Erkundung von Sealife in Aquarellfarben: Tauche ein in die Unterwasser-Ozean-Kunst

1. Willkommen im Kurs: Willkommen in der faszinierenden Welt der Aquarelle. In diesem aufregenden Aquarellkurs lade ich dich ein, tief in das bezaubernde Königreich der Watercolour Creatures einzutauchen das bezaubernde Königreich der Machen Sie sich bereit, Ihrer Kreativität freien Lauf zu lassen und in die faszinierende Schönheit des Meeres einzutauchen in die faszinierende Schönheit des Meeres einzutauchen Hallo Freunde, mein Name ist plötzlich Entität. Ich lade Sie ein, Ihrer Fantasie freien Lauf zu lassen und tief in die Schönheit der Unterwasserwelt einzutauchen Ich glaube, dass ich in den letzten drei Jahren mit Wasserfarben gemalt letzten drei Jahren mit Wasserfarben Und ich habe ständig nach verschiedenen Möglichkeiten gesucht, meine Fähigkeiten zu verbessern und Spaß an Wasserfarben In den letzten Monaten habe ich die Unterwasserwelt erkundet und verschiedene Möglichkeiten gefunden, ihre Schönheit mit Wasserfarben darzustellen ihre Schönheit unserem ersten Projekt werde ich Sie mit den serinen Bedürfnissen des Ozeans vertraut machen, werde ich Sie mit den serinen Bedürfnissen des während wir die zarte Faszination eines Seesterns erkundeten und lernen, die Essenz dieser großartigen Kreatur einzufangen und ihren lebendigen Hughes und ihre komplizierten Details sorgfältig auf Papier zum Leben zu erwecken In unserem ersten Projekt werde ich Sie mit den serinen Bedürfnissen des Ozeans vertraut machen, während wir die zarte Faszination eines Seesterns erkundeten und lernen, die Essenz dieser großartigen Kreatur einzufangen und ihren lebendigen Hughes und ihre komplizierten Details sorgfältig auf Papier zum Leben zu erwecken. Weil wir den Seestern darstellen, der anmutig auf dem weichen Meeresboden ruht . Wer hat das faszinierende Zusammenspiel von Licht und Schatten und die magische Transluzenz von Wasserfarben entdeckt Licht und Schatten und die magische Transluzenz von Wasserfarben ? Unter meiner Anleitung erlernen Sie verschiedene Techniken, um eine fesselnde Kulisse aus sanften Wellen zu schaffen. Lassen Sie uns weiterhin Farben mischen, um ein friedliches Meisterwerk zu schaffen. Aufbauend auf den Fähigkeiten, die wir in unserem ersten Projekt entwickelt haben, begeben wir uns auf die gruselige Jing-Reise an Deck, denken Sie, kommen Sie zu dem herrlichen Walhai in unserem zweiten Gemälde, dieser Lassen Sie uns weiterhin Farben mischen, um ein friedliches Meisterwerk zu schaffen. Aufbauend auf den Fähigkeiten, die wir in unserem ersten Projekt entwickelt haben, begeben wir uns auf die gruselige Jing-Reise an Deck, denken Sie, kommen Sie zu dem herrlichen Walhai in außergewöhnlichen Kreatur Die Hauptproduktion, in der ein breites Spektrum dynamischer Aquarelltechniken erforscht wird, vom spielerischen Spritzen von Farbe und Wasser über den innovativen Einsatz von Schwamm bis hin zum den innovativen Einsatz von Schwamm taktilen Erlebnis des Malens, dem Ihre Finger bewegt werden, überschreiten die Grenzen traditioneller Aquarellmethoden. Dieses Projekt wird nicht nur Ihre technischen Fähigkeiten verbessern, sondern auch Ihre Fantasie beflügeln sondern auch Ihre Fantasie beflügeln Wenn du die Anmut und Macht einfängst. Walhai, es ist ein wässriges Habitat. Während dieses Kurses erhalten Sie persönliche Anweisungen und Anleitungen, persönliche Anweisungen und Anleitungen um Ihr künstlerisches Potenzial zu entfalten, egal ob Sie Anfänger oder Fortgeschrittener sind Ich glaube, dass dieser Kurs Sie in die Welt eintauchen lässt. Kreativität, die es Ihnen ermöglicht, sich auszudrücken, einzigartig und faszinierend oder Ihre Anzeige Also begleite mich auf dieses künstlerische Abenteuer und lass deiner Kreativität freien Lauf wie der Ozean selbst 2. Kursübersicht: Willkommen im Unterricht, mein Freund. Ich bin überaus dankbar, dass du hier bei mir bist. Ich beginne diesen Kurs mit der Erwähnung aller Materialien, die wir benötigen, um den Kurs abzuschließen. Die NLU untersucht all die verschiedenen Aquarelltechniken , mit denen wir während des die verschiedenen Aquarelltechniken Kurses arbeiten werden Sie beginnen mit einigen grundlegenden Techniken wie Nass-in-Nässe, Nass-in-Trocken, Trocken-in-Nass-Bürsten und Trockenbürsten, die für das Erlernen von Aquarellfarben unabdingbar sind. Lerne, wie du dein Bild und deine Kreativität verbessern kannst, indem du die Farbe anhebst und herunterziehst. Und zu guter Letzt lernen Sie, wie Sie unserem Bild etwas Magie verleihen können, indem Sie es spritzen, abwischen und sogar unsere eigenen Finger in das seltsame Ding tauchen unsere eigenen Finger in das Dieser Kurs richtet sich an Anfänger und Fortgeschrittene, Anfänger und Fortgeschrittene die das Gefühl haben, dass Sie die Techniken nicht anwenden möchten. Bitte zögern Sie nicht, sie zu überspringen und mich bei den Abschlussarbeiten zu begleiten Bevor wir jedes Projekt malen , haben Sie einen schnellen Überblick über die Farben, die im Projekt selbst verwendet werden. Denken Sie daran, dass Sie mir jederzeit alle Fragen stellen können . Wenn Sie während des Malens Hilfe oder Anleitung benötigen , wenden Sie sich einfach an mich und ich helfe Ihnen gerne weiter. Wenn Sie Ihre letzten Projekte abgeschlossen haben. Vergiss nicht, ein Foto zu machen und es im Ressourcenbereich des Kurses für Hühnchen in das Projekt hochzuladen Ressourcenbereich des Kurses für Hühnchen in das . Kommentiere jedes deiner Klassenprojekte. Bist du bereit? Wir sehen uns in der nächsten Lektion, wo wir alle Materialien besprechen werden , die wir für diesen Kurs benötigen 3. Kunstangebote: Schauen Sie sich in diesem Video die Materialien an, die die Teilnehmer in diesem Kurs verwenden Zuerst verwende ich hundertprozentige Baumwolle, Aquarellpapier oder Saunders Waterford , kalt gepresst, um es über GSM zu verarbeiten. Ich bin die anderen Wahrheiten für die Techniken und die Hauptprojekte, es ist 11 mal 15 Zoll oder 28 Zoll groß, teilt sich nach meinem Durst auf. Und die Hälfte dieser Größe für das Farbmuster und nicht für die Farben . Wir brauchen auch etwas Klebeband und Wasserqualität ist billig Das erzeugt einen schönen weißen Rand und verhindert, dass das Papier vom Heftchen rutscht Für die Palette verwende ich eine große, von Magellan geleitete Mission mit einem Mischbrunnen, womit Sie, was auch immer Sie zur Verfügung haben, verwenden können um unsere Zeichnung scheinbar auf das Aquarellpapier zu übertragen Ich werde einen Druckbleistift in einem weichen Radiergummi verwenden. Die wichtigsten Pinsel, die wer beim Herummalen und Ziehen von Chips-Aquarellpinseln benötigt Herummalen und Ziehen von Chips-Aquarellpinseln sind silberschwarze Samtpinsel der Größe 48,12, aber Sie können sich Ihre Lieblingspinsel aussuchen Achten Sie nur darauf, dass sie schöne spitze Spitze für Sie müssen auch einen großen Pinsel lösen , um das Wasser auf den gesamten Hintergrund aufzutragen das Wasser auf den gesamten Hintergrund Beim ersten Waschen jedes Hauptprojekts verwende ich einen Seehechtpinsel der Größe 20, oder manche Leute nennen ihn Hacker, die auch Flop Park Bristle Brush verwenden Es ist nicht kontrollierbar, wir können Richtungsfindungsplatten mit ihnen anwenden Sie eignen sich auch perfekt zum Aufheben von Farbe. Verwenden Sie jetzt auch einen Fächerpinsel mit weichen Borsten, Teil der Farbe und Spritzer weicher macht Sie können aber auch jeden beliebigen weichen Konferenzpinsel verwenden Dann spielen wir mit einer Menge einfacher Spülmaschinen. Oder du kannst Pferd seinen Schlag dort super von zu gebrauchen. Und sie kreieren tolle Geräte. Ich weiß, ich erkunde ihre Möglichkeiten und arbeite jetzt in verschiedenen Bereichen. Zuerst werde ich auch Farben verwenden, die nicht in Flaschen abgefüllt sind und sehr nass sind, damit sie etwas weicher werden können Ich kann starke Schmerzen aufnehmen. Aber einmal werden wir auch Wasserfarben verwenden, aber du kannst entweder Chips für Wasserfarben komplett oktanieren oder sogar ein paar deiner Freunde bei der Finanzierung unter aber du kannst entweder Chips für Wasserfarben komplett Druck setzen, du hast, diese Weise, es liegt ganz Ich werde auch Tünche verwenden. Ich weiß, dass er ein vielseitiger Künstler ist, kein Weiß verwendet und ihm in Ihren Arbeiten Blätter Aber ich werde dir ihre Möglichkeiten zeigen und ich liebe sie absolut. In diesem Kurs werde ich auch einige Servietten oder Küchenrollen und einen Baumwoll-Chiton verwenden oder Küchenrollen und einen Baumwoll-Chiton Es ist super wichtig für mich, weil es eine sehr hohe Saugfähigkeit hat und Ich bin nicht zuletzt dabei, wir werden auch ein Transparentpapier verwenden, um die Zeichnung vor dem Füttern auf das Aquarell zu übertragen Habe keine. Ich zeige dir einfach hier, ich bin hier drin, verschiedene Techniken, die du anwenden kannst. Übertrage deine Zeichnung. Und wir sehen uns in der nächsten Lektion, wo ich dir zeige, wie du dein Papier mit Klebeband auf die Tafel 4. Taping des Papiers: In dieser Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie Ihr Papier an die Tafel kleben Ich bin gezwungen, die Größe des Bandes grob zu messen , damit es etwas größer ist als die Größe des Papiers. Einfach so, dass die Leute gut auf jeder Seite kleben. Dann drücke ich das Klebeband auch fest an, bevor ich in den Krieg eingetreten bin, damit die Farbe nicht unter die Spitze blutet Verwendung von Malerband ist unerlässlich , um gerade weiße Ränder zu erzielen Und obwohl jeder Künstler seine eigenen Vorlieben hat, ich Sie nur empfehlen. Wir sehen uns in der nächsten Lektion , in der wir analytisch vorgehen 5. Grundtechniken: In dieser Lektion werden wir die vier wichtigsten Techniken des Aquarellns untersuchen die vier wichtigsten Techniken des Aquarellns Aber bevor wir mit ihnen beginnen, müssen zwei verschiedene Mischungen erstellt Sie werden uns in der letzten Lektion helfen, die Hebetechnik besser zu verstehen . Das erste Mischhemd, das ich oben auf das Quadrat auftrage , ist günstig und ausgefallen grün. Sie kriechen mehr, nur ruckeln immer Farbe. Die zweite Mischung besteht aus französischem Ultramarin Und wir werden eine Schicht davon auftragen, den unteren Teil desselben Quadrats Ich gebe auch ein bisschen Wasser in die Mitte, damit sie ein bisschen marschieren können. Dann bereite ich das Entfalten mit der Automine vor, aber du kannst jede deiner Lieblingsfarben für diese Übung verwenden deiner Lieblingsfarben für diese Übung Für jede der Formeln. Es ist wichtig , dass Sie für die Übungen der Hauptprojekte nur dieselbe Art von Papier verwenden für die Übungen der Hauptprojekte nur dieselbe Art von Papier . Das wird dir helfen, das Verhalten deiner eigenen Leute besser zu verstehen . Wenn wir uns den Formtechniken der Aquarellmalerei befassen, müssen wir bedenken, dass sie sich auf die Beziehung zwischen dem Pinsel beziehen , ganz nach dem Vorbild, der Pinsel ist die Kraft, von der wir sprechen Das Papier ist das zweite. In diesem Fall bedeutet die Nass-in-Nass-Technik also, dass feuchte Farbe auf die bereits feuchte Oberfläche aufgetragen wird , z. B. auf hübsche feuchte Personen oder eine noch feuchte Wenn wir diese Technik verwenden, stellen wir sicher, dass der gesamte Tag, der gerade auf dieser Schicht zu sehen ist, ihre weichen Kanten behält Das Ergebnis der Nass-in-Nass-Technik kann höher sein Aber mit der Zeit und zusätzlicher Übung in der Wasserkontrolle können Sie lernen, das Ergebnis besser zu kontrollieren Wenn Sie in der Nass-in-Nass-Technik malen, können Sie Ihre neuen Formen und eine nahtlose Farbmischung kreieren, mit der Sie tolle, unbebaute Grundstücke für Ihre Bilder erstellen können mit der Sie tolle, unbebaute Grundstücke für Ihre Bilder Ich kann Ihnen nur empfehlen, sich mit jeder Technik etwas Zeit zu nehmen und herauszufinden, welche Möglichkeiten Sie haben und Möglichkeiten Sie was Sie sonst noch erreichen können Ich genieße die verbrachte Zeit wirklich. Das wird Ihnen helfen, jede der Techniken besser zu erlernen und sie im Laufe der Zeit zu beherrschen. Zur Nass-auf-Trocken-Technik, bei wir feuchte Farbe auf eine trockene Oberfläche auftragen, können Sie einfach ein trockenes Papier oder eine bereits getrocknete Farbschicht verwenden Der Mangel an Feuchtigkeit im Papier sorgt dafür, dass Ihre Farbe nicht in andere Bereiche abfließt. Dadurch können Sie detaillierter malen. Zeige mehr gesättigte Farben. Ich lasse harte Kanten nass auf trockenem Beton, Schrauben und Details können zu Ihren Pinselstrichen passen Ich verwende normalerweise Details für Ihre Bilder. Wenn Sie nass auf trocken malen, müssen Sie bedenken dass Sie routinemäßig harte Kanten verwenden werden. Sie können also Techniken wie das Weichmachen beim Abziehen der Farbe anwenden, wenn Sie nur harte Kanten vermeiden möchten Aber theoretisch fängt die Freude an, nass auf trocken zu werden und die Herzränder entstehen Ich schwärme auch von seinen positiven Aspekten. Ich darf malen, ist unten. Du kannst an den Stellen, die schon nass sind, immer noch mit Nässe daran arbeiten . Der nächste ist also trocken auf nass. Das deutet darauf hin, dass wir eine dicke Farbkonsistenz auf einer ziemlich feuchten Oberfläche verwenden eine dicke Farbkonsistenz auf einer ziemlich feuchten Oberfläche Durch die Verwendung dieser Technik wird eine hohe Kontrolle über die Verteilung der Farbe auf dem Papier gewährleistet über die Verteilung der Farbe auf dem Papier Wenn Sie keine hochpigmentierte Mischung verwenden möchten, sondern stattdessen eine Mischung mit mehr Wasser verwenden möchten Sie können die überschüssige Feuchtigkeit von Ihrem Pinsel aufnehmen , bevor Sie ihn verwenden In diesem Fall zeige ich dir hier, dass ich, obwohl ich einen weichen Pinsel verwende, die überschüssige Farbe auf ein B tupfen kann, Patricia Und ich habe bereits eine bessere Kontrolle über das Ergebnis. Hier können Sie sehen, dass ich sogar einige Kanten weicher Ich male wieder aus. Was für ein Teil der Carmin-Mischung. Das Werbepapier. Und weil ich meinem weichen Pinsel immer mehr Feuchtigkeit entzogen habe , sind meine Pinselstriche noch ausgeprägter und sie bewegen sich oder altern nicht wirklich auf der Papieroberfläche Nicht zuletzt vom Trockenzeichnen, oder auch Trockenpinseltechnik genannt, bis hin zum Trockenbürsten, weshalb, wenn wir eine sehr dicke Farbmischung verwenden Und wenn der trockene Pinsel auf eine trockene Oberfläche aufgetragen wird, fällt er über die Oberfläche des Papiers Und Sie setzen das Pigment frei, die erhabenen Unebenheiten vom Papier, wodurch die Täler des Papiers unberührt bleiben Es funktioniert besser mit kaltgepresstem Papier und das raue Papier, für das es da ist, ist die Textur, der erzeugte Look, der noch dramatischer 6. Fortgeschrittene Techniken: Unsere nächste Technik ist das Verkleinern der Farbe, oder auch bekannt, das Weichmachen der Kanten Probleme, wenn wir feuchte Farbe auf trockenes Papier auftragen und dann mit einem sauberen, feuchten Pinsel die Farbe vom Auftrag wegziehen Somit haben wir nur noch einen Teil und eine weiche Kante. Um sich zu entspannen, empfehle ich Ihnen, zwei Pinsel zu verwenden, einen zum Auftragen der Farbe und den zweiten Pinsel, um die Kanten weicher zu machen Das wird auch den Prozess beschleunigen. Eine weitere Sache, die ich sehen kann das Herunterziehen der Farbe oder das Weichmachen der Kanten Man kann es jüdisch nennen, man kann versuchen die Kanten auf beiden Seiten weicher zu machen und solche Dinge In diesem Fall verwende ich viel lieber die Trocken-auf-Nass-Technik. Die Schleimhaut ist präziser und die Wirkung ist weicher. Und es kann besser sein. In diesem Fall sollte das Erweichen der Kanten besser nur auf einer Seite verwendet werden Die nächste Technik , bei der der superfeste Ernie mit einem Pinsel mit harten Borsten bespritzt Ich empfehle Ihnen, bei der Verwendung des Klebers eine wässrige Konsistenz der Farbe zu Dadurch haben Sie eine bessere Kontrolle über die Größe und Platzierung der Spritzer Je mehr Wasser Sie auf Ihrer Farbmischung haben, desto mehr verteilt es sich auf der breiten Fläche Fantastisch. Ich empfehle Ihnen dringend, die Oberfläche rund um den Bereich zu schützen, in den Sie spritzen möchten Um das zu tun, kannst du ein Seidenpapier oder etwas anderes, das dir nicht wirklich wichtig ist, an der gewünschten Stelle platzieren ein Seidenpapier oder etwas anderes, das dir nicht wirklich wichtig ist, an der gewünschten Stelle Wenn es ein kleiner Ort ist, etwas in meine nicht dominante Hand Also, weil es mir wirklich nichts ausmacht, uns Plotter zum Malen zu bringen Aber liebst du Lampen? Wenn es Ihnen etwas ausmacht, decken Sie einfach die Oberfläche mit einem Seidenpapier oder einem bereits gebrauchten Gemälde ab, z. B. die Rückseite. Etwas, das dir wirklich egal ist. Und du wirst einfach die gesamte Oberfläche um das herum schützen. Außerdem können Sie die Spritzer besser kontrollieren , wenn Sie unsere Markierungen möglichst nah am Papier Sie Je weiter Sie sich vom Papier entfernen, desto weniger Kontrolle haben Sie Je mehr gesättigte Pigmente in der Farbmischung enthalten sind, desto kleiner werden die Spritzer des Streukörpers erscheinen Je mehr Wasser Sie hinzufügen, größer werden Ihre Spritzer Bei dieser Technik benutze ich immer meinen Finger Wie du hier sehen kannst, schiebe ich einfach die Borsten des Pinsels über meinen Finger und ziele dabei genau dorthin, wo ich die Spritzer haben möchte Aus diesem Grund. Reinigen Sie Ihren Finger zwischen den einzelnen Spalten, da sie sich vermischen. Ich passe immer auf. Verwenden Sie die Färbefarben, wenn Sie versuchen, sich sofort die Hände zu waschen , um Flecken zu vermeiden Wenn Sie Spritzer mit einem Pinsel mit weichen Borsten erzeugen, genau die gleichen Regeln Der größte Unterschied besteht darin , dass sich Pinsel weichen Borsten mehr bewegen mit weichen Borsten mehr bewegen. Wir werden darüber sprechen. Ich weiß nicht, das ist für manche ziemlich offensichtlich Aber der größte ist die größte Größe des Pinsels. Es kann auch eine größere Menge Farbe und Wasser aufnehmen. Außerdem, wenn Sie Ihre Spritzer dem reinen Zufall überlassen möchten , auch wenn Sie keinen großen Pinsel haben, können Sie ihn mit Farbe über den Griff des Pinsels laden , den Sie Golf oder einen anderen Pinsel von oben gespielt haben Und Sie können den Zauber des Aquarells genießen, das sich an den unberechenbarsten Stellen ausbreitet Manchmal sogar bei den Wölfen und im Zölom Ihres eigenen Zuhauses Oh, nun, es ist eine richtige Chance. Ich habe nicht wirklich experimentiert als ich anfing, mit Wasserfarben zu malen Und soweit ich beobachten kann, experimentiere ich mit jedem folgenden Jahr mehr und mehr Und ich sehe einen riesigen Unterschied. Ich kann dir wirklich empfehlen, es mit jedem Freund zu versuchen, aus der Nähe zu spritzen Mein Ziel ist es, die begehrtesten Spritzer zu kreieren. Du kannst von oben zielen und mit deinem Ergebnis einfach total verrückt Ich schlage wirklich vor, dass du einfach mehr ausprobierst und SPASS hast. Ich denke, das ist der beste Rat, den ich jemals von jemandem erhalten könnte. Und ich wollte dir nur genau das Gleiche sagen. Und wie Sie sehen können, verlieren sie ihre Rolle darin, mit sauberem Wasser zu spritzen , weil es ein absoluter Fehlschlag war Ich habe es aufgeteilt. Hoffentlich können Sie sehen, wie das Wasser das Pigment wegdrückt mehr durchsichtiges Papier darunter zum Vorschein bringt. Ich empfehle dir, es selbst auszuprobieren und auch zu versuchen, das Pigment wegzuschieben , was verkauft wird und Reiskörner, am besten ungekocht Bin ich. Das würde dir noch mehr aus den Ergebnissen herausholen. Schau mal, welches dein Leben besser macht. Und Sie können es jederzeit auf zukünftige Gemälde anwenden. Wenn Sie einige der Ergebnisse dieser Technik sehen möchten , können Sie sich meinen ersten Skillshare-Kurs, praktische Aquarelle, noch einmal ansehen praktische Er flieht, lernt, einige seiner Bilder selbst zu komponieren. Ich glaube, das hat dir auch sehr gut gefallen. Ohne weiter zu wackeln, werde ich zur nächsten Technik übergehen. Hier kommt sie ins Spiel, eine meiner Lieblingstechniken Und das ist die Technik der Fingermalerei. Und nur ein kurzer Haftungsausschluss bevor Sie diese Technik anwenden. Ich weiß, ich weiß, dass die Ölpumpen in deinen Händen das Aquarellpapier für immer verändern , wenn es einmal in Kontakt kommt Fantastisch. Ich habe keine anderen Künstler gesehen, die die Farbe auf diese Weise manipuliert Und ich weiß nicht, wie es sich auswirken wird, wenn Chrome uns ein qualitativ hochwertiges Papier ausgeliehen hat, und Farben können so lebendig bleiben wie am ersten Tag für Hunderte von Farbigen. Und wenn man sie auch ohne Set in einem guten Zustand hält, finde ich diese Technik super für alles, was es bisher gab Und ich kann mir vorstellen, dass man, wenn man es versucht , nur jede Menge PFK-1 hat und sich vielleicht sogar in es verliebt Also lass uns gehen, bevor du anfängst, damit herumzuspielen. Ich empfehle dir, deine Hände zu waschen. Nun, ich werde nur dafür sorgen, dass Sie weniger Haut-OLS an Ihren Finger haben , um die besten Ergebnisse zu erzielen. Ich finde, dass eine mittlere Dicke Ihrer Aquarellmischung am besten funktioniert Aber natürlich probiere sie aus, schau, was du kreieren kannst Je mehr Sie Ihren Finger halten, desto größer erscheint die Markierung auf dem Papier. Auch wenn Sie die Ursache sauber in der Spülmaschine halten möchten, sollten Sie zwischen den verschiedenen Farben immer einen Finger zwischen den verschiedenen Farben halten. Ansonsten sind sie alle miteinander vermischt, wodurch natürlich wunderschöne Mischungen wie das lila Creative zwischen diesen türkisfarbenen Farben entstehen können das lila Creative zwischen . In der rosafarbenen. Sie können auch Ihre Finger in nasse Farbe tauchen und bunte Markierungen machen und SPASS haben. Und noch eine Sache, die Sie beim Bemalen eines fertigen Stücks beachten sollten. Denken Sie daran, dass, wenn Sie diese Technik bei einem Tier anwenden , die Illusion einer kleinen Kiste entstehen kann. Also übertreibe es vielleicht einfach nicht. Lassen Sie uns ein bisschen Schwammmalerei erkunden. Jetzt. Diese Technik kann eine Superform sein. Ich bin Kim, beschleunige deinen Malprozess buchstäblich um das 510-fache. Sie können einen handelsüblichen Küchenschwamm verwenden, wie ich ihn hier verwende. Sie können es natürlich auch einem Seeschwamm versuchen. Jedes in Stücke zerbrochene Wavelet hinterlässt unterschiedliche Markierungen auf dem Papier, wenn der Benutzer darauf drückt oder leicht darauf drückt Sie können also aus zufälligen Blättern erstellen. Wenn Sie zu fest drücken, können Sie einen großen Farbklecks erzeugen Du fühlst dich schwach, schlag einfach entsprechend zu. Sie können es zusammendrücken und dann auf die überschüssige Farbe, ein Seidenpapier oder einen Baumwolllappen klopfen . Es ist auch gut, die vier wichtigsten Aquarelltechniken im Auge zu behalten vier wichtigsten Aquarelltechniken im In diesem Fall möchten Sie also weiche und diffuse Kanten erzeugen Wir müssen die Farbe auf die feuchte Oberfläche auftragen. Ich weiß, dass wir Wackenspuren hinterlassen können, wenn wir die Farbe auf trockenes Papier auftragen. Nur aus technischen Gründen empfehle ich Ihnen dringend, verschiedene Schwammformen zu verwenden. Probieren Sie beides auf einem hübschen, angefeuchteten Papier aus , um all die verschiedenen weichen Kanten zu sehen, die Sie erzeugen können Ich würde dir wirklich empfehlen, das zu verwenden, ohne dass Farbe auf dem Papier darunter schwebt, aber du kannst es auch verwenden Ich habe zum Beispiel schon einmal dieselbe Technik verwendet. Zum Beispiel warte ich in einer Wolkenschicht im Hintergrund darauf, dass die Wolken vollständig getrocknet sind. Dann verwende ich den Schwamm, um mit einem Schwamm ein schönes Blattgemüse oder sogar Bäume und Büsche zu kreieren einem Schwamm ein schönes Blattgemüse oder sogar Bäume und Büsche zu Ich bin hier. Ich zeige dir nur, dass , wenn du viel zu viel von der Farbe an einer Stelle es echt komisch aussehen kann, wenn du viel zu viel von der Farbe an einer Stelle aufnimmst. Ich muss sehr klebrig aussehen. Also gib ein bisschen Platz. Wenn du gerade die überschüssige Farbe auf ein Taschentuch oder ähnliches getupft Und probieren Sie einfach all die verschiedenen Möglichkeiten aus, damit Sie wissen, welche unterschiedlichen Ergebnisse Sie erzielen können Und hier kommen wir zu unserer letzten, aber äußerst wichtigen Technik Beim Abheben von Farbe aus einer bereits ausgetesteten Farbschicht können wir mit Pseudo-How-Highlights verschiedene Effekte erzielen Pseudo-How-Highlights Wir bringen das Weiß des Papiers zurück. Sie können vorsichtig etwas Wasser auftragen und es einige Sekunden einwirken lassen und nur die Grundfarbe abwischen. Auf diese Weise können Sie die subtilen Highlights erzeugen. Sie können Ihr Aquarellpapier auch agentenlos zuschneiden , die verschiedenen Pinsel verwenden, warten, bis unser Spitzmaus-ähnliches Radieren oder sogar die Oberfläche um es herum maskiert wird. Waschen Sie es auf demselben oder sogar die Oberfläche um es herum maskiert wird. Waschen Sie es auf demselben. Sie können sogar einen magischen Schwamm verwenden. Die Möglichkeiten sind absolut grenzenlos. Ich weiß, dass es in gewisser Weise ein bisschen verrückt klingt, zu hören, dass man die Oberfläche des Papiers auf der Spüle wegwaschen Oberfläche des Papiers auf soll, aber es funktioniert sehr gut mit einem hochwertigen Aquarellpapier. Sie können verschiedene Demos ausprobieren, aber Sie können auch einfach Spaß daran haben, dass ich hier Farbe von den beiden Beizfarben entferne , die Ihr Quiz Blauer Punkt. Wir behandeln es mit dem Gefühl, Fail Green zu tun. Man kann sehen, wie fleckig das Papier wirklich ist , das spielt keine Rolle. Mäuse suchen mit meiner Bürste mit harten Borsten herum. Es wird nicht wieder weiß. Was, wenn ich versuche, die Wasserfarbenschicht aufzuheben , die aus verbrannter Siena und französischem Ultramarin entstanden aus verbrannter Siena und französischem Ultramarin entstanden Wir können wirklich ins Weiße des Papiers gehen. Das ist bei fleckigen Farben nicht der Fall. Und Sie warten nur ab, ich weiß, dass Sie mit fleckigen Farben wieder zu Weiß zurückkehren können , indem Sie die Oberfläche des Papiers mit einer scharfen Markierung zerkratzen , was im Grunde bedeutet, dass wir die oberste Farbschicht einfach wegknirschen oder vollständig In der nächsten Lektion werden wir uns mit unseren Farbpaletten befassen 7. Seesterne: Farbpalette: In dieser Lektion untersuchen wir die subtilen Farben, die für den Seestern verwendet werden Ich bin der Erste, der grün gefüllt ist oder PG 7 ist, gefolgt von Mintgrün, gefolgt von Mintgrün, was ein fantastisches Pigment Green Seven ist Aber eine Schmelzerei ein bisschen anders. Also, wenn Sie den gleichen Pastell-Look kreieren möchten, aber keine Pastellfarben haben Ihr könnt es machen, ihr könnt ein gemischtes Failgreen mit Whitewash verwenden ein gemischtes Failgreen mit Whitewash Ich zeige dir gleich hier, wie man zusammen aussieht. Vollkommen in Ordnung. Bin ich. Je weißer du dich zu der Mischung wölbst. Es erscheint die hellere Grundfarbe oder die Pastellfarbe. Die nächste Farbe, die wir untersuchen werden. In meiner Arbeit ist Seestern-Malerei pigmentgelb bis pigmentbraun 6,7, sowie pigmentweiß Es ist also ziemlich kompliziert. Und wenn Sie es ersetzen möchten, ist Buff Titan absolut wunderbar. Es besteht aus nur einem Pigment pigmentbreit ist, sechs Spalten eins Wenn Sie es also in beliebigen Mischungen verwenden möchten, empfehle ich Ihnen dringend, eine Farbe zu wählen Hälfte weniger Pigmente eingemischt Und das wird auf meinem Flug, auf nicht ganz so langweiligen Mischungen entstehen auf nicht ganz so langweiligen Mischungen Der nächste ist Umbo, ist Pigment Gelb, 43, Pigment Braun, Pigment Schwarz sieben Und wenn Sie möchten, können Sie einen MBA mit Whitewash erstellen und damit kommen Sie sowohl 18, ähm, als auch Keime brauchen etwas verbrannte Sienna, die pigmentbraun sein kann, als erstes können Sie hier ein Muster sehen Es kann auch die richtige Eins-zu-Eins-Mittelwertbildung für Bänder der Marke, die Sie verwenden, pigmentieren Eins-zu-Eins-Mittelwertbildung für Bänder der Marke, die Sie verwenden . In meinem Fall habe ich beide in meiner Palette, einfach weil ich zwei verschiedene Marken habe Das folgende ist französisches Ultramarin, das mit 29 pigmentiert ist Ich bin mit verbranntem Sienna-Beton vermischt . Hübsche, liebliche Farben. Die Vollversion, die ich hier schaue, ist Carmine, das ist pro hundert71, aber Sie können es durch eine beliebige Kernrate ersetzen, wie Alizarin Crimson Dann haben wir auch noch einen goldfarbenen Farbton, der Pigment Orange 62 ist . Ich bin Cadmiumorange, was auch Pigment Orange 20 ist . Alle von ihnen. Wir können weißes Gulasch verwenden, das Pigment W6 ist Und wenn Sie es beim Tünchen verwenden möchten, können Sie die Bereiche, die Sie erhalten möchten , einfach hübsch maskieren die Bereiche, die Sie erhalten möchten , Kurz bevor du anfängst zu malen? 8. Übertragung des Skizzes: Bist du bereit? Lassen Sie uns zu unserem ersten Hauptprojekt springen. In dieser Lektion, Stimmungstransfer, unsere Skizze, Blumen-Aquarellpapier Du kannst es versuchen. Du findest das Traceable im Bereich Projekte und Ressourcen des Kurses, oder du kannst es einfach freihändig In meinem Fall verwende ich ein Transparentpapier, das Sie nicht benötigen Hier kannst du dir einige andere Techniken ansehen , die du anwenden kannst, deine Zeichnung auch auf das Papier zu übertragen Und wie Sie sehen können, bevor ich überhaupt anfange, das Formular für unseren staatlichen Doppelscheck das Formular für unseren staatlichen Doppelscheck Sind es die glänzenden Seiten des Transparentpapiers, die nach unten zeigen? Oder ist es die MAC-Seite? Es ist sehr wichtig, dass die glänzende Seite nach unten zeigt. Ich werde Papier aquarellieren , weil das der Teil ist, der Graphit enthält Eine letzte Sache, bevor Sie Ihre Skizze auf das Papier legen und anfangen, sie nachzuzeichnen Stellen Sie einfach sicher, dass Sie sich Zeit nehmen und die Skizze verschieben Wählen Sie die bestmögliche Platzierung für Ihre Skizze Und wenn Sie sich dann wohl fühlen, fangen Sie an, sie nachzuzeichnen Übertragen Sie Ihre Skizze mit leichten Bewegungen und überprüfen Sie bevor Sie das Transparentpapier entfernen Sobald Sie zufrieden sind, können Sie den überschüssigen Graphit mit einem gekneteten Radiergummi entfernen und sich auf das 9. Hintergrundwäsche: Bevor wir mit der Zubereitung unserer Farbmischungen beginnen, Sie Ihre Farben zunächst einwirken, um sie zu reaktivieren, und tragen Sie mehrere Schichten Wasser auf Ihr Aquarellpapier auf Wer macht das sowohl vor als auch nach der Farbvorbereitung jeder Farbe Man ist sich sicher, dass unsere Schmerzen sehr feucht werden, um bis in die tiefsten Fasern feucht zu So können wir sicherstellen , dass alle so lange wie möglich an unserem Bild arbeiten lange wie möglich an unserem Bild Sobald Sie alle Schichten aufgetragen haben, bereiten wir unsere erste Mischung vor. Ein bisschen weißes Wash würde das grüne verfehlen. So können wir die Mintfarbe SF kreieren. Sie können es auf einem separaten Blatt Papier ausmalen, um die Intensität zu überprüfen . Müssen Sie mehr Weiß malen oder Grün für die Mischung bevorzugen? Denken Sie daran, dass Sie mehr Wasser hinzufügen können, wenn Sie die Mischung etwas wässriger machen möchten die Mischung etwas wässriger machen Ich habe das Gefühl, wenn ein Auto einfach aufhört, noch mehr Wasser nachzufüllen Manchmal passiert es auch, dass der Blick auf unsere Farbe zu lange warten würde. Machen Sie sich in solchen Fällen keine Sorgen. Lass es einfach am Gaumen trocknen. Vergiss nicht, dass Wasserfarben reaktiviert und wiederverwendet werden können reaktiviert und wiederverwendet werden Immer wieder. Ich muss perfekt aussehen und es wird genauso funktionieren. Das allererste Mal. Offensichtlich wird es nicht sein, dass Kanäle an Frühchen denken, wenn Sie, wenn das das gewünschte Ergebnis ist , wenn Sie mit trockener, nasser Oberfläche arbeiten möchten mit trockener, nasser Oberfläche arbeiten Aber in unserem Fall würden wir gerne nass auf nass arbeiten. Wir wollen also eine relativ butterartige Konsistenz haben. Aber wir wollen ein paar Einblicke in die Feuchtigkeit haben , wenn das Papier leicht gleitet Aber es verbreitet sich nicht viel zu stark. Nachdem wir noch ein paar Schichten Aquarellpapier hinzugefügt haben, können wir eine Pfütze aus Sandfarbe erzeugen Und in diesem Fall verwende ich Keimfarbe Aber Sie können Buffet Chain, Your Truth oder eine der anderen Mischungen verwenden, die wir zuvor erwähnt haben Die winzige Flasche, in der Sie sehen können, wie ich sie benutze , ist nur ein reines Schutzmittel. Ich tauche meinen Pinsel noch nicht in sauberes Wasser. Auf diese Weise. Ich halte es nur sauber. U4 ein bisschen länger. Wenn Sie Pastellfarben verwenden, sind Farben Weiß enthalten Ansonsten setz dich hin. Sie können Ihr Wasser sehr schnell verunreinigen Das versuche ich zu vermeiden indem ich zwei verschiedene Pinsel verwende, einen für die Mintfarbe und einen anderen für unsere Sandfarbe Hier erstelle ich nur ein Muster der beiden Farben, um zu überprüfen, wie stark die Mischung der Mischungen von Gott Und niemand möchte die Mischung doppelt abhaken. Und wir sind glücklich mit ihnen. Der eine neben dem anderen. Das bedeutet nur eins. Es ist Zeit, Spaß zu haben. Wenn du filtrierst. Jetzt ist es an der Zeit, eine weitere Schicht Wasser hinzuzufügen, wenn Sie möchten, oder wenn sich auf Ihrem Papier Pfützen bilden, können Sie das zusätzliche Wasser mit Ihrer Seehechtbürste Das wird vollkommen in Ordnung sein. Nehmen Sie sich Zeit, beobachten Sie den Zustand Ihres Aquarellpapiers, und wenn Sie lesen, können Sie sich anmelden In meinem Fall kann ich sehen, dass sich ein bisschen Wasser an den Seiten meiner Papierfolie angesammelt hat , wenn ich sie nur abtupfe Devin, sie greifen mit Seidenpapier zu. Und dann fange ich mit dem Credo der Sandfarbe an und schwungvolle Bewegungen von links nach rechts, hin und her und verlasse Und der obere Teil unseres Gemäldes. Ich bin gemalt. Sobald ich mit der Platzierung meiner Sonntags-Kolumne zufriedener bin, kann ich auch die Minzfarbe nehmen um ein Gefühl von Distanz in unserem Thema zu erzeugen Platzieren Sie zunächst die Mintfarbe im oberen Drittel des Gemäldes und achten Sie darauf, dass der obere Teil noch heller ist Also verwende ich im Grunde nur ihre Farbe von Race Jeff auf meinem Pinsel und benutze wischende Bewegungen nach links und rechts Ich helle nur die Farbe auf. Aber für mich ist der wichtigste Teil, dass die konzentrierte Farbe vom unteren Teil ein Burke-Dunkel ist Sie können sehen, dass ich gerade die Farbe auf der Unterseite hinzufüge. Sie schieben es vorsichtig hoch. Sobald ich glücklich bin, kann ich einfach anfangen mit meinem Pinsel nach links und rechts zu wischen Und ich hatte nicht die Absicht, die Teile des Bildes einzufärben oder die Teile , die nicht bemalt wurden, mit unserer Sandfarbe Füge weiterhin Puffermischungen mit schwachen freien horizontalen Pinselstrichen Vermeiden Sie es, den Seestern zu übermalen. Malen Sie einfach vorsichtig um ihn herum. Sie können die Farbe im Vordergrund intensivieren. Und das wird uns zeigen, dass dieser Teil des Gemäldes dem Betrachter näher ist Wir machen also im Grunde genau das Gegenteil hellere Farbe auf unserem Gemälde lassen , um die Entfernung zu zeigen. Außerdem ist es sehr wichtig, dass du eine gewisse Entfernung vorschlagen möchtest. Wir müssen mehr blau erscheinende Farben haben. Das deutet auch auf Entfernung hin. Je kühler die Farbe, das heißt, desto mehr ist sie in der Ferne und desto wärmer und lebendiger, genau die Farbe, von der Sie vorschlagen, dass sie uns näher ist. Sobald Sie mit diesem Resort zufrieden sind, dass Sie unsere Nachfrage starten können, wenn ich verbrannte Siena werde, unsere Sonntagsmischung, möchten Sie unserem Bild noch mehr Lebendigkeit suggerieren können wir sogar reine verbrannte Siena verwenden unsere schwungvollen Bewegungen im Fühlen Sie sich frei, so viel Sie wollen zu handeln, aber achten Sie nur darauf, dass Sie nicht die ganze Sandfarbe überwältigen, aber achten Sie nur darauf, dass Sie nicht die ganze Sandfarbe überwältigen, sie nicht vollständig verdecken. Wenn du schwankst, wirst du noch mehr behalten. Hughes, der immer mehr Interesse an unserem Gemälde hat. Und es wird nett und fest sein. Sobald Sie zu 50 Prozent damit zufrieden sind, ist es an der Zeit, den Star der Show, unseren Pinsel mit den harten Borsten, zu holen und zu beginnen, die Spritzer über dem Vordergrund zu erzeugen und das Mikrofon zu ertränken, indem Sie den Seestern und den besten Minzbereich vergeben Aber falls da zufällig etwas spritzen sollte, brauchen Sie sich keine Sorgen zu machen. Wir können jederzeit unseren trockenen Seehechtpinsel oder einen Fächerpinsel verwenden unseren trockenen Seehechtpinsel , um die Spritzer aufzuweichen, zu malen und sie mit dem Hintergrund oder der CPS-Handlung oder dem Stern zu verbinden Hintergrund oder der CPS-Handlung oder dem Wir können es mit der weichen, feuchten Bürste herausnehmen. Man kann nämlich am Anfang sehen und kommt einfach mit den Borsten der harten Borstenbürste über meinen Finger gleiten den Borsten der harten Borstenbürste Auf diese Weise stelle ich sicher, dass ich die Kontrolle über die Platzierung habe Waren Verschwörer. War einmal glücklich mit einer riesigen Kolumne Wiederhole dieses Band mit allen folgenden Farben. Bin ich. Hab einfach SPASS damit. Vergessen Sie nicht, Ihren Finger zwischen den roten und grünen Mischungen oder auch zwischen der sandigen Farbe und der minzigen Farbe zu reinigen den roten und grünen Mischungen oder auch zwischen der sandigen Farbe und der minzigen Farbe Sie können so viele kleine Spritzer hinzufügen, wie Sie möchten. Vergessen Sie nicht, dass diese Plots so rein kleiner sind , wenn wir näher am Papier und wenn wir eine dickere Rahmenkonsistenz oder eine inkonsistente Farbe verwenden Rahmenkonsistenz oder eine inkonsistente Und wenn wir einen größeren Spritzer haben möchten , können wir auf diese Weise einfach ein bisschen Wasserturm-Mischung hinzufügen , um sicherzustellen, dass unser Spritzer etwas größer wird Einfach essen und genießen, was für ein Komma. Und noch etwas, du könntest einfach spüren, dass dir jetzt Pinselstriche fehlen Fühlen Sie sich jederzeit frei, weitere hinzuzufügen. jedoch in jedem Fall Konzentrieren Sie sich jedoch in jedem Fall mehr auf Ihr Bild und darauf, wie es zusammenkommt. Konzentrieren Sie sich nicht auf mein Bild, denn jedes von ihnen wird anders aussehen. Sie können Ihrem Bild natürlich einige Waisen, Plotter und sauberes Wasser hinzufügen Plotter und sauberes Wasser hinzufügen Aber alles ist ganz nach deinem Geschmack. Wenn du es reicher haben möchtest, können wir mehr Spritzer nehmen Wenn du es einfacher haben möchtest, kannst du einfach versuchen herauszufinden, kannst du einfach versuchen herauszufinden welcher dein Fächerpinsel ist oder mit einem Seehechtpinsel, ein bisschen von den Und wenn Sie damit zufrieden sind, lassen Sie es vollständig trocknen oder Sie können es föhnen oder eine Heißluftpistole verwenden Hab einfach SPASS. Und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 10. Probiere Orangen aus: Bevor ich anfange, den Seestern zu malen, wollen wir versuchen zu sehen, wie die verschiedenen Orangen mit unseren Hintergrundfarben aussehen könnten mit unseren Hintergrundfarben aussehen Zuerst schaue ich mir das Buch an, in der Farbe Mint. Ich habe die sandige Farbe mit winzig wenig verbrannter Siena. Habe eine Basis für unsere Musterkarte. Ich bin ****, ich kann auf der linken Seite etwas Cadmiumorange hinzufügen und versuchen, es mit einer durchsichtigen Orange auf der rechten Seite aufzufüllen der rechten Seite Dann, nur um zu experimentieren, können wir unserem Hauptmotiv etwas Cadmiumrotes Licht oder ein bisschen Nebel hinzufügen, unserem Hauptmotiv etwas Cadmiumrotes Licht oder ein bisschen Nebel um es vom Hintergrund abzuheben und die Aufmerksamkeit des Betrachters auf das Hauptmotiv oder Set zu das Hauptmotiv Andernfalls kann es unser Bild viel interessanter machen . Der Betrachter 11. Erste Schicht des Seesternes: In dieser Lektion werden wir die Grundschicht unseres Seesterns bemalen und sie von der Grundschicht aus Wasser bis zum Seestern sorgfältig vorbereiten von der Grundschicht aus Wasser bis zum Seestern sorgfältig , um sicherzustellen, dass die Farben gleichmäßig die Farben Und wir können noch viel länger daran arbeiten. Sobald wir mit der Anwendung des Wassers zufrieden sind, können wir anfangen, transparentes Orange aufzutragen, das wir einfach Orange nennen können. Und wir können die Farbe hier und hier intensivieren , indem wir mehr Farbe hinzufügen Ich erinnere mich daran, auch die winzige Spitze des Seesterns zu bemalen . Das heißt, er wird nur nach der gelben und danach der Sanddüne gestochen nach der gelben und danach der Sanddüne Sobald Sie mit der Platzierung der Orange zufrieden sind, können Sie hier das Diagramm und die Beckenknochen Und platziere es einfach hier und hier. Leg es ganz nach dem Zufallsprinzip ab. Auf diese Weise wird es für uns ein bisschen nachdenklicher aussehen. In der Natur ist nicht alles wirklich symmetrisch. Nun, um ihm einen schönen, natürlichen Look zu verleihen. Sobald wir mit der Platzierung der braunen Mischung zufrieden sind, können wir mit dunklerer, tieferer brauner Farbe fortfahren . Kreieren Sie also, dass Sie unserer verbrannten Siena einfach einen Hauch von Ultramarin hinzufügen unserer verbrannten Siena einfach einen Hauch von Ultramarin hinzufügen Auf diese Weise überwältigen wir die verbrannte Siena nicht und erzeugen nur dunkleres Braun statt Grau Als ich keine Fremdfarbe hatte oder versuchte, sie in ungleichmäßiger Mutter unterzubringen Nur verschiedene winzige Punkte hier drin. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihnen das Wissen über Fluorit fehlt, können Sie jederzeit zurück zur Tür gehen, kurz gesagt, den Knopf CMO zur dunkleren Mischung Wenn Sie das Gefühl haben, dass es eine Möglichkeit ist, sie zu überwältigen, können Sie den Leuten immer ein wenig Wasser nehmen, damit das Pigment herumgeschoben wird Fühle einfach, was dein Bild braucht. Wenn Sie damit zufrieden sind, lassen Sie es einfach vollständig trocknen. Und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 12. Sandwellen: Jetzt, wo unser Seestern trocken ist, stellen wir sicher, dass unser großer Pinsel süß und bereit ist , den unteren Rand unserer Sanddünen aufzuweichen , oder anders gesagt, indem sie mit unserem mittelgroßen Pinsel färben, können wir die orange und braune Säule übernehmen und sie mit der leichten Schwungbewegung auftragen, um so zu versuchen, dass die Schafe ein bisschen Minzfarbe hinzufügen Dem Seestern entgegen Damit die Leitung nicht so langweilig aussieht. Dann kannst du deinen großen Pinsel überprüfen und den unteren Rand nach Sandsteinen etwas weicher machen Und jetzt ist es an der Zeit, dasselbe für alle verbleibenden Sprünge zu tun , die du hinzufügen möchtest Einige von ihnen können auf der linken Seite ausgeprägter sein, andere auf der rechten Seite Und sogar einige von ihnen können einfach in der Mitte unseres Gemäldes auftauchen , die nicht viel Bewegung haben, und das Ganze noch komplizierter machen Wenn die Tagesordnung hinter der Seestern-Kunst steht, gelangt immer mehr Wasser in Ihre Farbmischung , sodass sie in der Ferne erscheinen Es hilft noch mehr, wenn du es schaffst , dass sie sich auch fließend anfühlen Als ich die Juden direkt vor dem Seestern malte , habe ich versucht, die geschwungene Linie so hinzuzufügen , dass wir so aussehen, als würde Jonas den Seestern berühren Auf diese Weise wird es den Anschein haben, dass die GMT hinter der Eisverwerfung des Seesterns von den Sanddünen verdeckt wird Auch wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie keine Interessen im Vordergrund haben, können Sie immer noch ein bisschen Spritzer hinzufügen , entweder in Ihrer Mintfarbe oder in Ihrer Sandfarbe, mit der verbrannten Siena Schnappen Sie sich einfach Ihren weichen Pinsel und bis zu ein paar Spritzer hier und mein Schatz. Nur wenn Sie das Gefühl haben, dass sie Ihnen fehlen. Schau dir mein Bild nicht für Loop mit GFK-Begriff an. Beobachte, was dort passiert. Weil kein Bild dasselbe übermalt. Auch wenn es von genau derselben Person gemalt wurde. Wenn Sie älter werden, lassen Sie es vollständig trocknen bevor Sie mit der nächsten Lektion fortfahren. 13. Schatten: In dieser Lektion fügen wir die Schatten unter unserem Seestern hinzu. Dazu entsteht eine cremige Mischung aus Karminrot, französischem Ultramarin Ich bin ein kleines bisschen Cadmiumorange. Wenn ich die Schatten nicht gemacht habe, ist es wichtig, sich darauf zu konzentrieren sie nur auf einer Seite zu malen Sie werden also glaubwürdig aussehen. In unserem Fall werden wir sie uns zumalen. Stellen Sie sicher, dass wir die richtige Spalte erstellt haben. Wir können es zuerst auf einem separaten Blatt Papier testen und dann weich machen und verdauen Schauen Sie sich also an, wie Sie anwenden können, wer antwortet verwässert. Wir füllen unseren mittelgroßen Pinsel mit Rosa genug, um die Schatten zu malen, ohne es sich anfühlt und wie es tropft, um sicherzustellen, dass Sie Ihren Pinsel nicht überladen Und Sie können den Überschuss auf ein Papiertaschentuch oder Ihren Baumwollstein klopfen auf ein Papiertaschentuch oder Ihren Baumwollstein Verwenden Sie dann Ihren großen, weichen Pinsel , um die Kanten Ihrer Schatten weicher zu machen Ich werde sie unter jedem Rennen oder unter ein paar Podiumsarmen hinzufügen Rennen oder unter ein paar Podiumsarmen Dadurch wird unser Seestern dreidimensional erscheinen. Wenn Sie das Gefühl haben, dass die Schatten an einigen Stellen dunkel genug sind, lassen Sie diese Stelle trocknen und legen Sie eine weitere Schicht darauf Wiederhole die gleiche Aktion für jedes Rennen und vergiss nicht zu malen. Die Schatten sind immer uns zugewandt oder uns zugewandt. Nehmen Sie sich Zeit und stellen Sie sicher, dass Sie GM der winzigen Anlage , für die Sie sprechen, nicht vergessen, die Sandwellen auf dem Bock Achte nur darauf, dass du nur der kleinste Schatten da bist nur der kleinste Schatten , dann wird er Teil des Seesterns Fühl dich auch frei. Pool, bewege dein Board in alle Richtungen. Machen Sie es sich bequem. Malen muss uns Freude an diesem einzigartigen Erlebnis bereiten und uns nicht das Gefühl geben, an einem Wettbewerb teilzunehmen. Du kannst dein Board jederzeit auf die Spenderseite verschieben. Achte nur darauf, dass es bequem für dich ist und du Spaß beim Malen hast. Ich überlasse es dir jetzt , die Musik zu genießen. Sobald Sie die Schatten gemalt haben, tragen Sie einfach die Farbe auf und machen Sie die Kanten weicher. So geht's 14. Highlights und dunkle Flecken: In dieser Lektion werden wir einige Highlights hinzufügen, weitere dunkle Flecken bereichern unser Bild. Lassen Sie uns also zunächst ein wenig Platz auf unserer Palette bereinigen . Und dann drücken wir das winzige bisschen Weiß zusammen und waschen Sie Ihre Palette. Sie können auch ein paar winzige Tropfen Wasser hinzufügen, die Sie mit unserem Pinsel oder mit Ihrer Liste abfüllen. Aber füge nicht zu viel hinzu. Als ob du die Mischung zu sehr ansiehst, verliert sie ihre undurchsichtigen Eigenschaften und anstatt weiß zu erscheinen, sieht sie eher aus wie schmutzige Flecken auf deinem Seestern Um das Waschmittel aufzutragen. Ich benutze meinen kleinsten Pinsel. Ich benutze nur die Spitze des Pinsels. Wie Sie sehen können, trage ich die Farbe in einem einheitlichen Gewicht auf. Es wird also interessanter aussehen. Einige Arten von Stärke, Gesichtshälfte, zufällige Muster. Wenn Sie es jedoch vorziehen, den Punkten ein bestimmtes Muster hinzuzufügen , fühlen Sie sich bitte frei. Es wird für mich sehr interessant sein, Ihre Ergebnisse zu sehen. Ich werde hier und hier auch ein bisschen Schattenmischung hinzufügen hier auch ein bisschen Schattenmischung Versuche es einfach nicht zu übertreiben, wenn es anfängt auszusehen. Sieht sehr, sehr, sehr schnell aus. Also zuerst dein Muster mit den weißen Punkten und dann füge auch die dunkleren Punkte hinzu. Vertraut mit ihnen. Und es liegt ganz bei dir. Möchtest du ein paar kleinere Punkte hinzufügen, sind größere. Vergiss diese Natur nicht. Alles ist super interessant , einfach weil alles anders ist. Also wird sogar jede Reihe unserer Seesterne anders aussehen als die anderen Einige der Punkte werden kleiner sein, andere werden größer sein Manche Starfish Us werden ein bestimmtes Muster haben und andere wie meins Insbesondere werden wir super chaotisch aussehen. Es liegt ganz bei dir, was du zu deinem Starfish mitbringen möchtest Das Wichtigste dabei ist, einfach den Prozess zu haben und zu genießen Dieser Vorgang ist extrem repetitiv und supereinfach, einfach weil es keine bestimmte Methode gibt, wie du deine weißen Punkte zum Seestern hinzufügen musst Also fühl dich einfach frei an den Punkten, was auch immer du willst. Genießen Sie einfach den Prozess, denn Nass-auf-Dry ist hier die einfachste Technik, bei der viele Kanten weicher Wie winzig kleine Details der Prozess sein konnte, machte ihn zu einem Problem Wenn du nur Schlösser machst und es Punkt für Punkt machst. Also überlasse ich es dir jetzt , diesen Prozess zu genießen , der es dir in der nächsten Lektion ermöglicht. 15. Schwämmchen und endgültige Details: Ein weiterer lustiger Trick , den wir beim Malen anwenden können , ist die Schwammtechnik. Diesmal wird statt transparenter Farbe Cadmiumorange verwendet, da es sich um eine große Es wird also über den anderen Farben sichtbar sein. Belade deinen Schwamm mit der Heißhungermischung. Und wenn Sie Angst haben die Farbe rund um den Seestern zu beeinflussen, können Sie die Oberfläche um ihn herum mit einem Stück Taschentuch abdecken , während sie malt Rabaa schwammt Achte darauf, dass du sanfte Klopfbewegungen verwendest , um große Farbkleckse zu vermeiden, genau wie wir genau wie Hier. Ich auch, sodass ich die Schatten nach dem Sprechen vergrößern muss , indem ich mit der orangen Farbe herumwischte Also werde ich die dunkle Mischung, Mischung und Weichmacher noch einmal mit meinem Pinsel auftragen Mischung und Weichmacher noch einmal mit meinem Hier ist auch die kulturelle Malerei sehr wichtig. Und um zu fühlen, muss es verbessert werden, oder sieht es so gut aus? In allen Lichtern und Dunkeln vorrätig? Was bist du glücklich mit deinem Bild? Aber wenn du das Gefühl hast, dass du viel zu viele deiner Schatten und Lichter mit oranger Farbe verdeckst . Ein paar sind absolut kostenlos, um Ihrem Seestern mehr Dunkelheit und mehr Highlights zu verleihen Seestern mehr Dunkelheit und Ihrem Seestern mehr Dunkelheit und mehr Highlights zu Hier habe ich das Gefühl, dass ich die Schatten unter dem Seestern verbessern kann , indem ich etwas mehr Farbe hinzufüge Ich mache die Kanten weicher und du stellst fest, dass du nur sicherstellst, dass alle deine Schatten unter dem Seestern den gleichen Ton haben alle deine Schatten unter dem Seestern den gleichen Ton Wenn du also auf einer Seite etwas hinzufügst und die anderen anpassen musst, achte darauf, dass du mehr Schatten auf allen Seiten hinzufügst, auch auf dem kleinen Poke Can Array aus dem Buck Sobald Sie mit Ihrem Bild zufrieden sind, können wir einen Teil der übrig gebliebenen Farbe aus Ihrer Palette nehmen der übrig gebliebenen Farbe aus Ihrer Palette oder sogar eine bestimmte Farbe verwenden Lassen Sie Ihr Leben Ihre Handschrift durch unser eigenes fertiges Gemälde verwenden Ihre Handschrift durch unser eigenes fertiges Gemälde Ich weiß, dass irgendein Künstler auf der Rückseite des Gemäldes signiert und es gerne auf der Vorderseite signiert. Möchtest du es mir im Diskussionsbereich des Kurses mitteilen? im Diskussionsbereich des Kurses mitteilen Für mich ist dies einer der süßesten Teile meines Lieblingsteils beim Lackieren Deshalb nehme ich mir immer Zeit, um meine Signatur genau so zu gestalten , wie ich gerne aussehen würde Sobald Sie mit Ihrer Signatur zufrieden sind, können Sie das Klebeband Ihres Gemäldes an der Mango entfernen , sodass der strahlend weiße Rahmen um sie herum zum Vorschein weiße Rahmen um sie herum Das war der am häufigsten vorgeschlagene Vorschlag für Ihre Anfrage und Installation. Ich wünsche Ihnen viel Spaß mit dem strahlend weißen Rand um Ihr Gemälde Und ich hoffe, dir haben diese Klassenprojekte gefallen. Wenn Sie also mit Ihrem Bild fertig sind, laden Sie es in den Bereich Projekte und Ressourcen des Kurses hoch. Damit wir alle dein wunderschönes Gemälde sehen können. Und ich kann dir mein gemeinsames Paris dazu geben. Danke, dass du es mit mir gemalt hast. 16. Walhai: Farbpalette: In diesem Kurs werden wir uns die verschiedenen Farben ansehen , die wir für den Walhai verwenden. Die erste ist der Ausfall der blaugrünen Folie, sich um Pigment Glu 15-Säulen handelt F3 ist ein kühles Blau. Damit ich und ich uns nach leuchtendem Grün sehnen. Wenn es mit Gelb verwendet wird. Der Nachfolger ist zum Beispiel eine Füllung aus Grün oder auch bekannt als Very Gym Und es ist Pigment Green Seven oder P27. Als nächstes werden wir in der Klasse Kobaltblau verwenden, was Pigment Blue 28 oder PB 28 ist Ein bisschen. Moralische Panik ist Kobalt, türkisfarbenes Licht, das aus Pigment Grün, fünf Jahre oder PGA Ich verwende auch eine schöne, schöne türkisfarbene Farbe Die nächste Farbe, die im Kurs verwendet wird, wird Indian Trim Blue oder P Basics sein. Das ist genau das Pigment für die Brust, das wir in unseren Bildern verwenden. Das nächste wird Carmine, Pigment, Red Hundred und 70 Comb One Wenn Sie Carmine nicht haben, können Sie jedes beliebige Rosa oder besser gesagt eine beliebige Rate verwenden Sie können also Alizarin Purpur verwenden, Sie können Chinacridon, Rot, verwenden Und jede Farbe funktioniert perfekt in der letzten Farbe, die wir in unseren Gemälden verwenden, Whitewash, also Pigmentbreite sechs oder W6 17. Übertragung des Skizzenwalhais: Willkommen zur ersten Lektion unseres Whale Shark. Hier wird die Skizze auf unser Aquarellpapier übertragen. Ich werde Transferpapier verwenden, aber Sie können jede Methode verwenden, die Sie möchten Hier auf der rechten Seite sehen Sie einige der gängigsten Methoden zum Übertragen der Skizze Wählen Sie einfach die, die besser zu Ihnen passt. Wenn Sie diese Methode gewählt haben, positionieren Sie Ihre Skizze zunächst an der gewünschten Position Im Allgemeinen ist es am besten, die Drittelregel zu befolgen. Aber dieses Mal werde ich es mehr oder weniger in die Mitte unserer Zeitung stellen . Sobald du glücklich bist, Jenkins, befestige das Papier mit etwas Klebeband, damit es sich nicht bewegt Und Sie können damit beginnen, die Form des Walhais zu skizzieren. Wir werden Papier aquarellieren. Achten Sie darauf, dass Sie nicht zu fest auf das Transferpapier drücken , da dies Ihr Papier beschmutzen kann Wange Ihre Zeit mit nur einem Trinkgeld Es erfordert nicht wirklich viel Aufwand, aber es ist sehr wichtig. Stellen Sie sicher, dass Sie Transfer und dann Fire Outline aktiviert haben , bevor Sie den Sketch entfernen. Und dann kannst du es mit einem gekneteten Radiergummi aufhellen. Beim Skizzieren empfehle ich Ihnen dringend, von einer Seite bis jetzt zu beginnen In meinem Fall fange ich mit der linken Seite an. Jetzt für alle Konturen bis zum Ende und dann rückwärts auf den unteren Seiten, all die winzigen Details Wir können also, sobald wir die gesamte Kontur von vorne fertiggestellt haben, die Kiemenöffnungen im Auge hinzufügen , und zwar genau dann Auge hinzufügen , und zwar genau wir mit dem Umriss des Walhais fertig Auf diese Weise können wir sicherstellen, dass wir die gesamte Skizze übertragen haben und keinen Teil davon übersehen Bevor Sie das Druck- und Transferpapier entfernen, halten Sie das Papier mit einer Hand und mit der anderen Hand nach unten. Heben Sie das Papier an und überprüfen Sie es. Fehlt etwas, das Sie vielleicht hinzufügen möchten? Mir geht es immer mehrmals schlecht, also bevor ich es veröffentliche, habe ich die Zeitungen übrig. Dann können wir den überschüssigen Graphit immer mit dem weichen Radiergummi entfernen Und wenn Sie Spuren vom Transferpapier auf dem Papier haben , können wir diese auch mit demselben Radiergummi entfernen Fleisch heißt in der nächsten Lektion, wo wir den Hintergrund erstellen werden: Wash 18. Hintergrundwäsche: Tragen Sie zunächst mehrmals eine großzügige Menge Wasser auf die gesamte Oberfläche Ihres Papiers auf. Baumwollpapier ist sehr durstig, um sicherzustellen, dass wir genug Zeit haben , um in unserer ersten Schicht zu arbeiten . Wir müssen mehrmals Wasser auftragen Wir müssen viel Wasser auftragen, ohne dass Pfützen darauf liegen . Also versuche es zu verteilen, zu verteilen, um unsere erste Mischung zu kreieren Ich nehme die Menge an fehlgeschlagenem Grün mit ein bisschen Kreide, Kobaltblau Dann verdünne ich es mit etwas Wasser aus meiner Wasserflasche Wenn ich Hühnchen medizinisch esse, entsteht aus dieser Mischung eine separate Pfütze Da. Ich füge etwas mehr Kobaltblau und ein bisschen Kobalttürkis hinzu. Sie können mehrmals Farbe und Wasser hinzufügen bis Sie mit der Mischung zufrieden sind. Behalte einfach im Auge, wie gut meine Mischung wirkt. Wie du siehst, sind meine Mischungen eher cremig. Also füge nicht zu viel Wasser hinzu, nur viel, viel Pigment. Und passe dich weiter an, bis du damit zufrieden bist. Dann mit einer separaten Bürste die Motortrimmung etwas verschieben. Sie können es jetzt tun oder diesen Schritt auf später überspringen. Es liegt ganz bei Ihnen. Wir wollen, dass der Gebrauch beim Zittern oder am Anfang des Gemäldes berücksichtigt wird Es ist schön, einen Stuhl zu haben, der sitzt und wartet. Es begann damit, naja, um sicherzustellen dass wir die Feuchtigkeit unseres Papiers behalten, fügen wir eine weitere Schicht Wasser hinzu und arbeiten es so herum, dass es tiefer in die Faser eindringt. Also wenn dein Papier, wenn du damit zufrieden bist, wer fängt an, unsere zweite Farbmischung mit diagonalen Strichen in Richtung der linken oberen Ecke deines Gemäldes aufzutragen diagonalen Strichen in Richtung . Und dann machen Sie die Farbe auf dem gesamten Bild mit unserem großen Pinsel oder anderen großen weichen Pinsel, den Sie haben, In meinem Fall, wie werde ich den Seehechtpinsel verwenden da er für mich am bequemsten ist und ich werde ihn während der gesamten Hintergrundwäsche verwenden , da er für mich am bequemsten ist und ich werde ihn während der gesamten Hintergrundwäsche verwenden. Dadurch entsteht nicht nur eine Grundschicht aus farbigem Kern für unser Pinchen, sondern das Papier wird auch angefeuchtet Noch einmal. Dann eine weitere Schicht unserer zweiten Mischung mit den gleichen diagonalen Strichen die zur oberen linken Ecke zeigen. Dadurch entsteht die Illusion dort Licht durchkommt. Wenn Sie Ihren Pinsel von oben zur Mitte verwenden , achten Sie darauf, dass Sie nach jedem Pinselstrich immer die überschüssige Farbe vom Pinsel abwischen nach jedem Pinselstrich immer die überschüssige Farbe vom Pinsel Wie Sie sehen können, wische ich die Pigmentbildung mit etwas Bohnen ab und reinige dann meinen Pinsel sofort nach jedem einzelnen Strich auf dem Baumwoll-Irak nach jedem einzelnen Sobald du dich ein bisschen darüber freust, kannst du Dark und das restliche Gebiet rund um den Walhai erkunden Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie es übermalen, da Sie die Farbe, bei der es sich um Seehechtpinsel handelt , immer weicher machen können Tragen Sie einfach immer dunklere Töne auf Ihr Wasser auf und machen Sie sie rundum weicher Denken Sie daran, den übermäßigen Schmerz aus dem Körper Ihres Walhais Ich mache das, benutze einfach deine feuchte Bürste. Achten Sie darauf, jedes Mal überschüssiges Pigment wegzuwischen , wenn Sie es von Ihrem Papier entfernt haben , und versuchen Sie, kein Wasser mehr hinzuzufügen , da Punkte einen Blumenkohleffekt erzeugen, das Pigment und den Hintergrund wegdrücken und den gleichmäßigen Fluss, den wir erreichen möchten, zerstören kann Hintergrund wegdrücken und den gleichmäßigen Fluss, den wir erreichen möchten, zerstören gleichmäßigen Fluss, den wir erreichen möchten, Danach kannst du immer wieder eine konzentriertere Menge Pigment rund um deinen Walhai hinzufügen , ohne zusätzliche Feuchtigkeit hinzuzufügen Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie einen Teil des Zauns oder des Schwanzes mit Farbe bedecken , wenn Sie sie später dunkler streichen. Konzentrieren Sie sich also darauf mehr konzentriertes Pigment hinzuzufügen und die Kanten weicher zu machen. Dies ist der wichtigste Teil der ersten Hintergrundwäsche Sobald Ihnen Ihre erste oder besser gesagt die zweite Farbmischung ausgeht , können Sie mit dem Auftragen der ersten, der konzentrierteren dunkleren Mischung beginnen der konzentrierteren dunkleren Mischung Also können wir es zuerst auf den oberen Teil auftragen, im Grunde über unserem Walhai oder auch auf einen unteren Teil des Walhais Und machen Sie die Kanten immer weicher. Tragen Sie einfach zuerst so viel Farbe auf, wie Sie möchten um die Kanten weicher zu machen. Bepinseln Sie sie, drehen Sie sie und wischen Sie dann den Überschuss weich ab und wischen Sie den Überschuss mit genau derselben Bewegung Die ganze Waffel. Vergiss wirklich nicht, den Überschuss nach jeder Bewegung abzuwischen den Überschuss nach jeder Bewegung Andernfalls fügst du etwas von der dunkleren Mischung hinzu. In der linken Ecke , wo wir so tun , als ob sich unser Leben beruhigt Wir wollen also nicht wirklich dunklere Töne an der Ecke haben. Dies ist wahrscheinlich der wichtigste Teil des gesamten Background-Wash. Behalte einfach die obere linke Ecke des Gemäldes bei. Einer der leichtesten Teile und macht unseren Oil Shark auch leichter. Ich weiß, behalte auch die untere rechte Ecke. Wir haben also drei Standorte, die anderthalb Stunden leichter sein werden . Wunderschönes Wasser in der Mitte, das unseren Walhai umgibt. Sorgt dafür, dass du dunkler bist. allen Seiten rund um Auf allen Seiten rund um unseren Walhai kannst du sehen, wie oft wir in ihnen weiche und eine aufgetragene und weichmachende Farbe auftragen weiche und eine aufgetragene und weichmachende Farbe Ebenfalls sehr wichtig, ja, wenn dir die Farbmischung ausgeht, genau wie ich jetzt konzentriertes Pigment mit etwas Wasser verwenden werde konzentriertes Pigment mit etwas Wasser Wir wollen unserem Bild kein weiteres Wasser hinzufügen. Hier füge ich eine grüne Füllung aus Feldunschärfe hinzu, um diese Quizmischung zu erstellen Es ist überwiegend blühend, aber Sie können sehen, wie dick die Mischung ist Dies fließt nicht in Ihr Papier, nachdem seine Striche hier auf zahnradglattem Hintergrund aufgetragen haben. Dabei handelt es sich um Seehechtpinsel, bei denen es sich immer um gerichtete Pinselstriche Auf diese Weise lässt du den GR des Sonnenstrahls für das Wasser sprechen Nehmen Sie sich Zeit für diesen Tipp. Wie Sie sehen können, wird nur dieser Hintergrund-Wash erstellt. Ich habe insgesamt 10 Minuten gebraucht. Also fast während der gesamten Lektion erzeugen wir nur den Unterschied zwischen unserem Wasser die Ränder um uns herum weicher Wenn ich mir also 10 Minuten Zeit nehme, können Sie sich meiner Meinung nach auch etwas Zeit nehmen, um an Ihrem Hintergrund-Wash zu arbeiten Stellen Sie einfach sicher, dass Sie sich Zeit nehmen, um Ihre obere linke Ecke zu reinigen, wenn Sie zusätzliche Farbe hinzufügen Ihre obere linke Ecke zu reinigen, . Du kannst hier jederzeit zusätzliche Farbe auftragen und Gary, erfülle das. Du musst noch mehr hinzufügen. Sie können sehen, wie viele Farbschichten ich hinzugefügt habe, wie oft ich die Kanten jedes Mal weicher gemacht habe die Kanten jedes Mal Also mache ich die Kanten an der Oberseite des Wassers weicher, wo das Licht gerade um unseren Walhai herum durchkommt , und auch um den Grund herum, die einfach eine wunderschöne, glatte Kraft haben wollen Also werde ich empfehlen, hier nicht den ersten Schritt zu tun, ich intensiviere die Farbe noch Und nach der letzten Enthärtung wasche ich meinen Pinsel sehr gut Dann nehme ich mit meinem mittelgroßen Pinsel ein bisschen sauberes Wasser auf und tupfe ein bisschen überschüssiges Wasser von der Spitze meines Pinsels auf die Baumwolle Iraq, also nicht klatschnass Danach klopfe ich mit dem Zeigefinger auf die Spitze des Griffs meines Pinsels , um ein paar Landlords Plotters über dem Walhai zu erstellen paar Landlords Sobald Sie das Gefühl haben, dass Sie ihm beim Spritzen davonkommen, waschen Sie Ihren Pinsel sehr fest auf, dann können Sie Sie können einige Kanten in letzter Minute weich machen. Und wenn Ihre Hände noch nicht sauber sind , waschen Sie sie kurz. Denn hier kommt mein Lieblingsteil dieses Gemäldes, die dafür mit unseren Füßen malen, allerdings mit einer kurzen Quizmischung mit der Fingerspitze aufheben allerdings mit einer kurzen Quizmischung mit und anfangen, kleine Farbpunkte auf den Walhai zu klopfen Und versuche, die kleinen Kreise auf der linken Seite des Gemäldes zu fokussieren die kleinen Kreise auf der linken Seite des Gemäldes zu Wenn du sie schnell und mit wenig Druck aufträgst, wirken sie klein und konzentriert. Wenn du deinen Finger länger hältst, kreierst du kleine wilde Kreise um deine Punkte, die wie winzige Halos aussehen Aber um diese zu sichern, wird versucht, sie nicht zu übertreiben. Über diesen Unterricht. Wenn Sie über die Handlung der Tochter sprechen oder ein bisschen, reicht es aus und Sie möchten nicht, dass Ihr Bild zu sehr überarbeitet ist Der Hintergrund ist nur die Umgebung unseres Hauptmotivs und sollte seine Aufmerksamkeit nicht ablenken. Wir können auch ein paar kleine Spritzer, die wir hier hören, mit unserem kleinen Pinsel mit derselben Klopfbewegung Ich lasse die Feuchtigkeit ausflippen. Wir kreieren also keinen riesigen Blumenkohl, sondern anstatt ihn fertig zu stellen, erzeugen wir immer noch einige Spritzer, die leicht aus unserem Pinsel herauskommen Wenn du Angst hast und mit deinem Hintergrund zufrieden bist, trage eine Schicht auf, um sie vollständig zu trocknen . Und Sie können sogar einen Haartrockner verwenden , um den Trocknungsprozess zu beschleunigen. Und wenn du vorhast, das Bild über Nacht trocknen zu lassen , begleite mich in der nächsten Lektion, um kurz zu überprüfen, bevor du es vollständig trocknen lässt 19. Schneller Tipp: Wenn Sie einen Tisch oder Schreibtisch mit Farbe bedeckt haben, versuchen Sie, sie sofort nach dem Bemalen des Farbfeldes zu reinigen , da sie sehr fleckig sind Und wenn Sie sie nicht so schnell wie möglich reinigen, können sie dauerhaft in Ihrem Schreibtisch bleiben Ich verwende hier nur sauberes Wasser aus meiner Sprühflasche. Sie können aber auch Desinfektionsspray oder sogar Alkohol verwenden. Reinigen Sie auch ein wenig Platz auf einer Palette für die folgenden Mischungen 20. Erste Schicht des Walhais: In dieser Lektion malen wir die Basisschicht unseres Walhais. Lassen Sie uns also zuerst eine kleine Pfütze aus kobalttürkisfarbenem Licht vorbereiten eine kleine Pfütze aus kobalttürkisfarbenem Licht Tragen Sie dann eine gleichmäßige Schicht auf die Innenseite unseres Walhais auf und achten Sie darauf, dass wir eine großzügige Menge Wasser auftragen , damit wir länger Zeit zum Malen haben Wenn Sie das Gefühl haben, dass einige Teile schneller trocknen, fügen Sie ihnen einfach etwas mehr Wasser hinzu. Er kann nicht damit anfangen, sagt uns, dass es sehr wichtig ist, dass wir in unserer ersten Schicht des Walhais einen weichen Übergang anwenden können einen weichen Übergang anwenden . Wir wollen sichergehen, dass nicht der gesamte Körper des Walhais mit Wasser bedeckt ist, sondern auch alle Felder in den Schwänzen. Nun, ich hoffe, es macht dir nichts aus, aber ich werde diesen Teil beschleunigen, da wir gerade erst angefangen haben , immer Shark zu verwenden. Fühlen Sie sich frei, hier eine Pause einzulegen. Dann fangen Sie an, eine großzügige Menge Farbe auf den Walhai aufzutragen Menge Farbe auf den Walhai und machen Sie sich keine Sorgen über die Absplitterungen am Schwanz und der Zaun. AS sorgt für eine dunklere Mischung Zuerst decken wir den gesamten Körper des Walhais mit unserem kobalttürkisfarbenen Licht Sobald Sie damit zufrieden sind, können Sie Ihren Pinsel mit einer Chirp-is-Mischung beladen , die wir zuvor zubereitet haben, und beginnen, sie auf den unteren Teil des Kopfes aufzutragen sie auf den unteren Teil des Kopfes Tragen Sie auch einige Farbstreifen auf die Rückseite wenn die Bewegung der Wirbelsäule stark abnimmt. Sie raus. Ein bisschen von der gleichen Farbmischung auch für den Schwanz. Füge etwas konzentrierteres Pigment auf die Rückseite des Schwanzes hinzu. Hier arbeiten wir mit Trocken-in-Nässe und unser Shark hat nicht mehr viel Wasser übrig, also müssen wir schnell Füge nur schwaches Gehör hinzu. Trau dich. Ich habe die Top-Fans sowie die kleine Flasche mit ihm und die Chips vom Schwanz komplett mit der gleichen Mischung vertuscht. Sie können auch einige Kanten mit Dr. Dry Brush etwas weicher machen. Achten Sie aber darauf, nicht noch mehr Wasserturmzwasser einzuklemmen , da sonst Blumenkohl entstehen würde Hier kannst du sehen, wie ich die Gliederung durchgegangen bin. Ich muss es reinigen. Ich habe angefangen, nur mit einem Hohlraum zu arbeiten, damit ich die Farbe manipulieren kann. Dann tupfe ich den Pinsel auf mein Küchenzimmer, damit ich die überschüssige Feuchtigkeit aus meinem Pinsel herausholen kann die überschüssige Feuchtigkeit aus meinem Pinsel herausholen Da ich das nur in Indianerstamm-Blau verwenden wollte, ist es ziemlich dunkel und zu hart Also stelle ich eine Mischung aus Failure Blue und Phthalogrün in indischem Shampoo her Dann fange ich an, die erste Rückenflosse, die sich auf dem Walhai befindet, mit dieser türkisfarbenen , dunklen Mischung zu bemalen die erste Rückenflosse, die sich auf dem Walhai befindet, mit dieser türkisfarbenen , Und wenn ich genau die gleiche Mischung verwende, wird die Rückenflosse auf dem Rücken bedeckt Ich weiß, dass wir auch einige horizontale Striche um die Oberseite unseres Walhais herum hinzufügen einige horizontale Striche um die Oberseite unseres Walhais herum die Oberseite unseres Walhais Ich werde weiter skizzieren. Denken Sie normalerweise daran, dass der obere Teil unseres Walhais dunkler ist als der untere Teil Aber fühlen Sie sich frei, es nach Ihren Wünschen zu manipulieren. einfach SPASS und mach dir nicht zu viele Gedanken über die Regeln, denn Syngenta des Tages ist unser eigenes Bild Wenn Sie sich also an die Regeln halten möchten, können Sie das auf jeden Fall tun Aber ich folge nur meinem Schwarz-Weiß-Referenzfoto und auch meiner Intuition In diesem Fall werde ich also einen dunkleren Teil am unteren Teil des Körpers des Walhais Und ich werde oben ein separates Licht haben, weil dieser Teil von der Sonne beschienen wird, weil die Sonnenstrahlen durch das Wasser schauen. Sie erzeugen also auch die Illusion, dass es sich immer noch einen oberen Teil des Körpers unseres Walhais handelt, der nur ein bisschen heller um einen oberen Teil des Körpers unseres Walhais handelt, der nur ein bisschen heller ist. Indem wir genau dieselbe Mischung verwenden, fügen wir etwas mehr Definition hinzu, nämlich die Beckenflosse, und wir ziehen die Farbe zurück zum Schwanz, wie Sie in unserer Verbindung mit einem anderen, halbstündigen Failover-Walhai sehen können , weil sie vielleicht versteckt ist, weil der Hai auf einer Stelle der Hai Sie müssen also nicht wirklich alle Teile Ihres Walhais so lang haben Ihres Walhais so lang weil Sie sie auf dem Referenzfoto sehen können Sie können sie auch sonst hinzufügen, Punkte bedeuten, dass der Rücken etwas verdreht ist. Es ist auf der Website. Also mach dir darüber keine Sorgen. Folgen Sie Ihrem Referenzfoto. Ich genieße den Malprozess total und habe SPASS, ohne mir Sorgen um einen Fan machen zu müssen. beim Auftragen dieser dunkleren Mischung darauf, Konzentrieren Sie sich beim Auftragen dieser dunkleren Mischung darauf, die Farbe auf die Spitzen des Zauns und den Schwanz aufzutragen, damit sie auf dem Walhai dramatischer aussehen. Und mach dir keine Sorgen über die helleren Bereiche, von denen unser Walhai jetzt sichtbar ist, weil sie höchstwahrscheinlich aus der Vogelperspektive, in der wir unseren Walhai auf unserem Gemälde betrachten , nicht sichtbar sind unseren Walhai auf unserem Jetzt, wenn wir mit der Mischung aus Zwitschern zufrieden sind, können wir ein wenig den ausgefüllten Zug, den großen Butterfass, auch Bild von ihm genannt, auftragen großen Butterfass, auch Bild von ihm genannt können wir ein wenig den ausgefüllten Zug, den großen Butterfass, auch Bild von ihm genannt, auftragen. Danach können wir es auf den Rest des Zauns und des Schwanzes auftragen , indem wir uns auf die Späne konzentrieren So können wir das dramatische Aussehen beibehalten, das Punkt Wu mit der Mischung aus dunklem Türkis geschaffen hat. Stellen Sie sicher, dass Sie sowohl den Chip des Pinsels für feinere Details als auch für die Kanten Ihres Gemäldes verwenden sowohl den Chip des Pinsels für feinere Details als auch für die Kanten Ihres Gemäldes Im Bauch des Pinsels, wo Sie noch etwas Farbe hinzufügen möchten Versuche einfach, eine harmonische Bewegung zwischen dem Chip und dem Bauch des Pinsels auszuführen. Und auf diese Weise üben Sie, den gesamten Pinsel zu verwenden , was Ihnen wirklich helfen wird, in Zukunft bessere Ergebnisse zu erzielen Nicht nur genau in dieser Hinsicht. Denn glatte Übergänge zwischen dem Chip und dem Bauch Ihrer Farbe können das Malen nicht nur einfacher, sondern auch schneller machen. Und Sie werden viel mehr Kontrolle über Ihren Pinsel gewinnen. Wie Sie sehen können, habe ich die Farbe, die ich hinzugefügt habe, nur etwas weicher gemacht und es sah wirklich, wirklich streifig Und du kannst auch ein bisschen kobalttürkisfarbenes Licht hinzufügen und es wieder mit der dunklen Türkismischung mischen der dunklen Türkismischung , die wir im Budget unseres Walhais hatten Wenn Sie einige Kanten weicher haben möchten, können Sie auch einen sauberen, feuchten Pinsel verwenden Versuchen Sie einfach, kein zusätzliches Wasser einzuführen. also jedes Mal, wenn Sie Ihren Pinsel reinigen, darauf, dass Sie ihn auf Ihr Baumwolltuch tupfen Und wenn Sie mit allen bedeckten Bereichen zufrieden sind, können Sie kleine Wasserspritzer über dem Walhai erzeugen , die die Illusion der Punkte erzeugen , die über ihren Körpern erscheinen, da das Wasser das dunkle Pigment wegdrückt Sie können die Oberfläche rund um den Walhai auch mit Küchenpapier abdecken und mit kobalttürkisfarbenem Licht Spritzer erzeugen , die noch mehr Interesse an Ihrem Gemälde wecken und die Illusion von immer mehr Punkten rund um den Walhai erzeugen von immer mehr Punkten rund um den Walhai Ich weiß, dass ihr glücklicher seid , wenn ihr spritzt. Trockne dein Bild einfach sehr gut ab. Und triff mich in der nächsten Lektion, wo wir anfangen werden , das Muster über dem Walhai zu erstellen 21. Verbessere die Dunkelheit: In dieser Lektion Muster auf unserem Walhai beobachten und einige der Dunkeltöne verbessern Wenn wir uns das Muster auf diesem Walhai ansehen, das ich zuvor gemalt habe, können Sie sehen, wie ich jeden der Punkte malen musste, indem ich ausgefüllte Kreise um ihn herum kneifte Diese Technik kann sehr, sehr schön sein, wenn man beim Betrachter stirbt, aber sie ist auch sehr Wie können wir also die Illusion von Tausenden von kleinen Punkten erzeugen , ohne die Leber als Leben zu verlassen Oder mit anderen Worten, ohne all die winzigen kleinen Kreise nacheinander zu malen Bevor wir das tun. Bevor Sie die verschiedenen Möglichkeiten untersuchen, lassen Sie uns die dunkleren Bereiche dort verbessern, wo es nötig ist. zu tun, lassen Sie uns einfach dunklere Farben oder Sichtblenden malen und dann die Kanten weicher machen Wir können das für jeden einzelnen Teil wiederholen , den wir verbessern müssen Und wir können entweder die türkisfarbene Farbmischung verwenden entweder die türkisfarbene Farbmischung oder wir können sie mischen, auch wenn sie noch blau ist, nur um noch mehr Farbe zu erzeugen ein bisschen mehr Kontrast zum Hintergrund zu schaffen Wir haben also einen helleren Hintergrund und unseren Walhai dunkler Das bringt also die ganze Spannung für den Betrachter in den Vordergrund. Super wichtig für mich. Es geht wieder einmal darum, Walmart genau auf Ihr Bild zu achten Walmart genau auf Ihr Bild In meinem Fall brauche ich diese Verbesserung im vorderen Teil des Walhais. Wo ist der Hit? Um ein bisschen mehr Kontrast zu erzeugen, hier auf der Rückseite des Walhais oder im oberen Teil. Im Grunde genommen verbessere ich noch mehr. Ich habe nicht noch mehr dunklere Werte genommen und die Kanten noch einmal weicher Aber behalte einfach ein waches Auge darauf, was in deinem Bild passiert Das ist das Erste , was du tun musst. ist eine der Regeln , für deren Erlernen ich einige Zeit gebraucht habe. Tatsächlich in meiner Malpraxis. Und ich denke, es ist eines der wichtigsten. Du kannst sehen, dass ich hier noch mehr Dunkel auf der zweiten Rückenflosse hinzufüge noch mehr Dunkel auf der zweiten Rückenflosse Das ist die hintere Rückenflosse. Und machen Sie einfach die Kanten immer weicher, was ein großer, weicher Pinsel ist Und nur um genauer zu sein Deshalb trage ich die dunkleren Werte der Dinge mit meinem kleinen Rundpinsel Treffen Sie mich in der nächsten Lektion, damit wir das tatsächliche Muster auf unserem Walhai erstellen 22. Bemalen des Körpermusters: In dieser Lektion lernen Sie, wie Sie das Muster unseres Walhais erstellen . Zuerst werden wir ein wenig kobalttürkisfarbenes Licht erzeugen . Und noch eins mit türkisfarbener Farbe aus Kobalt mit tödlichem Blau und Grün. Erstellen Sie also dieselbe Mischung , die Sie zuvor verwendet haben. Wird aber auch eine ziemlich gute Pfütze haben, wo Kobalttürkis hell ist und auch etwas von unserer Türkismischung mit dem indischen Rand gemischt Und wenn du glücklich bist, lass deine Mischung Selbstmord begehen und wir können anfangen, unsere erste Welle zu malen Sie können also selbst entscheiden, welchen Weg Sie in Ihrem eigenen Gemälde bevorzugen Ich würde Ihnen dringend empfehlen, beides auszuprobieren oder zumindest zuerst zu beobachten, um zu sehen, wie beide Verschwendung funktioniert. Dann probiere es auf eigene Faust aus, denn manche Leute mögen sich wiederholende Aktionen und sie würden auf jeden Fall Spaß an dieser ersten Welle haben, um das Malen auf unsere erste Art zu lernen Lass uns eine der Mischungen nehmen und anfangen winzige Kreise zu formen, die kleine runde Pinsel sind Laden Sie beim Malen Ihren Pinsel aus den verschiedenen Vertiefungen, damit Sie die Farben verschieben können , Ihr Bild interessanter machen Und habe versucht, die Größen und Formen zu ändern. Aber ich kann Ihnen nur empfehlen, um den Zusammenhalt zu wahren. Erstellen Sie mit einer der Mischungen ein paar winzige kleine Punkte. Und wen du noch so winzig kleine Muster gebaut hast, dann kannst du in einer anderen Spalte positionieren. Heb einfach das hier auf , das ist Schleichhandel. Wir haben eine flache Palette. Das bedeutet, dass sich alle Mischungen um sie herum berühren. Wenn du also etwas von der Farbe bekommst , die neben der anderen liegt , also die Mischung, wird sie zum Beispiel etwas heller oder Saft etwas dunkler. So können wir hier und da ein süßes kleines Muster kreieren , bei dem die Größe der Porenkreise unterschiedlich dem die Größe der Porenkreise ist, was dem Betrachter viel mehr Interesse bringen würde. Aber ich denke, dass es noch wichtiger ist, die Farben von Zeit zu Zeit zu variieren. Vergiss nicht, dass du einige der Mischungen auch aufhellen kannst , indem winzige Wasserpunkte hinzufügst Verdünnen Sie es nur nicht viel zu stark. Oder wir machen uns alle Sorgen, dass dort ein paar Farbschichten entstanden sind. Und natürlich ist Aquarell ein transparentes Medium. Wenn Sie also eine transparente Ebene hinzufügen, ist diese je nach Ebene darunter möglicherweise sogar nicht sichtbar Hier seht ihr also, ich komme dem H näher oder habe im Grunde genommen dem Alter des Kopfes einen Firewall-Shark angepasst, weil es dort etwas dunkler ist. Wir haben ein paar dunkle Farben. Aus demselben Grund. Ich verwende eine dunklere, echtere Chris-Mischung , die bei einem winzigen bisschen Indianerbaumblau hervorsticht Und das wird auch Kunst zum Gemälde machen. Um unser Bild noch interessanter zu machen, können wir ein wenig Rosa-Rot hinzufügen, um ein Blatt zu erhalten, das Lila noch näher kommt. Und das wird unserem Bild ein bisschen Wärme verleihen und es noch interessanter machen. Sie können, wie in meinem Fall, Karminrot verwenden, aber Sie können jedes beliebige Rosa verwenden Sie können zum Beispiel Para oder ein Reinigungsmittel zahlen oder einen beliebigen Rosatarif , den Sie möchten, achten Sie nur darauf, sich warm zu halten Ich bin, wie stark ich die Farbe geküsst habe. In meinem Fall hat die Automine also keine sehr, sehr starke Farbe Ich kann also sagen, ich habe ziemlich viel mit meinem Pinsel in der Farbe geschworen und ich besuche landesweit, sodass die Mischung sehr rosa ist nur Außerdem denke ich, dass es sehr wichtig ist , nicht zu viele Farben und Variationen in der Umgebung des Auges unseres Walhais zu verdecken Farben und Variationen in Umgebung des Auges unseres Walhais zu verdecken Wir wollen das Interesse an diesem Teil trotzdem auf dem Auge selbst behalten. Sie können stundenlang so weitermachen , wenn Sie am Ende ein sehr detailliertes Gemälde werden möchten . Es wird ziemlich interessant sein, denn nun ja, auf der anderen Seite können Sie auch entscheiden, es auch mit einem Schwamm zu versuchen Der Treibstoff der Schwammmalerei ist ein ganz anderer Teil des Malens kleiner Kreise und es hat den Superfan getötet, ebenfalls zu benutzen Wenn Sie sich für die Schwammtechnik entscheiden, bereiten Sie sich eine kleine Farbpfütze , die Sie für Ihr eigenes Bild verwenden möchten Sie können sie auch auf einem separaten Blatt Papier testen um sicherzustellen, dass Sie mit der Konsistenz der Felder zufrieden sind mit der Konsistenz der Felder Ich bin die Spuren Ihres Schwammbetons auf dem Papier. Es ist sehr wichtig, dass Sie daran denken Ihren Schwamm nicht zu Herzen zu drücken. Ich kann unerwünschte Effekte erzeugen , die wie eine Farbbox aussehen. Stattdessen den reinen Schwamm nach und nach in die Farbe einarbeiten und immer weiter aufbauen. Es ist ein und immer weiter aufbauen. Es ist wunderschönes Muster für Ihre Lichtdose. Beobachten Sie Ihr Bild weiter und sehen Sie, was fehlt. In meinem Fall habe ich das Gefühl, dass mein Bild Luckin, die Kreisformen, also werde ich noch einige davon hinzufügen Würde in deinem Bild noch besser werden. Brauchen Sie noch mehr sogenannte, schauen Sie sie sich gerne an, oder müssen Sie die Farben variieren? Tu das einfach. Ich lasse ihn weg, um die Musik zu genießen und dir das Herz auszumalen. Während wir den Hit in den Körper unseres Walhais bauen. Fügen wir einfach das I hinzu, das auch auf unserem Referenzfoto sichtbar war auch auf unserem Referenzfoto sichtbar Wenn du deine Bleistiftmarkierungen noch sehen kannst, kannst du jederzeit deine Bleistiftskizze zurücknehmen und der Anleitung folgen , die ich an der richtigen Stelle positioniere und in deiner dunkelblauen Farbe gemalt habe. In unserem Fall verwende ich eine blaue Motorverkleidung. Dadurch knallt es ein bisschen mehr. Bevor wir fortfahren, stellen Sie sicher , dass Ihr Papier vollständig trocken ist. 23. Definiere den Walhai: In dieser Lektion erstellen wir die Kiemenschlitze. Sie sind eine Reihe von Öffnungen zwischen den Kiemenbögen. Also ein Fisch, durch den Wasser fließt oder anders gesagt, das sind die senkrechten Linien an der Stelle des Kopfes bergauf , die Fische und die Haie beim Atmen Um also damit zu beginnen, die Kiemenschlitze auf unserem Walhai zu malen, lassen Sie uns zunächst eine kleine Pfütze aus cremiger, milchiger Konsistenz in indischem Blau oder einem anderen dunklen, warmen Speisewert schaffen , der halbe Jahre über das Bild verteilt lassen Sie uns zunächst eine kleine Pfütze aus cremiger, milchiger Konsistenz in indischem Blau oder einem anderen dunklen, warmen Speisewert schaffen, der halbe Jahre über das Bild verteilt ist. Ich nehme nur ein bisschen Wasser aus deiner Quizmischung auf, um eine praktikablere deiner Quizmischung Sie können aber auch einen kleinen Tropfen Wasser verwenden , damit es für Sie praktikabel Wenn Sie die linke Hand haben, können Sie es vorziehen, andersherum zu fahren. Wir haben uns diesen Teil angesehen und danach gemalt Ansonsten malen wir von links nach rechts. Wir werden zuerst eine gerade Farblinie auftragen , die unserer Bleistiftskizze folgt, und dann den Rand auf der rechten Seite jedes Geschenks weicher machen der rechten Seite jedes Lassen Sie uns auch die Linie darunter und die weiche Linie und den unteren Teil malen darunter und die weiche Linie und den unteren Teil Normalerweise gibt es keine Linie unter den Gaben der Schocks, aber in unserem Fall haben wir sie Was genau unseren Walhai angeht, sind wir also passiert. Das heißt, ich würde es gerne aufnehmen, damit wir es malen können. Dann kannst du die einzelnen Kiemenschlitze weiter bemalen und die Kanten genau auf die gleiche Weise weicher machen Normalerweise haben alle Kiemenschlitze über dem Walhai oder einem anderen Fisch Aber in unserem Fall ist unser Walhai im Die Kiemenschlitze sind also auch perspektivisch. Die auf der linken Seite werden also etwas länger erscheinen . Vergleicht man zwei, da ist einer auf der rechten Sie sich beim Bemalen jedes einzelnen Gases Lassen Sie sich beim Bemalen jedes einzelnen Gases Zeit. Sie können kleinere, runde Pinsel auftragen und die Kanten weicher machen, runde Pinsel auftragen und die Kanten weicher machen wenn es sich um größere oder mittelgroße Pinsel handelt Sie können sehen, dass wir weiter gehen Geburtsdatum kleiner wird, und Sie können ihn sogar dazu bringen, sie heller aussehen zu lassen, nur weil sie normalerweise ein bisschen heller erscheinen Der Idee der Perspektive folgend, werde ich mich absolut nicht fragen, tut mir leid Der Rest des Körpers des Hais ist ebenfalls dunkel. Also folge einfach deinem Bauchgefühl. Ich fühle, was sich für dich richtig anfühlt. Ich denke, es ist sehr wichtig, hier zu erwähnen, dass Walhaie normalerweise nur fünf große Kiemenschlitze haben Auf dem ersten Kiemenschlitz befindet sich die ganze Spirale, wobei C für die Wenn die Walhaie auf dem Meeresboden ruhen, befinden sie sich normalerweise auch direkt nach dem Seufzen des Aber in unserem Fall haben wir fünf große. Also bin ich zu klein, ein bisschen kleiner. Also insgesamt haben wir sieben Kiemenschlitze. Frag mich nicht , warum ich das auf dem Referenzfoto gesehen habe auf dem Referenzfoto gesehen Wenn Sie genauer sein möchten, konzentrieren Sie sich bei der Erstellung einfach auf die fünf, bis alles in Ordnung ist. Aber wenn du einfach nur SPASS haben und dem Tutorial folgen willst , während ich es gemalt habe. Du kannst immer Sinn machen. Ich glaube nicht, dass jeder, den wir uns Ihr Bild ansehen, erkennen wird , wie viele Kiemenschlitze der Schock genau haben wird Ich denke, es wird eher so sein, als würden Sie Ihr Publikum genießen, selbst die kleinsten Details, und das können auch gerne alle dunklen Bereiche verbessern, die Sie möchten, und Sie haben das Gefühl , dass sie verbessert werden müssen Vergiss nicht, sie weich zu machen. Alle ihre Kanten. Viel Spaß. Und wir sehen uns in der nächsten Lektion, in der wir einige subtile Highlights setzen werden. 24. Highlights hinzufügen (endgültige Details): In dieser Lektion werden wir einige subtile Akzente bei der Türmalerei setzen. Und dafür verwenden wir ein winziges bisschen Tünche mit ein klitzekleines bisschen Wasser Wie wir in unserem vorherigen Klassenprojekt besprochen haben, stellen Sie einfach sicher, dass Sie nicht in der Woche vor Publikum sind und viel Wasser waschen Andernfalls wird es seine Opazität verlieren, was im Grunde darauf zurückzuführen ist, es herzustellen Und das wird unseren Bildern die Höhepunkte verleihen. Und das tun wir, indem Schwanzes unseres Walhais ein wenig tünchen Außenseite des und dann weich und verdaulich Mit anderen Worten, wir werden nicht den Schwanz des Hais anmalen , sondern ihn einfach Die Glanzlichter des weißen Bildes werden einen Kontrast zur dunklen Geschichte bilden und das Interesse noch mehr wecken. Das Gleiche können wir auch tun, wenn unsere Flasche gefüllt ist. Und wenn Sie sich entscheiden, auf der gegenüberliegenden Seite weich zu werden. Im Laufe der Zeit können wir annehmen, dass sich die Flosse am leichtesten auf der Flosse spiegelt und sie so aussieht, als ob sie glühen Denken Sie also über die verschiedenen Möglichkeiten nach, worauf genau Sie sich konzentrieren möchten. Würden Sie gerne das weiße Gulasch rund um die Filme verteilen Oder möchtest du es zu den Feldern selbst hinzufügen und sie global aussehen lassen Es gibt zwei verschiedene Dinge. Sie können beide Methoden verwenden und das würde Ihr Bild wirklich interessanter machen. Sie können natürlich nur auf beide Arten malen, genau wie ich es getan habe. Also habe ich das weiße Gulasch an der Außenseite des Schwanzes oder in der Beckenflosse hinzugefügt der Außenseite des Schwanzes oder in der Beckenflosse Und ich füge es auf der Innenseite der Brustflosse hinzu. Das Boot mit der großen Flosse auf der Vorderseite schließt den Kopf. Als ich draußen in der Wäsche war. Ich weiche den inneren Teil auf genau die gleiche Weise auf. Ich gebe das Gulasch auf den Walhai und dann sieht es aus, als würde er glühen Die Sonne plagt ihn also über dem Walhai und lässt ihn Ich bin der Meinung, das könnte unserem Bild viel mehr Interesse verleihen. Gleichzeitig kann das Licht, das unter dem Zaun war, als CIO es auch zum Leuchten bringen. In diesem Teil verbessern wir also die Lichter und Tiefen unseres Gemäldes In meinem Fall verstärke ich die Highlights. Meiner Meinung nach brauchst du ein paar Darks, die ich hier gemacht habe. Das ist dein letzter Moment. Und du kannst dem Kopf des Walhais immer ein paar subtile Highlights hinzufügen ein paar subtile Highlights , genau wie ich Adam hier vorne bin. Sie können entweder die Innen- oder die Außenseite weich machen. Jetzt kennst du die Gründe dafür. Und wenn Sie damit zufrieden sind, können Sie die übrig gebliebenen dunkelblauen Farben oder eine beliebige Farbe Ihrer Wahl verwenden , um Ihr fertiges Gemälde zu signieren Laden Sie einfach Ihren Pinselwal ein, ohne eine Gruppe in einer vierten Gruppe zu bilden, und lassen Sie sich Zeit mit diesem Band Du musst diesen Schritt nicht überstürzen. Nehmen Sie sich einfach Zeit. Laden Sie Ihren Pinsel, die Lieblingsfarbe des Gemäldes oder eines beliebigen Artikels, den Sie mögen, ein. Und für mich ist das einer meiner Lieblingsschritte, denn obwohl das Bild natürlich sehr persönlich ist, wenn man es selbst gemalt hat. Auch wenn Sie dem Tutorial folgen, haben Sie in dem Moment, in dem Sie uns Ihre eigenen Vorräte haben, Ihre eigenen Hände. Und es ist wirklich deins. Es ist deine Schöpfung. Also habe ich nicht deine Unterschrift gemacht, deine eigene Unterschrift, Marke kreiert und deinen Namen oder ein kleines Symbol gesetzt , das genau weiß, so wie ich es tue , ist nur, das Wort genau zu zeigen. Du hast dieses Gemälde geschaffen. Und ich liebe diesen Schritt absolut. Ich denke, es ist sehr wichtig , dass jeder Künstler das tut. Und sei super stolz auf dich. Sobald Sie damit zufrieden sind, können Sie sich Zeit nehmen und dann das Klebeband entfernen und das in einem Winkel zum Gemälde tun, damit wir unser wunderschönes weißes Bild mit dem Rand, der wahr wurde, zum Vorschein bringen können unser wunderschönes weißes Bild mit dem Rand, der wahr wurde Es gibt wunderschöne Projekte mit mir und wir sehen uns in der nächsten Lektion für unsere letzten Gedanken Und vergiss nicht, das Projekt im Abschnitt Ressourcen des Kurses zu überprüfen das Projekt im Abschnitt Ressourcen des , wo du noch mehr Referenzbilder findest . So kannst du selbst malen 25. Vielen Dank: Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss des Kurses. Ich hoffe, dass du mit den Kunstwerken von Journey zufrieden bist. Ich weiß, dass Unterwasser-Szenarien ziemlich herausfordernd sind, aber sie sind alle die Mühe wirklich wert. Wenn wir die Komfortzone verlassen können wir mehr Vertrauen in unsere eigenen Fähigkeiten gewinnen und die Ergebnisse verbessern. Sind Gemälde Gönnen Sie sich etwas Anerkennung dafür, dass Sie den Kurs abgeschlossen haben. Du hast es absolut verdient. Und wenn Sie es gelesen haben, vergessen Sie nicht, ein Foto zu machen. Ich suche in Florida nach dem Abschnitt Projekte und Ressourcen des Kurses. Ich freue mich sehr auf Ihre Ergebnisse. Wenn du dich entscheidest, deine Ergebnisse auf Instagram zu teilen , vergiss nicht mich bei Alice zu markieren und Kunst zu unterstreichen Und ich werde mehr als glücklich sein, Ihre Ergebnisse in meinen Geschichten zu teilen Wenn Sie weitere Fragen haben, vergessen Sie nicht, mich in den Diskussionsabschnitten zu fragen. Ich helfe Ihnen gerne weiter, Ich helfe Ihnen gerne wenn Sie weitere Informationen benötigen. Ich bin bis zum nächsten Mal absolut für dich da . Viel Spaß beim Malen