Erstellen Sie Ihre charakteristische Farbpalette in Procreate: Machen Sie Ihre Kunst kohärenter | Sandra Mejia | Skillshare

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Erstellen Sie Ihre charakteristische Farbpalette in Procreate: Machen Sie Ihre Kunst kohärenter

teacher avatar Sandra Mejia, Illustrator + Pattern Designer

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      2:04

    • 2.

      Klassenprojekt + Ressourcen

      1:50

    • 3.

      Erstellen der Palette

      26:10

    • 4.

      Testen der Palette

      14:50

    • 5.

      Exportieren und Verfeinern der Palette

      6:08

    • 6.

      Zu guter Letzt

      0:50

    • 7.

      Bonus: Wie man Pinsel in Procreate installiert

      2:53

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

510

Teilnehmer:innen

19

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Kurs werde ich Sie durch die Erstellung Ihrer ganz eigenen Farbpalette in Procreate führen, damit Ihre Kunst einheitlicher und professioneller aussieht, ohne Ihre Kreativität einzuschränken.


Sie erfahren, wie Sie Folgendes tun:

  • Wählen Sie Farben, die Ihre Stimme und Ihren Stil widerspiegeln
  • Organisieren Sie Ihre Palette mit hellen, mittleren und dunklen Tönen
  • Testen Sie Ihre Palette in realen Grafiken (nicht nur Punkten auf einem Bildschirm)
  • Verfeinern Sie es, bis es sich wirklich wie Sie anfühlt
  • Verwenden Sie diese Palette für Ihre gesamte Arbeit (nicht alle auf einmal!) für Kohärenz und Kohäsion

Stellen Sie sich diese als Ihre persönliche Farbtoolbox vor. Mit 30 ausgewählten Farben, einschließlich Farbvariationen. Sie haben alles, was Sie brauchen, um Harmonie in Ihr Portfolio zu bringen und gleichzeitig jedes Stück einzigartig zu machen.


Außerdem erhalten Sie:

  • Eine Vorlage zum Erstellen Ihrer Palette
  • Drei fertige (Farb-) Muster und Procreate Muster
  • Eine Vorlage zum Testen von vier verschiedenen Paletten
  • Eine Vorlage, um Ihre Palette in Aktion zu sehen
  • Das Beispiel-Artwork von Procreate


Am Ende dieses Kurses erhalten Sie eine vollständig angepasste, einsatzbereite Farbpalette, die in Procreate gespeichert ist, und eine klarere, selbstbewusste künstlerische Identität.

___

Apple, Apple Pencil und iPad sind Marken von Apple Inc., die in den USA und anderen Ländern und Regionen eingetragen sind.

Die Marken Procreate und Procreate Dreams sowie die damit verbundenen Urheberrechte sowohl im Branding als auch in der Software, für die die Marken verwendet werden, sind Eigentum von Savage Interactive Pty Ltd und werden mit Genehmigung verwendet.

Alle anderen Marken sind Eigentum ihrer jeweiligen Inhaber.

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Teacher Profile Image

Sandra Mejia

Illustrator + Pattern Designer

Top Teacher

Hello! I'm a Freelance Illustrator and Pattern Designer. I was born in Medellin, Colombia (puedes escribirme en Espanol!). I love creating detailed, stylized, playful illustrations, patterns and characters.

I have very big eyes and I love animals. Most of my inspiration comes from nature and animals.

My art has been licensed by companies around the world for use in: Fabrics, Stationery, Kids, Editorial, Greeting Cards, Fashion, Puzzles, Gift and Home Decor.

Sign up to my email newsletter to get news and freebies: -> https://www.artbysandramejia.com/freebies


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Level: Beginner

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Transkripte

1. Einführung: Welche dieser beiden Kunstsammlungen sieht für Sie besser aus? Sie verwenden genau dieselben Illustrationen, aber man fühlt sich ausgefeilt, zusammenhängend und sofort erkennbar Der Unterschied ist eine charakteristische Farbpalette. Schauen Sie sich Ihre Kunst manchmal an und haben das Gefühl, dass etwas fehlt? Als ob dein Portfolio nicht ganz so aussieht, als ob es dir gehört? Selbst wenn du in verschiedenen Stilen arbeitest , kann eine einheitliche Farbgeschichte deiner Kunst das Gefühl geben, dass sie zusammengehört, und deine Kunst als Künstler einprägsamer machen . Hi, ich bin Sandra Mahia. Ich lizenziere meine Kunst für Produkte wie Puzzles, Stoffe Schreibwaren und ich liebe es, in verschiedenen Stilen zu arbeiten Aber das Geheimnis, mein Portfolio farblich einheitlich aussehen Ich halte mich an meine typischen Farbpaletten. In diesem Kurs führe ich Sie durch die Erstellung Ihrer eigenen charakteristischen Farbpalette in Procreate So sieht Ihre Kunst einheitlicher und professioneller aus, ohne jedoch Ihre Kreativität zu Sie lernen, Farben auszuwählen, die Ihre Stimme und Ihren Stil wirklich widerspiegeln, Ihre Palette mit hellen und dunklen Tönen zu organisieren und Ihre Palette an echten Kunstwerken zu testen, Ihre Palette an echten Kunstwerken zu testen, nicht nur an Punkten auf dem Bildschirm. Verfeinern Sie es, bis es sich wirklich nach Ihnen anfühlt , und verwenden Sie diese Palette in Ihrer gesamten Arbeit, aber nicht auf einmal, um Konsistenz und Kohärenz zu gewährleisten. Stellen Sie sich das als Ihre persönliche Farb-Toolbox vor. Mit 30 ausgewählten Farben, einschließlich Farbvariationen, hast du alles, was du brauchst, um Harmonie in dein Portfolio zu bringen und gleichzeitig jedes Stück einzigartig Sie erhalten außerdem eine Vorlage zum Erstellen Ihrer Palette, zwei vorgefertigte Paletten und Procreate-Farbfelder, ein Arbeitsblatt zum Testen von vier verschiedenen Paletten und eine endgültige Vorlage, um Ihre Palette in Aktion zu sehen Und ich zeige dir sogar, wie du diese Palette teilen kannst, sodass du sie mit deinen Freunden teilen oder sogar anfangen kannst Am Ende dieses Kurses wirst du mit einer vollständig benutzerdefinierten, gebrauchsfertigen Farbpalette und einer klareren, selbstbewussteren künstlerischen Identität herauskommen einer vollständig benutzerdefinierten, gebrauchsfertigen Farbpalette und einer klareren, selbstbewussteren künstlerischen Identität Schließ dich mir an und lass uns anfangen, gemeinsam Farben zu kreieren. 2. Klassenprojekt + Ressourcen: In diesem Kurs erstellen Sie vier verschiedene Farbpaletten , wählen dann Ihren Favoriten aus und verfeinern ihn, bis Sie Ihre beste endgültige Version Ihrer eigenen charakteristischen Farbpalette haben Ihre beste endgültige Version Ihrer eigenen charakteristischen Farbpalette Diese wird zu deiner unverkennbaren Farbpalette, die all deinen Kunstwerken Konsistenz und Einheitlichkeit verleiht all deinen Kunstwerken Konsistenz und Einheitlichkeit Um auf alle Ressourcen zuzugreifen, gehen Sie einfach zum Tab Projekte und Ressourcen oder, wenn Sie sich in der mobilen App befinden, zum Projekt-Sab und scrollen Sie nach unten, um den Download-Link zu finden Folgendes ist enthalten: eine Vorlage zum Erstellen einer Farbpalette, zwei vorgefertigte Farbpaletten mit sich fortpflanzenden Farbfeldern, eine Vorlage zum Testen von vier Farbpaletten nebeneinander und eine endgültige Vorlage, um die von Ihnen gewählte Palette in Aktion zu sehen Ihnen gewählte Palette in Aktion sowie ein Sie können den Vorgang anhand Ihrer eigenen Illustrationen verfolgen Ich kann Ihnen nur empfehlen, dass Ihre Farbpalette an Ihrem Kunststil getestet Wenn Sie jedoch sofort loslegen möchten, habe ich auch eine supereinfache Übungsillustration als passende Datei beigefügt , die sich perfekt eignet, um Ihre Palette schnell zu testen. Wenn du im Kurs genau die Funktionen für Grafiken und Herbst-Paletten verwenden möchtest , lade das in den Ressourcen enthaltene PDF mit zusätzlichen Ressourcen und klicke auf die Schaltfläche darin Du wirst zu meinem Newsletter hinzugefügt und erhältst Zugriff auf diese Dateien zusammen mit all meinen anderen Werbegeschenken Diese Extras sind völlig optional. Sie benötigen sie nicht, um diesen Kurs abzuschließen. Wenn Sie sich nicht sicher sind, wie die Dateien in Procreate importieren sollen, gehen Sie einfach zum letzten Video in diesem Kurs, das ein Bonusvideo ist, und es wird Ihnen beibringen, wie das geht Außerdem lernen Sie, wie Sie die Farbfelder in Procreate importieren und vergessen Sie nicht, Ihr Projekt in der Klassengalerie zu teilen Ich würde gerne sehen, was du kreierst. Lassen Sie uns nun zur nächsten Lektion springen und mit der Erstellung Ihrer Palette beginnen . 3. Erstellen der Palette: In dieser Lektion beginnen wir damit, unsere eigene Farbpalette zu erstellen. Wenn Sie nicht wissen, wie man Dateien importiert, schauen das Bonus-Video an, in dem erklärt wird , wie Pinsel und Farbpaletten installiert werden. Es zeigt Ihnen auch, wie Sie die Dateien importieren. Sobald Sie die Datei hier haben, werden wir die erste Palettenvorlage verwenden. Und diese hat im Grunde 30 Leerzeichen genau wie bei Procreate-Farbpaletten Und der Grund, warum ich mit ihnen in großen Kreisen arbeite , ist, dass wir so viel Farbe wie möglich sehen wollen , um zu sehen, wie sie miteinander interagieren Diese Mistkerle besteht also aus zwei Schichten. Sie können sie hier sehen, und hier ist es das, was man Farben nennt. Das sind die Kreise, und dort werden wir unsere Farben hinzufügen. Und dieser ist ein Modifikator, und ich werde dir am Ende zeigen, wie man mit diesem arbeitet Um eine Farbpalette zu erstellen, gibt es zwei Möglichkeiten eine besteht darin, bei Null anzufangen, oder die andere besteht darin, mit einem Bild oder einer Farbpalette zu beginnen , die Sie gefunden haben und die Farben wirklich lieben. Stellen Sie also sicher, dass Sie auf der Modifikatorebene stehen , damit wir eine weitere Ebene darüber hinzufügen Ich gehe hier zum Schraubenschlüssel und füge in Aktionen, Hinzufügen, ein Foto ein Und ich habe mein Foto hier auf meinem iPad gespeichert, und nehmen wir an, das ist eine Farbpalette, die ich gefunden habe und die mir wirklich, wirklich gefällt oder etwas das Sie schon einmal in Ihren Kunstwerken verwendet haben Das sind einige meiner Lieblingsfarben. Also tippe ich hier, um zu veröffentlichen, also werde ich hier Schattierungen meiner Lieblingsfarben erstellen, und ich werde hellere und dunklere Töne erstellen , weil ich auf diese Weise meinen Illustrationen einen Kontrast verleihen kann. Wenn alles irgendwie den gleichen Ton hat, dann haben wir keinen Kontrast und es wird auch kein Interesse daran haben. Sie möchten also einige helle Farben, einige mittlere Farben und einige sehr dunkle Farben haben. Gehen wir also noch einmal zu unseren Ebenen und stellen Sie sicher, dass Sie in der Farbebene , sodass Farben, wenn Sie sie hineinziehen, in diese Kreise gelangen. Ich tippe hier in meinen Farben und gehe dann zur klassischen Ansicht. Auf diese Weise kann ich meine Farben hier ganz einfach auswählen. Ich habe hier eine sehr große Fläche. Ich werde also die erste Farbe auswählen. Wenn ich mit dem Finger darauf tippe, wirst du sehen, dass dies erscheint und dir zeigt, welche Farbe es auswählt Also wähle ich zuerst diese Farbe aus und Sie werden sehen, dass sie hier ausgewählt ist Wenn ich also darauf tippe und in diesen Kreis ziehe, hat es offensichtlich dieselbe Farbe, sodass Sie den Unterschied sehen können, aber der Kreis wird dadurch gefüllt. Lass uns das mit dem Rosa versuchen. Wenn ich es hierher in den Kreis ziehe, füllt es den Kreis. Nehmen wir an, du ziehst ihn hierher und du siehst hier den Schwellenwert Wenn der Schwellenwert zu hoch ist, füllt er jeden Kreis Achten Sie also darauf, dass Sie, wenn es zu viele Kreise füllt, Ihren Stift nach links ziehen , sodass der Schwellenwert kleiner ist und nur ein Kreis gefüllt wird. Lassen Sie uns das also rückgängig machen. Und ich werde diese Farbe hierher ziehen. Diese ist irgendwie mittel, die sehr hellen, die ich hier einfüge, und dann die mittleren hier und dann die sehr dunklen in dieser Linie. Und wenn ich dann das Blaugrün auswähle, kann ich es hier einwerfen, und dann nehme ich mein Gelb und lege es dann hier rein. Das ist auch ein mittlerer Ton. Und dann diese sehr dunkle, ich werde sie hier fallen lassen , weil das die dunkelste meiner Farben ist Also die dunkelsten Farben hier, mittlere hier und sehr helle Also jetzt kann ich die Schicht loswerden. Also werde ich nach links sortieren und es löschen. Das brauchen wir nicht mehr. Und so nimmst du Farbpaletten aus dem Internet und machst sie dann zu deinen eigenen, weil du nicht die Paletten anderer Leute exakt kopieren willst Paletten anderer Leute exakt kopieren Sie möchten etwas machen, das sehr , sehr zu Ihnen passt. Jetzt öffne ich die Farben wieder und stelle sicher, dass du im klassischen Modus bist , weil das die beste Art ist, alle Farben zu sehen. Und was wir tun werden, ist, mit dieser Ebene zu beginnen. Also wähle ich diese aus und du wirst sehen, dass sie sich in Richtung dieser Farbe bewegt. Und du wirst sehen, dass es hier bei den Gelbtönen ist. Also sollten wir in jeder Palette versuchen, ein paar Rot- oder Orangetöne, ein paar Grüntöne zu bekommen, und es gibt Grüntöne, die sehr gelb sind, und es gibt Grüntöne, die Und dann sind da noch diese Stahlfarben und dann Blau und dann gibt es Purpur und Wir wollen also versuchen, eine Reihe von Farben zu finden, die alle zusammenpassen , sodass Sie damit Ihre Illustrationen erstellen können und Sie genug Abwechslung haben, um Ihre Illustrationen erstellen können und Sie genug Abwechslung haben eine unterschiedliche Vielfalt von Themen zu erstellen, aber auch, dass sie alle irgendwie zusammenpassen , sodass Ihr Portfolio zusammenhängend aussieht Wir beginnen hier also mit unseren sehr hellen Farben, und ich denke, Sie sollten immer eine Reihe sehr neutraler Farben haben , denn wenn Sie Illustrationen erstellen , sind alle Ihre Farben superhell, dann wird es zu voll und es wird nicht gut aussehen. Du brauchst also immer ein paar hellere Farben und dann ein paar gedämpftere Farben , um die Dinge abzuschwächen Also möchte ich vielleicht eine noch hellere Farbe als diese in meiner Palette haben eine noch hellere Farbe als diese in meiner , weil fast weiß, ich verwende nie, also total, ganz weiß, aber fast weiß ist sehr nützlich Also ziehe ich das in meinen ersten Kreis und drücke hier auf Weiter füllen. Auf diese Weise ist Color Drop aktiviert und ich muss meine Farbe nicht mehr in jeden Kreis ziehen. Ich kann anfangen diesen Kreis zu bewegen, und ich verschiebe ihn ein bisschen nach rechts. Und ein bisschen nach unten. Diese Farben hier sind die hellsten und das sind die weniger gesättigten. Also hier sind es eher graue Farben und hier sind es super, super helle Farben Und dann hast du hier die dunklen Farben. Sie möchten das also ein wenig verschieben und dann auf den zweiten Kreis tippen, um diese Farbe zu Ihrer Palette hinzuzufügen, und dann kehren Sie zu den Farben zurück. Und wenn Sie das herausziehen, müssen Sie diese Farbpalette nicht jedes Mal öffnen. Sie können dies etwas weiter nach rechts ziehen und dann tippen und dann ein bisschen weiter nach rechts und dann tippen und ein kleines bisschen mehr und dann tippen. Und ich habe eine Reihe neutraler Farben erstellt. Mach dir jetzt nicht zu viele Sorgen. Oh, passen sie zusammen? Passen sie nicht zusammen? Sehen sie hässlich aus? Passt dieser zu diesem? Darüber machen wir uns momentan keine Sorgen. Wir kreieren nur ein paar Farben und dann stellen wir sicher, dass sie zusammenpassen. Jetzt haben wir also unsere zweite Reihe, die so pink ist. Also muss ich den Farb-Drop ausschalten, um es auszuwählen, aber ich werde es ausgewählt lassen, und jetzt ist es da. Und jetzt werde ich zwei hellere Rosatöne kreieren . Also werde ich es nach links bewegen und sehen, dass es heller ist. Und ich kann es hineinziehen und dann mit dem Füllen fortfahren, sodass es weiter gefüllt werden kann, ohne Dinge hineinziehen zu müssen. Und dann kann ich es nach links bewegen und ein noch helleres Rosa kreieren. Und dann kann ich dunklere Rosatöne machen. Wenn ich also möchte, dass meine Farben superhell sind, würde ich hier oben direkt in diese Reihe gehen Oder ich kann ein kleines bisschen nach unten gehen , um sie etwas gedämpfter zu machen Wir arbeiten mit einer Datei, die RGB ist, was bedeutet, dass sie sehr, sehr helle Farben haben kann sehr, sehr helle Farben haben Aber wenn Sie aus irgendeinem Grund etwas in CMYK drucken wollen, dann werden die Super-Neonfarben, zum Beispiel diese, nicht auf die gleiche Weise gedruckt. Also versuche ich, mich von den super, superhellen Farben hier oben fernzuhalten , und ich schwäche sie einfach ab und wähle Farben, die dort etwas niedriger sind. Auf diese Weise stelle ich sicher, dass mein Kunstwerk, wenn es gedruckt wird, immer noch gut aussieht. Perfekt. Jetzt müssen wir Color Drop ausschalten. Jedes Mal, wenn wir eine Farbe wie diese auswählen, müssen wir den Farbabfall ausschalten. Und dann werde ich genau das Gleiche tun. Dann kann ich nach oben und nach links drogen , wenn ich das heller und heller machen will. Aber ich mag dieses gedämpfte Blaugrün wirklich, also ziehe ich einfach nach links und ein kleines bisschen nach Und ziehen Sie es dorthin und tippen Sie auf Weiter füllen, und ziehen Sie dann ein B nach links Und auf diese Weise habe ich eine gedämpftere Kasse erzeugt, als wenn ich hier oben wäre, lass es mich dir zeigen Und ich hatte eine hellere, hellere blaugrüne Farbe kreiert. Ich möchte nicht, dass es so hell ist. Also gehe ich zurück, wo dieser war, und fange an, dunklere Töne zu erzeugen. Also vielleicht hier und noch dunklere Töne. Also wenn ich hierher gehe, wird es sehr hell sein. Aber wenn ich nach links gehe, wird es grauer Also probiere beide aus und finde heraus, welcher dir am besten gefällt. Okay, ich finde, das sieht richtig gut aus. Tippen Sie also erneut auf Color Drop, und dann wähle ich dieses Gelb aus. Und ich gehe nach rechts und lege das ein, fülle weiter, gehe wieder nach rechts, setze das Füllen fort, und dann gehe ich zurück zu den dunkleren, und ich kann mich ein bisschen nach rechts und ein bisschen nach unten bewegen und dann nur ein bisschen nach rechts und wieder ein bisschen nach unten. Diese beiden sind sich ähnlich, also möchte ich, dass sie sich mehr unterscheiden. Also, wenn ich finde, dass das gut ist, kannst du es sogar dunkler machen. Die Idee ist, eine Reihe von Farben zu haben, damit Sie Licht, Schatten und Kontraste in Ihrer Illustration erzeugen können Licht, Schatten und Kontraste in Ihrer Illustration erzeugen . Jetzt tippen wir auf „Farbe entfernen“, und was passiert, wenn wir nicht mehr Farben haben. Nun, wir haben diesen dunklen. Was ich also suche, wenn ich eine Palette wie diese erstelle , ist, dass ich einige neutrale Farben haben möchte, und dann möchte ich eine der Grundfarben haben, wie Rot, Orange, Gelb , Grün, Blau und dann Rosa. Wenn du Rosa magst, wenn du Rosa nicht magst, musst du das nicht haben oder so, Oh, ich hasse es, mit Lila zu malen. Also füge das natürlich nicht zu deiner Palette hinzu. Nur Farben, mit denen du wirklich gerne arbeitest. Also hier fehlt mir zum Beispiel ein Rot. Also füge ich ein Rot hinzu, indem ich es einfach dorthin ziehe, und nicht jede Farbpalette muss fünf Farbtöne derselben Farbe haben . Wenn Sie zum Beispiel Rosa mögen, aber nicht so sehr, können Sie entscheiden, dass Sie dort lieber Orange als so viele Rosatöne haben Vielleicht lasse ich diese drei Rosatöne und dann fügen wir hier diese Orange hinzu Oh, aber du hast es hinzugefügt und das ist zu braun. Du willst nicht, dass es so braun ist, also kannst du es verschieben und eine andere Farbe hineinlegen und schauen, ob dir die gefällt. Oh, ich will es ein bisschen heller haben. Also ja, ich denke, das funktioniert. Also werde ich es jetzt noch leichter machen. Und zieh den da hin. Und wenn es zu nah ist und du es noch leichter haben willst, ziehe einfach ein anderes dorthin. Und dann können wir das auch mit dem Rot machen. Also wähle ich das Rot und ziehe es hierher. Siehst du, aber das ist zu erdig. Das will ich nicht Ich will es heller haben, also gehe ich hoch. Und hier wird viel experimentiert und gespielt. Hab also keine Angst davor , einen Fehler zu machen. Hier ist nie ein Fehler drin. Okay, wir haben Rot, wir haben Orangen, wir haben Gelb Dann brauchen wir Grünzeug. So eine Art von Tell haben wir schon. Grüntöne können also sehr lindgrün oder mitteltongrün oder sehr blaugrün Nehmen wir also an, dass ich meine Grüntöne bereits habe. Ich male wirklich nicht gern mit Grün. Ich mag einfach Tells. Okay, dann gehe ich und füge etwas Blues hinzu. Und auch hier können Blautöne sehr hellblau oder violett sein Nehmen wir an, ich möchte zwei Arten von Blau hinzufügen. Das erste wird diese Art von Himmelblau sein. Dann möchte ich aus dem Blau einen helleren Farbton machen und ihn hier hinzufügen. Und dann möchte ich, dass es lila ist. Also werde ich das nach rechts verschieben und Sie werden sehen, dass wir jetzt Purpur haben, und ich möchte wie dieser Mittelgrund lila für die Mitte wählen wie dieser Mittelgrund lila für die Mitte Und sieh mal, das ist nicht schön. Ich mag das Purpur nicht. Ich möchte, dass es magentafarbener wird, also schiebe ich es mehr nach rechts. Und lass uns das versuchen. Ja, das gefällt mir viel besser. Also werde ich jetzt einen helleren Farbton kreieren. Ich ziehe es hinein und du kannst tippen und mit dem Ausfüllen fortfahren. Und dann ein noch hellerer Farbton hier. Vielleicht heller und tippe. Und dann werde ich eine dunklere erstellen. Also gehe ich hier runter, weil sie hier zu hell sind, siehst du. Ich wollte so intelligent sein. Ich wollte gedämpfter sein, also wähle ich einfach aus diesem Bereich Und dann werde ich noch dunkler. Ich werde untergehen und hier ersetzen, weil es nett ist. Ich weiß nicht, ob du es sehen kannst, aber es ist ein bisschen grünlich dunkel, das passt nicht wirklich dazu, also werde ich einfach dort tippen und es sogar dunkler machen Ich gehe hier runter, tippe und jetzt passt das besser Damit sind wir fertig und ich werde die Farben schließen und den Farbtropfen schließen. Jetzt siehst du das und denkst vielleicht: Oh, einige der Farben passen nicht gut, sie sind nicht so hübsch, und dann bist du damit nicht zufrieden. Lass uns das zuerst versuchen. Schalten Sie die Modifikatorebene ein, und das ist eine Ebene, die die darunter liegenden Farben ändert Hier wird allen ein gelber Farbton hinzugefügt. Wenn Sie hier drücken, werden Sie feststellen , dass es auf lineares Brennen eingestellt ist Dies sind Mischmodi. Das sagt also im Grunde jeder Kreation , wie diese Ebene mit der darunter liegenden Ebene interagieren muss mit der darunter liegenden Ebene interagieren Beim linearen Brennen wird also quasi diese Ebene mit der darunter liegenden Ebene vermischt , sodass alle Farben zusammenpassen. Es ist also eine sehr einfache Möglichkeit, alle Farben in einer Palette zu vereinheitlichen. Sie werden hier also sehen, dass die Deckkraft auf 17 eingestellt ist. Wenn ich es super, superdunkel mache, also 88%, werden die Farben zu stark verändert Du willst es also bewegen und damit spielen und schauen, wie sehr es die Farben darunter verändern soll. Also, hier bei 1%, das ist im Grunde das, was wir vorher hatten. Und wir wollen, dass dadurch die Farbpalette vereinheitlicht wird. Also wollen wir, dass es ein bisschen sichtbar ist. Und zum Beispiel dort mit 15%. Ich denke, das funktioniert und es verändert die Farben nicht zu sehr. Sie können es auch nach oben bewegen, sagen wir um 50%, und Sie können all diese Mischmodi ausprobieren und sehen ob Sie etwas finden , das Ihnen besser gefällt Zum Beispiel erzeugt Divide sehr hübsche helle Farbtöne. Lass mich deine Opazität reduzieren und du kannst ohne und mit ihr sehen Vielleicht gefällt dir das, und der Unterschied ist sehr subtil, aber dadurch passen alle Farben besser zusammen Sie können also auch zum Farbton wechseln und dies in jedem Fall erneut ändern. Sie haben hier zum Beispiel diese Palette, die heller ist. Wenn Sie es gedämpfter haben möchten, wenn Sie diesen Farbton hinzufügen, erdigere Töne erzeugt, und das ist vielleicht das, wonach Sie suchen Sättigung, das Gleiche gilt hier für Farbe, Leuchtkraft. Also finde etwas, das dir gefällt. Normalerweise belasse ich es gerne bei linearem Abbrand und etwa 15%. Und dann kannst du einfach hier aufhören und das ist deine Farbpalette. Und ich werde Ihnen schnell eine weitere zeigen, wie Sie es von Grund auf neu erstellen können und nicht mit der Grundfarbpalette , mit der wir begonnen haben. Also gehe ich in die Galerie und werde diese Datei duplizieren, und hier ist sie. Und dann kann ich wieder neu starten. Wenn ich hier also eine helle Farbe wähle, kann ich darauf tippen und die Ebene füllen. Dann habe ich wieder eine leere Leinwand, mit der ich beginnen kann. Nehmen wir an, Sie haben jetzt keine Lieblingsfarbpalette , mit der Sie beginnen möchten Sie würden dasselbe tun, aber jetzt werden wir alle Farben erfinden. Also fange ich zum Beispiel mit meinen Gelbtönen an. Und ich werde mein Gelb wählen , das irgendwie senfgelb ist Vielleicht möchte ich, dass es heller ist. Und das werde ich hier fallen lassen. Und wenn du es eingibst, kannst du sehen, ob es dir gefällt oder nicht. Vielleicht möchtest du, dass es orangefarbener ist oder vielleicht möchtest du, dass es limonengrüner ist Also ich glaube, ich wollte ein bisschen mehr Orange haben, und ich werde das ersetzen und dann hier weiter füllen Und lassen Sie mich das in die Länge ziehen. Und wenn ich bei Null anfange, nehme ich gerne Gelb und dann Orange und Rot und Rosa und Violett und dann Blau und Grün Okay, dann möchte ich hier zu den Grüns wechseln. Und ich glaube, ich möchte etwas Limettengrün haben. Also vielleicht der. Und dann nicht neutrale Grüntöne. Ich möchte ein paar Blaugrün, nur weil das meine Lieblingsfarbe ist. Und hier wähle Farben aus, mit denen du immer gerne arbeitest. Also werde ich es etwas gedämpfter machen, weil es hier sehr neongrün ist, und lasse es da rein Das ist zu grün, also werde ich es weiter nach rechts verschieben, um es blauer zu machen. Das ist besser. Und dann gehe ich zu den Blues und lass uns sehen. Ich mag das wirklich, bläuliches Violett, und dann gehe ich weiter hinein, und ich mag dieses superhelle Violett in meinen Kunstwerken nicht Also werde ich mich mehr den magentafarbenen Farben zuwenden. Und ich liebe Rosa absolut. Also werde ich das dort hinzufügen. Und ich denke, wir brauchen einen roten. Schauen wir uns also an, wie dieses Rot aussieht. Nein, ich möchte, dass es heller wird. Ja. Das gefällt mir viel besser. Schauen Sie sich das jetzt an und nutzen Sie Ihre Intuition. Denk nicht an die Farbtheorie. Denk einfach, ob das gut für dich aussieht, weil für dich schrecklich aussehen könnte oder es könnte so hübsch aussehen. Folgen Sie also nicht den Theorien, denken Sie darüber nach, was Ihnen gefällt und korrigieren Sie die Farben, die Sie nicht mögen. Nehmen wir zum Beispiel an, Sie mögen dieses Grün nicht, schalten Sie einfach die Farbauswahl aus und wählen Sie das Grün aus, und dann können Sie es ändern und ändern. Oh, das ist besser. Es ist nicht besser. Aber wenn du denkst, dass das besser ist, behalte es einfach und ändere sie so oft du willst. Jetzt, wo ich mit diesen Farben zufrieden bin, werde ich diese auswählen und hellere und dunklere Töne kreieren. Wenn ich also hierher gehe und es hineinziehe und dann auf Weiter füllen drücke. Ich mag das nicht, weil ich finde, dass es zu hässlich, schmutzig gelb ist, aber das ist einfach nach meinem Geschmack. Also werde ich ein bisschen raufgehen und das versuchen, und das gefällt mir viel besser. Und für den helleren möchte ich, dass er fast weiß ist. Also los geht's. Und dann möchte ich dunklere Gelbtöne kreieren. Also möchte ich in diese Gegend hier oben gehen , weil es hier zu dunkel ist Also versuchen wir es mit diesem. Und es ist sehr ähnlich. Also möchte ich noch dunkler werden. Das ist gut. Aber ich kann auch versuchen, dunkler zu werden. Aber wenn dir das wirklich nicht gefällt und du dann denkst, dass du etwas mehr Orange willst, kannst du die Farbe auch etwas nach links bewegen und einen eher orangefarbenen Ton erzeugen. Jetzt sogar ein kleines bisschen weiter nach links. Und dann hier. Und ich glaube, ich kann ein bisschen weiter nach links und ein bisschen höher gehen . Und das gefällt mir sehr. Okay, jetzt werden wir die Farbauswahl abwählen und das Grün auswählen Und wir werden genau das Gleiche tun. Also werde ich einen helleren Grünton kreieren, hier hineinlegen, einschalten und weiter füllen. Und sieh mal, dieser ist zu gedämpft und dieser ist zu hell. Ich möchte, dass es heller ist, also gehe ich rauf und tippe dort, und ich mag das wirklich, wirklich und dann mache ich einen helleren Farbton daraus Und dann mache ich dunklere Töne, also gehe ich nach rechts. Perfekt, und dann runter, und ich kann sogar ein bisschen dunkler werden, und damit bin ich zufrieden. Sie wählen „Farbe entfernen“ und machen dann mit allen Farben dasselbe . Mm hmm. Okay, ich bin bereit, und jetzt möchte ich zu meinen Ebenen gehen und meinen Modifikator einschalten und sehen, ob mir das gefällt Und du kannst mit ihnen spielen. Sie können auch Gelb verwenden, aber Sie können auch eine andere Farbe wählen, zum Beispiel Grün . Stellen Sie einfach sicher, dass Sie sich in Ihrer Modifikatorebene und ziehen Sie diese Farbe hinein Und wenn du hier hingehst und die Deckkraft einschaltest, wirst du sehen, dass das einen ganz anderen Effekt erzeugt Stellen Sie also sicher, dass Sie damit spielen , verschiedene Farben hinzufügen, alle Optionen aufrufen und prüfen , ob es etwas gibt , das Ihnen wirklich, wirklich gefällt Für mich werde ich das rückgängig machen. Und das entweder linear verbrennt oder zerteilt. Ich mag diese leuchtenden Farben sehr. Ich denke, ich werde es teilen und wir sind fertig mit der Farbpalette. Jetzt musst du nur noch hierher gehen. Lassen Sie uns diese Farbpalette schließen, und dann wählen Sie hier Paletten und erstellen Sie eine neue Palette Also werde ich eine neue erstellen, und sie wird hier oben sein Wenn ich also auf den Namen tippe, kann ich ihn umbenennen und sagen wir, die Farbe springt auf. Und dann musst du das nur hier gedrückt lassen und in das erste Quadrat tippen, es gedrückt lassen, hier tippen und einfach jede Farbe zu deiner Palette hinzufügen. Und wir sind fertig. Jetzt hast du deine Farbpalette und kannst sie mit jemandem teilen, du kannst sie duplizieren, du kannst sie löschen. Und jetzt können wir Ihrer Palette auch einen Namen hinzufügen , wenn Sie möchten. Gehen Sie also zur Kalligrafie und ich verwende gerne den Mod-Line-Pinsel Ich wähle einfach beliebige Farbe von hier aus und gehe zu meinen Ebenen und stelle sicher, dass ich über der Modifikatorebene bin, erstelle eine neue Ebene und dann kann ich meinen Namen hinzufügen Farbe Und dann kann ich es verwenden, um es zu verschieben und zu verkleinern Auf diese Weise habe ich eine schöne Datei, um meine Palette zu teilen, falls ich sie mit meinen Newsletter-Abonnenten teilen möchte oder falls Sie sie verkaufen möchten. Dies ist eine gute Möglichkeit, Ihre Palette zu präsentieren. In der nächsten Lektion werden wir es also einem Kunstwerk hinzufügen und sicherstellen, dass es wirklich, wirklich funktioniert. 4. Testen der Palette: Großartig. Jetzt, wo wir unsere Farbpalette festgelegt haben, müssen wir sie testen, weil wir manchmal denken, dass sie funktionieren, aber sie tun es nicht. Ich habe hier also eine sehr einfache Illustration, und ich habe jede Farbe auf einer eigenen Ebene erstellt. Wenn Sie nicht wissen, wie das geht, werde ich es Ihnen sehr, sehr schnell zeigen. Ich werde eine neue Leinwand erstellen, und ich werde sie 12 mal 12 machen. Und Sie müssen sicherstellen, dass das Farbprofil auf RGB eingestellt ist, weil der CMYK-Farbdruck so gedämpft ist , dass Ihre Farben sehr, sehr unterschiedlich aussehen werden sehr unterschiedlich aussehen werden Außerdem werden meine Vorlagen in diesem Farbraum in RGB erstellt. Wenn Sie sich also für eine andere entscheiden, sehen sie ganz anders aus als zu dem Zeitpunkt, an dem Sie sie erstellt haben. Klicken wir also auf Erstellen und hier haben Sie Ihre Datei. Und es spielt keine Rolle, welchen Illustrationsstil Sie zum Testen Ihres Musters erstellen, einfache Formen ohne Schattierung sind die besten Deshalb liebe ich es, den Oberon-Pinsel beim Zeichnen zu verwenden den Oberon-Pinsel beim Zeichnen weil er feste Formen erzeugt , aber eine gewisse Textur hat Ich finde, das sieht für Illustrationen sehr gut aus. Und ich werde es ein bisschen kleiner machen. Und ich werde meine Palette herausziehen. Und was Sie tun möchten, ist eine Ebene pro Farbe zu erstellen. Also probiere einfach ein paar einfache Formen aus. Also werde ich hier einfach etwas super, superschnelles kreieren. Sagen wir diese Blumen, und dann werde ich in einer anderen Ebene kreieren und sicherstellen, dass die Farbe ausgewählt ist. Ich werde diese anderen Blumen kreieren. Und dann ein kleines hier. Und dann in einer anderen Schicht. Ich werde Otterblumen kreieren. Und dann füge ich in einer Schale eine hellere Farbe hinzu, ich werde diesen Blumen einige Details hinzufügen Also lass uns so sagen. Und ich werde es noch kleiner machen. Und dann werde ich eine weitere Ebene erstellen und die darunter ziehen , sodass ich einige Stämme erstellen kann. Also sagen wir dieses Grün. Und Sie können jede Illustration verwenden, die Sie bereits haben, oder Sie können eine neue für diese Klasse erstellen. Und dann vielleicht ein paar Blätter. Wir schaffen hier kein Meisterwerk, aber wir wollen etwas, das du für hübsch genug hältst . Du kannst dir mehr Zeit nehmen. Und dann möchte ich noch eine letzte Farbe hinzufügen , zum Beispiel für eine Vase, und nur die Angabe des Sockels. Und dann möchte ich den Hintergrund ändern. Dann kann ich alle Ebenen auswählen. Und wenn ich hierher gehe, möchte ich es nach rechts verschieben, damit es irgendwie zentriert ist, und ich kann es sogar ein bisschen drehen. Und dann bin ich einfach super , nicht wählerisch. Aber so können Sie Ihre Basisillustration erstellen . Machen Sie es einfach. Stellen Sie sicher, dass Sie etwa vier oder fünf verschiedene Farben verwenden und stellen Sie sicher, dass jede Ebene nur eine Farbe hat. Und dann wischst du einfach auf jeder Ebene nach rechts , um das Alpha-Log zu aktivieren Auf der Rückseite siehst du ein Schachbrett, und dann können wir anfangen, unsere Palette auszuprobieren Ich habe hier also mein Beispielkunstwerk und Sie werden sehen, dass ich es genauso erstellt habe wie das andere Und im Moment hat es eine ganz andere Farbpalette. Ich habe den Strauß und den Color Pop mit dir kreiert und dann weitere Farbpaletten erstellt Ich schlage vor, dass Sie mindestens vier erstellen. Und Sie werden herausfinden, welcher Ihnen am besten gefällt, indem Sie sie ausprobieren. Nehmen wir an, ich möchte mit dem Herbst beginnen und ich werde das als Standard festlegen und es in die Länge ziehen. Und ich werde zu jeder Ebene gehen, mit dem Hintergrund beginnen und eine Farbe aus meiner Palette auswählen. Fangen wir also mit der sehr hellen an. Und dann diese für die hinteren Schatten, ich werde vielleicht diesen wählen. Und ich tippe auf Ebene füllen. Es wird also die gesamte Ebene ausfüllen. Und dann werde ich alle meine Ebenen durchgehen und sie mit Farben aus dieser Palette füllen. Also zum Beispiel diese, und dann für die Blumen, diese Farbe, und dann für die Innenseite der Blumen, vielleicht ist diese für diese eine gelbe Farbe. Manchmal wählt es nicht aus. zum Beispiel Wenn du zum Beispiel das Gelb siehst und denkst: Oh, es ist zu langweilig, ich mag es nicht, dann schließt du deine Palette hier und dann öffnest du sie hier, weil du sie nicht ändern kannst, wenn sie herausgezogen Und hier in der klassischen Ansicht können Sie das ein wenig ändern Wenn du also ein bisschen mehr auf der roten Seite sein willst, mehr orange. Du kannst das machen und es dann ein bisschen hierher verschieben. Und wenn Sie dann diese Taste gedrückt lassen und die aktuelle Farbe einstellen, ersetzen Sie diese Farbe. Und wenn Sie dann die Ableitungen ändern möchten , die wir dafür erstellt haben, können Sie sie hierher ziehen. Stellen Sie die aktuelle Farbe ein und schon haben Sie das Gelb aktualisiert. Jetzt können wir also hierher gehen. Ich ziehe das raus und wähle die Palette aus. Und ich wähle das neue Gelb und tippe hier auf Ebene füllen. Und das Gelb gefällt mir viel besser. Also kann ich diese Dinge weiterhin mit dieser Farbpalette ausfüllen. Versuch es mit diesem. Oh, ich kann diese hier nicht sehen , weil sie zu weiß sind, also werde ich eine andere Farbe für sie ausprobieren. Und dann möchte ich das hier ändern. Und ich werde die Opazität dieser Schatten reduzieren , weil sie zu stark sind Oh, das ist so nett. Also ich mag wirklich, wie das aussieht, und jetzt werde ich meine anderen Paletten ausprobieren Also gehe ich in die Galerie und dupliziere diese Datei. Und ich tippe hier auf den Namen und benenne ihn mit dem Namen meiner Palette um, damit ich weiß, welche ich verwende. Das ist also Herbst. Und jetzt benutze ich Buch A, also tippe ich darauf, drücke Buch A und öffne es. Und ich werde einfach dasselbe tun. Also werde ich das beschleunigen, aber im Grunde wähle ich einfach einen Strauß aus, lege ihn als Standard fest, ziehe ihn heraus und fange an, die Formen mit diesen Farben auszufüllen. Also hier zum Beispiel mag ich das Gelb nicht. Es unterscheidet sich sehr von diesem Gelb, also passt es nicht wirklich. Also schließe ich wieder meine Palette. Ich gehe hier hin. Ich gehe zu Classic und dieses Gelb ist hübsch, also wähle ich es aus. Also gehe ich ein bisschen nach rechts und ein bisschen nach oben, um es weniger matschig zu machen, und setze mich einfach hier hin und stelle die aktuelle Farbe ein weniger matschig zu machen, und setze mich einfach hier hin und stelle die aktuelle Farbe Und ich denke, das wird viel besser funktionieren. Also gehe ich wieder zu meinen Schichten. Und ich werde diese Ebene damit füllen, und das funktioniert so viel besser. also diese Palette verwenden, werden Sie anfangen, Farben zu finden , die nicht ganz funktionieren, aber dann können Sie anfangen, sie ein wenig zu verschieben. Aus diesem Grund führen wir diese Übungen gerade , damit Sie bereits wissen, welche Farben Sie verwenden, wenn Sie mit der Erstellung Ihrer echten Illustrationen beginnen . Und machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie drei oder vier Illustrationen gemacht haben und dann feststellen, dass Ihre Palette eine Farbe hat , die nicht wirklich funktioniert. Sie können sie ändern. Es wird dein Portfolio nicht aus der Bahn werfen oder so. Es wird sich weiterentwickeln. Die Idee ist, dass Sie diese Farben zum Beispiel in den meisten Ihrer Arbeiten nicht verwenden und dann beschließen, ein neonoranges Kunstwerk zu kreieren. Das wird sehr auffallen. Und es ist okay, wenn du es erstellst. Beschränke dich auch nicht so sehr. Du musst zum Beispiel forschen und du musst dich auch von deinen Farbpaletten lösen, aber du musst wissen, dass das in deinem Portfolio sehr gut sichtbar sein wird Also vielleicht kannst du das in einen anderen Bereich mit anderen mit ähnlichen Farbpaletten oder so stellen anderen Bereich mit anderen mit , nur damit es nicht so aussieht, als würde es Okay, das gefällt mir wirklich. Also ging ich in die Galerie, und wieder werde ich die Farb-Pop-Palette ausprobieren, die wir zusammen erstellt haben, und eine andere Palette, die ich habe, und ich werde zurückkommen, sobald alles fertig ist. Okay, ich habe also vier meiner Muster getestet, und jetzt wähle ich die vier meiner Testmuster aus und teile sie, und ich werde sie als JPEX teilen Also kann ich sie als JPE auf meinem iPad speichern. Und dann tippe ich auf das X und kann meine Vorlage für Palettenbeispiele verwenden Jetzt werde ich sie alle hier importieren. Also füge ein Foto ein und ich wähle das erste aus und gehe dann hierher, füge ein Foto ein, das zweite. Fügen Sie ein Foto ein, das dritte, und fügen Sie ein Foto ein und das vierte. Stoppen Sie hier. Und sobald ich die vier dort habe, kann ich die vier auf einmal auswählen, und hier werde ich sie modifizieren, und ich werde sie ungefähr gleich groß machen, nur ein kleines bisschen größer als die nur ein kleines bisschen größer als Quadrate im Hintergrund und lasse sie einfach hier los, und jetzt kann ich anfangen, sie zu verschieben. Also werde ich das hier hin verschieben. Und dann dieser hier und dieser hier unten. Und auf diese Weise kann ich vergleichen, denn wenn du solche Paletten siehst, denkst du vielleicht, dass sie gut aussehen, aber wenn du sie einmal benutzt, ist es etwas ganz anderes Deshalb wollen wir sie ausprobieren. Ich möchte also eine neue Ebene darüber erstellen, und Sie können entweder Text hinzufügen und dann den Namen Ihrer Palette eingeben. D und dann verschiebe es hierher, lass es los. Oder auf der Ebene, die Sie erstellt haben, können Sie einen beliebigen Pinsel verwenden. Ich liebe es, Kalligrafie zu verwenden, den Monoloin-Pinsel, und ich werde einfach diese dunkle Farbe wählen und meine gesamte Palette benennen, damit ich weiß, um welche Also dieser hier war die Abenddämmerung. Dieser ist Herbst. Und dann sind das Farbknall und die Blumensträuße. Ich kann also sehen , dass dieser nicht gerade auf den Quadraten Ich werde es etwas leiser machen. Es muss nicht perfekt sein. Und jetzt, wo ich sie hier habe, kann ich sehen, welcher mir am besten gefällt. Und ich glaube, ich fühle mich sehr zu diesem hingezogen. Normalerweise mag ich sehr lebendige Farben, aber ich mag diese Palette wirklich Diese würde ich niemals benutzen. Das ist nicht mein Stil. Das ist nett. Der ist ein bisschen altmodischer. Und dieser, der superhelle Farben hat. Ich mag diese Purpurtöne wirklich nicht. Deshalb habe ich beschlossen, diese Palette nie wieder zu verwenden, und ich verwende diese beiden Paletten In der nächsten Lektion werden wir uns also eingehender den von Ihnen ausgewählten Paletten befassen Ich werde mich für den Herbst entscheiden. Und ich werde dir einige Übungen zeigen, um tiefer in das Thema einzutauchen und sicherzugehen, dass es super verfeinert ist, bevor du es verwendest oder es sogar verkaufst. 5. Exportieren und Verfeinern der Palette: In dieser Lektion werden wir unsere Palette verfeinern. Wir werden uns eingehender damit befassen und es genauer ausprobieren und sicherstellen, dass es tatsächlich funktioniert. Ich möchte diese Datei also viermal duplizieren, und in den vier Fällen werde ich anfangen, alle Farben meiner Herbstpalette zu verwenden . Ich werde anfangen, so viele wie möglich zu testen. Natürlich wollen wir nicht alle Farben in derselben Abbildung verwenden . Ich werde anfangen, sie alle zu testen und zu sehen, wie sie zusammenarbeiten. Als ich also anfing, diesen zu erstellen, mir klar, dass Grün überhaupt nicht passt. Es sieht so hässlich aus. Du findest es vielleicht hübsch. Ich finde es hässlich, aber das ist alles nach deinem Geschmack, meinem Geschmack, sie sind alle unterschiedlich. Deshalb kannst du nicht einfach jemand anderem folgen. Du musst es in deinem Herzen spüren, dass es das ist, was du magst oder was du nicht magst. Ich mag dieses Grün nicht. Was ich dann tun muss, ist meine Paletten hier zu öffnen und darauf zu achten, dass ich zum Klassiker übergehe Und ich möchte mehr Limettengrün probieren. Mal sehen, wie das aussieht. Also gehe ich zu dieser Schicht und fühle es und das gefällt mir nicht wirklich. Also gehe ich rein und probiere mehr blaugrün , mehr blaugrün Lass uns sehen. Und ich gehe zu den Ebenen und fülle die Ebene. Oh, und das gefällt mir viel besser. Also muss ich jetzt zu meiner Palette gehen und sie tatsächlich reparieren. Also lasse ich diese Brust stehen und stelle die aktuelle Farbe ein, und jetzt muss ich all diese Grüntöne ändern. Also werde ich eine hellere Version davon erstellen, die aktuelle Farbe verwenden, und jetzt werde ich dunklere Versionen erstellen. Ich möchte nicht zu blau sein , weil ich schon viel Blau habe, also wollte ich die Art von Grünton versiegeln. Also gehe ich hierher. Und dann hier unten. Oh, das gefällt mir viel besser. Also habe ich die Farben in meinen vier Versionen geändert die Farben in meinen vier Versionen Dann wähle ich sie alle aus und teile sie, exportiere sie als JPEG und speichere sie auf meinem iPad. Und jetzt gehe ich zur Vorlage für die verwendete Palette. Und ich habe die vier hier hinzugefügt. Ich habe das getan, indem ich zu Aktionen > Foto einfügen gegangen bin, und ich habe die vier auf die gleiche Weise hinzugefügt, wie wir es zuvor getan haben. Und jetzt kann ich sie alle zusammen sehen und sehen, ob diese Palette tatsächlich funktioniert. Sehen Sie sich an, dass Ihr Portfolio sehr zusammenhängend aussehen würde, wenn es sich um verschiedene Zeichnungen handeln würde, aber dieselben Farben verwenden handeln würde Das würde zum Beispiel wie eine Kartensammlung aussehen , die Sie in einem Geschäft sehen würden Das ist also sehr nützlich , denn selbst wenn Sie unterschiedliche Stile haben , indem Sie sich an die etablierte Farbpalette halten , können Sie einheitlichere Grafiken erstellen und Ihr Portfolio würde besser aussehen Das bedeutet nicht, dass Sie niemals von diesen abweichen und nicht mit anderen Farben experimentieren können . Du kannst Aber wenn Sie dies berücksichtigen, können Sie Ihr Portfolio organisieren. Wenn Sie beispielsweise zehn Kunstwerke mit dieser Farbpalette und dann zehn Kunstwerke mit einer anderen Farbpalette erstellen Kunstwerke mit dieser Farbpalette , würden sie alle zusammenhängend aussehen Und glauben Sie mir, es wird übersichtlicher aussehen, als wenn Sie diese Farbpalette erstellen und dann Neongrün an einer anderen Stelle hinzufügen und dann orangefarbene und rote und sehr hellblaue Kunstwerke erstellen , Ihr Portfolio wird unorganisierter aussehen Also, was ich jetzt gerne mache, ist zur Vorlagenebene zu gehen und meine Lieblingsfarben auszuwählen , die definitiv dieses gedämpfte Beige, das Gelb, das Rosa sind das Gelb, das Rosa Nun, es ist wie ein staubiges Rosa. Das Rot Eigentlich dieser Stahl und dann dieses Blau. Und jetzt, wo ich meine Lieblingsfarben kenne, werde ich versuchen, sie zu den meisten meiner Kunstwerke hinzuzufügen , damit sie zusammenhängend sind Ich liebe zum Beispiel leuchtendes Rosa und Grün und genug Weiß, und das füge ich den meisten meiner Kunstwerke Und auf diese Weise kannst du erkennen, dass die Kunst von mir ist. Oh, das Letzte, was wir jetzt tun müssen , ist in die Galerie zu gehen und uns daran zu erinnern, dass wir die Grüntöne geändert haben. Wir gehen hier zu unserer Farbpalette und wir werden das reparieren. Nur für den Fall, dass Sie das verkaufen und dieses Bild als Vorschau Ihrer Palette teilen möchten . Also gehe ich zu dieser Ebene, und weil wir einen Modifikator haben, möchte ich diese beiden zusammenführen, sodass der Modifikator die Farben , die ich hinzufügen werde, nicht verändert Ziehen Sie einfach diese Farbpalette heraus und ich werde die Farben ersetzen, die ich Also das hier und zieh es einfach da rein und dann weiter füllen und da habe ich es. Es sieht so viel besser aus. Jetzt ist diese Farbpalette dieselbe wie diese, und jetzt kann ich sie für mich selbst verwenden. Ich kann sie verkaufen. Ich kann sie mit meinen Newsletter-Abonnenten teilen. Ich kann mit ihnen machen, was ich will. Also, wenn du deine Palette teilen willst, drückst du einfach auf diese drei Punkte hier und dann auf Teilen. Und jetzt können Sie es auf Ihrem iPad, in Ihren Dateien, in Ihrer Dropbox speichern Ihren Dateien, in Ihrer Dropbox und mit wem auch immer Sie möchten teilen Gehen wir nun zur letzten Lektion über, in der wir alles, was wir gelernt haben, zusammenfassen Mm hmm. 6. Zu guter Letzt: B. Ja, du hast es bis zum Ende geschafft. Unglaublich. Ich hoffe, Sie hatten Spaß bei der Erstellung Ihrer charakteristischen Farbpalette und freuen sich darauf, sie in Ihren Kunstwerken zu verwenden, um Ihrem Portfolio mehr Zusammenhalt und Persönlichkeit zu verleihen. Denken Sie daran, dass Sie nicht 30 Farben auf einmal verwenden müssen , was wahrscheinlich nicht empfohlen wird. Aber nur ein einheitliches Farbset, aus dem Sie schöpfen können, wird dazu beitragen, dass Aber nur ein einheitliches Farbset Ihre Kunst ausgefeilter , einheitlicher und persönlicher wird, unabhängig davon, in welchem Stil Sie arbeiten. Wenn dir der Kurs gefällt, hinterlasse bitte eine Bewertung und teile sie mit deinen Freunden. Vergiss nicht , dein Projekt in die Projektgalerie hochzuladen , damit ich deine schönen Farben sehen kann und wie du sie in deiner Kunst verwendest. Wir sehen uns im nächsten Kurs. Tschüss. 7. Bonus: Wie man Pinsel in Procreate installiert: Hallo. In diesem Video zeige ich Ihnen, wie Sie Pinsel und Farbpaletten in Procreate installieren und wie Sie Dateien in Procreate öffnen Nehmen wir an, Sie haben einige Vermögenswerte gekauft. Ich verwende die Assets in meinem Narzissen-Tutorial. Und wenn Sie sehen, dass in einer Datei Brush-Set steht, ist das natürlich eine Pinseldatei, und Farbfelder sind Farbpaletten, und dann sind Procreate-Dateien natürlich nur Procreate-Dateien ist das natürlich eine Pinseldatei, und Farbfelder sind Farbpaletten, und dann sind Procreate-Dateien natürlich nur Procreate-Dateien. Ich werde all das auf mein iPad herunterladen. Nehmen wir an, ich werde nur das Pinselset herunterladen. Ich habe mich gefragt, ob ich es herunterladen möchte, ich sage Herunterladen. Wenn ich hier zu meinen Downloads gehe, ist es hier und wenn ich darauf tippe, wird es direkt in Procrit importiert Wenn ich jetzt in eine meiner Dateien gehe, wird es die erste sein, die hier importiert wird, sieh mal, Sandras Aquarelle Wenn es aus irgendeinem Grund nicht da ist, musst du herausfinden, wo es auf dein iPad heruntergeladen wurde Wenn Sie also zu Ihrem Dateiordner gehen, befindet es sich normalerweise hier in Ihren Gründen, oder Sie können Ihren Download-Ordner finden und ihn dort finden. Und wenn Sie dort sind, können Sie zweimal darauf tippen und es wird in ProCrett importiert und es ist wieder da Oder Sie können Ihren Bildschirm auch langsam nach oben ziehen , weil Sie einfach Dateiordner öffnen, er wird hier sein Sie lassen es einfach gedrückt und ziehen es hierher, um einen geteilten Bildschirm zu erstellen. Jetzt kannst du einfach dein Pinselset ziehen und es wird importiert. Sie führen genau den gleichen Vorgang , wenn Sie die Farbpalette importieren. Der einzige Unterschied besteht darin, dass sich beim Importieren von Farbpaletten diese am unteren Rand Ihres Stapels befinden nicht wie Pinsel oben. Siehst du? Hier ist meins. Es ist auch dasselbe, wenn Sie eine Procreate-Datei haben. Nehmen wir an, wir laden diese herunter und jetzt können wir sie hier finden. Wenn wir darauf tippen, wird es direkt in Procreate importiert. Oder wenn Sie es in Ihrer Dropbox oder einer anderen Datei gespeichert haben , finden Sie es auch hier in Ihren Dateien. Wenn Sie es gefunden haben, können Sie es einfach antippen und es wird importiert Den findest du hier in deiner Galerie. Siehst du? Das sind die beiden, die ich gerade importiert habe. Wenn Sie aus irgendeinem Grund alles auf einmal heruntergeladen haben und eine CIP-Datei heruntergeladen haben, werden Sie sie auch hier in den Downloads sehen und Sie können einfach darauf tippen, oder Sie können zu Ihren Dateien gehen und wenn Sie einfach darauf tippen, wird sie entpackt, und dann haben Sie Zugriff auf wird sie entpackt, und dann haben Sie Zugriff alle Elemente hier, und jetzt ist es derselbe Vorgang , den ich Ihnen zuvor gezeigt habe Ich hoffe, das ist hilfreich. Procrad hat es sehr einfach gemacht, Vermögenswerte zu importieren Ich wünsche Ihnen viel Spaß mit Ihren Vermögenswerten und bis bald. Tschüss.