Die Kunst der Fotografie: Finde deinen visuellen Stil

Entwickle einen kohärenten Fotografiestil, der unverwechselbar ist.

Begleite Stephen Vanasco — alias Van Styles — auf den Straßen von New York. Er erzählt persönliche Geschichten und gibt professionelle Tipps, wie du deinen fotografischen Stil finden kannst — eine unverzichtbare Fähigkeit in der heutigen, hektischen Fotografie-Szene. Vanasco, der in erster Linie für Luft- und Modellfotografie bekannt ist, konzentriert sich in diesem 25-minütigen Kurs auf seinen neuen kontrastreichen Schwarz-Weiß-Stil, der seine Kreativität, sein persönliches Markenzeichen und sogar neue berufliche Auftritte beflügelt hat. Die Kurseinheiten behandeln:

• das Definieren des Ansatzpunktes (eine kreative Vorgabe, um deine Kunst zu lenken)
• die Kamera und technische Details
• wie man Schönheit in der unmittelbaren Umgebung findet
• die Bearbeitung in Photoshop (Vanasco wandelt Farbe in Schwarz-Weiß um)

Von den Parametern, die deiner Fotografie einen Rahmen geben können, bis hin zur Ausführung und Bearbeitung deiner Aufnahmen bekommst du Inspiration und Einblicke, die deinen Fotografiestil weiterentwickeln.

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Was du lernen wirst

• Straßenfotografie Stephen zeigt dir, wie du deine kreativen Instinkte entwickeln kannst, während du in deinem eigenen Garten arbeitest. Du lernst Fotografie kennen, indem du deine Umgebung erkundest und deine künstlerische Kompetenz verbesserst, um aussagekräftige Werke zu schaffen, die deinen Blickwinkel widerspiegeln.
• Erstellen deiner eigenen. Du wirst deine fotografischen Fähigkeiten verbessern, indem du mit deiner Umgebung interagierst, und du wirst deinen künstlerischen Ansatz definieren, indem du das aufnimmst, was dich dort interessiert.    
• Aus der Geschichte lernen Stephen wird über bekannte Straßenfotografen sprechen, die ihn inspirieren, und bestimmte Werke vorstellen, die seiner Kunst neuen Schwung verliehen haben – und die auch dich ermutigen werden!
• Fotografie analysieren Erfolgreiche Straßenfotografen finden selbst in den alltäglichsten Motiven etwas visuell Reizvolles. Stephen wird dir zeigen, wie er seinen künstlerischen „Ansatzpunkt“ entwickelt hat, und er wird über Tiefe, Linien, Beleuchtung und die Fragen sprechen, die du dir selbst stellen solltest, wenn du beginnst, deinen eigenen visuellen Stil zu entwickeln.
• Technik entwickeln Stephen ist der Meinung, dass die meisten künstlerischen Entscheidungen auf der Straße getroffen werden, nicht während des Bearbeitungsprozesses. Er wird dir Möglichkeiten aufzeigen, wie du Kompositionen finden, mit Techniken experimentieren und deinen künstlerischen Blickwinkel festlegen kannst, während du aktiv die Motive um dich herum fotografierst.
• Der Einsatz von Ausrüstung Die richtige Ausrüstung ist ein entscheidender Bestandteil der Fähigkeit, mithilfe der Fotografie eindrucksvolle Kunst zu schaffen. Stephen wird über die praktischen Aspekte seiner Tasche, seiner Kameras und der Objektive sprechen, die er zur Verbesserung von Fotoaufnahmen verwendet. Unter Stephens Anleitung wirst du die Möglichkeiten schätzen lernen, wie du mit der Ausrüstung deine Fähigkeit verbessern kannst, immer genau die perfekte Aufnahme zu machen.
• Technik und Stil schulen Begleite Stephen während er die Straßen von New York fotografiert, und erfahre, wie man aus Schatten, Struktur und Licht Kunst macht. Du erfährst, wie man Motive findet, wie man Fremde anspricht, die man fotografieren möchte, und wie man unterwegs mit verschiedenen Objektiven experimentiert, um noch eindrucksvollere Schnappschüsse zu machen.
• Mit natürlichem Licht arbeiten Stephen zeigt dir, wie man das harte Licht und die Schatten der natürlichen Umgebung nutzen kann, um dynamische, abstrakte Kompositionen im alltäglichen Stadtbild zu schaffen.
• Software bearbeiten Deine Kunstfertigkeit kommt zum Ausdruck, wenn du die Kamera in der Hand hast, aber die richtige Bearbeitung kann sie noch wirkungsvoller machen. Stephen zeigt dir die Software, die er bei der Fotobearbeitung, -wiederherstellung und -retusche einsetzt. Du wirst folgen, während er das Beste erklärt (kostenlos!) Tools zur Umwandlung von Farbfotografien in Schwarzund Weiß und wie du deine Arbeit verbesserst, um deine künstlerische Vision optimal zu widerspiegeln.
• Kontrast und Klarheit schaffen Du erhältst einen detaillierten Einblick, wie man Kontrast und Klarheit schaffen kann, wenn deine Aufnahmen eine dramatische Wirkung haben sollen. Außerdem lernst du, wie Stephen Lichter, Mitteltöne und Schatten anpasst, um anspruchsvollere und interessantere Fotos zu erstellen.
• Mit Filtern arbeiten Selbst, wenn man in Schwarz-Weiß fotografiert, kann man Farbfilter verwenden, um die Kompositionen interessanter zu gestalten. Du erfährst, wie Stephen Filter für dramatische Effekte, zur Kontrolle von Glanzlichtern und zur Vervollkommnung seiner Motive auswählt.
• Zuschneiden– Stephen zeigt, wie der richtige Ausschnitt – bei der Aufnahme vor Ort und während der Bearbeitung – aus einfachen Farben, Strukturen und Formen beeindruckende Kunstwerke hervorbringen kann.