Design Thinking für Schriftsteller: Einen Character erstellen | Naomi Kinsman | Skillshare

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Design Thinking für Schriftsteller: Einen Character erstellen

teacher avatar Naomi Kinsman, Author, Design Thinker, & Podcaster

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      2:39

    • 2.

      Wie wir Design Thinking verwenden

      5:54

    • 3.

      Was ist ein Character

      4:28

    • 4.

      Die Schule der kontrastierenden Glaubensrichtungen

      13:36

    • 5.

      Das gewöhnliche Leben deines Charakters

      4:44

    • 6.

      Ein Aufruf zum Abenteuer

      3:34

    • 7.

      Über den Schwellenwert

      5:31

    • 8.

      Eine Reihe von Herausforderungen

      6:38

    • 9.

      Den Drachen umrissen

      5:19

    • 10.

      Der Magic

      3:53

    • 11.

      Wieder zu Hause

      5:39

    • 12.

      Was kommt als Nächstes?

      3:45

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

120

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

Du schaffst eine Grundlage für die Reise deines Charakters, mit der Entscheidungen zum Plotten erleichtert werden.

Zu oft verwirrst du die Schriftsteller:innen im conundrum davon, ob ihre Figuren x oder y machen sollen. Welche Option ist interessanter? Welcher hat recht? Die Wahrheit, die eine richtige Antwort nicht existiert, macht diese Entscheidungen nur verwirrend. Glücklicherweise gibt dir der Ansatz zum Design Thinking zu Beginn des Entwurfsprozesses, der den ganzen Weg durchhält. Du hast Tools, mit denen du deine Optionen evaluieren und Entscheidungen treffen kannst, auf die du dich verlassen kannst.

Das wirst du lernen:

In diesem Kurs erstellst du einen class, der zu deiner Vision passt und emotional mit Lesern verbindet. Du erkennst den Kern (oft irren) Glauben, der das Wachstum deines Charakters führt, und baut eine Durchlauflinie von diesem Punkt aus durch den resultierenden emotionalen Höhepunkt auf.

In einer Reihe lebendiger, schrittweiser Übungen wirst du Folgendes machen:

  • Mache am Anfang der Geschichte den Wunsch, die Herausforderung oder die Wünsche deines Charakters
  • Finde heraus, wie dein Charakter zum Abenteuer auftaucht und wie er reagieren könnte
  • Schau dir eine Reihe von Herausforderungen an, mit denen dein Charakter wachsen kann
  • Experimentiere mit dem, was in deiner Story möglich ist
  • Erledige deine Figur in dieser ultimativen Herausforderung
  • Stellen Sie sich vor, wie dieses neue Geschenk ihr Leben beeinflussen wird

Du kommst für diesen Kurs mit einem character mit dem du effektives Feedback von anderen sammeln kannst. Du erhältst auch neue kreative thinking die du unter einer Vielzahl von Umständen anwenden kannst.

Materialien und Ressourcen:

Unsere Kursmaterialien enthalten Vorlagen, die dich durch jede Aktivität führen. Du brauchst auch Stifte und Papier.

Für wen ist dieser Kurs geeignet:

Wenn du ein Schriftsteller oder irgendeine Art erzählerischer Künstler bist und eine starke emotionale Grundlage für einen Charakter entwickeln möchtest, auf dem du selbstbewusst ein Plot erstellen kannst. Du wirst die emotionalen Höhen und Tiefen der Reise deines Charakters verfolgen und eine klare Vorstellung davon haben, wie du mit deinem Schreiben- oder Storytelling-Projekt vorwärts kommst.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Naomi Kinsman

Author, Design Thinker, & Podcaster

Kursleiter:in

Naomi Kinsman is the award-winning author of Spilling Ink, and the From Sadie's Sketchbook series for middle grade readers.

She has developed the Writerly Play approach to creative writing over the past 20 years alongside writers of all ages. Her podcast, Creative Lift, invites writers and narrative artists to play their way to the page.

She founded Society of Young Inklings in 2008, a nonprofit that frees the creative voices of youth writers one story at a time.

Learn more about Naomi's work on her website.

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Transkripte

1. Einführung: Hallo, ich bin Naomi und ich bin Autorin und IT-Kreativitätscoach. Ich bin auch der Gründer von Writerly Play and Society, Young Inklings. In diesem Kurs werden wir das schaffen, was ich für das Herzstück einer Geschichte halte , einen Charakterbogen. Wenn Sie ein Autor oder ein Künstler , der Geschichte in Ihrer kreativen Arbeit verwendet. Dieser Kurs ist für dich. Dieser Kurs ist eigentlich der zweite in unserer Reihe Design Thinking for Writers. Das erste heißt Design Thinking für Autoren, schaffen Sie einen überzeugenden Charakter. Wenn du also noch keine Charakteridee hast, solltest du vielleicht mit dieser Klasse beginnen und dann kommen und zu uns kommen und an dieser teilnehmen. diesem Kurs erhalten Sie auch einen Überblick über Design Thinking im Allgemeinen, da wir in diesem Kurs zu Beginn jedes kreativen Projekts, insbesondere eines, aufbauen werden, solange es diesem Kurs zu Beginn jedes kreativen Projekts, insbesondere eines, geschrieben wird ein Roman, es ist natürlich, sich zu wundern, ist meine Idee gut? Lohnt es sich, meine kreative Zeit und Energie zu investieren? Und wenn Autoren entworfene Denkwerkzeuge verwenden, sind sie in der Lage, ihre Ideen im Voraus zu prototypisieren. Sie können frühzeitig Feedback einholen und können so ihren Weg mit kreativer Kompetenz voranbringen. Jetzt denkst du vielleicht, warte eine Sekunde, ich möchte meinen ersten Entwurf niemandem zeigen. Das macht sehr viel Sinn. Die meisten Autoren möchten ihre unordentlichsten ersten Drops nicht mit anderen teilen . Und deshalb stellen wir in dieser Klasse Prototypen her. Wir werden tatsächlich einen Prototyp eines Charakterbogens erstellen, der deine Ideen sichtbar macht. Es ist etwas anderes, jemandem ein Storyboard zu präsentieren , um Feedback zu erhalten, als ihm Seiten und Seiten mit Text zu präsentieren , wenn Sie ihm Ihre Ideen zeigen , und diese Art von Forum mit Worten und Bilder, Sie können Feedback erhalten, das sich auf Ihre Ideen konzentriert und darauf, wie sie Anklang finden, und nicht auf das Schreibhandwerk. Und später, sobald Sie sicher sind, dass Ihre Idee funktioniert, und Sie beginnen, Ihre Geschichte zu verfassen , ist es an der Zeit, Ihre kritischen Partner hinzuzuziehen . Lassen Sie sich von ihnen bei Ihren Schreibarbeiten helfen . In dieser Klasse werden wir also einen Charakterbogen entwickeln , den du mit jemand anderem teilen kannst. Und so können Sie sich sicher sein was den Charakterbogen angeht, der im Mittelpunkt Ihrer Geschichte steht. Der Charakterbogen, auf dem du deine Handlung aufbauen kannst. Schreiben kann schwierig sein, besonders wenn du dich allein fühlst. In diesem Kurs wollen wir gemeinsam Spaß haben, einen überzeugenden Charakterbogen entwickeln einen überzeugenden Charakterbogen und nebenbei deine kreativen Fähigkeiten ausbauen. Lass uns anfangen. 2. Wie wir Design Thinking verwenden: Design Thinking ist für Autoren revolutionär, weil es unseren Ausgangspunkt nur geringfügig verändert. Schauen wir uns also an, wie ein typischer Schreibprozess aussehen könnte. Vielleicht hast du einen Impulsschlag und du fängst an, Ideen in deinem Kopf herumzuspielen. Du könntest es mit einem Freund testen oder ihnen von deiner Idee erzählen und wenn sie ihnen gefällt, denkst du, okay, ich werde es entwerfen. Und du fängst auf Seite eins an und fängst an, deine Geschichte auf die Seite zu schreiben Vielleicht nimmst du dir ein bisschen Zeit, um zu planen, aber im Grunde versuchst du, eine Reihe von Kapiteln zu produzieren. Wenn Sie also diese Anzahl von Kapiteln haben, können Sie sie zu Ihrer Kritikgruppe bringen. Und sie werden dir sagen, was sie auf der Seite sehen und was sie nicht auf der Seite sehen. Und im Grunde versuchen sie, dir zu helfen, reparieren, was schon da ist. Und wahrscheinlich stellst du ihnen keine Fragen , die sich auf dein Ziel für den Frieden konzentrieren. Noch nicht ganz, weil Sie vielleicht noch nicht einmal wissen , was Ihre beabsichtigten Leser erleben. Vielleicht findest du das immer noch heraus. Also machst du weiter, du schreibst weiter, überarbeitest, hörst von deinen Kritikpartnern bekommst dabei Feedback. Aber alles über das Schreiben , das auf der Seite steht. Und wenn Sie fertig sind, senden Sie es an potenzielle Agenten und Redakteure. Und an diesem Punkt beginnen sie zu sagen, ob das bei den Lesern Anklang findet oder ist es das Richtige für den Markt? Und oft sagen sie, eigentlich ist es einfach nicht ganz richtig. Zu diesem Zeitpunkt entscheiden sie, dass die Ideen, die hinter allem in Ihrer Geschichte stehen , nicht ganz richtig sind. Dies ist ein sehr enttäuschendes Ergebnis , da Sie die ganze Zeit damit verbracht haben dieses Stück zu erstellen, das jetzt aufgrund seiner Grundlage nicht mehr funktioniert. Was ist also, wenn Sie stattdessen aus der Sicht des Design Thinking beginnen? Du hast also diese lustige Idee, du freust dich wirklich darauf. Sie erstellen eine Vision für Ihre Idee und die Art von Leseerlebnis Sie damit schaffen möchten. Dann sprichst du mit ein paar Leuten, die dein potenzieller Leser sind, jemandem, der kuschelige Mysterien liebt oder ganz auf fantastische Welten steht , und erzählst ihnen ein bisschen über woran du arbeitest , vielleicht dein Charakter. Und sobald Sie Ihre Idee ein wenig getestet haben, haben Sie ein Gefühl dafür bekommen, was sie denken und wie sie Anklang findet. Sie können ein paar Prototypen erstellen. Du kannst eine Charakterskizze erstellen, einen Zeichenbogen, wie wir es in dieser Klasse machen. Vielleicht eine Karte, ein Storyboard deiner Handlung, und teste weiter, stelle sicher, dass deine Ideen solide sind. Und von dort aus können Sie mit kreativem Selbstvertrauen mit dem Entwurf beginnen , um zu wissen , dass das, was Sie tun, wirklich funktioniert. Auf dem Weg dorthin. Sie können weiterhin Prototypen erstellen und Seiten auch mit Ihrer Kritikgruppe teilen. Und wenn Sie das Ende Ihres Projekts erreicht haben, sprechen Sie mit Redakteuren und Agenten. Sie können dieselben Dinge sagen. Vielleicht sagen sie, dass das aus diesem Grund nicht passt oder es passt aus diesem Grund. Aber Sie werden immer wissen, wie bewerten können, ob das Feedback worum sie mich bitten, mich dem Ziel näherbringt, das ich habe , der Erfahrung dieses Lesers? Oder bringen sie mich aus der Bahn? Und ab diesem Zeitpunkt haben Sie die Verantwortung dafür, das Erlebnis zu gestalten, das Sie sich für Ihren Leser wünschen. Egal, ob Sie traditionell veröffentlichen oder selbst veröffentlichen, oder ob Sie etwas dazwischen tun. Kurz gesagt, Design Thinking gibt Ihnen die Kontrolle über Ihren kreativen Prozess, wie er abläuft, ob etwas für Ihre Geschichte funktioniert oder nicht , und Sie fragen niemanden von der draußen, um dir zu sagen, was richtig und was falsch ist. Es ermöglicht Ihnen, anhand Ihres wahren Nordens zu bewerten. Die Stufen des Design Thinking sind diese. Es beginnt mit Empathie, die dazu neigt, sich zuerst mit dir selbst zu verbinden. Und zu sehen, wie verbinde ich mich mit dieser Idee? Warum überzeugt es mich? das ist etwas Besonderes für den Schreibprozess, Ich denke, das ist etwas Besonderes für den Schreibprozess, weil wir bei vielen Design Thinking-Prozessen wirklich mit dem externen Benutzer beginnen. Aber ich denke, dass es als Autoren sehr wichtig ist , dass wir zuerst mit dieser internen Vision beginnen . Dann melden wir uns bei potenziellen Lesern. habe so viel Einfühlungsvermögen in die Menschen, die unsere Arbeit erleben würden. Von dort aus definieren wir, was wir zu tun versuchen. Dann denken wir. Wir haben also unser kreatives Problem und können über alle möglichen Lösungen nachdenken, vielleicht weit über das hinaus, was wir uns zuerst einfallen lassen würden. Von dort aus können wir entscheiden, was wir prototypisieren möchten, und wir können es testen. Und dann beginnen wir zu iterieren und unsere Teile immer besser zu machen. Wenn du an unserem ersten Kurs Design Thinking for Writers teilgenommen hast, hast du bereits einen Prototyp entworfen und eine Charakteridee getestet. Dieser Charakterbogen ist also eine Art Iteration, auf der wir beginnen, auf diesem Charakter aufzubauen. Sie werden aber auch feststellen, dass es Gründe gibt, zu früheren Phasen des Design Thinking-Prozesses zurückzukehren . Wenn Sie Prototypen entwickeln und testen, Sie möglicherweise zu Empathie zurück, oder Sie müssen Ihr Ziel möglicherweise neu definieren. Und das sind alles nur natürliche Teile des kreativen Prozesses. In diesem Schritt geht es also darum , diesen Design-Thinking-Prozess und diese Design-Thinking-Denkweisen zu nutzen , um Ihnen das kreative Selbstvertrauen zu geben , Ihr Projekt auf einer soliden Grundlage zu beginnen. In unserem nächsten Video werden wir darüber sprechen, werden wir darüber sprechen ein Charakterbogen aussehen könnte , damit wir ein Gesamtbild erhalten, bevor wir in den Entstehungsprozess eintauchen. 3. Was ist ein Character: Was ist also ein Charakterbogen und was ist der Unterschied zwischen einem Zeichenbogen und einer Handlung? Was wir tun werden, ist , einen Charakterbogen zu entwerfen , der die interne Funktionsweise der Geschichte zeigt. Also dieser Teil der Geschichte, in dem es darum geht, dass der Charakter von der ersten Szene über den Höhepunkt bis zum Ende wächst und sich verändert . Ich denke, der beste Weg, diesen Teil deiner Geschichte zu entdecken, besteht darin, die Reise des Helden zu nutzen. Wenn Sie also noch nie von der Reise des Helden gehört haben, handelt es sich um einen Rahmen, der von Joseph Campbell kodifiziert wurde. Er recherchierte tatsächlich nach Geschichten aus der ganzen Welt. Und er holte Elemente der Geschichte heraus, die dazu neigten, immer wieder aufzutauchen. Und du wirst feststellen, dass wir in unserem Charakterbogen tatsächlich nicht alle Etappen der klassischen Heldenreise haben , weil ich denke, dass einige davon für deinen Charakterbogen nicht notwendig sind . Sie können sie sicherlich in Ihr Grundstück einbauen , wenn Sie möchten. Aber im Grunde genommen werden wir Charakterbogen betrachten, darüber nachzudenken, wie dein Charakter in sein normales Leben mit ein bisschen Unruhe beginnt , mit ein bisschen von etwas, das er brauchen. Und dann taucht der Ruf zum Abenteuer auf. Es gibt also etwas , das in ihr Leben eindringt , das ihnen die Möglichkeit gibt, sich etwas zu ändern. Und sie könnten eintauchen, sie könnten sich darüber freuen , sie könnten widerstehen. Aber damit die Geschichte weitergeht, bewegt sie etwas über die Schwelle. An diesem Punkt der Geschichte beginnen wir zu erkennen, was für deinen Charakter auf dem Spiel steht. Und dann stehen wir vor einer Reihe von Herausforderungen, die aufeinander aufbauen und zum Höhepunkt führen. Und dann haben wir einen Moment, in dem dein Charakter nach dem Höhepunkt getestet wird, um zu sehen, ob die Veränderungen, die er erlebt hat, und die Art und Weise, wie er in diesem Moment des Höhepunkts gewachsen ist, tatsächlich bestehen bleiben. Dann ziehen wir wieder nach Hause, oder in dem letzten Moment der Geschichte, in dem wir sehen, wie die Figur fast wiederholt, was zu die Figur fast wiederholt, was Beginn der Geschichte passiert ist, aber sehen, wie sie sich in ihrem neues Leben. Nun, die Reise des Helden ist nicht wirklich eine Handlung, da Sie wahrscheinlich viele Komplikationen und Szenen sowie interessante Wendungen und Wendungen benötigen interessante Wendungen und Wendungen um Ihre Handlung tatsächlich zu erstellen. Aber wenn Sie das unter dieser Handlung haben, ist es, als ob der Herzschlag unter der Struktur liegt, die Sie irgendwann für Ihr Grundstück bauen werden . Deshalb werden wir damit beginnen. Wir werden das Storyboard erstellen. Und während wir bauen, werden wir Kästchen und Linien verwenden, weil ich möchte, dass du sowohl zeichnest als auch schreibst, weil so jemand dein Storyboard betrachten und aufnehmen kann. Wenn Sie alles in Langformtext aufschreiben würden, wäre es für jemanden schwieriger, Ihr Storyboard schnell anzusehen und Ihnen Gedanken zu machen. Ich empfehle Ihnen, sehr einfache Zeichnungen zu verwenden , wenn Sie diese Felder ausfüllen. Es sind also Strichmännchen absolut okay. Und tatsächlich sind sie eine großartige Idee, denn wenn Sie etwas haben , das wie eine grobe kleine Skizze aussieht nur eine Idee zeigt, dann ist es viel wahrscheinlicher, dass Ihr Feedback-Partner Ihnen echtes Feedback gibt. im Gegensatz dazu, sich eine vollständig gerenderte Zeichnung anzusehen und nichts daran ändern zu wollen , weil sie einfach so schön aussieht. Du könntest sogar Kreise, Quadrate und Dreiecke verwenden , um deine Charaktere zu symbolisieren , wenn du nicht bereit bist Strichmännchen zu verwenden und diese als Metapher für das zu verwenden, was du bist. auch schöpferisch. Stell es dir als runde Form vor, freundlich und sanft und es ist eine dreieckige Form, vielleicht ein bisschen antagonistischer. Und dann füge diese Charaktere in eine Szene oder einen Moment ein , damit die Person , die dein Storyboard betrachtet, besser verstehen kann was in diesem Moment der Geschichte emotional passiert. Das werden wir bauen und das ist der Gesamtrahmen. Wir werden damit beginnen , das Schlüsselelement zu identifizieren , das du brauchst, um den gesamten Charakterbogen zu beginnen , nämlich, was ist diese Unruhe? Was ist das Bedürfnis , das dein Charakter zu Beginn der Geschichte hat? Und diesen ersten Schritt machen wir im nächsten Video. 4. Die Schule der kontrastierenden Glaubensrichtungen: Um die Reise eines Helden zu beginnen, brauchen unsere Charaktere Raum zum Wachsen. Und normalerweise beginnt das mit einem falschen Glauben, den sie zu Beginn der Geschichte haben. Manchmal werden die Leute das als das betrachten, was dein Charakter am meisten braucht oder was er am meisten will? Und ich finde diese Frage ziemlich entmutigend. Zu wissen, was mein Charakter am Anfang einer Geschichte am meisten will , bevor ich ihn sehr gut kenne , ist für mich ziemlich schwierig herauszufinden. Und so hatte ich lange nach einem Tool gesucht , das mir dabei helfen würde. Und wir werden ein Tool durchgehen , mit dem du die Schritte zwischen dem, womit mein Charakter vielleicht zu kämpfen hat, und etwas, mit dem du deinen Charakter aufbauen kannst, verarbeiten kämpfen hat, und etwas, mit kannst? Argon. Madeline Lengel hat Geschichten geschrieben, die einen Reichtum haben , der weit über Fakten hinausgeht. Mein Schreiben weiß mehr als ich weiß. Was eine Schriftstellerin tun muss, ist sich ihr Buch anzuhören. Es könnte Sie dorthin bringen, wo Sie nicht erwarten, hin zu gehen. Ich stimme voll und ganz zu. Ich denke oft, wenn wir etwas finden, das für unseren Charakter vor sich geht , ist es etwas, das entweder auch bei uns vor sich geht oder in der Vergangenheit bei uns passiert ist. Das ist einer der Gründe, warum es einen dieser falschen Überzeugungen zu finden und kann, einen dieser falschen Überzeugungen zu finden und die Möglichkeiten für Veränderungen manchmal schwierig sein kann, einen dieser falschen Überzeugungen zu finden und die Möglichkeiten für Veränderungen zu erkennen. diesem Grund werden wir dieses praktische Tool verwenden, um einen möglichen falschen Glauben zu entwickeln, auf dem wir aufbauen können. Ich habe dieses Tool in einem Buch mit dem Titel How the way we talk can change the way we work von Lisa Lascaux, Leahy und Robert Keegan gefunden. Dieses Tool wurde ursprünglich als Gelegenheit für Arbeitgeber entwickelt , die Arbeitskultur zu verbessern und ihren Mitarbeitern die Eigenverantwortung für ihre persönliche und berufliche Entwicklung zu geben . Und das klingt irgendwie lustig. Aber was letztendlich geschah, war, dass ich all diese Fragen mehr angepasst habe , um über die persönliche Entwicklung unseres Charakters nachzudenken. Und ich nenne es die Schule der gegensätzlichen Überzeugungen. Denn dieses Tool hilft uns, uns auf möglicherweise gegensätzliche Glaubenssätze zu beschränken auf möglicherweise , die wir in uns haben und die uns einschränken. Ich liebe es, weil Sie durch die Tür einer Beschwerde beginnen , was für uns ziemlich einfach zu erschließen ist. Wenn wir fertig sind, können wir damit beginnen, dass sich unser Charakter Weile über seine Umstände beschwert. Für diese Übung verwende ich eine Figur namens Kate. Sie ist in einer Geschichte, die ich gerade schreibe und die vorübergehend den Titel „Wie fängt man einen Hob Goblin“ trägt. Und die Geschichte selbst hat zwei Hauptfiguren, Kate und Coal. Und ich werde anhand unserer Aktivitäten in diesem Kurs auf beide verweisen . Aber wenn ich anfange, lasse ich sie diejenige sein, die sich auf dieser Seite für uns beschwert. Also, was du tun wirst, ist , diese Frage zu beantworten. Wenn du eine Sache in deinem Leben ändern könntest, was würdest du ändern? Wir fragen unsere Charaktere danach und stellen einen Timer für vielleicht zwei oder 3 Minuten ein und stellen einfach den Bewusstseinsstrom auf die Seite, als ob du aus der Sicht deines Charakters schreibst . Ich mache weiter und mache das, wenn du es mit mir machen möchtest Du kannst das Video pausieren und für ein paar Augenblicke schreiben und dann zurückkommen und dir den nächsten Schritt ansehen. Ich bin gleich zurück. Ordnung, also habe ich mir die Zeit genommen , aus Kates Sicht zu schreiben , und sie beschwert sich darüber, dass ihre Eltern ihr nicht vertrauen. Sie will mehr Freiheit. Sie weiß, dass sie Magie in sich trägt. Seitdem hat sie ihr ganzes Leben lang gelebt und einige Erfahrungen gemacht, bei denen Magie auf sie und ihre Familie gelenkt wurde . Und sie wusste nicht, wie sie auf ihre eigene Magie zurückgreifen kann, um unvorhersehbare und chaotische Dinge zu bekämpfen unvorhersehbare und chaotische Dinge , die um sie herum passieren. Und sie möchte lernen, wie ihre Magie funktioniert, damit sie sich und ihre Eltern schützen kann. Aber sie versuchen sie zu beschützen und sie glauben nicht an Magie, sie glauben ihr nicht. Und so beschwert sie sich nur über diesen Mangel an Freiheit , den Kinder häufig empfinden. Aber dann auch das Verantwortungsbewusstsein , das sie hat, und die Tatsache, dass sie nicht das Gefühl hat, nicht die Freiheit zu haben, das zu tun, was sie weiß , dass sie tun muss. Sobald ich also meine Liste mit Beschwerden habe, ist die nächste Frage, welchen Wert diese Art von Beschwerden, die mein Charakter hat, hervorhebt diese Art von . Und das können wir in diese erste Box legen. Ich glaube an die Wichtigkeit dessen, wovon glaubt sie? Nun, sie glaubt daran , wie wichtig es ist, dass Menschen vertrauen und einander glauben. Darauf kann ich sicherlich zurückkommen. Ich kann darüber nachdenken, welche Elemente ich davon weiter ausspülen kann, aber das gibt mir einen Ausgangspunkt. Sie glaubt also, dass es wichtig ist , dass Menschen einander vertrauen und einander glauben , egal wie alt sie sind. Sie ist nicht der Meinung , dass Erwachsene unbedingt in der Lage sein sollten , zu sagen, dass Kinder nicht sein können vertrauten aus welchem Grund auch immer. Und was wir dann tun können, wenn wir diese Frage betrachten , wird eine schwierige Frage unseres Charakters gestellt . Und das heißt, was ich tue oder nicht tue, trägt zu meinen Umständen bei. Manchmal trägt das also zu der Situation bei, die sie mit den Menschen um sie herum haben . In Kates Fall hat sie also diese Dynamik mit ihren Eltern, hat sie also diese Dynamik mit in der sie ihr nicht vertrauen und sie rebelliert und sie drängt sie , und das stellt eine gewisse Herausforderung dar Herausforderungen in ihrer Beziehung. Also drängt sie sich zurück, was eine Sache ist. Es verhält sich wahrscheinlich nicht besonders ausgereift oder vertrauenswürdig. Das könnte also auch Teil dessen sein, was hier passiert. Aber ich denke auch auf einer tieferen Ebene, dass sie ihren Eltern nicht vertraut. Also Kehrseite. Sie sagt, dass die Menschen einander vertrauen und daran glauben sollten , aber auf der anderen Seite vertraut sie ihren Eltern nicht, und sie vertraut auch niemandem wirklich. Sie vertraut nur sich selbst. Deshalb werde ich auch hier darauf hinweisen, anderen nicht zu vertrauen. Okay. Der nächste Schritt besteht also darin, uns zu fragen, wenn wir nach ihrem Charakter gefragt werden, wenn Sie daran denken, etwas anderes zu tun, sind Sie sich einer Angst oder Sorge bewusst und was ist diese Angst? Wenn ich Kate frage, okay, also wenn du anderen Leuten vertraust, worüber machst du dir Sorgen? Was wäre daran so schlimm? Und ihre Antwort kommt sofort zu mir. Sheath, sie glaubt, dass jedes Mal, wenn sie darauf vertraut hat, dass ihre Eltern ihnen von ihrem Glauben an Magie erzählen , sie sie zu einem Psychologen gebracht haben , an den sie nicht geglaubt haben, oder Ich dachte, sie sei psychisch krank und sie machen sich Sorgen um sie und sie haben noch härter vorgegangen. Ihre Angst ist also, dass sich die Leute Sorgen machen , dass es mir psychisch nicht gut geht, und mich weiter einschränken werden. Okay. Jetzt kann sie sich das ansehen und sagen, was bedeutet das? Ich bin auch mir verpflichtet, wenn ich mir das ansehe, ich denke, sie setzt sich dafür ein, dass die Leute an sie glauben, oder sie ist entschlossen, ein Selbstgefühl zu haben, in oder sie ist entschlossen, ein Selbstgefühl zu haben, dem die Leute sie als das sehen, was sie ist, dafür, dass sie gesehen und gehört wurde, dafür, wer sie wirklich ist und nicht missverstanden wurde. Ich kann mich also auch dafür einsetzen, wirklich verstanden zu werden , aber gesehen und gehört und verstanden zu werden. Dann ist die Annahme, die ich mache, die Annahme, die ich mache, dass ich nicht verstanden werde, wenn ich die Wahrheit sage . Ich werde möglicherweise von den Menschen getrennt sein, die ich am meisten liebe. Ich werde abgewiesen. Sie geht also davon aus , dass ich die Wahrheit sage und nach dem frage, was ich brauche. Und vertraue Menschen. Sie werden mich verlassen, vielleicht verlassen oder entlassen. Okay. Jetzt haben wir also einen wirklich starken gegensätzlichen Glauben an Kate. Wir wissen, dass sie will, was sie glaubt, dass die Leute ihr vertrauen. Und sie bringt das irgendwie auf die übliche Art von Jugendlichen zum Ausdruck. Sie sagt, niemand vertraut mir, ich kann nie etwas tun. All diese Dinge kommen aus ihrem Mund. Aber was hinter all dem steckt , ist , dass sie das Gefühl hat, dass sie tatsächlich die Wahrheit sagt und dass sie anderen tatsächlich das Vertrauen anvertraut, das sie ihnen entgegenbringen muss, dass sie verlassen wird diese tiefe Angst treibt sie an. Ich habe jetzt diesen wirklich starken Ausgangspunkt, an dem ich die erste Szene meines Charakterbogens erstellen und dann zu einem Höhepunkt aufbauen kann meines Charakterbogens erstellen und dann zu einem Höhepunkt aufbauen , der diese spezielle Annahme hoffentlich auf die Probe stellen wird und Schau, ob sie ihre Beziehung dazu ändern kann. Nun, eine wichtige Sache, die ich sagen möchte bevor ich weitermache, ist, dass unabhängig davon, ob du das für deinen Charakter oder für dich selbst verwendest, diese Annahme möglicherweise nicht völlig falsch ist. Manchmal ist es teilweise wahr und teilweise nicht wahr. Und das müssen unsere Charaktere herausfinden. Und wir wissen vielleicht nicht, wie unsere Charaktere es entdecken oder wie sie es bewältigen werden. Aber durch diese Idee wissen wir, worauf wir in der Geschichte hinarbeiten. Also habe ich das für Kate. Ich werde jetzt keine für Kohle bauen , aber ich sage Ihnen, dass es bei Kohle eher darum geht, zu fühlen, dass er seinen Job machen muss , damit die Leute ihn lieben. Er wurde mit einer wirklich wichtigen Mission beauftragt und er glaubt, dass er, wenn er sie gut macht, endlich eine Familie haben wird, in die er gehören kann. Beide haben also diese wirklich tiefen Charakterbögen im Laufe der Geschichte entwickeln können. Mach weiter und beende deinen Charakterbogen. Ich möchte Ihnen tatsächlich ein Tool zeigen, das ich für Sie bereitgestellt habe. Zunächst können Sie Ihre Notizen und Ideen auf dieser Seite teilen. Wenn Sie also nur etwas Zeit haben möchten um darüber nachzudenken, was das bedeuten könnte, sind die Auswirkungen oder schreiben Sie Ihre Fragen auf. Und dann ist die letzte Seite eine Zeitleiste. Ich denke, das ist sehr hilfreich weil du darüber nachdenken kannst , wo diese Idee begann und was die Schlüsselmomente sind , die zu diesem Glauben oder dieser Angst beigetragen haben , die mein Charakter hat. Und denke über bestimmte Momente , die du identifizieren kannst und die zu einer festen Grundlage für dich als Autor werden und sogar in die Geschichte einfließen können, wenn du es möchtest. Ordnung, das dauert also einige Zeit. Fühlt euch wirklich bereit, und sobald ihr bereit seid, werden wir zu unserem Charakter-Arc-Prototyp übergehen. 5. Das gewöhnliche Leben deines Charakters: Es ist jetzt an der Zeit, dass wir anfangen , unser Storyboard für unsere Charaktere zu erstellen. Wie ich im letzten Video erwähnt habe, werde ich für mich mit meinen beiden Charakteren Kate und Coal arbeiten. Und die Geschichte ist , wie man einen Hobgoblin fängt. Die Geschichte beinhaltet Charaktere aus Midsummer Night's Dream. Wir haben also Titan und Oberon und Puck in der Geschichte. Und für Kate haben wir am Anfang den falschen Glauben , wenn ich Menschen vertraue, wenn ich ihnen die Wahrheit sage, wenn ich von ihnen frage, was ich brauche , dann könnten sie mich zumindest entlassen. und im schlimmsten Fall könnten sie mich verlassen. Sie ist vielleicht nicht in der Lage, dieses Gefühl oder diesen Glauben zu diesem Zeitpunkt in Worte zu fassen. Aber sie hütet immer noch verzweifelt ihr Geheimnis weil sie nicht will, dass diese Ängste Wirklichkeit werden. Im normalen Leben weiß ich also, was das vorausgesehen hat, weil ich in meiner Geschichte, als ich anfing, darüber nachzudenken, bereits wusste, was dieser erste Moment sein würde. Ich konnte sehen, wie Kate in einem brandneuen Haus aus dem Auto stieg. Sie bewegen sich ständig und ich wusste, dass sie in den Hinterhof gehen würde und dem Zentrum der Magie folgen würde. Also werde ich weitermachen und Kate hierher bringen. Und denk daran, dass ich gesagt habe, dass ich einfach Strichmännchen machen werde , ist hier nichts wirklich Wichtiges, weil ich nur möchte, dass jemand sieht, was mein Charakter macht, oder? Also mache ich das einfach und ich mache Kates Follows. Sinn für Magie, hofft, heimlich herauszufinden , wie sie ihre verborgenen Kräfte einsetzen kann. Okay, also ich habe den Anfang. Es könnte ein normales Leben für Kate sein. Schauen wir uns an, was das für Kohle ist. der ersten Szene, die wir sehen, zeigt Colin ihm, dass er tatsächlich an einem magischen Baum ist, also werde ich das dort platzieren. Ich werde Colby ein bisschen anders aussehen lassen als Kate. Es ist etwas kastenförmiger. Und er hat wirklich lockiges Haar, also werde ich das machen, mach es ok. er ist ein bisschen zu groß für den Baum da, aber er macht tatsächlich seinen Job aus, nämlich diesen Baum zu bewachen. Da ist ein Kokon drin, wo Puck ist. Und er hat Titan versprochen , dass er dabei sein wird wenn PUC in der Mittsommernacht schlüpft. Und dieser Moment wird die Zeit sein , in der er Puck davon überzeugen kann, in das Land der Fähren zurückzukehren und idealerweise ein großes Problem zu lösen, das zwischen Oberon und den anderen besteht sind in dieser Welt. Kohle schützt also den Baum und glaubt, dass er nur dann Zugehörigkeit finden kann, wenn er seinen Job macht . Jetzt möchte ich nur eins sagen. Wenn Sie diese für Szenen Ihrer Geschichte nicht kennen, müssen Sie sicherlich nicht angeben, was der genaue Moment ist. Sie können einfach erkennen, dass dies das Herzstück der Szene ist. Was in dieser Szene passieren muss, ist, dass mein Charakter zeigen muss, dass er das Gefühl hat, sein Geheimnis zu verbergen oder dass er mit seinem besten Freund uneins ist oder was auch immer diese Dinge sind. Und du kannst eine metaphorischere Darstellung davon zeichnen und zurückkommen und entscheiden, wie du diese Szene später zeigen wirst. Im nächsten Video gehen wir also zur nächsten Phase über, die dem Ruf nach Abenteuern gewidmet ist. Wir sehen uns dort. 6. Ein Aufruf zum Abenteuer: Als Nächstes in deinem Charakter-Arc folgt der Ruf zum Abenteuer. Das ist also der Moment , in dem dein Charakter eingeladen wird , sich zu verändern. Und für Kate ist ihr Geheimnis verborgen. Es ist also ziemlich natürlich, dass der Ruf zum Abenteuer darin besteht , dass ihr Geheimnis gelüftet wird. Und was diese Geschichte angeht, was für Kate passiert, ist, dass sie, ich werde Kate einfach wieder hierher bringen , nur einfache Formen. Und ich werde sie einfach mit etwas Magie umgeben, denn was in diesem Moment tatsächlich passiert , ist , dass sie ihre Magie gegen Kohle einsetzt. Und das liegt daran, dass er einfach Magie gegen sie einsetzt und sie so wütend ist , dass sie seine Magie einfach wieder auf ihn geworfen hat. Sie weiß nicht, wie sie das gemacht hat. Sie hatte keine Kontrolle darüber. Und jetzt ist dieser Fremde , den sie definitiv nicht mag, weil er seine Magie gegen sie eingesetzt hat, auch in diesem Moment bei ihr. Und sie sieht, dass er sie jetzt geheim hält und damit alles machen kann, was er will. Also enthüllt Kate versehentlich ihre Magie. Zu cool. Ich bin mir nicht sicher , ob ich gesagt habe, dass sie sich zum ersten Mal treffen, und daher ist dies ein wirklich bedeutender Moment für sie und es sorgt auch für die Charakterdynamik zwischen den beiden. Für Kohle ist der Ruf nach Abenteuern eigentlich genau derselbe Moment. Aber er ist wütend auf sie , weil sie Magie gegen ihn eingesetzt hat. Und vor allem macht er sich Sorgen, weil er diese ganze Mission mit dem Baum überhaupt hat. Und was hier besorgniserregend ist, ist, dass sie jetzt in seiner Welt ist und sie magisch und mächtig ist und er versucht hat, die Situation zu kontrollieren , damit er, wenn das Schlüpfen passiert, seinen Job machen kann und dieser verrückte Faktor oder jemand anderes macht seine Pläne völlig zunichte. So coole Befürchtungen, Kate wird seine Pläne ruinieren. Das ist also mein Aufruf zum Abenteuer für diese beiden Charaktere. Ich möchte, dass du darüber nachdenkst, was das für deinen Charakter ist, was deinen Charakter dazu einlädt, jetzt neue Maßnahmen ergreifen zu müssen für meine beiden Charaktere. Sie betreten nicht unbedingt eine neue Welt oder so. Es ist nicht so, als ob eine Tür oder ein magisches Portal aufgetaucht wäre. Aber weil die Situation eingetreten ist, werden sie beide zu einer neuen, neuen Normalität, einer neuen Realität gezwungen . Und von hier aus werden sie die Schwelle überschreiten. Und der Rest der Geschichte beginnt sich zu entfalten, finde heraus, wie das für dich aussehen könnte, und komm für das nächste Video zurück , wenn wir darüber nachdenken , was mit den Charakteren passiert überschreite diese Schwelle. 7. Über den Schwellenwert: Soweit der Charakterbogen die Schwelle überschreitet, er oft aus wie ein Weltbau, gesehen sieht es aus wie eine Vielzahl von Dingen in der Handlung, aber für den Charakter, was es ist ist der Moment, in dem dein Charakter wirklich spürt, was in der Geschichte für ihn auf dem Spiel steht. Wenn dein Charakter also in einer Portal-Fantasie ist, betritt er manchmal eine magische Welt und sieht vielleicht die Gefahr dieser Welt und sieht auch die Möglichkeit. Also für mich, wenn ich die Schwelle überschreite, möchte ich wirklich definieren, was die neue Normalität für jeden dieser beiden Charaktere ist. Jetzt, wo diese Krise für beide eingetreten ist. Also für Kate, wenn sie die Schwelle überschreitet, kommt sie nach Hause, sie schließt sich in ihr Badezimmer ein und versucht herauszufinden, wie ich diese Magie zum Laufen bringen kann. Ich habe es geschafft und ich möchte wissen, wie ich es gemacht habe. Also fängt sie an zu experimentieren und zu versuchen herauszufinden, wie sie ihre Magie zum Laufen bringen und stellt fest, dass sie im Laufe der Zeit nicht alleine darauf zugreifen kann. ist sie immer noch nicht in der Lage. Sie wird also nicht nur mit ihrer Magie für diese Person übertroffen , die sie nicht wirklich kennt oder der sie nicht vertraut. Aber sie hat auch nicht die Fähigkeit, dasselbe zu tun, wenn sie alleine ist, also ist sie sehr frustriert. Also, was ich tun werde, ist, diesen Moment der Niedergeschlagenheit für Kinder zu nutzen. Es ist wie bei Kohle. denke nur irgendwie über das Emotionale nach. Der Moment. Ich brauche nicht alles. Aber ich werde nur zeigen, wie frustriert und besorgt sie ist. Und wir werden Kate versuchen lassen, ihre Magie zu benutzen , kann sie nicht kontrollieren. Beachten Sie nun, dass sie, wie ich das in meinem Charakterbogen beschriftet habe , mit k versucht, Ihre Magie zu benutzen, sie sie nicht kontrollieren kann. Das scheint auf viele verschiedene Arten geschehen zu können. Und es für meinen möglichen Feedback-Partner so vage und abstrakt zu halten , wird wirklich helfen, weil es in der Lage sein wird , es zu betrachten und sich mit den Emotionen des Augenblicks zu verbinden und lass dich nicht in die Einzelheiten einbinden. Und später kann ich entscheiden, wie das aussehen könnte. Ist es nur ein Szenario oder sind in diesem Moment mehrere Szenen passiert , in denen sie versucht, ihre Magie einzusetzen. Also weiter zur Kohle. Coal hat einen ziemlich schwierigen Moment, nachdem er befürchtet, dass Cates Magie seine Pläne ruinieren könnte. Weil er zum Hob-Goblinbaum und zu seiner Großtante geht, die eigentlich eine Fähre ist, kommt Alba heraus, um ihn zu sehen, sie her und sie sagt ihm, Kate wird es wahrscheinlich sein die Person, die er braucht, um seine Mission zu verwirklichen. Also wird ihm klar, dass er Katie die ganze Zeit vertrauen muss. Er dachte, es wäre eine Mission , die ganz und gar ihm gehörte. Aber seine Großtante und Titan haben die ganze Zeit darüber gesprochen dass er möglicherweise einen menschlichen Helfer braucht, und davon wusste er nie. So cool. Hört das. Andere glauben, dass er mit Kate zusammenarbeiten muss, was ihn in eine Situation versetzt, in der er mit diesem Wunsch zu kämpfen hat , alles selbst zu tun und ihr möglicherweise zu vertrauen wenn Dynamik der Situation. Ich möchte, dass Sie darüber nachdenken, wie Ihr Überschreiten der Schwelle aussehen könnte und auch, welches der Schwelle aussehen könnte und emotionale Gewicht dies hat. Was ist wichtig, dass dein Charakter in diesem Moment fühlt oder erlebt? Und denk daran, dass du in diesem Planungs- und Ideenprozess, bei dem wir insgesamt an unseren Charakterbögen arbeiten, nicht allein diesem Planungs- und Ideenprozess bist. Sie können also sicherlich Ihre Charakter-Kunstblätter posten , auch wenn Sie noch nicht fertig sind. Wenn Sie sie in den Projektbereich stellen, können Sie Ihr Projekt tatsächlich erneut hochladen , wenn Sie fertig sind. Deshalb ermutige ich Sie wirklich, einfach die erste Seite hochzuladen und sich von anderen Feedback geben zu lassen. Lassen Sie mich Ihnen ein Feedback geben. Sie können in den Fragen und Kommentaren auch einige Dinge notieren und mir eine Frage stellen. Ich freue mich, mit Ihnen zu korrespondieren, also teilen Sie mir bitte mit, was Sie tun. Teilen Sie uns Ihre Fragen mit, teilen Sie Ihre Gewinne mit, und wir werden Sie alle anfeuern und Ihnen auch dabei helfen. Ordnung, also mach weiter, beende diese erste Seite deiner Seite und wir werden im nächsten Video zu Seite zwei übergehen . 8. Eine Reihe von Herausforderungen: Wir haben also die düstere Mitte der Geschichte und den Kern unseres Charakters erreicht . Wir werden uns also die Herausforderungen 12.3 ansehen. Dies ist der große Teil der Geschichte, der vom Überqueren der Schwelle bis zum Höhepunkt beginnt. Das deckt also offensichtlich eine Menge Boden ab. Der Grund, warum ich euch die Herausforderungen 12.3 in Relation zueinander betrachten lasse, ist als Teil eines Charakterbogens einfacher ist, es als Teil eines Charakterbogens einfacher ist, sie als eine Sequenz zu betrachten als als einzelne Vorfälle. Das Werkzeug, das ich oft verwende, wenn ich darüber nachdenke, sind die Lernphasen, in denen man darüber nachdenkt, dass ein Charakter eine unbewusste Inkompetenz ist Lernphasen, in denen man darüber nachdenkt, dass ein . Und dann stellen sie irgendwann fest, dass sie etwas nicht wissen. Und so haben sie jetzt Bewusstsein und Kompetenz und versuchen vielleicht , diese Fähigkeit oder dieses Wissen aufzubauen. Dann gehen sie irgendwann in eine Phase über, in der bewusste Kompetenz besitzen, oder? Sie haben also die Fähigkeit entwickelt , zu verstehen und verfügen auch über Kompetenz. Und dann werden dieses Wissen und diese Fähigkeit irgendwann so tief verwurzelt, so bekannt, dass sie in unbewusste Kompetenz übergehen. Also machen sie das einfach. Sie leben einfach so in ihrem Leben. Wenn ich also manchmal über solche großen Wachstumsphasen nachdenke , kann ich mir das als einen Anfang vorstellen. Bei Kate, als ich anfing, darüber nachzudenken, waren mir die Worte, die mir in den Sinn kamen verstehen außer und loslassen. Ich werde diese Worte hier bei den Challenges schreiben . So kann ich den Überblick behalten, verstehen, akzeptieren und loslassen. Wir wissen also, dass die Herausforderung für Kate darin niemandem oder niemandem vertraut sie niemandem oder niemandem vertraut. Sehr viel. Die erste Herausforderung muss meiner Meinung nach darin bestehen, das zu verstehen, um ihre Magie zu verstehen und Fortschritte zu machen und in der Situation, in der sie sich befindet , erfolgreich zu sein. Sie wird der Kohle vertrauen müssen. Sie hat ihnen bereits ihr Geheimnis verraten, also wird sie wissen, dass das wahr ist, aber ich könnte mir vorstellen, dass sie ihm nicht vollständig vertrauen wird. Sie weiß vielleicht, dass sie ihm vertrauen muss, könnte aber einen Deal mit sich selbst abschließen, um ihm nur bedingt zu vertrauen. Also werde ich hier einfach eine sehr, sehr symbolische Sache verwenden , anstatt viel darüber zu zeichnen, damit sie es versteht. Aber ich werde hier und in meiner Box das Wort bedingt verwenden . Also sage ich, Kate weiß, dass sie mit Kohle arbeiten muss , vertraut aber bedingt. Sie hat einen ganzen Plan , wie sie die Dinge selbst zurücknehmen wird, aber sie kann es. Während k anfängt, die zweite Herausforderung anzunehmen, denke ich, was passieren muss, ist, dass sie Kohle auf neue Weise vertrauen muss . Also werde ich das repräsentieren, indem ich Kate hier hinten zeige , wo Kohle ist, und ihn irgendwie vorne und in der Mitte habe. Und das wird eine großartige Möglichkeit für mich sein, mich daran zu erinnern , dass sie ihn in diesem Moment irgendwie die Führung übernehmen lässt . Und das ist ein Akt der Akzeptanz für sie. Kate erlaubt Cool, bei einem entscheidenden Punkt die Führung zu übernehmen . Ich denke, es ist wichtig, daran zu denken, dass sie ihn nicht die ganze Zeit die Führung übernehmen lässt. Es wird eine gemeinsame Verantwortung zwischen den beiden sein. Aber in diesem Moment den nächsten Schritt für sich selbst, wenn sie ihm erlaubt, das zu tun sie wirklich den nächsten Schritt für sich selbst, wenn sie ihm erlaubt, das zu tun. Und dann ist die letzte Herausforderung, an den Ort zu kommen , denn sie kann nicht nur jemand anderem vertrauen, sondern ist auch bereit, nicht so fest an ihrer Magie festzuhalten. Auf dem Höhepunkt der Geschichte denke ich, dass sie wahrscheinlich bereit sein muss, ihre Magie möglicherweise zu opfern. Deshalb denke ich, dass Herausforderung drei darin besteht, an den Ort zu gelangen , an dem sie bereit ist , es mit offenen Händen zu halten. In der Geschichte wird ihre Magie also irgendwann in der Seite des Vogels gefangen. Also, was ich hier machen werde, ist, diesen kleinen Vogel auf ihre Hände zu zeichnen. Und wir werden einfach sehen, wie sie es hält und bereit ist, es loszulassen. Kate's ist bereit, ihre Magie mit offenen Händen zu halten . Okay, ich möchte, dass du hier siehst , dass ich ziemlich metaphorische Momente verwendet habe. Ich bin auch nicht zu tief in die Einzelheiten eingegangen, wie jede dieser Szenen ablaufen wird. Und du kannst sehen, dass jeder von ihnen eine kleine Reise für , mit einem Anfang, einer Mitte und einem Ende. Kate weiß also, dass sie mit Kohle arbeiten muss, aber nur bedingt vertrauen, das ist der Anfang von etwas. Und dann wird sie ihm nur bedingt vertrauen , bis sich irgendwann etwas für das Kind ändert und es zu erkennen beginnt , dass ich ihm nur bedingt vertrauen kann. Ich muss ihm auch voll vertrauen. Und dann wieder haben wir eine weitere Reise, um an den Ort zu gelangen , an dem sie bereit ist, ihre Magie mit offenen Händen zu halten . Jetzt werde ich tatsächlich außerhalb der Kamera an Kohle arbeiten. Und ich möchte, dass du dir etwas Zeit nimmst, um an deinem Charakter zu arbeiten und sehen, ob du ihn durch Herausforderung 12.3 bringen kannst. Okay, viel Spaß und wir sehen uns gleich. 9. Den Drachen umrissen: Also, sehr lange Zeit als Höhepunkt der Geschichte bezeichnet, Ringen mit dem Drachen für mich, erweckt es diesen Moment wirklich zum Leben in meiner Vorstellung , was muss mein Charakter tun? Es gibt also wirklich diesen Moment der Pattsituation für sie. Und wenn ich an Kate denke, muss sie für sie bereit sein, sie bereit sein ihre Magie mit offenen Händen zu halten. Aber ich denke, dass das Ringen mit dem Drachen der Moment ist , in dem ihr der Vogel aus den Händen geht. Jetzt ist ihre Magie nicht mehr bei ihr und sie ist wirklich jemand Neues oder Anderes, weil sie nicht da ist. Also für dieses spezielle Bild werde ich einfach den Vogel zeigen, der in den Himmel fliegt. Und Kate sieht zu, wie ihre Magie vergeht. Und ich weiß, dass dies auf dem Höhepunkt Auswirkungen haben wird , und ein Teil ihres Opfers kann auch Auswirkungen auf die Handlung haben. Es könnte helfen, die Resolution zu verabschieden. Aber das wirklich Wichtige für sie in diesem Moment ist, das wirklich zuzulassen und trotzdem an der Wahrheit darüber festzuhalten, wer sie ist, und an ihrem eigenen Glauben an sich selbst festzuhalten. Also beobachtet Kate, wie ihre Magie verschwindet, hat aber immer noch Selbstvertrauen , denn das ist das andere wichtige Element dieses Moments für sie. Jetzt habe ich außerhalb der Kamera an Kohle gearbeitet. Seine erste Herausforderung besteht auch darin, bereit zu sein, mit Kate zu arbeiten, genau wie es für sie ist. Aber dann steht Coal vor der Herausforderung, sie zu verraten oder nicht, wofür er sich entscheidet, weil er an seiner eigenen Mission wirklich festhalten will . Und das führt ihn in eine Abwärtsspirale, in der er wirklich glaubt, dass er so nah dran ist. Eigentlich weiß ich nicht, ob ich das gesagt habe. Er ist halb Hob Goblin und das ist er auch Er hat diese Trickster-Magie in sich. Und so glaubt er , dass etwas Geheimnisvolles und vielleicht sogar ein bisschen Verdorbenes an ihm ist. Kohle betrifft, befindet er sich in dieser dritten Herausforderung in einer Abwärtsspirale, in der er das Gefühl Was die Kohle betrifft, befindet er sich in dieser dritten Herausforderung in einer Abwärtsspirale, in der er das Gefühl hat, wieder einmal das Schlimme getan zu haben. Und er glaubt, dass das über sich selbst zutrifft. Er glaubt, dass er ein fauler Charakter ist. Er hat Hob-Goblin-Magie in sich, was sehr knifflig ist, und Ms. Devious. Also hat er das Gefühl, dass es vielleicht keinen Sinn hat, wenn ich eine gute Entscheidung treffe. Also ich denke für ihn, dass der Moment, in dem er mit dem Drachen kämpft, dieser Höhepunkt sein wird glaubt, dass er einfach ein schlechter Mensch sein könnte und es gibt keinen Grund, warum es wichtig ist, welche Entscheidung er trifft aber dann trifft er die richtige Entscheidung, die, die, die gewinnbringende Entscheidung, die ethische Entscheidung, die moralische Entscheidung. Jedenfalls. Und er erlaubt sich zu glauben, dass er ein guter Mensch sein könnte. Also, was ich tun werde, denke, dass er, um diese Entscheidung zu treffen, etwas Neues über sich selbst glauben muss. Also werde ich für diesen Moment einfach ein Herz in seine Mitte legen für diesen Moment einfach ein Herz in seine Mitte und vergessen, ihm kleine Shorts zu geben. Da ist also sein Charakter und er akzeptiert. Also sage ich kalt, nenne es, akzeptiert, dass er sowohl Gutes als auch Schlechtes in sich hat Gutes als auch Schlechtes in und wählt, was er für richtig hält. Jetzt kannst du deine Ideen für den Höhepunkt nehmen und sie in deine Storyboard-Box für Wrestling the Dragon einbauen. Denken Sie daran, dass alles, was Sie in Ihrer Herausforderung 12.3 gebaut haben , unweigerlich zu diesem Moment führen wird. Und in diesem Moment steht Ihr Charakter vor diesem wahren emotionalen Kampf, der bereits erkannt wurde , als wir über gegensätzliche Überzeugungen sprachen. Hier könnte sich ihre Beziehung zu diesem bestimmten Glauben ein wenig ändern, oder zumindest gibt es dafür die Gelegenheit. Denken Sie daran, dass Sie die Einzelheiten der Szene nicht kennen müssen und auch nicht wissen müssen , wie sie ausgehen wird. Also, was du wirklich versuchst herauszufinden, ist was der Kampf in diesem Moment ist? Und später können Sie herausfinden, wie die Geschichte tatsächlich verläuft. Und während des Entwurfsprozesses werden Sie wahrscheinlich viele Entdeckungen machen. Genau wie Madeline Lengel sagte, oft weiß unsere Geschichte mehr als wir. Vertrauen Sie also dem Prozess, erlauben Sie sich, hier aufzuschreiben , was Ihrer Meinung nach am wichtigsten ist. Und je weiter du gehst, desto klarer wird es dir. 10. Der Magic: Wir nähern uns dem Ende unseres Charakterbogens und wir befinden uns in der Phase des magischen Fluges. Ich denke, das ist ein wirklich lustiges Element deiner Geschichte, denn nach dem Höhepunkt fühlt es sich manchmal an wie Okay, jetzt ist die Geschichte vorbei. Aber weil dein Charakter in dieser Erfahrung, in dieser Begegnung etwas gewonnen hat , wahrscheinlich etwas Immaterielles , müssen wir es testen, um dem Leser zu zeigen , ob dieses neu gewonnene Selbstvertrauen oder Die interne Qualität wird im magischen Flug für Kate bleiben, die Sache, die ich testen muss, ist, dass sie jetzt wirklich darauf vertrauen kann, wie ich das für mich einrichten werde , weil ich wirklich nicht weiß was Die Parameter werden an diesem Punkt sein. Ich werde einfach zwei Türen bauen. Und ich werde Vertrauen haben oder nicht. Ich muss herausfinden, was für ein Szenario ich für sie erstellen kann , das diese beiden Türen hat und sie muss sich zwischen ihnen entscheiden. Also Kate, lass uns wählen , ob wir vertrauen oder nicht. In einer Situation, in der viel auf dem Spiel steht. Bei Kohle wird es jetzt mehr um sein Selbstwertgefühl gehen , um sein Zugehörigkeitsgefühl. Also wird es darum gehen wieder zu vereinen oder herauszufinden , wie seine Familie aussehen wird. Also werde ich es die ganze Zeit tun, dass er gehofft hat , dass dieses Szenario es ihm ermöglicht, Liebe zu verdienen. Und am Ende wird er erkennen, dass ein Teil davon seine Entscheidung ist. Wen wird er lieben, wem wird er vertrauen? Also werde ich loslegen und ihm hier zwei Charaktere geben. Und ich werde sogar sagen, gibt es eine Reihe von Charakteren, die seine Familie sein könnten am Ende der Geschichte gibt es eine Reihe von Charakteren, die seine Familie sein könnten. Und ich weiß ehrlich gesagt nicht, wie sich das alles entwickeln wird. Also füge ich diese Charaktere einfach hier ein. Und ich werde später die Gelegenheit haben , zu entscheiden, wen er wählen wird, mit wem er sich als seine Familie verbinden wird. So cool. Stellt fest, dass er auf expansivere Weise wählen kann, wer seine Familie sein seine Familie sein soll. In Ordnung? Also, während du über den magischen Flug in deiner Geschichte nachdenkst , möchte ich, dass du darüber nachdenkst, was dein Charakter dem Leser an dieser Stelle der Geschichte beweisen muss, was braucht er, um das zu zeigen haben sie wirklich verstanden, sie haben sich wirklich verändert? Und das ist das Szenario Sie einrichten möchten, damit es es wirklich testet und dem Leser hilft, es in Aktion zu sehen. 11. Wieder zu Hause: Wir haben es bis zum Ende unserer Charakterbögen geschafft. Also haben wir Kate und überlegen, wie sie wieder zu Hause sein wird. Normalerweise beginne ich mit meinem Charakterbogen, indem ich darüber nachdenke, was ein Echo der allerersten Szene sein könnte. Also für Kate war sie auf der Suche nach Magie. Sie folgte dem Duft von Magie und versuchte herauszufinden, wie er funktionieren würde. Ich glaube, dass ich Kate ein magisches Geschenk machen möchte , auch wenn es nur ein kleiner Betrag ist, wenn sie Ferry verlässt und zu ihrer Rechnung nach Hause zurückkehrt. Ich denke, ich möchte, dass sie Magie auf eine Weise einsetzt, die anderen gegenüber hilfreich und freundlich ist. Also werde ich einfach Schlüssel mit ihrer Magie einsetzen. Aber es wird kleiner sein. Es wird ein sehr kleines Geschenk sein, im Gegensatz zu einer überwältigenden Menge an Magie. Kit nutzt ihre Magie zum Wohle anderer, was zeigen wird, dass sie etwas Vertrauen zeigt und ein bisschen expansiver denkt , Vinci war zu Beginn der Geschichte. Und was Kohle angeht, denke ich, werde ich darüber nachdenken, wie er seine Familie gefunden hat, was auch immer diese Familie ist. Aber in der allerletzten Szene, anstatt irgendwelche Missionen zu erledigen , damit er Liebe verdienen kann. Was ist, wenn er in dieser neuen Dynamik, in der er sich befindet, herausgefunden hat, was seine Rolle ist, was sein Job ist. Aber jetzt tut er es nicht, um etwas zu beweisen. Er macht es auf eine umfassendere Art und Weise. Ich weiß nicht, was das für Kohle sein wird, aber am Anfang arbeitete er mit dem magischen Baum und mit Titan. Ich denke, was ich tun werde, ist, dass ich tatsächlich, weißt du, was ich tun werde, ist , ihn mit ein paar Büchern hierher zu bringen , weil das eines der Dinge an seinem großartigen und allem war . Aber sie betrieb eine Buchhandlung. Und so ist er vielleicht der Hüter magischer Bücher, aber nicht für spezielle Bedürfnisse. Und wir stellen einfach ein paar Bücher in die Regale. Okay, wir haben Kohle hier und er seine Aufgabe, sich um die Bücher zu kümmern, aber nicht, damit er etwas Bestimmtes verdienen kann, sondern nur aus der Freude, etwas zu tun, das er lebt. Kohle funktioniert also. Er liebt es zu wissen, dass er dazugehört, egal was passiert. In Ordnung. Also möchte ich, dass du darüber nachdenkst dein letzter Moment emotional aussehen könnte , und das in die letzte Box steckst. Und denken Sie daran, es ist an der Zeit , dass wir diese im Projektbereich teilen. Also ein kurzes Wort dazu. Wenn du deine Story-Charakterbögen im Projektbereich platziert hast, hast du vielleicht einen. Oder wenn du mit einem Geschäft mit dualer Perspektive arbeitest, musst du mich vielleicht mögen. Sie können es einfach da reinlegen und die Leute werden vollständig verstehen, was vor sich geht. Sie können einfach die Bilder einfügen und Ihre Frage hinzufügen. Eine Frage der Kiste ist, wo findet dieser Charakterbogen bei dir Anklang? Woran erinnert dich das? Und als die Kommentatoren, als die Leute, die sich gegenseitig Feedback zu unseren Prototypen geben . Ich denke, manchmal war es für uns wichtig, uns gegenseitig Geschichten zu erzählen , in denen wir etwas erlebt haben oder in denen wir über einen Charakter gelesen haben , der etwas erlebt hat, und es war wirklich wichtig für uns, kann den Autoren helfen, ein Verständnis dafür zu entwickeln , wie sie diesen Moment wirklich nach Hause bringen können. Wenn ich mir zum Beispiel Feedback zu diesem Moment des Vertrauens oder Nichtvertrauens geben würde, könnte ich sagen: Ein Moment , in dem ich wirklich gelernt habe, als ich wirklich mit einem Moment konfrontiert war, in dem ich Vertrauen oder Nichtvertrauen hatte, war dieser und so hat es sich für mich angefühlt und dafür habe ich mich entschieden. Solche kleinen Geschenke, die wir uns gegenseitig aus Perspektive geben, helfen dem Autor, die Landschaft und den Umfang dessen, worüber er schreibt, besser zu erkennen Landschaft und den Umfang . Und das ermöglicht es ihnen , ihre Geschichte voranzutreiben und ihr mehr emotionale Realität zu verleihen. Nicht nur dafür, wie sie diese Erfahrung empfinden, sondern auch dafür, wie es einem breiteren Personenkreis geht. Deshalb ermutige ich Sie die Zeichenbögen im Kommentarbereich oder im Projektbereich anzusehen. Bitte teilen Sie uns Ihre Gedanken und Kommentare mit. Wir wollen uns gegenseitig ermutigen. Wir wollen bei den Fragen bleiben, die die Leute stellen, und ihnen das Feedback geben , das sie begeistert und motiviert, weiter voranzukommen. Also sei mutig. Veröffentlichen Sie Ihr Projekt. Geben Sie Feedback. Ich werde auch da sein, um Feedback zu geben, und ich freue mich sehr darauf zu sehen, was Sie erstellen. 12. Was kommt als Nächstes?: Herzlichen Glückwunsch, du hast deinen Charakterbogen fertiggestellt und hoffentlich hast du ihn bereits im Projektbereich gepostet und du erhältst Feedback von deinen Kollegen. Ich kann es kaum erwarten, zu kommen und mir anzusehen, woran Sie gearbeitet haben , und Ihnen selbst Feedback zu geben. Eines der Dinge, die ich an diesen Design-Thinking-Kursen am meisten liebe , ist, dass wir natürlich das praktische Ergebnis einer großartigen, gut durchdachten Charakterstruktur haben großartigen, gut durchdachten Charakterstruktur haben , auf der wir jetzt aufbauen können. Aber darüber hinaus haben Sie einige wirklich wichtige Denkweisen und Tools entwickelt einige wirklich wichtige Denkweisen und , die Ihnen auf viele verschiedene Arten dienen können. Ich möchte zu dieser Idee zurückkehren, einen Prototyp zu bauen. Ich erinnere mich, als ich anfing , solche Vorlagen in meinen Klassen zu verwenden , sagten die Leute: Oh, ich muss ein Arbeitsblatt ausfüllen. Und ich habe mich immer dagegen gewehrt. Ich habe sie immer Tablets genannt, weil ich nicht wollte , dass die Leute sie als Hausaufgaben betrachten. Ich denke wirklich, dass es wichtig ist, dass wir unseren kreativen Prozess als Gelegenheit zum Spielen sehen , und das Gefühl, dass es in irgendeiner Weise Hausaufgaben sind, ist überhaupt nicht hilfreich. Aber was mir im Laufe der Zeit klar wurde, als ich anfing, Design Thinking zu studieren , ist, dass ich nicht nur das Wort Arbeitsblatt nicht mochte, sondern auch, dass diese Tools nicht nur Vorlagen oder Arbeitsblätter sind , ihre Prototypen. Und damit meine ich, sie sind eine Repräsentation Ihrer Ideen , die Sie jemand anderem zeigen können. Ich hoffe also, dass Sie das getan haben , denn das war der springende Punkt bei der Erstellung Ihres Prototyps. Das kannst du natürlich im Klassenbereich machen, aber dann auch in der realen Welt, ein paar Leuten zeigen und hören, was sie über deine Charakterbögen zu sagen haben. Achte darauf, wo sie sich anlehnen, achte darauf, wo sie Fragen haben. Das sind alles großartige Informationen für Sie. Wenn Ihnen dieser Design-Thinking-Ansatz gefällt, möchte ich Sie darüber informieren, dass wir in letzter Zeit im Creative Lift-Podcast über Design Thinking und auch über das Verfassen von Texten gesprochen haben Design Thinking und auch über . Sie könnten also diese Charakterbogen-Idee nehmen und sie durch den gesamten Entwurfsprozess von Seite eins bis zum Ende führen. Was für eine aufregende Sache. Wenn du also bereit dafür bist, komm zur fünften Staffel von Creative Lift vorbei und du kannst mehr darüber erfahren, wie das geht. Ich lade Sie auch ein, diesen Kurs zu bewerten und zu überprüfen, der einen großen Unterschied macht und anderen Menschen hilft den Kurs auf der Skillshare-Plattform zu finden. Deshalb wäre ich sehr dankbar für Ihre Unterstützung dabei. Im Anschluss an diesen Kurs werden wir eine Reihe zusätzlicher Kurse zum Thema Design Thinking für Autoren sowie weitere Schreibkurse anbieten, sowie weitere die diese Art von interaktiven Schreiberlebnissen ermöglichen. die Sie durch den Denkprozess führen, um von Punkt A nach Punkt Z zu gelangen Ich hoffe also, dass Sie zurückkommen und sich uns anschließen. Du kannst mir auf Skillshare folgen, um zu erfahren, wann der nächste Kurs verfügbar ist. Ich freue mich sehr, dass du diesen Charakter-Arc-Prototyp hast und deine nächsten Schritte damit machen kannst . Denken Sie daran, dass Sie als Design-Denker eher zum Handeln tendieren. Das heißt, Sie haben einen Prototyp, es ist an der Zeit, ihn zu testen, zu iterieren, voranzukommen und zu sehen, wohin Ihre Ideen Sie führen. Ich freue mich sehr zu sehen, wohin das führt, und wünsche Ihnen viel Spaß beim Kreieren.