Ein schlafendes Fuchskind in Procreate malen

1. Präsentation: Waren Sie schon einmal so fasziniert von einem Moment in der Natur, dass Sie ihn illustrieren wollten ihn illustrieren Ich hatte ein solches Erlebnis in meinem eigenen Garten, wo ich im Laufe der Saison das Vergnügen hatte, eine Gruppe von Fuchsjungen heranwachsen zu sehen eine Gruppe von Fuchsjungen heranwachsen zu , diese Füchse herumprahlen, spielen und viel Spaß haben zu sehen war ein wirklich faszinierendes Erlebnis, diese Füchse herumprahlen, spielen und viel Spaß haben zu sehen, während die Mutter auf der Jagd war Hallo, alle zusammen. Mein Name ist Maurice De Angelis und ich bin ein professioneller Illustrator, der in London lebt Ich freue mich besonders , diesen Kurs anbieten zu können , weil ich in den letzten Monaten an einem bedeutenden Projekt gearbeitet habe, bei dem ich 43 Schlaffüchsmützen illustriert habe, wofür ich eine Ewigkeit gebraucht habe Nachdem ich einen Druck dieser Arbeit erstellt hatte, hielt ich es für eine großartige Idee, den Herstellungsprozess einer solchen Illustration mit dem Peppermin-Pinsel angemessen zu zeigen einer solchen Illustration mit dem Peppermin-Pinsel angemessen zu mit dem Peppermin-Pinsel Schauen wir uns also an, wie dieser Kurs organisiert ist. Wir beginnen damit, die Leinwand einzurichten und Pinsel leicht zu optimieren um den gewünschten Strich zu erzielen Dann erstellen wir die Grundierung indem wir die Farben langsam aufbauen, durchgehend Details hinzufügen und die Glanzlichter definieren Als Nächstes malen wir die Ohren, die Nase und dann die Schnauze Danach werden wir die Abbildung zunehmend verfeinern, indem wir die Schnurrhaare, die Pfoten, den Schwanz und schließlich die Korrektur der Sonnenfarbe Und hier haben wir unser Fox Camp Friedliches Leben. Egal, ob Sie gerade erst mit digitaler Malerei beginnen oder ein erfahrener Künstler der seine Fähigkeiten erweitern möchte. Diese Kurse sind so konzipiert, dass sie für alle zugänglich und unterhaltsam Lasst uns also diese sanfte Schönheit in unseren Camps zum Leben erwecken. 2. So richtest du die Arbeitsfläche ein: Okay, schauen wir uns an, was wir haben . Wir haben die Zeitung. Wir haben die Zeichnung und wir haben die Farbpalette. Wir wollen die Fellpalette für den oberen Teil des Gesichts verwenden . Die Ohren sind natürlich für die Ohren da sie eine andere Farbe haben als das Hauptfell. Endlich die Schnauzenpalette für den unteren Teil des Gesichts Jetzt wollen wir den Peppermin-Pinsel auswählen, der sich in der Skizzierbibliothek befindet Wir klicken darauf, um auf die Einstellungen zuzugreifen. Der Pinsel macht so etwas. Zunächst klicken wir auf den Zeichenblock und nehmen die Reset- oder Pinseleinstellungen Dadurch setzen wir den Pinsel auf seine Standardeinstellungen zurück, sodass wir zeigen, dass wir am selben Punkt beginnen Dann gehen wir zur Registerkarte Apple Pencil und möchten den Tilt-Effekt ausschalten Dazu müssen wir all diese Werte auf Keine setzen und dann auf Fertig klicken Ich möchte den Pinsel testen, damit ich eine zufällige Farbe aus der Palette auswählen kann . Ich möchte auch die Pinselgröße auf 30% reduzieren und gleichzeitig die Deckkraft von 100% beibehalten . Jetzt kann ich den Pinsel auf einer neu erstellten Ebene testen Das ist genau der Effekt, den ich mir wünsche. Aber bevor wir weitermachen und offiziell mit unserer Fuchs-Illustration beginnen, wollte ich Sie nur wissen lassen, dass Sie diese Art von Tonpapieren kostenlos von meiner Website herunterladen können, wenn Sie diese Art von Tonpapieren mögen . Wenn Sie sich mit meiner Website verbinden und zum Unterricht gehen, können Sie die Beiträge mit diesem Formular hier anfordern. Diese alten und leicht abgenutzten Papiere eignen sich hervorragend für eine Vielzahl von Arbeiten und ich verwende sie ständig guter Letzt können Sie, wenn Sie den Sleeping Fox Cp-Druck kaufen möchten , eine Verbindung zu meinem Shop herstellen, wo Sie alle Druckdetails finden, und für Skillshare-Studenten biete ich einen kostenlosen Versandrabatt Ja. Okay. In der nächsten Lektion werden wir Fisher unsere Fox-Illustration neu starten. 3. Fell – Farbe Nr. 2: Jetzt erstellen wir eine neue Ebene und wählen Farbe Nummer zwei aus der Pelzpalette aus. Mit dieser Farbe werden wir die erste Basis für den oberen Teil der Fuchsphase bilden . Wir wollen einzelne Striche erstellen , die der Bleistiftzeichnung folgen. Man kann sich an der Bleistiftzeichnung tatsächlich orientieren , um zu sehen, wo die Haare fließen. Und weil die Richtung bei einigen und einigen längeren Haaren sehr spezifisch ist , möchten wir auf die Richtungsverschiebung achten , die näher an den Augen, der Nase und zur Oberseite des Kopfes liegt. Wir können sagen, dass dieser Schritt ziemlich einfach ist. Auch hier möchten wir eine Basis für den oberen Teil des Gesichts erstellen , ohne die Ohren oder die Schnauze, da wir für diese Teile eine separate Palette verwenden würden Nun können wir uns den Augen zuwenden, wir besonders darauf achten wollen dass die Richtung der Haare sehr spezifisch ist und auch, dass das Fa hier kürzer ist als in den anderen Teilen des Gesichts Wie Sie sehen können, ist die erste Runde nicht so komplex, aber vielleicht besteht der schwierige Teil darin, dem Fluss des Kopfes zu folgen. Das ist das Ziel dieser Lektion , dem Hauptablauf zu folgen, um eine Ausgangsbasis zu schaffen, auf der wir getrost alle anderen Farben aufbauen können Dieser Schritt ist jetzt also abgeschlossen. Wir haben die Basis mit Farbe Nummer zwei erstellt und werden in der nächsten Lektion mit Farbe Nummer drei fortfahren . 4. Fell – Farbe Nr. 3: Jetzt ist es Zeit für Nummer drei, die zweite Farbe, die wir auf dem Fox-Gesicht auf genau derselben Ebene verwenden werden, da wir für dieses Projekt nicht zu viele Ebenen erstellen wollen . Wir möchten damit beginnen, die zweite Farbe näher an den Augen anzubringen, und dabei wollen wir uns auf die Fälle und Ecken konzentrieren. Wie Sie sehen können, handelt es sich um eine sehr leichte Behandlung, und wir werden diesen ersten Code anwenden , wie ich es hier zeige. Da wir in der vorherigen Lektion die Haarblüte festgelegt haben, können wir jetzt sicherer sein der Hauptrichtung des Haares zu folgen. Jetzt näher an den Augen, wie Sie sehen können, gehe ich mit dieser Behandlung sehr behutsam um. Ich übertreibe nicht und mache auch nichts allzu Auffälliges. Was ich mache, ist ein langsamer Aufbau von Tönen. Sie können sehen, dass sich diese Pinselstriche näher an den Augen und an der Oberseite des Kopfes und näher an den Ohren Aber die Nase bleibt unangetastet, weil sie im Vergleich zum Hauptfell leichter sein wird Sie können sehen, dass diese Striche seitlich an der Nase verlaufen Jetzt führe ich ein bisschen um die Ohren. Und diese Lektion ist jetzt abgeschlossen. Das ist mehr als genug für die zweite Farbe. In der nächsten Lektion verwenden wir Farbe Nummer vier. 5. Fell – Farbe Nr. 4: In dieser Lektion werde ich Farbe Nummer vier verwenden, die einen rötlichen Farbton hat Sie ist intensiver als die Farben, die wir zuvor verwendet haben. Genau wie zuvor möchte ich anfangen, diese Haare zu verschachteln Ich möchte, dass sie sich mit den vorhandenen Farben vermischen und dabei immer dem Fluss folgen Auch hier ist es unsere Aufgabe, alle Farben langsam aufzubauen, sodass es keine Bereiche gibt , die aussagekräftiger oder weniger gut behandelt sind als andere. Wir wollen den Bereich behandeln, ohne übertreiben oder etwas zu drastisches zu tun Jetzt, näher an den Augen, können Sie sehen, dass ich die Augenkerne hervorheben und den oberen Teil der Nase leicht schattieren möchte , der flacher erscheint , da der Knochen den Schatten spendet Jetzt können wir uns wieder vor den Ohren verschließen. Jetzt das andere Ohr. Näher an der Wange. Dann wieder näher an den Augen. Nur um die Ecken zu verstärken , von denen Sie erwarten könnten, dass sie dunkler sind. Das ist es. Ich denke , das ist genug. In der nächsten Lektion verwenden wir Farbe Nummer eins. 6. Fell – Farbe Nr. 1: In dieser Lektion verwenden wir die hellste Farbe, die wir für das Fell haben, und das ist Farbe Nummer eins. Wir beginnen mit der Nase, dem helleren Bereich für den oberen Teil des Gesichts. Wir können sehen, dass sich diese hellere Farbe mit den Farben vermischt , die wir zuvor aufgetragen haben , handelt es sich um eine sehr leichte Behandlung Wie Sie sehen können, handelt es sich um eine sehr leichte Behandlung, wie wir es in den letzten drei Lektionen getan haben Wir sind dabei, alle Töne und Schattierungen zusammenzustellen , und am Ende wäre es diese Vielzahl von Strichen, die die Illustration ergeben würden. Kann ich auf diese Weise weitermachen und die verschiedenen Teile der Fox-Phase hervorheben? Jetzt ist es Zeit für die Augen. Natürlich sehen wir nicht viel von den Pupillen, weil der Fuchs schläft, aber wir wollen trotzdem das Volumen der Augäpfel dahinter wahrnehmen das Volumen der Augäpfel dahinter Jetzt definieren wir die rechte Gesichtshälfte, näher an den Ohren Und in Richtung der Shakes. Okay, das ist jetzt erledigt. In der nächsten Lektion werden wir die Ohren malen. Oh. 7. Malen der Ohren: In dieser Lektion zahlen wir in den Ohren und beginnen mit Farbe Nummer vier. Wir können also sehen, dass die Innenseite des Ohrs ziemlich dunkel ist , während die Außenseite einen dunklen Ton hat, wie Sie auf dem Referenzbild sehen können. Ich möchte damit beginnen, diese dunkle Farbe hinzuzufügen, wir sehen können, in welche Richtung der Kopf von innen nach außen geht. Ich kann dasselbe für das andere Ohr tun. Wir wollen mit dieser dunkleren Farbe beginnen, weil wir die helleren Haare darüber zeichnen werden. Jetzt, wo wir die erste Farbe haben, können wir die dunkelste Farbe für die Ohren wählen , nämlich Nummer fünf. Ich möchte diesen dunkleren Bereich nur etwas stärker betonen diesen dunkleren Bereich nur etwas stärker da ich der Basis der ersten Farbe einige dunklere Striche hinzufügen möchte Basis der ersten Farbe einige dunklere Striche Ich kann dasselbe für das andere Ohr tun. Und mit diesem Ton möchte ich den Ohrenwinkeln etwas mehr Farbe verleihen. Jetzt kann ich Farbe Nummer zwei wählen. Und wie gesagt, die Seiten des Ohrs haben dieses Licht, also möchte ich diese Farbe hinzufügen. Sie können tatsächlich den Unterschied zwischen dieser helleren Farbe und der, die wir für das Fell verwenden, erkennen . Das ist etwas rötlicher und bräunlicher als die warme Farbe des Hauptfells Ich füge diese Farbe im Grunde zum äußeren Teil des Ohrs hinzu und mache auf diese Weise weiter Sie können den Unterschied zwischen den Tönen, die ich für das Ohr gemacht habe, und dem des Hauptmantels erkennen. Dann kann ich dasselbe für das andere Ohr tun. Jetzt kann ich wieder Farbe Nummer fünf wählen , weil ich möchte , dass du die dunkleren Hohlräume im Ohr besser findest und auch näher an den Ecken Wieder Selektor Nummer vier. Und wieder möchte ich diese Striche schattieren und mischen. Und ich mache dasselbe für das andere Ohr. Jetzt ist es Zeit für Farbe Nummer eins, die hellste Farbe, die wir für die Ohren haben. Mit dieser Farbe möchte ich die Haarspitzen definieren, die im Grunde gegen den dunkleren Teil des Ohrs gerichtet sind. Ich werde dasselbe für das andere Ohr tun. Man kann das Individuum tatsächlich vor der schwarzen Höhle sehen . Ich möchte diese Haare auch machen. Nun, wieder Farbe Nummer fünf, weil der Rand, der Umfang der Ohren, ich werde diese Farbe verwenden, um diese Kanten zu definieren Auch die Ohrspitze hat diesen Bereich, der das Tier unverwechselbar macht Also werde ich das für das andere Ohr machen. Man kann tatsächlich sehen, welchen Unterschied das macht. Das Treion ist sofort präsenter, kontrastreicher, und das macht die Illusion ansprechender Ich denke, das ist genug für diese Sitzung. In der nächsten Lektion werden wir die Nase machen. Oh 8. Malen der Nase und Augen: In dieser Lektion werden wir die Nase malen. Wir beginnen mit Farbe Nummer vier aus der Schneepalette. Ich möchte diese Farbe sparsam auftragen , wie wir es bei der ersten Fellschicht getan haben Jetzt können wir Farbe Nummer fünf wählen, was ein dunklerer Farbton ist Werden wir anfangen, diese Farben leicht in Richtung des unteren Teils der Nase aufzutragen ? Und auch zur Seite der Nase hin, da wir den Eindruck einer zylindrischen Form erwecken wollen. Wir können jetzt Farbe Nummer drei wählen, weil ich damit beginnen möchte, einige Glanzlichter hinzuzufügen, einige Reflexionen rund um die Nasenlöcher Jetzt färben wir Nummer sechs. Auch hier möchte ich den Detaillierungsgrad erhöhen und versuchen, eine zylindrische Form zu erhalten. Jetzt kann ich Farbe Nummer zwei wählen, und ich möchte den helleren Teil der Nase hervorheben, eine Art Spiegelung erzeugen, weil ich mir auch vorstellen möchte, dass die Nase ein bisschen nass ist. Es hat also eine andere Textur als das Fell. Jetzt kann ich Farbe Nummer fünf wählen , um diese Form hier besser zu definieren. Jetzt wähle ich Farbe Nummer drei, und wieder möchte ich diesen Farbton hinzufügen die Farben miteinander vermischen. Wenn wir Farbe Nummer fünf verwenden, kann ich den Mund, die Öffnung des Mundes, definieren , da er mit der Nase verbunden ist. Jetzt mit Farbe Nummer sechs , der dunkelsten Farbpalette Ich möchte die Augen definieren, die Öffnung der Augen Ich arbeite die Ecken aus. Und ich werde dasselbe für das andere Auge tun. Ich werde wahrscheinlich diesen dunkleren Ton nur um die Augen herum hinzufügen . Ich denke, das ist genug für diesen Prozess. In der nächsten Lektion werden wir die Schnauze streichen. 9. Malen des Mündungskorbes: In dieser neuen Lektion werden wir die Schnauze streichen. Wie Sie auf dem Referenzbild sehen können, ist der untere Teil des Fuchsgesichts weiß Um das zu tun, wählen wir Farbe Nummer drei, weil wir die Grundfarbe wie für das Fell erstellen wollen . Darüber hinaus werden wir eine hellere Farbe und dann eine dunklere Farbe verwenden . Es ist immer gut, mit einer Mitteltonfarbe zu beginnen. Ich möchte näher an die Nase herankommen, und in diesem Bereich die Haare ziemlich kurz. Dann möchte ich auch die längeren Haare mit den vorhandenen bräunlichen Haaren vermischen die längeren Haare mit den vorhandenen bräunlichen Haaren Dann kann ich dasselbe für die andere Seite der Nase tun, und ich kann diese Grundfarbe erstellen, und ich kann auch sofort den Farbunterschied zwischen dem Bereich des unteren Teils und dem Teil erkennen Bereich des unteren Teils und dem Teil , den wir gemalt haben Nun das Kinn, das einige sehr kurze Haare hat, und es ist auch ein ziemlich kleiner Bereich. Jetzt kann ich Farbe Nummer zwei wählen, also möchte ich einen helleren Ton wählen. Mit dieser Farbe möchte ich im Grunde diesen Bereich der Schnauze definieren Und Sie können tatsächlich sehen, dass wir allein durch die Verwendung von zwei Farben einen großen Unterschied gemacht haben Jetzt nähern wir uns der Nase. Jetzt, auf der anderen Seite, werde ich diese Seite des Gesichts auf sehr ähnliche Weise machen. Ich möchte ein paar längere Haare bis zum unteren Rand des Wangenknochens malen unteren Rand des Wangenknochens Wenn Sie sich dann der Nase nähern, die Haare kürzer. Jetzt kann ich Farbe Nummer vier wählen, weil ich anfangen möchte, dunklere Töne hinzuzufügen, das Kinn und den Mund herum zu streichen, und dann kann ich weitermachen. Das Gleiche auf der anderen Seite. Jetzt ist es Zeit für Farbe Nummer zwei. Ich möchte nur noch ein paar Strings hinzufügen. Vielleicht kann ich die Zeichnung an dieser Stelle verstecken, weil ich mich nur auf die eigentliche Illustration konzentrieren möchte. Ich glaube, ich brauche die Zeichnung nicht mehr, also kann ich sie einfach verstecken Dann möchte ich die Haare länger machen. Es geht nur darum, diese Striche so zu kreuzen , dass sie verschmelzen. Ein bisschen oben in der Nase. Nur um einen Übergang zu schaffen, zu viel, und das war's. In der nächsten Lektion werden wir einige rötliche Töne hinzufügen 10. Fell – Farbe Nr. 5: In dieser Lektion fügen wir dem Fell einen rötlichen Farbton hinzu, sodass wir Farbe Nummer fünf auswählen können Dieser rötliche Farbton wird sparsam verwendet, insbesondere im Bereich der Augenwinkel und in Einige Füchse sind sehr rot mit gelblich-orangen und bräunlichen Ich finde diese Farbe also ziemlich faszinierend und ich finde, sie verleiht der Illustration ein sehr schönes und Nur ein bisschen näher an den Ohren. Sie können den Unterschied zwischen dem Auge, das wir mit einem rötlichen Stein bemalt haben, und dem anderen Auge , das noch nicht mit dieser Farbe bemalt wurde, erkennen Auge, das wir mit einem rötlichen Stein bemalt haben , und dem anderen Auge , das noch nicht mit dieser Farbe bemalt wurde, Diese Farbe ist eher rund um die Augen oder an den Ohrenwinkeln und dann hier und da ein paar Teile In Richtung weißlicher Kirmes. Auch ein bisschen zur Nase hin definierend und dann wieder zum Auge Endlich ein Bereich, der die beiden Jahre mit einigen letzten Strichen verbinden kann . Ich meine, diese Färbung macht einen riesigen Unterschied. Das ist es. In der nächsten Lektion werden wir die Highlights malen. 11. Hinzufügen der Highlights: In dieser Lektion werden wir die Highlights hinzufügen. Aber zuerst möchte ich Ihnen einen Trick zeigen, mit dem Sie Ihre Illustration auf dem Papier hervorheben können. Dazu können wir diese Ebene duplizieren, also wische ich nach links und wähle Duplizieren aus Wenn ich jetzt die Sichtbarkeit der Ebenen ein- und ausschalte, können Sie den Unterschied sehen Ich denke, das macht einen riesigen Unterschied. Ich möchte eine neue Ebene für das Highlight erstellen. Ich kann Farbe Nummer eins aus der Schnauzenpalette wählen, das ist die hellste Farbe, die wir haben, und mit dieser Farbe möchte ich beginnen, einige Highlights hinzuzufügen Dadurch entsteht eine Spiegelung oder ein Glanzbereich. Ich mache das auf einer neuen Ebene, damit ich die Ebene der Glanzlichter kontrollieren kann Vielleicht möchte ich auch diese Ebenen duplizieren oder vielleicht die Deckkraft reduzieren Es ist eine gute Idee, die Highlights auf einer separaten Ebene zu platzieren, damit Sie mehr Kontrolle haben Ich möchte mich besonders auf die Ohren konzentrieren , da das Fell sehr hell und hell ist. Wir werden diese Illustrationen in der nächsten Lektion verfeinern, aber vorerst ist es eine gute Idee, Hinzufügen dieser Highlights zu beginnen. Sie können tatsächlich sehen , dass ich alleine male , und zwar vor dem Hintergrund des dunklen Bereichs der Luft. Jetzt geht es an die wenigen Highlights rund um die Nase und die Nasenlöcher Jetzt zur Spitze des Kopfes. Und ich denke, das ist genug für diese Lektion. Wie ich bereits sagte, werden wir in der folgenden Lektion die Abbildung verfeinern. 12. Details hinzufügen: In diesem Kurs geht es darum, die Abbildung zu verfeinern und Details hinzuzufügen Ich kann Cal Nummer sechs wählen , weil ich das Gefühl habe, dass ich die Öffnung der Augen sowie die Ecken und die Umgebung besser definieren möchte die Öffnung der Augen sowie die Ecken und die Umgebung besser definieren sowie die Ecken und die Umgebung Was ich mache, ist ziemlich subtil, das ist auf dem Bildschirm vielleicht nicht so offensichtlich, aber ich füge auf jeden Fall Details hinzu. Jetzt werde ich den gesamten Kopf mit derselben Farbe und einigen Haaren auf der Oberseite des Kopfes malen gesamten Kopf mit derselben Farbe . Ich werde Farbe Nummer fünf aus der Schnauzenpalette wählen fünf aus der Schnauzenpalette Das liegt daran, dass ich diese Bereiche hier besser definieren möchte. Und auch die Schnauze. Und das Kinn. Und auch die andere Seite. Ich möchte ein paar Schatten um die Ecken des Eises legen. Dann ist es nur eine Masse von Hin- und Herbewegungen zwischen den Elementen , die wir bereits gemalt Es ist eher ein Lückengefühl, wenn Sie zusätzliche Details hinzufügen möchten , da dieser Schritt nicht wirklich in Stein gemeißelt ist, sondern eher um persönliche Entscheidungen geht. Ich kann jetzt den Bereich rund um die Nase aufräumen. Vielleicht möchte ich Farbe Nummer zwei aus der Schneepalette wählen , weil ich diesen Bereich klarer und heller machen möchte . Dann wähle ich Nummer sechs aus der Schnauzenpalette. Ich möchte auch die Nasenlöcher und die allgemeine Form der Nase reinigen die Nasenlöcher und die allgemeine Form der Dann sind es die Augen, die der wichtigste Teil eines Gesichts sind Sie sind normalerweise der attraktivste Teil auch wenn sie geschlossen sind. Und dann definiere ich die Teile des Ohrs. Ich möchte ihm nur ein Gefühl von Tiefe geben. Und mit dieser Farbe macht es einen großen Unterschied. Weißt du, wir können wahrnehmen , dass es dunkel wird. Und dann putze ich den Rand der Ohren. Endlich zurück zur Schnauze. Nur um hier und da aufzuräumen, ein bisschen mehr, aber insgesamt bin ich mit diesem Prozess ziemlich zufrieden In der nächsten Lektion werden wir also die Schnurrhaare bemalen. Oh. 13. Malen der Whiskers: In dieser Lektion werden wir den Whisker bemalen, damit wir eine neue Ebene erstellen können Wir können Farbe Nummer sechs aus der Schneepalette auswählen. Wir wollen die Pinselgröße auf etwa 10% reduzieren. Dieser Vorgang kann etwas knifflig sein, aber Sie können ihn so oft rückgängig machen, wie Sie möchten. Aber im Allgemeinen wollen wir drei oder vier kurze Haare haben, die die Augenbrauen eines Fuchses simulieren Ich bin mir nicht ganz sicher, ob es Augenbrauen geben kann. Wie du siehst, mache ich nicht nur einen Schlag. Es gibt eine Reihe von Strichen, aus denen ein individuelles Haar entsteht. Auch hier kann es etwas knifflig sein. Sie können es rückgängig machen. Sie können die Ebene vollständig löschen und erneut beginnen. Das ist ganz normal. Aber Sie möchten, dass die Haarspitze leicht schattiert und leicht spitz zulaufend Die Spitzen der Schnurrhaare sind also weniger intensiv als Jetzt können wir die eigentlichen Schnurrhaare machen. kommen aus der Schnauze heraus, und hier können Sie sehen, dass ich drei sehr leichte Lichtleiter erzeugt habe , und dann würde ich mit einem entschiedeneren Schlag die eigentlichen Schnurrhaare besser definieren Und du kannst einige auch etwas länger und andere etwas kürzer machen länger und andere etwas kürzer Sie möchten also dieses Gefühl von Dynamik erzeugen. Und wann bist du damit zufrieden? Du kannst auf die andere Seite gehen. Und dann der letzte Schnurrbart. Ich glaube, ich möchte diese Schnurrhaare hier modifizieren und wahrscheinlich die Zahl ein wenig erhöhen und nur die Wurzel hervorheben, sodass sie ein bisschen dunkler wird Das Kinn schnell reparieren. Ich habe nur das Gefühl, dass ich diesen Teil etwas klarer machen möchte . Nun können wir zu den Einstellungen gehen , Verflüssigen auswählen und bei etwa 30 oder 32% der Pinselgröße die Schnurrhaare ein wenig verschieben Wenn Sie der Meinung sind, dass sie zu steif sind oder wenn Sie der Meinung sind, dass sie Liquefy ist ein großartiges Tool, um die Elemente Ihrer Komposition leicht zu bewegen, und ich denke, es funktioniert in meinem Fall sehr gut Damit bin ich ziemlich zufrieden . Ich denke, ich kann die auf den Augen ein wenig fixieren, aber im Allgemeinen ist das in Ordnung. Los geht's. In der nächsten Lektion werden wir also die Umfragen malen 14. Malen der Pfoten: Als Erstes möchte ich die Zeichnung zeigen , weil wir die Zeichnung als Leitfaden benötigen Ich kann es an den unteren Rand des Ebenenstapels legen. Ich möchte nur die Komposition aufräumen, indem ich die Ebenen umbenenne , sodass ich diese Ebene auswählen und sie in Fur umbenennen kann, und die Highlights-Ebene in Glanzlichter umbenennen Und schließlich die beiden umbenennen. Kein April. Jetzt ist alles nett und klar Wir können eine neue Ebene erstellen. Wir können Farbe Nummer zwei wählen, und wir werden im Grunde das tun, was wir für das Fell getan haben. Ich möchte diese Grundfarbe nur mit Farbe Nummer zwei machen . Genau das haben wir für den oberen Teil des Gesichts gemacht. Wir sollten dem Fluss der Form folgen, die wir malen. Ich male jetzt vertikal, weil das Haar nach unten fließt und für die Pfote im Hintergrund, die sich auf der horizontalen Ebene befindet, würde ich horizontal malen, wenn das Sinn macht Jetzt kann ich Nummer drei auswählen, und ich möchte diese Farbe hinzufügen Ich kann Farbe Nummer vier wählen. Ich fange einfach an, diese Farbe hinzuzufügen , um den Schatten zu simulieren, den das Kinn und auch die Pfote davor werfen würden Ich möchte auf diese Weise auch die Zehen besser definieren. Jetzt kann ich Nummer sechs verkaufen, und ich möchte im Grunde das wiederholen, was ich gerade getan habe , einige Bereiche stärken Und auch die Zehen, die Form der Zehen und auch dieser eher dreieckige Bereich hier. Jetzt kann ich die Zeichnung verstecken , weil sie vielleicht ein bisschen ablenkt Jetzt ist es Zeit für Farbe Nummer eins. Ich kann diese zusätzlichen Farben hier hinzufügen. Und Sie können sehen, dass die Pfoten Gestalt annehmen. Jetzt wähle ich Cal Nummer sieben. Und wieder möchte ich definieren, was hier in dieser Gegend vor sich geht. Und auch die Art des Umfangs der Stange. Jetzt werde ich genau das Gleiche für den anderen Pol tun Gleiche für den anderen Pol Wie zuvor möchte ich diese Ebene duplizieren, aber vielleicht werde ich diesmal die Deckkraft auf etwa 60% reduzieren und sie zusammenfügen, indem ich die beiden Ebenen zusammendrücke Jetzt kann ich eine neue Ebene erstellen. Ich werde Farbe Nummer eins aus der Schneepalette wählen . Mit dieser Farbe werden wir die Highlights setzen. Schließlich Farbe Nummer sechs, die dunkelste Farbe in unserer Palette Sie möchten nur ein wenig die Schatten definieren , die sich zwischen den Zehen und unter dem Kinn und dem Pow im Hintergrund befinden könnten und unter dem Kinn und dem Pow im Hintergrund Jetzt kann ich die Ebene zu Highlights machen. Und diese Ebene zum Pausieren. Und das ist es. In der nächsten und letzten Malstunde machen wir den Schwanz. 15. Malen des Schwanzes: In dieser letzten Lektion werden wir den Schwanz malen. Es wird sich nicht allzu sehr von dem unterscheiden, was wir für das Fell oder die Pause gemacht haben. Wir können eine neue Ebene erstellen und einfach ein Quadrat skizzieren , weil wir die Illustration in diesem Tempo rahmen wollen . Dann kann ich die Deckkraft reduzieren weil ich nicht möchte, dass sie zu destruktiv ist, und ich kann diese Ebene einfach in Zeichnung umbenennen Und ich kann es wahrscheinlich ganz unten im Stapel platzieren. Jetzt kann ich eine neue Ebene erstellen, die über den Pausenhighlights platziert wird. Wahrscheinlich möchte ich die Farbpalette verschieben und Farbe Nummer zwei auswählen. Ich werde noch einmal die Grundlage für diesen Teil erstellen. Ich wähle Farbe Nummer drei und möchte anfangen, diese dunkleren Töne so hinzuzufügen , dass sie direkt unter dem Gesicht erscheinen. Es wird also ein Schattenwurf simuliert , der von dort kommt. Dann Farbe Nummer vier , den rötlichen Stein, wieder, ausgehend von der dunkelsten Stelle, die offensichtlich unter dem Gesicht befinden könnte Wie du siehst, ändere und verschiebe ich auch von Zeit zu Zeit die Richtung weil ich nicht etwas zu Einheitliches, sondern dynamisches und dynamisches will sondern dynamisches und dynamisches Fuchsschwänze sind weich und flauschig, und dieses Gefühl wollen wir vermitteln. Jetzt kann ich versuchen, diese Ebene zu duplizieren, und ich denke, das ist in Ordnung. Das wird mir etwas Arbeit ersparen. Ich kann eine neue Ebene erstellen. Wählen Sie Farbe Nummer eins aus der Palette. Ich möchte diese hellere Farbe auf diese Seite des Schwanzes dabei leicht nach außen streichen. Sie können also sehen, dass es ein bisschen flauschig wird und er eine kleine Pause vertuscht. Jetzt können wir Farbe Nummer fünf wählen, und mit dieser Farbe möchte ich den rötlichen Ton des Fuchses hervorheben Jetzt Farbe Nummer eins, weil ich glaube, es wurde etwas zu dunkel und ich möchte etwas Licht zurückbringen Jetzt auch dem möchte ich auch dem Schwanz eine zylindrische Form geben. Jetzt möchte ich einige Highlights hinzufügen, also wähle ich Farbe Nummer eins aus der Schnauzenpalette Und ich kann diese Ebenen umbenennen, um sie den Highlights Und ich kann erneut versuchen, die letzte Ebene zu duplizieren. Aber dieses Mal möchte ich es verschieben, damit ich zum Umzug nach wechseln kann, und ich denke, hier ist es in Ordnung. Der Rest der Zelle wird hinter dem Gesicht getroffen, aber ich will nur, dass dieser Teil sichtbar ist. Jetzt kann ich Spalte Nummer sechs auswählen , weil ich diesen Bereich machen möchte. Dann werde ich Details duplizieren und Detailhervorhebungen duplizieren . Wählen Sie dann beide aus und verschieben sie an den unteren Rand des Ebenenstapels. Dann wähle ich „ Verschieben nach“, es wird horizontal umgedreht. Ich versuche einfach herauszufinden, was am besten aussieht. Ich kann es wahrscheinlich etwas größer machen und es hierher verschieben, um eine quadratische Illustration zu erstellen. Jetzt kann ich Farbe Nummer eins auswählen. Auch hier möchte ich einige Highlights auf dieser Seite hinzufügen, weil ich das Licht, das von links kommt, nur ein kleines bisschen visualisiere das von links kommt, nur ein kleines bisschen Jetzt möchte ich Farbe Nummer sieben wählen , weil ich es hier dunkler machen möchte Jetzt denke ich, dass ich diese beiden Ebenen zusammenführen kann diese beiden Ebenen zusammenführen da sie nicht getrennt sein müssen. Ich kann das Highlight für das Regenfell erneut auswählen. Jetzt möchte ich diese Haare hier nur noch mit dieser sehr hellen Farbe verlängern diese Haare hier nur noch mit dieser sehr hellen Und ich möchte auch ein bisschen verstecken , was dahinter vor sich geht. Das Gleiche auf der anderen Seite. Ich will das nur länger machen. Und insgesamt denke ich, dass ich mit dem, was ich bisher gemacht habe, zufrieden bin . Ich kann die Illustration als fertig bezeichnen, aber in der nächsten Lektion ist der allerletzte Schritt, einige Farbkorrekturen vorzunehmen. 16. Farbkorrektur: In dieser letzten Lektion werden wir einige Farbkorrekturen vornehmen und die Illustration fertigstellen. Als Erstes möchten wir eine neue Ebene erstellen, und mit dem üblichen Pinsel können wir einfach eine Linie zeichnen und dann einen Finger nach unten legen , um sie entlang der vertikalen Achse zu beschränken Dann können wir diese Ebene duplizieren, um sie etwas sichtbarer zu machen, und sie zusammenführen. Jetzt kann ich es wieder duplizieren und die Linie einfach auf die andere Seite verschieben. Ich kann das noch einmal duplizieren und es dann um 90 Grad drehen und an den unteren Rand des Bildes verschieben. Und ich mache dasselbe für den oberen Teil des Bildes. An dieser Stelle haben wir einen Leitfaden. Jetzt möchten Sie zur Galerie zurückkehren, nach links wischen und auf Duplizieren klicken, damit Sie eine sichere Kopie des Dokuments haben An dieser Stelle wollen wir die Beziehungen der Ebenen zu einem Fuchs zusammenfügen , indem wir sie zusammendrücken. Ich kann auch die festsitzende Ebene aufräumen, sodass ich am Ende die Abbildung des Fuchses und die quadratische Hilfslinie An dieser Stelle kann ich mit Liquiefy herumspielen, weil ich die Abbildung im Grunde so ändern möchte, dass sie in den quadratischen Raum passt Ich werde bei Bedarf schnell Änderungen vornehmen. Jetzt kann ich die Hilfslinien ausblenden, und da jetzt alle Ebenen abgeflacht sind, möchte ich die Sättigung und Helligkeit des Bildes erhöhen und Helligkeit des Bildes Hier möchte ich den Sättigungswert etwas erhöhen , nicht zu stark, vielleicht um 58%, und auch die Helligkeit, nur ein kleines bisschen auf etwa 52% Das allerletzte, was ich tun möchte , ist, eine neue Ebene zu erstellen, aber wir können unser Meisterwerk einfach signieren. In meinem Fall möchte ich nur meine Initialen hinzufügen, die MDA lauten, und sie bei Bedarf verschieben oder skelet Das ist es. Das ist die letzte Abbildung. Im nächsten Video wird es eine Zusammenfassung und einige abschließende Gedanken 17. Zusammenfassung: Hier sind wir am Ende dieses Kurses. Wir begannen damit, die Leinwand einzurichten und den ersten Code mit Farbe Nummer zwei als Basis zu malen. Dann wurden den ersten Code mit Farbe Nummer zwei als Basis wir dunkler, mit Farbe Nummer drei, dann Farbe Nummer vier und dann mit Farbe Nummer eins, Dann malten wir die Ohren, die Nase, die Augen, die Wir tragen einen rötlichen Fellton auf das Loch in unserem Fuchsgesicht auf, definieren die Highlights und fügen durchgehend weitere Details hinzu Dann haben wir die Schnurrhaare, die Pfoten und den Schwanz bemalt . Schließlich haben wir einige Farbkorrekturen vorgenommen, um unsere Illustration fertigzustellen Mit dieser sehr traditionellen Technik können Sie alles malen, was Sie wollen, und Sie können auch Drucke Ihrer Arbeit anfertigen Das Anfertigen von Drucken ist das perfekte Geschenk für Familie und Freunde . Sie können sie auch online verkaufen und versenden, so wie ich es mit meinen eigenen Drucken mache. Wenn dir dieser Kurs gefällt, kannst du auch in meinen anderen Kursen nachschauen in denen ich alles abdecke, vom Malen von Obst und Gemüse über Tiere bis hin zur Reproduktion von Meistergemälden Ich hoffe, Ihnen gefällt dieser Kurs und ich freue mich darauf, Sie im nächsten zu sehen . Danke fürs Zuschauen. Auf Wiedersehen.