Erstellen Sie einzigartige Landschaften: ddieGrundlagen des Umweltkonzeptentwurfs

1. 1. Einführung : Die Grundlagen des environment: Lieben Sie es nicht, wenn Sie ein Kunstwerk oder eine Illustration sehen , in der die Szene oder die IT-Landschaft , in der die Charaktere dargestellt werden, vollständig mit der Emotion und der Erfahrung, die die Charaktere dabei helfen Moment. Die Landschaft hat eine mächtige Fähigkeit, das Geschichtenerzählen eines Bildes zu ergänzen und dem Betrachter wirklich zu helfen, zu kontextualisieren, was vor sich geht, worum es in der Stimmung geht und was er fühlen sollte. Es ermöglicht Ihnen auch, über die Geschichte hinter dem Charakter zu verstehen, woher sie kommen und wohin sie gehen könnten. Fähigkeit, eine Landschaft zu erfassen, ist eine wesentliche Fähigkeit als Künstler und Illustrator. Und deshalb werde ich Ihnen heute in dieser Klasse die fünf Grundprinzipien der Erstellung und Gestaltung Ihrer eigenen Konzeptlandschaften beibringen , von denen ich glaube, dass Sie Ihre Landschaftsbilder und den Rest der Ihre Kunstwerke und Illustrationen auf eine neue Ebene auf dem verschwenderischen Wert. Ich bin freiberufliche Künstlerin und Illustratorin und arbeite seit fast acht Jahren in der Industrie. Ich habe umfangreiche Erfahrung in der Schaffung von Kunstwerken, die eine Geschichte erzählen und ein Gefühl der Erzählung von Dutzenden von Kunden und Projekten einfangen , die von eigenständigen Kunstwerken bis hin zu Buch-Illustrationen und Wandmalereien oder Offiziere und Schlafzimmer reichen. Mein Kunstwerk ist bekannt für seine Erzählung und Erzählweise. Viele meiner Kunden haben sich entschieden, mit mir zu arbeiten, weil sie die Tatsache mögen , dass ich nicht nur Charaktere und eine schöne Erzählung festhalte, aber meine Landschaften sind in der Lage, eine neue Ebene, Kontakte und Geschichtenerzählen zu den Bildern hinzuzufügen , die ich erstellen. Die Verwendung von Landschaften können Sie Ihr Kunstwerk von einem einfachen Bild von einigen Charakteren zu kontextualisieren Umgebung mit einem Konzept und einem tiefen Sinn für Bedeutung. lernen, wie man diese fünf Grundprinzipien verwendet, die ich Ihnen beibringen werde , wird es Ihnen erlauben, Ihre Landschaften und Ihre Kunstwerke auf die nächste Ebene zu nehmen , indem Sie es Ihnen erlauben eine neue Ebene des Geschichtenerzählens und der Erzählung zu jedem einzelnen Ihre Stücke. In dieser Klasse gehen wir über die fünf grundlegenden Prinzipien, die erforderlich sind, um eine hohe Ebene und leicht verständliche Landschaft zu haben. Ich werde Sie durch diese fünf Prinzipien führen und Ihnen helfen zu verstehen, was sie sind, wie Sie sie verwenden müssen und wie sie das Gefühl und die Emotionen verändern können , die in Ihrer Landschaft gefangen wurden. Und wie Sie sie verwenden können, um die Art und Weise zu ändern, wie Sie Informationen über die Geschichte geben, die Sie mit Ihren Bildern erzählen. Nach der Erläuterung dieser fünf Prinzipien, Farbton und sicherzustellen, dass Sie ihre Bedeutung zu verstehen. Und dann werde ich Sie durch eine kurze Demonstration führen, wie ich fünf verschiedene Arten von Landschaften mit diesen Prinzipien erstellen würde. Danach gehen wir weg und du wirst versuchen, dir die Thumbnail-Kunstwerke zu eigen zu machen. Jetzt für diese Klasse werden wir in Graustufen arbeiten weil es wichtiger ist, die Prinzipien zu erhalten, wie man die Landschaften richtig erstellt, anstatt durch die Farbtheorie verwirrt zu werden. Und es wird eine separate Lektion geben, die ich erstellen werde, in der es mehr um Farbtheorie geht. Aber für diese Klasse ist es die Absicht, die Grundlagen zu verstehen und zu lernen, wie man sie anwenden kann, um schöne Landschaften zu schaffen. Also beginnend mit Graustufen, eine großartige Gelegenheit für Sie, das zu tun. Am Ende dieses Kurses sollten Sie sich sicher fühlen, dass Sie diese fünf Prinzipien in Ihre Landschaftsgestaltung anwenden können. Ihre Landschaft sollte dynamischer aussehen. Sie sollten in der Lage sein, ein Gefühl von Emotionen zu erfassen und auch in der Lage sein, eine Geschichte allein mit Ihren Landschaften zu erzählen. Wenn Sie also Ihre Charaktere in diese Landschaft setzen, ergänzt die Landschaft und Resonanz mit jedem einzelnen Ding, das Sie ohne besondere Illustration darstellen möchten , werden wir alle gehen. 2. 2. Was du für diesen Kurs brauchst: Dieser Kurs ist absolut in Ordnung, um alle Materialien zu verwenden, die Sie gerne malen. Es gibt wirklich kein Problem, denn das Wichtigste ist, dass wir die Prinzipien, die wir aus diesem Kurs lernen, in unsere Landschaftsgestaltung anwenden . Du kannst digital arbeiten, wie ich es sein werde, wenn du willst, werde ich mein iPad Pro verwenden und fortbilden. Ich kann Procreate nicht genug für diejenigen von Ihnen empfehlen, die haben ein iPad Pro erstellt ein wirklich tolles Stück Software, hat erstaunliche Funktionen. Und ich glaube, es sind nur neun Pfund oder $10, und Sie können es für einen lebenslangen Zugang verwenden. Es gibt keine Abonnementgebühr, und es ist wirklich ein fantastisches Stück Software. Wenn Sie auf einem Tablet auf Ihrem Schoß arbeiten, Schock, fühlen Sie sich frei, die Software wie Photoshop zu verwenden. Wenn Sie nicht die Möglichkeit haben, für irgendeine Software zu bezahlen, dann ist Sketch Repro eigentlich ein kostenloser Service, den Sie nutzen können und es ist ein wirklich großartiges Stück Software für diejenigen, die mit digitaler Malerei beginnen , wenn Sie nicht wollen zahlen müssen. Also empfehle ich das wirklich. Ich glaube, Sie können auch das auf dem iPad bekommen, wenn Sie die neun Pfund für Procreate nicht bezahlen wollen. Wenn Sie sich jedoch darauf vorbereiten, in einem traditionelleren Medium zu arbeiten und Aquarelle, Gouache, Acryl, Bleistift verwenden möchten , was auch immer Sie bevorzugen, ist das absolut in Ordnung. Fühlen Sie sich frei, gehen Sie weg und verwenden Sie diese Materialien, nur um sicherzustellen, dass Sie sich unwohl fühlen, ist, dass Sie nicht sein können. Eine Sache, die ich jedoch beachten würde , ist, wenn ich dieses Tutorial mache, werden wir manchmal Layer-Funktionen in Procreate verwenden , um zuerst im Vordergrund skizzieren und dann manchmal Dinge in die Hintergrund hinter dem Vordergrund. Objekte, die ich erstelle. Das ist nicht etwas, was man wirklich mit traditionellen Medien machen kann. Bedenken Sie also, dass Sie möglicherweise ein wenig mehr über Ihren Prozess nachdenken müssen, wie Sie das Bild überlagern werden. Also beginnend vom Hintergrund in den Vordergrund bis hin zum Aufbau von Ebenen auf der Untermalung. den meisten Fällen sollte dies jedoch ziemlich einfach sein. Ich werde einige sehr grundlegende Thumbnail-Skizzen machen. Dieser Kurs soll nicht eine finale fertige Politur Basis für Landschaft schaffen. Es soll darum gehen, Ihnen die Grundlagen beizubringen, die Sie brauchen, um wegzugehen und Ihre eigenen Landschaften zu gestalten, wann immer Sie wollen. Und um sich kompetent zu fühlen, sehen Ihre Landschaften gut aus und Sie wissen, wenn sie nicht gut aussehen, was Ihnen vielleicht fehlt, was Sie vielleicht beim nächsten Erstellen eines neuen Kunstwerks hinzufügen müssen . Dieser Kurs wird Ihnen wirklich helfen, Ihre Fähigkeiten beim Erstellen von Illustrationen und Kunstwerken zu verbessern. Denn viel Zeit ist Artwork nicht nur ein eigenständiger Charakter, in einem Leerzeichen sitzt. sie in eine Landschaft setzen, können Sie wirklich kontextualisieren, worum es im Bild geht und was die Geschichte ist, dass Sie sind, dass Sie für den Betrachter porträtieren. Fähigkeit, diese Prinzipien der Landschaften zu beherrschen gilt auch für Ihre Prinzipale aller anderen Kunstwerke, die Sie erstellen werden. Und es wird nur Ihre Fähigkeiten als Kreativ ausgleichen, oder? Also, dass weiter, lasst uns anfangen und ich werde die fünf Schlüsselprinzipien der großartigen Landschaft aufschlüsseln . 3. 3.0. Kurze Zusammenfassung: Die fünf wichtigsten Elemente der Gestaltung und Erstellung von Landschaften in Ihren Bildern sind die Nummer eins, Perspektive. Nummer zwei. Nummer drei, Nummer vier, Beleuchtung und Nummer 5 Form. Diese fünf Elemente spielen also verschiedene Rollen dem Betrachter über Ihre Szene und über die Stimmung zu erzählen und ein Gefühl des Geschichtenerzählens zu schaffen. Und ich denke, wenn Sie einen Zusammenbruch, diese Grundelemente sehen können, können Sie wirklich diese Werkzeuge zu Ihrem Vorteil nutzen, um interessante Landschaften zu schaffen, die wirklich das Auge des Betrachters in bestimmte Bereiche ziehen , in denen Sie möchte, dass ihre Aufmerksamkeit auf sich genommen wird. Oder Sie können sie auf eine Reise durch das Bild nehmen, basierend auf der Art und Weise, wie Sie die Formen und Formen in Ihrem Stück erstellen. 4. 3.1. Perspektive: Also denke ich, das erste, was ist, nur über diese fünf Elemente zu gehen und zu versuchen zu verstehen, was es an ihnen ist, die gute Landschaften schafft, was sie tatsächlich sind. Die erste ist also Perspektive. Perspektive ist wirklich meiner Meinung nach, das Wichtigste, was zu versuchen und richtig zu bekommen, wenn Sie Landschaften erstellen. Es gibt also viele wirklich großartige Techniken, die ich Ihnen später zeigen werde, wo Sie Dinge wie perspektivische Gitter verwenden können, um zu versuchen Ihren Kopf herum zu bewegen, wie Sie Perspektive verstehen können. Perspektive ist grundsätzlich aus der Sicht des Betrachters. Je nachdem, ob ich eine Landschaft von oben betrachte oder ob ich eine Landschaft von unten betrachte, was ich in einem dreidimensionalen Raum von meinem Ertrag aus sehen kann, kann man wirklich sehen, wie alles, was näher an Ihnen ist wirklich, wirklich groß. Und dann, wenn es sich von dir entfernt, wird es kleiner. Und es wird kleiner in Richtung etwas, das als Fluchtpunkt bezeichnet wird. So hat Prospektive eine wirklich mächtige Fähigkeit , zu ändern, wo die gesamte Komposition fühlt. So, zum Beispiel, indem Sie eine höhere Perspektive zu haben, Sie im Grunde erlauben, dass die meisten der Dinge, die unten sind innerhalb des Gemäldes oder jenes Kunstwerk sichtbar sein. So können Sie weitere Informationen über die Szene und was vor sich geht, wenn Sie eine höhere Perspektive haben. Während, wenn Sie sich für eine ziemlich niedrige Perspektive entscheiden, emittieren Sie eine Menge der Informationen und vielleicht wählen Sie mehr, was zu sehen ist etwas, das für Ihr bestimmtes Stück wichtiger ist , die Sie anzeigen möchten. Ich habe auch das Gefühl, dass Sie wirklich eine interessante dramatische Änderung des Feldes erstellen können , abhängig von dem Winkel des Aussichtspunkts, Sie wählen, und wie groß alles um den Standpunkt und die Charaktere aussieht , die Sie in dieser Aussichtspunkt, oder wie klein alles aussieht, wenn sie aus einem Spektrum kommen und nach unten schauen, sieht alles wirklich klein und weit weg aus? Und bringt das mehr Betonung auf die Charaktere, die im Vordergrund stehen und vielleicht die Objekte, die im Vordergrund stehen, wichtiger, denn alles andere ist irgendwie im Hintergrund und wird noch kommen. Und es schafft wirklich dieses Gefühl von Reise und Vorwärtsbewegung in etwas anderes oder Blick über etwas anderes, oder sogar Blick zurück von einer Erfahrung, die gerade passiert ist, wenn die Charaktere sind weg von die Landschaft unten. Eine andere wirklich interessante Sache ist, wenn Sie wirklich ein Gefühl von Drama und diese große epische, epische Reise schaffen wollen ein Gefühl von Drama und diese große epische, , die unternommen werden wird, vielleicht mit einem niedrigen und Perspektive und mit vielen interessanten Dingen geht im Vordergrund. Und vielleicht etwas, das ist, vielleicht schaust du in eine Berglandschaft oder hoch in ein Gebäude oder so. Du, vielleicht willst du, dass dein Charakter und die Szene so etwas größer ist als das Leben, epische Reise, als du vielleicht wirklich betonen willst , wie dein Charakter in dieser Szene ist. Und ich schaue irgendwie hinauf und alles ist viel größer als du und neige zu einem Fluchtpunkt, wo vielleicht etwas im Hintergrund abgeleitet ist , dass man nicht ganz herausfinden kann, was es ist und einen Sinn schafft einer unmittelbaren Reise, die von Ihren Charakteren und der Geschichte, die Sie mit Ihrem Kunstwerk porträtieren, unternommen werden wird. 5. 3.2. Tiefe: Die zweite Sache ist die Tiefe. Und Tiefe ist im Grunde, wie schaffen Sie ein Gefühl von dreidimensionalen Raum auf einem 2D-Bild? Welche Tricks verwenden Sie, um es für den Betrachter natürlich zu machen, dass die Dinge, die sich in der Szene befinden, im Hintergrund verschwinden und ein Gefühl der Tiefe erzeugen wie Sie wissen, dass etwas richtig ist vor Ihnen im Gegensatz zu etwas, das Weg ist, weit weg in die Ferne. Und es gibt ein paar Elemente davon, die Sie in sie greifen können. Sie können Ihr Kunstwerk verwenden. Eines der Dinge, die ich wirklich liebe zu verwenden, ist die atmosphärische Perspektive. Nun, atmosphärische Perspektive ist etwas, das Sie alle zuvor gesehen haben, aber Sie haben wahrscheinlich keinen Namen gegeben oder beschriftet es, wenn dies Ihr erstes Mal in die Landschaftsmalerei oder Illustration Reichtum, atmosphärische Perspektive ist im Grunde, wenn Sie in die Ferne schauen, sagen, wenn Sie eine Berglandschaften haben, Es ist wahrscheinlich die offensichtlichste. Wenn Sie Google Mountain Scape Bilder wären, würden Sie feststellen, dass die Berge, die ganz in Ihrer Nähe sind, in einer ziemlich stark gesättigten Farbe sind. Sie sehen die Farben der Felsen, die Farben der Bäume, die Farben, oder vielleicht, wenn es Schnee auf ihnen gibt, sehen Sie wirklich all diese Farben und volle Sättigung. Je weiter man jedoch in die Berglandschaft schaut, verschwinden die Berge immer weiter zurück in die Ferne. Sie werden feststellen, dass sie mehr und mehr in die Farbe des Himmels verschmelzen. Also, wenn Sie Himmel ziemlich blau sind, werden Sie feststellen, dass die Berge scheinen leicht entsättigt und sie haben eine Art von Blau, die tiefer und tiefer wird und sie werden immer verblasst, wenn Sie sich bewegen in Richtung der Ferne. Und das ist im Grunde, weil die Partikel in der Luft und werden die Art und Weise verzerren, dass das Licht bewegt. Und wenn Sie durch die Luft in die Szene schauen, desto mehr Luft, die Sie durchschauen, desto verzerrter werden die Farben Ihrer Berglandschaft oder Ihrer Landschaft sein. Also bei Dingen, die weiter entfernt sind, werden verblasster und leichter erscheinen, während Dinge, die dir nahe sind, ich werde viel dunkler und gesättigter sehen. Eine andere Sache, die Sie verwenden können, um Tiefe darzustellen, ist Größe. Sagen Sie also, wenn Sie viele Wolkenkratzer-Gebäude in einer Szene haben, die Sie erstellen, werden Gebäude, die wirklich in Ihrer Nähe sind, absolut riesig sein. Und sie werden wahrscheinlich nicht vollständig innerhalb des Stückes sichtbar sein , es sei denn, Sie haben eine Perspektive, die ziemlich hoch oben ist. Und dann vielleicht Ihre mittlere Ebene, wenn Sie von einem Balkon aus über die Landschaft schauen oder so. Und Sie sehen einige der Gebäude Tops und einige nicht so leicht als die Dinge, die näher an Ihnen sind, werden wirklich groß und wirklich groß sein. Und wenn sie weiter weg sind, die gleichen Formen der Art von rechteckigen, werden die gleichen Formen der Art von rechteckigen, hohen Gebäuden nur die gleiche Form haben, aber kleiner und kleiner. Und das sagt mir wieder, dass es Tiefe gibt und nichts im Hintergrund verschwindet. Überlappende Dinge schaffen auch ein gutes Gefühl von Tiefe. So können Sie überlappende Felsen, überlappende Berge, überlappende Bäume haben. Das ist offensichtlich etwas vor etwas anderem. Und diese Art von Überlappung kann den Leuten wirklich sagen, dass es sich überlappt und es wird kleiner, als nichts hinter dem Frontobjekt sein muss und es muss weiter weg sein, weil es die gleiche Form ist, aber es ist viel kleiner und es ist hinter es. Also diese drei Dinge, die Sie verwenden können, um zu beginnen, ein wenig Tiefe zu erstellen. 6. 3.3. Wert: Zahl drei ist Wert. Werte sind also im Grunde Ihr Farbverlauf von den hellsten Farben bis zu den dunkelsten Farben. Ich finde, dass, wenn Sie anfangen, mit Werten zu arbeiten, wenn Sie noch nie wirklich versucht haben, sie zu verwenden, es wirklich hilft, einfach mit Graustufen zu beginnen. Denn wenn Sie versuchen, direkt in Farbe zu gehen, wenn Sie noch nie gelesen haben, experimentiert mit wirklich Verständnis Wert vor, ist es manchmal ziemlich schwer zu verstehen. Sie können zwei Farben wie Blau und Gelb haben, die möglicherweise den gleichen Wert in Bezug auf ihre Helligkeit relativ zueinander haben. Da das Gelb jedoch eine hellere Farbe als das Blau hat, könnte man denken, dass es sich um einen höheren Wert als das Blau handelt. Also denke ich, es ist wirklich nützlich, wenn Sie anfangen mit Wert zu experimentieren, um wirklich nur in Graustufen zu arbeiten, nur damit Sie Ihren Kopf herumbekommen können. Wie Sie Mittelton-Grautöne und Schatten und Highlights verwenden können, um wirklich ein Gefühl der Beleuchtung zu schaffen und zu fühlen und zu verstehen , welche Bereiche Ihrer Landschaft wir malen werden dunkler werden, Bereiche werden heller. Wie Sie Mitteltöne verwenden müssen, um das zu kultivieren und sicherzustellen, dass es nicht zu übermäßig kontrastiert ist. Und ich denke wirklich, Leute, ich würde empfehlen, dass, wenn Sie versuchen, mit Skizzieren Landschaften zu experimentieren, Sie beginnen, nur indem Sie es Graustufen tun und einfach wirklich mit dem Verständnis, wenn etwas dunkler ist oder leichter und wie Sie, wie würden Sie diese verschiedenen Werte unterscheiden. Das richtige Gefühl, dass in Ihrem Stück. In Landschaften sind also Werte wirklich wichtig, weil wir ähnlich wie im vorherigen Abschnitt über atmosphärische Perspektive und Tiefe gesprochen haben. Es ist wirklich wichtig, dass, wenn die Dinge Ihnen im Vordergrund Ihrer Landschaft am nächsten sind, sie die dunkelsten Werte haben werden. Die Farben werden am meisten gesättigt sein. Es wird sehr leicht für dich sein, alles zu sehen, was im Vordergrund steht. So haben dunklere Farben näher an der Vorderseite, und im Allgemeinen, wenn die Dinge in den Hintergrund verschwinden werden sie heller und sie werden mehr verblasst. Natürlich gilt das nicht wirklich für Landschaft, so dass Sie nicht wirklich so sicher sehen. Ich habe eine Landschaft, lauf. Mein Charakter steht auf einer Seite der Straße, und dann quer durch das Ensemble, sehen Sie ein Haus. Ich denke, der Wert wird wahrscheinlich nicht unbedingt massiv anders in Bezug auf Sättigung und Dunkelheit von dieser sehr kleinen Entfernung sein. Aber sicherlich, wenn Sie auf eine sehr große Landschaft suchen, sagen Sie, wenn Sie auf einem Berggipfel mit Blick auf eine riesige Stadt stehen, Diablo, wissen Sie, alles wird mehr und mehr Graustufen, Art von Ebene, wie mehr Mitteltöne, und weniger gesättigt, wie Sie in die Ferne zu bewegen. Es hängt wirklich natürlich nur von Ihrer Landschaft ab und es gibt Ausnahmen von jeder Regel. Aber ich denke, das ist eine ziemlich gute Regel, um zu beginnen, wenn Sie gerade anfangen, Landschaften zu entwerfen, also Ihre Stücke. Daher ist es wirklich wichtig, sicherzustellen, dass Ihre Werteeinstellung am Anfang eines Stückes Ihnen ermöglicht, interessante, unausgewogene Landschaft zu schaffen, aber in der Regel die Lichtquelle, wo auch immer Ihre Lichtquelle ist. Wenn es eine Tagesszene oder Sonnenuntergang ist, die meiste Zeit gesehen wird Ihre Lichtquelle vom Himmel kommen. Ihr Himmel wird also der leichteste und wertvollste sein, nicht der absolut leichteste, aber er wird ziemlich leicht im Wert sein. Während der Vordergrund, wie der Boden und die Felsen im Vordergrund oder Gebäude, Ihre Charaktere nur Art von Objekten, die wirklich umrahmen, was los ist. Sie werden wahrscheinlich ziemlich dunkel für Sie sein, wie dunkelgraue Farben und die Objekte, die dieses Gefühl von Überlappung und Raum und dreidimensionale Form erzeugen Überlappung und Raum und , wo Sie Tiefe in den Hintergrund schaffen, Dinge werden immer heller im Wert. diesem Wert geht es nicht nur um den Tod. Es ist auch nur eine Möglichkeit, dass Sie ein gutes Gefühl für Beleuchtung und Dynamik in Ihrem Stück schaffen können . Und ich glaube wirklich, dass Wert alles ist, wenn es darum geht , ein dynamisches und interessantes Kunstwerk zu schaffen. Wenn Sie Ihre Werte verstehen können, können Sie Ihre Farben verstehen. Und es ist sehr, sehr einfach, von guten Wert-Einstellung zu übertragen, auch gute Farbeinstellung später. Aber wenn Sie versuchen, direkt mit Farbe zu gehen und Sie nicht wirklich ein sehr gutes Verständnis von Wert haben, könnte es am Ende wie ein wenig schlammig aussehen, als wäre alles eine sehr ähnliche flache Farbe. Und wenn Sie den Wert verstehen und wie Sie diese Werte verwenden, um ein Gefühl der Tiefe zu erzeugen. Sie werden Stücke einen Blick flache Grenze für eine lebendige und Sie können sie fühlen sich sehr emotiv. Und die Verwendung von mehr Kontrast wird uns dramatischer erscheinen lassen. Du weißt schon, du hast eine Nachtszene und willst die Aufmerksamkeit auf ein Gebäude in der Ferne lenken, oder einen Charakter, der Kerzenlicht in der Hand hat und er durch eine Art Nachtszene geht, dann werden das Leben und die Beleuchtung von dieser Kerze wirklich wie einen dramatischen Kontrast mit dem Rest der Szene zu schaffen, das ist ziemlich dunkel. 7. 3.4. Formen und Formen: Nummer 4 ist Form. Form ist im Grunde, wie Sie Formen in Ihrer Landschaft erstellen , um eine bestimmte Stimmung zu kommunizieren. Also, zum Beispiel, wenn ich etwas schaffen wollte, das ziemlich aggressiv und gefährlich scheint , sind wahrscheinlich viele wie gezackte Formen, scharfe Felsen, spitzen Gebäuden, nur Dinge, die sehr aufdringlich aussehen. Sie können Formen erstellen, die in Richtung der Charaktere kommen und es fühlt sich ziemlich aufdringlich und ziemlich aggressiv. Und diese Art von Formeinstellung kann wirklich eine gewisse Emotion im Betrachter erzeugen. Und ebenso, wenn Sie etwas schaffen wollten, das ziemlich weich, freundlich und natürlich ist, hätten Sie viele sehr organische frei fallende Formen. Weich aussehende Felsen, Ozeanwellen , Bäume, all diese Arten von Dingen, die 3D. Sie schienen einfach sehr organisch und frei zu sein, und sie sind nicht sehr darauf beschränkt, etwas Geometrie zu haben. Ebenso, wenn Sie nur eine Stadtszene erstellen wollten, werden Sie eine Menge Formen verwenden, die sehr zuerst gerade hängen und darauf gemessen wird, wird es sehr architektonisch sein. So können Sie eine Empfindlichkeit erzeugen. Du bist in einer Stadt, vielleicht bist du in wie ein verlorener Gräber und deine Charaktere gerne ein paar aufzudecken, einen geheimen Schatz zu schreiben, indem du ein paar Rätsel machst. Und das ist genau wie die Architektur meines alten ägyptischen oder Maya-Geistes. Gräber und Tempel und Zeug schwelgen wie eine futuristische Stadt ein. Und wieder, futuristisches Zeug würden Sie sogar verschiedene Formen verwenden. Wenn Sie alte Schulgebäude verwenden, würden Sie wahrscheinlich viele große Ziegelsteine und sehr alt aussehende architektonische Strukturen mögen . Während, wenn du in die Zukunft schaut, wird es wahrscheinlich eine Menge wirklich rationeller Sachen geben. Sehr minimalistische Autos, die wahrscheinlich keine Räder auf ihnen und fliegen und die Gebäude sind wahrscheinlich ein wenig mehr Raum AG, und die Art und Weise, dass sie fühlen sich wie sehr stromlinienförmig und nicht über kompliziert, wie Sie in einigen finden würden die Gebäude vor 300 Jahren, wo es ist, gibt es eine Menge mehr Details und Minutia, Ich meine, wenn Sie zurück auf römische Architektur, zum Beispiel, gibt es all diese absolut winzigen kleinen Details und die Formen, die wirklich sagen Ihnen so viel darüber, wie all das, und Sie wissen, zumindest so viel Liebe zum Detail in Bildhauerei Brillen und Tiere und die Heiligen in die Größe von Gebäuden. Und wenn wir immer mehr in eine futuristische Zeit vordringen, werden diese Dinge einfacher. Also, wenn Sie etwas in der Zukunft tun, wäre es wahrscheinlich wie wirklich einfache Formen mit der coolen Beleuchtung und so etwas. Die Art und Weise, wie Sie Formen erstellen, kann jemandem viel darüber erzählen , der als aggressiv angesehen wird, oder wenn es freundlich ist, wenn das als natürlich betrachtet wird oder wenn es künstlich gemacht ist, wenn es futuristisch ist oder alt ist, Es gibt so viel, was man mit Form und Form tun kann, die wirklich viel über die Zeit im Kontext dieses Ortes ableitet. 8. 3.5. Beleuchtung: Der fünfte und letzte ist die Beleuchtung. Beleuchtung ist eines der wichtigsten Dinge, um sich den Kopf zu bewegen. Und es ist okay, dass Beleuchtung etwas ist, das eine Weile braucht, um sich zu entwickeln, und Sie sollten viel Zeit für sich selbst haben, um einfach zu üben und Ihr Verständnis für mein Ding zu entwickeln. Aber eine Lichtquelle zu haben, kann wirklich ein dramatisches Gefühl innerhalb eines Gemäldes erzeugen. Wissen Sie, wenn Sie eine einzigartige Lichtquelle haben, die Reihe von Charakteren beleuchtet, wie eine Lagerfeuerszene. Wenn Sie Gedanken haben, nur das Lagerfeuer und jeder saß um ihn herum, dass eine Lichtquelle wirklich auf die Gesichtszüge und die Charaktere in der Szene um sie herum schafft . Und es ist wirklich begrenzt, was Sie sehen können. Also zieht es dein Auge in das, was ich bei diesem Lagerfeuer war. Und ebenso, wenn Sie Lichtquellen sind, nur der Himmel und die Sonne als die meisten Dinge werden beleuchtet werden. Sie möchten also wahrscheinlich, dass der Betrachter den größten Teil dieser Szene als Teil des Kontextes sieht. Aber es gibt definitiv viele Fälle, in denen Sie Beleuchtung verwenden können, um wirklich zu beleuchten und markieren Sie eine interessante Stimmung meiner Gemütlichkeit oder vielleicht yo, Schaffung Stimmung von ein wenig Geheimnis für Magie. Und vielleicht ist das wie Keratin und lebenswerte Hölzer und adoptieren mit dem Licht. Und sie haben gerade diese Lade Streich-Coulombs oder so. Denn so viele Dinge, die Sie mit Beleuchtung tun können, um ein Gefühl von Drama und Stimmung zu schaffen. Und Ihre Lichtquellen sind so unbegrenzt. Sie können Kerzen haben, Sie können signierte Papierlaternen oder die Sonne oder Gebäude haben, alles wirklich Straßenlaternen. Sie können sich alles vorstellen, was eine bestimmte Art von Stimmung erzeugen kann. Und die Art und Weise, dass die Beleuchtung und der Winkel auf die Gesichter, Körper und die Objekte in einer Szene trifft , könnte wirklich ein Gefühl von Drama erzeugen, kann auch ein Gefühl der Weichheit erzeugen, je nachdem , wie Sie das in eine Szene einfügen möchten . Also ja, 19 ist wirklich, wirklich wichtig. 9. 4. Die Bedeutung von Referenzen: Bevor wir anfangen, das erste, was wir wirklich wichtig ist, einige Referenzbilder zu sammeln , die wir verwenden können, um uns für Formen und Farben und Beleuchtung in unseren Landschaften zu inspirieren für Formen und Farben und Beleuchtung in , die wir schaffen werden. aus unserer Phantasie. Jeder einzelne Künstler und Illustrator, den Sie je gesehen haben, hat Referenzen verwendet. Und es gibt definitiv eine gewisse Ebene , die Sie bekommen, wenn Sie Referenzen in Ihrem Kunstwerk verwenden, Gegensatz zu versuchen, und die Dinge vollständig aus Ihrer Phantasie zu träumen, weil nur sehr wenige von uns schaden oder vollständig fotografisch -Speicher. Und es ist sehr schwer, sich an die kleinen Details darüber zu erinnern , was eine Landschaft wie Landschaft aussehen lässt. Und je mehr Sie skizzieren und malen und Landschaftseinstellungen für Ihre Illustrationen erstellen, desto einfacher wird es für Sie, sich kein Referenzbild ansehen zu müssen, weil Sie es so oft getan haben, dass Sie wissen, wie diese bestimmten Elemente aussehen. Sie wissen, wie Stroh Kiefern, Sie wissen, wie man malt, Berge, Städte Tempo haben. All das Zeug kommt mit der Zeit. Aber wenn Sie gerade anfangen und wenn Sie etwas tun, das Sie noch nie getan haben, empfehle ich wirklich, einige Referenzen zu sammeln, die Sie als Inspiration verwenden können. Du wirst sie nicht kopieren. Du wirst keine Landschaft nehmen. Sie können vor Ihnen genau das Gleiche sehen, was auf dem Foto eines anderen ist. Aber ich denke, es ist wirklich wichtig, sie dort zu haben. Also, wenn du vergisst, wie sieht der Berg aus? Wie sieht ein Fels aus? Wie kann ich, wie würde ich über die atmosphärische Perspektive in dieser Art von Szene denken, oder die Beleuchtung oder die Farben, dann haben Sie eine Referenz, die Sie betrachten können , die Ihnen helfen, ein bisschen Inspiration zu bekommen. Und natürlich können Sie eine kreative Lizenz haben und losgehen und etwas tun, das vielleicht nicht 100% in der realen Welt passieren würde. Aber du weißt irgendwie, dass es immer noch irgendwie realistisch genug aussieht, dass die Leute es ansehen und so sein wollen, Boom, das passt nicht ganz. Zwei Websites, die ich gerne zum Sammeln von Referenzen verwende, sind Pinterest. Natürlich ist Pinterest wirklich fantastisch, um Referenzen zu sammeln, weil sie einen Bucket Loader haben. Bilder ist, dass man wirklich absolut atemberaubende Landschaften denken kann. Und es ist sehr einfach, sich beim Scrollen durch Pinterest zu verlieren und zu wünschen, dass du an all diesen schönen Orten bist. Also Pinterest ist wirklich großartig und es ist kostenlos. Und eine andere, die ich wirklich liebe, ist Pexels.com. Und ich weiß nicht, wie viele Leute wirklich über Pexels.com wissen, aber es hat eine riesige, riesige Bibliothek von super hochwertigen professionellen Fotos. Und du wirst nicht sehen wie in Pinterest, die gleichen Fotos kommen immer wieder und wieder. Eine Menge der Zeit, Sie suchen ein Stichwort wie Berge oder Ozean oder was auch immer, und es wird kommen mit nur V zu gehen schöne Bilder sind wirklich hohe Auflösung und die Leute haben sie kostenlos angeboten, dass Sie sie herunterladen können und Sie können verwenden Sie sie als Referenzen. Es ist also wirklich, wirklich nützlich. Ich werde diese beiden unten verknüpfen, damit ihr sie während meines Tutorials überprüfen könnt, das ich mit euch mache. Ich werde auch diese beiden Websites durchgehen und ein paar Referenzbilder für die Landschaften sammeln , die wir erstellen werden. 10. 5. Referenzen sammeln: Hey, Jungs. Also geht es mir gut. Also bin ich derzeit auf der Website, die ich empfehle, dass Sie Jungs früher, Pexels.com. Ein weiterer guter ist Pinterest, aber persönlich ist Pexels mein Go-to, weil sie über 3 Millionen verschiedene Stockbilder von buchstäblich so gut wie alles haben , wovon man träumen kann. Menschen, Landschaften, Objekte, Beleuchtung, was auch immer man sich vorstellen kann. Es ist alles kostenlos verfügbar. Also empfehle ich wirklich, auf diese Website zu gehen , wenn Sie nach Referenzbildern für Ihre Landschaften suchen, oder vier, Figurenzeichnung oder was auch immer es ist. Es ist wirklich dankbar für diese Art Zeug. Also werde ich nur diese Website verwenden, nur um ein paar Stockbilder zu erhalten , die wir als Referenz verwenden können, wenn wir unser Kunstwerk erstellen. Also werde ich ein paar ganz unterschiedliche Landschaften nachschlagen. Also lass uns gehen, wie es tut, es ist irgendwie cool. Also werde ich diese einfach auf meinen Fotos speichern. Das ist auch irgendwie cool. Sie können sehen, wie auf diesem Bild, dass wirklich kleine Person in dieser riesigen Landschaft, Es ist wie wirklich interessante Perspektive Blick nach unten auf die Person. Aber nun, die Berge sind irgendwie, sie sind immer noch ziemlich weit weg in ihren Läden scheinen wirklich hoch oben. Auch wenn Sie aus Ihrer Sicht auf diese Person hinunter schauen, die Ihnen nur wirklich zeigt, wie groß diese Landschaft ist. Sehen Sie, ob es noch eine coole Wüstenlandschaft gibt. Also könnten wir als Referenzen verwenden. Das ist ziemlich cool. Also könntest du so etwas gebrauchen. Vielleicht können wir ein paar Ideen für ein paar coole Steine und Zeug bekommen, die wir zeichnen könnten. Ich könnte ehrlich auf dieser Website suchen, aber unsere es so die, so viel, so viel, dass Sie als Referenzmaterialien verwenden können, es ist irgendwie cool. Alles klar, wir sammeln nur ein paar kleine Bits von hier und da. Gehen wir nach Wald. Woodland, ist es lustig? Widerspruch. Okay, also habe ich hier ein paar Wälder. So bekommen Sie einige Ideen für Flex und Pinien und so. Das ist irgendwie cool. Man kann diese atmosphärische Perspektive hier wirklich sehen und in die Wolken verblassen. Das ist irgendwie cool. Fluss, der durch ihn fließt. Das ist auch wirklich schön. Man könnte einfach sehen , wie dieser Fluss so ist, als würde er in diese Landschaft einschneiden. Diese sind US war uns gegangen, wenn Sie jemals nur hier kommen wollen und sammeln Sie einfach viele Referenzbilder, Treibstoff ohnehin. Wir können ein paar ziemlich verrückte Landschaften erschaffen und das ist irgendwie cool. Ich könnte Pilze nachschlagen. Und wir könnten überall eine Art Fantasy-Landschaft mit einigen riesigen Pilzen erschaffen , damit wir ein paar coole Pilzbilder bekommen können. Es ist irgendwie cool. Wenn wir ein paar coole geformte bekommen können. Ist irgendwie cool. Wenn Sie auch auf dieser Website gehen, wenn Sie ein bestimmtes Bild möchten und Sie nach unten scrollen möchten, wird es mehr ähnliche Sachen geben. Das ist also eine Art interessante, interessante Formen. Wir können so etwas hinzufügen. Vielleicht könnten wir ein paar Berge und Berge als Referenz betrachten. Machen Sie wirklich sehen, dass auf einigen dieser Bilder, wo sie wirklich über die Landschaft schauen, wie diese hier. Man kann wirklich sehen, wie diese atmosphärische Perspektive hier ins Spiel kommt. Alles im Vordergrund ist also einigermaßen gesättigt. Aber wenn Sie hier weiter in die Ferne gehen, sind diese Berge wirklich verblasst und man kann immer noch sehen, dass sie da sind, aber die Farben sind sehr verzerrt durch die Farbe der Atmosphäre. Das ist also ziemlich cool. Referenzbild. Sehen Sie, ob wir noch etwas finden können. Es ist irgendwie cool. Ja, ich mag es, nur kleine Elemente von coolen Dingen zu bekommen , die man dort hineinwerfen kann. Und schauen wir uns endlich ein paar Wolken an. Denn das ist definitiv ein wichtiges Element für viele Landschaften, die uns helfen wird, ist irgendwie cool. Zufälliges Bild. Schauen wir uns also ein paar Wolken an. Wolken in Bezug ist sehr kühl. Und dennoch werden Sie feststellen, wenn Sie Wolken betrachten, wie, abhängig von dem Winkel, den Sie sie betrachten, wie der Schatten und der Unterleib der Wolke stärker sein werden. Also versuche ich, ein Beispiel für euch zu finden, damit ich es erklären kann. Was soll ich meine? Wieder, es ist irgendwie interessant. So sehen Sie hier offensichtlich eine Beleuchtung die vom Sonnenuntergang unten auf diesen Wolken kommt. Diese Wolken, die weiter entfernt sind, weil die Perspektive weiter entfernt ist, können Sie nicht so viel von der Unterseite dieser Wolken sehen, so dass Sie nur ein wenig Beleuchtung bekommen hier. Während diese Cloud etwas mehr Overhead ist. Es ist immer noch weit genug entfernt, dass man den Boden der Wolke nicht ganz sehen kann, aber es ist nahe genug, dass man nicht so viel von der Spitze und der Seite davon sehen kann wie möglich mit diesen Wolken, die ein bisschen weiter entfernt sind. So bekommen Sie viel mehr Beleuchtung hier auf dem Unterleib dieser Wolke, die näher an Ihnen ist, brauchen keine Cloud-Bilder. Könnte ein paar Referenzen nehmen. Das war eine coole, die ich gesehen habe. Das ist irgendwie cool. Es ist eine coole Referenz. Wir werden nicht zu viel Detail der Wolken und Zeug gehen, aber nur dachte, eine gute Show euch Jungs, wie die Schatten kann kosten und Wolken anders sein abhängig von der Perspektive und wie weit weg sie bieten mir mehr, dass wir nehmen wollen. Das ist cool. So können Sie hier diese Wolken sehen, die gerade über dem Kopf sind. Sie können wirklich sehen, wie alle die Verständlichkeit von ihnen in wie diese Wolke hier drüben, Es ist offensichtlich weiter weg von Ihnen, scheint einfach wirklich klein. Markieren Sie die Unterseite. Das ist also ziemlich cool. froh, dass ich das Gefühl habe, dass wir ein paar anständige Bilder haben, mit denen wir hier arbeiten können. Und vielleicht bekomme ich noch einen, einen Fluss oder so , oder einen See oder Fluss. Wasserfall. Ja, das ist ziemlich cool. Sie können nur sehen, wie toll diese Website ist. Es gibt nur so viele halb tolle Optionen für die Art Zeug, dass es Ihnen Inspiration dafür geben kann. Manchmal sehe ich nur Bilder auf hier und ich werde nur bekommen, aufgeregt und Schutzpatron Stück, die ich machen möchte. Also, das ist irgendwie cool mit diesem Wasserfall hier. So wie das. Das ist Level-Veränderungen, das ist wirklich cool. Okay, ich bin dort ziemlich glücklich. Dafür haben wir ein paar gute Referenzbilder. So können wir jetzt fortfahren, um fortzupflanzen. 11. 6.1. Landschaft: Also habe ich gerade diese sechs Rechtecke auf meiner Procreate Seite gezeichnet, nur damit wir sie verwenden können, um einige wirklich kleine Thumbnails zu machen und in Landschaften zu praktizieren. Wenn ihr Procreate nicht habt, ist es wirklich kein Problem, dass ihr das einfach auf einem Stück Papier machen könnt. Schwäche mit Ihrem WACC Ruhe auf Ihrem Laptop oder so, was auch immer Sie wollen, und es ist absolut in Ordnung. Ich denke, das Wichtigste ist nur, dass wir diese Landschaften praktizieren. Und es gibt wirklich keine Notwendigkeit, einen speziellen Scheck zu haben, um dieses Zeug zu üben. Also wird es beginnen, indem sie alle Bilder bekommen , die wir von Pexels.com bekommen haben. Und wir halten diese im Hintergrund offen, damit wir sie als Referenzen während der Skizze einiger Landschaften verwenden können . Also denke ich, das erste, was ich hier tun werde, lag hier, ich habe tatsächlich alle diese Ebenen eingebracht, einige perspektivische Gitter zeigen euch nur Jungs, wie das perspektivische Raster aussieht. So wie Sie sehen können, das ist der Fluchtpunkt und alles, alles um ihn herum ist irgendwie alles, was sich aus ihm ausdehnt und größer wird, wenn es näher an Sie kommt. Also eine Verknüpfung, so dass diese Gitter einfach verschoben werden können, so dass Sie die Perspektive abhängig von dem Standpunkt ändern können, den Sie in dieser Landschaft einnehmen. Also verwende ich immer gerne die Regel der Drittel, während es die meiste Zeit eine große Rolle ist, weil es im Grunde nur ist, dass das Hauptthema oder die Horizontlinie normalerweise in einem der Drittel des Bildes sein sollte. Damit du den Stift platzieren kannst, du ihn hier unten platzieren kannst. Es könnte auch tot sein. Es ist absolut nichts falsch daran, das zu tun. Also denke ich für diese erste Landschaft vielleicht, vielleicht werde ich sie mit einer Perspektive skizzieren, die etwas mehr ist, etwas himmelschwerer ist, denke ich. So. Das erste, was ich tun werde, ist, hier eine neue Schicht zu machen. Also werde ich mein perspektivisches Raster nicht unterbrechen und das unterhalb des perspektivischen Rasters setzen , damit ich es immer noch sehen kann. Und ich werde nur in einem Graustufenton strömen, genau wie ein Mittelton. Ich werde nur wie ein Graustufen-Ton auf dieses Rechteck hier blockieren. Es ist gut, mit Mitteltöne zu beginnen, denn dann können Sie irgendwie in den dunklen Tönen arbeiten und das Licht dreht sich, wie Sie gehen. Also schätze ich, wir werden einfach anfangen, indem wir eine Art dunklere, Mittelton-Grau, eine Art voller Landschaft setzen. Irgendwie blockieren wir das da drin. Es muss nicht vollständig mit dieser Horizontlinie übereinstimmen. Und vielleicht könnte es sich etwas verbiegen. So können Sie einige der Land Minivan erhöhen. Also wird es in dieser Art von Boden blockieren wird dunkler als der Himmel sein. Also wird dieser Typ eine Art Erleuchtung drehen, wie es jetzt ist. Also habe ich gerade diese Art von Sache bekommen, die etwas zu dunkel war und das ist irgendwie das richtige Niveau. Und jetzt im Hintergrund, ich weiß, dass Sie nur ein wenig spielen, damit es wirklich eine Art Wüstenheit sein will. So können wir machen, dass ein etwas helleres grau, vielleicht ähnlich, größer dies mit nur einem Hauch dunkler. Wir können ein Werkzeug sehen. Man kann sagen, dass diese super Werkzeug sind, weil sie wirklich, wirklich ruhig, groß, auch wenn sie wirklich weit weg sind. Und so einfach mit dieser Art von atmosphärischer Perspektive, vielleicht gibt es auch ein paar Berge im Hintergrund. Dies muss nicht eine völlig realistische Landschaftsgestaltung kommen Viel Spaß damit. Einfach mit Formen spielen, sehen, was du magst. So können Sie Berge und Hintergrund sehen, und Sie können diese atmosphärische Perspektive dort sehen. Diese Dinger sind ziemlich leicht. Sie sind etwas dunkler als die Farbe, als das Tal des Himmels, aber sie sind nicht viel, viel dunkler. Ich meine, du könntest entweder etwas einfach berühren und du kannst haben, dass die Summe noch weiter entfernt ist. Es ist irgendwie kann es nicht einmal sehen, was es ist, dass es irgendwie im Hintergrund ist. Im Vordergrund k wieder. Wählen Sie eine Art von Biegehebel aus Sand, die k. und dann könnten wir einfach anfangen, einige weitere Formen für diese Bergformation, die wir hier haben, zu bringen einige weitere Formen für diese Bergformation, die wir hier haben , dass wir die entstehende Bildung von Felsen sehen können. Das hier ist wirklich cool. Rockformen übereinander gestapelt und diese unmögliche Position, die als Beendigung von Sachen bezeichnet wird, die Mapper der Gemeinschaft blockiert dies in . Einfache Formen sind jetzt wir nur darüber nachdenken, dass zu bekommen, einige dieser Tricks, die für die Tiefe dann sagen kann sehen, dass dies ein bisschen dunkler ist, so dass Sie sagen können, dass es näher ist, weil es dunkler ist. Wenn du ein paar Dinge vielleicht noch ein bisschen weiter als das haben wolltest, machst du es einfach ein bisschen leichter. Vielleicht können Sie hier ein paar Steine haben. Es sind ziemlich große Felsformationen. Vielleicht könntest du noch ein paar Steine hinter diesem hier haben. Also haben Sie hier einige Überlappungen vor sich. Man kann sagen, dass dieses Ding vor diesem liegt wegen der atmosphärischen Perspektive, aber auch, weil es dunkler ist und es ziemlich eifrig ist, obwohl. Kleines Objekt und das ist, so dass Sie bereits schaffen ein Gefühl der Tiefe. Und wenn du dann in den Vordergrund kommst, willst du etwas dunkler werden, wie wir es in einigen dieser Tonhöhen getan haben, die ich euch vorhin gezeigt habe, wie ein Debugger es tatsächlich als ein Bild gespeichert hat, das wir früher gesehen haben , wo Sie können wirklich die atmosphärische Perspektive sehen, irgendwie wie diese. Sie können die Berge abseits sehen. Eine Menge wird hier in den Hintergrund verblassen und es ist ziemlich nah und ja, liebe Doktor, das wird vibrieren. Vielleicht wollen wir eine epische Landschaft, in der der Streik eines Charakters eine große Reise überblickt. Aber zu verpflichten, vielleicht wollen wir in das ein bisschen mehr einbauen. Und wir wollen diese Landschaft vielleicht etwas dynamischer wirken lassen. Und vielleicht kommen hier einige Berge aus dem Hintergrund heraus. Natürlich, diese Botkin. Und dann können Sie vielleicht ganz nah einige Formen haben, die diese Szene wirklich umrahmen. Also haben Sie eine wirklich große Rolle K, die einfach so nah an Ihnen ist und so groß, dass Sie nicht wirklich das Ganze sehen können. Um das Bürstenbuch zu bekommen, dass ich es gepostet habe. Nur mit einer normalen flachen Bürste hier mit nichts Besonderem. Es ist wirklich nur eine Übung. Dies wird kein fertiges Stück oder so etwas sein, obwohl Sie diese Technik verwenden können, indem zuerst mit Werten beginnen und dann später Farbe hinzufügen. Wenn du eine Landschaft oder ein Stück entwerfst, dass wir das jetzt nicht im Vordergrund tun werden , die vielleicht eine andere haben, die ein bisschen weiter entfernt ist, aber immer noch ganz offensichtlich vor dir und offensichtlich eine Perspektive Du schaust dir dieses Ding an. Also siehst du diese Felsformation hier und siehst, du weißt schon, sogar etwas von dem Zeug, das wir in den Hintergrund stellen , das du nicht mehr wirklich sehen kannst. Manchmal, wenn ich male, werde ich eine Untermalung in einigen der Details einfach vollständig in den Hintergrund verschwinden, wenn wir fertig zeichnen die Vordergründe und so. So etwas wie das. Es ist nur eine wirklich einfache Landschaft und vielleicht etwas mehr Arbeit haben , so winzig, dass Hund einfach hinter diesem ein kommen kann. Und wir haben ein paar Steine in der Spitze von ihm. Einfach ganz einfach, es ist wie eine einfache Wüste. Und vielleicht haben wir tatsächlich ein paar Wolken am Himmel. Also die Wolken, die im Hintergrund ausgeschaltet sind. Von hier aus können Sie sehen, wie sie kommen. Kleiner. Formen sind etwas weniger definiert, wenn Sie weiter in den Hintergrund gehen. Und dann, wenn Sie näher an den Aussichtspunkt kommen, werden Wolken beginnen, ein wenig mehr zu sehen und sie zu sehen. Die Krallen werden also wirklich die längsten Werte hier sein. Ich meine, wir werden ihnen auch etwas Schattierung hinzufügen. Selbst die Kazaa kommt direkt über Ihrem Kopf, nur gehen, um vollständig Form zu ändern, weil es direkt über Ihrem Kopf ist. Hier können wir also wieder diese Perspektive nutzen, um wirklich ein Gefühl der Tiefe zu schaffen. Also die Klasse und den Kopf für den anderen gehen auf Meeresspiegel, zerbrochen. Unter ihnen sieht man meinen Namen, vor allem die Spitze. Und dann hier bekommen wir diese Art von Nähe. Sie werden ein wenig mehr von den unentschlossenen die Cloud sehen. So können Sie wirklich den Schatten starten, den vollständigen Namen. Vielleicht ist diese etwas zu sperrige Nachricht von den wenig zu leichten Schleifen, um zu sehen, wie sich die Fensterläden wirklich unter den Wolken bilden. Wenn Sie also viele Wolken oder den Kopf haben, können Sie eine ziemlich launische Szene erstellen. Sehen Sie diese Wolke Hits wie völlig ehrliche Radiohead. Sie werden also so ziemlich nur die Unterseite davon sehen. Und der größte Teil dieses Abschnitts wird ziemlich dunkel sein und war nur ein bisschen wie der, der Höhepunkt vom Himmel, den Sie auf dieser Wolke hier sehen. Sagen Sie, wenn Sie sich vorstellen können, wenn Sie viele Wolken wie diese jemals hatten, können Sie wirklich ziemlich dramatische Docs oder dasselbe erstellen. Also werde ich einfach all das Zeug rauskriegen, damit es nicht mit einem Rechteck rauskommt. Und dann diese Berge, diese Felsformationen hier, wenn wir anfangen, ihnen etwas leichter hinzuzufügen, nur um ihnen das Gute der Form zu geben. Es ist also nur irgendwie die Beleuchtung zu benutzen. So kommt das Licht von oben vom Himmel. So können Sie sich den Puls vorstellen, sie werden dort hervorgehoben werden, werden eine Art der Abschnitte hier sein. Vielleicht gibt es hier eine kleine Plattform auf dem Schlag. Vielleicht auch hier. Und du hast wirklich aufgehört, ein bisschen Zeit darin einzubauen. Aber dieses unentschlossene Haar wird wirklich, wirklich dunkel sein, weil Sie es von unten betrachten. Also wirst du wahrscheinlich noch viel mehr Details hier darunter sehen und sagen: Hey, kannst du die Seite davon sehen und das Unentschlossene kosinieren. Während bei HIV, wenn man sich diese Felsformationen anschaut , die sich die Zeit nehmen, das ist nur ein kleines bisschen dunkler. Nicht du wirst wahrscheinlich nur so viel Schatten sehen. Du wirst keine Karten und viel Schatten sehen. Aber es gibt wie ein paar Clips in diesem Rock oder so. Vielleicht sehen Sie einige Klippen und entscheiden Sie sich hier und beginnen Sie einfach in ein bisschen Zeit zu bauen. Aber größtenteils wirst du diese weitere Seite sehen. Also sehe ich, dass das Licht von oben kommt. Du willst also immer daran denken, dass die Schatten nach unten gehen werden. Vielleicht kommen Lichter aus leichtem Winkel, weil diese Wolke im Weg ist. Also haben wir hier ein wenig interessantes Highlight vor sich. Und vielleicht ist da ein bisschen Stein auf dem Weg hierher. Es wirft hier hinten einen Schatten auf den Felsen. Vielleicht gibt es eine Menge Dunkelheit in dieser Rückseite ist die Sonne nicht direkt darauf zugewandt. Und gehen Sie inhalieren dieses Gestein leicht, etwas weiter entfernt, als diese unmittelbaren Felsen bevorzugen. Im Vordergrund. Vielleicht hat es eine Art von interessanten Formen, die Sie mit dem Hervorheben beginnen möchten. Also nur noch einmal, denken Sie daran, Wert war etwas zu hell oder ein bisschen dunkel genug. Wie das Licht auf diese Felsen trifft. Und Sie mögen es, die Formen zu betonen. Und hier ist der Schlaganfall im Vergleich zu Ihnen irgendwie niedrig. So vielleicht wesentlich mehr, dass man mit wenig Felsvorsprung sehen kann , der irgendwie in gewesen ist. Und dann werde ich hier mehr Schatten auf dem Boden haben. Also ja, nur wirklich darüber nachzudenken, wie Beleuchtung anfangen kann, Ihnen mehr über die Formen zu erzählen. Und wieder, auf diesem großen Felsen hier, der direkt vor Ihnen ist, werden Sie wahrscheinlich sehen, wie die meisten Highlights von der Seite. Vielleicht brauchen wir einige Mitteltöne Programme, das Highlight so etwas dunkler. Hallo, mein Name ist Brock Scott, ein bisschen von Regina. Wir mit kleineren Felsen hier für mich weg zur Seite davon. Dann geht von den Highlights. Nur eine Art Highlight in diesem Abschnitt. Offensichtlich gibt es ein oberes Gesicht kann sehen, ich habe gerade diese Szene, Loops. Wenige Kosmologen und es setzt nur eine Art Buch-Rookie-Szene. Und wir verwenden nur die Techniken, die ich kurz in der ersten Hälfte dieses Videos erwähnt habe. Und man kann wirklich sehen, wie diese Landschaft viel Tiefe hat und wie eine neutrale Landschaft ist. Es gibt nichts besonders Medizin oder Bedrohliches daran. Es ist nur, weißt du, du schaust klar in den Himmel. Sie betrachten pastorale dieser Berge und Sie können sehen, wie diese Tricks, atmosphärische Perspektive und Wert machen das Zeug, das näher ist, um viel dunkler und Größe und Form wirklich wie schaffen das Gefühl der Tiefe in dem Stück. Und es fühlt sich sehr an, fühlt sich sehr an, als hätten Sie Ihre Begegnung durch wie ein dreidimensionaler Raum. Also, wenn ich das einfach ausschalten, einfach zurück ins Raster und Sie bekommen immer noch eine Menge von dieser Tiefe. Ich denke, wie ich meine Steine retten konnte, bekam ein wenig Wisch nach hinten. Also verlieren Sie irgendwie diese Kante hier im Vordergrund sind wahrscheinlich würde, wahrscheinlich würde tatsächlich diesen Hintergrund machen, den Vordergrund hier hinten. Und ein bisschen leichter, weil es auch in den Hintergrund verblasst. So können Sie sehen, man kann wirklich sehen, dass es einen starken Sinn für Perspektive gibt. Und dann, wie Sie weiter zurück gehen, Schleifen, wie Sie gehen weiter zurück vielleicht, um nur ein paar hinzuzufügen, etwas wie 1910, Es ist zum Konsumentenfluchtpunkt. Und vielleicht dieses bisschen hier für ein bisschen dunkler. So können Sie diesen Unterschied im Wert sehen, aber mehr. Also verschmiert meinen Stein, verwirrt das ein bisschen, aber ich würde das hier wahrscheinlich ein bisschen dunkler machen. Was auch immer diese echte Korrelation sagt. Ja, das ist so. 12. 6.2. Landschaft: Für diese zweite Landschaft werden wir vielleicht etwas aggressiveres tun und vielleicht eine Art gruseligen, gruseligen Ort darstellen, an den wir gehen könnten. Vielleicht, wenn wir sehen Hauptfiguren oder Position, in der wir sind, wie die Haare, vielleicht schauen sie in die Ferne zu etwas, das in Richtung geht , was vielleicht irgendwie einschüchternd oder beängstigend ist wie einige zaggedy Berge in der Hintergrund sieht ziemlich einschüchternd aus. Zweitens, lassen Sie mich Berge und nicht super, super dunkel, dass nur oft eine Distanz und nur Art der Einstellung der Szene. Es war wie ein nicht-glatter es ein Schlüssel hier. Und dann, wie ich kann, ein bisschen Raum zwischen hier und wo immer dieser Ort wird diese Art von Einschüchterung oder Karotten bewegen sich ein bisschen wie ein winziges Gebirge. Und Sie sehen, wie die Formen wirklich spitz und aggressiv sind. Wenn Sie Dinge haben, die in die Richtung zeigen wo sich auch Ihr Aussichtspunkt befindet, dann werden Sie natürlich das Auge ziehen, wenn alles auf diesen Raum zeigt. So können Sie sehen, dass viel von der Form in diese Richtung geht. Das ist wirklich eine gute Möglichkeit, die Augen der Zuschauer zu diesem Punkt zu führen. Vielleicht ein bisschen näher an uns. Wir werden eine Art Ort haben , wo sie einen aggressiven Platz in einem Berggipfel haben, zwei Minuten. Vielleicht haben Sie eine große Art von gewundenen Berg. Und vielleicht ist es eine große Abschaltung, die da oben geht. Und es ist verrückt. Es gibt eine verrückte große Form an der Spitze, die sehr unausgewogen und irgendwie Synopsis aussieht, entgeht es oder so. Und dann, vielleicht haben wir dieses Gebäude aggressiv,auf vielleicht haben wir dieses Gebäude aggressiv, Suche nach Form auf der Oberseite. Vielleicht willst du das sogar etwas tiefer bewegen, damit wir ein paar coole Sachen mit der Beleuchtung machen können. Und ich schätze es, wenn du das auf Papier machst, es ist nicht so einfach, einfach zu schneiden und einzukleben, also mach dir keine Sorgen zu viel. Und du denkst an ein hässliches kann nicht so viel darin sehen. Also wurde es irgendwie so groß, sehr spitz, denke ich, selbst wenn es schärfer war als das, also werden wir es vielleicht ein bisschen aggressiver haben. Dieses Ding benutzt den flachen Pinsel. Es ist ein bisschen schwieriger, Dinge zu machen. Hyporheic sind aggressiv und es ist von super flach und quadratisch, dass ihr Jungs es ernannt. Und diese Art von Gebäude, wir wissen nicht, was es ist, wir wissen nicht, was ein bisschen aggressiv erscheint. Form. Vielleicht haben wir vielleicht ein paar Wolken am Himmel, wie dunkle, dunkle Wolken. Es ist irgendwie der Einrahmung der Szene. Und sogar über Kopf kommen. Und Sie haben einige, die hier voran kommen. Man kann die Kopfhaare sehen und es gibt viele dunkle Wolken am Himmel und es ist ziemlich düster. Und dann kommt vielleicht dieser Lichtstrahl runter. Es kommt runter. Vielleicht bekommen Sie eine Tonne von ihnen, dann werden Sie wahrscheinlich einige Highlights von diesem Licht auf die, auf die Wolken auf beiden Seiten bekommen . Diese Klauseln Öffentlichkeit will Likes haben und ziemlich Vorhersagen Strom Schatten auf, auf dieser Seite von sich selbst. Nicht dieser Blitzschlag. Also werde ich das einfach unter Thundercloud bekommen. Du wirst ziemlich dunkel sein und das wird wahrscheinlich sein. Das zweite Ding. Ein kleiner Fehler, Betten Arten begehen Dinge und sagen, gut, wie viel von einem anderen Landschaftsbau oder wo auch immer etwas suchen könnte, dass ein Hauch leichter machen. Hör auf, hemme deine Formen neue Art und Weise. Nun, vielleicht haben wir eine andere Art von Jaggedy. Wir haben vielleicht etwas im Vordergrund. Ich werde mich nur zum Lachen bringen, um es zu verstehen, und es kann zurückkommen wegen der BAC minus 2, du hast etwas in einem Ordner mit Heldentum, vielleicht hier oder so. Vielleicht haben sie diese große, zaggedy Felsformation in die Seite. Und so ist es wirklich so, als würde man auf dieses Ding hinweisen. Also vielleicht mehr scharfe Proklamationen dann muss ich dieser direkt Shop unbedingt sein. Aber denken Sie, ist es auf jeden Fall schafft eine andere Füllung Zeug, trockene, neutrale Landschaft. Wir haben es gerade mal gemalt. Du hast deine Vergangenheit und hörst irgendwie. Wenn wir uns ansehen. Und dann gehen wir zurück in den Vordergrund, wird einige tun, vielleicht haben wir wie eine Art Weg. Der Name ist Paul. Es schneidet das alles irgendwie durch. Irgendeine Art, die euch nur laut vordenkt. Es muss nicht auf dem Weg extra LA sein und nur irgendwie herumspielen und Spaß haben kann wirklich einige andere Felsformationen haben und auf den Felsen liegen. Hey, Inzidenz von anderen Leuten war nicht irgendwie, hey, lass uns ein bisschen dunkel aussehen. Nicht sagen, Szene, die davor ist. - Ja. Viele ziemlich große Felsen sind, sie fühlen sich viel kleiner, weil sie weiter entfernt sind. Vielleicht Chef von Gottesman East, cool. Seile, die wieder, so ein Ausgleich der Oberseite von einander und es gibt eine Angst dass sie in der Nähe dieses Hintergrunds , die sogar Ursache für Sachen ist los. Also haben Sie diese Szene, in offensichtlich alles auf dieses Ding im Hintergrund zeigt, dass Sie werden, diese ominöse Sache, auf die sich die Charaktere bewegen könnten. Und hier habe ich, ich denke, es ist eine ziemlich dunkle Szene und wie das Licht wahrscheinlich Lügen, die meist vom Himmel kommen. Also in diesem Abschnitt hier wieder, könnte ich wahrscheinlich ziemlich, ziemlich kleine Menge an Licht sehen . Das Spiel, das diese beiden haben genug. Wahrscheinlich werden wir hier eine kleine Menge Berge sehen. Vielleicht könnte es aufgrund der Größe etwas Licht durchschauen und irgendwie in diese Felsen hier unten kommen . Und vielleicht habe ich ein Mittelton-Dokument. Es ist immer genug auf Handy erwarten zu leben. Und wie mein Mittelton und einige andere Mentoren bekommen ein wenig Rückschluss durch die Form hier unten und sagen mir ein wenig mehr Informationen über die Form. Bald kam es zu Störungen. Also keine Spalten und es hat es nicht Mittelgesicht, es kommt hier runter, du kannst es retten. Und dann wieder auf diesem Felsen ist kein Ton, nur gehen, um diesen zu kopieren. Irgendeine Art Mitteltöne, Mitteltöne hier. Und dann, wenn ein Pilot auf, dass und nicht genug in diesem Highlight und Semester, Es ist ziemlich dunkel. Und Sie haben dieses Highlight nur weniger als Lichter, die sich auf ein kleines bisschen über die Form berühren . Das sind Steine, aber sie werden es tun. Und dann werde ich noch viel mehr Auslöser sehen und diese Art von unentschlossenen Haaren und so. Und das Licht kommt wieder von dieser Seite, sagen wir, der Schatten des Beckens wird auf diese Seite geworfen. Und die Seite kann mehr von der Form und Felsen, vielleicht. Mein großer Fels hier vor diesem hier. Also musst du nur sehen, wie sich Formen aus der Schließung bilden, als Kosten. Plötzlich werden Sie auf diesem einen Schatten sehen, vielleicht Schatten auf dem Boden. Raum versucht, in das ein bisschen zu bauen und die Werte zu bilden. Und sagen Sie es hier, wie es ein bisschen mehr über die Formen dieser Felsen können Sie, aber auch einige leichtere Highlights, aber ich weiß nicht, dass meine docket Highlights. Und dann oft dein großer Abstand, beängstigend Ort, an dem du gehst, könnte es einige Schatten geben, die du sehen kannst. Die Unterseite dieses Felsens. Schatten ein wenig zum Andocken der comin etwas leichter. Weil diese atmosphärische Perspektive, können Sie einige Schatten sehen, die Hälfte dieses Gebäudes, das wir vage beginnen können , kann etwas darüber zählen. Und wir können einige Schatten sehen, Ebenheit, kurvige Straße führte zu diesem Ding. Es ist alles sehr minimal. Ich habe diese Ränder gerade nochmal ausgeschrieben. Ich habe noch eine Landschaft. Ganz unterschiedliche Felder zwischen diesen beiden. Ich denke, Sie können sehen, wie die Form allein von all dem Zeug in dieser Szene ist wirklich ziemlich, ganz wie eine Jacke grasbewachsenes Feld, um es. Es ist interessant zu sehen, wie diese eine, die ziemlich ordentlich Troll ist nur ruhig, friedliche Szene. Und das hier ist ziemlich sofort, ich bin viel aggressiver. Und ich meine, du kannst noch aggressiver machen weil viele Sachen auf allen Seiten reinkommen und wirklich scharf sind. Aber ich denke, das ist wie subtil, subtil aggressiv. 13. 6.3 Landschaft C: Auf zu einem anderen. Ich habe gerade dieses perspektivische Raster gebracht , nur auf diese Ebene hier. Und wieder, Art von Licht Mittelton Hintergrundfarbe. Vielleicht passen Sie dieses Perspektivraster an. Sie können wählen, diese Option nicht zu verwenden, wenn Sie möchten. Es ist nicht notwendig, es zu benutzen. Und wenn Sie es einfach genug finden, Landschaften damit zu machen, aber es ist ein ziemlich nützliches Werkzeug, wenn Sie gerade anfangen, wenn Sie herausfinden möchten, wie Sie die Perspektive bekommen, schreiben Sie einfach darauf. Was würde, so denke ich vielleicht dieses. Nun, wie diese Art von neutral. Vielleicht leicht, leicht aussehend, Blick auf die Landschaft. Sobald wir etwas freundlicher machen, etwas weicher, als wir wie ein kühler Riesenpilz sehen könnten. Sagen Sie, Oh Doc in einer Art Boden, Erdschluss. Lass uns das ein bisschen leichter machen. Und im Wesentlichen ziemlich dynamisch. Sie schauten auf die Szene und ein bisschen einen Winkel. Und dann gehen Sie auf die gleiche Schicht. Nimmt an, es ist ein bisschen heller als der Hintergrund, aber dunkel im Hintergrund. Wir können beginnen, einige coole Hügel im Hintergrund zu haben. Berge im Hintergrund, einige kühle Hügel und so. Und sehen Sie, wie das wirklich um und freundlich ist und es ist nicht sehr aggressiv, bereit, das ist nicht sehr organische Formen. Ihr Tisch hat wie ein paar Pilze, die in einem Winkel wachsen. Und wieder können wir unsere Referenzen hier verwenden. Wir haben ein paar Wunden, haben einige Referenzen von einigen Koma-Krämpfen bekommen. Ich glaube, es war irgendwie cool. Und wir können ein paar Pilze machen, die so aussehen. Also, wenn Sie ein iPad haben, auch nur verwenden, dass Split-Screen-Funktionen hier können Sie Ihre Referenzen, aber immer noch Art von Skizzieren. Also haben Sie eine Eismaschine Haar, Palmablehnung. Amerika mag es heute nicht 100%. So viele Gaza-Maschinen sind irgendwie in der Erde, dass er dir nahe kommt und es ergibt keinen Sinn. Dann können wir vielleicht etwas sehen, das vielleicht Vater und Distanz. Riesige Käfer oder so was, das hier oben fliegt. Sie können die Unterseite der Bucht sehen. Etwas wie es scheint, der Schatten. Ich denke, ich denke, es ist vielleicht werden wir die gleiche Form verwenden, um zu teilen, dass es viele dieser Pilze gibt. Vielleicht hast du noch ein bisschen weiter entfernt. Das hier ist ein bisschen weiter. Ethnizität kann wahrscheinlich über Moores Seite und die Spitze sagen und die Mitarbeiter sehen, dass diese Art von Form kommt durch. Während sie noch gehen, um viel mehr zu sehen, wenn der Boden davon. Lassen Sie mich hier noch einen sehen. Und das hier ist ein bisschen größer. Immer noch die gleiche Art von Entfernungsbit. Sie kommen auf, die mit Medikamenten in Ordnung sein. Und wieder, immer kleiner und kleiner. Wenn Sie ein iPad haben, könnten die Formen einfach kopieren und einfügen, um sie leicht zu stoppen , damit sie nicht genau gleich aussehen, aber es ist nicht wirklich wichtig. Aus diesem Programm hier habe ich wie eine große, große Raketen-Domain. Aber vielleicht sitzen unsere Charaktere auf. Und Startszenen ist, dass Nationalisten anfangen werden, wirklich die Unterseite von ihnen zu sehen , wenn sie weit weg sind. So wie das. Gehst du in die Ferne? Ich schätze, Sie haben einfach wie schön die gleiche Form, nur um ein Seminar auf diese Ebene zu retten. Und als Männerhaare und Zeug, um jede Zeichnung Vordergrund schieben und kopieren. Und ich meine, wenn Sie Malen zur Verfügung stehen, fange ich immer zuerst mit dem Hintergrund an und arbeite dann Ihren Weg vorwärts. Beginnen Sie normalerweise zuerst im Vordergrund. Aber auf Digital, können Sie irgendwie mit Jason irgendwie durchkommen , was normalerweise nicht mit echten traditionellen Farben zu tun hat. Also vielleicht nur Lasten und Lasten und überall. Vielleicht ist das wie ein riesiges Pilzfeld. Vielleicht haben Sie ein paar andere Charakterpilze wie diese auch. Aus in der Ferne. Vielleicht können Sie hier etwas dunklere Farbe sehen. Öffne ihre Hände herum. Und wieder, Sie können einfach etwas Beleuchtung verwenden. Alles ist offensichtlich wieder, kommt von oben. Sagen Sie, Sie können das verwenden, um zu skizzieren, wo die Mädchen angefangen hatten. Ich denke, er würde immer noch nicht sehen, dass viel von der Spitze an der Spitze sicherlich hervorgehoben werden würde. Leicht hervorgehoben. Vielleicht bekommst du ein bisschen Highlight auf der Seite und so. Das Beste daran, weil es hier heruntergefahren wird. Die Mitteltöne beenden diese. Dieser Schatten. Sie haben eine Art von Umgebungslicht , das nur irgendwie vom Boden abprallt und so. Aber es ist eine wahrscheinlich meist auf diesem Abschnitt jetzt. Und kann das sein, es wird irgendwie unter Schatten sein, werden sehen. Vielleicht siehst du hier ein paar Schatten. Irgendwie die Form ableiten. Eigentlich werden die Geldgeber mehr wie dieser große Felsen hier sein dieser , Rock , auch wenn es sehr nahe bei dir ist, in dieser sehr großen offenen Art von Blick auf sie hinunter. Hervorragend gehen, um einige der oben dort zu sehen. Schön zu sehen. Sie können sehen, wann Sie beginnen, den Wert zu verwenden. So können Sie wirklich beginnen, in ein wenig Rückschluss auf diese Landschaft zu bauen, Sie sehen nicht so weit weg, wie Sie in einigen der anderen Landschaften, die wir gezeichnet haben. Diese, Sie suchen aus einer Lerner-Perspektive. So wirst du nicht in der Lage sein, so viel in diesen Pilzen Kopf ich ziemlich weit weg zu sehen. Sie können groß, so dass Sie irgendwie in den Kiemen die Logos sehen können. Aber in den meisten Fällen sehen Sie sie ein bisschen mehr wie eine Seite auf Sicht, weil ich ziemlich weit weg. Gleich wie diese Pilze, Haar sauber, vernünftig Seite auf. So werden Sie eine Menge von dem Höhepunkt der Spitze sehen. Ja. Also so etwas. Ziemlich einfach. 14. 6.4. Landschaft D – Hoffentlich Cliff Wasserfall: Vielleicht wirst du eine Art Wasserfalllandschaft wie diese haben, wo vielleicht Wasserfälle kommen und wir sehen können, sehen die Spitze davon, vielleicht 70. Diese Landschaft wird es nicht ganz so weit und breit dehnen, dass wir eine Menge coole Sachen von Art von Bads Idee sehen werden. Wenn ja, vielleicht haben Sie etwas Farbe bei diesem hier, denke ich, und die Berge und Sachen immer noch nicht von Landschaft Kerl auf Sie können einfach alles andere sperren. Wir können immer wieder in später mit helleren Farben gehen. Eine Rasur, die die Art des allgemeinen Hintergrunds blockiert. Hinter diesem hier. Zu dunkel. Und ich einfach eine Art Leichtigkeit. Aber dahinter werden wir eine fantastische haben, ich habe noch ein paar mehr. Einige Gipfel wiederholen sich vielleicht einfach. Sie sind irgendwie dort, wo die Wasserfälle herkommen. Die Distanz. Sogar ein Feuerzeug. Also ist es wirklich nur gelernt, obwohl die Distanz, sozial Wasser etwas reflektierend sein wird. Vielleicht sehen wir etwas von dem Wasser, das herkommt, runter kommt und vielleicht seinen Kalif betreten wird. Vielleicht im Vordergrund haben Sie wie, so ein LefTop, dass Sie auf eine Art dunkler aussehen. Also ist es gut, nicht ganz leer zu gehen, denke ich, außer dem Haus. Er Art der Verwendung, dass schwarz für echten Kontrast und Highlights und so. Es hat eine reiche Landschaft, Sträucher und so. Vielleicht hast du ein bisschen Laub hier reinkommen, maximale Versorgungsleitungen und so was. Oder vielleicht sogar, wohin Sie von hier aus suchen. Aber da kommt eine Menge Sträucher von der Seite her und gibt uns irgendwie einen kleinen Vignetteneffekt, bei dem du mit diesen Pflanzen deine Augen in den Berg ziehst. War das vielleicht bin ich hängen. Sie könnten eine Art ähnlicher Pflanzen an der Seite haben. Und Sie können aus Ihrer Perspektive sehen, dieser Hintergrund heller als diese Person. Viele Begriffe sind im Personal. Leasing Schatten hier. Nur um dieser linken Seite einige Schatten hinzuzufügen. Wird dunkel an der Seite der Klippen und so was. Hier ist es. Verpasste, dass sich an der Basis gebildet und vielleicht ein wenigSchatten haben ein wenig . Es gibt ein paar Felsen, Luft, die sind in welcher Form? Es macht den Wasserteil irgendwie eine interessante Art und Weise. Sie können sehen, dienen cool Hacking ihre Bedürfnisse. Sie haben ein paar Highlights in ihren Haaren. Also vielleicht nicht so viel wie dieser Abschnitt hier. Wir haben unten einige Wellen, wie dieses Bild. Übrigens, alles. Und dann schätze ich, Sie hätten einige Credits in den Bäumen fallen direkt ohne Licht. Ein bisschen dunkler im Wert, weil sie nicht so reflektierend sind wie das Wasser. Meine haben sogar noch ein paar dunkle. Und hier nur um zu zeigen, dass die Unterseite der Bäume, der Baum rund um den Wasserfall auskleidet. Und dann dein Vordergrund hier, und du hast diese Art von Ort, an dem dein Charakter dort steht. Du hast hier einen Charakter, der alles überblickt. Wahrscheinlich hätte er einige, einige Highlights. Nicht so hell. Und er jemals so leicht Mittelton Art von Farben. Und dieser Abschnitt hier in der Form ein wenig mehr. Vielleicht gibt es hier ein paar Highlights auf dieser Seite. Und ich habe Pflanzen und Sachen gesehen, die irgendwie in diesem Vordergrund stehen, wahrscheinlich einige Highlights haben. Diese wurden bereits als Namen oder irgendetwas gezeichnet. Es ist einfach wie eine grobe Form. Aber wir werden im Wasser hervorheben. Vielleicht haben Sie ein paar Wolken am Himmel in der Ferne. Und du willst diesen Berg auch so winzig, winziges bisschen dunkler machen , damit du ihn auch ein bisschen mehr sehen kannst. Sagen Sie noch einmal, Sie können sehen, wie wir atmosphärische Perspektive zu 3D und regelmäßige Perspektive verwenden . Nur um ein bisschen Tiefe zu schaffen. Vielleicht sehen Sie einige Details und diese Berge ein wenig. Und er kann sein, dass Sie sogar die Arbeitskräfte retten können, die aus und aus der Ferne kommen. Etwas Wasser kommt durch das. Er weiß, dass es wirklich so ist, wie deine Vorstellungskraft es sein will. Ein Kurs. Es gibt Landschaften und dann etwas nah an uns und vielleicht bekommen einige Hot Dog, aber etwas dunklere Werte hier, warum diese Klippe fällt. Fall Säuglinge war, wenn die Felsen und Zeug Kontrast, dass zwischen dieser Leiste Schatten gewesen. Ein weiterer Aspekt, den ich in das ein bisschen mehr arbeiten könnte, bekommen ein bisschen mehr Licht durch kommen. Und vielleicht, wenn Sie einen Charakter haben, haben Sie vielleicht einen Charakter, der hier steht. Und Sie können einen wirklich coolen Effekt bekommen, wo der Schatten sein wird, kostet die Hintergliedmaße. 15. 6.5. Landschaft E – Gemütliches Lagerbrand: Okay, jetzt werde ich euch nur ein paar einfache Sachen zeigen , die ihr mit Beleuchtung machen könnt , wenn es nicht unbedingt Code vom Himmel ist. Also werden wir den Hintergrund für dieses Bild ein wenig dunkel machen. Und dann haben wir es vorher, weil wir einen Nachthimmel machen werden. So immer noch behalten, dass dunkle Mittelton waren. Jetzt werden wir anfangen, im Hintergrund zu bauen. Also werde ich nur eine Farbe nehmen, die ein winziges bisschen dunkler ist als unsere Hintergrundfarbe. Ich stelle mir nur vor, dass dieser hier mitten in Worten zu sehen ist. Vielleicht eine Lichtung, wo man den Himmel sehen kann. Also werde ich nur einen kleinen Vorschlag von Bäumen machen. Wie Sie sehen können, nutzen wir diese Perspektive. Wieder. Es ist versuchen, die Tabletts in die Ferne zu bekommen. Wie Sie von seinem fetten Aussichtspunkt zu bekommen. Ich werde ein bisschen leichter, heißer zu sagen, wie man Kiefernmacht Kiefern wie die wenigen Länder. Länder oft Distanz, Training der Szene, Schritt und Praktiken, Sie tun dies nicht. Ich hatte jemand normales Stück Papier mit ein paar Farben. Es ist wahrscheinlich eine gute Idee, sich die Angewohnheit zu machen, eine Untermalung zu bauen. Du gehst also einfach aus dem Hintergrund zu arbeiten. Die Dinge, die am weitesten zurück in Ihrer Sichtlinie sind. Und bauen Sie einfach langsam Schichten, Schichten und Schichten übereinander. Baum lernen. Und jetzt werden wir anfangen, vielleicht so zu bauen. Jetzt haben wir unsere Kulisse Baumauskleidung. Es wird einige Farben nehmen, die etwas dunkler sind als der Hintergrund. Ich werde eine neue Schicht machen. Und ich werde nur in einigen Ländern skizzieren und andere Spuren alle nur Kiefern sind, oder soll ich Chase verloren haben? Nur für die Geschwindigkeit werde ich diese Miniaturansicht kopieren und einfügen diese . Schnelles Skizzieren in. Beleuchtung. Praxis ist auch ein wirklich toller Falke. Sie kommen mit Ideen für Kompositionen, weil Sie sich nur daran gewöhnen, darüber nachzudenken , wie Sie eine Komposition aufstellen, bevor Sie hineingehen, ein großes Gemälde machen? So ist es sehr nützlich Übung, auch nur von den Räumlichkeiten zu tun , einen Plan für die Malerei, die Sie darüber nachdenken, ein goto zu bekommen. Also an dieser Stelle blockieren wir nur in einigen Formen. Und später, wenn wir anfangen, das leichtere Anglican hinzuzufügen, passen Sie die Werte an. Hinter hier ein paar weiter entfernt. Vielleicht haben wir die Formen und Arten. Diese Seite. Ghana ist nur in einigen Bäumen im Hintergrund gebaut, bekommt eine schöne Schichtung los. Ein Baum hier. Ok? Am Himmel können wir alle neu haben, was schön und hell sein wird. Halo um ihn herum. Mein Himmel. Jetzt in unserem Vordergrund, lesen Sie hier einige interessante Sachen. Also werde ich so ziemlich den gleichen Wert verwenden, schwarz wie diese Bäume, die wirklich nah an uns Kopf sind. Ich werde hier ein paar Baumstämme für unser Lager zeichnen. System. Protokolle, die von diesem Fluchtpunkt kommen, werden es leicht in der Perspektive nach hier kleben. Also ist es hier größer, es ist kleiner als. So. Wir können hier nur ein paar Steine haben. Wir werden nur gesehen werden. Jetzt. Ich werde ein dunkelgraues Licht verwenden nur um einige Stöcke von Kreuzungen zu vergießen , wenn phi ziemlich hell sein wird. Also, wenn ich am heißesten und mittleren sein würde, so wird es das hellste in der Mitte sein. Dann zerstreut sich der etwas weniger helle und Wert. Pfizer ist einer von denen malen, weil es nicht wirklich eine solide Form ist. Und wie auch immer, so ist es eine Menge künstlerischer Lizenz hier, wie man ein Feuer Glück machen würde. Hallo, Reflux. Über jede Art von digital und sonst, jemand einfach darüber malen, so dass es schön und konsistent aussieht. Sie können immer zurück und gehen zurück und beginnen mit den dunkleren Farben wieder, es ist vor allem Arbeit an heute wie Acryl für Garage. Es ist wirklich einfach, das mit Waschfarben zu tun. Vielleicht ein wenig nachdenklicher darüber, wenn Sie dunkle Farben absetzen , weil es schwieriger ist, das später zu beheben. Feuergruben. Okay, jetzt fangen wir an, darüber nachzudenken, wie dieses Licht aufhören wird, mit diesen Objekten hier abzuprallen und Ihnen das Formularobjekt zu zeigen. Also wird es Verbündete des Lichtes geben, die auf diesen Protokollen prallen. Läuft diesen schönen warmen Glanz. Lass uns reden. Sie geben es tatsächlich dunkler, weil es nicht wirklich dem Licht zugewandt ist. Scheint Kopf. Wir werden hier ein Auslöser sein. Das Licht trifft hier auf die Vorderseite. Es wird ein wenig Kosten für den Verschluss geben. Und das wird sicherlich ein Schattenwurf sein. Auf dem Boden dahinter. Dieses Protokoll wird das tatsächlich bezahlen. Darunter. Das Licht kommt von diesem Weg. Licht kommt von diesem Weg. Also, das wird hinzufügen reflektiert Hinterkopf auf das Protokoll. Und dann hinter dem Baumstamm wird es eine Verschlusskosten geben. Und nicht so Form im Einklang mit der Art, wie das Licht auf eine geeignete Innovation prallt. Und das sind dunklere Orte im Irak und wird leichter, wenn es weiter weg von der Milch kommt. Ok. Ich habe es in Dokument zeigt. Notebooks werden dort auch ein niedriger Verschluss sein. Und das kann man nicht, weil diese Felsen uns gegenüberstehen, wir können nicht wirklich viel von der Gegend sehen, die geführt wird. Das Licht kommt von hier. Wir haben, dass das an Ort und Stelle kommt. Das Licht kommt von hier und trifft den Stein auf dieser Seite der Haare. Das bedeutet also, dass das ganze Stück hier hinten ziemlich dunkel wird. So sehen wir vielleicht nur einen kleinen Halo von Highlight auf diesem Felsen. Nur um die Silhouette. Vielleicht ein bisschen auf dieser einen wegen des Winkels, wir könnten ein winziges bisschen sehen, aber wieder, das meiste davon wird im Schatten sein. Und dann hinter diesen Felsen, weil sie geschlossen sind, werden wir einige Schatten auf dem Boden sehen. Und sie werden sich in die Richtung treffen, dass das Licht über diesen Felsen geht und den Schatten auf den Boden wirft. Der Satellit will zu Boden reisen. Will zu diesem Teil des Bodens reisen, aber der Felsen blockiert ihn. So der Kunde schöne lange Schatten, denn das Licht ist ein recht niedriger Winkel im Vergleich zu diesen Felsen. Es ist nicht super hoch oben. Der Schatten wird also ziemlich lange dahinter sein. Wenn das Licht den ganzen Weg hier oben war und es einen Auslöser verursacht, dass der Verschluss ziemlich kurz ist. Wir können irgendwann eine andere Lektion über die Beleuchtung machen. Wir reden nur über Beleuchtung speziell. Wieder, es wird dunkler in der Nähe der Basis des Felsens. Shift Enter, um es zu sperren, damit ich leben kann. Kein Mischwerkzeug, dann bin ich immer noch auf diesem Protokoll. Ich werde das Gleiche haben, wird weniger oben sein. Sie werden mehr von der Form dieser Stämme sehen und die kleinen Spalten, die in diesen Brunnen sind, weil sie gehen, um einige Teile der Lichter waren in der Lage zu bekommen. So können Sie mehr Details sehen. Die Textur des Fels. Das wird hier viel dunkler. Und wieder hinter dem Rauch, wird es eine Schattenkosten geben. Das Licht kommt von hier. Hey, Log-Einträge, die der Schatten hinter sich werfen wird irgendwie so sein. Ausbreiten und machen es ein bisschen leichter. Glück. Hallo, sei am dunkelsten unter dem Baumstamm. Denn dort ist das meiste Licht nicht so, als blockiert zu werden. Fca wie Kommune, dass sehr wenig war natürlich, unter dem Rauch als auch und einem kleinen Schatten. Und dann auf diesen Schlössern sind diese Bögen etwas anders, weil Sie die Seite von ihnen hier sehen können, so dass Sie sehen, dass Licht für sie Kosten ist. Aber wieder, es ist ein großer Teil davon, aber sie steht nicht vor dem Feuer. Das wird im Schatten sein. Wenn man sich diese Bäume um uns herum anschaut, ist definitiv ein bisschen Beleuchtung in diesen Bäumen los. Das Licht wird weniger intensiv auf die Objekte umgeben werden. Dasselbe, wie wir uns vom Licht entfernt gefühlt haben. Aber das wird definitiv etwas Licht auf diese Bäume hüpfen und sie eliminieren. Du könntest ein bisschen Licht auf diese Bäume bekommen. Aber es wird viel weniger intensiv sein. Auch das Licht vom Mond. Komm auf diese Bäume. Nichts Verrücktes. Nur ein bisschen. Können Sie sehen, wie die USA so schön gemütlich zählen 55 bis jetzt können wir einige Zeit in diese Bäume zurück hier bauen, nur weil die Haupt wird, um sie leicht zu beseitigen. Kann ein paar Schatten haben. Nur du bald. Die Schatten, um Ihnen nur ein bisschen mehr über die Form dieser Bäume zu erzählen. Sie sehen aus wie viele Informationen, wie Sie an Tageslicht waren, die auf sie leuchten. Aber du könntest ein bisschen herausfinden, was die Formen sind, Mike. Und nur oft unsere Distanz gehen nur ein paar Formen nach unten. Weil es so aussieht, als wäre es so eine gemütliche Lagerfeuer-Szene. Jetzt werde ich ein paar Charaktere in diese setzen, nur um Ihnen zu zeigen wie diese Art von Beleuchtung eine wirklich schöne Tatsache schaffen kann. Ich würde gerne anfangen, nur eine Charaktersymbolik zu spielen, Täler zu blockieren. Das wird sehr grundlegend sein. Stick, bleib mein Level, nur um zu zeigen, dass diese Person am Feuer saß. Arme, gelehnt, bedeutet aus den Händen ein Feuer. Also, was sonst noch hier? Vielleicht setzte ich mich auf den Boden. Setze dich auf den Boden. Und Sie haben eine Art Marshmallows oder ihre ruhen, produktiv bei höheren Marshmallows brennen. Und die Art und Weise die Beseitigung der Gesichter hier, die wirklich schön, ich habe eine schöne Belüftung hier. Regulierung auf den Schultern. Wirklich schöne Art, Ihnen über die Form erzählen zu können. Diese Leute werden nett und hell sein. Und diese Zecke unter dem Stock wird schön und ganz in der Nähe der Feuer sein. Es wird Suppen sein, richtig? So können Sie eine viel dramatischere und extreme Beleuchtungseinrichtung haben, wenn Sie diese Art von Lichtquellen haben, die von so etwas wie einem Feuer kommen. Offensichtlich gibt es einen Stock Mann, also ist es schwer, ins verrückte Detail zu gehen und es ist dann nur probabilistisch, aber man kann die Idee bekommen und wie schön das sein kann. Und jetzt, da wir diese Leute in die Szene eingegeben haben, wird es einige Schatten geben, die diese Leute auf diese Protokolle kosten. Also müssen wir wieder in die Skizze im Schatten gehen. Weil ich Licht aussperre. Auch in Verkleidung Gefühl wird ein Schuss Symbole hinter seinen Füßen sein. Auf Rauch. Darunter wird einen sehr Auslöser verbringen. Nun, zu diesem Baumstamm zu kommen , ist ein Spaziergang um die Form des Schlosses. Und auf dieser Achse Geräusch, dieses Protokoll hier. Gut. Eigentlich werden wir in der Lage sein, ihn in der Verschlusszeit zu sehen, die auf dieser Seite kosten. Vertragen Sie das. Ziemlich nett. Sagen Sie, Sie haben eine wirklich schöne entspannende Lagerfeuer-Szene. Sie können sehen, ich habe für diese 3D bewegt, gemütlich und friedlich und komfortabel und es ist einfach ganz nostalgische Nachtszene. Und dann so etwas, das wie eine Tagesszene ist. Die Beleuchtung ist ziemlich hell. Alles und die Beleuchtung kommt mehr vom Himmel. Okay, ich denke, als Ganzes haben wir fünf ganz unterschiedliche Szenen, ganz unterschiedliche Anwendungen der fünf Grundlagen, die ich im ersten Teil dieser Klasse erwähnt habe. Und wir können sehen, wie all diese verschiedenen Szenen unterschiedliche Stimmungen einfangen. Sie verwenden diese fünf grundlegenden Prinzipien, um eine Geschichte zu erstellen und Ihnen ein wenig von etwas über diese bestimmte Szene zu erzählen. Also dieser erste hier, ziemlich neutral. Ist es Art von Landschaft? Es ist eindeutig ziemlich hell. Die Lichtquelle kommt vom Himmel. Und die Perspektive, die Sie betrachten, alles aus seiner ziemlich niedrigen Perspektive, kann man ziemlich viel vom Himmel sehen, ziemlich viele der Unterseiten dieser Objekte im Vordergrund. Und es ist eine ziemlich neutrale Landschaft. Es ist nicht glücklich oder traurig, und es ist einfach nicht neutral. Und dann hat der zweite hier ein bisschen bedrohlicheres Gefühl. Vielleicht ist es eine Szene für ein Abenteuer, das von einem Helden begonnen wird. Wir könnten hier einen Helden im Vordergrund haben, der zurückblickt, als wären sie gerade von dieser Szene weggegangen und sie haben das erobert. Oder vielleicht werden sie darauf schauen, als ob sie in diese große epische Reise in dieser tückischen Umgebung gehen würden. Wieder hat es eine Art Wüstenlandschaft Felder , die von den Referenzen inspiriert, die wir verwendet haben. Aber es ist ein ganz anderes Feld von diesem hier. Dieser ist ziemlich neutral, ganz natürlich, und dieser hat viele zackige scharfe Formen Ihr Auge ziehen und Ihre Aufmerksamkeit auf diesen Punkt im Hintergrund mit diesem Objekt oder Gebäude, das ziemlich böse sein kann oder gruselig und aggressiv. Und das allgemeine Gefühl von diesem hier ist, dass es, es ist irgendwie subtil, subtil aggressiv. Und das ist nur, indem wir die Art und Weise ändern, wie wir Form verwenden und auch Beleuchtung, weil es ziemlich dunkel ist, bewölkt gesehen, es gibt eine Menge dunkler Wolken am Himmel im Gegensatz zu, Hey, wir haben eine Menge wie schöne helle Wolken hier. Wir haben viele dunkle Wolken und eine Art Blitzschlag von diesem Gebäude. So kann die Beleuchtung in der Szene mit der Dunkelheit davor auch eine andere Art von Gefühl und Betrachter erzeugen. Und dann kommen wir zu dieser Szene hier drüben, diese riesige Maschine zeigte, dass es eine ganz natürliche, vielleicht ziemlich lustige Szene ist. Es ist nicht unbedingt etwas, das Sie aggressiv oder tückisch finden würden, aber es ist nur sehr wie eine natürliche organische, ziemlich positive Tier Kind Abenteuer Art Filter bekommen . Und es hat dieses super Jumbo-Größe Gefühl, wenn es Bewegung und einfach größer als das Leben. Und auch wenn Sie aus einer Perspektive suchen, in der Sie ein wenig höher schauen , wenn Sie mehr von der Bodenszene und weniger vom Himmel sehen können. Diese Objekte sind so groß, dass sie so viel von Ihrer peripheren Vision aufnehmen . Jedenfalls. Dann haben wir dieses Epos. Sehen, das ist ruhig, es fühlt sich ziemlich positiv an. Das ist ein bisschen ein episches Abenteuer. Sie haben diese beiden Charaktere stehen auf einem Vorsprung mit Blick auf diese wunderschöne Wasserfalllandschaft. Vielleicht wird das mit Blick auf diese Ort, dass sie ihr Zuhause nennen. Vielleicht, dass mit Blick auf einen schönen Ort, von dem sie gerade kommen, oder einen Ort, an dem sie endlich nach einer langen Reise angekommen sind. Und das wurde ziemlich positiv, glücklich, natürliches Gefühl dafür. Es gibt nicht wirklich irgendetwas einschüchterndes oder beängstigendes daran, dieses Stück. Und wieder nutzen wir die Beleuchtung und die Werte, um diese Art von Gefühl zu erzeugen. Und hier, wieder, mit Licht und Wert und all die Prinzipien, über die wir gesprochen haben, um eine wirklich gemütliche Dynamik zu schaffen. Ja, der Aussichtspunkt ist ziemlich neutral Kopf, aber Sie sind sehr nah am Tatort. Sie sind von diesem Wald umgeben und die Lichtquelle ist, anstatt der Himmel zu sein, ist dieses Feuer, in dem Sie diese beiden Charaktere herumsitzen. Sie haben diese beiden Charaktere sitzen herum rösten Marshmallows und haben ziemlich gemütliche Filter. Das ist ziemlich glücklich, ziemlich nostalgisch, recht freundliche Szene. Und es ist nicht wirklich ein großes Abenteuer. Ist es nicht, es fühlt sich nicht an, als gäbe es eine große Aufgabe. Es sieht so aus, als wärst du eigentlich eine Momentaufnahme eines schönen Abendcampings unter den Sternen zwischen zwei Freunden. 16. 7. dein Kursprojekt: Alles klar, alle. Nun, da wir uns zusammengesetzt haben und wir durch den Prozess der Anwendung dieser fünf Schlüsselprinzipien gegangen sind, um unsere eigenen Umgebungen und Konzepte für unsere Illustrationen und unsere Kunstwerke zu schaffen . Jetzt als dein Klassenprojekt möchte ich, dass du jetzt weggehst und fünf bis zehn deiner eigenen Umgebungsdesigns für deineCharaktere über die Geschichten erstellst deiner eigenen Umgebungsdesigns für deine , die du vielleicht erzählst. Sie, Sie müssen weg und sammeln einige Referenzen von entweder den Websites, die ich oben in dieser Klasse erwähnt, oder fühlen Sie sich frei zu gehen und verwenden Sie eine Website, die Sie bevorzugen, wenn Sie einige im Sinn haben bereits. Und dann werden Sie diese Referenzen über die Kraft Ihrer unbegrenzten Phantasie verwenden um mit fünf bis zehn verschiedenen Landschaftsdesigns, die Sie für Ihr Kunstwerk verwenden würden zu kommen . Also Illustrationen, wenn Sie möchten, um einige schnelle Schlussfolgerungen setzen , wo Charaktere sein könnten und Sie wissen, Menschen oder Tiere in diesen Landschaften. Und bitte zögern Sie nicht, das zu tun. Fühle dich nicht so, als müsst du es tun. Ich habe es getan und habe es nur in den Barebonen-Landschaften für eine Menge der Demonstrationsstücke, die ich Ihnen gezeigt habe, behalten. Aber stellen Sie sicher, dass Sie diese Landschaften in einem Miniaturbild erstellen. Wir wollen nicht, dass es super, super detailliert ist. Sie wollen nicht viel Zeit damit verbringen, wie Sie in der Demonstration gesehen haben. Ich denke, ich verbringe wahrscheinlich zehn bis 15 oder 20 Minuten auf jedem dieser schnellen Thumbnails. Und bei der Übung geht es nicht darum, ein schönes fertiges Landschaftsstück zu schaffen. Über das Erstellen einer Landschaft mit den Prinzipien, die ich Ihnen gelehrt habe, und erhöhen Ihr Vertrauen und Ihre Fähigkeiten, diese Prinzipien auf Ihr eigenes kreatives Denken und in Ihren Prozess anzuwenden . Und wenn du an diesen Dingen arbeitest, möchte ich, dass du immer wieder auf die fünf Prinzipien zurückverweisst, die ich dir beigebracht habe. Es ist so wichtig, dass Sie Ihre Perspektive, Tiefe, Wert, Beleuchtung und Formen erhalten . Und Sie verwenden all diese Dinge, um die Emotionen zu erzeugen, die Sie erstellen möchten, um die Blickpunkte zu erfassen, die Sie erfassen möchten, und geben dem Betrachter die Informationen darüber, worum es in dieser Szene geht und worum es geht, und was Sie wollen, das scheint zu kommunizieren. Also, ja, fühlen Sie sich frei, Charaktere oder Tiere, was auch immer Sie wollen, in Ihre Szenen zu setzen und Sie können alle Ihre Fortschritte in der Community Abschnitt dieses Kurses veröffentlichen . Und Sie können Feedback von mir und von Ihren Mitschülern bekommen. Insgesamt denke ich, es ist wirklich wichtig, dass Sie in der Lage sind diese Prinzipien anzuwenden, um in Graustufenlandschaften zu erstellen , so dass Sie wirklich stolz und zuversichtlich auf Ihre Fähigkeit sein können , wenn Sie durch den Prozess der Gestaltung eines landschaftlich. Du kennst die Schritte, die du durchlaufen musst. Nun, all diese Thumbnails sollen in Graustufen gemacht werden. Ich glaube nicht, dass wir an dieser Stelle in Farbe gehen müssen, denn wieder konzentriert sich diese Aufgabe darauf, diese Prinzipien anzuwenden und diese Grundlagen wirklich zu verstehen. Ein Graustufenlevel, bevor wir anfangen können, sich in Farbe zu bewegen. Wenn Sie sich sicher fühlen mit Ihrer Fähigkeit, Farbtheorie zu verwenden, dann nach einigen Graustufenmodellen, fühlen Sie sich frei, einige Ideen, die Sie in Graustufen gemacht haben, zu nehmen und sie in farbige Bilder zu verwandeln, aber bitte machen Sie sich keine Sorgen darüber, wenn Sie 're nicht zuversichtlich, denn ich werde in Kürze einen weiteren Anruf darüber veröffentlichen , wie Sie Ihre Schwarz-Weiß-Landschaftsideen in eine raffinierte, schöne, farbige Landschaft verwandeln können . Und wie Sie den Prozess der Durchführung einiger Farbexperimente und Farbstudiendurchlaufen einiger Farbexperimente und Farbstudien können, damit Sie bestimmen können, was die besten Farben sind. Füttern, verwenden Sie für Ihre Landschaften, bevor Sie in ein fertiges Stück zu tun. Aber das ist eine andere Klasse an sich. Und ich denke, jetzt müssen wir uns an die Grundlagen halten und wirklich sicherstellen, dass Sie diese fünf Grundlagen wirklich haben, wirklich nach unten, bevor wir mit Spalte fortfahren, ich habe es wirklich genossen, daran mit euch zu arbeiten und ich freue mich wirklich darauf, die Art von Sachen zu sehen, mit denen du kommst. Ich denke, man kann wirklich schöne Landschaften erschaffen und nicht, man muss sich an das halten, was ich getan habe, um so viele Naturlandschaften zu erschaffen. Die sehr organische Füllung, wenn Sie für mehr Städte oder Gräber oder futuristische Dinge gehen möchten. Tun Sie, was Ihre Vorstellungskraft von Ihnen verlangt. Es ist absolut kein Problem. Ich freue mich nur sehr darauf zu sehen wie Ihre Landschaftsziele aufsteigen werden, indem diese fünf einfachen Prinzipien anwenden und Ihre Thumbnail-Designs sehen, die Sie mit sich bringen, die Sie dann als Ideen für Ihre letzten Stücke, die Sie vielleicht in Zukunft kreieren möchten. Vielen Dank allen, dass Sie zugesehen haben. Ich freue mich wirklich darauf, in Zukunft mehr Klassen mit dir zu machen. Alle Rückmeldungen sind absolut willkommen, und ich freue mich darauf, die Designs zu sehen, die Sie erstellen. Viel Glück mit allem, und wir sehen uns in der nächsten Klasse. Tschüss.