Event Plakatdesign: Von Kurz zum Drucken

1. Kurs-Einführung: Hi. Willkommen bei der Skillshare-Klasse, wie man ein Event-Poster für ein Musikfestival entwirft. Mein Name ist Marlene. Ich arbeite seit ungefähr sieben Jahren als Grafikdesignerin und Printdesignerin. In diesem Kurs werde ich Ihnen alles darüber beibringen, wie Sie ein Event-Poster erstellen können. Von der Beschriftung Ihres Kunden bis zur Arbeit mit Typografie, Illustration und Hierarchie. Dann endlich, wie Sie Ihr Kunstwerk für den Druck vorbereiten. Das Unterrichtsprojekt für diesen Kurs besteht darin, Ihr eigenes Event-Poster zu erstellen. Es könnte entweder ein Projekt sein, an dem Sie für einen Kunden arbeiten, oder Sie könnten etwas teilen, das nur ein persönliches Projekt für ein Musikgenre ist nur ein persönliches Projekt für ein , das Ihnen wirklich Spaß macht. Nach diesem Kurs hoffe ich, dass Sie sich aufgeregt und inspiriert fühlen , Ihre eigenen Poster zu erstellen, und dass Sie sich mit den verschiedenen Druckeinstellungen etwas sicherer mit den verschiedenen Druckeinstellungen etwas sicherer und wie der kreative Prozess ein Poster für einen Kunden zu erstellen, funktioniert tatsächlich. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du erschaffen wirst. Lasst uns anfangen. [MUSIK] 2. Was zu enthalten & Tipps: [MUSIK] Wenn Sie ein Event-Poster entwerfen, gibt es meiner Erfahrung verschiedene Abschnitte, die tendenziell wiederkommen. Es ist immer gut, sich mit der Art der Informationen vertraut zu machen, die Sie normalerweise in Ihr Poster einfügen möchten. Dies ist auch gut zu wissen , damit Sie sicherstellen können, dass Sie alle diese Informationen von Ihrem Kunden erhalten, bevor Sie tatsächlich mit Ihrem Design beginnen. Ihr Kunde sendet möglicherweise alle diese Informationen sofort oder Sie müssen ihn möglicherweise danach fragen. Ich dachte, ich würde ein bisschen mitteilen, was ein typisches Posterdesign normalerweise beinhalten muss. In der Regel haben die meisten Poster den Ereignisnamen. Es könnte wie der Name des Festivals oder der Name des Veranstalters sein, so etwas. Normalerweise haben Sie die Termine, an denen das Festival stattfindet , damit die Leute wissen können, wann sie teilnehmen müssen, an dem Ort. Normalerweise wollen viele Veranstaltungen auch die Künstler auflisten, die anwesend sein werden. Dies ist eine gute Möglichkeit, Leute anzulocken, die möglicherweise sehr für die verschiedenen aufgeführten Künstler interessieren . Etwas, das viele Leute auch einbeziehen möchten, sind Organisatoren oder Partner. Dies ist normalerweise der Ort, an dem Sie eine Menge verschiedener Logos anbringen müssen , die möglicherweise nicht in dem Stil des restlichen Posters enthalten sind. Es ist immer wirklich gut , vorher zu wissen wie diese Organisatoren und Partnerlogos aussehen , damit Sie einen Platz in Ihrem Cluster erstellen können , um sie anpassen zu können. In einigen Fällen haben Sie Logos, die leicht in Schwarz und Weiß gesteckt werden können und das macht die Dinge viel einfacher. Wenn Sie jedoch mit Ereignissen arbeiten, die viele verschiedene Partner mit verschiedenen Logos haben, müssen sie möglicherweise auf weißem Hintergrund ersetzt werden. Manchmal können Sie einen Rahmen um Ihr Poster erstellen oder einen anderen Raum in Weiß erstellen, in den diese Logos hingehen. Einige Veranstaltungen möchten auch Dinge wie ihre Website oder den Ort enthalten , wo Sie Tickets erhalten können. Dies ist normalerweise eine wirklich gute Möglichkeit, den Namen des Festivals nicht nur als jemand googeln zu müssen , der teilnehmen möchte, sondern Sie geben ihnen einen einfachen Weg, einen Aufruf zum Handeln, um die Tickets zu bekommen. Die letzte gebräuchliche Information, die viele Poster enthalten möchten Social-Media-Handles oder Hashtags. Dies kann so einfach sein, wie die verschiedenen Social-Media-Symbole setzen und den Griff zu setzen oder einen Hashtag etwas auf das Poster zu setzen. Dies wird ihnen helfen, das Interesse an der Veranstaltung im Voraus zu wecken. Schließlich möchten Ereignisse manchmal auch Informationen über die Veranstaltung selbst haben Informationen über die Veranstaltung , als ob sie zugänglich ist, wenn es Essen beinhaltet, solche Dinge, bei denen Sie ein bisschen mehr haben Informationen. Wenn Sie feststellen, dass Ihr Kunde versucht, viele Informationen in das Design eines Poster einzufügen , können Sie versuchen, ihn dazu zu ermutigen, das Poster nur als ersten Interessenpunkt zu sehen , erstes dass sich Ihr potenzieller Besucher treffen wird. Dann führen Sie sie auf die Website, auf der sie viel mehr lesen können. Wenn Sie feststellen, dass Ihr Kunde Absatz für Absatz auf das Poster setzen möchte , sorgt dies normalerweise für ein weniger effektives Design und übernehmen Sie daher Ihre Rolle als Designer als Leitfaden wie viele Informationen Ihrer Meinung nach angemessen sind. Sie können immer Beispiele für andere wirklich nette Poster zeigen und sicherstellen, dass Sie dieses Gespräch mit Ihrem Kunden führen. Es gibt ein paar verschiedene Fragen, die Sie benötigen, um sicherzustellen, dass Sie Ihren Kunden stellen, bevor Sie beginnen. Abgesehen davon, dass Sie genau wissen, welche Informationen Sie enthalten müssen, möchten Sie auch wissen, wann das Poster druckbereit sein muss. Denn wenn ein Ereignis ein bestimmtes Datum ist, möchten Sie normalerweise ein paar Wochen davor haben , nur um drucken zu können. Verschiedene Drucker haben unterschiedliche Durchlaufzeiten, aber stellen Sie sicher, dass Sie sowohl Zeit für Revisionen als auch für Hin und Her und auch für den Druck haben . Sie möchten auch ein bisschen nach der Druckmaschine fragen . Sie möchten nach der Größe des Posters fragen. Ist es wie ein A1-Poster, ein A3-Poster oder mehr wie ein Flyer. Stellen Sie also sicher, dass Sie nach den Abmessungen fragen und erkundigen Sie sich auch beim Drucker oder bei Ihrem Kunden über Dinge wie die Beschnitteinstellungen. Dies wird sehr hilfreich sein, wenn Sie Ihr Design erstellen , da Sie wissen, was eine sichere Zone ist. Wenn Sie im Design arbeiten, welches das Werkzeug ist, das wir verwenden werden, erhalten Sie auch einen kleinen Leitfaden für den Bereich, den Sie sicher aufbewahren möchten. Es ist jedoch immer gut, von Anfang an zu wissen , damit Sie Ihr Dokument richtig vorbereiten können , welche Beschnitteinstellungen Sie möchten. Einige Kunden haben möglicherweise auch bereits eine Vorstellung von Bildern, die sie einbeziehen möchten. Vielleicht ist es ein Foto von einer früheren Veranstaltung oder Fotos der Künstler, die teilnehmen werden Fragen Sie also nach Logos und Bildern und allem anderen , was sie enthalten müssen. Das können auch Dinge wie Markenfarben sein. Wenn es spezifische Anforderungen an den Stil gibt , den das Poster haben muss, hatten wir vielleicht frühere Jahre, in denen wir ein Design hatten und Sie sich an ein vertrautes Gefühl halten möchten, ist das wirklich wichtig zu wissen, bevor wir anfangen. Jetzt, da wir alle grundlegenden Informationen haben , um das Poster zu erstellen, werden wir uns mit der Inspiration befassen. 3. Forschung & Mood: Jetzt, da wir bereit sind, nach Inspiration zu suchen, denke ich, dass es wichtig ist, dies in zwei Phasen zu tun. Die erste besteht darin, für sich selbst zu recherchieren und Inspirationsboards zu erstellen , und dann können Sie mit Ihrem Kunden zusammenarbeiten , um zu überprüfen , ob dies auf dem richtigen Weg ist. Manchmal kann es bei kleineren Projekten wie Posterdesigns zu einer schnellen Trendwende kommen, möglicherweise haben Sie kein großes Budget. In diesem Fall schlage ich vor, etwas wie Milanote zu verwenden , um ein Moodboard zu erstellen, das schnell und einfach ist, Sie nicht zu viel Zeit in Anspruch nimmt, aber dennoch eine einfache Möglichkeit für Sie ist , sich mit Ihrem -Client bevor Sie mit dem Entwerfen beginnen, um sicherzustellen, dass Sie beide auf derselben Seite sind. In diesem Kurs entwerfe ich ein Poster für eine Veranstaltung namens Tiveden Americana. Dies ist ein Musikfestival für Americana-Musik und es wird in einem Nationalpark stattfinden, der super cool ist. Zuerst werden wir uns etwas Inspiration ansehen und ein wenig über das Musikgenre selbst recherchieren. Dann werden wir das unserem Moodboard hinzufügen , das wir mit unserem Kunden teilen können. Das erste, was ich tun werde, ist nur ein bisschen über Americana-Musik zu untersuchen , denn das ist etwas, mit dem ich persönlich nicht so vertraut bin und ich möchte sicherstellen, dass ich die richtiges Gefühl. Ich gehe einfach zu Google. [NOISE] Ich schaue mir einfach ein paar Bilder an. Das wird mir nur ein super klares erstes Gefühl geben, was das bedeutet und ich kann viel Country-Stil sehen, viel Gitarrenmusik. Vieles davon scheint ein sehr lebendes kleinräumiges Gefühl zu sein. Ich mag das sehr, wo es draußen ist, Kinder irgendwie mit Indie zu tun haben, vielleicht Volksmusik. Ich denke, das ist wirklich gut also können wir dies als Referenzen verwenden. Ich mag die Schwarz-Weiß-Art von Bildern. Ich denke, ein Trend, der sich ergibt, sind viele dieser sehr goldenen warmen Töne. Ich fahre auch nach Pinterest. Ich schaue mir da einfach mal an. [NOISE] Mach das Gleiche, google einfach da draußen. Im Moment bekommen wir auch viel von dem Gleichen, wir bekommen Gitarren, ich mag diese, bei der es wie ein bisschen ein Handschriftgefühl in illustrierten Aspekten ist. Ich mache das nur ein bisschen , wo ich mir verschiedene Beispiele anschaue und was schon da draußen ist. Vor allem merke ich ein natürliches gedämpftes Farbschema, das wirklich gut funktionieren wird da wir dieses Nationalparkthema haben. Großartig. Jetzt, da wir das wissen, werde ich noch eine Sache machen, nämlich dass ich mir Nationalpark-Plakate anschauen werde. [NOISE] Weil ich denke , das ist etwas , von dem wir uns auch cool inspirieren lassen können . Dieser ist genial. Mir gefällt es sehr, wie der Text an verschiedenen Stellen verteilt ist, sodass Sie die verschiedenen Richtungen des Textes haben. Das ist echt cool. Ich habe ein paar verschiedene Inspirationsbilder und habe Pinterest, Unsplash nach Fotos und einfach nur Google angeschaut . Was ich jetzt tun werde, ist, dass ich sie in dieses neue Milanote-Board einfüge . Dies wird als Inspiration dienen. Das erste, was ich tun möchte, ist einfach alles auf den Vorstand zu bringen. Ich fange einfach damit an, all diese Bilder hierher zu ziehen . Wir können anfangen zu sehen, dass es ein paar Trends gibt, wir haben all diese gelben und warmen Farben. Es ist ganz natürlich für die Fotografie. Es fühlt sich an, als gäbe es im Freien eine Menge Dinge. Ich glaube, ich habe ein Bild verpasst. Wir können anfangen zu sehen, dass es hier etwas Fotografie gibt. Wir haben ein paar Grafiken, einige grafische Grafiken. Was ich tun werde, ist, dass ich gerade anfangen werde, diese ein bisschen zu bestellen, damit ich das Gefühl habe, dass das ein bisschen mehr was wir hier haben, ein bisschen mehr Struktur hat. Dies ist nur so, dass es für meinen Kunden einfacher wird , sich alles anzusehen und zu sehen, was wir setzen und warum. Ich fange an, diese verschiedenen Poster-Designs hier zu platzieren . Ich glaube, wir werden das tatsächlich verlieren. Sei ein bisschen ordentlicher und es ist sowieso nicht mein Favorit. Etwas Mnemonic das, wir haben das, und dann haben wir diese Art von grafischen Sachen hier drüben. Dann haben wir noch ein paar fotografiebasierte Dinge. Ich mag Milanote wirklich, weil es so flexibel ist und Sie Dinge in Kategorien organisieren können und Notizen machen können , damit wir das als Nächstes tun werden. Sobald wir alle Fotos haben, von denen wir glauben, dass sie für den Stil repräsentativ sind , schauen wir uns mal an. Ich denke, so schön dieser auch ist, ich denke, dass der Farbton einfach nicht funktioniert, also nur unser Design ein bisschen zusammenhängend zu halten, werden wir auch auf dieses eingehen und wir werden bearbeite es ein wenig, also klicken wir einfach auf „Bild bearbeiten“ und dann können wir einfach hier reingehen und mit der Bearbeitung des Bildes beginnen. Großartig. Das sieht viel besser aus. Wir haben ein bisschen Zeug hier. Ich denke, so viel wie es mit der Farbe gilt, denke ich, es ist ein wenig verwirrend weil der Stil so anders ist. Was ich jetzt tun werde, ist, dass ich dies als drei verschiedene Zonen erstellen werde , nur damit es für meinen Kunden leicht ist zu verstehen, was wir zeigen, und auch für mich, mich daran zu erinnern warum ich ausgewählt habe verschiedene Dinge. Ich werde das alles einfach nach unten verschieben und fange an, ein paar Notizen und Titel zu schreiben. Du kannst einfach auf diesen kleinen zusätzlichen Punkt hier gehen und du kannst einfach auf die Überschrift klicken und ihn hier rüber ziehen. Das wird Poster-Inspiration sein dann werde ich den Stil der Fotografie setzen. Dann zeigen wir endlich nur ein bisschen, wie die Topographie aussehen könnte. Ich gebe meinem Kunden gerne immer eine kleine Anleitung, wenn er hier reinkommt , und manchmal füge ich gerne eine kleine Karte oben hinzu, auf der ich ein bisschen darüber erkläre, was ist geht weiter. Das Letzte, was wir tun werden, ist das ein bisschen aufzuräumen, nur damit es ein bisschen ordentlicher aussieht, also richten wir dies und dasselbe hier aus. Dann teilen wir dies mit unserem Kunden und alles, was Sie tun müssen, ist auf „Teilen“ zu klicken und Sie können verschiedene Einstellungen erstellen, damit Sie entweder schreibgeschützt aktivieren können und sie es einfach sehen können sei denn, sie erstellen ein Konto oder Sie können sie als Editoren hinzufügen, was bedeutet, dass sie genau das Gleiche tun können , wie Sie können, damit sie Notizen hinzufügen können aber nicht damit interagieren, es sei denn, sie erstellen ein Konto oder Sie können sie als Editoren hinzufügen, was bedeutet, dass sie genau das Gleiche tun können, wie Sie können, damit sie Notizen hinzufügen können Beispiel, und lass dich ihren Denkprozess wissen. 4. Hierarchie - Effektives Design: [MUSIK] Wenn Sie ein Stück Design erstellen , die richtige Hierarchie und darüber nachzudenken, welche ist die richtige Hierarchie und darüber nachzudenken, welche Informationen am wichtigsten sind, eine der besten Möglichkeiten, um sicherzustellen, dass Ihre Designs nicht nur gut aussehen, sondern tatsächlich effektiv. Ich dachte, wir würden uns ansehen, wie ein paar verschiedene Plakate mit Hierarchie gearbeitet haben , um sicherzustellen , dass ihr Design sehr effektiv ist. Das erste Poster, das wir uns ansehen ist die Spanne namens Sync, und es gibt eine ganze Reihe von Informationen, also werden wir anfangen, sie zu entpacken und uns anzusehen, wie sie die Hierarchie verwenden. Das erste, was wir uns ansehen werden ist, was uns auffällt, und das ist etwas, das mit viel Übung einhergeht. Ich denke, es ist eine wirklich gute Idee für Sie, nach Pinterest oder an andere Orte zu gehen und sich verschiedene Eventplakate anzusehen und was Ihnen auffällt. In diesem Fall sind die wichtigsten Informationen und die Informationen, die Sie zuerst sehen können, der Bandname, und das liegt daran, dass Leute zu diesem Ereignis anlocken wird. Wenn wir uns die Hierarchie ansehen, erfolgt die meiste Zeit die Hierarchie entweder durch Größe, Farbkontrast oder mutigeren Typ. Das nächste, was ich sehe, ist das Datum, an dem das Bild stattfindet, und das Logo der Organisatoren. Das scheint mir ziemlich richtig zu sein. Normalerweise möchten Sie sicherstellen, dass die Leute, die die Veranstaltung oder die Bands veranstalten werden , wirklich im Vordergrund stehen und dann können Sie sich die restlichen praktischen Informationen ansehen . In diesem Fall haben wir dann auch ein Zitat darüber, wie ihre Musik aussieht, damit Leute, die noch nie bei keinem ihrer Konzerte waren, sich freuen, zu kommen. Wir haben auch ein wenig Informationen darüber, was passieren wird und wo es sein wird, und eine sehr praktische Information in diesen kleinen Blöcken, dem Veranstaltungsort, der Zeit, wie man Tickets bucht. Dann haben wir ein anderes Logo der Organisatoren. In diesem Fall sind dies die Organisatoren der Veranstaltung, und dies sind die Organisatoren des Ortes. Es ist nicht wirklich so wichtig für die Person, die an der Veranstaltung teilnimmt, zu wissen, welche welche ist oder wer diese Leute sind Das Wichtigste ist zu wissen, was passiert, warum sollte ich gehen und wie kann ich dann dorthin gehen? Die am wenigsten wichtigen Informationen, die die Person wissen muss, aber es ist wichtig, es zu haben Dinge wie die Sponsorenlogos und ein bisschen über die Firmennummer oder die Organisation Nummer des Unternehmens, nur um ein wenig rechtliche Informationen für dieses Poster zu geben . Der nächste, den wir uns ansehen werden , ist eine ganz andere grafische Herangehensweise, hier haben wir Illustrationen und die Hierarchie hier ist auch sehr klar. Wir haben tatsächlich eine wirklich ähnliche hierarchische Informationsreihenfolge wie das letzte Poster, was bedeutet, dass das erste, was wir sehen, der Name des Festivals ist. Das nächste, was wir neben dieser schönen Illustration sehen können , die wirklich den Ton für die Art der Musik angibt, ist das Datum, und dann ist die dritte Information , die wir bemerken können das Logo der Organisatoren und schließlich die Website , auf der Sie mehr erfahren können. Die letzte Information ist nur die Logos der Leute , die es sponsern, und ich denke, dies ist ein perfektes Beispiel für ein super einfaches Poster, in dem es Sie anzieht. Es wird sehr sichtbar sein und alle Informationen, die Sie benötigen eigentlich nur die Website, damit Sie sich mehr über die Veranstaltung informieren können . Es ist nicht immer wichtig, alle Informationen direkt auf das Poster zu setzen , besonders wenn es etwas mehr Zeit ist, bis die Veranstaltung stattfinden wird. Es ist wirklich gut, dass die Leute nachsehen Rufen Sie die Website heraus und erfahren Sie viel mehr darüber, was passiert. Werfen wir einen Blick darauf, wie es in dem Poster, das wir entwerfen werden, dem Poster, das wir entwerfen werden, tatsächlich mit einer Hierarchie funktionieren wird. Wir wissen, dass wir diese verschiedenen Informationen haben, und das erste, was ich tun möchte, ist, nur über die Priorität in der Hierarchie dieser Informationen nachzudenken . Ich denke, ihr Standort wird ein bisschen größer sein. Ich denke auch das Date ist etwas, das ziemlich schön ist, um wirklich groß zu machen , weil Zahlen eher optisch ansprechend sind, es ist nicht so lang, also ist es wirklich schön, es ziemlich groß zu machen und dann ist es gut für die Leute zu wissen, wann es ist, und das ist auch eine wichtige Hierarchieinformation. Ich werde das größer machen, vielleicht denke ich darüber nach , die Zahlen größer und den Text ein bisschen kleiner zu machen . Vielleicht so etwas wie sicherzugehen , dass es einfach darunter passt oder etwas, an das wir uns denken lassen. Dann haben wir all diese verschiedenen Künstler, die wir vielleicht so behalten oder vielleicht ein etwas anderes Layout machen könnten , und dann haben wir die Website. Okay, das ist interessant, also Hierarchie hier wäre Logo das Wichtigste, Ort und Datum sind das nächste wichtige und dann werden wir vielleicht das fett machen oder so vielleicht machen es wird auch ein bisschen größer. Dann haben wir die Künstler und die Kontaktinformationen. Cool, da wollen wir also passen. Jetzt möchte ich darüber nachdenken, wie ich dieses Gefühl der Natur erzeugen kann, das Gefühl der Musik, Information und Inspiration, die wir uns vorher angeschaut haben [MUSIK] 5. Design & Design: [MUSIK] Jetzt, da wir die grundlegende Struktur kennen, alle Informationen, die wir einfügen müssen, die Hierarchie und die Inspiration , auf die wir unser Design stützen werden. Es ist Zeit, das Design für unser Poster zu erstellen. Ich nehme Sie mit, während ich dieses Poster für die Veranstaltung Tiveden Americana entwerfe , und Sie können meinen Arbeitsprozess in Adobe Illustrator sehen. Da ich viel mit Illustrationen arbeite und mich persönlich nur ein bisschen wohler fühle ein bisschen wohler Designs in Adobe Illustrator zu erstellen, beginne ich normalerweise damit, meine Designs und Layouts zu erstellen da drin und dann verschiebe ich alles zu InDesign. InDesign wurde speziell zum Entwerfen von Drucken erstellt, aber Sie können ein Poster auch als PDF von Adobe Illustrator exportieren . Wenn Sie völlig neu Adobe InDesign sind, Adobe Illustrator aber wirklich vertraut sind, können Sie sich an das Programm halten. Ich möchte nur, dass du das weißt. Wir werden uns auch ansehen, wie Sie InDesign verwenden , damit Sie diesen Prozess auch lernen, aber manchmal kann es einfach gut sein zu wissen, welche Optionen Sie haben. Ich verwende vielleicht eine Illustration für dieses Projekt, aber ich möchte vielleicht auch etwas Fotografie erkunden. Ich gehe einfach auf Unsplash. In diesem Fall gibt es eigentlich keine Fotos, die der Kunde tatsächlich einbauen möchte, es gibt keine spezifischen. Ich denke, was ich tun werde, wird damit beginnen, ein paar Bilder von Gitarren zu finden. Etwas, das viel Platz bietet, aber ein solches Layout ist ziemlich gut in dem Sinne, dass es viel Leerzeichen gibt , aber es ist eine ganz andere Art von Stimmung. Dieser würde besser passen, vielleicht wäre so etwas cool, wo es wie die richtige Stimmung ist, aber das fühlt sich wirklich verschwommen an. Ich bin mir nicht ganz sicher. Ich mag die Outdoor-Szene damit, aber dann ist zu viel los. Das ist gut. Das gefällt mir. Ich lade das herunter. Ich möchte jemanden finden, der vielleicht Musik spielt , als wäre es wie ein Künstler. Das ist ziemlich cool. Das ist wie die Vibes , die wir in vielen Inspirationen gesehen haben. Ich finde es süß, vielleicht hebe ich es für später auf. Das ist auch ziemlich nett. Ich denke, das hat mit diesem Gefühl viel Potenzial, fühlt sich aber ziemlich trüb an. Vielleicht muss ich in Photoshop gehen und es ein bisschen bearbeiten. Ich habe einen anderen gefunden, von dem ich denke, dass es ziemlich cool ist. Dies ist eigentlich eines, das ich als Bild bei Unsplash gefunden habe, aber dann habe ich einfach mit verschiedenen Effekten herumgespielt, weil ich etwas kreieren wollte, das wie ein verbranntes Polaroid aussah . Als ich vor ein paar Wochen mit Techniken herumgespielt habe und ich das wie ein lustiges Experiment gemacht habe. Aber wenn ich darauf zurückblicke, denke ich, dass das verbrannte Polaroid-Gefühl ziemlich cool sein könnte. Alles was ich getan habe, war im Grunde genommen eine Farbverbrennung mit den Effekten zu machen. Anstatt multiplizieren zu wählen, habe ich mich einfach für Color burn entschieden und dann ein paar verschiedene Farbebenen hinzugefügt. Ich habe das auch ein bisschen Sepia mit den Farben gemacht , dass Sepia ziemlich cool ist. Aber ich möchte auch einige illustrierte Elemente integrieren. Ich habe mir angesehen, wie eine Gitarre aussieht, und ich bin mir sicher, dass und ich bin mir sicher es einen viel besseren Namen dafür gibt, aber den Hals der Gitarre und wo man alle Saiten hat. Es erinnert dich ein bisschen an einen Baumstamm. Ich hatte eine Idee, die Gitarre, die ein wesentliches Element mit diesem Musikgenre ist, mit dem Baum zu verbinden wesentliches Element diesem Musikgenre ist, mit dem Baum , der diese Verbindung zum Nationalpark darstellt. Ich werde nach einigen verschiedenen Bildern von Bäumen und einigen Bildern von Gitarristen suchen Bäumen und einigen Bildern von , damit ich sie als Referenz verwenden kann. Ich konnte dieses Bild finden, ein Vektor, den ich von einer Lagerseite abrufen konnte, auf der ich ein Abonnement für eine Kiefer habe, die bei diesem Typ die häufigste Baumart ist des Nationalwaldes, den wir hier haben. Jetzt suche ich nach etwas, das der Gitarrenteil sein kann . Ich habe mir Bilder von Gitarren angeschaut und bin auf diese gestoßen. Jetzt denke ich, dass dieser eine Menge großartiger Dinge vor sich hat eine Menge großartiger Dinge vor sich weil es ein wirklich einfaches Bild ist. Es gibt ein paar Möglichkeiten, dies zu tun. Manchmal benutze ich einfach das Stiftwerkzeug und ich werde buchstäblich an den Rändern nachverfolgen und einfach die Teile auswählen, die ich für interessant halte. Wenn es etwas Supersymmetrisches sein muss, kann ich das Ellipse-Tool verwenden , um den perfekten Kreis und solche Dinge zu erstellen . In diesem Fall möchte ich versuchen, das Bild zu verfolgen und ich bin mir sicher, dass ich es oft reparieren muss, aber ich möchte nur sehen, ob wir damit ein bisschen mehr grungy Gefühl erzeugen können . Ich fange damit an, das schwarz-weiß zu machen. Ich werde einfach die Farben bearbeiten. Ich klicke auf „Bearbeiten“, „Farben bearbeiten“, tut mir leid, es ist auf Schwedisch, aber ich versuche zu übersetzen und dann in Graustufen zu konvertieren. Das wird es einfacher für die Bildverfolgung machen. Dann klicke ich einfach auf „Image Trace“ und es wird mir etwas ziemlich Verrücktes geben. Aber was mich hier interessiert, ist eigentlich das. Ich denke, das sieht ziemlich cool aus, dass es Bild verfolgt hat , aber nicht perfekt. Ich denke, die Form ist richtig. Ich mag das ein bisschen. Ich weiß nicht, ob es zu chaotisch ist. Sie können mit den Einstellungen dafür auch ein bisschen herumspielen . Im Moment ist es einfach Standard, aber Sie könnten auch mehrere Farben oder nur Graustufen haben . Der Schwarz-Weiß-Logotyp führt tendenziell zu einem sehr grundlegenden Ergebnis der Hauptformen. Ich gehe einfach mit dem Standard und ich werde das einfach erweitern und das wird es mir ermöglichen, ihn zu bearbeiten. Ich werde die Gruppierung einfach aufheben. Normalerweise muss man es meiner Erfahrung nach ein paar Mal machen. Jetzt kann ich den weißen Hintergrund entfernen und ich werde es schwarz machen und dann werden wir all diese Dinge später zusammenführen. Ich werde einfach alles schnappen , was ich nicht sehen möchte , und versuche es in die schwarze Farbe zu bringen. Cool. Alles was ich getan habe, war, dass ich die Teile behalten habe, die die Form davon und diese Linien hier haben. Ich bin auch reingegangen und ein paar davon geändert, damit es nicht perfekt symmetrisch ist , weil ich möchte, dass es sich anfühlt, als wäre es ein einzigartiges Design auf beiden Seiten. Cool. Ich habe diese beiden Teile. Ich habe den Baum und ich habe das. Es so zu platzieren sieht schon ziemlich cool aus. Ich denke definitiv , dass wir diesen Teil hier loswerden oder ihn zumindest verstecken müssen . Ich werde in Bezug auf die Größe sehen, was gut aussehen könnte. Ich hab mir so etwas nachgedacht. Es wird ziemlich gut werden. Ich denke, es ist ziemlich cool. Ich weiß farblich, dass dies ein wenig verrückt aussieht weil wir Schwarz auf grauem Hintergrund haben, also siehst du das nicht so sehr, aber ich denke, es wird an den Farbwahlen liegen, es sichtbar zu machen. Wenn nicht, müssen wir reingehen und diese einfach etwas breiter machen. Dies sind alle Informationen, die ich anpassen möchte . Lass uns das loswerden. Das erste woran ich gerne denke, weil es die Haupthierarchie ist, ist das Logo. Ich denke, in diesem Fall muss es weiß sein, wenn es hier oben drauf liegt. Ich ändere das einfach. Wir werden sehen, ob wir es vielleicht wirklich groß machen wollen oder im Grunde genommen ist der erste Schritt, den ich jetzt mache , nur mit dem Layout in Adobe Illustrator herumzuspielen . Ich könnte das definitiv direkt in InDesign machen, das Programm ist, das ich verwenden werde, um es für den Druck zu exportieren. Aber ich bin einfach so viel mehr daran gewöhnt , in Illustrator zu arbeiten und ich habe das Gefühl, dass es einfacher ist, Dinge zu testen. Besonders wenn es um Illustration geht, fühle ich mich viel wohler es zuerst in Illustrator zu erstellen. Ich spiele ab und zu nur mit Ideen herum welchem Design Sie sich am stärksten fühlen, ich werde dieses in Adobe InDesign erstellen . Mal sehen. Wir müssen möglicherweise etwas filtern um sicherzustellen, dass es sichtbar ist. Ich will nicht, dass es direkt am Rande ist, ich möchte nicht, dass diese Kante ganz oben auf der Gitarre liegt. Es sieht etwas peinlich für mich aus. Ich muss eine Schrift wählen , die meiner Meinung nach etwas inspirierender ist. Es ist nur ein grundlegendes. Lassen Sie mich einen Blick auf einige Optionen werfen. [MUSIK] Es ist ganz nett. Ich glaube, ich werde mich dafür entscheiden. Es hat viel Charakter, aber es ist immer noch sehr einfach. Es fühlt sich ganz im Einklang mit den anderen Stilen an. Ich probiere was aus. Ich sehe diesen Bereich hier, der schwarz ist und dort ist ziemlich viel Platz. Was ich versuchen werde, ist, dass ich das hier drauf lege. Wir werden das in Weiß legen, wir werden sehen, ob das funktioniert oder nicht. Dann werden wir sehen, ob wir alle diese Künstlernamen vielleicht anders platzieren können . Ich habe das gerade als etwas anderes Format vorbereitet, also sind sie alle so angelegt. Ich denke, das könnte ziemlich cool sein. Ich denke darüber nach, vielleicht die Farbe der Gitarre selbst zu spiegeln , das funktioniert jedoch völlig nicht. Ich denke, vielleicht wechsle ich das um lege das hier ein bisschen mehr wie das, was wir für die Inspirationsbilder gesehen haben . Ich kann bereits sagen, dass einige von diesen oder den Fotos schwieriger zu arbeiten sein werden, und deshalb denke ich tatsächlich, dass das erfolgreichste Design die Illustrationsversion sein wird . Ich werde diese anderen beiden, die Fotos in meiner Freizeit, vervollständigen und ich zeige sie dir auch am Ende dieses Videos, damit du drei verschiedene Konzepte siehst. Aber jetzt werde ich mit Ihnen teilen, wie ich das Illustrierte mache , denn das ist der, von dem ich denke, dass es der Gewinner sein wird. Wir haben alles, was wir für die Illustration wollen. Ich denke, dass die Gitarre wahrscheinlich vorne und in der Mitte sein sollte, und wenn ich an die Platzierung denke, ich bin mir nicht sicher, ob der ganze Baum Teil davon sein muss, wenn er so groß sein muss, wenn es kann werde abgeschnitten, sollte es nicht. Ich werde ein paar verschiedene testen, aber ich glaube auch nicht, dass wir die ganze Gitarre zeigen müssen . Ich denke nur an etwas wie dieses. Vielleicht ein bisschen kleiner, so etwas. Ich denke, das könnte ziemlich cool sein. Ich denke, du verstehst immer noch die Idee, aber es ist nicht zu überwältigend. Dann versuchen wir, das Logo zu platzieren. Ich denke, dass wir es entweder so schaffen könnten , wo wir es darüber haben , und wir werden nur einen kleinen Überdruckeffekt machen, und dann werden wir all diese zur Wahl für die richtige Schrift, und ich werde nur einige davon machen, vielleicht etwas anders. Da gehst du. Ich möchte das Datum irgendwie integrieren können. Das ist etwas, das eine große Sache werden wird. Ich könnte es hierher stellen, was ziemlich cool sein könnte, das könnte eine Gelegenheit dazu sein. Was ich in einigen dieser Designs gesehen habe, die wir uns vorher angeschaut haben , war eine kleine Banner-Sache, also werde ich das gleich hier drüben ausprobieren. Sie fragen sich vielleicht, warum denke ich im Moment in Schwarz und Weiß, nur weil ich mich zuerst auf das Layout konzentriere und dann, sobald ich das Gesamtlayout der Dinge herausfinden konnte , dann gehe ich gerne rein und wähle die Farben aus, nur damit ich weiß, dass das Gesamtlayout funktionieren wird. Lassen Sie uns einstreuen und ein wenig einstellen. Leg das Top. So etwas vielleicht. Dann ist die Frage, sind wir zufrieden damit, dass es genau so ist, oder wollen wir, dass es vielleicht etwas interessanter wird? Vielleicht fügen wir einfach noch eine Farbe hinzu. Erstellen Sie einfach ein bisschen mehr von dieser Füllung. Vielleicht können wir ein kleines Detail hinzufügen. Du wärst eine kleine Linie. Ein bisschen mehr Charakter bekommen. Wir machen das Gleiche hier. Das ist ein Anfang. Ich denke , das ist cool, weil du die Aufteilung des Datums und des Logos selbst bekommst. Das ist jetzt ein bisschen leer, aber wir können darüber nachdenken, was wir tatsächlich tun sollen. Jetzt denke ich, dass dies der nächste sein muss. Ich lege das hier drauf. Wir könnten das den ganzen Weg hierher stellen. Aber ich denke, es könnte etwas zu peinlich aussehen. Ich denke, ich stelle vielleicht sicher , dass es dazwischen ist, wo das aufhört und das hier aufhört. Jetzt haben wir ein paar verschiedene Dinge zu platzieren weil dies bereits darunter und kleiner ist. Ich denke, wenn ich das einfach hier platziere und es dann hier drunter lege, wird es einfach sein eine Liste von kleineren und kleineren Sachen. Was ich denke ist, was wäre, wenn wir das tun und den Standort etwas kleiner darüber platzieren würden, und dann haben wir eine Ticketaufforderung , die etwas größer ist. Auf diese Weise erleichtern wir es den Leuten ein bisschen, Kontakt aufzunehmen, aber der Standort ist immer noch da. Was denkt ihr? Lass mich in den Kommentaren wissen , was du getan hättest. Ich gehe einfach weiter und schiebe das ein wenig nach oben. Ich kann dieses Layout mögen. Das einzige, was ich gerade fühle, ist, dass es ziemlich peinlich ist mit dem Raum hier und auch all diesen, wenn wir sie hier platzieren wollen, was mein Gefühl ist, dass wir es sollten, Ich glaube, das ist sehr eng. Ich denke, wir könnten einfach versuchen, das hier zu verschieben. Sieh mal, wie das aussieht. Mir gefällt es. Ich glaube , das wird klappen. Wir machen das ein bisschen kleiner. Dann ist das Letzte, was wir haben nur die Kontaktinformationen. Ich werde das nur ein bisschen größer machen, ich denke, wir machen es in eine andere Farbe. Ich mag dieses Layout. Es ist ziemlich cool. Großartig. Jetzt müssen wir uns überlegen, welche Farben. Wenn wir uns die Inspiration anschauen, sahen wir viele dieser gedämpften, natürlichen Töne, es gab viel braunes Rindfleisch, diese verbrannten Farben und viele Farben, die sich natürlich anfühlen. Weil dies in einem nationalen Wald sein wird , denke ich, dass es perfekt ist. Ich möchte das ein paar grüne Farben testen. Ich fange damit an, das einfach anzupassen und es in den Rücken zu legen. Ich werde versuchen, nach einem Grün zu suchen, das in seinem natürlichen Farbspektrum liegt , vielleicht so etwas, und dann kann ich diese tatsächlich zusammenführen. Was ist, wenn wir versuchen, einen Schatten davon zu suchen , der nur dunkler ist? Wir müssen sehen, wie viel dunkler ist. Das ist cool, aber die Gitarre verschwindet ein bisschen. Wir müssen es etwas dunkler machen. Ich werde diese Zeilen ein bisschen breiter machen weil ich feststellen kann, dass dies ein kleines Problem sein wird . Das sieht jetzt viel klarer aus, ich könnte ein paar mehr reparieren, aber ich denke, vertraute Perspektive, erkläre es einfach. Jetzt ist hier viel Weiß drauf. Ich möchte versuchen, eine Farbe zu greifen , die sich ein bisschen mehr wie diese anfühlt, seien sie warme Töne, die wir gesehen haben. Vielleicht so etwas. Lass uns gehen und schnappen uns die nächste Farbe. Nett. Mal sehen, wenn wir etwas gegen diesen Farbton unternehmen wollen, denke ich, dass dies mit diesem Schwarz etwas zu hart ist, also werde ich versuchen, es zu einer grünen Farbe zu machen. Das sieht besser aus. Es sieht viel natürlicher aus. Ich könnte jetzt zwei Wege gehen. Ich könnte entweder etwas davon wirklich dunkelgrün machen, was ziemlich cool aussehen würde, aber ich habe eine andere Idee. Ich glaube, ich habe einen gefunden, den ich mag. Dies ist im Grunde eine dunklere Version der Farbe, die wir hier haben. Dies könnte, um ehrlich zu sein, das Posterdesign sein. Ich werde es von meinem Kunden ausführen, aber eigentlich wollte ich Ihnen eine andere Farboption zeigen , die ich getestet habe. Dies ist eine weitere Farboption, die mir gefällt. Was ich daran mag, ist, es wirklich mit dass es wirklich mit den Inspirationsbildern zusammenpasst, die wir gesehen haben , aber ich habe das Gefühl, dass die Lesbarkeit des Logos gegenüber der Baumillustration etwas schwächer ist. Aber ich zeige meinen Kunden Bücher und wir werden sehen, was sie auswählen. Bevor ich es abschicke, lege ich es auf ein Modell und zeige euch die verschiedenen , die ich dem Kunden tatsächlich gezeigt habe. 6. Mockups - Ihre Arbeit präsentieren: [MUSIK] Jetzt, da wir unsere verschiedenen Gestaltungsmöglichkeiten haben und die Arbeit unseren Kunden präsentieren möchten, möchten wir sicherstellen, dass es sich repräsentativ dafür anfühlt , wie es aussehen wird. Da viele Kunden es nicht gewohnt sind, sich vorzustellen, was flach aussieht, nur ein Computer wird wie im Druck aussehen. Ich verwende gerne Mockups, um sicherzustellen , dass Sie Ihrem Kunden die Vorstellungskraft geben Ihrem Kunden die Vorstellungskraft wie das Design aussehen soll. Es gibt so viele verschiedene Websites, auf denen Sie vorgefertigte Mockups für ein Posterdesign herunterladen können . Plakate sind ziemlich üblich zu entwerfen, daher gibt es tendenziell viele Optionen. Ich verwende tendenziell Envato-Elemente, weil ich eine jährliche Lizenz habe , in der Sie viele großartige Mockup-Beispiele finden können . Es handelt sich normalerweise um Photoshop-Dateien , die sehr einfach zu bearbeiten sind. Es gibt auch viele kostenlose Websites und Sie müssen sich nur ansehen, was die Lizenzierung ist. Für mockupsdesign.com heißt es , dass Sie die Person nicht würdigen müssen, aber es ist immer eine gute Idee, sich sowieso nur einen Blick darauf zu werfen. In diesem Fall gehe ich mit dem Poster und dem Betonwandmodell , weil ich denke, dass es wirklich zu der Art von Stimmung passt , die ich kreiere. Großartig, jetzt haben wir das Design offen. Normalerweise sehen Sie so etwas wo Sie das Modell haben, das, wenn Sie es erweitern, viele Dinge wie Kontrast hat , möglicherweise verschiedene Ebenen haben. Wie wenn man wirklich genau hinschaut, ist es hier ein bisschen, also die Überlappung, du könntest das entfernen. Nur viele Kleinigkeiten , wo du hingehen und bearbeiten kannst. Sie haben auch Dinge wie die Highlights davon, damit Sie sehen können, wie der Effekt ist. In einigen Fällen, wie jetzt, denke ich, dass dieses Highlight superstark ist. Sie können es entweder einfach entfernen oder Sie können auch, wenn wir es wieder einschalten, die Deckkraft ändern. Hier fange ich gerne an, zuerst mein Design einzubringen und dann zu sehen, wie ich mein Design am besten repräsentieren kann. Ich klicke auf dieses Poster 1, und das nennt man ein intelligentes Objekt oder eine intelligente Ebene. Das bedeutet, dass das, was Sie hier eingefügt haben, hier in dieser anderen Ebene aktualisiert wird . Was ich tun werde, ist, dass ich buchstäblich einfach in meine Illustrator-Datei gehe und einfach das Design schnappen werde, das ich hier habe, kopiere es und füge es dann hier ein. Ich behalte es als intelligentes Objekt. Dann muss ich die Größe nur ein wenig ändern, um es an das eigentliche Posterdesign anzupassen. Dies ist etwas , bei dem Sie vielleicht ein wenig mit den Dimensionen herumspielen müssen. Einige Poster-Mockups haben möglicherweise nicht die genauen Dimensionen, mit denen Sie arbeiten. Vielleicht musst du nach einem anderen suchen oder sehen, wie es am besten mit deinem Design funktioniert. In diesem Fall denke ich, dass es völlig gut funktioniert, weil wir auf beiden Seiten ein bisschen Leerzeichen haben. Ich drücke einfach „Enter“, um das zu platzieren, und ich gehe zu „Command Save“, und das wird es speichern und auf dieses andere Design einfügen. Wenn wir nun zum anderen Tab gehen, werden Sie sehen, dass die Plakate dort sind, aber wie wir es zuvor mit dem Filter gesehen haben, ist das super schwach. Ich gehe und schau mir die an. Ich denke, dass das Highlight hier wahrscheinlich das größte Problem ist , also fange ich einfach an, es zu entfernen. Wir könnten es entweder einfach einfach entfernen oder wir können vielleicht sehen, ob wir nur ein kleines bisschen davon behalten wollen. Wenn wir nichts haben, sieht es vielleicht ein bisschen zu falsch aus. Wenn wir anfangen, es ein wenig nach oben zu bewegen, denke ich, dass das ziemlich cool ist. Wir sehen auch ein bisschen mehr Textur durch. Sie können die verschiedenen Einstellungen durchgehen und da diese Mockups von verschiedenen Personen erstellt werden, sind sie etwas anders angelegt, aber dies ist ein ziemlich typisches Layout einer Mockup-Datei. Ich speichere das und dann exportieren wir es einfach als Bild, das wir unserem Kunden zeigen können. Dies sind die drei, die ich letztendlich meinem Kunden gezeigt habe, und ich werde Ihnen ein bisschen überreden, was ich getan habe. Der erste ist derjenige, den wir uns mit der Gitarre angesehen haben mit der Gitarre und ich habe mit diesem Whitespace gearbeitet, um zu versuchen, das Datum einzufügen, was ziemlich gut funktioniert hat, und dann habe ich das repliziert Effekt mit den Tickets. Ich konnte dann den Raum um den Rahmen herum nutzen , um die verschiedenen Informationen wie den Künstler und den Ort einzufügen , was meiner Meinung nach ziemlich gut funktioniert, und ich fügte hinzu ein Farbfilter, um das ganze Bild ein bisschen dunkler zu machen. Die nächste Option war diejenige mit der Farbe Dodge oder dem verbrannten Gefühl. Am Ende fügte ich diesem einen weißen Rahmen hinzu, nur um ein Polaroid-Gefühl zu erzeugen. Hier ist das Layout ziemlich einfach, ich wollte mir nur vorstellen , dass er im Mittelpunkt steht. Dann haben wir endlich das Design mit der Illustration. Hier habe ich tatsächlich ein kleines Detail hinzugefügt, das wir anfangs hatten, und ich habe die Formen innerhalb der Gitarre etwas deutlicher gemacht . Ich habe auch ein bisschen mit der Hierarchie gearbeitet, also habe ich die Daten erstellt. Wie sieht man senkrecht, nicht horizontal? Ich habe auch die Größe bestimmter Dinge ein bisschen anders gemacht , also waren dies die drei lustigen Designs , die ich meinen Kunden am Ende zeigte, und sie wurden auf den Mockups gezeigt. Du wirst es sehen können wie es in einer Umgebung sein würde. Der Kunde zeigt die Abbildung 1 und wird bei seinen verschiedenen Ereignissen nicht eingeführt. 7. Drucken von InDesign: [MUSIK] Jetzt hat Ihr Kunde Ihr Design genehmigt und Sie können es zum Drucken in Adobe InDesign verschieben . Was ich jetzt tun werde, ist, Sie zu führen , wie ich von Adobe Illustrator zur Erstellung dieses Designs in InDesign übergehe . Aber das Gleiche funktioniert, wenn Sie direkt von InDesign aus entwerfen. Ich zeige Ihnen, wie Sie wahrscheinlich eine Illustration erstellen, die in Adobe Illustrator erstellt wurde, und sie in InDesign verschieben. Das erste, was wir tun werden, ist, dass wir das Dokument in Adobe InDesign einrichten werden , und hier funktioniert es in Millimetern, was ich beim Drucken sehr wohl fühle, und ich gehe um dies als eine Seite zu schreiben, weil es ein einseitiges Poster sein wird. Dies ist die Dimension für ein A4-Poster, das wir jetzt erstellen werden, und hier ist der Rand. Dies wird ein bisschen über die sichere Zone zeigen, über die wir schon einmal gesprochen haben. Wenn du weiter untergehst, kannst du auch die Blutung ablegen. In diesem Fall werde ich fünf Millimeter setzen, weil dies der Standard ist, den mein Kunde angefordert hat. Ich klicke auf „Erstellt“ und hier haben wir die Dokumente eingerichtet. Wenn Sie neu bei InDesign sind, sehen Sie hier diese Zone zwischen der Kante und der Innenseite mit einer violetten Linie, das ist im Grunde die sichere Zone. Wenn Sie drucken und es geschnitten wird, könnte es sein, dass ein bisschen von dieser Kante oder etwas weiter ausgeschnitten werden könnte. Sie möchten nur sicherstellen, dass Texte oder wichtige Informationen innerhalb dieser Zeile platziert werden. Die rote Linie zeigt Beschnitt. Dies wird ein Bereich sein, der auch davon beeinflusst werden kann , wie er geschnitten wird. Sie werden sicherstellen, dass hier nichts tatsächlich platziert wird , außer der Hintergrundfarbe, der Hintergrundfarbe, oder wenn Sie eine Illustration machen die sich über die gesamte Breite erstreckt, oder wenn Sie eine Illustration machen, die sich über die gesamte Breite erstreckt, könnte das den ganzen Weg sagen. In diesem Fall werden wir zuerst den Hintergrund stellen. Ich werde nur eine Schachtel platzieren , die mindestens so breit sein wird wie draußen hier, wo die Beschnittzugabe ist, und ich werde einfach die Farbe aus meinen Illustrator-Dokumenten holen . In diesem Fall können Sie den Hex-Code greifen und er wird ziemlich gut in ein CMYK übersetzt. [MUSIK] Ich werde alle Texte hier platzieren und Dinge wie das Logo, die Sponsoren und alles andere als Bilder einfügen . Das bringt uns zu dem ersten, was ich Ihnen zeigen möchte, wie Sie diese Illustration aufnehmen und als Bild erstellen können, das wir in InDesign hinzufügen können. Was ich tun werde, ist, dass ich das einfach kopieren werde , und dann gehen wir hier zu unserer Datei, fügen sie ein und wir werden sie exportieren. Was wir tun werden, ist, dass wir es als das Format speichern , das wir verwenden werden, nämlich Adobe PDF. Wir werden diese Baumillustration nennen und dann speichern wir sie. Was wir hier tun werden, werden wir es als qualitativ hochwertigen Druck formulieren es als qualitativ hochwertigen Druck , der sicherstellt, dass dies später für InDesign optimiert wird . Sie können es einfach direkt kopieren und in InDesign einfügen. Ich könnte das tun, wo ich das kopiere und ich füge es einfach in InDesign ein. Es funktioniert und manchmal gibt es kein Problem, aber meiner Erfahrung kann es Probleme beim Drucken verursachen, und es kann auch sein, dass es schwierig wird zu bearbeiten wenn Sie zum Dokument zurückkehren nach einiger Zeit. Ich denke, es ist immer eine bessere Idee es einfach als Bild zu exportieren, und dann kannst du es immer einbetten. Wir werden uns dieses Bild einfach schnappen und es hier hineinziehen. [MUSIK] Jetzt werden wir es ungefähr dort platzieren, wo wir glauben, dass wir es wollen, und wir können es immer etwas später anpassen. Ich denke vielleicht etwas darüber nach und stelle sicher, dass wir darüber nachdenken, wie sich die Blutung auswirkt. In diesem Fall mache ich mir keine Sorgen um die Außenkanten, denn wenn ein bisschen davon abgeschnitten wird , ist es keine allzu große Sache. Mir geht's gut, es ein bisschen draußen zu platzieren. Dann schnappen wir uns das Logo und den Text und fangen einfach an, alles hinzuzufügen. Wie wir sehen können, schaue ich mir diesen Bereich immer an und verwende ihn als Leitfaden. Ich denke, es ist immer eine nette Sache, eine Ausrichtung in Ihrem Design haben zu können . Das wird mir helfen, wenn ich all die verschiedenen Bereiche des Designs erstelle . [MUSIK] Jetzt ist unser Design in Adobe InDesign fertig und es ist Zeit , es zum Drucken zu exportieren. Es gibt ein paar verschiedene Dinge , über die man gut nachdenken kann. Das zeig ich dir gerade auf meinem Bildschirm. Als erstes möchten wir dieses Dokument exportieren, und Sie werden dies unter „Exportieren“ tun, und wir möchten sicherstellen, dass es nicht als interaktiv, sondern als Druck festgelegt ist. Dann wollen wir sicherstellen, dass wir einen klaren Namen für unser Design haben und klicken dann einfach auf „Speichern“. Wir holen uns diese Box und hier ist was wir uns ansehen wollen . Dies sagt bereits ein qualitativ hochwertiger Druck, der genau das ist, was wir wollen. Aber wir wollen diese verschiedenen durchgehen und uns ein bisschen anschauen. Die erste, die wir uns ansehen werden, sind die Beschnitteinstellungen. Es tut mir leid, das ist auf Schwedisch, aber ich hoffe, dass ich das Übersetzen hilfreich sein kann. Sie können einfach die Einstellungen für den Beschnittzuschnitt für Dokumente verwenden. In diesem Fall sind es fünf Millimeter, was genau das ist, was ich will , denn so habe ich entworfen. Sie können auch hören, ob Ihr Drucker nach verschiedenen Dingen gefragt hat , z. B. das Anzeigen der Farbprofile, Sie können diese auch hier einbetten. Der nächste, den wir uns ansehen möchten, ist derjenige, der sich Advanced nennt. Denn hier werden wir es mit der Typografie zu tun haben. Da der Typ , den Sie im Poster haben , tatsächlich geschriebene Texte sind, möchten Sie sicherstellen, dass es im Grunde dasselbe ist wie beim Gehen in Adobe Illustrator und Sie den Text erweitern. Was du hier machen wirst, ist, dass du das auf 0 setzen wirst , und ich weiß, dass meine ein wenig abstrakt erscheinen, aber das bedeutet im Grunde, dass es alle Schriften einbettet , die darin enthalten sind dokument. Das nächste, was ich tun möchte, ist nur einen Blick auf die Zusammenfassung zu werfen, da dies einen kleinen Warnabschnitt hat und wenn es so etwas wie Bilder mit niedriger Auflösung gibt oder irgendetwas anderes, das ein Problem für den Druck, es wird hier als kleine Warnung erscheinen. Das einzige, was Sie danach tun müssen, ist einfach auf „Exportieren“ zu klicken und fertig. 8. Klassenprojekt & Vielen Dank: [MUSIK] Jetzt bist du dran. Nehmen Sie alles, was Sie in dieser Klasse gelernt haben und alles , was Sie in der Musikbranche inspiriert , und erstellen Ihr eigenes Musik-Event-Plakat. Ich freue mich sehr , zu sehen, was Sie erstellen, und bedenken Sie die verschiedenen Informationen, die Hierarchie, die wir mit unserem Design erstellen möchten. Sie können Skizzen, vollständige Designs oder sogar etwas teilen, das in einem Modell platziert ist, und stellen Sie einfach sicher , dass Sie es auf der Registerkarte Projekte darunter platzieren . Ich bin auch hier, wenn Sie Fragen haben, können Sie in die Diskussion gehen und mich etwas über den Prozess oder alles fragen , worüber Sie sich ein bisschen unsicher fühlen. Vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben. Ich freue mich auf Ihre Projekte.