Transkripte
1. Über diesen Kurs: Ein entspannendes Aquarellabenteuer: Hi, ich bin Elizabeth und
Italian Watercolor. Ich glaube, dass jeder malen kann. Und dieses Talent wird überbewertet. Was wirklich zählt,
ist die tägliche Praxis. Ich skizziere gerne jeden Tag, aber ich habe nicht immer
die Zeit. Was machen sie also? Passen Sie einen an Entspannung
und Schwäche an. Ich male direkt,
das ist statisch. Es malt
direkt auf Papier. Eine Ecke ohne
deine Skizze mit Bleistiften zu definieren oder sie hat es als entspannend empfunden Es ist einfach, dass Sie einige Fähigkeiten erlernen
müssen. In dieser Klasse. Sie werden alle
notwendigen Fähigkeiten erlernen. Sif für direktes Lackieren. Direkt mit
Farbe zeichnen, Fehler korrigieren. Passen Sie Ihre Zeichnung
unterwegs an. Erzielen Sie Farbvariationen
für zusätzliche Interessen. Ort, Schatten und Licht sorgen
für Realismus und Rundheit. Glasieren Sie mehrere Schichten, um Tiefe zu
erreichen, und verwenden Sie eine begrenzte Palette für eine
einheitlichere Auflösung. In diesem Kurs haben
wir heute Malerei direkt
auf Papier, einige Fächer, Summer Fruit and Africa,
Wassermelone und eine Canteloupe Sie können sie
alle auf einem Blatt
Papier oder auf verschiedenen Blättern bezahlen . Dieser Kurs richtet sich an
Anfänger bis Fortgeschrittene, da er einfach ist , aber etwas Malen erfordert. Also werde ich Ihnen sagen, dass Sie auf
zerlumpte Vorräte warten , und begleiten Sie mich
kurzerhand in diesem Abenteuer Wir sehen uns in meiner nächsten Lektion.
2. Materialien für diesen Kurs: Für diesen Kurs wären deine
Vorräte also wirklich minimal. Du brauchst gutes
Aquarellpapier. Ich schlage vor, dass Sie
Baumwollpapier verwenden , wenn Sie können Zellulose
ist auch in Ordnung. Das Wichtigste,
wirklich wichtig ist, dass dein Papier für Wasserfarben
ist Abschlussarbeiten
zu 100% auf Papier und es ist kalt. Eindrücken bedeutet, dass es eine feine Textur
hat, was ich bevorzuge, das macht es einfacher, damit zu arbeiten. Die Farbe ist ein gutes Papier, ist
meiner Meinung nach das wichtigste Hilfsmittel,
das Sie benötigen. Aquarellpapier, 300
g/m2 pro Quadratmeter. Baumwolle ist besser, aber nicht
unbedingt optional. Dann habe ich ein
Grundset von Wasserfarben verwendet. Wir werden Gelb,
Rot, Blau und verschiedene Grüntöne verwenden Rot, Blau und verschiedene Grüntöne Etwas Yellow Ochre ziemlich groß und etwas Burnt
Sienna und Sonnencreme Also jedes Basisset, das Sie haben, wir haben wahrscheinlich diese Farben. Ich verwende
in diesem Kurs keine ausgefallenen Farben , weil ich sie will. Dann können Sie diesen Kurs mit allen Grundvorräten
, die Sie haben, absolvieren. Du brauchst nur ein paar
Farben, um zu folgen. Ich sage nicht, welche
Farben du verwendest. Wenn Sie ein warmes und kaltes,
gelbes, warmes und kaltes, lesen Sie verschiedene Grüntöne,
etwas Ultramarinblau, etwas Verbrannte Sienna,
etwas Gelbocker, Sonnencreme sind etwas Es würde uns gut gehen. Sie können also jede Farbe
verwenden, die Sie haben. Ich verwende Pinsel, die
größer sind, N1, feiner. Und es sind runde synthetische
Pinsel für die Säule. Wenn Sie es dann haben, ist
das nicht optional. Sie können das für Highlights verwenden. Ich verwende eine Lektion. Es ist immer schön, einen
weißen Gelstift zu haben, wenn Sie
Wasserfarben malen , da er
bei Glanzlichtern und Korrekturen hilft bei Glanzlichtern und Korrekturen Also habe ich immer einen auf meinem Schreibtisch. Und ich schlage vor, dass Sie
eine kaufen und behalten, weil Sie sie sehr oft verwenden
werden. Und wir verwenden auch
einen in dieser Klasse. Und dann brauchst du
natürlich etwas Wasser. Ich benutze zwei Gläser wie dieses. Zum einen habe ich sauberes Wasser und zum anderen
spüle ich meine schmutzigen Pinsel ab. Eins ist für schmutziges Wasser und
eins immer mit sauberem Wasser. Ich finde es sehr, sehr nützlich,
ein solches
Heizgerät oder einen Haartrockner zu haben , denn egal welche
Farbe man benötigt, eine Trocknungszeit zwischen verschiedenen
Schichten und man kann den Vorgang mit dem
Fön oder einem Heizgerät
beschleunigen den Vorgang mit dem
Fön oder einem Heizgerät
beschleunigen Dann brauchst du auch ein
Tuch oder etwas Küchenpapier. Das ist mit den Vorräten gelöst. Ich denke, es ist ziemlich einfach und jeder kann diese
Vorräte zu Hause haben.
3. Wassermelone 1. Schicht: Die erste Frucht, die wir
malen werden, ist sehr einfach. Eine, eine Wassermelone, und wir
werden einen roten Wärmer verwenden,
fügen Sie vielleicht etwas Alizarin-Purpur Wenn Sie das
Cadmiumrot oder Zinnoberrot und
etwas wärmeres Gelb haben ,
indisches Gelb Oder wenn Sie Cadmiumgelb haben, ist
es nicht wichtig, dass
Sie eine bestimmte Farbe haben, sondern dass Sie
die Farbvielfalt verwenden und unterschiedliche Werte
verwenden Verwenden Sie also, was Sie
haben, eine kältere rote, eine wärmere rote Spiralsorte
und indisches Gelb
oder Kadmiumgelb Also beginnen wir damit,
einige dieser Farben zu mischen. Wir bereiten sie vor. Dann zeichnen
wir mit sauberem Wasser ein Dreieck wie dieses. Nur sauberes Wasser
muss nicht sehr präzise sein. Wir können es später immer noch anpassen. Und ich nehme etwas von diesem warmen
Rot und habe ein paar Punkte fallen lassen, etwas Gelb hier und da wird auch Summer
Leads in Purpur Hier. Muss eine gerade Linie sein. Jetzt, wo wir das Dreieck
sehen können, können
wir es immer noch
in der korrigieren, anpassen. Du lässt einfach etwas Farbe fallen
, damit du eine schöne
Farbvielfalt bekommst. Etwas Gelb auch. Sie lassen auch einige Freiräume
frei und heben etwas Farbe hervor. Und ich mag auch meinen Pinsel so. Ich habe gerade auf einem
Papiertuch getrocknet und ich habe gelebt. Dann. Ich nehme eine dunklere Farbe
wie Alizarin Purpur. Und ich werde die
Seite der Scheibe zeichnen. Es ist im Schatten, weil die Lichtquelle von der
rechten Seite kommt. So wie das. Wenn du kannst,
berührst du es nicht. Aber wenn du etwas Leerraum
lassen kannst ,
wie hier, ist es besser. Damit du keine Farben bluten lässt. Und außerdem ist es schön, das Gesicht, die Vorderseite
der
Wassermelonenscheibe zu
unterscheiden Vorderseite
der
Wassermelonenscheibe und zu entscheiden, was Sie jetzt tun Du nimmst etwas Hellgrün, das ist Maigrün oder irgendein
Hellgrün, das du hast. Oder du kannst auch etwas
Saftgrün nehmen und es zum Beispiel mit dem
Zitronengelb vermischen. Und sammle diese Kurve unten. Und dann mit sauberem Wasser mischen
Sie es einfach. Und du verbindest auch diesen
Weg und berührst ihn fast. Und jetzt hebst du. Mit deiner sauberen Bürstenseite. Du musst hier, an der Seite, mit mehr
Farbe anpassen. Du kannst jetzt auch mehr Farbe wenn du denkst, dass du
nicht genug hast. Und Yellow. Und tu es, tu, was er tun muss. Jetzt nimmst du ein
dunkleres Grün, helles, zum Beispiel
Saftgrün
oder Nuttengrün. Oder du nimmst eine
Region in deine Mischung und mischst sie mit deinem Maigrün. Und hier der Qin kann
der Qin ihn immer mit deiner Bürste
reinigen Bring etwas Farbe her. Okay? Auch dieses Mal kannst du deinen Pinsel
so alleine
fegen Also sind wir gefallen, haben hinzugefügt,
um hier zu erhöhen. Jetzt lassen wir das Aquarell
tun, was er tun muss. Auf dieser Seite
zeichnen wir eine ganze Wassermelone. Kurs. Sie gehören nicht
zu derselben Frucht weil es sich um Scheiben handelt. Und hier werden wir eine ganze Frucht
zeichnen. Und ich nehme etwas
Zitronengelb und mische es dann
mit etwas Hellgrün. So, hellgrün. Und ich werde einen
Roman wie diesen zeichnen. geht so aufwärts. Dann. So einfach zu lackieren. Und dann färben wir die Innenseite. Und wir können
hier auch
etwas dunkleres Grün fallen lassen , weil
es im Schatten liegt. Also so, auf dieser Seite können wir etwas dunkleres Grün
fallen lassen
und das trocknen lassen. Natürlich können Sie einen Haartrockner
oder ein Heizgerät
verwenden , um den Vorgang zu
beschleunigen , und ich werde es tun
4. 2. Schicht Wassermelone: Ich versuche immer mit
der Rückseite unseres Fingers zu überprüfen, ob
es trocken mit Textur ist ,
denn wenn wir es
mit dem Fingerabdruck berühren , können
Sie Ihre Farbe ruinieren. Wenn du es
so berührst, tust du es nicht. Und wenn es kalt ist, ist
es immer noch nass. Wenn es nicht heißt, versuche es. Okay, das ist trockener als das. Also fangen wir von hier aus an. Als erstes fügen
wir unserem
Alizarin-Purpur Schwarz hinzu Weil CCS, die Seite im Schatten. Und wir hätten gerne diesen
Schlagschatten wie diesen. Denken Sie daran, diese weicher zu machen. Du trocknest es einfach, du kannst
einfach etwas Farbe aufheben. Jetzt können wir die Samen hinzufügen. Die Samen nehmen wir schwarz. Aber wir fügen einen Hauch
von verbrannter Sienna hinzu. Es ist also nicht pechschwarz. Und ich nehme einen kleineren Pinsel
und füge meine Sitze hinzu. So schwarz und verbrannt. Und sie haben versucht, sie nach dem Zufallsprinzip zu
platzieren. Diese Form mit einem Tropfen. Wir werden sie
nicht nur in Zahlen sehen, weil ungerade Zahlen interessanter
sind. Hier, gib noch
einen rein, einfach zufällig. Sieben. Okay. Hier. Ich habe noch
etwas Alizarin Purpur hineingelegt Ich muss hier eine
gerade Linie ziehen. Weil dies im
Schatten liegt und den
Unterschied zwischen den beiden nicht verstärken
musste. Mach das weicher. Okay. Jetzt kann ich noch etwas Dunkelgrün
hinzufügen. Also nehme ich etwas dunkleres
Grün und füge hier etwas von meinem Schwarz hinzu und versuche , sehr dunkles Grün zu zeichnen. Jetzt nehme ich Hookers Green. Also mein Dunkelgrün, wenn du kein Nuttengrün hast, kannst
du Saftgrün nehmen und
etwas Ultramarinblau oder etwas Schwarz,
etwas Violett hinzufügen etwas Ultramarinblau oder etwas Schwarz,
etwas Violett Spielen Sie einfach mit Farben, bis Sie lernen, die
Farbe zu finden, die Ihnen gefällt. Ich habe hier einen Punkt für die Mitte gesetzt. Ich brauche ich brauche einen Pinsel
mit einer spitzen Spitze. Ich nehme
hier mein dunkleres Grün und zeichne einige Linien , die simulieren, wie
rund diese Frucht ist Gerade Linien für die Momente denen diese Lichtstrahlen entgegenstrahlen. Okay. Jetzt
musst du den
unregelmäßigen Streifen zeichnen. Typisch für eine Wassermelone. Meine Nutten sind grün,
du kannst etwas
Schwarz zu deinem neutralen Farbton hinzufügen ,
zu deinem Saftgrün zu deinem Saftgrün Du kannst auch etwas blaue
und vielleicht verbrannte Umbra hinzufügen. Hier ist zu viel Platz, also werde ich einfach
mit mehr Streifen auffüllen Diese können etwas dunkler sein weil perspektivisch und
bleiben. Wenn es ausgewählt ist. Wir lassen das trocknen und
kommen darauf zurück. Jetzt können wir die
Rundheit dieser Sitze verstärken, indem wir hier etwas mehr Schwarz hinzufügen. Und ich werde einfach auf
der linken Seite eine Linie zeichnen , die vom Licht weg
ist, weil Licht von hier kommt Wenn Sie sich unsicher fühlen, können
Sie
mit Ihrer Lichtquelle jederzeit einen Pfeil zeichnen So weißt du immer, welche
Richtung kommt. Die Freude von hier,
schwarz, schwarz, schwarz. Es ergibt also eine Rundung
nach links unten. Unten. Das. Ich höre auch etwas
Schwarz auf dieser Seite. Und jetzt fügen wir Schatten hinzu. Für den Schatten
kreieren wir ein Grau mit verbrannter Sienna und
Ultramarinblau Mehr Blau muss bläulich sein. Also fügst du etwas Blau hinzu. Sie können eine Menge
oberflächlicher Elemente erstellen, da
wir einen
Großteil dieser Spalte verwenden werden. Was sollte es runterladen? Und du hast hier unten einen Streifen angebracht. Und hier kannst du auch
einen kleinen Schatten setzen. Und du mischst es einfach. Weil diese im Schatten sein werden. Du hast hier auch etwas Schatten gelegt. Denken Sie daran, dass
das Licht von hier ist. Also werde ich so sein. Jetzt nimmst du etwas Blau, Ultramarinblau
und fügst etwas Blau hinzu, genau der Kontaktpunkt zwischen der Flüssigkeit und
dem Boden auch hier. Und dann
ziehst du einfach irgendwas draus
5. Wassermelonen-Letzter Schliff: Jetzt habe ich dafür gesorgt, dass
alles trocken ist. Ich benutze bei Bedarf meinen Fön und muss dann etwas
Schatten auf diesen Teil
der Frucht auftragen und die Streifen besser
definieren. Zuallererst definiere ich diesen Stamm besser. Also ja. Und du nimmst etwas
Wasser von
demselben Grün und fügst hier einfach
etwas dunkleres Grün hinzu. Ganz vorsichtig, du
musst die Streifen nicht so
verwischen Streifen nicht so
verwischen Unten. Und auf der linken Seite Schatten Sie sehen, dass
Wasserfarbe viel,
viel heller wird, wenn es trocknet . Ich brauche einen kräftigen Schatten,
damit das Objekt hervorsticht. Es ist mein Grau, das ich
mit Blue und Burnt Sienna kreiere. Und wenn ich
dem Selbstmord
dieser Wassermelonen noch etwas
Ultramarinblau hinzufügen kann dem Selbstmord
dieser Wassermelonen noch etwas
Ultramarinblau , um
diesen Treitz zu verdunkeln , wo
sie Achten Sie darauf, dass es nicht
über dem nassen bis grünen Bereich ausblutet, aber Sie verwenden eine dicke Farbe, die auf
Wasserdammspielfarbe nicht blutet Das. Und dann machen wir diese Kanten
langsam weicher Okay. Der letzte Schritt, Dose diese
Wassermelone, besteht darin,
die Highlights auf dem Sitz
mit dem weißen Gelstift hinzuzufügen die Highlights auf dem Sitz
mit dem weißen Gelstift Auf dieser Seite. In Richtung Licht reicht ein kleiner
Kanal. Und am Ende haben wir das direkt
bemalt, Wassermelonenscheibe und
die ganze Frucht Gehen wir zum
nächsten Fruchtfaktor bevor wir gehen, eine letzte Berührung. Siehst du, das habe ich. Außerdem definierst du den Schatten, was sehr wichtig ist, ich denke, um den
Schatten unter der Frucht zu definieren. Und es hilft, die Schatten
der Objekte wirklich zum Platzen zu bringen. Sehr, sehr wichtig. Schatten und Lichtkontrast sind sehr hilfreich,
um Rundheit
dreidimensional zu verleihen und
Farbe ein vereinfachtes,
aber verschlungenes Bild zu malen aber verschlungenes
6. Cantaloupe: Meine zweite Frucht ist Canteloupe. Wir verwenden weiterhin
unser indisches Gelb, das ein sehr warmes Gelb ist, fast eine
orangegelbe Menge Wir werden hier auch irgendwo etwas
Cadmiumgelb verwenden. Aufpassen oder runter. Wir werden immer
Zeit haben, es zu verstärken. Die Grundform ist einzeilig, aber dann ein Halbmond wie dieser Das geht etwas
höher als das Gesicht. Dann geht es hier runter, was ist, und dann füllen wir es. Kann, wenn wir uns erinnern, auch etwas Leerraum hinterlassen Wir können es jetzt auch anpassen, es etwas dicker
machen. Etwas Leerraum hier, ich kann etwas Cadmiumgelb hinzufügen,
damit ich eine gewisse Farbvielfalt
habe damit ich eine gewisse Farbvielfalt Ich lasse
hier etwas Weiß für Highlights übrig. Wenn mir die Form nicht gefällt, kann
ich sie später jederzeit anpassen. Ich mache es weicher. Und wir fügen
hier zum Beispiel auch etwas mehr indisches Gelb hinzu. Und jetzt lassen wir sie trocknen. Wir können den Vorgang mit
dem Heizgerät oder dem Haartrockner beschleunigen . Jetzt nehme ich dasselbe
Gelb und verdunkle es. Etwas Rot wie dieses, sodass wir ein
intensiveres Orange haben. Und ich ziehe eine Linie, die
von hier nach hier führt. Und ich denke,
ich denke, und
schiebe sie auch , um es gewölbter zu
machen Und ich fühle es. Es ist sehr
einfach, wie Sie gesehen haben. Okay. Ich habe meine Heizung genutzt,
um den Prozess zu beschleunigen, um ihn später besser
definieren zu können. Jetzt müssen wir die Haut malen, die Haut der Canteloupe Sie brauchen etwas sehr hellgelbes. Du hast es, zum Beispiel etwas
Neapelgelb. Denn ich habe es nicht. Also nehmen wir etwas
Cadmiumgelb, hier unten
sollten wir wirklich auf
Loop achten Und ich muss es wirklich
verwässern. Sehr hellgelb hier. Und wir werden
irgendwie nach links gehen und dann nach dort. Und dann wir
hier haben wir
hier unsere noch sehr bezahlte. Okay. So wie das. Wir versuchen noch einmal alles. Meine Kamera
hat
den zweiten Teil der
Haut der Canteloupe leider nicht aufgenommen , daher muss ich ihn jetzt auf
einem anderen Blatt Papier aufnehmen Wir haben unser sehr blasses
Gelb und müssen ein Olivgrün mit etwas
Saftgrün und etwas
Gelbocker
mischen . und was wir tun, wir
zeichnen ein paar Punkte. Verstecken Sie das Gelbe nicht, erhöhen Sie das Gelb nicht und
denken Sie daran, das Gelb zu zeigen. Diese befinden sich ebenfalls in Randnähe. Sie sind hier näher
beieinander. Und hier haben wir die Seitenhaut. Wie diese Punkte. Diese Leitung geht hier hoch. Die Form eines Halbmonds. Und hier haben wir, unsere Erwachsenen. Verstecke das
Gelbe nicht komplett. Ich möchte die
Form dieser Wassermelone anpassen weil ich die Perspektive für etwas
skurril halte Also passe ich es an und
ich kann es immer noch machen auch wenn es in Direct
Painting so aussieht. Und jetzt sehe ich hier
etwas gelbes, indisches Gelb. Fass die grünen Perlen nicht an. Okay, jetzt ist die Form schöner. Und jetzt definieren wir hier besser auch das Innere, noch dunkler. Wir können also zu
schöne Farben hinterlassen. Das Licht trifft hier auf
die Canteloupe. Tupfe es trocken, bürste deine Brust. Und du kannst hier auch etwas
Alizarin Crimson hinzufügen. Du kannst etwas
Gelb nehmen Gelb , das du hochhebst. Du kannst etwas Farbe anheben
, wenn du das findest. Du magst es bunter. Okay? Und du kannst hier auch noch etwas mehr
reinlegen. Also definiere die Haut. Dies ist der letzte Schritt und wir müssen Schatten hinzufügen. Und ich nehme mein Grau, ich kann nicht einige von diesen Braunen. Ich verwende immer die
Farben, die ich auf
meinem Mischraum habe . Unentschieden. Eine Linie. Berührt hier,
etwas darunter hier. Jemand. Und ich füge etwas Blau hinzu, um die
Kälte des Schattens zu verstärken Weichmachend. Ich
intensiviere das Blau gerne intensiviere das Blau Sonst, wenn du
keine Schatten hast, fliegt
das und es ist nicht schön. Okay? Hier können wir auch etwas Schatten
hinzufügen. Ich nehme den gleichen Schatten. Und wie wir hier hinzugefügt haben, kann
ich hier etwas dunkleres
Grün hinzufügen, weil es auf dieser Seite im Schatten ist,
besonders unten Etwas dunkleres Grün, ich etwas Blau. Und ich werde darüber reden . Okay. Hier kannst du das
etwas abschwächen Im Wasser. Etwas Kadmiumgelb kann man
hier nicht verwenden. Gelb ist undurchsichtig, also setzen wir hier einen gelben
Akzent in Richtung Licht. Kombinieren Sie es mit den Eliten,
allem, was hier drin ist, sodass Sie eine
Farbvariation im Inneren
Ihrer Canteloupe haben Ihrer Canteloupe Füge einfach hier etwas dunkleres Grün hinzu. Okay. Wir lassen das trocknen. Wir trocknen kurz mit dem
Fön im rechten Heizgerät. Definiere mein Flaches weiter. Okay. Kann immer leicht angepasst werden. Wenn es dir nicht gefällt. Aber übertreibe es nicht. Hier muss es etwas dunkel sein. Ich denke, wir müssen ihn stärker
in den Schatten stellen. Ja. Okay. Ja. Okay. Ich werde glaubwürdiger. Also diese Seite, hier ist es
wahrscheinlich eher blau. Okay. Lass uns fertig werden. Wir lassen sie einfach trocknen
und gehen zu unserem dritten, was am schwierigsten ist. Es ist BBVA. Wir wählen
7. Aprikose: Apricot ist etwas
schwieriger,
aber ich verspreche, dass es immer noch einfach sein
wird Wir zeichnen eine Aprikose in
die Mitte und vielleicht
kann ich sie in eine
Portraitrichtung setzen Ich beginne mit
sehr hellem Orange,
Gelb, Gelb und Kadmiumgelb Mache es wie ein sehr helles
Orange oder ein warmes Gelb. Ich verwende, was ich in der Palette hatte. Und ich würde hier
ein Oval zeichnen . So wie das hier. Du, hier, du hast hier
eine Nova-Runde. Korrekt? Die Form. Sie können sich einige
Referenzbilder ansehen. Und dann sei hier
auch die gleiche Farbe. Zeichne einfach die Aprikose etwas
länglicher. Ansonsten sieht es aus
wie ein Pfirsich. Ich mache den Pfirsich mit der gleichen Methode.
Du fühlst es einfach. Wenn etwas Weißes hier ist , siehst du das Gesicht. Nicht mehr. Ich habe nicht den Platz , um genau die
Form einer Aprikose anzugeben Jetzt können wir diese Seite abdunkeln
und wir nehmen unser wärmeres Rot und wir lassen hier etwas
Farbe einfärben, oder? Aprikose. Wir können hier auch
etwas Farbe einfließen lassen. Vielleicht können wir sogar
etwas Alizarin Purpur nehmen. Und an dieser Kante können
wir einfach etwas Farbe auftragen. Allison Crimson hier
zum Mischen, ich mische das Gelb mit dieser
Farbe und ich erhalte dieses Und wir haben richtig zugeteilt. Das, siehst du, geht runter. Ich kann meine Zeichnung immer korrigieren. Das ist noch mehr so. Sind es nicht. Nimm mein indisches
Gelb, mein warmes Gelb. So wie das hier. Farbvariationen sind bei
dieser Art des Zeichnens sehr wichtig. Sonst ist es einfach kindisch. Und hier habe ich etwas
Yellow Drop it genommen. Ich glaube, ich werde hier auf
etwas Alizarin Purpur
und etwas Gelb bestehen etwas Alizarin Purpur Ich will es hier dunkler haben. Solange du es einfach schwörst
, kannst du es schaffen, dann musst du aufhören. Trockne einfach deinen Pinsel und
du zeichnest diese Linie. Es gibt jedoch eine Trennung zwischen den beiden Hälften
der Aprikose Jetzt musst du, wir
müssen das trocknen lassen. Aber hier mein Anwendungsbereich, ein bisschen App und
Helden, also so. Und wir können auch etwas Burnt
Sienna nehmen, ganz, ganz trocken. Und wir ziehen diese
Trennung hier. Okay. Weil es leicht nass und ich nur der Hinweis sein werde. So wie das hier. Okay. Nein, ich konnte nichts hören. Es muss hier etwas höher
als geradeaus gehen. Etwas höheres
Verbesserungsmerkmal wie dieses. Trennung. Jetzt versuchen wir es
mit unserem Heizgerät. Okay, jetzt ist es trocken. Wir mögen etwas nicht. Wir können es reparieren. Ja. Mit Wasser oder Farbe. Ich will hier keine harte Kante. Also haben wir etwas Gelbes hier. Nur um meine
schöne Farbvielfalt zu haben. Und ich werde das nicht anfassen, sei auf dieser Seite
, weil es Rundheit verleiht Etwas, etwas
dunklere Seite wie diese. Okay. Jetzt
müssen wir unser Blatt malen. Hier. Du nimmst den kleineren Pinsel und ich werde mit
Burnt Sienna zeichnen. Ziemlich krank. Es war nicht trocken. Sollte es abwarten.
Aber mach dir keine Sorgen. Es hat geblutet. Aber es ist nicht wichtig. Hör einfach mit unserem Pinsel auf. Geht hinterher. Vielleicht können wir es ein bisschen versuchen. Und nochmal, sollte sich
hinter dieser Kurve so verstecken. Und auf dieser Seite machst du es
mit Yellow Ochre wie diesem. Und diese Seite ist Ocker ,
sodass dieser Teil
hier im Schatten liegt, immer mit deiner verbrannten Sienna Ich habe einen kleinen Stiel
, der so läuft. Und um den Stiel herum können
Sie mit
Saftgrün zeichnen, einfach saftgrün. Sie können hier Ihr Blatt zeichnen
, um Formen zu sehen. Und dann gehst du
zum Ende, hier. Und hier mit einer schönen Kurve. Im Inneren können Sie
etwas Hellgrün verwenden. Und dann kannst du etwas
Saft verwenden, grün und etwas
Weiß irgendwo
wie hier lassen Weiß irgendwo . Und du kannst auch etwas Blau fallen lassen. Vielleicht gib es mir. Etwas Burnt Sienna, ich schwöre. Meine Zecke, etwas dunkleres Grün. Denken Sie daran, dass dies im Schatten sein wird und vielleicht auch die
Blattspitze . Ich wäre also ziemlich organisch, weil Sie
einige Farbabweichungen haben. Verwenden Sie einfach einige Farben, die Sie in der Aprikose verwendet
haben. Also nimm deine Burnt
Sienna-Zentroide in diese Linie. Und jetzt der Schatten. Du nimmst die übliche Mischung aus
verbrannter Sienna und Blue. Und du zeichnest ein Oval
hinter deine Aprikose. Blau in der Nähe der Aprikose. Ich ziehe einfach diese graue Mischung zu dieser Kurve. Sie können auf
dieser Seite der Aprikose auch
etwas mehr Dunkles hinzufügen dieser Seite der Aprikose Und dann nehme ich meinen Alizarin
Crimson und etwas Burnt Sienna wie diesen und
ergibt Hab keine Angst,
sie sind Aquarell. Wird viel leichter. Einmalig. Wenn Sie es einmal versuchen, können Sie diese Kante
weicher machen. Reinigen Sie die Bürste. Sie heben einfach Ihre Bürste und fahren leicht
auf einem Papiertuch. Und mehr Farbe hier, nur fast Burnt Sienna hier. Weil wir hier Schatten haben. Um Ihren
Früchten Tiefe zu verleihen und Interesse zu wecken. Erweichen. So wie das hier. Ich mag dunkle Schatten, das macht das Objekt viel
interessanter. Hier. Dieser Winkel wäre die Shonda eines Morgens.
Unsere verbrannte Sienna Ich mache diese Zysten
weich weil sie nass ist und ich immer noch daran arbeiten
kann Also etwas mehr Burnt
Sienna. Habe gerade angefangen. Also tupfe etwas Alizarin Purpur. Also natürlich ein bisschen Farbabweichung. Natürlicher Weg. Als letztes kann ich einen
dünneren Pinsel nehmen und wir sind mit
meiner verbrannten Sienna hier Für meinen Stiel. Wir lassen das trocknen. Wir können den Vorgang mit
dem Heizgerät oder dem Haartrockner beschleunigen . Sobald es trocken ist, können Sie sehen,
ob Sie etwas anderes benötigen. Die einzige Anpassung
, die ich vornehmen möchte, besteht
darin , diese Einträge zu
mildern und wahrscheinlich zu beeinflussen. Und dafür werde ich etwas
Schmerz gebrauchen. Und ich werde Regenwald ist Trennung und ich werde etwas Schattenfarbe
verwenden Ja. Ziemlich wahrscheinlich. Du trocknest deinen Pinsel und fügst etwas warmes
Gelb hinzu , weil du in dieser Richtung eine
Kurve hast. Diese Pumpe wäre also
die leichteste. Ja. Wir wollen hier
keinen weißen Streifen. Spielen Sie einfach mit den Farben,
wechseln Sie die Farben ab. Sie haben also diese langsame
Farbvariation. Wir wollen niemanden. Ja, weil es
flach ist, von hinten
kommt. Die Aprikose kann diesen kleinen Bereich
verstärken Und ich glaube, ich
will es nicht mehr anfassen und wir lassen es noch einmal trocknen. Okay. Natürlich kannst du
weitermachen, du kannst aufhören, aber übertreibe es nicht Genießen Sie einfach das Vergnügen
des direkten Malens
8. Zusammenfassung: Herzlichen Glückwunsch,
Sie haben
Ihren Kurs beendet und die Canteloupe,
die Aprikose, verblassen lassen, und ich wette, es
war überhaupt nicht schwierig Ich würde mich freuen, wenn Sie Ihre Projekte entweder in der
Galerie
hochladen , da dies
anderen Schülern hilft , die Klasse zu
entdecken. Sie müssen verstehen,
welche Ergebnisse sie erzielen können. Und Sie können auch mein Feedback
erhalten, mein spezifisches Feedback
zu Ihrem Projekt. Außerdem wäre es für
mich
sehr wichtig, wenn du die tödliche
Zahl für diesen Kurs, dein Projekt auf Instagram mich taggen kannst
und du mich auf der
Elisabetta, dem Essen,
findest mich auf der
Elisabetta, dem Essen,
findest Mein Name in dieser Weise,
Republiken, um
in meinen Geschichten zu projizieren Vielen Dank, dass
Sie an diesem Kurs teilgenommen haben. Und ich sehe dich in wenigen Minuten. Danke. Ciao. Ciao