Erstelle deine erste 3D-Animation mit Unreal Engine

1. Einführung: Hallo zusammen und willkommen auf meinem Kanal. Ich werde dir zeigen, wie man die Animation macht , die du gerade am Anfang gesehen hast. Dieses Tutorial ist für alle Levels, aber vor allem für alle , die sofort etwas mit Qualität in Unreal Engine Five machen wollen sofort etwas mit Qualität in Unreal Engine Five Lass uns unser echtes Projekt lesen. 2. 1 UE5-Installation von EN Skill: Lassen Sie uns die Software installieren. Dafür musst du auf die Website real engine.com gehen. Hier haben Sie Zugriff auf alle Informationen über die Software und auch auf den Download Von hier aus können Sie den Download durchführen Um den Download durchzuführen, klicken Sie einfach hier auf dieses Symbol und der Download wird gestartet. Sobald das erledigt ist, müssen Sie sich hier mit diesem Symbol anmelden. Sie erstellen ein Login , um sich bei der Epic Games-Liege anzumelden Du musst deine E-Mail-Adresse angeben und dein eigenes Passwort erstellen Jetzt installieren wir einfach die Liege, die wir gerade von der Unreal Engine.com-Website heruntergeladen haben Ich habe es hier. Ich doppelklicke darauf. Es wird die Installation starten. Ich kann jetzt auf die Liege zugreifen , die ich gerade installiert habe. Ich bin mit dem Namen Epic Games Lounger hierher gekommen. Jetzt öffnet es dieses neue Fenster. Hier greifen wir auf unsere Unreal Engine-Software zu. In meinem Fall zeige ich Ihnen, was ich bereits installiert habe In der Bibliothek greifen wir hier auf die Software zu. In meinem Fall habe ich bereits drei Versionen. Die ältere Version 15.1 0.11 danach und die neueste Version von Unreal In Ihrem Fall werden Sie keines davon installiert haben, Sie werden nichts installiert haben Dazu müssen Sie nur auf dieses Symbol und die Engine-Versionen klicken, Sie klicken hier darauf und er installiert die neueste Version. In meinem Fall scheint es die älteste Version zu sein als die, die ich hier habe. Da es keine neueste Version der Software gibt, wird er vorschlagen, diese zu installieren. Dann müssen Sie nur noch hier klicken, installiert. Ich werde es löschen. Ich werde dir schnell erklären, was diese verschiedenen Fenster sind. Gleich zu Beginn, wenn Sie Epic Games Launcher öffnen, werden Sie über die Weiterentwicklung der Software informiert. Außerdem habt ihr und ihr habt Künstler ausgestellt und ihre Werke präsentiert Zum Beispiel dieses hier, spanische Cottages am Fluss eines unabhängigen Künstlers Sie haben auch die Proben. Das ist großartig, denn Epic Games gibt uns verschiedene Projekte, in denen du die Projekte herunterladen und erkunden kannst . Einige von vielen Details, aber es ist großartig, dass du die neuen Techniken, die in diesen Projekten vorgestellt werden, erforschen und erlernen kannst . Zum Beispiel Hillside Sample, ich lade es herunter. Es ist ein architektonisches Repräsentationsprojekt. Wenn ich hier klicke, werde ich darauf zugreifen. Wenn Sie das hier sehen, wird es auf Marketplace umgestellt, da es sich um einen Marktplatz handelt, auf dem wir auf verschiedene Three D-Projekte und -Elemente zugreifen können. Hier ist das Projekt kostenlos. Sie können es herunterladen, Sie müssen es erstellen und die Richtung angeben, in der Sie es speichern möchten. Und Sie werden Zugriff auf dieses Projekt haben. Zurück zu den Mustern und zurück zum Marktplatz. Wie ich dir anhand eines der Beispiele hier gesagt habe , hast du ein Projekt , nach dem du suchen kannst. Einige von ihnen sind kostenlos, aber die meisten von ihnen sind kostenpflichtig. Wenn Sie jedoch eine bestimmte Sache für ein Projekt benötigen, können Sie viel Zeit gewinnen indem Sie hier suchen, was Sie für Ihr Projekt benötigen. Wenn ich zum Beispiel ein Auto benötige, kann ich einfach Auto eingeben und ich werde verschiedene Dinge zum Thema finden . Zurück in die Bibliothek. Dort haben wir die Versionen der Software, aber ich habe auch die Miniaturansichten meiner verschiedenen Projekte, die bereits fertig sind Außerdem ein Tresor, in dem ich die Bibliothek allen Samples habe, die ich kostenlos heruntergeladen oder auf dem Marktplatz gekauft habe Ich werde jetzt anfangen, mein Projekt zu erstellen , habe verschiedene Optionen. Ich kann es hier starten, es hier starten. Aber wenn ich es hier starte, achten Sie darauf, die richtigen Versionen auszuwählen , die Sie verwenden möchten. In meinem Fall habe ich drei verschiedene Versionen. Ich muss die neueste wählen. Jetzt habe ich ein anderes Fenster, öffnet sich dieses Fenster und du findest zuerst einen echten Projektbrowser Aktuelle Projekte, all die Projekte, an denen ich gerade arbeite. diesem Bereich haben Sie fünf verschiedene Vorlagen je nachdem, woran Sie gerade arbeiten. Wenn ich zum Beispiel ein neues Projekt starte, Spiele, habe ich bereits ein Projekt mit einem minimalen Inhalt. Ich muss nicht alles von vorne beginnen , die Lichter anbringen, den Boden einrichten, die Kamera aufstellen, die Nachbearbeitungseffekte. Das ist eine großartige Möglichkeit, Zeit zu sparen und sofort mit der Erstellung zu beginnen. In unserem Fall für den Diskurs werden wir Architektur verwenden. Ich wähle das Verzeichnis, in dem ich mein Projekt speichern werde. Lassen Sie uns zwei verschiedene Ordner auswählen und ich gebe meiner Datei, die ich erstelle, einen Namen. Bevor ich anfange, Ihnen die Benutzeroberfläche zu zeigen, möchte ich Ihnen nur zeigen, dass wir das Projekt in einem bestimmten Ordner erstellt haben . Sie müssen nicht am Launcher vorbeigehen. Sie können beispielsweise sofort in den Projektordner wechseln, in dem ich ihn speichere. Jetzt muss ich nur noch darauf doppelklicken. Das ist einfach. Wir sehen uns im nächsten Kapitel. 3. Part1-Skill: Wir haben die Epic-Liege in der Bibliothek geöffnet. Ich werde eine der Versionen des Unreal-Projekts, die ich habe, öffnen oder starten eine der Versionen des Unreal-Projekts, die ich habe, Ich werde die letzte öffnen, die ich bereits installiert habe, 5.3 0.1. Sie können auch die vorherige Version 15.2 0.1 verwenden, und ich werde starten, ich werde eine der Vorlagen verwenden , die Sie auf der linken Seite haben In diesem Fall verwende ich die Architektur eines leeren Projekts und speichere es in einer ausgewählten Datei Ich gebe ihm einen Namen, Smoke Box zum Beispiel. Ich erstelle diese Vorlage, damit Sie mit einer Szene beginnen können, die bereits einige Effekte enthält. Lichtkameras und eine Oberfläche. Fangen wir damit an, unser Zimmer einzurichten, in dem wir unser Auto hineinstellen werden. Das wird unsere Umgebung sein. Also kann ich, ich kann dieses Objekt hier lassen. Das wird jetzt unser Stockwerk sein. Wir werden die Seite auf zwei mal zwei mal zwei ändern. Okay, jetzt fange ich an, die Wände zu unserer Szene hinzuzufügen . Kann hierher gehen. Formt Würfel. Sie sehen, dass der Würfel schwebt. Wenn Sie ihn schnell genau mit der Basis auf dem Boden zum Boden bringen möchten, klicken Sie einfach auf die Endtaste. Da hast du's. Das ist zum Beispiel die Position hier. Das ist egal. Ich positioniere es hier und ändere die Größe auf etwa zehn mal 0,2, mal vier. Nochmals, sofort eintippen, es wird am Boden haften bleiben, an den anderen Wänden, ich kopiere das. Um das zu kopieren, klicken Sie einfach auf die Alt-Taste. Sie ziehen die gewünschte Achse hinein. Da hast du's. Dann kopiere ich diesen hier. Ich werde diesen Schlüssel hier drehen. Ich ändere die Seite auf sieben, also wird es wieder sein . Ich kopiere das hier. Jetzt kann ich meine Box mit dieser Wand für die Decke schließen. Ich kann auch eine der Wände kopieren. Ich drehe die Seite auf 2,5 und verschiebe sie wieder hierher. Kopiere hier noch einen und zwei andere in der Mitte. Ich hatte also drei Chats in meiner Box, ändere sie durch eins, okay. Wenn ich jetzt reingehe, habe ich drei Öffnungen, damit mein natürliches Licht in der Box dein Projekt speichern kann. Vergessen Sie nicht, dass ich bei diesem Projekt Ressourcen verwende, die wir kostenlos auf dem Marktplatz finden können . Wenn Sie auf sie zugreifen möchten, gehen Sie erneut zum Marktplatz von Epic Lounger Und du hast die Automatik. die Automatisierung. Diese Datei hier, Sie können sie herunterladen und zum Projekt hinzufügen Sie haben auch ein Beispiel, dieses hier, wenn Sie keine Zeit und keinen Speicherplatz auf Ihrer Festplatte verschwenden möchten. Ich bereite die Datei mit dem Auto und den Texturen und sogar den Lichtern und Effekten , die ich in diesem Tutorial verwende, bereits vor. Sie finden den Link unten in der Beschreibung, aber Sie können gerne alle anderen Ressourcen verwenden , die Sie bereits haben. Jetzt füge ich die Karte zu meiner Szene oder zu einem anderen Objekt hinzu, das Sie in Ihrer Box verwenden möchten, und gehe zum Inhalt und suche nach dem Namen. Von dem Auto. Da ist es. Ich würde es hier hinstellen. Lassen Sie uns diese Ansicht zunächst mit einem Lesezeichen versehen. Wir kommen her und Sie wählen das Lesezeichen-Set. Setzen Sie ein Lesezeichen auf ein Lesezeichen. Auf diese Weise können wir jedes Mal, wenn wir auf die Taste Nummer eins klicken , jederzeit zu diesem Standpunkt zurückkehren, um uns einen Überblick darüber zu verschaffen, was wir mit diesem Set machen Jetzt können wir das Material erstellen, das wir überall in der Schachtel platzieren werden. Alle Wände. So kann ich hier Wände aus neuem Material schaffen . Ich öffne das und erstelle konstante drei Vektoren in den Knoten. Ich werde eine Konstante eingeben, eine normale. Jetzt kopiere ich zwei andere, und ich setze sie in den Spiegelglanz und in die Rauheit, ich ändere die Farbe etwa so Diese Werte behalte ich bei 11 und 10,8. Ich speichere sie und erstelle eine Materialinstanz dieses Materials und füge sie allen meinen Wänden hinzu Du kannst es eins nach dem anderen machen oder du wählst einfach alle Objekte aus Und dann kommst du zurück zum Material und dann schiebst du es rüber. Es spart, jetzt können wir uns im Raum umsehen. Klicken Sie auf eins und ich kehre zu dem Lesezeichen zurück, das ich für meinen Standpunkt gesetzt habe für meinen Standpunkt gesetzt Wenn Sie ein Material erstellen, erstellen Sie immer zuerst den Master Sie haben all diese Knoten , die Sie ändern und hinzufügen können. Dann können Sie es in eine Instanz konvertieren wie ich es getan habe, die sich so präsentiert, ein einfacheres Aussehen. Es ist auch schneller, Instant Materials viel sauberer zu verwenden und viel schneller zu rendern, nur um Ihnen ein Beispiel zu geben, ich kann das manipulieren, wann ich will, wenn ich es einfach in einen Parameter umwandle, zum Beispiel das ist der Farbparameter. Ich erstelle einen Parameter und werde ihn speichern. In der Instanz habe ich jetzt einen Farbparameter, was bedeutet, dass ich eine Instanz des Mastermaterials erstelle , die jetzt einen Parameter namens Farbe hat. Wenn ich dieses Kästchen jetzt ankreuze, kann ich die Farbe meiner Wände in Echtzeit ändern. Lassen Sie uns jetzt das Licht in unserer Szene ändern. Später hatte dann unser Nebeleffekt. Lassen Sie uns damit beginnen, das Licht zu ändern. Lasst uns nach der Sonne und dem Himmel suchen. Ich gehe zu gerichtetem Licht und reduziere es auf 1.500. Dann sieht man den Effekt der automatischen Belichtung, auch wenn es dunkel ist. Kommt hoch und löscht es wieder mit viel Licht. Das ändern wir auch, im Post-Process-Band gehen wir zur Belichtung über. Und ändern Sie dies auf manuell und setzen Sie den Wert auf 7,7. Das scheint vorerst in Ordnung zu sein. Jetzt werden wir unseren Effekt erzeugen. Lassen Sie uns einen neuen Ordner erstellen, Farbeffekte, und darin werde ich ein Niagara-System erstellen Ich wähle die hängenden Partikel aus, fertig, ich nenne es Fog Ich kann es öffnen. Ich werde einige Eigenschaften ändern, zum Beispiel die Größe meiner Partikel. Vorher werde ich das zu meiner Szene hinzufügen. Ich werde das, was ich gerade erstellt habe, in unserer Szene haben, sodass Sie sofort sehen können die kleinen Punkte in unserer Szene erscheinen. Und dann ändere ich die Position der Form von Box zu Kugel. Ich lasse den Kugelradius so stehen. Ich werde die Größe des Bereichs ändern. Sie werden zehn für zehn abdecken, die Größe jedes einzelnen Partikels. Ich werde es auf 200 mal 300 erhöhen. Okay, speichern Sie es. Natürlich wollen wir keine Kreise in unserer Szene haben, wir wollen etwas, das wirklich wie Nebel aussieht. Dafür müssen wir eine Textur finden. Wir müssen eine Textur verwenden, die wie Nebel im Motor aussieht . Sie werden eine Textur finden Wenn Sie nach Rauch suchen, haben Sie diese Textur, die wir duplizieren und ihren Namen in Weiß ändern werden . Ich speichere alles, was ich öffnen kann, ich ändere einfach die Wolken von Schwarz auf Weiß. Dafür kann ich diesen Parameter hier löschen und diesen Wert der Partikelfarbe mit der Multiplikation verbinden . Jetzt haben wir weiße Wolken. Ich gehe hier zurück zum Partikelsystem , wobei die neue Textur tatsächlich ausgewählt ist. Nun, um es zu diesem Fenster hinzuzufügen, es sieht immer noch nicht gut aus, weil unsere Textur als Acht mal Acht zählt, also müssen wir das hier im Sub-UV ändern , wir werden acht mal acht speichern. Okay, es sieht besser aus. Speichern Sie es. Lasst uns unsere Spawn-Rate ändern , denn es gibt eine seltsame Art und Weise , wie sich die Textur verändert Also müssen wir die Spawn-Rate ändern . Die Spawn-Rate, lass uns sie auf 500 erhöhen. Ja, sieht jetzt besser aus, da ist dieser seltsame Effekt, also müssen wir zurück zur Textur gehen und den Planmodus auf Heditiv ändern Okay, das sieht gut aus. Ich sehe es. Ich kann auch einen weiteren Effekt im, im Partikel-Update hinzufügen . Kann UV-Animation hinzufügen und sie ändern, um sie zu normalisieren. Das ist okay. Ich kann auch den Offset ändern, das heißt, wenn ich denke, dass der Nebel zu hoch ist, kann ich die Höhe verringern. Gehen Sie zurück zur Position der Form in den Offset-Modi ändern Sie sie zum Beispiel auf Standard und -50. Okay. Es gibt einige wirklich seltsame Schneidkanten auf manchen Oberflächen, wie zum Beispiel im Auto. Wir können es hier sehen, wie beim Schneiden Teilen und hier an den Wänden, im Boden auch. Um das loszuwerden, müssen wir zur Textur zurückkehren. Wir brauchen einen neuen Parameter namens Depth. Depth, Fade, wir müssen das nur mit der alten Taste herausnehmen, Sie mit der linken Maustaste gedrückt haben Dann setzen wir die Klammer in den Opazitätsknoten und diesen wieder in den Opazitäts Die Entfernung zu diesem Parameter verringert die Stelle, an der der Nebel auf ein Objekt trifft, und verringert die Schnittkanten. Ich werde es speichern, sobald wir diesen Effekt beseitigt haben. 4. Part2-Skill: Lassen Sie uns nun das Licht in der Stimmung unserer Szene zu etwas Dramatischerem ändern . Also fange ich damit an, zuerst einige Lichter anzusteuern und das Licht aufzustellen Okay, mit dem Gesicht nach unten ändere ich die Seite auf etwa 410 mal 15. Entschuldigung, 565. Okay. Das ist gut. Dieses Licht wird das Auto also akzentuieren. Versuche es in die Mitte zu stellen. Da hast du's. Ich werde seine Intensität ändern. 500. Okay. Ich denke, das ist okay. Damit es genug ist. Das Zeug, die Dinge, die du hier siehst, ich Sie drücken die Taste ein. G. K. aus. Sie drücken die Taste ein. G. K. aus. Also werde ich diese Lichter kopieren , wenn sie sich von der Seite lösen Dieses hier, ich werde seine Farbe ändern. Etwas wie das hier. Außerdem habe ich die Intensität wieder auf 50 geändert. Auf diese Weise haben wir subtile Farbveränderungen. Dieser ist wie grau, weiß. Dieser ist blau. Dieser Kontrast ist also cool. Du kannst tun, was immer du für dich cooler findest. Speichern wir es zurück in unserem Nebel. Ja, ich kann auch ein bisschen mehr Wirkung erzielen wenn diese Art von Gottesstrahlen auch das Licht beeinflusst, das von der Decke kommt. Aus diesen drei Öffnungen siehst du, wie diese Strahlen herauskommen. Wir wählen diesen exponentiellen Lichtnebel. Sie suchen nach volometrischem Nebel, Sie sehen ihn jetzt durch die Öffnungen erscheinen Wir können auch unser Licht ändern wenn es von außen in den Sonnenhimmel kommt, gerichtetes Licht, ich kann auch eine Farbe angeben, die es so belassen kann Vorerst kann ich Position der Sonne ändern. Am Sonnenhimmel kann ich also die Tageszeit ändern. Ich kann gehen. Da hast du's. Okay, ich teste nur. Du kannst es so lassen. Ich kann hier ein neues Lesezeichen haben damit ich mit dem gesetzten Lesezeichen wieder hierher zurückkehren kann Dieser wird zwei Schlüssel haben. Wir haben zuerst 1.2. Wir können auch das allgemeine Licht etwas mehr verändern , um eine dunkle Stimmung zu erzeugen, die zur Sonne und zum Himmel zurückkehrt. Versuche das zu ändern . Das gefällt mir. Ja, so etwas in der Art. Ja, ich kann auch ein paar Scheinwerfer an der Vorderseite des Autos anbringen, die Radios herunterfahren und auch die Außenecke Und das kopieren wir auf die andere Seite, nur ein bisschen intensiver. Jetzt ist es gut. Ich werde jetzt die neue Kamera hinzufügen, eine Nahaufnahme, die in unserer letzten Animation verwendet werden soll. Ich werde mich hier so vor das Auto stellen . So wie das. Ich werde vorerst den Nebel im Auge behalten. Von hier aus werde ich eine Kamera erstellen. Ich werde hier sein, hier eine Kamera erstellen. Ich sehe einen Kamera-Schauspieler, ändere seinen Namen. Hier vorne, wir sind immer noch perspektivisch, also möchte ich, dass mein Fenster der Blickwinkel der Kamera ist, okay? Kann so sein. Und ich werde vielleicht die aktuelle Brennweite ändern. Ich möchte es viel weiter öffnen , um meinen Tiefenschärfeeffekt zu betonen Vielleicht so. Und ich werde meine Schärfentiefe anpassen. Ja, ja, so etwas. Es ist cool. Wir sind also direkt vor dem Auto und haben die beiden Scheinwerfer scharf gestellt Das ist gut, um zurückzugehen. Okay. Ich sage, ich gehe zurück, um meinen Nebel zu aktivieren. Okay. Es ist zu breit. Wir müssen vielleicht vorerst so etwas ändern. Im Moment sehen wir nicht viel Nebel. Wir sehen nur dichten Nebel. Wir sehen keine Bewegung. Also werde ich vielleicht zu meinem Nebel zurückkehren und etwas ändern, was kann ich tun? Okay, ich möchte, dass es es öffnet. Ich möchte vorerst meinen Nebel öffnen. Es ist sehr dicht. Vielleicht füge ich eine Punktanziehung hinzu, eine Punktanziehungskraft genau das. Wie ihr hier auf der linken Seite sehen könnt, werde ich meinen Anziehungsradius langsam verdichten und so meinen Anziehungsradius um ein Vielfaches höher als meinen Anziehungspunkt setzen so meinen Anziehungsradius um ein Vielfaches höher als meinen Anziehungspunkt Wenn ich übertreibe, zum Beispiel -900, siehst du eine ganze Öffnung und alles, was sich um dieses Zentrum dreht Ich setze so etwas wie. Vielleicht -30 diskret. Ich werde es speichern K. Wenn ich jetzt zu meinem Standpunkt zurückkehre, kann ich meinen Nebel sehen, der sehr dicht ist Jetzt können wir die Bewegung des Nebels sehen , der immer noch sehr dicht ist. Vielleicht ändere ich es auf den Standort. Ich werde es viel niedriger einschätzen. Vielleicht zehn? Ja, am besten besser. Ich werde auch ein bisschen das Oberlicht ändern . Ich denke, das musst du geben. Ja, genau. Ja, das ist hier , um etwas detaillierter Sicht auf unsere Szene etwas detaillierter zu gestalten. Ich werde es speichern. Lass uns alles hier drinnen organisieren. Die Rauchbox hat es schon getan. Hab es getan. Jetzt die Kameras, ich kann die hier löschen. Und Kamera, lass uns jetzt die erste Sequenz aus dieser ersten Kamera erstellen. Wir gehen zum Inhaltsbrowser. Lassen Sie uns eine neue Datei, neuen Ordner erstellen, und wir und wir werden eine neue Sequenz auf Sequenzebene erstellen. Suchen wir nach dem Ordner, den wir gerade erstellt haben. Nennen wir es erste Sequenz eins. Lassen Sie uns in dieser Sequenz, in diesem Filmeditor, unsere erste Sequenz animieren oder erstellen , die einige animierte Elemente enthalten wird Die Kamera, die Lichter, der Nebel. Gehen wir zu dieser Zeitleiste, zuerst zur Kamera. Sie können das tun, indem Sie die Sequenz einfach in die Timeline ziehen Sie haben automatisch die Kameraschnitte und die Kamera mit den verschiedenen Eigenschaften im Inneren , die wir jederzeit ändern können Die Blende, der Fokus, die Drehmaschine, die Transformation fürs Erste, lassen wir es so wie es Eine wichtige Sache ist , dass wir in der Sequenz auch den Effekt des Nebels hinzufügen müssen Andernfalls wird es nicht angezeigt, wenn wir die gesamten Sequenzen rendern. Lassen Sie uns hier im Plus unseren Nebeleffekt erzielen. Lassen Sie uns wieder die Niagara-Komponente hinzufügen. Wählen wir den Niagara-System-Lebenszyklus-Track und ändern diesen Wert in Desire G. Auf diese Weise tritt dieser Effekt ein, wenn wir unsere Sequenz exportieren , um zu dem zu wechseln , was wir hier in der Sequenz sehen Klicken Sie hier auf die Kamera und wechseln Sie zu Cinematic Okay, wir haben also unsere erste Sequenz fertig. Ich werde einfach zuschlagen. Wir sind hier. Lassen Sie uns damit beginnen, ein bisschen von unserer Kamera zu animieren . Wie können wir das machen? Wir wollen die Position der Kamera von einem Punkt zum anderen verändern . In dem Teil beginnen wir mit Null. Speichern wir das zunächst, um einen automatischen Schlüsselrahmen zu erstellen. Nehmen wir den Frame hier und den Frame da von einem Frame am Anfang einem anderen Frame am Ende an. Wenn Sie hier einzeln klicken haben Sie die Möglichkeit , alles gleichzeitig zu ändern. Es gehört dazu, Ihren Keyframe in die Transformation einzufügen und nicht in die Orts- oder Rotationsskala. Also hier kann ich ein bisschen haben, vielleicht in den Akten, ja. Also hier, es ist sehr subtil. Meine Bewegung ist sehr subtil. Ich kann auch so eine Bewegung haben. Was ich mache, ich zoome rein. Gleichzeitig rutsche ich von rechts nach links. Fühlen Sie sich frei, in jeder Sequenz zu tun, was Sie wollen. Ich mache einfach sehr kleine und diskrete Bewegungen, aber du kannst übertreiben, wenn du willst 5. Part3-Skill: Ich habe meine erste Sequenz fertig gemacht. Dies kann meine Vorlage für die anderen sein, die ich nach dieser machen werde. Lass uns das speichern. Ich habe meine Sequenz dort. Ich werde aus meinem Blickwinkel herauskommen. Ich werde noch einen machen. Wenn ich mit diesem Blickwinkel beginne, kann ich diese Kamera duplizieren, sie Sense nennen Und ich werde mich einfach ändern, tut mir leid, nicht diesen Meine aktuelle Brennweite. Jetzt habe ich diese andere seitliche Kamera. Können wir die Vorlage, die wir gerade mit der anderen Kamera erstellt haben, verwenden , um eine weitere Sequenz zu erstellen? Hier werde ich diese Sequenz duplizieren und eine Sequenz erstellen, um sie zu öffnen. Ich werde meine Kamera schnell durch die seitliche ersetzen . Du kannst das hier drüben hinstellen. Jetzt habe ich den zweiten. Ich werde meinen Lebenszyklus einfach so verschieben , dass er etwas früher beginnt. Ja, auf diese Weise werde ich dasselbe für den anderen tun. Ich kehre zu diesem zurück und ziehe gerade so weit, dass der Effekt geladen werden kann, bevor ich der Effekt geladen werden kann, die Sequenz starte. Okay, dieser hier, was ich tun werde, könnte die Sequenz ein wenig nach links starten . Ja. Vielleicht fange ich hier an, Kate zu transformieren, hier zu transformieren. Aber ich fange mit dem Rudel an. Ja, vielleicht hier. Also da musst du musst sicher sein, dass deine Bewegung konstant und linear ist. Wir können all diese Punkte auswählen und sie auf linear umstellen. Und das Gleiche gilt für diese. Wir können dasselbe für die andere Sequenz tun. Diese eine Zeile wie diese beim linearen Speichern. Die Auswirkungen der Bewegung und der Animation, die wir in der Sequenz ausführen, wirken sich nicht auf die Kameras aus, die wir in unserer Szene haben. Weil die Kameras, die wir in unserer Szene haben, nichts an der Veränderung ändern. Sobald wir sie in die richtige Reihenfolge gebracht haben, können Sie tun, was Sie wollen. Damit ändern Sie den Fokus, die Positionierung, ändern Sie die Brennweite, die Schärfentiefe. Wir können sogar die Lichter innerhalb der Sequenz ändern. Ich werde es mit dem Sonnenhimmel machen. Ich kann zum Beispiel zur ersten Sequenz zurückkehren und die Kamera aktivieren. Ich werde dieses Licht von einer Seite zur anderen ändern lassen. Das Licht, das für die drei Lichter verantwortlich ist, ist der Sonnenhimmel Stell es her. Am Anfang wird die Sonnenzeit genau so bleiben. Am Ende wird es sich ändern, ändern Sie es auf linear. Wir haben jetzt mehrere Dinge in Bewegung. Ich kann dasselbe für das Licht tun, das sich über dem Auto befindet, zum Beispiel Licht. Ich werde seine Positionierung ändern. Ich muss mich hier nicht umziehen. Also werde ich es dem Licht hinzufügen. Fügen Sie hier ein Schlüsselbild hinzu, das Schlüsselbild dort. Am Ende wirst du dich wieder bewegen . Wir können uns für eine lineare Bewegung entscheiden. Wir haben verschiedene Aspekte dieser Aufnahme animiert. Diese Animation bleibt innerhalb der Sequenz. Wenn ich zu meiner zweiten Sequenz übergehe, bleibt mein Licht gleich und wartet darauf, dass ich eine andere Animation gebe. Ich werde auch mein Sonnenlicht benutzen, also werde ich hier vielleicht etwas anderes machen. Ich werde dafür sorgen, dass es wieder dahin kommt, wo es war. Da hast du's. Ich werde eine weitere Kamera bauen. Ich werde das alles sagen, bevor ich diesen schließen kann. Ich kann die Seite eins duplizieren, diese nennen, sie in die ändern, die ich gerade habe. Und ändere hier meinen Fokus. Spar dir das. Ich werde die Sequenz duplizieren, öffnen , meine anderen Kameras löschen und jetzt die eine hineinlegen. Ich werde diese beiden Keyframes anheben, ein weiteres hinzufügen und fast ohne Lichter beginnen und dann auf linear umstellen und fast ohne Lichter beginnen und . Ich habe auch meine Kamera nach oben bewegt. Ich wurde wegen diesem vorbeigeschaut . Ich habe auch den Fokus geändert, die Schärfentiefe, also ist es hier, die manuelle Fokusentfernung. Ich möchte, dass es schneller geht, also fange ich mit der Überschrift an. Vielleicht werde ich den Effekt hier wiederholen müssen. Fangen wir gut an und fertig. Verschwommen. Ich muss das wieder auf Auto umstellen und wir haben vielleicht schon drei Sequenzen Lass uns die letzte machen , wo wir das Auto in seiner Halle sehen können. Zweitens werde ich den ersten duplizieren, okay, und eine Kamera von der Seite erstellen, um sie zu besänftigen und sie als endgültig zu bezeichnen Also werden wir mit dieser Aufnahme enden. Speichern. Ich werde meine letzte Sequenz öffnen. Ich werde die Kamera wechseln. Ich werde, ja, ich werde das obere Licht verlassen. Vielleicht ändere ich danach auch die Sonnenzeit. Ich werde damit beginnen, die letzte Kamera zu ziehen , mit der er beginnen wird . Sie beginnen mit dem Fokus und er bewegt sich rückwärts Also ändere das Linear das Linear an meiner Position. Wir können unkonventionell fertig werden, also oh, es ist am besten, es drinnen zu lassen. Und ich werde es rutschen lassen. Ich werde auch das Licht ändern. Ich denke, der Fokus wird es auch ändern. Ja, und zurück zum Fokus. Also fang an und konzentriere dich. Konzentrieren Sie sich wieder. Konzentrieren Sie sich am Ende. 6. Part4-Skill: Jetzt, da wir alle unsere Sequenzen fertig haben, der letzte Schritt darin , sie zu exportieren. Dafür werden wir zuvor den Filmrender verwenden. Ich werde das einfach auf linear ändern und speichern. Um auf den Filmrender zuzugreifen, klicken Sie einfach hier. Lassen Sie uns diese Sequenz im Inneren löschen. Wir werden all unsere Jobs hinzufügen, all die Sequenzen , die wir gerade erstellt haben. Dafür müssen wir nur nach allen Sequenzen suchen , die wir erstellt haben. Sequenz 23, Sequenz vier. Dadurch werden alle Bilder , die sich in der Sequenz befinden, nacheinander gerendert , die sich in der Sequenz befinden, nacheinander und in dem Verzeichnis gespeichert, in dem wir sie speichern möchten. Zuerst müssen wir die Parameter konfigurieren, in die die Bilder exportiert werden sollen. Für dieses Projekt habe ich das JPEG-Format erhöht. Ich werde das leichtere PNG-Format hinzufügen. Ich werde meine Einstellungen ändern. Vorher werde ich nur das Antialiasing 216 hinzufügen. In dieser Qualität werden wir unsere Bilder rendern Wenn Sie auf Override klicken, werden durch Antialiasing warme Frames erzeugt. Ich werde etwas mehr tun, um Zeit für meine Effekte zu haben. Um die Ausgabe zu laden, werde ich sie bei diesem Format belassen. Hd, ich werde einen benutzerdefinierten Wiedergabebereich hinzufügen, sie haben alle bis zu 150. Ich gebe hier 150 ein. Okay, das ist okay. Zum Schluss müssen wir auch die Befehlsvariablen hinzufügen , die Konsolenvariablen. Dadurch wird garantiert , dass jedes Bild bestmöglich und in der bestmöglichen Qualität exportiert wird. Dafür müssen wir mehrere Zeilen innerhalb des Konsolenvariablenbefehls haben , um diesen hinzuzufügen. den Konsolenvariablen müssen wir auf Bei den Konsolenvariablen müssen wir auf das Plus-Symbol in den Konsolenvariablen Wir werden nacheinander Felder haben , die wir erweitern möchten. Sie finden den Text für jede Variable in den Dokumenten mit der echten Engine Ich werde den Link in der Beschreibung belassen und Sie müssen diese Variablen kopieren und einfügen Sie müssen dies nur kopieren und in Ihr leeres Feld einfügen. Jedes Mal, wenn Sie eine neue Variable hinzufügen möchten, klicken Sie einfach auf das Plus-Symbol. Fangen wir also damit an. Ich habe auch das Verzeichnis , in dem ich alle meine Bilder speichern werde, und ich speichere dieses Geschenk, um es später zu verwenden. Sicher, drücke und ich werde es in den Safe der Filmsequenzen legen . Okay, habe alles vorbereitet außer dass ich alle Sequenzen für dieses Preset ändern werde, aber für jede werde ich nur ändern, wo ich sie platzieren werde. Ich speichere auch die Render-Einstellungen für den Film, was bedeutet, dass ich, wenn ich zu diesem Film zurückkehren möchte, die Render-Warteschlange mit all den gleichen Sequenzen wiedergeben möchte. Ich kann das auch in der Filmsequenz speichern. Und ich werde es speichern. Alles ist bereit, meine gesamte Sequenz in einer Aktion zu rendern . Also lass es uns tun. Okay, jetzt, wo wir alle unsere Sequenzen fertig und fertig haben, gehe ich hierher, wo ich sie gespeichert habe, also habe ich die erste, zweite, dritte und so weiter. Zuerst werde ich die Bearbeitung in der kostenlosen Software vornehmen, die Sie komplett kostenlos herunterladen können . In meinem Fall lade ich es für die Windows-Plattform herunter. Ich habe es installiert, sein Name ist Open Shot. Ich werde nach Open Shot suchen. Ich öffne es, ich werde Dateien importieren. Ich muss nur das erste Bild jeder Sequenz auswählen. Das wirst du sofort tun. Nein, es wird eine Folge von Bildern sein. Du wirst akzeptieren? Ja. Jetzt haben wir hier die erste Sequenz. Ich kann es hier platzieren, ich kann es in andere einfügen hier habe ich 12345 Tracks Aber ich kann es hier in Track Nummer drei platzieren . Aber das ist egal. Jetzt mache ich dasselbe für die anderen beiden Sequenzen, ich lege es hier ab, importiere die dritte. Ja, und die letzten kommen vier zurück. Wähle den ersten. Ja, ich habe es hier hingelegt. Jetzt muss ich nur noch den Export dieser Sequenz machen. Höre es dir komplett an. Ich exportiere das Projektexportvideo. Ich belasse es bei den Eigenschaften. Ich werde einfach von HD 722 zu diesem wechseln 722 zu diesem Ich wähle, wo ich es speichern möchte und ich kann es hier ablegen, speichern und ich exportiere und fertig Ich kann meine geöffnete Shot-Datei speichern, wenn ich will. Okay, und jetzt kann ich überprüfen , ob der Film It's done going here den Namen ändern kann. Ich öffne es und da habe ich meine Sequenz. Wenn du es in After Effects machen willst, kann ich dir auch After Effects zeigen. Hier fange ich mit der Komposition an. Aus den Sequenzen wähle ich automatisch die erste aus. Es wird auch akzeptieren, dass es sich um eine Sequenz handelt. Du lässt es einfach so wie es ist. All diese Parameter habe ich gegeben und ich habe die erste Sequenz in der Komposition gemacht Ich werde nur die Dauer meines Films ändern. Ich muss nur die anderen Sequenzen wieder auf drei importieren . Und du kannst unsere, unsere Nachwirkungen darin speichern . Und jetzt kann ich in den Media Encoder exportieren. So kann ich das Format wählen , in dem ich exportieren möchte Es wird der Quelle entsprechen, was bedeutet, dass es dieselbe Größe , die jedes Bild bereits hat. Ich ändere das Verzeichnis, in dem ich meine Datei speichern werde. Kann es hier machen. Film nach den Effekten. Ich kann jetzt spielen, da hast du ihn, deinen Film, er ist fertig. Ich habe dir zwei Möglichkeiten gegeben , wie du es hören kannst, deine Sequenzen. Mit Open Shot haben Sie eine kostenlose Option. Es gibt so viele andere kostenlose Software Sie After Effects erstellen und bearbeiten können, für diejenigen , die bereits eine Creative Suite Add-Up installiert haben , und Sie haben die Möglichkeit , dies mit After Effects zu tun. Lassen Sie mich Ihnen einfach die mit After Effects erstellte zeigen und los geht's.