Aquarell-Illustration. Whimsical Schmetterling

1. Einführung: Hallo an alle, mein Name ist Katie. Und heute werden wir diesen wunderlichen bunten Schmetterling mit vielen verschiedenen Arten von Medien skizzieren . Ich möchte Ihnen ein paar Dinge über mich erzählen. Also arbeite ich lieber mit Softbus Standbildern. Und ich gravitiere in Richtung einer sehr realistischen Stile. Also ziehe ich gerne Tiere, Menschen, Menschen in den meisten. Und ich mag es, sehr realistische Kunst zu kreieren. Aber manchmal habe ich das Gefühl, dass ich mit verschiedenen Markern, Stiften herumspielen und etwas lockeres kreieren möchte. Wie bei dieser Zeichnung. Es dauerte viele, viele Stunden, um dieses Maß an Realismus zu erreichen. Für diesen Schmetterling. Wir werden das in weniger als einer Stunde erschaffen. Das ist es, was ich tun will. Manchmal einfach herumspielen, etwas zeichnen, etwas sehr schnell skizzieren, aber bunt und hübsch und möchte Sie durch den Prozess führen, den ich mache. Ein weiteres meiner Lieblingsmedien ist der Kugelschreiber. Also dann habe ich viele Marker und Aquarellfarben. Ich liebe es, mit Graphitstiften zu arbeiten, also kombiniere ich sie manchmal alle in einem Projekt und zeige Ihnen ein paar davon. Genau hier ist das ein Kugelschreiber mit Aquarellen. Lose. Eine davon ist eine Skizze von I'm Jaguar, und es ist mit einem normalen Kugelschreiber und weichen Pastelltönen gemacht. Also machen Sie einfach verkauft die Medien, die ich zur Verfügung habe. Also hier ist eine städtische Skizze. Don Wave, ein Tintenstift und Aquarelle. Das ist mein Skizzenbuch. Kugelschreiber und Graphitpulver, das Sie durch transzendiertes Papier erstellen können. Also hier ist ein Beispiel für Tinte. Tinte blockieren Finn und Aquarelle und Aquarell Marker. Außerdem lassen Sie mich Ihnen weißen Gelstift für Highlights zeigen. Mixed Media ist also eine erstaunliche Welt der Möglichkeiten. Also lade ich Sie noch einmal ein, meinen Prozess mit Ihren Tools zu verfolgen, die Sie haben. Wenn Sie nicht etwas haben, das ich hier verwende, ersetzen Sie sagte, Schauen Sie, wenn Sie keine Aquarellmarker haben, aber Sie haben Aquarellstifte verwendet, wenn Sie Pastelle verwenden möchten. Verwenden Sie Pastellfarben. Also werde ich an Papieren arbeiten, die als Druckpapier bezeichnet werden. Ich wählte es, weil es viel Wasser nehmen kann. Weil wir Aquarellfarbe, Aquarell-Marker auftragen werden. Wir werden eine Menge Wasser gebrauchen. In der Druckerzeugung Papier ist auch, und dafür können Sie Aquarellpapier oder Papier für gemischte Medien verwenden. Diese Größe ist also acht mal zehn. Ich dachte nicht nach vorn. Also mein Schmetterling ist ein wenig zu groß für fünf mal sieben Rahmen. Du siehst ein wenig zu groß. So können Sie strategisch denken und es ein wenig kleiner machen. Oder Sie können Ihr Papier auf diese Weise platzieren und so daran arbeiten , damit Sie es später in einen größeren Rahmen stellen können. Also denk darüber nach. Und das ist das Referenzfoto des Schmetterlings. Es wird der Lektion beigefügt werden. Und jetzt möchte ich Ihnen ein paar Dinge zeigen, die es in unserem kreativen Prozess tun würde . Wir werden ein paar Entscheidungen im laufenden Betrieb treffen. Als wüsste ich nicht, dass ich Salz für dieses Projekt verwenden würde, übrigens, eine gute Idee, um zu konsultieren. Und ich wusste nicht, wie ich dahin gehen würde. Ich wollte einen Rahmen um den Schmetterling zeichnen. Das muss passiert sein. Also denken Sie nicht zu viel nach. Viel Spaß. Und das ist alles so ziemlich einfach nur Spaß haben. Also lassen Sie mich Sie durch ein paar Schritte führen, die wir tun werden, wissen Sie, gehen. 2. Überblick über den Prozess: Also das erste, was wir tun werden, wenn wir in Skizze mit Graphitstift gehen. Also werde ich jetzt eine lose Skizze erstellen, um Ihnen die Schritte zu zeigen. Es ist also wunderlicher Schmetterling. Wir werden nicht zu präzise sein. Also wird einfach so etwas Einfaches sein. Für den nächsten Schritt werde ich Tinte verwenden. Ben und ich haben zwei davon. Das sind also 0,4 Millimeter. Und dann später brauche ich 0,6 Milliliter Millimeter pro Liter. Also für den nächsten Schritt werde ich meinen Tintenstift so weit von der Spitze halten. Also habe ich weniger Kontrolle, weil ich will, dass meine Zeilen interessant sind. Ich will, dass sie am Leben sind. Also werde ich auf meine Pfanne härter drücken und dann den Druck loslassen, dann bewegen Sie ihn so. Ich möchte, dass mein Schmetterling sehr, sehr interessant aussieht. Also siehst du so etwas. Überhaupt nicht besorgt über die Wahrscheinlichkeit. Nur ein bisschen. Es sieht also aus wie ein Schmetterling. Also werde ich mir nur das Referenzfoto ansehen und tun, was ich dort sehe. Aber in einer lockeren, spielerischen Art und Weise, weil es ein lustiges Projekt ist, sich zu lockern, um etwas Farbe zu verwenden, so etwas, richtig? Also, das ist der nächste Schritt. Danach werde ich zu einem grauen Aquarell-Marker bewegen, die mir helfen wird,, auf den Tonwert des Schmetterlings auf gehen, um die Bereiche zu verdunkeln, die dunkler auf den Referenzfotos aussehen. So wie ich hier etwas sehe, ging ich, um die Ränder des Schmetterlings zu verdunkeln. Und wieder, sehen Sie, dass ich es auf eine sehr, sehr lockere Art und Weise mache und nicht einmal versuche, innerhalb der Linien zu bleiben. Es ist ein Aquarell Marker. So kann ich eine Wasserbürste verwenden, die mit sauberem Wasser gefüllt ist. Ich kann die Bürste oder zumindest etwas Wasser hinein drücken und dann auf dem Papiertuch reinigen und dann wieder in Boolean und all diese Linien waffnen. Also habe ich keine harten Kanten. Ich will keinen Schmetterling zu Luke. Gut gemischt. Es ist nur meine persönliche Vorliebe wenn Sie harte Linien mögen und Sie wissen, wie man sie benutzt, es ist Ihre Wahl, die Sie mit ihnen tun können. So sehr persönlicher kreativer Prozess hier. Das ist also der nächste Schritt. Es ist also unser dritter Schritt. Danach werde ich eine Wäsche von Aquarell verwenden. Nur regelmäßige Aquarellfarben. Das habe ich in Pfannen. Also benutze ich ein Spray, um meine Farben zu benetzen und ich werde einen breiten geflohenen Pinsel verwenden. Vergessen Sie nicht, sauberes Wasser für Ihre Bürste vorzubereiten. Und dann tauche ich meinen Pinsel, arbeite ihn in die Borsten, füge etwas mehr Wasser hinzu. Ich wollte einfach fließen und brauche viel Wasser. Und dann locker auf meinen Schmetterling auftragen. Ich will, dass das Aquarell auf meinem Schmetterling tanzt. Oder Sie werden versuchen, innerhalb der Linien zu bleiben. Aber das muss ich nicht. Weil es ein sehr kreativer Prozess ist. Und ich will, dass mein Schmetterling lustig aussieht. Um ein vermisstes etwas gelb aussehen. schaute an, wie er ein Projekt machte. Ich wollte dich nur durch die Stufen führen. Sie haben also eine Idee. Bis dahin. Zu höflich. Alle meine Aquarelle und es ist noch nass, muss nass sein. Ich werde etwas Salz auf meinen Schmetterling streuen. Möchten Sie diese Art von Muster auf dem Schmetterling erstellen. Du siehst diese kleinen Punkte und ich dachte, dass Salz mir dabei helfen würde. Also wende ich einige verkauft, sobald ein Erwachsener austrocknet. So sieht es aus. Siehst du? Es ist wie Schneeflocken Ordnung, sehr interessantes Muster. Das war also der nächste Schritt. Also für diesen Schritt, Will, Ich brauchte Aquarellfarben, klares Wasser Pinsel, und dann werden wir es trocknen lassen. Ich habe einen Haartrockner benutzt. Hier ist ein menschlicher Patient. Sie können einfach eine Pause machen und warten, bis es trocknet. Für den nächsten Schritt. Ich denke, ich musste einige Zeilen zurückbringen und die Bereiche auf dem Schmetterling verdunkeln, die komplett schwarz sind. Und ich arbeitete mit was, ein Aquarell Marker. Das sind alles sehr einfache Schritte. Am Ende, als alles trocken war, iteriere ich nur ein paar Details und ich benutze weißen Gelstift. Ich habe zwei von ihnen, um eine weitere Schicht interessanter Linien hinzuzufügen und irgendwie ging direkt neben den schwarzen Linien. Und ich wollte den schillernden Look für das Glühwürmchen kreieren. Also dachte ich, die weißen Gelstifte wären genial dafür. Außerdem habe ich eigentlich einen weißen Pastellstift benutzt. Sie werden etwas sehen, wenn ich über trockenen Schmetterling ging, es schuf diese samtige Art von Textur auf dem Körper von ihm. Wenn Sie keinen Pastell- oder Kreidestift haben, müssen Sie es nicht tun. Sie können eine Methode namens Stippling verwenden. Wenn Sie kleine Punkte platzieren, um diese Art von Textur oder nur kleine Linien mit einem weit geöffneten erstellen . Wenn Sie nicht weit offen haben, haben Sie vielleicht einen anderen Stipendium, einen weißen Bleistift, spielen Sie einfach herum. Und das ist so ziemlich es am Ende, dieser Prozess wird irgendwie persönlich. Weißt du, ich weiß nie, wann ich aufhören werde, aber irgendwann erreiche ich zwei Punkte. Irgendwann sehe ich nur, dass ich hier nichts mehr tun kann, also und das ist, wenn ich fertig bin. Und noch einmal, wenn Sie nicht die Werkzeuge, die ich habe, verwenden Sie, was Sie haben Buntstifte, Aquarellstifte, Pastellstifte, Marker, Alkoholmarker. Ich denke, Aquarell hat Spaß gemacht, weil Sie in der Lage waren, diese Art von Muster zu machen. Sieh mal, wie interessant es schon ist, es trocknet aus. Das wollte ich dir sagen, bevor wir anfangen. Ich hoffe, Sie haben viel Spaß und ich kann es kaum erwarten, Ihre Zeichnungen zu sehen. 3. Graphite: Also, wenn wir uns unser Referenzfoto ansehen, haben wir bemerkt, dass wir diesen Schmetterling und eine Art Rechteck setzen können. Also, wenn wir wollen, dass unsere Zeichnung einheitlich aussieht wie ein Stück und alte Bündel von kleinen Stücken, die künstlich zusammengesetzt sind. Wir wollen mit großen Formen beginnen. Also zuerst werden wir ein Rechteck mit ziemlich harten Bleistift zeichnen, vielleicht alle USO selbst zu einem, damit Sie besser sehen können. Es ist nur ein Graphitstift. Also werde ich ein Rechteck zeichnen, in das ich meinen Schmetterling platzieren werde. Das ist eine Skizze. Es ist keine realistische Zeichnung. Ich möchte, dass es wunderlich und lustig aussieht. Also will ich nicht sehr präzise sein oder sich seinem Schmetterling anschließen. Ich möchte es nur als Bezugspunkt verwenden, von dem ONE meine eigene Variation davon erstellt, wie ich es sehe. Und es wird eine Kombination sein, wie ich meine Fähigkeiten sehe und auch die Werkzeuge, die ich benutze. Also sehe ich, dass der Schmetterling schräg geht. Also möchte ich diesen Winkel an Ort und Stelle erfassen, diesen Winkel auf meine tiefere. So etwas, wieder, müsste nicht sehr genau sein. Also bin ich eigentlich weg, aber es ist okay. Dann gibt es einen Mittelpunkt. Es ist ziemlich symmetrisch, außer für den Unterschied in diesem Flügel hier. Also können wir einfach das Beste tun, was wir können. Also wieder, dies wird senkrecht oder viszeral. Und so gehen wir zu George symmetrischen Rollen auf beiden Seiten. Also, jetzt können wir hier und hier die Länge erfassen und gehen . Also mache ich es nur aus der Beobachtung. Und ich benutze sehr zuversichtlich Linien, weil sie viel, viel besser aussehen. So Vogel hier ist die Länge über dem linken Flügel. Ich werde die gleiche ungefähr Länge hier platzieren. Und der Winkel hier ist eins. Hier. Es wird kürzer und kürzer und schmaler. Wieder senkrecht zu dieser Symmetrielinie. So. Der Schmetterling hat Körper, so ragt ein wenig heraus. Aber auch die Flügelkurven, damit wir so etwas zeichnen können. An dieser Stelle arbeite ich nur an gezeichneten großen Formen für meinen Schmetterling. Es hilft uns, all die kleinen Details zu vereinheitlichen, die wir später machen werden. Also dieser hier ist ein wenig von diesem und dieser in zwei Hälften geteilt, umkreist dies und verbindet diese Punkte. Heilung können wir auch wie Punkt messen. Das ist also die große Formzahl, die wir hinzufügen können. Sieht aus wie der Kopf. Der Körper in zwei Hälften geteilt, sieht aus wie ein Oval. Und zehn ist Editierkrankheit zu einem. Und so nimmt die obere Flügel Lodge auch tatsächlich die ganze Hälfte davon. Diese kleinen Kurven. Also können wir hier machen, wenn wir diese Linien noch nicht zeichnen müssen. Also hier gehen wir mit einer Zeichnung oder Skizze über Schmetterling in Graphit. Ich will nicht, dass es so offensichtlich ist, also werde ich einen gekneteten Radiergummi verwenden, ihn ein wenig reinigen, indem ich mich mit meinen Finger treffe. Und ich werde etwas von dem Graphit heben. Und ich denke, ich werde diese Zeilen dort lassen, weil sie irgendwie einen sehr interessanten Rahmen für mich schaffen. Und ich könnte es später benutzen. Vielleicht werden sie mein Boden sein. Also werde ich nur den Schmetterling erlauben. Ich lasse sie auf Papier, alles andere über die Linien, die ich im Aufzug einige der Zimmer löschen werde. Alle Linien, die ich gebaut habe, um mir zu helfen, einen Schmetterling zu skizzieren. Ich werde sie auslöschen. Und wir werden an diesem Punkt einfach anhalten. Für den nächsten Schritt verwenden wir einen Liner oder eine technische Pfanne. Es ist nur ein schwarzer Gelstift. 4. Ink: Nun, der nächste Schritt gehen wir in Verwendung für Joe Paar oder Tinte PAM oder die verschiedenen. Ich mag diesen hier. Es ist ein Punkt. Ich möchte 0,4 Millimeter Stift verwenden und fortlaufend sehr peinliche Linien verwenden, um alle Details auf dem Schmetterling zu skizzieren. Weil ich meine Zeichnung will, meine Skizze wunderlich aussehen, also weiß ich es nicht. Ich will, dass diese Linien gerade sind. Ich möchte, dass sie am Leben sind, aber einer von ihnen soll kreativ sein. Ich ging einige Teile dieser Linien dicker und dünner zu sein. Also normalerweise, was wir tun werden, werden wir unsere Nadel an die Ecke legen und ich werde eine Linie nach unten ziehen. Aber wir werden es weit halten. Also haben wir nicht viel Kontrolle wie Whew, wir machen Rückzug. Etwas sehr präzises oder wenn wir schreiben, werden wir es weit weg halten, damit wir nicht so viel Kontrolle haben. So könnten wir eine schöne Live-Linie schaffen, die interessant ist. Ich werde hart auf die AM drücken und dann den Druck gegen Ende meiner Lüge loslassen. Wieder, Teil den Anfang tatsächlich. Und dann loslassen. Drücken, loslassen, erneut drücken, loslassen. Machen Sie die Linie interessant. Immer. Machen Sie einen größeren Punkt. Am Anfang der Linie sehen sie interessant aus. Eins ist es so. Wieder, bringt harte Freigabe, harte Freigabe. Und es ist mir egal, wie wellig meine Linie ist. Dies ist keine Art realistischer Zeichnungen. Es gibt eine Skizze, es ist eine skurrile Art von Skizze, dasselbe werde ich mit den Flügeln tun. Und ich stehe aufrecht. Wenn ich mich hinsetze, werde ich mehr Kontrolle in meinen Linien haben, wird nicht so interessant sein, wie ich sie gerne hätte. Schau dir die Kante des Schmetterlingsflügels an. Es ist irgendwie kaputt und das ist es, was daran interessant ist. Und ich werde versuchen, dort die gleichen Wellenlinien zu erstellen. Also schaue ich mir mein Referenzfoto sehr genau an. Selbst wenn Sie vor allem auf Ihr Referenzfoto schauen, würden Sie tatsächlich einen besseren Job bei der Erstellung interessanter Linien machen. Und vergiss nicht, den Druck zu entlasten. Geht so. Ich beobachte mein Referenzfoto und habe die Woche zu groß gemacht. Aber es ist okay. Ich werde nur machen, dass dieser ein größer ist wie Öl. Und denke, der Flügel sollte dorthin gehen. Also werde ich es symmetrisch machen. Sorry, jetzt Knoten aussehen irgendwie dieser Schmetterling, ich schaue auf meinen anderen Flügel, weil ich es symmetrisch machen will. Also lass uns mal sehen. Wenn es so ist. Wir fangen gleich hier an. Da gehst du. Unvollkommene Linien. Und sie sehen am Ende perfekt für unsere Zwecke aus. Hier. Auch hier sehe ich nur in meinem Referenzfoto. Mit meinen Linien zu spielen. Ich will nicht, dass sie zu präzise sind. Ich möchte ihren unteren rechten Flügel symmetrisch mit den anderen marschierten ICANN machen. Und jetzt zur Leiche. Und Release, Presse und Release machen diese Zeilen interessant. Und ich betrachte nur die offensichtlichsten Formen in ihrem Körper. Also, genau hier, sehen Sie den, der hier geht. Und interessantes Muster, wiegt das gleiche hier. Die großen Kreise sind Teil dieses Musters hier. Und schon wieder Tennis. Interessant. Muster. Kann auch meine eigenen erstellen. Ich muss nicht exakten Zeilen auf dem Referenz-Fotobuch folgen exakten Zeilen . Es gibt so einzigartige Schmetterlings-Flügelmuster. Ich möchte sie sicher mit Richtlinien verwenden. Linien, nicht perfekt und mit unterschiedlichem Druck. Wir sind mit diesem Schritt fertig. 5. Tonal Wash: Im nächsten Schritt werde ich einen Aquarell-Marker verwenden. Und ich werde dunkel und all die Fehler, die die dunkelsten Bereiche dieses Schmetterlings sind. Also hier, hier, der Körper um diese runden Formen in Richtung der Unterseite des Körpers, Kanten der Wege. Und das ist alles für jetzt. Wir werden uns jetzt hinsetzen, weil es nicht so wichtig ist,, Ich habe mein Hauptereignis bereits hap Stifte auf Papier jetzt werde ich nur gehen, wieder halten Sie weit weg vom Ende. Geh hinein und ich bin überhaupt nicht genau, weil einer Spaß machen soll. Und wir bekommen zwei Aquarell Teil MSU. So kann ich sehen, dass dieser Flügel leichter ist als dieser. Also werde ich nur unter es gehen, um diese Illusion der unteren Flügel zu schaffen sind unter den oberen Flügeln können auch abgebaute Wasserbürste mit Wasser gefüllt verwenden, nur klare Bürste. Ich werde es reinigen, indem ich nur etwas Wasser in die Borsten freisetze. Einfach alle meine Linien leicht verwischen. Weil es ein Aquarell-Marker ist. Super einfach zu machen. Weil sein Papier viel Wasserschichten aufnehmen kann. Hoffentlich. Ich kann diese Art von Wäschen von u mal anwenden. Also im Moment mache ich diese unteren Flügel ziemlich viel dunkler als die oberen Gehirne. Und wieder erzeugt es diese Wahnvorstellung, dass die oberen Flügel über den unteren Flügeln liegen. Hier. Ich habe dich nicht wachsen hören. Und wieder, ich bin ziemlich locker mit meiner Neufärbung. mir egal, ob es da rauskommt. Es ist in Ordnung. Jetzt werden wir es trocknen lassen. Und danach werden wir ein paar Aquarelle auftragen. 6. Aquarell-Lavierung: Jetzt bringe ich meine Wasserrufe zum Spielen mit. Das ist das Set, das ich benutze. Es hat unsere Pfannen gemacht, also werde ich nur bald einatmen, um sie zu benetzen. Ich weiß nicht, welche Farben ich verwenden werde. Ich habe vier Hektar hier herausgefunden. Ich will nicht benutzen, es tut mir leid. Ich habe alle meine Markierungen fallen lassen. Ich werde eine größere Bürste benutzen. Vielleicht diese, kleinere, wenn ich ein paar Details aufsetzen muss. Also mag ich diese rote Farbe. Ich fange mit der roten Farbe an. Ich werde meine Palette benutzen, um so viel Schmerz zu sammeln, wie ich will. Und ich werde es mit etwas Orange mischen , weil ich einige orange Farbe sehen kann und in der Nähe daneben herum. Und jetzt male ich den Schmetterling auf meinem iPad. In Ordnung, also wieder, niedrige Schläge. Nicht sehr wichtig. Sie kommen aus der Schlange. Also, was ich sehe, ist und was unsere Schublade lose in 75 mehr Wasser, das ist nicht genug Wasser genau da. Ich wollte mit Wasser gesättigt werden. Sie sehen etwas röter und hier sehe ich einige wie sehen Sie Farbe. Genau hier. Ich sehe ein sehr helles Blau, verliere mein strahlendes Blau hier. Dolby ist hell, wenn es trocknet, also nein. Also sind Sie aufgerufen, irisierende Wirkung zu tun? Richtig? Und du siehst, ich will nicht, dass es perfekt aussieht. Nur klares Wasser zu verlieren. Also nein, keine harten Kanten. Oder so viel ich kann, um die durchzustehen. Ich kann hochheben. Einige der Pfützen werden mit einem trockenen Pinsel erstellt. Es ist eine trockene Bürste, genial. Einfach in die Pfützen eintauchen und die Farbe oder die Pfützen aufnehmen, überschüssiges Wasser. Ich kann ein bisschen spritzen. Wir möchten etwas Gelb hinzufügen. Mein Yoga war schmutzig, also ist es ein bisschen grün, ganz gut. Ich benutze jetzt kleinere Ausbrüche, weil ich meine Farbe an einer präzisen Stelle platzieren werde. Intensivieren Sie dieses Lesen oder hören es hier drüben. Die unteren Flügel, bestimmte dunklere Lied kann ein bisschen von einer Kombination aus braun und rot verwenden. Hier möchte ich mit einem gelben bleiben. Wir sehen, weißt du, Farbe. Nur so der Schmetterling. So wie ich in der Linie bleiben kann, aber ich muss nicht sehen, wie schön Bücher. Wir haben unsere weißen Flecken verloren, aber wir können ihn mit einem weißen Bleistift oder Gelstift zurückbringen. Also, was würde ich gerne n, Ich möchte nicht zu viele Farben hinzufügen und machen es seltsam aussehen. Oh, ein bisschen Purpur. Ja, ja. Das macht es sehr interessant. Hier. Eine schwarze Freundlichkeit. Aber wenn wir etwas Purpur setzen, wird es dafür interessant sein. Was scheine ich sonst? Genau hier hat der Schmetterling wie kleine weiße Punkte. Wie sollen wir dort erschaffen? Wir streuen etwas Salz auf sie. Also habe ich etwas Salz immer in der Nähe. Wann immer aufhören Aquarelle wird es noch nicht, weil ich alles fertig bin. Ich werde hier ganz, ganz am Ende verkauft werden. Sonst Sonst bekommen wir etwas Gelb wird fertig sein. ein bisschen mehr. Machen Sie eine gelbe Linie, etwas ROT. Sera, hier ist etwas Blau. Vielleicht siehst du es nicht. Ich sehe es. Sie können jede Farbe, die Sie auf Ihren Schmetterling sehen, setzen. Und ich möchte etwas mit diesem Rahmen machen, den ich erstellt habe. Also wollen wir eine Art Lichtwäsche kreieren. Ich denke, blassrosa Farbe. Also, was ich tun werde, werde ich nur meine große Bürste und Nassbereiche benutzen. Es ist in Ordnung. Etwas rötliche, bräunliche Farbe. Blau. Oh, jetzt sieht es viel besser aus. Also lasst uns dasselbe tun. Nur ein bisschen Blau. Was würden die Toh Toh Interesse dort? Im Einssein? Sprühen Sie noch ein paar Mal mit verschiedenen Farben. Machen Sie etwas gelb und denken grün. Sei mutig und mutig. Und jetzt werden wir etwas Salz geben. Ich weiß nicht, ob es zu spät ist. Wir werden sehen. Es gibt einen Punkt, an dem es zu spät ist, um Salz zu setzen. Es wird nicht die Muster erzeugen, die ich will, aber, wissen Sie, tut nicht weh, zu versuchen. Nun lassen Sie es uns einfach beiseite gehen und trocknen lassen. Wir werden mit Details fortfahren. Es sieht für mich schon sehr schön aus. 7. Details mit einem Ink: Ordnung. Es ist ziemlich trocken, bis auf ein paar kleine Flecken da drüben. Aber schauen Sie, das Salz hat dieses kleine Muster von weißen Punkten auf dem Körper des Schmetterlings geschaffen . All die Bereiche, die wir nicht wollen, dass diese weißen Punkte sind, werden wir es einfach mit Markern färben. Im Moment werden wir einen Pinsel benutzen und einen Kompromiss bekommen. Wir werden durch das Salz kommen. Angehalten von der, wo ich auf Fön verwendet, um meinen Schmetterling zu trocknen. Horizontal und Patienten, die viele Male haben. Und du weißt, wie du deinen Marsch überprüfen kannst, nun, wir können etwas damit machen. Wie Sie überprüfen, ob das Papier trocken ist, lassen Sie einfach Ihren diesen Teil Ihrer Hand los. Und wenn es dir nicht cool anfühlt, ist es Zeichnen. Bis auf diese Stelle. Ich könnte weiß bezahlen wie Acrylfarbe und diesen Fleck loswerden oder vielleicht sogar weißen Bleistift. Mach es einfach. Also gehen sie nicht dorthin. Und wir werden es später herausfinden. Also gerade jetzt werden wir nur anfangen, an den Details zu arbeiten. Mit unserem werde ich Marker benutzen. Marker, sie haben gebürstete Spitze und sie haben eine spitze Spitze. So ist es sehr einfach zu bedienen. Genau wie ich mich Stift benutzen würde. Also zuerst, lass mich nachdenken. Fangen wir mit Verdunkelung an. Wieder, die Bereiche, in denen die fast schwarz sind, und wir werden mein Blutbild benutzen und ich werde es einfach wie gerade Linien auf diesen schwarzen Flecken schlüpfen. Und sieh mal, ich bin nicht sehr präzise. Ich bleibe nicht in der Linie. Manchmal gehe ich außerhalb der Grenzen. Es erzeugt diese verschwommene, grünere Illusion. Obwohl diese Flecken im Norden, sehr scharf, sie irgendwie schwimmend den Schmetterling bekannt, können wir sie immer härter machen, schärfer die Kanten Buch aussehen. Sie sind nicht, sie haben keine harten Kanten da irgendwie sehr verschwommen Kanten haben. Das ist es, was wir tun. Hier. Kann es noch mal durchgehen. Sehr leichtes eckiges Telefon zu. Aber ich mag es nicht wirklich, einfach in die gleiche Richtung zu gehen. Und ich lasse etwas Raum zwischen diesen Linien, es erzeugt die Illusion einer Behaarung, also die Körper irgendwie haarig, unscharf. Und wir gehen in wie viel? Genau wie die Form des Körpers. Es kurviert sich also. Der nächste Platz ist hier. Und es ist schwer für mich, sie auf meinem Papier zu drehen, weil ich es für das Video geklebt habe. Also werde ich nur das Beste tun, was ich kann. Dieser Winkel. Hier ist noch ein dunkler Fleck. Es gibt wie ein Virus in NIH wissen Thronflecken. Hier sind eine, die dunkler werden kann. So kann es anders gehen. Menschliche Ziele, bis ich den richtigen Ton habe. Also, was ist dunkel Strom Ketzerei? Dunkle Linie. Und symmetrisch auch auf der anderen Seite. Über der Kante sieht dunkler aus. Also werde ich einfach sehr schnell gehen. Und ich habe viel geübt, damit ich es jetzt ziemlich schnell machen kann. Es gibt keine Eile. Ihr müsst nicht überstürzen. Du kannst dir Zeit nehmen, die Linien hübsch machen. Es sieht immer besser aus, wenn die Linien selbstbewusst aussehen. Also, wenn du auf einmal eine Linie machst, ist es schwieriger für mich, mich umzudrehen, also werde ich aufstehen und einfach darauf warten. Also, genau hier lassen wir mehr Platz zwischen den Linien. Nachahmung der beiden Nord-Replikation Hier können wir also eine Technik verwenden, die Heftung genannt wird, die in vielen, vielen kleinen Punkten platziert ist. Wir haben bereits eine sehr helle Farbe, mittlere Tonfarbe. Und jetzt werden wir eine dunklere Farbe setzen. Und hier, so, nur in der Form von dem, was wir hier sehen. Also heißt es Stippling. Ich habe etwas Stippling gemacht, aber es ist irgendwie langweilig für mich. Ich mache das selten. Aber ich denke, es würde sehr interessant aussehen, wenn wir es hier machen. Und ich werde auch einen Brown Marker benutzen. So fügen Sie weitere Punkte hinzu. Wir werden mehr dunklere Punkte auf der Unterseite hinzufügen, wieder, um sie visuell unter diese Top-Gewinne zu platzieren. Also, je mehr Punkte Sie Ihren Platz an der gleichen Stelle, diese dunklere blaue Schleife. Was wir hier tun. Hier, der Körper, wieder, irgendwie haarig, also werde ich mir nur Tate Haare geben. Sehen Sie den kleinen Potter. Ich will diese dunklen Flecken noch dunkler machen, indem ich noch einmal über meine Linien gehe. Außerdem möchte ich die Illusion eines Schattens erschaffen. Tschüss die durchgehende Linie. Entscheiden Sie sich einfach. Also gehe ich über diese Seite. Ein paar Male. Djosers Teil. Und genau hier, wieder, werde ich eine Illusion schaffen, dass es einen Schatten gibt, weil Schmetterlinge auf irgendeiner Art Oberfläche werden. So ist es sehr interessant, wenn Sie es tragen, fügt Interesse für Ihre Zeichnung. Wenn Sie einige Bereiche dunkler machen als andere Bereiche. Und der beste Ort dafür ist, wo zwei Linien aufeinander treffen. Also hier treffen sich zwei Linien, ich mache es hier dicker, zwei Linien treffen sich. Hier. Wieder. Zwei Linien treffen auf dunkler. Hier. Zwei Linien treffen sich überall dunkler, wo Sie ein paar Kredite Treffpunkt sehen können. Wenn Sie sie betonen, indem Sie sie dunkler machen, wird dies Ihre Skizze interessieren. Also hier, ich habe keine dunklen Zeitalter, also diese Art von gehen. Und ich werde es tun, indem ich Nein ziehe. Dann werde ich zu meinen Markern wechseln. Drm. Glücklich mit diesem Teil. Also wieder, die Treffpunkte der verschiedenen Linien. Das Interesse zwei Stunden bekommen, schauen Sie. Es wird zum Leben erweckt. Nun, wir sehen es uns an. Nun, wir zerstören. Über diese Zeilen. Ich hoffe, Sie sind fünf, betonen Sie diesen Teil. Dies wird weniger bemerkt werden. Symbol könnte es auch ein wenig größer machen. Aber denken Sie daran, es ist mehr symmetrisch. Also machen wir es auf beiden Seiten. So perfekt. Ich denke, das ist alles, was ich mit dem Blog machen möchte. 8. Details mit Watercolor: Nein, ich habe nur ein paar Arbeiter geschnappt, die ich in diesem Schmetterling sehen kann. Und ich werde nur hellere Flecken auf dem Schmetterling hinzufügen. Also, wenn du diesen roten Fleck hinaufsiehst, wenn ich hier dunkleres Rot ergreife, mehr Orange oder Rot. Und das werde ich tun. Ich fange mit meinem Rot an. Und ich werde die spitze Spitze benutzen. Und ich werde Schraffurtechnik verwenden weil ich denke, dass es hier irgendwie interessant aussieht. Es ist also nur eine Reihe von Linien in die gleiche Richtung. Richtung Ich wählte Naht hier und immer noch ein Wrestling. Was wir auf der einen Seite getan haben, auf der anderen zur gleichen Zeit. Also vergessen wir nicht eingeführt. Wir wissen es noch nicht. Ich möchte das Wasser hinzufügen. Ich glaube, das tue ich. Sieht auch aus. Graph G. Also hole ich mir meine Geburt. Ich lasse es zu, säubere es und schmiere es einfach. Auf diese Weise. Ich glaube, ich mag die Linien nur auf den Schwarzen, die in dieser Seite gekämpft werden. Oh, ich habe hier nicht zu viel Wasser aufgebracht, damit es an dem anderen Teil weiterarbeiten kann , den ich rot oder hier sehe. Und da ich Wasser benutze, um zu mischen, werden Sie keinen Pinsel Teil des Markers verwenden. Hier wird es ein größeres Gebiet abdecken. Und ich benutze sauberes Wasser, um mich in das zu mischen, was über dieser Farbe ist, die impliziert. Es hat also keine harten Kanten. Sie sehen die Vermarkter, sie verleihen der ursprünglichen Aquarellskizze Lebendigkeit, die ich gemacht habe. Ich verliere diese kleinen weißen Flecken, aber das ist okay. Ich kann auf weißem Gel offen verwenden, um später aufzutragen. Also, da ich mich entschied, meine Bursitis in meinen Markern zu verwenden, ich würde nicht schneller gehen. In Luke mache ich es zur gleichen Zeit, beide Seiten. Und ich benutze sauberes Wasser, um es in den Rest des Schmetterlings zu mischen. Nur um es politisch zu machen. Und ich sehe ein bisschen Krieg von der Pole. Genau hier. Sieht nicht sehr früh aus, weil wir weiß verloren haben, hell auf weiß. Aber das ist okay. Wir werden wieder weiße Pfanne verwenden und es wird uns helfen, es heller zu machen. Also, was sonst? Hier ist ein bisschen Orange. Das ist es, was ich tun will. Wo hat sich der Regisseur mit anderen Farben vermischt? Sanft. Und wissen Sie, das dunkelbraune. Das wollte ich tun. Mehr. Wenig mehr Stippling, verdunkeln dieses Szenario wird steigen. Verschwommenes Bild für sich selbst, werden Sie Bereiche sehen, die die dunkelsten sind, also nur dunkeln in diesen Bereichen und mit meinem Pinsel, um sie miteinander zu mischen. Und ich kann die Spitze meines Pinsels verwenden, um Aquarell die Fehler zu ziehen, die wollen. Hier können wir also eine breite Bürste mit den Spitzen der Antennen verwenden und dann nach unten ziehen. Und dieser Weg tauchte sofort auf. Es ist, als ob es eine Art Schatten auf dem Boden von den Antennen gibt. Und es macht unseren Schmetterling mehr 3D. Auch wenn wir nicht wirklich diesen Wunsch haben , es realistisch zu erschaffen, es sei denn, das tue ich nicht. Also, und noch eine Sache jetzt, ich möchte diese unteren Flügel wieder ein wenig dunkler machen. Ich werde diesen bräunlichen roten Marker benutzen, und ich werde ihn einfach unter dem Unkraut benutzen. Ziehen, ziehen Sie die dunklere Farbe über die unteren Flügel. Vermeidung der runden Bereiche. Obwohl es überall nur höflich war. Aber wenn diese Farben ein wenig mehr. Und Aquarelle, so lustig, können Sie alle Ebenen sehen, die Sie bereits zuvor erstellt haben. Irgendwie schafft neue Kombinationen von Farben. So kann Grenze ein wenig dunkler machen. Es waren nur nicht Mutterleib b2. Nur rein Bulaq. Obwohl das dunklere Nachricht mit einem Marker aussehen könnte , sind BHs. Und jetzt möchte ich dem Muster in den Flügeln etwas Interesse hinzufügen. Also die Bereiche, in denen die Linien miteinander verbunden sind, setzen einfach wenig Burrow, wissen Sie, wie gehen Sie noch in Bewegung. Zieht Ihre Augen in diese Flecken und schafft Interesse. Verwenden Sie die Burst-Seite oder diesen scharfen Punkt. Es spielt keine Rolle, weil Sie ins Gesetz gehen oder die Mutter wusste oder vielleicht nur die Geburten machen sie kleine moralische Ansichten. Und es schafft auch diese schönen Übergänge in der gleichen Farbe, rot. Aber es gibt ein bisschen Braun. Nein. Es macht irgendwie Spaß. Ich denke, ich gehe herum ist mein Marker, um diese Kante anzuwenden. Und ich werde es einfach vermischen. Hier zu sehen. Wieder einmal, es ist nur eine saubere Bürste mit Wasser oder halten Sie es alles sauber. Mischen Sie die Farben. Das ist der letzte Teil. Und was ich jetzt auch tun werde, werde ich das gleiche Brown an die Ecke auftragen. Also mein sogenannter Rahmen und das gleiche tun, was ich mit dem Muster im Inneren des Flügels gemacht habe. Sauberes Wasser. Also bleib nicht kleben kann nicht Knorpel ist, du kannst einfach einen nach dem anderen machen, damit du nicht in Schwierigkeiten geratest, wie ich es getan habe. Und schauen Sie sich diesen Login an, damit er trocknen kann. 9. Fine-tuning und Hinzufügen von Details mit einem weißen Gel-Stift: Also bin ich nicht Liebetheit Meso durch Zufall erstellt. Hoffentlich hast du es nicht. Also werde ich nur ein Whiteout verwenden und sehen, ob es meine Situation beheben wird. Nur nicht kleben. Und da gehst du. Hoppla. Etwas dicker.6 Millimeter. So kann ich auf diese Weise in ein paar Bereichen dunkel werden. Irgendwie macht es in den weißen dunklen Flecken. Es fügt Kontrast hinzu und wollte das nicht tun. Aber da gehen wir. Wir treffen kreative Entscheidungen im Handumdrehen. Und das macht Spaß an der Kunst. Weil der Körper des Schmetterlings in der Nähe ist, ist er uns am nächsten. Also wäre es für uns am meisten im Fokus. Deswegen verdunkle ich es. Weil die Objekte, die näher an uns sind, können wir sie besser sehen und getan. Mit dieser besonderen Beleuchtung sieht es dunkler aus. Also mag ich diesen Übergang hier möchte es ein wenig tiefer machen. Also werde ich einen anderen Stift benutzen. Sehr, sehr Ding. 005. So wäre es kaum, es gibt ETL-Schicht von Kinda dunkler Bereich. Nur ein dunkleres Haar. Deshalb verwende ich einen sehr dünnen Punkt. In Ordnung. Was kann ich sonst noch tun? Ja, ich würde gerne Finsternis hier brennen, genau hier. Und es ist nicht schlüpfend, es ist nur irgendwie schwarz. Ich meine, es ist alles raus. Weil ich den Kontrast in der Kunst liebe. Es ist ein Unterschied oder ein Protokoll. Würde es, würde das Baby. Es gibt sowohl sehr, sehr helle Farben als auch sehr, sehr dunkle Farben in Ihrer Zeichnung. Kontrast. Genau hier. Sie können Linien tragen treffen. Wir wecken Interesse. Treffpunkte. Wir betonen sie. Machen Sie die Zeichnung interessanter. Vielleicht gehen Sie wahrscheinlich nur so. Weil die sehr, sehr gleiche Marker oder ein Anhänger, Tun Sie es für mich. Oh, warte, Joe Hose. Außerdem können Sie weiße Bleistifte verwenden. Ich könnte sie verwenden, weil sie Dom, Interessante Textur, wenn Joe Stifte sie sind ziemlich präzise oder richtig hier als weißer Fleck in. Kann es so machen. Wo die Hose, so werden wir einen leichteren Bereich in seinem Behälter erstellen. Es ist nicht Eve Grenzen, so schafft eine kratzige Oberfläche. Auf unseren Schmetterling. Telefon ist, ich kann Bleistift neben all meinen schwarzen Linien verwenden. Also gleich hier beginne ich mit einem Gelstift. Und ich werde in diese chaotischen, kritzeligen Zeilen gehen. Also, genau hier, können Sie das Gleiche tun. Irgendwie sind glaubwürdige Linien und Punkte. Punkte prolly besser war kriminell Linien. Hier. Sieh dir diese Punkte an. Ein paar weiße Linien sind da. Wir machen es skurrisch, so dass sie überall sind, verschiedene Winkel. hier etwas Weiß gesehen, so symmetrisch hier auf dieser Seite gedreht. Was sonst noch? Mach das gleiche mit Gelstift, würden wir mit dem Bleistift tun? Es ist so, als würden wir den Betrachter einladen, auf dieses Muster zu achten. Kreieren interessant. Lass uns den unteren Teil machen. Hier, die Leere oder meine. Ich halte es weit weg von den Spitzen, um ihre Art unebene Linien und auf Neugeborene nicht nur Druck, sondern auch nicht gerade zu machen. Und das gibt ihnen irisierende Art Luke zum Schmetterling. Wenn wir gehen mit einem weißen Joe offen an den Rändern, die zunächst schwarz waren. Also hier, der Körper des Schmetterlings, es hat wenig Lärungen, Punkte, Punkte überall. Jetzt sieht es so aus, als würden alle dunklen Flecken herumlaufen. Jalousien gehen irgendwie überall hin. Vielleicht verwenden wir einfach einen weißen Stift, um ihn zu ziehen oder einige Texturen zu erstellen. Feuerzeug Vielleicht. Ich arbeite in diesem Bereich nur ein wenig mit einem Bleistift. Das schafft man Textur dort zu sehen, irgendwie samtige Textur tatsächlich. So, jetzt scheint es, dass es Haare hat. Auch weil ich es überall so verwende. Ich ziehe alle Stücke zusammen, weil ich die wenigen dunklen Linien nicht hören konnte und sie nicht mit schwarzen Markierungen hervorheben kann, nur Treffpunkte der Linien. Und wir sind wieder im Geschäft. Jetzt haben wir noch unsere Textur, aber auch ich habe Backlines geschrieben. Das sieht also zu gerade aus, Tommy, sie werden wie ein Fan aussehen. Also will ich das nicht. Vielleicht Drogen einen schwarzen Bleistift oder Stift, Lingo, irgendwie komisch aussehende Linien machen und da geht's. Viel besser. Wir wollen keine Zäune. Wir wollen keine geraden Linien überall langweilig werden. Wir würden keine Linien finanzieren. Also nochmal, das ist eine dickere Spitze und ich werde nur ein paar Bereiche durchgehen , um die Linien zu stärken , weil sie sie irgendwie mit einem Bleistift verloren haben. Und fortwährende Pflege um Präzision. Kümmere dich nur darum, diesen wunderlichen Luke zu kreieren. Nein. Machen wir diesen Rahmen liberal kranker. Wieder werde ich einige Male am Anfang meiner Linie in fortgesetzten Sünder , Blutdruck, übergehen. Und dann funktioniert die Freigabe. Dunkel in den Spitzen der Antennen. Geh über die Antennen. Und ich bin fertig. Was können wir hier sonst noch tun? Ich denke, es geht mir gut. Du siehst etwas, das du mehr reparieren willst, Frühling, etwas mehr Farbe darüber, geh drauf. Aber ich werde mich anmelden und wir werden ihm diesen Messis Teich zuweisen. Es ist also nicht so auffällig. Konnte nicht wirklich einige Punkte hinzufügen. Wieder, stippling, es fügt Sie ständig hinzu, um es von dieser Seite aus auszugleichen. Es wäre also nicht nur auf einer Seite konzentriert. Ich kann sie in verschiedene Teile Ihrer Zeichnung setzen. So wie das. Ecken können ein wenig dunkler machen . Das war's. Jetzt können wir einfach ein wenig gebrauchen. Mal sehen. Wir haben uns sehr, sehr hübsche Schmetterlingsmesser. Wir brauchen einen größeren Rahmen. Aber du verstehst die Idee. Du kannst es so beanspruchen, so. Du hast ein größeres, das werden wir vielleicht gelernt. Es denke, es ist perfekt.