Einfache Aquarellblumen: 1 Pinsel, 3 Farben, 5 Designs | Jen Sweeney | Skillshare

Playback-Geschwindigkeit


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Einfache Aquarellblumen: 1 Pinsel, 3 Farben, 5 Designs

teacher avatar Jen Sweeney, Watercolor, Calligraphy, Cycling

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Intro

      1:32

    • 2.

      Benötigte Vorräte

      0:58

    • 3.

      Farbpalette - So hübsch!

      1:09

    • 4.

      Blumendesign #1

      5:40

    • 5.

      Blumendesign #2

      8:49

    • 6.

      Blumendesign #3

      9:21

    • 7.

      Blumendesign #4

      12:35

    • 8.

      Blumendesign #5

      7:03

    • 9.

      Nicht verpassen! Letzte Korrekturen und Projektideen

      7:51

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

555

Teilnehmer:innen

19

Projekte

Über diesen Kurs

Möchtest du dich entspannen, einfache Blumen malen und nicht mit einer Tonne Vorräte auftragen?  Fantastisch!  Du bist im richtigen Kurs... Schnappe dir 1 Pinsel, 3 Farben, etwas Aquarellpapier und let's paint.  Du lernst 5 einfache Designs in unter einer Stunde.  Diese charmanten Blumen können als eigenständige Kunstwerke, als Füllblumen in größeren Sträußen verwendet werden, als Begleitblumen zu deiner Lettering-Arbeit, verleihen deinen Umschlägen Charme und werden mit Gravur, Letterpress und die Liste geht weiter!

Videos sind in Echtzeit, keines wird beschleunigt.  Du siehst jeden Schritt von Anfang bis Ende, einschließlich eines Referenz-Thumbnails, innerhalb des Rahmens, während wir unsere Blumen malen. Während des Unterrichts wird keine Hintergrundmusik gespielt.  Ich teile viele meiner Pinseltipps und -techniken auf dem Weg.

Dieser Kurs ist für alle Niveaus konzipiert, aber einige Kenntnisse des Keilpinsels und der Aquarellfarbe sind hilfreich. Wenn du mit dem Keilpinsel nicht vertraut bist oder keinen hast, keine Sorge, ein runder Pinsel kann ersetzt werden.

Benötigte Vorräte: 

1. Aquarell: Gelbes Ochre, Quinacridone-Gold und Unterwassergrün. Dies sind Daniel Smith-Pigmente, aber jede Marke wird ausreichen. Ich verwende sie aus der Tube, aber Pan Aquarellfarbe ist absolut in Ordnung. Wenn du kein Gelb- und Goldfan bist, verändere deine Farben! 

2. Aquarellpapier: Ich verwende Canson XL kaltgepresstes Aquarellpapier, 140#. Ich schneide meine zu 4 1/2" x 4 1/2" Karten zu, aber keine Notwendigkeit, das zu tun. Übe mit mir auf einem größeren Stück Aquarellpapier, dann, wenn du dich mit den Strichen und Designs vertraut bist, schneide sie in Karten oder Polaroids, wenn du dich dafür entscheidest. Wie bei allen Vorräten, verwende, was du hast und womit du dich am liebsten fühlst.

3. Pinsel: Ich verwende meinen Keilpinsel Größe 8. Jeder Keil- oder Dreieckspinsel reicht ODER ein ähnlicher Rundpinsel kann ersetzt werden.

4. Die Üblichen: Wassergläser, Palette, Lappen oder Papierhandtücher, um deinen Pinsel und alles andere zu tupfen, was du beim Malen brauchst (Tee und weiche Musik sind meine "Extras" beim Malen).

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Jen Sweeney

Watercolor, Calligraphy, Cycling

Kursleiter:in


Hello! I'm Jen, a watercolor artist and calligrapher living in Ohio with my husband. I was a Pediatric Nurse/Nurse Practitioner for 30 years but decided to "retire" in 2019 and start my business J Sweeney Designs. I'm completely smitten by the world of watercolor. Perhaps, like me, you didn't go to art school, but you have a deep passion for creativity. My absolute favorite tool has been the wedge brush (or closely related, the triangle brush). Maybe you have one, and know a few strokes, but eagerly desire to fully unleash the artist within. If so, allow me the privilege to walk alongside you and demonstrate, step by step, the versatility of this brush.

As awesome as this brush is, the secret weapon though, is not the brush... It's Y... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Intro: Hi, ich bin Jen. Willkommen zurück im Unterricht und willkommen in meinem Studio. In diesem Kurs, der weniger als eine Stunde dauert, brauchst du überhaupt nicht viele Materialien. Und du wirst fünf einfache Blumenmuster gelernt haben , die du für so viele andere Kunstprojekte verwenden kannst. Lass mich dich hinter die Kulissen und dir zeigen, in welchem Kurs es um Pinsel geht. Drei Farben und Papier sind alles, was du wirklich brauchst. Wir verwenden gelbes ockerfarbenes Quinacridongold in Unterwassergrün. Wenn Sie nicht genau diese Farben oder Marken haben , verwenden Sie einfach das, was Sie haben. Sie werden jede Blume von Anfang bis Ende sehen. Laufe der Zeit habe ich meine Tipps und Techniken für den Prozess erklärt , sodass jedes Design ein Vorschaubild innerhalb eines Frames befindet, das als Referenz verwendet Alle Lektionen finden in Echtzeit statt, es werden keine Videos beschleunigt und es wird keine Hintergrundmusik Während des Unterrichts können Sie problemlos eine Rundbürste verwenden, wenn Sie keine Keil - oder Dreieckspinsel haben Alle künstlerischen Niveaus sind willkommen. Etwas Wissen über die Wasserfarbe dem Keilpinsel ist hilfreich Am Ende des Unterrichts mache ich ein paar Nachbesserungen und zeige einige Optionen für Ihr Klassenprojekt Schnappen Sie sich Ihre Vorräte und lassen Sie uns anfangen. 2. Benötigte Vorräte: Für diesen Kurs werden nicht viele Materialien benötigt. Ich habe meine Palette mit nur drei Pigmenten drauf. Gelber Ocker, Quinacridon-Gold und Unterwassergrün. Drei meiner Favoriten. Das sind Daniel Smith, aber mach dir keine Sorgen um die Marke. Wenn Sie das nicht haben , nehmen Sie einfach das Gelb und Grün , das Sie bevorzugen. Ich habe ein Handtuch, auf das ich meinen Pinsel tupfen kann. Ich werde die Keilbürste der Größe 8 verwenden. Welche Keil- oder Dreiecksbürste Sie auch haben, wäre in Ordnung Sogar ein Rundpinsel würde für diese Designs gut funktionieren für diese Designs gut Was Papier angeht, werde ich Canson-Aquarellpapier verwenden. Fühlen Sie sich frei, jede gewünschte Größe zu verwenden. Ich habe meine auf vier mal vier reduziert. Nur ein bisschen einfacher für mich, auf dem kleineren Papier zu arbeiten , wenn ich unterrichte. Ich glaube, das ist es. Nun, Wasserkrüge, das ist offensichtlich an der Seite. Was auch immer Sie sonst noch zum Malen benötigen, nehmen Sie es ruhig mit und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 3. Farbpalette - So hübsch!: Werfen wir einen kurzen Blick auf diese Farben. Beginnend mit einer ockergelben, wirklich weichen, warmen Farbe Wenn wir dann eine viel konzentriertere, schöne Farbe erhalten , das Quin-Gold, eine wirklich lebendige Farbe, kann das Quin-Gold, eine wirklich lebendige Farbe, sogar viel heller Aber schauen wir uns an, wie konzentriert es auch sein kann. Ich möchte vorsichtig sein, wenn Sie Ihr konzentriertes Quin-Gold hinzufügen , das ziemlich auffällig ist. Und dann genau das Gleiche mit dem Unterwassergrün. Ich liebe diese Farbe, aber wenn wir richtig dunkel werden, wird sie richtig dunkel und sogar dunkler In Ordnung, wunderschöne Farbpalette. Also lass uns mit unseren Blumen anfangen. 4. Blumendesign #1: Ordnung. diese lustige kleine schnelle Darstellung einer Füllblume, die etwas mehr Wasser in meinen gelben Ocker bekommt etwas mehr Wasser in meinen gelben Ocker Ich möchte zunächst dieses hübsche Licht meinen Pinsel da drinnen hin und her bewegen Jetzt wird es so aussehen, als würde ich das wirklich ziemlich schnell machen, und das tue ich, weil du locker sein willst, mit diesem Wasserhahn etwas von meinem Handtuch Benutze meinen kleinen Finger als Leitfaden, wenn ich die Seite rauf und runter gehe. Und dann fange ich ganz oben an Ich gebe einfach Pigment hinein und schiebe es in das Papier. Versuche nicht zu viel darüber nachzudenken. Das war's für den ersten Durchgang. Ich trockne meinen Pinsel auf dem Handtuch ab nehme etwas konzentrierteres gelbes Ocker Ich versuche immer noch, ziemlich schnell zu arbeiten , weil es hier immer noch nass ist Bürstet den Bauch hoch, tupft es in das feuchte Pigment und versucht, nicht zu übertreiben, was ich gerade gemacht Okay, lass den weißen Platz da und spüle meinen Pinsel ab. Jetzt will ich ins Quin-Gold einsteigen. Ich will eigentlich ein bisschen konzentrierter sein. Ich nehme noch einen schnellen Tupfer aus der Tube. Mein Pinsel ist schon nass. Ich drehe es hier herum. Nochmals, tupfen Sie es ein bisschen ab. Genauso, die Pinsel hoch, Bauch hoch. Ich klopfe nur locker etwas von der Farbe hinein und achte darauf, nicht zu vertuschen, was ich Okay, damit machen wir für den Moment Schluss Wir werden mit einem Grün da reinkommen und einen Stängel und ein paar Blätter hinzufügen. Diese Blumen kommen ziemlich schnell zusammen. Wenn du nicht zu viel darüber nachdenkst, füge einen schnellen Stiel hinzu, eine kleine Kurve, fülle einige dieser weißen Lücken aus und versuche, ein paar kleine zusätzliche hinzuzufügen , die zur Seite gehen Geben Sie ihm dort ein bisschen Charakter. Versuche auch nicht zu viel darüber nachzudenken. In Ordnung, holen wir ein paar Blätter rein. Also verwende ich den Tipp dafür. Lass mich ein bisschen zurückziehen, damit du es sehen kannst. Leg die Bürste an, komm vorbei. Mein Pinsel ist etwas trocken. Was ich gerne mache, ist dort, wo dieser kleine offene Bereich ist. Ich lasse das offen und füge dann einfach noch einen anmutigen kleinen Pinselstrich hinzu machen wir auch auf dieser Seite, direkt unter der Kurve, kommen wieder rein Und ich liebe diesen kleinen offenen Bereich der einfach ins Auge fällt und einfach super cool aussieht Nun, hier gibt es einen großen Kontrast, weil ich offensichtlich mehr Pigment auf meinem Pinsel hatte Ich komme einfach wieder rein und überlege mir, was ich gerade getan habe. Noch ein kleines Kind da. Den drehen wir auch. Ordnung. Ganz einfach Für das erste werde ich keine weiteren Blätter hinzufügen, aber ich glaube, ich möchte etwas mehr Kontrast mit dem Quin-Gold hinzufügen etwas mehr Kontrast mit dem Quin-Gold Ich reinige meinen Pinsel wirklich gut. Stellen Sie sicher, dass Sie das tun, sobald Sie grün drauf haben und dann wieder gelb werden. Wenn Sie es nicht vollständig gereinigt haben, ist es ein großes Durcheinander. Ich schiebe nur ein bisschen mehr von dem Quin-Gold rein, nur für zusätzlichen Kontrast. Ziehen Sie also sogar ein paar kleine zufällige Punkte heraus nur für einen anderen Bereich, den das Auge einfangen kann, und nehmen Sie ihn auf. Wir könnten den ganzen Tag damit herumspielen, aber das wollen wir nicht tun Fummeln ist nicht erlaubt, ich sitze hier und spiele. In Ordnung. Wir werden es heute mit diesem Thema besprechen, wenn du ein bisschen Splatter hinzufügen willst, das macht auch immer Spaß Aber das werde ich jetzt nicht tun. Ordnung. Wir fahren mit dem nächsten fort. 5. Blumendesign #2: Ich werde bei diesem mit dem Stiel beginnen und ihn etwas dicker machen als bei unserem ersten. Ich benutze die Seite meines Pinsels , so dass ich an der Spitze einen kurvigen Stiel mache Dann gehe ich wieder rein und füge ein paar kleine Ableger wo wir die Knospen platzieren werden 1234567. Okay. Das wird nett sein. Das ist eine ungerade Zahl. Ungerade Zahlen sind ansprechender. In Ordnung, reinige deinen Pinsel richtig gut. Abtupfen. Wir werden in unseren gelben Ocker steigen. Den Pinsel rollen ich jetzt machen werde, ist Was ich jetzt machen werde, ist, dass ich es richtig groß machen werde. Ich werde den Pinsel in die Seite lehnen. Heb es an und zieh es herum. Komm gleich zurück und mach noch einen Schlag. Tun Sie das noch einmal, machen Sie es ein bisschen dunkler, den Eindruck einer Knospe erwecken. Das steht eigentlich für den Strich, den ich oft für ein Blatt verwende , aber ich gehe nach oben, lehne den Pinsel an das Papier, zum Ausgangspunkt zurück und komme vorbei und lasse dort ein bisschen weiße Fläche in der Mitte. Die erste Schicht wird heller sein. Tippen Sie auf Ihren Pinsel und entfernen Sie den Überschuss. Ich fasse das Grün nicht mal wirklich an. Es ist egal, ob du es tust, aber nur damit du sehen kannst, was ich hier mache und der Pinsel es herumzieht, dasselbe für jeden kleinen Bereich hier macht, dann müssen sie nicht alle exakt gleich sein. Okay? Okay, also dieser kleine Punkt hier, obwohl wir dadurch eine gerade Zahl haben werden, werde ich da einen kleinen Ableger hinzufügen Also was wir tun können, wir fügen hier noch eine hinzu, um unsere ungerade Zahl zurückzubekommen Okay. Ich teste das besser ganz schnell, um sicherzugehen, dass es nicht grün für mich ist. Okay, ich drehe das Papier um, um es mir leichter zu machen. Okay, da sind unsere süßen kleinen Knospen, aber sie sehen ein bisschen flach aus, also muss ich etwas Kontrast hinzufügen. Ich bleibe bei meinem gelben Ocker, aber konzentrierter. Ich rollte meinen Pinsel da rein. Du brauchst nicht viel Dramatik dabei zu haben, aber ich werde es in diesem konzentrierten Bereich anwenden. Dann komme ich einfach zurück zum Anfang und füge einfach noch einen Schlag hinzu, füge etwas Kontrast Denken Sie nicht zu viel darüber nach, wir werden sehen, ob mein Pinsel das gesamte Pigment für jedes einzelne aufnehmen kann das gesamte Pigment für jedes einzelne aufnehmen Und ich glaube, wir haben es. Das tun wir, okay. Wo das Quin-Gold ins Spiel kommt , ist nur ein bisschen winzig, fast wie ein kleines C an der Spitze. An der Spitze unserer Knospe. Ich werde da nur eine kleine Notiz machen. Okay? Es ist nicht viel anders. Dieser gelbe Ocker ist schon ziemlich konzentriert. Da gibt es keinen großen Unterschied. Okay? Um zu wissen, was wir tun müssen, sieht es so aus, als ob sie einfach da rumhängen. Wir brauchen etwas Grün um sie herum , um sie so ziemlich an ihrem Platz zu halten. Mit der Spitze meines Pinsels geht es mit dem Bauch nach oben Der gelbe Streifen zeigt nach oben in Richtung meines Gesichts. Ich benutze nur diese Spitze, um herumzukommen und diese Blumen oder diese kleinen Knospen zu umarmen Ich weiß, dass ich meinen Stiel bereits stärken und ihn etwas dunkler machen werde dass ich meinen Stiel bereits stärken und ihn etwas dunkler machen , weil diese kleinen Ableger momentan dicker sind als der Stängel, und das will ich nicht Sobald ich die zwei kleinen Schnörkel um die Knospen herum habe, gehe ich vielleicht wieder rein und füge eine hinzu. Stimmt das? Der hat da schon die Mitte gemacht. Nur um noch einen hinzuzufügen, obwohl wir diesen zusätzlichen Hauch von gelbem Ocker hinzugefügt haben Das zusätzliche Grün da rein zu nehmen, sieht einfach so aus, als ob es die Blütenknospe hält Es sitzt nicht einfach in diesem V. Also konzentriere es und dann möchte ich nicht, dass Also konzentriere es und dann möchte ich nicht dieser ganze Stängel in dunkelgrünen Stängeln wirklich flach aussieht, wenn er nur eine Farbe hat. Wenn du an deinem Stiel die Linie überschreitest, ist das völlig in Ordnung und ich bevorzuge es , sieht auf diese Weise einfach authentischer aus. Auch das ist so klein. Am Ende des Tages wird dich niemand anrufen, oh mein Gott. Dein Stiel ist so nicht gerade und er hat all diese Schnörkel drauf Mach dir darüber keine Sorgen. Ein paar mehr Schnörkel, um etwas Charakter zu verleihen. Schick das ein bisschen oben raus. ist etwas dick geworden. Das ist okay. In Ordnung, ich putze meinen Pinsel richtig gut. Ich will wieder in dieses Quin Gold einsteigen. Ich bin ein bisschen neugierig, ob es einen Unterschied macht, wenn ich das noch etwas dunkler mache , vielleicht die Form etwas mehr definiere Hier riskiere ich, es zu überarbeiten. Okay. Hat sich nicht viel geändert , aber ich denke , wir werden dabei bleiben. Ich werde nicht mehr daran herumspielen. Wir sind bereit, damit weiterzumachen. 6. Blumendesign #3: Okay. Bei unserem nächsten Mal werden wir ein paar der Blumen haben , die für diese Keilbürste sehr charakteristisch sind Das weniger konzentrierte Pigment einrollen, abtupfen und mit der Spitze ziehen Lass uns das hier einfach üben. Wirklich ziemlich leicht auf der Rückseite, aber das ist okay, denn irgendwann kommen wir mit der Spitze unseres Keils rein und kommen vorbei und machen ein paar lustige kleine Highlights auf diesen Blütenblättern für dieses Exemplar Okay, also fangen wir von vorne an. Ockergelb, tupfen Sie es ab, ziehen Sie es. Es ist fast trocken hier, also versuche ich nur, etwas von dem nassen Bereich herauszuholen. Alles klar? Mal sehen, was wir hier haben. Das hier, ich mache das dreimal. Okay? Lass uns das nochmal machen. Deine Blütenblätter müssen nicht alle gleich sein. Tatsächlich ist Variation der Schlüssel 123. Okay? Ich fange hier mit meinem Grün an. Bevor ich die anderen Blüten mache, mache ich das auf ein paar Arten, nur ein bisschen nach oben gekrümmt, dann ziehe ich hier gerne drei Bereiche ein. Es ist eher wie eine Blume , die sich zu öffnen beginnt. Ich denke mir das auf jeden Fall aus. Ich mache diese Blumen auf verschiedene Arten, aber diese hier ist einfach perfekt Aber manchmal füge ich da einfach drei kleine Stängel hinzu Ordnung, dann sag ich dir was, naja, ich habe Grün auf meinem Pinsel. Mach ein paar Blätter, genau wie wir es getan haben. Wir werden mehr tun, aber zuerst holen wir ein paar dieser Knospen rein. Es ist ungefähr das Gleiche wie zuvor, aber in größerem Maßstab. Aber lassen Sie uns diesen doppelt laden. Ich möchte, dass das nach hinten zu meinem Stamm zeigt, weil ich sie irgendwann verbinden muss. Nun, die sind wahrscheinlich ein bisschen nass, aber wir werden sehr vorsichtig sein. Ich sag dir was, lass uns ein paar Blätter hinzufügen. Wir geben ihm noch ein oder zwei Minuten Zeit zum Trocknen. Wenn es welche gäbe, die zurückbluten würden, nicht das Ende der Welt an diesen kleinen Knospen hier zurückbluten Ich nehme nur den Tipp und folge dieser Knospenlinie. Ist das eine Sache? Knospenlinie, ich weiß nicht, aber nur ein winzig kleiner Strich. Irgendwann werden wir da in die Mitte kommen , wie wir es bei den anderen gemacht haben, aber mit einer sehr leichten Berührung. Wir werden anfangen, das etwas dunkler zu machen. Ich habe nur noch ein paar. Ich werde oft reingehen und einfach ein paar davon machen. Nur wirklich leichte, organisch aussehende Spuren. Okay, aber du willst es nicht übertreiben. Ich habe das auf jeden Fall schon einmal gemacht. Ich möchte immer noch einen Teil dieses Stängels hier oben abdunkeln , wir haben ein bisschen definierter, wie ein V-Bereich unter diesen Knospen, nur auf einer Seite verdunkelt In Ordnung, ich werde meinen Pinsel richtig gut reinigen. Also tauchen wir die Spitze in das Quin-Gold und machen hier ein paar Highlights. Immer noch ziemlich trocken da oben, aber das ist okay. Das ist es, was ich will. Tupfe ein paar Pinsel ab, Bauch hoch. Dann werde ich einfach ein paar dieser Blütenblätter herumkringeln paar dieser Blütenblätter herumkringeln Ich möchte nicht sperren, weil ich finde, dass die Blütenblätter so toll aussehen, wie sie Aber manchmal macht es Spaß, da rein zu gehen und etwas anderes zu machen und einige dieser Highlights hinzuzufügen. Ich hebe definitiv nicht jeden Teil des Blütenblattes gerade genug hervor , um ins Auge zu fallen Je schneller du gehst, desto besser mache ich dasselbe mit diesen kleinen Knospen, nur ein kleiner Hinweis oben Dann komme ich rein und mache vielleicht ein paar kleine Konturlinien , nur um sie etwas stärker hervorzuheben. Ich habe zwar gerade ziemlich trockenes Quingold, ich kann wieder in die Mitte gehen, es vorsichtig in mein Blütenblatt drücken und es noch konzentrierter machen Das ist ein weiterer Bereich, den wir wirklich überanalysieren könnten und okay, das möchte ich nicht tun Vielleicht fügen Sie einigen davon einen kleinen Kontrast hinzu. Machen Sie diesen weicher. Ich werde das einfach runterholen. Es sieht so aus, als würde es einfach an einer seltsamen Stelle anhalten. Alles klar? Wir können das weiter überanalysieren, aber das werden wir nicht tun. Wir werden das in Ruhe lassen und mit dem nächsten weitermachen. 7. Blumendesign #4: diesem Pinsel macht es einfach zu viel Spaß, kleine Gänseblümchen oder gänseblümchenähnliche Blumen zu machen In den gelben Ocker reinkommen, ihn abtupfen. Ich mache drei schnelle Ovale für mein Zentrum. Wenn Sie sich bei Ihrer Platzierung nicht wirklich sicher waren, wollten Sie sich einen Stift für diesen Teil schnappen, völlig in Ordnung, aber wir werden es hier einfach versuchen, indem wir den Pinsel mit dem Bauch nach oben halten Füge dort eine Mitte hinzu, eine auf dieser Seite, dann genau hier. Lass uns das machen. Dieser gelbe Ocker, ich habe gerade nicht viel auf meinem Pinsel Und das ist okay, denn eigentlich fahre ich meinen Pinsel, ich möchte ihn auch nur ein bisschen herausziehen, wenn er schwer zu sehen Es ist schon leicht so wie es ist. Ich muss wirklich nicht so viel heben. Eigentlich werde ich, um das Quin-Gold zu bekommen, einfach das Trinkgeld benutzen. Und in einigen Bereichen, an der Basis dieser Ovale, füge ich manchmal einen Halbkreis hinzu, um anzuzeigen , dass sich Halbkreis hinzu, um anzuzeigen innerhalb des Kreises ein weiterer kleiner Kreis befindet Das wird ein Bereich sein, in den wir zurückkommen und später definitiv dunkler Aber vorerst möchte ich noch ein bisschen hinzufügen. Okay, für den Moment reicht das für unsere Zentren Ich spüle meinen Pinsel ab und trockne ihn ab Nun, mein erster Versuch diesen Blütenblättern wird ziemlich leicht sein Lassen Sie uns einfach überprüfen , was wir hier haben. Okay, vor der Kamera wird es wahrscheinlich ziemlich hell aussehen. Aber so wie ich das mache, fange ich normalerweise auf dieser Seite der Mitte an. Und ich werde diesen Teil verwenden, die Oberseite der Spitze und die Seite des Pinsels. Es ist fast wie die Blattstriche, die ich mache, aber lehne dich einfach in das Papier, ich glaube, du kannst sehen, dass ich im Grunde nur herumgehe und die Blütenblätter einzeichne den Pinsel in das Papier drücke Beim ersten Durchgang werden hier ziemlich helle, kürzere Blütenblätter oben drauf gelegt. Nur wegen der Position dieses Gänseblümchens werde ich hier ein paar Blumen zusammenstoßen Aber das ist okay. Wir werden in der Lage sein, diese Blütenblätter etwas genauer zu definieren , sobald wir einige unserer Highlights hinzugefügt haben. Während diese Blütenblätter trocknen, werden wir ein bisschen mehr an unserer Mitte arbeiten. Machen Sie es mit jedem Durchgang dunkler, aber verwenden Sie weniger, weniger Farbe. Okay, gehen wir zurück zu unserem gelben Ocker, etwas konzentrierter und heben einige Bereiche dieser Blütenblätter Lassen Sie uns das noch einmal überprüfen. Achte darauf, dass es nicht zu dunkel ist. Wir wollen auch nicht, dass es zu nass wird, damit deine Wasserfarbe heller trocknet. Also vergiss diesen Teil nicht. Ich werde hier nicht zu viel tun. Wir haben dort schon ein paar Blumen zusammenprasseln lassen, was mir völlig in Ordnung ist Aber bei diesem hier möchte ich nur darauf achten, dass diese Blütenblätter oben auf diesem hier bleiben, ein bisschen kleiner und leichter Okay, damit komme ich vorerst klar. Wir werden sie gleich noch genauer hervorheben, aber wir werden zu unserem Grün kommen. Nun, eine einfache Art, wie ich das gerne mache, wir stellen uns ein paar Gänseblümchen auf einer Wiese vor Und du hast ein paar von diesen welligen, fließenden Gräsern, Blätter drum herum. Halte sie einfach locker und luftig, mit der Mitte und dort mit der Mitte und Was ich gerne mache, spalte einfach auf, wo das Zentrum ist Hier ist dein Zentrum. Mein Stamm wird auf diese Weise kommen. Für diesen wird es im Grunde hier runter kommen. Nun, diese Stängel werden irgendwann verloren gehen , genauso wie wir das ganze Grün. Aber versuche manchmal darauf zu achten, wo sich deine Stängel befinden, weil sie so nah beieinander liegen, dass du das nicht immer angeben kannst. Aber das ist ein guter Anfang. Aber wenn Sie zuschauen, während wir das tun, wenn wir sie nicht verdunkeln, dann verlieren sie sich da drin Aber am Ende des Tages keine große Sache. Hier ist der lustige Teil, wo ich die Spitze meines Pinsels nehme und dann einfach anfange, ein paar wackelige, wundervolle, gewundene, dreckige kleine Gräser zu machen . Es locker halten, luftig halten. Ich denke nicht zu viel darüber nach, füge noch mehr Übergänge hinzu. Lassen Sie uns jetzt einige der Stängel etwas dunkler machen. Versuchen Sie sogar, ein kleines V zu formen , um noch mehr darauf hinzuweisen, dass sich der Stiel dort befindet Dieser prallt direkt in die Blütenblätter. Das ist allerdings keine große Sache. Alles klar, jetzt ist es an der Zeit, noch mehr von diesen Blütenblättern hervorzuheben, aber nicht zu viel. Genau an der Basis, wo es herkommt, in der Mitte, sodass der wirklich zarte gelbe Ocker auf der Unterseite immer noch durchscheint Wir sind fast fertig mit diesem. Es ist so winzig, wir wollen wirklich aufpassen , dass wir es nicht überfordern Und ich habe das Gefühl, dass ich dem sehr nahe komme. Wir werden noch konzentrierter vorgehen. Wenn ich eine andere Farbe wählen würde, um das hervorzuheben, hätte ich gerne ein indisches Rot. Das habe ich schon einmal gemacht. Das ist sogar hübsch. Das Spa ist nett. Aber da wir heute nur mit drei Farben arbeiten, wir darauf achten, wie konzentriert und wie hell wir sie bekommen können. Ich versuche nur, dieses Oval etwas genauer zu definieren. Es wird helfen, das Auge reinzuziehen. Je dunkler es ist, desto mehr wird es aufgrund des Kontrasts um es herum hervorgehoben , desto hellere Blütenblätter. Okay, das letzte bisschen, ein paar mehr rund um einige dieser Blütenblätter. Okay, nennen wir es bei diesem. Wir könnten den ganzen Tag hier sein. Denken Sie daran, wir sind nicht hier, um herumzufummeln. Wir sind hier, um etwas lockere kleine Blumen und Füllblumen zu machen etwas lockere kleine Blumen und einfach Spaß damit zu haben In Ordnung, lassen Sie uns mit dem nächsten weitermachen. 8. Blumendesign #5: In Ordnung, unser letzter ist dem ersten sehr ähnlich. Ich fange mit dem Stiel an, aber wir werden viel schieben und zerschlagen und fallen lassen und malen, wie wir es beim ersten gemacht haben Ordnung? Wir wollen eine schöne sanfte Kurve. Dann haben wir einen Ableger mit ein paar zusätzlichen farnähnlichen Strichen Okay, gut genug für den Moment. Es ist unser Ortsmarker, auf den wir das Gelbe auftragen werden, wodurch mein Pinsel richtig gut ausgespült Geh in den gelben Ocker. Ich werde nicht zu viel abtupfen , weil ich eine ordentliche Menge Farbe haben möchte Mit dem Bauch nach oben in die Position des Pinsels fallen. Es sieht zunächst nach einem großen Durcheinander aus. Das ist okay. Keine Sorge. Da das die Hauptfarbe war , in der die meiste Farbe war, gehe ich wieder hinein, nehme etwas mit meinem Pinsel auf und verteile es dann in den anderen beiden hier. Okay, wir können wieder etwas konzentrierter in den gelben Ocker gehen und dann leicht etwas mehr Farbe hineinklopfen Zum Glück ist das immer noch nass. Ich werde die Gegend ein bisschen verlassen , nur um den Blick nach außen Okay, das lasse ich mit dem gelben Ocker alleine Ich hole ein bisschen Quin-Gold da rein. Ich bin immer noch nass, also blutet es ein bisschen. Ich möchte nicht zu viel machen, das ist eine starke Farbe Ich möchte das ziemlich leicht an meinem Pinsel trocknen lassen. Ich nehme die Farbe auf und verteile sie dann ein bisschen mehr von dem, was hier schon auf dem Papier Ich behalte nur diese Formen im Hinterkopf. Okay, ich merke, dass es an einigen Stellen etwas austrocknet , aber dann, wir und andere, wenn ich hier weiterhin Quin-Gold hinzufüge , wird es einfach bluten und da unten wirklich zu dunkel sein Also werde ich das jetzt in Ruhe lassen. Lass uns sehen. Ich kann etwas von dem Grün reinnehmen und es verdunkeln Ich komme gleich auf der linken Seite runter mit diesem Tipp. Es wird mir einen gewissen Kontrast zwischen Hell und Dunkel geben . Es ist ein bisschen schwer zu erkennen. Ich werde dasselbe auch mit diesen kleinen Grünflächen machen. Ich werde nichts mit dem Grün machen , das oben im Gelb selbst ist, weil wir wollen , dass es sowieso ausgeblendet wird. In Ordnung, fügen wir hier ein paar kleine Blätter hinzu. Du könntest es einfach so lassen und keine zusätzlichen Blätter hinzufügen. Aber wir werden hier nur ein paar hinzufügen, vielleicht ein bisschen davon. Ordnung. Das lasse ich mit dem Grün alleine. Aber ich werde jetzt wieder reingehen , da es irgendwie trocken ist, wir werden sehen, wie es läuft. Ich benutze nur eine sehr helle Hand aber ich bekomme nur ein paar dunklere Bereiche, hauptsächlich auf der Unterseite Wir wollen nur einen schönen Kontrast, ihn einfach antippen und einfügen Wir sind fast fertig damit. Man kann vielleicht noch ein bisschen mehr hinzufügen, einige dieser zufälligen Punkte hängen irgendwie von selbst ab. Ordnung. Ich denke, wir werden es bei diesem Fall nennen. 9. Nicht verpassen! Letzte Korrekturen und Projektideen: Okay, bevor wir zu unserer gesunden Kritik an unseren Kunstwerken kommen , was ich oft mit diesen kleinen Karten mache , ist, einfach etwas schwarzes Zeichenpapier, schwarzen Karton, ein bisschen Bastelband zu verwenden schwarzen Karton, ein bisschen und es einfach darauf zu montieren Ich klebe rundum, alle vier Seiten in der Mitte, drücke es gut Du bist startklar. Du kannst das mit der Post einwerfen. Du kannst auf die Rückseite und den weißen Stift schreiben oder wie wir es besprochen haben, etwas Spritzer. Du kannst hier unten ein kleines Dankeschön schreiben, alle möglichen Dinge, die du damit machen kannst Aber wenn Sie sich diese ansehen, wie ich schon sagte, wenn Sie einfach einen Schritt zurücktreten , sich ein oder zwei Tage Zeit nehmen, sich Ihr Kunstwerk ansehen und entscheiden ob Sie noch etwas weiter machen möchten. Das werde ich. Ein grüner Stift, das wird ein weißer Stift sein und ein Jelly Roll Pen. Wenn meine Grüntöne zu dunkel oder einfach zu flach sind und ich nicht viel Kontrast habe, nehme ich diesen Stift. es hier schon ein bisschen gemacht, Teil nicht gefilmt, aber ich mache nur ein paar weiße Wischbewegungen , um einen schönen Kontrast zu erzielen Du merkst das vielleicht nicht einmal , wenn du dir etwas ansiehst, aber für mich weiß ich, dass ich es getan habe, und ich fühle mich besser dabei Okay. Das ist eine Möglichkeit zu helfen. Ich würde es sogar tun. Nun, wenn das lila oder blau wäre, würde es viel besser aussehen. Vielleicht wäre es wie ein Lavendelzweig oder so Wenn ich zu viel lila, zu dunkles, konzentriertes Purpur habe, würde ich diesen weißen Stift nehmen und einfach ein paar Punkte drüber machen Okay. Sogar hier, wie wir es getan haben, als wir diesen gemacht haben, war dieser etwas konzentrierter. Auch hier spalte ich Haare, aber ich könnte das mit ein paar kleinen Wischbewegungen aufhellen mit ein paar kleinen Wischbewegungen aufhellen Wie ich schon sagte, du merkst es vielleicht nicht einmal. Ich könnte es auf diesem machen. Dieser Stiel, so klein er auch ist, ich kann dort einen kleinen Kontrast erkennen , den ich wirklich mag. Aber dann reinkommen, ein bisschen mehr tun. Okay, dieser hier, ich könnte den grünen Stiel etwas dunkler machen Lass uns das hier ein bisschen machen. Das ist auch der Teil , in dem ich glaube, ich möchte etwas tun und es korrigieren, und dann mache ich es einfach kaputt und ruiniere die ganze Sache. Aber nur weil das für mich ein bisschen flach aussieht, ohne viel Kontrast. Ich komme einfach rein, besonders der Stängelbereich und verdunkelt ihn ein Manchmal gehe ich direkt in der Mitte des Blattes runter und mache nur einen Teil davon und den anderen nicht Mir geht das Grün hier oben aus, aber ich rekonstruiere es immer wieder, aber ich versuche nur, sehr vorsichtig zu sein und es nicht Okay, ich habe zwar das Grün auf meinem Pinsel, ich schaue mich hier nach anderen um Das mache ich manchmal auch, wenn wir diesen Punkt hervorgehoben haben und einfach das Quin-Gold verwendet haben, kann man tatsächlich ein bisschen Grün auf den Pinsel bekommen und die Mitte wirklich abdunkeln Seien Sie vorsichtig damit, Sie brauchen nicht viel Das ist eine Option. Da Sie bereits Grün in Ihrer Komposition haben , tippen Sie es in Ihre Mitte und es bleibt zusammenhängend Dieser könnte in einigen dieser Bereiche hier möglicherweise etwas konzentrierteres Quin-Gold hinzufügen etwas konzentrierteres Quin-Gold einigen dieser Bereiche hier Nachdem es vollständig getrocknet ist, noch ein bisschen mehr. Ohne dieses Extra war es wirklich in Ordnung. Aber da es Übung ist, lass uns einfach herumspielen und sehen, was wir bekommen. Es ist sehr hilfreich, sie griffbereit zu haben, unabhängig davon, ob sie Ihnen gefallen oder nicht, was Sie getan haben , und sich darüber Notizen zu machen. Wenn du sagst, naja, das war viel zu viel, mach das beim nächsten Mal nicht oder mach die Highlights hier nicht. Wir könnten hier vielleicht sogar ein bisschen mehr hinzufügen , wenn Sie jeden Durchgang machen. Denken Sie daran, dass es konzentrierter sein wird und weniger Bereich, den Sie abdecken werden, okay? Also werde ich meinen eigenen Rat befolgen und aufhören, damit herumzufummeln . In Ordnung? Ich habe noch eine Sache, die ich dir zeigen will und dann ist es das. In Ordnung. Eine Idee für dein Klassenprojekt ist es, alle fünf Designs auf einem Blatt Papier zu machen alle fünf Designs auf . Ich liebe das wirklich. Das habe ich vor einiger Zeit gemacht als es der Auslöser für die Schaffung dieses Kurses war. Ich finde es toll, dass es nur drei Farben gibt und man alle möglichen Varianten bekommt. Und natürlich könnte man mit diesen drei Farben in verschiedenen Blumen Hunderte weitere machen . Ob wir wissen, was die Blumen sind, wir erfinden sie, was auch immer es ist. Okay. Aber ich habe nicht gesagt, dass das auch auf einem alten Blatt Papier steht, dass ich das einfach gemacht habe und ich dachte, wow, das ist wirklich geworden. Ich nehme das Bastelband, ich komme normalerweise näher an die Seiten, und ich achte etwas mehr darauf, wenn ich das mache, aber du verstehst schon, das wird ein doppelt montiertes Kunstwerk sein Es ist dasselbe Papier, das Canson-Zeichenpapier, mir geht bald der Taper aus Das hier, wir werden sehen, ob es damit in Ordnung ist . Das liebe ich. Ich könnte das etwas kürzen, aber niemand muss wissen. Das war eigentlich ein Stück Papier, das auf der Unterseite war etwas, das ich angefangen habe und das nicht geworden ist, niemand weiß es, Karten, Briefumschläge, du kannst eine Collage daraus machen, so viele lustige, unterschiedliche Projekte, und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was dir Vielen Dank, dass du im Unterricht bist. Ich freue mich sehr, dass du hier warst. Ich bin einfach so dankbar. Wenn Sie Fragen haben, Sie sich gerne an uns wenden und ich werde Sie in zukünftigen Kursen sehen.