Digitales Malen in Procreate: Mit Ebenen ein realistisches Porträt erstellen

1. Einführung in den Kurs: Hallo alle zusammen. Willkommen in meiner Kompetenzklasse Nummer vier. Ich freue mich riesig, diesen Kurs in digitaler Malerei zu unterrichten . Und ich begann mit meiner traditionellen Zeichnung, die ich in meiner dritten Fertigkeit gemacht habe, einem begann mit meiner traditionellen Zeichnung, die ich in meiner kurzen Kurs, in dem ich Frida Carlo zeichnete, ich zeichnete Freed a Colo und eine Frontansicht mit Bleistiften, und das auf realistische Weise Dieser Kurs führt nun zu meinem brandneuen Kurs, in dem wir mit Procreate digital malen Alles, was Sie benötigen, ist Ihr iPad und Ihr Apple Pencil Wir benötigen nur wenige Materialien, um die Dinge Gang zu bringen, bevor wir anfangen Mein Name ist Ivan Florentino Ramirez Ich habe meinen Abschluss an der California State University Fullerton und habe auch Erfahrung in den Bereichen Acrylmalerei, Ölmalerei, digitale Kunst, Portraitzeichnung und Aquarellmalerei Portraitzeichnung und meinen Kursen liebe ich es jedoch, Phantombedeutungen zu vermitteln. Wir werden durch die Welt der Popkultur lernen. Und in diesem Kurs werden wir Frida Colo, die ikonische mexikanische Malerin, ausmalen ikonische mexikanische Malerin, ausmalen Wir werden lernen, wie man digitale Malerei anhand der Schichten der Fortpflanzung auswählt, wie man Hauttexturen, Hauttöne, alles von Schatten bis hin zu Kontrasten auswählt, das Haar, ihren Bogen, ihre ikonische Unibraue malt Aber wir werden es so einfach wie möglich machen. Und ich glaube, wenn wir durch Phantome und Dinge lernen , die wir lieben, Dinge, die wir wissen, und nicht alles nach Amtsschnur machen , damit die Dinge nicht langweilig werden , werden wir viel mehr Spaß haben und dabei noch mehr lernen Halte das iPad bereit, deinen Apple Pencil, dein Referenzfoto und dein Referenzfoto und lass uns mit digitaler Malerei beginnen 2. Projektzusammenfassung: Bevor wir beginnen, finden Sie hier eine Zusammenfassung des Kurses. Wir brauchen nur ein paar Dinge, um mit unserer digitalen Malerei zu beginnen. Nun, das ist ein optionaler Artikel, aber das ist ein Künstlerhandschuh mit zwei Fingern. Dadurch lässt es sich leicht auf das iPad gleiten , ohne Flecken zu hinterlassen Und sorgt dafür, dass es viel nahtloser weniger Öl auf dem Glas des iPads haftet Und ich kann das wirklich empfehlen, aber es ist optional, aber wenn Sie es einmal benutzt haben, macht es das Zeichnen viel einfacher. Und eines der wichtigsten ist, dass ich das Referenzfoto für Frida Lo heruntergeladen habe , genau wie damals, als wir es für meinen dritten Skill-Shirt-Kurs verwendet haben es für meinen dritten Skill-Shirt-Kurs Das wird es uns leicht machen, unsere Farben auszuwählen und sie zu vergrößern und zu verkleinern , wenn wir all ihre Details sehen wollen Zuerst benötigen wir unseren Apple Pencil. Ich habe zufällig den Apple Pencil zwei, aber du kannst den Apple Pencil eins verwenden. Du benötigst ein iPad Pro , auf dem procreate läuft. Wenn Sie noch nie von Procreate gehört haben, handelt es sich um ein leistungsstarkes Tool für digitales Malen, das mit dem iPad und dem Apple Pencil kompatibel ist mit dem iPad und dem Apple Pencil kompatibel Und sie arbeiten perfekt zusammen und machen es jedem sehr einfach, mit dem digitalen Malen oder Zeichnen zu beginnen Es ist eine großartige Möglichkeit, digitales Malen und digitales Zeichnen zu lernen , weil es sehr einfach ist, Fehler zu korrigieren und verschiedene Stile zu finden. Digitale Stile, die traditionelle Medien der realen Welt nachahmen , wie Bleistifte, Tuschestifte, Acryl- und Ölfarbe und vieles Und weil ich in diesem Kurs mit meiner traditionellen Zeichnung mit Bleistift angefangen habe , habe ich ein Foto davon gemacht, das Sie nach Belieben machen können, auch mit Ihrem iPhone oder einer Kamera. Sende es auf dein iPad, dupliziere es, erstelle neue Ebenen. Und wir zeichnen und malen buchstäblich zusätzlich zu unserem traditionellen Foto. Auf diese Weise behalten wir unsere realistische Zeichnung bei. Machen Sie das traditionelle Färben ganz einfach und sehen Sie trotzdem realistisch aus. Ich werde Ihnen zeigen, dass die Verwendung von Ebenen das Löschen von Dingen für uns einfacher macht. Um Fehler zu korrigieren, erstellen wir Ebenen nur für ihre Hautfarbe, ihren Hautton, eine separate Ebene nur für ihr Haar, eine separate Ebene für Dinge wie Schatten und Glanzlichter. Und aus einem Grund, weil wir so viele Auswahlmöglichkeiten haben, werden wir mit verschiedenen Pinseln experimentieren und sehen, wie sich das Ergebnis herausstellt. Und ich verspreche dir, wenn du meinen Schritten folgst, wird dies der einfachste und anfängerfreundliche Kurs für digitales Malen sein . Wenn du also mit meinem Kurs Augenzeichnen für einen Colo mit Bleistift beginnen möchtest meinem Kurs Augenzeichnen für , kannst du das auch tun. Oder fangen Sie einfach gleich hier an. Ich hoffe, Sie freuen sich genauso wie ich darauf, Traditionelles und Digitales miteinander zu verbinden , und lassen Sie uns anfangen. 3. Lektion 1 - Grundfarbe: Für Schritt Nummer eins mache ich also gerne weiter und multipliziere und erstelle doppelte Ebenen. Damit ich auf verschiedenen Ebenen arbeiten kann und die Originalzeichnung nicht durcheinander bringt. Und ich spiele gerne mit den verschiedenen Ebenentypen wie der Deckkraft, der Multiplikationsebene, der Farbebene und auch der Bildschirmebene herum den verschiedenen Ebenentypen wie der Deckkraft, der Multiplikationsebene, der Farbebene und auch der Bildschirmebene Weil ich weitermachen und die Grundidee, die ich gemacht habe , beibehalten möchte die ich gemacht habe , beibehalten Und das wird es für uns sogar einfacher machen, denn wenn du die richtige auswählst, habe ich zum Beispiel eine Multiplikationsebene gewählt Die Farbe, die Sie wählen, wird direkt über der Originalzeichnung angezeigt. Und es fügt sich perfekt ein, während die Unterzeichnung intakt bleibt und alle Details erhalten bleiben , die wir benötigen Und es lässt es wie eine traditionelle Zeichnung aussehen, die Sie mit Farbstiften oder einer anderen Art von Färbung gemacht haben Da es sich um ein digitales Ausmalen handelt, ist es für uns einfacher , da ich meine Schwarz-Weiß-Version behalten kann Und während ich eine digitale Farbversion mache und erstelle, habe ich mit Haut, Haaren und Schleife jeweils eine große Form erstellt und dann einfach die Farbe per Drag-and-Drop gezogen und eine Volltonfarbe dafür erstellt. Und das macht es für uns einfacher, einzelne Teile mit einer anderen Ebene und verschiedenen Farben zu bearbeiten, um Schatten, Lichter und auch Mitteltöne hinzuzufügen . Für Fridas Hautton, einen Hautton, der eher eine rosige Pfirsichfarbe hatte Und dazu später mehr, wo ich tatsächlich die genaue Farbe von meinem Referenzfoto auswählen kann die genaue Farbe von meinem Referenzfoto auswählen Aber hier wollte ich nur etwas wählen, das ihrem Hautton sehr ähnlich ist. Ich habe mich für einen soliden Stiftpinsel entschieden, weil ich möchte, dass er eine feste Form hat. Was Sie hier sehen, ist, dass ich eine komplette Form um ihren Hals, ihr Gesicht und um ihre Ohren gemacht eine komplette Form um ihren Hals, habe. Und ich ziehe einfach exakt dieselbe Farbe mit dem Apple Pencil direkt auf diese Form. Aber denken Sie daran , dass die Form geschlossen sein muss , sonst füllt sie die gesamte Leinwand aus. Wenn es nicht geschlossen ist, habe ich einen Teil ihres Halses aufgefüllt . Ich habe darauf geachtet, die Form zu schließen und auszufüllen. Das ist dasselbe, was Sie auch in einem Farbeimerwerkzeug für Dinge wie Photoshop und Illustrator verwenden würden einem Farbeimerwerkzeug für Dinge auch in einem Farbeimerwerkzeug für Dinge wie Photoshop und Illustrator Aber mit dem iPad und dieser Procreate-App ist es einfach, Farben per Drag & Drop zu ziehen Jetzt zoome ich so weit wie möglich hinein, reduziere meine Stiftgröße und benutze meinen Radiergummi und fange an, alles in ihrem Augapfel und ihrer Iris zu löschen Denken Sie daran, in derselben Hautschicht zu bleiben , auch wenn es nur das ist Das ist ein sehr schneller Prozess wenn du weißt, was du tust, indem einfach ihren Hautton auf meine traditionelle Originalzeichnung setzt . Dinge, die tatsächlich kommen, und Dinge, die realistisch aussehen. Weil meine Zeichnung so überzeugend war, haben wir ursprünglich mit verschiedenen Arten von Filtern experimentiert , um herauszufinden, welcher am besten aussieht , sodass er sich perfekt einfügt und ein realistisches Aussehen hat. Für diesen Schritt habe ich nun einen weichen Pinsel mit Airbrush für meinen Radiergummi ausgewählt einen weichen Pinsel mit Airbrush für meinen Radiergummi Und auf diese Weise hat es einen weicheren Radiereffekt Und sieh dir an, wie es sich in ihren Haaransatz einfügt. Ich will keinen harten Umriss. Und das wird uns helfen, die Haarwurzeln und die Haut später , wenn wir ihr Haar und ihren Bogen färben, nahtlos zu vermischen die Haarwurzeln und die Haut später . Und wenn wir ein bisschen mehr darauf eingehen , wenn es um Farbtöne in ihrer Haut geht. Nochmals, weil wir in Schichten arbeiten, hilft uns das beim Experimentieren mit dem , was am besten aussieht. Wenn wir in unseren Ebenenbereich gehen, wird direkt neben dem Häkchenbereich ein Buchstabe direkt neben dem Häkchenbereich Und das ist nur die Abkürzung für den Filtertyp, den Sie verwenden Es gibt Dinge wie Multiplizieren, Dunkle Farbe, lineares Brennen, Dinge wie normale Bildschirmfarbe, Überlagerung, weiches Licht Es gibt einfach so viele Ebenen , aus denen du wählen kannst. Ich gehe das nur durch, damit Sie sehen können, was die Unterschiede sind und wie sich das darauf auswirkt was Sie als Ebene oben haben und was Sie darunter haben. Das wird je nachdem, was Sie anstreben, unterschiedlich sein. In diesem Kurs entscheide ich mich für etwas Realistisches und behalte gleichzeitig die traditionelle Zeichnung bei. Ich habe festgestellt, dass die Verwendung des Farbmischmodus für mich am besten funktioniert . Diesen findest du fast ganz unten, vorletzter , direkt neben der Leuchtkraft Und was lustig war, ist, dass von allen, die ich ausprobiert habe, dieser am besten funktioniert hat Aber ich wollte eigentlich genau wissen, warum. Also ging ich online, ging zum Abschnitt „Procreate“ und tippte Definitionen für Farben und Mischmodi Und hier ist, was ich gefunden habe. Ich bin in den Bereich Procreate Help.com gegangen und habe hier auf der Benutzeroberfläche die Mischmodi aufgerufen Das macht es sehr einfach, das zu finden, wonach ich gesucht habe. Ich bin ganz nach unten gegangen und das erklärt alle einzelnen Mischmodus-Optionen , die Sie haben, und was für Sie am besten funktioniert. Als ich sie alle ausprobierte, fiel mir auf, dass die Farboption die beste für mich war, und ich wollte herausfinden, warum. Und es definiert es so, dass die Farbe die Leuchtkraft der Basisschicht beibehält und gleichzeitig den Farbton und die Sättigung der Mischschicht annimmt Farbton und die Sättigung der Mischschicht Dies macht es ideal zum Einfärben einfarbiger Bilder. Wenn Sie beispielsweise ein vollständig schattiertes Charakterporträt in Graustufen erstellen , verwenden Sie eine Farbebene über der Oberseite, um es Und genau das war meine Zeichnung ursprünglich, weil alles in Originalgröße mit Bleistift mit Grau- und Schwarztönen Es fügt sich perfekt und nahtlos ineinander ein. Und das hatte ich nicht erwartet, aber ich habe gemerkt, dass es am besten funktioniert hat. Das macht jetzt absolut Sinn, weil ich eine möglichst genaue Farbe für ihren Hautton erhalten möchte möglichst genaue Farbe für ihren Hautton erhalten . Ich habe mein Referenzfoto in einer anderen Ebene und habe es unten links klein gemacht . Das Tolle an diesem Programm ist, dass ich es vergrößern kann. Und wenn Sie Ihren Finger auf einen beliebigen Teil Ihres Referenzfotos legen und halten , können Sie genau die Farbe kopieren, die Sie möchten. In diesem Fall habe ich beschlossen, die genaue Farbe für ihren Bogen zu kopieren und sie auf eine andere Ebene zu legen, wie Sie hier sehen können. Sie können es nach links und rechts bewegen, und es gibt einen Kreis , der sich in einem transparenten Look mit genau der Farbe zeigt einem transparenten Look mit , nach der Sie suchen, sobald Sie loslassen, das ist die Farbe, die Sie wählen. Sehr einfach. Ich zeige die Referenzfotos von Frida Colo nebeneinander , damit wir sehen können, wie genau die Farben wiedergegeben werden. Das ist eines der coolsten Dinge an der Fortpflanzung und beim digitalen Malen ist das Hoffentlich wählst du, während du diesem ersten Schritt folgst, die Farbe aus, die besten aussieht und dir am nächsten kommt, denn wir nutzen immer noch unsere Beobachtungsgabe, während wir diese Art von Technologie verwenden , um uns bei der das Rätselraten zu ersparen Wenn es um ihren Bogen geht, arbeite ich genauso, wie wir es mit ihrem Hautton gemacht haben Wir verwenden Formen. Betrachte es als ein Puzzleteil. Ich werde die Schleife, die sich um ihren gesamten Teil ihres Haares wickelt, den ganzen Weg nachzeichnen Schleife, die sich um ihren gesamten Teil ihres Haares wickelt , die Form schließen und die Farbe wie einen Fotoeimer ziehen und ablegen , bis sie voll ist Weil wir mit einer Basisschicht arbeiten, zuerst mit einer Volltonfarbe Bevor wir weitere Details machen, alle anderen Farbtöne derselben Art von Rot Nehmen Sie sich also Zeit und skizzieren Sie den Bogen mit Ihrem Bleistift. Und wieder verwende ich den Monoline Brush Pen. Dies ist ein solider Stift, der beim Blockieren von Farben hilft. Lassen Sie uns im nächsten Schritt genau dasselbe für ihre Lippen tun . Wähle eine der besten Farben. Und ich denke, Rot der Mittelklasse funktioniert am besten. Weil wir am Ende unserer Kursstunde irgendwann ein dunkleres Rot und einige Highlights und Mitteltöne hinzufügen und einige Highlights und Mitteltöne können. Es ist einfacher, mit einer mittleren Grundfarbe zu beginnen als mit einer dunkleren oder helleren Farbe. Damit wir sehen können, mit wem wir arbeiten. Und wieder die Farbe per Dragon-Drop. Und wenn es so aussieht, als ob es nicht die richtige ist, nehmen Sie sich Zeit und experimentieren Sie mit verschiedenen Farben und verwenden Sie Ihr bestes Urteilsvermögen als Künstler. Probieren Sie verschiedene Rottöne, verschiedene Rosatöne und sogar Magentas Und wenn es so aussieht, als wäre es zu hell, schwächen Sie es ab und verwenden Sie Nun zu unserem letzten Schritt in dieser Lektion, wir färben ihr Haar. Jetzt hat Frida tiefschwarzes Haar. Wenn wir etwas dazwischen wählen, ein dunkleres Grau, nicht zu helles, weil wir nicht wollen, dass es so aussieht, als hätte sie graue Haare, die auf einer anderen Schicht arbeiten Und wieder zeichnen wir rundum nach, schließen die Form und ziehen die Farbe per Drag-and-Drop. Und weil wir diese Option für den Farbmischmodus verwenden, bleibt unsere Unterzeichnung Und wir sind buchstäblich mehr als zur Hälfte fertig. Es sieht fast vollständig aus, aber wir benötigen noch ein paar weitere Details, die ich im letzten Abschnitt dieses Kurses erläutern werde Beachten Sie, wie es aussieht, bevor ich es in den Optionsmodus für die Farbmischung ändere. Es sieht aus wie ein festes Puzzleteil, durchgehend schwarze Farbe. Sie können einfach sehen, wie viel Unterschied es macht. Dies ist eine großartige Möglichkeit als Künstler, Haarpartien als Formen zu betrachten. Wir können sie abtrennen und es uns so leichter machen es uns so leichter Haare zu färben oder zu zeichnen. Wenn Sie eine dieser Formen, die Sie erstellt haben, anpassen und löschen müssen , ist es einfacher, die Option Radieren mit dem Monolinpinsel zu verwenden , um einen sauberen Umriss zu erhalten Wir sind mit unserer ersten Lektion fertig. 4. Lektion 2 - Airbrush: Einer der letzten Schritte, die ich gerne mache, ist, zu meinem Referenzfoto zurückzukehren und es ganz nah heranzuzoomen ganz nah heranzuzoomen Und dann erstellen Sie eine brandneue Ebene direkt über allen vorhandenen Ebenen, die wir haben. Auf diese Weise kann ich kleine Details wie das Rouge auf ihren Wangen, die Glanzlichter auf ihren Lippen und dann auch die kleinen Glanzlichter in der Iris, an einigen Stellen der Stirn und nur kleine Details, zum Beispiel im Glanz einiger Haarsträhnen und der Schleife, erzeugen kleine Details wie das Rouge auf ihren Wangen, die Glanzlichter auf ihren Lippen und dann auch die kleinen Glanzlichter in der Iris, einigen Stellen der Stirn und nur kleine Details, zum Beispiel im Glanz einiger Haarsträhnen und der Schleife, im Glanz einiger Haarsträhnen und der Und auch einige der Unterschatten am Hals, unter den Augen, den Augenbrauen und auch an den Haaren und der Schleife. Während ich ihr Haar weiter verfeinere und wo die Kanten, an denen ihr Haar auf die Kopfhaut trifft, habe ich dafür gesorgt, dass es ein sehr sauberes Aussehen mit einem nahtlosen Übergang von Haut zu Haar ist. Dann gehe ich zu den Augen über. Ihre Augen sind dunkler braun und ich zoome ganz hinein und wähle den Monolinpinsel, um die Iris einfarbig zu färben Die Augen sind so klein, dass Sie sie einfach mit Ihrem Stift ausfüllen können sie einfach mit Ihrem Stift ausfüllen Sie sparen sich viel Zeit, indem Sie die Drag-and-Drop-Funktion für größere und kleinere Formen verwenden. Füllen Sie sie einfach so aus, wie Sie es tun würden, wenn Sie normal zeichnen würden. Dann gehe ich zu ihrem Schmuck und ihren Accessoires über. Eine Sache, die ich vergessen habe zu erwähnen Wenn ich eine Farbe wähle, wie Sie sie hier bei ihrem Schmuck sehen, gehe ich etwas näher an Gelb und etwas Goldenes. Wenn du hier in procreate eine Farbe auswählst, hast du die Möglichkeit, die Farbe auch lebendig zu machen Oben rechts können Sie viele Töne auswählen. Und das ist deine künstlerische Wahl. Damit die Farben hervorstechen, entscheide ich mich für etwas viel Lebendigeres. Und auch hier können Sie das später korrigieren, wenn es so aussieht, als ob es etwas zu hell, zu langweilig oder nicht realistisch genug ist. Aber auch hier entscheide ich mich zuerst für eine Grundfarbe , da es sich um komplizierte Designs handelt Ich gehe einfach mit meinem Stift rein und fülle ihn manuell Und ich ändere die Größe meines Pinsels nach Bedarf. Eines der coolen Dinge, die ich an Procreate mag , ist, dass man definitiv sehen kann, wie eine großartige Unterzeichnung , die bereits Schatten und Licht hat , die Farben zur Geltung bringt Zum Beispiel kannst du die Schatten genau hier sehen wo das Gold und all diese Perlen interagieren Wenn Sie einfach diese Farbe hinzufügen, entsteht bereits die Illusion eines dunkleren Gelbs, obwohl wir es nur bei Volltonfarbe verwendet haben. Dies ist ein Malstil, der als monochrome Untermalung bekannt , der als monochrome Untermalung Dabei verwenden wir undurchsichtige Farben und tragen sie direkt darauf auf Und das ist perfekt für Hauttöne. In der traditionellen Malerei wenden wir diese Methode auf unsere digitale Malerei an. Deshalb macht es Spaß, mit Fortpflanzung und digitaler Malerei zu experimentieren , weil uns das nicht nur hilft, visuell zu sehen, wie Farben funktionieren, sondern es hilft uns auch, wenn wir auch traditionelle Farben wie Malerei und Farbstift verwenden wollen traditionelle Farben wie Malerei auch traditionelle Farben wie Malerei und Farbstift Um ihre Halskette fertig zu stellen, zeichne ich das Ganze nach und gebe die Farbe direkt hinein Das ist die Schicht, die ich für ihre Augen und ihren Schmuck verwende . Und das Erröten in ihren Wangenknochen. Und zum größten Teil das ganze Airbrushing, das aussieht, als wäre Auch hier können Sie mehrere Ebenen für einzelne Teile verwenden. Sie können zum Beispiel eine für die Augen machen. Sie können einen nur für das Rouge und Bereiche verwenden, damit Sie es leichter kontrollieren Aber ich schlage vor, dass du einen nur für das Airbrushing machst, das wir für ihr Make-up verwenden werden Wie bei ihren Wangenknochen genau hier, wo ich ein Rosa ausgewählt habe oder es ist eher ein warmes Rosa, habe ich eine ganz andere Schicht erstellt und verwende einen weichen Und der Grund dafür ist, dass wir natürlich wollen, dass es subtil Und wie Sie sehen können, experimentiere ich mit den verschiedenen Arten von Farbmischungen Sie funktionieren nicht. Ich weiß , dass ich auch mit der Opazität herumspielen muss , indem ich sie manchmal auf 20 oder 30 herunterreduziere, sogar bei den niedrigsten 10%, um zu sehen, wie sie aussieht Auch hier ist es einfacher, es auf allen Ebenen auszuprobieren und einem weichen Airbrushstift verschiedene warme Orangen - und Pfirsichfarben auszuprobieren verschiedene warme Orangen - und Und vergiss nicht, wie viel Druck du auf deinen Stift ausübst Direkt auf dem iPad können Sie auch bestimmen, wie dunkel oder hell der Farbwert sein wird. Wie Sie hier sehen können, verleiht ihr dieser einen schönen Hauch von Rouge auf ihren Wangenknochen Und ich spiele auch mit meinen Größen herum und verwende sie für das Make-up, das sie unter den Augenbrauen und ihren Augenlidern haben würde und ihren Augenlidern Wenn man heranzoomt, wird es, wie bei allen Farben mit Luft- bis mittlerer Hautfarbe , immer Bereiche geben, die das Licht einfangen und absorbieren Zum Beispiel die Ohrläppchen, das Kinn, unter dem Mund, ein Teil des Nasenbereichs um die Nasenlöcher herum und die Nasenspitze, wo sich das Und je mehr Licht durchscheint, desto mehr werden Sie sehen, wo wir etwas mehr von der roten Farbe hinzufügen müssen Und du kannst damit auch subtil sein. Jetzt habe ich diese Farbtontabelle online gefunden und sie ist nur eine weitere hilfreiche Tabelle, um zu sehen, wie sich die Haut verändert, wenn Licht sie berührt. Und wenn Sie sich ein Referenzfoto mit Rita ansehen, können Sie sehen, dass ihre Pigmente aus Orangen, Hellbraun, Rosa, einem Hauch von Rose und allem dazwischen bestehen Hellbraun, Rosa, einem Hauch von Rose und allem dazwischen und allem Gehen wir nun zu unseren Schatten und Lichtern über. 5. Lektion 3 - Highlights und Schatten: In diesem Teil der Lektion habe ich beschlossen, sowohl Schatten als auch Lichter in einem Video zu kombinieren . Aus diesem Grund wollte ich Ihnen zeigen, dass ich bei diesem speziellen digitalen Gemälde nicht viele Glanzlichter verwendet habe, sondern mich mehr auf die Schatten konzentriert habe, wodurch ihre Hauttöne viel besser zur Geltung kommen. Nun, so sieht es aus als ich endlich alles fertiggestellt habe, nur damit ihr sehen könnt wie komplex es aussehen kann, aber ohne wirklich so tief zu gehen, wenn ihr all diese Ebenen zu einer kombiniert und das Endergebnis in seiner Gesamtheit seht , hier ist es. Im Vergleich zum Referenzfoto möchten Sie im obersten Teil aller Ebenen eine andere Ebene erstellen obersten Teil aller Wählen Sie einen helleren Hautton, der eher weiß ist, aber etwas zwischen ihrer Pfirsichfarbe und der Grundfarbe liegt, die Sie für ihre Haut verwendet haben Und benutze einen weichen Airbrush und fange an, dich im Kreis zu drehen, vielleicht mit einer Deckkraft von unter 50. Ich glaube, ich habe es bei etwa 40% Fangen Sie an, Highlights zu setzen, wo Sie es auf ihrem Referenzfoto sehen können Zum Beispiel auf der linken Seite ihrer Stirn, ein Teil ihres Nasenrückens und ihres Wangenknochens Und wie Sie sehen können, sieht es so aus, als ob die Lichter von oben rechts kommen Diese helleren Bereiche sind nicht allzu kompliziert, aber wenn Sie radieren müssen, stellen Sie sicher, dass Sie sie mit einer weichen Airbrush abwischen, damit sie so starken Kontrast zwischen Hell und Dunkel haben Kontrast zwischen Hell und Dunkel Wir können das am Ende bis zum Ende korrigieren , wenn es um die Details geht Gehen wir nun zu diesen Schatten über. Lassen Sie uns nun selbst eine weitere Ebene für die Schatten erstellen , um die Definition für den zu verwendenden Mischmodus nachzuschlagen . Wir werden die Multiplikationsebene verwenden. Und der Grund dafür ist, dass dieser Modus die Leuchtkraft der Grundfarbe mit der Mischfarbe multipliziert Grundfarbe mit der Mischfarbe Das Ergebnis ist ein insgesamt dunklerer und intensiverer Effekt. Multiplizieren erzeugt je nach Leuchtkraft der Mischschicht unterschiedliche Verdunkelungsgrade je nach Leuchtkraft der Mischschicht unterschiedliche Verdunkelungsgrade Multiplizieren ist perfekt, um Bilder abzudunkeln oder Schatten zu erzeugen. Multiplizieren ist perfekt, um Bilder abzudunkeln oder Schatten zu erzeugen. Und aus diesem Grund funktioniert das perfekt für das, was wir tun, um Schattenwürfe für ein menschliches Gesicht zu erzeugen zeichnen einen menschlichen Kopf und fügen ihn in einen menschlichen Hautton ein, während die Leuchtkraft der von uns gewählten Farbe erhalten bleibt die Leuchtkraft der von uns gewählten Dadurch wiederum werden die Pigmente in den Hautfarben so gut wie möglich zur Geltung gebracht die Pigmente in den Hautfarben , sodass ein naturgetreues Ergebnis entsteht Wenn Sie es beim ersten Mal nicht richtig hinbekommen und wenn es ein wenig seltsam aussieht , ist es okay habe lange gebraucht , um mit verschiedenen Pinseln, unterschiedlichen Transparenzen und verschiedenen Ebenen zu experimentieren unterschiedlichen Transparenzen und verschiedenen Ebenen Dies ist einer der Gründe, warum ich diesen Kurs erstellt habe. Um es so einfach wie möglich zu machen. Aber viel Spaß beim Herumspielen mit diesen Farben. Ihr gewünschtes Ergebnis hängt von Ihrer Beobachtung ab, wie sehr Sie diesen dreidimensionalen Look am Ende verbessern möchten . Beachten Sie auch, dass der Druck sich auch auf die Intensität der Farbe auswirkt. Je leichter Sie gegen den Bildschirm und Ihren Apple Pencil drücken , desto subtiler wird das Ergebnis. Sie können all diese Einstellungen auch mit jedem einzelnen Pinsel korrigieren , wenn Sie möchten. Wenn Sie jedoch die Deckkraft verringern, befinden sich in den meisten Fällen 2 Balken links von Ihnen , einer für die Größe des Stifts und einer für die Deckkraft Das sollte ausreichen, um unterschiedliche Kontraste an den Stellen zu haben unterschiedliche Kontraste an den Stellen , an denen unsere Schatten erzeugt werden sollen, und für unsere Mitteltöne Mir ist schon aufgefallen, wo ich möglicherweise einige Bereiche anordnen muss. Zum Beispiel könnte es direkt unter der linken Seite ihres Nackenbereichs etwas zu dunkel sein. Also werde ich das mildern und aufhellen und sehen, wie das Ergebnis aussehen wird Jetzt, mit der gleichen Wahl, gehe ich direkt alles ein, was einen subtilen Schatten erzeugen wird Ich dimensioniere einfach alles genau unter und zwischen ihren Augenlidern, ihre Augenbrauen direkt unter den Augen, aber nicht genug, um dunkle Ringe zu bekommen Aber auch um die Nasenlöcher, den Nasenrücken, den Amorbogen und um ihre Lippen Wenn Sie sich das Referenzfoto ansehen, werden hier diese Schatten erzeugt Dort, wo das Licht abprallt und sogar in ihre Unibraue und Augenbrauen fällt , um diese ebenfalls zu verdunkeln Falls du es merkst, zoome ich immer rein und raus, um zu sehen, wie es Denn wenn man so nah heranzoomt, muss man diese Details manchmal aus der Ferne sehen Genau wie beim traditionellen Zeichnen werden, wenn Sie sich auf einen Bereich konzentrieren, zu viele andere Bereiche möglicherweise zu viele andere Bereiche ignoriert und vernachlässigt Wenn wir uns nur auf einen Bereich konzentrieren, können Sie sogar mit der Deckkraft der gesamten Ebene herumspielen , wenn das auch zu einer nahtloseren Mischung beiträgt Wenn wir mit unserem roten Bogen zu unserer Ebene wechseln, verwenden wir dieselbe Technik, um die tieferen Schatten zu erhalten, die wir benötigen unter die Schattenseiten gehen, können Sie sehen, wie diese Dimension herauskommt, diese lebensechten Schichten, von denen wir wissen, dass die Sonne auftrifft, wodurch diese tieferen Schatten entstehen, Schichten entstehen Und das gibt uns auch eine Gesamtwerttiefe. Sie können bereits in seiner Gesamtheit sehen , wie es sich auf den Bogen auswirkt, wie es sich auf den Realismus auswirkt, wenn es um Farbe und das Zeichnen des menschlichen Gesichts geht Nun, eine meiner Lieblingstechniken, die ich auch verwende, heißt das Wischwerkzeug Sie werden das oben rechts in der Werkzeugleiste bemerken, genau zwischen dem Pinsel und dem Radiergummi. Sie werden den kleinen Finger sehen und sehen, was er tut, genau danach ist er benannt Es verschmiert alles, was Sie daran reiben, zum Beispiel an der Haarwurzel und dort, wo die Haut liegt Ich möchte, dass es wie eine nahtlose Mischung aussieht , bei der man die Haut unter dem Haar sehen kann Auch hier können Sie genau dieselben Pinsel auswählen , die Sie mit dem Wischwerkzeug verwenden würden Und ich senke die Deckkraft auf unter 40%, sodass sie sich nahtlos in ihr Haar und ihre Haut einfügt Weil ich einen sanften Übergang von der Haarwurzel zur Kopfhaut haben möchte , normalerweise dort, wo die Babyhaare liegen Sie neigen normalerweise dazu, dünn zu sein und wir können immer noch die Haut darunter sehen. Es kann einige Zeit dauern, bis Sie sich an das taktische Gefühl zwischen dem iPad und dem Apple Pencil gewöhnt haben, da es nicht viel Körnung gibt, genau wie Sie es tun würden, wenn Sie zwischen den Bleistiftstrichen Papier spüren Aber je mehr du übst, desto besser wirst du sehen, wie es sich anfühlt, wenn du deine Seiten des Stifts benutzt , anstatt wenn du direkt darüber zeichnest Eines der letzten Dinge , die ich gerne mache, wenn ich das Gefühl habe, eine gute Balance zwischen Mitteltönen, Schatten und Schattenwurf zu haben. Ich nehme den Radiergummi mit einer weichen Airbrush und fange an, an bestimmten Stellen sehr vorsichtig und leicht zu radieren, nur um sicherzugehen einer weichen Airbrush und fange an, an bestimmten Stellen sehr vorsichtig und leicht zu radieren, nur um , dass ich einen perfekt gemischten Hautton habe, den ich haben möchte einen perfekt gemischten Hautton Nun, eines der Dinge, die ich vergessen habe zu erwähnen, ist die Art und Weise, wie Sie Ihren Stift positionieren, so wie Sie es bei einer traditionellen Zeichnung tun würden Verwenden Sie zum Beispiel Striche, die zu den Gesichtszügen von Frida passen Da wir ihr Gesicht beispielsweise färben, verwenden Sie eine gekrümmte Bewegung, wenn Sie nach unten oder oben gehen , und zwar in einer gekrümmten Bewegung um die Wangen, das Kinn und um die Stirn herum Anstatt gerade Linien zu zeichnen. Dies hilft auch dabei, Dinge abzurunden und Dinge nicht mehr so flach aussehen zu lassen und ihr ein dreidimensionales Aussehen zu verleihen Wenn du Schatten und Dinge wie das Rouge und alles um dein Gesicht herum ausradierst, bekommst du ein Gefühl dafür, wie die Dinge Du kannst es so weich machen, wie du willst, oder so dunkel, wie du willst. Du wirst es sehen, wenn die Dinge ein bisschen natürlicher oder einfach ein bisschen anders aussehen. Zum Beispiel direkt unter ihrer Nase und auf der rechten Seite ihrer Oberlippe. Es sieht ein bisschen zu hart aus, also werde ich das auch etwas milder machen Ich gehe Schicht für Schicht vor und mildere das Aussehen der Schatten, damit es glaubwürdiger Und nichts sieht besonders hart aus außer in Bereichen, in denen sie offensichtlich dunkler sind Zum größten Teil habe ich den Hals in Ruhe gelassen, aber ich habe den Nasenlochbereich nach links etwas weicher gemacht den Nasenlochbereich nach Unsere Schatten neigen dazu, auf der rechten Seite dunkler zu sein , weil unser Licht von links einfällt Außerdem versuche ich jegliche Art von dunklen Ringen zu vermeiden. Ich mildere das auch ab. Gehen Sie wieder hin und her und machen Sie es dunkler, wie Sie wollen, so wie ich es hier gemacht habe, mit den Haaren unter der Schleife Wenn Sie mit diesem Schritt zufrieden sind, fahren wir mit unserer nächsten Lektion fort. 6. Lektion 4 - Gesichtsdetails: Okay, alle zusammen. Wir haben es bis zum letzten Teil unserer Lektion geschafft. Diesen nenne ich gerne die Gesichtsdetails. Jetzt sind wir größtenteils fertig. Wenn wir jedoch einen zusätzlichen Schritt machen und das Ganze noch detaillierter gestalten und die Dinge noch weiter vorantreiben wollen machen und das Ganze noch detaillierter , müssen wir ganz in bestimmte Bereiche zoomen und ein paar weitere Ebenen erstellen , nur um verschiedene Texturen und Pinsel auszuprobieren und die Dinge noch besser zur Geltung zu bringen. Das ist so, als würde man sich Zeit für ein traditionelles Zeichnen mit einem spitzen Stift nehmen sich Zeit für ein traditionelles Zeichnen mit und Dinge wie Wimpern, Augenbrauenhaare und kleine Unvollkommenheiten bearbeiten, nur um die naturgetreue Natur der Haut hervorzuheben. Und in diesem Fall etwas mehr Details in der Hautfarbe. dunkleren Schatten, bestimmten Glanzlichtern, ragen etwas mehr glatte Haare unvollkommenen Stellen, in dunkleren Schatten, bestimmten Glanzlichtern, ragen etwas mehr glatte Haare heraus , wobei hier vielleicht ein paar Falten hinzukommen Und das rundet den realistischen Look, den wir für Saming anstreben, wirklich ab realistischen Look, den wir für Saming anstreben, In diesem kleinen Abschnitt habe ich einen Zeitraffer gemacht, nur damit ihr sehen könnt, wie ich die Kurven aufräume J, sie sahen etwas wackelig, wackelig und nicht gerade habe ich einen Zeitraffer gemacht, nur damit ihr sehen könnt , wie ich die Kurven aufräume J, sie sahen etwas wackelig, wackelig nicht Es war direkt neben ihren Haaren und dem Bootsbereich, wo ich das Gefühl hatte die Farbe etwas zu stark blutete Wenn ich nicht herangezoomt habe, ist es offensichtlich irgendwie durch den Haarbereich Und das Tolle daran ist wiederum, dass ich mir Zeit nehmen kann, mit dem Monolinenpinsel sauber auszuschneiden und zu radieren, weil wir in Schichten gearbeitet haben ich mir Zeit nehmen kann, mit dem Monolinenpinsel sauber auszuschneiden und zu radieren Macht es wirklich einfach, diese Außenkanten so sauber wie möglich zu halten diese Außenkanten so sauber wie möglich Und das ist ein Teil, in dem wir keine weiche Airbrush verwenden wollen keine weiche Airbrush , weil das ein bisschen komisch aussehen würde Wir wollen etwas extrem Enges, Extrem Knuspriges. Und du wirst auch feststellen , wo die graue Unterzeichnung irgendwie herausblutet Wo ich es nicht genug koloriert habe, werde ich diese Bereiche aufräumen. Und ich hole mir einen Bleistiftpinsel und zoomt in ihren Babyhaarbereich , wo ihre Haarwurzel liegt Und einfach ein paar glatte Haare hinzufügen , nur um ein bisschen realistischer auszusehen Ein paar Haarsträhnen machen die Dinge unvollkommener und glaubwürdiger Womit Sie vielleicht auch auf einer anderen Ebene experimentieren möchten , ist die Verwendung eines Haarbürstenwerkzeugs Und Procreate hat eines, bei dem der Pinsel eine Haartextur hat. Und vielleicht können Sie damit durchkommen, die Opazität bei einer geringeren Intensität zu verwenden und hier und da ein paar Haare hinzuzufügen und zu überprüfen , ob das natürlich aussieht oder Aber das ist etwas , mit dem Sie selbst experimentieren können mit dem Sie selbst experimentieren Eine andere Sache, mit der du herumspielen kannst , ist ihre dunkle Augenbraue Und auch ein paar streunende Haare hinzuzufügen, die nicht so perfekt aussehen, und Dinge dunkler zu machen, nur um zu sehen, wie sie Wenn es ein bisschen zu schlecht aussieht, können Sie natürlich die Deckkraft verringern oder es einfach Aber gerade subtile Unvollkommenheiten wie diese bringen andere Gesichtszüge wie die Wimpern zum Vorschein und mehr von der menschlichen Note , die wir hinzufügen, wenn wir beim Zeichnen von Gesichtern diesen Realismus haben wollen diese bringen andere Gesichtszüge wie die Wimpern zum Vorschein und mehr von der menschlichen Note , die wir hinzufügen, wenn wir beim Zeichnen von Gesichtern diesen Realismus haben wollen. Und auch hier können Sie die Ansicht vergrößern und sich auf Bereiche konzentrieren , die Ihrer Meinung nach mehr Zeit benötigen Zoomen Sie auch in Ihr Referenzfoto hinein. Vielleicht habe ich ihre Lippen vergrößert und ein bisschen mehr Schatten, ein bisschen mehr Falten hinzugefügt, aber ohne sie altern zu und ein bisschen mehr Schatten, ein bisschen mehr Falten hinzugefügt lassen, und bei Bedarf auch einige Highlights hinzugefügt. Ich habe mehr Schatten hinzugefügt, die nicht so dick sind, um ihren Halsbereich und ihre Accessoires, wie ihre Halskette Ich meine, währenddessen rasen ich fahre. Ich experimentiere, Töne und ich glaube, wir sind komplett fertig Wir haben unser erstes digitales Gemälde einer menschlichen Figur fertiggestellt. Ich überlasse euch dieses Vollzeit-Zeitraffervideo. Und vielen Dank, dass Sie mir gefolgt sind und meinen Kurs zur digitalen Malerei von Frida Und vergiss nicht, das in die Projektdatei dieses Kurses hochzuladen in die Projektdatei dieses Kurses Lassen Sie uns zu meinen letzten Gedanken übergehen. 7. Schlussgedanken: Was hältst du von unserer digitalen Malerei von Frida Lo und der Verwendung eines traditionellen Untergrunds? Wir haben eine schwarz-weiße monochromatische Zeichnung oder unsere Untermalung verwendet , und wir verwenden digitale Farben Dies hat dazu beigetragen, unseren gesamten Färbeprozess zu beschleunigen. Wieder einmal haben wir durch die Welt der Popkultur gelernt. Wir haben die ikonische mexikanische Malerin Frida Calo gezeichnet , sie ist bekannt für ihre ikonische Wir haben die Grundlagen der digitalen Malerei gelernt , indem wir Ebenen verwendet Procreate hat es uns sehr leicht gemacht, mit Pinseln und Texturen zu experimentieren, weil es uns einfach gemacht hat mit Opazität und verschiedenen Farben zu experimentieren und gleichzeitig die Harmonie zu erlernen, wenn es darum geht, Dinge realistisch aussehen zu lassen, indem wir unsere Beobachtungsgabe einsetzen und die richtige Farbe wählen haben. Procreate hat es uns sehr leicht gemacht, mit Pinseln und Texturen zu experimentieren, weil es uns einfach gemacht hat, mit Opazität und verschiedenen Farben zu experimentieren und gleichzeitig die Harmonie zu erlernen, wenn es darum geht, Dinge realistisch aussehen zu lassen, indem wir unsere Beobachtungsgabe einsetzen und die richtige Farbe wählen. unser richtiger Hautton. Und wir nutzen unseren künstlerischen Instinkt , um ihn so weit zu treiben, wie wir wollen Wenn es um Dreidimensionalität und Glaubwürdigkeit geht, hatte ich so viel Spaß beim Unterrichten meines ersten digitalen Und es wird noch mehr kommen. Und vergiss nicht jede einzelne Tipp-Fähigkeit, die wir hier gelernt haben. Sie können dies auf Ihr eigenes Kunstwerk anwenden. In naher Zukunft wird es mehr traditionelle und digitale Kombinationsvideos geben . Und vergiss nicht, es im Projektbereich dieses Kurses hochzuladen . Vielen Dank fürs Zuschauen und wir sehen uns im nächsten.