Erstellen Sie hochwertige Marken-Mockups mit kostenlosen Bildern in Adobe Photoshop

1. Einführung: es leid, dieselben kostenlosen Mockups zu verwenden, die alle anderen verwenden, lassen Sie uns das ändern Ich zeige Ihnen, wie Sie mit kostenlosen Bildern und Adobe Photoshop Ihre eigenen benutzerdefinierten Mockups erstellen mit kostenlosen Bildern und Adobe Hi, ich bin Khadija, aber du kannst mich Dija nennen. Ich bin Markendesignerin, Kunstdesignerin und Top-Dozentin hier bei Skillshare. Ich habe mich auf Branding und Verpackungsdesign spezialisiert In diesem Kurs erstellen wir benutzerdefinierte High-End-Lifestyle-Mockups mit kostenlosen Bildern in Adobe Photoshop Aber noch wichtiger ist, dass Sie lernen wie ein Art Director zu denken Diese Modelle sollen eine Geschichte erzählen und zeigen, wie die Marke im wirklichen Leben aussieht und lebt Stellen Sie sich das in Ihren Designpräsentationen also als einen Tag im Leben Ihrer Marke Und denken Sie daran, dass es auch großartig ist, kostenlose Mockup-Vorlagen zu verwenden , und ich verwende sie immer noch oft. Aber in Momenten, in denen Sie möchten , dass Ihre Präsentation einzigartig und bewusst aussieht und sich auch so anfühlt, können diese benutzerdefinierten Modelle einen großen Unterschied machen Die besten Präsentationen verwenden beide. Ich führe Sie durch meine bevorzugten Bildquellen, mein System zum Filtern und Auswählen der richtigen Bilder, und dann tauchen wir in Photoshop ein, wo ich Ihnen Schritt für Schritt zeige, wie Sie Ihre Mockups mischen, retuschieren und polieren Wenn Sie ein Designer sind , der seine Markenpräsentationen verbessern möchte seine Markenpräsentationen verbessern aber nicht immer Modellvorlagen kaufen kann oder einfach einen individuelleren Look wünscht, dann ist dieser Kurs genau dann Wenn Sie bereits an meinem Kurs für Präsentationen zu den Grundlagen des Brandings teilgenommen haben , dann ist dies der perfekte nächste Schritt Wir werden diese Präsentationen mit hochwertigen Mockups aufwerten. Was noch besser ist, ist, dass dieser Prozess skalierbar und wiederverwendbar ist Sobald Sie einige Modelle erstellt haben, erstellen Sie eine benutzerdefinierte Bibliothek mit benutzerdefinierten Photoshop-Modelldateien , die Sie für zukünftige Projekte optimieren und anpassen können und Es ist eine Fähigkeit, die mit Ihnen wächst. Bist du bereit, Mockups zu erstellen, die eine Geschichte erzählen ? Lass uns loslegen 2. Treffen Sie Rawteen: Fleisch Rawteen. Um Sie durch diesen Kurs zu führen, verwende ich ein echtes Pfandprojekt namens Rawteen, eine Proteinriegelmarke, die für die Generation Z entwickelt wurde Die Atmosphäre ist frech, laut und leicht rebellisch, und das bedeutete, dass Mockups Ich werde einige der Mockups, die ich für dieses Projekt entworfen habe, neu erstellen und erweitern und Sie durch den genauen Photoshop-Prozess führen, den ich verwende . Mockups sind nicht nur Dekoration. So lebt Ihre Marke in der realen Welt. Sie helfen Ihrem Kunden, sein Produkt und seinen Kontext zu visualisieren . kommt auch bei Präsentationen ein großer WOW-Faktor ins Spiel. Sie sind bewusst so gestaltet, dass sie sich redaktionell anfühlen, nicht nach Vorlagen. Nun, etwas Wichtiges, bevor wir eintauchen. In meinen Markenpräsentationen verwende ich in der Regel eine Mischung aus maßgeschneiderten Lifestyle-Mockups und hochwertigen kostenlosen Mockups-Vorlagen, die ich online Wenn mich ein Kunde beispielsweise bittet, Visitenkarten in die Präsentation aufzunehmen, werde ich nicht nach dem perfekten oder zielgerichteten Foto In diesem Fall macht eine gut gemachte Modellvorlage den Job wunderbar Aber wenn ich zeigen möchte, wie die Marke lebt, welche Atmosphäre sie hat, welche Macken sie hat, in welche Welt sie gehört, erstelle ich individuelle Mockups Beide Ansätze sind gültig. Tatsächlich denke ich, dass die Kombination dieser beiden Ansätze den vielschichtigsten und reichhaltigsten braunen Präsentationen führt In diesem Kurs dreht sich alles um die benutzerdefinierte Seite. Machen wir uns also auf die Suche nach den richtigen Bildern und ich führe Sie durch meinen Prozess. 3. Die richtigen Bilder finden: Lassen Sie uns nun darüber sprechen, die richtigen Bilder für Ihre Modelle zu finden. Hier trainieren wir Ihr kreatives Auge. Sie suchen nicht einfach nach einem beliebigen Foto, sondern Sie suchen nach dem richtigen Bild , das Ihrer Marke für das Projekt, an dem Sie arbeiten, gerecht wird . Es gibt tonnenweise kostenlose Bildquellen online, aber für diesen Kurs werde ich mich an meinen Favoriten halten und auf meine Website für kostenlose Bildquellen gehen , nämlich Unsplash Ich finde hier immer die besten redaktionellen und Lifestyle-Bilder Unsplash bietet mit Unsplash plus eine Mischung aus kostenlosen Bildern und kostenpflichtigen Bildern Auf jedem Bild findest du ein Wasserzeichen, das darauf hinweist, dass es sich um ein kostenpflichtiges Abonnement handelt Nehmen wir zum Beispiel an, ich gebe Mockup ein. Sie können tatsächlich von hier oben nach der Art der Lizenz für die Bildsuche filtern Art der Lizenz für die Bildsuche Also werde ich kostenlos auswählen. Und Sie können auch die Ausrichtung wählen wenn Sie nur Querformat, Hochformat oder Quadrat wollen , aber ich werde es überhaupt belassen, damit unsere Bildersuche so weit wie möglich erweitert wird. Und du kannst auch Kategorien hier oben haben , wenn du dir nicht sicher bist , was du eingeben sollst, oder wenn du ein wenig Inspiration brauchst Ich finde immer, dass Straßenfotografie und drei D-Renderings eine wirklich großartige Sammlung bieten , die Ideen eröffnen kann, wenn ich nicht genau weiß, wo ich schreiben soll Und das passiert mir manchmal. Also gehe ich diese Kategorien einfach durch, um mich inspirieren zu lassen. Bevor wir mit der Suche beginnen, möchte ich Ihnen eine kurze Checkliste geben was ein gutes Bild für ein benutzerdefiniertes Modell ausmacht Das sind immer Dinge, nach denen ich suche, und sie ersparen mir später stundenlanges Bearbeiten Nummer eins, ist die Beleuchtung gut? Natürliches Licht funktioniert am besten. Nichts ist zu schattig oder verblasst. Sauberes Licht, weiche Schatten, keine verrückten Reflexionen. Nummer zwei, ist die Oberfläche sauber und klar? Ich vermeide Muster, starke Texturen oder zu komplexe Falten Achte auf minimale Falten oder Falten, besonders bei Stoffen wie T-Shirts Nummer drei, ist die Perspektive praktikabel? Kann ich ein realistisches Design auf diesem Objekt platzieren , ohne dass es sich schlecht anfühlt? Es gibt einige minimale Änderungen, die Sie vornehmen können, um sie an die Perspektive anzupassen, aber Sie möchten nicht mit einem wirklich schwierigen Winkel arbeiten , der einfach wie mit Photoshop bearbeitet aussieht Viertens, ist der Hintergrund sauber oder Idealerweise etwas Minimales oder , das zur Markenpersönlichkeit passt. Neutrale Hintergründe sind ideal oder Hintergründe, die zur Atmosphäre Ihrer Marke passen, und dann können Sie sie problemlos gegen eine andere Farbe austauschen Nummer fünf, gibt es Platz, um mein Design zu platzieren? Suchen Sie nach Freiräumen und natürlichen Bereichen oder Räumen, in denen Sie ein Logo oder vielleicht ein Markenmuster platzieren können . Abgesehen von den technischen Details möchte ich, dass du wie ein Kunstregisseur denkst Anstatt einfach zu fragen, kann ich das Logo hier platzieren und fragen, ob dieses Bild die richtige Geschichte für die Marke erzählen würde Fühlt sich das an wie etwas, das Sie tatsächlich bei einer Markteinführung oder Kampagne gesehen haben? Erhöht oder verwässert es die Markenbotschaft? diese Person auf dem Bild den Verbrauchertyp der Marke wider? den Verbrauchertyp der Marke wider sind alles Fragen , die Sie als Designer weiterentwickeln , weil Sie nicht nur Fotos mit Photoshop bearbeiten, sondern sich auch in die Lage Ihrer Kunden versetzen und sich vorstellen, wie die Marke für sie potenziell aussehen könnte, und zwar auf sondern sich auch in die Lage Ihrer Kunden versetzen und sich vorstellen, wie die Marke für sie potenziell aussehen könnte eine Weise, die für sie relevant und im Kontext Sinn macht sie relevant und im Kontext Nun, hier ist die Änderung der Denkweise. Ich suche immer nach Bildern, die in Photoshop am wenigsten bearbeitet werden müssen die in Photoshop am wenigsten bearbeitet werden Ich weiß, dass das für den Photoshop-Kurs nicht intuitiv klingt , aber glauben Sie mir, weniger Sie verzerren und korrigieren und neigen und bearbeiten müssen, desto glaubwürdiger und realistischer wird das Das heißt nicht, dass wir Photoshop überspringen. Wir werden immer noch unsere Bilder bearbeiten, polieren und bereinigen, einige Farben hinzufügen, unser Logo platzieren, aber das bedeutet, dass wir kein Logo auf ein zerknittertes T-Shirt zwingen oder Schatten hinzufügen, die es nicht Diese Methode soll für jede Markenpräsentation, die Sie durchführen, schnell, wiederholbar und skalierbar sein wir nun wissen, wo wir suchen müssen und wie wir ein gutes Bild finden, habe ich unsere Bildersuche in fünf Kategorien unterteilt Sie können dieselben Kategorien verwenden, die ich hier in dieser Übung verwende, aber dieser Vorgang soll Ihnen zeigen, dass Sie diese Methode auf jedes Bild oder jede Kategorie Ihrer Wahl anwenden können . Gehen wir sie also nacheinander durch. Meine erste Kategorie ist also eine GAP. Diese Art von Mockup ist sehr markenspezifisch und findet bei vielen Marken Anklang, vor allem, wenn sie auf eine junge Zielgruppe zugeschnitten sind Nehmen wir an, ich gebe CAP in meinen Überspannungsbalken ein und nehmen wir an, ich möchte, dass es geschlechtsspezifisch ist, da die Hauptverbraucher der Marke Okay. Und dann nehmen wir zum Beispiel die beiden Bilder, die von demselben Fotografen gemacht wurden. Was mir daran gefällt, ist wie sie zum Markenumfeld passen. Die Art der Pose mit der Kappe ist für die Marke relevant und könnte eine interessante Möglichkeit sein, und könnte eine interessante Möglichkeit sein wie die Marke ihre Kampagnen auf jüngere Menschen ausweitet , indem sie maßgeschneiderte Fanartikel und Kappen herstellt Das ist viel aufregender als nur ein schlichtes Modell einer Kappe auf einem leeren Hintergrund, und es fühlt sich an, als könnte es Teil eines Marken-Fotoshootings sein Aus technischer Sicht ist die Kappe ziemlich schlicht Ich kann dieses Logo einfach in Photoshop entfernen und alles, was ich noch tun muss, ist die Farbe der Kappe zu ändern, vielleicht etwas Farbe in ihre Nägel zu geben, das Logo oder eine coole Markenbotschaft zu platzieren und mit dem Zuschneiden des Bildes herumzuspielen, damit es keine Ablenkungen im Hintergrund oder um die Kappe herum gibt keine Ablenkungen im Hintergrund oder um die Kappe herum Eine weitere beliebte Mockup-Wahl. Es ist eine großartige Möglichkeit, um zu zeigen, wie die Marke ihre Aktivierungsbemühungen ausweiten kann, und eine Zehentasche passt sehr gut zu einer Marke mit einem jüngeren Verbraucher Dieses Bild ist mir also aus mehreren Gründen ins Auge gefallen. Es erfüllt alle Checklisten für Sauberkeit. Der Hintergrund ist neutral, sodass ich ihm leicht Farbe hinzufügen kann Die Pose und der Modelltyp auf dem Bild passen zum Verbrauchertyp der Marke. Und der Krötenbeutel ist völlig schlicht mit einer sehr kleinen Falte, die wir in Photoshop komplett bearbeiten und natürlich aussehen lassen können Photoshop komplett bearbeiten und natürlich aussehen lassen Und Btus zeichnet sich dadurch aus , dass sie auch ihre Hosen und ihr T-Shirt so färben kann , dass sie zur Gesamtfarbpalette der Marke passen Gesamtfarbpalette der Marke , haben Sie in den meisten Fällen Wenn ein Kunde speziell nach einem Modell einer Ladenfront fragt , haben Sie in den meisten Fällen nicht das Budget, um dafür ein qualitativ hochwertiges Dreierbild zu erstellen . Und obwohl es viele kostenlose und vorgefertigte Vorlagen gibt , die Sie verwenden können, suche ich manchmal gerne nach einem individuelleren Ladendesign Es ist jedoch wichtig, ein Bild auszuwählen , das Sie leicht bearbeiten können da Sie es nicht übermäßig bearbeiten möchten, wenn es grenzwertig kitschig aussieht Nehmen wir zum Beispiel dieses Bild. Es gibt einen freien Bereich, in dem ich das Logo meiner Marke platzieren und den gleichen Schattenwinkel nachahmen kann Logo meiner Marke platzieren und den gleichen Schattenwinkel nachahmen Es ist auch einfach, die Farbe der Ladenfront neu einzufärben. Und für das Fenster kann ich es auch vertuschen und ein Poster aufhängen, auf dem steht, dass wir bald geöffnet werden oder so Und dann kann ich die Größe des Bildes ändern oder es zuschneiden und die Person im Hintergrund entfernen , damit es intakter aussieht Als Nächstes steht Mensch gegen Produkt an. Deshalb füge ich als Teil der Präsentationsmodelle gerne Bilder von Menschen hinzu, die wie Verbraucher aussehen, die mit dem Produkt interagieren dauert ein bisschen, bis dieser gefunden ist, da es keine spezifischen Keywords gibt , die genau richtig sind Aber in diesem Fall tippe ich etwas wie Gen-Z, wenn ich nach einer bestimmten Persona suche, und es wäre auch ideal für die Pose selbst, wenn sie so aussehen, als würden sie etwas in der Hand halten, sodass ich das Produkt dort platzieren kann In meinem Fall, also bei meiner Proteinriegelmarke, funktionieren diese beiden Bilder, weil sie beide wie der Verbraucher der Marke aussehen, und sie sehen aus, als würden sie etwas in der Hand halten Ich kann dann die Kleidung und den Hintergrund neu einfärben , sodass sie zur Farbpalette der Marke passen, und es sieht aus wie eine coole Kampagne oder ein Fotoshooting für die Marke, bei dem der Kunde sein Produkt in Aktion sehen kann Und zu guter Letzt ist Ihre Wildcard-Option. Nun, diese Kategorie wird sich von jeder Marke unterscheiden, an der Sie arbeiten Hier können Sie etwas Einzigartiges und Anderes machen. Vielleicht können Sie im Bereich mit drei D-Rendern stöbern oder abstrakte Requisiten eingeben, sodass Sie das Produkt auf einem coolen Setup platzieren und es wie ein künstlerisches Fotoshooting aussehen lassen können , oder es kann sich um eine andere Art von Modell handeln, das Ihrer Meinung nach zu Ihrer Marke passt Wenn es ein Restaurant ist, kann es vielleicht ein cooles Bild von einer Achterbahn auf einem Tisch oder etwas Ähnlichem sein Achterbahn auf einem Tisch oder In meinem Fall habe ich dieses Bild von drei D-gerenderten Formen von Zylindern, Kugeln und Quadraten gefunden D-gerenderten Formen von Zylindern, Kugeln und Quadraten Es sah sehr verspielt, frech und interessant aus, und ich dachte, ich könnte einen der Proteinriegel mit einem Knöchel geneigt auf eine dieser Formen legen der Proteinriegel mit einem Knöchel geneigt und dann den Hintergrund und die Formen leicht neu einfärben, dann den Hintergrund und die Formen leicht damit sie zum Riegel passen Das ist einfach eine coole Art, das Produkt in einem anderen Licht zu präsentieren als in dem, was man normalerweise Okay, jetzt, wo wir unsere Bilderpalette hübsch haben, gehen wir zu Photoshop und fangen an, diese Modelle zum Leben zu erwecken. 4. Modell I: Kappe: Ordnung, das ist also die erste Kategorie unserer Bildreferenzen, die Kappe Und als Erstes mache ich Doppelklick auf den Hintergrund und ich möchte dieses Logo hier entfernen. Ich gehe zu meinem Rectangle Marquee-Tool und wähle das Logo Bearbeite und fülle den Inhalt bewusst. Und das ist weg, sieht nett und sauber aus. Als Nächstes möchte ich diesen Hintergrund hier entfernen, weil er ein bisschen zu ablenkend ist und ich denke, eine Volltonfarbe würde am besten funktionieren Um das zu tun, gehen wir nach oben und wählen das Thema aus. Und damit wird nur das Hauptmotiv auf dem Foto ausgewählt , wenn es klar genug ist, was in meinem Fall das Modell ist. Und was ich als Nächstes tun möchte ist, diese Auswahl einfach umzukehren, Befehl I, und sie zu löschen Und dann fügen wir hier eine Volltonfarbe aus unserem Einblendmenü zum Füllen und Anpassen Gehen Sie zu Volltonfarbe, das ist also austauschbar. Und ich werde vorerst einfach eine beliebige Farbe auswählen . Ich werde es später ändern. Lass uns Orange nehmen. Großartig. Und dann, wie Sie sehen können, als ich das Motiv-Tool ausgewählt habe, schneidet es nicht wirklich alles so perfekt, und das ist okay. Es hat Ihnen nur 95% der harten Arbeit abgenommen. Damit es also ein bisschen sauber aussieht, muss ich mit meinem Stiftwerkzeug reingehen und diese Bereiche einfach manuell bereinigen , damit es schön glatt ist und alles sauber geschnitten ist. In Ordnung, großartig. Jetzt ist alles glatt und glatt Ich werde meine Hauptebene hier in ein intelligentes Objekt umwandeln , weil ich ihr einige Ebenen und Beleuchtung hinzufügen möchte einige Ebenen und Beleuchtung nur um sie ein wenig aufzuhellen Wir werden daraus ein intelligentes Objekt machen, damit wir unserem Image keinen unwiederbringlichen Schaden zufügen Auch hier gehe ich in meiner Einstellungsebene einfach zu Ebenen oder Sie können auf Command L klicken, und ich werde hier einfach ein bisschen mit den Stufen herumspielen , nur um die Schatten und Lichter ein wenig aufzuhellen , weil es für meinen Geschmack ein bisschen dunkel ist Und ich werde auch ein bisschen Kurven hinzufügen. Und füge dem Bild einfach eine Schnittmaske hinzu. Okay, großartig Anstatt der Kappe ein Logo hinzuzufügen, denke ich, werde ich einen coolen Satz aus den Markenbotschaften hinzufügen , die ich für diese Marke gemacht habe, weil ich denke , dass niemand eine Kappe mit einem Logo kaufen wird. Stattdessen möchte ich nur eine coole Botschaft aus den Markenphrasen, die wir hier haben, platzieren . alle spiegeln den Ton, die Stimme und den witzigen Charakter der Marke wider, und ich denke, das passt einfach viel besser zu so etwas wie einer Kappe Nehmen wir an, ich nehme einen dieser Sätze und tippe einfach Certified Snacker Ich denke, das ist einfach etwas , womit sich viele Leute identifizieren werden Es wird cool sein, eine Kappe aufzusetzen. Was die Kappenfarbe selbst angeht, denke ich, ich werde mich einfach für Lila entscheiden, den Hex-Code kopieren und dann zurück zu Photoshop springen. Um die Farbe auf die Kappe zu übertragen, kann ich entweder manuell mit meinem Stiftwerkzeug um die Kappe herum zeichnen manuell mit meinem Stiftwerkzeug um die Kappe herum oder einfach den Fokusbereich auswählen. Warten Sie eine Minute, und es wird den schärfsten Teil des Bildes erkennen Jetzt können Sie hier mit einem Schieberegler herumspielen, bis Sie mit der Auswahl, die er getroffen hat, zufrieden sind mit der Auswahl, die er getroffen hat, zufrieden Ich werde irgendwann wieder mit meinem Stiftwerkzeug arbeiten müssen , wenn ich die Maske bearbeite, aber das rationalisiert den Vorgang, wie Sie sehen können Wenn Sie damit zufrieden sind, klicken Sie auf Okay. Und solange die Auswahl noch aktiv ist, fügen wir wieder eine Volltonfarbe aus unserer Füllebene hinzu und fügen den Hex-Code ein , den wir aus Illustrator kopiert haben Und dann wähle ich einfach einen Mischmodus aus, der zu meinem Bild passt Was auch immer am natürlichsten aussieht und Sinn macht, Sie können damit herumspielen Okay, und dann stellen Sie sicher, dass Sie das Maskenfenster Ihrer Ebene hier mit meinem Stiftwerkzeug auswählen das Maskenfenster Ihrer Ebene hier mit meinem Stiftwerkzeug Ich werde einfach alles umzeichnen , was im Grunde nicht die Kappe ist , auf der die violette Farbe ist, um es aus der Maske zu löschen. Sobald Sie Ihre Auswahl getroffen haben, klicken Sie einfach auf Löschen. Und auf der anderen Seite möchte ich dem Riemen Farbe verleihen. Ich werde einfach mit meinem Stiftwerkzeug darum herum zeichnen. Und dann drücken Sie X auf Ihrer Tastatur, um diese Auswahl umzukehren, und das wird dem Gurt nur Farbe verleihen Also werde ich das für die verbleibenden Riemen links und hinter ihrer Hand oben wiederholen links und hinter ihrer Hand oben Ich gehe zurück zu meiner Illustrator-Datei weil ich die Hintergrundfarbe in eine unserer Markenfarben ändern möchte die Hintergrundfarbe in eine unserer , da Orange nicht wirklich Teil davon Ich denke, ich werde mich für das Kaugummi-Pink entscheiden , da ich der Meinung es gut zu der lila Kappe passen könnte Kopieren Sie den Hex-Code, gehen Sie zurück zur Datei und doppelklicken Sie einfach auf die orangefarbene Ebene So einfach ist das und füge den Code ein. Okay, großartig. Nun, da das erledigt ist, möchte ich weitermachen und anfangen, unseren Satz auf die Kappe zu setzen, den ich vorhin als zertifizierter Snacker eingegeben habe Jetzt habe ich dieses Modell von Graphic Burger vorab heruntergeladen Es ist auch kostenlos. Ich wollte nur, dass es diesen gestickten Effekt hat Es sieht auf einer Kappe etwas natürlicher aus, als einfach die flache Typografie direkt auf die Kappe zu kleben Es wird einfach so aussehen, als ob es sinnvoller wäre, wenn es gestickt ist, und es ist ein kostenloses Modell, das leicht verfügbar Ich sollte einfach meinen Satz eingeben und ihn wieder in mein Modell kopieren. Wie Sie sehen können, hat das Modell bereits einen schrägen Winkel, der nicht zum Winkel unserer Kappe passt. Wir müssen nur kleinere Anpassungen mit diesem Quue- und Warp-Werkzeug vornehmen, um sicherzustellen, dass es dem Winkel der Kappe entspricht, die ein wenig nach rechts geneigt diesem Quue- und Warp-Werkzeug vornehmen, um diesem Quue- und Warp-Werkzeug sicherzustellen, dass es dem Winkel der Kappe entspricht, die ein wenig nach ist . Ich werde einfach weitermachen und bearbeiten, transformieren und schräg stellen bearbeiten, transformieren und schräg stellen Ich werde hier einfach mit dem Winkel herumspielen, bis es Sinn macht mit der Platzierung der Kappe Dann möchte ich hier das Warp-Werkzeug verwenden, um diese unregelmäßigen Wellen und Falten auf meiner Phrase zu erzeugen diese unregelmäßigen Wellen und Falten auf , weil die Kappe natürlich diese Falten hat, wenn sie getragen wird, weil nichts jemals von Natur aus supergerade ist Wenn Sie sich bezüglich des Winkels nicht sicher sind oder sich festgefahren fühlen, können Sie das Originalbild jederzeit wieder auf Ihr Modell legen und genau sehen, wo das ursprüngliche Logo platziert wurde, und Sie können genau den gleichen Winkel nachahmen Wenn ich zum Beispiel die Deckkraft des Bildes verringern würde, würde ich genau sehen, wo das Jack Mus-Logo platziert wurde , und ich würde das als Referenz verwenden Und wenn Sie feststellen, dass die Kappe auf der linken Seite etwas dunkler ist, fällt von links quasi ein Schatten darauf Also möchte ich denselben Schatten in meinem Satz nachahmen, damit es so aussieht, als würde er besser mit der Kappe verschmelzen Also werde ich einfach eine neue Ebene erstellen und meine zertifizierte Snacker-Ebene darunter auswählen Dann wähle ich mit meinem Pinselwerkzeug einfach eine dunklere Farbe dieses Limettengelbs Und wenn auch immer, streichen Sie einfach darüber, verringern Sie die Deckkraft und fügen Sie einen Modus für mehrfaches Mischen Dann werde ich auf der rechten Seite, wo das Licht darauf trifft, ebenfalls einige Highlights hinzufügen rechten Seite, wo das Licht darauf trifft Wählen Sie einen helleren limonengelben Farbton und streichen Sie ihn mit einem Pinsel darüber. Und wählen Sie auch dafür einen geeigneten Mischmodus. Als zusätzlichen kleinen Schritt möchte ich dem Satz einen zusätzlichen Schatten hinzufügen Ich werde einfach eine neue Ebene hinzufügen. Auch hier wähle ich mit meinem Pinselwerkzeug nur einen dunkleren Violettton aus. Der Schatten liegt also tatsächlich über der Phrase selbst und nicht nur innerhalb des Wortes, falls das Sinn macht. Ich mache das nur sehr leichtfertig. Ich möchte nicht, dass es zu überwältigend und ich habe eine leichte Und mit dem gleichen Gedanken möchte ich dem Wort selbst ein Highlight hinzufügen Also wähle ich einfach einen sehr hellvioletten Farbton und trage ihn mit meinem Pinselwerkzeug auch auf die rechte Seite auf, wo das Licht einfällt. Okay, und dann möchte ich Wort selbst nur ein bisschen mehr Dimension verleihen. Also gehe ich unten zu FX und erstelle einen Schlagschatten. Du musst damit sehr vorsichtig sein, damit es nicht zu kitschig aussieht, also werde ich das auch sehr, sehr leichthändig machen sehr leichthändig Klicken Sie auf Multiplizieren, passen Sie den Abstand an. Es zeigt also nur, dass es leicht aus der Kappe herausragt denn wenn es gestickt ist, wirkt es leicht angehoben Es wird also natürlich ein bisschen Schatten geben, aber nicht zu viel. Okay, großartig. Für mich sieht das gut aus. Der nächste Schritt ist, dass wir ihr T-Shirt und ihre Nägel neu einfärben und damit beginnen wollen , die Ästhetik des gesamten Modells anzupassen Also werde ich Farben aus meiner Illustrator-Palette auswählen und sie als Volltonfarben hinzufügen und dann mit der Bearbeitung ihrer Masken beginnen Okay, nachdem ich das Blau hinzugefügt hatte, wurde mir klar, dass das Modell viel zu viele Farben Ich bevorzuge es einfach einfarbiger zu sein . Ich werde einfach die lila Farbe kopieren und die blaue Farbe in lila ändern Super einfach, deine Meinung zu ändern und die Deckkraft ein wenig zu erhöhen Okay. Und dann können wir uns mit der Farbe ihrer Nägel befassen. Ich denke, ich möchte, dass sie diese hellgelbe Farbe haben, nur um hier und da ein bisschen Symmetrie hinzuzufügen, und ich denke, das wird es schaffen, also gehe ich einfach zu Illustrator und kopiere den Hex-Code dieses Farbtons, erstelle eine einfarbige Ebene, kehre die Maske um Dann werde ich mit meinem Stiftwerkzeug einfach über jeden einzelnen Nagel zeichnen Jetzt, wo die Nagelfarben maskiert sind, gehe ich einfach wieder in den Mischmodus und wähle die aus, die am besten passt Oh Sie können jederzeit einen weiteren Mischmodus zu dem, den Sie benötigen, hinzufügen , um ihn noch realistischer erscheinen zu lassen noch realistischer erscheinen zu Nun, ich meine das Wesentliche, aber die Farbe ihrer Lippen ist tatsächlich eine der wichtigsten Markenfarben in Rawteen, dem aber die Farbe ihrer Lippen ist tatsächlich eine der wichtigsten Markenfarben in Rawteen, dem feurigen Rot. Aber ich möchte, dass es ein bisschen mehr auffällt. Es scheint ein bisschen verblasst zu sein. Ich gehe zurück zu meinem Illustrator und kopiere den Farbcode unserer primären Markenfarbe, zurück zu Photoshop, erstelle eine einfarbige Ebene, füge den Code ein, und dann zeichne ich mit meinem Stiftwerkzeug gehe zurück zu Photoshop, erstelle eine einfarbige Ebene, füge den Code ein, und dann zeichne ich mit meinem Stiftwerkzeug einfach über die natürliche Form ihrer Lippen, fülle diese Farbe aus und korrigiere sie, wenn nötig , mit einem Pinsel, nur damit es ein bisschen besser aussieht Und als letzten Schritt wollen wir eine neue Ebene erstellen und die Farbebene auswählen, auf der wir einen Schatten zum inneren linken Mundwinkel hinzufügen können , weil der Schatten dort auf , weil der Schatten dort natürliche Weise auf ihr Gesicht unter der Kappe trifft. Stellen Sie den Mischmodus auf Multiplizieren ein und passen Sie die Deckkraft an. Okay, großartig. Als allerletzten Schritt möchte ich dem Bild nur eine gewisse Dimension verleihen, indem ich hinter dem Modell einen sehr leichten Farbverlauf hinzufüge. Also gehe ich hier zu meinem Verlaufswerkzeug und wähle einen etwas dunkleren Rosaton als den Hintergrund aus. Und am Endpunkt wähle ich einfach die Hintergrundfarbe aus. Ich werde den Farbverlauf von unten links nach oben rechts zeichnen . Und gehe in meinen Mischmodus und wähle Multiplizieren und passe die Deckkraft Das gibt ihm nur eine nette kleine Dimension statt eines soliden Und dann möchte ich in der oberen rechten Ecke ebenfalls ein kleines Highlight hinzufügen . Mit meinem großen Pinsel mache ich das einfach und passe die Deckkraft und das weiche Licht an und verringere die Deckkraft wirklich, sodass es sehr subtil ist Und da hast du es. Das ist das Endergebnis. Das Tolle an dieser Übung ist, dass Sie jetzt ein maßgeschneidertes Modell in Ihrer Bibliothek haben In Ihren zukünftigen Projekten können Sie also einfach loslegen, die neuen Farben einbauen und das Logo ersetzen Ich nehme mir 5 Minuten Zeit und Sie haben ein wirklich schönes, einzigartiges Modell für jedes Projekt, das Sie anschließend erstellen 5. Modell II: Tragetasche: In Ordnung, als Nächstes kommt unser Krötenbeutel. Wir werden es genauso machen wie bei der Kappe. Als Erstes möchten wir nach oben gehen, um das Motiv auszuwählen, und dann drücken wir die Befehlstaste I, um diese Hintergrundebene auszuwählen, damit wir eine Farbe dafür isolieren können. Und solange die Auswahl noch aktiv ist, gehen wir hier zu unserer Füllebene und klicken auf Volltonfarbe. Ändern Sie dann den Mischmodus auf Multiplizieren , sodass die natürlichen Schatten erhalten bleiben , die bereits vorhanden sind Dann können wir hier zu unserer Trustee-Datei gehen und eine Farbe aus unserer braunen Palette auswählen Vielleicht wieder lila, diesmal für den Hintergrund. Ich füge einfach den Hex-Code ein. In Ordnung, cool Nun, wie beim vorherigen Modell, das Betreff-Tool den gewünschten Betreff nicht wirklich löscht das Betreff-Tool den gewünschten Betreff nicht wirklich sauber Also werde ich einfach weitermachen und diese Zeilen mit meinem Stiftwerkzeug bereinigen , damit es hier nicht so schnörkelig und schlampig ist. Ich wollte nur ein bisschen sauberer aussehen. Hier können Sie also manuell mit Ihrem Stiftwerkzeug beginnen, diese großen Bereiche zu löschen. In Ordnung. Nun, da das schön sauber und knusprig ist, wollen wir jetzt anfangen, etwas Farbe auf unseren Krötenbeutel zu Ich gehe zurück zu meiner Trustee Illustrator-Datei und ich glaube, ich werde mich für diese türkisfarbene Farbe entscheiden , da sie einen schönen Kontrast zu da sie einen schönen Kontrast G, um den Hex-Code zu kopieren, zurück zu Photoshop, füge eine einfarbige Ebene hinzu, füge den Code ein, gehe zu meiner Maske, invertiere sie, Befehl I, und jetzt können wir den Farbcode vergrößern und beginnen, diesen Farbcode mit unserem Stiftwerkzeug auf die Maske einzufärben mit unserem Stiftwerkzeug auf Ordnung. Nun, da die gesamte Tragetasche ausgewählt und mit einer Maske umgedreht ist, können Sie den Mischmodus auswählen , der am sinnvollsten ist Aber weil die Tragetasche schon weiß war, wird das die Sache nur noch viel einfacher machen Also wähle ich einfach lineares Brennen, was die geeignetste Option ist, da hier alle Schatten erhalten bleiben. Jetzt möchte ich nur noch einige der Stufen und die Helligkeit des Krötenbeutels von hier aus anpassen Stufen und die Helligkeit des Krötenbeutels von hier aus Ich wähle einfach mein Originalbild aus und wähle dann den Krötenbeutelteil davon aus der Maske aus Ich füge eine Ebenenebene hinzu, sie mit einer Clipmaske und passe dann einige Ebenen an, damit sie ein bisschen scharf Ordnung, super. Damit bin ich zufrieden Nun, die Farbe ihrer Hose ist schon das Schleim, Gelbgrün, das wir hier aus unserer Markenpalette haben , und das ist diese Ich könnte es also so lassen, wie es ist, aber ich wollte nur ein bisschen druckvoller sein , weil diese Marke schon super laut, super gewagt, super gesättigt ist gewagt, super gesättigt Ich denke also, dass alle Elemente im Modell den gleichen Geschmack und Charakter haben müssen gleichen Geschmack und Charakter haben Also werde ich einfach den Hex-Code kopieren, und ich werde ihn nicht so hell machen wie dieses Gelb hier, weil ich denke, dass das ein bisschen zu viel ist, aber ich möchte, dass er einfach ein bisschen mehr Schlagkraft hat Also füge ich eine neue feste Ebene hinzu, füge den Code ein, drehe ihn um, und dann wähle ich hier einfach meine Hose aus. Okay, jetzt, wo ich meine Farbe ausgewählt habe, sieht das momentan natürlich verrückt aus Ich gehe einfach in meinen Mischmodus. Und ich möchte etwas auswählen , das sehr, sehr subtil Also könnte ich etwas wie Farbe machen und das dann duplizieren und zu weichem Licht übergehen. Und dann werde ich die Opazität verringern. Wenn wir also diese beiden Ebenen hier verstecken würden, würden Sie den Unterschied sehen Siehst du, das hat ihm nur einen leichten Schlag gegeben. Das sieht ein bisschen verblasst aus, wohingegen es viel markentypischer aussieht . In Ordnung, cool Also als Nächstes möchte ich hinzufügen, was hier auf dem Krötenbeutel stehen wird Also das gleiche Denken wie bei der Kappe, kein junger Mensch möchte eine Krötentasche tragen , auf der nur ein Markenlogo steht Die Leute wollen coole Krötenbeutel tragen. Das ist also die Art von Richtungsdenken , die Sie über Ihre Marke nachdenken sollten wenn Sie diese Modelle erstellen, wie Sie die Marke weiter voranbringen können Also gehe ich hier zu meiner Illustrator-Datei mit coolen Markenphrasen , die ich bereits erstellt habe Und das, was ich an diesem Krötenbeutel am meisten mag , ist, immer Energie zu servieren, weil das irgendwie eine doppelte Bedeutung hat, wenn es um Proteinriegel geht, die Energie im wahrsten Sinne des Wortes servieren Und es hat auch eine bildliche Bedeutung, wenn Publikum der Generation Z Z diesen Ausdruck als Teil ihrer Kultur verwendet diesen Ausdruck als Teil ihrer Kultur Das verbindet diesen Tangentenpunkt also perfekt. Also ich glaube, ich werde diesen ganzen Satz einfach von selbst kopieren Ich möchte für Serving Energy immer dieselbe Schrift verwenden, nur damit es schön und einheitlich bleibt. Und ich denke, statt dieses warmen Gelb werde ich das Limettengelbgrün daraus machen. Es hat also eine gewisse Asymmetrie mit der Farbe der Hose. Auch hier mag ich nicht zu viele Farben im Modell, also ist es nicht Und die gleiche Übung wie bei der Kappe. Wir wollen diesen Satz entsprechend dem Winkel des Krötenrückens drehen und legen diesen Satz entsprechend dem Winkel des Krötenrückens und darauf achten, wie der Krötenrücken hier in der Mitte abfällt , wo es eine leichte Welle gibt Hier werden wir das Warp-Werkzeug verwenden , um diese Welle in unserer Phrase zu erzeugen Sie möchten sie also einfach weiter vergrößern und verkleinern und nach Bedarf anpassen, aber ich denke, diese Welle ist vorerst gut genug Und als Nächstes möchte ich nur einen leichten Schatten hinzufügen, der den Satz hier drüben einfach durchschneidet , genau wie auf dem Krötenbeutel Okay. Immer herauszoomen und anpassen, aber wie Sie sehen können , hat dieser Schatten es schon ein bisschen realistischer aussehen lassen. Okay, und die allerletzte Sache ist, dass ich nur das Logo hier unten hinzufügen möchte , nur damit es ein bisschen Markenpräsenz gibt. Und da haben wir es. Das ist das Endergebnis. Ich lasse ihr T-Shirt so wie es ist. Ich finde, das Weiß ist eine nette Abwechslung zwischen all den Farben. Wenn ich eine weitere Farbe hinzufüge, wird es einfach viel zu viel, und ich möchte, dass der Fokus auf der Tasche liegt. Das ist der Held. Und ich wollte dir nur zeigen, wie einfach und simpel manche Mockups sein können Sie müssen nicht viele Stunden damit verbringen. Das ist genau auf den Punkt gebracht. Aber alles an der Komposition und der Wahl des Bildes hat es zunächst so erfolgreich gemacht. Das ist es also. Dieses Modell in einer Markenpräsentation würde die Marke noch weiter aufwerten und dem Kunden eine viel komplexere und umfassendere Vision bieten 6. Modell III: Ladenschaufenster: In Ordnung, willkommen im Bereich Storefront-Mockup . Ich freue mich sehr, Ihnen zeigen zu können, wie wir dieses Bild transformieren werden, da es nicht sehr typisch für ein Modell ist, aber es ist eine großartige Möglichkeit, einem Kunden zu helfen, sich aber es ist eine großartige Möglichkeit, einem Kunden zu helfen vorzustellen, wie sein Geschäft aussehen würde, ohne rendern oder auslagern zu müssen oder auslagern Also das Wichtigste zuerst: Ich doppelklicke einfach auf mein Bild Und ich möchte, dass dieses Bild die Größe meiner Präsentationsfolien hat, da es im Querformat ist, also gehe ich hier einfach zum Leinwandbild und ich werde es auf eine Präsentationsfolie mit 1920 x 1080 Pixeln skalieren , aber dabei das Bildpixel beibehalten, sodass wir es nicht herabstufen Okay, großartig. Und dann wollen wir anfangen, einige der Dinge mit generativer Füllung aus dem Bild zu entfernen . Also nochmal, der visuelle Held des Mockups wäre das Wir wollen keine weiteren Ablenkungen als das. Sie gehen hier zu Ihrem rechteckigen Marquee-Werkzeug und als Erstes werde ich diese Person im Hintergrund entfernen Wählen Sie also einfach diese Person aus. Gehen Sie zu Bearbeiten, generieren Sie eine Füllung und lassen Sie die Eingabeaufforderung leer. Klicken Sie dann auf Generieren. Und ich werde das Gleiche für die Bank hier drüben tun. Und dann klicke ich hier einfach auf meine ursprüngliche Ebene und ich will nur diesen Bürgersteig reparieren Also gehe ich einfach wieder zu meinem Auswahlwerkzeug und wähle diesen Teil des Bürgersteigs Ich werde es kopieren und dann mit Shift Command V an Ort und Stelle kopieren Ich werde den Bürgersteig verschieben. Nach links, und ich nehme einfach meinen Pinsel und lösche die Teile ganz leicht , bis sie irgendwie glatt mit dem Rest des Bildes übereinstimmen Es muss nicht perfekt sein. Dies dient nur zu Realisierungszwecken. Aber es muss etwas ordentlich aussehen. Und da haben wir's. Wir haben einfach einen schönen, sauberen Bürgersteig für unsere Ladenfront Okay, großartig. Dann denke ich, was ich tun möchte, ist, diese Backsteinmauer ganz nach rechts fertigzustellen , damit wir hier nicht diese massive Backsteinsäule haben diese massive Backsteinsäule , die den Blick auf den Laden versperrt Ich glaube, ich werde auch das Schild hier drüben abdecken. Auch hier wähle ich, wenn meine Ebene ausgewählt ist, nur diesen Teil der Ziegelmauer aus. Es ist ein bisschen wie Klonstempeln, aber das ist manchmal einfach einfacher Ich wähle einfach diesen Teil meiner Mauer aus, kopiere und füge ihn ein. Nehmen Sie die oberste Ebene und Sie möchten die Ebene nur verschieben. Und wir können dasselbe auch auf der rechten Seite tun. Und dann können wir das Gleiche hier auf der rechten Seite machen, sodass sich das gesamte Bild einfach nach rechts erstreckt. Kopiere einen Teil des Bilds, füge ihn ein, schiebe ihn nach oben und verschiebe ihn. Okay, das ist also nur das Einrichten unseres Bildes und das Löschen aller zusätzlichen hinderlichen Dinge im Hintergrund Also habe ich nur das Ziegelmuster oben drüber genommen und etwas auf der rechten Seite, und ich habe die Ziegelmuster immer wieder dupliziert , bis ich die gesamte Wand bedeckt hatte Und ich habe das Gleiche mit Verkleidung der Wand gemacht und nur zusätzliches Pflaster hinzugefügt , damit wir einen schönen, sauberen Blick auf die Ladenfront ohne störende Elemente haben einen schönen, sauberen Blick auf die Ladenfront ohne Okay, ich habe nur mein Bild hier geglättet um die Dinge in der Seitenleiste ein wenig aufzuräumen Ich mache jetzt weiter und wähle das Logo im Shop aus Mit meinem rechteckigen Marque-Tool. Ich gehe zur Bearbeitung und generiere erneut eine Füllung. Und das wird schön und sauber sein. Und du wirst dasselbe für den Rest der Dinge im Laden tun wollen . Also diese beiden Symbole hier und dieser kleine Button hier an der Ladenfront lassen das Fenster vorerst so, wie es ist. Okay, großartig. Und jetzt wollen wir anfangen, dieser Vorderseite des Ladens Farbe zu verleihen. Also derselbe Prozess wie zuvor. Ich gehe zu meiner Illustrator-Datei. Und weil die Primärfarben für Rawteen blassrosa und feuriges Rot sind, denke ich, dass dies die primären Markenfarben für Ladenfronten sein sollten, da sie eine Marke Ladenfronten sein sollten, da sie eine Ich denke also, ich werde mich für diese hellrosa Farbe als Hauptfarbe entscheiden , und dann können wir das Logo und das bald erscheinende Poster in Rot haben , damit es ein bisschen einprägsamer ist Also werde ich eine einfarbige Schicht erstellen. Und drehe die Maske um , damit wir die Farbe haben. Und um dann den Shop auszuwählen, gehe ich hier zu meinem Originalbild und gehe dann zu Auswahl und Betreff Und es wird das Geschäft gewissermaßen für mich auswählen. Wir werden diese Bereiche später manuell aufräumen. Mit dieser Auswahl gehe ich einfach zu meiner Farbmaske und lösche sie, sodass die Farbe darauf angewendet wird. Ich gehe zu meinem Mischmodus und wähle den Mischmodus aus , der am sinnvollsten ist Ich denke, in diesem Fall würden wir färben. Okay, perfekt. Und wenn du immer noch die Maske auswählst, löschst du alles , was nicht pink sein soll . Okay. Okay, als Nächstes wollen wir anfangen, das Logo als Metallschild hier und wieder auf der linken Seite hinzuzufügen . Also habe ich diese kostenlose Modellbeschilderung bereits vorab heruntergeladen , die ich nur zum Einfügen meines Rawteen-Logos verwenden werde Auch dies dient nur dazu, Ihren Prozess zu rationalisieren. Es ist kostenlos. Es ist verfügbar. Also füge ich hier einfach mein Rawteen-Logo ein und nehme es dann zurück zu meinem Modell für die Ladenfront M Okay , großartig. , großartig. Und dann können wir die Effekte öffnen, die bereits im Logo-Effekt vorgefertigt wurden. Okay, ich denke, die Schatten sind ein bisschen zu verschwommen und zu hart für das, was das Bild ursprünglich war Wir können hier also in den Schattenordner gehen, zu den Effekten gehen und dort sind bereits mehrere Schlagschatten platziert So können wir mit den Effekten und den Einstellungen der Schlagschatten herumspielen den Effekten und den Einstellungen der Schlagschatten bis wir das Ergebnis oder den Look erreicht haben , nach dem wir suchen. Derselbe Tipp wie zuvor : Wenn Sie sich einmal verloren fühlen oder nicht genau wissen, in welche Richtung der Schatten gehen soll, können Sie jederzeit auf das Originalbild zurückgreifen und versuchen, es so gut wie möglich zu vervollständigen. Okay, großartig. Als Nächstes möchte ich hier zu meinem Logo gehen. Und auf die Verlaufsüberlagerung haben sie hier den grauen, silbernen Effekt aufgetragen Aber ich werde es nicht aus Metall machen. Ich möchte, dass es die rote Farbe der Markenfarbpalette ist. Okay, cool. Also das ist im Grunde der Kern der Übung Sie verwenden einfach dieselben Einstellungen , die hier im Logo-Modell verfügbar waren , und passen sie an Ihr Bild an Ich werde wahrscheinlich zurückgehen und mehr Zeit damit verbringen, zu basteln und polieren und sicherzustellen, dass ich mit dem Aussehen der Beschilderung zufrieden bin, aber das ist vorerst ein guter Ort Ich möchte auch mein sekundäres Logo hier auf der Vorderseite hinzufügen. Wenn Ihr Logo also ein Symbol hat, wäre es perfekt, um es hier zu platzieren. Aber in meinem Fall ist das Logo nur ein vertikaler Stapel des Logos. Also denke ich, ich werde das auf die Vorderseite des Ladens kopieren . Das nächste, was ich tun möchte ist, anstatt hier ein leeres Fenster zu haben, wir können ein Coming-Soon-Poster anbringen . Also habe ich schon im Voraus ein Poster vorbereitet , das ich am Fenster anbringen möchte. Das ist also tatsächlich eine der Produktaufnahmen, die ich für einen der Schokoladen-Mandelriegel gemacht habe. Also werde ich dieses Poster auf mein Modell kopieren . Nein. Okay. Wir können die Werte ein bisschen senken. Und dann können wir auch einen inneren Schatten hinzufügen , weil sich im Fenster bereits ein Schatten befindet. Das wäre also ein natürlicher Schatten, der das Poster bedeckt. Gehen wir hier zu meinen Einstellungen. Und dann können wir dem Poster auch ganz leicht einen Poster-Effekt hinzufügen . Ich möchte nicht, dass es zu viel ist. Ich habe das von Unsplash bekommen. Das ist kostenlos. Okay, cool. Und was den Rahmen um das Poster angeht, ich finde, er sieht ein bisschen schäbig Also ging ich zu Unsplash und schnappte mir einen weiteren Fensterrahmen , den ich für das Modell verwenden werde Das sind sehr, sehr kleine Details, aber wenn sie zusammengefügt werden, machen sie wirklich Also möchte ich nur den Rahmen kopieren, nicht das Fenster, sonst nichts. Und dann geh zurück zu meinem Modell. Okay. Und dann können wir den Rahmen einfach neu einfärben und den gleichen Schatten, der hier auf dem Rahmen vorhanden ist, werfen den gleichen Schatten, der hier auf dem Rahmen vorhanden ist, , damit er zur Beleuchtung passt Okay, ich spiele hier nur mit den Rahmenfarben herum und habe eine zusätzliche weiße, tiefere Schicht über dem Poster hinzugefügt, nur um einen Glaseffekt zu erzielen Und ich werde einfach weiter die verschiedenen Rahmenoptionen erkunden , bis ich mit dem Aussehen des Ladens zufrieden bin Sie benehmen sich also im Grunde wie der Designer der Ladenfront. Du wirst einfach sehen, welche Farben am besten funktionieren. Vielleicht kannst du das Poster ändern. Vielleicht kannst du verschiedene Dinge hinzufügen bis du mit dem Aussehen zufrieden bist. Sie zeigen dem Kunden im Grunde nur, was die Leute dazu bringt, anzuhalten und den Laden zu betreten. Also werde ich einfach weiter mit den Farben herumspielen. Bis ich etwas erreicht habe, das mir gefällt. Aber bevor wir zum Endergebnis kommen, möchte ich Ihnen nur das Letzte zeigen, was ich zu diesem Modell hinzufügen möchte, nur um es in gewisser Weise noch realistischer zu machen, um diesen Raum auf der rechten Seite auszufüllen und es einfach ein bisschen realistischer erscheinen zu lassen Ich habe dieses Bild auch von Splash heruntergeladen, auf dem nur ein Passant am Laden vorbeigeht Ich möchte dem Modell nur einen Rollator hinzufügen und es dann einer Bewegungsunschärfe versehen, damit es so aussieht, als wäre es buchstäblich Also wähle ich einfach ein Thema aus und schneide diese Person buchstäblich einfach aus und füge sie zu meinem Modell hinzu Und ich werde die Person einfach duplizieren, Command J. Und dann werde ich eine Silhouette von ihm erstellen, die mein Schatten sein wird Ich werde einfach verzerren und seinen Schatten vor ihn auf den Bürgersteig werfen Gehe zu Filter, Bewegungsunschärfe, mache den Knöchel auf Null, sodass er seitwärts ist, und ich werde ihn einfach unscharf machen, als würde er gehen Und was den Schatten angeht, werde ich auch diesen Schatten verwischen, nicht zu auch diesen Schatten verwischen, nicht Sie können die Perspektive umdrehen , wenn Sie möchten, dass sie von hinten kommt Und da hast du's. Es ist nur ein zusätzlicher kleiner Schritt , der das Modell noch glaubwürdiger macht Okay, und das ist so ziemlich alles. Ich werde einfach weiter Zeit damit verbringen die Schatten unter dem Logo zu verfeinern, vielleicht mehr mit den Farben des Rahmens herumzuspielen Vielleicht tausche ich das Rosa und das Rot der Ladenfront bis ich mit dem Ergebnis zufrieden bin Okay, ich habe mit zwei Farbkombinationen herumgespielt, rosafarbenen Geschäft mit der roten Beschilderung und dem roten Geschäft mit der rosafarbenen Und ich glaube, ich bevorzuge diesen. Es sieht einfach viel ordentlicher aus. Ich denke, vielleicht wird der rote Laden auf der Straße mehr Aufmerksamkeit erregen, das Logo sieht so aus, als ob es mehr Präsenz hat Und ich habe den Rahmen rund um das Fenster einfach einfarbig gehalten , ihn nur ein bisschen abgedunkelt. Und das ist das Tolle an diesen Mockups, dass es einfach ist, die Farben zu ändern und selbst zu entscheiden , nachdem man alles entworfen hat, was Sinn macht und was nicht was Sinn macht und was In Ordnung. Und dann hast du's Dies ist das Endergebnis für unser maßgeschneidertes Ladenmodell. 7. Modell IV: Mensch vs. Produkt: Bei dieser Kategorie von Mockups geht es also weniger darum, Ihr Logo irgendwo zu platzieren, nur um es zu präsentieren, es geht eher darum, den kreativen Teil der Marke zu zeigen , wie Ihre Kunden mit dem Produkt interagieren Und es geht eher darum in der Präsentation ein Mini-Fotoshooting zu veranstalten, damit sich Ihr Kunde die Marke auch über das Logo und die Verpackung und alle Begleitmaterialien hinaus vorstellen kann die Marke auch über das Logo und die Verpackung und alle Begleitmaterialien hinaus vorstellen Logo und die Verpackung und alle Also doppelklicke ich einfach auf meine Ebene. Und was ich hier machen möchte, ist, dass die Pose des Models so ist, als ob sie etwas in der Hand hält. Ich möchte hier nur das Produkt präsentieren und ich möchte die Farbe ihrer Kleidung an die Markenfarben anpassen und auch die Hintergrundfarbe ändern. Machen wir also weiter und machen zuerst die Leiter, und dann legen wir ihr das Produkt ganz am Ende in die Hand. Also genau derselbe Prozess wie bei allen vorherigen Mockups, wir werden mit der Auswahl und dem Thema fortfahren Einfarbig füllen und einen Mischmodus wählen. In Ordnung, cool Und als Nächstes wähle ich eine der Farben für ihr Hemd aus. Dreh die Maske um Gehen Sie mit Ihrem Stiftwerkzeug hinein und beginnen über das Objekt zu zeichnen Sie , über das Objekt zu zeichnen, auf das die Farbe aufgetragen werden soll Als Nächstes können wir anfangen, eine Farbe für ihre Hose auf dem Stiftwerkzeug auszuwählen ihre Hose auf dem Stiftwerkzeug auszuwählen Nur ein netter Farbtupfer da. Ich glaube, ich werde ihr Tanktop so weiß lassen, wie es ist. Es ist eine schöne neutrale Farbe, um alle Farben aufzulockern, und ich mag es nicht, mehr als drei Farben im Modell zu haben mehr als drei Farben im und ich mag es nicht, mehr als drei Farben im Modell zu haben, sonst ist es einfach zu viel Also ich glaube, ich mag es bis jetzt, so. Ich könnte anpassen und optimieren, nachdem wir die Bohrung platziert haben und danach beurteilen Okay, jetzt, wo wir die Basis- und Markenfarben haben , sind alle austauschbar Ich habe hier das Modell meines Proteinriegels. Damit präsentiere ich dem Kunden, und es ist auch ein kostenloses Modell, das ich gefunden habe Es ist sehr einfach. Ich muss nicht gehen und ein maßgeschneidertes Produkt dafür finden Es muss funktionsfähig sein, und das ist es auch. Aber das Tolle daran ist, dass ich diese Leiste hier für mein maßgeschneidertes Modell einfach wiederverwenden kann diese Leiste hier für mein maßgeschneidertes Modell einfach wiederverwenden Also werde ich das einfach in meine Datei hier ziehen. Und ich habe jetzt einfach einen wiederverwendbaren Riegel. Also möchte ich die Stange so zwischen ihren Händen platzieren , dass sie sie hält. Jetzt müssen wir nur noch ihre Finger richtig auf der Stange maskieren . Okay, cool. Und jetzt können wir einfach ein paar Lichter und Schatten auf die Leiste werfen ein paar Lichter und Schatten , damit sie besser zur Geltung kommt Wir können das tun, indem wir eine neue Ebene erstellen, den Balken selbst auswählen und ich werde ehrlich gesagt einfach einen weißen Pinsel verwenden Nichts zu ausgefallenes. Okay, cool. Und jetzt können wir uns tatsächlich etwas Zeit nehmen, um mit den Farben herumzuspielen. Wir sind im Grunde fertig. Wir müssen nur herausfinden , welche Markenfarben am besten zum Produkt , zum Riegel und zur Verpackung passen. Okay, vielleicht gefällt mir diese Farbkombination ein bisschen besser, weil ich das Gefühl habe, dass die Bar dadurch besser zur Geltung das Rosa gegen das Türkisblau steht, kommt, wenn das Rosa gegen das Türkisblau steht, und ich mag den Limettengelben darunter besser. Für mich fühlt es sich einfach ein bisschen ausgeglichener an. können also gerne weiter mit Ihrer Version herumspielen , bis Sie das Gefühl haben, dass sie ausgewogen und augenfreundlich und ästhetisch ansprechend aussieht augenfreundlich und ästhetisch ansprechend Das Letzte, was wir tun werden, einfach ein paar Schatten oder einen Farbverlauf hinter dem Modell hinzuzufügen , um dem Bild ein bisschen mehr Dimension zu verleihen Okay. Okay, und um dem Bild ein bisschen mehr Dramatik zu verleihen, habe ich einfach etwas Lidschatten hinzugefügt, die gleiche Farbe wie der Hintergrund, nur um ein bisschen mehr Pop und ein bisschen mehr Intensität mit dem Bild zu haben , einfach um zu sehen, als ob du eine Weile darüber nachgedacht hast und dass alles platziert ist Und wir sind fertig. Es ist wirklich so einfach und schnell und unkompliziert. dreht sich alles um die Auswahl Ihres ersten Bildes Am Anfang dreht sich alles um die Auswahl Ihres ersten Bildes , um sicherzustellen , dass es einfach ist, damit zu arbeiten, die Farben auszuwählen und zu ändern. Und dann lässt sich so etwas später einfach wiederverwenden. Wenn Sie eine Getränkemarke haben , an der Sie gerade arbeiten, können Sie das Getränk hier platzieren. Es kann wirklich jedes andere Produkt sein solange es in ihre Hand passt. Und wenn das nicht der Fall ist, können Sie ein ähnliches Bild auswählen , das ungefähr dieselbe Funktion hat. Dieses Bild in einer Präsentation neben einer Markenbotschaft oder auf einem Poster oder einer Werbetafel oder ähnlichem zu platzieren, Markenbotschaft oder auf einem Poster oder einer Werbetafel oder hilft dem Kunden wirklich, sich seine Marke vorzustellen, und gibt ihm Ideen, die über die typische Logo-Suite hinausgehen 8. Modell V: Wildcard: Okay, die Wildcard-Option ist eine meiner Lieblingsmodelle, weil man buchstäblich so kreativ weil man Ihr seid diejenigen, die die Regeln festlegen . Das wird der Kunde nicht erwarten. Ich möchte immer mindestens eines dieser Modelle in jede Markenpräsentation aufnehmen , und es ist sicherlich von Marke zu Marke unterschiedlich Im Grunde genommen werden wir nichts tun, außer die Farben dieser Formen und des Hintergrunds zu ändern und einfach unsere Leiste auf diesen leeren Bereich genau hier zu platzieren , und wir sind im Grunde fertig Also werde ich das Thema auswählen. Und Umschalt-Befehl invertieren , um den Hintergrund auszuwählen. Und nur um das Rot etwas heller zu machen und nicht diesen purpurroten Farbton, ich einfach die Helligkeit des ursprünglichen Hintergrunds an , indem ich auf diese Ebene klicke und den Maskenteil auswähle Und da hast du's. Hintergrund fertig. Natürlich werden wir reingehen, wie zuvor, um die Schichten hier aufzuräumen. Zwischen all den Bällen kannst du das einfach mit der Maske machen. Aber im Moment werde ich die restlichen Formen einfach schnell einfärben , bis mir eine bestimmte Farbkombination gefällt. Was übrig bleibt, ist, einfach auf diese Leiste auf mein Modell zu ziehen. Und ich möchte es einfach so drehen und winkeln , dass es einfach auf den anderen Formen balanciert Und ich wähle einfach mein ganzes Bild aus. Ich werde es nur ein wenig in der Mitte zentrieren. Super einfach, super einfach, austauschbar. Sie können dies auch mit anderen Projekten tun. Sie können das Produkt gegen ein anderes austauschen, oder Sie können dasselbe Konzept verwenden und es einfach so verwenden, wie Sie möchten. Stellen Sie sich das einfach als einen sehr einzigartigen Faktoraspekt vor , den Sie zusammen mit all den anderen Modellen, die Sinn machen und von denen erwartet wird , dass sie vorhanden sind, in Ihre Präsentation einbeziehen Wenn Sie all diese Faktoren miteinander kombinieren, erhalten Sie eine wirklich reichhaltige, komplexe visuelle Präsentation Ihrer Marke 9. Kursprojekt und abschließende Gedanken: Für dein Klassenprojekt möchte ich, dass du mindestens ein benutzerdefiniertes Modell mit den Techniken erstellst , die wir im Unterricht behandelt haben Es kann für eine echte Marke sein , an der Sie gerade arbeiten, oder einfach für ein lustiges persönliches Projekt. Es liegt an dir. Ich werde auch die genauen Unsplash-Bilder verlinken , die ich unten im Ressourcenbereich verwendet habe Wenn Sie also mitmachen und einige der gleichen Modelle wie wir replizieren möchten , können Sie dies gerne tun Oder wenn Sie sich auf den Weg machen und Ihre eigenen Bilder auswählen möchten, dann machen Sie das und stellen Sie sicher , dass sie in der Galerie unten hochladen Denken Sie daran, dass dies eine Fähigkeit ist mit der Übung einfacher und schneller wird. Je mehr Sie also Ihre Mockup-Bibliothek aufbauen, desto optimierter wird Ihr Prozess sein, und es ist wahrscheinlicher, dass desto optimierter wird Ihr Prozess sein, und es ist wahrscheinlicher, Sie in der Lage sein werden wie ein Künstler zu denken und zu sehen, was Ihre Markenpräsentationen völlig verändern wird Wenn Sie diesen Kurs hilfreich fanden, würde ich mich sehr freuen wenn Sie mir unten eine Bewertung hinterlassen könnten , da er mehr Schülern hilft, diesen Kurs zu entdecken, und es hilft mir, weiterhin mehr Kurse wie diesen für Sie zu erstellen Ich kann es kaum erwarten, deine individuellen Mockups in der Galerie zu sehen. Nochmals vielen Dank und wir sehen uns in der nächsten Klasse.