Designen mit Spiralen in Adobe Illustrator – Ein Kurs von Graphic Design for Lunch™

1. Entwerfen mit Spiralen in Adobe Illustrator Einführung – Einführung: Hallo, ich bin Helen Bradley. Willkommen zu diesem Grafikdesign für Mittagessen, Design mit Spiralen in Adobe Illustrator. Graphic Design for Lunch ist eine Reihe von Klassen, die eine Reihe von Tipps und Techniken zum Erstellen von Designs und zum Arbeiten in Anwendungen wie Illustrator, Photoshop und Procreate vermitteln . In dieser Klasse zeige ich Ihnen, wie Sie eine Reihe von Designs in Illustrator mithilfe von Spiralformen erstellen . Wir erstellen diese Effekte sowohl mit dem Spiralwerkzeug in Illustrator einem speziellen Skript, das die sehr schöne archimedische Spirale erzeugt. Wir kombinieren diese Spiralen mit Pinseln und Verrundungen, dem Form-Generator und dem Werkzeug „Umformen“ und dem Werkzeug „Live Malen“, um eine Reihe von Effekten, Designs und Mustern zu erstellen. Auf dem Weg zu diesen tollen Designs lernen Sie einige praktische Illustrator-Tools und -techniken kennen, um Ihre Fähigkeiten zu steigern. Genug für mich, wenn Sie bereit sind, beginnen wir mit Spiralen in Illustrator zu entwerfen. 2. Pt 1 Banddesign aus einem Sprial: Eine Möglichkeit, die Sie mit dem Spiralwerkzeug verwenden können, besteht darin, einige Bänder zu erstellen , die Sie letztendlich zu einem Muster machen könnten. Wir werden dies betrachten, indem wir ein brandneues Dokument erstellen. Ich mache mir nur ein quadratisches Dokument mit einer Größe von 2000 Pixeln mal 2000 Pixeln. Es spielt keine Rolle, wie groß Ihr Dokument ist. Wir werden das Spiralwerkzeug verwenden, das eine Symbolleistenposition mit dem Liniensegmentwerkzeug hat. Ich klicke einfach auf das Spiralwerkzeug, klicke einmal in das Dokument, und sie legen eine Standardeinstellung für das Spiralwerkzeug fest. Der Radius von 50 Pixeln ist recht klein. Es wird eine sehr kleine Spirale schaffen. Der Grad von 80 Prozent bedeutet, dass Sie Spirale gehen wird, um zu gehen und langsam Spirale in. Je niedriger der Wert, desto offener wird Ihre Spirale sein, also sind 80 Prozent ein ziemlich guter Ausgangspunkt. Die Segmente von 10 ermöglichen es Ihnen, 10 Segmente um Ihre Spirale zu haben. Das Gute an diesen Einstellungen ist, dass Sie sie tatsächlich tun können , wenn Sie die Spirale zeichnen. Ich werde nur auf „OK“ klicken, damit wir sehen können, wie diese Spirale ausgesehen hätte. Aber ich werde es auch aus dem Dokument entfernen und mit dem ausgewählten Spiralwerkzeug werde ich klicken und ziehen, aber ich lasse meinen Finger auf der linken Maustaste. Ich halte die Leertaste gedrückt, weil das mir erlaubt, meine Spirale zu bewegen während ich sie zeichne und die Leertaste loszulassen, um sie weiter zu zeichnen. Ich kann die Anzahl der Segmente erhöhen, indem ich die Pfeiltaste nach oben drücke. Sie können die Segmente auf diese Weise erhöhen, verringern Sie die Anzahl der Segmente, indem Sie die Nach-unten-Taste drücken. In Bezug auf den Zerfall auf Ihrer Spirale, wenn Sie die Steuerungstaste auf einem PC halten, das ist Befehl auf einem Mac, dann können Sie die Zerfallsrate ändern. Dies wird ein sehr hoher Wert sein, so etwas wie wahrscheinlich 90-95 Prozent. Dieser wird ein Wert wie etwa 10 oder 15 Prozent sein, also ist das der Unterschied in den Spiralen. Ich halte nur die Steuerungstaste an meinem PC, um die Spirale zu erhalten, die ich will. Ich werde auch die Anzahl der Segmente erhöhen. Wenn ich mit der Spirale, die ich habe, ziemlich zufrieden bin, werde ich loslassen von der linken Maustaste. Für den Spiraleffekt, den wir erstellen werden, den Bandspiraleffekt, werde ich über meine Form auswählen und sie ein wenig nach unten verschieben, weil ich diesen Punkt wieder hier nach oben ziehen werde. Um dies zu tun, verwende ich das Werkzeug „Umformen“, und Sie finden es hier, wo eine Symbolleistenposition mit dem Skalierungswerkzeug angezeigt wird. Klicken Sie auf das Werkzeug „Umformen“ und gehen Sie dann und suchen Sie den letzten Punkt auf Ihrer Spirale. Wenn es nicht richtig gezogen wird, um mit zu beginnen, gehen Sie einfach zurück und wählen Sie es erneut aus. Ich werde es ein wenig auseinanderziehen, weil ich diese Trennung hier will. Natürlich ist mir der Platz auf meinem Artboard ausgegangen, also muss ich nur noch die Form neu verkleinern. Ich halte Shift so wie ich, damit ich es auf seine ursprünglichen Proportionen einschränke. Was ich suche, ist diese Form so ziemlich bis zu diesem Punkt hier. Ich will es nicht, wo es anfängt sich zu überlappen. Um die Größe dieser Form zu reduzieren, um diese Endbits loszuwerden, gehe ich zum Scherenwerkzeug. Sie teilt die Position der Werkzeugleiste mit dem Radiergummi. Klicken Sie auf das Scherenwerkzeug, und klicken Sie dann auf die Stelle, an der Sie dieses Shape ausschneiden möchten. Ich denke, dass ich es wahrscheinlich den ganzen Weg hier rüber schneiden kann, und das wird mir einfach die perfekte Schleife am Ende geben. Nachdem ich mit dem Scherenwerkzeug darauf geklickt habe, um es zu schneiden , werde ich einfach sofort ein paar Mal löschen drücken und das wird alle Bits loswerden, die ich nicht will. An diesem Punkt werde ich nur die Strichgröße um ein Pixel erhöhen , damit wir die Form wirklich deutlich sehen können. Ich werde ein Duplikat davon wegziehen. mit dem Auswahlwerkzeug über das Shape aus, Wählen Siemit dem Auswahlwerkzeug über das Shape aus,und halten Sie dann die Alt-Taste auf einem PC auf dem Mac gedrückt, um ein Duplikat wegzuziehen. Was Sie suchen, ist eine schöne Anordnung dieser Formen relativ zueinander, denn dies wird zu Ihrem Band werden. Ich suche nur nach etwas, das mir gefällt. Sie können es auch drehen. Sie wollen es wahrscheinlich viel drehen, aber Sie könnten es ein wenig drehen und ich mag die Form, die ich dort habe. Ich werde nur weg von der kombinierten Form klicken. Jetzt sind das nur zwei Zeilen. Wenn wir diese zu Formen machen wollen, die wir füllen können, müssen wir das Form-Builder-Werkzeug verwenden. Das Shape-Builder-Werkzeug existiert hier drüben. Es ist das oberste Werkzeug in seiner kleinen Werkzeugsammlung. Ich wähle das Werkzeug Shape Builder aus. Ich habe meine Form ausgewählt, also muss ich an dieser Stelle nur über die Bereiche ziehen, die ich verbinden möchte. Das ist ein Bereich, an dem ich mich anschließen möchte. Ich möchte an diesem Ort teilnehmen, das Stück in der Mitte und an diesem Ort. Ich werde einfach klicken und über sie ziehen. Sie müssen hier keine große Auswahl treffen, Sie müssen nur Illustrator auf die Bits hinweisen, die Sie miteinander verbinden möchten. Gehen wir einfach hier rein, zurück zum Form-Builder-Tool, und ich möchte das und das und das hier verbinden. Ich werde klicken und ziehen, um diese zu verbinden, klicken und ziehen, um diese zu verbinden. Es ist eine ziemlich einfache Bewegung. Sie können Ihre Form während der Arbeit vergrößern und verkleinern Sie müssen nur das Shape-Builder-Werkzeug erneut auswählen, wenn Sie bereit sind, diese Elemente zu formen. Ich habe diese Orte zusammen, und ich werde auch diese hier und die hier drüben verbinden. Ich möchte auch sicherstellen, dass ich Illustrator sage, dass ich möchte, dass diese geformt werden, also ziehe ich einfach über sie. Keine Änderung zu sehen, aber Illustrator arbeitet daran, dass ich es ernst meine, diese als Formen zu halten. Ich habe alles gut miteinander verbunden, jetzt kann ich gehen und die Formen füllen. Dafür werde ich das Live Paint Bucket Tool verwenden. Ich habe immer noch alles ausgewählt. Ich gehe hier rüber und wähle das Werkzeug „Live Paint Bucket“ aus. Sie befindet sich unter dem Werkzeug „Form-Generator“. Ich doppelklicken Sie darauf, weil ich die Einstellungen überprüfen möchte. Wir wollen Füllungen malen, diese gefüllten Bereiche. Wir wollen keine Striche malen. Ich habe Malstriche deaktiviert. Cursor Watch Preview bedeutet nur, dass ich die Farbe im Cursor sehen werde , wenn ich den Mauszeiger über ein Element führe, und das ist eine gute Idee. Es ist ratsam, Hervorhebung auszuwählen, damit Sie die Bereiche sehen können , in die Sie Farbe einfügen möchten. Ich klicke auf „OK“ und dann gehe ich und bekomme eine Farbe zu verwenden. Ich denke an diese rote Farbe. Was ich tun werde, ist über diese Formen zu bewegen, damit ich mit ihnen malen kann. Ich klicke hier, um diese Form mit Farbe zu füllen, und klicken Sie dann hier und hier. Jedes dieser geschlossenen Shapes kann nun als gefüllte Form erstellt werden. Die Bits am Ende, die werde ich loswerden. Jetzt, wenn alles noch ausgewählt ist, wenn ich keinen Schlaganfall will, könnte ich hier reinkommen und den Schlaganfall entfernen, aber ich werde es tatsächlich nur ein dunkleres Rot machen. Gehen wir und holen uns ein karminrotes Rot. Machen wir es zu einer dunkleren Version der Farbe, die wir verwendet haben. Um diese Enden loszuwerden, gehen wir zum Radiergummi Werkzeug, und es teilt die Position der Symbolleiste hier. Da wir das Scherenwerkzeug früher haben, ist das Radiergummiwerkzeug nicht das oberste Werkzeug, aber im Allgemeinen wird es das oberste Werkzeug sein. Sie können die Größe vergrößern und verringern, indem Sie die offenen und geschlossenen eckigen Klammern drücken. Offene quadratische Klammer macht es kleiner, geschlossene quadratische Klammer macht es größer. Sie möchten es an die gewünschte Größe anpassen. Vergrößern Sie den Bereich, in dem Sie arbeiten möchten, und löschen Sie ihn über die Linien, die Sie nicht möchten. Das werde ich auch am anderen Ende tun. Gehen Sie zum Zoomwerkzeug, zoomen Sie rechts hinein, wählen Sie den Radiergummi erneut aus, und entfernen Sie dann einfach die Bits, die ich nicht möchte. Ich habe jetzt diese wirklich attraktive Bandform. 3. Pt 2 Muster aus dem Banddesign: Nachdem Sie diese Multifunktionsleistenform erstellt haben, können Sie sie als Muster in Illustrator erstellen. Ich werde über dieses Band auswählen und es nur ein bisschen kleiner machen. Also halte ich die Umschalttaste gedrückt, während ich sie einschränke , um sie kleiner zu machen, aber sie in ihren Proportionen beizubehalten. Denken Sie daran, dass dies Vektorformen sind, also werden sie in der Lage sein, wirklich groß zu werden, ohne sie zu gefährden. So klein anzufangen ist einfach in Ordnung. Ich werde ein Duplikat dieser Form machen, indem ich die „Alt“ -Taste oder die Option auf einem Mac drücke , während ich ein Duplikat wegziehe. Ich werde die Farbe ändern. Um das zu tun, wenn es ausgewählt ist, gehe ich einfach zum Re-Color Artwork Tool. Ich werde sicherstellen, dass beide Farben ausgewählt sind. Sieht aus, als wäre es schwarz. Ich dachte nicht, dass es schwarz ist, aber es sieht ein bisschen so aus, als wäre es. Ich klicke auf „Bearbeiten“, und dann werde ich die Helligkeit ein wenig erhöhen, und ziehen Sie diese Farben einfach herum, bis ich eine andere Farbkombination finde, die ich hier verwenden kann. Ich werde eine Dunkelheit auf der Außenseite benutzen, und eine Art Lila in der Mitte. Ich klicke einfach auf „Okay“. Also haben wir jetzt zwei Bandformen. Bevor ich gehe und mein Muster mache, werde ich dies tatsächlich mit Objekt-Transformation umkehren, und dann wähle ich reflektieren. Ich werde es über die vertikalen Winkel reflektieren, klicken Sie auf „OK“. Das verleiht meinen Formen ein bisschen Abwechslung. Ich wähle beide aus, um ein Muster zu erstellen. Ich wähle Objekt, und dann Muster, machen. Wenn Sie diesen Dialog sehen, klicken Sie auf „OK“. Dann werde ich aus den Rasteroptionen ziegeln für Zeile wählen und einen halben Offset verwenden. Um etwas mehr vom Design zu sagen, werde ich das auf sieben mal sieben einstellen. Diese Anzahl von Kopien hat keinerlei Auswirkungen auf Ihr Muster. Es zeigt Ihnen nur mehr Wiederholungen, wenn Sie kommen, um Ihr Design zu betrachten. Es wirkt sich also nicht auf das Design aus. Es ist nur dafür zu sorgen, dass man die Dinge ein bisschen klarer sagen kann. Jetzt möchte ich sagen, wann meine Fliese älter ist, denn im Moment fällt es mir schwer zu sehen, welche dieser Bänder tatsächlich bearbeitet oder verschoben werden können. Denn wenn ich versuche, sie auszuwählen, sind sie nicht auswählbar. Wenn Sie auf „Kachelkante anzeigen“ klicken, sehen Sie, dass dies die tatsächlichen Teile sind, aus denen das Muster besteht. Auch wenn das sichtbar ist oder nicht, wird Ihr Design überhaupt nicht beeinflussen. Es macht das Leben einfach ein bisschen einfacher. Also werde ich das hier einziehen, und ich mag dieses Design wirklich. Es ist nicht eine, die ich eigentlich für diese Klasse verwenden wollte, aber ich mag es enorm. Werfen wir einen Blick darauf, wie wir es verfeinern werden. Ich würde diesen Raum gerne ein wenig schließen und diesen etwas öffnen. Ich werde sicherstellen, dass diese Option nicht ausgewählt ist , weil ich die Höhe reduzieren möchte. Also werde ich anfangen, das zu reduzieren, indem ich einfach die Nach-unten-Taste drücke. Umschalttaste nach unten wird es ein bisschen schneller. Ich werde das erweitern, damit ich in diesem Fall in die andere Richtung gehe. Ich werde dieses Muster eigentlich gut nennen, weil ich es enorm mag. Nachdem ich das erstellt habe, werde ich nur auf fertig klicken, aber offensichtlich könnten Sie mit diesen Mustern experimentieren und andere Elemente erstellen. Eine Sache, die Sie tun könnten, lassen Sie mich einfach auf diese doppelklicken, um das wieder zu öffnen, zeigen Sie die Kachelkante. Was ich tun werde, ist eine Kopie davon zu speichern. Ich werde es neues Muster 2 nennen. Also habe ich ein zweites Muster, mit dem ich arbeite. In diesem Fall werde ich ein Duplikat von ihnen machen. Ich greife beide und wähle „Bearbeiten“, „ Kopieren“ und dann „Einfügen“ aus. Das fügt nur ein Duplikat der Formen ein. Jetzt könnte ich so etwas tun, wie sie in der Größe verkleinern und sie in verschiedene Positionen innerhalb dieses Musters setzen. So könnten wir irgendwie ein Muster im Mustereffekt haben, wenn Sie möchten, so dass wir etwas andere Dinge tun. Wir könnten sie auch neu einfärben. Ich werde hier ein drittes machen, und ich drehe den ganzen Weg um. Dies ist also ein komplexeres Muster, und es hat offensichtlich mehr Elemente darin. Der Grund, warum ich Ihnen das zeigen wollte, war, dass, wenn ich auf „Fertig“ klicke, Sie werden sehen, dass wir immer noch nur die ursprünglichen zwei Stücke unseres Musters haben. Wir haben diese zusätzlichen Teile nicht sichtbar, und so funktioniert das Werkzeug zum Erstellen von Mustern. Sie haben das Muster mit seiner Komplexität, aber die zusätzlichen Elemente, die Sie erstellt haben, Sie es nur innerhalb des Mustermake-Werkzeugs getan. Sie sind also außerhalb davon nicht zugänglich. Lassen Sie uns gehen und erstellen Sie ein Rechteck, das die Größe dieses Kunsttafels 2000 bis 2000 hat. Ich zentriere es über dem Außenborder mit den Ausrichtungsoptionen. Wenn Sie sie nicht sehen, können Sie zum Fenster gehen und ausrichten, und sie werden in einem Panel geöffnet, das ein bisschen so aussieht. Dies ist das Rechteck, das ich mit meinen Mustern füllen möchte. Also schalte ich die Striche aus. Es gibt keinen Schlaganfall. Ziele die Füllung, und lass uns gehen, und fülle sie mit dem ersten Muster, das wir gemacht haben, welches hier ist. Ich habe auch ein zweites gemacht, und das ist das zweite Muster. Gehen wir zurück zum ersten. Wenn wir unsere Muster zu jeder Zeit skalieren wollen, Objekt transformieren Skalierung. Deaktivieren Sie Transformationsobjekte, und stellen Sie sicher, dass die Vorschau aktiviert ist, damit Sie sehen können, was Sie tun. Ich werde dieses auf 75% seiner ursprünglichen Größe nehmen, und klicken Sie einfach auf OK. Jetzt können wir dieses Design auch wieder neu färben, indem wir das Artwork neu färben. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie die Form ausgewählt haben, klicken Sie auf „Grafik neu einfärben“. Ich werde auf „Bearbeiten“ klicken, damit ich jetzt diese Farben ziehen kann. Ich werde es nur ein wenig erhellen und anfangen, diese Farben ein bisschen dorthin zu bewegen, wo ich sie haben will. Dies ist eine Art Aqua-Farbe hier. Sie müssen nur abholen, welche Farbe mit den Umrandungen auf dieser tatsächlichen Form verwandt ist. Wenn es Ihnen schwer fällt, zu sehen, müssen Sie diesen Dialog möglicherweise abbrechen. Vergrößern Sie die Ansicht, damit Sie tatsächlich die Schritte im Muster angeben können, bevor Sie die Form auswählen und erneut einfärben. Diese Farbe ist hier die Farbe um die Außenseite dieser bestimmten Form. Also, wenn ich diese Form in die Art von Aqua-Bereich nehme, kann ich klarer sehen, wo ich vielleicht den Umriss dafür nehmen möchte. So gehören diese beiden Stücke offensichtlich zu dieser Form hier drüben. Ich werde sie nur ein bisschen aufhellen. Indem ich HSB als mein Farbmodell hier wähle, kann ich eine Farbe etwas mehr aufhellen. Also lasst uns gehen und das hier holen und es auch erhellen. Sie können hier HSB oder RGB aus dieser Dropdown-Liste auswählen. Auswahl von HSB bedeutet, dass Sie eine Aufhellungsoption haben. Auch hier ist es nur ein bisschen einfacher, Farben aufzuhellen , wenn man sie tatsächlich auf diese Weise aufhellen kann. Wenn Sie fertig sind, klicken Sie auf „OK“. Nun, weil wir dieses Muster neu gefärbt haben , bedeutet das nicht, dass wir das ursprüngliche Muster verloren haben. Wenn ich hier in der Musterpalette klicke, ist dies das ursprüngliche Muster, und indem wir das Kunstwerk neu färben, in diesem Fall, weil wir ein Muster neu einfärben, dann erhalten wir ein brandneues Muster. Wir haben also drei Muster aus der Übung, die wir mit diesen Bändern durchgemacht haben, die wir mit dem Spiralwerkzeug in Illustrator erstellt haben. 4. Teil 3: Wenn Sie in Bezug auf Spiralen denken, denken Sie wahrscheinlich in Bezug auf eine Spirale, die so aussieht. Dies ist nicht die Art der Spirale, die illustriert kann dies als illustrierte Spirale produzieren. Das hier ist eine archimedische Spirale. Es ist sehr anders, es ist sehr gleichmäßig und die illustrierte Version ist es nicht. Es gibt keine Möglichkeit, dass Sie die illustrierte Version so aussehen lassen können. Wenn Sie eine Spirale erstellen möchten, die so aussieht, müssen Sie anderswo suchen, und das andere, das Sie suchen, ist für ein Skript. Ich gehe hier zu einer Seite im Internet und wir haben diese Skripte zuvor in anderen meiner illustrierten Klassen verwendet . Was Sie tun müssen, ist auf diese Seite zu kommen und das gesamte Skript-Bundle herunterzuladen , da dieses Skript für eine archimedeanische Spirale im Skript-Bundle enthalten ist. Wenn Sie diese ZIP-Datei auf einem PC herunter bekommen, müssen Sie die ZIP-Datei öffnen, also doppelklicken Sie darauf und wählen Sie, um den Inhalt zu erweitern. Auf einem Mac werden sie wahrscheinlich automatisch für dich erweitert. Sie navigieren durch den Ordner, in dem Sie die archimedische Spirale finden müssen, und Sie können mit der rechten Maustaste klicken und sie kopieren. Dann müssen Sie den Platz finden, um es zu setzen. Auf einem PC gehe ich auf mein Laufwerk C und suche Programme und dann Adobe und dann Adobe Illustrator, und wähle die Version von Illustrator aus, die ich verwende. Ich benutze CC 2019, also doppelklicken Sie darauf. Obwohl es hier eine Skriptoption gibt, ist dies nicht der Ort, an dem Sie es setzen. Sie gehen zu den Voreinstellungen und dann zu Ihrer Sprachversion durch. In meinem Fall ist es englische US. Dann gehe ich zu Skripten und füge diese JSX-Datei ein, damit ich mit der rechten Maustaste klicke und Einfügen wählen kann. Jetzt ist es in meinem Scripting-Ordner. Ich muss Illustrator schließen und erneut öffnen, um darauf zugreifen zu können. Auf einem Mac wechseln Sie zu Ihrem Anwendungsordner, suchen Sie dann Ihre Version von Illustrator, und Sie führen die gleichen Schritte durch , um zu Ihrem Skriptordner zu gelangen, in dem Sie das Skript einfügen können. Wiederum möchten Sie Illustrator schließen und erneut öffnen, beiseite, dass die Spirale in der Liste der Skripte, auf die Sie zugreifen können, angezeigt wird. Ich habe den Illustrator geschlossen und wieder geöffnet, also werde ich eine brandneue Datei erstellen und wir werden unser Skript testen. Zunächst erstelle ich eine Spirale, die gerade mit dem Illustrator-Spiralwerkzeug ausgeführt wird. Halten Sie die Steuerungstaste, um es ziemlich zu schließen, erhöhen Sie die Anzahl der Rotationen, und verschieben Sie sie dann einfach auf eine Seite, damit wir sie mit der Spirale vergleichen können , die wir mit dem Skript erstellen werden. Um das Skript auszuführen, wählen Sie Datei und dann Skripte. Sie sollten das archimedische Spiralskript in der Liste sehen. Dies wird der Fall sein, wenn Sie es an der richtigen Stelle platzieren und Illustrator neu gestartet haben , damit Illustrator sehen kann, dass dieses Skript verfügbar ist. Um das Skript auszuführen, klicken Sie einfach darauf und es erstellt nur eine Spirale. Nun, es ist eine sehr kleine Spirale, aber diese vertreiben die Objekte, so dass das keine Rolle spielt. Wir wählen sie aus und halten die Umschalttaste gedrückt, wenn wir sie vergrößern und im Maßstab vergrößert. Immer wenn Sie eine archimedische Spirale benötigen, anstatt die Spirale, die Illustrator Ihnen zur Verfügung stellt, können Sie das Skript einfach ausführen, wenn es zu groß ist. Eine Spirale, alles, was Sie tun, ist, gehen Sie zum Scherenwerkzeug und schneiden Sie es dort ab, wo Sie es nicht mehr wollen. Ich habe gerade diese äußere Kante abgeschnitten. Ich drücke einfach ein paar Mal Löschen und jetzt habe ich eine reduzierte Größe Spirale, aber es ist schön und gleichmäßig. 5. Pt 4 Erstelle ein Muster aus einer archimedischen Spirale: Archimedische Spiralen wie die, die wir im letzten Video erstellt haben eignen sich wirklich für die Verwendung mit Mischungen, und so werden wir uns das jetzt ansehen. Dafür brauche ich eine ziemlich kleine Spirale, weil es eine Grenze gibt , wie viele Schritte Sie in einer Mischung haben können. Ich denke, nur zwei oder drei Umdrehungen hier werden reichlich sein. Ich werde hier klicken, um die Form an dieser Stelle zu schneiden und zweimal „Löschen“ drücken, um die überschüssigen Elemente loszuwerden. Jetzt gehe ich zum Ellipsenwerkzeug und ziehe einen Kreis aus. Ich werde dies mit einem Farbverlauf füllen und dann zum Farbfeldbedienfeld gehen, zu dem Sie natürlich gelangen können, indem Sie „Fenster“ und dann „Farbfelder“ wählen. Gehen Sie hier zur Bibliothek, klicken Sie auf „Farbverläufe“ und wählen Sie dann einen Farbverlaufssatz aus. Ich mag den Himmel wirklich, also werde ich Sky-Farbverläufe auswählen. Ich werde eine von ihnen wählen, um sie zu verwenden. Wahrscheinlich, dieser hier. Ich mache ein Duplikat dieser Form, indem ich die „Alt“ - oder „Wahltaste“ -Taste gedrückt halte, während ich ein Duplikat wegziehe. Für diesen werde ich die Rotation auf diesem linearen Farbverlauf so einstellen , dass sie ein wenig anders ist. die Form ausgewählt ist, gehe ich hier zum Verlaufswerkzeug. Ich werde nur den Gradienten umkehren. Es geht von hell zu dunkel, während dieser von dunkel nach hell geht. Ich wähle beide Formen aus und wähle „Objekt“, „Verschmelzen“ und dann „Make“. Das macht diese zu einer Mischung. Was du siehst, könnte anders sein. Möglicherweise sehen Sie etwas wie „Glatte Farbe“ oder Sie sehen möglicherweise Angegebene Schritte, aber vielleicht nur 10 Schritte, so dass Ihre Mischung so aussehen wird. Es spielt keine Rolle, wie es aussieht, denn was wir tun werden, ist, es um diese Form zu legen und dann können wir sie bearbeiten. Ich werde die Form ein bisschen größer machen. Ich werde meine Mischung und die Form auswählen. Es spielt keine Rolle, in welcher Reihenfolge sie ausgewählt sind oder wie sie geschichtet sind, das ist einfach in Ordnung. Sie werden sich in beiden Fällen perfekt verhalten. Wählen Sie „Objekt“ und dann „Verschmelzen“, und was wir tun werden, ist „Wirbelsäule ersetzen“. Diese Verrundung hat eine geradlinige Wirbelsäule durch, Sie können diese Linie dort sehen. Was wir tun, ist, diese Wirbelsäule durch diese zu ersetzen, die unsere Spirale ist. Wenn wir tun, gehen die Punkte den ganzen Weg um die Spirale aber es gibt nicht genug von ihnen, um uns einen echten Effekt zu geben. Ich doppelklicken Sie auf das Verschmelzungswerkzeug, und stellen Sie sicher, dass die Vorschau aktiviert ist. Ich werde „Angegebene Schritte“ wählen und das Maximum hier ist 1.000. Zumindest ist das in den neuesten Versionen von Illustrator der Fall. Wenn ich auf „Okay“ klicke, erhalten wir diesen wirklich interessanten Spiraleffekt. Sie können diese Verrundungen ganz einfach bearbeiten oder zur Ebenenpalette wechseln. Natürlich, wenn Sie es nicht sehen, wählen Sie „Fenster“ und dann „Ebenen“. Ich werde meine Optionen nur ein bisschen größer machen, damit wir sie klarer sehen können. In der Mischung haben Sie drei Dinge: jede der Ellipsen, die eine am Anfang und die am Ende oder die innere Kante der Wirbelsäule, und dann haben Sie die Wirbelsäule selbst. Wenn Sie die Wirbelsäule selbst anpassen möchten, stellen Sie sicher, dass nur sie ausgewählt ist. Jetzt können Sie die Größe der Wirbelsäule anpassen, ohne die Größe der Verrundung zu beeinflussen. In der Tat, wenn Sie zu groß werden, werden Sie nicht in der Lage sein, diese alle zusammen verklemmt zu sehen. Wir passen nur die Wirbelsäule an dieser Stelle an, um zu bekommen, was wir wollen. Ich will, dass meine geschlossen ist. Wenn Sie dann die Verschmelzung selbst ändern möchten, können Sie jede dieser Ellipsen auswählen, und Sie können beispielsweise einen anderen Farbverlauf auswählen. Ich wähle hier einen anderen Farbverlauf aus. Wir werden dieses für beide Enden der Spirale wählen, und ich bekomme einen anderen Effekt. Wenn ich diese Form drehe, habe ich natürlich nur eine Form ausgewählt. Wenn ich es drehe, werde ich einen Einfluss darauf haben, wie sich die Verrundung um meine Spiralform dreht. Ihre Steigungen an beiden Enden müssen kein Taubenpaar sein, sie müssen nicht genau denselben Farbverlauf haben. So können Sie verschiedene Farbverläufe auswählen und einfach sehen, welche Art von Effekten Sie erstellen können, die für Sie interessant sind. Ich mag das wirklich, also werde ich es so lassen, wie es ist. Nachdem Sie Ihre Archimedes-Spirale erstellt und eine Mischung um diese herum gelegt haben, gibt es nichts, was Sie davon abhalten könnte, ein Muster daraus zu erstellen. Ich werde nur meine Größe ein wenig kleiner, und ich werde es drehen, so dass, dieser kleine Endbereich hier ist die Unterseite des Designs. Nachdem ich das getan habe, wähle ich über meine Form und wähle „Objekt“ und dann „Muster machen“. Ich klicke auf „OK“, wenn ich diesen Dialog sehe. Dann werde ich meinen auf Grid setzen lassen, aber ich werde diese Räume schließen. Wenn diese Option hier ausgewählt ist, ist sie momentan auf 900 eingestellt. Ich werde es auf etwa 600 fallen lassen und nur sehen, was passiert. Das wird sowohl die Breite als auch die Höhe anpassen. Das sieht gut aus, außer dass ich die Schwänze sehe und sie nicht sehen wollte. Wenn ich auf diese Option unten in Front klicke, dann werde ich die Schwänze verstecken. Dann kann ich mit der Überlappung experimentieren, ob ich will, dass sie links oder rechts ist. Das gefällt mir sehr. Wenn Sie möchten, können Sie auch etwas wie Brick by Row auswählen und einfach das Aussehen des Designs ein wenig ändern, um zu sehen, ob Sie das besser mögen. Ich werde hier ein 7 mal 7 machen, nur damit wir sehen können, wie es bei einem 7 mal 7 Arrangement aussehen würde. Dies ist nur ein wunderschönes Muster, ich liebe es sehr. Ich werde es verwenden, also werde ich nur auf „Fertig“ klicken. Illustrator hat das als Muster in meinen Mustermustern gesetzt, so dass ich meine Spirale direkt von der Kunsttafel hier auswählen und verschieben kann, zurückgehen und ein Rechteck erstellen, das die Größe des Kunsttafels hat, es durch die Kunsttafel ausrichten kann, Stellen Sie sicher, dass ich es immer noch zielte und klicken Sie einfach auf das Muster, mit dem ich es füllen möchte. Natürlich können wir die Größe mit Objekt, Transformieren Skalierung ändern. Stellen Sie sicher, dass Sie „Objekte transformieren“ deaktivieren. Stellen Sie sicher, dass Sie die Vorschau aktivieren, damit Sie sehen können, was Sie tun. Ich setze dies auf 75 Prozent seines vorherigen Wertes ein und klicke auf „OK“. Sie können dies auch für einen interessanten Effekt drehen, indem Sie „Objekt“, „Transformieren Drehen“ wählen. Auch hier möchten Sie das Objekt nicht transformieren, aber Sie möchten das Design selbst, das Muster, transformieren. Ich werde meine 45 Grad drehen und klicken Sie auf „OK“. Das ist eine Möglichkeit, mit diesem Archimedes-Spiralskript ein wirklich ausgefeiltes Spiralmuster zu erstellen , ihm eine Mischung hinzuzufügen und dann ein Muster aus dem Ergebnis zu erstellen. 6. Anlauf: Dieser nächste Effekt, den wir erstellen werden, ist ein Pinsel, der Spiralelemente enthält. Es ist ein wirklich attraktiver Pinsel. Zunächst erstelle ich ein brandneues Dokument. Sie können Ihre jede Größe Mine ist 2.000 Pixel mal 2.000 Pixel. Es ist ein quadratisches Dokument. Die tatsächlichen Dimensionen sind nicht wirklich wichtig. Ich werde das mit einer schwarzen Füllung und ohne Strich einrichten. Der kein Schlaganfall ist wirklich wichtig. Die schwarze Füllung, ich benutze das einfach, weil wenn Sie einen Pinsel machen, der schwarz als Grundfarbe hat, es wirklich einfach ist, seine Farbe später zu ändern. Es ist weniger einfach, wenn Sie an erster Stelle einen farbigen Pinsel verwenden. Wenn ich durch das Rechteck-Werkzeug gehe, werde ich ein schönes großes, dünnes Rechteck herausziehen. Ich gehe zum Auswahlwerkzeug, halte die Alt-Taste auf einer Seite, die Option auf einem Mac ist, und ziehe ein Duplikat aus dem Weg. Ich werde drei insgesamt ziehen. Ich habe vier Rechtecke. Wählen Sie über alle vier Rechtecke aus, gehen Sie zu den Ausrichtungsoptionen. Sie können zu diesen gelangen, indem Sie Fenster wählen und dann von den Optionen ausgerichtet an ausrichten. Stellen Sie sicher, dass Sie an der Auswahl ausgerichtet haben, ausgewählt. Klicken Sie hier auf horizontale Verteilung Mitte, dann passen Sie sie sah, dass der Abstand zwischen ihnen ist identisch. Sieht aus, meins wäre gut. Ich möchte diese Linien verzerren. Ich gehe zum Direktauswahl-Werkzeug, ich werde über die Spitze dieser Rechteck-Größe auswählen, wählen Sie jeden dieser Punkte aus. Positionieren Sie mich dann in die Mitte einer dieser Formen und klicken Sie und ziehen Sie nach rechts. Ich will nur, dass das schräg geht. Das ist ein ziemlich guter Winkel. Jetzt wähle ich andere alle diese Formen aus und mache dies zu einem Symbol. Ich gehe wieder zur Symbolpalette, wenn Sie Ihre nicht sehen, es ist Fenster und dann Symbole. Klicken Sie hier auf dieses Symbol, um ein neues Symbol zu erstellen. Alles, was Sie tun müssen, ist auf OK zu klicken. Nehmen Sie keine Änderungen am Dialog vor. Alles wird genau so eingerichtet, wie Sie es benötigen, und so erstellen Sie einfach ein Symbol aus den Shapes. An dieser Stelle können Sie die Shapes löschen, die Sie nicht mehr benötigen. Drücken Sie D als Voreinstellung, damit Sie die Standardfüllung und den Konturstrich erhalten. Sie werden ein schmales Rechteck herausziehen, etwas, das so ziemlich aussieht. Stellen Sie sicher, dass es mit Schwarz gefüllt ist und es überhaupt keinen Strich hat. Wir werden eine 3D-Drehung darauf zeichnen. Wenn es ausgewählt ist, wählen Sie Effekt und dann drei Tage und drehen Sie sich. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie noch nie die 3D-Werkzeuge verwendet haben, das ist die Einfachheit selbst. Ich klicke auf Revolve. Jetzt werden wir die Position dieser Front machen, aber im Moment siehst du sogar, was du hast. Lassen Sie uns die Vorschau aktivieren, damit wir den 3D-Effekt sehen können, den wir haben. Wir werden Front als Revolution oder unsere Position wählen. Dann klicken wir hier auf Kartenkunst. Jetzt bekommst du drei Oberflächen. Du wirst hier immer drei Oberflächen haben, die Oberseite, die Unterseite und die Seiten. Ich werde hier zur Flächennummer 3 klicken, denn das sind die Seiten dieses gedrehten Zylinders. Wir wollen eine Karte darauf. Wir gehen durch die Symbol-Dropdown-Liste. Ihr Symbol wird ganz unten hier sein, also klicken Sie einfach, um es auszuwählen. Im Moment kannst du gar nicht viel sehen. Sie klicken hier auf Unsichtbare Geometrie, und das zeigt Ihnen, wie dieser Effekt aussieht. Was wir wollen, sind diese Elemente, die hier nach oben fegen. Wir werden nur die Größe und Positionierung von ihnen anpassen. Ich werde sie einfach nach unten ziehen, so dass sie die Form ein wenig besser füllen, ein bisschen groß im Stil-Dialog. Ich werde es über ziehen, und was ich will, ist ziemlich viel, um die Unterseite der Form an dieser Stelle zu positionieren. Ich möchte, dass dieses Element hier, das erste der Streifen hier auf den Rechtecken positioniert wird. Ich muss das ein bisschen reinbringen. Es gibt eine, die ich zu tun versuche, ist die schöne Spirale an dieser Stelle zu schaffen. Ich will, dass es hier etwas über dem Rand ist, und so schaue ich hier und sage: „Okay, das ist die schwungvolle Form, die ich will.“ Das wird mein Pinsel in ein paar Minuten. Ich bin auf der Suche nach dem längstmöglichen Sweep, aber ich möchte das nicht kompromisslos machen, indem ich es zu weit gehe. Schauen wir uns einfach mal an. Es sieht wirklich gut aus, und der letzte von ihnen sieht hier wirklich gut aus. Jetzt können Sie diesen Punkt auf Schatten Kunst Arbeit klicken, so dass Sie tatsächlich die Schattierung an Ort und Stelle sehen können. Ich schaue mir das an und es sieht an diesem Punkt wirklich gut aus. Ich klicke einfach auf OK und dann erneut auf OK. Wir haben jetzt eine gedrehte Form, aber wir wollen Teile davon und nicht den Rest. Zum Beispiel möchte ich nicht das untere Gebot der Farbtöne. Ich will nur diese fliegenden, kurvigen Bits. Wir werden über dieses Rechteck auswählen, weil das alles ist, was es ist. Es ist ein Rechteck, auf das eine 3D-Drehung angewendet wird. Wir werden über das Rechteck auswählen und wir werden es erweitern. Wählen Sie „Objekt“ und dann „Darstellung erweitern“. Wird zum letzten Teil gehen, weil sie Bits sind, die wir loswerden müssen. Es gibt ein paar Dinge, die wir tun müssen, während wir hier sind. Ich mach nur meine Thumbnails ein bisschen größer, damit du sehen kannst, was ich habe. Du wirst genau das Gleiche haben. Sie haben eine Clipping-Kurve ganz unten angezeigt, das ist dieses untere Element. Wenn du es ausschalten würdest, siehst du, dass es verschwindet und wir wollen dieses Tempo nicht. Ich kann es einfach schnappen und in den Müll legen. Ich brauche das nicht. Ich habe hier eine Clipping-Kurve, die aussieht, als wäre sie leer. Ich werde das Werkzeug loswerden, weil du das definitiv nicht willst. Jetzt haben wir noch eine Bewältigungsgruppe, die übrig ist, was die Elemente sind, die wir wollen. Sie sind in einer Gruppe und in einer anderen Gruppe und hier ist auch eine Clipping-Maske drin. Was wir tun werden, ist diese Clipping-Gruppe zu greifen und wir werden es den ganzen Weg nach oben ziehen. Jetzt ist es nur eine einzige Gruppe. Wenn ich es öffne, habe ich eine Gruppe von Objekten und einen Clipping-Pfad. Ich werde diesen Clipping-Pfad nach oben wählen und ihn über die Gruppe verschieben. Es funktioniert immer noch als Clipping-Pfad, indem es bewegt wird, also ist das ganz in Ordnung. Aber was wichtig ist, ist, dass, wenn es oben ist und wenn ich das Zuschneidewerkzeug verwende, ich es verwenden kann, um die Formen zu beschneiden. Wir müssen diesen Clipping-Pfad loswerden, denn es wird ein Problem mit einem Pinsel sein. Was ich tun werde, ist es jetzt wählen Sie die gesamte Gruppe. Die Gruppe ist der Zuschneidepfad oben, das ist wichtig und dann eine Gruppe von Objekten darunter, die von diesem Zuschneidepfad abgeschnitten werden. Wenn all das ausgewählt wird, wird über die Pathfinder-Palette gehen. Sie können zu Ihrem gelangen, indem Sie Fenster und dann Pathfinder wählen, und gehen Sie hier zum Beschneiden Werkzeug und klicken Sie nur einmal. Was sie tun, ist, dass es den Clipping-Pfad loswird. Was Sie übrig bleiben werden, ist ein ganzer Haufen von Formen, viele Pfade, die zusammen diese Halbspirale bilden. Ich muss das ausschalten, weil sie alle in einer Gruppe sind, so dass sie ordentlich und ordentlich sind, was eines der Dinge ist, die wir wirklich mögen in unserer Ebenenpalette, ist ordentlich und ordentlich Gruppen von Objekten. Wir werden diese Gruppe abholen und daraus einen Pinsel machen. Ich klicke hier auf die Pinselpalette. Wenn Sie Ihre Pinselpalette nicht sehen, wählen Sie Fenster und dann Pinsel. Ich werde hier auf Neuer Pinsel klicken und es zu einem Kunstpinsel machen und ich werde einfach auf OK klicken . Jetzt können Sie so ziemlich die Einstellungen lassen, wie sie sind und der Kunstpinsel, Sie möchten vielleicht nur die Richtung dieser ändern, so dass Farben nach oben gehen. Für die Färbermethode möchten Sie diese auf Teenager festlegen. Wir haben die ganze Zeit damit verbracht, einen schwarzen Pinsel zu machen, weil wir in der Lage sein wollen , sich neu zu färben und so Teens wird uns erlauben, einfach auf OK zu klicken. Jetzt können wir das aus dem Weg bringen und neue Bürste testen. Es ist bereits im Pinsel-Panel hier ausgewählt. Ich gehe zu meinem Pinselwerkzeug, ziehen Sie bitte eine Pinsellinie heraus. Sie können sehen, dass die Form hier jetzt entlang dieser Bogenpinsellinie erweitert wird und ich bekomme wirklich schöne Formen. Auch leicht in der Lage, neu gefärbt zu werden, wählen Sie die Form, gehen Sie zum Strich und wählen Sie eine andere Farbe für sie, und alle über die Schattierung, die wir von diesem 3D-gerenderten Objekt kam , wird auf unseren wiedergefärbten Pinsel angewendet. Sie werden es mehr auf dunklen Farben sehen. Du wirst sagen, dass wirklich schöne Schattierung durch den Pinsel kommt. Das ist eine Möglichkeit, einen wirklich schönen Pinsel mit einem Spiraleffekt zu erstellen , der mit den 3D-Werkzeugen in Illustrator erstellt wurde. 7. Pt 6 Spirale: Das nächste Element, das wir zeichnen werden, ist eine Art Spiralspule. Dies wird etwas sein, das wir über sich selbst stapeln können , um einige interessante Effekte zu erzeugen. Ich wähle Datei und dann Neu aus und erstelle ein Dokument mit einer Größe von 2000 x 2000 Pixeln, und ich habe auf Erstellen geklickt. Jetzt werde ich ein Oval zeichnen. Also gehe ich zum Ellipsenwerkzeug und ziehe eine Art hochrangiges Oval heraus. Jetzt möchte ich, dass es einen Strich hat, aber es kann keine Füllung haben. Zoomen Sie auf, um wirklich vorsichtig beim Entfernen der Füllung zu sein. Wir werden hineinzoomen, damit wir aus nächster Nähe einrichten können. Nun, was wir tun werden, ist, die Ellipse an dem Punkt zu brechen , der direkt gegenüber ihrem Mittelpunkt liegt. Also gehen wir zum Scherenwerkzeug, das natürlich eine Symbolleistenposition mit dem Radiergummi-Werkzeug teilt, und suchen Sie einfach diesen Ankerpunkt, und wenn Sie den Mauszeiger darüber bewegen, können Sie einfach einmal klicken, um ihn an diesem Punkt zu brechen. das nicht, aber ich möchte Ihnen zeigen, was Sie gerade getan haben. Wenn ich hierher ziehe, wirst du sehen, dass du diese Form geöffnet hast. Anstatt also eine geschlossene Form zu sein, ist es jetzt eine offene Form. Ich werde das einfach rückgängig machen. Wir gehen weiter und wählen diese gesamte Form aus, und dann gehen wir zum Werkzeug „Umformen“. Das teilt sich eine Symbolleistenposition mit dem Skalieren-Werkzeug, es ist das gewünschte Umformwerkzeug. Gehen Sie also vor und wählen Sie es aus. Sie werden diesen Punkt lokalisieren, an dem wir gerade die Ellipse gebrochen haben, und halten Sie die Umschalttaste gedrückt, während Sie sie ziehen. Dies ist das Verhalten, das Sie sehen sollten Wenn Sie es nicht richtig machen, müssen Sie es einfach rückgängig machen und es erneut versuchen. jedoch die UMSCHALTTASTE gedrückt halten, während Sie klicken und ziehen, wird die gesamte Form neu geformt. Was wir uns also ansehen, ist, den Anfang einer Spule zu beginnen. Ich werde nur ein wenig ziehen, ich denke, hier wird einfach perfekt sein. Je näher du gehst, desto enger wird deine Spule sein, weiter du gehst, desto breiter wird deine Spule sein. Ich schaue auf eine Art Balance Art Spule, über es ist wirklich gut. Damit wir dies als Pinsel erstellen können, müssen wir in der Lage sein, einen Weg zu illustrieren, den Pinsel zu beginnen und zu beenden. Also brauchen wir ein No Fill kein Strich-Rechteck. Also gehe ich zum Rechteck-Werkzeug. Ich habe immer noch keine Füllung, was wirklich wichtig ist. Ich möchte an dieser Stelle streicheln. Ich werde meine intelligenten Guides verwenden, um alles aufzurichten. Also suche ich nach einem Punkt, der direkt gegenüber der Spitze dieser Form liegt und auch gegenüber diesem Ankerpunkt hier liegt. Es ist perfekt und ich werde einfach klicken und anfangen zu ziehen. Was ich tun muss, ist, zum Ankerpunkt hier zu gehen und sich einfach mit dem und dem unteren Teil der Form auszurichten. Ich suche nach diesen intelligenten Guides, die erscheinen, und sobald sie erscheinen, werde ich einfach die linke Maustaste loslassen, also habe ich mein Rechteck. Ich werde den Strich ausschalten, also ist es technisch gesehen eine keine Füllung, kein Strichrechteck. Allerdings haben einige von euch wie ich Probleme mit diesen Mustern gestoßen, weil ein No Fill no Strike Rechtecke nicht wirklich keine Füllung keine Strike Rechtecke sind, sie sehen aus wie Ebene, aber sie sind es nicht. Wenn Sie sicherstellen müssen, dass Ihr Rechteck keine Füllung ohne Strich sein wird, wählen Sie es aus und gehen Sie hier zum Darstellungsfenster, zu dem Sie auch gelangen können, indem Sie Fenster und dann Aussehen wählen. dieses Rechteck ausgewählt ist, klicken Sie auf das Menü Flyout, und stellen Sie sicher, dass Sie Darstellung löschen auswählen. Es ist wichtig, dass Sie das tun, weil Illustratoren eine wirklich böse Angewohnheit in den neuesten Versionen der Erstellung, was wie keine Füllung aussehen, keine Strich-Rechtecke, die nicht. So funktionieren Pinsel und Dinge einfach nicht, wenn Sie sie verwenden. Jetzt ist es wichtig, dass wir diese keine Füllung ohne Strich Rechteck hinter der Spule, die wir haben. Also wähle ich es aus und wähle „Objekt“ und „Anordnen“, „An Zurück senden“. Also, wenn wir in der letzten Platte überprüfen, werden wir eine Spule und eine keine Füllung ohne Strich Rechteck, das direkt darunter ist. Das ist genau das, was wir wollen. Wir werden über alles auswählen, und weil wir Schwarz verwendet haben, wird das gut sein, weil es uns erlaubt, das als Pinsel neu zu färben. Wir gehen zum Pinselbedienfeld, wenn Sie nicht sehen, wählen Sie Fenster und dann Pinsel, klicken Sie auf das Symbol Neuer Pinsel hier, und dieses Mal erstellen wir einen Musterpinsel. Klicken Sie auf, Muster-Pinsel, klicken Sie auf OK. Sie werden sehen, dass Ihre kleine Spule bereits hier erstellt wurde. Jetzt ist das eigentlich keine Fill-Through-Spule. Es ist eine wirklich große Spule. Wenn Sie möchten, dass Ihre kleinerer sein, gehen Sie einfach und passen Sie die Größe seiner Quelle auf einen kleineren Prozentsatz von dem , was es derzeit ist. Sie können diese Ecken auch einstellen, da sie momentan keine Ecken hat. Jetzt werden Sie nicht in der Lage sein, das zu tun, ich denke, es ist Illustrator sagt fünf und früher. Also ignoriere es einfach, weil wir sowieso nicht wirklich Ecken verwenden. Wenn Sie jedoch neuere Versionen von Illustrator verwenden, können Sie auf diese Dropdown-Liste klicken und etwas auswählen, das eine bessere Ecke darstellen würde. Ich denke, diese Art von Auto zwischen ist wahrscheinlich eine gute Option. Für diese innere Ecke hier, das ist diese Option hier, klicken Sie auf die Dropdown-Liste und wählen Sie etwas, das Ihnen eine schöne Art von Eckelement geben wird . Da wir dieses Schwarz gemacht haben, können wir es neu einfärben, aber wir müssen die Färbungsmethode auf Tönungen setzen, klicken Sie auf OK. Ich werde wieder rauszoomen. Ich drücke Control oder Command Zero, lässt den Bildschirm einfach auf die Kunsttafel hinauszoomen, ich werde dieses kleine Objekt aus dem Weg bewegen. Ich gehe und erstelle einen Kreis, also verwende ich das Ellipsenwerkzeug und ziehe einfach einen Kreis aus. Ich möchte, dass es einen Strich hat, aber keine Füllung. Ich werde mein Musterpinselwerkzeug anwenden. Ich klicke hier auf den Musterpinsel. Wir bekommen diese Art von kalter Spiralform. Wenn wir den Pinsel auf eine Linie auftragen, dann bekommen wir eine Spule. Jetzt ist es möglich, diese Effekte zueinander hinzuzufügen, also werde ich die Farbe darauf ändern. Lassen Sie mich gehen und das eine Art rote Farbe machen, gehen wir für ein dunkelrot. Jetzt werde ich es erweitern. Ich wähle „Objekt“, „Darstellung erweitern“. Also, jetzt haben wir es ausgebrochen, so dass es nicht mit einem Pinsel ausgerichtet ist, der darauf aufgetragen wird. Es ist eigentlich eine Spulenform, und weil es eine Spulenform ist, können wir den Pinsel noch einmal darauf auftragen. Ich werde darauf klicken und den Pinsel noch einmal auf sich selbst auftragen. Sie erhalten diese Art von geschichtetem Ansatz. Jetzt müssen wir möglicherweise die Passform anpassen, so dass es als gestreckt markiert ist, um zu passen. Ungefährer Pfad könnte uns ein besseres Finish geben oder sogar Platz hinzufügen, um zu passen. Sie müssen mit dem experimentieren, was Ihnen das beste Ergebnis geben wird. Sie können auch die Menge vergrößern oder die Bürste erneut verkleinern, um sie zu schließen, um ein besseres Finish zu erhalten. Bekannt, dass dies auf Striche angewendet wird. Ja, das sieht diesmal etwas besser aus. Man kann sagen, dass nur eine einfache Spule als Musterpinsel erstellt und dann auf unterschiedliche Weise auf eine Form aufgetragen werden kann . Jetzt gibt es auch eine mögliche Variation davon. Ich werde das Malpinselwerkzeug wählen, ich werde meinen Musterpinsel auswählen, und ich werde nur eine Art Wackellinie mit der darauf aufgetragenen Spule malen. Ich werde über diese Linie auswählen und Sie werden sehen, dass es hier einige Pinselprofile gibt. Ich kann ein alternatives Pinselprofil auswählen, und wenn ich es tue, passt sich die Spule tatsächlich an dieses Pinselprofil an. Ich wählte dieses Profil und so hat meine Spule jetzt Typ es endet darauf. Wenn ich ein anderes Pinselprofil wähle, wird es ein anderes Aussehen haben. In diesem Fall ist es unten dick und oben dünner. Sie können mit den Möglichkeiten der Verwendung dieses Pinsels experimentieren. Sie könnten dies natürlich als dickere Bürste erstellen, um eine dickere Linie darauf zu erhalten. 8. Projekt und Auffüllen: Wir haben nun die Videoinhalte für diesen Kurs abgeschlossen so dass es nun an Ihnen vorbei ist, Ihr Klassenprojekt abzuschließen. Ihr Projekt besteht darin, eines oder mehrere der in dieser Klasse gezeigten Beispiele zu nehmen und es selbst zu produzieren. Posten Sie ein Bild Ihrer abgeschlossenen Kunst als Klassenprojekt. Nun, während Sie sich diese Videos ansehen, haben Sie eine Aufforderung gesehen, die gefragt hat, ob Sie diese Klasse anderen empfehlen würden. Bitte, wenn Sie die Klasse genossen und daraus gelernt haben, würden Sie die Online-Rezension abschließen? Ihre Antworten helfen anderen Schülern zu sehen, dass dies eine Klasse ist , die auch sie mögen und von der lernen könnten. Wenn der Folgen-Link auf dem Bildschirm angezeigt wird, klicken Sie darauf, um mit meinen neuen Klassen auf dem Laufenden zu bleiben, wenn sie veröffentlicht werden. Wenn Sie mir einen Kommentar oder eine Frage hinterlassen möchten, tun Sie dies bitte. Ich lese und beantworte alle Ihre Kommentare und Fragen, und ich schaue auf und antworte auf all Ihre Klassenprojekte. Mein Name ist Helen Bradley. Vielen Dank für die Teilnahme an dieser Episode von Graphic Design for Lunch, und ich freue mich darauf, Sie bald in einer kommenden Episode zu sehen.