Der ultimative Nomad-Sculpt zu Blender Crossover 3D-Kurs | Dave Reed | Skillshare
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Der ultimative Nomad-Sculpt zu Blender Crossover 3D-Kurs

teacher avatar Dave Reed, 2D & 3D Illustrator - Brooklyn, NY

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Red Dynamo: Intro!

      1:55

    • 2.

      Kursprojekt

      1:17

    • 3.

      Erste Schritte

      8:52

    • 4.

      Helm und Hörner

      15:43

    • 5.

      Form-Blocking

      15:32

    • 6.

      Spielzeughände

      12:42

    • 7.

      Rotes Cape

      10:04

    • 8.

      Schieben und Ziehen

      12:18

    • 9.

      Mund und Brötchen

      14:30

    • 10.

      Dynamo Detailing

      17:13

    • 11.

      LitPBR und Beleuchtung

      20:17

    • 12.

      Blender-Vorbereitung!

      5:26

    • 13.

      Willkommen bei Blender!

      21:25

    • 14.

      Import in Blender

      17:15

    • 15.

      Blender-Materialien

      25:28

    • 16.

      Der letzte Schliff

      18:13

    • 17.

      Outro!

      2:15

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

280

Teilnehmer:innen

13

Projekte

Über diesen Kurs

Willkommen zu meinem ersten gemeinsamen Nomad Sculpt und Blender-Tutorial! In diesem Kurs erstellen wir eine vollständige Skulptur in Nomad Sculpt und exportieren sie dann nach Blender. Der Nomad Sculpt Teil ist Anfänger/Fortgeschrittene. Der Blender-Teil ist kein erster Schritt in die Blender-Technik, der für komplette Anfänger gedacht ist.   Ich empfehle, den Blender jetzt auf Ihren Computer herunterzuladen, um sicher zu gehen, dass Sie ihn einrichten können. 

Dieser Kurs ist perfekt, wenn du seit einiger Zeit in Nomad arbeitest und bereit bist, deine Arbeit auf die nächste Stufe zu bringen. Du kannst natürlich einfach den Nomaden-Teil des Tutorials machen oder es bis zum Ende machen und in Blender weiterarbeiten.  Es dauert einige Zeit, bis Sie sich an die Verwendung eines Computers oder Laptops, einer Maus/Tastatur gewöhnen, aber ich denke, es lohnt sich, Ihre Kunst so zu erwecken, wie es Blender kann. Nach diesem Kurs bist du in der Lage, auch alle deine vorherigen Kursprojekte in Blender zu bringen, für alle neuen super-geladenen Render! 

Triff deine:n Kursleiter:in

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Dave Reed

2D & 3D Illustrator - Brooklyn, NY

Top Teacher
Level: All Levels

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
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Transkripte

1. Red Dynamo: Intro!: kann garantieren, dass du noch nie ein Tutorial gemacht hast, in dem du die gesamte Skulptur von oben nach unten und Nomad Sculpt Wechseln Sie dann zu Blender, um Beleuchtung, Materialien und Zyklen zu rendern . Und wenn du nicht weißt, was Zyklen-Rendern ist, dann auf deinen Hintern Ich bin ein Digitalkünstler und Inhaltsersteller , der vor Drogen steht. Ich liebe Pfannkuchen und erstelle wunderschöne 3D-Illustrationen und Animationen. Ich bin besessen davon, aus meiner Kunst das Beste zu machen, was sie sein kann, also wusste ich, dass ich irgendwann in die Büchse der Pandora tauchen müsste , nämlich Blender Hat er gerade gesagt, was ich dachte gesagt zu haben? Also, wir werden eine komplette Bildhauerei in Nomad machen, das ist iPad, Samsung-Tablet, Mobilgerät Dann führe ich Sie durch die einzelnen Schritte exportiere es in Blender, der sich auf Ihrem Computer befindet Sie benötigen also einen Computer für diesen Kurs, und Sie benötigen einen Computer, auf dem Blender ausgeführt werden kann. Meine Empfehlung ist also , Blender jetzt auf den Computer herunterzuladen , um sicherzustellen, dass Sie ihn zum Laufen bringen können. Dieser Kurs ist perfekt, wenn Sie ein neuer Drei-D-Skulptor sind und Ihre Renderings auf die nächste Stufe bringen möchten Ihre Renderings auf die nächste Jetzt können Sie einfach das Nomad-Tutorial machen. Oh. Sie können im Blender weiterarbeiten. Ich weiß, dass du es nicht tun willst. Ich weiß, dass Blender furchteinflößend ist, aber irgendwann muss jeder diesen ersten Schritt machen Also lass das dein erster Schritt sein. Wo ist der Mixer? Zeichne weiter, gestalte weiter. Ich freue mich darauf, dich im Unterricht zu sehen. Mehr würde ich dir heute nicht beibringen. Sicher. 2. Kursprojekt: Also, willkommen zum Klassenprojekt. Nun, das ist ein zweistufiges Klassenprojekt, weil Sie nur eines machen können Der erste Teil des Klassenprojekts besteht also darin, die Skulptur in Nomad zu erstellen Natürlich können Sie jede beliebige Skulptur in Blender übernehmen. Wir werden das Ganze in Nomad erstellen, und dann werde ich Sie durch jeden Schritt führen und dann werde ich Sie durch jeden Schritt führen. Wir bringen es in den Mixer Das ultimative Plus ist nicht nur die Nomad-Skulptur zu erstellen, sondern sie dann auch in Blender zu rendern Natürlich werde ich Sie durch jeden einzelnen Dieser Kurs hat lange auf sich warten lassen, und ich wollte schon lange ein Blender-Tutorial machen , und ich wollte schon lange ein Blender-Tutorial machen, aber ich musste wirklich was ich mache , damit ich es erklären kann. Hoffentlich verstehst du es. Also werde ich es genau so erklären, wie ich es mit Nomad mache. Du wirst meine Hände nicht sehen können und es wird hart werden Aber ich weiß, dass du es schaffst. Aber das ist so ziemlich alles. Aber ich sage immer, du kannst es dir zu eigen machen. Viel Spaß damit. Aber ich denke, das ist ein wesentlicher Teil Ihres Produktionswerts, das ist einfach die Art und Weise, wie Ihre Skulpturen aussehen, wie Sie sie präsentieren Das ist das nächste Level. Ich freue mich also, dass du hier bei mir bist, und ich freue mich darauf, mit der Erstellung von Tutorials für Blender zu beginnen. Ich denke, Cycles Rendering wird Sie umhauen. In Ordnung, ich denke, das war's dann auch schon. Lassen Sie uns mit dem nächsten Video beginnen. 3. Erste Schritte: In Ordnung, lass uns anfangen. Bevor ich mit der Bildhauerei anfange, mache ich ein paar Dinge. Zuerst wechsle ich von It PBR zu MTCAP. Ich werde genau erklären Also, das ist unser Drei-D-Mesh. Dies ist unser einziges Drei-D-Objekt in unserem physischen Raum. Im Moment ist es nur eine Kugel, aber sie ist ziemlich groß, lassen Sie uns sie einfach löschen. Drücken Sie auf das Szenenmenü, löschen , hinzufügen und schon können wir mit dem Benennen fortfahren. Das ist nur das automatische Speichern und sagen wir , ich weiß noch nicht , wie ich es nennen werde. Ich werde es wahrscheinlich ändern Okay, lassen Sie uns jetzt hinzufügen, lassen Sie uns einfach von Anfang an zurückgehen. Wir drücken hier auf das Szenenmenü und fügen eine Kugel hinzu. So fügt man eine Form oder ein Primitiv hinzu. Wenn Sie also auf Hinzufügen klicken, sehen Sie, wie hier Primitive stehen. Es sind nur einfache Formen. Es gibt noch ein paar andere Dinge. Darauf kommen wir später zurück. unser Drei-D-Objekt also eine Kugel. Warum habe ich es gelöscht und ein neues hinzugefügt? Dieser ist viel kleiner und wir brauchten keinen mit einer so großen Kugel. Außerdem wollte ich Sie über die Validierung informieren. Wenn Sie hier oben das Validieren sehen, ist alles, was passiert, wenn Sie es validieren, dann ist es offiziell Teil des Projekts, und dann bekommen Sie alle Tools Im Moment sehen Sie, dass meine Tools in Ordnung sind. Wenn ich validieren würde, könnten Sie alle Tools verwenden. Im weiteren Verlauf könnten wir einige Dinge tun, bevor wir validieren. Tippen Sie auf „Rückgängig“, „Wiederholen“ mit drei Finger, „Mit zwei Finger rückgängig machen“. Das ist der Snap-Würfel. Vielleicht siehst du mich manchmal, wenn ich Bildhauerei mache und die Dinge ein bisschen aus der Mitte geraten Vielleicht tippe ich einfach hier, vorne, dann weißt du, dass du auf die Vorderseite der Skulptur schaust die Vorderseite der Skulptur Außerdem war Mt Cap der Ort, an dem ich mit diesem Geschwätz angefangen habe. Weiß ist etwas schwer zu erkennen. Es ist ein bisschen schwierig, damit zu formen , und es ist ein bisschen hell. Tippen wir auf die kleine Sonne hier und wechseln wir von beleuchtetem PBR auf Ich denke, das ist viel mehr wie Lehm. Es ist ein Drei-D-Objekt, aber ich nenne es gerne Clay. Momoame Clay, Amohol Clay. Es gibt auch ein paar Dinge, wenn ich das durchmache, ich mache Voxel-Remesh durchmache, ich mache Voxel-Remesh Es ist okay, dass du jetzt nicht genau weißt, was das ist, aber hier gibt es eine Abkürzung und da ist auch das Grid Es gibt eine Abkürzung und das Raster. Das sind die Abkürzungen. Und wenn Sie diese nicht haben, können Sie sie einfach hier antippen. Und du hast die Möglichkeit, Abkürzungen hinzuzufügen. Hier können Sie Verknüpfungen zu diesem Bereich hinzufügen und daraus entfernen. Wenn du es also genau wie meins haben möchtest, tippe einfach auf die Voxel-Rems, und wenn du aus irgendeinem Grund kein Raster hast, kannst du dort auf das Raster tippen Als Nächstes fragst du dich vielleicht, warum meine Sphäre glatt ist und deine Wenn das der Fall ist und deine verpixelter ist , kannst du das wie folgt beheben Also können wir hier zu diesem kleinen Menü gehen, den Materialien, und das ist das einzige, was wir hier oben haben, eine Kugel Also, wenn du hier runter gehst, siehst du eine sanfte Schattierung Glatte Schattierung lässt es einfach glatt erscheinen. Es sieht tatsächlich so aus. Wenn ich es ausschalte, sieht es tatsächlich so aus. Ich bevorzuge eine sanfte Schattierung. Meine glatte Schattierung ist standardmäßig aktiviert. Wenn ich zurück zu den Materialien gehe und nach unten gehe, können Sie sehen, dass meine sanfte Schattierung für Auto aktiviert ist Wenn deine also anders ist und du das noch einmal ändern willst, geh einfach, ich glaube, sie ist da. Ich könnte der Falsche sein. Oh nein, ich war der Falsche. Also gehst du zu diesem kleinen Zahnrad hier und siehst die glatte Schattierung Wenn ich darauf tippe, ist es automatisch ausgeschaltet. Wenn das aktiviert ist, ist es automatisch aktiviert. Okay. Da wir das Stromnetz hinter uns haben. Das werden wir loswerden. In einer Sekunde richten wir einfach unsere kleine Bühne ein, unseren Boden, unser Charakter hat etwas, auf dem er stehen kann und lassen Sie uns auf unsere Szene tippen. Füge hinzu und wir fügen ein Feld hinzu. Jetzt haben wir diese Box. Lass uns den Gizmo benutzen. Der Gizmo ist wie der Controller. So steuerst du all deine drei D-Objekte. Wenn Sie dies bewegen, sehen Sie, dass es einen grünen Pfeil, einen roten Pfeil, blauen Pfeil, Kugeln, Ringe und einen großen orangefarbenen Ring gibt. Dehnen sich die Kugeln bewegen sich die Pfeile in jede Richtung. Die Ringe drehen es, und der orangefarbene Ring macht es größer und kleiner. Es gibt noch ein paar andere Dinge, aber ich benutze sie überhaupt nicht . Wenn du richtig verrückt werden willst, kannst du einfach die Mitte nehmen und sie einfach um Wie Nilly herum bewegen, aber ich benutze das nur in manchen Situationen Okay, lass mich sicherstellen, dass ich rückgängig mache, sodass ich genau in der Mitte bin Okay, perfekt. Was wir tun werden, ist, damit eine Bühne zu machen. Ich nehme den orangefarbenen Ring. Es ist ein bisschen schwer zu erkennen, mach es ein bisschen größer. Ich gehe nach vorne und dann nehme ich diese grüne Kugel und schrumpfe sie einfach, bis sie ungefähr da Und ich werde es genau auf den Rand legen , sodass die Oberseite des Rechtecks oder die Oberseite des Quadrats genau unter der roten Linie liegt Außerdem habe ich eine glatte Schattierung aktiviert, sodass mein Quadrat komisch aussieht Ich werde es nur für diese Form ausschalten. Also werde ich hier tippen. Sie sehen, es hat die Kiste. Es hat alles, was Sie ausgewählt haben. So lautet der Name hier. Ich gehe zur glatten Schattierung über und schalte sie einfach aus und Sie werden sehen, dass die Box jetzt scharf ist Außerdem ist es immer gut, wenn Sie etwas hinzufügen , zu Ihrer Szene zu gehen und es zu beschriften Tippe auf diese drei Punkte. Name, und wir geben einfach dieser Etage einen Namen und wissen nicht, wofür wir diese Kugel verwenden. Wir werden sie wahrscheinlich für den Kopf benutzen. Lass uns zur Kugel gehen, hier tippen, Name, Kopf. Jetzt brauchen wir das Netz nicht mehr, also schalten wir das Netz dort aus und das ist jetzt viel schöner Außerdem habe ich nicht erwähnt, dass mein Hintergrund lila ist. Wenn Sie einen anderen farbigen Hintergrund wünschen, tippen Sie einfach hier und dann können Sie ihn ändern, indem Sie hier tippen Sie können ihm eine beliebige Farbe zuweisen Ich bevorzuge eine dunklere Farbe. Die andere Sache , die wir in diesem Menü tun können , ist, dass wir ein Referenzbild hinzufügen können. Stellen Sie sicher, dass sich Ihr Bild auf Ihrem Gerät befindet, wenn Sie ein Tablet oder ein iPad verwenden. Ich verwende ein iPad Pro, tippe einfach hier, tippe auf das Bild, Import, für mich habe ich es in meinen Fotos und tippe einfach auf die Referenz, Hinzufügen. Und okay, lass uns das schließen. Und jetzt sehen wir, dass unser kleiner Charakter hier ist. Deine könnte woanders sein. Wenn du es verschieben musst, drücke einfach auf Transformieren und dann kannst du es verschieben. Du merkst, dass alles andere verdunkelt ist. Ich denke, das ist ein ziemlich guter Ort. Sobald Sie es platziert haben, tippen Sie mit einem Finger und Sie kehren dann zum Bildhauermodus zurück Also lass uns speichern. Okay. Perfekt. Also, wie ich schon erwähnt habe, lassen Sie uns jedes Mal, wenn Sie eine primitive oder einfache Form hinzufügen, wie zum Beispiel diese Kugel, sie ein wenig nach oben bewegen. Hoppla. Lass es uns ein bisschen nach oben verschieben Lassen Sie uns weitermachen und es validieren. Jetzt ist unsere Kugel validiert Sie werden feststellen, dass in unserer Szene der validierte Teil jetzt weiß ist. Alles, was nicht validiert ist, wird orange sein. Wir können das auch validieren. Okay, jetzt sind unsere beiden Formen validiert und ich denke, wir sind bereit, damit anzufangen , unseren Charakter auszublenden. Im nächsten Video werden wir hier damit beginnen, unseren kleinen roten Charakter auszublenden. 4. Helm und Hörner: In Ordnung, also habe ich es etwas kleiner gemacht. Ich tippe auf die Kugel, damit ich sie nach oben bewegen kann. Und das wird der Kopf sein. Sie können also sehen, dass der Kopf etwas zusammengedrückt ist, also können wir das mit diesem grünen Knoten leicht machen Wahrscheinlich in der Nähe. Es sieht also so aus, als ob es, obwohl es gequetscht ist, nicht genau so eng ist wie das hier Lassen Sie uns also tatsächlich anfangen, unsere Tools zu verwenden. Lassen Sie uns das Verschiebe-Tool verwenden. Ihre Tools sind also genau hier. Und lassen Sie uns das Verschiebe-Tool verwenden. Deine könnte sogar woanders sein. Aber das Verschieben-Werkzeug und lassen Sie uns den Radius bestimmen, also wie groß das Werkzeug sein wird, fangen wir bei 2:50 Waren das 250? 250. Ich möchte diesen Teil nach oben bewegen und vielleicht sogar diesen Teil ein bisschen nach außen bewegen , um diese Form zu bekommen Sie stellen fest, dass es auf beiden Seiten passiert , und das liegt daran, dass wir Symmetrie aktiviert haben Das ist eine große Hilfe. Manövriere sie einfach bis sie so aussehen wie diese Form Und ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Ich werde es hier etwas kleiner machen, damit ich den Boden nach oben drücken kann , weil es so aussieht , als ob der Boden etwas flacher ist Also schiebe ich den Boden einfach ein bisschen nach oben. Ich werde es einfach drehen, um sicherzugehen, dass es aus diesen anderen Blickwinkeln gut aussieht . Ich betrachte es also von oben und ich glaube nicht, dass ich möchte, dass es sich hier irgendwie verengt. Also werde ich dasselbe mit dem Verschieben-Tool machen. Ich mache es ein bisschen größer und passe die Form nur ein bisschen an. Also werde ich den Teil einfach nach außen ziehen . Ich finde, das sieht ein bisschen mehr so aus, wie ich mir diese Art von Helm-Ding vorstellen würde mir diese Art von Helm-Ding vorstellen . Ich finde , das sieht ziemlich gut aus. Vielleicht werde ich es ein bisschen ausdehnen. Du kannst dein Gizmo benutzen und dann kannst du einfach ziehen . Ich finde, das sieht gut aus Okay, ich denke, das ist ziemlich gut für den Kopf. Jetzt müssen wir es aushöhlen, damit Sie diese schöne Gegend hier sehen können. Wir werden diese Form aushöhlen. Machen wir also weiter und nehmen den Kopf und klonen ihn. Also haben wir Kopf eins. Lass es uns umbenennen. Tippe auf diese drei Punkte, einen Namen und nenne diesen Kopf X. Alles, womit ich ein X setze, schneide ich ab und du wirst gleich sehen, was ich meine. Also haben wir Kopf und dann haben wir Kopf X. Gehen Sie jetzt nach unten und Sie sehen Xray Tippen wir auf Xray. Jetzt verwenden wir Kopf X. Ich werde das ausblenden, damit ich nicht versehentlich ein Werkzeug auswähle ich meine Hand auf den Bildschirm legen kann Also werde ich diesen größeren orangefarbenen Ring verwenden , um ihn etwas kleiner zu machen. Und du siehst, wie wir in diese andere Sphäre hineinschauen können. Also wollen wir es nur ein bisschen kleiner machen , vielleicht dort. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Ich finde das perfekt. Wenn ich es mir recht überlege, müssen wir diese andere Sphäre eigentlich nicht durchtrennen. Das einzige, was wir schneiden müssen, ist der Teil, an dem sein Gesicht darunter zu sehen ist. Ich denke, das ist ein guter Anfang. Lass uns nochmal Xray machen und jetzt haben wir den Helm und wir haben den gelben Teil , der irgendwie eingelassen ist Das ist perfekt. Das nächste, was wir tun wollen, ist vielleicht diese Form hier herauszuschneiden Fügen wir einen Zylinder hinzu. Wir tippen hier an unserer Szene. Füge einen Zylinder hinzu. Lassen Sie uns den Zylinder nach oben bewegen. Ich nenne diesen Zylinder Zylinder X. Da wir ihn nicht mehr schneiden werden , nennen wir den Kopf Kopf A und Kopf X, wir ändern das in B. Kopf B. Kopf B. A ist der größere, B ist der innere kleinere. B wird gelb sein. Okay, also Zylinder X. Lass uns unser Gizmo benutzen. Wir bewegen es nach oben und dann bewegen wir uns mit dem blauen Pfeil auf Und jetzt gehen wir hierher und Sie sehen diesen Schnappschuss mit dem Winkelsymbol. Wir tippen darauf. Also sollte es bei 90 Grad sein. Wenn nicht, können Sie darauf tippen und es auf 90 ändern, und wir werden es einfach mit dem roten Ring um 90 Grad drehen . Es sollte sich nur um 90 Grad bewegen. Perfekt. Kehren wir nun zu dieser Option zurück, und wir wollen einfach diesen orangefarbenen Knoten am Frontend nehmen und ihn verbreitern Nehmen wir den hinteren Ring und machen ihn kleiner. Wir können ihn auch ein bisschen hineinbewegen. Der Grund, warum wir das kleiner machen , ist, dass man an der Felge merkt, dass es nicht nur ein gerader Schnitt ist. Es ist fast abgeschrägt , sodass es, wenn es breit ist, nach außen abgeschrägt wird und es sollte dem entsprechen Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Lassen Sie uns validieren. Und sobald diese Form validiert ist, kommen wir zur Symmetrie. Dies sollte sich automatisch in einen Scheitelpunkt ändern. Nehmen wir diesen roten Pfeil und ziehen ihn einfach voneinander weg Jetzt verkleinern wir das Ganze und bewegen es mit dem grünen Pfeil zurück in den Kopf Du kannst sehen, wohin ich damit will. Wir werden das verwenden, um diese Form herauszuarbeiten. Das sieht offensichtlich zu groß aus. Ich kann es mit dem größeren orangefarbenen Ring kleiner machen. Ich denke vielleicht an so etwas. Vielleicht ein bisschen kleiner. Wir können es auch ein bisschen herausziehen. Aber du musst dein Urteilsvermögen einsetzen, und es sieht so aus, als ob es nicht breit genug ist, also werde ich diesen roten Pfeil wieder verwenden und ihn breiter machen. Lassen Sie uns die Form per Voxel neu vernetzen. Dadurch wird es einfach neu berechnet und es wird ein gutes, solides Stück daraus Diese Methode verwenden wir, indem Symmetrie verwenden und sie auseinanderziehen Manchmal kann die Form etwas seltsam werden Also, wenn ich solche Dinge mache, verwende ich gerne Voxel Remsh Gehen wir hierher, Voxel, und wir können remischen. Lassen Sie uns das auf etwa 1:50 oder so erhöhen Wir machen 160 und klicken auf Remesh. Manchmal wirst du mich so gehen sehen. Ich wische auf der Abkürzung nach oben. Es ist dasselbe Also gehen wir einfach zu 160, remesh, und jetzt ist die Form Remsh Lassen Sie uns also das Verschieben-Werkzeug verwenden und die Mitte nach unten ziehen um es etwas gerader zu machen Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Sie können auch das glatte Werkzeug nehmen und diesen Zylinder einfach glatt streichen , damit der untere Schnitt schön glatt bleibt. Okay? , du willst keine Linien oder du willst nicht, dass es einfach quer ist, es sieht so aus. Vielleicht mache ich sogar Bewegung und schiebe es ein bisschen nach oben. Das Oberteil, das Oberteil sieht tatsächlich so aus, als ob es abfällt, also lass uns das ein bisschen reindrücken Wir machen das Verschiebe-Tool etwas größer und wir machen es immer kleiner, und wir machen es weil wir wollen Übergang sehr reibungslos abläuft. Ich finde, das sieht gut aus. Du kannst das ein paar Mal versuchen, wenn du willst. Ich mag das Aussehen. Mal sehen, ob ich es bearbeiten muss. Wir stellen sicher, dass wir uns auf diesem Zylinder X und tippen dann auch auf den Kopf, also sind wir in unserer Szene. Zylinder X, Kopf, und dann wollen wir das kleine I am Zylinder treffen und er sollte sich ausschalten. Wenn sich das nicht ausschalten lässt, klicken Sie auf Erweitert und deaktivieren Sie die Sichtbarkeit der Synchronisation Jetzt, wo dein Kopf immer noch den kleinen Augapfel hat und dieser versteckt ist, kannst du Boolean Boolean drücken und es wird ihn aus dem Kreis herausschneiden. Jetzt kannst du sehen , was deine Figur vielleicht braucht. Es könnte etwas Arbeit erfordern. Sie können Bewegung auf diesem Kopf übernehmen, auch wenn dort Mesh steht, und Sie können ihn tatsächlich bewegen und ihn ein bisschen besser formen, wenn Sie müssen. Sie können die Bewegung tatsächlich klein machen und Sie können sie von innen nach unten ziehen von innen nach unten wenn Sie sicherstellen möchten , dass die äußere Ebene sichtbar ist. Es ist dasselbe, wenn ich zu Xray C gehe, ich ziehe es von innen nach unten Aber ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Ich schiebe das raus. Ich will, dass die Unterseite etwas gerader ist, gerader Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Also schalten wir jetzt Röntgen aus. Und jetzt haben wir diese Kugel, also werde ich einfach etwas bewegen und sie so einstellen , dass der Rand rundum gleichmäßig ist. Perfekt. Sieht gut aus. Okay, es ist also ein bisschen schroff, an den Rändern durcheinander. Das ist okay. Lass uns weitermachen und es mit Voxel neu vernetzen Stellen Sie sicher, dass Sie sich auf Mesh befinden, und lassen Sie uns diesen Namen in Kopf A umbenennen Lassen Sie uns nun nach unten gehen und es mit Voxel Ich werde das hochziehen und ich werde es um 2:50 Uhr machen Das hat sie also ziemlich klar gemacht. Nehmen wir das glatte Werkzeug und lassen Sie uns das einfach glätten. Lassen Sie uns hier seine kleinen Hörner hinzufügen. Nehmen wir den Tube-Werkzeugweg, und wir brauchen keinen Snap. Für das Rohrwerkzeug müssen Sie nur tippen, es herunterziehen und dann loslassen. Wir können hier auf diesen grünen Knoten tippen und dann weitermachen und diesen nach oben schieben , wo er sein würde. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Wir müssen eine Kurve hineinlegen, also tippen wir einfach in die Mitte und wir können diese kleine Kurve hineinlegen. Es sieht so aus, als ob es auf dem Kopf tatsächlich horizontaler ist, also stellen wir sicher, dass wir es so machen. Obwohl du es wirklich machen kannst, wie du willst. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Ich glaube, ich werde meins kippen. Ich werde das Gizmo benutzen und es einfach zurückstellen und vielleicht nehmen wir es aus Snap, damit ich es einfach drehen kann Und wenn ich es verdrehe, möchte ich ein bisschen nach hinten zeigen, ein bisschen Geschmack Ich finde, das sieht gut aus. Gehen wir nun zurück zur Röhre, indem wir diesen kleinen Schnörkel genau da draufdrücken und die Radiusradien bearbeiten Wir tippen vorerst einmal, und jetzt haben wir Orangen, zwei orangefarbene kleine Knoten, zwei orangefarbene kleine Knoten, also können wir den unteren nehmen und ihn breiter machen, und wir können ihn weiter in den Kopf hineinziehen Den können wir verkleinern. Mach das ein bisschen breiter. Lass uns jetzt auf Profil klicken. Okay, hier haben wir ein Profil. Nun müssen wir herausfinden, wie das unserer Meinung nach aussieht, ob es drei sind oder ob wir denken, dass es vier sind, ob es zwei Seiten hat, die Vorder- und die Rückseite, oder ob es nur ein Dreieck ist. Gehen wir also hier zu den Profiloptionen. Nehmen wir an, wir wollten ein Dreieck, wir können diese einfach zusammenfügen, und dann haben Sie ein Dreieck. Man kann Twist nehmen und man kann es verdrehen Hoppla. So etwas in der Art. Vielleicht hat es drei. Ich finde , das sieht eigentlich ziemlich gut aus. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Machen Sie den Boden etwas breiter und schauen Sie sich das dann an. Ich finde, das sieht gut aus. Also der Charakter ist irgendwie so. Also musst du berücksichtigen , dass wir es von vorne betrachten werden, aber du kannst es auch winkeln, damit du eine bessere Vorstellung davon bekommst , wie es aussehen wird. Sie können das Gizmo jederzeit erneut verwenden und auch einige kleine Anpassungen an seiner Position vornehmen einige kleine Anpassungen an seiner Position Wir nehmen einfach den orangefarbenen Ring und bewegen ihn dort hin Ich glaube. Ich finde , das sieht perfekt aus. Kehren wir also zu unseren Tube-Optionen zurück. Also gefällt uns, wo das ist, also können wir weitermachen und es scharf machen , indem wir es komplett zusammenfügen. Und dann können wir einfach auf Spiegel tippen, und jetzt haben wir es auf der anderen Seite, und wir können loslegen. 5. Form-Blocking: Jetzt machen wir hier einen Zylinder für seine Halsmanschette. Also lassen Sie uns unsere Szene aufnehmen, Zylinder hinzufügen, entschuldigen Sie meine Kehle Und lass uns auf den Zylinder klopfen und ihn nach oben bewegen. Und lass es uns in Collar umbenennen. Also lass uns weitermachen und das Gizmo benutzen. Es sieht dort ein bisschen versteckt aus, aber es ist da. Lass es uns nach oben verschieben und wir werden es mit dem grünen Knoten verkleinern , so ähnlich Vielleicht machen wir es ein bisschen kleiner. Ich möchte es ein bisschen höher machen. Ich denke, wenn wir diese Form irgendwann herstellen werden wir sie kürzen weil sie vorne größer aussieht , aber damit werden wir uns befassen , wenn wir dazu kommen. Bringen wir es dahin, wo es wahrscheinlich ist, wo es hingehört, und ich denke, das sieht vorerst ziemlich gut aus. Lassen Sie uns jetzt einen weiteren Zylinder für den Körper hinzufügen. Wir können einfach auf unsere Szene tippen, hier tippen und klonen. Wir machen diesen Körper. Gehen wir hier zu den Zylinderoptionen. Nun, wir können es einfach mit unserem Gizmo nach unten bewegen , damit wir nicht verwirrt werden Wir können es etwas kleiner machen als das Halsband. Mal sehen, es sieht so aus , als wäre es nur ein bisschen kleiner als das Halsband. Wir können zu diesen Optionen zurückkehren und dann das Ganze mit dem Grün herunterziehen. Man muss abschätzen, wie weit es ist. Es sieht so aus, als wäre es etwas kürzer als der Kopf , was die Länge angeht. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus und es ist unten breiter. Wir werden diesen orangefarbenen Knoten verwenden , um ihn etwas breiter zu machen. Vielleicht mache ich das etwas weniger breit. Wir haben ein bisschen Platz für seine Arme. Okay, ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Lass uns alles nach oben verschieben. Denken Sie daran, das ist unsere Etage. Ich werde das nur ein bisschen kleiner machen . Der Boden ist unten. Ich wähle einfach alles aus und verschiebe es ein bisschen nach oben. Ich werde das Stromnetz einschalten, nur um sicherzugehen , dass das stimmt. muss man vorsichtig sein Manchmal muss man vorsichtig sein, wenn man Dinge bewegt Ich möchte nur sichergehen, dass alles in Ordnung bleibt. Okay. Denn wenn du merkst, als ich mir alles geschnappt habe, ist das nicht in der Mitte, manchmal kann das etwas knifflig sein, also musste ich es einfach im Auge behalten, aber es sieht so aus manchmal kann das etwas knifflig sein, , als ob alles in Ordnung ist Ich hätte es wahrscheinlich höher ansprechen sollen. Lass es uns höher anheben. Bringen wir es auf diese Linie. Perfekt. Ich schalte das Gitter wieder aus und jetzt können wir zu den Beinen springen , die mehr Zylinder sind. Nehmen wir den Körper und klonen wir ihn und geben wir ihm einen Namen für Beine. Also benutzen wir den Gizmo. Wir werden das nach unten verschieben und es sieht so aus, als ob es das Gegenteil ist. Also ist es oben etwas größer, also können wir zu diesen Zylinder-Optionen zurückkehren und etwas langbeiniger machen. Es sieht so etwas aus. Es ist nicht sehr spitz zulaufend, nur ein bisschen Wir können sie einfach spiegeln , damit wir sehen können, wie es aussieht Wir haben auf Spiegel gedrückt, was bedeutet, dass wir zum Gizmo gehen müssen, um ihn zu verkleinern und sie separat zu verschieben. Tu so, als wäre das der Einzige hier. Der andere ist nur, damit wir die richtige Größe finden können. Ich werde es kleiner machen, es sieht so aus, als ob es ein bisschen bis zum Rand des Körpers reichen sollte . Das sieht also gut aus. Jetzt gehe ich zurück zu den Zylinder-Optionen und schaffe es einfach irgendwie. Wir werden sie ein bisschen länger machen . Ich finde, das sieht gut aus. Und wir müssen sie auch kippen. Es sieht so aus, als ob sie geneigt sind. Wenn wir also auf den Gizmo drücken, sehen sie so aus, als ob sie so sein sollten Und der untere Teil ist okay, auch wenn wir ihn kippen, weil dieser Zylinder gerade sein wird, also sollte also Okay, also werde ich sie ein bisschen weiter bewegen und ich glaube ich werde sie ein bisschen weiter herunterziehen, sie so ausstrecken Wir haben auch diese histrale Beckenregion. Ich glaube, dafür werde ich einfach eine Kiste benutzen. Fügen wir eine Schachtel hinzu und holen wir sie aus dem Spiegel heraus. Nennen wir die Spiegelbeine. Nennen wir die Box, die Beine, die Mitte. Wir können weitermachen und die Box validieren. Jetzt sind wir bei Gizmo, wir können das nach oben verschieben, verkleinern, wir stellen es einfach auf Es sieht so aus, als wäre es so etwas. Ich werde es mit diesem blauen Knoten dehnen. Etwas wie das hier. Weißt du was eigentlich? Mir ist gerade etwas Intelligenteres eingefallen, lass es uns machen. Lassen Sie uns statt dieses Feldes es löschen. Fügen wir einen weiteren Zylinder hinzu. Einfach lange draufdrücken und es direkt unter den Beinen hochziehen draufdrücken und es direkt unter den Beinen und die Beine umbenennen. Obwohl wir einen Zylinder verwenden, gibt es etwas wirklich Cooles , das man mit einem Zylinder machen kann Man kann ihn in eine Kiste verwandeln, aber man kann ihn trotzdem wie einen Zylinder anpassen. Tippen wir nun auf diese drei kleinen Punkte und ändern wir die Division X auf vier. Jetzt sieht es aus wie eine seltsame schattierte Box. Also gehen wir hier zum Material und schalten die Glättung der Schattierung Gehen wir zu Gizmo. Schnapp. Statt 90 geben wir einfach 45 ein. Und dann drehen wir es um 45 Grad nach links. Das sieht gut aus. Also werde ich Snap ausschalten. Also lass es uns jetzt anheben, verkleinern. Lassen Sie uns einen Blick auf Xray werfen, damit wir sehen können, wo es ist Also werden wir es irgendwie so verkleinern. Eigentlich sieht es etwas kürzer aus. Vielleicht dort in der Nähe. Wir können das Röntgen ausschalten. Wir wollen, dass er einen kleinen Hintern hat, und ich will ihn nur hin und her ziehen Aber du siehst, wie schwierig das Ding ist. Also drücken wir einfach Pivot. Lass uns Snap wieder einschalten. Der Snap ist immer noch 45 Grad. Aber da wir Pivot drücken, wirkt sich das nur auf den Pivot oder das Gizmo aus, entschuldigen Sie Drehen wir es so und drücken wir dann erneut auf Pivot. Wir können Snap auch wieder drücken. Jetzt kann ich diesen blauen Knoten verwenden, um ihn auszudehnen. Und wir können diese Optionen wählen und die Vorderseite öffnen oder wir können sie einfach besser , enger machen. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Ich glaube, ich möchte diese nehmen und sie oben etwas breiter machen . Ja, ich finde, das sieht gut aus. Also diese Formen sehen gut aus. Also könnte ich auch eine weitere Form auf der Rückseite hinzufügen, aber ich bin mir noch nicht ganz sicher. Nun, wir können hinzufügen Lass uns eine weitere Box hinzufügen. Lass uns das Gizmo benutzen. Wir werden es nach oben verschieben. Schrumpft zurück Wir werden es auf diese Weise verkleinern. Und lassen Sie es uns einfach so rüberbringen wie seinen kleinen Hintern Machen wir es rund, also tippen wir auf diese drei Punkte nach Unterteilung zwei, Division X, wir können es einfach auf drei reduzieren, finde ich Wir werden weitermachen und es validieren, und dann können wir es vielleicht herausziehen, es ein bisschen erweitern, wir werden später noch ein bisschen darauf zurückkommen und das korrigieren Wir fügen ein weiteres Zylinder-Gizmo und es wird einfacher werden, je mehr Sie es tun Sie können sehen, wie Charaktere, Sie werden einfach immer schneller sobald Sie sich mit den Tools vertraut gemacht Wir bewegen es nach oben und es sieht aus, als wäre es bereits in einem Spiegel. Nehmen wir es raus und beschriften es einfach mit Bein und Manschetten. Okay. Also das sieht ziemlich gut aus, soweit der Raum von der SM entfernt ist. Ich finde, das sieht gut aus. Jetzt kehren wir einfach zu diesen Einstellungen zurück und verjüngen den Boden Vielleicht machen wir das ein bisschen breiter. Jetzt können wir weitermachen und es spiegeln. Wir können ihm einen eigenen Spiegel geben. Stellen wir sicher, dass wir den eigentlichen Spiegelbeinmanschetten einen Namen geben. Denn irgendwann werden wir das abflachen und es wird den Namen des Spiegels annehmen. Es ist immer gut Was ist das auch Das sind die Hörner. Es ist immer gut , den roten Namen zu nehmen, herauszufinden, was er ist, und ihn einfach umzubenennen Stellen wir sicher, dass wir speichern. Jetzt gibt es zwei weitere Zylinder. Wir können die Handschellen benutzen. Wir können das Ganze klonen und dann den Klon einfach umbenennen Füße. Jetzt klopfen wir auf die eigentlichen Beinmanschetten. Lassen Sie uns diese beiden einfach umbenennen , damit wir nicht verwirrt werden. Du solltest auf dem gelben Teil sein um die Füße anpassen zu können. Wir werden es runterholen und es sieht so aus, als ob es das Gegenteil ist. Ich werde erneut auf die Optionen tippen. Wir werden sie ansprechen. Vielleicht sind die ganzen Dinger etwas kleiner, seine Füße sehen aus, als wären sie sehr klein. Wir machen die einfach klein. Lass uns die Arme anziehen. Möchte ich einen Schlauch für die Arme benutzen? Oh, lass uns eine andere Röhre benutzen. Wir gehen zum Pfad. Wir brauchen Snap nicht. Wir fangen direkt an der Achselhöhle an und bringen sie runter Sieht aus, als ob seine Hand bis zur Mitte des Beins sein wird. Ich werde damit aufhören, also sieht die Hand so aus, als ob sie wahrscheinlich in der Mitte sein wird. Lass uns die Röhren machen. schaue mir gerne an und stelle sicher, dass alles immer noch symmetrisch ist. Wir können hier einen weiteren Knoten hinzufügen, um dem Arm ein wenig Wölbung zu geben . Es sieht so aus, als ob wir den Radius treffen, es sieht so aus, als ob dieses Ende ein bisschen größer sein könnte. Lass uns weitermachen und diese Röhre nehmen. Lassen Sie uns es zuerst aus dem Spiegel nehmen. Benennen wir es wie immer in Arm um. Dann klonen wir es und benennen die Klonarmmanschette um. Jetzt tragen wir eine Armmanschette. Wir können weitermachen und sie einfach ineinander bringen, um sie zu löschen, und dann werden wir das runterholen Jetzt müssen wir das nur noch kleiner machen und herausnehmen. Wahrscheinlich hätten wir es zuerst herausbringen sollen, aber das ist okay. Das ist nur die Manschette. Wir können es sogar noch größer machen Solange wir diese Seite kleiner machen. Eigentlich möchte ich da auch eine kleine Biegung machen, also fügen wir noch eine hinzu. Die andere Sache ist für diesen Arm, ich möchte ihn ein bisschen nach hinten beugen. Auch wenn es hier nicht wirklich sichtbar ist, denke ich, ich möchte den Arm und die Armmanschette nehmen und einfach das Gizmo benutzen und sie einfach nach hinten bewegen. Ich finde, das sieht Ich möchte diese Manschette nehmen und sie dann einfach an die Veränderungen am anderen Teil des Arms anpassen sie dann einfach an die Veränderungen am anderen Teil des Arms Ich finde, das sieht perfekt aus. Wenn wir wollen, können wir weitermachen und einen Spiegel geben und wir können der Armmanschette einen Spiegel geben Wir fügen einfach einen Spiegel hinzu. Lass uns weitermachen und zwei weitere Zylinder hinzufügen. Lass es uns ein bisschen drehen. Gizmo, die können wir vorbringen. Schnapp. Ändern wir es wieder auf 90. Oder wir hätten es einfach zweimal drehen können, aber wir drehen es vorwärts. Großer orangefarbener Ring, schrumpft. Das werden natürlich die Augen sein und dann werden wir einfach so verkleinern und es wieder in den Kopf legen Wir geben ihm einen eigenen Spiegel und trennen ihn dann. wir sicher, dass es nicht schon in einem Spiegel ist. Ist es. Nehmen wir das raus. Nehmen wir den Spiegel raus und dann können wir sie wieder verbinden. Okay, also mit dem Gesicht nach unten. Häuten Sie ihn ein bisschen, dann können wir uns abwechseln. Lass uns einen Schnappschuss machen. Dann können wir rotieren und müssen sie etwas später anpassen, damit wir etwas Platz für den Mund haben. Lassen Sie uns also alles nehmen und es näher an das heranrücken , dann können wir es schnell speichern. Wählen Sie einfach alles außer dem Boden aus. Schieb es etwas runter. Also lass uns weitermachen und speichern. 6. Spielzeughände: Okay, um die Hände zu machen, müssen wir meiner Meinung nach die Form der Handfläche bestimmen und dann einfach weitermachen . Also lass uns Box hinzufügen. Also nehmen wir den Gizmo und lassen ihn einfach rüber Also so. Hoppla. Dreh es immer wieder versehentlich um Ich werde Solo zuschlagen. Ich will aber die Kiste sehen können. Wo ist die Kiste? Tippe auf das Feld und dann auf Solo. Da haben wir's. Okay, ich werde die glatte Schattierung ausschalten, also gehe ich zu den Materialien Hoppla, und dann schalte die glatte Schattierung ein. Okay, also zuerst werde ich es etwas dünner machen Und wieder, das wird genau hier der obere Teil der Handfläche Das wird die Innenseite sein und der Daumen wird irgendwo hier sein. Aber im Moment schauen wir es uns einfach von vorne an. Also werde ich das Ding zurechtschneiden. Also lassen Sie uns zuerst diese Form validieren. Lass uns trimmen. Wir müssen den Daumen vorerst vergessen und einfach diese kleine Öffnung machen. Nehmen wir das Polygonwerkzeug. Lass uns hier anfangen und wir machen einfach so etwas Jetzt müssen wir eine dritte machen, einfach irgendwo anders tippen, und wir machen eine dritte. Tippen wir auf diese Punkte und fügen wir einen weiteren Knoten hinzu. Jetzt kannst du irgendwie fühlen, hoffentlich kannst du irgendwie dahin kommen, wo ich hin will. Lassen Sie uns hier zuerst diesen kleinen Einschnitt machen. Also so etwas in der Art. Ich werde noch eins hinzufügen, nur um sicherzugehen , dass alles, was wir schneiden, weiß ist . Wir werden so etwas machen. Dort wird es etwas breiter. Eigentlich, und wir werden uns keine Sorgen um den Daumen machen, wir werden nur die Handfläche machen. Also diese Linie geht runter und dann heißt es, bam, bam. Das ist eigentlich ziemlich gut Das ist eigentlich ziemlich gut. Trimmen wir das, indem wir einfach auf dieses Grün drücken. Wunderschön. Das ist jetzt gekürzt Als Nächstes müssen wir nur die Rückseite davon abschneiden. Ich denke, wir können das Linienwerkzeug verwenden und die Rückseite einfach so zuschneiden. Perfekt. Ich weiß nicht, warum das da hinten ein bisschen hässlich ist. Ich bin mir nicht sicher, was damit passiert ist, aber ich denke, es ist eigentlich in Ordnung. Ich glaube, für den Daumen möchte ich das Röhrenwerkzeug verwenden. Lass uns Path benutzen. Lassen Sie uns einfach einen Pfad dorthin erstellen, wo der Daumen hingehen würde. Dann tippen wir auf das Grün. Lassen Sie uns das hervorheben, sodass es sich eher in einem Bereich vom Typ Thumbish befindet Wir bringen das direkt in seine kleine Handfläche. Lass uns das Ganze größer machen und es quadratisch machen, indem wir das Profil verwenden , damit es schon besser werden kann. Wir können weitermachen und es drehen, also tippen wir auf Twist und drehen es einfach auf eine dieser Arten, sodass es schön und eben ist. Okay, das sieht langsam daumenartig aus. Okay, ich finde, das sieht gut aus. Also schauen wir mal, ob wir den Gizmo benutzen können. Gibmo mag es nicht wirklich, dass es uns zu sehr hilft. Mal sehen, ob wir das auf 45 setzen und Pivot drücken. Mal sehen, ob wir den Drehpunkt drehen können. Leider ist es immer noch ein bisschen anders. Ich glaube, wir können es einfach so beobachten, aber es ist nicht immer das Beste, aber ich denke, wir werden überleben In Ordnung, also werde ich das ein bisschen öffnen und es einfach nach unten bewegen , damit es ein bisschen dicker Und lassen Sie uns Smooth Shading ausschalten. Das sieht gut aus. Geben wir ihm ein bisschen mehr Unterteilungen und lineare Unterteilungen. Lass uns zwei und zwei machen Gib ihm einfach etwas mehr Kraft. Ich finde das gut. Lassen Sie uns weitermachen und das bestätigen. Das einzige , was wir jetzt tun müssen, ist, es noch einmal ein wenig zu trimmen. Ich drehe es einfach so, dass es auf der Seite liegt. Und ich werde wieder das Polygonwerkzeug verwenden. Was macht unser Drucker? Unser Drucker flippt einfach aus. Also werde ich so weitermachen. Ich werde eine neue machen, sie alle schwarz und ich werde diese schöne Kurve machen. Also werde ich diese Runde machen. Also so. Also ich denke, so etwas wird funktionieren. Lass es uns einfach zuschneiden und sehen, wie es aussieht. Du findest, es sieht toll aus. Ja, ich finde, das sieht gut aus. Ja, ich mag es. Jetzt will ich das einfach nehmen und ich werde es mit dem Verschiebewerkzeug bewegen und mehr in die Handfläche nähen. Ich werde sie ein bisschen zusammenfügen. Und wir werden das alles glätten. Also eigentlich macht es mir nichts aus, dass es ein bisschen grob und fertig ist. Das ist in Ordnung. Ich finde, das sieht gut aus. Das einzige Problem ist, es sieht aus, als ob es ein bisschen hoch ist. Also nehme ich einfach das Gizmo und verwende diesen Drehpunkt, weil ich ihn so nach unten bewegen möchte, also verwende ich Pivot, drehe ihn, bis der Pfeil die Richtung zeigt, in die ich ihn bewegen möchte, und dann werde ich ihn einfach gerade nach unten bewegen Ich finde, das sieht gut aus. Vielleicht ziehe ich es ein bisschen weiter raus. Aber ich finde , das sieht gut aus. Ich nehme einfach ein Rechteck und schneide den Rest dieser kleinen Handfläche ab. Ich denke, das ist perfekt. Ich drehe nach links und ich will dieses kleine Stück in der Mitte machen dieses kleine Stück in der Mitte Ich nehme diese Kiste, das ist die Hand, klone Gizmo Wir nehmen es raus und dann schrumpfen wir es einfach Vielleicht dehnen wir es ein bisschen und bewegen es dann nach unten Vielleicht dehnen wir es nicht. Vielleicht dehnen wir es auf diese Weise aus. Ich finde, das sieht gut aus. Ich nehme einfach Trim und ich glaube, ich will es hier einfach trimmen. Vielleicht bringe ich es rein und dehne es dann einfach . Ich glaube, das funktioniert. Jetzt haben wir auch dieses interessante Mittelstück. Jetzt werden wir all diese Dinge zusammenvaxen und es wird viel weicher sein Es sollte nicht ein bisschen scharf sein, aber es wird viel weicher sein Lass uns diese beiden Teile machen. Lassen Sie uns herausfinden, welches dieser beiden Teile es ist. Wir haben diese Kiste, wir haben diese Röhre. Das sind die Hände. Lass uns weitermachen und Voxel bei 200 neu vernetzen. Remesh, bumm. Jetzt, wo wir das getan haben, können wir sie glätten. Nett. Und dann können wir das andere Stück nehmen. Wir können das per Voxel remashen. Es muss nicht so viel sein, vielleicht um die 160 oder so, und wir können das auch ausgleichen Okay, ich finde das gut. Ich könnte das sogar etwas dicker machen. Wenn ich den ganzen Weg runter gehen wollte, nein, ich schätze, das wird nicht funktionieren, oder? Ich müsste es vielleicht zuerst dehnen und dann machen und es dann runterbringen. Es ist immer noch ein bisschen schwierig , alles richtig zu machen. Es muss aber einen Weg geben, oder? Okay, lass uns darüber nachdenken. Wenn ich das tun will, was ich versuche, muss dieser Teil so lang sein wie der. Wenn ich möchte, dass dieser Teil so lang ist, muss ich Maske und Rechteck auswählen und diesen Teil einfach nach unten ziehen. Wählen Sie Maske aus und löschen Sie dann. Ich schneide einfach das ganze Zeug in der Mitte ab. Ich brauche nichts davon. Ich brauche nur das Äußere. Also werde ich das einfach um die 150 oder so remaschen und dann werde ich es wieder glatt machen Ich finde das gut. Okay, lass uns alleine unsolo gehen. Okay, nehmen wir diese Boxen und wir werden schrumpfen. Und wir bringen sie in die Nähe der Hand . Das sieht gut aus. Ich habe es auf drei verschiedene Arten versucht, und das sieht am besten aus. Also musst du dir vielleicht etwas Zeit nehmen. Denken Sie nicht, dass Sie sich beeilen müssen , um es schnell zu bekommen. Es braucht Zeit, um die Nuancen herauszufinden und herauszufinden, wie man die Dinge wirklich so aussehen lässt, wie sie aussehen sollten. Sie haben also nie das Gefühl, dass Sie sich beeilen müssen, wenn Sie diese Dinge tun. Zum Glück ist es manchmal so, dass es einfach eine Weile dauert, bis alles richtig ist. Und du kannst sehen, dass ich es einfach zerquetsche und ziehe und schiebe, bis es genau so ist, wie ich es haben will Also verbinde ich sie einfach und nehme dann einfach die Kiste und füge einen Spiegel für die andere Hand Aber ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Schauen wir uns die Pose noch einmal an. Ja, ich finde, das sieht ziemlich gut aus. 7. Rotes Cape: Okay, jetzt machen wir den Umhang. Lass uns eine Kiste hinzufügen. Lassen Sie uns es aus dem Spiegel herausnehmen und es Umhang nennen. Offenbar Kap A oder Kap A. Also nehme ich mein Spielzeug und bewege es einfach nach oben, sodass es nicht im Also drehen wir es auf die Seite. Wir werden es so etwas dünner machen. Wir können es ein bisschen größer machen. Wir wollen natürlich, dass es hinter ihm liegt. Also in der Gegend ist es gut. Vielleicht ein bisschen länger. Lassen Sie uns Smooth Shading ausschalten. Also gehen wir zu den Materialien über und schalten die glatte Schattierung aus. Lass es uns etwas dünner machen. Etwas in der Art. Nehmen wir jetzt Kp A und klonen es, und das wird ein Versuch sein Wir nennen das einfach Versuch. Lassen Sie uns das eigentlich löschen. Fügen wir ein neues Feld hinzu und geben wir diesem einen Namen, versuchen wir es. Okay, jetzt sind wir bei der neuen Box. Lass uns das ansprechen. Lass uns Snap 45 machen. Drehen wir das um 45 Grad nach links, dann haben wir ein schönes Dreieck. Mach es etwas dünner, aber dicker als das Cape. Material: glatte Schattierung . Das ist gut Das sieht perfekt aus. Wir können Gizmo validieren Backen. Denken Sie daran, dass wir die Position im Dreieck ändern, dann müssen wir das Gizmo neu einstellen , indem wir Pivot Center Pivot wählen Es wäre schön, wenn wir diese beiden tatsächlich alleine machen könnten. Lass uns Cape nehmen und versuchen, Solo zuzuschlagen. Tippen wir auf den Versuch und wir werden ihn einfach herunterfahren. Ich werde es auf diese Weise ein bisschen dehnen , und ich werde es verkleinern Lass es uns nach oben verschieben. Ich denke, das wird gut sein. Einfach so. Okay, jetzt müssen wir es versuchen. Lass uns einen Spiegel hinzufügen. Jetzt hat er seinen eigenen Spiegel Tippen wir auf „Ausprobieren“ und dann, ob wir einen in der Mitte haben wollen oder wollen wir , dass ich versehentlich vom Umhang weggeklickt Lass mich das Cape auswählen und es dann anklicken. Im Moment sind sie gespiegelt. Diese drei. Wenn ich hier tippe und nur damit du weißt, was passiert ist, war, wenn du alleine bist, musst du auswählen, was du willst, auch den Spiegel. Wenn also etwas verschwindet, wähle einfach alle drei aus, und dann musst du mit deinem Finger auf das gewünschte Objekt tippen , mit dem Stift, nicht mit dem Apple Pencil Im Moment wird das der mittlere Teil des Kaps sein Also werden wir es ansprechen und wir werden es so einschneiden. Das sieht gut aus, aber wir wollen es runder machen. Lassen Sie uns das nehmen und validieren. Lassen Sie uns etwas bewegen und es noch kapähnlicher machen. Wir ziehen das runter, wir ziehen diese Seite ein bisschen nach oben, so. Wir können das zusammennehmen. Das kannst du kleiner machen, wenn du willst, wenn du willst, dass es ein bisschen runder wird. Denken Sie darüber nach, dass dies die Form ist die der Umhang so ziemlich haben soll. Ich finde das gut. Vielleicht kannst du es auch immer ein bisschen ausdehnen. Aber ich finde das ziemlich gut. Ich könnte das Oberteil ein bisschen abschneiden. Sie können einfach Trim und ein Rechteck nehmen und ein bisschen abschneiden. Ich gehe zurück zu diesen Gizmo und wir können sie einfach klonen Ich bin versehentlich auf etwas anderes gestoßen. Jetzt können wir einfach klonen. Jetzt verschiebe ich es. Ich möchte sie eigentlich ein bisschen neigen. Ich werde Snap drücken , sodass Snap nicht mehr ist. Dann kippe ich es und bewege es nach oben. Ich denke, es hilft tatsächlich, wenn man den negativen Raum sehen kann. Hoffentlich macht das Sinn. Was ich mache. Ich denke buchstäblich nur an die Mitte des Umhangs oder die Enden des Umhangs. Ich werde sie etwas weiter trennen und sie vielleicht nach unten verschieben. Jetzt ist das länger, und ich werde sie klonen und ich werde sie ein bisschen rotieren. Siehst du, das sollten Dreiecke sein. Ich muss herausfinden, wie sie am besten zu Dreiecken mache Das funktioniert. Ich muss sie nur ein bisschen nach unten bewegen. Jetzt muss ich dasselbe mit denen machen. Da haben wir's. Du willst die Form so formen. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. In Ordnung. Ich denke, am besten funktioniert es, wenn wir den Umhang nehmen, ihn nach unten bewegen und ihn einfach so verkleinern, dass er gleichmäßig ist, sodass diese Linie nahtlos den Umhang hinaufgeht Ich werde es ausbreiten, bis es genau an diesem Rand ist. Ich denke, das ist gut und dann werde ich es so verteilen , dass du es nicht siehst und ich es vielleicht noch einmal machen muss, es einfach ausrichten muss. Aber ich finde das perfekt. Unser Umhang wird so aussehen. Was wir jetzt tun werden, ist all diese Versuche zu unternehmen. Der Spiegel und alle Versuche bestätigen sich. Ich werde es versuchen umzubenennen. Jetzt müssen wir das nur noch mit Vaxl zusammenfügen. Ich werde es hoch per Vox remeshen, damit es schön knusprig ist. Ich werde etwa 300 Vax-Remesh damit alles machen, damit alles schön und knackig bleibt. Ich nehme Ich werde das auch neu vaxen, wahrscheinlich ungefähr zur gleichen Also werde ich es wirklich hoch neu maschen. Jetzt kann ich beide nehmen. Ich kann den Tran-Booleschen Wert verstecken. Also gib mir einen ziemlich coolen Umhang. Ich nehme oder wir können es wahrscheinlich einfach mit dem Gizmo dehnen Du kannst es etwas dehnen und ich nehme es vielleicht glatt. Sie können entweder Glatt nehmen und versuchen, dies zu glätten oder Sie können mit dem Polygonwerkzeug trimmen und Sie können versuchen , wenn Sie wirklich eine schöne Kante haben wollen, können Sie versuchen, so etwas zu machen Ich füge einen Knoten in der Mitte hinzu. Schau dir an, wie du versuchen kannst, das Ganze so zuzuschneiden , dass es etwas runder ist. Ich weiß nicht, ob es funktionieren wird. Aber manchmal muss man einfach, weißt du, sagen wir, wir wollen eine solche Verkleidung und dann können wir sie vielleicht einfach kürzen. Ich hätte auch auf der anderen Seite symmetrisch sein sollen. Also lass uns einfach auf Ansicht klicken. Jetzt ist es ein bisschen mehr wie ein Umhang. Ich mag es. Lass uns alleine loslegen. Lass uns das Ding nehmen und es einfach verkleinern Wir bringen es wieder ein bisschen an seine Position, verkleinern es ein bisschen weiter, glätten es ein bisschen Das sieht gut aus. Das ist im Grunde so etwas. Ich bin mir nicht sicher, wie wir es zusammenstellen sollen , aber es ist so etwas in der Art. Ich finde, das sieht toll aus. Natürlich kannst du experimentieren verschiedene Arten von Umhängen herstellen. Aber im Grunde gefällt mir, wie das ausgegangen ist. Ordnung. Lass uns sparen. 8. Schieben und Ziehen: Fangen wir also mit den Füßen an. Also drehe ich ihn einfach so, dass er nach links schaut, und wir benutzen Move. Wir machen es ziemlich klein und stellen sicher, dass Sie die Füße ausgewählt haben. Und ich kann hier sehen, dass wir validieren müssen. Und sobald wir validiert sind, sollte es uns gut gehen. Lass uns einfach mal unsere Füße checken. Unser Fuß ist also in einem Spiegel. Also, wenn wir an 1 Fuß arbeiten, passiert es auf der anderen Seite. Also lass uns das einfach ein bisschen hochziehen . Ich denke, das ist wahrscheinlich ziemlich gut. Ich benutze einfach Move und stelle sicher, dass der Fuß auf der Bodenebene ihrer Box ist. Also ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Ich werde das Innere ein bisschen reinbringen, damit es ein bisschen fußähnlicher ist. Ja, ich finde das gut. Und natürlich kannst du jederzeit einfach nachschauen und sichergehen, ob dir die Größe gefällt. Wenn du sie kleiner machen möchtest, kannst du sie etwas kleiner machen. Aber ich finde das ziemlich gut. Also werde ich weitermachen und die Unterseite der Füße abschneiden. Das ist ein Grund, warum ich sichergehen möchte, dass sie sich auf der Bodenebene befinden. Ich werde weitermachen und diese etwas mehr anpassen. Und dann werde ich Trim und Rectangle verwenden , um einfach die Unterteile zu trimmen. Okay, gut. Ich werde weitermachen und sie boxen oder neu mischen, wahrscheinlich vorerst um die 150 Du kannst sie ein wenig glatt machen. Nun, wenn du sie glättest, musst du sie vielleicht etwas ausstrecken , wenn sie irgendwie vom Boden hochkommen. Es ist ein kleines Ärgernis für mich, wenn die Füße den Boden nicht berühren Also passe ich sie immer ein bisschen an, um sicherzustellen, dass sie schön flach sind Sie können auch Xray verwenden, um sicherzustellen, dass Sie sie nicht zu weit nach unten drücken Okay, das ist ziemlich gut. Wenn TD so etwas druckt, ist es immer noch flach auf der Unterseite. Okay, und was das Halsband angeht, lassen Sie uns weitermachen und die glatte Schattierung ausschalten Tippen Sie also auf Material und schalten Sie dann Smooth Shading aus. Und in meinem Kopf kommt der Rücken ein bisschen nach oben Wir sehen, dass die Vorderseite nach unten fällt, also lasst uns handeln. Und natürlich können Sie das so gestalten, wie Sie möchten. Ich stelle sicher, dass die Symmetrie aktiviert ist , sodass beide Seiten betroffen sind Ich möchte also nur die Rückseite etwas nach oben verschieben. Und dann möchte ich auch diese Vorderseite nach unten bringen. Aber ich möchte nicht unbedingt auch das Top nach unten bringen. Natürlich möchte ich es einfach so verteilen. Und ich glaube, ich möchte hier unten eine gerade Linie kürzen, sie sozusagen scharf schneiden. Also werde ich die Schnittlinie verwenden. Und lass uns sehen, wie es aussieht. Also denke ich darüber nach , eine Linie zu ziehen. Also, wir wollen alles weiß haben, es wird geschnitten. Also ich denke an so etwas. Mal sehen, wie es aussieht. Es sieht gut aus. Ich mache weiter und schalte Smooth Shading wieder ein. Und ich gehe, Vox wird es zurücknehmen. Also machen wir es kaputt, wir werden es wie 175 zurücknehmen. Ich werde es schön glatt Ich möchte versuchen, die Falte in der Mitte zu bekommen Lassen Sie uns Falte verwenden und sicherstellen, dass Sie es auf Invertieren haben. Mal sehen, ob wir diese Falte in der Mitte hinbekommen. Gehen wir zur Symmetrie und klicken auf Linie anzeigen. Das gibt uns also den Cheat-Code, wo sich die Mitte befindet. Es ist immer einfacher für mich, eine gerade Linie in einer Diagonale Jetzt werde ich einfach, das Klügere wäre, die Symmetrie auszuschalten und einfach zu versuchen, diese umgekehrte Falte genau in die Mitte zu bekommen umgekehrte Falte genau in die Mitte zu Okay. Ich schalte das vorerst aus. Also deaktiviere ich Show Line. Okay, ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Wir können sogar eine Prise nehmen. Wow. Lassen Sie uns die Symmetrie zur Not wieder einschalten Lassen Sie uns diese Kanten zusammendrücken. Nett. Drücken Sie auch das Oberteil zusammen. Und eine Sache, die wir tun können, um das etwas stärker zu machen , ist, es mit Voxel neu Also werde ich es bei 175 nochmal boxen. Ich nehme Glatt und ich werde das nur leicht glätten Nett. Okay, das Einzige, was mir ein bisschen anders ist, ist, dass der Kopf etwas weiter unten ist. Aber ich denke, wir können das anpassen und vielleicht nach unten verschieben. Also nehme ich das Ding und verschiebe es nach unten. Und dann will ich den Kopf und alles, was damit zusammenhängt, nehmen und alles, was damit zusammenhängt, Aber leider war ich ein Dummkopf und habe nicht alles etikettiert. Lassen Sie mich weitermachen und diese beschriften. Wir nehmen diesen Spiegel und beschriften diese Hände. Den Kopf werde ich oben aufstellen. Wo sind die Hörner? Hörner sind hier bringen wir nach oben. Die Hörner sind über dem Kopf und wir brauchen die Augen bringen wir zur Sprache. Und wir werden mir Eyes einen Namen geben. Dieses Netz ist der Umhang. Also werde ich alles durchgehen und beschriften , weil es dann einfacher wird, weiterzumachen. Lass uns sparen. Wir sind mit den Hörnern zufrieden, wir werden sie validieren Und wir werden den Spiegel validieren. Jetzt sind die Hörner validiert. Kopf B, Kopf A, Hörner, Augen. Ich denke, wir können auch die Augen validieren. Lassen Sie uns weitermachen und diese einfach validieren . Wir werden all diese nehmen. Ich nehme den ganzen Kopf, gehe zu Gizmo und ich werde ihn einfach backen Okay. Und der Grund, warum ich es backe, ist, dass sie jetzt alle in der Mitte sind , wo sie sein sollten. Offenbar ist das nicht so. Also lass uns sehen. Mal sehen, ob wir Pivot, Center Pivot machen. Wenn wir all das machen und Center Pivot machen. Also, ich habe nur den letzten Ort gezeigt, an dem das Gizmo war, aber es war tatsächlich an der richtigen Sobald wir Pivot Center Pivot gemacht haben, sollte alles zentriert sein Also hat es nur versucht, uns auszutricksen. Also wählen wir den ganzen Kopf aus und bewegen ihn einfach nach unten. Ein bisschen. Vielleicht dort. Ich finde das gut. Ich glaube, ich möchte das vielleicht anpassen. Jetzt können Sie das tun, wenn Sie es für notwendig halten. Ich glaube, ich möchte das Kopfstück am Helm anpassen , damit es vielleicht ein bisschen runtergeht. Mal sehen, wie es aussieht Vielleicht vorne. Ich habe das Gefühl, dass es nicht vorne runterkommen will. Da haben wir's. Schieb die Seite wieder nach oben. Bring das vielleicht runter. Ich finde, die Rückseite sieht ziemlich gut aus. Damit kann ich auch eine richtig große Bewegung machen und diesen Kragenpunkt einfach ein bisschen verschieben. Ich finde das gut. Und ein Teil von mir möchte Flatten benutzen. Das ist nur ein kleines Extra. Ein Teil von mir möchte Flatten benutzen und aus irgendeinem Grund einfach abflachen Ich mache es solo, damit nichts anderes im Weg steht, und dann werde ich diese Kante einfach abflachen Manchmal mache ich einfach Dinge, die sich ohne Grund richtig anfühlen ohne Grund richtig Ich werde mich bewegen, und ich werde auch diesen Teil ein bisschen herausbewegen und vielleicht den unteren Teil hineinbewegen. Ich will das etwas schärfer machen, also benutze ich einfach Move und schärfe das ein bisschen Schieb den Teil nach oben. Lärm. Stellen Sie sicher, dass Sie keine solchen Lücken haben. Ich werde das nur ein bisschen so verschieben , dass dort keine Lücke entsteht. Und okay, gut. Ich werde das speichern. Und jetzt zum Mund. Also müssen wir nur herausfinden, wie wir den Mund tatsächlich formen wollen. Und da ich auf diesem Arm bin, lassen Sie uns weitermachen und den Arm validieren. Lassen Sie uns die Handschellen validieren. Sie sehen gut aus Ich denke, alles andere, ich denke , alles, was bestätigt ist, können wir die Beine validieren. Bestätige das. Diese Handschellen Ich finde alles andere gut. Ja, uns geht es gut. Also kommen wir als Nächstes einfach zurück und überlegen, was wir mit dem Mund machen wollen . 9. Mund und Brötchen: Okay, also lass uns ihm einen Mund zum Essen geben. Er wird hungrig werden. Ich glaube, ich möchte dafür einen booleschen Wert verwenden Und vergessen Sie auch nicht, dass Sie, um diesen Teil des Kopfes anzupassen, eine Maske verwenden, die ziemlich groß ist, damit sie schön glatt ist Denken Sie nur daran , das Ganze so einzustellen , dass es immer noch den gleichen Rand am Rand gibt. Ich will irgendwie auch, dass ich das irgendwie abflachen ich das irgendwie abflachen will. Vielleicht glätten wir das später Wir werden sehen. sehen aus, als wären sie ein bisschen rausgekommen, und das ist okay Oh, habe ich sie zusammengebracht? Hab ich getan. Wenn das jemals passiert, wenn du etwas zusammenbringst und dann entscheidest, dass du es nicht zusammen haben willst , ist das ganz einfach. Nimm einfach, weißt du was? Normalerweise schneide ich, dann arbeite ich an einem und dann spiegele ich es, aber es gibt einen einfacheren Weg. Man kann das Ding tatsächlich nehmen, also sind wir auf den Augen, und sie sind aus einem Guss also sind wir auf den Augen, und sie sind aus einem Aber was wir tun können, ist, statt zu gruppieren, wir können einfach den Scheitelpunkt nehmen Und ich glaube, wir können das, nein. Irre ich mich? Nein, vielleicht machen wir auch Symmetrie ich bin nicht verrückt. Ich wusste es. Also Scheitelpunkt und Symmetrie. Jetzt machen wir Pivot, zentrieren die Drehpunkte in der Mitte Das ist das einzige Problem. Wir können Pivot nehmen und es verschieben. Lassen Sie uns das auf dieses I übertragen, okay? Und dann deaktivieren wir den Pivot. Dann sollten wir die Kontrolle über dieses Ich haben. Ja. Ja Also das ist eine große Hilfe für uns. Lass es uns auch ein bisschen so biegen. Das ist also eine große Hilfe für uns. Möglicherweise müssen wir später zurückkommen und diese Augen bearbeiten. Denken Sie also daran, wenn Sie zwei Dinge haben, befinden sie sich jetzt immer noch auf der anderen Seite der Welt. Deshalb funktioniert das irgendwie, denn denken Sie daran, es gibt lokale Symmetrie, aber dann ist da noch so etwas wie die Projektsymmetrie Denken Sie also einfach an Scheitelpunkt und Symmetrie, und Sie können die Spiegel immer noch anpassen, auch wenn sie Okay, gehen wir zurück zu Auto. Lass uns den Mund herausfinden. Lassen Sie uns vorerst einen Zylinder hinzufügen. Lassen Sie uns einfach versuchen, ich werde versuchen, bei dieser Form zu bleiben, denn wenn ich einmal versuche, ein Revolverheld zu sein und ich mache einfach alleine los, dann, weißt du, ich fange an, dann verliere ich wirklich den Plot, wenn ich versuche , ein Tutorial zu machen Okay, also wir haben diesen Zylinder klein gemacht und ich habe ihn einfach vor das Gesicht bewegt , damit du irgendwie sehen kannst, was ich mache. Also lass uns weitermachen und daraus wieder ein Quadrat machen. Also tippen wir auf diese drei Punkte und bringen die Division X auf vier. Die Division X ist also vier, und wir können die glatte Schattierung ausschalten Gehen Sie also einfach zu dem Material , der Kugel, und schalten Sie dann die glatte Schattierung aus. Da ist sie Und lass es uns rotieren. Also machen wir Snap und 45, wir drehen es einmal, 45. Perfekt. Jetzt glaube ich nicht, dass wir es noch backen können , weil wir nicht backen können, weil wir es nicht validiert haben, und wir wollen es noch nicht validieren , weil wir diese Zylinderwerkzeuge verwenden wollen. Also werde ich das Oberteil größer machen und dann werde ich das Ganze kleiner machen. Für mich fühlt es sich so an. Es fühlt sich genau wie diese Form an. Ich weiß nicht, warum ich so dramatisch bin. Aber ich finde, das sieht gut aus. Ich finde, das sieht gut aus. Ich denke, es ist an der Zeit, das zu bestätigen. Und ich denke, es ist Zeit , Gizmo mitzunehmen und zu backen. Und jetzt denk dran, bevor das Gleiche passiert ist. Das Gizmo zeigt immer noch das vorherige, das vorherige, was ist das Wort? Orientierung. Aber machen wir Pivot, Center, Pivot. Jetzt sehen wir gut aus. Jetzt können wir dieses Stück benutzen. Nennen wir es einfach Mund X. Jetzt können wir es zum Ausschneiden verwenden, wir können einen booleschen Schnitt aus dem Gesicht machen Lass es uns ins Gesicht verschieben. Gehen wir zurück nach vorne und verkleinern wir es, weil es ziemlich klein ist Vielleicht so etwas . Es ist tatsächlich ein bisschen kleiner. Vielleicht so etwas. Es muss nicht exakt sein, es kann also so klein sein, wie Sie es möchten. Also glatte Schattierung an, und dann nehmen wir diese Form, glatte Schattierung auf Es sieht verrückt aus, aber mal sehen, was passiert. Boolean, Boolean. Sieht immer noch verrückt aus. Okay. Der Mund hat nur acht Ecken, das ist also sehr, sehr klein Nehmen wir den Mund und geben ihm einfach etwas mehr Auflösung Lassen Sie uns das Voxel erneut vernetzen. Und wir werden es loswerden, also mache ich einfach 200 Ich nehme das und lass uns das bei 200 auch mit Voxel abtun. Okay, wir haben ein bisschen Streu Gange, das werde ich einfach glätten Zuerst haben wir den Kopf gelb und den Mund X, und wir treffen den kleinen Augapfel für den Mund X. Auch hier gilt: Wenn du irgendwelche Probleme hast, kannst du hier runter gehen und auf „ Erweitert“ tippen und die Sync-Sichtbarkeit deaktivieren Denken Sie also daran, dass wir Boolean verwenden können, sobald wir zwei Elemente ausgewählt haben und eines, bei dem der Augapfel ausgeblendet Also Boolean, Boolean und da haben wir den perfekten und Okay, also fügen wir seine kleine Zunge da rein. Also das ist jetzt der Kopf gelb. Und dann können wir eine kleine Zunge hinzufügen. Also fügen wir einfach eine fast gewünschte, kleine quadratische Zunge hinzu. Ich möchte irgendwie eine eckige Zunge, oder? Ich denke, eine eckige Zunge wäre besser. Ich glaube nicht, dass ich jemals eine eckige Zunge benutzt habe. Ich habe das Gefühl, dass es besser passt. Und manchmal mache ich Dinge einfach gerne sofort. Ich werde die Auflösung verringern, also tippe ich hier und wir machen unsere Post-Unterteilung auf zwei und reduzieren die Division X. Ich werde das vergrößern, damit du sehen kannst, was passiert Eigentlich werde ich es alleine machen und wir werden Division X herunterfahren, nur damit es ein bisschen weicher wird. Vielleicht um drei. Ich werde das bestätigen. Ja, ich glaube , genau das ist es. Ja, was ich wollte. Ich mag es. Und als Nächstes können wir einfach anfangen, dass Box die Dinge wieder zusammenbringt und ihn einfach irgendwie zu einem Ganzen macht und die verschiedenen Teile miteinander verbindet , die dieselbe Farbe haben Also lass uns einfach schnell speichern. Ich finde, er sieht gut aus. Das Erste ist also, diese Teile irgendwie zu verfestigen Also ich werde das bestätigen . Ich kann nicht glauben, dass ich das nicht bestätigt habe Ich muss es vergessen haben. Ich möchte sichergehen , dass die Größen etwas hoch sind, also werde ich die meisten davon unterteilen Tippen Sie zuerst auf den Körper und vergewissern Sie sich, dass er validiert ist. Wir tippen hier, unterteilen zweimal. Ich finde doppelt so gut. Wir nehmen die Waffen. Stellen Sie sicher, dass das bestätigt ist. Ich validiere den Spiegel. Jetzt drücken wir, wir haben die Arme, und tippen wir auf die Pyramide mit mehreren Auflösungen, und wir werden sie doppelt so fein unterteilen Jetzt brauchen wir das, nämlich den Körper und die Arme. Lass uns sie einfach zusammensetzen. Ich werde sie tatsächlich unterbringen, nur damit ich weiß, wo sie sind Also haben wir die Beine, die Beine in der Kiste. Das ist richtig. Wir haben diesen Teil auch. Okay, die Schachtel kann rauskommen , weil es ein einziges Stück ist. Lass uns die Beine in die Hand nehmen und das bestätigen. Perfekt. Wir nehmen die Kiste. Nun, das ist getrennt von dieser Kiste. Mitte der Beine bringt uns auf die Stelle, wo die Beine sind, und die Beine lassen wir Multis unterteilen Die Mitte der Beine Mal sehen. Lassen Sie uns das zuerst waschen. Also werden wir 200 vox remish. Jetzt werde ich diese beiden verbinden. Verbinde all diese Teile. Und dann sein kleiner Hintern , den wir wirklich nicht oft sehen werden. Aber lass es uns ein bisschen länger machen. Unterteilen wir es wie die anderen. Das sollte in Ordnung sein Und wir werden diese beiden verbinden. Das sind alle Körperarme. Okay. Das war ein bisschen albern von mir. Stellen wir die Kiste hin, die Beine in die Mitte, die Beine All diese Teile werden schwarz sein, also nehmen wir sie und lassen sie neu zusammenfügen Eine wichtige Sache ist die Front, wir wollen solide sein, solide ist nicht das richtige Wort Wir wollen, dass es gerade rüber ist. Also nehme ich diese Beine, benutze Move und ich werde sie einfach so bewegen, dass sie ein bisschen bündiger mit diesem Teil Okay. Das sieht ziemlich gut aus. Also nehmen wir sie jetzt alle und voxen oder mischen sie neu zusammen. Ich werde etwa 200 machen. Perfekt. Also machen wir es jetzt einfach glatt. Du kannst das ausgleichen. Glätten Sie seinen kleinen Hintern hätte ich wohl ein bisschen abschneiden können, oder? Ich möchte etwas bewegen und das annehmen und voranbringen. Nur damit es ein bisschen besser zum Shirt passt. Ich denke, wir können einfach Flatten nehmen. Lass uns diesen Teil alleine machen. Lass uns einfach Flatten nehmen Geben wir ihm einfach ein bisschen ein bisschen von so etwas Also ist es nicht so, es ist nicht so ungeheuerlich. Okay. Also nur ein bisschen abflachen, ich denke, wir werden Wunder bewirken und dann werden wir es einfach glätten Ich denke, das sollte gut sein. Lass uns alleine zuschlagen, und das ist viel besser. Ich nehme den hinteren Teil mit Bewegung und schiebe ihn einfach rein. Es ahmt also gewissermaßen die Bordsteinkante unseres Rückens nach. Ich finde das gut. Das kannst du sogar nehmen. Wenn es sich immer noch ein bisschen zu stark anfühlt, kannst du es etwas höher ziehen. Ich finde das gut. Ich finde das nett. Ich denke, der untere Teil ist okay. Ich glaube nicht, dass wir da wirklich drunter sehen werden. Ich denke also, das ist in Ordnung. Nehmen wir diese Teile und validieren wir sie. Armmanschetten, wir können noch ein bisschen mehr hinzufügen. Gehen wir zur Armmanschette. Oh, wir haben die Armmanschetten validiert, nicht wahr? Also lassen Sie uns einfach den ganzen Spiegel validieren. Armmanschette, Kot, wir können Hände validieren. Also haben wir dieses separate Stück für die Hände. Wir geben dem einen eigenen Spiegel , der seine eigene Farbe haben wird. wir diesen Händen einfach einen Namen, Akzent, so etwas. Und dann haben wir Hände und wir validieren. Perfekt. Okay, lass uns sparen. 10. Dynamo Detailing: Ordnung, uns geht es gut. Wir sind ziemlich nah dran Also, wenn du wie ich bist und dir Sorgen um diese Zeile hier machst, die meiner Meinung nach ziemlich cool aussieht. Also, es sieht so aus, als ob sie herunterkommt. Lassen Sie uns Crease Invert verwenden. Lass uns hier eine Falte machen. Geradeaus, und vielleicht sogar hier vom Bein aus. Es ist irgendwie cool. Du kannst so etwas machen oder nochmal, wir können eine Kneife nehmen und wir können sie durchkneifen. Du kannst also direkt drüber kneifen. Ich glaube nicht, dass wir das können. Ich bin mir nicht sicher, ob wir eine Prise kriegen können . Oh ja, das können wir. Also kriegen wir da ein bisschen was draus. Also das ist nett. Ich mache weiter und Voxel remash Ich werde es höher machen, bei etwa 250. Ich will wirklich versuchen, das unter Kontrolle zu bekommen. Und ich möchte glatt nehmen und oben glätten, versuchen, nicht wirklich mit der schönen Falte herumzuspielen, die wir gemacht haben, aber ich möchte trotzdem, dass sie sehr glatt aussieht Nett. Das gefällt mir. Ich glaube, das hat funktioniert. Es stört mich auch, dass man die Unterseite sehen kann. Also werde ich es ein bisschen neigen, um sicherzugehen, dass ich nicht durch den Rücken schneide . Und was meine ich damit? Lass mich alleine zuschlagen. Ich will nicht so schnitzen, wenn ich trimmen will, denn wenn ich versuche, es gerade zu schnitzen, schneidet es den ganzen Rücken Aber wenn ich das mache, dann schneidet es nur die Unterseite, die mich nervt. Wir werden es so betrachten Wir nehmen Trim Line. Ich lege es noch ein bisschen runter. Wir nehmen unsere Linie und schneiden einfach runter. Da haben wir's. Schauen wir uns an, wie das aussieht. Ich glaube, es sieht etwas schärfer aus. Irgendein kleines Vax wird es wieder vermissen, wahrscheinlich Es ist ein bisschen hoch, aber ich möchte sichergehen, dass ich diese Formen einklebe Wir machen es ein bisschen glatt. Ich finde, dass es gut aussieht. Nett. Sieht aus, als müsste das Oberteil eingeklemmt werden, also halte einfach Ausschau nach, ähm, du weißt schon, einigen Bereichen, die du vielleicht mit einer Prise oder so etwas nochmal durchgehen musst mit einer Prise oder so etwas nochmal Ich bin ständig Oop. Ich sorge ständig dafür, dass alles so aussieht , wie ich es mir wünsche. Manchmal dauert es einfach ewig, leider. Okay, alles sieht gut aus. Ich habe das Gefühl, ich möchte das ein bisschen nach hinten verschieben . Ich versuche sicherzustellen , dass ich dir all die kleinen Details zeige, die ich mache. Oh, weißt du was? Dieser Rücken sieht für mich ein bisschen komisch aus. Also werde ich es tatsächlich vorantreiben. Ich werde das Oberteil rausziehen und das nach vorne. Okay, das macht für mich ein bisschen mehr Sinn. Ich werde nach unten drücken. In der Mitte muss ich den Zug kleiner machen, damit ich in der Mitte irgendwie nach unten drücken kann. Okay, ich werde es ein bisschen glätten. Das sieht nett aus. Ich werde diesen Rand mit einer Prise wegwischen. Ich finde, das sieht nett aus. Lass mich das alleine machen. Das sieht hier wirklich klumpig Das tue ich nicht, aber ich bin kein großer Fan davon. Lassen Sie mich versuchen, das alles hier zu klären. Es sieht ein bisschen klumpig aus, also werde ich Lehm verwenden und ich werde werde es ein bisschen mit Lehm überziehen und glätten Okay, das sieht ein bisschen besser aus. Ich werde etwas unternehmen und das auch irgendwie nach oben verschieben. Diese kleinen Details sind wirklich, wirklich wichtig. Ähm, ich versuche immer , auf diese kleinen Details zu achten. Sogar Dinge wie ich wollen, dass das okay aussieht . Sieht gut aus. Ich werde es nochmal wiederholen und dann irgendwie glätten, weil ich es gerade berührt habe Ich habe nur ein paar Änderungen vorgenommen, also werde ich Vielleicht nehme ich eine Prise. Drücken Sie die Mitte einfach wieder ein bisschen zusammen. Okay. Okay, das sieht gut aus. Das war ein wirklich schwieriges Stück. Aber so, weißt du, manchmal braucht es diese wirklich schwierigen Teile, um es wirklich zu verstehen. Mir gefällt auch nicht, wie sich das trennt. Also werde ich Lehm verwenden. Ich werde hier etwas Lehm hinzufügen , um es ein wenig zu überbrücken, und dann werde ich es einfach glätten. Okay, ich denke, das sieht besser aus. Also lass uns sparen. In Ordnung, cool Ich bin ziemlich glücklich damit. Oh, die müssen wir zusammen vermasseln. Nehmen wir also den Körper und die Arme und lassen Sie uns sie einfach gemeinsam abstimmen . Oh, wir können 250 machen. Oh, aber wollen wir? Da wird es schwierig. Wir könnten immer versuchen, sie zusammen zu booleschen Werten zu berechnen. Wenn wir beide nehmen und auf Boolean klicken, dann bekommen wir einfach, das ist ein Es ist ein schönerer Schnitt. Ich werde es hier glätten, aber ich denke, es ist immer noch ein schönerer Schnitt es ist ein schönerer Schnitt hier unten Ich würde sagen, es ist ein schönerer Schnitt hier unten oder eine schönere Verbindung Körper. Alles andere ist gut. Die sind schwarz. Okay, wir haben die Beinmanschetten Sie sehen gut aus. Ich glaube, ich möchte mich ihnen mit den Armmanschetten anschließen ihnen mit den Armmanschetten Mal sehen, ob wir sie unterteilen können. Sie sind etwas niedrig Also lassen Sie uns sie unterteilen. Armmanschetten, Beinmanschetten. Und lassen Sie uns diese einfach zusammenfügen und sie einfach Manschetten nennen. Die Kiste sind die Beine. Okay. Alles sieht fantastisch aus, also müssen wir Kopf und Hörner zusammenfügen Sie sind beide sehr hoch, also werde ich sparen. Stellen Sie sicher, dass Sie speichern, bevor Sie ein sehr starkes Voxel-Remshing Lassen Sie uns das bei 300 wiederholen und einfach sehen, wie es aussieht. Ich mache es vielleicht etwas höher. Ich könnte es um 4:50 Uhr versuchen, um zu sehen, ob wir die Linien gerade halten können . Sie sind ziemlich gerade Schauen wir uns vorher die Hörner an. Sie sind sehr klein. Also lasst uns unterteilen Das ist hoch. Jetzt sind die Hörner viel höher Lassen Sie uns Smooth Shading ausschalten. Und jetzt wollen wir sehen, was passiert, wenn wir diese beiden nehmen und zusammenfügen Also mit Vox Remshp war das falsch. Wir wollen Kopfhörner und Hörner und Vox Remish um die 450 nehmen , und schauen wir uns C einfach mal an. Okay. Schalten Sie die Symmetrie ein, weil sie jetzt symmetrisch ist. Wir können diese Hörner etwas glätten. Ich finde, sie sehen toll aus. Wenn Sie möchten, können Sie die Methode „Abflachen“ oder „Zusammendrücken“ verwenden. Vielleicht ist Kneifen genau das Richtige für Sie. Nimm die Prise und kneife diese Kante zusammen. Ich denke, Kneifen ist der richtige Weg. Gibt dir nur mehr von dieser Knusprigkeit zurück. Fröhliche Knusprigkeit. Ich muss einen Weg finden, ein Video so zu benennen, dass es auf Fröhliche Knusprigkeit. Vielleicht Möglichkeiten, wirklich gut definierte Dinge zu malen. Okay, das ist gut. Die Arme sind zusammen. Die Handschellen sind zusammen Okay, jetzt lege ich es runter und schräg es Ich finde das gut. Ich nehme den Zug und ich ziehe die beiden Enden in die Manschette Vielleicht ist Bewegung besser. Wir wollen, dass es schön und glatt läuft, also ist Move wahrscheinlich besser. Also drücken wir es rein und dann ziehen wir auch, drücken, ziehen. Wir wollen diese Seiten wirklich einbeziehen und so etwas machen. Machen Sie einen richtig großen Zug, schieben Sie das vielleicht in die Mitte raus. Okay, ich finde, das sieht gut aus. Könntest du das ein bisschen glätten? Macht es irgendwie glatt. Okay, das sieht gut aus. Okay. Und ich möchte herausfinden, was das alles ist. Lassen Sie uns Smooth Shading einschalten , nur um zu sehen, wie es aussieht Es sieht okay aus. Es sieht besser aus. Ein Teil von mir möchte hier wieder einige Details hinzufügen. Weißt du, ich füge immer Details hinzu. Fügen wir einen Zylinder hinzu und machen ihn einfach richtig klein. Wir verwenden einen Druckknopf, drehen sie so und machen sie so, als wären sie kleine Stecker oder so. Wir benutzen den Spiegel. Also ich weiß nicht, schauen wir mal, ob es funktioniert. Drehe sie einfach so, dass sie so aussehen wären sie irgendwie miteinander verbunden. Halte sie irgendwie auf Höhe des Halsbandes. Ich glaube, das gefällt mir. Ich glaube, ich mag es. Ich validiere sie und nenne es Cape. Lassen Sie uns beide validieren. Lass uns einfach die Mitte schwenken. Okay, das ist gut. Cape Uh, verbindet. Okay, speichern. Kannst du mir noch etwas Cooles einfallen lassen, das ich machen möchte? Denk dran, du kannst mit diesem Kerl machen, was du willst. Also, ähm, viel Spaß und experimentiere, bevor wir zum nächsten Video springen. Ich mag Flossen sehr, also möchte ich eine Flosse auf die Rückseite seines Helms legen . Gehen wir also zu den Hörnern, die jetzt der Helm Lass uns den Helm draus machen. Ich kann nicht glauben, dass ich es so buchstabiert habe, wie der Designer Wir werden hinzufügen. Was möchte ich hier verwenden? Lass uns einen Zylinder benutzen. Benutzen wir Gizmo. Ich werde es ansprechen Wir machen Snap, damit ich es auf die Seite drehen kann. Okay, wir zerquetschen es. Verkleinern Sie es. Ich werde es so verkleinern Ich denke an so etwas. Ich denke, das ist es, was ich will. Ich werde es validieren, weil ich finde, dass es gut aussieht. Dann benutze ich einfach Move und finde heraus, wie es genau aussehen soll. In meinem Kopf war es ziemlich lang. Ja, ein bisschen so. Aber am Boden fiel es schwerer, also werde ich es hochdrücken, vielleicht sogar herunterziehen. Ja, ich glaube, so etwas hatte ich im Sinn. Okay, das sieht gut aus. Das gefällt mir. Das verleiht einfach etwas, weißt du, ein bisschen Geschmack. Alles über den Geschmack. Okay, also lass uns das dem Helm hinzufügen. Nennen wir das einfach Helm. Finn. 11. LitPBR und Beleuchtung: Okay, und ich werde zwei kleine Zylinder für die Zähne hinzufügen zwei kleine Zylinder für . Ich wollte dich nur warnen. Also lass uns diesen zusätzlichen Zylinder finden. Und das wird dasselbe sein, was wir immer tun. Ich werde es einfach ansprechen, es vorbringen. Schnapp, dreh es hier hin, Shrinky Ink. Okay, zieh es zusammen, schrumpfe es noch ein bisschen Also hat es die Größe eines Zahnes. Tefi-Größe Gehen wir so vor, Spieglein, ziehen wir es auseinander. Und ich glaube, das ist alles, was ich tun möchte. Füge einfach ein bisschen ein bisschen von einem Zahn hinzu. Ein Teil von mir möchte es etwas schärfer machen. Nein, darüber kann ich nicht lügen. Lass es uns einfach validieren. Lass uns ziehen und schauen, ob ich ihm ein paar kleine Fangzähne geben will . Lassen Sie uns dafür sorgen, dass sie nach oben verschoben sind. Und ich denke, das sind Hüter für mich, also werde ich sie behalten. Und ich werde sie validieren und sie Fangzähne nennen Okay. Gut. Lassen Sie uns jetzt endlich weitermachen und sie anzünden. Es sieht so gut aus. Ich freue mich sehr. Ich weiß nicht, wofür dieses Ding da ist. Manchmal taucht es einfach aus dem Nichts auf. Oh, wir können noch etwas anderes tun, um zu malen. Ich habe diesen Schritt vergessen. Nehmen wir die Teile , die dieselbe Farbe haben werden. Also der Helm, was ist die Kiste? Die Kiste ist die Zunge. Also wollen wir den Helm, die Karosserie. Machen wir einfach weiter und schließen uns ihnen vorerst an. Die werden dieselbe Farbe haben. Helmflosse, Cape. Ich glaube nicht, dass etwas anderes dieselbe Farbe haben wird. Was hat noch dieselbe Farbe? Der Körper. Das wird dieselbe Farbe haben wie die Hände. Also werden wir uns dem anschließen. Oh, die Flossenhelmflosse und die Oh, nein. Äh, oh. Problem. Das Problem ist, dass der Körper. Okay, es ist also okay, wenn sie zusammengefügt sind. Die Helmflosse und der Handakzent. Ich werde mich denen anschließen. Die können dieselbe Farbe haben. Die Hände kann ich allerdings nicht mit dem Körper verbinden, weil bei den Händen die glatte Schattierung weg ist, also muss ich das aus lassen Ich kann sie hier neben dem Helm aufstellen. Ich denke, der Umhang verbindet, kann sein, dass wir ihn getrennt halten. Wir können sie einfärben. Wir können sie separat einfärben. Ändern wir es von Mat-Cap zurück zu Light-PBR. Das musst du tun, um es zu färben und zu beleuchten. Also meine Kappe ist wieder da, PBR. Und wir geben vorerst nur einen Grundton an. Also werde ich verwenden, du willst eine Art von verwenden , lass uns alles auswählen. Wir tippen hier, wir wollen eine neutrale Farbe verwenden. Ich verwende eine Art Terrakottafarbe und wir malen einfach alles Ich mag die dunklere. Also werden wir alles malen. Sieht toll aus. Wir gehen zu unserem Licht und schalten Umgebung aus. Schau dir das Gitter Das sieht so gut aus. Das muss ich exportieren. Okay, lassen Sie uns jetzt unser erstes Licht hinzufügen. Also fügen wir Licht hinzu, stellen das Licht auf zwei. Und lassen Sie uns einen Schlussstrich ziehen. Also das Licht ist, wir können es mit dem Gizmo steuern. Wir bewegen es rüber und auf diesem weißen Pfeil zeigt das Licht, und es zeigt gerade an die perfekte Stelle Okay, diese Beleuchtung sieht also gut aus. Lass uns zu unseren Lichtern gehen und sie in Schlüssel umbenennen. Das wird unser Schlüssellicht sein. Ordnung, also klonen wir das Schlüssellicht und wir geben diesem Edge einen Namen. Das wird unsere Kantenbeleuchtung sein. Das verstecken wir. Lass uns das nehmen und es rüberbringen. Jetzt haben wir also unsere geklonte Kantenbeleuchtung. Ich werde es einfach auf etwa hier herunterbringen. Und jetzt können wir das rotieren. Oh, lass es uns aus Snap nehmen , damit wir es frei drehen können. Also wollen wir es so drehen, dass das Licht von hinten kommt. Nehmen wir es von einer Linie ab, damit wir es in der Ausrichtung dieses weißen Pfeils drehen können. Also verwenden wir den roten Ring und den grünen Ring, weil wir nur eine schöne scharfe Kante wollen. Das ist perfekt. Also lass uns das auf fünf bringen. Also bringen wir auch die Macht des Lichts zum Leuchten. Vielleicht sogar zehn. Lass uns einfach verrückt werden. Okay. Also jetzt müssen wir ein R zwei und ein D zwei machen , zwei weitere Lichter. Wir können tatsächlich das erste Licht benutzen. Lass es uns klonen. Oh, dann geht es direkt darunter. Nein, ich muss so weitermachen, wie ich es immer mache. Lass uns diesen klonen und ihn zu R zwei machen. Gehen wir zurück zu einer Linie und bringen wir das Licht einfach wieder zurück. Das wird das Sekundärlicht sein, das auf diese Seite zeigt. Also müssen wir nur den grünen Ring nehmen und ihn drehen. Es ist wirklich hell, wie Sie sehen können. Also können wir das auf vielleicht zwei reduzieren. Wir können es immer noch sehen. Lass es uns schaffen. Lass es uns cool machen. Also ändern wir die Farbe in eine bläuliche Farbe. Schau viel hin. Und jetzt können wir das Edge Light nehmen. Oh nein, wir nehmen R zwei. Wir klonen es und nennen es D Two. Wir machen das Licht weiß. Wir werden es von Sonnenlicht zu Scheinwerfern ändern. Lass es uns umstellen. Nun, es ist wichtig, wo wir das Licht hinstellen. Also werden wir es ansprechen. Lassen Sie uns eine Leitung ausschalten. Okay? Und jetzt werden wir es rotieren. Und lassen Sie es uns irgendwie hier platzieren, aber lassen Sie es uns sichern, damit es etwas höher ist. Ja, so etwas, finde ich, sieht gut aus. Vielleicht machen wir es ein bisschen warm. Wir werden so etwas machen. Und vielleicht machen wir das andere Licht auch etwas warm. Gehen wir also zurück, gehen wir zu unserem Edge. Wir gehen zu Edge und machen es auch etwas wärmer. Perfekt. Also lass uns sparen. Also das wird gespeichert. Ich werde es tatsächlich noch einmal speichern, also mache ich Speichern unter. Neu. Red Rascal zwei ist in Ordnung Dann kann ich mit diesem neuen weitermachen. Okay, lassen Sie uns die Nachbearbeitung einschalten , damit wir uns das genauer ansehen können. Und du kannst dir meine Einstellungen ansehen. Bisher sieht alles ziemlich gut aus. Könnte blühen, also kannst du dir da ein bisschen ein Schienbein holen . Sieht sehr hübsch aus. Okay, das sieht toll aus. Gehen wir jetzt wieder zum Licht und bringen wir unsere Umwelt mit rein. Also tippen wir hier. verwenden wir meine benutzerdefinierte Umgebung. Wenn Sie das nicht haben, tippen Sie einfach hier auf Import, Fotos, stellen Sie sicher, dass es sich auf Ihrem Gerät befindet, suchen Sie es und fügen Sie es dann einfach hier hinzu. Und dann verwendest du dieselbe Einladung. Und das ist in Downloads und Ressourcen. Könnte ein bisschen hell sein. Ich werde das leiser stellen, damit wir immer noch einen schönen Schatten auf der linken Seite haben. Okay, vielleicht 0,85 oder so. Ich finde, das sieht toll aus. Also speichern wir das. Und jetzt lass uns weitermachen und diesen Typen ausmalen. Sobald wir ihn koloriert haben, können wir loslegen. Ich zeige dir , wie man einen Drehteller macht, und er ist ziemlich startklar. In Ordnung, das ist also rot. Und wir machen es einfach ganz einfach. Sie möchten diese Linie oder diese Kugel mit einer durchgehenden Linie verwenden . Wir machen das rot. Und lass uns das machen. Ich werde das auf dieser Seite öffnen damit ich nicht blockiere, was ich tue. Okay, schauen wir uns das rot an. Ich glaube, ich mag dieses gedämpfte Rot. Also malen wir alles. Und das ist F7595 A. Wenn Sie genau diese Farben verwenden möchten, müssen Sie es aber nicht. Ist sonst noch etwas rot? Oh, die Hände sind auch rot. Und jetzt sind diese Teile gelb. Ich weiß nicht, warum ich mich denen nicht angeschlossen habe. Also der Kragen und die Manschetten, mal sehen, ob ich sie zusammenfügen kann, und alles sieht immer noch gut aus, ja Oh, und der Kopf ist gelb. Ich färbe das separat. Lassen Sie uns jetzt unsere gelbe Farbe finden. Okay, schönes leuchtendes Gelb. Das sieht gut aus. Das gleiche verwenden wir für den Kopf. Obwohl der Kopf etwas heller aussieht. Das sieht ein bisschen genauer aus. Also werden wir es vorerst so belassen. Die sind schwarz. Okay. Das ist gut. Kleine Krawatten, ich könnte sie holen. Diese kleinen Reißzähne. Lass uns weitermachen und Pivot Center Pivot machen , nur um das nach oben zu bringen. Und dann können wir nicht backen, also denke ich, dass es in Ordnung ist. Dann machen wir die weiß und dann die Zunge. Die Zunge benutzen wir eigentlich einfach. Was ich gerade gemacht habe, war, wenn du die Farbe verwendest, das ist die Pipette, du benutzt sie und du kannst Maus über jede beliebige Farbe ziehen, und es wird diese Farbe aufnehmen Dann gehen wir wieder hinein, malen, und jetzt ist die Zunge Diese können dieselbe Farbe wie die Augen haben. Auch hier verwende ich einfach die Pipette, tippe hier. Jetzt sind wir noch bei der Hose ausgewählt, dann malen wir einfach alles Schau ein bisschen, sie sehen ein bisschen äh, vielleicht möchte ich sie ein bisschen aufhellen Ich mag diese Art von Holzkohle-Look. Also lass uns damit weitermachen. Das sieht ein bisschen besser aus. Der Kot. Machen wir Pivot Center Pivot. Okay? Sie sehen etwas dunkler und glänzender aus, also werde ich die Rauheit verringern Und dann malen. Und dann haben wir nur noch das vergessen. Also werde ich wieder malen, meine Pipette benutzen und dann diesen Teil nehmen und weitermachen und Es sieht fantastisch aus. Das sieht gut aus. Also haben wir eine Oh, wir haben eine Ansicht gespeichert. Also hier ist die Ansicht. Ich finde, es sieht gut aus. Lass es uns ein bisschen mehr öffnen. Das sieht ein bisschen genauer aus. Ist unsere Ansicht. Obwohl wir es wahrscheinlich auch relativieren können . Das sieht ziemlich cool aus. Also werde ich weitermachen und zu diesem kleinen Bild gehen und die Referenz entfernen, und ich werde es aktualisieren, indem ich auf diesen kleinen Pfeil drücke, der nach unten zeigt. Dies wird unsere Ansicht aktualisieren. Das ist also einer. Lass uns einen damit auf Orthographic versuchen Fügen wir also einfach eine Ansicht hinzu und wir nennen diese beiden. Und die Vorderansicht gefällt mir sehr gut , dafür haben wir gezündet. Also stellen wir es hier hin und speichern auch diese Ansicht. Also die kleine Kameraansicht, und wir nennen diese drei einfach vorne. Okay, perfekt. Also das Einzige, was übrig bleibt, ist, einen schönen Drehteller für diesen Schurken zu machen Oh, warte mal. Ich habe hier so viele Lichter, ich habe weder die noch den Umhang gefärbt . Ich finde, der Umhang sollte rot sein, aber vielleicht ein dunkleres Rot. Ich weiß nicht warum. Und ich glaube, ich möchte vielleicht, dass sie schwarz sein sollten. Vielleicht sollten sie diese Farbe haben. Oh nein, lass uns sie gelb machen. Machen wir sie genauso gelb wie das hier. Lass uns jetzt einfach alles malen. Perfekt. Oh, ich liebe dieses Profil auch. So hübsche Profile. Aber ich glaube, ich möchte die Lichter reparieren. Also das einzige Licht, das nicht repariert werden kann, ist dieses Licht. Aber ich glaube, ich möchte es reparieren. Also lass uns zu den Lichtern gehen, wenn ich mich erinnern kann, wo sie ist. Also gehen wir hierher. Gehen wir in den Schlüssel. Gehen wir zu den Einstellungen und dem Anhang. Ich glaube, wir wollen eine Kamera. Edge, Kamera, R zwei Kameras. Dies ist die einzige, die wir der Kamera nicht zuordnen können. Ich treffe eine Linie und wir verschieben sie. Ich glaube nicht, dass ich die beiden bewegen kann. Mal sehen, ob ich es zurücksetzen kann. Beweg es direkt nach oben. Wir drehen es und richten es direkt nach unten. Lass es uns ein bisschen nach oben verschieben. Und wir werden es ihm direkt über den Kopf zeigen. Das macht es also irgendwie interessant. Also gehen wir zurück zur Vorderansicht. Es sieht gut aus. Also habe ich die Farbe des Hintergrunds geändert, damit es wirklich rot wurde . Pop, Pop. Außerdem ändere ich das RT-Licht auf eine ähnliche Farbe wie der Hintergrund und ich ändere das Randlicht auf eine ähnliche Farbe wie der Hintergrund. Es bindet deinen Charakter irgendwie ein, wenn sich die Lichter anfühlen, als kämen sie aus der Umgebung. Also nur eine nette kleine Geste, die ich gemacht habe. Ich kann R Two wahrscheinlich noch ein bisschen gesättigter machen. Aber ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Gehen Sie jetzt beim Export einfach Ihren Ordner und gehen Sie runter zum Rendern. Wenn Sie es mit der Hintergrundfarbe rendern möchten, lassen Sie beide Optionen deaktiviert und Sie können auf Vollbild oder eine beliebige Größe klicken Vollbild oder eine beliebige Größe Wenn Sie möchten, dass es nur ein klarer Hintergrund und nur der Charakter ist, klicken Sie einfach auf transparenten Hintergrund Aber ich werde das ausschalten , weil ich es mit dem Hintergrund machen möchte. Und dann klickst du einfach hier auf PNG exportieren. Und das durchläuft alles, was Sie in Ihrer Nachbearbeitung eingestellt haben , die Zahl oben. Minus bei 3:50, also werden bei 3:50 Samples exportiert, was meiner Meinung nach nur 300 gut ist Wahrscheinlich sind 200 bis 350 in Ordnung. Ich exportiere einfach. Ich verwende Airdrop, um das an meinen Computer zu senden Tippe mit vier Finger, damit alles verschwindet. Lassen Sie uns unseren Nachbearbeitungsvorgang überprüfen und sicherstellen, dass alles aktiviert ist. Wunderschön. Tippe mit vier Finger. Oh, lass uns sparen. Tippe mit vier Finger, tippe auf das Nomadensymbol Tippe mit vier Finger, tippe auf Okay, tippe auf das Nomadensymbol Manchmal habe ich Gehirnfurze. Und wenn Sie ein iPad verwenden, scrolle ich hier von der oberen Ecke nach unten, und dann gehe ich zurück und vergewissere mich, dass es auf Null, Null, Null steht, und dann Dreh den Tisch Und das ist eine gute Größe. Also lasse ich es dort. Es ist ein super toller Charakter. Ich bin wirklich glücklich damit. Ich hoffe , ihr hattet Spaß und ihr habt viel gelernt. Solche Charaktere zu erstellen und zu versuchen , Probleme lösen zu müssen, ist der einzige Weg, um zu lernen, wirklich coole Charaktere zu erstellen und effizient zu sein. Du musst nur versuchen, auf all die Probleme zu stoßen, die du haben wirst. Das ist alles, was Kunst ist, ist nur eine Reihe von Problemlösungen und in der Lage zu sein , sie so effizient wie möglich und so schnell wie möglich zu lösen . 12. Blender-Vorbereitung!: Bringen wir diesen Charakter also in Blender. Das wird dir wirklich tolle Renderings geben. Als Erstes möchten wir also sicherstellen, dass wir keine Ebenen haben, mit denen wir in diesem Tutorial nicht gearbeitet Wenn Sie jedoch einen Charakter erstellen, möchten Sie sicherstellen , dass Sie alle Ebenen auf allen Teilen abflachen alle Ebenen auf allen Teilen abflachen Aber wir haben bei diesem Spiel nicht mit Ebenen gearbeitet, also mach dir darüber keine Sorgen Gehen wir also in unsere Szene. Wir brauchen den Boden nicht. Wir können das also löschen. Wir brauchen die Kameras nicht, also löschen wir sie. Und wir brauchen die Lichter nicht. Also tippe ich auf alle Lichter und lösche sie. Also alles, was wir brauchen, ist nur die Rohzahl. Also lasst uns weitermachen und unser Stromnetz wieder herstellen. Es ist ein bisschen schwer zu erkennen. Also werde ich hierher gehen und die Farbe runterbringen, damit sie dunkler ist. Ich werde sicherstellen, dass ich vorne ankomme. Okay, jetzt sollten wir diese rote Linie sehen und Sie können sehen, dass er Recht hat, er passt perfekt zu dieser roten Linie. Also das wird großartig sein. Wenn wir es nach Blender exportieren, wird es genau dort sein, wo er sein sollte. Also können wir das Stromnetz ausschalten. Als Nächstes wollen wir sicherstellen, dass alles an seinem Platz gebacken wird. Das heißt also, wenn wir es an den Mixer schicken, wird der Ursprung jedes dieser Stücke, wie zum Beispiel, sagen wir, der Kopf und der Körper, genau dort in der Mitte sein. Das ist es also, was wir wollen. Also nehmen wir an, ich nehme diese Handschellen und so. Der Ursprung liegt in der Mitte. Du schaust hier nach, du kannst es nicht backen. Wenn wir zu den Augen gehen und hier nachschauen. Siehst du, der Blick ist zur Seite gerichtet. Ich werde die Mitte drehen und dann backen. Also jedes dieser Teile, schau mal, wie das Ding irgendwie nicht stimmt Ich werde schwenken, zentrieren, schwenken und dann backen Okay, aber es sieht gut aus. Also musste ich wahrscheinlich nicht backen, weil ich zuerst Pivot, Center Pivot hätte machen sollen. Wenn wir uns die Beine ansehen, schwenken, zentrieren. Es. Das können wir backen. Dann haben wir die Handschellen, wir haben die Füße. Alles sieht gut aus. Drehpunkt in der Mitte drehen. Lass uns einfach auschecken. Der Helm ist gut. Hände. Das ist der gelbe Kopf. Stellen wir sicher, dass Pivot Center Pivot, und das backen. Fangzähne sehen gut aus, Drehgelenk in der Mitte, Zunge, Drehgelenk in der Mitte, und das backen wir. Und ich denke, das sind alle unsere Stücke. Also nichts anderes sollten wir backen müssen. Oh, lass uns den Umhang korrigieren. Drehpunkt, Drehpunkt in der Mitte. Und das werden wir backen. Kap verbindet. Akzent der Hände. Drehpunkt in der Mitte schwenken. Oh, das ist interessant. Das ist sehr interessant. Was für ein Solo das? Oh, mit dem Dünnen. Die Flosse. Das ist sehr interessant. Ich mache weiter und trenne das, lass uns hier tippen und trennen. Wir haben die Flosse und dann haben wir diese beiden Hände. Ich werde mich zusammenschließen. Und backen. Ich werde mich alleine lösen. Und das wird die Flosse sein. Und das alles zusammen, ich werde wieder mitmachen. Und du kannst einfach mit dem Handakzent mitmachen. Lass uns das löschen und einfach okay, also jetzt ist alles gut, also backen wir das. Legs ist großartig. Manschetten sind großartig und Kot ist Okay, also alles ist in seiner richtigen optimalen Position. Das nächste, was wir tun wollen, ist einfach in unseren Ordner zu gehen und wir müssen ihn nicht speichern, weil wir ihn in Nomad speichern können, wenn alles beleuchtet und hübsch ist Also gehen wir runter, um GLTF zu exportieren und dann exportieren wir das auf deinen Computer Blender, den Sie auf einem PC oder Mac verwenden. Stellen Sie also sicher, dass Sie Blender heruntergeladen haben und wir exportieren es einfach auf den Computer, auf dem Sie Blender verwenden werden. Und Blender ist kostenlos, aber das sollten Sie wahrscheinlich inzwischen wissen. Also werde ich das auf meinen Computer exportieren. Okay, perfekt. Also dann können wir loslegen. werfe ich das automatische Speichern weg und ich war einfach zu neu, richte es ein für das, was auch immer ich als Nächstes machen werde 13. Willkommen bei Blender!: In Ordnung, also willkommen bei Blender. Lassen Sie mich zunächst sagen, dass Blender sehr komplex ist und Blender so viel Tiefe hat. Es wird eine Weile dauern , bis du es wirklich verstanden hast. Du wirst dir eine Menge Tutorials ansehen müssen. Aber ich werde mein Bestes geben, um es so einfach und schmerzlos wie möglich zu machen so einfach und schmerzlos wie möglich Du wirst meine Hände nicht wie Nomaden sehen können , weil es Maus und Tastatur Okay, also noch einmal, ich verwende einen PC. Wenn Sie also einen MAC verwenden, müssen Sie einige der Tastenanschläge ersetzen , weil Macs und PCs ein bisschen anders sind. Sie sind also ein bisschen anders und Sie müssen diese kleinen Unterschiede herausfinden Und manchmal dauern sie einen Moment. Versuche also, nicht frustriert zu werden. Ich musste es auf einem Mac lernen obwohl alle Tutorials auf einem PC sind, also musste ich das herausfinden, damit es passieren kann Aber wenn du wirklich Blender anfängst, irgendwann einen PC haben willst, wird es einfacher sein, ihn zu bearbeiten und zu befolgen Tutorials und solche Dinge zu befolgen. Sobald Sie Blender öffnen, Sie einen kleinen Begrüßungsbildschirm, und wenn Sie sagen: Okay, verlassen Sie den Bildschirm, dann haben Sie diesen Bildschirm mit Ihrem Standardwürfel. Ordnung, wenn Sie ihn also mit der Maus bewegen können, halten Sie die Maustaste gedrückt Und dann kannst du alles bewegen. wenn du auf einem Mac mit einem Trackpad bist, Ich glaube, wenn du auf einem Mac mit einem Trackpad bist, machst du das einfach mit zwei Finger und dann kannst du dich auf dem Bildschirm bewegen. Und Sie werden leicht herausfinden können, wie Sie die Ansicht vergrößern und verkleinern können. Mit der Maus benutzen Sie einfach das Scrollrad. Wir sehen also diese rote Linie. Dies ist dieselbe rote Linie, die wir beim Export verwendet haben. Das ist also die, auf der unser Charakter steht, und deshalb steht er auf dieser roten Linie. Dann wissen wir, dass es eben sein wird. Also das Erste, was wir tun wollen, ist zu Datei zu gehen , entschuldigen Sie, zu Bearbeiten und Einstellungen zu gehen. Und füge hinzu. Gehen Sie also zur Suche nach Add-Ons und suchen Sie nach Node Wrangler. Und wir verwenden hier vielleicht nicht den Node Wrangler, aber jedes Tutorial, das Sie nachschlagen , wird den Node Wrangler verwenden Also du könntest es genauso wie du es dir jetzt besorgen wirst . Also Node Wrangler, und du kannst das überprüfen. Und ich glaube, die Einstellungen werden automatisch gespeichert. Sobald Sie eine Änderung vorgenommen haben, wird diese Einstellung einfach gespeichert Aber vielleicht möchten Sie das noch einmal überprüfen, aber ich bin mir ziemlich sicher, dass das die Standardeinstellung ist. Wenn Sie einen PC verwenden, eine wichtige Information , die mir sehr geholfen hätte, oder selbst wenn Sie einen MAC verwenden, möchten Sie zum System gehen und sicherstellen, dass Sie die Kerne oder die GPU verwenden. Macs haben also das Metall, also willst du es verwenden Gehen Sie also einfach zu der Einstellung , die die GPU-Kerne verwendet Ich werde die Optik benutzen. Ich benutze ein GFCe. Das ist es, was in MPC ist, also werde ich Aber du musst hier hingehen und das überprüfen , sonst könnte es die CPU benutzen, die sehr, sehr langsam ist Stellen Sie also sicher, dass Sie das tun. Also können wir die Einstellungen vorerst schließen. Oh, ich möchte, dass Sie noch eine Sache für die Einstellungen tun, wenn Sie einen MAC verwenden, insbesondere wenn Sie einen Laptop verwenden, dann müssen Sie in die Eingabe gehen und dann gehen wir mal sehen. Also für deine Tastatur möchtest du Numpad emulieren. Also das ist, wenn du so etwas wie einen Laptop hast. Wie bei meinem Mac-Laptop habe ich kein separates, die Zahlen sind nicht getrennt. Die Zahlen befinden sich in der obersten Reihe. Das ist also nützlich. Tatsächlich stehen die Zahlen sogar auf meinem PC in der obersten Reihe. Ich habe keine Tastatur der die Zahlen rechts daneben stehen, also muss ich Numpad emulieren Und ich denke, das war's für den Moment, also schließen wir Als Nächstes fangen wir hier mit dieser kleinen Kamera von vorne an. Blender hat zwei verschiedene Render-Engines. Es gibt EV, das ist etwas karikaturhafter, weniger realistisch Aber wenn Sie die Scrolltaste nach unten drücken, haben Sie Zyklen, was realistischer sein wird Ich werde meine einfach in Zyklen einteilen , weil ich immer in Zyklen arbeite. Außerdem werde ich das Gerät von CPU auf GPU umstellen . Auch hier wird nur auf Ihre GPU statt auf Ihre CPU verwiesen. CPU ist in den meisten Fällen immer sehr langsam. Und lass uns sehen. Ich werde hier runter gehen, okay, alles andere hier ist gut. Also werde ich jetzt zu dieser kleinen Ausgabe gehen und sie mir einfach ansehen. Das ist ungefähr deine Größe deiner Leinwand und solche Dinge. Lass mich wieder hochgehen. Stellen Sie also noch einmal sicher, dass Sie zu Ihren Renderoptionen gehen, das ist diese kleine Kamera hier. Stellen Sie sicher, dass das Gerät auf GPU-Computing eingestellt ist. Außerdem möchten Sie hier zu den DNOIs gehen. Das sind also die Render-Einstellungen und das ist der Viewport. Das Viewport ist das, was wir bei der Arbeit in Blender sehen. Das Rendern ist das, was wir sehen werden, wenn wir es exportieren. Sie möchten also sicherstellen, dass der Denis, und dann setzen Sie die Hughes-GPU ein Stellen Sie also sicher, dass all diese Optionen auf der GPU verfügbar sind. Lassen Sie uns außerdem den Viewport Max Samples auf 200 ändern. Wenn Sie einen langsameren Computer haben, können Sie diese Zahl verringern. Für MAX-Proben setzen Sie den Wert vorerst einfach auf 200. Und nochmal, wenn du einen wirklich schnellen Computer hast, kannst du aufsteigen. Als ob ich 1.000 machen könnte. Wenn Sie einen langsameren Computer haben, müssen Sie vielleicht auf 50 oder so etwas herunterfahren. Dies sind die Beispiele, mit denen wir exportieren werden. Und du wirst feststellen, dass ich meine nicht ändere, und das nur, weil ich das bei der ersten Aufnahme verpasst habe. Ich musste also zurückgehen und sicherstellen, dass ich diese Änderung vorgenommen habe , damit , Ihr Computer beim Durcharbeiten dieses Tutorials nicht versucht 1.000 Samples für das Viewport Gehen wir einfach zu Rendern und stellen die MAX-Samples , dass wir vorerst nur 200 machen. Das sollte gut sein. Alles andere kannst du gleich behalten. Okay, lass mich einfach hier runter gehen und sichergehen, dass ich nichts vergesse. Ich denke, alles ist gut. Aber diese Bar hier drüben, das sind so ziemlich all deine Tools, die wir für alle möglichen Dinge verwenden werden. Okay, besonders dieser. Das ist das Material. Das werden wir oft benutzen. Sie können hier sehen, dass dies das Material ist. Dies ist das Material, das sich auf unserem Standardwürfel befindet. Sie können es hier umbenennen. Lass es uns einfach in Würfel umbenennen. Ich verwende Blender eigentlich gerne im Animations-Tab. Wenn du also zur Animation gehst, sollte es dir diese beiden Fenster wie dieses geben, was ich großartig finde. In diesem Fenster werden also die Kameraeinstellungen angezeigt. Dieses Fenster wird nur angezeigt, wie das, was wir auf dem anderen Bildschirm gesehen haben. Wenn wir also zurück zum Layout gehen, wenn ich dasselbe tun möchte, wenn ich einen anderen Bildschirm öffnen möchte, können Sie das tun. Du gehst einfach in die Ecke, wo du diese kleinen vier kleinen Linien siehst , und dann tippst du einfach darauf und springst drüber. Und so öffnet man ein Fenster. Nun, das ist wirklich verwirrend, weil es wirklich einfach ist , versehentlich mehrere Fenster zu öffnen, und Blender hat keine einfache Möglichkeit, diese Fenster zu schließen. Es ist eine fantastische Anwendung, aber es gibt bestimmte wirklich einfache Dinge , die sie einfach sehr schwierig macht. Und das ist einer von ihnen. Also , um das Fenster zu schließen, habe ich zum Beispiel dieses geöffnet und ich kann dieses über dieses ziehen. Du siehst den Pfeil. Der einzige Grund, warum ich das tun kann, ist, dieses Fenster die gleiche Größe hat wie das. Wenn ich also zum Beispiel hier ein neues Fenster öffne, kann ich das nicht tun. Ich bin nicht in der Lage, das Ganze zu öffnen. Das Einzige, was ich tun kann, ist , hier ein ganz neues großes Fenster zu bauen. Ich weiß, dass das wirklich verwirrend wird, aber ich wollte dir das zeigen, weil das eines der nervigsten Dinge war , die passiert sind , als ich Blender geöffnet habe. Ich bin einem Tutorial gefolgt und habe ein Fenster geöffnet, und dann öffnest du einfach 1 Million Fenster. Gehen wir also einfach zurück zu Blank. Ich gehe zu diesem und dann gehe ich einfach nach oben, weil sie die gleiche Größe haben, und das ist in Ordnung. Aber zum Üben öffnen wir ein neues Fenster. Also öffnen wir das einfach so. wir an, Nehmen wir an, wir wollen das zu dem machen, was die Kamera tatsächlich sieht. Das ist also die Kamera, und sie ist nicht mittig. Wie Sie sehen können, haben sie es irgendwie außerhalb der Mitte. Das ist ein Licht. Aber wenn wir sehen wollen, was die Kamera sieht, dann drücken wir einfach Null. Ich bin also auf dieser Seite und drücke Null, das sieht unsere Kamera. Wenn ich auf dieser Seite wäre und Null drücke, ist es dasselbe, aber ich werde sie nur bewegen, um wieder aus dieser Ansicht zu kommen. Okay, nehmen wir an, wir wollten die Kamera in die Mitte bewegen. Nehmen wir an, wir wollen die Kamera genau hierher bewegen , sodass sie wie ein Totpunkt aussieht. Wenn Sie also auf die Kamera drücken, gibt es diese Bedienelemente hier drüben. Nehmen wir an, wir nehmen dieses, das Transformationswerkzeug, dann siehst du dein Gizmo Offensichtlich sind das alles quasi alles in einem, Maßstab, Drehung und, du weißt schon, oben unten links rechts Also werde ich einfach diesen benutzen also müssen wir ihn verschieben. Also das ist Nomad sehr ähnlich, und man kann in der Kamera sehen, wie es sich bewegt Man kann sehen, wie die Kamera aussieht. Gehen wir also rüber zu diesem kleinen Pfeil hier und wir werden die Standorte heraussuchen. Also das ist der Ort, das ist die Rotation. Also das sind alle Zahlen von all dem Zeug. Blender steckt voller Mathe. Es ist voller Zahlen. Und irgendwann muss man sich einfach daran gewöhnen. Natürlich können Sie Dinge verschieben, aber Sie können sie auch hierher verschieben. Ich bewege mich zum Beispiel nach links und rechts, und Sie sehen, wie sich diese Zahl ändert. Sagen wir einfach, ich setze das auf Null und drücke die Eingabetaste. Jetzt ist es also genau in der Mitte. Obwohl die Kamera in die falsche Richtung gerichtet ist, sie sich auf dieser Mittellinie. Nehmen wir an, wir wollen es uns direkt ansehen , als wären wir in Nomad Lassen Sie uns die Nummer eins drücken. Das ist also eine Abkürzung, also schauen wir uns das jetzt direkt an. Aber wir müssen es rotieren. Also werde ich mich einfach bewegen, zurück zur Kamera gehen. Wir müssen es drehen. Also lasst uns die Rotation finden, die wir brauchen. Also dieser blaue Ring, tippe darauf und du kannst ihn drehen. Jetzt siehst du also, welcher die Rotation übernimmt. Wenn wir das auf Null setzen, können Sie sehen, dass es jetzt direkt nach vorne zeigt. Also das ist ziemlich gut. Bringen wir es runter. Wir werden es ein bisschen nach oben drehen. Jetzt sind wir an einem ziemlich guten Ort. Wir können es ein bisschen sichern. Und wir haben eine ziemlich gute, ziemlich gute Sichtweise. Nehmen wir an, wir wollen aus dieser Box einen Hintergrund machen. Also wollen wir einen Hintergrund für diesen Charakter erstellen. Also tippe ich auf S und dann bewege ich einfach die Maus. Also wird S die Dinge skalieren. Also werde ich es ungefähr so groß machen. Ich werde einen treffen, damit ich ihn gut im Blick habe, und dann werde ich ihn bis etwa zum Ende der Linie hochfahren . Okay, das ist ziemlich gut. Jetzt möchte ich diese Box verwenden, um einen Hintergrund zu erstellen, Beispiel einen Fotohintergrund. Eine coole Sache an Blender, die Sie in Nomad nicht machen können, ist, dass Sie all diese Kanten kontrollieren können Wenn Sie also hier nach rechts gehen, nach oben rechts, und es ist dasselbe hier, genau jetzt, wir sehen uns die solide Ansicht an Wenn wir also hierher gehen, ist das der Drahtrahmen. Also, jetzt sehen wir nur die Kanten. Das ist das Material, von dem man momentan nicht wirklich etwas sehen kann , weil wir keine Materialien oder so etwas haben . Und das ist die eigentliche schattierte Form, aber sie sieht jetzt nicht gut aus Gehen wir also einfach zurück zu Wir können tatsächlich zum Festkörpermodus zurückkehren , also gehen wir einfach wieder hierher zurück Zu dieser weißen Kugel. Gehen wir zurück zum Solid-Modus. Wir wollen diese Kante auswählen. Drücken Sie also auf Ihrer Tastatur die Tabulatortaste. Also, jetzt sind wir im Bearbeitungsmodus. Der Bearbeitungsmodus ist also anders, denn wenn Sie im Bearbeitungsmodus hier oben, genau in der Mitte, nachschauen, sehen Sie den Bearbeitungsmodus und Sie werden sehen, dass es sich um Scheitelpunkte handelt Das ist also wie bei jedem Punkt. Dies steuert die Kanten und das steuert die Flächen. So wie es sich anhört, sind die Gesichter genau wie die Gesichter , die sich zeigen. Die Kanten sind wie die Kanten, die sie verbinden, und die Eckpunkte sind jeweils kleine Punkte Nehmen wir an, ich möchte diese beiden Scheitelpunkte, dann drücke ich die Umschalttaste, damit ich zwei davon gleichzeitig auswählen kann Und jetzt werden Sie sehen, dass diese beiden Scheitelpunkte ausgewählt sind. Und ich könnte hierher gehen, und wenn ich sie verschieben will, kann ich sie verschieben Ich könnte S drücken und ihre Größe ändern , um verschiedene Formen und dergleichen Okay, lassen Sie uns einen einfachen Hintergrund erstellen. Also haben wir unseren Würfel hier. Hier ist unsere Kamera. Sie können eins auf dem Ziffernblock drücken, und Sie können sehen, dass es mit der roten Linie aufgereiht ist Das ist also unser Stockwerk. Okay, lassen Sie uns die Tabulatortaste drücken. Wir sind immer noch im Bearbeitungsmodus. Und gehen wir zu den Scheitelpunkten. Das ist also die erste Option hier. Und wir wollen nur die Scheitelpunkte auswählen. Also lassen Sie uns einfach darauf tippen , damit das Ganze nicht ausgewählt wird Und du kannst einen auswählen. Jetzt drücke ich Shift und dann wähle ich diesen aus, diese beiden. Jetzt haben wir also diese beiden Eckpunkte. Diese beiden Eckpunkte sind also mit dieser Kante verbunden. Sie sind mit dieser Kante verbunden. Offensichtlich geht die Kante über. Sie sind auch mit diesem Gesicht und diesem Gesicht verbunden. Also drücken wir einfach X und dann können Sie Scheitelpunkte setzen Also dann macht es hier einfach diese Form. Also das gefällt uns, aber wenn man in den Kameraeinstellungen nachschaut, trifft es nicht wirklich auf die linke und rechte Seite. Es gibt also ein paar Dinge, die wir tun können. Wir können entweder die Kamera nach vorne bringen oder wir können sie etwas vergrößern. Lassen wir die Kamera also vorerst in Ruhe. Lass uns die Tabulatortaste drücken. Wir sollten uns also im Objektmodus befinden. Und dann tippen wir auf den Hintergrund. Und dann erweitern wir es mit diesem kleinen roten Kästchen hier. Also werden wir es einfach dehnen, bis es passt. Also ich denke, das ist perfekt. Jetzt wollen wir auch diese Kante stärker nach oben bringen , weil man in unserer Kamera sehen kann die Unterseite nicht ganz bis zum Rand reicht. Gehen wir also zurück in den Bearbeitungsmodus, also drücken wir die Tabulatortaste. Und am Ende wirst du das oft machen, wenn du hin und her gehst, im Bearbeitungsmodus und im Objektmodus. Also hier im Bearbeitungsmodus wählen wir die Kante aus. Und dann wählen wir die physische Kante aus. Und jetzt können wir es mit diesem Tool einfach mit dem Pfeil bewegen, sodass wir es bewegen können. Gehen wir jetzt zurück in den Bearbeitungsmodus. Wir sollten nervös sein. Also werden wir uns diesen Vorteil schnappen. Also nehmen wir die Mitte und verwenden hier links die Abschrägung Und jetzt nehmen wir diesen kleinen gelben Knopf und können ihn ziehen Also geben wir ihm so eine schöne Abschrägung. Ich möchte es irgendwie abschrägen, bis der Boden genau da ist . Jetzt haben wir nur noch dieses Flugzeug, das abgeschrägt ist. Dieses kleine Fenster sollte sich öffnen. Solange Sie nichts angeklickt haben, wenn Sie gerade rückgängig gemacht haben drücken Sie erneut auf Bevel und gehen Sie es durch, denn aus irgendeinem Grund verschwindet dieses Fenster, wenn Sie auf eine andere Stelle klicken, und Sie können es nicht wieder aufrufen Es ist wirklich nervig. Also bei Segmenten bekommen wir die Kurve so rein. Wir werden Segmente hinzufügen und dann wird die gerade Ebene abgerundet. Also drücken wir einfach nach rechts. Und lassen Sie uns das tun, wir machen acht Segmente. Aber ein anderes Problem ist, Sie können hier sehen, dass es sehr ist es ein bisschen zu sehr nach vorne geht. Also können wir die Form gleich hier annehmen. Da steht 0,5. Und Sie können die Form anpassen. Schieben wir es nach rechts und Sie können es so einstellen, dass es ein bisschen mehr ist, die Unterseite etwas mehr ist, die Unterseite etwas flacher ist und diese Rückseite nicht so stark nach vorne kommt Also ich finde das ziemlich gut. Ich tippe einfach auf eine beliebige Stelle in unserem Hintergrund und gehe zurück in Bearbeitungsmodus, also drücke ich die Tabulatortaste. Und dann klicke ich mit der rechten Maustaste und dann auf Shade Smooth. Und auf dem Mac glaube ich, dass Rechtsklick ein Klicken mit zwei Finger ist. Dann gehe ich zu Shade Smooth. Und jetzt haben wir diesen glatten Hintergrund, Sie in diesem Winkel sehen können. Sie können auch mit den anderen Zahlen spielen. Es gibt zum Beispiel andere Ansichten, denen es übergehen wird und zu denen es sich ausrichten wird. Und wenn du die Reihe hochgehst, wirst du irgendwie bemerken, was sie tun. Gehen wir also rüber nach oben rechts zu dieser Kugel. Sie können die gerenderten Einstellungen sehen. Und es gibt auch eine Abkürzung. Sie können also Z drücken wie bei Zebra oder Zebra, wie manche Leute sagen, also können Sie Z drücken, und Sie werden ein gerendertes festes Material-Drahtmodell sehen Wir waren gerendert. Ich meine, wir waren in Solid, entschuldigen Sie mich. Wenn du Z drückst, Wireframe, Z drückst, gerendert. Jetzt schauen wir uns die gerenderte Ansicht an. Welches ist perfekt. Tippen wir also auf eins. Tippen wir auf eins. Und dann bringen wir unsere Skulptur rein Lassen Sie uns einfach gleich zur Sache kommen. Gehen Sie also zu Ihrer Datei und klicken Sie auf Speichern. Und noch eine wichtige Sache, wenn Blender bei dir abstürzt , weil Blender oft abstürzt. Also, wenn Blender bei dir abstürzt, öffne Backup. Sie können einfach ein neues Like öffnen, in dem sich der Standardwürfel befindet, Blender erneut öffnen und dann einfach zu Wiederherstellen und dann zu AutoSave gehen Und dann siehst du, dass du dir die Uhrzeit ansehen kannst, unabhängig davon, was der letzte automatische Speichervorgang war , der deinem Projekt am nächsten kommt Das ist also ziemlich gut. Ich denke, es speichert alle 2 Minuten. Wenn es also einmal abstürzt, öffnen Sie einfach eine neue Projektdatei, stellen Sie sie wieder her und speichern Sie sie dann automatisch Wie dem auch sei, gehen wir zurück zur Datei. Gehen wir runter zu Import. Und dann gehen wir rüber und runter zu GLTF. Und wir klicken darauf Und jetzt müssen wir unsere Akte finden , von der ich nicht weiß, wo ich sie abgelegt habe. Ich hätte es vielleicht in GLB-Dateien einfügen können. Also habe ich das von meinem iPad auf meinen Computer geschickt. Und sehe ich es hier nicht? Sehe ich nicht. Also musst du es nur auf deinen Computer bringen. Okay, lass mich herausfinden, wo das ist, und dann sind wir gleich zurück. 14. Import in Blender: Okay, also bin ich wieder darauf eingegangen, es ist tatsächlich hier. Ich glaube, es ist tatsächlich in diesem Ordner. Aber fangen wir einfach noch einmal von vorne an, weil ich weiß , dass das verwirrend sein kann. Also gehe ich zu Datei-, Import-, GLTF- und GLB-Dateien und dann muss ich nur Red Dynamo GLTF- und GLB-Dateien finden Also werde ich auf Red Dynamo tippen. Denken Sie daran, das ist das GLB, das ich direkt aus Nomadsculpt exportiert habe , und dann klicken wir Okay, da sind wir. Man kann sehen, dass er ebenerdig ist, was toll ist. Und die Größe ist eigentlich ziemlich gut. Ich bin ehrlich, die Größe ist großartig. Also lassen wir die Größe einfach so wie sie ist. Und normalerweise mache ich als Erstes Rechtsklick und wähle Shade Smooth. Die einzig knifflige Sache ist, ich glaube, bei einigen Objekten, einigen Teilen, haben wir keine glatte Schattierung verwendet Wenn also etwas Smooth Shading und Nomad verwendet hat, dann kannst du es im Blender glatt schattieren Aber wenn etwas flach und nomad schattiert ist, also keine glatte Schattierung, dann willst du Shades Smooth und Blender nicht verwenden Wenn ich also zum Beispiel auf Smooth Shading klicke, sieht soweit alles gut aus Ich glaube, ich habe alles glatt getönt. Ja, alles sieht ziemlich gut aus, also muss ich bei allem Smooth Shading verwendet haben also muss ich bei allem Smooth Shading verwendet haben. Also sei dir dessen einfach bewusst Wenn du etwas mitbringst und es flach und nomade ist, also keine glatte Schattierung hat, solltest du im Mixer vorsichtig sein Also werden wir es dabei belassen. Also hier auf der rechten Seite können Sie sehen, sind all die Objekte , die wir gerade importiert haben. Ich gehe gerne ganz nach oben rechts zu diesem kleinen Sammlungs-Tab, also tippe ich darauf und es entsteht eine neue Sammlung. Und ich doppelklicke einfach darauf und nenne es Red Dynamo Okay, also roter Dynamo. Und jetzt tippe ich einfach auf den ersten, Shift, tippe auf alle und ziehe sie dann in Red Dynamo Jetzt weiß ich genau, wo sie sind, was es einfacher macht , sie zu bündeln Okay, lassen Sie uns ein bisschen zurückgehen . Und normalerweise lassen Sie uns diese austauschen. Wenn wir also dieses Bild solide und dieses gerendert machen wollen , denken Sie daran, dass wir unseren Cursor einfach auf die eine Seite setzen können . Es ist Z. Bei diesem, ich werde zu Feststoff wechseln. Und dieser hier ist Z, und ich werde zu Rendern übergehen. Jetzt können wir also sehen , was unsere Kamera sieht. Und jetzt können wir uns irgendwie bewegen und tun, was wir tun müssen. Also im Moment gibt es nur ein Licht. Es ist genau hier. Okay, das ist also unser Licht. Und natürlich ändert sich diese Option jedes Mal, wenn Sie hier auf die Kamera klicken , in die Kameraeinstellungen. Und die einzige , die wahrscheinlich verwendet wird , ist die Brennweite, sodass Sie die Brennweite anpassen können. So wie das. Und dann verwende ich auch gerne die Tiefenschärfe. Wenn du also darauf tippst, kannst du die Schärfentiefe anpassen , um den Hintergrund verschwommen zu machen, solche Dinge Aber ich lasse es vorerst aus, bis wir an diesem Punkt angelangt Also zurück zum Licht, Sie haben hier vier Lichter, sodass Sie sie nach Bedarf einstellen können. Ich verwende gerne Flächenlichter. Tippen wir also auf Bereich. Es ist super hell. Und ich werde einfach diese Steuerungen hier benutzen. Und vorerst werden wir es einfach rüberbringen. Ich werde es auf die gegenüberliegende Seite von ihm legen. Also, buchstäblich, genau wie Nomad, werde ich das einfach verschieben Siehst du den orangefarbenen Strahl. Darauf zeigt das Licht. Ich werde diesen grünen Ring benutzen , um ihn so herumzuschwingen. Okay, also lass uns die Form dieses Lichts anpassen. Es ist also ein Flächenlicht. Sie können es gerade kaum sehen. Wir sind also in unseren Lichteinstellungen und lassen Sie uns das einfach ansprechen. Zu einem. Lassen Sie uns das auch ansprechen. Jetzt können Sie es hier ein bisschen besser sehen und jetzt können Sie es nach Bedarf anpassen. Nehmen wir an, wir wollen es nur breiter machen, Sie können es einfach so anpassen. Es ist sehr hell. Also lass uns den Strom einschalten. Wir tippen auf den Strom und machen 400 draus. Okay, das ist ein bisschen besser. Stellen Sie jetzt einfach Ihr Licht so , dass es irgendwie mehr auf ihn herunterfällt ein , dass es irgendwie mehr auf ihn herunterfällt. So. Also hier sind ein paar Dinge, die dabei helfen werden. Also im Moment können Sie sehen, dass der Gizmo nicht wirklich so ausgerichtet ist, wie das Licht Also, damit das Gizmo auf dem gleichen Stand ist, damit es mit dem Licht korreliert, geh hier rauf Gehen Sie also statt der Standardeinstellung einfach zu lokal. Und das sollte es ein bisschen einfacher machen. Also werde ich mich jetzt einfach in diese Richtung bewegen und ich werde es drehen. Ich mache es ein bisschen kürzer und dann benutze ich diesen roten Pfeil, um es rüber zu bringen, und ich werde diesen grünen Ring benutzen, um es ihm etwas mehr zuzuschreiben. Also, so etwas in der Art. Machen wir es ein bisschen leiser. Sie können sehen, dass der Schatten davon betroffen sein wird. Also ich finde das ziemlich gut. Schieb das Licht etwas zurück. Lassen Sie uns jetzt alles im Bild haben, weil wir sehen können, dass das große Problem darin besteht, dass er irgendwie in einem Frame ist. Gehen wir also zurück und tippen auf unsere Kamera. Und jetzt passen wir die Kamera an ihn an. Also können wir das etwas nach oben verschieben. Und denken Sie daran, wenn ich es direkt nach oben verschieben wollte, müsste ich zu Global gehen, und dann können Sie es direkt nach oben verschieben, direkt hin und her. Aber wir bleiben vorerst bei Lokal. Jetzt hebe ich es einfach hoch und du kannst es in unserem kleinen Rahmen dort sehen. Also kannst du es einfach anpassen, bis es sich für dich gut anfühlt. Ich glaube, das gefällt mir. Ich könnte es etwas weiter voranbringen. Ich finde , das sieht gut aus. Vielleicht ein bisschen runter. Du könntest sogar schick werden und so etwas machen . Ich denke, das ist vorerst gut. Ich versuche, das Licht so einzustellen , dass wir quasi den ganzen Schatten hineinbekommen. Also werde ich versuchen, das Licht einzustellen. Oh, okay, es sieht also so aus, als ob es nicht wirklich wichtig sein wird , wie ich es ausrichte. Mal sehen, ob ich das Licht physisch bewege, dann bewegt es auch den Schatten. Okay, ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Okay. Okay, das gefällt mir. Ich mache es etwas weniger hell, also gehe ich hier zu den Lichteinstellungen, ich stelle das stattdessen auf 200 Okay? Das sieht ein bisschen besser aus. Also klar, Beleuchtung, wenn Sie hier die Lichter hochfahren, können Sie sie ausschalten und Sie können Ihr Objekt immer noch sehen, was bedeutet, dass in der Szene etwas Umgebungslicht vorhanden ist. Das steuert also das Umgebungslicht. Also genau hier, das ist wie die sichtbare Welt. Ich sehe irgendwie so aus, als ob es das gleiche Symbol ist wie die Materialien. Du wirst es wahrscheinlich genauso verwirren wie ich. Aber genau hier, suche einfach nach der Welt. Da ist also die Farbe, die Sie natürlich anpassen können. Und Sie können einstellen, wie stark es ist. Sie können es zum Beispiel auf Null setzen und es sollte schwarz sein. In der Szene ist kein Umgebungslicht vorhanden. Sie können Ihr Licht einschalten und sehen, wie das aussieht. Du wirst feststellen, dass es zwei davon gibt. Das ist dein Viewport. Das ist es also, was wir jetzt sehen, das Viewport. Das zweite ist das eigentliche Rendern. Also, wenn Sie das an haben, aber nicht das, sagen wir, für dieses Licht, wird es so gerendert werden. Worüber ich zuerst gerne nachdenke, alles, was du hier tust, tu es einfach für beide. Lass weder das eine noch das andere stehen, denn dann wird es verwirrend. Klicken Sie also einfach auf beide wenn Sie etwas wegnehmen oder etwas hinzufügen möchten. Okay, also wir haben hier ein Licht. Also lass uns hochgehen. Lassen Sie uns tatsächlich einen Ordner hinzufügen, der nur Lichter oder eine Sammlung enthält. Also gehen wir hier nach rechts rauf. Wir tippen darauf und wir können das ansprechen. Und nennen wir das einfach Lights. Okay, wir nehmen dieses Licht. Wir nehmen es in die Sammlung auf. Okay? Jetzt fügen wir ein neues Licht hinzu. Drücken wir also Shift A. Und wieder müssen Sie Ihren Cursor hier auf einem der Bildschirme haben. Also Shift A. Und dann gehen wir runter zu Light, Sie müssen Shift nicht gedrückt halten. Sobald Sie Shift A drücken, öffnet sich dieses Menü. Du musst es nicht gedrückt halten. Wir gehen zum Licht und fügen ein weiteres Flächenlicht hinzu. Okay, lassen Sie uns jetzt einfach diese Anweisungen verwenden und wir werden es nach oben verschieben. Ich werde hier sein. Und richten wir es auf ihn. Stellen wir also sicher , dass der orangefarbene Strahl auf ihn zeigt. Und manchmal können Dinge verschwinden. Das passiert oft in Blender. Also wenn du hier raufgehst und diese Dinge überprüfen musst. Also, ich bin mir nicht sicher, wie das hier heißt. Lass uns sehen. Überlagerungen anzeigen Wenn du darauf tippst, wird alles irgendwie verschwinden. Die Kameras und solche Dinge könnten verschwinden. Denken Sie also daran, falls die Kamera jemals verschwindet, könnte es sich nur um Überlagerungen handeln Und nochmal, wenn du auf etwas triffst, wir an, du bist dabei und du triffst am Ende auf etwas, und lass uns sehen Sie könnten die lokale Ansicht umschalten. Das ist also, wenn du versehentlich auf diesen Schrägstrich klickst. Also, wenn das jemals passiert und du sagst, wo ist alles geblieben, geh einfach zu View Und Sie können zur lokalen Ansicht gehen und entweder die lokale Ansicht umschalten oder Sie können zur Ansicht wechseln und dann Frame A drücken. Das würde auch alles zurückbringen Aber diese beiden Dinge haben mich am Anfang verrückt gemacht, also denk dran, diese Dinge zu kennzeichnen Okay, lass uns mit diesem anderen Licht spielen. Lass es uns runterholen. Oh, das sieht gut aus. Lassen Sie uns jetzt mit der Maus über die tatsächliche Lichtgröße fahren und es sieht aus, als wäre es ein Quadrat Gehen wir hier also zu den Lichteinstellungen über. Und lass es uns von quadratisch zu rechteckig ändern. Und lass es uns einfach ausdehnen. Das sieht gut aus. Und machen wir es statt zehn, lass uns 30 machen. Okay. Und wenn ich den Boden hier sehe, gefällt mir das nicht wirklich. Also ich denke, ich werde es etwas kürzer machen und es mit diesem roten Pfeil nach oben verschieben, ich werde es einfach ein bisschen nach oben bewegen. Und vielleicht verschiebe ich es zurück, damit es nicht so sehr im Schatten liegt. Also schiebe ich es zurück und mache es etwas dünner. los geht's. Ich finde , das sieht interessant aus. Vielleicht mache ich es etwas fetter. Ich mag es Ich mag es, wenn es hier etwas sanfter ist. Okay, das sieht gut aus. Und für dieses könnte dieses als kreisförmiges Licht besser aussehen . Also gehen wir einfach in die Lichteinstellungen für dieses Licht und ändern das von Rechteck auf Ellipse Okay, nett. Und lasst uns auch zurück zu den Welteinstellungen gehen. Und ich möchte das nur auf vielleicht fünf erhöhen. Okay, hier ist nichts, aber ich möchte es ansprechen. Ich glaube nicht, dass ich es auf eins bringen möchte . Ich glaube, ich möchte es auf etwa fünf, sechs oder sieben erhöhen. Ich lasse es an Ich lasse es auf 50,5, entschuldigen Sie, 0,5. Ich finde, das sieht gut aus. Okay, das können wir wahrscheinlich. Ich finde, er sieht toll aus. Also haben wir hier zwei Lichter. Lass uns dieses Licht duplizieren und vielleicht woanders ein anderes Licht platzieren . Im Moment bin ich also auf diesem Bildschirm. Ich werde einfach Shift D drücken, also Shift D drücken. Jetzt ist es also dupliziert Sie können Ihre Maus bewegen und Sie können das andere Licht sehen Natürlich können Sie auch Z, X oder Y drücken , wenn Sie es in ganz bestimmte Richtungen bewegen möchten. Also vielleicht wo wollen wir es hinstellen? Manchmal sehen die toll aus. Ich werde es einfach manuell verschieben. Manchmal sehen sie toll aus mit einem schönen Rand - oder Randlicht, sodass Sie das Licht hinter sich lassen können . Und dann können Sie es drehen, um ein schönes Randlicht auf der einen oder anderen Seite zu erhalten. Vielleicht auf dieser Seite. Das sieht ziemlich gut aus. Ich werde das Licht etwas dünner machen. Es sieht toll aus. Da ist also ein schönes Randlicht. Also das sieht wirklich gut aus. Und sagen wir, nun, genau wie wir es in Nomad tun, gehen wir hier rauf und benennen sie um. Also werde ich dieses Licht umbenennen, indem doppelklicke und es einfach dgeight nenne Edge Light, richtig, es ist rechts von uns, das macht es einfacher Dieses Licht, geben wir diesem Schlüssel einfach einen Namen. Das ist das erste Licht, das wir über seiner linken Seite angebracht haben. Und das hier, lass uns einfach zwei machen. Also das ist auf unserer rechten Seite. Es scheint einfach von seiner rechten Seite. Also eine andere Sache, die ich gerne mache, ist, ein weiteres Licht hinzuzufügen. Also Schicht A. Wir sind schon an der Ampel. Fügen wir ein weiteres Flächenlicht hinzu. Und lassen Sie es uns einfach im Hintergrund zum Leuchten bringen. Also lass es uns nach oben verschieben. Richten Sie es in den Hintergrund. Wir gehen hier auf unsere Lichteinstellungen ein und ändern sie von quadratisch über let's do zu rechteckig. Dann können wir es ein bisschen größer machen. Okay, lassen Sie uns herausfinden , wohin wir es verschieben wollen. Okay, wir werden es vorerst da hinstellen, aber es wirkt ein bisschen komisch weil wir kein richtiges Material dazu haben. Das ist also eine großartige Zeit , um an den Materialien zu arbeiten. Also haben wir unser Licht eingerichtet. Lassen Sie uns nun an den Materialien arbeiten, das ist die Oberfläche all dieser Objekte. 15. Blender-Materialien: Okay, was Materialien angeht, Materialien sind die Oberfläche jedes dieser Objekte, sogar der Hintergrund. Und ich möchte nur darauf hinweisen, dass Sie hier sehen werden, dass ich das Blender-Kit habe. Das Blender-Kit ist ein kostenloses Add-On , das Sie zu Blender hinzufügen können. Gehen Sie einfach zu blenderkit.com und Sie können Blender Kit herunterladen. Es zeigt Ihnen jedoch die Schritte zur Aktivierung des Blender-Kits und es wird Genau hier. Und das ermöglicht es Ihnen, einfach verschiedene Materialien zu verwenden. Sie können zu Kategorien wechseln , in denen Sie verschiedene Materialien für Ihre Skulpturen verwenden können. Mein Rat wäre also, es jetzt herunterzuladen , damit Sie es haben Ja, vielleicht zeige ich dir später ein paar davon. Aber vorerst werden wir uns einfach an die regulären Materialien halten . Tippen wir also auf den Helm damit Sie sehen können, dass der Helm ausgewählt ist. Hoppla. Ich benutze die falsche Tastatur So können Sie sehen, dass der Helm ausgewählt ist. Und jetzt gehen wir zur Registerkarte Materialien, die sich genau hier befindet. Wenn wir also auf die Registerkarte Materialien tippen, sehen Sie, dass dort Material Null steht. Tippen wir also darauf und nennen wir es Dynamo Reed Okay, jetzt haben wir Dynamo Red und wir haben all diese Optionen hier Also im Moment können wir die Farbe nicht ändern. Das wäre die Grundfarbe. Und das liegt daran, dass wir die Farbe von keinem MD übernommen haben. Natürlich können wir die Farbe ändern, und ich werde dir ein bisschen davon zeigen. Also gehe ich runter nach unten und du kannst das irgendwie ein bisschen anheben . Und du wirst das wieder sehen, ich benutze den Animations-Tab, deshalb ist er da. Wenn du etwas anderes verwendest, zum Beispiel, Oh nein, ich bin im Layout. Das ist Animation. Aber wenn Sie hier kein weiteres Fenster haben, können Sie das machen, was wir vorher gemacht haben und einfach okay, nun, das können wir machen. Sie können es nach oben ziehen und einfach ein neues Fenster erstellen . Aber ich werde das loswerden. Ich nehme diesen, mache ihn auf die gleiche Größe wie den anderen, und dann ziehe ich rüber, nur um daraus eine lange Sache zu machen. Blender hat also sogenannte Knoten. Knoten sind wahrscheinlich eines der verwirrendsten Konzepte. Aber wenn wir hier unten sind und du diese kleine Option siehst, wenn du darauf tippst, hast du all diese anderen Optionen. Gehen wir also einfach runter zum Shader Editor. Wenn wir also auf Shader Editor tippen, sind dies Knoten. Ich werde versuchen, das so einfach wie möglich zu halten. Im Moment stammt dieses Farbattribut von Nomad Das sagt der Grundfarbe, dass es Rot ist. Das kommt also von Nomad. Das prinzipielle BSDF, das ist nur deine Grundfarbe. Also das ist es, was das ist. Materielle Leistung. Das ist das Material , das wir sehen. Im Moment ist das also rot. Das ist der Materialausstoß. Und die Art und Weise, wie Knoten funktionieren, ist , dass diese Informationen zu diesen Informationen gelangen, zu diesen Informationen. Ich kenne mich mit Knoten nicht so gut aus, aber man kann eine Menge dieser Dinge hier haben, und sie kommen alle da rein und man kann es wie Stoff, Leder oder Holz aussehen lassen Stoff, Leder oder Holz Es gibt Unmengen verschiedener Dinge, die Sie in Blender tun können. So tief werden wir da nicht reingehen. Aber wenn Sie die Farbe ändern möchten, sagen wir, wenn Sie eine andere Farbe daraus machen möchten. Es gibt ein paar Möglichkeiten, wie Sie das tun können. Du kannst das einfach nehmen, einfach X drücken und jetzt ist es weiß, und jetzt kannst du die Farbe hier ändern und du kannst die Farbe hier ändern, sodass es quasi freigeschaltet ist, und du kannst die Farbe anpassen. Okay. Ich drücke Control Z, weil mir das Rot gefällt, das es war. Principal BDSF entspricht diesen Optionen hier. Und wir gehen einfach von rechts, von diesem Menü hier aus, weil das für mich einfacher war, als ich Metallisch lässt die Dinge offensichtlich metallischer aussehen. Rauheit macht die Dinge offensichtlich rauer oder weniger rauer Und ich denke, wir werden uns vorerst nur darum kümmern. Ich mache es etwas rauer, genau das, was wie Plastik aussieht. Und dann gibt es Subsurface, was wir auch auf Nomad haben Wenn Sie mit dem Untergrund arbeiten möchten, würden Sie einfach das Gewicht und die Waage verwenden Erhöhen Sie also einfach das Gewicht und erhöhen Sie die Waage. Und du kannst sehen, dass es schon irgendwie klar wird. Also haben wir die Augen. Ich gehe gleich rüber und tausche Material Five gegen Black Eyes um. Okay. Und jetzt glaube ich, dass ich sie etwas glänzender machen möchte. Nun, wir können sie immer noch nicht sehen. Das Licht ist wahrscheinlich nicht an der richtigen Stelle. Sie können es also so einstellen, dass sie so rau oder glänzend sind, wie Sie möchten. Ich glaube, ich lasse meins da stehen. Die Beine sind ein bisschen glänzend. Ich ändere das in Beine. Und lassen Sie uns sie etwas rauer machen. Also werden wir das ansprechen. Es ist ungefähr da. Das sieht gut aus. Und dieses Gelb, ich glaube, ich werde es etwas rauer machen. Okay, drehen wir sie um und schauen uns das Cape an. Eigentlich mache ich es auf diesem Bildschirm. Also tippen wir auf den Umhang. Ich benenne es in Cape um. Und der Grund, warum es gut ist diese Dinge umzubenennen, ist, dass Sie diesen kleinen Knopf hier neben Ihrem Material drücken können . Wenn du darauf tippst, dann sind das alle Materialien im Projekt. Wenn du also den Dynamo gut nutzen wolltest, ist das eigentlich etwas verwirrend, weil wir zum Beispiel den Helm auf Dynamorot eingestellt haben, aber du kannst sehen, dass er hier immer noch schwarz ist Und das liegt daran, dass wir die Farbe im Blender nicht geändert haben. Die Farbe kommt von Nomad. Deshalb ist es immer noch schwarz. Da wir gerade darüber sprechen, nehmen wir den Umhang und machen weiter und drücken hier X. Also werden wir das loswerden. Jetzt können wir die Farbe anpassen. Also drücken wir auf Weiß und jetzt können wir es machen Ich glaube, wir hatten es etwas dunkler, aber ein bisschen dunkler, also mache ich es ein bisschen dunkler. Ich möchte es etwas rauer machen. Okay, ich finde, das sieht gut aus. Wenn ich jetzt hierher gehe, kannst du sehen, dass der Umhang tatsächlich rot ist , weil wir ihn hier im Blender angepasst haben. Ich finde, das sieht gut aus. Okay, jetzt haben wir die. Vielleicht werde ich die Metallfarbe zum Spaß erhöhen und die Rauheit ein bisschen erhöhen Und das können Kapknöpfe sein. Okay. Jetzt seine kleinen Schuhe, die separat sind, vielleicht mache ich sie ein bisschen glänzend, ein bisschen glänzender. Wie die Referenz, die Hände, ich werde sie umbenennen. Und vielleicht wollen wir sie etwas rauer machen. Ich denke alles andere. Nun, das ist der Handakzent. Und vielleicht wollen wir das so anpassen , wie es die Knöpfe sind. Also lass uns das drücken und wir machen Umhangknöpfe. Es wird also nicht die Farbe ändern, aber es wird die Metallstruktur so ändern, dass sie zu den Umhangknöpfen passt, denn ich glaube, das ist das Einzige, was wir geändert haben Okay, also das Gesicht nennen wir es einfach gelbes Gesicht. Und natürlich können Sie das in Ihrem Endtempo tun. Ich gehe ein bisschen schnell. Aber sobald Sie den Dreh raus haben, ein Material können Sie einfach eine Pause einlegen und ändern, können Sie einfach eine Pause einlegen und alle Materialien nach Belieben ändern. Ich glaube, ich möchte das Gesicht etwas rauer machen. Das ist gut. Wir gehen zu den Zähnen. Da haben wir es. machen wir die Zähne glänzend und die Zunge ein bisschen rauh, und das lassen wir so wie es ist. Und ich nenne das einfach gelbe Manschetten. Okay. Also jetzt drücke ich wieder Null, um zu unserer Kameraansicht zu wechseln und wir können sehen, was wir haben. Also ich finde , das sieht toll aus. Drücken wir auch auf den Hintergrund , weil wir dem auch ein Material geben müssen. Wir wollen also nur sichergehen, dass wir uns im Material-Tab befinden. Oder du könntest auch hier runtergehen und einfach auf ein neues Material stoßen. Es ist dasselbe. Also sind wir auf Neues gestoßen. Sie können sehen , dass die Knoten auftauchen. Und lass uns die Grundfarbe machen. Ich finde Weiß gut. Erhöhen wir die Rauheit. Und der Grund, warum ich die Rauheit grob heraufstelle ist, dass unsere Lichter und so nicht wirklich geblendet werden, aber Sie können damit experimentieren und es ganz herunterfahren, um eine schöne Blendung zu haben Und wenn Sie die Farbe anpassen möchten, können Sie das natürlich Farbe anpassen möchten, können Sie das Ich glaube, wir haben eine Art Aquamarinfarbe gemacht. Also können wir so etwas machen. Und noch einmal, eine der Notizen, die ich Ihnen in No MD gegeben habe , lassen Sie uns hier herauszoomen. Dieses Licht ist das Randlicht. Dieses Licht kommt also von hinten, und Sie können sehen, jetzt, wo wir den Hintergrund ändern, würde ich wahrscheinlich anpassen, wo dieses Licht ist weil ich es nicht mag es ein grelles Licht ist, das von hinten kommt. Es gibt also solche Dinge, auf die du achten solltest. Und ich weiß auch nicht, ob ich den Hintergrund in dieser Farbe behalten werde. Aber wie ich es in Nomad getan habe, könnte ich dieses Licht ändern, indem auf die Farbe drehe, während ich an diesem Licht war, ich würde die Farbe treffen und sie irgendwie anpassen Äh, weil das alles ein bisschen mehr zusammenbringen wird alles ein bisschen mehr Aber ich finde, das sieht gut aus. Ich mag es. Eine Sache, die ich gerne mache. Also, wenn du in Nomad einen meiner Kurse besucht hast, weißt du, ich habe die Blendung, die ich immer für meine Skulpturen verwende Also, wenn ich hier eine Blendung haben will, muss ich das Licht an die richtige Stelle bewegen. Mal sehen, dass das nicht funktioniert Vielfältige Bedeutung. Gehen wir zu diesen Augen und finden heraus, warum das nicht so ist. Ich sehe nicht zu viel Blendung Lass uns das machen. Wenn ich das wirklich übertreiben möchte, drücken wir Shift A. Fügen wir ein Punktlicht hinzu Und lassen Sie uns das vor das Gesicht legen. Ups. Okay, gehen wir zurück zum Point Light Wir werden es hier drüben hinstellen. Jetzt können wir es irgendwie sehen. Okay. Ich musste nur sichergehen, dass ich immer noch in Zyklen war. Und noch eine kurze Anmerkung: Wenn Sie ein Licht haben wollen, aber nicht möchten, dass es sich spiegelt, können Sie mehrere Wichtigkeiten angeben. Und wir sehen tatsächlich das Licht. Das war eigentlich nicht das Spiegelbild. Lass uns in die Gegend gehen. Und lassen Sie uns das Flächenlicht vergrößern. Lass uns ein Rechteck daraus machen, lass uns die Größe erhöhen. Nun, ich kann es dort irgendwie sehen. Da haben wir's. Da kann ich es irgendwie sehen. Jetzt können wir also ein bisschen Blendung auf dem Auge sehen. Lass uns die Farbe ändern. Wir ändern es so, vielleicht passen wir es irgendwie an. Also das ist ein bisschen interessanter, finde ich. Wenn Sie also andere Augen haben, vor allem sphärische Augen , können Sie damit experimentieren, Lichter nach vorne zu bringen, die unterschiedlich geformten Lichter hineinzubringen, und Sie erhalten diese Form hier. Ich werde dir nur ein Beispiel zeigen. Ich drücke Shift A und füge ein Mesh hinzu. Ich füge eine UV-Kugel hinzu. Ich werde es nach oben und nach vorne bewegen. Du musst das nicht tun. Ich will es dir nur zeigen. Ich drücke S. Ich mache es klein. Ich klicke mit der rechten Maustaste und wähle Shade Smooth. Ich gehe zur Registerkarte Material. Ich füge ein Material hinzu. Ich tippe auf die Farbe und ziehe sie dann nach unten auf Schwarz. Und ich reduziere die Rauheit auf Null. Und das sollte dir zeigen, wie ich diese Lichter anmache, wie eine Pupille oder ein Auge Jetzt können Sie sehen, dass Sie einen besseren, Sie wissen schon, Überblick darüber haben , was das eigentlich auf einer Kugel macht Aber da die Augen flach sind, sieht es irgendwie so aus , als ob das nicht gut ist. Also wollte ich dir nur zeigen, wie es auf einer echten Kugel aussehen würde . Also werde ich X drücken, um zu löschen, weil wir diese Kugel nicht benötigen. Das ist das originale Tastenlicht , und ich glaube, ich möchte es herunterschalten. Mal sehen, wie es bei 100 aussieht. Also ich verwende dieses größere Tastenlicht hier oben und ich verwende diese Lichtdaten hier. Und dann tippe ich auf die Stromversorgung und stelle einfach 100 ein. Mal sehen, wie das aussieht. Das sieht nett aus. Ich finde, das sieht gut aus. Vielleicht teilen wir die Differenz auf und machen 150. Okay. Und mal sehen , ob ich das wirklich will . Ich mag es. Aber vielleicht nur ein bisschen weniger. Also ich bin jetzt bei diesem Punkt, und ich werde es einfach auf etwa drei oder so reduzieren . Mir gefällt, was es macht, aber ich will einfach nicht so viel davon haben. Und natürlich kannst du experimentieren. Vielleicht möchtest du den Helm so machen , dass du auf den Helm tippst. Vielleicht möchtest du den glänzend machen. Das ist auch irgendwie cool. Also zögern Sie nicht zu experimentieren. So hast du den besten Spaß. Am meisten Spaß macht das Experimentieren. Okay, das kommt echt cool raus. Mir gefällt es bis jetzt. Ich weiß einfach nicht, ob ich den blauen Hintergrund möchte oder ob ich nur den normalen weißen Hintergrund haben möchte. Lass uns hier klicken und lass uns das wieder auf Weiß bringen. Also habe ich auf den Hintergrund geklickt. Ich bin auf der Registerkarte Materialien und möchte das Licht anpassen Ich glaube, ich mag dieses Beige irgendwie. Es fühlt sich für mich einfach ein bisschen natürlicher an. Ich mag das Beige. Ich finde die Füße sind ein bisschen zu glänzend, also werde ich sie etwas rauer machen. An den Füßen nehme ich dieses Licht. Und ich werde die Farbe ändern, damit es ein bisschen cooler ist. Oder vielleicht mache ich es einfach weiß. Ich reduziere die Sättigung dieser Farbe, sodass sie nur noch weiß ist. Und vielleicht nehme ich diesen. Und es gibt noch eine weitere Option, die du mit dem Licht machen kannst , die Streuung. Wenn wir darauf tippen und es auf 90 ändern, wird es an der Seite nicht so hell sein. Es wird in der Mitte konzentrierter sein. Also, die Tatsache, dass es stärker in der Mitte fokussiert ist, muss man es leiser stellen, den Strom runterschalten. Also werde ich es auf 50 setzen. Und ich finde, das sieht ein bisschen besser aus. Ja, das sieht nett aus. Du verschiebst es irgendwie, stellst sicher, dass du es an einem Ort hast, an dem du es magst . Das sieht gut aus. Ich werde auch die Welt anpassen. Du gehst zurück in die Welt und möchtest sie vielleicht heller machen, um zu sehen, ob sie dir besser gefällt. Mal sehen, ob wir es draufsetzen, wie es aussieht. Sieht immer noch gut aus. Ich bin also ziemlich zufrieden damit. Ich glaube, ich möchte dieses Gelb ändern. Es sieht ein bisschen zu senfgelb aus. Also werde ich zurück zu den Materialien gehen. Und wir ändern das Farbattribut in RGB, und dann können wir das RGB an die gewünschte Farbe anpassen . Vergiss nicht, das ganz zur Sprache zu bringen. Oh, ich finde, so etwas sieht ein bisschen besser aus. Ich mache es ein bisschen orange. Ich glaube, das gefällt mir. Ich finde, das sieht gut aus. Okay, ich bin also ziemlich zufrieden mit dem, was wir haben. Das Einzige, was ich sonst noch tun möchte, ist, dass ich das Gefühl habe, dass sein Gesicht nicht hell genug ist. Also werde ich dieses Licht in ein Punktlicht umwandeln. Und ich werde das Licht physisch vor seinem Gesicht bewegen . Ich werde einfach weitermachen und von lokal zu global wechseln , damit es für mich einfacher ist, es vor seinem Gesicht zu bewegen. Und jetzt gehe ich zu den Lichteinstellungen und dem Radius, ich werde ihn erhöhen. Schau dir den orangefarbenen Ring an. Ich werde den Radius vergrößern. Ich werde das auf zehn setzen. Okay, ich gehe ein bisschen höher. Ein bisschen hier. Okay, ich finde, das sieht gut aus. Jetzt finde ich einfach, dass er ein bisschen heller und mir gefällt wirklich, wie das aussieht. Gehen wir zu unserem Randlicht und ändern wir es von Blau ab, also bin ich hier im Gegenlicht. Ändern wir es von Blau zu Like. Vielleicht eine wärmere Farbe, so etwas. Okay, ich finde, das sieht gut aus. Ich werde die Position überprüfen. Und denk dran, da ich nicht will hier unten so hart wird, werde ich den Spread auf 60 ändern. Siehst du, dass das viel weicher ist? Ich finde, das sieht besser aus. Wir haben auch diese Hintergrundbeleuchtung. Tippen wir also auf dieses Licht. Denken Sie daran, als wir uns vorher damit befasst haben, hatten wir das Material noch nicht festgelegt. Also packen wir es zusammen. Lass es uns etwas höher aufstellen. Ich will es einfach oben mit einem Hintergrund haben. Ja, jetzt kann ich es ein bisschen besser sehen. Ich mache es ein bisschen kleiner. Du könntest es sogar zurückstellen und sehen, wie es aussieht, wenn etwas davon seinen Helm erwischt Hoppla. Rotieren. Ich finde, an Rückwand sieht es besser Lass es uns ändern. Ändern wir die Farbe hier auf der rechten Seite, vielleicht etwas wärmeres. Okay, ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Okay, jetzt ist es immer gut, durch die Lichter zu gehen und sicherzugehen, dass sie auch wirklich gut aussehen. Also im Moment sieht das ein bisschen zu hell aus. Also werde ich das auf zehn reduzieren. Und ich glaube, der Grund, warum es zu hell ist , ist, dass wir die Verteilung geändert haben , und ich werde sie öffnen. Dadurch wird es auch etwas weicher. Je größer ein Licht ist, also weicher ein Flächenlicht ist, desto größer ist es, desto weicher wird es Also werde ich das auf fünf reduzieren. Okay, ich finde, das sieht gut aus. Ich finde, das sieht richtig gut aus. Ich denke also, dass wir viel über Lichter gelernt haben. Wir haben viel über Materialien gelernt. Ich glaube, im nächsten Video möchte ich dir nur ein paar Tricks mit einem Knoten zeigen. Jetzt werden wir es mit dem Knoten wirklich einfach halten, und ich werde Ihnen einige andere Materialien zeigen Blender-Kit verwenden. Und vielleicht zeige ich dir auch , wie man Emissionen mit Blender verwendet, weil ich finde, dass diese in Blender am Ende wirklich gut weil ich finde, dass diese aussehen. Also vorerst ein toller Job. Lass uns Up Strong im nächsten Video beenden. Ich zeige dir ein paar Dinge und dann exportieren wir Render. Unser Render. 16. Der letzte Schliff: Okay, ich habe mit dieser Datei herumgespielt und ich werde dir das mit den Knoten zeigen. Also lass mich diese einfach X machen. Also habe ich Rot gewählt und durch Drücken von X die Farbe gelöscht , das Attribut, das da war. Jetzt haben wir nur noch die normale Farbe. Das Coole an Knoten ist also, wenn Sie sich zum Beispiel im Knotenfenster befinden, Shift A drücken Okay, gehen wir zur Eingabe und dann zu RGB. RGB besteht also nur aus Farben. Wenn wir das also an die Grundfarbe anschließen, können wir die Farbe steuern. Also habe ich es ganz nach oben gestellt und vielleicht stellen wir es auf Rot, so etwas in der Art. Mach das ein bisschen größer. Okay, und wir setzen es auf diese rote Farbe. Also füge ich gerne Dinge wie Umgebungsokklusion hinzu. Drücken wir also Shift A. Okay, geben Sie Umgebungsokklusion Also, sobald wir darauf klicken, haben wir diesen kleinen Knoten , den wir hier anschließen können Also habe ich es einfach fallen lassen. Ich habe es zwischen diesen beiden angeklickt, und diese Farbe ist hier verbunden, diese Farbe ist hier verbunden. Jetzt haben wir also eine gewisse Umgebungsokklusion. Und wenn Sie in die Ferne schauen, also wenn Sie auf die Unterseite, die Unterseite des Kinns und in die Nähe der Arme schauen , kommt die Umgebungsokklusion Wenn ich in die Ferne gehe und dann die Entfernung vergrößere Das wird also ein bisschen mehr Schatten hinzufügen , die Umgebungsschatten. Das ist also etwas , was ich gerne für alle meine Materialien mache , sogar für den Boden. Wenn wir also das Wort ergreifen, also für den Hintergrund, haben wir diese Farbe schon hier. Mal sehen, ob wir einfach einen Umgebungsokklusionsknoten anschließen können einen Umgebungsokklusionsknoten Shift A, Eingabe, Umgebungsokklusion. Dann tippen wir einfach hier, bevor ich sie verbinde, und ich passe diese Farbe an. Also werde ich hier klicken. Ich klicke auf die Pipette und dann nehme ich diese Farbe Also lass es uns jetzt versuchen. Okay? Die Farben sind die gleichen. Versuchen wir es jetzt mit Entfernung. Sie können also sehen, wie der Schatten dort etwas dunkler wird. Das verbessert also nur Ihre Umgebungsfarbe. Sie können sich also dafür entscheiden, dies mit einigen der anderen Materialien zu tun. Vielleicht mache ich es hier mit diesem Material. Wir haben also den Farbknoten. Also das ist für das Gesicht. Shift A, schauen wir mal, ob wir hier die Umgebungsokklusion eingeben können . Perfekt. So können wir die Entfernung erreichen und dann können wir sehen, wie der Schatten auf das Gesicht kommt. Es sind diese kleinen Dinge, diese kleinen Details, die es wirklich fantastisch machen. Eine weitere Sache, die ich Ihnen zeigen möchte, ist das Blender-Kit. Wenn Sie also das Blender-Kit haben und herausgefunden haben, wie man es lädt, können Sie, sagen wir, auf das gelbe Symbol tippen , und das Blender-Kit ist genau hier. Du solltest hier eine kleine Suchleiste haben. Lass uns den kleinen Augapfel einschalten. Im Moment arbeiten wir also mit Modellen. Wir müssen zu den Materialien gehen. Und dann, was Materialien angeht, haben Sie all das. Ich gebe bei der Suche einfach Gelb ein. Okay? Also setzen wir Gelb ein. Jetzt haben wir also diese gelben Elemente. Also sagen wir dieses, das gelbe Kieselleder Also klicken wir darauf und das ändert sich zu diesem, was nicht so aufregend aussieht Also werde ich einen anderen wählen. Das sieht irgendwie interessant aus. Gestepptes Leder gelb. Wie Sie sehen können, können Sie einige wirklich interessante Dinge finden Dies ist eine großartige Möglichkeit, das Blender-Kit zu verwenden , das Tonnen und Tonnen von diesen Dingen enthält , das Tonnen und Tonnen von diesen Dingen Es kann also wirklich hilfreich sein, einige interessante Texturen für Ihre Skulpturen zu verwenden interessante Texturen für Ihre Skulpturen zu verwenden, und davon gibt es hier jede Menge Ich werde einfach Control Z drücken bis wir wieder normal Okay, nur um es noch einmal zu wiederholen, Sie laden das Blender-Kit von seiner Website Und dann denke ich, wenn Sie die Zip-Datei haben, müssen Sie meiner Meinung nach nur noch in die Einstellungen bearbeiten gehen, Erweiterungen hinzufügen und dann Blender Kit suchen und es überprüfen. Es wird hier auftauchen. Und sobald Sie darauf getippt haben, können Sie Materialien verwenden und nur sicherstellen, dass Sie die Kategorien öffnen. Und bei Suchfiltern gehe ich normalerweise so vor, wenn du die Modelle verwenden willst oder so, stelle einfach sicher, dass du zuerst die kostenlose Version verwendest. Also werden zuerst die kostenlosen angezeigt. Aber die Materialien sind alle kostenlos. Also das nächste, was ich dir zeigen wollte, war , wie man etwas zum Leuchten bringt. Nehmen wir also diese gelben Teile und nehmen wir an, wir wollen, dass sie gelb leuchten. Also wollen wir hier zum Tab „ Materialien“ gehen. Gehen wir runter zu den Emissionen. Also haben wir die Farbe und dann haben wir die Stärke. Also müssen wir die Farbe anpassen. Also lass uns dort tippen. Wir müssen es nicht anpassen, aber wir können es einfach gelb machen. Und dann haben wir die Kraft. Und dann machst du weiter und du siehst es glühen. Also, je heller es wird, desto weißer wird es natürlich desto weißer wird es Also musst du das vielleicht anpassen und es so dunkel wie möglich machen so dunkel wie möglich machen Es ist ein bisschen schwierig, ein Gelb zu hell wehen zu Wenn du wirklich willst, dass es gelb aussieht, dann kannst du es einfach nicht so hell machen, weil es dann anfängt, weiß zu werden Also so etwas in der Art. wenn du leuchten willst, musst du natürlich das Licht so einstellen, musst du natürlich das Licht so einstellen dass es ein bisschen besser sichtbar ist. Okay, das ist also Emission. Sie tippen also einfach darauf und kommen im Material-Editor einfach zu Emissionen, und Sie müssen die Farbe und die Menge anpassen. Eine meiner absoluten Lieblingstexturen ist es, irgendeine Art von Edgeware zu machen Im Blender-Kit kann ich also zu Materialien gehen Gehen wir hier zur oberen Leiste und geben Edgeware ein. Hoppla. Und stellen Sie sicher, dass Sie dieses kleine Auge einschalten Dann hast du all diese kleinen Edgewares Lass uns diesen versuchen. Und dann siehst du , dass du diese wirklich tolle Textur und Kantenware hast. Wir können zu diesem gehen Vielleicht probieren wir das Gelbe aus und holen uns das dreckige Schwarz. Du kannst dasselbe mit den Augen machen. Es sieht also mit ein paar Klicks ganz anders aus. Wie Sie vielleicht gerade bemerkt haben, war mein Framing aus, also muss ich wieder hier anfangen Also das nächste, was ich Ihnen zeigen wollte, waren die Kameraeinstellungen Also lass uns rauszoomen und zu unserer Kamera gehen. Und ich wollte dir zeigen, wie man den FStop einstellt. Also, wenn du willst , dass der Hintergrund verschwommen ist und du willst, dass nur dein Charakter im Fokus ist Also willst du zu deiner Kamera gehen? Kameraeinstellungen hier und dann Schärfentiefe. Die Hauptsache ist also, dass Sie Ihre Brennweite einstellen möchten, Ihre Fokusentfernung so, dass Sie möchten, dass Ihre Fokusentfernung bei den Augen liegt, die Zähne sind irgendwie auf demselben, aber normalerweise möchten Sie sich auf das Auge konzentrieren. Sie möchten also, dass die Augen sehr, sehr klar und scharf sind. Das ist also deine Fokusdistanz. Sie können natürlich die Pipette einstellen, und dann können Sie die Pipette auch auf etwas einstellen , das Sie möchten Aber ich finde, dass es nicht immer so gut funktioniert. Was ich also gerne mache, ist das Objekt nicht zu benutzen und es einfach per Auge mit der Fokusdistanz einzustellen. Dann gehst du runter zu F Stop. Und je niedriger der F-Stop ist. Wenn es zum Beispiel bei F, Stopp drei ist, ist es bei zwei, die Augen sind immer noch scharf, aber dann sind die Hörner unscharf Das ist also eine sehr geringe Schärfentiefe weil diese Ebene, in der sich die Augen befinden, die einzige Ebene ist, die scharf ist, aber sobald sie weit genug zu den Hörnern kommt, werden sie immer noch unscharf Und je höher du kommst, desto stärker rücken wir in den Fokus. Wenn wir also auf 1,5 steigen, sind die Hörner stärker fokussiert Wenn du weiter nach oben gehst, wird mehr hinter ihm im Fokus stehen. Also ich setze das auf vielleicht, ich denke, acht ist in Ordnung. Okay, das ist alles, was ich dir mit Tiefenschärfe zeigen wollte. Es ist immer gut, das zu nutzen, damit es ein bisschen mehr so aussieht , als ob die Fotografie es ein bisschen realistischer aussehen lässt. Okay, lass uns jetzt diesen Charakter exportieren. Also zuerst wollen wir hier zu den Render-Einstellungen gehen. Also sind wir hier auf der rechten Seite. Wir werden nur sichergehen , dass es zyklisch ist. In den Stichproben willst du etwa 200 sein. Das ist nur der Viewport. Das ist also genau das, was du jetzt siehst. Das ist eine weitere Sache , die Sie anpassen können. Wenn Ihr Computer wirklich Probleme hat, wenn Sie die Lüfter hören, wenn Sie nur Dinge bewegen, können Sie den Wert etwas niedriger einstellen. Sie können es auf etwa 50 oder so etwas einstellen. Nochmals, das ist genau das, was hier auftaucht. Das sind Ihre Viewports, und das war's. Wenn Sie nach unten gehen, um zu rendern, sind dies die Render-Einstellungen Diese Beispiele sind also wirklich wichtig. Sie können Ihre auf etwa 200 oder 300 einstellen. Je höher Sie gehen, desto besser ist die Qualität, aber desto länger dauert es diese Frames abzutasten. Ich setze meins auf Ähm, ich mache 1.000, aber ich würde empfehlen, zunächst etwa 200 zu nehmen. Sie können sehen, wie lange das dauert, abhängig von Ihrem Computer. Außerdem sollten Sie sicherstellen, dass Sie, wenn Sie nach Denois gehen, sicherstellen, dass Sie über eine US-GPU verfügen Okay, und das ist so ziemlich alles. Die einzige andere Sache, wenn du hierher gehst, deine Größe ist wahrscheinlich 1920 mal 1080. Wenn Sie die Größe erhöhen möchten, habe ich eine Größe von 4 K, also tippen Sie einfach hier, und dann können Sie die Größe 4 K, 21 60 P, erhöhen. Genau das habe ich. 21 60 P mal 38 40. Und es wird tatsächlich den gleichen Rahmen behalten, weil es das gleiche Quadrat ist, es hat die gleiche Größe. Es ist nur so, dass die Auflösung einfach höher ist. Es ist also einfach viel, viel größer. Aber wir werden es hier behalten. Und dann gehst du einfach hier zu den Render-Einstellungen. Und dann kannst du dein Bild rendern. Also habe ich meins in einem so großen Format, dass es abschnittsweise gerendert Also wird es diesen ersten Abschnitt machen. Es werden 1.000 Proben des ersten Abschnitts, 1.000 Proben des zweiten Abschnitts und dann 1.000 Proben dieses kleinen Abschnitts darüber geschnitten. Auch hier würde ich empfehlen , etwa 200 Proben zu nehmen, bis Sie sehen, wie schnell oder wie lange Ihr Computer benötigt. Okay. Und jetzt haben wir ein gerendertes oder sauberes gerendertes Bild. Also werde ich Bild speichern, speichern und dieses Bild auf B setzen. Ich habe das schon einmal gemacht, aber jetzt nehme ich noch einmal auf. Also ich mache das B und dann vielleicht ein Baby A. Okay, und wir speichern das Bild. Und so speichern Sie Ihre Skulpturen. Wir können weitermachen und dieses X drücken , um die Renderansicht zu verlassen Und wieder ist eine der wirklich unterhaltsamen Dinge, die Sie tun können, Ihre Beleuchtung und Ihren Hintergrund anzupassen. Nehmen wir an, ich setze den Hintergrund wieder auf Weiß. Lassen Sie uns das speichern. Ich stelle den Hintergrund wieder auf Weiß. Ich gehe zu den Lichteinstellungen. Okay, der ist weiß. Den stelle ich auf weiß. Ich reduziere einfach die Sättigung. Sie können also einfach zu all Ihren Lichtern gehen und sie zurücksetzen, die Sättigung verringern. Indem Sie die Sättigung verringern, wird einfach die gesamte Farbe entfernt. Geh zu diesem Frontlicht. Okay? Wir müssen die Farbe ändern. Wir dachten, wir hätten es geändert, aber ich glaube nicht. Nehmen wir die Sättigung raus. Nett. Vergiss nicht, dass es hier diese Welt gibt, also können wir zur Welt gehen. Du kannst das auf einen legen, wir können das vielleicht ein bisschen erhöhen , um es heller zu machen. Also so Wir werden diesem Schlüssellicht etwas mehr Helligkeit verleihen. Also kehren wir zu den wichtigsten Einstellungen zurück, 100. Und natürlich mache ich das nur, um dir zu zeigen, wie du, deine Skulptur anpassen und damit herumspielen kannst du, deine Skulptur anpassen und damit herumspielen Ich setze das auf 50. Ich sollte ziemlich intelligent sein. Nett. Lassen Sie uns den Hintergrund etwas heller machen , indem wir diese Hintergrundbeleuchtung anpassen. Wir werden es zunächst auf 50 setzen. Und vielleicht verschieben wir es zurück. Das sehe ich. Oh, nun, da haben wir's. Wir machen es ein bisschen größer und dann machen wir es ein bisschen heller. Lass uns wie 300 gehen. Vielleicht ist das ein bisschen zu hell. Wir setzen die Farbe des Hintergrunds auf ein bisschen Grau Okay, jetzt haben wir eine viel hellere Szene, was mir gefällt. Okay, also hier ist nur eine helle Version. Ich werde diese Version auch rendern. Gehen Sie also zu Rendern, Bild rendern. Und da hinten sieht es immer noch dunkel aus. Ich werde es minimieren und es noch einmal überprüfen. Oh, siehst du, das habe ich getan. Ich hatte dieses Licht nicht ausgewählt. Aber ich konnte feststellen, dass die Beleuchtung anders war als die, die ich eingestellt hatte. Also das wollte ich sagen. Du musst wirklich darauf achten, was du renderst. Wir können hier zur Registerkarte Rendern gehen, und dadurch wird unser Rendering geöffnet, das immer noch gerendert wird. Ich bin gerade fertig geworden. Ich gehe zurück zum Layout-Tab. Ich werde sicherstellen, dass das an ist, und ich nehme dieses Licht, Shift D, und dann drücke ich X, um es auf das eingeschränkte Licht zu bewegen , und ich werde auch diese Seite von ihm aufhellen, warum Ich werde es ein bisschen weiter rüberbringen und vielleicht werde ich es ihm etwas mehr zuwenden Mach es ein bisschen heller. Jetzt rendere ich das. Oh, und eine letzte Sache muss ich erwähnen, wenn Sie jemals versuchen, mit Knoten zu arbeiten, und sie einfach verschwinden und Sie sagen, wo sind meine Knoten? Gehen Sie zu Ansicht von Frame A und sie werden angezeigt. Es ist eines der nervigsten Dinge aller Zeiten. Aber wie Sie sehen können, spiele ich einfach gerne mit den Lichtern und stelle die Lichter ein. Aber wie du siehst, kannst du damit eine Menge Spaß haben, und es hält mich oft lange wach , einfach die Lichter einzustellen und mit den Lichtern zu spielen und eine Menge Spaß dabei zu haben, meine Skulpturen rüber zu bringen So macht man es also im Grunde. Es gibt noch eine Menge mehr , die ich dir zeigen kann. Es gibt noch eine Menge mehr, die Sie mit Blender tun können. Aber im Moment denke ich, dass dies ein großartiger Ausgangspunkt ist ein großartiger Ausgangspunkt , der schon viel ist. Ich verstehe. Ich verstehe, dass es verwirrend ist. Aber so ist der Blender eben. Es gibt einfach zu viel, um es wirklich in den Griff zu bekommen. Du musst wirklich einfach so oft wie möglich im Blender arbeiten , und du wirst langsam alles in den Griff bekommen Aber ja, speichere dieses Projekt, experimentiere mit Dingen, bring deine anderen Nomadenskulpturen Das ist die einzige Art zu lernen, aber glauben Sie mir, es lohnt sich, denn diese Renderings Ich werde versuchen, noch ein paar kürzere Tutorials mit Dingen über Blender zu machen , kleine, mundgerechte Stücke, aber ich denke, das ist vorerst gut Herzlichen Glückwunsch, dass du endlich in Blender eingestiegen bist. 17. Outro!: Ich will nur sagen, du solltest wissen, dass es eine Leistung ist, wenn du diesen Kurs bestanden hast und noch nie in Blender gearbeitet es eine Leistung ist Blender ist ein Albtraum. Es gibt so viel, was du tun kannst, aber es ist wirklich ein Albtraum. Und der Grund, warum ich diesen Kurs machen wollte, ist, dass alles für einen fortgeschrittenen Blender-Benutzer war. Für uns Nomaden, und ich betrachte mich selbst als Nomadenmensch, von Nomad kommst weißt du nichts über Blender, wenn du Sie wissen nichts über die Verwendung von Maus und Tastatur. Es ist einfach ein anderes Tier , weil ich die Brücke sein möchte die ich nicht hatte, als ich versuchte, vom Nomaden zum Kreditgeber zu Jetzt ist der Himmel die Grenze mit Blender. Du kannst Animationen, CGI und solche Dinge machen. Mit Blender können Sie viel machen, aber es wird einige Zeit dauern, bis Sie es gelernt haben. Ich lerne es immer noch selbst, aber ich freue mich sehr, dieses nächste Kapitel zu beginnen , in dem es darum Kreditgeber-Tutorials mit Nomaden-Tutorials zu Bitte erzähle mir von deinen Erfahrungen mit diesem Kurs und der Arbeit in Blender, denn ich möchte wirklich wissen, wo du Probleme hattest und was ich hätte besser machen In der nächsten kann ich es also besser machen. Laden Sie Ihre Renderings, sowohl Nomad Blender, in Projekte und Ressourcen Ich kann es kaum erwarten, deine Projekte zu sehen. Sie werden diesen Kurs auf jeden Fall bewerten und rezensieren. Das bedeutet mir so viel. Wenn Sie bewerten und rezensieren, schätze ich das wirklich sehr. Natürlich kannst du mir sagen, wovon du mehr sehen möchtest, wovon du weniger sehen möchtest, und mich einfach wissen lassen, was du von diesem Format und der Kombination von Nomad Sculpt mit Lender hältst und der Kombination von Nomad Sculpt Außerdem würde ich mich freuen, wenn du mich markierst, wenn du das postest, wenn du mich markierst gibt es eine ganz andere Art der Bildhauerei und Blender gibt es eine ganz andere Art der Bildhauerei und Modellierung, die es für Noma einfach nicht gibt Ich bin auch immer noch dabei, all das in den Griff zu bekommen, also schauen Sie auf jeden Fall auf meinem YouTube vorbei, denn ich werde ein paar Videos posten, all die Dinge, die ich in Blender gelernt habe. Also mehr von solchen Sachen. Ich werde normalerweise wahrscheinlich kleine Leckerbissen von Dingen posten , die ich in Blender lerne, weil ich denke, dass das der einfachste Weg ist, weil Blender einfach so viel enthält Aber ich denke, das ist alles, was ich für diesen habe. Ich freue mich darauf, Ihre Klassenprojekte zu sehen. Zeichne weiter, gestalte weiter. Ich freue mich darauf, dich im nächsten Video zu sehen.