Erstellen Sie realistische Muster-Mockups mit KI und Photoshop

1. Willkommen! : Haben Sie schon einmal ein Muster entworfen und gedacht, ich wünschte, ich könnte das auf einem Produkt sehen. In diesem Kurs werde ich Ihnen zeigen , wie Sie ein einfaches, von KI generiertes Bild mit Photoshop in ein realistisches Modell umwandeln können. Hi, ich bin Silvia Ospina Ich bin ein multidisziplinärer Künstler und Designer, der in Barcelona lebt Ich arbeite seit vielen Jahren in der Designbranche für Oberflächenmuster . Ich habe Muster für Mode, Schreibwaren, Hausaufgaben und persönliche Projekte entworfen Schreibwaren, Hausaufgaben und persönliche Projekte In jüngerer Zeit habe ich einige Monate damit verbracht, mit einem Texxl-Studio in Barcelona zusammenzuarbeiten Möglichkeit, ein Muster über einem Produkt zu visualisieren , hat viele Vorteile Dies hilft uns zu verstehen, wie Design funktioniert, bevor etwas physisch produziert wird. Und selbst wenn wir das Produkt nicht produzieren, sind Mocaps eine großartige Möglichkeit, unsere Arbeit zu teilen, ein Portfolio aufzubauen und unsere Ideen zu visualisieren, während wir unsere Designfähigkeiten weiterentwickeln Für diesen Kurs benötigen Sie einen Computer, auf dem Photoshop installiert ist, und idealerweise haben Sie ein Muster, mit dem Sie arbeiten Aber mach dir keine Sorgen, falls du keins hast, ich werde eines für diesen Kurs zur Verfügung stellen. Sie müssen kein KI-Experte sein und Sie müssen nicht jedes Tool in Photoshop kennen. Ich werde den Prozess sehr einfach halten, Sie Schritt für Schritt anleiten und mich auf die Dinge konzentrieren, die für die Erstellung eines überzeugenden Modells tatsächlich wichtig sind. Denken Sie also über ein Produkt nach und sehen uns im Unterricht. 2. Dein Kursprojekt: Lass uns jetzt über dein Klassenprojekt sprechen. Die Idee ist wirklich einfach. Sie werden ein Bild von einem Produkt machen und daraus ein realistisches Modell machen. Und dann werden Sie es verwenden, um eines Ihrer Muster zu visualisieren Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie kein Muster haben, ich werde eines für diesen Kurs bereitstellen. Sie können wählen, was Sie möchten , um ein Kleidungsstück, Hausaufgaben wie ein Kissen, Schreibwaren oder ein Accessoire zu kreieren Hausaufgaben wie ein Kissen, Schreibwaren oder ein Accessoire Überlegen Sie, worauf Sie Ihre Muster visualisieren möchten , und arbeiten Sie damit Im ersten Teil des Kurses werden wir unser Produktbild mithilfe von KI erstellen. Sie benötigen kein kostenpflichtiges Konto, um diese Tools nutzen zu können, aber die Auflösung könnte etwas besser sein, wenn Sie dies tun. Ich werde das Bild , das ich während des Kurses erstelle, als Ressource zur Verfügung stellen , das ich während des Kurses erstelle, als , sodass Sie es herunterladen und als Ausgangspunkt verwenden können als Ausgangspunkt verwenden wenn Sie mir folgen möchten. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie KI nicht verwenden möchten. Sie können auch ein Foto verwenden , das Sie selbst aufgenommen haben. In der Tat könnte das ein wirklich lustiges Projekt sein. Vielleicht haben Sie ein Foto von einem Objekt, Kleidungsstück oder Produkt, das Sie schon immer mit einem Ihrer Muster sehen wollten Es gibt also verschiedene Möglichkeiten, wie Sie das Projekt angehen können Du hast dein Mocap erstellt, veröffentliche es in der Galerie dieser Klasse Ich würde gerne das Originalbild sehen, mit dem Sie angefangen haben, und Ihre endgültige Version mit dem angewendeten Muster 3. Laden Sie Ihre Kursressourcen herunter: Bevor wir mit der Erstellung unseres Modells beginnen, möchte ich Ihnen kurz die Ressourcen zeigen , die ich für diesen Kurs vorbereitet habe Die Hauptressource ist das AI Mup Prompt Kit, das Sie aus den Kursressourcen herunterladen können Ich habe es erstellt, um die KI-Bilderzeugung als Teil des Prozesses ein wenig zu vereinfachen Zu Beginn finden Sie ein schnelles Beispiel, in dem die verschiedenen Elemente deutlich gekennzeichnet sind, sodass Sie genau wissen , welche Wörter Sie ersetzen können. Dann können Sie Spaß daran haben mithilfe der verschiedenen Optionen in den Wortbanken Ihre eigene Eingabeaufforderung zu erstellen. Sie finden Optionen für das Objektmaterial und die Zusammensetzung der Farbdarstellung. Person, Umgebung, Beleuchtung und Fotografiestil. Wenn du weiter scrollst, findest du auch eine Seite, auf der du anfangen kannst, deine Ideen aufzuschreiben Dies gibt Ihnen die Möglichkeit, wirklich darüber nachzudenken, was Sie wollen, bevor Ihr Bild generieren und Ihre eigene Aufforderung mit Absicht entwerfen Sobald Sie alles ausgefüllt haben, können Sie es ausprobieren und sehen, was Ihre Eingabeaufforderung erzeugt. Dort finden Sie auch einige gebrauchsfertige Eingabeaufforderungen, die Sie einfach kopieren, einfügen und anpassen können , falls Sie lieber mit etwas beginnen möchten , das bereits vorbereitet ist Für diesen Kurs stelle ich auch das von mir erstellte Startbild zur Verfügung das von mir erstellte Startbild zur Verfügung, damit Sie weitermachen können, ohne Ihr eigenes Bild erstellen zu müssen, wenn Sie nicht möchten Und ich habe eines meiner Muster beigefügt, mit dem Sie auch den Photoshop Wlow üben können Natürlich kannst du stattdessen gerne eines deiner eigenen Muster verwenden stattdessen gerne eines deiner eigenen Muster Und wenn du möchtest, dass ich einen Kurs über das Erstellen wunderschöner Muster in Photoshop veranstalte, hinterlasse einfach einen Kommentar im Diskussionsforum dieses Kurses. Nun, da du weißt, was enthalten ist, fangen wir an, unser Bild zu erstellen. Eine Sache, über die ich mich sehr freue, ist die Möglichkeit, unsere Startbilder miteinander zu teilen . Stellen Sie sich vor, jemand kreiert ein wunderschönes Kissenbild, anderer kreiert ein wunderschönes Kleid und einen anderen Kimono. Das werde ich sein. Und dann können wir alle diese Bilder verwenden , um unsere eigenen Muster zu testen. Das bedeutet, dass wir nicht alle Ressourcen verschwenden müssen, um die gleiche Art von Bildern mit KI zu erzeugen immer wieder die gleiche Art von Bildern mit KI zu erzeugen. Wir können unsere Bilder, die wir bereits erstellt haben, teilen, wiederverwenden und mehr aus ihnen herausholen . Okay, jetzt ist es an der Zeit, über ein Objekt nachzudenken, die Ressourcen für diesen Kurs herunterzuladen und eines deiner Muster auszuwählen. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du kreierst. 4. Von Prompt zum Image: Ich werde mein AI-Prompt-Kit auf einem Bildschirm haben und ich werde ChatGPT auf einem anderen Bildschirm öffnen Also werde ich zur zweiten Seite herunterscrollen. Und dann werde ich die Startvorlage kopieren. Also werde ich den gesamten Text kopieren, kommen und sehen, und ich werde einen neuen Chat öffnen und ihn einfach hier einfügen. Jetzt, bevor ich es sende, werde ich damit beginnen, diese Wörter durch die Wortbank zu ersetzen , die in dieser PDF-Datei enthalten ist. Sie können also sehen, dass Sie viele Dinge kreieren können, Modeaccessoires, Hausaufgaben, Schreibwaren Und das Lustige ist, dass viele dieser Bilder ein großartiges Startbild für unser Modell wären ein großartiges Startbild für unser Modell Um zu sehen, was passiert, nehme ich mir das Wort Kimono und füge es an der Stelle ein, an der es ein Objekt ist Dann aus gemacht, werde ich zu Material und Farbe übergehen zu Material und Farbe übergehen Da der Kimono aus Textil besteht, werde ich einen aus dieser Liste auswählen Mal sehen, was passiert, wenn ich Baumwolle mit einer weichen Textur wähle Also werde ich das kopieren und durch Material ersetzen. Dann Farbe, es gibt keine Liste für Farben, aber ich werde mich für eine natürliche Leinenfarbe entscheiden , Art cremige Farbe. Wie in A dargestellt, scrolle ich zur Ansicht nach unten und wähle dann die Dreiviertel-Ansicht. Und ich wähle das Produkt aus, das gut sichtbar ist, um zu sehen, was passiert. Dann das Objekt, das in meinem Fall ein Kimono ist. Kopieren Sie das Wort noch einmal, fügen Sie es hier ein, sollte der klare Mittelpunkt dessen Hauptoberfläche deutlich sichtbar und ungehindert ist Jetzt möchte ich jemanden haben, der meinen Kimono trägt. Also werde ich eine Frau in den Dreißigern wählen. Ich werde es löschen, niemand. Und sie wird von der Kamera wegschauen und ganz natürlich dastehen. Dann scrolle ich nach unten zur Einstellung und wähle eine Inneneinstellung. Ich werde das Boutique-Interieur wählen. Gehen Sie dann zur Beleuchtung über und wählen Sie ein weiches Fensterlicht. Also trägt eine Frau in den Dreißigern den Kimono. Sie schaut weg, sie schaut von der Kamera weg und steht Platzieren Sie es in einem Boutique-Interieur mit sanftem Fensterlicht. Lassen Sie uns nun zum Fotografie-Stil übergehen, und ich werde mich für eine hochwertige Produktfotografie entscheiden. Verwenden Sie hochwertige Produktfotografie mit realistischen Texturen, natürlichen Proportionen, subtilen, natürlichen Hüten und einer klaren Komposition. Und das ist sehr wichtig. Halten Sie das Produkt schlicht und ohne Muster, Aufdruck, Text , Logo oder dekorative Details , denn genau das werde ich meiner Szene hinzufügen. Also werde ich diese Aufforderung senden und sehen, was passiert. Dies kann je nach Komplexität des Images und Ihrer Internetverbindung eine Weile dauern Komplexität des Images . Okay, das ist interessant. Ich hatte nicht erwartet, dass sie ihre Hand in der Tasche hat, aber das ist okay. Ich werde mich selbst herausfordern und dieses Bild verwenden , um mein Modell zu erstellen , ohne ein neues generieren zu müssen Ich teste es lieber zuerst, zeige Ihnen den Prozess und zeige Ihnen , wie ich mit nur einer Aufforderung ein fantastisches Modell erstellen werde Jetzt sind Sie dran. Passen Sie diese Aufforderung an das Objekt an, an dem Sie Ihr Muster testen möchten , an dem Sie Ihr Muster testen möchten und teilen Sie es als Teil Ihres endgültigen Projekts. 5. Verwandeln Sie Ihr Image in ein Mockup: Jetzt werde ich dieses Bild in ein Modell verwandeln. Also werde ich damit beginnen, dieses Bild in Photoshop zu öffnen, und ich habe derzeit die Version 2025 auf meinem Computer installiert Ich denke, das ist wichtig zu erwähnen weil diese Dinge in letzter Zeit mit der Technologie so schnell voranschreiten , dass Sie vielleicht feststellen, dass sich dasselbe Tool geändert hat , obwohl ich denke, dass die Logik hinter diesem Workflow dieselbe bleiben wird. Also das Erste, was ich tun werde, ist, meinen Hintergrund dort zu duplizieren. Sie können dies entweder tun, indem Sie Ihre Ebene auf dieses Symbol ziehen , das wie ein Feld mit einem Plussymbol in der Mitte aussieht , oder Sie können mit der rechten Maustaste auf Ihr Bild klicken und auf Ebene duplizieren tippen Jetzt werden Sie erstaunt sein, wie unglaublich einfach die Auswahl von Themen mit diesen KI-Tools geworden ist Oder Sie suchen nach dem Objektauswahlwerkzeug , das wie ein Quadrat aussieht, das von einer gepunkteten Linie umgeben ist Wenn Sie die Maus darüber halten, werden Sie sehen, dass dieses Menü mit der Aufschrift Objektauswahl-Werkzeug angezeigt Aufschrift Objektauswahl-Werkzeug wird. Außerdem erhalten Sie dort die Tastenkombination, in diesem Fall W. Also werde ich es auswählen Und bevor ich den Kimono auswähle, möchte ich dir etwas zeigen Im oberen Menü findest du dieses ausgewählte Motiv, das Menschen auf deinen Fotos findet und wählst sie aus, was unglaublich ist Früher hast du ewig damit verbracht das La Zoo-Tool und solche Dinge zu benutzen, und jetzt können wir mit nur einem Klick das Geschenk auswählen. In diesem Fall geht es mir nicht darum, die ganze Frau auszuwählen, sondern die Objekte, in diesem Fall den Kimono Also werde ich meine Auswahl verwerfen , indem ich auf Befehl D, Strg D tippe , wenn Sie sich in einer Windows-Oberfläche befinden, und fahren fort und klicken Sie auf das Objektauswahl-Tool Sie können sehen, dass Photoshop sofort die verschiedenen Objekte erkennt, die sich darin befinden, wenn ich mit der Maus über das Bild Photoshop sofort die verschiedenen Objekte erkennt, die sich darin befinden, wenn ich mit fahre Ich wähle den Kimono und isoliere diesen Kimono auf einer eigenen Ebene, indem ich mit der rechten Maustaste auf das Bild klicke und per CAT nach der Ebene suche oder den Befehl verwende , der immer viel besser und viel schneller ist , Command Shift J. Du kannst sehen, ob ich meine Hintergrundebene unsichtbar mache, dass dadurch der Kimono auf einer neuen Ebene geschnitten wurde. Jetzt gehe ich, nur zum Spaß, zurück. Ich wähle wieder das ursprüngliche Bild und schneide die Hose auch auf eine weitere Schicht. Also befehlen Sie Shift J, und jetzt befindet sich die Hose auf einer eigenen Ebene. Und warum nicht? Ich gehe zurück zum Hintergrundbild und wähle auch das T-Shirt aus. Ich hatte nicht vor, das zu tun, aber da ChatGPT dieses Bild erstellt hat, dachte ich, dass es wirklich Spaß macht, Ihnen eine fortgeschrittenere Methode zu zeigen , diese Bilder in brauchbare Modelle umzuwandeln diese Bilder in Sobald Sie Ihre Objekte auf verschiedene Ebenen aufgeteilt haben , lernen Sie mich in der nächsten Lektion kennen. Dort werde ich Ihnen zeigen, wie Sie anfangen können, Ihre Muster zu testen zu 6. Visualisieren Sie Ihr Muster: Für diese Lektion benötigen Sie ein Muster. Wenn Sie keins haben, machen Sie sich keine Sorgen. Denken Sie daran, dass ich in den herunterladbaren Ressourcen dieses Kurses eine für Sie hinterlassen habe . Ich habe dieses Muster gefunden, das ich vor einiger Zeit gemacht habe, also werde ich es in Photoshop öffnen und in meiner Musterbibliothek behalten. Ich gehe zur Registerkarte Bearbeiten und suche nach Muster definieren. Also werde ich darauf klicken. Sie können ihm einen Namen geben und auf Okay klicken. Nun, hier ist dieses Symbol, das wie Textil aussieht, aber wenn Sie es nicht finden können, können Sie zu Fenster gehen und nach Mustern suchen. Dadurch wird Ihre Musterbibliothek geöffnet, der alle Bilder, die Sie in Muster umwandeln , gespeichert werden. Jetzt kann ich zu meinem Modell zurückkehren und mein Muster im Kimon visualisieren, um sicherzustellen, dass ich mich auf dem Hintergrundbild mein Muster im Kimon visualisieren, um sicherzustellen, dass ich mich auf dem sicherzustellen, dass ich mich auf dem Ich tippe und erstelle eine neue Feld- oder Einstellungsebene , indem ich auf dieses Symbol klicke, das wie ein Kreis aussieht, und teile es in zwei Teile Und in diesem Menü wähle ich ein Muster aus. Im Moment kann ich das Muster nicht sehen , da diese Ebene undurchsichtig ist Also wähle ich Okay und ich wähle die Kimono-Ebene aus und stelle den Mischmodus multiplizieren Du kannst das tun, indem du auf dieses normale Feld klickst und Drop-down-Menü die Option Multiplizieren auswählst Und das ist so cool. Ich liebe diesen Prozess absolut. Ich meine, ich möchte eigentlich einen Kimono mit diesem Muster. Dieses Bild hat eine sehr geringe Auflösung, weil es mit KI gemacht wurde Die Auflösung ist 72 und mein Originalmuster ist 300, also ist es sehr groß. Und deshalb sieht die Skala so aus. Aber das hat mich gerade auf die Idee gebracht, vielleicht ein übergroßes malerisches Muster für einen Leinenkimono zu machen Sie beginnen also zu sehen, wie diese Methode einige Ideen hervorbringen kann Jetzt werde ich den Maßstab dieses Musters anpassen den Maßstab dieses Musters , weil es im Moment zu groß ist Dazu müssen Sie auf die Musterebene doppelklicken und entweder die Skalierungszahl auf eine kleinere ändern, sagen wir 50%. So cool. 30% Oder Sie können diesen Balken verwenden, um die Skala zu ändern. Das Tolle an verschiedenen Mustern in der Photoshop-Bibliothek ist , dass Sie verschiedene Muster testen können, die Sie zuvor in Photoshop importiert haben, wenn Sie auf die Musterminiatur doppelklicken und dieses Menü erweitern verschiedene Muster testen können, die Sie zuvor in Photoshop importiert haben, wenn Sie auf die Musterminiatur zuvor in Photoshop importiert haben, wenn Sie auf die Viel Spaß beim Spielen mit deinem Muster. In der nächsten Lektion werde ich dir ein paar Tricks beibringen um die Farben deiner Hose und des T-Shirts zu ändern. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 7. Ändern von Farben mit Masken: Äh, in dieser Lektion möchte ich Ihnen ein paar zusätzliche Möglichkeiten zeigen, möchte ich Ihnen ein paar zusätzliche Möglichkeiten zeigen Ihr Modell anpassen können, einschließlich der Änderung von Farben und Anpassung verschiedener Teile des Produkts Ich weiß, dass Ebenenmasken verwirrend sein können, besonders wenn Sie gerade erst anfangen Deshalb werde ich im Laufe der Zeit erklären, was ich mache und warum. Ich werde die Hose als Beispiel nehmen und den Maskierungsprozess im Detail durchgehen Dieselbe Logik kann auf jedes Objekt oder jeden Bereich Ihres Bildes angewendet werden jedes Objekt oder jeden Bereich Ihres Bildes Sobald wir mit dieser ausführlichen Erklärung fertig sind, werden wir zum normalen Tempo dieses Kurses zurückkehren. Wenn Sie die nächsten Schritte schwierig finden, empfehle ich Ihnen, zu dieser Lektion zurückzukehren und die Maskenlogik zu üben , bis sie sich natürlich anfühlt. Lass uns anfangen. Damit wir uns alle auf derselben Seite befinden, wir sicherstellen, dass diese Farben in unserer Werkzeugleiste auf Schwarz und Weiß eingestellt sind. Lassen Sie mich einfach zwei zufällige Farben auswählen , um Ihnen zu zeigen, wie das ganz einfach geht. Um sie auf reines Schwarzweiß einzustellen, müssen Sie auf dieses Symbol mit den Standard-, Vordergrund- und Hintergrundfarben klicken . Klicken Sie also darauf und Ihre Farbe sollte auf Schwarzweiß eingestellt sein. Stellen Sie nun sicher, dass das Weiß oben ist. Sie können diese Farben umkehren, indem Sie hier auf diesen Pfeil tippen oder die X-Taste auf Ihrer Weiß sollte also oben und Schwarz unten sein. Beginnen wir mit der Erstellung einer Farbfüllebene. Um sie zu erstellen, müssen Sie dieselbe Methode verwenden , mit der wir die Musterfüllebene erstellt haben. Sie müssen auf dieses Symbol unten in Ihrem Ebenenstapel klicken und Drop-down-Menü die Volltonfarbe auswählen. Wählen wir eine zufällige Farbe aus. Stellen Sie sicher, dass sich Ihre Ebene über dem Ebenenstapel befindet. Wir werden es verwenden, um die Farbe der Hose zu ändern. Sie können sehen, dass diese Farbfüllebene standardmäßig mit einer Maske geliefert wird. Die Maske ist dieses Vorschaubild, das an der Seite des farbigen Vorschaubilds angezeigt wird Im Moment ist es weiß und es enthüllt die Farbe. Lass uns unsere Maske umdrehen. Suchen Sie nach dem Bild, klicken Sie im oberen Menü auf Anpassungen und suchen Sie nach Invertieren Oder verwende den Befehl I, wenn du auf einem Mac bist, und Strg I, wenn du auf Windows bist Jetzt ist die Maske schwarz und versteckt die Farbe. Wenn ich sie also auf Weiß umdrehe, wird sie sichtbar, wenn ich sie auf Schwarz setze, wird sie ausgeblendet Nun, da du diese Logik verstanden hast, lass uns weitermachen und diese Maske löschen Sie tun dies, indem Sie auf das Masken-Miniaturbild klicken und Drop-down-Menü die Option Ebenenmaske löschen auswählen Jetzt bedeckt diese Farbe die gesamte Leinwand. Wir werden also eine Ebenenmaske verwenden, um es Photoshop mitzuteilen. Ich möchte nur, dass du diese Farbe in der Hose zeigst. Also lass uns weitermachen und die Maske erstellen. Beginnen wir mit der Auswahl des Objekts. In meinem Fall die Hose. Sie können entweder mit der rechten Maustaste auf die Miniaturansicht der Objektebene klicken und im Drop-down-Menü auf Pixel auswählen klicken oder den von mir bevorzugten Befehl verwenden, nämlich die Befehlstaste auf Ihrer Tastatur gedrückt die Befehlstaste auf Ihrer Steuern Sie, ob Sie die Windows-Oberfläche verwenden und sehen, wie diese Hand, die von diesem gepunkteten Quadrat umgeben ist, angezeigt wird Jetzt können Sie auf das Miniaturbild klicken Schau dir an, wie die Hose ausgewählt wurde . Mit dieser Auswahl erstellen wir eine Maske auf der Farbebene. Wählen Sie also zunächst Ihre Farbebene aus. Es gibt ein paar Möglichkeiten, dies zu tun. Zunächst werde ich die erklären, die Ihnen helfen wird, die Logik dahinter zu verstehen. Gehen Sie im oberen Menü zur Ebene, suchen Sie nach Ebenenmaske und tippen Sie auf Auswahl einblenden. Sie können sehen, dass die Maske auf der Farbebene angezeigt wurde und die Hose jetzt sichtbar ist. Wenn Sie die Hose nicht sehen können, liegt das daran, dass Ihre Maske wahrscheinlich umgedreht ist Denken Sie daran, dass Schwarz weiße Enthüllungen verbirgt. Wenn Ihnen das passiert, müssen Sie die Maske umkehren Denken Sie daran, dass Sie dies tun können, indem Sie zu Bildanpassungen > Invertieren gehen , indem Sie zu Bildanpassungen > Invertieren oder einfach Command I auf Ihrer Tastatur drücken Im Moment befindet sich unsere Farbfüllebene über dem Objekt, sodass sie alle ursprünglichen Details verdeckt Wir möchten diese Details, die Schatten, Lichter und Texturen, beibehalten Lichter und Texturen, gleichzeitig unsere neue Farbe darunter verwenden. Also werde ich die Farbfüllschicht dort unter die Hose verschieben . Dann wähle ich, genau wie beim Kimono, die Hose oder deine Objektebene aus und ändere den Mischmodus auf mehrere Dadurch kann die Farbe darunter durchscheinen, während die dunkleren Details und Schatten des ursprünglichen Kleidungsstücks erhalten bleiben und Schatten des ursprünglichen Und jetzt haben wir unsere Hosen oder was auch immer Ihr Objekt hat, in einer neuen Farbe, wobei die ursprünglichen Details beibehalten werden. Ändere die Farbe. Das ist eine meiner Lieblingsbeschäftigungen der Arbeit mit Farbfüllebenen. Wenn ich auf das Farb-Thumbnail doppelklicke, kann ich den Farbbecher öffnen und ganz andere Farben ausprobieren und ganz andere Farben ausprobieren und sehen, wie sich die Veränderungen auf dem Kleidungsstück auswirken Und weil sich die Farbe auf einer separaten Ebene befindet, ändere ich das Originalbild selbst nicht So kann ich frei experimentieren, verschiedene Farbmöglichkeiten ausprobieren und die Farbe einfach wegwerfen oder ändern, wann immer ich will. Das kann sehr hilfreich sein , kann sehr hilfreich sein , wenn es darum geht, eine Farbe auszuwählen, Kombinationen zu erstellen oder mich als Stylist zu diesen Vorgang zu üben, ändere ich jetzt die Farbe des T-Shirts. Dieses Mal werde ich etwas schneller fahren. Denken Sie daran, wenn Sie sich verloren fühlen oder ich zu schnell gehe, wiederholen Sie diese Lektion einfach, bis Sie sich mit den Schritten und der Logik dahinter vertraut fühlen mit den Schritten und der Logik dahinter vertraut Ich beginne also damit, eine weitere Ebene mit einer Volltonfarbe zu erstellen Klicken Sie also auf die zweite, wählen Sie Volltonfarbe und ich wähle eine zufällige Farbe aus. Zum Beispiel dieses Gelb. Ich werde diese Schicht auf das T-Shirt legen. Das ist der Bereich, dessen Farbe ich ändern möchte. Wie bei der Hosenebene wähle ich zunächst das Masken-Miniaturbild aus und tippe auf die beleuchtete Ebenenmaske, um sie zu verwerfen Jetzt platziere ich meine Maus über dem Miniaturbild des T-Shirts und drücke die Befehlstaste auf meiner Tastatur. Ich klicke darauf, sodass das T-Shirt ausgewählt wird . Jetzt stelle ich sicher, dass meine Farbfüllebene aktiv ist, und erstelle eine Maske Und dieses Mal klicke ich, anstatt zum Hauptmenü zu gehen, auf das Maskensymbol, das sich unten in meinem Ebenenstapel befindet. Wenn ich also darauf klicke, wird die Maske angezeigt. Wenn Sie Ihre Maske nicht sehen können, kehren Sie einfach die Farbe um, indem Sie Ihrer Tastatur auf Befehl I tippen Zuletzt werde ich die Farbebene unten platzieren und den Mischmodus der Objektebene auf Multiplizieren einstellen, und los geht's Schließlich kann ich diese Farbe in eine beliebige Farbe ändern. Wenn Sie sich immer noch verloren fühlen , wiederholen Sie diese Lektion so oft, wie Sie möchten, um die Logik hinter Masken zu verstehen. In der nächsten Lektion werden wir einige Aspekte unseres Modells anpassen , damit Ihre Muster und Farben richtig zur 8. Verbessern Sie Ihr Modell und testen Sie verschiedene Farbvarianten: Nun, da wir unser grundlegendes Modell haben, wollen wir uns ansehen, wie wir sowohl das Produkt als auch das Muster optimieren können , um verschiedene Looks und Farbkombinationen auszuprobieren . Als ich Ihnen zum ersten Mal zeige, wie Sie Ihr Muster testen können, habe ich die Musterfeldebene am unteren Rand des Ebenenstapels unter dem Originalbild platziert Ebenenstapels unter dem Originalbild Ich habe das einfach gemacht, damit die Dinge leicht nachzuvollziehen sind. Jetzt, da wir bereits gelernt haben, wie man Masken erstellt, werde ich diese Musterschicht unter dem Kimono nach oben verschieben unter dem Kimono nach oben Ich werde den gleichen Vorgang wiederholen, den wir in der vorherigen Lektion verwendet haben Zuerst wähle ich die Pixel des Kimonos und dann verwende ich diese Auswahl, um eine Maske auf meiner Musterebene zu erstellen Jetzt erscheint mein Muster nur innerhalb der Form des Kimonos Bevor ich mit dem Experimentieren anfange, möchte ich sichergehen, dass ich immer zu der Version zurückkehren kann , die ich bereits habe Also werde ich meine Ebenen gruppieren und die Gruppe duplizieren Sie tun dies, indem Sie sie alle auswählen und sie auf das Ordnersymbol ziehen , das sich am unteren Rand Ihres Ebenenstapels befindet Dann können Sie mit der rechten Maustaste klicken und nach einer doppelten Gruppe suchen. Ich nenne diese neue Gruppe Demo. Auf diese Weise kann ich so viel experimentieren, wie ich will, ohne mir Gedanken darüber machen zu müssen, mein Originalmodell zu ändern. Bevor wir anfangen, die Eigenschaften des Kimonos zu ändern , möchte ich Ihnen eine wirklich nützliche Methode zeigen, wie Sie Ihr Muster zusammen mit dem Produkt visualisieren können Das kann hilfreich sein, wenn du deine Arbeit präsentierst, aber auch, wenn du Entscheidungen über Farbe und Maßstab Dazu müssen Sie zu Bild, Leinwandgröße gehen. Sie können also auf dieses Menü klicken und Prozentsatz auswählen. Und schreibe 100%. Sie können auch entscheiden, ob Sie Ihre Leinwand nach rechts oder links erweitern möchten , indem Sie auf das mittlere Quadrat auf beiden Seiten klicken. Jetzt habe ich einen leeren Bereich neben meinem Produkt. Im Moment zeigt die Maske nur das Muster auf der Innenseite des Kimonos, und ich möchte, dass es auch auf diesem leeren Bereich angezeigt wird Also tippe ich auf das quadratische Auswahlwerkzeug wähle diesen leeren Bereich nun sicher, dass die Miniaturansicht meiner Ebenenmaske ausgewählt ist und dass sich die weiße Farbe oben in meiner Werkzeugleiste befindet Ist dies nicht der Fall, können Sie entweder X auf Ihrer Tastatur drücken , um Schwarz durch Weiß zu ersetzen oder auf die aktive Farbe doppelklicken , um Weiß mit dem Farbwähler auszuwählen Weiß mit dem Farbwähler Ich werde die Löschtaste auf meiner Tastatur drücken, und jetzt sollten Sie auch diesen Bereich mit dem Muster sehen auch diesen Bereich mit dem Muster Wenn Sie bis hierher gefolgt sind, sollten Sie Ihr Muster jetzt sowohl auf dem Produkt als auch eigenständig sehen . Schauen wir uns nun an, wie die Eigenschaften des Originalprodukts auf unser Muster auswirken. Ich werde mein Muster für einen Moment verstecken. Sie können sehen, dass dieser Kimono eine warme cremige Farbe und einen Mittelton hat eine warme cremige Farbe und einen Mittelton Es ist also nicht zu dunkel, aber auch nicht sehr hell Wenn ich das Originalbild wieder ins Blickfeld bringe, können Sie sehen, dass diese Farben und Töne auch das Aussehen des darunter liegenden Musters beeinflussen. Mein Muster ist viel heller, deshalb möchte ich herausfinden, was passiert wenn ich die Eigenschaften des Kimonos ändere Ich werde eine zweite Version des Kimonos erstellen , um verschiedene Optionen zu vergleichen Beginnen wir mit der Anpassung der Helligkeit und des Kontrasts. In Photoshop gibt es mehrere Möglichkeiten, dies zu tun, aber ich werde die Dinge einfach halten und das Bild im oberen Menü verwenden, nach Anpassungen suchen und dann nach Helligkeitskontrast suchen. ich die Helligkeit erhöhe, siehst du sofort, dass mehr von dem Muster durchkommt. Ich kann auch den Kontrast anpassen, je nachdem, wie weich oder definiert das endgültige Bild aussehen soll. Mit nur diesen beiden Anpassungen kann ich den Kimono also nicht mehr so aussehen lassen, sondern so aussehen Schauen wir uns nun die Farbe an. Der ursprüngliche Kimono hat einen ziemlich kräftigen warmen Gelbton, und Sie können sehen, dass dies auch die Farbe in meinem Muster beeinflusst Also gehe ich zu den Bildanpassungen und suche dieses Mal nach der Farbsättigung Wenn ich die Sättigung erhöhe, kann man wirklich sehen, wie die warme Farbe durchkommt. Ich könnte den Kimono komplett entsättigen, indem ich den Riegel nach links schiebe, um eine neutralere Vase zu kreieren Ich könnte den Farbton ändern und eine völlig andere Farbe für das Produkt kreieren eine völlig andere Farbe Wenn Sie möchten, können Sie diese Anpassungen auch auf einzelne Elemente des Bildes anwenden diese Anpassungen auch auf einzelne . Ich kann zum Beispiel die Hosen auswählen und ihre Helligkeit und ihren Kontrast separat einstellen. Dadurch hast du viel mehr Kontrolle über die gesamte Farbbalance deines Mockups Lassen Sie uns nun das Gegenteil tun und mit dem Muster selbst spielen Das ist eine meiner Lieblingsbeschäftigungen bei der Arbeit mit Mocaps, weil Sie schnell verschiedene Farbkombinationen ausprobieren können schnell verschiedene Farbkombinationen ausprobieren ohne Ihr Originalkunstwerk zu ändern Im Moment ist mein Muster eine Füllebene, was bedeutet, dass ich ihre Pixel nicht bearbeiten kann Ich muss diese Musterebene in eine normale Ebene umwandeln. Dazu klicke ich mit der rechten Maustaste auf die Ebene, nicht auf das Vorschaubild, die Ebene , und wähle im Drop-down-Menü die gerasterte Ebene aus Dadurch wird die Füllebene in Pixel umgewandelt, was bedeutet, dass ich sie jetzt wie ein normales Bild bearbeiten kann Ich gehe zurück zum Bild. Anpassungen und Auswahl der Farbtonsättigung. Und jetzt, indem ich die Farben heller mache, kann ich anfangen, ganz andere Farbkombinationen auszuprobieren, was sehr viel Spaß macht kann ich anfangen, ganz andere Farbkombinationen auszuprobieren, was sehr viel Spaß macht Wenn ich etwas finde , das mir wirklich gefällt, kann ich zu meinem Muster zurückkehren und diese Idee nutzen , um eine Version des Designs zu erstellen Es macht auch Spaß, mit Invert zu experimentieren, wodurch einige wirklich unerwartete Kombinationen entstehen können Und weil wir unsere Originalversion beibehalten haben, kann ich ungehindert weiter experimentieren, ohne etwas zu verlieren Wenn du verschiedene Farben für den Rest des Outfits ausprobieren möchtest , kannst du deine Elemente auch in separaten Gruppen organisieren Auf diese Weise kann jede Gruppe für eine andere Farbgebung oder eine Produktkombination stehen eine andere Farbgebung oder eine Produktkombination Diese Arbeitsweise ist sehr nützlich da Sie Ideen testen können, bevor Sie sich darauf festlegen Sie können sehen, wie sich ein Muster auf verschiedenen Farben und Materialien verhält , verschiedene Farbkombinationen vergleichen und Entscheidungen über Maßstab und Kombinationen treffen Und diese Modelle eignen sich nicht nur zum Experimentieren. Sie können sie verwenden, um einem Kunden Ideen zu präsentieren , Portfolio-Bilder zu erstellen, Ihre Arbeit in sozialen Medien zu teilen oder sogar zu testen, auf welche Farbkombinationen die Leute reagieren bevor Sie entscheiden, welche Produkte Sie tatsächlich produzieren möchten Sie verwenden das Modell im Wesentlichen als visuelles Werkzeug, um bessere Designentscheidungen zu treffen bevor etwas produziert werden muss In der nächsten Lektion werde ich Ihnen zeigen , wie Sie Ihre Bilder exportieren , damit Sie sie in Ihrem Projekt dieser Klasse teilen können sie in Ihrem Projekt dieser Klasse teilen 9. Exportieren und Freigeben Ihres Projekts: Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie Sie Ihr Projekt richtig speichern können , um es in der Galerie dieses Kurses zu teilen. Und dann zeige ich Ihnen, wie Sie Ihre Photoshop-Datei speichern und eine Bibliothek mit Ihren eigenen Mockups Ich werde damit beginnen, einige flache JPEX-Dateien von jeder meiner Farbkombinationen zu speichern einige flache JPEX-Dateien von jeder meiner Farbkombinationen zu Sie können zu Datei, Exportieren und dann für das Web speichern gehen und dann für das Web speichern Dieses Fenster wird angezeigt, und hier können Sie einige Dinge auswählen, um Ihr Bild zu speichern. Sie können die Qualität auswählen. Sie können die Qualität wählen, in der Ihr Bild gespeichert werden soll. Ich lasse meine Zahl bei etwa 90 stehen, und hier unten können Sie eine Zahl angeben, wenn Sie sie in einer bestimmten Größe exportieren möchten. Tippen Sie dann einfach auf Speichern und erstellen Sie einen Ordner, um Ihre Modelle zu speichern. Tippen Sie auf Sicher und wiederholen Sie den Vorgang für alle Farbkombinationen Lassen Sie uns nun sehen , wie Sie diese Photoshop-Datei richtig speichern , damit Sie sie auch in Zukunft verwenden können Ich empfehle, einen speziellen Ordner für Ihre Modelle zu erstellen und ihn an einem Ort aufzubewahren , an den Sie sich leicht erinnern können Auf diese Weise können Sie damit beginnen, Ihre eigene Bibliothek mit wiederverwendbaren Mockups zu erstellen Also werde ich damit beginnen , das zu speichern , das meine Muster und Farben enthält Ich gehe zu Datei, speichere uns und speichere diese Datei als Kimono-Mockup-Muster Auf diese Weise weiß ich, dass es die Muster und Farben enthält Ich werde damit beginnen, die Ordner mit den Farbkombinationen zu löschen. Sie tun dies, indem Sie die Ordner auswählen und auf das Pin-Symbol unten im Ebenenstapel klicken auf das Pin-Symbol unten im Ebenenstapel Und ich werde das Muster auch löschen. Sie können es behalten, wenn Sie den Vorgang der Auswahl und Erstellung der Maske nicht wiederholen möchten . Aber für mich ist das ein sehr einfacher Schritt, und meine Datei wird weniger schwer, wenn ich sie ohne das Muster speichere. Jetzt gehe ich zurück zur Datei, speichere uns und speichere sie als Kimono-Mockup-Template speichere uns und speichere sie als Kimono-Mockup-Template Ich verschiebe die Vorlage in einen Ordner, den ich erstellt habe und den ich Mockup-Vorlagenbibliothek genannt habe erstellt habe und den ich Mockup-Vorlagenbibliothek genannt Hier kann ich also anfangen, alle Modelle in diesen Formaten zu speichern alle Modelle in diesen Formaten Und wann immer ich ein Muster zum Testen oder Teilen mit der Welt habe, kann ich einfach eine dieser Vorlagen öffnen und sie auf sehr schnelle und unterhaltsame Weise testen 10. Schlussbemerkungen: Vielen Dank, dass du an diesem Kurs teilgenommen hast und es bis zum Ende geschafft hast. Ich hoffe, dass Ihnen der Prozess Spaß macht, Sie etwas Neues lernen und diese Fähigkeiten in zukünftige Projekte einfließen lassen. Wenn Sie einen Moment Zeit haben, würde ich mich sehr freuen, wenn Sie diesen Kurs rezensieren könnten. Rezensionen helfen mir, zu lernen und als Lehrer besser zu werden. Sie helfen meiner Klasse, sichtbarer zu werden, und ich freue mich immer sehr, Ihre Bewertungen zu lesen. Ich würde gerne sehen, was Sie erstellen. Vergessen Sie also nicht, Ihr Projekt zu veröffentlichen. Und wenn du es in den sozialen Medien teilst, kannst du mich bei Sylvispina dot taggen, da ich mich absolut freuen würde, deine Muster auf Produkten zu sehen Wenn Sie mehr über das Erstellen von Mustern in Photoshop und Procreate erfahren möchten , lade ich Sie ein, in meinem Profil nachzuschauen. Dort biete ich mehrere Kurse an, um Ihnen den Einstieg und die Entwicklung Ihrer Fähigkeiten Und wenn es noch etwas gibt, das du wirklich lernen oder von mir unterrichten lassen möchtest, lass es mich in der Klassendiskussion wissen, denn ich würde mich freuen, deine Ideen zu erfahren Du kannst mir auch hier auf Skillshare folgen , um über meine neuen Kurse informiert zu werden , und meinen YouTube-Kanal und Instagram-Kanal besuchen meinen YouTube-Kanal und Instagram-Kanal Für weitere Ressourcen, Tutorials und kreative Projekte. Denken Sie daran, nicht endlos Bilder zu generieren, sondern wirklich gute zu erstellen und sie dann für zukünftige Projekte zu verwenden Ich hoffe, dass Ihnen der Prozess gefallen hat und dass Sie sich sicher fühlen, Ihre eigenen realistischen Modelle zu erstellen , und dass Sie es genießen Ihre Muster auf echten Produkten zu sehen Ich liebe es absolut, das zu tun. Ein gutes Modell kann ein wirklich nützliches Werkzeug sein, um zu experimentieren, Ihre Arbeit zu präsentieren, Ihr Portfolio aufzubauen und Ihre Muster in sozialen Medien zu teilen Vielen Dank, dass du hier bist, dass du zuschaust. Genieße weiterhin deine Kreativität und wir sehen uns in meiner nächsten Klasse. Tschüss.