Die Realität durch Audio transformieren: Sounddesign für Anfänger

1. Einführung: Die Realität ist nur ein Ausgangspunkt. Als Geschichtenerzähler haben wir die Macht, sie zu transformieren, verbessern oder sie komplett neu zu erfinden. Und eines der mächtigsten Werkzeuge , die uns für diese Transformation zur Verfügung stehen ist etwas, das wir vielleicht für selbstverständlich halten, Wie Sie sehen oder besser gesagt, wie Sie hören können, gibt es hier nichts anderes. Bis vor einer Sekunde war alles, was Sie hörten, außer dem Klang meiner Stimme, Audiodesign. der richtigen Herangehensweise an den Sound können Sie Ihre Zuschauer überallhin mitnehmen. Sie können dafür sorgen, dass sie alles fühlen, während Sie gleichzeitig der Botschaft, die Sie vermitteln möchten, treu bleiben. Willkommen zu diesem Kurs. Ich bin Robert und habe im Laufe der Jahre an mehreren Filmprojekten gearbeitet und dabei ständig die kreativen Möglichkeiten des Audiodesigns erkundet die kreativen Möglichkeiten des Audiodesigns In diesem Kurs zeige ich dir, wie du die Realität durch Sound erweitern ob Sie Dokumentarfilme, Spielfilme, kommerzielle Videoarbeiten oder Inhalte für soziale Medien erstellen , diese Fähigkeit müssen Sie unbedingt weiterentwickeln Das Beste daran ist, dass Sie für den Einstieg keine teure Ausrüstung benötigen Wenn Sie einen einfachen Rekorder oder sogar ein Telefon haben , das Video und Audio aufnehmen kann, und wenn Sie eine Videobearbeitungs-App haben, können Sie loslegen. Wir werden gemeinsam an einem 32. Videoprojekt arbeiten bei dem wir das gesamte Audio von Grund auf neu erstellen werden Ich führe Sie durch meinen kreativen Prozess und gebe Ihnen einige Tipps, von den Aufnahmetechniken bis hin zur Zusammenstellung in Ihrer Bearbeitungs-App. Ich Aufnahmetechniken bis zeige Ihnen, wie Sie gewöhnliches Filmmaterial in etwas anderes umwandeln gewöhnliches Filmmaterial in etwas anderes Du erfährst praktische Tipps wie du die richtigen Sounds aufnimmst und sammelst. Spielen Sie Ihre Audioelemente effektiv ab, kreieren Sie immersive Klanglandschaften, verstehen Sie die Möglichkeiten von Audio innerhalb und außerhalb des Frames, und wir werden weitere Ideen besprechen, um die Realität zu verbessern oder durch den kreativen Einsatz von Audio eine völlig andere Welt zu schaffen durch den kreativen Einsatz Dieser Kurs ist perfekt für Anfänger im Filmemachen oder für alle, die sich für Audiodesign interessieren Diese grundlegenden Fähigkeiten werden jede Videoarbeit, die Sie machen, auf die nächste Stufe heben jede Videoarbeit, die Sie machen, auf die nächste Es geht nicht nur um technische Fähigkeiten. Es geht darum, Ihre kreativen Möglichkeiten durch die Kraft des Klangs zu erweitern . bereit, Ihre Videos mithilfe der Magie von Audio zu transformieren . Lassen Sie uns loslegen. 2. Mit Sound kommunizieren: Audiodesign, Audiobearbeitung und Soundeffekte eignen sich nicht nur für große Blockbuster wie Star Wars oder Während große Produktionen eindeutig viel in Sound investieren, kann Audio für jedes große oder kleine Videoprojekt immer noch einen großen Unterschied machen für jedes große oder kleine Videoprojekt immer noch einen großen Manchmal kann es sogar leistungsfähiger sein als die Grafik. Warum ist das so Nun, Zuschauer können eine schlechtere Videoqualität im Allgemeinen leicht verzeihen, vor allem, wenn sie beabsichtigt erscheint oder wenn es sich um eine stilistische Entscheidung Aber schlechtes Audio fällt wirklich auf. Es lenkt sofort ab und lenkt den Zuschauer von der Geschichte ab. Auf der anderen Seite zieht eine gute Audioqualität den Zuschauer an und macht alles ansprechender In der Videoproduktion, sei es für erzählerische, kommerzielle Arbeiten oder sogar für dokumentarische Arbeiten. Alles auf der kreativen Seite sollte so gewollt wie möglich Wenn Sie mit dem Schreiben fertig sind, fügen sich alle Elemente , Schnitt, Kamera , Regie, Farbe, Ton und vieles mehr Ganzen zusammen Und das sollten wir auch im Audiobereich verfolgen, indem wir unsichtbar sein und trotzdem kommunizieren Es ist wirklich faszinierend und aufregend zu sehen, dass Audio eine eigene Sprache ist Es kann oft unsere Gefühle ansprechen , ohne dass wir es merken. Zum Beispiel gehen Sie abends vielleicht eine ruhige Straße entlang Vielleicht hörst du nichts als Geräusche aus der Ferne. Vielleicht das Geräusch der Lippen, die sanft vom Wind bewegt werden. Es kann dir plötzlich dieses Gefühl von Frieden geben. Oder Sie haben die Vorstellung von einer Innenstadt mit lauten Sirenen, vielen Menschen und viel Verkehr, und plötzlich können Sie diese Angst oder diesen Stress spüren Es gibt natürlich all diese Assoziationen, die wir haben können und die sich irgendwie in Emotionen niederschlagen, und natürlich steckt noch mehr dahinter, aber Tatsache ist, dass Geräusche kommunizieren Wie können wir also diese Macht als Schöpfer nutzen? Beim Sound geht es nicht nur darum, Dinge klarer oder realistischer zu machen. Es geht um Handwerkskunst und Erfahrung. Wir bauen eine Audiolandschaft , die potenziell eine Welt in der Vorstellungskraft unserer Zuschauer erschaffen könnte und die sogar über das hinausgehen kann , was vor der Linse passiert Audio kann sich über den Rahmen des Videos hinaus ausdehnen, egal wie einfach es ist. Mit einem einzigen Umschalten eines Hintergrundsounds können Sie als YouTuber Ihren Zuschauer zum Beispiel mitten in einen Sturm versetzen . Oder vielleicht könnten Sie den umgekehrten Ansatz wählen und einige Vögel hinzufügen, um Ihrem Publikum das Gefühl zu vermitteln im Park spazieren zu gehen. Warte 1 Sekunde. Wenn Audio für Dinge verwendet wird , die außerhalb des Rahmens passieren , können Sie sich sogar Objekte wie ein Fenster vorstellen, weil , naja, eigentlich ist dort nichts. Mein Punkt ist, dass Audio allein auch ohne ausgefallene visuelle Effekte so viel für Sie tun kann. Distgeräusche könnten auf Einsamkeit hindeuten. Schritte können Spannungen erzeugen und das leise Geräusch des Windes kann Trost spenden. Und vieles davon hat nichts mit technischer Perfektion zu tun. Es geht um Absicht und Liebe zum Detail. Einige Profis kennen vielleicht jeden technischen Aspekt von Audio, aber das Publikum weiß, wie es emotional darauf reagieren muss. Als Entwickler können wir uns dieses gemeinsame Verständnis zunutze machen, auch wenn wir nicht alle technischen Details kennen wir Also frage dich jedes Mal, wenn du an einem Video arbeitest , was möchtest du dem Publikum vermitteln Was möchtest du, dass deine Zuschauer in ihrer Fantasie sehen? Wie lenkst du ihre Aufmerksamkeit auch ohne Bilder? Solche Fragen sind unverzichtbar und werden dir deinen Sounddesign-Entscheidungen und dein Storytelling auf ein neues Niveau heben ob Sie Filme drehen, Werbung machen oder einfach nur Videoinhalte erstellen und Ideen austauschen, das ist unglaublich wichtig dies verstehen, können Sie sogar das Fehlen von Ton für einen bestimmten Zweck nutzen. Im Moment habe ich keinen Ton im Hintergrund, weil ich möchte, dass du dich voll und ganz auf meine Stimme und meine Worte konzentrierst. Okay? Das ist die Kernbotschaft dieses Kurses. Ich möchte, dass du anfängst zu verstehen , was Audio so mächtig macht. Es ist nicht nur ein technisches Element, sondern ein Werkzeug, das über das, was mit dem Bild gesagt wird, hinaus kommunizieren kann . Es kann jedes Video von gut zu unvergesslich machen. Das Verständnis dieser Macht ist Ihr erster Schritt zur Erstellung wirklich wirkungsvoller Inhalte Gehen wir nun zu unserer nächsten Lektion über, in der wir unser Klassenprojekt besprechen werden 3. Dein Projekt: Eine Soundscape von Grund auf: Lass uns über unser Projekt sprechen. Hier beginnt der lustige Teil. Wir werden etwas erschaffen, das über das hinausgeht was die Kamera aufnehmen kann. Hier ist deine Mission. Erstellen Sie ein Single-Shot-Video mit einer Dauer von 15-30 Sekunden. Sie können mit einer Kamera oder mit Ihrem Telefon aufnehmen . Sie haben die Wahl. Sie werden das gesamte aufgenommene Audio entfernen und eine völlig neue Klanglandschaft von Grund auf neu erstellen Sie werden etwas konstruieren, das vielleicht da war oder vielleicht nicht, aber es sollte sich für Ihre Zuschauer absolut real anfühlen Ich ermutige Sie, Audioelemente zu integrieren , die vielleicht nicht Teil des ursprünglichen Audios waren Lassen Sie sich überraschen, indem Dinge hinzufügen, die irgendwie dazu passen. Sie verstehen die Macht von Audio besser , wenn Sie herausfinden, wie weit Sie die Realität vorantreiben und sie gleichzeitig durch Klang glaubwürdig halten können sie gleichzeitig durch Klang glaubwürdig halten Denken Sie daran, dass es, wie wir in unserer vorherigen Lektion gesehen haben, so viele Möglichkeiten gibt, wenn Sie Audio verwenden , das über das hinausgeht, was im Bild zu sehen Für die Audioelemente benötigen Sie ein Umgebungsgeräusch, z. B. die Stadt, den Wald, den Park, den Strand, den Raumton, wenn es drinnen ist, was auch immer. Das ist deine Grundlage, deine Audio-Leinwand. Und ich möchte, dass du mindestens zwei verschiedene Soundeffekte einbaust , die du selbst aufnimmst. Schritte, das Geräusch von Papierfalten, das Rascheln trockener Sprünge Sie können Soundeffekte oder Umgebungsgeräusche im Hintergrund aus Audiobibliotheken Das ist kein Problem , aber wenn Sie mindestens zwei Sounds selbst aufnehmen mindestens zwei Sounds selbst wäre es großartig, wenn Sie den Vorgang erlernen Predict muss nicht aufwändig sein. Wir tauchen noch nicht in das vollständige Geschichtenerzählen ein, es muss also keinen es muss also keinen Erzählbogen geben, in dem es einen Anfang, eine Mitte und ein Ende Sie können das tun, wenn Sie möchten, aber es ist keine Voraussetzung. Ich muss dir sagen, dass die Aufmerksamkeit des Betrachters für schwierig sein kann, die Aufmerksamkeit des Betrachters für 15 bis 30 Sekunden ohne eine Geschichte aufrechtzuerhalten. Sie können also bei Bedarf ein kleines erzählerisches Element hinzufügen, z. B. eine Situation, in der jemand von A nach B geht, es kann alles sein. Denken Sie daran, dass der Fokus hier auf Ihrer Audiolandschaft liegt. Denke nicht zu viel darüber nach. Finden Sie einen interessanten Ort, Ihr Motiv, das übrigens Sie sein können, komponieren Sie Ihre Aufnahme und filmen Sie, was passiert Der größte Teil der Magie wird in der Postproduktion passieren. Ich suche nach Kreativität und Absicht, nicht nach technischer Perfektion. Wie kann man Audio verwenden, um eine einfache Szene in etwas Größeres zu verwandeln? Wie können Sie den Zuschauern ein Gefühl vermitteln, das hinausgeht, was die Bilder allein zeigen Der Schlüssel dabei ist, es glaubwürdig zu machen, auch wenn es sich von dem Sound unterscheidet , der ursprünglich da war Ich möchte, dass du Audio verwendest , um mich so gut zu beleuchten , dass ich jede Sekunde davon glaube Ich würde mich freuen, wenn du dein Endergebnis mit einer Klasse teilst . Poste einen Link zu deinem Video. Erzählen Sie uns, was Sie erreichen wollten, was schwierig war oder ob Sie Erkenntnisse entdeckt haben. Ich bin mir sicher, dass dies andere sehr ermutigen Im Bereich Projekte hier in Skillshare werde ich alle Spezifikationen skizzieren, die ich hier erwähnt habe, nur für den Fall, dass Sie mehr Klarheit darüber benötigen , was zu tun oder was Sie teilen sollen Okay, bevor Sie mit der Aufnahme beginnen, lassen Sie uns zu unserer nächsten Lektion übergehen, in der ich einige Aufnahmetipps gebe, mit denen einige Aufnahmetipps gebe, mit denen Sie sowohl Videos als auch diese Soundeffekte aufnehmen können 4. Sound-Grundlagen und praktische Tipps: Lassen Sie uns über einige Dinge sprechen, die Sie für Ihr Projekt unbedingt verstehen sollten. Über Audio gibt es viel zu entdecken. Wir könnten Stunden damit verbringen, über Schallwellen, Frequenzen und Akustik zu sprechen Schallwellen, Frequenzen und Akustik Die gute Nachricht ist, dass Sie kein Experte sein müssen, um großartige Ergebnisse zu erzielen Mit viel Liebe zum Detail und einigen anständigen Kopfhörern oder Ohrhörern sind Sie bereit, damit anzufangen Lassen Sie uns einige Sound-Grundlagen lernen, die wirklich wichtig sind. Zunächst ist es wichtig, dass Sie sich Audiokanälen auskennen. den meisten Fällen werden Sie mit Mono- oder Stereo-Audio arbeiten . Heutzutage ist es möglich, Audio auf viel mehr Kanälen aufzunehmen oder zu präsentieren, aber ich spreche hier von den grundlegendsten Einstellungen. Mono-Audio verwendet nur einen Kanal. Der gesamte Ton kommt aus derselben Richtung. Dieses Video, das Sie sich genau in diesem Moment ansehen , in dem ich mit der Kamera spreche , wird in Mono-Audio aufgenommen. Aus den linken und rechten Lautsprechern oder Kopfhörern sollte exakt derselbe Ton kommen . Stereo-Audio verwendet jedoch zwei Kanäle, wodurch ein breiteres Klangerlebnis entsteht. Dies ist bei kleinen Telefonlautsprechern möglicherweise nicht besonders auffällig, aber für diejenigen, die über gute Lautsprecher mit Kopfhörern oder Kopfhörern schauen , kann dies den Unterschied ausmachen Ratet mal was? Da wir in diesem Kurs versuchen, durch Audio eine Welt zu schaffen , die sich realistisch und eindringlich anfühlt, schlage ich vor, dass Sie, wenn möglich, Ihre Umgebungsgeräusche oder Soundeffekte in Stereo aufnehmen Einer meiner persönlichen Lieblingsrekorder ist der Zooms-Rekorder. Er ist klein, handlich und sehr vielseitig. Es bietet eine hervorragende Qualität und nimmt Audio mit Stoppmikrofonen in Stereo Wenn Sie keinen solchen Rekorder haben, machen Sie sich keine Sorgen. Möglicherweise haben Sie bereits einen sehr leistungsfähigen Rekorder in der Tasche. ein paar Tagen, als ich die Gliederung für diesen Kurs vorbereitete , habe ich herausgefunden, dass iPhones mit einer Sprachnotiz-App auch Audio und Stereo aufnehmen können . Wenn du in die Einstellungen gehst, kannst du das einschalten. Wenn Ihr Telefon oder Recorder keine Stereoanlage aufnehmen kann, funktioniert das nicht Das ist nicht unbedingt notwendig. Es ist nur ein nettes kleines Extra, aber keine absolute Voraussetzung. Schließlich wurden in der Geschichte des Kinos viele erstaunliche Filme mit Mono-Audio gedreht. Machen Sie sich also nicht zu viel Stress. Eine Sache, die mit einem speziellen Audiorecorder etwas wie dem Telefon ermöglichen kann , ist zusätzliches Zubehör wie diesen Windschutz, da Mikrofone sehr empfindlich sind So etwas hilft also wirklich dabei unerwünschte niedrige Frequenzen zu kontrollieren Es gibt zwei wichtige Konzepte, um sich Nähe und Richtung zu merken. Lassen Sie mich Ihnen das mit dem Zoom zeigen. Ich lasse Sie sich das Audio direkt von diesem Rekorder anhören direkt von diesem Rekorder An diesem Ort habe ich die Klimaanlage eingeschaltet, also hörst du einen Ton im Zimmer. Ich spreche in der Nähe des Rekorders, meine Stimme sticht besser hervor als der Ton aus dem Raum. weiter ich mich entferne, desto mehr verschmilzt meine Stimme mit all den Umgebungsgeräuschen. Allein die Qualität meiner Stimme ist immer schwieriger , getrennt von allem anderen zu handhaben. Generell gilt: Näher ist besser. Sie können die Dinge immer so und später klingen lassen, aber der Versuch, schlechte Tonaufnahmen nah, sauber und mit guter Qualität klingen zu lassen , ist nicht immer möglich. Die Richtung ist ebenfalls wichtig. Und das ist nicht spezifisch für Stereoaufnahmen. Jedes Mikrofon hat ein anderes Aufnahmemuster, und bei Stereoaufnahmen wird dies natürlich deutlicher. Wenn wir in Zukunft mehr über Audio lernen, können wir sehen, wie die Ausrichtung des Mikrofons Ihnen helfen kann, bestimmte Frequenzen wie hohe oder tiefe Töne zu betonen oder zu entfernen. Aber im Allgemeinen, vor allem zu Beginn, möchten Sie Audio aufnehmen, indem Sie direkt auf die Schallquelle zeigen, um am Ende ein ausgewogeneres Ergebnis zu erzielen . Dies sollte Ihnen auch mehr Flexibilität bieten, wenn Sie dies in der Postproduktion benötigen. Wenn Sie draußen filmen, gibt es schließlich zwei wichtige Dinge, an die Sie sich erinnern sollten. Erstens ist es immer eine gute Idee, den Ton an Ihrem Drehort aufzunehmen. Selbst in einem Fall wie diesem, in dem wir den von der Kamera aufgenommenen Ton nicht verwenden würden , oder auch wenn Sie sich nicht sicher sind, ob Sie ihn verwenden werden, ist es dennoch empfehlenswert, den Hintergrund - oder Raumton aufzunehmen . Wenn Sie interessante Geräusche bemerken , die später nützlich sein könnten, nehmen Sie diese beiden auf. Sie können Sounds jederzeit zu Hause oder in einem Studio aufnehmen. Jeder Ort hat seine eigenen Klangqualitäten. Aufnahmeort kann Ihnen manchmal den Aufwand ersparen, ihn später mit Plugins oder Software neu zu erstellen später mit Plugins oder Software In manchen Situationen kann es natürlich sehr laut sein und das ist nicht möglich Das ist also nur ein kleiner Ratschlag. Die zweite Sache, die Sie beachten sollten, ist, dass weniger mehr ist. Und hier spreche ich über Bilder. nicht jedes Detail eines Ortes oder einer Situation zeigst , verschaffst du dir durch Audio mehr Freiheit Wenn Sie Nahaufnahmen verwenden oder etwas teilweise zeigen , können Sie mithilfe von Tönen stärkere Geschichten erzählen . Denn die Zuschauer nutzen ihre Vorstellungskraft, um auszufüllen , was sie nicht sagen können. Gut. Jetzt kannst du rausgehen und schießen. 5. Mein Projekt: Hallo, Leute. Willkommen zurück zu dieser Lektion. Ich habe tatsächlich dasselbe Projekt gedreht , das ich Ihnen als Auftrag gebe. Ich wollte das tun , um Sie zu inspirieren und weil ich so in unserer nächsten Lektion einige zusätzliche Einblicke in den gesamten Prozess geben kann. Bevor wir es uns ansehen, möchte ich auf ein paar Dinge hinweisen. Denken Sie zunächst daran, dass keines der Audiodateien, die Sie gleich hören werden, ursprünglich Teil dieses Videos war. Alles wurde separat hinzugefügt. Zweitens werden Sie feststellen, dass ich das Filmmaterial schwarz-weiß gemacht habe . Das war eine bewusste Entscheidung, denn Farbe kann mit ihrer eigenen Sprache ein ganz eigenes Mittel zum Geschichtenerzählen sein Und ich wollte nicht von unserem Fokus auf Audio ablenken Das Gleiche gilt für ein einzelnes statisches Bild ohne Kamerabewegungen. Ich wollte nur, dass ihr euch darauf konzentriert, was ihr in der Situation seht und wann ihr zuhört. In diesem Sinne lade ich Sie ein, es sich anzusehen. Wenn Sie Kopfhörer oder Ohrhörer verwenden können, noch besser. In der nächsten Lektion werde ich einige meiner kreativen Möglichkeiten aufschlüsseln und Ihnen zeigen, wie alles in meiner Bearbeitungsanwendung aussieht Es ist nur 30 Sekunden lang. Lehnen Sie sich zurück und hören Sie genau zu. 6. Workflow und kreativer Prozess: Willkommen zurück. Im letzten Abschnitt zeige ich Ihnen meine Version dieses Projekts, die ich Ihnen im Rahmen dieses Skillshare-Kurses gebe Hier möchte ich Ihnen einen Teil meines Prozesses zeigen. Ich werde das Projekt also in Final Code Pro öffnen, meiner bevorzugten Bearbeitungsanwendung, und mach dir keine Sorgen, wenn du eine andere Bearbeitungs-App verwendest eine andere Bearbeitungs-App denn ich werde hier einige meiner kreativen Möglichkeiten und einige praktische Tipps behandeln meiner kreativen Möglichkeiten und einige praktische Tipps , die dir helfen werden, unabhängig davon welche App du für die Bearbeitung verwendest. Lassen Sie uns also einsteigen und ich werde Ihnen zeigen, wie ich diese Klanglandschaft erstellt habe Jeder hat seine eigene Art , mit Outdoor-Design umzugehen, aber ich persönlich beginne gerne mit dem Umgebungsgeräusch In diesem Fall kam das Umgebungsgeräusch also daher. Also ist alles mit meinem Gründer aufgenommen. Lass mich hier spielen. Das ist ohne Soundeffekte. Also fange ich an, die Sounds hinzuzufügen und achte auf die Pegel. Da das das Umgebungsgeräusch im Hintergrund ist, möchte ich es ziemlich leise haben, und hier können wir sehen , dass es ungefähr -30 Das liegt daran, dass ich hier oben Platz für viele verschiedene Elemente haben möchte hier oben Platz für viele verschiedene Elemente Eine andere Sache, die ich mache, ist nicht nur, dass ich das Level an die richtige Stelle setze, sondern auch ein bisschen von mir habe und ich habe nicht wirklich alles über IQ zu erklären, aber unabhängig von Ihrer Bearbeitungsanwendung werden Sie wahrscheinlich die Möglichkeit haben, werden Sie wahrscheinlich die Möglichkeit haben so etwas einzustellen. Was Sie wissen müssen, ist, dass der linke Bereich tief ist, tief klingt sehr tief und der rechte Bereich ist die sehr hohe Tonhöhe klingt wie Sie wissen schon, sehr, sehr hoch. Und der Grund, warum ich anfange , das zu entfernen, ist genau das, was ich hier mache. Ich entferne diese Frequenzen , damit sie nicht ablenken Es gibt noch so viel mehr über den IQ zu sagen, aber wenn du das weißt, aber wenn du das weißt, wirst du in der Lage sein, eine ordentliche Mischung für diesen Kurs zu Und ich fange an, dieses Element und sogar viele andere Elemente zu erweitern , weil ich versuche, das mit Absicht zu tun. Es gibt zum Beispiel ein Element, bei dem ich den IQ nicht berücksichtigt habe, und das ist: Hörst du das? Denn in diesem Fall wollte ich einen sehr tiefen Klang haben. Ich wollte diese niedrigen Frequenzen , weil es in diesem Fall keine Ablenkung ist Ich möchte, dass die Zuschauer wirklich wissen, dass sie auf das Telefon schauen sollten , weil es ein wichtiges Element in dieser kleinen Szene ist, die ich gedreht habe Ich fing an, nach verschiedenen Elementen in meinem Bild zu suchen verschiedenen Elementen in meinem Bild , nachdem ich den Hintergrundsound, das Telefon und das Umblättern der Seite hinzugefügt hatte, und ich werde viele davon eigenständig abspielen Sie können also sehen , viele von ihnen nicht perfekt sauber sind, und das liegt daran, dass viele von ihnen tatsächlich vor Ort aufgenommen wurden Das sind viele dieser kleinen Clips, die Sie sich hier anhören. Aber weil der Hintergrundsound so ähnlich ist, mischt er sich einfach perfekt, wenn ich hier den Umgebungssound hinzufüge Lassen Sie uns das also zusammen spielen, die Soundeffekte und die Umgebung. Es ist so , je mehr Elemente du hinzufügst, sie helfen gegenseitig, sich irgendwie besser zu vermischen. Und bei all muss man natürlich auch auf die Levels achten. Sie müssen auch auf den IQ achten , wie ich bereits erwähnt habe. Und sobald ich anfange, schon etwas Solides für das zu haben , was ich im Bild sehe, dann war es ein Moment für mich, mich hinzusetzen und zu überlegen Okay, was sollte ich außerhalb des Rahmens noch hinzufügen? Und in dem Moment, als ich das Video gezeigt habe, war eigentlich niemand anderes in der Rolle. Es war völlig leer. Aber ich dachte, okay, da ich das gleiche Gefühl von einem Park vermitteln möchte, werde ich ein paar Kinder im Hintergrund hinzufügen, vielleicht ein paar Hunde, die bellen Und etwas Lustiges, das ich dir zeigen muss, ist, dass dieses Geräusch des Telefons auf dem Tisch auch meine Sandale ist Es muss nicht einmal genau derselbe Sound sein, etwas, das sich ähnlich anhört, funktioniert auch Ich fing an, diese anderen Parkgeräusche hinzuzufügen , die irgendwie auch Teil des Hintergrunds werden. Ich habe diese Aufnahme, die sich irgendwie ein bisschen verändert. Am Anfang ist es sehr ruhig. Am Ende geht ihr der Rahmen aus. Also wollte ich das auch mit meinem Audio unterstreichen. Ich wollte ihr einen Grund geben , warum ihr der Rahmen ausgeht. Ich habe nicht daran gedacht, bis ich mit der Bearbeitung angefangen habe, aber ich dachte, vielleicht wäre der Sturm oder ein herannahender Sturm ein gutes Element, das ich hinzufügen könnte. Was passiert ist, dass genau hier in der Mitte, wo sie tatsächlich zum Telefon greift und aufsteht, die Aufmerksamkeit des Betrachters nicht mehr im Bild ist. Wir haben all das Umblättern der Seiten, die kleinen Bewegungen, die kleinen Akzente hier und da Aber in dem Moment , in dem sie aufsteht, haben wir plötzlich weniger visuelle Informationen Und dann kann das Audio die Oberhand gewinnen. Ich entschied, dass ich zum Beispiel die Geräusche der Kinder verschwinden lassen wollte . Und das kann ich tun, ohne dass es eine Ablenkung weil sie nicht von Anfang an im Mittelpunkt standen von Anfang an im Also lasse ich das Geräusch der Kinder ausklingen, und an ihrer Stelle füge ich einige Sturmgeräusche hinzu Damit sie nicht miteinander in Konflikt geraten . Sie gehen quasi weg, und es kommt noch einer rein Und wie Sie sehen können, gibt es auch diese Ein - und Ausblendungen, sodass die Übergänge sehr glatt anfühlen können , ohne so abrupt zu sein Und das ist ein gutes Gerät , über das Sie Bescheid wissen sollten denn manchmal, wie hier am Anfang, können Sie alles im Gleichgewicht verwenden, sodass die Grafik im Ungleichgewicht zum Es gibt zwei Kommunikationskanäle und beide können genau dasselbe sagen Aber irgendwann ist es völlig in Ordnung, wenn Sie den Audiokanal der Kommunikation stärker werden lassen den Audiokanal der Kommunikation stärker werden oder in eine andere Richtung gehen als den visuellen. Gleichzeitig ist das Bild manchmal stärker oder es geht in eine etwas andere Richtung, und das sorgt dafür, dass der Betrachter engagiert ist, wenn er dem, was im Bild passiert, nicht so viel Aufmerksamkeit schenkt, dann kann er darauf achten was im Bild passiert, nicht so viel Aufmerksamkeit schenkt, , was er hört, und wenn er nicht zuhört, dann kann er darauf achten, was er sieht. All dies sind kleine Elemente, die einen kleinen Clip ein bisschen ansprechender machen . Nun, dieser Clip, aufgrund der Situation, die ich präsentiere, gibt es so viel mehr Möglichkeiten, einige Elemente des Geschichtenerzählens hinzuzufügen , und etwas , mit dem ich irgendwann herumgespielt habe, war wie, okay, was ist, wenn ich tatsächlich das Geräusch von jemandem hinzufüge , der am Telefon spricht Ich dachte, vielleicht füge ich dieses Szenario vom Ende der Welt Neuigkeiten. Wissenschaftler haben bestätigt , dass sich ein riesiger Asteroid der Größe von Texas auf direktem Kollisionskurs mit der Erde befindet auf direktem Kollisionskurs mit der Erde Also habe ich das mit KI gemacht und ich dachte: Okay, vielleicht können wir das wirklich bis zum Äußersten treiben und es sehr, sehr wie Action- oder Gruselfilme machen sehr wie Action- oder Gruselfilme Ich weiß nicht, füge eine Spannung hinzu oder so. Und ich dachte so. Aktuelle Nachrichten: Wissenschaftler haben bestätigt, dass ein riesiger Asteroid, ungefähr so groß wie Texas, auf direktem Kollisionskurs mit der Erde ist auf direktem Kollisionskurs mit der Erde Die ganze Spannung und die ganze Spannung bauen sich nicht nur mit dem Regen auf, sondern auch mit dem Alarm und so vielen anderen Dingen, aber ich dachte, okay, das ist einfach ein bisschen zu viel Nun zu diesem Kurs, vielleicht können wir irgendwann einen anderen Kurs machen, der mehr über Geschichtenerzählen spricht Und dann können wir wirklich, wirklich detaillierter darauf eingehen warum ich diese Elemente verwende und wie wir mit dem Audio tatsächlich mehr von einer Geschichte erzählen können Ja, ich wollte dir nur etwas über die Möglichkeiten der Überlagerung erzählen , verschiedene Elemente hinzufügen, quasi die Aufmerksamkeit des Betrachters mit verschiedenen Kanälen lenken mit verschiedenen Kanälen Im nächsten Abschnitt werde ich dir zum Abschluss noch einige Tipps mit auf den Weg geben , die dir auf deinem weiteren Weg im Sounddesign weiterhelfen werden deinem weiteren Weg im Sounddesign 7. Schlussgedanken: Da hast du es. Sie haben einen von vielen Möglichkeiten gelernt, wie Sie die Realität durch Audio verbessern und Klanglandschaften schaffen können , die über das hinausgehen, was ursprünglich aufgenommen wurde Ich ermutige Sie dringend, Ihre Ergebnisse in der Projektgalerie hier in Stillsire zu veröffentlichen Ihre Ergebnisse in der Projektgalerie hier in Stillsire Wenn Sie dazu bereit sind, könnte es fantastisch sein, es vorher und nachher zu sehen oder zu hören Dies würde wirklich dazu beitragen, andere Schüler zu inspirieren und zeigen, welchen Unterschied durchdachtes Audiodesign machen kann Sie haben mit der Arbeit an Ihrem Projekt begonnen und Ihnen gehen die Ideen aus oder Sie möchten Feedback Sie können auch gerne im Diskussionsbereich Kommentare abgeben Dies kann auch eine großartige Lernmöglichkeit sein. Wenn Sie diesen Kurs hilfreich fanden, würde ich mich sehr über Ihre Bewertung oder Lektüre freuen. Dies hilft mir nicht nur zu verstehen, dass dieser Inhalt wertvoll ist und bei einigen von Ihnen Anklang findet, sondern es könnte auch anderen Schülern helfen diesen Kurs leicht zu entdecken E review motiviert mich, weiterhin mehr Inhalte für diese Community zu erstellen Apropos, dies ist vielleicht erst der Anfang unserer Audio-Reise Während wir uns heute auf die grundlegende Verbesserung der Realität konzentriert haben, gibt es noch so viele andere faszinierende Aspekte des Audiodesigns, die wir untersuchen können. Ich habe Pläne für mehr praktische, projektbezogene Kurse, aber ich würde mich freuen, von Ihnen zu hören. Hinterlassen Sie Ihre Gedanken im Diskussionsbereich oder wenn Sie mir eine Bewertung hinterlassen. Welche Aspekte des Audiodesigns interessieren Sie am meisten? Was möchtest du als Nächstes lernen? Denken Sie daran , dass das Schöne am Audiodesign in Ihrer Kreativität liegt, aber Ihre Erfahrung und Ihr Wissen können auch durch viele Problemlösungen wachsen. Jedes Hindernis, auf das Sie stoßen und das Sie überwinden, lehrt Sie etwas Neues. Deshalb ermutige ich dich, rauszugehen, mehr zu fotografieren, zu experimentieren und zu lernen. Ganz gleich, ob Sie Inhalte für soziale Medien erstellen , Dokumentarfilme drehen, Werbefilme drehen oder Erzählfilme drehen, diese grundlegenden Audiofähigkeiten werden Ihnen helfen, alles, was Sie tun, Sie können damit beginnen, auf der Grundlage aufzubauen , die Sie in diesem Kurs gelernt haben, und vielleicht Ihren Sinn mit Dialogen oder Musik erweitern Sie fangen gerade erst an, Filme zu machen. Ich muss erwähnen, dass ich empfehlen würde, sich mit reinem Sounddesign vertraut zu machen, bevor Sie Musik hinzufügen, da Musik manchmal zu früh im Prozess die absolute Kontrolle über Ihre Bearbeitungsentscheidungen übernehmen kann zu früh im Prozess die absolute Kontrolle über Ihre Bearbeitungsentscheidungen Aber das ist ein Thema für einen anderen Kurs. Lassen Sie mich wissen, ob Sie daran interessiert wären , mehr darüber zu erfahren. Vielen Dank, dass Sie hier zu mir gekommen sind. Ich kann es kaum erwarten, Ihre Projekte zu sehen und Ihre Gedanken zu hören. Experimentieren Sie weiter, kreieren Sie weiter und vor allem hören Sie der Welt um Sie herum zu . Wir sehen uns im nächsten