Eine Stadt zeichnen in Procreate: Digitaler Illustrationsprozess

1. Einführung: Bunte Grafiken spiegeln den Geist des Reiseziels wider. Sie halten Ihre Erinnerungen lebendig und inspirieren Sie, weitere Magie zu Ihren Reisemomenten mit den bunten Bohrplakaten Illustration zu erkunden . Hallo, ich bin Eva und ich bin ein kreativer Unternehmer, Illustrator und Lehrer und Gastgeber von außerhalb der Live-Übertragung. In dieser Klasse lernen Sie, die Reiseplakat-Illustration zu erstellen, entweder als ewige Erinnerung an Ihre Lieblingsstadt, die Sie in der Vergangenheit besucht haben, oder als visuelle Inspiration für die Reisemomente, die Sie in der Zukunft erleben möchten. Das Reiseplakat, das Sie erstellen, kann eine tolle Ergänzung zu Ihrem Portfolio, Online-Job oder ein tolles Geschenk für Ihre Familie und Freunde sein. Ich werde Sie durch den gesamten Prozess führen, angefangen von Brainstorming, dann Skizzieren, Erstellen von Thumbnails, digitale Malerei, die letzten Details und Bilder. Ich lade Sie ein, Ihre Plakate im Projektbereich der Klasse zu teilen , damit wir uns alle von Ihren Reisemomenten inspirieren können. Vergiss nicht, auf den Folgen-Button zu klicken, um mir hier auf Skillshare zu folgen , damit wir benachrichtigt werden, wenn ich neue Klassen hochlade. Ich bin super froh, dich in der Klasse zu haben, und ich kann es kaum erwarten, dass wir anfangen zu illustrieren. Fangen wir an. 2. Brainstorming: Zunächst möchte ich, dass wir darüber nachdenken, was ist die ikonische für den Ort, den Sie sich vorstellen möchten , wenn Sie über dieses Ziel nachdenken? Sie können einen visuellen Brainstorming machen oder mit Wörtern arbeiten. Worte sind zumindest gut, um neue frische Ideen zu generieren, und Sie können sogar diese beiden kombinieren, egal ob oder macht Sie sich wohler fühlen. Für 5-10 Minuten, denke ich darüber nach, was Sie wollen zu recherchieren? Für unsere Illustration möchte ich Return als Referenz verwenden, insbesondere Zürich. Denken Sie also über das Klima und die Geographie nach. Ist es ikonisch, Schnee oder sommerliches Gefühl in Ihrem Reiseziel zu haben? Da Zürich in der Nähe der Berge ist, kann ich sogar eine Kombination aus Schnee auf den Bergen und Frühling mit wenig Blumen wählen , um eine schöne Komposition und Kombination aus diesen beiden zu haben. Dann können Sie darüber nachdenken, was ist das traditionelle Essen in diesem Ort? Sie können entscheiden, Essen auf dem Tisch, auf der Reise-Illustration, oder der Charakter hält Essen. Zum Beispiel kann ich für die Schweiz Käse einschließen. Hier können Sie es auch viele Referenzbilder oder Schokolade nennen. Hier können Sie mehr über andere Essensideen Brainstormen. Sie können auch denken, was ist die Mode in dem Ort, den Sie zeichnen? Für meine Illustration hier, würde ich nur für eine moderne, aktuelle Mode gehen. Hier haben Sie viele Möglichkeiten. Zum Beispiel, was würde Ihr Charakter tragen? Sie können auch über trendige Outfits nachdenken, Details wie große Köpfe, Röcke, Muster oder Schmuck. Das nächste, was ich möchte, dass Sie darüber nachdenken, ist, die Architektur an dem Ort zu bemerken, an dem Sie zeichnen werden. Gibt es viele moderne Gebäude? Gibt es im Art-Deco-Stil, alten Gebäuden, Kirche, vielleicht viele Winkelrillen und Schornsteine? Oder was sind die Details, die Sie in Ihrer Illustration umsetzen werden? Auch werden die Gebäude voller Farbe sein, vielleicht mit Holzbalken, DLT Scharen? Sind sie sehr bunt oder monochromatisch? All diese Ideen unten, bevor Sie mit der Illustration beginnen , so dass Sie die ikonischsten Visuals auswählen können. Der nächste Teil ist, über Pflanzen nachzudenken. Hier können Sie darüber nachdenken, welche Pflanzen sind in der Lage? Hat der Standort ein tropisches Feld oder eine europäische Pflanze? Oder Sie können Ihre eigenen Recherchen machen. Was sind die kultigsten Pflanzen in Ihren Vorlieben in Blumen oder Grün? Ein weiteres Detail, das Sie Ihrer Illustration hinzufügen können, ist der Transport. In diesem Teil können Sie über Old-School-Straßenbahnen nachdenken. Gibt es einen Aufzug, neue oder alte Autos? Gibt es viele Fahrräder, zum Beispiel, wie in Amsterdam? Hier in Zürich, weiß ich, dass es auch Boote sind. Viele Leute sind auch auf den Fahrrädern. Es sind alte Ströme und andere Details wie diese. Es gibt eine weitere, die Tiere sind, weil Sie auch einige Tiere in Ihrem Reiseplakat implementieren können. Wenn es sehr tropisch ist, können Sie zum Beispiel Eltern hinzufügen. Ich weiß, dass es zum Beispiel in Zürich viele Schwäne am See gibt. Das wäre sehr ikonisch für diese Reiseplakate. Tiere. Sie müssen keine Tiere in Ihrem Reiseplakat zwingen, denn diese Lage in Zürich ist sehr ikonisch, um Schwäne und Enten auf dem See zu sehen. Ich werde hier Schwäne schreiben, und Sie können mehr Zeit mit dem Brainstorming und Ideen verbringen, und Sie können sofort ein paar Skizzen und kleine Kritzeleien in der Nähe Ihrer Worte machen, was Ihnen am besten passt. Aber vorerst denke ich, das ist gut genug für mich, um eine Liste von Dingen zu haben, ob ich in mein Reiseplakat aufnehmen möchte. Schauen wir uns eine Referenz an und beginnen Sie mit dem Skizzieren. 3. Skizzieren: Okay, und jetzt fangen wir mit ein paar Skizzen an. Wir haben bereits unser Brainstorming gemacht und jetzt werden wir es in unsere Thumbnails umsetzen und einige erste Ideen auf dem Papier oder in der digitalen Form niederlegen. Ich werde eine neue Datei erstellen und sie individuell anfertigen, obwohl es für die Skizzen egal ist, aber ich habe die Datei bereits erstellt. Wenn ich das Kunstwerk verkaufen oder es in der Größe drucken möchte, die in die traditionellen Rahmen passen kann, wie zum Beispiel, was IKEA hat, oder was auch immer Sie in Ihrem lokalen Geschäft bekommen. Also werde ich für europäische A3 gehen, die 11 mal 16,5 Zoll ist. Also schreibe ich es einfach in Millimetern. Also nennen wir es A3 Canvas. Hier können Sie zu Millimetern wechseln, also werde ich zu Millimetern wechseln. Hier sehen Sie es ist zu groß, also die Breite, natürlich habe ich es gegoogelt. Ich erinnere mich nicht an diese genauen Zahlen. So können Sie die traditionellen Größen googeln und Sie können selbst entscheiden, welche Größe die beste für Sie ist. Also werde ich für 297 Millimeter mal 420 gehen, und hier werde ich 26 Schichten als Maximum haben, und wenn Sie es drucken möchten, vergessen Sie nicht, 300 DPI für die höchste Auflösung zu haben, oder natürlich können Sie eine höhere haben, aber 300 DPI für den Druck ist gut. Ich gehe für RGB-Farbraum , den Sie hier sehen können. Sie können auch für CMYK gehen, weil CMYK das Beste für den Druck ist, aber Plattformen wie Society6 nehmen RGB, also, hier können Sie es ändern, je nachdem, wo Sie drucken. Dimensionen, wir haben das hier, also 297 und 420, und A3. Also lassen Sie uns erstellen, und wir können anfangen zu skizzieren. Sie können jeden der Procreate Pinsel auswählen. Es gibt viele tolle. So zum Beispiel, 6B Bleistift ist sehr nett, und Sie können Ihre eigenen Ordner erstellen, aber ich spreche darüber in dem anderen Kurs über die Procreate und die Einstellungen, so, Sie können das auch überprüfen, wenn Sie wollen. Jetzt lasst uns etwas skizzieren. Ich werde zu grau wechseln und ich werde einige Referenzbilder auf dem Telefon öffnen oder Sie können es auch auf dem Computer haben. So können Sie ruhig klein anfangen, so dass Sie nicht etwas Super-Riesen oder sehr Detail erstellen müssen. Ich schlage vor, dass Sie mindestens drei Skizzen machen, damit Sie weitere Optionen erkunden können. Also hier werde ich mir die Referenzbilder ansehen, einige der ikonischen Dinge auswählen und sie in meine Skizzen umsetzen. Wir haben auch die Notizen, was wir vorher getan haben. So können Sie in den Referenzbildern nach Details suchen. In der ersten Skizze möchte ich die Kirche umsetzen, denn sie ist sehr ikonisch für Tarik, diese Kirche mit zwei Türmen. Ich setze diese Details wahrscheinlich in jede Skizze um. Denken Sie an die Details der Kirche. Was ist das ikonischste dort? Vielleicht sind die runden Fenster und die beiden Türme die ikonischsten für dieses Gebäude. Also müssen Sie definitiv nicht jedes Detail enthalten, das da ist, denn dann wäre es zu kompliziert und wir wollen eine Balance von Details in jedem Teil haben. Wenn Sie also kleine Fenster in einem Gebäude einschließen, können Sie die Anzahl der Fenster auf dem anderen Gebäude reduzieren und es ausgleichen, zum Beispiel mit einer Brücke. Weil der Blick auf die Berge sehr schön ist, also, lassen Sie uns auch diesen Teil einschließen. Sie können etwas Grün hinzufügen und die Berge vereinfachen. Um es auszugleichen, können wir einige Wolken hinzufügen. Wir würden gerne auch hier oben einige Texte haben, also denken Sie darüber nach, dass dieser Teil nicht zu beschäftigt sein sollte. Wie wir über den Transport gesprochen haben, sind für den Zürichsee auch die Boote oder das Segeln sehr ikonisch. Jetzt wird das meine erste Idee sein. Lasst uns noch einen machen. Ich werde etwas Grün auf der Seite hinzufügen weil Sie sehen können, dass es hier etwas Grün geben kann. Ich kann einen Charakter hinzufügen, der durch die Stadt mit einem Kopf vielleicht, wie wir über die Mode gesprochen, vielleicht was ist die Trendmode? Viele Leute tragen in letzter Zeit Hüte. Ich werde noch einmal die Brücke hinzufügen, worüber wir gesprochen haben, und einen Teil des Transports, den wir über Boote gesprochen haben. Also lassen Sie uns beides hinzufügen, mit den Touristen, und wir können die kleinen Schwäne dort wieder haben. Ich mag auch die Berge, wie wir vorher hatten, also werde ich die Berge dort und die Wolken hinzufügen, um sie auszugleichen. Und ein paar kleine Gebäude hier auch. Vielleicht können Sie hier oben Grün hinzufügen, um das Bild zu rahmen, also balancieren Sie es aus. Wenn Sie hier viel Grün haben, können Sie hier oben auch etwas Grün hinzufügen. Eine andere Idee kann eine Nahaufnahme sein. Also kann das Mädchen mit einem Kopf direkt neben dem Fluss sein, also können wir hier größere Schwäne haben. Du kannst gleich da sein. Sie können natürlich Referenzen für Schwäne suchen, also können sie am Anfang wie Enten aussehen. Auch hier können Sie die ikonische Kirche im Hintergrund hinzufügen. Sie können bereits anfangen zu denken, was wird das Gleichgewicht des Kontrastes in der Zusammensetzung sein? Welche Teile wären die dunkelsten und welche Teile wären am leichtesten? Ok. Lassen Sie uns noch eine Skizze machen, bevor wir zu den Farben übergehen und die Skizze neu definieren. Wir können Dinge umdrehen und wir können unseren Charakter zur Abwechslung auf diese Seite setzen. Ich werde die Kirche wieder behalten, aber es wird uns jetzt ein bisschen näher sein, und später können Sie diese Art von Gebäuden auch hinzufügen weil sie ziemlich süß mit diesen schönen Dächern sind. Kopieren Sie also nicht nur ein Bild, sondern lassen Sie sich inspirieren. Natürlich, wenn Sie Ihr eigenes Foto machen, können Sie genaue Referenz von Ihrem eigenen Foto nehmen. Hier kann ich den Hintergrundsee mit einigen Segelbooten näher bringen und den See ein wenig sichtbarer machen. Ich kann wieder ein Boot haben und ein paar Schwäne. Sie werden kleiner sein, weil wir das Boot hier und die Berge haben , und wieder etwas Grün, um unser Image auszugleichen. Jetzt sind wir mit den Skizzenideen fertig und wir können zum nächsten Teil übergehen. 4. Skizze optimieren: Hier sind die Skizzen, was wir haben, können Sie auch mehr Thumbnails und mehr Ideen machen. Aber vorerst denke ich, dass das in Ordnung ist. Jetzt werde ich eine der Skizzen auswählen, ich werde es größer machen und dann kann ich anfangen, es ein bisschen mehr zu definieren. Ich werde eine der Skizzen nehmen. Sie können tun, ausschneiden und einfügen, Sie können alle anderen Skizzen ausblenden und diese eine größer machen und wir können es neu definieren. Was ich normalerweise mit der Neudefinition der Skizze tun werde, werde ich die Deckkraft reduzieren, ich werde es zu meinem Fenster passen, und ich kann mich mit der Komposition bewegen, weil ich noch Text hier haben möchte. Ich muss Platz schaffen, damit ich das Ganze etwas tiefer bewegen kann. Ich kann eine Verfeinerung auf einer separaten Ebene beginnen, weil ich dieses Layout wirklich mag. Ich werde hier einen Text haben, also muss ich Platz dafür schaffen. Ich werde die Skizze basierend auf den Referenzen neu definieren. Ich beschloss, für ein längeres Haar anstelle des Kopfes zu gehen, und dann wird sich das Mädchen auf den Zaun stützen. Hier habe ich beschlossen, etwas Grün mit Sonnenblumen hinzuzufügen, gleiche auch auf der anderen Seite. Hier möchte ich die beiden Seiten des Flusses ausrichten, um die Perspektive zu fixieren. Hier können wir einige Häuser hinzufügen, weil Sie sehen können, gibt es viele Häuser an den Ufern des Flusses. Die Kirche, ich werde etwas tiefer wegen des Textes bewegen. Hier werde ich den See und ein wenig von der Bergkette hinzufügen. Hier können wir die Bergkette vereinfachen, weil wir viele Details in diesem Teil mit den Gebäuden haben. Sie können diesen Teil glatter haben und dann schärfere Berge im Hintergrund hinzufügen. Versuchen Sie, Abwechslung hinzuzufügen, weil gerade jetzt, wie ich die Berge gerade gemacht, es ist nicht sehr angenehm für die Augen. Ich kann diese Berge höher machen und dann kann es hier tiefer gehen und dort draußen ausbalancieren. Es gibt viele Berge hier, so dass Sie es ausbalancieren können. Ich kann einige Wolken im Hintergrund hinzufügen, um diesen Teil auszugleichen. Wie Sie sehen, ist dieser Teil gerade sehr leer, so kann ich etwas Wasser Reflexion hinzufügen, so dass wir mit zwei verschiedenen Farben auf dem Wasser in diesem Teil arbeiten können, und dann können wir viele verschiedene Schwäne hinzufügen. Wir werden es gut ausbalancieren. Wie Sie sehen können, ist dieser Teil auch leise leer, so kann ich auch einige Bögen in diesem Teil hinzufügen , obwohl sie im wirklichen Leben nicht da sind. Auch einige Details und einige Geschichten in diesem Teil wäre schön, so lassen Sie uns ein paar Segelboote hier hinzufügen, und Schnee auf den Bergen, weil das war der ikonische Teil, was wir sahen, was definiert, so ist es ganz schön . Von den Knoten, was wir genommen haben, hatten wir die Pläne, wir hatten einige europäische Büsche, wir haben einen klassischen Mädchencharakter, nichts zu spezifisches, weil ich es für dieses Bild nicht sehr passend fand, aber man kann entscheiden Sie sich selbst. Ich kann hier auch einige traditionelle Lampen hinzufügen, um die Architektur der Brücke hinzuzufügen. Ich denke, das wäre ein nettes Detail. Dann haben wir den Transport, die die Boote und Segeln sind. Sie können auch Straßenbahn hier auf der Seite hinzufügen, wenn Sie dieses Teil mögen. Dann haben wir eine traditionelle Architektur und das Klima mit dem Schnee. Hier definiere ich die Skizze ein wenig mehr, wie Sie sehen können. Zum Beispiel, Ich redefiniere den Charakter, wo ich die Schatten, mehr Kunststoff-Haar haben möchte neu. Sie wird sich zum Zaun neigen. Ich fügte einige Details als Lampen auf der Brücke hinzu. Ich habe auch die Perspektive fixiert. Diese beiden Linien sind ausgerichtet. Wie Sie sehen können, zum Beispiel, auf diesem Bild, die Perspektive ist, dass die Kurve der Insel, ist hier, und dann haben wir mehr oder weniger gerade Linie für den See und die Berge. Das habe ich auch hier getan. Hier habe ich es ein wenig gekrümmt, so dass wir nicht zu viele gerade Linien haben, weil wir diese bereits auf der Brücke haben. Um die Linie hier zu brechen, habe ich die Boote hier hinzugefügt. Hier haben wir mehr Details über die Berge wie Schnee. Dieser Bereich ist leerer und der Wolkenbereich ist leerer. Wir haben diese schöne Balance hier. Eine Menge Details gibt es in der Stadt. Dieser Teil wird mit den Zeichen ausbalanciert. Hier und hier gibt es einen Punkt von Interesse. Ich denke auch schon, wo ich mehr Sportfarben setzen werde, die wahrscheinlich auf den Blumen sein werden, so dass es warme Töne sein wird. Die Menschen sind in der Regel mehr zu den warmen Tönen angezogen. Es wird einige auf den Dächern geben, und der Charakter wird dunkle Haare haben, und es wird ein wenig dunkle Farben hier geben, also der höhere Kontrast hier. Wenn Sie ein wenig mehr über Farbe und Licht wissen wollen, und warum ich diese Entscheidungen mache, habe ich auch einen Farb- und Lichtkurs und wie man ihn im Storytelling umsetzt, wenn Sie das überprüfen wollen. Ich habe meine Referenzen hier. Wie Sie sehen können, habe ich die Skizzen auf einer separaten Ebene verfeinert. Jetzt kann ich sie zusammenführen, und ich werde diese Ebene so einstellen, dass sie multipliziert wird. Ich werde die Deckkraft reduzieren. Diese Ebene kann ich löschen, und ich werde anfangen, unsere Farben von hinten nach vorne zu bauen. Wir werden Hintergrundschichten, Mitte der Bodenschichten und Vordergrund haben. Ich werde das Auswahlwerkzeug zum Färben verwenden. Sie können auch mit Pinseln färben, wenn dies Ihre bevorzugte Technik ist. Aber in diesem Beispiel möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie mit dem Auswahlwerkzeug eine knackige schöne Kanten haben können, und fügen Sie dann die Dosis und Bankanteile am Ende hinzu. 5. Hintergrund (Berge): Für die Stadtplakate habe ich diese Farbpalette erstellt. Sie haben einige grüne, braune und einige Dinge oder warme Töne, die wie dieser orange Ziegelton sind, weil es viele von ihnen auf den Dächern gibt, aber ich möchte immer noch eine begrenzte Farbpalette haben, deshalb gibt es nicht mehr Farben, weil Sie sehen können, gibt es mehr Grüns, mehr Blues und alles. Sie können eine Farbpalette wie diese erstellen. Sie können Druck Bildschirm nehmen und wählen und wählen Sie die Farben, wie ich in meinen anderen Klassen als auch gezeigt. Sie importieren einfach das Foto, verwenden die Farbauswahl und erstellen dann eine Farbpalette. Lassen Sie mich dies auf Standard setzen und wir können mit dem Färben beginnen. Ich werde mit den Hintergrundfarben beginnen. Ich werde die Ebene hier und mit dem Auswahlwerkzeug erstellen. Jetzt ist das Rechteck gut genug für diesen Teil. Dies wird nur für den Hintergrund sein. Ich werde wie ein hellblau verkaufen und für den unteren Teil, können Sie einfach zufällige Farbe tun, weil es nichts sehr definiert sein muss , so dass ich etwas beige oder vielleicht grau nehmen kann, also ist es nicht so ablenkend. Wir richten einige Hintergrundfarbe ein und für jedes Element werde ich eine separate Ebene erstellen, so dass es einfacher für uns ist , die Details zu färben und zu ändern, wenn wir müssen. Wolken, und hier werde ich von Rechteck, zur freien Hand tauschen , und ich werde Hand ziehen die Wolken. Ich möchte, dass die Auswahl die anderen Teile überlappt, da sie sich auf der Ebene oben befinden. Die Wolken werden ein wenig heller als der Hintergrund sein. Zuerst wollen wir die Berge erschaffen, denn die Details wie Schnee werden oben drauf sein. [ MUSIK] Jetzt ist dieser hier nicht so sichtbar, aber wir werden den Schnee erschaffen und er wird sichtbarer sein. All diese anderen Elemente werden im Vordergrund stehen so dass wir uns noch keine Sorgen um diesen Teil machen müssen. [ MUSIK] Weil wir eine ganz definierte Skizze gemacht haben, kann ich einfach der Skizze folgen und nicht so viel darüber nachdenken. Weil der Schnee auf dem felsigen Berg ist, benutze ich keine Kurven. Ich benutze nur gerade Linien, also sieht es rauher und scharfer aus. [ MUSIK] Hier werden wir weiß hinzufügen. Jetzt haben wir aus den Bergen und wie Sie sehen können, sind wir ganz schön voran, um etwas mehr Details zu den Bergen hinzuzufügen, so dass sie nicht so schlicht sind, Ich werde kleine hellere Flecken hinzufügen, die der Hinweis auf Vielfalt in der Bergkette, oder es kann wie Felsen aussehen. Eine andere Ebene, dies wird über Schnee sein, weil ich hier auch einige Details hinzufügen möchte. Auch hier werde ich die gleiche Technik verwenden, die scharf ist, aber hier werde ich auch einige weichere Kanten umsetzen, weil der Berg in diesem unteren Teil nicht so scharf ist, weil wir die Täler und kleinere Hügel haben, wie Sie auch in die jeweils referenziert. Wie können Sie dann all dies vereinfachen, wenn Sie sich das reale Foto ansehen oder wenn Sie in einem echten Leben dort sind, können Sie die Augen halb schließen und versuchen zu sehen, welche Formen miteinander verschmelzen. Wie können Sie die Komplexität der realen Welt, die Sie tatsächlich sehen, vereinfachen? Wenn Sie halb die Augen schließen und den ganzen Berg betrachten, wird sich vielleicht das Weiß des Schnees vermischen und wir werden hauptsächlich sehen, wo sich der Schnee in den Felsen oder den Rand des Schnees verwandelt. Sie werden nur die Linie des Schnees sehen. Hier muss man nicht so genau sein, denn es ist ein Gebirgszug und es kann viel Abwechslung in diesen Felsformationen geben. Unsere Augen sind nicht so daran gewöhnt, Fehler zu sehen. Zum Beispiel, wenn man sich das menschliche Gesicht anschaut, denn wenn man etwas nur ein wenig bewegt, würde jeder sehen, dass etwas nicht stimmt, weil wir es so gewohnt sind, diese Details anzuschauen. Aber in der Natur kann man eine Entschuldigung für bewegte Elemente ein wenig haben. [ MUSIK] Das sollte leichter sein als der Fels, aber nicht so leicht wie der Schnee. Sie können eine Farbe erstellen, die ähnlich ist oder dazwischen, Ihre beiden Farben des Berges und des Schnees. [ MUSIK] Jetzt haben wir unsere Felsen und jetzt können wir gehen, um einige der Berge zu erschaffen die sich vor dem großen Gebirge und dem See befinden, so füllen wir unseren Hintergrund aus und Sie werden jede Schicht separat bauen. Wir haben große runde Wolken, Schneefelsen schmelzen, diese Vordergrundmontage, der andere Hügel vor einem See, die kleinen Boote werden auch auf der separaten Schicht mit ihren Reflexionen sein. Lasst uns das machen. [ MUSIK] Ich erstelle die Schatten auf dem See, nur um die Schnabelform in kleinere Teile zu zerbrechen. Jetzt werde ich die Boote und ihre Reflexion hinzufügen, um ein wenig mehr Details hinzuzufügen. Lasst uns Boote machen. [ MUSIK] Ich vereinfache das Boot ziemlich viel, weil man mit vielen Details über Bord gehen kann, aber hier, da sie so weit weg sind, muss man nicht alle Details sehen. Wie ich Ihnen mit dem Beispiel sagte, wenn Sie halb die Augen schließen und sich die Dinge am Horizont oder sehr weit von Ihnen entfernt sehen, sehen Sie nicht alle Details. Dein Gehirn, füllt die Informationen für dich aus. Deshalb zeichnen wir nur die kleinen Dreiecke als Boote. Die Reflexion wäre die gleiche, aber ein wenig mehr zerquetscht, weil die Reflexion hier nicht perfekt ist. Sie können auch die Farbe der Reflexion reduzieren, so dass sie nicht rein weiß sein muss, aber es würde wahrscheinlich auch mit Weiß funktionieren. Wir werden die Farbe auch auf unsere Boote fallen lassen. Das ist alles und ich werde die Reflexionen etwas dunkler machen, wie ich sagte, und als letztes Detail werde ich hier ein wenig von den Wasserdetails hinzufügen. [ MUSIK] Dies ist die Anzeige , wie wenn die Wellen brechen und Sie ein wenig Highlight auf der Welle sehen . Weil die Boote die Wasseroberfläche brechen, könnten sie diese kleinen Wellen um sie herum erzeugen. Das ist genug, ich werde sie färben. Wenn Sie die Farbe nicht richtig fallen lassen können, können Sie einfach Ihren Pinsel ändern, ihn groß machen und ihn so färben, weil Sie Ihre Auswahl bereits erstellt haben. [ MUSIK] Wir sind mit dem Hintergrund fertig, so dass wir uns im nächsten Video in die Mitte und in den Vordergrund bewegen können. 6. Stadt: Lassen Sie uns in diesem Teil die bunte Stadt oder die Stadt illustrieren und ich werde mit der Erstellung einer neuen Ebene aus den Grundfarben beginnen. Ich bin inspiriert von all den orangefarbenen Dächern, die man auf vielen Bildern sehen kann. Die Dächer werden mehr orange in der Farbe sein , wie ich Ihnen gezeigt habe, vor dem wird so etwas sein und die Basis für die Stadt wird in den Grautönen sein , um alles herunterzuzählen. Lasst uns das machen. Ich beschloss, bereits die Brücke an die Basis der Gebäude hinzuzufügen, damit wir gleich danach anfangen können, die Schatten aufzubauen. Wie Sie sehen können, fängt es jetzt bereits an, die Formen aufzubauen. Ich werde die Dächer und etwas mehr Farbe auf der separaten Ebene hinzufügen , um die Formen dieses Teils zu brechen , ohne die Details und Schatten noch hinzuzufügen. Jetzt gehe ich zurück zur Gebäudebasis und ich werde die Farbe zu den Lichtern hinzufügen. Jetzt wollen wir etwas mehr Farbe auf die Basis der Häuser hinzufügen, so gibt es hier ein wenig Abwechslung. Jetzt auf der zusätzlichen Ebene werde ich Details in Schatten hinzufügen. Wenn ich zum Beispiel Fenster zum Rosa hinzufügen werde, werde ich dunklere Rosa verwenden und wenn ich hier dunklere Fenster sein werde, wird es dunkler grau sein. Ich werde es subtiler machen. Auch für das Gelb wird es nur dunklere gelbe, aber wärmere Töne sein. Aufgrund der Architektur der Stadt gibt es viele Häuser mit den abgerundeten Fenstern, die den Charakter der Stadt und die ganze alte Gebäude Atmosphäre hinzufügen. Ich kombiniere quadratische Fenster und abgerundete Einstiegsmöglichkeiten und Türen in Details wie diesen. Denken Sie darüber nach, welche Art von Fenstern sich in der Stadt befinden, die Sie zeichnen. Sind die modernen? Sind sie abgerundet? Sie können die Farbe per Drag & Drop ablegen oder Sie können sie mit dem Pinsel malen, wie ich es jetzt tue. Machen Sie dieses Haus ein wenig dunkler und daher werden die Details dunkler als auf den anderen Häusern. Sie können auch die Farbe des Hauses auswählen und auf dem Farbrad können Sie die Folie einfach ein wenig zu den Türtönen bewegen. Hören Sie auf dem Dach oder auf den Türmen, ich zeichne vor allem die Schatten. Denn wenn Sie alle Details zeichnen würden, könnte es zu viel sein. Wenn Sie Probleme mit der Illustration von Schatten haben, können Sie Ihre Augen ein wenig scrunch, damit das Motiv verschwommen ist. Auf diese Weise können Sie die Blöcke von Schatten vereinfachen und das funktioniert natürlich auch für Bereiche der Beleuchtung. Diese Technik hilft bei der Vereinfachung, was Sie auf dem Referenzbild sehen und wirklich die Essenz eines Bildes erfassen und es in Ihrem eigenen Gemälde erfassen. Da ich die Illustration nicht mit Details und zu vielen Farben überladen möchte, zeichne ich hier nur Schatten, keine Lichter oder das Licht. In diesem Fall, wenn ich dieser Illustration Highlights hinzufügen würde, könnte es zu realistisch werden, was ich vermeiden möchte. Ich möchte den Stil leise einfach halten. Sie möchten Schatten unter den Dächern und auch von der Seite der Häuser wie hier hinzufügen. Wenn unser Sonnenlicht von hier ist, werden alle unsere Schatten in diese Richtung gehen. Das heißt auch auf dem Wasser, wird die Brücke vom unteren Ende hier dunkler und die Schatten werden von dieser Seite sein. Ich zeichne nicht alle wirft Schatten vielleicht unter dem Charakter hier, aber nicht auf den Straßen. Ich erstelle die Schatten und die Linien auf den Gebäuden etwas heller in der Farbe, dann die Fenster auf den Gebäuden, um Abwechslung zu schaffen und auch, weil ich nicht möchte Leute die Schatten für die Fenster verwechseln, wenn sie sich die Illustration ansehen. Ich weiß, dass das kein großer Farbunterschied ist. Aber sie finden es in diesem Fall anders genug. Hier, wie Sie sehen können, habe ich den Layer mit meiner Skizze deaktiviert, um besser zu sehen, wo ich einige Anpassungen oder Kantenschatten oder Details vornehmen muss , um die Formen zu teilen. Neben dem Farbwechsel der Fenster füge ich leichtere Details im Fensterbereich mit einem Pinsel mit sauberen scharfen Kanten hinzu. Dieser Pinsel ist auch von der Fortpflanzung, so dass Sie keine Probleme haben sollten, ihn zu finden. Die Details auf den Fenstern schaffen mehr visuelles Interesse und einen Hauch von Realismus in diesem Bereich der Illustration. Aber weil wir die Farbe der Fensterdetails ähnlich wie die Gebäudefarbe Basis halten . Es schafft nicht zu viel Kontrast, was gut ist, weil ich in dieser Illustration nicht den ganzen Fokus auf die Kirche will. Wenn ich diesen Bereich als Hauptteil der Illustration hervorheben möchte, werde ich hier mehr Kontrast schaffen. Jetzt müssen wir der Brücke Schatten und Details um diesen Teil hinzufügen. Wie Sie sich aus dem Video mit Skizzen und den Grundfarben erinnern, wollte ich Lampen auf der Brücke haben, um weitere Details in diesem Bereich zu erstellen. Am einfachsten ist es, eine Lampe mit den Schatten und allen Details auf einer separaten Ebene zu erstellen und dann das Objekt mit einer Brückenperspektive ausgerichtet zu kopieren. Ich muss immer noch einige Schatten unter den Dächern und auf den Dächern hinzufügen. Lasst uns das machen. Weil wir gesagt haben, dass unser Licht von oben rechts kommt, müssen wir die linke Seite über den Dächern dunkler machen. Dach wirft einen Schatten auf diesen, deshalb ist es auch dort dunkler. Die Schatten unter den Dächern sind kreativ in dem etwas dunkleren und gesättigteren Farbton im Vergleich zur Grundfarbe des Gebäudes. Wie Sie aus dem Referenzbild sehen können, entsteht ein Großteil des Charakters der Stadt durch die geneigten Dächer, kleine Schornsteine, Dachschindeln und die Dachfenster. Auf den Gebäuden selbst haben wir Details in Form von Fenstern und Torbögen erstellt und jetzt können wir den Dächern mehr Details hinzufügen , in Form der einfachen Linien, die die Dachschindeln hinweisen. Wir zeichnen auch nicht jedes einzelne Detail auf dem Dach. Wie Sie auf einigen der Häuser sehen können, füge ich Dach hinzu, an den Fenstern und kleinen Schornsteinen, um mehr visuelles Interesse zu schaffen. Nachdem Sie viele dieser schönen kleinen Details auf den Häusern erstellt haben, so können Sie sich fast vorstellen, dass die Leute tatsächlich hier leben. Ich beschloss, ein wenig mehr Details hinzuzufügen und sauberere Kanten auf der Kirche als auch zu schaffen. Um den Kontrast der Illustration auszugleichen, füge ich auch einige dunklere Linien auf der Grundfarbe der Kirche hinzu. Als eines der letzten Dinge, die ich dem Stadtgebiet hinzufügen muss, muss ich nochmals verkleinern, um zu sehen, wo ich einige der letzten Details hinzufügen muss, entweder um die großen Formen zu teilen oder die Komposition mit Details auszugleichen. Wenn die Linien etwas stimmlich oder schief sind, fügt es dem Charakter Ihrer Illustration hinzu. Mach dir keine Sorgen, wenn etwas nicht zusammenkommt oder es nicht super perfekt ist, weil es es auch interessant macht. Jetzt sind wir gut, mit diesem Stadtteil zu gehen und jetzt können wir auf den Fluss mit den Sümpfen und den Schatten gehen. Lasst uns das machen. 7. Wasser und Schwäne: Jetzt müssen wir Wasser hinzufügen, das hinter der Gebäudebasis sein wird. Das wird für das Wasser sein. Sie können die Ebene mit Hintergrund kombinieren, aber ich möchte, dass Sie einen separaten Vordergrund, Mittelgrund und Hintergrund haben , also werde ich eine andere Ebene nur für Wasser erstellen. Der Wasserschatten bricht unser Bild in diesem vielleicht weniger interessanten Bereich, denn sonst würden Sie vielleicht das Boot dorthin oder einen anderen Punkt von Interesse setzen wollen. Jetzt füge ich Schwäne hinzu. Wenn Sie eine Referenz für Schwanenanatomie oder Formen benötigen, können Sie durch viele Bilder blättern und sich einfach von der Form des Schwans inspirieren lassen und wie die Anatomie aussieht. Denken Sie an die Silhouette des Schwans. Ich denke, das ist ganz okay für die Details dessen, was wir erreichen wollen, weil sie weit weg ruhig sind. Nun, ich werde nur ein paar Wasserspritzer um sie herum hinzufügen, genauso wie wir um die Boote herum hinzugefügt haben. Ich werde mehr von diesen Reflexionen auch um die Brücke haben, um mehr von diesen visuell interessanten Details auf dem Wasser zu haben. Ich werde eine weitere Schicht des Wassers hinzufügen, nur etwas etwas leichter. Nun fehlen uns noch einige dieser Mittelgrundbäume, von denen wir hinter der Stadt hinzufügen können. Wir sind mit Mittelgrund fertig, so dass wir im nächsten Video in den Vordergrund gehen können. 8. Character: Zuerst werde ich mit der Illustration der Wand oder des Zauns neben dem Charakter beginnen. Rand dieser Wand sollte ähnlich wie der Rand des Flusses sein, um die Perspektive unseres Bildes zu folgen. Ich verwende dunkleren Ton an der Seite der Wand und heller oben, wo die Sonne oder das Licht die Wand am meisten beeinflusst. Lassen Sie uns das Mädchen erschaffen. Hier beginne ich auch von den Grundfarben und baue dann in Richtung Schatten. Ich werde ihr Haar zeichnen, ihren Körper, ihren Arm und ihr Gesicht, und ich werde ihr Schatten hinzufügen und unter ihrem Körper an die Wand, an die sie sich lehnt. Wenn ich Haare zeichne, denke ich zuerst über die große Form nach und fülle später Details wie Schatten oder Glanzlichter ein. In dieser Abbildung halte ich es einfacher, und ich illustriere nur Schatten. Nach der Gesamtform, wie ich bereits erwähnt habe, und dann später das Hinzufügen von Kurven. Jetzt werde ich die Basis für den Körper erstellen. In dieser Abbildung wähle ich blasse Hautfarbe aus, weil es einen schönen Kontrast zu den dunkelbraunen Haaren schafft. Die blasse Farbe ist ähnlich wie Pings in der Stadt, und der Charakter sieht ein wenig wie ich aus. Wahrscheinlich möchten Sie sich auch als Charakter illustrieren. Aber bitte zögern Sie nicht, einen Hautton oder Haarfarbe zu wählen, die Sie für die Illustration mögen. Sie können zum Beispiel versuchen, dunkle Hautfarbe mit dem blassen Haar, das sieht ziemlich interessant, und Sie können dieses Beispiel in meiner Pariser Plakatillustration sehen. Sie können den Prozess dieser Illustration auch im Bonusvideo sehen. Ich kann den Schatten hinzufügen. Hier, wie Sie sehen können, ist das Gesicht eine einfache, ovale Form mit einer kleinen Beule als Nase. Arme und Hände werden ebenfalls vereinfacht. Wenn Sie Probleme beim Zeichnen der Hände haben, stellen Sie sich einfach Handschuhe vor und vereinfachen Sie die Hände auf diese Weise. Wir wollen den Körper dunkler als die Wand haben, damit er auffällt. Jetzt füge ich einen Schatten hinzu. Das ist gut, und weil wir mit den Ebenen begrenzt sind, arbeiten Sie entweder an Ebenen hier zusammen, oder Sie haben die kleinere Größe der Leinwand, oder Sie können einige der Teile, mit denen Sie bereits zufrieden sind, zusammenführen. Ich kann die Haare verschmelzen, weil ich denke, dass es okay ist. Hier werde ich einen Schatten an der Wand hinzufügen, so dass hier ein Schatten an der Wand sein wird, nur ein kleines bisschen dunkler als dieser Teil. Ich gehe auf die Scheibe, mache sie dunkler und übermalte sie. Dann brauchen wir hier auch einen Schatten. Wenn Sie sich nicht sicher sind, wie Sie den Schatten unter dem Zeichen zeichnen sollen, folgen Sie einfach der Form der Objekte in der Nähe des Charakters. Hier folgt der Schatten unter dem Charakter an der Wand der Form der Wand. Wir können hier ein kleines Detail an der Wand hinzufügen, um ein visuelles Interesse hinzuzufügen. Ich werde nur eine kleine Linie ein wenig dunkler erstellen. Ich denke, wir sind mit diesem Teil fertig, und jetzt wollen wir die Büsche und die Blumen im Vordergrund illustrieren. 9. Vordergrund (Natur): Nun ist das, was übrig ist, im Vordergrund. Lassen Sie uns also unseren Vordergrund mit einigen schönen buschigen Bäumen beenden, mit Blumen in den dunkleren Tönen, wie ich bereits erwähnt habe, um mehr Aufmerksamkeit in den Vordergrund zu bringen. Also hier, und ich verwende dunkleres Grün, weil wir diesen schönen Kontrast zwischen Vordergrund und Hintergrund schaffen wollen . Aufgrund der Atmosphäresind Objekte und Bereiche weit in der Ferne leichter, sind Objekte und Bereiche weit in der Ferne weil die Partikel in der Atmosphäre, die das Leben reflektieren. So weiter Sie schauen, wird es leichter und weniger gesättigt. Ich habe zu viele Ebenen, daher muss ich einige der älteren Schichten reduzieren. Jetzt kann ich Blumen erschaffen. Hier können Sie mehr zufällig gehen, weil Blumen nicht spezielle definitive Form wie die Häuser haben müssen. Denn wenn Sie eine seltsame Form erstellen, wird es nicht so fehl am Platz aussehen, als ob Sie ein krummes Haus machen würden. Es sei denn, Sie gehen für diesen Stil mit schiefen Häusern, aber sie wollten, dass sie ein wenig realistischer aussehen. Die Häuser sollen also gerade, solide gebaut sein , und die Blumen können wackeliger sein als abstrakte Formen. Ich folge immer noch meiner Skizze für die Platzierung. Zuerst zeichne ich die Grundfarbe und später füge ich auch einen Schatten hinzu. Sie werden also ein bisschen realistischer aussehen. Zuerst fügen wir die Grundfarbe hinzu, und ich benutze einen warmen Ton, weil wir die Aufmerksamkeit erregen wollen, und ich denke, ich habe es schon erwähnt, dass wärmere Töne Menschen viel schneller bemerken. Wenn wir also dem Mädchen, das hier im Vordergrund steht , mehr Aufmerksamkeit schenken wollen , müssen wir in diesem Bereich mehr Fokus schaffen. Jetzt gibt es etwas mehr Balance zwischen Mittelgrund, Hintergrund und Vordergrund. Es gibt mehr negativen Raum um das Mädchen. Hier sind mehr belebte Bereiche mit den Blumen. Hier ist wieder, ruhigere und belebte Bereiche mit der Stadt. Sie möchten also diese Elemente ausbalancieren. Außerdem haben wir diese Bergkette und diesen Hügel und den Hügel direkt daneben. All diese Linien zeigen unseren Blick auf die Stadt. Dies ist also nicht wie eine zufällige Platzierung genau, weil Sie den Betrachter zu den interessanten Punkten in Ihren Illustrationen führen möchten. Dasselbe gilt für dieses Mädchen. Ich habe den Busch, der direkt neben ihr endet, und ein anderer geht gleich hierher. Denn wenn ich sie mit diesem Baum oder einem Busch bedecken würde, werden wir uns nicht so auf diesen Charakter konzentrieren. Denken Sie also immer darüber nach, wie sich diese Komposition auf die Objekte in Ihrer Illustration auswirken würde. Führende Linien, Menge an Details oder die belebten Bereiche, negativer Raum oder ruhigere Bereiche, und Perspektive und Ausgleich mit Farben. Weniger gesättigte Farben sind in der Abbildung weniger wichtig, und mehr gesättigte Farben bringen mehr Fokus. Ich werde noch etwas mehr Schatten zu den Blumen hinzufügen, nur um sie realistischer zu machen. Dann gehen wir zu den letzten Details und etwas Textur. Also, was ich hier tun kann, werde ich das Alpha Lock erstellen und den Schatten direkt auf den Blumen erstellen. Ich werde die Blume nehmen. Wählen Sie einen dunkleren Ton aus. Ich wähle den unteren Teil der Blume und die Mitte aus. Denn wenn das Licht von der oberen rechten Ecke kommt, wird es die Blume von oben treffen und die Schatten werden auf der unteren linken Seite sein. Das gleiche wird für den Busch gehen, und wie wir auch hier auf dem Mädchen haben. Also geht das Licht hierher. Schatten befinden sich auf der linken unteren Seite. Hier ist der Schatten knapp unter den Haaren, weil das Gesicht von den Haaren bedeckt ist. Ich habe einige dieser Blumen bewegt, weil es nicht sehr natürlich aussah, so viele große Blumen nebeneinander zu haben, weil man in der Natur große und kleine Blumen hat. So kommt es in der Regel nicht vor, dass Sie die ganze Zeit die gleiche Größe von Blumen haben. Lassen Sie uns nun einige Details und Texturen hinzufügen, die mit dieser Illustration abgeschlossen werden sollen. 10. Details und Struktur: Nun lassen Sie uns einige letzte Texturen und Details hinzufügen, plus den Text und dann werden wir mit der Illustration fertig sein. Also werde ich den Busch auswählen, weil er ein sehr großer Teil der Illustration ist und solidere Formen hat, also wollen wir ihn mit kleinen Details auseinanderbrechen. Also werde ich einige interessante Pinsel nehmen, also vielleicht einige der Bildschirme, und ich werde den größten Bildschirmton nehmen, ich werde zu den Büschen gehen, ich werde die Farbe auswählen, ich werde es etwas leichter machen, Ich werde Alpha-Look machen, den Pinsel größer machen, und ich werde ein wenig von dem Highlight hier hinzufügen. Sie können auch eine separate Ebene für diese Ebene erstellen wenn Sie nicht sicher sind, ob Ihnen diese Technik gefällt, oder ob Sie diesen Pinsel für die Highlights mögen, damit Sie ihn später ändern können. Ich werde auch einen dunkleren Schatten in diesen Bereichen hinzufügen, ich werde auch einige dunklere Töne hier hinzufügen, und ich werde ein wenig auch zur Brücke hinzufügen. Also werde ich auf das mittlere Gelände gehen, ich werde die Gebäudebasis auswählen, ich werde auch Alpha-Look tun, ich werde die Farbe von hier auswählen, nur um ein wenig von dem visuellen Interesse in diesen Teilen hinzuzufügen. Deshalb haben wir alles in die Ebenen unterteilt, denn jetzt können Sie einfach für die Details übermalen, sonst müssten Sie die Auswahl erneut vornehmen. Wir können auch ein wenig zu diesem Berg hinzufügen, und ich denke, das funktioniert ziemlich nett. Eine letzte Sache, die ich gerne diese Ecke balancieren würde, also lass mich die Wand finden. Hier werde ich die Ecke ein wenig dunkler machen, und ich werde ein bisschen ein Highlight auch auf ihrem Kopf hinzufügen. Sie können ein wenig von dem Funkeln wie Punkte und Staub hinzufügen. Es ist sehr kleines Detail, aber manchmal ist es sehr schön, so dass Sie es auch hier an die Wand hinzufügen können, und hier habe ich gerade weiß ausgewählt, das sollte es sein. Das nächste, was ich tun möchte, ist, etwas mehr von der Textur hinzuzufügen, und Sie müssen nicht alle Pausen zeichnen, aber im Grunde werden wir nur darauf hinweisen, dass die Brücke aus den Pausen gebaut ist. Du willst nur auf die Brücke ausgerichtet sein. Denn wenn Sie jede Pause ziehen würden, wird es zu gezwungen aussehen und es wird zu viele Details geben, und es könnte die Aufmerksamkeit aus dem Rest der Illustration stehlen. Ich denke, es funktioniert ziemlich gut und eine letzte Sache, was ich tun möchte, ist, eine zusätzliche Ebene mit Textur hinzuzufügen. Entweder können Sie zu einer der Plattformen wie envato Elemente oder einige davon gehen und die Textur herunterladen, die Sie platzieren und als separate Ebene hinzufügen können, und dass Sie festlegen, um zu multiplizieren oder zu überlagern oder einen Teil der Mischung -Modus. Aber diese haben Sie hier zur Verfügung, wenn Sie eine Vintage-Atmosphäre zu Ihrer Illustration hinzufügen möchten, so werden wir eines der Grautöne auswählen, dann werde ich überprüfen, ob das Grau, das ich ausgewählt habe, übertrieben ist oder ich muss mehr hinzufügen Blautöne oder mehr andere Hügel zu meiner Illustration, dann werde ich es auf meiner separaten Ebene fallen, und dann werde ich einen Rauschfilter hinzufügen und mehr ziehen Sie nach rechts, mehr von diesen kleinen Punkten erscheinen. Je nachdem, wie viel von der Vintage-Atmosphäre Sie in Ihrer Illustration haben möchten, desto mehr Rauscheffekt können Sie hinzufügen. Aber etwa 30 Prozent sind in der Regel genug. Dann können Sie zu den Ebenen wechseln, Überlagerung auswählen und die Sättigung dieser Texturebene reduzieren. Ich kann auch die Deckkraft dieser Ebene reduzieren, so dass wir keinen so starken Textureffekt darauf haben müssen. Aber Sie können es überprüfen, Sie können diese kleinen Punkte sehen. Wenn ich es deaktiviere, verschwinden die Punkte. Also denke ich, das funktioniert ziemlich gut. Das letzte, was wir hinzufügen möchten, ist ein Text, also im Text, werden wir Zürich schreiben. Wir können den Stil bearbeiten, Zürich schreiben, wählen Sie eine Schriftart, die Sie mögen, Ich mag Avenir Font, und Sie können eine andere Farbe für Ihre Schriftart als auch wählen. Ich werde weiß wählen, und ich werde die Schriftart in der Mitte des Plakats ziehen. Ich kann auch die Zeichenführung einschalten, um sicher zu sein, ob ich meinen Text dort platzieren möchte, wo ich ihn will, wenn er in der Mitte ist. Ich denke, das funktioniert ziemlich gut. Drawing Guide ausgeschaltet, und ich denke, wir sind fertig. Ich hoffe, Sie haben diesen Kurs genossen, und Sie hatten Spaß und ich kann es kaum erwarten, Ihre Versionen von Zürich oder anderen Städten zu sehen. Vergessen Sie nicht, auch eine Unterschrift zu setzen, wenn Sie es als Druck verkaufen wollen, und ich werde auch die Skizzen für Sie hochladen, so können Sie auch dieses Layout ausprobieren, wenn Sie nur die Färbung üben wollen. 11. BONUS Zeitraffer: 12. Schlußgedanke und Projekt: Herzlichen Glückwunsch. Du hast die Klasse beendet. Vielen Dank, dass Sie hier sind, und ich hoffe, Sie haben viele neue Dinge gelernt , die Sie beginnen können, sich für Ihre Kunstwerke zu bewerben. Als Klassenprojekt möchte ich, dass Sie eine Reiseplakat-Illustration basierend auf Ihrem Lieblingsplatz erstellen und sie mit anderen Klassenkameraden teilen. Ich kann es kaum erwarten, all deine großartigen Kunstwerke zu sehen. Wenn Sie möchten, dass ich Ihre Illustrationen auch in den sozialen Medien teile, fügen Sie bitte einen Link zu Ihrer Website oder Social-Media-Handle damit ich Ihnen und Ihrer Kunst helfen kann, von mehr Menschen entdeckt zu werden. Wenn Sie die Klasse mögen, hinterlassen Sie bitte eine Rezension, denn erstens schätze ich es so sehr, und zweitens werden Sie auch anderen Schülern helfen, die Klasse zu entdecken, und Sie könnten auch zu ihrer künstlerischen Reise beitragen. Wenn Sie einen Freund haben, der Kunst und Höhen liebt, zögern Sie nicht, diese Klasse mit ihnen zu teilen. Wenn Sie Fragen oder Anregungen haben, hinterlassen Sie bitte einen Kommentar im Diskussionsbereich. Ich genieße wirklich Diskussionen in den Kommentaren und ich würde gerne helfen. Vergiss nicht, den Folgen-Button hier unter dem Titel zu klicken , um mir hier auf Skillshare zu folgen, damit du benachrichtigt wirst, wenn ich neue Klassen hochlade. Vielen Dank nochmals, dass Sie diese Klasse besucht haben. Ich hoffe, du hattest Spaß und wir sehen uns im nächsten. Tschüss.