Digitale Porträts: grundlegende Techniken zur Erstellung des männlichen Porträts

1. Einführung in die digitalen Porträt: Grundlegende Techniken zum Erstellen des männlichen Porträts: Hallo und herzlich willkommen. Mein Name ist Matthew Dewey und ich bin Künstlerin. Von allen Medien, die mit experimentiert haben, war das Beste immer, in meinem Fall, digitale Kunst und digitale Kunst. Ich habe die Freiheit, jedes Medium zu verwenden und meine Bilder zu entwickeln. Was die Gemälde betrifft, arbeite ich mit Porträt und nehme an, dass es ziemlich gut geworden ist. Erste Experimentierende Reporterzug-Schule. Ich benutzte einen Bleistift und ein Stück Papier und entwickelte einen Hals für den Harper Real. Ich werde dir in diesem Kurs zeigen, wie du genau das machst. Vielleicht nicht perfektionieren die Kunst des Hopper-Realismus, da dies ein gutes Jahr der Praxis und Monster in den Details des eigenen Gesichts erfordert . Glückliche Luft kann weitere Zehe Objekte und andere Bilder zu verlängern, aber im Fall dieses Kurses wird sich auf das Gesicht konzentrieren. Ich werde durchlaufen, mit welcher Technologie ich arbeite, wie in welchem Tablet und Software. Aber vertrauen Sie mir, wenn ich sage, dass das, was Sie in diesem Kurs gelernt haben, ohnehin gelten kann, nicht nur mit unterschiedlicher Software, sondern auch in physischen Kunstschaffungen sind nicht nur digitale Kunst für ihre Flexibilität mit verschiedenen Medien, sondern auch digitale Kunst für ihre Flexibilität mit verschiedenen Medien, auch seine Einfachheit und eine praktische Funktion. Wir alle kennen den Rückgängig-Button, natürlich, eine andere von als die Speichern-Button gekennzeichnet. Aber ich bin dafür bekannt, Lebensmittel nicht so viel zu verwenden, wie ich es hätte tun sollen. Ich könnte, wenn Sie jetzt, dass, wenn Ihr Computer oder Gerät sagt irgendwelche Tendenzen zum Absturz, Einfrieren oder platzen in Flammen, die ich einstellen kann kommen in Speichern so oft wie Sie können. Genug darüber. Lassen Sie uns über den Inhalt sprechen. Im Gegensatz zu den meisten Internet-Tutorials und -Kursen werde ich Ihnen nicht einen grundlegenden Teil der Malerei zeigen und Ihnen dann das fertige Ergebnis mit einer großen Lücke dazwischen zeigen. Ich werde durch die Grundlagen gehen, ein Gesicht zu malen, wie man Schichten benutzt, um Ihre Nase, Mund und vieles mehr zu positionieren . Wie man realistisch aussehende Haare zu schaffen und einen scharfen sind für Details. Wir werden durch dieses Bild Schritt gehen, einen Schritt Malerei jedes Feature, während wir gehen, und ich werde sicher sein, jeden Schritt in Ihr Video zu machen, damit Sie die vier Vorstellung davon bekommen können, was passiert, wenn ich dieses Kunstwerk, das diese Einführung abgeschlossen. Im nächsten Video werden wir einen Blick auf das Programm und Tablet werfen, mit dem ich an dieser Küste arbeite 2. Software und Tablet: Hallo und herzlich willkommen zu einem digitalen Portraitur-Kurs. In diesem Video werde ich Ihnen zeigen, welche Technologie ich während dieses Kurses einsetzen werde. Die Anwendung, die ich verwende, ist Empörung. Empörung ist sehr nützliches Programm, das viele Werkzeuge enthält, die Schlüssel bei der Herstellung digitaler Porträts gefunden werden, vor allem, wenn es um hyper Realismus geht. Verwenden Sie mehrere Werkzeuge während Ihres Prozesses, und Empörung hat alles, was ich brauche, zusätzlich zu allen Funktionen, die durchlaufen werden. In diesem Kurs zeige ich Ihnen das Musterfach, das ich viele Proben gesammelt habe, die ich für Skins verwende. Ich weiß nicht, Ebenen Fach, die die Ebenen auf das Porträt haben. Wenn Sie nicht wissen, wofür diese verwendet werden, sich keine Sorgen. Ich werde durch sie später im Kurs gehen und zum Schluss habe ich die Werkzeuge und ich habe Farben, die Farbmischung oft sehr intuitiv, mir helfen, Schlüsselkarte auszuwählen, die ich will und die Werkzeuge sehr nützlich, machen Präzision Striche in meinen Gemälden. Emprage ist nicht die einzige Anwendung, die ich empfehlen würde. Wenn es um Harper-Realismus geht, jedoch ist es jedochdiejenige, die ich benutze. Genug sind nicht sehr nützlich. Es ist für die Technologie oder besser gesagt, Software, die ich benutze einen normalen Computer, der den leise, aber mehr Schlüssel zum Making of Art läuft . Ich benutze ein Tablet von der Arbeit am Modell des Tablets. Amüsant ist die in eine Spin Tablette Flasche Siehe th für 80 Ich fand die Tablette ist sehr genau in den Strichen, die ich auf dem Tablet machen, wie sie auf den Computer übersetzen Alle digitalen Kunstwerke, die ich erstellt habe und groß in diesem Kurs habe ich mit diese Tablette. Natürlich ist es selbstverständlich, dass Sie jedes Tablet, das Sie wünschen, oder jede Software, die Sie wünschen, verwenden können. Die Konzepte sind der Hauptaufruf dieses Kurses. Das Tablet sowie eine Software sind nicht kostenlos und können erreicht werden. - Orlan. Sie können Ihr Tablet auch online im Willkommensshop bestellen. Es gibt Merkmals-Software. Sie können es von der Website herunterladen und kaufen Kraft mehr Presse. jedoch Wenn Siejedochwirklich Ihr Tablet haben und sanft oder durch physische Medien arbeiten, dann lassen Sie uns mit diesem Kurs zum nächsten fortfahren. Hören Sie im nächsten Hören, ich werde durch die Werkzeuge gehen, die ich mit einer Empörung machen werde, um unser Porträt zu machen, das dieses Hören abschließt Im nächsten Video . Im nächsten Videowerden wir uns die Werkzeuge ansehen, die ich sein werde. mit in diesem Kurs, um das Porträt zu machen. 3. Digitale Kunstwerkzeuge: Hallo und herzlich willkommen zu Ihrem digitalen Porträtkurs in diesem Dorf. Sin wird einen Blick auf die Werkzeuge werfen, die ich während dieses Kurses verwenden werde. Helfen Sie Ihnen, eine bessere Vorstellung davon zu bekommen, wie Sie Ihr Porträt in einem digitalen Kunststudio wie diesem erstellen können. Wenn es um Porträt geht, verwende ich mehrere Werkzeuge für verschiedene Zwecke. Die Haut des Porträts ist sehr wichtig, da es hilft, Realismus zu erreichen, was Sie malen. Dazu verwende ich das Sprühlackwerkzeug spay print zu unserem Selektor in der unteren Ecke. Stellen Sie es auf große Sterne. Normalerweise gehen wir dann zu meinem Probenfach, das hier unten ist, und wählen Sie eine Hautfarbe aus , mit der ich arbeiten möchte. Also lassen Sie uns für etwas Blasses gehen, wenn ich dies getan habe, werden dann Hauttöne zusammen beschuldigt. Wie ist das mit dem Rasierzehen? Aber wahrscheinlich Klopfen entlang der Zeitalter absolut machen es transparenter. Und es hatte Blaine leichter mit anderen Farbbegriffen. Natürlich ist dies nicht nur für uns hier zu verwenden. Ich würde etwas Schönes wie den Bleistift verwenden, dem sie jetzt sehr viel Spaß gemacht hatten. Strucks. Meistens würde ich das Sprühlackwerkzeug ein kleines verwenden, aber an einem Sünderpunkt. Tun hier immer sehr Spaß Räume zwischen ihnen, die nach und nach voll mit verschiedenen Tönen aus einer Farbe als Ihre Ankündigung. Oder hier sind verschiedene Wendungen gemischt. Wir haben, ah, Dirnen, die unsere Hunde haben. Und natürlich haben wir den allgemeinen Ton aus der Wie Sie sehen, habe ich die heißen Lose gemacht. Ich habe keine Ahnung, die dunkleren Töne. Langsam wird das Haar realistischer, mehr drei D und so weiter, um es noch mehr so zu machen, Ich würde gelegentlich den Rasierer verwendet, um sicherzustellen, dass die Dinge feiner waren. Spielen Sie sie zusammen ein bisschen mehr. Gehen Sie über sie noch einmal mit entweder spay Schmerzen. Besichtigen Sie den Bleistift. Wir besprechen morgen hier in einem späteren Video, vielleicht nicht mit dem nächsten Werkzeug, mit dem wir arbeiten. Wir benutzen die Stecknadel. Der Schmerz ist sehr nützlich bei der Arbeit mit ARS und auch Rahmenstrukturen aus einem Gemälde. Unseres zu erstellen ist einfach genug und mit dem Farmstift, bis Sie sehr schöne gekrümmte Kanten bekommen, die hilft, die Form eines R. Wie Sie sehen konnten, ist die Bestellkorrektur unglaublich nützlich. Ich benutze natürlich den Rückgängig-Button, wenn die Dinge mit der IRS nicht ganz richtig aussehen. Ich benutze auch mehrere Werkzeuge. Nicht nur das wirst du. Ich benutze den feinen Pinsel, ich dann verwenden würde, um die Pupille zu erstellen, aber auch das Sprühmalwerkzeug, um Menschen zu erschaffen. Wie du sehen konntest. Es ist ziemlich dunkel, aber das ändert sich, wenn wir unseren Rasiermesser verwenden, um die Dinge realistischer zu machen, dass wirklich große Teenager oder Sie nehmen einen Block komplett aus, um den Eindruck einer Reflexion von Licht zu erwecken. Und sie sind, wenn es um Färbung in den USA geht, würde ich verwenden, was mehr zu färben, als ich Öle oder ein anderes Werkzeug im Toolkit verwenden würde. Was für eine Farbe zu finden, fügt sich perfekt ein. Und natürlich, wenn ich reingehen will, um ein Detail mit dem Dollar zu finden, würde ich die Farben nehmen, Kunst und viele Lastwagen machen. Allmählich, keine weiteren Details. Während ich gehe, werden Sie eine Studie über ein Referenzbild Zehenarbeit mit haben, was es auch viel einfacher machen wird. Aber jetzt ist das nur eine Skizze. Wir gehen nun zum nächsten Teil unseres Toolkits über. Wenn es darum geht, sich über Details lustig zu machen, gibt es keinen besseren Gebrauch als die Sprühfarbe. Natürlich können Sie Änderungen vornehmen, wenn Sie mit mehr strukturierten Medien arbeiten, zum Beispiel einige Kleidung, die Sie benötigen Textur, in diesem Fall müssen Sie Ihre Ölfarben verwenden. Ihre Ölfarben funktionieren gut genug, um Textur dunkle Töne geben sie die Welt zueinander so gut wie Sie hier sehen konnten und für jeden Effekt, den Sie gewünscht, um das Öl zu erstellen. Farben werden genau das tun. Nicht die ganze Zeit. Können Sie sich auf Harper Realismus verlassen, aber mit Porträt Siew beschränkt, dass der Raum ist, um einige impressionistische Akzente zu machen. Wenn du willst, sag ich deiner Ölfarbe. Sie würden die Pellet-Mathematik verwenden, die Sie verwenden können, um Dinge zusammen zu schlagen. Aber konsequenter fand ich, dass die Verwendung der Ölfarbe fantastisch ist. Weg, um die richtige Kurve für Ihre Haut zu bekommen. Was haben Sie? Ein Referenzbild. Sie wollen eine passende Wendung bekommen, wenn Sie für Realismus gehen wollen. Die passende Wende. Was verkauft eigentlich das Gemälde? Zum Beispiel, wenn Sie eine Hautumdrehung haben, die viel dunkler ist oder Lotte, müssen Sie die richtige Wendung für den Charakter. Wenn Ihre Haut nicht mit dem Charakter oder der Person übereinstimmt, die Sie malen, erscheint nicht realistisch. Zum Beispiel, von der Person in, ist Ihre Malerei viel blass, als sie erscheinen. Sie müssen sicherstellen, dass die Gerechtigkeit in Ihrem Gemälde blass ist. Dies kann unglaublich schwierig mit Harlots sein, aber Sie werden feststellen, wenn Sie eine fleischige Wendung dunkler Eigenschaft wie diese mischen, eine große Sammlung davon auf Ihrer Leinwand erhalten, und dann fügen Sie es auf der Seite hinzu. Nehmen Sie Ihren Gaumen heraus und Sie schlugen das Was in die Fleischfarbe. Sie erhalten mehrere Umdrehungen, um mit einem anderen zu arbeiten. Unglaublich nützlich für diese Werkzeuge. Die einzige andere, die ich verwenden würde, ist die Filzspitze in, hat aber die gleichen Eigenschaften wie ein Schmerz auch. Manchmal verlasse ich mich überhaupt nicht darauf. Verstanden. Verwendete die Sprühfarbe auf dem Bleistift zu Mit all dem im Sinn, das sind die Werkzeuge, die ich verwendet habe, um Portrait in unserem Handwerk zu machen. Ich werde während des gesamten Kurses ständig auf sie verweisen. Wenn Sie verschmelzen könnten, aber in Tom's sind wir. Sie nicht in der Lage, aus diesem Video zu bemerken, dass, wenn ich auf der Haut arbeiten alle höchstwahrscheinlich mit der Sprühfarbe oder dem Rasierer, und das gleiche gilt für jeden anderen Abschnitt aus dem Gesicht, der dies schließt. Hören Sie, im nächsten Video sehen wir uns das Layer-System an, das in mein altes Studio integriert ist. 4. Ebenensystem und die Referenz: Hallo und willkommen zu Ihrem digitalen Portraiture Kurs in dieser Liste, und ich werde Ihnen das Layer-System innerhalb des Kunststudios zeigen und wie Sie es zu Ihrem Vorteil nutzen können , wenn es um Portrait geht, sind voll aus dem Ebenensystem. Das neueste System ermöglicht es mir, separate Bilder durchgängig zu machen, und so kann ich bestimmte Teile des Porträts unterstützen, ohne andere zu verändern. Dies kommt unglaublich Handley, wie Sie nicht wollen, macht aus, was Sie richtig gemacht haben, wenn Sie versucht haben, etwas zu korrigieren, das Sie falsch gemacht haben. größte Teil des Netzes. Ich verwende das Layer-System, um Hautschichten zu erstellen. Wenn diese vielen Lichter und Dunkel gehen in einem Porträt, werden Sie verschiedene Teile der Haut haben, die heller sind, welche Teile dunkler und so weiter. Also ich mag es, sie die meiste Zeit auf separaten Ebenen zu halten, so dass sie für eine einfache Verwaltung, was eine helle und dunkle. zum Beispiel Wenn eszum Beispieldarum geht, Haut zu erstellen, erstelle ich eine Grundfarbe. Nehmen wir an, diese doc rosa des Jahres, und erstellen Sie dann eine Ebene, die über allem ist. Über der Ebene zu sein, können Sie hier in dieser Leiste sehen. Es bedeutet, dass, was auch immer Farbe jetzt auf dieser Ebene, die ich ausgewählt habe, über dem liegen wird, was unten ist. Also jetzt sagen wir, dass es einen Teil der Haut gibt, der viel direkter trifft als dieser Teil heraus. Dann füge das in deiner Mitteilung hinzu, Ivor, dass diese Dinge nicht miteinander verbunden sind. Wie du sehen konntest. Wenn ich die Deckkraft auf, sagen wir, 50 ändere , kann man mehr von der Haut unten sehen, und wenn ich völlig von der Sichtbarkeit weggelassen, könnte man sehen, dass dies unverändert ist. Dies ist unglaublich nützlich, wenn Sie mit der Haut arbeiten, also lassen Sie uns die Kapazität zurück auf 100 und was ich Jahre mache, dann nutzen Sie unseren Rasierer, bis ein kleines und sehr weitgehend streicheln es, bis es direkt in die Rückseite der Haut gemischt ist , Erstellen eines viel mehr die gefundene Auflösung. Off mit viel und dunkel ist ex entgegengesetzt. Das ist eine Kieferlinie. Dies ist eine Wangenbrennung von hier, und dann lassen Sie es in Worten, um die Form der Stunde zu zeigen, dann wieder auf, wenn Sie die Leere zeigen. Hinzu kommt, dass alles, was ich versuche, hier zu fahren, sagen würde, ich möchte den Rücken heben. Wissen Sie, der Bürger, der gelöscht wird, bis wir, wie die Schicht und dann ein Rennen, ist überhaupt kein Problem, wie Sie es jetzt sehen können, schütteln Sie das Gesicht viel besser. Wir haben eine dunkle Seite des Gesichts. Wir haben eine Menge Assad und ich. Sagen wir, das ist verschlossen. Es ist direkt auf dieser Seite der Wange. Erstellen Sie eine zweite Schicht, werden in die Haut gebracht, drehen Sie nur eine Berührung Wie in diesem Jahr und dann eine andere Stadtschicht, wo ein Teil gebracht haben wo der Wangenknochen getroffen wird. Wir werden mehr darüber sprechen, wo die Wangenknochen und ein Teil der Gesichter in einem späteren Video. Wieder definieren wir es. Bald haben Sie ein realistischeres Gesicht in den Arbeiten, bevor wir das beenden. Hör zu, ich arbeite an einem Layersystem. wir einen Blick auf die Referenzbilder werden mit arbeiten Das Referenzbild, das ich verwenden werde , ist ein Foto, das er von Pixels dot com aufgenommen hatte und im nächsten Video, was wir tun werden, ist eine Basis für dieses Bild zu erstellen. Das enthaltene Gefäß war auf dem Gesicht, aber ein wenig von dem Hintergrund und dem Kopf enthalten. Der Grund, warum ich dieses Bild gewählt habe, ist die Gesichter aus der Nähe, und es verwendet viele Hunde und viele. Wie Sie von dieser Seite des Gesichts sehen können ist dunkel ist eine Menge, die wir bekommen, um mit zu arbeiten. Unsere Chancen sind Stöbern, und wir haben hier und den Bart hier drüben, um auch mit zu arbeiten. Arbeit mit hier auf dem Kopf ist nicht anders, außer es ist viel länger, so dass es viel schwieriger sein kann, einen langen Strang zu halten. jedoch Wenn Sie esjedochnur skizzieren und dann verwenden Sie Ihren richtigen Rasierer, sollten Sie einfach Spaß machen. jedoch Dieses Bild behandeltjedochviele Teile, die immer interessant sind, um innerhalb der Malerei wie Stoff und Textur zu arbeiten. Wie Sie sehen konnten, ist es etwas unscharf. Wir werden uns darüber keine Sorgen machen, und wir können uns mehr auf das Porträt selbst konzentrieren, das das abschließt. Hör zu. Im nächsten Video erstellen wir zunächst eine Basis für das Bild und die Positionierung der Features 5. Basis und Positionierung: Hallo und herzlich willkommen zu Ihrem digitalen Portraitur-Kurs in diesem. Hören Sie, ich werde Ihnen zeigen, wie Sie die Basis und Positionierung für Ihre Gesichtszüge erstellen. Wir haben hier das Beispielporträt. Was wir tun werden, ist eine sehr Macy-Basis zu schaffen , mit der wir arbeiten werden in einem verfeinern es und wir integrieren die Positionierung für die Funktionen auf dem Fix. zunächst Lassen Sie unszunächstdie Farbtöne festlegen. Die Farbwechsel in diesem Bild sind dunkelmarineblau für den Hut. Wir haben eine blasse Gesichter aus Schatten, aber wir werden einfach das blasse Gesicht machen, bevor wir zu den Docks und vielen gehen. Wir haben einen Bart. Wir haben eine dunkle, violette Farbe. Hier und wieder haben wir eine andere Marinefarbe, die viel größer ist als die der Beanie. Über ein Jahr, mit all diesen Wendungen und Köpfen, erniedrigen wir das Porträt wirklich. den Hintergrund angeht, können wir einen Hintergrund über verdient erstellen, um sicherzustellen, dass die Dinge ein bisschen mehr herausstechen. Da das Gesicht in diesen dunklen Outlands oder der Kleidung verkapselt ist, brauchen wir den Hintergrund nicht dunkel zu machen, um sicherzustellen, dass der Kontrast zur Haut ist. Das haben wir wirklich mit der Kleidung selbst sortiert. Also für jetzt werde ich den Hintergrund als viel Farbe behalten. die Hintergrundfarbe angeht, die ich verwenden werde, verstanden zu etwas viel, verstanden zu etwas viel, aber auch kein krasses Wasser, was ich jetzt habe, denn das ist nicht optisch erfreulich zu sehen, vor allem für alle Kurse. Also mache ich es sehr viel links Farbe. Ich muss Werkzeug für eine Menge Hintergrund malen, und hier werden wir Kunstwerk erstellen. Der Grund, warum ich wie diese Farbe war, ist, weil dies die allgemeine Drehung des Bildes ist, wie Sie bemerken, ist eine Menge blau hier auf dem Bild, sondern auch eine Menge lila, sowie die Haut, die berücksichtigt werden muss und mit den Häuten betrachtet, die die große und die dunkle des blauen nehmen und wir werden Form von lila. Also habe ich dieses Farbniveau absichtlich erstellt, nicht nur aus zufälliger Wahl. Jetzt, der Hintergrund fertig ist, werde ich eine andere Ebene erstellen. Wählen Sie eine blasse Wendung, die meine Haut sein wird. Besorgen Sie die Sprühfarbe, und ich fange an, auszufüllen, wo das Gesicht sein würde, ist das Gesicht hier ziemlich heilig. Wir lassen eine starke Lücke auf der anderen Seite. Gesicht erreicht fast die Unterseite des Bildschirms mit dem Bart enthalten. Wir werden auch den Hautteil des Bartes einschließen. Bevor wir das Bier hinzufügen, gehen wir zum Rest des Gesichts über und füllen es aus. So bist du nicht auf die Referenzen geschaut. Viele quadratische Linien werden diese in der zweiten Phase unserer Basis ins Bild bringen. Jetzt machen wir einfach eine Schätzung, wo alles als Nächstes sein würde. Wir erstellen eine weitere Ebene für die Kleidung, aber das Schließen unter der Gesichtsebene, da das Gesicht der Mittelpunkt des Bildes ist, und ich nehme ein dunkelblau. Also irgendwie um mm, ja, ist mein Ton. Und ich fühle nur, dass in sehr schnell all diese konstanten Korrekturen, die getan werden müssen, wenn mit Hopfenrealismus gearbeitet wird, eine andere Ebene erzeugen. Ich mache das auch unter dem Gesicht, aber auch unter der Kleidung. Dieser ist definitiv ein dunkles lila ist wir mehr rötlich machen eine Menge rosa Bereich bemerkt haben . In Ordnung, ich denke, das wird nur die sofort ausfüllen und für die Beanie. Die Mütze ist über die Haut, also sollte ich über die Haut gemalt werden. Ich bekomme ein sehr dunkles Blau daraus. Ich denke, das wäre dunkel genug. Lassen Sie uns dieses Referenzbild ein wenig bewegen und an einem Pini arbeiten, und dann haben wir die einfachste Basis. Offensichtlich sieht das im Moment nicht wie irgendetwas von Harper aus, aber jetzt, wo wir die Bass-Teile erledigt haben, brauchen wir nur eine Verfeinerung der Theorien. Wir fangen zuerst mit Beanie an. Reinigen Sie alle Kanten. Wir sind so machen Form in der Beanie, die ähnlich der des Bildbereichs ist. Wir haben ein hartes Alter Jahr, und dann glätten die Dinge, also korrigieren wir das, wenn wir gehen. Füllen wir dies ein bisschen mehr, machen es einfacher, mit vielen Kurven in so nach außen zu arbeiten. Haben Sie die notwendigen Korrekturen an der Mütze vorgenommen? Wir werden die Korrekturen des Gesichts vornehmen, wie Sie das Gesicht hier nach innen bemerkt haben, also machen wir diese Kurve präsent und wir haben den Bart um diesen Bereich aus Sorge zu sehr mit dem Gesicht um diesen Bereich, da es vom Bart bedeckt wird. Wir werden diesen Teil auch recht geradeaus halten. Auf dieser Seite können wir diese Teile entfernen, da es meistens im Schatten sein wird, also müssen wir nicht zu viele Lachen auf dieser Seite des Gesichts haben. Die Kleidung reicht bis zu knapp unter dem, wo ich sein werde, aber auch mit der Beanie ist gerade jetzt, also muss ich die Farbe ein wenig verlängern. So erreicht es das Ende des Bildschirms gut, und werfen Sie einen Blick auf das Lila, das Lila als seine dunklen Punkte. Aber dazu kommen wir später. Vorerst sind wir jetzt. Es wird im Purpur zuschlagen. Ja, bewegt sich besser die alte Farbe. Ich habe es gefunden. Jetzt, wo wir eine Basis haben, um zu arbeiten, können wir an der Position arbeiten. Position der Features ist sehr ähnlich zu dem, was wir getan haben, außer die Welt hat eine sehr oberste Ebene der oberen Ebene des Layersystems hier. Nun, großartig, ein Pin-Werkzeug, das fantastisch wäre, um Opposition zu verwenden. Wir machen es für jetzt rein schwarz, da die Gesichter so blass, dass wir aufstehen und nah am Gesicht und wir werden sicherstellen, dass die Details , die auf dem Gesicht enthalten sind, gezeichnet sind. Wissen Sie, das Jahr, wenn Sie mit diesem Teil kämpfen, können wir wollen. Bekannt ist die Positionierung. Wir nehmen das, was wir hier sehen, vom Kunstland, und wir haben ihn gemalt, wie Sie in einem Referenzbild sehen können. Die Cali. Das Farbjahr stoppt direkt unter unserem, so dass wir ein Mittagessen über das Gesicht auf einer separaten Schicht ziehen können , und die anderen werden hier erscheinen. Wir haben ein großes Ich hier drüben. Nun, Angel, der Schattensteg der Nase , der hier viel mehr nach rechts gibt und um diesen Punkt des Gesichts anhält. Ein klarer Mittelsohn. Wie Sie sehen können, ist die Nase richtig in der Mitte zentriert. Nächste Phase der Position wird der Bart sein. Ich mache das auch auf einer anderen Ebene. Es ist am besten, so viele Laser zu haben, die Sie können, weil Sie von Daumen arbeiten werden, und Sie könnten von den anderen Richtlinien abgelenkt werden, die Sie mit der Nase erstellt haben, die jetzt in ihrer Positionierung erstellt wurden, wenn wir zu Mund und Bart gehen. Also haben wir einen Bart, der gerade hier ist und andere, die fertig ist. Wir haben die Positionierung abgeschlossen. Wie Sie sehen konnten, ist die Struktur des Gesichts eloquenter. Wird auf Schatten hier auf dieser Seite arbeiten, um richtig das Gesicht zu diesem Punkt des Jahres zu runden . Aber jetzt haben wir Positionierung, wo alle Futures gehen werden, wie die Nasenstunden, unsere Augenbrauen, Mundbart und so weiter. Der nächste Teil des Videos, das wir abdecken werden, ist unsere, und einige der Haut dreht sich auch. Die Arbeit der Haut, wenn es um Porträt geht, ist eine sehr, sehr pingelige Aufgabe, da sie hin und her geht, bis Sie den richtigen Ton bekommen. Natürlich, eine andere Sache, die wir im nächsten Video tun müssen, ist sicherzustellen, dass der richtige Atlante fertig ist . So sieht das Gesicht wirklich abheben im Vergleich zum Rest des Hintergrunds, was wir wollen. Was haben wir getan, dass wir einfach rüber gehen würden? Ja, die Mütze, die Kleidung im Außenzimmer. Also haben wir eine schöne Grenze, mit der wir arbeiten können. Wir werden die Augen vervollständigen und dann gehen wir zu den anderen Futures wie der Nase, dem Mund, dass er alles ist. Vorerst jedoch haben wir jedocheine Basis und die Positionierung gemacht. Also, das schließt diese Lektion, und das nächste Video werden wir einen Blick auf die Arbeit mehr an der Basis und die Stunden 6. Das Auge und das Tonen: Hallo und willkommen zu einem digitalen Porträt. Kurs in dieser Lektion wird auf der Haut arbeiten und die Stunden bei der Arbeit. 1000 ist sehr wichtig, um dünne Länder rund um die Inseln zu erhalten, bevor wir fortfahren. Lassen Sie uns hier die Stunden auf einer anderen Ebene erstellen. Wir machen das transparenter, damit ich besser sehen kann. Aber ich arbeite mit. Nehmen Sie einen scharfen Umriss von von Schmerzen. Genießen Sie die Stunden wie folgt. Es gibt eine weitere dunkle Linie von euch hier, dunkles Land, das über ein Jahr gebogen ist, zeigt, dass die Haut über der Insel hängt, was für einige sehr unmerklich ist. Aber es ist so wichtig, um Realismus und Porträts zu schaffen. Jetzt, da das erledigt ist, werden wir eine Ebene unterhalb dieser Schicht erstellen und wir werden erstellen. Ah, was ist mit dem huh? Wir verwenden zuerst das Sprühlackwerkzeug und füllen einfach den Rand aus. Dies wird der Hauptteil des Ach sein, an dem ich arbeite. Diese Ebene wird alle anderen Ebenen zusammenführen, die wir benötigen. Aber vorerst das genau dort, wo ich sein musste. Okay, die zweite Schicht. Nun, um darüber hinaus zu gehen, wählen Sie eine rosa Farbe, um zu zeigen, wo die Haut sein wird, denken Sie, etwas mehr rot als das. Das ist perfekt. Hier fängt wieder an. Wir werden genau richtig eingrenzen. Wir ändern die Deckkraft in etwas Transluzenteres. Sagen wir mal über Cimini. Machen Sie den Grund zu einem sehr lustigen Punkt, und wir verwenden es, um in den Reflexionen zu schneiden, die Sie in den USA bemerken, nur sehr Tunney Debs war das getan? Wird weitermachen. Gerade zu den sind, wie Sie sehen konnten, die Unseren öffnen fast un realistisch, wie Sie sehen konnten, dass als sehr breit normal, unsere wären 13 über dieses uns. Aber als Mittelpunkt dieses Porträts gesehen, sind die Augen offenes Wasser, so dass wir uns diese Arbeit leichter machen können. Wir müssen uns keine Sorgen machen, dass der Binky zu viel hatte. Wir konzentrieren uns zuerst auf die Schaffung der Weide um unsere, und dann gehen wir zu den Stunden selbst. Wenn ich auf die Grauen bezieht sich auf die Slot-Schatten, die Sie im Inneren finden können. Wie Sie sehen können, trotz, dass es realistischer scheint. Sie machen das Gleiche überall. Nur Tani tupft und berührt, sehr weitgehend, Drehen Sie es mit einem großen. Es ist direkt, wirklich, wirklich noch größer. Das Oberteil muss ziemlich dunkles Training zurück zum Grau viel sein. Trump. Ja, hier ist ein Panzer in der Arktis, Razor. Er ist zu schätzen, nur ein wenig in den Rest der großen gemischt, die sehr schön schafft. Tut es mit Weichheit. Machen Sie kreisförmige Bewegungen um die Mitte, weil dies ist, wo die Menge 18 ist und die meisten Porträt Sie sehen werden. Verringern Sie den Druck auf die Sprühfarbe Pinsel ein Register. Viele Kreise. Danke. Oh, auffällig im Inneren. Nehmen Sie ein viel dunkleres Rosa heraus. Ja, wieder, mit einem sehr niedrigen Druck wird die Größe senken. Wir fügen hier ein wenig dunkle Umrisse hinzu. Vor allem zwei fokale 20.2 Schatten. Habe es hier in der Ecke. Werden Sie noch dunkler und kleiner. Wenden Sie sich an den Kanten wie so an Arbeiter. das aus dem Weg ist, könnten wir zum Basisteil weitergehen in ah, das ist das Hauptzentrum dort, gesehen als die so groß sind, werden wir einfach die Sprühfarbe in Prozent vollständig herausnehmen, genau richtig. Aber mehr als das sagen, dass es nur um ihre Aktivität geht. Wir werden den Hauptkühler bekommen , der wie ein halb dunkelblau ist, sehr stehlen wahrscheinlich, um die großen dreht das Bild mit dem Spray in die Hand bringen passen . Wir dimensionieren es, bis es gerade groß genug ist, anstatt eine Lippen sind nur ein bisschen, ähm ein bisschen weniger Netz. Machen Sie es 41% geschickt einfach hier. Da gehen wir. Kritisch erhoben. Ich säubere es draußen während uns. Merkt es? Dazu gehört die Kunst nach Rimas? Nun, aber wir werden sicherstellen, dass es viel sauberer ist. Lee, nimm die Kampagne raus. Was können die INGE's? Der Grund, warum wir die Pinsel verwenden, schafft es diese Masse finden Drehen Sie sie um. Wir werden es vorerst etwas weicher machen, aber der Arzt um ihn herum betont, nicht nur die Watt davon. In einem sehr gefundenen Punkt zu arbeiten. Los geht's. Nun, wenn wir nicht, dass wir in Ihre nächste Schicht gehen, gehen wir für eine Menge Wendung, was den Anruf ausmacht, der um diese Reihe von Ihnen hier herum ist. Können wir uns mitnehmen? Beten, malen. Ich fühle das in etwas größerer Notiz. Es lehnt sich hier ein bisschen mehr in Richtung dieses Zeitalters. Ähnlichkeit. Wir lassen Ordnung, dass weniger auf der linken Seite Saadiya War das aus dem Weg? Wir werden eine schwarze Abbiegung nach rechts in der Mitte erstellen. Schwarzer Ton ist nicht so groß. Alles klar, jetzt lassen Sie uns Schlitzkorrekturen machen waren notwendig. Zuallererst glaube ich, dass das Alter viel dunkler ist, als es hier scheint. Also fügen Sie zurück nach außen. War das fertig? Ich gehe dann zu den kleinen Details auf der Innenseite. Ja, um das zu tun, nehme ich den Sprühmaler wieder raus, weil ich ihn übergehen will. Eine weitere Schicht darüber. Jetzt ist das erledigt. Wir nehmen diese tollen Wendungen. Die Ärzte im Inneren mit dem Ding werden benutzt. Sprühfarbe schlecht machen es sehr schmal zu arbeiten. Wir tupfen nicht überall herum. Machen Sie Länder sehr klein. Lassen Sie viele Mützen. Stellen Sie sicher, dass die generellen Linien, die Sie erstellen, nach außen führen, von dem Sind Sie nicht mit den meisten stähligen Windungen gemischt haben. Lassen Sie uns eine viel schmalere Bürste machen, vor allem bekommen stähle Umdrehungen um die Menschen, die im Grunde die Lücken füllen. Sehr leicht berührt sehr laut, sehr lauter Bereich, der berührt und dann war der heiße Begriff Gefühl viel. Bereiche des Bogens Details wieder tupfen hier. Und sie sind sehr, sehr locker damit können Sie sicherstellen, dass Sie Lead weg von ihm erstellen. Okay, Shop Winkel. Ich habe nicht zu viele Highlights, aber vor allem harlots um diese Seite der rechten Seite ist dies mit viel. Es ist mehr Befreien Sie sich von diesem Aufruf die Farbe, die die große Charaktereigenschaft verwendet wird, ist die Basis. Diese Farbe ist nur, um dem Bild Leben zu geben. Deshalb verwenden wir viele Töne mit Basen anstelle von dunkleren Tönen Office, die großen Inalbilder. Sollen wir diese Highlights haben? In Ordnung jetzt gehe ich zu den sehr dunklen Kurven, aber bläulicher. So war Stahl ish hier herum, wir fühlen uns in den letzten Bits von Besonderem, um alle dunkle und viele, die Sie nicht wollen, dass sie Bochy zu sein schien. Sie wollen scheinen, als ob sie Kanäle in den Arm, was sie sind. Es schafft dunklere Wendungen um die Agenda. Wirklich betont die Agenten. Ja, zurück drehen sich um das Alter. Eine Menge Sandy. werden wir tun. Wie Probleme an der Spitze hier, die im Raum dunkel waren. Wissen ist Arbeit auf dem Rest der sind an ein bisschen Mond viel, um es so eng wie Sie können. Es ist dunkel im Oberboden. Diese Ecke hier, habe ich bemerkt. Das sind auch sehr dunkle, dunkle Flecken, ihr dunkle Flecken hier und Flecken hier. Das sind dunkle Flecken. Ja, ja, besonders hier. Sehr viele Lastwagen. Sehr, sehr heiß. Und ich komme immer zum Basisteil davon, was das Wichtigste sein wird, was sie sind. Wir kriegen unser was? Wenn wir Sprühmalerei beginnen und kastrieren die Achten Sie darauf, an die Form zu halten sie sind. Und in Bezug auf die Form der Reflexion oder künstliche, desto besser bewegt sich auf die nächste Stufe, die die Wimpern ist. Wir gingen auf die nächste Stufe, die nur die Umrisse der Haut um sie herum ist. Wenn es um die Arbeit der Haut geht, können wir auch die Grenzen entfernen. Jetzt werden wir arbeiten, wenn eine rosa Zunge dafür sorgen muss, dass Justus wie möglich überfällt. Es scheint also menschlich genug zu sein. Wir nehmen noch einmal eine Sprühfarbe, machen sie dieses Mal etwas größer. Da du nicht mehr arbeitest. Uh, wir bekommen eine schöne rosa Schicht. Gehen Sie in Rondonia. Die rosa betont die Zartheit der Haut rund um die sind. Wir werden das meiste davon vertuschen, aber sie sind immer noch Hinweise darauf, dass wir zurücklassen werden. Stellen Sie sicher, dass wir mit dem Bereich der Stunden rundum rosa werden. Wahrscheinlich D-Steaks, ein Referenz-Erfindungsmaterial hier drüben von jetzt an, lass es uns hier neben den Werkzeugen ablegen. Nun, wenn das erledigt ist, nehmen wir eine dunkle Art fleischiger Wendung. Ich nehme dasselbe von einer Probenliste, nicht von seinem Hund Snatch. Vielleicht Aktien, die reichen. Und in den Outlands, bevor wir diese dunkle Zuwendung von Kindern geschaffen und betonen wieder, vielleicht sogar dunkler als das. Nun, Nick, diese heiße Art gräulicher Brunnen, sie sind sicherlich davon, dass hier mit unseren Wimpern vor allem um diesen Rand herum sein werden. Hier. Sina's, wir werden einen Arzt mit Wimpern haben. Ja, wir haben hier kein schwacher roter bekommen. Wir kriegen etwas. Sehr. Wir bekommen etwas sehr Dummes. Wir kriegen dunkle Fleischfarbe. Wir werden einen Arzt Kim jetzt auf einer separaten Schicht auf Ihrem Wechselgeld bekommen, Ihre Kapazität zu etwas wie 50 ist das überall. Achten Sie darauf, eine Fondsposition zu erstellen. Gerade um die sind so viel wie möglich. Wenn du willst, könntest du ihre Gehaltserhöhung nehmen, dass du es mehr Prozent machst. Nur er. Überprüfen Sie, um sicherzustellen, dass die Linien überkreuzen. Wir werden welche hier lassen. Nur ein die Kanten. Nun, da auf dem Weißen. Ich denke, du musst einen Schlitz nehmen. Pinky lila Estland Rennen und Lan, wir werden eine Grenze zu schaffen. Diese Grenze wird die sehr dünne Linie mit unseren Treffen sein. Die Haut. Es ist gut für Schleudern viel dunkler vielleicht, aber mehr lesen Wirklich defund auf, wo es auf dem Bild ist, vor allem um diese Ecke. Dies sind die Art von Umdrehungen, die Sie festlegen müssen, weil Sie zu keinem Zeitpunkt einen schwarzen Umriss nehmen werden . Lassen Sie es in einem Bild, es sei denn, es ist wirklich dunkel. Wenn es darum geht, Haut zu ignorieren dreht Sie nach der Arbeit von dunkleren Haut dreht und nicht ein Backup-Plan . Es ist Rasiermesser hier genommen. Arbeiten an diesem Rand wurden aus dem Weg gesetzt. Wir holen ihn raus. Wir werden an den Wimpern arbeiten. Sehr schwache dunkle Länder werden wir wieder eine Schicht erstellen. Nun, der untere, wir werden 30% schaffen. Nehmen wir an, Entlassungskapazität für Ihre Präzision werden geschaffen. Ein kleiner Schmerz beginnt für uns, mit dem wir arbeiten können. Beachten Sie, wie die Striche beginnen, die Soja zu schlagen. Wir werden es in diesen dünnen Schichten behalten. Wir arbeiten jetzt am unteren Teil von uns mit dem getan und es braucht einen Rasierer, nicht Trumpf in Ewigkeiten. Ja, Sport fängt an, Hamburgerfleisch damit zu kaufen Jetzt wissen wir, dass es notwendig ist, um Curry zu arbeiten, mehr dunkel. Drehen Sie diesen Bereich um. Zuerst eine Menge lila Schicht wurde viel erstellt. Was? Lay hier drüben Machen Sie den Punkt nur ein bisschen mehr Spaß in dieser Gegend. Ja, wir haben alarmiert, mit Ihnen zu arbeiten. Dies wird in der Augenbraue verloren gehen. Ich erschaffe sowieso einen langen Strang, wer ist das, was das Herz davon ist. Weil wir den Betrachter wissen lassen müssen, dass dies ein Teil der Haut mit viel ist. Es ist die meiste Bearbeitung dieses Kenia. Und dann haben wir den Kern der sind gut, dunkle dreht sich mehr auf der Haut eines hier und hier. Briten werden die Party machen. Wir werden etwas mehr lesen, um schließlich die richtigen Hauttonnen zu bekommen. Aber für jetzt sind sie meist fertig. Wir haben genau das gemacht, als wir in den nächsten Teil des Gesichts gingen. Lassen Sie uns diese Ebene wieder sichtbar machen. Ich werde die Teile mit dem I erhöhen. Wir brauchen uns nicht mehr. Ich werde die Götter mit den USA rennen. Wir brauchen sie nicht mehr, und wir könnten uns mehr auf die Augenbraue konzentrieren. Jetzt durchsuchen Sehr schnell, Unscharf, wie hier wieder. Wir nehmen Sie sah die Sprühfarbe und Donald zwei Mal sind Wimpern, die sicherstellen, dass die Strahlen an einem Dock in Bezug auf notwendig mit Halutz verwenden . Und er ist Wir können in welchen Strichen hinzufügen? Aber es ist besser, Kappen für diese Fälle zu lassen. Also, das hat Obras gemacht. - Stellen Sie sicher, dass er auf uns ist, und Spaß in diesem Bereich hat mehr Haut zeigt, als auch sie mehr Huren, vor allem um den oberen Teil, aber dunkel. Und wenn Sie in der Nähe dieses Bereichs und stellen Sie sicher, einige Lücken für Textur zu ermöglichen, wenn es darum geht, hier eine Menge von Grautönen mit der dunkleren hier ist perfekt zeigte ohne wie es sein sollte, sondern auch zeigen, dass es immer noch hier ist. Je öfter sie eine Lücke in einer R Stirn sein, aber nicht so sehr, wenn Sie mit hier selbst arbeiten. Also achten Sie darauf, zu bemerken, wenn Sie mit letzteren Windungen arbeiten, und er, dass Sie nicht eine Lücke zu verlassen, ist besser, eine viel, eine Menge, eineHaarsträhne zu schaffen eine Menge, eine . Sie werden sagen, dass die Dirne sein wird, und es funktioniert effektiv als auch sehr realistisch aussehen. Ich tue als nächstes, um Ihre Technik zu zeigen, was ich benutze, wenn ich von Here arlots zuerst, etablieren wir alle. Die sind sehr dunkel. Sobald Sie dies getan haben, werden Sie in einem Rasiermesser, um es genommen und sehr weitgehend streicheln in den Bereichen, die wir hervorheben, erscheinen. Natürlich, ändern Sie den Druck, weil Sie nicht wollen, um die Haare zu heben. Sie wollen nur eine wahrscheinlich drehen sie. Also hier, Top-Periode ist, wie viel letzteres. Also nehmen wir ein Rasiermesser dazu. Dasselbe gilt für drinnen. Ja, Strahlen waren notwendig. Drehen Sie es in viel größeren Kurven nach innen als auch, und wie für das Innere wird einige dieser Wendungen als auch nehmen. Ist er mit einem Feind streichelt der Halten Sie es dunkel. Irgendein anderer Boden? Wir haben jetzt an der Augenbraue gearbeitet. Wir haben am Auge selbst gearbeitet. Wir arbeiteten an der Haut um sie herum und stellten etwa fünf Punkte fest. Und wenn Sie Ihre Highlights in Ihren Hunden setzen, wie Sie den Rasierer und das Sprühwerkzeug zu Ihrem Vorteil verwenden , wenn große Tränen und dreht Zehe alle Schuld Dinge zusammen in ehrlich, das schließt dies. Hör zu. Im nächsten Video schauen wir uns mehr Hautdrehungen an und arbeiten mit der Nase. 7. Die Nase und Tonung: Hallo und willkommen zu einem digitalen Portraitur Kurs in dieser Liste und wird durch die Nase gehen und einige seiner Haut mischen zuerst. Ich möchte, dass Sie notieren, was ich behandelt habe, bevor wir dieses Video fortsetzen. Wir haben das beim vorherigen Hören gemacht und ich werde dir zeigen, was ich von der zweiten gemacht habe. Sie werden in dem Bild feststellen, dass die Farben unter dem Arm oder Population im Vergleich zu denen in der direkten Sonne nicht viel mehr rosa. Denn wenn die Dinge öfter im Schatten sind, wandten sie sich zu einer violetten bläulichen Farbe. Manchmal kann es je nach Hauttöne noch dunkler sein bis zu einer Form von Schwarz. Wie Sie die Schatten hier sehen konnten, bemerken Sie auch aus dem Sind, die kleine oder Dirnen entlang des Deckels hinzugefügt haben, wie ich es im vorherigen Video mit diesem gemacht habe , die Seifen, um den Hautrand zu betonen. Wie Sie mit Oz sehen können, gibt es immer in einem JIA, und hier, und als solche, gibt es immer eine Dirne unten und oben mit viel. Es ist direkt oben drauf. Ich habe etwas von der Haut umgedreht, aber ich rettete den Rest davon für all das weniger Gefühl von Rodeo. Moment jedoch werden wir jedochzur Nase gehen. Die Nase ist ein interessantes Stück in jedem Porträt. Es zeigt deutlich die Kluft zwischen groß und dunkel, wie Sie von Referenzbild über nur das verkaufen können. Aber es gibt eine Menge Hautmischungen, die beteiligt werden muss, um sicherzustellen, dass es den richtigen Drei-D-Effekt gibt . Wie Sie aus diesem Bild sehen können, können Sie sagen, dass diese Nasen hervorstehen und zur gleichen Zeit brauche ich Zustand der richtigen Art der Trennung. Wie Sie sehen konnten, gibt es eine klare Trennung zwischen dem unteren Teil der Nase und dem Rest des Gesichts, aber Rest der Krankenschwester es gibt eindeutig die Schuld direkt in den Rest der Haut, während sie sich bewegt . Wir müssen in der Lage sein, diesen Effekt zu erzeugen, wenn unsere Malerei zuerst, aber wir müssen uns um unsere Markierungen kümmern. Lasst uns sie wieder weniger sichtbar machen. Nehmen wir an, 30% und wenn Sie damit beginnen, einen Hautstrich für den Beginn der Dunkelheit zu machen, ist das nicht einfacher, als es scheint. Eins könnten wir entweder eine Menge dunkel erstellen, um die Dunkelheit beginnt zu zeigen oder mit den Highlightern zu verharren . Persönlich arbeite ich gerne zuerst an der Dunkelheit und gehe weiter zur Dirne, aber du könntest das anders machen. Du musst nur sicherstellen, dass die Haut Blaine irgendwann drin ist. Also gehen wir in die Dunkelheit über. Wie Sie sehen konnten, verwende ich diesen Begriff für die dunklere Farbe, aber es wird wirklich noch dunkler als dieser. Ich verwende die Sprühfarbe auf und auf der Hautschicht. Ich werde eine separat machen, also lasst uns das erledigen. Wir werden den wahrscheinlichen Willen einfach zu schätzen wissen. Teufel mit notwendigen mach dir nicht zu viel Sorgen über das, was richtig passiert, noch kann nicht gemischt werden . Wahrscheinlich haben die Stunden Bohne. jedoch Es wirdjedochso früh genug sein, wo sie abwechselnd ein wenig heller, gräulicher, ein weiterer Satz von Schichten. Dieses Mal bewegen wir uns weg von den Schatten, die vielleicht in Richtung viel viel rosa tatsächlich machen diese sehr nah im Alter. Wir wollen die Highlights zerstören bei Bedarf leichter und leichter werden. Das ist mehr als die Hautwende, mit der wir arbeiten. Eine Menge von der Krankenschwester wird diese eine Menge rosa haben. Wir können etwas mehr in die andere Seite der Krankenschwester mischen. Sie keine Angst, verschiedene Wendungen zu experimentieren, denn irgendwann werden Sie etwas finden das genau richtig ist, manchmal richtiger als andere. Sehr schwer, die Kurve zu entsprechen, ohne in einen Farbanalysator zu gehen und es auszuwählen, wie Sie im Fotoshop tun würden. In Ordnung, jetzt werde ich eine sehr einfache Linie erstellen. Das wird der Adlon der Nase sein, und wir werden den Umriss bewegen, den wir bisher geschaffen haben, nur für einen Augenblick. Also müssen wir es nicht benutzen, um zu diesem Teil der Krankenschwester zu gehen , der noch dunkler wird, aber auch etwas größer als das, was wir bisher getan haben. Weil wir mit viel andeuten wollen, ist, wie Sie sehen können, sehr langsam auf die richtige Haut voran. Ton jetzt bekommt letzteres, das nähert sich dieser Seite des Gesichts viel größer als das, was Sie derzeit gesehen werden. Etwas besser machen. Lassen Sie uns das ausschalten. Wir brauchen keine Wache mehr für die Krankenschwester. Sie haben bemerkt, dass es eine sehr leichte lila Hinweise gab. Sehen Sie ein Bild. Werfen wir einen genaueren Blick. Los geht's. Position, die wahrscheinlich Jetzt wissen Sie, dass Folie lila dreht sich um das Alter der Krankenschwester. Dies hilft weiter zu definieren, wo die Nase in diesen Tönen ist, vielleicht auf die Nase. Wir werden es jetzt weiter definieren, wie Sie sehen können, ist der definierte Schnitt. Sie nehmen einen Schnitt, von dem Sie bereits verwendet haben. Nehmen wir an, ich denke, diese große Jeder hier wäre sehr böse Verwendung, und wir haben ein bisschen mehr gelandet in allmählich machen eine dunklere und dunklere, dunklere Gonna müssen die Partei der USA wiederum auf die Hautzeit anpassen ist dies Ein Schlitz aka Schatten hier drinnen mit dem Nasenloch wäre, wir müssen das machen, also wenn die Läden es besser ausgebildet ist, wie ein kreisförmiger Bereich hier, wie ich es tue, und dann fegen Sie es hin und her. Kreis süß hin und her Arbeitsumriss, wenn Sie brauchen. Aber dies würde im Wesentlichen innerhalb Australiens Rettung des Weiterverhaltens ohne Verschmelzung mit der Nase schaffen . Siehst du, diese Linien sind sehr klar. Dies schafft eine große Wirkung, aber persönlich beziehe ich mich nicht darauf, diese Länder zu erschaffen. Versuchen Sie, es so viel wie möglich zu mischen, bevor Sie weitermachen. Es ist ein bisschen letzteres um die Nase, die Schalter zu viel wie drehen ist gut, na ja, ich denke, selbst zu finden, wo die Nase ist. Ich werde das nicht zu sehr tun. Wird sich mehr auf den Nasenbereich konzentrieren, vor allem rund um den Salon. Hier schafft wirklich einen erstaunlichen Effekt. Es sind geschlagene Kredite. Ja, aber sie haben mich gebeten, die Nase auf das bewegte Bild zu bewegen, wird die Dunkelheit hier beschuldigen, aber mehr in die Haut, und sie werden das schließen. Hören Sie zu überprüfen Schaben Werkzeug Ihre Farbpalette und lassen Sie es eine etwas dunklere Haut drehen Farbe als das, was wir verwendet haben. Also lasst uns hier den Hautton nehmen. Ich werde ein wenig dunkel über die Person in Richtung mehr die Grautöne. Es hält es immer noch viel Gefühl, nur bunt genug, als auch, dass wir Kim bemerken. Wir arbeiten an dem rosafarbenen Teil des Gesichts, der ein Virginia war. Wir wollen hier noch lebendigere Highlights kreieren. Garbine ist in diesem Fall warmer, die Haut ist sehr ansprechend. Das ist ein sehr kalt aussehender Charakter, aber wir müssen immer noch sicherstellen, dass das, was wir arbeiten, lebt und als solches lebendigere Farben hinzufügen wird . Wir werden auf Docks halten, natürlich, aber es ist wichtig, im Gesicht sicherzustellen, dass es eine nützliche Balance zwischen dem, wo die Haut in uns in der weichen rosa Gegend hier ist, und dem Arzt lila Farbe Stadt. Sehen Sie hier ist es ein Lachen in diesem Kontrast, das ein perfektes Bild schafft, wo das Gesicht menschlicher erscheint . Und wenn es nur das violette Jahr oder die scharfe Uhr war, wie man sehen konnte, erscheint es hier schon im Bild, die Gesichter sehen schöner und realistischer aus. Es sind die kleinen Berührungen, die wirklich Liebe zum Malen hinzufügen, wenn Sie einen Schritt zurück machen und Sie es betrachten. Es ist toll, die Dunkelheit in einem Bild zu haben, aber Sie müssen auch die vielen und die Harlots der Farben Brunnen haben. Was kann eine Menge Wirkung in Ihrem Gemälde zu schaffen, und da haben wir die Nase. Die Nase kann im Moment mehr auf dem Gesicht abheben, aber das ist im Vergleich zu der IRS, wie der Rest der Basen waren, und das nächste hören wird auf die obere Hälfte der Gesichter Haut bewegen und die alles mischen in, um sicherzustellen, dass alle falsch stehen im Vergleich zum Bild hier. Sobald dies erledigt ist, haben wir den oberen Teil für das Gesicht abgeschlossen und gehen zum zweiten Herz, dem die Maus und der Bart gehören. Und machen Sie so gut, machen Sie den letzten Schliff, den wir brauchen, um das Gesicht. Und dann schließlich gehen wir zu der Kleidung, die ihre Zuhörer beendet, und ich sehe Sie im nächsten Video . 8. Skin und Licht VS: Hallo und willkommen zu einem digitalen Portraitur-Kurs in diesem. Hör zu, wir werden das Rennen auf die Haut beenden und uns für die Verschmelzung von diesem Porträt wenden. Bisher haben wir die Augen und die Nase und so ziemlich eine gute Menge des Gesichts gemacht. Die kleine Hälfte des Gesichts wird in der Regel mit Bart bedeckt sein, aber wir bringen mich auch dazu, die Haut dreht sich für. Nun, aber wir machen die Haut dreht sich hauptsächlich auf der oberen Hälfte, aus dem Gesicht. Wir werden eine weitere Ebene erstellen, und wir werden anfangen, die Lose zu studieren, bevor wir zum Dock gehen. Wer ist Taucher? Lassen Sie uns unser Atlanta, das wir geschaffen haben, damit wir nicht zu viel Zeit damit verbringen, den Bereich zu drehen, in dem der Bart sein wird. erste Mal überhaupt, werden wir die Haut letzterer machen, eine große Sprühfarbe nehmen und wir werden anfangen, sie einzufüllen, damit die dunkelste Seite eine Hautumdrehung herausnimmt , die zu diesem Zug passt, was so etwas ist . Wie Sie sehen können, ist das Gesicht bereits die Gestaltung der Dunkelheit und nicht Seite mit der der Nase, die wir im vorherigen Video erstellt haben ist, dass getan, wird beginnen, um sogar zu Wendungen der Haut sowie dunkle Versuche gebracht. Der Arzt wurde schwieriger, da sich dies gerade drehte. Wie ihr hier sehen konntet, dreht sich letzteres Ich immer Wir brauchen, um mehr Herzen zu arbeiten. So machen wir hier eine leicht lotto Wende der Haut. Sogar ich war nicht im Netz. Wenn wir anfangen, Herzen zu füllen, wie wäre es, wenn einige vor allem unter dem sind und auf dem Wangenknochen um den Rand des Gesichts gefunden werden , können wir einen deutlichen Kurvenunterschied sehen, besonders hier, wo der Bart beginnt. Reinigen Sie dies auf einer etwas nach oben früheren Haut. Wir werden eine separate Ebene erstellen. Das Lied, das ich gerne die wärmende Schicht nennen, weil es ein sehr kleiner Prozentsatz einer Passage e 5%. Zum Beispiel, wenn wir ein helles Orange um diesen Ton nehmen, Sie nur den Druck wieder auf etwas sehr Kleines, wie 3% tun und wir fangen an, das Bild aufzuwärmen. Gehen Sie immer Bereiche auf dem Gesicht sehr leicht. Dies kann auch über allen Schichten liegen. Die nächste Phase ist sehr groß, berührt eine realistischere Haut, drehen Sie es gebracht werden kann. - Was? Aber sie sind immer noch kleine Disponenten, die jetzt aus einem Streifen sind und hier sagen, von einer fleischeren Wendung, wir werden eine weitere Schicht erstellen. Dieses Mal habe ich eine Passage e von 20% gewesen. Man lernt nach viel Übung mit den Kapazitäten zu arbeiten. Wir sind nur der Druck. Berühren Sie einfach sehr warme Streifen über frisch hier bis zur Nase. Wir haben dich viel auf die Gesichter gedreht. Nun, ich zeige es wirklich in. Wir gehen zum nächsten Teil des Gesichts über, denn diese Seite wird gefahren, mit dem Ende bedeckt, und wir werden anfangen, vom Dock zu arbeiten. Jetzt von der Wange drehen Aufklärungen. Sehen Sie, hier werden eine Menge dunkler Kanten sein, um die Wangenknochen und das Innere der Wange hier drüben zu zeigen . Aber hier drinnen ist immer noch eine Menge Wende. Hauptsächlich werden wir uns um diesen Teil des Gesichts kümmern. Ja, auf fast Sanduhrform, die wir eine große brauchen, können wir den ersten Teil des ah sehen, glänzend A. Und jetzt müssen wir den anderen Teil mit dem letzten Schatten entwickeln. Nehmen Sie Sprühfarbe wieder heraus, entwickeln Sie etwas wirklich Dunkles. Großartig. Eine neue Ebene. Die Kapazität wird sagen, Tun Sie etwas kleines für jetzt, das ist 20%. Und wir werden anfangen, Gesicht auszulegen, ein noch dunkleres dort zu schaffen, dieses. Wir machen es zu 70%, richtig? Noch eine Schicht. Das hier, wir werden es 100% verlassen. Aber wir werden den Druck etwas größer ändern und wir werden die Dunkelheit aufbauen. Es markiert. - Ja. Ändert sich auf 90% Kapazität. Zustand von 100 in der Dunkelheit schlagen Juckreiz. Ja, wirklich zu viel über Syrien ist, dass sie unseren Verlust behalten. Tja, großartig. Noch eine Schicht. Dieser ist wie die wärmende Schicht. Aber diesmal ist es für die Verdunkelung. Da machen die Dinge etwas kälter. 10% sehr niedriger Druck und wir sprechen nur auf der Seite des Gesichts. Ah, die Schatten, alles. Wir sehen dich nur für den unteren Teil des Bartes, weil sie hier nicht das Sonnenlicht bekommen . Machen wir es 15 viel besser. Und da haben wir es, die vielen Docks Ihres Porträts. Es wird einige kleine Anpassungen geben, die ich vornehmen werde, besonders um diesen Wangenbereich herum. Stellen Sie sicher, dass es definierter ist, wie so dunkel und ändert sich herum. Ja, und so weiter. Und da hast du es. Wir haben die Lattes und Dunkel des Gesichts, klar definiert mit unseren Schatten und Huren. Wir können dann zum nächsten Teil unseres Porträts übergehen, das die Maus und der Bart sein wird, die das abschließen. Hören Sie, im nächsten Video gehen wir zu Mund und Bart. 9. Die Bässe und die Lippen: Hallo und willkommen zu einem digitalen Porträtkurs in diesem Video werden wir durch den Bart gehen hier und die Lippen Indem wir zum Bart gehen, lernen wir die Grundlagen des Herzens des Schmerzes mehr als Sie von Dar BHs Von den Lippen lernen wir werden die einzigartige Art und Weise lernen, von der Lippen gemacht werden. erste Mal, dass wir mit den Haaren beginnen, die Sina hier Ellipse überlappt . Aber wisst, dass der Bart und die Lippen vor allem sein werden, was wir bisher erschaffen haben. Zuerst werde ich ein paar Schichten zusammenführen. Das werden die Hautschichten sein, die ich bisher gemacht habe. Der Grund für die Verschmelzung macht es besser organisiert als auch in der Lage zu interpretieren, was bisher in der Malerei passiert ist, die helfen, eine bessere Idee zu bekommen, wo alles wie Sie sehen können, und ich habe den Rahmen für das Gesicht noch Yeah, Ich habe alle meine Hunde und viele sowie das obere Gesicht der Augen zu einem verschmolzen, natürlich, haben diese Grundhaut, die ich getan habe, und die Kleidung, die unten sein wird. Aber ich werde die getrennt lassen, bis wir zu ihnen weitermachen. Lassen Sie uns nun eine Ebene über den dunklen Umdrehungen hier für den Bart erstellen. Wenn es darum geht, mit der zu arbeiten, es basiert auf verschiedenen Ihre Farben. einen Blick auf den Bart hier, den wir bisher in diesem Bild haben, können wir sehen, dass es mehrere Stränge aus verschiedenen Farben gibt. Es basiert auf der Suche nach der primären Farbe und voll der Bart aus hatte in den Highlights und Docks nach der Primärfarbe, die ich in Jahren sehen konnte. Ein sehr dunkles Braun über seine Dunkelheit Ist dies durch Auswerfen, um ein auf das Gesicht zu sein, war zu füllen , die Samen zu den Schatten, die ich bisher geschaffen habe. Also, ohne weiteres, fangen wir an. - Ich denke, das ist eine schöne Basis für den Bart. Was du jetzt tun wirst, ist, einen dunklen Abschnitt zu erstellen. Grund, dass wir die dunkle Suche vor den Glanzlichtern halten, ist, weil die Dunkelheit die Glanzlichter nicht stören kann , die nur auf der Oberfläche des Bartes erscheinen, wenn sie auf der Oberfläche werden sie für verloren speichern . Das wird also unsere oberste Schicht sein. Eine mittlere Schicht wird die Docks Ochse erscheinen meist in den Bärten in der Nähe der schattigen Bereiche, die ich im Alter, aber sie sind gelegentlich ein paar dunkle Stränge in heißen Bereichen als auch. So hatten wir diese in mit sehr dunkel bis zu einer schwärzlichen Kurve, abhängig von der Hand. - Und jetzt gehen wir auf die dritte Schicht, die die Herzen, die Herzen, die Sie nehmen, die ursprüngliche Farbe, die Sie verwenden, in Fällen Bomben machen ein wenig heller bis zu dem Punkt , wo es fast weiß. Nimm irgendetwas. Sie ändern den Druck auf etwas, aber niedrigeres, wenn Sie beginnen, Ihre Herzen auf der Oberfläche hinzuzufügen . Zwei Etappen zu diesen Outfits. Die erste besteht darin, den helleren Teil vom Strom zu zeigen. Die erste ist, den hellsten Fleck zu zeigen. Wenn es darum geht, diese Art von ein. die zweite wird Watt Streifen getrübt werden. Also das Glitzern einer Menge im Bart, wenn was schlägt? Also das Glitzern der Menge innerhalb des Heustrotzt. Wie wollen Sie so vermischt wie möglich sein? Du willst kein Muster entwickeln. Zufällige Schläge, Yandy gehen sogar Lata. Es gibt einige große hier ist, die immer erscheinen und nur Weg, vor allem rund um die Spitzenzeiten, wie Sie bemerken werden. So können wir jetzt sauber rasiert haben und mit ihm klar ist das unter dem Bart, und das wird die Lippen enthalten. Okay, schauen wir uns die Lippen noch einmal genauer an und konzentrierten ihn Jahr in der Referenz. Zuerst werde ich, du weißt schon, du weißt schon, nur mein Leasingbild, dass wir mehr auf mir sind. Jetzt erstellen wir eine Umdrehung mit den Lippen wird also bekommen wir einen Schlitz britisch. Ich denke, es sollte um diesen Begriff gehen. Nur der Druck begann auf die neue Schicht unter dem Bart. Aber das hat unsere Arbeit an den Docks geschwächt, die auf den Grundstücken arbeiten. Vielleicht nicht oben links China. Großartig. Ja , ganz anders als oben. Von unten nach oben, können Sie mehr hinzufügen, um die B Indiana, das Ziel dieses Bereichs. Nur ungefähr ja, Liste der Schatten. Und da hast du es. Das Hauptporträt ist komplett. Wir haben die Lippen gemacht, das Bartgesicht, das in den Hauttönen der Dunkelheit verantwortlich ist und viel, dass unsere Brauen alles wird auf alle Herzen berührt. Wir haben nun ein realistisches Porträt von unserem Sitter erstellt. Das einzige, was jetzt in diesem Gemälde noch zu handhaben ist, ist natürlich die Kleidung und der Hintergrund. Es gibt einige Regeln, die mit Kleidung befolgt werden müssen, aber wir haben Kohle-Teil von unserem Porträt abgedeckt. Damit kommt das zum Schluss. Hören Sie, im nächsten Video werden wir an dem Hintergrund und der Kleidung für dieses Bild arbeiten. 10. Kleidung und Hintergrund: Hallo und herzlich willkommen zu Ihrem digitalen Portraitur-Kurs. Und dieses Hören wird an der Kleidung arbeiten und den Hintergrund unseres Bildes beenden. Wenn es um Geistliche Mitglieder geht, die Arbeit die obere Oberfläche Kleidung, wie die Beanie auf der oberen Schicht und der Geistliche, der unter dem Gesicht ist, eine Schicht darunter haben . Die Kleidung in diesem Bild ist ziemlich blau. Allerdings erfordert die Mütze, aber mehr Details in Bezug auf den Rest davon. , Lassen Sie uns zunächst die Mütze vervollständigen,bevor Sie sich auf den Rest des Klonens bewegen, und dann können wir einen Hintergrund erstellen. Die Beanie benutzt eine dunkle Navy Wende, wie wir hier sehen können. Hauch von Grau. Wir bringen uns Sprühfarbe, Werkzeug und Narren rein. Jetzt gehen wir noch dunklere Arkadenschicht darunter, die nur komplett schwarz ist. Was ist Ihr voll auf den kleinen Mützen? Sehen Sie es nicht, dass Sie hier erstellt haben, und wir werden nur anpassen, wenn es ein syrisches wenig Realismus , Doc Me Jetzt die Kanten zwischen, so dass Sie die meisten Achtsamkeit zwischen dem Unterschied schaffen können. Sattel Beanie sieht, Menschen auf Land. Also bei dieser Mütze, die sich niederlegte, wurden sie in die Farbe bewegt und wir werden zuerst den lila Schal neu , der dir um seinen Hals gewickelt scheint. Wie Sie aus diesem Bild sehen konnten. Dieser Schal ist ziemlich dunkel, aber er hat seine harten Lichter und dunkel als auch. Also lasst uns daran arbeiten. Jetzt. Wir behandeln dies ähnlich wie die Art und Weise, wie wir die Haut behandeln. Dies ist eine sehr breite, rötliche Art von lila irgendwann herum, dieses Mal, dass in und wir beginnen, mehr Docks zu füllen. Diese Seite ist mehr Hund. Also fügen Sie Docks hinzu. Ja, auch. Wir sind traurige Streifen der Dunkelheit hier auf dieser Seite. Wie Sie sehen konnten, ist es 12 Ich wurde vor allem über an dieser Ecke verkauft, ein anderes wie dieses, und noch ein so, wie dieser Bezirk später Shop Art Winkel hier fast Punkt mit viel. Es ist das, was die Klappe der Kleidung, die etwas nach innen gehen könnte noch dunkler gehen. Nur Sie haben unnötige Schuld so viel wie Sie es für notwendig halten, indem Sie so viel Textur wie möglich zum Klonen hinzufügen. Es gibt einige helle Bereiche, die eine Notiz von Lot Debs machen, die sich auf noch leichtere Debs bewegen . sind die Dirnen im Klonen wie. Also lasst uns mit den Docks fortfahren. Nein, ich schätze es nur ein wenig in einem großen Abschnitt, haben Sie hier. Wir nehmen auch den Vorrat, der sich je umgedreht hat. Nur wer hat sich das Herz eingeschaltet? Es ist Kleidung. So reflektiert es nicht so viel Haut auf unserer für alle schwarzen Umdrehungen in der Dunkelheit wird hinzufügen Der Kontrast macht uns immer präsent und schafft ein dreidimensionales Aussehen, so dass sie sofort erkennen können , dass dies Falten sind. Waren die aus dem Weg, in dem wir weitermachen? Um die Farbe waren zwei Seiten der Farbe eine letztere als die andere? Natürlich ist es mit viel dabei zu sein, oder? Wir nehmen es viel Gerede grünlich-blau wieder ähnlich wie die Beanie. Noch mehr gräulich sagen hier um die Ecke, die ist und lag oben. Jetzt haben wir in Al hinzugefügt, es hat die Farbe auf den Losen untersucht, die ich, bevor ich zum Dock gezogen bin. Wie Sie sehen können, gibt es sehr viel einen dunklen Streifen hier , den wir viel brauchen. Dieser dunkle Streifen fügt sich in die Dunkelheit des violetten Schals ein, den wir geschaffen haben, also lassen Sie uns das jetzt schaffen. Jetzt machen wir die gleiche Art und Weise Alle dunklen Flecken sind vorhanden wie Jahr, und die Falten nehmen schließlich eine Menge von Luton. Viel schmaler. Pinsel erzeugt einen Druck nur ein wenig, weil dies wird eine heiße. Also müssen wir es jemals präsentieren, dass letzteres als das. Alles jenseits des Urlaubs, das Sie sehen. - Ja. Wir werden gehen, Sir. Bewegen. Hi. Kann ich es hier verbreiten Es ist ein einfach hübscher Hirte hier als auch gesenkt oder zusätzliche Höflichkeit zu schaffen . In Ordnung, nehmen wir die Hunde wieder raus. Steigern Sie den Umsatz. Arbeiten Sie genauer, andere Punkte für notwendig. Es war dunkle Falte. Ja, und rennen Sie hier. Irgendein Arzt? Ja, auch. Stimmt bei diesem Indianer. Mit dem aus dem Weg, als wir auf dem zweiten Auto waren, was viel einfacher ist, mit nur zwei Kurven, die neben für lan selbst bemerkt werden konnten, werden wir viel mit Dunkelheit nach Syrien arbeiten. Nur die Farbe scheint um diesen Bereich zu schneiden. Hier nehmen wir unsere Hauptblau von wo wir arbeiten, um es hier zu ersetzen, und wir machen weiterhin Anpassungen. Sakala Geschichte, Kirche Über die vielen großen so weit wieder werden wir damit arbeiten, wenn wir über die Docks sowie Behandlung gehen , wenn es in den Docks sehen. Gehen Sie nun zur letzten Phase des Bildes, die die Hauptmasse Schultern ist. Und dann können wir den Hintergrund machen, den Großteil der Schultern hier, und die Tasche ist rein schwarz. Also hatten wir das in, so dass wir etwas Kurve dazu hatten. Ja, wir bringen es in eine Schulter. Fertig. Wir sind auf die Partie gegangen. Tja, draußen wird die Reihe nehmen. Das ist vorbei. Ja, kann es außer Fokus halten. Ich werde es zu viel einkaufen klopfen. - Ja. Wir wollen sicherstellen, dass der nicht fokussierte Teil in diesem Bild noch vorhanden ist. Und da haben wir nicht, wo die Schließung getan hat. Wir haben Teile außer Fokus gehalten. Wir haben das Halsband Shopper gemacht. Wir haben den Schal Shop Internet gemacht, und wir haben das Gesicht schärfer gemacht als alles. So hebt sich alles viel mehr gegen die Kleidung ab. Dies fügt wirklich einen Drei-D-Effekt hinzu, um es ein bisschen mehr hervorzuheben. Wenn Sie die Dinge stärker fokussieren möchten, möchten Sie Ihren Rasierer in die Hand nehmen und anpassen. Wertschätzen Sie 0% und gehen Sie um die Kanten, wie Sie tun, bis der Fokus ein wenig mehr abhebt . Bevor Sie dies tun, würde ich empfehlen, alles zu speichern, was Sie bisher getan haben, weil dies zu einigen Anpassungen führen kann , die eine sehr unattraktive Malerei machen. Aber lassen Sie uns das jetzt tun, wenn ein Rasierer, wir wissen es einfach zu schätzen. Null. War das fertig? Wir schaffen etwas Schicksal, wie Sie hier bemerken können. - Ja. Ist das ein bisschen mehr von diesem Zeug? Und wie Sie sehen konnten, ist es ein wirklich knallen viel mehr. schließlich Lassen Sie unsschließlicheinen Blick auf den Hintergrund Rebecca aus diesen Bildern von bräunlichem Ton etwas um diese beiden werfen. Aber da wir sind, einfach alles benutzen, aber können wir nicht wünschen, dass der Hintergrund großartig ist. Es ist einfach genug. Sie müssen nur ein Fade erstellen, wie Sie es mit all Ihren Blending getan haben. Linda Dulin. Dies kann gegen den Schatten des Schicksals zu schaffen, so dauert es so etwas wie dieser Ton könnte einen großen Druck und nur machen es den gesamten Hintergrund und die Arbeit der Dunkelheit und Lichter einmal, denn wie Sie aus diesem Bild sehen konnten. Wir haben viele Schritte durchgemacht, um unser Gesicht zu erschaffen. Wir begannen mit der Basis, die sie finden. Wir haben in Futures Positionierung hinzugefügt, mit unseren gearbeitet, kennt Töne und die Mischung der Haut. Sie hören schließlich den Mund, im Norden der Kleidung und Anpassung des Hintergrunds. Und letztendlich haben wir ein sehr bemerkenswertes Porträt geschaffen, das diesen Hören abschließt. 11. Schlussfolgerungen zu digitalen Porträts: Grundlegende Techniken zum Erstellen des männlichen Porträts: Hallo Und herzlichen Glückwunsch sind abgeschlossen. In diesem Kurs haben Sie jetzt eine gute Idee, wie Sie ein Porträt zu vervollständigen. Wir haben dieses Gemälde Schritt mit einem Stock abgeschlossen, indem wir ein Motiv finden und die Basis schaffen. Nachdem wir dies getan haben, gingen wir zur nächsten Sequenz von Kreationen über. Wir wurden bestraft die Basis positioniert alle wichtigen Merkmale und arbeitete an ihnen. Einer nach dem anderen lernten wir, wie man all diese Funktionen richtig vermischt, verdunkelt und hervorhebt, um ein realistischeres und befriedigendes Porträt zu kreieren . Rebhühner. Fantastisch, kunstvoll für jeden Künstler. Da die Menschen ein großer Fokus für jedes Bild sind, werde ich seinen Kurs angenehm finden. Und bitte überprüfen Sie mein Profil für weitere Inhalte wie diesen. Danke, dass Sie sich mir bei der Entscheidung angeschlossen haben. Und ich hoffe, dass Ihre zukünftigen Porträts angenehm zu malen sind.