Erstellen von Cinematic architektonischen Rendern mit Vray 5 für Sketchup | Archviz Masterclass

1. Einführung: Hey Leute, willkommen zurück. In diesem Workshop zeige ich Ihnen , wie Sie Randall NVDA für SketchUp mit einem einfachen 3D-Pfeil-Modell von John LOTRO erstellen Randall NVDA für SketchUp . Ich entscheide mich Schritt für Schritt für die Einrichtung des Modells. Sie können sehen, dass SketchUp bei jeder Einrichtung des Modells, der Landschaft usw. gesehen wird. Und wir erstellen ein paar nette Renderings. Sie erstellen auch einige Renderings für Instagram, wo Sie einige filmische Renderings wie diese mithilfe der Nebeleffekte in Medien für SketchUp erstellen können . Außerdem können Sie mithilfe von Lichtmix verschiedene Lichtszenarien erzeugen . In diesem kurzen Meisterklasse-Workshop lernst du also ziemlich viel . Und Sie können die Leistungsfähigkeit von 3D in SketchUp nutzen , um fantastische Renderings zu erstellen. Du brauchst 3ds Max nicht mehr. Alles was Sie brauchen ist nur SketchUp und 3D. Ich sehe euch im nächsten Video. Prost. 2. Bereinigen des Modells: Hey Leute, willkommen zurück. In diesem Video wir das Modell herunter, richten es ein und bringen es dann vorwärts oder auf die Beine. Ich werde für diesen Workshop Architektenzentimeter verwenden. Ich lösche mich Raj, lösche diese SketchUp-Modelle. Und wenn Sie hier auf die Schaltfläche Home klicken, können Sie sehen, dass es sich um kantennahe Materialien handelt. Wenn Sie die SketchUp-Datei bereinigen möchten, müssen Sie nur zu Erweiterungen gehen, gute Erweiterung der Pfeile. Also ist es zum Aufräumen. Sie dann dieses Plugin herunter und installieren Sie es. Sobald Sie also die Bereinigung heruntergeladen und installiert haben, müssen Sie nur noch zu Erweiterungen gehen, bereinigen, auf Reinigen klicken und dann auf Mit den Standardeinstellungen bereinigen klicken . Und Sie können sehen, dass all diese Materialien weggehen. Wenn Sie diese Vorlage nur in Ihren zukünftigen Ketchup-Workflows verwenden , gehen Sie zu Datei, klicken Sie auf Als Vorlage speichern nennen Sie SketchUp clean. Und dann können Sie es auch als Standardvorlage einrichten. Erwähnen Sie auch unbedingt die Zähler und klicken Sie dann auf Speichern. Wenn Sie SketchUp das nächste Mal öffnen, finden Sie dieses Plugin ohne die SketchUp-Abbildung. Also saubere SketchUp Meter. Sie können aber auch bestimmte Dinge laden , die Sie wahrscheinlich in den meisten Projekten verwenden. Und das ist einfacher, anstatt sie jedes Mal zu laden , wenn Sie SketchUp öffnen. Bringen wir jetzt unser Modell ein. Gehen wir also zu Windows 3D-Videos. Ich werde das John Loot Drops Modell verwenden. Das ist also das Modell , das ich benutzen werde, Diamond Cabin. Also klicke darauf. Klicken Sie auf das Download-Symbol. Ja. Platziere es einfach in der Mitte der Szene. Sobald Sie es platziert haben, können wir dieses Modell etwas weiter bereinigen. Ich werde also keinen dieser Bäume verwenden weil sie in den Renderern nicht gut aussehen würden. Lassen Sie mich einfach zu den Tags gehen und sehen ob es eine separate Registerkarte für Bäume gibt. Das ist nicht so. Also muss ich nur die Gruppe betreten all diese Bäume auswählen. Halten Sie die Strg-Taste auf Ihrer Tastatur gedrückt , um mehrere Bäume auszuwählen. Und drücken Sie dann die Taste Löschen. Mal sehen, ob es noch etwas gibt, das wir löschen müssen . Das sieht gut aus. Und alles was Sie tun müssen, ist zu Erweiterungen gehen, aufräumen und mit der letzten Einstellung glucagon reinigen. Das würde also auch die Materialien von den Bäumen löschen . Jetzt können wir weitermachen und diese Datei speichern. Drücken Sie also Strg S, um zu speichern , geben Sie einen Namen für Ihre Datei und klicken Sie auf Speichern. In Ordnung, wir haben also ein Modell bereit. den nächsten Videos werden wir mit der Einrichtung des Fensters beginnen. Seit ihr im nächsten Video, Cheers. 3. Pureref verwenden: Hey Leute, willkommen zurück. In diesem Video erfahren Sie, wie Sie pure tiff verwenden , ein fantastisches Plugin, um Zäune hinzuzufügen und diese Referenzen zu verwenden, bevor Sie mit Ihrem End-All-Workflow beginnen. Also musstest du nur F.com pur machen, auf Bureau holen klicken und es dann herunterladen. Wenn Sie Windows oder Mac verwenden. Wir können den Kundenmodus auswählen, auf 0 setzen und dann auf Herunterladen klicken. Wenn Sie ihnen helfen möchten, würde ich dringend empfehlen, dass Sie ihnen auch etwas geben , da dieses Plug-In oder die Software ziemlich nützlich ist und von vielen CD-Künstlern verwendet wird , um das zu erstellen macht. Sobald Sie die Installation abgeschlossen haben, können Sie PRF öffnen und Sie werden in diesen leeren Bildschirm eingeführt . Wenn Sie nun Sachen zu diesem leeren Blatt hinzufügen möchten, müssen Sie nur zum Beispiel, wenn ich zu Images, Google.com gehe, nach, diesen Kabinenverkäufern suche und auf etwas Dunkles warte. Also lass uns das kopieren. Sie können einfach mit der rechten Maustaste kopieren. Und dann kannst du einfach V steuern und es würde es einfügen. Jetzt kann ich dies als Referenz und als Hintergrund verwenden , bevor ich mit dem Rendern beginne. Das Ziel dieses Randall ist eine atmosphärische Szene zu schaffen. Sie können also sehen, ich habe Bilder gesammelt, bei denen es im Hintergrund eine Art Nebel gibt, dann mag ich diese Büsche vorne. Vielleicht können wir das in unserer eigenen Szene umsetzen. Und ich mochte auch die Kamerawinkel. Wir haben also eine nette Betrugssprache während dieses Typen. Von Twilio. Es gibt auch einige Gewässer, sodass wir versuchen können, all diese Elemente in unserem Endo zu implementieren . Wissen Sie was ich, Louis, ich minimiere das irgendwie. Sie können auch Strg a drücken und dann zusammen verkleinern. In der Reihenfolge, die Sie verwenden können, gibt es einige nützliche Optionen . Aber die grundlegenden Sachen, nur um deine Bilder hinzuzufügen, mach es kleiner. Sie müssen mit der rechten Maustaste klicken , um sie in den Orbit zu verschieben , und dann die Bildlauftaste zum Scrollen. Sobald Sie hineingescrollt haben, lassen Sie es uns noch mehr schlucken. Und jetzt öffne ich SketchUp und schiebe das in die Ecke. Du darfst a steuern , alles auswählen und noch besser machen. Schlucken. Mach das kleiner. Und dann drücke ich Strg D. Dadurch würde es irgendwie in der Ecke Ihres Bildschirms gesperrt werden. Wenn Sie also Strg D drücken, wird dieses Fenster gesperrt. Und jetzt, wenn ich SketchUp verwende, kann ich immer sehen, was ich tun möchte. Und es ist auch eine großartige Möglichkeit, auf Ihre Sachen Bezug zu nehmen. Wenn Sie zwei Monitore verwenden, würde ich dringend empfehlen, dieses Fenster auf dem anderen Monitor zu platzieren dieses Fenster auf dem anderen Monitor und dann mit SketchUp oder später zu arbeiten. So baut man F. Dies ist ein kurzes Tutorial für euch. Ich werde ein detailliertes Tutorial zu verschiedenen anderen Optionen hinzufügen , die Sie mit bureau machen können , zum Beispiel, wenn ich jetzt zu pure ref gehe, ja, und dann Strg D drücke und dann würde es verschwinden. Aber wenn Sie es sperren möchten, müssen Sie nur die Strg-Taste D öffnen oder die andere Option ist, dass Sie mit der rechten Maustaste klicken und zu den Einstellungen gehen. Es gibt hier verschiedene Optionen , mit denen man damit herumspielen kann. Sie können sie beispielsweise optimal anordnen, indem Control P zurückdrücken und ebenfalls optimieren. Probieren wir also einige davon aus. Wenn Sie also die Strg-Taste drücken , wird alles optimiert. Wenn Sie die Strg-Taste drücken und die Strg-Taste P drücken, werden sie alle zusammengepackt. Das ist also ein kurzes Tutorial zur Verwendung von Pure Ref , einem großartigen Plugin, das ich euch auch sehr empfehlen würde. Wenn Sie mit dem Einrichten oder Einpacken fertig sind, drücken Sie einfach Control T, um es zu verriegeln. Stellen Sie sicher, dass Sie sich in PRF befinden, und drücken Sie dann Strg D , ändern Sie dann LOC, und dann können Sie SketchUp oder let verwenden. diesem kurzen Tutorial zu PRF werde ich ein detailliertes Tutorial erstellen, das Sie sich später auf meinem YouTube-Kanal ansehen sollten . Lassen Sie uns nun in der Szene stapeln, die Ansichten einrichten, die Landschaft einrichten usw. In den zukünftigen Videos sehe ich euch nächstes Video. Prost. 4. Einrichten der Kamera-Ansichten: Hallo Leute, willkommen zurück. In diesem Video richten wir die Ansichten ein. Als Erstes richte ich also eine Ansicht von vorne ein. Lassen Sie mich von diesem Mittelpunkt aus eine Linie ziehen. Ich werde eine Referenzlinie sein und sie zu dir ziehen. Wir können unsere Kamera an dieser Stelle hier platzieren. Gehen wir also zur Kamera, positionieren die Kamera und platzieren sie hier. Okay, das sieht gut aus. Ich kann auch die mittlere Maustaste in Albert ein wenig nach unten drücken, sodass er zum Haus hinaufschaut, was es etwas dramatischer machen würde. In Ordnung, cool. Sie können zum Schwenken auch die Umschalttaste und die Millimole-Taste gedrückt halten. Und dann kannst du es noch ein bisschen weiter reduzieren. Und jetzt können wir diese Zeile löschen und unsere Szene erstellen. Gehen wir zu den Szenen und klicken auf die Schaltfläche Szene hinzufügen. Und jetzt muss ich die Szene ein bisschen aktualisieren. Machen wir es also zu einer 2-Perspektive, um die Linien perfekt horizontal und vertikal zu machen. Und dann mit der rechten Maustaste und klicken Sie auf Update. Jetzt würde ich gerne sehen, wie das zu einigen kompositorischen Rastern passt . Zum Beispiel die Drittelregel. Gehen wir also überhaupt zu unserem Asset. Gehen wir zu Einstellungen. Lassen Sie uns auf interaktiv eingehen. Benutze unseren dx und ich benutze die Nvidia AAA. Wie ich schon immer die vorherigen Workshops erwähnt habe. Wenn Sie ein älteres System haben, bleiben Sie bei der CPU und halten Sie sich für den Rest des Kurses an die VDD und ISO. Meine Kinder haben eine RTX-Grafikkarte, also bleibe ich bei unserem DX und in Video. Lassen Sie uns die Ausgabe und so auf Nummer sicher rendern damit er sehen kann, wie viele der Renderings gerendert werden. Auch Gene Seitenverhältnis von 16 bis neun, um die gesamte Landschaft zu sehen. Schließlich müssen Sie das Sichtfeld ändern. Also drücke ich Z und ändere es auf ungefähr 35. Es hebt das Haus also wirklich hervor. Sie können also sehen, dass das Gebäude heranzoomt und vom Gebäude absorbiert wird . Also das will ich. Und jetzt klicke ich einfach mit der rechten Maustaste und klicke auf Update. Lassen Sie uns nun ein interaktives Rendern ausführen. Das ist also unser Haus. John Locke-Drop-Zonen. Fügen wir diesem Bild also einen Hintergrund hinzu. Klicken wir also auf die Schaltfläche „Ebenen“ und dann auf den Hintergrund. Und klicken Sie auf Zu Lord EXIF-Bilddatei wechseln, die Sie in den Übungsdateien finden. Klicken Sie also in Ihrem Übungsdateien-Ordner auf Grid to. Klicken Sie auf Öffnen und stellen Sie sicher, dass Sie dies als Vordergrundoption anklicken. Das würde es also in den Vordergrund bringen. Okay, jetzt möchte ich sein Haus in die Mitte dieser beiden Gitter stellen. Lassen Sie mich das tun, indem dieses Fenster nach rechts und das SketchUp-Fenster nach links verschieben. Und ich kann die Hecke auf meiner Tastatur drücken, um das Handwerkzeug zu aktivieren , und dann einfach oben umkreisen. Das nährt sich also mehr komponiert, weil der Platz zu einem Gebäude mitten in der Szene liegt und es gleiche Abstände für diesen Kerl gibt , auch für den Boden. Wenn Sie damit zufrieden sind, klicken Sie mit der rechten Maustaste auf Szene eins und klicken Sie auf Aktualisieren. Jetzt fügen wir dies dem VFB hinzu. Sie können also sehen, dass dies an einer einfachen Übung stammt , die ich verwende. Also muss ich den Ordner ändern. Gehen wir also zu Optionen, VFB-Einstellungen, klicken auf Verlauf und stellen sicher, dass Sie auf Aktivieren klicken. Lass uns den Ordner wechseln. Also gehe ich zu den Übungsdateien und erstelle einen Ordner namens VFB. Und klicken Sie auf Ordner auswählen, klicken Sie auf Speichern und schließen. Und fügen wir das der Geschichte hinzu. Wenn wir das auch tun müssen, machen dies zu einer 2-Perspektive und ziehen Sie sie etwas weiter nach unten. In Ordnung, sieht gut aus. Jetzt kann ich einfach mit der rechten Maustaste klicken und auf Update klicken. Und wir werden diese Ansicht für den Rest des Kurses verwenden. Sie können auch andere Ansichten einrichten, z. B. in Rindfleisch aus derselben. Diese Gitter helfen Ihnen auf jeden Fall dabei , Ihre Griffe besser zusammenzustellen. Also erstelle ich auch dafür eine Szene. Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf Szene eins und klicken Sie auf Hinzufügen. Lass uns, wir haben zwei unserer Kompositionen kreiert , was gut aussieht. Sie können dies auch zum historischen VFB hinzufügen, und wir können mit dem nächsten Video fortfahren. Ich sehe euch nächstes Video. Prost. 5. Das natürliche Licht einrichten: Hey Leute, willkommen zurück. In diesem Video richten wir die Beleuchtung in unserer Szene ein und wir werden Umgebungsnebel verwenden und dies einrichten. Lass uns überhaupt behaupten. Gehen Sie zu Einstellungen und lassen Sie uns die volumetrische Umgebung vertagen. Es gibt also zwei Arten von volumetrischen Umgebungen. Eine als Luftperspektive. In einer Umgebung zum Nebel fügt die Luftperspektive im Allgemeinen ein vergessenes oder verpasstes in Ihrer Szene hinzu. Während es mehr Optionen und Umgebungsnebel gibt, bei denen Partikel wie Staub, Lärm usw. hinzugefügt werden. Damit Sie umweltfreundlich**** auswählen können, können Sie mit beiden herumspielen. Und wenn Sie der Meinung sind, dass ein echter Respekt gut funktioniert, können Sie mit der Luftperspektive fortfahren. Für diesen Workshop werden wir jedoch ökologisch ausgewählte Umweltkräfte einsetzen , die hier verschiedene Optionen bieten. Die beiden wichtigsten Optionen sind also die Entfernung in der Nacht, die im Grunde anzeigt, wie schlecht Valgus von der Kamera ist. Dies ist beispielsweise auf tausend Meter und die Höhe auf 200 Meter festgelegt. Der Nebel würde sich also in einer Entfernung von 1000 Metern von der Kamera befinden, und die Höhe würde auf eine Entfernung von 200 Metern vom Boden eingestellt werden . Jetzt ist die Farbe die Farbe des Nebels. Sie können dies je nach Stimmung und künstlerischem Geschmack in Blau oder Orange ändern . Emission gibt an, wie viel spätes Standardgitter Emmett. Sie können es heller machen, indem Sie diese Emissionsfarbe weiß, dunkel machen . Wenn du einen dunkleren Nebel willst. Und der Emissions-Multiplayer erhöht die Intensität des Nebels innerhalb der Intensität der Farbe. Lassen Sie uns also ein interaktives Rendern ausführen und die Einstellungen anpassen und sehen, wie sich das auf die Szene auswirkt. Lassen Sie uns also das interaktive Rendern ausführen. Jetzt können Sie sehen, dass wir etwas Nebel hinzugefügt haben. Sie können sehen, dass der Fokus bis zu einer Höhe von über 200 Metern liegt. Also lass uns hier mit diesen Einstellungen herumspielen. Ich verschiebe das auf das Radio, das SketchUp-Fenster nach rechts und wirklich einen Frame-Puffer nach links. Jetzt ändern wir die Farbe. Sie sollten auch beachten , dass diese Farbe durch die Sonnenlichtfarben beeinflusst wird. Nun, deswegen siehst du etwas Staub. Also lass uns diese Art von Orange machen. Also und ich würde nicht orangefarbener werden. Und wenn Sie es blauer machen, können Sie sehen, dass es dort mit der Himmelsfarbe verschmilzt. Lass es uns warten. Wenn Sie die Helligkeit erhöhen möchten, können Sie natürlich die Emission erhöhen. Und wenn Sie dann den Emissions-Mehrspielermodus ändern, um beispielsweise zehn zu sagen , erhalten Sie eine hellere Gabel. Spielen wir jetzt mit der Entfernung. So können Sie sehen, dass die Entfernung aufwendige tausend Meter von der Kamera eingestellt ist. Stellen wir das auf fünf Zentimeter ein. Jetzt wird es nebliger. Es sollte beachtet werden, dass der Nebel tatsächlich durch das Sonnenlicht und die GA im Sonnenlicht beeinflusst wird , was im Grunde bedeutet, dass der neueste von der Oberfläche abprallt und durch den Nebel gestreut wird. Wenn Sie nun mehr Licht im Nebel streuen möchten, können Sie nach etwas suchen, das als Scatter GA bezeichnet wird. Jetzt können Sie sehen , dass das Licht in den Szenen gleichmäßig ist. Diese neueste Version verteilte sich aufgrund von sogenannten GA-Bindungen gleichmäßig in der Szene. Und in diesem Fall ist mit dem Scatter Bones vorgesehen. Im Grunde bedeutet es also , dass der See auf die Wand fällt, zum Beispiel von der Wand abprallt, standardmäßig. Und dann sind Knochen viermal innerhalb der weit weniger Gene , um acht zu sagen. Sie werden eine stärkere Streuung des Lichts innerhalb der Szene haben , daher sollte es ausreichen. Jetzt ändern wir die Höhe. Wenn Sie dies beispielsweise auf 100 Meter einstellen, können Sie sehen, dass die Nebelhilfe herunterfällt. Dieser befindet sich drei Meter vom Boden entfernt. Es gibt also nicht viel Nebel in der Szene. ideale Höhe würde also bei 100 bis 200 liegen. Das sagte das, ungefähr 300. Und ich kann sehen, dass es vollständig vom Nebel umhüllt ist. Vielleicht können wir dies auf 100 setzen und mit Standard spielen, weil wir auch künstlerischer sind , bis Sie das richtige Licht in Ihrer Szene finden. Okay, das sieht cool aus, wo wir einen schönen Fehler im Render haben , wenn wir mehr Lichter, Bäume und so weiter hinzufügen. Dass Endo platzen würde. In Ordnung, also werde ich mich vorerst an diese Werte halten und dies ändern, während wir mit dem Anbieter fortfahren. Als nächstes kommt der Effekt. Sie können also sehen, dass es hier von verschiedenen Elementen beeinflusst wird , nämlich den Kamerabäumen, dem Hintergrund und den Sekundärstrahlen. Gammastrahlung ist der Hauptlichtstrahl, der auf die Oberfläche trifft. Wenn ich das also ausschalte, können Sie sehen, dass kein Standard vollständig verschwindet. Und zweitens ist dies der zweite, dritte Lichtstoß aus dem Hauptraum. Sie können also sehen, dass das die Szene wirklich nicht beeinflusst. Und ein falscher Hintergrund ist, wenn Sie nicht möchten, dass der Nebel den Hintergrund beeinflusst, und Sie auch einen falschen Hintergrund ausschalten können . Aber im Idealfall müssen Sie alle drei eingeschaltet lassen, damit ein guter Teil erhalten bleibt. Und schließlich können Sie diesen Nebel nur von bestimmten Lichtern beeinflussen lassen . Sie müssen also nur hier klicken und auf Platten auswählen und dann das entsprechende Licht auswählen. In diesem Fall haben wir nur unser Sonnenlicht in der Szene. Vorerst. Wir können alle verlassen, lass uns weitermachen. Sie können natürlich auch mit der Kamera spielen. Sie wissen zum Beispiel, wenn Sie eine hellere Szene wünschen, können Sie mit der Kamera suchen und den Belichtungswert ändern , um beispielsweise 12 zu sagen. Das würde die Szene heller machen. Wenn Sie also die Werte hier ändern, also wenn Sie diese 12 machen, dann müssten Sie natürlich die Werte hier ändern , ist bekannt. Wenn ich dies zum Beispiel auf 600 setze, würde das zu einem hellen, nebligen interaktiven Render werden. Sie müssten also zuerst den richtigen Kamerawert einstellen. In den meisten Fällen und architektonischen Renderings funktioniert ein Wert von etwa 14 jedoch gut. Wenn Sie die genaue Blende, Verschlusszeit und den ISO-Wert dieses Werts sehen möchten , müssen Sie hier nur die erweiterten Kameraparameter aufrufen. Und Sie können sehen, dass sich die ISO ändert. Stellen wir hier unseren Blendenwert von vier ein. Das würde es verschwommener machen und wir können die Verschlusszeit auf etwa 200 belassen. Das spielt auch hier mit diesen Werten herum. Wir sollten es dunkler machen wollen, als Sie benötigen, um die Verschlusszeit zu erhöhen. Das würde es also noch dunkler machen . Es ist fast so, als würde man mit einer echten DSLR-Kamera arbeiten, bei der Sie die richtigen Einstellungen vornehmen müssen, um die Beleuchtung in Ihrem Bild zu erhalten. Ich bin also zufrieden mit diesem Layout-Setup , bei dem wir genug zu hören haben. Und jetzt, wo wir mehr Lichter hatten, wie die Innenbeleuchtung und so weiter, werden wir an beiden Enden platzen. Also werde ich dies der Geschichte von MI hinzufügen und mit den restlichen Videos im Kurs fortfahren. Ich sehe euch nächstes Video. Prost. 6. Mit Bäumen kannst du Lichter optimieren – Vray Scatter: Hey Leute, willkommen zurück. In diesem Video werden wir diese Beleuchtung ein wenig verbessern, indem wir Bäume hinzufügen. Und das kann man von diesem Fenster aus sehen. Auch wenn ich ein Vorher und Nachher aus dem vorherigen Fenster gemacht habe , können Sie sehen, wie viel Effekt er dort hat wie auf der Szene. Es ist also immer schön, einen Umgebungsnebel hinzuzufügen , um Ihre Renderings in der Natur am filmischsten zu gestalten . Man sieht, dass dieser Boden etwas heller ist als der Rest der Szene. Sie können dies also dunkler machen, indem bestimmte Bäume und auch bestimmte Elemente in der Szene hinzufügen. Beginnen wir also zunächst mit dem Hinzufügen von Arterien in der Szene. Also lass uns zu den Chaos-Muskeln gehen. Sie können den Kosmos der Mädchen aktualisieren. Wenn im Hintergrund ein Update für das Labordatum verfügbar ist, gehen wir zu 3D-Modellen, Vegetation und klicken Sie auf Bäume. Dies sind die verschiedenen Bäume , die der Mädchenkosmos zu bieten hat. Aber in unserem Fall, da wir einen Wald haben, Randall, und da wir versucht haben mehr von einem Wald im Winterstil zu replizieren, werden wir unserer Szene einige Nadelbäume hinzufügen. Wir können die Rotfichte hinzufügen. Klicken Sie einfach auf Herunterladen und dann auf Hinzufügen. Wenn Sie nun diese Option sehen bei der er die Bäume hinzufügt, können Sie einfach den Skalen Kosmos schließen und ihn wieder öffnen. Dann können Sie es zu Ihrer Szene hinzufügen. In Ordnung, also schon bitte, NRC. Mal sehen, wie diese auch heißen. Übrigens, wenn Sie eine dunkle Standardeinstellung wünschen , oder Sie können sie nach rechts ziehen und eine dunklere Farbe als Rotfichte 010203. Jetzt gibt es zwei Möglichkeiten, Zähne in SketchUp zu streuen. Eine davon ist die native 3D-Streuoperation. Wie benutzt man das? Dafür muss ich dieses Modell untersuchen. Rechtsklick, klicken Sie auf Exportieren. Jetzt haben wir diese acht getrennt, die drei auch getrennt. Und Sie sollten auch beachten, dass Sie, damit dies in verschiedenen Gatto funktioniert, keine Möglichkeit haben, Objekte auszuschließen, wie Sie es in einem verstreuten Tool von Lyndon-Software tun. Sie müssten also die Reihenfolge zeichnen und Ihre Topologie so gestalten, dass sie Öffnungen hat und dass Bäume in diesen Bereichen vermieden werden. Beginnen wir also mit verschiedenen verstreuten Werkzeugen. Alles was Sie tun müssen, ist dieses Objekt auszuwählen. Und dann müssen Sie in der Symbolleiste Ihrer Relay-Dienstprogramme auf Scat oder Auswahl klicken. Der Student macht es zu einem verstreuten Wirt. Und jetzt können wir auch die verstreuten Objekte hinzufügen. Mach das Goliath von Kopf bis Fuß. Und dann wähle zuerst deine Bäume aus. Gehen Sie zu Ihrer Scatter-Geometrie von Louis the Acid bei Udot und klicken Sie auf Gäste hinzufügen. Jetzt können Sie sehen , dass es die Allrounder-Oberfläche dieser Bäume streut . Jetzt ist die Dichte etwas zu hoch, um das zu reduzieren. Versuchen wir es also mit 0.1. Bind man fühlt sich auch ein bisschen zu viel an, also 0,05. Das sieht gut aus. Sie können auch die Wahrscheinlichkeit bestimmter Bäume ändern. Jetzt mochte ich Red Spruce viel mehr als andere. Ich werde die Wahrscheinlichkeit für diese beiden reduzieren. Sagen wir 0.1.05. Ich kann die Dichte weiter reduzieren. Ordnung, das sieht wieder vorbei aus. Sie können sehen, dass die Bäume überall um den Wirt verstreut sind. Jetzt können Sie auch mit diesen Einstellungen herumspielen, bei denen Sie die Bäume um einen bestimmten Winkel drehen können. Skalieren Sie sie auch, um sie noch größer zu machen. Radius es. 0,9 bis 1,2 ist also eine gute Skala. Und dann können Sie auch die Anzahl der Bäume reduzieren , die Sie in Ihrer Szene haben möchten, indem den Prozentsatz der Vorschau reduzieren. Wenn Sie nun nicht möchten, dass es sich leichter schneidet, können Sie die Kollisionserkennung einschalten, und dann schneiden sich die TAs auch miteinander. Schließlich können Sie mit dem Startwert spielen, um verschiedene Ausrichtungen Ihrer Bäume zu ändern. Vielleicht funktioniert C2 also gut. Ich habe auch etwas Platz für die Kamera. Ich möchte nicht mit C2 gehen. Und jetzt gibt es keine Option zum Generieren. Es wird tatsächlich angezeigt, sobald Sie interaktiv rendern. Gehen wir zu Szene eins und sehen uns an, wie sich das auf die Szene auswirkt. In Ordnung, jetzt können Sie sehen , dass die gesamte Szene wegen all der Bäume um sie herum viel dunkler wird . Und der Grund ist, dass es das Licht nicht auf das Gesicht streut, das Licht irgendwie blockiert. Was Sie also tun können, ist zu den Einstellungen zu gehen und dies heller zu machen. Wir reduzieren die Verschlusszeit. Jetzt können Sie sehen, dass es etwas heller wird. Und Sie können auch feststellen, dass das Licht auf diese Seite der Mauer fällt , weil es einige Bäume gibt die das Licht zum Haus hin blockieren. Versuchen wir auch, das zu beheben. Also werde ich das interaktive Rendern beenden dies zum VFB der Geschichte hinzufügen. Und schauen wir uns noch einmal unsere Scatter-Einstellungen an. Wenn Sie die Streuung erneut sehen möchten, müssen Sie nur den Host auswählen und auf Scatter Viewer klicken. Jetzt können Sie diese Bäume hier sehen. Sie können also sehen, dass diese Bäume die Sie blockieren, das Licht blockieren, besonders viel t. Deshalb ist es auch wichtig, den Winkel der Schatten zu verstehen. Also lass mich das einfach für ein bisschen ausschalten und so im Schatten. Also betrachte Schatten. Sie können entweder den Schattenwinkel ändern, um sicherzustellen , dass der letzte Fall auf das Haus fällt. Sie können den Scatter-Viewer nicht wirklich einschalten und dann den Schatten des Baums sehen, weil es ein ungerade ist , den Baum auf dem Objekt generiert, das als Proxy-Ansicht generiert wird, die geöffnet wird oder LEA in Ihrer wöchentlichen interaktiven. Also wenn du das sehen willst, also zum Beispiel, diese beiden einfacher oder blockieren das Licht, das auf den Schlauch fällt. Sie können also entweder Chandler-Schatteneinstellungen vornehmen oder einige Bäume entfernen. Beginnen wir also damit, diese Schatteneinstellungen zu ändern. Ich gehe hier in die Schatten. Sie können also sehen, dass das die Abendsonne ist. Und Sie sollten auch nicht wissen müssen, wo die Abendsonne ist. Das ist also das NADH, deshalb fallen die Schatten auf diese Weise. Lassen Sie uns vielleicht mehr zu den Bekannten oder Genen im Monat kommen. Das ist. Jetzt können Sie sehen, dass die Schatten kürzer sind. Also stellen wir es auf unseren eigenen Juni ein, wo die Schatten über uns liegen und nicht zu lang in der Natur sind. Verwenden wir also diese Einstellungen. Kehren wir also zur ersten Szene zurück. Dies ändert sich in Juni und aktualisiert dann die Szene. Und jetzt lassen Sie uns interaktiv rendern. Sie können sehen, dass es wieder verschwommen ist. Und Sie können auch viel schönes Licht in die Szene kommen sehen . Das ist also ziemlich cool. Fügen wir das hinzu. Heute ist hier p. Also das ist ein Weg, vielleicht nicht zu dunstig, also können wir es vielleicht auf September zurückändern. Mal sehen, wie die Schatten sind. Schatten. Du siehst so ein Licht. Sieht cool aus. Aktualisiere die Szene. Lassen Sie uns interaktives Rendern ausführen. Das sieht besser aus. Wir haben eine dramatischere Beleuchtung in der Szene. Sie können das leichte Angebot nicht sehen, weil viele Bäume spät blockiert sind, was unsere Verspätung ist, aber das ist der Schwerpunkt auf dem Wohnen. Das brauchen wir also auch. Sie können sehen, wie diese drei Schatten auch auf die anderen fallen. Okay, also und hör immer auf dem interaktiven Rendern dies für dieses GFP. Jetzt kommt es manchmal vor, dass man die Vorschau des Gesetzes nicht sieht, aber es ist tatsächlich da. Wenn Sie also hier A und B einschalten, können Sie den Unterschied zwischen der vorherigen Dosis erkennen. Okay, ich mag dieses Beleuchtungs-Setup und wir können damit fortfahren. Also mit der rechten Maustaste und klicken Sie auf Update. Sie können die Ausrichtung der Bäume ändern. Wir können diese Bäume vielleicht auch hier entfernen. Und wähle einfach die verschiedenen Kategorien aus. Also lass uns das einschalten und den Startwert ändern. Gehen wir also zum Asset-Editor. Streuen Sie Ihr G und den Startwert, versuchen Sie es diesmal vielleicht mit drei. Ich mag diesen Startwert, der sieben ist. Wir fügen hier ein paar Bäume hinzu und wir haben einige Bäume, die das Ganze bedecken. Sie sollten gut funktionieren. Lassen Sie uns auch diese Seed-Werte überprüfen. Seed 15 sieht auch cool aus. Okay, lass es mich mit Seed 15 versuchen. Gehen Sie zurück zu Szene eins und führen Sie interaktives Rendern aus. Ich mochte diesen Zweig nicht du in die Szene schreibst. Also probiere ich einen anderen Seed-Wert aus. Es ist ein a. Sie können sehen, dass mehr Licht in der Szene ist weil in letzter Zeit weniger Bäume zerstreuen. Vielleicht funktioniert Seed 15 nicht gut, also versuchen wir etwas anderes. Versuchen wir es vielleicht mit 77. Sieht gut aus, wo es Licht gibt. Es macht den Knochen dunkel. Und das ist Licht, das von der Seite der Szene eindringt , da ich mit sieben zufrieden bin, und wir können mit der Beleuchtung Nummer sieben oder dem Ausgangswert sieben fortfahren . Ich werde das interaktive Rendern beenden. Wir werden mit dem Rest des Kurses mit diesem Beleuchtungs-Setup fortfahren . Also sehe ich euch in den nächsten Videoshows. 7. Hinzufügen von künstlichen Lichtern: Hey Leute, willkommen zurück. In diesem Video werden wir unserer Szene einige künstliche Lichter hinzufügen und die Szene viel besser aussehen lassen. Das war also der Render, den wir von der vorherigen Szene bekommen haben der ziemlich filmischer Natur aussieht. Jetzt müssen wir der Szene einige Lichter hinzufügen, insbesondere die Innenbeleuchtung, einige Rasen auch spät. Zu Beginn werde ich dieses Material mit dem Eimerwerkzeug B auswählen und Alt auf meiner Tastatur gedrückt halten, um Farbmaterial zu probieren. Sie können also sehen, dass es Material genannt wird. Kann den Namen des Materials ändern. Yoda ist, wenn jemand das ein Unterrichtsmaterial nennt. Und dann verändert das eine Säure, einen Hund. Wenn ich also zu meinen Einstellungen gehe, sieht man, dass es das Glasmaterial verändert. Machen wir daraus also ein Glasmaterial indem wir die Reflexion zu voll und die Brechung zunehmend auf voll erhöhen . Das würde es also zu einem Glasmaterial machen. Wenn Sie möchten, fügen Sie es zu dieser Klasse hinzu Sie können die Vollfarbe ändern. Wenn Sie den Schieberegler nach rechts bewegen , wird er bläulicher. Also lass es uns einfach ein bisschen bewegen. Es gibt also ein kleines bläuliches Klassenzelt auf dem Material. Wissen Sie, was ich auch tun werde, ist unten eine Option namens kann überschrieben werden. Also schalte ich das aus. Ich hatte als ich eine intakte oder Endo mit Materialüberschreibung an dieser medialen Grenze hatte und betroffen wurde. Also gehen wir zu Einstellungen, gehen zu Material über acht und so weiter. Sie können sehen, dass alle Maschinen mit Ausnahme des Glases von diesem Farbmaterial überschrieben werden. Wenn jetzt jeder in London einen gesehen hat, überprüfen Sie den Render. Sie können sehen, dass unser Glasmaterial durch dieses Material nicht beeinträchtigt wird. Also werde ich das zu VFB hinzufügen. Sie zunächst einige Innenbeleuchtung hinzu. Mal sehen, ob es irgendwelche Tags gibt, um die Wände auszuschalten. Das ist ein toller Job, auch das Dach. Jetzt können wir ein paar Lichter spielen. Fangen Sie auch an, die zu machen. Der beste Weg, um Ihre Innenräume mit einer Kugelplatte zu beleuchten . Ich füge das Kugellicht aus der Videolichter-Symbolleiste hinzu. Klicken Sie einmal, klicken Sie zweimal, um eine Kugel spät zu platzieren. Und stellen Sie auch sicher , dass Sie oben drauf sind. Also werde ich dich später einmal einfügen. Und ich werde diesen Verstoß mit dem Verschieben-Werkzeug kopieren und auch hier platzieren. Also müssen wir deine Lichter in der Szene sehen. Ich ändere die Einstellungen der Scherschicht. Gehen wir also zu Fenster, gehen zu Einstellungen, korrelieren, gehen spät zu Kugel und klicken auf Optionen und stellen sicher, dass diese Quellen unsichtbar sind. Sie können die Größe hier auch vergrößern, sodass Sie sie vergrößern oder verkleinern können. Wir werden keine dieser Einstellungen ändern, da wir sie in der Lichtmischung auf Rot ändern werden , um Ihre Lichter aufzubewahren. Jetzt gehe ich zu meinem Asset Return ADA Late Mix. Klicken wir also auf Elemente lesen und dann auf Light Mix. Jetzt platziere ich ein Rechteck auf unser Video. Also lass mich einfach hier auf das Rechteck klicken. Klicken Sie einmal, klicken Sie zweimal, um ein Rechteck spät zu platzieren. Es sollte von oben zeigen. Also werde ich es zuerst nach oben verschieben, vielleicht den unteren Rand dieses Objekts hier, und dann drehe ich es. Ich verwende die Pfeiltasten , um den Winkel der Drehung oder die Ausrichtung des Drehwerkzeugs zu ändern . Und dann schiebe ich es auf. Stellen Sie sicher, dass sich keine dieser Linien mit SketchUp-Objekten schneidet. Richtig? Sie können auch Strg und Alt gedrückt halten, um dieses Licht gleichmäßig vom mittleren Licht weg zu bewegen . Und dann mache ich einen Zeh, gehe zum Rechtecklicht schalte die Quelle für dieses Rechteck später aus. Ich werde auch zu einer Richtung wechseln , damit mehr Licht auf die Stühle fällt. Schließlich müssen Sie zu den Einstellungen gehen umgebungsgabel, und dann müssen Sie auswählen, welche davon später in der Szene betroffen sind. Klicken Sie also auf Platten auswählen. Ich werde spät Sonnenlicht und Rechteck auswählen , weil es außerhalb der Kugelebenen platziert ist , und die Szene speichern. Ich möchte also nicht, dass es vom Nebel beeinträchtigt wird. Du gehst zurück zu Scene. Man kann sehen, dass alle Tags wieder hochkommen , weil das in der Szene eingeschaltet ist. Und ich werde interaktiv rendern. Es. Jetzt gehe ich zu Source late mix. Ich erhöhe den Wert des rechteckigen Lichts auf, sagen wir, machen wir zehn daraus. Jetzt können Sie diese Art von Effekten im gesamten vorderen Teil der Szene sehen , und wir können auch die Farbe ändern. Sie können also auf die Farboption klicken und sie irgendwie warm machen. Dann können wir auch die Werte des Kugellichts innerhalb des Fensters ändern die Werte des Kugellichts innerhalb , das das rechteckige Licht ausschaltet. Sie können also sehen, dass das Kugellicht im Inneren leuchtet und wir ändern auch hier die Werte. Sie können sie auch etwas vergrößern, heller machen oder mehr Lichter in der Szene hinzufügen. Das sieht gut aus. Jetzt, wenn ich das Rechteck spät vorne einschalte. Also, um etwas mehr Lärm hinzuzufügen. Das ist also nicht ideal. Vielleicht können wir diesen Wert einfach reduzieren, vielleicht 22 sein. Und das sieht besser aus. Was ich auch tun werde, ist viel nur für die fotografische Komposition des Randolph, weil man mehr vom Boden sehen kann und weniger von diesem Kerl. Also stoppe ich den interaktiven Renderbereich nur mit dem Handwerkzeug. Also aktiviere ich das Handwerkzeug und schiebe es dann einfach ein bisschen nach oben, dann aktualisiere ich die Szene. Also lass uns in Tracker rennen. Und wieder können wir es ein bisschen weiter nach oben bewegen. Und das sieht ein bisschen besser aus als die vorherige Komposition. Wir können auch einige Lichter am Boden anbringen. Also gehe ich zu Windows. 3d. pfeile. Suchen Sie nach Bootsladungen, fügen Sie den ersten Molaren spät hinzu und platzieren Sie ihn in der Szene. Was ich jetzt tun werde, ist , mehr als nur das Verschiebe - und Kopierwerkzeug zu verwenden , um dies an verschiedenen Stellen auf dem Boden zu platzieren . Sie können auch zweimal die Kontrolle haben. Dann können Sie dies an einer beliebigen Stelle in der Szene platzieren, ohne es von der Option Verschieben entfernen zu müssen. In Ordnung. Hoffentlich ist das eine kompetente. Wenn ich jetzt eine dieser Kompetenzen gegenüber Adelaide beleuchten würde, zu allen. Also lasst uns die Gruppe betreten. Sie können sehen, dass wir dieses Objekt hier auswählen können, bei dem es sich um ein rundes Glas handelt. Damit Sie diese Kompetenz eingeben können, wählen Sie diese Gruppe aus. Sie können also sehen, dass eine Gruppe mit allen ähnlichen Kompetenzen ausgewählt wird. Und dann können wir spät auf In Mesh konvertieren klicken. Das würde es also zu einer Lichtquelle machen. Und ich gehe zurück zu Skin One. Ich gehe zu meiner Säure und sie geht zu Einstellungen, gehe zu den Renderelementen und korreliere die Mikrofoneinstellungen und ändere dann die Gruppe zum Beispiel in Gruppen des digitalen Zeitalters zwei. Und was dies tun wird, ist, anstatt jeden einzelnen nach dem anderen zu hören, diese Lichtergehirn-Instanzen zu gruppieren. Also klicke ich auf Gruppieren nach Instanzen und führe ein interaktives Rendern aus. Es ist alles, was Sie sehen können, dass diese Bowl-Anzeigen auch im Render erscheinen, was cool aussieht. Und wir können die Werte hier ändern. Nehmen wir an, wenn Sie das Netz spät ändern, um zehn zu sparen, damit die Kugel später heller wird und die Farbe der Kugel spät verändert wird, machen Sie sie wärmer. Und dann können wir auch die rechteckige Platte austauschen. Verwenden Sie das Rechteck vielleicht nicht so spät. Halte es einfach bei zwei Genen draußen. Die zu erwärmende Farbe nimmt zu spät weniger und macht diese dann auch wärmer. 20 funktioniert besser. Jetzt füge ich einige Ebenen hinzu. Fügen wir also eine Belichtungsschicht hinzu. Erhöhen wir die Belichtung etwas mehr und machen sie heller. Und wenn Sie sehen, dass es in der Gegend einige Highlight-Bindungen gibt , können Sie dilatative Bindungen ableiten und die Exposition etwas weiter erhöhen. Sie können den Kontrast auch erhöhen. Fügen wir eine Kurve hinzu, damit sie die Lichter und Schatten verstärkt, indem wir einen Esco machen. Und ich kann auch versuchen, den Linseneffekt einzuschalten , um diese späten TO fair zu steigern Sie können eine Gewichtsbalance hinzufügen und es entweder wärmer machen oder die Temperatur kühler machen. Und behalte es vorerst einfach in der Mitte und ändere es später. Während es Will you ist, starten Sie bitte auch künstliche Lichter, was gut aussieht. Und ich werde es endlich als späten Mix Out sehen weil ich den Wert 0 nicht ständig ändern möchte. Also klicke auf Speichern und nenne diesen Lichtmix. Und klicken Sie auf Speichern. Von Leah tut es mit diesen beiden VFB. Und machen wir einen vor und nach dem Januar. Das Licht funktioniert nur, wenn der abiotische Mantel nicht aktiviert ist. Ordnung, wir haben also gute Fortschritte beim Endo-Sofa gemacht. Jetzt fangen wir an, die Materialien zu optimieren und bereiten dies für unser endgültiges Ende vor. Wir sehen uns nächstes Video. Prost. 8. Gras mit Adding: Hey Leute, willkommen zurück. In diesem Video füge ich das Gras in unserer Szene mithilfe des VTA-Scatter-Plug-ins hinzu. Ordnung, also NVDA-Streuung, Sie können nicht wirklich zwei verschiedene Kompositionen hinzufügen, wie Sie es in Scatter tun, was ich in einem anderen Video erklären werde. Was Sie also tun müssen, ist dieses Objekt nach oben zu bewegen. Also wähle ich diesen Host aus, benutze das Verschieben-Werkzeug und bewege ihn um 0,01 Meter nach oben, was ungefähr zehn entspricht. Um dies jetzt zu verschieben, klicken Sie mit der rechten Maustaste und klicken Sie auf Exportieren. Jetzt können Sie sehen, dass die Linie weggeht, was bedeutet, dass es sich nicht mehr um ein verstreutes Objekt handelt. Verstecken wir das. Aber das ist immer noch ein verstreutes Objekt. Wir müssen also das verstreute Objekt auswählen, können hier auf die Kanten klicken, um es auszuwählen, und auf F2 klicken, um es auszublenden. Oder Sie können zu Bearbeiten gehen und auch auf Ausblenden klicken. Jetzt fügen wir ein neues Streuobjekt hinzu, den Host aus und klicken auf Auswahl planen. Jetzt müssen wir unserer Szene einige Graselemente hinzufügen. Also lasst uns den Chaos-Kosmos öffnen. Gehen wir zu 3D-Modellen, welche Station? Floss Gras und Felsen. Und dann scrollst du nach unten und findest ein paar schöne Glaselemente. Ich werde Vegas Seven, die Szene, und auch sechs reinbringen . Mal sehen, ob das Füttern von Grasfressern gut ist. Ja, wir haben acht. Es gibt mehr Dicke und das brauche ich. Sie haben also zwei Elemente. Jetzt gehen wir einfach zu unserem Accelerator TO , der als Geometrien bezeichnet wird. Ich werde das umbenennen, weil das ein verstreuter Baum ist. Und ich werde das umbenennen, weil es sich um Streudiagramme handelt. In Ordnung. Jetzt fügen wir unsere Vermutung hinzu. Wählen Sie zuerst Elemente aus und klicken Sie dann auf Raten hinzufügen. Es ist ein A, man kann sehen, dass es auf diesem Boden zu zerstreuen beginnt . Es gibt ein paar Einstellungen, die du ändern musst. Zum Beispiel möchte ich hier verstreute Objekte entlang der Normalen der Oberfläche folgen. Es gibt also eine Änderung der Ausrichtung auf der Welt bis zu einer langen Normalen. Jetzt können Sie sehen, dass es am Hang rot ist und erhöhen wir die Dichte, um dorky zu sagen. Jetzt können Sie sehen, dass es ziemlich gleichmäßig über die gesamte Oberfläche verteilt. Sie können den Rest der Einstellungen unverändert lassen. Und jetzt können wir zu Szene eins zurückkehren und ein interaktives Rendern ausführen. In Ordnung, jetzt können Sie Bluegrass-Elemente sehen. Lassen Sie uns die niedrigere Materialrate ausschalten. Schalten wir also interaktives Rendern, Glass oder Toko auf Einstellungen aus und schalten Material über acht aus. Und lassen Sie uns das interaktive Rendern im Framebuffer oder im SketchUp-Fenster ausführen . Sie müssen also nur auf das Darstellungsfenster klicken, um Sie zu rendern. Und jetzt kannst du das Gras in der Szene sehen. Wie cool ist das? Möglicherweise müssen wir die Dichte erhöhen. Lassen Sie mich hier aufhören und auch die volumetrische Umgebung ausschalten , weil ich das Material besser sehen möchte. Und gehen wir zu Streudiagrammen und erhöhen die Dichte möglicherweise auf 40 und rendern mit sehr interaktiv. Ich bevorzuge generell die Verwendung von „ wirklich interagieren“, aber ihr könnt auch den Viewport-Render verwenden. Jetzt können Sie sehen, dass das Grasmaterial hereinkommt. Es sieht gut aus und gibt dem Render auch ein sehr realistisches Feld . Dann können Sie die Beleuchtung in der Szene sehen. Wenn es sich etwas zu viel anfühlt, können Sie die Beleuchtung reduzieren und sagen, gut aussehen. Und wir können sehen, dass dieser Teil des Renderings viel Schatten enthält. Ich möchte etwas Licht in die Szene bringen. Sagen wir jetzt auch John Doe-Umgebung. Schalten wir also unsere interaktiven Rendereinstellungen und dergleichen für die volumetrische Umgebung rund um das interaktive Rendern aus. Einstellungen scheinen geändert worden zu sein. Deshalb tun wir gerne die Quote, um von vorne anzufangen. Schalten wir das gestreute GA ein, um das Licht in der Szene zu streuen. Und mal in der Ferne sehen, einen nebligeren Effekt erzielen. Jetzt können Sie sehen, dass hier kein Licht ist. Selbst wenn ich das Umgebungslicht ausschalte, kann man sehen, dass es von der Polizei in der Umgebung dieses Hauses abgedeckt wird. Also stoppe ich das interaktive Fenster und gehe zu meinen Scatter-Einstellungen. Und dann reduzieren Sie die Dichte ein bisschen mehr. Halten Sie es bei 0 und sehen Sie, wie sich dies auf die Szenenpunkte auswirkt. Wenn man so 0,001 scheint, scheint das die Anzahl der Bäume reduziert zu haben. Lass es mich einfach versuchen. 0,005 ist okay. Jetzt gibt es kaum Bäume in der Szene, also bring sie vielleicht näher heran. 0,009. Lassen Sie uns interaktiv rendern. Es scheint dasselbe zu sein. Um diesen Endo zu stoppen, gehen Sie einfach zur Ansicht von oben , um die Bäume besser zu verstehen. Reduzieren wir das auf 0,005. Okay, das reduziert definitiv die Anzahl der Bäume. Okay, 0 bis, mal sehen wie das aussieht. Das macht auch den Nebel an. Stellen Sie sicher, dass die Lichter nur durch das Rechteck, das Sonnenlicht und die Netzschicht beeinflusst werden. Ich stimme zu. Jetzt können Sie also sehen, dass auch etwas Licht auf dem Boden ist. Ich würde auch empfehlen , dass Sie die Streuung für Bäume entfernen und die Bäume manuell platzieren , damit Sie auch hier einige Schatteneffekte auf dem Boden hinzufügen können . Oder Sie können die vorhandene Streuung der 3D-Bäume verwenden und zusätzlich einige Bäume spielen , um einige Schatteneffekte auf Chrome hinzuzufügen. Ich kann das schnell machen, um es euch zu zeigen. Also schalte ich die 3D-Vorschau des Streuelements aus, weil es ein wenig CPU-intensiv ist. Und lassen Sie uns diese Bäume an Ort und Stelle bewegen. Ich werde hier weitermachen und sehen, wie die Schatten an manchen Stellen fallen. Sie können also sehen, dass die Schatten auf diese Weise fallen. Also werde ich hier ein paar Bäume spielen und vielleicht auch etwas Verrückter spielen. Wenn ich jetzt Schatten einschalte, können Sie sehen, dass sie diesen Teil des Bodens bedecken. Kehren wir zur ersten Szene zurück. Vielleicht bewege den Baum ein bisschen mehr im Rahmen, die Schatten und sieh nach, ob er auf den Boden fällt. Ist es. Sie können sehen, dass es hier auf diesen Teil des Bodens fällt. Ich werde es nur ein bisschen rausholen. Okay, das sieht besser aus. Kehren wir zur ersten Szene zurück. Lassen Sie es uns unter View-Port ausführen. Jetzt kannst du sehen, dass wir meinen Schatteneffekt am Boden haben. Wenn Sie die Schatten am häufigsten erstellen möchten , können Sie das auch tun. Gehen Sie einfach zu Ihren Lichteinstellungen, färben Sie das Sonnenlicht und ändern Sie einfach die Größe im Mehrspielermodus auf drei. Das wird die Schatten abschwächen. Kehren wir zur ersten Szene zurück. Und wir haben ein finales Rendering. Sie können auch die Dichte des Grases erhöhen . Gehen Sie zum Beispiel einfach zu unseren Streueinstellungen für Ihr Gras und erhöhen wir dies auf 50. Und jetzt, wenn Sie interaktives Rendern ausführen, müssen Sie es möglicherweise etwas weiter erhöhen. Erhöhen wir die Wahrscheinlichkeit von FieldGlass acht, weil es etwas größer ist. Also können wir Feld R7 reduzieren , um vielleicht Punkt eins zu sagen. Dann lass es uns ausführen. Und jetzt können Sie sehen, dass das meiste davon abgedeckt ist. Bisher, ein paar Flecken Urin dann müssen Sie sich nicht allzu viele Gedanken über diese Flecken machen, denn ich zeige Ihnen, wie Sie ein Maskenmaterial verwenden und auch in Ihrem Land etwas grünes Moos erzeugen . Ordnung, also werde ich im nächsten Video das Scatter-to-Plugin der Lyndon-Software verwenden , um die Bäume und das Gras zu verwenden. Denn das ist mehr kreative Flexibilität mit verstreuten Durchgängen, da es viel mehr Funktionen bietet. Und ich werde es dir im nächsten Video zeigen. Wenn Sie die Software nicht haben, können Sie das nächste Video überspringen und zur endgültigen Beleuchtung und zum endgültigen Rendern dieses Workshops springen . Ich sehe euch nächstes Video. Prost. 9. Mit Skatter 2 Bäume hinzufügen: Hey Leute, willkommen zurück. In diesem Video werde ich die Streuung verwenden, um zwei verstreute Bäume und Gras in unsere Szene einzufügen. Das erste, was ich tun werde, ist die oberste Ebene zu löschen. Wir werden das Downplaying bereits nutzen. Sie müssen diese Katzenobjekte auch löschen. Also lass uns überhaupt beantwortet öffnen. Wählen wir Scatter tree und klicken auf Löschen. In Ordnung. Also lasst uns zuerst die Neuzusammenstellung erstellen. Klicken Sie also auf die Komposition und das Tutorial. Wir werden eine neue Komposition erstellen die Straßenkomposition genannt wird. Wählen wir das Ganze aus, klicken Sie also auf große Fläche, um das Basisbauteil auszuwählen. Klicken Sie erneut darauf und wählen Sie den Host aus. Jetzt können Sie die verschiedenen Punkte sehen an denen es den Baum zerstreuen wird. Das sind ziemlich viele Punkte für Bäume. Wir werden also die Dichte reduziert haben. So können wir den Schieberegler nach links ziehen. Damit Sie sehen können, reduziert sich die Anzahl der Bäume im Flugzeug definitiv. Und wir können auch auszuschließende Objekte hinzufügen. Aber zuerst fügen wir einfach nur verstreute Objekte hinzu. Klicken Sie also auf diese Schaltfläche, um Ihre Objekte zu erstellen und alle Bäume auszuwählen. Wenn Sie die Bäume ausgewählt haben, drei davon. Und Sie können sehen, dass es sich immer noch etwas zu dicht anfühlt , um es zu reduzieren. Wir können auch eine Maske erstellen. Und Moskau die Gebiete, in denen wir die Bäume nicht sehen wollen. Klicken wir also auf Farbmaske hinzufügen. Lass uns die Masse vergrößern. Und jetzt, wenn Sie mit dem Malen beginnen, können Sie durch Klicken und Halten der Maustaste sehen, dass Bäume früh auf diesem bemalten Bereich entstehen . Wenn Sie jedoch auf das Objekt Ausschließen klicken, wird dieser Bereich ausgeschlossen und keine Bäume hinzugefügt. Es gibt coolere das. Wir können auch nach unten scrollen und die Szene setzen. Wenn ich zum Beispiel gesagt habe, dass nur ein Schalter eingeschaltet ist, schließen Sie monetarisierbare aus. Man sieht, dass keiner der Bäume hier auftaucht. Wie cool ist das? Ich kann auch den Kameraversatz erhöhen. Sie können also sehen, dass dies der Kamerapunkt hier ist. Wenn Sie den Kameraversatz oder eine Art Grad erhöhen , die den Wertemodus ausmachen, können Sie eine größere Anzahl von freien Einheiten in der Kamera sehen. Reduzieren Sie die Anzahl der Masken auf jeden Fall , indem Sie die Schnittebene verwenden. Also schalten Sie den Abstand ein und reduzieren Sie den Abstand. Also lasst uns drei bis zu 55 Meter halten , was gut aussieht. Und wir können natürlich die Dichte reduzieren. Jetzt können Sie sehen, dass wir nur diese Mini-Leckereien haben, die perfekt für Leucin sind. Jetzt können wir auch zufällig drehen und skalieren. Klicken wir also auf Transformationen mit zufälliger Skala. Und Skalar von einem d11 Burundi gleichmäßig auf allen drei Koordinaten. Und dann können wir auch zufällig übersetzen, wenn Sie die drei herunterfahren möchten. Und so weiter, sind mehr die X- und Y-Koordinaten und rotieren auch ehrenhaft. Sie können es nicht von 0 bis 360 und Modus drehen. Also lass es uns einfach ein bisschen 3 16 belassen. Sie können natürlich auch Gammas sein, falls Sie bestimmte Bäume verstecken möchten. Wenn ich also auf B2 Moscow klicke und es hinzufüge, füge es hinzu. Sie können sehen, dass die bitte gehen, weggehen. Ähnlich nah an der Kamera. Also werde ich abschalten, nicht sichtbare NL ausschließen und eine Maske hinzufügen, um einige Bäume zu verstecken. Gehen wir zurück und klicken auf Bearbeiten. Machen wir einfach die Hamas Schulden auch vor der Kamera. Also irgendwo hier. Jetzt fällt der letzte aus dieser Richtung. Vielleicht kann ich die beiden einfach einfacher löschen. Jetzt können Sie sehen, dass wir mehr Flexibilität bei den Bäumen haben . Sobald du fertig bist. Anstatt auf Jetzt generieren zu klicken, können Sie auf den Modus Nur rendern klicken. Und diese Bäume werden nur im interaktiven Render angezeigt . Klicken wir auf Array generieren , um die Bäume zu regenerieren. Ich habe einige Änderungen nicht gemischt , damit es mehr Bäume in der Szene gibt. Lassen Sie uns nun das interaktive Rendern ausführen, bevor wir fortfahren. Kehren wir zur ersten Szene zurück. Jetzt kann ich diesen Baum zeichnen, natürlich manchmal ein neu generierter, um unser Gras in verstreut zu erleichtern unser Gras in verstreut zu , fügt dieses Objekt zum Ursprungspunkt hinzu , der 000 Sekunden ist. Rechtsklick entsperren Kehren wir zu Szene eins zurück, Grasland, um zu den Schauplätzen zu gehen und es mit dem Endotheltrakt aufzunehmen. Wir haben ziemlich viele Bäume in der Szene. Passen wir sie ein bisschen damit wir diese Art von Bäumen entfernen können. Stoppt das Rendern. Mal sehen , wo die Schatten fallen. Sie können also sehen, dass diese Bäume hier einen großen Schatten erzeugen, damit Sie diese entfernen können. In Ordnung? Also werde ich all diese Bäume auswählen, was soll ich sagen? Und ich öffne den Kompositionseditor und klicke auf Bearbeiten. kann sehen, dass schönes Licht hereinkommt. Lass uns vielleicht die Maske bearbeiten. Also lass uns hier zur Moschee gehen. Und da die Schatten dies fallen, werden wir auch immer einfacher. In Ordnung. Also haben wir einen und dann ein paar Bäume um uns. Mal sehen, wie das aussieht. Klicken Sie auf Generieren, gehen Sie zurück zu Szene eins, rendern Sie 3D interaktiv. Jetzt sieht man also, dass es weniger Schatten gibt, kaum Schatten auf dem Boden und besitzt ziemlich hell. Also müssen wir die Einstellungen anpassen. Machen wir also den Belichtungswert 14. Das macht es dunkler. Und lassen Sie uns es bewegen, um uns auch ein bisschen im Haus zu entspannen. Man sieht, dass es das Haus irgendwie verschlingt. Klicke auf Deine Bäume bearbeiten. Ich, füge hier ein paar Bäume hinzu. Wir können also einfach auf das Radiergummi-Werkzeug klicken und dann einige dieser Massen löschen, um die Bäume hinzuzufügen. Richtig, also haben wir ein paar Bäume hinzugefügt. Und klicken Sie auf Generieren und sehen Sie wieder was. Lassen Sie uns ziehen, um im Darstellungsfenster zu rendern. Mal sehen, Sie können sehen, dass die Häuser und Golf B-Bäume eine Pinzette kennen , damit Sie keine Schatten auf dem Boden sehen. Wenn Sie jetzt lange Schatten sehen möchten, können Sie das Shadows-Logo erstellen. Das würde also besser funktionieren. können wir auch machen. Also werde ich die Schatteneinstellungen ändern. Lass uns hier mit Schatten gehen und es länger machen. Aber Sie werden sehen, wie die Schatten aktualisiert werden. Man sieht es wird eher 315 scheint ein bisschen zu viel. Also lass es uns behalten. Sechsundvierzig. Dreiundvierzig. Dreiundzwanzig, sieht gut aus. Kehren wir zur ersten Szene zurück. Aktualisiere diese Einstellung. Also lass uns das auf 14 ändern. Jetzt können Sie sehen, dass wir auch ein paar schöne Schatten auf dem Boden haben. Also kommen wir dorthin. Die Szenen-Industrie zu dunkel. Sie können natürlich die Umgebungseinstellungen anpassen. Gehen wir also zu den Einstellungen hier und ändern das vielleicht auf 700 oder sogar 800. Und du wirst mehr vom Haus sehen. Und dann, wenn Sie weichere Schatten auf dem Boden benötigen, müssen Sie natürlich weichere Schatten auf dem Boden benötigen, die Sons Einstellungen beenden. Sie können also den Größenmultiplikator erhöhen und das würde diese Schatten dazu bringen , diese Datei zu speichern , da Sie bisher gute Fortschritte gemacht haben. 19, Wir haben ein paar Sätze gemacht wo auch eine anständige Beleuchtung eingerichtet wurde. Sie können sehen, dass Agassiz k ist, also wird die Komposition zum Leben erweckt. 10. Gras mit Skatter 2 hinzufügen: Jetzt kann ich der Szene ein schönes Glas hinzufügen. Wir haben unsere Objekte bereits aus dem Kiosk, Kosmossklaverei, hinzugefügt . Wenn Sie es noch nicht hinzugefügt haben und diesen Anruf gemeinsam annehmen, modelliert cosmos n3 die Vegetation als Gras und Felsen. Und wenn Sie nach unten scrollen, finden Sie diese Fernglas. Was ich auch tun werde, ist einige dieser mexikanischen Wetterdürren hinzuzufügen . Also füge das einfach hinzu. Dann golfen wir das. Es ist mehr zur Seite. Und mal sehen, ob wir das vielleicht auch brauchen. In Ordnung, großartig. Und vielleicht sogar diese riesigen Federgräser. Aber zuerst wird eine Domäne Gras streuen, die Felder als 78. Wählen wir also erneut den Host aus und erstellen eine neue Komposition namens Klassenkomposition. Wählen Sie doest. Und ich lasse das Gras auswählen. Klicken Sie also auf die verstreuten Objekte, wählen Sie diese beiden aus. Jetzt können Sie sehen, dass es anfängt zu zerstreuen. Erhöhen wir also die Dichte. Sie können sehen, dass es sich auf diese Weise nur zerstreut. Wenn Sie also entlang der Piste verstreut sein möchten, müssen Sie nur zur Bindung gehen und sicherstellen, dass die Normale bis zu 100 plus ist. Jetzt können Sie sehen, dass es anfängt, diese Steigung entlang zu steigen oder sogar um 89 zu geben. Um es auf 100 zu halten. Du bekommst diesen schönen Streueffekt. Lass jemanden dasselbe für das Gras tun. Deshalb möchte ich nicht sichtbare Objekte ausschließen. Dann klicken wir auf Szene eins, nicht sichtbar ausschließen. Jetzt können Sie sehen, dass es reduziert wird und auch das Clipping auf Distanz einschalten. Reduzieren Sie die Dissonanz weiter. Erhöhen Sie das Sichtfeld. Und es ist die Entfernung , die besser aussieht. Jetzt kann ich natürlich die Dichte erhöhen. Ich kann auch dazu neigen, wirklich zu skalieren. Erhöhen wir die Skalengröße auf 150. Und wir übersetzen zufällig rotieren. Erhöhen wir die Dichte von etwas mehr, da ich noch einige Badges sehe. Also lass uns vielleicht 50 daraus machen. Erhöhen wir die Größe auf etwa 100. Und lass uns auf Generieren klicken, unser Gras regeneriert. Gehen wir jetzt zu Szene eins. Man kann auch eine Art Moschee-Gott sein. Bestimmte Regionen. Vielleicht kannst du das tun, wenn du in dieser Gegend keinen Unterricht haben willst . Also lass uns das schnell machen. Lass uns eine Maske hinzufügen, entschuldige die Größe davon. Also werde ich einen Weg von dir um das Haus ziehen. Sobald Sie das getan haben, klicken Sie auf Nach innen. Lass uns noch einmal eine Maske hinzufügen. Sono, du kannst sehen, dass das Gras um dich herum hinzugefügt wurde. Sie müssen also nur nach innen klicken und das Gras verschwindet in diesen Bereichen. Es ist weiter die Maske hinzuzufügen. Toll, es sieht gut aus. Also klicken wir auf Generieren. Und was ich auch tun werde, ist unsere Finger zu bewegen. Auch der Gamma-Punkt, und bewege das weg. Klicken wir auf Szene eins. Und lassen Sie uns ein interaktives Rendern ausführen. Lassen Sie mich das vorher einfach an Ort und Stelle ziehen. Dann bewege ich es nach unten und sehe, was für einen Effekt wir erzielen. Das ist es, was ich interaktiver Renderbegriff bin. Seht auf jeden Fall die letzte Änderung. Ein paar nette Grafiken in der Szene. Lass mich das einfach abschließen und zur Seite schieben. Steigung, die Ausrichtung der Kamera. Und was ich jetzt mache, ist , diese an Ort und Stelle zu bringen. Jetzt kannst du sehen, wie ein Teil des Glases in den Rahmen kommt, was ziemlich cool ist. Ein bisschen runter. Vielleicht um 0.1. Mir gefällt der Effekt. Sie können sich natürlich auch von der Kamera entfernen. Lass mich die verstecken. Jetzt kannst du einen Teil des Grases in der Szene sehen , was cool aussieht. Lass es mich einfach zurückbringen. Löschen Sie diese, maximieren Sie das Fenster, kehren Sie zu Szene eins zurück und öffnen Sie den Frame-Puffer entsperrt oder Sie haben eine wirklich interaktive beendet und rendern die Szene erneut. In Ordnung, jetzt können Sie sehen, dass das besser wird. Lass uns die bewegen. Mir gefällt das nicht so. einfach irgendwie aus der Klasse raus. Also lebt die Firma des Verkäufers. Und in den nächsten Videos werden wir die Materialien einrichten und dann das endgültige Nando einrichten. Vergessen Sie nicht, dies zur Geschichte hinzuzufügen VFB wird das Fenster anhalten. Gehe zu meinem Verlauf VFB und füge dann zu 0 hinzu. Ich sehe euch im nächsten Video. 11. Hinzufügen eines Stream in der Szene: Hey Leute, willkommen zurück. In diesem Video werde ich zeigen, wie man das Grünalgenmaterial oder vielleicht sogar ein Sodastrom-Wassermaterial herstellt und es dann unserer Szene hinzufügt. Um zu beginnen, öffne ich danach, klicke mit der rechten Maustaste auf meine Werkzeuge und klicke auf Verschmelzungsmaterial. Die Umbenennung der Scholars-Mischung bedeutet, dass das Bettmaterial zwei oder drei weitere Materialien enthält, die auf einem Grundmaterial und einem Beschichtungsmaterial basieren. Erstellen wir also das Basismaterial. Rechtsklick auf das konzentrische Zany Endless Nennen Sie diese Mischung Mean Blend Base. Das heißt, lass uns ein anderes Material erstellen. Benennen Sie dies um und nennen Sie diesen Mischcode. Richtig? Also das Basismaterial, ich werde es zu einer Art Gras-Texturmaterial machen. Oder was wir auch tun können, ist, dass wir dieses Material verwenden können, das Vegetation ist, Honig lokal. Benutze die Bitmap, weißt du, ich habe vergessen die Bitmaps zu sagen. Ich werde schnell sehen, dass sogenannte Erweiterungsdatei, aber der Editor, möchte alle diese Materialien auswählen, auf Archiv klicken und neu packen. Erstellen Sie einen Ordner namens Maps. Wir werden uns diese Bitmaps dort ansehen. Was wir jetzt tun können, ist, dass ich das kopieren kann, zu meinem Mischgrundmaterial gehen kann, AS220 und der nächste Slot sein. Gehen wir nun zum Hauptmaterial und dann zum Hauptmaterial und fügen die Mischbasis zum Basismaterial hinzu. Und fügen wir einen Code hinzu. Der Code wird also ein reflektierendes Material sein. Fügen wir also etwas Reflexion und Brechung hinzu, damit es zu einer Art reflektierendem Wassermaterial wird. Jetzt fügen wir das dem Code hinzu. Also klicken wir auf Code hinzufügen. Fügen wir hier den Mischcode hinzu. Ich kann sehen, dass es ein Deflektor ist. Ich möchte nur, dass einige Teile des Ideals reflektierend sind und nicht alle. Also kann ich ein Moskau hinzufügen. Klicken Sie hier und fügen wir ein Geräusch hinzu, ein Material. Wir können die Frequenz erhöhen, um sie zu vergrößern. Und wir können die Amplitude erhöhen. Die weißen Teile würden also reflektierend sein und die schwarzen Teile würden weniger reflektieren. Okay, versuchen wir so etwas. Reflexion wird nur auf den grünen Teil mit ihnen angewendet . Okay, jetzt müssen wir dieses pflanzliche Material auf dem Boden spielen . Wählen wir also den Boden aus. Es war das Eimerwerkzeug. Stellen Sie sicher, dass es sich um eine Mischung handelt, und tragen Sie dann das Material auf Jetzt können Sie sehen , dass es angewendet wurde. Lass uns die Größe erhöhen. Gehen wir also zu Bearbeiten und machen es auf Meter. Und was ich auch tun werde, ist, auf die renale Produktion von Kutteln zu klicken , damit die UEs richtig zugeordnet werden. Sieht gut aus. Lassen Sie uns jetzt unser interaktives Rendern ausführen. Vorher muss ich mit dem Kompositions-Editor einen Stream erstellen . Gehen wir also zu Composition Alto, Fotografien Komposition. Ich werde einen Stream erstellen, der um diesen Teil der Klassenseite fließt . Bearbeiten wir also die Maske Länge von etwa zwei Metern und ziehen einfach eine Auswahl wie diese von einem Ende zum anderen Ende. Sie können sehen, dass wir einen schönen Stream erstellen. Schauen wir uns jetzt an, wie das in der Szene aussieht. Vergessen Sie aber nicht, auf Generate zu klicken. Kehren wir zu Szene eins zurück und führen unser Darstellungsfenster-Rendern aus. Sie können das grüne Grasmaterial oder das meiste Material auf dem Modell sehen . Verkleinern. Lassen Sie uns Sektorkompositionseditor für das Gas. Möglicherweise müssen wir die Dichte erhöhen da Sie diese Flecken hier und da sehen können. Erhöhen wir also die Dichte und reduzieren auch das Sichtfeld auf das Geschlecht. Da ich gerade ein bisschen Ausgangsmaterial habe, was ein Blend-Hauptmaterial ist. Lassen Sie uns das Grundmaterial zur Wasserminute machen. Ändern wir das also in blend. Ich werde diese Gelehrten in Wasser umbenennen. Lassen Sie uns den Code medial auf das Basismaterial ändern . Das sieht besser aus. Nennen Sie dafür. Jetzt können Sie sehen, dass wir einen grünen Materialmixer auf einem Wassermedium haben grünen Materialmixer auf , was gut aussieht. Und wir können natürlich die Einstellungen anpassen, um mehr von dem grünen Material zu sehen. In Ordnung, also gehen wir jetzt zurück zu Szene eins. Verstecken wir das jetzt. Und lassen Sie uns das Rendern des Ansichtsfensters nicht kennen. Das sieht viel besser aus. Sie können auch einen Bach durchfließen sehen, aber einige Stellen, an denen Sie sich im Grün befinden, sind wütender. Mal sehen, wie das bei allen Umweltseen aussieht, und es wird die Umweltgabel abschalten. Und jetzt können Sie das Automatisierte deutlich sehen. Kehren wir zur ersten Szene zurück. Wir könnten vielleicht mehr hinzufügen, hinzufügen, diesen Traum ein bisschen größer machen. Es scheint also eher der Bach und dann das Gras zu sein. kannst du also schnell machen. Gehen wir zum Kompositionseditor. Klicken Sie auf Gaszusammensetzung bearbeitet. Bearbeiten wir die Maske nach unten. Lass mich das einfach vergrößern. Löschen wir einen Teil der Maske, weil ich mehr Gras im Hintergrund sehen wollte. Wissen Sie, Sie haben einen kleinen Bach, der hineinfließt. Okay, schauen wir mal, wie das aussieht. Wir können definitiv etwas Wasser in der Szene sehen. Lassen Sie uns also interaktives Rendern ausführen. Das sieht ziemlich cool aus. Grünalgeneffekt sowie auf John Doe, Umgebungsnebel. Wir haben die Reflexion des Lichts im Inneren. Elizabeth, wie cool ist es? Schalten wir die Umgebung oder den Nebel und führen dann interaktives Rendern aus. Ich möchte vielleicht das grüne Moosmaterial etwas anpassen weil ich es nicht mag, dass diese Textur so auftaucht. Also lass mich einfach das Rendern beenden. Die Materialien. Wählen Sie das grüne Fellmaterial aus. Ich werde das bewegen. Ich wähle einfach etwas Grün von hier aus. Das sieht besser aus. Wir können natürlich eine Erhöhung hinzufügen. Du musst stoßen. Lass uns vielleicht etwas Rauschfrequenz hinzufügen. Du kannst den schönen Stoß da sehen. Vielleicht den Stoß reduzieren. Du hast ein schönes holpriges Material. Lassen Sie uns interaktives Rendern ausführen. Das scheint etwas zu gesättigt zu sein, also können wir einfach hierher gehen, es dunkler machen und stattdessen versuchen, ein Material aus dem Mädchenkosmos hinzuzufügen. Lass uns für diese Grasbaumwurzeln gehen. Das Gras klingt und klebt. Und fügen wir das dem Code hinzu. Lass uns einen Attraktor laufen lassen und wieder, Ordnung, also bin ich damit zufrieden. Vielleicht sieht es besser aus als zuvor. Lollies gewöhnen sich an, realistische Materialien zu verwenden. Sie können auch immer daraus lernen, wie der Chaoskosmos diese Materialien geschaffen hat. Dies kann zum Beispiel zusammen gesehen werden, dass Sie das nur als Bitmap sehen können und auch eine Bump-Map und einige Reflexionen haben. Reflexions-Karten. Mir gefällt der Spot nicht, also kann ich diesen Teil vielleicht einfach aus dem Wettbewerbs-Editor löschen. Und vielleicht lösche einfach etwas davon. Aber lass uns auf Generieren klicken. Kehren Sie zu Szene eins zurück und sehen Sie, wie die Komposition in Szene eins aussieht. Es wird gelöscht. Jemand fragt dich, weil ich mehr Gras davor sehen will. Und dann erstelle ich wieder eine Maske. Dies ist ein CPU-intensiver Prozess, daher benötigen Sie auf jeden Fall ein gutes System, um Glasmaterialien oder Gras und 3D SketchUp herzustellen . Also bin ich damit zufrieden. Mal sehen, wie es in Z11 aussieht. Man kann etwas Gras vor sich sehen und dann kann man sie benutzen. Dann der Stream da. Also klicken wir auf Generieren. Lassen Sie uns das interaktive Rendern ausführen. Das sieht cool aus. Vielleicht bring das Gras einfach ein bisschen runter , damit ich mehr davon sehen kann, damit du das auch machen kannst. Gehen wir noch einmal zum Wettbewerbseditor und senken ihn auf C minus fünf, minus zwei. Ich könnte es ein bisschen zu stark reduzieren. Also vielleicht minus eins, minus 0,1. Mal sehen, minus 0,3. Vielleicht. Wir sollten den Trick machen. Klicken wir auf Generieren und interaktives Fenster. Jetzt sieht man viel mehr Extreme in der Szene, die ziemlich cool aussieht , wie ein Grasland. Ich lasse es so, weil mir dieser Effekt gefallen hat. Einige Grasflächen mit einigen Bächen in der Szene und einige Reflexionen des Hauses oder der Kühlbox. Dann stoppe ich das Rendern und füge es dem History-VFB hinzu. Im nächsten Video richten wir die architektonischen Materialien und dann bereiten wir es für das letzte nächste Video vor. 12. Erstellen von architektonischen Materialien: Hey Leute, willkommen zurück. In diesem Video werden wir die architektonischen Materialien einrichten und auch einige Materialien in der Szene anpassen. Sollen sie schon damit beginnen, ist die Größe dieser Gartenlampe, ja, denn sie ist etwa sechs Zoll oder 150 m groß. Betreten Sie also die Gruppe, wählen Sie das gesamte Objekt aus, wählen Sie das gesamte Objekt aus, benutzen Sie das Maßstabswerkzeug und skalieren Sie einfach es runter. Jetzt sind es etwa 100 mm oder vier Zoll. Das sieht viel besser aus, weil das irgendwie im Mittelpunkt der Szene stand. Und was ich auch tun werde, ist das ein bisschen zu bewegen , weil es direkt vor der Kamera ist. Richtig. Jetzt haben wir mit den Materialien gesehen, Lasst uns mit den Lebensmittelmaterialien beginnen. Ich verwende das Eimerwerkzeug und Alt auf meiner Tastatur, um diese Materialien auszuwählen. Eine schnelle Methode zur Materialauswahl. Und dann muss ich nur noch die Materialeinstellungen öffnen und einige Reflexionen hinzufügen. Das ist alles, was Sie tun müssen, da es sich um einen architektonischen Renderer Sie müssen den Materialien nicht wirklich zu viele Details hinzufügen , da sie auch nicht angezeigt werden. Für das Stoffmaterial können Sie also etwas Glanz hinzufügen, um diesen Stoffeffekt zu erzielen. Wenn ich das jetzt zu einer Stoffvorschau mache, kannst du sehen, dass du das Stoffmaterial bekommst. Also lasst uns schnell weitermachen und Reflexionen zu all unseren Materialien in der Szene hinzufügen . Was ich jetzt auch machen werde. Sie können also sehen, dass dies ein sich wiederholendes Muster ist. Es wird nicht gesehen, dass Endo, aber wenn Sie das Muster irgendwie zufällig gestalten möchten , können Sie einfach die atriale Einstellung öffnen, den Texturschlitz diffusen, zum Textersatz gehen zum UV-Kanal zur Mapping-Quelle. Klicken Sie hier und dann auf UVW-Platzierung. Und dann können Sie dies unten in stochastische Kacheln ändern und uns zeigen, dass wir sie auf dem Anzug sehen die Textur in der Szene zufällig auswählen. Jetzt werde ich alle anderen Materialien anpassen. Bereit genug Reflexionen in der Szene Noel schafft mein Lampenmaterial. Ja. Lassen Sie mich einfach ein zweiseitiges Material erstellen. Rechtsklick auf Material und klicken Sie auf zweiseitig Benennen Sie diese Spalte um, das heißt. Jetzt trage ich ein Material auf. Lass uns mit Orange gehen. Sie können jedes Material seitlich verwenden. Wenn Sie eine Walsh undurchsichtig machen möchten, können Sie den Schieberegler nach links ziehen. Und wenn Sie es versäumen, ziehen Sie den Schieberegler nach rechts , um ihn durchscheinender oder transparenter zu machen. Also halten wir es in der Nähe der Transplantationsseite. Und dann wenden wir dieses Material an sobald Sie sich bewerben, klicken Sie einfach auf aaa. Einwände gegen die UE werden ebenfalls einheitlich angewendet. Sie können auf Typ planare Vorhersage war Kugel klicken, und dann werden Sie immer einheitlich angewendet. Jetzt ist Tortur auch diese Gruppe betreten, lass mich einfach alle Lichter umbenennen. Wir haben also spät eine Sphäre, was das Zimmer spät ist. Und wir haben dieses rechteckige Licht, das auch als solche Formel bezeichnet wird. Dies ist ein zusätzliches Licht , das wir löschen können. Lassen Sie mich auch dieses Material überprüfen. Es ist also ein einfaches Material. Lass uns dieses Material oder Netz einfach spät machen. Damit wir daraus eine Gruppe machen können, wählen Sie die Gruppe aus und klicken auf In Isolation umwandeln. Das würde es zu einer Ebene machen. Lass uns das spät umbenennen. Nennen Sie das Tiefland Plain View hinzugefügt oder erweitert. Kehren wir also zu Szene eins zurück und fügen dies auch den Materialien hinzu. Und klicken wir auf das Geschlecht, mit dem wir interagieren. Okay, SketchUp ist abgestürzt. Hoffentlich ist es die Halo-Version von to fail. Manchmal passiert das bei SketchUp-Abstürzen. Stellen Sie sicher, dass Sie immer gespeichert haben, bevor Sie fertig sind , interagieren und rendern. Sie können sehen, dass die Datei neu codiert wurde. Stellen Sie also sicher, dass Sie die Erholungsphase öffnen. Ich werde diese Datei speichern. Und Sie können das wieder feststellen, nachdem Sie einige Änderungen vorgenommen haben, die in den letzten fünf Minuten vorgenommen wurden. Wenn Sie nun die Anzahl der automatischen Verkäufe ändern möchten , können Sie einfach zu den Windows-Einstellungen gehen, zu Geschlecht gehen und das automatische Speichern einschalten. Und Sie können das speichern, um es vielleicht bei fünf Minuten zu belassen. Sie können ihm also auch zwei Minuten, drei Minuten geben. Aber ich denke, Familie sollte ausreichen. Lassen Sie uns schnell die Einstellungen für all diese Änderungen noch einmal ändern. Einige Reflexionen auch an unserer Materialwand im Keller. Und jetzt kehren wir einfach zur ersten Szene zurück. Speichern Sie diese Datei und gehen Sie dann zu den Einstellungen und rendern Sie interaktiv. Das sieht ziemlich cool aus. Wir können das für unser endgültiges Ende einrichten. Im nächsten Video. Ich sehe euch im nächsten Video. 13. Hinzufügen von Render: Hallo Leute, willkommen zu unseren letzten Videos in diesem Kurs. Jetzt werden wir die Datei und den OB-Flat einrichten. Ich werde nur einige zusätzliche Elemente hinzufügen , wie zum Beispiel die menschliche Figur, nur um das Blatt hinzuzufügen, zusätzliches Blatt und das Rendern durchzuführen. Also gehe ich in die Mädchen-Kosmos-Bibliothek namens 3D Models People. Und lass uns dieses Mal die Einstellung machen. Ich lade Hideki herunter. Sieht ziemlich gut aus. Ich bringe ein bisschen mit, also lasst uns hier ihre Summe eintragen. Und dann springt es, es findet auf x2 statt. Lass es abkühlen. Wir haben also zwei Models und die Szene zwei Liebesvögel, oder? Gehen wir also zu Szene eins. Jetzt. Lassen Sie uns ein interaktives Rendern ausführen. Okay, also lasst uns jetzt mit der Quellenlichtmischung spielen, damit das Sonnenlicht gut aussieht, aber lasst uns versuchen, die dunklere Szene zu wählen. Man sieht, dass die Szene dadurch dunkler wird, was ziemlich cool aussieht. Die Reflexion auf dem Boden sieht auch gut aus. Und lass uns spät mit der Umwelt spielen. Wisse zum Beispiel, wenn ich das auch mache, kann ich sehen, dass mehr Nebel im Render ist. Lass es uns bei etwa zwei belassen. Und noch einmal, ändern wir später die Umgebung , um sie dunkler zu machen. Soda für die Nacht, NICHT die Latenz auf 20 erhöhen, um das heller zu machen. Hallo. Das passiert, wenn man das Sonnenlicht ausschaltet. Also lasst uns das Sonnenlicht einschalten und mehr Nebel hereinbringen. Das heißt Uracil sind Dakota-Einstellungen, volumetrische Umgebung, und ändern Sie dies auf vielleicht 600. Jetzt ist also mehr Nebel in der Szene. Lassen Sie uns einige der Bäume rund um das Haus entfernen, da sie die Details des architektonischen Elements nicht wirklich erkennen können . Ich werde das interaktive Rendern beenden. Und dieses Mal gehe ich zu meinem Kompositionseditor und klicke auf Country-Kompositionen. Und anstatt Zufallsgeneratormodelle zu generieren. Jetzt können wir die Modelle sehen und diejenigen, die wir nicht benötigen, in der Gruppe löschen und diese vielleicht löschen. Lassen Sie uns auch einige davon löschen. Du kannst mehr von diesem Typen sehen. Vielleicht sind einige davon ähnlich, die Grundschulden. Es ist Ajahn, die Schatten und sieh, wie das aussieht. Sie können einige Schichten sehen. Also kann ich vielleicht einfach einen Baum hineinbewegen. Okay, das ist also ziemlich viel Licht in der Szene, was immer schön ist. Stellen Sie sicher, dass Sie Schatten ausschalten, bevor Sie Dinge bewegen , da dies ein bisschen CPU-intensiv ist. Okay, lass uns zu Seed One gehen. Lass uns vielleicht einfach diese Bäume bewegen. So kannst du mehr vom Himmel sehen. Schalte die Schatten ein. Sie können hier einige Schatten sehen, glatt wie ein bisschen. Bearbeiten Sie die erste Szene, überprüfen Sie erneut alle Schatten. Okay, das sieht gut aus. Ich hätte auch gerne ein paar Schatten im Vordergrund. Mal sehen, ob ich noch mehr hinzufügen kann. Ein besserer Weg. Jetzt denke ich, dass sie mit ihnen arbeiten sollten. Wir haben also einen schönen Schatteneffekt wie diesen. In Ordnung, schauen wir uns an, wie dieser Render aussieht. Lassen Sie uns also interaktives Rendern ausführen. Das sieht ziemlich cool aus. Wir fügen etwas Licht hinzu, das ins Haus kommt. Was ich auch tun werde ist die Entfernung der Erleuchtung zu erhöhen, deine Schuld, aber sie werden auch die Höhe erhöhen. Behalten wir den Laden also im Besitz einer 100. Wir haben gleichmäßigeren Nebel im Fenster. Stellen Sie sicher, dass diese später nicht beeinflusste Art ziemlich hoch ist. Es sieht gut aus. Und jetzt können wir uns ein bisschen mehr erzählen. Wir haben also eine Kugel, mit der Sie die Lammplatte in die Irre führen können . Ich mache zehn draus. Mache ein Orangeish. Solche anderen, die zu spät kommen. Du kannst diese Lammteller sehen. Lassen Sie uns die Straßenlaternen in der Szene weiter einschalten. Und was ich auch tun werde ist, sie zu spät zu Waterman zu machen, heller. Das sieht gut aus. Lassen Sie uns auch einige zusätzliche Ebenen hinzufügen. Zum Beispiel vielleicht eine filmische Tonmap. Und lassen Sie uns die Opazität reduzieren. Es ist nicht zu viel. Erhöhen Sie natürlich auch den Linseneffekt, um diesen Lichteffekt auf unsere Stehlampen dort zu erzielen, der cool aussieht. Lassen Sie uns auch den Zoomeffekt ändern. Also versuchen wir es vielleicht mit 30. Sie können sehen, dass sich dieser Baum mit der Regel überschneidet. Also lass uns das auf Yogi übertragen. Betreten Sie die Gruppe auf der Straße besser. In ähnlicher Weise sind diese Bäume in Ordnung. Natürlich verlängere ich die Länge des Schattens, wir verlängern ihn. Ich verschiebe es auf 45. Kehren wir zu Szene 145 zurück, der Szene, und führen das Video interaktiv aus. Das sieht echt gut aus. Jetzt können wir es für unser letztes Ende rausschicken. Ich versuche auch, zusätzliche Ansichten zu erstellen. Also lass uns zu s2 gehen. Lassen Sie uns unsere Ansicht noch einmal platzieren. Sie möchten mehrere Ansichten in der Szene platzieren. Klicken wir auf das Zoom-Maximum. Okay, jetzt lass mich einfach meine Kamera platzieren. Dadurch wird eine Szene erstellt. Wir können gesehen haben, dass auch zwei gesehen werden. Es sieht gut aus. Es sieht besser aus. Lassen Sie uns diesen Eintrag erneut ausführen. Das sieht ziemlich cool aus. Wir haben einige Reflexionen von der Wand an diesem Bach hier, was auch ziemlich cool aussieht. Vielleicht um mehr vom Himmel zu zeigen. Machen Sie eine 2-Perspektive und aktualisieren Sie dann die Szene. Sie können auch versuchen, es gekauft zu haben. Also hat es dies zum Beispiel geändert, um ein Post-Porträt zu erstellen. Jetzt können Sie viel vom Himmel und G im Sichtfeld sehen. Also lass uns vielleicht zu 30 zurückkehren. Und so aus der Zwei-Punkte-Perspektive. Vielleicht aktualisiere die Szene und laufe den Injektor. Das sieht auch mit dem Nachthimmel ziemlich cool aus. Vielleicht zeigst du mehr vom Boden. Kann natürlich auch, was im Hintergrund hier steht. Reinigen wir das Haus bis zur Mitte der Szene. Und jetzt kannst du es besser sehen. Kann natürlich auch herauszoomen. Und das sieht ziemlich cool aus. Lassen Sie mich das Rendern beenden und die Szene aktualisieren. Jetzt richten wir es für unser endgültiges Rendern ein. Kehren wir also zur ersten Szene zurück. Jetzt könnt ihr entweder Brando im Hoch- oder Querformat rendern . Stellen Sie einfach sicher, dass Sie die Einstellungen hier ändern. Diesmal gehe ich auf 16 bis neun. Holen Sie sich auch ein schönes großes Cover für die Kursseite. Suchen Sie in der Zwei-Punkt-Perspektive dem Handwerkzeug und zeigen Sie irgendwie einen Teil des Himmels. Und lass uns interaktives Fenster ausführen. Das sieht ziemlich cool aus. Ich kann viele Bäume, den Himmel und die Einstellungen in der Mitte sehen. Ich könnte es ein bisschen mehr ansprechen, aber irgendwie zuschneiden oder der Himmel sieht dieses K gerne in der Szene. Das sieht ziemlich anständig aus. Lass mich das machen. Nur ein bisschen subtiler. Stellen Sie nur sicher, dass sich das Fenster genau in der Mitte des Rahmens befindet. In Ordnung, also bin ich glücklich damit. Ich führe ein finales Rendern durch. Also werde ich das Rendern beenden. Sie werden diese Datei sehen. Ich werde einige Markenelemente hinzufügen. Fügen wir eine Reflexion und ein Element hinzu. Fügen wir einen Bruch hinzu. Sie können die Selbsteliminierung hinzufügen, wenn Sie den Hintergrund in Photoshop ändern möchten . Und Sie können auch Hintergrund hinzufügen, um den Hintergrund zu ändern , wenn Sie die Umgebung zu spät verwenden. Und fügen wir Kryptomaterie und Element hinzu, um die Materialien und die Atmosphäre zu verändern , um die Materialien und die Atmosphäre und zusätzliche Atmosphäre im Fenster zu schaffen. Legen wir die Rendereinstellungen fest. Dieses Mal verwenden wir DX und NVDA für das endgültige Rendern, da es schneller ist. Und ich werde das auf 1920 bis 1080 setzen . Jetzt können Sie entweder den progressiven Rendermodus verwenden, indem interaktiv umschalten und einfach progressiv eingeschaltet lassen. Stellen Sie sicher, dass die Qualität hoch ist. Außerdem können Sie auch das Timing festlegen. Wenn du zum Beispiel das Zeitlimit festlegst, kann ich es vielleicht auf 15 Minuten setzen. Sie werden einen anständigen Verkäufer bekommen. Je länger Sie die Zeittaube einstellen, desto klarer wird das Rendern natürlich desto klarer wird das Rendern trocken, um mit dem Bucket-Render-Modus zu gelangen. Und wenn es zu lange dauert, wechsle ich zum progressiven Render. Schalten Sie also vorerst Progressive aus und verwenden Sie den Bucket-Rendermodus. Bucket-Rendermodus kann je nach PC-System länger als eine bis zwei Stunden dauern . Zum Schluss speichern Sie diese Datei. unter 18 Jahren, Vergessen Sie unter 18 Jahren, Ihre CNAs zu aktualisieren. Andernfalls müssen Sie den gesamten Vorgang erneut durchlaufen . Also werde ich meine Kamera schnell wieder anpassen. Wie gesagt, nur wieder mit allen Einstellungen . Und es sieht perfekt aus. Sie können sehen, dass unser Finder-Fenster so aussehen wird. Tun Sie das, natürlich muss es damit umgehen. Also, sobald Sie das letzte Ende erreicht haben, obwohl Lärm von außen, sollte ich weggehen. Und es sollte ungefähr so aussehen. Wenn Sie mit allen Einstellungen zufrieden sind, klicken Sie einfach auf die Schaltfläche Rendern. Achten Sie darauf, vor dem Rendern zu speichern. Klicke auf Speichern und dann zerschmettert. Ich weiß nicht, was ich zurückkommen werde, wenn das Rendern abgeschlossen ist, und dann eine Nachbearbeitung durchführen. Ich sehe euch also im nächsten Video. Prost. 14. Postproduktion im Vray: Hey Leute, also der Renderer ist endlich fertig und jetzt können wir ein bisschen Postproduktion machen. Sie können sehen, dass wir einen schönen, sauberen Kreditgeber haben. Wir verwenden den Bucket-Rendermodus. Und Sie können sehen, ob Sie zum Stempel gehen, es dauerte ungefähr 35 Minuten, um die Szene zu rendern, die in 1920 Gewicht NAT ist. Und dann werde ich geschweige denn, wir können Late Mix verwenden und verschiedene Lichtszenarien einrichten. Wenn ich zum Beispiel nach rechteckigem ATO suche und das hier nur die Folie aufleuchtet. Es gibt kein Geräusch, da rotes Licht den Hintergrund ausschaltet , weil wir nicht brauchen, ist die Kapitulation so wie sie ist. Also ich mag die Einstellungen, also speichere ich mir das ab. Ich nenne das hier. Schalten wir das Sonnenlicht aus. Sie können also sehen, dass wir eine schöne, düstere Art von Umgebung haben , die auch ziemlich nett ist. Oder vielleicht können Sie auch das Sonnenlicht reduzieren , um zu erreichen , dass Blau einen Effekt hat. In Ordnung, also mal sehen ob diese ODE spät auf der Partitur zu mischen ist. Dann können Sie natürlich weitere Ebenen hinzufügen. Sie können beispielsweise den Weißabgleich hinzufügen. Wir haben bereits einen Weißabgleich hinzugefügt und können ihn dann irgendwie cooler machen. Das sieht ziemlich cool aus. Ich mache mehr warme Sachen, mache es cooler, sieht schöner aus. Und Sie können auch John Doe sagen, schärfen Sie den Effekt und schärfen Sie das Render-Bit mehr. Schließlich der Linseneffekt, wenn Sie die Intensität dieser Ebenen hier erhöhen möchten , nenne ich ihn. Okay, also wenn du zufrieden bist, kannst du das wieder speichern, kannst auch die Baumvoreinstellung speichern. Also werde ich sagen, das nenne diesen voreingestellten. Das Licht macht auch die Einstellung. Unterstreichen wir drei. Wenn Sie nun die Postproduktion zusammenstellen, können Sie sehen, dass wir verschiedene Elemente haben. Da es einen Fallgrander gibt, rendern Sie den Nebel separat, dann greifen Sie die Materialien hier separat an. Leider haben wir die Schlauchmaterialien nicht bekommen. Wenn Sie nun diese Materialien erhalten möchten und die Multimap und das Element oder erneut Endo hinzufügen können Multimap und das Element oder , um diese Materialien zu erhalten. Dann hatten wir einen Hintergrund für den Fall, dass Sie die Hintergrundfarbe ändern möchten , Photoshop und so weiter. Dann haben wir auch die Atmosphäre, fügen zusätzliche atmosphärische Effekte hinzu. Ich schalte gerne Ergebnisse der RGB-Effekte für den endgültigen Render ein und klicke dann auf Composite, und klicke dann auf Composite um mit unserer Postproduktion zu beginnen. Als Erstes füge ich die Reflexionsbrechungsschichten auf dieses Glasmaterial hinzu. Also klicke ich mit der rechten Maustaste, erstelle eine neue Ebene und klicke auf Element rendern. Ich wähle die Reflexion und die Elementreflexion aus. Sie können also sehen, ob ich das einschalte, fügt einfach diese zusätzliche Reflexion im Render hinzu. In ähnlicher Weise fügen wir auch die Reflexion und das Element hinzu. Also lasst uns Leid. Man sieht, dass es die zusätzliche Reflexion über das Wassermaterial hinzufügt , würde ich sagen, wenn man den Effekt reduzieren will, kann man natürlich, wo jeder einzelne Wert ist . Dann können wir auch die Atmosphäre und Elemente hinzufügen. Rechtsklick. Leo konnte nicht neu sein, Element empfehlen. Und fügen wir die Atmosphäre und das Element hinzu. Sobald Sie die Atmosphäre hinzugefügt haben, können Sie sehen, dass im Samen mehr Atmosphäre herrscht. können Sie natürlich auch multiplizieren. Wenn ich zum Beispiel auf Multiplizieren klicke, würde das zufällige Element multiplizieren. Aber in diesem Fall sollte die Anzeige gut funktionieren, oder sogar weiches Licht sollte funktionieren. Fügen wir das hinzu, um es hinzuzufügen. Du kannst X-Punkt meiner Kugel in der Szene sehen. Sieht nett aus. Ich kann hier auch die Beine spielen. Nun willst du zum Beispiel das machen, willst mehr als nur Sonnenlicht zeigen. kannst du auch machen. Also bringen Sie diese Leitplanken dazu, die Szene zu betreten. Das ist die Sphäre spät. Du bist spät dran, genauso wie das Sonnenlicht. Mach das hier. Jetzt können Sie sehen, dass wir viel nettes spätes Betreten der Szene haben. Wie cool ist das? Einige Leitplanken und Leucin. Wenn Sie zufrieden sind, können Sie auf Speichern klicken und dieses Fenster speichern. Wenn Sie ihren Effekt erzielen möchten, können Sie die Farbe auch dunkler ändern und dann erhalten Sie einen reduzierten Effekt. Und dann können Sie natürlich die Intensität reduzieren und sehen, was das Ergebnis ist, was es auch bestimmte Lichter in der Szene verstärkt, zum Beispiel diese Kraftstoff-ATO oder diese Netzlichter. Also lass mich einfach zur RGB-Farbe zurückkehren. Lass uns spät zu Mesh gehen. Fügen wir neue Markenelemente hinzu. Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf Code und Sie klicken auf Renderelement. Nehmen wir an, Sie fügen das Mesh spät hinzu. Sie können das Booster Mesh also spät sehen. Sie können die Kugel in diesem Fall auch spät hinzufügen , das würde besser funktionieren. Und dann können Sie natürlich die Intensität von zu spät erhöhen. Ich will es sehen. Wenn Sie eine weitere Postproduktion machen möchten. Sie können zum Beispiel viele Fehler hinzufügen. Fügen wir hinzu, dass die Datei die Tabelle nachschlagen wird. Laden wir eine Nachschlagetabelle. Sie können sehen, dass wir diese Kaschmir haben. Vieles scheitert, dass wir aus dem Internet bekommen haben . Also lass uns das laden. Sie können sehen, dass das nur den zusätzlichen Nebeleffekt in der Szene hinzufügt zusätzlichen Nebeleffekt in , der ziemlich cool aussieht. Fügen wir ein Vorsprechen hinzu, ein Lead schlägt ebenfalls fehl. Fügen wir also eine weitere Nachschlagetabelle hinzu. Laden wir zum Beispiel, Nummer zwei kann auch die Position dieser Mülldeponien ändern , sodass sie auf allen Etiketten angebracht werden. Jetzt wird es super dunkel. Wenn Sie also den Effekt auf die gesamte Szene reduzieren möchten, können Sie den Effekt natürlich so reduzieren. Sie können auch den Füllmodus ändern. Wenn Sie es zum Beispiel auf weichem Licht belassen, es dunkel machen, funktioniert Aufhellen besser, oder? Es fügt dem Innenraum Nebel hinzu. Obszön. Das sieht gut aus und dies wird auch das Cover eines Renderings sein. Klicken Sie auf Speichern und College Nummer vier. Öffnen wir die Akten. Verschiedene Anbieter, die wir mit diesem Workshop schaffen werden. Irgendwie filmisch und setzt die Stimmung in Szene. Deshalb würde ich euch sehr ermutigen, andere Ansichten zu erstellen und Renderings zu erstellen. Später kommen wir zum Ende dieses Kurses. Bitte teilen Sie Ihre Arbeit in den Klassenaufgaben mit und hinterlassen Sie bitte eine Bewertung, wenn Sie diesen Kurs nützlich fanden Wir sehen uns im nächsten Workshop und sorgen für Beifall.