Entdecke die Geheimnisse der wasserlöslichen Wachspastelle: Entdecke dein kreatives Potenzial!

1. Einführung: Bemühen Sie sich, Ihre wasserlöslichen Wachspastelle in Ihren künstlerischen Arbeitsablauf einzuführen in Ihren künstlerischen Ich hatte dieses Problem schon so lange, weshalb ich heute einen Kurs über die Verwendung eurer wasserlöslichen Wachspastelle geben wollte über die Verwendung eurer wasserlöslichen Wachspastelle Mein Name ist Lance und ich bin ein kanadischer Multimedia-Künstler. Ich spezialisiere mich auf Landschaften und abstrakte Kunst. Im Laufe der Jahre habe ich mich der Erforschung mit verschiedenen Medientechniken und Kunststilen verschrieben mit verschiedenen Medientechniken und Kunststilen Als ich wasserlösliche Wachspastelle entdeckte, war ich erstaunt über ihre Vielseitigkeit, aber ich habe Schwierigkeiten, sie in meinen täglichen Arbeitsablauf zu integrieren Es dauerte ein paar Monate, bis ich mich auf sie verlassen konnte Und ich kann sagen, dass sie heute ein wesentlicher Bestandteil meines Workflows sind. Ich verwende sie in fast allem, was ich tue, weshalb ich diese Liebe heute mit Ihnen teilen möchte. Dieser Kurs wird deine Fähigkeiten in wasserlöslichem Wachspastell verbessern, egal ob du ein Anfänger bist oder ob du jemand bist, der versucht , deine Fähigkeiten in wasserlöslichem Wachspastell wiederzuerlangen egal ob du ein Anfänger bist oder ob du jemand bist, der versucht , deine Fähigkeiten in wasserlöslichem Wachspastell Dieser Kurs ist für dich. Ich werde dich mit einigen Tools und Tricks ausstatten. Am Ende werden wir unsere eigenen Meisterwerke schaffen. Dieser Kurs wird in zwei Abschnitte aufgeteilt. Im ersten Teil werden wir verschiedene Techniken und Möglichkeiten untersuchen, wie wir diese wasserlöslichen Wachspastelle verwenden können diese wasserlöslichen Wachspastelle Im zweiten Teil werden wir alles, was wir gesehen haben, in die Tat umsetzen , um eine wunderschöne Landschaft zu schaffen Ich hoffe, dass Sie bereit für eine inspirierende Reise sind. 2. Zubehör: Für diesen Kurs brauchst du nur ein paar Materialien. Zuallererst benötigen Sie einige wasserlösliche Wachspastelle In diesem Fall werde ich auch die neue Farbe meiner Karte verwenden. Ich habe dieses große Set, aber du brauchst wirklich nicht so viele Farben. Du kannst einfach ein paar haben und es wird gut funktionieren. Ich habe den Luxus, das große Set zu haben, also werde ich es verwenden, aber Sie werden sehen, ich werde nicht alle Farben verwenden. Ich könnte ungefähr zehn davon verwenden. Dann brauchst du etwas Aquarellpapier oder Papier für gemischte Medien Das einzige ist , dass es für das endgültige Gemälde saugfähig sein muss für das endgültige Gemälde saugfähig Ich werde mein Arches Heißpress-Aquarellpapier verwenden, aber jedes davon reicht aus. In diesem Kurs werden wir verschiedene Papiersorten testen , sodass Sie entscheiden können, was Sie bevorzugen, und dann von dort aus weitermachen Du wirst einen Aquarellpinsel benötigen. Hier verwende ich meinen synthetischen Pinsel von Raphael Carel. Dies ist eine runde Form und Größe Acht. Sie benötigen eine Mischpalette, wenn Sie keine haben. Sie können auch eine Keramikplatte verwenden , das funktioniert einwandfrei. Am besten wäre entweder Beige oder Weiß, damit Sie die Farben, die Sie mischen, besser sehen können. Sie benötigen außerdem ein wenig saugfähiges Papier oder Seidenpapier , um Ihren Pinsel abzuwischen Endlich ein oder zwei Gläser Wasser. Das ist es, das ist alles was du brauchst. 3. Kursprojekt: In diesem Klassenprojekt werden Sie Ihre eigene Landschaft mit Ihren wasserlöslichen Wachspastellen Sie können entweder zwischen den beiden Referenzfotos wählen in diesen Kursressourcen bereitgestellt werden oder Sie können Ihr eigenes auswählen Sie können mir entweder im zweiten Abschnitt dieses Kurses folgen oder Sie können dieses Gemälde in Ihrer eigenen Zeit erstellen und die Techniken auswählen , die Sie verwenden möchten. Aber zögere nicht, deine Fortschritte in diesem Klassenprojekt mit der Klasse zu teilen . Lassen Sie uns jetzt unsere Materialien rausholen. 4. Lektion 1: Farbmischung: , In den nächsten Abschnitten werden wir verschiedene Möglichkeiten testen wir unsere Wachspastelle verwenden können Ich werde alle meine Tests in diesem Skizzenbuch durchführen. Das ist ein Strathmore Visual Journal. Das ist ein Aquarell-Skizzenbuch . Ich verwende es gerne, um einige Farbfelder zu erstellen. Sie können sehen, dass ich viele Farbkombinationen und Techniken getestet habe viele Farbkombinationen Techniken Das werde ich für den nächsten Teil verwenden. In diesem Abschnitt werden wir verschiedene fehlende Techniken untersuchen. Die erste ist genau so, wie Sie es mit Wasserfarben in einer Palette tun würden . Was wir tun werden, ist, zwei Farben zu mischen. Ich habe lila und zitronengelb gewählt. Und hoffentlich schaffen wir etwas, das einem Rot ähnelt. Ich werde nur meinen Pinsel und mein Wasser nass machen . Geben Sie einfach etwas Wasser auf das Pastell und geben Sie die Farbe in die Palette. Ich werde das wiederholen, bis ich genug Farbe für meinen Geschmack habe Dann werde ich dasselbe wiederholen , aber mit dem gelben Lass uns mischen und sehen, was wir bekommen. Das ist ziemlich gut. Ich glaube, ich will ein bisschen mehr Gelb. Ordnung. Nun wollen wir sehen es aussieht, wenn wir es zu Papier bringen. Okay, also ich nehme die Farbe, die ich hier gemischt habe und lege sie einfach auf meine Seite. Genau hier konnten wir ein hübsches Orange kreieren. Ich könnte mehr Rosa hinzufügen, ich könnte mehr Gelb hinzufügen. Ich könnte die Farbe so weit anpassen, wie ich wollte. Ich denke, um mich daran zu erinnern, welche Farben wir mischen, werde ich hier nur ein bisschen Gelb hinzufügen. Und von dem Violett, das wir hier verwenden, wissen wir, dass diese Mischung diese Farbe erzeugt. Eine weitere unterhaltsame Art, Ihre wasserlöslichen Wachspastelle zu verwenden , besteht darin, eine Farbmischung zu erstellen, jedoch direkt auf Ihrem Papier Diese Art des Mischens ermöglicht ein bisschen mehr Spontanität, ein bisschen mehr Überraschung, weil Sie sich nie genau sicher sind , welche Farbe Sie bekommen werden Aber es ist auch eine gute Möglichkeit, mit der Farbtheorie zu üben Ich kann das wirklich empfehlen, besonders wenn du eine dunkle Farbe für einen Schatten oder ein Braun mischen möchtest, es macht immer Spaß. Ich mag das Überraschungsmoment. Die Farben, die ich mischen werde, sind grünliches Blau mit Berm Und wie Sie sehen können, ist mein Passel kaputt. Es ist etwas, das passieren kann, wenn man zu hart mit ihnen zeichnet Es ist etwas , das mir oft passiert und es ist kein Problem. Mach dir keine Sorgen, wenn es dir passiert. Jetzt haben Sie nur noch zwei Bereiche, einen, den Sie zum Beispiel in Ihre Reisetasche stecken können , und einen, den Sie in Ihrem Studio aufbewahren können. Es gibt immer eine Möglichkeit, daraus einen guten Nutzen zu ziehen. Fangen wir damit an, etwas rohe Sienna auf das Papier zu legen, etwas verbrannte Siena. Das ist verbrannte Siena Alles klar? Und dann werden wir unser grünliches Blau drauflegen Dann machen Sie es mit einem sauberen Pinsel nass und tragen das Wasser darauf auf und Sie erhalten eine wunderschöne Mischung Sie können die Mischung auch ein wenig verdünnen, sodass Sie eine stärker verdünnte Farbe erhalten, was auch interessant sein könnte. Wir könnten etwas mehr Blau hinzufügen und es einfach so in die Mischung integrieren , wenn du es willst. Du könntest eine gleichmäßigere Mischung kreieren, wenn du die Bolzenfarben genau übereinander legst , oder du könntest tun, wie ich es gerade getan habe, ich habe eine weitere Farbe in einem Teil der Swatch hinzugefügt und sie dann zusammengefügt Wir können sehen, dass dieser Teil etwas blauer, ein bisschen grüner ist. Dieser Teil ist etwas brauner. Für mich ergibt das ein sehr interessantes Muster. Ich möchte nur noch eine letzte Sache hinzufügen. Es ist so, je stärker Sie drücken, desto dunkler wird die Farbe. Je leichter Sie drücken, desto mehr Aquarelleffekt können Sie erzielen Wir können es gleich hier mit ein paar sehr hellen Farben versuchen hier mit ein paar sehr Es ist eine weitere Möglichkeit, deine Mixe zu transformieren. Jetzt verwende ich das Violett, lassen Sie uns das grünliche Blau oben verwenden , nur um zu sehen, was wir bekommen Ich drücke jetzt ganz leicht. Wir fügen das Wasser hinzu und schauen, welche Mischung wir bekommen. Siehst du, das ist viel blasser, als wir erwarten können. Es ist eine andere Art von Effekt, den wir erzeugen können, wenn wir wollen 5. Zweite Kurseinheit: Farbverlauf: Eine weitere interessante Art, unsere wasserlöslichen Wachspastelle zu verwenden , ist die Erzeugung von Farbverläufen Es gibt verschiedene Möglichkeiten Farbverläufe zu erstellen Einige sind etwas einfacher als andere, was wir in wenigen Minuten sehen Zunächst werden wir drei Farben verwenden, um einen trockenen Farbverlauf zu erzeugen. Wir werden Apricot Flame, Red Light, Mum, Red Hue verwenden Red Light, Mum, Red Hue Lassen Sie uns hier nur ein kleines Muster machen, um uns an die Farben zu erinnern, die wir verwenden. Los geht's Was wir mit einem trockenen Radiant machen können, ist, dass wir mit dem Auftragen der ersten Farbe beginnen , einfach so Dann werden Sie die zweite Farbe auftragen, die mit der ersten überlappt Dann werden wir mit der dritten Farbe fertig, die sich mit der zweiten überlappt Hier haben wir den Beginn eines Farbverlaufs. Aber offensichtlich ist das nicht genug, nicht gemischt genug. Du kannst mit deiner ersten Farbe zurückgehen und diesmal etwas heller werden, und du übertreibst die zweite Farbe, etwas heller Und du kannst dasselbe mit der zweiten über der dritten machen, du mischst die Farben miteinander. Da es sich um ein Copreßpapier handelt, kann man sehen, dass es noch einige kleine Löcher gibt. Das ist normal. Das ist etwas , das mit dieser Art von Papier passiert. Wenn Sie es ein paar Mal wiederholen, sollte es diesen Effekt verringern Aber manchmal ist es das, was Sie wollen, und könnte der Grund sein, warum Sie sich für diese Art von Papier entscheiden würden Ich überarbeite die verschiedenen Abschnitte einfach ein paar Mal, um den Farbverlauf zu glätten. Ich habe das Gefühl, dass wir am Ende ein ziemlich glattes Ergebnis erzielen . Das ist es. Wir haben ein trockenes Gefälle. Dann werden wir dasselbe versuchen, aber diesmal werden wir etwas Wasser hinzufügen. Lass uns den Gradienten noch einmal machen. Erste Farbe, die zweite Farbe, dann die dritte Farbe. Vielleicht möchte ich den Farbverlauf einfach ein wenig glätten. Einfach weil es Spaß macht und weil wir es können. Es ist nicht notwendig. Mir ist einfach danach. Lass es uns jetzt machen. Wir werden das Wasser hinzufügen. Ich schlage immer vor, zuerst mit der helleren Farbe zu beginnen , nur weil Sie diese Farbe nicht mit dunkleren Farben verunreinigen möchten diese Farbe nicht mit dunkleren Farben Dann gehst du runter und fängst an, eine dunklere Farbe zu verwenden Sie können Ihren Pinsel zwischen den einzelnen Farben ein wenig waschen , damit jeder Abschnitt rein bleibt Dann auch die dritte Farbe Und dann werde ich die Bereiche durchgehen, in denen sie miteinander verschmelzen, wo sie verschmelzen. Ich kann mehr oder weniger Zeit damit verbringen und es wird nur das Endergebnis verfeinern. Aber du kannst das ziemlich schnell als Grundfarbe für deine Zeichnung verwenden oder einfach einen kleinen Teil deiner Zeichnung mischen einen kleinen Teil deiner Zeichnung und für den Rest eine andere Technik verwenden. Du kannst damit machen , was du willst. Ich finde, das ist eine ziemlich gute Mischung. Im Moment lassen wir das trocken und wir werden zurückkommen und sehen, was passiert ist, aber ich finde, das ist ziemlich gut. Hier haben wir also gerade zwei verschiedene Möglichkeiten gesehen eine Mischung zu erstellen. Wenn Sie die kleinen weißen Bereiche, die übrig bleiben , wenn Sie kalt gepresstes Papier verwenden, nicht sehen möchten , dann könnte es eine gute Idee sein, das Wasser hinzuzufügen. Und es fügt alles zusammen und erzeugt dieses glatte Radiant, ohne dass weiße Bereiche mehr übrig Sie können das tun, oder wenn Sie mehr Textur wünschen können Sie es so lassen, wie es ist. Es ist wie du willst. Eines der Dinge, die Ihnen bei wasserlöslichen Wachspastellen vielleicht aufgefallen sind , ist, dass die Farbe beim Hinzufügen von Wasser stark ändert Persönlich ist das einer meiner Lieblingsteile. Man kann den Unterschied zwischen diesen beiden Farbfeldern wirklich erkennen zwischen diesen beiden Farbfeldern Wir verwenden genau dieselben Farben, aber diese Seite sieht lebendiger und lebendiger als diese Seite Das ist etwas, das man im Hinterkopf behalten sollte, etwas, das man berücksichtigen sollte, aber beide sind wirklich hübsch. Es sind nur unterschiedliche Effekte, die Sie erzielen können , je nachdem, ob Sie Wasser verwenden oder nicht. Es ist immer gut zu wissen. Dann gibt es noch eine andere Möglichkeit, einen Farbverlauf zu erzeugen. Es ist ein bisschen komplizierter. Ich würde diese Methode verwenden, wenn Sie einen großen Hintergrund erstellen möchten oder wenn Sie Ihrer Illustration ein wirklich fertiges, ausgefeiltes Aussehen verleihen möchten. Vielleicht ist es etwas, das du verkaufen willst oder etwas, nach dem du scannen möchtest, einen Druck erstellen oder was auch immer. Was wir tun könnten, ist, wenn der Farbverlauf trocken ist, wir können eine zweite Schicht hinzufügen. Wir wiederholen das Gleiche , was wir darüber hinaus getan haben. Wir werden einen weiteren Bereich der ersten Farbe, einen weiteren Bereich der zweiten Farbe, einen weiteren Bereich der dritten Farbe hinzufügen einen weiteren Bereich der zweiten Farbe, . Und dann werden wir wieder mischen und wieder mischen. Wir können das viele Male wiederholen , bis wir einen wirklich gleichmäßigen Farbverlauf haben. Es dauert natürlich länger, da Sie warten müssen, bis jede Schicht vollständig getrocknet ist, bevor Sie mit der zweiten Schicht beginnen Aber es kann etwas schaffen , das ziemlich gut ist. Ich werde Ihnen ein Beispiel zeigen, das ich vor ein paar Wochen erstellt habe ein paar Wochen erstellt nur um zu sehen, wie es aussehen würde. Wir haben hier diesen Radient , der ziemlich gut ist. Ich könnte noch ein bisschen mehr daran arbeiten. Für diesen verwende ich vier Farben, also verwende ich alle Blautöne von hell bis dunkel. Ich habe vier oder fünf Schichten dieser Technik angewendet. Wie Sie sehen können, ist der Farbverlauf ziemlich glatt. Vielleicht würde ich hier etwas mehr blasse Farbe hinzufügen und diesen Bereich korrigieren. Aber abgesehen davon ist dies der Farbverlauf , den Sie erzielen können. Das ist eine gute Methode, um Radianten zu erzeugen. Und obendrein, wenn Sie einen Himmel wie diesen erstellen könnten Und wenn es dann trocken ist, können Sie Ihre Landschaft darauf legen Sie können einige Gebäude oder Bäume oder so etwas hinzufügen , was auch immer Sie wollen. Eine gute Möglichkeit ist, entweder direkt mit deinem Pastell zu zeichnen. Manchmal stellen Sie vielleicht fest, dass die Enden nicht so scharf sind, wie Sie es sich wünschen Sie können sie also entweder mit einem kleinen Messer schärfen, Sie können die Späne in einem Behälter an der Seite aufbewahren und Sie können die Späne als Farbe verwenden, da Sie einfach einen Pinsel auf die Späne legen können auf die Späne Oder was Sie tun könnten, wenn Sie eine wirklich scharfe Linie haben möchten, ist, einen kleinen Pinsel Im Moment habe ich nur diesen, aber Sie können Ihren kleinsten Pinsel verwenden, den Sie haben, genau wie wir es zuvor getan haben. Du gibst etwas Wasser direkt auf die Spitze deiner Pasta. Und dann gehst du auf Papier, du zeichnest einige sehr feine und präzise Linien. 6. Lektion 3: Mit Wasser spielen: Lassen Sie uns nun ein paar verschiedene Möglichkeiten ausprobieren, wie wir unsere Pastelle verwenden können , um verschiedene Effekte zu erzielen Die erste Art, sie zu verwenden, ist die erste Art, auf die wir vielleicht denken, dass es notwendig ist, ein trockenes Pastell zu verwenden Auf trockenem Papier können Sie einige Linien zeichnen, Sie können einige Formen zeichnen, diese Formen füllen, und je nach Papiersorte entsteht eine andere Textur. Wie Sie sehen können, habe ich viel Textur, da ich kalt gepresstes Papier verwende . Ich habe viele Bereiche, in die mein Pastell nicht reicht. Aber wenn Sie ein glatteres Papier verwenden, würden Sie diesen Effekt nicht erzielen , den Sie vielleicht suchen oder auch nicht Aber es ist gut, darüber Bescheid zu wissen. Hier ist die klassische Art, sie zu verwenden, aber Sie müssen sich nicht darauf beschränken. Du kannst andere Sachen machen. Was wir tun können, ist sie nass auf trockenem Papier zu verwenden. Ich nehme meinen Wasserkrug, befeuchte mein Pastell und verwende dann dieses feuchte Pastell, um einige Linien auf dem Papier zu erzeugen und sehen, wie sich die Linienqualität ändert. Sie können einfach direkt mit ihnen malen. Wenn sie etwas trockener werden, ändert sich die Textur, was ich sehr interessant finde Das ist immer ein sehr befriedigender Effekt Jetzt könnten wir die Pastelle auch auf nassem Papier verwenden Ich werde einen Bereich meines Papiers nass machen , dann ist mein Pastell schon nass Ich werde direkt auf das nasse Papier zeichnen. Und wir können diese schönen Effekte sehen. Die Streuung, die sich verfärbt, macht so viel Spaß, Sie einige wirklich schöne Texturen kreieren können Möglicherweise stellen Sie bei der Verwendung Ihrer Wachspastelle fest, aufgrund der wachsartigen Textur schwierig ist, eine weitere Farbe darauf aufzutragen, wenn Sie sie irgendwann trocknen lassen wachsartigen Textur schwierig ist, eine weitere Farbe darauf aufzutragen, wenn Sie sie schwierig ist, eine weitere Farbe darauf aufzutragen, wenn Sie Nur weil es Wachs auf Wachs ist, funktioniert es nicht. Sie können eine erste Schicht auftragen, es ist alles nass, Sie warten, bis es getrocknet ist , dann können Sie so viel hinzufügen, wie Sie möchten. Dies ist eine Technik, die Sie verwenden können, wenn Sie einen Hintergrund erstellen und dann etwas hinzufügen möchten . Oder wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie die Farbe ändern möchten nicht zufrieden sind, machen Sie den Bereich nass. Sie warten, bis es getrocknet ist, und zeichnen dann einfach darauf. Lass es uns versuchen, lass uns einfach einen kleinen Hintergrund mit schönen, blassen Farben machen . Ich werde die Farbe einfach überall auftragen, wo ich mich fühle. Für diese Übung ist das nicht wirklich wichtig. Dann werde ich es nass machen. Wenn Sie einige Bereiche lassen, die etwas dicker sind, ist es vielleicht etwas schwieriger, etwas hinzuzufügen, aber es ist immer noch machbar Aber vielleicht erhalten Sie nicht die gleiche Qualität der Anwendung, aber Sie können sie als zusätzliche Textur betrachten, wenn Sie möchten Wir werden warten, bis das getrocknet ist, und wenn es soweit ist, kommen wir zurück und fügen etwas Auto hinzu. Eine andere Sache, die Sie tun könnten, die etwas unberechenbarer ist, weil Sie nie wirklich wissen, wie der endgültige Leerlauf aussehen wird, ist, Ihren Hintergrund mit einem Wasserspray zu besprühen und zu sehen, was passiert. Zunächst werden wir einen Hintergrund erstellen. Ich werde nur hier und da ein paar Farben auftragen. Ich mache mir im Moment nicht allzu viele Gedanken über die Form, die ich erstelle, weil das nicht der Zweck dieser Übung ist . Also füge ich nur ein paar Farben zusammen, die meiner Meinung nach hübsch zusammenpassen würden. Also los geht's. Jetzt schütze ich einfach meine andere Seite mit einem Blatt Papier. Ich schlage vor, dass Sie dasselbe tun, wenn Sie nicht möchten, dass es über etwas anderes spritzt, das Sie erstellt haben. Sie brauchen also ein Wasserspray und Sie werden einfach Spaß haben und sehen, was passiert. Und was Sie dann tun können, wenn Sie wollen, ist Ihr Papier so zu bewegen , dass sich die Farbe so bewegt. Der einzige Nachteil ist , dass Sie ziemlich viel Wasser eingeführt haben Sie müssen also eine Weile warten. Es ist ein guter Zeitpunkt, um eine Pause einzulegen, etwas anderes zu machen und zurückzukommen oder ein anderes nebenbei zu malen und wieder darauf zurückzukommen , wenn es trocken ist. Jetzt, wo diese erste Schicht trocken ist, können wir einige Farben verwenden, um sie darüber zu verteilen und eine Blume zu kreieren. Sie können sehen, dass die Hintergrundfarbe nicht durchscheint, sie hat keinen Einfluss auf die Farbe, die Sie darauf legen. Es ist immer eine gute Möglichkeit, etwas Interesse zu wecken, und Sie können sogar etwas mehr von der ersten Farbe hinzufügen , die Sie hinzugefügt haben. Obendrein können Sie machen, was Sie wollen. Es ist also immer eine lustige Technik. Sie können alle Techniken, die wir bisher gesehen haben, kombinieren . Alles wird funktionieren. In diesem Abschnitt haben wir einige weitere Möglichkeiten vorgestellt, wie wir unsere wasserlöslichen Wachspastelle verwenden können unsere wasserlöslichen Wachspastelle verwenden Das erste war trockenes Pastell auf trockenem Papier, dann haben wir nasses Pastell auf trockenem Papier gemacht Dann haben wir feuchte Paste auf nassem Papier gemacht. Dann haben wir diese Technik angewendet, bei der wir eine erste Schicht auftragen, etwas Wasser darauf geben, warten, bis es getrocknet ist, und dann darauf zeichnen. Wir könnten, auch wenn wir wollen, dass ein Teil der neuen Schicht, die wir aufgetragen haben, nass wird Er wird ein wenig mit dem Bereich, der darunter lag, verschmilzt , wenn dieser Bereich noch dick genug ist. Es kommt also darauf an, aber Sie können sehen, dass ich hier ein hübsches Grün bekomme, also könnten Sie das tun. Und wenn das trocken ist, könnte ich noch eine Schicht drauflegen. Dann führen wir dort auch einige Frühlingstechniken ein, um etwas zu kreieren, das sehr interessant, aber sehr unberechenbar ist . Sie können sehen, wie Sie einige sehr schöne Spritzer und einige sehr interessante Texturen erzeugen einige sehr interessante Texturen Das erinnert mich an eine Galaxie, also könnte ich da ein paar Sterne hinzufügen Ich weiß nicht, ich finde es sehr interessant. 7. Lektion 4: Papiertypen: Als Nächstes werden wir vier verschiedene Papiersorten testen. Weil es interessant ist zu sehen, wie die Wachspastelle auf verschiedenen Texturen und bei unterschiedlicher Saugfähigkeit verhalten bei unterschiedlicher Saugfähigkeit Bei den vier Papieren, die wir haben, handelt es sich um kaltgepresstes Aquarellpapier von wirklich guter Qualität Dann haben wir ein wirklich hochwertiges Heißdruckpapier, Aquarellpapier. Sie sehen, dass die Kaltpresse viel mehr Textur hat als die Heißpresse. Die heiße Presse hat keine Textur. Ich gehe davon aus, dass die Wachspastelle sehr leicht darauf gleiten. Dann haben wir Papier für gemischte Medien, das nicht so gut ist wie die beiden vorherigen Es hat eine Textur, die dem heißgepressten Aquarellpapier ähnelt, also nicht viel Textur Dann habe ich, nur zum Spaß, ein Stück Poolpapier hinzugefügt. Es ist ein synthetisches Papier, es ist also überhaupt nicht saugfähig Es erzeugt einige wirklich interessante Effekte. Und ich habe es noch nie mit meinen wasserlöslichen Wachspastellen verwendet meinen wasserlöslichen Wachspastellen Es wird also wirklich interessant sein zu sehen, wie es sich verhält Zuerst machen wir einfach eine Swatch. Ich verwende die Farbe Türkis, Grün. Also werden wir einfach ein Muster zeichnen. Unser zweiter Abschnitt hier, in dem wir zwei Farben miteinander mischen Ich werde es mit chinesischem Grün mischen, dem Sie sehen können, dass es auch kaputt ist. Aber wie ich bereits erwähnt habe, ist das kein Problem. Und jetzt möchte ich etwas Wasser auf die Hälfte dieser ersten Uhr geben und dann auf diese, um die Farben miteinander zu mischen und dann werden wir uns das gut ansehen. Aber wir können sofort sehen , dass aufgrund der Papierstruktur viele Bereiche weiß bleiben. Es kann ein Effekt sein, den Sie suchen oder nicht, je nachdem. Jetzt werden wir etwas Wasser hinzufügen. Dieses Papier ist sehr saugfähig. Es ist sehr nett, sehr hübsch. Wir werden diese beiden Farben hier mischen , nur um zu sehen, was passiert. Die Mischung ist sehr gut. Das Ergebnis ist sehr hübsch. Jetzt machen wir dasselbe mit den gleichen Farben auf dem heiß gepressten Aquarellpapier Schau, ob es einen Unterschied gibt. Ich habe sofort das Gefühl, dass das Wachspastell so leicht und geschmeidig darauf gleitet , dass man den Unterschied sogar hören kann Ich könnte weitermachen und eine sehr einheitliche Anwendung erstellen , nach der ich momentan nicht suche Ich werde hier aufhören. Aber du könntest weitermachen und etwas sehr Glattes bekommen ohne dass ein weißer Bereich durchscheint. Dann lass uns etwas Wasser einfüllen. Ja, es ist sehr einfach, es ist auch sehr saugfähig Und jetzt mischen wir die Farben. Eine sehr einfache Mischung. Los geht's. Wir können den Unterschied zwischen den beiden wirklich erkennen. Die Seite ist viel reibungsloser als diese. Ich schätze auch die Textur dieses Artikels. Beide sind meiner Meinung nach ein Gewinn. Dann lass uns eine Zeitung für gemischte Medien starten. machen wir dasselbe, eine große Fläche Turk Poise Green Die Anwendung ist ebenfalls einfach, ähnlich wie bei der Heißpresse Und lassen Sie uns wieder etwas Wasser hinzufügen. Es ist sehr einfach. Es hat einen ähnlichen Effekt. Ein Unterschied, den ich im Vergleich zur Heißpresse feststellen kann , ist, dass sich dieses Papier etwas stärker verzieht Aber ich gehe davon aus, dass es nach ein paar Minuten wieder flach wird, wenn es trocken ist Aber mit der Heißdruckmaschine, dem Aquarellpapier, habe ich das nicht hinbekommen , was ich erwarten kann, weil die Heißpresse eine bessere Qualität Es ist dafür gemacht, Wasserfarben zu absorbieren, also ist es so gemacht, dass es viel Wasser aufnimmt und Was dieses gemischte Medium betrifft, ist es nicht so saugfähig wie Aquarellpapier Hier gibt es keine Überraschungen. Dann lassen Sie uns mit der vielleicht größten Überraschung abschließen , die wir erleben werden. Ich habe keine Ahnung, was mich erwartet. dem Papier sieht man, dass viel Pastellstaub oder kleine Späne entstanden Aber die Anwendung ist sehr glatt, es ist viel einfacher, eine gleichmäßige Schicht zu erstellen Ich hätte es mit der Heißpresse und den gemischten Medien problemlos machen können, aber ich habe das Gefühl, dass es etwas mehr Zeit in Anspruch genommen hätte . Was diesen betrifft, so habe ich sehr schnell einen einheitlichen Bereich. Okay, jetzt lass uns einfach diese Späne loswerden. den interessanten Teil angeht, schauen wir uns an, was passiert, wenn wir etwas Wasser hinzufügen Wir können sofort einen großen Unterschied erkennen. Es ist viel weniger saugfähig als die anderen Papiersorten, sodass Sie die Farbe viel mehr bewegen können Man sieht fast das Papier. Ich könnte diese Farbe komplett entfernen, wenn ich wollte. Lass uns diese beiden machen. Das ist ein sehr interessanter Effekt. Meiner Erfahrung nach braucht ein Topf mehr Zeit zum Trocknen, denn da er nicht saugfähig ist, muss man wirklich warten, bis das Wasser verdunstet ist und sich das Pigment auf dem Papier ablagert Es dauert länger, aber Sie erhalten unerwartetere Ergebnisse, weil der Schmerz viel mehr bewegt In Ordnung, also ist jetzt alles in Ordnung. Hier sind die Endergebnisse. Ich kann sehen, dass sich das heißgepresste Aquarellpapier nur ein wenig verzogen hat Es ist ziemlich dünn im Vergleich zur Col-Presse. Ich glaube, die Col-Presse hat 640 GSM. Und dieser muss 140 sein. Ja, 140. Ja, es ist ziemlich dünner, es wird sich stärker verziehen Es ist normal. Wenn ich dieses Papier für ein Gemälde verwenden würde, würde ich darauf achten, die Kanten zu nehmen . Das ist kein Problem. Wenn du ein Bild bekommst , das so verzogen ist, kannst du einfach für ein paar Tage etwas Schweres drauflegen oder vielleicht reicht ein Tag und dann wird es flacher Die Zeitung mit gemischten Medien schnitt ziemlich gut ab. Es knickte ein bisschen, aber nicht so stark. Das Po-Papier lieferte uns ein sehr interessantes Ergebnis. Sie können sehen, dass einige Bereiche etwas pigmentierter sind als andere Wir können irgendwelche Schnallen sehen, oder es ist sehr kann es nicht vorhersagen, wenn man so will, diese Ungewissheit Das könnte ein gutes Papier für dich sein und es hat sehr viel Spaß gemacht, darauf zu zeichnen Das Gefühl war sehr interessant. Die Sache mit dem Ziehpapier ist auch, dass Sie immer entfernen können, was Sie darauf gelegt haben , sodass ich etwas mehr Wasser hinzufügen und es reaktivieren und einen Bereich komplett entfernen Damit musst du vorsichtig sein, wenn du noch mehr Wasser hinzugeben willst. Aber es ist interessant. Jetzt, wo wir das alles wissen, werden wir zum Zeichenabschnitt dieses Kurses übergehen . Wenn Sie nur eine Papiersorte haben, dann verwenden Sie perfekt diese Sorte. Wenn Sie verschiedene Papiersorten haben, haben Sie jetzt eine bessere Vorstellung davon, wie es auf verschiedenen Papiersorten aussieht. können also frei wählen, was Sie möchten, und wir werden uns im nächsten Video wiedersehen. 8. Anwendung: Farbauswahl und Skizzen: habe mein Arches Heißpress-Aquarellpapier verwendet , das ich zuvor im Test verwendet habe, und es auf diese Tafel geklebt Man kann es wirklich auf alles kleben. Ich habe zwei Referenzbilder , aus denen Sie wählen können. Das erste ist ein Bild, das ich während eines meiner Spaziergänge aufgenommen habe. Auf der anderen Seite sieht man einen Zaun und einen Baum. Es ist ziemlich einfach, aber ich finde es ist ein gutes Bild zum Üben. Das andere Referenzbild stammt von einem Bild, das ich in einem botanischen Garten in Brooklyn aufgenommen habe. Ich möchte heute dieses Bild zeichnen, aber ich werde auch das andere zeichnen, und ich werde das Endergebnis im Projektbereich unten veröffentlichen . Jetzt möchte ich ein paar Farben auswählen, die in meiner Palette hübsch wären. Ich möchte keine zu intensive Farbpalette haben. Ich möchte einfach bleiben. Ich möchte meine leuchtenden Gelbtöne auswählen. Also denke ich, ich werde mich wieder für mein chinesisches Grün entscheiden , eine Farbe, die ich sehr liebe Also werde ich diesen für meine Kieselsteine verwenden, ich werde meine beige Farbe verwenden Ich denke, es könnte sich ändern. Wir werden sehen, ich habe diese Farbe auch schon lange im Auge Ich möchte einen Anlass finden, sie zu verwenden, und ich habe das Gefühl, dass das perfekt funktionieren könnte Das ist dunkeloliv. Es steht mir frei, später auch andere Farben hinzuzufügen. Ich möchte nur ein paar auswählen, weil ich so viele Farben habe. Hoffentlich schränkt das meine Farbpalette ein, aber man weiß ja nie. Wir werden sehen. Ich fange gleich hier mit diesen Farben an. Ich werde meine hellste Farbe verwenden, um eine Skizze zu erstellen. Ich werde meinen Pinsel nass machen. Und ich werde es benutzen, um zu zeichnen. Ich werde zuerst die Horizontlinie zeichnen. Dann haben wir diesen Bereich mit den Felsen. Genau hier ist ein Busch. Und der felsige Abschnitt geht so weiter mit einem kleinen Busch. Und dann werden wir ein paar große Felsen haben auf denen du gehen kannst, um von einer Uferseite zur anderen zu gelangen. Einfach alles sehr schnell platzieren, es muss zu diesem Zeitpunkt noch nicht perfekt sein. Ich möchte nur sichergehen , dass alles dort ist, wo es sein sollte , und dann können wir einige Farben hinzufügen. Es gibt hier ein paar Vorstöße , die so weitergehen werden Ich halte das auch sehr blass. Vielleicht siehst du gerade nicht viel. Horizontlinie mit einem kleinen Gebäude genau hier, das ich sehr einfach halten werde. Ich möchte nicht zu viele Details hineinlegen, ich möchte nur die Hauptkomponenten platzieren. Und hier wird es einfach mehr Bäume geben. Ich brauche sie nicht wirklich zu zeichnen, weil zumindest die Hauptbereiche meiner Bilder da sind. 9. Anwendung: Hintergrund-Ebene: Also jetzt denke ich, was ich tun möchte, ist nass auf nass zu werden. Ich möchte die ersten Hintergrundebenen erstellen, möchte aber etwas Wasser auf mein Papier geben. Dann werde ich daran arbeiten, das Wasser für den Teich zu erzeugen. Dafür werde ich einige nasse und nasse Techniken anwenden. Ich werde nur schnell einige Bereiche zeichnen. Hier spiegeln sich im Wasser die Bäume, die wir später hinzufügen werden. Ich werde sie sofort platzieren. Platziere das Spiegelbild sofort. Ich meine, wir können die Bäume später einfach entsprechend platzieren. Dann könnten wir etwas hellere Farbe hinzufügen. Ich werde ein helleres Grün verwenden. Ich möchte ein Licht verwenden, vielleicht kann ich das Beige ein bisschen verwenden, aber es sollte sehr hell sein. Jetzt füge ich etwas Wasser hinzu und mische alles, angefangen mit der hellsten Farbe , die meiner Generation entsprechen würde Ich mische es mit den anderen Farben, die ich auf Papier gebracht habe. Sie sehen, ich arbeite ziemlich schnell. Ich achte gerade nicht auf die Details. Ich stelle auch nicht sicher, dass ich die Linien verschwinden lasse , damit wir die Markierungen darunter immer noch sehen können . Ich mag das, es ist etwas, das ich schätze, aber wenn du möchtest, könntest du mehr Zeit damit verbringen, es zu mischen Aber das möchte ich heute nicht tun heute Ich verwende nur das Wasser , das ich auf meinem Pinsel habe um die grüne Farbe leicht zu verdünnen. Ich könnte noch mehr hinzufügen. Jetzt möchte ich hier etwas mehr Grün hinzufügen. Das werde ich tun. Ich bin nicht albern, darauf zu warten, dass alles trocken Oh, ich kann das als Beilage zu den Pastellfarben verwenden. decken wir einen größeren Bereich Je nach Qualität Ihres Papiers Möglicherweise müssen Sie warten, bis die Schichten getrocknet sind, bevor Sie weitere hinzufügen, da Sie Ihr Papier nicht durch zu viel Reibung ruinieren möchten . Manchmal mag das Papier nicht, aber wenn Sie warten bis die Schichten getrocknet sind, ist alles in Ordnung. Ich denke, das werden wir jetzt tun. Wir werden uns auf einen anderen Abschnitt dieses Bildes konzentrieren. Okay, jetzt habe ich Lust, an den Kieselsteinen zu arbeiten. Ich werde eine Mischung aus Beige und Safran verwenden. Ich denke, es könnte interessant sein. Ich möchte sichergehen, dass die Kieselformen beibehalten werden. Ich werde kreisförmige Bewegungen machen. Ich möchte nicht zu viel Zeit damit verbringen. Da ist ein großer Stein genau hier. Ich werde dafür sorgen, dass ich ihn in den hier lege und einen kleineren hier, K, und noch ein paar Kieselsteine hier. Da sie weiter weg sind. Ich werde nicht dieselben Arten von Formen erstellen. Ich werde viel schneller fahren. Ich möchte hier und da etwas Safran hinzufügen. Jetzt gehe ich zurück mit dem Wasser. Ich werde vorsichtig vorgehen, weil ich die Formen, die ich erstellt habe , beibehalten möchte . Ich möchte also nicht alles zu gut miteinander vermischen. Ich verwende die Reste, die ich auf meinem Pinsel habe , um etwas Hintergrundfarbe zu erzeugen. In einigen Bereichen kann ich hier auf diese Felsen gehen und etwas hinzufügen. Ich möchte einige Highlights beibehalten. Ich glaube, ich würde gerne den Himmel fotografieren. Ich werde meine Basis hier mit etwas Blau mischen. Ich denke, es könnte hübsch sein. Ich nehme das fette Blau , das ich habe, und das ist dieses. Das ist hellkobaltblau. Lass uns hier etwas Farbe reinbringen. Ich möchte, dass es sehr blass ist. Deshalb verwende ich diese Technik gerne , um eine blasse Farbe zu erzeugen. Ich werde das Gleiche auch mit der Seite machen. Es ist nicht so blau, es ist eher wie ein Graublau. Und wir werden schnell reingehen und arbeiten. Ich glaube, ich hätte gerne mehr Blau. Lass uns das jetzt machen. Ich füge mehr Wasser hinzu, um die Farbe zu verteilen. Es wird mein Himmel sein. Ich möchte hier vielleicht ein bisschen von diesem Blau hinzufügen. Ich könnte auch etwas von diesem Blau in meine Kieselsteine hier unten geben in meine Kieselsteine hier unten Die Farbe, die wir kreiert haben, findet sich also an einigen Stellen Sie schafft mehr Form, mehr Dimension, mehr Interesse. Ich denke, wir werden warten, bis es getrocknet ist, und dann werden wir anfangen, etwas Grün hinzuzufügen. 10. Anwendung: Das Grün skizzieren: Jetzt möchte ich etwas Grün hinzufügen. Ich glaube, ich fange mit diesem an , der helloliv ist. Ich möchte hier ein paar Blätter kreieren. Nichts zu kompliziert, je mehr Blätter hier sind. Dieser Busch ist auf dieser Seite etwas größer. Und zu sehen, wie ich einige Bereiche, die wir zuvor gestrichen hatten, überarbeiten kann , ist ganz einfach. Ich markiere nur die Bereiche , in denen die hellsten Farben sind. Dann werde ich mit ein paar dunkleren Farbtönen reinkommen. Okay, lass uns mit etwas dunklem Oliv reinkommen. Nochmals, ich werde eine Mischung aus beidem machen. Ich möchte in einigen Bereichen etwas englisches Rot hinzufügen. Ich denke, es wird eine nette Mischung sein. Wenn ich das Wasser hinzufüge, habe ich vor, einige Zweige unberührt zu lassen, aber an anderen Stellen mit dem Rot werde ich etwas Wasser hinzufügen Wir werden einfach sehen, was passiert. Wir fügen dem Grasgrün diese Farbe hinzu. Ich denke, es wird eine schöne Mischung mit dem Rot sein , wenn ich das Wasser hinzufüge. Lass uns jetzt das Wasser hinzufügen und dann werden wir sehen, ob es uns gefällt. Und wenn wir das tun, ist es einfach, es überall zu replizieren. Ich konzentriere mich zuerst auf die dunkelsten Bereiche. Dadurch wird sichergestellt, dass meine Mischung mit dem hellsten Grün hell bleibt Andernfalls werden die Farben verunreinigt, was ich nicht will mir nichts aus, wenn es in einigen Gebieten kontaminiert ist , aber nicht überall. Ich möchte das leuchtende Grün beibehalten, wenn ich kann. Das ist ziemlich nett. Ich finde, es ist eine nette erste Schicht. Ich weiß nicht, wie viele Schichten ich machen werde, aber für die erste Schicht ist es befriedigend, wenn ich das, was auf meinem Pinsel übrig ist, verwende , um einige Blattformen zu erstellen. Okay, jetzt möchte ich einem Bereich etwas hellgrün hinzufügen. Also werde ich mein Gelb mit vielleicht ein bisschen Grasgrün mischen . Und hier ist ein dunklerer Busch, also werden wir ihn malen. Und noch ein Busch hier, dann haben wir hier einen größeren, der etwas heller ist. Lass uns eine schöne Mischung aus diesem Grasgrün und etwas Gelb machen. Vielleicht kannst du sehen, wie ich meine Wachspastelle in der Hand halte. Ich schätze sie überhaupt nicht besonders. Ich gehe ziemlich schnell. Mein Ziel ist es, diese Bereiche so schnell wie möglich zu füllen. Jetzt haben wir hier einen schönen Baum. Ich werde diese Hauptform durchziehen, sie ist länglich, also gefällt sie mir. Ich werde etwas Grün hinzufügen. Und mit dem Rot entsteht hoffentlich eine dunkle Farbe. Und gleich dahinter haben wir einen rötlichen Busch, der hübsch ist. Also lass es uns hineinlegen. Wenn wir mit dieser Schicht fertig sind, werden wir etwas Wasser hinzufügen. Keine Sorge, ich versuche nur, alle meine Formen zuerst dahinter zu platzieren. Wir haben noch ein bisschen mehr Büsche im Schatten, also lasse ich es einfach ziemlich dunkel. Ich hätte da auch gerne ein dunkles Blau drin. Lass uns dieses preußische Blau verwenden. Ich könnte einige Bereiche abdunkeln. Ich denke, es wird gut für die Schatten dieser Felsen hier Ich springe ohne klare Reihenfolge von einem Gebiet zum nächsten. Mir ist das egal. Ich gehe einfach dahin, wohin ich inspiriert bin, und dann folgt der Rest. Ich kombiniere alle Techniken, die wir gesehen haben. Ohne wirklich viel über den Plan nachzudenken. Ich mache einfach, worauf ich gerade Lust habe. Siehst du, wie nett das ist. Wir werden später mit dieser dunkleren Schicht weitermachen, aber ich glaube, wir sind auf etwas gestoßen. Okay. Jetzt möchte ich präzise sein. Also werde ich den kleinsten Pinsel verwenden, den ich habe. Ich habe noch einen , der ziemlich klein ist. Sie können jeden kleinen Pinsel verwenden, den Sie haben. Okay. Du brauchst nicht wirklich einen speziellen Pinsel, aber ich möchte präzise sein, weil ich an dem kleinen Haus arbeiten werde, also werde ich den Pinsel direkt auf meinem dunkelsten Farbton verwenden direkt auf meinem dunkelsten Farbton Arbeite an der Form des Hauses. Es macht mir nichts aus, wenn es nicht perfekt ist. Wir machen das nur zum Spaß. Wir nehmen ein bisschen Olivenöl, nur um das Dach fertig zu stellen. Wir können die Farben später ändern, etwas mehr Rot. Und sie sind einfach, die Farbe ist nicht so blau. Ich finde, nur ein Hauch von Blau ist sehr schön. Aber wenn es einen ganzen Block gibt, der einfach blau ist, passt er nicht so gut zu unserem Bild. Vielleicht kann ich dem Dach einen Hauch von Rot verleihen. Ich finde, dieses Farbbett ist etwas interessanter. Es passt ein bisschen zum Rest des Bildes. Jetzt werden wir weiterhin einige Bäume in diesem Bereich hinzufügen. Wir haben hier ein paar leuchtende Bäume. Wie Sie sehen können, mische ich direkt auf Papier. Und wir werden sehen, was passiert , wenn wir das Wasser hinzufügen. Nachdem wir endlich diesen größeren Baum hinter all den anderen Bäumen haben , ist er sehr groß. Ich kann auch einige Spiegelungen im Wasser hinzufügen. Jetzt werden wir etwas Wasser hinzufügen und sehen, was passiert. 11. Anwendung: Das Wasser hinzufügen: Okay, lassen Sie uns unseren Bäumen etwas Wasser hinzufügen. Mal sehen, was wir bekommen. Fühlt sich an, als würde ich mit denen hier anfangen. Ich achte darauf, die Textur beizubehalten. Ich möchte nicht perfekt verschmelzen. Deshalb verwende ich mein Papiertuch nur ein wenig Farbe zu entfernen , wenn ich das Gefühl habe, dass mein Pinsel gesättigt ist. Ich möchte auch nicht, dass mein Pinsel zu nass ist. Manchmal habe ich das Gefühl, dass es etwas schwieriger ist, ihn zu kontrollieren. Jetzt muss ich in diesem Bereich etwas genauer sein, weil es der Bereich ist, der das Dach berührt. Deshalb möchte ich sicherstellen, dass das Dach dort bleibt, wo es sein sollte. Sie können sehen, dass ich Baum für Baum mache, nur weil ich möchte, dass die Farbmischung auf einen bestimmten Baum beschränkt bleibt. Aber wenn ich vielleicht etwas Abstrakteres machen wollte , dann könnte ich vielleicht all diese Bäume miteinander mischen. Es könnte eigentlich ganz nett sein, aber das ist nicht die Stimmung von heute , die mir eine Idee für ein zukünftiges Gemälde gibt Es ist gut. Siehst ich finde, dass dieser Busch etwas zu hell ist, also nehme ich etwas Farbe aus einem anderen Bereich und verschiebe sie einfach in den Busch. Ich verschiebe die Farbe ein bisschen. Es geht in andere Bäume, alles ist sehr kontrolliert. Nun, ich möchte diesen Baum im Hintergrund machen, aber ich möchte einige Himmelsbereiche beibehalten, weil dieser Baum nicht so voll ist wie die anderen Bäume, die wir hatten. Ich möchte nicht zu viel Wasser hinzufügen , weil mir die Textur gefällt. Also ich denke, ich werde es jetzt einfach dabei belassen. Ich werde mich nur auf die Bäume konzentrieren , die etwas näher an uns sind . Sehr süß. 12. Anwendung: Abschließende Details: Jetzt habe ich das Gefühl, dass ich ein bisschen mehr an den Kieselsteinen arbeiten muss bisschen mehr an den Kieselsteinen Vielleicht könnte ich diesen Bereich auch abdunkeln. Ich glaube , ich werde eine kleine Farbmischung machen Ich nehme meinen Rotton und etwas Blau und schaue einfach , was passiert Das wird ein bisschen interessanter. Lass uns hier ein bisschen Klebstoff hinzufügen. Jetzt möchte ich nur noch etwas Wasser in die dunkelsten Bereiche geben. Fahren Sie mit ein paar Reflexionen fort. Jetzt füge ich nur noch einige Details hinzu, um diese Formen etwas komplexer zu machen. Etwas Kontrast hinzufügen. Ich habe das Gefühl, dass wir uns dem Ende nähern. Das ist etwas, was ich immer mache, wenn ich mit einem Stück fast fertig bin. Ich fange an, mehr Kontrast hinzuzufügen. Jetzt füge ich dunklere Farben zu den Bereichen hinzu in denen ich das Gefühl habe, dass das Bild am dunkelsten ist Ich möchte diesen Felsen etwas mehr Dimension verleihen. Also verwende ich dieses Hellblau als Highlights, sodass ich nicht einmal Weiß verwenden muss. Ich kann das einfach verwenden, weil es wie weiß aussieht, wenn man es sich sehr schnell anschaut. Okay, ich liebe es. Wir werden hier aufhören. Also lass uns das Band entfernen und sehen, was das Endergebnis ist, okay? Hast du jemals etwas so Süßes gesehen? Ich glaube nicht. Ich dachte nicht, dass wir so etwas bekommen würden. Die Reaktion, die ich gerade habe ist eine Reaktion, die ich so ziemlich jedes Mal habe. Ich weiß nie, was mich erwartet. Und das Ergebnis ist immer 100-mal besser, als ich dachte. Und Sie können sehen, wie die Verwendung dieser Pastellfarben sie um einiges lebendiger macht Ich habe das Gefühl, dass Sie viel mehr Bewegung sehen können. Man kann viel schneller fahren , wenn man sie benutzt. Und es zeigt sich darin, dass Sie in der Lage sind , sich freier zu bewegen. Wie Sie gesehen haben, habe ich nicht alle Techniken angewendet , die ich Ihnen zuvor gezeigt habe. Das war nicht das Ziel. Das Ziel war nur, uns mit unserem Kunstbedarf wohler zu fühlen. Diese Techniken können Sie in Ihren Kunstwerkzeugkasten aufnehmen. Ja, los geht's. Endgültiges Ergebnis. So süß. 13. Schlussbemerkung: Vielen Dank, dass Sie Teil dieses Kurses sind. Ich hoffe wirklich, dass es Ihnen gefallen hat und dass Sie sich jetzt mit Ihren wasserlöslichen Wachspastellen wohler fühlen Ihren wasserlöslichen Wachspastellen Hoffentlich können Sie sich besser vorstellen, wie diese Pastelle in Ihre tägliche Kunstpraxis passen können Wenn ich eine wichtige Erkenntnis aus diesem ganzen Kurs hervorheben müsste, dann die, dass es wirklich keine Regeln gibt Mit diesen Pastellfarben können Sie alles machen, was Sie wollen. Sie können eine unterstützende Rolle in Ihrer Kunstpraxis spielen oder sie können der Star der Show sein Die Möglichkeiten sind wirklich unendlich und der Schlüssel zur Verbesserung ist, Sie wissen es, üben, üben, üben. Wenn Sie während dieses Kurses eine Zeichnung erstellt haben, vergessen Sie bitte nicht, sie im Klassenprojekt zu veröffentlichen , denn ich würde gerne sehen, was Sie geschaffen haben. Nochmals vielen Dank fürs Zuschauen und viel Spaß beim Basteln.