Entspannen mit der losen Aquarelllandschaft

1. Intro - Lose Aquarell Landschaft: Und erinnern Sie sich daran und erforschen Sie Ihre Malfähigkeiten mit lockerem Aquarellstil. Laden Sie nicht, um mit den String-Pinselstrichen und einschränkenden Skizzen überwältigt zu werden. Mit diesem Kurs liebe ich es, frei zu fließen, aber als geführte Berater waren alle, in den ich schicke, Künstler und Kunstpädagoge mit Sitz in Bangalore, Indien. Ich liebe es, Landschaften mit verschiedenen Medien wie Gouache, Acryl oder Aquarellen zu malen . Mit Aquarellen sind mein Favorit zu malen , weil es ein so unvorhersehbares Ergebnis ist. Sie können sich meine Instagram-Seite ansehen, Aquarelle, wo ich regelmäßig über meine Kunstreise teile. Willkommen in meiner Klasse über Malerei, Landschaften mit Aquarellen. Wie der Name schon sagt, verlieren Sie Landschaften, wir werden mit losen Pinselstrichen malen , ohne zu skizzieren. Das werden wir heute also malen. Um locker zu malen, ist es befreiend und macht so viel Spaß. Sie können ohne Grenzen arbeiten. Jemand, der nicht gerne skizziert oder zeichnet. Ich spiele wirklich gerne mit Farben. Ich finde es sehr hilfreich und entspannend zu malen, ohne zu skizzieren. Wenn Sie meinen vorherigen Klassen gefolgt sind, würden Sie wissen, dass ich sehr minimale Skizzen zeichne nur um Sie über die Komposition zu verstehen. Ich führe dich durch alle Materialien und die Farbe wird für diesen Kurs benötigt. Sie können mit allen alternativen Vorräten mitmachen, die Sie haben. also ohne weitere Verzögerung Lasst uns also ohne weitere Verzögerung mit der Klasse beginnen. Ich freue mich, dich in der Klasse zu sehen. 2. Materialien: Willkommen zurück. Ich bin so froh, dass du dich entschieden hast , an meinem Kurs teilzunehmen. Bevor wir anfangen, führe ich dich durch alle Kunstbedarf. Dies ist das Skizzenbuch , das ich benutzen werde. Nein, Papier ist für 40 g/m², 100% Baumwollpapier. Sie können alles mitmachen, was so leicht verfügbar ist . Ich würde Ihnen empfehlen, mindestens 300 g/m² Aquarellpapier zu verwenden . Während des Gemäldes verwende ich kein Abdeckband um das Papier intakt zu halten. Ich benutze das sind Büroklammern. Wenn Sie diese Clips nicht haben, können Sie jedoch nur Klebeband auf der Website abkleben. Als nächstes werden wir über die Farben sprechen. Also benutze ich diese Aquarellpfannen. Ich habe diese Farbe persönlich in dieser Box kuratiert . Du brauchst nicht all diese Samen zu haben. Ich werde im nächsten Kapitel über die Farben erwähnen . über Pinsel spreche, verwende ich diese vier Bürsten. Die erste ist meine Pinselgröße für Princeton Brush. Ich benutze das für die Wäschen. Dann ist es Größe 12, Rundpinsel für größere Pinselstriche und Größe Acht für mittlere Pinselstriche und Größe für feine Details. Das Ende des Gemäldes. Dann benutze ich einen Föhn, um den Trocknungsprozess zu beschleunigen. Und Gläser Wasser, eine zum Reinigen der schmutzigen Bürsten und eine andere, um sauberes Wasser für die Wäschen zu nehmen. Nur für den Fall, dass du neugierig auf das Skizzenbuch bist. Dann geht's los. Ich habe es von einem örtlichen Buchbindergeschäft erledigt. Von mir wurden keine Papiere zur Verfügung gestellt. handelt sich also um Büttenpapier von 440 GSM oder Dicke und es besteht aus 100% Baumwolle. Also ja, das ist so ziemlich genau das. Lassen Sie uns mit dem Malprozess fortfahren. 3. Farben & Miniaturansicht: Okay, lass uns über die Farben sprechen. Sie müssen nicht die exakt gleichen Farbtöne verwenden. Jeder ähnliche Farbton wird auch funktionieren. Aber dieser Typ, ich benutze zwei verschiedene blaue Farben. Das ist Cellulitis Blau und Ultramarinblau. Also verwende ich eine Kombination dieser beiden Farben in hellerer oder mittlerer Tonkonsistenz. Für die verschiedenen Elemente verwende ich Paynes Grau. Wenn du TikTok alleine nimmst, werden wir diesen dunkleren Ton bekommen. Und wenn wir viel Wasser hinzufügen, erscheint es sehr gräulich blaue Farbe. Wenn Sie Paynes Grau nicht haben, können Sie die gebrannte Umbra und Ultramarinblau oder Blau mischen Ultramarinblau oder Blau , die Ihnen einen ähnlichen Farbton verleihen. Dann bräuchte ich eine Nummer für die Vordergrundbereiche. Für die dunkleren Farben im Gemälde verwende ich Sepia und Schwarz. Sie können jede dunklere Farbe verwenden , die bei Ihnen verfügbar ist. Außerdem verwende ich Rohumbra für den Vordergrundbereich. Dies ist jedoch eine optionale Farbe. Du kannst es nur benutzen, wenn du sonst noch machen kannst. Also L0 mit einem Dumbo. Auch für den wärmeren Schatten im unteren Bereich des Himmels. Ich benutze dieses Neapelgelb. Wenn Sie dies nicht haben, können Sie verdünnten Kadmiumton oder gelber Ocker verwenden. Es gibt keine Regel, die Sie verwenden müssen. Nur diese Farben passen zu allem, was Sie haben. Okay, also machen wir weiter, lasst uns die Miniaturansicht zeichnen, um es zu verstehen, besser malen. um den Mittelgrundbereich wird diese Entscheidungsbaumlinie leicht mit Miss abgedeckt sein. Weiter weg von diesem Punkt wird es eine tempelartige Struktur , die mit diesen Bäumen bedeckt sein wird. Und es erscheint auch bläulich wegen des atmosphärischen Nebels und des Dampfes. Dann gibt es einige kahle Bäume im Domain-Bodenbereich. Welcher Stowe Vordergrund. Es wird Gräser geben. Diese Gräser haben also eine braune Farbe , weil sie türgetrocknete Gräser darstellen. Näher am Aussichtspunkt wird es einen riesigen Baum geben. Also werden wir den Traum wo mit einigen Zweigen behalten. Also ja, das ist so ziemlich genau das. Lassen Sie uns mit dem Malprozess fortfahren. 4. Projekt - Teil 1: Okay, also lasst uns mit dem Gemälde anfangen. Ich benutze dieses Skizzenbuch und halte die Seiten beim Malen intakt. Ich benutze diese Büroklammern. Sie können sogar Abdeckband verwenden, wenn Sie möchten. Außerdem wird es in diesem Prozess keine Skizzen geben und wir werden es locker und frei malen. Also schnapp dir dein Kunstbedarf. Ich verwende einen Rundpinsel der Größe zwei. Mischen wir also die Farben für die Basisschichten. Ich benutze Blue plus Ultramarinblau. Mischen Sie diese beiden Farben, um eine neutrale blaue Farbe zu bilden. Ich wende diese Farbe von oben an. Hier ist dies eine sehr verwässerte Version des blauen Verbündeten Pinsels , so dass es einfacher ist, den Bereich abzudecken. Verwenden Sie sauberes Wasser, um diese harten Kanten zu erweichen. Als Nächstes benutze ich das Neapelgelb. Dies ist ein sehr hellerer Gelbton. Sie können sogar Cadmiumgelb oder gelb Ocker verwenden. In verdünnter Version. Ich bin so den ganzen Weg bis zum Grund des Volkes gegangen . Etwas dunklere Version von Blau und Anwendung einiger Pinselstriche und Darstellung der Wolken sind die dunklere Variation am Himmel. Wechsel zu meinem Rundpinsel der Größe Acht. Und ich mische Paynes Grau in dickerer Konsistenz. Irgendwo im mittleren Bereich. Wir haben bereits diesen dunkleren Ton. Dies ist also die ferne Baumlinie im Hintergrund. Als nächstes verwenden wir einen sauberen Pinsel, um die unteren Enden der String-Baumlinie weicher zu machen. Dies wird auch auf ein Gefühl von Misty Vibe im Gemälde hindeuten . Gleiten Sie den Pinsel waagerecht. Und wir werden uns allmählich mit den eckigen Pinselstrichen in den Vordergrund bewegen . Als nächstes nehmen wir gebrannte Umbra und wenden diagonale Striche in den Vordergrund. An dieser Stelle müssen Sie sicherstellen, dass Ihr Papier nass ist. Wenn es getrocknet ist, entstehen harte Kanten. Seien Sie sich dessen bewusst. Im mittleren Bereich wollen wir also ein Gefühl für neblige Atmosphäre erreichen. Also heben wir die Farben mit einem sauberen Pinsel an. Tiefes Seidenpapier praktisch, damit Sie die gesamte Farbe vom Pinsel abwischen können . Tragen Sie eine dunklere braune Farbe in diagonalen Pinselstrichen auf. Also verwende ich Sepia und Paynes Grau, um noch dunklere Striche in die Baumgrenze einzufügen . Nun, der obere Bereich, und wir werden einige Farben auf den Vordergrundbereich spritzen. Laden Sie Ihren Pinsel mit Farbe und spritzen Sie die Farbe auf den Vordergrund. Dies wirkt wie Rauschen und die Textur im Vordergrundbereich. Irgendwo im mittleren Bereich haben wir diese scharfen Kanten. Ich verwende den feuchten Pinsel, um diese harten Kanten zu mildern , die durch die dunkleren Farben entstehen. Wenden Sie nun einige diagonale Linien mit Paynes Grau an. Dies wird ein Gefühl von Tiefe im Boden erzeugen. So lassen wir die Farbe trocknen. Also hier benutze ich einen Föhn. 5. Projekt - Teil 2: Okay, also ist das Papier getrocknet. Jetzt. Lassen Sie uns einige weit entfernte Gebäude schaffen , die aufgrund des atmosphärischen Nebels verschwommen erscheinen. Jetzt nehme ich diese verdünnte Mischung aus Grau. Sie können jede dunklere Farbe annehmen, aber sie sollte verdünnt werden. Lasst uns also mit diesem so weit entfernten Gebäude beginnen. Dies ist meistens wie ein Tempel. Sie sich also keine Sorgen um die komplexen Formen. Wir werden es lieben, einfache Formulare einzuführen. Zeichne eine dreieckige Form. Und dann im unteren Teil dieser rechteckigen Form. Und ich füge noch ein paar Stunden auf beiden Seiten des Gebäudes hinzu. Sie können für eine bessere Präzision auf einen feineren Pinsel wechseln. Da ist es ein eigenständiges Gebiet. Sie müssen sich also keine Sorgen um die winzigen Details machen. Auf der rechten Seite dieses Gebäudes füge ich einen weiteren Turm hinzu. Als nächstes werden wir Schatten auf dem Gebäude hinzufügen. Benutze also einen etwas dunkleren Ton. Dies lässt es dimensionaler aussehen. Sie können sauberes Wasser verwenden, um die Herzränder zu erweichen. Als Nächstes füge ich diesen konzentrierten Ton hinzu. Ich füge oben ein paar winzige Zeilen hinzu, und das sind nur eine intrinsische Arbeit. Jetzt habe ich mit Hilfe eines Taschentuchs einige Farben von der Seite gelassen. Okay, wir werden es verlassen und weiter die Mittelgrundbäume malen. Ich benutze das Gleiche hier. Ich male die kahlen Bäume. Zeichne also eine Mischung aus Straßen - und krummen Linien. Und ich mache keinen unteren Bereich. Mischen Sie es einfach mit Ihrer Fingerspitze. Du kannst so viele Bäume malen wie du willst. Es gibt keine feste Nummer als solche. Also ordnete er an, dass das Tempelgebäude weiter vom dreizeiligen Mittelboden entfernt sei. Ich füge auch ein paar vertikale Linien hinzu. Nur um dieses Gefühl von Distanz zu erzeugen. Ich möchte meine Leute umrunden , um die Zweige bequem zu malen. Also, ja, experimentieren Sie und tun Sie alles, was Ihnen bessere Ergebnisse liefert. Hinzufügen einiger kleinerer vertikaler Linien im mittleren Bereich, um ein Gefühl von Distanz zu erzeugen. Wenn Sie also sehen, können Sie diese Entfernung von der Standpunktrate spüren . 6. Projekt - Teil 3 und Fazit: Okay, lasst uns weitermachen , um die Linie zu malen. Im Moment haben wir die Base-Wash. Um also nicht flach auszusehen, fügen wir etwas Textur hinzu. Von ein paar Gräsern. Ich füge einen Grashalm hinzu. Ich lese keinen Grundbereich. Die Grashalme werden kleiner erscheinen. Wenn wir uns allen gewachsenen Dingen nähern, wird es größer. Dies liegt an der Perspektive. Um diese Gräser zu malen, können Sie jede dunklere Farbe verwenden. Ich mische Paynes Grau und Wiederbelebung. Sie können auch Schwarz verwenden. Tupfen Sie einfach Ihren Pinsel ab, um den Eindruck dieser Gräser zu erwecken. Näher am Aussichtspunkt füge ich diesen größeren grasbewachsenen Busch mit seinen Klingen hinzu, die in verschiedene Richtungen zeigen. Also füge ich hier ein paar weiße Blumen in die Gräser ein. Jetzt werden wir zu dieser entfernten oder reichlichen Struktur zurückkehren dieser entfernten oder reichlichen Struktur und einige Details hinzufügen. Sie können jeden dunkleren Ton oder Konturen auf der rechten Seite verwenden , da wir dort die Schatten früher markieren. Ich hatte ein paar kleinere Fensterformen. Ich füge eine weitere Ebene vertikaler Linien hinzu, um ein Gefühl der Definition in der entfernten Baumlinie hinzuzufügen. Jetzt füge ich mit Hilfe eines feinen Linerpinsels diese winzigen Zweige und Zweige hinzu. Weiter werden wir den Vordergrundbaum malen. Ich backe eine Mischung aus Paynes Grau und Wiederbelebung. Beamed Artikel betrunken. Und dann füge ich die Zweige hinzu. Als nächstes werden wir wieder durch Farben spritzen, also bedecken Sie den oberen Bereich. Also werden wir etwas braune Farbe spritzen. Jetzt füge ich ein paar frei fliegende Vögel am Himmel hinzu. Ich dehne ein paar Zweige aus und füge diese winzigen Zweige hinzu. So kannst du so viele Zweige malen, die du willst. Als nächstes füge ich mit meiner feuchten Bürste dieses Extra mit Trockenpinsel-Technik hinzu. Okay, das ist es also. Wir sind fertig mit dem Gemälde. Ich hoffe, Sie hatten heute Spaß am Lernen und teilen Ihre Unterrichtsprojekte unter der Projektgalerie. Ich würde gerne deine Arbeiten sehen. Danke, dass du meinem Kurs beigetreten bist. Wir sehen uns in meiner nächsten Klasse. Bis dahin. Tschüss. 7. Bonus-I: Dies ist eine Bonus-Malstunde und wir werden mit lockerem Malstil malen. Zuerst machte das Papier auf der gesamten Oberfläche des Papiers. Wir werden auf dieser weißen Schicht nass arbeiten. Tragen Sie also sogar eine Schicht Wasser auf. Ich verwende meinen Mop-Pinsel, um sauberes Wasser aufzutragen und es erleichtert das Abdecken der größeren Fläche. Okay, lasst uns die Farben mischen. Ich nehme Indigo , um den Himmel zu malen. So macht es die Farbe in Mitteltonkonsistenz. Wenden Sie die Farbmischung von oben an und lassen Sie einige Leerzeichen dazwischen, die den klaren Himmel darstellen, irgendwo in der Mitte des bewölkten Himmels. Tragen Sie die gleiche Mischung fast bis zur unteren Hälfte auf. Wie Sie sehen können, habe ich diese weißen winzigen Räume dazwischen gelassen diese weißen winzigen Räume , um die weißere Farbe am Himmel zu erhalten. Als nächstes mische ich Paynes Grau mit Indigo und ein bisschen Sepia, um einen dunkleren Farbton zu erzeugen. Wenn Sie Paynes Grau und HLW nicht haben, können Sie Schwarz oder gebrannte Umbra mit Indigo mischen. Ich wende diese dunklere Mischung an zufälligen Bereichen des Himmels an, um die dunkleren Wolken darzustellen. Wenn Sie keine Leerzeichen mehr haben, können Sie die Farbe mit einem feuchten Pinsel anheben. Ihr Endergebnis muss nicht das gleiche sein wie meins. Sie können Ihren eigenen Farbfluss haben. Als nächstes nehme ich eine grüne Farbe und mische sie mit der Breite der Blautöne, die ich bereits habe. Ich habe dieses Grün. Sie können jede grüne Farbe annehmen und sich auf den Horizontbereich wenden auf den Horizontbereich genau dort, wo die Wolken beendet sind. In diesem Teil trage ich etwas grüne Farbe für die Bezirksbäume an. Weiter geht's, ich verwende Rohumbra. Sie können entweder mit dem gelben Ocker, roher Umbra gehen. Ich trage diesen braunen Farbton in der unteren Hälfte an. Das ist für das Trockene, das es sich anfühlt. Gegen den Aussichtspunkt oder den Vordergrundbereich. Wir werden einen etwas dunkleren Braunton auftragen. Nein, oder feuchte Bürste und erstelle einen Weg in der Mitte durch Felder. Man muss also nur die vorhandene Farbe anheben und einen Weg schaffen. Als nächstes mische ich eine dunklere braune Farbe. Jede dunklere braune Farbe reicht aus. Nehmen Sie einfach diese Farbe und wenden Sie sich auf diese Seiten dieser Felder an, da dies einen schattenhaften Bereich haben wird. Ich wende das auch auf dem Weg an. Fügen Sie auch ein bisschen konzentrierten Ton hinzu. Sie müssen also nicht mit genau den gleichen Farben gehen. Ähnliche Farben funktionieren auch gut. Heutzutage gehen Sie dunklere grüne Farbe. So können Sie Grün und CPR oder Schwarz mischen und die dunkleren Schatten im Hintergrundbereich anwenden . Auch die dunkleren Grashalme im Vordergrundbereich aufzutragen , um einige Detailarbeiten zu leisten. Alles klar. Lasst uns jetzt etwas Farbe spritzen. Ich bedecke die obere Hälfte mit einem Stück Papier und schmeichle den Schmerzen. Es war eine dunklere braune oder schwarze Farbe für die Splatters. Nehmen Sie jetzt wirklich dunklere grüne Farbe und fügen Sie in der fernen Gegend ein paar Bäume hinzu. Man muss also nur ein paar Farben abtupfen , damit es die drei Formen vorschlägt. Ich bin Bob, die gleichen Farben im Vordergrundbereich. Und auch entlang des Weges. Wenn Sie also eine dunklere Farbe entlang des Pfades hinzufügen , wird seine Form definiert. Lassen Sie uns diese Schicht trocknen. Okay, in dem Papier ist komplett getrocknet. Weiter benutze ich meinen Rundpinsel der Größe zwei. Das ist ein guter Tipp. Bürste. Es ist eine dunklere braune Farbe und fügt kleinere Details entlang dieses Weges hinzu. Hier füge ich diese winzigen Punkte und Linien hinzu, um diese Schatten in der Mitte der Felder vorzuschlagen diese Schatten in der Mitte der , da sie nicht vom Blickpunkt entfernt sind. So können wir diese winzigen kleinen Details nur sehen. Verbringen Sie also nicht viel Zeit mit dem Einzelhandel. Als nächstes nehme ich eine dunklere grüne Farbe und wende mich entlang dieser Horizontlinie an und versuche dann, die Form für die Entscheidungsbäume zu definieren. Wir haben harte Kanten hier. Um diese zu mildern, trage ich sauberes Wasser unter diesen dunkleren Farbton auf. Als nächstes mit der gleichen dunkleren grünen Farbe. Ich füge einige kleinere Pflanzen in der Mitte der Felder hinzu und füge noch ein paar winzige vertikale Linien hinzu. Das ist nur eine grasige Textur auf dem Feld. Im Vordergrund werden wir einige größere Grashalme hinzufügen . Als nächstes nehmen oder verwässern wir Paynes Grau und wenden es an den Seiten des neuen Weges an. Dies fungiert also als Schatten der Gräser entlang des Weges. Lassen Sie uns nun etwas dunklere Farbe auf das Feld schmeicheln. Jede dunklere Farbe und alle sind drei Formen und obwohl entfernten Bereich. Lassen Sie uns nun ein paar frei fliegende Vögel am Himmel verbringen. Also verwende ich konzentriertes Paynes Grau für die Vögel. Alles ist gestorben. Also sind wir mit diesem Gemälde fertig. Also los gehst du. So sieht es aus. Wenn du mit mir gemalt hast, dann teile bitte dieses Bonusprojekt mit mir und projiziert Calvin, ich würde es gerne sehen. 8. Bonus-II: Willkommen bei der zweiten Bonussitzung dieser Klasse. Lasst uns mit dem Bild beginnen. Ich beginne mit dem Malen nass, nass auf trockener Technik. Nehmen Sie also einen Rundpinsel und wir nehmen zivilblaue Farbe in hellerer oder verdünnter Konsistenz und tragen Wasser darauf auf. Das wird also der Himmel im Gemälde sein. Tragen Sie Wasser auf, um die Farbe mit dem Hintergrund zu mischen. Als nächstes nehmen wir Go Indigo, blau für die dunkleren Wolken am Himmel. Als nächstes mischen wir Rohumbra plus Indigo, um eine dunklere braune Farbe zu erzielen. Mit diesem dunkleren Braun fangen wir an, es direkt unter dem Himmel anzuwenden . Füge einige Highlights hinzu. Wir werden ein paar leere weiße Bereiche hinterlassen. Dies wird der im Hintergrund getrennte Bereich sein. Jetzt ein größerer Pinsel. Halten Sie kein Papier in einer geneigten Position. Wir werden sauberes Wasser auftragen und die Farbe nach unten fließen lassen. Halten Sie das Papier in einer geneigten Position fest. Wasser bis zum Boden angewandt. Auf dieser nassen Schicht werde ich mich bewerben. Also Julian niedrig. Dies wird also im Grunde einen See im Hintergrund darstellen. Es gibt eine eindeutige Baumgrenze im Vordergrund. Wir werden später ein paar Bäume haben. Das Blau, das wir gerade hinzugefügt haben, ist das Spiegelbild des Himmels im Seewasser. Welling auf Salat mischen die Farben für das teilweise untergetauchte Land. Ich mische rohe Umbra und Purpur. Dann werden wir Folie benutzen, es, gebrannte Umbra. Es ist also eine Mischung aus allen verschiedenen Farben. Sie können ähnliche Farbtöne verwenden, die Sie bereits haben. Hinzufügen einiger Farben, Neon, eindeutiger Bereich. Verwenden Sie einen sauberen und feuchten Pinsel , um die Farben zu mischen. Dieser Teil, den ich gerade male, ist also keine Party, also am meisten im Wasser ausgerichtet. Jetzt müssen wir etwas Textur und einige Variationen in diesem Teil erstellen . Also lasst uns die Farbe spritzen. Sie können den oberen Teil abdecken. Wenn Sie mit dem Schwarzen Meer nicht so sicher sind, kann dies passieren. Also bitte unseren Windelbereich. Jetzt füge ich eine dunklere braune Farbe hinzu. Es gibt verschiedene Bereiche. Stellen Sie also sicher, dass das Papier nass ist, während Sie dies ausführen. Über dem Horizont tupfe ich ab, die Farbe wird die Bäume darstellen. Wenden Sie einige horizontale Striche im Vordergrund an. Mit Hilfe eines Feinliners. Ich füge diese drei Stämme für die drei Jahre hinzu, die wir bereits gemalt hatten. Okay, also lassen wir diese Schicht vollständig trocknen und dann kommen wir zurück und fügen die Details hinzu. Okay, also wird Papier getrocknet. Jetzt mit dem gleichen Feinlinerpinsel. Wir werden einige winzige Linien hinzufügen, die die Zweige darstellen und sie sind Betrunkene in dieser fernen Gegend. diese vertikalen Linien also weiter hinzu. Sie müssen sich keine Sorgen machen, perfekte Formen zu kreieren. Füge einfach Zeilen hinzu, die ausreichen werden. Da wir den See malen, müssen wir einen gewissen Welleneffekt und ein Gefühl der Bewegung im Wasser erzeugen . Wir werden einige horizontale Linien in diesem leeren Bereich hinzufügen. Als nächstes werden wir den Vordergrund streichen, teilweise untergetauchtes Land im Wasser. Dieser Teil ist also teilweise nass. Und wir werden diese winzigen Linien schaffen, die die winzigen Pflanzen und einige im Wasser gefallene Zweige darstellen . Als nächstes mischen wir dunklere Farben indem wir Paynes Grau und HLW mischen. Oder du kannst sogar Schwarz nehmen. Wir werden Bäume in diesem Bereich malen. Also gehe ich mit meinem Rundpinsel der Größe zwei. Sie können jeden Pinsel verwenden, mit dem Sie sich wohl fühlen. Vorsichtig. Beginnen Sie mit dem Stamm des Baumes und verlängern Sie dann die Zweige aus verschiedenen Richtungen. Male so viele Bäume du willst. Der untere Teil sollte im Vergleich zum oberen Teil dicker sein . Da ist dieses Gebiet teilweise ins Wasser getaucht. Also werden wir auch die Reflexion haben, oder? Malen wir also die Reflexion lassen einige winzige Leerzeichen dazwischen. Jetzt der obere Teil und geschmeichelte O-Pins im unteren Bereich. Ich füge ein paar Wellen ins Wasser. Dies ist nichts anderes als einige horizontale Linien, die sich an einigen Zickzacklinien befinden. Das ist nur die Bewegung im Wasser. Sie können sogar blaue Farbe für die Wellen verwenden. Wir werden auch eine grasartige Textur hinzufügen. Ich schaffe ein Gefühl von Geschäftigkeit im Vordergrund. Da ist es näher am Standpunkt. Es verlangt also etwas Aufmerksamkeit, oder? Wenn ich zurück zu den Bäumen gehe, füge ich ein paar winzige Zweige und Zweige hinzu. Ich trage etwas schwarze Farbe auf den Baumstamm auf, damit er sehr stark und auffällig erscheint. Lassen Sie uns nun ein paar frei fliegende Vögel am Himmel hinzufügen. Okay, also sind wir mit diesem Bild fertig. Ich hoffe, Ihnen haben diese Sitzungen mit mir gefallen. Wenn Sie alleine gemalt haben, teilen Sie es bitte im Klassenprojekt. Ich würde gerne deine Arbeiten sehen.