Transkripte
1. Einführung: Hi, ich bin Naomi Kinsmen und Autor und Coach
für kreative Köpfe. Ich bin auch der
Gründer der Gesellschaft der jungen Inklings
und des Schriftstellers. In dieser Klasse werden wir
ein Charakterkonzept entwickeln , das die Leser lieben werden. Wenn Sie ein Schriftsteller oder
Erzählkünstler jeglicher Art sind, sind Sie
vielleicht Illustrator Animator oder Filmemacher. Und wenn Sie vom
ersten Tag an wissen möchten, dass Sie
einen Charakter erstellen , auf den sich die Leser in dieser
Klasse
beziehen können , ist das Richtige für Sie. In dieser Klasse
leihen wir uns einige Denkweisen und Werkzeuge aus der Welt
des Design Thinking sowie aus meinem Hintergrund
im Improtheater aus. In beiden Räumen ist
das Ziel, schneller
zu scheitern, um früher erfolgreich zu sein. Schauspieler und Designer nutzen
beide Übungen , um kreatives Denken
auf eine bestimmte Weise zu gestalten. Schreiben kann schwierig sein
, wenn man sich allein fühlt. Wir sind hier, um
Spaß daran zu haben,
ein Gewinncharakterkonzept zu entwickeln ein Gewinncharakterkonzept und Ihr
kreatives Selbstvertrauen zu stärken. Lasst uns anfangen.
2. Warum Design Thinking?: Willkommen, ich freue mich sehr
, dass Sie an diesem
Design-Thinking-Kurs teilnehmen . Unser Ziel ist es
, dass Sie diesen Kurs
mit mehr
kreativem Selbstvertrauen beenden . Hier ist eine Frage, die ich ständig
höre. Sollte ich diesen oder jenen
Charakter wählen? Was unter dieser
Frage steht, ist besorgniserregend. Ist meine Idee gut genug? Lohnt es sich,
meine kreative Zeit und Energie dafür zu verwenden? E. L. Doctorow schrieb : „Schreiben ist wie Nachtfahren
im Nebel. Du kannst nur bis zu deinen Scheinwerfern sehen,
aber
so kannst du die
ganze Reise machen.“ Vielleicht, weil ich in Portland,
Oregon, mit all dem
Regen und den Bäumen
aufgewachsen bin, denke ich, dass Schreiben eher so ist, als
würde ich auf einen Waldweg gehen von Douglasien
umgeben ist und , der von Douglasien
umgeben ist und Nebel
um meine Füße wirbelt. Das Mysterium und die
Magie sorgen zunächst dafür, dass das Schreiben Spaß macht. Aber irgendwann, wenn
du satt bist und dich verirrt
hast, willst du eine Taschenlampe. Du willst diesen gemütlichen
Lichtschein um dich herum haben, der dir versichert,
zumindest für diesen nächsten
Schritt,
dass du das hast. So sieht kreatives
Selbstvertrauen für mich aus. Es geht
darum, meine Zweifel, ob meine Entscheidungen
gut genug sind, neu zu formulieren und mich
stattdessen auf zwei Fragen zu konzentrieren. Erstens, welche Erfahrung
möchte ich mit
der Geschichte, die ich schreibe, machen? Zweitens, wie könnte
jemand außerhalb
meines Kopfes jede der Entscheidungen,
die ich treffe, erleben? ich die Lücke zwischen meiner Vorstellungskraft und
ihrer Erfahrung? In diesem Kurs verwenden wir
einen
Design-Thinking-Ansatz, um
diese beiden Fragen zu beantworten , während wir einen
Charakterprototyp
erstellen und testen. Hier finden Sie einen kurzen
Überblick über Design Thinking, wie es bei IDEO
und der d. School in Stanford besprochen wurde. Empathie gibt uns die Möglichkeit, unseren Nutzer
oder in unserem Fall
unseren Leser oder Zuschauer zu beobachten
und zu sehen, unseren Leser oder Zuschauer was sie möglicherweise benötigen, und dann können wir
diese Informationen verwenden, um unser kreatives Ziel zu definieren. Das kann für uns als
Autoren etwas
schwierig sein, weil es sich so anhören
könnte, ich sage, wir sollten für den Markt
schreiben, aber darüber
spreche ich hier nicht. In
diesem Kurs
erstellen wir ein Design-Briefing, in dem Sie Ihre Vision
definieren und auch berücksichtigen können, wie Ihre Leser
Erfahrungen machen könnten. Für mich als Autor könnte
diese Neugestaltung
so aussehen, als würde ich von
der fantastischsten
Welt, die ich erschaffen kann,
zu
einer faszinierenden,
vollständig realisierten Welt übergehen der fantastischsten
Welt, die ich erschaffen kann, zu
einer faszinierenden, , damit
mein Leser in der Lage, ihre Augen zu
schließen und besuchen, auch wenn sie mein Buch
nicht lesen. Mit dieser Neugestaltung
kann ich messen, ob meine Entscheidungen funktionieren oder nicht. Es ist eine sehr kleine Schicht, aber sie ist mächtig. Auf die Ideenfindung. Hier besteht das Ziel darin, viele
Ideen zu generieren, damit wir über das, was wir im Kopf haben,
hinausgehen und
zu den mutigen, überraschenden
Möglichkeiten übergehen können was wir im Kopf haben,
hinausgehen und
zu den mutigen, überraschenden
Möglichkeiten übergehen . In unserer Klasse verwenden wir drei,
ja und Spiele, aber lose
aus der Welt des verbesserten Theaters, für
unseren Ideenfindungsprozess. Ein Design Thinking-Prototyp
kann viele Formen annehmen. Das Hauptziel eines Prototyps
ist es, Ihre Idee auf eine
Weise zu zeigen , die leicht
zu sehen und zu verstehen ist. Aus diesem Grund
umfasst das Prototyping oft Skizzen
oder andere visuelle Elemente. Aber mach dir keine Sorgen, wenn Zeichnen nicht dein Ding
ist. Es geht nicht darum,
ein künstlerisches Meisterwerk zu schaffen, es geht darum
, die Ideen, die in Ihrem Kopf
sind in die Welt zu übertragen,
damit Sie sie
sehen und teilen können. Sobald Sie einen Prototyp haben, können
Sie ihn testen
und Feedback erhalten. In unserer Klasse habt ihr drei
Charakterprototypen, die ihr
teilen könnt , um Daten
darüber zu sammeln , wie ihr
euer kreatives Ziel erreicht. Von dort aus kannst du in deinem Charakterprofil einen Charakter auswählen , den du
entwickeln
möchtest. Dies wird Ihre erste
Iterationsphase sein, die Ihnen hilft,
die gewonnenen Informationen
zu nutzen die gewonnenen Informationen und Ihre Geschichte
anhand dieser Informationen weiterzuentwickeln. Dein Charakterprofil
wird dein letztes Klassenprojekt sein. Aber bitte warte nicht, bis du mit diesem Kurs
fertig bist bevor du
den Bereich Klassenprojekte nutzt. Da Sie
dieses Kollektiv
anderer Künstler haben , die diesen Prozess mit Ihnen
durchlaufen , stellen Sie Ihre Arbeit
da draußen , während Sie den Prozess
durchlaufen. Lass sie dir Feedback zu
deinen Charakterprofilen geben ,
damit du daraus entscheiden kannst ,
damit du daraus entscheiden , welchen Charakter ich weiterentwickeln
werde. Ich werde auch in
diesen Projektbereich und
dabei Feedback geben. Dieser Kurs beinhaltet eine Reihe
von Vorlagen, die du
herunterladen und verwenden kannst , um
dich durch die Aktivitäten zu führen. Um diese herunterzuladen, musst
du auf die Skillshare-Website gehen , zum Bereich Projekte und
Ressourcen, und du kannst sie dort herunterladen. Sie können tatsächlich nicht von der App
herunterladen, daher ist es wichtig,
dass Sie auf
die Website gehen , um
diese Ressourcen zu erhalten. Das ist das einzige Mal, dass
du
für diesen Kurs auf
der Website selbst sein musst. Das ist alles, was du brauchst
, um diesen Kurs zu beginnen. Laden Sie diese Vorlagen herunter und
wenn Sie bereit sind, sich mir im nächsten
Video an, in dem wir
eine Vision für unseren Charakter erstellen werden .
Wir sehen uns dort. [MUSIK]
3. Deine Vision erstellen: Eine Versuchung, wenn wir darüber
nachdenken,
einen überzeugenden Charakter zu schaffen , besteht darin,
nicht zu experimentieren oder unserer Neugier zu
folgen, sondern sich stattdessen wirklich
Sorgen darüber zu machen,
einen fantastischen,
übertriffenen Charakter zu machen . Wir fangen an, über
Filmangebote und Auszeichnungen nachzudenken. Und wir erlauben uns nicht einfach herumzuspielen
und Dinge auszuprobieren und eine Erfahrung mit niedrigem Einsatz zu haben während wir unseren Charakter kreieren. Ich lade dich ein, einen Schritt zurück
zu machen. Lass uns spielen und
mach dir keine Sorgen darüber ob diese eine Idee, mit der du
anfängst , perfekt sein
wird, wie du experimentierst
und sieh, wohin sie dich führt. Meine Einladung an Sie ist, das erste Mal, wenn
Sie diesen Kurs durchlaufen,
eine Gelegenheit zu
betrachten, eine neue Art zu erlernen , sich dem
Charakterdesign zu nähern. Sie lernen etwas über
Design Thinking und wie wir es als Autoren anwenden können. Lassen Sie das also
der Hauptwert sein , den Sie aus dieser Klasse
herausnehmen. Wenn Sie dann auch mit einem Charakter
davonkommen , über den Sie sich sehr freuen
, ein Buch zu schreiben. Das ist noch besser. Lassen Sie uns vor diesem Hintergrund
ein paar
Entscheidungen mit niedrigem Einsatz treffen, um zu beginnen. welcher Art von Geschichte würdest
du gerne arbeiten? Welche Geschichte wäre aufregend oder bedeutungsvoll oder
faszinierend für dich. Im Moment haben Sie vielleicht
schon einige Ideen im Kopf, oder Sie fangen vielleicht
von Anfang an an. Hier fange ich an. Ich möchte einen
Detektivcharakter erschaffen, der
interessant genug ist , um
in einer Reihe von Geheimnissen aufzutreten. Das ist eine sehr kleine Idee, aber es reicht aus, mir
eine Basis zu geben , um mit dieser Aktivität loszulegen
. Wenn Sie einen Moment brauchen, um
Ihre Gedanken zu sammeln und herauszufinden woran Sie arbeiten möchten. Ich ermutige Sie, dieses Video
anzuhalten. Es dauert einige Zeit, um das zu tun, und dann können Sie zurückkommen
und wir können anfangen, unseren
Designbrief gemeinsam zu bearbeiten. Du bist zurück, was
bedeutet, dass es Zeit für uns unserem kreativen Brief
zu beginnen. Es ist unkonventionell
und beginnt mit einer Frage, die Sie
möglicherweise nicht erwarten, nämlich
wo ein Leser oder ein
Publikum Ihre Arbeit
erleben könnte, wo ein Leser oder ein
Publikum Ihre Arbeit
erleben könnte Publikum Ihre Arbeit
erleben unsere Ideen
in dieser Vorlage festhalten
wird. Ich führe dich durch ein Beispiel und dann kannst du
es selbst ausprobieren. Ich höre mir gerne Mysteries an,
wenn ich einen Lauf mache, stelle
ich mir
jemanden vor, der einen Lauf macht. Und ich denke, es wäre in
einem Vorstadtviertel. Also nicht in einer geschäftigen
Stadt, in der sie von all den Dingen
abgelenkt wurden
, die um sie herum geschahen. Und nicht an einem schönen
Ort wie sagen wir, an einem Strand, ich möchte nur eine
unregelmäßige Nachbarschaft haben, der Bürgersteig und vielleicht ein
Ort mit Bäumen. Aber dies wäre
ein Ort, an dem sie laufen
würden und
versuchen, sich nicht auf
die körperliche Anstrengung der Zaunkönige zu konzentrieren ,
die eine großartige
Zeit haben, dieses Geheimnis zu genießen. Die nächste Frage konzentriert
uns auf ein Individuum. die gleiche Weise, wie es diese bestimmte
Entscheidungen
über einen Charakter Person
ermöglicht, bestimmte
Entscheidungen
über einen Charakter zu treffen, tatsächlich einer
Vielzahl von Lesern in Verbindung zu
stehen. Wenn wir an einen
Leser denken, der eine Person ist, ist
es einfacher für uns,
diese kreativen Entscheidungen zu treffen. Wird das für diese Person lustig
sein, oder wenn wir
an eine Person denken, ist
es einfach eine einfachere
Entscheidung zu treffen. Wenn es mich fragt, wer
dieser Leser ist, den ich mir vorstelle, werde
ich an einen Läufer
denken, der meiner Meinung nach Mitte Vierzigern
ist. Ich ziehe sie hier an. Und denk dran, dass ich gesagt habe, dass wir hier
nur Strichmännchen machen. Also machen wir nichts
wirklich übertriebenes. Wir versuchen nur, ein
Gefühl dafür zu bekommen, wer diese Person ist. Und während sie
diese spezielle Läuferin entlang laufen, ist
sie, denke ich, dass sie
eine kreative Person ist ,
vielleicht eine Unternehmerin. Sie ist sehr beschäftigt. Und damit diese Geschäftigkeit, der Grund, warum sie auf diesen Lauf gehen will und diese Erfahrung machen möchte
, ist , dass sie nur für eine
Weile
fliehen will und vielleicht hat sie es auch
habe mich ein bisschen zu lange
hingesetzt. Sie ist vielleicht
eine Unternehmerin , die irgendeine Designerin ist. Sie sitzt also immer an
einem Schreibtisch und sie braucht nur diese Chance, um
rauszukommen, gesund zu sein, Spaß zu
haben, während sie in Form
kommt, und vielleicht steigt
sie sogar ein
bisschen in ihrer Karriere auf. Vielleicht macht sie ein paar
neue Schritte nach vorn. Die nächste Frage ist also, welche Gefühle werden erlebt? Möchte ich
für diesen Reader erstellen? Und ich denke, was ich
hier will, ist, dass sie dieses Gefühl des
Eintauchens in die Geschichte
hat. Ich möchte, dass dieser Charakter
jemand ist, der entzückend ein Funkeln
hat, damit
sie sich wirklich in
der Geschichte verlieren
kann , über die wir zuvor
gesprochen haben. Und ich möchte auch, dass sie ihre Neugier
ein wenig stimuliert. Also sage ich immersiv. Das Tier wird sagen, dass
Neugier funkelt. Das könnte mir helfen, ein
bisschen mehr über die Art
von Welt nachzudenken , in der dieser
Charakter leben würde. Dann habe ich endlich, warum braucht dieser Leser
diese Erfahrung zu diesem Zeitpunkt? Und ich denke, dass wir über diese Designerin
gesprochen , die
sich in ihrer Karriere verbessert. Sie kommt in Form. Sie stellt sich ein paar
neue Herausforderungen an. Ich denke, was sie wirklich
braucht, ist nur
die Kameradschaft eines
Charakters, die sie in
mehreren Geschichten sehen kann , die sich auch auf einer
Wachstumsreise befindet. Also werde ich hier einfach Wachstum
bringen. Sie werden feststellen, dass ich in
diesen unteren Feldern tatsächlich in Worten geschrieben habe,
anstatt zu zeichnen. Und du bist herzlich eingeladen, das selbst
zu tun, wenn es sinnvoller ist,
ein Wort zu sagen und das zu tun. Wenn Sie es in
eine Skizze oder Zeichnung einfügen möchten ,
können Sie dies auch tun. Zusammenfassend möchte
ich meinen Designbrief zusammenfassen, einen überzeugenden Detektivcharakter
mit Wachstumsdenkweise schaffen . Idealerweise möchte ich, dass mein
Charakter in kreativen Räumen ist, weil ich denke , dass dies diesen Designer
ansprechen wird. Und ich denke, es
wäre am attraktivsten, wenn diese kreativen Räume traditionelle Medien zulassen würden
, damit dieser Designer etwas Neues über
eine Art Kreativität
lernt , die vielleicht mit der sie nicht
so vertraut ist. Jetzt bist du dran. Verwenden Sie diese Vorlage,
füllen Sie die Felder um ein besseres
Verständnis für den Leser oder das Publikum zu erhalten, das Sie für dieses Projekt im Sinn
haben. Und unten kannst du ein oder zwei Sätze
schreiben , die zusammenfassen, was
du entdeckt hast. Sobald du fertig bist, komm
zurück und komm mit mir für das nächste Video, in dem wir Aufbau
unseres ersten
Charakter-Prototyps beginnen
werden . Bis bald.
4. Figurendesign: Auswahl: Willkommen zurück. Sie haben also Ihren
kreativen Auftrag gemacht, und jetzt werden wir uns das
ansehen und überlegen, wer Charakter B könnte, der diesen Leser ansprechen
würde,
der zu dem
Ziel passt, das ich habe. Also in meinem Fall, um
einen überzeugenden Detektivcharakter zu machen einen überzeugenden Detektivcharakter , der eine Wachstumsdenkweise hat. Weiß ich also irgendetwas
über diese Person? Für mich? Ich weiß, dass diese
Person wahrscheinlich Mitte
vierzig ist und
das wird einfach
etwas sein , das sie mit meinem potenziellen Leser
gemeinsam hat . Und ich möchte, dass sie
eine Art
Möglichkeit hat , auf
diese interessanten Künstler zuzugreifen , von
denen ich gesprochen habe. Ich frage mich, ob sie Museumskuratorin
sein könnte, also wäre das ein
interessanter Job für sie. Und ich möchte, dass es einen Weg gibt, wie sie auf den Leser
bezieht, den ich mir vorstellen kann
, dass vielleicht die Bedürfnisse , die sie haben, oder ihr emotionaler
Zustand ähnlich wären. Ich frage mich, ob sie es
sein könnte, anstatt es nur zu haben, weil wir
Ihren Beat-Detective haben. Richtig. Anstatt das
also ihr Job zu haben , weil
sie Kuratorin ist, was macht sie
als Detektivin Schwarzarbeit. Ich bin mir nicht sicher, warum
sie das tun würde, aber sagen wir, sie ist
Schwarzarbeit. Und was das tun würde, ist ihr die Möglichkeit
zu geben , etwas zusätzliches Geld zu verdienen. Vielleicht hat sie die Idee, ihr eigenes Unternehmen zu gründen. Und so verdient sie
zusätzliches Geld beim Schwarzarbeit und
löst einige
Kunstverbrechen, weil sie
durch ihre Kuratorarbeit
Zugang zu diesen Leuten hat . Das weiß ich
bisher über meinen Charakter. Nicht viel, aber ein bisschen. Und es reicht aus, dass
ich das, was
ich weiß, mitnehmen kann , um in
dieses nächste Spiel zu gehen, das als Entscheidungen bezeichnet wird. Aber ich möchte, dass du weitermachst und alles aufschreibst, was du
über deinen Charakter weißt ,
nur 35 Dinge. Und sobald du das getan hast, komm zurück und wir werden
eine Reihe von Entscheidungen treffen, um unseren
Charakter ein bisschen besser kennenzulernen. Sie verwenden also die Grundlage
, an die Sie für
Ihren Charakter gedacht haben , wenn Sie die Entscheidungen in
Betracht ziehen, die ich Ihnen präsentieren werde
, ich werde eine
Wahl gegenüber einer anderen vorstellen, und Ihre Aufgabe ist es nur, eine Entscheidung
zu treffen . Hier ist ein Beispiel
, bei dem dein Charakter lieber zu
heiß oder zu kalt ist. Nun würden die meisten von uns keines dieser Szenarien
bevorzugen. Indem wir uns jedoch zwingen, eine Entscheidung
für unseren Charakter zu treffen, erhalten
wir interessante Informationen über diese bestimmte Person. Wenn ich also an meinen
Museumskurator denke und frage: Würdest du lieber
zu heiß oder zu kalt sein? Ich denke, sie wäre
lieber zu kalt ,
weil sie
sich bündeln könnte. Und ich denke auch, dass sie vielleicht gerne in die
Badewanne geht und einfach etwas Zeit
damit verbringt, diese vielleicht eine ihrer bevorzugten Möglichkeiten,
Informationen zu verarbeiten , nachdem sie nicht
ausgegangen ist und welche gefunden hat Hinweise auf Rätsel. Und das wäre also ein lustiges
Detail für sie und wäre auch einer der
Gründe, warum sie ein bisschen einwandfreier
damit
wäre , zu kalt zu sein, aber nicht so sehr
damit, zu heiß zu sein. Und ich weiß wahrscheinlich auch, dass mein Charakter nicht
an einem Ort wie Hawaii leben möchte . Vielleicht würde sie
einen Ort wie Seattle oder
Portland im
Nordwesten der Vereinigten Staaten bevorzugen . Wenn ich also nur diese eine Entscheidung über
zu heiß oder zu kalt treffe, habe ich
jetzt eine Vielzahl von Dingen, die ich
über meinen Charakter weiß. Und das ist das
Ziel dieses Spiels. Während wir es durchmachen, stelle ich Ihnen ein paar Möglichkeiten vor. Sie haben die Chance
, Ihre Wahl zu treffen. Und dann kannst du dir ein paar
Notizen zu deinem Charakter machen. Ein Planer, nehmen Sie einfach Abkürzung darüber, was
Sie sich entschieden haben. Und nachdem wir das Spiel
durchlaufen haben, können
Sie
alle Informationen, die Sie
gefunden haben, extrahieren und auf Ihre Liste mit dem, was Sie
über Ihren Charakter wissen, aufnehmen. Bist du bereit für deine Entscheidungen? Bevorzugt dein Charakter
helle oder gedämpfte Farben? Nächste Frage. Was ist dein Charakter? Laden Sie alle, die sie kennen
, zu einer Party ein, die sie
veranstaltet haben , oder nur ein
paar enge Freunde. Wenn sie als Nächstes
jemanden sehen, der
Hilfe brauchte, helfen sie sich selbst
oder rufen um Unterstützung. Hier ist deine nächste Frage. Kaufen sie eher
ein Geschenk für einen geliebten Menschen? Oder um einen zu machen? Letzte Frage.
Wenn sie traurig sind, wenn sie an einen lauten Ort gehen,
um ihren Gefühlen auszuweichen, setzen Sie sich an einen ruhigen Ort,
um sie zu fühlen. Das sind alle
Fragen, die ich dir stellen werde. Aber wenn Sie sich
ein oder zwei Augenblicke Zeit nehmen möchten, um
sich noch ein paar Fragen zu stellen , können
Sie das absolut. Diese Art von Fragen sind nicht unbedingt Yin Yang
Arten von Fragen. Es sind nur zwei Möglichkeiten
, die dir helfen zu sehen, welche Vorlieben, Interessen und Bedürfnisse
und Wünsche
deines Charakters alle sind. Sobald wir unsere Entscheidungen getroffen haben, können
wir alles, was wir über unseren
Charakter
wissen, zu unserer Liste hinzufügen . Als ich also
darüber nachdachte, dass mein Charakter entweder Geschenke für
jemanden
kauft oder sie herstellt, wurde
mir klar, dass sie
jedes Jahr für Halloween Halloween-Kostüme für sie an Nichten
macht. Ich entdeckte, dass sie Nichten hat und ich entdeckte, dass sie diese Amatur-Kostümbildnerin und das ist etwas, wofür
sie sich leidenschaftlich interessiert. Das schreibe ich auf meine Liste. Dies ist auch ein weiterer Bereich, der es ihr ermöglichen
könnte, Zugang zu
einigen Menschen zu erhalten , die
einige interessante
Arten von Kreativität mit sich bringen würden einige interessante
Arten von Kreativität , die möglicherweise weniger traditionell sind. Also werde ich meine Gedanken
hier auf dieser Seite zu Ende
festhalten und
ermutige Sie, dasselbe zu tun. Im nächsten Video
werden wir anfangen, über
einen neuen Charakter nachzudenken , der
zu unserem Designbrief passt, aber er ist ganz anders als
der, den wir gerade gemacht haben. Und unser Ziel hier
ist es, unser Denken zu erweitern, um
einen Charakter zu finden, uns
irgendwie überraschen
könnte und vielleicht eine Möglichkeit, die
wir nicht erwartet hatten. Also wenn du bereit bist, komm zu
mir und wir sehen uns dort.
5. Figurendesign: Gegensätze: Eine Sache, die uns Design
Thinking lehrt, ist, dass Ideation
ein bisschen unangenehm sein soll. Das ganze Ziel ist es, über das
hinauszugehen, was uns bereits in den Sinn kommt und
in unbekanntes Gebiet zu gelangen. Und so werden
wir für diesen
zweiten Charakter das, was wir uns ausgedacht
haben, als den Charakter nehmen , der am offensichtlichsten schien. Und jetzt mach einen Charakter, der ist, sie sind entgegengesetzt und
mindestens eine Art und Weise. Also schaue ich mir meinen Designbrief an,
weil es wichtig ist , dass diese neuen Charaktere immer noch zu diesem Designbrief passen. Also sagte ich, ich möchte
einen überzeugenden Detektivcharakter
mit Wachstumsdenkweise schaffen . Jetzt, da ich diese
Ideen aufgeschrieben
habe, werde ich meinen
Charakter zu Planner bringen und anfangen über einige
Dinge
nachzudenken, die ich über diesen
entgegengesetzten Charakter
wissen könnte . Ich mag diese Idee des Kunstdiebs als
Gegenteil zum Kurator wirklich. Denken Sie, das ist nur
eine lustige Möglichkeit, besonders weil
Sie nicht wirklich denken,
dass ein Dieb ein Detektiv ist, aber ich werde in einer Minute ein bisschen
mehr darüber
nachdenken ,
schauen Sie, ob ich kann das zum Laufen bringen. Dieser Charakter
wird also ein Kunstdieb sein. Ich denke, dass ein anderes
Gegenteil, das ich dort
hineinbringen möchte , da mein
anderer Charakter 40 ist, möchte
ich, dass dieser Charakter
ein 10-Jähriger wird. Sie wird mir eine andere Art von Dynamik geben als der Charakter. Und dann denke ich über
das Detektivstück nach, denke
ich, es wäre
interessant, wenn dieser Charakter, also ein Gegenteil,
den anderen Charakter haben , der als Detektiv
Schwarzarbeit hat. Und dieser Charakter, vielleicht fühlt sich
dieser Charakter sehr leidenschaftlich daran, Detektiv
zu sein. Sie ist zehn, also ist sie
technisch gesehen keine professionelle Detektivin, aber sie behandelt ihre
Detektivarbeit als wäre dies ihr Profi-Job. Wenn ich mir meinen
kreativen Brief ansehe, muss
ich sicherstellen,
dass dieser Charakter tatsächlich zu dem passt, was
ich erstellen möchte. Also sagte ich, ich will einen überzeugenden Detektivcharakter
mit Wachstumsdenkweise. Und es ist möglich, dass, wenn sie eine Diebin ist, die auch Detektiv ist, versucht herauszufinden, wie
das alles zusammenfunktioniert. Ich möchte, dass sie hoffnungsvoll ist und ich möchte, dass sie versucht, Gutes in der Welt zu
tun, zu wachsen und
die Welt zu einem besseren Ort zu machen. Ich denke, wenn sie Hinweise auf Geheimnisse
verfolgt, sucht
sie vielleicht nach Kunstsituationen,
die in
der Vergangenheit passiert sind, die ihr vielleicht
Unrecht getan haben der Vergangenheit passiert sind, die ihr vielleicht , die
sie in Ordnung bringen möchte. Und so wird sie diese
Leidenschaft haben,
einen großen Glauben an
das haben, was sie tut. Also werde ich sagen, dass sie sich ihrer Sache
verpflichtet hat. Außerdem muss ich nur ein wenig
darüber
nachdenken , wie ein 10-Jähriger die Welt bereisen
und Zugang zu Kunst haben könnte. Ich denke,
anstatt in der nordwestlichen Ecke
der Vereinigten Staaten zu leben , wird
sie vielleicht unsere
Familien mit Sitz auf Hawaii sein, und ihr Vater oder ihre Mutter ist ein Botschafter, der um die Welt
reist. Also legen wir das auch ab. Hoffentlich hast du zusammen mit mir
einige Ideen über deinen
Charakter festgehalten . Und unser nächster Schritt besteht darin,
eine Aktivität zu machen , die heißt
Was ist in ihrer Tasche. Und in dieser Aktivität
werden wir über
eine Tasche nachdenken , die dieser
Charakter tragen würde. Und denken Sie darüber nach, was
drin ist und was
können wir über
diese Person lernen , indem wir uns ansehen,
was sich in ihrer Tasche befindet? Denken Sie also daran
, dass Sie dies nicht
zu einem
schönen Kunstwerk machen müssen . Es ist nur ein Diagramm. Sie können Formen verwenden, wenn Sie möchten, und beschriften
, damit Sie ein Gefühl dafür bekommen , wer
dieser Charakter
ist und was sie tragen. Also fange
ich damit an, was der Bug ist. In meinem Fall denke ich, dass mein Charakter einen Rucksack tragen
würde, also mache ich hier einfach einen losen
Rucksack mit Riemen. Und ich werde es als
Rucksack beschriften , damit ich weiß,
was ich hier habe. Und ich denke, dass ich mit den großen
Gegenständen in diesem Rucksack
beginnen möchte . Also glaube ich nicht, dass ich
gerade möchte mein Charakter
Kunst in ihrem Rucksack hat. Ich denke, ich möchte
, dass sie einige
ihrer anderen Materialien
hat, die sie immer tragen würde. Also denke ich, dass eines der
Dinge
ihr Detektivjournal sein wird , in dem sie alle ihre Notizen über
alles aufbewahrt , was
sie herausfindet. Dann würde es Spaß machen,
eine wirklich altmodische,
ziemlich große, ausgefallene Kamera zu haben . Aber ich denke, dass die wahrscheinlichste
Situation darin besteht, dass sie Fotos mit ihrem Handy
macht. Also werde ich weitermachen
und sagen, dass sie ihr Handy im Rucksack
hat. Denn wenn sie ein
moderner junger Mensch ist
, wollte ich das haben. Dann. Ich denke, auch in ihrer Tasche hat
sie ein Toolkit, das sie trägt, damit
sie, wenn sie ihren Kunstüberfall macht, die
Dinge tun kann, die sie tun muss. Also haben wir einfach einen Gürtel. Ich werde
hier nur ein paar Formen
anlegen , weil ich jetzt
nicht
alle Werkzeuge zeichnen werde und später herausfinden kann,
was das sein wird. Ich sage einfach, das
ist unser Werkzeuggürtel. Klar. Um mein Handy zu beschriften. Dann möchte ich
darüber nachdenken, was mein Charakter
einen kleineren Gegenstand tragen würde. Das fühlt sich für mich
ein bisschen schwieriger an. Wir sollten wahrscheinlich einen Stift haben, sie hat wahrscheinlich eine
Vielzahl von Dingen. Ich möchte über
etwas nachdenken, das nicht
so mit ihrer
Detektivarbeit zu tun hat. Vielleicht hat sie einen Snack, den
sie immer trägt, wie vielleicht Erdnuss-M & Ms, weil
sie ihr gute Energie geben. Also stellen wir das MEMS ein. Es könnte ein lustiges
Denkwerkzeug sein, dass sie ein oder zwei M & M
kalt isst und darüber
nachdenkt, was sie als nächstes tun
wird. Es würde Spaß für
ein anderes kleines Objekt ich denke
, dass ich sie
gerne haben würde. Carrie ist, dass ich eine
Visitenkarte haben wollte, weil sie denken, dass sie sich
das wirklich ernst nimmt. Und ich wollte
sogar einen silbernen
Visitenkartenhalter haben sogar einen silbernen
Visitenkartenhalter , den sie ständig bei
sich trägt, was meiner Meinung nach ziemlich Spaß machen
würde. Und das wird mir helfen,
ein bisschen mehr darüber zu erfahren, wie ernst sie ihre Arbeit nimmt. Das Ziel unserer Aktivität ist es also , über die wichtigsten Dinge nachzudenken , die in ihrer Tasche wären. Und darüber nachzudenken, was uns das über den Charakter
aussagt. Ihr nächster Schritt besteht darin,
alle neuen Dinge aufzulisten, die Sie über Ihren Charakter
wissen,
jetzt wo Sie in ihrer Tasche nach mir
gesucht haben , ich weiß, dass sie vorbereitet ist. Ich weiß, dass sie ein
bisschen methodisch ist. Das weiß ich, weil sie dieses Handy bei sich
trägt. Ich denke, sie hat
ein bisschen Freiheit. Sie darf irgendwie ausgehen und
diesen Kunstüberfall machen. Vielleicht gibt es eine andere
Figur, die zu ihrer Begleiterin passt , wie Charakter
erreicht
, der ein bisschen in
dem ist, was sie tut und es ihr ermöglicht, sie zu tragen aus dieser Arbeit, für die
sie sich so engagiert? Sie haben die Möglichkeit, Ihre Notizen zu schreiben. Und sobald Sie
diese Liste über Ihren Charakter ausgefüllt haben, fahren Sie mit dem nächsten Video fort. In diesem Video werden
wir eine letzte Figur machen. Dieser wird mit keinem der
beiden
zusammenhängen, die wir bisher gemacht haben. Wir möchten nur sehen, was
eine andere Möglichkeit ist und
dort können Sie Ihre Interessen
und Ihre Leidenschaft wirklich einbringen und vielleicht etwas
völlig Neues oder Überraschendes ausprobieren. Wir sehen uns also
im nächsten Video.
6. Figurendesign: Wildkarte: Für unseren dritten Charakter haben
wir einen Platzhalter. Was wir also tun wollen, ist, dass wir uns
jemanden
vorstellen
wollen , der einige
unserer Lieblingsstücke der Charaktere mitbringt unserer Lieblingsstücke der ,
die wir uns
bereits ausgedacht haben. Aber auch wer erlaubt es uns, eine Idee zu erforschen
, die wir wirklich auf dem Tisch haben wollen , wenn wir Feedback von unseren
Feedbackpartnern
erhalten. Eine Möglichkeit,
darüber nachzudenken, besteht darin, zu überlegen, habe
ich Bedenken hinsichtlich der ersten beiden Charaktere, die
ich mir bereits ausgedacht habe. Und für mich
habe ich ein bisschen Besorgnis, weil ich noch
nie Kuratorin war. Ich war auch nie um die
ganze Welt gereist. Sie sind in
ein paar Länder gereist, aber beide
Charaktere haben einige Erfahrungen, mit denen ich
nicht so vertraut bin. Ein Grund, warum diese Sorge
für mich auftaucht, ist ,
dass ich tatsächlich
aus dem Schreiben meiner CDs-Skizzenbuchserie gelernt habe, dass es für mich als
Autor wirklich
wichtig ist, eine
persönliche Verbindung zu haben dem Charakter, den ich
schreibe, und besonders auf die Welt, in der die
Geschichte stattfindet. Als ich also mein erstes Buch,
Schattierungen der Wahrheit, anfing ,
wusste ich, dass ich
über Schwarzbären schreiben wollte. Mein Mann war sehr
leidenschaftlich für sie. Er studierte sie
tatsächlich bei einem Wissenschaftler, der mit Schwarzbären
arbeitete und etwas über ihre Gewohnheiten erfuhr. Und so hatte ich mich sehr über dieses Thema
gefreut. Ich habe mich für eine kleine Stadt
außerhalb von Yellowstone entschieden, die ich nie besucht hatte. Ich war in Yellowstone, aber
nicht in dieser kleinen Stadt. Und ich habe es benutzt,
weil es für mich im Thema war und es eine
interessante Gemeinschaft war, aber die Handlung hat nie
wirklich begonnen. Es hatte nicht die
emotionale Tiefe , die ich fühlte als brauchte ich. Das geschah erst, als
ich tatsächlich mit
meinem Mann auf eine
Forschungsreise gegangen bin , bei der wir von einem Wissenschaftler lernen , der
Schwarzbären in
freier Wildbahn studierte und in seiner Gemeinde Jäger
gab. Die Wissenschaftler
untersuchten Schwarzbären. Und dann gab es auch
Community-Mitglieder, die unterschiedliche Vorstellungen darüber
hatten,
wie Bären in ihrer Gemeinde
gehandhabt werden sollten , und die Konflikte für so
interessant und so tief. Und nachdem ich in dieser Stadt war und die Wissenschaftler getroffen
hatte, nachdem ich Bären für
mich selbst in dieser Gemeinde gesehen hatte, hatte
ich eine viel tiefere und
persönlichere Verbindung zu diesem Ort. Als ich also meine
Einstellung meiner Geschichte
in eine Community verlagerte , mit der ich
diese persönliche Verbindung fühlte. Ich konnte einen
Charakter schreiben, der sich
noch leidenschaftlicher,
noch interessanter,
noch emotionaler anfühlte noch leidenschaftlicher,
noch . Und so möchte
ich in diesem dritten Charakter
jemanden auswählen, der
ein bisschen von einer Qualität hat , auf
die ich mich wirklich beziehen kann. Also werde ich weitermachen
und diese Figur mit dem Theater
verwandt sein lassen ,
denn das ist etwas, mit dem ich
sehr vertraut bin. Anstatt dies ein
autobiografischer Charakter zu haben obwohl jemand Regisseur
ist, denke
ich, dass ich mit einer Schauspielerin gehen werde. Und ich möchte, dass es in
einem Gemeinschaftstheater ist. Auch hier, weil ich
mit dem
Gemeindetheater besser vertraut bin mit dem
Gemeindetheater als mit einem professionellen, sagen Broadway-Theater-Setting. Die andere Sache, die ich
tun möchte, ist,
dass ich ihr
einen anderen Aspekt ihres Lebens geben möchte einen anderen Aspekt ihres Lebens , der eine kreative Neigung dazu hat. Mir gefiel die Idee,
einen Charakter im pazifischen Nordwesten zu haben
, weil das auch Teil meiner Geschichte ist. Also werde ich
sie nach Portland,
Oregon bringen, wo ich aufgewachsen bin. Und ich möchte auch, dass
sie eine Reihe von
Köchen kennt , weil ich denke, es
wäre interessant, Gourmetessen und
Esskultur in die Geschichte zu bringen . Und so
ist es vielleicht ihre Aufgabe, Kellnerin zu sein, was ihr hilft,
Zugang zu einer Vielzahl
von Menschen in der
Food-Szene in Portland zu haben . Und ich denke, du müsstest sein Ich weiß nicht, wann sie nicht unbedingt ihren Job machen
würde, aber wir werden sicherstellen, dass
sie Stunden hat, damit sie ihren Theaterjob erledigen und Kellnerin sein
kann. Okay. Ich habe ein paar Ideen
zu diesem Charakter. Das nächste, was ich tun werde
, ist, dass ich
herumspielen werde, um diesen Charakter ein wenig
besser kennenzulernen , wie wir es mit
unseren anderen Charakteren getan haben. Also fange ich damit an, einige Emotionen
aufzulisten. Wenn sechs Zahlen hier sind, werden
Sie das auch tun, Ihre sechs Emotionen auflisten. Also denke ich, dass ich mit
Freude anfangen
werde , denn das ist eine
meiner Lieblingsemotionen. Und dann gehe
ich überraschend. Ich möchte auch
noch ein paar negative Emotionen
auf der Liste fragen . Ich will eine Reichweite. Also
werde ich Wut, Stolz, vielleicht Enttäuschung aussprechen. Das ist ein starkes für mich. Und ich glaube, ich
werde Angst machen. Okay, jetzt kommt
der Spaß hier ins Spiel. Wir nehmen uns einen
Tag und wir werden es werfen und sehen, welche
Nummer wir bekommen. Also bin ich auf Nummer zwei gekommen,
was überrascht war. Und in dieser Box hier unten werde
ich mir nur
einen Moment für das Leben meines
Charakters einfallen lassen . Das hätte
ein überraschender Moment sein können. Als Schauspielerin könnte es offensichtlich
sein, sich zu entscheiden. Es war überraschend, als sie eine Hauptrolle in einer Show
bekam. Oder vielleicht war es überraschend, als sie in einem besonders
interessanten Restaurant eingestellt wurde. Aber ich denke, es würde Spaß machen, einen lustigen Moment für
sie zu
wählen , um nur zu sehen, wie
sie reagiert und in den Medien eine lustige, leicht stressige
Situation. Vielleicht. Sie war überrascht. Lass uns das machen. Sie war überrascht, als ihre Mitarbeiter im
Restaurant sie mit
einem Geburtstagsgesangsmoment
vor allen
Leuten im Restaurant überraschten einem Geburtstagsgesangsmoment . Also mache ich weiter
und bringe Geburtstag. Willst du entscheiden, wann
das sein würde? War noch nicht allzu lange her. Sie ist wahrscheinlich in ihren späteren 20ern. Vielleicht ist es ihr 25. Geburtstag. Und ich werde hier einfach einen
kleinen Kuchen mit ein oder zwei
Kerzen legen , nur damit ich mich erinnere, was das ist. Und wir werden uns einfach vorstellen, dass
jeder für sie singt. Okay, los geht's. Jetzt denke ich darüber nach wie würdest du
in dieser Situation reagieren. Ich denke, dass es ihr
ein bisschen peinlich wäre, aber auch sehr
aufgeregt darüber fühlt. Sie ist Schauspielerin,
also steht sie
gerne ein bisschen im Mittelpunkt der
Aufmerksamkeit. Ich denke, dass
es vielleicht eine Art Mischung aus Aufregung und ein
bisschen Peinlichkeit geben würde. Also machen wir
das noch einmal. Ich würfle die Würfel. Und dieses Mal habe ich eine
Vier bekommen, was Stolz ist. Wir könnten damit in beide
Richtungen gehen. Wir könnten mit einem stolzen
Moment gehen, der bedauerlich ist. Etwas, das sich
etwas übertrieben anfühlte, oder es könnte auch ein
Moment sein, der wirklich war.
Sie hatte das Gefühl, dass sie in einen Moment
getreten sie wirklich stolz
sein könnte und auf den sie es tun würde
gerne feiern. Ich denke, für diesen Moment möchte
ich vielleicht einen Moment wählen dem sie in einer Show wirklich
großartige Arbeit geleistet hat. Eine Sache, die ich selbst
in einer Show
erlebt habe ,
ist,
dass jemand anderes auf der Bühne nicht herausfinden kann,
was seine Linien sind oder diesen
Moment der Angst hatten. Es gibt irgendwie so eingefroren. Ich weiß nicht, was ich im Moment machen soll. Und wenn du als Schauspieler darauf
einsteigen und
dem anderen Schauspieler helfen kannst , den Weg
dorthin zu finden , wo er sein muss. Das kann wirklich stolzer Moment sein. Also denke ich, dass es das
sein wird, was es für sie ist. Also stelle ich vielleicht einfach meine
Bühne hierher. Es ist der Vorhang. Repliziere tatsächlich
eine Erfahrung, aus der ich tatsächlich einmal in
The Importance of Being
Earnest
stecken geblieben war, weil es
diese Tasche gibt ,
aus der ich eine Requisite holen
musste und ich sie einfach nicht
bekommen konnte aus der Tasche und ich habe
meine Zeilen für einen Moment vergessen. Ich lege dort einfach zwei
Charaktere an einen Tisch, sitze hier und sie unterhalten
sich. Es gibt eine Requisite und
sie wird
ihrer Klassenkameradin helfen , in diesem Moment
großartige Arbeit zu leisten. Was
mir das sagt, ist, dass sie
tatsächlich ein freundlicherer Charakter ist ,
als ich dachte. Ich meine, ich wusste, dass sie
eine Person ist, die ich gerne hätte. Aber ich liebe es, dass sie
nicht nur eine Schauspielerin ist, die von beiden Momenten an die Aufmerksamkeit auf
sich selbst
will. Ich sehe, dass sie es nicht
immer liebt,
im Mittelpunkt der Aufmerksamkeit zu stehen und dass sie bereit ist, das Rampenlicht zu
teilen. Das ist also gut
, dass ich besser gelernt habe. Jetzt bist du dran. Ich möchte, dass Sie
durchmachen und
herausfinden, was Sie
über diesen dritten Charakter wissen. Denken Sie daran, dass Sie damit jede gewünschte
Richtung gehen können. Dann listet eure sechs Emotionen auf. Rollen Sie Ihren Farbstoff, denken Sie
sich Ihre Momente aus, sehen Sie, was Sie
über Ihren Charakter lehrt. Sie können diese
in Ihre Liste aufnehmen. Ich schreibe meine
Liste auf, damit ich es nicht vergesse. Sobald Sie
Ihren dritten Charakter haben, kommen Sie zurück für das nächste
Video, in dem wir anfangen , einen standardisierteren Prototyp
zu erstellen, den wir
mit jemandem teilen können, damit wir bekommen
können ein paar Rückmeldungen
zu diesen Charakteren. Ecn.
7. Deinen groben Prototyp erstellen: Es ist an der Zeit, dass wir
unsere Charakterprototypen erstellen. Jetzt weiß ich, dass wir schon früher
mit ihren
Charakterplanern
herumgespielt haben, aber jetzt
nehmen wir aber jetzt
nehmen wir das, was wir auf
diesen Blättern haben, was für
jemanden etwas
schwierig sein könnte entschlüsseln und in
eine Form bringen , in der die Leute uns Feedback
geben können. Die Hauptsache an einem Prototyp ist, dass Sie
etwas wünschen, das visuell ist, das leicht zu scannen
und Feedback zu geben ist. Was Sie versuchen, ist eine bestimmte
Frage zu
beantworten, die Sie haben. In unserem Fall haben
wir also unseren Designbrief. Wir wissen, dass wir
einen überzeugenden Charakter schaffen wollen , der die Neugier unserer Leser weckt. Und wir wollen ein Gefühl dafür bekommen
, welcher dieser Charaktere
das am besten kann? Oder gibt es eine Kombination
dieser Charaktere gewisse Qualität von einem
der Charaktere haben, auf die
wir aufbauen möchten. Um diesen
speziellen Prototyp zu machen, zeichnen
wir also einen Charakter. Und ich möchte nicht, dass du in Panik geratest,
weil du kein wunderschönes
künstlerisches Meisterwerk
zeichnen musst. Was wir
tun werden, ist zu versuchen,
die Idee mit den Formen zu vermitteln , die
wir auf die Seite gelegt haben. Charakterdesigner verwenden also, wenn sie
einen Charakter kreieren, wenn sie
einen Charakter kreieren,
einen Kreis für
einen warmen Charakter, vielleicht ein Quadrat für einen
festeren oder solideren Charakter. Ein Dreieck kann
sehr energisch sein. S-Kurven können fließend sein und eine Art Sanftheit,
Anmut, Eleganz und
so etwas
bedeuten . Wir werden
all diese Hinweise verwenden wenn wir unsere Charaktere entwickeln. Und dann werden wir uns stark auf Labels
verlassen. Und der Zweck
ist, dass Sie diese drei
Prototypen vor jemanden
stellen, ihm ein paar Fragen stellen und ein schnelles Feedback
erhalten
können . Sie können einfach scannen, was Sie haben und Sie wissen lassen,
was sie denken. Also fange ich
mit meinem ersten Charakter an, wer der Kurator ist. Und ich habe das Gefühl, dass dieser Kurator lang und bereitwillig sein
sollte. Weil ich einfach das Gefühl habe , dass sie
jemand ist, der elegant ist. Und darüber spreche
ich. Ich mache sie wirklich einfach nicht realistisch oder irgendwie künstlerisch, aber ich möchte zeigen, dass
sie sehr lange Haare hat. Und ich werde es einfach
unterlassen,
viele Details in ihrem
Gesicht zu machen , selbst das, okay? Diese Körperform
verleiht mir also eine gewisse
Eleganz, eine gewisse Anmut. Also werde ich
sie beiseite legen und dann sehen, was ich
mit meinem nächsten Charakter machen könnte. Für Charakter haben wir unseren
10-Jährigen, der ein Kunstdieb ist. Und wie ich bereits erwähnt habe, denn ein Dreieck ist tendenziell
eine ziemlich energische Form. Also nehme ich das Grün, wir werden
eine energiegeladene Farbe benutzen. Und wir lassen ihr Kleid eine
Art Off-Kilter-Dreieck sein . Und sie wird ihre
Arme so ausgehen lassen. Und wir werden
Zickzacks an ihrem Kleid haben. Eine Sache, die ich finde, ist, wenn ich meine Charaktere so ein
bisschen locker sein lasse, wenn ich sie
anderen Leuten zeige, erkannten
sie, dass es wirklich, ich beginne gerade
vom Anfang einer Idee. Und es ist okay, wenn sie
einen Charakter nicht mögen oder wenn
sie sagen wollen, wenn sie
mir schwieriges Feedback geben müssen, ist
es wirklich okay, weil dies nur brandneue Charaktere
sind. Wen dieser Charakter
wird, hat ein bisschen Spaß, kurze schulterlange Haare. Tut das. Und ich werde jetzt wieder auf ein Gesicht verzichten
. Ich
lasse sie einfach da sein. Ich komme
zurück und beschrifte diese, aber ich möchte auf
meinen dritten Charakter gehen. Für den dritten Charakter haben wir unsere Schauspielerin, das
Gemeinschaftstheater. Es gibt auch eine
Kellnerin, die nett ist. Ich mag die Idee von S-Kurven
für diesen Charakter. Also
ziehe ich etwas Aqua raus. Mal sehen, eigentlich auch
diese Farbe. Wie die Kuratorin
wollte ich ein gewisses
Maß an Eleganz und Anmut haben, aber ich denke, ich möchte,
dass sie etwas runder ist. Ein bisschen mehr. Irgendwie eine typische
Theaterperson. Ich möchte mit ein paar
S-Kurven für sie gehen. Habe ihre Hände auf die Hüften, gib ihr ein wenig Gürtel, Füße. Sie ist etwas kürzer. habe ich nicht erwartet, aber ich denke, das
könnte wirklich für sie funktionieren. Ich gebe
ihr lockiges Haar. Und das macht
dieser Schauspielerfigur irgendwie Spaß. Okay, jetzt habe ich diese
drei verschiedenen Formen. Ich bin etwas kurvierer, ich habe wirklich Willow II, und dann habe ich meine
Dreiecksformen. Dann möchte ich
ein paar Fragen zu jedem
dieser Charaktere beantworten . Und ich möchte auf der
ganzen Linie
bei ähnlichen Antworten bleiben , damit jemand, der sich alle drei
ansieht, sie vergleichen kann. Für mich möchte ich also, dass jeder
Charakter einen Namen hat. Du musst deine Charaktere nicht
benennen. Aber für mich hilft mir
das , ein Gefühl für ihre Persönlichkeit
zu bekommen. Ich glaube, für meine 10-Jährige möchte
ich sie Zoe nennen. Ich werde mir gerade keine
Sorgen um Nachnamen weil ich dafür ein
bisschen Zeit brauche. Also lasse ich sie einfach meine Kuratorin sein. Ich glaube, ich möchte, dass sie Maria ist. Und dann wollte
ich für meine Schauspielerin einen dramatischen Namen. Glenn, G, L-Y und n. Einfach ein
ungewöhnlicher Name, den ich mit niemandem so vertraut bin, also werde ich weitermachen und das ihr Name sein
lassen. Also haben sie alle Namen. Jetzt möchte ich auch
einige Details zu jedem
dieser Charaktere
aus dem machen , was wir bereits über sie
wissen. Zui hier oben. Sie ist also zehn Jahre alt. Sie engagiert sich sehr für
das Lösen, sind keine Geheimnisse. Und weil das ein paar Etiketten wie diese
haben wird, werde
ich nur
Kugeln erstellen, um es
jemandem zu erleichtern , herauszufinden,
was ich hier sage. Ich möchte
sicherstellen , dass sie wissen, dass sie
eine Botschaftertochter ist. Wenn du willst. Also habe ich
diese Tasche um sie. Ich könnte ein paar Dinge
darüber beschriften, was sie trägt. Ich denke, was ich möchte, dass
sie über sie wissen. Mal sehen, sie ist bestrebt
, Geheimnisse zu lösen. Sie ist die Tochter eines Investors. Ich möchte, dass sie wissen, dass
sie sehr intelligent ist und das, was historisch schief
gelaufen ist, in Ordnung bringen
will. Und dann
werde ich einfach
Retourenkunst an Originalbesitzer weitergeben . Okay, was ich jetzt tun werde
, ist, dass
ich die gleiche Art von Arbeit
an meinen beiden anderen Charakteren mache, sie
benenne,
ein bisschen
über ihre Persönlichkeiten nachdenke und was sie mögen, was ich mag wollte
über jeden sprechen. Und dann werde ich diese
drei haben , die ich meinen Feedback-Partnern zeigen
kann. Und wir werden in der Lage sein, den nächsten Schritt zur Gestaltung
unserer
Fragen zu
machen , damit
wir wirklich positive und
konstruktive
Feedbackgespräche führen können wir wirklich positive und . Füllen Sie also
Ihre Prototypen aus und
wenn Sie fertig sind, kommen Sie zurück und wir werden
ein bisschen mehr darüber sprechen , wie Sie diese Gespräche
gestalten können.
Bis bald.
8. Die Frage der Feedback einrahmen: Jetzt ist es an der Zeit,
Feedback von Ihren
Feedback-Partnern zu erhalten . Und denken Sie daran, dass wir
Feedback erhalten, darin besteht, dass Sie Ihr Design kurz
gemacht haben. Sie kennen die Auswirkungen
, die Sie auf Ihren Leser haben möchten ,
und Sie möchten das kreative
Vertrauen in
die Entscheidungen
haben , die Sie
über diesen Charakter treffen. Um zu wissen, dass Sie, wenn Sie
sich auf bestimmte Aspekte
des Charakters stützen , nicht nur diese
Teile Ihres Charakters genießen werden, sondern Sie verbinden sich auch
mit dem Leser und was der Leser will oder was
mein interessiert den Leser, was könnte sie begeistern? Sie verwenden also diesen
Feedback-Frage-Planer, um sicherzustellen, dass Sie wissen, welche
Fragen Sie stellen möchten. Und der Grund dafür ist, dass Sie sich ein wenig
eingeschüchtert fühlen,
jemanden um Feedback zu
Ihren Ideen zu bitten , weil es sich um
frühe Ideen handelt und vielleicht nicht etwas ist, was Sie oft tun
würden. Denken Sie aber auch
daran, dass sich die Person , die Sie um Feedback
bitten, sich
auch eingeschüchtert
oder verletzlich fühlen kann sich
auch eingeschüchtert
oder verletzlich fühlen wenn Sie sie fragen,
was sie an
Ihrem Charakter mögen oder was sie sich
über deinen Charakter wundern. Der Grund, warum man
sich verletzlich anfühlen kann ,
ist, dass
sie vielleicht kein Schriftsteller sind. Vielleicht haben sie das Gefühl, dass
sie nicht über
das Fachwissen verfügen , um Ihnen
das Feedback zu geben , nach dem
Sie fragen. Vielleicht wollen
sie deine Gefühle nicht verletzen. Es gibt also so viele
Gründe, warum Sie diese Unterhaltung
wirklich angenehm
gestalten möchten . Auf Ihren Feedback-Planer. Es gibt ein paar
Beispielfragen, die Sie verwenden können. Es gibt, was dich an
diesem Charakter anzieht. Das ist die Frage, die uns
hilft zu wissen, was sie an
jedem deiner Charaktere mögen. Die zweite, was
fragst du dich über diesen Charakter? Ich benutze diesen oft
anstatt was gefällt dir
an dem Charakter nicht? Weil ich finde, dass ich
interessanteres Feedback bekomme. Wenn sie es mir sagen, frage
ich mich, ob dies für diesen Charakter
möglich wäre , oder ich frage mich, warum sie
dieses Ding will , das dem zu
widersprechen scheint. Und anstatt
mir zu sagen, dass ich das nicht mag,
habe ich das Gefühl, dass mich dieses Wunder
tiefer dazu bringen kann , was ich vielleicht über jemanden
reparieren muss. Dann lautet die dritte Frage
auf der Seite:
Kannst du dir vorstellen, dass dieser
Charakter dich macht? Und dann gibt es eine
Liste von Möglichkeiten. Lache, weine, denke
Sorgen nach, feiere. Und wann könnte das passieren? Diese dritte Frage eröffnet einen Dialog
zwischen Ihnen und Ihrem Feedback-Partner, um ein besseres Gefühl dafür zu
bekommen, dass MI die Auswirkungen
hat, die ich
auf diesen Charakter haben möchte . So können Sie diese genauen
Fragen so verwenden
, wie sie formuliert sind oder in
dem ich den Abschnitt stellen werde.
Sie können sie ein
wenig belohnen, damit Sie
drei Fragen haben , mit denen Sie sich wirklich freuen
zu sprechen jemand ungefähr. Dies sollte ein ziemlich
schnelles Gespräch sein. Es kann fünf oder zehn
Minuten dauern und es gibt Ihnen eine gute Vorstellung davon, was Ihre
Leser zwei miteinander verbinden. Wenn Sie sich jetzt für
Ihren Feedbackpartner entscheiden, ermutige
ich Sie,
anstatt an
die perfekte Person zu denken , die
Sie sich einfallen lassen, einfach an
die nächsten ein oder zwei Tage nachzudenken. Wen könnte ich sehen, dass ich
fragen und versuchen kann, ein paar
Leute zu fragen , damit Sie ein abwechslungsreiches Feedback erhalten , das Sie vergleichen können. Ich möchte Sie auch ermutigen die Tatsache
zu nutzen, dass wir uns in einer kreativen Gemeinschaft befinden, in der
andere Menschen
die gleiche Übung machen. So kannst du
deine Charakterprototypen tatsächlich nehmen. Sie können sie in
den Bereich für Klassenprojekte hochladen. Sie können Ihre drei
Fragen auflisten und sich von
Ihren Klassenkameraden Feedback
geben lassen . Das kann ein
paar Tage dauern, wenn die Leute in den Unterricht ein- und
aussteigen. Aber es gibt
Ihnen die Möglichkeit,
Feedback zu erhalten , bevor Sie mit Ihren letzten Schritten
fortfahren. Und das Letzte, was ich sagen möchte bevor ich Sie zu
Ihren Feedback-Gesprächen schicke , ist Sie über drei
mögliche Arten von Feedback wissen dass Sie über drei
mögliche Arten von Feedback wissen, die Sie überraschen
könnten oder Sie müssen möglicherweise ein wenig
Probleme lösen. Zuallererst gibt es den Freund, wow, ich liebe es. Jetzt ist es immer hilfreich,
wenn jemand sagt: Ich liebe all deine Ideen. Aber wenn Sie sich in dieser Situation befinden, in der gerade
jemand gesagt hat: Wow, ich liebe deine Charaktere
und du hast nicht das
Gefühl, dass du das
Feedback bekommen hast, das du brauchst, dann ermutige ich dich zu fragen
ein paar zusätzliche Fragen. Die dritte Frage, kannst du dir vorstellen, dass dieser Charakter dich
zum Lachen bringt? Und wann könnte das passieren? Kann hier eine wirklich
gute Lösung sein, denn nachdem sie gesagt haben sie diese Aspekte
des Charakters lieben, dass
sie diese Aspekte
des Charakters lieben, können
Sie
etwas tiefer darauf eingehen. Eine andere Sache
, die ich für nützlich halte, ist zu sagen: Kannst du mir sagen, was du an dem Job dieses Charakters
liebst? Kannst du mir sagen,
was du an dem
physischen Ausdruck
dieses Charakters liebst ? Wenn Sie einen bestimmten Aspekt
einschränken können, hilft dies
manchmal einer Person, Ihnen
spezifischeres Feedback zu geben. Die zweite Art von Feedback
, die ein bisschen
schwer zu streiten sein kann , ist,
wenn jemand eine Art Person ist. Also schauen sie sich vielleicht deine
drei Prototypen an und sagen:
Oh, du solltest das tun. Es kommt tendenziell von Leuten, die große Ideenleute
sind, die sich über Ihre Ideen
begeistern und sie beginnen Ihnen zu
sagen,
was Sie tun sollen, was
Sie gerade nicht wirklich wollen. Also finde ich das
Beste, was ich in
diesem Fall tun kann , ist, dass
sie dir alle
ihre Vorschläge geben lassen . Sie können die Notizen notieren. Und nachdem das erledigt ist, nehmen Sie sich die Zeit, ihnen
ein paar zusätzliche Fragen zu stellen. Gehe zurück zu deinen
ursprünglichen Fragen. Du hast
sie vielleicht schon gefragt, aber wiederhole sie. Sehen Sie, ob Sie mit Ihrem in ein
tieferes Gespräch geraten können, sollten
Sie sich freunden
und sehen, ob Sie ein bisschen mehr
Feedback von ihnen
erhalten können . Schließlich ist die letzte Art von
Feedback, das
ein bisschen schwierig sein kann wenn Sie feststellen, dass Sie
jemanden gefragt haben , und anstatt Ihnen Feedback zu
geben, beginnen
sie sich Sorgen zu machen. Vielleicht befürchten sie, dass Sie dieses Projekt
nicht beenden können oder was passiert, wenn Sie es an
Verlage senden und veröffentlicht werden
? Es gibt weit die Straße runter,
von wo aus Sie gerade sind. Oft ist das ein Hinweis darauf
, dass sich jemand
um dich kümmert und er möchte, dass
du erfolgreich bist. Ich ermutige Sie, dies
als die tragende
Antwort zu betrachten, die es ist. Und wenn Sie Ihrem Feedbackpartner
zuhören, entscheiden Sie, ob Sie zu den Fragen
zurückkehren
und es erneut versuchen möchten , oder ob es möglich ist, dass
die beste Wahl darin besteht die
Konversation
umzuleiten und andere
Person aus, von der
du Feedback erhalten möchtest. Egal was passiert, stellen Sie sicher dass Sie dies
durcharbeiten
, damit Sie nicht
im Kopf stecken bleiben und in den Sorgen stecken bleiben, die sie Ihnen
präsentiert haben. Sie befinden sich noch nicht in einem Stadium, in dem
Sie sich noch Sorgen machen müssen. Du bekommst nur
ein paar erste Rückmeldungen. In Ordnung? Sie
werden also Ihr Feedback von
Ihren Feedback-Partnern
erhalten. Sie können es entweder auf
ein Blatt Papier schreiben , während
sie mit Ihnen sprechen. Wenn Sie Dinge schreiben, schreiben
Sie nicht nur die Dinge, die
sich etwas negativer anfühlen, sondern auch die Dinge,
die sich positiv anfühlen. Und Sie könnten die Konversation
beispielsweise auch in einer App wie Otter
aufzeichnen , damit Sie eine vollständige
Transkription dessen haben, was sie Ihnen
gesagt haben , damit Sie in beiden Fällen
zurückgehen und überprüfen können. Das ist großartig. Ich hoffe, du hast ein oder zwei wunderbare Gespräche, und sobald du sie
zurückgekommen hast,
zeige ich dir , was du mit all den Notizen machen sollst, die du sammelst.
9. Insights sortieren: Sobald du dein Feedback hast, sieht
es vielleicht ein
bisschen wie meins aus. Hier. Du siehst, dass ich nur sehr kritzelnde Notizen aus meinen Gesprächen habe
, die ich geführt habe. Dies ist also eine wirklich
großartige Möglichkeit,
Ihre Informationen von jemandem zu erfassen Ihre Informationen von jemandem damit Sie nicht zu sehr darüber
nachdenken müssen, aber diese Seite ist für mich als Künstler ziemlich
überwältigend. Es fällt mir schwer nachzudenken. Was mache ich mit all dem? Der nächste Schritt besteht also darin all
diese Erkenntnisse
zu sortieren. Ich mache das mit Post-Its. Und was ich mache, ist, dass
ich einfach ein Post-it mache und
auf meine Seite schaue und sehe, was merke ich? Was sagt mir jemand über diesen Charakter, den ich als konkrete Erkenntnis
herausziehen kann , und ich lege einen in einen Posted ein. Also hörte ich in meinem ersten
Gespräch, dass es
interessant war , dass eine
Figur
eine
Amateurkostümbildnerin sein
könnte , weil sie ihre eigenen Verkleidungen machen konnte. Also werde ich einfach
eine Amateurkostümbildnerin setzen , die ihre eigenen Verkleidungen machen
könnte. Dann stelle ich das einfach hier rüber und
überlege , was ich sonst noch habe. Es gibt einige Fragen
rund um Sie ist Kuratorin, was sie kuratiert hat, und was würden wir über
diesen Teil des Museums erfahren? Und eines der Dinge, die mir vorkamen, ist,
dass dieser besondere Charakter viel
Nachforschungen über Dinge erfordern
würde , über die
ich nicht viel weiß. Also werde ich
nur einsetzen, dass ein Kurator über
Fachwissen verfügen
müsste. Ich werde nur in Zitaten
recherchieren. Sie können also sehen, dass ich das, was ich gehört habe, in
Ideen und Erkenntnisse
übersetze , die ich
tatsächlich verwenden kann , wenn ich anfange herauszufinden, welcher Charakter gut zusammenpassen
wird. Ich dachte, es wäre interessant. Einer meiner Feedback-Partner
sagte, dass sie das Gefühl hatten kein Charakter jemals
derjenige ist, der es vorzieht,
heiß zu sein , wenn wir die Aktivität heiß
gegen kalt machten. Und so dachte ich,
dass das interessant ist. Wäre es
interessanter , einen
Charakter zu wählen, der gerne heiß ist? Nur eine lustige Nebenfrage
, die ich festhalten möchte. Also gehe ich
zu meinem nächsten Charakter über. Ich bin, ich beschleunige
das ein bisschen, um dir ein
Beispiel zu geben , wie das geht. Und wenn Sie dazu bereit sind, können
Sie sich die
Zeit nehmen, die Sie benötigen, um
alle gewünschten Erkenntnisse von Ihren Seiten zu sammeln . Eines der Dinge, die ich
in meinen Gesprächen über den
Charakter mit meinem
10-jährigen Amateurdetektiv hörte ,
war, dass dies
eine lustige Hintergrundgeschichte sein könnte , um das
Kind eines Botschafters zu sein. Und könnte vielleicht sogar
ein Grund dafür sein , dass sich ein Charakter so
leidenschaftlich für die Lösung von Kunstverbrechen
fühlte. Wenn das die Art von
Verbrechen ist, die wir lösen,
dann auch die Sorge, dass ein 10-Jähriger möglicherweise nicht über die
Ressourcen verfügt, um glaubwürdig zu sein. Als ich zur
Charakternummer 31 überging, bemerkte ich in den
Feedback-Gesprächen, dass die Leute wirklich begeistert
von
dem kulinarischen Aspekt dieses Charakters waren . Und als sie
über ihre Aufregung sprachen, erweckte
es meine eigene. Ich habe mich gefragt, ob das vielleicht damit zu tun
hat, dass wir jeden Tag
so viele Menschen essen. Diese Idee,
dass Essen ein interessanter Teil des Charakters ist, können
wir uns alle darauf beziehen. Vielleicht könnte
jemand, der kein Künstler ist oder
bestimmte Aspekte
dieses Charakters in seinem Leben nicht hat , sich auf diesen Teil von ihr
beziehen, auch wenn sie nicht
jemand wären , der es war ein Koch oder hatte in einem Restaurant
gearbeitet. Ich werde nur
kulinarisches Fachwissen für die Leser
spannend machen. Und für mich. Jetzt habe ich noch
nicht alle meine
Erkenntnisse erfasst, aber ich werde
dir nur zeigen, was als nächstes passiert
, damit du das nehmen
und selbst mitmachen kannst. Also schaue ich mir diese
anderen Post an. Ich werde meine
Notizen tatsächlich aus dem Weg bewegen , damit ich nicht von all
den Wörtern vor mir überwältigt werde. Und ich werde anfangen zu sehen, habe
ich irgendwelche Muster, die mir helfen
werden,
über meine Charaktere nachzudenken und einige Einblicke zu
finden
, die ich festhalten kann. Wir haben die Gelegenheit für eine Amateurkostümbildnerin
, ihre eigenen Verkleidungen zu machen. Wir haben Bedenken hinsichtlich eines 10-Jährigen, der möglicherweise
nicht über die Ressourcen verfügt. Auch eine Sorge um einen Kurator, der möglicherweise etwas Fachwissen
benötigt. Wir haben nicht die lustige Hintergrundgeschichte, von der
ich denke, dass ich
hierher stellen werde , weil das eine lustige Idee ist, aber sie hängt nicht
unbedingt mit der Geschichte zusammen und wohin die
Geschichte sofort geht. Die kulinarische Expertise. Also werde ich hier rübergehen, wäre es
interessanter einen Charakter
zu wählen
, der gerne heiß ist? Also werde
ich vielleicht hier auf
die Nebenfragen stellen , die wir haben. Machen wir diesen Charakter so originell wie möglich? Hier habe ich einen Cluster oder
den Anfang eines Clusters. sagt mir, dass einen Charakter
habe, der ein
Amateurkostümbildner ist, der über kulinarische Expertise verfügt. Das sind beides wirklich
interessante Dinge. Und weil Kostümbildnerin auch mit dem Theater verwandt
sein
könnte, denke
ich, dass es wirklich Spaß machen würde,
anstatt diese
Figur zu haben, die Schauspielerin ist, ist sie
vielleicht
Kostümbildnerin im Theater. Vielleicht ist
sie manchmal in der Show, aber größtenteils ist es
ihr Job, die Kostüme zu entwerfen. Und dann hat sie auch diese
kulinarische Expertise für sich. Jetzt fange ich an, darüber
nachzudenken, verschiedene
Aspekte meiner Ideen
zusammenzustellen, um
vielleicht zu kombinieren und mit dem zu gehen, was meine Interessen und
auch die Interessen meiner Leser
weckt. Ich denke diesen Cluster, weil sie in
beiden Situationen lernt. Weil sie also mit Köchen
zusammenarbeitet, lernt
sie etwas über
die Kunst des Essens. Und weil sie eine
Amateurkostümbildnerin ist, lernt
sie etwas über
Kostümdesign. Ich denke, diese
Art von Kunst ein Lernender
zu sein, ist
das, was hier auftaucht. Und das war eine meiner
ursprünglichen Ideen, von denen
ich wirklich wollte, dass mein Charakter die Neugier von
jemandem weckt ,
damit er etwas über Kunst lernt, vielleicht nichts anderes
weiß. Also werde ich nur sagen, dass Lernen dem
Leser erlaubt, auch zu lernen. Ich nenne nur meinen Cluster. Und dann würde ich
durchgehen und ich würde auch meine anderen Cluster
nennen. Dann ermöglicht dieses Lernen
des Clusternamens dem Leser zu lernen, dass sich das wie ein Einblick
anfühlt. Ich kann
es einfach so lassen, wie es war. Aber sagen wir, mein
Clustername war nur lustige Hintergrundgeschichte-Ideen. Vielleicht habe ich hier ein paar
verschiedene Hintergrundgeschichte-Ideen. Ich könnte diesen
Cluster-Backstory-Ideen nennen. Und was ich
dann
als Einsicht machen könnte, ist
, dass Hintergrundgeschichte, die meinem Charakter Zugang
zu vielen Kulturen
und Interessen
gibt ,
sie interessanter machen wird. Erwachsene, über die ich schreiben sollte,
wären eine Erkenntnis, die ich nehmen und benutzen könnte, wenn ich über meinen Charakter
nachdenke. Ihre Aufgabe wird
es also sein,
alle Erkenntnisse herauszuholen , die Sie sagen, um sie
zu sortieren, und Ihren Clustern Namen zu
geben, sobald Sie Ihre Cluster haben. Und wenn diese Namen noch keine Erkenntnisse
sind, können
Sie Ihre Erkenntnisse
so umbenennen , dass sie sich wirklich
wie etwas anfühlen, das Sie verwenden können, wenn Sie Ihren Charakter
aufbauen und Ihre endgültige Entscheidung treffen darüber, über wen du schreiben wirst. Also gruppiere
deine Erkenntnisse, indem du deine
Ideen aus deinen Notizen ziehst, sie auf Post-its
legst und deine Erkenntnisse, indem du deine
Ideen aus deinen Notizen ziehst, sie
aussortierst, sobald
du sie alle auf
der Seite hast , auf der
diese Cluster benannt wenn Ihre Namen transformiert werden
müssen, können
Sie sie in
Erkenntnisse umwandeln , die Sie tatsächlich verwenden
können. Und dann haben Sie hoffentlich eine gute Vorstellung davon, über wen Sie schreiben
möchten. Während wir vorankommen. In unserem nächsten Video werden
wir
dieses Projekt abschließen und
ein Charakterprofil über
den Charakter erstellen ein Charakterprofil über
den Charakter , über den wir schreiben
möchten. Und inzwischen hoffe ich, dass Sie ein großartiges
Gefühl des kreativen Vertrauens in
Bezug auf diese Person , die sich zu entwickeln beginnt. Für mich freue ich mich sehr über einen Charakter, der eine Kombination aus einigen
dieser
Ideen ist , die ich hatte. Wir werden mein Denken fertig machen. Sie denken darüber nach und wir werden das
alles im
nächsten Video zu
unserem Abschlussprojekt kombinieren . Bis bald.
10. Dein Charakterkonzept: Nachdem Sie Ihre Einsicht
geklärt haben, hoffe
ich, dass Sie
eine gute Vorstellung davon haben , über wen Sie schreiben
möchten. Anstatt nur
einen dieser Prototypen zu
wählen, habe
ich mich für eine Kombination entschieden. Wenn ich also
mein Charakterprofil für diesen
letzten Teil des Projekts ausfülle , muss
ich einige Übersetzungen machen
und
dabei einige Entscheidungen treffen. Aber ich habe viele
Informationen, mit denen ich
diese Entscheidungen basierend auf
meinen Gesprächen treffen kann diese Entscheidungen basierend auf , die ich
mit potenziellen Lesern geführt habe. Eine Sache, die Sie derzeit
tun müssen, ist, zu
unserem kreativen Auftrag zurückzukehren und sicher zu
sein, dass wir auf der gleichen Seite sind wie zu Beginn. Also erinnere ich mich dass ich darüber
nachdachte mein Leser die
Geschichte erlebt, während ich einen Lauf machte. Und ich habe an
jemanden gedacht , der
sich in ihrer Karriere aufsteigt. Sie ist Unternehmerin,
sie ist ehrgeizig. Ich wollte, dass die Geschichte
das Gefühl der Neugier hervorruft. Ich wollte, dass es sich immersiv anfühlt. Ich wollte, dass mein Charakter in einer Wachstumsdenkweise ist. Und was ich denke, dass es an
meinem Charakter wirklich Spaß machen würde , ist, dass
ich mich entschieden habe, mit
jemandem zu gehen , der
eine Reihe von Dingen lernt. Sie lernt von
Köchen in ihrer Welt. Sie lernt
, Detective zu schlagen. Sie lernt etwas über
Kostümdesign und wächst in dieser Kunstform. Es gibt ihr viele Bereiche,
in denen wir uns anlehnen können. Und besonders für eine Figur , die eine Serie tragen wird,
Es ist schön, dass sie
diese verschiedenen Aspekte
in ihrem Leben und ihrer Persönlichkeit hat ihrem Leben und ihrer , die es
ihr ermöglichen, im Laufe der Zeit interessant zu sein. Ich werde fortfahren und anfangen dieses
Charakterprofil mit meiner Idee
auszufüllen. Jetzt werde ich dir etwas davon
durchführen und dann schicke ich dich los, um das alleine zu
erledigen. Aber ich möchte einige Teile
dieser Seite
hervorheben , um
sicherzustellen, dass Sie verstehen, wie Sie
über diese verschiedenen
Aspekte Ihres Charakters nachdenken können. Zuallererst gefällt mir
dieser Name Glenn. Ich werde weitermachen
und ihren Namen behalten. Und ich habe noch keinen Nachnamen für sie und das überspringe ich einfach
. Das ist etwas, wofür ich dir die
volle Erlaubnis geben
möchte . Alles, was Sie auf
dieser Seite besuchen, wo Sie das Gefühl haben, weiß
ich noch nicht, überspringen Sie
es einfach und gehen Sie später zurück. Ich denke, mit dem
Nachnamen gehe
ich zum Beispiel gerne zu
Google, recherchiere etwas. Es ist gut zu versuchen,
sich dazu zu drängen ,
alle Teile
dieser Seite auszufüllen , da hier nichts ungewöhnlich
ist. Wenn Sie also Widerstand etwas auszufüllen, müssen
Sie sich vielleicht nur ein wenig
drängen, aber Sie müssen es nicht sofort
tun. Überspringen Sie also etwas,
wenn Sie sich
ein wenig ratlos fühlen. Die ersten Teile davon sind ziemlich einfache
Adjektive um meinen Charakter zu beschreiben. Sie ist eine Lernende. Ich denke, dass sie ein Gefühl des
Staunens über viele
Dinge hat , von denen ich möchte
, dass sie selbst diese Neugier hat, die ich bei den Lesern hervorrufen möchte. Also werde ich nur Wunder voll machen. Und damit meine ich, ich denke, ich möchte nur, dass sie
die Art von Person ist. Wenn sie in
einer wirklich dunklen Nacht nach draußen ging und sie
den Mond über dem Horizont sah . Ich möchte, dass sie die
Art von Person ist, die anhält und das einfach aufnimmt und es für schön hält
und sich davon verzaubert fühlt. Ich kann mit
diesen Adjektiven weitermachen, aber ich werde
weitermachen. Streicher. Ich weiß, dass sie es ist, sie hat ein starkes visuelles Auge, das ihr bei
ihrem Kostümdesign hilft. Ich werde auch guten Geschmack
geben. Denn als Koch oder als
jemand, der in der Nähe von Chefs ist, denke
ich, dass es großartig wäre, wenn sie einen
wirklich guten kulinarischen Geschmack hat . Was die Schwächen angeht, dachte
ich über diese anderen Charaktere nach, in
denen ich webe. Ich denke, ich möchte, dass sie
ein bisschen obsessiv ist, sobald sie entscheidet , dass sie sich für ein Rätsel
entscheiden wird.
Ich möchte, dass sie bereit ist,
fast alles
zu tun , um es zu lösen. Sie ist also nicht
unbedingt vorsichtig. Ein bisschen impulsiv. Ich denke
, ich werde dieses Wort impulsiv verwenden weil es
mich ein bisschen
an vorne erinnert und ich liebe diesen
Aspekt ihres Charakters,
daran wie sie sich
immer in diese lächerlichen Probleme gerät. Weil sie nur zielstrebig ist das
zu tun, worauf
sie sich freut. Unten
auf dieser ersten Seite
deines Charakterprofils
befindet sich also deines Charakterprofils ein Quadrat. Dieser Bereich ist der wichtige
Teil, der
dir wirklich helfen wird herauszufinden, woher
dein Charakter zu
Beginn deiner Geschichte
kommt. Und dies wird dazu beitragen,
den Anfang
Ihres Charakterbogens festzulegen . Zu Beginn meiner
Geschichte will mein Charakter also,
ich denke, sie will, sie könnte entweder einen neuen, neuen Teil in
einer Show haben
wollen . Sie könnte etwas Besonderes
entwerfen wollen. Wie ich schon sagte, hat mir
diese Idee sehr gut gefallen , dass es vielleicht
eine bestimmte historische Ära gibt , für
die sie entwerfen möchte. Vielleicht denkt sie, dass es
Spaß machen würde, Klappen oder
Kostüme zu entwerfen und
20 Arten von Dingen zu brüllen. Vielleicht möchte sie also entwerfen. Eine Show, die in den Zwanzigern spielt. Und vielleicht
sind sie und der Regisseur angehende Köpfe darüber. Also versucht sie
herauszufinden, wie
man eine Show so macht. Und was fürchtet sie? Ich denke, eines der
Dinge, die sie fürchten könnte. Eine der Fragen, die mir bei einem
meiner Leser gestellt wurde, bezog sich Hat sie eine Priorität? Ist sie mehr
daran interessiert, ein Profi in ihrem
Kostümdesign zu sein? Ist sie mehr daran interessiert
, ein Profi in ihrer Detektivarbeit oder für ihre
Arbeit im kulinarischen Bereich zu sein. Ich denke, sie könnte befürchten, dass
sie niemals ein Profi sein wird. Vielleicht
denkt sie darüber ein bisschen nach. Sie möchte bei etwas
Profi sein, aber sie hat sich nicht entschieden. Sie weiß nicht, in welche Richtung sie
gehen soll, und vielleicht ist sie etwas unentschlossen darüber, in welche
Richtung sie gehen soll. Vielleicht weil sie
sich so fühlt. glaubt sie fälschlicherweise. Um ein Profi zu sein, muss man sofort ein
Experte für etwas sein. Ich möchte, dass es
eine Wachstumsdenkweise hat. Ich möchte, dass sie
jemand ist, der gerne lernt, aber vielleicht ist es tatsächlich
etwas, womit sie zu kämpfen hat. Zweitens glaubt sie,
wenn sie Fehler
macht, beweist dies, dass sie keine
Expertin in diesem Bereich ist. Und selbst wenn ich das schreibe, merke
ich, dass die
Sprache, die sie benutzt,
ein Experte in diesem Bereich ist . Natürlich ist er auf einem Experten
, aber sie lernt immer noch, aber so denkt
sie in ihrem Kopf
darüber nach. Dieser falsche
Glaube kann beginnen, den Bogen Ihrer
Geschichte zu bauen, weil wir sie auf diesen
Glauben drängen
können und das kann dazu beitragen, zu gestalten, wohin sie als Charakter
geht. Natürlich haben wir
die geheimnisvolle Handlung , die irgendwann in diese Geschichte
eingehen wird. Aber hoffentlich können wir auch anfangen, diese
Überzeugung ein wenig zu verändern. Und das könnte
ein serienlanger Bogen sein , den
wir auch etablieren. Die nächste Frage ist, was ist passiert, um diesen Glauben zu
schaffen? Warum hat sie das Gefühl,
wenn sie Fehler
macht, beweist das, dass sie
keine Expertin ist. Weißt du, wir haben während dieser ganzen
Klasse viel über Zeichnen gesprochen . Und ich denke, mein Charakter
hat ein starkes Bild. Ich sollte einfach nur Kostümdesign machen. Aber vielleicht hat sie nicht das
Gefühl, zeichnen zu können. Vielleicht hat sie
das Gefühl, dass dies ein Bereich ist
, in dem sie kein Profi ist,
und sie hat es vermieden. Aber es würde ihr als
Kostümbildnerin und in
anderen Bereichen ihres Lebens wirklich helfen . Vielleicht ließ sie jemanden eine frühe Zeichnung
kritisieren
und sie gab die Kunst auf. Sie hat die Kunst aufgegeben. Also denke ich, dass das etwas ist, worauf sich viele
Leute beziehen können. Es ist eine Erfahrung, die
viele Menschen gemacht haben. Also werde ich weitermachen
und damit weitermachen. Aufgrund dieser Überzeugung hat
mein Charakter diese
gewohnheitsmäßigen Antworten. Ich denke, dass sie
vielleicht etwas ausprobieren könnte. Sie mag wirklich bereit sein,
etwas mit ihrer
impulsiven Natur zu versuchen , aber sie könnte auch bemerken, dass sie jeden Widerstand bemerkt. Sie könnte
zu etwas anderem flippen. Das könnte also
ein Teil dessen sein, warum sie all diese
verschiedenen Elemente
ihres Lebens vor sich
hat , wo sie diese
verschiedenen Dinge ausprobiert, aber sie ist noch nicht
unbedingt Profi. Vielleicht taucht sie ein
und gibt früh auf. Bei dieser Detektiv-Sache denke
ich, was ich tun möchte,
ist, dass sie
sofort Erfolg hat , wenn sie ihr erstes Rätsel
löst. Aber dann stößt auf diese Erkenntnis, dass
sie keine Expertin ist. Sie kennt nicht
alle Antworten. Und dann wird mir das eine großartige
Gelegenheit
geben , dies voranzutreiben. Bleibt sie dabei? Oder wird sie aufgeben, das Rätsel
zu lösen? Und ich denke, das
könnte ihr eine
wirklich interessante Charakterspannung verschaffen. Also habe ich diese erste
Seite ausgefüllt. Die nächste Seite ist
ein bisschen mehr ein Standardzeichenprofil. Mein Charakter verlässt das Haus nie ohne meine Charaktere
engste Freunde, andere Freunde, die mein Charakter zu einer Party einladen
würde. Dies sind alles nur
Möglichkeiten,
deinen Charakter kennenzulernen und zu verstehen, wer er ist. Sie können ihre
Familie definieren, wo sie leben. Sie können
sowohl an die Art von
Haus denken , in
dem sie leben, als auch an den Ort, die Nachbarschaft, die
Stadt, das Land. Und dann Dinge, die meinen Charakter
irritieren. Dinge, die
meinen Charakter zum Lachen bringen und meine Charaktere zum idealen Tag. Der ideale Tag, ich denke, er ist wirklich gut,
weil er
dir in
ihrer Traumwelt ein Gefühl dafür gibt , was würden sie mit dem Tag machen können
? Ich denke, diese Figur Glenn würde wirklich gerne
einen Tag haben, an dem sie eine Menge ihrer
Lieblingsdinge für
die Zeit
tun musste eine Menge ihrer
Lieblingsdinge für
die Zeit
tun , sich
endlos anfühlte und sie viele
verschiedene Dinge tragen
konnte. Ihr Job ist als Nächstes zwei, füllen Sie
dieses Charakterprofil aus. Denken Sie an Ihren Charakter und
denken Sie darüber nach, wen er
Entscheidungen trifft, während Sie auf die
Gespräche verweisen, die Sie in den bisher getroffenen Erkenntnissen
geführt haben. Und sobald Sie
mit Ihrem Profil fertig sind, können
Sie es in unseren Bereich für
Klassenprojekte hochladen. Im nächsten Video werden
wir ein bisschen
mehr darüber sprechen, wie Sie diese Klasse
abschließen und auch nur einige nächste Schritte
für Sie, während Sie weiterhin darüber
nachdenken, Design
Thinking in Ihrem
Schreibprozess zu verwenden . Wir sehen uns dort
, wenn du fertig bist.
11. Schlussgedanken: Herzlichen Glückwunsch, Sie haben Ihr
Charakterprofil abgeschlossen, was bedeutet, dass Sie Ihr
endgültiges Projekt für diesen Kurs abgeschlossen haben . Ich hoffe, dass Sie das bereits in den
Projektbereich
hochgeladen haben , denn dies ist ein großartiger Ort für mich und Ihre Mitschüler,
um Ihnen Feedback zu geben. Stellen Sie also sicher, dass Sie dies tun, wenn Sie Profile früher
hochgeladen haben
, damit wir Ihnen Feedback geben können. Wissen Sie nur, dass Sie
Ihre Aufgabe überschreiben können, und Sie können
dieses abschließende Projekt
hinzufügen , damit auch andere sich
ansehen können. Und ich ermutige Sie auch, sich
etwas Zeit zu nehmen , um über diesen Prozess
nachzudenken. Es war wahrscheinlich nicht
genau der gleiche Ansatz, Sie normalerweise bei der
Entwicklung eines Charakters verfolgen. Ich nehme an,
dass es
etwas länger gedauert hat, als Sie normalerweise im Vorfeld
der
Entwicklung eines Charakters annehmen
könnten . Aber es möchte auch, dass du
bemerkst, wie viel du bereits über diesen Charakter
weißt über den
du jetzt
anfangen kannst. Meine Erfahrung mit
Design Thinking zur Entwicklung eines Charakters
ist, dass ich etwas
länger brauche, als nur
ein Journal zu öffnen oder ein Dock zu öffnen
und zu schreiben. Aber ich finde das auch mit vielleicht einer Stunde Investition
Zeit, vielleicht ein paar Tage. Wenn ich etwas Zeit damit verbringe, mit verschiedenen Leuten zu
sprechen, habe ich diesen großartigen
Vorsprung in meine Geschichte. Und während wir darüber gesprochen haben, habe ich dieses tiefe Gefühl des kreativen Vertrauens darüber,
wohin ich gehe, und habe einen besseren Campus, um
kreative Entscheidungen zu treffen,
während ich weitermache. Also ein paar Dinge, an die ich dich erinnern
möchte. Als wir diesen Kurs
begannen, sprachen
wir zunächst
über unser Ziel, der Charakter
zu sein, den Sie jetzt haben,
aber auch darüber, mehr über diesen
Design-Thinking-Prozess zu erfahren und wie er
kann hilf dir als Schriftsteller. Ich ermutige Sie auch, ein wenig darüber
nachzudenken wie Sie
den Prozess für sich selbst personalisieren können. Vielleicht gibt es Dinge
, die Sie ändern,
verschieben oder irgendwie anpassen würden . Denken Sie also auch darüber nach, damit
Sie Ihren Schreibprozess
weiterhin für Sie verbessern können. Ihr nächster Schritt nach einem Charakterprofil besteht darin,
über das Zeichnen nachzudenken. Was ich mache, wenn ich ein Charakterprofil
habe ist, eine erste
Szene für meinen Charakter zu erstellen. Dies ist eine Gelegenheit für mich, anstatt mich über
die ganze Handlung meiner Geschichte Gedanken
zu machen, darüber nachzudenken, wie
sich diese bestimmte Person in sowohl in einer interessanten auch potenziell
stressige Situation? Ich möchte ihre
Stärken und ihre Schwächen unter Beweis stellen. Mein Charakter hat also diese
Kraft zu lieben zu lernen. Sie ist voller Staunen, aber sie hat auch
diese Impulsivität. Könnte ich in der Lage sein, eine
Szene aufzustellen, in der etwas im Theater oder
vielleicht bei ihrem Job
im Restaurant
schief läuft in der etwas im Theater oder
vielleicht bei ihrem Job
im Restaurant
schief . Und wir können sehen, wie sie sowohl lernt als auch
hineinlehnt und Spaß hat. Aber wo
könnte sie dann auch impulsiv sein? Du könntest die Szene ausschreiben
oder du könntest sie storyboard machen. Und das könnte eine weitere
Gelegenheit sein,
Feedback von jemandem zu erhalten , um ihm über den
Anfang, die Mitte
und das Ende dieser bestimmten Szene zu berichten und das Ende dieser bestimmten Szene und ein Gefühl dafür zu bekommen,
wovon er
wissen würde dieser Charakter
basiert auf dem, was Sie in diesem
bestimmten Szenario
präsentieren. Prototypen können
wie viele Dinge aussehen. Sie können eine Karte sein. Sie können so sein, als hätten wir
eine schnelle Zeichnung mit Etiketten gemacht, die sie
wie gesagt haben, ein Storyboard sein können. Es kann alles sein, von dem
Sie glauben, dass Sie jemanden
vor jemanden stellen und ein
sehr schnelles Feedback erhalten können . Deshalb ermutige ich Sie,
weiterhin darüber nachzudenken ,
wie Sie Prototypen während
Ihres Entwurfsprozesses verwenden können. Ich hoffe, Sie haben ein großartiges
Gefühl von kreativem Vertrauen aus dieser
Klasse und ich würde Ihnen
gerne helfen, darauf aufzubauen. Wenn du mir auf Skillshare
folgst, wirst du als Erster
über die nächsten spielbaren
Klassen erfahren , die
herauskommen , in denen du
mehr über die Verwendung von Design
Thinking in deinem
Schreibprozess erfahren kannst . Ich habe im Rahmen dieses Kurses auch ein besonderes Geschenk
für dich geschaffen . Wenn Sie also ein Buch
haben möchten, das
Design Thinking auf
größere Weise übersieht Design Thinking auf
größere Weise übersieht und wie Autoren
es in ihrem Prozess verwenden können. Sie können auf die Webseite gehen
, die auf
dem Bildschirm aufgeführt ist , und Sie können diese für sich selbst
herunterladen. Ich würde
diese Ressource gerne mit Ihnen teilen. Es hat wirklich Spaß gemacht
, es zusammenzustellen. Und ich denke, es wird
Ihnen noch mehr Kontext über verschiedene Möglichkeiten geben, wie
Sie diesen Ansatz verwenden können. Ich möchte dir nur dafür danken, dass du in dieser Klasse bei mir
bist, fürs Experimentieren, dass du deine Kreativität
gedehnt hast. Ich hoffe, dass Sie Ihr Projekt
und den Projektbereich mit Sicherheit teilen. Sie können auch auf Instagram teilen. Und wenn du mich bei Naomi Kinsman
kennzeichnest, würde
ich gerne sehen, was du als
Teil dieser Klasse erstellt hast. Und ich freue mich
darauf, wieder mit
dir zu kreieren . Wir sehen uns bald.