Die Muster-Challenge: 7 Tage der Stil-Erkundung | Maja Faber | Skillshare

Playback-Geschwindigkeit


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Die Muster-Challenge: 7 Tage der Stil-Erkundung

teacher avatar Maja Faber, Surface Pattern Designer

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      2:21

    • 2.

      Dein Projekt

      0:33

    • 3.

      Downloads und Ressourcen

      1:09

    • 4.

      Materialien

      1:32

    • 5.

      Überblick: So siehst du den Kurs an

      4:00

    • 6.

      Aufforderungen zum Zeichnen

      0:49

    • 7.

      Tag 1: Mutig und bunt - Stil im Überblick

      1:35

    • 8.

      Tag 1: Mutig und bunt - Let's Zeichnen

      21:22

    • 9.

      Tag 1: Mutig und bunt - Reflektieren

      5:09

    • 10.

      Tag 2: Geometrie - Überblick über Stil

      2:01

    • 11.

      Tag 2: Geometrisch - Let's Zeichnen

      17:17

    • 12.

      Tag 2: Geometrisch - Reflektieren

      2:32

    • 13.

      Tag 3: Skandinavisches – Überblick über Stil

      1:45

    • 14.

      Tag 3: Skandinavisches - Let's Zeichnen

      20:07

    • 15.

      Tag 3: Skandinavisches - Reflektieren

      2:23

    • 16.

      Tag 4: Retro - Stilüberblick

      1:32

    • 17.

      Tag 4: Retro - Let's Zeichnen

      28:49

    • 18.

      Tag 4: Retro - Reflektieren

      1:58

    • 19.

      Tag 5: Volkskunst - Stilüberblick

      1:28

    • 20.

      Tag 5: Volkskunst - Let's Zeichnen

      34:04

    • 21.

      Tag 5: Volkskunst - Nachdenken

      2:27

    • 22.

      Tag 6: Aquarell-Stil-Übersicht

      1:52

    • 23.

      Tag 6: Aquarell-Lust-entwerfen: Let's Zeichnen

      20:12

    • 24.

      Tag 6: Aquarell-Reflektieren

      2:20

    • 25.

      Tag 7: Kunst und Kunsthandwerk - Stil im Überblick

      1:39

    • 26.

      Tag 7: Kunst und Kunsthandwerk - Let's Zeichnen

      26:38

    • 27.

      Tag 7: Kunst und Kunsthandwerk - Nachdenken

      1:47

    • 28.

      Endgültige Reflexion

      7:30

    • 29.

      Was folgt als Nächtes?

      2:05

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

1.581

Teilnehmer:innen

57

Projekte

Über diesen Kurs

Begleite mich, Maja Faber, eine Oberflächenmuster-Designerin, in der Pattern Challenge: 7 Tage der Stilexption! In diesem Kurs erkunden wir verschiedene Kunststile, um dir zu helfen, deinen eigenen einzigartigen Stil zu entwickeln. Du kannst wählen, ob du jeden Tag einen Kunststil vervollständigen oder alle an einem einzigen Tag durchforstest.

Während ich in diesem Kurs Procreate zum Erstellen von Mustern verwende, kannst du deine bevorzugten Tools verwenden. In diesem Kurs geht es darum, deinen künstlerischen Stil zu entwickeln, und wir konzentrieren uns nicht auf bestimmte Materialien oder Apps.

P.S. Ich würde gerne deine Projekte hier im Kurs auf Skillshare sehen, aber stelle sicher, dass du dein Kunstwerk nicht irgendwo anders online teilst, wenn es als eine Kopie des Kunstwerks angesehen würde, zu dessen Schaffung du dich inspiriert hast. 

PINTEREST-BOARDS - KUNSTSTILE

Klicke hier, um alle Pinterest-Kunststile-Boards zu finden

DOWNLOADS UND RESSOURCEN

Lade das Arbeitsbuch auf der Registerkarte Projekt und Ressourcen hier im Kurs herunter

Wenn du deinen Stil noch weiter verbessern möchtest, nachdem du diesen Kurs besucht hast, empfehle ich, Pattern Rebels zu besuchen, meine Mitgliedschaft, bei der Mitglieder exklusiven Zugang zu monatlichen Musterdesign-Kursen, kostenlosen Procreate-Ressourcen, Feedback- und Q&A-Sessions mit mir, lustigen Herausforderungen, täglichen Zeichen-Prompts und mehr erhalten. Gehe zu patternrebels.com, um mehr zu erfahren.

Bist du aufgeregt, loszulegen? Lass uns zusammen in die Challenge eintauchen!

UM MEHR VON MIR ZU LERNEN, SIEHE HIER:

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Maja Faber

Surface Pattern Designer

Top Teacher

If we haven't met before, I'm Maja Faber, your pattern-loving teacher and fellow creative.

I'm here to help you every step of the way! I've been in your shoes! Yes, I'm talking about YOU I've been frustrated, overwhelmed, and wanting to give up more times than I can count. Learning a new skill is hard! I know the struggle.

After spending years of trial and error, trying to find my style and my unique path in the surface pattern design industry, I found my love for creating patterns in Procreate. My creativity started to blossom, and I haven't looked back since then.

As a surface pattern designer and educator, I've helped over 100,000 students grow their creative practice and overcome creative blocks through my fun and easy-to-follow online courses. I'm excited to h... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Einführung: Willkommen zur Pattern Challenge. In diesem Kurs werden wir unsere kreativen Stile anhand einer unterhaltsamen und anfängerfreundlichen Herausforderung erforschen und weiterentwickeln einer unterhaltsamen und anfängerfreundlichen Herausforderung erforschen und . Seien wir jetzt ehrlich. Ihre künstlerische Identität zu finden, erfordert Zeit und Hingabe, und Sie werden nicht auf magische Weise mit dem einzigartigen Stil herauskommen, nachdem Sie diesen Kurs gesehen Es ist jedoch ein guter Ausgangspunkt und eine wirklich unterhaltsame Herausforderung, die Ihre Kreativität anregt und Ihnen hilft, über Ihren aktuellen Stil oder den Stil, den Sie entwickeln möchten, nachzudenken Ihren aktuellen Stil oder den Stil, den Sie entwickeln möchten, Mein Name ist Maya Faber. Ich bin Designerin und Pädagogin für Oberflächenmuster mit einer Leidenschaft für In diesem Patentwettbewerb führe ich Sie durch sieben Tage voller Übungen, um verschiedene Kunststile zu entdecken und sich weiterzuentwickeln Als Musterdesigner kannst du dir sieben Tage lang eine Lektion pro Tag ansehen oder den Kurs an einem Tag abschließen, wenn du das bevorzugst. Dieser Kurs richtet sich an diejenigen unter Ihnen, die bereits ein grundlegendes Verständnis davon haben , wie man ein Muster erstellt. Wenn Sie die Grundlagen lernen möchten, schauen Sie sich meine anderen Kurse hier auf Skillshare Erstellen Sie zum Beispiel bei Fortpflanzung mit Kalibrierungen ein irritiertes Muster Fortpflanzung mit Kalibrierungen sich hervorragend für Anfänger In diesem Kurs werde ich procreate verwenden, um Muster zu erstellen, aber Sie können auch andere Materialien oder Apps verwenden oder Apps Ich habe einige kostenlose Downloads für Sie beigefügt. Sie erhalten eine Arbeitsmappe, die wir im Unterricht verwenden werden. Wenn Sie Procreate verwenden, schauen Sie auf meiner Website unter den Links in der Kursbeschreibung nach der Kursbeschreibung nach einigen kostenlosen Procreate-Goodies, einschließlich kostenloser Procreate-Pinsel Am Ende dieses Kurses wirst du nicht nur deine Panasi-Fähigkeiten ausbauen, sondern auch wertvolle Erkenntnisse über deine Kreativität gewonnen haben, die du nutzen kannst, um deinen einzigartigen Stil nutzen kannst Wenn du deinen Stil noch weiter verbessern möchtest. Nachdem ich mir diesen Kurs angesehen habe, empfehle ich Pattern Rebels , meine Mitgliedschaft, bei der Mitglieder exklusiven Zugang zu monatlichen Musterdesign-Kursen erhalten . Kostenlose Ressourcen, Feedback und Sessions mit mir Unterhaltsame Herausforderungen, tägliche Zeichenaufforderungen und vieles mehr. Gehe zu Pattern Rebels.com , um mehr zu erfahren. Wenn du bereit bist, dir diesen Kurs anzusehen, lass uns gleich loslegen und loslegen 2. Dein Projekt: Ihr Projekt in diesem Kurs besteht darin, Muster für jede der Eingabeaufforderungen zu erstellen , die gemeinsam genutzt werden Es wird natürlich toll sein, Muster von euch allen sieben Tage lang zu sehen natürlich toll sein, Muster von euch allen sieben Tage lang zu Aber ich verstehe vollkommen, dass es sich überwältigend anfühlen kann , hier als Projekt so viele Muster zu teilen, ein paar oder so viele, wie Sie möchten. Es wäre auch toll, ein oder zwei Zeilen über Ihre Überlegungen zu hören. Schauen Sie sich das Arbeitsbuch und die täglichen Überlegungen an, um mehr zu erfahren 3. Downloads und Ressourcen: Ich habe diesem Kurs ein kostenloses Arbeitsbuch beigefügt , das einige Fragen enthält, die du beantworten und darüber nachdenken kannst, sowohl zu den einzelnen Aufforderungen als auch zu einer abschließenden Reflexionssitzung am Ende der Herausforderung Dieses Arbeitsbuch ist nur für Sie und Ihre Augen bestimmt. Benutze es, wie du willst. Drucken Sie es aus oder schreiben Sie es direkt in das PDF. Das Arbeitsbuch steht im Hörkurs auf der Registerkarte Projekte und Ressourcen zum Herunterladen Hörkurs auf der Registerkarte Projekte und Ressourcen Wenn Sie Procreate verwenden, empfehle ich Ihnen, sich die Links in der Kursbeschreibung anzusehen, um meine kostenlosen Procreate-Goodies wie Programmpinsel und Cal Pets auf meiner Website Gehe zu Maya Favor.com Slash-Freebies Slash-Freebies Ich verwende Pintrest Boards als Inspiration. Ich habe diese Boards speziell für Sie, meine Schüler in diesem Kurs, erstellt, damit Sie sie verwenden können, um verschiedene Kunststile zu erkunden Sie können sich gerne einfach an diese vorgefertigten Bretter halten. Oder wenn Sie noch einen Schritt weiter gehen möchten, können Sie sich noch mehr Inspiration für die verschiedenen Kunststile holen . 4. Materialien: In diesem Kurs verwende ich mein 12,9-Zoll-iPad von Procreate aus dem Jahr 2022 mit einem Apple Pencil und einer papierähnlichen Displayschutzfolie Sie können ein iPad mit Procreate wie ich oder jedes andere Gerät oder jede andere App oder jedes andere analoge Material verwenden, das Sie möchten Ich werde Sie nicht durch die Erstellung von Mustern in Procreate führen Erstellung von Mustern in Procreate In diesem Kurs werden wir uns auf die Erforschung des Stils konzentrieren. Wenn du Procreate verwenden möchtest, aber nicht weißt, wie man ein Muster spontan erstellt, empfehle ich dir, dir einige meiner anderen Skillet-Kurse zum Thema Musterdesign anzusehen , bevor du dir diesen ansiehst empfehle ich dir, dir einige meiner anderen Skillet-Kurse zum Thema Musterdesign anzusehen , bevor du dir , bevor Wie zum Beispiel, ein bearbeitbares Muster zu erstellen, ein bearbeitbares Muster zu erstellen mit Farbvariationen zu verbessern oder es gibt drei Möglichkeiten, in Procreate ein Halbtropfenmuster zu erstellen Für diejenigen unter Ihnen, die sich über meine Standard-Leinwandgröße für die Erstellung von Mustern wundern , es handelt sich um ein Quadrat mit 3.000 Pixeln , das ich hier im Unterricht verwende. Sie können jeden beliebigen Procreate-Pinsel verwenden, Sie können jeden beliebigen Procreate-Pinsel verwenden In diesem Kurs werde ich verschiedene Procreate-Pinsel der Marke Faber Company von mir und meinem Mann verwenden verschiedene Procreate-Pinsel der Marke Faber Company von mir und meinem Mann Einige davon findest du als kostenlose Downloads auf meiner Website Einige davon werden exklusiv für die Mitglieder meiner Pattern Rebels-Mitgliedschaft sein. Ich werde jedem Pinsel einen Namen geben, wenn ich damit zeichne und wo ich ihn in jeder Lektion herbekomme. Da ich weiß, dass dies eine häufig gestellte Frage ist, habe ich zur Inspiration ein Pinterest-Board erstellt. Für jeden Kunststil , den wir untersuchen werden, findest du in der Beschreibung des Kurses Links zu den Boards. 5. Überblick: So siehst du den Kurs an: In diesem Kurs erforschen und experimentieren wir mit Inspirationen aus verschiedenen Kunststilen um unsere eigenen, einzigartigen Stile zu entwickeln Wir untersuchen sieben Anregungen aus sieben verschiedenen Kunststilen Der Kurs ist so aufgebaut , dass Sie sich eine Lektion pro Tag ansehen und Zeit haben können , um sich an diesem Tag wirklich mit diesem Kunststil zu beschäftigen Aber du kannst dir natürlich auch alle Lektionen auf einmal an einem Tag ansehen. Dann kannst du an nur einem Tag in die Erkundung und Kreation eintauchen , wie du es bevorzugst. Funktioniert super Nachdem wir jede Aufforderung gezogen haben, werden wir innehalten, nachdenken und uns drei Fragen stellen. Erstens, was gefällt Ihnen an dem Muster, das Sie gezeichnet haben, am meisten ? Nummer zwei, vor welchen Herausforderungen standen Sie bei der Erstellung dieses Musters? Nummer drei, wie passt dieses Muster zu Ihrem sich entwickelnden Stil? Wenn wir als Musterdesigner wachsen und nicht einfach schnell weitermachen und die Anweisungen durcharbeiten, werden wir uns etwas Zeit nehmen, um darüber nachzudenken , was wir bei der Erstellung dieses Musters gelernt haben Dies sind die täglichen Überlegungen , die Sie in der Arbeitsmappe finden können Die abschließenden Überlegungen finden Sie auch in der Arbeitsmappe, die wir am Ende dieses Kurses näher sprechen und die wir durchgehen Nachdem Sie jedes der Muster erstellt haben, nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um die Reflexionen der Eingabeaufforderung auszufüllen , und lassen Sie den letzten Teil der Arbeitsmappe stehen, bis wir mit der Erstellung aller Muster fertig sind Ich werde Sie während des gesamten Unterrichts durch all das führen gesamten Unterrichts durch all das Für jede der Aufforderungen wir zunächst einen Blick auf den Kunststil Wir werden uns gemeinsam das Inspirationsboard ansehen und in Kürze über den Stil und einige andere Merkmale des Stils sprechen den Stil und einige andere Merkmale des , die in Kunstdesigns einfließen Beachten Sie jedoch, dass ich kein Kunstgeschichtslehrer bin kein Kunstgeschichtslehrer und nicht alle Stile historische Stile sind. Bei einigen Stilen werden zum Beispiel nur Materialien verwendet, die ich gesammelt habe. Stile, die meiner Meinung nach eine gute Übung sind , um Ihre Musterentwurfsstile zu erweitern. Und wir werden nicht wirklich tief in die Theorie eintauchen. Die Lektionen beginnen damit dass ich die Stile ein wenig erkläre, und dann werden wir uns gemeinsam damit befassen , wie man ein Muster in diesem Stil erstellt. Wie ich bereits erwähnt habe, es in diesem Kurs nicht darum , wie man die eigentlichen Muster erstellt. Und ich werde in diesem Kurs überhaupt nicht auf patentierte Techniken oder Methoden eingehen . Ich werde Sie eher in meinen Prozess einladen , um zu sehen, wie ich diesen Kunststil annehmen würde. Wenn du die Grundlagen lernen möchtest, schau dir meine anderen Kurse hier auf Skillshare Eine sehr wichtige Sache, die es zu erwähnen gilt, ist, dass der Kern dieses Kurses darin besteht, zu analysieren und darüber nachzudenken wie verschiedene Kunststile und Künstler Muster kreieren Die Muster, die Sie in diesem Kurs erstellen , sind nicht dafür gemacht, mit anderen geteilt zu werden, außer hier auf Skill Share und der Registerkarte Projekt und Ressourcen. Sie können natürlich mit Ihren Mustern arbeiten, sie erstellen und überarbeiten, um sie einzigartig zu machen Aber da wir in erster Linie andere Künstler kopieren werden , arbeiten wir hier, um verschiedene Kunststile und verschiedene Gestaltungsweisen zu verstehen . Es ist nicht in Ordnung, diese Muster irgendwo anders online zu teilen . Ich weiß, dass du dich vielleicht dazu gedrängt fühlst , sie auf Instagram zu teilen, aber die Leute lesen nicht immer die Bildunterschriften, wo du erwähnen würdest, dass dies eine Übung und ein Stück ist , das von anderen Künstlern inspiriert ist Bitte bleib dabei, nur deine Muster hier in diesem Kurs auf Skill Share zu teilen Nachdem all das gesagt ist, lass uns anfangen. 6. Aufforderungen zum Zeichnen: In diesem Kurs spreche ich davon, jeden Tag anhand einer Aufforderung zum Zeichnen ein Muster zu erstellen jeden Tag anhand einer Aufforderung zum Zeichnen ein Muster Und es könnte verwirrend werden, ich über Zeichenaufforderungen und Kunststile Ich möchte in dieser sehr kurzen Lektion nur klarstellen , dass die Aufforderung für jeden Tag darin besteht, ein Blumenmuster in dem Kunststil dieses Tages oder dieser Lektion zu erstellen ein Blumenmuster in Kunststil dieses Tages oder dieser Lektion Wenn wir uns die Lektion „ Fett und bunt“ ansehen, lautet Ihre Aufforderung, ein Blumenmuster in dem von mir ausgewählten, kräftigen und farbenfrohen Stil zu erstellen . Damit Sie aufgefordert werden, Blumenmuster in allen Kunststilen zu erstellen . Auf diese Weise können Sie die verschiedenen Stile leichter vergleichen , da wir dieselbe Art von Motiv zeichnen. 7. Tag 1: Mutig und bunt - Stil im Überblick: Willkommen beim ersten Kunststil. Ich hoffe, Sie freuen sich genauso wie ich darauf, diese Herausforderung in Angriff zu nehmen. Der erste Stil , in dem wir kreieren werden , ist mutig und farbenfroh. Ich habe diesen Stil selbst benannt, aber es geht darum, in eine Welt voller lebendiger Farben und verspielter Formen einzutauchen eine Welt voller lebendiger Farben und verspielter Formen Und es geht darum, vereinfachten Elementen Emotionen zu verleihen. Lassen Sie uns einige Merkmale des mutigen und farbenfrohen Stils durchgehen . Die kühne und farbenfrohe Kunst umfasst eine lebendige, lebendige und intensive Farbpalette Stellen Sie sich leuchtendes Rot, elektrisches Blau, sonniges Gelb und üppiges Grün Hier gibt es viele Primärfarben. In diesem Stil verwenden wir organische und fließende Formen. Sie werden verspielte Kurven und unregelmäßige Formen finden , die Figuren, Objekte oder Elemente aus der Natur darstellen können . Die Kunst ist gewagt, aber auch Wert auf Einfachheit. Sie nimmt komplexe Objekte und vereinfacht sie in ihre wesentlichen Formen. Die kühne und farbenfrohe Kunst ist bekannt für ihre dynamischen Kompositionen. Elemente scheinen durch das Design zu tanzen oder zu fließen, was ein Gefühl von Bewegung und Energie erzeugt. Lassen Sie sich von Objekten aus Ihrem Alltag in der Natur oder Figuren inspirieren , wie zum Beispiel dem menschlichen Körper oder Tieren. Wir verwandeln diese gewöhnlichen Elemente in vereinfachte, farbenfrohe Formen. 8. Tag 1: Mutig und bunt - Let's Zeichnen: Fangen Sie an zu skizzieren und zu zeichnen — unser Motto für den farbenfrohen Bowling-Kunststil. Ich werde zu Pinterest gehen und mir das Pinterest-Moodboard für den farbenfrohen Bowling-Kunststil ansehen Pinterest-Moodboard für den . Hier habe ich eine Menge Inspiration für dich gesammelt. Du kannst dir natürlich noch mehr Inspiration holen, oder wenn du auf eines dieser Bilder tippst, wirst du wahrscheinlich noch mehr Inspiration unter diesem Bild finden . Ich werde dieses Board als allgemeine Inspiration verwenden, aber gleichzeitig wird es wahrscheinlich einigen der Formen und Farben, die andere Künstler auf diesen Bildern geschaffen haben, ziemlich nahe Farben, die andere Künstler auf diesen Bildern geschaffen haben, kommen. Deshalb möchte ich nicht, dass Sie diese Muster, die Sie erstellen, an einem anderen Ort als in Skillshare teilen Und in diesem Kurs fangen wir einfach an. Ich tippe auf die drei Punkte oben auf meinem iPad und dann auf Split View und gehe hier zu procreate. Ich werde so wischen, dass mein Pinterest-Fenster etwas kleiner ist Dann habe ich meine Inspiration auf der linken Seite und kann für dieses Muster auf der rechten Seite zeichnen für dieses Muster auf der rechten Seite Ich könnte einige Formen skizzieren, wenn ich möchte, nur um ein Gefühl dafür zu bekommen, welche Art von Formen wir in diesem Stil verwenden und über die wir sprechen Zum Skizzieren verwende ich den perfekten Stift. Das ist ein Pinsel, der für Mitglieder meiner Pattern Ribbles-Mitgliedschaft kostenlos ist . Sie finden ihn auch in unserer Firma Faber Nimmt das Pinselset auf meiner Website. Hier, lass uns einfach ein paar Formen ausprobieren. Wir werden ein Blumenmuster skizzieren. Wir werden ein Blumenmuster zeichnen. Hier möchte ich herausfinden, wie die Schale und der farbenfrohe Stil florale Formen ergeben. Wie wir sehen können, handelt es sich um wirklich vereinfachte Formen. Dies ist ein gutes Beispiel dafür , dass wir eine Reihe verschiedener Blumenformen haben. Ich würde einfach anfangen , diese zu skizzieren. Sie müssen nicht mit einer Skizze beginnen , wenn Sie nicht möchten, aber ich möchte das nur tun, um ein Gefühl für die Formen des Stils zu bekommen . Ups, auf einer neuen Ebene werde ich versuchen, ein paar wirklich lockere Blumen zu skizzieren paar wirklich lockere Blumen und versuchen, es so zu halten , vielleicht, ungefähr so Ich glaube, ich möchte ein paar Stängel in diesem Muster haben. Ich schaue mir die Inspiration hier an, komme aber nicht sofort damit klar Aber gleichzeitig versuche ich zu sehen, wie diese Formen gezeichnet werden Man kann fließende Formen haben und die Kanten des Pinselstrichs können sehr unregelmäßig sein die Kanten des Pinselstrichs können sehr unregelmäßig und solche Dinge. Scrollen Sie einfach ein bisschen durch. Ich mag diesen von Clare Ricci wirklich. Super schöner Stil und super schönes Muster. Lass uns weitermachen. Ich werde versuchen, dort ein paar andere Bodenformen zu zeichnen und vielleicht eine davon, ein bisschen tulpenartig Ich habe mich noch nicht wirklich entschieden wie dieses Muster aussehen soll, aber jetzt habe ich das Gefühl, dass es schön sein könnte , auch die Stängel und Blätter zu verwenden Ich werde hier eigentlich einfach die Blumen auswählen und sie einfach herausziehen, um sie zu löschen, und dann diesem Stil weitermachen , der mir wirklich gefällt. Es ist etwas, das vom Stück von Cla Richie inspiriert ist, aber gleichzeitig verschiedene Blütenformen aufweist Ja, ich versuche nur, hier eine andere Inspiration zu finden Hier ist noch einer, wirklich nett von Clachi. Lass uns einfach damit weitermachen. Vielleicht möchte ich die Stängel und Blätter jeder Blüte hier haben, aber ich kann einfach ein Gefühl dafür bekommen, wo die Blumen sein sollen. Dieser wird am Rand weitergehen, drüben auf der anderen Seite. Ich kann das später machen, wenn ich das Muster wiederhole, so etwas, und dann wird der Stiel da runter gehen. Vielleicht möchte ich große Blätter. Vielleicht möchte ich hier eine Blume haben, vielleicht wieder so eine. Dann will ich da runter gehen. Da ist etwas. Lass uns noch einen hier drüben in diesem Muster sehen. Ich versuche es locker zu halten. Ich versuche nur, die Lücken mit meinen fast unregelmäßigen Formen zu füllen. Ich versuche zu experimentieren und einfach zu sehen, wie ich das gleiche Gefühl im Muster bekommen kann wie die groben und unregelmäßigen Formen , die Sie in diesen floralen Formen haben Hier ist noch einer in diesem Stil von Jessica Nielsen Es ist ein super schöner Stil, den sie hat. Okay, jetzt haben wir eine Menge Inspiration. Es ist Zeit, dieses Muster zu wiederholen. Wie Sie sehen können, mache ich das jetzt sehr, sehr schnell. Ich werde meine Pinter-Inspiration auf der linken Seite behalten. Und dann werde ich dieses Muster wiederholen. Ich tippe auf das Ebenenbedienfeld, tippe auf, ich werde das wiederholen. Ich verwende meine Pattern-Perfect-Vorlagen, die für die Mitglieder meiner Paternables-Mitgliedschaft kostenlos sind meiner Paternables-Mitgliedschaft Aber wenn Sie sich hier auf Skillshare oder in meiner Mitgliedschaft einen meiner anfängerfreundlicheren Kurse zum Erstellen von Schnittmustern angesehen haben meiner Mitgliedschaft einen meiner anfängerfreundlicheren Kurse zum Erstellen von Schnittmustern , wissen Sie, wie man diese Art von Mustern mit der Auswahl Lass uns weitermachen und hier weitere Motive skizzieren. Da werden wir etwas haben , das da runter geht. Der ist ziemlich nett geworden. Lass uns da drüben noch eine Blume machen, so etwas, dann kann diese da hin, vielleicht geht da ein Stängel runter. Ich finde das gut. Jetzt möchte ich wahrscheinlich sichergehen, dass die Kanten links und rechts sowie oben und unten gut fließen. Ich werde es tatsächlich noch einmal wiederholen dann einfach so machen, und jetzt kann ich es noch einmal umdrehen. Okay. Also fehlt uns etwas hier drüben. Ich werde dort einfach ein Blatt hinzufügen. Ich denke, irgendwie vielleicht so, vielleicht sieht das ein bisschen komisch aus. Ich könnte diese Blume auch etwas größer machen. Okay. Ich finde, das sieht gut aus. Ich hab da was am Laufen. Repariere das einfach. Okay. Jetzt habe ich die Grundformen des Musters. Und ich werde anfangen zu zeichnen. Ich werde einfach die Deckkraft verringern und anfangen , mein Muster zu zeichnen Wie ich bereits erwähnt habe, geht es in diesem Kurs nicht darum, wie man mit den Techniken und der Methode und solchen Dingen ein Muster erstellt den Techniken und der Methode und solchen Dingen Ich werde dir nicht genau erklären , wie man zeichnet oder wie man das Muster erstellt. Ich werde dir meinen Denkprozess erklären und erklären, wie ich diesen Stil erkunde. Wenn du mehr darüber erfahren möchtest, wie man die spezifischen Muster erstellt, schau dir meine anderen Kurse hier auf Skillshare an, die anfängerfreundlicher sind, wenn es um dieses Muster Ich werde tatsächlich mit dem Auswahlwerkzeug zeichnen. Ich werde versuchen zu sehen, welche Art von Farben in diesem Stil verwendet werden. Und es scheint wirklich hell und farbenfroh zu sein und es gibt viele Primärfarben wie diese, Primärfarben wie diese, Äpfel, super schöne Farben. Es ist fast wie die Farben der Posca-Stifte, falls du sie benutzt hast Lass uns anfangen. Ich möchte benutzen. Eine orange Farbe. Ich werde einfach ein paar Farben ausprobieren. Ich kann sie später jederzeit ändern. Lass uns einfach diese Blume zeichnen. Ich versuche wirklich schnell mit dem Auswahlwerkzeug zu sein , damit ich hier diese Ecken und Kanten kriege. Ich werde einfach die Monoline-Pinsel aus meinen kostenlosen Procri-Pinseln verwenden . Sie können sie auf meiner Website herunterladen , um die Lücken zu füllen, die ich bekomme Aber das Auswahlwerkzeug, dann, mal sehen, nochmal das Auswahlwerkzeug, ich werde weitermachen, aber mit einer anderen Farbe und dann noch einer. Ich versuche hier verschiedene Farben für die verschiedenen Blumenformen zu finden. Ich probiere das Grün für die Stängel aus. Und dann möchte ich zu mehr Blumen übergehen. Ich hätte wirklich gerne eine Farbe, diese sollte pink sein. Ich möchte noch eine Blume in einer anderen Farbe haben, vielleicht gelb. Okay. Also so etwas in der Art. Und dann möchte ich vielleicht etwas über die Blumen füllen . Vielleicht sollte ich dafür einfach Weiß verwenden. Schwarz scheint auch ziemlich verbreitet zu sein. Versuchen wir es mit Schwarz. Ich werde eine Ebene hinzufügen. Ups, ich weiß, dass ich diese Farben speichern möchte. Vergessen Sie nicht, dass ich, wenn Sie ein Muster erstellen , mit dem Sie Ihre Farben später problemlos abrufen können, mit Schwarz weitermache, um die Details etwas Ich weiß, dass das grob sein soll, aber an manchen Stellen wie diesen ist es ein bisschen zu grob Und dann gehe ich zur Stammschicht über und werde diese zeichnen. Ich weiß nicht genau, wie ich die Lücken in all diesen Bereichen füllen soll. Vielleicht möchte ich, dass das noch weiter nach oben geht. Lass uns das ausprobieren. Und dann scheint da drüben etwas zu sein. Jetzt werde ich das Muster wiederholen , um die, für mich, diese Art von Übung in einem schnellen Tempo ausfüllen zu können für mich, diese Art von Übung . Weil ich daraus einen Kurs zusammenstelle, wird es für dich ziemlich langweilig sein , mir mehrere Stunden lang zu folgen. Aber auch, weil ich denke, dass wir Dinge ausprobieren und experimentieren Und es ist okay, wenn du wirklich schnell Muster erstellst und wenn die Details nicht perfekt sind, weil wir hier nur experimentieren Wir erstellen kein fertiges Muster. Okay, weitermachen. Lass uns sehen. Diese Blume könnte wahrscheinlich blau sein. Passen wir einfach die Farben an. Das fülle ich aus. könnte wahrscheinlich gelb sein und nur die Lücke dort füllen. Gelbe Schicht wie diese. Und dann haben wir noch einen hier, der wahrscheinlich orange sein könnte. Auf der grünen Ebene werde ich die Stängel und Blätter erstellen. Mir macht diese Art, in diesem Stil mit dem Auswahlwerkzeug zu zeichnen, wirklich Spaß , weil es nicht wie perfekte Striche sein soll. Das ist eine befreiende Art zu zeichnen. Das ist gut Und dann gehe ich zum schwarzen, repariere die Details ein bisschen, dann wiederhole ich es noch einmal. Hoppla, wenn Sie eine Farbfüllung ausgewählt haben, können Sie die angezeigte Gruppe nicht auswählen die angezeigte Gruppe können Sie die angezeigte Gruppe nicht auswählen. Jetzt, wo ich das Orange und das Gelb auf denselben Ebenen gemacht habe , werde ich nur sicherstellen, dass alle Farben auf separaten Ebenen liegen, und dann kann ich zur grünen Ebene übergehen Eigentlich glaube ich, dass ich jetzt mit der Inspiration ziemlich fertig bin. Also werde ich Pinterest einfach wegwischen , sodass ich mein ganzes Fenster habe Jetzt kann ich erneut auf die Gruppe tippen und die letzten Blätter und den Stängel dieser Blume erstellen Okay, schalte die Skizzenebene aus und lass mich sehen, wie das aussieht. Mir gefällt das Aussehen wirklich. Lass uns, ich möchte einfach einen cremeweißen Hintergrund haben statt so einen superweißen. Wahrscheinlich werde ich dann dieses Muster in meinem Mustertester auf meiner Website ausprobieren . Ich wische mit drei Finger nach unten, Tapio, wische mit drei Finger nach unten Lass das Bild da drüben platt machen. Ich ziehe es nach oben und tippe auf die drei kleinen Punkte, tippe auf die drei kleinen Punkte Ich habe Safari als Browser, und Sie können diesen Patenttester auf meiner Website finden Ich werde auch in der Beschreibung dieser Klasse darauf verlinken. Nein, tippe und ziehe mein Bild, ich probiere mein Muster aus. Wenn du Procreate oder eine andere App auf deinem iPad oder Computer verwendest, ist es wirklich nett dein Muster im Mustertester auszuprobieren Ich mag das Aussehen wirklich, wirklich. Es ist kein perfektes Muster. Ich sehe eine Stelle, mit der ich nicht wirklich zufrieden bin. Ich gehe einfach wieder rüber, um mich fortzupflanzen, und ich glaube, da drüben ist es Ich werde das einfach reparieren. Das ist der in der Mitte, der Stängel , der nicht ganz unter die andere Blüte ragt. Lass mich das reparieren. Ich möchte, dass dieser wahrscheinlich da runter geht und ihn dann einfach ausfüllt. Okay. Ich werde dieses Muster auch unangemessen ausprobieren dieses Muster auch unangemessen Ich setze mich mit deinen Finger hin, tippe, kopiere alles. Setz dich mit deinen Finger hin. Tippen Sie dort, fügen Sie es ein. Ich werde das duplizieren. Ich tippe auf das Auswahlwerkzeug und stelle sicher, dass ich Magneticentnapping aktiviert habe Aber zuerst tippe ich 1.500 Pixel ein, wenn ich das Kettensymbol aufgeklebt habe, sodass ich die Hälfte der Größe des Musters bis zur oberen linken Ecke sammle Größe des Musters bis zur oberen linken Ecke Und dann werde ich es duplizieren, tippen und ziehen und es in der oberen rechten Ecke platzieren Füge diese Ebenen zusammen und dupliziere sie, nur um zu sehen, wie sich mein Muster wiederholt. Das ist mein Muster und ich bin sehr zufrieden mit dem Ergebnis. Lass mich einfach auf Split View tippen und das Kleid anheften, um die Inspiration zu sehen und zu sehen, wo sie geendet hat. Ich mag dieses Muster wirklich. Ich finde es super schön und ich mag die rauen Kanten. 9. Tag 1: Mutig und bunt - Reflektieren: Jetzt haben wir das ganze Muster gezeichnet. Und ich bin mit dem Ergebnis zufrieden. Wenn ich dieses Muster entworfen hätte , um es für etwas zu verkaufen oder was auch immer zu verwenden, hätte ich mehr Zeit damit verbracht. Aber jetzt experimentiere ich mit diesem Stil. Und das Muster muss nicht perfekt oder verkäuflich sein oder so Jetzt ist es an der Zeit, darüber nachzudenken und zu der Arbeitsmappe überzugehen , die Sie in diesem Kurs herunterladen können Ich habe gerade meine Arbeitsmappe in Dateien auf meinem iPad geöffnet, aber Sie können sie auf Ihrem Computer öffnen, wo sie mit Ihrer Tastatur beschreibbar ist Sie können direkt auf Ihrem Computer darin schreiben. Möglicherweise können Sie das auch auf Ihrem iPad tun. Du kannst auch, wie ich hier, zum Beispiel deinen Apple Pencil benutzen und einfach hineinschreiben. Du kannst ihn natürlich auch nach jedem Kunststil ausdrucken . Lassen Sie uns diese Fragen beantworten. Die erste Frage , die wir zu dem mutigen und farbenfrohen Kunststil stellen werden, lautet Was gefällt Ihnen an diesem Muster am besten? Das bezieht sich sowohl darauf, was mir an der Gestaltung gefallen hat, als auch darauf, was mir am Endergebnis gefallen hat . Was mir an diesem Muster wirklich gefällt, ist das Aussehen und die rauen Kanten und Striche, die ich gerne mit dem Auswahlwerkzeug zeichne. Was gefällt mir besser? Ich mag die Farben, leuchtende Farben. Ich mag auch die vereinfachten Formen sehr. Vielleicht kannst du meine Handschrift nicht lesen, aber das ist völlig in Ordnung Weil diese Arbeitsmappe nur für deine Augen ist. Das soll nur für meine Augen sein. Aber ich führe dich hier nur durch. Worüber wir bei diesen Fragen nachdenken sollten und wie wir über das Muster nachdenken können, das Sie gerade gezeichnet haben. Die nächste Frage ist, vor welchen Herausforderungen standen Sie bei der Erstellung dieses Musters? Die Herausforderung, es unregelmäßig zu halten , ist eine Herausforderung für mich und es ist auch eine Herausforderung, keine perfekten Formen zu kreieren. Vielleicht andere Herausforderungen. Es könnte schwierig sein, die Emotionen in Form zu bringen. Die wirklich guten Muster, die in diesem Stil gemacht werden, sind , zumindest meiner Meinung nach, dass sie wirklich nette Emotionen haben. Es ist schwer, Emotionen in Formen zu fassen, es ist schwer, die Emotionen in Formen zu bringen und vielleicht ist es schwierig, Formen zu finden , die keine floralen Formen sind, wo man Inspiration finden kann, außer floralen Formen. Okay, dann weiter, wie passt dieses Muster zu deinem sich entwickelnden Stil? Als Musterdesigner sollten wir uns hier überlegen, was ich aus dieser Übung für meinen eigenen Stil mitnehmen kann. Möchte ich etwas in meinem eigenen Wachstumsstil übernehmen? Oder möchte ich das tun? Das könnte zum Beispiel sein, liebe die Farben, die du normalerweise mit gedämpften Farben kreierst, und diese sind wirklich hell Vielleicht möchtest du hellere Farben verwenden. Vielleicht gefällt dir auch die Unregelmäßigkeit der Striche. Unregelmäßige, vielleicht unvollkommene Formen. Das ist vielleicht etwas , das du aus dieser Übung übernehmen und mehr in deinem eigenen Stil anwenden Jetzt haben wir über dieses Muster nachgedacht , das wir erstellt haben, und es ist an der Zeit, mit dem nächsten Muster fortzufahren. 10. Tag 2: Geometrie - Überblick über Stil: Lassen Sie uns jetzt in den geometrischen Kunststil eintauchen. Geometrisch ist ein großer Stil und die Inspiration kann von allem kommen, von Felsen und Fliesen moderne Stadtarchitektur bis hin zu Pflanzen oder Kristallen. Aber wir werden es aufschlüsseln und die Kernelemente untersuchen , die geometrische Kunst definieren. Die Merkmale der geometrischen Kunst. Die Farben werden oft sorgfältig ausgewählt, um Kontrast und visuelle Wirkung zu erzielen. Oft verwenden wir nur wenige Farben, und Sie werden Kombinationen wie kräftiges Schwarz und Weiß, lebendige Primärfarben, aber auch gedämpfte Töne für subtile, aber kontrastreiche und starke Effekte sehen lebendige Primärfarben, aber auch gedämpfte Töne für subtile, aber kontrastreiche und starke Effekte Bei geometrischer Kunst dreht sich alles um Formen. Denken Sie an Quadrate, Dreiecke, Kreise und gerade Linien. Aber auch vereinfachte Blumenformen. Diese Formen sind die Bausteine der geometrischen Kompositionen. Geometrische Kunst schafft ein Gleichgewicht zwischen Einfachheit und Komplexität. Es kann mit Grundformen beginnen und sich zu komplizierten Designs entwickeln Wie Sie diese Formen anordnen und wiederholen, wirkt sich auf die Einfachheit oder Komplexität des Musters Bei der Komposition der geometrischen Kunst geht es darum, Formen sorgfältig anzuordnen Die Platzierung, der Maßstab und die Ausrichtung der einzelnen Elemente tragen zur Gesamtharmonie bei Symmetrie und Asymmetrie werden sorgfältig abgewogen , um ein ausgewogenes und visuell ansprechendes Ergebnis zu erzielen ein ausgewogenes und visuell ansprechendes Geometrische Kunst lässt sich von verschiedenen Quellen inspirieren. Marokkanische Fliesen mit ihren komplizierten und symmetrischen Designs sind zumindest für mich eine große Inspiration Es gibt jedoch so viele Quellen für geometrisches Design, wie zum Beispiel moderne Stadtarchitektur Die natürliche Symmetrie, die Sie in Pflanzen oder Kristallen oder sogar in geometrischen Alltagsgegenständen in Ihrem Zuhause finden oder sogar in geometrischen Alltagsgegenständen in Ihrem Zuhause 11. Tag 2: Geometrisch - Let's Zeichnen: Lassen Sie uns das geometrische Muster im geometrischen Kunststil zeichnen . Ich gehe wieder zu Pinterest und zum geometrischen Board. Mal sehen, welche Art von Inspiration wir für dieses Muster finden werden. Wir werden auch Blumen zeichnen. Eigentlich denke ich, dass wir Blumen in allen Kunststilen zeichnen werden Blumen in allen Kunststilen , weil es so einfacher ist die verschiedenen Stile zu vergleichen. Ich möchte eine geometrische Blumenform finden, wie zum Beispiel diese funktionieren könnte. Also, wenn wir es wirklich einfach halten wollen, könnten wir dieses machen, was ich wirklich süß finde. Ich glaube, ich werde so etwas machen. Gehen wir zu Procreate und öffnen wir unser Pinterest mit geteilter Ansicht Ich finde meine Inspiration hier. Ich werde es wirklich sehr einfach halten und dieses machen. Ich fange gerade an zu skizzieren, eigentlich werde ich das Symmetrie-Tool verwenden , das in Create verfügbar ist Es ist die Zeichenanleitung. Als Zeichenanleitung und Symmetrie und ich möchte dort den Quadranten platzieren Dann möchte ich wahrscheinlich auch sichergehen , dass ich die schnelle Formeinstellung auf etwas eingestellt habe, damit ich beim Zeichnen geometrische Formen verwenden kann Du könntest einfach damit beginnen, ohne zu skizzieren, aber ich werde trotzdem skizzieren, weil ich denke, dass es oft einfacher ist meine Gedanken selbst zu verstehen, wenn ich skizziere, bevor ich das eigentliche Muster zeichne Lass uns einfach anfangen zu skizzieren. Wir wollen hier ein gewisses Zentrum. Etwas Zentrum, dann schauen wir mal, was wir tun können. Irgendeine Blumenform. Vielleicht drei. Ja, das sieht nett aus. Ja, ich probiere jetzt verschiedene Blumenformen aus, aber ich glaube, ich werde es wie auf dem Bild belassen, vielleicht so etwas. Dass das vielleicht nicht perfekt symmetrisch ist. Vielleicht. Aber ich probiere hier nur die Formen aus. Ich finde, dass das gut aussieht. Dann kann ich tatsächlich die anderen Zeichenanleitungen einschalten , nur um die Größe hier zu sehen. Ich tippe einfach so ein und schaue dann einfach nach, wo ich diese Blume haben möchte. Ich ziehe einfach die Deckkraft auf dieser Ebene nach unten. Ich werde tatsächlich auf einer neuen Ebene zeichnen. Ich glaube, ich will da raus. Wir haben ein System gezeichnet. Das, ja, aber wir haben nicht die Symmetrien Ich werde hier die kleinen Linien zeichnen , damit ich sicherstelle, dass meine Formen perfekt symmetrisch sind Dann werde ich vielleicht den Mittelkreis zeichnen. Und vielleicht sollten die Blüten halb so groß sein wie die, vielleicht so. Ups. Okay, und dann möchte ich vielleicht auch ein kleines Zeichen setzen , damit ich weiß , dass die Blume da reinkommt Dann werde ich die Zeichnung einschalten, wieder mit der Symmetrie beginnen und jetzt kann ich meine tatsächliche Form zeichnen Jetzt habe ich eine Skizze und die Anleitungen, um diese symmetrische Form zu erstellen Ich habe genug Inspiration vom Pinter Board gefunden, denn es ist eine S-Form und ein supereinfaches Muster lässt Pinter wegwischen , sodass ich diese Form zeichnen kann Fangen wir mit einer neuen Ebene an und ich möchte auch, dass diese Ebene unterstützt wird Dann möchte ich hier meine Form zeichnen. Mal sehen, welche Farben ich verwenden möchte. Vielleicht muss ich Pintrest verwenden, um Farbinspiration zu finden Ich könnte wirklich alle Farben gebrauchen. Aber lass mich einfach sehen , was ich will. Vielleicht ist Blau und Weiß wie weich, Blau und Weiß vielleicht, oder Grün. Ich bin mir nicht sicher, vielleicht ist dieser nett. Sie könnten jede Art von Farben für geometrische Muster verwenden. Aber lass uns einfach etwas finden, das uns gefällt. Ich kann mich nicht wirklich entscheiden. Ich glaube, ich werde mich hier von etwas inspirieren lassen. Vielleicht dieser. Ich mag die Farben von diesem. Lass mich einfach ein paar Farben skizzieren. Zuerst werde ich die Mono-Linie aus unseren kostenlosen Procreate-Pinseln auf meiner Website verwenden die Mono-Linie aus unseren kostenlosen Procreate-Pinseln auf meiner Website Und dann kann ich einfach eine grüne Farbe verwenden, Türkis, Grün, vielleicht eine gebrauchte Farbe, vielleicht so etwas Und sollten wir ein helleres und vielleicht ein gelbes, vielleicht eher senfgelbes Gelb nehmen. Ich bin mir nicht sicher, ob mir der gefällt. Vielleicht dunkler. Das könnte nett sein. Lass uns das einfach ausprobieren. Ich werde diese Farben speichern, dann schalte ich einfach diese Ebene aus und wische Pinterest weg. Forme wieder die Grundform, ich verwende den Monolinpinsel Das ist von unseren fünf Procreate-Pinseln , die Sie auf meiner Website herunterladen können Darauf möchte ich den Fluss zeichnen. Ich bin mir nicht sicher, welche Farben ich verwenden möchte . Ich fange einfach an. Ich hoffe, dass es so ist, es wurde unterstützt. Und dann werde ich dort meine Größe auf vielleicht etwa 10% reduzieren . Ich werde vielleicht anfangen, so zu zeichnen. Aber ich wollte mich dort treffen und ich möchte die Form halten, damit ich eine perfekte Form bekomme. Dann könnte ich, wenn ich dieselbe Form verwenden möchte, diese einfach duplizieren und zweimal drehen. Dann erhalte ich eine perfekte symmetrische Form. Dann lassen Sie uns mit dem Zusammenführen dieser fortfahren. Ich möchte eine neue Ebene und die Unterstützung auf dieser Ebene hinzufügen . Lass uns einfach eine andere der Farben verwenden. Wird die grüne Farbe hier sein? Vielleicht möchte ich so in der Mitte zeichnen, so. Dann werde ich auf einer anderen Ebene die kleinen Blumen hier zeichnen. Vielleicht ein bisschen kleiner, vielleicht so. Ich bin mir nicht ganz sicher, fülle das einfach aus, damit ich die Form so ausfüllen kann . Und dann kann ich das unter das andere ziehen und die Form ausfüllen. Und dann die nächste Form, fülle diese aus. Dann kann ich die Skizze ausschalten. Ich kann jetzt sehen, dass ich mit den Farben nicht ganz zufrieden bin , vielleicht mit dieser, versuchen wir es einfach mit einer anderen Hintergrundfarbe. Vielleicht wie ein helleres Grün. Und dann möchte ich, dass dieser vielleicht weiß ist. Ja, das möchte ein bisschen grüner sein. Das sieht nett aus. Das passiert, wenn ich das ausfülle. Nein, ich glaube nicht, dass ich den weißen will. Okay, lass uns die Zeichenanleitung hier ausschalten und mal sehen. Ich finde, das sieht gut aus. Ich bin mit den Farben nicht besonders zufrieden. Ich denke, dass ich auch noch etwas hinzufügen möchte. Fügen wir dort einfach eine Ebene hinzu und ich tippe hier auf Drawing Assist. Ich werde einfach versuchen, etwas hinzuzufügen, vielleicht in der dunkleren grünen Farbe, und hier einfach eine Linie oder so weiter zeichnen. Ich bin mir nicht sicher, was ich tun möchte, aber ich wollte etwas anderes hinzufügen , um es etwas komplexer zu machen. Vielleicht sieht das gut aus. Ich kann einfach die Linie da drüben irgendwo hinuntergehen. Vielleicht werde ich das einfach duplizieren und rotieren. Es könnte zusammenführen, dann könnte ich es hier einfach irgendwie verbinden. Jetzt style ich hier einfach mit geometrischen Formen. Ich bin mir nicht sicher, was ich mache. Ich glaube, ich möchte es vielleicht irgendwie verbinden. Vielleicht ist es so eine Runde , könnte nett sein. Ja, das sieht gut aus. Und dann möchte ich vielleicht ein gewisses Zentrum hier auf der unterstützten Ebene hinzufügen , die Zeichenanleitung einschalten. Vielleicht so etwas. Jetzt fange ich an, das zu mögen, schalte das Zeichnen wieder aus, was passiert vielleicht, wenn wir den gelben Hintergrund hinzufügen? Das sieht nett aus. Ja, das gefällt mir, aber ich finde, dass es ein bisschen zu einfach ist. Ich möchte noch etwas hinzufügen, also gehe ich zurück zu Pinterest. Auch hier werde ich versuchen, Inspiration für Details zu finden , die ich hinzufügen kann , um es interessanter zu machen. Vielleicht könnte es eine Textur oder Punkte oder etwas anderes sein. Lass uns einfach versuchen, ein paar Punkte hinzuzufügen, vielleicht eine Ebene auf dem Zeichentor. Auch hier denke ich, dass ich dafür die hellgrüne Farbe verwenden werde die hellgrüne Farbe Ich kann hier jetzt ein paar Punkte hinzufügen. Ich mag einfach freies Styling , um zu versuchen, das Muster ein bisschen interessanter zu machen interessanter , um zu versuchen, das Muster ein bisschen interessanter zu machen, als es so zu duplizieren. so zu duplizieren Und das sieht gut aus. Und sollten wir dann noch etwas hinzufügen? Vielleicht sollten wir versuchen, die Farben auf die hellere grüne Farbe umzustellen . Jetzt fange ich an, das zu mögen und schalte die Zeichenanleitung aus. Ja, mir gefällt, wo das jetzt ist. Jetzt probiere ich einfach die Muster aus. Ich wische mit deinem Finger nach unten, tippe, kopiere. Wischen Sie alle mit dem Finger nach unten. Tippen, einfügen. Und dann tippe ich auf Split View. Und probiere es im Mustertester aus. Ziehe es in den Patenttester. Das sieht eigentlich ziemlich cool aus. Es könnte auch schön sein, daraus ein falsches Halbmuster zu machen oder etwas in der Mitte hinzuzufügen. Das könntest du machen. Nehmen wir an, wir möchten etwas in der Mitte hinzufügen. Ich werde eigentlich einfach alle Duplikate duplizieren. Dann werde Gruppe I das Muster daraus erstellen. Das mag bei einer überlappenden Form nett sein, aber das ist nicht der Look, nach dem ich suche Ich werde mir das nehmen und es einfach kleiner machen und in die Mitte bringen Du könntest auch die Zeichenanleitung einschalten , damit du weißt, dass du dich in der Mitte befindest. Sollte jetzt das Zentrum sein. Ich glaube, damit bin ich zufrieden. Ich wische mit drei Finger nach unten, kopiere die ganze Zeit wir können das Muster in procreate ausprobieren Ich schalte einfach die Zeichenhilfe aus, wische nach rechts und verwende die Hälfte der Größe der Leinwand, um das Muster zu verkleinern und dann einfach zu sehen, wie Ich bin mit diesem Ergebnis ziemlich zufrieden. Dies ist mein letztes Muster für den geometrischen Kunststil. Ich denke, du könntest diese definitiv interessanter und mit mehr Textur und ähnlichem machen. Aber schauen wir uns einfach die Inspiration an und schauen , wo wir im Vergleich zur Inspiration stehen. Ich denke, dass mein Muster hier im Vergleich zur Inspiration etwas flach aussieht. Was ich an den anderen hier wirklich mag , ist die Textur, wie die Fliesenstruktur. Vielleicht ist das etwas, das ich später hinzufügen möchte. Das können wir hinzufügen, wenn wir über dieses Muster nachdenken. Aber wie dem auch sei, jetzt haben wir dieses Muster erstellt und es ist fertig. Lass es uns einfach so untersuchen, speichere das Bild und dann kannst du es als Projekt hier im Unterricht teilen. 12. Tag 2: Geometrisch - Reflektieren: Jetzt ist es an der Zeit, darüber nachzudenken, was uns bei der Erstellung dieses Musters Spaß gemacht hat. Ich werde in die Arbeitsmappe gehen und schauen, was wir hier schreiben können Was magst du an diesem Muster am meisten? Mir gefällt zum Beispiel die Einfachheit. Es kann sein, dass du Spaß daran hast, geometrische Formen oder ähnliches zu zeichnen . Ich verwende gerne wenige Farben. Mir gefällt, wie schnell du diese Muster machen kannst. Da ich Procreate verwende, ist es einfach. Mit dem Symmetrie-Tool macht es Spaß, das Symmetrie-Tool zu verwenden Das könnte mir an diesem Muster gefallen. Vor welchen Herausforderungen standen Sie? Ich dachte, es wäre eine Herausforderung mit den Farben, sie richtig hinzubekommen , obwohl das Muster so einfach und geometrisch war. Ich fand es auch schwierig, es interessant zu gestalten. Ich würde wahrscheinlich gerne in der Zukunft weitere Takes oder so etwas wie Hoffnungen hinzufügen und dann zu der Frage übergehen, wie passt dieses Muster zu deinen sich entwickelnden Stilen? ein Musterdesigner, naja, Ich bin ein Musterdesigner, naja, ich mag komplette geometrische Formen nicht besonders, aber ich mag es, schnell ein einfaches Muster erstellen zu können. Vielleicht kann die Geschwindigkeit etwas sein, das ich mag, ich kann sie auch verwenden, um Blender-Muster zu erstellen. Ich kann mir diese Geschwindigkeit beim Erstellen von Blender-Prints wirklich vorstellen. Blender-Prints sind die einfachsten Muster. Vielleicht gefällt mir das. Vielleicht verwende ich auch gerne eine begrenzte Farbpalette. Das war es für den geometrischen Kunststil. Lass uns mit dem nächsten weitermachen. 13. Tag 3: Skandinavisches – Überblick über Stil: Als Nächstes kreieren wir ein Muster im skandinavischen Kunststil , einer Design - und Kunstbewegung, die für ihre Einfachheit, Funktionalität und Verbindung zur Natur bekannt ist für ihre Einfachheit, Funktionalität und Verbindung zur Natur bekannt . Die Farbpalette der skandinavischen Kunst und des skandinavischen Designs ist einfach und friedlich. Es besteht normalerweise aus weichen, gedämpften Farben wie Weiß, Grau, Pastell und Diese Palette vermittelt ein Gefühl von Ruhe und Offenheit, das uns an die friedliche Schönheit nordischer Landschaften erinnert . Einige charakteristische Elemente des skandinavischen Stils sind einfache Linien und minimalistische Formen , die für einfache Linien und minimalistische Formen einen klaren und eleganten Look sorgen skandinavische Kunst bringt Einfachheit und Komplexität in Einklang, indem sie sich auf Funktionalität und Minimalismus konzentriert Das Design mag einfach erscheinen, beinhaltet aber oft durchdachte Details und Handwerkskunst, um Tiefe und Raffinesse zu verleihen Skandinavische Kunst und Design konzentrieren sich auf Auch in der Komposition sieht man oft offene Layouts mit viel negativem Leerraum Das Kunstwerk zeichnet sich oft ausgewogene Kompositionen aus und hebt die wichtigen Elemente hervor. Die Verwendung von negativem Raum bringt das Gefühl von Ruhe und Ordnung Skandinavische Kunst und Design lassen sich von der Schönheit der Natur inspirieren von der Schönheit der Natur Erdfarben, natürliche Materialien und organische Formen können als Inspiration verwendet werden Ebenso wie klare Linien, einfache Formen und die Verwendung von negativem Raum 14. Tag 3: Skandinavisches - Let's Zeichnen: Fangen wir an, das Muster des skandinavischen Kunststils zu zeichnen. Ich gehe auf Pinterest zum Forum für skandinavischen Kunststil. Hier werde ich mich inspirieren lassen. Im Allgemeinen ist der skandinavische Kunststil, wie gesagt, wie gedämpfte Farben oder Erdfarben, ein sehr ruhiges und sauberes Design da wir versuchen, uns an das florale Thema zu halten Für alle Aufforderungen werde ich ein Blumenmuster im skandinavischen Stil zeichnen ein Blumenmuster im Ich denke, ich werde wahrscheinlich dieses klassische Memco-Muster machen dieses klassische Memco-Muster Das ist auch wie eine Version von diesem. Aber lassen Sie uns einfach den klassischen Romco-Stil wählen und ihn in ein neues Muster übersetzen Ich gehe zu Procreate, Tab, Split View, Procreate, hier habe ich, ich werde mich eigentlich nur von diesem Muster für diesen Kunststil inspirieren lassen , dann kann ich mir die Farben ansehen, vielleicht wenn ich die Farben später ändern möchte, aber ich könnte mir die Farben der anderen Muster hier ansehen der anderen Muster Aber generell gibt es viele gedämpfte Farben. Vielleicht möchte ich mich von diesem Stelen Bay-Stil mit Grün und Schwarz und Weiß inspirieren lassen diesem Stelen Bay-Stil mit Grün und Schwarz und Weiß Das mag nett sein, aber für dieses Blumenmuster werde ich es tatsächlich ausprobieren Das Grün und Weiß und das Schwarz vielleicht. Mal sehen, schauen wir uns das Mermeco-Muster an, dann fange ich hier an zu zeichnen Ich werde wieder mit der Skizze beginnen, mit dem perfekten Stift von unserer Firma Faber Nimmt das Pinselset und es ist auch für die Mitglieder in meiner Pattern-Bose-Mitgliedschaft kostenlos erhältlich für die Mitglieder in meiner Pattern-Bose-Mitgliedschaft kostenlos Aber versuchen wir es einfach, ich vermute, dass diese Musterrechnung dem Original wirklich ähnlich sein wird Aber versuchen wir einfach, etwas zu zeichnen , das uns an das Romco Floral erinnert, ein sehr berühmtes Das mag dem kräftigen und farbenfrohen Muster ein bisschen ähnlich sein , aber schauen wir mal, ob wir auch einige Unterschiede finden können Aber ich werde diese Blumen zeichnen. Ich bin mir nicht sicher, wie viele Blumen ich haben möchte. Vielleicht werden das zu viele sein. Ja. Weil ich das nicht zeichnen will. Ich werde das Ganze ein bisschen vergrößern und dann einfach eine Blume hinzufügen. Vielleicht scheint es, als ob sie wirklich dicht beieinander liegen, aber gleichzeitig gibt es in einigen Bereichen auch etwas Platz. Ich werde den einfach rausstreichen. Das gefiel mir nicht. Ich habe es gelöscht. Es sollte ziemlich unregelmäßig sein. Sieht ein bisschen nach Luft dazwischen aus, damit ich die Stängel da hinbekommen kann. Vielleicht so etwas. Ich will sie hier nicht in einer geraden Reihe haben. Und vielleicht etwas dort drüben, vielleicht etwas hier drüben. Das hat sich als richtig feucht herausgestellt , aber es könnte trotzdem funktionieren. Vielleicht sollte der stattdessen hier drüben sein. Dieser könnte vielleicht so hochgehen. Ich versuche, das locker zu halten, aber gleichzeitig ist es schwierig, in der Skizze zu locker zu sein Skizze zu locker zu weil ich immer noch möchte, dass das Muster funktioniert. Okay, aber vielleicht ist das gut. Und dann werde ich das Muster daraus erstellen um zu sehen, wo wir die Lücken füllen können. Dann zeichne ich erneut auf die Skizzenebene und versuche, die Lücken zu füllen. Vielleicht so etwas , ich bin mir nicht sicher. Vielleicht ist da eine kleine Blume. Nun, das hat nicht funktioniert, ich werde diese einfach ein bisschen löschen und versuchen zwei Blumen in diesen Raum hier zu bekommen , fühlt sich ein bisschen dicht an, aber es wird wahrscheinlich gut sein. Es wird wahrscheinlich funktionieren. Ich möchte nicht zu viel leeren Raum irgendwo , weil es dann wirklich, wirklich unausgewogen aussieht Lassen Sie uns versuchen, hier und da ein paar Stängel hinzuzufügen. Etwas ganz Einfaches, glaube ich . Das ist wahrscheinlich gut. Jetzt ist es an der Zeit, das Muster zu erstellen. Ich möchte das vielleicht etwas breiter machen . Wir können das später in der Wiederholung beheben. Jetzt ist es an der Zeit, meine Motive zu zeichnen. Ich glaube, ich möchte es vielleicht gerne in Grün, Schwarz und Weiß machen . Lass mich sehen. Ich bin wirklich inspiriert von diesem Stein-Design. Vielleicht könnte der Hintergrund grün und die Blumen weiß sein. Lass uns das einfach ausprobieren. Ich versuche, ein bisschen Waldgrün zu bekommen. Das war zu viel Wald für meinen Geschmack. Das auch, ein bisschen mehr Blau da drin. Das gefällt mir. Dann fange ich auf der obersten Ebene an zu zeichnen. Ich denke, ich werde versuchen, den Mono Line Tapered Brush zu verwenden , der auch kostenlos auf meiner Website erhältlich 53 Pinsel für die Fortpflanzung, der monolinische Pinsel ist spitz zulaufend, und ich werde Weiß verwenden Ich werde einfach das Grün da drüben retten . Ich werde Weiß nehmen, die Monoline spitz zulaufend. Und dann werde ich einfach die Skizze nach oben ziehen und darunter zeichnen Jetzt brauche ich Pentest nicht mehr wirklich. Ich werde das wegwischen. Jetzt werde ich die Blumen zeichnen. Ich beginne mit einigen Formen im Vergleich zum mutigen, farbenfrohen Stil Ich verwende hier einen Pinsel und nicht das Auswahlwerkzeug, weil die Kanten etwas glatter zu sein scheinen als mit dem Auswahlwerkzeug Aber gleichzeitig wollte ich diese supersymmetrischen Das kann ein bisschen knifflig sein denn zumindest für mich fühlt es sich oft so an, als ob es einfacher ist, symmetrische, glatte Linien zu zeichnen, als diese unregelmäßigen Formen Ich experimentiere hier nur und versuche nur, die Lücken hier mit den Blumen zu füllen , die der Skizze folgen Aber nicht genau wie die Skizze. Ich denke, es könnte wirklich dynamisch und organisch aussehen, wenn ich einfach schnell mit diesen Formen weitermache und einfach sehr schnell sprudelnde Formen mache, die wie die Merrimco-Blumenformen aussehen, das sieht Merrimco-Blumenformen aussehen, das Das gefällt mir nicht. Lass uns dort neu anfangen. Okay. Vielleicht so etwas. Ups, habe ich das da drüben nicht zugemacht? Okay, vielleicht haben wir einen hier. Darauf können wir zurückgreifen, bevor wir es so wiederholen. Und dann schalte ich den Sketch aus. Ich glaube, das werde ich. Ja. Ich werde versuchen, Schwarz als Herzstück zu verwenden. Ja, ich glaube, das könnte funktionieren. Ich zeichne zuerst die Konturen ein, dann fülle ich sie alle aus. Ich versuche, es locker zu halten, aber ich bin mir nicht sicher, wie es läuft. Mal sehen, wann wir zu den Ergebnissen kommen. Okay, das sieht gut aus. Und ich möchte den Sketch einschalten. Und ich werde hier auch die Stängel hinzufügen. das vielleicht am Ende der Blumen hin Wo geht das vielleicht am Ende der Blumen hin? Vielleicht hier. Das sind zwei Mal hintereinander, ich bin mir nicht sicher. Das werden wir sehen. Wenn wir fertig sind. Dieser könnte auch da runter gehen. Wahrscheinlich. Okay, dann wiederholen wir das Umdrehen , damit wir den leeren Raum ausfüllen können Drehe es um und zeichne auf dieser Ebene mit dem Weiß, beginnend mit den Blumenformen, fülle sie später mit der Farbfüllung aus Ich weiß, dass, wenn Sie Fortpflanzung nicht verwenden, nichts von dem, wovon ich spreche, Fortpflanzungstechniken für Sie von Bedeutung sind Aber für diejenigen unter Ihnen, die Procreate verwenden, möchte ich dennoch einige dieser Dinge erwähnen Okay, fülle es aus. Jetzt brauchen wir die schwarze Schicht. Die schwarze Farbe. Sie können die Skizze ausschalten und dort einfach schwarze Punkte einzeichnen . Und auf die Stammschicht wird das vielleicht so kommen. Ich bin mir nicht sicher, ob mir das gefällt, vielleicht so, so. Okay. Dann werde ich es noch einmal wiederholen, weil ich vermute, dass wir hier eine weiße Fläche haben , eine negative Ich werde es einfach noch einmal wiederholen . Ich hatte recht. Also werden wir diese Blume ein wenig erweitern. Das wird wahrscheinlich besser aussehen. Vielleicht sogar dieser. Dieser, vielleicht dieser. Das ist eine leere Stelle da drüben. Okay, das sieht gut aus. Jetzt kannst du in die Details gehen und schauen, ob du etwas hinzufügen möchtest, vielleicht um das Muster auszugleichen, so wie ich es hier mache. Ja, ich denke, es ist bereit, im Patenttester ausprobiert zu werden. Ich werde das tun. Wischen Sie mit drei Finger, verstanden. Alles mit drei Finger nach unten wischen und einfügen. Und ich werde die Ansicht meiner Website zum Patentest teilen Ansicht meiner Website zum Patentest Und ich ziehe das Muster hinein, fortpflanzen mich fort und nehme an, dass das Muster rein und raus kommt. Ich finde, das sieht gut aus Es gibt wahrscheinlich einige Details, die ich gerne ändern würde , oder tatsächlich viele Details, die ich gerne ändern würde, wenn ich das so gemacht hätte , dass ich sie für etwas verwenden möchte Eine Sache, die ich ausprobieren möchte, ist, die Farben so zu ändern, dass sie eher gedämpft sind Wenn ich auf Pinterest gehe und sehe, dass ich diese Farben haben möchte vielleicht diese Farben, groß schwarz Lass es uns ausprobieren. Auf der Hintergrundebene werde ich mich für etwas Beige entscheiden. Vielleicht ein bisschen brauner, vielleicht sogar ein bisschen dunkler. Das sieht nett aus. Und dann gehe ich auf diese Schicht und probiere einfach eine dunklere Farbe aus. Oder vielleicht, wenn wir uns für ein dunkleres Braun und den Hintergrund entscheiden, könnten Sie sich für ein helleres Braun auf Blumen entscheiden. Ich bin mir nicht sicher, wie diese Pflanze aussehen soll. Lass uns zu Pinterest gehen. Auch hier scheint es, als ob es hier viele weiße Hintergründe gibt. Wir haben einen Basishintergrund und blaue Blumen. Vielleicht sollte ich das ausprobieren. Basishintergrund, die Blumen könnten etwas blau sein. Nicht so blau. Wie ein dunkleres Blau. Wie kam es dann, dass das Muster dort weiß war? Das hab ich vergessen. Das ist es, was ich fühle. Das Kleine habe ich vergessen. In der Mitte werde ich das tatsächlich in Strange zeichnen Aber lassen Sie uns das mit Weiß einzeichnen , denn das gibt mir Vielleicht so. Ja. Jetzt sieht es viel besser aus. So seltsam, dass ich es in der Skizze hatte, aber ich habe es verloren, als ich die endgültigen Motive gezeichnet habe. Ich füge hier das Weiß zu allen Blumen hinzu. Und dann muss ich das Muster wiederholen , um das spüren zu können. Füge die hinzu. Die anderen Teile lösche ich einfach und dann wiederhole ich es. Dann werden wir tatsächlich etwas lernen. Oder ich habe etwas gelernt, vielleicht hast du diesen Teil nicht vergessen. Aber ich habe etwas über den Stil gelernt, dass, wenn wir dort nur eine weitere kontrastierende Farbe hinzufügen, es viel mehr wie Pop aussieht. Es wird ein viel interessanteres Muster sein. Wir verwenden nur wenige Farben, gedämpfte Farben. Aber wir arbeiten mit Kontrasten, um es interessanter zu machen. Das ist definitiv etwas , das man lernen kann. Ich hole nur die letzte Blume da und die eine, wir sind jetzt wahrscheinlich fertig Ich werde es noch einmal machen, alles kopieren und in meinem Elternteil ausprobieren Ja, das gefällt mir wirklich. Ich finde, es sieht gut aus. Ich werde es jetzt so belassen. Ich werde es in Procreate ausprobieren, das Bild duplizieren und es halb so groß machen Dann tippe und ziehe ich, um es so zu wiederholen. Jetzt haben wir unser fertiges skandinavisches Blumenmuster. Schauen wir uns unser Pinters-Board an, um die Ähnlichkeit zu sehen. Das ist wirklich ähnlich. Ich würde sagen, das wäre definitiv eine Kopie, vor allem mit den Farben und allem, aber auch mit den Stielen und den Blumenformen. Und ja, wir sollten das definitiv nicht für andere verwenden, sie auf Skill-Sharing verteilen. Wir machen das nur zu Lernzwecken. Okay, ich denke, dass wir im skandinavischen Kunststil ziemlich weit kommen . Auch das ist ein schnelles Muster. Sie könnten stundenlang ein solches Panel erstellen , um den Stil wirklich zu verfeinern. Das ist unser fertiges Muster. Jetzt ist es Zeit zum Nachdenken. Aber zuerst werden wir die Datei exportieren, damit wir sie im Unterricht teilen können. Ich speichere das Bild. 15. Tag 3: Skandinavisches - Reflektieren: Jetzt ist es an der Zeit, ein wenig über dieses Muster nachzudenken. Ich gehe in meine Arbeitsmappe, ich schreibe in die Datei Was magst du an diesem Muster am meisten? Mir gefällt, dass es einfach ist, mag die Einfachheit und alles , was ich mache, passt auch sehr gut zu meinem Stil. Das ist keine Überraschung. Ich mag auch die kontrastierenden Farben. Wie viel man mit nur ein bisschen Veränderung erreichen kann , was wir das nennen. Ich werde nur aufschreiben , wie viel man mit einem einfachen Farbwechsel erreichen kann . Ich mag diese klaren und einfachen Formen, genau wie der Stil und die Einfachheit. Okay. Vor welchen Herausforderungen standen Sie bei der Erstellung dieses Musters? Ich denke, es ist schwierig, wirklich unregelmäßige Formen zu machen. Es kann schwierig sein, die Farben und den Kontrast zu finden, vielleicht was auch immer Sie sonst noch sind, Herausforderungen, denen Sie bei der Erstellung dieses Musters gegenüberstanden, wie passt dieses Muster zu Ihrem sich entwickelnden Stil? Als Musterdesigner habe ich das Gefühl, dass es dem mutigen und farbenfrohen Muster ein bisschen ähnelt . Dieses Muster passt zu meinem Stil, da es mutig und minimalistisch ist und auch nur wenige Farben Okay, das reicht mir, aber du kannst ein bisschen mehr darüber nachdenken Und schreibe ein bisschen darüber, wie viel Spaß es dir gemacht hat, dieses Muster zu erstellen , mit welchen Herausforderungen du konfrontiert warst und was du aus der Erstellung dieses Musters in deinen Wachstumsstil mitnehmen kannst . Jetzt ist es Zeit für das nächste Muster. 16. Tag 4: Retro - Stilüberblick: Es ist Zeit, ein Muster im Retro-Kunststil zu zeichnen. Dies ist ein Stil , der von der Designästhetik der letzten Jahrzehnte inspiriert ist und ein nostalgisches Gefühl vermittelt Es feiert die ikonischen Looks der Vergangenheit mit Farben, unverwechselbaren Formen und einem Hauch von Vintage-Charme Retro-Kunst ist bekannt für ihre kräftigen und verspielten Farben, die oft sehr farbenfroh sind. Und je nach Stil innerhalb von Retro kann es hellere oder weichere und stimmungsvollere Farbtöne Retro-Kunst ist bekannt für ihre einzigartige Verwendung von geometrischen Formen, Starbursts und mutiger Typografie, Flower Power, Regenbögen, Pilzen und allem anderen Hippie-Stil. Retro-Kunst erreicht ein Gleichgewicht zwischen Einfachheit und Komplexität Dazu werden klare Linien und unkomplizierte Formen sowie komplizierte Muster und Texturen verwendet unkomplizierte Formen sowie komplizierte Muster und Texturen Die Komposition der Retro-Kunst ist normalerweise durch Symmetrie und Wiederholung ausgewogen Diese Elemente sorgen für Harmonie und einen visuellen Reiz , der den Blick auf wichtige Designelemente lenkt Die Inspiration der Retro-Kunst stammt aus der Designästhetik der 1940er bis 1970er Jahre Denken Sie an Flower Power, Regenbögen, Pilze und Starburst. Gute Inspiration zum Beispiel für Wohnaccessoires aus diesen Epochen, wie Tapeten und Textilien 17. Tag 4: Retro - Let's Zeichnen: Schauen wir uns das Pinterest-Board im Retro-Kunststil an. Bei diesem Stil geht es darum , den Mustern ein nostalgisches Gefühl zu verleihen Sie können in verschiedene Richtungen gehen. Du kannst in die Flower-Power-Ära gehen oder eher in einen gedämpften Stil wie diesen Aber ich werde mich für diesen Stil entscheiden. Ich denke wie umrissene Blumenformen. Ich denke, es könnte Spaß machen, dieses Muster zu erstellen. Ich kann sehen, dass es verschiedene Blumen gibt, aber in diesem Stil gibt es viele konturierte Blumen. Dieser ist auch super nett. Ich mag diesen wirklich. Okay, lass uns diesen nehmen. Ich denke, es wird ein Fan sein, dann werde ich die geteilte Ansicht teilen und auf geteilte Ansicht tippen und auf Fortpflanzen tippen. Hier habe ich meine Leinwand in procreate und werde anfangen, dieses Muster mit dem perfekten Stift zu skizzieren In diesem Muster, einer neuen Ebene in diesem Muster, werde ich nur ein paar Motive skizzieren und dann werde ich diese Motive wiederverwenden und sie über dem Muster wiederholen , das wie eine Blumenform aussieht Es gibt diese verschiedenen, fast wie Schichten von Konturformen und einige weitere Pedalformen , die Spaß machen könnten. Dann noch einer, vielleicht ein größerer mit mehr solchen Helden, ein kleiner Kreis in der Mitte. regnet Hier draußen vor meinem Fenster regnet es in Strömen Und ich kann es auf dem Fensterschild hören oder wie auch immer es heißt. Ich bin so, wenn Sie den Regen im Hintergrund hören, kann ich nichts gegen dieses Wetter tun Es gießt, es ist Herbst in Schweden. Das bekommen wir manchmal. Es tut mir furchtbar leid, wenn du die Regentropfen hören kannst. Ich hoffe, dass du mich laut und deutlich hören kannst. Wie dem auch sei, okay, vielleicht noch eine Zeile da drüben und dann kann ich vielleicht diese größeren machen. Und dann teilen wir sie vielleicht in zwei Teile auf. Jetzt bin ich stark von diesem Muster inspiriert. Ich werde hier ein bisschen faul, weil ich weiß, dass die Erstellung dieses Musters einige Zeit in Anspruch nehmen wird. Es wird einfacher sein, wenn ich mich nur von diesem Muster inspirieren lasse. Aber du könntest auf jeden Fall zurückgehen und auch andere Muster finden und schauen, ob du andere Inspirationen findest Jetzt habe ich diese sternförmige Blumenform aus diesem Muster gewonnen Vielleicht macht das Spaß, ich verstehe. Vielleicht möchte ich so ein kleineres erstellen. Okay, ich gehe zurück und lass uns einfach von einem weiteren Muster inspirieren. Das ist also nicht nur von einem von denen. Ich mag diese kräftigen Blumen hier, vielleicht könnte das Spaß machen. Dann auch Blätter. Ich könnte diese Blätter oder ähnliches mit den Linien darin machen , ich bin mir nicht sicher. Versuchen wir es zunächst mit einem Blatt . So wie das. Ich könnte jeweils ein paar machen. Ich glaube, ich mag die Zeilen da drin wirklich. Vielleicht möchte ich das nicht tun, weil das viel Zeit in Anspruch nehmen wird. Ja, für diesen Kurs halte ich die Blätter sauber, halte ich die Blätter sauber damit es nicht zu lange dauert, dieses Muster zu erstellen. Es gibt ein Blatt, und vielleicht könnten wir ein stärker geformtes Blatt wie dieses haben . Ich werde das nur ein bisschen hochziehen , damit ich hier etwas anderes unterbringen kann. Vielleicht könnten wir etwas Größeres machen, wie einen Stängel mit Blättern oder einen Zweig wie diesen , der vielleicht irgendwo hineinpasst . Und die werde ich machen. Teilen Sie es zur Hälfte in Blätter mit nur einem kleinen Detail. Okay, ich bin jetzt mit diesen Motiven fertig und werde sie ausfüllen. Ich ziehe einfach die Deckkraft dieser Ebene nach unten. Und dann fange ich an, meine Blumen zu zeichnen. Dann können Sie sehen, welche Farben wir verwenden möchten. Es fühlt sich an wie Retro, wie gedämpfte Farben. Ich mag definitiv das Gelb und Grün und Rosa, das wir in diesen beiden finden können, vielleicht Gelb und Grün und Rosa Lass es uns einfach ausprobieren. Rosa. Ich habe ein rosafarbenes hier. Fangen wir mit dem an. Aber fangen wir eigentlich mit der Gliederung an. Wir werden eine braune Kontur erstellen , die nicht komplett schwarz und superscharf, sondern weicher ist Ich werde dort die braune Farbe sagen. Und dann gehe ich zum Monolin-Pinsel, den ich kostenlos auf meiner Website , B.com Freebies, herunterladen Dies sind fünf kostenlose Procreate-Pinsel Procreate-Pinsel Dann werde ich verschiedene Größen an diesem Pinsel ausprobieren. Vielleicht 3% Ja, ich finde 3% gut. Ich fange von innen an, nur um das ziemlich schnell zu machen. Ich werde die Schnellform verwenden, aber du kannst auch mit freier Hand zeichnen. Wir verwenden die Schnellform. Ich werde alle Linien mit dem Monolinpinsel ausfüllen , sodass alle Motive umrissen sind Ich werde hier einfach mit den kleinen Blütenblättern weitermachen. Weißt du, ich werde diesen Prozess für dich sogar ein bisschen beschleunigen weil ich einige Zeit brauchen werde , um all diese Motive zu skizzieren. Also lass es uns einfach beschleunigen. Okay, jetzt habe ich alle Umrisse der Motive gezeichnet und werde sie ausmalen. Mal sehen, wir haben die da. Und das auf dem werde ich tatsächlich, ich denke, ich werde alle Motive in einer Schicht kopieren . Ich werde einfach mit freier Hand die Motive auswählen und mit drei Finger nach unten wischen Kopiere das und füge es ein. Ich lege sie separat auf verschiedenen Ebenen ab, sodass ich sie verwenden kann, um das Muster zu erstellen. Okay. Und dann werde ich sie auch benennen, wie auch immer, nur um zu wissen, welcher es ist. Mittel, mittel, zwei, vielleicht. Ich weiß nicht, wie ich sie nennen soll, aber Stern, Blume, Blüte, eins tiefer. Kleine Blume zwei, Blatt eins, Marke, Blatt zwei. Jetzt haben wir sie alle da. Jetzt werde ich hier tatsächlich eine Ebene darunter und dort einen Hintergrund hinzufügen. Und dann werde ich all diese gruppieren. Gruppe. Dann fange ich an, sie zu färben. Ich werde die Sternblume nur ein bisschen verschieben weil sie dort zu weit draußen am Rand ist. Ich färbe sie ein, mal sehen, Blätter fallen lassen. Ich möchte eine grüne Farbe haben. Gehen wir einfach zurück zu Pinterest, um uns unsere Inspiration anzusehen. Ich denke, ich möchte, dass alle Blätter eine Farbe haben. Auf diesem haben Sie alle Blätter bläulich, türkis, und auf diesem haben sie unser Grün Ich glaube, ich will die grüne Farbe. Lass uns hier eine unserer grünen Farben ausprobieren. Dieser sieht auf dem Blatt wahrscheinlich gut aus. Ich werde es einfach auswählen, Ausfüllen fortfahren und es so ausfüllen. Dann kann ich das Gleiche mit allen Blättern machen. Lass uns einfach alle Blätter verfolgen, Schichten nebeneinander. Leave one ist eins. Füllen Sie den Zweig weiter aus. Füllen Sie einfach alle mit Grün aus , weil ich weiß, dass ich möchte, dass sie grün sind. Dieser, Hoppla. Auch grün. Okay. Als Nächstes färben wir die anderen Blumen. Ich weiß, dass ich gelb, rot und pink will. Okay, lass es, um ein paar Farben zu finden, dann habe ich das Rosa. Schlag den da draußen. Der grüne. Damit sich der pinke nicht färbt. Vielleicht die mittelgroße Blume, diese. Denken Sie weiterhin daran, dass eine kleinere auch P sein könnte Dann könnte ich vielleicht Rot für die große Blüte nehmen. Ich könnte auch Orange machen, aber ich glaube, ich möchte ein bisschen mehr Rot. Lass uns das ausprobieren, das cool aussieht. Dann könnte etwas anderes an dieser Blume rot sein. Vielleicht weiß ich nicht was noch. Lass uns einfach mit der mittelgroßen Blume weitermachen , die gelb sein könnte, dann versuchen wir es mit der gelben. Das sieht nett aus. Und ich will auf jeden Fall Gelb auf der größeren Blüte und vielleicht etwas anderes in der Mitte, und die Blütenblätter könnten rot sein. Jetzt wird daraus etwas. Ich werde versuchen, diese kleineren Blütenblätter hier rot zu machen. Vielleicht kann ich auch das Grün und die Blumen reinbringen. Ich werde das ausprobieren. Ja, das könnte cool aussehen. Lass uns das ausprobieren. Vielleicht könnte es wieder rosa in der Mitte sein, oder weiß. Ich bin mir nicht sicher, wie es auf den inspirierenden Bildern aussieht? auf den inspirierenden Bildern aussieht Dann schauen wir uns das an. Gelb, vielleicht könnte es dort gelb sein. Ich könnte da auch ein blaues Gelb reinbringen. Bei dem grünen bin ich mir nicht sicher. Vielleicht sollten wir es stattdessen mit einem blauen versuchen. Das ist nicht das richtige Blau. Vielleicht eine andere Art von Blau. Ich probiere hier eigentlich nur Dinge aus und schaue, was passen könnte. Ich hätte gerne ein blaues Modell im Vintage-Stil, ein bisschen heller. Vielleicht könnte das gut aussehen. Lass uns das zumindest vorerst nutzen. Vielleicht ändern wir es später. Gehen wir zur mittleren Blüte über, sie könnten dort blau sein. Ich mag das Blau vielleicht nicht. Ja, das sieht besser aus. das Blau zu etwas mehr Ozeanblau wechseln Ich würde sagen, das Blau zu etwas mehr Ozeanblau wechseln. Okay. Und dann könnte in der Mitte P sein Lass uns das ausprobieren. Ja. Okay. Weiter zur Sternblume. Die Sternblume könnte blau sein. Dann ist in der Mitte vielleicht gelb, dieser kleine Kerl da drüben. Oder die kleine Blume könnte eine rote Mitte haben. Und dann weiter zur großen Blüte, die Blütenblätter könnten rosa sein. Hier können Sie sehen dass dort ein kleiner Umriss fehlt. Repariere das sofort. Korrigieren Sie hier eine Gliederung. Normalerweise würde ich wahrscheinlich alles auf separaten Ebenen zeichnen . Aber jetzt, wo ich gerade experimentiere, nicht viel aus, wenn meine Datei nicht perfekt ist, weil ich sie in dieser Lektion nicht anders verwenden werde, als nur zum Experimentieren Fahren Sie fort. Vielleicht blau da, das gefällt mir nicht. Vielleicht gelb, gelb. Und dann versuchen wir es mit Blau in der Mitte. Das könnte funktionieren. Und dann die andere, die kleinste Blume, die vielleicht rot oder gelb sein könnte, versuchen wir es vielleicht mit gelb, gelb und rot. Und Rosa, Rosa und Rot. Okay, jetzt habe ich alle meine Motive koloriert und es ist Zeit , sie zu wiederholen. Ich werde sie duplizieren, weil ich sie duplizieren möchte. Und benutze sie mehr in diesem Muster als nur einmal. wir weitermachen, ändern wir einfach die Position dieser Objekte ein wenig , damit ich sie mag, wo sie sich im Muster befinden. Wir haben einen da, dann wollen wir, dass die Blätter aus dem Blütenboden in verschiedene Richtungen herausragen . Vielleicht entsteht dort ein Blatt. Der Urlaub könnte so sein. Das könnte nett aussehen. Dann könnte sich dieses K-Blatt unter dieser größeren Blüte befinden. Ich probiere einfach Dinge aus und versuche, dieses Muster zu erstellen. Ich bin mir noch nicht sicher, wie es aussehen soll, ich platziere die Motive nur ein bisschen herum. Ich bin damit nicht besonders glücklich. Diese Blume ist blau. Ich weiß nicht, warum ich denke, dass es daran liegt, dass sie die einzige ist, die blau ist. Ich werde es auf Rot umstellen und das ist besser für mich. Dann platziere ich das dort. Und je kleiner die gelbe Blume und der Zweig, desto kleiner konnten wir die Position ändern. Ich versuche, es dichter zu machen denn wenn wir uns das Muster ansehen, kann ich jetzt sehen, dass ich stark von diesem Muster inspiriert bin und es ziemlich dicht ist. Ich werde versuchen, es dichter zu machen. Vielleicht Überschneidungen, da einige Zeit dauern kann, diese Art von Muster zu erstellen. Jetzt können wir einfach einige dieser Blumen wiederholen. Du könntest sie auch umdrehen und wiederholen. Ich bin mir nicht sicher wo. Vielleicht hier drüben. Wenn wir alles andere da oben platzieren, kann ich das vielleicht hier drüben unterbringen. So wie das. Und dann will ich vielleicht noch ein paar Blätter, aber ich werde die Worte noch ein bisschen wiederholen. Das hier könnte irgendwo hingehen, könnte es umdrehen, um es ein bisschen interessanter zu machen , das Muster. Und dann zur Vervielfältigung der verschiedenen Motive übergehen. Im Grunde versuche ich nur, die Motive an verschiedenen Positionen zu platzieren , um das Muster auszugleichen Ich werde auch Blätter hinzufügen. Jetzt werde ich einfach ein Drop-Blatt duplizieren. Vielleicht kann das von dieser Blume ausgehen . Das könnte nett aussehen. Und ich werde diese Blätter duplizieren, eines wie dieses, vielleicht auf diesem. Dann dieser Zweig, der diesen dupliziert. Im Grunde versuche ich nur, den Raum im Muster zu füllen. In einer ausgewogenen Zusammensetzung. Dies ist nicht die einfachste Aufgabe. Es wird wahrscheinlich noch einige Zeit dauern. Ich bin mit dem Ergebnis zufrieden. Ich werde den Prozess hier tatsächlich ein wenig beschleunigen , während ich diese Motive dupliziere und an die Stelle , an der ich sie haben möchte. Okay, jetzt habe ich die Leinwände hier mit meinen Motiven ausgefüllt und werde das Muster wiederholen und die Motive weiter ausfüllen Ich werde einfach zuerst das Muster wiederholen und dann werden wir sehen was wir mit dem Ausfüllen tun müssen Mal sehen, jetzt haben wir tatsächlich alle Motive hier gespeichert, aber wir haben wahrscheinlich auch die meisten Motive außer der roten Blume, die ich eigentlich haben möchte. Das haben wir nicht. Den will ich auch hier haben. Ich denke, das wird ein ausgewogenes Muster ergeben, wenn man das da platziert. Vielleicht möchte ich es umdrehen, dann möchte ich vielleicht die rosafarbene Blume ändern und sie einfach ein bisschen nach oben bewegen. Ich könnte es vielleicht ein bisschen verdrehen. Ich schiebe es nach oben, vielleicht so. Ich möchte, dass die Medienblume, die kleinere gelbe Blume , hier drüben sie umdreht, vielleicht so Und dann will ich mehr Grün. Ich dupliziere den Zweig , der vielleicht von einer dieser Blumen ausgehen könnte Und dann möchte ich den Urlaub ändern. Das ist ein bisschen Arbeit, um das wieder ins Gleichgewicht zu bringen. macht echt Spaß. Ich hoffe, dass mir das Ergebnis gefallen wird. Ich brauche da drüben etwas, ich bin mir nicht sicher, was es ist. Vielleicht ist es eine Filiale. Wenn ich es umdrehe und drehe und es irgendwo dort drüben platziere, vielleicht so. Und dann muss ich die Blätter bewegen, Blatt da drüben könnte gut aussehen. Mal sehen, ist ein bisschen zu weit oben. Schneide das versehentlich ab. Okay. Damit bin ich nicht wirklich zufrieden. Ich mache es vielleicht nur ein bisschen kleiner, drehe es um Okay. Also ich denke, das sieht jetzt langsam gut aus. Ich möchte vielleicht noch eine rosafarbene Blume. Mal sehen, ob wir hier noch eins von den vielleicht hinzufügen können. Ich denke, das könnte dort funktionieren. Vielleicht sehen wir uns ein Blatt an, vielleicht noch ein Blatt hier drüben. Ich versuche nur, die Lücken zu füllen ohne das Gleichgewicht zu verlieren. Vielleicht ist das gut, ich bin mir nicht sicher. Lass uns die Wiederholungen ausprobieren. drei Finger streichen, kopieren und mit drei Finger nach unten wischen und Dann gehe ich zu Safari A und ziehe das ziehe das Und sieh dir das an. Mir gefällt wirklich, wie das aussieht. Es ist eine superlustige, florale Retro-Wiederholung. Es ist unserer Inspiration sehr ähnlich. Ich würde dieses Muster keineswegs mein Eigen nennen. Es sind die gleichen Farben, es sind die gleichen Formen und alles. Aber es war eine wirklich gute Übung für mich, diese Wiederholung mit Konturen zu erstellen, da das nicht mein typischer Stil ist. Lass es uns einfach in procreate wiederholen. Ich mache das Muster halb so groß und wiederhole es dann einfach so. Und sieh dir das an, ich bin super, super glücklich damit, wie es aussieht. Es ähnelt dem Inspirationsbild, aber ich hatte eine wirklich gute Übung als ich dieses Muster erstellt habe. Lassen Sie uns das JPEG exportieren und speichern. 18. Tag 4: Retro - Reflektieren: Dann können wir in die Arbeitsmappe gehen , um ein wenig über dieses Muster nachzudenken Ich scrolle nach unten zu Retro und verwende den Stift in der Vorschau, um darüber nachzudenken, was mir an diesem Muster am besten gefällt Was mir gefallen hat, sind die Ebenen, quasi Schichten von Motiven in meinem Stil Normalerweise erstelle ich nicht so viele Ebenen, aber ich übe sehr gerne damit. Konturen waren interessant, aber ziemlich zeitaufwändig, aber es war interessant mit den Konturen, dem Kontrast, den man durch Konturen erhält, den lustigen Details in den Blumen Vor welchen Herausforderungen standen Sie bei Erstellung dieser Muster? Ist zeitaufwändig und sorgt auch für ein ausgewogenes Verhältnis. Ich glaube, ich gebe Ihnen nur Beispiele, was Sie in diese Boxen schreiben könnten. Aber natürlich solltest du schreiben, was du fühlst, wenn du dieses Muster erstellt hast. Wie passt dieses Muster zu deinem sich entwickelnden Stil? Als Musterdesigner mag ich die Blumenmotive sehr. Blumig und eigentlich die Details. Das könnte ich definitiv in meinem Stil gebrauchen. Ich mag auch die Vintage-Farben. Okay, dieses Muster ist fertig und wir fahren mit dem nächsten fort. 19. Tag 5: Volkskunst - Stilüberblick: Als nächstes folgt die Volkskunst , ein schöner und zeitloser Stil, der kulturelle Traditionen und die Kreativität alltäglicher Menschen feiert kulturelle Traditionen und die . Es konzentriert sich auf leuchtende Farben, einfache, aber bedeutungsvolle Symbole und ein Gemeinschaftsgefühl. Volkskunst ist bekannt für ihre farbenfrohen und lebendigen Farbpaletten Oft werden kräftige Grundfarben wie Rot, Blau und Gelb verwendet , die einen wirklich auffälligen und fröhlichen Effekt erzeugen einen wirklich auffälligen und fröhlichen Effekt Volkskunst ist dafür bekannt, einfache Symbole und Bilder zu verwenden , die Tiere, Pflanzen und religiöse kulturelle Themen des täglichen Lebens darstellen . Diese Elemente werden in einem einfachen, oft flachen Stil dargestellt , sodass sie leicht zu erkennen Ich würde sagen, dass Volkskunst Einfachheit und Komplexität verbindet Die einzelnen Elemente sind in der Regel einfach und leicht zu verstehen. Aber die Gesamtkomposition und die Details mit den Texturen erzählen aussagekräftige Geschichten und sind etwas komplexer. Kompositionen der Volkskunst sind normalerweise einfach und ausgewogen. Sie haben oft einen Schwerpunkt mit symmetrischen oder sich wiederholenden Elementen, wodurch ein Gefühl der Harmonie entsteht Inspiration von der Volkskunst stammt oft aus dem kulturellen Erbe und den Traditionen und dem täglichen Leben Übliche Elemente zum Zeichnen sind Tiere, Pflanzen und kulturelle Symbole. 20. Tag 5: Volkskunst - Let's Zeichnen: Gehen wir zu Pinterest und schauen uns das Folk Art Pinterest Moodboard an. Wir werden auch in diesem Kunststil ein Blumenmuster kreieren . Ich möchte mir nur ansehen, was die besonderen Merkmale dieses Stils sind. Wenn ich mir diese Inspirationstafel ansehe, scheint es, dass es viele reflektierte Elemente gibt. Gespiegelte Elemente Wir könnten definitiv das Symmetrie-Tool verwenden. Es gibt eine, ich mag diese Farben wirklich. Es gibt eine Menge Tiere. Aber wir werden uns in diesem Kurs nicht mit dem Zeichnen von Tieren befassen, weil es ein bisschen komplizierter ist. Ich möchte auch, dass Sie die verschiedenen Kunststile mit derselben Art von Motiv, mit Blumenmotiven, vergleichen können die verschiedenen Kunststile mit derselben Art von Motiv, mit . Wir werden uns an Blumen halten. Was wir uns ansehen können, ist zum Beispiel diese Art von Blumen Ich denke, das wäre ein wirklich schönes Muster. Vielleicht wie ein rautenförmiges Blumenmotiv, das sich einfach wiederholt, mit etwas Luft dazwischen und etwas Leerstelle dazwischen. Gehen wir zur Fortpflanzung über und beginnen wir mit einer Skizze. Auch hier verwende ich den perfekten Stift aus dem Pattern Elements Pinselset Das ist für die Mitglieder meiner Pattern Repose-Mitgliedschaft kostenlos meiner Pattern Repose-Mitgliedschaft Es ist auch im Texturpinsel-Set auf meiner Website erhältlich Texturpinsel-Set auf meiner Website Lass uns anfangen. Ich werde tatsächlich damit beginnen die Zeichenanleitung und das Symmetrie-Tool einzuschalten Ich liebe es, mich fortzupflanzen, zu skizzieren und zu zeichnen, um mich fortzupflanzen , weil es so einfach ist Es ist so einfach, Dinge auszuprobieren. Es ist so einfach, deine Meinung zu ändern. Ja, es macht einfach so viel Spaß, Fortpflanzung zu zeichnen. Lass uns mit einer neuen Ebene beginnen und der einen. Ich glaube, ich möchte hier oben eine Art Blumenmuster zeichnen . Lass uns einfach eine Linie ziehen. Haben wir auf dieser Schicht eine Zyste gezeichnet? Nein, tippe auf „Eine Zyste zeichnen“. Dann möchte ich dort nur eine Linie ziehen. Ich möchte, dass eine Blume so aufgeht. Ein bisschen reinzuzoomen scheint vielleicht so, als ob die Blumenformen und die Volkskunst ziemlich einfach sind Ein paar lustige Details, lass uns das einfach ausprobieren. Das ist wie eine einfache Blumenform. Und dann könnten wir es machen, ich bringe das ein bisschen runter in die Mitte. Dann könnten wir vielleicht etwas machen , das so ausgeht. Ich bin mir nicht sicher, aus welchem Winkel. Vielleicht so, als ob das fließt. Und es könnte wahrscheinlich eine vereinfachte Blütenform sein. Ich bin mir nicht sicher, ob ich möchte, dass es perfekt symmetrisch oder freihändig ist, aber ich werde mich einfach für den Freihandstil entscheiden Jetzt würde ich auf jeden Fall einige Details hinzufügen wollen. Mir gefällt nicht, wo der Stiel da reingeht. Ich repariere das einfach. Vielleicht so etwas. Die Details kann ich vielleicht kreieren, mal sehen, vielleicht könnte ich ein paar Punkte machen , weil es so aussieht, als ob es viele Volkskunstmotive gibt. Sie haben einige Details in den Motiven, Texturdetails. Die sind super süß. Aber zurück zu dem, ich denke, es hatte viele Blumenformen, die wir bekommen können. Trotz so etwas könnte dieses auch Details haben, könnte dieses auch Details haben, vielleicht einfach nur wie ein Feld in Blütenblattform Ups, das ist ein bisschen verwirrend. Also vielleicht okay, ich weiß, was ich mit dieser Skizze meine Es ist ein bisschen chaotisch, aber wir werden es später reparieren Dann hier unten wollen wir etwas, das so rausgeht, wie ein fließendes, vielleicht wie ein Blatt Vielleicht kann es hier auch in einer Blüte enden. Ich bin mir nicht sicher, welche Art von Blume, vielleicht einfach so. Ich versuche es jetzt einfach zu halten, damit ich den Prozess durchgehen kann. Es scheint, als ob die Formen einfach sein sollten und dann werden wir sie einfach hinzufügen. Einige Details. Ich werde dort einige Punkte hinzufügen. Punkte scheinen ein wirklich übliches Detail in dieser Art von, in diesem Kunststil zu sein. Ich glaube, da haben wir solche Dinge, die nett aussehen. Und dann wollen wir vielleicht, dass hier Blätter rauskommen , vielleicht fließendes Laub. Vielleicht wollen wir das ein bisschen herunterfahren , vielleicht. Aber dann folgte der andere nicht. Okay. Also muss ich, oder ich werde das ändern, indem ich einfach die Position dieses Blattes hier festlege, glaube ich. Okay. Vielleicht so etwas. Und dann könnten wir vielleicht so etwas passieren. Wäre das nett? Nein, ich mag es nicht, wenn etwas hier oben passiert. Und das könnte nur eine kleine Blume wie diese sein. Vielleicht kann ich auch ein paar Details dazu bringen. Dann schauen wir uns an, was wir in diesem Bereich hier machen wollen. Da könnten wir auch eine Blume gebrauchen. Wir sollten hier etwas herausbringen. Vielleicht der Ort, verbinden wir uns mit dem Fluss da oben. Auch hier machen wir die Form und füllen sie dann aus. Es ist wie eine Miniversion dieser Blumen in den Volkskunstmustern. Es ist üblich, hat eine Geschichte und eine kulturelle Bedeutung. Aber das werden wir in dieser Lektion nicht tun , weil es ein bisschen komplexer ist. Wir versuchen nur, den Stil nachzuahmen , den Zeichenstil. Okay, weitermachen. Vielleicht können wir Leaf da raufbringen. Wäre das nett? Ja, das sieht nett aus. Und vielleicht noch einer da drüben. Ich finde, dass das wirklich nett aussieht. Und dann will ich hier etwas mehr. Vielleicht wieder die Arten von Blättern. Ja, ich finde, das sieht gut aus. Ich möchte das vielleicht ein bisschen zurücknehmen. Ich bin nicht besonders zufrieden damit, wie dieser aussieht. Ich werde es einfach löschen. Und lösche dort ein bisschen von der Linie, um zu versuchen, sie etwas enger zu machen. Vielleicht geht es so nach oben, stattdessen kann ich diese Art von Blume verwenden. Vielleicht will ich den Punkt nicht oder vielleicht doch. Ich bin mir nicht sicher, ich bin wirklich unentschlossen. Ich kann sofort spüren , wenn ich das zeichne, dass ich so allgemein denke Obwohl ich zeichne, kommt das meinem eigenen Stil nicht wirklich nahe. Deshalb ist es schwieriger für mich, mir auszudenken, was ich zeichnen soll, verglichen mit, ich würde sagen, dass der Kunststil, der meinem Stil am nächsten kommt, mutig und farbenfroh ist der meinem Stil am nächsten kommt, mutig und . In diesem Stil ist es wirklich einfach für mich, mir Dinge zum Zeichnen auszudenken und einfach einen guten Flow darin zu bekommen. Aber hier ist es gar nicht so einfach. Vielleicht ist das gut. Wenn wir hier einfach etwas herausziehen, wird es ausgewogener sein. Okay, ich finde, das ist ein nettes Motiv. Ich bin mir nicht ganz sicher, weil diese Blume ein bisschen zu weit draußen steht , zu hoch oben. Vielleicht muss ich auch diese ändern. Ich lösche den jetzt einfach. Es geht nur um die Ausgewogenheit des Motivs. Aber ich probiere einfach Dinge aus und versuche auch, den Fluss der Inspiration hier zu sehen , der wirklich fließt. Und auch oft wie Ms. Flowers in solchen Mustern, das ist auch eine nette Inspiration. Okay, aber wenn wir weitermachen, können wir das vielleicht herausbringen. Und wenn ja, was sollten wir dort haben? Sollten wir diese Art von Blume haben oder sollten wir etwas anderes haben? Vielleicht sollten wir diese Art von Blume haben, wie eine blättrige Blume, vielleicht fühlt sich das im Muster fließender an Ja, das gefällt mir viel besser. Das sieht besser aus, finde ich, denn jetzt haben wir hier eine gute Linie, lassen Sie mich einfach eine andere Farbe verwenden. Ich werde dir zeigen, was ich meine. Jetzt haben wir einen guten Flow, sich durch das ganze Motiv zieht. Okay, ich denke, ich bin damit zufrieden. Darf ich hier ein Blatt hinzufügen wollen? Wie gesagt, ich fühle mich mit diesem Stil nicht besonders wohl. Deshalb bin ich so unentschlossen. Okay, das sieht jetzt gut aus. Ich denke, wir brauchen hier einige Details. Ich werde das prüfen. Das hier habe ich mit den Details, es scheint viele ähnliche Blütenblattformen und auch Punkte Ich werde hier Punkte hinzufügen, vielleicht so etwas Wir werden später sehen, wie es mit all diesen Details funktioniert. Jetzt haben wir Details dazu. Dieser sollte wahrscheinlich auch Details enthalten. Vielleicht kann es die gleiche Verbindung wie die oben haben, sich so mit dem Motiv verbinden. Dann denke ich auch, dass dieser vielleicht dasselbe haben sollte, wir fügen auch hier dasselbe mutige Detail hinzu. Dann brauchen wir noch etwas anderes? Vielleicht dieser. Davon weiß ich nichts, aber vielleicht ein paar Details, nicht wahr? Ich bin mir nicht sicher. Vielleicht, vielleicht auch nicht. Wir werden sehen, wann wir das eigentliche Motiv zeichnen. Okay, weiter zur Farbinspiration. Ich mag diese Farben wirklich. Ich werde das mit einem dunkleren Hintergrund machen. Dafür ist die Idee, diese Form einfach in der Mitte zu erstellen und sie dann mit viel Luft dazwischen zu wiederholen. Das könnte zum Beispiel ein tolles Tapetendesign sein. Jetzt werde ich einfach die Deckkraft auf dieser Ebene verringern, und ich habe hier eine zusätzliche Ebene. Habe ich etwas drauf? Auf einer neuen Ebene werde ich tatsächlich eine Hintergrundebene hinzufügen. Zuerst werde ich eine dunkelbläuliche Farbe verwenden. Dann werde ich die Skizze tatsächlich mit Alpha-Lock erstellen und die Ebene mit Weiß füllen, sodass ich die Skizze auf dem dunkleren Hintergrund sehen kann und die Deckkraft noch einmal herabsetzen Dann werde ich mit einer grünen Farbe zeichnen. Dafür werde ich verwenden, obwohl ich bei diesen Motiven nicht so viel Textur gesehen habe, habe ich ein bisschen den Drang, mit einem Texturpinsel zu zeichnen , da es Volkskunst ist und es ein freier Kunststil ist. Ich werde es ausprobieren. Ich werde das Quadrat und die Textur verwenden, die kostenlos auf meiner Website im Mini-Muster-Toolkit heruntergeladen werden können. Und dann bekommst du das süße Sonnenblumen-Pinselset mit dem Quadrat- und Strukturpinsel das du genauso verwenden möchtest wie ich. Dann fange ich einfach an zu zeichnen. Mal sehen, wo wir anfangen werden. Fangen wir mit dem Zentrum an. Ich möchte auf jeden Fall die Zeichenhilfe, damit ich das Symmetrie-Tool auf dem habe Oder vielleicht möchte ich nicht, dass es für die Mitte aktiviert ist, weil ich nur möchte, dass die Linie in der Mitte liegt, wie eine gerade Linie, die so nach unten geht Dann schalte ich die Zeichenhilfe ein. Jetzt möchte ich diese Zweige herausziehen. Ist es zu groß? Ich bin mir nicht sicher. Vielleicht möchte ich es sein, das wäre vielleicht nett. Lass uns das versuchen. Bei den kleineren, vielleicht bei allen dünneren, bin ich mir nicht sicher, wie dieses Patent aussehen soll. Nein, ich denke, es ist zu dünn. Okay, dann machen wir es mit 2%. Ich werde den einfach runterholen. Das hier, ich versuche der Skizze hier zu folgen. Hoppla Okay, das ist gut genug. Und dann dieser. Was ich an diesem Pinsel mag, ist, dass er von Anfang an wirklich unregelmäßig strukturiert Und der Strich ist ein wenig unvorhersehbar , wodurch er sich wie ein handgezeichnetes Ich liebe diesen Effekt wirklich. Ich liebe es. Wenn Sie die Textur haben, die Sie zeichnen, müssen Sie sie später nicht mehr hinzufügen. Das ist der faule Teil von mir , okay, wenn wir weitermachen, fügen wir die Blätter hinzu. Fügen wir einfach zuerst die grünen Teile hinzu. Sollen wir jetzt vielleicht hier unten mit den Blättern anfangen? Ich möchte ein kleineres , weil ich die Kontrolle darüber haben möchte , wohin die Blätter gehen. Ich finde, dass die Skizze im Hintergrund etwas zu laut ist . Ich reduziere dort die Deckkraft, damit ich auch beim Zeichnen freie Hand haben kann und nicht komplett nach der Skizze Okay. Und dann bin ich mir definitiv nicht sicher, was ich von diesem Muster halten werde , wenn es fertig ist. Ich fühle mich nicht besonders wohl dabei, das zu zeichnen. Ich weiß nicht warum, ich weiß nicht. Wir werden sehen. Okay, weitermachen. Jetzt haben wir es und ich werde es einfach mit dem Pinsel ausfüllen , damit ich beim Ausfüllen diese schöne Textur bekomme. Und diesen Vorgang für Sie ein wenig zu beschleunigen , da dies ein wenig Zeit in Anspruch nehmen wird Okay, weiter zu den nächsten. Lass uns die Blätter hier machen und sie auffüllen und das nächste hier drüben und das eine ausfüllen, okay? Und dann die da drüben, 1234 und 5.1 auf dieser Seite und sie ausfüllen. Okay. Ich glaube, wir haben jetzt alle grünen Teile. Es ist Zeit, zum nächsten überzugehen. Ich werde das Blau und Rot von diesem Pinterest-Bild verwenden. Es gab ähnliche. Ich habe hier ein Rot , das ich verwenden werde. Ich glaube, ich möchte ein blaues verwenden. Ich werde das Blau auf der Blume hier sagen. Ich werde das ausprobieren. Ups, ich weiß, dass ich eine Zyste auf dieser Schicht brauche. Ich bin da. Dann möchte ich diese Farbe auch hier verbinden. Ich benutze es für diese Blume. Mir scheint, dass es bei diesen Mustern der Volkskunst nicht immer üblich ist, dass man ein paar Farben verwendet und sie wiederholt. Wenn wir zum Beispiel Blau und Rot verwenden und Grün wiederholen, das Muster verbinden und dann bin ich mir nicht sicher. Lass uns das rote ausprobieren und schauen , wo wir es platzieren wollen. Also werde ich auf jeden Fall versuchen wollen, diesen in Rot so zu machen. Dann möchte ich diese Farbe auch hier verbinden. Zuerst zeichne ich die Hauptfarben und wir werden die eigentlichen Details zeichnen. Okay, da drüben, gleich da drüben. Und dann müssen wir wohl Blau da drüben haben. Ups, ich kann jetzt sehen, dass ich das alles auf den gleichen Ebenen zeichne . Ich werde eigentlich nur das Rot aus dieser Ebene auswählen, Ich werde eigentlich nur das Rot aus dieser Ebene auswählen weil ich es separat haben möchte, ich kann es leicht neu Ich werde einfach drei Finger abwischen und ausschneiden und einfügen. Und jetzt habe ich das Rot und das Blau auf der blauen Schicht. Ich werde diese kleinen Blumen auch so zeichnen diese kleinen Blumen . Dann könnten wir wahrscheinlich so wie das Rot auf den, auf solchen hinzufügen auf . Ups, die Zeichenhilfe muss aktiviert sein und das Rot muss hinzugefügt werden. Warum ist das nicht passiert? Okay, nochmal, die Zeichenhilfe muss auf dieser Ebene sein, dann sind wir rot. Okay, lassen Sie uns jetzt endlich einige Details hinzufügen. Ich werde die Skizze aufrufen , damit ich sehen kann, welche Details ich geplant hatte. Und dann verwende ich lass mich einfach sehen, wo ich die Details hinzufügen möchte. Könnte ich noch weiter gehen? Vielleicht 1% Ja, das ist es. Okay. Wir machen weiter. Die Details, die ich in der Skizze gezeichnet habe, werde ich mit Weiß auf einer Ebene zeichnen, auf der das Symmetrie-Werkzeug in der Zeichenhilfe aktiviert ist Fahren Sie mit dem fort. Ich denke, das wird wirklich gut aussehen, wenn wir das zusammenfassen . Das sieht gut aus. Die anderen Details, ich brauche eine weiße Schicht darunter, damit ich die Dinge hinzufügen kann , die unter den Blumen hervorstehen die unter den Blumen Und dann so. Und was sonst? Wir brauchen die Details auf dem roten Teil, die auf allen Punkten stehen sollten. Vielleicht ein kleines Etwas auf jedem der Blütenblätter. Das sieht gut aus. Mal sehen, müssen wir hier noch ein paar Details hinzufügen? Ich werde die Skizze ausschalten und sehen, dass mir dieser Look gefällt, aber mir gefällt auch, dass er das Inspirationsbild mit den Farben hat . Es hat einige Details auf den Blättern. Lass mich eine Schicht auf die Blätter legen. Wir können es hier mit einer dunkleren grünen Farbe versuchen. Mal sehen, wie das aussehen wird und wie die Linien aussehen werden. Ich bin mir nicht sicher, ob ich vielleicht wieder den Skizzierpinsel verwenden möchte , weil ich kleinere Linien haben möchte und sie das können , vielleicht sollten sie den ganzen Weg gehen Sie könnten den ganzen Weg gehen. Okay, wir können dort auch eine Schnittmaske machen Dann könnte ich die Zeilen so hinzufügen. Das ist eine einfache Art, die Linien hier zu zeichnen. Das mache ich ziemlich schnell. Okay, das war also ein netter subtiler Effekt. Ich glaube, ich bin ziemlich zufrieden damit, wie das jetzt aussieht. Vielleicht möchte ich die Skizze wieder einschalten. Vielleicht, oh, ich habe etwas vergessen. Auf den Blumen. Ja, das sehe ich jetzt an den Blumen oben, ich brauche einen weißen, und ich werde tatsächlich den gleichen Pinsel nehmen und hinzufügen. Vielleicht kann ich die Details jetzt mit dem Skizzierpinsel hinzufügen. Vielleicht ist das besser, weil es an den Rändern sperrig ist, ein bisschen wie ein Quadrat Vielleicht möchte ich das auch auf anderen Ebenen ändern. Ja, ich mag diesen Look wirklich. Ich denke, ich werde das auch bei den ganz oben machen. Ich werde hier einfach Ts hinzufügen. Okay, weiter zu diesem, vielleicht können wir dem so Punkte hinzufügen. Ich bin nicht besonders glücklich damit, wie das aussieht. Ich werde den Stift tatsächlich auch dafür verwenden. Vielleicht auch auf diesem, nur damit wir dort die gleiche Textur bekommen. Ich habe es mir anders überlegt. Aber genau das passiert, wenn wir experimentieren , und das ist Teil der Abmachung Vielleicht gibt es da eine Tropfform, jetzt, wo wir ein bisschen mehr spitze Bürste haben kann sich dieses Detail in der Tropfform anfühlen Dieses Muster enthält eine Menge Details . Vielleicht bin ich das, passt nicht wirklich zu meinem Stil. Ich bin Lehrerin. Ich zeichne alle möglichen Dinge. Ich lerne auch alle möglichen Dinge, um es nach meinem persönlichen Geschmack vermitteln zu können . Das ist ein bisschen zu detailliert. Ich bin ein schneller Schöpfer, ich mag es, Ideen schnell aus meinem Kopf zu bekommen. Das ist auch einer der Gründe, warum mein Stil minimalistisch und vereinfacht ist weil es mir total langweilig wird, wenn ich zu lange mit einem Detail verbringe, ich zu lange mit einem Detail verbringe, das bin nur ich, das ist einfach, wer ich bin Das muss definitiv nicht so sein, wie du bist, wahrscheinlich nicht, aber wir sind alle unterschiedlich Und ich denke, dass der Stil, den wir haben auch von unserer Persönlichkeit herrührt. Es ist gut , darüber nachzudenken. Wie kreierst du gerne? Wie kann man das in einen Stil übersetzen? Wenn Sie jemand sind, der sich wirklich für Details interessiert und Freude daran hat, kleine Details zu kreieren, dann ist Ihr Stil vielleicht eher kompliziert Wenn Sie jemand wie ich sind , dem ständig Ideen in den Sinn kommen, habe ich das Gefühl, dass ich sie nicht schnell genug aus meinem Kopf bekommen kann In den meisten Fällen passt es nicht wirklich zu mir, superdetaillierte, superkomplizierte und superlangsame Muster zu erstellen superkomplizierte und superlangsame Muster denn was passiert dann mit all den anderen Ideen in meinem Kopf? So funktioniert mein Gehirn. Okay. Sowas in der Art. Und okay, jetzt haben wir all diese Details. Ich werde die Skizzierebene ausschalten. Ich bin wirklich sehr zufrieden mit diesem Ergebnis. Ich werde die Zeichenanleitung ausschalten und nach rechts wischen, um Pinterest auszublenden Das sieht super süß aus. Was ich dann tun werde, ist , zuerst alle Blumenschichten auszuwählen. Ich kann sie gruppieren. Dann werde ich dafür sorgen, dass es zentriert ist. Es scheint, als ob es zentriert ist. Dann möchte ich all diese gruppieren. Ich möchte nach rechts wischen, es zu duplizieren, und einfach den Hintergrund in der ersten Gruppe löschen Und schalte die Behinderung aus. Dann drehe ich mein Muster um, drehe es von innen nach außen, damit ich mein Motiv habe, und ich glaube, ich möchte es in derselben Richtung haben. Und dann werde ich die Gruppe einschalten. Da haben wir es, es sieht super süß aus. Ich bin sehr schwer damit. Okay. Wischen Sie mit drei Finger nach unten, kopieren Sie alles Wischen Sie mit drei Finger nach unten und fügen Sie die geteilte Ansicht ein. Und ich probiere es im Mustertest aus. Oh mein Gott, ich liebe es. Es ist süß Es sieht aus wie ein Kreis, nicht die Form eines Diamanten. Oh mein Gott, ich liebe dieses Muster. Obwohl ich mich davon inspirieren ließ, werde ich dieses Muster zuerst in Procreate ausprobieren Also werde ich einfach nach rechts wischen und es duplizieren. Und dann mach es einfach halb so groß. Wischen Sie nach rechts, duplizieren Sie es, bringen Sie es nach rechts Dann füge diese beiden zusammen. Tauschen Sie die rechte aus. Dupliziere es und bring es runter. Okay, und dann füge das zusammen. Ich hatte viel Inspiration von dem Blumenbild. Ich glaube, ich habe mir tatsächlich neue Blumen ausgedacht . Das ist nicht wie eine Kopie, aber die Farben sind definitiv eine Kopie Musters , das wir uns auf Pinterest angesehen haben Schauen wir uns das mal auf Pinterest an. Wo ist Pinterest dort? Dieses Muster hat die gleichen Farben. Ich würde auf jeden Fall die Farben ändern wenn ich etwas mit diesem Muster machen möchte. Lass uns jetzt einfach teilen und als JPEG speichern , damit du es im Unterricht speichern kannst, dann ist das unser Muster. 21. Tag 5: Volkskunst - Nachdenken: Jetzt ist es Zeit zum Nachdenken. Gehen wir zur Arbeitsmappe über. Ich werde in die Arbeitsmappe zeichnen Was magst du an diesem Muster am meisten ? Es ist super süß Wenn du darüber nachdenkst, tust du es nicht, du wirst es niemandem zeigen. Du kannst schreiben, was du willst. Alles, was dir in den Sinn kommt, ist super süß. Mir gefällt wirklich das eine Motiv, das wiederholt wird. Ich mag den Fluss der Blumen, Blüten und Blätter. Okay. Vor welchen Herausforderungen standen Sie? Nun, ich habe mich damit auseinandergesetzt , das sind die Details, die ein bisschen zeitaufwändig sind. Das ist einfach mein persönlicher Geschmack und auch die Herausforderung, vor der ich stand, vielleicht, um eine gute Stimmung zu bekommen Volkskunst kann so vieles sein, ich denke, es kann schwierig sein, die Atmosphäre der Volkskunst zu bekommen , weil Volkskunst so vieles ist Wie passt dieses Muster zu wechselnden Stilen? Ein Musterdesigner, naja, ich mag die Wiederholung mit einem Motiv, Blumen Es könnte definitiv wie eine Tapete sein. Mir gefällt die Art und Weise, wie ich dieses Muster wiederholt habe. Mir gefällt auch das Aussehen der Details. Aber wie vereinfacht man das? Weil das mein Stil ist. Ich möchte vereinfachen. Auch wenn Sie vielleicht das Gefühl haben, dass die Details vereinfacht sind, hatte ich das Gefühl, dass ich so viel Mühe in die Erstellung dieser Details gesteckt habe. Wenn ich diese Art von Mustern in meinem Stil erstellen möchte , möchte ich vielleicht die Details vereinfachen. Vielleicht sogar mit Stempelpinseln oder ähnlichem. Okay, das war das Muster. Lass uns zum nächsten Kunststil übergehen. 22. Tag 6: Aquarell-Stil-Übersicht: Lassen Sie uns in die Aquarellkunst eintauchen, die vielleicht eher ein Medium als ein bestimmter Kunststil ist ein Medium als ein bestimmter Kunststil Aquarell ist ein schönes und vielseitiges Medium , das transparente Farben auf Wasserbasis verwendet Es ist bekannt für seine Geschmeidigkeit und seinen kreativen Ausdruck. Das liegt an der Unvorhersehbarkeit von Aquarellfarben. Die Aquarellkunst ist bekannt für ihre Verwendung transparenter, wässriger transparenter, wässriger Künstler können durch Mischen und Überlagern von Farben eine breite Palette von Farben kreieren durch Mischen und Überlagern von Farben eine breite Palette von Farben Dieses Medium enthält oft sanfte Pastellfarben, aber auch kräftige Spritzer und zarte Waschungen, wodurch ein Gefühl von Transparenz und Licht entsteht In der Aquarellkunst können Sie alles zeichnen, da es sich eher um ein Medium als um einen Kunststil handelt Zu den beliebten Motiven in der modernen Gestaltung von Aquarell-Oberflächen gehören Blumen und Natur, Lebensmittel und abstrakte Bilder Aquarellkunst bietet viele Möglichkeiten. Es kann einfach oder komplex sein. Sie können es einfach halten, indem Sie sich auf das Wesentliche konzentrieren. Oder Sie können es komplexer gestalten, indem Sie Farb- und Texturschichten hinzufügen , um Tiefe und Fülle Die Komposition innerhalb des Aquarellkunststils wird oft sorgfältig geplant, um ein Gefühl von Ausgewogenheit und Harmonie zu erzeugen ein Gefühl von Ausgewogenheit Künstler berücksichtigen die Platzierung der Elemente, Nutzung des negativen Raums und den Fluss der Farben, um den Betrachter durch das Kunstwerk zu führen den Betrachter durch das Kunstwerk Die Inspiration kann aus vielen verschiedenen Quellen stammen. Die Natur mit ihren verschiedenen Landschaften, Pflanzen und Tieren ist eine gemeinsame Inspiration. Alltagsszenen, persönliche Erfahrungen, Lebensmittel, Obst und auch abstrakte Ideen können eine reiche Inspirationsquelle sein. 23. Tag 6: Aquarell-Lust-entwerfen: Let's Zeichnen: Okay, lass uns Aquarell zeichnen, was eigentlich, ich würde sagen, eher ein Medium als ein Stil Man kann es als Stil betrachten, aber der Kunststil ist vielleicht eher malerisch Aber ich wollte Aquarell machen, weil es ein so spezielles Medium ist Wie gesagt, ich bin kein Kunstgeschichtslehrer und diese Kunststile basieren eigentlich nur auf dem, was ich für gut halte, um zu üben Einige der Dinge, an denen man meiner Meinung nach gut üben , wenn man seinen Stil weiterentwickeln möchte. Wie Sie beim Aquarell sehen können, gibt es viele lockere Striche und wir zeichnen Blumen Auch hier finde ich, dass es eine gute Inspiration dafür gibt, es gibt eine Menge Inspiration, aber ich finde, so gut ist diese Lasst uns diesen einfach als Anfang nehmen und schauen, wo wir landen werden. Tabulatortaste, geteilte Ansicht und Fortpflanzung. Ich werde die Ansicht für die Farbe der Uhr verkleinern. Ich werde nicht skizzieren, weil wir einen einfachen und direkten Blick auf das haben wollen , was wir kreieren. Wenn wir mit Wasserfarben zeichnen, auch digital, können Sie das Blatt unserer Lieblingsfirma verwenden, fünf kostenlose Procreate-Pinsel Vielleicht verwende ich auch andere Farbpinsel. Um es einfach zu machen, denn wenn ich mit Digitaluhrfarben zeichne, möchte ich oft Papiertextur hinzufügen und auch mit anderen Farbpinseln etwas Textur hinzufügen . Aber fangen wir einfach mit Washi und dann können wir sehen , wo wir landen Okay, ich werde eine neue Ebene hinzufügen und ich möchte Pfirsichfarbe verwenden Ich möchte die Farben weich halten, so wie es in diesem Fall ist. Lass uns den Pinsel einfach ausprobieren. Wir werden versuchen, sehr locker zu ziehen. Das könnte definitiv eine Blume sein. Ich versuche nur, es locker zu halten. Ich kopiere eigentlich keine bestimmte Blume auf diesem Stück, aber kannst du dir einfach eine einfache Blumenform vorstellen und dann einfach schnell mit dem Pinsel zeichnen , sodass ich am Ende einen We-Color-Look habe? Okay, das sind also einige der Blumen. Wir könnten dazu noch ein paar rote Zentren hinzufügen. Nehmen wir an, die Größe 80% Dann möchten wir vielleicht hinzufügen, ich bin mir nicht sicher. Vielleicht so, wie ein helleres rotes Zentrum für diese auf einer neuen Ebene. Okay, das könnten definitiv sehr lose Blumen sein. Und dann machen wir weiter, probieren wir es wie ein Gelb aus und sehen, wohin uns das führt. Vielleicht sollten wir diese Art von Blume machen? Ich bin mir nicht sicher. Ich habe tatsächlich neue Lieblings-Aquarellpinsel , die ich nach dem Erstellen dieses Pinsels kreiert habe Ich habe schon eine Weile nicht mehr mit diesem Pinsel gezeichnet. Vielleicht kannst du diese Punkte so machen wie die Punkte auf dem inspirierenden Bild Wie Punkte da drüben. Vielleicht hier drüben. Ich versuche nur, hier ein paar Motive zu verbreiten . Dann wollen wir vielleicht auch etwas Lilafarbenes hinzufügen. Lass uns Lila einfach ein bisschen bläulicher sehen. Vielleicht gefällt Ops, die zu speichern und vielleicht eine andere Art von Blume hinzuzufügen vielleicht eine andere Art von Blume hinzuzufügen, das Aussehen nicht Es kann ein bisschen schwierig sein, mit Wasserfarbenpinseln, bevor man es aufhängt, um ein gutes zu bekommen. Vielleicht können wir es dieser Art von Blume belassen , weil es vielleicht einfacher zu zeichnen ist. Ich bin mir nicht sicher. Lass es uns ausprobieren. Ja, ich glaube, das gefällt mir. Ich glaube, das gefällt mir. Ich bin mir noch nicht sicher. Okay, ich werde die Sichtbarkeit der gelben Ebene ausschalten , damit ich hier und da meine lila Blumen zeichnen kann . Vielleicht ist das der Look , den ich haben möchte, wie einfache Blumen. Welches Farbmuster ich hier gerade improvisiere. Mal sehen, wo das mit dem Gelb auf einer neuen Ebene rauskommt mit dem Gelb auf einer neuen Ebene rauskommt Vielleicht kann ich die gleiche Art von Blume hinzufügen. Jetzt vereinfache ich es nur für mich selbst. Ich möchte dieses Muster etwas schneller erstellen , als es für die Zwecke dieser Lektion erforderlich wäre für die Zwecke dieser Lektion Anstatt so komplizierte Wasserfarbendesigns zu erstellen komplizierte Wasserfarbendesigns Okay, vielleicht so. Dann könnte es einen gelben geben. Ich bin mir allerdings nicht sicher, wie das Muster abläuft. Mal sehen, ob wir etwa rote Punkte in der Mitte jeder Blume hinzufügen sollten . Wir können es ausprobieren, das könnte gut aussehen. Ich finde das, das sieht gut aus. Jetzt, wo ich dieses Muster weiterführe, kann ich sehen, dass ich von den Farben dieses Musters auf Pinterest beeinflusst bin , aber nicht so sehr von den Motiven. Ich versuche nur, mit dem Farbpinsel der Uhr zu arbeiten und sehen, welche Art von losen Motiven ich mir einfallen lassen kann. Okay, das sieht ziemlich gut aus, finde ich. Gehen wir zurück und schauen, ob wir andere Motive finden, von denen wir uns inspirieren lassen können, zum Beispiel Blattformen Wie wäre es mit diesen langen Stielen? Ich bin mir nicht sicher. Lass uns eine Ebene mit Grün hinzufügen. Benutze das Grün, das ich da habe und schau einfach, wo, wo wir dieses Muster nehmen können. Füge eine Ebene , die gut aussehen könnte. Aber wie wäre es, wenn wir ein paar kleinere, ähnliche Stängel hinzufügen ein paar kleinere , vielleicht dort, wo wir sie hineinsetzen können. Würde das gut aussehen? Ich improvisiere jetzt wirklich nur. Ich habe keine Ahnung, wo das enden wird, aber genau das passiert, wenn man experimentiert Das ist der Spaß am Experimentieren. Ich versuche nur, das Muster irgendwie zum Laufen zu bringen. Ich werde es auch ein bisschen einfacher machen als ein Uhrenfarbmuster mit 20 verschiedenen Motiven. Denn in diesem Kurs willst du mir nicht stundenlang beim Erstellen des Musters zusehen. Das sieht gut aus. Es gibt Stellen, an denen wir Leerzeichen haben. Ich muss das wahrscheinlich reparieren. Aber ich werde diese zuerst weiter hinzufügen, dann bin ich mir nicht sicher, wie ich das beheben werde. Vielleicht kann ich den Blüten mehr Blütenblätter hinzufügen. Bei diesem könnte ich zum Beispiel definitiv einen längeren Stiel hinzufügen. Mal sehen, da drüben haben wir ein Problem. Sie können es hier sehen. Hier drüben haben wir auch ein Problem. Jetzt verstehe ich , wo dieses Muster hinführen soll. Ich werde tatsächlich einige der Blumen löschen und sie neu zeichnen , um das Muster ausgewogener zu gestalten Lass mich in der rosafarbenen Ebene sehen, ich möchte diese löschen, sie einfach wegbewegen Ich denke, auf der gelben Ebene kann ich wahrscheinlich einfach ein Blütenblatt drüben hinzufügen und dann wird es funktionieren Ja, das wird wahrscheinlich funktionieren, aber auf der gelben Schicht dort möchte ich die dann auf jeden Fall entfernen Mal sehen, das hier, uups, das auswählen, weil wir das zum Üben machen Das ist nur eine schnelle Lösung. Die ziehe ich raus. Ich könnte den auch entfernen, wahrscheinlich auch diesen. Und bei diesem hier haben mir einige Teile des Musters gefallen , aber einige Teile waren nicht dicht genug. Dann werde ich sie entfernen und Loops wollen diese Ebene nicht haben, diese Ebene. fange von vorne mit diesen Motiven an. Okay? Also jetzt können wir das Gelbe machen. Wir könnten es hier mit einer gelben Blume machen, vielleicht so. Das war ein bisschen groß. Dann könnten wir hier auch gelbe Blumen machen. Vielleicht hier und hier drüben , okay? Und dann könnte da noch ein Purpur sein. Ich versuche hier im Grunde nur , das Muster mit Motiven zu füllen. Wir könnten hier ein Lila machen, dann könnten wir hier ein Rosa machen. Wir machen eine Eins-Schleife über den Rand. Okay, das sieht gut aus. Und dann füge ich die roten Punkte in der Mitte hinzu. Ich denke, das ist die Herausforderung wie die Farbmuster aussehen sollen. Handgezeichnet, du musst wirklich locker sein , wenn du mit welcher Farbe zeichnest? Digitale Pinsel. Vielleicht schaust du dir diesen Kurs an und zeichnest mit welcher Farbe. Dann hast du nicht dieses Problem wie ich. Okay, wenn wir da weitermachen, könnte es runter gehen. Okay, es ist Zeit, das Muster zu wiederholen. Ich werde das Interesse weglassen, weil ich meine Vorstellung von dem Muster hier schon habe Ich füge unten eine Ebene hinzu und tippe und ziehe, um diese Ebene mit einer Hintergrundfarbe zu füllen Und dann wähle ich die Gruppe aus und drehe das Muster um. Dann werde ich noch mehr hinzufügen. machen wir es hier drüben, ups, vielleicht ein Rosa dort drüben oder ein Gelb hier drüben . Ein Rosa da drüben Rosa auf der rosafarbenen Schicht. Wir könnten da drüben ein Lila und hier ein Rosa machen. Vielleicht. Ich denke, ich werde dafür sorgen, dass dieses Muster funktioniert. Ich glaube, das war viel zu groß. Okay, und da drüben ein Purpur. Okay. Und dann füge ich auf der roten Ebene eine hinzu. Sie können sehen, dass ich das jetzt sehr schnell mache , weil ich nur ein Gefühl für dieses Muster bekommen möchte. Ich möchte nicht meinen ganzen Tag damit verbringen, es zu erstellen. Nun, da fehlt etwas. Nein. Okay. Hier kannst du sehen, dass hier etwas fehlt. Was wir damit machen werden, weiß ich nicht. Wir werden wahrscheinlich die rosa Blume löschen. Wir müssen diesen Raum reparieren. Ich werde auch diesen und den roten Punkt löschen. Und dann müssen wir diesen Raum reparieren. Ich könnte die lila Blume darunter gebrauchen. Ich denke, da muss es ein bisschen nach oben gehen. Und dann ein Rosa, das könnte wahrscheinlich ein Problembereich im Muster sein. Lass uns da drüben eine rosafarbene Blume sehen. Das ist gut. Und dann taucht eine lila Blume auf der falschen Ebene auf. rosa Blume dort drüben und dann eine lila Blume hier drüben. Dann will ich das Rosa reparieren. Okay, ich gehe hin und her, um zu versuchen, ein gutes Gleichgewicht in diesem Muster zu finden. Ich sage, dass dies wahrscheinlich eines der Dinge sein wird , die ich im Nachhinein erwähnen werde : Wenn ich meine Muster nicht persönlich skizziere, sind sie am Ende nicht so gut wie wenn ich sie skizziere. Okay, ich finde, das sieht gut aus. Vielleicht haben wir hier ein Problem, aber lassen Sie uns das einfach ausprobieren. Ich wische mit dem Finger nach unten, tippe, kopiere die gesamte Bewegung mit dem Finger nach unten, tippe, füge es ein, tippe auf, teile es und ziehe hinein, bis der Mustertester wegwische Okay, ich kann sehen, dass ich ein kleines Problem mit dem Muster habe mir jetzt nichts aus, denn das ist nur zum Experimentieren und nur zum Spaß. Wir können sehen, dass ich eine weiße Fläche im Muster habe , wodurch es nicht ausgewogen ist. Das ist in Ordnung für dieses Experimentiermuster. Was ich jedoch tun möchte, ist, nur ein bisschen Textur hinzuzufügen Ich denke, ich werde das tun. Ich habe diesen wirklich schönen neuen Pinsel in der Padres-Mitgliedsuhr Color Mix Blob Die Mitglieder erhalten ihn kostenlos und wir werden ihn verwenden, um unseren Motiven etwas Textur zu verleihen Mir gefällt sehr, wie man sieht, dass die Textur dort in die Motive einfließen kann. Es ist super nett zu benutzen, nur um den Motiven und Uhrenfarbpinseln ein etwas ähnlicheres Farbfeld wie bei einer analogen Uhr hinzuzufügen Uhrenfarbpinseln ein etwas ähnlicheres Farbfeld wie bei einer analogen . Ich werde sie einfach durchgehen, es wird wahrscheinlich in Ordnung sein, wenn wir sie wiederholen, weil die Textur so unregelmäßig ist, wir die Wiederholung wahrscheinlich nicht noch einmal machen müssen. Es gibt ein bisschen Textur und ich werde auch versuchen, ein bisschen Papiertextur hinzuzufügen , weil ich wirklich, da kann man sehen, dass das Muster wirklich hervorsticht Es sieht super nett aus. Ich müsste vielleicht einfach die Deckkraft dieser Textur verringern und dann müsste ich die Wiederholung erneut ausprobieren Ich tippe auf Alle kopieren. Tippe auf Einfügen. Und ich werde ausprobieren, dass sich die Wiederholung fortpflanzt. Ich werde nach rechts wischen, um es zu duplizieren. Tippen Sie auf den oberen linken Knoten und machen Sie ihn halb so groß Wischen Sie dann nach rechts, um es zu duplizieren. Tippen und ziehen Sie, um eine Kopie zu erstellen. Zusammengeführt und dupliziert und dann nach unten ziehen. Und hier haben wir unser Muster. Ich bin super zufrieden mit dem Ergebnis. Ich würde es nicht verwenden, um es zu verkaufen oder so. Wie ich sehe, ist es keine Kopie eines anderen Musters. Ich habe mich von den Farben inspirieren lassen, also könnte ich vielleicht einfach die Farben wechseln. Aber die Motive sind ganz von mir. Ich werde dieses Muster einfach als J Peg teilen. Speichere es auf meiner Kamera, damit ich es im Unterricht teilen kann. 24. Tag 6: Aquarell-Reflektieren: Lassen Sie uns jetzt darüber nachdenken, dass ich zu meiner Arbeitsmappe übergehe. Was magst du an diesem Muster am meisten? Ich mag den handgezeichneten Look. Ich mag die unerwarteten Motive. Ich weiß nicht wirklich, wie die Blumen enden werden, wenn ich mit den Farbpinseln der Uhr zeichne. Ja, ich mag die sanfte Farbpalette. Zum Beispiel ist die Handschrift mit weichen Farbpaletten nicht die beste. Ich hoffe du verstehst, was ich meine. Okay. Vor welchen Herausforderungen standen Sie bei der Erstellung dieses Musters? Kein Muster skizzieren. Es fällt mir schwer, ein gutes Gleichgewicht zu finden. Es ist auch schwierig, am Anfang Blumen in Wasserfarben zu zeichnen am Anfang Blumen in Wasserfarben , weil sie spontaner sein müssen , wenn das Sinn macht. Wie passt dieses Muster zu deinem sich entwickelnden Stil als Musterdesigner? Nun, die Aquarelltextur, der weiche Look, ich hoffe, du weißt, was ich meine Sie könnten ganz einfach das wirklich schöne Muster für Kinder kreieren und Babyprodukte sind wirklich das Gegenteil von fett Ich weiß nicht, was mir dieser Look gefällt , dass er unerwartet ist. Das könnte ich auf jeden Fall gebrauchen. Ich könnte versuchen, es mit anderen Medien zu verwenden, aber das gefällt mir in diesem Muster Jetzt ist es Zeit für das nächste Muster. 25. Tag 7: Kunst und Kunsthandwerk - Stil im Überblick: Und der letzte Kunststil ist Kunsthandwerk. In der Kunst- und Handwerksbewegung dreht sich alles um Handwerkskunst, Einfachheit und die Schönheit handgefertigter Dinge Die Farbpalette im Kunsthandwerk ist oft warm und erdig, mit satten Tönen wie Holz, tiefem Grün, rustikalem Braun Diese Farben vermitteln ein Gefühl von Wärme und Verbundenheit Der Art and Crafts-Stil ist bekannt für seinen Fokus auf Handwerkskunst und Liebe zum Detail bei Mustern. Gemeinsame Elemente stammen aus der Natur und den Pflanzen. Tiere, Vögel und Früchte kommen in diesen Mustern ebenfalls häufig vor. Dieser Stil ist in der Regel komplex, wenn es um die Gestaltung von Oberflächenmustern mit komplizierten Details und ineinander verschlungenen Blumen geht Gestaltung von Oberflächenmustern mit komplizierten Details und ineinander verschlungenen Blumen geht Diese Muster sind oft komplexer als einfach. Die Zusammensetzung ist oft ausgewogen und harmonisch, wobei der Schwerpunkt darauf liegt, nützlich und praktisch zu sein. Objekte sind so konzipiert , dass sie im Alltag funktionell sind und trotzdem gut aussehen. Die Anordnung der Elemente zeugt von Ordnung und Zielstrebigkeit. Die Inspiration für die Kunst und das Kunsthandwerk wird oft von der Schönheit der Natur mit ihren komplizierten Formen und Mustern gezogen Natur mit ihren komplizierten Formen und Mustern Die Kunst- und Handwerksbewegung wurde auch durch das Konzept motiviert, in einer zunehmend industrialisierten Welt zur traditionellen Handwerkskunst zurückzukehren und handgefertigte Gegenstände zu schätzen und handgefertigte Gegenstände zu 26. Tag 7: Kunst und Kunsthandwerk - Let's Zeichnen: Gehen wir zum Pinra's Board und schauen uns den Kunststil von Arts and Crafts Ich habe mir diesen Kunststil zum Schluss aufgehoben, weil er ziemlich komplizierte Muster und komplexe Muster enthält Wenn Sie sich wirklich auf diesen Stil konzentrieren möchten, sollten Sie auf jeden Fall einige Zeit damit verbringen Denn in dieser Lektion werden wir versuchen, es wirklich zu vereinfachen, weil du es sonst nicht tust. Ich könnte eine Lektion wie diese nicht filmen , ohne dass es Stunden und Stunden dauert. Ich werde wirklich versuchen , es zu vereinfachen. Aber ich möchte dir trotzdem meine Gedanken dazu zeigen , wie ich diese Art von Muster zeichnen würde. Aber denken Sie daran, dass Sie, wenn Sie diesen Stil verfeinern möchten, definitiv mehr als diese kleine Zeit benötigen , die wir in dieser Lektion verbringen werden. Im Art and Crafts-Stil gibt es viele Fußböden, wir werden das Blumenmotiv auch in diesem Kunststil kreieren . Da sind diese Blumen, die miteinander verflochten sind und ineinander übergehen Da denke ich an viele Hintergrundbilder. Wenn ich mir solche Muster ansehe , sind das wirklich komplizierte Muster Sie sind so wunderschön und so, so nett. Und es wäre sehr interessant, sie zu zeichnen, aber sie sind mir momentan zu komplex In dieser Lektion werde ich diese Art von Blume kreieren , die passt. Ich denke, das ist ein gutes Beispiel , weil Sie sehen können, dass es eine Blume gibt , die sich auf und ab wiederholt und einige Zweige hat Ich werde dieses Bild tatsächlich herunterladen, auf die drei kleinen Punkte tippen und das Bild herunterladen Dann werde ich wieder zur Fortpflanzung übergehen. Ich werde das Bild, das auf die Leinwand passt, hier hinzufügen. Ich kann mir vorstellen, dass ich damit wahrscheinlich arbeiten kann. Lass uns das ausprobieren. Zumindest verwende ich eine quadratische Leinwand. Sie könnten definitiv eine rechteckige Leinwand für diese Art von Muster verwenden . Aber ich verwende eine quadratische Leinwand. Ich werde einfach versuchen, zuerst die Skizze zu erstellen , den perfekten Stift zu verwenden, um zu sehen wohin die Motive fließen und wo ich die Motive zeichnen würde. Hier haben wir eine Blume mit Blütenblättern , die so oder so herausragen. Und dann hast du ein gewisses Zentrum. Ich werde das wahrscheinlich vereinfachen , einige konzentrieren sich dort. Dann würde ich dafür auf jeden Fall meine Zeichenanleitung einschalten wollen. Und vielleicht so, dann schalte ich mein Zeichnen ein, damit ich sehen kann , dass sich meine Frau trifft. Ich habe in meiner Pattern Bos-Mitgliedschaft einen Kurs zu diesem Thema in dem ich Ihnen detailliert zeigen werde , wie man diese Art von Mustern erstellt. Das ist nicht das, was wir in diesem Kurs machen, aber du kannst dir Padlbos ansehen, wenn du daran interessiert bist Aber ich möchte auf jeden Fall, lass uns diesen und diesen markieren Etwas kann sich da oben treffen und etwas kann sich hier treffen, dann können wir sehen, wie wir das machen könnten. Wenn ich mit dem da drüben untergehen würde . Willst du etwas? Dieser kommt hier runter, dann weiß ich, dass du da etwas hast. Dann möchte ich, dass etwas Laub fließt. Ich will das Blatt, das aus diesem fließt. Ich kopiere wirklich, um zu sehen, wie der Fluss in diesem Muster verläuft. Das ist völlig in Ordnung, wenn wir einen Kunststil praktizieren. Vielleicht geht so etwas bis zu diesem Zweig. Wirklich grobe Skizze, wie Sie sehen können , vereinfache ich immer noch , um es ein bisschen schneller zu machen Ich zeichne das nur auf , damit ich später sehen kann, wo ich den treffen Dieser geht dorthin und dieser geht dorthin. Dieser sollte wahrscheinlich wieder ausgehen. Der Ast wie dieser könnte vielleicht ein netter Fluss irgendwo da drüben sein. Und dann muss ich das da drüben haben. Nehmen wir an, wir haben noch eine Blume. Hier drüben. Wie Sie sehen können, ist es ein bisschen kompliziert, vor allem solche Muster schnell zu erstellen. Aber vielleicht kann diese da runter gehen, wir haben die Blume da, wir wollen, dass eine größere Blume kommt, vielleicht da, dann kann diese zu dieser gehen. Vielleicht können wir da ein paar Blätter rauslassen. Ich bin mir nicht sicher, wo sonst. Lassen Sie uns die Sichtbarkeit der Inspiration ausschalten und wir können einfach sehen, wie das aussieht. Und jetzt schalten wir auch die Sichtbarkeit der Zeichenanleitung aus. Jetzt geht ein Blatt dorthin und ein Blatt geht dorthin. Dieser Zweig, der mit der Blüte dorthin geht , ist der bessere Fluss. Dann können wir vielleicht rausgehen, wenn das Blatt da hinkommt , uups, so und so Und dieser kann unter diesen gehen. Wir sollten wahrscheinlich auch etwas hier haben. Jetzt bin ich einfach beim Stylen, um den Fluss des Musters mit den Zweigen und allem zu bekommen . Ich bin mir nicht ganz sicher, wie ich das zum Laufen bringen soll. Lassen Sie uns die Inspiration wieder einschalten. Sie haben die kleineren Filialen, die können wir ausfüllen. Das, was ich jetzt wirklich versuche, ist diese Ziele zu und den Raum ein wenig auszufüllen. Lassen Sie uns einfach sehen, was wir tun können, wenn wir das wiederholen. Ich werde eine Hintergrundebene hinzufügen und dann werde ich es wiederholen. Lass es uns einfach zuerst umdrehen, die Oberseite und die Unterseite. Und drehe es einfach so, dass ich meine Skizze fortsetzen kann. Also vielleicht geht es so, aber wie du siehst, ist es komplexer, solche Muster zu erstellen. Ich verstehe vollkommen, dass dieses Muster nicht wie die handgefertigten und komplizierten Kunst- und Handwerksstücke aussehen wird wie die handgefertigten und komplizierten Kunst- und Handwerksstücke aussehen und komplizierten Kunst- und Handwerksstücke Aber ich mache das nur zum Üben. Es ist völlig in Ordnung. Wenn du am Ende kein wunderschönes Stück hast, werde ich es wahrscheinlich nicht tun. Das ist in Ordnung. So etwas in der Art. Ich bin nicht besonders glücklich mit diesem. Ich lösche das einfach. Vielleicht einfach wie ein normales Blatt herunterfallen lassen. Okay, das sieht ziemlich gut aus. Dieser kann da drüben sein. Und dann werde ich versuchen , es auf den anderen Richtungsschleifen zu wiederholen den anderen Richtungsschleifen . Ich möchte das nicht löschen. Okay, also lass diesen da rein. Und dann soll dieser dort wiederholt werden. Okay. Ich denke, das sieht wahrscheinlich gut aus und ist auch okay. Ich denke, dass das jetzt wahrscheinlich okay aussieht. Und wir könnten später auch weitere Details und etwas im Hintergrund hinzufügen später auch weitere Details und , wenn wir wollen. Fangen wir einfach an, dieses Muster zu zeichnen. Zuerst ziehe ich die Deckkraft des Musters nach unten und ich fange an, darüber zu zeichnen Ich bin mir nicht sicher, welche Farben wir verwenden Lass mich einfach die Farben auf den Stecknadeln überprüfen. Gedämpfte Farben. Und weichere Farben könnten wir verwenden. Das könnte nett sein. Lassen Sie uns versuchen, diese Farben zu verwenden und sehen, wo wir damit landen. Ich hätte gern etwas Rotes, vielleicht dunkleres Rot da drüben. Wir können das als Hintergrund hinzufügen. Vielleicht ist da ein bisschen mehr Rot drin. Nein. Okay. Das ist wahrscheinlich gut. Das werde ich da drüben sagen. Dann möchte ich eine grünliche Farbe haben. Das ist ein bisschen blau und grau. Vielleicht dieser. Mal sehen, ob das für dieses Muster funktioniert. Ich denke, dass ich dieses Muster als Konturen verwenden werde. Ich werde dafür den Monolinpinsel verwenden. Aber zuerst werde ich hier einfach die Farben ausprobieren, die vielleicht, vor allem, wenn ich es umrissen habe, vielleicht möchte ich, dass es etwas heller Das könnte gut sein. Das speichere ich dann wie eine Grundfarbe, mal sehen, was wir kriegen können. Das wird wahrscheinlich gut sein. Okay, das speichern wir auch. Dann verwende ich eine bräunliche Farbe für die Konturen. Ich werde damit beginnen, die Motive auf einer neuen Ebene zu skizzieren. Und der Monolinpinsel, vielleicht 3%, funktioniert gut Lass mich einfach sehen. Ja, das wäre wahrscheinlich gut. Ich glaube, ich hätte lieber ein wärmeres Braun. Okay. Ich habe die Blume dort nicht wirklich gezeichnet . Ich bin mir nicht sicher, welche Art von Blume ich zeichnen werde. Lass uns zeichnen. Ich werde das tatsächlich noch einmal hinzufügen. Ich werde die Blume einfach dorthin ziehen und sie nachzeichnen, weil ich diese Art von Blume haben möchte. Ich werde die Skizze entfernen und diese Art von Blume nachzeichnen. Es wird immer noch nicht genau so sein , aber das ist einfach so, um ein Gefühl dafür zu bekommen, wie die Blumen gezeichnet werden, etwas geht hier hoch und etwas geht da runter. Oh mein Gott. Dieses Muster enthält viele Details Es wird einige Zeit dauern. Selbst wenn ich es verfolge, habe ich keine Ahnung, wie das aussieht. Aber lassen Sie uns einfach raus, wenn wir eine Blume zeichnen, können wir sie wahrscheinlich wiederverwenden. Okay? Und dann sollten wir, lassen Sie uns einfach etwas Einfacheres in den Mittelpunkten hinzufügen, ich werde dort zur Vereinfachung etwa einen kleinen Punkt hinzufügen. Dann sollten wir auf jeden Fall auch dort einige Zeilen hinzufügen. Linien scheinen bei diesen Arten von Mustern üblich zu sein. Ich weiß nichts über diese Linie. Okay. Es ist okay. Und vielleicht ein paar Zeilen zu diesem Thema. Wo ist diese Leitung hingegangen? In der Mitte. Nun, versuchen wir es noch einmal. Okay. Wie Sie sehen können, bin ich nicht sehr detailliert. Da dieses Panel so lange dauern würde, wenn ich es wäre. Ich versuche nur, es zum Laufen zu bringen und etwas zu werden, indem ich hier zumindest einige Linien ziehe. Wir hatten da noch was anderes vor, ein paar Zeilen in dem einen. Wir hatten hier auch etwas im Gange. Okay, vielleicht ist das genug, dann wollen wir das machen, das ist nicht das, was wir auf dem Sketch machen. Jetzt haben wir die Blume da. Ich werde diese Blume tatsächlich speichern und sie einfach in Blume umbenennen , damit wir sie später wiederverwenden können. Dann werde ich auf der Blumenebene tatsächlich, ich kann jetzt sehen, dass dort, wo der Stiel hingehört einfach Rahmen löschen, den Teil davon herausnehmen und den einen vielleicht so weiterzeichnen Okay, und dann sieht es jetzt ein bisschen komisch aus mit den Linien, vielleicht ziehst du sie einfach runter Okay, dann haben wir das Ding, das da hingehört. Ich werde eigentlich einfach das Transformationswerkzeug benutzen und ein bisschen drehen , damit ich es in die richtige Position bringe. Dann werde ich den nächsten Teil zeichnen, nämlich diesen, der bis ganz nach unten gehen wird , so, so. Dann haben wir etwas , das hier rauf geht. Wir haben diesen drüben und diesen hier geht er zu einer anderen Blume da drüben. Dann haben wir das da drüben. Okay. Ich werde das jetzt für Sie etwas beschleunigen, weil es sehr zeitaufwändig sein wird, die Umrisse hier zu zeichnen. Ich werde es beschleunigen und wir sehen uns auf der anderen Seite, wenn ich alle Konturen erstellt habe Okay, jetzt denke ich, dass ich mit den Konturen fertig bin. Lass uns sehen. Ich versuche, das ziemlich schnell zu machen , damit wir mit dem Unterricht weitermachen können. Ich denke, es passt, aber ich muss vielleicht einige Dinge reparieren. Zunächst werde ich einfach alle Skizzenebenen zusammenführen und sie in Sketch umbenennen. Nein, das ist keine Skizze, das ist skizziert. Dann werde ich reingehen und sehen, ob ich einige Details korrigieren muss. Hier zum Beispiel gibt es jetzt viele Details in meinem Muster, die nicht perfekt sind, aber das ist okay. Dann werde ich das duplizieren, weil ich eine Kopie davon haben möchte. Dann kann ich oben auf eine neue Ebene tippen und in der Gliederung auf Referenz tippen. Und jetzt können wir zuerst anfangen zu färben. Bevor wir das tun, schauen wir einfach, ob das Muster perfekt passt, weil ich mir nicht sicher bin. Ich habe vielleicht etwas verpasst. Tippe, um dein Muster umzudrehen und zu sehen, dass alles perfekt zu den Konturen passt. Ich glaube, das ist es. Ich habe vielleicht etwas verpasst. Okay. Ja, das sieht gut aus. Mir hat es genau andersherum gefallen. Ich werde es noch einmal machen, damit ich die Blumen besser sehen kann . Okay. So wie das. Und dann möchte ich auf meiner Ebene mit den Farben beginnen, lass uns mit der grünlich-grauen Farbe beginnen Füllen Sie hier einfach einige Lücken aus. Sie können sehen, ob Sie Formen nicht geschlossen haben . Sie werden so enden Dann müssen Sie wahrscheinlich zur Gliederung zurückkehren. Das ist ein bisschen Arbeit, aber Sie müssen sicherstellen, dass Sie alle Formen schließen und dann zu dieser Ebene zurückkehren. Da wir eine Referenzebene verwenden, können Sie einfach eine Ebene darunter ausfüllen , die gut aussieht, und dann können wir diese ausfüllen. Hoffen wir, dass wir alle Formen geschlossen haben , von denen man nie weiß. Sie können natürlich auch tippen, weiter füllen , machen Sie es einfach so. Die anderen können wir korrigieren , wenn wir das Muster umgedreht haben Jetzt haben wir das zuerst und dann wollen wir eine neue Ebene und wir wollen die Blumen mit der beigen Farbe füllen die Blumen mit der beigen Farbe Hoffen wir, dass wir ähnliche Formen haben. So weit, so gut. Es sieht gut aus, sie auszufüllen. Ich mag das Aussehen von, das ist eine sehr schnelle Kopie dieses Musters. Aber das war auch der Punkt, um zu üben, wie es ist, diese komplizierteren Arten von Mustern zu erstellen , die gut aussehen. Was sollten wir in der Mitte tun? Vielleicht sollten wir eine Farbe haben , die ein bisschen basisch ist. Lass uns diese Farbe ausprobieren. Dann gefällt mir das Aussehen. Brauchen wir noch etwas anderes? Vielleicht brauchen wir etwas , das dahinter steckt. Ich bin mir nicht sicher. Vielleicht brauchen wir ein Blumenmuster, aber das haben wir nicht geschaffen. Ich bin mir nicht sicher, was wir tun werden. Lass uns zuerst das Muster umdrehen. Und ich werde weiterhin die Lücken dort füllen. Drehe es einfach um und fülle dann die grüne Schicht weiter auf. Füllen Sie das aus. Füllen Sie diesen weiter aus. Dieser, dieser. Dann auf die Basisschicht, jetzt trage ich diese beiden Grundfarben auf eine Schicht auf, aber es macht mir nichts aus, das zu ändern. Nun, da das nur zum Üben ist, schauen wir uns einfach dieses Muster an. Ich wische zuerst nach Interesse und dann tippe ich auf Kopieren und wische nach unten und tippe auf Einfügen Tippe dann auf die drei kleinen Punkte. Geteilte Ansicht Im Mustertester ziehe ich mein Muster hinein. Mal sehen, wie es sich wiederholt. Oh, ich mag das Aussehen wirklich. Es sieht aus wie ein kompliziertes Muster, ist aber vereinfacht. Sie bekommen das Gefühl des Arts and Craft-Stils, aber in einer einfacheren Version Denken Sie jedoch daran , dass, wenn Sie hier dasselbe Muster wie ich erstellt haben, es eine vollständige Kopie dieses Musters auf Pinterest ist. Ich würde das niemals verwenden, aber es ist eine großartige Möglichkeit, die Formen, Abläufe und Dinge dieser komplizierten Muster zu üben Abläufe und Dinge dieser komplizierten Muster Wir werden das Muster auch in Procreates ausprobieren. Ich dupliziere das abgeflachte Bild und mache es dann halb so groß wie die Leinwand Dann ziehe ich es nach rechts Füge es zusammen und dupliziere es, ziehe es nach unten und zoome es heran. Ich bin mit dem Ergebnis sehr zufrieden Wenn Sie sich das Muster ansehen, können Sie sehen, dass wir dieses Muster definitiv kopiert haben Wir werden es nicht anders verwenden, als unseren Kommilitonen hier auf Skillshare zu zeigen. Ich werde es als JPEG teilen. Speichere es. 27. Tag 7: Kunst und Kunsthandwerk - Nachdenken: Und dann ist es an der Zeit, nachzudenken Gehen Sie zur Arbeitsmappe, unserem letzten Muster, über , um die erste Frage zu reflektieren Was gefällt Ihnen an diesem Muster am besten Ich mag die fließenden Blumen, das ineinander verschlungene Garn Ich weiß nicht, wie man das schreibt, aber du weißt, was ich meine, dass die Blumen Das hat mir gefallen. Vor welchen Herausforderungen standen Sie bei der Erstellung dieses Musters? Es ist, ich werde es so zeitaufwändig machen, viele Details eines komplexen Musters zu erstellen. Das waren viele der Herausforderungen. Wie passt dieses Muster zu deinem sich entwickelnden Stil als Musterdezil Nun, es ist zu komplex für mich, ich könnte ein oder zwei Muster wie dieses erstellen Aber generell mag ich die einfacheren Muster. Es ist zu komplex. Was ich tun könnte, ist die Verbindung, Verflechtung ist ein Wort, verflechten, verstehst du, Dass die Blumen so aussehen. Der Teil gefällt mir. Ich mag also ineinander verschlungene Blumen. Ich könnte das einfach nehmen , aber einen einfacheren Stil für diese Art von komplizierten Blumen kreieren einen einfacheren Stil für diese Art von komplizierten Blumen Das war das letzte Muster und der letzte Kunststil. Jetzt ist es Zeit für die letzte Reflexionssitzung. 28. Endgültige Reflexion: Herzlichen Glückwunsch, dass Sie alle Muster der Herausforderung erstellt Muster der Herausforderung In dieser Lektion ist es an der Zeit, eine kleine Pause einzulegen und ein paar Minuten damit zu verbringen, nachzudenken In der mitgelieferten Arbeitsmappe habe ich dir einige Fragen gestellt, habe ich dir einige Fragen gestellt die dir hoffentlich dabei helfen, zusammenzufassen, was du während der Herausforderung gelernt hast Ohne Nachdenken ist es leicht, einfach weiter kreativ zu sein und Ihren Fortschritt nicht vollständig zu verstehen Nehmen wir uns etwas Zeit, um diese Fragen gemeinsam zu beantworten. Lassen Sie uns die letzte Reflexionssitzung und die Fragen durchgehen und sie gemeinsam beantworten. Auch hier werde ich das schnell beantworten und nur ein paar Gedanken darüber machen woran ich gedacht habe, als ich die Muster erstellt habe. Aber du kannst dich wirklich damit befassen und es dir gut überlegen. Auch hier verwende ich den Dateiordner auf meinem iPad und schreibe in dieses Dokument. Was Sie bei dieser Herausforderung am meisten überrascht hat , ist die erste Frage: Denken Sie über unerwartete Entdeckungen oder Durchbrüche Sie bei der Erkundung verschiedener Stile gemacht Etwas, das mich überrascht hat, ist, dass ich fand, dass es mit Konturmotiven ziemlich lustig war , weil ich normalerweise nicht mit Konturmotiven kreiere, obwohl es zeitaufwändig war Das war keine Überraschung. Das ist zeitaufwändig, aber ich fand es lustig und das hat mich überrascht. Sie können auch andere Dinge haben die Sie nachdenken und die Sie überrascht haben. Was könnte es sein, dass es dir wirklich Spaß macht komplizierte Muster für Kunsthandwerk zu zeichnen? Oder dass du richtig Spaß leuchtenden Farben im farbenfrohen Bowling-Stil Aber normalerweise kreiert man mit gedämpften Farben sowas Welcher Stil hat bei dir am meisten Anklang gefunden? Warum? Nun, das ist einfach für mich, weil es definitiv mutig und farbenfroh und skandinavisch ist. Für mich ist das einfach, weil ich meinen Stil habe, ich finde meinen Stil, ich habe meinen Stil gefunden und ich entwickle ihn natürlich ständig. Aber ich habe diesen minimalistischen, mutigen, farbenfrohen und auch skandinavischen Stil mit klaren Linien und Formen und solchen Dingen Was hast du über deine eigenen künstlerischen Vorlieben und Stärken Denken Sie über die Aspekte von Pfanne und Design nach, die Ihnen am besten gefallen haben und in denen Sie sich am meisten sicher gefühlt haben. Nun, es sind definitiv einfache Formen, die minimalistischen Stile Ich mag eigentlich auch kräftige Farben. Okay. Wie hat das Experimentieren mit verschiedenen Stilen Ihren kreativen Prozess beeinflusst Finden Sie heraus, wie sich das Ausprobieren verschiedener Stile Ihre Herangehensweise an Design, Farbauswahl und Komposition ausgewirkt Farbauswahl und Komposition Wie hat das Experimentieren mit verschiedenen Stilen Ihren kreativen Prozess beeinflusst Nun, es hat mich beeinflusst, weil ich verstanden habe, dass ich wirklich gerne Kreationen erschaffe Mir gefällt, dass ich das erforsche. Ich mag es nicht, wenn es zu komplex ist. Ich mag es, wenn es vereinfacht ist. Ja, das könnte Farbauswahl sein könnte auch etwas sein, wie ich bereits erwähnt habe, vielleicht hast du entdeckt, dass du neue Farben wirklich magst, aber normalerweise kreierst du mit kräftigen Farben oder so. weiter: Hat dich einer der Stile herausgefordert, deine Komfortzone zu verlassen und darüber nachzudenken, ob dich einer der Stile dazu gebracht hat , neue Techniken oder Ideen auszuprobieren , die du vorher nicht in Betracht gezogen hast? Ja, Kunst und Kunsthandwerk. Und ich kann mir tatsächlich vorstellen , dass beides , weil es für mich zu viele Details sind. Welche Elemente oder Techniken aus den verschiedenen Stilen möchtest du Zukunft in deinen einzigartigen Stil integrieren? Identifizieren Sie bestimmte Elemente aus den von Ihnen erforschten Stilen , die Sie in Ihre zukünftigen Muster integrieren möchten . Nun, ich möchte auf jeden Fall einfache Formen aus dem farbenfrohen Bowling-Stil. Hoppla. Aber ich möchte den Motiven, die ich gerne in diesem Stil kreiert habe, mehr Emotionen verleihen Motiven, die ich gerne in diesem Stil kreiert habe, mehr Emotionen ich gerne in diesem Stil kreiert habe, Aber ich würde es lieben, noch mehr Emotionen in diesen kühnen , farbenfrohen Stil zu verwandeln, in Ihrem Stil Ändere deine Meinung zu deinem Stil, der sich nach der Teilnahme an dieser Herausforderung geändert hat Nun, ein bisschen. Vielleicht würde ich gerne mehr Emotionen in meine Muster bringen , in Muster. Vielleicht auch, dass ich kräftigere Farben mag, als ich dachte. Aber es kann alles sein , dass du das Gefühl hast, dass sich dein Stil geändert hat, nachdem du an dieser Herausforderung teilgenommen hast geändert hat, nachdem du an dieser Herausforderung teilgenommen Wie würdest du zusammenfassen, was dir nach der Teilnahme an dieser Herausforderung Spaß macht nach der Teilnahme an dieser Herausforderung Wie würdest du zusammenfassen, was dir Spaß gemacht hat zu kreieren Ich würde sagen, mutige, farbenfrohe, verspielte, süße, einfache Formen Was ich sonst noch sagen könnte wie Blumen. Okay, du kannst es zusammenfassen nachdem du die anderen Fragen beantwortet Hoffentlich könntest du es ein bisschen zusammenfassen und du kannst hier nur einzelne Wörter Sie können dann später Ihren Stil erweitern, aber auch Ihren Stil beschreiben Das ist eine wirklich gute Art, unseren Stil weiterzuentwickeln, indem wir versuchen, ihn selbst zu beschreiben. Ein einfacher Weg, das zu tun, oder vielleicht ist es nicht einfach, aber der beste Weg, das zu tun, besteht darin, nur einzelne Wörter zu verwenden. Damit beantworte ich all diese Fragen. Ich hoffe, dass es Ihnen auch Spaß gemacht hat , Ihre Fragen zu beantworten und dass es Ihnen geholfen hat, Ihren Stil zu verbessern. 29. Was folgt als Nächtes?: Bevor wir diesen Kurs verlassen, wollte ich mir einen Moment Zeit nehmen, um dir realistische Erwartungen zu vermitteln , wie du deinen Stil findest. Denken Sie daran, dass es eine Reise ist, Ihren Stil zu finden und weiterzuentwickeln. Und zumindest für mich ist es eine Reise ohne Ende. Leider werden wir in unserem kreativen Leben niemals aufhören, unseren Stil weiterzuentwickeln. Wenn du daran interessiert bist, deine Fähigkeiten weiter zu verfeinern, neue Techniken zu erforschen und deine Fortschritte mit einer unterstützenden Community zu teilen , lade ich dich ein, Pattern Rebels beizutreten Hier tauchen wir noch tiefer in die Welt des Musterdesigns ein Und gemeinsam lernen wir, wachsen und teilen und haben dabei eine Menge Spaß. Pattern Rebels ist meine Mitgliedschaft, bei der Mitglieder exklusiven Zugang zu monatlichen Musterdesign-Kursen erhalten . Kostenlose Ressourcen zur Fortpflanzung, Feedback und QN-A-Sitzungen mit mir Unterhaltsame Herausforderungen, tägliche Zeichenaufforderungen und mehr — Schließe dich noch heute den Enthüllungen von Pattern an, um mehr zu erfahren, Kontakte zu anderen Rebellen zu knüpfen und deine Fähigkeiten im Musterdesign auf die nächste Stufe zu heben deine Fähigkeiten im Musterdesign auf die nächste Stufe zu Gehe zu Pattern Reveals.com, um mehr zu erfahren. Das ist alles für diesen Kurs. Vielen Dank fürs Zuschauen. Ich hoffe, dass Ihnen dieser Kurs gefällt, wenn Sie auf die Schaltfläche mit meinem Namen geklickt haben , um sicherzustellen , dass Sie meine zukünftigen Kurse nicht verpassen. Sie können auch meine Profilseite hier auf Skillshare besuchen, um auf alle meine Kurse zuzugreifen , die Sie sich ansehen können Wenn du irgendwelche Fragen hast, zögere bitte nicht, sie im Diskussionsbereich hier in diesem Kurs zu posten Diskussionsbereich hier in diesem Kurs Und zögern Sie nicht, eine Bewertung zu hinterlassen mir mitzuteilen, ob Ihnen dieser Kurs gefällt. Ich würde mich freuen, Ihre Gedanken zu hören und Ihr Feedback ist immer willkommen. Nochmals vielen Dank fürs Zuschauen und ich freue mich darauf, Ihre Stile zu sehen, Ihre Projekte zu sehen und in Zukunft hier mit Ihnen in Kontakt zu treten. Entweder auf Skillshare oder innerhalb der Panel Revels-Community