DIY Food-Fotografie: Fotografiere überzeugende Nahaufnahmen von Obst | Tabitha Park | Skillshare
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DIY Food-Fotografie: Fotografiere überzeugende Nahaufnahmen von Obst

teacher avatar Tabitha Park, Product & Food Photographer

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:17

    • 2.

      Makro-Prinzipien und Tools

      7:38

    • 3.

      Auswahl und Gestaltung von Hintergründen

      8:55

    • 4.

      Kirschen bearbeitet mit Lightroom

      9:22

    • 5.

      Brombeeren und Makrofilter

      5:40

    • 6.

      Grapefruit und Vielseitigkeit

      3:33

    • 7.

      Tomaten

      3:42

    • 8.

      Letzte Gedanken

      0:37

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Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

4.485

Teilnehmer:innen

55

Projekte

Über diesen Kurs

Wolltest du schon immer einem Fotografen dabei zuschauen, wie er eine Aufnahme vorbereitet? In diesem Kurs über Food-Styling und Tabletop-Fotografie zeige ich dir verschiedene DIY-Setups, die du zuhause in deiner Küche nachstellen kannst. Wir fotografieren Obst und dabei gehen wir einfache, umsetzbare Schritte durch, wie du deinen Bildern mehr Ausdruck und Lebendigkeit verleihen kannst.

Dieser Kurs richtet sich an Fotografen und Fotografinnen, Instagrammer:innen, Food-Blogger:innen und alle, die auf der Suche nach einem kreativen Kunstprojekt sind, um ihre Fotografiekenntnisse zu verbessern. Alles, was du brauchst, ist dein DSLR oder dein Smartphone und dann können wir direkt loslegen!

(Ich gehe auch auf spezielle Makrofotografieausrüstung ein und zeige dir meine Lieblingsprodukte von 10 bis 900 USD, falls du in Ausrüstung investieren möchtest)

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Teacher Profile Image

Tabitha Park

Product & Food Photographer

Top Teacher

Hi! I'm Tabitha and I teach photography classes. I'm a lifestyle, product, and food photographer living in the Pacific Northwest with my husband, our 17 gorgeous chickens, and Smallcat! I love plants and coffee and naps. In my spare time I'm a reckless gardener (irl and in Stardew Valley), and unapologetic hobby starter. Currently hyperfixating on crochet, embroidery, and spoon carving!

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Transkripte

1. Einführung: Hey, in diesem Makrofotografie-Kurs werde ich Ihnen zeigen, wie Sie ein Fotoshooting in Ihrer Küche einrichten, Bilder in Studioqualität mit Ihrer DSLR und Ihrem Smartphone aufnehmen können. Für Ihr Klassenprojekt werden Sie Kunstporträts von Früchten stylen und fotografieren. Ich werde Ihnen einige Tipps und Tricks zeigen und ein paar Setups für Sie haben, damit Sie sich inspirieren lassen können, was Sie für Ihr Projekt tun werden. Diese Klasse ist ideal für Fotografen, Instagrammers, Food Blogger oder einfach nur Leute wie mich, die gerne Fotos von Dingen mit coolen Texturen machen. Mein Name ist Tabitha, ich fotografiere für einen Lebensunterhalt. Ich habe eine Leidenschaft, Leute zu fotografieren, aber ich habe es nicht gewohnt. Als ich 13 war und anfing, ins Fotografieren zu gehen, ich mich mit der Kodak Kamera meiner Mutter im Gras im Vorgarten lag und fotografierte die kleinen Pilze, die auf dem Rasen wachsen. Ich wollte nur Fotos von den kleinen winzigen, coolen Textur-Dingen machen, die die meisten Leute übersehen. So habe ich zuerst angefangen, Fotos zu machen. Diese Klasse war bis in meine Wurzeln, worauf ich super aufgeregt bin und ich hoffe, du bist es auch. Lasst uns Kunst machen. 2. Makro-Prinzipien und Tools: Alles klar, so schnell wollte ich etwas Terminologie durchgehen , nur damit wir auf derselben Seite sind. Makrofotografie ist im Wesentlichen jedes Mal, wenn Sie ein Bild von etwas machen und in Ihrem Bild sieht es größer aus als im wirklichen Leben. Wenn Sie ein Foto von einem kleinen kleinen Gift Dart Frosch im Zoo machen, oder wenn die leben, wo Sie leben, das ist wirklich cool. Aber auf deinem Bild sieht dein Gift Dartfrosch so groß aus. Das wäre ein Makrofoto. Es wird typischerweise für solche Dinge verwendet. Die meisten Menschen machen Makro-Bilder von Insekten und Blumen, Pflanzen, Gift Dart Frösche, und es ist in der Regel für solche Sachen verwendet. Wir machen Makrobilder, so dass wir jede der verschiedenen Skalen auf einer Schlange oder alle Haare auf einer Hummel und all die Pollen sehen können , und wir können all diese Details sehen, die wir nicht allein mit unseren Augen sehen würden. Makrofotografie ist eine großartige Möglichkeit, eine Geschichte zu erzählen und eine großartige Möglichkeit, fesselnde Bilder zu machen, die Menschen wirklich dazu bringen , sie für eine lange Zeit anzustarren, weil es nicht etwas ist, das wir normalerweise sehen. Das ist ein Teil davon, warum ich es liebe. Sie können Makrofotos nur mit Ihrer Kamera machen, mit welchem Objektiv Sie haben, indem Sie so nah wie möglich an Ihr Motiv herankommen und zuschneiden und einfach nur Ihr Motiv herankommen und zuschneiden und einfach nur versuchen, das Bild so groß wie möglich in die Luft zu sprengen, das ist ein Weg, es zu tun. Aber Sie werden wahrscheinlich feststellen, dass Sie nur einen gewissen Abstand von Ihrem Motiv entfernen können , bevor es zu nah ist und es verschwommen wird. Das ist die minimale Brennweite, die Ihr Objektiv hat, und die ändert sich pro Objektiv. Viele Verbraucher Ebene, wirklich erschwingliche Objektive werden in der Regel eine kürzere Entfernung haben, oder wenn sie ein Weitwinkel sind, können Sie in der Regel wirklich nah kommen. Aber weil es ein Weitwinkel ist, scheint es, als wäre es die gleiche Entfernung entfernt, und so bist du irgendwie, es sind Sechse an diesem Punkt. Aber sie machen Makrolinsen nur dafür. Ein Makroobjektiv ist genial, weil ich zwei Zentimeter von meinem Motiv entfernt und ich kann mich immer noch darauf konzentrieren. Deshalb ist das Objektiv so riesig, weil es eine beefy Linse ist, es ist sehr leistungsstark. Das einzige Problem, wenn Sie näher an Ihr Motiv herankommen können ist, dass es die Brennweite des Bildes reduziert. Also lasst uns so tun, als wäre es ein Gift Dartfrosch und ich bin so nah dran. Anstatt den ganzen Frosch in den Fokus zu stellen, würde ich nur einen winzigen Splitter auf seinem Gesicht oder auf seinem Rücken bekommen. Ich würde nicht in der Lage sein, die Vorderseite seines Gesichts und das Ende seiner Beine alle im Fokus zu bekommen , weil ich so nah bin und so ein Weg um sicherzustellen, dass alles im Fokus ist entweder durch Zurücktreten ein wenig oder Schließen meiner Blende, so dass ich bin in der Lage, mehr von dem Frame im Fokus zu bekommen. Das einzige Problem beim Schließen Ihrer Blende ist, dass Sie sicher wissen, es macht ein Bild dunkler, und so ist es schwierig, in schlechten Lichtverhältnissen. Du müsstest wirklich hell oder mit Lichtern schießen oder ein Stativ benutzen. Du hast dieses Give-and-Take. Viele Makrofotografie Bilder haben wirklich flache Schärfentiefe, nicht sehr viel im Bild ist im Fokus und es geht mit dem Kunstgefühl davon. Mir geht's gut damit. Sie müssen nur entscheiden, was in Ihrem Bild am wichtigsten ist. Also ja, dieses Makroobjektiv, als ich es vor sechs Jahren zum ersten Mal bekam , wurde für etwa 1200 Dollar verkauft. Jetzt können Sie es wahrscheinlich für 850 bekommen. Es ist so genial. Das ist die Nikon 105 1-2.8. Ich liebe diese Linse. Es ist nur eine Entfernung, es ist ein Prime-Objektiv und so ist es immer die gleiche Entfernung, aber wenn ich näher komme, kann ich näher fokussieren. Wie auch immer, dieses Objektiv ist genial. Ich liebe es absolut. Es hat einen kleinen Unfall auf dem Golfwagen bekommen. Ich hätte einen Filter darauf haben sollen, wie einen UV-Filter, um ihn zu schützen, aber ich tat es nicht und es kam aus meinem Rucksack und hüpfte auf der Rückseite des Golfwagens herum und erlitt einige kosmetische Schäden. Ich hatte Glück. Das Objektiv funktioniert immer noch einwandfrei. Es hat nur ein kleines Stück daraus genommen, was ein Bummer ist, aber immer noch großartig funktioniert. - Ja. Wenn Sie nicht 800 Mäuse herumliegen, gleich, können Sie einen Makrofilter bekommen. Dies ist ein dünnes Stück Glas, das abgeschrägt ist, daher ist es in der Mitte dicker, außen dünner. Es hat Gewinde, so dass Sie es auf die Vorderseite Ihres Objektivs schrauben können. Es ist in verschiedenen Größen erhältlich. Dieser würde nicht auf dieses Objektiv passen. Ich würde ein größeres brauchen, aber das passt für mein normales Objektiv und dafür habe ich es zuerst bekommen. Dies ist im Grunde eine verherrlichte Lupe. Sie legen es einfach vor Ihr Objektiv und es vergrößert das, was Sie sehen, so dass Sie in der Lage sind, ein wenig näher an Ihr Motiv zu kommen. Wenn Sie wirklich vorsichtig sind, können Sie tatsächlich wirklich effektive Bilder damit bekommen . Sie müssen nur aufpassen, weil es an den Rändern weniger verschwommen ist, so dass es ein wenig Vignettierung hat, es kann Ihr Foto verziehen, aber letztendlich ist es eine großartige Option. Diese Dinger laufen für 10 Mäuse. Sie können nur einen für 10 Dollar bekommen oder Sie können ein ganzes Set bekommen. Es kommt mit einem neutralen Dichtefilter, das ist die Sonnenbrille, die dunkel ist , UV-Filter, alle möglichen Dinge. Ich empfehle dringend einen Filter. Achten Sie darauf, wenn Sie es kaufen, erhalten Sie die richtige Größe für das Objektiv, für das Sie es verwenden werden. Dann, wenn Sie mobile Fotografie machen, können Sie diese kleinen Clip-On-Objektive bekommen. Das ist eine Linse. Ich weiß nicht, dass mein Clip ist, aber er klemmt sich an der Stelle, wo die Kamera auf der Rückseite ist. Ich müsste meinen Fall dafür ausziehen, aber es klemmt sich an und dann kann ich meinem Thema wirklich nahe kommen und Bilder auf diese Weise bekommen. Ich habe jedoch festgestellt, dass ich mit der Makrolinse, zumindest der, die ich habe, Lage bin, einzelne Haare des Teppichs zu bekommen, aber nicht wirklich ein effektives Foto. Mit dem, was wir heute tun, werden wir meistens nur enge Nahaufnahmen machen, aber nicht unbedingt verrückte texturierte Makrobilder aus dem Verhältnis ausprengen , wenn das Sinn ergibt. Das sind meine drei Lösungen. Es gibt andere Möglichkeiten, auch Makrobilder zu erhalten. Sie können Verlängerungsröhren erhalten, es ist wie eine Röhre, die zwischen dem Kameragehäuse und dem Objektiv geht, und es macht Ihr Objektiv länger, so dass Sie in der Lage sind, näher an Ihr Motiv zu kommen. Ich habe eigentlich keine Verlängerungsrohre und ich habe sie noch nie benutzt. Aber ich weiß, dass viele Makrofotografen sie mit großem Erfolg nutzen. Dann gibt es auch diese Idee, die auf der Vorderseite Ihres Objektivs klebt, aber im Grunde tut nur das gleiche wie der Filter. Es gibt viele verschiedene Optionen und es gibt andere Makroobjektive, nicht nur die 105. Es gibt andere, so dass Sie definitiv viel günstiger hineinkommen können. Ehrlich gesagt, mit vielen der Pflanzenbilder, die ich mache, benutze ich einfach mein 35-Millimeter-Objektiv, weil ich in der Lage bin wahrscheinlich wie ein Fuß weg von meinem Motiv und ich fühle mich, als wäre das eine gute Ernte. Dann können Sie wieder zuschneiden, wenn Sie möchten, wenn Sie möchten, dass es noch näher ist. Das ist es im Grunde. Es gibt allerlei Zahlen und Berechnungen, auf die wir eingehen können, aber ich denke nur, dass das zu viel ist. Für diese Klasse werden wir nur die Oberfläche der Makrofotografie kratzen , wenn das okay ist. Lassen Sie uns einfach direkt in die Position unserer Szenen springen, fotografieren unsere Früchte und dann werden wir sehen, was Sie auch mit sich kommen. 3. Auswahl und Gestaltung von Hintergründen: Für meine Küche habe ich ein paar Dinge vor sich. Zuallererst habe ich dieses große Riesenfenster. Das ist nur meine Küche, die hinter der Tür schiebt. Normalerweise hat es diese weißen Vorhänge auf ihnen, aber es war irgendwie seltsam, bewölkt Tag heute, also musste ich öffnen. Wir haben verschiedene Oberflächen. Dies sind einfach wirklich große Stücke von Fliesen, die wir tatsächlich verwendet, als wir unser Haus gebaut haben, so dass diese große Kulissen sein können. Papiertüten können dem Hintergrund eines Bildes ein wenig kühle Textur verleihen. Dies ist genau wie der Deckel einer Holzkiste. Es kann eine kühle Oberfläche sein. Wenn Sie ein hölzernes Schneidebrett hätten, wäre das eine kühle Oberfläche. Ich habe verschiedene kleine Gläser und Schüsseln und Dinge, die halten. Wir werden Beeren fotografieren, und so werden diese großartig sein, um ihre Beeren zu halten. Dann habe ich zwei verschiedene Keksblätter. Dieser ist gut geliebt, es ist ein wenig klebrig und bunt und es ist dunkel. Also, wenn Sie für einen chaotischen Blick gehen, ist dies eine gute Option. Dann habe ich eine brandneue leuchtend weiße Silberpfanne. Das wird großartig für ein saubereres steriles Bild sein. Also ja, nur irgendwie Sachen, die du in deinem Haus findest. Ich könnte auch die Oberfläche meines Tisches benutzen. Ich könnte meine Holzböden benutzen, ich könnte meine Holzlatten herausbekommen, die ich als Holzhintergrund verwende, und so sind dies nur einige Ideen, die Sie für Ihre Bilder verwenden können , weil Sie im Grunde beachten müssen. Sagen wir zum Beispiel, wir werden ein paar Kirschen in einem Gericht fotografieren. So machen wir es nicht, sondern nur für den Moment. Wenn wir ein wenig Kirschen auf dem Teller haben, wo immer Sie sie setzen, wird das im Hintergrund sein. Es wird da sein, auch wenn es nicht scharf ist. Sie müssen also achtsam sein, dass Sie es nicht in die Mitte von Dingen setzen , die chaotisch aussehend sind. Kleben mit Ihren sauberen, einfachen Hintergründen ist eine großartige Möglichkeit , Ihr Bild besser aussehen zu lassen, ohne viel Aufwand zu tun. Eine andere Sache, die Sie tun können, ist, dass Sie eine Rolle Metzgerpapier kaufen können. Es ist nur weißes Papier, das Sie verwenden, um Tische zu decken oder was auch immer. Banner Papier, ich denke, ist ein anderer Name dafür, und es ist einfach schön und weiß. Es gibt Ihnen nur den sauberen, hellen Raum, an dem Sie arbeiten können. Also werde ich Sie ein wenig näher bringen, damit Sie sehen können, wie ich mich auf ein Shooting vorbereiten würde. Also für das erste Bild, das wir machen, werden wir einige dieser dunklen, süßen Kirschen fotografieren. Ich werfe nur Dinge, um zu schärfen, das sieht ziemlich schlecht aus. Es ist wirklich schwer zu sagen, dass diese rot sind, weil sie im Vergleich zu dieser hellen Kachel so dunkel sind, und so werde ich eine Textur oder Hintergrund finden, die viel dunkler sein wird. Ich möchte nur ein paar Dinge ausprobieren. Das ist immer noch ziemlich leicht, aber ich frage mich, ob es wie eine Wärme hinzufügen wird, die wir vielleicht suchen. Wir könnten sogar mit dieser dreckigen Pfanne gehen, ja. Das sieht also wirklich dunkel aus. Aber wenn ich aufbringe, mal sehen, ob ich meine Einstellungen kurbeln, kann ich im Grunde anfangen, ein bisschen Rot dort zu sehen. Wirklich schnell wollte ich über die Beleuchtung gehen. Gerade jetzt kommt das Licht von dieser Seite und Sie wissen das, weil das Licht ist und das dunkler ist, und so ist dies eine effektive Möglichkeit, ein Bild zu fotografieren, aber ich ziehe es vor, mit meiner Kamera auf diese Weise zugewandt zu fotografieren. Also bekomme ich gerne hintergrundbeleuchtete Fotos. Bevor wir hintergrundbeleuchtete Fotos machen, wollte ich Ihnen zeigen, wie es von vorne beleuchtet aussieht, so wie das Licht kommt. Hier ist, wie unsere Kirschen aussehen, wenn das Licht sie direkt in die gleiche Richtung trifft , wie unsere Kamera sie trifft, und so ist diese Art von Beleuchtung. Dann lassen Sie mich Ihnen nur zeigen, wie hübsche Hintergrundbeleuchtung wirklich schnell aussieht. Sofort bekommen wir diesen wirklich hübschen Heiligenschein um die Kirschen. Ich liebe es, wie es aussieht, es macht unseren Hintergrund ein bisschen leichter, aber das ist okay. Also im Moment haben wir eine Art wie die Richtung, in der wir ein Shooting wollen , und jetzt müssen wir unser Thema vorbereiten. Diese Kirschen wurden nicht gewaschen, sie wurden noch nicht vorbereitet. Ich werde sie in diesen kleinen silbernen Kanister stecken. Ein Trick, den ich gerne mache, wenn ich etwas benutze , das wirklich tief ist und ich nicht viele Kirschen habe , mit denen ich arbeiten kann, ist, dass Sie nur eine weitere kleine Tasse bekommen und es hineinlegen können und dann statt Ihren Kanister mit 30 Kirschen jetzt müssen Sie es nur mit 10 oder 15 füllen, bevor es fett aussieht. Wir stellen nur sicher, dass wir es hoch genug füllen, damit es aussieht, als wäre es überlaufen. Dann wird ein wenig wählerischer darüber, welche sind oben und machen die Stiele gut aussehen und alles, aber das ist wahrscheinlich eine gute Menge von Kirschen und wir könnten ein Paar auf dem Boden um unser Thema haben. Jetzt, wo ich weiß, wie viele Kirschen ich verwenden werde. Ich werde die einfach in eine Schüssel geben und sie waschen und fertig machen. Also habe ich meine Kirschen frisch gewaschen. Ich habe all die Seltsamen ausgesucht. Ich hatte ein Paar, das Gewinner war. Lassen Sie mich sehen, ob ich die finden kann. Das war ein Sieger, das hier. Wir wollen unsere Siegerkirschen für die Spitze sparen , damit wir sicherstellen können, dass wir die am besten aussehenden zeigen. Die vier sehen da drin ziemlich gut aus, also werde ich einfach reinkommen. Im Moment haben wir eine Menge Stängel vor sich, also werde ich versuchen, einige von ihnen loszuwerden. Sie sind ein bisschen ablenkend, Sie können loswerden. Jetzt müssen wir unsere Siegerkirschen platzieren. Eigentlich werde ich diesen einen Stamm verstecken. Das sieht wirklich gut aus. Wir stecken das einfach so vor. Dann wollte ich ein paar im Hintergrund liegen lassen, weil es so überfüllt ist und es nur ein wenig chaotisch und chaotisch ist gut. Lass mich rauszoomen, nur um zu sehen, ob ich es etwas schöner kriege. Was ich vermeide, sind die Ränder des Tabletts. Dann wollte ich diese einfach überall haben. Das sollte ziemlich gut sein. Sofort kann ich sagen, dass das Bild im Vordergrund wirklich, wirklich ziemlich dunkel ist , und was ich tun kann, ist, dass ich diese kleine Notizkarte nehmen kann, sie hierher bringen und helfen, auszufüllen. Also ja, Sie können sehen, wie diese Kirschen viel runder aussehen , wenn ich nur ein bisschen Kohlenstoff mitbringe. Also halte ich es einfach so, aber aus dem Weg der Kamera. Ich würde das festhalten, während ich schieße. Dann können Sie auch sehen, dass es auf dem Metallwerkzeug fängt, das hilft, die Metalldose zu definieren, und so können Sie dies verwenden, um Bounce Light zurück in Ihr Bild zu bringen. Eine andere coole Sache, die ich gerne mache, ist, dass die Kirschen wirklich, wirklich hübsch aussehen. Also habe ich eine kleine Spritzflasche und ich werde nur unsere Kirschen spritzen. Ich hoffe, das ist kein Bleichmittel. Ich glaube, es ist Wasser. Wie auch immer, Sie können Ihre Kirschen sprühen, so dass sie viele Tröpfchen haben. Wir wollen nur verrückt damit werden. Idealerweise hast du eine Spritzpistole, die eher wie eine Rakete ist, die einen Jet in den Sinn bringt, und dann werde ich sogar den Hintergrund besprühen, um ihn schlammig zu machen. So sieht es schmutzig in der Unschärfe des Hintergrunds, im Grunde, genial aus. Dann bringe ich die gefüllte Karte wieder rein, nur damit du mehr von diesen Jobs sehen kannst , das liebe ich. Also werde ich ein paar Fotos machen. Dann führe ich Sie im nächsten Video durch, wie ich das Bild in Adobe Lightroom bearbeiten würde. 4. Kirschen bearbeitet mit Lightroom: Reden wir mit der Bearbeitung. Dies ist mein endgültiges Bild und ich wollte Ihnen zeigen , wie groß der Unterschied die Füllkarte macht. Hier ist, wie es ohne aussieht, das ist wie eine wirklich schlammige Schatten. Die Dose hat eine Menge unerwünschter Farben, also durch das Hinzufügen dieser kleinen Karteikarte, habe ich Definition in den Formen der Kirschen und ich habe dieses schöne helle Highlight in der Dose. Mein Licht kommt von hinter mir, prallt von der Feldkarte und trifft, was Schattenbereiche meines Bildes sein würden. Phil Karten sind genial. Es macht einen großen Unterschied. Das ist nicht das, was ich direkt aus der Kamera bekam. Was ich bekam, war das, das ist mein Grundbild, das alles auf Null gesetzt ist. Das ist es, was ich angefangen habe. Es ist sehr schlammig, es ist nicht sehr kontrastiert. Die Farben sind nicht gesättigt. Das ist nicht so ein ziemlich anderes Bild, wir werden es nur aufwerfen und ich werde Ihnen zeigen, wie ich das durchmache. Sofort beginne ich ziemlich gleich bei der Belichtung. Das ist ein dunkles Bild, ich möchte meine Belichtung aufbringen , damit du sehen kannst, was mit diesen Kirschen los ist. Ich werde auch meinen Kontrast aufgreifen, weil ich ein wirklich kontrastierendes Bild liebe. Dann werde ich die Highlights überspringen, weil ich das Gefühl habe, dass meine Highlights großartig sind. Sie sind sehr gesund, helle Glanzlichter, meine Schatten. Ich werde die nur ein wenig heraufbringen, damit du sehen kannst, was in der Dose ist. Meine Weißen werde ich auch ein bisschen heraufbringen, Sie können sehen, was die tun. Sie fügen nur ein bisschen Kontrast hinzu und dann meine Schwarzen werde ich runterbringen. Sofort können Sie sehen, dass meine Bilder ein bisschen warm sind, also werde ich tatsächlich die Temperatur nur ein kleines bisschen senken. Ehrfürchtig. Dann werde ich etwas Lebendigkeit und Sättigung hinzufügen. Normalerweise bringe ich die nicht nach zehn auf, denn wenn ich es täte, wäre das wirklich wild. Wir lassen es bei zehn, 11 und passen diese an, wenn wir müssen, fallen auf die Tonkurve, Sie können auf die Kurve klicken und sie auf diese Weise bearbeiten, aber ich tue es normalerweise nicht, weil ich nicht genau sicher bin, wann ich das mache. Ich habe es einfach durchbrochen. Ich lasse die Highlights, die Lichter. Ich habe das Gefühl, dass dieser Schieberegler viel empfindlicher ist als der Weißschieber von oben. Normalerweise bringe ich es ein kleines bisschen hoch, denn wenn du es zu sehr heraufbringst als würde es deine Highlights wie verrückt ausblasen, bringe ich es einfach auf sechs. Dann meine Schatten bringe ich nach unten und dann verdunkelt es normalerweise hängt es irgendwie pro Bild ab, ob ich es nach oben oder unten bringe, ich fühle mich wie unten sieht wirklich gut aus, das sieht toll aus. Lassen Sie uns die Ernte wirklich schnell reparieren, weil Sie offensichtlich nicht wollen, dass dieser verrückte Stift Schatten in den Bildern. Wir werden unser Erntewerkzeug öffnen. Ich werde zuerst den Winkel einstellen. Ich werde meinen Cursor außerhalb des Bildes bringen und dann ziehen, um meinen Winkel einzustellen. Ich werde das auch runterziehen, um den hässlichen Schatten aus dem Weg zu bekommen. Sie können sehen, meine Bilder ist nicht zentriert. Normalerweise würde ich es auf die Regel der Drittel setzen wollen, irgendwie wie auf einer dieser Zeilen, würde ich meine große Art von Thema setzen, aber weil dieses Bild so nah ist, wäre es ablenkend, wenn es nicht zentriert wäre. Ich werde es nur zentrieren, es bedeutet nicht, dass Sie Zentrum genau in der Mitte mögen müssen, aber irgendwie schauen Sie sich Ihre Informationen hier an, wir haben diese großen Kirschen hängen vom Rand der Dosen, also will ich nicht zu zentrieren, die Geldbörse kann, aber ich möchte wie die Informationen zentrieren und dann haben wir diesen Stamm herausragen. Ich will nicht, dass die abgeschnitten werden. Das sind Informationen, die irgendwie in diesen negativen Raum springen und so fühle ich mich, als wäre das eine wirklich faire Ernte genau da. Dann ziehen wir aus dem Erntewerkzeug. Ich denke, das ist effektiv. Was wir auf dem Bild nicht wollen, ist diese dunkelgraue Linie vom Rand des Stiftes. Ich werde nur mein Klon-Werkzeug verwenden, jetzt ist es eingestellt, um zu heilen. Wenn Sie mit diesem Tool vertraut sind, wissen Sie, dass Sie auf etwas klicken können, und es wird es verschwinden lassen. Grundsätzlich nimmt es Informationen aus dem ausgewählten Kreis und fügt sie dem hinzu, wann immer Sie gewählt haben, und es ist die Form eines Kreises. Ich werde das löschen, weil ich das nicht behalten will. Wenn Sie damit zeichnen, können Sie eine beliebige Form erstellen, die Sie für Ihre Auswahl wünschen. Ich werde einfach die ganze Ecke rausnehmen und loslassen. Es wird automatisch einen Ort wählen. Normalerweise muss ich es bewegen. Ich will keine Informationen von den Kirschen nehmen. Ich wollte Informationen aus dem schlichten weißen Hintergrund nehmen. Ich fühle, das sieht wirklich effektiv aus. Es hat es ein bisschen aufgeräumt. Wir haben hier ein bisschen Grau, aber es ist nicht sehr ablenkend. Diese Ecke ist ziemlich grau. Ich werde das nur ein wenig abnehmen und dann gehe ich manchmal gerne zweimal rein und versuche einfach zu sehen, ob ich diese Kanten optimieren kann. Kanten sind seltsam. Ich habe das Gefühl, wenn sie den Rand des Fotos berührten, ist es, als würde etwas Verrücktes passieren. Manchmal mit deinen Rändern musst du einfach ein bisschen mit ihnen spielen, um sie in die Art und Weise zu bekommen, die du willst. Ich fand, dass, wenn Sie Informationen von einem anderen Rand des Fotos nehmen, das hilft nicht, dass verrückte Schatten. Das ist super sauber. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie es vorher aussah. Wir haben das völlig loswerden und es viel besser aussehen lassen. Wenn Sie sich auf eine wirklich kleine Oberfläche verlassen und Sie versuchen, absichtlich solche Sachen auszuklonen, werden Sie eine Menge Ärger haben. Ich würde nur versuchen, diese Art von Dingen überhaupt zu vermeiden , aber wenn sie in Ihrem Bild erscheinen, können Sie mit dem Klon-Werkzeug ein wenig arbeiten, oder in Photoshop ist es ehrlich gesagt viel einfacher in Photoshop, wenn Sie haben, und wenn Sie damit vertraut sind, wie es geht, aber das Tool zum Entfernen von Flecken in Lightroom ist eigentlich ziemlich anständig. Hier ist, was wir bisher haben, Ich werde nur meine Ernte anpassen es teeny bisschen, weil es schien ein wenig zentriert und dann die Dose, ich hasse das, das ist wie seltsam warm. Es ist wie ein paar seltsame Grüntöne hier drin und ein paar Rosatöne hier drin. Es gibt viele seltsame Farben in meiner Dose. Ich werde die einfach ausschalten. Eine Möglichkeit, dies zu tun, wäre, die Lebendigkeit und Sättigung nach unten zu bringen , aber das würde meine Lebendigkeit in meinen Kirschen ändern. Ich werde eigentlich nur diesen Anpassungspinsel verwenden, dieses Maskenwerkzeug. Im Moment habe ich nicht für die Temperatur ausgewählt und ich habe nicht auf negative 20 gezogen. Wenn es oben ist, wird es Wärme hinzufügen und wenn es unten ist, wird es Wärme wegnehmen. Ich werde nur meine Pinselgröße mit meinem Scrollrad anpassen und ich werde nur Farbe in der Dose, ich nehme nur die zusätzliche Wärme heraus und diese kann, die ich fühle, ist ablenkend. Malen Sie das ein bisschen und passen Sie die Größe an, um hier aufzustehen, was Sie vermeiden möchten, ist, die Kirschen zu berühren oder andere zu berühren, wie ich den Stiel nicht berühren werde. Ich fühle mich, als hätte das eine Menge von diesen ablenkenden, harten gelben Farben herausgenommen und dann haben wir immer noch viele seltsame Farben hier drin. Ich werde nur die Sättigung etwas runterbringen. Offensichtlich wollen wir nicht den ganzen Weg gehen, denn dann wäre es seltsam wie, hier ist Schwarz-Weiß-Bild und hier ist ein Farbbild, das super seltsam ist, also werde ich es nur teilweise mitbringen, damit es immer noch realistisch aussieht, aber es ist nicht ablenkend wie zuvor. Wenn Sie dann den Mauszeiger über diesen kleinen Punkt bewegen, können Sie genau sehen, was maskiert wird. Ich habe da einen Platz verpasst. Da gehen wir. Ich habe keine Kirschen ausgewählt. Ich denke, das ist perfekt. Das ist, wo ich damit hinkam. Ich werde abschalten und Ihnen mein Vor- und Nachher zeigen. Hier ist, wie die Dose vorher aussah, verrückt oder? Dann ist hier nachher. Es ist an dieser Stelle nicht so ablenkend. Hier haben wir diese, die Klarheit Schieberegler ist ein Schieberegler, den ich normalerweise für das Ende speichern wenn das Bild es braucht und so habe ich verwendet, um die Klarheit Schieberegler zu lieben. Sehr schwere Hände. Ich möchte es den ganzen Weg benutzen. Schau, wie knusprig und erstaunlich im Gegensatz zu hohem Kontrast das nicht so kühlt verrückt, aber jetzt verwende ich selten den Klarheit Schieberegler. Ich benutze es nie, wenn ich Leute fotografiere, aber für Kunstbilder wie diese, ein bisschen Klarheit nie verletzt. Dort hast du es bekommen und dann werde ich nur noch ein kleines bisschen Vignette hinzufügen. Das ist der Schatten um den Rand des Fotos. Nur ein wenig, um einige Informationen aus unserem Wasser gesprenkelte Pfanne zu bringen. Obwohl es verrückt aussehen wird. Nur ein kleines bisschen. Ich habe nicht nur negative 18 eingestellt. Ich bin glücklich damit, wie das aussieht. Werfen wir einen Blick auf meine vorherige Bearbeitung und sehen, wie nah wir gekommen sind. Wow, ziemlich nah dran. Meine vorherige Bearbeitung hat ein bisschen mehr Blau darin, ich werde das unten bringen, vielleicht meine Sättigung erhöhen, und dann werde ich auch meine Kirschen ein wenig gesättigter machen. Ich kann das Rot und Orange automatisch nach oben ziehen. Ich kann dieses kleine Picker-Werkzeug auswählen und ich kann eine Farbe aus dem Bild auswählen. Ich klicke einfach darauf, halte es gedrückt, und dann kann ich meine Maus nach oben ziehen, um mehr rot oder unten hinzuzufügen, um es wegzunehmen. Dieses Tool ist cool, weil ich nur diese Farben hinzufügen kann. Wenn es schwer zu sagen ist, welche Farben vor sich gehen. Wenn Sie den Mauszeiger darüber bewegen, können Sie sehen, dass es hier blinkt. Sie können sehen, dass es zwischen Rot und Orange wählt je nachdem, wo genau im Bild ausgewählt wird. Wenn ich hier rüber gehe, wählt er das Gelb und das Grün aus. Wie auch immer, Sie können genau das Bild im Bild auswählen und dann nach oben oder unten anpassen. Es funktioniert auch mit der Luminanz und dem Farbton. Dies wäre meine typische Editiersequenz. 5. Brombeeren und Makrofilter: Okay für unsere nächste Demonstration, wir werden Brombeeren verwenden. Ich ziehe das Tablett rüber und ziehe dann dieses helle, saubere ein auf. Was ich tun werde, ist, dass ich diese kleine Schüssel füllen werde und dann werde ich von oben schießen. Ich habe nur einen kleinen Behälter und ich glaube, es wird nicht genug Platz geben. Nun, lass uns mal sehen. Ich habe diese nicht gewaschen, aber ich habe eine weitere Reihe von Beeren gewaschen , die bereits darauf vorbereitet sind. Bevor ich die rauskriege, möchte ich einfach meine Basis mit diesen Jungs aufbauen. Ich will nur wie ein kleines Bett mit Beeren machen und dann werde ich mein Stativ so einstellen , dass ich oben schieße, in Ordnung. Ich werde eigentlich nur ein wenig mehr öffnen, damit du das sehen kannst, das könnte sogar zu viel Kontrast sein. Ich frage mich, ob meine kleine Papiertüte besser sein könnte. Ich habe es nur ein wenig geknittert, so dass es ein wenig mehr Textur in diesem Bild geben wird. Das coole an diesen Brombeeren ist, dass sie eine wirklich schöne Oberfläche haben , die ein wenig Licht und Dunkel reflektiert. Eigentlich war das irgendwie cool. Ich nehme an, dass das hier ein bisschen zerschlagen ist, also werde ich nur gerne seinen Saft um diese herum verteilen. Es ist Gong, ein wenig chaotisch auszusehen, aber es wird cool. Das ist fantastisch. Meine Finger sind dreckig. Genau hier haben wir unsere Brombeeren, ich meine, das ist ein ziemlich anständiger Schuss, aber wir können es besser machen , indem wir gefrorene Beeren verwenden. Ich ging voran und erstarrte einen Baum von Beeren, die ich für diese Sitzung verwenden würde. Ich habe die heute Morgen eingefroren, sie wurden wahrscheinlich für ein paar Stunden eingefroren. Aber Sie können schon sehen, dass ich sie gerade aus dem Gefrierschrank genommen habe und sie fangen schon an, wenig Frost auf ihnen wachsen zu lassen. Ich werde die nur in die Nähe stellen. Wir werden an Ort und Stelle all diese gefrorenen Brombeeren beeilen , auf unsere nicht gefrorenen Brombeeren. Dann werden wir schnell sein, denn wenn sie sich aufheizen, werden sie einfach wirklich weiß, was wir wollen. Holen wir uns unsere Helden Beeren, ich mag diesen rosa Fleck genau da, das ist süß. Ein Splat auf dem Boden, ich fühle mich wie das sieht gut aus zu gehen. Hero Berry 1,2, und dann sieht dieser ziemlich cool aus. Ich werde ihm tatsächlich ein wenig prominenter bringen. Ich liebe es, wie das aussieht. Ich werde nur, das wird ein wenig seltsam sein, ich werde sie nur ein bisschen aufblasen, damit sie schneller weiß werden. Bevor wir das tun, werde ich nur sicherstellen, dass mein Fokus richtig ist, und dann werde ich einfach meine [unhörbare] Ehrfürchtig nehmen. Hier ist meine gerade aus Kameras gedreht. Es ist eigentlich ziemlich gut dafür, dass keine Bearbeitungen daran vorgenommen werden. Hier ist, wie es aussieht, nachdem ich es nur ein wenig schieben, Ich habe etwas Sättigung und etwas Kontrast hinzugefügt, um wirklich helfen, diese Brombeeren abheben. Lassen Sie uns nun ein wenig über Brennweite sprechen. In Ordnung, ich halte die Hand meine Kamera. Ich wollte Ihnen nur mit meinem 35 Millimeter-Objektiv zeigen, wie nah ich kommen kann, bevor es zu verschwommen ist, um näher zu kommen. Da hört meine Linse auf. Offensichtlich, wenn ich näher komme, ist es nur Gong, um verschwommen zu werden, oder ich kann mich nicht konzentrieren. Ich muss nur ein bisschen zurückziehen. Das ist so nah an einer Ernte, die ich mit meinen 35 Millimetern bekommen kann. Sie können sehen, dass es die Oberseite und den Boden der Schüssel abgehackt ist. Ich meine, sind die wirklich größer als meine? Ich weiß es nicht. Ich werde den Filter benutzen und wir werden sehen, was wir damit machen können. Jetzt in der gleichen Entfernung, wo oben und unten abgehackt sind, ist es verschwommen. Ich habe meinen Fokus überhaupt nicht geändert. Ich bin immer noch auf maximaler Konzentration. Wir werden nur näher gehen, bis es im Fokus steht. Ehrfürchtig. Wir sind in der Lage, einzelne Beeren zu bekommen, wie der Held, Thema der Aufnahme. Ehrfürchtig. Das wäre wie ein Bild. Dann kannst du es umdrehen und andere Aufnahmen einrahmen. Aber wie Sie sehen können, ist die Brennweite völlig anders. Mal sehen, wenn ich hier mit der gleichen Ernte schießen wollte, meine Linse es nicht mal tun. Das bin ich den ganzen Weg nach draußen konzentriert. Den ganzen Weg hinaus mit dem Makrofilter kann ich so nah kommen. Sie können sehen, dass Sie eine Reichweite haben. Sie müssen nur spielen, dass Sie sehen können, die Brennweite ist sehr schlank. Das ist etwa das, was wir mit dem Makrofilter erwarten können. 6. Grapefruit und Vielseitigkeit: Für das nächste Bild, Ich wollte ein wenig visuelle interessante erzählen eine Geschichte hinzufügen. Ich habe dieses kleine, saubere, leere Glas. Es ist sechseckig, was ich für süß hielt, ich habe es gerettet. Das macht man, wenn man Fotograf ist. Sie speichern nur zufälligen Mist, dass Sie denken, könnte gut in einem Bild aussehen. Dann schneide ich einfach diese Grapefruit auf. Was ich tun werde, ist, dass ich den Grapefruitsaft in das Glas drücken werde , um ein Tropf zu erzeugen. Ich schieße jetzt in den hinteren Lit. Das Fenster ist hinten hinter dem Glas. Das wird wirklich helfen, das Licht auf dem Bild. Es hilft den Tropfen, das Licht zu fangen. Für das Bild würde ich es halten, so dass Sie die Grapefruit sehen und dann würde ich drücken, so dass der Saft in tropft. Ich werde ein Foto davon machen, damit du sehen kannst, wie das aussieht. Hier ist meine gestreifte Kamera neben meiner Bearbeitung. Das ist mein hintergrundbeleuchtetes Bild, das ich von meiner Grapefruit bekommen habe. Was ich am endgültigen Bild liebe, ist, wie das Licht von der Oberfläche der Grapefruit reflektiert und wie der Saft im Glas wirklich gut beleuchtet ist. Sie können sehen, es hat eine schöne Farbe, um es. Ich mag nicht wirklich, wie schlammig wie meine Hauttöne in diesem Bild aussehen. Ich musste den Vordergrund ziemlich viel im hellen Raum aufhellen um meine Hauttöne richtig aussehen zu lassen. Ich dachte, während ich alles eingerichtet hatte, kann ich auch ein paar verschiedene Blickwinkel ausprobieren. Hier habe ich es eigentlich auf dem Boden aufgestellt und ein bisschen weiter vom Fenster entfernt , so dass ich viel mehr Licht aus dem Bild fallen ließ, so dass es kontrastreicher werden konnte. Ich liebe diese Aufnahme, weil sie eine völlig andere Stimmung vermittelt als meine helle weiße Aufnahme. Ich mag, dass der Tropf in Bewegung ist und ich mag, dass das Licht das Glas trifft und es wie ein wenig glänzt. Eine Sache, die ich anfangs nicht mochte, war, wie meine Adern aus meiner Hand herausfallen. Aber für diese Aufnahme fügt tatsächlich hinzu, weil das Blau ist wie ein leichter Kontrast zu der Rosa und der Grapefruit. Es stellte sich heraus, eine Sache, die ich für dieses spezielle Setup empfehlen würde, ist, ein Handmodell zu finden. Es war so schwierig für mich, auf meinem Küchenboden zu liegen und zu versuchen, eine Grapefruit zu drücken , während ich sie hielt und versuchte, alle gleichzeitig zu fotografieren, ich hätte einfach jemanden schnappen sollen, der mir dabei hilft. Ich fühle mich, als hätte ich ein wenig von meinem Daumen abgeschnitten, was mich ein wenig ärgert, aber wahrscheinlich, wenn ich nicht darauf hingewiesen hätte, hättest du es auch nicht bemerkt. Aber es gibt, dass es immer eine Lernerfahrung ist, wenn Sie fotografieren. Solange Sie lernen und wachsen, ist das, was wichtig ist. Dann dachte ich, ich hätte meine Grapefruit raus, ich habe auch ein paar andere Aufnahmen davon gemacht, um eine andere Emotion und ein anderes Gefühl zu zeigen. Ich denke, es ist wichtig, dass, wenn Sie Ihr Thema fotografieren, um eine Menge von verschiedenen Blickwinkeln und Persönlichkeiten von dem, was Sie machen Fotos zu bekommen. Für jeden, der ein Instagram-Konto betreibt, wie Sie sicherstellen, dass Sie genug Inhalte haben, um genügend ansprechende, schöne Bilder Post zu präsentieren. Es kann irgendwie knifflig sein. Wenn Sie durch die Arbeit der Zusammenstellung eines Foto-Shooting wie diese Grapefruit ein gehen , auf jeden Fall nutzen Sie die Tatsache , dass Sie dies für mehrere Winkel mit verschiedenen Stimmungen und Gefühlen schießen können und integrieren viele verschiedene Looks in ein Thema. Auf diese Weise haben Sie viele Inhalte zur Auswahl und Sie sind nicht auf ein oder zwei Aufnahmen beschränkt. sind nur die wenigen Aufnahmen, die ich mit meinen Grapefruits bekommen konnte. 7. Tomaten: Als nächstes machen wir einen stimmungsvollen Schuss von diesen Tomaten. Das sind eigentlich Kumatos, sie sind braun. Ich habe die noch nie gesehen, also dachte ich, sie würden Spaß machen, zu fotografieren. Ich habe es schon eingerichtet. Grundsätzlich habe ich nur einige Tomaten geschichtet, die ich geschnitten habe und dann legte ich basal um sie herum, und dann habe ich einige oben und unten gemacht, um eine visuelle Interessen zu geben. Dann habe ich es in Olivenöl und Balsamico-Essig übergossen. Im Moment siehst du, dass ich diesen echt launischen Schuss habe. Ich werde das nur durchschwenken, nur damit du sehen kannst, womit wir arbeiten. Ich liebe es, wie es aussieht. Ich habe dieses beschissene alte Keksblatt wieder benutzt, und ich denke, dass dieser Schuss ein Gewinner ist. Aber ich dachte, ein Weg, es ein bisschen besser zu machen , wäre mit etwas Steinsalz. Also habe ich diesen Meersalzstreuer. Ich werde es nur mit wenig bestreuen, nun, ich werde sehen, ob du das hoffentlich überhaupt sehen kannst. Es ist wahrscheinlich viel zu viel Salz, aber es wird einen guten Kontrast hinzufügen. Ich kann es noch essen, sogar mit so viel Salz drauf. Ich glaube, du brauchst ein bisschen mehr hier hinten. Ich will einen wirklich, wirklich starken Kontrast. Salz ist so billig und es ist eine gute Möglichkeit, Ihrem Bild etwas visuelles Interesse hinzuzufügen. Mal sehen, ja, das liebe ich. Ich denke, das hat es wirklich, wirklich eine Kerbe genommen. Ich habe das Gefühl, dass das Abschließen dort einfach wirklich gut aussieht. Ich werde nur für dich rauskommen, damit du genau sehen kannst, wie das aussieht. Ich habe mein Fenster, ich habe eine Schüssel mit meinem Tablett oben, mein Stativ auf dem Tisch. Mein Tisch ist übrigens eine Katastrophe, das ist normal. Aber wie auch immer, das ist mein Tomatenstapel genau da und ich habe es geschafft. Lassen Sie mich Ihnen nur einen Seitenwinkel zeigen. Ich werde es etwas heller machen, damit du sehen kannst, was ich habe. Das ist schon ein ganz anderes Bild. Stellen Sie sicher, dass Sie beim Fotografieren alle Blickwinkel nutzen. Diese hier können Sie sehen, dass die Tomaten viel mehr rot aussehen, was seltsam ist, weil sie einfach wirklich braun im wirklichen Leben sind. Damit dieser Schuss kann man mehr von dem Salz sehen. Aber ich liebe die Form der Tomaten nicht wirklich. Ich habe sie wirklich so entworfen, dass ich sie lange Wege fotografieren konnte. Als ich sie auf diese Weise fotografierte, trifft das Licht, wie glänzend sie sind, und so fügt es wirklich dieses visuelle Drama hinzu. Hier ist das Bild, ich würde sagen, bei einer ausgewogeneren Belichtung, und dann, was ich hatte, war, dass ich meine Verschlusszeit ein wenig schneller hatte, also hatte es eine stimmungsvollere Emotion auf das Bild im Allgemeinen. Ich würde beide schießen und dann abhängig von meinem Endeinsatz dafür, einfach von dort gehen. Dann lassen Sie uns sehen, welche Art von Makroaufnahmen wir damit bekommen können. So näher dran, das ist ungefähr so nah, wie wir kommen werden. Wir werfen diesen Makrofilter auf, so dass Sie auf diese Weise die einzelnen Samen sehen können. Holen wir uns ein Basalblatt. Kann das Salz sehen, das drehte sich die basale. Das ist ein cooler Schuss Salz. ist also langweilig, Das Salzist also langweilig, aber es sieht wirklich ordentlich aus, wenn man es auf die richtige Weise fotografiert. 8. Letzte Gedanken: Das war's. Vielen Dank, dass Sie meine Klasse genommen haben. Ich hoffe, dass Sie etwas lernen konnten, und ich hoffe, dass Sie sich dazu inspirieren fühlen, Ihre eigenen Obstbilder im Projektbereich zu posten. Wenn Sie Fragen für mich haben oder Sie zukünftige Videos empfehlen möchten, zögern Sie nicht, dass auf dem Kommentarbereich zu verlassen und ich werde völlig antworten. Wenn Sie Ihre Bilder in sozialen Medien teilen, markieren Sie mich bitte, damit ich sehen und kommentieren kann. Mein Griff ist nur Tabitha Park. Hoffentlich ist Ihre Küche da ein wenig besser als meine. Ich bin nicht aufgeregt, das aufzuräumen. Wie auch immer, danke nochmals für meine Klasse