Die Gouache-Akten: Malen von Pflanzen in Gouache auf kreativen Papierhintergründen

1. Einführung: In diesem Kurs werde ich Ihnen zeigen, wie sehr ich es liebe, mit Gouache auf vielen verschiedenen Hintergründen zu malen , interessante Papiere zu kreieren und zu finden und sie zu Kunstwerken zu recyceln Wir beginnen mit einer Auswahl von Ephemera, Seiten, die aus alten Büchern herausgerissen wurden, Notenblätter, fleckiges und gefärbtes Papier, Verpackungsreste, handgeschöpftes Papier und alles andere, was Sie im Laufe der Jahre finden und gesammelt Seiten, die aus alten Büchern herausgerissen wurden, Notenblätter, fleckiges und gefärbtes Papier, Verpackungsreste, handgeschöpftes Papier und alles andere, was Sie im Laufe der Jahre finden haben Ich habe Dateien und Kisten mit alten Fetzen, die ich gerne als Leinwand verwende, indem ich sie in meinem Skizzenbuch als indem ich sie in Es ist viel einfacher, mit einem Kunstwerk anzufangen , wenn man keine leere weiße Seite hat, die einen anstarrt leere weiße Seite hat, die einen anstarrt Und wenn ich diese Seiten im Voraus erstelle, kann ich mir das Gefühl , wo fange ich an, aus Da antworte ich einfach auf die bereits vorbereitete Seite. Wir werden damit beginnen, diese Hintergründe in einem kleinen Skizzenbuch zu erstellen diese Hintergründe in einem kleinen Skizzenbuch Es wird unser Kunstjournal und Nachschlagewerk werden, das unsere Stimmung widerspiegelt, wenn wir Markierungen, Muster und Motive hinzufügen, Farbe verwenden, Erkundungen und experimentelle Dieser Kurs richtet sich an alle, erfahrene Künstler oder Anfänger, und soll Ihre Kreativität auf einer Reise inspirieren und fördern, auf der Sie eine Freiheit entdecken und machen können, was immer Sie wollen Folgen Sie Ihren Instinkten mit Markierungen und Farben und halten Sie sich nicht an Regeln oder lassen Sie sich nicht auf technische Perfektion Ich möchte, dass Sie herausfinden, was Gouache kann, wie sie auf verschiedenen Oberflächen funktioniert und wohin sie Sie auf Ihrer kreativen Reise führen kann Ich bin Kate Cooke, Künstlerin, Illustratorin und Top-Lehrerin hier auf Ich male seit Jahren mit Gouache, zuerst als Textildesignerin in der Modebranche und dann als Illustratorin und dann Ich habe inzwischen viele Online-Kurse über Gouache abgehalten, da ich es liebe, die Eigenschaften dieser Dieser Kurs ist der nächste in einer Reihe, die ich Gouache-Dateien nenne Sie müssen dafür keinen der anderen genommen haben, aber dieser ist experimenteller als alle anderen. Seien Sie also bereit, Ihrer Kreativität freien Lauf zu lassen Ich werde mit Ihnen teilen, welche Materialien ich verwende, einschließlich der pinken Marke, die ich liebe, und wo ich interessante Papiere für meine Hintergründe finde. Die Art und Weise, wie ich an die Erstellung eines Referenz-Skizzenbuches herangehe, die Techniken und Werkzeuge, die ich für die Erstellung von Markierungen und Mustern verwende, die Inspirationsquellen, die ich gerne verwende und wie ich interessante Motive für meine Kunstwerke identifiziere und die Art und Weise, wie ich darauf hinarbeite, ein einzigartiges Kunstwerk zu schaffen , indem ich mein Skizzenbuch als Leitfaden verwende Sie also mit mir auf ein weiteres Gouache-Abenteuer und lassen Sie uns sehen, was wir kreieren Als Nächstes werde ich dir von dem Klassenprojekt erzählen. Wir sehen uns in der ersten Lektion. 2. Kurs-Projekt:: Das Klassenprojekt in diesem Kurs, ich werde Ihnen meine Methode vorstellen ein Skizzenbuch voller Ideen zusammenstelle , die dann eine Reihe von Kunstwerken beeinflussen können dann eine Reihe von Kunstwerken beeinflussen Das Projekt besteht darin, dasselbe zu tun, und wenn Sie dem Kurs folgen, werden Sie sehen, wie Sie Ihre kreative Reise strukturieren können, und wir werden gemeinsam botanische Elemente erkunden Wir werden einige bemalte Papiere erstellen und ein kleines Skizzenbuch mit Hintergründen füllen ein kleines Skizzenbuch mit Hintergründen aus diesen Papieren erstellt wurden, sowie mit den Hintergründen, die wir gesammelt haben Dann werden wir sie noch einmal durchgehen die Seiten mit botanischen Elementen in Gouache verzieren Dies wird Ihre Referenz sein, und wir werden im Rahmen eines Entdeckungsprozesses arbeiten , um Sie mit Ideen für Ihr Kunstwerk auszustatten Der letzte Teil des Projekts besteht darin, eine Serie von drei oder vier A-Vier-Bildern in Collage und Gouache zu produzieren , die von botanischen Elementen inspiriert Nehmen Sie an der nächsten Lektion , in der ich Ihnen die Materialien zeige, die wir verwenden werden 3. Materialien: Materialien. Für diesen Kurs wirst du ein paar verschiedene Dinge benötigen. Ein kleines Skizzenbuch. Ich mag dieses von der britischen Firma Pith. Das Papier hat eine wirklich schöne glatte Qualität, und durch die Art und Weise, wie es gebunden ist, lässt es sich flach öffnen , sodass Sie direkt über beide Seiten arbeiten können Jedes Skizzenbuch von vernünftiger Qualität reicht jedoch aus. Malen. Wir werden Gouache verwenden, um auf unseren selbst erstellten Papieren zu malen Die Marke, die ich immer empfehle, ist Designer-Gouache von Windsor Es ist eine sehr zuverlässige Qualität. Sie können andere Marken finden, aber sie unterscheiden sich in der Qualität, und ich rate den Leuten normalerweise , nur das Beste zu kaufen, das sie sich leisten können. Die sehr günstigen Marken werden sich jedoch in ihrer Anwendung unterscheiden, und es kann enttäuschend sein, sie zu verwenden Wenn Sie also die beste Qualität kaufen möchten, kaufen Sie einfach ein paar Farben Ein gutes Startset wären Flammenrot, Indigo, Primärgelb, Dauerweiß, Sepia und Olivgrün Sie können daraus die meisten Farben herstellen, mit Ausnahme von Rosa oder leuchtendem Türkis Wenn Sie diese Farben verwenden möchten, schlage ich vor, dass Sie sie kaufen, da sie sich nur schwer mit diesen Basics mischen lassen. Pinsel. Eine Auswahl an Aquarellpinseln mit runden und flachen Kanten ist großartig Sie müssen nicht von hervorragender Qualität sein, sondern nur das Beste, was Sie sich leisten können Ich verwende hauptsächlich die Größen eins, drei, vier und sechs bei Rundbürsten und einer flachen Kante von sechs Millimetern Ich habe auch noch ein paar mehr , mit denen ich herumspielen kann, darunter eine Federbürste und eine Schwertbürste Andere Farben zum Basteln von Papieren. Sie können so ziemlich alles verwenden, was Sie möchten, aber ich würde einige Acryl-Aquarelltinten, etwas Aquarellfarbe oder jedes andere Medium empfehlen , das Sie gerne Ich verwende gerne diese japanischen Wasserfarben von Kurataki, da sie in einigen tollen Farben erhältlich sind und Papier. Glattes 200-Gramm-Aquarell - oder Patronenpapier ist am besten geeignet Ich benutze gerne Fabriano. Du kannst es in Viererblöcken kaufen, und das werden wir für unser letztes Kunstwerk verwenden Klebstoff oder mattes Medium, oder Sie können einen festen Klebestift verwenden, einen alten Pinsel, um Ihren Kleber zu verwenden. Und dann wäre eine Sammlung von recyceltem und gebrauchtem Papier, eine Vielzahl von Papieren zum Experimentieren, großartig. Alles, von Taschentüchern bis hin zu braunen Verpackungen, alten Notenblättern , chinesischem Papier, alles, was Sie finden können und was Sie unterwegs gesammelt haben. Ich kaufe oft Packungen mit alten Vintage-Papieren auf Etsy, oder ich finde Vintage-Bücher in Wohltätigkeitsläden und benutze deren Seiten Ich werde auch chinesisches Papier verwenden , das du in solchen Paketen bei Amazon kaufen kannst solchen , und auch normales Kopierpapier Sie benötigen auch eine Schere, eine Palette, einen Wasserkrug und etwas Taschentuch. Jetzt sind wir alle bereit, mit der Erstellung einiger Dokumente zu beginnen. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 4. Hintergrundpapiere erstellen: Hintergründe finden und erstellen. Ich habe mein kleines Skizzenbuch zum Füllen bereit und eine Schachtel mit den gemischten Papieren, die ich gesammelt habe Ich werde auch ein paar gemalte Hintergründe erstellen, und ich dachte, ich würde dafür etwas chinesisches Papier verwenden Es ist ziemlich dünn und sehr saugfähig, es wird also interessant sein, darauf zu malen Sie könnten Seidenpapier oder jedes andere dünne Papier verwenden , das Sie haben Ich werde eine Vielzahl von Pinseln verwenden und sehen, was am besten funktioniert. Ich werde ein paar Tinten und vielleicht meine Wasserfarben verwenden. Ich fange mit dem großen Wischpinsel und befeuchte einfach die Seite und verwende dann Wasserfarben mit viel Wasser und mache verschiedene Als nächstes nehme ich nur ein Stück Kopi-Papier und etwas schwarze Tinte, wieder mit Ich dachte auch, ich würde dieses Mal versuchen, etwas braunes Verpackungspapier mit schwarzer Tinte und einen Flachpinsel zu verwenden etwas braunes Verpackungspapier mit dieses Mal versuchen, etwas braunes Verpackungspapier mit schwarzer Tinte und einen Flachpinsel Es gibt also ein paar Ideen für die Herstellung von bemaltem Papier. Möglicherweise haben Sie sogar schon einige alte Gemälde , die Sie verwenden könnten. Jetzt fange ich an, sie in mein Skizzenbuch zu kleben, und ich gehe ziemlich entspannt und instinktiv vor, wenn ich meinen gesammelten Papierschatz ausschneide und stecke , Also entspann dich einfach und genieße den Prozess. Jetzt werde ich einige meiner gespeicherten Dokumente verwenden. Jetzt mache ich einige Hintergründe mit einer Mischung aus den Papieren. Also eher eine Collage. Es ist wirklich interessant zu sehen, was zusammenpasst. Die Mischung aus Texturen wie Farbmarkierungen und Text usw. scheint recht gut zusammenzupassen Ich werde die Seiten weiter ausfüllen bis ich fast am Ende angelangt Und in der nächsten Lektion werden wir uns einige botanische Inspirationen ansehen, die bereit sind, die oberen Seiten, die wir erstellt haben, zu verzieren . 5. Inspiration: Inspiration. Für diesen Kurs werde ich botanische Kunst als Inspiration für die Gouache-Elemente verwenden , die ich zusätzlich zu den kreativen Hintergründen male. Blumen, Blätter, Pilze, alles erstaunliche Formen von Schönheit, die ein fester Bestandteil meiner kreativen Praxis Ich habe ein Pinterest-Board voller davon erstellt . Wenn du zu den Kursnotizen gehst, findest du einen Link dazu Ich benutze auch ein paar Bücher, um zu helfen. Das erste heißt Botanicum wurde von Big Picture Press veröffentlicht Es ist voll von fabelhaften Illustrationen im Vintage-Look, darunter Blumen, Kakteen, tropisches Laub, Früchte und Pilze Es ist ein einfacher Einstieg in die Welt der botanischen Kunst und sehr hilfreich, da die Illustrationen in ihrer Erstellung mutig und einfach wirken , was sie zu einer leicht zugänglichen Referenz macht Das nächste Buch, das mir gefällt, heißt A Garden of Eden und ist bei Taschen erschienen, eine weitere Sammlung unglaublicher Vintage-Illustrationen , die helfen sollen, die botanische Obsession zu stillen Ich liebe die Art und Weise, wie selbst die Wurzeln von Pflanzen auf so schöne Weise dargestellt werden können Endlich das Buch Wildflowers von Angie Lewin Es ist voll von Angies herrlichen Illustrationen. Weise, wie sie die fabelhaften Formen und Muster der Blüten und Blätter einfängt, hat etwas fabelhaften Formen und Muster der Blüten und Blätter einfängt Muster der Blüten und an sich, das meine Aufmerksamkeit immer auf Bei vielen von ihnen handelt es sich um Sieb- oder Linoldrucke. Ich denke, dass dieses Element des Drucks eine Möglichkeit bietet, die Bilder zu reizvollen Details zu vereinfachen , die zum Markieren inspirieren Mein nächster Schritt besteht darin, Ideen aus all diesen Quellen aufzunehmen und meine eigene Version dieser Elemente heraufzubeschwören Begleiten Sie mich in der nächsten Lektion, in ich Ihnen zeige, wie ich sie ausmale. 6. Botanische Elemente: Botanische Elemente erstellen. In dieser nächsten Lektion erfahren Sie, wie ich das von mir gesammelte Referenzmaterial als Sprungbrett für meine eigenen botanischen Elemente verwende als Sprungbrett für meine eigenen botanischen Elemente Ich möchte ein Werk entwerfen, von dem ich mich inspirieren lassen kann, wenn ich anfange, auf diesen Seiten in meinem Skizzenbuch etwas zu kreieren Ich persönlich verwende gerne Farbe für diesen Prozess, aber es gibt keinen Grund, warum man sie nicht mit einem Bleistift oder einem feinen Liner herauszeichnen kann mit einem Bleistift oder einem feinen Liner herauszeichnen drei verschiedene Farben gemischt, um sie aus keinem anderen Grund zu verwenden Ich habe drei verschiedene Farben gemischt, um sie aus keinem anderen Grund zu verwenden, als zu sehen, wie sie aussehen. Ich werde versuchen, drei Seiten mit Bildern zu machen. Ich habe meine Nachschlagewerke vor mir. Du könntest auch einen Bildschirm mit dem Pinterest-Board zur Verfügung haben. Ich lasse meine Augen über die Seiten gleiten , bis sie auf eine Form oder ein Bild fallen, das mir gefällt, und damit diktiere ich meinem Pinsel, welche Markierungen ich mache und was ich Ich nenne das nicht wirklich gerne Kopieren, weil ich nicht versuche, akkurat zu sein Ich denke lediglich darüber nach, was ich auf den Referenzseiten sehe , und ich antworte mit meiner eigenen Version finde schöne Markierungen und Muster. Ich lasse dich mir beim Malen zuschauen. Um ehrlich zu sein, habe ich mir wirklich nichts angesehen. Ich lasse meiner Fantasie einfach freien Lauf und fange an, diese botanischen Formen zu kreieren. Es ist ziemlich fesselnd. Ich hätte stundenlang weitermachen können. Meine drei Seiten sind also bereit, sie in der nächsten Lektion zu verwenden. Sie können sie auch in den Kursnotizen herunterladen , falls Sie sie verwenden möchten. Nehmen Sie an der nächsten Lektion teil , in der ich alles zusammenfüge. 7. Wie alles zusammenkommt: Alles zusammenfügen. In dieser Lektion werde ich meine botanischen Referenzblätter als Inspiration für die Markierungen und Muster verwenden Inspiration für die Markierungen und , die ich jetzt in meinem Skizzenbuch anbringen werde Ich habe all diese schönen Seiten erstellt und bin gespannt, was mir einfällt Zuerst werde ich einige Farben mischen, die ich verwenden möchte. Ich mag es, eine Farbpalette im Voraus zu mischen, damit ich alles zusammenhängend und innerhalb einer begrenzten Palette halte Da die Papiere, die ich für das Skizzenbuch verwendet habe , ein ziemlich erdiges, natürliches Gefühl haben, werde ich eine darauf basierende Farbpalette erstellen Ich mische sechs Farben. Ich habe meine Palette und einen ziemlich großen Rundpinsel , mit dem ich meine Farben mischen kann. Die erste Farbe, die ich machen werde, ist Dunkelblau und ich habe Indigo mit einem Hauch von rotem Ocker verwendet Das wird mein dunkelster Ton sein. Die nächste Farbe, die ich will, ist ein rostbraunes Braun. Ich habe es kreiert, indem ich roten Ocker, etwas Sepia und ein bisschen gelben Ocker gemischt etwas Sepia und ein bisschen gelben Dann ein erdiges Rot mit Feuerrot und einem Hauch Als nächstes möchte ich einen Senf. Ich verwende gelben Ocker direkt aus der Tube und füge dann etwas Dauerweiß hinzu etwas Dauerweiß Als nächstes kommt Olivgrün. Auch hier verwende ich es direkt aus der Tube und schließlich möchte ich einen guten neutralen Mittelton. Ich werde einfach ein bisschen von allen Farben zu etwas Weiß hinzufügen und ein schönes erdiges Grau mischen Es fühlt sich nach einer ziemlich guten Methode an, um alle Farben ziemlich zusammenhängend zu halten alle Farben ziemlich , da ein bisschen von allem drin ist, also sollte es ein wirklich guter neutraler Ton sein Das sind alle Farben, mit denen ich meine Palette erstellt habe : Indigo, Ockerrot, Sepia, Gelber Ocker, Flammenrot, Olivgrün, Dauerweiß Olivgrün Ich habe mein Skizzenbuch, ich habe Hintergründe erstellt und meine Referenzblätter für botanische Elemente ich habe Hintergründe erstellt und meine Referenzblätter für botanische Elemente bereit, um loszulegen. Ich verwende auch eine Vielzahl von Pinseln, einige mit runder und andere mit flacher Kante in verschiedenen Größen Ich beginne mit einem großen Rundpinsel und male mit meinem neutralen Grau einige wirbelnde Formen Ich gehe ziemlich frei und instinktiv vor, denke nicht zu viel darüber nach und bleibe bei einigen einfachen Formen, um Spaß daran zu haben, Spaß daran zu haben Dies ist die erste Seite meines Skizzenbuches, auf der ich gerade etwas braunes Papier mit ein paar Farbspuren darauf gelegt habe gerade etwas braunes Papier mit ein paar Farbspuren darauf gelegt mit ein paar Farbspuren Ich mag also die Wirkung des neutralen Graus auf den Brauntönen sehr neutralen Graus auf den Brauntönen Und ich glaube, ich nehme einfach diese neutrale Farbe und male weiter, um zu sehen, was passiert mag den Effekt der neutralen Farbe über den Brauntönen, aber ich werde jetzt Rot hinzufügen und schauen, ob ich es als Highlight-Farbe verwenden kann Ich werde zur nächsten Seite übergehen, ich habe ein paar verschiedene Farben in der Aquarellfarbe Ich glaube, das ist eine chinesische Zeitung , die ich da reingesteckt habe. Ich nehme den gelben Ocker und einen Pinsel mit flacher Kante und ich bevorzuge eine spitze Blattform Ich werde es einfach auf der ganzen Seite wiederholen. Und jetzt verwende ich das rote Ockerbraun , um den Blättern einige Details hinzuzufügen Also viel Spaß beim Finden verschiedener Elemente und Formen. Es geht nur darum, Dinge auf Ihren Blättern auszuwählen , die Ihnen gefallen, und sie als Bezugspunkt auf Ihren Skizzenbuchseiten zu verwenden als Bezugspunkt auf Ihren Skizzenbuchseiten Also hier ist mein Skizzenbuch. Das ist jetzt fast voll. Also habe ich weitergemacht, nach dem, was ich Ihnen gezeigt habe, und ich habe einfach alle Seiten mit mehr botanischen Elementen in Gouache gefüllt mit mehr botanischen Elementen in Gouache Also dachte ich, das nächste, was ich tun würde , ist, es Ihnen wirklich zu erklären und darüber zu sprechen, was ich mag, was ich nicht mag, was ich in Zukunft verwenden werde , wenn wir in der nächsten Lektion weitere Kunstwerke machen in der nächsten Lektion weitere Kunstwerke Das ist die erste Seite , die du mich machen gesehen hast. Das hier gefällt mir sogar ganz gut. Mir gefällt, dass es nur auf braunem Verpackungspapier ist, und die Schnörkel, die ich gemacht habe, sind ganz nett und die Markierungen dazwischen mit den beiden Farben oben drauf Also ich mag diese Seite sehr. Diese beiden sind ziemlich erfolgreich. Ich glaube, mir gefällt diese Seite besser. Ich mag irgendwie diese Texturstreifen darunter und dann diese Art von Erbsenform über der Oberseite mit dem Grün und dem Indigoblau Vielleicht lasse ich mich davon inspirieren. Das war nur auf grobem, handgemachtem weißem Aquarellpapier. Diese Seiten, die nicht so sehr lieben, mögen das nicht wirklich Mir gefällt die Streuung nicht wirklich. Es ist ein bisschen voll. Das gefällt mir besser Mir gefallen diese Elemente hier sehr gut, wo ich sie gemacht habe. Ich mag den Hintergrund und das Orange darüber, daher finde ich die Farben ganz nett. Und ich mag diese Gouache-Teile sehr, bei denen ich einfach einen gelben Ocker über das Grün gelegt Also könnte ich das benutzen. Das ist auf handgeschöpftem Papier. Das ist nicht so scharf. Mir hat der Hintergrund mit Tinte auf braunem Verpackungspapier gefallen. Ich bin nicht so begeistert davon, wie viel los geworden ist. Ich denke, einfach ist dafür besser, weil die wirklich textlich interessante Backpage oft textlich interessante Backpage etwas ganz Einfaches oben braucht Das funktioniert also viel besser. Ich glaube, ich mag diese Wasserigkeit mit der festen Gouache oben und dem Grün- und Orangerot sehr der festen Gouache oben und dem Grün- und Orangerot Das ist ein bisschen fade. Ich bin mir nicht sicher, wie sehr ich das wirklich mag. Ich werde das wahrscheinlich nicht benutzen . Ganz so. Ich mag diesen malerischen Hintergrund mit der soliden Gouache darüber , besonders mit Es ist ein ziemlich starkes Bild. mir bei dieser Form nicht sicher, obwohl ich die stacheligen Teile sehr mag und ich diese Blätter sehr mag Und ich mag es oben auf der Vintage-Seite. Millimeterpapiere. Ich mag diese soliden Gebäudeblumenformen sehr. Ich könnte sie wieder benutzen. Und ich bin mir nicht sicher, ob ich Millimeterpapier verwenden könnte. Scheint relativ gut zu funktionieren. Diese beiden mag ich wirklich. Ich denke , es ist die kühne Einfachheit. Es sind ziemlich eindrucksvolle Seiten mit der interessanten Schrift darunter und diesen fabelhaften starken grünen Pinselstrichen und dem Orange Ich denke, diese beiden sind ziemlich ähnlich, also könnte ich sie in Zukunft als Inspiration verwenden Das ist eine interessante Seite, ja, wie die Linien, die ich dort gemacht habe, mit nur einem Hauch von Orange auf dem Braun , das funktioniert ganz gut. mir da nicht so sicher, ich mag das oder das nicht, aber ich mag die großen, ich fange an, diese größeren Formen mehr zu mögen, diese starken großen Formen, glaube ich, eher als die kleinen, klitzekleinen Dinge. Nochmals, ich mag diese beiden. Ich glaube, ich liebe diese Farbe. Das ist ein Stück Monoprint-Papier, das ich vor Kurzem auf einem Gummiblock gemacht habe Diese Farbe ist also ziemlich schön mit dem Grau über der Oberseite Ich bin mir nicht sicher, ob ich noch mehr von dem Papier habe. Aber ich mag auch das Pinselstrichpapier auf der Rückseite mit dem kräftigen Orangerot darüber Und ich mag die Tatsache, dass es sich von der Seite löst. Könnte das gebrauchen. Nun, hier habe ich angefangen, ein bisschen mehr Collage zu bekommen, also verwende ich mehrere Stücke bräunlichen Papiers , wie das von einem Schnittmuster, Buch, einem alten Schulheft. Und ich mag dieses Farbschema mit dem roten Ocker, dem Braun und dem Orangerot sehr Braun und dem Und diese Art von Mandala-Formen könnten das durchaus wieder gebrauchen Ich mag diese Seite. Mir gefällt das Farbschema darin. Ich mag diesen gelben Ocker mit der Art von wässrigem Grün und dieser altmodischen Schrift und dem Indigoblau und dieser altmodischen Schrift und Ja, ich mag das alles. Nicht so scharf darauf. Ich finde, die sehen aus wie Froschaugen. mag sie nicht, aber ich mag diese Farbmischung, dieses bemalte Papier hier dahinter, mit einigen anderen Grüntönen . Ich glaube, wenn ich den Indigo nicht hineingelegt hätte , würde er mir vielleicht besser gefallen Ich habe oben auf dieser Seite nichts gemacht. Ich mag diese Farben nicht. Dieses Lila und Vanillepuddinggelb zusammen. Nein, nicht scharf bin mir nicht sicher, wie gut die wirklich gewirkt haben, obwohl ich die Form der Blume und diese lustigen Blätter sehr mag . Ich finde, die Farben sind ein bisschen langweilig, ich mag sie nicht. Das habe ich gemacht, indem ich den grünen Hintergrund direkt in mein Skizzenbuch gemalt habe, nur mit großen, lockeren, wässrigen Pinselstrichen Also ich mag die Textur sehr, wie Sie sehen können. Und dann nahm ich meine rote, ockerbraune Farbe und malte um einige große botanische Formen herum , die ich mit Bleistift gezeichnet hatte Ich mag das Ding mit dem Malen um mich herum sehr. Das könnte ich gebrauchen. Das war nur eine Art terrakotaifarbenes, verwaschenes Aquarell, das ich direkt auf die Seite gemalt habe, und dann habe ich diesen roten Ocker verwendet, um die Details zu machen, was sehr nett, ziemlich einfach ist Ich denke, einfach ist definitiv besser. Ich mag dieses Farbschema sehr. Diese Art von Grüngelb mit diesem wässrigen Aqua und dann dem Orange und dem neutralen Grau Mir gefällt das Farbschema sehr gut. Ich mag Teile davon wie die Quadrate. Interessant, ja. Ziemlich genau so. Bin mir nicht sicher. Ich denke, dieser Bereich ist ziemlich erfolgreich. Ich mag den malerischen Papierbereich, den ich darauf geklebt habe, mit dem neutralen Grau darauf gemalt Wenn du diese Teile herausnehmen würdest, es mir vielleicht gefallen, mit denen, aber nicht Ich glaube, ich bin zu weit gegangen. Wahrscheinlich einfacher in dem, was ich verwende. Nun, ich habe die herausgenommen, ganz wie das Distel-Look oben auf der gedruckten Seite, genau wie diese grünen Kreise Dieses Papier ist ziemlich nett. Ich weiß nicht, wo ich das her habe. Es ist sehr hart. Und das ist eine ganz schöne Farbe mit diesem Orangerot. Also ja, eine interessante Seite. Streifen. Ja, ich liebe es nicht. Ich glaube, ich habe oben die falsche Farbe verwendet. Es ist alles ein bisschen gelb-orange-braun. Also werde ich das wahrscheinlich nicht benutzen. Das ist interessant. Stachelig. Ich mag diese große, verzweigte Form mit diesen seltsamen Das ist schöner. Ich mag diese Art von lustigen kleinen Wurmblumen und die runden Punkte und den großen orangefarbenen Ich glaube, das könnte ich gebrauchen. Das ist interessanter. Ich weiß, es ist ziemlich blass und wässrig mit nur dem gelben Ocker darüber, aber die Einfachheit Ich mag das und die Form der Blätter sehr. Und das ist etwas Goldpapier, das ich da hineingeklebt habe , mit dem Orangerot oben drauf Ziemlich interessant. Ich glaube, das ist der letzte. Ja. Das war nur ein bisschen braunes Papier mit nur dem Indigoblau Ganz wie einige der Formen in den Blättern. Ja, ich denke, alles in allem gibt es viel, worauf man zurückblicken und als Inspiration verwenden kann. In meiner nächsten Lektion werde ich also einige Teile herausgreifen, die mir wirklich gefallen, und daraus eine Serie von wahrscheinlich drei, vielleicht vier Kunstwerken machen. Und sie werden in ihrer Form ziemlich simpel sein, aber sie werden als Serie zusammenarbeiten Wir sehen uns also in der nächsten Lektion. 8. Das Kunstwerk: In dieser letzten Lektion möchte ich Ihnen zeigen, wie ich anhand von Referenzen aus dem Skizzenbuch , das ich erstellt habe, eine Reihe von Bildern erstelle, die zusammenarbeiten erstelle, die Ich werde mehr Größe A 4 herstellen. Ich habe ein paar Blätter Fabriano-Aquarellpapier und meine Schachtel mit Altpapier, um ein paar Hintergründe zu erstellen Ich denke, ich werde versuchen, vier zu machen, aber wenn einer nicht so gut funktioniert, werde ich mit einer Serie von drei zufrieden sein Ich habe auch meine Palette an Gouachefarben gemischt. Ich habe mich an die Farben gehalten, die ich in meinem Skizzenbuch verwende , da ich weiß, dass sie zusammenarbeiten und eine Serie dadurch einheitlich und harmonisch aussehen lässt einheitlich und harmonisch aussehen Ich werde wieder verschiedene Pinsel verwenden, sodass auch diese bereit sind Lass uns anfangen. Oh, ich hätte fast den Kleber und einen Pinsel zum Auftragen vergessen. Das ist die Seite, die ich zu meiner Inspiration verwenden werde . Ich mag die Kombination von Formen und Farben und werde auch versuchen, mich an ähnliche Hintergrundpapiere zu halten. Ich werde sie so lange anordnen, bis ich ein Layout gefunden habe, das mir gefällt. Ich bin mit dieser Kombination von Papieren zufrieden, also werde ich zum nächsten Hintergrund übergehen. Und diese Kombination aus dem Vintage-Buch und der Indigoblume oben drauf, ich mag die Blütenform und die gestreiften Blätter sehr Das ist der zweite Hintergrund, der jetzt erstellt wurde. Für die dritte verwende ich diese Seite aus meinem Skizzenbuch. Ich habe leider nichts mehr von dem grünen Papier oder dem schwarz bemalten Papier übrig, oder dem schwarz bemalten Papier übrig, aber ich habe einige Alternativen gefunden die hoffentlich genauso gut funktionieren Ich glaube, was mir daran gefällt, ist das grüne Farbschema und die Blütenkopfform mit den kleinen kreisförmigen Enden an den Stängeln. Ich werde einen Hintergrund zusammenstellen , der das gleiche Gefühl hat. Und für meinen letzten werde ich wohl das Gelbe von dieser Seite verwenden, und ich mag die lustigen wurmigen Blütenköpfe auf dieser Seite und die Kreise Also werde ich die beiden kombinieren. Ich habe alle vier meiner Hintergründe erstellt. Jetzt fange ich an, mit meinen Gouachefarben darüber zu malen Ich werde ein paar verschiedene Pinsel verwenden, darunter sowohl runde als auch flache Pinsel. In diesem ersten Bild verwende ich mein Indigoblau und male eine ähnliche Samenschalenform, wie ich sie in meinem Skizzenbuch gemacht habe Oh, ich füge auch einige gelbe ockerfarbene Kreise hinzu , aber ich achte darauf, es ziemlich einfach zu halten Auf den zweiten Hintergrund, und es sind die Grüntöne , die mir hier gefallen Ich werde versuchen, die olivgrüne Gouache zu verwenden , und ich werde in dieser Samenkopfblütenform malen Das ist alles ein ziemlich einfacher Malvorgang, es fühlt sich an, als würde ich damit weitergaloppieren Und jetzt verwende ich den dritten Hintergrund. Es ist der runde Blütenkopf mit den Punkten in der Mitte und den gestreiften Blättern Auf den letzten Hintergrund und den mit dem gelben Papier Ich verwende den Blütenkopf mit den lustigen Wurmformen darin und ein paar andere Kreise, die aus Punkten bestehen. Damit sind alle vier fertig. Dieser letzte Teil des Gemäldes scheint schnell zu sein, und der Prozess, den ich durchlaufen habe , um sie zu machen, widerlegt irgendwie die Einfachheit des Kunstwerks. Aber das ist okay. Ich bin durch Erkunden zu diesen vier Stücken gekommen. Ich bin doch nicht so begeistert von dem grünen Teil, aber ich denke, diese drei werden gut zusammenpassen. Begleiten Sie mich in der letzten Lektion, in der ich durchgehe , was ich gemacht habe und wie sich das Kunstwerk entwickelt hat. Wir sehen uns in der letzten Lektion. 9. Schlussbemerkungen: Ich hoffe, Ihnen hat dieser Kurs gefallen und fanden ihn eine gute Möglichkeit, Ihre Kreativität zu fördern Ihr Ziel war es, auf Entdeckungsreise zu gehen und Pinselspuren, Farben und botanische Formen zu finden , auf natürliche Weise zu einfachen Kunstwerken entwickeln Die Kunstzeitschrift, die ich erstellt habe, wird meine Kompositionen weiterhin beeinflussen und sich hoffentlich als nützliche Referenz erweisen Ich werde es weiter ergänzen, da noch ein paar Seiten zu füllen sind. Ich freue mich auch sehr, dass ich einige alte Papiere aufgebraucht habe. Ich liebe Recycling und es ist aufregend, die Schönheit von Dingen zu entdecken , die sonst vielleicht in den Müll geworfen werden. Die botanischen Elemente, die ich geschaffen habe , sind nach wie vor von grundlegender Bedeutung für meine Kunstwerke und bilden eine leichte Besessenheit, die ich von der Natur habe Ich hoffe, Sie erleben das auch, und wenn wir Ihnen Struktur und Anleitung im Unterricht geben, wird es Ihnen leicht fallen, auch diese Elemente zu erforschen Ich freue mich zu sehen, was du kreierst, und ich hoffe, dass du deine Projekte in der Klassengalerie postest. Ich versuche immer, Kommentare abzugeben und dir hoffentlich ein paar Anregungen und gute Ratschläge zu geben, also sei nicht schüchtern Ich bin immer sehr an den Prozessen anderer Leute interessiert. Fühlen Sie sich frei, auch zu kommentieren. Was hast du bei der Erstellung des Projekts entdeckt? Welche Hintergründe haben Sie bevorzugt und wo haben Sie Ihre botanische Inspiration gefunden? Vielen Dank, dass du zu mir gekommen bist. Es ist mir immer eine Freude, meine Kreativität mit Ihnen zu teilen. Bis zum nächsten Mal und viel Spaß beim Malen.