Ein realistisches Blatt malen

1. Einführung: Das Bemalen eines Blattes mag mit all diesen Details und kleinen Adertexturen eine entmutigende Aufgabe sein, besonders für Anfänger Aber wenn du es Schritt für Schritt machst, ist es nicht so Hallo, ich bin ein, ich bin ein Künstler und lebe in Sizilien, Italien. In diesem Kurs werde ich Sie Schritt für Schritt vom Mischen und Anpassen von Farben leiten. Und dann zeige ich dir, dass die erste die zweite Wäsche war, die dritte Wäsche. Zum Schluss zeige ich dir, wie ich die Details hinzufüge, wie ich die Unvollkommenheiten male, falls es welche in deinem Blatt gibt Am Ende des Kurses wirst du nicht nur dein eigenes Blattbild haben, sondern auch nützliche Fähigkeiten erlernt haben , die du auf andere Projekte anwenden kannst Wenn du mit Aquarell malst, habe ich für dich eine Zeichnung des Blattes beigefügt , falls du mir Schritt für Schritt folgen möchtest, aber du kannst auf jeden Fall dein eigenes Blatt malen, finde einfach eines und mach das Ich habe auch eine PDF-Anleitung beigefügt, in der ich Ihnen Schritt für Schritt alles zeige , was ich in diesem Kurs durchmache Sie können das herunterladen und ausdrucken und behalten. Okay. Wenn du bereit bist, lass uns anfangen. 2. Kursprojekt: Das Projekt für diesen Kurs besteht natürlich darin, dein eigenes Blatt zu malen. Jetzt kannst du die Zeichnungen herunterladen , die ich für dich bereitgestellt habe, und du kannst mir einfach Schritt für Schritt folgen , falls du zum Beispiel zum ersten Mal ein Blatt oder zusätzliche Pluspunkte malst zum Beispiel zum ersten Mal ein Blatt oder zusätzliche Pluspunkte Wenn du nach deinem eigenen Blatt suchst und es ausmalst, nachdem du den Kurs gewaschen und dir die Techniken angesehen hast , die ich verwende Ich biete Kurse zu speziellen Techniken für Aquarell an. Schau dir mein Profil an. Wenn du deine Techniken auch mit den anderen Kursen auffrischen kannst , dann vergiss nicht, ein Bild im Projektbereich hochzuladen, sobald du mit deinem Blatt fertig bist . Okay? Ich kann es kaum erwarten , deine Blätter zu sehen. In Ordnung, lassen Sie uns weitermachen. 3. Farbübereinstimmung: Hallo zusammen. In dieser Lektion zeige ich Ihnen, wie ich an das Malen eines Blattes herangehe. Das ist ein Mispelblatt, ich bin mir ziemlich sicher, dass das der Name des Baumes ist Ich fange mit dem Mischen der Farben an. Nachdem ich in mein Farbrezeptbuch geschaut habe, fange ich an, den Farbton Windsor Blue und Red zu mischen Dann füge ich etwas transparentes Gelb hinzu. Ich wähle den roten statt des grünen Farbtons, weil das ein dunkles Grün ist, nicht sehr brillant ist. Und auch das durchsichtige Gelb ist gelb. Als orangefarbenes Muster neigt es dazu, sich zusammen mit dem blauen, dunklen Grün zu bilden , was ein bisschen brillant ist. Und genau das brauchen wir im Moment. Und trotzdem muss ich es noch ein bisschen stummschalten. Ich füge ein wenig Quinaquidronmgenta hinzu. Ich mische das Grün. Das ist die lokale Farbe, ist die Hauptfarbe des Blattes. Aus dieser mache ich die anderen Farben, die ich benötige, die Farbe und die dunklere Farbe für die dunkleren Seiten des Blattes. Für die Teile im Schatten oder besser gesagt im Schatten. Ich notiere mir, welche Farben ich verwendet habe, dann nehme ich etwas von der Mischung. Das wird die hellere Farbe sein. Wenn wir in Öl malen würden, würden wir Weiß hinzufügen. Aber bei Wasserfarbe fügen wir einfach Wasser hinzu und wir machen den helleren Farbton der Farbe. Ich füge einfach Wasser hinzu. Für die dunklere Farbe verwende ich ein botanisches Grau, wie ich es nenne. Dieser besteht aus Winterblau, Grünton, Quenquidmgenta Ich mache es grau, weil es eher schwarz ist. Ich werde dieses Schwarz in Dutania-Mengen verwenden , um das Grün dunkler zu machen Ich werde kein Rot verwenden, weil sie dir manchmal sagen, dass du die entgegengesetzte Farbe im Farbkreis verwenden sollst, um die entgegengesetzte Farbe im Farbkreis eine Farbe dunkler zu machen Aber wenn du Rot verwendest, wirst du am Ende Braun bekommen. Wenn du eine dieser Farben verwendest, dieses botanische Grau, dann machst du einfach Grün Aber das wird nichts an der Tatsache ändern, dass Grün ist. Ich mache nur diese schwarze Farbe. Wie Sie sehen können, ist es schwarz. Und wenn Sie es dann verwässern, wird es grau. Das füge ich dem Grün hinzu. Ich nehme noch einen Teil vom Hauptgrün. Achte also darauf, dass du genug Farbe mischst und sie in eine weitere Mulde gibst und dann etwas von der Zeit hinzufügst, das Grau oder das Schwarz, damit das dunklere Grün entsteht, das du für die Schatten benötigst. Wie Sie sehen können, haben Sie ein dunkles Grün, aber es ist immer noch grün. Wenn Sie es über das vorherige Grün legen, sieht es aus, als wäre es ein Schatten, die Hauptversion, die hellgraue und die dunkle Version. 4. Erster Verlauf: Zu diesem Zeitpunkt trage ich mit einer stark verdünnten Version Ihrer Hauptfarbe, die ich die lokale Farbe nenne, einer stark verdünnten Version Ihrer Hauptfarbe, die ich die lokale Farbe nenne, einfach eine Waschung auf das gesamte Blatt auf. Es wäre nur eine Flachwäsche, nur um dem Ganzen eine Farbe zu geben. Wenn das Blatt glänzend ist, könntest du manchmal zum Beispiel einen blassen Hauch von Himmelblau hinzufügen einen blassen Hauch von Himmelblau Aber in diesem Fall wasche ich das Grün nur leicht ab , um etwas Pigment aufzutragen Ich werde noch keine Form oder Formgebung vornehmen. Ich werde dieses Grün überall verteilen. Sogar an den Adern in der Mittelrippe und den Venen, denn wenn du Farbe hinzufügst, dann sehen die Venen sehr blass Wenn Sie eine blasse Ader haben, ist es in Ordnung, die Farbe hinzuzufügen diese Gesichtswäsche obendrauf Und ich habe ein bisschen ohne Farbe gelassen weil das Blatt ein bisschen braun ist. Das ist etwas anderes, was ich mache. Ich drehe die Seite immer um, wann immer ich kann, weil es für mich zumindest einfacher ist , vom rechten Rand zum Blattrand zu arbeiten vom rechten Rand zum , als umgekehrt. Weil es auf diese Weise schwieriger ist, tatsächlich über den Blattrand zu gehen. Möglicherweise müssen Sie das nicht tun, aber wenn Sie es tun, keine Angst davor, die Seite so oft umzublättern , wie Sie müssen. Das ist also der erste, der fertig ist. 5. Zweite Wäsche auf der linken Seite: Nach dem ersten Waschen werde ich anfangen, in kleinen Abschnitten zu arbeiten. Ich habe einen Abschnitt nass gemacht, ich arbeite immer noch, nass, nass. An dieser Stelle füge ich etwas klares Wasser hinzu und dann habe ich die Farbe weggelassen. Ich fange an, die Farbe dort fallen zu lassen, wo der Schatten ist, wo die Farbe dunkler ist. Und dann zerstreue ich es einfach mit einem Pinsel. Berühre die Farbe nur leicht, ziehe sie einfach in Richtung Licht, aber nicht vollständig Dann mache ich das einfach für jeden Abschnitt. Gib zuerst ein bisschen Wasser hinzu. Achte nur darauf, dass das Papier nicht zu nass und zu trocken ist. Du wirst mit der Übung lernen, wann ich die Farbe fallen lassen muss und ich habe ein Bild neben mir. Und ich werde im Grunde folgen , wo das Licht im Dunkeln ist und ich lasse die Cola fallen, wo es dunkel ist Spülen Sie dann den Pinsel ab und schauen Sie einfach zu, wie die Farbe in Richtung des hohen Lichts kommt damit dieser sanfte Übergang vom Dunklen zum Hellen entsteht Ich lasse den Raum zwischen einem Abschnitt und dem anderen weil ich nicht möchte, dass die Farbe in den anderen Bereich übergeht , der noch feucht ist. Tatsächlich konnte ich im ersten Abschnitt, weil er noch nass war, noch etwas mehr Farbe hinzufügen und versuchen, in Abschnitten zu arbeiten, die sich nicht berühren. Wenn du nicht möchtest, dass die Farbe einfach in den nächsten Abschnitt daneben übergeht. Diesen Vorgang wiederhole ich einfach für das gesamte Blatt. Ich versuche es dir hier zu zeigen. Wie du den Glanz sehen kannst, sollte es ein bisschen sichtbaren Glanz geben , dann willst du die Farbe fallen lassen. Wie Sie sehen können, habe ich ein Farbbild. Die Farbe ist auf dem Bild anders. Denn wenn Sie drucken, werde ich natürlich nie in der Lage sein, eine Farbe zu drucken , die genau der Farbe des Originals entspricht. Sie werden dort auf dem Bild eine andere Art von Grün sehen , aber das ist nur als Referenz Normalerweise mischen Sie die Farbe mit Ihrem echten Exemplar in Ihrer Hand. Es ist egal, ob du das Blatt nicht mehr hast, aber zumindest hast du die Farbe. Und dann sagte ich, ich habe das Bild und ich habe auch ein Schwarzweißbild. Weil das Schwarzweißbild wirklich dabei hilft, zu sehen, wo die dunkelsten Stellen sind, wo das Licht ist, wo Sie das Dunkle hinzufügen müssen, wo Sie das Licht hinzufügen müssen, es gibt keine Ablenkung durch die Das ist eine gute Idee, zumindest mache ich das sehr gerne. Normalerweise habe ich ein Schwarzweißbild von dem Motiv , das ich male. Es ist wahrscheinlich auch eine gute Idee, wenn Sie sich des Kontextes Ihres Gemäldes nicht sicher sind. Es ist gut, ein Foto zu machen und es dann in Schwarz-Weiß umzuwandeln. Und dann wird es dir sofort sagen , ob du deinem Bild mehr Kontext hinzufügen musst oder ob du genug Dunkel und genug Licht hast, einfach den gleichen Vorgang machen, zuerst die Farbe fallen lassen, die Seite nass machen, dann die Farbe fallen lassen und den Pinsel einfach ein wenig ausspülen Und stellen Sie mit einem feuchten Pinsel sicher, dass nicht zu viel Wasser auf dem Pinsel ist, wenn Sie zurückgehen Sie die Farbe einfach ein wenig auf , damit sie glatt vom Dunkeln ins Helle übergeht. Ich habe dieses Blatt vereinfacht. Ich werde nicht all die kleinen Äderchen entfernen , die man darauf sehen kann. Du musst nicht malen. Du kannst, wenn du willst, aber du musst nicht jede einzelne winzige Ader malen , die du in einem Blatt siehst. Ich habe die Form ziemlich vereinfacht. Ich habe das Video auch hier etwas schneller gemacht. Nicht zu viel, aber ein bisschen schneller, weil es immer wieder derselbe Prozess ist. Aber ich meinte, du kannst nur die Mittelrippe und die Hauptvenen darstellen den Sekundärvenen muss man sich nicht in all den winzigen Adern verlieren , die das Blatt bedecken Da einige Blätter sehr schwierig sind, können sie sehr schwierig werden, wenn Sie jede einzelne winzige Ader malen möchten . Ich wollte, dass jeder dieses Blatt malen kann. Ich habe es ziemlich vereinfacht. Ich habe am Ende einige der Adern hinzugefügt. Du wirst sehen, aber nicht alle. Du kannst dein Blatt am Ende haben und stolz darauf sein. Vergewissern Sie sich einfach, wann Sie diesen Vorgang durchführen. Nun, nicht um die Mittelrippe zu übermalen. Wenn die Mittelrippe heller sein sollte , als wenn Sie sich ihr nähern, versuchen Sie, sie nicht zu übermalen Du wirst diese kleine Lücke dazwischen lassen. Es gibt natürlich Möglichkeiten , die Farbe aufzuheben, wenn man drüber fährt. Ich glaube, mir ist es auch ein bisschen passiert. Aber versuche, es nicht zu übermalen, weil es einfacher ist, es auf diese Weise zu machen, als die Farbe zu probieren, die sie bereits aufgetragen haben. Manchmal kann es, je nach Art der Farbe, die Sie verwenden, sogar zu Flecken auf dem Papier kommen, sodass Sie es nicht vollständig anheben können. Wie Sie sehen können, nimmt es bereits Gestalt an und sieht bereits aus wie ein dreidimensionales Blatt dem es einige Schatten und Lichter gibt 6. Zweite Wäsche auf der rechten Seite: Ich fange gerade auf der anderen Seite , weil sie in diesem Bereich auf der linken Seite noch nass sind. Es ist derselbe Prozess. Auf der rechten Seite ist das Licht , das darauf trifft. Es wäre weniger dunkel, im Grunde nur ein bisschen unten, oben in der Vene, aber es wird nicht so dunkel sein wie auf der anderen Seite. Du solltest immer versuchen, dein Blatt zu beobachten, noch bevor du anfängst. Nimm das Blatt in die Hand und sieh dir an, wie das Licht darauf trifft, wo sich die Dunkelheit bildet und wo das Licht einfällt, wo die Glanzlichter sind Beobachten Sie es immer genau, bevor Sie beginnen. Ich wollte nicht zu viel vorspulen, aber wenn du willst, gerne ein bisschen vorspulen. Aber ich wollte Ihnen den Prozess so zeigen, wie ich ihn mache , ohne zu viel zu kürzen. Und auch wenn es ein bisschen schneller ist, ist das mein ganzer Prozess. Hier gibt es keine Geheimnisse , ich zeige nur, wie ich den Pinsel ins Wasser tauche. Und wenn ich sage, den Pinsel ausspülen, dann tue ich das auch. Tauchen Sie es einfach in das Wasser, berühren Sie die Seite des Glases und wenn Sie dann denken, dass zu viel Flüssigkeit, zu viel Wasser da ist , dann berühren Sie einfach kurz das Papiertuch. Aber das wirst du mit etwas Übung sehen. Und es hängt auch von den Pinseln ab, die Sie verwenden. Ich habe vergessen, das zu sagen. Ich benutze Pinsel von Winsor und Newton. Ich arbeite gerne mit den Miniaturpinseln, aber Sie können mit den normalen Pinseln arbeiten. Bei den Sieben hast du Minipinsel und du hast nur normale Pinsel. Ich denke, das ist eigentlich nicht die Miniatur, das ist die Nummer eins, Serie sieben. Aber wenn es um die kleineren Details geht, dann verwende ich die Miniaturdetails. Wie du siehst, ist es nicht wirklich gruselig, wenn du das Blatt in Abschnitte teilst . Sie konzentrieren sich jeweils auf einen Abschnitt und beenden diesen Abschnitt und fahren mit dem nächsten fort. Es ist wirklich nicht so schlimm, es geht nur darum, ein bisschen zu üben. Ich denke meistens, die Technik zu üben , weil es wie Autofahren ist. man einmal weiß, wie man fährt, wenn man jedes Auto fahren kann, sind sie alle gleich, man kann also alles malen. Solange du eine Technik hast , die du gerne anwendest, ist das meine. Das bedeutet nicht, dass Sie gerne genau dieselbe Technik anwenden werden. Vielleicht möchten Sie nur trocken abnehmen. Anstatt zum Beispiel zuerst die Seite abzuwarten, verwenden Sie Ihre Farbe einfach direkt auf der trockenen Seite. Ich würde dir raten, zu experimentieren und verschiedene Techniken auszuprobieren. Mache verschiedene Blätter mit unterschiedlichen Techniken und finde heraus , welches dir am besten gefällt. Ich denke, nur so kannst du wirklich herausfinden, wie du hier gerne malst. Ich werde die Farbe einfach ganz auf die Seite des Blattes auftragen , weil es sich ein bisschen nach unten dreht, am Rand ist es rund, dort wird es ein bisschen dunkler Genau der gleiche Vorgang. Ich mache die Seite nass und trage dann die Farbe dort auf, wo der Schatten ist. Und dann mit einem feuchten Pinsel weich machen. Es geht nur darum, die Kanten wirklich ständig weicher die Kanten wirklich ständig Sobald Sie die Farbe aufgetragen haben, verwende ich immer helle Waschungen und baue die Farbe auf, indem ich immer mehr Waschungen anstatt direkt mit einer wirklich 7. Dritte Wäsche auf der linken Seite: Jetzt trage ich im Grunde nur eine zweite Schicht auf. Wie gesagt, ich verdunkle die Farbe einfach , indem ich immer mehr Waschgänge auftrage Es mag ein längerer Prozess sein, aber Sie erhalten ein anderes, viel besseres Ergebnis, als wenn Sie nur eine dicke, dunkle Denn wenn die Farbe zu dunkel, zu dick ist und Sie eine weitere Schicht darauf auftragen möchten, könnten Sie das, was Sie haben, die Farbe, die Sie bereits aufgetragen haben, diese Schicht anheben , und dann ruiniert das Ihr Bild. Ich mache das gerne, indem ich einfach viele verschiedene Waschungen auftrage Aber mit Farben, die immer dunkler werden Das mache ich jetzt, ist im Grunde das, was ich vorher gemacht habe Aber nur bei etwas dunklerer Farbe statt einer bestimmten Menge Wasser füge ich statt einer bestimmten Menge Wasser etwas weniger Wasser hinzu oder etwas mehr Pigment ist dieselbe Quelle, die ich zuvor verwendet habe, aber ich habe nur ein bisschen mehr Pigment aus meiner zentralen Quelle hinzugefügt , der mit einer lokalen Farbe. Und ich wiederhole den Vorgang einfach. Dadurch wird die Farbe verstärkt und die Schatten etwas dunkler. Die Glanzlichter, auf die das Licht trifft, erscheinen heller. Beobachten Sie einfach weiter das Blatt. Beziehen Sie sich immer auf Ihr Referenzbild oder Ihr Motiv, wenn Sie es neben sich haben. Wenn Sie zum ersten Mal ein Blatt malen, ist es wahrscheinlich besser, ein Bild zu haben , auch wenn Sie das echte in der Nähe haben. Aber wenn du dir das Bild ansiehst, sah eine Liste für mich so aus. Wenn man aus den drei D-Blättern zwei im Grunde ein Bild macht , dem man leichter folgen kann und das weniger unheimlich ist, als wenn man das reale Objekt und versucht, es von dort zu kopieren. Und außerdem kannst du auch das Schwarz-Weiß-Bild machen, was hier hilft . Ich habe das Video wieder ein bisschen schneller gemacht , weil ich dir wieder zeigen wollte, was zu tun ist, aber du musst es nicht in Echtzeit ansehen aber du musst es nicht in Echtzeit ansehen, weil sich im Grunde der gleiche Vorgang wiederholt. Siehst du hier, nimm noch einen Pinsel, das ist eine Miniatur Nummer zwei. Wenn du diese Technik willst, die ich mache, kannst du zwei Pinsel verwenden. Anstatt den Pinsel dort abzuspülen , wo Sie die Farbe des Pigments haben, können Sie einen anderen Pinsel verwenden Und du benutzt das, du legst es ins Wasser, du zapfst es Das Papiertuch ist nur feucht, nass. Achte nur darauf, dass kein Wasser drin ist. Und dann kannst du das verwenden, um die Kanten der Farbe weicher zu machen Wie du siehst, mache ich das gerade. Ich wollte dir diese andere Option zeigen. Manchmal, wie ich es hier getan habe, verwende ich eine Option und dann die andere. Es ist nicht wirklich wichtig, solange Sie am Ende das gewünschte Ergebnis erzielen. Aber ich denke, der Vorteil der Verwendung von zwei Pinseln ist , dass Sie den Pinsel nicht mit Ihrer Farbe ausspülen müssen . Du behältst immer einen Pinsel mit der Farbe, wie du sie hier siehst. Manchmal spüle ich den Pinsel ab, manchmal verwende ich einfach den anderen, aber das Endergebnis ist im Grunde das Gleiche. Und manchmal benutze ich den anderen Pinsel einfach nur , um das Papier zu benetzen. Und dann benutze ich meinen Pinsel Nummer eins, wie ich schon sagte, experimentiere und finde heraus, was für dich funktioniert. 8. Dritte Wäsche auf der rechten Seite: Wie ihr bemerkt, mische ich die Farbe immer , bevor ich sie mit dem Pinsel aufnehme, denn manchmal neigen die Pigmente in der Aquarellfarbe dazu, sich unten abzusetzen Das machen nicht alle Farben, aber ziemlich viele werden das tun Sie trennen sich. Wenn Sie also eine Mischung haben, bekommen Sie vielleicht einige Farben mehr als andere. Möglicherweise erhalten Sie eine völlig andere Farbe. Wenn Sie Ihre Farbe nicht mischen, bevor Sie sie in die Hand nehmen, machen Sie es sich zur Gewohnheit. Mischen Sie es immer ein wenig, bevor Sie die Farbe tatsächlich zu Papier bringen. Wie ihr hier sehen könnt, sieht die Mittelrippe im Vergleich zum Rest des Blattes schon recht hell aus, aber da ist am Anfang noch diese grüne Färbung, die wir 9. Die Details: Wir können mit einigen Details beginnen, einigen der wichtigsten Tertiäradern, denen, die Sie dort auf der rechten Seite etwas genauer sehen können dort auf der rechten Seite , sodass Sie sie ein bisschen genauer sehen können Außerdem füge ich sie hinzu, weil ich Ihnen den Prozess zeigen wollte , falls Sie weitere kleinere Venen hinzufügen möchten Aber es ist dasselbe. Ich trage die Farbe auf und dann mache ich die Kanten einfach mit dem Pinsel weicher. Das ist die Technik mit den beiden Pinseln. Und auch hier möchten Sie diese Technik vielleicht ein wenig üben, aber im Grunde tragen Sie die feuchte Farbe auf das Blatt auf, auf das trockene Gemälde. Und dann macht ihr die Kanten einfach mit dem Pinsel weicher. Achte darauf, dass du nicht zu viel Wasser auf dem anderen Pinsel anfeuchten musst, da es sonst deine Farbe wegdrücken würde deine Farbe wegdrücken Die Pigmente werden durch das Wasser verdrängt. Es muss gerade so feucht sein, dass Sie die Kanten der Farbe, die Sie aufgetragen haben, weicher machen können Schauen Sie sich immer Ihr Referenzfoto oder Ihr Objekt an, das Sie malen, und schauen Sie dann, wo diese zusätzlichen dunklen Bereiche sind, und achten Sie genau darauf, wo das Licht fällt und wann die Wie du siehst, mache ich manchmal eine Pause für ein paar Sekunden, nur weil ich mir das Bild ansehe Es muss nicht exakt dasselbe sein. Ich mache keinen Fotorealismus. Vielleicht möchtest du das machen, wenn du willst, aber es muss nicht wirklich fotorealistisch sein Es ist botanische Malerei, über die wir sprechen. Es sollte so nah wie möglich sein, wenn es bestimmte Dinge gibt , die nur in einer Pflanze vorkommen. Wenn ich zum Beispiel keine Haare kenne oder etwas, das für diesen bestimmten Pflanzentyp spezifisch ist , dann musst du sie hinzufügen, aber es muss nicht fotorealistisch sein wenn jede einzelne winzige Ader auf deinem Gemälde abgebildet ist. Und selbst bei botanischer Malerei, wenn du eine botanische Illustration machen willst, wo ist das wissenschaftlich? Das ist zum Beispiel für eine Zeitschrift. Dann möchten Sie in diesem Fall so nah wie möglich an der tatsächlichen Probe sein . Aber wenn es sich zum Beispiel um botanische Gemälde, Dekoration für Ihr eigenes Zuhause oder sogar für den Verkauf handelt, dann muss es nicht jedes einzelne kleine Detail beinhalten . Wenn Sie Ihre Arbeit zum Beispiel bei der SBA , einer Botanischen Gesellschaft, für eine Ausstellung einreichen der SBA , einer Botanischen Gesellschaft, für eine Ausstellung In diesem Fall müssen Sie der Pflanze so nah wie möglich, so nah wie möglich sein in der Farbe als auch in der Darstellung an der realen Pflanze Sowohl in der Farbe als auch in der Darstellung an der realen Pflanze. Wenn die Venen in einer bestimmten Richtung verlaufen, wenn sie ein bestimmtes Muster haben, dann versuche, so nah wie möglich beieinander zu sein. Aber botanische Malerei ist nicht nur das, um Ihr Zuhause zu dekorieren. Am Ende des Tages können Sie Drucke verkaufen. Diese müssen nicht ganz exakt wie ein Bild sein , sie können vereinfacht werden, so wie ich es mit diesem Blatt mache. Wenn ich dieses Blatt zum Beispiel für eine Ausstellung einreichen würde , eine botanische Kunstausstellung, hätte ich natürlich mehr Details hinzugefügt. Aber weil es dir meine Technik zeigen soll, wie man ein Blatt malt, dann benutzt du am Ende des Tages einfach dieselbe Technik, benutzt du am Ende des Tages einfach um mehr Details hinzuzufügen. Ich bin nicht auf viele Details eingegangen, aber wie Sie hier sehen können, füge ich die kleineren Adern hinzu. Es ist alles eine Frage von Dunkelheit und Licht. Sie müssen diese kleinen Adern nicht weiß lassen. Manche Leute denken, dass sie sie weiß lassen müssen. Und dann machen sie diese riesigen Adern. Und das ist nicht nötig, denn wie Sie sehen, füge ich sie jetzt hinzu. Und es ist die Vermutung , dass es dort eine Ader gibt, weil es einen Schatten gibt, weil es einen Schatten gibt, wo das Blatt aufgrund der Ader eintaucht, es bildet einen Schatten und dort sagt es einem , dass es eine Ader gibt Ich hoffe, ich mache das klar weil ich nicht sicher bin, ob es mir klar ist, aber ich hoffe, dass es auch für Sie Sinn macht. Also nicht nötig. Selbst bei den Sekundärvenen habe ich keinen weißen Teil hinterlassen es sei denn, er ist wirklich groß. Bei der Sekundärvene müssen Sie keinen weißen Bereich hinterlassen, denn wenn Sie die dunklen und hellen Bereiche hinzufügen, können Sie genau erkennen, wo sich die Venen befinden Ähm, hoffentlich macht es Sinn, wie Sie sehen, ist immer dieselbe Technik Du fügst einfach die Farbe hinzu und dann machst du die Kanten weicher. Sie müssen die Kanten in Richtung des Schattens weicher machen in Richtung des Schattens Es gibt noch etwas anderes, hoffentlich erkläre ich es. Nun, sieh dir das Motiv an, sieh dir dein Bild an und dann schau, in welche Richtung der Schatten fällt. Wenn du dir das Blatt und das Bild auf der rechten Seite ansiehst, löst sich der Schatten in der Mitte des Risses auf. befindet sich eine schärfere Kante Auf der anderen Seite befindet sich eine schärfere Kante, die zur Mittelrippe hin weicher wird Ich wende jetzt das Blatt ab. Es ist vielleicht etwas schwieriger zu erkennen, aber du kannst das Bild posten und sehen, was ich meine. 10. Details stärken: Hier drin. Ich stärke die Dunkelkräfte nur noch mehr Also verwende ich die dunklere Farbe. Ich gehe einfach rüber, wo der Schatten tiefer ist. So nah an der Ader und in der Mitte des Risses. Auch hier verwende ich sowohl den Pinsel mit der Farbe als auch den Pinsel Ich achte nur darauf, dass ich den mittleren Rand nicht übermale. Ich mache auch die Kanten weicher. Jetzt werden diese Adern auch auf der linken Seite etwas schattenhaft, am linken Rand, weil sie sich auch ein bisschen nach unten drehen Also bildet es auch dort einen kleinen Schatten. Ich benutze immer noch meinen Pinsel Nummer zwei, Minipinsel, um die Kanten weicher zu machen, aber ich verwende einen kleineren Pinsel, ich glaube, jetzt ist er tatsächlich wieder zu meiner Nummer eins gewechselt Aber es kommt darauf an, wo du malst, in welchem Raum. Wenn es ein kleinerer Raum ist, haben Sie keine Angst davor , Ihre Pinsel hier zu wechseln und auszutauschen Ihre Pinsel hier Ich verwende nur eine winzige Menge Farbe im Pinsel, um auf die kleineren Adern hinzuweisen Es wird nicht zu ausgeprägt sein. Diese Adern, das ist nur eine winzige Menge Farbe. Ich mache diese winzigen zusätzlichen Adern , nur um dem Blatt etwas mehr Textur zu verleihen und zu zeigen, dass es überall auf der Blattoberfläche noch ein paar kleine Adern gibt . Sie sind so leicht, dass sie nicht wirklich weich gemacht werden müssen oder so. Sie können sie einfach so lassen , wie sie sind. Üben Sie auch hier auf einem Blatt Papier, wenn Sie sich nicht sicher sind , wie das geht, denn sie müssen sehr leicht sein, sehr leicht anfühlen und nur eine sehr geringe Menge Pigment in Ihrem Pinsel enthalten. Du brauchst einen Pinsel mit einer sehr feinen Spitze. Deshalb mag ich die Winter-Newton-Pinsel , weil sie eine sehr feine Spitze behalten können. Wie Sie sehen können, wurde das Blatt vereinfacht, aber Sie haben immer noch alle Hauptformen und es hat jetzt den Drei-D-Effekt des Blattes, des ursprünglichen Blattes hier drin. Mir ist aufgefallen, dass dieser kleine Teil vielleicht damit zu tun hat, es etwas dunkler zu machen. Es ist immer gut, immer wieder nachzuschauen, ob Sie etwas mehr Dunkel hinzufügen müssen . 11. Imperfektionen: Jetzt mache ich die kleinen Unvollkommenheiten im Blatt. Ich habe einen Braunton gemischt. Ich verwende grundsätzlich die gleichen Farben, aber wenn Sie unterschiedliche Proportionen von Rot, Blau und Gelb verwenden , erhalten Sie ein Braun. Sie müssen ein bisschen mehr Rot und ein bisschen mehr Blau hinzufügen und dann das Gelbe hinzufügen, Sie erhalten das Braun. Ich habe einige Kurse zum Mischen von Farben, in denen ich dir zeige, wie man Brauntöne macht Wenn du also nicht weißt, wie man das Braun mischt, kannst du immer ein gemischtes Braun verwenden und dann ein wenig ändern , indem du etwas Gelb oder etwas Rot hinzufügst Experimentieren Sie einfach und sehen Sie, wie es läuft. Ich neige dazu, die Brauntöne nicht zu verwenden, da sie fertig gemischt sind. Ich versuche immer, es zu ändern, weil es für ein natürlicheres Aussehen sorgt für ein natürlicheres Aussehen Ich habe im Grunde eine hellere Farbe in der Mitte und dann eine dickere Version der Farbe auf die Seite aufgetragen . Und ich verwende einen kleinen Pinsel, ich verwende eine Punktierwirkung, weil das den Anschein von Textur erweckt Anschein von Textur Verwenden Sie einfach ein wenig Stippen, das sorgt für mehr Textur Ich trage das Braun sowohl auf das Blatt als auch auf den Blattstiel sehr leicht auf und stärke dann nur ein wenig von der Aber auch das ist bei verschiedenen Blättern anders. Dann werde ich auch ein wenig Braun auf die Blattoberseite auftragen . Da das Braun hier ziemlich dunkler ist, es egal, ob das Grün darunter ist. Du kannst es auftragen und es sieht immer noch so aus, als ob dort ein bisschen Blatt anfängt zu trocknen. Da ist ein bisschen unvollkommen. Ich hoffe, Ihnen hat diese Lektion gefallen, und ich hoffe, Sie werden die neu gewonnenen Fähigkeiten und Techniken anwenden die neu gewonnenen Fähigkeiten und Techniken und Ihren eigenen Urlaub nehmen 12. Bonus-Farbmischung: Ich wollte diese kleine Bonus-Lektion hinzufügen , nur um Ihnen zu zeigen, wie ich die Farben mische. Hier mische ich den blauen Rotton Windsor. Nimm einfach ein kleines Swatch. Dann füge ich Queen Aqui Magenta und transparentes Ich mische das Blau und das Gelb, um das Grün zu erhalten. Und dann füge ich Magenta hinzu, um ein tieferes Grün zu bekommen und dann die Farbe zu sättigen, weil sie sonst ein bisschen zu hell ist Davon nehme ich mir eine Uhr. Normalerweise füge ich ein bisschen Wasser damit ich sehen kann, wie die Farbe aussieht, wenn sie unten ist. Dann füge ich hier etwas mehr Gelb hinzu , transparentes Gelb, nur um zu sehen, wie es aussieht , wenn es ein bisschen mehr Gelb hat. Manchmal brauchst du also eine hellere Version für deine helleren Bereiche , die du malst. Dann mache ich hier eine Mischung zum Abdunkeln. Ich mische Winsor mit blauem Grünton Quinequidromgena. Das macht Violett. Dann füge ich Zitronengelb hinzu. Mein Zitronengelb ist von Daniel Smith, aber du kannst auch Wind oder Zitrone verwenden. Wenn du das Zitronengelb nicht hast, das, wie du siehst , kühles Gelb ist, fängt es an, ein dunkles, schwärzliches Grau zu bilden Manchmal muss man die Farbe nur ein wenig anpassen , weil man nicht möchte, dass sie zu blau oder zu rot Wie Sie hier sehen können, habe ich gerade ein bisschen mehr Rot, ein bisschen mehr Blau hinzugefügt. Spiel einfach ein bisschen mit den Farben. Es muss nicht gleich beim ersten Mal stimmen. Verzweifelt nicht. Füge einfach weiter ein bisschen deiner Farbe hinzu und du wirst sehen , dass du es schaffen wirst. Dann verwässere ich es einfach, um zu sehen ob es tatsächlich grau ist oder ob es entweder zu Blau oder Rot neigt. Normalerweise willst du etwas so Neutrales wie möglich. Ich füge diese Karte, ein Foto von dieser Karte, zu deinem Download hinzu, damit du sie herunterladen und dir auch ansehen kannst . Hier schreibe ich einfach, plus mehr Wasser. Was ist dann los? Hier mische ich Braun. Ich verwende Fensterblau, Grünton, Quena, Gudromgena Auch diese drei Farben, wenn Sie sie in unterschiedlichen Proportionen mischen, anstatt Schwarz zu erhalten, erhalten Sie Braun Sie Wenn Sie etwas mehr Rot hinzufügen, was in diesem Fall Magenta ist, können Sie sehen, dass Sie ein Braun haben. Wenn Sie die Menge an Gelb, die Sie hinzufügen, variieren erhalten Sie auch ein helleres Braun. Dann habe ich statt des fensterblauen Grüntons ein anderes Braun gemischt . Ich habe den blauen Rotton des Windes verwendet , nur um den Unterschied zu sehen. Wenn Sie ein warmes Rot verwenden, erhalten Sie ein wärmeres Braun. Ich hoffe, Sie fanden das etwas weniger nützlich. Wie ich bereits erwähnt habe, finden Sie diese kleine Karte in Ihren Downloads. 13. Schlussgedanken: Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss des Kurses. Ich hoffe, Sie haben das nützlich gefunden und ich hoffe, es hat Ihnen gefallen. Der nächste Schritt ist , weiter zu malen. Natürlich musst du ein paar Blätter finden und weiter malen. Einige grüne Blätter, einige braune, einige rote. Übe einfach weiter , denn nur so kannst du dich verbessern. Vergiss nicht, Bilder von deinen Blättern im Projektbereich zu posten , damit wir alle deine Meisterwerke sehen können Vergiss auch nicht, mir hier auf Skillshare zu folgen, damit du benachrichtigt wirst, sobald ich eine neue Klasse poste Wenn du in Kontakt bleiben möchtest, kannst du mir in den sozialen Netzwerken folgen und ich habe meine Links irgendwo hier unten platziert. Du kannst auch in meinem Skillshare-Profil nachschauen um meine anderen Kurse über Aquarellmalerei und andere Fächer zu sehen Aquarellmalerei und andere Fächer . Wenn dir der Kurs gefallen hat und du ihn nützlich fandest, wäre ich sehr dankbar, wenn du eine gute Bewertung hinterlassen könntest , die dem Kurs wirklich helfen würde Es wäre auch hilfreich, auf Skillshare zu bleiben, damit du es wiederfindest und andere Leute es finden und davon profitieren können Nochmals vielen Dank, dass Sie sich den Kurs angesehen haben. Wir sehen uns in meiner nächsten Klasse.