Entwirf und binde dein eigenes kreatives Portfolio

1. Einführung: Ihre Arbeit auf eine Weise zeigen zu können, auf die Sie stolz sind, ist ein wesentlicher Schritt, um Ihren kreativen Traum Wirklichkeit werden zu lassen. In diesem Kurs werde ich Ihnen beibringen, wie Sie Ihr eigenes kreatives Portfolio mit Adobe Illustrator entwerfen und es dann entweder selbst zu Hause drucken oder an einen professionellen Drucker auslagern. Wir werden behandeln, wie Sie Ihr Portfolio digital im Web veröffentlichen, aber mein Lieblingsteil, wie Sie Ihr eigenes handgefertigtes Portfolio zu Hause erstellen und binden. Natürlich werden wir darüber informieren, was Sie in Ihr Portfolio aufnehmen können, wie Sie sich wirklich von der Masse abheben und heute mit Ihren Unternehmen in Verbindung setzen können. Ob Sie ein Künstler, ein Fotograf, ein Illustrator oder ein Oberflächenmusterdesigner wie ich sind, dieser Kurs wird Ihnen genau das beibringen, was Sie wissen müssen , um Ihre Arbeit mit der Welt zu teilen. Mein Name ist Bonnie Christine und ich bin Oberflächenmusterdesignerin in Crystal Falls, North Carolina. Willkommen in der Klasse. 2. Wichtige Informationen zur Vorbereitung eines Portfolios: Hallo an alle. Das ist Bonnie Christine und ich möchte dich nur zum Unterricht begrüßen und dir sagen, wie aufgeregt ich bin, dass du hier bist. Ich hoffe, dass Ihnen dieser Kurs gefällt, wie Sie Ihr eigenes kreatives Portfolio gestalten und binden können. Das erste, was ich tun möchte, ist, mit Ihnen zu teilen , was wir in diesem Kurs behandeln werden. Teil 1 werden wir diskutieren, warum wir ein Portfolio brauchen, was wir in unser Portfolio aufnehmen sollten, Tipps zum Branding, wie Sie Inspiration für unser Buch sammeln und auch Tipps, wie Sie Ihre Arbeit verpacken können. Im nächsten Segment werden wir eigentlich die Innenseiten unseres Portfolios gestalten. Ich werde Adobe Illustrator öffnen und Ihnen zeigen wie ich einige meiner Seiten gestaltet habe. Wir werden über Vorlagen sprechen und auch, wie Sie unser Portfolio im Web veröffentlichen können. Schließlich in Segment 3, werden wir tatsächlich bauen und binden unser eigenes Buch, also decken wir alle Vorräte ab, die wir tun müssen, wie wir unsere Seiten drucken und tatsächlich unser Buch bauen. Lasst uns anfangen. Das erste, was ich abdecken möchte, ist, wie wichtig es ist, ein Portfolio zu haben. Warum sollten wir ein Portfolio haben? Natürlich muss jeder nicht eins haben, aber man hat wirklich Chancen für einen Kreativen. Persönlich hat mich mein Portfolio absolut dorthin gebracht, wo ich heute bin. Sowohl die Papierkopie als auch eine digitale Kopie, die ich für wichtig halte, und wir werden das mehr besprechen, wenn wir gehen. Aber viele von euch kennen meine Geschichte, also werde ich nicht zu viel Detail darauf eingehen. Aber im Grunde hatte ich ein Papier-Portfolio und mehrere Beispiele meiner Arbeit, die ich fühle, ist das, was meinen ersten Job als Oberflächenmusterdesigner verfestigte. Ich denke, dass mir wahrscheinlich nicht das gleiche Ergebnis gegeben hätte oder vielleicht nur eine Kopie einer digitalen Version an den Art Director per E-Mail schicken eine Kopie einer digitalen Version an würde. Deshalb bin ich ein großer Gläubiger an die Schaffung eines schönen handgefertigten Portfolios. Wer braucht einen? Wirklich ist dieser Kurs nicht für Oberflächenmusterdesigner allein oder Illustratoren, buchstäblich jeder, der seine Arbeit der Welt zeigen möchte, kann ein Portfolio nutzen. Dazu gehören Künstler aller Art, Fotografen, Illustratoren, Maler, Schriftsteller, Oberflächenmusterdesigner und vieles mehr. Lassen Sie uns beginnen zu diskutieren, was in Ihr Portfolio aufgenommen werden soll. Es gibt viele verschiedene Versionen von Portfolios und es gibt keine richtige oder falsche Antwort, so dass Sie so einfach sein können, wie Sie es wollen oder so komplex, wie Sie es wollen. Ein sehr einfaches Portfolio könnte nur einzelne Seiten mit Fotografien oder Illustrationen und vielleicht einige Gemälde enthalten , aber sehr minimale Wörter, möglicherweise nur eine Kontaktseite. Ein komplexeres Portfolio kann ein Inhaltsverzeichnis, mehrere Sammlungen, Details zu Ihrem Prozess und wie Sie arbeiten, und über Seite, eine Kontaktseite, Produkt-Mock Ups und wirklich alles, was Ihrer Arbeit entspricht, enthalten. Mein persönliches Portfolio ist tendenziell auf der komplexeren Seite, und ich werde Ihnen ein paar dieser Seiten hier zeigen. Dies ist ein Inhaltsverzeichnis, ein Beispiel für eine Sammlungsseite, Einige Skizzen, die ich eingefügt habe, damit sie sehen können, wie ich arbeite , eine Info-Seite und natürlich eine Kontaktseite. Das sind die Seiten, die ich im nächsten Segment entwerfen werde, also habe ich Ihnen hier einen Schnappschuss gegeben. Aber dieser Kurs wird wirklich die komplexere Seite der Dinge abdecken, und dann können Sie es bewässern und es so einfach machen, wie Sie es brauchen. Ich glaube, eines der vorteilhaftesten Stücke für den Aufbau eines Portfolios ist die Motivation, dass es Sie dazu bringt, eine Menge Arbeit zu beenden. Wenn du wie ich bist, ist es wirklich einfach, viele unfertige Projekte oder Entwürfe oder Arbeiten zu haben , die nicht wirklich zusammengesetzt sind. Aber der Aufbau eines Portfolios wird Ihnen helfen all diese losen Kanten zu binden und es schön zu präsentieren. Für mich bedeutet das, dass ich Sammlungen fertigstelle und Geschichten um sie herum erstelle. Wenn Sie ein Fotograf sind, können Sie eine thematische Arbeit oder so etwas abschließen. Aber das ist eine wirklich schöne Art, sich selbst zu motivieren, wirklich da rein zu kommen und eine gute Arbeit zu beenden. Eine Sache, die Sie beachten müssen, wenn Sie ein Portfolio erstellen, ist, wer es sehen wird. einen End Viewer im Auge haben, wird Ihnen wirklich helfen, wenn Sie gehen, um seine Seiten zu entwerfen. Dies könnte natürlich ein Art Director sein, es könnte ein Professor sein, wenn Sie ein Student sind, ein Lizenzagent, ein Verlag, wenn Sie ein Buch schreiben möchten, oder eine beliebige Anzahl von Personen, denen Sie Ihre Arbeit zeigen möchten. Die nächste Frage, die Sie vielleicht haben, ist, wie finde ich die Person, der ich meine Arbeit zeigen möchte? Dies mag offensichtlich erscheinen, aber wenn Sie einfach anfangen, Dinge zu googeln, werden Sie Antworten finden. Viele Male haben Sie vielleicht keine Ahnung, wer der Art Director für ein bestimmtes Unternehmen ist, oder einen Lizenzvertreter, den Sie an einem Treffen interessiert sind oder so etwas, aber wenn Sie einfach anfangen, in das Web zu graben, können Sie immer die Informationen, in der Regel zumindest ein Name, aber manchmal auch ihre vollständigen Kontaktinformationen für verschiedene Unternehmen. Natürlich ist Mundpropaganda auch eine wirklich gute Möglichkeit herauszufinden, wer daran interessiert sein könnte, Ihre Arbeit zu zeigen. Dieser ist aber auch etwas schwieriger, weil so viele Leute nicht darüber reden, wem sie ihre Arbeit gezeigt haben, ein Branchengeheimnis. Aber wenn Sie einen in haben und Sie in der Lage sind, es herauszufinden, dann ist dies eine gute Möglichkeit,. Es gibt auch ein Buch namens Artist's & Graphic Designer's Market. Sie kommen jedes Jahr heraus und es ist ein großes Buch, Sie können es auf Amazon oder Barnes & Noble finden, und dieses Buch kategorisiert wirklich gut Unternehmen, was sie suchen in einem Künstler, und auch, wer ihr Kontakt von Informationen ist. Wenn Sie ein Portfolio aufbauen, ist es unglaublich wichtig, sich von der Masse abzuheben. Wenn Sie sich Art Directors für einige große Unternehmen nähern, ist es nicht ungewöhnlich, dass sie in einer bestimmten Woche sogar 100 Papierportfolios erhalten , um sie zu überprüfen, und das zählt nicht die E-Mails und digitalen Versionen, die sie erhalten. Wenn Sie wirklich anfangen, es in die Perspektive zu setzen, dann ist es ein absolutes Muss, damit Ihr Portfolio beginnt, Sie Plätze zu bekommen. Ihr Portfolio sollte sich wirklich etwas Besonderes anfühlen. Wenn ich meine baue, habe ich das Gefühl, dass jemand das Gefühl hat, dass er eines der speziellsten Bücher hält , die er je gehalten hat. Deshalb denke ich, dass es wichtig ist, auch eine handgefertigte Version sowie die digitale Version zu haben . Vielleicht möchten Sie, dass Ihr Buch wie eine Geschichte liest, ich füge normalerweise ein Inhaltsverzeichnis hinzu und fülle es mit Seiten, die eine Geschichte erzählen. Natürlich kann das nicht mit dir und deiner Arbeit mitschwingen, aber es ist nur eine Idee, dich zum Nachdenken zu bringen. Am wichtigsten ist, dass Ihr Portfolio eine direkte Reflexion Ihrer Marke und Ihrer Arbeit als Künstler sein sollte . Sie wollen wirklich, dass es genau mit dem übereinstimmt, was Sie tun und wohin Sie als professioneller Kreativer gehen möchten. Wir werden dies später ein bisschen mehr ansprechen, aber eine Online-Nachfolger hinter Ihnen zu haben, wird auch helfen. Präsentation ist alles, man kann die schönste Arbeit der Welt haben aber wenn es nicht in einer Weise präsentiert wird, macht Sinn und ist schön zu betrachten, dann ist es wirklich nicht so viel Boden für Sie zu decken, wie es potenziell tun könnte. Wir wollen, dass es handgefertigt und nicht hausgemacht ist. Kennen Sie den Unterschied, wenn ich das sage? Handmade sollte sich luxuriös fühlen, um zu halten , es sollte schön sein, und es sollte nicht hausgemacht aussehen wie vielleicht Leim kommen aus den Rändern und Dinge wie, wir wollen, dass es wirklich wirklich professionell aussehen. Keine Plastikbinder oder Schutzfolien, also gehen wir weiter von den Ordnern und Notizbüchern, die Sie in Ihrem großen Superstore kaufen können. Wir werden anfangen, das aus der Hand zu bauen. Nehmen Sie sich eine Minute Zeit und denken Sie darüber nach, was Sie und Ihre Marke anders macht und wie Sie das in Ihrem Portfolio zeigen können. Wenn Sie etwas zum Schreiben greifen können, gehen Sie weiter und notieren Sie sich ein paar Ideen, die Ihnen in den Sinn kommen. Wie ich schon sagte, Ihr Buch sollte Ihre Marke widerspiegeln. Sie fragen sich vielleicht, was ist Branding? Was ist meine Marke? Ich habe ein paar Definitionen online gefunden, die ich wirklich mag. Diese ist von entrepreneur.com, es heißt: „Ihre Marke ist Ihr Versprechen an Ihren Kunden. Sie sagt ihnen, was Sie von Ihren Produkten und Dienstleistungen erwarten können, und unterscheidet Ihr Angebot von dem Ihrer Mitbewerber. Ihre Marke leitet sich davon ab, wer Sie sind , wer Sie sein wollen und wer Sie wahrnehmen.“ Diese von Jay Bauer: „Branding ist die Kunst, das auszurichten, was Sie wollen, dass die Leute über Ihr Unternehmen denken, mit dem, was die Leute tatsächlich über Ihr Unternehmen denken und umgekehrt.“ Wenn Sie noch keine starke Marke haben oder Ihre Marke aufbauen müssen, habe ich ein paar Tipps für Sie. Konsistenz ist der Schlüssel. Sie wollen Konsistenz von Ihrer Website über Ihre Social-Media-Plattformen bis hin zu Ihrem Portfolio. Versuchen Sie, einen zusammenhängenden Blick in Ihrem Buch zu behalten , der auch auf Ihre Website oder Ihren Blog und auch auf Ihre Social-Media-Plattformen zurückspiegelt . Sie beim Entwerfen Ihres Buchs darauf, dass Sie die Markenfarben verwenden. Normalerweise wähle ich vielleicht 3-5, um mit zu arbeiten und versuche, an denen zu bleiben. Dann treffen Sie konsistente Schriftarten. Ich weiß, es kann wirklich einfach sein, mit Schriftarten über Bord zu gehen, aber ich wähle normalerweise gerne eine Serifen-Schriftart, eine serifen-Schrift, und dann vielleicht eine Display-Schriftart zu verwenden, und dann bleiben Sie einfach bei diesen drei, während ich meine Arbeit mache. Nehmen Sie sich eine Minute Zeit und denken Sie an fünf Wörter, die Ihre Marke beschreiben. Vielleicht schreiben Sie sie in dasselbe Notizbuch auf, an dem Sie gerade arbeiten. Aber das wird Ihnen wirklich helfen, das Aussehen zu definieren, das Sie wollen, bevor wir mit der Gestaltung unserer Seiten beginnen. Wie ich bereits kurz erwähnt habe, ist das Wachstum Ihrer Online-Nachfolge ein wesentlicher Bestandteil für die Erweiterung Ihrer Arbeit als kreativer. Natürlich ist dies nicht ganz wichtig, aber aus meiner Sicht wird es Ihnen helfen, einen Online-Nachfolger hinter Ihnen zu haben, Ihren Ruf zu geben , wenn Sie Ihr Portfolio aufbauen. Wenn ich eine Firma bin, die vielleicht einen neuen Künstler anheuern möchte, dann wird jemand mit einem großen Online-Nachfolger attraktiver für mich sein, weil ich möglicherweise mein gesamtes Unternehmen für ein brandneues Publikum öffnen werde. Dies lässt auch jemand, der sich Ihr Portfolio ansieht, wissen, dass Sie bereits eine folgende haben, Sie haben bereits Menschen, die mit Ihrer Arbeit mitschwingen und lieben, was Sie tun. So können sie es auch so gut sehen. Ein paar Tipps, wenn Sie Ihre Online-Folgen wachsen müssen, wählen Sie ein paar, die Sie genießen und halten Sie sich an diese. Es gibt so viele Social-Media-Plattformen zur Verfügung und ich möchte nicht vorschlagen, dass Sie alle tun müssen, besonders wenn Sie sie nicht genießen. Wenn du wirklich hasst, auf Twitter zu stehen, einfach nicht mit dir in Resonanz und es fühlt sich jeden Tag wie eine lästige Pflicht an, dann tu das nicht, denn ich habe das Gefühl, dass deine Follower das sehen können und wissen, dass durch das, was du tust. Also bleiben Sie bei dem, was Sie wirklich genießen, und die Leute werden mit Ihnen durch das Resonanz. Ausgehend von Null ist schwer und es kann wirklich überwältigend sein, aber ich möchte, dass Sie sich daran erinnern, dass wir alle es tun mussten, und wir alle werden es tun müssen, wenn neue Social-Media-Plattformen erscheinen, wir alle müssen von Null beginnen. Mein Rat an Sie ist nur, dabei zu bleiben,konsistent zu sein und authentisch zu sein, und konzentrieren Sie sich nicht so sehr auf Ihre Zahlen, sondern nur mit, wie viel Sie es konsistent zu sein und authentisch zu sein, und konzentrieren Sie sich nicht so sehr auf Ihre Zahlen, genießen, mit Menschen zu teilen , und das wird helfen, Ihre Zahlen aufzubauen . Es kann auch eine wirklich lange Zeit dauern, um 500 oder 1.000 Anhänger auf einer bestimmten Social-Media-Website zu bekommen. Aber irgendwann beginnt der Ball zu rollen und er nimmt schneller und schneller auf. Wenn Sie also nur einen oder zwei Meilensteine erreichen können, dann sind Sie von dort frei zu Hause. Authentizität wird die Nummer eins sein, die mit Ihrem Publikum in Resonanz kommt, also überdenken Sie nicht Ihre Beiträge. Auf jeden Fall nur du selbst sein und tun, was du liebst , und das wird durch mit dem, was du tust. Ihre Leute zu belohnen ist immer eine gute Möglichkeit, sich einfach mit Menschen in Verbindung zu setzen und ihnen mitzuteilen , dass Sie für sie da sind und sich auf diese Weise verbinden möchten. Vielleicht sehen Sie wie Werbegeschenke oder Rabatte oder Freebies für Ihr Publikum aus, aber etwas, das sie wirklich genießen und mitschwingen werden. Verbinden Sie sich mit Menschen, verbinden Sie sich mit ihnen durch Antworten, definitiv nicht das Gefühl, dass Sie auf jeden Kommentar auf Ihren Social-Media-Plattformen reagieren müssen. Aber jemand hat eine Frage oder etwas, das wirklich mit dir in Resonanz kommt, dann verbinde dich mit ihnen durch und lass sie wissen, dass du da bist und auf diese Weise Beziehungen aufbauen willst. Stilisieren und Branding Ihrer Social-Media-Plattformen wird definitiv dazu beitragen, Ihrer gesamten Marke eine Identität zu geben, also haben Sie definitiv eine Mission mit den Dingen, die Sie online teilen, ob sie hilfreich sind oder Ihre Marke unterstützen oder Etwas. Aber einen zusammenhängenden Blick über Ihre Social-Media-Plattformen wird den Menschen helfen , wirklich zu verstehen, was Sie tun und wohin Sie gehen. Zeigen Sie Ihre Arbeit mit der Welt, ich möchte nur eine Minute dauern, um zu erkennen, dass dieser Teil wirklich hart ist, vor allem, wenn Sie arbeiten, da so viele unserer Werke als Kreative sind. Das fühlt sich wirklich persönlich an. Es fühlt sich wirklich persönlich an für uns. Wenn du wie ich bist, fühlt sich meine Arbeit definitiv wie eine direkte Reflexion meiner Seele manchmal an, und so kann es wirklich schwer sein, sie in der Welt auszudrücken. Man weiß nie, welches Feedback Sie haben werden, und Kritik zu bekommen macht nie Spaß, auch wenn es uns allen passiert, aber ich möchte Ihnen nur sagen, dass es nur 10 Sekunden Mut braucht, um Ihre Arbeit zu zeigen. Ich benutze diese Philosophie die ganze Zeit und es bringt mich durch so viele verschiedene Situationen, ob es sich um einen Anruf handelt oder jemanden nähert, der mich vorstellt, oder so etwas. Wenn Sie nur 10 Sekunden wirklich Nervosität durchstehen können, dann glättet alles und beruhigt sich und die Dinge beginnen wirklich zu passieren. Wenn ich zum Beispiel eine Firma anrufe, um nach einem Art Director zu fragen, werde ich wirklich nervös. Ich nehme das Telefon und beschließe nur, dass ich 10 Sekunden Mut haben werde, und ich sage normalerweise so etwas wie „Hallo, darf ich mit deinem Art Director sprechen?“ Oder ich sage ihren Namen, wenn ich ihren Namen kenne und einfach schnell sagen: „Mein Name ist Bonnie. Ich bin Designerin. Ich würde gerne meine Arbeit für Ihre Bewertung einreichen und ich wollte wissen, ob Sie irgendwelche Einreichungsrichtlinien haben?“ So schwer es ist, das Telefon aufzunehmen und diese Worte zu sagen, das Gespräch an dieser Stelle wird immer wirklich einfach und freundlich, und es ist nie eine große Sache am Ende des Tages. Also werde ich mir eine Minute Zeit nehmen, um über Messen zu reden. Es gibt viele Möglichkeiten, wie Sie Ihre Arbeit durch Ihr Portfolio zeigen können, Sie können es natürlich per E-Mail an Menschen senden. Sie können aber auch potenziell an einer Messe teilnehmen, auf der Sie sie persönlich zeigen werden. Es gibt ein paar Möglichkeiten, um Messen zu besuchen: Sie können als Beobachter teilnehmen, dies wäre, um zu laufen und andere Unternehmen zu sehen und möglicherweise Termine mit Art Directors oder Verlagen, oder so etwas gut in vorab, um sich während der Messe zu treffen, so dass Sie ihnen Ihr Portfolio persönlich zeigen können. Selbstverständlich können Sie auch als Aussteller teilnehmen. Wenn Sie ein Oberflächenmuster-Designer sind, würde das aussehen wie Zuschlag oder Druckquelle, aber es gibt riesige Messen für jede Branche da draußen. Wenn Sie also kein Oberflächenmusterdesigner sind, schauen Sie sich einfach die Messe an, die sich auf Ihre Branche bezieht , und erwägen Sie, dort auszustellen, was eine großartige Möglichkeit ist, Ihre Arbeit zu zeigen und zu entdecken. Es ist definitiv eine einmalige Gelegenheit, wenn man an einer Messe teilnimmt, dann kann man sagen, dass jeder Art Director eines Unternehmens, an dem man interessiert sein könnte, unter einem Dach auf einmal steht. Dies ist also eine wirklich einzigartige Gelegenheit, um zu gehen und zu treffen und zu begrüßen und zu beginnen, Menschen zu treffen. Lassen Sie uns ein wenig über die Verpackung Ihres Portfolios sprechen. Ich nehme an, dass viele von Ihnen Ihr Portfolio verschicken werden, und ich wollte nur jedes Detail besprechen, das in Ihr Paket geht. Also, bevor Sie versenden, gießen Sie jede Unze Liebe, die Sie haben, in Ihr Paket, achten Sie auf alles, vom Porto bis zu der Art, wie Sie schreiben oder adressieren Sie das Paket an die Box, wie Sie es kleben, und wie Sie wickeln Sie Ihr Portfolio ein. Stellen Sie sicher, dass es sich wie etwas wirklich Spaß fühlt, um in der Post zu bekommen und schön zu öffnen, einschließlich einer personalisierten Notiz ist eine wirklich tolle Note, und auch eine gute Möglichkeit, einige Dinge mit dem zu kommunizieren, wird es sehen. Also sollten Sie sie wissen lassen, ob sie Ihr Portfolio behalten können oder ob Sie möchten, dass sie es zurückgeben. Wenn sie es zurücksenden sollten, schlage ich vor, ein vorfrankiertes Versandetikett aufzunehmen. Dies macht es wirklich einfach für diese wirklich beschäftigten Art Directors und Verlage, Ihr Paket zurückzugeben, und es bedeutet auch, dass sie keine Reise zur Post machen müssen und sie nicht für Porto bezahlen müssen. So können Sie dies auf ups.com oder usps.com tun, sobald Sie ihre Versandadresse haben, können Sie einfach ein umgekehrtes Rücksendeetikett erstellen. Dann natürlich, nachdem Sie Ihr Portfolio verschickt haben, schlage ich vor, innerhalb von zwei Wochen nachzugehen, um sicherzustellen, dass sie es bekommen haben, und nur berühren Basis etwa alle zwei Wochen danach, wenn Sie nichts gehört haben. Ich möchte für eine Weile darüber sprechen, Inspiration für unser Buch zu sammeln. Natürlich ist die Erstellung eines Inspirationstafels eine gute Möglichkeit , sich für das Aussehen und das Gefühl zu entscheiden, das Ihr Buch haben soll. Dies könnte ein digitales Inspiration Board oder ein physisches Inspiration Board sein. Überprüfen Sie einige andere handgefertigte Bücher. Führen Sie einige Suchen online oder vielleicht sprechen Sie mit einigen anderen Künstlern und sehen Sie, ob sie eine haben, die sie gemacht haben, aber wirklich anfangen, auf all die verschiedenen Optionen zu suchen, die es gibt. Wirklich sind die Möglichkeiten völlig endlos. Denken Sie, anspruchsvolle Scrapbooking kann Spaß machen, Sie können kleine Stücke von Dingen, Skizzen, gefunden Dinge aus der Natur in Ihrem Buch, oder so etwas. Natürlich könnten Sie Seiten gedruckt haben, Sie könnten Seiten gemalt haben, Sie könnten einige tatsächliche Skizzen oder Illustrationen in Ihr Portfolio aufnehmen. Gefundene Dinge, die Sie inspirieren oder zu Ihrer Arbeit beitragen. Akzente wie Waschband oder Fotoecken. Wenn Sie anfangen, so zu denken, öffnen sich wirklich die Tür; s und die Möglichkeiten sind völlig endlos. Ich habe ein paar Beispiele von anderen Künstlern, die ich Ihnen zeigen möchte. Sie werden viele meiner Seiten im nächsten Segment sehen, aber ich möchte auch einfach Ihren Geist für all die verschiedenen Möglichkeiten öffnen. Das ist eigentlich kein Portfolio, aber es ist eigentlich Goldbergs Tagebuch und sie macht schöne, bemalte Seiten mit Fotoecken, um ihre Fotografie zu zeigen. Sie stempelt den Tag im Inneren, und ich liebe das Aussehen und Gefühl auf den Seiten, die sie für ihre Zeitschriften erstellt. Sie finden sie auf ashleygoldberg.com oder auf Instagram mit ihrem Benutzernamen Ashley Goldberg. Ich weiß, dass sie auch ein paar Klassen unterrichtet, wie man Seiten wie diese malt, wenn das etwas ist, an dem Sie interessiert sind. Annika Olsson ist eine weitere Oberflächenmusterdesignerin. Sie können ihre Website auf annikaolsson.com finden, und dies ist ein Beispiel für ihr handgefertigtes Portfolio, das sie von ihrer Musterkollektion gedruckt hat und ich liebte die strukturierten Seiten und die Art, wie sie die Bindung ihres Buches gebunden hat. Ich glaube, wenn Sie auf ihre Website gehen, wird sie auch ihre Materialien dort aufgelistet haben, wenn Sie interessiert sind. Chris Crisman ist Fotograf und ich liebte die Einfachheit seiner handgefertigten Portfolios absolut . Sie können seine Website unter chrismanphoto.com oder blog.crismanphoto.com besuchen und einige weitere Fotos von den Innenseiten finden, aber er legt einfach ein einzelnes Foto pro Seite und seine Kontaktinformationen auf der Rückseite, und es ist ein wirklich effektive schöne Art und Weise, um Ihre Arbeit als Fotograf zu zeigen. Heidi Ahmed ist eine Aquarell-Künstlerin, und sie hat einen schönen Job mit diesen handgefertigten Portfolios gemacht , die sie sogar mit einem Wachssiegel beendet und Sie können sie auf lostinreverie.com finden. Dies sind also nur einige Beispiele, wie Sie Ihr Buch wirklich zu einem Spiegelbild von sich selbst und Ihrem Geschäft machen können. Sie sollten sich alle mit dem ausrichten, was Sie tun, als kreativ und wirklich nur unterstützen, wo Sie in Ihrem Beruf gehen wollen. Ich liebe dieses Zitat, das sagt: „Es scheint immer unmöglich zu sein, bis es fertig ist.“ Aber ich habe am Ende dieses Kurses versprochen, dass Sie sich völlig vorbereitet und bereit fühlen werden, Ihr handgefertigtes Portfolio aufzubauen. Bevor wir zum nächsten Segment übergehen, möchte ich nur kurz den Roost Tribe mit dir besprechen. Der Risikostamm ist eine Premium-Mitgliedschaft in meinem Blog, goinghometoroost.com. Hier teile ich gerne alle meine Geheimnisse und sende wöchentliche Newsletter mit Artikeln und Rezepten, Adobe Illustrator -Tutorials und Insiderinformationen. Sie können meine Geheimnisse lernen, bekommen Mustersammlungen und printables, Artikel und Know-how über das, was ich gerade mache. Ich möchte nur jedem, der diesen Kurs nimmt, einen freien Monat anbieten, also wenn Sie auf meine Website gehen, goinghometoroost.com. Klicken Sie auf Join The Roost Tribe und treten Sie mit dem Gutscheincode freien Monat. Wir sehen uns in nur wenigen Minuten wieder hier, und wir werden die Innenseiten unseres Portfolios entwerfen. Wir sehen uns dann. 3. Die Einführungs-Seite: Hey alle, und willkommen zu Segment 2, wie Sie Ihr eigenes Portfolio entwerfen und binden. In diesem Segment werden wir diskutieren, wie die tatsächlichen Innenseiten unseres Portfolios in Adobe Illustrator gestaltet werden. Die erste Seite, die ich Sie durch das Design führen möchte, ist Ihre Intro-Seite. Diese Seite wird wirklich den Ton für den Rest des Buches festlegen, wie Sie es fühlen wollen, und die Farben, die Sie gehen für. Ich werde Ihnen ein paar Seiten meines eigenen Portfolios zeigen und wie ich sie aufgebaut habe. Aber Sie sollten nur wissen, dass dies nur um Ihnen zu zeigen wie ich meine gemacht habe und Ihre wahrscheinlich völlig anders sein wird. Aber hoffentlich werden Sie auf dem Weg ein paar Illustrator-Tipps und Tricks abholen. Das erste, was ich getan habe, ist, dass ich ein Adobe Illustrator Dokument mit allen Schlüsselelementen erstellt habe, die ich auf diesen Seiten aufnehmen möchte , die ich in meinem Portfolio entwerfen werde. Dies ist die Hauptseite hier, wo ich die Schriftarten habe, die ich verwenden werde, den Namen meiner Website, mein Logo, meinen Slogan, die Schlüsselfarben, die ich in meinem Portfolio verwenden werde, die Muster, die ich verwenden wollen, und ein paar der Motive, die ich verwenden möchte. Sie sollten wissen, dass dieser Kurs eigentlich ein Follow-up zu meinen ersten beiden Kursen zu Skillshare, Intro to Surface Pattern-Design und Surface pattern design 2.0 ist. Diese beiden Kurse, ich habe Ihnen beigebracht, wie Sie all diese Elemente erstellen, Muster und Illustrationen wiederholen und solche Dinge. Wenn Sie mehr darüber erfahren möchten, lesen Sie bitte die ersten beiden Kurse. Für diesen Kurs gehe ich davon aus, dass Sie beide Kurse besucht haben und jetzt Master in Adobe Illustrator sind. Ich werde aus diesem Dokument die ganze Zeit ziehen , dass ich diese Seiten erstelle und ich werde dann erklären, was ich Ihnen antue, während ich gehe. Das nächste, was ich Ihnen zeigen möchte, sind ein paar Vorlagen, die ich für Sie erstellt habe. Sie sind kostenlose Downloads, die unter der Klassenprojektseite für diesen Kurs verfügbar sind. Das erste ist ein Illustrator-Vorlagenformular. Seiten mit Ihrem Rand auf der linken Seite. Diese Seiten haben die Größe, die ich zufällig verwende. Sie messen 13 mal neuneinhalb mit einem 1,75 Zoll Rand. Natürlich können Sie diese Vorlage verwenden und sie vollständig auf die Seitengröße und die Seitenränder ändern , die Sie für Ihr eigenes Buch wünschen. Aber ich wollte dich wenigstens damit anfangen. Die eine Sache, die Sie wissen müssen, ist, dass ich auch eine zweite Vorlage für doppelseitige Seiten enthalten habe. Wenn Sie Ihre Seiten doppelseitig drucken möchten, müssen Sie den Rand, auf dem sich Ihr Rand befindet, von links nach rechts abwechseln. Wenn Sie doppelseitige Seiten drucken möchten, sollten Sie diese zweite Vorlage verwenden. Der Einfachheit halber und was ich hier entwerfe, werde ich nur diese Vorlage mit allen Rändern auf der linken Seite verwenden. Ich werde nur anfangen, um zu klicken und Ihnen zu zeigen, wie ich diese Vorlage verwenden möchte. Ich werde die Gruppierung aufheben. Die Marge ist wirklich nur da. Ich werde den grauen Rand am Ende löschen, aber es ist wirklich nur für mich da, um als Richtlinie zu verwenden. Ich werde alles auswählen, was diese Farbe ist, indem ich zu „Select“ „Same“ „Füllfarbe“ komme. Ich werde diese einfach einsperren, indem ich auf meiner Tastatur auf „Command 2" klicke. Jetzt sind die verschlossen und ich kann sie nicht packen und bewegen. Ich kann sie einfach als Leitlinie verwenden, wenn ich entwerfe. Die andere Sache ist der ganze schwarze Text, den ich wirklich nicht mehr brauche. Ich werde nur etwas davon auswählen. Kommen Sie zurück hier, „Wählen“ gleiche Füllfarbe, und gehen Sie einfach voran und löschen Sie sie von unserer Zeichenfläche. Natürlich brauche ich das auch nicht mehr. Diese hellgrauen Boxen, ich werde eigentlich nur für jetzt verlassen, weil sie perfekt bemessen sind und ich kann sie für Dinge wie Clipping Masken und so etwas verwenden. Das erste, was ich gestalten möchte, ist nur eine Intro-Seite, die allererste Seite meines Portfolios mit meinem Logo und einem sich wiederholenden Muster. Ich werde mein Logo und dieses Blumenmuster hier greifen, das ich gemacht habe. Ich kopiere es und füge es auf meine Zeichenfläche ein. Wirklich der Grund, warum ich dieses Muster habe , ist , weil ich die Motive darin verwenden möchte. Der einfachste Weg, um Zugriff auf die Motive zu erhalten, die ich benutze, um dieses Muster zu erstellen, ist nur, um das Muster auszuwählen, kommen Sie hier zu tun Ihre Farbfelder Panel und ziehen Sie es über auf Ihre Zeichenfläche. Das wird die eigentliche Wiederholung aufbringen, die ich für das Muster erstellt habe. Es ist alles gruppiert, also werde ich die Gruppierung aufheben. Ich möchte nur reinkommen und anfangen, ein paar dieser Motive zu greifen , um zu beginnen, um als Grenze zu verwenden. Ich werde meine Kanten verstecken, indem ich auf meiner Tastatur „Befehl H“ klicke, das bedeutet, dass dies immer noch ausgewählt ist, aber du kannst meine Kanten, die es Ihnen viel einfacher machen wird, mit dem zu folgen, was ich tue. Was ich wirklich tun möchte, ist einfach diese Blumenbordüre mit diesen zu erstellen. Die Art und Weise, wie dieses Muster funktioniert, überlappen sie sich wirklich schön und einfach. So ist es wirklich einfach, schnell mit zu arbeiten. Ich werde dafür in nur einer Sekunde eine Clipping-Maske erstellen. Aber ich will sie alle anlegen, wo ich sie will. Ich werde mein Logo in der Mitte fallen lassen und seine Größe so vergrößern und auf diese Weise kann ich sagen, wo ich in einigen von ihnen kriechen kann , um eine wenig engere Grenze zu schaffen. Ich werde voran gehen und eine Clipping-Maske erstellen, damit ich wirklich sehen kann, wie das aussieht. Um das zu tun, werde ich diesen grauen Hintergrund greifen. Ich werde nur mit der rechten Maustaste klicken und zu Arrangement kommen und es nach vorne bringen. Sie dann die Umschalttaste gedrückt halten, wähle ich alles aus, was über die Grenze kommt. Um eine Clipping-Maske zu erstellen, muss ich nur „Command 7" auf meiner Tastatur drücken. Ich denke, das sieht ziemlich gut aus, aber ich würde gerne etwas davon hier mitbringen. Um Zugriff auf das zu erhalten, was sich in der Clipping-Maske befindet, muss ich nur doppelklicken und diese Dinge wieder bewegen. Ich denke, so etwas sieht ziemlich gut aus. Willst du das hier auch ein bisschen nach oben bewegen. Wir rufen diese Seite Nummer 1 fertig an. Ich brauche das nicht mehr, ich kann es einfach auswählen und auf meiner Tastatur löschen. Das schließt ein, wie ich meine Einführungsseite entworfen habe. Im nächsten Segment beginnen wir, indem wir eine Inhaltsverzeichnis-Seite erstellen. Wir sehen uns dort. Tschüss. 4. Die Seite mit Inhaltsverzeichnis: Die nächste Seite, die ich entwerfen möchte, ist die Inhaltsverzeichnisseite. Sie müssen definitiv kein Inhaltsverzeichnis enthalten, aber wenn Ihr Portfolio auf der komplizierteren Seite ist, dann denke ich, dass ein Inhaltsverzeichnis eine wirklich nette Möglichkeit ist, dem Betrachter ein Gefühl zu geben , wohin Sie gehen und was Sie sind einschließlich, und auch, wo sie drehen können, um zu sehen, was sie suchen. Eine kurze Anmerkung ist, dass ich mich dafür entschieden habe, hier keine Seitenzahlen anzugeben. Ich habe das in der Vergangenheit getan und dann vermasselt , als ich zurückgehen und Seiten hinzufügen wollte. Ich habe beschlossen, die Seitenzahlen für alle meine neuen Portfolios zu verlassen. Ich gehe weiter und gehe zu Adobe Illustrator, und das ist das Branding-Elemente-Dokument, das ich am Anfang erstellt habe. Ich musste das definitiv nicht tun, aber ich ging voran und habe nur einen Typ hier aufgenommen , damit ich ihn während des Kurses nicht neu eingeben müsste. Ich werde das nur hervorheben und kopieren und auf die Vorlagenseite einfügen , an der wir gearbeitet haben. Ich muss das größer machen, und ich fange mit so etwas an. Die anderen beiden Dinge, die ich für diese Seite verwenden möchte dieses Muster und dieses Muster direkt hier. Ich wähle beide aus, kopiere sie und füge sie in mein Dokument ein. Da dieser graue Hintergrund hier bereits die Größe ist, die ich brauche, werde ich ihn einfach auswählen und das Pipettenwerkzeug verwenden, das Tastaturkürzel ist, I. Dies ist natürlich viel zu klein, also werde ich mit der rechten Maustaste klicken, kommen, um zu transformieren und wählen Sie Skala. Nun, wenn ich Transformationsobjekte auswähle, wird dies nur das Muster transformieren und ich möchte es gleichmäßig auf vielleicht 300 gut transformieren. Dann möchte ich natürlich einen Hintergrund hinzufügen. Ich werde nur ein weiteres Quadrat hier zeichnen, um es als Rahmen zu verwenden , so dass Sie wirklich meinen Text sehen können, so etwas. Mit dem Pipettenwerkzeug werde ich diesen schönen tonalen Druck hier greifen. Ich muss es zurücknehmen, also mit dem Tastaturbefehl Befehl, linken Klammerwerkzeug, kann ich anfangen eins nach dem anderen zu schlagen, um es wieder dorthin zu bringen, wo mein Text jetzt oben ist. Ich möchte das Gleiche tun und die Skala dieses Musters erhöhen, und 300 Prozent sehen aus, als ob es auch dafür gut funktioniert. Ich werde „Ok“ drücken. Das letzte, was ich tun möchte, ist sicherzustellen , dass dies in der Mitte meines Dokuments zentriert ist. Es sieht so aus, als wäre es zu weit oben. Ich werde zu den Ausrichtungswerkzeugen kommen, und ich möchte nur überprüfen, ob Sie zum Ausziehmenü für das Werkzeug Ausrichten kommen, ich möchte, dass es an der Kunsttafel ausgerichtet wird, und dann wähle ich diese hier, Vertikale Ausrichtung Mitte. Das wird sicherstellen, dass es zentriert ist. Das nächste, was ich tun möchte, ist nur einen Titel hier hinzufügen, damit sie wissen, was diese Seite ist und es wird auch etwas , das ich in meinem Portfolio verwende. Ich werde das Rechteck-Werkzeug greifen und einfach reinkommen und ein Rechteck zeichnen. Es sieht genauso aus, weil es mit dem gleichen Muster gefüllt ist, aber ich möchte die Farben, die ich verwenden werde, greifen und diese in mein Dokument bringen. Ich kann das packen und mit dem Pipettenwerkzeug ändern Sie es vielleicht in diese rosa Farbe. Ich greife das Textwerkzeug als nächstes, indem ich auf meiner Tastatur „T“ klicke. Ich möchte das nur beschriften, Inhaltsverzeichnis. Nun ist es für mich am einfachsten, ich kann natürlich meinen Charakter und das Tracking und die Größe direkt hier unter dem Charakter ändern. Aber das einfachste, was für mich zu tun ist, verwenden Sie einfach das Pipetten-Tool, weil ich es an die Art und Weise anpassen möchte, wie dieser Text hier ist. Ich drücke „I“ auf der Tastatur und passe es an den Text direkt dort an. Auf diese Weise muss ich es hier runterbringen und ich möchte es etwas größer machen, also kann ich das Skalierungswerkzeug verwenden, um die Größe ein wenig zu vergrößern. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Die andere Sache, die ich tun möchte ist, das etwas weiter nach links auszurichten. Ich denke, das sieht ziemlich gut für das Inhaltsverzeichnis aus. Die nächsten paar Seiten, die ich entwerfen möchte, werden nur meine Website und ein paar Dinge vorstellen, die ich rund um das Internet mache. Wir werden das nächste Segment mit Anweisungen dafür öffnen. Ich seh dich dort. Tschüss. 5. Dein Internetauftritt: Die nächsten drei Seiten, die ich entwerfen möchte, werde ich nur den Betrachter meiner Website und meinem Blog vorstellen, und ein paar Dinge, die ich rund um das Web getan habe. Dies ist auch nicht wichtig, aber es ist eine großartige Möglichkeit, um zu präsentieren, was Sie tun und sie wissen zu lassen, dass Sie eine Online-Nachfolger hinter sich haben, oder dass Sie eine Website haben oder Sie bloggen, oder Sie haben bereits eine Präsenz online. Wenn Sie noch keine Präsenz im Internet haben, dann zögern Sie nicht, dies einfach auszulassen. Ich glaube nicht, dass es jemand vermissen würde, aber wenn du es tust, dann ist das eine gute Möglichkeit, sie einfach Bescheid zu geben. Ich werde diese Seite hier auf der linken Seite entwerfen, über meinen Blog und Social-Media-Follower, und wenn ich die Seite hier umkehre, habe ich auch eine Seite zu den Klassen, die ich lehre wie diese, und auch eine Seite über meine Skizzen und Prozesse, damit sie sehen können, wie ich als Designer arbeite. Ich werde diese Skizzenseite hier replizieren. Ich werde zu Illustrator springen und ich weiß für diese zweite Seite, ich werde diese Zahlen genau hier brauchen, die ich bereits geschrieben habe , und ich werde einfach damit beginnen. Ich werde sie einfach kopieren und einfügen und sie zur Seite schieben und dann wieder hierher kommen lassen. Ich brauche auch mein Logo und meinen Slogan, und ich glaube, das war's. Ich kopiere die und füge sie auch hier drüben ein. Das erste, was ich tun möchte, ist, nehmen Sie diesen grauen Hintergrund und verwenden Sie mein Pipetten-Tool, machen Sie es einfach diese cremefarbene Farbe, um es ein wenig aufzuwärmen und jetzt, da ich das getan habe, kann ich auch sehen, dass auf meiner ersten Seite, dies ist eine wirklich Stark weiß und es könnte gut aussehen mit diesem cremefarbenen Hintergrund zu. Ich werde es nur ergreifen, halten Sie die Umschalttaste gedrückt, um es in der Schlange zu halten, und halten Sie dann die Wahltaste gedrückt, um es zu duplizieren , und Sie können sehen, dass es direkt hinter sich gelassen hat. Ich werde das rückgängig machen und es dann wiederholen. Sie können sehen, dass es wirklich subtil ist, aber es wärmt es nur ein wenig auf. Ich werde mein Logo hierher bringen und seine Größe vergrößern und dann möchte ich auch in meinen Slogan „Lebe ein außergewöhnlich kreatives Leben“ irgendwo wie dieses passen , vielleicht passt es, genau da und dann möchte ich das Bild meiner -Websites. Der einfachste Weg, das für mich zu tun, ist, einfach ins Web zu gehen, einen neuen Tab mit meiner Website zu öffnen und dann einfach einen Screenshot davon zu machen. Ich bin auf einem Mac, was bedeutet, dass ich einfach „Command“ drücken könnte, Screenshot hier von meiner Website, und ich werde es augapfel machen und so etwas tun , und wenn ich dann wieder zu Illustrator komme, kann ich das Bild wirklich schnell finden und ziehen und legen Sie es in mein Dokument ab. Natürlich ist es riesig, also habe ich es ausgewählt, ich werde einfach „Scale S“ auf meiner Tastatur drücken und es weit nach unten skalieren und ich werde es irgendwo hier hineinschleichen. Ich werde hineinzoomen und ich möchte dies auf eine Neigung setzen, also werde ich die „Rotate too"l drücken, indem ich „R“ auf meiner Tastatur klicke und das einfach so drehen und dann möchte ich eine Bar hierher bringen, um meine Social Media-Nummern einzuschließen. Ich werde einfach „M“ für das Rechteck-Werkzeug drücken und hierher kommen und ein Quadrat wie dieses zeichnen. Jetzt möchte ich das hier drüben mit dem gleichen Muster füllen. Mit diesem ausgewählt, Ich werde „I“ für die Pipette Werkzeug und greifen, dass es und ich will es hinter dem Bild meiner Website. Mit diesem ausgewählt, Ich werde einfach „Befehl links“ Klammerwerkzeug drücken, um es wieder eins zu nehmen. Nun, hier werde ich diese Zahlen hier einschließen. Ich muss sie an die Front bringen. Ich muss ein bisschen damit arbeiten. Ich möchte, dass dieser Text zentriert wird und dann auch, wenn ich das Zeichenfeld aufrufe, möchte ich nur etwas zusätzlichen Platz dazwischen schaffen, so etwas. Ich werde die dort verschieben und dann muss ich sie wissen lassen, was das ist, damit ich einen Balken zeichnen werde, ein kleines Titel-Tag hier raus, und ich verkleinere. Ich werde diese Farbe greifen, um es wieder rosa zu machen, nehmen Sie es zurück hinter das Bild meiner Website und dann denke ich, ich werde das nur „ auf einen Blick“ nennen , damit sie wissen, dass dies auf einen Blick ist, wie meine Social Media Nummern aussehen. Ich denke, ich möchte, dass das ein wenig dunkler wird und dann die andere Sache, die ich für schön halte, weil diese Zahlen so häufig ändern , ist, sie wissen zu lassen, an welchem Tag Sie diesen „auf einen Blick“ Schnappschuss gemacht haben. Derzeit ist es Juli 2015 und ich werde wahrscheinlich nur so etwas machen. Ich werde mein Charakterfeld öffnen, ich kann alles wirklich schnell machen und ich werde nur das hier reinschleichen und die Größe dieser Leiste ändern, so dass es dieses Datum enthält. Das ist nur eine nette Möglichkeit, sie wissen zu lassen wenn Sie diese Zahlen genommen haben und falls dies ein wenig veraltet wird. Sie können immer wissen, ob es schon eine Weile her ist. Die andere Sache, die ich sicherstellen möchte, ist, einen Link zu meiner Website hinzuzufügen. Ich werde nur die Adresse eingeben, die wwwgoinghometoroost.com ist , und ich muss diesen Text genau dort replizieren. Ich glaube, ich werde es hier unten stellen und ich werde es nach oben kippen. Mit ihm ausgewählt Ich werde „R“ für das Drehen Werkzeug drücken und dann einfach anfangen, es hier wie so zu bringen und seine Größe zu verringern, um es unter nur dem Bild zu halten, so können sie es schnell und einfach im Web finden, wenn sie es brauchen. Das letzte, was ich tun möchte, ist eine Titelleiste zu dieser Seite hinzuzufügen, ähnlich wie ich hier gemacht habe und der einfachste Weg, dies zu tun, um es auf Ihren Portfolio-Seiten konsistent zu halten , ist, auszuwählen, was Sie replizieren möchten, Drücken Sie „Command C“, um es zu kopieren und dann hier drüben auf diesem Kunstboard, wenn Sie etwas auf dem Kunstboard auswählen, können Sie „Befehl F“ drücken, die vorne einfügen, die es identisch an der gleichen Stelle einfügen wird, die es auf der andere Seite, aber ich möchte diese eine nach oben verschieben und ich werde wahrscheinlich auch seine Größe reduzieren, aber ich möchte nur sagen, dass dies mein Blog ist und da Blog so viel kürzer ist, werde ich nur diese zu skalieren, wo es nicht mit meinem Logo stört. Ich denke, das ist alles, was ich für diese Seite tun wollte, ein paar Dinge nur ein wenig neu zu positionieren und dann die nächste Seite, die ich zeigen wollte waren die Skizzen, die ich getan habe, um ihnen zu zeigen, wie ich arbeite. Ich werde hier rüber zu dieser Seite springen, ich weiß, dass ein paar Dinge genau sein werden, also werde ich voran gehen und den grauen Hintergrund greifen und mit meinem Pipettenwerkzeug, gehen Sie weiter und replizieren diesen cremefarbenen Hintergrund Farbe und dann, wenn ich zu Bindungselementen komme, sind das meine Skizzen und ich kopiere und füge sie hier drüben ein. Dies sind Skizzen, die ich mit Stift in meinem Skizzenbuch gemacht hatte und wenn Sie daran interessiert sind, zu lernen , wie man sie in ein Dokument wie dieses bringt, habe ich das in meinen ersten beiden Entwurfskursen für Oberflächenmuster behandelt, so dass Sie darauf hinweisen können. Das nächste, was ich tun möchte, ist eine Titelleiste hinzuzufügen, genau wie diese hier drüben. Ich werde beide auswählen, drücken Sie „Befehl C“, um zu kopieren, wählen Sie etwas auf meinem Kunstboard hier drüben und drücken Sie „Befehl F“, um vorne einfügen oder wenn ich vergrößern, Ich möchte diese Skizzen Titel und ich werde einfach skalieren Sie dies, um all diesen Text einzuschließen, und ich werde es einfach legen. Ich denke, ich kann sie alle größer machen und dann möchte ich sie einfach auf der Seite platzieren , wo sie schön aussehen auf der Seite hier angezeigt. Ich denke, wir können größer machen und vielleicht hier drehen. Dann werde ich diese Blumen und diese kleine Blattdarstellung einschließen. Ich denke, das gibt eine schöne Darstellung für einige der Skizzen, die ich zuvor gemacht habe, vielleicht werde ich das hier runterbringen. Das hat sehr schnell diese beiden Seiten. Die nächsten beiden Seiten, die ich entwerfen möchte, werden Ihnen zeigen, wie man so etwas wie eine Sammlung einfügt, und ich werde das im nächsten Segment tun. 6. Seiten der Kollektion: Die nächsten Seiten, die ich Ihnen zeigen möchte, wie ich entworfen habe , waren ein paar meiner Sammlungsseiten. Dies ist ein wenig einzigartig als Oberflächenmuster-Designer, aber Sie können das gleiche Setup verwenden, wenn Sie ein Illustrator oder ein Fotograf sind. Es ist nur eine schöne Art, darüber nachzudenken, Ihre Arbeit in Sammlungen zu präsentieren. Dieser wird also geflügelt genannt, und ich erzähle auch gerne eine Geschichte mit jeder meiner Sammlungen. So können Sie sehen, ich habe einen kleinen Absatz über die Geschichte hinter der Sammlung, die Namen der einzelnen Drucke, und dann auf der nächsten Seite, die eigentliche Sammlung in verschiedenen Farboptionen aufgenommen die Namen der einzelnen Drucke, und dann auf der nächsten Seite, . Also habe ich das für mehrere Sammlungen hier gemacht. Das heißt hallo, Bär. Dann kultivieren ist eine Stoffkollektion, die gerade erst mit dem Versand begonnen hat und das ist die, die ich heute für Sie replizieren werde. Also gehe ich rüber zu Illustrator. Ich weiß dafür, dass ich die eigentlichen Musterfelder sowie das Cultivate-Motiv, das Logo und das Logo hier und die Beschreibung packen Musterfelder sowie das Cultivate-Motiv, muss. Also kopiere ich diese und füge sie in mein Dokument ein. Also werde ich hier rauszoomen und die überall zur Seite schieben. Also die erste Seite, die ich machen möchte, ist nur die Intro-Seite. Also werde ich den Hintergrund greifen, ändern Sie es in diese Bildschirmfarbe. Dann denke ich, ich werde das Logo hier setzen, seine Größe vergrößern und eine kleine Geschichte, die ich über diese Sammlung direkt darunter geschrieben habe. Also vergrößere ich nur die Größe mit dem Skalierwerkzeug. Das ist so ziemlich es für diese Seite. Es ist nur eine wirklich schnelle Einführung. Dann, wie Sie auf der gegenüberliegenden Seite gesehen haben, habe ich einfach nur eines der Motive aus der Sammlung Art groß auf die Seite gelegt , nur als Einführung. Die nächste Seite wird also die eigentlichen Musterfelder sein. Ich werde Ihnen nur zeigen, wie ich das Layout für eine der Farbmöglichkeiten gemacht habe. Also werde ich diese Muster hier runterziehen, weil ich sie hier unten brauche. Dieses Mal werde ich diesen grauen Hintergrund nicht brauchen, also bin ich in wähle ihn aus und lösche ihn und ich werde anfangen, in einigen Quadraten zu zeichnen. Also werde ich das Rechteck-Werkzeug greifen. Ich werde jetzt nicht zu viel Aufmerksamkeit auf die Größe zahlen , weil ich in der Lage sein, das in nur einer Sekunde schnell zu tun. Aber was ich will, ist für diese Reihe von vier und zwei größeren und dann vier mehr zu schaffen, weil meine persönliche Sammlung 10 Muster darin hat. Der einfachste Weg, dies zu tun, ist es, ein Rechteck zu zeichnen. Ich fange an, es nach rechts zu ziehen und die Umschalttaste gedrückt zu halten. Dann, wenn ich an den Rand komme, ich die Wahltaste gedrückt, um sie zu duplizieren. Jetzt kann ich Befehl D zweimal drücken, um meine letzte Aktion zu replizieren. Das nächste, was ich tun möchte, ist, zwei größere hier zu zeichnen. Hier werde ich die Fokusabdrücke zeigen. Also zeichne ich das dort und halte dann die Umschalttaste und Wahltaste gedrückt, um es auf der anderen Seite zu replizieren. Dieses Mal möchte ich alle vier davon greifen und die Umschalt- und Wahltaste gedrückt halten , um diese nach unten zu ziehen. Also werde ich alle diese auswählen und ich werde sie in der Größe ändern, so dass ich S auf meiner Tastatur drücke. Anstatt es vom Auswahlzelt in der Mitte zu ändern, wird das automatisch gelöscht, möchte ich es von dieser oberen linken Ecke ablegen. Auf diese Weise kann ich die Größe ändern. Ich werde diesmal nicht die Umschalttaste gedrückt halten, also kann ich die Größe frei anpassen, um die Seite perfekt anzupassen. Jetzt geht es nur darum, die Box auszuwählen und das Pipettenwerkzeug zu verwenden , um das Muster auszuwählen, mit dem ich die Box füllen möchte. Jetzt möchte ich hin und her wechseln, um diese einfach schnell mit dem Pipettenwerkzeug zu füllen. Wenn Sie bemerken, schalte ich schnell zwischen dem schwarzen Pfeilwerkzeug und dem Pipettenwerkzeug um. Es ist eines meiner Lieblingsfunktionen in Illustrator Wenn Sie ein Werkzeug verwenden, können Sie die Befehlstaste auf Ihrer Tastatur gedrückt halten, wodurch Sie entweder zum schwarzen oder weißen Pfeilwerkzeug zurückkehren, je nachdem, welcher der Das letzte, das Sie benutzt haben, war. Also habe ich jetzt die Befehlstaste auf meiner Tastatur gedrückt, was mir das schwarze Pfeilwerkzeug gibt. Also kann ich das nächste Muster auswählen, aber sobald ich den Befehl loslasse, springt es automatisch zurück zum Augentropfen und das funktioniert mit jedem Werkzeug in Illustrator und einem der Pfeilwerkzeuge, die Sie zuletzt verwenden. So ermöglicht es Ihnen, einfach wirklich schnell hin und her zwischen den Werkzeugen zu springen und Sie müssen nicht ständig zwischen den Tastenkombinationen dafür hin und her gehen. So haben Sie vielleicht bemerkt, dass diese auch eine schöne Grenze an ihnen haben. Das liegt daran, dass meine Farbfelder eine Grenze an ihnen hatten, also gefällt mir das. Aber wenn Sie nicht daran grenzen wollten, könnten Sie einfach hier an die Grenze kommen und „Keine“ auswählen. Manager ausblenden, können Sie sehen, dass das bringt sie ein wenig näher zusammen. Aber ich mag diese Creme-Bordüre und ich werde das Gewicht hier auf vielleicht drei erhöhen, nur um ihm eine schöne Trennung zu geben. Also, das ist auf den Punkt gebracht, ist schnell, wie ich die kultivieren Sammlungsseiten gemacht. Die nächste Seite, die ich Ihnen zeigen möchte, wie Sie erstellen, ist eine Seite, die ich Beispiele und Beispiele nenne. Ich treffe dich in ein paar Minuten wieder hier. 7. Produkt-Mockup-Seiten: Die nächste Seite, die ich Ihnen zeigen möchte, ist etwas, das ich gerne Samples & Examples nennen möchte. Dies ist auch ziemlich einzigartig, um ein Oberflächenmuster-Designer zu sein, aber Sie könnten auf jeden Fall die gleiche Technik verwenden , wenn Sie ein Künstler oder Fotograf sind, oder wenn Sie nur jemandem helfen wollen, sich Ihre Arbeit in der Welt vorzustellen. Hier wende ich meine Muster auf Mockup-Produkte an und zeige auch ein paar Fotos von tatsächlichen Produkten, die ich bereits habe. Dies wird ihnen helfen, dem Betrachter, nur zu sehen, wohin Sie gehen und was Sie sich vorstellen, dass Ihre Arbeit angezeigt wird. Wenn Sie feststellen, dass dies zu Ihrer Arbeit passt, einschließlich einer Beispielseite, auf der Sie an Mock-ups arbeiten, ist dies eine gute Möglichkeit, dies zu tun. Um dies ein wenig einfacher für Sie zu machen, habe ich eine Muster-Mock-up-Seite erstellt, die ein Download für diesen Kurs ist. Sie können feststellen, dass unter der Klassenprojektseite und wenn Sie die Datei öffnen, wird es genau so aussehen wie das hier. Ich werde Ihnen nur zeigen, wie Sie es verwenden, ich wähle einfach alle diese aus und kopiere sie und füge sie in mein Arbeitsdokument Ich ziehe sie einfach hier nach unten und beginne mit dem Erstellen dieser Seite. Das erste, was ich tun möchte, ist diesen grauen Hintergrund auszuwählen und ich denke, ich werde dieses Muster verwenden, das ich durchgehend nur als Hintergrund verwendet habe, aber eine Sache, die ich tun könnte, ist die Deckkraft zu verringern, Sie können entweder einen Wert in diesem Deckkraft oder verwenden Sie einfach die Maus, um nach unten zu scrollen, bis Sie mit der Deckkraft zufrieden sind. Ich denke, so etwas sieht gut aus. Das nächste, was ich tun möchte, ist, diese Titelleiste auf diese Seite zu bringen, also wähle ich sie aus, kopiere sie, wähle diese neue Zeichenfläche aus und drücke Befehl F, um sie vorne zu kopieren. Ich werde diese Seite Beispiele & Beispiele titeln, natürlich muss ich diese rosa Leiste neu anpassen, um diesen Text jetzt zu passen. Dafür werde ich nur anfangen, diese Objekte zu platzieren, ich benutze sie vielleicht nicht einmal alle, aber nur ein paar von ihnen auf der Seite. Dieser Handyhintergrund könnte ich, mal sehen, ob diese Lampe hier passt und dann kann ich dieses Handy duplizieren, um vielleicht drei zu zeigen, und ich denke, das ist ein ziemlich guter Anfang. Die sind zu groß, ich werde ihre Größe reduzieren. Ich denke, ich werde diese einfach löschen, ich muss sie vorerst nicht verwenden. Der einfachste Weg, um Muster darauf zu legen , ist nur, indem Sie den cremefarbenen Hintergrund und das Pipettenwerkzeug mit einem Muster Ihrer Wahl füllen. Ich werde meine Kanten verstecken, damit du hier sehen kannst, und natürlich nimmt das diesen Umriss auf, also kannst du ihn hier sehen, alles was ich tun muss, ist Keine auszuwählen und das wird den Hintergrund wegnehmen. Dann habe ich meine Kanten versteckt, was Command H auf der Tastatur ist, nur damit du sehen kannst, wie ich arbeite, ich kann sie zurückbringen, aber ich werde sie versteckt lassen , nur damit du sehen kannst, was ich tue. Wenn ich das Pipettenwerkzeug packe und dann vielleicht dieses Streifenmuster hier für diese Seitenwände verwende , und dann nehme ich den Umriss dort weg. Das zeigt nur ein Mock-up, wie jemand meinen Stoff benutzen könnte, um ein Kleid zu machen oder so etwas. Als nächstes werde ich die iPhone-Abdeckungen machen und ich kann einfach ziemlich schnell einige Muster auf sie fallen lassen, um ihnen etwas Farbe zu geben. Dies kann ich das gleiche tun, vielleicht mit diesem Muster und diesem, das ich verwenden kann. Eine Sache, die an diesen schön sein könnte, ist, dass dieses Kissen offensichtlich schräg ist, also sollten die Muster auch sein. Ich kann mit der rechten Maustaste klicken und nach unten kommen, um Transformieren , Drehen, und anstatt alles zu drehen klicken Sie einfach auf das Objekt und Sie werden nur drehen das Muster jetzt, so können Sie einfach mit der Maus scrollen, bis Sie zufrieden sind, wie dieses Muster wird gedreht. So etwas wie genau da und das gibt es nur ein bisschen mehr realistisches Aussehen. Dann ist der letzte, den ich tun muss, der Lampenschirm. Ich werde nur dieses, denn das, natürlich, können Sie mit diesen spielen und ihre Skala ändern oder drehen Sie sie so viel wie Sie wollen, aber ich denke, das ist ein guter Anfang. Das einzige andere, was ich auf meiner Seite getan habe, war, dass ich ein paar Branding-Elemente hatte, die ich nur einige Motive aus einer Zeile hatte, und ich habe sie hier auf diesem Dokument, so dass ich kopieren und einfügen kann. Dies ist nur vielleicht eine nette Möglichkeit, einige dieser leeren Felder auf der Seite auszufüllen. Also wieder, ich möchte das nicht zu viel sagen, aber wenn Sie daran interessiert sind, zu lernen, wie man diese Muster erstellt, Muster und Motive ähnlich wie diese wiederholt, dann habe ich das bereits in meinen ersten beiden Oberflächen Musterdesign Kurse auf Skillshare und wir würden uns freuen, dass Sie uns dort treffen, um zu lernen, wie das geht. Ich denke, das sieht ziemlich gut für Samples & Examples aus. Wenn Sie Photoshop verwenden, finden Sie natürlich Mockup-Dateien, die Sie in Photoshop verwenden können oder erstellen Sie Ihre eigenen in Adobe Illustrator mit dem Stiftwerkzeug oder dem Blob-Pinsel-Tool, aber diese sind nur ein Paar, das Sie gerne in Ihrem eigenen Portfolio verwenden können. 8. Kontakt-Seite: Die letzte Seite, die ich Ihnen zeigen möchte, wie ich erstellt habe, ist eine Kontaktseite. Ich denke, eine Kontaktseite ist definitiv die notwendigste Seite in Ihrem gesamten Portfolio. Sie können es entweder am Anfang Ihres Portfolios oder am Ende platzieren. Dies sollte dem Betrachter eindeutig eine Möglichkeit geben, Sie zu kontaktieren und sie wissen zu lassen, wo sie Sie im Web finden können, und vielleicht sogar eine wirklich schöne Notiz für sie. Ich werde mir hier ein paar Fotos machen. Sehen wir uns diesen Text an. Ich gehe weiter und kopiere und füge ihn ein. Dann weiß ich, dass ich ein paar Fotos und vielleicht auch eine Handvoll Muster auf dieser Seite verwenden möchte. Ich werde diese einfach kopieren und in mein Dokument einfügen. Ich werde die hier rüber bringen. Das erste, was ich tun möchte, ist eine Grenze auf der linken Seite hier drüben für einige Muster zu bauen. Ich werde nur anfangen, ein paar Kisten zu zeichnen. Dies wird mit dem letzten Muster gefüllt, das ich verwendet habe, aber ich werde diese vier einfach schnell replizieren. Ich möchte sie von dieser oberen linken Ecke skalieren, damit sie die ganze Seite ausfüllen. Nun möchte ich das Pipettenwerkzeug verwenden, um diese auszuwählen und sie mit den Mustern meiner Wahl zu füllen. Dann zuerst, ich denke, ich werde das Muster genau dort verwenden. Das nächste, was ich tun werde, ist wählen Sie meinen Hintergrund und ändern Sie ihn zu diesem Bildschirm, den ich im gesamten Portfolio verwendet habe. Dann möchte ich ein paar Bilder von mir selbst einbinden, nur weil ich es wirklich schön finde, die Person hinter der Arbeit sehen zu können , die du gerade siehst. So lustig es auch sein mag, ein Bild von sich selbst zu Ihrem Portfolio hinzuzufügen, ich denke, es ist eine wirklich schöne Möglichkeit, es persönlich zu machen. Ich habe vergessen, ich habe hier auch eine kleine Notiz eingegeben, die ich einschließen möchte, also werde ich sie einfach kopieren und hier einfügen. Um dies zu tun, werde ich hier ein Feld zeichnen, das in ein Textfeld eingefügt werden soll. Das wird schwarz sein. Aber wenn ich T auf meiner Tastatur für das Typwerkzeug drücke, können Sie sehen, dass es sich ändert, wenn ich hier aufstehe, um ein Textfeld zu erstellen. Also kann ich diesen Text einfach direkt einfügen, und dann kann ich ihn einfach auswählen und zentrieren. Das ist nur eine kleine Notiz für die Person, die es ansieht. Das nächste, was ich tun möchte, ist hier eine große Box für Kontaktinformationen zu erstellen. Ich werde zum Flyout-Menü kommen und das Rechteck-Werkzeug greifen und einfach ein Rechteck hier zurück zeichnen. Ich werde die Taste, die Pfeile nach oben und unten auf meiner Tastatur verwenden, um die Krümmung der Ecken zu ändern. Ich arbeite in Adobe CS6, was bedeutet, dass dies ein wenig anders ist, wenn Sie in Creative Cloud sind, aber ich weiß, dass Sie es herausfinden können. Ich werde es nur für jetzt in diese Farbe ändern und das Kommandowerkzeug für die linke Klammer verwenden, um es nach hinten zu senden. Jetzt möchte ich einen Rahmen um ihn herum hinzufügen, also ist der einfachste Weg, dies zu tun, meiner Meinung nach, es zu kopieren, indem Sie Befehl C drücken und eine Kopie dahinter erstellen, indem Sie auf Befehl B drücken. Jetzt können Sie es nicht sagen, aber es gibt es zwei Exemplare. Ich kann die Hintergrundkopie in diesen Streifen ändern, was ich will. Wenn ich H befehle, meine Kanten zu verstecken, dann können Sie sehen, was ich tun werde. Ich werde zu Effect, Path und Offset Path kommen . Wenn ich auf Vorschau klicke, können Sie sehen, dass ich jetzt einen Offset-Pfad in diesem Rahmendruck erstelle. So etwas sieht gut aus. Ich werde den Schlaganfall hier entfernen. Dann ist die andere Sache, die ich tun möchte, dass dies ein Effekt ist , der auf diese Form direkt dort angewendet wird. Sie können sehen, dass es hervorgehoben ist. Ich möchte es so erweitern, dass es nicht mehr ist, indem ich zum Objekt gehe und das Erscheinungsbild erweitern. Auf diese Weise macht es seine eigene Form, es ist nicht mehr in Kraft. Dann möchte ich das letzte, was ich tun möchte, ist, die Muster so zu drehen, dass es in einem Winkel ist. Ich wähle Objekte transformieren aus, und dann ist das fast perfekt, aber ich möchte, dass es 45 Grad beträgt, so dass ich den Streifen einfach auf einen Knöchel lege und ich werde OK drücken. Nun, ich möchte, dass dieses Grün die cremefarbene Farbe dahinter ist. Ich werde nur meine SMS überbringen. Ich möchte seinen Platz hier ändern. Ich denke, ich möchte, dass es mit der Titelschriftart übereinstimmt, die ich verwendet habe. Ich fange damit an. Ich muss nur ein bisschen daran arbeiten. Ich will, dass es zentriert ist. Ich muss das Zeichenfeld öffnen und die Schriftgröße verringern. Dann möchte ich die Führung zu so etwas erhöhen. Wenn dies Ihr Portfolio ist, möchten Sie vielleicht auch eine Telefonnummer angeben. Es hängt davon ab, wen Sie es sehen lassen, aber Sie können eine Telefonnummer angeben. Dann ist auch eine nette Möglichkeit, dies zu tun, eine nette Sache, die Sie in Ihrem Papier-Portfolio aufnehmen können, ein Link zu Ihrem digitalen Portfolio, und dies ist ein großartiger Ort, um das auch zu setzen. Aber im Moment werde ich nur Kontakt hier schreiben. Ich denke, ich werde verkleinern, also mit dem, der in der Pipette ausgewählt wurde, werde ich vielleicht diese Schriftart stehlen und ihre Größe vergrößern. Ich weiß es nicht. Das sieht ein bisschen mutig aus. Lassen Sie mich das tun, erhöhen Sie seine Größe, und dann möchte ich es alle Kappen machen, so dass es einfach ist, genau dort zu tun. Dann eine letzte Sache, die ich tun werde, ist nur ein kleines Blumenmotiv in diese Ecke und bringen Sie es nach vorne, und verwenden Sie eine Clipping-Maske, um diese Kante zu verkleiden. Der einfachste Weg, dies zu tun, ist vielleicht, den Hintergrund zu greifen , zu kopieren und eine Paste zu machen, es nach vorne zu bringen, und dann beide auszuwählen und eine Clipping-Maske zu erstellen, indem Sie auf der Tastatur Befehl Z drücken. Das war's für die Kontaktseite. Das Letzte, was ich jetzt tun kann, ist, diese grauen Kanten zu entfernen. Sie können dies tun, ist nur kommen, um Objekt und entsperren alles. Auf diese Weise kann ich einfach auf alles klicken, was graue Farbe ist. Wählen Sie „Gleiche“, „Füllfarbe“, um sie alle zu greifen, und drücken Sie einfach auf der Tastatur Löschen. Auf diese Weise sind sie nicht mehr auf meinen Dokumenten, so dass sie nicht drucken, aber alle meine Seiten haben diese wirklich schöne Grenze. Das ist bereit, um für ein einseitiges Portfolio zu drucken. Im nächsten Segment werde ich Ihnen zeigen, wie Sie dies speichern und digital ins Web hochladen können, um eine digitale Version Ihres Portfolios zu erhalten. Wir sehen uns dort. Tschüss. 9. Veröffentlichung einer digitalen Version: Wir haben die Innenseiten für unser Portfolio entworfen, und das Letzte, was ich Ihnen in diesem Segment zeigen möchte, ist, wie Sie sie für vielleicht ein digitales Format im Web speichern können. Die Hauptsache, die Sie wissen müssen, ist nur, dass wir diese Margen für die Web-Version nicht benötigen . Dies ist nur für Drucke, so dass unsere Seiten spiegeln können. Am einfachsten ist es, alles auf dieser Seite ohne die Ränder zu packen und es in ein neues Dokument zu legen. Um das zu tun, weiß ich, dass dieser Hintergrund hier genau die Größe aller meiner Seiten hat, also werde ich ihn auswählen, kopieren und nach vorne einfügen und dann den ganzen Weg nach vorne bringen. Was ich tun werde, ist es in eine Farbe zu ändern , die ich nirgendwo anders auf meinem Kunstboard habe, also weiß ich, dass ich dieses Blau nirgendwo anders verwende. Ich kann auf „Command C“ klicken und dann auf Bearbeiten kommen und diese Einfügen auf allen Kunstboards verwenden. Funktion, um das jetzt auf allen Kunsttafeln einzufügen. Ich weiß, dass es dort zwei geben wird, also kann ich das löschen, weil es es auch dort repliziert hat. Jetzt werde ich alles auswählen, indem ich auf meiner Tastatur „Befehl A“ klicke, ich werde es kopieren und dann ein neues Dokument öffnen, indem ich auf „Befehl N“ klicke und nichts davon zählt. Ich werde nur „Okay“ drücken und dann „Befehl V“ auswählen, um alles auf diese Kunsttafel einzufügen. Jetzt muss ich hinauszoomen. Der Grund, warum ich eine Farbe gewählt habe, die ich nirgendwo anders auf meiner Kunsttafel verwendet habe, ist, dass ich eine auswählen und die Funktion Select Same Fill Color verwenden kann. Das hat alle von ihnen ausgewählt und jetzt kann ich diese in ein Kunstboard umwandeln , indem ich zu Objekt, Kunstbrettern, zu Kunstbrettern umwandle. Das ist sehr schnell erstellt diejenigen ohne den Rand, und ich kann diese allererste Art Board löschen, mit der wir das Dokument geöffnet haben. Von hier aus werde ich diese als PDF speichern, also komme ich zu Datei, Speichern als Portfolio für Web und anstelle von KI, werde ich es als PDF speichern und drücken Sie „Speichern“. Es gibt ein paar verschiedene Voreinstellungen. Ich werde die kleinste Dateigröße verwenden, um dies als überschaubare Größe zu behalten und wählen Sie „PDF speichern“, kann voran gehen und drücken Sie „OK“. Manchmal kann dies immer noch eine PDF erstellen, die zu groß ist, um auf eine Website hochzuladen, also werde ich Ihnen einen anderen Weg zeigen, dies zu tun ist, um Ihr Kunstboard auszuwählen und dann die sicherere Web-Funktion für jede Seite zu verwenden. Um das zu tun, ist das Command Shift Option S und hier kann ich es grundsätzlich als PNG speichern. Ich will nur, dass es klar ist, also werde ich es um vielleicht 500 Prozent vergrößern. Auf diese Weise wird das riesig sein, aber es wird sicherstellen, dass es im Internet klar sein wird, und ich kann dies zu PDF hinzufügen, ich werde voran gehen und „Speichern“ drücken, und ich werde nur speichern Sie dies als Seite 1 und drücken Sie „OK“. Jetzt werde ich es nicht nur für diesen Kurs tun, aber Sie würden durchgehen, um ein PNG zu verwenden. Dies wird eine wirklich kleine PDF erstellen, wenn Sie auf dieses Problem stoßen. Sie würden die Schritte für jede dieser Seiten durchlaufen und dann eine PDF-Datei daraus erstellen. Ich zeig dir, was ich meine, sehr schnell. Wenn ich zum Finder komme, kann ich das Portfolio für das Web öffnen, das ich bereits als PDF gespeichert habe, und Sie können sehen, dass es hier wirklich schön aussieht, und wir sind außer Betrieb. Mal sehen, wir werden diese neu anordnen, das sieht gut aus. Sie können sehen, dass das wirklich gut aussieht. Aber wenn diese PDF zu groß für Sie ist, können Sie einfach mit Drag & Drop in diesen PNGs beginnen , die genau wie die aussehen, die wir gerade erstellt haben, und Sie können sehen, dass sie identisch aussehen. Dann könnten Sie einfach die PDF-Version der ersten löschen und diese als PDF voller PNGs erstellen. Das ist nur eine alternative Möglichkeit, dies zu tun, wenn Sie eine Fehlerbehebung durchführen. Aber ich denke, es geht uns heute wieder gut. Ich werde voran gehen und das schließen. Es ist Issuu zu verwenden, die eine Online-Publishing-Website ist, und Sie können einfach ein Konto erstellen und zu Upload gehen, und dann alles, was Sie tun müssen, ist Drag & Drop Ihre neue PDF über in Issuu. Ich zeige dir in nur einer Sekunde, wie das aussieht. Geladen. Sie können ihm einfach einen Titel geben. Grundsätzlich sollten Sie wählen, ob es öffentlich oder privat sein soll. Ich werde mich entscheiden, privat zu sein, diese Weise kann ich kontrollieren, wer es sehen darf und an wen ich den Link schicke, und dann wähle ich einfach „Nicht aufgeführt bleiben“, und dann können wir unsere Publikation öffnen. Sie können jetzt sehen, wie schön dies auf Ausgabe angezeigt wird, es ist immer noch Konvertierung unseres Dokuments, aber es wird getan, dass bald tun. Sie können nur sehen, wie schön das in einer flippbaren Version eines digitalen Portfolios präsentiert wird , und genau das haben wir gerade erstellt. Ich denke, es ist wichtig, eine digitale Version zu haben, wenn Sie aus keinem anderen Grund etwas mit Ihrer gedruckten Version senden können, so dass sie, wenn sie Ihre gedruckte Kopie zurücksenden, immer noch eine digitale Version haben, die sie beziehen können zu online. Natürlich können Sie diesen Link auch per E-Mail senden. Es gibt, wie man es ins Web hochlädt, und das schließt dieses Segment ein. Wenn wir zurückkommen, werden wir tatsächlich unser handgefertigtes Portfolio mit unseren gedruckten Seiten aufbauen . Ich seh dich in einer Weile wieder hier zurück. Tschüss. 10. Ein Überblick über den Prozess: 11. Sammle Materialien und Tools: Für dieses Segment möchte ich schnell die Materialien und Werkzeuge abdecken , die wir während des Unterrichts verwenden werden. Sie können diese auf Seite 2 des E-Books finden , das für diesen Kurs verfügbar ist, den wir gerade behandelt haben, wie man herunterladen und ich habe auch meine Lieblingstypen dieser Materialien und Werkzeuge unter der Klassenprojektseite aufgelistet und verknüpft . Das erste, was wir brauchen, ist eine Büchertafel. All diese Materialien finden Sie in Ihrem nächstgelegenen Kunsthandwerksgeschäft wie Michaels oder Dick Blick. Diese Buchtafel, Sie brauchen genug, um die vordere und hintere Abdeckung zu tun. Sie benötigen selbstklebendes Leinenband; mindestens zwei Schraubpfosten, Sie hier unten sehen werden; Stoff oder Buchtuch, um die Außenkanten Ihres Portfolios abzudecken; zwei Stück bedrucktes Dekorpapier für die Innenseiten, wie du hier siehst. Ich verwende gerne Duo Tac Blätter, die Sie hier von Color-Aid finden. Für meinen doppelseitigen Kleber kannst du auch versuchen, doppelseitiges Klebeband zu verwenden, und wir werden das in den kommenden Videos abdecken. Du brauchst Pellon EZ-Steam. Sie können hier ein wenig davon sehen, aber Sie brauchen genug, um die Vorder- und Rückseite Ihres Buchtafels abzudecken. Weitere hilfreiche Werkzeuge wäre eine große Schneidematte, die Sie sehen, alles auf hier angezeigt. Ein Lineal wie dieses, ein exaktes Messer, eine Knochenmappe, die dieses Stück hier ist und es ist super hilfreich und handlich, und sie sind nicht sehr teuer. Ich schlage vor, einen Knochenordner zu bekommen. Natürlich, ein Stift oder ein Bleistift, ein Bohrer für die allerletzte Stufe unseres Buches und eine Federklemme, um es zusammenzuhalten , damit sich die Seiten nicht bewegen, während wir es durchbohren. Schließlich, hier nicht abgebildet, ein Bügeleisen. Du brauchst ein Bügeleisen und Bügelfläche. Das sind die Materialien und Werkzeuge, die wir brauchen, und ich werde Sie im nächsten Segment treffen, um über den Einstieg zu gehen. 12. Lade das E-Book herunter: Hallo an alle, und willkommen im dritten Segment der Klasse, wo wir tatsächlich bauen und binden unser eigenes Buch. Ich möchte dieses Segment mit Anweisungen für Sie öffnen, wie Sie ein E-Book herunterladen, das ich mit dem Namen How to Build and Bind a Book erstellt habe. Ich biete dieses Buch für $15 über auf meiner Website an, aber ich habe es mit dieser Klasse für Sie, um kostenlos zu bekommen. Dieses Buch wird im Grunde eine schriftliche Anleitung zu diesem Segment sein, so dass Sie es drucken und folgen können. Sie können Ihre eigenen Messungen im Arbeitsmappenbereich eingeben und dies wird Ihnen nur eine wirklich schöne schriftliche Art und Weise geben, zusammen mit den Videos zu folgen. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie es wirklich schnell herunterladen können. Was Sie tun müssen, ist auf meine Website gehen, die goinghometoroost.com ist. Dort, wenn Sie in der rechten Seitenleiste schauen, finden Sie dieses E-Book, Wie man ein Buch baut und bindet. Alles, was Sie tun müssen, ist klicken Sie auf „Jetzt kaufen“, Fan bekam einen Code und fügen Sie den Code für diese Klasse, die SSPORTFOLIO ist. SS ist für Skillshare, also ist es SSPORTFOLIO, und wählen Sie dann „Update“, die Rabatt bei $15, so dass Ihre Summe Null ist und Sie können hier überprüfen. Geben Sie Ihre E-Mail-Adresse ein und dieses E-Book wird umgehend als PDF-Download in Ihren Posteingang geliefert. 13. Bereite die Seiten vor: Jetzt ist es an der Zeit, unser Buch zu bauen. Das erste, was wir tun müssen, ist die Innenseiten unseres Portfolios zu drucken. Dafür haben Sie zwei Möglichkeiten. Sie können die Seiten entweder zu Hause ausdrucken oder an einen professionellen Drucker auslagern. Ich habe beides mit wirklich schönen Ergebnissen gemacht, aber sie sind beide ein wenig anders. Wenn ich meine Seiten zu Hause drucke, verwende ich einen Epson Stylus Photo 1400 Drucker und Epson Premium Presentation Paper. Dies gibt mir immer ein wirklich schönes Ergebnis, aber der einzige Nachteil daran ist, dass Epson kein doppelseitiges Papier erstellt. Wenn ich zu Hause drucke, muss ich meine Seiten manuell doppelseitig machen, was wir in diesem Segment in Kürze abdecken werden. Meine Lieblingsfirma, und ich verwende, um meine Druckaufträge auszulagern, heißt Palmer Printing. Sie können sie auf palmerprinting.com finden und sie drucken doppelseitige, schöne Seiten, und ich habe sie auch für mehrere meiner Portfolio-Projekte verwendet. Alle diese Ressourcen finden Sie im Dokument für diesen Kurs „Industrie-Ressourcen“ aufgelistet diesen Kurs „Industrie-Ressourcen und Sie können diese auf der Klassenprojektseite herunterladen. Das erste, was Sie tun müssen, nachdem Sie die Innenseiten Ihres Portfolios gedruckt haben, ist, sie auf die Größe zuschneiden. Mine misst 13 mal 9,5 mit einem 1,75 Zoll Rand. Dieser nächste Schritt ist optional, aber es hängt davon ab, ob Sie Ihre Seiten doppelseitig machen oder nicht. Wenn Sie sie zu Hause gedruckt haben und sie doppelseitig machen müssen, haben Sie ein paar Möglichkeiten: Sie können entweder doppelseitiges Klebeband verwenden, wie ich es tue, oder Sie können Duo Tac Blätter von Color-Aid verwenden. Ich neige dazu, beide während des Portfolio-Making-Projekts zu verwenden, aber das doppelseitige Klebeband liefert auch ein gutes Ergebnis für diese doppelseitigen Seiten. Was Sie tun möchten, ist das Band zu nehmen und alle vier Kanten perfekt bis zum Rand der Seite auszurichten, so dass Sie ein schönes Siegel haben. Ich lasse meine rüber laufen, nur damit ich sie später schneiden kann, so dass ich einen wirklich schönen sauberen Rand habe. Das letzte, was Sie tun möchten, ist, stellen Sie sicher, ein oder zwei Stücke in der Mitte zu setzen , um zu verhindern, dass sich die Seiten in der Mitte trennen. Nun, nehmen Sie Ihr zweites Stück und richten Sie es sehr sorgfältig mit einer der Kanten aus, und dann legen Sie es flach und glätten Sie es. Das letzte, was Sie tun möchten, ist eine Schere oder einen Rotationsschneider zu nehmen und das überschüssige Klebeband von den Ecken weg zu schneiden. , ob Sie doppelseitige Seiten erstellt, doppelseitige Seiten gedruckt oder Ihre Seiten ausgelagert haben, dieser nächste Schritt ist für uns alle gleich. Wir müssen die Kante punkten, damit wir die Seiten am Rand falten können. Mit Ihrem Lineal und Knochen Ordner, Ich messen in 1,75 Zoll und wirklich knicken hart mit der Knochen Ordner und dann drehen Sie es auf seine Seite, Falten, so dass meine Seiten sehr schön falten von links nach rechts. Dies ist wirklich, wo die Knochenmappe kommt in einem großen Nutzen und es ist definitiv ein wenig Investition wert. Hier ist nur ein Nahaufnahme, wie diese Falte aussieht, nachdem Sie den Bone-Ordner mit dem Lineal verwendet haben. Nachdem Sie alle Ihre Seiten geknittert haben, sollten Sie einen wirklich schönen Stapel von Innenseiten haben, die alle rechts am Rand, der schön von links nach rechts rutschen gefaltet sind . Im nächsten Segment beginnen wir mit dem Bau unseres Buches. 14. Beklebe die Vorder- und Rückseite: Der nächste Schritt beim Aufbau unseres Portfolios besteht darin, die vorderen und hinteren Abdeckungen mit Stoff zu bedecken und die Innenseite mit dekorativem Papier zu versehen. Eine Anleitung finden Sie auf Seite 8 des E-Books, das zu dieser Klasse passt. Das erste, was Sie tun möchten, ist zwei Stoffstücke zu schneiden, die zwei Zoll größer und zwei Zoll breiter als die Scharnierabdeckungen messen . Wenn Sie eine koordinierende Wirbelsäule hinzufügen möchten, sollten Sie auch zwei Stoffstücke schneiden, die zwei Zentimeter größer als die Abdeckplatte und doppelt so breit wie Ihre Wirbelsäule sind. Zum Beispiel misst mein Stoff 12 mal fünfzehneinhalb für die Abdeckung und dann 12 Zoll mal drei Zoll für den Wirbelsäulenstoff. Beginnen Sie mit dem Schneiden Ihres Stoffes für die Abdeckung und die Wirbelsäule, und stellen Sie sicher, dass Sie zwei Stücke von jedem geschnitten , so dass Sie genug für die Vorder- und Rückseite haben. meinem Portfolio verwende ich zwei Stoffstücke, die ich selbst entwerfe und das ist Teil einer Linie namens Sweet as Honey. Aber natürlich können Sie jeden Stoff verwenden. Dies ist Baumwolle Quilten Gewicht, die wirklich gut funktioniert, und sie verkaufen auch feste Farben von Put Tuch als auch, wenn Sie mit etwas Solide bleiben wollen. Der nächste Schritt besteht darin, die falsche Seite jedes Stoffstücks mit einem Schmelzgerät zu bedecken. Die meisten Arten von Schmelzen wird funktionieren, aber ich habe mich entschieden, Pelham easy Dampf für mein Projekt zu verwenden. Es hat einen klebrigen Rücken und haftet dann wirklich schön mit dem Bügeleisen. Was Sie sicherstellen möchten, ist nur, den Paketkonstruktionen für das Schmelzbare zu folgen , das Sie verwenden möchten. Das Wichtigste, was man hier beachten sollte , ist, dass man sicherstellen möchte, dass das Schmelzstück an jeden Rand der Stoffe geht, so dass es wirklich schön auf der Buchtafel haftet. Nachdem Sie fertig sind, sollten Sie vier Stoffstücke haben, die schmelzbar an der falschen Seite des Stoffes befestigt sind. Eine Sache, die Sie beachten möchten, ist, wenn Sie einen Wirbelsäulenstoff verwenden, möchten Sie etwa einen Viertelzoll einer der langen Seiten einfalten und drücken bevor Sie das Schmelzgerät nach unten legen, um sich um diese rohe Kante zu kümmern , damit es nicht ausfranst , während Ihr Buch bearbeitet wird. Als Nächstes möchten Sie einen Ihrer aufklappbaren Bucheinlagen greifen und ihn auf einer ebenen Fläche platzieren. Legen Sie Ihren Stoff oben, die falsche Seite nach unten, richten Sie das Stück des Wirbelsäulengewebes mit dem Scharnier aus. Sie wollen eine gleichmäßige Überlappung auf jeder Seite, die etwa einen Zoll betragen sollte. Drücken Sie mit einem Eisen, das auf hoch eingestellt ist, ohne Dampf nur in der Mitte und achten Sie darauf, die Kanten zu vermeiden, damit die Kanten nicht an der Oberfläche haften, die Sie aufbügeln. Als nächstes möchten Sie die Ecken trimmen, das Brett dahin drehen, wo das Buchbrett und die Sicherungsseite des Stoffes nach oben zeigt, etwa dreisechzehnten Zoll von jeder Ecke messen und die Ecken in einem Winkel von 45 Grad abschneiden. Wiederholen Sie diese für alle vier Ecken sowohl der vorderen als auch der hinteren Ecken. Als nächstes beginnen Sie, eine der Kanten der langen Seiten des Buchbretts nach oben zu bügeln. Sie werden ziemlich fest ziehen wollen, wie Sie gehen, um es gerade und flach auf der gegenüberliegenden Seite zu halten. Wenn Sie mit einer Seite fertig sind, drehen Sie es um und machen Sie die gegenüberliegende lange Seite. Drehen Sie das Brett noch einmal in die Ecken und beginnen Sie, die zwei kürzeren Längen des Brettes aufzubügeln. Wenn Sie fertig sind, drehen Sie das Brett um ein weiteres Mal und geben Sie es eine wirklich letzte gute Bügeln, um sicherzustellen, dass alles an den Rändern verschmolzen ist. Achten Sie darauf, dies sowohl für die vordere als auch für die hintere Abdeckung zu tun. Jetzt, da wir sowohl die Vorder- als auch die Rückseite mit Papier bedeckt haben, ist es Zeit, das Innere mit dekorativem Papier auszukleiden. Für diese Anwendung benötigen Sie etwas stärkeres und doppelseitiges Klebeband. Also habe ich mich entschieden, Coloraid doppelseitige Klebefolien zu verwenden. Sie sind wirklich einfach zu bedienen und verleihen dem Papier eine dauerhafte Klebebindung. Sobald Sie also die gesamte Rückseite des dekorativen Papiers mit Klebstoff bedeckt haben, ist es an der Zeit, es auf Ihr Brett zu legen und sicherzustellen, dass es vollständig zentriert ist , mit gleicher Entfernung von jeder Seite, und legen Sie es fest nach unten. Glätten Sie es mit Ihrem Knochenordner, um sicherzustellen, dass es an allen Rändern haftet. Dann greifen Sie ein Lineal und falten Sie leicht entlang des Scharniers, wobei Sie sicher sein, dass Sie nicht hart genug drücken, um durch das Papier zu durchstechen. Nachdem Sie das Papier eingeklebt haben, sollte Ihr Buch so aussehen. Achten Sie darauf, dies sowohl für die Vorder- als auch für die Rückseite zu tun und treffen Sie mich hier im nächsten Segment, wo wir unser Buch binden werden. 15. Miss und schneide die Buchbinderpappe: Willkommen zurück alle. In diesem Segment werden wir also die Buchtafel für unsere Portfolios messen und schneiden. Dieses Segment beinhaltet ein wenig Mathematik. Ich habe das eBook hochgezogen, das für diesen Kurs verfügbar ist. Ich werde Ihnen nur die Seite zeigen, wo das alles erklärt wird, so dass Sie nicht das Gefühl haben, Notizen oder so etwas notieren zu müssen. Sie finden es direkt hier am Anfang des Buches. Ihre Abdeckung sollte einen halben Zoll größer als die Innenseiten Ihres Buches und mindestens einen halben Zoll breiter als der druckbare Bereich Ihrer Seiten sein. Zum Beispiel, mein Cover Board gemessen 10 mal 11,75 Zoll. Sobald Sie Ihre Seitengröße und Randgröße und Ihren druckbaren Bereich hier auf der linken Seite ausfüllen , dann werden diese Maße leichter zu berechnen sein. Ihre Wirbelsäule sollte einen halben Zoll größer als die Innenseiten sein. Um die Breite zu berechnen, nehmen Sie die Breite der Deckplatte und fügen Sie einen vierten Zoll hinzu, subtrahieren Sie diese Zahl von der Breite Ihrer Innenseiten und fügen Sie einen halben Zoll hinzu. Also ist meine Wirbelsäule auf anderthalb Zentimeter gemessen. Sobald Sie die Größe Ihrer Innenseiten und Ihren druckbaren Bereich kennen, berechnen Sie die Maße für Ihr Deckblatt und Ihre Wirbelsäule. Füllen Sie die aus und treffen Sie mich hier zurück, wo wir anfangen zu messen und unsere Buchtafel zu schneiden. Das erste, was Sie tun möchten, ist, Ihr Buchbrett auf eine Schneidematte zu legen und die Markierungen für Ihren Einband und Ihre Stacheln zu messen. In meinem Fall war ich in der Lage, sowohl die Vorderseite als auch das Cover und beide Stacheln auf ein Stück des Buchtafels zu messen. Die einzige Sache, die Sie sich daran erinnern möchten, wenn Sie dies tun, ist zweimal zu messen und einmal zu schneiden. Ich verspreche Ihnen, Ihre Messungen zu überprüfen, wird sich auszahlen. Wenn es eine Sache gibt, an die man sich erinnern muss, ist es, dass Buchbindung alles um Präzision geht. Präzise mit Ihren Maßen und Ihren Schnitte geben Ihrem Buch ein wirklich schönes Finish Gefühl und Aussehen. So sah mein Buch aus, nachdem ich meine Messzeichen gemacht habe. Als nächstes nehmen Sie Ihr Lineal und präzisieren Sie ein Messer und beginnen Sie, das Buchbrett entlang Ihrer Markierungen zu bewerten. Der Schlüssel dazu ist, es nicht in einem oder sogar zwei oder drei Durchgängen zu bekommen, sondern immer und immer wieder weiterzugehen bis Sie Ihren Weg durch die gesamte Buchtafel gemacht haben. Sobald Sie die Buchtafel durchgeschnitten haben, sollten Sie vier Teile, zwei Hauptvorder- und Deckstücke und zwei Stacheln haben. Jetzt ist es an der Zeit, sie mit dem selbstklebenden Leinenband zusammenzukleben. Schneiden Sie ein Stück Leinenband für jede vordere und hintere Abdeckung, die etwa 15,2 cm länger als die Höhe Ihres Bretts ist. Das gibt uns ungefähr drei Zentimeter, um auf beiden Seiten aufzutauschen, sobald wir es umdrehen. Platzieren Sie diese fein etwa einen vierten Zoll von der Umschlagplatte entfernt und stellen Sie sicher, dass sie genau horizontal zum Stück der Buchtafel ist . Nun nehmen Sie Ihr selbstklebendes Leinenband, zentrieren Sie es beidseitig und drücken Sie fest nach unten. Drehen Sie die Buchtafel um und drehen Sie jede Seite auf der Rückseite nach oben. Schließlich nehmen Sie Ihre Knochenmappe, und falten Sie entlang jeder Seite, so dass Sie ein schönes Siegel haben. Sobald du fertig bist, sollte dein Cover so aussehen. Sie sollten eine sowohl für die Vorder- als auch für die Rückseite haben. Treffen Sie mich hier im nächsten Segment, wo wir jede Seite mit Stoff bedecken werden. 16. Stapeln, Bohren und Binden: Der letzte Schritt beim Aufbau unseres Portfolios ist die Bindung dieses Portfolios. Nehmen Sie die fertigen Innenseiten Ihres Buches und stapeln Sie sie zusammen, bis sie alle perfekt in der Linie sind, platzieren Sie sie direkt auf der Rückseite und passen Sie die vordere Abdeckung oben an. Nehmen Sie das Buch vorsichtig und bewegen Sie es an den Rand einer Arbeitsplatte. Lassen Sie es einfach so hängen, wo der Bohrer durch die Wirbelsäule gehen kann und nicht den Tisch berühren. Klemmen Sie es sicher an Ort und Stelle und stellen Sie sicher, dass sich keine der Seiten oder die Abdeckungen bewegen, während Sie klemmen. Mit einem Bleistift machen Sie zwei Punkte, wo Sie möchten, dass die Schraubpfosten gehen. Für meins habe ich etwa zwei Zentimeter von oben und unten gemessen und entlang des Scharniers zentriert. Wenn Sie bereit sind, verwenden Sie einen Bohrer, um das Paar von Stangen zu erstellen, drücken Sie sicher, dass Sie mit einer festen Hand gerade nach unten drücken. Lassen Sie die Klemme an Ort und Stelle und stecken Sie die Schraubenpfosten. Jetzt ist Ihr Buch fertig. Sie sollten in der Lage sein, das Cover zu öffnen und einfach nacheinander durch die Seiten zu blättern. Wenn Sie jemals zusätzliche Seiten einfügen oder Ihr Portfolio aktualisieren möchten, müssen Sie nur die Schraubpfosten in Ihre Seiten abschrauben und wieder anbringen. Treffen Sie mich hier im letzten Segment dieses Kurses, um die nächsten Schritte zu besprechen. 17. Du hast ein Buch gemacht!: Hey, alle, und herzlichen Glückwunsch, dass Sie gerade das Design fertigstellen und Ihr eigenes kreatives Portfolio mit mir auf Skillshare binden. Bevor ich mich verabschiede, möchte ich dir nur etwas sagen, das ich allen meinen Schülern gerne erzähle. Das ist, dass ich wirklich glaube, dass es Platz für dich gibt. Jemand hat mir das gesagt, während ich versuchte, anzufangen und es hat meine Sicht auf alles, was ich tat, völlig verändert. Es ist wirklich leicht für uns, sich überwältigt zu fühlen und wie der Marktplatz mit wirklich großen Talenten gesättigt ist und vielleicht, dass es keinen Platz für unsere Arbeit gibt. Aber ich bin nicht einverstanden und möchte Ihnen sagen, dass es Platz für Sie und Ihre einzigartige Kunst in jedem kreativen Beruf, den Sie tun, gibt. Wir sind alle so aufgeregt zu sehen, was Sie tun. Ich möchte auch unsere Studentenprojekte ansprechen. Ein komplettes Studentenprojekt sollte umfassen: eine schnelle Einführung in die Sie sind und was Sie tun, nur damit wir Sie als Individuum kennen lernen; Es sollte auch einen Screenshot von mindestens einer Ihrer gestalteten Seiten enthalten, dies kann in Adobe Illustrator richtig sein; Mindestens zwei Fotos Ihres Prozesses, dies könnten Ihre gedruckten Seiten, Ihre Materialien, Ihre Inspirationen oder alles, was Sie als Teil Ihres Prozesses fühlen; und mindestens zwei Fotos Ihres fertigen Portfoliobuchs, sollte dies Ihr gedrucktes Buch sein, das Sie während des Unterrichts zusammengebunden haben. Dies ist nicht wichtig, aber wenn Sie Ihr digitales Portfolio ins Web hochgeladen haben , können Sie einen Link in Ihrem Studentenprojekt hinterlassen , damit wir alle Ihre Arbeit überprüfen können. Das ist, was wir suchen werden, als ich eine Herausforderung angekündigt habe und oder eine Sitzung in den nächsten Wochen, wir werden nach Studentenprojekten suchen, die all diese Dinge beinhalten. Alle diese Informationen finden Sie auch hier auf der Kurs-Homepage. Wenn Sie zu Class Project gehen und nach unten scrollen, finden Sie Ihre Aufgabendetails genau hier und auch eine wirklich tolle Liste Ihrer Materialien und Werkzeuge, wo ich mit meinen bevorzugten Ressourcen von denen für Sie verknüpft habe. Schließlich, ganz unten, vergessen Sie nicht die angehängten Dateien hier, die ich für Sie zur Verfügung gestellt habe. Hier finden Sie Ihre Illustrator-Vorlagen. Eine handliche Ressource, die ich gemacht habe, genannt Industrie-Ressourcen und Zubehör. Das Muster-Mockups Illustrator-Dokument, das wir behandelt haben. Auch ein kleines E-Book namens My Creative Story, das dir ein bisschen mehr über mich und woher ich komme. Mehrere Studentenrabatte für Sie zu nutzen und auch eine druckbare Anleitung zu den Tastenkombinationen, die ich am häufigsten in Adobe Illustrator verwende. Vergiss nicht, den Roost Tribe über auf meiner Website zu überprüfen und melde dich für deinen kostenlosen Monat an. Das wird durch die Verwendung von Gutscheincode „freemonth“ sein, wenn Sie nach Hause gehen zu Roost während Ihrer Kasse. Wie immer, finde mich im Internet, indem du nach Hause zu roost.com gehst. Ich kann es nur kaum erwarten zu sehen, was du dir einfällt. Bis zum nächsten Mal. Tschüss.