Einen Hund mit Aquarellfarben und Buntstiften malen

1. Einführung: Hallo zusammen, willkommen zu einem brandneuen Tutorial. Und dieses Mal bringe ich euch diesen süßen Hund , den ich mit Wasserfarben und Buntstiften gemalt habe Dies kann dein nächstes Skizzenbuchprojekt oder ein faires sein, und ich bin mir sicher, dass du Spaß daran haben wirst, an dieser Zeichnung zu arbeiten Wann immer ich an meinem Skizzenbuch arbeite, verwende ich verschiedene Medien wie welche Farben, Buntstifte, Graphit, verwende ich verschiedene Medien wie welche Farben, Buntstifte, Graphit, Kohle und manchmal sogar Gouache. Ich probiere verschiedene Techniken und Farbkombinationen aus, Farbkombinationen aus, und das wird zu einer großartigen Lernerfahrung. Ich ermutige jeden Künstler, besonders Bignes, die Gewohnheit zu entwickeln, Skizzenbücher besonders Bignes Das kann dein eigener Zufluchtsort sein, und du kannst Fehler machen, aus ihnen lernen, und du stehst nicht unter dem Druck, ein gutes Papier zu verderben oder es der Welt zu zeigen Es hilft auch dabei, deine Fortschritte zu verfolgen , indem du einfach die Seiten in deinem Skizzenbuch umblätterst , und wer sieht sich nicht gerne eine Skizzenbuch-Tour an, Davon abgesehen ermutige ich Sie auch alle, in ein qualitativ hochwertiges Skizzenbuch zu investieren , dessen Papier für das von Ihnen verwendete Medium geeignet ist Papier für das von Ihnen verwendete Medium geeignet Sie können zum Beispiel ein Skizzenbuch für gemischte Medien oder ein Aquarell-Skizzenbuch verwenden , das aus 140 g/m²-Papier besteht , und Sie werden all diese Techniken üben können, ohne sich mit dem Papier herumschlagen zu müssen all diese Die Verwendung hochwertiger Kunstmaterialien macht Ihre Lernerfahrung sehr erfüllend und gibt Ihnen das Selbstvertrauen Kommen wir nun zu diesem Kurs, also das ist ein Mixed-Media-Tutorial, in dem ich als Grundlage Wasserfarben gebe , gefolgt von Buntstiften für all die Ich liebe es, Wasserfarben als Paste zu verwenden, da es den Zeichenprozess wirklich beschleunigt, den weißen Teil des Papiers schnell ausfüllt und ich mit lebendigen Unterschichten herumspielen kann, und ich mit lebendigen Unterschichten herumspielen kann, wodurch Ihrer Buntstiftzeichnung eine interessante Note verliehen da es den Zeichenprozess wirklich beschleunigt, den weißen Teil des Papiers schnell ausfüllt und ich mit lebendigen Unterschichten herumspielen kann, wodurch Ihrer Buntstiftzeichnung eine interessante Note verliehen wird. Und dann ist es mit Buntstiften einfach, an allen Details wie den Augen zu arbeiten, und es hilft auch dabei, Texturen zu verleihen, wie in diesem Fall dem Fell und sogar der Nase Kurz gesagt, der Prozess wird stressfreier und angenehmer , weil Sie wissen, dass Sie, wenn Sie mit Wasserfarben nichts anfangen können, Buntstifte verwenden können, und am Ende ist Ihr Endergebnis eine wunderschöne wird stressfreier und angenehmer, weil Sie wissen, dass Sie, wenn Sie mit Wasserfarben nichts anfangen können, Buntstifte verwenden können, und am Ende ist Ihr Endergebnis eine wunderschöne Zeichnung. Ich hoffe also, dass dieser Kurs für Sie alle hilfreich ist und Sie etwas daraus lernen können Bereiten Sie also Ihre Materialien vor und lassen Sie uns eintauchen. 2. Materialien: O. Hey Leute, lasst uns schnell alle Materialien durchgehen , die ich für diesen Hund verwendet habe. Das Papier, das ich verwendet habe, ist von Saunders Waterford. Das Papier ist kalt gepresst und hat die Farbe Naturweiß Das heißt, es wird ein bisschen gelblich und die Größe beträgt sieben mal 10 Zoll Das ist meine übliche Palette, eine Keramikpalette. Dann habe ich zwei Teile Wasser in einer Schüssel. Ich habe meine Extrafarben für alle Neutral - und Brauntöne herausgeholt , dann ein Handtuch und eine Sprühflasche Schauen wir uns also an, welche anderen Farben ich verwenden werde. Das ist ockergelbes und rohes Ciena von Windsor and Newton Trockenes Braun vom Kern. Wenn du das nicht hast, kannst du sogar Burn Umber, Burn Sienna von Winsor und Newton benutzen Burn Sienna von Winsor und Das ist warmes CPA von Cenlla. Das sind meine Lieblings-Brauntöne, neutrale Töne. Kobaltblau und Winsor-Violett. Die werden alles für unsere weißen Bereiche sein. Und dann die üblichen Pinsel Größen sechs, vier, 33 mal Null und eine Esel-Mixerbürste zum Anheben und dann eine Mischbürste zum Mischen von Farben 3. Maskieren der Whisker: A In diesem Video werde ich all die weißen Schnurrhaare und die weißen Haare maskieren all die weißen Schnurrhaare und die weißen Haare maskieren Also werde ich Schminy Maskine Fluid und einen sehr dünnen Linerpinsel verwenden Und wie Sie nebenbei sehen können, habe ich auch ein Stück Seife dabei Also zuerst tragen Sie eine Schicht Seife auf die Borsten Ihres Auf diese Weise verderben Sie Ihren Pinsel nicht indem Sie ihn direkt in die Maskierflüssigkeit tauchen Dies schützt die Seife schützt die Borsten der Und dann, nachdem Sie es beschichtet haben, beschichten Sie den Pinsel mit Seife, tauchen Sie Ihren Pinsel direkt in die Maskierungsflüssigkeit und tragen Sie die Maskierflüssigkeit einfach auf, als ob Sie Farbe auftragen als ob Sie Jetzt ist dieser Schritt beim Auftragen von Maskierflüssigkeit völlig optional Aber am Ende werde ich weiße Tinte für all die weißen Schnurrhaare und die Aber ich wollte es nur maskieren, falls du es weißt, nur um ein paar Vorsichtsmaßnahmen zu Also ich verwende hier einen sehr dünnen Linerpinsel , um sehr dünne Linien zu bekommen. Und nach allen paar Strichen waschen Sie einfach Ihren Pinsel und bestreichen Sie ihn dann erneut mit Seife, und Sie können den gleichen Vorgang wiederholen. Also lassen wir diese Schicht Maskierungsflüssigkeit vollständig trocknen, bevor wir mit den Wasserfarben beginnen Bis dahin gehen wir zum nächsten Video und machen ein paar Farben. Oh. 4. Farbmischung: , während die Maskierungsflüssigkeit trocknet Lassen Sie uns also einige Farben auswählen Die erste Farbe, die ich nehmen werde, ist gelber Ocker. Ich habe diese Farbe von der Palette entfernt, werde sie aber nicht so oft verwenden Also, das ist rohe Sienna. Für die gelblichen Brauntöne. Dies ist eine sehr hilfreiche Farbe, besonders wenn Sie viele warme Brauntöne haben warme Brauntöne Und für die Rottöne ist dies Burnt Sienna von Windsor and Newton, ein wunderschönes Als Nächstes nehme ich Van **** Brown aus dem Kern. Das ist eher eine purpurbraune Farbe. Das wird unser Mittelbraun sein. Ich zeige dir, wie die verbrannte Ciena aussieht. Und das ist CP für all unsere dunkleren Brauntöne. Auch hier eine sehr satte Farbe. Dann verwende ich für alle Grau- und Schwarztöne neutrales Zinn von Winds Newin. Das ist eine wunderschöne Und um unseren Weißen etwas Interesse zu schenken. Ich werde etwas Kobaltblau von Sinea und Newtons Vince Violet verwenden Sinea und Newtons Vince Dies sind meine beiden Farben, um verleihen weißen Teil des Gemäldes Interesse und Akzente zu Abgesehen davon werde ich auch etwas permanentes Magenta verwenden, das ich hier nicht gezeigt habe. Haltet also alle Farben bereit und im nächsten Teil machen wir uns an unseren ersten Waschgang. 5. Aquarell-Basis – Teil 1: Fangen wir jetzt an, diesem Gemälde eine Aquarellbasis zu geben diesem Gemälde eine Aquarellbasis zu Da wir alle wissen, dass es sich um ein Projekt mit gemischten Medien handelt, werde ich eine Aquarellbasis verwenden und dann die Details mit Buntstift darüber legen Also hier fange ich mit dem ersten Auge an. Ich habe eine neutrale Farbe genommen, eine sehr leichte, wässrige Wäsche. Und dann ist das Winsor Ich fülle einfach den weißen Teil des Auges auf und entferne etwas von der Farbe aus der Mitte Also arbeite ich direkt auf Papier mit nass auf trocken. Ich werde auch dem inneren Teil des Auges eine graue Grundierung geben und dann einfach mit einem sauberen, feuchten Pinsel abheben einige der helleren Bereiche mit einem sauberen, feuchten Pinsel abheben. Ich verwende hier kaltgepresstes Papier, nur um eine Textur zu erzeugen. Das ist Kobaltblau, was auf dem Referenzbild zu sehen ist, einige blaue Bereiche. Sie bei Ihrem allerersten Versuch, alles sehr hell zu halten. Wir kommen wieder der zweiten Schicht mit all den dunkleren Farben zurück. Ich imitiert die Formen, die ich in der Iris des Auges sehe. Also verwende ich hier ein kalt gepresstes Papier für die Textur, wie ich bereits erwähnt habe, und normalerweise entscheide ich mich für gewölbtes, kalt gepresstes Papier, das nicht so viel Textur hat Ich fand, dass Saunders Waterford eher ein Zahn ist, was bei Buntstiften, ich will nicht sagen, ein Problem war , aber ich bin es nicht gewohnt, zu viel Strukturpapier für meine Buntstiftarbeiten aber ich bin es nicht gewohnt, zu viel Strukturpapier für meine also die Wahl, ob Sie für dieses Papier eine andere Papiermarke verwenden möchten, Sie können sich sogar für ein heißes Presspapier entscheiden Ich nehme wieder Kobaltblau. Das ist der lustige Teil daran, Wasserfarben als Untertöne für Ihren Buntstift zu verwenden Wasserfarben als Untertöne für Ihren Buntstift Sie können einige schöne Töne für Braun und Schwarz verwenden, um es interessanter zu machen lasse etwas Abstand für den helleren Bereich Ich lasse etwas Abstand für den helleren Bereich und nehme ein bisschen Windsor-Violett nur Basis für diese braune, dunkelbraune Farbe und auch ein bisschen Blau Sie können Ihre Brauntöne einfach interessanter machen , indem Sie diese Farben hinzufügen Nein, ich mache warme Wiederbelebung. Und im Moment nehme ich sehr wässrige Farben. Wir wollen nur allen bestimmten Räumen Farben zuweisen allen bestimmten Räumen Farben zuweisen In diesem Stadium achten wir nicht auf Details. Wir wollen nur den weißen Bereich des Papiers füllen. Und hier siehst du, ich arbeite immer noch in Richtung der Haare, die auf den Hund fallen. Und ein bisschen neutrales Zinn und warmes CPR für den oberen Teil O Hinterlassen Sie hellere Lücken, wo immer Sie sie sehen. Und das ist Van **** braun, nur um einige hellere Bereiche zu erzeugen. Und mach einfach alle Kanten weicher. Dafür verwende ich eine saubere, feuchte Bürste. Lassen Sie uns auf die gleiche Weise am anderen Auge arbeiten. Ich fange wieder mit Winsor und Newton für den weißen Teil des Auges Und für das hellste Highlight habe ich gerade die Farbe entfernt, und das ist Blau Ich trage es überall dort auf, wo ich auf dem Referenzbild Blau sehe Und das ist Windsor-Violett für den unteren Bereich, wo es dunkelbraun ist Nehmen Sie nun wieder CP für den oberen Teil, M. Versuchen Sie, die Farbe zu erkennen, die sich dort tief in der Tiefe dieses bestimmten Bereichs Versuchen Sie, die Farbe im oberen Bereich dieses Bereichs zu erkennen. Wenn Sie Blautöne sehen, tragen Sie Blau, Violett oder Magenta auf, diese Farben tragen wirklich dazu bei, dass Ihr Bild sehr interessant aussieht, und sie werden auch Ihren dunkleren Tönen viel Tiefe verleihen auch Ihren dunkleren Tönen viel Tiefe Wie wir alle wissen, sind Braun und Schwarz sehr langweilige und langweilige Farben Diese Untertöne helfen Ihnen dabei, auch diese Töne sehr schön aussehen zu O Jetzt verdunkle ich, ich färbe den dunklen Teil der Iris Das ist also wieder ein neutraler Farbton. Und wie Sie sehen können, gehe ich nicht direkt mit dunkelschwarzer Farbe rein Also zunächst nur, um den Ton anzugeben. Ich arbeite mit sehr leichten Waschungen. Falls Sie also einen Fehler machen, ist es sehr einfach, sie zu entfernen. Bei Wasserfarben ist es immer gut, hell und dann dunkler zu machen Auf diese Weise machen Sie keine sehr schwerwiegenden Fehler. Folgen Sie einfach den Formen, stellen sie sich einfach als abstrakte Formen vor. Auch hier habe ich für den Glanz des Auges ein bisschen Windsor Violett verwendet, und jetzt ist das eine neutrale Tönung für den dunklen Und dann machen Sie die Farbe einfach weicher , mit dem sauberen, feuchten Pinsel Und wenn Sie mit kaltgepresstem Papier arbeiten, denken Sie daran, dass das Trocknen im Gegensatz zu heiß gepresstem Papier, bei dem es sehr schnell trocknet, einige Zeit in Anspruch nimmt Trocknen im Gegensatz zu heiß gepresstem Papier, bei dem es sehr schnell trocknet Das war also ein bisschen neu für mich da ich nicht viel mit kaltgepresstem Papier arbeite, warmes CPA nehme und die Wimpern des Auges noch dunkler Diese beiden Augen trocknen und wir werden anfangen an der Nase des Hundes zu arbeiten Dafür verwende ich eine Nass-in-Nass-Technik. Ich gebe zuerst eine Glasur mit sauberem Wasser auf den gesamten Teil der Nerven Weil ich diesen Farben viele Farben hinzufügen werde, für die Glanzlichter für die Schatten Für die erste Schicht ist es besser, nass auf nass zu arbeiten. Ich fange mit dem Highlight an und verwende Winsor-Violett für den Highlight-Teil und auch ein bisschen Blau Und wir arbeiten nass auf nass, sodass alle Farben sehr leicht trocknen Ich werde zu diesem Zeitpunkt auch etwas permanentes Magenta hinzufügen . Ich kann einige Rosatöne auf den sekundären Glanzlichtern erkennen. Permanentes Magenta ist wieder ein sehr guter Grundton für Ihre Brauntöne und insbesondere für die Brauntöne In diesem Stadium konzentriere ich mich also nur auf all die helleren Töne, all die Glanzlichter, die ich in der Nase sehe, die die Nasenlöcher umgibt Und ich gebe auch dem dunkelsten Teil des Schattenbereichs der Nase einen blauen Grundton dem dunkelsten Teil des Schattenbereichs der Nase einen blauen Grundton Das ist ein neutraler Farbton, und ich nehme diese Farbe in den Nasenlöchern Nochmals, zum jetzigen Zeitpunkt machen wir nichts sehr Dunkles machen wir nichts sehr Dunkles Wir füllen nur Räume mit Farben. Oh h Die Oberfläche ist immer noch feucht, also verteilt sich die Farbe, aber parieren Sie nicht. Wir können es leicht abheben. Und ich habe auch ein bisschen permanentes Magenta auf die rechte Seite des Nasenlochs aufgetragen, nur um ihm etwas Glanz zu verleihen Und jetzt ist das die Mittellinie. Und da das Papier nass ist, entsteht eine sehr schöne, weiche, verschwommene Linie Und für die oberen Schatten verwende ich wieder einen neutralen Farbton , der wieder schön und sanft mit der nassen Oberfläche verschmilzt Ich nehme jetzt etwas CPN. Und obwohl die Wäsche fast trocken ist. Aber das ist der Vorteil von kaltgepresstem Papier. Es ist nicht sehr pingelig. So kann ich die Bereiche, die ich aufgetragen habe , einfach weicher machen Und das ist ein neutraler Farbton, hellere Lücken für die Glanzlichter hinterlässt Und dann machen Sie mit dem sauberen, feuchten Pinsel den hervorgehobenen Bereich einfach weicher Auf diese Weise sieht zu diesem Zeitpunkt alles sehr weich und glatt aus, was wir wollen Das entspricht nicht annähernd dem Referenzbild. Das ist nicht sehr, aber wir wollen, dass diese Farben alle Schichten zum Leuchten bringen , die Sie auf diesen Nerven auftragen werden. Also, während die Nase trocknet, arbeiten wir an der rechten Seite des Hundes, dem Fellteil. Dafür verwende ich etwas rohe Sienna und etwas braunes, gemischt und diesem Zeitpunkt eine sehr wässrige Wäsche Halte es so leicht wie möglich. Und ich fange an, mich in Richtung von zu bewegen Und ich arbeite nass auf trocken. Wir brauchen nicht nass auf nass, sonst haben wir nicht diese Art von Strichen. Malen Sie mit Ihrem Pinsel, als ob Sie mit einem Bleistift malen würden. Dieser Gelbton verleiht allen dunkleren Tönen einen schönen Glanz , der noch dazu kommt. Sie bei Ihrer ersten Wäsche, wie ich bereits erwähnt habe, immer wie ich bereits erwähnt habe, Achten Sie bei Ihrer ersten Wäsche, wie ich bereits erwähnt habe, immer auf Ihre Highlight-Farben. Ich lasse eine hellere Lücke zwischen dem oberen Teil. Jetzt nehme ich etwas Winsor Violett, wo es das weiße Fell berührt Und ich nehme momentan auch etwas Dauermagena. Wie ich dir schon sagte, ergibt das einen sehr guten Grundton für all unsere dunkleren Brauntöne Und wie wir alle wissen, ist das weiße Fell nie wirklich weiß Wir müssen die Schattenbereiche zeigen und dann einfach den sehr hellen Teil des weißen F, das Highlight, komplett weiß lassen . Konzentrieren Sie sich also auf alle Schatten , die Sie in den weißen Bereichen sehen. Das gibt dir also eine schöne Tiefe in der Struktur des Hundes. Und wieder arbeite ich in Richtung des Fells, das auf den Hund fällt. nehme mehr von Osiena, Ich nehme mehr von Osiena, lasse eine kleine Lücke und mache dann einfach ein paar Striche Also kniff dein Auge zusammen und sieh dir die Formen an , die dadurch entstehen , damit du nicht zu sehr ins Detail gehst Sie Ihr Auge zusammenkniffen, werden nur alle Detailbereiche verkleinert, und Sie werden nur die Formen sehen Und ich lasse auch hellere Lücken für all das weiße Fell, das gelbe und braune Fell glänzt Konzentriere dich auf die Richtung des Fells und auch auf die Länge des Fells. Jetzt nehme ich etwas Brandsienna und gebe dem Fell einen rötlichen Ton, besonders in der Nähe der Augen, wo es sehr rot aussieht Es bekommt einen schönen Glanz, schönes Sonnenlicht schönes Oh. Und das ist unser zweiter Ton auf der gelben Basis , den wir gemacht haben, und er wird dem gesamten Fellbereich noch mehr Tiefe verleihen . Und jetzt wird das Rotbraun, das verbrannte CNA ist, mehr auf der Innenseite des Fells sein, und der äußere Teil wird heller, also werde ich mehr von Gelbbraun dort drüben lassen Ich lasse auch hellere Lücken , sodass du auch den gesamten gelben Teil des Fells sehen kannst auch den gesamten gelben Teil des Fells Ich nehme jetzt mehr von Raw Siena. Ich gebe dieser ganzen Sektion eine Grundversion von Raw Siena. Natürlich lassen wir einige hellere Lücken und formen dann einige Formen. Die detaillierteren Striche werden mit unseren Buntstiften geliefert, aber das bietet uns eine gute Grundlage, um mit Buntstiften zu beginnen Und bei Buntstiften ist es am zeitaufwändigsten, den weißen Teil des Papiers auszufüllen diesen Schritt, eine Aquarellbasis zu geben , entfällt diese Zeit, und Sie werden innerhalb kürzester Zeit sehen, dass und Sie werden innerhalb kürzester Zeit sehen, fertigstellen können Durch diesen Schritt, eine Aquarellbasis zu geben, entfällt diese Zeit, und Sie werden innerhalb kürzester Zeit sehen, dass Sie diesen Hund mit diesen gemischten Medien Jetzt ist die Basis seitdem immer noch nass. Beide Farben verschmelzen auf dem Papier gut miteinander, wobei für die dunkleren braunen Bereiche etwas Van**** Braun Und dann warmes CPA für dunklere Brauntöne. Ich nehme permanentes Magenta. Jetzt malen wir den weißen Teil des Hundes. Der Teil, der die Nase umgibt. Also werde ich all dem braunen Fell, das auf den weißen Teil des Hundes fällt , einen permanenten Magenta-Unterton verleihen all dem braunen Fell, das auf den weißen Teil des Hundes fällt , auf den weißen Teil des Hundes Für den mittleren Teil werde ich dann mit der Nass-in-Nass-Technik arbeiten Ich gebe eine schöne Glasur mit sauberem Wasser. Ich habe meinen Pinsel auf Größe vier umgestellt. Ich möchte, dass sich viele Farben vermischen und sehr weich aussehen. Ich beginne mit permanentem Magenta für die Basis und auch mit Violett. Achten Sie auf die hellsten Farben, die Sie auf dem Referenzbild zusammen mit Blau sehen können . Da dieser Bereich im Schatten liegt, haben wir nicht viel Weiß, also werden wir auch keinen weißen Bereich hinterlassen. Ich arbeite von außen und komme auf diese Weise zur Nase. Das wird anfangen, einen schönen, abgerundeten Effekt zu erzielen. Ich werde nur etwas Platz auf meiner Palette für ein permanentes Magenta schaffen. Wenn wir kein permanentes Magenta haben, dann machen Sie einfach ein bisschen Rose Mad Lake mit Windsor und Newton oder mit Kobaltblau, und Sie erhalten diese schöne Magentafarbe Nun, für diese Stellen hier verwende ich Bandy Brown, hier verwende ich Bandy Brown, und wenn die Glasur ausgetrocknet ist, überziehen Sie sie einfach mit einer sauberen Wasserglasur und sehr wenig Wasser Damit es einen schönen weichen Effekt ergibt. Da das Bild nicht sehr scharf ist. Einige Bereiche, vor allem die zurückgehen, sind unscharf, und nass auf nass ist eine sehr gute Technik, um unscharfe Bereiche sichtbar zu machen. Und Sie haben das Gefühl, dass jede der Farben, die Sie aufgetragen haben ein bisschen hart aussieht. Sie haben eine harte Linienkante, Sie dann einfach mit einem sauberen, feuchten Pinsel aufweichen Das Video hat eine Geschwindigkeit von 1,2. Wenn Sie das etwas schneller finden, können Sie die Geschwindigkeit in Ihrem Viewer-Fenster verringern. Auch hier verwende ich eine Glasur mit sauberem Wasser. Alles weich machen. Ich werde auf der rechten Seite dieses Bereichs arbeiten Nochmals, zuerst etwas Blau nehmen. Und dann, wenn ich braun für diese Stellen bin. Hinterlässt einige hellere Bereiche. Auch hier, obwohl es sehr weich und nass ist, arbeite ich in Richtung des Fells, das ich sehe. Jetzt nehme ich wieder Dauermagenta. Und ein paar violette Winde. Ich gebe nur ein paar Zeilen. Und jetzt zum Mund. Neutraler Farbton. Dies ist nur unsere erste Wäsche. Eine Menge Details werden noch kommen, also machen Sie einfach, wie viel Sie zum jetzigen Zeitpunkt noch schaffen können. Auf die gleiche Weise werde ich an der Spitze arbeiten. Ich werde wieder eine Glasur mit sauberem Wasser auftragen , um ein weicheres Aussehen zu erzielen, und ich werde Blau verwenden Da unser Hund nun einen weißen Hintergrund haben wird, werde ich dem weißen Fell des Hundes eine sehr hellblaue und hellgraue Farbe geben weißen Fell des Andernfalls, wenn wir das nicht geben, verlieren wir uns einfach und können die Form des Hundes nicht verstehen. Wenn du das also auf einem dunkleren Hintergrund machst, dann lässt du es komplett weiß. Aber wenn du das auf weißem Hintergrund machst , wie ich es getan habe, dann musst du auch dem weißen Fell etwas Farbe geben , vor allem etwas sehr hellgrau oder gemischt mit ein bisschen Hellblau. Also nimm etwas rohe Sienna und jetzt arbeiten wir an der linken Gesichtshälfte Und mit roher Sienna werde ich der gesamten linken Seite eine Grundfarbe dieser Farbe geben gesamten linken Seite eine Grundfarbe dieser Farbe Dadurch erhalten alle dunkleren Töne, die darauf aufgetragen werden, einen schönen Glanz alle dunkleren Töne, die darauf aufgetragen werden, Das ist also unsere Lichtfarbe. Versuchen Sie erneut, sich so weit wie möglich in die Richtung zu bewegen. Auf diese Weise werden Sie beginnen, Ihrer Zeichnung, Ihrem Gemälde gleich in der ersten Phase eine Drei-D-Form zu geben . Behalte diese Gewohnheit immer bei, egal mit welchem Thema du dich beschäftigst. Und in Bereichen, die sehr hell sind, waschen Sie es einfach sehr leicht. nehme ich Burn Sienna für alle roten Bereiche Also identifiziere deine Brauntöne, identifiziere, welche gelber , welche roter, welche dunkelbrauner sind und welche eher den dunkelsten Ton haben, sind und welche eher wie Schwarzbraun In dem Moment, in dem Sie diese Töne identifizieren, ist es sehr einfach, Ihre Farben auszuwählen und diese Farben einfach in diese Lücken einzufügen Und wie Sie sehen können, vermischen sich alle Farben miteinander. Das stört mich nicht, weil ich das als Basis für meine kommende Farbstiftschicht haben möchte Basis für meine kommende Farbstiftschicht Und das ergibt einfach eine schöne farbige Basis, anstatt direkt mit Buntstiften auf weißem Papier zu arbeiten auf Wenn du harte Linienkanten hast, mach es einfach mit Wasser weicher, eigentlich egal, aber dann halte ich in diesem Stadium gerne alles sehr weich Und dann nimmt Tek wieder dieses permanente Magenta. Das ist verbrannte Sienna. Und ich konzentriere mich jetzt auf die mittleren oder dunklen Töne dieses speziellen Bereichs Und da wir die Maskierungsflüssigkeit darunter haben, wir uns keine Sorgen machen, dass all die hellen Haare oder die Schnurrhaare Und das ist ein sauberer Pinsel. Ich nehme gerade etwas Farbe auf. Oh. Hinterlässt eine hellere Lücke direkt unter dem Auge. Ich nehme rohe Siena für diesen Bereich, diese hat einen ziemlich gelben Ton, was eine Basis von rohem Ciena ergibt Wie Sie sehen können, habe ich Gelb überhaupt nicht verwendet, sodass Sie diese Farbe beim Mischen der Farben überspringen können Also, auch hier, ich kneife nur mein Auge zusammen und betrachte nur die Formen Und jetzt zum Mund, ich nehme Braun mit und mag Braun für die hellbraune Farbe Und dann ein warmes Sepia für den sehr dunklen inneren Teil des Mundes Jetzt arbeiten wir an der linken Seite, dem Ohr des Hundes Und für alle weißen Bereiche verwende ich sehr hellblau und violett und arbeite in Richtung des Fells. Wie ich dir schon gesagt habe, werden wir nicht das gesamte weiße Fell komplett weiß lassen . Wir geben ihm etwas von der anderen Farbe. In dieser Phase denke ich, dass Sie viel Kreativität einsetzen können, anstatt direkt mit einer sehr realistischen Anwendung zu arbeiten . Diese Phase gibt mir also viel Freiheit, meiner Zeichnung einen schönen Unterton zu verleihen einen schönen Unterton zu , indem ich Wasserfarben als Grundlage verwende Auch hier bietet uns diese Reihe Sienna eine schöne Basis für alle dunkelbraunen Bereiche Ich kann viele Gelbtöne als darunter liegende Schicht erkennen. Aber arbeite einfach in die Richtung, in die das Fell fließt. Jetzt nehme ich etwas Vandy-Braun und fange an, an den Mitteltönen zu arbeiten, indem ich etwas permanentes Magenta nehme Nur um ein nettes Interesse daran zu wecken. Und jetzt verwende ich für den weißen Bereich etwas Winsor Violett Für das Fell, das sich außerhalb des Körpers befindet, verwende ich sehr hellblau Und dann sorgen die Buntstifte für noch mehr fliegendes Haar. Später. Jetzt konzentriere ich mich auf all die dunkleren Töne. Ich habe Mandy Brown mitgenommen. Und wieder werde ich mich mehr auf die Formen konzentrieren. Wenn Sie Haare oder Fell zeichnen, konzentrieren Sie sich einfach auf die Formen des dunklen Farbtons, anstatt sich auf einzelne Haare oder Pelze zu konzentrieren Sonst werden wir verrückt. Identifizieren Sie also einfach einige Formen und arbeiten Sie dann mit Ihrem hellen Ton, Ihrem Mittelton und Ihrem dunklen Ton. Auf diese Weise werden Sie diesen Teil des Fells abbauen , oder selbst wenn Sie Echthaar verwenden, werden Sie es abbauen und es wird viel einfacher, als an jeder einzelnen Haarsträhne zu arbeiten . Halten Sie also Ausschau nach einigen Formen und identifizieren Sie dann die dunkelste Farbe Also sagst du, weißt du, ich habe diesen dunkelsten Ton in dieser Art von Tränenform gegeben . Und dann betrachte ich das als ein einziges Objekt und fange an, daran zu arbeiten Das ist der innere Teil des Gesichts. Ich gebe nur einen warmen, dunklen Ton , um die helleren Töne des Ohrs voneinander zu trennen. A Das ist und mag braun. Alles wird sehr grob aussehen, und das ist unsere Phase des hässlichen Entlein, wie sie genannt wird In dieser Phase wird es sehr hart aussehen, und das muss es auch, denn dann konzentrieren wir uns in dieser Phase nicht darauf , irgendwelche Einzelheiten zu nennen . Wir tragen die Farben nur dort auf, wo wir sie sehen. Und in den nächsten Schichten werden wir mehr Details angeben und einfach alles zusammenfügen, damit es wie ein wunderschöner Hund aussieht. Bis der Grundton im Gesicht eingetrocknet ist. Also ich komme mit einem Mittelton rein. Das ist Van **** Brown und ich arbeite mit Strichen. Ich stelle das Fell im Gesicht dar. Und das ist Burn Sienna. Und ich möchte zuerst eine eher rotbraune Grundfarbe geben , bevor ich zu einem dunkleren Ton übergehe Arbeiten Sie immer von hell nach dunkel, wenn Sie mit Wasserfarben oder sogar Buntstiften arbeiten mit Wasserfarben oder sogar Buntstiften Das ist warmes CPA. Sehr wässriges warmes CPA. Verleiht auch dem Wangenbereich einen dunkleren Ton. Jetzt fange ich an, an den Beinen zu arbeiten. Also nochmal, das Bein ist zu sehr unscharf, und ich möchte es ein bisschen unscharf halten. Also werde ich für diesen einen nassen Untergrund wählen. Ich möchte mich konzentrieren. Ich habe den Fokus mehr auf das Gesicht des Hundes gelegt, und die Beine werden etwas unscharf sein, also bleibe ich eher weich und verschwommen. Also habe ich hier Permanent Magenta und Burn Ciena verwendet. Und ich verwende etwas Wein und Violett. Und das ist alles für den weißen Teil des Fells , der eher violett und magentarot aussieht. Ich werde nicht zu viel mit den Beinen im Detail arbeiten. Auf diese Weise werden die Konzentration und der Fokus mehr auf das Gesicht gerichtet. Und das ist ein neutraler Farbton für all die sehr dunklen Schatten. Zu diesem Zeitpunkt ist es noch hell. Wir werden es dunkler machen. Aber bei unserer ersten Wäsche ist alles superweich, alle Farben werden miteinander vermischt . Es ist in Ordnung. Lass es einfach fließen und folge einfach dem Fluss des Aquarells Und mit einem sauberen, feuchten Pinsel. Ich mache einfach da los, wo ich mehr Highlights, mehr hellere Farben haben möchte . Lassen Sie uns in ähnlicher Weise am rechten Bein arbeiten . Auf die gleiche Weise. Ich gebe eine Basis für sauberes Wasser. Und dann fange ich mit Violet an. Und dann permanentes Magenta. Permanentes Magenta passt überall hin, wo Sie Braun sehen. Und das ist Van **** Brown. Auch hier gilt: Halten Sie einfach Ihr Auge zusammen und schauen die Formen und Farben so an, Sie werden nicht zu viele Details sehen Und dann werde ich mit neutraler Tönung den gesamten grauen Teil einfärben Also lassen wir diese erste Schicht vollständig trocknen und dann im zweiten Teil dieser Aquarellbasis kommen wir mit mehr Farben, mehr Schichten, ein bisschen dunkler als jetzt, was dann für unsere Farbstiftzeichnung bereit ist was dann für unsere Farbstiftzeichnung bereit 6. Aquarell-Basis – Teil 2: Lassen Sie uns in diesem zweiten Teil mit unserer Aquarellbasis fortfahren in diesem zweiten Teil mit unserer Aquarellbasis Jetzt haben wir uns im ersten Teil mehr auf die Highlights konzentriert und einfach alle Bereiche mit Farben gefüllt Im zweiten Teil werden wir nun all unsere Mitteltöne und dunklen Tonbereiche durchgehen und sie jetzt etwas dunkler machen, sodass wir weniger Arbeit mit unseren Buntstiften haben Hier habe ich Dunkel genommen und verdunkle den dunkelsten Bereich auf dem Bereich, der sich unter dem Mund befindet , den Schattenbereich unter dem Mund befindet , den Oh, wenn ich meine Zeichnung Kopf stelle, bekomme ich auch einen frischen Blick auf Es zeigt mir genau, wo ich mit mehr Farbe hingehen muss Und es hilft mir auch dabei, einige der Striche zu geben , die auf mich zukommen. Das wird einfacher sein, wenn ich mein Bild drehe. Ect. Wenn ich also alle dunkleren Töne abdunkle, ich auch daran, die helleren Bereiche zu belassen Auf diese Weise übertreibst du nicht deine helleren Töne und gießt dann einfach Wasser auf all die harte Arbeit, die wir an unserer ersten Schicht geleistet haben Sie nehmen Siena in Brand. Das ist dunkle CPA, nochmal, warme CPA, es tut mir leid Und ich nehme nochmal Burn Ciena für die rötlicheren Bereiche. Der Ton wird einen schönen rötlichen Schimmer erzeugen. Wenn Sie also eine Basis mit welchen Farben, den Untertönen, angeben, können Sie entscheiden, welche Untertöne Sie geben möchten, ob Sie mehr Rot haben möchten oder ob Sie mehr gelben Unterton haben möchten Das wird deine Zeichnung oder dein Gemälde ein wenig verändern. Aber es wird es nicht unrealistisch machen . Es wird immer noch deine realistische Zeichnung sein, aber die Beleuchtung wird anders sein Sie können also mit verschiedenen Farben in Ihren darunter liegenden Ebenen herumspielen . Auf diese Weise haben Sie etwas Freiheit und können Kreativität freien Lauf lassen, wenn Sie Ihre Farben auswählen und Farben auftragen. Also verwende ich dieselben Farben. Auch wenn ich diese Namen nicht nenne, bin ich mir sicher, dass Sie jetzt mit meiner Farbpalette vertraut sind. Also das ist eine Wiederbelebung , die ich gemacht habe. Und das ist ein Dike Brown. Wie Sie sehen können, habe ich auf der Palette sehr wenig gemischt. Ich habe nur reine Pigmente für sich genommen und was auch immer ich mische und mache , direkt auf das Papier aufgetragen. Auf diese Weise hatte ich immer das Gefühl , dass die Farben sehr frisch bleiben. Und zweitens habe ich ausschließlich Direktpigmente verwendet, sodass ich nicht auch verschiedene Farben mischen musste Aber wenn Sie keines dieser Pigmente haben, können Sie Ihre Farben jederzeit mischen, indem Sie die Farben verwenden, die Sie haben. Also verdunkle ich auch den Bereich über dem Auge. Noch ist alles in einem sehr rohen Stadium, denn da wir mit Buntstiften kommen werden, alle Details, all die kleinen Details, winzigen Details werden alle Details, all die kleinen Details, winzigen Details mit Buntstiften gemacht Bei Wasserfarben werden wir die weiße Oberfläche des Papiers entfernen, sodass wir nicht mehr mit Buntstiften arbeiten müssen, um ein sehr glattes Ergebnis zu erzielen, da die weiße Oberfläche bereits mit so mehr mit Buntstiften arbeiten müssen, um ein sehr glattes Ergebnis zu erzielen, da die weiße Oberfläche bereits mit ein sehr glattes Ergebnis zu erzielen, da vielen Farben bedeckt ist Auf diese Weise wird die Zeit dort drüben gespart. Lass jede Schicht dazwischen trocknen. Andernfalls verderben Sie das Papier. Aber dieses Papier ist wirklich gut. Es ist sehr stark. Es wiegt 140 Pfund, aber es ist sehr stark und es speichert auch das Wasser. Es ist jetzt permanentes Magenta für das äußerste Fell. Ich möchte dem weißen Fell mehr Farbe verleihen. Oh. Wenn du mit CPR arbeitest, konzentriere dich einfach auf all die Schattenbereiche , die du zwischen dem Fell siehst Und My Brown wird es versuchen. Das wird also ein dunkler Ton sein. Nun, wenn Sie darüber hinaus mit Buntstiften arbeiten , müssen Sie bedenken, dass Buntstiftweiß auch nicht so undurchsichtig ist Wenn Sie also kein Weiß hinterlassen , während Sie Ihre Wasserfarben malen, könnten Sie auf ein Problem stoßen, wenn Sie mit Buntstiften arbeiten Lassen Sie also genügend hellere Bereiche übrig, wenn Sie eine Aquarellbasis auftragen , damit Sie sich dann nicht mit Ihren Sie eine Aquarellbasis auftragen , damit Buntstiften herumschlagen müssen Buntstiften herumschlagen müssen zu einem gewissen Grad, ja, funktioniert ein weißer Buntstift sehr gut auf Aquarellbasis, aber dann wird er nicht komplett Lassen Sie diese hervorgehobenen Bereiche also einfach wie wir es bei der Arbeit mit Wasserfarben immer tun Also, für das äußerste Fell habe ich dort Winsor Violett verwendet Und wie ich dir schon sagte, geben wir diesen Hund. Ich meine, wir malen diesen Hund auf weißem Hintergrund, damit das ganze weiße Fell etwas Farbe hat. Ich gebe den Pfoten hier auch Farbe. Und wieder, im zweiten Teil, ich meine, wenn ich Buntstifte coloriere, werde ich wieder Wasserfarben für die Basis, für den Schatten verwenden Also werde ich auch dieses Mal den Beinen mehr Aquarellhintergrund geben mehr Aquarellhintergrund Also habe ich mein Board hier wieder umgedreht und konzentriere mich jetzt auf einzelne Bereiche Ich mache viele Striche, sodass es in diesem Stadium selbst wie ein Fell aussieht Und dann lasse ich viele hellere Lücken für das hellere Fell übrig. Dann mehr dunkles und wieder permanentes Magenta. Bevor Sie also mit Ihrem warmen CP für den dunkelsten Zeh beginnen, tragen einfach eine Schicht Ihrer helleren Brauntöne auf diese Weise auf, selbst Ihr dunkelstes Braun wird etwas Farbe darunter haben Nehmen wir etwas Brandy-Braun und ein bisschen Wärme. Und jetzt färbe ich das dunkelste Fell auf der rechten Seite H. Konzentrieren Sie sich auf die Formen , die es erzeugt, und lassen Sie auch die helleren Lücken frei, wo immer Sie sehen können Ich werde auch das Auge verdunkeln. Etwas von dem permanenten Magenta in den weißen Das ist wieder Vandy Brown und Burn Sienna. Ich gebe eine Glasur in dieser Farbe, da das Fell auf dieser Gesichtshälfte nicht ganz weiß ist auf dieser Gesichtshälfte nicht ganz weiß Jetzt ist es neutrales Zinn und ich fange gerade an, die Nase dunkler zu machen Wir beginnen mit den Daresa , den Nasenlöchern. Und hier mache ich direkt nass auf trocken und mache dann die Kanten einfach mit trocken und mache dann die Kanten einfach einer sauberen, feuchten Bürste weich Denn in diesem Stadium wollen wir jetzt mehr Farbintensität Wenn wir also nass auf trocken setzen, besteht die Möglichkeit, dass die Farbe heller wird. möchte ich also nicht diesem Fall möchte ich also nicht, dass noch eine weitere Schicht dazugehört. Also direkt und ich gebe der Nase zuerst eine hellgraue Basis. Und das ist jetzt warmes CPA, das ich um das Nasenloch herum verabreicht habe Und ich färbe jetzt auch das hohe Licht, mache es etwas dunkler, weil es zu hell war und zu stark Also passen wir hier auch die Tonwerte an. Und das ist wieder ein etwas dunklerer neutraler Farbton für den schattenreichsten Bereich, hier unter der Nase ist , der untere Teil der Nase untere O Auch hier nehme ich warmes CPA, um der Nasenspitze einen braunen Ton zu verleihen einen braunen Ton zu Wir haben bereits ein schönes violettes und permanentes Magenta als Basis, das durch das warme Spa scheint Und ich verdunkle diese Flecken , die um die Nase herum sind Das ist trockenes Braun und dann dunklere Flecken mit permanentem Magenta Oh. Und wann immer Sie mit nass auf trocken arbeiten, nehmen Sie einfach eine saubere, feuchte Bürste und machen Sie dann einfach die Kanten weich Auf diese Weise behalten wir immer noch die Weichheit der Farben , die wir aufgetragen haben Der Rand dieses weißen Fells, besonders die Basis, ist also ziemlich dunkel Es ist nicht ganz weiß. Aber ich möchte es dauerhaft magentafarben lassen . Und jetzt komme ich mit Grau rein ein bisschen Schatten unter der Nase. Und dann ein paar Flecken für Flecken. Tragen Sie zuerst die Farbe auf und machen Sie sie dann mit einem feuchten Pinsel weich Das Gleiche auf der rechten Seite. Und jetzt mildere ich die Farbe, die ich aufgetragen habe. Wenn Sie es gewohnt sind, viel mit Wasserfarben zu arbeiten, das wie eine Selbstverständlichkeit , Farbe aufzutragen und sie dann einfach weicher Du musst nicht darüber nachdenken. Jetzt werde ich einige der Schatten zwischen Mund und Pfoten verdunkeln der Schatten zwischen Mund und Pfoten Fangen wir an, das Auge zu verdunkeln. Also werde ich wieder mit dem dunkelsten Teil des Auges beginnen , der schwarz Nun, das ist ein Mixed-Media-Projekt. Es liegt also an Ihnen, wie viele Schichten Aquarell Sie möchten. Und dann möchtest du vielleicht nur die allerletzten Details mit Buntstiften machen, oder du willst 50 bis 50% machen, wie ich es mache, oder du willst einfach eine Basis mit Wasserfarben geben und dann mit Buntstiften weitermachen Auch das habe ich in vielen meiner Projekte gemacht, und ihr werdet nicht einmal erfahren, dass ich eine Aquarellbasis gegeben habe Es sieht aus wie ein komplett angefertigtes Buntstiftprojekt. also ganz bei Ihnen, welche Farben liegt also ganz bei Ihnen, welche Farben Sie als Grundlage verwenden möchten. Wenn Sie mit Wasserfarben weitere Details hinzufügen möchten , können Sie mit Ihrer dritten Schicht mit Wasserfarben beginnen, und dann können Sie Farbstifte für die allerfeinsten letzten Details verwenden, auch wenn Sie das tun können Lassen Sie uns auch das zweite Auge mit welchen Farben fertigstellen. Ich nehme dunkles CPA. Ein bisschen blau. Nochmals, warmes CPA. beenden wir die Basis mit Wasserfarben, und jetzt werden wir zu Buntstiften übergehen, um Details und Feinarbeit Details und Feinarbeit Wir sehen uns dort bis. 7. Farbstifte– Teil 1: Ich mag es, wenn meine Aquarellschicht komplett trocken ist. Das ist sehr wichtig, bevor du mit deinen Buntstiften reingehst Andernfalls könnten Sie Ihr Papier ruinieren. Nun, für dieses spezielle Projekt werde ich nur Ebocasle Polychromos Buntstifte verwenden Buntstifte Fangen wir also zuerst mit dem Auge an und ich gehe mit dem dunkelsten Stein rein, der in diesem Fall schwarz ist. Also fangen wir an, alle sehr dunklen schwarzen Bereiche einzufärben. Mit unseren Buntstiften werden wir uns jetzt mit mikroskopischen Details befassen Wir werden uns jetzt auf jeden einzelnen kleinen Bereich konzentrieren , auf kleine Gesamtveränderungen Da wir unsere Basis abgedeckt haben, können wir uns jetzt mehr auf all diese kleinen Dinge konzentrieren jetzt mehr auf all diese kleinen Dinge Bei Buntstiften werden wir jetzt nicht mehr zu viele Schichten benötigen, werden wir jetzt nicht mehr zu viele Schichten benötigen da wir bereits eine gute Aquarellbasis haben, sodass wir unseren Zeichenprozess sehr schnell machen können Und es beseitigt auch die Angst vor weißem Papier, da wir bereits Farben auf dem Hund haben Das macht uns auch weniger ängstlich. Ich werde es von der ersten Reihe an so dunkel machen , wie ich will , weil wir nicht immer wieder zurückkommen werden, um es weiter zu verdunkeln. Nun, dieses kalte Grau und damit werde ich alle grauen Bereiche abdecken, die Sie auf der Iris sehen können Auch dazwischen die schwarzen Farben, die wir gegeben haben. Wieder mit Schwarz. Nun, das ist dunkles Indigoblau Ich werde es einfach über einige der schwarzen Bereiche legen, nur um dem Ganzen einen schönen, kühleren Ton zu geben Und das ist helles Kobol-Türkis für den blauen Himmel, der sich spiegelt Und das ist wieder helles Ultramarin für die blauen Bereiche Und ich werde auch weiße Polychromen nehmen, nur um einige Highlights zum Leuchten zu Weißes Polygrom ist nicht völlig undurchsichtig, aber für diesen Zweck, für diese Zeichnung, ist es das Lösen, das ist mein Und das ist Dark CPR. Das wird also in dem reflektierten Licht erscheinen. Ich nehme leichtes Magenta, um interessante Reflexionen zu erzeugen, selbst in diesem weißen Teil. Und dann gebe ich bei kaltgrau drei mehr Schatten in den weißen Bereich, sodass ich im weißeren Bereich in der Mitte einfach eine hellere Lücke weißeren Bereich in der Mitte Das ist das Put Mottom Violett. Auch hier werde ich diese Farbe auf die schwarzen Bereiche auftragen, nur um ihr einen violetten Ton zu geben, selbst bei der CPR , die Nochmals mit Weiß. Wenn Sie das Gefühl haben, dass etwas von Ihrem Schwarz hell geworden ist, können Sie diese Farbe einfach erneuern. Kaltgrau drei. Also genauso, lass uns das andere Auge fertig machen. Also nochmal, ich nehme Schwarz für die dunkelsten Bereiche Jetzt sehe ich hier einige Highlights, die ich vergessen hatte Aber sieh dir an, wie gut Weiß auf Wasserfarben wirkt . Also das ist wieder schwarz. Er hinterlässt eine Lücke und macht dunkle Wiederbelebung. Alle Stifte mit ihren Nummern werden in der Dokumentenliste aufgeführt Das ist Cold Grade drei. Wir decken alle helleren Highlights und helles Cob Türkis für den blaueren Bereich wieder schwarz Und überall dort, wo Sie ein sehr dunkelbraunes, helles Ultramarin sehen, Motuviolett auftragen überall dort, wo Sie ein sehr dunkelbraunes, helles Ultramarin sehen dunkelbraunes . Auch das ist grau. Geh auf die Außenseite des weißen Bereichs. Ich werde es auch mit hellem Magenta übermalen, nur um es interessanter zu machen, und dann werde ich mit Weiß alle Highlights zum Leuchten bringen. Das ist Dark CP. Ich werde mir nur ein paar Haare schneiden. Coole graue drei. Auch hier werde ich mit Weiß einige der hellsten Bereiche aufhellen Dadurch werden auch die Farbstiftschichten gemischt. Das ist jetzt verbrannt und wir werden auf der rechten Seite arbeiten. Damit werde ich also in Richtung des Fells arbeiten , das wird. Aber vorher nehme ich Elfenbein und konzentriere mich auf die hellsten Bereiche. Ich möchte sie nur mit dieser helleren Farbe einfrieren. Und hellere Stifte eignen sich wirklich sehr gut für Wasserfarben Also gebe ich auch eine Glasur dieses Elfenbeins auf das weiße Fell, das sich zwischen Ohr und Gesicht befindet Also, bevor wir mit unseren Buntstiften weitermachen, werde ich einfach diese Maskierungsflüssigkeit entfernen, weil es nicht möglich sein wird, wenn wir mit Buntstiften arbeiten, auf denen diese Maskierungsflüssigkeit es nicht möglich sein wird, wenn wir mit Buntstiften arbeiten, auf denen diese Maskierungsflüssigkeit drauf ist. Lassen Sie uns also die Maskierungsflüssigkeit entfernen. Wenn Sie sich nicht wohl dabei fühlen, die Maskierungsflüssigkeit zu entfernen, können Sie diese mit Ihren Buntstiften umgehen Aber ich glaube, ich werde sie einfach entfernen. Also das ist ein Gummizementpflücker, und ich glaube, so heißt er Und ich benutze es, um Hautflüssigkeit zu entfernen, aber du kannst es auch mit deinem normalen Radiergummi machen oder du kannst es sogar mit deinen Finger reiben Jetzt, nachdem ich eine Schicht Elfenbein aufgetragen habe, mache ich wieder mit verbranntem Überlack weiter. Das wird unser hellster Ton in diesem speziellen Bereich sein, und ich werde etwas mit dem Bleistift streichen Ich spüre immer noch etwas von der Maskierungsflüssigkeit. Also nehme ich einfach einen normalen Radiergummi. Auch bei dieser Farbstiftschicht liegt es an Ihnen, wie detailliert Sie möchten Wenn du nur damit in deinem Skizzenbuch arbeitest, dann ist es okay, wenn du nicht auf zu viele hyperrealistische Details eingehst . Die Wahl ist also In Richtung des Fells zu arbeiten, das wird einen großen Unterschied in Bezug auf den Realismus machen Und wie Sie sehen können, brauchen wir jetzt nicht mehr zu viele Schichten , um den Raum auszufüllen Ich werde auch die Haare, die Schnurrhaare, dünner machen. Denn mit männlicher Flüssigkeit passiert so etwas, du wirst nicht so dünn, wie du Und mit weißem Stift werde ich alle weißen Bereiche weiter einfrieren, besonders die Schnurrhaare und die weißen Haare, das weiße Weiter mit Burnt ker Die Form und Richtung des Fells sind sehr wichtig Und hier werde ich einfach den Raum mit diesem Brenner auffüllen . Sogar unter den Augen. Das ist es, was dem Fell einen schönen orangefarbenen Schimmer verleiht Oh, und wir arbeiten mit Linien, sodass Sie alle Schichten sehen können, die sich unter jeder Bleistiftschicht befinden , die Sie darüber auftragen Und je mehr Ebenen du erstellst, desto mehr Tiefe gibst du diesem F-Bereich. Als nächstes kommt das verbrannte Siena, und wir beginnen jetzt mit dem dunkelsten F, das wir in diesem Bereich sehen können Also bei einer sehr schnellen Bewegung, ich gebe das, die Striche sind wie bei einer Wackelbewegung Damit die Enden sehr weich aussehen. Das ist walnussbraun und dunkelt den dunkelsten Bereich Und jetzt ist das Kaput Mortem, ein O. Und das sind kalte graue Zwei für das weiße Fell. Ich werde diese Bleistiftlinien löschen. Ich werde jetzt kaltgraue Linien verwenden , um hellere graue Linien zu zeichnen. Auch hier Elfenbein, um dem weißen Fell einen Hauch von Wärme zu verleihen, vermissen Sie eine braune Brieftasche, dunkles Sepia. Das wird ein sehr dunkles Braun Statt Schwarz werde ich dunkles Sepia verwenden, und dann ist das verbrannte Siena Das verbindet all unser Dunkelbraun mit dem Hellbraun. Die Terrakotta verleiht etwas orange Farbe. D. Kühles Grau bis zur Stelle, an es auf den weißen Teil des Fells trifft , dunkel für das dunkelste Fell für das dunkelste Das ist Walnut Brown. Und Sie können bereits den Unterschied zwischen unserer rechten Seite und der linken Seite erkennen . Dies ist ein Violett für einen dunkleren Ton. Wenn ich das nur mit Buntstiften gemacht hätte, hätte ich locker acht bis zehn Stunden gebraucht , um das zu machen Das ist weg. Aber mit Wasserfarben fügen wir auch ein lustiges Element hinzu, und wir reduzieren auch diesen Zeitaufwand Das ist. Jetzt nehme ich Bista. Das wird also eine schöne Mittelfarbe sein, die unsere Brauntöne mit dem weißen Fell verbindet Ich nehme wieder Dark CP. Und ich nehme Burn Siena gegen Ende der Wimpern Nun, das ist Zimt, und das verleiht allen braunen Bereichen, besonders den helleren Bereichen, eine schöne rosa Farbe allen braunen Bereichen, besonders den helleren Bereichen, besonders den helleren Bereichen Und mit Weiß werde ich diesen helleren Fleck weiter aufhellen und diesen dunklen und walnussbraunen Fleck weiter aufhellen, um helleres Braun Das ist Mortem. Ich nehme Terrakotta. Ich gebe dem verbrannten Ocker , den wir bereits gegeben haben, nur ein bisschen Farbe verbrannten Ocker , den wir bereits gegeben haben, Und jetzt, mit dem coolen, grauen werde ich einfach das weiße Fell streichen Auch hier werde ich mich auf die Form der Flayways konzentrieren auf die Form der Flayways Und das ist Cold Grade drei. Zurück zu Cold Grade eins. Das ist Bisa Let Brown Als Nächstes nehme ich wieder Terrakotta. Mit jeder Bleistiftschicht glättest du sogar alle Schichten darunter Und das ist Burnt Sienna. Für das Fell müssen Sie nicht buchstäblich Haar für Haar gehen. Sie versuchen einfach, eine Form zu erstellen , die Sie auf dem Referenzbild sehen können. Das ist verbranntes Ocker, die hellste braune Farbe, die wir haben. Und das wird all die helleren Lücken füllen. Das ist wieder Bi. Sie also einfach die Gesamtform , die Sie auf dem Referenzbild sehen können. Das ist Zimt für den rosafarbeneren Bereich direkt unter dem Auge Und mit dunklem CPA werde ich wieder alle dunkelsten Bereiche abdunkeln Bitter. Und dann ein kaltgrauer. Schon wieder dunkles Sepia. Ich werde das noch dunkler machen. Also, wie ich schon sagte, konzentrieren Sie sich einfach auf die Formen, die Sie sehen können, und Sie müssen nicht Haar für Haar gehen , um das Fell zu konstruieren. Das ist wieder Bisa. Und ich nehme Hellmagenta, nur um dem weißen Fell einen schönen Glanz zu verleihen Das ist bitterer Das kalte Grau Bisa Terracotta und Ein bisschen helles Magenta, und Caput werde ich im zweiten Teil weitermachen Oh. 8. Farbstifte– Teil 2: Also nochmal, ich habe mein Board umgedreht und werde auf der linken Seite arbeiten Also das ist Caput Mottom Violett, und ich werde weiterhin das dunkelste Fell geben, und das ist auch kaltgrau Nun, das ist braun, und das ist ein sehr gelbliches Braun, das ich auf dieser Seite des Gesichts verteilen möchte Und wenn ihr bemerkt, dass der weiße Raum zwischen dem Jahr und dem Gesicht nicht ganz weiß ist Ich bedecke es nur mit diesem kalten grauen. Und wieder, wenn braun vorkommt, gebe ich nur die Spitze der Fellspitzen ab. Ich sage dauernd Feder. Diese gelbe Farbe verleiht dir einfach eine Art Glanz. Fangen wir auf dieser Seite des Gesichts an. Auch hier werde ich diese Schnurrhaare eingrenzen. Das ist Brown Oc. Und Zimt nehmen. Nur um ihm einen rosafarbenen Ton zu geben. Und mit Elfenbein werde ich einige der Highlights etwas aufhellen. Bister. Das ist ein Mundbereich. Ist es warum braun. Und mit Weiß werde ich die Schnurrhaare färben. Ich nehme jetzt dunkles CPA und werde alle dunkelsten Bereiche untersuchen, besonders die Innenseite des Mundes und werde alle dunkelsten Bereiche untersuchen, besonders die Innenseite des Mundes. Walnussbraun. Und Terrakotta. Das verleiht der Tanne einen schönen orangefarbenen Schimmer Und das ist wieder Biser. Und sieh dir an, wie weich es anfing auszusehen. Das ist Elfenbein. Kalte Klasse zwei, eins. Und ich werde diese braunen Enden mit dem weißen Teil des Fells verbinden . Es sieht also natürlich aus. Dieses braune Portemonnaie, wenn du mit mir zusammenarbeitest, dann kannst du einfach zu jeder beliebigen Zeit im Video pausieren , oder du kannst sogar einer Wiedergabegeschwindigkeit von etwas weniger als eins eine langsamere Geschwindigkeit geben einer Wiedergabegeschwindigkeit von etwas weniger als . Und das ist verbrannt, und ich fange an, mit diesem unter dem Auge zu arbeiten. Folgen Sie der Richtung der Tanne und sehen Sie, wie sie sich in welche Richtung dreht. Und das ist Elfenbein für die leichtesten Tannenteile. Terrakotta. Und verbrenne Sienna. Wechseln Sie also von hell zu dunkel, wenn Sie Pelz übereinander legen, besonders Fell oder Federn Auf diese Weise scheinen all Ihre hellsten Farben durch jede Schicht hindurch, was sehr wichtig ist, wenn Sie mit diesen beiden Motiven wie Tieren und Vögeln arbeiten Oh. Verschiedene Fächer werden dir etwas beibringen , verschiedene Techniken. Der Ansatz wird anders sein. Deshalb empfehle ich allen meinen Schülern immer , verschiedene Fächer auszuprobieren, besonders wenn Sie lernen und in Ihrer Lernphase. Und dann kannst du anfangen, dich auf jedes Gebiet zu spezialisieren , das du wirklich magst, und weitermachen, als ob du einfach nur ein botanischer Künstler werden willst Nur Blumen und botanische Themen, oder du willst dich mit Wildtieren beschäftigen, Naturkünstler werden, und so weiter und so weiter Das ist Walnußbraun, wodurch alle Bereiche noch dunkler werden. Aber wenn du lernst, würde ich empfehlen, dass du versuchst dich für alle Arten von Fächern zu entscheiden. Sie werden dir wirklich viel beibringen , vor allem Obst und Gemüse, sie werden dir beibringen, wie man ein 3-D-Formular erstellt , und sie sind sehr hilfreich, besonders in der Anfangsphase. Nun, diese dunkle Wiederbelebung, Oh. Ich würde auch empfehlen, auf diese Weise Schwarzweißstudien, Schwarzweißzeichnungen oder Schwarzweißbilder anzufertigen Sie werden Ihren Ton und Ihre Werte wirklich beherrschen. Das ist Zimt für einen rosaneren Ton. Und Weiß, sieh mal, wie schön das Weiß dazu passt. Kalte Klasse drei. Wir verdunkeln den Raum zwischen Iris und Augenlid weiter den Raum zwischen Iris und Augenlid Und das ist wieder CPA, dunkles CPA. Das ist Dark CPM. Davor war es geldbörsenbraun. Das ist Terrakotta. Und davor möchte ich auf ein helleres Braun verzichten Das ist Burnt Cer. Manchmal flackern meine Augen einfach hier drin und dann versuche ich die anderen Seiten zu korrigieren. Das ist Zimt Und hier hatte ich einen kleinen Unfall mit meiner Hautflüssigkeit. Also das wird es mit Buntstiften abdecken . Das ist abgebrannt Das weiß ich, ich friere einfach die Haare ein, weiße Haare. Nochmals, das ist Burn Talker. Geben Sie eine Basis, bewegen Sie sich in die richtige Richtung und sehen Sie, wie sie sich dreht Deshalb habe ich das Brett umgedreht. Diese Richtung ist angenehmer für meine Hand. Das ist auch sehr wichtig, wenn Sie lange mit Buntstiften arbeiten Versuchen Sie, Ihr Brett zu bewegen und in einer sehr bequemen Position zu arbeiten , um Verletzungen an Ihren Handgelenken oder Ihrer Hand zu vermeiden Verletzungen an Ihren Handgelenken oder Ihrer Hand zu Jetzt gehe ich mit Terrakotta rein, um ihm etwas Farbe zu verleihen. Eine schöne oder verbrannte orange Farbe. Als nächstes kommt Burn Ciena. Ich versuche, der gleichen Reihenfolge zu folgen. Versuche, deine Stifte scharf zu halten , um diese wirklich feinen Linien zu bekommen Die Leichenmorte. Für die Bereiche bleibt etwas Licht übrig. Das ist ein erneutes Brennen. Und Zimt Es war so eine Freude, an diesem Hund zu arbeiten. Arbeiten Sie also immer an Zeichnungen, Referenzbildern, die Sie wirklich begeistern und die wirklich süß anzusehen sind. Das allein wird dich motivieren , diese Zeichnungen fertigzustellen und fertigzustellen. Und ich nehme Elfenbein für die Höhepunkte. Setzen Sie Motem ein. Diese Seite des Fells hat eher eine populäre braune Farbe Okay. Mein Hund hat sich wieder gedreht. Und das ist Dark CPR. Bräunen lassen. H Terrakotta. Elfenbein. Und wieder Brown. Ein Mortim. Und dann Zimt. Mit diesem Winkel wollte ich an der Oberseite des Kopfes arbeiten. Das ist kaltgrau. Und ich schneide draußen ein paar der hellsten Haare. Das ist Burnt Cher. Zimt. Und dann Maton hoch. Elfenbein. Ich nehme jetzt Runde K. Ivory Cinnamon wieder Ivory Cinnamon. Ich lese. Und das ist dunkles Indigoblau. Immer noch dunkles Digo. Dunkles Digo und dunkles CP ergeben ein wunderschönes Schwarz. Das ist dunkel. Können wir jetzt wieder gehen? Tasse Mortem. Mach deine Schatten so dunkel, wie du es auf dem Referenzbild sehen kannst Auf diese Weise werden all Ihre hellsten Glanzlichter, Ihre hellsten Farben, einfach von der Seite verschwinden. Alle Werte müssen an Ort und Stelle sein an der richtigen Stelle oder wie auch immer es heißt. Dann wird deine Zeichnung wirklich auf die nächste Ebene heben. Das ist Walnut Brown. U Zimt. An Stellen, an denen Sie nicht genügend Aquarellbasis aufgetragen haben, müssen Sie möglicherweise etwas mehr Schichten , damit es glatter aussieht Elfenbein, Wand und Braun, That Ming. Und das ist Terra Cotta. Ich nehme einen goldgrauen und werde weiter an dem weißen Fell auf der linken Seite arbeiten an dem weißen Fell auf der linken Seite Ich werde es auch mit der braunen Farbe verbinden. Ich werde einfach das braune Fell durchgehen. Schon wieder Elfenbein , eins nach Gold. O. Färbe auch einige der weißen Haare mit diesem Grau, da sie nicht so hell sind wie einige der anderen Schnurrhaare Selbst bei deinen Glanzlichtern ist nicht jedes Highlight so, wie wir es uns vorstellen Vergleiche einfach weiter mit dem hellsten weißen Glanzlicht, das du sehen kannst Schneide das Mottom wieder ab. Fangen Sie an, einige der sehr feinen Haare in das weiße Danke. Verbrannter Ocker. Schon wieder unter der Tasse. Kaltgrauer. Und mit Weiß. Das ist von Pablo. Wenn Sie das Gefühl haben, dass einer Ihrer dunkelsten Werte etwas heller geworden ist, besonders das Auge Ich komme immer wieder zum Auge, weil das Auge das Erste ist, was man auf einem Porträt sieht, und es muss auffallen Es muss sehr realistisch und sehr auffällig sein. Ich gebe auch ein bisschen Schwarz in diesen sehr dunklen Tönen. Und wir werden im nächsten Teil weiter machen. Tschüss. Oh. 9. Farbstifte– Teil 3: Also fangen wir jetzt an, an den Nerven zu arbeiten. Also fange ich mit dem dunkelsten Stein an, schwarz ist , und ich fange mit den Nasenlöchern In diesem Stadium werde ich auch die Form korrigieren, falls ich das getan habe, falls sie nicht korrekt ist Ich drücke nicht auf den Stift. Ich gehe einfach öfter über die Linie, um eine dunklere Farbe zu bekommen. Dadurch entsteht ein sehr unscharfer Rand an der Nase. Das Gleiche hier am anderen Nasenloch. Um eine sehr unscharfe Textur zu erzeugen, bewege ich mich einfach in kreisenden Bewegungen, und hier hilft Ihnen Ihr kalt gepresstes Papier wirklich, besonders bei der Erstellung dieser besonders bei Ich bewege mich einfach in kreisenden Bewegungen, nur ein paar Kreise, so etwas wie Ich nehme Dark Spa. Das ist walnussbraun und verleiht dem Nasenloch einen sehr unscharfen Rand Ich nehme kaltes Getreide. Und das ist verbrannte Sienna. Schon wieder Dark CPA. Holloways fügen etwas Farbe über das Schwarz hinzu, weil das Schwarz echt ist, Wenn du dem Ganzen also eine andere Farbe nachträgst, gibt es dem Schwarz wirklich etwas Leben Also, diese dritte Klasse. Schon wieder Dark CPA. Dieses Highlight reduzieren. Und das ist schwarz. Dunkler PC. Also ich will keine sehr glatte, glänzende Oberfläche auf der Nase. Das Ziel ist es, eine gewisse Textur zu haben. Ein Teil des helleren Bereichs sollte durch Ihre dunklere Farbapplikation sichtbar sein . Das ist es, worum es bei einer Textur geht. Also nehme ich auch Cold Grey. Ich färbe einige der Highlights aus. Schon wieder schwarz. Die Schatten werden weiter verdunkelt. Geldbörse braun. Kaltgrau drei. Ich nehme dunkles Indigoblau. Dieses Dunkelblau wird all den Schwarztönen wirklich eine nette Note verleihen Jetzt nehme ich Burnt Ker und fange an, an all diesen Stellen zu arbeiten Oh. Wo auch immer du ein bisschen Braun siehst , um diese Farbe aufzutragen, Oh. Das gibt dir eine sehr unscharfe Kante an dieser Stelle. Entscheiden Sie sich nicht für eine sehr durchgezogene Linie oder Form. Dann werde ich wieder helles Magenta nehmen, nur um Interesse zu wecken. Als nächstes folgt Apt Mortem für die dunkleren Stellen. Und mit weißem Stift werde ich den Rand dieser Flecken nur noch weicher machen Färbe auch den weißen Bereich. Das ist optional. Aber auf diese Weise kann ich auch die Flecken mildern, die wir auch an der Nase gemacht haben auch an der Nase gemacht Wenn eines deiner Highlights etwas dunkler aussieht, kannst du es einfach mit deinem weißen Stift aufhellen Und selbst mit weißem Stift bewege ich mich in einer kreisförmigen Bewegung Sie können jeden weißen Stift verwenden, den Sie in Prismenfarbe oder Aluminium haben , oder sogar einen DV-Zeichenstift in chinesischem Weiß. Das ist von Pablo Ich grabe schon wieder schwarz. Etwas vom Fell abbeißen Oh. Dadurch entstehen auch dunklere Flecken. Und jetzt verdunkelt der Mundbereich auch die Seite des Mundes Und dieser Schattenbereich wird weiter verdunkelt, sodass Kohle der Güteklasse drei hinzukommt . Dieser Abschnitt ist ziemlich dunkel. Und das ist Kohle der zweiten Klasse. Und selbst wenn Sie die Schnurrhaare durchgehen, wie ich bereits erwähnt habe, werden wir alle weißen Schnurrhaare und Haare mit weißer Tinte überprüfen Und das ist ein graues Exemplar. Das wird also alle Schichten glätten . Versuchen Sie von Zeit zu Zeit, Ihr Thema als Ganzes zu betrachten. Das ganze Tier, du kannst einfach ein bisschen weiter von deiner Zeichnung weggehen weiter von deiner Zeichnung weggehen und es aus der Ferne betrachten. Auf diese Weise wirst du verstehen, wo du Schatten werfen musst und damit es mehr wie B aussieht, wenn du an einer Markise arbeitest, du betrachtest sie aus nächster Nähe Es hilft also wirklich, weiter weg zu gehen. Also, das ist braunes Cer, das wird eine gelbe Glasur um den Mund herum bilden Es zeigt das reflektierte Licht, das vom Fell kommt, und das ist Zimt Wand und braun. Der Hund hat sich wieder umgedreht. Und jetzt fange ich an, an diesem Abschnitt der Zeichnung zu arbeiten . Also das ist wieder schwarz. Walnussbraun. Und das ist kaltgrau. Oh. Zimt. Ich arbeite an dieser Pfote, aber ich werde sie nochmal mit mehr Aquarell überarbeiten Ich werde für den Moment einfach aufhören, an der Pfote zu arbeiten. Wenn wir die Basis des Hundes malen, werden wir wieder eine Schicht Wasserfarbe auf die Das ist G drei Oh. Und ich werde die Beine in einer sehr abstrakten Form belassen. Ich möchte nicht zu viele Details nennen. Das ist Wn Brown. Ich will es nur ganz weich und unscharf halten, die Pfote, von der ich spreche Der Fokus wird mehr auf dem Gesicht liegen. Das ist Burnt Sienna. Und Brown Knocker. Elfenbein. Und das ist Burn Docker CPA. U B Siena Nochmals, verbrenne Docker und färbe die Ränder des Fells, Zimt Kalte Klasse zwei. Das ist Burnt Ker. Und im letzten Teil des Tutorials machen wir mit dem Hals weiter und wir werden den Hund fertig machen. Also wir sehen uns dort von 10. Farbstifte– Teil 4: Dies ist der letzte Teil dieses Tutorials, und lassen Sie uns das Jahr beenden Ich nehme verbrannten Ocker. Vorher möchte ich einige hellere Bereiche sichern. Das ist Elfenbein. Das wird einen Teil des Fells in den dunkleren Bereich werfen Und auch ein paar Flyways. Zurück zu Verbrannten treten auf. Burnt Sienna, arbeitet vom dunkleren Bereich zum helleren Bereich Als nächstes nehme ich Walnut Brown, konzentriere mich nur auf einige Formen , die ich sehen kann, und nehme jetzt Zimt Und beim weißen Pablo friere ich den Schnurrbart einfach wieder ein, bis er braun ist. Aber es kommt wieder vor. Fahren Sie fort, Ihre helleren Töne und Ihre mittleren Töne übereinander zu legen nachdem Sie die dunklen Töne gemacht haben denn sobald Sie den dunklen Ton gewählt haben, werden Sie feststellen, dass Ihre anderen beiden Töne etwas mehr Farbe benötigen Jetzt, wo es um Elfenbein geht, werde ich nur den sehr hervorgehobenen Teil des Fells durchgehen den sehr hervorgehobenen Teil des Fells Das verleiht dem Fell einen guten Glanz. Oh Brieftasche braun. Und wieder Elfenbein. Zimt. S. Nochmals, Ivory. Bei Elfenbein glätte ich einfach Farben, die ich aufgetragen habe Dadurch werden auch diese Farben aufgehellt und gleichzeitig werden nur die helleren Lücken des Papiers aufgefüllt Das ist wieder Zimt. Elfenbein. Oh ich nehme jetzt Brown oder C. Das gibt dir einen schönen gelben Schimmer. Und walnussbraun. Dieser Capo Mortem. Wieder brauner Ocker und dann Elfenbein. Wieder unten drauflegen. Verbrenne Docker Ich nehme ein bisschen Schwarz für all die sehr dunklen Schatten Das ist Elfenbein. Und mit Burn Docker werde ich einfach diese Schnurrhaare abnehmen Also nochmal, ich habe den Vorstand umgedreht und werde aus einem anderen Blickwinkel arbeiten, und werde aus einem anderen Blickwinkel arbeiten eine neue Perspektive als dieses Jahr Also nochmal das Burn Docker. Brieftasche braun. Brennt wieder dunkler. Zwischen dem dunklen und dem hellen Fleck hin- und herschalten b. Halten Sie Ihr Auge zusammen und schauen Sie sich nur die Formen an, die Töne , die sie erzeugen Zimt. Und dann das Elfenbein, ich werde nur den hellsten Ton glätten Leg den Boden wieder runter. Verleiht unseren braunen Bereichen einen violetten Ton. Ich mache auch einen kalten Kurs. Aber wir werden wieder mit Wasserfarben an den Beinen arbeiten , wie ich bereits erwähnt habe Ich nehme jetzt Weiß, um einfach alles schön und glatt zu mischen Nun, das Papier dieses speziellen Blocks, ich meine, dieser Sohn ist Waterford, das ist ein natürliches Weiß, also ein bisschen gelbliches Ich habe also das Gefühl, dass es nur ein bisschen von dieser Farbe verleiht , dieser speziellen Zeichnung diesen Charakter Ich würde dieses gelbe Papier nicht etwa für botanische Arbeiten verwenden. Aber für diese Art von Farbschema, das auf Braun basiert. Das pro Farbe war perfekt. Also habe ich die Aquarellfarben meines Kollegen wieder mitgebracht, und wir werden den Beinen eine helle Grundierung geben, und wir werden auch die Basis, den Hintergrund dieses Hundes, einfärben , nur die Basis Also verwende ich einen Pinsel der Größe 6, gebe eine Glasur mit sauberem Wasser und arbeite in kleinen Abschnitten Also das ist wieder Vandyck Brown. Ich fange damit an, dass es buchstäblich die Kante des Hundes berührt, und dazu füge ich etwas Winsor Violett hinzu Ich nehme eine neutrale Färbung und nur an der Basis des Beins. Nur um den dunkelsten Schatten zu zeigen. Mehr von Van**** Brown. Jetzt werde ich mit einem sauberen, feuchten Pinsel einfach den Rand etwas weicher machen sodass ein sehr weicher und verblasster Rand entsteht. Und wir arbeiten mit nass auf nass, sodass dieses Bein sehr leicht wird und sehr weich aussieht Wir machen jetzt mit der Wasserglasur für den Rest des Hundes weiter den Rest des Hundes Auf die gleiche Weise. Fangen wir mit einem D Brown an. Halten Sie es für Ihre erste Anwendung so leicht wie möglich. Und ich schneide nur einen Teil der Farbe in einer diagonalen Bewegung heraus, nur um den Teppich darzustellen, auf dem der Hund sitzt Und ich nehme jetzt Winsor Violet in der Nähe der Hundewurzel und das Gleiche Ich mache es mit neutraler Tönung. Wie Sie sehen können, sind alle meine Farben zu diesem Zeitpunkt sehr wässrig und sehr hell ist besser, in Schichten zu arbeiten, als sehr dunkel zu werden und all Ihre harte Arbeit , die Sie hier geleistet haben, zu verderben , die Sie hier geleistet haben, zu Und dann werde ich mit einem sauberen, feuchten Pinsel einfach verhindern, dass die Farbe in alle Richtungen fließt Und ich werde einfach filmen. Fangen Sie an, etwas Textur zu geben, als ob es auf dem Teppich säße , der schöne diagonale Linien hat Und hier gebe ich mehr von diesen Linien. Ich verwende dieselben Farben, die wir für den Hund selbst verwendet haben . Ich füge auch etwas Blau hinzu, einfach so, nur um Interesse zu wecken. Machen Sie den Rand dieses Schattens weicher. Jetzt ist die Basis trocken. Ich werde an der linken Pfote arbeiten. Deshalb werde ich nicht nass auf nass. Ich nehme direkt sehr wässriges dunkles Braun und dann ein bisschen neuseeländisches Violett Und dann werde ich mit einem sauberen, feuchten Pinsel einfach die Kanten weicher machen Nimm Blau und sieh, wie hell und wässrig es ist. Wir wollen nur einen Hauch von Farbe , damit der Rand der Hülse nicht im Papier verschwindet , sodass wir wissen, dass dies die Struktur des Beins ist Ich arbeite an Buntstiften. Eigentlich haftet Aquarell nicht auf Buntstiften, sondern es haftet an den Stellen, an denen es keine Buntstifte gibt Aber Liebling, ich kehre nicht wieder zu Wasserfarben zurück, wenn ich eine Schicht Buntstifte aufgetragen habe Ich weiß nicht, wie das funktionieren wird. Ich habe nur das Gefühl, dass es vielleicht nicht hält, aber du kannst es immer. Also nochmal, ich fasse diese Pfote einfach sehr abstrakt Ich möchte keine näheren Angaben machen. Also konzentriere ich mich nur auf die Farben und die Form. Je neutraler Farbton. H Ich verdunkle also den Schatten unter dem Bein, danach braun und mache ihn dann einfach mit einem feuchten Pinsel weicher Ich nehme wieder einen neutralen Farbton für die sehr dunklen Schatten. Seitdem ich das Weiß angegeben habe, habe ich die Schnurrhaare mit einem weißen Stift überstrichen, um zu sehen, wie es dem Aquarell widersteht , weil unsere Stifte auf Öl- oder Wachsbasis sind Das ist der Grund, warum Wasserfarben an diesen speziellen Stellen nicht haften bleiben . Das ist also auch ein guter Tipp. Wenn Sie beim Aquarellmalen einen beliebigen Weißraum beibehalten möchten , können Sie es einfach mit Ihrem Wachsstift weißen Stift, wiederholen Also nehme ich jetzt Vandy Brown mit hierher. Und ein bisschen rohe Siena auch. Eigentlich ist das gelber Ocker. Ich möchte dem Schatten nur ein bisschen Glanz verleihen. Schließlich habe ich gelben Ocker verwendet. den Schatten nicht zu dunkel machen, da ich nicht möchte, dass beim Betrachten der Zeichnung am überwältigendsten wirkt Ich möchte, dass die Konzentration auf dem Gesicht liegt, besonders auf den Augen und der Nase Arbeiten Sie also an Ihrer Zeichnung und wählen Sie, Sie wissen schon, Ihre Fokuspunkte aus. Auf diese Weise lenken Sie Aufmerksamkeit des Betrachters darauf, wo Sie möchten. Und wenn du die Schatten sehr dunkel, sehr schwarz machst, dann lenkst du die Aufmerksamkeit des Betrachters definitiv zuerst auf den Schatten und dann auf die Augen und die Nase, was wir nicht wollen. Also gebe ich nur eine sehr dünne Glasur dieses Veilchens. Bei kühleren Farben nehmen sie ab. Sie geben einem das Gefühl, dass das Ding ein bisschen weit weg ist als wärmere Töne Wenn Sie also mehr Violett- und Blautöne verwenden, wird dieser Bereich nur ein bisschen hinter sich gelassen Also, obwohl ich für all diese Schattenbereiche neutrale Töne oder Schwarz verwende, und sogar für diese, aber sie sehr wässrig halte, ist es einfach wie eine dunkelgraue Farbe für all diese Schattenbereiche neutrale Töne oder Schwarz verwende, und sogar für diese, aber sie sehr wässrig halte, ist es einfach wie eine dunkelgraue Und wenn du Schatten wie diese machst, versuche immer, die eine oder andere Farbe vom Hauptmotiv auf den Schattenbereich zu übertragen, das bringt einfach alles zusammen Jetzt ist alles komplett trocken, was sehr wichtig ist, besonders wenn du Buntstifte verwendest Ihre Aquarellbasis muss vollständig trocken sein, sonst könnten Sie Ihre Seite sogar zerreißen Also fange ich mit y an, sorry, ich fange mit Schwarz für all die dunkleren Schatten Und dann verbrenne Sana. Kommt es zu dieser Verbrennung? Oh. Verbrennt Siena nochmal. Jetzt trägt die Textur des Papiers wirklich dazu bei, die Textur des Teppichs zu erzeugen , die Sie auf dem Referenzbild sehen. Das ist ist schwarz wieder schwarz. San Brown. Verbrennungen treten auf. Wir befinden uns in der Endphase dieser Zeichnung. Das ist wieder Wallet Brown. Das macht Schwarz runter. Weitere Verdunkelung der Schatten, besonders hinter dem Ohr Das ist Geldbörsenbraun, und dann entstehen Verbrennungen am Mund Das ist wieder Walt Brown. Und dann Bern Siena, in einer diagonalen Bewegung arbeitet. Ich mache den Schatten direkt unter dem Mund etwas dunkler , damit es einen Unterschied zwischen der Basis und dem Mund gibt. Dadurch wird das Gesicht einfach von der Basis abgehoben. Und das ist wieder Brieftaschenbraun. Und jetzt ist es auch verbrannt. M. Auf die gleiche Weise. Ich werde weiter am rechten Bein arbeiten. Das ist Pop Mottom. Das ist verbranntes Cer. Black Das ist Wla Brown Verbrenne Siena. Es kommt zu Verbrennungen. Und das ist kaltgrau, einmal weiß. Verbrenne Toker nochmal. Ich lasse den Stift flach auf dem Papier liegen, um mehr Textur zu erzeugen, und das ist Burna Lass Brown. Jetzt werde ich das Bleed Proof White von Doktor PH Martin für die Schnurrhaare verwenden White von Doktor PH Martin für die Schnurrhaare Wie ich Ihnen am Anfang gesagt habe, werde ich das verwenden, da wir als Mixed-Media-Projekt arbeiten als Mixed-Media-Projekt Lassen Sie uns Weiß verwenden und uns das Leben verderben Das ist also völlig optional. Wenn Sie es nur bei Buntstiften belassen möchten. Es liegt an dir, aber dieser Wettbeweis ist weiß. Ich denke, es ist die beste Art, mit Weiß zu arbeiten, mehr als Guash oder sogar mit einem weißen Stift oder sogar mit Ihrem Gelschreiber. Ich finde, das gibt Ihnen die beste weiße, undurchsichtige Oberfläche Sie können es sogar mit etwas Wasserfarbe mischen , um ihm ein bisschen weiße Farbe oder ein bisschen graue Farbe zu verleihen , wenn Sie nicht zu viel von klarem Weiß mögen zu viel von Das mache ich hier. Ich habe gerade dieses Weiß mit ein bisschen Mandy-Braun gemischt , das auf der Palette steht, um es cremefarben zu machen Ich bin zwar versucht, auf alle Highlights einzugehen, aber ich werde es nicht tun, denn wenn ich das zu oft verwende, sieht das auch sehr zu oft verwende, sieht das auch sehr Also ich mache es nicht, ey, die sehr weißen Flügel, das sehr dünne weiße Haar Und dann, wenn es getrocknet ist, werde ich es einfach mit weißem Stift überarbeiten, nur damit es weicher wird nur damit es weicher und nicht so hart aussieht Irgendwo, glaube ich, entferne ich es sogar, indem ich es mit einem Bleistift überarbeite Also das ist es. Wir sind am Ende dieses Tutorials angelangt, und ich hoffe, Ihnen hat diese Version von Mixed Media gefallen bei der ich eine Basis mit Wasserfarben gewählt habe und dann Farbstifte darauf verwendet Und ich werde dieses Papier einfach aus dem Block entfernen. Ich benutze dafür ein Spachtel. Sie können einen Brieföffner oder ein Knopfmesser verwenden, egal welches stumpfe Werkzeug Sie haben Ich hoffe, Ihnen hat dieses Tutorial gefallen, und ich habe es wirklich genossen, daraus ein Auditorium zu machen . Und das ist ein Skizzenbuch, das ich letztes Jahr gemacht habe, und es hat mir so gut gefallen, dass ich es einfach mit Ihnen allen teilen wollte Das kann also dein nächstes Skizzenbuchprojekt oder ein letztes sein. Lass es mich wissen und teile es mir mit, wenn du das versuchst Wir sehen uns dann tschüss.