Einer in einer Melone: Zeichnen Sie ein süßes Wassermelonen-Kätzchen in Procreate

1. Einführung: Hallo, alle zusammen. Ich bin Jinny Und in diesem Kurs zeichnen wir wieder diese süße Kawhi-Illustration eines entzückenden Wassermelonenkätzchens eines entzückenden Wassermelonenkätzchens In diesem Kurs wirst du dich mit vielen nützlichen Funktionen wie dem Symmetrie-Tool, Gaussian BL, Alpha-Lock, Schnittmasken und Mischmodi vertraut machen vielen nützlichen Funktionen wie dem Symmetrie-Tool, Gaussian BL, Alpha-Lock, Schnittmasken und Mischmodi und die Grundlagen von Drohnen in Procreate erlernen. Am Ende wirst du nicht nur eine bezaubernde Illustration zeichnen, auf die du stolz sein wirst, sondern dich auch sehr sicher fühlen, wenn du procreate sondern Und jetzt lasst uns etwas Zeit mit Zeichnen verbringen. 2. Wassermelone: Lassen Sie uns zunächst entscheiden welche Art von Leinwand wir verwenden werden Heute verwenden wir eine quadratische Standardleinwand von Procrite mit Pixelabweichung und Pixelhöhen bei 2048 DPI 300-Farbprofil ist mit dieser Kreditnummer auf SRGB eingestellt Wenn alles fertig ist, klicken wir auf Fertig, wir kehren zu unserer neuen Leinwand zurück und beginnen mit unseren Vorbereitungsteilen, indem wir zuerst zum Projekt gehen und Retro Stich machen und alle Materialien herunterladen , die für diesen Kurs erwähnt Wenn du es brauchst, lass uns zuerst zu unseren Ebenen übergehen. Wir gehen zur Hintergrundfarbebene und dann zur Farbpalette, die Sie unten haben. Gehen Sie in die Palette unten und zu den Karten oben, um die Namen der Farben zu sehen, und wir ändern die Hintergrundfarbe in die Farbe mit dem Titelhintergrund. Wenn wir das getan haben, gehen wir wieder zu unserer Farbpalette, gehen wir wieder unter Paletten weiter, gehen weiter unter Karten und wir wählen unsere erste Farbe aus , die grün sein wird Wenn wir damit fertig sind, entscheiden wir uns für den Pinsel Gehen Sie in die Pinselbibliothek, Kalligraphie-Ordner, und wählen Sie den Online-Pinsel Passen wir unseren Pinsel leicht an, um ihn weicher zu machen. Wir tippen auf unseren Online-Pinsel und gehen zur Stabilisierung unseres Pinselstudios. Wir spielen mit dem Grad der Stromlinie und dem Grad der Stabilisierung Sie können die Einstellungen genauso, wie Sie sie gerade sehen, auf Ihren Bildschirm senden , oder Sie können sie selbst anpassen, auf dem Zeichenblock ausprobieren und entscheiden, ob Sie mit dem Aussehen und der Haptik zufrieden sind . Und wenn Sie fertig sind, lassen Sie uns loslegen und mit unserer Abbildung beginnen. Lassen Sie uns zunächst die Größe des Pinsels festlegen. Stellen wir es zum Beispiel auf etwa 4% ein. Und das erste , was wir erstellen müssen, ist der perfekt abgerundete Kreis. Gehen wir also zu unserer Leinwand und erstellen mit einer Linie ein Schaf. Wir werden es am Ende halten und einen unserer Finger auf den Bildschirm legen. Passen wir die Größe an, indem wir unseren Apple Pencil nach außen bewegen , und wir werden auf diese Weise etwas zum Laufen bringen. Wenn wir ein solches Ergebnis haben, positionieren wir es in der Mitte. Wir gehen zu unserem Air Key auf dem obersten Grundstück. Wir müssen eine einheitliche Methode verwenden, und wir werden in den Einstellungen auch unter Snapping gehen und Snapping einschalten Wenn wir damit fertig sind, suchen wir die Mitte, indem unseren APO-Bleistift bewegen und wir unseren APO-Bleistift bewegen und nach diesen beiden orangefarbenen Linien suchen Wenn wir also ein solches Ergebnis haben, bewegen wir das Schaf etwas höher entlang dieser Linie, die wir auf einer senkrechten Achse haben, also ganz, ganz leicht Und wenn wir ein solches Ergebnis haben, gehen wir sofort zu unserem La und erstellen ein weiteres Lay, indem wir auf das Plus-Symbol tippen Wenn wir das geschafft haben, werden wir auf der horizontalen Achse fahren und eine gerade Linie wie diese erstellen. Halten Sie erneut unseren Apple Pencil halten Sie einen unserer Finger auf dem Bildschirm, und dann gehen wir wieder zu unserem Ki oben links und wir müssen diese Linie gerade an einer Linie positionieren , die wir als Führungslinie auf der horizontalen Achse haben Wenn wir das getan haben, schnappen wir uns unseren Radiergummi und wir werden all die zusätzlichen Linien entfernen , die wir nicht benötigen so weiter und fangen Sie an, alles zu löschen , was wir nicht brauchen Gehen Sie auf beide Seiten und löschen Sie diese zusätzliche Zeile. Wenn wir mit dieser Aufgabe fertig sind, gehen wir zu unseren Ebenen und dann zu unserer vorherigen Ebene, wir zu unseren Ebenen und dann zu unserer vorherigen Ebene in der wir unseren Kreis haben, und wir werden hier dasselbe tun Wir brauchen den oberen Teil nicht, also sehr genau, wir machen zuerst die Schnitte so auf unserer Seite und dann, sehr mutig, mit einem größeren Radiergummi, werden wir diese Linie auf der Oberseite löschen Wenn wir nun ein solches Ergebnis haben, müssen wir zu unseren Ebenen gehen und müssen wir zu unseren Ebenen gehen und diese beiden Ebenen zusammendrücken, sodass wir alles auf einer Ebene haben müssen Wenn wir nun ein solches Ergebnis haben, gehen wir sofort zu unserem Symbol mit einer Farbe und ziehen die Farbe per Drag & Drop in diesen Bereich Wenn wir mit dieser Aufgabe fertig sind, gehen wir noch einmal zu unseren Ebenen, um eine Kopie dieser Ebene zu erstellen. Wischen wir die Ebene von rechts nach links und wählen die Option Duplizieren links und wählen die Wenn wir nun die zweite Kopie haben, gehen wir noch einmal zu unserer Farbpalette wählen die Farbe mit dem Titel Weiß aus Ziehen Sie die Farbe in diesen Bereich. Gehen wir jetzt und machen das Ding etwas kleiner, gehen wir wieder zu unserem Ake oben links Einheitliche Methode, Snapping ist aktiviert Gehen Sie zu einem der Knoten, zum Beispiel zum mittleren Knoten, den wir unten haben, und ziehen Sie ihn nach oben bis die kleinere Form oben erscheint Sie können sehen, dass wir es nicht nur auf der Unterseite, sondern auch auf der Oberseite bewegen sondern auch auf der Oberseite Also müssen wir zu diesem Knoten gehen, den wir auf den oberen beiden haben , und wir müssen das Ding klein machen. Achten Sie auch auf diesen Bereich genau hier zwischen diesen beiden Formen. Dieses Ding muss nicht zu weit weg von diesem ersten Element sein, aber wir brauchen auch kein grünes Element hier oben, irgendeine Linie oder so. Wenn wir das Ergebnis so übergeben, gehen wir zu unseren Ebenen und machen noch einmal eine Kopie dieses Elements. Wischen Sie die Ebene von rechts nach links und wählen Sie die Option Duplizieren Kehren wir nun zu unseren Farbpaletten zurück und wählen die rötliche Auch hier ziehen wir die Farbe hinein und verkleinern das Ding Wenn Sie dasselbe mit unserer einheitlichen Methode und dem Schnappen machen, versuchen, es schön zu machen und sich selbst für diese Größe zu entscheiden, können Sie sich für eine größere Größe und eine kleinere Versuchen Sie, hier oben eine gute Verbindung herzustellen Wenn Sie fertig sind, tippen wir auf unser Aoki, um diesen Modus zu verlassen. Wenn wir nun die Basis für dieses Element haben, wollen wir einige Details hinzufügen Lassen Sie uns zunächst zu unserer Liste zurückkehren und von unten beginnen. Wir werden zu diesem grünen Element gehen, das wir haben, und wir werden eine weitere Ebene darüber erstellen. Um in diesem Schiff zu bleiben, tippen wir auf diese neue Ebene und verwenden die Aktionsmaske zum Ausschneiden. Anschließend wechseln wir zu unserer Farbpalette, um die Farbe auf Gelbgrün Wenn wir das getan haben, kehren wir zu unserer Pinselbibliothek zurück. Wir behalten den gleichen Kalligrafie-Ordner und wählen einen anderen Nehmen wir zum Beispiel den Pinselstift oder Streaks. Mit einem dieser Pinsel und mit einer größeren Größe auf diesem Pinsel gehen wir um dieses Schaf herum und fangen an, einige zusätzliche kleine Elemente hinzuzufügen Sie können direkt mit dem Schaf arbeiten oder Sie können ein Muster damit erstellen Gehen wir also um und lassen Sie uns ein paar dieser zusätzlichen Farbstreifen erstellen ein paar dieser zusätzlichen Farbstreifen erstellen Wenn wir mit dieser Aufgabe fertig sind, wenn wir das Muster auf unserem unteren Teil haben, wollen wir das Ding etwas interessanter gestalten Gehen wir zunächst zu unseren Ebenen über. Wir werden zu dieser Ebene gehen, in der wir ein weißliches Element haben, und wir werden eine Kopie davon erstellen Lassen Sie uns also die Ebene von rechts nach links verschieben und die Optionen Duplizieren wählen Gehen Sie zum unteren Rand dieser Ebenen, tippen Sie darauf und verwenden Sie die Option Schnittmaske Wir gehen auch zum Symbol genau hier auf dieser Ebene und ändern den Mischmodus Kehren wir nun zu unserer O-Chemie zurück und wir verwenden wieder unsere einheitliche Methode, wir verwenden unser Wir werden das Ding ein bisschen größer machen. Gehen Sie runter mit unserem Knoten, den wir unten haben, und wenn Sie sehen, dass wir ihn leicht nach oben verschoben haben, wenn Sie hier eine kleine Lücke haben, gehen wir auch zum obersten Knoten genau hier und machen das Ding auch hier etwas größer. Wenn wir damit fertig sind, wir zu unseren Ebenen zurück und tippen auf dieses Symbol. Es ist also unser Mischmodus. Gehen wir und passen die Opazität leicht an. Wenn sie also mit dieser Aufgabe fertig sind, arbeiten wir weiter am unteren Teil, indem wir eine weitere Schicht darüber erstellen, darauf tippen, die Maske ausschneiden und wieder den Mischmodus oder verwenden Lassen Sie uns hier einige Highlights und ein bisschen Schatten hinzufügen und ein bisschen Schatten Zunächst gehen wir zu unserer Pinselbibliothek. Wir werden den Pinsel auf Airbrush und Folder, Soft Blend umstellen und zuerst die Farbe auf hellgelb ändern Stellen Sie die Deckkraft dieses Pinsels auf etwa 35% ein, machen Sie den Pinsel ziemlich groß und wir werden sehr, sehr leise von links beginnen und Sie können sehen, dass wir genau hier ein bisschen Licht hinzufügen Versuchen Sie, einen sehr weichen Übergang zwischen den Farben zu erzeugen, damit wir nicht versuchen, etwas Fleckiges zu erzeugen, ein Teil ist hell, ein Teil ist nicht hell damit wir nicht versuchen, etwas Fleckiges zu erzeugen, ein Teil ist hell, ein Teil ist nicht hell. Wir versuchen, eine sehr, sehr weiche Verbindung zwischen den Farben herzustellen Wenn wir damit fertig sind, werden wir die Farbe auf Dunkel, S und Blau umstellen und dasselbe auf der gegenüberliegenden Seite machen, aber bei diesen dunkleren Farben fügen wir genau hier etwas Schatten hinzu. Auch hier versuchen wir, einen sehr schönen Übergang zwischen den Farben zu schaffen, nichts zu hartes. Und wenn wir damit fertig sind, werden wir die Deckkraft leicht anpassen , sodass wir auf das Symbol auf dieser Ebene tippen , damit es nicht Wenn wir mit dieser Aufgabe fertig sind, fahren wir mit unserer nächsten Ebene fort, in der wir dieses weißliche Element haben Wir werden hier eine weitere Ebene erstellen, indem wir darauf tippen, Schnittmaske auswählen und erneut unseren Overlay-Mischmodus verwenden Wählen wir die dunkleren rötlichen Farben aus, zum Beispiel Und wieder, ganz leise, gehen wir hier in Richtung des mittleren Bereichs und fügen genau hier ein bisschen Farbe Wenn wir damit fertig sind, werden wir die Farbe auf Weiß ändern, und wir werden genau hier zu den Rändern gehen und anfangen, sie leicht aufzuhellen Also nochmal, wir versuchen, einen sehr schönen Übergang zwischen den Farben Wenn wir mit dieser Aufgabe fertig sind, wir fort, indem wir zu unserer nächsten Ebene gehen , auf der wir die rötlichen Elemente haben, dasselbe tun, eine neue Ebene erstellen, tippen, Schnittmaske auswählen, zum Symbol gehen, den Überlagerungsmischmodus auswählen und die Farbe in dasselbe tun, eine neue Ebene erstellen, tippen, Schnittmaske auswählen, zum Symbol gehen, den Überlagerungsmischmodus auswählen dieses dunkle Magenta ändern Mit demselben Pinsel gehen wir irgendwo nach unten und beginnen genau hier , ein bisschen Sekundärfarbe hinzuzufügen Versuchen Sie auch hier, es nicht zu übertreiben, sondern versuchen Sie, einen sehr weichen Übergang zwischen den Farben Wenn Sie der Meinung sind, dass dies zu viel ist, wenn die Farbe zu hell ist, können Sie gerne zu den Ebenen zurückkehren und die Deckkraft an diesem Ding anpassen Wenn du etwas hinzufügst, können wir, wenn du möchtest, eine hellere Farbe direkt hier oben hinzufügen, um dieses Bild zu Auch hier können wir zu cremefarbener Farbe oder Hintergrundfarbe wechseln und ganz, ganz leise, wir können genau hier oben in der Mitte hingehen und genau hier ein bisschen Farbe hinzufügen Wenn wir nun mit dieser Aufgabe fertig sind, wollen wir damit fortfahren, einige Details zu unserem eigentlichen Teil hinzuzufügen einige Details zu unserem eigentlichen Teil hinzuzufügen Also stellen wir zuerst den Pinsel auf Kalligrafie um, entweder Mondlinie oder Schrift, und entweder Mondlinie oder Schrift, entscheiden selbst, mit welcher Variante Sie bequemer arbeiten können, und dann erstellen wir eine weitere Ebene darüber Sobald wir diese neue Ebene erreicht haben, werden wir die Farbe auf Braun umstellen und genau hier ein paar Sitze einrichten Lassen Sie uns also zunächst unsere Leinwand vergrößern und eine solche Tropfenform erstellen Versuchen Sie, es zu schließen und die Farbe dann per Drag & Drop hinein. Wenn du die Form mit deinem Radiergummi oder mit deinem Pinsel anpassen musst , um sie ordentlicher zu machen , kannst du das gerne selbst machen Nun, wenn wir diesen kleinen Sitz haben, gehen wir zu unserer Uniformmethode Aoki oben links, und wir werden gehen und die Platzierung dafür finden Sie können es also drehen, indem Sie zu den grünen Notizen gehen und die Position dafür finden, indem Sie es ziehen Gehen wir zum Beispiel ein bisschen höher und positionieren es so Wenn wir damit fertig sind, kehren wir zu unseren Ebenen zurück. Lass uns eine Kopie davon machen. Wischen Sie die Ebene von rechts nach links, wählen Sie Duplizieren, gehen Sie in unseren Hokey und finden Sie hier die Platzierung für das nächste Element Du kannst es drehen, du kannst die andere Platzierung finden, es niedriger positionieren, es höher positionieren, es liegt an Wenn Sie damit fertig sind, gehen Sie erneut zu den Ebenen, erstellen Sie eine Kopie und suchen Sie auch die Platzierung dafür. Versuchen Sie, die Elemente genau hier auf der runden Form zu positionieren , damit wir sie hier nicht gerade platzieren Genau hier beim runden Element gehen wir auf die Kante. Positionieren Sie sie also so, und wenn Sie mit dieser Seite fertig sind, gehen wir zur gegenüberliegenden Seite. erneut in die Liste, erstellen Sie hier eine Kopie, Gehen Sie erneut in die Liste, erstellen Sie hier eine Kopie, drücken Sie die Taste O und ziehen Sie sie auf die gegenüberliegende Seite Lass es uns drehen. Lass uns die Platzierung dafür finden. Wenn Sie fertig sind, gehen Sie erneut zu unserer Liste und erstellen hier eine weitere Ebene, um das letzte der braunen Sets zu erstellen. Gehen wir wieder zu unserer Pfeiltaste und bewegen wir diese Form leicht nach unten. Drehen Sie es erneut und finden Sie die Platzierung dafür. Wir füllen den Bereich mit dem Blitz mit diesen kleinen Samen. Wenn Sie fertig sind, kehren wir zu unserer Liste zurück und erstellen ein weiteres Bild oben drauf. Lassen Sie uns die Farbe noch einmal auf Cremeweiß ändern. Nehmen wir unseren Pinsel und kreieren wir einen weiteren Sitz, diesmal aber mit dieser weißeren Farbe Du kannst gehen und das Schaf anpassen, wenn du Farbe per Drag-Drop hineinlegen möchtest Wenn du den Sitz hast, finde die richtige Position dafür, indem du ihn mit deinem Schlüssel auf der Oberseite bewegst . Finden Sie den Platz dafür, und wenn Sie fertig sind, gehen Sie erneut zu Ihrer Liste, machen Sie eine Kopie und suchen Sie den Platz dafür. Gehen wir also zum Beispiel in Richtung Mitte. Wir werden es hier drehen. Wir werden gleich hier eine weitere Kopie anfertigen. Wir werden den Bereich mit diesen kleinen zusätzlichen Elementen füllen diesen kleinen zusätzlichen Elementen , um unsere Illustration super süß zu machen. Lassen Sie uns zum Beispiel mit so etwas weitermachen und eine weitere erstellen. Kopieren Sie die letzte, und wir werden sie genau hier auf dieser Seite platzieren. Wenn wir nun mit der ganzen Sache mit den Sitzen fertig sind , gehen wir zurück zu unseren Ebenen, und Sie können sehen, dass wir viele Ebenen für unsere Sitze haben . Gehen wir und machen wieder unsere Kneifbewegung, also legen wir einen unserer Finger auf die Oberseite und einen anderen auf die Unterseite, und wir werden jeden Sitz, den wir haben , auf einer Ebene positionieren. Wenn wir das gemacht haben, wollen wir das Bild interessanter machen , indem wir die Schatten unter dem Sitz hinzufügen . Was werden wir tun? Wir gehen mit unseren Sitzen zu dieser Ebene und wischen sie von rechts nach links, um ein Duplikat zu erstellen Wenn wir jetzt zwei Kopien auf diesen Ebenen haben, gehen wir zur untersten Wir werden darauf tippen und die Option auswählen verwenden. Jetzt gehen wir zu unseren Farbpaletten und wählen die Farbe mit dem Titel Dark Magenta Und was dieses Panel auf der Unterseite angeht, müssen wir dafür sorgen, dass sich die Farbe genau hier anfühlt Im Moment siehst du auf deinem Bildschirm keinen großen Unterschied, aber wenn du zu deinem letzten zurückkehrst, wirst du sehen, dass jeder Samen du auf dieser neuen Ebene hast, der Copit-Ebene, du wirst sehen, dass du alles mit dieser Farbe neu eingefärbt hast Das ist genau das, was wir brauchen. Tippen wir nun auf das Symbol und passen unseren Mischmodus so an, dass multipliziert wird , und wir stellen die Deckkraft auf etwa 30% Wenn wir es geschafft haben, kehren wir zu unserem Aoki zurück. Wir werden mit unserer einheitlichen Methode weitermachen und diese Schafe leicht nach unten und ein wenig nach rechts ziehen diese Schafe leicht nach unten . Wenn wir das Ergebnis haben, das uns gefällt, tippen wir auf unser Joch und schauen uns an, wie alles Wenn für Sie alles in Ordnung aussieht, gehen wir zurück zu unserer Liste und lassen Sie uns über all die Listen gehen , die wir hier noch einmal erstellen müssen Gehen wir zu unserem N-Symbol und passen unseren Mischmodus an. Stellen Sie ihn auf Multiplizieren Gehen wir für unsere Deckkraft bei derselben Farbe zu etwas um 20% oder etwas um die 15% oder zwischen diesen beiden Werten zwischen diesen beiden Werten. Dann gehen wir zu unserer Pinselbibliothek, um den Pinsel auf unsere Wasserpfanne umzustellen Wir werden uns hier den leeren Räumen zuwenden und wir werden beginnen hier etwas Interesse an der Form der Textur Lassen Sie uns also ein paar Details wie diese hinzufügen. Versuche es nicht zu übertreiben, füge ein paar davon hinzu. Wenn Sie sie haben, schauen Sie sie sich aus der Ferne an , um zu entscheiden, ob sie zu hell sind oder nicht Sie haben bei Bedarf die nötige Opazität Wir müssen hier nur einen flüchtigen Blick auf die Textur werfen, also nichts zu hell. Wenn wir solche Ergebnisse haben, tippen wir auf die Innenseite dieser Ebene Und lass uns gleich ein paar Highlights hinzufügen. Für die Highlights erstellen wir zunächst eine weitere Ebene und ändern den Mischmodus auf Überlagerung Wir gehen zu unseren Farbpaletten und wählen unsere cremefarbene Farbe aus Wir werden zu unserer Pinselbibliothek zurückkehren. Wir wählen unseren Meline-Pinsel aus, etwas Größeres mit der Größe, etwas größer mit der Größe und übertreiben ihn, sodass eine Linie entsteht, die sich über das Ganze auf der Oberseite erstreckt Wenn Sie es anpassen müssen, gehen Sie zum Bearbeitungswerkzeug oben Versuchen Sie, in den oberen beiden Bereichen keine Lücken zu haben . Wenn etwas in diese Richtung geht, wir zu unserer Liste zurück, um die Deckkraft so einzustellen , dass sie gut aussieht Zum Beispiel etwas um die 40, 45%. Um das Ganze noch interessanter zu machen, kommen wir zurück zu unserem ErasMF-Beispiel Lassen Sie uns gleich hier kleine Stücke schneiden , um es noch schöner zu machen Gehen Sie also zum Beispiel auf diese Weise vor und machen Sie dasselbe auch auf der gegenüberliegenden Seite Wenn wir nun ein solches Ergebnis haben, gehen wir wieder zu unseren Ebenen über. Wir werden hier eine weitere Ebene erstellen und die Farbe auf Weiß ändern. Mit dieser weißen Farbe kehren wir zu unserer Pinselbibliothek zurück, und Sie können den Online-Pinsel verwenden oder den Skriptpinsel auswählen. Gehen wir zu einigen Blinks-Teilen, die wir hier haben, und fangen wir an, die Textur in Form von Punkten und kleinen Linien zum Fleisch und zu allen Elementen hinzuzufügen die Textur in Form von Punkten und kleinen Linien zum Fleisch , die wir hier haben Versuche es nicht zu übertreiben, oder wenn du es übertreiben willst, kannst du das gerne Versuche es glitzernd zu machen, versuche es schön zu machen. Und wenn Sie ein solches Ergebnis haben, sind wir mit unserer Wassermelone fertig, also lassen Sie uns zur Katze übergehen 3. Kätzchen: Fangen Sie mit der Arbeit an Cat an, indem Sie zu den Ebenen gehen, und wir gehen nach unten rechts zu der Ebene, an der nichts angehängt ist, also keine Schnittmaske oder die letzte Schnittmaske genau hier, und wir werden hier eine weitere Ebene erstellen Wir müssen diese Ebene auswählen. Wir müssen sie halten und wir müssen sie unter alles ziehen , was wir hier haben. Diese Ebene wird also die letzte sein , die wir in unserem Ebenen-Panel haben. Wenn wir das getan haben, kehren wir zu unserer Farbpalette zurück und wählen die Farbe mit den Titelstiften aus Wenn wir das getan haben, gehen wir zurück zu unserem Monolinpinsel und zur kleineren Größe eines Pinsels von 4%, und wir werden uns unserer kleinen Form hier zuwenden und noch einmal einen perfekt abgerundeten Kreis erstellen noch einmal einen perfekt abgerundeten Kreis Also auf die gleiche Weise wie zuvor, indem wir unsere Form erstellen, sie am Ende halten, einen unserer Finger auf den Bildschirm die Größe leicht anpassen Auf diese Weise werden wir also etwas am Laufen haben. Wenn wir ein solches Ergebnis haben, wir zu unserer einheitlichen Methode von Oke auf der linken oberen linken Seite zurück suchen die Mitte mit dem Saft und bewegen sie leicht nach unten. Wir suchen nach der orangefarbenen Linie, und wenn wir das Ergebnis so haben, wir wieder etwas höher als die Mitte oben rechts, also wird es hier ein bisschen hervorstehen Wenn wir es so eingestellt haben, kehren wir zu unseren Ebenen zurück und erstellen eine weitere Ebene auf dieser Ebene Wir werden einige zusätzliche Elemente in Form der Ohren und etwas anderes hinzufügen in Form der Ohren und etwas anderes Gehen wir also los und machen es mit einer kleinen Kreation unserer Linse. Wenn wir diese Ebene haben, gehen wir zu unserem Bereichssymbol oben links. Wir gehen auf die Leinwand und schalten hier die Zeichenanleitung Ich kann sehen, dass wir jetzt die Zellen haben, aber das ist nicht die Option, die wir brauchen, also werden wir acht Zeichenhilfslinien hin- und herschalten und dann in den Bereich Symmetrie wechseln. Sie können sehen, dass wir diese gerade Linie haben , die zu den unteren Teilen führt und durch die Mitte verläuft Wir berühren nichts. Wir klicken auf Fertig und gehen mit unserem Pinsel mit derselben Farbe und derselben Größe zu einer der Seiten, und wir werden beginnen, genau hier eine dreieckige Form zu erstellen genau hier eine dreieckige Form Nehmen wir also ein solches Dreieck. Also halte deine Linie am Ende. Wenn es beim Dreieck nicht der Fall ist, probiere es noch einmal aus, vielleicht versuch's so. Wenn Sie ein solches Ergebnis haben, können Sie auch zu dieser Option oben gehen, und Sie werden wahrscheinlich die Option Dreieck haben. Entscheiden Sie sich für die Größe und entscheiden Sie sich für die Position dieses Elements. Versuchen Sie, es etwas größer zu machen , als Sie Ihr Ohr haben möchten. Und wenn Sie das Ergebnis haben, das Ihnen gefällt, tippen wir auf unseren Bildschirm, um die Änderungen zu akzeptieren. Wenn wir nun ein solches Ergebnis haben, gehen wir nach oben und wir werden diese sehr gerade Ecke in eine weiche verwandeln diese sehr gerade Ecke in , indem wir genau hier eine Kurve erstellen. Passen Sie es an, indem den 18-Modus wechseln und Ihre kleinen Notizen hierher verschieben. Versuchen Sie, eine schöne Verbindung zwischen den Teilen herzustellen. Und wenn Sie ein solches Ergebnis haben, nehmen wir unseren Radiergummi und lassen Sie uns alle Linien entfernen, die wir nicht benötigen Also sollte alles, was wir hier oben haben , weg sein Wenn wir nun das Ergebnis haben , das uns gefällt, gehen wir zum mittleren Teil über und wir werden versuchen, die Form genau hier nachzubilden die Form genau hier nachzubilden indem wir den inneren Teil des Ohrs erstellen Lass uns etwas kreieren, das in diese Richtung geht. Versuche, die Form zu wiederholen , die du oben hast. Wenn wir ein solches Ergebnis haben, sind wir mit unseren Ohren fertig. Lass uns an unseren Gesichtszügen arbeiten. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihre Linien etwas wackelig sind, wenn Sie vielleicht etwas anderes ausprobieren möchten oder wenn Sie mehr Zeit hier verbringen möchten, um die Form, die Sie hier haben, anzupassen, können Sie das gerne tun Lassen Sie uns alles anpassen , was wir anpassen möchten, und dann treffen wir uns, um die Gesichtszüge zu erstellen also für die Gesichtszüge wir also für die Gesichtszüge zu unseren Farbpaletten zurück und wählen wir die braune Farbe Wir verwenden denselben Pinsel und dieselbe Größe, und wir gehen zum mittleren Teil des Kopfes unserer Katze und machen ein solches Maul, gehen zur Seite und kreieren ein kleines Katzenmaul, das auf diese Weise verläuft Wenn wir nun ein solches Ergebnis haben, versuchen wir, es in einer Mitte zu positionieren, und wenn die Säuren damit gespeist werden, nehmen wir die größere Größe des Pinsels von zum Beispiel 13% oder vielleicht etwa 10%, gehen wir zu dieser Seite und wir werden genau hier ein Auge erstellen, das so aussieht. Halte deine Linie am Ende, gehe zu derselben Linie, wo du deinen Mund hast. Passen Sie es bei Bedarf an, indem Sie zum Bearbeitungswerkzeug Wenn Sie mit allem zufrieden sind, gehen. Wenn Sie mit allem zufrieden sind, können wir weitere kleine Details erstellen. Zuerst gehen wir zu unseren Ebenen und wir gehen zu diesen beiden Ebenen , die wir für unsere Katze haben , und wir werden sie wieder zusammenfügen, indem wir eine solche Kneifbewegung ausführen. Jetzt erstellen wir eine weitere Schicht auf dem Ebenen-Panel und wir halten diese Schicht und ziehen sie unter unsere Ebene mit der Katze Nun tippen wir erneut auf die Ebene und verwenden die Option gezeichnet***, um die Details auf der einen Seite erstellen zu können und sie werden dann auf der gegenüberliegenden Seite von selbst gespiegelt Wenn wir es so eingestellt haben, wir zu unserer Farbpalette zurück und wählen zunächst die Farbe mit den Titelkontrollen Gehen wir mit einer sehr großen Größe des Pinsels aus, die hier fast das Maximum erreicht. Wir werden den Punkt genau hier auf unsere Augen auftragen. Ich werde wahrscheinlich eine etwas größere Größe nehmen. Finde die Platzierung für dieses Element, probiere es ein paar Mal aus, finde die perfekte Platzierung für die Wangen Wenn Sie damit zufrieden sind, lassen Sie uns die Farbe auf Katzenstreifen umstellen Passen Sie die Größe des Pinsels etwas kleiner an und lassen Sie uns nach oben gehen zuerst zum mittleren Teil Gehen wir zuerst zum mittleren Teil und wir werden den ersten Streifen so erstellen. Versuche, unten eine nette Verbindung herzustellen. Wenn Sie die Linie, die zum Bearbeitungswerkzeug über der Oberseite führt, anpassen müssen , passen Sie sie an. Wenn Sie damit zufrieden sind, fügen wir die Linie oben hinzu, um die Form zu schließen, und dann ziehen wir die Farbe per Drag-Drop hinein. Gehen wir der Form nach , die wir für die Katze haben. Auch hier geht es um die runde Bewegung , keine geraden Linien. Wir werden noch ein paar solche Streifen hinzufügen. Sie können die Größe dieser Elemente variieren. Sie können ihre Position variieren oder so. Gehen Sie der Form nach und fügen Sie ein paar dieser Elemente hinzu, damit unsere Katze gut aussieht. Lassen Sie uns abschließend genau hier einen größeren Streifen erstellen und diesem Teil die Farbe hinzufügen. Wenn Sie weitere dieser Elemente hinzufügen möchten, können Sie das gerne tun. Wenn wir das Ergebnis haben, das uns gefällt. Lass uns gleich hier an der Färbung für unsere Katze arbeiten . Wir werden in unsere Ebenen gehen und eine weitere Ebene zwischen diesen beiden Ebenen erstellen, und wir müssen diese Ebene nehmen und sie unter unsere Ebene mit den zusätzlichen Elementen ziehen unsere Ebene mit den zusätzlichen , die wir gerade hinzugefügt haben. Jetzt müssen wir zu unserer Ebene mit unseren Linien gehen , die wir für die Katze haben. Wir tippen auf diese Ebene und verwenden die Option Referenz. Auf diese Weise können wir zu der Ebene zurückkehren, die wir erstellt haben, die Farbe in Katze ändern und die Farbe nach innen ziehen und diese Linien auf einer separaten Ebene verwenden. Wenn wir das gemacht haben, gehen wir auch zu den Ohren. Fügen wir auch die Farbe im Inneren und ändern dann die Farbe in Nadelstriche, weil wir sie genau hier verwenden , und fügen wir die Farbe zum inneren Teil der Ohren unserer Katze hinzu. Wenn wir ein solches Ergebnis haben, fangen wir an, ein paar weitere Details hinzuzufügen. 4. Feinschliff: Lassen Sie uns zunächst etwas Pore hinzufügen. Für die Pore werden wir also dieselbe Farbe verwenden , in der wir uns gerade befinden, aber wir müssen über alle Schichten, die wir hier haben, hinausgehen alle Schichten, die wir hier haben und hier eine weitere Schicht erstellen. Gehen wir zu diesem leeren Bereich , den wir auf dem Boden unserer Katze haben , und wir werden die Form der Pore bestimmen. Also müssen wir die gleiche Größe des Pinsels verwenden , die wir zuvor verwendet haben, oder 4%, und wir werden eine Form erstellen, die so aussieht. Wenn Sie die Pause auf beiden Seiten gleichmäßig erstellen möchten und das wahrscheinlich auch möchten, kehren wir zu unseren Ebenen zurück, tippen Sie auf diese Ebene, die wir erstellt haben, und verwenden Sie die Option Drawn Assist auf diese Ebene, die wir erstellt haben . Lass uns versuchen, den Pow noch einmal zu erstellen, um so zu fahren und auf diese Weise etwas Goon zu erzeugen Passen Sie es an, indem Sie zum Bearbeitungswerkzeug oben gehen , vergrößern, verkleinern Bedarf die Platzierung anpassen Finden Sie heraus, was gut zu verwenden aussieht. Nehmen wir zum Beispiel etwas auf diese Weise. Wenn wir mit der Positionierung dieser Dinge fertig sind, kehren wir zu unserer Liste zurück und erstellen eine weitere Ebene unter dieser Ebene mit dieser Linie für die Pause. Wenn wir diese Ebene haben, tippen wir noch einmal darauf und verwenden die Option Zeichenhilfe. Dann gehen wir zu unseren Farbpaletten und wählen die Katzenfarbe Wir passen die Größe eines Pinsels und fügen diesen Bereichen hier manuell die Farbe Gehen Sie einfach mit dem Pinsel so vor und fügen Sie die Farbe hinzu. Wenn wir mit dieser Aufgabe fertig sind, gehen wir noch einmal zu unserer letzten und erstellen eine weitere Ebene über diesem farbigen Teil der Pause. Tippen wir auf das Spiel. Lassen Sie uns die Schnittmaske verwenden und noch einmal auf die Ebene tippen und die Option Zeichenhilfe verwenden Lassen Sie uns den Mischmodus auf Multiplizieren ändern und den Apache auf etwa 30% einstellen Gehen wir wieder zu unserer Farbpalette und ändern die Farbe, zum Beispiel Katzenstreifen. Dann gehen wir zum unteren Teil unserer Katzenpause über, und wir werden hier einige Schatten erzeugen Passen Sie die Platzierung an, passen Sie hier alles an , was Sie anpassen möchten. Erstellen Sie einen schönen Schatten, und wenn wir ein solches Ergebnis haben, tippen wir auf den Bildschirm und fahren fort, indem wir einige zusätzliche kleine Details hinzufügen. Zuerst werden wir das gleich hier an unserer Katze so formulieren. Wir werden vor allen Schichten, die wir haben, zu unserer letzten gehen. Wir verwenden den Overlay-Mischmodus und eine Deckkraft von etwa 50% und die Farbe wird entweder cremefarben oder weiß sein Sie können die Farbe auf Ihrer auswählen und wenn wir das Ergebnis so haben, gehen wir nach oben und wir werden ein großes Highlight erstellen Bei einer kleineren Größe des Pinsels von 9% wiederholen wir den Schuppen, den wir für den oberen Teil des Kopfes unserer Katze haben , und wir werden auf diese Weise ein großes Highlight erzeugen. Wenn du feststellst, dass das Highlight nicht ausreicht, kannst du die Deckkraft anpassen , indem du hier auf das O-Symbol tippst und es vielleicht etwas sichtbarer machen . Es liegt an dir. Wenn Sie ein solches Ergebnis haben, lassen Sie uns gehen und die Ohren interessanter machen, indem wir hier etwas Farbe hinzufügen. Zuerst suchen wir die Ebene, in sich unsere inneren Teile der Ohren befinden, wählen diese Ebene aus und erstellen eine weitere Ebene darüber. Tippen Sie auf die Ebene und verwenden Sie die Option Schnittmaske Anschließend ändern wir die Farbe, beispielsweise diese roten Linien Zuerst gehen wir zu unserer Pinselbibliothek und wählen hier den Choke-Pinsel Nun, mit einer größeren Größe oder mit einer kleineren Größe, liegt es an Ihnen, selbst über die Größe zu entscheiden Gehen wir hier zu den inneren Teilen mit etwa 40 oder vielleicht 30% der Opazität über, und wir werden uns diesen Teilen zuwenden und genau hier etwas Textur hinzufügen Machen Sie dasselbe auch auf der gegenüberliegenden Seite. Also lass uns mit so etwas weitermachen. Versuchen Sie, diese Textur nur innerhalb der rötlichen Elemente hinzuzufügen. Wenn Sie und verwenden Sie Ihren Radiergummi, um die Teile zu löschen , die Sie nicht neu einfärben müssen Und wenn wir so ein Ergebnis haben, wollen wir auch etwas mehr Interesse an den Schecks hinzufügen. Lassen Sie uns zunächst sehen, wo sich unsere Schecks befinden. Sie befinden sich genau hier auf dieser Ebene. Lassen Sie uns eine weitere Ebene darüber erstellen und kehren wir zu unserem Mline-Pinsel zurück Passen wir die Größe an etwas an, das entspricht, was wir zuvor verwendet haben, etwa 4% Stellen Sie die Farbe auf rötlich ein und gehen wir hier in Richtung der Wangen . Lassen Sie uns etwas Rouge in Form einiger Linien hinzufügen Rouge in Form einiger Lass es uns auf beiden Wangen gleichmäßig machen. Und wenn wir so ein Ergebnis haben, fügen wir ein paar Details außerhalb der Form hinzu, damit es nicht so leer ist Zunächst werden wir zu unseren Ebenen übergehen und die Referenz, die wir hier auf unserer Linse haben , ausschalten müssen die wir hier auf unserer Linse haben , ausschalten . Tippen Sie auf die Ebene, auf die Sie eine Referenz haben und schalten Sie sie aus, indem Sie hier aus der Liste auswählen. Dann schauen wir uns alles genauer an, was wir hier haben. Wir können jetzt bei dieser Ebene bleiben, auf der wir uns gerade befinden, und hier eine weitere Ebene erstellen. Und mit dieser neuen Ebene werden wir unter alles gehen, was wir haben. Wenn wir das getan haben, kehren wir zu unseren Farbpaletten zurück und wählen die Farbe mit dem Titel Gelbgrün Mit dieser Farbe gehen wir zum oberen Teil unserer Katze und lassen uns genau hier ein paar Blätter kreieren Nehmen wir zum Beispiel dieses Element. Mit der runderen Form für unser Blatt erstellen wir sie also wieder, indem wir unseren Apfelstift am Ende der Linie halten Wir können hier in den Bearbeitungsmodus wechseln , um die Form anzupassen Lassen Sie uns das Schaf schließen, indem wir so vorgehen und die geschlossene Form erstellen. Und wenn wir die geschlossene Form haben, wir die Farbe per Drag-and-Drop hinein. Wenn du das Ding drehen willst, gehe zum Aoki oben links, drehe es hier nach rechts und finde die Platzierung Wenn Sie damit zufrieden sind, tippen Sie auf das Joch und gehen Sie zur gegenüberliegenden Seite, um genau hier ein etwas kleineres Blatt zu erzeugen etwas kleineres Blatt Schließen Sie erneut die Form, ziehen Sie die Farbe per Drag-and-Drop und schauen Sie sich alles aus der Ferne an, um zu entscheiden ob wir die Form vielleicht etwas runder gestalten möchten, indem Sie die Ecken genau hier anpassen Wenn wir welche haben, kannst du mit deinem Radiergummi und deinem Pinsel den Linien entlang gehen deinem Radiergummi und deinem , um die Formen nach deinen Wünschen anzupassen Lassen Sie uns zum Beispiel so etwas auf der Wenn Sie die Form noch einmal verschieben möchten , wenn Sie das zweite Element hier haben, können Sie das gerne tun. Wenn Sie mit allem zufrieden sind, wir zu einem Pinsel zurück, gehen wir zum unteren Teil und fügen hier ein weiteres Blatt hinzu. Lassen Sie uns zum Beispiel mit etwas auf diese Weise weitermachen. Auch hier versuchen wir, eine rundere Form zu kreieren, wir die Farbe im Inneren hinzufügen, in Richtung der Linien genau hier zu den Konturen gehen und sie genau hier ziemlich abgerundet machen Lassen Sie uns mit dem Blatt beginnen, das irgendwie auf der Oberfläche liegen wird irgendwie auf der Oberfläche liegen Wenn Sie es also übertrieben haben, wenn Sie es anpassen möchten, wenn wir mehr als eines auf unserem haben, können Sie hier zum Srben-Symbol gehen und die Option verwenden Freie Hand, wenn das Farbfeld aktiviert ist, schalten Sie es aus. Wählen Sie das Element aus, das Sie anpassen möchten . Wenn es ausgewählt ist, gehen wir zum Aoki im obersten Diagramm, und wir können die Ebene mit dem Objekt, an dem wir gerade arbeiten , einfach neu positionieren, drehen oder machen , was auch immer wir wollen Objekt drehen oder machen , was auch immer wir Finden Sie also die Platzierung, finden Sie die Rotation, die Ihnen gefällt Wenn Sie zufrieden sind, tippen Sie auf das erste Symbol, das Sie verwendet haben. Es war ein S-Bandsymbol. Und wenn wir solche einfachen Elemente haben, machen wir sie ein bisschen interessanter, indem wir hier weitere Details hinzufügen. Was wir tun werden, ist zu unseren Ebenen zu gehen, eine weitere Ebene darüber zu erstellen, darauf tippen, die Schnittmaske genau hier zu verwenden die andere Farbe auszuwählen Es war also unser Gelbgrün als Hauptfarbe. Nehmen wir Gelbgrün, das hier etwas dunkler ist , für die Schatten. Wir ändern den Pinsel auf Choke und gehen wieder zu den Elementen, und wir werden ihnen einige schattenhafte Teile und Texturteile hinzufügen ihnen einige schattenhafte Teile und Texturteile Auch hier können Sie entscheiden, ob Sie eine größere oder eine kleinere Größe des Pinsels Lass uns gleich hier einige Texturteile hinzufügen. geht hauptsächlich in Richtung der unteren Teile und wenn du die Blätter auch hier teilen möchtest, kannst du deinen Pinsel gerne auch auf diese Weise verwenden. Gehen Sie jetzt zu den unteren Teilen, fügen Sie genau hier etwas Katzenschatten hinzu, und gehen Sie dann in Richtung der untersten Teile zur Seite und fügen Sie auch hier den zweiten Schatten hinzu. Nun, wenn wir so ein Ergebnis haben, wenn uns unsere kleinen Blätter gefallen, können wir die Farbe auf Grün umstellen und die Größe des Pinsels anpassen und mit einem kleineren Pinsel zum mittleren Teil unserer Blätter gehen mittleren Teil unserer Blätter mit einem kleineren Pinsel und hier eine Art Trennung und einige Adern hinzufügen . Gehen wir also alle Blätter durch, die wir hier haben und fügen diese zusätzlichen kleinen Details hinzu. Gehen wir also so vor. Lassen Sie uns unsere kleinen Linien so hinzufügen und nach unten gehen, wenn wir mit der Oberseite fertig sind und hier dasselbe tun. Fangen wir an, ein Muster hinzuzufügen, bei dem unsere kleinen Adern zu den Seiten verlaufen, und es entsteht etwas, das sich in diese Richtung bewegt. Wenn wir mit den Blättern fertig sind, wollen wir gleich hier auf der gegenüberliegenden Seite noch ein Detail hinzufügen , um alles ins Gleichgewicht zu bringen. Und zuerst wechseln wir unseren Pinsel noch einmal auf Mondlin, und dann gehen wir zu unseren Blättern und legen eine weitere Schicht darauf Lassen Sie uns die Farbe auf rötlich ändern und dann auch Erdbeere kreieren Also für diese Erdbeere werden wir damit beginnen, werden wir damit beginnen eine kleine abgerundete Form auf der Oberseite zu kreieren, und dann werden wir auf der Unterseite eine sehr, sehr weiche dreieckige Form Versuchen Sie, eine schöne Form zu erstellen, ziehen Sie die Farbe per Drag & Drop hinein und passen Sie dann mit Ihrem Pinsel und Ihrem Radiergummi die Form an Ihre Flechte an Versuche, den unteren Teil etwas flacher zu machen , sodass er auf dem Boden liegt Wenn du die Position oder das Band anpassen musst, gehe zu deinem Schlüssel und passe es an deine Flechte an. Wenn wir damit fertig sind, wollen wir zu unserem Mindesten zurückkehren. Gehen wir unter diese und erstellen hier eine weitere Ebene. Ändere die Farbe noch einmal in gelbgrün und lass uns nach oben gehen und genau hier ein paar Blätter erstellen. Schließe die Form oder färbe das Ding manuell neu ein. Wenn Sie ein solches Ergebnis haben, lassen Sie uns auch hier etwas Interessantes hinzufügen Gehen Sie zunächst in Richtung unseres Labels und erstellen Sie eine weitere Ebene über Ihrem Y mit dem grünen Zeug, tippen Sie darauf, verwenden Sie die Schnittmaske, ändern Sie die Farbe in Gelbgrün, ändern Sie den Pinsel in Kreide und fügen Sie diese Texturteile zu einer der Seiten hinzu , die Sie hier in die Dunkelheit bringen Wenn wir ein solches Ergebnis haben, gehen wir zu unserem Lassen Sie uns eine weitere Ebene über unserer Hauptform der Erdbeere erstellen , dasselbe tun, darauf tippen, eine Schnittmaske verwenden, zuerst die Farbe in rote Linien ändern und dann nach unten gehen, um etwas Textur und einen schattigen Teil genau hier auf dieser Seite hinzuzufügen und einen schattigen Teil genau hier Wenn Sie damit fertig sind, ändern wir die Farbe Also zum Beispiel Katzenstreifen, und wir werden auf die gegenüberliegende Seite gehen, um hier ein bisschen Textur in Form des Blitzes hinzuzufügen . Wenn wir es haben, ändern wir unseren Pinsel entweder wieder auf Monoline oder auf Script und ändern die Farbe auf Braun, um unserer kleinen Erdbeere kleine Samen hinzuzufügen Auch hier verwenden wir die rundere Form, nicht gerade nicht Gehen Sie also so vor und fügen Sie Samen auf diese Weise hinzu. Wenn wir so ein Ergebnis haben, können wir gleich hier unten ein bisschen Schatten hinzufügen . Lassen Sie uns also eine weitere Ebene erstellen und diese Ebene unter jede Ebene ziehen, die wir haben, sobald unsere Ebenen mit Paneelen Also halten wir unsere Lage fest und ziehen sie unter alles, was wir haben Auf dieser Ebene werden wir die Farbe in etwas Rötliches ändern Zum Beispiel Wangen oder rosafarbene Linien, und wir werden alles, was wir hier haben, untergehen und ein sehr großes und nicht zu offenes Element wie dieses erstellen ein sehr großes und nicht zu offenes Element wie Wenn Sie es anpassen müssen, klicken Sie auf die Fehlertaste Sie können hier die Freiform-Methode verwenden, um die Größe und die Offenheit so anzupassen Versuchen Sie, es in der Mitte zu positionieren, sodass wir nach dieser orangefarbenen Linie in der Mitte suchen. Wenn Sie fertig sind, ziehen Sie die Farbe per Drag & Drop in dieses Blatt. Wenn Sie möchten, können wir es etwas weicher machen , indem wir zur magischen Eins, Zwei oben links gehen und die Option Gaußsche Unschärfe verwenden Für die Gaußsche Unschärfe und um hier etwas Unschärfe hinzuzufügen, müssen wir unseren Apple Pencil halten und ihn nach rechts bewegen ihn Wenn Ihnen das Ergebnis gefällt, kehren wir zu unseren Ebenen zurück und fügen Sie etwas Interessantes außerhalb der Formen Ich werde wahrscheinlich die Ebene mit dem Hintergrund ausblenden, damit sie auf der Kamera besser zu sehen ist, also was ich mache. Aber du kannst den Hintergrund jetzt für dich behalten. Also verstecke ich die Hintergrundfarbebene und wir müssen zu der obersten Ebene gehen , die wir für unser Ebenenbedienfeld haben. Wir werden hier eine weitere Ebene erstellen. Wir werden dieselbe Farbe verwenden , die wir für unseren unteren Teil haben, und wir werden zu diesem Ordner gehen, den Sie heruntergeladen haben. Es waren also unsere einfachen Stempelpinsel. Gehen wir zuerst zu den Herzen und wählen eines davon aus. Gehen wir nun zu den äußeren Teilen und fangen wir an, einige zusätzliche kleine Details außerhalb des Bereichs anzubringen. Lassen Sie uns die Farbe innerhalb dieser beiden kleinen Herzen beenden und dann die Farbe auf etwas Rotes umstellen einige zusätzliche kleine Details außerhalb des Lassen Sie uns die Farbe innerhalb dieser beiden kleinen Herzen beenden und dann . Zum Beispiel rötlich. Sie können die Größe dieses Pinsels anpassen Sie können die Drehung anpassen, indem Sie Ihre Leinwand bewegen Wenn Sie das dritte Element genau hier haben, können wir den Pinsel auf etwas anderes umstellen. Nehmen wir zum Beispiel Sparkle Thin Full und passen die Farbe auf Weiß an Die weiße Farbe und mit einer größeren Größe dieses Pinsels oder einer kleineren Größe des Pinsels, gehen wir zu einigen Bereichen und fügen etwas Glitzer Sie können die Größe des Pinsels anpassen, wie ich bereits erwähnt habe, eine größere Größe oder eine kleinere Größe wählen Gehen Sie alleine diese ganze Abbildung durch und erstellen Sie auf diese Weise etwas, das Sie haben. Wenn wir mit dieser Sache fertig sind, gehen wir zu unseren Ebenen über und ich werde Aly mit der Hintergrundfarbe wieder gehen wir zu unseren Ebenen über und ich einblenden Und als letztes, der allerletzte Schliff was wir hier tun werden, werden wir uns einigen Zeilen zuwenden und wir werden gleich hier einige Definitionen vornehmen Was wir also tun werden, lassen Sie uns zunächst zur Pause gehen, wir tippen auf diese Ebene und verwenden die Option Alpha. Wir kehren zu unserer Pinselbibliothek zurück und gehen in den Kalligrafie-Ordner, Monolinenpinsel, ändern die Farbe in rote Linien und gehen zu diesen Bereichen, in denen wir fast keinen Unterschied zwischen der Farbe der Linien und unserer Wassermelone haben fast keinen Unterschied zwischen der Farbe der , und wir werden genau hier hingehen und den Linien eine andere Farbe hinzufügen. Und das Gleiche können wir auch hier an den Ohren machen. Gehen wir also zu unserem S, suchen wir die Ebene, auf der wir die Ohren haben, wählen sie aus, tippen und verwenden die Option Alpha L. Genau hier gehen wir über den Anfang und fügen einen kleinen Unterschied mit unserer Farbe hinzu. Gehen wir also los und kreieren etwas auf diese Weise. Wir werden es auf beiden Seiten gleichmäßig machen, und wir werden etwas schaffen, das auf diese Weise läuft. Wenn wir ein solches Ergebnis haben, schauen wir es uns aus der Ferne an. Wenn Ihnen gefällt, wie es aussieht, sind wir mit unserer Illustration fertig. Danke, dass du dir diesen Kurs angesehen hast. Lassen Sie uns überprüfen, ob es Ihnen gefallen hat, und können in Zukunft weitere Kay-Videos abonnieren Ich freue mich darauf, dein Projekt zu sehen.