Die Kosmos-Blume in Procreate + kostenlose Pinsel zeichnen und malen

1. Einführung: Hier drüben ist Sommer. Im Sommer bedeutet das, dass ein Teil unseres Gartens, eine Blume, schon seit Jahrzehnten auftaucht, sie vor mehr als einem Jahrzehnt festgeklemmt hat und jedes Jahr weiter kommt. Und diese Blume ist der Kosmos. Und ich mochte diese Blume sehr und ich dachte mir , dass ich in Procreate etwas damit anfangen kann. In diesem Kurs werde ich dir zeigen, wie man diese Blume aus einer echten Blume zeichnet. Das machst du in Procreate oder du kannst es skizzieren. Und wunderbar, das habe ich gemacht. Ich möchte Ihnen zeigen, wie Sie ein paar Pinsel auftragen, denen Sie ein wunderschönes Gemälde mit Aquarelleffekt und ähnlichen Effekten erstellen ein wunderschönes Gemälde mit Aquarelleffekt können. Es entsteht ein wunderschönes Gemälde in Fortpflanzung aus dieser Blume. Und natürlich zeige ich dir, wie das geht. Nimm dich mit. Ich mache diesen Prozess durch und folge mir einfach und entdecke es dann. Und wie Sie einige Pinsel effektiv skizzieren und verwenden können. Richtig? Gut. Ich würde sagen, geh zur nächsten Lektion. Und in der ersten Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie von echten Blumen zur Fortpflanzung gelangen und von dort aus und was Sie bekommen. 2. Erstellen einer Farbpalette: Für den ersten Schritt beim Zeichnen unserer Blume, des Kosmos, werden wir eigentlich nichts zeichnen. Wir werden natürlich die Leinwand einrichten, die wir verwenden werden. Aber noch wichtiger ist, was wir tun werden, wir werden selbst eine Farbpalette erstellen. Und ich zeige dir, wie wir das machen werden. Dafür verwende ich die eigentliche Blume, aber du könntest das mitgelieferte Foto verwenden. Oder wenn du einfach nur willst, wenn du irgendwo in der Nähe einen Kosmos hast und ihn auch aus dieser Lebensblume ziehen willst . Dann würde ich sagen, mach ein Foto von der Blume bis, ich werde dir zeigen, wie man das Beste macht. Wie wir aus der echten Blume eine schöne Palette erstellen können . Was Sie für diesen Schritt benötigen, ist ein leeres Blatt Papier. Benutz das. Jetzt werden wir nicht auf ein leeres Blatt Papier zeichnen. Ich zeige dir, was wir machen werden. Abgesehen von diesem leeren Papier brauchst du die eigentliche Blume. Jetzt muss ich von meinem Garten hören. Ich glaube, vor 15 Jahren habe ich einige davon gepflanzt. Und seitdem kommen sie jedes Jahr wieder, ändern aber auch die Farbe. Und ich hatte diese schöne tiefviolette Farbe, hatte dieses Jahr immer diese und weiße. Keine weißen. Viele Disziplinen und einige davon ja. Pflanzen Sie sie, wenn Sie für den Rest Ihres Lebens glücklich sind, ich denke, sie kommen und kommen immer wieder aus meinen schönen Blumen. Das nächste, was Sie brauchen werden, natürlich Ihre iPads. Okay, lass mich dir zeigen, was zu tun ist. Also habe ich die beiden Blumen auf ein weißes Papier geschrieben. Warum verwende ich ein Whitepaper? Einfach weil ich nicht alle Ablenkungen im Hintergrund haben will . Wenn Sie jetzt kein Whitepaper erstellen können, machen Sie draußen Fotos. Offiziell bekommen Sie einige Einschränkungen was wäre, wenn ich die Hälfte der tatsächlichen Blumen und des Whitepapers hätte, die am besten funktionieren würden? Also möchte ich diese Farben daraus ziehen. Also was ich machen werde, dafür benutze ich die Foto-App. Ich drücke nur den Photoshop. Was ich tun werde, ist, das Fleisch anzuziehen , weil mein Studio nicht perfekt hell ist , um dieses Foto aufzunehmen. Jetzt könnte ich das tun, dann muss ich alles ändern, aber ich werde versuchen, es mit dem Fleisch zu tun. Also die nächste Sache, was ich tun werde, ist hier. Und ich denke du siehst es einfach auf dem Foto. Ich werde versuchen, diese Blumen gut in den Fokus zu rücken. Ich benutze das Fleisch. Mal sehen, welche Art von Foto ich dieses Foto hier bekomme. Ich glaube, ich könnte mit dem Foto arbeiten. Okay, versuchen wir das mal. Also lege ich diese Fotos, tut mir leid, dieses Foto und lege diese Blumen zur Seite. Als Nächstes gehst du auf Fotos. Und da haben wir das Foto von dem Blumenfoto, das ich gemacht habe. Und wir drücken hier auf Bearbeiten. Das Foto ist falsch herum. Also, was ich tun werde, ist, dass ich etwas von diesem anständigen Foto schneiden möchte . Ich steuere diesen kleinen Zuschnitt und drehe mit den Pfeilen mit diesem Zuschneidewerkzeug und bewege, dass Wasser mein Foto drehen kann. Da hast du's. Und ich könnte das tatsächlich gebrauchen, ich wollte es verfolgen, das würde gut funktionieren. Jetzt werde ich das etwas näher zuschneiden, damit ich nicht all diese zusätzlichen ablenkenden Farben bekomme. Ich habe all diese Schatten. Und je weniger ablenkende Farben Sie haben, desto besser ist Ihre Palette oder natürlich Ihre Arbeit. Ich glaube nicht, dass ich damit einverstanden bin. Ich sage jetzt dämlich. Als Nächstes gehe ich zu Procreate. Ich werde eine neue Leinwand erstellen. Ich möchte nur ein einfaches Quadrat, also füge ich ein Plus hinzu. Und für mein Quadrat mag ich diese Größe 3500 mal 3500. Das gibt mir 81 Layer hat genug. Ich glaube nicht, dass wir dafür überhaupt zehn Schichten verwenden werden. Wenn Sie hier also eine Anzahl von Tropfen unter zehn haben, würde ich sagen, senken Sie diese Zahl auf dreitausend oder 2500, aber ich denke, ein iPad wird hier eine anständige Anzahl von Schichten bekommen. Ich lasse es auf dreitausend nur für den Fall, dass ich es drucken möchte. Als nächstes folgt das Farbprofil. Ich denke an RGB, weil ich weiß, dass der sRGB wirklich gut mit meinem Drucker verbunden ist. So wie ich meinen Drucker drucke, läuft gut, Display P3 hat einen größeren Farbbereich. Wenn Ihr Drucker damit arbeitet, machen Sie es, oder Ihr Drucker benötigt möglicherweise CMYK-Farben, dann wählen Sie eines dieser Profile aus, was auch immer Ihr Drucker tut. Aber die meisten Drucker entsprechen, genau damit, dem Zeitraffer und den Kansas-Eigenschaften, ich werde nicht einmal anfassen und einfach Create sagen. Das nächste was wir tun werden. Wir drücken das, diese Farbe hier, dieser Kreis hier. Es ist rund, dieser Punkt. Welche Farbe auch immer es gibt, deine Farbe ist die letzte, die du benutzt hast. Wir werden Pellets pressen. Wenn es noch nicht da ist, werden wir dieses Plus erreichen, und dann haben Sie eine Reihe von Optionen. Sie könnten das Pellet selbst aus der Kamera erstellen , aus Foto, aus Phi F, wir gehen von Fotos aus, also machen wir kein neues Foto. Wir verwenden zwei Fotos. Aus Fotos. Ich wähle das Foto dort aus. Und es schafft eine schöne Palette für mich. Ziemlich viel. Ja, keine schönen, tiefen Farben in der Nähe, aber ich denke nicht, dass die Grüns perfekt sind. Aber das ist das Portfolio ist nicht perfekt. Wenn ich ein perfektes haben will, hätte ich es viel besser anzünden sollen, aber ich wurde korrigiert. Als Nächstes ändere ich den Namen. Ich möchte diese Palette nicht von einem Bild haben, das auch immer ist, ich möchte es natürlich nennen, was ist das für ein Ruf? Kosmos. Ich habe also Kosmos, aber geben wir ihm den vollständigen lateinischen Namen. Das wird Cosmos BP sein. Beachten Sie, und lassen Sie mich das buchstabieren. P I, P I N N A T U S, Piep-Piñata. Also nicht, wenn sie auf Englisch, Amerikaner, von Pinatas sagen würde. Bei Pinatas würdest du es wahrscheinlich aussprechen, aber wir geben ihm den Buchstabennamen Cosmos be pinatas. Das ist das nächste, was ich dem Latein erreichen kann, ich glaube, wir werden sagen, fertig. Okay, also habe ich meine Palette, mein Krebs-Setup und ich bin bereit zu zeichnen. Ich werde in dieser Lektion nicht zeichnen. Wir werden in der nächsten Lektion zeichnen. Also haben wir unsere Leinwand eingerichtet. Wir haben jetzt einige Farben, obwohl wir sie später brauchen. In Ordnung, gut. 3. Die Blumen zeichnen: Wir werden die Blume zeichnen. Wir werden unseren Cosmos DB-Kosmos als Pinatas zeichnen. Wir werden nur eine schöne Zeichnung davon erstellen. Ich will dir zeigen, wie das geht. Okay, lass uns das machen. Also habe ich mein Canvas-Setup. Ich hab die Blumen hier. Ich lege die weißen Laken auf die roten , damit man sie nur ein bisschen besser sehen kann. Und was ich damit machen werde, ich werde das nicht aufs Wasser legen. Ich werde das jetzt nicht benutzen . Lass uns nur wegen der Farbe, weil es mir gefallen hat, tiefpolierte Farbe. In Ordnung, das zeichnen wir. Wir werden es als Selbst machen. Ganz einfach. Ich möchte es so zeichnen, wie ich es hier halte. Wir beginnen damit, es so von oben zu zeichnen . Und das ist einfach das Einfachste. Lass mich mal sehen. Ja, das solltest du in beiden Kameras sehen können. In Ordnung, gut. Das ist jetzt, das ist eine schöne Runde. Und was ich normalerweise mache, zuerst lege ich fest, wo meine Blume sein soll, und ich zeichne dafür. Normalerweise zeichne ich ein Quadrat. Also werde ich mir eine dieser grauen Farben aussuchen. Mir macht es wirklich nichts aus, welcher. Nachtdunkle Farbe, dieses Schwarz-Weiß, du willst diese hier wählen, schwärzliche Farbe oder sogar die da. Der hat eine schöne gräuliche Farbe. Lass mich das sehen. Das hat mir gefallen. Jetzt werden wir natürlich die Pinsel wechseln. Ich gehe zu den Standard-Procreate-Pinseln für diesen, nicht zu den, die ich hier ausgewählt habe. Ich gehe zur Skizze und suche mir das auch aus und bleistifte. Und mal sehen, stellen Sie sicher, dass das 100 Prozent sind. Ich habe diese 102% und mal sehen , wie das eine nette Linie für mich schafft. Okay, ich habe eine Leinwand und das ist nett. Normalerweise würde ich einfach eine Box wie diese skizzieren . Da hast du's. Das wäre die Box, in der ich arbeiten werde. Und das nächste, was ich tun werde, ist ein paar Details zu skizzieren, aber wir verwenden procreate. Dies wird ein reguläres Skizzieren sein. Wollen wir also regelmäßig in Procreate skizzieren? Wir wollen die Funktionen nutzen, die Let's go sind, Lass uns weitermachen mit der echten, echten Skizziermethode. Also werden wir ein bisschen richtig skizzieren. Und dann macht es Spaß , wenn Sie dies mit Stift und Papier tun, Sie tatsächlich das gleiche Ergebnis erzielen. Fühlt sich ein bisschen anders an mit dem, diesem Stift oder natürlich diesem Bleistift, aber das Ergebnis wäre tatsächlich dasselbe. Das Verfahren, um das zu erreichen, wäre das gleiche und das Ergebnis ziemlich zwei. In Ordnung, gut. Fahren wir damit fort. Also habe ich so ziemlich ein Quadrat geschaffen . Die nächste Sache ist, das ist eine schöne Runde und wahrscheinlich ist das ziemlich in der Mitte. Also will ich eine Diagonale wie diese zeichnen. Und ich möchte so eine Diagonale zeichnen. Und dadurch finde ich meine Mitte. Jetzt nett. Das nächste, was ich tun muss, ist in diesem Kreis zu zeichnen. Jetzt konnte ich mit Procreate perfekt einen Kreis zeichnen, aber da wir skizzieren, lassen Sie uns damit fortfahren. Als Nächstes, was ich hier tun werde, ist dieses in Quadrate zu definieren. In das Quadrat teile ich mich in vier neue Quadrate auf. Ich hab 1234. Indem man einfach eine Mahlzeit teilt, weiß man jetzt Sicherheit, dass die Mitte genau da ist. Der nächste Schritt, was ich tun werde ist, das Kreuz geteilt zu haben über die Haare zu teilen. würden sie die Middles nennen. Und ich werde diesen Punkt mit diesem Punkt verbinden und etwas skizzieren. Wenn du von 1.21 gehen willst, stelle ich mir vor, dass ich dort ankommen werde. Also fange ich hier an. Ich denke mal, wo geht mein Stift hin? Ich könnte die Grenze so ziehen und das wird ein bisschen wackelig. Das mache ich nicht. Ich skizziere und behalte die Sekunde im Auge, ich werde das Gleiche hier tun. Ich möchte von diesem Punkt zu diesem Punkt gehen. Ich stelle mir vor, dass ich an diesem Punkt ankomme. Jetzt machen wir dasselbe hier. Gut. Und lass uns den letzten hier machen. Da hast du's. Als Nächstes werde ich sagen, in Ordnung, ich habe das geteilt, ich habe dieses Dreieck hier. Jetzt möchte ich die Mitte finden, ich werde dort einen Punkt setzen. Macht die Mitte von diesem um die Mitte. Die Mitte werde ich ungefähr in der Mitte verwenden , um es mir leicht zu machen. Dann werde ich hier ein paar Punkte setzen. Was ich als Nächstes tun möchte, wir werden hier einen Bogen erstellen. dort aus wird einfach ein Bogen entstehen. Jetzt siehst du, was passiert. Und beim nächsten werde ich einfach diesen hier machen. Wir gehen geradeaus damit werden durch den Punkt gehen und geradeaus dorthin gehen. Das war's. Als Nächstes werde ich das hier tun, um von zwei Seiten zu gehen, die du gehst. Und diesen hier erstelle ich gerade diesen Kreis und jetzt habe ich hier einen schönen Kreis. Und genau genommen macht man so einen Kreis, einen schnellen Kreis. Wenn du es machen willst. Sehr genau, man bräuchte noch ein paar Punkte, aber es funktioniert ziemlich gut. Das wird gut funktionieren. Das nächste, was ich tun werde, ist, dass ich jetzt meinen Kreis habe, also füge ich eine neue Ebene hinzu. Ich hab diesen Kreis. Ich möchte in diesem Kreis bleiben und wir werden uns meine Blütenblätter ansehen. Was ich also von der Mitte aus sagen werde, da ist ein Blütenblatt genau in der Mitte. Ich ziehe einfach eine Grenze ein , die hier die Hotline dieses Blütenblattes sein würde. Der nächste ist ziemlich direkt, und diese sind gerade und dieser ist gerade. Das ist einfach. Das sind acht Blütenblätter. Das nächste Blütenblatt wäre also nicht da, als es dort ein Blütenblatt geben würde und du würdest ein Blütenblatt bekommen. Wenn Sie nun eine andere Blume mit sechs haben, dann würden Sie diese Hotlines natürlich anders anordnen. Und dieser geht durch die Mitte zur Frucht und zur Mitte, durch die Mitte dort und durch die Mitte dort. Wenn ich jetzt meine Originalskizze ausblenden will, werde ich damit arbeiten, aber ich möchte diese Originalskizze behalten. In Ordnung, also mache ich das. Das nächste, was ich feststellen muss ist so schwer darin. Mal sehen. Ich werde jetzt nur das einzeichnen, was du tun könntest, du könntest die gleiche Methode anwenden wie wir, um diesen schönen Kreis zu bekommen. Aber da ich schon einen Kreis habe, könnte ich genauso gut mit dem sogenannten ein bisschen gehen. Und da hast du's. Wie Sie sehen können, skizziere ich und während ich skizziere, korrigiere ich meine Winkel ein wenig. Das wird so ziemlich das Herz sein und wie ich im Grunde in diese Blütenblätter zeichnen kann. werde ich jetzt nicht so machen. Was ich tun werde ist auf diese Ebene zu gehen. Ich setze die Deckkraft auf etwa 50%. Mit der anderen Ebene würde ich es nicht genauso machen. Und ich füge darüber eine neue Ebene hinzu. Ich habe meine Basisskizze, ich weiß, wo ich hin muss. Das ist die Mitte. Jetzt. Jetzt werde ich mir diese Blume ansehen. Und was ich hier sehe, ist ein äußerer Kreis dort mit einem kleinen Kreis. Also werde ich das in Formen unterteilen, die Formen, mit denen ich arbeiten kann. Also was ich tun werde, ich werde heranzoomen und wir sagen, okay, mir ist egal, wie viele es gibt, aber ich weiß, dass es kleine Kreise gibt, also werde ich die so einzeichnen. Versuche es weiter und behalte sie ungefähr gleich groß. Du gehst. Und sehen Sie, ich komme ziemlich gut zurecht. Also die sind Dosis und in der Mitte gibt es Indies als Punkte. Also wenn ich nicht malen würde, also wenn ich es nur skizzieren würde, würde ich diese Punkte einstecken, Diego. In Ordnung. Und los geht's. Das nächste was ich sehe ist in der Mitte, ich sehe 12. Und der Rest sind im Grunde genommen keine Kanäle und ich werde sie in einige größte, einige kleinere stecken. In Ordnung, und wenn ich weiß, wie hoch die da unten dosiert sind, dann sehen Sie, dass mir dieses Herz gut geht. Offenbar. Ich habe dort etwas verpasst. Und du könntest noch ein paar mehr hinzufügen. Ja. Nein, das ist schon ein Herz und das Einfache. Das nächste was ich brauche ist natürlich Mike, Richtlinien zurück. Ich will diese Blütenblätter nicht machen. Was ich also beobachte und diese Blume betrachte, sehe ich, dass dieses Blütenblatt definitiv das oberste ist. Die Spitze der Spitze, über allem. Also was ich tun werde, zu sehen, dass es hier diesen Rand mit Fransen hat. Und was ich zuerst tun werde, ist zu sagen, Ordnung, das ist das Herz dieses Blütenblattes. Und dort hat es einen schönen Bogen. Also zeichne ich einfach den schönen Bogen in der Mitte. Ziemlich mittendrin möchte ich dort herumkommen. Ich würde sagen, ich füge einfach einen Bogen hinzu. Ich mache dasselbe unten, unten, bis es die äußeren Punkte erreicht. Ich lasse es so. Jetzt das nächste, dieses Blütenblatt ist auf den Haaren. Also muss ich es nicht ganz skizzieren . Es ist da drunter. Dieser ist wieder ganz oben. Es ist genau hier, bis es das Ende der Blüte erreicht. Und da hast du's. Jetzt hast du schon zwei Blütenblätter. Jetzt beobachte ich, dass dieses Blütenblatt wieder oben ist. Ich zeichne das Blütenblatt wieder ein. Nicht dass das so wäre, das wäre die Mitte, aber es ist nicht wirklich in der Mitte. Dieser ist ein kürzerer. Willst du da rumgehen? Das wäre ein Viertel von der Baustelle entfernt. Da hast du's. Jetzt kann ich das heranziehen. Und los geht's. In Ordnung, lass uns sehen. Dieser ist welcher ist oben? Heb sie hoch. Dieser ist oben drauf. Also muss ich zuerst diese 1 einziehen und dann komme ich raus. Jetzt kann ich zeichnen, dass dieser über dem steht. Also holen wir uns das hier. Ich könnte leicht sein Lass mich sehen. Ja, das wäre etwas zu klein. Mit diesem werden wir etwas weiter gehen. Willst du herumkommen, sie sind hier um, da hast du es. Sehen wir uns den nächsten an. Dieser ist auch ganz oben. Und hier ist der letzte da. Du kannst nicht den letzten fragen. Dies ist der letzte, der knapp unter den Rest geht. Da hast du's. In Ordnung, gut. Jetzt habe ich meine, im Grunde meine Blume geschnitten. Wenn ich das verstecke, erhalte ich die Form dieser Blume. Oder ich habe nur ein paar Punkte , die ich dort nicht haben will. Nur um dir etwas zu zeigen, dass ich die Erwachsenen nicht mag. Okay, lass uns weitermachen. Bring das zurück. Jetzt fügen wir diese Kanten hinzu. Ich sehe, dass sie da sind. Ich mache mir wirklich keine Sorgen darüber, wie genau ich das mache. Ich werde nur sichergehen, dass ich sie irgendwie reinbringe. Dieser, größere, kleinere. Und da hast du's. In Ordnung, und hier ist noch einer. Ich könnte damit einfach tiefer gehen. Das sieht gut aus. Mal sehen, wir sind bei diesem oder jenem, das eine größere in der Mitte hat und dann zwei da und das ist ich muss es dort treffen. In Ordnung. Und diese beiden, damit man das einfach sehr genau oder grob beobachten kann, ich mache es jetzt ungefähr. In diesem Fall geht es nicht darum, es zu einer schönen Wendung machen zu wollen. Dieser hat vier. Okay, dieser ist interessant. Mal sehen, dass man keine in der Mitte hat. Einer da, einer dort, und dann trifft er auf den äußeren. Es gibt zwei interessante, in Ordnung, und diese werde ich ungefähr noch einmal machen. In Ordnung, und dann haben wir unseren Kosmos. Siehst du, jetzt haben wir diese schöne Kosmos-Blume. Okay, jetzt sehen wir diese harten Linien. Natürlich wollen wir sie hinzufügen. Wir haben da ein paar harte Linien. möchte Schulden nutzen und sicherstellen, dass ich auf der richtigen Ebene bin. Ja, bin ich. Ich lass es mich nur sehen. Ich sehe, dass sie tatsächlich einen in der Mitte haben. Alle von ihnen. Ziemlich, ja. Ich werde sie in der Mitte zeichnen. In Ordnung, und als Nächstes fällt mir auf, es mindestens zwei gibt. Einige haben kostenlos für, lass uns mit 312 gehen. Dieser ist etwas breiter, also geben wir dem eine Drei. Dieser macht es sogar ungleichmäßig. 123. Dieser braucht dort eine etwas bessere Leitung. Ich werde diese 112 machen, diese 1123. Und es gibt eine für, lass uns zuerst diese 1 machen. Da ist einer. Und los geht's. Und diesen werde ich wieder umsonst geben. In Ordnung, gut. Höhe, alles. Und jetzt habe ich eine schöne Kosmosskizze. In Ordnung, gut. Wir legen das auf Wasser. In Ordnung, ich habe den Kosmos wirklich von oben abgeschnitten, aber ich werde ihn in meine Richtung drehen so tun, als würde ich einen weiteren Schritt davon machen, damit ich damit arbeiten kann. Das ist jetzt riesig, aber wir müssen damit arbeiten. Okay, der nächste Schritt, den ich machen würde, ist , sie zu verkleinern denn jetzt haben wir nur noch eine Blume. Jetzt könnte man natürlich gut malen. Mach es so. Nimm nur eine Blume, um dich darauf zu konzentrieren, was ziemlich nett ist, aber etwas mehr davon. Also werde ich diese Ebene duplizieren, duplizieren, weil ich den Rest behalten möchte. Wenn ich meine Meinung später ändere, kann ich einfach zu dieser verborgenen Ebene zurückkehren, oder? Mit diesem treffe ich den Pfeil. Ich werde sicherstellen, dass das jetzt auf Uniform ist. Ich werde es nur kleiner machen. Stell es direkt auf die Seite. Okay, jetzt, mit dieser Blume, die definitiv Wasser braucht, lege ich sie ab. Da hast du's. Ich sehe, natürlich hat es eine kleine Aktie, also möchte ich einen kleinen Start hinzufügen. Jetzt will ich nicht direkt nach unten gehen. Das ist. Wirklich langweilig. Ich möchte mit einem Stern wie diesem gehen. Ich füge jetzt eine neue Ebene hinzu. Da will ich von Herzen gehen und einfach mit einer Aktie gehen, genau da. Du gehst. Da sind meine Aktien. Ich werde es ein bisschen verdicken. Es ist kein wirklich dickes Zeug. In Ordnung, Die Aktie hat es ziemlich einfach gemacht. Die nächste Sache ist das Blatt. Was ich sehe ist, dass die Blätter wirklich, wirklich einfach sind, um im Grunde genommen nur kleine Zweige an einem Baum zu haben. Die Spaltung am Ende. Und sie haben kleine Zweige und die Zweige, aus denen die Blätter bestehen. Und sie sind nicht auf demselben. Sie sind also nicht so abgewinkelt, aber sie sind so abgewinkelt. Jetzt sehen wir zu, wie du merkst, wie ich sie beobachte. Und dann lass mich das mit einem Radiergummi entfernen und hier nochmal damit anfangen. Und dann brauche ich dort einen. Die nächste werde ich in eine kleine Kurve bringen. Wenn ich jetzt den anderen mitnehme, bekommst du interessante Formen und solche Dinge genau so, wie du es bekommst du interessante Formen und solche Dinge willst. Aber ich denke, es wäre schön, einen in die Kurve zu bringen. Teilen wir uns auf und stellen Sie sicher, dass Sie gehen. In Ordnung, und das ist mit meiner Skizze fertig. Nun, das ist meine erste Skizze. Jetzt muss ich ein paar Entscheidungen treffen. Was auch immer ich in einem zweiten zeichnen möchte, vielleicht etwas anders oder was auch immer. Was ich nur von diesem Gebrauch machen möchte, ist es zu kopieren. Lass mich dir das zeigen. Okay, ich könnte das gebrauchen, es mir selbst ganz einfach machen. Kopierte die Ebene mit der Blume, dupliziere sie. Schlag den Schraubenschlüssel und es tut mir leid, der Pfeil. Ich werde es kleiner machen. Ich werde es woanders hinlegen. Ziemlich viel. Mach es sogar leicht dahinter. Vielleicht zu klein. Da hast du's. Lass mich mal sehen. Ja, nur ein bisschen kleiner. Leg es mit diesem grünen Pfeil da hinten hin. Drehen Sie es so, dass es nicht wie das andere gerade nach oben gerichtet ist. Aber was auch immer wir so machen könnten, das würde es schön machen. könntest du machen. Als Nächstes nimmst du einen Radiergummi. Ich benutze Airbrush, das mittlere Kernland zum Radieren. Und was auch immer von der ersten Blume überlappt , muss vom Kurs abkommen. Damit ich deutlich die erste Blume sehen kann, die beste, das ist die Blume, die oben ist. Und du bekommst diesen. Das ist nicht eine sehr schöne Zeichnung, oder? Dann bräuchte ich eine neue Ebene, füge Aktien hinzu. Oder wenn die Aktie übrigens auf der anderen Ebene ist. Lass uns den oberen Teil entfernen, den ich benutzt habe. Genau wie mein Führer. Das ist besser. Jetzt auf der neuen Ebene füge ich eine neue Aktie hinzu. Ich gehe gleich hier hin und lass es sich hier unten treffen. Ich nehme einen Kleber mit einer solchen Kurve. Da hast du's. Und holen Sie sich vor einem Tag eine gute Aktie und es ist immer noch eine Skizze. In Ordnung, und ich bin vorsichtig, einige dieser Blätter wieder. Da hast du's. Ich möchte vielleicht einen da unten haben. Ich gebe nur die Form. Ich möchte, dass es hier ist. Ich mache hier noch einen. Wir lassen es den anderen berühren. Also muss ich das etwas besser machen. Es ist ein bisschen ein Moment, in dem mehr Chaos herrscht. Gehen, das ist besser. In Ordnung. Warte, das ist da. Ja, das ist gut. Okay. In Ordnung. In Ordnung. Jetzt habe ich zwei schöne Blumen. Nun könnten wir die zweite Blume von der Seite oder in verschiedenen Winkeln zeichnen die zweite Blume von , aber ich wollte es in dieser Lektion ziemlich einfach halten. Ich werde damit arbeiten. Wenn Sie ein bisschen experimentieren möchten, versuchen Sie, eine Blume von der Seite zu zeichnen, wobei Sie das natürlich gerne tun können. Ich werde in der nächsten Lektion darauf eingehen was wir noch mehr damit machen werden, Ordnung, lassen Sie mich Ihnen in der nächsten Lektion zeigen, was wir damit machen werden . 4. Die Blumen malen: Willkommen zur nächsten Lektion. Wir werden die Blumen dafür malen, die ich Brushes geliefert habe , einige Muster aus einer Aquarellpackung und arbeiten daran, welche Aufnahmen irgendwann auf meiner Website verfügbar sind. Aber im Moment werden wir zwei Pinsel davon verwenden, die natürlich mit dieser Klasse geliefert werden. Und wir werden sie benutzen, um diese Aquarellblumen einzumalen . Wir werden ein paar Aquarellblumen damit bemalen. Okay, lass uns das machen. Ich habe die Skizze hier. Das Erste, was ich tun werde, ist dieser Kopf, die ich jetzt sehe, ich werde sie alle auswählen und sagen, dass ich nicht mehr an ihnen arbeiten werde. Ich werde sie gruppieren, auf diese Gruppe klicken und sie glätten. Jetzt sind sie alle in einer Gruppe. Jetzt die, die ich nicht mehr brauche, ich werde feststellen, dass einer dieser ist, aber nicht dieser. Den Rest werde ich einfach löschen löschen, was ich getan habe. Ich habe eine Kopie davon gemacht, auf die ich bei Bedarf zurückgreifen kann. Aber im Moment muss ich nur skizzieren. Natürlich wird man tun, wenn die Skizze, ich werde die Deckkraft auf rund 50 Prozent senken . Damit komme ich klar. Ich werde eine neue Ebene hinzufügen, aber ich möchte sicherstellen, dass meine Ebene oben liegt. Und ich möchte meine Layer sperren. Ich schiebe meine Ebene nach rechts. Nein, tut mir leid links. Sag sperren. Jetzt kann ich nicht versehentlich darauf malen. Okay. Damit habe ich ein paar Pinsel geliefert. Zwei Bürsten schulden nicht für das Waschen von Mesh. Es gibt eine Aquarellwäsche und es gibt ein O für Mopp und der Eizellenwischer ermöglicht es mir, wirklich eine schöne Struktur zu malen, ein schönes Gemälde darin. Und die andere, die wir später für den Hintergrund verwenden werden, nennen sie uns, wir haben es gemacht farbpalette. Also wähle ich die hellste lila, rosafarbene Farbe. Und damit male ich einfach. Also haben wir diesen Pinsel. Ich werde in dieser Blume malen. Ich lege meinen Pinsel zu etwa zehn Prozent auf. Und ich fange einfach an, so zu malen. Und der nächste, ganz oben drauf. Ich hebe meinen Pinsel nicht hoch. Ich mische es ein bisschen tiefer. Denn sobald ich meinen Pinsel anhebe, wird er eine neue Ebene mit einer anderen stärkeren Farbe darüber hinzufügen . Und davon möchte ich Gebrauch machen. Dieser gehört darunter, also male ich die darunter. Machen wir die zuerst. Dieser ist wieder unter diesem. In Ordnung, der nächste, mal sehen, dieser ist oben auf beiden. Also werde ich diese 1 zuerst darin malen. Jetzt andersherum. Mal sehen. Jetzt wird es schwierig. Jetzt brauche ich diesen zuerst. Dann füge ich diesen hinzu. Und als Nächstes füge ich diesen hinzu. Obendrein. Wir werden diesen hinzufügen. Cfi. Ich habe gemerkt, dass Farbe es dort nicht gemalt hat. Ich will das nicht leichtfertig haben, also dränge ich jetzt kaum. Wir haben Farbe hier. Verstecken Sie jetzt die Skizze vorerst. Und los geht's. Wir haben schon diese schönen farbigen Blumen. Gut. Okay, was ich als Nächstes tun werde ist, dass ich diese Grundfarbe habe. Mir gefällt es so. Was wir also tun werden, ist eine neue Ebene darüber hinzuzufügen. Ich mache daraus eine Schnittmaske. Da ich damit zufrieden bin, möchte ich das nicht zerstören, aber ich möchte ein bisschen damit spielen. Und wir werden zu der Farbe gehen, die ich habe. Und was ich das zu einem leichteren Teil machen werde. Ich möchte dem etwas mehr Farbe geben. Und was ich als nächstes mache, wähle ich aus, also habe ich diese hellere Farbe, jetzt werde ich die Deckkraft auf etwa 50 Prozent reduzieren. Und da Aquarellfarbe ziemlich deckend ist, füge ich einfach eine kleine Schicht wie diese an den Rändern hinzu. Gut. Lass uns zuerst die Kanten machen. Auf ein bisschen. Diego, zweifellos nicht wirklich. Aber hier ist es eine freie Kante. Und ich werde herausfinden, wo welcher welcher ist. Und das können wir am Sketch erkennen. Also dieser ist oben, also füge ich dort die hellere Farbe hinzu. Dieser ist hier oben. Ich füge am Rand eine hellere Farbe hinzu. Mal sehen, dieser ist oben fügt eine hellere Farbe hinzu. Dieser ist da oben. Und mal sehen, dieses Formular liegt tatsächlich über dem anderen, und dieses bekommt keine hellere Farbe. Und ich gehe zurück zu, ich gehe zu meiner Palettenauswahl. Das war die Originalfarbe. Wählen Sie eine etwas dunklere Farbe. Tun Sie dasselbe und sagen Sie, in Ordnung, dieser ist darunter. Also gebe ich dem eine etwas dunklere Farbe. Dieser. Ist darunter. Um den Rand herum war eine dunkle Farbe. Hier. Sie gehen. Und dieser ist auf dieser Seite darunter, und dieser ist tatsächlich hier auf dem Here you go. Ich glaube, ich habe alle Teile zum Nachdenken. Verstecken wir die Skizze. Und los geht's. Wir sehen uns am Ende mit einem schönen Aquarellbild. Geh zurück zu dieser hellen Farbe. Bei Glück abbrechen. Ich muss zu dieser Schnittmaske gehen. Vielleicht möchten Sie etwas mehr Lichtfarbe hinzufügen. Es gibt zwei hier, um die Vorstellung von helleren Farben zu bekommen, etwas zurück hier drin. Es gibt zwei, gut , in Ordnung, als Nächstes werde ich diese harten Leitungen einführen werde ich diese harten Leitungen einführen, die entgegengesetzten Hotlines. Die Blume hat. Diese Zeilen werden die reinbringen. Meine Kritzeleien. auf derselben Schnittmaskenebene mit demselben Pinsel Sie auf derselben Schnittmaskenebene mit demselben Pinsel eine höhere Deckkraft 2%. Mal sehen, ob das funktioniert. Rote Linie klingeln. Ich habe diesen hellen Stahl, ich aus dem Hinzufügen dieser Linien ausgewählt habe. Und da wir an der Schnittmaske arbeiten, können wir nicht außerhalb des gemalten Bereichs hinausgehen. Okay, lass uns das hier machen. Da ist einer. Da hast du's. Ich mache im Grunde nur jeden einzelnen von ihnen. Und wieder, ziemlich Rafa, ich werde am Ende mit einem schönen schnellen Gemälde enden. In Ordnung, das war's, mal sehen. Hoch das skizzenhafte. Jetzt fangen wir an irgendwohin zu kommen. Eine Sache fehlt uns. Das ist die wirklich dunkle Farbe hier am Rand. Also lasst uns das reinbringen. Ich denke, ich arbeite an dem Schnittmasken-Deal. Lass uns weiter an der Schnittmaske arbeiten eine dunklere Farbe bekommen, diese. Jetzt holen wir uns die schöne helle Farbe. Geh größer. Schon wieder zehn Prozent. Unten. Bringen Sie das vorsichtig rein. Gut. Okay, das reicht, gut. Wir holen uns das Herz. Ich werde das jetzt verstecken. Ich möchte am Herzen arbeiten. Ich füge eine neue Ebene über den farbigen Blumen hinzu. Ich werde den gleichen Pinsel bekommen, ich schon habe, ändere das nicht. Ich wähle das Gelb aus, das wir auf dem Foto ausgewählt haben. Ich werde das im Grunde nur einmalen. Okay, und das ist ziemlich groß, also werde ich zwei oder zwei Prozent senken , damit ich auch diese Teile machen kann. Mache diese Runden an den Rändern. Ich denke der Rest ist okay. Wir sollten okay sein. Stellen Sie sicher, dass es dort dunkel ist. Fügen Sie hier einen etwas dunkleren Kreis hinzu. Immer noch das, in Ordnung, gut. Bleib dabei. Das nächste, was wir auch hier tun werden, ist wieder die geringste bis schöne helle Farbe. Und ich werde das an diesen Rändern ein bisschen machen. Diese Töpfe sind hier, richtig? Gut. Mittlere zwei. Und lass uns für 1% gehen. Und verstecken wir die Skizze, weil wir sehen, was wir tun, oder? Es ist nett. Lass uns hier und da nur ein paar zufällige Punkte hinzufügen. Gut. Das sieht gut aus. Jetzt nehmen wir ein dunkleres Gelb, dieses hier. Schau mal, ob das funktioniert. Und Einblicke. Ja, das funktioniert. Wir bringen den Samen zurück. Nun hängt das natürlich vom Status einer Blume ab, ob du das sehen würdest oder nicht. Aber dieser ist so ziemlich in einer anderen Fanstage, in der Mitte bis ein bisschen mehr hier oben. Lassen Sie uns einige zufällige im Detail in betrachten. In Ordnung, gut. Bringen wir jetzt die andere Blume zurück zu. Da haben wir's. Jetzt sollten wir eine schöne Blume haben, die Blume zurückbringen, das ist ein bisschen wild, aber ich denke, damit bin ich einverstanden. Jetzt die nächste Stufe. Welche Farbe hätte das? Ich würde ein paar Teile des leichten Schattens einbringen . Das werde ich machen. Her2 wird dir zeigen, wie das geht. Wir können die Schnittmaske benutzen, aber wir werden es nicht genauso machen wie ich es mit Aquarell machen würde. Andere Methode ein bisschen, weil procreate einige verschiedene Methoden und Netze zulässt. Okay, lass uns das machen. Ich möchte eine neue Schnittmaske über dieser benötigen. Aber was ich zuerst tun werde, ist, dass ich diese Ebene auf eine Arbeit treffe, ich werde sagen, plus das erstellt eine automatische Schnittmaske. Und ich werde den da unten verschieben. Und jetzt wird das die Spitze. Ich sage das, setze es auf Vervielfachung und wir werden ein bisschen tiefe digitale Macht nutzen. Ich habe immer noch den gleichen Pinsel. Gehen Sie kostenlos Prozent. Mal sehen was passiert. Ich möchte eine dunklere Farbe wählen. Und mal sehen. Ich möchte ein paar schöne Kanten erzeugen, starke Schattenkanten wie diese. Ja, das ist gut. In Ordnung, gut. Das ist alles, was ich hier möchte, um ein bisschen Schattenkanten zu erzeugen , wo sie sind, sie sind hier. In Ordnung, das ist gut. Das macht es auch hier schöner. Ich weiß, dass das ein bisschen Schatten ist. Also lasst uns dort eine Schattenkante erstellen. Ich weiß, dass es auch hier keinen Schattenrand gibt. Und ich zeichne das nur ein bisschen mehr oder weniger . Und ich weiß, dass wir sie auch hier haben. Und auch rund um die Seite, denke ich. Oder ist das umgekehrt um uns herum? Umgekehrt um ihn herum? Das ist leicht. Es ist hier, dieser Rand. Okay. Mal sehen. Das ist definitiv rote Zahlen. Wie wär's mit diesem? Bring die Skizze zurück. Ja, das hier geht darunter bis jetzt definiere ich klar wo welches ist, was zu welchem Blütenblatt gehört. Okay, sieh mal, das sieht sofort besser aus. Holen wir uns diesen Pinsel bis etwa 17%. Und das schmiere ich vorsichtig ein bisschen ein. Wie dieser Anstieg, nicht dieser. Auf jeden Fall ein bisschen hier. In Ordnung, gut. Das sieht viel besser aus, oder? Ich füge dem Datensatz eine neue Ebene hinzu. Das ist okay. Verschiebe diese Ebene nach unten. Wenn dies ein Overlay ist, holen Sie sich die weiße Farbe , die hier ist. Und mal sehen, ob ich einen Rückruf hinzufügen kann. Neun Prozent, würde ich sagen. Mal sehen, kann ich ein nettes Feuerzeug hinzufügen , das geteilt wird? Ja, das kann ich. Ich bin auf der falschen Ebene. Das funktioniert nicht. Ich habe Recht, dass ich Painter auf Dupain's mache, also sehen Sie, wie weit ich zurückgehen muss , bis Mischmodi rückgängig gemacht werden. Richtig, dann bin ich zurück. Also die oberste, die ich auf Overlay legen wollte. Das ist die bessere. Jetzt bin ich auf der richtigen Ebene. Ich habe diese helle Farbe gesagt. Und jetzt kann ich auch etwas Herbst an den Rändern einbringen . Manche noch hellere Farben. Um diesen Ebeneneffekt zu erzeugen. Ein bisschen besser. Auch hier. Ein paar schöne helle Farben hier , um das etwas aufzuhellen. Und hier in der Nähe. Die hellere Kante , die auch hier ist. Und das gibt es auch dort. Okay, und hier. In Ordnung, gut. Jetzt gefällt mir das viel besser. Mal sehen. Jetzt muss ich das nur noch vorsichtig ein bisschen schöner malen , dass hartschalig, ich drücke nicht hart, ein wenig Farbe hinzufügt. Ich mache das ungefähr ein oder zwei Tage. In Ordnung, gut. Und jetzt habe ich am Ende diese nette Sache. Senken Sie die Kante jetzt ein bisschen hier. Mal sehen, ob ich das kann. Oh, das ist natürlich, auf einer anderen Ebene wird es nicht funktionieren. Okay, ich brauche jetzt eine Schicht über dem Herzen. Und wir werden das auf eine Schnittmaske und eine Überlagerung festlegen . Ich muss nicht nachdenken. Ich bin mir nicht sicher, ob ich dunkle Farbe, Überlagerung, helle Farbe brauche, um die Größe des Pinsels zu verringern. Nehmen wir an, das Licht kommt ein bisschen von dieser Seite. Dann. An diesen Kanten wäre es hier etwas heller. Und am anderen Rand wird es dunkler sein. Mit ungefähr vier Prozent. Das ist okay, oder? einfach so ein bisschen Licht hinzufüge, dann mache ich das vielleicht vorsichtig bei diesen Dingen. Zwei sind ein bisschen, dass ich alles verwische. Simulieren Sie ein bisschen von dem Licht , das auf dem Sitz leuchtet. Das sieht besser aus. Okay, jetzt brauchen wir auch etwas dunkleres hier. Also füge ich eine Ebene darunter hinzu. Ich setze das auf Multiplizieren. Diego möchte eine dunkelgelbe Farbe wählen, sogar eine braune Farbe? Mal sehen, ob das funktioniert. Ja, das ist gut. Und um sie herum bringen sie vorsichtig ein bisschen dunkle Farbe wie diese ein. In Ordnung, gut. Da ist meine kleine Blume. Das sieht gut aus. Das könntest du auch hier machen. Was ich denke ich bin damit einverstanden. Die andere Sache, die ich nicht mag, ist das. Was ich tun werde ist, diese Schicht zu finden. Das ist dieser. Ich wollte nur einen Wischpinsel nehmen. Was ich meinen Wischpinsel auf zwei gleich setzen werde. Oh, zum Mopp. Senken Sie die Deckkraft um 40 Prozent. Wie groß ist es? Ungefähr zehn Prozent. Und lassen Sie uns das hier etwas schöner mischen , um diese Ebene auszuführen oder die Kanten zu überblenden. Ein bisschen netter. Das können Sie mit Aquarell tatsächlich tun , indem Sie einen Pinsel mit reinem Wasser nehmen und dann anfangen, etwas reines Wasser hinzuzufügen. Und das fügt sich tatsächlich in einigen Farben um diese Kante herum ein, um zu sehen , dass die Kanten weg sind. Das sieht jetzt viel besser aus HER2 davon. Das ist ein bisschen netter. Da haben wir's. In Ordnung, gut. Mal sehen. Ich bin schlimmer als diese Streifen auf was, Chile. Ja. Okay. Das könnte ich hier auch ein bisschen machen. Schau mal, ob das gut funktioniert. Nimm den Mixer und meinen eigenen Tod und verschmelze diese, diese Zeilen. Das bisschen weniger stark und ein bisschen netter. In Ordnung, gut. Wie bei Aquarell, füge etwas Wasser hinzu, um mit dem Mischen zu beginnen. Eigentlich ein ovaler Mopp. Funktioniert auch im wirklichen Leben sehr gut dafür. Auch hier. Nur ein bisschen. In Ordnung, und jetzt sind wir fertig. Okay. Sie sind ein bisschen mehr. Und da ist meine Aquarellblume. Okay, ich werde in diesem Fall nichts mehr tun. Wow, ich habe es gesagt und es ist nicht nett. Und ein bisschen hier drin, kombiniere das ein bisschen besser. Wir haben ein paar nette Striche, das ist es nicht. Okay, ich habe jetzt die erste Blume unten. Das nächste, was ich brauche, ist natürlich diese Aktie, und dann ist diese Blume fertig. In Ordnung, fügen wir die Aktie hinzu. Okay, fügen wir die Aktie hinzu. Bring die Skizze zurück. Wir kennen die Aktie, jetzt haben wir eine gemacht. Es gibt nur dunkelgrüne Farben, dunklere, dunklere und keinen schönen Bildschirm. Ich arbeite mit diesem Dunkelgrün. Mach meine erste Schicht, ich werde unter allem sehen. Außerdem, oh, das wird eine Schnittmaske sein. Mal sehen, ob ich das bewegen kann. Ich kann das unter allem wegziehen. Es gibt eine neue Schicht, die eiförmig ist, nicht zu dick oder zu dünn. Um, 6%, ich denke es ist, ja, das ist nett dafür, oder? Und fügen wir diese Aktie hinzu. Schon wieder. Diese locker einmalen. Gehen Sie nicht tief in die Tiefe und es kann sein, dass es nicht so dick ist wie es ist. Jetzt habe ich schon meine dunkle Farbe. In Ordnung, gut. Ich werde 1% für diese senken. Jetzt lass uns jetzt ein bisschen machen. Gehen wir für zwei Prozent. Zwei. Das ist besser. Gib ihnen ein bisschen eine schöne Form. In Ordnung, gut. Hier ist noch einer. Oh ja. In Ordnung. Verstecken wir die Skizze vorerst noch einmal. Da hast du's. Das ist gut. Verbinde das ein bisschen. Besser. Und das auch, nur ein bisschen dicker. Okay, und dann hast du die Aktie. Gehen wir zurück zur Führung. Sechs Prozent. Schieb das ein bisschen besser. Und dann lösche. Genau da. Wir wollen sichergehen , dass das gut läuft, okay, jetzt ist alles dunkel. Fügen Sie eine Ebene darüber hinzu und setzen Sie diese erneut auf eine Schnittmaske. Behalte die gleiche Farbe. Geh zu einem schönen leichten Teil. Ich habe es bei den sechs Prozent. Mal sehen, ob das am Rand vorsichtig funktioniert. Ja, das sollte funktionieren. Sie kommen oben drauf. Lässt ein bisschen zu gut, um dies vorsichtig auf etwa drei Prozent zu senken , Sie möchten es auch hier reinbringen. Und da auch. Ein bisschen oben hier. In Ordnung, gut. Das war's. In Ordnung, das ist nett. Aber was werde ich zu viel oder zu wenig verlieren, den gleichen Wischpinsel viel das in ein bisschen besser halten . Da hast du's. In Ordnung, gut. Zum Mitnehmen. Dieser Rand ist so. Auch hier. Und da hast du's. Okay, das ist gut. Dagegen werde ich nichts unternehmen. Ich lasse es so. Wird die erste Blume sein. Die Blume ist absolut sie. Was ich als Nächstes tun werde ist dass ich jetzt die zweite Blume mache. Was ich genau so machen werde wie ich es getan habe. Also werde ich das nicht im Detail durchgehen. Ich wähle nur verschiedene Farben aus, während du es schaffst , welche Farben du wahrscheinlich herausfindest. Ich will sagen, das mache ich jetzt. Und wenn das erledigt ist, fahren Sie mit der nächsten Lektion fort, in der wir den Hintergrund hinzufügen. 5. Den Hintergrund malen: Willkommen zum letzten Teil. Jetzt gibt es einen Pinsel, den wir nicht benutzt haben. Ich habe die beiden Blumen gemacht. Hoffentlich hast du beide auch gemacht. Wir werden jetzt einen Hintergrund mit Schulden hinzufügen. Zweitens, pinsel. Lass uns das machen. Okay, dafür brauche ich eine Ebene unter allem, aber wenn ich hier eine Ebene hinzufüge, wird daraus eine Schnittmaske, also muss ich sie dort darunter verschieben. Das war's. Gut. Welchen Kausalzusammenhang werden wir nun verwenden? Das ist eine gute Frage. Ich möchte die Farbwaschmischung auswählen. Ich gehe auf meine Palette. Mal sehen, was wir hinzufügen würden , dass diese ein bisschen langweilig sind. Das könnte funktionieren. Lass uns das ein bisschen gräulich versuchen. Könnte langweilig sein, wir brauchen vielleicht nur ein anderes Colorado. Ich werde das auf das Maximum setzen und Min, male das einfach auf einer anderen Route. Eigentlich funktioniert es. Gut. Ich habe einen Hintergrund gemacht. Wir sind fertig. Wenn wir diese Farbe wollen und dann würde das tatsächlich als schöner Hintergrund funktionieren. Lassen Sie uns noch etwas darüber hinzufügen. Sie könnten eine ganz andere Farbe wählen, sagen wir mal eine wirklich schöne Kontrastfarbe. Helles Gelb. Wir wollen hier das hellere Gelb wählen. Und ich könnte daran arbeiten, ein bisschen zu erweitern und du bekommst diesen Effekt. Will ich das? Ich bin mir nicht sicher. Wir werden es auf einer neuen Ebene darüber belassen. Ich möchte vielleicht ein Blau haben. Schieben Sie das ins Blaue. Schönes Hellblau oder Dunkelblau. Zu hell. Lass uns ein bisschen dunkleres Blau wählen. Mal sehen. Ich werde das jetzt noch einmal durchgehen. Ich schlage kaum, tut mir leid, ich drücke kaum, füge das Blau jetzt in C hinzu, jetzt kommen wir irgendwo so hin. Jetzt bekommen wir einen schönen, interessanten kontrastierenden Hintergrund. Wenn wir nicht zu viel davon drücken, werden die Ebenen tatsächlich verschmelzen. Also diese erste Farbe, und wenn man sie betrachtet, kommt diese erste Farbe immer noch durch, dieses Gelb kommt durch, und jetzt, wo Blau ein bisschen bläulich-grünlich wird . Das gefällt mir. Geben wir es auf dieser Seite stärker. Ja, das ist gut. In Ordnung. Das gefällt mir. Ein bisschen stärker auch hier. Einfach da. Okay. Das ergibt einen interessanten Hintergrund, nicht wahr? Als Nächstes werden wir einen kleinen Trick damit machen. Ich möchte ein paar schöne Schatten hinzufügen, also möchte ich keine Minute malen. Ich möchte dafür nur einen kleinen Trick anwenden . Ich zeige dir wie. In Ordnung, für Schulden gefiel mir der Hintergrund. Dies ist ein schöner lackierter Sitz oder etwas, sogar ein bisschen von der Papierstruktur, die jetzt drin ist. Das ist gut. Wenn du jetzt eine andere Farbe machen willst, tu das natürlich. Aber was wirklich schön wäre, ist ein bisschen Schatten. Ich gehe zurück zu meiner Galerie und dupliziere diese Verschiebung nach links und sage Duplizieren, erstelle eine neue Ebene, geh wieder hinein. Wenn Sie dafür viele Ebenen haben und noch viele Schichten übrig haben, müssen Sie das nicht tun. Aber machen wir das, weil ich mir nicht sicher bin , welches iPad du hast, in welcher Größe du hast. Was wir also tun werden, drei dieser Ebenen, wir werden tatsächlich ein bisschen dieser Ebenen zusammenführen . Mal sehen, was zusammen gehört , ich muss das herausfinden. Welcher, welcher ist welcher da? Das ist jetzt der Trick, um es mir einfach zu machen, wir werden uns verstecken. Also mache ich einfach Sachen und das ist der beste. Okay, das ist der beste. Mal sehen, ob das auch die beste ist. Ja, natürlich. Was wir also machen werden, sind die Besten. Als wäre sie zur Auswahl gegangen. Ich gehe zur Gruppe. Und ich sollte eine neue Gruppe damit haben. Diese Ebene ist, und das will ich nicht drin haben. natürlich darauf, dass ich die Schicht rausnehme. Stellen Sie sicher, dass Sie die Ebene nicht in die Gruppe einfügen. Es sollte nur diese Blume geben. Ich wollte bei einem Unbekannten anhalten, um übrigens auch einen Fehler zu versenken . Das ist richtig. Das wäre der Krasse, den man oder die Spitze drauf hat. Ja, das war's. Mit toter Schicht. Und der Radiergummi geht auf die Schicht der Aktie darauf. Ich möchte das natürlich ein bisschen ausradieren. Das ist besser. Okay, ich mache mir noch keine allzu großen Sorgen um diese beiden. Eine Möglichkeit, die nächste zu machen, besteht darin, alles auszuwählen , was zu der anderen Blume gehört. Das sollte das sein. Ich gehe zu Gruppenschulden. Und jetzt habe ich die andere Blume. In Ordnung, gut. nächste Sache. Was ich machen werde ist das hier. Dies sind alle Aktien, die ich in einer Zweiergruppe machen könnte. Das ist der einfache Teil, okay? Wir haben jetzt drei Gruppen. Wir haben den Hintergrund, der getrennt ist. Das lasse ich da. Ich habe die erste Blume, die ich aus dem Bestand habe und ich habe eine andere Blume. Das ist gut. Ordnung, bei dieser ersten Gruppe sage ich einfach „Abflachen“. Die zweite Gruppe, wir sagen Abflachen. Und die dritte Gruppe, ich sage flach und jetzt habe ich drei Blumen. Ich kann sie nicht mehr bearbeiten, auch wenn ich das so machen wollte. Das nächste, was ich tun werde, ist das Duplizieren. Ich werde diese gruppieren. Lass es uns so einfach machen. Ich gruppiere sie noch einmal. Sie sind in einer Gruppe. Und ich werde die Gruppe duplizieren. Schieben Sie nach links. Duplizieren Sie zweimal die Blumen , um zu sehen, wie Sie wirklich hell werden. Das will ich nicht. Diese Gruppe, die unterste Gruppe, werde ich noch einmal abflachen, und die oberste Gruppe, die ich ausblenden werde, bleibt mir ein abgeflachtes Bild. Das ist gut. Okay, als Nächstes werde ich das schaffen. Ich will das in einer grauschwarzen Farbe haben. Ich habe ein schwarzes Problem oder eine dunkelblaue Farbe gemacht. Okay, dafür gehe ich zurück zum ersten Pinsel, der Eizelle hoch, ziehe eine große Farbe an, dunkelblau, rot, blau wie dieses, kein Schwarz, Dunkelblau wie dieses. Und ich werde das auf Alpha Lock setzen. Und ich möchte das neu streichen. Die Struktur behalten. Da hast du's. Nett. X-Finger. Ich will es nicht wechseln. Bei Alpha-Sperre ausgeschaltet. Gut. Und dafür werde ich es verwischen. Ich brauche diesen Zauberstab der vorsichtigen Unschärfe. Und ich habe erfahren, dass ich, sobald ich anfange, diese Unschärfe zu verschieben, jetzt ist sie weg, jetzt ist sie zurück. Ich möchte es verwischen. Mach es so. Sieh zu, dass ich in keiner Weise bin. Ungefähr 20% Ich finde 20% nett. Ich komme mit 20% klar zurecht. Jetzt bringe ich die Originalskizze zurück, Diego. Es gibt ein bisschen Schatten. Aber was wir tun werden, wenn dieser Schatten, ich werde ihn natürlich bewegen, damit du es wirklich siehst. Jetzt sehe ich noch nicht viel von dem Hintergrund. Also was mache ich mit dem Hintergrund, mit dem Schatten, nicht mit dem Bettler, den der Schatten ausgewählt hat. Ich treffe den Pfeil. Ich werde es ein bisschen genau dorthin verschieben. Und was ich vielleicht tun könnte, ist vielleicht die Deckkraft zu ändern. Aber für den Moment lassen wir das, mal sehen. In Ordnung, und jetzt haben wir dieses schöne Bild. Siehst du, das ist sehr nett. Mal sehen, ob ich die Deckkraft auch auf 0 ändern möchte. Ja, ich möchte um 40 Prozent gehen , um sicherzustellen, dass wir sehen können, dass es 60 sind. Entscheiden Sie sich für 70 Prozent, richtig? Du kannst es auf 100 setzen, wenn du willst. Jetzt ist da ein netter subtiler Schatten , der weg ist, jetzt ist er da. Was Sie nun technisch tun könnten, ist die gesamte Schattenpassage zu löschen, sollte nicht da sein. Was ich nicht machen will, dauert viel zu lange. Ich komme damit klar, oder? Gut. Ich denke ich bin okay. Das ist etwas heller. Dies erhält eine etwas tiefere Farbe, je nachdem, was Sie mögen. Ich komme mit einer tieferen Farbe klar und lasse dann die Ränder etwas heller. Okay, gut. Wir haben einen schönen subtilen Schatten dahinter. Wenn Sie den stärksten Schatten mögen, ja, dann entscheiden Sie sich bitte für den 100%. Wenn du hier und da ein bisschen löschen willst. Nehmen wir an, ich möchte die Pod-Bucht aufhellen. Ich nehme den Radiergummi, aber ich würde nicht nehmen, dass der Mixer nehmen würde, welchen würde ich diesen nehmen? Weicher Pinsel hier. Du könntest um die Ränder herum. Ein bisschen so. Du könntest das tun, aber du musst vorsichtig sein, denn wie du hier sehen kannst , bin ich falsch gelaufen. Ich möchte bereits in der Blume bleiben , um einen kleinen Textureffekt zu erzeugen einen kleinen Textureffekt indem ich diesen Schatten auch hier ein wenig lösche. es nicht überall. Ich drücke nicht wirklich stark mit diesem Pinsel. Ich drücke nur ein bisschen. Ich möchte den Schatten um mich haben. Da hast du's. Nun, das schafft medizinisch einige interessante Texturen. In Ordnung, mit dem Rest bin ich einverstanden . Ein bisschen hier, da. Okay. Nun, lass uns die obere Ebene verstecken, die oberste Ebene hier bekommst du diesen Effekt, richtig? In Ordnung. So machst du das. Ich glaube, so mache ich meine Blumen. Und wenn Ihnen die Wirkung davon nicht gefällt, dann tun Sie das natürlich überhaupt nicht, wenn Sie es tun. In Ordnung, gut. Ich glaube, ich habe das getan. Ich möchte vielleicht etwas mehr Schatten bis zu 90% zurückbringen. Ja, das würde ich löschen. Das möchte ich auf jeden Fall tun. Okay, da sind Blumen. In Ordnung, damit ist diese Lektion beendet. Okay, dann bleiben uns nur noch die letzten Projekte übrig . 6. Das Projekt: Der letzte Abschnitt, die Projekte. Was ich natürlich gerne sehen würde , ist, was Sie erstellt haben und das posten. Und dann kann ich es genießen und alle anderen können es auch genießen. Was ich dich dazu herausfordern würde, es ist einfach eine andere Blume zu nehmen und mit diesen einfachen Schritten eine Blume neu zu erstellen, sie zu zeichnen, zu malen. Und dann poste es natürlich auf. Du willst noch ein paar andere Dinge mit Procreate machen. Ich habe mehr Kurse hier auf Skillshare, die du dir ansehen kannst. Und es gibt eine Reihe von Ölgemälden, einige Bonsai, Zeichnen, einige Spezialeffekte in allen möglichen Klassen. Behalte auch meine Website im Auge. Wenn ich mit diesen Pinseln fertig bin, werde ich sie dort posten. Vielleicht möchten Sie das ab und zu im Auge behalten und sehen, ob mit diesen Pinseln die ganzen Sets fertig sind. Ich werde verschiedene Pinselsets mit allen möglichen schönen Pinseln erstellen . Daneben sind einige Tutorials zu Fotos Pinsel. Vielleicht solltest du das im Auge behalten , damit du sie nicht verpasst. Okay, danke, dass du in diesem Kunstunterricht bei mir warst. Ich habe es wirklich genossen, das zu kreieren Und ich hoffe, es hat dir Spaß gemacht, das anzusehen und auch zu erschaffen, natürlich zu lernen, etwas daraus zu entdecken. Okay, danke , dass du bei mir bist.