Transkripte
1. Einführung: Hallo Lieblinge. Mein Name ist Katie, und heute möchte ich mit Ihnen teilen, wie ich mit einem Kugelschreiber zeichne, einem einfachen Kugelschreiber, den jemand in seinem Haus hat? Ich habe wahrscheinlich 100 davon. Ich kaufe sie, seit ich mich mit Kugelschreiberkunst beschäftigt habe, aber ich komme immer wieder zum selben Stift zurück. Ich mag dieses eine Zebra oben, wenn sieben der Stift. Also, aber du kannst so experimentieren wie ich. Ich habe am Anfang viel experimentiert. Hier sind meine Experimente mit allen oben genannten Pfannen. Und ich komme immer wieder zu diesem hier ist nur die beste Stecknadel für mich. Sie können jedes Whitepaper verwenden, das Sie Druckerpapierarbeiten haben. Diese Katze wurde auf einem,
nur ein einfaches Druckerpapier gezeichnet . Auch wieder experimentieren, experimentieren, experimentieren. Dies ist ein Stift-Papier oder zeichnen Sie ein Baby. Das ist holpriges, kaltes Press Aquarellpapier. So hat es bereits etwas Textur und die Oberfläche und machte es mir einfacher, die Textur der vier auf diesem kleinen Kernspiel zu erstellen. Sie können eine wirklich bekommen, ein, wirklich eine realistische mit Bulk-Punkt PE und schauen Sie sich dies habe ich getan, es war nur eines der ersten Mal, dass ich dies versucht. Ich denke, Kugelschreiber ist absolut erstaunlich Medium. Ich weiß nichts darüber. Und ich mag die blaue Farbe, nehme an, aber Sie können verschiedene Farben ausprobieren. Ich habe, weißt du, lila und schwarz, allerlei verschiedene. Diese Blume war Drohne mit einer Methode namens Stippling, wenn Sie Punkte setzen. Alles zu langweilig für mich. Das ist auf dem Bristol-Papier. Dieser Welpe wurde in Bristol Papierzeichnung mit einem Bleistift gemacht. Ansonsten eine andere Bristol Papierzeichnung. Ich bin sicher, Sie finden ein Stück weißes Papier. Und wollte dir noch eine Zeichnung zeigen. Habe ich. Dieser ist auf der glatten, sehr glatten Oberfläche. Du kannst es sogar sagen. Dieses Papier ist für Stifte ausgelegt. Auch diese ich, sehr glattes Papier. Und diese Zeile ist, ich habe es für 10 getan. Meine Fähigkeiten teilen Lektionen, bekam so viele Likes. Ich habe es nie auf Bristol-Papier erwartet. Also werde ich spezielles Papier verwenden,
Papier volle Stifte von der Kursivschrift gemacht. Wir werden diesen Stift benutzen, wie ich dir gesagt habe. Sie können die Zeichnung zuerst mit dem Graphitstift skizzieren. Also Graphitstift vielleicht und ein Radiergummi. Und oh, ja, du brauchst ein Seidenpapier oder Kleenex. Einfach fallen gelassen, um die Spitze der Pfanne zu wischen, weil manchmal Inc. sammelt sich an der Spitze. Und wenn Sie es nicht abwischen, oft genug lässt es die Keine Burger auf Zeichnung, was ihnen gut geht. Aber wenn Sie wirklich, wirklich ordentlich sein wollen, ist
es einfacher, dies in der linken Hand oder was auch immer und
Ihre nicht-dominante Hand zu halten und nur wischen hängt sehr, sehr oft ab. Also denke ich, wir sind bereit.
2. Kleinigkeit: Ordnung, das ist also unser Projekt für heute. Ich führe dich Schritt für Schritt durch, wie ich diesen Papagei gezeichnet habe. Aber bevor wir mit diesem Projekt beginnen, möchte
ich ein paar Dinge sagen, nur damit wir völlig klar werden. Als erstes verwenden wir Kugelschreiber nicht mit technischen Pfannen oder Gelschreiber. Sie würden nicht für uns arbeiten. Es gibt verschiedene Techniken für die Verwendung von technischen Hosen und Jill-Stiften. Ich bevorzuge Kugelschreiber, weil es mir die unterschiedliche Qualität der Linie gibt. So gibt es mir eine Vielzahl von Wert. Nur in einer Zeile kann
ich von sehr hell zu sehr, sehr dunkel gehen. Ich kann, ich mache dasselbe mit dem technischen Stift. Es wird so ziemlich die gleiche Zeile erzeugen, den gleichen Wert die ganze Zeit. Wenn ich das tue, zum Beispiel, Schlüpfen und Sie können es sehr leicht sehen. Ich kann sehr, sehr leicht drücken. Und wenn ich drücke, bekomme
ich dunklere Linien mit diesem Stift. Mit dem technischen Stift kann
ich das nicht wirklich tun. Also versuche ich, hier leicht zu drücken. Und dann ja, das gibt es mir nicht. Die Vielfalt hier, wie Licht in wie dunkel hier sein kann. So und dopends. Ganz anders als dieser Ben, ich denke, es sollte ein Kugelschreiber sein, aber er ist nicht so gut. Sie müssen also mit verschiedenen Kurven herumspielen und sehen, welche für Sie arbeitet. Mein Favorit ist, ich werde sagen, viele Male ist die Zebra 0,7 Millimeter die blaue Farbe, aber jeder Zebrastift in Grau, ich bevorzuge nur blaue Farbe. Das ist schwarz. Das war also das erste, was ich sagen wollte, bevor wir anfangen. Wir verwenden keine technischen Stifte, Micron Stifte oder Gelzaun, nur einen normalen Kugelschreiber. Und die zweite Sache ist, dass ich mich wieder wiederholen werde, dass ich ein sehr beschäftigter Mensch bin. Ich liebe Drew. Dafür habe ich nicht viel Zeit. Also habe ich nicht viel Zeit damit verbracht, jede Art von Übung als Praktiken zu machen. Ich habe dieses alte Stück Papier gefunden, wo ich versucht habe, etwas zu tun. Es war wahrscheinlich vor einem Jahr und ich war das letzte Mal, dass ich so etwas getan habe, bedeutet nicht, dass es keine gute Idee ist. Es ist nur ich, meine Persönlichkeit. Also, wenn ich gerade jetzt oder den Kugelschreiber zeichne, verwende
ich eine Kombination von oder verschiedenen Techniken. Also der erste. Würde schlüpfen. Schraffur ist nur parallele Linien nebeneinander. Seit ich schon lange mit einem Bleistift gezeichnet
habe, habe ich viel Schlüpfen praktiziert. Für mich ist es also ganz einfach. Aber wenn Sie Zeit haben und wenn Sie wie Fernsehen oder Radio hören möchten, ist es
vielleicht nur eine gute Idee, nur parallele Linien zu zeichnen. Weil wir, als Zuschauer bevorzugen Kunst, die mit selbstbewussten Linien getan wird. Nicht schütteln Sie Ihre Linien. An Küstenlinien wollen wir zuversichtlich Linien sehen. Wir wollen in interessanten Linien sehen, wenn sie von hell zu dunkel zu hell gehen. Klein, groß, einfach herumspielen. Also die zweite Technik, die ich benutze, ist Kreuzschlüpfen. Crosshatching ist parallele Linien, die sich gegenseitig kreuzen, verschiedene Winkel. Wir wollen keine 90-Grad-Winkel sehen, wollen
aber keine Gliedmaßengefängnisse schaffen. Schraffur ist in der Regel im sehr leichten Winkel. Und je dunkler Sie den Bereich machen möchten, desto mehr Ebenen werden Sie erstellen. Also das ist eine andere Sache, die du tun könntest. Erstellen Sie Übergänge, indem Sie Schraffuren durchführen. Also, und dann gibt es zwei weitere Techniken. Ich zeig es dir einfach hier. Das ist also der dritte. Nennen wir es „Kritzeln“. Kritzeln. Es bewegt nur Ihren Stift herum. Chaotisch. Und dann konzentrieren sich auf verschiedene Bereiche. Und so schaffen wir Wert. Das geschah also mit dem Kritzeln, und das geschah mit dem Kritzeln. Vierte Technik ist Stippling. Dies wurde mit nur Putting Dots getan. Und je mehr Punkte Sie an einer Stelle setzen, desto dunkler wird aussehen. Das ist wahrscheinlich meine am wenigsten liebste Technik, weil es sehr, sehr lange dauert. Und es ist irgendwie langweilig für mich, aber es sieht absolut wunderschön aus, denke ich. Und hier habe ich eigentlich ein technisches Pen Mikron verwendet. Aber diese Technik ist nicht unbedingt Kohle für einen Kugelschreiber. Aber das wollte ich dir zeigen. Das ist eine der Möglichkeiten, Zeichnungen mit Kugelschreiber zu erstellen. Also mit diesem Elternteil werden verwendet. , Schraffur ist ein wenig Kritzeln in den Bereichen wo es gibt eine dunkle. Manchmal würde ich einfach
andere Wege gehen , weil es egal war und was die Linien dort sind. Ich glaube nicht, dass es dort irgendein Stippling gibt, aber insgesamt wird dies eine Kombination all dieser Methoden sein. Und ich lade
Sie ein , all diese Methoden in einem Projekt zu praktizieren. Also so etwas zu tun. Und du denkst, wenn wir etwas Schönes erschaffen, dann funktioniert das Gehirn anders. Und wir lernten irgendwie voreingenommenen Moses. Wir werden mit
diesem Prozess irgendwie gesättigt und es geht tiefer in unseren Körper und unsere Muskeln. Wir müssen uns nicht einmal später erinnern, wie es heißt, das heißt lernen, es zu tun. Also diese zwei Dinge, die ich sagen wollte, bevor wir beginnen, und jetzt werden wir definitiv bereit.
3. Bleistiftskizze: In Ordnung, also habe ich mein Papier, ich habe meine Pfanne. Ich werde einen Graphitstift verwenden, um zu skizzieren. Zur Vorbereitung auf unsere endgültige Zeichnung. Ein Radiergummi, Kleenex. Mein Referenzfoto. Dieses Referenzfoto kam von Pixabay Website. Ich habe es bearbeitet, entsättigt. So wäre es einfacher für Sie, die Werte dunkler und heller zu sehen. Denn schließlich werden Sie, werden
Sie lernen, ohne Schwarz-Weiß-Foto zu zeichnen. Aber am Anfang ist es manchmal hilfreich. Normalerweise sind würde nichts mit einem Bleistift skizzieren. Aber das tat ich, als ich gerade anfange. Also zeige ich Ihnen, wie ich skizziere, dann gehen wir zur Stiftzeichnung. Wenn Sie also nicht wissen, wie man skizziert, wenn Sie nicht sehr sicher sind, können
Sie das nachvollziehbare Bild herunterladen, das ich der Lektion beigefügt und auf Ihr Papier übertragen
habe. Oder wenn Sie zuversichtlich genug sind, können
Sie einfach mit dem Stift zeichnen. Das ist es, was ich normalerweise mache. Denn selbst wenn Sie Fehler machen, sie immer noch schön aus. Es ist nur diese Art von Zeichnung. Ich sehe gerne alle Schritte, die ich in meiner Zeichnung gemacht habe, so dass mir die Fehler nichts ausmacht. Ich korrigiere sie. Ich fange nur sehr, sehr leicht an. Also, aber jetzt werde
ich nur mit dem Bleistift anfangen. Wenn wir uns das Referenzfoto ansehen, gehen
wir mit einem Kreis in den Stern. Also vereinfachen wir uns. Dann der Kreis. Irgendwo hier. Wir sehen sein Gesicht. Was genau ein Kreis, aber wir begannen mit dem Kreis war irgendwo so. Sie können es sogar mit Ihrem Bleistift messen. Um es einfach zu machen. Ich mag es, einfach frei zu machen, ohne irgendwelche Messungen. Es hilft mir, meine Augen zum Zeichnen zu entwickeln. Aber wenn Sie anfangen, verwenden Sie alle Methoden, die Sie kennen. So das Gesicht zu vereinfachen. Film, Ingo, wie der Beat läuft. So, kann zeigen, ob und wieder, wenn ich einen Fehler machen, es ist keine große Sache. Ich habe viel Zeit, um es zu reparieren. Und es ist nur eine sehr leichte Skizze. Wir brauchen nicht zu viel. Wird nicht bezahlt, bevor wir mit einem Stift arbeiten. Tiere zu zeichnen ist sehr verzeihend , weil die meisten Leute nicht einmal bemerken würden, dass Sie einen Fehler gemacht haben. Und ich frage mich immer still, ist das Auge über dem Schnabel? Ist es neben dem großen, welcher Winkel ist platziert? Vergleichen Sie einfach die verschiedenen Teile des Körpers. Die Kinder. Und das hilft. Also denke ich, das reicht für meine Skizze. Ich werde meinen gekneteten Radiergummi und einen Aufzug einige der Konsole verwenden. Sie können es vollständig löschen. Am Ende. Nachdem Sie mit Ihrem alten Punkt fertig sind, können Sie zeichnen. Aber jetzt werden wir nur sehr, sehr blasse Linien hinterlassen. Und jetzt sind wir bereit, unsere Pin zu benutzen.
4. Umriss: Fahren Sie mit dem Löschen von lokal fort. Es wird deine Gewohnheit werden, wenn du viel ziehst. Also habe ich meine Skizze fertig. Und was ich tun werde, werde
ich sehr, sehr leicht anfangen. Und diese Marke erlaubt es mir, dies zu tun. Im Gegensatz zu technischen Stift, sind wir Striche ziemlich gleich. Intensität. Kugelschreiber ermöglicht es mir, sehr dunkle Linien und sehr helle Linie zu schaffen. Also werden wir anfangen, sehr leicht zu drücken, was mir erlaubt, Lichtlinien zu erzeugen. Da. Ich weiß, ich werde ein wenig leicht skizzieren, weil die Kantenfedern diese unebene Kante auf seinem Kopf erzeugen. Ich werde nicht den Rand schaffen. Ich werde es auch ungleichmäßig machen. Aber ich möchte alle wichtigen Bereiche skizzieren in denen sich die Textur des Vogelkopfes von weiter zu scannen zu harten Schnabel
ändert. Und wollen alle diese Bereiche durch Linien, sehr helle Linien getrennt haben. Wenn du nicht viel gezeichnet hast. Du könntest auf einem Stück Papier üben, wie jetzt für den Schnabel. Ich möchte, dass mein Leben sehr zuversichtlich ist. Wenn Sie sich also nicht sicher fühlen, üben Sie auf einem Stück Papier. Ich wollte so sein, als würde ich nicht wollen, dass es so ist. Es muss eine Zeile sein. Auch wenn es nicht einmal in Intensität ist, möchte
ich diesen Schnabel auf einmal erstellen. Also weiß ich, dass ich die Spitze abwische. Wenn du einen Fehler machst, mach dir keine Sorgen. Ich schaue mir mein Referenzfoto die ganze Zeit an. Wie 50% der Zeit. Ich vertraue darauf, dass Sie bei mir sind und Sie sich auch
Ihr Referenzfoto ansehen . Heruntergeladen. Unebene Kante, wo die Federn. Also ist seine Schulter ein wenig über seinem Schnabel, und so ist es hier konvergiert. Also war es, ich bin hier zu tief gezogen, also kann ich es einfach erhöhen. Jetzt. Hier haben wir ein paar Federn, die so gehen. So sind die Umrisse fertig.
5. die dunkelsten Bereiche dunkelste Bereiche: Ich wische meine und für den nächsten Schritt möchte
ich die dunkelsten Bereiche auf dem Brett verdunkeln. Also sehen wir hier, ein Teil seines Schnabels ist sehr dunkel. Genau hier. Wir haben dunkle Bereiche. Genau hier. Oben auf seinem Kopf. Es gibt, dass und ein Teil seiner Federn, die auf dem Schatten sind, oder sehr dunkel zwischen seiner Schulter. Im Schach ist es dunkel. Also fangen wir mit diesen Bereichen an. Wir können die weißen Flächen nicht aufhellen, deshalb müssen wir sehr vorsichtig sein, sie weiß zu lassen. Genau hier ist das hier sehr breit, also werden wir überhaupt nicht viel tun. Und wir überlassen es Weiß mit Aquarellen, richtig? So wie ich mich verdunkeln werde, werde
ich nur verwenden, in diesem Fall denke ich an Schlüpfen. Ich habe keinen Plan, wie ich Dinge schattieren werde. Möglicherweise sehen Sie die verschiedenen Arten von Schraffuren, Schraffuren in Büchern, die über die Verwendung von Stiften lehren. Ich bin ziemlich flexibel. Ich mache einfach, was ich fühle wie Dune. Ich schaue mir die Fotoreferenz an und erlaube mir, mir zu sagen, was dort passieren will. Und wieder, wenn es für mich nicht funktioniert, habe ich korrigiert. Sie könnten ein Kritzeln oder Sie können Schraffur verwenden. Kreuz-Schraffur, wenn Sie Luke überqueren, wir tun es nicht 90 Grad. Wir machen IT einen sehr, sehr leichten Winkel. Ich mag es nicht, die Zeit zu nehmen, diese Art Dinge zu praktizieren. Ich lerne gerne, indem ich ein Projekt zeichne. Und das mache ich hier. Also werde ich einfach anfangen, indem ich zuschaue und abwische. Und ich werde sie noch nicht wirklich dunkel machen. Ich möchte nur damit beginnen nur anzugeben, welches Gebiet für mich am dunkelsten sein wird. Also, genau hier, nennen wir dunkle Gegend. Ich zeichne viel mit Graphit- und Holzkohlestiften. Also all das. Techniken für die Schattierung oder sehr vertraut zu mir. Aber so fing es nicht an, und ich begann erst vor drei Jahren zu zeichnen. Ich mag es nicht, zu viel Zeit mit Übungen zu verbringen. Auch wenn es vielleicht eine gute Idee ist. Ich fing an zu tun, als ich 40 war. Und auf dieser ganzen Welt der Kunst hat sich für mich geöffnet. Ich fühlte mich, wow, ich hätte so viel Zeit verschwendet. Ich muss sofort mit dem Zeichnen beginnen. Was ich getan habe und gerade reingesprungen bin. Und ich lernte, indem ich an einem Projektmodus arbeitete. Junge, trainiere nicht. Nichts ist falsch mit ihnen. Es ist nur, ich denke, Sie lernen am besten, wenn Sie an etwas arbeiten, das Sie genießen. Kontinent ist wunderschön. Aber das bin nur ich. Die dunklere Hysterie geht irgendwo in dieses Rechteck. Dieses Papier ist sehr, sehr glatt. Ich mag es, Dinge zu vermischen. Manchmal mag ich klein, manchmal mag ich Smith nicht. Hier. All diese Federn sind dunkel geworden. Ich bedeckte nur diesen Bereich. Aber später werden wir eine einzelne Federn separat
zeichnen. Wie oder eiartige Form. Ist alles dunkel. Iris. Ich lasse einige Bereiche weiß, weil Sie sehen
können diesen Bereichsehen
können. Das wird nicht der dunkelste Bereich sein, aber wir möchten darauf hinweisen, dass es etwas dunkler ist als dieser hier. Ich ziehe einfach etwas heraus, die im Schatten sind. Wir machen sie dunkel. Und wenn Sie anfangen, mit der Schattierung zu arbeiten , vergleichen Sie
erneut verschiedene Bereiche. Ist das also weiter dunkler als dieser Schnabel? Sie haben irgendwie den gleichen Wert. Genau wie dieser Teil des Schnabels. Basisfedern dunkler als der große Gnome Day. Ein Feuerzeug. Ist diese Schulter dunkler als der Schnabel? Notizen, Leiter? Was ist mit diesem Teil dieses Kopfes ist ein dunkler oder heller als die Schulter? Dunkler. Vergleichen Sie also weiter und fügen Sie Ihre Schattierungsebenen hinzu, damit sie dunkler werden. Oder hören Sie auf, wenn es schon dunkel genug ist. In Ordnung, wir legen ihm in der nächsten Lektion
einige Details um das Auge. Also für jetzt bin ich fertig. Lasst uns weitermachen.
6. Den Bereich um das Auge zeichnen: Arbeiten Sie an der Gegend um I. So sieht es aus wie kleine Wellen. Ich werde die Platzierung zeichnen und dann werde ich sie größer machen. Und es sieht so aus, als gäbe es einen Punkt, von dem sie stammen. Jetzt mache ich sie wie kleine Fische. Und sie sind ziemlich dunkel, also werde ich sie einfach mit Tinte füllen. Sie werden größer. Auf das Auge. In Richtung hier, da ein langer Bereich dunkel ist. Unten. Sieht so aus. Mehr oder weniger. Dunkle Gegend, genau hier. Und ich werde es wieder mit Tinte füllen. Und wieder. Ich mache es immer noch nicht so dunkel, wie es am Ende sein wird. Genau hier, sehen Sie ziemlich dunkle Gegend, um es zu zeichnen. Und dann gibt es ein sehr interessantes Muster direkt neben dem Schnabel. Wir müssen also nicht genau damit sein, aber wir werden versuchen, dieses Muster zu imitieren. Also habe ich Papier irgendwie geknittert. Also sehe ich Legierung und bin hier gegangen. Dann sehe ich den Strichkamm so. Und so. Hier gibt es ein wenig näher. Und ich sehe einige schattige Bereiche, die sehen, was Dreiecke und das ist alles, was ich tun werde, wie Schatten oder wenige Zeichnungsziele. Genau hier. Ich sehe nur, dass die Linien hier
etwas dunkler sind, weil auf dieser Seite ein Schatten ist. Ich werde diese Linien etwas dunkler machen. So wie eine Spinnennetz-Situation. Es würde alle wollen, um sie zu machen, sogar. Es gibt nichts Perfektes oder vollkommen symmetrisches in der Natur. Also werde ich nur locker auf Falten hinweisen. Und die Dunkelsten sind hier. Nur ein bisschen, noch ein paar Zeilen. Um diesen unordentlichen Blick auf seine Wange zu kreieren. Wenn es ein Er ist, weiß ich nicht. Also dieser Bereich schattiert. Also schlüpfe ich nur ein bisschen darüber. Genau hier. Diese ganze Gegend sorta gehen Schatten. Das sieht aus wie Falten. Also, wo die Falten begannen, mache
ich diese Linien dunkler und dann
ließ ich sie dunkler, neuer Anfang trotzdem, um hier dunkle Linie zu gehen. Für mich hier. Ich will nicht, dass meine Linien diese sind, meine Linien künstlerisch sind. Ich möchte, dass sie dunkler und der Anfang heller im Maital sind, dunkler. Gegen Ende. Sie können sogar eine Mail zerbrechen. Keine geraden Linien. Also hier werde ich es in diesem Bereich besser machen. Federer hier drin. Es wird hier Bundesstaat sein. Dann sollte dies auch, wenn Linien verbinden, diese Bereiche dunkler oder genau hier sein. Ein Teil dieses Schnabels verbindet sich mit der Werkzeugleiste und ich werde das dunkel machen. Dann helle ich meinen Druck auf und komme dann wieder in die Dunkelheit zurück. Dunkel, hell. Wo immer es einen Schatten gibt, wollen
wir, dass die Linie dunkler wird. Wenn es eine Hervorhebung, der hellere Farbbereich. Wir mögen Navarra Bunddruck. Also wieder, genau hier. Ich sehe hier, sehr, sehr dunkle Gegend. Und es gibt keine Variationen in dieser Dunkelheit, also werde ich nur ein dunkles machen. Es gibt eine Beule hier und es ist nicht wirklich, gut dunkel auf dunklem Geld, aber mit einem leichteren Touch. Also lass uns mal sehen. Dieser Bereich ist ganz dunkel und hat kleine Linien. Abgerundet Sieht so aus, als würde man dich noch sehen. Ein Siegel Dekorationen auf seinem Gesicht sie dort. Und sie gehen so. Die meisten Zeilen gehen hier. Dieser Bereich wird sehr dunkel oder dunkel darin sein. Von unten. Ich richte etwas Druck auf den Boden aus und dann werde ich meinen Druck gegen Ende aufhellen. Weil ich hier keine Zeile haben will. Dies wird es mir ermöglichen, mit
einem leichteren Druckschlüpfen in einer nahtlosen Art und Weise fortzufahren . Mit dieser Art von Schraffur riskieren
wir, diese Linie zu schaffen, die wir nicht wollen. Also hier bin ich drängend und loslassen. Und schauen Sie sich die Vielfalt der Qualität der Linien an. Dies, wie hell dort, hier und wie dunkel. Hier kann das nur Kugelschreiber tun. Wenn wir also diesen Bereich betrachten, sehen
wir, dass dieser Bereich vor seinem Dy dunkler ist als der Bereich um seine Augen. Es ist dunkler als dieser Bereich. Also kann ich dieses ganze Gebiet tatsächlich mit Licht bedecken, das gerade berührt. Und das ist nur parallele Linien zu diesem Bereich, genau hier auf diesem Raum. Wir lassen diese weiße Rutsche. Ändern gehen leicht nach oben, um nicht zu machen. Ich schlüpfte MOOC ein wenig besser und drückte sehr wahrscheinlich. Also würde ich Platz haben oder einen anderen schattigen Bereich schaffen. Genau hier sieht es so aus. Oval ist dunkler. Also werde ich es nur ein wenig mehr nach links schattieren. Leichte, leichte Striche, viele von ihnen. Und wischen Sie Ihren Stift. Genau hier sehe ich diese Linie etwas dunkler, etwas mehr Druck, kleine Haare dort. Also dieser Bereich ist auch einige Unebenheiten haben, so dass wir
in Schatten direkt neben ihnen gehen . Diese dunkleren Bereiche scheinen erhöht zu sein, so dass sie etwas Schatten darunter geben. Also werde ich sie wirklich dunkel halten, aber fügen Sie etwas Schattierung darunter hinzu. Sehr dunkel. Schattierung darunter Hier. Wieder, sehr dunkel. Sie können ein wenig mehr hinzufügen. Und hier möchte ich anfangen, das Auge zu definieren. Denn für das nächste Video werden wir am Auge arbeiten.
7. Das Auge zeichnen: Also haben wir ein sehr dunkles Fell um ihn herum liegen. Sehr dunkle Iris Bereich direkt neben der Iris ist etwas dunkler. Dann ist es ein wenig leichter als die Iris, sowie dieser kleine Bereich links und rechts unter dem oberen Deckel. Auch hier gibt es ein kleines Highlight. Ich werde versuchen, es weiß zu halten. Wir verlieren es, dann verlieren wir es. Keine große Sache. Das wäre also der leichteste Bereich. Dann die nächste ist diese Mondform. Halbmond-Form Bereich in allem anderen ist dunkler. Dies ist also nicht die schärfste Punktform. Du bist eingespernt. Aber es ist mein Favorit. Also werde ich versuchen, das weite Gebiet zu verlassen. Also werde ich den Kreis dort zeichnen. Also fasse ich es nicht an, ich tue nichts. Sie werden das Armee's komplett verdunkeln. Dann haben wir einen sehr dunklen Bereich oben, unter Strom mit einem Umriss des Auges. Dann haben wir einen Schatten unter dem oberen Deckel. Leichtere Berührung. Genau hier. Wieder. Leichtere Berührung. Direkt neben der Iris. Sehr leichte Berührung. Es ist nicht gerade um, also möchte ich keinen Kreis um ihn ziehen. Die Iris lässt sie uneben Kanten. Und dann werde ich die ganze Lüge
mit einer Schicht Schraffur C
bedecken mit einer Schicht Schraffur C . Also, jetzt werde ich ein wenig mehr hier verdunkeln. Genau hier. Und das war's. So können Sie ein kleines Design sehen, das um seine sauberen Punkte geht. Kann das tun. Du siehst kleine Falten. Das Auge ist fertig.
8. die Federn oben den Kopf zeichnen: Verschieben, um zu verschieben. Er hat gefunden, dass er oben auf seinem Kopf ist. Also werde ich leicht auf größere Flächen
hinweisen und wir werden gewachsen sein, um Haare für Haare zu zeichnen. Als ich Ananas für die Ananas-Klasse zeichnete, wähle eine Feder und beginne mit einer, und dann wachsen Sie das eine Zentrum daneben. Oh, wir werden tun müssen, ist
ein Volumen von jeder Feder zu erstellen, indem wir angeben, wo der Schatten ist. Wir werden nicht jedes einzelne Haar darauf ziehen, oder was auch immer kalt ist und Federn. Und hier ist die Richtung unserer Schlüpfung sehr wichtig. Wir wollen die Illusion dieser Federn nicht erschaffen. So sieht man die Feder als Mittelteil und geht dann wieder so etwas. Siehst du, ich drücke den Anfang und lass ihn los. Sie sind hier nicht wirklich klar. Hatte so Wochenende, auch wenn wir unsere Feder haben und wir können einfach so tun. Also werde ich nur
decken, dass jeder Vater eine Schicht weg war. Schattierung, nur abseihen, Patching in die Richtung, die ich in einem Referenzfoto beobachte. Müssen Sie nicht zu vorsichtig sein, nur eine Schicht. Und jetzt, wenn so die Federn, die diese Cranor-Form haben, sind
wir wie eine Beule, richtig? So und eine Beule verbindet sich mit einer anderen Beule. Dreier oder Schatten. Also kommt das Licht hierher. Es trifft die Feder und dann Epsilon, dieser Vogel warnt, dass ja, es kommt hierher. Also, was ich sehe, ist eigentlich wegen der holprigen, Dieser Bereich ist hell und dieser Bereich ist dunkel. So. Überall, der diesen Punkt der
Verbindung verdunkelt , wie hier. Und Sie können es auch auf Ihrem Referenzfoto beobachten. Wenn ich nicht genug Federn gezeichnet habe, kannst du hinzufügen. Es sieht aus wie Ananas, aber ich habe für eine Pastellstunde getan, Sie sehen, wo der Schatten dunkler ist und auf dieser Seite ist es leichter. Und ich kann einfach neue Federn zeichnen, wenn ich etwas Neues auf dem Referenzfoto sehe. Ich versuche nicht, sehr genau zu sein. Ich möchte nur diese Illusion erschaffen. Denn die Federn stehen nicht im Mittelpunkt der Aufmerksamkeit. Ist Gesicht steht im Mittelpunkt der Aufmerksamkeit. Diese Linie sollte nicht gerade sein. Es sollte sich falten. Wachstum der Federn. Cohn Foster, nein, denn wieder, es ist kein sehr wichtiger Bereich für mich. Nur die Punkte, an denen sich die Federn treffen. Das sind wichtige Teile. Und noch einmal ist dieser Teil im Schatten. Also werde ich das ganze Gebiet hier gleichmäßig abdecken. Vielleicht füge ich später weitere Details hinzu. Aber im Moment bin ich ziemlich zufrieden mit Tableau. Und Sie sagten, in diesem Moment haben
wir gelernt, dunklere Bereiche zu schaffen. Also sehe ich es genau hier. Wird dunkel. Weil ich das dunkler mache. Ich muss andere Epochen im Schatten dunkler machen. Nein. Nein, das kann ich nicht aufheben. Pinup. Ananas. Dies ist nur eine Demonstration Ihre Firewalls und reden. Ich würde wahrscheinlich viel mehr Zeit verbringen. Aber ich möchte Ihre Aufmerksamkeit bei mir behalten. Also gehe ich schneller. Gehen, um Punkte der Verbindung hervorzuheben. Überall wenig mehr. Und wenn dann der Schatten, werde
ich sie dunkler machen. Und das macht das Wohnheim interessant. Deshalb möchte ich den Rändern etwas mehr Aufmerksamkeit schenken. So kannst du sehen, dass es so läuft. Und du hältst sie
auf und gehst wieder auf. Und dann ändert sich die Richtung etwas mehr nach hinten. Und dieser Bereich hier ist wirklich dunkel. Also werde ich es verdunkeln. Schau, Linie ist nicht einmal,
weil ihre Federn sind so gut mit der Handsind, denn ich weiß. Gehen wir zum Schnabel.
9. Den Schneckchen zeichnen: Er ist düster. Es hat also einige interessante Formen da drin. Wir wollen nicht wieder zu detailliert sein. Aber wir sollten mit der Angabe der helleren Bereiche beginnen. Denken Sie an sie arbeiten Inseln im Ozean. Also werde ich diese Inseln
abwischen und leicht anzeigen. Ich muss nicht zu präzise sein. Beobachten Sie einfach die Formen. Diese Bereiche. Wir werden Licht hier lassen. Den Rest des Gipfels werden wir nur mit einer Schicht Schraffur abdecken. Und ich werde jetzt in diese Richtung gehen. Normalerweise wollten wir der Richtung der Form folgen. Also sehe ich diesen Weg und dann ändert es den Winkel. Ich drücke leicht. Sie möchten keine dunkleren Linien erstellen. Waren diese Schraffurreihen verbunden? Und ich meide meine Inseln völlig aus. Du hättest sie in Bleistiften machen können, damit du keine Linien siehst. Aber ich sagte dir, ich sehe gerne den Prozess, den ich durchgemacht habe. Nun, ich möchte alle Fehler zeichnen, alles, ich will alles sehen. Dieser Bereich ist also nicht genau. Trocknen geht Karina, kurvig genau hier. So beobachten Sie jetzt einfach im Dunkeln und noch mehr die Bereiche, die dunkler sein müssen. Und du willst diese Zeilen nicht behalten. Wie man es sagt. Du willst die Zeilen nicht verlassen. Du willst sie ein wenig übergehen. So haben Sie keine sehr glatten Kanten. Diese Inseln sind nicht wirklich Inseln. Es ist nur etwas, das ich für mich selbst geschaffen habe, um meine Arbeit zu vereinfachen. Also werde ich mein Schlüpfen ein bisschen ändern. Ich bin ein wenig über den Rand gegangen, also werde ich es reparieren, indem ich diese Linie ein wenig größer mache. Sie können dies sogar in einigen Bereichen durchgehen, denn selbst innerhalb dieser kleinen Inseln sind
die Farben alle unterschiedlich. Also sehe ich hier herum dunkel,
dunkler Bereich, wechselnde Richtung. Ich schaue mir das Foto an. Sortiert sagt mir, in welche Richtung ich gehen soll. Wahrscheinlich hängt von der NANDA-Kurve eines bestimmten Punktes ab. Also wollen wir nur daran interessiert sein, in diesem Bereich ist sehr dunkel, so vollständig abgedeckt. Es wird leichter. Es wird wieder dunkler. Genau hier. Dieser Bereich wird wirklich, wirklich dunkel sein. Der Wächter hat es dir gesagt, bevor wir diesen Teil mit diesem Teil vergleichen. Dieser Teil ist wirklich dunkel, also kann ich einfach voran gehen und diesen Bereich sehr dunkel abdecken. Genau hier haben wir ein wenig reflektierte Lichter, also werden wir es so lassen. Es wird uns die Illusion dieser Kurve geben. Also für mich wird das dunkelste Gebiet genau hier sein. Und genau hier. Wenn ich einen Fleck bedecke und ihn so dunkel wie möglich
mache, ist es mir egal, in welche Richtung wir schlüpfen, denn ich will ihn komplett abdecken. Genau hier haben wir die Schnabelkurven, also ändere ich die Richtung meiner, der Linien. Lassen Sie diesen Bereich hier ein wenig heller und wir werden sehen, dass wir es dunkler machen müssen oder nicht. Aber im Moment werde ich diese Entscheidung nicht treffen. Wir werden den Rest dieses Schnabels abdecken. In diesem Dreieck aussehenden Fleck. Wir sehen, dass dieser Bereich hier etwas dunkler ist. In diesem hat man ein Highlight, also werde ich es weiß lassen. Und diese Bereiche sind tatsächlich hervorgehoben Bereich oder spiegeln es Licht. Ich springe von einem Punkt zum anderen, weil ich zu
diesem Prozess gehe , um die Dunkelheit, die
Dunkelheit der verschiedenen Bereiche zu vergleichen . Also, wenn ich etwas mit der gleichen Lautstärke
sehe, sprang ich einfach und lasse sie gleich aussehen. Es sieht aus, als wäre es Teil des Gesichts, über dem Schnabel
erhöht, also ist es im Schatten. Es gibt eine Faltenschicht. Gibt uns auch einen Schatten auf dem Schnabel. Ziemlich dunkler Schatten. Lassen Sie uns hier zusammenführen waren Linien sehen. Linien. Wir sehen verschiedene Designs. Ich werde versuchen, sie zu replizieren. Ich lasse dieses Gebiet wieder Licht. Immer noch. Dunkler Bereich in kleinen Insel, die noch übrig ist, genau hier ist ziemlich gleichmäßig dunkel. Wir wollen das Leuchtfeuer nicht in einzelne Teile teilen. Es ist eine ganze Zelle. Ab und zu bedecken ich nur alles war eben Ebene außer für diesen Teil, der Teil hervorgehoben ist. Und dieses reflektierte Licht. Und um es sichtbarer zu machen, werde
ich den Bereich oder neben einem dunkleren machen. Siehst du, wie es durch das Nein hervorsticht, ich kann sogar noch mehr Federn hinzufügen. Dunkle Federn. Um das reflektierte Licht zu betonen. Ich werde hier direkt neben derreflektierten
Lichtkurvewieder dunkler reflektierten
Lichtkurve werden. Es ist also eine Vertiefung im Großen. Lassen Sie uns den oberen Teil beenden. Genau hier lassen wir unser reflektiertes Licht, genau wie wir es hier gemacht haben, direkt daneben und wäre ein dunkler,
dunkler Bereich, der heller und heller wird. Teil ist völlig im Dunkeln und reflektiert letztendlich das Licht dort, aber wir können es dort für die Illusion lassen. Hervorgehobener Bereich direkt hier. Der hier verlässt die weiße Linie. Und dann bedecke ich den Schnabel weiter. Also noch eine Schicht. Sie können, Sie können wahrscheinlich diese Art von Linien darin zeichnen. Das Ding, das sehr gut gelaufen ist. Wenn Sie also Ihre Augen auf den Schnabel schielen, werden
Sie sehen, dass hier sehr dunkel ist. Genau hier ist es sehr dunkel, und genau hier ist es sehr dunkel. Also werden wir diese Bereiche einfach verdunkeln. Und dann bedecken wir das ganze Becherglas wieder mit einer Schicht Ka-ching. Preis genau hier. Direkt neben dem Schnabel trifft das Gesicht oder Chink. Und machen Sie es hier ein wenig intensiver. Und lassen Sie es uns noch einmal abdecken. Dieser ist hervorgehoben, also nicht zu viel. Sehr, sehr wahrscheinlich. Aber ich will nicht, um den Schnabel wie ein es in verschiedene Teile teilen aussehen und ich möchte alles etwas anders Ingo enthalten, NEIN Um diesen Teil dunkler zu machen, also nicht tun in Berührung dieser hervorgehobenen Bereich gehen. Ich mache mir keine Sorgen um die Richtung meiner Linien. Auch hier sieht der Schnabel sehr chaotisch aus, all diese Dinge drauf. Also wollten wir ein bisschen chaotisch aussehen, vereinheitlicht über chaotisch. Und ich wische meine sunnitische dunkler ab. Viele Male, wie ich muss. Genau hier ein bisschen. Und ich möchte den Rand B-C betonen. Und nah an uns. Einige Dinge, die weiter von uns entfernt sind. Wir wollen nicht, dass es scharf im Fokus steht. Betonung der Bereiche, die uns am nächsten sind. Als Zuschauer. Sehen Sie, dass Sie so scharf bekannt sind, wie ich es in der ersten Person gezeichnet habe. Sehen Sie kleine Linie. Fallende Kante. Gestalten Sie kleine Designs. Wir waren Durkin hier ein bisschen. Ich möchte dieses reflektierte Licht abdecken. Ok? Was ich jetzt sehe ist, dass der untere Teil insgesamt dunkler ist als das Gespräch. Also werde ich gehen, um diesen Bereich zu decken, wo der Kraftstoff mehr Schichten meiner Kette. Also drücke ich jetzt härter, bis ich froh bin, dass das dunkler ist als das. Sie können diese leichteren Bereiche verlassen. Das hier. So dunkel wie der Boden versperrte. Denker, fertig mit ihrem Schnabel.
10. Den chest zeichnen: Der nächste Teil gehen wir zur Arbeit. Dieser Bereich ist nur die Ränder dieses Bereichs hier, die weiße US Theory. Und vielleicht danach wird nur alles fein abstimmen. Wir werden mit diesem fertig sein. Also nochmals werde ich es vereinfachen. Ich sehe, wie Schichten von Federn so gehen. Also, wo sind diese Männer? Die Art, wie wir sie sehen? So etwas wie das. Dieser Bereich wird wegen der lokalen Farbe am dunkelsten sein, da dieser Bereich dunkler ist als dieser Bereich. Bereits bedeckt es mit vergleichbaren Schichten meiner Schraffur. Wir werden jetzt nur negative Räume benutzen, also werden wir nicht die Federn zeichnen, die Schatten zeichnen. Also werden wir uns die Form eines Schattens ansehen und das wiederholen. Genau hier sieht die Form eines Schattens für mich so aus. Also gehen wir ins Dunkel und genau das. Das nächste Exzellent, das wird
diesen negativen Raum
abdecken. Und wieder, die Ananas C hier, genau hier. Jetzt werde ich die Bereiche hervorheben die Gefangenen nicht handeln konnten. Regenschirm Hier. Ziemlich ein paar dunkle. Und ich richte den härtesten Druck aus. Und dann das Zeichnen der Linien für diese Federn ist ziemlich dunkel. Variation dort. Wegen dieser lokalen Farbe. Wenn Sie Ihren Aufstieg schielen, können
Sie nur vollständig abdecken, kann als Schatten gegeben werden. Also, jetzt für diese Werte, werde
ich einfach so gehen. Ihre Federn und einige Lücken. Also keine dunkleren Linien
direkt in der Mitte dieser drei Bereiche machen . Und sie nicht in einem anderen Winkel fortzufahren. Gehen, um die Punkte einer
dieser Schichten zu verdunkeln treffen chaotische, chaotische Art und Weise. Wir wollen nur halten, dass weiß ist die Dunkelheit und das ist eine Art von mittlerer Farbe. Genau hier, die Schulter. Und du siehst hier einen dunklen Bereich. Leichte Angabe der Reihen hier, weil es der leichteste Bereich auf dem Vogel ist und nur
in die Anfänge der Federn gehen . Und ein Hinweis, dass ihre Federn dort sogar ein wenig Schatten genau hier. Also wieder, abgedeckt dies ein wenig mehr. Nur andeutend. Wenn dieser weiße Bereich, wird
es zu zeichnen. Wieder mit negativem Raum. Die Federn, die nach hinten sind. Ich bedecke nur das ganze Gebiet gleichmäßig. Sie können immer zeichnen Spieler, also müssen wir hallo, ich bin Autodidakt Künstler und außerdem bin ich Russisch. Ich lebe in den Vereinigten Staaten, aber Englisch ist meine zweite Sprache. Also entschuldige ich mich dafür, dass
ich keine Terminologie kenne und nicht weiß, was ich etwas nennen soll. Ich lerne immer. Zum Beispiel. Ich brauche keine Worte. Ich ziehe es vor, jemanden beim Zeichnen zu sehen. Lerne so. Ich hoffe, das könnte für einige nützlich sein. Zeichnen ist für mich keine mentale Sache. Es ist sehr viel Gefühl. Manchmal. Es ist wie wenn du fährst und nicht weißt, wie du irgendwo hinkommst? Weil Sie ein Autopilot sind? Ich würde nicht sagen, dass ich auf Autopilot bin, wenn ich zeichne. Ich bin auch nicht in meinem Kopf. Ram irgendwo in meinem Herzen, meine Seele. Also hier haben wir ein paar Reihen von Federn. Und es ist wichtiger für mich, mit den Werten korrekt zu sein. Wo ist das dunkelste Gebiet? Die leichteste Linienarbeit mit den Details sind hier. Das ist, wo der weiße Bereich. Und wir können auf ein Mädchen wie dieses hinweisen. Nun, es erinnert mich an einen Tannenzapfen. Sie können sehen, dass ich hier keine Linien zeichne. Und wir werden diesen Bereich verlassen, sogar wie der Rand der Federn. Jetzt werden wir uns verdunkeln. Bereiche darunter. Linien gehen in Richtung des Wachstums der Federn. Das sieht am natürlichsten aus. Also werde ich nur einige Bereiche verdunkeln. Wieder, nur ein Hauch von einer Feder. Diese Art verbindet sich hier, erholen Sie sich. Ich bin dunkler als Federn, etwas breiter als dieser Teil der Gegend darunter. Es ist sehr dunkel. Kay, hier. Sollte ein wenig klar neu zeichnen. Nun, nur noch mal, ein Hinweis. Zeichnen Sie, was ich sehe. Ich schaue mir mein Referenzfoto an. Kein Antrieb, um zu präzise zu sein. Ich werde nur die obere rechte Ecke schattieren, Ecke von einander. Ich werde
die Mitte dieser Federn dunkler machen . Und das ganze Gebiet und Schatten. Also werde ich es nur leicht abdecken. Genau hier. Lassen Sie mich die Linien ausführen, um eine Illusion der Textur zu schaffen. Machen Sie gerade mal eine Pause.
11. Feine Tuning und Fertigstellung: Wir sind fast fertig. Ich möchte nur die dunkelste Gegend abstimmen und abdecken. Ein Bereich hat noch eine Zeit. Also, was würde ich gerne dunkel machen? Und hier, wieder, wir wollen die Vorderseite des Schnabels, 2V, wirklich dunkel. Vorderseite des Schnabels. Unter dem Schnabel. Dieser Bereich hier, wir wollten, dass es sehr dunkel vor dem Schnabel ist. Dunkel, genau hier. Eine Art Apache. Möchten Sie diesen Bereich verdunkeln. Hier. Um das Auge herum. Da ist noch eins. Hier. Haben Sie ein wenig oder sie sieht aus, als wären einige Phasoren dünner in der Show, Bereiche darunter. Dieser obere Teil ist also eine etwas dunklere Kurve. Würde gerne die Sängerin betonen, Ja. Und das ganze Gebiet. Hier sind wir leicht Schultern nicht im Fokus. Wir wollen unsere Interessen unserer Zuschauer auf diesem Gesicht halten. Also nur ein bisschen im Gleichgewicht zu schaffen. Denn dieser dunklere Bereich sieht etwas schwerer aus. Also schaffe ich ausgewogen,
indem ich diesem Teil etwas mehr hinzufüge. Hier, da wird er aufstehen. Sie werden sehen, dass einige Bereiche dunkler sind als andere. Und ich wollte den Rand der Schulter dunkler machen. Nicht nur eine einfache Linie, sondern machen es irgendwie der Form verschiedener Federn folgen. Habe Grover. Ich möchte jedes Ende etwas präziser
machen. Was sonst noch? Es gibt Bereiche, die als dunkel bekannt sind, wie ich sein musste. Ich werde diese Boote hier verdunkeln. Dieses ganze Muster. Es ist wie Fische. Also Frauen weg von diesem Punkt, genau hier. Dieser Fleck ist eigentlich größer als die Oberseite ist dunkler als die Grenze. So dunkel wie das hier. Genau hier. Möchten Sie diese Illusion von Falten Sucher erstellen. Nun, ich weiß nicht wirklich, was das ist. Genau hier. Das ist viel, viel dunkler als Ordnung haben keine, sieht aus wie Zickzaggy, irgendwie Potter. Etwas Feinabstimmung Schritt jeder Zeichnung. Eine sehr persönliche Sache. Früher wusste ich nicht, wann ich aufhören sollte. Nun, ich weiß genau, was ich aufhören will, weil ich mich nicht verpflichte, dass ich fertig bin. Ich bin offen für die Möglichkeit, dass morgen
aufwachen und etwas anderes sehen und ich werde es korrigieren wollen. Verpflichtungen können also beängstigend sein, oder? Also mache ich keine Verpflichtung. Orangen, sag mir, ich bin vorerst fertig. Und du siehst, was ich tue, oder ich weiß. Ich denke nicht darüber nach. Ich schaue mir nur das Referenzfoto und die Referenzfotos an, die mir sagen, was ich tun soll. Ich hoffe, es ergibt Sinn. Auf mich. Was ist dieser Bereich ein bisschen definierter? Sie sehen, dass alle Punkte hervorgehoben werden, an denen sich die Linien treffen und dunkler werden. Wenn ich also eine Linie habe, die eine andere Linie über diesem Punkt trifft, mehr,
macht das diese Zeichnung interessanter. An dieser Stelle habe ich das Gefühl, dass wir das Ziel erreicht haben. Das Ziel war es, Ihnen das Zeichnen mit einem Kugelschreiber vorzustellen. Ich kann meine Kunst unterschreiben. Mischen Sie sich in mich ein. Du kannst dich noch schlimmer unterschreiben. Ich hoffe, Sie haben diese Lektion genossen und wenn Sie Fragen haben, werde
ich sie sehr gerne beantworten. Sie können sich mit mir hier auf dem Skill-Anteil verbinden, oder Sie können mir eine E-Mail senden. Sie finden mich auf Instagram, auf YouTube. Und ich werde Ihnen sehr gerne helfen.