Drum Loops für Anfänger (Wie man Drum Loops erstellt)

1. Drumloops für Anfängerkurs [INTRO]: Hallo zusammen, das ist kostenlos, wenn ihr lernen wollt , wie man benutzerdefinierte Drum-Loops in FL Studio mit One-Shot-Drum-Samples erstellt Dann ist dieser Kurs für dich. Wenn Sie also ein absoluter Anfänger sind, führe ich Sie Schritt für Schritt durch, wie Sie schön langsam loslegen können. Wie ihr hier im FL Studio sehen könnt, haben wir kostenlose Drum-Samples, also in den Packs. Also verwenden wir sie tatsächlich für einen der Beats. In diesem Kurs machen wir also tatsächlich zwei Beats. Wir machen einen Dance-Drum-Loop und dann machen wir ein bisschen wie Rap-Drum-Loops Das ist also ein aktuelles Projekt aus dem Kurs. Ich erkläre, wie man farblich kennzeichnet, wie man organisiert, wie man Muster versteht und wie man die Dinge für die Ohren der Zuhörer frisch hält Ich habe mit dir darüber gesprochen, wie all deine Sachen zum Mixer schickst , damit du deine Drum-Loops auf das nächste Level bringen kannst , wenn du bereit bist zu mischen und solche Dinge. In diesem Kurs dreht sich also alles um Drum-Loops für Anfänger. Aber auch hier behandeln wir weiteren Verlauf einige Dinge für Fortgeschrittene bis Fortgeschrittene, wie Sie hier sehen können. Okay? Also führe ich Sie Schritt für Schritt durch. Wir bauen diesen von Grund auf neu, genauso wie den Route Drum Loop. Und ich denke, Sie werden es wirklich genießen, etwas über Drum-Loops zu lernen und eine nette, einfache Methode zu finden, um Ergebnisse zu erzielen. Auch hier alles mit One Shot Drum-Samples 2. 1 - Schlagzeugloops erstellen Übersicht: In Ordnung, also willkommen zum Kurs. In diesem Kurs werde ich Ihnen beibringen, wie Sie Ihre eigenen benutzerdefinierten Drum-Loops mit One-Shot-Drum-Samples erstellen . Und wenn wir diesen Kurs beginnen, werden wir die kostenlosen Sounds verwenden , die mit fl Studio geliefert werden. Also hier im Browser, geh einfach zu den Paketen und du kannst dich hier durchklicken und du kannst sehen, dass du Dinge wie Symbole hast. Du hast deine Tritte, deine Fallstricke, deine Klatschen , deine Nun, wenn diese Worte für Sie neu sind, wenn Sie wirklich neu im Produzieren sind, könnte es ein wenig überwältigend sein. Aber schauen Sie sich diesen Kurs noch einmal an und Sie werden sehr, sehr schnell lernen , denn wenn wir unsere Drum-Loops machen, sind das die typischen Sounds, die wir haben. Wir haben Kickdrums, Claps, Snares, High Hats und dann verschiedene Perkussionselemente In Ordnung, ich werde das alles im Laufe der Zeit aufschlüsseln. Später in diesem Kurs. Viele meiner Schüler wissen, dass ich das Trommel-Trio verwende. In der Regel werden Sie im Laufe der Zeit Sounds von Drittanbietern kaufen wollen. Und dies ist die exklusive Audio Jump-Testversion im Bundle. Sie können einfach in Google suchen und Sie werden diese Drum-Kits finden können . Ordnung, ich werde mehr über sie erklären , sobald wir uns damit befasst haben Aber auch hier werden wir mit den Paketen beginnen , damit Sie es einfach und bequem verfolgen können. Das ist also eine kurze Aufschlüsselung, ein Überblick darüber, was zu erwarten ist. Also werde ich die Pacs benutzen, um uns in Schwung zu bringen. Wir werden ein paar Drum-Loops bauen. Wir werden über verschiedene Dinge sprechen, an die Sie denken sollten, wenn es um Drum-Loops geht, wie zum Beispiel Ihr Tempo, über Dinge wie das Anpassen von Geschwindigkeiten Also wenn ich hier ein paar Sachen reinklicke wie Geschwindigkeit und solche Sachen. Eine andere Sache ist, wenn wir einen Drum-Loop bauen, wenn du dir den Drum-Loop alleine anhörst, weißt du wirklich nicht, wie er im Beat klingen wird. Wenn du zum Beispiel den Drum-Loop gemacht hast und dann ein paar Melodien drüber gelegt hast, wirst du plötzlich hören, dass, oh ja, diese Drum-Loops funktionieren Also nur weil du den Drum-Loop spielst und er dir nicht gefällt, heißt das nicht, dass der Drum-Loop schlecht ist, weil ein guter Beat, ein guter Song aus zwei Teilen ist. Es hat einen Drum-Loop und Melodien. Es könnte an sich schon ein wirklich schlechter Drum-Loop sein. Aber wenn dieser Drumloop zu den Melodien passt, passen sie wirklich gut zusammen In Ordnung, es ist wirklich wichtig zu verstehen. Lassen Sie uns also weitermachen. Lassen Sie uns mit der Erstellung einiger grundlegender Drum-Loops beginnen , um Ihnen den Einstieg zu erleichtern und zu lernen, wie Sie benutzerdefinierte Drum-Loops mit One-Shot-Drum-Samples erstellen Weil ich heutzutage viele Leute sehe , die Loops benutzen, was meiner Meinung nach bedeutet, dass das Qualifikationsniveau der Produzenten drastisch sinkt Und ich hoffe, dass dieser Kurs es dir ermöglicht, weiterhin zu lernen, ein wirklich guter, vielseitiger Produzent zu sein, der deine eigenen Sachen von Grund auf neu kreiert 3. 2 - Features für den Workflow aktivieren müssen: In Ordnung, ich möchte einen wirklich coolen Profi-Tipp für den Workflow mit Ihnen teilen , bevor wir gemeinsam unseren ersten Drum-Loop machen Okay, also nochmal, wir haben unsere Pakete hier unten und du klickst einfach in die Pakete. Hier sind all unsere Sounds. Der schnelle Arbeitsablauf, den ich im Laufe der Jahre gelernt habe , besteht darin, nur einen Ordnerinhalt anzuzeigen . Jetzt verwende ich FL Studio 20. Wenn Sie also auf FL Studio 21 aktualisiert haben, wurde der Browser drastisch aktualisiert, aber Sie sollten diese Funktion wirklich einfach finden können , indem zum Pfeil gehen und nur einen Ordnerinhalt anzeigen Okay? Und das bedeutet , dass ich Hüte öffne und dann zu Symbolen gehe. Es wird automatisch die Hüte für uns schließen. Und es ermöglicht Ihnen einfach einen wirklich schnellen Arbeitsablauf. Das Letzte, was ich Ihnen mitteilen möchte, bevor Sie fortfahren , ist, dass Sie Ihre Pfeiltasten verwenden können. Okay, also wenn ich gerade in Kicks bin und den Abwärtspfeil drücke, können wir die Geräusche durchgehen Sie können den Rechtspfeil drücken , um dasselbe Geräusch noch einmal zu hören. Und wenn Sie den Ordner schließen möchten, können Sie den Linkspfeil drücken. Es bringt Sie zum Anfang des Ordners. Dann drückst du wieder nach links und es wird geschlossen , sodass du dich zurechtfinden, Geräusche durchgehen und irgendwie zurückgehen In Ordnung, das ist also der schnelle Arbeitsablauf. Kommen Sie hierher und Sie möchten nur die Option Nur einen Ordnerinhalt anzeigen aktivieren . Das gefällt mir an meinem Arbeitsablauf, denn wenn ich dabei bin, sagen wir mal, dieses Schlagzeug, Schlagzeug. Und dann sagen wir, ich gehe in den Modus Audio One, er schließt automatisch das Schlagzeug und es bietet einfach einen wirklich schönen Workflow. Okay, lass uns weitermachen und zusammen unseren ersten Drum-Loop 4. 3 - Einen einfachen Drumloop erstellen: Ordnung, also lassen Sie mich gehen, um einen Beat von Grund auf neu zu machen , wenn wir hier zum ersten Mal beginnen. Es gibt zwei Möglichkeiten, wie wir beginnen können Wir können entweder zuerst mit dem Drum-Loop beginnen oder wir können mit den Melodien beginnen Es gibt keinen richtigen oder falschen Weg. Und mein Vorschlag an Sie ist, ein wirklich vielseitiger Produzent zu werden Du willst lernen, zuerst mit deiner Trommel zu beginnen, und zuerst mit deinen Melodien zu beginnen Okay, mit anderen Worten, probiere einen Beat mit dem Drum-Loop und füge dann deine Melodien hinzu und danach, und dann probiere zuerst einen weiteren Beat mit deinen Melodien und füge danach den Drum-Loop Der Grund dafür ist, dass Sie damit lernen können sich an einen Beat anzupassen, egal wo er sich befindet. Aber da es sich in diesem Kurs um das Zeichnen von Loops handelt, beginnen wir zuerst mit einem Drum-Loop. Nun, ich habe hier schon einige Sounds ausgewählt. Und das wird uns in diesem Video nur beschleunigen. In unseren zukünftigen Videos werde ich gemeinsam Sounds durchgehen und wir werden einen Drum-Loop bauen. Aber ich möchte dieses Video nur kurz machen , damit es für dich einfach ist. Also das Erste, woran du denken solltest , wenn du deinen Drum-Loop machst, was ist das erste, was du einstellen solltest? Es ist Tempo, okay? Wenn du denkst, du willst einen Dance-Beat machen oder du willst einen Rap-Beat und einen R&B-Beat machen usw. Das erste, worüber du nachdenken musst, ist das Tempo. Das erste, worüber du nachdenken musst, ist das Tempo Also ich sehe mir die Sortimente da draußen wirklich nicht gerne an. musst du diese Tempobereiche in FL Studio oft Wenn du eine bestimmte Art von Musik machen willst, einhalten. Aber für mich mache ich immer gerne ein maßgeschneidertes Bett für was auch immer. Ich versuche immer, es auf das abzustimmen was der Beat meiner Meinung nach braucht. Und noch etwas: Sobald Sie den Beat gemacht haben, können Sie ihn jederzeit ein wenig nach oben und unten anpassen , um ihn zu optimieren. Aber mit anderen Worten, meine Denkweise, wenn ich einen Beat mache, denke ich darüber nach, ob ich einen Dance-Beat machen werde? Dann gehe ich normalerweise von, sagen wir irgendwo 1-15 und dort vielleicht etwa 140 Und wenn ich dann eher einen emotionalen Beat mache, wäre das vielleicht so, sagen wir irgendwo zwischen 96 oder so und vielleicht 77 oder so. Nochmals, ich möchte Ihnen keine Reichweiten geben. Wenn ich einen Drum-Loop mache, denke ich darüber nach, ob ich einen Beat tanzen will, machen wir, wir fahren ein bisschen schneller. Wenn du eher einen Hip-Hop-Rap-Beat willst, gehe ich langsamer. Das mache ich normalerweise. Und es macht einfach mehr Spaß. Und ich kann alles auf das tatsächliche Gefühl zuschneiden , das der Beat meiner Meinung nach braucht. Okay, damit wir das geklärt haben, fangen wir mit dem Drum-Loop an. Wir haben ein Tempo vorgegeben. Sagen wir einfach, wir setzen es auf 90. Dies ist der einfachste Weg, um zu beginnen. Okay, du willst also mit der Kickdrum und einer Snare oder einem Clap beginnen der Kickdrum und einer Snare oder einem Clap Von hier aus. Ich lege gerne meine Trommel auf die Eins und dann meine Snare auf die Zwei und die Vier Also haben wir einfach zugehört. Okay, nun, warum ist es so mächtig, dass Sie schnell anfangen können die Trommel zu streuen, wie Sie wollen Okay, um darauf aufzubauen, gehen wir zum Schlagzeug, waren die Hüte Also suche ich nach einem geschlossenen Hut. Okay. Wir haben die Hüte geöffnet, was sich normalerweise so anhört , als wollten wir Aufgaben schließen. Also werde ich das vorerst einfach hineinziehen. Um diesen Drum-Loop aufzupeppen, können Sie einfach mit der rechten Maustaste klicken und jeweils zwei Schritte ausfüllen. Und wie Sie sehen, hat es das einfach gemacht oder Sie können es einklicken, wie Sie möchten. Eine Sache, die ich sagen möchte, ist, dass die Lautstärke des Sounds wirklich, wirklich wichtig ist. Wenn wir einen Sound wie diesen haben und wenn er super, superlaut ist, wird er überwältigend sein Wenn du es zurückziehst, kannst du es richtig, richtig gut sitzen lassen. Eine weitere Sache ist, wie Sie sehen können, dass diese alle angeklickt sind Wenn Sie hier darauf klicken, können Sie sehen, dass Sie die Geschwindigkeit anpassen können, die im Wesentlichen Ihrer Lautstärke entspricht. Und du kannst es fein abstimmen um deiner Musik einen menschlicheren Touch zu verleihen. Hören wir uns also einfach diese Trommel an, die anfängt. Also werde ich eine Sprungschanze von Grund auf neu bauen. Hier denke ich, okay, ich füge das hinzu. Also ich selbst muss zuhören, also werde ich schweigen und mich einfach daran arbeiten lassen. Okay, ich kann anfangen, Hi-Hat hinzuzufügen. Um die Dinge einfach zu halten, könnten Sie einfach noch einmal die beiden Füllschritte ausführen. Also nochmal, das ist ein super einfacher Drum-Loop. Sie können hier damit beginnen, es hinzuzufügen. Sie können bereits damit beginnen, Melodien hinzuzufügen, wenn Sie möchten. mich betrifft, so baue ich den Drum-Loop normalerweise gerne ein bisschen und ich wollte nur mitteilen, dass der einfachste Weg, loszulegen Was mich betrifft, so baue ich den Drum-Loop normalerweise gerne ein bisschen und ich wollte nur mitteilen, dass der einfachste Weg, loszulegen, wenn man den Kick auf die Eins legt, die Snare auf die Zwei und die Vier legt oder ein Clap Und dann kannst du von dort aus anfangen, deinen Hi-Hat hinzuzufügen . Also, jetzt fangen wir an, unseren Hi-Hat hinzuzufügen , denn auch hier ist viel Totraum drin. Und hier sind deine anderen Perkussionselemente, wie zum Beispiel High Hats, zu finden Bongo ist all das, all das Zeug kann hier reinpassen. Also, wenn du das noch ein bisschen aufpeppen willst , wenn ich nur Sounds reinklicken würde, wird es auch klingen, vielleicht zu aggressiv zu viel. Was wir hier also tun können, ist zuschauen. Wir können mit der rechten Maustaste klicken und zur Klavierrolle gehen. Du kannst es so machen und du kannst Sounds reinklicken und damit beginnen, deine Geschwindigkeit anzupassen, oder du kannst es auch einfach von hier aus tun. Es ist also genau dasselbe. Wenn ich das zum Beispiel reinklicke und es ganz leiser drehe kommen wir zurück zur Klavierrolle. Sie können sehen, dass OneNote stark nach unten gedreht ist. Also, wenn du es entweder hier machst, dann lass uns einfach so hochdrehen Du kommst zurück. Es ist genau dasselbe. Okay, das ist also nur ein bisschen schnelleres Fenster, um das zu erledigen. Was ich hier kurz sagen möchte, ist , dass es uns hier gefällt, sagen wir. Lass es uns einfach ein bisschen aufpeppen. Also werde ich hier klicken. Fügen wir vielleicht den hohen Hut hinzu, aber passen Sie auf, wir können die Geschwindigkeit einfach ein wenig reduzieren. Vielleicht mögen wir hier einfach wieder eine Rolle. Und wenn Sie noch kreativer werden möchten, haben Sie die Möglichkeit, nach links und rechts zu schwenken Aber auch hier ist das an diesem Punkt des Beats. Meiner Meinung nach ist es viel zu früh für solche funkigen Sachen. Ich würde gerne anfangen, diesem Drum-Loop weitere Elemente hinzuzufügen . Ich würde zum Beispiel Schlagzeug spielen. Shaker, ein Haufen cooler Sounds, oder? Also füge das Tamburin hinzu. Wenn du einen Sound wie diesen hast, wird es wirklich schwierig sein , ihn in deinen Drum-Loop zu integrieren. Aber was FL Studio so leistungsstark macht, ist Sie das Trim-Up für einfach aktivieren können. Sie können Ihren Ausgang anpassen, Sie können Ihren Normalwert erhöhen oder die Renormalisierung aktivieren Also was du wirklich an einem Sound und deiner Länge feilen kannst. Du kannst deine Probe machen. Also, was ich hier sagen will , ist, dass es ohne diesen Sound so schwierig sein wird, diesen Sound rechtzeitig zu arrangieren und es ist einfach ein, so langer Sound. Aber wenn Sie kreativ sein möchten, können Sie Folgendes tun. Das ist wirklich lang, oder? Also, was sollten wir einfach draußen machen? Schon wieder? Zieh das ein bisschen an. Abgelehnt. Und auch hier können Sie die Feinabstimmung vornehmen, wie Sie möchten. Also nochmal, die Lautstärke ist wirklich wichtig, wenn du einen Drum-Loop aufbaust. Wenn die Dinge zu laut sind, wird es nicht einfach komisch klingen. Also manchmal ganz ruhig anfangen und dann auf deine Art arbeiten. Licklider, Tamburin. Also manchmal, wenn du einen Sound verwendest, kann er sich sehr, sehr wiederholen Du musst also vorsichtig sein, wie oft du einen Sound verwendest. Eine weitere Sache ist, dass dies nur ein eintaktiger Loop ist. Das bedeutet nur vier Schläge. Es ist wirklich schwierig, einen wirklich einprägsamen, kraftvollen Drum-Loop zu machen , der nicht klingt Und Wissen in einer For-Schleife, in einer Ein-Takt-Schleife. Wenn ich also mein FL Studio Beat Making Education mache, ich es gerne so ein, denn was ist, wenn ich arbeite, kann ich in die Playlist klicken und Enter drücken, zum Vollbild zu wechseln, Enter drücken, um zurückzukehren Und es ermöglicht Ihnen einfach ein schönes Erlebnis. Aber normalerweise, wenn ich meine eigenen Beats mache, besonders zu der Zeit, als ich haufenweise verschiedene Monitore und Bildschirme hatte , habe ich sie normalerweise größer gemacht, weil du dann dein Schlagzeug in einen Loop bringen kannst. Und auch das sorgt für Frische in den Ohren Ihres Zuhörers Deshalb werde ich das Video hier einfach beenden, weil nur ein kurzes Beispiel dafür gibt, wie Sie mit einem Drum-Loop beginnen können. Was vielleicht? Wir versuchen vielleicht , das zum Laufen zu bringen. Also lass uns das einfach so spielen. Mach es leiser. Klingt echt komisch. Also können wir mit der rechten Maustaste klicken und losschneiden. Das wird den Ton unterbrechen. Es wird sich nicht mit der Ansteckung überschneiden, die den Pitch mehr vervollständigt hat Du kannst Tonnen und Tonnen von Sachen machen. Soviel zum Thema. Ich versuche, das zum Laufen zu bringen, aber das klingt ziemlich schwach. Aber ich teile es Ihnen nur mit, es geht darum, den Sound zu finden, damit er funktioniert. Das Letzte, was ich kurz teilen werde bevor ich zum nächsten Video übergehe, ist wieder, der Grund, warum ich diese zusätzliche Snare hier haben wollte diese zusätzliche Snare hier war nur, um mit Ihnen ein Layering zu teilen Layering ist so mächtig. Nehmen wir zum Beispiel an, wir haben unseren Drum-Loop so. Und dann mache ich was für einen Roller, neue Muster. Also nochmal, ich drücke das Plus auf meinem Ziffernblock oder kannst du das Plus hier oben drücken? Oder Sie können zu einem dieser Muster wechseln, um zu einem neuen Muster zu gelangen. Oder fügen Sie sogar einen ein. In FL Studio gibt es mehrere Möglichkeiten, Dinge zu erledigen, aber mir hat der Nummernblock gefallen. Okay, also drücken Sie das Plus auf dem Ziffernblock. Okay, also hier ist dieser Klatsch. Wir können hier die Klatsche hinzufügen. Und noch einmal, falls das neu für Sie ist, wie das in der Musikproduktion funktioniert, wir erstellen Muster und in der Playlist, wenn wir auf Abspielen klicken, werden Sie sehen, dass einfach alles abgespielt wird was in diesem Muster enthalten ist. Du kannst diesen Clip hier sehen, und ich gebe ihm einfach eine Farbe. Also dieses Lila wird hierher kommen und wir geben dem einfach auch eine Farbe. Also dieser hier ist die Kick-Snare, Hi-Hat. Das traf dieses Tamburin. Das ist eigentlich alles in einem Muster. Wenn du deinen Drum-Loop für mich selbst machst, mache ich normalerweise gerne alles in einem Muster. Das macht die Dinge wirklich einfach. Und später kannst du es auseinandernehmen. Denn du willst es auseinandernehmen , wenn du deinen Song arrangierst, du willst Dinge zu unterschiedlichen Zeiten hinzufügen und entfernen können . Und wenn alles nach einem Muster läuft, wirst du diese Flexibilität nicht bekommen. Also hören wir uns das hier schnell an. Das ist also nur der Drum-Loop. Es wird viermal gespielt. Und dann möchte ich, dass du die Schicht hörst. Es wird sich also wiederholen. Deine ist die Schicht. Also ich teile Ihnen nur mit, dass wir diese Schicht in dieses Muster hätten einfügen können. Einfach so. Wir hätten, wir hätten es einfach so formulieren können. Aber wenn du anfängst, ein besserer Beatmaker zu werden, solltest du über Muster nachdenken und darüber, welche Instrumente es sind, welche Sounds du in diesem Muster haben willst. Wenn Sie also mehrere Sounds hinzufügen, können Sie sie hinzufügen und entfernen. Hier ist zum Beispiel der High Hat. Das ist Muster eins. Muster zwei. Ich werde es in Muster drei einordnen. Ich werde den ganzen Weg hierher bringen. Ich habe gerade dieses Snare-Backup zusammen mit der anderen Snare gelegt. Und dann ist hier das. Und dann ist hier der hohe Hut. Das ist also hoch im Kurs. Und ich werde den ganzen Kram mit den Tastenkombinationen gleich aufschlüsseln . Ich mache es nur sehr schnell für dich. Also nochmal, das ist der Grund, warum es so wichtig ist, weil wir unseren Beat aufbauen wollen. Also, das hier hat keinen Hi-Hat mehr, oder? Und tatsächlich gibt es die Ebene, aber ich möchte, dass die Ebene hier passiert. Muster eins hat also nicht den Ebenenklatsch, es hat nicht die hohe App Muster zwei hat die Schicht klatscht. Und dann spielt Muster drei, das ist der High Hat, das ist der High Hat, jetzt unser Hi-Hat Auch dies gibt uns volle Flexibilität. Also noch einmal, aufschlüsseln, wie es funktioniert, damit Sie es sehen können. Dann werden wir in Zukunft auf bessere Beispiele eingehen. Okay. Kurz gesagt, was ich Ihnen vermitteln wollte , ist, als Sie zum ersten Mal mit dem Drum Loop angefangen haben, mit Ihrer Trommel auf der einen, Ihren Klatsch auf die beiden legen und die Vier auf Play drücken Sie können anfangen, Ihre Trommel zu streuen, wo immer Sie möchten. diese Weise können Sie wirklich anfangen zu üben, wo Sie Ihre Sounds platzieren können , damit Ihre Musik rechtzeitig erscheint. Das Schwierigste, was ich im Laufe meiner Jahre gelernt habe, ist das, was wir Sound-Platzierung nennen, wo wir unsere Sounds einklicken können Und das ist der perfekte Start. Nochmals. Das erste, woran Sie denken sollten, ist Temple. Wenn du den Beat machst, wird es ein schneller oder ein langsamer Beat sein? Darüber denke ich nach und dann passe ich es entsprechend an und denke: Okay, ja, ich möchte, dass es ein Dance-Beat ist. Es wird ein bisschen schneller sein. Und normalerweise ist das Erste, was du in einem Dance-Beat das Erste, was du tust, du wirst wahrscheinlich bei jedem Beat deine Kickdrum einsetzen. Also nochmal, 1234. Also nochmal, Musik ist nur Mathe. Am häufigsten ist das, was wir Vierviertelzeit nennen. Es heißt gemeinsame Zeit, 1234. Kurz gesagt, dieser Step-Sequenzer funktioniert so , dass jeder von ihnen eine 16er-Note ist Mit anderen Worten, 16., 16., 16., oder es könnte Achter, Achter, Achter, Achter, Achter, Achter, Achter, Achter, Achter sein. Und warum es wirklich wichtig ist, deine Achtzahlen zu verstehen , ist, dass, wenn wir über Swing sprechen, worüber ich später in diesem Kurs sprechen werde, Swing diese Töne tatsächlich nur ein bisschen nach oben Also zum Beispiel passe ich es gerade an und Ethyl Studio macht das für uns. Wir sehen es also nicht visuell, aber wir hören es. Und wenn ich mit der rechten Maustaste zur Klavierrolle gehe und diese hervorhebe, ist das im Grunde das, was Swing macht. Schauen Sie sich also an, wie es perfekt auf dem Raster angeordnet ist. Ich bin Swing würde deine Achtelnote so anpassen. Und warum das so mächtig ist, liegt daran, dass bei digitaler Musik alles super roboterhaft klingt, wenn alles perfekt super roboterhaft klingt Und dann schwinge durch, schieb die Dinge an, je nachdem, wie viel du hier angepasst hast Oder du kannst immer einfach zum Klavier kommen und einige davon selbst anpassen. Also drücke ich einfach Control a und dann Shift und stelle mich in die Warteschlange. Hier gehst du zu Tools und du kannst sehen, dass es Startzeiten für die schnelle Quantisierung oder Beendigung der Quantisierung In FL Studio gibt es viel zu wissen, und lassen Sie uns einfach weitermachen, um die Dinge einfach zu halten 5. 4 - Wie man Tanztrommel-Loop macht: In Ordnung, also habe ich hier ein neues Projekt gestartet, brandneues Wissen klingt Lass uns mehr wie einen Dance-Drum-Loop erstellen. In diesem Video machen wir es schön und schnell. Dieser ist also ein bisschen anders als ein Hip-Hop- oder Rap-Beat. Denn wenn es um Kickdrum für Musik geht, sagen wir einfach, wir mögen diesen einfach. Also nochmal, normalerweise ist es das was wir eine Vier auf dem Boden nennen. Mit anderen Worten, eins, zwei, drei, vier, deine Kickdrum spielt bei jedem Takt Andererseits solltest du nur darüber nachdenken, wie schnell du diesen Tempel für deine Tanzmusik haben willst. Wenn du wirklich versuchst, ein bestimmtes Genre zu kreieren, dann solltest du herausfinden, was diese Zeitbereiche für diese Art von Musik sind. Aber noch einmal, was mich betrifft, ich folge den Trends nicht wirklich gerne. Ich mache immer gerne meine eigene Musik. werde ich versuchen , mein Tempo so anzupassen dass der Beat meiner Meinung nach am besten klingt. Sie sind okay. Aber da das ein Dance-Drum-Loop ist, den wir erstellen, ist er bei jedem Beat und lass uns einfach auf Play klicken. Okay, vielleicht gibt es eine Schule, die etwas langsamer ist, sagen wir einfach 132 und ich werde einfach schnell gehen. Okay, hier ist also nur eine Kickdrum. Holen wir uns hohe Hüte. Geh. Cool. Cool, gut. Ein paar geschlossene Hi-Hats. Auch hier ist Layering sehr leistungsstark, wenn Sie nur einen Sound verwenden Für mich ist es viel schwieriger, einen wirklich guten Beat zu machen , wenn ich viele verschiedene Sounds am Laufen habe , es lässt die Dinge einfach voll und im Entstehen einfach klingen, da dies der Dance-Drum-Loop ist. Ich gebe einen wirklich coolen Tipp, Ich gebe einen wirklich coolen Tipp wenn es um Dance-Drum-Loops geht Wir setzen das auf das, was wir den Offbeat nennen. Wir haben also die Trommel auf der einen, dann geht der offene Hut auf den Offbeat so Also schon zu laut , wir ziehen es zurück. Aber wieder fing es an, sehr, sehr statisch zu klingen. Also nochmal, du kannst einfach hierher kommen, um Klavier zu spielen. Du kannst diese Noten vielleicht nur ein bisschen verschieben. Und noch einmal, es wird nur ein bisschen Leben einhauchen und nur ein oder zwei Schubs geben Musik nur ein bisschen Leben einhauchen und nur ein oder zwei Schubs geben. Also, ich mache das, indem ich mit der rechten Maustaste klicke, Piano-Roll mache, gedrückt halte, Umschalttaste und das Scrollrad betätige. Das ist alles was ich mache. Sie werden also sehen, dass das Geräusch aussieht, als wäre es zurückgekommen. Und das liegt nur daran, dass ich diesen schon einmal ein bisschen angestupst Und so hat FL Studio es einfach dort platziert, damit es verwirrend aussehen kann. Lassen Sie uns jetzt noch einmal klatschen oder eine Falle spielen. Also ich mag diese irgendwie. Das sind irgendwie wie Klatschen. Das ist cool. Also nehmen wir diese beiden jetzt für mich, ich mache es normalerweise, um Schlagzeug zu spielen, zu klatschen, und dann habe ich mich durchgearbeitet Also hier sind unsere Klatschen und ich kann einfach Strg und C und Control und V drücken Es geht also nur darum, die Tastenkombinationen für den Arbeitsablauf zu kennen die Tastenkombinationen für den Arbeitsablauf Das haben wir bisher. Zu laut, oder? Jetzt ist Open auch zu laut. Also ins Labor. Also werde ich den offenen Kopf senken. Ich halte Alt gedrückt und gedrückt oder hoch. Wenn du auf einem Mac bist, tut mir leid, was auch immer Alt auf dem Mac ist. Jetzt haben wir also unseren geschlossenen Hut. Sie können das alles also in einem Muster erstellen. Und es macht es wirklich einfach , den Drum-Loop zu bauen. Aber auch hier, wenn wir das hier hinzufügen, haben wir keine Flexibilität bei der Anpassung unseres Arrangements Und selbst bei einem wirklich guten Beat ist das Arrangement das, was einen guten Beat ausmacht, um einen fantastischen Beat zu mögen. Wenn das Sinn macht, ist das Arrangement wie alles andere. Okay? Sie möchten also die volle Kontrolle haben. Fangen wir also einfach damit an. Also, was ich tun werde, ist, dass ich diese einfach nehme, ich drücke Strg und X, um sie zu schneiden. Ich drücke das Plus auf dem Ziffernblock und drücke Strg V, um das einzufügen, ich drücke F2 und ich schreibe einfach in Großbuchstaben, also klatsche ich oder F2, um dem eine Farbe zu geben Und dann die Tastenkombination, da diese markiert sind, kannst du hierher kommen und du kannst sehen, dass wir es haben, tut mir leid, ich glaube, es ist hier. Und Sie können die ausgewählten Farben sehen und es gibt einen Farbverlauf. Also Shift, Alt und C. Das ist also eine Tastenkombination, also ich teile sie hier kurz mit Ihnen, weil es nur um den Arbeitsablauf geht. Ich habe also F2 gedrückt, falls Sie sich erinnern, hier ist diese Farbe, wenn Sie Enter drücken . FL Studio behält diese Farbe für uns Drücken Sie die Eingabetaste, dann lautet die Tastenkombination Alt, Shift und C. Und dann ist da noch diese Farbe, die FL Studio für uns sicher ist. Also klicke ich darauf, wir können zuletzt klicken, dieselbe Farbe anklicken und schon kann es losgehen. Also hat es beide gefärbt. Also treffe ich einfach einen, der ihr den Kick einbringt. Das ist also der Kick. Und noch einmal, geben wir dem Bild einfach eine zufällige Farbe, indem wir F2 Ich drücke erneut F2 und das wird das Muster laden Sie sehen also, es ist Pattern One Name. Sie können zum Beispiel hierher kommen und sehen, dass das F2 ist, um ein Muster umzubenennen und zu färben Aber auch hier gilt: Nur die Kenntnis der Tastenkombinationen wird Ihrem schnellen Arbeitsablauf wirklich helfen Wir haben also den Kicker hier. Ich drücke auf das Pluszeichen und klatsche Und jetzt, wie du siehst, fangen wir an, den Song zu erstellen. Wenn du also anfangen willst, Dinge zu entfernen oder Dinge hinzuzufügen, ganz einfach, ich drücke, gehe zurück zum Kick, trete diesen offenen Hut und ich drücke den Plus meinen Nummernblock. Also plus, plus, ich werde noch einmal auf Plus drücken. Ich möchte dieses Muster für, also werde ich es hier einfügen und F2 drücken oder einfach los, ich hoffe, dass, ich finde Großbuchstaben normalerweise sehr nett Und FL Studio drückte erneut dem mittleren Scrollrad F3 Okay, also was ich hier machen möchte , ist der Grund ist Muster drei, ich möchte, dass das diese hohen Hüte sind. Und das sind drei verschiedene geschlossene Hüte. Und das Ziel hier ist , dass ich alle drei verwenden möchte. Und normalerweise kann das einen wirklich, wirklich leistungsstarken Hi-Hat-Loop ergeben Bisher haben wir das. So wie wir es zuvor getan hatten. Ich finde, es ist ein bisschen laut, also drücke ich Q, um zuzuhören. Dieser ist wirklich beeindruckend, als hätte er viel Körper Also ich werde das vielleicht zurückziehen und die Klatsche erhöhen Okay, also hier ist die Cloud. Das ist ziemlich gut. Nochmals, dieser offene Hut ist ein bisschen aggressiv, aber wenn du anfängst, Instrumente und so hinzuzufügen , konzentrierst du dich nicht mehr so sehr auf den offenen Hut und er fügt Tonnen und Tonnen Fülle hinzu, denn pass auf, wenn ich ihn entferne, klingt es irgendwie so, als ob ihm etwas fehlt, dann ist es super, super voll klingende Das ist also ein echter Profi-Tipp und du musst dort keinen offenen Hut verwenden. Du kannst auch andere Sounds wie Tamburin und sogar Born Goals und so verwenden. Okay, also nochmal, sei immer kreativ mit deinen Sachen. Also noch einmal, ich drücke F2. Wir machen einfach den Hut zu. Und wir können diese hervorheben, Shift Alt drücken und sehen. Und wieder hier ist das. Und ich habe einfach darauf geklickt, um rüberzugehen. Oder Sie hätten das letzte auswählen und es auswählen können. Okay, jetzt fügst du einfach hinzu, dass unsere hohen Hüte geschlossene Hüte sind. Du kannst sie einfach so hinzufügen. Und wenn das Lied gespielt wird, werden wir es ein bisschen besser hören. Also höre ich mir nur an, auf was ist der wichtigste Highhat, auf den ich mich konzentrieren möchte. Und bei den anderen kann ich einfach nur Füllstoffe sein. Dieser hat wirklich hohe Frequenzen. Nochmals, wenn wir einen Frequenzanalysator öffnen, teile ich nur mit, was ich höre , damit Sie die Pflege irgendwie verfolgen können Also nochmal, das sind diese vier Hüte, sehr hoch in der Frequenz. Dieser ist etwas niedriger. Obwohl einer eine sehr hohe Frequenz hat, klingt er immer noch ein bisschen niedriger als dieser klingt für mich sehr aggressiv. Und das ist nur meine Denkweise. Also das ist der, den ich vielleicht sagen würde, sagen wir einfach, jeder einzelne Schritt. Können wir es leiser machen? Dieser offene Hut, wir werden ihn einfach weit nach unten ziehen. Also genau hier, selbst das ist ein ziemlich eingängiger Dance-Drum-Loop, aber das kann er normalerweise, um ihn ein wenig aufzupeppen Also nochmal, wir können cool werden. Also das ist es, worüber ich zu sprechen versuche, dass, wenn wir nur den Drum-Loop genau hier bauen, es wirklich, wirklich langweilig klingen kann. Also, was ich tun werde, ist Alt und das Scrollrad gedrückt zu halten. Du kannst sehen, dass ich die Höhe anpassen kann oder du kannst hierher kommen und das kannst du auch machen. Was ich also sagen wollte, ist, wenn Sie Strg-Taste gedrückt halten und mit der rechten Maustaste klicken, erhalten Sie diese Lupe und Sie können in bestimmte Bereiche zoomen Schauen Sie also zu, ob ich hier reinzoome und dann Strg drücke und mit der rechten Maustaste klicke, es geht zurück auf 100% oder wir können hineinzoomen. Okay, also noch einmal, ich drücke einfach Strg-Taste und klicke mit der rechten Maustaste , um alles zu 100% zu machen. Und dann verwende ich einfach die Alt-Taste und das Scrollrad, um das Ganze ein bisschen zu verkleinern. Ich möchte das runterbringen. Sie können also auch auswählen, ob ich die Strg-Taste gedrückt halte und klicke, der gesamte Track hervorgehoben wird, der gesamte Track hervorgehoben wird oder Sie können ihn einfach markieren, wie ich es genau dort getan habe. Also halte ich die Strg-Taste gedrückt und klicke mit der linken Maustaste, um sie zu markieren. Aber manchmal ist das ein bisschen nervig. Du kannst einfach auf die Spur gehen und es wählt alles aus. Okay, in diesem geschlossenen Hut habe ich eine wirklich coole Sache gehört, die ich machen will. Also in dieser Situation, weil ich in meiner Musterliste Kick, Clap, Closed Hat und Open Hat habe Und auch hier verwenden viele Leute gerne den Panel-Picker oder das Picker-Bedienfeld und dann können Sie Ihre Muster anpassen Ich persönlich hätte gerne mehr Platz auf dem Bildschirm gehabt. Deshalb möchte ich das selbst deaktivieren. Und ich merke mir einfach, wo die Dinge sind und du kannst immer herkommen und sie anpassen Lassen Sie mich Ihnen einfach erklären, was ich hier tun werde. Wir haben also einen geschlossenen Hut. Du kannst herkommen und klonen, okay? Und der Klon, denn jetzt haben wir ein geschlossenes Hut- und Klamotten-Tattoo. Wir werden diesen aus dem geschlossenen Hut nehmen. Komm her und wir werden diese entfernen. Also drücke ich auf Plus meinen Nummernblock. Wir fügen das hier und geben es einfach weiter. Also schließen wir einfach Hut zwei und das Rosa und schauen dann zu. Wir können das einfach ein bisschen dunkler nennen und es ist einfach ein bisschen anders. Also, was ich hier machen möchte, ist, dass ich es hier ablege und ich werde es auch klonen. Also Make Unique Close Tattoo ist einfach irgendwie so zu spielen Und dann schloss ich den Hut vor Nummer zwei. Und noch einmal, wir können das auch ein bisschen dunkler machen auch ein bisschen dunkler Das ist im Flugzeug, der eine hört sich beide zweimal an und dann ist das nur noch einer Und wieder, das sorgt nur für Frische für die Ohren unseres Zuhörers Und ich denke, das ist so, lass mich das einfach anhören. Also haben wir jetzt , ich glaube, ich möchte so sein , das habe ich gehört. Also nochmal, dieser offene Hut ist ein bisschen laut. So wie Sie hier können, haben wir ein Muster erstellt , das sich der Zuhörer anhören Dieser hat diesen einen zusätzlichen Hit. Also nochmal, Close Tattoo hat diesen hier. Und dann habe ich den Hut vor Nummer zwei geschlossen, den hat er nicht. Und wie Sie sehen können, langsam Tonnen und Tonnen von Dingen hinzugefügt Hörer langsam Tonnen und Tonnen von Dingen hinzugefügt, die er sich anhören Und die Dinge sind immer noch sehr einfach, wir haben eine Kickdrum. Wir haben Klatschen, die geschichtet sind. Wir haben diesen aggressiven geschlossenen Hut , der wirklich durchdringend ist. Und für mich klingt es musikalisch, es trägt wirklich zum Drum-Loop bei. Und wenn ich dann zum nächsten Muster übergehe, kann ich das tun, indem ich das Plus auf dem Ziffernblock drücke. Ich kann hierher kommen und es hier auswählen. Und am einfachsten ist es, einfach mit der linken Maustaste auf die Muster zu klicken Okay? Wie Sie sehen, sind wir hier mit geschlossenem Hut. Hier ist der geschlossene Hut Nummer zwei und dann der geschlossene Hut für Nummer zwei. Und ich lasse es einfach so. Also nochmal, das ist genau das. Ich füge Rhythmus für den Zuhörer hinzu. Aber an sich klingt es einfach so komisch, oder? Aber im Takt ist das für mich vorgegeben, das fügt jede Menge Rhythmus hinzu. Um das Ganze noch weiter aufzupeppen, können wir den Kick mit der rechten Maustaste anklicken und einzigartig machen. Drücken Sie erneut F2, um dieses Menü aufzurufen. Oder du kannst herkommen , weil du sehen kannst ob ich auf Kick bin, aber jetzt bin ich auf Kicked. Nummer zwei, du kannst hierher kommen und zu Umbenennen und Ausmalen gehen Aber auch hier gilt: Nur wenn Sie die Tastenkombinationen kennen, müssen Sie nicht alle kennen, nur einige der Tastenkombinationen, die für einen schnellen Arbeitsablauf wirklich wichtig sind einen schnellen Arbeitsablauf wirklich wichtig Für mich helfen Farben wirklich zu wissen, wo sich die Dinge befinden. Denn wenn wir erst einmal angefangen haben zu mischen und all diesen Kram, wenn es hier dieselbe Farbe hat, wenn es hier dieselbe Farbe ist, ist es auch hier dieselbe Farbe. Du bist startklar. Ich persönlich mache mir keine Gedanken darüber, die Spuren und so zu färben , weil ich Dinge bewegen kann, wohin ich will. Ich mag es einfach, wenn meine Muster alle aufgereiht sind, weil das die Dinge einfach so einfach macht , wenn die Dinge größer werden. Also nochmal, wir werden nicht gekickt. Nummer zwei, noch einmal, du kannst es irgendwie heller oder dunkler machen. Stellen wir sie einfach hin, stellen sie vielleicht da rum und treten ein. Bei diesem Kick möchte ich die Trommel vielleicht einfach ein bisschen aufpeppen. Okay, also nochmal, hier ist das, die normale Kickdrum. Es klingt einfach nach 1234. Auch hier gilt: Wenn ich hier auf Abspielen klicke, wechselt es in den Pattern-Modus, was bedeutet, dass nur das Muster abgespielt wird. Das hören wir. Du kannst hier in den Songmodus kommen und auf Play klicken, oder du kannst den Dramatiker hier anklicken und er wechselt automatisch in den Lösungsmodus Und ich wollte nur im Mustermodus teilen. Das ist also nur die normale Kickdrum, oder? Wenn wir Nummer zwei kicken. Du kannst es also irgendwie laut hören. Also lasst uns einfach hören, was wir getan haben. Also normaler Kick, dein *** hat Nummer zwei getreten . Es klingt okay. Also nochmal, diese Art von Sachen, ich selbst muss wirklich zuhören und die Feinabstimmung vornehmen, aber es ist schwierig, zu reden und es gleichzeitig zu tun. Aber wie Sie sehen, können Sie nur so Feinabstimmung beginnen Also habe ich von hier aus gespielt und dann auf Play gedrückt und dann habe ich weitergehört. Klingt okay. Sie müssen das also nur fein abstimmen, um es an die gewünschte Stelle zu bringen. Ich könnte vielleicht einfach eine zusätzliche Trommel genau dort hinstellen. Okay, also vielleicht hier. Auch hier kannst du diese Geschwindigkeit so machen. Also wenn ich hier klicke, kannst du hierher kommen und du kannst es ein bisschen leiser machen. Eine weitere Sache, die Sie sagen sollten, ist, dass, wenn Sie es mit einer Kickdrum zu tun haben, die einen langen Schwanz hat, Sie normalerweise nicht möchten, dass sich diese Schwänze überlappen Und wieder kommt hier der Schnitt selbst ins Spiel. Wenn wir zum Beispiel den Schnitt selbst nicht aktiviert haben, gehen wir einfach zu einem neuen Muster über. Also öffne ich den Hut. Ich gehe plus meinen Nummernblock. Wenn wir eine Kickdrum sehr, sehr schnell spielen , überlappt sich der Schwanz Und wenn es um die Basis geht, kann es zu einer sogenannten Phasenstornierung kommen. Das ist schlimm. Sie können mehr darüber recherchieren. Aber kurz gesagt, wenn sich die Basistails überlappen, können sie sich gegenseitig auslöschen und man könnte eine wirklich schwach klingende Trommel übrig haben. Also lass uns einfach zuhören. Das klingt nicht schlecht, aber schauen Sie zu, wenn ich mit der rechten Maustaste klicke und los schneide . Es klingt super sauber Ich höre also wirklich keinen allzu großen Unterschied, aber das ist nur eine Sache, die Sie wissen sollten, wenn Sie es mit einer Kickdrum zu tun haben. Oft möchten Sie den Schnitt selbst aktivieren, damit sich die eigentliche Geschichte nicht überlappt Um dieses Menü zurückzubringen, kannst du entweder F6 drücken oder du siehst, dass es genau hier ist, okay? Okay, also zwei Dinge, die ich nur schnell erledigen möchte, bevor ich weitermache. Nochmals, hier sind die Klatschen. Also nochmal, wir können hier auf dieser Klatsche ein Unikat machen. Und wieder kann ich F2 drücken. Und normalerweise mache ich das einfach gerne in einer etwas anderen Farbe, nur damit Sie es visuell sehen können. Und dann noch einmal, vielleicht können wir die beiden Klatschen setzen oder sie sogar zu unterschiedlichen Listen machen Lass uns einfach zuhören. Klingt irgendwie cool Das Letzte, was ich hier mit dir machen möchte, ist, dass ich einfach Strg Shift und C drücke , damit ich klonen kann. Oder du klickst hier und du kannst klonen. Also möchte ich diesen hier einfach hinzufügen. Und Sie können sehen, dass das ein geschlossener Hut vor Nummer drei Okay, also was ich tun möchte , ist, dass ich einfach darauf klicke. Ich komme runter und gehe einfach runter. Also in meiner Musterliste ich den Hut vor Nummer drei geschlossen. Ich möchte, dass dies bei drei K geschlossen ist, weil dies ein geschlossener Hut ist und jeder diese Nummer schließt, um die Nummer drei zu schließen. Mit anderen Worten, ich möchte mich jetzt mit diesem Sound befassen . Also hier sind wir in diesem. Also nochmal, du kannst hier zum Umbenennen und Färben kommen , aber auch hier, F2, hier ist F2, und ich möchte nur diesen geschlossenen Hut drei setzen und dem einfach eine andere Farbe geben Wir machen es wie gelb, nur damit es nicht so schwierig ist. Okay? Also lass uns diesen jetzt entfernen. Also nochmal, wir haben den Hut geschlossen, und das ist dieser. Wir haben zwei geschlossen, das macht dieses komische Ding, wo es so ist , und dann entfernen wir das eine Und jetzt dieser hier, nochmal, bringen wir einfach die gelbe Farbe, die wir haben. Und jetzt versuchen wir einfach, es ein bisschen aufzupeppen. Also lass uns vielleicht einfach so etwas machen , nur als Ausgangspunkt. Ich weiß nicht, wie es klingen wird. Also drücken wir einfach auf Play und stimmen es ein wenig ab. Dieser offene Hut ist immer noch ein bisschen nervig. Also nochmal, lass uns einfach ein bisschen damit herumspielen. Schau dir das an. Dieser ist hier und dann kann dieser hier sein. Und noch einmal, das ist der Grund , warum ich persönlich das nicht tun würde . Ich baue meinen Drum-Loop gerne in einem einzigen Muster auf, weil ich visuell sehen kann, was mit allem vor sich geht. Aber ich wollte Ihnen nur mitteilen, wann die Dinge in ihren eigenen Mustern laufen , wenn wir auf Play klicken. Nehmen wir zum Beispiel an, es ist nicht der Refrain und es ist einfach wie der Anfang des Songs Und dann kannst du anfangen, Dinge hinzuzufügen. Und andererseits, wenn Sie zu Ihren verschiedenen Mustern wechseln möchten , können Sie sie hier auswählen. Sie können sie auch hier auswählen. Aber für mich mache ich zum Beispiel gerne den Ziffernblock, wenn ich all diese Dinge entfernen möchte, während du auf einem bist. Also würden wir das alles auch in einem Rastermuster anklicken, weil ich weiß, dass es das Kick-Muster ist, das drei ist all dieses Muster, denn ich weiß, ist das genau hier. Wenn Sie also folgen, ist das ein ziemlich einfacher Arbeitsablauf. Also hier ist dieser, und ich möchte zu sieben gehen, weil ich weiß, dass es so ist. Anstatt dass ich das wiederholen muss , könntest du einfach die Strg-Taste gedrückt halten und mit der linken Maustaste klicken und einfach die Umschalttaste drücken und klicken, um zu trinken, um sie herüberzubringen könntest du einfach die Strg-Taste gedrückt halten und mit der linken Maustaste klicken und einfach die Umschalttaste drücken und klicken einfach die Umschalttaste drücken und . Oder du kannst auch Strg und B drücken, wie in Bob, Strg und B. Oft habe ich einfach die Umschalttaste markiert und geklickt. Okay, lass uns weitermachen. Ich erhalte also den Plasma-Nummernblock. Hier ist geschlossen, Hut drei und ich habe die Hausbetreuung. Das haben wir also. Also dieser geschlossene Hut, lass uns einfach versuchen, etwas zu finden , bevor wir dieses Video abschließen, lass uns einfach den geschlossenen Hut hier hinzufügen , Vorsicht, es klingt also so. Also vielleicht spielen wir einfach damit. Und andererseits können wir oft mit der rechten Maustaste darauf klicken. Wenn es also darum geht, einen Drum-Loop zu erstellen, haben Sie den Anfang des Drum-Loops, wo Sie in der Mitte des Drum-Loops etwas Funkiges hinzufügen können in der Mitte des Drum-Loops etwas Funkiges Wir wollten einfach nur irgendwie mit dem Beat mitspielen. Dann, gegen Ende dieses der Takte, willst du es vielleicht aufpeppen und ich nenne das den Endloop, bring k rein. Also ganz am Anfang eines Drum-Loops kannst du etwas aufpeppen, und das teile ich nur für einen Moment mit dir. Und dann, gegen Ende, teile ich mit Ihnen die Endloop-Brille, also zum Beispiel, wie die Kickdrum dieses digitale Tool macht. Und dann das Gleiche mit den Klatschen. Wir peppen es ein bisschen auf mit dem Hi-Hat Vielleicht machen wir einfach so etwas. Und wieder, hier ist die Geschwindigkeit. Wir können vielleicht so etwas machen. Und hier ist es in Ordnung. Also ich glaube, das ist Pitch, also können wir so etwas auch machen. Also hören wir es uns einfach selbst an. Ich weiß, es wäre ein bisschen ruhig. Also kommen wir her und wieder, wir können es aufdrehen Also manchmal, wenn etwas in der Tonhöhe höher wird, wird es leiser, sodass wir das irgendwie ausgleichen Also nochmal, dreh das in den Farben ein bisschen leiser. Und dann hören wir uns das Ende an. Das hören wir also nicht wirklich. Also nochmal, wenn wir das stärker betonen wollen, also habe ich mich einfach angehalten, von hier aus zu beginnen und es zur Sprache zu bringen Also irgendwie so. Also, was ich damit sagen wollte, ist, dass der allerAnfang der Trommelschleife ist. Manchmal kann man etwas Funkiges machen. Also gehen wir runter zum Rudel, wir gehen zum Schlagzeug. Los geht's, Symbole. Das ist also eigentlich ein gutes Beispiel. Ich bringe das rein. Und so kann man manchmal Dinge hineinziehen. Aber für mich verwende ich normalerweise den Step-Sequenzer so oft wie möglich Und dann möchte man es manchmal für bestimmte Dinge anordnen, weil es einfacher ist. Aber in diesem Fall legen wir das einfach hier hin. Und ich lege das hier hin. Es ist ein bisschen laut, oder? Also werde ich das runterholen. Und wenn dieses Symbol Es war zu laut. Auch hier können Sie die Verkleidung verwenden oder einfach die Öffnung verwenden und sie festziehen Warum sollten wir es also weiter verschärfen? Also zieh dich ein bisschen an. Okay, also platzieren wir hier oben irgendwie etwas. Also, was ich tun würde, ist, das rüber zu bringen und dann können wir zu einem neuen Muster übergehen und dann ein anderes, ein anderes Symbol. Okay, also was ich tun möchte, ist, dass es so ist, also werde ich das hier einfach reinklicken und das werde ich tun. Okay, also ich werde auf Muster 11 klicken. Wir werden auf den Sound klicken. Okay, denk dran, dass ich den Schnitt selbst geteilt habe. Mit anderen Worten, wenn dieser Sound weiterspielt, wird er unterbrochen. Also schneide ich mich selbst ab. Wir klicken hier. Und wenn wir uns von selbst schneiden, sieht man, dass wir eine Gruppe haben. Mit anderen Worten, wir können das so einrichten, dass, wenn dieses Symbol abgespielt wird, auch dieser Ton unterbrochen wird. Mit anderen Worten, beide Geräusche könnten sich gegenseitig unterbrechen. Und das ist ein wirklich, wirklich mächtiger Trick. Sie können also sehen, dass es zwei mal zwei geschnitten ist. Also werde ich einfach herkommen und einfach zwei mal zwei schneiden. Mit anderen Worten, wenn ich so etwas mache, schneiden sich diese Sounds gegenseitig ab und das ergibt einen wirklich coolen Sound. Hör laut zu. Okay, ich versuche also zu erreichen Muster 11 diesen Sound hat und dann haben wir diesen Sound genau hier. Also, wenn dieser Sound abgespielt wird , der genau hier abgespielt wird, ist da wieder dieser Fokus , der zoomt, oder? Halten Sie also die Strg-Taste gedrückt und klicken Sie mit der rechten Maustaste, und halten Sie die Maustaste gedrückt, um in diesen Bereich zu zoomen Also zurück vom Anfang, drücken Sie Stop. Es spielt irgendwie eine Rolle. Hier. Vielleicht gehen wir einfach zu einem neuen Muster über. Wir bekommen noch ein Symbol. Das könnte cool sein. Also lass uns das hier hinstellen und ich mache das, oder tut mir leid, ich lege es hier hin. Und noch einmal, lassen Sie uns den Schnitt selbst einfach auf 2,2 setzen. Mit anderen Worten, alle drei dieser Symbole schneiden sich gegenseitig ab. Also werde ich ein wirklich gutes Beispiel dafür geben. Also schau zu. Du hörst, wie wenn dieser Ton abgespielt wird, sobald dieser abgespielt wird, er abgeschaltet wird. Wenn ich es entferne. Also schneidet es ab und es macht einen wirklich sauberen Sound. Erleichtert das Mischen. Es ermöglicht Ihnen auch, wirklich kraftvolle Rhythmen zu kreieren. Okay, hören wir uns einfach an, wie sich das anhört. Teller ein bisschen. Und was wir tun könnten, ist vielleicht bin ich mir nicht sicher. Es passiert, wenn wir sie gleichzeitig spielen. Ich werde diese Geschwindigkeit einfach stark runterdrehen. Sie spielen gleichzeitig, was cool ist. Was ich also sagen wollte, ist, dass wir unsere Endschleife reinbringen , wieder zum Anfang zurückkehren. Am Anfang steht also das Symbol. Dann ist das irgendwie, du weißt schon, funkiges Zeug, das im Drum-Loop vor sich geht Und dann möchte man oft, dass etwas wieder zusammenläuft, was einfach der Kick und der Klatsch sein können, um was einfach der Kick und der Klatsch sein können es für diese Videopflege einfach zu halten Also drück auf Abspielen. Andererseits fehlt hier etwas . Also gebe ich Ihnen noch einmal ein kurzes Beispiel für verschiedene Dinge, die wir tun können, ist zu schauen, einfach verschiedene Geräusche durchzugehen. Ich sehe also irgendwie nach einem frühen Bongo aus oder so, das ein bisschen mehr Körper hat Das ist irgendwie cool. Wir werden also auf einen ungefähren Ziffernblock klicken. Und dann klicke ich einfach darauf und ziehe es darunter. Caravel konnte sich auch daran erinnern. Ich suche nur nach den Sounds. Wir sind einfach ziemlich schwer zu benutzen. Ich kann nur hören, sie klingen einfach ziemlich schnell Diese Anleihe war wirklich aggressiv. Das ist irgendwie cool. Was ich also höre, ist , dass mir der Körper gefallen hat, aber der Schwanz könnte aggressiv sein, also nochmal, ziehen Sie ihn einfach zusammen Das könnte cool sein. Ich könnte das sein, wonach ich suche. Ich versuche also zu sagen, dass wir bei Muster 14 sind, wir können eine Art Endschleifen-Bring-In hinzufügen. Also nochmal, ich werde mich von hier aus konzentrieren. Okay? Siehst du, wie richtig hier, diese Notizen sind genau hier, okay, also schau einfach hier zu, wie ich sie reinklicke. Okay? Ich konzentriere mich also auf diesen Bereich, weil wir, alles hier, es klingt irgendwie funky, klingt gut konzentriere mich also auf diesen Bereich, weil wir, alles hier, es klingt irgendwie funky, klingt Dann fehlt es hier. Also wollten wir irgendeine Art von Bring haben, um es zu allem zurückzubringen. Also vielleicht machen wir so etwas. Also nochmal, das sind die Symbole und nochmal, deshalb ist die Farbcodierung so nett, weil es irgendwie schwer zu erkennen ist, aber das ist die, das war 13. Okay. In diesem Fall möchte ich all diese Sounds hinzufügen, Risiko und Eclipse und zufällige Dinge. Und hören wir uns einfach Geräusche an , okay? Es stellt sich heraus, dass es ein bisschen ist. Also nochmal, ich hoffe nur, dass Sie hören können , welches Potenzial das hat. Nochmals, ich mache das schnell mit dir. Also richtig, das ist also ein Drumloop mit vielen Ordnern. Wieder ist da ein offener Hut, schau nach oben, schau, wie sehr ich ihn in mich hinabgedreht habe. Ich finde es immer noch aggressiv. Also zieh es noch ein bisschen zurück. Okay, um das Ganze aufzupeppen, fügen wir einfach ein Instrument weil wir keine Ahnung haben, wie es klingt. Es ist nur ein zufälliger Drum-Loop, den wir gemacht haben. Und lass uns einfach vielleicht Gitarre spielen. Und wir fügen hier etwas Mächtiges hinzu. Also habe ich mein Midi-Keyboard eingeschaltet. Also nochmal, ich drehe die Lautstärke runter , das ist wirklich wichtig. Du willst nicht, dass die Dinge zu laut sind , weil es schwierig sein kann, es zu spielen. Lass uns sehen. Was ich höre, ist eins, die Geräusche sind ein bisschen aggressiv. Sie schneiden wirklich, wirklich komisch durch. Also, wenn ich es ein bisschen leiser mache, richtig, das ist eine Sache. Eq kann auch eine andere Sache sein. Und dann ist es auch so, das ist im Grunde wie der Refrain des Songs Also mit anderen Worten, wenn wir den Song weiterentwickeln wollen. Also nochmal, was ich dort gemacht habe, war, Strg gedrückt zu halten, linken Maustaste darauf zu klicken und du kannst einfach Strg B drücken. Das könntest du tun Oder Sie können die Umschalttaste gedrückt halten und klicken , um es zu verschieben. Okay? Also, was ich versuche zu sagen, ist wie das hier, diese ganze Sache ist der Refrain Es wird zu überwältigend klingen. Und so haben wir unser Gegenteil. Nehmen wir an, wir nehmen vor allem den offenen Hut. Der offene Hut würde wahrscheinlich nicht in der Strophe stehen , denn das ist es, was der Musik so viel Spannung verleiht. Und wir können vielleicht, vielleicht diese beiden haben. Also hören wir uns das einfach an. Lassen Sie uns das noch einmal hervorheben. Das hat mir gefallen. Klicken Sie auf Löschen. Okay, also hör dir das aus dem Kurs an. Ich werde hier nur ein Beispiel teilen. Denn auch hier gilt: Wenn du ein Beatmaker bist , musst du lernen, deine Strophe von deinem Refrain zu unterscheiden Ich werde etwas in der Strophe spielen. Und wenn es dann um den Refrain geht, spiele ich eine andere Melodie Und ich möchte nur , dass du das zusammen mit den verschiedenen Melodien hörst , sowie den offenen Hut hinzufügst und diese Art von seltsamen Symbolen und so Dass es der Unterschied zwischen der Strophe und dem Refrain ist Und es könnte etwas sein , an dem man arbeiten kann. Okay, mein Ziel hier ist, dass ich etwas Improvisation spiele, eher abgeneigt, oder? Verglichen mit etwas langsamer. Kommt zum Kurs. Mach es lustig. Machen. Aber wie gesagt, Sie können es einfach hören und hören, es steckt so viel Wissen dahinter, um einen erfolgreichen, kraftvollen Hit zu schreiben. Aber das waren die Grundlagen, um einen einfachen Dance-Drum-Loop zu erstellen. Ich hatte einfach Spaß damit mit dir. Ich habe genau erzählt, wie er alles gemacht hat und das waren alles Stock-Sounds mit fl Studio. Wir verwenden die Packs hier. Das heißt also nicht, dass die Aktie schlecht klingt. Aber für mich selbst, wenn ich meine Rüben mache, verwende ich normalerweise gerne diesen Trommelschlag von Trio Ich weiß nur, dass es eine Menge Vielseitigkeit von dem bietet , was ich suche. Bei der Auswahl dieser Sounds habe ich einfach festgestellt, dass ich länger gebraucht habe , um Sounds auszuwählen, um die gewünschten Sounds zu finden, es ist auch ein bisschen schwieriger zu wissen, wo die Sounds sind, erst einmal gelernt hat, wie man die Sounds benutzt, das ist auch eine große Sache. Ich weiß zum Beispiel, wie man diese Sounds benutzt, was bedeutet, dass ich schnell Sounds auswählen und schneller vorankommen kann . Also für mich stellte ich fest, dass ich mich als diejenigen, die sie benutzen, nicht wohl fühlte, aber wir konnten etwas in Ordnung bringen. Und ja, du hast Schritt für Schritt gesehen. Wir haben also den Kick, wir haben das Kick-Muster. Zweitens, wir haben die Klatsche. Ich peppe es mit einem weiteren, etwas flippigen Klatsch Wir hatten den Schnellhut nur im Chor. Aber auch hier können Sie je nach Anordnung Ihres Songs diesen hinzufügen und entfernen , wo immer Sie möchten. Dieser Hut hier. Auch hier hatten wir es dort, wo ich es einfach so gespielt habe. Und dann war der Hut vor Nummer zwei genau so. Also haben wir das, was das Arrangement angeht, wieder weggenommen , genauso wie unsere Melodien Wenn du das wirklich betonen willst, denn ich finde, dass das ziemlich cool war, wenn wir es hätten hinkriegen können. Irgendwie werde ich ein bisschen auftauchen, damit du es besser hören kannst Richtig. Nur weil wir diesen einen zusätzlichen für mich nicht gespielt haben, klingt das nach einem wirklich kraftvollen Rhythmus , auf dem wir aufbauen könnten. Und wir können unsere Melodien um sie herum aufbauen, sogar wie die Grundlinie Das können wir wirklich betonen. Also nochmal, wenn du ein besserer Produzent wirst, kannst du anfangen, auf diese Dinge zu hören und auf diesen Dingen aufzubauen , denn das ist es, was diesen Drum-Loop einzigartig macht. Diese eine kleine besondere Sache da, zwei, noch eine Sache, die ich noch sagen könnte, ist, ich habe keine Ahnung. Oft möchte ich ein bisschen Swing haben , weil wir wieder unsere Achtelnoten haben. Nochmals, Swing stupst die Leute nur ein bisschen nach vorne Und ich lasse dich das einfach anhören. Lass uns einfach hören, ob wir einen Unterschied hören können. Aber bevor wir den Swing hören. Auch hier ist der geschlossene Hut. Also einfach so, dann bringt der geschlossene Hut für den N Loop rein, was ich das nenne, genau hier am Ende. Ich habe es einfach gemacht statt so, ich habe einfach zwei ans Ende gesetzt. Einfach so. Der war nicht da. Dann ist hier der offene Hut. Für mich war das trotz allem, was wir tun, ein bisschen aggressiv. Aber das ist wirklich mächtig, knifflig. Leg den offenen Hut da auf den Offbeat. Auch dieser sieht aus, als wäre er aus, aber das liegt nur daran, dass ich die Note nur ein bisschen über k Das ist die Zeile genau hier. Und du kannst sehen, ich weiß, sollte das Teil überdecken. Andererseits war es einfach irgendwie komisch, zu versuchen, etwas mit Symbolen zum Laufen zu bringen Und dann habe ich das Zeug zum Schneiden selbst mit dir geteilt, oder? Genau hier. Es war drin. Also das ist, das ist der offene Hut. Das ist also der Absturz. Also da ist der Schnitt genau hier. Und dann ist hier auch der Schnitt für diesen. Also habe ich sie alle geschnitten. Und dann habe ich es einfach gespielt, damit es nicht nur dieser Sound ist, was ziemlich cool ist Ich habe es nur ein bisschen geschichtet. Und dann war dieser einfach irgendwie komisch. Aber es klingt einfach cool, wenn wir es uns hier am Ende noch einmal anhören, dann würde es wie Art von Strophe oder so klingen, oder? Nochmals, ich wollte gerade Swing mit dir teilen. Also nochmal, lass uns einfach auf Stop drücken und dann lass uns einfach den Swing hochdrehen und Swing passt alle I'm Oliver-Instrumente und all unsere Sounds an Wenn du in einen Sound klickst, kannst du hierher kommen und dann, glaube ich, kannst du irgendwie zurückziehen, wie viel Swing du für einen bestimmten Sound haben willst. Aber auch hier sind diese Sounds im Takt. Swing passt diese Sounds also nicht an. Es passt nur diese Achtelnoten im FL Studio an, was der Grund dafür ist, dass du am Anfang , als ich sagte, deine Musik im sogenannten Doppeltakt machen wolltest deine Musik im sogenannten Doppeltakt Und noch einmal, ich werde dieses Video hier in einem Moment abschließen , aber es gibt einfach eine Menge Informationen, die ich an Sie weitergeben kann. Also nochmal, wenn wir uns das als die Trommel vorstellen, die Kickdrum, also 1234, dann bringt die doppelte Zeit das Bild auf die Folie. Das Klatschen, Klatschen wäre da. Und wenn du das tust, ist es einfach irgendwie durcheinander. In der Lage zu sein, diesen Schaukel zu benutzen. 6. 5 - Wie man Rap-Drum-Loop erstellt: Okay, wir haben also noch ein unbeschriebenes Blatt. Fangen wir also einfach bei Null an. Nochmals. Ich werde das Schlagzeug-Trio verwenden und Ihnen nur einen kurzen Überblick geben, und Ihnen nur einen kurzen Überblick geben falls Sie dieses Schlagzeug noch nie gesehen haben Es ist also ein riesiges Paket, das Trommel-Trio. Auch hier könnten Sie einfach bei Google suchen, um es zu finden. Es ist von einem exklusiven Audio Drum-Trio im Bundle. Es besteht aus drei Drum-Kits. Sie können auch einzeln gekauft werden, über 2.300 Drum-Samples und sind super organisiert Du hast also deine Tritte, Tonnen und Tonnen, Tonnen von Tritten Auch hier kann ich meinen Linkspfeil benutzen, um wieder nach oben zu gehen. Wir haben Schlingen, Tonnen von Schlingen. Wir klatschen. Ich mag es, wenn ein Soundkit Snares und Claps getrennt hat, wir haben hohe Hüte Also nochmal, geschlossen und offen, hohe, offene Hi-Hats. Sehr wichtig als Beatmaker, weil Closed Hats sehr schnell sind und eine sehr hohe Frequenz haben. Sie werden vielleicht überrascht sein ein Hi-Hat einer Ihrer stärksten Sounds ist Und es ist wie superkurz und schwänzig und hat eine sehr hohe Frequenz. Okay. Das sind also einige davon, denn was im Signalton passiert, ist, dass sie so viel Spannung und Energie sorgen Ein Hi-Hat ist wirklich schwer vom Track wegzunehmen. Wenn Sie also Ihr Arrangement ausbauen und Ihren hohen Hut haben, ist es wirklich schwierig, den hohen Hut wegzunehmen. Also musst du immer darüber nachdenken. Andererseits haben wir unsere offenen Hüte, oder? Einfach wirklich, wirklich nützlich für den Arbeitsablauf als Beatmaker, für Perkussion, für mich selbst verleiht Perkussion dem Lehrer-Beat wirklich so viel Fülle. Und wenn du ein guter Produzent werden willst, musst du viel Abwechslung in deiner Perkussion Zum Beispiel können Sie hier in Perkussion sehen, dass wir eine Handtrommel haben Es ist so zerlegt, als ob Conga-Trommeln Bond-Gos zerlegt werden. Okay, es ist auf Rahmentrommeln zerlegt. Wie gesagt, ich weiß nicht einmal wirklich was diese Arten von Instrumenten sind, aber was ich versuche zu sagen, ist, dass es als Produzent nur um Qualität geht. Und ich würde sagen , dass die Pacs hier, das Pack, definitiv von Qualität Das ist Gleichheit, aber es ist nur Abwechslung. K als Produzent, wenn du bist, wenn du arbeitest und wenn dich jemand fragt, Hey, hast du ein Tamburin Es ist ein Ja, ich habe ein Tamburin, Fleisch. Wir spielen Perkussion. Wir gehen zu Metallic über. können Sie unzählige verschiedene Tamburinstile sehen Allein in diesem Schlagzeug Ich will deine Zeit nicht verschwenden, ich will deine Zeit nicht verschwenden, aber das teile ich nur als Beatmaker. Es geht darum, gute Sounds zu haben, die vielseitig sind und dir das bieten, was du brauchst. Hast du Tamburin von Bone Goes ? Hast du Shaker Wenn Sie diese Dinge haben, müssen Sie wirklich keine weiteren Drumkits kaufen. Aber eine Sache, die ich erwähnen sollte, ist, wir zurück zu den Rudeln gehen, ich werde zum Schlagzeug gehen. Kick-Drums für Tanzmusik unterscheiden sich stark von Hip-Hop-Drums zum Beispiel Diese Drums sind mehr Papas und diese sind kostenlos, sind im Paket enthalten, also werden wir sie uns anhören Diese sind, die eignen sich hervorragend für Tanzmusik. Aber sie sind ganz anders als das, was ein Produzent für Hip-Hop-Beats und so brauchen würde . Also lass uns einfach loslegen. Lass uns weitermachen. Okay, also ich will dasselbe tun. Malicious mag eher ein emotionaler Beat sein, aber wir werden es sehr schnell machen. Als ob nichts zu intensiv zu kompliziert wäre. Ähm, lass uns 91 gehen. Fangen wir einfach mit dem organischen Schlagzeug an. Also einige dieser Trommeln da, sie können als Schichten verwendet werden, aber ich fühle mich nicht wie eine Haupttrommel. Also ich suche nach diesen großen Trommeln. Aber nochmal, nicht was, nicht wirklich das, wonach ich höre. Das ist irgendwie cool, ist wie eine Schicht. Ich werde gleich mit Ihnen über Ebenen sprechen. Nochmals. Das ist ziemlich cool, aber auch hier klingt es ziemlich weit. Das ist ziemlich cool. Und irgendwie wie dieser. Okay, fangen wir einfach mit diesem an. Das ist eine tolle Trommel. Das ist ein riesiges Ding, aber das ist es nicht wirklich, es hat kein Low-End Es ist also eher wie eine Schicht. Wir können es zu bestimmten Zeiten benutzen. Das ist auch sehr mächtig. Das hat einen langen Schwanz. Kümmere dich, also dieser hier, seine Nichte, ich werde diesen einfach löschen. So gut. Ich halte einfach Alt gedrückt und lösche. Oder Sie können einfach mit der rechten Maustaste klicken und löschen. Okay? Aber auch hier gefallen mir die Tastenkombinationen, weil ich meine Hände quasi im gleichen Bereich halten kann meine Hände quasi im gleichen Bereich halten Also Alton löschen, Enter drücken. Ich behalte diese drei Trommeln. Normalerweise arbeite ich gerne mit mehreren Schlagzeugen. Das lassen wir einfach stehen. Und noch einmal, ich werde genau die gleichen Sachen machen , die ich erzählt habe, bevor wir mit der Eins beginnen und dann unsere Klatsche auf die Zwei und die Vier Also lasst uns einfach ein paar Fallstricke finden. Das ist also eine Falle und ich werde sie mit Ihnen teilen. Mir ist der Schwanz zu lang für das, was ich will, aber das erste Geräusch klingt kraftvoll. Und wieder, du verwendest einfach den Schnitt und den Ausschnitt, und du kannst auch die Länge bestimmen. Also hier hier war es schon einmal. Also die Folge mag ich nicht, ich mag dieses Geräusch nicht. Ich werde das machen. Das klingt für mich nach einer viel besseren So würde ich es verwenden wollen, klingt es sauberer Es kann dort auch eine Schicht sein, schneidet am oberen Ende irgendwie durch Und das ist auch ziemlich cool, aber ich könnte es ablehnen. Also nochmal, dieser hier, wir werden mit dem einen beginnen. Und dann ist das unsere erste Falle. Ich möchte zuerst darüber nachdenken was die Snare ist , mit der dieser Track beginnt, sodass ich die Hauptsnare irgendwie durchbrechen möchte Das ist die Hauptschlinge, die ich will. Also fange ich damit an und dann können wir vielleicht später Sachen schichten. Also drück auf Abspielen. Okay, du kannst also hören, dass wir mit der Eins beginnen, mit dem Proton, der Zwei und der Vier, und du fängst an, in deine Trommel zu streuen Jetzt versuchen wir es mit mehreren Schichten. Leiser gestellt und lauter suchen kann sehr aggressiv sein. Okay, cool. Wenn es also um die Snare geht, können wir das überlagern, manchmal können die Sounds schneller etwas lauter sein Hier hat der Schwanz ein bisschen Hall oder so Ich mag diese Schwänze nicht. Ich werde das fest anziehen , so etwas und zuschauen Mach es einfach lauter. Mach es ein bisschen lauter und FL Studio Also nochmal, ich habe meine Lautstärke hier schon ausgeschöpft. Ich könnte es normalisieren, aber ich habe sehr, sehr wenig getan. Wir können es hier also auch noch weiter hochdrehen, was wirklich mächtig ist Also vielleicht aufbohren. Okay, also noch einmal, was wir tun können, ist, dass wir einfach den Drum-Loop hier reinlegen und dann dieses Szenario hier. Manchmal ist es nett , das in den Refrain zu legen oder so, aber ich werde das vorerst einfach entfernen Also drücke ich einfach die Eingabetaste. Das ist also unser grundlegender Drum-Loop, den wir haben. Auch hier können Sie sich trennen, wenn Sie möchten. Ich mache einfach Drum-Loop und wir geben einfach die zufällige Farbe. Und dann wiederum können wir mit der rechten Maustaste klicken und ein Unikat erstellen. Und dann können wir es vielleicht ein bisschen aufpeppen. Nochmals. Lass uns das noch einmal machen. Also nochmal, diese Snaredrum, möchte ein bisschen vorsichtig sein, wie oft ich sie benutze Und wieder können wir die Lautstärke etwas erhöhen. Und auch dort. Und auch hier können wir den Schnitt selbst verwenden, denn denken Sie an die Trommel, wir wollen vorsichtig sein, wenn sie sich überlappt Und bei diesem werde ich auch einfach selbst Farbe auftragen. Also, wenn ich mich selbst schneide, dann nur für diese eine Trommel. Wenn ich Geräusche benutzen will, um uns gegenseitig irgendwie abzuschneiden , müsste ich wieder herkommen. Und dann müssen wir dieselbe Schnittgruppe verwenden und so. Okay, also los geht's. Und noch einmal, lassen Sie uns F2 drücken und es einfach ein bisschen dunkler machen, da wir hier sind. In Ordnung, also drücke ich das Plus auf meinem Nummernblock. Kommen wir nun zu einem Hi-Hat. Und nochmal, sehen Sie Scrollen dauert so lange, bis Sie irgendwohin gelangen Also nochmal, ich drücke einfach links und meine Tastatur und schon kann es losgehen. Gehen wir einfach zu High Hats über. Manchmal Soundanbieter, die Sounddesigner erstellen, die diese Soundpakete erstellen. Manchmal geben sie dir das gleiche Geräusch , aber irgendwie rauf und runter Versuchen wir also, das auszunutzen. Also lass uns einfach so etwas machen. Ordnung, und wir arbeiten uns einfach so Also probiere das aus. Nochmals. Die Lautstärke ist hier wichtig und ich weiß nicht einmal, wie sie klingen wird, also was wird hinzugefügt? Nun, manchmal können einige dieser Geräusche ein wenig nach rechts schwenken. Sie können gleich hier sehen, es ist ein bisschen nach rechts geschwenkt, also werde ich ein bisschen nach links schwenken. Ich möchte, dass das zentrierter ist. Hier auch, irgendwie nach rechts schwenken. Und dann das Gleiche hier, Panda genau hier. Es könnte nur ein bisschen laut sein. Nimm es weg. Das könnte also wie ein Chorhut Also nochmal, neue Muster verraten dir das andere. Also vielleicht legen wir das einfach hin, so etwas. Und ich werde das einfach weglegen , weil das wie eine Ecke oder so sein könnte und der Refrain Und dann diesen, den wir hier aufstellen werden. Also schalten wir das vorerst aus. Klingt ein bisschen repetitiv. Vergewaltigung. Ich werde das einfach so lassen und weitermachen Also der offene Hut, lassen Sie uns versuchen, die Offbeats auszunutzen Was wir tun werden, ist, es durcheinander zu bringen, sodass wir dieses haben. Also, was ich tun werde, ist, dass ich hier einen und dann einen hier drauflege . Okay, ich verwechsle das nur irgendwie , aber es klingt so Also nochmal, das ist der Offbeat wie zuvor auf diesem Dance-Drum-Loop, oder? Das ist unser Dance-Drum-Loop hier. 1234 machen den Offbeat und genau das mache ich hier. Unkonventionell, aus, sei aus, sei unkonventionell. Aber anstatt den gleichen Sound zu spielen, vermische ich ihn einfach. Okay? Also mache ich das. Also ich denke, ich brauche noch einen anderen Sound. Okay, weil es ein bisschen zu repetitiv klingt. Ein bisschen besser. Mir gefällt, dass es irgendwie klappt. Also nochmal, so baue ich einen zufälligen Drum-Loop, oder? Und dann fügen wir das hinzu. Das könnte im Kurs sein. Also nochmal, ich werde das jetzt einfach etwas aggressiv runterbringen jetzt einfach etwas aggressiv runterbringen , weil ich nur den Drum-Loop auffüllen will , ohne zu voll zu klingen Und wenn ich das dann noch hinzufüge, wieder das Mischen, wenn wir über EQ und solche Dinge sprechen, können wir die Dinge auch ein bisschen besser zusammenpassen Aber im Moment denke ich, dass alles in Ordnung ist. Also haben wir Mongo's. Also noch einmal, ich selbst finde oft, dass Sounds einfach lang sind, also mache ich sie im FL Studio ein bisschen enger , und das ist so ein mächtiger Trick Also zum Beispiel in einem Channel-Sampler, richtig, der n out, all das Zeug ist super leistungsstark, um wirklich schnelles Sounddesign zu machen , um den Sound genau so zu straffen, wo ich denke, dass er ein bisschen, ein bisschen besser zum Beat passt Okay, fügen wir einen Bongo hinzu, sehr geringer Aufwand. Ich kann irgendwie mit den Trommeln kämpfen und so. Okay, lass uns hier nochmal ein zufälliges Geräusch hören. Also hör dir den Sound an, hat danach ein bisschen von dem Sound. Ich möchte nur sichergehen, dass ich es mit engen Sounds zu tun habe. Das ist genau das, was ich gerne mache. Ich kann es also tatsächlich genau dort sehen. Also schau, ob ich hier tatsächlich das n verwende und normalized verwende. Es ist so, als könnte ich das genau dort hören. Genau da, richtig. Also ich will das nicht. Also werden wir es weiter dort platzieren. Okay, also wir haben, also noch einmal, wir können unser Muster hier hinzufügen. Nun nochmal, hier, wenn ich dieses Muster einfach so hinzufüge, könnte es wirklich, wirklich nervig und repetitiv klingen Lassen Sie uns also ein anderes Muster anwenden. Also drückte ich plus meinen Nummernblock. Lass uns einen anderen Soundstil machen. Das klingt sehr leise. Ich denke, wir brauchen etwas Aggressiveres, um durchzukommen. Okay, also hör dir die Dinge, die ich hier sage, genau die Dinge, die ich hier sage denn das sind die Dinge, die du weißt, im Laufe der Jahre lerne ich einfach irgendwie, Geräusche auf diese Weise Das ist also hochwertiger, hat nicht viel Volumen. Die klingen alle irgendwie ähnlich. Auch hier mag ich normalerweise keinen Sound, Geräusche nach dem Sound hat. Es fällt mir wirklich schwer, damit zu arbeiten. So etwas könnte cool sein. Das fügen wir da rein. Es hat einen anderen Ordner. Sorglose Zeit, genau das Richtige. Könnte cool sein. Okay, sie ist also hier draußen. Mach es ein bisschen lauter, vorsichtiger. Ich bin mir also nicht sicher, ob ich das zum Laufen bringen kann. Wir werden sehen. Also nochmal, die Lautstärke ist ziemlich laut. Der Sound ist genau hier. Obwohl dieser lauter ist, übersteht er irgendwie das Schlimmste, aber wir werden beide leiser machen. Also nochmal, ich werde es einfach durchmachen, mach es einfach schnell. Und der Sound hier. Vielleicht können wir einfach die Geschwindigkeit von eins herunterdrehen, damit es einfach nicht Salt Lake ist. Also digital klingt das so. Und dann schau zu, wir drücken Stopp, wir drücken Play. Also Also das, ich finde, dieser Schwanz klingt ein bisschen zu lang. Nochmals, ich versuche nur, es zu verschärfen. Erinnern Sie sich noch einmal an das, was ich Ihnen gesagt habe , dieser Drum-Loop, Sie denken vielleicht, Mann, was habe ich mir gerade angesehen? Dieser Drum-Loop ist nicht gut, oder vielleicht ist er gut. Aber ich versuche zu sagen, warte, bis eine Melodie drüber kommt, weil wir keine Ahnung haben, wie es klingen wird Es ist wirklich, wirklich wichtig, das zu verstehen, weil, du weißt schon, vielleicht baust du den Drum-Loop aus, aber du musst eine Melodie darüber ausprobieren Lass uns vielleicht einfach noch einen Loop ausprobieren. Ratet mal. Es ist ein ziemlich cooler Sound. Okay, ich glaube, wir haben, also lass uns zu sieben gehen. Und wieder, also ich habe 123. Und alle vier, alle vier sind startklar. Okay, wir gehen zu ihrem neuen Muster über. Ich werde das hier reinklicken, wie Sie im Vergleich zu dem anderen Beat sehen können , bei dem ich etwas besser organisiert war. Dieser ist viel zufälliger und sporadischer. Und auch hier müsste ich später mehr Organisation übernehmen. Aber manchmal braucht es genau das, was man braucht , um zum Beat zu kommen, oder? Sie entscheiden einfach nach dem Zufallsprinzip und dann können Sie es später organisieren. Aber ich habe es so eingerichtet, dass ich denke, dass dies ein Muster ist, das ist ein anderes Muster. Dies ist ein weiteres Muster. Ich muss sie nicht auf diese Weise trennen, oder wir müssen sie nur irgendwie farblich kennzeichnen , das war's Also noch einmal, plus auf dem Ziffernblock, all diese vier Sounds, habe ich zum Abspielen aufgefordert Nochmals, lassen Sie uns das einfach ein bisschen abkürzen. Die Probe beginnt, lassen Sie uns, ähm, mehr über den tatsächlichen Transienten Okay? Zu weniger Schwanz. Also lass uns einfach weitermachen, das alle zwei Schritte machen. Oder wir können dieses Farbfeld ausprobieren, Piano-Roll spielen, die Strg-Taste gedrückt halten und sie alle anklicken und markieren. Halten Sie gedrückt, halten Sie die Umschalttaste und klicken Sie und schauen Sie sich das an. Wir können die Alt-Taste gedrückt halten und wir könnten das ein bisschen runterdrehen und das macht es irgendwie zu einem coolen Sound zu einem anderen Sound Das können wir an dem einen versuchen. Mal sehen, wie wir hören, wie es klingt. Also gehe ich zur Klavierrolle. Und auch hier können Sie kreativ sein und Töne mit höheren als niedrigen Tönen abspielen. Ein bisschen wie eine Melodie daraus. Also mache ich einfach einen halben Schritt. Also lass uns das einfach größer machen. Manchmal ist es nett, dort den eigentlichen Vollschritt auszuwählen und dann auf Play zu klicken. Zu leise in der Philosophie. Dann machen wir etwas Cooles. Ich weiß nicht was. Worauf ich hier also höre , ist, dass ich einfach nicht möchte, dass es sich überschneidet Also nehme ich den Schnitt, der Schnitt selbst. Also geh so. Und dann fügen wir diese anderen Geräusche und den schnellen bis lauten Ton hinzu. Also werde ich das aus lassen und Under Velocity jetzt ein bisschen einschalten und k, also hören wir es uns einfach an. Also das hier, dieser Sound, ich könnte ihm ein eigenes Muster geben und ihn vielleicht ein bisschen aufpeppen. Also nochmal, wir haben das oder Coolness und ich mache das einfach, indem ich rechten Maustaste klicke und dann mache Man muss auch eine kostenpflichtige Version haben um Unikate zu machen, glaube ich, in FL Studio. Und wir können so etwas machen. Also seit dem zweiten Mal. Und so kam irgendwie eine kleine Melodie aus Acryl raus. Dann siehst du mich das einfach live machen, oder? Bemerkt oder in der Aufnahme. Also wir das reduzieren wir das, machen es etwas niedriger. Das ist jetzt gegeben. Es ist also irgendwie wie eine kleine Melodie aus diesem Sound. Ich habe nur versucht, es auszunutzen. Und das sind, das sind Dinge, die du tun kannst. Oft, wenn Sie auf einen Sound klicken. In. Oft denken die meisten Leute, dass dies die einzige Art ist , wie Sie den Sound verwenden können, aber Sie können hierher kommen, um das Klavier zu spielen. Und Sie können auf Sounds klicken , wie Sie möchten. Und du kannst, du kannst Melodien aus den Sounds kreieren , ohne dass es komisch klingt oder so Okay, lassen Sie uns Nexus öffnen. Wir haben hier in diesem Drum-Loop viele Sounds, und ich teile nur, wie ich einen Beat mache. So mache ich meine Rüben gerne. Ich mag es, tonnenweise verschiedene Sounds zu haben. Denn noch einmal, wenn ich einen Beat mache, lokale Vielseitigkeit, muss ich verschiedene Dinge hinzufügen und entfernen, oder? Wir haben einen Drum-Loop. Okay. Hallo Hut. Das ist wie der Bongo-Stil von Bongo mit offenem Hut. Wunsch. Ich habe nur versucht, die Dinge ein bisschen aufzupeppen. Hier ist ein ziemlich cooles Bongo-Ding, das ich gemacht habe, wo ich auf die Klavierrolle geschrieben habe Und dann hast du gesehen, was ich getan war, dass ich das noch einmal mit dir teile , nur damit du es sehen kannst. Also habe ich mit der rechten Maustaste gedrückt, ich habe jeweils zwei Schritte gefüllt und dann habe ich die Klavierrolle ausgedruckt. Und dann habe ich alles bei gedrückter Umschalttaste markiert, Alt gedrückt und mit dem Rad nach unten geblättert. Da hast du's. Du kannst es auch anders machen. Normalerweise finde ich das vielleicht ein bisschen komisch. Normalerweise ist es nett , es so an zu haben wie das Licht, das eine Es ist irgendwie schöner. Und dann ist dieser wie ein Füllstoff. Andererseits, wenn Sie etwas spezieller sein möchten, können Sie mit der rechten Maustaste hier unten klicken und zu Notizblock wechseln Und dann kannst du diese irgendwie platzieren, wie du willst. kannst du, wenn du über Kopfhörer zuhörst, kannst du das hören. Das sind also Dinge , die Sie in Ihren Drum-Loops tun können , um sie aufzupeppen. Aber ich mache die Dinge superschnell mit dir. Und das haben wir. Oh, tut mir leid, mein Fehler. Also werde ich das klonen. Und so wollte ich es machen. Also pass auf, ich werde das ansprechen. Es tut uns leid. Also dieser ist der, den ich will. Dieser hier ist so. Okay? Also es läuft wie okay, also haben wir es einfach so. Und dann ist Muster zehn wie Doo-Doo und dann wieder neun unten. Und was dann am 11. passiert , ist, dass es das Auto so spielt. Ich glaube, ich wollte irgendwie F gehen und dann ist es irgendwie so Und wir werden versuchen , eine Melodie zu finden. Versuchen wir also einen anderen Sound, der dazu passen könnte. Ähm, aber ich möchte es nur mit anderen Sounds teilen. Höher. Ich will, dass es lauter wird. Auf meinem Midi-Keyboard habe ich also dieses Setup, mit dem ich die Lautstärke meines Midi-Keyboards ausschalten kann. Und in FL Studio geht das so: Wenn Sie nicht mit der rechten Maustaste auf einen Knopf eines Drittanbieters klicken können, können Sie ihn einfach mit der Maus bewegen Komm hier rauf zu den Tools, damit du zuletzt optimiert Und wenn Sie das dauerhaft einrichten möchten, Sie einfach auf den globalen Link von I'd. Oder wenn du es einfach nur für dieses aktuelle Projekt einrichten willst , verbinde es gleich mit dem Controller. Aber du gehst über I Global Link und dann, wenn dieses Fenster erscheint, bewegst du einfach deinen Slider, einfach so Und jetzt kann ich meine Leistung anpassen. Es ist nur dafür ein virtuelles Instrument. Und jedes Mal, wenn ich es öffne, kann ich das tun, weil auch hier als Beatmaker die Lautstärke sehr wichtig ist, oder? Keine Lautstärke kann nichts hören. Wenn es zu laut ist, überwältigt es es, oder? Und dann musst du tatsächlich zurück zu deiner Maus gehen. Du musst dich hier anpassen und dann kommst du zurück. Aber ich könnte es einfach machen, sobald ich auf Play klicken kann. Und mit meiner linken Hand versuche ich herauszufinden, wie laut. Viel lauter. Nun, eine Sache, die ich höre, ist nur hier in diesem letzten, etwas sehr Lautes in der Nähe am Ende. Das war zu laut. Okay, ich wähle einfach die Geschwindigkeit aus. Also hör hier genau zu. Das ist ein wirklich cooler Profi-Tipp. Wenn ich hier die Lautstärke herunterdrehen würde, wird die Lautstärke des gesamten Sounds verringert. Aber das einzige Problem dessen, was hier passiert, ist dieser eine Sound, wie bei OneNote Also klickst du einfach hier und die Geschwindigkeit nur dieses einen Sounds heruntergedreht. Und hören wir es uns noch einmal an. Ich wollte etwas lauter sein, weil es ziemlich mächtig ist Ja, da hast du's. Okay, also schalte die Lautstärke des Midi-Keyboards aus. Ziemlich mächtig, kann die Veröffentlichung zurückbringen. Was die Veröffentlichungen tun, ist, sich den Schwanz anzuhören. Aber noch einmal, so viele Auswirkungen, gut, einfach vorsichtig mit all den Effekten. Die Lautstärke jetzt. Also los geht's. Lassen Sie uns einen anderen Sound ausprobieren, nur um Ihnen ein kurzes Beispiel dafür zu geben, Sie wieder einen Drum-Loop haben. Wie klingt es mit verschiedenen Instrumenten? Du weißt es nicht, das ist nur Lead K. Eine Sache, die Nexus meiner Meinung nach wirklich auszeichnet , sind die Leads. Sie sind so mächtig, wenn es um einen Spread geht. Ein paar, nur ohne den Drum-Loop. Gute Sounds zu haben ist für einen Beatmaker so wichtig. Das Gleiche gilt für deine Drum-Loops, oder? Gute Sounds sorgen für Qualität und Abwechslung. Und dann dasselbe, du hast etwas, du musst dir Nexus nicht holen. Ich sage nur, dass es mich so mächtig für den Workflow ist. Nur all die Sounds, die ich habe, erstaunlich hochwertig. Ich werde hier nur ein letztes Beispiel machen. Etwas aggressiver Federweg, mehr Zeit für einen aggressiven Sound. Falls du das hörst. Auch hier ein sehr aggressiver, wunderschöner Sound mit Effekten für weniger als einen Dollar. Also nochmal, es macht es für uns als Endbenutzer einfach nervig uns als Endbenutzer Denn wiederum, wenn mehrere Sounds in diesen Beat einfließen, weil für mich selbst, wenn ich meine Beats mache, man sehen kann, wie viele verschiedene Dinge ich für meine Drum-Loops habe. Ich mag es auch, viele verschiedene Instrumente für meine Melodien Und wenn all diese Effekte auftreten , ist es einfach so nervig. Okay, also das letzte, bevor wir weitermachen, okay, also los geht's. Niedriger in der Tonhöhe. Das passt ein bisschen mehr zum Beat. Das klang etwas dünn. In Ordnung, los geht's. Über die Auswahl der richtigen Sounds zur richtigen Zeit. Dieser war also eher ein emotionaler Beat, schätze ich. Nochmals, je nachdem, wie Sie diese Melodien über dem Drum-Loop spielen , bestimmt jetzt , wie dieser Drum-Loop Der Drum-Loop könnte ein echter Hip-Hop-Beat sein. Wenn du eine Art Hip-Hop-Melodien spielst, wenn das Es nimmt also diesen Drum-Loop und plötzlich klingt es ganz anders als damals, als wir es roh gemacht haben So ist es, so klang es Roth. Das alles. Und dann spiele ich wieder meine Akkorde und mit diesem Drum-Loop klingt es ganz anders Und genau das wollte ich dir sagen wenn du mit dir ein Schlagzeug machst, du hast keine Ahnung, wie es klingen wird und du sagst, dass du deine Melodien drüber legst Und ich hoffe, das gibt Ihnen einen Einblick. Bisher habe ich dir Schritt für Schritt gezeigt, wie man einen Drum-Loop schön langsam baut. Und dann habe ich dich zu fortgeschritteneren Dingen wie Layering, dem Hinzufügen mehrerer Muster gearbeitet wie Layering, dem Hinzufügen mehrerer Muster Und andererseits, das Wichtigste ist, wenn du diese Melodien hinzufügst , weißt du wirklich nicht, wie dieser Drum-Loop klingen wird Und dann wiederum liegt das Geheimnis im Arrangement, wenn man einmal angefangen hat, den Beat zu arrangieren, wie man anfängt, Dinge hinzuzufügen und zu entfernen Und wenn ich tonnenweise verschiedene Instrumente und verschiedene Melodien und so habe tonnenweise verschiedene Instrumente und verschiedene , gibt mir das als Produzent einfach so viel Kontrolle und Kombinationsmöglichkeiten, oder? Wenn du nur mit drei Instrumenten feststeckst, ist es manchmal wirklich schwierig, einen Beat voll klingen zu lassen. Denn dann musst du darüber nachdenken, nun, wie arrangiere ich den Song? Möglicherweise müssen Sie viele Filter und EQs verwenden , um das Instrument irgendwie auszuschneiden, und das zeige ich Ihnen hier schnell Filter sind also Dinge wie diese. Wenn Sie noch nie einen Filter gesehen haben, oder? Also pass auf, ob wir auf Play drücken. Es ist also wie ein Filter, oder? Also manchmal magst du solche Sachen in der Musik sehr, komm wieder rein Wenn du also nicht jede Menge Instrumente für mich hast, kann ich einfach Mix-and-Match-Instrumente kombinieren und ich muss solche Sachen nicht so oft verwenden Aber wenn man haufenweise Instrumente hat und dieses Zeug benutzt, ist es so, als hätte man so viel Flexibilität und kann so viel Fülle erzeugen Das ist jetzt ein Low-Cut-Filter. Okay, zurück. Okay, in der Musik automatisieren die Leute das manchmal und lassen es sich im gesamten Track bewegen, besonders bei einer Panne und so. Okay, dieses Video war also ein Hip-Hop- oder Rap-Beat, eher ein emotionaler Und ich hoffe, du hast, ich habe daraus eine Menge Erkenntnisse gewonnen. Okay? 7. 6 - Organisieren von FL Studio Drum Loop: Okay, in diesem Video möchte ich dich durch die Sache führen, wenn du an diesem Punkt angelangt bist, wie organisierst du es? Wie schickst du es zum Mixer? Weißt du, wie du anfängst, mit dem Mischen in Bewegung zu kommen? Ich werde dir in diesem Kurs nicht das Mixing beibringen, aber ich werde dir zeigen, wie du dich einrichtest und loslegst. Und ich erkläre Ihnen alle Tastenkombinationen damit Sie meinen schnellen Arbeitsablauf lernen , wenn es darum geht Farbcodierung und das Ganze in den Mixer zu bringen Okay, also was hier vor sich geht, ist, dass ich den Drum-Loop habe, also dieses eine Pattern hat das Schlagzeug und die Snare Normalerweise ist es schön, sie getrennt zu haben, damit Sie die volle Kontrolle darüber haben. Also werde ich mir das alles schnappen und es runterholen. Und wir können einfach von dort aus klonen. Okay, jetzt ist es also hier unten. Ich werde einfach klatschen und wir geben dem einfach eine zufällige Farbe Und hier ist der Klatsch. Sagen wir einfach, hier ist der Klatsch. Auch hier ist der ganze Drum-Loop-Kram im Gange. Also werde ich einfach klicken und gedrückt halten. Wir werden Control X drücken, um das zu reduzieren. Und dann klone ich das hier. Also wird es das noch einmal klonen. Und jetzt haben wir 01:00 Uhr zwei geklatscht, weil Klatsch zwei zurück zu Ich wollte, dass diese Endschleife gefüllt wird, du willst gehen, um Nummer zwei zu Dies ist Uhr Nummer zwei und dann dieselbe Uhr Nummer zwei. Und wieder kann ich F2 drücken. Also gehen wir zu F2, F2 und wir werden die Farbe nur ein bisschen herunterfahren die Farbe nur ein bisschen Und auch hier können wir Klatschen unterscheiden. Also in Klatsch eins, ich möchte das entfernen Also lasst uns hier reinzoomen. Wir haben also den Drum-Loop, der nicht den Klatsch haben sollte Und dann haben wir diesen Drum-Loop Nummer zwei , der diese Klatsche auch nicht haben sollte Okay, wir haben Drum Loop. Das sollten nicht nur Schlagzeug sein. Wir haben Schlagzeug. Und dann will ich Schlagzeug spielen. Dann können wir Nummer zwei gehen. Wir können einfach diese Orange nehmen. Und dann kommen wir her und machen das nochmal. Wählen Sie die orangefarbene Glut aus , die etwas dunkler ist. Okay? Wir haben also Schlagzeug, was buchstäblich nur die Trommeln sind. Schlagzeug auch, das ist irgendwie wie der N-Loop-Bring rein und dann E15, es fängt wieder von vorne an, okay Und dann bring ich jetzt rein, ich habe auch die Uhr Nummer zwei. Also, während ich das mache, sollte ich hier das Schlagzeug spielen. Diese können wir hervorheben. Fall können wir Alt In diesem Fall können wir Alt und Shift drücken und sehen, weil es wie ein Farbverlauf ist, es funktioniert ein bisschen anders. Wir wählen hier aus, wir wählen hier aus, dass es akzeptiert wird. Jetzt haben all diese Geräusche dieselbe Farbe. Wir wissen also, dass dies die Trommeln sind. Aber was ich damit sagen will ist, sagen wir mal, das ist die Klatsche Ich drücke F2, drücke Enter. Nehmen wir an, es war nur ein Geräusch. Ich drücke einfach mein mittleres Scrollrad , das ebenfalls auftaucht. Sie können auch die Umschalttaste drücken und klicken, oder Sie können mit der rechten Maustaste klicken und da ist die umbenannte Farbe ein Symbol. Aber auch hier ist es sehr wichtig, die Tastenkombinationen zu kennen ist es sehr wichtig, die Tastenkombinationen Also kommen wir her. Also klicken wir darauf, drücken F2, hier ist die Farbe. Wir drücken Enter, es, speichert es in f three, four us middle scroll, wir haben drei, oder? Aber auch hier gilt: Wenn es mehrere Sounds gibt, ist der Gradient normalerweise schneller. Aber auch hier ist f three. Okay? Normalerweise mag ich es also, wenn die Sounds so angeordnet sind, wie sie angeordnet sind. Schauen wir uns das hier an. Also dieser hier ist tatsächlich hier oben. Also klicke und ziehe ich sie und wir werden sie mit Alt und Runter ganz nach unten ziehen. Siehst du, ich werde es ganz runter nehmen. Wir haben ziemlich viele Sounds und dieser Beat All-In Line macht es super einfach. Wenn ich dann auf das Schlagzeug klicke, wissen wir, dass es da ist. Klatsch, es arbeitet sich einfach nach unten. So fließe ich normalerweise gerne Und hören wir einfach zu. Ich drücke einfach F2 und das geht wie Hut, Hut, und wir geben ihm eine zufällige Farbe Perfekt. Und wir nehmen diese Schicht Alt und C. Und dann ist da noch das. Geh zuerst, geh und akzeptiere. Okay? Und dann wieder, das sind offene Hüte, Pflege. Also Hut auf, schnapp dir die. Also nochmal, das war Shift Alt und C, um den Verlauf zu machen, oder du kannst hierher kommen, du gehst, Farbe ausgewählt und da ist dieser Verlauf. Also Shift Alt und C ist der Gradient. Okay? Ich mag diesen Workflow, weil ich, wenn wir ihn zum Mixer hinzufügen, einfach genau weiß, wo sich all meine Drums befinden. Enormes Klatschen kommt daher, dass Trommeln oder hören, Trommeln sind da. Und sobald sie zum Mischpult kommen, dreht sich alles um die Trommel. Okay. Fl Studio hat ein bisschen neue Möglichkeiten eingeführt , um dies zu tun, aber ich mag diesen Workflow immer noch. Okay, hier ist Bond Goes. Okay, wir sind also hier, weil das wiederum Sinn macht. Wir haben den ganzen Weg bis hierher coloriert. Open Hats ist also genau hier. Da ist das letzte Geräusch. Wir klicken hier, hier sind wir. Das sind also Bungalows. Ich werde Bongo One nehmen, weil ich denke, dass neun auch Bungalows sind Also Bango One bekommt diese blaue Farbe, ich werde das wieder bekommen Und wieder. Das ist nur der schnelle Arbeitsablauf. Ja. Also, was ich tun werde, ist, F2 zu drücken, ich mache Bongo zu, nehmen wir einfach dasselbe Blau und wir bringen es einfach dunkler weg. Okay? Und dann komm her zu diesen Sounds. Also Alt, Shift und siehe da, hier ist das Dunkelblau. Bring es her. Und los geht's. Okay. Dieser hier ist so. Das war wie die Melodie Also werde ich das ein bisschen reduzieren. Das war dieser hier. Okay. Also dieser hier ist wie, ich sage Bongo, drei Gäste Also werden wir diesen Bongo Three erreichen. Und wieder möchte ich das dunkelblaue bewegliche Objekt auswählen. Es ist ein super, superhelles Blau. Wir werden diese Alt, Shift und C hervorheben. Nun, eine Sache war, dieselbe Farbe auszuwählen , wie ich es hier mache , und einfach irgendwie zu unterscheiden Ich kann es mir hier visuell ansehen, aber wenn es zum Mixer geht, bin ich mir nicht sicher, ob sich die Farben auch übersetzen lassen, und das müssen wir herausfinden. Wenn nicht, dann musst du lernen, dass du nur darauf achtest , verschiedene Farben auszuwählen, wie zum Beispiel Orange, weißt du, irgendwie eine rosafarbene, egal welche Farbe Achte nur darauf, dass sie unterschiedlich sind. Eine Sache, die ich sagen kann, ist, dass ich Dinge, die ich in FL Studio gelesen habe, normalerweise nie gerne koloriert habe, weil Rot normalerweise bedeutet, dass etwas fehlt. Fehlende Dateien machen keinen Spaß. Okay, also wir haben diesen Sound genau hier. Also mache ich einfach wie ein Perk One Flight Perkussion. Also suche ich mir einfach einen aus. Und der Grund, warum ich einen aussuche , nur Fall, dass ich woanders noch einen Vorteil habe, aber ich glaube nicht, dass ich ihn habe, weil ich einfach einen anderen quasi hohen Hut habe, aber so würde ich das normalerweise angehen Also klicke ich einfach hier, um einen zufälligen Sound auszuwählen, der grün wird. Drücken Sie F3 mit dem mittleren Scrollrad. Denn denken Sie daran, dass ich einfach die Eingabetaste gedrückt habe, um die Farbe zu speichern , und das Grün wird für uns gespeichert. Okay, es ist nur der Workflow , der sich eins aussucht. Und dann können wir so vorgehen wie Nadelähnlicher Vorteil 11 oder wir können einfach wie pro zwei machen und einfach dasselbe Grün verwenden Und dann kommen wir runter und können es ein bisschen leichter machen. Und dann sind es drei. Und dann grün, und wir können noch heller werden. Also der allerletzte. Also, das ist ein Hut zwei, und dann wieder, wähle einfach eine zufällige Farbe. Und wir gehen einfach hierher. Und ich wähle diese erneut aus, indem du Shift Alt und C Oder du kannst auch hier rauf kommen und die Farbe auswählen. Hier ist der Gradient. Da hast du's. Diese sind also hervorgehoben. Und Sie markieren, indem Sie klicken und ziehen oder das mittlere Scrollrad drücken, um das zu tun. Sie können auch die Umschalttaste gedrückt halten und klicken oder mit der rechten Maustaste klicken. In FL Studio gibt es mehrere Möglichkeiten, Dinge zu tun. Aber für mich, wie ich das angehen würde, wenn ich hier klicken würde, würde ich mit der linken Maustaste klicken und gedrückt halten und Ultimation herunterfahren und dann verschieben , weil das Lila genau da ist Und wieder kannst du entweder da sein oder du drückst einfach auf den letzten Knopf und färbst es dann nochmal. Was auch immer für Sie einfach und einprägsam ist. Okay? Also sind all unsere Sachen organisiert. Es dauert einige Zeit, aber ich sage dir, wenn in all deinen Instrumenten tonnenweise Dinge vor sich gehen, wenn du erst einmal mit dem Mischen angefangen hast in all deinen Instrumenten tonnenweise Dinge vor sich gehen, wenn du erst einmal mit dem , macht es die Dinge so einfach. Und die Sache ist, wenn du heute den Schnabel machst, erinnerst du dich daran, dass alles so ist Aber nehmen wir an, du kommst in zwei Wochen im Monat zurück, vielleicht sechs Monate später kommst du zurück und wenn etwas so nett und organisiert ist, kannst du so schnell anfangen zu fließen , weil es nur ein Arbeitsablauf ist. In Ordnung? Das ist genau das, was ich im Laufe der Jahre gelernt habe und es hilft mir wirklich. Also, was ich hier machen werde, ich werde einfach alles anklicken und nach unten ziehen. Und dann machen Sie das, indem Sie einfach mit der rechten Maustaste klicken und das Channel-Routing starten. Was Sie tun möchten, ist, ausgewählte Kanäle von diesem Track aus weiterzuleiten . Ich weiß also nicht, auf welchem Qualifikationsniveau Sie sich befinden. Meiner Meinung nach würde ich sagen, lerne die Shift-Control, eine L-Tastenkombination, wenn du diese wählst, alle Instrumente gehen auf zehn, oder? Das wollen wir also nicht. Wir wollen, dass jedes Instrument seinen eigenen Mixer-Einsatz hat. Und noch einmal, ich gehe einfach auf Control Shift und ich mache das. Okay, und jetzt schaust du dir alle Farben an, denen ich gefolgt bin. Schauen wir uns einfach den Blues an. Die Blautöne sind sich in der Farbe so ähnlich , dass sie auf dem Mixer etwas schwer zu erkennen sind. Meiner Meinung nach würde ich einfach sagen, entscheiden Sie sich einfach für verschiedene Farben. Ich würde sagen, dieser und dieser sind definitiv unterschiedlich. Aber dieser hier ist irgendwie, weißt du, obwohl es hier oben leichter ist Auch hier gebe ich nur Workflow-Tipps weiter . Es ist einfach nett, sie immer getrennt zu halten. Also, wenn ich auf Play klicken würde. Sie können also sehen, dass alles sein eigener Mixereinsatz ist. Wenn du mit dem Mischen beginnen willst , musst du dir nur schnappen, was du willst Du kannst all deine verschiedenen EQs und solche Dinge öffnen EQs und solche Dinge Ups, F9 um das zurückzubringen, oder es ist genau hier. Eine weitere Sache, die Sie sehen können, sind meine Effekte auf der linken Seite. Wenn Sie also hierher kommen und zu View gehen, können Sie sehen, dass sich auf der linken Seite der Track Inspector befindet. Auch hier können Sie mit der rechten Maustaste auf diese Optionen klicken und das Menü bleibt geöffnet, sodass Sie beobachten können, wie sich die Auswirkungen von rechts auswirken. So wird FL Studio standardmäßig geliefert. Mir gefällt es auf der linken Seite. Warum? Die meiste Zeit ist deine Maus hier drüben, lokal schnell ist es dieser Arbeitsablauf. Und dann ein letzter kleiner Trick, den ich an euch weitergeben werde : Wenn ihr Untergruppen erstellen wollt, könnt ihr Beilagen mitbringen. Also warte ich nur auf Alt, um das zu tun. Also wähle ich hier einfach eine zufällige aus. Und ich halte Alt und den Linkspfeil gedrückt, um das rüberzubringen. Und nehmen wir an, Sie möchten diese beiden als Untergruppe hierher weiterleiten Sie können also die Strg-Taste gedrückt halten und die Umschalttaste gedrückt halten und klicken. Okay? Und Sie können mit der rechten Maustaste hier klicken und nur zu diesem Track weiterleiten. Und das wird also alles Routing von irgendwoher entfernen. Und was dann passiert, ist, dass das hier wie eine Drum-Bus-Pflege wird . Also nochmal, du kannst sehen, dass ich diese Orange nicht habe. Also, was ich tun würde, ist, einfach Can Control a, Highlight, Strg C zu drücken , um zu kopieren. Und ich drücke einfach Escape und was ich tun werde, ist, dass ich hierher komme, F2 drücke, Enter drücke, vergiss nicht, dass es für uns in F3 gespeichert wird Also drücke ich F2, Strg V, um es einzufügen, drücke F3, um die Farbe zu bekommen Und los geht's. Also, was hier vor sich geht, ist dass diese Trommeln zu diesem Schlagzeugbus fahren. Und wenn Sie möchten, können Sie es sogar noch einmal etwas dunkler machen und es kann helfen es ein bisschen zu unterscheiden oder was auch immer Sie tun möchten. Ich gebe nur Dinge weiter, die du tun kannst, nicht Dinge, die ich immer mache. Aber du kannst solche Sachen machen, wo du deine Instrumente hast und dann ist das der Drumbus. Das heißt, wenn ich auf Play drücke, haben Sie jetzt einen Mixereinsatz, um alle drei Drums zu steuern. Mit anderen Worten, wenn ich einen EQ an den Drum-Bus anlege oder wenn ich einen Kompressor an den Drum-Bus anbringe, ist das nur ein Mixereinsatz für all deine Drums Wenn es darum geht, mein Schlagzeug zu mischen, mache ich das manchmal gerne je nachdem, welche Schlagzeugtypen ich habe. Aber manchmal, wenn sich eine Trommel stark von den anderen unterscheidet, sagen wir 13. Ich möchte zum Beispiel einfach so senden wie der Master. Okay, also ich komme her und gehe direkt zu diesem Track. Mit anderen Worten, 12. und 11. gehen zu 1010, geht an den Meister. 13 würde dann von selbst zum Meister gehen, was bedeutet, dass ich es selbst beeinflussen kann. Wenn es eine wirklich, wirklich andere Trommel wäre, teile ich Ihnen nur die Optionen mit , die Ihnen zur Verfügung stehen. Das ist fortgeschritteneres Zeug, aber Sie können sehen, dass wir alle organisiert sind. Und wenn du anfängst, deine Musik zu mischen, kannst du das deutlich sehen, okay, wenn ich hier am Schlagzeug bin, hier ist das Schlagzeug, oder? Und wenn ich dann mein B mache, nehme ich normalerweise das, all das Zeug runter. Nochmals. Du kannst auch von Track eins aus klicken und Kaugummi aufschreiben , damit du es nicht vermasseln würdest , wie ich es gerade getan habe. Nehmen wir an, wir heben all diese hervor. Wir bringen sie runter, hier oben, da würde ich anfangen, an meinen Instrumenten zu arbeiten, am Klavier, an der Gitarre oder was auch immer ich will. Normalerweise mag ich so ein Template nicht, weil jeder Beat anders ist. Manchmal siehst du Vorlagen, in denen die Leute versuchen, dich zu zwingen, zu sagen wie: Oh, das ist für dein Klavier, das ist für deine Gitarren, für deinen Bass Leute versuchen, dich zu zwingen, zu sagen wie: Oh, , das ist für deine Klatschen, für deinen Kick Ich arbeite nicht gerne so , weil jeder einzelne Beat anders ist. In Ordnung? Also, wenn es darum geht, mein B zu machen, habe ich eine bestimmte Struktur. Ich stelle die Instrumente zum Beispiel oben auf und arbeite mich nach unten. Und dann kannst du deine Perkussionselemente unten haben. Trommeln kollabieren. Das ganze Zeug ist Perkussion. Und wenn du anfängst, deinen Beat aufzubauen, hast du deine Instrumente und dann deinen Drum-Loop. Oder du kannst beides tun. Du kannst deine Sachen hier oben und dann deine Instrumente unten platzieren . Solange du nur eine schöne Struktur in Gang bekommst, ist das für mich einfach. Ich mache mir keine Sorgen darüber, dass manche Leute sagen könnten, oh, Schlagzeug wird für mich immer gelesen und dann ist Klatschen für mich immer gelb Ich arbeite nicht so, weil du in FL Studio F2 drückst und einfach eine zufällige Farbe bekommst Und es ist genauso lang, wie es farbcodiert ist, oder? Farbcodiert werden hier zum Mixer. Es ist farbcodiert. Hier oben ist es farblich gekennzeichnet Also, wenn ich in einem Monat, zwei Monaten darauf zurückkomme, niemals. Wann immer. Wenn ich darauf zurückkomme, ist es einfach. Anziehen dauert etwa 05:10 Minuten, es dauert also einige Zeit. Aber ich sage dir, wenn du das einrichtest, macht es dein Leben so viel einfacher. Ich hoffe das hilft. Wir, wieder alles organisiert, schicken es an den Mixer. Nochmals. Wenn du mehr darüber erfahren möchtest, kannst du dir meinen FL Studio Mixer - oder Workflow-Kurs ansehen . In Ordnung? 8. 7 - Platzierung von Drum Loop-Sound [SAFESPOTS]: Okay, in diesem Video möchte ich mit Ihnen mehr über Sound Placement sprechen Ihnen mehr über Sound Placement Mit anderen Worten, wo kannst du deine Sounds eigentlich einklicken? Teilen Sie es für Sie ein bisschen genauer auf. Ich werde hier nur einige Standardsounds verwenden. Und noch einmal, wenn Sie weitere Informationen zur Soundplatzierung auf fortgeschrittenem Niveau wünschen , schauen Sie sich mein Safe Spots-Buch an. Also sagen wir Spots. Riley Weller bei Amazon. In Ordnung. Aber auch hier werde ich Ihnen nur sagen, was Spots hier sind, damit Sie es ein bisschen besser verstehen können. Denn als ich lernte, Beats zu machen, hatte ich wirklich Probleme damit, wo ich meine Sounds eintippen könnte, weil es manchmal pünktlich war ich wirklich Probleme damit, wo ich meine Sounds eintippen könnte, weil , manchmal nicht Es ist wirklich schwierig, mit einigen dieser Schritte zu arbeiten. Und es ist wie, wie funktioniert es? Okay, das habe ich im Laufe der Jahre herausgefunden. Und wieder, ich habe gerade daraus den Lehrplan für sichere Orte erstellt . Also hier ist eine Kickdrum. Holen wir uns einfach einen Hut. Lassen Sie uns die Tabs schließen. App öffnen. Lass uns einen Snare-Slash-Klatsch bekommen Irgendwie dasselbe, als ob sie anders klingen , aber sie haben den gleichen Zweck, oder? 1212, richtig. Das ist cool. Und ich werde es nur ein bisschen straffer machen. Cool. Okay. Also, wenn es um die Platzierung von Klängen geht und auf sicheren Stellen basiert, also hast du eine Sechzehntel, und das ist supernerdiges Mathekram für musiktheoretisches Zeug, aber es ist irgendwie schwierig, weil es so ist, nein, du musst über 16-Töne Bescheid wissen, du hast normale Achtelnoten Also, wie ich das aufgeschlüsselt habe, ist, dass wir den RMB haben, das ausgefallene A dazwischen und das B dazwischen auf dem, auf dem, auf B. Also es ist 1234, das ist Jetzt hast du den Offbeat. So ausgefallen, RFP, unkonventionell, unkonventionell. Okay. Also werde ich gehen, ein Dazwischen sein, ein Dazwischen sein. Und was passiert, ist, dass es sich für jeden Beat wiederholt , Offbeat, Dazwischen , Sei dazwischen, im Offbeat, ein Dazwischen, sei zwischendurch Also dieser ist im Takt, dieser ist der Offbeat Dann sind diese die Dazwischen. Nun, wenn Sie in dem Kurs sehr, sehr genau zugehört haben , habe ich Ihnen gesagt, dass dies Ihre achten Noten sind. Worauf wirkt sich das aus? Swing, Swing wirkt sich auf die Achteltöne , okay, das ist also das Dazwischen Wir haben also den seltsamen Beat, Offbeat, und dann sind deine Dazwischen eigentlich die Aber was ich im Laufe der Jahre herausgefunden habe, ist, dass das A und Dazwischen schwieriger zu verwenden ist als das B dazwischen Okay, also der Offbeat, der Offbeat und der B-In-Between sind wirklich am einfachsten Für meine Erfahrung im Laufe der Jahre. Lassen Sie mich das noch einmal für Sie aufschlüsseln , weil es Ihnen ein bisschen mehr Klarheit darüber wie Sie Ihre Sounds anklicken können. Und weil es in Sachen Musikproduktion und Musiktheorie einige Leute gibt, die zur Schule gehen und Musiktheorie studieren, und zwar sehr eingehend. Ich habe nichts davon gemacht, und ich habe mir selbst Klavier beigebracht, ich habe mir selbst leistungsstarke Drum-Loops beigebracht. Und warum? Weil ich hier gesessen habe, ich die Zeit damit verbracht, zu lernen, wo ich meine Geräusche anklicken kann, und ich verstehe die tiefe, wahre Bedeutung der Dinge wirklich nicht. Ich weiß einfach, was für Musik funktioniert, weil die meiste Musik deine Ohren und dein Gefühl wirklich schont. Wir haben also den Offbeat. Denken Sie daran, dies wiederholt sich bei jedem Beat. Wir haben also 1234 und das nennt man Bar. Die technische musiktheoretische Sache ist also , das ist wie eine 16er-Note. Ein 16. plus ein 16. ist ein Achtel. Das ist also ein Achtel, Achter, Achter und Achtel. Okay? Das sind also alles 16er-Noten. 16 plus 16 plus 16 plus 16 plus 16 ergibt eine Viertelnote. Wir haben also vier Viertelnoten, um einen Takt zu bilden, und deshalb nennen sie es Vierviervierteltakt, was eine übliche Zeit ist Wir haben also eine Viertelnote, wir haben eine weitere Viertelnote, das ist alles eine halbe Note. Und dann bekomme ich eine Viertelnote und eine Viertelnote. Irgendwie technisches Zeug. Es ist einfach so, okay, nun, was muss ich als Beatmaker wirklich wissen , der Offbeat, wie er funktioniert, ist, was muss ich als Beatmaker wirklich wissen, der Offbeat, wie er funktioniert, ist, dass er immer im Takt ist, aber was mit dem Beat passiert, ist, dass er starr ist Also zum Beispiel 123 Kinder, schnell kann ich nicht zählen. Also 12341234. Nun, wenn wir anfangen, all unsere Sounds hier zu platzieren, also was auch immer unsere Musik nicht musikalisch ist. 123412. Als ob es schrecklich klingt, oder? Weil es im Takt ist. Es kann also nicht alles vom Beat leben. Es wird immer pünktlich sein, aber es wird einfach super starr klingen. Dann haben wir den Offbeat. Also der Offbeat, lassen wir den Kicker einfach weitermachen, weiter, weiter Denn denken Sie auch hier daran, dass es sich bei jedem Beat wiederholt . Wir haben also den Beat. Wenn wir dann den Offbeat haben, ist das ein bisschen so, als ob wir dazwischen füllen Es ist also auf halbem Weg dazwischen. Das B ist der Offbeat, und es wird normalerweise immer pünktlich sein Es verleiht dem Beat jede Menge Fülle. Und Sie können wirklich kreativ sein , was die Art des Sounds angeht, den Sie verwenden. Und normalerweise verwenden wir einen offenen Hut, also so. Also nochmal, das war es, was ich im Dance Drum Loop mit dir geteilt habe . Der Offbeat ist super, super mächtig. Versuchen wir es mit einem anderen Sound. Okay, hier ist die Falle. Jetzt können wir die Snare aber nur auf 2.4 auf Beat stellen. Versuchen wir es mit einem anderen Hi-Hat K. Schauen wir uns das an. Schauen wir uns das an Pass auf, wir können es verschärfen und noch lauter machen. Okay, wir fahren einfach von hier hoch . Es verleiht der Musik viel Rhythmus und Tanz. Okay, das ist also der Offbeat. Nun, wenn es um die Zwischenfälle geht, versuche ich dort sehr oft, mit Perkussion zu spielen Werde so etwas bekommen. Ich habe diesen Sound schon benutzt, er hat mir irgendwie gefallen. Lass uns den Schwanz einfach wieder zurückziehen. Nun, wenn du dir das ansiehst, wenn ich meine Sounds reinklicke, weil ich den Sound schon auf IVs verwendet habe, einfach unkonventionell. Jetzt können wir anfangen, ihn mit den Dazwischen zu verwenden Nun, das heißt nicht, dass wir Sounds nicht layern können , denn wenn wir Sounds vorher so layern können , wie wir wollen, aber es ist nur so, dass du auch damit beginnen kannst, verschiedene Teile dieses Drum-Loops auszufüllen . Nochmals, diese Art von Sound ist etwas länger als das, was ich vielleicht haben möchte, weil es nicht einfach wie ein normaler Sound ist, so wie dieser. Normaler Ton. Normaler Ton. Normaler Ton. Es klingt etwas länger als ein normales Geräusch. Du musst also ein bisschen vorsichtig sein, wo und wann du es benutzt. Und wieder, deshalb kann man es sehr oft sogar sehen, oder? Also das ist wieder der Grund, warum dieses Zeug sehr oft geschnitten wird. Okay? Nun, du musst ein bisschen vorsichtig sein , weil du viele dieser Sounds nutzen kannst. Aber manchmal ist es einfach, es ist schwierig, den Sound passend zu machen. Okay. Jetzt sind wir also im Dazwischen. Also, wie ich schon sagte, die Dazwischen sind die Achtelnoten, genau das passt Swing Denk dran, hier kommt die Klavierrolle. Wir sehen es nicht mit unseren Augen, weil FL Studio es automatisch für uns erledigt. Aber was es wirklich macht, ist, dass es unsere Notizen macht und sie für uns ein bisschen vorantreibt Okay, also weiter, das wäre wie eine unvollkommene Zeit und dann treibt es sie voran Nun, Swing bringt es nicht zu früh, denn auch hier ist die Linie, also das ist früh Und was die Musik angeht, ist es jetzt spät. Swing schiebt es also spät und deine Musik klingt dadurch musikalischer Aber kurz und einfach ausgedrückt, schwinge wie dieser und schiebe deine achten Töne an, okay? Okay, wir haben also das Dazwischen und das B dazwischen. ist also normalerweise sehr, sehr einfach, mit dem B dazwischen zu arbeiten Und das typische Merkmal von B Dazwischen ist, dass es ein bisschen locker und rockig ist, es fühlt sich irgendwie an, es hat viel Rhythmus in der Musik Es ist irgendwie wie Bum, Bum, Bum. Wenn wir zum Beispiel wegnehmen, ist das nur für eine Sekunde mit der Trommel kaputt gegangen. Hier kommt also das B dazwischen ins Spiel. Es ist ein wirklich lockeres Gefühl, ein sehr lockeres, rockiges Can Elite-Gefühl. Okay. Jetzt nochmal, jetzt haben wir das A dazwischen. Was Sie also feststellen werden, ist, dass es wirklich schwierig ist, mit dem A dazwischen zu arbeiten, ist schwierig, es anzupassen. Aber Sie können sehen, dass ich R&B ausnutze, das B dazwischen, das B dazwischen und ein Dazwischen Ich habe es einfach da reingeworfen. Es hat irgendwie funktioniert Okay. Lass uns einfach versuchen, etwas mit diesem Perkussions-Zeug zu machen damit es funktioniert Aber nochmal, jetzt weißt du wenn du auf deine Sounds klickst, das ist meine Denkweise Also, wenn du mich reinklicken siehst, klingt das sehr schnell und du bist irgendwie so, wie du reinklickst Das ist irgendwie das, woran ich schon denke. Es ist irgendwie wie der Offbeat. Ich habe den Offbeat, das Dazwischen, um dazwischen zu sein die meiste Zeit vermeide ich das A dazwischen vermeide ich das A Also, wenn ich Dinge reinklicke und sage: Das ist gut zu wissen. Normalerweise funktioniert es im Allgemeinen und wenn es mir nicht gefällt , kannst du irgendwie anfangen, Dinge ein bisschen zu entfernen. Okay, also sieh zu, du weißt schon, das alles würde funktionieren. All das würde funktionieren. All das würde funktionieren. Das alles würde funktionieren. Sie können also sehen, dass dies das A dazwischen ist , in das ich nicht klicke. Aber wenn ich mit dem Drum-Loop ein bisschen kreativ sein möchte , möchte ich ihn ein bisschen aufpeppen. Dann fange ich vielleicht an zu schauen, ich werde versuchen, das hier für Zwischendurch auszunutzen das hier für Zwischendurch Okay, also kurze Zusammenfassung. Das haben wir, es wiederholt sich bei jedem Beat. Wir haben keinen Beat, on Beat, Beat, Beat, Care. Dann haben wir den Offbeat. So unkonventionell, unkonventionell, unkonventionell. Und mit der Zeit wirst du das einfach ein bisschen schneller lernen. Also mit R&B und ab da drüben. Jetzt können Sie sehen, dass wir ein Dazwischen und ein B dazwischen haben und ein B dazwischen Mit denen dazwischen finde ich es viel schwieriger zu arbeiten. Be in-Between funktioniert normalerweise viel besser und gibt der Musik einfach ein lockeres, rockiges Gefühl , das wir eine Synkopation nennen Und lässt uns einfach viel Rhythmus und Groove zu deiner Musik einfließen. Okay, das war's für dieses Video und das war eine Einführung in Spots. So funktioniert es. Und es ist einfach sehr wichtig, dieses Konzept zu verstehen, wenn Sie mit Ihren Drum-Loops vorankommen wollen. Okay, hoffentlich hilft dir das, die Soundplatzierung ein bisschen besser zu verstehen. Deshalb habe ich so viele Jahre und Stunden damit verbracht Drum-Loops zu lernen, Dinge zu klicken und ein anderes Tempo auszuprobieren, als mit Dingen zu spielen. Und das sind die Dinge , die ich im Laufe der Jahre gelernt habe und ich hoffe, es hilft Ihnen. Okay? 9. 8 - Wie man einen Drumloop verbessert: In Ordnung, jetzt , wo Sie eine wirklich grundlegende Ebene sicherer Orte verstehen , bei denen es im Wesentlichen nur um die Platzierung von Geräuschen geht Den zweiten Teil des Safe-Spots-Trainings nenne ich die Bio-Tools. Jetzt sind die organischen Tools kostenlos und in jedem Musikprogramm enthalten. Aber da wir hier im FL Studio sind, werde ich es für Sie aufschlüsseln. Die organischen Tools sind also die kostenlosen Tools, die Ihnen zur Verfügung stehen, um Ihre Drum-Loops und Melodien weiter zu verbessern, bevor Sie Ihre Drum-Loops und Melodien weiter zu verbessern überhaupt irgendwelche Plugins öffnen Und wieder sind sie völlig kostenlos. Nun, was du verstehen musst , ist, dass das alles nicht der Midea entspricht, okay, also wenn du Midi hast, ist Midi genau das, ist nur eine Note Könnte da sein oder es könnte in der Klavierrolle sein. Sie können sehen, dass dies die Notenrate ist. Es ist ziemlich klein, aber das ist Mindy. Wenn wir eine Midi-Note haben, können wir die organischen Werkzeuge nutzen. Die organischen Werkzeuge sind also Dinge wie Waschen. Wenn Sie von unserem Pan nach rechts nach links schwenken möchten , ist dies ein kostenloses Tool in Ihrem Musikprogramm. Und wissen Sie, wie mächtig Panning ist? Wenn du hier etwas hinstellen willst, kannst du hier ein bisschen etwas platzieren und hier ein bisschen Rover. Und wenn du dann deine Musik mischst, macht das für deine Musik einen Unterschied Klarheit angeht, weil die Frequenzen nicht miteinander konkurrieren, oder? Weil es buchstäblich nicht an diesem Lautsprecher abgespielt wird, spielt es an diesem Lautsprecher. Es ist ein kostenloses Bio-Tool. Was ist ein weiteres kostenloses Bio-Tool? Beachten Sie das Anstupsen, okay, es ist Timing, Timing ausnutzen Was macht das? Wenn ein Sound genau hier abgespielt wird, wenn Sie zum Beispiel Noten anstupsen, können Sie sehen, dass dieser Ton tatsächlich später abgespielt wird als dieser, was bedeutet, dass er etwas lockerer sein kann, was bedeutet, dass er musikalischer klingt Und eine weitere Sache ist, du wirst es klarer hören. Normalerweise kann es, sobald du anfängst, sehr, sehr leicht anzustupsen, anfängst, sehr, sehr leicht anzustupsen, eine Absage bekommen, wenn du nicht vorsichtig bist, aber wenn du hohe Hüte hast und verschiedene Elemente wie diese magst, wirst du nicht wirklich zu viel kämpfen, weil sie auch sehr, sehr schnell klingen Aber was ich versuche zu sagen, ist das als ein weiteres organisches Instrument. Also nochmal, wir haben Dinge wie Geschwindigkeit. Geschwindigkeit ist also, wie laut ein Geräusch ist. Ich kann dir nicht sagen, wie mächtig Geschwindigkeit ist, um einen Sound hervorstechen zu lassen. Oder wenn ein Sound nicht so passt, wie Sie es sich wünschen, können Sie ihn einfach leiser stellen. Also Geschwindigkeit, viele Leute denken Geschwindigkeit ist Volumen und das ist sie irgendwie auch. Aber je nachdem, welches virtuelle Instrument Sie verwenden, kann es tatsächlich eine andere Note auslösen Wenn ich zum Beispiel hier mein Midi-Keyboard drücke , genau wie hier oben, wenn ich schnell drücke, ist 127 das Maximum. Es gibt also 127. Und wenn Sie tiefer gehen, können Sie damit tatsächlich verschiedene Klangfarben auslösen, verschiedene Töne eines Sounds Stellen Sie sich zum Beispiel vor, Sie hätten ein Klavier. Ein virtuelles Instrument kann tatsächlich verschiedene Versionen dieser C-Note spielen , zum Beispiel, je nachdem, wie laut Sie es schlagen. Das ist es also, was Velocity eigentlich kann. Aber da es sich nur um eine Wellenaufnahme handelt , bei der nichts Besonderes passiert, handelt es sich nur um eine Audiodatei. Und wenn wir es über Midi spielen würden, dann müssen wir nur die Lautstärke erhöhen und das Level ist wirklich einfach . Aber was ich versuche zu sagen, ist, dies ein kostenloses Bio-Tool ist dass dies ein kostenloses Bio-Tool ist, das Ihnen zur Verfügung steht. Welche anderen Arten von Bio-Tools haben Sie zur Verfügung? Soundauswahl, oder? Stellen Sie sicher, dass Sie die richtigen Sounds zur richtigen Zeit auswählen . Es ist kostenlos und es erfordert Wissen, um das zu tun. Und viele Leute wollen, wenn es um Musikproduktion geht, wenn es um Musikproduktion geht, immer ausgefallene Plug-ins, wie sagen wir, Fabfilter Falls es dir in vielen meiner Kurse aufgefallen ist, möchte ich viele meiner Plugins mit dir teilen, meine EQs habe ich zwei EQs, ich habe den parametrischen 3D-EQ dazu, denn das ist wirklich gut, um das zu vergleichen, wenn du gerade erst anfängst, grundlegender EQ, oder ? parametrischen 3D-EQ dazu, denn das ist wirklich gut, um das zu vergleichen, wenn du gerade erst anfängst , grundlegender EQ, oder Und wenn ich dann den Pro benutze, ist Q3 einfach besser. Arbeitsabläufe kosten Geld, ja. Aber der Workflow ist es meiner Meinung nach wert. Aber du wirst sehen, dass die Leute manchmal so viele Plugins haben und es einfach eine Menge Geld kostet. Je mehr Plug-ins Sie in Ihre Software integrieren, desto größer ist das Potenzial für Fehler Okay, was ich damit sagen will sind all diese Tools bis jetzt, wie ein Layering, oder? Wenn wir zum Beispiel, sagen wir diesen Hut haben , dann wird das, das ist Schichtung Wenn dieser offene Hut nicht durchschneidet, kannst du vielleicht diesen Schnellhut haben. Also pass auf, wo du es einfach alle vier anbringst und dann kopieren wir es und fügen es ein. Also ohne es, mit ihm. Jetzt kann es also durchschneiden, oder? Vielleicht willst du es etwas enger und größer machen etwas enger und größer Wir kommen hierher, um die Länge zu bestimmen. Hör zu. Und wenn es darum geht, deine Musik zu mischen, könnte so etwas den Unterschied ausmachen, ob du diesen offenen Hut wirklich so durchschneiden lässt , wie du willst und er ist kostenlos, oder? Was machen wir? Wir nutzen das Volumen und die Schichtung Und warum klingt das vielleicht nach Auswahl? Auch hier können Sie die Vorteile von Note Nudging nutzen. Dieser ist zum Beispiel wirklich klickig. Also lass es uns einfach spät machen. Ich mache es früh und dann spät und dann früh. Das ist also so etwas wie diese Phasenabsage , vor der du vorsichtig sein musst Denn für mich klingt es nicht sehr gut. In Ordnung, also nur eine kurze Zusammenfassung. Also nochmal, für diese kostenlosen organischen Tools habe ich Dinge wie einen Velocity Panning, Layering-Tempel Wusstest du, dass, wenn du dein niedrigeres Tempo nur um etwa einen Beat pro Minute erhöhst , das den Groove deines Tracks wirklich verbessern kann Vielleicht braucht es nur ein oder zwei. Und manchmal denken die Leute nicht darüber nach, zum Beispiel, wenn der Beat fertig ist und du einfach so bist, als ob ich denke, dass er fertig ist Also versuche vielleicht, es einen zu erhöhen und, oder vielleicht einen Takt runterzuschalten. Und das kann auf der Strecke einen großen Unterschied machen. Verbringen Sie nicht viel Zeit damit, aber ich sage nur: Haben Sie diesen Tempel schon einmal probiert? Es ist ein kostenloser organischer Werkzeugschaukel. Swing ist ein kostenloses Tool, das Ihnen zur Verfügung steht, und es ist Ihre achte Note. Nutzen Sie es aus. Klingt nach Auswahl und habe bereits mit dir über Sound Placement gesprochen, das sind zum Beispiel nur Spots. Wir haben den Beat, Offbeat, ein Dazwischen, ein Dazwischen . Auch hier wiederholt es sich einfach bei jedem Takt, wir haben das Note Nudging, wo wiederum du in der Klavierrolle bist, dein Schubs deine Noten Sehr, sehr mächtig, vor allem, um den Sound hervorzuheben oder sie musikalischer zu machen. Nun, das waren die, über die ich hier kurz mit Ihnen sprechen wollte weil ich mit Ihnen über den Anfang Ihres Drum-Loops sowie über den Endloop gesprochen habe . Bring es. Okay, also ich habe den Endloop reinbringen , damit du deine Muster erweitern kannst. In Ordnung, lassen Sie uns einfach schnell darüber sprechen. Deshalb habe ich in diesem Kurs bereits so ziemlich überall ein Beispiel gegeben. Nehmen wir an, wir haben das. Kayla, also lass uns alles loswerden, was wir hier haben. Nehmen wir an, wir haben diesen Drum-Loop, also eine Kick-Snare Also leg das auf die Zwei und die Vier. Okay, lassen Sie uns das etwas ausgefallener machen. Halte es einfach ganz einfach. Das ist ein bisschen wie ein Dance-Drum-Loop. Also nochmal, sagen wir mal, ein Zwölftel. Der offene Hut ist sehr, sehr laut. Okay, so nennen wir es also, nur eine eintaktige Schleife Es ist wirklich, wirklich langweilig, wenn du es nicht tust, oder? Also, wenn ich das Muster hier nochmal hinzufüge , all unsere, lassen Sie uns diese einfach entfernen. Okay? Also alles, was vor sich geht, ist nur Muster eins. Um das Ganze auf der eigentlichen Schleife aufzupeppen, können wir am Ende etwas hinzufügen oder wir können am Anfang etwas hinzufügen. Aber da dies nur ein eintaktiger Loop ist, wiederum 1234, gibt es vier Beats in einem Takt, und wie Sie hier sehen können, also 1234, geht es zum nächsten Takt Wenn du es nur mit einem eintaktigen Loop zu tun hast und versuchst, am Anfang etwas Besonderes und Ende etwas Besonderes zu Es wird nicht funktionieren, weil es zu viel zu oft wiederholt, wenn du es auseinandernimmst , um es wie einen viertaktigen Loop zu machen. Also 1234, also 4 Takte hier ganz, ganz am Anfang, du kannst etwas hinzufügen. Ziehen wir es also einfach rein, um es einfach zu halten. Aber normalerweise füge ich so viele Dinge und Muster wie möglich weil es dir so viel Flexibilität gibt und du die Vorteile von Midi und der Pianorolle und all dem Zeug nutzen kannst Vorteile von Midi und der Pianorolle und all dem Zeug nutzen Es bietet einen wirklich guten Arbeitsablauf. Aber sagen wir zum Beispiel einfach, wir haben Symbole. Also nochmal, wir symbolisieren hier am Anfang immer. Und was das bewirken wird, ist, dass es den Zuhörer lässt , nein, tut mir leid Es wird auf seltsame Weise zu laut sein, oder? Und vielleicht sind die Schwänze etwas zu lang. Also lass uns, lass uns zuhören, um es zu wissen. Dies ist der Beginn unserer Schleife. Los geht's. Okay, also was, was können wir hier am Ende tun? Weil es momentan irgendwie langweilig ist. Hör zu. Dadurch weiß der Zuhörer, dass dies der Beginn der Schleife Aber noch einmal, wenn es einfach so ist, schau, schau, wie langweilig es klingen wird, es wird viel zu repetitiv klingen Also, wo du so etwas machen könntest, sagen wir, der Beat lief. Und dann fängst du an, so etwas zu tun. Okay, du hast also angefangen, so etwas wie einen kleinen Aufbau zu machen. Und dann machst du vielleicht so etwas. In diesem Fall möchten Sie vielleicht mit der rechten Maustaste klicken und ein Unikat erstellen. Also hier sind sieben oder sieben, genau wie das Normale, und das ist 707 Nummer zwei. So kann ich die Natur um einiges vergrößern. Und die Literatur sagt, es wäre ungefähr so. Okay, das hätte also dafür reichen sollen. Ich habe es nicht erraten, lass uns das einfach machen. Wir haben zum Beispiel unser grundlegendes Drama im Gange und dann spulen wir ein bisschen Wir machen also einen Aufbau, oder? Das könnte wie der Refrain oder so sein, aber das ist sehr einfach und es klang nicht sehr gut Aber lassen Sie uns jetzt über das Endloop-Bringing sprechen. Okay? Also, wenn wir dieses Symbol genau hier haben, und dann habe ich die Umschalttaste gedrückt, in ein dupliziertes Symbol geklickt und ich möchte mit der rechten Maustaste klicken und es einzigartig machen Und das hat uns hier 707 gegeben, was dieser ist. Und es ist nur ein bisschen enger am Schwanz. Also, was ich machen will, ist die Umkehrung der Schule. Also musste ich das so zurückbringen. Und die NLU bringt es rein, wir können es hier hinstellen Und was du tun willst, ich halte einfach die Strg-Taste gedrückt und rechten Maustaste darauf, um es zu vergrößern Du hältst Alt gedrückt und du kannst dich vom Snap befreien. Wenn du nicht an Alt festhältst, wird es das tun. Oder du kannst auch zum Snap hier rauf kommen und du kannst nicht gehen. Aber es geht darum, die Tastenkombinationen zu kennen denn das dauert lange, wohingegen das schnell ist Halten Sie also Alt gedrückt und bringen Sie es dann zurück und wir werden das einfach auf dem Raster anordnen. Und nochmal, das ist der Grund, warum Rechtsklick, Patrouille und Rechtsklick so mächtig sind, weil Sie einfach genau dort hineinzoomen können , okay? Wenn du zu weit draußen bist, kannst du wirklich nicht sehen, wo du bist. Das möchte ich mit Ihnen teilen. Du kannst also hören, dass das irgendwie wie die Endschleife ist, die rein kommt. Man könnte also einfach hören, dass wir den Loop für den Hörer aufpeppen Zuallererst möchten Sie also einen anständigen Drum-Loop haben. Dieser ist ziemlich einfach. Aber wir haben unseren ersten Beginn des Drum-Loops. Lass uns den Zuhörer wissen, dass etwas passiert und dann geht es weiter so wie ich es den absoluten Bring-In nenne , weil es das Ende des Loops ist und der Track reinkommt Und dann können wir hier weitermachen. Okay. Also, da habt ihr es. Das ist nur ein kleiner Überblick darüber, worüber ich in Bezug auf die Bio-Tools spreche . sicheren Orte angeht, so haben wir die Soundplatzierung, die wir in unserem Sound platzieren können, aber das ist erst der Anfang. Sobald du deine Sounds eingeklickt hast, möchtest du lernen, wie du diese Sounds mit Dingen wie Again, Velocity-Panning, Layering, Note-Dodging oder dem Verstehen des Loop-Anfangs fein abstimmen diese Sounds mit Dingen wie Again, Velocity-Panning, Layering, Note-Dodging oder dem Verstehen des Loop-Anfangs dem Verstehen des Loop-Anfangs Der Loop bringt rein und wieder, das ist alles in diesem Buch über sichere Orte. Also noch einmal, sagen wir Spots von Riley Willard auf Amazon. Und das war's. Okay, also ich hoffe, dir hat dieser Anfängerkurs zum Erstellen von Drum-Loops gefallen dieser Anfängerkurs zum Erstellen von Drum-Loops Es gibt eine Menge Sachen für Fortgeschrittene, die wir wiederfinden, aber ich habe dich irgendwie reingearbeitet wo ich hoffe, es war nicht zu überwältigend Und es ist auch gut, wenn du es dir einfach noch einmal ansehen willst, denn Tonnen und Tonnen von Tricks, die ich dir in einer realen Umgebung weitergegeben habe. Okay, lassen Sie uns den Kurs abschließen 10. [OUTRO] - Wie man Drum Loops in FL Studio erstellt: In Ordnung, ich hoffe, Ihnen hat dieser Kurs gefallen. Nochmals. Lassen Sie uns eine kurze Zusammenfassung machen Hier im FL Studio hast du deinen Standard-Drum-Loop, Drum-Samples direkt hier in den Packs. Meine Empfehlung ist, die Anzeige nur eines Ordnerinhalts zu aktivieren . Wenn Sie also in einen Ordner klicken, klicken Sie in einen anderen Ordner. Es schließt den vorherigen. Für einen wirklich schnellen Arbeitsablauf. Auch hier kannst du deine Pfeile benutzen, um durch sie zu gehen, um sie zu durchqueren. Das sind ziemlich aggressive Sounds. Und wenn es dann darum geht, deinen Drum-Loop zu erstellen, ist das erste, womit du anfängst, das Tempo, oder? Du fängst an darüber nachzudenken, wirst du einen Dance-Beat machen? Oder wird es ein Rap B sein oder was auch immer du deinen Beat tippst, den du machst. Das erste, woran Sie denken, ist Genre, was Tempo bedeutet. Nun, wenn du einen Dance-Drum-Loop machen willst, ist der Sound bei jedem Beat, 1234. Wenn du einen Rap-Beat oder einen Hip-Hop-B oder einen emotionalen Beat machen willst oder einen emotionalen Meine Empfehlung an dich ist, die Kickdrum auf die eine zu legen, deine Snare zu legen oder zu klatschen, wenn die Zwei und die Vier sind, und dann nochmal, sie einfach herumstreuen oder was auch immer du willst Hören wir uns diesen etwas leiser gedrehten an. Du hast dort auch deine Schaukel. Und das ist bei weitem der einfachste Weg. Im nächsten Schritt können Sie damit beginnen, sich einen hohen Hut anzusehen. Und dann, nach dem High Hat, beschäftigen wir Perkussion und versuchen dann, sagen wir, die Spots auszunutzen Also noch einmal, diese drei werden normalerweise immer für Sie funktionieren. Sie können Sounds auch überlagern. Es ist nichts falsch daran, es als Fülle zu überlagern. Aber manchmal, wenn du verschiedene Sounds auswählst, zum Beispiel diese Höhe genau hier, würde ich vielleicht einen Sound dazwischen hinzufügen, was meiner Meinung nach meistens nicht sehr gut funktioniert, weil ich im Laufe der meiner Meinung nach meistens nicht sehr gut funktioniert, weil ich im Jahre Mini-Drum-Loops gemacht Normalerweise finde ich, dass es am schwierigsten ist, mit diesem zu arbeiten. All diese, die Dazwischen, oder? Wenn du das A dazwischen und das Dazwischensein nicht verstehst , geh zurück Und ich habe ein spezielles Video über Sound-Platzierung gemacht und wie der sichere Ort zum Arbeiten ist, oder? Wir haben den On-Beat, Offbeat, Inbetween und Be in-Dazwischen Also nochmal, on beat, off-beat , in-between, be in-between Ich finde, On Beat is, es funktioniert immer. Klingt sehr starr. Unkonventionell. Es klingt wirklich musikalisch. Du solltest ein bisschen vorsichtig sein, wenn du es benutzt, weil es so mächtig ist , dass wir das A dazwischen haben, was meiner Meinung nach wirklich schwer zu benutzen ist, und das B dazwischen ist viel einfacher zu benutzen, gibt ein lockeres, rockiges Gefühl k. Wenn ich sie dann wieder einklicke, wiederholt es sich einfach bei jedem Beat. wieder einklicke, wiederholt es sich einfach bei jedem Wir verwenden das also nicht als Zwischenprodukt. Das ist es also. Also habe ich aufgeschlüsselt, wie man anfängt, einen einfachen Drum-Loop zu bauen. Sie haben Ihre kostenlosen Schlagzeug-Samples hier. Ich verwende auch die Drum-Bundle-Testversion. Auch das könnten Sie einfach bei Google überprüfen. Ich mag es sehr und viele meiner Kurse verwenden es. So könntest du mitmachen und wirklich, wirklich gut lernen. Wenn Sie Fragen zu Drum-Loops haben, die ich nicht behandelt habe , können Sie sich jederzeit gerne an mich wenden. Ich hoffe wirklich, dass dir dieser Kurs gefallen hat. Also mein Name ist Riley Weller, meine Künstlerin und Produzentin heißt Ms. meine Künstlerin und Produzentin heißt Ms. Gratuitous. Und wieder ist das Spots Book bei Amazon erhältlich. Suchen Sie einfach nach dem Autor namens Riley Weller. Okay. Vielen Dank und ich werde in einem anderen Kurs mit Ihnen sprechen .