Eine Landschaft mit Gouache malen

1. Einführung: Hi, ich esse. Ich bin ein Südpol an uns vom Museum heute wird die Schaffung einer schönen Strandlandschaft mit Wash Kämpfe, werden die Schaffung einer strahlenden Schicht lädt mischen Sie es und mit verschiedenen Konsistenzen der Wäsche, um die gewünschte zu erreichen, wenn es Sie in der Lage sein, verwenden die gleichen Techniken, die Ihre eigenen Landschaften in der Zukunft zu schaffen. Jetzt ist diese Kosten und seine Studenten, die einige Erfahrung mit dem Waschen der Pats gehabt haben, vor allem, wenn Sie verstehen, wie waschen und arbeiten, um es zu geben. Wenn Sie jedoch anfangen, jedoch anfangen, werde ich den Prozess durchlaufen. Setz dich zu sitzen. Also ermutige ich Sie, ihm eine Wache zu geben. Bitte denken Sie daran, das Referenzfoto herunterzuladen, da sie dieses Foto gemacht haben, speziell für Sie für diese Klasse. Wenn Sie also daran interessiert sind, an ihren Flicks der Welt um Sie herum zu kreieren und ein Medium zu verwenden , das ebenso lebendig ist wie verzeihend an Ort und Stelle ist, gehen Sie es los. Es ist das tun 2. Gerät: jetzt. Erstens benötigen Sie etwas Aquarellpapier mit dem GSC von 200 bis 300. Persönlich verwende ich ein 300 GSM Papier, wenn ich nicht kann, da es in der Lage ist, mehr Wasser zu verarbeiten, würde ich auf jeden Fall empfehlen, ein 300 GSM Papier zu verwenden, vor allem, wenn Sie ein Anfänger sind. Sie benötigen eine Vielzahl von Rundbürsten auf einer Reihe von Größen. Ihre eigenen Bürsten bieten Ihnen mehr Genauigkeit und Kontrolle im Vergleich zu flachen Bürsten. Mine reicht von einer Größe 11 bis zu einer doppelten Null, die ich für kleinere Details verwende. Ich benutze manchmal einen flachen Pinsel. jedoch Wenn Siejedochdie erste Ebene von meinem Hintergrund malen, können Sie dies tun, wenn Sie eine haben. Andernfalls wird eine große Rundkopfbürste dafür gut sein. Auch für dieses Gemälde habe ich weiß schwarz Wissenschaft Magenta, Zitrone, Gelb und Gelb gewählt Zitrone, . OK, ich habe herausgefunden, dass Sie wirklich nur ein schwarzes Weiß und Ihre drei primären Farben für diese Landschaftsmalerei benötigen . Ich habe auch eine gelbe Polka enthalten, da es schön mit dem Weiß funktioniert, um eine sandige Farbe zu schaffen . Obwohl Sie weitere Farben hinzufügen können. Bitte denken Sie daran, dass je mehr Sie sich an eine Auswahl von Blau, Rot und Gelb halten , desto zusammenhängender wird Ihr Bild aussehen. Sie müssen Behälter aus Wasser. Der erste Container wird sein, Ihren Pinsel und zwischen den Farben zu mieten. Die zweite besteht darin, Ihre Farben hinzuzufügen, um die richtige Konsistenz zu erreichen. Schließlich möchten Sie Ihr schmutziges Spülwasser nicht zu Ihrem Gemälde hinzufügen. Ich benutze auch diese Kunststofffarbpalette. Ich mag, dass es mehrere Brunnen in verschiedenen Größen hat. Wenn Sie kein Pellet haben, können Sie eine Keramikplatte oder den Deckel aus einem Kunststoffbehälter verwenden. Sie benötigen auch entweder ein Mikrofasertuch oder einige Papiertücher, um die Menge an Wasser auf Ihren Bürsten zu kontrollieren oder sie nach dem Spülen zu trocknen. Ich mag es, ein Stück Aquarellpapier zur Hand zu halten, um zu verwenden, um zu testen, dass alle Farben , die ich gemischt. Dies ist besonders hilfreich. Wie bei Glas. Sie können feststellen, dass helle Farbtöne trocken, DACA und dunkle Farbtöne trocken, heller. Es kann auch hilfreich sein, den Slip mit ein paar Anmerkungen zu behalten, um daran zu erinnern, welche Farben Sie hier verwendet haben. ist ein Beispiel dafür. Obwohl dieses besondere Gemälde in Aquarell gemacht wurde, ist es das gleiche Prinzip. Schließlich sollten Sie entweder ein Lineal verwenden, um sich selbst eine Grenze zu geben, oder ein Malerband. Ich werde ein Lineal verwenden, um eine Grenze mit einem Zentimeter Schwänze zu schaffen. Sobald ich meine Malerei fertig habe, schneide ich mit einem Papier Cata entlang der zuvor geregelten Linien. Dies wird es meinem Gemälde ermöglichen, den Rand der Seite zu erreichen, aber das Papier ist kleiner als eine Vier. 3. Ein Beginner's: Wenn du einen Fehler wie diesen machst, keine Panik. Verwenden Sie eine saubere Schuldenbürste und führen Sie es einfach über die Farbe, die Fläche sein sollte. Achten Sie darauf, dass Ihr Pinsel nicht übereinstimmt, besonders wenn es sich um einen Abschnitt mit mehreren Farbschichten handelt. Andernfalls können Sie mehr Schmerzen abnehmen, als Sie sich erhofft hatten. 4. Himmel und Horizont: macht Ihre Wahl des blauen Quash mit Ihrem Wasser Um eine dicke, glatte Konsistenz zu schaffen , benötigen Sie genug Farbmischung, um etwa die Hälfte Ihrer Seite abzudecken. Bedecken Sie die Seite mit der gemischten Farbe und langen horizontalen Strichen. Es ist wichtig, dass Sie Ihre Bürste feucht halten, aber nicht mit tropfen. Um die glatte Überlagerung der Farbe zu fördern. Malen Sie Ihren Bleistift markiert Horizontlinie in den separaten Brunnen oder Raum auf Ihrem Gaumen. Mischen Sie etwas weißer Zusammenstoß mit Wasser. Die Konsistenz sollte mit Ihrer blauen Farbe übereinstimmen. jedoch Sie werdenjedochnicht ganz so viel schmerzlose Zeit brauchen. Einmal gemischt. Beginnen Sie in der Mitte der Seite, wo Ihre blaue Farbe beendet ist, und arbeiten Sie Ihren Weg nach oben auf der ersten Ebene malen. Möglicherweise müssen Sie dies ein paar Mal tun, bis Sie mit dem Grady int zufrieden sind. Ich habe meinen Himmel als kleine Docket im Vergleich zu dem Foto behalten. Es liegt an dir, ob du diesen Look magst oder was willst du das Weiß etwas höher ziehen 5. Unteren des Horizont: mit dem Foto als Referenz. Markieren Sie leicht mit Ihrem Bleistift mit dem Wasser kommt nach unten auf eine leichte Diagonale. Ich markierte ein paar Flecken auf dem Zeitalter mit der Wasserlinie. Ändert die Farbe in die nächste bei etwas mehr Blau. Wenn Sie reaktivieren müssen, was da ist mit etwas Wasser, fügen Sie ein wenig gelb zu Appellate und dann zu der blauen Mischung. Da wir fertig sind, in der Himmelsfarbe zu blockieren, können wir diesen Brunnen jetzt für den Ozean verwenden. Kombinieren Sie das Blau und Gelb nach und nach, bis Sie mit einer dunkelblauen grünen Farbe für die Spitze enden, aber des Ozeans am nächsten an der Horizontlinie. Warten Sie in der Meereslinie, so dass es ein wenig Feder als auf dem Foto. Für den helleren Teil des Ozeans macht Wasser Ihr Weiß mit einem Hauch von dem Blau, das Sie nicht brauchen. Over Mix ist Farbe so streng von wechselndem Licht. Blaue Farbtöne werden dazu beitragen, dass es realistischer aussieht. Dieser Teil des Wassers reflektiert Sonnenlicht, so dass alle sehen sehr leicht im Gegensatz zu der obersten Schicht des Wassers Weg. Als nächstes müssen wir den unteren Teil des Gemäldes mit der sandigen Farbe blockieren. Verwenden Sie Ihr Papierschrott, mischen Sie weiße, gelbe Oka und einen Hauch von Schwarz, um eine Sandfarbe zu erhalten, mit der Sie zufrieden sind. Dies ist nur die Basisschicht. Wir werden später wieder Details, Schatten und Highlights zum Sand hinzufügen . Sie müssen eine Menge Farbe mischen, um die untere Hälfte des Papiers zu bedecken und es auf die gleiche Weise zu malen , wie Sie den Himmel gemalt haben. Sie können eine große flache Bürste dafür verwenden, aber wenn Sie eine haben, die Nachricht von Pinsel und Strich nach außen diagonal über den Sand vom Aufzug. Die meisten zeigen vom Horizont ab. Diese Linien helfen bei der Perspektive und bei der Signalisierung Ihres Fluchtpunktes. Als nächstes, Licht im Schatten der es mit Ihrem Weiß und zaghaft mit ein kleines bisschen Schwarz. Sobald Sie mit der Farbe zufrieden sind, zeichnen Sie wieder die gleichen diagonalen Linien, diesmal mit einem runden Pinsel. Ich habe Größe 11 benutzt. Sie können feststellen, ob sich Ihr Pinsel trocken anfühlt, wenn er sich über das Papier zieht, anstatt zu gleiten. Wenn dies geschieht, tauchen Sie einfach Ihre Bürste in Ihr Wasser, um es zu dämpfen und markieren Sie die Linien weiter. Mischen Sie sich zu Ihrem Test. Sie haben vielleicht auf dem Referenzfoto bemerkt, dass der Send durch den Ozean späht. Dazwischen änderten sich die Farben. Wir werden hinzufügen, dass jetzt, da der Wasserabschnitt getrocknet ist. habe ich eine Rundbürste Größe drei verwendet. Aber wie bereits erwähnt, neigen helle Farbtöne zum Trocknen. Docken Sie es, wenn Sie Quash verwenden. Wenn du Ozean bist, hat ein wenig schwärzer getrocknet, als du wolltest. Wie meins. Fühlen Sie sich frei, ein wenig Licht hinzuzufügen, um Schimmer hinzuzufügen. Beachten Sie, dass das Wasser auf der rechten Seite Ihrer Seite leichter aussieht, als auf der linken Seite. - Nein , aber jetzt schlagen wir zurück in den Sandfarbzehe. Skizzieren Sie die Küstenlinie ein wenig mehr schwarz, um Ihre Einlösung. Erwarten Sie und testen Sie es auf Ihrem Altpapier, sich dann auf, wo der Ozean auf den Sand trifft. Mach dir keine Sorgen, wenn diese Linie rauskommt. Eine kleine Wahrheit. nächste Schritt ist es, es mit einer sauberen Schuldenbürste zu mischen. Dies wird die Linie dünn, wenn sie ausgedünnt werden muss. - habe ich Dann habe ichein Flugzeug benutzt. Möchten Sie einige Wave-Details hinzufügen? Sie können die Fotoreferenz erneut verwenden, um mit Orten besser zu sehen. Äh, 6. Berg- und Cliff: mit Ihrem blauen und gelben OCA mit einem Hauch von Schwarz, beginnen Mischen Sie eine grüne, bunte Ihre Berge. Es ist eine gute Idee, einen sehr dünnen Pinsel zu verwenden und die Form Ihrer Berge zu skizzieren. Verwenden Sie dann die Farbe, um die Form zu blockieren, die Sie herausgezogen haben. Stressen Sie nicht, wenn Sie Berge sind. Sehen Sie nicht genau wie das Referenzfoto aus. Es ist eine Referenz. Immerhin Ich - benutze die gleiche Technik der Verwendung von kleinen Pinselspitze umreißen die Klippe auf der linken Seite der Seite. Die Farbe, die ich dafür benutzte, war unsere Sandfarbe. Mit ein wenig extra weiß, können Sie immer Formen zeichnen, die gleiche, ein wenig knifflig auf einem separaten Stück Papier. Manchmal mache ich das, um meinen Kopf um eine Form zu wickeln, bevor ich direkt hineintauche und aufhöre, sie zu malen . Dies erlaubt mir, die Richtung von Strichen zu sehen, die ich machen muss. Auch das Wasser hat mich hier belästigt. Wenn Sie das gleiche fühlen, können Sie immer wieder den Schmerz in Ihrem Gaumen reaktivieren und an Bereichen arbeiten, während Sie spielen. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie Ihre Bürste gut zwischendurch mit verschiedenen Farben reinigen. Teile meines Gemäldes schienen mir immer ins Auge zu fallen. Seltsame Momente. Glücklicherweise beim Waschen einfach, ist es beim Waschen einfach,Anpassungen vorzunehmen, wenn die Inspiration gut trifft. Aber wenn es trocken ist, reaktivieren Sie Punkt grün mit etwas Wasser und fügen Sie etwas mehr schwarz. Mit dem Referenzfoto malen Sie die Schatten über die Spitze der Bergform, um ein Bad zu geben. Als nächstes verwenden Sie den Berg großartig mit einem kleinen zitronengelben Zehe. Fügen Sie Grasdetails zu Ihrer Klippe hinzu. Sie können auch die Punktkorn es südlich von uns verwenden. 7. Uren, Cliff und Mountain: Jetzt werden wir noch ein paar weitere Details zur Küste, Klippe und Berglinie hinzufügen . Zuerst machen Sie etwas von Ihrem Ozeanblau mit Ihrer Sandfarbe. Sie werden diese neue Farbe direkt an der Küste verwenden. Beachten Sie, dass die Küstenlinie selbst nicht eine gerade Linie ist , sondern eine Siri aus gebrochenen Linien. Dies erzeugt ein realistischeres Aussehen von Wellen, die sich auf das Set in verschiedenen Höhen mit etwas weißer Farbe läppeln. Nehmen Sie sich die Zeit, um wirklich die Wellendetails an Ort und Stelle zu bekommen. Denken Sie daran, dass das Referenzfoto die ist, wenn Sie es verwenden, wenn Sie es benötigen. Mit einer sehr hellen Sandfarbe kannst du jetzt auf deine Berge malen, um die San Jude in der Ferne zu kreieren. Fügen Sie nun Schatten zu einer Bergkette hinzu, indem Sie dem Brunnen mit Ihrem dunkelgrünen Punkt etwas schwarzen Squash hinzufügen. Dann können Sie dem Referenzfoto folgen, um die Schatten an der richtigen Stelle zu führen. Schließlich braucht Cliff etwas mehr Aufmerksamkeit. Mit den bereits gemischten Grüns und sandigen Formen, fügen Sie Ihrer Klippe etwas mehr Leben hinzu. Mit kurzen, scharfen Pinselstrichen nutzte ich den Tünchenkerl Zeh. Fügen Sie Highlight auf das Gras ist an der Spitze Blick, aber 8. Sand- und Ocean: fügen Sie ein wenig schwarz in den Brunnen mit Ihrer sandfarbenen Farbe. Sie sollten am Ende mit einer kalkhaltigen hellgrauen Farbe, so dass Ihre Linie nicht zu OPEC ist. Die Konsistenz dieser Farbe muss etwas wässriger sein. Denken Sie daran, dass Sie es auf Ihrem Papierschrott ausprobieren können, bevor Sie es auf die Seite schreiben. Sobald Sie mit der Farbe und Konsistenz zufrieden sind, zeichnen Sie Linien auf Ihrem Patch, die den Reifen nachahmen, und durch Schullinien und das Referenzfoto, wobei die Farbe wässrig bleibt. Verdicken Sie die obersten Bahnen und stellen Sie sicher, dass sie wieder ausgedünnt werden, wenn sie näher an der Horizontlinie kommen. Sie können eine Reihe von langen Linien für das Licht von Reifenspuren machen, da die dunklen Linien die Schatten darstellen. Sie können diese Farbe auch verwenden und mit der Zeit mischen, die Max in der Nähe des Fluchtpunkt-Doc in der grauen Farbe machen und beginnen, einige weitere Details zu den Reifenspuren hinzuzufügen, die Sie vielleicht vergrößern möchten, und auf Ihrem Referenzfoto, fühlen Sie sich nicht gezwungen, die Details zu wählen. Genau wie ich habe, gehe ich am Ende wieder in und spiele mit diesen Details ein paar Mal vor. Ich bin glücklich mit, ähm, - Ordnung , in Ordnung,ich gehe zurück mit einer weißen oder sehr hellen Sandfarbe an den Highlights zu einem Reifen. Trackt gut, aber Sie können auch Ihre dunkelgraue Zehe verwenden. Fügen Sie den Fuß hinzu und ziehen Sie die Drucke entlang des Sandes. Wenn sie ein wenig zu sterben scheinen, fühlen Sie sich frei, eine saubere Schuldenbürste über sie zu laufen. Dies ermöglicht es der sandigen Farbe, sie leicht zu bedecken und sie zu blitzen. Stellen Sie sicher, dass Sie eine leichte Hand damit verwenden, ist nicht, um den Prinzen vollständig zu entfernen, - ja . 9. Wolken: Jetzt, wo du fertig bist, dein Himmel, deine Klippe, die Berge, der Sand. Es kann verlockend sein, hier ein Gemälde zu hinterlassen. Jeder liebt einen leuchtend blauen Himmel. Wer braucht sowieso die Wolken, oder? Ich werde Sie herausfordern, mutig zu sein und einige Cloud CEO Malerei hinzuzufügen. zuerst Machen Siezuersteine wässrige weiße Mischung, verwenden Sie dann einen mittelgroßen Pinsel und markieren Sie Striche entlang Ihres Himmels mit einer leichten Hand. Sie möchten in der Lage sein, den Himmel durch einige Ihrer Hub max zu sehen. Also seien Sie nicht beunruhigt, wenn die weißen Ebenen mit dem Weg , um die unteren Wolken die gleiche wässrige weiße und Deborah Bürste entlang der Berglinie zu machen. An diesem Punkt wären die Wolken oben ein wenig getrocknet, so dass Sie wieder über sie gehen und bestimmte Teile Ihrer Wolken machen können. Maura Pick Es kann helfen, ein wenig mehr Schmerz zu Ihrer weißen Mischung hinzuzufügen, um es etwas weniger wässrig zu machen Für dieses Land, mischen Sie einige der harten Zeiten von den Wolken mit dem sauberen Tiefenpinsel. Wolke sichere Schatten Zehe mit ein wenig Grau aus einem Reifen Spur Farbe dunkel in der Unterseite Ihrer unteren Wolken sicherstellen, dass ein wenig Schatten auf die Wolken über dem Wasser hinzufügen. Schau, und das war's. Sie haben eine schöne Strandlandschaft gemalt und waschen gut gemacht. 10. Beschriftung und Größe deines Malen: die allerletzten Tipps an einem Zeichen Ihre Arbeit und schneiden Sie Ihre Zahlungsgröße. Also unterschreiben Sie Ihre Arbeit und stellen Sie sicher, dass Sie dies innerhalb Ihrer Bleistift-gerollten Rand oder Ihrem Malerband tun. Dann entweder Eimer von Ihrem Malerband oder schneiden Sie entlang der Straße Grenze mit dem Papier geschnitten oder ein Handwerksmesser, das Sie malen. Ist das komplett? Bitte machen Sie ein Foto oder scannen Sie Ihre Arbeit und laden Sie es in die Projektgalerie hoch. Ich kann es kaum erwarten, alle kreativen Interpretationen von dieser Landschaft zu sehen. Danke nochmals, dass du meine Klasse genommen hast. 11. Lade dein Malen hoch: Hi. Vielen Dank, dass Sie diesen Kurs genommen haben. Ich hoffe wirklich, es hat dir gefallen. Und ich dachte, du hast genossen, was du gemacht hast. Bitte laden Sie unbedingt Bilder Ihrer Arbeit in die Projektgalerie hoch. Egal, ob Sie das Gemälde fertig haben oder ob es noch in Bearbeitung ist, ich warte nicht bis zum nächsten Mal zu sehen, was Sie getroffen haben.