Design in Schwarz und Weiß in Adobe Illustrator – Erstelle positive/negative Bilder | Helen Bradley | Skillshare
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Design in Schwarz und Weiß in Adobe Illustrator – Erstelle positive/negative Bilder

teacher avatar Helen Bradley, Graphic Design for Lunch™

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung in die Schwarz-Weiß-Design in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für in

      2:21

    • 2.

      Reverse mit Text

      5:49

    • 3.

      Ein Logo mit eingebündelten Buchstaben erstellen

      2:31

    • 4.

      Ein erwachsenes Kunstherz erstellen

      8:02

    • 5.

      Reverse

      7:10

    • 6.

      Erstelle ein rotiertes a

      11:59

    • 7.

      Einen rückständigen Color erstellen

      4:25

    • 8.

      Drei schwarze und weiße Muster aus einer Form

      5:37

    • 9.

      Ein farbige Pop Art erstellen

      5:12

    • 10.

      Projekt und Auffüllen

      1:17

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

433

Teilnehmer:innen

12

Projekte

Über diesen Kurs

Dieser Kurs ist ein kurzer und lustiger look in Illustrator, in dem die „Farben“ stark Designelemente ein starkes Design sind.

In den schwarzen und weißen Entwürfe schaffen uns den negativen Raum – in der gewöhnlich weiß – anstatt ein Minderjähriger zu sein Es gibt viele Begriffe in diesen types die sich in der japanischen Zeit von Notan übersetzt, die ungefähr auf „Stärke und Schatten“ von, wie es sich beim klassischen Yin of sehen könnte.

Die vom Entwirft hergestellten invertierte Designs, bei denen die Designs als schwarze Elemente erstellt werden Während unsere Beispiele erlernen die speziellen Anforderungen für die Gestaltung dieser schwarzen Elemente

Wir erstellen auch einige Designs mit Text sowohl die Farbe des Textes als der Textfarbe und die Zusammenziehung von zwei letter um ein Logo zu erstellen. Und die Entwerfung von Objekten sehen uns ein paar Muster, die ein Farbton sein werden, damit du sehen kannst, wie du jedes dieser Entwürfe von uns in Schwarz-Weiß erschaffen hast.

Dieser Kurs ist für Anfänger:innen und fortgeschrittene Illustrator geeignet. Einige der Entwürfe verwenden das Tool von Shape Builder zuerst eingeführte CS5 (und das in CS6 und CC) enthalten ist.

Die in diesem Kurs erfährst, können auf verschiedene Arten von Betrachtungen und Schipperten Du kannst sie auch für as wie Spoonflower erstellen.

Mehr in dieser Serie:

10 Adobe Illustrator Layer in 10 Minuten - ein Grafikdesign für in

10 Adobe Illustrator Pattern in 10 Minuten - Ein Grafikdesign für Pattern

10 Illustrator Stift Tool und Path in 10 Minuten - Ein Grafikdesign für Pen

10 in 10 -10 Adobe Illustrator Aign Tipps in 10 Minuten - Ein Grafikdesign für Align

10 in 10 - 10 Adobe Illustrator Type Tipps in 10 Minuten - Ein Grafikdesign für Type

10 in 10 - zehn - Illustrator Tipps in 10 Minuten - Ein Grafikdesign für Ten

10 Schnittstellen- und Workflow-Tipps für Adobe Illustrator - Ein Grafikdesign für Workflow

20 Appearance in 20 Minen - Ein Grafikdesign für Lunch™

20 Adobe Illustrator Farbtipps in 20 Minuten – ein Grafikdesign für in

20 Adobe Illustrator Recolor Artwork in 20 Minen - Ein Grafikdesign für Recolor

20 Illustrator in 20 Minuten - ein Grafikdesign für Gradient

20 Illustrator reflektieren und in 20 Minen drehen – Ein Grafikdesign für Reflect

20 Weg, Schnitt- und Cutout in 20 Minuten - Ein Grafikdesign für Path,

20 Dinge, die neue Illustrator wissen müssen – ein Grafikdesign für to

2022 Kalender in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™

3D-Extrusionseffekte mit Text und Formen in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Effects

3D-Perspektivdesigns in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Perspective

3D-Formmuster in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Shape

4 exotische Muster in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Exotic

4 praktische Muster in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Patterns

4 Illustrator in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Shading

5 coole Texteffekte in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Effects

5 Hexagon in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Patterns

Abstrakter Ombre Hintergrund in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Lunch™

Ein Muster in Adobe Illustrator hinzufügen

Alles, was du über Pinseln in Illustrator wissen musst, ein Grafikdesign für -

Banner- und Preisauszeichnung in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Badges

Begen und Mischungen in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für in

Mischungen und Farbverläufe in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Gradients

Block- und Half in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Repeats

Zelt, Rick Rack und mehr in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Rick

Cacti mit DIY in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™

Circle Muster in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Patterns

Kreide mit Brushes, Mischungen und Transformationen – ein Grafikdesign für Circles

Farbschemata in Adobe Illustrator - Ein Grafikdesign für Schemes

Komplexe Muster mit MadPattern in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™

mit Illustrator Live Paint - ein Grafikdesign für Sketch umwandeln

Ein Bildmaterial in Adobe Illustrator erstellen

Radiolarien in Adobe Illustrator - Ein Grafikdesign für in erstellen

Erstelle mit Mischungen und Pinsel in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™

Kreative Half in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Effects

Curly Frames in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™

Benutzerdefinierte Ecken für Musterpinsel in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für Pattern

Benutzerdefinierte organische Muster in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Lunch™

Benutzerdefinierte Projekthintergründe in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Backgrounds

Cute Furry Kreaturen in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für A

Cutout in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Effects

Design in Schwarz-Weiß in Adobe Illustrator - Positive/negative Bilder erstellen

Entwerfen mit Spiralen in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Lunch™

Entwerfen mit Symmetrie in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Symmetry

Diamond, Harlequin und Argyle-Muster in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Diamond,

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Doodle mit DIY in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Doodle

Einen Heißluftballoon in Adobe Illustrator zeichnen

Ein Retro TV in Adobe Illustrator zeichnen

Ein Draw in Adobe Illustrator zeichnen

Safari in Adobe Illustrator zeichnen

Anheben in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Drawing

Einfache Isometrische Kunst in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Lunch™

Dateigröße und Auflösung in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für File

Faux Tissue in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Tissue

Flach- und Dimensional in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™

Floral in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Alphabet

Aus einem Design in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Lunch™

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Spaß mit Skripten in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für in

Gradient in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Effects

Guilloche in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Guilloche

Hi-Tech in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Hi-Tech

Ikat inspirierte Muster in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Inspired

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Knockouts in Illustrator - Löcher in Formen – ein Grafikdesign für Shapes

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Erstelle die Appearance von Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Complex

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Retro in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Shapes

Bildmaterial in Adobe Illustrator erstellen

Druckbare Raster in Adobe Illustrator verkaufen – ein Grafikdesign für Sell

Master in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Masks

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Multi-Color in Adobe Illustrator – ein grafisches Design für Multi-Color

Neon-Effekt in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Effect

Nachtleben in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Cityscape

Organisches Spiralmuster in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Pattern

Musterdesign in Illustrator Masterclass

Muster und unregelmäßige Muster in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Pattern

Muster in Adobe Illustrator – Impossible unmöglich machen – Ein Grafikdesign für Pattern

Pattern in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Know-how

Muster von Linien und Punkten in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Dots

Muster in Adobe Capture für Illustrator und Photoshop - Ein Grafikdesign für Lunch™

Perfectly in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für den Kurs Lunch™

Piping in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Effect

Pop Art Star in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Pattern

Rainbow und Texteffekte in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Gradient

Mandala in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Lunch™

Real in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Drawing

Retro in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Landscape

Roadtrip DIY und Live in Adobe Illustrator – Ein grafisches Design für A

Roaming quadratische Muster in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Pattern

Nahtlose Wiederholungsmuster in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Repeating

Jahreszeitliche Entwürfe – Chalkboard - in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Chalkboard

Saisonelle Ornamente in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™

Halbtransparente Brushes in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Lunch™

Teilen und Archivieren von Dateien von Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für -

Skizze von Vector in Illustrator – Saleable digitale Assets – Ein grafisches Design für Sketch

Sketchy in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Sketchy

etwas Fishy! Anlaufzeit in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Tricks

Stipple in Adobe Illustrator – ein grafisches Design für Effect

Stiche und Nähen Elemente in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für den Kurs Lunch™

String Designs in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Inspired

Stilvolle Doodles zum Erstellen und Verkaufen in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Doodles

Terrazzo-Muster leicht in Adobe Illustrator – ein grafisches Design für Patterns

Text über geschäftige Hintergründe in Illustrator – ein Grafikdesign für Backgrounds

Texturen in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Dot

Dreieckige Muster in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Patterns

Aufwand in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für a

Bounding in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Understanding

Photoshop in Illustrator – ein Grafikdesign für Photoshop

Vector und Houndstooth in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Houndstooth

Vektortexturen in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Textures

Warp und Text in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Shapes

Watercolor in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Pattern

Aquarellfarben in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Type

Wellenmuster in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Wave

Herrliche Designs mit DIY in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™

Whimsical Diagonal in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Diagonal

Herrliche Whimsical in Adobe Illustrator zu verkaufen – Ein Grafikdesign für Designs

Wahrer Texteffekte in Adobe Illustrator – ein Grafikdesign für Effects

Herrliches Tree in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Lunch™

Kränze und Blumendesigns in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Wreaths

Zentangle® inspirierte Musterpinsel in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für Inspired

Triff deine:n Kursleiter:in

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Helen Bradley

Graphic Design for Lunch™

Top Teacher

Helen teaches the popular Graphic Design for Lunch™ courses which focus on teaching Adobe® Photoshop®, Adobe® Illustrator®, Procreate®, and other graphic design and photo editing applications. Each course is short enough to take over a lunch break and is packed with useful and fun techniques. Class projects reinforce what is taught so they too can be easily completed over a lunch hour or two.

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Skills dieses Kurses

Design Grafikdesign
Level: Beginner

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Transkripte

1. Einführung in die Schwarz-Weiß-Design in Adobe Illustrator – Ein Grafikdesign für in: Hallo und willkommen zu dieser Klasse auf Design in Schwarz und Weiß, Schaffung positiver und negativer Bilder. Mein Name ist Helen Bradley und ich habe Tausende von Studenten beigebracht, in Illustrator zu entwerfen. Ich habe hier mehr als 82.000 Anmeldungen in meinen Klassen auf Skills Share und über 200 Klassen. Nun, in dieser Klasse, werden wir die Erschaffung mit Schwarz und Weiß so erforschen , dass die beiden Farben gleiche Partner im Design sind. In diesen Entwürfen, die den negativen Raum schaffen, die in der Regel weiß ist, anstatt ein minderjähriger Spieler ist ein Partner für den schwarzen oder positiven Raum. Nun gibt es viele Begriffe, die diesen Entwürfen gegeben werden, einschließlich des japanischen Begriffs Notan, was in etwa zu Stärkung und Schwäche, Licht und Schatten übersetzt wird, wie Sie vielleicht im klassischen Yin-Yang-Design sehen. Die Entwürfe, die wir erstellen werden, umfassen einige umgekehrte Designs, bei denen die Designs als schwarze Elemente erstellt werden, und dann über die Hälfte des Designs werden diese Farben umgekehrt. Während wir unsere Beispiele durcharbeiten, lernen Sie die besonderen Anforderungen für die Gestaltung dieser schwarzen Elemente, so dass sie leicht rückgängig gemacht werden können. Wir erstellen auch einige Designs mit Text, sowohl die Farbe des Textes invertieren als auch zwei Buchstabenformulare, um ein Logo zu erstellen. Neben dem Entwerfen von Objekten werden wir uns ein paar Muster ansehen, von denen eines gefärbt wird, so dass Sie sehen können, wie Sie eines dieser Entwürfe, die wir in Schwarzweiß erstellt haben, nehmen und sie in Farbe neu erstellen können . Diese Klasse eignet sich nun sowohl für Anfänger als auch für fortgeschrittene Illustrator-Benutzer. Einige der Entwürfe verwenden das Shape Builder-Werkzeug, das erstmals in Illustrator CS5 eingeführt wurde und natürlich auch in CS6 und CC verfügbar ist. Einige benötigen das Mustermachen-Werkzeug, das zuerst in Illustrator CS6 erschienen ist und sich auch in CC befindet. Ich werde Illustrator CC für meine Beispiele verwenden. Das Design, das Sie in dieser Klasse erstellen lernen, kann auf verschiedene Arten verwendet werden, einschließlich für kreative Assets und Sammelalben, die online zum Verkauf angeboten werden. Sie können sie auch als Designs für bedruckte On-Demand-Websites wie Spoonflower erstellen. Wenn Sie bereit sind, beginnen wir mit der Erstellung von Illustrationen in Schwarzweiß. 2. Reverse mit Text: Eine Möglichkeit, diesen umgekehrten Effekt zu nutzen, bei dem Weiß und Schwarz gleich wichtig sind, ist der Text. Ich gehe zum Typenwerkzeug. Ich klicke in das Dokument und gebe mein Wort ein. Ich benutze alle Großbuchstaben, weil ich auf Schriftart habe, die in allen Großbuchstaben wirklich schön aussieht. Ich werde nur den Typ hier vergrößern. Diese Schriftart ist so konzipiert, dass die Buchstaben ineinander laufen. Wenn Sie möchten, dass Ihre Briefe ein wenig enger abgefüllt werden, wählen Sie Ihr Wort aus und gehen Sie zum Zeichenbedienfeld. Sie können z. B. das Tracking und das Kerning anpassen. Kerning ist zwischen zwei einzelnen Buchstaben und Tracking ist zwischen einer Anzahl von Buchstaben. So können Sie die Dinge verschärfen, wenn Sie dies wünschen. Ich werde meine hier auf Null lassen, weil es sowieso ziemlich gut aussieht. Jetzt werden wir einen umgekehrten Texteffekt erstellen. Wir wählen über das Rechteck-Werkzeug aus und ziehen ein Rechteck heraus. Ich fange mit einem Rechteck an. Sie können entscheiden, wie weit über den Rand der Buchstaben Sie gehen möchten. Es ist voll mit Schwarz. Es hat überhaupt keinen Schlaganfall. Wählen Sie sowohl den Typ als auch das Rechteck aus, wechseln Sie zur Palette Pathfinder. Wenn Sie es dort nicht sehen, können Sie Fenster und dann Pathfinder wählen. Sie werden diese Option „Ausschließen“ verwenden, aber Sie halten die Alt- oder Wahltaste auf einem Mac gedrückt, bevor Sie darauf klicken. Dann erhalten Sie diesen umgekehrten Effekt und alles ist noch editierbar. Wenn wir auf die Ebenen-Palette gehen und überprüfen und sehen, was wir haben. Wir haben eine zusammengesetzte Form. Hier ist das Rechteck, und hier ist der Typ. So können Sie den Typ auswählen und Sie können zurück in das Type-Werkzeug gehen und Sie können den Typ bearbeiten. So ist es stufenlos einstellbar. Sie können auch die Platzierung des Rechteck-Ziels anpassen. Das Rechteck, gehen Sie zum Auswahlwerkzeug und Sie können es an eine andere Position ziehen. Nun, das ist eine Möglichkeit, den Effekt anzuwenden. Aber ich möchte Ihnen etwas anderes zeigen, weil ich Ihnen zeigen möchte, wie Sie ein etwas interessanteres Ergebnis erzielen können . Über alles, gehen wir zum Ebenenbedienfeld, das ich gerade verloren habe , und lassen Sie uns den Typ aus dem Effekt brechen. Ich werde mein Rechteck vorerst zerschmettern. Ich werde eine wellenförmige Linie erstellen, die diesen Typ durchlaufen wird. Um dies zu tun, gehe ich zum Rechteck-Werkzeug und ziehe ein langes Rechteck in das Dokument, fülle es mit dem schwarzen. Wenn das Rechteck ausgewählt ist, wirken, verzerren und transformieren und dann Zickzack. Aktivieren Sie die Vorschau, und Sie wählen glatt aus. Wir wollen einige Grate pro Segment, also erhöhen wir die Anzahl der Grate pro Segment. Wenn Sie eine ungerade Anzahl von Graten verwenden, werden Sie feststellen, dass die Unebenheiten oben und unten gehen. Wenn Sie möchten, dass es ein bisschen mehr wie Rickrack aussieht, dann verwenden Sie eine gerade Anzahl von Rippen pro Segment und Sie erhalten diesen mehr Rickrack Look. Wenn Sie die Größe erhöhen, dann werden Sie bumpier Beulen bekommen, wenn Sie möchten. Das sieht ziemlich gut aus für mich, also klicke ich auf „Okay“. Jetzt haben wir eine Form mit einem Effekt, der darauf angewendet wird. Wenn wir die eigentliche Form mit ihm ausgewählten Objekt erhalten möchten, erweitern Sie Erscheinungsbild. Ich möchte eine Box an der Unterseite hinzufügen. Gehen wir also zurück zum Rechteck-Werkzeug. Gehen, um ein Rechteck zu dieser Form hinzuzufügen. Wählen Sie über beide Objekte, das Rickrack und das Rechteck, gehen Sie zum Pathfinder und klicken Sie auf „Unite“. Nun, diese kleinen Endstücke loszuwerden, kann ein bisschen knifflig sein. Das ist es, was ich vorschlagen würde, dass Sie tun. Scrollen Sie für eine Minute über meinen Typ aus dem Weg. Ich gehe zum Rechteck-Werkzeug. Lassen Sie mich einfach die Auswahl des Typs aufheben. Ich werde mein Rechteck mit einer anderen Farbe füllen , damit Sie es ein bisschen leichter sehen können. Ich ziehe es über die Formen. Das wird mein Schneidführer sein. Wo immer das rosa Rechteck ist, wir werden diesen Teil von der Form halten. Also lassen Sie mich es einfach ein wenig überqueren, damit ich gleichmäßige Seiten bekomme. Wählen Sie nun über beide Shapes aus. Das Schnittrechteck und die ursprüngliche Form gehen erneut in die Pathfinder-Palette und klicken auf „Zuschneiden“. Nur das Bit, das vom rosafarbenen Rechteck bedeckt wurde, bleibt erhalten. Aber Sie können sehen, dass hier unten etwas ist, das immer noch da ist. Gehen wir zur Palette „Ebenen“. Schauen wir uns mal an und sehen Sie, was wir haben. Das ist die Form, die wir eigentlich wollen. Also werde ich es aus dieser Gruppe ziehen und den Rest der Gruppe, die wir nicht wirklich wollen, also werde ich es einfach verwerfen. Es ist wirklich wichtig, dass Sie Ihre Ebenenpalette im Auge behalten, insbesondere wenn Sie mit Shapes wie diesem arbeiten. Denn es ist so einfach für die Dinge, ein bisschen verdrängt zu werden und für Sie Dinge darin zu haben , die einfach nicht geschichtet und gruppiert werden müssen und Dinge, die Sie nicht wirklich brauchen, um zu gruppieren und zu gruppieren. Lass uns gehen und unseren Typ holen. Lassen Sie es uns wieder hier rein, stellen Sie sicher, dass der Typ auf der Unterseite ist und dieser Pfad, der der wellenförmige Pfad ist, oben ist. Wählen Sie über alles zurück zur Pfadfinder-Palette, Alt oder Option. Klicken Sie auf die Schaltfläche „Ausschließen“ und hier haben wir unseren umgekehrten Typ-Effekt. Aber dieses Mal haben wir eine wellenförmige Linie statt einer geraden Linie. Dasselbe hier, wir können gehen und wählen Sie den Typ und wählen Sie die Welle, und wir können sie anpassen, wenn wir dies tun müssen. So können wir sie dort positionieren, wo wir wollen, dass sie für diesen Effekt sein. 3. Ein Logo mit eingebündelten Buchstaben erstellen: Eine andere Möglichkeit besteht darin, dass Sie diesen umgekehrten Effekt nutzen können , indem Sie ein Logo erstellen, das aus Zeichen besteht. Wir werden die Zeichen als diesen umgekehrten Effekt verwenden, anstatt eine Form per se. Ich gehe zum Type-Werkzeug, ich werde jetzt meine Schriftart auswählen. Ich benutze eine Schriftart namens „Before the Rain“. Dies ist eine kostenlose Schriftart, die Sie online bekommen können. Ich wähle nur „Vor dem Regen“ aus. Lassen Sie uns die Schriftgröße so einstellen, dass sie mit etwa 240 Punkten beginnt. Klicken Sie in das Dokument, und geben Sie den ersten Buchstaben ein. Du wirst nur deine Initialen benutzen. Ich habe diese Schriftart gewählt, weil sie gerade einige wirklich schöne Formzeichen hat. Sie möchten eine Schriftart auswählen, in der das verwendete Zeichen gut aussieht. Einige Schriftarten sehen möglicherweise besser aus, je nachdem, welchen Buchstaben Sie verwenden. Ich benutze eine blühende Form für den ersten Brief. Der zweite Buchstabe wird vergleichsweise ganz klar sein. Lassen Sie mich einfach den Charakter runterholen. Ich benutze ein Großbuchstaben B. Ich werde die Schrift namens Bauhaus verwenden. Die Schriftgröße ist offensichtlich viel zu klein, also halte ich nur die Umschalttaste gedrückt, um das Zeichen so zu vergrößern, dass es größer ist, und so passt es zum Logo ein wenig besser. Ich werde es nur in Position bringen. bin mir nicht sicher, wie diese beiden Charaktere interagieren werden , bis wir die Effekte tatsächlich anwenden. Ich wähle über beide Formen aus, gehe zur Pfadfinder-Palette, Alt oder Option. Wenn Sie einen Mac verwenden, klicken Sie auf die Option Ausschließen, und dann können Sie sehen, wie diese beiden Zeichen interagieren. Zurück im letzten Panel können Sie einige Anpassungen vornehmen. Sie werden feststellen, dass Sie einen zusammengesetzten Pfad haben. Du hast deinen Buchstaben B hier und dann deinen Buchstaben H oder was auch immer du verwendest. Ich werde das H anvisieren und es einfach ein wenig bewegen. Jetzt benutze ich die Tastatur, um zu schieben. Ich habe festgestellt, dass es ein wenig schwierig sein kann, diese Charaktere zu bewegen. Ich finde, dass der Tastatur-Schub wahrscheinlich ein bisschen besser ist. Ich schaue nur auf eine interessante Art und Weise, dass diese beiden Charaktere miteinander kreuzen. Hier ist das B und dann die schwarze Farbe offensichtlich viel mächtiger als das Weiß, aber wir bekommen immer noch die Wirkung des Weiß durch den Buchstaben H. Sie können diesen Effekt verwenden , um ganz einfach und ziemlich schnell ein Logo zu erstellen, das auf Buchstaben basiert, zum Beispiel die Initialen von jemandem. 4. Ein erwachsenes Kunstherz erstellen: Sie können diesen Schwarz-Weiß-Effekt verwenden, um Dinge zu kreieren , die ein wenig an Pop-Art erinnern. Wir werden ein neues Dokument erstellen, dieses Mal werde ich ein quadratisches Dokument erstellen, 1200 x 1200 Pixel groß. Ihre kann jede Größe haben, die Sie mögen, aber wir müssen nur bedenken, wie groß sie für den nächsten Schritt ist. Der nächste Schritt besteht darin, zum rechteckigen Raster hoch zu gehen und es teilt eine Symbolleistenposition mit dem Liniensegmentwerkzeug. Klicken Sie auf das rechteckige Gitterwerkzeug und klicken Sie einmal in Ihr Dokument. Jetzt habe ich bereits eine zuvor eingerichtet. Mal sehen, was ich getan habe. Ich habe die Breite auf knapp die Größe des Kunstboards eingestellt. Mein Kunstbrett war 1200 mal 1200 hier die Breite 1000 mal 1000. Ich habe es auf sechs horizontale Trennwände eingestellt, aber Sie könnten mehr tun. Ich habe vertikale Trennwände wieder auf sechs gesetzt, Sie könnten mehr verwenden, wenn Sie mehr Quadrate wollen, Sie werden diese in nur einer Minute sehen. Ich klicke einfach auf „Okay“. Das ist unser Gitter. Wenn wir einen Blick in das Ebenenfenster Sie dieses Gitterwerkzeug noch nie zuvor verwendet haben, können Sie sagen, woraus das Raster tatsächlich besteht. Es sieht so aus, als könnte es eine magische Sache sein, die auftaucht , aber tatsächlich ist es nur eine Reihe von sich schneidenden Linien. Wir werden dieses gesamte Raster nehmen und wir werden ein Objekt wählen, das lebende Farbe machen und das uns erlaubt, das Live-Maleimer Werkzeug zu verwenden, um die Quadrate zu färben. Wir gehen hier in den lebendigen Farbeimer. Doppelklicken Sie auf einen Live-Paint zurück, und stellen Sie sicher, dass Sie Füllungen malen und die Pinselstriche deaktiviert haben. Sie möchten eine Vorschau des Cursorfelds anzeigen, und es hilft immer, Ihre Markierung aktiviert zu haben. Klicken Sie auf „OK“ I, um sicherzustellen, dass ich schwarz als meine Farbe habe, also müssen Sie das Farbfeld öffnen und sicherstellen , dass das kleine mittlere Farbfeld dort schwarz ist. Dann können Sie einfach auf jedes andere Feld klicken. Jetzt gibt es viele Möglichkeiten, wie wir dieses Schachbrettmuster machen könnten, aber manchmal ist es wirklich schön, einen Blick auf ein Werkzeug zu werfen, das Sie vielleicht nicht wissen, dass es auch da ist und sicherlich nicht viel benutzt, nur um zu sehen, wie es verwendet werden könnte. Jetzt, da wir unsere Quadrate alle mit dem Werkzeug „Live Paint“ erstellt haben, müssen wir dieses Objekt erweitern. Ich wähle Objekt und Live Paint aus und werde dann erweitern. Behalten Sie die letzte Palette im Auge, weil Sie wissen wollen, was hier passiert, denn es gibt hier Bits, die wir nicht brauchen. Zum Beispiel brauchen wir diese Gruppe nicht, die die Linien ist, also werde ich nur ihre Sichtbarkeit deaktivieren. Man kann sagen, dass wir das Gitter haben, das wir brauchen, ohne die Leitung. Also ziehe ich diese Gruppe von Zeilen in die Mülleimer, die werden wir loswerden. Hier in dieser letzten Gruppe haben wir gerade unsere kleinen Plätze, was in Ordnung ist. Wir möchten nur die Gruppierung aufheben, damit wir nicht alles in verschachtelten Gruppen zusammenhängen. Gehen wir zum Objekt Aufheben der Gruppierung. Jetzt habe ich nur eine Gruppe in dieser Ebene und sie enthält alle meine kleinen Quadrate. Wenn ich will, kann ich das auf dem Kunstbrett zentrieren. Lassen Sie mich hier nach oben gehen, stellen Sie sicher, dass ausgerichtet auf die Art Board ausgewählt ist, meine Gruppe von Objekten ausgewählt. Das haben wir gerade genau auf dem Kunstbrett zentriert. Moment werden wir es sperren, weil wir eine Form erstellen müssen , die wir als unseren Pop-Art-Effekt verwenden werden. Ich stelle sicher, dass ich hier eine andere Farbe ausgewählt habe. Es wird das Leben in einer Sekunde ein bisschen einfacher machen. Ich werde ein sehr einfaches Herz zeichnen. Auch wenn Sie mit dem Stiftwerkzeug nicht vertraut oder zufrieden sind, schlage ich vor, dass Sie es für diese Form ausprobieren, weil es sehr einfach zu tun ist. Wir werden nur die Mitte des Art-Boards finden, in der Mitte dieses Rasters, wo die intelligenten Guides verwendet werden, um das auszurichten und ich klicke und ziehe hier in eine Richtung nach oben. Wird es hier rauskommen, um so ziemlich gegenüberzutreten, wo ich angefangen habe und dann einfach klicken und nach unten ziehen. Das schafft die Schleife des Herzens. Dann komm wieder runter, wo du angefangen hast. Holen Sie sich den intelligenten Führer und klicken Sie einmal, und das ist alles, was Sie brauchen. Drücken Sie „Escape“. An diesem Punkt, wenn Sie denken, dass einer Ihrer kleinen Ankerpunkte angepasst werden muss, können Sie das tun. Du suchst nur eine schöne Hälfte deines Herzens. Lass mich einfach gehen und sagen, dass dieser hier keine sehr guten Griffe hat. Lass mich einfach gehen und den Griff umformen, damit du ihn einfach zwicken kannst, um ein halbes Herz zu machen. Nun, wenn Sie es optimieren und auch wenn Sie ein wenig unsicher sind ob Sie diese beiden Ankerpunkte direkt in der Linie haben. Hier erfahren Sie, wie Sie dieses Problem lösen werden. Wechseln Sie zum Direktauswahlwerkzeug, und wählen Sie dann entweder nur diese beiden Ankerpunkte aus, sodass Sie diese ausgewählt haben. Dieser sollte ziemlich gefüllt sein. Das sagt Ihnen, dass es nicht ausgewählt ist. Wählen Sie den Objektpfad und dann den Durchschnitt aus. Sie möchten, dass sich diese beiden Punkte auf derselben vertikalen Achse befinden. Wählen Sie vertikal und klicken Sie auf „OK“. Wenn sie nicht ausgerichtet sind, werden sie wieder ausgerichtet. Der nächste Schritt ist, dieses Herz umzudrehen. Aber im Moment haben wir nur diese beiden Ankerpunkte ausgewählt, nicht die ganze Form. Hier wirst du einen Fehler machen. Wenn Sie irgendwo einen Fehler machen, müssen Sie zum Auswahlwerkzeug zurückkehren und sicherstellen, dass Sie tatsächlich eine Auswahl um diese Herzhälfte haben, weil dieser nächste Schritt nicht funktioniert, wenn Sie es nicht tun. Wählen Sie Objekte aus, transformieren Sie und reflektieren Sie sie. Aktivieren Sie die Vorschau, damit Sie sehen können, was Sie tun, und Sie sollten sehen das halbe Herz in diesem Fall über die Vertikale reflektiert wurde. Wenn Sie Punkte haben, die alle Heudraht gehen, bedeutet das, dass Sie nicht die gesamte Form ausgewählt haben. Wir benötigen auch das Original dieses Duplikats, also klicken Sie auf „Kopieren“. Jetzt können Sie die Hälfte des Herzens herausziehen, so dass es mit dem Original aufgereiht ist. Wenn Sie die Umschalttaste gedrückt halten, ziehen Sie in eine perfekt horizontale Richtung. Stellen Sie sicher, dass diese beiden Formen gegeneinander konifiziert sind. Wenn Sie der Meinung sind, dass sie nicht beide Formen ausgewählt werden, gehen Sie zu den Ausrichtungsoptionen. Sie sind auch hier verfügbar und Sie können zu ihnen, indem Sie Fenster wählen und ausrichten. Stellen Sie sicher, dass Sie dieses Mal an ausgewählten Schlüsselobjekten ausgerichtet haben. Es spielt keine Rolle, welche dieser beiden Hälften des Herzens das Schlüsselobjekt für das Schlüsselobjekt ist, das diese blaue Linie um ihn herum hat. Entweder wird es tun, und lassen Sie uns einfach zum Ausrichten Panel gehen, weil dies die Option ist, die ich hier möchte. Ich möchte den Abstand zwischen diesen beiden Objekten verteilen. Ich möchte Nullabstand zwischen ihnen, also klicke ich einfach hier. Nun bedeutet das, dass diese beiden Formen schön gegeneinander gebuttert sind , so dass wir sie jetzt zu einer einzigen Form zusammenfügen können. Eine Möglichkeit, dies zu tun, ist die Verwendung des Shape-Builder-Werkzeugs. Lassen Sie uns gehen und finden Sie das Form-Builder-Werkzeug. Es teilt eine Symbolleistenposition mit dem Live Paint-Bucket-Werkzeug, das wir vor einer Minute verwenden. Wenn das Form-Builder-Werkzeug ausgewählt ist, ziehen Sie einfach über diese beiden Hälften des Herzens und das wird ein ganzes Herz bilden. Gehen wir zurück und wählen unser Herz aus. wir sicher, dass es mit Schwarz gefüllt ist. Wenn Sie die Größe anpassen möchten, können Sie dies an dieser Stelle tun. Entsperren Sie Ihre Gruppe, weil Sie diese Gruppe entsperrt haben müssen, damit alles funktioniert, wählen Sie beide Formen aus und gehen Sie zur Pfadfinder-Palette, Alt- oder Optionsklicken Sie auf die Schaltfläche „Ausschließen“. Jetzt haben wir diese Pop-Art-Illustration, in der wir die herzförmige umgedreht über ein Gitter von Quadraten haben. Wie ich bereits sagte, könnten Sie Ihr Gitter von Quadraten auf verschiedene Arten erstellen. Dies ist nur eine Möglichkeit, es zu tun. Natürlich könnten Ihre Quadrate kleiner sein, wenn Sie einen detaillierteren Effekt wünschen. Aber es gibt eine Pop-Art-Herzform, in der sowohl Weiß als auch Schwarz zu dieser Illustration beitragen. 5. Reverse: Die nächste Form, die wir erstellen werden, ist diese florale Form. Während es wie eine wirklich einfache Form aussieht, ist es tatsächlich ein bisschen knifflig. Schauen wir uns mal an und sehen, wie wir es machen werden. Wir beginnen mit dem Ellipsenwerkzeug. Wir wählen eine schwarze Füllung und keinen Strich und ziehen eine hohe, schmale Ellipse heraus. mit dem Direktauswahl-Werkzeug Klicken Siemit dem Direktauswahl-Werkzeugauf den obersten Ankerpunkt, machen Sie ihn zu einem spitzen Punkt und machen Sie dasselbe mit den unteren Ankerpunkten. Wählen Sie hier aus, um die ausgewählten Ankerpunkte in Ecke zu konvertieren, und das macht sie nur spitz. Wählen Sie über dem Shape aus. Um die Hälfte der Blume zu erstellen, wählen Sie „Effekt, Verzerren & Transformieren“ und dann „Transformieren“. Aktivieren Sie die Vorschau. Sie möchten um diesen mittleren unteren Punkt drehen, was bedeutet, dass Sie den mittleren unteren Rand dieser neun kleinen Kästchen auswählen. Sie wollen zwei Blätter, also wählen wir zwei Exemplare, denn das wird uns ein Original plus zwei Kopien geben. Sie drehen sich um etwa 23-25 Grad. Es ist nicht in Beton gesetzt, Sie können einen beliebigen Wert für die gewünschte Drehung verwenden. Damit diese Blätter immer kleiner werden, legen Sie die horizontale und vertikale Skalierung auf etwa 80 Prozent fest. Auch hier, nicht in Beton gesetzt, können Sie das so groß oder so klein wie Sie möchten. Wenn Sie mit dem Aussehen der Hälfte Ihrer Blume zufrieden sind, klicken Sie auf „OK“. Im Moment ist dies eine Form mit einer Transformation darauf. Um die einzelnen Formen auszubrechen, wählen Sie „Objekt“, „Erscheinungsbild erweitern“, und dann haben Sie drei einzelne Formen. Wählen Sie „Objekt“, „Gruppierung aufheben“, um die Gruppierung aufzuheben. Überprüfen Sie in der Ebenenpalette, um sicherzustellen, dass Sie alle nicht gruppiert haben, und wir haben es nicht getan. Also werden wir das weiter tun, bis die Gruppierung nicht mehr eine Option ist. Immer noch mit diesen drei Objekten ausgewählt, um die andere Hälfte der Blume zu erstellen, wählen Sie „Objekt“, „Transformieren „Reflect“. Aktivieren Sie die Vorschau, damit Sie sehen können, was Sie tun. Wählen Sie „Vertikal“ und weil Sie das Original plus diese reflektierte Version möchten , klicken Sie auf „Kopieren“. Die Kopie, die Sie gerade erstellt haben, sollte weiterhin ausgewählt sein. Ziehen Sie es über, so dass Sie diese beiden größeren Formen übereinander platzieren können. Wenn Sie die Umschalttaste hinzufügen, bewegen Sie sich in eine perfekt horizontale Richtung. Wo du alles aufgereiht hast, lass einfach los. Sie haben zwei Versionen dieses Mittelblattes. Sie möchten das, das weiter in der Mitte des Ebenenstapels liegt, hier greifen, wählen Sie es aus und drücken Sie „Löschen“, weil Sie nur fünf Blätter wollen. Wir möchten, dass dieser hier ganz oben steht. Wenn es nicht oben ist, müssen Sie es dorthin ziehen. Ich wähle entweder alle Ebenen aus bringe das Konturfenster zurück. Obwohl wir letztendlich wollen, dass dies das Weiß des Hintergrunds ist, werden wir jetzt einen farbigen Strich anwenden. Es wird es einfacher zu sehen, was vor sich geht. Ich werde nur das Gewicht des Strichs erhöhen. Sie können Ihren Strich so einstellen, dass er an der Mitte oder der Innenseite oder der Außenseite ausgerichtet ist. Im Moment ist meine auf die Mitte ausgerichtet, also sehen Sie das gerade auf dem Bildschirm. Wählen Sie „Objekt“ und dann „Erweitern“. Erweitern Sie sowohl die Füllung als auch die Kontur, und klicken Sie auf „OK“. Dadurch erhalten Sie eine ganze Reihe von Gruppen Wählen Sie also „Objekt“, „Gruppierung aufheben“ und fahren Sie fort, bis die Gruppierung aufheben keine Option mehr ist. Sie haben also eine ganze Reihe von zusammengesetzten Pfaden, die die rosa Dinge sein werden, und Pfade, die die schwarzen Dinge sein werden. alles noch ausgewählt ist, schwingen Sie in die Pathfinder-Palette, die Sie natürlich erreichen können, indem Sie „Fenster“ und dann „Pathfinder“ wählen, und klicken Sie hier auf „Teilen“. Wenn alles noch ausgewählt ist, wählen Sie „Objekt“, „Gruppierung aufheben“. Sie werden mit einer ganzen Reihe von rosa Objekten und einigen schwarzen Objekten enden. Nun, wir wollen alle rosa auswählen. in der letzten Palette Gehen Siein der letzten Paletteund suchen Sie das erste rosa Objekt. Es spielt keine Rolle, welche es ist, greifen Sie es einfach. Wählen Sie dann „Auswählen“ und dann „Gleich“ und „Füllen & Kontur“. Das wählt hier im letzten Panel jedes einzelne rosa Objekt aus, aber es wählt keines der schwarzen und das ist wirklich wichtig. Bei allen ausgewählten rosa drücken Sie einfach „Löschen“, und Sie werden alle löschen. Was Sie übrig sind, ist, was aussieht wie unsere florale Form zu sein. Aber in der Tat, diese schwarzen Objekte haben viele und viele von ihnen. Also wollen wir uns ihnen ganz anschließen. Wir können diese beiden wahrscheinlich abholen, denn diese beiden sollten intakt sein. Also wähle ich das aus, sperre es ab und verstecke es. Ich werde dasselbe mit diesem machen, weil die Chancen stehen, dass deine dasselbe sein wird wie meine und dass sie individuelle Formen sein werden, aber das sind nicht. Lassen Sie uns in diesen Bereich zoomen. Lassen Sie uns über alles mit dem Auswahlwerkzeug auswählen, und dann gehen wir zum Shape Builder Tool. Das Shape Builder Tool ermöglicht es uns, diese Objekte miteinander zu verbinden, also ziehe ich einfach über alles, was dieses Blatt ausmacht hier rüber und mache dann das gleiche hier drüben. Nun, das ist die beiden Blätter genagelt. Lassen Sie uns einfach wieder aus dem Shape Builder Tool. Lassen Sie uns dieses Blatt hier finden, sperren Sie es und schalten Sie es aus und machen das gleiche mit diesem. Verriegeln Sie es und schalten Sie es aus. Was immer noch übrig ist, gehört zu diesem Mittelblatt, also lassen Sie uns einfach über alles auswählen. Wir könnten das Shape Builder Tool verwenden, aber es gibt viele Formen hier, die wir zusammenkleben müssen. Es ist wahrscheinlich einfacher. Klicken Sie einfach auf „Unite“ in der Pathfinder-Palette, und das vereint alles in einer Form. In der letzten Palette sind wir mit fünf individuellen Formen übrig. Was wir Ellipsen sind, die spitzen Enden hatten, wurden jetzt auf einzelne Formen abgeschnitten. Diese können als umgekehrter Effekt erzeugt werden. sie jetzt erstellt werden, gehen wir zum Rechteck-Werkzeug. Ich benutze nur meine intelligenten Guides hier, um mein Rechteck über die Hälfte der Blume zu zeichnen. Es ist mit Schwarz gefüllt, es hat überhaupt keinen Strich darauf. Das Rechteck befindet sich oben in der Ebenenpalette. Wählen Sie über alles, Alt oder Option, klicken Sie auf „Ausschließen“, und wir erhalten unseren umgekehrten Bild-Effekt. Wir hätten das nicht erfolgreich machen können, ohne diese Blätter als eigenständige Formen zu erzeugen. Das sieht aus wie eine sehr einfache Blume, aber als tatsächliche Tatsache ein wenig komplexer zu erstellen, als es in erster Instanz aussieht. Diese Technik, die Sie gerade beim Erstellen dieser Blume gelernt haben, wird offensichtlich für andere Entwürfe in Illustrator anwendbar sein. Es ist also nützlich, um mehr als nur diese umgekehrten Effekte zu erzeugen. 6. Erstelle ein rotiertes a: Um eine Form wie diese zu erstellen, gedrehtes Blatt für Schneeflocke Form werden wir mit einem Objekt beginnen, das wir selbst gezeichnet haben. Wir werden das Blatt zeichnen. Dazu wählen wir „Ansicht“ und dann „Lineale“, und ich wähle „Lineale anzeigen“ und ziehe ein Lineal in die Mitte dieses Dokuments. Mein Dokument ist 1.200 mal 1.200 groß, so dass 600 eine gute Position auf halbem Weg über das Dokument ist, um diese Anleitung zu platzieren. Hilfslinien sind nur Linien in Illustrator, daher finden Sie die Anleitung in der Ebenenpalette hier. Ich werde meine sperren, damit sie sich nicht bewegt. Wir werden das Blatt mit dem Bleistift-Werkzeug zeichnen und wir werden es nicht skalieren, so dass wir es in einer Minute neu dimensionieren können. Wir verwenden nur den gesamten Arbeitsbereich, um ihn zu zeichnen. Um es zu zeichnen, wähle ich das Bleistift-Werkzeug. Doppelklicken Sie auf das Bleistiftwerkzeug. Sie sollten glatt auf einen ziemlich hohen Wert gesetzt haben , damit Illustrator Ihre holprigen Linien glätten kann. Dies ist besonders der Fall, wenn Sie mit einer Maus zeichnen und ich mit einer Maus zeichnen, nur um zu beweisen, dass es so gemacht werden kann. Ich habe das Ausfüllen neuer Bleistiftstriche deaktiviert und ausgewählt. Die anderen Optionen sind aktiviert, nicht wirklich wichtig, da dies nur eine sehr einfache Form ist. Ich werde sicherstellen, dass ich mit Schwarz zeichne, damit ich Dinge sehen kann, während ich arbeite. Ich werde auf der Linie selbst beginnen und wir werden nur die Hälfte des Blattes zeichnen. Du kommst hier runter und ziehst dann drei kleine Sprudelstücke und kommst dann wieder runter und zurück auf die Linie. Das ist unsere Blattform. Wenn Sie einen Teil dieser Blattform sehen, den Sie nicht mögen, können Sie ihn bearbeiten , über die Form auswählen , zum Bleistift-Werkzeug zurückkehren , und dann können Sie ihn einfach neu zeichnen . Ich werde nur dieses letzte neu zeichnen und wieder in die Linie kommen und Illustrator zeichnet es einfach für Sie neu. Wenn Ihnen die exakte Form, die Sie zum ersten Mal erstellt haben, nicht gefällt sie bearbeitet werden. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie sie auswählen und dann mit dem Bleistift-Werkzeug neu zeichnen. Ich werde die Füllung und den Strich drehen, so dass ich eine gefüllte Form habe, damit wir sehen können, was wir hier haben. Ich möchte sicherstellen, dass diese beiden Ankerpunkte, es gibt einen hier und einen hier, direkt aufeinander abgestimmt sind. Lassen Sie uns einfach gehen und greifen diese beiden Ankerpunkte nur so , dass sehr schmale Auswahl, Objekt, Pfad, Durchschnitt. Wir werden sicherstellen, dass sie auf einer vertikalen gemittelt werden, und klicken Sie auf „OK“. Das sollte sie beide vertikal ausrichten. Wählen wir nun die Form aus und wir werden sie reflektieren damit die andere Hälfte des Objekts transformiert wird. Wir werden über die vertikale Termvorschau nachdenken damit Sie sehen können, was Sie tun, klicken Sie auf „Kopieren“ und verschieben Sie dann das Duplikat so, dass es perfekt mit der ursprünglichen Form ausgerichtet ist. Sie können beide Formen auswählen, zum Shape-Builder-Werkzeug wechseln und über beide Shapes ziehen, um eine einzelne Form zu erstellen. können wir in der letzten Palette noch einmal überprüfen. Nun, wir haben nicht bekommen, was wir wollten, also stellen wir sicher, dass wir das nochmal machen. Es sieht nicht so aus, als hätten wir hier überhaupt Erfolg. Ich denke, es liegt daran, dass meine beiden Formen nicht gegeneinander gegenüberstehen. Lassen Sie uns beide auswählen, ich werde auswählen, um am Schlüsselobjekt auszurichten, spielt keine Rolle, welches mein Schlüsselobjekt ist, ich werde den Abstand auf 0 setzen und hier klicken und das wird aber diese beiden Formen gegeneinander anklicken . Jetzt sollten wir keinen Raum zwischen ihnen haben. Wir können auf das Form-Builder-Werkzeug zurückkehren und dieses Mal ist es uns gelungen, eine einzelne Form zu erstellen. Natürlich wird uns die letzte Palette das sagen. Jetzt will ich die Linien für das Blatt selbst. Ich werde die nochmal mit dem Bleistiftwerkzeug machen. Ich wähle eine andere Farbe, damit wir sehen können, wie wir arbeiten, was passiert. Ich werde nur eine rosa Farbe wählen nicht wirklich wichtig, was es ist. Ich werde eine Linie in der Mitte des Blattes ziehen. Im Moment habe ich eine Füllung, ich will eigentlich nur einen Strich. Ich möchte, dass mein Schlag eine vernünftige Dicke hat. Probieren wir neun Pixel aus. Ich glaube nicht, dass das ziemlich dick genug ist, also verdicke ich es ein bisschen mehr. Ich mache es 11 Pixel, gehe zu den Strichoptionen und dann runden wir es auf den Strichen ab. Da ist die erste unserer Zeilen. Es könnte an dieser Stelle helfen, wenn ich den Pfad darunter gesperrt habe, damit er sich nicht bewegt. Gehen wir zurück und fügen Sie die Venen in das Blatt. Diese erben die Einstellungen, die wir zuvor verwendet haben, so dass wir hier keine Anpassungen vornehmen müssen. Wenn Ihnen beim Zeichnen nicht gefällt, was Sie zeichnen, drücken Sie Strg-Taste oder Befehl Z, wenn Sie einen Mac verwenden, um ihn rückgängig zu machen, und zeichnen Sie ihn dann einfach neu. Werfen wir einen Blick auf die Formen. Ich bin vorerst relativ zufrieden mit ihnen. Vielleicht möchten Sie noch etwas mehr Arbeit in Ihre stecken. Ich werde nur die Linienbreite erhöhen, weil ich möchte, dass die Linien ein bisschen größer sind. Lassen Sie uns entweder nur diese Linien auswählen und wir werden sie mit Objekt erweitern erweitern. Wir haben nur einen Strich, wir haben keine Füllung, also erweitern wir einfach den Strich und klicken auf „OK“. Das macht diese Formen zu Formen, die jetzt gefüllte Formen sind. Was wir tun wollen, ist alles zu vereinen. Gehen wir zur Option Vereinen und vereinigen sie zu einer einzigen Form. Wir haben einen Pfad für diese Linien und dann einen Pfad für das Blatt. Lasst uns das Blatt entsperren, so dass wir beide Formen haben. Ich werde diese Zeile genau dort positionieren, wo ich sie will. So etwas zu denken, ist ziemlich gut. Ich muss ein Loch in das Blatt schlagen, das die Form dieser Linien ist, also was ich tun werde, ist, wählen Sie sowohl die Linien als auch das Blatt, gehen Sie zur Pathfinder-Palette und klicken Sie auf „Minus Front“. Was das tun wird, ist ein Loch in dieses Blatt zu schlagen. Das Blatt hat jetzt ein Loch für diese Adern, und wir werden mit einem zusammengesetzten Pfad enden. Sie können immer Ihr Wissen testen, wie Sie dies tun, wir haben ein Loch in dieser Form gestanzt und Formen, die Löcher in ihnen haben, sind zusammengesetzte Pfade. Das erwarten wir in der Ebenenpalette. Leaf ist viel zu groß, also lassen Sie es einfach runterschrumpfen. Sie können die Umschalttaste gedrückt halten, um sie proportional zu verkleinern. Wenn Sie nicht möchten, dass es proportional geschrumpft wird, halten Sie die Umschalttaste nicht gedrückt , weil das Ihnen diesen Look gibt. Lassen Sie mich meinen Führer wieder einschalten. Ich werde meine Form bis zu meinem Führer ausrichten. Ich brauche einen weiteren Ankerpunkt hier unten. Ich gehe zum Stift-Werkzeug und wortwörtlich werden wir nur einen Punkt damit machen. Wenn Sie das Stift-Werkzeug nicht mögen, ist das in Ordnung. Sie werden nur einmal damit klicken. Sie wollen keine Füllung oder einen Strich und kommen direkt unter das Blatt zu diesem Punkt hier und klicken Sie einmal. Wenn Sie den Punkt gemacht haben, drücken Sie „Escape“. In der Ebenenpalette sollten Sie hier einen Pfad haben. Es ist eine keine Füllung, kein Strichweg und es ist nur ein einziger Ankerpunkt. Ich werde das Blatt und diesen einen Ankerpunkt auswählen und diese gruppieren. Der Grund, warum wir das tun, ist, dass wir das Blatt drehen wollen. Im Moment könnte es nur um einen Punkt gedreht werden, zum Beispiel hier oben oder unten, oder in einer der Ecken. Ich möchte es hier um diesen Punkt drehen, damit ich den Punkt erstellen muss, um dieses Werkzeug zu verwenden. Wählen Sie über dem Blatt aus, wählen Sie Effekt, Verzerren und Transformieren und dann transformieren. Für uns keine gefälschte Form, wir werden um diesen unteren Punkt drehen, den wir gerade erstellt haben. Ich klicke hier unten in den neun Boxen, die untere mittlere Box. Wir wollen sechs Blätter um die Form herum. Wir haben einen Kreis, der 360 Grad ist und wir wollen sechs Drehungen, also teilen wir einfach durch sechs und lassen Illustrator die Mathematik machen, und das ist eine 60-Grad-Drehung. Wir wollen sechs Formen fünf plus das Original, also tippe ich fünf ein, und das gibt uns diese Rotation. Ich klicke auf „Okay“. An diesem Punkt, wenn Sie etwas größere oder etwas fettere Blätter wollen, können Sie die Größe dieses Blattes vergrößern, weil das, was Sie jetzt haben, nur ein Blatt mit einem Rotationseffekt, das darauf angewendet wird, so dass Sie anpassen können die Abmessungen des Blattes, bevor wir weiter gehen. Wir brauchen diesen Leitfaden nicht mehr, also werde ich ihn einfach entfernen, um ihn aus dem Weg zu bringen. Was wir hier haben, ist eine Gruppe, die sich dreht. Die Gruppe ist das Blatt plus der Ankerpunkt und es ist gedreht. Sobald wir alles haben, wo wir es haben wollen, wählen wir über die Form und wählen Objekt, Erweitern, Erscheinungsbild. Das dehnt sich in einzelne Formen aus. Wieder haben wir eine Gruppe und in diesem Fall enthält jede dieser Gruppen nur den zusammengesetzten Pfad. Der Grund, warum dieser Ankerpunkt verschwunden ist, war, weil er keine Füllung und keinen Strich hatte. Vorausgesetzt, dass dieser Rotationsankerpunkt keine Füllung und keinen Strich hat , sobald Sie diese Form erweitern, verschwindet er einfach. Wir bereinigen die Ebenenpalette, wie wir gehen. Wählen wir diese Gruppe aus und lassen Sie uns die Gruppierung aufheben. Wir haben nur alles aufgeräumt, Objekt, Aufhebung der Gruppe. Ich habe jetzt sechs einzelne Objekte und ich werde diese einfach neu gruppieren. Ich habe eine Gruppe mit sechs einzelnen Objekten darin. Ich will diese Mitte hier füllen, ich werde nur einen Kreis dafür benutzen. Ich gehe zum Ellipsenwerkzeug und ziehe einen kleinen Kreis bei gedrückter Umschalttaste heraus, so dass es sich um einen perfekten Kreis handelt. Wenn Sie sie verschieben möchten, halten Sie die Leertaste gedrückt, während Sie sie noch zeichnen, und Sie können sie verschieben. Der Grund, warum ich wollte, dass diese Blätter gruppiert werden , ist, dass ich diesen Kreis mit den Blättern ausrichten möchte. Wenn Sie sie nicht gruppieren, dann werden Sie alle Blätter nach oben und den Kreis zur gleichen Zeit ausrichten. Wir wollen die Blätter nur als eine Gruppe von Objekten behandeln und wir wollen den Kreis in Bezug auf diese zentrieren. Wählen Sie alles, was wir horizontale Linie Mitte und vertikal ausgerichtet Mitte wählen. Dieser Kreis ist jetzt in dieser Form zentriert, so dass wir ihn einfach in die Gruppe fallen lassen können. Es wird nun mit den anderen Gruppenobjekten verschoben. Nachdem wir dies getan haben, sind wir jetzt in einer Position, in der wir unseren umgekehrten Effekt erzeugen können. Wenn Sie in diesem Stadium möchten, können Sie die Größe dieses Objekts erhöhen, um das Dokument ein wenig besser zu füllen. Um sicherzustellen, dass es zentriert ist, wählen Sie das Objekt aus, gehen Sie zum Ausrichtungsbedienfeld, stellen Sie sicher, dass Sie an der ausgewählten Grafikkarte ausgerichtet sind . Sie können dann auf horizontale Linie Mitte und vertikal ausrichten klicken , um sicherzustellen, dass Dieses Objekt ist perfekt über dem Kunstbrett zentriert. Wir wollen ein Rechteck. Ich weiß, dass meine Kunsttafel 1.200 mal 1.200 ist, also ist das Rechteck, das ich will, 600 breit, also wird es die Hälfte der Kunsttafel füllen, 1.200 hoch, so dass es die volle Höhe des Kunsttafels ausdehnt. Ich klicke auf „OK“, um es zu erstellen. Sobald wir das getan haben, positioniere ich es über den rechten Rand des Kunsttafels. Wenn ich sicherstellen möchte, dass es über dem Kunstboard zentriert ist, gehe ich hierher und wähle „Horizontal rechts ausrichten“ und „Vertical Align Top“, die nur sicherstellen, dass es perfekt über der rechten Seite des Kunstboards positioniert ist. Wählen Sie alles aus, stellen Sie sicher, dass alles entsperrt ist, was es ist, gehen Sie zu unserer Pathfinder-Palette und Alt oder Option klicken Sie auf das Ausschluss-Symbol. Dann haben wir diesen umgekehrten Schneeflockeneffekt mit einem Blatt, das wir selbst gezeichnet haben. 7. Einen rückständigen Color erstellen: Wenn Sie eine Form wie diesen Baum erstellen, wieder, müssen Sie einige besondere Überlegungen zu machen, wenn Sie es als dieses umgekehrte Schwarz-Weiß erstellen möchten. Lassen Sie uns den Baum erstellen und sehen, wie wir es tun werden. Ich fange mit dem Stamm des Baumes an. Dafür brauche ich das Rechteck-Werkzeug. Ich ziehe ein hohes Rechteck mit der Basis über die Dicke der Basis, die ich für meinen Baum möchte. Ich fülle es mit Schwarz und entferne den Strich davon. nur über die beiden oberen Ankerpunkte auswählen, wird das Skalierungswerkzeug angezeigt, und es teilt sich hier eine Symbolleistenposition mit den Scher- und Umformwerkzeugen. das Skalierungswerkzeug ausgewählt ist, können Sie einen dieser Ankerpunkte ziehen und der andere wird nach innen skaliert, so dass Sie diesen Baum wie Stamm erstellen. Lassen Sie uns Alt- oder Wahltaste, ziehen Sie eine Kopie davon weg und verkleinern Sie sie nach unten, um die Zweige zu bilden. Ich habe einen Zweig hier und lassen Sie uns Alt oder Option ziehen. Eine zweite entfernt, wird diese Zweige an Ort und Stelle positionieren. Wir können sie in einer Minute anpassen, wenn sie nicht die perfekte Größe haben. In diesem Stadium möchte ich diese Shapes nicht miteinander verbinden weil ich sie bei Bedarf bearbeiten können möchte. Ich sperre sie alle ab, damit sie sich nicht bewegen können. Gehen wir jetzt zurück und erstellen die Spitze des Baumes und dafür werden wir eine schöne lange Ellipse ziehen. Auch hier wird das mit Schwarz gefüllt und wir werden das über die Spitze des Baumes legen. Nun, ich will es letztendlich hinter allem anderen, aber noch nicht ganz. Lassen Sie uns gehen und eine zweite Ellipse erstellen. Es wird ein wenig helfen, wenn wir dies zu einer anderen Farbe machen nur so können wir mit rosa für jetzt einstellen. Ich ziehe eine Ellipse raus, die das Innere der Spur sein wird. Ich werde das einfach in Position bringen. In diesem Stadium kann ich es auch neu gestalten, entweder indem ich es einfach herunterquetsche oder ich kann zum Direktauswahlwerkzeug gehen und einen dieser Ankerpunkte aufnehmen und die Form einfach so anpassen. Sobald ich mit der Positionierung und Form dieser beiden Elemente zufrieden bin, werden wir dieses vordere aus dem hinteren herausschneiden. Ich werde auf die vordere Form klicken und Shift klicken Sie auf den Hauptteil der Spur, Ich habe beide diese Formen ausgewählt. In der Pathfinder-Palette, weil ich das aus diesem herausschneiden möchte. Ich wähle minus vorne, und das wird einen zusammengesetzten Pfad dieser Form erstellen. Wenn wir zur Ebenenpalette gehen, würden wir erwarten, einen zusammengesetzten Pfad zu sagen. Alles ist immer als zusammengesetzter Pfad eingerichtet, wenn es ein Loch darin hat. Das ist genau das, was ein zusammengesetzter Pfad ist. Es ermöglicht Ihnen, dieses Loch in der Struktur zu halten. Jetzt entriegeln wir den Baumstamm und ich werde ihn einfach an Ort und Stelle positionieren. Ich möchte sicherstellen, dass der Baumstamm gut in die Spitze des Baumes geht. Hier sieht alles gut aus. Sobald ich damit zufrieden bin, kann ich all diese Baumstammstücke auswählen, alle drei davon. Nun, diese sind alle gefüllt Rechteck, so dass wir sie sehr leicht vereinen können , indem wir zum Pathfinder gehen und auf „Unite“ klicken. Dann machen wir es noch einen Schritt weiter und vereinen alles hier in einem zusammengesetzten Pfad. Wenn wir in die letzte Palette schauen, sollten wir einen zusammengesetzten Pfad haben. Das Weiß hier ist eigentlich nicht weiß. Wir sehen nur, dass sie beide durch die Form sind. Was wir haben, ist ein zusammengesetzter Pfad , der diese schwarze Form eine Linie ist. Sobald wir die schwarze Form haben, können wir unseren umgekehrten Effekt erzeugen. Gehen Sie zum Rechteck-Werkzeug, werden wir ein Rechteck ziehen. Ich werde nur den Rest des Kunsttafels damit füllen. Es hat eine schwarze Füllung. Es hat überhaupt keinen Schlaganfall. Wird alles auswählen, indem Sie einfach über sie ziehen oder Sie können auch drücken Sie „Control“ oder „Befehl A“ wird alles auf der Zeichenfläche auswählen. Gehen Sie zurück zur Pathfinder-Palette, Alt oder Option, klicken Sie auf die Schaltfläche „Ausschließen“. Dann haben wir diesen umgekehrten Schwarz-Weiß-Effekt, diesmal mit einem Baum gemacht, der als zusammengesetzter Pfad ausgelegt ist. 8. Drei schwarze und weiße Muster aus einer Form: Eine weitere Anwendung für starke Schwarz-Weiß-Grafiken ist in der Musterherstellung. Wir werden also ein paar Muster erstellen, die auf einer einzigen Form basieren. Ich wähle das „Linienwerkzeug“ und zeichne einfach eine Linie aus. Es muss nicht sehr lang sein, es muss nur schwarz sein. Wir werden an dieser Stelle nichts mehr tun als nur einen Pixelstrich. Ich wähle die über die Linie und gehe zu Wirkung, verzerren und transformieren, und dann Zickzack, denn was ich will, ist die Hälfte der Form meines Musters. Also lassen Sie uns die Vorschau einschalten und machen Sie glatt. Wir werden die Grate pro Segment auf nur einen abwickeln. Also machen Sie das einfach und Sie werden diese Schleife bekommen, und dann werden wir die Größe erhöhen, weil wir die volle Weite der Form sehen wollen, die wir erstellen werden. Jetzt wird die Form erzeugen, ist dies auch hier oben. Das wird also eine sehr kreisförmige Form sein, aber nicht ganz, weil es spitziges Ende haben wird. Du willst es also nicht wirklich tief machen, denn das wird ein wirklich tiefes Muster sein. Also denke ich, dass hier wahrscheinlich etwa 75 auf der Größe ziemlich ausreichend sein wird. Also klicke ich auf „Okay“. Du willst nur etwas, das so ziemlich aussieht. Im Moment ist dies eine Linie, die einen Effekt auf sie angewendet hat, wenn es ausgewählt ist, wählt Objekt, Erweitern, Aussehen, um es zu einer einzigen Zeile zu machen. Jetzt wollen wir zwei davon, also Objekt, Transformieren, Zeitvorschau reflektieren auf, damit Sie sehen können, was Sie tun. Du reflektierst über die Horizontale. Sie wollen das Original und die Kopie. Klicken Sie also auf „Kopieren“ und verschieben Sie dann das soeben erstellte Duplikat, so dass es sich mit der Form schneidet. Wenn Sie „Shift“ halten, wird es in eine perfekt vertikale Richtung gehen. Wenn Sie nicht sicher sind, ob diese perfekt ausgerichtet sind, können Sie sie auswählen und horizontal ausgerichtete Mitte auswählen. Sie können hier auch einfach überprüfen, um sicherzustellen, dass sie so aussehen, als ob sie sich angeschlossen haben. Sie sind nicht verbunden, aber sie sind in einer Position, in der sie effektiv verbunden werden können. Um sie zu verbinden, wählen Sie beide Formen aus und wählen Sie „Objektpfad“ und dann „Verbinden“. Jetzt können wir das einfach umdrehen, so dass wir eine gefüllte Form haben und wenn wir zur Ebenenpalette gehen, erwarten wir, dass wir nur einen einzigen Pfad sehen, und genau das haben wir. An diesem Punkt können wir die Form verkleinern, sollten wir dies tun, darüber auswählen und um ein Muster daraus zu machen, wählen wir Objekt, Muster, Machen. Klicken Sie auf „OK“. Jetzt denke ich, dass meine Muster-Pacer ein wenig groß sind, um es klar sehen zu können, also werde ich es verkleinern. Jetzt werden wir die Breite verringern, also bringen wir diese Stücke näher hinein, so dass sie schön und eng sind. Dann verkleinern wir die Höhe und stellen sicher, dass diese Option hier nicht ausgewählt ist, so dass wir Höhe und Breite unabhängig voneinander anpassen können. Dies ist also eines der Muster, die wir erstellen können, wo diese Schritte sich nur berühren. Also werde ich nur hier arbeiten und sehen, ob sie nah genug sind oder nicht zu nah sind. Ich denke, 147.5 könnte hier ein besserer Wert sein. Das ist also mein Musterstück und ich bin damit zufrieden, ich kann auf „Fertig“ klicken. Das spart es als Musterstück, aber ich denke, es gibt noch mehr Kilometer, die wir aus diesem Stück bekommen können , also mit ihm ausgewählt, lasst uns ausgehen und ein zweites Muster machen. Dieses Mal werde ich „Brick by Row“ wählen , so dass die Formen voneinander versetzt werden. Auch hier ist meine Startform ein bisschen auf der großen Größe, also lasst uns einfach die Fliese auf die Kunst anpassen und sie nach unten schrumpfen. Jetzt werde ich die vertikale Höhe schließen. Dies gibt uns einen anderen Stil von Muster hier haben wir weiße Linien, die durch das Kunstwerk laufen, also wollen wir das vielleicht als Patent speichern. Ich klicke einfach auf „Kopie speichern“ und ich werde diese gewellten Formen benennen. Jetzt können wir ein wenig weiter gehen und die Höhe ein wenig verringern und auch die Breite verringern, also bringen wir die Formen ein wenig näher zusammen, und wir bekommen einen unebenen weißen Bereich, also ist das Weiß tatsächlich ein bisschen interessanter immer noch. Vielleicht möchten Sie das auf genäht anpassen. Offensichtlich habe ich nur eine kleine Anzahl von Kopien gezeigt, aber ich könnte das erhöhen. So konnten Sie das Ergebnis dieses Musters sehen, dieses schöne Wellenmuster. Das gefällt mir auch, also werde ich dort auch eine Kopie speichern. Wenn Sie fertig sind, können Sie einfach auf „Fertig“ klicken. Lasst uns die Form loswerden, weil wir das nicht mehr brauchen, lasst uns unsere Muster testen. Nun, meine Dokumentengröße ist 1920 mal 1080. Ich werde dieses Rechteck-Zentrum einfach über der Oberseite der Kunsttafel anpassen und die Muster testen, die wir erstellt haben. Dies war das erste, das wir erschaffen haben. Hier ist unsere Welle zwei Muster, und hier ist die anderen wellenförmigen Formen Muster. Dies sind schöne starke Schwarz-Weiß-Muster bei denen Weiß eine Menge Arbeit in diesem Muster macht, obwohl die schwarzen Bereiche ziemlich groß sind, weiß ist immer noch eine wirklich wichtige Farbe, wenn Sie in diesem Muster erstellen möchten , diese interessanten Formen. So haben Sie die Möglichkeit, Schwarz-Weiß und die Stärke dieser Farbkombination zu verwenden , um einige wirklich interessante Muster aus sehr einfachen Formen hier in Illustrator zu erstellen. 9. Ein farbige Pop Art erstellen: Neben der Verwendung von Schwarz und Weiß können Sie natürlich eine Farbe verwenden. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie dieses Muster erstellen und auch, wie man es färbt. Jetzt brauchen wir ein paar Viertelkreise dafür, also gehe ich zum Bogenwerkzeug und klicke einmal in das Dokument. Nun, ich möchte, dass mein Bogen 100 mal 100 ist, also wähle ich das aus. Es wird geschlossen und die Basis wird entlang der x-Achse wird eine 50 Prozent konvex haben. Wenn ich auf OK klicke, erstelle ich diesen gefüllten Bogen. Jetzt ist es im Moment mit Weiß gefüllt, wir werden den Strich drehen und sie füllen und schalten den Strich aus. Das ist ein Viertelkreis. Wir brauchen noch etwas mehr davon, also ziehe ich Alt, noch drei davon weg. Jetzt müssen wir jeden von ihnen um 90 Grad drehen. Ich wähle Objekt transformieren, drehen, das ist 90 Grad, ich klicke auf OK. Diese muss die ursprüngliche 90 Grad plus eine weitere 90 Grad Objekt-Transformation Rotation sein. Dies ist 180 und der nächste ist, dass plus 90, so wird es 270, Objekt transformieren drehen. Lassen Sie uns das 270 machen und klicken Sie auf OK. Wir müssen die positionieren und was ich will, dass sie ein bisschen wie eine Windmühle aussehen. Wir werden sie so platzieren und sicherstellen, dass ihre Zentren alle genau am selben Ort sind. Nun können wir das mit den Ausrichtungsoptionen tun oder wir können es einfach mit den Transformationswerkzeugen testen. Was ich tun werde, ist, den unteren Punkt hier zu überprüfen, und es ist bei 640, 506, was bedeutet, dass der oberste Punkt von diesem auch bei 640, 506 liegen sollte. Der untere linke Punkt dieses Punktes sollte genau an der gleichen Position sein, wie er ist. Die obere linke Seite sollte genau an der gleichen Position sein. Das lässt uns nur wissen, dass alles genau an der richtigen Stelle ist. Jetzt gehe ich zum Ellipsenwerkzeug und ziehe einen Kreis aus. Ich möchte, dass mein Kreis nur ein bisschen kleiner ist als diese Form. Lassen Sie es hier in der Mitte positionieren und überprüfen Sie seine Position, indem Sie auf die Mitte dieser Punkte klicken. Das sollte 640 und 506 sein, genau die gleiche Position wie wir die ganze Zeit benutzt haben. Jetzt werden wir unseren Schwarz-Weiß-Rückwärtseffekt erzeugen, indem Sie die Alt- oder Wahltaste gedrückt halten und auf die Option Ausschließen klicken. Das gibt uns diesen Effekt. Lassen Sie uns einfach zurückzoomen, um meine Form etwas kleiner zu machen. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt, um sicherzustellen, dass alles auf eine perfekte Form beschränkt ist. Nun, wenn wir dies färben wollen, so ist es nicht schwarz und weiß, aber es ist eine Farbe und weiß wird über die gesamte Form zu wählen. Nun, im letzten Panel, wie wir bereits gesehen haben, haben wir diese zusammengesetzte Form, die all diese anderen kleinen Formen enthält. Jedes dieser Formen hat eine Füllfarbe, aber tatsächlich hat das Ändern der Füllfarbe auf einer dieser Formen absolut keine Auswirkungen. Ich werde versuchen, das in Pink zu ändern. Obwohl es aussieht, als hätte es ein Pink geändert, hat es keinen Einfluss auf die Form selbst. Wenn Sie diese neu einfärben möchten, müssen Sie die zusammengesetzte Form auswählen und dann die Farbe auf die zusammengesetzte Form anwenden. Jedes einzelne dieser Objekte muss exakt die gleiche Farbe haben. Ich gehe zu Alt oder Option ziehen Sie ein Duplikat davon weg, weil ich eine andere Farbe möchte. Ich werde diese Farben in einem Pop-Art-Effekt abwechseln. Das ist die andere Form und ich werde sicherstellen, dass ich es gezielt habe. Das hier werden wir eine orange Farbe machen. Jetzt habe ich zwei Elemente, aus denen ich mein Muster erstellen kann. Ich wähle beide Elemente, Objekt, Muster, und dann machen. Nun ist das Muster standardmäßig ein Rastermuster, so dass alles aufgereiht ist. Wenn wir etwas Interessanteres wollen, wählen wir Ziegel für Reihe und dann einen halben Offset. Mit diesem Versatz werden Shapes voneinander gespeichert, die dieses Schachbrettmuster erzeugen. Weil es viele andere Optionen gibt, die Sie wählen könnten. Sie könnten Stein für Spalte versuchen. Sie können auch hex für Spalte und hex für Zeile tun, aber Sie müssen die Shapes aus dem Weg voneinander verschieben , damit sie als vollständige Formen angezeigt werden. Ich mag Ziegel für Reihe mit einem halben Ziegel-Offsets. Ich klicke auf fertig. Du brauchst die Formen nicht mehr. Lass uns gehen und ein Rechteck von der Größe des Kunsttafels machen. In meinem Fall sind das 1.200 mal 1.200. Ich richte es an der Kunsttafel aus, so dass es sofort über dem Kunstbrett zentriert ist. Ich wähle die Form aus, vergewissern Sie sich, dass die Füllung im Vordergrund steht. Lassen Sie uns gehen und wählen Sie das Muster, das wir erstellt haben, und das ist dieses hier. Es ist möglich, die Formen neu zu färben. Seien Sie sich nur bewusst, dass die gesamte Form neu gefärbt werden muss und Sie kleine Teile davon nicht neu einfärben können. 10. Projekt und Auffüllen: Jetzt, da wir das gesamte Video-Lernen in dieser Klasse abgeschlossen haben, ist es vorbei an Ihnen und es ist Zeit für Ihr Projekt. Ihr Projekt wird es sein, zwei der Entwürfe zu nehmen, die wir in dieser Klasse gemacht haben , die Sie ansprechen, und sie in Illustrator zu reproduzieren. Jetzt können Sie genau das tun, was ich Ihnen gezeigt habe, oder Sie möchten vielleicht Ihr eigenes Design auswählen und es selbst kreieren. Posten Sie ein Bild Ihrer zwei abgeschlossenen Entwürfe als Klassenprojekt. Nun, als wir diese Videos angesehen haben, werden Sie eine Aufforderung gesehen haben, die gefragt, ob Sie diese Klasse anderen empfehlen würden. Bitte, wenn du die Klasse genossen und daraus gelernt hättest, würdest du etwas für mich tun? Würden Sie die Überprüfung der Klasse abschließen und nur ein paar Worte darüber schreiben, warum Sie die Klasse genossen haben. Diese Empfehlungen helfen anderen Schülern wirklich zu sagen , dass dies eine Klasse ist, die auch sie genießen und von der lernen könnten. Wenn der Folgen-Link auf dem Bildschirm angezeigt wird, klicken Sie darauf, um mit meinen neuen Klassen auf dem Laufenden zu bleiben, wenn sie veröffentlicht werden. Wenn Sie mir einen Kommentar oder eine Frage hinterlassen möchten, tun Sie dies bitte, ich lese und beantworte alle Ihre Kommentare und Fragen, und ich schaue auf und antworte auf all Ihre Klassenprojekte. Ich bin Helen Bradley. Vielen Dank, dass Sie mich für diese Illustrator-Klasse besucht haben und ich freue mich darauf, Sie bald in einer kommenden Klasse zu sehen.