Transkripte
1. Einführung: Wenn Sie
Ihre digitalen Produkte verbessern
und sie auf Ihre digitalen Produkte verbessern
und sie Online-Marktplätzen
hervorheben möchten, dann sind Sie hier richtig Mein Name ist Ken und ich bin Grafikdesigner mit über
neun Jahren Erfahrung Und in diesem Kurs werde ich Ihnen
beibringen, wie Sie
mit Adobe Illustrator
und Photoshop
professionelle, auffällige
digitale Produktmodelle erstellen professionelle, auffällige
digitale Produktmodelle mit Adobe Illustrator Aber Sie fragen
sich vielleicht, warum Markups . Mkups
sind das Erste, was potenzielle Kunden sehen, wenn sie auf einer Website nach digitalen
Produkten suchen,
und ein gut gestaltetes
Mokup kann
den Unterschied zwischen einem
Verkauf und einem
Vorbeiblättern ausmachen den Unterschied zwischen einem
Verkauf und einem
Vorbeiblättern Egal, ob Sie E-Books,
Software oder Designvorlagen verkaufen , Präsentation Ihres Produkts
auf realistische und
ansprechende Weise ist der Schlüssel, um Aufmerksamkeit zu erregen und den Umsatz zu steigern. Es zeugt von Professionalität. In diesem schrittweisen Kurs erstellen
wir zunächst eine Mockup-Basisvorlage
in Adobe Was wir dann in
Photoshop übernehmen, um das Design zu
vervollständigen Und wenn wir fertig sind, werden
Sie gelernt haben,
wie Sie
eine Basisvorlage
in Adobe Illustrator von Grund auf neu entwerfen , wie Sie diese
Basisvorlage in
Photoshop importieren und ein
realistisches Produktmodell erstellen Ich zeige Ihnen, wie
Sie
Ihr Kunstwerk verzerren und nahtlos in das Modell einfügen können, um ihm diese Perspektive
zu geben, diese Drei-D-Perspektive . Ich zeige Ihnen, wie Sie
Adobe Illustrator-Dateien mit
Photoshop verknüpfen, um Updates in Echtzeit und schnelle Änderungen Darüber hinaus gebe ich
nützliche Tipps und Tricks um Ihren Arbeitsablauf
viel schneller und reibungsloser zu gestalten Nun, dieser Kurs ist perfekt
für alle, die
herunterladbare digitale Assets
erstellen und diese verkaufen
oder verschenken möchten. Am Ende haben Sie
ein vollständig editierbares Modell, mit dem Sie Ihre digitalen Produkte präsentieren
können,
und Sie werden
das Selbstvertrauen gewinnen, in Zukunft andere
Modellprojekte in
Angriff zu nehmen Sie benötigen keine
Vorkenntnisse in Photoshop oder Adobe Illustrator
, da dies eine schrittweise Anleitung
von
Anfang bis Ende ist schrittweise Anleitung
von
Anfang bis Ende Wenn Sie also bereit sind Ihre digitalen
Produktpräsentationen auf
die nächste Stufe zu heben, lassen Sie uns eintauchen Und wenn wir anfangen, in der nächsten Lektion das
Projekt an, schauen wir
uns
in der nächsten Lektion das
Projekt an, das Sie im Laufe des
Kurses
erstellen werden . Wir sehen uns in Kürze.
2. Kursprojekt-Demo: Jetzt
bestehe ich immer wieder darauf, dass der beste Weg, eine technische Fähigkeit zu erlernen,
darin besteht, an einem Projekt zu arbeiten. Und genau das
werden wir in diesem Kurs tun. Ich möchte, dass wir lernen, wie man das
baut, indem wir
an einem Projekt arbeiten. Hier sind wir also in Photoshop
und ich möchte
dir zeigen, was du
bauen wirst , wenn wir mit dem Kurs
fertig sind. Also hier ist ein digitales Produkt, und du wirst es am
Ende des Kurses haben, und du wirst auch
verstanden haben, wie man es baut. Nehmen wir nun an, Sie möchten daraus ein anderes
digitales Produkt machen. Alles, was Sie tun müssen, ist dieses Gesicht
auszuwählen und es
durch Ihr Gesicht es
durch Ihr Gesicht
mit dem Kunstwerk zu ersetzen, durch das Sie es ersetzen
möchten. Ich doppelklicke auf das
Smart Object-Symbol und jetzt gehen wir
zu der Stelle wir das Bildmaterial ersetzen können. Gehen wir also und
suchen uns Ihr Kunstwerk aus. Ich sage Link platzieren. Und jetzt navigiere ich zu dem Ort, an dem ich meine Kunstwerke
habe. Sie navigieren dorthin, wo
Sie Ihr Kunstwerk haben. Also gehe ich ins Innere von
Elements, wo ich ein paar Beispiele von Kunstwerken
habe. Und ich werde all
diese Bilder direkt unter
diesem Videoplayer auf der Registerkarte
Projekte und Ressourcen teilen . Laden Sie sie herunter, wenn Sie mitmachen
möchten. Nehmen wir an, ich möchte
das Kunstwerk durch dieses ersetzen. Ich
doppelklicke einfach darauf und gebe ein. Ich kann das jetzt löschen. Jetzt bleibt uns das übrig.
Drücken Sie S, um es zu speichern. Wenn wir nun zu
unserer Basisvorlage zurückkehren, hat das Produkt,
wie Sie sehen können, die Vorderseite geändert. Jetzt wechseln wir die
Seite. Jetzt war die Seite dran. Ich wähle diese Seite aus.
Doppelklicken Sie darauf. Jetzt ersetzen wir die Seite. Dateiort verlinkt. Hier ist eine Seite. Treten Sie ein. Dies sind einige
andere Nebenkunstwerke ich ausprobiert habe. Das speichern. Und ich gehe zu unserem Kunstwerk und
da haben wir es. Wir haben ein brandneues Produkt, das die Basisvorlage
verwendet. Wie Sie sehen, handelt es ein in hohem Maße wiederverwendbares, bearbeitbares
digitales Produktmodell, das Sie weiterhin verwenden können wir den Kurs beendet haben, werden
Sie also im Grunde verstanden haben, wie man ein solches digitales
Produktmodell
erstellt Hier ist eines, bei dem es sich nur um
ein einzelnes Produkt handelt, und dies sind drei. Ich zeige Ihnen
auch, wie Sie
daraus einzigartige Produkte herstellen Im Moment haben wir drei
identische Produkte, aber was wäre, wenn sich dieses Produkt von diesem
und jenem
unterscheiden würde? Vielleicht war das grün und es ist eine andere
Art von Produkt? Wie machen wir das? Das alles wirst du
während des Unterrichts
lernen. Und wenn du
genauso aufgeregt bist wie ich, was machen wir dann hier? Lass uns weitermachen und
mit Lektion eins beginnen . Sehen Sie in Kürze.
3. Erstelle eine Basisvorlage in Illustrator: A, willkommen zur ersten Lektion. Wie Sie auf meinem Bildschirm
sehen können, habe ich bereits Adobe
Illustrator und Photoshop geöffnet Das erste Band, an dem wir arbeiten
werden, ist Erstellung einer Basisvorlage
in Adobe Illustrator Lassen Sie mich also zu
Adobe Illustrator wechseln. Also drücke ich Control N, um ein neues Projekt zu erstellen, oder gehe
einfach zu Datei neu Also rufe dieses Pop-up auf. Ich gehe ins Internet und
wähle HD. Das ist 1920 mal 1080
Pixel groß. Also wähle ich das aus.
Und genau hier, ähm Farbmodus, belassen Sie das als RGB-Farbe, weil Sie
nicht drucken. Sie bereiten Ihr digitales
Produktmodell vor, das Sie
online teilen können, damit die Leute
Ihre Produkte auf einem Bildschirm sehen können Also RGB, derselbe Fall
gilt für Rest-Effekte. Wenn Sie drucken, wählen
Sie 300 PPI oder 150 für Bildschirme 72. Aber das ist alles illustrierte
Grundlagenkunst. In diesem Kurs geht es nicht um
illustrierte Grundlagen. Ich mache einfach weiter und klicke auf
Erstellen, und los geht's. Nun, das ist eine Full-HD-Seite. Und was ich tun möchte, ist verschiedene
Möglichkeiten
gibt, dies zu erstellen. Wir können einfach weitermachen und ich
wähle das Rechteckwerkzeug. Und zeichne ein Rechteck, vielleicht bis zu diesem Punkt. Jetzt wähle ich
das
Direktauswahl-Werkzeug aus, mit dem ich verschiedene
einzelne Ecken auswählen kann. Ich wähle diese Ecke aus und um eine Bewegung nach links und rechts
zu verhindern, um sie auf oben und unten zu beschränken, ich die Umschalttaste gedrückt und ziehe
sie vielleicht bis zu diesem Punkt Ich wähle
diese andere Ecke aus,
fange an, nach oben zu ziehen
und halte die Umschalttaste gedrückt Bis vielleicht zu diesem Punkt. Ich finde, es sieht gut aus. Ich wähle es noch einmal aus
und halte es gedrückt, bis sich der Mauszeiger
in ein Double verwandelt. Das heißt, wir werden
das duplizieren. Wenn ich die Taste gedrückt halte,
ziehe ich und halte die Shift-Taste gedrückt. Ich verhindere, dass es sich auf
und ab bewegt . Ich halte immer noch durch. Jetzt halte ich die Shift-Taste gedrückt. Jetzt heißt es Schicht und raus. Das heißt, es bewegt sich in
einer geraden Linie
von links nach rechts bis vielleicht zu diesem Punkt. Klicken Sie mit der rechten Maustaste darauf, transformieren Sie, reflektieren Sie die Vertikale
in der Vertikalen. Ja, in der Vertikalen. Ja, lass es mich bis zu
diesem Punkt hochziehen , weil ich es bis hierher bringen möchte
. Dann wähle ich das
Direktauswahl-Tool aus. Wählen Sie diese beiden aus und ziehen Sie
sie bis zu diesem Punkt hoch. Wie Sie sehen können, hat das Basismodell oder die Basisvorlage
begonnen, Gestalt anzunehmen. Aber bevor wir weit gehen, können
wir diese Ecke auswählen. Fangen Sie an, es nach unten zu ziehen, und halten Sie
dann die Umschalttaste gedrückt um zu verhindern, dass es
sich von links nach rechts bewegt Bis zu diesem Punkt wollen wir nur
diese Schrägstellung reduzieren Wir wollen diese Steigungen reduzieren. Wie Sie sehen können, haben wir jetzt ein Basisnetz für ein
digitales Produkt. Jetzt können Sie
diese beiden Ankerpunkte auch ziehen , damit es schmal aussieht. Ich wähle die beiden aus und drücke G, um sie zu gruppieren. Verwenden Sie die horizontale
Ausrichtung in der Mitte und Option Vertikal mittig
ausrichten, um es auf der Zeichenfläche Lassen Sie mich sogar
das Zeichenflächenwerkzeug auswählen und den
gesamten Leerraum reduzieren Da haben wir's. Drücken Sie Null, um die gesamte Zeichenfläche anzuzeigen und sie in den Fokus
zu rücken Dann wähle ich das
Bildmaterial aus, richte
es nun in der Mitte aus und speichere es Also möchte ich das drinnen speichern. Ich werde es in
diesem Ordner namens Assets speichern. Und ich werde
diesen Assets-Ordner unter diesem Videoplayer
auf der Registerkarte Projekte und Ressourcen als ZIP-Ordner hinzufügen. Er wird
Bilder und meine Projektdateien enthalten, und Sie können sie sich ansehen. Sie können auch die Bilder verwenden, die ich
verwendet habe , um
Ihr Klassenprojekt fertigzustellen. Gehen wir also zu den Assets, und ich möchte
es Basisvorlage nennen. Drücken Sie die Eingabetaste, um zu speichern, und
drücken Sie erneut die Eingabetaste, um zu speichern. Jetzt haben wir die Basisvorlage. Das wird nicht
Teil des Endergebnisses sein, aber es wird uns helfen,
die Bilder
richtig in Photoshop zu platzieren , und genau das werden
wir in
der nächsten Lektion tun . Wir sehen uns kurz.
4. Cover-Kunst als JPG platzieren: Und willkommen zurück. Nachdem wir
die Basisvorlage erstellt haben, können wir
sie jetzt in Photoshop verwenden. Denken Sie daran, ich habe erwähnt, dass
dies nur ein Leitfaden sein wird. Es wird nicht Teil des
Endergebnisses sein. In Ordnung. Also lasst uns Illustrator minimieren
und Photoshop öffnen. Und in Photoshop sage ich
einfach Öffnen. Ich glaube, es ist
hier drin. Basisvorlage. Doppelklicken Sie darauf und
verwenden Sie einfach die Standardeinstellung, also. Da haben wir's. Und ich
zoome rein und raus, indem Alt-Taste
gedrückt halte und das Mausrad
benutze Das ist praktisch für jeden, der ein Anfänger in Photoshop
ist. Jetzt, wo wir
die Basisvorlage haben und sie unser Leitfaden sein wird, ist
es an der Zeit, diese Gesichter zu platzieren, und wir beginnen mit dieser Seite
, der Vorderseite. Also gehe ich zur Akte. Lassen Sie mich sagen, sagen
wir, Place Embedded. Wir werden diese als Beispiel verwenden. Ich doppelklicke auf dieses Kunstwerk und jetzt ist es importiert. Ich kann weitermachen und
auf dieses Häkchen klicken oder die Eingabetaste drücken, um es zu platzieren. Ich wähle es einfach aus
und ziehe es nach oben, um sicherzugehen, dass
es dort oben ausgerichtet ist.
Dann ziehe ich diese untere
Ecke, um die Größe zu ändern Machen Sie sich jetzt keine Sorgen um die
Genauigkeit. Wir werden das
klären, rein, um es zu platzieren. Jetzt, wo das Bild ausgewählt ist, gehe
ich zum Ebenenfenster, klicke mit der rechten Maustaste
und
konvertiere es in ein Smart-Objekt. Das ist sehr wichtig. Jetzt, wo es in
ein intelligentes Objekt umgewandelt wurde, halte
ich die
Strg-Taste gedrückt. Und wähle. Beachten Sie, dass
sich der Mauszeiger ändert, sobald Sie sich der Ecke nähern und die
Strg-Taste gedrückt halten. Jetzt können Sie
die Ecke ziehen und genau dort platzieren. Halten Sie die Taste immer noch gedrückt, wählen Sie es aus und ziehen Sie
es bis zu diesem Punkt nach oben. Drücken Sie die Eingabetaste, um zu bestätigen. Jetzt haben wir es da. Ich drücke
einfach Control S, um es zu speichern. Wir wollen es in
diesem Assets-Ordner speichern. Und dieses Mal werden
wir es immer noch die Basisvorlage nennen, aber es ist eine PSD-Datei, eine Photoshop-Datei,
speichern Sie das. Und so sind wir
mit der Vorderseite fertig. Also lasst uns weitermachen
und die Seite platzieren. Ich gehe zur Akte. Eingebettet platzieren. Lass mich hier wieder reingehen. Doppelklicken Sie auf diese Seite. Ich ziehe es und
platziere es irgendwo hier. Lass mich t gedrückt halten und
scrolle, um es näher zu bringen. zunächst die Eingabetaste drücken, Lassen Sie mich zunächst die Eingabetaste drücken, um es zu platzieren. Wähle das aus. Halten Sie die Steuerung gedrückt. Wähle es aus. Ziehen Sie nun diese Ecke
und positionieren Sie sie richtig. Drücken Sie die Eingabetaste. Ich wähle
das aus und halte die Strg-Taste gedrückt. Bevor wir das tun, lassen Sie
mich die Taste Null drücken. Nachdem wir es
bereits platziert haben, möchte
ich hier zur Ebene gehen und mit
der rechten Maustaste darauf klicken und es
in ein intelligentes Objekt konvertieren. Ordnung. Nun, lass
mich näher ran, Alt
gedrückt halten und
mit dem Mausrad scrollen Ich nehme das mit und stelle
es bis zu dem Punkt auf. Wie Sie sehen können, hat das Kunstwerk
selbst eine weiße Linie, aber das ist kein Problem. Ich halte die Strg-Taste gedrückt und ziehe die Ecke
bis zu dem Punkt nach oben. Gehe mit meinem
Mausrad nach unten, um nach unten zu gelangen. Um mit
dem Mausrad hinein zu scrollen. Halten Sie die Strg-Taste gedrückt, um diese Ecke
auszuwählen. Lass es mich sogar
einfach da hinstellen. Drücken Sie die Eingabetaste, wählen Sie dies aus, halten Sie die Strg-Taste gedrückt und wählen Sie das aus. Sie dann die
Taste immer noch gedrückt, ziehen und positionieren Sie sie richtig. Geben Sie ein, wählen Sie diese,
wählen Sie diese Ecke aus. Dann platziere es genau dort, gib ein. Kunst und Scrollen Behalte die Kontrolle.
Halten Sie die Taste gedrückt, wählen Sie das aus und ziehen Sie
es dann in die Ecke genau dort. Geben Sie Control Zero ein und
schon haben Sie Ihr Produkt, Control S, um es in der Basisvorlage
zu speichern. Wenn wir nun das Tempo
ersetzen wollen, müssen wir nur zur Ebene
kommen
und sehen, dass wir hier
ein kleines Symbol innerhalb
des Ebenensymbols haben . also darauf doppelklicken,
wird die Flat-Phase
geöffnet Wenn wir diese Phase aktualisieren, wird
sie auch
im digitalen Produkt
in der Basisvorlage aktualisiert . Also werde ich hier reinkommen. Platzieren Sie es eingebettet, und jetzt kann ich ein anderes Kunstwerk
auswählen. Doppelklicken Sie auf Enter. Lass mich Strg S drücken, um es zu speichern. Gehen wir jetzt wieder rein, wie Sie sehen können, haben wir unser Kunstwerk
ersetzt. Machen wir dasselbe für die Seite. Wenn wir die Seite ersetzen wollen, komme
ich hierher und
doppelklicke auf diese Ecke. Datei, Eingebettet platzieren. Doppelklicken Sie auf die Eingabetaste. Drücken Sie S, um zu speichern, und wenn Sie jetzt wieder hier reingehen, ist
unser Produkt aktualisiert. Denken Sie also daran, dass ich erwähnt habe,
dass diese Ebene hier, die Basisvorlage, die wir
in Adobe Illustrator erstellt haben, nicht Teil der
endgültigen Produktvorlage sein
wird Und das liegt daran, dass
wir sie nur als Leitfaden dafür verwenden
wollten , wo die einzelnen Ecken
des Kunstwerks
platziert Jetzt, wo wir die Gesichter
des digitalen Produktmodells festgelegt haben , brauchen
wir das nicht mehr Lassen Sie mich
sie noch einmal enthüllen.
Wenn wir es verstecken, stellen Sie fest, dass
es keine Änderung gibt A Im Moment, weil die beiden
Bilder nicht angehängt sind, gibt es ein C durch ein
Leerzeichen dazwischen. Dazu müssen wir
eines der Gesichter auswählen und es
nach rechts schieben , sodass es
Kontakt mit dem anderen hat. Nullpunkt, Sie können ihn weiter Drücken Sie den Nullpunkt, Sie können ihn weiter nach links oder rechts drücken, bis er
richtig positioniert ist. Wenn ich nun
die Basisvorlage auswähle, importieren und löschen
wir sie, Control S. Jetzt haben wir ein vollständig editierbares und wiederverwendbares
digitales Produktmodell Wenn Sie also den Platz hier
vergrößern möchten, können
Sie das Zuschneidewerkzeug
verwenden, um die Zeichenfläche bis zu diesem Punkt
zu
erweitern Dieser Punkt. Lassen Sie uns
auch die Taste gedrückt halten und das
Mausrad erneut verwenden, um die Ansicht zu verkleinern. U Fahren wir fort,
etwas Platz dafür zu
schaffen , und
kontrollieren wir nun S. Lassen Sie mich einfach
weitermachen und das auswählen. Halten Sie die Taste gedrückt und ziehen Sie. Ich kann das duplizieren. Halte die Alt-Taste noch einmal gedrückt
und lege das genau dort hin. Lass mich alles auswählen. Halte diese
Seite gedrückt. Ich kann die Größe ändern Treten Sie ein, und jetzt haben wir
drei digitale Produkte. Sie sind nicht richtig ausgerichtet. Richten wir sie aus.
Ja, bis dahin. Natürlich, wenn Sie diese ändern
möchten, müssen Sie
nur noch auf
eines der intelligenten
Objekte in der Ecke doppelklicken . Datei, Eingebettet platzieren. Doppelklicken Sie darauf, geben Sie ein, speichern Sie. Und jetzt sind die Seiten geändert. Lass uns auch das Gesicht ändern. Doppelklicken Sie auf das Gesicht. Tatsächlich
haben wir das schon hier drin, also verstecke ich es einfach und speichere es. Jetzt, wo wir wieder reingehen, haben
wir unser Produkt aktualisiert. Im Grunde ist das also, wie man ein digitales Produkt
erstellt. In der nächsten Lektion möchte
ich Ihnen zeigen, wie ich diese Art von
Grafik für meine Bats
erstellen konnte ,
weil Sie
sich vielleicht fragen, Ken, ja, Sie haben mir gezeigt, wie
man das Markup erstellt,
aber mir gefällt die Art und Weise, wie Sie Ihre digitalen
Produktgrafiken haben mir gezeigt, wie
man das Markup erstellt,
aber mir gefällt die Art und Weise, wie Sie entworfen Wie haben Sie das gemacht? Das möchte ich dir in
der nächsten Lektion zeigen .
Wir sehen uns in Kürze.
5. Cover-Kunst als KI-Datei platzieren – Teil 1: Jetzt ist es an der Zeit zu
lernen, wie
ein Designer zu denken und
schöne Kunstwerke für
Ihr digitales Produkt zu erstellen . Deshalb möchte ich zu Illustrator
wechseln. Hier sind wir. Lass mich das schließen. Wir verwenden es nicht mehr, Control N, um neue hinzuzufügen. Ich werde einfach gehen,
lass mich ins Internet gehen. Lass mich das Gewöhnliche nehmen. Dann erstellen wir müssen die Ausrichtung
ändern. Also wähle ich Art War
Two und wechsle zum Hochformat, und die Abmessungen
stimmen nicht. Ich denke, das sind
bessere Proportionen. Steuerung Null. Control Zero rückt jetzt die gesamte Kunstbranche in den Fokus. Jetzt möchte ich zur freien Auswahl
wechseln. Und hier suche ich normalerweise
nach Vorlagen für verschiedene Dinge, während ich an
meinen Designprojekten arbeite. Nehmen wir zum Beispiel an, wie Sie gerade sehen können, enthält
mein Kunstwerk hier einige Maskottchen Also bin ich einfach hergegangen
und habe gesagt, Maskottchen. Wie Sie hier sehen können, haben wir ein paar nette Maskottchen, die Sie verwenden können Laden wir diesen Löwen herunter. Ich mache einfach weiter
und lade es herunter. Da haben wir noch ein Team. Ich werde auch nach dem Icon Pack suchen. Ich glaube, ich hatte früher danach
gesucht. Ja, ich nehme das. Ja, und lass es uns auch
machen. Machen Sie weiter und suchen Sie nach der Art von digitalem
Produkt, das Sie verkaufen möchten. Für mich werde ich verkaufen Ich werde ein Icon Pack
verkaufen. Lassen Sie mich einfach dorthin gehen,
wo es sich befindet. Hier sind wir. Ich entpacke sie einfach hier in
separate Ordner. Öffne das in Illustrator. Und das. Fantastisch. Es scheint also, dass
uns hier eine Schrift fehlt, aber diese Schrift ist kein Problem. Wir brauchen diese Schrift nicht. Ich doppelklicke
einfach darauf, bis ich in
der Gruppe bin , denn alles, was
wir brauchen, ist der Löwe. Jetzt wähle
ich mit unserem Löwen
und dem Hintergrund das aus und ziehe
es in unser Dokument,
den erstellten Dokumentarfilm, und der oberen linken Ecke, um die
Größe des Hintergrunds Ich lege alles
in die Mitte. Eine Linie zum Einsteigen in der Mitte. Lass mich den Löwen
etwas größer machen. Ordnung, ich drücke C
, um
diesen Löwen zu kopieren , und drücke Shift
V, um ihn vorne einzufügen. Ich mache es groß, wenn ich Shift
und T gedrückt
halte , um die Größe von der Mitte aus zu ändern, und reduziere die
Deckkraft auf etwa 10% Bis irgendwo da oben. Ich möchte
darauf klicken, damit es nicht über die Zeichenfläche
hinausläuft Also muss ich nur diese
Kopie auswählen. Und füge es ein. Lass
mich es so ausrichten, dass es in der
Mitte der Zeichenfläche liegt Und dann, während es ausgewählt ist, halte
ich die Umschalttaste gedrückt
und wähle das Kunstwerk aus, klicke mit der rechten Maustaste hinein und
mache Clipping Mink Auf diese Weise schneiden wir es in Rechteck ein,
das wir Denken Sie daran, wenn wir dies auswählen, wir
die Schnittmaske Wir wählen nicht
das Bildmaterial selbst aus, weshalb die
Deckkraft immer noch 100% beträgt Wenn wir darauf doppelklicken
und zum Kunstwerk gelangen, denken Sie
daran, dass wir es zu 10% gemacht haben Machen wir acht 7%. 8%. Doppelklicken Sie draußen. Ich wähle das aus und richte
es an der Mitte und Mitte aus. Drücken Sie S, um
es in Assets Ich speichere es als Lion-Icon-Paket. In Ordnung. Ich möchte
ganz schnell zur freien Auswahl zurückkehren, und hier gebe
ich Schrift oder Typografie ein,
und wir bekommen eine
schöne, editierbare Schrift die wir für unser Kunstwerk verwenden können Lass uns sehen. Lass mich mit dem Saft
gehen. Dies ist nur eine einfache Anleitung, die Ihnen hilft, zu wissen, wie das geht. Kostenloser Download. In Ordnung.
Lass uns danach suchen. Extrahieren. Lass es uns öffnen. Ich denke, wir müssen die
Schrift vielleicht herunterladen. Ja, das ist Spartan MB Black. Also MB schwarze Schrift. D-Schrift. Gehen wir zu Ich
lade die ganze Familie herunter. Herunterladen. Herunterladen. Sie uns
das auf Spartan M B extrahieren das auf Spartan M B Lassen Sie uns
das auf Spartan M B extrahieren
und
all diese Schriftarten installieren Ordnung. Lass mich sie einfach hier
reinstellen. Jetzt haben wir sie
erfolgreich aktiviert. Lass mich das einfach schließen und es ist auf die richtige Schriftart umgestellt. Ich möchte diese Schrift auswählen
und sie hierher ziehen. Ich wähle
auch den Text aus und bearbeite ihn auf L, wahrscheinlich auf so etwas wie Icon Pac. Lassen Sie uns
das in Großbuchstaben ändern Färbe weiß und lass
es uns auf vielleicht 500 rausnehmen. Ändern wir die Schrift wie gewohnt in
Mat Monerat. Das ist immer noch zu sichtbar. Lassen Sie mich die Schnittmaske
selbst bis vielleicht auf diese Stelle reduzieren selbst bis vielleicht auf diese Stelle Ich wähle diese
beiden aus, den Hintergrund und die Schnittmaske, und drücke
die zweite Taste, um sie zu sperren Jetzt kann ich sie auswählen. Ich wähle diese aus und drücke G
, um sie zu gruppieren. Richten Sie sie dann in der Mitte aus. Steuerung S. In Ordnung. Jetzt haben wir das
Löwen-Icon-Paket und es ist fertig.
6. Cover-Kunst als KI-Datei platzieren – Teil 2: nun, um es tatsächlich im Inneren zu verwenden, Lassen Sie mich nun, um es tatsächlich im Inneren zu verwenden, auch
auf diese Gruppe doppelklicken , damit wir auf den Text zugreifen und diesen Text
nach oben
verschieben
können . Control S. Jetzt haben wir es gespeichert. Um es als Grafik zu
verwenden, müssen
wir
es nicht als JPEG oder Bild exportieren. Alles, was wir tun müssen, ist
dies zu minimieren, das zu minimieren. Denken Sie daran,
dass Photoshop von Adobe erstellt wurde. Illustrator wurde von Adobe erstellt. Diese Programme arbeiten nahtlos
zusammen, sodass Sie
Illustrator-Dateien importieren können Also gehe ich
hier nach vorne und ersetze es durch, sagen
wir, mit dem Ort verknüpft Jetzt gehe ich zu Assets,
Lion Icon Pack. Da haben wir's. Aktualisiere das. Lassen Sie uns Crop
in die Bounding Box importieren. Das ist okay. Lass mich einfach diese
und jene Ecke wählen. Treten Sie ein und lassen Sie uns das speichern. Da haben wir's. Es ist noch
nicht aktualisiert. Drücken Sie S, um zu speichern, und jetzt ist es aktualisiert. Wenn wir jetzt wieder in
Illustrator gehen und Control O drücken, möchten
wir die Seite erstellen Ich wähle einfach das
Löwen-Icon-Paket aus und füge es ein. Ich möchte es duplizieren und nenne dieses
Icon Pack Side. Treten Sie ein. Ich habe vergessen,
das als Yen Front zu kennzeichnen, aber das machen wir später. Im Moment ist es Seite. Und weil die Höhe schon okay
ist, müssen wir nur das Zeichenflächenwerkzeug auswählen und
die Zeichenfläche bis
zu diesem Punkt vielleicht auf
einen vernünftigen Wert
eingrenzen zu diesem Punkt vielleicht auf
einen vernünftigen Wert
eingrenzen bis
zu diesem Punkt vielleicht auf
einen vernünftigen Wert
eingrenzen Lassen Sie uns nun die Größe
auf etwas Ähnliches ändern. Stell das da hin. Steuerung raus und zweitens
entsperren wir die Ebenen, die wir mit Steuerung zwei
gesperrt haben. Ich wähle den blauen Hintergrund und passe die Größe bis zu diesem Punkt Jetzt haben wir die Schnittmaske
, die das Bildmaterial zuschneidet Ich doppelklicke auf die Maske selbst und ziehe sie an diese Stelle Klicken Sie nach draußen. befindet
sich das Kunstwerk zu
weit links. Doppelklicken wir also darauf und
wählen es dann aus und platzieren es
irgendwo dort. Tatsächlich kann ich
das vielleicht als meinen Namen eingeben. Herr Moneybags. Ich ändere
das auf Montserrat Montserrat. Schwarz. Ich
ändere es auf Weiß. Und leg es genau da hin. Du kannst jeden Namen, den du willst, gleich hier auf die Seite schreiben. Es liegt ganz bei dir. Wenn ich jetzt
zurück zu Photoshop wechsle, werde ich natürlich
darauf doppelklicken. Das ist bereits geöffnet. Lass mich dieses Mal Link platzieren. Platzieren Sie den Link an der Seite des Begrenzungsrahmens. Das ist okay. Ich halte die Taste gedrückt
, um die Größe von der Mitte aus Treten Sie ein. Drücken Sie S, um es zu speichern. Wenn ich jetzt wieder hierher wechsle, ist
unser Produkt
aktualisiert. Da haben wir's. Wenn ich jetzt zurück
zu Illustrator gehe,
wo Illustrator ist, und nach Hause, sage
ich von Mr. Money Bags Also füge ich einfach
von Mr. Money Bags hinzu. Control S. Wenn ich zurück zu Photoshop wechsle, werden
Sie feststellen, dass es sich automatisch
aktualisiert denn wenn ich Control
S drücke und zu unserem Kunstwerk gehe, wird
es automatisch zu Mr. Moneybags geändert Deshalb haben wir es verlinkt, weil wir in der
Lage sein möchten, das Tempo und
die Grafik in Illustrator zu aktualisieren und diese Änderungen in
Echtzeit in Photoshop zu
sehen Das Kunstwerk ist immer noch mit
den illustrierten Daten verknüpft. Jetzt
wundern Sie sich vielleicht, warum ich dieses Icon Pack nicht verwendet habe. Denken Sie daran, ich habe
ein Icon Pack heruntergeladen.
Oh, warte, wir haben es tatsächlich
geöffnet. Das war das Icon Pack, das
wir erstellt haben. Los geht's. Ich dachte, wir könnten das
vielleicht
als Beispiel-Icons
auf dem Cover verwenden . Wenn ich das hier ziehe und platziere und dieses Kunstwerk herunternehme, mache ich diese Symbole viel
größer, drücke es nach unten. Ich meine, es geht einfach darum,
kreativ zu werden und zu sehen, welche
Ergebnisse man erzielen wird. Lassen Sie mich das einfach speichern und sehen,
welche Ergebnisse wir haben werden. Einfach hier reinklicken. Lassen Sie mich nach vorne gehen, wie Sie sehen können, es wird aktualisiert. Mir gefällt nicht, wie hoch sie sind, also lass mich sie runterziehen. Steuere den S-Schalter wieder hier. Steuere S. Hier drin. Automatisch aktualisiert,
Control S, um es zu speichern. Und jetzt, wo wir reingehen, ist
unser Lion-Icon-Paket aktualisiert. Im Grunde genommen ist das also,
wie man
ein digitales Produkt-Markup erstellt ein digitales Produkt-Markup Jetzt fragst du dich vielleicht,
was ist, wenn ich
drei verschiedene Produkte bündeln möchte Vielleicht ist dieses Produkt
rot, das ist blau und das ist vielleicht grün, denn
wenn Sie im Moment feststellen, dass wir das ändern, wirkt sich
das auf die drei Produkte aus. Was ist, wenn wir
ein einzigartiges Produktpaket, ein weiteres einzigartiges Produktpaket und ein weiteres einzigartiges
Produktpaket haben möchten?
7. Mehrere Bundles – Teil 1: Um dies zu erreichen,
müssten Sie die Produkte
einzeln erstellen und
sie dann in Adobe Illustrator anordnen sie dann in Adobe Illustrator Lassen Sie mich
diese einfach auswählen und löschen. Ich nehme das Zuschneidewerkzeug
und lege es dort ab. So würde ich es machen. Wenn es einen besseren
Weg gibt, bin
ich mir
dessen im Moment nicht bewusst. Also Control S. Da haben wir's. Also öffne ich Ado
Illustrator Control N. Lassen Sie uns einfach die Standardeinstellung verwenden Oder lassen Sie mich einfach
ins Internet wechseln, 1920 mal 1080. Und jetzt lass mich einfach die Basisvorlage
platzieren. Da haben wir's. Denken Sie daran, dass dieses Photoshop-Dokument als Basisvorlage bezeichnet
wird, also haben wir es importiert. Wenn wir es nun aktualisieren, wenn ich
hier wieder reingehe und es verstecke und es wieder einblende und speichere, wird es auch aktualisiert,
und
das auch, weil
sie verlinkt sind Lassen Sie mich das speichern, und wenn ich
jetzt hier reingehe, sollte
es jeden Moment aktualisiert werden Warum wird Control S nicht
aktualisiert? Ja. Also wurden einige Dateien im Link-Panel
geändert. Ja. Jetzt hat es sich selbst aktualisiert. Nun, wenn ich hier ein weiteres
Produkt hinzufügen möchte, Alt ziehen,
Alt ziehen, Strg D, um den letzten
Zug zu wiederholen, Ton ziehen Ich wähle das aus,
das mittlere, gehe zum Link, verlinke erneut
, wähle diese Kopie aus, füge sie ein, verlinke erneut darauf Und jetzt sieht es immer noch genauso , weil es nur
eine Kopie davon ist. Aber wenn wir jetzt in Photoshop Änderungen
daran vornehmen , wird
es einzigartig sein. Lassen Sie mich zu
Photoshop wechseln, weil dies
jetzt ein eigenes
einzigartiges Kunstwerk ist. Solange das noch ausgewählt
ist, sage
ich, in Photoshop bearbeiten. Und wenn ich auf das Gesicht doppelklicke dieses verberge
und jenes wieder
einblende und S
kontrolliere. Gehe wieder rein Jetzt haben wir dieses Gesicht. Lassen Sie mich auch auf
die Seite doppelklicken. Lass mich das verstecken und speichern. Ich denke, wir müssen wieder
reingehen und S kontrollieren, sagen
wir die
Hauptdatei. Ich gehe jetzt zurück. Jetzt ist das rot. Jetzt weißt du natürlich,
wie es
läuft. Wenn ich zum dritten übergehe, werde
ich ihn neu verknüpfen Und ich wähle diese
Vorlage zum Einfügen, Kopieren und Einfügen aus. Und jetzt haben wir eine dritte Kopie. Ich doppelklicke darauf und jetzt ist es eine einzigartige Kopie, die ich in Photoshop
bearbeiten kann. Und jetzt weißt
du natürlich, wie es geht. Nun, eine Sache, die Sie wissen
müssen, bevor Sie mit der Bearbeitung beginnen oder nachdem Sie es in
Adobe Illustrator geschlossen haben, lassen Sie mich das zunächst speichern Lassen Sie mich es als Beispiel speichern. Jetzt ist es als Beispiel gespeichert. Wenn ich es schließe und zu diesem
Ordner gehe. Hier haben wir eine Probe. Denken Sie daran, dass wir
mit
solchen Namen nicht arbeiten können , also können wir dem einen
passenderen Namen geben. Vielleicht ist das das Trap Bundle. Vielleicht ist das das
Hip-Hop-Bundle. Jede dieser Vorlagen kann eine Vorlage sein wir jederzeit wiederverwenden können,
da
Sie lediglich in Photoshop
die Gesichter ändern müssen . Wenn Sie es also wiederverwenden möchten, kann
jede davon
Ihre Basisvorlage sein. Wir können es also in
das Icon Pack Lion Icon
Pack, Lion Icon Pack umbenennen . Wenn wir jetzt das Beispiel öffnen, wird
es sagen, dass einige der von uns verwendeten
Dateien fehlen, und das liegt daran, dass er die Dateien nicht anhand des Namens finden
kann ,
unter dem wir sie importiert haben. Wir haben sie geändert. Also ersetzen. Und jetzt sagen wir
, welches Trap Bundle? L Lass uns auch ein Hip-Hop-Bundle haben. Und das letzte
Löwen-Symbol. Da haben wir's. Im Grunde ist das also,
wie man
ein digitales Produktmodell erstellt . Und wie Sie sehen, ist
es sehr vielseitig.
Sie können diese
Methode verwenden, um
sogar einen Stapel
digitaler Produkte zu erstellen sogar einen Stapel
digitaler Und bevor du gehst, habe ich noch
ein paar abschließende Gedanken. nächsten Schritte und Ideen
möchte ich in der nächsten Lektion mit Ihnen teilen. Wir sehen uns also in Kürze.
8. Mehrere Bundles – Teil 2: Ich habe gerade die Lektionen
durchgesehen, um zu sehen, ob ich etwas verpasst habe, und mir ist klar geworden, dass es
zwei Dinge gibt , über die ich vergessen habe
zu sprechen Also genau hier, das ist die ursprüngliche
Basisvorlage, an der wir gearbeitet haben. Also wenn ich es einfach rückgängig mache, haben wir
jetzt diese
drei Produkte. Eine Sache, die Ihnen
hier auffallen wird, ist, dass es nicht einfach ist, zu erkennen, dass es
sich um drei Produkte handelt,
da keines von ihnen einen Schatten wirft. Wir müssen etwas
Schlagschatten hinzufügen, um diesen vorderen Teil von
diesem und diesen von dem zu
trennen. Also, wie machst du das?
Ich wähle diese Seite. Und ich gehe zu
Effekten, Schlagschatten, oder ich kann einfach hier irgendwo
darauf doppelklicken
, um
den Ebenenstil aufzurufen. Ich gehe hier zu Schlagschatten, aktiviere das und
du wirst feststellen, der Schatten
bereits erscheint. Aber wenn ich darauf klicke, öffnen
wir die
Schlagschatten-Optionen und können damit
herumspielen. Zum Beispiel die Richtung, ich möchte, dass der Schatten
auf dieser Seite liegt. So wie das. Das ist die Vorschau. Ich möchte vielleicht an diesen Ort. Ich vermeide das. Was ist damit? Ja, so etwas in der Art. Wir wollen auch den
Mischmodus auf Multiplikation umstellen. Lass uns das versuchen. Multipliziere, wir
können die Farbe vielleicht ändern, etwas
draus machen. Und ich denke, das ist okay. Also nach draußen klicken. Ich wähle das aus
und mache dasselbe. Ich kann einfach direkt
hierher kommen und auf Schlagschatten klicken, und es werden die letzten
Einstellungen angewendet, die wir angewendet haben. Wie Sie sehen können, ist es
jetzt einfach,
zwischen diesen drei Produkten zu unterscheiden, wenn ich auf Okay klicke ist es
jetzt einfach,
zwischen diesen drei Produkten zu unterscheiden . Control S. Eine weitere Möglichkeit, sie
zu unterscheiden, besteht darin, in Ihr
eigentliches Kunstwerk zu gehen. Gehen wir hier rein. Das ist es. Hier können wir
eine Gradienten-Textur hinzufügen. Mit diesem Rechteck, das in der Mitte
ausgerichtet ist. Ich gehe zu den
Verlaufseinstellungen und
wähle diese aus, um
ihr einen Farbverlauf zu geben. Ich drehe das um, ziehe das auf
diese Seite
und das auf die Seite. Und jetzt ändere den Mischmodus. Gehen wir hier zum Erscheinungsbild. Nein, gehen wir zur Transparenz. Mischmodus multiplizieren. Jetzt ist es zu dunkel. Wir
können es schaffen. Wir können es zu 35% machen. Wir können auch
sagen, dass Control S. Wenn wir das erhöhen,
machen wir es auch so dunkel. Control S. Lassen Sie uns jetzt zu Photoshop
wechseln. Doppelklicken Sie darauf. Nein.
Wo ist die Front? Lass mich den Link platzieren. Löwen-Icon-Paket. Ja, lass uns ein
Lon-Icon-Paket auswählen. Ändere die Größe Treten Sie ein, um Control
S zu platzieren. Los geht's. Gehen wir jetzt wieder rein, wie Sie sehen können,
haben wir diesen Schatten. Auch wenn wir
die Schlagschatteneffekte loswerden,
denken Sie daran, dass wir diesen Effekt hinzugefügt haben. Wenn ich zu diesem Effekt gehe, doppelklicke darauf und entferne ihn. Wir haben ihn entfernt, aber Sie können immer noch
zwischen diesem Produkt
und diesem Produkt unterscheiden , da das Licht
von dieser Seite kommt, die Seite
trifft und
einen Schatten auf der Vorderseite verursacht. Lass uns weitermachen und sagen wir
auch okay. Jetzt werde ich nicht weitermachen
und das entfernen. Ich wollte
dir nur zeigen, wie man das macht, wie man jedes einzelne
digitale Produkt hervorstechen lässt.
9. Organisieren deiner Dateien: Das nächste, worüber
ich mit uns
sprechen wollte, ist Organisation. Für dieses Löwenrudel sollten sich beispielsweise die Vorder
-, Seiten - und Basisvorlage,
die
Sie die Vorder
-, Seiten - und Basisvorlage,
die
Sie verwenden werden
, in einem Ordner befinden. Also werde ich gehen. Lassen Sie mich zuerst das
schließen,
alles schließen. Öffne. Ich, lass mich das schließen. Lass mich Illustrator öffnen
und alles schließen. Speichern Sie keines davon. Nein, sag es nicht. Wenn ich jetzt meinen Datei-Explorer öffne, sind wir hier. Hier ist das Löwenpaket
und hier ist die
Basisvorlage, die es verwendet hat. Wir sollen neue erstellen. Langes Icon-Paket. Löwen-Icon-Paket, sodass ich die Seite,
das vordere Design und
die Basisvorlage trage . Dies sind Basisvorlagen
für andere Projekte. Dies waren Beispiele, mit denen
wir gearbeitet haben. Wenn ich nun ein
brandneues digitales Produkt erstellen möchte, muss ich nur hier
die Basisvorlage
aufrufen, einen neuen Ordner
erstellen und ihm den nächsten Namen geben. Brushy Brush-Paket. Was für ein Name ist das. Aber nehmen wir an, ich verkaufe
Photoshop-Pinselpakete. Ich möchte sie als digitales Produktpaket
verpacken. Geben Sie das ein, geben Sie es ein und fügen Sie es
in ihre Basisvorlage ein. In diesem Ordner werde ich jetzt eine brandneue
Adobe-Illustrator-Datei
für die Vorderseite für die Seite erstellen eine brandneue
Adobe-Illustrator-Datei für die Vorderseite für die Seite Dann öffne ich
die Basisvorlage. Immer Photoshop. In Ordnung, das ist das falsche
. Wir haben das geändert. Aber ich hoffe, du kriegst die Übung hin. Sie verwenden die Basisvorlage. Dies kann Ihre
Basisvorlage aus drei sein, oder Sie können eine
Basisvorlage mit
nur zwei
Basisvorlagen aus nur einer haben . Das Wichtigste
ist, dass Sie wissen, wie man mit
dem Mk Up selbst arbeitet, und jetzt wissen Sie, wie man es bearbeitet. Bevor du gehst, habe ich,
wie bereits erwähnt, ein paar weitere Schritte und Ideen, die ich in der letzten Lektion mit
dir teilen möchte, also geh nirgendwohin.
Wir sehen uns in Kürze.
10. Nächste Schritte: Herzlichen Glückwunsch zum
Abschluss des Kurses. Inzwischen sollten Sie über ein vollständig editierbares und wiederverwendbares
digitales Produkt-Markup
sowie über die Fähigkeiten verfügen, kreativere Varianten davon zu erstellen kreativere Varianten davon Sie können
Ihre herunterladbaren digitalen
Ressourcen jetzt wie ein Profi verpacken und präsentieren Ihre herunterladbaren digitalen
Ressourcen jetzt wie ein Es ist an der Zeit,
diese Fähigkeiten in die Tat umzusetzen und online Geld zu verdienen. Sie jedoch nicht,
Ihr Klassenprojekt einzureichen, bevor Sie gehen Vergessen Sie jedoch nicht,
Ihr Klassenprojekt einzureichen, bevor Sie gehen. Wir freuen uns über die Kreativität
unserer Community, die Ideen
und Feedback teilt. Laden Sie also bitte ein Bild oder einen Screenshot Ihres
Markups hoch, wenn Sie fertig sind Machen Sie es einzigartig, fügen Sie
Ihren eigenen Twist hinzu
und zögern Sie nicht, sich
andere Beispiele anzusehen, um sich inspirieren zu lassen Und wenn Sie fertig sind,
gehen Sie einfach zum
Tab
Projekte und Ressourcen unter dem Videoplayer und folgen Sie den einfachen Schritten
, um Ihre Arbeit hochzuladen. Und zu guter Letzt, wenn Sie
diesen Kurs wertvoll fanden, würde
ich mich über Ihr Feedback freuen. Bewertungen sind ein großer Teil
der Skillshare-Community, da sie anderen Schülern
helfen,
tolle Kurse zu entdecken , die
sie besuchen sollten Wenn Sie also einen Moment Zeit haben, hinterlassen
Sie bitte eine Bewertung unter
dem Tab „Bewertungen“
unter diesem Video Lass mich wissen, ob der Kurs deine Erwartungen
erfüllt hat, was dir daran gefallen hat und welche coolen
Dinge du gelernt hast. Ich
möchte mich noch einmal bei Ihnen
vielmals dafür bedanken, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben,
und ich freue
mich darauf,
Ihr Projekt bis zum nächsten Mal zu sehen Ihr Projekt bis zum nächsten Mal Bleiben Sie kreativ, bleiben Sie
großartig. Frieden.