Die Schönheit von Blumen festhalten: Stiefmütterchen-Orchidee in Aquarell | Katia Galante | Skillshare

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Die Schönheit von Blumen festhalten: Stiefmütterchen-Orchidee in Aquarell

teacher avatar Katia Galante, Botanical Artist and Illustrator

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Kurseinführung

      1:35

    • 2.

      Kursprojekt

      0:52

    • 3.

      Farbmischung

      6:20

    • 4.

      The Tracing

      2:24

    • 5.

      Linke Blütenblätter zuerst waschen

      6:01

    • 6.

      Richtige Blütenblätter zuerst waschen

      3:06

    • 7.

      Labellum First Wash

      3:56

    • 8.

      Blumencenter First Wash.

      5:40

    • 9.

      Zweite Wäsche für linke Blütenblätter

      6:48

    • 10.

      Zentralblütenblatt zweiter Vash

      2:28

    • 11.

      Zweite Wäsche mit größerem Blütenblatt

      6:17

    • 12.

      Rechts kleinere Blütenblätter zweite Wäsche

      3:12

    • 13.

      Labellum linke Seite zweite Wäsche

      4:59

    • 14.

      Labellum rechts zweite Wäsche

      5:42

    • 15.

      Zweite Wäsche mit Flower Red Centre

      6:27

    • 16.

      Zweite Wäsche im Blumenzentrum

      3:28

    • 17.

      Top Blütenblattdetails

      3:40

    • 18.

      Kleine Details des linken Blütenblatts

      3:36

    • 19.

      Details des linken Blütenblatts

      3:57

    • 20.

      Details des richtigen Blütenblatts

      3:44

    • 21.

      Kleine Details des rechten Blütenblatts

      2:31

    • 22.

      Labellum-Details

      6:25

    • 23.

      Eine Wäsche, um alles zusammenzubringen

      3:12

    • 24.

      Labellum-rote Markierungsdetails

      3:37

    • 25.

      Details zum Blumenzentrum

      3:27

    • 26.

      Eine letzte Wäsche

      3:12

    • 27.

      Schlussgedanken

      1:15

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

17

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

Entdecke die fesselnde Kunst, Stiefmütterchen-Orchideen in Aquarell zu malen, in diesem Schritt-für-Schritt-Kurs, der für Künstler aller Niveaus konzipiert wurde. Egal, ob du gerade erst mit deiner Aquarellreise beginnst oder deine Fähigkeiten verfeinern möchtest, dieser Kurs bietet umfassende Leitlinien, die dir helfen, ein schönes Stiefmütterchen-Orchideen-Meisterwerk zu erstellen.

Das wirst du lernen:

  1. Farbmischung: Ich zeige dir, wie ich die Farbe im Detail abstimme und die Farben mische.

  2. Erste Wäsche: Tauche in die erste Wäsche ein, wo du die ersten Farbschichten auf jedes Blütenblatt und das Blütenzentrum aufträgst. Verstehe, wie wichtig diese grundlegende Phase ist und wie du glatte, gleichmäßige Wäschen erzielst.

  3. Zweite Wäsche: Baue mit der zweiten Wäsche Tiefe und Dimension auf. Entdecke wie du Farben effektiv übereinander schichtest, um ein lebendiges und realistisches Aussehen für deine Stiefmütterchen-Orchidee zu erstellen.

  4. Endgültige Details: Erwecke dein Gemälde mit den endgültigen Details zum Leben. Lerne, wie du die komplizierten Akzente hinzufügen kannst, die deine Orchidee von der Masse abheben und ihre wahre Schönheit und Essenz einfangen.

Enthaltene Ressourcen:

  • Eine Nachverfolgung der Orchidee für genaue Konturen.
  • Referenzfotos des fertigen Gemäldes.
  • Bilder der tatsächlichen Blume in Farbe und Schwarz und Weiß dienen als Orientierung bei der Farbauswahl und den Details.
  • Materialliste
  • Vergleichstabelle für Aquarellpigmente

Am Ende dieses Kurses verfügst du über eine vollständige Stiefmütterchen-Orchideenmalerei und die Fähigkeiten, um komplexere Aquarellprojekte zu meistern. Begleite mich und lass uns gemeinsam etwas Schönes schaffen.

Dieser Kurs ist perfekt für:

  • Aquarellkünstler für Fortgeschrittene
  • Anfänger, die die Freude an der Aquarellmalerei erkunden möchten
  • Künstler, die ihre Fähigkeiten auffrischen und neue Techniken lernen möchten
  • Jeder, der sich nach einem kreativen Ventil und einem Leistungsgefühl sehnt

Sobald du diesen Kurs abgeschlossen hast, kannst du auch meine anderen Kunstkurse besuchen:

Meine LINKS:

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Katia Galante

Botanical Artist and Illustrator

Kursleiter:in

Hello, I'm Katia, an artist, Illustrator, Surface Pattern Designer and a free spirit!

I was born in sunny Sicily and I grew up in my grandfather's farm, surrounded by all sorts of animals and with a vast expanse of luscious fields as my playground. No wonder I love nature and all it's creatures!

This love is reflected in my designs which often display floral themes, animals, and insects.

If you'd like to learn more about me or see more of my work or just would like to say hi the best place to find me is on my Facebook page or on Instagram or you can visit my website if you really want to know more about me :-)

I graduated in 2008 in Microbiology but my real passion, painting and being creative, kept coming back in waves until I discovered surface pattern de... Vollständiges Profil ansehen

Level: Intermediate

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Transkripte

1. Kurseinführung: Willkommen zu meinem neuen Kurs, in dem ich Flowers Beauty, Stiefmütterchen-Orchidee in Aquarell einfangen In diesem Kurs führe ich Sie von Anfang bis Ende durch den bezaubernden Prozess der Erstellung eines Orchideen-Aquarellgemäldes mit stehendem Höschen Orchideen-Aquarellgemäldes Egal, ob Sie ein Anfänger oder ein erfahrener Künstler sind, Sie finden unschätzbare Einblicke und Techniken, um Ihre Aquarellfähigkeiten zu verbessern Hallo, ich bin Kadia, ich bin Künstlerin und Online-Lehrerin. Wir beginnen damit, den filigranen Umrissen der Orchidee nachzuzeichnen und dabei sicherzustellen, dass jedes Detail mit der richtigen Position erfasst wird Während wir uns durch die einzelnen Phasen bewegen, erlernen Sie die Kunst des ersten Waschens legen Sie die Grundfarben für jedes Blütenblatt und die lebendige Mitte der Blume einer schrittweisen Anleitung bauen wir mit einem zweiten Waschgang auf diesen Schichten verleihen Ihrem Gemälde Tiefe und Dimension Schließlich werden wir die Orchidee mit aufwändigen Details zum Leben erwecken , die die Schönheit und Komplexität dieser bemerkenswerten Blume zeigen die Schönheit und Komplexität dieser bemerkenswerten Blume Um Ihre künstlerische Reise zu unterstützen, habe ich das Nachzeichnen der Orchideen-Referenzfotos des fertigen Gemäldes und die Bilder der tatsächlichen Blume sowohl in Farbe als auch in Schwarzweiß beigefügt der Orchideen-Referenzfotos des fertigen Gemäldes und die Bilder der tatsächlichen Blume sowohl in Farbe als auch in Schwarzweiß Begeben Sie sich mit mir auf dieses künstlerische Abenteuer und entdecken Sie die Freude, eine Stiefmütterchen-Orchidee in Wasserfarbe zu malen eine Stiefmütterchen-Orchidee in Wasserfarbe Lassen Sie uns gemeinsam die zeitlose Schönheit dieser exquisiten Blumen festhalten . Lass uns anfangen. 2. Kursprojekt: Das Projekt für diesen Kurs besteht natürlich darin , die Stiefmütterchen-Orchidee zu malen Sie können die Ressourcen verwenden denen ich Ihnen das Bild und die Nachzeichnung gegeben habe, oder Sie können Ihre eigenen Bilder oder Ihr eigenes lebendes Exemplar verwenden , und dafür erhalten Sie Pluspunkte Vergiss nicht, Bilder von deiner Orchidee im Projektbereich zu posten , und du kannst deine Bilder hinzufügen indem du auf Projekt einreichen klickst Bitte tu das, weil ich gerne sehen würde, was du kreierst. Wenn Sie Fragen haben, zögern Sie nicht, sie zu stellen, und ich werde den Diskussionsbereich im Auge behalten den Diskussionsbereich im falls Sie mir etwas fragen möchten. 3. Farbmischung: Wir werden mit dem Mischen von Farben beginnen. Und normalerweise verwende ich diese kleinen Uhrkarten, die ich gemacht habe, und die sind nur mit meinem Pigment. Es gibt keine vorgemischten. Und ich sehe, welche Farbe Farbe, die ich erreichen möchte, am nächsten kommt. Und dann modifiziere ich das, ich habe das geändert. In diesem Fall ist es also hellviolett. Und dazu füge ich hinzu, dass ich es mir zuerst ansehe, nur um es zu überprüfen, weißt du, auch wenn es ein bisschen verwässert ist. Und dann füge ich ein bisschen Blau hinzu, das ist ein windsorblaues Grün. Und es ist immer am besten, du weißt schon, deine Farben, deine Farbuhren von einem lebenden Exemplar aus zu machen deine Farbuhren von einem lebenden Exemplar aus Aber ich hatte die Pflanze nicht mehr. Ich hatte sie mal. Aber das habe ich leider nicht mehr. Also verwende ich ein Bild. Aber wenn Sie lebende Pflanzen haben, wissen Sie, ist es besser, die Farbe mit der tatsächlichen Pflanze zu mischen. Hier suche ich nach einer Farbe, die für die dunkleren Bereiche bestimmt ist. Zum ersten Mix habe ich hinzugefügt. Dies ist für die Bereiche gedacht , in denen die Farbe etwas rötlicher ist , weil Sie verschiedene Farben sehen können Einige Bereiche sind etwas rötlicher. Die Bereiche sind also etwas rosafarbener. Ich habe der ersten Mischung etwas Qing-Magenta hinzugefügt , um sie etwas rötlicher zu machen Das ist gut für die Bereiche, in denen es diesen rötlichen Unterton gibt Und jetzt werde ich eine dunklere Mischung mischen. Dieses Jahr wird es mit den Winden Blau, Rot, Quincho-Magenta und Ich mache zuerst ein Violett mit dem Blau am Rot und füge dann das Gelb hinzu, um das Braun Aber danach werde ich feststellen, dass ich dafür eine andere Art von Verdunkelungsmischung bevorzuge Mischen Sie das noch nicht. Aber ich wollte das im Video belassen , nur um dir die verschiedenen Stufen zu zeigen und damit du nicht immer auf Anhieb die Farbe erreichst Anhieb die Farbe erreichst, nach der du suchst Also musst du im Grunde einen Fehler versuchen. Das ist nicht so schlimm, aber dann verwende ich einen anderen Dacing-Mix , der viel besser ist Wie immer nehme ich Farbmuster und schreibe die Farben auf, die ich verwende Ich gebe dir eine Liste der Farben, die ich verwendet habe. Nochmals, ich schaue es mir an und schreibe auf, was es ist. Jetzt suche ich nach der Farbe in der Mitte. Ich beginne mit einem roten Pigment und es ist permanent karminrot. Dazu füge ich ein bisschen Kastanienbraun und ein wenig Wind- oder Blaurotton hinzu, um es ein bisschen zu machen Ich füge jetzt das Blau hinzu und füge dieses Blau immer in kleinen Mengen hinzu, weil es ziemlich mächtig ist, es würde sehr schnell sehr dunkel werden. Ich denke, man kann auf dem Bildschirm wirklich erkennen , ob es eine richtig passende Farbe ist, es sieht ein bisschen anders aus, weil mir aufgefallen dass Dinge wie Rosa und Rot nicht wirklich gut zur Geltung kommen, nicht wirklich gut zur Geltung kommen wenn sie fotografiert werden oder wenn sie auf dem Bildschirm sind Die Farben sehen ein bisschen anders aus, wenn ich sie in die Nähe meines Bildes setze Aber das sind die engsten Übereinstimmungen und sie sehen im wirklichen Leben etwas anders aus. Hier zeige ich dir nur, dass ich mit der ersten Farbe für die allgemeine Farbe der Blume nicht allzu zufrieden war . Also mische ich noch eine, und sie ist hellviolett, aber ich habe Winds Blue Red Shade hinzugefügt. Und ich mag es ein bisschen mehr. Und danach nehme ich diese Pigmente ab und trage sie dick und quer auf, also kreuze ich die Farbe an, die ich mag, und mische dann die andere Verdunkelungsmischung, nämlich Fensterblau, Grünton, Quench-Magenta und Zitronengelb, was ich etwas lieber mag, Quench-Magenta und Zitronengelb, was ich etwas lieber mag um die Farbe der Blume abzudunkeln In den Bereichen, in denen es einen Schatten gibt, kann ich hinzufügen, dass ich bei Bedarf erneut ankreuze, die ich verwenden möchte , und diejenigen, die ich nicht verwenden möchte. Das ist nur, um zu überprüfen, wie es aussieht , wenn ich die Verdunkelungsmischung hinzufüge Das ist die Farbmischung. Im nächsten Video werden wir dann damit beginnen, die Gebühr zu erheben. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 4. Das Nachzeichnen: Bevor wir mit dem Malen beginnen, müssen wir der Blume auf Aquarellpapier nachjagen Und was ich hier gemacht habe, war dass ich die Blume auf Jagdpapier gemalt habe, aber ich habe es auf der Rückseite gemacht Also im Grunde haben wir jetzt eine Blume. Das ist die rechte Seite, und die Bleistiftlinie ist sozusagen auf der falschen Seite. Jetzt müssen wir nur noch das Schachtelpapier auf dem Aquarellpapier fixieren Und mit diesem Werkzeug können wir einfach das Schnittpapier nehmen und Sie werden die Blume übertragen lassen, oder Sie können auch die Rückseite eines Löffels verwenden, weil ich verstehe, dass dieses Werkzeug ein bisschen teuer ist Ich zeige Ihnen nur ein Beispiel, weil ich es bereits auf dem Aquarellpapier nachgezeichnet habe Aber im Grunde zeichnest du deine Zeichnung auf dem Transparentpapier Und so zeichnet man es auf, man zeichnet es sozusagen auf die falsche Seite Man dreht es um und das ist die rechte Seite, also steht RS für die rechte Seite. Und dann reiben Sie mit dem Tool, das ich Ihnen zuvor gezeigt habe, einfach das Transparentpapier Und stellen Sie sicher, dass das gesamte Design übertragen wird. Wenn es nicht überträgt, reiben Sie es ein bisschen mehr und es ist sehr leicht, aber Sie können sehen, dass es übertragen wird. Das ist auch sehr einfach zu löschen. Es hinterlässt keine Spuren auf Ihrer Seite, wie es beispielsweise ein Penzu tun könnte Das ist eine der Methoden , die ich bevorzuge, um meine Zeichnungen auf gutes Papier zu übertragen So übertragen Sie Ihr Design. Sie können auch Allied Box verwenden, wenn Sie möchten, aber Acqui mag diese Methode Jetzt können wir mit dem Malen beginnen. 5. Linke Blütenblätter erste Wäsche: Jetzt ist es an der Zeit, mit dem Malen zu beginnen Zuerst entferne ich den überschüssigen Graphit mit meinem Radiergummi von der Seite Also mach die Zeichnung einfach ein bisschen heller, und ich würde sie normalerweise noch heller machen als das, was sie momentan ist, aber ich möchte, dass du es mit der Kamera sehen kannst, also belasse ich es ein Aber vor allem in dem Bereich , wo der weiße Teil des Blütenblattes ist, musst du ihn hell machen, andernfalls den dunklen Stift, der dein Aquarell im Grunde zeigt Jetzt fange ich mit der Hauptfarbe und wasche sie verdünnt Ich füge ziemlich viel Wasser hinzu und wasche es einfach flach. Ich fange immer sehr oft so an. Ich fange mit ein paar Flachwäschen an, normalerweise einer, manchmal ein bisschen mehr Bevor ich im Moment die Farbe auftrage, füge ich einfach etwas Wasser Auf der Seite , auf dem Blütenblatt, um die Zeitung abzuwarten , denn gerade zur Zeit der Dreharbeiten ist es wirklich sehr heiß Manchmal füge ich das Wasser nicht zuerst hinzu, aber wenn es wirklich so heiß ist und die Seite trocknet, trocknet die Farbe sehr schnell, dann füge ich zuerst das Wasser und dann lasse ich die Farbe fallen Ich lasse die Farbe jetzt fallen und normalerweise fange ich dort an, wo ich die Schatten der Blume oder was auch immer ich male , sehen kann die Schatten der Blume . Ich beginne im dunkleren Bereich und lasse die Farbe dort fallen. Aber normalerweise lasse ich mich am Ende flach waschen. Manchmal, wenn es wirklich dunkle Bereiche gibt , wie in diesem Fall, lasse ich sie einfach von Anfang an etwas dunkler. Aber im Allgemeinen mache ich eine Flachwäsche, nur um einen Ausgangspunkt zu haben, und danach fange ich an, die dunkleren Bereiche hinzuzufügen. Ich lasse etwas mehr Pigment fallen. Sie sich nicht zu viele Gedanken über eine völlig glatte Wäsche , denn wir werden noch einige Schichten darüber auftragen. Wenn Sie einige harte Linien sehen können , ist das noch nicht das Ende des Wortes. Solange du eine leichte Waschung hast und die Farbe langsam aufbaust, ist es okay. Sie müssen sich nicht zu viele Gedanken über harte Linien machen. Und was ich hier gemacht habe, habe ich, wie Sie sehen können, ein bisschen mehr Farbe auf die dunkleren Bereiche der Blüte des Blütenblattes aufgetragen, und ich glätte nur die allgemeine Und jetzt füge ich einfach Wasser zum nächsten Blütenblatt hinzu , und normalerweise würdest du das nicht wie ein Blütenblatt neben dem anderen machen, würdest du das nicht wie ein Blütenblatt neben dem anderen machen weil dein Pigment in das nächste Haustier, das andere Blütenblatt, fließt Aber weil es so warm, wirklich so heiß ist, war das Blütenblatt so, dass ich sofort am nächsten Blütenblatt arbeiten konnte Wenn du siehst, dass an deiner Wäsche noch eine Mine ist , dann schneide nicht das Blütenblatt Aber wenn du wie ich an einem Ort bist, an dem das Papier sehr schnell trocknet, dann ist es okay, einfach das nächste Blütenblatt zu bearbeiten, das dem Papier am nächsten Es ist im Grunde dieselbe Technik. Ich füge nur Wasser hinzu und lasse dann die Farbe fallen und fange an, die Farbe im dunkelsten Bereich des Blütenblattes fallen im dunkelsten Bereich des Blütenblattes Dann füge ich einfach das Bild hier hinzu. Du hast es zum Herunterladen, damit du es dir ansehen kannst, während du malst , weil ich es nicht oft zum Video hinzufügen wollte , damit du nicht abgelenkt wirst Ich fange an, einigen schwachen Linien nachzujagen, da Sie die Adern des Blütenblattes sehen können. Dann füge ich einfach Wasser auf das andere Blütenblatt auf der linken Seite und danach werde ich die Farbe auch in dieses fallen lassen Auch hier beginne ich an der Stelle, an der es einen Schatten gibt, an dem das Blütenblatt dunkler aussieht und bewege mich weiter zur anderen Seite des Und ich spüle den Pinsel einfach ab, benutze den Pinsel dann aber nicht zu Spülen Sie den Pinsel ab und berühren Sie ihn dann Ihrem Küchentuch auf Ihrem Papier um das überschüssige Wasser von ihm wegzunehmen , da Sie sonst ein Blütenblatt mit Wasser haben, was zu diesem Zeitpunkt in Ordnung ist, ist nicht das Ende des Wortes, aber in verschiedenen Schichten in den nächsten Schichten könnte es zu Problemen führen Im nächsten Video werden wir die Blütenblätter auf der rechten Seite malen 6. Richtige Blütenblätter Erstwäsche: Ich werde an den Blütenblättern auf der rechten Seite genauso arbeiten wie an den Blütenblättern auf der linken Seite. Ich werde zuerst etwas Wasser hinzufügen, um das Papier zu befeuchten , und dann die Farbe fallen lassen. Auch hier fange ich an, die Farbe dort fallen zu lassen, wo ich die Schatten sehen kann, wo ich sehen kann, dass das Blütenblatt d ist, und das macht im Moment, wo die Waschungen so hell sind, keinen großen Unterschied , aber es hilft trotzdem, die Farbe aufzubauen Ich fange immer an, die Farbe dort fallen zu lassen, wo ich die Schatten sehe In diesem Fall ist es okay, wenn du den Bereich etwas dunkler machst, weil du dort Schatten hast. Diese Art von Pigment färbt sich ziemlich stark. Es ist besonders schwierig, es hochzuheben, wenn es einmal ist. Aber selbst wenn es noch nass ist, ist es etwas schwierig, es zu heben. Stellen Sie sicher, dass Sie es dort ablegen, wo es sein sollte. Ich konnte Unterschiede zwischen den Kameras erkennen , die ich verwendet habe, und den verschiedenen Kameras zum Filmen. Bei einer Kamera ist die Farbe etwas anders, sie sieht etwas violetter Aber ich habe es so gelassen, wie es ist, weil es für mich im Moment wichtiger ist, dass man die Technik sieht und von der anderen Kamera aus kann man sie etwas näher sehen Machen Sie sich also keine Gedanken über die unterschiedliche Farbe. Es ist nur für dich, die Technik zu sehen. Und die Farbe, die Sie von der oberen Kamera aus sehen, ist die, die der tatsächlichen Farbe am nächsten kommt , sie ist echt. Aber das ist nur für dich, damit du dir genauer ansiehst, was ich mache. Leider ist es bei den Kameras immer so, sie nehmen die Farben auf unterschiedliche Weise auf. Du kannst hier sehen, dass ich die Pinsel gewechselt habe. Ich verwende zwei Pinsel, einen mit dem Pigment und einen nur mit sauberem Wasser. Einfach den Pinsel abtropfen lassen, damit der Farbübergang reibungslos verläuft Das sind die Blütenblätter, die für das schnelle Waschen gemacht wurden. Im nächsten Video werde ich nun das größere Blütenblatt machen, das in der Sprache Labelum genannt wird Das werde ich im nächsten Video machen. 7. Labellum First Wash: Jetzt können wir uns also mit dem großen Blütenblatt befassen, das bei Orchideen Bellum genannt wird Und wieder mache ich das Papier nass, besonders für dieses Papier, das eine viel größere Oberfläche und das Wetter so heiß ist, es schnell trocknet Also mache ich einen Teil des Labels nass und mache zuerst die linke Seite, und dann mache ich die rechte Wenn Sie mit einer sehr leichten Wäsche arbeiten, ist das in Ordnung Sie müssen sich nicht zu viele Gedanken darüber machen, eine harte Linie zu ziehen. Also lasse ich die Farbe wieder fallen, wo ich sehe, dass sie etwas dunkler ist. Es ist kein großer Unterschied, aber auf dieser Seite ist es etwas dunkler, also lasse ich die Farbe dort fallen und achte darauf, den weißen Bereich zu umgehen , das weiße Muster auf dem Blütenblatt Also lasse ich einfach die Farbe fallen und mache dann den sanften Übergang , sodass er zur Mitte und zur Spitze des Blütenblattes hin etwas heller wird In Richtung des Bereichs, wo das Weiß ist, weil ich die Farbe dort mit trockenem Bürsten langsamer aufbauen werde Es gibt einen Übergang vom bunten Blütenblatt zum weißen Teil, dem im wirklichen Leben ähnelt Da ist ein winziger Teil , der weiß auf dem Blütenblatt ist, da ist dieser kleine spitze Teil in , der weiß auf dem Blütenblatt ist, da ist dieser kleine spitze Teil in der Mitte. Es ist tatsächlich weiß Ich achte darauf, dort keine Farbe hinzugeben und es so weiß wie möglich zu lassen. Und jetzt mache ich dasselbe auf der anderen Seite. Ich gebe zuerst etwas Wasser hinein und lasse dann auch die Farbe auf diese Seite fallen. Die Petos sehen ein bisschen anders aus, weil die rechte Seite des Petos etwas gefaltet war Es sieht ein bisschen schüchtern aus, aber das liegt daran, dass es gefaltet ist Ich lasse die Farbe dort fallen, wo der Schatten ist, und verwende dieselbe Technik, um die Farbe mit dem Pinsel über das Ganze zu bringen. Und während Sie arbeiten, werden Sie feststellen dass der Pinsel weniger Pigment Manchmal tauche ich ihn einfach in Wasser und berühre ihn am Papierturm, damit kein überschüssiges Wasser entsteht. Es wird also weniger Pigment enthalten. Und das ist es. Das ist die erste Wäsche, die fertig ist. In den nächsten Videos werden wir sehen, wie wir den nächsten Schritt, die zweite Wäsche, durchführen. 8. Erstes Waschen des Blumenzentrums: Bevor wir zum zweiten Waschgang übergehen, musste ich eigentlich das Flower Center fertig stellen. Genau das mache ich jetzt. Und wieder ist es dasselbe. Ich gebe einfach Wasser in die Blütenmitte und lasse dann die Farbe fallen. Es ist also die rötliche Farbe. Und ich muss erwähnen , dass es in diesem roten Bereich zwei kleine orangefarbene Flecken gibt , und ich habe Maskenflüssigkeit auf diesen kleinen Fleck aufgetragen So kann ich die rote Farbe ohne jegliche Farbe auftragen , ohne Gedanken darüber machen zu müssen, diesen Bereich abzudecken Wenn du bei deiner Jagd nachschaust, wirst du diese zwei kleinen winzigen Flecken sehen und wenn du dort Maskin-Fluid auftragen möchtest, kannst du das tun, bevor du deine erste Wäsche Hier müssen Sie sehr vorsichtig sein, da die Leerzeichen etwas klein sind Sie also keine Angst davor, Ihren Pinsel zu wechseln und ihn gegen einen kleineren auszutauschen. Also werde ich das irgendwann auch tun. Ich werde einen kleineren Pinsel verwenden. Aber im Moment verwende ich den gleichen Pinsel Nummer eins und es ist der Winter Newton Series 7. Und das ist im Grunde eine ziemlich spitze Spitze. Sie sind ziemlich gut, wenn sie neu sind, besonders. Die Spitze ist ziemlich spitz. Wenn Sie vorsichtig sind, können Sie in kleine Räume gelangen. Aber je mehr Flecken, desto mehr Flecken kann man in der Blüte sehen. Ich werde den Pinsel Nummer Null, Null verwenden. Auch hier ist es nur eine allgemeine Flachwäsche , nur um etwas Farbe aufzutragen. Und dann bauen wir langsam die Farbe darauf auf. Auf diese Weise zu arbeiten, finde ich es viel entspannter und ich finde, dass ich mehr Kontrolle habe, als wenn ich nass in nass arbeite , weil dann die Farbe einfach überall verteilt werden kann, und wenn du dich nicht verantwortlich fühlst , wenn du mit Nässe arbeitest, dann ist diese Technik vielleicht besser für dich geeignet. Weil es in Nässe ein bisschen nass ist, aber es ist keine große Menge Wasser, Sie haben so ziemlich die Kontrolle. Tragen Sie die Farbe also einfach auf einige der kleinen Stellen auf. Und da ich schon mal hier bin, mache ich die Details genau in der Mitte der Blume. Da ist ein kleines Gebilde, das aussieht wie eine Glocke, und wenn ich mich recht erinnere, nennt man das eine Säule in der Orchidee. Es ist wirklich faszinierend, sich die botanischen Erklärungen der Orchidee anzusehen die botanischen Erklärungen der Orchidee Da sind auch ein paar kleine Markierungen drin, was ich im Moment wieder in einer hellen Farbe mache und später dunkler machen werde Je größer Ihre Blume ist , desto einfacher wäre es natürlich , die Details zu machen. Das ist schon ein größerer Maßstab als im echten Leben, aber die Details sind immer noch etwas schwer zu bekommen, weil da so viele Dinge drin sind, also Details. Für den kleinen Bereich da sieht das aus wie eine kleine Glocke. Ich verwende die Verdunkelungsmischung, die grau ist, sodass sie für einen weißen Bereich für die Schatten des weißen Bereichs verwendet werden kann einen weißen Bereich für die Schatten des weißen Bereichs Das war der erste Teil im nächsten Video Wir werden mit dem zweiten Waschen der Blütenblätter beginnen 9. Linke Blütenblätter Zweite Wäsche: Jetzt können wir mit der zweiten Wäsche beginnen und ich werde mich auf die Blütenblätter auf der linken Seite konzentrieren. Was ich jetzt mache, ist Nass/Trocken-Technik. Ich werde die Blütenblätter nicht nass machen, sondern ich werde die Farbe auftragen und dann einen anderen Pinsel verwenden , der nur ein feuchter Pinsel ist. Ich tauche es einfach in Wasser und berühre es dann auf dem Papiertuch, und ich verwende diesen Pinsel, um den Übergang wie einen sanften Übergang von der Farbe zum nächsten Bereich zu gestalten . Ich arbeite sehr gerne auf diese Weise. Ich bin mir nicht sicher, ob das Ihre bevorzugte Arbeitsweise ist, aber das ist eine Methode , die mir meiner Meinung nach viel Kontrolle gibt. Und auch die Tatsache, dass ich zwei Pinsel verwende Ich habe einen Pinsel immer mit dem Pigment beladen und den anderen Pinsel, den ich für den sanften Übergang von dunkel zu hell verwenden kann. Du musst den Pinsel nur weiter ausspülen, weil er die Pigmente aufnimmt Spülen Sie den Pinsel aus und berühren Sie ihn mit Ihrem Papiertuch, um das überschüssige Wasser zu entfernen Führen Sie dann die Übergangsarbeiten Ich necke das Pigment nur sanft. Die Spitzen dieser Blüten sind fast weiß. Deshalb ziehe ich die Farbe von der Spitze weg, damit sie heller wird Ich trage ein bisschen Farbe auf und glätte sie dann mit dem Pinsel. Da dieses Blütenblatt tatsächlich ein bisschen größer ist, warte ich ein bisschen, aber es ist nicht viel Wasser Nur um ihm etwas Feuchtigkeit zu geben weil es so heiß ist , dass die Farbe viel zu schnell absterben würde Für dieses Blütenblatt, das größer ist, verwende ich zunächst etwas Wasser Auch hier lege ich das Papier auf, die Farbe genau dort, wo die Schatten stärker sind, und dann verwende ich den feuchten Pinsel um die Farbe zu glätten und den Übergang zu machen Wie Sie sehen können, spüle ich den Pinsel immer wieder ab und trockne ihn auf dem Papiertuch Wir werden weitere Schichten darauf auftragen, naja, mindestens eine weitere Schicht Also mach dir keine Sorgen. Versuchen Sie, einen reibungslosen Übergang zu erzielen, aber wir werden eine trockene Pinselschicht darauf auftragen und auch eine Waschschicht auftragen. So wird Übergang von der dunkleren zur helleren Seite ausgeglichen Diese Bereiche sind dunkler, weil die Blütenblätter, die sich dahinter befinden, den Schatten werfen Die Art und Weise, wie die Blume beleuchtet wurde, hatte diesen Effekt , dass dieser Schatten von den Blütenblättern auf der Rückseite kam, weil diese Blütenblätter in gewisser Weise ziemlich durchscheinend sind Sie können diese Technik mit nur einem Pinsel durchführen , wenn Sie möchten, aber Sie müssten den Pinsel jedes Mal ausspülen , die Farbe entfernen und dann das Pigment glätten Deshalb verwende ich dafür lieber zwei Pinsel. Du musst nicht ständig deine Farbe verschwenden und deinen Pinsel ausspülen und das einfach immer wieder tun. Und sei immer sehr vorsichtig mit den Rändern der Blütenblätter. Versuchen Sie, dort, wo die Blütenblätter den Rand des Blütenblattes abschließen, eine ziemlich scharfe Kante zu lassen wo die Blütenblätter den Rand des Blütenblattes abschließen, eine ziemlich scharfe Kante die Blütenblätter den Rand des Blütenblattes abschließen, Im nächsten Video werde ich mit den zweiten Schichten für die nächsten Blütenblätter weitermachen . ' 10. Zweites Vash in der Mitte: Ich werde die zweite Schicht auf das mittlere kleinere Blütenblatt auftragen auf das mittlere kleinere Auch hier füge ich etwas Wasser hinzu , weil das Papier so trocken ist Auch hier fange ich an, die Farbe aus dem dunkleren Bereich hinzuzufügen. Ich gehe in Richtung des helleren Bereichs und das ist dieselbe Technik. Aber dieses Mal, wie Sie sehen können, tragen Sie die Farbe etwas mehr auf die natürlichen Adern der Blüte auf, um diesen Effekt der Adern zu erzielen , die nach oben kommen. Selbst wenn Sie danach alle Schichten auftragen, werden Sie immer noch sehen, wie diese Adern das Blütenblatt hinauf verlaufen Wenn das Papier nicht zu nass ist, erhalten Sie diesen diffusen Effekt dieser Venen Es werden keine scharfen Linien sein. Sie werden üben müssen, glaube ich, um unseren Standpunkt zu verstehen. Das Papier ist nass genug, um diese Technik anzuwenden , und die Spitze ist zu nass oder zu nass. Du musst nur üben. Das ist der Schlüssel dazu. Es gibt keine anderen Möglichkeiten. Wenn ich die Farbe auftrage, versuche ich, nicht bis zur Spitze des Blütenblattes vorzudringen, weil dort ein weißer Bereich ist Also benutze ich den feuchten Pinsel, um das Pigment ein wenig zu drücken, aber so, dass es nicht bis zur Spitze des Blütenblattes 11. Zweite Wäsche mit größerem Blütenblatt: Wir können jetzt mit den anderen Blütenblättern weitermachen. Also dieses ist eigentlich ein Blütenblatt, und ich nenne sie alle Blütenblätter, außer den kleineren Blütenblättern, die Sie darunter sehen können Auf der rechten Seite, dem kleineren Blütenblatt, befindet sich also tatsächlich ein Und das linke, das kleinere, ist auch ein Kelchblatt Und das Blütenblatt, das obere in der Mitte, ist ebenfalls ein Kelchblatt. Aber ich nenne sie alle Blütenblätter damit ich sie leichter nennen Ich gehe genauso vor. Ich füge etwas Wasser hinzu, um das Papier ein wenig zu benetzen. Dann füge ich die Farbe hinzu, zuerst das Pigment, wo es einen Schatten gibt wo es dunkler ist, das Blütenblatt dunkler ist Dann mache ich den Übergang mit meinem nassen oder feuchten Pinsel, wenn du magst Füge einfach etwas Pigment hinzu und mache dann den Übergang mit dem feuchten Pinsel. Auf diese Weise ziehe ich die Farbe langsam ab, also baue ich die Schichten langsam auf. Sobald das Papier ein bisschen weich ist, können Sie es weglegen, mehr Pigment hinzufügen und auf diese Weise weiterarbeiten. Ich glätte die Farbe auch weiter , nur um die Herzfalten zu vermeiden Ich überprüfe immer deine Referenz. Achte nur darauf, dass du das Pigment aufträgst, das auf dem Bild ist. Mit dieser Technik müssen Sie nicht zu schnell arbeiten. Natürlich ist das eine Farbe, also solltest du sie nicht trocknen lassen und sonst machen wir die harten Linien. Aber mit meiner Technik ist es schwieriger diese harten Linien tatsächlich zu haben, und du kannst ein bisschen entspannter arbeiten, wenn du willst. Ich arbeite auch gerade in diesem Bereich. Ich nur darauf, dass du deinen zweiten Pinsel weiter ausspülst und trocknest , weil er das Pigment aufnimmt Ich mache diese Bewegung mit dem Pinsel trage das Pigment immer in Richtung der Adern der Blüte auf, damit auch die Form sichtbar wird Oder es hilft, die Form des Blütenblattes zu zeigen. Ich trage etwas mehr Pigment weil dieser Bereich ziemlich dunkel ist, also trage ich etwas mehr und schaue mir immer dein Bild an In diesem Bereich befindet sich das andere Pedal darunter, das einen Schatten wirft. Ich habe ein bisschen mehr hinzugefügt. Und dann ziehst du einfach die Farbe auf und machst den Übergang Auch wenn dieser Bereich fast wie eine harte Kante ist. Aber ich mag es nicht wirklich, harte Kanten auf meinem Bild zu haben. Ich mache diesen kleinen Übergang sowieso. Denken Sie immer daran , dass die kleine Spitze des Blütenblattes fast weiß ist. Vergessen Sie also nicht, den kleinen Teil ohne viel Farbe oder ohne Farbe zu belassen den kleinen Teil ohne viel Farbe oder ohne Farbe Wir sind also fast fertig mit diesem Blütenblatt für den zweiten Weg. Und im nächsten Video werden wir uns mit dem kleineren Blütenblatt befassen 12. Rechts kleinere Blütenblätter Zweitwäsche: Wir können jetzt mit der Arbeit am Kelchblatt beginnen. Ich füge einfach noch einmal etwas Wasser hinzu und lasse dann mein Pigment dort fallen, wo der Schatten ist Ich fange immer an, Pigmente hinzuzufügen, wo es am dunkelsten ist. Dann kann ich die Farbe herauskitzeln, die Farbe herauskitzeln und für einen reibungslosen Übergang sorgen Es ist sehr wichtig, dass der Teil zwischen dem Blütenblatt und dem Kelchblatt Nur um sicherzugehen, dass Sie diesen Drei-D-Effekt haben. Sobald Sie diesen Bereich dunkel genug gemacht haben, sieht es so aus, als ob das obere Blütenblatt tatsächlich angehoben ist und das andere Blütenblatt darunter liegt und das Blütenblatt darüber einen Schatten wirft Mit der Spitze des Pinsels. Ich füge ein bisschen mehr Farbe hinzu, mehr Pigment. Wie Sie sehen können, macht das den Unterschied. Dann gibt es noch einen Schattenbereich darunter. Ich achte darauf, dass der Bereich auch etwas dunkler ist. Achten Sie immer darauf, dass Sie , sobald Sie den Pinsel in das Wasser getaucht haben, das überschüssige Wasser abziehen, da es sonst auf Ihre Seite fällt. Das sind im Grunde alle Haustiere für die kleineren Haustiere und jetzt werden wir uns im nächsten Video mit dem größeren Haustier befassen . 13. Labellum linke Seite Zweite Wäsche: Hier machen wir jetzt das Dela Bellum und ich füge noch einmal etwas Wasser hinzu und das ist wichtig , ich füge noch einmal etwas Wasser hinzu und das ist wichtig weil die Fläche viel größer ist, also ist es wichtig, ein bisschen Wasser hinzuzufügen , damit man nicht die harten Kanten bekommt Also werde ich hier ein bisschen Kamera benutzen. Aber im Grunde lasse ich ziemlich viel Pigment fallen und wie Sie sehen können, lasse ich den Rand etwas rauh, so dass es einfacher ist den Übergang vom Dunkeln zum Hellen zu machen. Mache keine gerade Linie. Der Rand des Pigments, den du aufgetragen hast, ist ein bisschen pfui. Und dann einfach mit einem feuchten Pinsel die Farbe vom Dunkeln ins Helle begleiten. Mach dir keine Sorgen, wenn es nicht ganz glatt ist. Wie Sie hier sehen können, habe ich etwas mehr Pigment hinzugefügt , weil es einen Bereich gab , in dem sich das Pigment zu weit davon wegbewegt hat. Auch wenn wir das Trockenbürsten durchführen, alle E, die sich gebildet haben könnten, werden alle E, die sich gebildet haben könnten, durch das Trockenbürsten aufgehoben Aber wie Sie hier sehen können, trage ich etwas mehr Pigment auf, weil das Blütenblatt ziemlich hell war, also ist es in Ordnung, etwas mehr Pigment aufzutragen Und wenn du das Pigment hinzufügst, wird es im Pinsel zu Ende gehen, es wird immer weniger, und du kannst zum helleren Bereich des Blütenblattes übergehen weil es weniger Pigment gibt und du weniger Pigment ablagerst, sodass es heller aussieht Wie Sie sehen können, berühre ich immer den Pinsel auf meinem Papiertuch, wenn ich an der helleren Stelle arbeite Damit ich nicht zu viel Farbe hinterlasse. Ich nehme die Farbe auf, aber dann werde ich die überschüssige Farbe auf dem Papiertuch los. Wenn ich also das Papier berühre, ist nicht zu viel Pigment da. Also ist es am besten, nicht genug zu haben und dann nimmt man ein bisschen mehr auf, aber nicht zu viel, und dann trägt man einen großen Klecks oder Pigment auf das Papier auf Auf diese Weise arbeite ich, wie Sie sehen, fast so, als ob ich einen Stift hätte, und es ist sehr schön, dass Sie die vollständige Kontrolle darüber haben, wie Sie das Pigment auftragen Ich berühre immer das Papiertuch. Nur um sicherzugehen, dass nicht zu viel Farbe auf dem Pinsel ist. Ich mache in diesem Video die linke Seite und dann werde ich dir im nächsten Video die andere Seite desselben Blütenblattes zeigen im nächsten Video die andere Seite desselben Blütenblattes Du hast diese kleinen Nebenlektionen , die du langsam machen kannst, wenn du willst Sie können es sogar hier lassen und dann wieder darauf zurückkommen, denn Sie müssen sich keine Sorgen machen , Linien zu bilden oder Ihr Bild durcheinander zu bringen, wenn Sie es jetzt stehen lassen 14. Labellum rechte Seite Zweite Wäsche: Jetzt machen wir das La Bellum einfach auf der rechten Seite linken Seite sieht es etwas anders aus , weil dieses Blütenblatt etwas gefaltet war Auch hier trage ich das Pigment zuerst in dem Bereich auf, in dem es dunkler ist, und dann werde ich den Übergang mit meinem feuchten Pinsel glätten Normalerweise berühre ich einfach die Stelle, an der das Pigment ich aufgetragen habe, fertig ist und der andere Bereich beginnt. Dazwischen Hier gibt es einen Bereich, der etwas dunkler ist , weil das Blütenblatt gefaltet ist Tragen Sie erneut die Farbe auf und übertragen Sie sie dann einfach auf den helleren Bereich Ich habe das Video tatsächlich ein bisschen gespart , weil die Technik immer dieselbe ist Ich wollte dir den gesamten Prozess zeigen. Aber ab und zu beschleunige ich das Video nur ein bisschen, nicht. Wie Sie auf dem Bild sehen können, gibt es da diesen kleinen Bereich, in dem es ist. Schau dir immer das Bild an. Oder wenn Sie das lebende Exemplar haben, was noch besser ist. Ich schaue mir immer deine Pflanze oder dein Blatt an, egal welchen Staub du malst. Dann, wie Sie sehen, benutze ich die Bewegung immer in Richtung des Blütenblattes, der Adern des Blütenblattes, um Form zu geben Diesmal geht es vom Rand zur Mitte des Blütenblattes Gleichzeitig füge ich Farbe hinzu, mache den Schatten dunkler und gebe dem Blütenblatt auf diese Weise Form Und glätte es dann mit einem feuchten Pinsel. Und achte immer auf den weißen Bereich. Vergiss nicht, dass sich um das zentrale Muster herum ein weißer Bereich befindet , der dort belassen werden muss. Versuche, kein Pigment auf diesen Bereich zu bringen. Es geht also darum, die Farbe langsam aufzubauen und einfach weiter aufzutragen und diesen sanften Übergang zu machen. Wenn nicht, tragen Sie einfach ein B auf, etwas mehr Pigment. die Farbe auf Ihrem Pinsel fertig ist und Sie sie verbrauchen, können Sie an der helleren Stelle weiterarbeiten, können Sie an der helleren Stelle weiterarbeiten ohne sich Sorgen machen zu müssen, dass zu viel Pigment hinzugefügt wird, das heller ist. Sie beginnen mit dem dunkleren Bereich und die Farbe nachlässt, gehen Sie weiter zum helleren Bereich über. Es sieht vielleicht so aus, als würdest du nicht wirklich zu viel Farbe hinzufügen, aber du machst es dunkler. Auch wenn du eine winzige Menge Farbe aufnimmst und dieses Bürsten machst , so wie ich es gerade mache Ich zeige dir hier, wie viel Farbe ich tatsächlich aufnehme, es sieht nach nichts aus, aber du fügst Farbe hinzu und machst sie stärker Deshalb vergleiche ich es immer mit der Verwendung eines Farbstifts weil das Pigment nicht viel ist, aber du fügst es zu der Zeit ein bisschen hinzu. Im nächsten Video werden wir also die zweite Wäsche auf der roten Mitte des F, auf dem Muster der Blume, durchführen die zweite Wäsche auf der roten Mitte des F, . 15. Zweite Wäsche mit Blumenrotem Zentrum: Jetzt können wir also mit dem zweiten Waschen der Mitte oder der Blume auf diesem schönen Muster beginnen . Und wieder verwende ich dieselbe Methode, aber dieses Mal werde ich kein Wasser auftragen. Also mache ich einfach eine Nass-Trocken-Technik , weil die Fläche nicht zu groß ist, und ich kann die Farbe einfach direkt auftragen , ohne vorher Wasser hinzuzufügen. Und ich verwende immer noch meinen Pinsel Nummer eins aus der Winter Newton Series Seven. Schauen Sie immer auf Ihr Referenzbild , da es einige Bereiche gibt, die sogar in der Blütenmitte etwas dunkler sind. Schauen Sie es sich also einfach einmal richtig an. Deshalb habe ich dir die Bilder in Farbe und Schwarzweiß gegeben . Denn mit dem Schwarzweißbild können Sie sogar die verschiedenen Töne sehen sogar die verschiedenen Töne und sehen, wo es sich befindet und wann es heller ist. Also schau es dir wirklich mit dem an, du weißt schon, lenke deine Aufmerksamkeit und versuche herauszufinden, wo es ist. Im Moment gibt es keinen großen Unterschied in meiner Malerei, aber es wird einen dunkleren Bereich geben. Ich füge etwas mehr Pigment hinzu, wie Sie jetzt hier sehen können, weil dieser Bereich etwas dunkler ist , weil sich das Blütenblatt dort etwas faltet Nimm einfach kleine Mengen Farbe auf und füge sie dann langsam zu deinem Bild hinzu Auch hier folge ich der Richtung der Blütenblättervenen, wenn Sie möchten Diesmal arbeite ich von der Mitte nach außen in Richtung Rand der Blütenblätter Aber ich folge der Richtung der Adern der Blütenblätter. Wie Sie sehen können, nehme ich sehr, sehr kleine Mengen Farbe auf. Mir hat die Idee, diese Blume zu malen , auch wegen dieses Musters sehr gut gefallen. Es ist einfach eine schöne Blume zum Malen. Wenn die Farbe zu stark trocknet, fügen Sie einfach ein wenig Wasser und mischen Sie es erneut. So kannst du es benutzen. Wie Sie sehen können, fing ich an den Pinsel auf dem Papier zu berühren. Mach einfach ein paar Zeilen, um die überschüssige Farbe loszuwerden. Auch an dieser Stelle können Sie auf diese Weise sehen, können Sie auf diese Weise sehen wie viel Farbe sich in Ihrem Pinsel befindet. Wenn du zu viel Farbe abgibst, weil ich jetzt wirklich nass und trocken arbeite. Ich möchte an dieser Stelle kein zu starkes Pigment auf die Seite auftragen. Also stärke ich die Farbe nur ein bisschen. Und es gibt bestimmte kleine Bereiche , die auch etwas dunkler sind, also mache ich das nur, während ich die Farbe etwas dunkler mache. Vor der Kamera sieht es leider immer ein bisschen anders aus. Aber das Wichtigste hier ist die Technik. Wenn die Farbe vor der Kamera etwas anders aussieht , ist das wohl nicht das Ende der Welt. Ich lasse die helleren Bereiche so, wie ich sie auf dem tatsächlichen Blütenblatt auf dem Bild sehe Sie haben diese dunklen und hellen Stellen im Blütenblatt. Wenn Sie weniger Pigment auf Ihrem Pinsel haben möchten, müssen Sie ihn nicht waschen, um ihn zu leasen Sie können ihn einfach auf dem Papiertuch anfassen und schon wird ein Teil des Pigments entfernt Und das ist alles. Im nächsten Video werde ich also die Details in der Mitte der Blume etwas stärker hervorheben. 16. Zweite Wäsche im Blumenzentrum: Jetzt können wir mit der Arbeit an der Mitte der Blüte beginnen , und ich habe meinen Pinsel auf eine Doppel-Null umgestellt, also auf einen kleineren Pinsel für die kleineren Details Und ich reihe die Farbe dieses Musters einfach an der Seite genau in der Mitte an, wo sich die Säule Da ist auch ein kleiner Bereich, ein kleiner roter Bereich drin Ja, es ist wichtig, dass Sie Ihr Bild oder Ihre Blume immer genau beobachten , was auch immer Sie malen. Jetzt verwende ich die Verdunkelung um dem weißen Bereich, dem kleinen glockenförmigen Bereich , der sich in der Mitte der Orchidee befindet, Schatten hinzuzufügen kleinen glockenförmigen Bereich , in der Mitte der Orchidee befindet, Ich füge nur die winzigen kleinen Mengen dieser verdünnten Verdunkelungsmischung hinzu. Füge es nicht zu Du kannst es immer dunkler machen. Und dann mache ich mit dem feuchten Pinsel, wie ich es schon zuvor gemacht habe, einfach den sanften Übergang vom Dunklen zum Hellen. Und dann füge ich etwas mehr Pigment hinzu, ein bisschen dunkler auf diesem Bereich, was darauf hindeutet, dass es sich um die Innenseite der Glocke handelt. Hoffentlich erkläre ich es, es gibt dem Ganzen diesen Drei-D-Eindruck denn es sieht so aus, als ob Sie die Tiefe dieses kleinen glockenförmigen Bereichs sehen können. Du musst es ein bisschen machen. Und dann füge einfach ein bisschen Gelb in diesem zentralen Bereich hinzu , weil du dort eine gelbe Färbung sehen kannst . In den nächsten Videos werde ich Ihnen nun zeigen, wie Sie mit den Details der Blume umgehen können. Wir haben angefangen, die letzten Schichten zu machen. 17. Top-Blütenblattdetails: Für die letzten Details verwende ich eine Trockenbürstentechnik Ich nehme sehr wenig Farbe auf und benutze dann einfach meinen Pinsel, wie ich schon sagte, wie einen Bleistift. Also nimm immer eine kleine Menge Farbe und füge dann die Farbe hinzu. Ich kann mir keine andere Art vorstellen , es zu sagen, es sei denn, es ist so wie ein Bleistift. Also so, als ob du zum Beispiel mit einem Farbstift hantieren würdest. Ein paar Striche und du fügst die Farbe nach und nach hinzu. Sie werden sehen, dass es nicht so aussieht, als ob Sie zu der Zeit viel tun würden, aber das wird einen großen Unterschied machen, weil es Ihr Bild mehr Ess macht und es wird geglättet , wenn es Bereiche gibt , in denen die Farbe nicht gerade glatt ist, so wird es glatter und gleichzeitig können Sie die Farbe dort intensivieren, wo sie dunkler sein muss und Sie nicht Sie müssen sich Sorgen machen, dass das Wasser überall hinfließt , wo Sie nicht wollen, dass es hinfließt. Ich liebe es einfach, die DBrush-Technik aus diesem Grund zu verwenden , weil man so ziemlich die Kontrolle darüber hat, wohin die Farbe geht Du musst nur aufpassen, dass dein Pinsel nicht mit Pigment überfüllt Probieren Sie es immer auf einem Stück Papier aus, wenn Sie sich nicht sicher sind , ob Sie Pigment haben oder ob Sie zu viel Pigment haben, und Sie werden sehen, dass ich das regelmäßig mache Halte ein Stück Papier neben dir und du kannst ein paar Linien zeichnen und sicherstellen, dass dein Pinsel zu pigmentiert ist Ich zeige hier nur, wie viel Pigment ich aufnehme, was sehr klein ist Es ist fast so, als würde man auf Velum malen, und wie ich schon sagte, zeichnen Sie einfach ein paar Linien auf Ihrem Altpapier Ich weiß nicht, ob du jemals auf Velum gemalt hast. Ich nicht, aber ich habe Leute gesehen, die das gemacht haben, und man braucht einen sehr trockenen Pinsel, weil man nicht wirklich zu viel Wasser auf das Velum auftragen kann Das wird so. Ich werde dir alle Blütenblätter zeigen , während ich diese Technik anwende, damit du genau sehen kannst, wie sie aussieht. Im nächsten Video machen wir das linke oder kleine Blütenblatt, wie ich es gerne nenne 18. Kleine Details des linken Blütenblatts: Jetzt können wir mit den Details des linken Blütenblattes oder Kelchblatts beginnen , und auch hier verwende ich dieselbe Technik Nehmen Sie eine kleine Menge Farbe auf und färben Sie sie einfach mit Ihrem Pinsel. Glätten Sie im Grunde alles, glätten Ich fange immer von der Seite an, wo es dunkler ist, und mache dann weiter, weil das diese Seite, den dunkleren Teil des Blütenblattes, stärkt , und wir werden dich auch meiden. Vielleicht wenn du ein bisschen zu viel Farbe auf deinem Pinsel hast, wird es weniger auffällig aussehen, wenn du es dort hinlegst, wo das Blütenblatt dunkler ist Auch hier folge ich immer der Wachstumsrichtung der Blütenblätter in Richtung der Venen. Das wird dir wirklich helfen, das den drei D für zu geben. Sie keine Angst davor, die Seite umzublättern, wenn Sie können , denn es wird immer besser sein , in bestimmte Richtungen zu arbeiten. Wenn Sie also umblättern müssen, tun Sie es einfach. Denken Sie nicht, dass Sie immer auf die gleiche Weise arbeiten müssen. Manchmal versuche ich, das Blatt vor der Kamera nicht umzublättern, aber man kann durchaus in verschiedenen Winkeln arbeiten, wenn es für die Hand einfacher ist, die Pinselstriche zu machen. Wie Sie sehen können, blättere ich hier um. Im nächsten Video machen wir das linke, also das größere Blütenblatt 19. Details des linken Blütenblatts neu aufgenommen: Wir können jetzt mit der Arbeit am linken Blütenblatt beginnen. Nehmen Sie wieder etwas Farbe auf und überprüfen Sie auf Ihrem Altpapier, ob es zu viel auf Ihrem Pinsel ist , und beginnen Sie dann mit den Pinselstrichen Manche Leute finden diese Art des Malens mit Wasserfarben bei b vielleicht diese Art des Malens mit Wasserfarben ein Verfahren, das auch ist, aber ich finde diese Art therapeutisch. Hier habe ich das Video etwas schneller gemacht , weil es immer dieselbe Technik verwendet, man muss es nicht in Echtzeit sehen Aber wie gesagt, es ist therapeutisch. Es ist, als ob du eine Malvorlage machst und diese Zone betrittst und alles andere vergisst. Zumindest gefällt es mir, aber ich hoffe, du wirst es auch genießen. Wenn Sie Fragen zu meiner Technik haben, zögern Sie nicht, mich zu kontaktieren. Sie können diese Gelegenheit nutzen , um auch die Kanten des Blütenblattes zu verfeinern Wenn Sie mit der Farbe fertig sind und Ihre letzte Schicht hinzufügen, achten Sie nur darauf, dass die Kanten dort, wo sie sein müssen, ziemlich scharf sind und dass sie nicht zackig und unordentlich sind Auf diese Weise ist es einfacher, den weißen Bereich auch ganz an der Spitze zu belassen , da Sie nicht färben müssen, sondern einfach die Farbe daneben hinzufügen können Aber ohne ins W dieses Bereichs zu gehen. Und in der nächsten Lektion werden wir auf der rechten Seite arbeiten. 20. Richtige Blütenblattdetails: Also werden wir am rechten Pedal arbeiten. Und ich habe das Video ein bisschen beschleunigt. Auch hier ist die Technik immer dieselbe. Wie du siehst, achte ich immer wieder darauf, dass ich nicht auf meinem Pinsel malen muss. Also mache ich einfach ein paar Linien auf das Altpapier. Auf diese Weise können Sie auch den Übergang vom dunklen zum hellen Bereich Zu diesem Zeitpunkt können Sie diesen kleinen Übergang einrichten und Ihnen nur den Unterschied zwischen Echtzeit und dem Beschleunigungsvideo zeigen . hast keine, weißt du, beeile dich nicht, das zu tun. Mach dir keine Gedanken darüber, wie viele Stunden du daran arbeiten wirst oder wie viele Tage. Genieße einfach den Prozess. Genieße die Tatsache, dass du die Blütenblätter nach und nach zusammenbaust die Blütenblätter nach und nach zusammenbaust und mach dir darüber keine Gedanken. Sie müssen dies nicht als Provision geben. Niemand wartet auf dich. Wenn Sie also das Glück haben, einige Aufträge zu haben, jeden Fall, versuchen Sie auf jeden Fall, einen schnelleren Weg zu finden, Ihr Aquarell zu machen Aber wenn Sie Ihrem Aquarell ein schönes Finish verleihen möchten , würde ich Ihnen raten, es nicht eilig zu haben und diesen Prozess einfach zu genießen diesem Grund sollten wir schließlich malen, um Spaß an dem Prozess zu Für nichts anderes. Also baue ich auch im unteren Teil des Blütenblattes einen kleinen Schatten auch im unteren Teil des Blütenblattes Ich neige dazu, nicht zu lange im selben Bereich zu arbeiten , weil Sie am Ende zu viel Farbe im selben Bereich erzeugen könnten zu viel Farbe , ohne es zu merken Deshalb bewege ich mich beim Pedo von einer Seite zur anderen, damit ich nicht zu sehr in Versuchung komme , zu einem Bereich zu greifen und dann ist der andere Bereich zu hell Im nächsten Video werden wir an dem kleinen Kelchblatt auf der rechten Seite arbeiten Kelchblatt auf der rechten 21. Kleine Details des rechten Blütenblatts: Jetzt machen wir das Kelchblatt oder das kleine Blütenblatt. Und hier ist es wichtig, den dunklen Bereich unter dem Blütenblatt, das größere Blütenblatt, wirklich zu verstärken unter dem Blütenblatt, das größere Blütenblatt, Wie Sie sehen können, fange ich gerade von dort an, und das ist es, was es wirklich machen wird Das oberste Blütenblatt wird so aussehen, als ob es wirklich über dem kleineren Blütenblatt liegt, weil Sie den Schatten sehen werden , der von diesem Ich verwende immer noch die Methode, die Technik des Trockenbürstens Wie ihr sehen könnt, habe ich auf meinem Altpapier ziemlich viele Linien , weil ich den Schmerz getestet habe, wie viel Farbe im Pinsel ist Dieses Video ist auch schneller als normal, aber im Grunde ist es einfach immer dasselbe Schau dir die Bereiche an, in denen du den Schatten siehst, und verstärke ihn einfach . Vergiss natürlich nicht die kleine Spitze der Blütenblätter , wo ein bisschen Weiß ist. Da ist der Bereich unter dem Bellum, also das größere Blütenblatt, das auch etwas dunkler ist Wenn du es auf dem Bild nicht sehen kannst, mach es trotzdem etwas dunkler, nur um zu zeigen dass sich das kleine Kelchblatt unter diesen Blütenblättern befindet Im nächsten Video werden wir die Details im La Bellum wir die Details im La Bellum 22. Labellum-Details: Jetzt können wir uns mit dem Lablum, dem größten Blütenblatt , befassen , Ich werde immer dieselbe Technik mit einem trockenen Pinsel mit viel Kontrolle anwenden dieselbe Technik mit einem trockenen Pinsel mit viel Was ich hier gemacht habe, habe ich auch an der Seite etwas Farbe hinzugefügt , weil dort der Teil des Blütenblattes ist , der diese rosafarbene Dann werde ich im Grunde einfach weiter mit meinem Pinsel färben. Also immer der Richtung des Blütenblattwachstums der Adern des Blütenblattes folgend Blütenblattwachstums der Adern des Blütenblattes Und immer von der dunkelsten Seite ausgehend zum Licht. Wenn Sie also zum helleren Bereich übergehen, haben Sie weniger Farbe auf Ihrem Pinsel und können weitermalen Deshalb mag ich diese Pinsel auch , weil sie ein bisschen teuer sind, aber sie enthalten eine riesige Menge Farbe. Man muss also sogar aufpassen, dass man nicht zu viel Farbe aufnimmt. Deshalb werde ich die überschüssige Farbe auf dem kleinen Altpapier dort immer wieder los die überschüssige Farbe auf dem und teste es weiter Und ich nehme immer eine winzige Menge Farbe auf und das habe ich Ihnen schon einmal gezeigt , weil diese Pinsel wirklich viel Farbe aufnehmen und für mich ist es die Investition wert Aber natürlich möchte jeder so viel Geld in einen Pinsel investieren, besonders wenn man zum ersten Mal anfängt. Aber wenn Sie es mit Wasserfarben ernst meinen, würde ich Ihnen raten, in gute Pinsel zu investieren , da sie zu besseren Ergebnissen beitragen. Wenn Sie das in meiner Palette sehen, habe ich nicht viel Farbe drin und trotzdem berühre ich einfach den Pinsel auf meinem Küchenturm, weil sonst zu viel Farbe da ist. Sie können sehen, dass die Farbe dunkler wird, auch wenn es so aussieht, als ob Sie nicht viel tun, aber Sie werden den Unterschied sehen wenn Sie diese Art von Arbeit machen. Auf der rechten Seite gibt es auch einen Bereich, der dunkler ist, weil das Licht für meine Bilder normalerweise von links kommt , weil ich Rechtshänder bin. Wenn Sie Linkshänder sind, ziehen Sie es natürlich lieber andersherum vor. Und ich versuche, keine völlig gerade oder scharfe Kante zwischen dem weißen Bereich und dem rosafarbenen Bereich, nennen wir es Bereich, zu machen. Also versuche nicht zu versuchen, diese Linie nicht zu verlassen, um auszuschneiden. Art von Linie. Also nicht zu zackig, aber auch nicht zu scharf, damit es fließend von der Farbe ins Weiß Wenn du diese Technik üben möchtest, kannst du zum Beispiel immer nur ein Blütenblatt machen Nimm einfach eines davon, das kleinere Blütenblatt, und dann machst du alle Schritte, aber nur mit einem Blütenblatt, und wenn du mit dem Ergebnis nicht zufrieden bist, kannst du einfach mehrere machen Es braucht nur ein bisschen Übung . Das ist es. Dafür gibt es kein Geheimrezept oder Zauberrezept. Nur ein bisschen Übung und du wirst es schaffen. In Ordnung, das ist also so ziemlich der Krieg erledigt. Und dann zeigen wir dir im nächsten Video, wie ich eine letzte Wäsche mache nur um alles zusammenzubringen 23. Eine Wäsche, um alles zusammen zu bringen und aufgezeichnet zu halten: Jetzt, wo ich mit den Details fertig bin, werde ich den Petos noch einmal waschen , damit er alles zusammenbringt Das ist also dieser letzte Waschgang dafür sorgt, dass alles kohäsiver Es ist nur eine Wäsche , die mit einer sehr verdünnten Farbe durchgeführt wird und die lokale Farbe hat, die ich bisher für die Haustiere verwendet habe Aber es ist wirklich sehr verdünnt, und man wäscht es einfach über allen Blütenblättern. Sie werden immer noch das Licht und die Schatten sehen, die Sie zuvor gemalt haben , weil die Wäsche so leicht ist. Ich tausche hier nur den Pinsel gegen einen größeren aus, und du musst hier nur sehr empfindlich sein und viel Wasser verwenden , um deine Farbe zu verdünnen und nicht zu stark zu reiben. Benutze einfach eine sehr leichte Berührung. Es ist einfach im Grunde eine glatte Wäsche auf der ganzen Terrasse. Sei einfach vorsichtig mit den weißen Bereichen. Hier habe ich einfach meinen Pinsel ausgespült und bin über die weiße Fläche gegangen. Wie Sie sehen können, ist es nicht sehr dunkel, aber es hilft, das Gesamtbild der Blütenblätter zu verbessern. Auch im Le Bellum wird die Farbe etwas kräftiger weil ich finde, dass der helle Bereich etwas zu hell ist, sodass du deine Wäsche auch der helle Bereich etwas zu hell ist, auf diese Weise verwenden kannst Und manchmal kann man diese Art von Waschungen auch verwenden , um die Farbe leicht zu verändern, den Bias, den allgemeinen Bias Wenn Sie möchten, dass das Rosa zum Beispiel etwas rötlicher ist, zum Beispiel eine können Sie zum Beispiel eine Waschung mit einer rötlichen oder roten Farbe machen. Das war sehr, sehr hell, aber das verleiht Ihrem Bild eine andere Tendenz Aber in diesem Fall geht es nur darum, die allgemeine Farbe, die ich bereits aufgetragen habe, zu verstärken die allgemeine Farbe, die ich bereits aufgetragen habe, Im nächsten Video werden wir also die roten Markierungen des La Bellum finalisieren die roten Markierungen des La Bellum 24. Labellum rote Markierungs-Details aufgezeichnet: Wir müssen auch die roten Markierungen von Dela Bellum verstärken die roten Markierungen von Dela Bellum Und genau das mache ich hier. Auch hier mit der üblichen Technik. Mach es einfach ein bisschen stärker und ein bisschen detaillierter. Und im Moment verwende ich meinen Pinsel Nummer eins. Wenn Sie sich das Bild der Blume genau ansehen, werden Sie feststellen, dass es einige gibt, die ich fast als Streifen innerhalb dieses roten Bereichs beschreiben könnte . Das mache ich gerade. Ich lasse einige hellere Bereiche übrig und mache diese gestreiften Bereiche mit den roten Markierungen. Man kann die helleren Bereiche zwischen den Streifen sehen , nennen wir sie. Sie haben gesehen, dass ich eine sehr kleine Menge Farbe aufnehme. Jetzt tausche ich nur den Pinsel gegen einen kleineren aus, was eine doppelte Null ist Auf diese Weise kann ich leichter an die kleinen Stellen und die kleinen Details herankommen Ich mache sie ein bisschen. Und auch die gleichen Farbdetails in der Mitte der Blume werden verstärkt . Ich bin gerade dabei, die roten Markierungen fertigzustellen, und dann werde ich im nächsten Video die Details der Mitte der Blume verstärken , diesen glockenförmigen Teil , der sich in der Mitte befindet. 25. Details zum Blumenzentrum: Jetzt werde ich nur die kleinen Details im Inneren des Absenders der Blüte, der sogenannten Orchideensäule, verstärken die kleinen Details im Inneren des Absenders der Blüte, . Da ist diese kleine Struktur, die wie ein Bär aussieht und die Umgebung hat diese gelbliche Farbe Ich verwende Zitronengelb, um das zu verstärken, und diese Farbe ist von Daniel's Mt Ich habe auch ein kleines bisschen Wind- oder Blaugrünton hinzugefügt , aber eine sehr, sehr kleine Menge, weil bestimmte Bereiche in der Mitte der Orchidee eine Art grünliche Farbe haben, aber es ist sehr hell, also übertreibe es nicht Wenn wir diese Orchidee noch größer gemacht hätten, wäre es natürlich einfacher gewesen, die Mitte der Blüte zu machen Aber dann wirst du dich mit diesem riesigen Etikett auseinandersetzen müssen. Also, wie du siehst, gibt es immer etwas. Aber ich denke, das ist eigentlich eine ziemlich gute Größe, und ich verwende die Verdunkelungsmischung auch hier , um die Schatten auf dem weißen glockenförmigen Element dort zu verstärken dem weißen glockenförmigen Element Ich habe auch ein bisschen Fui-Farbe mit Gelb für diesen mittleren Bereich gemischt Fui-Farbe mit Gelb für diesen mittleren Bereich Ich entferne jetzt die Hautflüssigkeit. Ich verwende nur Gummi, um es zu entfernen. Ich lasse nur ein bisschen orange Farbe weg, weil diese Punkte orange sind. Ich verwende das durchsichtige Orange und lasse die Farbe da rein. Wenn Sie die Maskierungsflüssigkeit nicht hätten, wäre es viel schwieriger , diese kleinen Punkte zu umgehen Aber wenn Sie die Maskierungsflüssigkeit nicht haben, sich nicht zu viele Sorgen, setzen Sie einfach keine Punkte, denn das ist kein wissenschaftliches botanisches Gemälde, und Sie können es am Ende des Tages einfach vermeiden Beeilen Sie sich nicht und kaufen Sie aus diesem Grund Maskierungsflüssigkeit Wenn Sie sie nicht haben, müssen Sie das nicht tun In Ordnung, damit sind die Details geklärt. Und im nächsten Video werde ich eine letzte Wäsche machen, versprochen, nur eine letzte. Nur um alles zusammenzubekommen. Und genau das haben wir mit dem Orchideengemälde gemacht. 26. Eine letzte Wäsche: Ordnung. Wir waschen uns endlich ein letztes Mal, nur um alles zusammenzubringen, wie ich im vorherigen Video gesagt habe. Ich wasche diese Wäsche gerne am Ende, nur um die Blüte fertig zu stellen. Und hier habe ich tatsächlich ein bisschen mehr Rot hinzugefügt, weil ich die Farbe auf den Petos sehr gerne in Richtung eines rötlichen Farbtons bringe auf den Petos sehr gerne in Richtung eines rötlichen Farbtons Wie ich bereits sagte, können Sie die Tendenz ein wenig ändern, indem Sie sie waschen und eine andere Farbe hinzufügen Das Ergebnis gefällt mir sehr gut. Das mache ich gerade. Das war sehr leicht für diese Waschungen. Mach es nicht mit einem starken Pigment. Andernfalls könnten Sie Ihre Arbeit ruinieren. Auch hier oben auf dem Blütenblatt versuche ich immer, diesen Bereich weiß zu lassen und achte nur darauf, dass Sie alle Blütenblätter flach waschen Versuche immer, eine leichte Berührung vorzunehmen, damit du die darunterliegenden Schichten nicht störst, denn wenn du anfängst, deinen Pinsel über das Papier zu reiben, könntest du die Farbe darunter bewegen Wasserfarbe ist nie vollständig fest wie eine Acrylfarbe Sie könnten es trotzdem bewegen, wenn Sie nicht vorsichtig sind. Aber wenn du einen weichen Pinsel und eine leichte Berührung verwendest, dann ist alles okay. Und denken Sie auch immer an den kleinen weißen Bereich in der Mitte des La Bellom . Das ist es Wir sind fertig mit diesem Bild. Ich hoffe, es hat Ihnen gefallen und ich hoffe, bald Bilder von Ihren Orchideen zu sehen Wenn Sie Fragen haben, zögern Sie nicht, mich zu kontaktieren Vielen Dank, dass Sie den Kurs besucht haben. 27. Schlussgedanken: Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss des Kurses. Ich hoffe, es hat Ihnen gefallen und ich hoffe, Sie fanden es nützlich, und ich hoffe, Sie haben neue Fähigkeiten erworben, die Sie auch in Ihren zukünftigen Projekten einsetzen können. Vergessen Sie nicht, Bilder von Ihrem Projekt im Projektbereich zu posten , indem Sie auf das Summit-Projekt klicken. Ich kann dir Feedback geben und ich kann auch sehen, was du kreierst. Vergiss auch nicht, hier auf Skillshare auf die Schaltfläche „Folgen“ zu klicken, damit du über meine neuen Kurse informiert wirst Und du kannst dir mein Profil hier auf Skillshare ansehen, wo du auch viele Kurse zum Thema Malen und cooles Mixen findest Kurse zum Thema Malen und cooles Mixen Wenn du in Kontakt bleiben möchtest, findest du die Links zu meinen sozialen Netzwerken und meiner Website im Bereich „Über uns“ Wenn Ihnen der Kurs gefallen hat, wäre ich Ihnen sehr dankbar, wenn Sie eine gute Bewertung hinterlassen würden, denn das wird wirklich helfen. Nochmals vielen Dank, dass Sie sich den Kurs Wir sehen uns in der nächsten Klasse. Tschüss.