Digitale Illustration in Procreate: Erstelle einen Aquarell-Charakter

1. Intro: Hallo!: Hallo zusammen. In diesem Kurs tauchen wir in die magische Welt der Erstellung von Aquarellfiguren in Procreate Hi, mein Name ist Brian. Ich bin Grafikdesigner und lebe in Montreal. Und der Großteil meiner Arbeit besteht aus der Gestaltung von Marketingmaterialien, Beiträgen in sozialen Medien und der Videobearbeitung. Jetzt fragen Sie sich vielleicht, warum Sie in Procreate Wasserfarben wählen sollten Lassen Sie mich Ihnen zeigen, dass Sie mit nur wenigen Tabs und Wischen atemberaubende Aquarelleffekte erzielen können Das fühlt sich an wie traditionelles Malen In diesem Kurs zeige ich Ihnen, wie Sie die Leinwand einrichten , um den perfekten Aquarell-Texturplan zu perfekten Aquarell-Texturplan Wir werden kreative Schattierungstechniken ausprobieren , um Ihrem Charakter diese Dimension und Dimension zu verleihen Und ich zeige dir, wie du einen guten Kontrast schaffst , damit deine Illustrationen auffallen Und mach dir keine Sorgen um Materialien, ich habe alles für dich. Ich stelle Ihnen alle Pinsel, Papier, Texturen und Muster zur Verfügung, die Sie benötigen, damit Ihr Kunstwerk aussieht, als wäre es mit echten Wasserfarben gemalt worden. Dies ist ein therapeutisches Erlebnis , das Sie jederzeit und überall genießen können Und das Beste daran: Sobald Sie Ihr Meisterwerk geschaffen haben , können Sie es ausdrucken Verwenden Sie es auf so viele Arten, ob es nun darum geht, es als persönliches Kunstwerk einzurahmen oder es als herzliches Geschenk auf die Tasse zu legen. Sie zeigen, es als herzliches Geschenk auf die Tasse zu legen wo die Möglichkeiten der Welt endlos sind Also sieh in der Klasse nach. 2. Kursprojekt: Ordnung, Klasse. Es ist Zeit, Ihre neu gewonnenen Fähigkeiten in unserem Projektbereich auf die Probe zu stellen. Für dieses Projekt möchte ich, dass du mit den Techniken, mit denen wir flirten, deinen eigenen einzigartigen Aquarellcharakter kreierst deinen eigenen einzigartigen Aquarellcharakter Techniken, mit denen wir flirten Fühlen Sie sich frei, kreativ zu werden mit verschiedenen Formen, Farben und Schattierungen zu experimentieren Denken Sie daran, dass das Schöne an digitaler Kunst darin besteht, dass es keine Grenzen gibt Wenn Sie Ihr Meisterwerk fertiggestellt haben, vergessen Sie nicht, es in der Projektgalerie zu veröffentlichen. Das ist deine Chance, dein Talent unter Beweis zu stellen und andere in der Community zu inspirieren. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was dir einfällt. Viel Spaß beim Erstellen und wir sehen uns im nächsten Video. 3. Materialien und Überblick: Hallo alle zusammen. In diesem Teil des Videos werden wir nur über die Materialien sprechen , die wir verwenden werden. Sie benötigen ein iPad und einen Apple Pen. Das ist mein iPad, es ist eigentlich das 12.9 und ich benutze den Apple Pen Dies ist die zweite Generation, die hier clippen und auch die Procreate-App aufladen könnte hier clippen und auch die Procreate-App aufladen Die Hauptsoftware, die wir verwenden werden, wird die Papiertextur verwenden, die für die Papiertextur mit Wasserfarben sorgt Das ist der Kurzlink. Kopiere diesen und dann mache ich eine Demo. Wenn Sie den Link überspringen, erhalten Sie diese Google-Datei. Laden Sie es gleich hier herunter. Sie können es herunterladen. Es sollte auch in Ihren Download-Ordner gehen. Sie können es speichern oder direkt in Procreate öffnen oder in Ihrer Datei speichern Der Aquarellpinsel stammt eigentlich von Procreate Für Procreate-Pinsel ist dieser Link ein Aquarellpinsel-Set und es Das ist also kostenlos. Und Sie können das Pinselset einfach hier herunterladen. Dann kannst du hier etwas sehen. Du kannst es einfach herunterladen. Ordnung, sobald es heruntergeladen ist, wird es dir genau dort das Häkchen zeigen. Und dann kannst du einfach auf diese Öffnung klicken und dann kannst du dich einfach fortpflanzen und sie wird automatisch in deine Fortpflanzung importiert Und Sie können das Pinselset sehen Dies sind alle Aquarellpinsel , die im Paket enthalten Und zu guter Letzt benötigen wir die Skizze der Praktiken , die wir auch bereitstellen werden Dies ist der Kurzlink für die Übungsskizze. Das wird unsere Praxis sein. Sie können es auch einfach herunterladen, wie wir es getan haben, und Sie können es einfach importieren. Procreate. Das ist alles, was es für dieses Video Wir sehen uns im nächsten Video. wo wir unseren Arbeitsbereich einrichten, unsere Handlung importieren, dann sollten wir bereit sein, unser Bild zu malen. In Ordnung, wir sehen uns dort. 4. So richtest du den Arbeitsbereich ein,: Hallo Leute und danke fürs Zuschauen. Und in diesem Video werde ich einfach schnell unseren Arbeitsbereich einrichten. Insbesondere haben wir es mit dem Textureffekt von Aquarellpapier zu tun dem Textureffekt von Aquarellpapier Das werden wir erreichen, indem wir nur diese wenigen Schritte befolgen. Dies ist nur eine der Methoden, denen Sie lernen und testen können, dass es wirklich funktioniert. Ich werde zuerst einen Canthus erstellen. Dieser hier, 11 8,5. Ich werde ihn einfach anpassen Also gehe ich zu Zoll. 8,5 mal 11, also achte darauf, dass du Zoll groß bist. Ich werde die DPI auf 300 einstellen , nur weil es beim Ausdrucken etwas schärfer ist Und es bietet mehr Flexibilität bei der Skalierung im Vergleich zu Werten unter 300, der maximalen Ebene. Beachten Sie, dass es 59 sind Ich werde einfach auf Erstellen klicken. Ich werde den Pinsel benutzen, diese Wasserfarbe hier. Wir werden es mit Nummer vier testen. Ich werde einfach dieses Magenta hier haben. Die Größe ist ziemlich, es spielt keine Rolle. Wie Sie hier sehen können, hat es bereits den Wasserfarbeneffekt. Jetzt müssen wir die Papiertextur importieren , die wir aus dem vorherigen Video heruntergeladen haben. Also füge ich es einfach aus diesem Bereich oder der Aktionstaste hinzu. Ich muss nur ein Foto einfügen. Okay, ich konnte es hier importieren. Ich werde hier einfach meine Leinwand mit meinen Finger vergrößern, ungefähr so. Ich denke, das sollte es sein. Okay. Wir werden es zweimal duplizieren. Es gibt definitiv drei verschiedene Schichten desselben Papiers. Das ist nur ein Teil der Formel , die ich getestet habe und sie hat funktioniert, okay? Lass es uns eins umbenennen. Es ist einfacher, zwei als Ziel festzulegen und sie dann wie drei umzubenennen. In Ordnung, du siehst also noch nichts. Nur weil wir nichts Besonderes gemacht haben. Wir werden gleich hier mit der ersten Schicht beginnen. Ich werde hier auf den Buchstaben klicken , in dem die Ebene Nummer eins ausgewählt ist. Und dann werden wir uns für dunklere Farben entscheiden. Dies ist eigentlich ein Mischmodus, den Sie testen könnten. Es ist tatsächlich derjenige , der uns helfen wird, die Papier-Aquarell-Textur zu erreichen die Papier-Aquarell-Textur Ich werde eine dunklere Farbe wählen. Ich werde 84 nehmen. Dann wird es beim zweiten ein Farbbrand sein. Wir werden die Kapazität auf 64 ändern. auch die Nummer zwei auswählen, werden wir hier die Anpassung vornehmen. Ich wähle und Sättigung, wir reduzieren die Helligkeit auf etwa 44. Und dann mischen wir das Ganze, bis es heller wird Und dann werden wir sterben, die Opazität auf 27 reduzieren , so etwas Wie Sie sehen können, können Sie bereits erkennen, dass es einen Wasserfarbeneffekt Wir werden es gruppieren und es einfach so machen. Wir könnten uns vorher und nachher vorher ansehen. Danach. Man könnte sehen dass genau hier ein Wasserfarben-Textureffekt auftritt, besonders bei den dunkleren. Sie können die zweite Ebene anpassen, Sie können sie anpassen, um einen größeren Effekt zu erzielen. Etwas in der Art. Siehst du, es gibt dir welche. Und du kannst hier auch mit den Lichtern spielen , wenn du es etwas matter machen willst, damit spielen, so etwas in der Art. So haben wir den Aquarelleffekt erzielt. Ja, das ist unsere Workstation, und wir sehen uns im nächsten Video, wenn wir unsere Aquarellreise hier fortsetzen und wir sehen uns im nächsten Video, wenn wir unsere Aquarellreise hier fortsetzen. In Ordnung, wir sehen uns dort 5. Malzeit: Hallo Leute und danke fürs Zuschauen. Das ist eigentlich der Teil, mit dem wir anfangen werden zu malen, aber vorher werde ich nur etwas auf den Ebenen ansprechen , die wir aus dem vorherigen Video erstellt haben. Diese Ebenen müssen eigentlich über allem liegen , um diesen Effekt zu erzielen. Also werde ich diese Ebene einfach hier sperren und dann eine neue Ebene erstellen, die Ebene unter diese legen. Eigentlich werde ich es umbenennen, damit es einfacher ist als Text. Ich werde es Textureffekt nennen, ich werde es sperren, damit es nichts stört. Und ab dieser Ebene wird sie sich unter der Textureffektebene befinden, wird sie sich unter der nur um das deutlich zu machen, damit wir einen konsistenten Effekt erzielen. Da du die Textur genau hier sehen kannst, hoffe ich, dass die Kamera sie aufnimmt. Gut. Wir werden unsere Skizze hier importieren. Ich gehe zur Range oder zur Action. Es ist eine männliche Version. Du kannst damit tatsächlich etwas anfangen , wenn du deinen Charakter machen willst. Du willst es wie ein Mädchen machen, du kannst eine Katze machen. Es ist ziemlich flexibel. Sie können das einfach hier löschen. Du kannst beim Skizzieren tatsächlich etwas herausbekommen. Du kannst sechs Bleistifte nehmen, du kannst es einfach schwarz machen , du kannst etwas wie ein Mädchen daraus machen, so etwas wie dieses Oder du kannst daraus so etwas wie eine Anime-Figur machen. Du kannst das sogar tun, oder du kannst Afro machen, wenn du willst. Du kannst das Auge ändern und so. Diese Skizze ist ziemlich flexibel, aber ich möchte diese hier machen , weil sie mich repräsentiert. Ich glaube. Ich denke, wir werden, ich werde diesen hier einfach löschen. Und ich werde es hinzufügen, ich werde es umbenennen, wenn ich Sketch möchte. Ich werde das Mischen hier auf Multiplizieren, Multiplizieren umstellen hier auf Multiplizieren, Multiplizieren Und ich werde die Opazität verringern. Und ich kann es tatsächlich hier oben drauf lassen. Ich werde es auch sperren. Und von dort aus könnten wir eine neue Ebene erstellen sie am unteren Rand des Texttextureffekts platzieren. Und wir könnten beginnen, ich werde zuerst mit dem Skin beginnen , also dem Umriss von allem. Ich wähle ein Farbrad wie Rot und du kannst genau hier irgendwohin gehen. Außerdem verwende ich für den Pinsel in der Regel die Zahl Vier. Das ist das einzige, was ich brauche. Nummer vier, Aquarellpinsel, ich fange einfach an, ihn einzumalen Das Targeting ist nur das, was sichtbar ist. Ich denke nur, du kannst die Hautfarbe nach Belieben ändern. Ich hole mir die Ära. Ich benutze gerne die Siegerkallografie, den Wasserstift, um etwas vorsichtig zu löschen, den Teil zu löschen, den wir nicht brauchen, so etwas Dann können wir einfach ein paar Sachen auffüllen , die wir brauchen, um so etwas zu füllen Und wir löschen einfach weiterhin den Teil, den wir nicht benötigen In Ordnung, wir sind fertig mit der Haut. Ich glaube, es ist dunkel. Ich gehe zu der Ebene auf dieser Ebene sechs, genau hier. Ich passe einfach den Farbton und die Sättigung oder die Helligkeit an, du kannst es ein bisschen heller machen, einfach so. Du kannst, du kannst es sogar auf so etwas umstellen. Das ist zu viel. Ich sehe mir nur das Gesicht an. Ich denke, so etwas ist in Ordnung. Wir können immer etwas später daran arbeiten. Aber ich finde cool. Ich werde es einfach umbenennen. Das ist ziemlich gut. Ich würde jetzt gerne an den Haaren arbeiten. Da es sich um eine eigene Schicht handelt, werde ich mich für etwas Braunes, Braunes oder so etwas entscheiden . Wir können es jederzeit ändern. Sobald wir mit den Haaren fertig sind. Ich benutze immer noch den gleichen Pinsel. Und Nummer vier, Sie können einfach damit beginnen , Farbe einzuführen. Sie können einfach auf einen solchen Punkt zeigen. Dann können wir es immer einfach so mischen. Das ist flexibel. Es könnte wie ein Mixer sein oder es könnte auch einige Farben einführen. Sie erzielen zwei verschiedene Ergebnisse Sie es einfach zuerst umgehen. Deshalb gefällt mir das. Ich mache es nur vorsichtig. Ich werde hier Farben einführen, so ziemlich die gleichen. So etwas kann den Pinsel dazu bringen, es auszublenden. Dann sind wir mit den Haaren fertig. Dann hole ich mir den Radiergummi, immer noch das Gleiche. Ich benutze den Wasserstift aus der Kalligrafie. Es ist auch wie ein kostenloser Pinsel und so. Du kannst ein paar Ecken und Kanten machen, wenn du willst. Es hat das handgezeichnete Gefühl, es könnte wieder gelöscht werden und dann anfangen, es wieder aufzuwecken Das ist für die Haare. Wir nehmen das T-Shirt oder den Pullover. Ich werde mich hier für eine andere Schicht entscheiden. Ich nehme den gleichen Pinsel, die Nummer vier. Und ich werde mich für Orange Shear entscheiden. Da wir auf derselben Ebene sind, können wir einfach freie Hand haben Wir könnten klein anfangen und uns dann einen Weg nach oben ausdenken, etwa so. Ich werde einfach Farben einführen, so etwas. Dann werde ich es mischen, es gewissermaßen verwischen, etwa so Dann ist es okay, wenn du das T-Shirt umgehst oder ausziehst , weil wir das können, oh, das ist ein Fehler Das brauchen wir da drin nicht wirklich. Ja. Du musst einfach so etwas tun. Sie können es zentimeterfarben machen und es dann nach und nach mischen , damit Sie nicht gleichzeitig zwischen verschiedenen Pinseln wechseln müssen . So wie das. Dann ja, wir könnten anfangen, einige Bereiche zu löschen , die wir brauchen, einfach so. Okay. Ich schätze, wir sind fertig mit dem Bild für das Shirt. Okay. Ich habe hier etwas verpasst. Eigentlich muss das auch gefüllt werden. Ich werde hier einfach etwas löschen. Lösche alle Teile, die wir hier nicht benötigen. Okay, es ist also gut, dass es hier ein bisschen dunkler ist, weil es eigentlich eine gute Vorahnung ist und es dunkel zu machen, das ist ziemlich gut Wir werden es einfach umbenennen. Wir tun es nicht. Ich werde es einfach benennen. Das sind die Haare. Ich werde es einfach umbenennen. Ich werde gleich hier die Hose beschatten. Ich werde eine neue Ebene erstellen. Ich werde mich gleich hier für Loose Block entscheiden. Ich finde das gut. Ich werde den gleichen Pinsel Nummer vier verwenden. Ich finde es gut hier. Ich werde ein paar Farben vorstellen, etwa so. Ich werde es einfach so mischen, ob die Effekte dir hier einen echten Wasserfarben-Effekt geben . Ich kann einfach nicht glauben , was ich sehe. Es ist gut, dass es harte und weiche Kanten gibt, denn so ist Wasserfarbe. Es ist unberechenbar. Also kannst du einfach so etwas machen. Es sieht schon gut aus. Es gefällt mir. Lass uns diese Farbe ändern und sie dann nach und nach mischen. Wir könnten so etwas machen und mir gefällt der Effekt gerade, er ist cool. Lass uns das hier einfach dunkler machen. In Ordnung. Wir werden das Radiergummi benutzen und es ist nicht viel zu löschen oder zu entfernen Und ich glaube, ich mag die Kanten . Ja, so etwas in der Art. Ja, auch hier. Nur schnell. Einfach so. Ich finde das ziemlich gut. Ja, ich nehme den Hund, ich werde ihn in Hose umbenennen und den Hund färben. Ich werde den Hund so dunkel wie möglich mögen und ich werde diese hellere Farbe färben Ich werde mir hier einfach einen etwas anderen Pinsel holen hier einfach einen etwas anderen Pinsel Ich werde mich wahrscheinlich für Quecksilber entscheiden. Lass uns das ausprobieren, weil es immer noch blutet. Genau hier. Das ist ein netter Effekt. Es hat einen größeren Schlag. Ich werde das hier einfach grob machen . Ich werde einfach die Farbe fallen lassen. Und das ist der Hund. Es ist ziemlich einfach. Sie können die Textur genau hier sehen. Es ist sehr aquarellig. Ich bin einfach, ich werde das Gleiche benutzen Ich finde es gut oder ja, so ähnlich. Ich werde zu Schwarz wechseln, weil ich das Gefühl habe, dass es genau hier ist. Ordnung, was die Merkmale des Hundes angeht, werde ich nur einen Umriss machen , wahrscheinlich dunkelbraun, nur um diesen hier zu skizzieren. Etwas helleres, etwas Wir können jetzt den Umriss dafür erstellen, aber holen Sie sich das Auswahlwerkzeug hier, und es muss freihändig sein Wir werden diesen Teil hier einfach so nachzeichnen hier einfach so Wir können einfach zur Einstellung gehen und die Helligkeit erhöhen, ungefähr so. Wir sehen uns auf dem nächsten Video. 6. Alles über die Details: Hallo Leute, danke fürs Zuschauen. Und in diesem Teil des werden wir speziell Details auf das Gesicht auftragen. Und dann machen wir uns auf den Weg. Also lass uns das einfach machen. Ich werde den Sketch ein - und ausschalten. Wir wissen, wie wir es gemacht haben. Ich mache die Skizze an und dann gehen wir los, wir machen die Konturen tatsächlich im Gesicht. In Ordnung Leute, ich habe mich für die Nummer fünf entschieden. Ich nehme die komplette schwarze Farbe und dann fangen wir einfach an, es nachzuzeichnen, vor allem die Merkmale hier. Ich werde einfach so etwas machen. Ich werde so ziemlich nur die Skizze nachzeichnen, die wir haben. Weniger Kapazität können wir machen, multiplizieren, so etwas Ich werde tatsächlich eine neue Ebene hinzufügen, aber ich werde sie später zusammenführen. die Skizze einschalten, wird die Pupille genau hier gezeichnet , und ich lasse Farbe fallen, füge Weiß hinzu, um etwas Glanz Ich habe die Ebene 11.12 wirklich zusammengefügt und sie dann Gesichtsbehandlung genannt. Ich werde hier etwas Schattierung einführen. Ich werde mich für den Skin entscheiden, die Auswahl treffen, so etwas einführen Du wirst sehen, was ich anstrebe. Ich werde mich für die Anpassung entscheiden. Senken Sie es ein bisschen, etwa weil ich bis zum Herbst 15 bin, werde ich um die 45 gehen und schauen, ob es gut aussieht. Mal sehen, ob es gut aussieht. Zurück zur Gesichtsbehandlung, ich werde ihr einen rosafarbenen Ton hinzufügen Und ich werde mich für den Pinsel Nummer vier entscheiden. Ich werde eine neue Schicht direkt über der Haut auftragen, ein wenig ungesättigtes Rot auf Ohren und Nase. Ich werde die Größe hier verringern, damit sie zur Nase passt, so etwas wie bei dem Küken Wir können auch einige Farben einführen. Ich habe vergessen, Farbe auf die Augen zu bringen. Ich werde einfach auf Ebene 12 weitermachen. Wir können eine neue Ebene nehmen, dann nehme ich die weiße Farbe. Ich kann es einfach so einfärben. Wir könnten den Sketch ausschalten und Sie können sehen, dass etwas mehr Charakter hat. Das ist cool. Führe vorerst mehr Schatten im Gesicht ein. Wir liefern 12, 13 und die Gesichtsbehandlung, ich werde sie einfach zusammenfügen, zur Haut übergehen, dann treffen wir auf die gesamte Gesichtshaut Ich werde eine Auswahl treffen. Ich werde einfach etwas in der Art machen, es herausdrehen, anpassen, Helligkeit einführen, so etwas in der Art. Wie Sie sehen können, wirkt es etwas dynamischer auf der Gesichtsbehandlung, auf der Sprühfarbe. Da ist ein Film, du könntest wahrscheinlich rot Und dann könnten wir anfangen, damit zu experimentieren. Du fügst einfach ein paar Sommersprossen und so hinzu. Es verleiht dem Gesicht nur ein bisschen Textur. Ich finde es sieht gut aus. Etwas, das die Helligkeit auf 48 senkt, es gibt genau dort ein bisschen Schatten. Wir gehen zu den Haaren. Ich werde eine neue Ebene erstellen, die Konturen. Wenn du dich ausruhen willst oder wenn du dich für Wasserfarbe entscheidest, musst du nur Nummer fünf auswählen. Es muss sein, dass ich es hier benutze. Ich fange einfach an, es einfach so zu skizzieren. Wenn du damit zufrieden bist, kannst du es einfach mit der Haarschicht verbinden und ich werde eine neue schwarze Ebene erstellen Ich werde etwas Textur machen. Wir könnten die Kapazität verringern. Gerade jetzt. Du könntest zuerst auf Null gehen und dann können wir uns hocharbeiten , nur ein bisschen sichtbar, wir können es kaum sehen. Etwas wie das hier. Wenn Sie mit der Textur , die wir erstellt haben, zufrieden sind, können Sie sie einfach zusammenfügen und hier die Schattierung einführen Es gibt ein bisschen mehr Dimensionen. Wir können sehen, dass es hier eine Trennung zwischen zwei Haaren gibt. Ich werde mir diesen Teil besorgen, wahrscheinlich so etwas. Dann werde ich wahrscheinlich ein bisschen schattieren, so etwas wie 47, nicht zu viel Ich gehe zurück zur Haut und führe auch eine Schattierung Also werde ich einfach die Haare skizzieren. Ich werde es in Gesichtsauswahl umbenennen. Ich werde diesen Teil einfach hier auswählen. Und ich werde es ein bisschen abdunkeln , nur um ein bisschen mehr Charakter hinzuzufügen , so etwas Ich finde das ziemlich gut. Ich werde die Skizze einschalten, nur um zu sehen, wie es uns ergangen ist. Ich finde es gut. Im nächsten Video werden wir das Hemd und die Hose machen, wahrscheinlich den Hund, aber wir sehen uns im nächsten Video 7. Muster und Textur: Alles klar Leute, danke fürs Zuschauen. Wir nehmen den Pullover, wir machen den Sketch an, nur um uns etwas zum wir machen den Sketch an, nur um Anschauen zu geben, und legen hier eine neue Schicht an , direkt über dem Shirt. Ich hole mir die Nummer fünf und fange an mit dem Skizzieren Ich werde so ziemlich überall hingehen, wo wir anfangen können, aber ich würde gerne hier anfangen. In Ordnung, das klingt gut. Mach es aus. Eine Skizze. Vorerst. Ich werde die Kapazität auf etwas reduzieren, das nicht zu ablenkend ist, weil das nicht der Hauptfokus dieser Abbildung So etwas, ich sehe kaum , ob du damit zufrieden bist, ich werde es einfach zusammenführen und eine neue Ebene erstellen Dieses Mal werde ich das Muster erstellen. Derselbe Pinsel Nummer fünf. Und wir gehen einfach weiter. Wenn du damit zufrieden bist, kannst du die Deckkraft verringern Ja, füge es wieder zusammen und ich werde ein anderes erstellen. Diesmal ist es eine kleine Textur , die wir mit den Haaren gemacht haben. Okay, ich schätze, das ist es. Wir werden es zur Seite legen. Wir werden die Opazität verringern. Etwas, das ein bisschen sichtbar ist, so etwas. Siehst du, es ist nicht so sichtbar. Ich werde es einfach zusammenführen. Und ich werde etwas Schattierung einführen Also werde ich hier das Auswahlwerkzeug für die Hände verwenden . Ich gehe einfach zur Hautebene und erstelle eine neue Ebene. Ich werde mich für den Pinsel entscheiden, der das Hemd ist, und die Pfanne für das Extrem. Und ich werde die Skizze einschalten. Und ich werde hier einfach schnell, einfach schnell skizzieren. Das gefällt mir. Unvollkommenheiten genau da, etwas Schatten hinzufügen Also werde ich so ziemlich das Gleiche tun. Es wird den Händen etwas mehr Tiefe verleihen. Also werden wir die Hosenschicht und dann eine neue Ebene hinzufügen, um sie wie den Pinsel Nummer fünf auf demselben Set zu skizzieren, wir skizzieren es einfach so, ich denke, das ist okay. Verringern Sie die Deckkraft der Kontur Ich werde die Skizze auch ausschalten, um zu sehen, ob sie gut aussieht Ich mag es. Ich werde es mit einer weiteren Ebene zusammenführen. Ja, die schwarze Farbe. Und dann werde ich einfach dasselbe tun. Dann werden wir die Opazität ein bisschen verringern . Einfach so Ich werde es zusammenführen, wenn ich zufrieden bin , wenn du damit zufrieden bist. Und dann werden wir hier etwas schattieren auch die Helligkeit erhöhen. Etwas in der Art. Also werde ich nur diesen hinzufügen und auch diesen, wir könnten einfach die Helligkeit erhöhen, eine weitere Ebene hinzufügen. Ich werde mich hier für Block und Muster entscheiden. Und lassen Sie es uns einfach wieder, vielleicht zu 9%, direkt über das Hemd legen , um Ihnen den endgültigen Umriss zu geben. Wir sind hier so gut wie fertig. Ich werde dich auf dem nächsten Video sehen, um mir den letzten Gedanken zu machen. Ja, wir sehen uns im nächsten Video. 8. Schlussgedanken: Hallo Leute. Danke , dass du reingeschossen hast. Das ist eigentlich der letzte Teil des Videos. Ich muss den Umriss von hart verkleinern. Ich werde es einfach verringern. Und so ziemlich, dass ich die Erkältung erhöhen werde. Fügen Sie hier einfach so etwas wie eine unterbrochene Linie ein. Es verstärkt den Kontrast. Wie dieser Look, lass diesen Aquarell-Papier-Look haben. Wenn wir den Effekt hier einschalten, sieht er nicht gut aus Nun, es ist immer noch gut, weil es sauberer ist und so. Wenn Sie jedoch den Aquarelleffekt einschalten, Sie das Gefühl, dass wir das ohne den Effekt gemacht haben Es sah einfach aus wie ein Bild vom iPad. Es ist auch ganz okay, aber wenn Sie den Papiereffekt einschalten, fühlt es sich an, als wäre es von Hand gezeichnet worden. Der Druck, den ich für diesen gemacht habe, hier sind ein paar Ideen. Sie können es auch wie eine Tasse bedrucken, es ist ein perfektes Geschenk für alle, die Haustiere lieben. Sie können es auch als Grußkarte ausdrucken oder etwas Happy Birthday darauf legen , so etwas Ähnliches. Ich hoffe, euch gefällt diese Technik und ihr lernt sie und wir sehen uns im nächsten Video. 9. Das Ende: Danke!: Hey Leute, willkommen zurück. Dies ist tatsächlich das Ende des Kurses und vielen Dank, dass Sie die Zeit mit mir verbracht und sich diesen Kurs angesehen haben. Ich weiß das wirklich zu schätzen und hoffe , dass du etwas Neues lernst. Ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht, die endlosen Möglichkeiten zu erkunden und herauszufinden, wie Sie Ihre digitalen Illustrationen mit einer authentischen Aquarellkunst zum Leben erwecken mit einer authentischen Aquarellkunst zum Leben Und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was dir einfällt. Und ich freue mich, Beautiful Project zu sehen. Und wenn Sie Fragen haben und weitere Informationen benötigen, können Sie mir gerne eine Nachricht im Diskussionsforum unten senden . Natürlich werde ich mich bei Ihnen melden und wir sehen uns im nächsten Kurs. Wir sehen uns dort.