Der ultimative Leitfaden zum Zeichnen von Cartoon-Figuren

1. INTRO – Sieh, was du aus diesem Kurs bekommen kannst: Hallo, da. Mein Name ist Maria der Entfernung, und ich bin Illustratorin und Charakterdesignerin und Filmregisseur von Animationsfilmen. Haben Sie schon einmal davon geträumt, Ihr eigenes Buch zu illustrieren oder sogar Ihren Kurzfilm zu machen? Ich bin hier, um dir beizubringen, wie man Zeichentrickfiguren zeichnet. Ich war seit über 15 Jahren in der Branche, arbeite mit Schwein-Teams, arbeite an vielen Animationsfilmen, entwarf Charaktere, animierte und brachte Leben in sie. Und ich bin hier, um dir zu sagen, dass das benutzt werden kann. Ob Sie ein Anfänger oder ein bisschen fortgeschrittener sind. Vielleicht träumen Sie davon, ein professioneller Illustrator zu werden, um in großen Teams zu arbeiten und diese lustigen Zeichentrickfiguren zu kreieren, die später sogar legendär werden. Denken Sie an Disney und Pixar und Illuminationen zu den Medianen. Dies sind Charaktere, die von Menschen mit großen Träumen gezeichnet werden, wie die neuen. Also, und du denkst, nun, das ist nicht für mich. Ich kontrolliere. Nun, ich werde beweisen, dass Sie falsch sind. Die Fähigkeit, gute Charaktere zu zeichnen oder gut zu zeichnen, um zu beginnen, ist nur 1% Talent und 99 Prozent der Anstrengung und Übung. Und ich werde Ihnen ein sehr einfaches Prinzip zeigen, sehr einfache Technik, die Sie verwenden können, um obwohl zu tun und zeichnen und um Ihre Hand und Ihren Geist zu lockern. Und in der Lage sein, große Zeichentrickfiguren zu zeichnen, weil Sie wissen, was Sie aufhält. Es ist nicht deine Hand ist, dass du vielleicht zieht. Und sobald du denkst, dass du einen Fehler machen wirst, hast du irgendwie wieder zurück und willst nicht ganz zeichnen, denn lass uns ehrlich sein, wir alle wollen eine Auszahlung einer Anstrengung bekommen, die wir eingelegt haben. Um das zu tun, werde ich deinen Geist befreien und ich werde diese Angst vor dir loswerden. Und eine Sache zu tun. Ich werde den Radiergummi für diesen Vortrag werfen. So werden Sie frei mit Gelen zeichnen, Bleistifte, einen blauen Bleistift und einen schwarzen Stift, um die endgültige Figur zu definieren. Ich werde Ihnen auch zeigen, dass nur eine Möglichkeit, Zeichentrickfiguren zu zeichnen. Ich werde dir verschiedene Ansätze beibringen, wie man Zeichentrickfiguren zeichnet. Und später werden Sie in der Lage sein, Ihren eigenen Stil zu finden, Ihren eigenen Ansatz. Ich werde Ihnen auch beibringen, wie Sie verschiedene Proportionen verwenden , um niedliche oder böse Charaktere zu entwerfen. Oder sympathischere oder sympathischere Charaktere. Ich werde Ihnen auch beibringen, wie man Bewegung in die Charaktere setzt und wie man ihnen Emotionen gibt. Denn was ist das Wichtigste, was macht uns mit den Charakteren zu verbinden? Gibt es Emotionen? Auch? Sie werden lernen, wie Sie den Charakter in der gleichen Größe zu halten, sowie auf sehr einfachen Prinzipien, die Ihnen helfen, wenn Sie Ihr Buch oder Ihren Kurzfilm entwerfen , um den Charakter in der gleichen Größe zu halten. Darüber hinaus zwei Punkte. Ich werde Ihnen auch zeigen, wie man Cartoony-Hände nur mit Kugeln zeichnet. Also lasst uns eure neue Karriere beginnen. Entwerfen von Zeichentrickfiguren 2. Lektion 1: Verlocke deine Hand: Hallo, da. Jetzt fangen wir unseren ersten Vortrag an. Dieser Vortrag richtet sich nur an Werkzeuge an Ihrer Hand. Zuerst mag es also scheinen, es mag ein wenig bedeutungslos erscheinen, aber glauben Sie mir, das ist ein sehr wesentlicher und sehr wichtiger Vortrag. Und was du tust, ist, einen blauen Bleistift und einen schwarzen Bleistift zu schnappen. Und in diesem Vortrag werden wir nur mit einer blauen Hose arbeiten. Warum brauchen wir einen blauen Bleistift? Die Sache ist, dass es nur um Trick oder Köpfe geht. Wenn wir etwas mit einem schwarzen Stift zeichnen, neigen wir dazu, dass es definitiver ist, es ist endgültiger. Wenn Sie also etwas mit einem blauen Bleistift zeichnen, fühlt es sich an, es fühlt sich temporärer an. Und in diesem Bild ist es wichtig, ein Gefühl zu haben, nur zu üben etwas nicht abgeschlossen oder vorübergehend, so dass Sie Ihre Hand lockern können und Sie nicht brauchen, um in zu viele Details zu gehen. Ich habe versucht, perfekt zu sein. Also fangen wir an, einige Kreise zu zeichnen und halten Sie Ihre Hand ein wenig schräg. Also halten Sie Ihre Hand nicht so und versuchen, wie ein perfekter Kreis zu zeichnen. Das müssen wir vermeiden. Es ist sehr, sehr wichtig. Also halten Sie Ihre Hand und so eine Mango. Und einfach aufgehört zu kritzeln ist genau wie, genau wie Ihre Hand dieser Bewegung folgen. Es spielt keine Rolle, dass es sich unwichtig oder albern anfühlt, oder Sie fühlen sich unsicher war wie, Was mache ich hier? Ich werde Ihnen in der nächsten Vorlesung sagen, wie wichtig das ist. Zeichnen Sie einfach ein paar Kreise. Lassen Sie Ihre Hand locker und zeichnen Sie einen weiteren Kreis. Geh einfach so schnell wie du kannst. So schnell du kannst. Du musst dein Gehirn dazu bringen, sich daran zu gewöhnen, locker zu sein und zu skizzieren. Weil deine Hand nicht zeichnet. Es ist dein Gehirn, das zieht und du versuchst von Anfang an alles perfekt zu machen. Und deshalb kannst du eigentlich nicht perfekt sein. Sie müssen, Sie müssen zuerst das Grundformular finden. Anzug, zeichnen Sie einfach unordentliche Kreise, Massen, Kreise. Gehen Sie voran. Und du siehst den Unterschied, selbst für mich, denn das ist das erste, was ich heute mache. Wie viel Unterschied, wie groß ein Unterschied ist es von diesem Kreis zu diesem Kreis? Ich meine, ich verdiene weniger. Es sei denn, Kreise, bevor ich eine perfekte Form bekomme. Und das passiert jedes Mal. Ich meine, wenn Sie nur Kreise eines Tages zeichnen müssen, den ganzen Tag lang, während Sie zum Beispiel fernsehen oder am Telefon sprechen. Und du machst das einfach unbewusst. Tun Sie das einfach. Sie sehen, wie großer Unterschied es für Ihre Zeichnung machen wird. Weiter fuhr Kreise. Und das wird die Grundlage dessen sein , was wir hier verwenden werden, um Zeichentrickfiguren zu zeichnen. Füllen Sie viele Papiere. Wenn Sie nicht wollen, um Ihr schönes Papier zu verwenden, um Kreise zu zeichnen, verwenden Sie einfach Druckpapier oder Sie können sogar einige Zeitungen tatsächlich alle Zweck verwenden. Sind sie nicht. Das Einzige, was hier ist, deine Hände los zu machen. Du siehst es also nicht. Sie keine Angst zu zeichnen, weil die meisten Leute, die nicht fertig zeichnen, weil sie denken, dass sie schlecht sind, weil sie denken, dass sie wissen, dass sie kein Talent haben. Und glauben Sie mir, sagen Sie, dass man sehr wenig damit zu tun hat, wie gut Sie zeichnen. Denn selbst wenn du sehr talentiert bist, wenn du nicht praktizierst, wirst du verlieren. Du wirst dein Gefühl des Zeichnens verlieren . Denn beim Zeichnen geht es vor allem um das Gefühl und die Gewöhnung an die Formen als das, was es ist, dass etwas, das Ihnen gegeben wird, etwas, das Sie Talent über? Und ich werde Ihnen zeigen, wie diese Antworten auf Sie ein wenig später. Also hier hat ein paar Kreise gezeichnet. Und Sie können sehen, dass bereits in dieser Phase, obwohl es nur Kritzeleien sind, Sie können sehen, dass wir tatsächlich feststellen können, wenn Sie, selbst wenn Sie schielen, wie die Kreise in der dickeren Stelle perfekt werden. Siehst du. Wenn wir also einen schwarzen Bleistift und einen schwarzen Bleistift bekommen, neigen wir dazu, uns mit dem endgültigen Aussehen einer Zeichnung zu identifizieren. Und Sie versuchen, den dickeren Teil des Kreises zu verfolgen. Zum Beispiel können Sie in R sehen, dass Sie fühlen und sehen können , wo der Kreis abgerundet ist. Und Sie können feststellen, dass die Form hier von den Kritzeleien ist. Und du siehst, dass wir hier einen perfekteren Kreis haben. Und selbst wenn Sie nicht mit nur einer Zeile gehen, selbst mit einem schwarzen Bleistift, haben Sie einfach einen perfekten Kreis. Und hier gehst du. Also in dieser Vorlesung im Loch, dieses Tutorial, werde ich keinen Radiergummi verwenden, weil was Sie Anfänger? Radiergummi ist eigentlich dein Feind. Und das ist, weil das erste, was Sie lernen müssen, ist, keine Angst zu haben. Und wenn Sie einen Radiergummi haben, bedeutet das, dass Sie sich keine Fehler machen lassen. Und es ist sehr, sehr wichtig zu beginnen, mit Fehlern behaglich zu sein und nicht aufzuhören. Wenn, wenn du denkst, oh, diese Drohnensocke und ich einen Fehler gemacht haben und ich wertlos und nicht gut genug bin und bla, bla, bla, bla, bla, und du zeichnest einfach ganz. Verwenden Sie also keinen Radiergummi, um mit in dieser Vorlesung zu beginnen. Und ich zeige Ihnen das, weil ich in diesem Vortrag keinen Radiergummi verwenden werde. Lassen Sie mich Ihnen einen weiteren Trick mit der nächsten Zeitung zeigen. 3. Lektion 2: So draw du Perspektive mit einer Kugel.: Also werde ich Ihnen einen weiteren Trick hier zeigen, indem Sie nur den Kreis verwenden, wie Sie die Perspektive in diesem Felsen finden können. Da gab es eine Menge Tricks dabei. Es gibt einige andere Tricks, die wir verwenden Würfel oder quadratische Formen oder Linien. Aber ich werde hier nur Kreise verwenden, um Ihnen zu zeigen, wie einfach das ist oder etwas, das Sie verwenden können, können Sie bequem finden. Lasst uns also einen riesigen Kreis zeichnen. Nur wieder, lassen Sie Ihre Handrechnung locker. Versuchen Sie nicht, es auszurichten. Kritzeln Sie einfach in unserem Spiel damit. Machen Sie eine Lese wirklich hässlichen Kreis. In R. können Sie das sogar tun. Als wütendes Kind. Nach einer Weile wird Ihr Gehirn dies tatsächlich in mechanischer Bewegung tun. Und je mehr Sie es tun, desto mehr sehen Sie den perfekten Kreis darin. Siehst du das. Und das ist es, was wir hier gestalten. Und da gehst du. Sie sehen, dass wir einen perfekten Kreis mit sehr, sehr dicken Rändern haben. Wenn wir es so nennen. Und wir haben kein Kritzelei mehr. Nehmen wir an, dass dieser Kreis genau und aus dem Bus ist. So können wir eine Linie zeichnen. Während in der Mitte, finden Sie den Mittelpunkt dieses Kreises genau vor uns angespannt ist. Und wir können eine Halbzeitlinie hier haben. Zum Beispiel. Du siehst, dass ich keine Werkzeuge verwende, um die Mittellinie zu finden, sondern nur auf die gleiche Weise zu kritzeln. Wieder. Ich kann nicht, ich kann nicht darauf hinweisen, dass es gut für dich ist, in einer Weise zu zeichnen, in der du lockerer Sand drin bist , wenn du in deinen ersten Zeichnungen nicht ganz perfekt sein musst. Also, wenn wir sagen, dass dieser Kreis genau aus der Vergangenheit ist, meine ich, mündliche Linien aller Augenlinie schauen gerade auf den Kreis und das ist der ganze Horizont. Ein Kreis ist also eigentlich eine Summe aus vielen, vielen Kreisen. Und wenn wir es neigen, wenn dies ein Kreis ist, der den ganzen Weg durch den Kreis geht. Wenn Sie einen dreidimensionalen sehen, wenn wir Früchte Kreis gehen, bin ich im Durchmesser. Und dann werden wir nicht sehen, wir werden diesen Kreis oder eine Ellipse nicht sehen. Wir würden nur eine Linie sehen. Aber je niedriger nach unten, obwohl je höher wir von dieser Linie gehen, beginnen wir, eine abgerundete Form zu sehen. Also zum Beispiel, wenn wir diesen Kreis in der Mitte schneiden und es wird kleine Stücke davon schneiden. Tiefer nach unten. Was wir von den Stücken sehen werden, ohne sich zu bewegen, es ist nur die gleiche Sicht. Wir werden solche Weine sehen. Und wir, wenn wir sagen, dass der Kreis transparent ist. Damit wir es durchsehen können. Es bedeutet, dass die Maulwurfstunde, die wir gehen, desto mehr wird die Kreuzung gehen, eine Ellipse bilden, eine Art zerquetschten Kreis. Und wenn wir es auch abdecken wollen, nur um es klarer zu machen, was ich meine. Zum Beispiel, wenn dies ist, wenn dieser Kreis in der Hälfte hier ist, werden wir nicht flache Oberfläche sehen. Und wenn wir das hier rüber schneiden, werden wir diese flache Oberfläche sehen. Siehst du, es sieht so aus, als wäre es transparent. Und je tiefer du gehst, desto größer. Diese Angst, dass dieser Kreis sein wird, oder diese flache Oberfläche. Denn wir gehen weiter von der Mitte und der Perspektive. Und hier wird es noch breiter sein. Endet in diesem Raum. Es wird vielleicht so sein, dass sie irgendwie wie Löwen vorschlagen, wie diese niedrigere so genannte es sein wird, es ist wie das Ende am Ende des Kreises und wir können durch sie sehen. Also geht es so runter. Und das gleiche, die gleiche Weise in dem gleichen Prinzip ist es, wenn Sie nach oben schauen, Lassen Sie uns von der oben beginnen, wird auch hart Halbkreis wie das sein. Ich kann Ihnen hier auch zeigen, wie man eine perfekte Ellipse macht. Wie wenn Sie, wenn Sie zeichnen 1 hier, wo der Kreis trifft die Oberfläche und 1 hier drüben, und dann eine gerade Linie zwischen ihnen zeichnen. Und Sie haben diesen Mittelpunkt. Bauen Sie einfach. Und du hast diese Linie hier drüben. Und hier ist ein weiterer Punkt. Zeichnen Sie einfach eine weitere Linie auf diesem Punkt. M, verbinde die Leitung mit einer anderen Linie, die los ist, geh nicht gerade nach oben. Nun, der andere Punkt trifft sich und tut das gleiche hier. Und wie man eine perfekte Ellipse machen kann, ist eigentlich diese, diese Entfernung hier ist genau die gleiche, wie die Entfernung vom anderen Punkt des Kreises. So können Sie einfach eine symmetrische Sache tun , indem Sie nur den Teil des Kreises hier drüben spiegeln. Und das kannst du mit jedem anderen Kreis machen. Jede andere Sphäre. Ganz oben auf das Gesetz. Aber ich werde Ihnen hier grob zeigen, wie die Kreise sind, die Perspektive fortsetzen. Wenn das also eine gerade Linie ist, wird diese dünner sein. Und das wird im Grunde die gleiche Größe haben wie diese. Aber nur wenn wir diesen Kreis hier durchschneiden würden, werden wir diese Linie sehen. Stattdessen. Lassen Sie mich zeichnen es mit einem Taschentuch, wo der schwarze Bleistift, damit Sie klar sehen können, was ich meine. Folgen Sie einfach ungefähr von dem, was Sie denken, die Mitte des Kreises ist. Und lasst uns den Kreis haben, als wäre er solide. Wie mit Karotte nur ein wenig über der horizontalen Linie. Und wir fügen einige Schatten hinzu. Und Sie sehen, wie der Kreis aussieht, als wäre er perspektivisch. Und diese flache Oberfläche. Also, wenn Sie das hier rüber schneiden, wird es auch etwas sein, das von oben, von oben nach oben aussehen wird. Und je höher wir gehen. Wenn wir rechts unten am Kreis sehen, dann wird es wieder zu einer perfekten runden, runden Form kommen. Wenn Sie es von geradeaus auf einen perfekten Kreis schauen. Das sind also die Prinzipien, die einzigen Prinzipien, die wir verwenden werden, um die Perspektive in unserem Zeichentrickcharakter zu finden. Also, was ich vorschlage, ist einfach diese Übung zu machen. Finden Sie einfach, zeichnen Sie einen schlampigen Kreis und versuchen Sie einfach , die perspektivischen Linien oben und unten zu finden. Und unter ihnen. Die horizontale Linie und die untere und untere nach unten gehen Sie, desto breiter. Je breiter dieser Elite-Raum, bekommen A's und tun Sie diese Übung auch, um einen symmetrischen Kreis mit diesem Prinzip zu zeichnen, wie den Punkt hier und hier zu finden, verbinden Sie ihn mit der Linie, die den oberen Punkt des Kreises kreuzt und nur Spiegel eins. Aber versucht genau das Gleiche hier drüben zu tun. Und das wird die Grundlagen oder der nächsten Vorlesung sein und all die Vorträge, die ich Ihnen hier zeigen werde und auf Kniescheiben zeichnen werde. Jetzt, bevor wir weitermachen. Ich werde Ihnen auch zeigen, wie die Lieferungen für die andere Seite der vertikalen Seite des Kreises. Wenn das also eine Mittellinie ist und wir sehen, dass es geradeaus ist, wird es einen unsichtbaren Kreis geben, der dahinter sein wird. Wenn es ist, wenn du das siehst, tränken Sie einfach vorne und wir werden keinen Kreis sehen, aber wir werden nur eine gerade Linie sehen. Und je weiter wir vom Kreis und dem Kaktuslogo in der Mitte kommen, oder nicht in der Mitte, sondern ein wenig von der Seite. Das Gleiche gilt. Wie Sie können diese senkrechte Pose oder Mund. Das gleiche gilt für die vertikale Seite des Kreises. Je weiter wir von der Mitte entfernt sind, desto breiter werden diese elliptischen Formen. Und du siehst M. Also, wenn wir diesen Kreis hier rüber schneiden wollen, lasst uns ihn mit dem schwarzen Bleistift setzen. Ich sehe, was wir haben. Wir werden den Umriss so sehen. Und hier setzen wir gleichermaßen ein Schild darauf, damit ich Ihnen genau zeigen kann, was ich meine. So können Sie es deutlich sehen. Dies wird sein oder Form von der Website. Jeder hier haben wir eine symmetrische Art von Verhalten dieser Linien. Während wir hier einen Kreis von oben, unten, von oben sehen können. Also, wenn wir diese Zeile hier definieren. Und färben Sie es einfach. Ist es, wenn wir wie einen kleinen Hut sehen, wie Daft, wie ein Lager. Und von hier aus wird es diese Linie sein, die sichtbar sein wird, wenn wir wollen, um zu versuchen, die Kugel zu schneiden. Hier drüben. Wir werden einen Live-Rauchtopf sehen. Sehen Sie, Sie werden die, die, die Kugel von dieser Seite sehen , und das ist von oben. Aber von der Website sind sie genau symmetrisch. So ist es einfacher, den Kreis zu schnitzen hier wird genau wie diese Form aussehen. Und Sie können eine einfache Übung machen, wie Sie einige Punkte neben dem Kreis setzen und nur versuchen, zu sehen, wie sich die elliptische Form auf der Außenseite verhält. Mit dieser ist die breiteste. Wieder schlägt es Ihnen vor, wie breit dieser Zyklus sein wird y es gibt nicht mehr zu schneiden von hier. Ein Kreis, einmal hier besteht aus Tausenden von, Tausenden von kleinen anderen Kreisen. Es hängt davon ab, wie viele möchten Sie zeichnen? Denn dies gibt eine auf die einzige, während sie wie Millimeter sind, Millimeter von kleinen, kleinen Kugeln, Kreise hier drüben. Warum ist es also wichtig, diese Übung zu machen? Und was hat es für den Zweck oder eine Karikatur Charaktere? Jetzt. Lassen Sie mich Ihnen ein Beispiel zeigen, wie diese ganze Kreise Sache angewendet wie wir Zeichentrickfiguren auf ein neues Stück Papier zeichnen. Beginnen wir damit, das einfach neu zu zeichnen. Also geh nur, um sauber zu machen. Es ist also nicht zu überladen. Zieh es einfach grob. Wie ich es dir vorhin gezeigt habe. Und lasst uns ungefähr die Mitte davon finden. Also, wenn dies die Mitte ist, vertikal, und das ist die Mitte und auf der senkrechten Achse. So, zum Beispiel, tun Sie es einfach grob. Denn auch wenn es nicht genau ist. Was ich will, dass du mit dieser Übung machst, und all diese Übungen gewöhnt sich daran, Angst zu haben. Nehmen wir an, das ist der Mittelpunkt. Und sagen wir, wir wollen, Lassen Sie uns vorstellen, dies ist ein Schnabel hatte unseren Charakter. Und wir wollen, dass der Charakter in diese Richtung schaut. Also wollen wir ungefähr hier drüben die Augen haben. Also zwei Augensätze, ein Paar Eis. Also, was wir tun, ist wie, es bedeutet, dass der Kopf geteilt wird. Von dieser Seite. Es wird eine Linie geben, die den ganzen Weg hier von dieser Seite geht. Aber wenn wir den Kopf schneiden, den Kreis in zwei Hälften und das wird sein, wird das IRS auf der symmetrischen Seite des Kopfes sein. Aber weil es eine Perspektive und Veränderungen des Kopfes gibt, wenn wir die Iris hier drüben in der Figur haben loggen Sie sich auf diese Seite ein und nicht geradeaus zu uns, wo die Augen ganz so herum sein werden. Sie sind genau in der Mitte. Wir haben sie so. So wird es genau die gleiche Größe geben. Du siehst da vor uns. Aber wenn die Augen hier drüben sind, müssen wir zuerst zeichnen. Wir müssen die mittlere zeichnen, die Mittellinie , die in der Perspektive sein wird. Und das ist, warum wir ein kommt in praktisch hier. Das Wissen um diese Perspektive, wie sich diese elliptischen Formen des Kreises in der Perspektive ändert, wenn er weiter vom Zentrum entfernt ist. Wenn wir also die unsichtbare Linie hier rüber haben, wird sie nicht ein perfekter runder Kreis sein, aber es wird eine elliptische Form sein. Und das gleiche ist, dass, wenn wir die Augen tatsächlich verhältnismäßig haben wollen, wir wissen müssen, dass sie, wenn sie diese Linie überschreiten, wir diese Perspektive ziehen müssen. Wenn es eine unsichtbare, unsichtbare Linie gibt, die den ganzen Weg hierher geht. Das heißt, wenn wir einen 19 Globus haben , der diese Größe hat und das auch Intellekt anwendet, wie wird dieser Kerl zerquetscht werden? Also müssen wir vielleicht noch eine elliptische Kugel werfen, Kugel. Elliptische Form hier drüben. So rechtfertigt man, wie dieser Kreis jede Form transformiert. Perspektive und wie groß sie sein werden. Und das gleiche davon, für diesen. Also wird das Ich hier drüben, wir drehen, seine Form entsprechend der elliptischen Form ändern , die auf dieser Seite geht. Also wird es ungefähr so aussehen. Wenn wir diese Linie hier drüben haben, dann andererseits werde ich kleiner sein, um proportional aussehen zu können, weil der Charakter verdreht ist, wird auf diese Weise gedreht. Und die Schüler werden auch so sein , als wäre es eine unsichtbare Linie, die auch auf der Seite geht. Und du siehst, dass wir eine Form haben, die so aussieht. Es ist also keine vollständige Sphäre. Aber je weiter wir vom Zentrum entfernt sind, desto mehr wird das Eis zerquetscht aussehen. Oder mehr, wenn die M elliptischen Formen, wird es nicht vollständig um sein. Und das siehst du hier. Und das liegt daran, dass wir dem folgen, dieses Forum, in dem sich die Kreise biegen, in der Perspektive hier drüben ändern. Und das gilt, um alles zu tun, im Grunde alles, was Sie zeichnen, werden wir irgendwie diesem Prinzip folgen. Deshalb ist es sehr nützlich, praktisch, dieses Prinzip zu kennen und so viele Linien wie möglich zu zeichnen und nur zu sehen, wo, wie die Augen Form ändern. Lassen Sie uns ein anderes tun, wie zum Beispiel, wenn das Zeichen hier drüben ist, bedeutet dies, dass diese Zeile , und diese Seite, lassen Sie uns diese hier verwenden und sehen, dass das Zeichen unten, von unten nach oben und verwenden Sie diese Form. Es bedeutet, dass die Augen das Zentrum davon sein werden. Ich werde ungefähr hier sein. Wenn wir eine andere, eine andere Sphäre haben , eine andere Zeile, die von hier geht. Und dann enden wir irgendwo hier. Und lasst uns dasselbe mit diesem i also sind diese, wo oder wer ihren höchsten Punkt haben. Und Sie können hier eine andere Linie haben , nur um zu sehen, ob Sie den niedrigsten, niedrigsten Punkt haben. So ungefähr hier drüben. Und das gilt für das andere Auge, wie eine Linie, die von hier geht, von diesem hier, endet hier drüben. Und dann werden wir ungefähr wie Zweifel aussehen. Sie werden sehen, dass dieses Mal, dass Sie auf diese Weise. Und wenn der Charakter auf uns schaut, wie gut, Sie werden sofort sehen, dass dies hatte, Es ist entweder nach unten kippen oder der Charakter hat, ist in einer sehr erstreckt sich unter dem Horizont. Der Horizont. Und Sie sehen, wie verschiedene Formen sind. Aber sie sehen prospektiv korrekt aus. Denn wenn Sie diese Position nicht anwenden und Sie haben das Auge symmetrisch oder so herum hier drüben. Siehst du das. Und wenn du die Form so hast, siehst du das. Dann suchen sie alles, was sie wollen. Dekorativ, die mehr wie etwas aussehen. Etwas ist nicht richtig Perspektive in, als perspektivisch weise, der Kopf sieht flacher von vorne. Es bedeutet, dass der Charakter sein kann, ist nicht vollständig Kugel, aber vielleicht hat eine Art von einer quadratischen Form, wie Punkte, dann sieht es richtiger aus, die Augen flach zu haben. Dies ist ein wenig andere Ausdrücke. Wir werden später wieder kommen, wenn wir unsere Charaktere entwerfen und y, wir können auch flache Eis und flache Oberflächen verwenden, um Charaktere zu entwerfen. Aber wenn wir später vorankommen wollen, was wir in den Vorträgen tun werden, ist es wichtig zu wissen, warum wir diese sphärische Form verwenden und wie dies die Perspektivenänderungen von vier Zeichen zutrifft. Und es gilt für jeden Körperteil des Charakters, den wir entworfen haben, weil wir nur Sphären verwenden, um das zu tun. Und wenn Sie dieses Prinzip kennen und es als Leitfaden verwenden können, um Ihnen dabei zu helfen die Perspektive zu finden und Ihnen dabei zu helfen, Ihren Geist und Ihr Design zu befreien. Design. Es kann nicht einfach sein, ohne sich Sorgen zu machen, dass du einen Fehler machen wirst, den du kontrollierst und so weiter. Also werde ich einfach mit dem nächsten Vortrag fortfahren. Wir sehen uns dort. 4. Kurseinheit 2 (Extra): So to du die Wappen: Hallo da. Ich hoffe, Ihnen gefällt dieser Vortrag bisher. Und das ist ein zusätzliches Video, das ich machen werde, weil ich gesehen habe , dass ich zwei ähnliche Vorträge gehalten habe. Und es sollte nicht so sein, aber weil ich es für die Studenten getan habe, die reinkommen, werden sie es tun. Das wird für meine jetzigen Studenten eine neue Sache für dich sein. Das tut mir leid. Also werde ich Ihnen einen Bonus Vortrag über Perspektive geben. Und das ist ein bisschen fortgeschrittener. Ich habe nicht daran gedacht, in die Perspektive zu gehen, weil es dich vielleicht verwirren könnte , aber ich werde dir nur eine grundlegende Erklärung der Perspektive geben. Und das ist eine kleine Übung, bei der ich Ihnen beibringen werde, wie Sie die Basis der Füße finden, wo Ihr Charakter steht, und wie man Kreise mit tatsächlich Würfeln macht. Also, was ist Perspektive? Perspektive ist die Linie, die horizontale Linie tut, ist genau mit unseren Gesichtspunkten ausgerichtet. Wenn also eine Person hier drüben steht und sie genau in der Vorderansicht sieht, die Linie, in der die Augen völlig gerade sind, wird die Linie, in der die Augen völlig gerade sind,geradeaus nach vorne schauen, die horizontale Linie sein, die Ihre Perspektive definiert, wie Ihr Objekt Perspektive ändern. Und es gibt auch eine vertikale Linie, wo es genau dort ist, wo Sie ausgeben. Das definiert auch, wie sich das Objekt in der Perspektive ändert, von wo aus Sie sich ansehen. Die Perspektive ist also nicht wirklich ein absoluter Wert. Es ist ein Wert, der nur darauf basiert, wo Sie stehen. Wenn Sie sich also hinsetzen, wird sich Ihre Perspektive ändern. Und wenn du aufstehst, würde deine Perspektive rübergehen, wenn er in einem Gebäude höher nach oben oder unten geht oder wenn du auf dem Boden liegst, würde sich das ständig ändern. Aber eine Faustregel ist, dass die Perspektive eine Linie ist, die Ihre Linien ist, wo Ihre Augen in einem entspannten Zustand, einfach, das ist die Linie Ihrer Perspektive. Wer sind die Objekte? Zum Beispiel, wenn Sie einen Kreis haben, ist dies völlig flach. Und je tiefer Sie gehen, wie ich in einer vorherigen Vorlesung erklärt habe, wird sich der Kreis ändern, je nachdem, dass Sie auf das Objekt schauen oder ein wenig nach oben auf das Objekt schauen. Also hier werde ich Ihnen zeigen, ob Ihr Charakter irgendwo hier steht. Wie man Quadrate und zwei Punkte verwendet, Fluchtpunkte, um eine genauere Formen für den Ort zu machen , wo das Zeichen aussteht. So sagen wir zum Beispiel, der Charakter steht hier und wird zuerst gewürfelt entwerfen , um zu sehen, wie dies mit sphärischen Formen ausgerichtet ist. Also haben wir in der Regel 2 Perspektive. Wir haben, wir schauen uns das Objekt ein wenig geneigt an. Es ist also nicht einfach, ist etwas geneigt. Es bedeutet also, dass es sich sowohl auf diese Weise als auch auf diese Weise in der Perspektive ändert. Und es hat zwei Fluchtpunkte. Lassen Sie uns dafür einen Fluchtpunkt haben, an dem alle Punkte des Quadrats ausgerichtet sind und an diesem Punkt oder hier enden. Und es gibt einen weiteren Fluchtpunkt, den alle Punkte zum Beispiel hier ausrichten und stehen. Dies ist kein festes Beispiel. Dies ist etwas, das Sie je nachdem, wie Ihr Objekt in Ausgaben wählen können. Und dies ist eine Vorlesung, über die ich in den nächsten Vorträgen ein wenig sprechen kann , die ich vorbereite, weil es ein, es ist ein riesiges Thema. Aber nur um es willen, für eine Übung, werde ich Ihnen einfach dieses Beispiel geben. Also lassen Sie uns einen Würfel entwerfen. Ein Würfel, die vertikale, die vertikalen Linien eines Würfels ist immer Gebäude 90 Grad mit der horizontalen Linie. Also sind sie alle dran. Wenn sie auf dem Boden stehen, gibt es hier nur 90 Grad Gebäude mit dieser horizontalen Linie, 90 Grad. Also sind alle Linien gerade. Also haben wir hier eine gerade Linie. Und so für zwei Punkte zu Fluchtpunkt Perspektive, sagen wir, Punkte oder Feeds oder Objekt ist groß gemacht. Also lassen Sie uns beide Punkte verbinden, die Sie abstimmen, um Punkte zu verschwinden. Eins hier, können Sie, können Sie vier Punkte verwenden. Ein Jahr. Wenn es schwierig für dich ist. Nun, das ist es. Und hier ist ein weiterer Fluchtpunkt, verbinden Sie sie einfach. Hier haben wir also die Perspektive des Orpheus Würfels. Wo ist, werden wir versuchen, ein Quadrat zu machen. Und jetzt ist das eine ungefähre, weil es weg ist. Nehmen Sie etwas Training und in der nächsten Vorlesung Punkt Ich bin Vorbereitung, Ich werde Ihnen ein Beispiel geben, wie Sie aus dem wirklichen Leben zu ziehen und zu lernen, die Formen zu sehen und entscheidet, wie groß die, wie, zum Beispiel, Design oder perfekte Würfel in Perspektive. Aber sagen wir das ungefähr hier. Oh, Perspektive. Was wir also tun, ist im Grunde zu sagen, dass dies eine vertikale Linie ist, also 90 Grad mit der horizontalen Linie. Es kommt wie hier drüben. Jetzt haben wir eine kubanische Perspektive und lassen Sie uns den Würfel ähnlich ausrichten auf dieser Seite finden. Denn dieser Fluchtpunkt ist etwas näher als dieser, was bedeutet, dass die Perspektive auf dieser Seite stärker ist. So sehen Sie, dass es sich hier nur viel mehr als ein Winkel y ändert. Dann dieser, je weiter weg die Fluchtpunkte gehen, desto weicher ist die Perspektive. Ist es bedeutet, dass wir sind, wir verbringen weiter weg von dem Objekt, so dass es ändert. Der Fluchtpunkt der Perspektive ist, als ob er irgendwo verschwindet. Wir sehen es nicht in der Zeitung. Nehmen wir an, wir haben diese Seite des Würfels hier drüben, was etwas kürzer ist. Aber weil die Perspektive stärker ist, um einen echten Würfel zu machen, was bedeutet, dass wir kurzfristig entscheiden müssen. Also ist es ungefähr hier. Also, wie finden wir die anderen Seiten des Würfels? Nun, verbinde sie einfach mit den Seiten hier drüben. Mein Punkt. Und von diesem Punkt bis zum nächsten Fluchtpunkt verbinden Sie einfach Punkte wie diese. Und wie finden Sie? Jetzt können wir den Würfel zeichnen, als wäre er transparent. So sehen wir die wirkliche Form des Würfels. Verbinden Sie diese 0,90 Grad wieder mit der horizontalen Linie nach unten. Und was könnte man sonst noch tun, es geht einfach runter. Also verbinden Sie diesen Punkt, den der Würfel mit der einen Fluchtlinie hier drüben. Und dieser Punkt des Würfels mit der Fluchtlinie da drüben ungefähr. Und hier hinter Ihnen sehen, dass diese Linie, diese Linie und diese Linie in 1 aufeinander treffen, und das ist die Rückseite der Warteschlange. Wie benutzt man das, um einen Kreis zu bilden? Also, wenn du mich davon gesehen hast, ist dein Charakter rund. Was eigentlich ist, wie Sie tatsächlich die Form des Würfels finden , ist, dass Sie finden, ist innerhalb des Kreises. Also, wenn spaltet die Schrägstellung, wenn Sie sagen, dass dies ist, Split ist süß in zwei Hälften. Das ist also ungefähr die Hälfte des Würfels hier drüben. Zeichnen Sie hier einfach eine 90-Grad-Linie zur nächsten Seite. Das ist also eine Hälfte. Und weil ein perfekter Kreis in einem perfekten Q enthalten sein wird , ist im Grunde, wenn Sie einen Kreis wie Punkte machen, können Sie tatsächlich Linien um ihn ziehen. Und wenn Sie einen perfekten Kreis haben, erhalten Sie auch ein Quadrat. Ein perfektes Quadrat. Sie sehen, dies ist auch eine Möglichkeit für Sie später lernen, wie man Quadrate zeichnet. Perfektes Quadrat, wenn Sie die Form finden, nur versuchen, nur das Streben nach dem Kreis, tun, obwohl es aus, wie ich Ihnen gezeigt und, und finden Sie das perfekte Quadrat. Es ist also genau in der Mitte. Also, wenn Sie eine Linie von der Mitte ziehen, hier und hier, ist das Ende. Wenn Sie den Kreis nicht haben, können Sie diese Linien einfach verbinden. Und du kannst einen Kreis zeichnen, wie hier und hier, und hier. Und das gilt auch, wie das zu finden ist, wie sich dieser Kreis in der Perspektive verändert. So finden Sie die Mittellinien dieses Würfels. Verbinden wir diese Linie etwa hier mit der verschwindenden 0,1. Und finde die Mittelpunkte hier drüben und verbinde sie mit dem Fluchtpunkt hier drüben. 90 Grad verbunden mit einem Winkel von 90 Grad nach unten. Dies ist also eine perfekt ausrichten, symmetrisch, und das ist der Fluchtpunkt. Dies ist der Mittelpunkt für den unteren Teil, der mit der Fluchtlinie hier drüben verbunden ist, und die Fluchtlinie dort drüben. Und hier haben Sie diese Art von Splits, perfekte Trennung. Also, was Sie tun, ist im Grunde den Kreis zu zeichnen. Dies wird perspektivisch gekippt werden. So müssen Sie ungefähr, Sie müssen lernen, wie man Augapfel es hier, weil dies auch ist, ist nicht die gleiche Zeile hier, wie es hier ist. Aber es ist sehr hilfreich. Das ist also ein Kreis, und das ist der Vater, von dem wir an den Horizont gehen, desto mehr wird es als eine Drohungslinie aussehen, wie ich Ihnen schon sagte, das Gesetz runter und los. Je mehr wir den ganzen Kreis sehen bis wir hier unten eine perfekte Kugel sehen, wenn Sie gerade nach unten schauen. Dies ist also, dies wird ungefähr definieren, wie viel, wie viel Perspektive ändert Sie Ihre Sphäre haben. Also hier ist ungefähr der andere, wie Punkte. Und jetzt willst du einen Zylinder bauen, weil du es bist. Ein Vermächtnis Ihres Charakters kann wie Zylinder sein. So verbinden Sie einfach eine gerade Linie, 1990 Grad Linie, die eine Kugel mit dem anderen Ende verbindet, 90 Grad Linie hier drüben. Und jetzt wird das ein bisschen chaotisch. Also lass es mich mit dem schwarzen Stift laufen. Und du siehst, was ich habe. Also werde ich nicht die Rückseite dieses Beines zeichnen. Ich werde nur die Vorderseiten zeichnen, weil wir diesen Teil sehen werden. Hier geht's. Wir haben uns, wir haben einen Zylinder. So können wir zum Beispiel Nägel hier machen. Und das kann das Bein eines Romans oder Elefanten werden. Du hast hier nur einen Schatten gesetzt und los geht's. Wie man das andere Bein macht, wird direkt neben diesem sein. Also beginnen Sie einfach mit meinem b, dieser Linie oder noch näher hier drüben, um einen anderen, einen anderen Würfel zu zeichnen und einfach den gleichen Weg zu gehen, indem Sie die Punkte dort mit den gleichen Fluchtpunkten und Design verbinden . Und unter Q. Wieder gerade Linie hier drüben, wird dies, diese Linie Stimmung kleiner sein, denn je weiter weg Sie gehen, desto kleiner wird der Würfel in dieser Seite. Das ist eine weitere Perspektive dafür. Ich werde die Breite nicht verwirren. Ich gebe dir nur dieses Wissen, diesen Tipp, und verbinde den nächsten wieder mit dem Fluchtpunkt hier drüben. Und du hast diesen hier, diesen Fluchtpunkt. Und Sie haben die max Q. Sie finden die Mittellinie hier und hier, weil Sie sie mit dem Fluchtpunkt verbinden. Und Sie können diesen Fluchtpunkt einfach von diesem Bein hier und auch von hier aus fortsetzen . Also hast du irgendwie einen anderen Kreis hier drüben, und einen weiteren Kreis hier drüben. So verbinden Sie einfach das Ende, die Spitzen dieser beiden mit Zirkus. Und hier bekommst du das andere Bein. Lassen Sie mich Ihnen mit einem schwarzen Bleistift zeigen, wie Sie das so bekommen haben. Und hier ist das andere Bein. Und hier können Sie den Körper bauen. Sie können, Sie können die nächsten Beine tun, D, die Seitenlängen von der gleichen Kraft oder wenn Ihre Charaktere nur zwei Beine. Sie können einfach den Körper aufbauen, ganz oben auf Zweifel. Und fahren Sie einfach mit Ihrer Zeichnung fort. Aber ich würde vorschlagen, dass dies nur ein Hinweis darauf ist, wie man Perspektive findet. Die Charaktere, die ich zeichne in allen Vorträgen sonst unsere ungefähr, als ob es eine separate Datei ist am Tag ungefähr, wenn eine Person wie hier drüben ist, das ist das Eis. So wird es im Fluchtpunkt stehen, ist fast am Horizont. Also werden sie weiter weg von uns sein, als ob sie ausgeben und, oder Höhe, als ob sie real sind, ein richtiges Volk und sie verbringen auf oh, Höhe. Also wird es den Kopf wie unten geben. So die Säge, die Perspektive wird fast die ganze Zeit sehr niedrig sein, außer für die Zeichen, die nach oben suchen. Manchmal ändere ich nur die Perspektive und schaue auf die Charaktere aus diesem Blickwinkel, so dass sie tiefer sind , und deshalb haben sie eine Perspektive, die viel extremer ist. Wie Gicht und ihre Beine sind wie Punkte. Sie schauen runter. Aber Sie können sehen, dass für diejenigen, die gerade in den Kurs gekommen sind, Sie das später für Meilen von meinen aktuellen Studenten sehen können. Ich hoffe, das hat dir gefallen. Es tut mir leid, dass ich diesen doppelten Vortrag hatte, der nicht da sein sollte, aber jetzt hast du einen Bonusvortrag über Perspektive bekommen. Also hoffe ich, dass Sie ein paar mehr Wissen darüber, wie Sie Ihre Charaktere bauen. Also fahren Sie mit dem Rest der Vorlesung fort und lernen, wie man Zeichentrickfiguren zeichnet. 5. Kurseinheit 3: Verschiedene Ansätze zum Zeichnen eines Zeichnen eines a: Beginnen wir also mit einer echten Zeichentrickzeichnung. Warum ist es wichtig, eine blaue Zeit zu haben? Es gibt eine mentale Sache in uns, dass, wenn wir nicht mit schwarzem Stift zeichnen, es nur vorübergehend ist. Was sehr gut ist, denn dann können wir frei sein, die Formulare zuerst zu zeichnen. In jetzt, wenn Sie anfangen, Details zu zeichnen werden Sie irgendwie Angst, dass Sie einen Fehler machen werden. Aber wenn Sie einen Bleistift haben, fühlen Sie sich wie, oh, das ist nur vorübergehend. Sie werden viel freier sein, sich der Form zu nähern, die Grundform, mit der Sie beginnen müssen, bevor Sie ins Detail gehen. Ich kenne viele Menschen und selbst mich am Anfang beginne ich zuerst die Augen zu zeichnen. Und dann verlor ich einfach die Form weit. Ich fing gerade an, aus einem Jahr oder einem Haar oder so zu zeichnen und dann konnte ich nicht enden, weil ich nicht wusste wie ich mich dem Rest des Körpers oder dem Rest des Gesichts nähern sollte. Also ist es gut, etwas zu haben, das Sie für sich selbst fühlen. Es ist nur vorübergehend, so dass Sie zuerst die Grundformen erstellen können. Nachdem Sie also die Übung mit den Kreisen gemacht haben, fangen wir an, zum Beispiel einen Elefanten zu zeichnen. Es gibt so viele Möglichkeiten, Cartoony oder Elefanten zu zeichnen. Und ich zeige Ihnen von der einfachen Form bis hin zu fortgeschritteneren Form. Und ich werde, ich werde ein paar, ein paar Modelle, ein paar Formen zeichnen ein paar Modelle, . Und dann kannst du wählen, du kannst sehen, wie einfach es ist, wenn du die Prinzipien kennst, wie einfach es ist, dein eigenes Design zu gestalten und das für dich zu tun, oder für deine eigene TV-Show oder für deine eigene Short, Kurzfilm, Kurzgeschichte, oder auch wenn Sie eine Geburtstagskarte zum Verschenken an etwas machen wollen. Beginnen wir also mit Formen, wie wir es im vorherigen Abschnitt getan haben. Fangen wir an, den Körper zu zeichnen. Beginnt mit dem Zeichnen einer runden Form. Und jetzt ist das die Leiche. Und lass uns den Kopf machen. Der Kopf ist etwas kleiner. Dies ist also im Grunde die Hauptformen für unsere Elefanten, einfach so. Weißt du noch, worüber ich dir erzählt habe? Die Kreise innerhalb des Kreises ist wie, wenn man die Schaltung von dieser Seite und Perspektive betrachtet, zum Beispiel. Und wir haben eine Kamera von hier. Es bedeutet, dass der Umfang komplette Linie sein wird. Es wird gerade Linie sein. Aber wenn wir es ein wenig von der Seite neigen, wird es wie eine Ellipsenform aussehen. Das ist also die Mitte unseres Elefanten. Wenn wir die Elefanten teilen, klingt das etwas grausam, aber stellen Sie sich vor, wenn Sie sie in zwei Hälften teilen, wird es Spiegel sein. So wird der Elefant auf beiden Seiten gleich sein. Weil wie zwei Augen, zwei Beine und so weiter. Also zeichnen wir nur einen mittleren Kreis auf diese Form. Und das ist die Mitte unseres Elefanten. Es macht nicht, wenn Sie Fehler machen, wie Sie sehen, das ist nur ein temporärer Bleistift. Sie können die Zeile immer ändern. Also legte Plate ein paar Beine darauf, die Beine eines Wertefonds. Lassen Sie uns das vereinfachen, und wir müssen kein realistischer Elefant sein, weil wir Zeichentrickfiguren zeichnen. Die Beine können auf eine andere Weise aussehen. Ich zeige Ihnen ein wenig andere Ansätze, einige andere Ansätze später. Aber fangen wir mit der einfachen Form an. Zeichnen Sie einfach Mohr Kreise. Das sind zwei Längen. Das sind unsere zwei Beine und das eine ist auf der anderen Seite. Wir sehen es nicht. Jetzt ziehen wir die Ohren. Machen Sie einfach mehr Kreise auf beiden Seiten dieser Linie. Stellen Sie sich vor, dass, wenn dieses Leben in der Mitte und dieses ist die Mitte dieses Kreises, ungefähr hier werden die Ohren sein. Haben Sie keine Angst. Du hast die Jahre hier und hier gesetzt. Ist der gute Teil mit den Zeichentrickfiguren. Sie können in jeder Weise zeichnen, die Sie wollen. Du kannst die Jahre hierher bringen, das spielt keine Rolle. Ich zeige dir später, was für ein Effekt es dir gibt. Aber fangen wir einfach mit diesem Formular an. Und es hat in der Mitte, es hat seinen Stamm. Zeichnen wir den Kofferraum. Und der Kofferraum. Es sieht aus wie viele, viele, nicht zu viele, aber einige Zyklen, die am Ende kleiner und kleiner werden. Also schauen Sie im Grunde, wir können bereits einen Elefanten in dieser Form von Zirkus sehen. Jetzt, die Augen. Lassen Sie uns zeigen, ich zeige Ihnen die einfache Art, Augen zu ziehen. Natürlich ist dies nur, um hier kleine Kreise zu machen. Und das ist schon ein sehr niedlicher Elefant. Und ein Mund sagen, hier kann es die Maus darauf legen. Sie können schon sehen, dass ein Elefant darin ist. Eine Sache hier zu tun, nur damit du dich ermutigt fühlst, dass du gute Arbeit geleistet hast. Nehmen Sie jetzt einen schwarzen Stift und verfolgen Sie die Form des Kreises. Und weil Sie die Elefantenform bereits sehen, wissen Sie, dass Sie nicht den ganzen Kreis zeichnen müssen. Von hier aus können wir die Ohren formen. Und dieses andere Ohr, Sie können diese Formen sehen, die ineinander gehen, weil es einen blauen Stift bekommt. Du fühlst dich wie dort. Ich meine, es ist gut, wenn sie genug da sind. Es fühlt sich sogar ein bisschen kunstvoll an. Sie haben gesehen, dass es in Disney- und Pixar-Filmen, ihren sozialen Skizzen auch immer eine blaue grobe Zugkraft unter den Skizzen gibt. Weißt du, es ist, es ist in Ordnung. Je mehr Sie zeichnen, desto mehr gewöhnen Sie sich an diese Formen und desto einfacher wird es für Sie, diese Formen zu zeichnen. Zeichnen Sie also den Kofferraum. Der Mund. Hier ist ein Kopf. Und Körper. Kann die Beine, Bauch zeichnen . Also hier ist unser Elefant. Eigentlich war es ziemlich schnell, oder? Und wenn wir diese Grundform haben, können wir jetzt Details. Wir können weitere Linien im Stamm hinzufügen. Zum Beispiel können wir dies fortsetzen. Die Kreise. Wir können Nägel hinzufügen, einen Schwanz ausgeschrieben. Und Voila, wir haben unseren süßen kleinen Karikatur-Elefanten. Jetzt werde ich Ihnen andere Möglichkeiten zeigen, wie Elefanten zu zeichnen weil Sie Ihren eigenen Stil erstellen können und Sie können viele Elefanten mit zeichnen, bis Sie finden, was Ihr richtiger Stil ist, um es zu tun, Ich werde Ihnen einige einfache Tricks geben wie man zum Beispiel eine Form, Elefanten macht. Was es ist, dass Cartoons schief machen. Zum Beispiel. Warum wir denken, dass die Dinge süßer sind, etwas, etwas Böses. Wie man später einen bösen Charakter zeichnet. Aber jetzt werde ich Ihnen noch ein paar Stile zeigen. Sie können Elefanten zeichnen, einige gehen nur um alle Arten von verschiedenen Elefanten Stile zu tun. Sie können auch einen NF-1 aus nur einem ganzen Kreis machen. Um es zu vereinfachen. Genau wie ein großer Kreis. Und wir können wählen, dass diese Elefanten wirklich, wirklich kurze Beine haben werden. Machen Sie einfach sehr, sehr winzige kurze Beine. Denn manchmal, wenn etwas hat, haben einen kleinen Körper und sehr große Beine, werden sie wirklich Pause zum Beispiel, wir denken, das ist süß. Aber auch wenn etwas wirklich groß mit winziger Länge ist, finden wir, dass auch diesen Anteil der Zeichen gewürfelt. Etwas mit dem wir nicht gewohnt sind, interessantere Charaktere zu werden. Also spielen Sie einfach damit herum. Und das ist auch etwas, das Sie Ihre Art zu denken brechen, wie Sie gestalten, wie Sie Charaktere nähern. Zeichnen Sie einfach verschiedene Formen. Er bemerkte, die Formen zu erkunden, weil die Charaktere viel interessanter werden und lässt uns einen sehr winzigen niedrigen Stamm machen. Sieh mal. Und dann hier diese winzigen Ohren. Und dieses Mal werden wir die Augen sehr, sehr winzig machen. Es sieht so aus, als hätte er eine sehr winzige Phase. Legen Sie die Augen hier. Mao hier. Jetzt wurde ich ein ganz anderer Elefant als dieser, aber man kann immer noch einen Charakter erkennen. Lassen Sie uns es wieder mit Schwarz verfolgen, um zu sehen, welche Art von Charakter wir hier haben. Hier ist der Kofferraum. Mit einem Lächeln. Wir können sogar eine Art von gewellten Jahren hinzufügen , wenn wir die Form haben, wo die Ohren gehen. Lassen Sie uns versuchen, den Kofferraum zu verfolgen. Die, ich meine, die Leiche. Dies ist ein riesiger, riesiger, lustiger Elefanten mit sehr, sehr winzigen. Während sie nicht so sehr winzig sind, aber immer noch mit seinem Körper verglichen. Sehr kleine Beine. Sieh dir das an. Und jetzt können wir einen Schwanz hinzufügen, einen sehr winzigen Schwanz. Jetzt lasst uns die Details ansehen. Ein paar Nägel. Ist das nicht lustig? Irgendeinen Fonds? Lass ihn hier Augenbrauen haben. Das ist noch lebendiger. Sie können einfach mit Funktionen spielen mit. Aber sobald Sie die Hauptform haben, können Sie jetzt alles damit machen. Und jetzt wollen Sie vielleicht diesen glücklichen grafischen Ausdruck haben. Mal sehen, wie mit farbigen Ohren aussehen wird. Denn sobald Sie Ihren Charakter direkt im Explorer bekommen, können Sie, können Sie ihn immer und immer wieder zeichnen und Sie können ihn auf verschiedene Arten färben. Und Sie können sehen, wie es sich ausdrückt. Welche Art von Ventilform und Form, welche Art von Charakter es ist. Manchmal wird Ihre Geschichte, die Sie erstellen, Ihre, Ihr Design. Es ist albern Charakter, wenn es lustig ist, wenn es ein trauriges kleines Allophone oder wenn es ein fauler Elefant ist, werden sie verschiedene Formen haben. Sehen Sie, wie unterschiedlich diese beiden Charaktere voneinander sind. Aber es ist immer noch zu erkennen, dass dies ein Elefant ist. Und, und Sie können wie künstlerischen Ausdruck mit beiden Seiten haben. Also, lassen Sie mich Ihnen ein paar verschiedene Designs zeigen . Diesmal. Lassen Sie uns ihm einen richtigen Kopf geben und es mehr von einem Cartoony-Distanz-Stil machen. Fangen Sie einfach wieder mit einem Kreis an. Hier ist der Kopf, und machen Sie den Körper viel, viel kleiner. Warum mögen wir Charaktere mit großen Köpfen? Nun, weil die Erinnerung, die meisten Kinder, Kinder hat diese enorme unverhältnismäßig große Köpfe gehabt. Und so sehen sie niedlich aus. Was haben sie sonst noch? Sie haben eine sehr große Wangen und ihr Mund ist etwas tiefer im Gesicht. Sie haben große Augen und haben große Stirn. Also lasst uns diesen Elefanten zu einem kindlichen machen. Und machen wir ihm große Wangen. Also sagen wir hier, wir werden die Wangen zeichnen. Und hier werden die Jahre sein. Und die Augen werden wie ein n hier ist die Mitte der Stadt für die Mitte der Elefanten zu ziehen. Wir wissen also, dass es symmetrisch ist. Also ist diese Seite auf dieser Seite die gleiche. Zeichnen wir das auch auf den Körper. Und lasst uns, lasst uns die Füße zeichnen, die Beine. Geben wir ihnen diese Größe. Das ist also irgendwie wie die Form unseres neuen Elefanten. So. Lassen Sie uns die Augen großer, breiter Augen wie ein, wie ein Kind einen hat. Zeichnen Sie mehr Zyklen, mehr Kreise. Ich meine, weißt du, wenn Tiere diese großen Augen haben und wie näher beieinander sind, sehen sie noch niedlicher aus. Auch wenn du denkst, dass sie eher wie ein Cross-Site sind. Aber wie Kinder manchmal, wenn sie dich ansehen und ihre Schüler ein wenig näher zusammen schauen und sie werden noch süßer aussehen. Und wir haben das es ist Stamm, ein langer Stamm. Vielleicht. Lass es uns kürzer machen. So bis hier. Und ein süßes kleines Maul. Und der Mund ist sehr nah an den Augen. Und dieses Mal, anstatt nur Punkte wie hier, werden wir y1 Schüler haben und wir werden kleine Küken haben. Erinnern wir uns an diesen Vier-Zyklus-Kreis. Ich meine, warum? Ich weiß nicht, warum ich Zyklus AutoSum sage, ich verstehe Es ist Kreis. Und hier haben wir den kleinen Mund und E-Mail, die Wangen, prall, was ein Mund verschwindet, haben kleine kleine Küken und alles ist weich und rund. Und es sieht aus wie ein kleiner Elefant. Hol den schwarzen Bleistift. Lass es uns verfolgen, um zu sehen, was wir haben. Bilden Sie die Features. In unseren Annahmen. Du hast es mit einem blauen Stift gezeichnet. Du siehst irgendwie was, was du später verfolgen musst. Und je mehr du übst, ohne das moralische Sprichwort, dass du hier nicht wirklich alle Linien zeichnen musst. Es werden nur die dicken Linien führen Sie zu beobachten. Sie müssen zusehen, Sie müssen zeichnen, was Sie brauchen, um zu leben. Hier sind die Wangen, zum Beispiel, wir müssen nicht all diese Küken zeichnen, obwohl wir das sogar versuchen können. Ich meine, es gibt kein Recht und Unrecht. Denn wenn du, wenn du deinen eigenen Stil bekommst, wenn du viele, viele Male, viele Charaktere zeichnest , merkst du nur, dass alles sehr verspielt ist in allem in Stücke fällt. Irgendwann. Alles, was Sie tun müssen, ist, diese Angst loszuwerden, die Sie nicht zeichnen können, oder Sie müssen die perfekte Linie von Anfang an ziehen. Wie Sie hier sehen, ist das im Grunde nicht wahr. Machen Sie diese große Schweine-Stirn wie ein kleines Baby hat. Und wenn du es beim ersten Mal falsch machst, mach dir keine Sorgen. Sie können die Elefanten so viele andere Male zeichnen. Diesmal hat er die Spitzbeine. Wie Keats oder, oder wie Welpen sehen jetzt, dass diese sehr große Pause haben. Und ich meine, wie süß ist das? Und das ist, es passiert einfach wie einige Augenbrauen, vielleicht wird es noch süßer und eher ein überraschender Blick. Und es liegt an Ihnen hier, welche Art von Details Sie ihm geben wollen? Wollen Sie ihnen einige kleine Linien auf demKofferraum geben einige kleine Linien auf dem , so dass es sich mehr wie ein Volumen anfühlt oder Sie es auslassen wollen. Es spielt keine Rolle, wo Sie wollen definiert die Innenseite der Ohren hier. Also geben Sie ihm hier eine eher Kurve. Also haben wir die Innenseite des Jahres. Und du kannst auch einen kleinen Schwanz haben. Sie müssen die Nägel nicht im Laufe der Zeit zeichnen. Willst du ihm ein wenig lockiges Haar geben, wie ein Baby muss es mehr von einem Baby wie du nur machen, du machst das einfach. Und Sie sehen, wir haben drei Elefanten, zu schwach oder zu viele Charaktere. Sie sind in Persönlichkeiten und Stilen völlig anders. Und wir haben sie in einer sehr kurzen Zeit gemacht, nur Kreise zeichnen, nur die Form von Kreisen erkunden. Und jetzt werde ich dieses Papier mit verschiedenen Arten von Elefanten füllen bevor wir einen von ihnen wählen und es noch mehr erkunden. Mach ein wenig Impulse mit ihnen, lass sie sich bewegen, und so weiter. Zeichnen Sie sie aus der Differenz, von verschiedenen Seiten. Also lass mich dir noch einen Elefanten zeigen. Das kann wie ein wirklich großer Gipfel sein. Kerl Elefanten. Lassen Sie uns ein großes all das auf was, was wir tun. Fangen wir von einem Kreis an. Und er ist, er, das ist der Körper ist groß, groß, breit. Und es wird anders sein als die Baby-Elefanten mit einem großen Kopf. Er hat vielleicht nur einen kleinen Kopf, aber immer noch einen großen schweren Kopf. Und in den älteren, die wir bekommen, haben wir verschiedene Personen oder Funktionen ändern. Es gibt verschiedene Persönlichkeiten, wenn wir jemanden sehen, wenn wir zum Beispiel auf einem großen Onkel sehen , großen Amore. Grobiger Onkel. Wir haben dieses unscharfe, schöne Gefühl über ihn, also geben wir ihm diese Art von Luke, dass er y's Augen hat, einen großen Kofferraum, einen großen Kofferraum trägt. Kleine Tricks in nur haben diese schön aussehende Jungs mit kleinen, geschwollenen roten Wangen und sie sind so schön, um zu sein. Und sie haben kleine Augen. Manchmal haben sie sogar wie kleine Gläser. Das gibt ihnen einen besonderen Look. Also machen wir einen Elefanten mit der Brille. Und sie haben dieses breite, breite, lustige Lächeln. Große Gesichter. Das ist der Mund. Und weil wir den Kopf größer aussehen lassen wollen, sollten wir diesmal alles proportional kleiner aussehen lassen. Lasst uns seine Ohren kleiner machen. Das wird den Kopf größer aussehen lassen. Rückzug SARC Zyklen. Aber jetzt, aber wir wissen, dass diese Form so aussehen wird. Wir können sogar einfach zeichnen, so eine Form zeichnen. Wenn Sie, nach einer Weile Sie nur, werden Sie nicht brauchen, um die unter Zyklen zu zeichnen, die Kreise, Ich meine, ich weiß nicht, warum ich Zyklen auf Zeit sagen, das wird sein, und lassen Sie ihn diese Brille haben. Es ist auf den Ohren, nur um ihn mehr, mehr Farm zu machen. Und wieder, um seinen Körper größer erscheinen zu lassen. Lass uns seine Füße kleiner machen. Aber dicker. Hier ist der schwarze Bleistift. Und mal sehen, was wir hier haben. Sehen Sie, wie einfach es ist, wenn Sie diesen blauen Bleistift darunter haben und diese Weine. Vorläufige Linien, wie einfach es ist, die Form zu finden , anstatt zu versuchen, sofort umzugehen. Und um genau zu sein, wissen Sie, es ist, so dass der vorherige Elefant, den ich angefangen habe, dieser mit etwas mehr Charakter wurde ein wenig verschwommen in der Szene. So. Und eigentlich sind alle anderen Regale verschwommen. Also habe ich einen wütenden Elefanten und eine Art einfache Schrift gezeichnet. Aber weil ich dir wirklich zeigen möchte, wie man das auf dem Bildschirm zeichnet. Also machen Sie sich bereit Bild hier und ich werde nur in einem neuen Stück Papier, ich werde Ihnen zeigen, wie man das macht. Du wirst also ein extra und extra Elefantenvideo bekommen. Also hier haben wir, wie man einen wütenden Elefanten in macht, wenn man einen wütenden, wütenden Charakter macht. Es ist wichtig, scharfere, scharfe Linien zu haben , obwohl ein Charakter irgendwie süß ist. Und wir werden von, von Kreisen, von runden Formen beginnen . Wir müssen etwas kantigerer Art von dreieckigen Formen darin hinzufügen. Und fangen wir mit, mit dem Kopf und haben diese Art von wütend, ein bisschen gemein Elefant. Wir werden hier die Form des Körpers haben. Und suchen wir die Mitte, Mitte des Kopfes. Also fügen wir etwas Symmetrie hinzu. Und du wirst die Form der Linie finden, wo die Augen sein werden. Wenn Sie, wenn jemand grünes LD sagt, neigen Sie den Kopf nach unten und schauen Sie uns unter ihrem Hirsch und ihren Augenbrauen an. Also lasst uns Current ziehen, die gleiche Art und Weise, den elektrischen niedlichen Elefanten. Aber dieses Mal werde ich zeichnen, ich bin wütende Elefanten. Also, ähm, ein, ein wütender, ich werde oft wie sehr dicke Augenbrauen haben vielleicht. So wie das. Angry Birds in unter haben sehr große dicke Augenbrauen, weil es sehr einfach ist, eine wütende Charaktere zu machen. Mit großen Augenbrauen. Sie bringen sie einfach zusammen und, und hier ist die kantige Art von Form. Hier. Und lasst uns den Kofferraum haben. Wir können den Kofferraum sehr klein haben. Und warum ist das? Weil wir die Augen mehr verbessern wollen, wissen Sie, um diese bösen wütenden Augen passieren und einfach wie ein Jahr noch wie ein, wie ein Kreis, aber nur die Hälfte einer Kugel, als ob der Elefant von unter seinen Augenbrauen schaut. Hier ist er sehr gemein und wütend. Ich werde dich holen. Und wir können sogar einige Ende hinzufügen, um sogar auf seinem, auf seinen Ohren zu sparen. Und er ist, als hätte er mehr Kanten, nur um den wütenden Look hinzuzufügen. Der Mund ist nach unten geneigt. Der Mundwinkel macht auch diese scharfe Kante. Wir können die Charaktere über bereits wütend zu sehen, und wir sind dies wirklich schnell getan. Haben wir nicht, wir haben nicht zu viel Mühe gegeben. Denken Sie, wenn Sie, was Sie tun können, wenn Sie mehr Mühe in es und nur finden Formen der der Beine auf hier. Gehen wir zurück zum schwarzen Stift und sehen, was wir haben und machen die Augenbrauen dick. Bringen Sie sie näher zusammen. Wir können sogar ein wenig hinzufügen, ein wenig wütende Faltenbildung hier, nicht um ihn noch wütender zu machen. Sie sehen, wie dies dem Charakter auf einmal beiträgt und nur mehr gemein wird. Je mehr Ausdruck Ihr Charakter hat, desto mehr wird Ihr Publikum für sie oder mit ihnen fühlen. Das gilt auch für die wütenden Charaktere. Denn wütende Charaktere sind, wieder jetzt, sie haben auch die Wahrnehmung von richtig und falsch. Und wenn Sie haben, auch Sie meinen Charakter, haben Gefühl für das, was richtig ist und was falsch ist, obwohl falsch in oder weg. Aber sie glauben, dass sie Recht haben. Also vielleicht diese Art von Elefant es hat, es hat diese Einstellung, weil vielleicht ein hartes Leben gehabt haben. Vielleicht hat er seine Eltern verloren und wir haben ein hartes Leben. Also seine Jane, diese Haltung, sich selbst zu schützen und zu wissen, dass mit diesem im Sinn, können Sie ein wenig Einstellung zu dem Charakter hinzufügen. Wie zum Beispiel können Sie diesen neuen Haarschnitt hinzufügen, wissen Sie, wie ein Punk-Haarschnitt, um Ihrem Charakter mehr Einstellung hinzuzufügen, um zu wissen, wer er ist. Er, sie will gehören, jemand zum Gruppieren. Und so fügen Sie Ihrem Charakterdesign auch kantig hinzu. Also lassen Sie mich darüber reden. Lassen Sie mich über diesen quadratischen Elefanten sprechen. Die Sache ist, dass Sie auch mit vielen stilisierten Ausdrücken arbeiten können. Sie können mit dem Quadrat der Schriftarten mögen. Sie müssen den Zyklus nicht zeichnen. Sie können es auf eine dekorative Art und Weise tun, wie Himmel, quadratisch zum Beispiel, so. Und die Sache ist, dass, wenn wir die Prinzipien mit den Cartoony-Augen verwenden, was auch immer Sie die Augen Ihres Charakters setzen, das ist, wo Ihr Charakter sein wird. Jetzt habe ich sie hier auf die andere Zeichnung gestellt. Ich hatte sie hier drüben. Die Sache ist ja, Sie können einen Double und einen Fonds machen. Das ist auch eine lustige Idee. Die Sache ist, wenn Sie Ihre Augen jetzt über ein Jahr setzen, können diese Kreise, die ich hier bekomme, zu einer Art Feature werden. Aber, weißt du, und sogar die, also lass uns nur 44 verschiedene Dinge. Nehmen wir das und haben das Auge des Elefanten hier drüben. Lassen Sie uns die Cartoony-Augen machen und weniger machen diese großen, langen Stamm. Warum nicht? Das Ding, als du sagtest, warum nicht? Spielen Sie einfach mit ihren Ideen, Sie wissen schon, spielen Sie damit. Wissen Sie, nichts ist jetzt mit dem digitalen Zeitalter. Sie haben einen leeren Umrissblock Papier. Mach einfach etwas mit dem Abendessen. Es ist nie, dass es nie die erste verlorene Ordnung sein wird. Und damit die Hauptsache über das Zeichnen, dass Sie keine Angst haben. Man muss denken, dass es nicht nur dieses eine Mal ist. Sie können viele andere Male zeichnen, wenn Sie dieses Mal nicht erfolgreich sind. Es gibt viele weitere Zeichnungsstile und einige Zeichnungen, die Sie tun können, um zu erreichen, wo Sie tun möchten. Und du weißt, was du machen kannst. Diese Karikatur Art, ich fühle mich, als hätten Sie unsere Taschen unter seinen Augen, die vielleicht lustiger erscheinen. Und so, hier ist bereits mündlicher Elefant, der sich von den anderen alpha1 unterscheidet, die ich Ihnen gezeigt habe. Und er kann diese winzigen kleinen Beine haben und sie müssen nicht die Regeln der Perspektive in einem folgen, denn wenn Sie, wenn Sie diese mehr dekorative Art von Stil haben, können Sie mit der Form spielen, Sie können mit spielen die Form, und Sie können mit der Perspektive spielen. So können die Beine wie seltsam nebeneinander aufgereiht aussehen und diese lustig aussehenden Nägel haben. Und jetzt haben wir es. Auf nur zwei Kreise daneben. Was könnte es sein? Wir können es einfach so lassen. Und jetzt können wir die Ohren haben. Also sind wir hier. Und es ist schon ein Elefant, ein Quadrat mit Messern, einem Stamm und den Beinen. Die Sache ist, dass, wenn Sie Elemente eines Tieres hinzufügen, wenn Sie möchten, die Mädchen vereinfachen, die wir hier tun, nur ein Tier stilisieren. Wir zeichnen kein fotorealistisches Tier, weil keiner dieser Charaktere tatsächlich wie ein echter Elefant aussieht. Was wir tun, ist, dass wir vereinfachen, was wir wissen, wie ein Elefant aussieht. Und unser Verstand füllt die Lücken. Und weil wir eine Zeichentrickfigur gesehen haben, Cartoonie-Elefanten, nehmen wir das sofort als Elefant wahr. Geben wir ihm eine lustige kleine Augenbrauen und ein großes Lächeln. Lassen Sie uns seinen Kofferraum schmücken. Es fühlt sich also fleischiger an. Zur gleichen Zeit gibt es uns mehr grafische Art von Aussehen und einen Schwanz. Und jetzt können wir irgendwie lustige Loci Haare auf dem Elefanten haben. Ich meine, die L Funds haben Haare, aber es ist sehr, sehr winzig, als hätten wir dieses kleine Haar hier nicht hinzugefügt. Aber hier denken wir, weil die Form so einfach ist und in gewisser Weise so dekorativ ist. Also vielleicht kommt dieser Tick in nur VC von. Ich bin eine Kunstform, in der die Künstler versuchen, wie Kinder so einfach wie möglich zu zeichnen. Und das wurde Stil. Egal, was du tust, du kannst deinen eigenen Stil kreieren und deine eigenen Charaktere zeichnen, auch wenn du die Charaktere nicht vollständig machst. Was ich meine, völlig korrekt, anatomisch korrekt. Es ist ganz im Gegenteil. Ich meine, mit der Form spielen. Also lasst uns das einfärben. Wir möchten es nur, wenn Sie die schwarzen Umrisse hinzufügen, wird es definierter. Auch wenn Sie die Form mit dem blauen Auge sehen können, mit den blauen Linien, blauen Stift, Bleistift. Fügen Sie hinzu, fügen Sie die schwarzen Umrisse hinzu. Fügt es einfach hinzu. So einfach ist es Ihre eigenen Charaktere für Ihr eigenes Buch oder eine TV-Show zu entwerfen. Und hier haben wir die fortgeschrittenen und den Zylinder nächsten Video, jedes Fahrzeug. Wenn Sie mit den Elefanten vergleichen, diese Idee hier, sehen Sie, dass dieser Elefant sogar eine andere Art von Stil hat. Dann ist dieser hier drüben. Also hier haben wir sechs verschiedene Charaktere. Alle von ihnen Elefanten zeichnen eine ganz andere Art und Weise, alle mit ihrer eigenen Eigenschaft. Und du könntest jeden dieser Charaktere anprobieren. Aber jetzt werde ich diesen einen Charakter nehmen und Ihnen zeigen, wie man zeichnet. Wie man Posen zeichnet, wie man seinen Charakter zum Leben bringt. Und wie man das einfache Prinzip der Verwendung von runden Formen, Kreisen verwendet, und wie mit Hilfe dessen, können Sie den Charakter bewegen, können Sie Perspektive erstellen. Mit ihm. Sie können ihn laufen oder springen lassen oder einfach nur in verschiedenen Posen. Es wird Sie darauf achten, sich lebendiger zu fühlen und es wird Ihnen eine Vorstellung davon geben , wer Ihr Charakter ist, aber auch, es wird sehr hilfreich für Sie sein, wenn Sie Ihre Illustrationen zeichnen. Sie buchen Illustrationen. Und Sie wollen Ihren Charakter in verschiedenen Posen und nicht nur in diesem 11-Winkel und einem Puls. Also gehen wir zum nächsten Vortrag. Wir sehen uns dort. 6. Lektion 4: Zeichne fortgeschrittene cartoon in verschiedenen Posen – Teil 1, Happy Elephant: Also lasst uns anfangen. Was, wenn wir wollen, dass unser kleiner Elefant auf seinem, auf seinen Hinterbeinen steht , auf etwas, vielleicht einen Schmetterling. Also beginnen wir mit dem Zeichnen des Körpers. Und wir beginnen mit dem Zeichnen des Kopfes. Machen Sie einfach einen Verlust. Kreise. Sie sehen, wie Sie sehen können, wie sich die Form genug bildet. Nach einer Weile. Weißt du, du siehst, welchem Kreis du tatsächlich folgen wirst , wenn du einen reinen, sauberen, sauberen Kreis bildet. Und lasst ihn nach oben schauen. Also finde die Linie der Perspektive, wo seine Augen und seine Wangen hier drüben sein werden. Und wir können den mittleren Abschnitt finden, von dem wir dem Charakter Symmetrie hinzufügen, der die beiden Augen, zwei Ohren und so weiter teilt . Und die Mittellinie für den Körper. Eins der Beine. Hier. Die andere ist ein wenig geneigt in unserem einen, Hinzufügen einer Symmetrie zu Ihrem Charakter macht es lebendiger. Also, wenn Sie Ihre Charaktere zeichnen, versuchen Sie einfach, sie ein wenig symmetrischer zu machen. Also nicht alles in wie in einer geraden Linie, die sie lebendiger macht. Also lassen Sie uns das Vorderbein brechen und machen sie ein wenig gebogen. Zu diesem Zweck können wir das obere Bein auf zwei Teile teilen. Der obere Beinteil und der untere Teil des vorderen Teils. Und dann machen wir Kreise oder die Füße oder den Boden, die Unterseite der Beine. Sie haben keine Füße. Und lasst uns ein Bein gerade nach oben haben, um etwas zu fangen, als ob man etwas fangen würde, einen Schmetterling oder so etwas wird diesen glücklichen kleinen Elefanten haben , der wie ein Kind aussieht. Und lass uns seinen Kofferraum hier drüben haben. Verspielt. Und lassen Sie uns seine Augen hinzufügen. Und jetzt, wo er nach oben blickt, werden seine Augen nicht ganz herum sein, aber es wird ein wenig eine Ellipsenform wie gequetschte Form geben, weil die Perspektive sie vielleicht mehr zerquetscht aussehen lässt. So zu sagen. Sein Mund hier ist weit offen und wir haben seine kleinen Tricks, die ihn so süß machen. Und lasst uns seine Jahre haben. Und die Ohren. Das Ende der Jahre sind direkt auf der Linie, die gehen und machen einige mittlere Abschnitt des Kopfes, wo die Augen und die Wange MIT. So ungefähr hier. Und jetzt ist das andere Ohr auf der anderen Seite, also sehen wir nicht, dass es ungefähr hier ist. Also sehen wir nicht, wo es beginnt, das ist C, ein Teil davon. Und das war's. Oder zwingen Sie den kleinen Elefanten. Jetzt haben wir die Augen vergessen. Er schaut hier hoch und die anderen Augen wie ein bisschen hinter dem Kofferraum. Also bringen wir das Dreieck mit. Und was siehst du hier? Jetzt lassen Sie uns seine Zähne machen Schleife, akut und prall die Wange ein wenig mit seinem Mund. Wie Sie sehen, verwende ich keinen Radiergummi. Ist das nicht wunderbar? Die Sache ist, dass Sie mit dem Radiergummi ein Sicherheitsnetz haben. Sobald Sie etwas falsch machen, was denken Sie, dass er immer dünn Sie etwas falsch machen, fangen Sie an, es zu löschen. Ein Indianer, dein ganzes Bild wird zum Chaos, tut zuerst und dann bist du ausgeflippt. Du wagst es nicht, Fehler zu machen. Und die Sache ist, dass Sie durch Fehler, indem Sie dorthin gehen, indem Sie es ungefähr beim ersten Mal tun, tatsächlich die Form finden. Also sehen Sie hier, ich benutze keine Zelle Amu, benutze Radiergummi. Mal sehen, welche Art von Geld wir hier haben. Wir haben Rutschbahn. Und jetzt siehst du es nach oben. Wenn er auf SPSS schaut, bedeutet das, dass wir mehr von seinem Kinn und seinem oberen Teil als seine Stirn sehen , obwohl dieser Elefant eine sehr große Stirn hat. Aber sobald wir getillt haben oder aufgestanden haben, können Sie es sogar selbst ausprobieren. Du wirst in den Spiegel schauen. Natürlich kann man sich nicht sehen, wenn man sich ansieht, aber vielleicht macht jemand ein Foto von Ihnen und Sie werden sehen , dass selbst wenn Sie ein großes Kinn haben, Sie Ihr Kinn nicht sehen werden, weil dieser Teil Ihres Gesichts wird von wo aus wir suchen versteckt werden. Deshalb hat er, dieser Elefant jetzt eine wirklich große Form hier. Und sie ist billig, obwohl er kein großes Kinn hat. Und dann sind die Ohren viel niedriger, weil die Veränderung mit der Perspektive als auch. Verbinden wir diese Formen. Und wir können hier eine kleine Falten haben, wo sich das Knie biegt. Er sieht nur süßer aus. In, wenn Sie möchten, können Sie sogar einen kleinen Bauchknopf in jetzt hinzufügen , weil es ein Cartoony-Charakter bedeutet. Und wir wissen es sicher. Wir wissen nicht, dass ich wenigstens nicht weiß, dass dieser Elefant Bauchknöpfe hat. Tut mir leid. Ich habe ja. Ich habe nicht so viele von ihnen gesehen. Zum Glück, weil es x2 sein wird. Wie auch immer, gehen wir zurück zum Zeichnen. Und hier können wir kleine Details hinzufügen , um unseren Elefanten sogar Gepard zu machen . Lass uns den Mund noch mehr machen, noch glücklicher. Nur breiter. Er ist ein glücklicher kleiner Elefant. Und dann können wir oben das kleine Stück Haar hinzufügen , das ihn wie ein kleines Baby aussehen lässt. Auch. Lassen Sie uns einige Schatten auf dem Boden hinzufügen. Nur sehr wenig, um sicherzustellen, dass er aussieht, als ob er ausgibt und nicht fliegt. Und auch bei, fügt ein wenig mehr Tiefe zu Ihrer Zeichnung. Wenn hier unser erster Elefant in Bewegung ist, derjenige, den wir mit den Cartoony-Augen gewählt haben. Also werde ich dir noch ein paar Posen zeigen. Also lasst uns eine Pose machen. Eine andere Pose, wo der Elefant fühlt. Etwas albern, ein bisschen lustig. Goofy liegt auf dem Boden, wenn sie im Jahr gekauft hat. Also fangen wir mit seinem Kopf an und sein Kopf wird auf dem Boden sein. Und wir beginnen mit und wir beenden mit seinem Körper. Und der Körper wird in einer kleinen Diagonale sein. Wie Sie sehen, dass, wenn dies der Boden ist, sein Körper sein wird. Ich meine, das ist nur ein Teil und das ist seine Party. Also hier ist ein bisschen so. Und wir werden seine Vorderfüße zeichnen, die so auf dem Boden ausgestreckt sind. Und er ist wieder da. Die Füße stehen im Weg. Stehen Sie so auf. Hier. Er ist von den Füßen. Sehen Sie, ähm, seine Vorderbeine sehen viel, viel größer aus als sie normalerweise sind, aber wir wollen eine Art Beine sehen, die Beine herausragen. Um der Kreativität willen, der Kunst willen, darfst du betrügen. Ich habe es eingestellt. Also nun lasst uns die Mitte des Elefanten finden. Wieder. Es wird hier sein. Und jetzt werden wir genau das Gegenteil tun, wie wir es hier getan haben, weil wir das Gesicht ein wenig von oben sehen werden. Was bedeutet, dass die Linie, die kann, wo die Augen und die Küken Fleisch wird wie hier drüben sein. Denn der Elefant ist wie liegend, auf dem Boden liegend. Und hier haben wir seine großen Augen in der Nähe der hier. Und lassen Sie uns seinen Kofferraum so machen, dass die Dreiecke ein wenig nach oben. Und dann geht es weiter auf dem Boden, auf dem Boden. Auf dem Boden liegen. Wenn er spielerisch ist. Lächeln. Hier sind seine Wangen. Er wölbt sich die Wangen, wenn er lächelt. Das machen, so dass dieser süße Ausdruck, den wir so sehr mögen. Und wieder, Sie sehen, die Ohren sind die Entfernung, die verbindet. Wo die Ohren enden. Hier, wie Sie von der Linie hier sehen. Sie sind ungefähr hier drüben, und das Ohr endet genau auf dieser Linie. Also lassen Sie uns sie hier hinzufügen. Der einfachste Weg, um zu finden, wenn Sie Ihren Charakter aus verschiedenen Posen zeichnen , um zu finden, wie groß etwas ist im Vergleich zu etwas anderem. Es tut genau das. Man vergleicht es immer mit etwas anderem. Wie zum Beispiel hier, wie groß ist dieses Jahr im Vergleich zu seinem Stamm oder Buckel im Vergleich zu seinen Augen, oder im Vergleich zu seinem Körper. Sie finden nur verschiedene Arten von Referenzpunkten zu vergleichen. Die Sache ist, dass du es nicht immer tun wirst, oder? Manchmal muss man eine Art von off erstellen. Sie müssen weitere Hilfezeilen hinzufügen, um Ihnen dabei zu helfen. Aber im Moment ist das nicht wichtig, also werde ich nicht darauf hineingehen. Also lasst uns ihn wie faul aussehen. Er ist wie goofend herum oder kleiner Elefant mit seinen Augenbrauen, die spielerisch auf Vermögenswerte schauen, die sagen: Nein, ich bin jetzt auch so müde und lass mich einfach in Ruhe. Und du kannst seinen kleinen Schwanz haben. sage nur, dass all meine Positive da drin, ich kann das nicht mehr. Also lasst uns hineingehen und es mit unserem schwarzen Bleistift umreißen und sehen, welche Art von Charakter wir bekommen. Wissen Sie, wenn Sie Ihren Charakter zeichnen, manchmal können Sie die Funktionen nur für den Ausdruck verbessern , den Sie wie hier bekommen, zum Beispiel, Ich habe seine Augen extra groß gemacht. Und die Sache ist, dass, selbst wenn Sie einen Fehler machen, Sie immer wieder Ihren Charakter zeichnen können. Wie Sie sehen, habe ich diesen Charakter so schnell gezeichnet, nur ein paar Minuten. Und wenn ich etwas falsch gemacht habe, nimm einfach noch ein Stück Papier. Und zeichnen Sie es nochmal. heißt, es ist nicht das Ende der Welt, die Fehler macht. Es ist genau das Gegenteil. Du hattest die Fehler, die du tust. Wir machen dich zu einem besseren Künstler. Jetzt habe ich den Kofferraum hier zu groß gemacht, also kürze ich und bevor dieser niedrige Wein fertig ist. Aber nochmal, und ich sage dir, wenn du diese grobe Skizze darunter hast, wirst du raten. Sie werden erraten, was Sie als nächstes tun müssen. Die Linie wird dich führen, dein Verstand wird dich führen, was als Nächstes kommt. Also müssen Sie sich keine Sorgen machen, dass Sie etwas falsch machen. Wir sind weg und haben es versaut. Und irgendwann ist es kein Verbrechen, einen Radiergummi zu benutzen. Versuchen Sie einfach, es zu vermeiden. Mc, was wird mit deiner Kreativität passieren? Jetzt lasst uns hier starkes Bein haben, das sich ausdehnt. Er ist niedlicher kleiner Gedanke in der Luft. Und hier fängt das andere Bein an. Und hier ist sein kleines Baby Haar herausragen. Und Sie können einige Details auf dem Stamm hinzufügen. Und die Sache ist, Sie können auch einen kleinen Schatten machen, nur um die Perspektive zu verbessern. Nur so Ihre, Ihr Publikum oder Ihre Leser Ihres Buches, oder Ihre Anhänger, wo immer Sie diesen Charakter nur für das Meer zeichnen, sie haben ein wenig mehr Sinn für Tiefe, dass der Charakter ist eigentlich Lang, Lang nach unten, die nicht in der Luft. Und da ist es. Oder der nächste Ehepartner. Also lasst uns eine andere Pose machen. Lassen Sie uns den Charakter nur que tienen haben, wie auf dem Boden sitzen, süß sein. Baby wie Babys. Sie haben ihre Füße ausgebreitet, ihre Beine, ausgebreitet, ihre Arme auf dem Boden in auf dieser Art von q. Falsch. Um damit zu beginnen, wieder, den Kopf zu zeichnen und den Körper zu zeichnen. Es wird sich setzen. Also wollen Sie hier die BOD Art wie mehr von einer Birnenform machen , als ob sie den Körper empfangen würde, der sich in einer Vier sitzt. Auch hier sind die Kreise, die Kreise für die Beine, aber die Hinterbeine sind auf dem Boden ausgestreckt. Hier ist eine für die Unterseite des Beines, ähnlich wie der Fuß und seine Vorderbeine wie auf dem Boden. Und nun lasst uns seinen Kopf ein wenig zur Seite neigen. Also lasst uns die Mittellinie hier drüben haben. Also, wenn Sie einen Kreis zeichnen, hier, wird so aussehen. So ist es nicht wirklich gerade wie in der, in der Mitte, aber ein wenig geneigt. Wie gesagt, wie geneigte Köpfe wie Assymetrie, schafft es mehr Leben für den Charakter. Es gibt mehr Leben, um den Charakter, mehr aus zehn TCT. Wir mögen keine geraden Linien Amine. Wenn Sie einen Grund haben, eine gerade Linie zu machen, ich meine, wenn das Caret sehr steile Felder ist, sehr streng. Sicher. Aber um es zu brechen und lassen Sie uns die Linie der Shakes und die Augen und den Rumpf leicht auf die Seite fallen. Ein Kreis, zwei Kreise, Baum. Oder ich denke, es ist lang genug. Lassen Sie uns die Augen machen, eine an jeder Stelle, oder diese Mittellinie. Und lasst uns die Mädels machen. Die Wangen werden hier drüben in unserem Gleichen und unter dem Eis sein. Und jetzt lass uns den Mund machen. Es wird ein glücklicher Elefanten sein, der seine Wangen mit seinem Mund wölbt. Und lächelnde Ära kann sehen, ein wenig TV wissen wie sehr simpel. Einfach alles vereinfachen. Es wird dein Leben viel besser machen. In diesem kleinen Elefant schaut auf etwas, vielleicht einen anderen Schmetterling. Weißt du, sie sehen gerne Schmetterlinge an. Und wieder haben wir das Ende der Ohren. Am Ende dieser Zeile, ungefähr hier drüben. Wir haben ein Jahr hier drüben. Eins, noch eins hier unten, aber wir werden nicht mehr sehen, wo dieses Jahr endet. Stell dir vor, wenn du mich machst, oder der ganze Kreis wird ungefähr hier drüben sein. Aber wir wollen c dot. Also haben wir nur die Ohren rausragen. Und das war's. Jetzt. Jetzt schnappen wir uns die schwarze Pfeife. Zugfestigkeit Lust auf das, was wir haben. Wir haben den Kofferraum. Wir haben die süßen großen Augen, runde Augen. Und sehen Sie, ich bezweifle alle nur mit Kreisen. So sehen Sie, wie einfach es ist. Wenn Sie, wenn Sie denken, dass Nein, kann ich das nie tun. Ich habe eine Menge Leute vermisst, die mir gesagt haben, dass ich, als ich ein kleines Mädchen war, Junge, sehr gut zeichnete. Aber jetzt kann eine Strichfigur zeichnen. Nun, können Sie einen Kreis zeichnen? Denn wenn du kannst, dann kannst du definitiv deine Charaktere zeichnen. Nun, ich lasse es sehr einfach klingen, aber der schwierigste Teil, den Sie finden werden, ist tatsächlich aus Ihrer Angst, einen perfekten Kreis zu machen. So machen Sie die niedlichen kleinen Wangen wie prall kleinen Stamm. Fügen Sie sogar einige Details hinzu. Und jetzt sehen wir, dass wir nicht hinter das Jahr in der ganzen Sphäre ziehen, aber wir sind hier fertig, wo würde das Ohr anfangen? Oder wir sehen das Jahr nur, weil wir nicht hinter dem Ohr sehen. Aber die Sache mit dem Zeichnen mit nur Kreisen ist nur , dass man viel Anatomie und viel Perspektive lernen kann. Dies ist sehr wichtig für das Zeichnen. Du weißt, wie du das machst. Denn Perspektive, Sie müssen immer wissen, wo Ihr Charakter in der Umgebung ist und Sie, Sie müssen in der Lage sein, ihre Köpfe zu drehen und drehen Sie die Körper und alles, was nur die Perspektive ist. Aber wenn Sie diese einfachen Prinzipien verwenden, das Prinzip, das ich Ihnen hier zeige, können Sie das so viel mehr tun, so viel einfacher. Hier, die Vorderbeine. Lass uns die Hinterbeine machen. Oh, hier. Benutze die Leiche. Los geht's. Und jetzt können wir ein paar Details auftragen. Als wäre er nett. Augenbrauen aussehen süß, definiert seine Wangen wenig besser. Und wir können dieses kleine Haar von ihm setzen, macht ihn so süß. Und lassen Sie uns ein paar Schatten darunter legen. Und die Sache ist, wenn Sie diese blaue Linie haben, Sie wissen, es könnte Ihnen vorschlagen, wie Sie sogar einige Schatten auf Ihrem Charakter hinzufügen können. Wie hier, zum Beispiel, nur um zu bringen, mehr Tiefe zu ihnen zu haben oder zu hören. Und hier ist nur ein süßes kleines Baby. Ich schaute nach oben. So einfach war es. 7. Lektion 5: Zeichne Posen eines poses – Teil 2: Also lasst uns jetzt sogar eine traurige, traurige Art von Pose machen. Weil ja, ich meine, es ist schön, glückliche, süße Charaktere zu zeichnen , aber manchmal müssen wir sie zeichnen. Hatte. Also fangen wir wieder an, wie Sie wissen, vom Kopf. Und wir werden den Beitrag der bereits verwenden. In gewisser Weise, diese Art von Aussaat Umfragen, weil ein Zeichen ist, ist es irgendwie so, als wäre es nicht nur das Gesicht, das wir gesagt haben, das ganze Körperset ist. So ist es wichtig für uns, den Trank des Charakters auch irgendwie wie traurig und müde in gewisser Weise zu haben . Wenn wir also den Charakter von der Seite sehen, wird er seinen, seinen Rücken so booten . Es wird in diesen Ehepartner sinken. Also lasst uns den Körper so machen, eher so. Und die Beine werden gegen ausgestreckt sein. Aber dieses Mal werden wir versuchen, die Pose nicht so glücklich wie diese zu machen. Also auf den Beinen werden sie wie kleiner machen. Und es fühlt sich an wie die, die Schultern sind irgendwie wie bewegt für zu wenig. Auch wenn wir wieder einen Zirkus zeichnen, müssen wir uns so fühlen, als ob die Schultern nach vorne kommen. So werden wir die Vorderbeine ein wenig kürzer machen , nur um eine Illusion zu geben, dass der Charakter in dieser Drohne nach unten aus der Schwerkraft weniger als und ein fast leid, Ich bin Symptome sprechen Schwedisch. Also hier ist es. Und wieder, lassen Sie uns den Kopf ein wenig Nuss neigen. Lassen Sie uns es nicht gerade so machen, aber ein wenig geneigt, weil zu dieser Zeit weniger nach unten, weil wieder, wenn der Charakter traurig ist, wir wollen, dass wenn der Charakter traurig ist, alles schwer zu fühlen. Die Körperhaltung fühlt sich schwer an, also ist es nicht nur die Gesichtsbehandlung, es sind nicht nur die Augen. Nur fein jede Gelegenheit, wenn Sie die up Pose zu zeichnen, um den Charakter fühlen sich mehr gesetzt, so dass der Charakter wird nach unten schauen statt. Und lasst uns die Linie zeichnen, wo sich die Wangen und das Eis treffen werden. Es ist hier drüben. Das war's also. Und wir haben jetzt die Augen nach unten schauen. Das Gegenteil von diesem hier. Wieder, du wirst sehen, dass manchmal, ich meine, ich ziehe das Auge oder vielleicht ein wenig kleiner, aber es spielt keine Rolle, denn sobald ein, korrigiere mich jetzt und beginne mehr und mehr Linien zu zeichnen, nur um diesen Kreis in die Mittellinie in, machen Sie es größer. Es wird gut funktionieren. Und auch das Trunking ist in diesem Fall schwer. Es ist nur von der Traurigkeit herabzuziehen. Und jetzt werden sogar die Küken heruntergezogen. Und der Mund ist nicht glücklich, ist nur schmollen und wissen Sie, extrem SIADH. Und er ist wie, oder einfach nur gehen und Mitleid mit mir haben. Und die Jahre. Wieder. Das Ohr endet am Ende dieser Linie. Aber auch, lassen Sie uns die Ohren auch traurig sein und nach unten ziehen. Und in diesem Jahr, wissen Sie, können wir nicht sehen, was der Seher angefangen hat. Also werden wir dieses Jahr einfach rumstehen lassen. Und jetzt fühlt sich nicht nur die Körperhaltung, Körperhaltung traurig an, sondern wir können die Augenlider, die Augenlider, die oberen Augenlider nach unten neigen , als ob sie das schläfrige Aussehen haben. Kippen Sie die andere. Und Charakter oder kleiner Elefant schaut nach unten, KEINE Drohne der Traurigkeit. Und jetzt können wir auch einige Augenbrauen hinzufügen. Auch. Traurige Augenbrauen nach oben geneigt und getrennt ausgebreitet. Also, wenn wir ihn trauriger und trauriger fühlen. Und sehen Sie, bevor wir mit einem schwarzen Stift gehen , haben wir diesen Charakter bereits hier. Ich habe vergessen, die Mitte dieser Leiche zu machen. Aber die Sache ist, dass, wenn Sie sich an die Charaktere gewöhnen, Sie werden diese Mittellinie sehen, obwohl. Du, du zeichnest es nicht. Sie werden ein Gefühl dafür haben. Sie werden spüren, wo es endet. Mit deinem inneren Auge. Sie werden sehen, was zu tun ist. Und selbst dieses kleine Haar ist jetzt viel. Es ist nicht mehr hochgefahren, aber es ist unten. Es ist auch traurig. Und es schafft, fügt es dem Ausdruck von Traurigkeit, Salat oder Elefanten hinzu. Und jetzt lassen Sie uns es mit schwarzer Linie verfolgen und sehen, was wir haben. Wir haben die Augen beginnen traurig. Und der Stamm, die Wangen sind jetzt locker. Verschönern Sie sie einfach mit einem Plan. Also sehen wir, wie traurig es ist. Vielleicht ist es einfach nicht glücklicher Elefant, seine kleinen Füße. Und jetzt sehen wir nur diesen Teil, diesen Teil des Körpers. Sie sehen, wie es nur Tildes nach unten gezogen wird die gesamte Körperhaltung ist nur abgelassen. Nur mit so kleinen Zeilen. kannst du tun. Sie können Zeichen hinzufügen. Du kannst Leben hinzufügen. So wird Ihr Publikum mehr mit dem Charakter fühlen. Es geht nicht nur darum, schön zu zeichnen , sondern auch um Bewegungen hinzuzufügen. Und jetzt fügen wir einige Details auf dem Stamm hinzu. Du beginnst nicht von den Details. Sie fügen die Details zum Speichern hinzu, die Sie erstellt haben. Aber man beginnt immer mit der Form und man sieht, wie einfach es ist. Wenn Sie wissen, wenn Sie sich in Ihrer Form sichern, wenn Sie den Gott kennen, die Richtlinien, wenn Sie die Richtlinien sehen, die blauen Richtlinien und Sie wissen, was als nächstes zu tun ist. Anstatt wie mit kleinen Details zu beginnen und dann ist es wie, na ja, wie füge ich den Rest hinzu? Und dann denkst du, nein, ich bin kein Künstler. Ich bin saug. Das ist einfach nicht wahr. Also hier haben wir vier Posen oder Elefanten. Lassen Sie uns etwas Schatten auch darunter hinzufügen. Und sieh ihn dir an. Es ist lebendig. Okay, also lasst uns noch eine Pose eines wütenden kleinen Elefanten zeichnen. Und wieder, wenn wir darüber reden, wütende Charaktere zu zeichnen, oder ich meine, ihre Charaktere, versuchen Sie zu finden, wo es scharfe Winkel in ihnen gibt, obwohl sie flauschig, süß sind. Um zu versuchen, sie kantiger zu machen oder eine Art von Edginess innerhalb der Linien zu schaffen. Verwenden Sie mehr Diagonalen, wir verwenden das Posen und um sie schärfer oder strenger zu machen. Also fangen wir an, diese wütenden kleinen Elefanten zu zeichnen, die uns anschreien, als würden Sie nicht näher kommen. So etwas wie das. Wenn du dir vorstellen würdest, einen Dialog zu führen und er wäre wie posieren mit seinen Vorderfüßen, uns bedrohen und sagen: Du kommst nicht näher. Manchmal und wie ich seine Füße hier vor sogar zu seinem Körper markiert. Denn manchmal werden Sie nicht in der Lage sein, die Pose klar zu sehen. Verwenden Sie normalerweise das, was notwendig ist. Nur nicht, mach das nicht zu einer Regel. Dies ist nur Richtlinien in oder Sie können auch von einer grob Zeichnung breitere Heldentaten zu sein und wo der Kopf wird in einer anderen Art und Weise zu sein beginnen. Ich zeige Ihnen nur die einfachen Richtlinien. Also möchte ich von Feed halten sich heraus wie. Dot und das Hinterfeld, um auf dem Boden zu sein, balancieren ihn auf dem Boden. Also ist er irgendwie so. Er hat diese Edginess zu ihm, als ob er es auch leicht verkauft nicht näher kommen. Und wir werden ein Spiel haben, den der Kopf geneigt hat. Auf diese Weise. Er wird suchen. Das nur um mehr Diagonalen wie Diagonalen zu schaffen, ist auch dieser Draht wie unfreundlicher, unfreundlicher nach oben schauen. Der Kofferraum ist hier. Machen Sie einfach den Kofferraum auch ein bisschen mehr bei JEA, erzeugen Sie einfach eine Art Spannung, Spannung. Und hier ist die Linie, wo sich die Wangen und die Augen treffen. Lasst uns die Augen dorthin bringen. Und wieder, Sie sehen, wenn ich den Kopf neige, die Augen und keine perfekte runde Form mehr, aber sie haben irgendwie wie mehr gequetscht Art von Form tut, weil die Veränderung oder die Perspektive. Und Sie werden sich jetzt sehr leicht daran gewöhnen, wenn Sie eine Menge zeichnen. Und wir lassen ihn wütend auf uns schauen. Und hier ist Zeit, Augenbrauen hinzuzufügen, denn Augenbrauen sind wichtig, wenn Sie einen wütenden Charakter erstellen. Es macht, es gibt den Ausdruck sofort. So nicht nur die Körperhaltung, sondern auch mit den Somme-Augenbrauen. Und hier haben wir die Chance, einige, einige Schärfe in der, in derForm, in der Form zu schaffen einige Schärfe in der, in der . Aber auch, lasst uns den Mund Kommentare haben oder helfen und einen Mund wütend machen oder mit scharfen Kanten enden. Nun, auch die Küken sind nicht so süß und abgerundet, aber sie sind wütend. Zähne. Anzeigen von TIFF ist eine gute Möglichkeit, wütenden Charakter zu zeigen. Und Sie können sogar die Ohren ein wenig schärfen, obwohl sie nicht Teil dieses Charakters sind. Sie sind nicht typisch für ein Merkmal dieses Charakters. Sie tun es nur für den Ehepartner, weil alles Ihre Pose verbessern und mehr Emotionen für Ihren Charakter geben wird. Und du siehst, dass sie schon wütend ist. Und sogar der Schwanz dazu, einen Stand gerade nach oben zu machen. Finden Sie, wo die Beine bekannt sind. Hier ist eins. Nike hat ein Bein, ein Bein, ein Bein. Und jetzt lassen Sie es uns mit einem schwarzen Bleistift verfolgen, um zu sehen, was wir haben. Wir haben noch Schecks hier, aber sie sind, als wären sie keine glücklichen Wangen mehr. Die Droge in diesem zornigen kleinen Mund. Und diese Zähne sagen uns, ich bin so sauer auf dich. Ich bin so sauer auf dich. Also wagen Sie es nicht einmal, das zu sagen. Ich bin süß. Sie können sogar diese kleine Falten hinzufügen, über die ich vorher gesprochen habe. Auch wenn alle Charakter. Denn wenn Sie einen Kurator entworfen haben und nicht, haben Sie keine dicken Augenbrauen hinzugefügt. Sie können hier drüben wie intensive dicke Augenbrauen. Nur weil es Stereo zu machen, müssen Sie halten, müssen Sie mit dem Charakterdesign, das Sie gewählt haben, halten. Also, dieser Charakter hat keine dicken Augenbrauen. Aber selbst mit den Zinn-Augenbrauen, können Sie sie herunterbringen, Sie können sie so zerquetschen, so dass die näher an die Augen kommen und Sie diesen wütenden Eindruck oder Ausdruck bekommen. Ich meine, vielleicht bringen Sie den Mund noch tiefer, wütender und wütender. Also bin ich hier. Warum haben wir immer noch die Stirn nicht so groß, weil wir hier eine große Stirn hatten. Die Sache ist, dass ich mich entschieden habe, wenn, wenn wir eine Kamera haben oder wenn wir diesen Elefanten betrachten, ich das ein bisschen unten platziert habe, etwas tiefer, weil in Winkeln wie diesem, wie beim Betrachten der Zeichen von oben, von unten und oben. Auch den Eindruck vermittelt, dass der Charakter stärker ist. Und wenn ein Charakter wütend ist, wenn du willst. Vermittelt, wie mächtig sie in ihrer Wut, Wut , halb wie beängstigend Impuls sind. Wer macht Emotion ist, obwohl der Charakter nicht beängstigend ist. Ansonsten, verwenden Sie einfach diese kleinen Tricks, um tatsächlich eine ziehen ihn von wenig von unten und haben diese Perspektive auf sie. So vermitteln Sie Ihrem Publikum ein noch stärkeres, stärkeres Gefühl. Hier haben wir einige Details dazu. Wir fügen ein wenig Schatten hinzu. Und hier können wir sogar seine kleinen Haare verwenden, um diese Emotion, zu diesem Anker seiner hinzuzufügen . Und er sagte, vielleicht ist hier wie ein kleines, ich kleines Horn herausragen, bedrohlich. Ja, so ist er nicht mehr. Und weißt du, wenn du später willst, nur Schatten um die Augen hinzufügst, mache die Illusion, dass die Augen reingeschickt werden. Je tiefer im Gesicht. Das gibt den wütenden Ausdruck. Wenn ein noch tiefer Blick in nein, es ist nur, wissen Sie, machen die Charaktere fast böse aussehen, was nicht, ich meine, Blick auf den Unterschied. Schauen Sie sich unser Telefon in der Warteschlange an. Weißt du, was meinst du, dass sie tun könnte? Wie Zweifel, dass er so eine Pose haben könnte. Aber wir sind alle so. Wir haben verschiedene Emotionen und wir, als Charakterdesigner oder wenn Sie Ihre eigenen Charaktere zeichnen möchten, ist es gut zu wissen. Und um Ihren Charakter mit verschiedenen Emotionen zu zeichnen, zu wissen, wer sie sind, wie sie wütend werden, wie sie glücklich oder traurig werden. Und auch, weißt du, wenn du für dein Buch zeichnest, willst du nicht nur eine Emotion haben. Du willst den Charakter nicht ständig so zeichnen. Sie müssen ihn in verschiedenen Situationen zeichnen. Und deshalb, warum Sie wissen müssen, wie man ihn posiert, wie man sie zum Leben bringt und wie man ihm mehr Emotionen gibt. Das ist also ein kleines kurzes Charakterblatt für den Elefanten. Und Sie können, können Sie das verwenden, um zu üben, um Ihren eigenen Charakter zu entwerfen. Oder Sie können ein anderes Design ausprobieren. Sie können sich Ihre eigenen Ideen einfallen lassen. Ich habe dir ein Paar gezeigt. Es gibt Tausende von Möglichkeiten, dies zu tun, aber das ist sehr, sehr einfach. Und wieder, versuchen Sie, den Rasierer zu vermeiden, um zu beginnen und zu sehen, welchen Unterschied macht es? Mich? Glaubst du mir? Es ist nicht kriminell. Niemand wird Sie im Gefängnis, weil Sie den Radiergummi nicht benutzen oder ihn benutzen. Du kannst es benutzen. Es ist kein Verbrechen. Spielen Sie einfach damit. Spielen Sie damit. Es ist nicht deine, es ist nicht deine Hand, die zeichnet. Es ist dein Geist so niedrig, sobald du deinen Geist befreien, diese Linien zu tun , ist freie Linien, nur um zuerst deine Hand wie unten zu benutzen, wie wirklich, wirklich locker, so dass du frei zeichnen kannst, so dass du nicht hineingehst und punktähnliche, oder ich habe einen Helden Haare hier oder über hier oder alle wissen, ich zog nach draußen ist etwas wissen, wie nur außerhalb der Linie zeichnen, viele Linien zeichnen, hier zeichnen, sehen, was passiert. Also hier ist ein Komma, das Sie befreien, all diese Art von Sachen zu tun. Also danke für diesen Vortrag und wir sehen uns im nächsten. 8. Kurseinheit 6: Zeichne verschiedene designs – eine Draw mit definierten Merkmals.: Also willkommen zurück für die heutige Vorlesung. Und wir werden noch ein Charakterdesign machen. Während der nächsten werde ich ein paar von ihnen zu tun. Und dieses Mal wähle ich Katzen zu machen, weil wer keine Katze mag? Während manche es nicht tun, aber es gibt Katzenpersonen in dieser Person was auch immer. Ich werde eine Katze zeichnen, weil ich Katzen will, und sie sind ziemlich schön zu zeichnen, weil sie wärmen Katalysator. Und ich hoffe, Sie haben Ihre Übung heute mit den Kreisen gemacht , die Sie für Geld ziehen, Geld, also Kosten, wie wir es in der ersten Vorlesung getan haben, Ich werde diesen Vortrag nicht wiederholen, um zurück zu gehen und die Übung zu machen. Also befreien Sie Ihre Hand, Sie haben Ihre Hand verlieren so, dass Sie nicht steif und Angst fühlen, wenn wir mit dieser Übung beginnen. Also lassen Sie uns einfach ein paar Designs mit den Funktionen machen, die wir kennen, unsere Katze. Und wieder, als wir mit Elefantendesign gesprochen haben, wenn wir ein Charakterdesign machen, das süß sein wird, wählen wir, den Kopf etwas größer zu machen, weil es uns an Kinder erinnert. Und wir denken, dass Kinder süß sind. Und sie haben große Köpfe im Vergleich zu ihren Körpern. Und wir machen hier einen kleinen Körper aus einer Katze. Und jetzt die Katzen, wenn das Kind sich hinsetzt, machen wir eine Katze, die sich hinsetzt. Es sieht so aus, als ob wir es vereinfachen, es sieht so aus, als hätte die Katze zwei Ausbuchtungen. Ein kleines Boot für den Körper, und dann ist es ein großes für die Rückseite. Also lassen Sie uns sie zum Design hinzufügen, so etwas. Und lasst uns machen, lasst uns die Mitte finden, die Mitte des Kopfes der Katze. Vielleicht. Hier in der Nähe. Ich meine, ich kippe meine Charaktere immer drei Viertel, um von dieser Seite zu wählen, weil es ihm mehr Volumen gibt. Anstatt es nur auf der Vorderseite zu tun , können Sie mehr von dem Charakter sehen. Sie können die Silhouette sehen, Sie können die Vorderbeine, die Hinterbeine sehen. Und es gibt dem Charakter nur mehr Volumen. Also ist es gut, wenn du das tust. Und lassen Sie uns eine Katze entwerfen, die große Stirn und das gleiche Prinzip wie der Elefant haben wird . So werden wir viel Platz für die Stirn lassen. Und ein wenig weniger Platz für sein Gesicht. Lassen Sie uns die Pfoten der Katze zuerst auf dem Gelände stehen. Wenn, wenn wir davon ausgehen, dass dies ist, wo die Katze sitzt mit dem Hinten, legen Sie die kleinen Kreise, die ein wenig mehr gequetscht kurz vor der, die Rückseite auf der Katze. Weil es einen Abstand zwischen der vorderen Pose geben wird und wir sind Katze sitzt. Nehmen wir an, das sind der vordere Puls der Katzen. Sehen Sie, ich kann Zyklus ein wenig größer zeichnen, weil ich dachte, dass, gut hier vielleicht dieser Beitrag vielleicht ein bisschen zu weit weg vom Körper, also möchte ich es ein wenig näher bringen. Es spielt keine Rolle, dass es so aussieht, wie du mit dem Elefanten gesehen hast. Wenn Sie es mit den schwarzen Zehn später verfolgen, sieht es einfach solide aus, egal wie viele Linien Sie gezeichnet haben. Und entscheiden wir, wo die Hinterbeine oder die sitzende Katze wir sein werden. Vielleicht hier. Hier ist ein Bein. Er weiß, dass sie diese prallen Beine haben, wenn sie sich hinsetzen. Das sieht echt süß aus. Sie sehen aus wie eine Art flauschige, flauschige Bälle. Und der andere wird hier sein. Und lassen Sie uns entscheiden, wo die Mitte, die Mitte dieses Charakters vom Körper hier sein wird. Und das ist ein wenig geneigt, weil der Körper der Katze, Art in einer Diagonale wie diese, wie EVs, das ist das Gesäß und das ist die Vorderseite der Katze. Es hat wie ein wenig geneigt diagonalen Blick zu ihm. Es ist also so, als würden wir die Linie nicht so zeichnen. Aber wir zeichnen es so. Es gibt nur mehr Dynamik und mehr Perspektive für unseren Charakter. Und jetzt lassen Sie uns seine Funktionen hier entwerfen. Vielleicht werden es die Ohren der Katze sein. Sie sind nicht ganz oben auf dieser Linie, aber ein bisschen auf der Seite. Wenn wir sagen, dass dies ein Ohr ist, müssen wir einen Platz auf der anderen Seite der Katze finden. Der einfachste Weg, dies zu tun, ist, auch eine ähnliche Linie zu zeichnen. Eine, zerquetscht Kreis und Ellipse, Ellipse, die innerhalb der Katze ist, wo die anderen Bereiche zu finden. Und wie wir darüber gesprochen haben, die vier, und in der Vorlesung vorher, es, wie Sie entscheiden, wo der andere Teil des Körpers sein wird, ist wie Entfernungen zu vergleichen. Also, wenn Sie die Entfernung vom Zentrum hier bis zum Ende dieses Jahres hier vergleichen. Und Sie versuchen, es auf der anderen Seite anzuwenden. Und weil die Katze auf einer Seite gedreht ist. Entscheiden Sie, nun, vielleicht wird es hier sein, vielleicht schreibt auf den Kopf der Katze oder vielleicht ein bisschen dahinter. Sie können das jederzeit anpassen, so dass Sie den anderen Kreis hier ziehen. Jetzt haben wir die Ohren der Katze auf jeder Seite der Katze, und wir folgen der Perspektive dieses Kreises, den wir gezeichnet haben. Damit wir es an der richtigen Stelle platzieren können. Und lassen Sie uns die Augen und den Schorf groß machen, aber vielleicht nicht so groß, damit der Kopf kleiner aussieht. Weißt du, alles, was alles miteinander in Beziehung steht, zueinander, abhängig von der Größe jedes Teils. Wenn wir also wollen, dass der Kopf groß aussieht, sollten wir vielleicht sprechen müssen, aber nicht so groß. So können wir dieses riesige hatte haben. Ich meine, du kannst es auch in beiden Richtungen ausprobieren. Sie können diese riesigen, riesigen Augen machen. Das ist auch eine andere Art von Design, aber ich werde mit diesem normalen gehen, mit diesem Disney-Look. Wo es einige gibt, dass der Anteil des Kopfes wirklich groß ist. Und jetzt machen wir hier auch ein paar Wangen. Aber die Katzen Küken sollten nicht wie der Elefant sechs in unserer Zeit sollte in der Nähe der jetzt sein, sehen Sie jetzt die Katze hat diesen kleinen Mund hier, wo der Mund ist. Also lassen Sie uns sagen, dass hier der Mund sein wird, und oben wird die Nase der Katze sein. Und jetzt hat dieser Kreis, dieser Kreis seine eigenen Proportionen. eigene, eigene Mittelweg ist ähnlich wie dieser, aber nur weil er ein wenig wölbt, wird er hier herum gehen, nur ein paar Millimeter von der mittleren Mittellinie entfernt. Und wo der Kreis endet, haben wir den Mund der Katze. Dass es ein winziger kleiner süßer Mund ist. Und hier haben wir es. Und lasst uns die Katzen haben. Schülerinnen und Schüler. Weißt du, als wir darüber gesprochen haben, wenn du uns ein wenig näher zusammenbringst, sieht es aus wie ein bisschen überquert aus, aber sie sehen wirklich süß aus. Und irgendwann sehen sie nicht quirlig aus. Wenn man in allen Disney Pixar Filmen schaut, entwerfen sie die Charaktere auf diese Weise. M Hier haben wir es. Oder Katze. Jetzt hier haben wir den vorderen Puls. Lassen Sie uns sie mit anderen Kreisen mit dem Körper verbinden. Wir können hier einen haben und einen hier drüben und unseren Tipp. Und lasst uns entwerfen, Lasst uns den Schwanz anziehen. Der Schwanz könnte eine Summe der Anzahl von Zyklen von Kreisen zusammen sein. So wie das. Das war's. Das war's. Das ist unser Boden. Das haben wir. Und als nächstes nehmen wir den Tafelstift und sehen, welche Art von Charakter wir hier haben. Sie werden sehen, um zu beginnen, Sie müssen es nicht vollständig verfolgen, oder? Sie können immer noch ein paar Zeilen hinzufügen. Und so hier ist die kleine Nase. Nochmal, ich mache das. Ich verkleinere dieses Auge ein bisschen, weil es perspektivisch ist. Wenn ich also eine Linie wie diese zeichne, selbst für die Augen hier drüben, ist das irgendwie symmetrisch mit dieser eine Parallele zu dieser. Ich meine, also werde ich tiefer gehen als dieser hier. Deshalb ist es wichtig, Ihre Übungen mit ihr mit diesen Linien und Kreisen zu machen weil Sie ein besseres Gefühl haben, wo zu setzen, was und wie die Formen aufeinander beziehen. Das wird ein Bauchgefühl, desto mehr Hydro. Sie müssen sich also nicht wundern, aber es kommt nicht sofort. Sie müssen zeichnen und zeichnen. Nun, die Ohren hier, weil wir, wir mit Kreisen umgezogen haben. Und diese kleine Katze sieht ein bisschen mehr aus wie ein Zahler. Also, um es katzenähnlicher zu machen, versuchen wir, die Ohren zu machen, wie wir jetzt wissen, wo sitzen Sie? Wir werden sie spitzer haben. Also folgen wir den Kreisen, aber anstatt sie zu runden, enden wir am spitzen Ende und verbinden ihn mit dem anderen. Und hier können wir sogar dieses kleine Detail auf der Katze haben oder das Ohr geht ein wenig hinein. Also lasst uns das für das andere Jahr tun. Und wir sind nicht gerundet, wir machen es einfach ein bisschen spitz und verbunden. Und weil dieses Jahr auf die andere Seite schaut, müssen wir hier nicht darauf hinweisen. Das andere Detail. Und hier haben wir den Kopf. Jetzt schauen wir mal, was wir für die Party haben. Hier ist der Oberkörper. Und wir wollen sehen, dass die Leiche hier kleiner wird. Also lassen Sie uns einfach ein wenig Punkte hier hinter dem Kopf der Katze hinzufügen. Und ziehen wir dieses Obermaterial zu äußeren Umrissen der Katze heraus. Und selbst hier sehen wir, wo das Bein endet, wenn die Katze so sitzt. Und lasst uns die Vorderbeine zeichnen. Verbinde einfach die Beine hier. Und der vordere Puls. Wir müssen hier nicht den ganzen Kreis zeichnen. Wir müssen es nur runden und es mit der anderen Form verbinden, die wir gezeichnet haben. Einen großen Stangen zu machen, weil sie aussehen, als ob sie süß. Und wir machen ein paar Details, ein paar große Zehen hier und ein paar Tos hier drüben. Und lassen Sie uns diese Form hier definieren, wo dieser Gesang sitzt. Und wir haben eine kleine Pfote, die von unten kleben und ein paar Werkzeuge drauf sind. Jetzt. Jetzt ist diese Form ein bisschen, vielleicht zu viel, also muss ich sie vielleicht nicht haben. Also würde ich einfach das zweite Gericht sicher verbinden. Und hier ist ein guter Ort, um einen Radiergummi zu verwenden, um dies wegzunehmen. Aber ich werde Ihnen zeigen, ich möchte Ihnen zeigen, wie man mit den Fehlern zeichnet. Deswegen werde ich es nicht aufheben. So verbessern Sie die Schatten hier, nur um sicherzustellen, dass dies der sichere ist, den Sie suchen. Und hier ist der Schwanz der Katze. Und Sie können sogar diese Enden dieses Kreises hier verwenden, um die Katze, den Katzenschwanz, ein wenig grafischer zu machen . Und diese Streifen dazu. Und los geht's. Wir haben unsere kleine Katze und wir können Details hinzufügen, um es auch, können wir einen Platz hinzufügen, ob der Schnurrbart, die herauskommen. Wir können ein paar Schnurrhaare hinzufügen. Ich meine, nicht mit den meisten Dashpot-Schnurrhaaren. Hier, ich schätze sogar süßer. Und lassen Sie uns ein paar Augenbrauen zu ihr oder ihm hinzufügen. Und hier gehen wir mit unserem ersten Chat-Design. 9. Kurseinheit 7: Zeichne eine stilisierte Katze: Also lassen Sie uns ein anderes Design machen, ein vereinfachtes. Also lasst uns mal sehen. Eine Katze sieht eigentlich aus wie ein Gleichnis. Also haben wir nur einen großen Kreis und haben ihn etwas mehr gestreckt. Also, so, es ist nicht nur vollständig rund, aber wir lassen eine Art von Interpretation für den Kopf und den Körper. Und das war's. Und was lustig ist, ist, dass wir sie machen können, wir können das Gefühl des Seins verbessern, vorsichtig sein, indem wir der Katze sehr, sehr winzig, winzig, winzig , winzige, winzige Beine geben. Sieh dir das an. Sie sind fast unsichtbar und haben nur die Pose. Der Puls sehr, sehr klein. Übertreiben Sie einfach die Form. Durch nur, wie man die Formen zu übertreiben. Die beiden Dinge, die passieren, die Charaktere werden wirklich lustig. Aber auch Sie befreien sich, außerhalb der Box zu denken, um Formen zu sehen und zu kreieren, die unkonventionell und ungewöhnlich sind. Und lasst uns den Rücken haben, die Hinterbeine. Oxo ist auch sehr, sehr klein und überhaupt nicht anatomisch korrekt, befolgen Sie keine Regeln der Perspektive oder Anatomie. Und tatsächlich sehen sie nicht mal aus wie eine Katze. Mit dieser Art von Selbst, das heißt, nehmen Sie dies die Symbole, die die Katze darstellt, und wir bauen daraus einen katzenähnlichen Charakter. Wie wir wissen, dass die Katze groß und flauschig ist. Es hat Beine, es hat Augen, es hat Ohren und Schnurrhaare. Und es hat einen großen flauschigen Schwanz. Also lasst uns den großen flauschigen Schwanz haben. Aber ich werde es kleiner machen als der Körper weil ich will, dass der Körper unverhältnismäßig groß aussieht. Also werde ich einfach den Schwanz so umrunden und ihn verbinden und ihn einfach wirklich, wirklich flauschig machen. Und ich werde dieses riesige große Eis in der Mitte der Katze haben. Sehr nah beieinander. Und dieses Mal lasst uns mit der Form spielen und tatsächlich den Mund des Charakters hier drüben haben. Und mal sehen, welchen Charakter wir 10 bekommen. Also sind die Substantive der Katze hier drüben, aber sie erstreckt sich den ganzen Weg runter, runter, hier unten. Und wir bekommen diese große, verärgerte, flauschige Katze, die eigentlich extrem lustig ist. Und die Katze hat Ohren. Lassen Sie uns winzige kleine Ohren eines Jahres machen, nur kleine Dreiecke. Und ein kleines Dreieck hier drüben. Und das war's. Lasst uns jetzt mit dem schwarzen Bleistift gehen und sehen, was wir haben. Wir haben diese Ohren rausragen und diese hier drüben, die Augen zu runden. Und wieder, ein wenig gekreuztes Auge zu haben, weil sie wirklich lustig aussehen werden. Ich weiß nicht, was es ist und wie kommt es, dass sie eigentlich nicht kreuzäugig aussehen. Sie sehen aus, als würden sie direkt auf uns zuschauen. Das ist eine Art Illusion, die wir haben oder Tester oder weg, wie wir uns daran gewöhnt haben, die Charaktere aus all den Animationsfilmen zu sehen , die wir als Kinder gesehen haben. Es sieht für uns einfach nicht übersägt aus. Es sieht einfach normal und in gewisser Weise aus, und so sollte der Charakter aussehen. Und wir haben kleine Pauls hier drüben. Und wir haben diesen Schwanz. Und lassen Sie uns, dass die Katze Schnurrhaare bis zum Mund hat. Und ein paar lustige kleine Schnurrhaare. Und Ta-da. Wir haben einen völlig anderen Katzencharakter. Und das ist völlig anders, aber es sieht immer noch aus wie eine Katze. Sehr grafisches Mädchen, sehr lustig. Also, jetzt gehen wir für einen anderen Charakter, einen sehr einfachen Charakter. Und dieses Mal werde ich nur verwenden, um das Auge wie kleine Erwachsene zu machen und es haben, haben die Form völlig anders. Beginnen wir von einem großen runden Kreis. Aber dieses Mal lassen wir den Kopf herausragen. Und wieder, machen Sie eine sehr winzige, winzige Füße. Und winzige Füße, die von hier rausragen. N1 gerade, kurzer Schwanz Lassen Sie uns diesmal die Katze eher wie eine flache Zeichnung aussehen. Als gäbe es keine Lautstärke. Dekorativer wie bei einem der Elefantenfiguren. Also haben wir einfach den Kopf der Katze wie Punkt. Zeichnen Sie hier und hier ein paar spitzen Ohren. Zieh einen Kopf hier rüber. Der Körper und nur der Körper so. Und in diesem hier werden wir sogar die Augen vereinfachen. Ich mache nur zwei Punkte für die Augen. Eine Nase. Und das war's. Und Sie können eine einfache Katze haben, Katze wünscht sich so, zum Beispiel, Drucke auf Tassen zu machen oder Präsenz zu machen und wie für die farbigen Drucke auf Wolken zu tun. Es ist sehr dekorativer Stil, aber Sie können das auch als Design für Ihr Buch haben, ein animiertes. Also, was ich Ihnen mit all diesen Designs zeigen möchte, diese Punkte, gibt es so viele Möglichkeiten, eine Figur zu entwerfen. Es ist nicht nur eine Möglichkeit. Und zu sagen, dass man nicht zeichnen kann oder die Sendai, es ist einfach nicht wahr. Es ist nur so, dass Sie denken, weil Sie einen Animationsfilm gesehen haben, würden Sie denken, dass es nur einen Weg gibt, das zu tun. Und es ist sehr, sehr heiß. Es ist eigentlich nicht, weil es viele verschiedene Möglichkeiten gibt. Also hier sind die Pole. Du hast diese kleine Pore hier. Lassen Sie uns das hintere Bein hier einkleben und den lustigen kleinen Schwanz. Und weil diese Katze so einfach ist, lassen Sie uns die Schnurrhaare vielleicht ein wenig abgerundet machen. Sie können mit den Formen und Ausdruck bis Katze spielen. Jetzt sieht das wirklich lustig aus. So können Sie verschiedene grafische Elemente hinzufügen. Machen wir es gestreifte Katzen. Und diese Streifen ist nur machen den Charakter oder mehr dekorative und vereinfachte gegeben und wie wir schlagen Schwanz. Hier drin. Du brauchst nicht die Regeln der Perspektive zu befolgen. Wie Sie sehen, können Sie die Linien gerade gerade machen, obwohl Sie wissen, dass sie tatsächlich abgerundet sind. Aber das spielt keine Rolle, denn so ist dein Design. Und wenn Sie ein Design machen, wenn Sie, wenn Sie entscheiden, wie Sie Design aussehen wird, müssen Sie sich daran halten. Es ist also sehr einfach, dass, wenn Sie anfangen, einen Charakter zu entwerfen und je mehr Sie zeichnen, es wird einfach immer besser und besser. Und dann versuchen Sie, mehr davon zu machen, wie Sie versuchen, es mehr und mehr zu machen, um es mehr Volumen zu geben, aber es realistischer zu machen. Und dann brechen Sie Ihre Regeln Ihres eigenen Charakters. Dir gehört das Design. Wenn Sie also den Charakter so einfach machen, sollten Sie versuchen, sich daran zu halten, was eigentlich sehr, sehr hart ist, weil die Batterie, die Sie in Ihre Zeichenfähigkeiten bekommen, desto weiter entwickelt Ihr Charakter sein wird und die mehr Perspektive und Volumen EEOC in Ihrer Gestaltung Ihres Charakters und mit einem flachen, Es ist wirklich nur, Ich meine, das ist nur eine Fähigkeit an sich. Also, hier sind drei verschiedene Chats, die wir entworfen haben. Sie haben im Grunde nichts gemeinsam, aber sie sind alle ziemlich süß. Und sie sehen alle aus wie Katzen. 10. Kurseinheit 8: Zeichne die Karikatur mit mehr human-like Merkmalen: Also gehen wir hier für einen anderen Ansatz. Und ich werde humanoide Katze, Katzenpunkte tanzen auf den beiden Füßen, vielleicht die halbe und geschlossene Zone. Weißt du, wie in Shrek, wird der Kaplan Shrek nicht die gleiche Katze sein, sondern nur mehr mit humanoiden Eigenschaften. Fangen wir wieder mit den Haaren an. Und jetzt wird der Körper nicht wie ein Katzenkörper aussehen, sondern eher wie ein menschlicher Körper. Also lassen Sie uns es mehr gestreckt menschlichen Körper. Und lassen Sie uns, dass die Katze eine Hand auf der Hüfte hat, so dass der Körper auf dieser Seite lehnen wird. Wenn das die Hüften sind, Lassen Sie uns eine Schüssel für die Hüften, eine Schüssel für den Oberkörper. Der obere Teil des Körpers. Und 1, 1, unser Oberarm hier, Unterarm hier. Eine weitere Umfrage für die Hand. Und lasst uns die andere Hand hier haben. Nur verhaften. Und 11 Fuß, ein Bein hier drüben. Hier ist das Knie. Ein Bein hier drüben. Der Fuß. Das andere Bein gerade mit dem Fuß gestreckt. Lass uns ihn wirklich kleine, kleine Beine haben und ein bisschen proportionaler sein , mit einem großen, großen Hut. Wieder, das ist mit einem 2D-Zeichen bedeuten, je mehr Sie die Funktionen übertreiben, die Karikatur haben sie bekommen? Und umso leichter, leichter zu zeichnen und zu appellieren. Die Sache mit dem menschlichen Charakter ist, dass, weißt du, weil wir wissen, wie Menschen aussehen. Je näher sie dem wirklichen Menschen sind, desto mehr Fehler bemerken wir im Charakter. Also, wenn Sie versucht, DOE Foto realistischen menschlichen ino, wenn etwas nicht stimmt, Ihr Gehirn, Sie werden es sofort bemerken. Während, wenn Sie übertreiben die Funktion, die Merkmale von etwas, sogar ein menschlicher Körper, wird es mehr naturalistisch aussehen. Es ist ein bisschen ironisch, dass es so ist. Also, aber so funktioniert unser Gehirn. Wir wissen, wie Menschen aussehen, weil wir sie jeden Tag sehen. Aber wir sehen keine Cartoonkatzen jeden Tag. So akzeptieren wir die Realität, die die Künstler geben uns als, wie uns als wahr gegeben. Egal was, egal, welche dieser Charaktere du siehst, du merkst nichts Falsches daran, weil du nicht gesehen hast, dass du eine Kreatur wie diese im wirklichen Leben noch nicht gesehen hast. Es gibt keinen Bezugspunkt auf diese Zeichen. Deshalb akzeptierst du sie als real, als wahrer, als du es tun würdest, wenn ich einen echten Menschen zeichnen würde und die Merkmale hätten , die nicht nach dem, was du weißt, von Menschen sind. Also lassen Sie uns den Kopf ein wenig neigen und haben VK, VK Jahre dieser Katze ungefähr hier drüben. Lass ihn jetzt dieses tiefe Eis haben. Entwerfen Sie einfach einen ganz anderen Charakter als diesen. Es ist ein bisschen mutige kleine weibliche Katze. Machen wir es zu einer weiblichen Katze. Und dieses Mal geben wir ihr diese Wangen, eine größere Nase, Wangen, Smiley Mund. Du siehst, wie ich die Funktionen ändere, während du draußen bist. Warum? Während ich zeichne? Denn ich meine, ich habe diesen Charakter nie gezeichnet. Was ich hier mache, mache ich es vor der Kamera, richtig? Schreiben aus der Sicht. Ich habe nicht geübt, diese Charaktere zu zeichnen, weil ich dir zeigen wollte, wie schnell es ist und wie unterschiedliche Ansätze du annehmen kannst, um deine eigenen Charaktere zu machen. Und wie Sie in diesem Prozess Fehler machen werden. Sie werden, Sie werden es ausprobieren und, und um es besser zu machen, müssen Sie es ein anderes Mal zeichnen und ein anderes Mal wie, wie ich es mit dem Elefanten getan habe und wie ich es später mit einem dieser Entwürfe tun werde, wenn man posiert es in verschiedenen, in verschiedenen Positionen mit unterschiedlichen Stimmungen und verschiedenen Ausdrücken. Also lasst uns den Charakter auf uns schauen. Und lassen Sie es uns hier etwas geben. Und das war's. Oh nein, ich habe den Schwanz vergessen. Lass uns den Schwanz hier hinten haben. So 123456 Kugeln. Okay, gehen wir mit einem schwarzen Bleistift und sehen, welche Figur wir hier haben. Code ist C und wie sieht sie aus? Also sehen nett aus oder jetzt haben wir diesen Null-Solver hier , der viel größer ist als dieser. Wir haben diese Scheichs. Lass uns Pupillen in ihren Augen haben. Sie sieht also humanoider aus. Und wir lassen ein wenig, ein wenig weiß, um das Leben zu kennen. Die Augen werden viel lebendiger, wenn wir uns etwas mehr Glanzlicht in den Augen geben. Also lasst uns eine halbe Summe hier rüber haben. Genau wie auf dem iPhone prall die Küken mit ihr mit den Mundwinkeln. Aber lassen Sie uns den ganzen Bereich der Wangen so trennen. Also, wenn Sie es färben wollen, wird dieses r eine Farbe sein, aber das wird weiß sein. Zum Beispiel. Beziehen Sie einfach den ganzen Bereich am Ende ein. Jetzt haben die Ohren spitzer, weil es eine Katze ist. Es ist kein Bär. Und wir würden ein bisschen von diesem Jahr sehen, weil sie sich mehr auf uns zugewandt hat. Und wir werden ihre kleine Obhut hier drüben haben. Wir fügen einige Elemente hinzu, um einige Haarlinien um sicherzustellen, dass es kein Feuer ist oder es nichts anderes ist, aber es ist nur ein Stück Haar. Und jetzt machen wir ihren Körper Magen. Jetzt lasst uns sie wo etwas haben. Also mit bewusst einen kurzen Rock. Hier, die Arme, runden wir die Arme ab. Und hier kommt diese Linie von, dieser Kugel, dieses Kreises praktisch, um den Unterarm zu bilden. Und dieser bildet den Puls. Hier werden wir kleinen Paul hinzufügen. Hier haben wir die Katze schon stehen. Fügen wir ein paar Dekolleté hinzu, das kleine Dekolleté an ihr, ein kleines Kleid. Und Sie sehen, wie das Zentrum des Körpers dieser Katze ist. Also kannst du hinzufügen, du weißt schon, wo das Kleid ist und du weißt, dass der Körper so geneigt ist , weil sie hier drüben mit einer Stange lehnt. Und du kannst das Kleid ein wenig aus dem Körper herausragen lassen. Du siehst, was die Beine sind, damit du später nicht erraten musst, wo die Beine sind. Sie zeichnen einfach oben auf die blaue Linie. Und du ziehst etwas Puls. Hier. Natürlich stehen. Und das andere Bein lehnt sich. Und das andere Bein lehnt sich so. Auf der einen Seite. Hier sehen wir nicht den ganzen Puls vorne. Weißt du, es ist auch nützlich. Sie zeichnen sogar die Katzen und Sie wollen es humanoider wie haben. Es ist sehr nützlich, Referenzen darüber zu finden, wie Menschen stehen. Oder sogar Sie können ein Foto von sich selbst machen und einfach in dieser Position stehen und sehen, wie Ihr Körper ist. Ist tendenziell zu wissen, wo die Hüften, wo die Arme. Und wir haben einen Arm hier drüben. Wir werden eine Stange haben, die eher wie ein Ich mag ein TM aussieht , obwohl wir wissen, dass die Katzen kein TM haben. Und wenn Sie einen komplexeren Charakter in wie anders als dieser haben, wird es mehr Zeichnung, es ungewöhnlich, das Gleichgewicht zu finden, zu finden, um das Volumen zu finden. Also haben Sie keine Angst. Hab keine Angst, meine weiteren Zeichnungen zu zeichnen. 11 Sache, die kommt, weil es ist, es braucht so viel Energie aus dir, um einen Charakter zu zeichnen ist nicht, nicht wegen der Zeichnung selbst, sondern nur weil du willst, dass es perfekt ist, während du den Punkt nicht versagen willst -Zeichen. Und ein Sunniten, wie du es einmal gezeichnet hast. Und du magst es nicht. Du fühlst dich, als wärst du nicht gut genug und fühlst dich, als müsstest du aufhören, denn jetzt hast du es getan, du hast es gesehen, du hast gesehen, dass es nicht gut aussieht und du gibst auf. Und eigentlich ist es nicht so einfach, denn je mehr Sie zeichnen, desto mehr Fehler Sie machen, desto besser werden Sie, Sie können nicht aufgeben. Und es gibt keine Künstler auf der Welt, die gelernt haben, aus nur einer Zeichnung zu zeichnen. Und du weißt, dass ich meine, was auch immer du bist, das du da draußen tust, egal welchen Beruf du hast. Hallo da. Wenn Sie ein Sie ein Anwalt sind oder wenn Sie in der Spiele-Industrie sind, wenn Sie ein Bäcker sind oder was auch immer Sie tun, oder auch wenn er weiß, ob Sie etwas machen, wie, wenn Sie zu Hause kochen, wissen Sie, Sie, Sie haben nicht gelernt, zu kochen von der erste Rezept, das Sie haben. Sie haben viele, viele Male ausprobiert und Sie fühlten sich richtig. Warum sollten Sie denken, dass es anders ist, anders als die Zeichnung? Es ist genau der gleiche Prozess, egal was Sie tun. Also gib einfach nicht auf. Ich habe viele Jahre gezeichnet, und ich verstehe es immer noch nicht. Ich betrachte mich immer noch als Student. Und so was wir sind, ich meine, egal wie gut du bist, du wirst immer ein Student sein und somit nur gut, wenn du diese Einstellung hast, es bedeutet, dass du immer besser sein kannst. Weil Sie erkennen, dass je besser Sie bekommen, desto mehr erkennen Sie, wie viel Sie zu 1. Und jetzt lasst uns diese kleinen Ausbuchtungen von der Katze hier drüben haben. Und geben wir ihr ein paar Schnurrhaare. Also unsere kleine Dame hier drüben. Und was Sie hier hinzufügen können, könnten einige Elemente sein. Sie können ihr Kleid haben, etwas, eine Kugel, einige Zyklen, einige Kreise haben und es färben. Sie haben also noch einige grafische Elemente. Je mehr grafische Elemente du deinem Charakter hinzufügst. Und es wird vollständiger aussehen. Wir werden lebendiger aussehen. Und lasst uns ein paar Sättel haben, um die Perspektive zu verbessern. Und um sie so aussehen zu lassen, als würde sie auf dem Boden stehen. Und da ist sie. Oder vierte Katze, wie Sie sehen, ganz anders als die anderen. Nun, geben wir ihr auch ein paar Augenbrauen. Es wird ihren Ausdruck noch besser machen. Und Sie wissen, wie in all den mädchenhaften Mädchen, die diese Art von Wimpern haben, verbessert, Wimpern immer noch süß aussehen und verkauft. Geben wir ihr ein paar menschenähnliche Wimpern, um sie süßer zu machen. Und da haben Sie es in oder etwas , dass ein Charakter, den Sie sogar an die Wand für Sie in Ihrem Kinderzimmer oder in Ihrem Notizbuch zeichnen Ihrem Kinderzimmer oder in können, oder Sie etwas, das Sie nur tun können, wenn Sie einige Ausfallzeiten haben, bedeutet, wenn Sie es in Ihrem Notizbuch gießen und so weiter, können Sie diese Art von Zeichen tun und sehen, was Sie bekommen. Denn es ist überraschend Menge, weil Sie sehen, Ich wusste nicht, dass ich genau diesen Charakter zeichnen werde ich gerade im Sinn hatte, war die Richtung, die ich gehen wollte. Und das ist es, was wir haben. So überraschen Sie sich. 11. Kurseinheit 9: Zeichne die Karikatur mit böser Look.: Also lass uns jetzt eine harte, wütende Katze machen , irgendwie meine kleine TAT. Also fangen wir wieder mit dem Kopf an. Und die Sache ist, dass, wenn wir wollen, dass die Katze, der Charakter zu regieren, wirklich gemein aussehen, wir sollten eigentlich mit mehr proportional zu tun. Also, weil der große Kopf dem Charakter Niedlichkeit verleiht. So können wir den Kopf nicht so groß haben wie die anderen Katzen. Und denken Sie daran, was wir mit den Elefanten in Episoden mit dem Elefanten gesprochen haben, dass, wenn Sie einen gemeinen Charakter zu tun, sollten Sie sich bemühen, mehr Kante erlebt Edginess hinzuzufügen, um mehr Linien zu finden, die schärfer sind, dreieckig, mehr spitz. Und all diese Art von Funktionen geben einen mehr, einen härteren aussehenden Charakter, mehr gemein aussehende Charakter. Also lasst uns den Charakter wieder auf seinen eigenen zwei Füßen stehen und das ist angezogen. Also hatten wir nicht, dass sein Körper schlanker ist , weil es auch ein wenig mehr Kantigkeit hinzufügen wird. Also lasst uns den Körper nur hier haben. Und lassen Sie uns den Ehepartner wiederholen, den ich bereits getan habe. Aber dieses Mal mit der Absicht, Charakter mehr gemein aussehen. Und lassen Sie ihn dieses Mal vermeiden. Also hier haben wir ein Bein hier drüben. Er kann längere Beine haben , weil das einen reiferen Look gibt. In einer Woche. Wir verbinden Zähigkeit und, und etwas Böses mit mehr erwachsenen Charakteren in oder wir assoziieren nicht unbedingt Kinder, Kindermerkmale mit bedeutungslosen. Lasst uns ihn eher wie ein Erwachsener aussehen. Und hier ist der andere Arm hier drüben. Also im Grunde die gleiche Art von Funktionen. Aber das Bemühen, ernstere Art von Katze zu bekommen. Und wir fügen ein paar Jahre hier hinzu und finden jetzt die Mitte, die Mittellinie hier. Also, jetzt, um einen kleineren Charakter haben, Lassen Sie uns haben sie seine Augen meisten Quintett. Also wird sie nach unten schauen, Sie werden hier unten schauen und von einem geneigten Kopf auf uns schauen. Er ist, sein Schwanz wird gekrümmter sein. Wenn wir also mehr einen Halbkreis wie diesen hinzufügen, sollte der Halbkreis sein Schwanz sein. Dies ist irgendwie die, eine andere Möglichkeit, Lücke zu verwenden und sein Schwanz kann wie schlanker sein. Mehr kommen, daneben kommen. So wie das. Und hier können wir schärfere Augenbrauen hinzufügen. Also ist es wie geneigte Augenbrauen, schielte Augenbrauen gegeben Bedeutung? Mehr gemeine Features, wütend Features, um den Charakter. So kippen Sie die Augenbrauen nach innen und haben die Augen. Halbe Kugeln. Wie der Rest des Auges ist versteckt, ist wie eingetaucht, in den Kopf. Und wir geben der Nase mehr scharfe, scharfe Eigenschaft, kleines Dreieck, dreieckig. Die Augen sind groß. Gemein Eis. Er sieht uns mit wütend an. Und hier, Lasst uns seine Lippen ein wenig nach vorne bringen. Wie wenn jemand etwas beißt Schlüssel rutscht. Es gibt ihm mehr wütend Funktion und hört oder Gründe bekommen. Jetzt sehen wir, was wir zur Schärfe dieser Katze hinzufügen können. Anstatt ihn hierher zu bringen. Lass uns nur eine Kante an seinem Kopf haben. Wie Punkt. Längere und schärfere Jahre. Zeigen nach außen, was bedeutet, dass zu uns droht , als ob wie kleine Art von scharfen Gegenständen zeigen und Staub uns bedrohen. All diese Dinge, all diese Elemente dort. Sie arbeiten in unserem Unterbewusstsein. Wir würden sie nicht sofort bemerken. Wenn Sie diesen Charakter zu sehen, würden wir nicht wissen, was der Designer getan hat, um den Charakter so aussehen zu lassen, wie er uns tut. Aber das sind verschiedene Features, die Sie denken , wenn Sie Ihre Charaktere entwerfen und daher, warum ich sie hierher bringen möchte. Nun, dies sind Funktionen, die Sie tun möchten. Sie wählen, um den neuen Charakter zu finden, um das Aussehen zu verbessern. Und lasst uns seinen Arm schlanker machen. Und lasst uns ihm ein paar Kleider geben. Vielleicht. Ein großer Gürtel. Ein Gürtel ist irgendwie mit Zähigkeit verbunden, wenn Sie es in der Figur sehen. Es ist ein erwachsenes Symbol. Kinder, Kinder haben keine Gürtel in, auch wenn es größer mit den Arbeitern verbunden ist, dass, wenn Gene, einzelne Gene sind irgendwie wie Sie hart, fühlen sich cool. Du meinst ernsthafte Geschäfte. Kleiner Puls hier. Machen Sie einfach, dass alles Kenia ist. Und geben wir ihm ein Hemd. Nur die Hälfte davon ist eine Art Hemd. Ich rede über Gene. Lassen Sie uns die Illusion erschaffen, dass er James hat. So ist es so , wenn die Gene, die normalerweise diese Wölbungen hier aus dem Sitzen haben, die, die, das Tuch wölbt, wenn wir uns hinsetzen. So ist es einfacher, die Illusion von dicken Genen Material zu bekommen, wenn wir diese kleine Ergänzung tun, Addition speichern einen Charakter. Und für die Füße, lasst ihn Stiefel haben. Einfache Stiefel. Aber große Lebensmittel. Auch ein Symbol, ein Symbol, das wir mit ihnen gesehen haben. Nach der westlichen Fantasie. Nun, es sind die Assoziationen, die wir aufgebaut haben. Sehen Sie Dinge, wissen Sie, beobachten Sie die Realität. Dieser Verein hat sich seine erfunden, die Schaffung dieser symbolischen, symbolischen Sprache dessen, was ist Watt, was spielt ein bewusster als Stab? Was ist süß? Also zeigen sie in den westlichen Filmen zuerst die Stände unter einer Nahaufnahme der Stiefel und dann schwenkt sich die Kamera langsam nach oben, um einen wirklich harten, sonnenverbrannten Kerl zu enthüllen. So hinzufügen, dass zu Ihrem Charakter wird, wird einen ähnlichen Eindruck von einem Charakter geben, der hart ist. So sehen Sie, dass, sobald wir eine Leichenhalle erstellen, fotorealistische, erwachsene Luke 2 oder Charakter. Er sieht härter aus, obwohl wir dieselbe Herangehensweise an diesen Charakter hatten, wie wir den niedlichen ausführen mussten. Einfache Funktionen und ein Schwanz. Jetzt haben wir bereits oder Charakter fast fertig. Und ohne den schwarzen Stift und wir können den Unterschied sehen. Aber lassen Sie uns einfach definieren, was wir haben, welche Funktionen wir erstellt haben. Augenbrauen, die scharfen Nullen, der Mund zeigt nach unten. Die Lippen schmollen. Das Gesicht ist schärfer Rand hier. Die Formen sind nicht so glatt. Fühlt sich an, wenn wir sehen können, ist Skelett darunter. Die Ohren sind spitzer und schärfer. Die Linien sind nicht so gekrümmt, sondern gerade Linien. Sein Körper ist kleiner. E hat einen Gürtel, einen großen, einen großen Gürtel. Er ist die Arme dünner. Nur die darüber hinaus Merkmale einer erwachsenen Person. Natürlich, wenn Sie, wenn Sie einen Animationsfilm machen oder Sie eine Geschichte eines Buches haben, vielleicht Ihre, Ihre Katze Figur ist, ist ein Baby, ein böses Baby, zum Beispiel. So können Sie immer noch einen bösen Baby-Charakter oder kindlichen Charakter zeichnen. Aber nur ein darüber nachdenken, wenn Sie es erstellen, diese Notiz einige Edginess, um es hinzuzufügen. Und was macht, was wir zeigen diese charakteristische zivilen. Auch wenn die Leser Ihr Buch noch nicht gelesen haben. Werden sie erraten, dass dies eine Nebenfigur ist? Das wird überrascht sein, dass der beschuldigte Charakter so mittelmäßig reagieren wird. Wenn Sie für Kinder arbeiten, wenn Sie Kinderbücher oder Kinder-Cartoons erstellen,haben Kinder normalerweise wenn Sie Kinderbücher oder Kinder-Cartoons erstellen, keine definierten Zeichen. Sie wollen keine Überraschungen bekommen, dass ein guter Charakter plötzlich wirklich gemein wird. Denk darüber nach. Wenn Sie für Kinder entwerfen, besonders für kleine Kinder. Sie wollen, sie wollen jubeln, wenn der schlechte Charakter, der böse Magier oder die böse Katze in diesem, in diesem Sinne, und bekommen, was sie verdienen, wenn sie den Kampf verlieren und so weiter. Und sie wollen, sie fühlen sich für einen Charakter, der seine ungerecht behandelt wird. Lösen Sie für diese Angelegenheit. Es ist gut, stereotype Zeichen zu haben. Auch wenn wir im Leben, auch im Film, keine stereotypen Charaktere und stereotypen Menschen mögen. Es ist irgendwie langweilig und sie existieren normalerweise nicht. Ich meine, jeder ist eine Summe von vielen Mengen. Wir wissen es. Verallgemeinern, wir verwenden Funktionen Ihrer, unserer eigenen Stimmungen und Mozi. Eigenschaften wie gut, wie aussehen wird, wenn wir wütend sind, um diese Funktionen als konstante Merkmale für oder Charakter-Designs zu platzieren . Das ist es, was ich hier tue, um Ihnen zu zeigen, wie wir das verbessern können. Und wir haben seine Schnurrhaare eine scharfere diskursive zeigen nach unten. Nicht glücklich. Und hier ist es. Sie können seine Gene mit einer anderen Farbe haben. Nur um sicherzustellen, dass wir verstehen, dass dies zwei Kleidungsstücke sind. Und wir haben etwas Schatten auf dem Boden, um sicherzustellen, dass es ein zusätzliches Volumen gibt. Und Wallah, wir haben, oder sehr wütend auf ihn, wütende Katze. Also hier haben wir fünf verschiedene Designs von Katze. Und Sie werden sehen, wie einfach es ist, sie zu erstellen. Ich meine, natürlich diese Charaktere ein wenig fortgeschrittener und Sie müssen ein paar Mal zeichnen, um dieses Niveau zu erreichen. Aber ich möchte Ihnen nur eine Option geben, um zu sehen, wie Sie üben können , um verschiedene Designs zu nähern und was für Sie bequem ist. Sie können mit einem so einfachen Zeichen beginnen, zum Beispiel, und fing an, noch komplexere Charaktere wie das zu bauen, mehr menschenähnliche Charaktere. Aber um es willen, weil wir einen anständigen Lebenscharakter für den Elefanten gemacht haben. Ich werde diesen Charakter der Frau hier drüben bringen und ihn in verschiedene Emotionen und verschiedene Emotionen setzen und ihn in verschiedenen Situationen posieren lassen, die sich von verschiedenen Blickwinkeln unterscheiden. So können Sie sehen, dass selbst ein sehr stilisierter Charakter wie dieser tatsächlich ein Volumen haben kann. Es kann umgedreht werden, es kann auslaufen und es aus verschiedenen Winkeln haben. Also, wenn Sie sich entscheiden, ein Kinderbuch basierend auf McCarter so oder so zu machen, werden Sie wissen, was zu tun ist. Also sehe ich dich in der nächsten Vorlesung. 12. Kurseinheit 10: So bringst du ein sehr einfaches Charakter: Jetzt werde ich Ihnen zeigen, wie Sie einen sehr einfachen Charakter zum Leben bringen können. Und wir nehmen die Katze, die wir entworfen haben, die ist diejenige, die sehr fett und groß war mit sehr, sehr winzigen Füßen. Und obwohl es dekorativer aussieht, folgt Futter nicht den Prinzipien der Anatomie oder Perspektive. Nun, es gibt immer noch Perspektive darin und Sie können es immer noch in verschiedenen Posen haben und einige irgendwie einige Füllungen hinzufügen. Lasst uns diese Katze noch hinsetzen, weil wir sie alleine stehen lassen. Es sind zwei Meter. Also, wenn es wie groß ist. Und Katelyn, wir hatten die Katze, die nur eine große Riesenschale als Leiche hatte. Und sagen wir, hier ist der Boden und der Katalysator sitzt hier drüben. Und lasst uns die Mittellinie der Katze hierher gehen. Das bedeutet, dass die Katze zurück, zurück, Paul's Rücken, Beine ungefähr hier drüben sind. Und du erinnerst dich daran, dass es sehr, sehr winzig war. Und die Sache mit einem solchen Design ist, dass es viel mit der Form spielen kann und man tatsächlich viel betrügen kann, wenn man diese Art von simplistischen Charakteren hat. Also für die Charaktere ein bis sechs stehen, weil seine Vorderbeine wirklich, wirklich klein waren. Du kannst die Vorderbeine haben, wie hier drüben zu sein. Und du kannst Amöbe etwas länger haben, wie Dot. Und obwohl die Mittellinie hier drüben ist, braucht es nicht so strenge Regeln wie die anderen Katzen zu befolgen. Und lasst uns die Augen haben. Hier zu sein, zumindest sehr, sehr hoch oben. Und wir haben die Schüler. Und wir haben das Substantiv Haus, und wir haben diese sehr lange. Und, und grau ein wenig. Es ist keine Wut nur einweichen. Mund Gebühr jetzt eins, Ihre Katze ist einweichen, weil Sie zu spät mit der Frucht sind. Und wir haben die Schnurrhaare, Punkte. Ich habe ein paar Schnurrhaare. Und wir haben die winzigen Ohren hier drüben. der Schwanz auf dem Boden. Jetzt verbinden wir uns. Lassen Sie uns die Punkte verbinden und sehen, wie diese lustige Katze aussieht. Und wir können nur den Puls für die Hinterbeine sehen. Und Sie müssen nicht einmal definieren, wo die Stangen sitzen, denn dieses Design ist so einfach, dass es uns erlaubt, diese Details und die anatomischen zu überspringen. Und das sind nur Eigenschaften einer Katze. Wir haben das Eis und wir haben hier den Mund und die Schnurrhaare und den Schwanz auf dem Boden. Hier haben wir 0 erste Pose. Einfachere, stilisierte Katze im Handumdrehen. Also lasst uns jetzt noch eine Pose mit einer Katze haben. So wird die Katze wie diese Strecke mit den Vorderfüßen gestreckt und wirklich breit. Also lasst uns die Ei-Form haben. Also haben wir den Halt, dass sich Blut ausdehnt, mit dem er im Ohr gekauft hat. Und lasst uns seine Vorderbeine wirklich gestreckt haben. Viel größer als sie tatsächlich sind. Vielleicht ist der Körper noch mehr, noch runder, dicker. So. Und das Hinterhaus, die Hinterbeine irgendwie schräg. Und wir haben den Schwanz. Baue einfach einige, baute ein paar Kreise, um den Schwanz zu haben. Und das war's. Und jetzt haben wir das Eis hier drüben. Das ist irgendwie wie die Mitte dieser eiförmigen Katzen, außer Pfosten. Also sagen wir einfach, so. Lasst uns eins auf jeder Seite davon haben. Und wir werden den Neuling hier drüben haben. Aber dieses Mal wird der Mund offen sein. Also lasst uns diesen offenen Mund haben. Gähnen so. Und die Katzen, die Katzenaugen geschlossen. Also sehen wir mehr. Je niedriger der untere Deckel. Natürlich kannst du ihn die oberen Deckel so schließen lassen. Ich meine, es gibt kein richtig und falsch ist nur, wie Sie den Ausdruck Ihrer Katze haben wollen. Und hier ist der Mund ist etwas verdreht auf einer Seite. Und ich entschied mich, das zu tun, weil ich liebe, wenn Dinge, die in asymmetrischen 0 sind. Also haben wir die Schnurrhaare hier drüben. Und lasst uns diesmal die mehr definierten Beine haben , denn wenn sich die Wade dehnt, ist es eine sehr charakteristische Stöcke für den Tag. Die Pause in einer bestimmten Weise. Es ist also schön, das zu haben, um diese Funktion zu zeigen. Und den Puls zu haben, sogar als die Gedanken der Katze dieses Mal sichtbar zu haben, obwohl wir sie nicht hier drüben hatten. Und hier sehen wir die Augen der Katze nicht. Ich habe die Ohren eines Jahres. Und das war's. Also gehen wir mit dem schwarzen Bleistift. Und wenn Sie in Ihrer Zeichnung immer sicherer werden, können Sie den schwarzen Bleistift mit einem Stift, mit einem schwarzen Stift austauschen . Und Glück Tintenstift, zum Beispiel. Sie können Ihre Zeichnungen sogar dort malen, wo es Aquarell ist. Sie können, Sie verwenden Squash oder sogar Sie können, Sie können ein Buch solcher Charaktere an Sie Kinder geben. Oder für Ihre Freunde Kinder, jemand hat eine Geburtstagspresse und wissen Sie, sie lieben es, Dinge wie diese zu färben. Ich weiß, dass, wenn ich Freunde und Cousins und Familie besuchen, die Kinder mich immer gefragt, können Sie mich Mütze zeichnen, können Sie mir einen Hasen zeichnen, damit ich es färben kann? Und es ist nur, auch wenn Sie nicht in der Kunst sind, werden Sie feststellen, dass eine wirklich angenehm zu lernen, Charaktere wie das zu zeichnen und, und geben Sie es als Geschenk für Ihre Familie. Ich meine, selbst wenn du das als Hobby für dich hast, hu, ist ein hu sowohl dieser Vortrag als auch wer beobachtet, wer will lernen, wie man diese Zeichentrickfiguren zeichnet? Wie man in der Zeichnung vorangeht. Ich bin froh, dass du kannst, du kannst etwas daraus holen und du kannst anfangen, deine eigenen, deine eigenen Entwürfe zu zeichnen. Und weil es wirklich, wirklich angenehm ist, wenn Sie anfangen, es in den Griff zu bekommen. Und hier, weil wir keinen Vorschlag machen wollen , dass die Augen der Katze offen sind und dass sie keine Schüler hat. Sie können sogar die Augen, die geschlossenen Augen, mit einer dunkleren Farbe färben. So sehen wir, dass die Katze tatsächlich ist, hat tatsächlich Augen geschlossen und fügen Sie einige Schatten. Lass uns den Mund etwas größer haben, wie Dot. Yao Ming dehnt sich aus. Eine kleine faule Katze. Was für eine Katze den Boden berührt. Wir können einige Schatten hinzufügen, so dass wir eine mehr Volumen Metriken haben, senden Sounds, um es. Und lassen Sie uns ein paar Schnurrhaare hinzufügen. Also lassen Sie uns für eine andere Pose gehen und haben oder Faszikel Charakter schlafen. Und er weiß, dass jeder eine andere Art des Schlafens hat, auch das kann auftreten, kann unserem Charakter eine Eigenschaft darüber geben, wer dieser Charakter ist. Also lasst uns ihn in einer Art faulen Schlafpuls haben. Wir wollen auch, dass es lustig ist. Also, wenn das der Boden ist, ist das unsere kleine Katze. Und was lustig sein kann, es muss nur sein Gesicht hier haben, also sehen wir sein Gesicht. Also lasst uns die Mitte haben, die Mittellinie unseres Charakters hier drüben. Es ist, als ob wir, wenn wir durchschauen können, es den ganzen Weg wie Punkte gehen und es zerquetscht wird. Kreis. Und hier sind die Augen des Charakters. Und hier wird schnarchen. Also gehen wir weiter und ziehen ihn in den Schnarchenpuls. Nehmen wir die Knöpfe hier und das Darlehen, das lange Gesicht. Und er schnarcht hier drüben. Jetzt ist er auf Leads sind sichtbarer, also haben wir die unteren Deckel geschlossen. Und dieser Charakter wird schlafen mit seinen Füßen auf dem Boden. Lass ihn mit den Beinen in den Katzen schlafen. Schlafen Sie irgendwann in ihnen. Sehr lustige Position. Also lasst uns seine Zehen machen, ist die Oberbeine, die hinteren Beine. Ich meine, gerade auf eine sehr lustige Art und Weise in die Luft gespannt. M seine Pose. Einfach auf der Seite gestreckt. Sie wissen, wie Sie, wie Sie entscheiden wollen, wo die Körperteile sind. Natürlich müssen Sie sich daran gewöhnen, je mehr Sie wieder zeichnen, wie ich das schon erwähnt habe. Aber wenn Sie eine gerade Linie von 1 zu einem anderen in Tauchgang in einer Weise zeichnen, und Sie sehen, dass dies Ihre Zeichen mittleren Wein. Also ist es mehr in Diagonalen. Es bedeutet, dass der Boden hier drüben ist und die Linie von hier nach hier endet. Und so, wo die Flüssigkeit berührt, berührt die Katze wieder den Boden hier drüben, bedeutet das, dass, wenn Sie eine andere Linie ziehen, die vier kommen und hier drüben sein werden. Sie wissen also, dass, wenn Sie eine diagonale Linie wie die von der Katze zeichnen, Sie die Position des anderen, des anderen Beines finden werden. Aber dieser Charakter ist dekorativ, so dass es erlaubt ist, es erlaubt viele so genannte Fehler. In Ihrer Zeichnung. Du kannst, du kannst das sogar hier platzieren. Weißt du, es spielt keine Rolle. Und jetzt lassen Sie uns ein paar Ohren hinzufügen. Und der Schwanz dehnte sich von hier aus. Hier, vielleicht sollte der Kaktus sein. Aber und der Schwanz direkt danach schläft stark. Und lasst uns wieder mit dem Stift gehen. Das MAO Schnarchen. Es macht Spaß, genug zu machen, wie die Hälfte, die Hälfte des Mundes. Es ist sehr beliebt in alten Cartoons, das zu tun. Und selbst jetzt, wenn Sie Cartoon Network sehen, sie haben eine Art, sie nicht den Mund weiter. Sie geben ihm eine andere Art von Funktionen und andere Art von Perspektive. Aber es fühlt sich immer noch an, als hättest du den ganzen Mund gesehen , weil wir daran gewöhnt sind, Features wie Zweifel aus Animationsfilmen zu sehen. Es sieht uns also nicht seltsam aus. Oder Gehirn ist an ein bestimmtes Geld gewöhnt oder haben ein bestimmtes Design. Es führt uns, das Formular auszufüllen. Auch wenn Sie nicht die ganzen Funktionen haben, auch wenn Sie nicht den ganzen Mund sehen, haben wir als wahr akzeptiert. Und wie ich Ihnen schon sagte, letzter humanistischer, die Masse, desto weniger näher an der Realität ist ein Charakter, desto mehr außer dem Design. Als wahr. Wir kaufen einfach, was der Designer uns gibt. Sie müssen also keine Angst davor haben, Fehler zu machen, besonders wenn Sie Zeichentrickfiguren zeichnen und die vereinfachten wie diese hier genau hier sind. Wir haben dieses arme kleine gequetscht und Schwanz direkt auf Schuss. Also lass uns etwas Schatten machen. So sehen wir, dass der Charakter tatsächlich diagonal auf dem Boden liegt. Und wir fügen ein paar Schnurrhaare hinzu. Und wir können sogar Recht haben. Nun, das ist jetzt das Z ist im Grunde nicht so. Weißt du, was ich meine? Und jetzt haben wir drei Impulse desselben Charakters. Und du siehst, als ob wir sehen, wer dieser Charakter schon ist. Faul. Er schläft gerne viel. Das macht nicht viele Hausaufgaben. Grundsätzlich macht nicht viel. Wie alt. Die meisten Katzen sind es eigentlich. Okay, also lassen Sie uns weitere Posen hinzufügen. Jetzt. Genug, dass er schläft. Lass uns ihn jagen, Chase irgendwie. Also etwas springt in die Luft oder Chase. Eine Schüssel. Also für Zweifel, ich meine, ich habe Katzen beobachtet und ich weiß, wie sie aussehen, aber wenn Sie normalerweise unsicher sind und Sie etwas zeichnen wollen, sollten Sie voran gehen und einige, einige Referenzen online finden, um zu sehen, was sie tun, wie ihr Körper reagiert. Um später in der Lage zu sein, die Katze zu vereinfachen und zu lähmen. Ich werde nur aus meiner eigenen Erfahrung ziehen, wie ich weiß, dass die Katze aussieht. So ist ihr Körper irgendwie wie drehen Sie es in der Luft mit ihren Gedanken. Vordere die Köpfe auf das Objekt, das sie jagen. Ich meine, das kann ein wenig knifflig sein, um es richtig zu machen, besonders wenn es so einfach ist, dass man nicht viele Formen zeichnen muss und so weiter. Und manchmal, manchmal ist das einfachere Design schwierig, diese Art von Posern zu machen. Also, wenn deine Katze hier ist und der Ball hier drüben ist, jagt die Katze. Er wird mit seinen Augen hier drüben suchen. Und die Sache ist, dass Sie es wenig, wenig verdreht, wenig unrichtig proportional machen können . Und lassen Sie uns seine Pose drohen, sie hier zu fangen. Seine Vorderbeine. Wir haben seine Augen auf den Ball schauen. Seine Nase ist in einem aufregenden kleinen Blick. Also alles, was ich kriege, lasst uns sogar, dass er groß ist, sich ausbreitet und in einem Angriffsmodus sehen kann. Und die Zellen können auch sehr stilisiert werden. Nur ein paar kleine Punkte oder so. Sie müssen nicht wie echte Handtücher aussehen. Sie müssen ihnen nur den Eindruck vermitteln, das zu sein. Und die Hinterbeine können ein kleiner Grubenbecher sein, als ob er gerade aus dem Boden gesprungen wäre. Und wir können sie auch so dehnen lassen. Denn, wissen Sie, in einer Emission, zum Beispiel, wenn Sie vermitteln wollen, vermitteln das Gefühl von Geschwindigkeit, Sie dehnen den Charakter, obwohl Sie die Form des Charakters, die Hauptform verlieren , aber nur für ein paar Puls wird verwendet, um zu lesen, ohne dass erlaubt ist. Und wenn Sie, wenn Sie ein Illustrator sind und Sie Ihren Charakter entwerfen, Es ist auch gut, dies zu verwenden. Diese Taktik, um Ihr Territorium wenige mehr in Bewegung zu machen. Und lasst uns den Schwanz hier drüben in irgendeiner Art unserer Bewegungen haben, siehst du, wie schnell ich die Kugeln jetzt zeichnen kann. Zeichnen Sie sie einfach so und spüren Sie die Bewegung, spüren Sie die Bewegung der Katze fließt. Das ist der Schwanz. Das sind die Schnurrhaare. Und das war's. Lass es uns verfolgen, um zu sehen, was wir haben. Lass uns alle existieren . Stürme draußen, damit du das hören kannst. Und die Sache ist, dass, wenn Sie einen solchen grafischen Ausdruck machen, können Sie die Beine zum Beispiel komplett einfarbig machen, komplett schwarz. Denn wenn Ihre Katze weiß ist oder wenn es eine andere Farbe ist, wenn Sie es färben möchten. Nur die Beine sind in einer dunkleren Farbe und einfach nur wie eine Form oder so. Es gibt nur eine mehr Möglichkeit, Sie zu verwenden , um verschiedene Häuser und verschiedene Ausdrücke zu tun. Und vor allem, wenn die Beine in der Körperform sind. Wenn sie nichts gleiche Farbe haben. Wenn sie in der gleichen Farbe sind, können sie verloren gehen und es wird nicht so offensichtlich sein. Was die Silhouette des Charakters ist. Die Silhouette ist wichtig, weil Sie möchten, dass Ihre Zuschauer die Form des Charakters von der ersten Seite fangen. Und nicht zu versuchen, zu erraten, was es ist. Machen Sie es so einfach wie möglich für Ihren Betrachter. Mach das nicht verwirrend. Lass uns diesen Ball hier haben, vielleicht eine Art Wand. Nur wir mögen zweifellos haben das Whisker-Lied. Und die Schnurrhaare gehen jetzt in die Richtung, aus der die Katze kommt. Ec50 wissen, in der Katze springt in diese Richtung, Richtung, die Schnurrhaare, die wir haben, folgen und tauchen ein wenig hinter der Katze. Also, der aus der Luft geschleppt, dass die Kathy ist, springt er hoch. Und da ist es. Es kann sogar einige E-Mails wie Geschwindigkeitslinien machen. So zu sagen, in einem wie Sie Melodien haben, nur um die Richtung zu zeigen, dass die Katze geht. Und Geschwindigkeitslinien hier drüben, nur um zu zeigen, woher die Katze kommt. Und hier berührt die Katze den Boden nicht. Es braucht also nicht, du brauchst den Schatten nicht wie der Tod zu haben. Aber was Sie tun können, ist tatsächlich einen kleinen Satz davon zu machen, dass die Katze verlassen würde, wenn es nur Hindi Luft ist. Nur um darauf hinzuweisen, dass die Katze jetzt in der Luft ist und sie nicht mehr auf dem Boden ist. Wieder macht es, es gibt mehr Tiefe, um den Charakter. Okay, also lasst uns noch einen Höhenposten für den Scat machen. Lass uns ihn anschauen uns mit einer höherem Pose ansehen. Also werden wir ihn in Profil setzen. Was bedeutet, dass er steht und versucht, uns zu ignorieren. Was wir sehen werden, ist nur die Seite von ihm. Beginnen wir mit der nächsten Form, was bedeutet, dass er auf dem Boden sitzt. Er ist, er hat gekauft, ist auf dem Boden. In dieser Pose sehen wir nur seine Rückenkräfte und seine Vorderbeine den Boden berühren. Und lasst uns ihn mit seinen Augen hier ansehen, weil wir keinen Kopf haben. Wir werden diesen Ausdruck mit Hilfe des Eises geschehen lassen. Und obwohl wir die Mitte der Katze hier drüben ziehen, wird DIS tatsächlich von der Mitte, dem Zentrum, weggedreht. Weil wir Indice wie IQ North irgendwie sagen wollen, was ich mit mir rede. Also wird er haben, also hast du einen hohen hier drüben und einen kleinen Squeeze hier drüben, als ob sein Kopf sich zu uns wendet. Und wir werden eine Augenbraue haben wie hier drüben und eines der Augen, wir werden einfach eines der Augen abschneiden. Und er wird sich Fragen ansehen, mit dem es eine Art verdächtiger Art von Blick ist. Redest du mit mir? Lass mich einfach in Ruhe. Und hier haben wir den Mund, den langen Mund. Der schmollige, schmollige Mund wird hier ein Jahr haben und sehen, ob wir eine unsichtbare Schlagzeile sehen. Wir werden d hier drüben haben, als ob der Kopf, wenn er einen separaten Kopf hätte, als ob er geneigt wäre und wir werden seine kleinen kleinen Vorderbeine versammelt haben , ist du weißt, dass die Katze ihre Vorderbeine gelegt hat zusammen und sie sehen wirklich niedlich und lustig aus, aber auch irgendwie wichtig, vorgeben, zwei wichtig zu sein. Also habe ich diese Katze, die Höhenkatze der Kamera abgeschlossen und einen Schwanz dazu editiert. Also, weil Sie den Prozess kennen, aber, und hier haben wir Angebote Blatt mit vereinfachter, vereinfachter Art von Cap Design. Ich werde drei weitere Pausen des gleichen Cath mit machen, mit Mimik. Nur um Sie sehen zu lassen, wie, wie dieser Charakter lebendig wird und wie seine Persönlichkeiten vorkommen. Nun, das ist eine faule Art Katzen. Also lasst uns eine weitere Pose auf der Katze machen. Sein Puls ist von Paul. Weißt du, als wäre die Katze Lazy Lake zum Scheitern verurteilt. Also lasst uns die Mittellinie hier drüben haben. Und offensichtlich setzt sich die Katze mit seinem Hintern hier drüben hin. Deshalb rechtfertigen wir diese X-Form. Und lasst uns seine Augen höher haben, wie hier irgendwo. Also ziehen wir seine Augen hier rüber. Er ist jetzt, also sind wir hier drüben. Lasst uns mitbringen, lasst uns die Mittellinie benutzen, um dem Mund zu folgen, wo der Mund sein wird. Und hier ist der Mund und lass es uns öffnen. Und jetzt werde ich diesen grafischen Ausdruck wieder verwenden , mit dem Mund gestreckt und einfach nur sein, ziehen Sie die Hälfte der Molyneux, wie ein Nickelodeon könnte Städte sehen. Und wir haben seine kleine Zunge herausragen. Sie können auch eine Zunge mit Ball haben , wenn Sie, mit einem Kreis, wenn Sie nicht sicher sind, wie Sie es hinzufügen, nur um die richtige Form zu finden. Hier ist er. Und er schaut nach oben, wenn er seine Zunge leckt, um ihm mehr Faulheit hinzuzufügen. Und hier ist ein Pol. Hier ist der andere, ungefähr das Rückgrat. Und er wird sich mit einem vorderen Bein stetig halten. Und er wird undicht sein. Die andere. Kurve es einfach ein bisschen wie hier. Und Sie können sogar hinzufügen, Sie können wie eine ganze Form haben oder Sie können kleinen Toast hinzufügen, wie ich zuvor erwähnt. Und seine Ohren gehen, werden ungefähr auf der Linie der Augen sein. Also, wenn wir hier drüben eine elliptische Form gezeichnet haben, ist er, die, sind, die Pfeile werden wie hier und die andere ein wenig dahinter sein. So haben wir den Eindruck, dass die Katze seinen Kopf geneigt hat, obwohl wir keine Kopfform haben. Und lasst uns den Schwanz vielleicht hier auf dem Boden haben, vielleicht können wir ihn ein bisschen hochheben wie eine glückliche kleine Katze. Und das war's. Also lass mich mit dem schwarzen Bleistift gehen und sehen, wie die Katze in dieser Position aussieht. Die Ohren. Sie sehen, dass ich nicht wirklich Angst habe, zuerst Details zu zeichnen, denn obwohl wir es nicht tun, habe ich die Form des Körpers nicht gezeichnet. Ich kann sehen, was die Leiche ist. Sie können die Katze jetzt deutlich sehen, so dass es viel einfacher wird, einfach die Lücken zu füllen und sie zu verfolgen. Und hier haben wir die Zunge. Wir können einige Details hinzufügen, wie die Mitte der Zunge. Wir können hier drüben einen kleinen Puls ziehen. Zeichnen Sie das andere Bein, die Stange auf dem Boden. Und der Puls, genau wie CEP. Und Sie sehen gedacht, so wenig ist genug für Sie zu sehen, die Katze zu sehen, das Forum und die Perspektive Selbst, Obwohl ist nur eine einfache Form wie ein Ausgang Katze. Wir werden den Schwanz einfach verbinden. Die äußere Form der Kreise, so aufgerundet. Und fügen wir die Details hinzu, die Schnurrhaare. Und los geht's. Okay, also lasst uns noch einen Puls machen, wo das, was eine Katze tatsächlich lacht. Lassen Sie uns ein wenig mehr menschenähnliche Funktionen hinzufügen. Ich meine, der frühere Ehepartner, als die Katze schmollt. Natürlich, die Katzen. Katzen tut SOC, aber es war auch ein Spiel mit wenig menschlicher Haltung. Und bei der anderen Politik haben wir nur ein bisschen mehr katzenähnliche Einstellungen gemacht. in diesem ein Lassen Sie unsin diesem einpaar menschenähnliche Emotionen erkunden, wie diese Katze lacht. Und lasst uns ihn wieder auf der Seite haben, aber diesmal auf der anderen Seite. So haben Sie einfach die eiförmige Form schon. Für andere Funktionen. Lass uns seinen Schwanz auf dem Boden haben, wie hier drüben. Jetzt sehen wir schon, wo der Boden ist. Lasst ihn jetzt lachen. Also wieder, wir haben das Auge ist höher, also geben wir mehr Platz für den Mund. Und wir werden sehen, hier sind die Nullen, als ob der Kopf ein wenig geneigt ist, so dass wir nicht genau der Mittellinie folgen. Und hier heben wir die obere Seite des Mundes hoch. Und du wirst tun, wie halb Mund gerettet, wie Taffy Bluffen. Und das Typische, was zu erkennen ist. Zum Beispiel ein gähnender Mund. Aus dem Mund, das Abblättern ist Hinzufügen von Zähnen, weil wir zeigen oder Zähne, wenn wir Klumpen und wenn wir beide von den Zähnen sehen. Sowohl obere als auch untere Linie von t, wenn es bedeutet, dass wir viel lachen, ist der Mund weit offen. Und lasst ihn uns schließen, seine Augen geschlossen. Also steckt er wirklich in das. M Hier haben wir bereits oder eine Katze Läppen. Lass uns ein Jahr die Ohren anziehen. Und du jetzt, lass uns ihm einen Ausdruck geben. Monumental stoppt es. In der Körpersprache lachen die Konten mehr? Hören Sie einfach auf. Und was machst du, wenn du das tust? Normalerweise haben Sie einen. Wir haben einen Stab auf dem Boden. Wir zeichnen die hintere Pose. Und er ist in der Geste, die Beziehung zu sagen. Stoppen Sie es, kurz bevor er sein Vorderbein mitbringt oder im Senat sieht eher aus wie ein Arm, der sagt, Komm schon, hör mit dieser Dummheit auf. Ich kann es nicht mehr aushalten. Ich sterbe nur hier und lache so. Versuchen Sie, einen typischen menschenähnlichen Ausdruck zu finden, wenn Sie solche Dinge tun. So wird es mehr und mehr Vitalität und mehr Charakter zu Ihrem Zwei-Charakter hinzufügen, bedeutet, dass während seiner Aufhebung ist anders als Dokumentarfilme, Geste würde darauf hindeuten, dass diese Katze, die faul ist, meist, meist ignorant. Wenn er liebt. Er kann so sehr lieben, dass sie sogar peinlich sein kann. Und er kann nicht alleine aufhören. Und er möchte all die Dummheit in den Namen der Person setzen, die verliebt ist. Also wird er gerne bleiben, bei, bitte. Zwingen Sie mich nicht, so zu lachen. Eine mehr und mehr von einer Höhe Art von Geste. Es ist nicht so, als ob es keine Geste ist, wie ich jeden Tag lieben kann , denn das ist mein übliches Verhalten und moralische wie, ich tue das nicht sehr oft. Und jetzt hast du mich dazu gebracht, und du hörst einfach mit dieser Dummheit an. Weißt du, dein Caelian sitzt hier lachend. Also, selbst wenn Sie eine Art Dialog wie Zweifel in Ihrem Kopf haben, wenn Sie Ihre Charaktere zeichnen, was sie sagen und unsichtbare und sichtbare Farbe Art von Szenario, dass sie sind, dass Sie sie in. Es wird Ihnen weitere Vorschläge geben, wie Sie die Pose zeichnen. Deshalb ist es wichtig, deinen Charakter zu kennen. Und je mehr Sie es zeichnen, desto mehr wird sich der Charakter offenbaren, um Ihnen zu zeigen, wer sie sind. Und es wird Ihre Entscheidung darüber lenken , wie Sie sie darstellen und welche Art von Geste Sie sie anziehen sollen. Und lasst uns den Schwanz hier drüben haben. Wir können sogar ein bewegendes Leben wie Punkte haben. Wenn ja, wenn Sie einen Comic zeichnen. Wir können Bewegung, Bewegungslänge, Linien wie das auch hinzufügen , um sicherzustellen, dass wir den Betrachter seine klare, was diese Geste tun kann. Aber er in der Regel, auch ohne, es ist ziemlich klar, was die Beiträge darauf hindeuten, dass das Kalb, die Katze tut. Und hier haben wir unsere Sealy liebende Katze. Und lasst uns eine letzte Pose machen. Also lasst uns hier noch eine Emotion machen. Vorher. Bevor wir zur nächsten Vorlesung übergehen. Lassen Sie uns die Katzen hatten, lassen Sie uns ihn auf dem Boden liegen, komplett ausgestreckt. Wirklich traurig. Also machen wir einfach eine Runde gerettet, weil wir den anderen seine Hinterbeine sehen , anders als hier drüben. Das ist also der Körper, wenn das der Boden in der Perspektive ist. Und lasst uns seine Beine so strecken. Sogar seine Hinterbeine dehnten sich einfach so aus. Und er zieht in die Luft. Wirklich locker, aber auch Traurigkeit zum Ausdruck bringen. Und lassen Sie uns vielleicht seine Augen hier haben, nur um Platz für den Mund zu geben. Denn sonst wird es wie unter dem Körper sein. Der Mund ist so groß. Nur damit wir etwas mehr mit dem Mund ausdrücken können. Machen wir es traurig. Trauriges Brett. Also kippen wir die Augen ein bisschen wie die mit dem Elefanten. Wenn wir es haben, wissen wir, dass, wenn Sie die Augen wie Punkte, es gibt einen traurigen Ausdruck zu einem Charakter. Lass ihn uns so auf die Seite schauen. Und die Ohren können wahrscheinlich hier drüben sein. Und lass uns den Schwanz locker auf dem Boden liegen. Und los geht's. Jetzt können wir einfach erkunden, wie Form aussah, wenn wir sie richtig definiert haben. Sie werden sehen, dass Sie auch ohne Augenbrauen eine ziemlich gute Emotion mit Ihrem Charakter bekommen können. Und Sie sehen, dass je mehr Sie den Charakter zeichnen, desto leichter wird es zu kommen, um mit der Pose zu kommen. Und jetzt habe ich diesen Charakter im Grunde vor deinen Augen entworfen. Ich habe diese Katze noch nicht gezeichnet, und ich habe nicht wie zuvor entsorgt. Aber man kann sehen, wie schnell es geht, wenn man sich daran gewöhnt. Um Punkte für Charakter zu tun. Nehmen Sie nicht für selbstverständlich Punkt alle Künstler wissen, wie es zu tun. Sicher. Ich meine, ich habe schon ein geschultes Auge, um die Perspektive zu sehen, wie ein Floristen zu sehen, ohne es zeichnen zu müssen. Oder vielleicht meine praktischen kleinen Verlierer als deine weil ich keine Angst haben muss, den richtigen Kreis zu ziehen, weil ich in mir selbst trainiert habe. Aber abgesehen davon muss jeder Künstler diesen Herausforderungen stellen, wenn wir mit dem Zeichnen beginnen. Und manchmal, wenn Künstler bemerken, dass ich schon lange nicht mehr gezeichnet habe. Ich meine, glauben Sie mir, die Zeichnungen sehen ziemlich furchtbar aus. Jeder Künstler hier, auch auf, im Kopf kann bestätigen, dass dies so ist, oder jemand, der Profi, der dies beobachtet. Diese Videos können bestätigen, dass, dass Sie müssen, müssen Sie abziehen, Sie haben, um die ganze Zeit zu zeichnen. Sie müssen Ihre Fähigkeiten ausüben. Talent ist eine Sache. Ich hatte einen Lehrer, der zu sagen pflegte, Talent ist nur 1% und 99 Prozent ist nur harte Arbeit. Und das ist so wahr. Es gilt für alles, was du tust. Und jetzt lasst uns hier etwas Schatten haben. Also haben wir, also wissen wir, was Flores gerade darunter oder eine Katze. Plötzlich haben wir eine sehr traurige kleine Katze. Und Sie sehen, jetzt haben wir diese Umformen plus die andere auf den anderen Blatt Papier mit einer Katze. Viel lebendig. Es hat so viel Persönlichkeit. Und was wir angefangen haben, war nur eine X-Form, nur eine lockere Kreisform mit einem blauen Stift. Damit wir uns nicht ablenken, wenn du Details anfangs machst. Und nur Eis hinzufügen, Persönlichkeit hinzufügen, Pausen und Emotionen hinzufügen. Wir haben bereits Charakter bereit zu gehen und die Welt zu treffen. Und so Stärke, mach weiter und fange an, deine eigene Übung zu machen, entwerfe deine eigene Katze. Und die Sache ist, dass, wenn Sie beginnen, diese Übung zu tun, auch wenn Sie, wenn Sie versuchen, die Art und Weise zu tun, dass ich diese Katze getan habe, wird nicht die gleiche sein, eine geringste Änderung Proportionen des Auges, so dass der Körper erzeugt einen völlig neuen Charakter. Das Wichtigste ist, dass du es ausprobierst. Und selbst wenn du sozusagen versucht hast, genau eine Kopie dieser Lücke zu machen und sie beim ersten Mal nicht zu bekommen. Lassen Sie sich nicht entmutigen. Denn was auch immer Sie tun, wird Ihr persönliches Design sein, Ihr persönliches Charakterdesign, und das wird einzigartig sein. Und sogar ich könnte in der Lage sein, dein Design zu kopieren, wenn du es getan hast. Also geh einfach weiter und fange an, Bell zu testen und ich werde mit dem nächsten Vortrag fortfahren. 13. Kurseinheit 11: Zeichne einen fortgeschrittenen cartoon: In diesem Abschnitt werde ich nur einen Charakter entwerfen. Und dieses Mal werde ich ein wenig mehr von den Mimik zu erkunden. Und ich werde sie auf Posen desselben Charakters anwenden. Also werde ich einen fortgeschritteneren Charakter wählen, denn mittlerweile hättest du meine so ziemlich mit deinen eigenen Charakteren ausbilden sollen. Und auch weil ich Ihnen eine Herausforderung geben möchte, probieren Sie einfach Stirn aus, damit Sie einen mehrfachen Charakter haben, mit dem Sie für diesen Abschnitt arbeiten können. Lassen Sie mich damit beginnen, den Cartoony-Charakter zu entwerfen. Und dieses Mal werde ich eine lustige, die gleiche Art und Weise entwerfen, wie ich angefangen habe, die Katze oder die Endmittel zu entwerfen. Fangen wir einfach mit lockeren Kreisen an. Du siehst, du hältst deine Hand in einem Winkel, hast sie nicht wie Punkte gehalten. Das wird sich versteifen. Man gewöhnt sich nur daran, so zu zeichnen. Das ist also der Kopf. Lasst uns jetzt den Körper entwerfen. kleiner Körper, wie wir gesagt haben, wie ich bereits erwähnt, die Proportionen mit dem Kopf und dem Körper, der den Kopf viel größer hat. Gib uns mehr von dem, was süßes Baby mag. Schauen Sie auf Ihre Charaktere. Deshalb machen wir ein dickeres Ich mit allem, was ist, Babys sind süß. Und lassen Sie uns die Beine des Hasen auch sehr winzig und proportional zu seinem Kopf und dem Körper sein. Und lassen Sie uns geben es auch viele Füße gesehen, denn das ist sehr, sehr spezifisch für, zum Beispiel, Welpen. Kleine, kleine Welpen signalisieren wie Hunde. Sie haben speziell einen sehr, sehr großen LaCz-Puls und das macht sie sehr niedlich. Und wir geben ihm wie ein Verhältnismässiger. Daher, mit ein wenig Missverhältnis, diese Pause. Oder Hanson, wieder, vier oder vier defekte. Mit dem Häschen aussehen süßer, sieht mehr wie ein Baby wie, sondern auch geben ihm einige menschliche Eigenschaften. Wir werden hier mit ihm Lehrer S arbeiten. So, damit wir klarer die Emotionen im Vergleich zu den Menschen erforschen können. Also lasst uns den Mittelpunkt behalten. Häschen Kopf, ungefähr hier drüben. Und wieder, lassen Sie uns den Mundbereich tinier machen und ihm eine große Stirn geben. Weil Babys das haben. Und die Art und Weise, wie sich beide Linien treffen, lasst uns diese der Ort sein, an dem wir die Nase haben werden. Und dieses Mal werde ich dem Hasen große Nase und sehr große Augen auf beiden Seiten der Mittellinie geben . Und lassen Sie uns die Balance gestalten. Küken, ungefähr hier drüben im Hase hat dieses kleine kleine neugierige nicht zu den Küken in Frankreich berührt. Also haben wir die Möglichkeit, wir haben die Chance, das 2k zu machen, das in unserem Design zu verwenden und süßer aussehen. Und lasst uns den Hasen hier drüben große Zähne vorderen geben. Und der Mund ein wenig hinter den Zähnen und wird seine Ohren haben. Nun, wir werden sehr große Ohren haben, ein bisschen albern hier. Also müssen wir hier einen großen Kreis entscheiden, X-förmige N1 auf der anderen Seite. Und Sie sehen die Kreise genannt korreliert zueinander mit dem Abstand zwischen dem Mittelpunkt ungefähr bis zum Ende des Jahres, zum Beispiel, einfach immer verbinden Körperteile nach etwas anderem. Und dieses hier, wenn man es ungefähr misst, wird es ein wenig hinter dem Häschen enden enden, dem Kopf des Häschens. Und lassen Sie uns das Auge, das Ohr des Buggys ein wenig Spitze machen , dass ich es mag. Das ist nur, um dir meinen Dummkopf oder eine Art Aussehen zu geben. Und ich werde ihm sehr große Schüler geben. Und um es noch menschlicher zu machen, werde ich ihm ein wenig mehr ein fotorealistisches Auge geben. Also werde ich eine Schülerin in die Mitte legen und das Ding um die Iris herum haben. Also, wenn Sie sehen, Ich gebe ihm ein Licht, ein wenig Spiegelbild in der Mitte, weil sofort, um es bringt Leben, um den Charakter. Und lasst uns ihm auch Augenbrauen geben. Weil wir haben wollen, wollen wir erkunden, erkunden ihre Mimik. Und es ist viel einfacher, wenn wir Augenbrauen haben und. Obwohl Hasen keine Augenbrauen haben, wollen wir wieder menschenähnliche Emotionen auf den Charakter anwenden. Wie wieder, Barney's haben keine Emotionen. Sie lieben es nicht, sie fühlen sich nicht gesagt. Nur Zeichentrickfiguren tut es. Weil wir uns mit ihnen identifizieren wollen. Wir wollen uns in diesem Charakter als, als Spiegel zu finden. Und hier ist es, schon ziemlich fertig. Also werde ich ihn über den schwarzen Stift definieren und sehen, was ich habe. Weißt du, ich hoffe, du hast viel Sport mit diesem anderen Charakter gemacht. Also, jetzt, wenn Sie hier kommen, werden Sie mehr zuversichtlich fühlen, um voran zu gehen und frei zu zeichnen keine Angst, dass, obwohl dieser Charakter kann fortgeschritten aussehen, um mit beginnen, nur mit losen Händen mit vielen Kreisen und Sphären und definieren Sie es später und Sie sehen, wie Sie Hand. Wir passen uns irgendwie an diesen Charakter an, um auf wie Tod in deinen Formen zu ziehen, die Formen werden einfacher und einfacher zu zeichnen. Also hier ist es lustig, weil es ist, die Ohren neigen zu uns. Wir können ihm eine Art von Falten geben, wo das Fleisch mehr nach innen wie hier abzielt, Mickey hat es etwas Setup, nur um zu definieren, dass es in diesem Jahr einen dunkelsten Raum gibt. Es geht nach innen in den Hasen plus Jahr. Und jetzt haben wir noch eine größere Nase, als ich anfangs dachte. Aber das ist nur, das macht die Dinge, macht es besser. Weil ich diesen Charakter erforsche. Und aus der Sicht habe ich diesen Charakter noch nicht gezeichnet. Ich gestalte es nur nach den Prinzipien eines Cartoony-Charakters. Die Art und Weise, wie ich es Ihnen im vorherigen Abschnitt erklärt habe. Und du siehst, wie schnell das zu einem echten Charakter wird. Und obwohl ohne Verwendung von Referenzen und ohne Vorkenntnisse von genau diesem Charakter. Wir können einen brandneuen Charakter entwerfen, den wir bereits fühlen. Tut mir leid für ein Feld, Feld für. Wenn wir im Sinn haben, um andere Arten von Funktionen zu haben , zu ängstlich als diejenigen, die wir bereits angewendet haben. Gerade begann eine andere Zeichnung und wenden Sie diese Features an. Und wir haben, er ist albern, kleines t, weil wir hier sind. Lassen Sie uns ihm zwei Zähne geben, indem wir nur einen mittleren hier aufteilen, gibt ihm sofort eine Art Dummheit daneben. Und der Körper hat seinen Mund hinter sich. Du siehst, wie wenig Striche und wie wenig ich jetzt zeichne, da ich meine Grundformen habe. Wie wenig buchstäblich brauchen, um Ihren Charakter zum Leben zu erwecken. Hier, die Arme und der große Puls. Ich werde ihm ein TM geben, nur um ihn menschlicher zu haben. Denn später werden wir uns mit diesem Charakter umfragen. Und ich möchte, dass er in der Lage ist, zu Gesten wie ein Mensch. Und ich setze die Standard-Pose dieses Hasen. Standardrichtlinien. Es bedeutet, dass der neutrale Puls, aber er ist hier nicht neutral, weil er irgendwie aussieht, er lächelt, irgendwie glücklich ist. Wenn Sie ein Buch zeichnen oder wenn Sie ein Illustrator und Animator werden und Sie Ihre Charaktere zeichnen möchten, Ihre Modeller, die Person, die diese Charaktere modellieren würde, vielleicht wollen eine neutrale Beiträge haben. Also, wir sehen hier kein Lächeln wie Punkte zu beginnen, aber wir fügen das später hinzu, wenn wir die Formen des Charakters und die Ausdrücke erstellen. Aber wenn Sie Ihren Charakter zu entwerfen, um zuerst, Sie wollen sehen, wer der Charakter ist selbst. Sie möchten also dem Charakter eine Art Ausdruck geben. Und wenn Sie, wenn Sie es anderen Leuten präsentieren, wie für Ihren Produzenten von, für Ihren Verlag oder sogar für Ihre Freunde und Familie. Du willst sagen, nun, das ist meine Bonnie, ich werde das hier in das Buch stecken. Oh, du willst ihn nicht völlig neutral haben, weil es weniger leben wird, irgendeine Art von Ausdruck, irgendeine Art von Emotion für den Charakter, offenbart, wer der Charakter ist. Jetzt werde ich ihm hier mehr Details geben, wie ein echter Zehen. Aber sehen Sie, ich folge immer noch den Formen, die ich von Anfang an gezeichnet habe. Sobald du das hast, ist einfach kein Kinderspiel. Was du als Nächstes tun musst, verbindet dein Gehirn, dein Geist, verbindet die Punkte für dich. Du musst nicht viel mehr tun. Und so geben wir ihm ein paar Schnurrhaare, damit er noch süßer aussieht. Und unter bin dabei, sogar schwarz bis zu nichts zu färben. Geben Sie ihm auch ein wenig Glanzlicht auf der Nase. So, als ob es ein Licht auf seine Nase prallt und jetzt kann man es nicht so viel sehen, aber es gibt Ihnen irgendwie, gibt ein wenig mehr Volumen, um es. Und hier haben wir, aber hier haben wir nur zwei Mützen. Ich meine, ich brauchte weniger als 10 Minuten, um diesen Charakter zu entwerfen damit du siehst, wie schnell das geht. Und das Objekt. 14. Kurseinheit 12: Vorbereitung von allgemeinen Gesichtsausdrücken: Nun, da wir hier oder Charakter haben, lassen Sie mich beginnen und Ihnen einige, einige Mimik zeigen , die nur das Gesicht, die Augen und die Augenbrauen und den Mund verwenden . Und ich werde diese Mimik nicht nehmen , nur ich werde eine allgemeine Phase zeichnen, zeigen Ausdrücke mit, mit den Augen und Augenbrauen und dem Mund. Und später werden wir diese zwei oder kleinen Bunny Charakter anwenden. Also, so ein glücklicher ist, wenn, wenn wir Wangen haben, zum Beispiel, und den Mund, das ist ein Lächeln. Und wenn wir das Auge haben, dann sind wir hier. Und während jemand lächelt, hinterlässt er normalerweise die Augenbrauen. Die Person gibt ihre Augenbrauen auf. Alle Muskeln im Gesicht dort sprang gerade nach oben und eine, wenn der Charakter Wangen hat, Es ist in der Regel gehen, um einige Nullen hier setzen. In der Regel lässt es die Küken bis, um einen glücklichen Ausdruck zu schaffen. Jetzt machen wir das Gleiche wieder mit einem Paar Augen und nur der allgemeinen Art von Gesicht. Unser Cartoony-Charakter. Und jetzt haben wir ein wirklich glückliches Gesicht, lächelnd oder lachend. Wir haben die Nullen. Und wenn der Charakter klumpt, hebt er auch die Augenlider auf. Die Augenlider gehen hoch und die oberen Augenlider gehen nach unten. Es ist eher wie ein Schielen. Und der Mund geht wirklich weit. Irgendwelche normalerweise hier sehen wir, sehen wir sogar die Zähne des Charakters. Zeichnen Sie einfach eine generische Grundzähne. Und manchmal können wir sogar die Zunge und die Augenbrauen sehen . Manchmal gehen sie sogar runter, weil das ganze Gesicht wie Grüns, wenn wir lachen. Und es ist so, als wäre es fast wie schmerzhaft, so viel zu lachen, weißt du. Man sieht Leute nur, sie können nicht aufhören, in den Augenbrauen zu lachen. Sie sehen fast traurig aus. Und ich werde diese Funktionen ein wenig mehr definieren. Also, also siehst du sie. Und jetzt hier, wo wir es wissen. Aber wir müssen ein bisschen von der Schülerin sehen. Wir können es jetzt sogar verstecken, wir müssen nicht mit einem schwarzen Bleistift zeichnen . Und wir zeichnen die Wange. Der Mund ist wölbt. Die Wangen hier. So wie das. Und jetzt lasst uns ein trauriges Gesicht haben. Du wirst die Augen gewinnen, die Nase. Aber dieses Mal ist das Gesicht gesetzt, die unteren Deckel sind irgendwie zur Mitte des Gesichts geneigt. Und in der Regel schauen die Augen nach unten, in der Regel vielleicht sogar auf der Seite, nur um mehr, noch trauriger Ausdruck zu bearbeiten . Und die Augenbrauen. Es ist fast wie die Augenbrauen aus dem Lachen. Du siehst das alles ähnlich. Aber dieses Mal sind sie noch näher zusammen. Bis das oben und hier an der Mündung, der Stamm runter. Alle Muskeln sinken nach unten und der Charakter ist wirklich traurig. Und hier werden wir einen wütenden Ausdruck haben. Ein wütender Ausdruck. Es ist genau das Gegenteil des Ausdrucks. Die Augenlider sind irgendwie in Richtung der Nase gesammelt und zeigen in Richtung der Nase schärfer. Wir sehen hier die Hälfte des Auges der Schüler. Und der Mund ist auch nach unten geneigt. Aber jetzt sehen wir auch die Zähne kneifen. Die Zähne. Wir können sehen, ob ich ein wenig aus dem Mausraum bin, das ist TIF zusammen in einem wütenden Ausdruck gedrückt und die Augenbrauen sind niedriger im Gesicht. Einfach hängen und schielen und über dem Eis , drücken Sie die Augen im Gesicht. Lass uns mit Schwarz leben. Sie können, Sie können selbst vor dem Spiegel stehen und verschiedene Ausdrücke machen. Nun, eine Sache, die ich erlebt habe, aber eine, ich damit angefangen habe, ist, dass ich, was ich mit meinem Gesicht gemacht habe, meine Ausdrücke nicht wirklich vereinfachen konnte. Ich wusste nicht, was genau mein Mund es tat, wo immer ich das tue, mein Berg sieht so aus. Für mich war es also sehr verwirrend, wie der Künstler diese Ausdrücke fand. Und jetzt, wenn du denkst, wenn du dasselbe denkst, wie ich es damals getan habe, kann ich dich völlig verstehen. Also vielleicht, was Sie sonst noch tun können, ist wie Kakao, verschiedene Ausdrücke von Charakteren online und Ende. Haben Sie nur eine Bibliothek von denen, so dass Sie sehen, wie sie reagieren, und dann können Sie sie anwenden T, zwei Zeichen. Also diese vier Ausdrücke, und lasst uns noch einen machen. Wir werden kommen, um auch als hinterhältige Art von Ausdruck zu sagen. Also ziehen wir die Augen wieder zurück. Aber dieses Mal werden wir wie verwirrten Ausdruck tun , wo eine Augenbraue ist oben und Wein ist unten. Dies ist sehr gut, sehr viel in Cartoons verwendet. Und in der Regel platzieren wir den Charakter in, im Profil, nur um ihm eine Silhouette zu geben. Selbst wenn du den Film mit Jim Carrey gesehen hast, der Maske, wirst du sehen, dass sie eine Menge Delta-Ausdruck macht , nur um als Cartoon-Figur zu fungieren. Also, so wird dieser Ausdruck sehr wie Zeichen verwendet. Das Auge, die Augenbrauen, ein wenig geneigt. Und das ist sogar ein wenig gekippter. Und wir haben anders diese Asymmetrie hier mit den Augen. Und der Charakter dieses hinterhältigen Blicks. Normalerweise haben wir in Richtung des Auges gesiebt, das mehr miteinander verschlossen ist. Also verbessern wir diese Nähe. Also haben wir dieses hinterhältige Lächeln in Richtung der mehr schielen Ich, anstatt das offenere Auge in Richtung, desto offener werde ich den Mund vielleicht symmetrischer auf diese Weise haben. Und die Ecke des Mundes auf der Außenseite wird bolzen, wird sich wölben, dass die Wange ein wenig mehr. Und hier haben wir es. Bewegen Sie einen hinterhältigen, verwirrten Look. Dasselbe wie, Hey, was machst du da oben? Auf dem Antrag kann von Unglauben sein. Wenn du mit jemandem redest, vertraust du ihm zunächst nicht, glaubst ihm nicht, oder du willst cool bleiben. Er könnte ein wenig mehr auf das Augenlid drücken. Es gibt Variationen, Variationen später und die gleichen Emotionen. Es gibt also eine Menge zu erkunden. Ich gebe Ihnen nur ein paar von ihnen. Aber menschliches Gesicht und menschliche Züge sind wirklich spektakulär. Und heute sah ich eine solide Region, Emotionen und verschiedene Schattierungen von Emotionen. Dies ist nur e11, komplettes neues Kapitel. Also hier und wir haben diese fünf Emotionen von glücklich bis traurig, hinterhältig. Und wir werden sie auf ein kleines Häschen anwenden. Und in der nächsten Vorlesung, und wir werden ihm entgegengesetzt hinzufügen, so dass es dem Ausdruck entspricht. Wir sehen uns im nächsten Kapitel. 15. Kurseinheit 13: Glückliches Bunny: Beginnen wir also mit oder lächelnden Häschen jetzt und wie man diese Funktionen auf unsere Katze anwenden kann. Jetzt, wenn wir lächeln. 1, der Unterschied zwischen diesen beiden Posen ist, dass unser Körper immer noch ist. Jetzt, wenn wir lächeln. Unser Körper wird geöffnet, geöffnet. Es wird nicht nach unten gezogen, wir werden nicht mit dem anderen Prozess sehen. Also lasst uns unseren Hasen mit seiner Pose aufheben wo er vielleicht mit seinen Armen hinter seinem Körper ist, weißt du, wie ein eher schüchteres kleines Lächeln. Weil ich jeden oder jeden Monat lächelnd, diese Ausdrücke, habe ich Abwechslung. Fügen wir dieses lächelnde Gesicht einem Seufzer Häschen hinzu, der wie er zum Beispiel ein Mädchen gesehen hat. Also werden wir seine Körperlinie haben, die Wirbelsäulenbewegung hier drüben. Und wir können seinen Kopf ein wenig nach oben und an einem Ort geneigt haben. Und lass ihn stehen. Umfragen in einem Fuß und mit dem anderen. Wie mit diesen süßen kleinen Puls, wo er ist wie in unseren Kreisen auf dem Sand. Unsichtbarer Zirkus auf dem Sand, zum Beispiel. Und lassen Sie uns seine Arme hinter sich haben. Du siehst also, wie einfach es ist, dass ich schon einen Charakter habe und man seine Haltung schon mit einfachen Tricks und einfachen Kreisen so sieht. Jetzt lasst uns ihn haben. Jetzt hören wir seine Wangen, seine Augen und seinen Mund. Nun, weil es nur ein einfaches Lächeln ist und er Zähne vor dem Stift hat. Also genau diese Art von Charakter. Vielleicht siehst du nicht den ganzen Mund. Oder vielleicht bringen wir die Zähne in den Mund, damit sie nicht die ganze Zeit herausragen. Ich meine, das sind Dinge, über die du später nachdenken kannst, wenn du deinen Charakter entwerfst. Welchen Teil des Körpers werden Sie sichtbar eine Note haben, und jetzt finden Sie die Position der Ohren, wie Sie hier sehen. Vielleicht ist ein Jahr wie Tau hier drüben. Und einer, der herunterfällt. Wie das Fallende, der schiefe Teil. Der Goofy-Teil ist wie hier drüben. Und Sie können hinzufügen, sogar die ER ist in diesem Wilderer beteiligt. Wie spielerischer zu sein. Denn wie wir hier wissen, dass er angehoben werden wird Glanz 40. Wir haben also ein Mädchen, das da drüben steht, oder er ist es. Er ist in jemanden verliebt und lächelt. Dieses freche, kleine Lächeln. Die Augenbrauen hoch oben im Körper, im Gesicht. Und wir finden die Schüler. Eine Sache, die Sie sein werden, die für Sie am Anfang eine Herausforderung sein wird, ist, zu finden, wo der Charakter sucht und die Augen in die gleiche Richtung schauen zu lassen. Das ist etwas, das ich als Herausforderung erlebt habe, also haben Sie keine Angst. Ich meine, es ist viel einfacher, natürlich hast du das Eis so komplett ausgefüllt, um dann eine Pupille drinnen zu haben, wenn das es dir leichter macht, das fotorealistische Aussehen ignoriert und die Augen ganz gemeint schwarz, bis Sie sich mit der Form und der Form noch angenehmer fühlen. Und dann wird es natürlich zu Ihnen kommen oder Sie können einfach ein wenig mehr und ein wenig mehr zu nur zwei trainieren. Ich bin Wegweiser, um Ihnen die Wahrheit zu sagen. Ich habe immer noch Probleme damit und nicht einmal mich. Viele meiner Kollegen, die ich kenne. Sie haben mit ein paar Mal zu tun, bis sie es richtig bekommen. Und wieder, egal wie viel, wie gut Sie bei etwas bekommen, Sie werden immer das Gefühl haben, dass Sie nicht fertig sind und dieses Gefühl nie verschwindet. Also hier werde ich tun, so dass die Zähne, die Zähne versteckt sind. So können wir das Chicken Little Lächeln von Albany sehen. Er hat hier einen kleinen Mund. Und die Wangen. Und hier können wir auf der unteren Seite des Gesichts und die großen Augen sehen. Je mehr Selbstvertrauen Sie mit dem Charakter bekommen, desto weniger Linien müssen Sie zeichnen. Natürlich. Aber sehen Sie, für mich zeichnet es die Ehegatten, weil es kein Charakter ist, mit dem ich noch sehr vertraut bin. Ich muss ein paar Mal zeichnen, um das Formular zu finden. Und warum ich will, zu zeigen, dass Ihnen hier ist, dass Sie sich mehr Vertrauen darüber fühlen, um Ihnen eine Perspektive zu geben, wie Sie Dinge tun können, wie Sie verbessern können und wie die Dinge am Anfang und Ende sind, um Ihnen zu geben Mut und zeigen Sie, dass die Dinge mit Zeit und Praxis gelernt werden. Und er kommt nie sofort. Also werde ich hier drüben den Arm des Chefs haben. Hier ist sein Bauchknopf. Vielleicht. Lasst uns haben, dass er wie ein Flugzeug auf dem Boden ist. Und I2, süßer, schüchterner Puls. Denn dies ist auch ein Charakter, der schüchtern entwerfen würde. Es ist ein glücklicher Charakter. Wenn wir einen anderen Charakter hätten, würdest du das vielleicht nicht tun. Vielleicht wird es auf eine andere Art und Weise lächeln. Also entdecke, wer dein Charakter ist, und wie haben sie diese Ausdrücke auf ihnen? Mit welchen Wilderern verwenden sie? Wie zum Beispiel, wissen Sie, Ihr, Ihr Kind oder Ihre Freunde Kinder. Sie lächeln nicht auf die gleiche Weise, wie zum Beispiel Ihre Großmutter oder Y1, Y2 selbst. Und merkt nur eure Freunde, ich meine, alle von euch, die lächeln auf eine andere Art und Weise. Sie haben eine völlig andere Haltung. Also hier ist unser stiller Bonnie lächelnd. Und jetzt haben wir das beide Nicht-Ziel zu tun. Die nächste Pose des Charakters lachend. Okay, also lasst uns die super-glückliche Pose nehmen. Jetzt. Was machen wir? Noch eine lebensechte, wie verrückt, wenn wir aufhören zu lachen. Es ist irgendwie sehr ähnlich zu wirklich schmerzhaften Beiträgen. Wir halten oder Magen. Wir haben uns irgendwie niedergebeugt und können nicht aufhören zu lachen. Also werde ich eine Art goofy Art von Pose von diesem Häschen halten, seinen Bauch halten, nicht in der Lage sein, aufhören zu lieben. Also lasst uns den Kopf hier drüben haben, um wie gewohnt zu werfen, locker zu versuchen, die runde Form und den Körper dahinter ein wenig weiter weg zu finden . Also, so werden wir haben, so dass wir das Gefühl haben, dass die Haare diese wie nach unten kippen. Und ich werde ihn mit seinen Pfoten den Bauch halten lassen. Und hier werden die Arme seine Schultern heben. Weißt du, wir machen das mit, wenn wir lächeln, wenn wir hysterisch lachen. Und ich werde ihn dazu bringen, seine Knie zu knien. Also sind seine Füße irgendwie näher beieinander. Die sehen aus wie alles, was ich in meine Hose pinkeln werde. Tut mir Leid dafür. Aber wir haben die Autonomie wie explodieren, wenn wir lachen. Also lasst uns diese Art von Post haben, weil es sitzt oder Häschen so zu lieben. So kindisch zellenfrei, dass er nicht aufhören kann und sein Gesicht ein wenig gekippt hat. Und er sagt, komm schon, hör auf. Du bringst mich um. Das sind seine Wangen auf der Leitung hier. Für die Augen. Die Augenbrauen, fast heben, fast in Schmerzen. Und er ist in kleinen Jahren albern, aber sie sind ziemlich groß. Und lasst ihn die Augen ganz schließen. Wie wirklich vor Lachen zu sterben, würde ihnen nur die Unterstützung und ein bisschen so. Jetzt können Sie wahrscheinlich nichts sehen. Und das ist etwas, das Sie in unserem passieren werden wenn Sie zeichnen und Sie den richtigen Puls finden wollen, wenn es eine schwierige Pose ist, müssen Sie nach ihm auf alle Linien suchen. Und das ist sein kleiner Mund. Jetzt sehen wir seine Frontzähne. Weil wir diesen Ehepartner haben? Jetzt? Wir müssen grundsätzlich auf unseren Charakter anwenden, also wird es nicht genau so aussehen. Also müssen wir, wir müssen logisch denken, wie würde diese Art von Mund auf meinen Charakter angewendet werden? Ich meine, wenn er die Nullen hier und die Mädels hier drüben hat, was wird dann dann passieren? Mao, wie gut es wird sitzen und wie diese Art von Augen für meinen Charakter gelten, meine Augen, den Charakter meiner Augen. Ich meine, die Augen meines Charakters sind sogar Becher. Wie gilt es dann für die Form des Kopfes? Also diese Art von Fragen, die Sie später über eine Antwort nachdenken müssen. Aber das ist irgendwie ein Teil des Prozesses. Also werde ich dir zeigen, wie der Charakter aussieht, weil ich es irgendwie sehen kann, Bob, ich bin sicher, du bist ein wenig verwirrt von all den blauen Linien und dem ganzen Kritzeln hier drüben. Aber ich werde Ihnen versichern, dass es hier einen Charakter gibt. Wir gehen mit den Ohren, ist die Maus. Und wir haben die Zähne auftauchen. Wir können sogar ein wenig von seiner Stadt sehen, vielleicht so , wenn wir die Form des Mundes haben und dann seine Frontzähne hochheben, sehen Sie, dass wir die Form haben. Und weil diese, diese Form hier ist, sehen wir von vorne und das ist ein wenig geneigt und es ist aus den drei Vierteln eines Gesichts, wir müssen diese Art von perspektivischer Veränderung auf Charakter oder Charakter anwenden, so dass es entspricht der Pose. Und die Sechs wölben sich. Er ist wie Sterben, vor Lachen sterben. Und die Augen sind geschlossen. Oder vielleicht nur ein bisschen hier drüben. Und jetzt fast die Augenbrauen fast in einer schmerzhaften Position und gekrümmt in der schmerzhaften Ausdruck ist ein Kommen Sie, stoppen Sie es. Ich kann es nicht mehr aushalten. Ich sterbe hier. Und Sie können v1 und wenig prall seines Mundes haben, nur um das Gefühl der Ebenheit von ihm wirklich Stretching sich abmelden zu verbessern . Und lassen Sie uns herausfinden, wo seine Leiche jetzt ist. Er ist, sehen Sie, dass seine Körperfarbe, um das hier drüben zu zeigen. Und wir sehen es nicht, weil er da ist, seine große Hand bedeckt es. Aber wir folgen einfach der Form und der Form, die wir für sichtbar halten. Und hier ist seine andere Hand. Sie sammeln sich gerne, versammeln sich vor seinem Bauch. Ich kann das nicht mehr tun. Hör auf, hör auf. Sein Körper ist fast Dino. Schielte, ist eine gequetschte Position, und seine Füße sind zusammen nach vorne gebracht. Und sein Anwalt, die Art von Leben zusammengebracht, als ob er versucht, sich davon abzuhalten, auf die Toilette zu gehen. Wissen Sie, wenn Sie Charaktere in solchen Posen zeichnen, ist es egal, dass Sie etwas falsch zeichnen. Ich meine, die Pose selbst wird ihm so viel Stimmung und so viel Charakter geben. Versuchen Sie also, Ihren Charakter zu erkunden ist und ihn in ihnen in einer spannenden, spannenden Posen zu ziehen , anstatt sie symmetrisch und sauber und so weiter. Unreinheit ist nicht das Wichtigste für Charakter, aber Emotion ist hier. Nein. Ich meine, wir haben hier keine sauberen Charaktere. Sie sind hübsch, sie sind ziemlich angezogen. Ich meine, sie haben keine klaren Linien. Und so die Schnurrhaare. Und hier haben wir unsere nächste Bonnie lacht wie verrückt. Angesichts solcher Setups. So steht auf dem Boden. 16. Kurseinheit 14: Tragen, Angst, Bunny: Okay, also genug mit den lustigen Posen, lasst uns eine traurige kleine Band haben, die hier ist. Und ich werde diesen Raum hier benutzen, um oder trauriges, trauriges Häschen zu machen. Also, was tun wir, wenn wir traurig sind? Es ist im Grunde Waschbecken in ist nur alle unsere Weiden für Reporter Abflüsse. Es ist wie mit Drag down aus der Schwerkraft. Wir haben keinen Modus damit und du hast keine Kraft, uns selbst zu halten. Einige schwere wir sind von Traurigkeit. Also lassen Sie uns wenigstens diese beiden oder sagte Bonnie und haben ihn entwässert fühlen. Also werden sein Kopf und er heruntergezogen werden. Und wir haben seine Füße ein wenig in den Knien gebeugt, als würden wir ihn kaum auf dem Boden halten. Damit er es lösen kann. Wir können die Arme wirklich nach unten auf den Boden ziehen lassen. Sehr locker. Ein weiterer Arm mit seiner Pose. Und dann beschleunigt er sich einfach runter. Sie können schon aus dieser einfachen Skizze sehen, wie das Bild aussehen wird. Mal sehen, dieses Mal sogar seine Ohren einzubeziehen und seine Ohren nach unten zu ziehen. Nur ein Teil des Jahres, der dahinter liegt. Dann hier ist das äußere Jahr, nur komplett entwässert. Und sein Gesicht auch nach unten. So haben wir bereits oder Grundform, um mit ihnen zu beginnen Bau dieser, seinen Gesichtsausdruck. Lassen Sie uns unseren Mittelpunkt finden, wo oder Eis sein wird und die Nase. Wie hier drüben. Sie können einen ganzen Kreis zeichnen, wenn Sie möchten. Wenn es Ihnen leichter macht. Und die Romane, es wird hier drüben sein. Mit seinen Wangen. Hier drüben sagte Little Ice hier drüben und die Augenbrauen zum Schlagen. Und lasst uns den Ausdruck schon haben. Gestalt annehmen. Wir kippen den oberen Deckel nach unten und haben den Hase Luke, auch nach unten zu uns ein wenig, damit wir seine Augen sehen und seinen Ausdruck sehen können. Und das Know-How sagte, er ist es schon. Und wir können ein paar Zähne hinzufügen. Hier. Er hat seinen Mund offen, aber sein Mund ist wie gesagt. Jetzt wieder, weil das Pad so klein ist, sehen Sie diese Details nicht. Aber weil ich all diese Kreise an Ort und Stelle und ich habe die Mittellinie in der ganzen Form des Körpers sind vom Hasen gehalten. Ich kann sehen, wo seine Augen oder seine Zähne sind. Und jetzt lass mich es dir zeigen, und es wird sie dir geben. Und hier können Sie von wo auch immer Sie wollen starten, um Ihr Häschen zu definieren, weil es schon da ist. Es ist nur eine Frage der Feinabstimmung. Und es fühlt sich an wie Magie. Jedes Mal, wenn Sie das tun, jedes Mal, wenn Sie einen Charakter entwerfen und zum Leben erweckt und Sie sie in die Pose setzen und Sie fühlen sich die Charaktere in Bewegung, es wird einfach so real. Egal, wie oft ich das mache, es fühlt sich immer noch erstaunlich an. Ich meine, deswegen sind wir nicht süchtig nach diesem Hobby oder Beruf, oder wie auch immer du es nennen willst, wie auch immer es für dich ist. Es ist im Grunde süchtig, weil Sie Charaktere zum Leben bringen, die noch nicht da waren. Und jetzt haben wir sogar den anderen, den ich hinuntergehe, jetzt können wir es nicht so sehr von hier aus sehen. Aber das ist in Ordnung. Seine Zähne und er schläft, bis sie aufspüren. Jetzt können wir einen Sulci kleinen Schluck haben wir hier zu sehen, wie gesagt, er ist wirklich. Und das andere Jahr. Jetzt retten wir die Leiche. Alle Linien sind fast parallel zu ich meine, nicht parallel, aber sie ziehen einfach ihre Beine gerade nach unten in Richtung Boden oder wie ziehen aus der Schwerkraft. Sie haben keine Macht des Schwanzes sich zu bewegen. Schwere, schwere Körperteile und die Füße. Und hier haben Sie viele Körperteile zusammen. Also nur um, nur um zu definieren, was für uns dann kommt, was ist der Arm und was ist der Raum dazwischen? Sie speichern nur die Dinge, die weiter weg von der Kamera oder von, oder von einem, das wir sehen. Also setzen Sie einfach einen Arm in sitzen und nur einige sagen hinter dem Arm, der vor dem vos ist. Nur um einige zu entwerfen, um etwas Tiefe zu schaffen. Und damit wir sehen können, dass es ein paar Körperteile aufgereiht sind. Alle ziehen nach unten. Und hier haben wir es. Alles Set, kleiner Hase mit dieser Emotion, diese hier. Und wir haben einen Charakter, der zum Leben erweckt wird. Okay, machen wir jetzt ein wütendes Häschen. Nun, wie würden Sie definieren, so zu urteilen? Wenn wir wütend werden, wie sah die Leiche aus? Ich meine, ich und wir werden sehr defensiv. Und wir haben irgendwie diesen aggressiven, vorab, aggressiven Blick auf jemanden. Aber wir wütend auf die Leichen könnten nach vorne geneigt werden. Es ist genau das Gegenteil von diesem Ausdruck, wo der Körper keine Macht hat. Es fühlt sich müde an. Der wütende Körper, der Eigenkapital-Wilderer ist angespannt. Es ist die, die Hände, in die wir gequetscht haben, Feste, vielleicht. Und der Kopf ist nach vorne, zeigt, dass nicht, kommen Sie nicht in die Nähe von mir oder ich meine, Sie haben kein Recht, das zu tun. Auch hier, nur um Dialoge zu verwenden, die der Charakter, was sagen, um zu definieren, welche Art von Profil sie bekommen. Nun, wenn der Körper angespannt ist und nach vorne lehnen, werden die Beine in einem sehr einfachen Pfosten zusammengetragen werden. Klein wie ein, wie ein Militärposten. Sie wissen, dass alle Körperteile irgendwie symmetrisch A1 zueinander sind. Also, wenn das ein Bein ist und hier ist das andere und die Beine, zusammengebracht und all unsere Energie und hier im Kopf gesammelt, nur um zu zeigen oder zu verstärken, wie falsch sie sind. Also lasst uns unsere Bonnie mehr als eine diagonale Pose haben. Dies symbolisiert auch Wut zum Ausdruck bringen. Wut, wenn jemand geneigt ist, hat eine Richtung. Es sammelt sich nur und sendet seine ganze Energie. Nur eine Quelle. In Richtung einer einzigen Quelle. Ja, jetzt habe ich viel geredet und meine Sprache leidet. Aber wie auch immer, also lasst uns unseren Charakter haben. Ich sehe jemanden da drüben an. Hier werden die Küken sein, m, das Eis. Lassen Sie uns die Augen hier drüben haben. Die Nullen, die Küken. Aber dieses Mal werden wir diese wütenden Mund haben, Augenbrauen senken, als ob unser Charakter unkenntlich wird. Und genau das passiert. Sehen Sie jetzt, dass wir, wenn wir wütend sind, irgendwie unkenntlich sind, weil wir diesen Eval-Ausdruck bekommen. Wir sind normalerweise nicht die wenigen Menschen, die eigentlich böse sind, aber wenn wir wütend werden, wie die Menschen uns nicht erkennen können. Also lasst uns die Ohren der angespannt und spitz haben. Sie sind nicht mehr albern. Diese Planung bedeutet ernsthafte Geschäfte. Und lasst uns die Augen höher haben. Wir stellen uns normalerweise dem Objekt oder einer Person gegenüber, die wir abgewinkelte Worte mit unseren Augen Stärke auf sie mit dem Kopf geneigt ausdrücken . Also schauen wir uns sie von unter oder, oder Augenbrauen an. Und hier haben wir es fast da. Jetzt gehen wir mit schwarzem Bleistift und sehen, was wir haben. Wir machen die Augenbrauen sogar noch größer als sie tatsächlich sind. Nur um das Gefühl von Wut oder Frustration zu verbessern. Runden Sie die Nase auf, damit Sie etwas Fleisch hineinbekommen. Nun, es ist, wenn Sie ein wenig verloren oder entmutigt fühlen, während Sie Ihren Charakter zeichnen, versuchen Sie einfach, die Funktionen zu finden, die das meiste Leben geben würde. Wie zum Beispiel, wenn Sie die Augen zeichnen und sie zum Leben erwachen, wird es Ihnen eine neue Perspektive auf Ihre Stärke geben. Zeichnen Sie weiter. Denn es gibt, sie sind auch solche Momente, wenn man etwas anfängt und es sieht einfach nicht richtig aus. Aber solange Sie etwas zeichnen, das Sie völlig sicher sind, dann motiviert es Sie, fortzufahren. Jetzt lass ihn seine Zähne zusammenbringen und er ist wenig billig. Also umreißen wir einfach den Canter weiter. Und Sie sehen, wie viel mehr verschiedene Ausdruck, die Pulpa, um eine zu erraten, die Ohren sind nicht. Albern, so wie dieser. Das Detail des inneren Rings über das Jahr. Und jetzt lasst uns, lasst uns seinen Körper skizzieren, der mehr ist. Babys können wie der Bauch unten hier können Sie sehen, wie die Bewegungen, wie die Bewegung des Körpers, da er zehn Ski, lehnte sich nach vorne mit Fest gedrückt in aggressiver Pose. Das sind die Spalten. Wir können hier sogar eine kleine Zeile hinzufügen, um zu definieren, wo dm, die MCL ist. Es sind nur sehr kleine Details. Geben Sie dem Charakter mehr Tiefe. Und die Füße. Ich werde auf der Baustelle etwas ausbreiten. Jede Seite so. Und wir können Schnurrhaare haben. Und anstatt sie aufzurunden, versuchen Sie einfach, sie schärfer zu machen. Das wird uns den Schnee-Charakter geben, um das Gefühl. Und wir fügen etwas Schatten hinzu. So soll der Hase fest auf dem Boden stehen. Und hier haben wir oder wütend kleine Hase. So viel anders als die anderen, die anderen Charaktere. Und Sie sehen, Sie sehen, wie große Unterschiede nur einen Ausdruck vergleichen, wenn wir nur eine Gesichtsbehandlung haben und wenn wir diese Gesichtsbehandlung anbringen, um das zu widersetzen gilt für die Bewegung. 17. Kurseinheit 15: Witziger Hase: Also lasst uns an unserem letzten Ausdruck hier arbeiten. Die Art eines coolen Casual Bonnie. Und wir werden ihm ein wenig entspannte Schulposten geben. Also möchten wir, dass er mit den Finger zeigt, wie Sie Ihren Körper einfangen. Wie gut, mit dem Finger auf jemanden zu zeigen. Einfach nur einen Fuß entspannen. Und wir werden drei Viertel von der Seite einziehen. Damit wir diese Handlungslinie haben können, dass er irgendwie lässig, entspannt ist. Also hier ist die Leiche. Es ist eine Bar. Wenn wir die Hüften kennen, wenn er den Bauchnabel hatte. Also wird es hier sein und wir haben den Torso auf dieser Seite verbunden. Und er wird gehen. Er ist rechtes Bein. Bein oder sein linkes Bein? Mein rechtes Bein hier. Und er wird sich irgendwie lässig mit diesem entspannen. Und dann wird er 11 Arm an den Hüften haben und der andere mit einem Finger auf uns zeigt. Wie fangen Sie Gliedmaßen nur grob skizzieren Sie die Pose. Das kann ein schwieriger Falsch sein. So möchten Sie vielleicht ein paar Mal zu tun. Aber ich meine weniger. Lasst uns einen Korb machen und lasst uns herausfordern oder Zellen hier. Also lassen wir ihn ein bisschen aussehen. Und die Seiten zu uns. Das wird sein, er ist Mitte, Mitte des Kopfes. Und das ist die Linie, wo die Augen sein werden und Wangen. Also lass uns ins Gesicht, lass uns den Platz oben finden. Ein Auge ist hier. Lassen Sie uns den anderen, etwas kleiner, etwas mehr schielen. Und wie gesagt. Lasst uns die Wange mehr als hier verschrauben. Also, das ist irgendwie immer noch auf dem Boot, aber nicht so viel wie dieser andere. Das hat das hier drüben wirklich zerquetscht. Und öffne das hier drüben. Gibt dir mehr wackeligen Look. Die Wangen hier und die dummen Ohren. Jetzt haben wir alle Hasen hier, damit wir ihn wieder aus den Ohren machen können. Hier ein bisschen schwer hängen, Fluff em. Er blickt auf uns zu. In Ordnung. Fang dich später. Wir haben hier eine Augenbraue und eine Augenbraue unten. Jetzt ist dies eine Art Grundform. Und lasst uns das umreißen und sehen, was wir haben. Ich hoffe, du fühlst schon Einfühlungsvermögen für diesen Hasen. Denn so viel Zeit mit diesen Vorträgen zu verbringen und den Charakter wachsen zu sehen. Weißt du, wenn ich dir sage, lass uns, lass uns noch einen Beitrag machen, du rätst im Grunde, wie der Puls sein wird, wie dieser Hase in bestimmten Situationen reagieren wird. Und wie Sie bemerkt haben, habe ich immer noch keinen Radiergummi benutzt. Ist das nicht erstaunlich? kannst du auch tun. Du brauchst kein Rennen zu fahren. Und hier ist er, Steve, seine Nase. Lass uns ihn wegen dieser kleinen Wange hier drüben haben. Siehst du es jetzt? Und lasst uns die Beine zeichnen. Wir können sogar den Mund ein wenig mehr definieren, ihn einfach fleischiger machen. Und wir können hier hinzufügen. Das Detail von nun an. Er ist hier. Auf dieser Seite. Ein Fuß biegt sich, fügt sofort die Maut hinzu. Und hier ist die R. hier. Sie müssen keine Finger hinzufügen, wenn Sie nicht wollen, wenn Sie sich selbst herausfordern wollen, einfach die Finger trennen, um eine fotorealistischere oder eine menschlichere Hand zu haben. Es wird nicht fotorealistisch sein. Wir sind in diskreter Abstimmung als Zeichentrickfiguren, aber es wird menschlicher sein. Es ist ein großer Unterschied zwischen Formalismus und Menschlichkeit. Denn wenn man sogar zeichnen kann Cartoony menschliche Charaktere, das ist definitiv nicht für realistisch. Und hier sehen wir den Finger nach unten zeigt. Es steht heraus. Wirklich groß. Gleiche für uns und wir haben eine ausgemachte Müllkippe. Sie sehen, wie dieser Finger sofort eine perspektivische Form annehmen und ihm eine Art coole Art von Aussehen geben. Und jetzt haben wir die Schnurrhaare. Und hier können wir sie wieder umkreisen, weil es D oder alles wenig lustig ist, was ein wenig frech ist. Jetzt können wir auch etwas Schatten zur Breite hinzufügen. Ich meine, lassen Sie uns diesem kleinen Häschen etwas Schatten hinzufügen. Also wir, oder eine Folge mit allen Rauschgiften. Und einfach nicht nur der Boden, nur ein bisschen. Und das war's. Und hier haben wir ein sogenanntes trägt dein Scheißblatt oder Bonnie. Sie können diesen Charakter auf viele andere Arten erkunden. Eine Sache, die Sie tun können, ist vor dem Spiegel zu stehen und die Posen zu nehmen, das Häschen in der Art, wie Sie stehen zu verhängen. Eine andere Möglichkeit besteht darin, einige Referenzen aus dem Internet zu bekommen. Die gleichgültigen Impulse und legen Sie Ihren Charakter auf Entsorgungen. Verwenden Sie einfach die Funktionen Ihres eigenen Charakters und versuchen Sie nicht, die anderen Charaktere zu kopieren. Aber für jetzt können Sie dieses Häschen als auch und das Video zum Üben verwenden. Und ich werde mit der nächsten Vorlesung fortfahren. 18. Kurseinheit 16: Zeichne einen Runden.: Also willkommen zurück zu unserem nächsten Vortrag zum Zeichnen von Zeichentrickfiguren. Du erkennst ein kleines Häschen aus der letzten Vorlesung. Und ich habe uns für Sie vorbereitet, denn in diesem Vortrag werden wir lernen, wie man den Charakter von verschiedenen Seiten in Animationzu zeichnen verschiedenen Seiten in Animation und sogar in der Illustration dieses Prinzips wird Turnaround genannt. Wenn Sie also eine Wende um unseren Charakter machen, bedeutet dies, dass Sie es genau das gleiche ziehen, aber von verschiedenen Seiten. Wie zum Beispiel zeichnen Sie den Charakter von der Seite, so dass Sie sehen können, wie er aus der Perspektive aussieht. Sie zeichnen es von hinten. So sehen Sie, welche Art von Funktionen es von hinten hat. Sie wissen also, dass, wenn die Animatoren und Illustratoren den Charakter in verschiedenen Impulsen zeichnen, sie, sie zeichnen den gleichen Charakter. Und auch nur für Sie zu wissen, wie Sie auf dem Klick von verschiedenen Seiten gehalten. Und jetzt habe ich die ganze Zeit darüber gesprochen, locker zu sein. Und dieses Mal werde ich darüber reden, wie man streng ist. Und y sind für den letzten Vortrag ausgelassen, weil ich nicht will, dass du steif wirst und Angst davor hast, den Charakter zu zeichnen. Sie, Sie müssen zuerst trainieren und Joe lose, um die Form zu finden, um die Form zu finden, um den Charakter zu finden, die Bewegung EMF ein Zeichen. Und es ist nicht so wichtig, dass dein Charakter die ganze Zeit genau gleich aussieht. Das einzige, was wichtig ist, ist, dass die Proportionen des Charakters mit innerhalb desselben Charakters ähnlich sind. Und wie ich bereits erwähnt habe, tun Sie das, indem Sie beispielsweise die Proportionen eines NIH mit etwas anderem vergleichen. Zum Beispiel ein null so oder ein anderer Körperteil. Jedenfalls, wie werden Sie einstellen? Machen Sie eine Wende unseren Charakter. Das ist es, was Sie brauchen werden. Linear Und was Sie zeichnen möchten, ist die Ausrichtung von den wichtigsten Punkten des Körpers. Sie können so viele Linien zeichnen, wie Sie möchten. Solange Sie verfolgen, was diese Zeilen lesen, was die Zeile, die darstellt. Im Grunde stellt diese Linie das Ende des Körpers dar. Und das hier ist ein bisschen hochgehoben, weil wir das als letzte Körperlinie nehmen werden . So machen Sie es irgendwie hierher kommen. Sie zeichnen dort, zeichnen Sie eine Linie, wo der Kopf beginnt und wo der Kopf Ende, wo Niederlage. Und jetzt ist dieser Charakter in der Perspektive. Für das bessere Ergebnis müssen Sie Ihren Charakter haben und möglicherweise völlig flach sein. Aber für mich funktioniert das gut. Und das ist, wo ihre Füße, und hier ist eine Linie für die Arme. Du brauchst auch eine weitere Linie für die Ohren. Aber jetzt haben wir viele Zeilen, also lassen Sie es uns einfach halten. Also, jetzt wollen wir den Charakter eingeschaltet haben, in der Perspektive oder ich meine in einer Seite. Sie können auch jetzt verwenden Sie linear um zu sehen, wie groß, dass ihr Kopf ist, wenn es vollständig rund ist. Wollen wir wirklich einen Charakter haben einen komplett um Kopf in von der Seite. Wahrscheinlich nicht. Weil unsere Köpfe nicht so breit sind wie und da. Ich meine, sie haben unterschiedliche Größen. Aber lassen Sie uns das jetzt so machen und sehen, was passiert ist, wie viel wir brauchen. Es sieht eigentlich ziemlich gut aus. Also werde ich es in der gleichen Größe behalten. Und nun mal sehen, wie groß die Leichen sind. Es ist ungefähr 2,5 von der Seite. Und die Leiche endet wie hier. Und jetzt wollen wir nicht, dass der Körper ganz gleich ist, weil wir unseren Hasen hier drüben einen Magen haben wollen . Und lassen Sie uns die Beine hinzufügen. Die Beine beginnen hier drüben und enden hier, denn dort füttert der Fuß zwei das. Also lasst uns hier eine weitere Linie machen, ungefähr hier. Und wir werden diesen Fuß ein wenig in der Perspektive haben. So wie das. Und der Arm wird von der Schulter von dieser Seite nach hier enden. Und jetzt ist dieser Arm ein wenig in der Luft, also ist er nicht gut. Ein bisschen. Es ist nicht ganz richtig. Und wenn es völlig gerade ist, wird es ein wenig darunter enden. Also unter der Linie. Also ziehen wir es hier rüber. Und jetzt können wir finden, wo er das Leben hat. Also werden die Nullen sein, die Maus wird hier sein. Es wird abstimmen. Und hier sind die Wangen. Jetzt siehst du, wie der Mund auf dieser Linie ein wenig unter der Linie kommt, wenn er lächelt und die Zähne hier drüben liegen. Das ist also sein Mund. Und die, Ich gehe ungefähr auf dieser Höhe. Und der Schüler landet hier drüben. Es ist ein bisschen zerquetscht, weil es an der Seite ist. Und die Ohren fangen ungefähr hier an. Und stellen Sie sicher, dass Ihre Linien gezeichnet sind. Das Ende hier. Und von der Seite wird das widerspiegeln. Und es richtet sich im Grunde aus. Die goofy kleine Ader skizziert, was ein Jahr beginnt und endet hier drüben. Und das letzte, das nächste Jahr wird irgendwo in der Perspektive sein. Jetzt hat dies eine andere Art von Perspektive. Also im Grunde müssen Sie heben , sie sind ein wenig mehr, weil es nicht gerecht wird. Aber diese Dinge müssen Sie uns sagen, warum. Es ist gut, es zu haben. Nicht ein IV, aber immer noch gut, es gerade zu haben , wenn man so ein Blatt macht und man es versuchen muss. Ein anderer Ansatz ist, dass Sie Ihren Charakter erkunden möchten. Du weißt immer noch nicht, wie dieser Charakter von allen Seiten aussieht. Also haben wir den Charakter nicht von hinten gezeichnet. Dies ist also eine gute Gelegenheit, das zu testen. Ok? Dies garantiert von der Seite. Jetzt lasst uns das von hinten machen. Und es war etwa sechs Zentimeter im Durchmesser. Das ist also der Kopf des Häschens. Und sein Körper landet auf dieser Linie. Und hier ist, wo seine Beine und hier oben, was ich angefangen habe. Wollen wir, dass er vielleicht einen kleinen Schwanz hat? Hier sehen wir es nicht. Ich meine, ich habe den Schwanz noch nicht gezeichnet, aber lass uns einen kleinen Schwanz hinzufügen. Und das wird auf dieser Linie stehen. Und wenn die Beine und nicht in der Perspektive hier, so wird das gerade sein. Und ich meine, diese Arbeit ist viel mehr PDS. Und dann eine Figur locker zeichnen. Aber ich werde dir nur geben, um dir diesen Vortrag und dieses Wissen zu geben. Und du musst nicht sehen, was Herz und Arm hier drüben enden. Wir benutzen dieses, weil wir das schon gestreckt haben. Dieser war ein bisschen in der Luft. Sie sehen eine mehr Treffer aus einem anderen Blickwinkel. Also, lassen Sie uns diese als Richtlinie verwenden. Und von hier sehen wir, wie er ist und er Ingress ist. Machen wir das Gleiche ungefähr hier. Und mal sehen, wo die Ohren sein werden. Wir werden ungefähr hier sein. Sie werden hier drüben in der Perspektive landen . Und das ist ein weiteres Jahr. Jetzt, weil wir von hinten betrachten, wird es auf der gleichen Linie wie dieser sein. Das ist also unser Hase von hinten. Und jetzt, wenn Sie wollen, können wir die Charaktere skizzieren. Es gibt nur einen Charakter, aber mit unterschiedlichen Impulsen. Ich habe die Augenbrauen vergessen. Sie werden knapp unter dieser Linie des Jahres sein, also werde ich hier sein. Und die Schnurrhaare müssen nicht so genau sein, weil sie ihren Platz wechseln können. Dies ist etwas, das jeder Animator tut, egal ob es sich um 2D- oder 3D-Animator handelt. Wenn sie wollen, bevor ich beginne, die Kapitel zu animieren. Für den 3D-Animator sind diese Dinge wichtig, weil er oder sie gibt sie zu ihrem modularen. Wer braucht diese Informationen, um zu wissen, wie der Charakter aus jedem, aus jedem Blickwinkel aussieht. Und für das Modell sind es wichtig, auch zu sehen, dieses kleine Ding hier Sie, wie der Körper kommen kontinuierlich in den Charakter. Je mehr Informationen Sie ihnen geben, desto besser ist es. Für. Für einen 3D-Animator oder gut, auch für den 2D-Animator ist wichtig, auch einen Zusammenbruch von jedem Teil des Körpers zu haben, wie Sie die gleiche Art von Schema für die Arme und die Beine zu tun und es zu machen, machen es so genannte Turnaround der Details auch. Um sicherzustellen, dass Sie mehr Informationen darüber gegeben haben, wie groß die Feeds sind, die Ansar, wie sahen sie von innen aus, von der Seite aus? Jede Information ist wichtig, denn wenn du im Team arbeitest, auch wenn du alleine arbeitest, willst du wissen, wie diese Details aussehen. Aber vor allem, wenn Sie in einem Team arbeiten, können Sie nicht für selbstverständlich halten, dass Ihr Team weiß, was in Ihrem Kopf ist. Dass jeder weiß, wie dieser Hase von hinten oder von der Seite aussieht. Und wenn Sie eine sehr bestimmte Uhr wollen, dann müssen Sie Ihre Hausaufgaben machen und diese Art von Zeichenblättern machen, eine, die wir bereits getan haben. Und dieses ist die Turnarounds, um zu zeigen, wie der Charakter aus verschiedenen Blickwinkeln aussieht. Wenn du ein Anfänger bist, wirst du das vielleicht nicht tun. Wenn du es nur für ein Hobby machen willst. Sie können weitermachen und die anderen Vorträge verwenden, nur um Ihr Buch zu entwerfen. Aber es ist gut, diese Übung für Sie zu haben, um sie zu üben. Also ja, das ist alles kleine Zeichenblatt. Und Sie können das auf einem Computer an oder an der Wand haben. Wenn Sie Ihr Buch zeichnen und diese sogar Ihre eigene Animation verwenden, platzieren Sie diese in Ihrer Animationsszene, wenn Sie verwenden, wenn Sie mit 2D-Animation arbeiten und Sie haben grundlegende Richtlinien, wie, wie groß ist jeder Teil des Charakters und wie der Charakter sieht aus wie von einer Pose zur anderen, er dreht sich um. Hier können Sie mehr Pausen dazwischen haben. Sie können ihn in drei Vierteln von hier bis hier haben. Wenn viele, viele Formen. Je größer Ihr Team ist, desto wichtiger Krankheiten. Und das ist, das ist es für diesen Vortrag. Und ich hoffe, es hat dir gefallen. Und geh zurück. 19. Kurseinheit 17: Zeichne deine eigenen Hände: In dieser Sitzung werde ich Ihnen einen zusätzlichen Vortrag darüber halten, wie Sie Hände mit nur Kugeln zeichnen können. Also schauen Sie auf Ihre Hand und versuchen , sich vorzustellen , dass Sie Hand als einfache Formen wie diese 11 CEP zu sehen. Dieser ist einer, sagen wir, dieser ist eine Form, und so weiter. Also lassen Sie uns diese einfache Übung machen und eine Hand zeichnen, die so aussieht. Zum Beispiel. Sie können sehen, und Sie können nur eine Definition von Uhren sehen nur grob. Du siehst nur einen. Die Hand klatscht hier war eine Form. Von der Seite. Sie können eine Stadt sehen. Lassen Sie uns eine erste als nur eine speichern. Und Sie können die Finger so aufgereiht sehen. 1, 2, 3, EGN, 4. Jetzt brechen wir es zusammen. Bringen wir diesen Kreis in zwei Formen. So haben wir die untere Linie des unteren Teils des Fingers der Zunge, und wir haben den oberen Teil der Zunge. Definieren wir es besser. Das ist ein bisschen tendiert. Wir haben die Quintessenz, die Bulk-Power des Zeigefingers, und wir haben das obere Teilband so. Und so machen wir das für die anderen Finger. Und der kleine. Sie können sehen, dass wir hier schon eine Hand sehen können. Und lass uns mit einem schwarzen Bleistift gehen und sehen, was wir haben. Und die Cartoony-Hände sind leichter zu finden, weil Sie nicht zu viel ins Detail gehen müssen. Sie verbinden einfach diese Shapes und Sie verbinden die Shapes und verbinden nur die Linie dazwischen. Du hast den Daumen hier drüben. Sie verfolgen die Hand, die äußere Linie und den kleinen. Weil du weißt, deine Finger werden immer kleiner, je weiter wir gehen. Und hier haben wir eine Grundform der Hände ziemlich schnell. So können Sie Details wie zum Beispiel zwei Zeilen hier hinzufügen, nur um diese Art von Linien hier zu definieren, es, sie müssen nicht fotorealistisch sein. Wenn Sie möchten, können Sie einige Nägel hinzufügen. Fügen Sie hier einfach ein paar Kreise hinzu. Und weil diese in der Perspektive sind, dass du vielleicht so arbeiten wirst. Und du siehst, dass wir nicht viel von ihnen sehen. Vielleicht nur die Schlange. Und Sie können sogar Details wie diese Art von Ecke hier hinzufügen. Aber weil es Cartoonie ist, sollten Sie einfacher sein. Eine einfache Zeile wie diese ist wichtig, ist genug. Und du kannst kleine Linien hinzufügen, wie ich sehen muss, wo der Denker keucht. Und hier haben Sie eine Grundform der Hand. Lass uns ein einfaches machen und die Hand von dieser Position haben. Schau dir deine Hand genau an. Mc, ich sehe, was du siehst. Also lasst uns die Handfläche wie eine sparen, eine Runde sparen. Zeichnen Sie einfach. Es sieht so aus, als hätten wir für den ganzen Vortrag hier getan. Zeichnen Sie den Daumen hier rüber, irgendwo hier. Und jetzt zeichnen Sie den Zeigefinger. Zeichnen Sie den Mittelfinger ein wenig dicker. Du siehst den nächsten und die Lücke hier drüben. Und dann der Schlüssel hier drüben zu sein. Jetzt brechen wir es zusammen. Lass uns einen unteren Teil der Stadt machen. Und der obere Teil, C, der Gesetzteil ist etwas größer und der obere Teil ist etwas kleiner. Gleiches mit dem Zeigefinger, ist eigentlich drei Teile. So können Sie hier auch einen weiteren Teil hinzufügen , der dieser ist. Es hängt davon ab, wie G Zelle 21 auf meinem Kit. Und lassen Sie uns die mittlere Sache hinzufügen, im Gegensatz zu Punkten hier und dem nächsten. Und das kleine. Und das war's. Jetzt graphieren Sie den hinteren Bleistift, den schwarzen Stift. Also ich meine, in verbinden Sie sie einfach und gehen Sie durch die Linien. Hier werden Sie von Ihrem Verstand vorgeschlagen, dass Sie es hier nicht zurückverfolgen müssen , weil die Hand ziemlich fett sein wird. Ich meine, das kannst du auch tun. Die Dose, wenn Sie wie ein Cartoony-Charakter haben, die diese Funktionen hat, aber verbinden Sie einfach die Linien, die Sie sehen. Der Daumen hier drüben. Das ist von einer Seite, also haben wir vielleicht einen Nagel hier drüben. Und hier beginnt der Arm, zum Beispiel das Handgelenk. Und Sie können einige Nägel und G-Zellen der Finger haben. Wo der Knochen, wo der Knochen untereinander unter der Haut verbinden. Sie können das hier auch haben. Es ist sehr wenig, den Vorschlag und die Illusion zu geben, ein echter Finger zu sein. Vor allem in den Zeichentrickfiguren. Sie brauchen nicht viel Detail zu setzen. Alles, was Sie tun müssen, ist nach einem anatomischen Details zu streben oder einfach nur die Perspektive zu sehen. Aber je mehr Sie von dieser Übung machen, gewöhnt sich die Feuchtigkeit daran. Und hier haben Sie eine Hand, dass es weit weg ist, weiter weg von Alphabeten, realistische Hände wie meine, aber es ist eine ziemlich vereinfachte, Cartoon-Hand. Und wenn Sie hier ein paar Knöchel hinzufügen möchten, können Sie sie sogar wie Punkte hinzufügen . Und hier gehst du. 20. Kurseinheit 18: So to du Proportionen, wenn du die Figur positionierst:: Hallo da. Wie geht's dir? Ich hoffe, Sie genießen den Vortrag bisher. Und ich bin sehr froh, von vielen von Ihnen eine sehr positive Kritik zu bekommen. Und ich habe einige Fragen von einigen Studenten, die mich gefragt haben, wie sie messen, wie gehen sie, wenn sie Charakter zeichnen und die Ausmaße ziehen. Ich habe Ihnen einen Weg gezeigt, den Charakter zu zeichnen und Proportionen in einem der letzten Vorträge zu messen Ich zeichne Zeichentrickfiguren, aber das kann ich verstehen. Es kann eine Herausforderung sein, wenn Sie das tun, wenn Sie zeichnen und Sie Ihren Charakter in verschiedenen Posen posieren wollen. Und Sie wissen nicht, wie man Proportionen von verschiedenen Seiten oder von verschiedenen Posen misst . Jetzt gibt es keinen genauen Weg zu gehen. Es geht im Grunde viel um das Üben. So ziehen auch sehr erfahrene Künstler auf die sehr erfahrenen Künstler. Sie müssen viel üben, um das richtig zu machen. Und ich weiß das, denn als Animator, wenn Sie anfangen, etwas zu zeichnen, wenn Sie anfangen, eine Sequenz von Animationen zu zeichnen und Sie ein Anfänger sind , wird Ihr Charakter irgendwann immer kleiner und kleiner, oder größer und größer und größer. Es bedeutet, dass Sie diesen Sinn für Proportionen und doch dieses Gefühl, wie groß die Elemente zueinander sind, nicht aufgebaut haben. Aber ich werde Ihnen einen einfachen Weg zeigen, um zu gehen, wenn Sie Ihre Charaktere zeichnen. Also lass mich gehen, lass mich mit einem Kiefer mit den Elefanten beginnen. Und wenn wir also einen Scheinwerferdarm haben , benutze ich dieses Prinzip, zeichne einfach ungefähr viele Kreise und du siehst einen bestimmten Kreis für mich. Und wir haben einen kleinsten Kreis für den Körper, wie Gürtel ungefähr. Und lassen Sie uns die Linie, die Mittellinie dieses Charakters hier entscheiden . Und entscheiden wir über die Linie, die Augenlinie des Charakters hier drüben. Und lassen Sie uns entscheiden, dass dieser Punkt ist, und die Charaktere stürzen und gehen über und zeichnen viele, viele mehr. Zeichnen Sie einfach ein paar Kreise, um den Stamm zu definieren. Hier drüben. Und wieder zwei Kreise, vier Füße und 21 Kreis für die Arme und Beine. Definieren Sie hier wieder den Mittelpunkt seines Körpers. Oder nun, bekomme seine Augen ungefähr auf jeder Seite dieser Mittellinie. Von dieser Mittellinie hier. Und lass ihn uns ein wenig misstrauisch ansehen, was machst du gerade? Was werden wir tun, um mir zu tun? Nun, wir werden den Leuten beibringen, wie man dir ein kleines Tier zeichnet, Elefant. Also, oh, wirklich, Nun, das ist in Ordnung. Also lass Kathleen lächeln. Und lasst uns die Ohren ungefähr hier zeichnen. Und nur zwei Kreise, wie ich Ihnen und den Vorträgen gezeigt habe. Und jetzt definieren wir seine Arme hier. Und seine Ohren und seine Füße. Definieren Sie einfach die Füße, wo der Kreis S. Und jetzt, wenn Sie der Vorlesung folgen, werden Sie in der Lage sein, dieses Alphand ziemlich schön in ziemlich schnell zu zeichnen. Also können wir es einfach mit einem schwarzen Stift definieren und sehen ob der letzte Charakter und seine Augen hier und seinen Kofferraum hier drüben. Und benutze den anderen, das gefällt mir. Nur grob, weißt du, diese Übung. Nun, das ist die Sache, die, wenn du diesen Elefanten immer wieder ziehst, und du wirst das Gefühl bekommen, wie groß dieser Elefant ist. Aber jedes Mal, wenn Sie einen neuen Charakter zeichnen, werden Sie, Sie werden ein neues unbekanntes u Gesicht. Dieser Charakter wird neu für Sie sein. Das ist so etwas wie, ich kann es vergleichen. Zwei. Zum Beispiel, für Frauen, Mädchen oder wenn Sie auf Ihr Make-up setzen, wissen Sie, wenn Sie das erste Mal, wenn Sie sich für einen Stil entscheiden, den Sie auf Ihr Make-up setzen, Ihren Eyeliner. Weißt du, du weißt nicht wirklich, wie man es macht. Aber je mehr Sie es tun, desto mehr wissen Sie genau, wie Ihre Augenlinie sein wird. Dasselbe für Jungs. Vielleicht, wenn Sie einen gleichen Haarschnitt oder die gleiche Form machen, wissen Sie genau, wie es geht. Es ist ziemlich ähnlich, nur die Proportionen zu fühlen. Wie messen Sie das nächste Mal, wenn Sie diesen Elefanten zeichnen? Nehmen wir an, Sie wollten Elefanten nach vorne lehnen. Und dann in einem, auf einem Bein. Die Sache ist, dass was, wie Sie Proportionen messen, im Grunde versucht wird, ungefähr zu messen, wie oft dies tut dieser Arm gilt für den Körper. Wir können sogar so messen. Zum Beispiel, wenn Sie diese Messung hier nehmen und Sie es ein zu n ein wenig anwenden. Es kann verwirrend sein, aber ungefähr versuchen, die Zeiten zu entsprechen, wie oft bestimmte Körperteile auf den Körper oder auf etwas anderes zutrifft. Zum Beispiel, wie groß ist dieser Arm im Vergleich zu den Füßen? Während es fast so groß ist wie, wie die Füße. Also, wenn Sie einen Elefanten haben wollen, sagen wir, einen Pier zu machen, oder? Fangen wir von der Leiche an. Sie sehen, dass der Körper ungefähr diese Größe hat, also messen Sie ihn ungefähr so. Und weil ich diesen Elefanten viele Male gezeichnet habe, siehst du, dass ich den Kreis schon ziemlich richtig gezeichnet habe. Nun, Sie wollen den Kopf ziehen und der Kopf wird ein wenig nach vorne gelehnt. Das bedeutet, dass es eine Perspektivenänderung gibt. Dieser Kopf ist außerdem der Kopf größer als sein Körper. Also, was Sie tun, ist, zu messen, wie oft das sein Körper auf den Kopf gilt? Ungefähr ein und ein bisschen mehr, nicht gerade zweimal. Und jetzt, weil es dort sein wird, wird der Kopf nach vorne geneigt werden. Machen Sie einfach den Kopf etwas größer. Also, wenn Sie diesen Anteil messen, machen Sie ihn einfach doppelt so groß am Kopf. Also vielleicht hier. Was bedeutet zu viel? Denn Sie werden eine so große Perspektive haben, wenn die Kamera ein Weitwinkel ist. In einem Weitwinkel, wenn Sie sehen, diese Salze Shelton wirklich breiter, breiter Winkel, wo Sie, alles ist in der Perspektive übertrieben. Aber in Zeichentrickfiguren, wenn Sie einen Charakter zeichnen, der simuliert, das ist irgendwie ein echtes, echtes Leben, echter Elefant. Es wird nicht genauso übertrieben sein. Also lasst uns vielleicht dieses Volumen wie das des Kopfes geben. Und lasst uns seine Arme ausstrecken. Nun, dieser Arm wird nicht gesehen werden. Jetzt. Ich werde seinen Körper neigen. Ich werde sein Bein hier und ein Bein hier wie ein reines Weiß machen. Und ich kann es ein bisschen so mit kurzen Zeilen markieren. Also, was ich tun werde im Grunde genommen angenommen, dass wo dieser Arm auch ist? Wo ist dieser Arm, nach seinem Körper, während wenn ich davon ausgehen würde, dass sein Kopf hier ist, ist er der Gesundheitskopf nach vorne geneigt. Vielleicht werden dieser Arm, seine Schultern ungefähr hier sein. Also werde ich mich annähern. Das ist das, was wir zeichnen, du wirst lernen, wie man diese Zeichentrickfiguren zeichnet. Es sind kühle Dinge, die du als Nächstes tun musst. Um sie in verschiedenen Posen zu posieren. Du musst etwas über den Wilderer lernen, im Grunde menschlich, wie du etwas menschlich postest. Und das können Sie durch Beobachtung tun. Eine Menge Zeichnung von Menschen. Das ist etwas, was ich ineinander gemacht habe, in einer anderen Vorlesung, gezeichnet wie Figurenzeichnung oder wie man Menschen von Frauen zieht. Denn um verschiedene Posen zu bemerken, müssen Sie eine Einhaltung des menschlichen Körpers und der menschlichen Mechanik sein. Aber jedenfalls, wenn seine Schultern hier sind, dann messen Sie ungefähr, wo seine Arme sind, und sie werden sich unsere Perspektive ändern. Also, du wirst hören, du musst annähern und du ziehst einen Arm hier hinter dem Kopf und ein anderer Arm wird hier sein und du wirst es nicht sehen können. Und das Bein, wenn wir davon ausgehen, dass der Bauch hier drüben ist, wird das Bein ein Bein sein, wird auf dem Boden sein und in anderen Beinen wird weiter weg in der Luft sein. Und hier messen Sie die Annäherung des Arms und zum Bein. Also, wenn ich sage, dieser Arm ist so groß und er wird ungefähr der gleiche sein wie das Bein. Aber weil es eine perspektivische Veränderung gibt, kann dieser Arm etwas größer sein. Perspektivwechsel, es bedeutet, dass der Arm näher an uns ist als das Bein. Also werden sie sich ein wenig in der Größe verschieben. Deshalb meine ich, dass genau diese Veränderungen in diesen Proportionen im Moment nicht so wichtig sind wie die Art und Weise, die Sie bekommen. Früher zeichnete er wirklich, wirklich grob fuhr schnelle Disk-Charaktere. Denn wenn Sie lernen, das zu tun, das nächste, was Sie tun, um die Größe richtig zu bekommen, wird es natürlich zu Ihnen kommen, je mehr Sie es zeichnen. Und so machen Künstler es im Grunde. Also nochmal, wie finden wir die Ohren? Wenn ich komme, wie ich in einer Vorlesung gesprochen habe, finden Sie annähernd die Entfernung von der Notaufnahme zum Auge unter Berücksichtigung der Perspektivänderungen. Wenn wir also haben, wenn wir ungefähr so eine Neigung haben und wir das große hier drüben haben. Dies bedeutet, dass dieses Ohr neben der Entfernung von dort zum Großen ungefähr das gleiche ist wie hier. Also werden wir bei ungefähr hier haben, messen Sie einfach, ob Ihr Bleistift und legen Sie das Jahr. Hier genau, wie hier. Und hier. Was messen Sie? Wie man das Eis misst, ist hier, man vergleicht es mit dem Schnabel oder mit etwas anderem. Sie enden, weil es eine perspektivische Neigung gibt. Sie werden hier etwas größer sein, weil sie näher an uns sind. Und jetzt zeichnen wir viele andere Kugeln, um den Stamm zu bilden. Nicht der Große. Es ist kein Vogel. Und hier haben wir seine Augen sagen: Wow, du hast es gut gemacht. Und der Mund wird nicht das Kinn getan haben weil der Kopf jetzt nach unten geneigt ist. Also haben wir seinen Mund hier und wir haben das andere Jahr hinter seiner Gesundheit. Nun, wie Sie sehen, dass der Kopf kopieren Allel für ein wenig zu groß für diesen Charakter. Aber wie Sie sehen, dass die Proportionen dieses Charakters immer mit der Größe anderer Proportionen und nicht der Größe dieses Charakters verbunden sind. Jetzt sieht dieser Charakter hier ein bisschen größer aus als dieser. Aber die Proportionen seines Körpers hängen mit der Größe des Charakters zusammen. Das ist also immer, was Sie in Betracht ziehen müssen. Es ist nicht immer die Größe des Charakters, sondern die Proportionen entsprechend dem Charakter, den Sie im Moment zeichnen. So müssen sie dort verhältnismäßig sein. Es ist wie Sie in sich selbst in einem Bild in einer Entfernung haben, oder Sie haben eine sieben und Bild näher an der Kamera, werden Sie verschiedene Größen haben, aber die Proportionen Ihres Körpers werden gleich sein, egal wie nah oder wie weit Sie entfernt sind, Es geht, das wird als perspektivische Veränderungen für die Entfernung betrachtet werden. Und jetzt ziehen wir hier den Mund für diesen Elefanten und die Ohren so. Also was, wie Sie die richtigen Proportionen finden, ist Nummer eins ist Praxis. Nummer 2 ist es, eine unterstützende Linien für diese Art von Zeichnung zu finden, Messen Proportionen von einer Größe des Arms. Wie gilt es für einige andere Teile des Körpers? Und wenn man bedenkt, dass sich die Perspektive ändert. Also, jetzt sehen Sie, dass dieser Elefant irgendwie eine Periode macht. Wir können seinen Arm hier und den anderen hinzufügen, nur um eine schöne Silhouette zu machen. Und hier, wie Sie sehen, ist ein Bein viel kleiner als das andere Bein. Warum? Nun, weil wir die Perspektivenänderungen berücksichtigen müssen. Dieses Bein ist weiter weg von uns und dieses Bein ist näher an uns. Es gibt eigentlich keinen anderen Weg, es zu tun. Wenn Sie Ihren Charakter in verschiedene Impulse setzen, müssen Sie ein Urteil darüber treffen, wie groß die Proportionen in diesem Ding sind. Dieses Ding kommt, wenn Sie heutzutage viel gezeichnet haben, erfordert viele Übungen und viel Zeichnen, um sich daran zu gewöhnen. Eine Sache, die Sie wissen müssen, ist, dass der Körper kleiner ist als der Kopf. Die Füße und die Arme haben ungefähr die gleiche Größe, wo sie entsprechend dem Körper positioniert sind und wo sie nach dem Körper enden und einfach die Proportionen wie Zweifel messen. Aber in Anbetracht der Perspektivänderungen, einige, können Sie mit den Größen spielen. Also, wenn etwas näher an uns ist, mach es etwas größer, es wird dir mehr Leben geben. Es wird Ihnen korrektere Perspektivänderungen geben. Wenn etwas weiter weg ist wie dieser Fuß, machen Sie es etwas kleiner. Und wenn Sie Charakter tun, der lebendiger ist und das hat andere Posen. Sie stehen nur Elefant und stehen nur Pose. Ich meine, dann wird es verzeihender sein. Es spielt keine Rolle, ob Sie, wenn Sie es vielleicht etwas zu groß als wahrscheinlich zu klein zeichnen, werden die Leute das akzeptieren. Es wird, Sie, Zuschauer werden die Zeichnung mögen und dann akzeptieren wir die Perspektivänderungen, die Sie ihnen gegeben haben, auch wenn sie etwas von der Größe entfernt sein könnte. Also hoffe ich, dass dieser Rat nützlich war. Und, und nur weiter zu zeichnen Leute, weiter zu trainieren. Und es nach einer Weile müssen Sie solche Dinge nicht messen. Dies wird in Ihrem System gebaut und Sie werden in der Lage sein, zu erfassen, aber es sofort zu sehen, um es in Ihrem Körper zu fühlen. Die Bewegung und die Größe und so weiter. Es kommt mit Übung. Das war ein bisschen extra für mich. Ich hoffe, du hast Spaß und hast einen tollen Tag. Tschüss. 21. Kurseinheit 19: Zeichne einen Fuchs mit einem digitalen Werkzeug: Hallo, da. Jetzt ist dies ein zusätzliches Tutorial, in dem Sie zeigen können, wie man einen kleinen Fuchs zu zeichnen. Und ich werde dieses Tutorial digital zu tun, um Ihnen zu zeigen, dass dies auch möglich ist, aber es muss kein digitales Programm kennen, um Zweifel zu ziehen. Verwenden Sie einfach den vorher gezeigten Bleistift, um alles zu zeichnen, was Sie wollen. Zeichnen Sie zuerst einen Kreis für den Kopf und finden Sie die Mittellinie dieses Kopfes. Dies ist, wo die Symmetrie passieren wird während Sie weg sind und die beiden Augen später platzieren. Dann zeichnen Sie, wo der Körper sein wird und der Körper nach der Speiche wird ein wenig mehr bezahlt. So zeichnen Sie eine ovale Form anstelle einer runden Form. Dieses Box-Design wird näher an den fotorealistischen Fox oder an den echten Fuchs sein. Also wird es von alleine stehen. Es sind vier Beine. Zeichnen Sie nun die Beine sowie nur mit einigen Linien, notieren Sie sie und zeichnen Sie die Füße. Oh, es sind leichte ovale Formen. Versuchen Sie zu finden, wo die Analyse sein wird und die jetzt wird eine Linie platziert werden nur sehr grob ziehen und fuhr weg von blauen Bleistift wie vor gezeigt oder, oder mit einem grauen Bleistift. In diesem digitalen Programm, etwas getan, werden Sie fühlen, dass es vorübergehend ist. Und dann kannst du die Ohren zeichnen. Jetzt spielt die Augen der Leute. Und jetzt siehst du, wie schnell du formen kannst und die Leute schon. Und jetzt nehmen wir einen schwarzen Bleistift und lassen Sie uns eine weitere Schicht auf der Oberseite erstellen und fangen Sie an, den Fuchs, die saubere Linie der Leute zu zeichnen . Wenn Sie nicht ein US-Digital-Programm sind, ist dies eine ziemlich schwierige und tatsächlich Menschen, die tatsächlich verwendet wurden, um in digitalen Programm zeichnen finden es schwierig zu verwenden, um Stift, Stift und Papier zu verwenden. Die altmodische Art und Weise, wie sie denken, sie seien Hand, ist auf dem Weg. Aber ich zeichne digital. Ich zeichne mit einem synthetischen, weil ich es schwierig finde, auf einem Spaziergang zu zeichnen, aber das hängt davon ab, wie Sie es gewohnt sind. Und wenn Sie ein Anfänger sind, ist es egal, was Sie verwenden. Sie können einen Bleistift verwenden, Sie können einen Stift und ein Papier verwenden. Alles, was du gerne haben würdest. So einfach Form, folgen Sie einfach den Umrissen dessen, was Sie gezeichnet haben, die groben Linien, die Sie von der Bank gehen können, bis Sie die Merkmale des Fuchs finden. Also mach das einfach fertig. Und als letzte Features, können Sie sogar Farbe und die Leute und rückgängig machen die digitale Farbe, nur Farbe und unraffiniert einige Funktionen. Sie können einige Features löschen und verfeinern. Sie können, wenn Sie mit einem Stift und Papier zeichnen, Sie können es neu zeichnen, um es noch besser auf den Linien zu machen , die Sie bereits erstellt haben. Es gibt also nicht die Menge an Zeichnungen, die du machen kannst und sagen kannst: Nun, jetzt bin ich fertig und ich werde das nicht wieder tun, je mehr du übst, desto besser wirst du. Also jetzt hast du einen süßen kleinen Fuchs als zusätzliches Tutorial. Ich hoffe, Sie haben diesen Vortrag genossen und sehen uns das nächste Mal. 22. Zeichne deinen Charakter mit einem Hintergrund: Hallo und willkommen zurück. Dies ist eine Bonusvorlesung für meine Studierenden und für diejenigen, die gerade zu mir kommen, ist nur eine weitere Vorlesung für Sie. Also dachte ich, ich werde dir zeigen, wie man diese Charaktere bekommt und verwendet, um eine ganze Illustration zu zeichnen, wie man das macht und wie man Hintergründe hinzufügt. Wenn Sie ein absoluter Anfänger sind und keine Vorstellung von der Perspektive haben und alles einfach so kompliziert erscheint. Deshalb werde ich Ihnen zunächst diese einfache Methode zeigen, wie Sie sofort mit dem Zeichnen von Illustrationen beginnen können, ohne komplexe perspektivische Dinge durchgehen zu müssen . Eine Sache, die Sie tun können, ist, daraus einen Stil zu machen. Ja. Mach uns einfach traurig, während die Perspektive völlig falsch ist. Und weißt du was? Wenn ja, hast du Bildende Kunst studiert. Manchmal hat man alle Regeln und alles gelernt. Manchmal ist es schwierig, zurückzugehen und tatsächlich einen sehr simplen , sehr naiven Stil zu machen. Also werde ich Ihnen zeigen , wie wir diesen einfachen Zähler machen können, den einfachsten, weil er perfekt zu dem passt, was wir erreichen wollen. Und beginnen Sie damit, eine ganze Illustration mit dem Hintergrund zu entwerfen . Setze diesen Charakter in den Hintergrund. Stellen wir uns diese Katze vor, z.B. diese Figur hier, diese Pose lebt mit jemandem zusammen. Wir müssen zuerst wissen, was wir zeichnen wollen, wo wir diesen Charakter platzieren wollen. Diese Katze ist jetzt rutschig, also ist sie irgendwo im Haus. Und stellen wir uns vor, wo, wenn Bea, die in diesem Haus wohnt, das beschreiben, darüber nachdenken würde. Die Person, die in dieser Umgebung lebt, sagen wir, es ist eine Großmutter, Großmutter. Glücklicher Lebensraum. Wie wäre die Situation also? Stellen wir uns vor, diese Großmutter hat einen bequemen Sessel und dieses Gas ist irgendwo um den Arm herum. Bevor wir beginnen, haben wir zwei Nein, die Platzierung der Objekte in unserer Szene. Also lassen wir das mit Kugeln fallen. Das wird sich für den Prozess ändern. Also halte deine Hand locker. Machen Sie keine dicken Linien, weil wir nicht all diese Linien brauchen werden. Stellen wir uns also vor, wir haben den Stuhl hier drüben und wir haben die Katze im Vergleich hier. Und was wollen wir noch haben? Weil wir es tun werden, habe ich eine falsche Perspektive auf alles. Du wirst es aus der Mode bringen müssen. Also tu nicht so, als ob diese, du weißt schon, Perspektive. Du tust tatsächlich, was für dich angenehm ist. Wenn das ein Sessel ist, lassen wir den Sessel auf einen großen Teppich stellen. Ziehe einfach diese groben Linien, die hier irgendwie die falsche Perspektive sind. Zeichne sie grob, das kannst du im Laufe des Prozesses ändern. Aber vielleicht ist das wie ein großer Teppich. Und hier werden diese Teppichlinien sein. Jetzt haben wir die Komposition also schon mit nur wenigen Kugeln ausgehalten. Lassen Sie uns jetzt verfeinern. Wenn dies ein Sessel ist, stellen Sie sich vor, welche Art von Sessel Sie haben möchten. können wir aber auch mit sehr einfachen Formen beschreiben. Also lass uns eine große Kugel haben. Für den oberen Teil des Sessels. Eine Kugel ist quasi eine Ellipse für den Sitzteil, den unteren Teil des Sessels. Nun, das kann ein Design sein, oder was brauchen wir noch? Wir brauchen die Arme auf dem Sessel. Lass uns den oberen Teil mit einer Ellipse haben und noch eine hier drüben. Was können wir sonst noch entwerfen? Wir haben den unteren Teil des Sessels, also können wir uns diese Kugel als den unteren Teil vorstellen. Also vielleicht hier. Sessel. Und lassen Sie uns kleine Kugeln oben auf dieser Ellipse haben , so wie die Oberseite des Sessels. Und lass uns auch zeichnen oder eine Katze. Sie können diese Zeichnung verwenden , um sie zu kopieren und hier zu zeichnen. Also werde ich es hier treffen. Ich kann es auch sehen , weil Sie die Referenz dessen, was Sie zeichnen, sehen müssen . Es hat ungefähr diese Form. Sie kennen den Prozess. Und du siehst, dass die Katze viel größer ist. Er ist fast so groß wie der Sessel. Und genau das können Sie tun , wenn Sie diese falsche Perspektive ziehen. Du kannst die Charaktere an die erste Stelle setzen. Du kannst sie so groß haben, wie du willst. Und wir haben hier die Nullen. Wir ziehen die Mittellinie zurückgezogen und der Heck wird hier sein. Also werde ich einfach diese kleinen Kugeln zeichnen, um zu wissen wie der Schwanz m sein wird, verbinde sie wieder. Und ein anderes Auge. Du wirst sehen, dass ich von einem Ort zum anderen gesprungen bin. Weil ich weiß, wie der Prozess ablaufen wird und ich jetzt meinen Charakter habe. Also ich weiß, wie das aussehen wird. Machen Sie einfach den Mund und die Ohren grob und wir werden das später verfeinern, da Sie mit dem Vorgang bereits vertraut sind, die Hinterbeine so. Und Sie sehen, dass es nicht wirklich eine richtige Perspektive gibt. Aber Sie werden sehen, wie wir aus dieser Zeichnung eine schöne, schöne Zeichnung machen können dieser Zeichnung eine schöne, schöne , die Sie in Ihr Bildband einfügen können. Und wie du mit all den anderen Zeichnungen vorgehen kannst , wie du es tust. Also hier haben wir den Sessel schon repariert. Und jetzt können wir einfach die Kanten direkt über der darunter liegenden Kugel verfeinern . Und das sind der Arm, die Stühle, die Arme. Und hier, weil es so nach unten geht, verbindet es sich mit dem unteren Teil. Also stellen wir einfach eine Verbindung zu einer anderen Leitung her. Und wir sehen, wo der Sessel mit dieser Angst endet, wenn er hier endet. Und jetzt haben wir die Sessel, vorne an den Armlehnen des Stuhls, wie Erwachsene. Und weiter verbinden, diesen Teil mit dem unteren Teil verbinden und vielleicht die Linien etwas kurvig halten weil es ein schönes Design ist. Es kann es kaputt machen. Sie müssen keine geraden Linien ziehen. Und vielleicht noch einer hier, um die Vorderseite des Sessels zu beschreiben. Und lass uns das Kissen formen. Aber wir sehen schon, was ein Kissen ist, oder? Weil wir diese Kugel gezeichnet haben. Und jetzt kannst du den Boden hier drüben haben mit ein paar Falten von der Stelle, an der die Unterseite sitzt. Und ein paar Knöpfe hier drüben. Auf beiden Seiten des Sessels. Hast du, es ist fast da. Und du kannst diesen Teil und vielleicht die Dicke des Sessels hier und den unteren Teil verfeinern vielleicht die Dicke des Sessels . Und wir sind fertig mit dem Sessel. Und jetzt können wir einige Muster des Teppichs hinzufügen , um ihn gemütlicher zu machen, eher wie der Teppich von Oma Oma. Also teilst du es einfach in verschiedene Zeilen auf. Und später, wenn Sie Farbe verwenden, können Sie sie mit verschiedenen Farben einfärben. Also weißt du, du bekommst wie Omas Teppich, der gemütlich ist. Jetzt haben wir die grundlegende Zeichnung erstellt, und lassen Sie uns in der nächsten Vorlesung mit weiteren Details fortfahren in der nächsten Vorlesung mit weiteren Details . Wir sehen uns dort. 23. So füge du deinen Hintergründen Persönlichkeit: Willkommen zurück. Und jetzt haben wir hier unsere Komposition mit den Basiselementen. Lassen Sie uns nun einige Details hinzufügen. Und wir haben gesagt, dass diese Katze bei Oma wohnt und er es sich gemütlich macht, also haben wir diese gemütliche Atmosphäre. Also, was können wir davon halten, dass diese Großmutter es tut? Das ist ihr Sessel, dass diese Katze um sie herum ist. Selbst wenn wir sie nicht zeichnen, brauchen wir einige Elemente, um zu zeigen, wer sie ist. Vielleicht braucht sie Kleidung, warme Kleidung für den Winter, und diese Katze spielt mit einem Garn, das sie benutzt. Also, okay, warme Wolken. Fügen wir diesen Stuhl hinzu. Auch bei Kugeln fügen Sie hier die Unterseite der Kleidung und folgen nun dieser Linie, dieser Linie des Sessels, um Ihnen zu helfen , den anderen Teil der Kleidung hier abzulegen. Und du verbindest das einfach, indem dieser Linie des Stuhls folgst, dieser Dicke. Und es muss nicht präzise sein, aber vielleicht etwas, das sie strickt, wir wissen nicht was, vielleicht ein Halstuch oder so. Und verbinde einfach diese beiden Sphären. Und wir haben das Seltsame, lass uns das Garn haben, das eine hier und das Garn hier verbunden und eine kleine Schüssel, dass es den Stab hier beendet. Lassen Sie uns einige sehr, sehr grobe Elemente dieses Strickens, dieses Schals oder was auch immer sie braucht, wie Punkte und das Garn haben, das können wir später vervollständigen. Aber nur ein Element hier, um zu sehen, wer diese Dame ist, was sie tut. Was brauchen wir noch? Wir haben, wir werden es überall haben , weil die Katze damit beschäftigt war, Dinge zu tun. Er ist boshaft und er liebt Yan und deshalb ist er da. Er schaut gern zu. Er spielt gerne mit dem Garn und die Großmutter ist gegangen, um vielleicht etwas Wasser zu holen. Denke dir diese Geschichten aus, damit du es selbst weißt. Um mehr über den Charakter zu erfahren, der Ihrer Illustration mehr Leben einhauchen wird . Lass uns ein paar Körbe mit den Jungen essen, wieder eine Kugel. Und lass uns dieses ERB haben. Nicht so groß. Also, das fühlt sich einfach so an, dass Ethik vielleicht ist, nun, wir werden die Box hier oder den Korb mit Eon beschreiben. Füllen wir es mit verschiedenen Garnfarben oder verschiedenen Größen auf. Garnknäuel hier. Und vielleicht hat die Katze etwas mit dieser gemacht, also ist alles zerrissen und jetzt wird unser Bild immer lebendiger. Was haben wir sonst noch? Nun, die Oma braucht etwas Licht. Was können wir sonst noch in der Nähe unterbringen? Lass uns hier eine Lampe haben. Hab einen Klumpen. Entweder hast du eine Stehlampe oder du hast hier einen kleinen Tisch, den sie zu Hause aufstellen wollen. Sie können diese Linien also verwenden und sie müssen nicht der Perspektive folgen. Das ist das Schöne an diesen Dingen, manche Maler, einige Künstler, sie bemühen sich so sehr, zu diesem kindischen Stil zurückzukehren. Weißt du, es gibt einen Stil namens Navy. Manche Künstler werden malen können. Sie versuchen zurückzukommen und einfach Dinge zu tun. Es gibt, es gibt viele Zweifel, es gibt viel Schönheit und einen schlichten Stil. Es sieht handgemacht aus, es sieht drohend aus. Also lass uns diesen Tisch haben. Eigentlich. Ich habe diese beiden Schubladen darunter falls du möchtest oder du kannst später deine eigenen Sachen entwerfen. Und lass uns den Klumpen hier drüben haben, oder? Platziere die Kugel also dort, wo der Klumpen eine weitere Kugel für die Oberseite der Lampe sein soll. Und warum der klumpige Stand eine weitere Kugel für den Boden der Lampe ausrichten hier eine weitere Kugel für den Boden der Lampe ausrichten und einfach ein bisschen wie Punkte verfeinern ein bisschen wie Punkte und vielleicht den unteren Teil der Lampe hier drüben haben. Und der Klumpen ist irgendwie gerecht gemacht. Diese Kugel verbindet einfach diese Punkte dieser Kugel mit dem unteren Teil. Oder lege einfach eine Linie, die tiefer von dieser Kugel kommt , zur nächsten Kugel zwei und verbinde sie, verfeinere sie. Und vielleicht werden sie düster, haben dieses Muster. Und vielleicht können wir die Lunge von hier aus sehen , weil es die falsche Perspektive ist. Übertreiben wir es. Was können wir sonst noch haben? Es kann Omas und Brillen haben, sie übertreiben, sie groß machen und so den Daumen in die Luft heben. Das ist sogar ein Teil dieser Abbildung. Und ich denke, wir sind glücklich, was ist Illustration? Lassen Sie uns nun raffiniert Details mit einem schwarzen Stift hinzufügen Details mit einem schwarzen Stift wie wir es früher für die gesamte Vorlesung getan haben. In der nächsten Lektion sehe ich dich dort. 24. Verfeinern, Polish und weitere Details: Nun, hallo. Bist du zufrieden mit deiner Illustration? Freust du dich schon? Ich hoffe, das tust du, denn du bist jetzt einen Schritt weiter und deine künstlerische Karriere, und du wirst immer besser. Also, hast du deinen schwarzen Stift? Lass uns anfangen, lass uns anfangen, unseren Charakter zuerst mit den schwarzen Linien zu verfeinern unseren Charakter zuerst mit und ihn schöner zu machen. Sie werden später sehen, Sie können diese Abbildung nehmen, wenn Sie sie ausmalen möchten, oder wenn Sie sie mit Wasserfarben ausmalen möchten, müssen Sie ein anderes Papier verwenden. Ich verwende ein dünnes Papier, das hauptsächlich für Stifte geeignet ist. Wenn Sie Aquarell machen möchten, benötigen Sie ein Aquarellpapier , das dicker und etwas körniger ist. Wenn Sie jedoch mit Stiften weitermachen möchten, können Sie einfach damit beginnen, die blauen Linien zu löschen und mit Stiften fortzufahren. Färben Sie Ihre Illustration aus. Oder du kannst es erneut zeichnen. Du kannst es scannen. Zeichne es erneut auf deinem Computer oder iPad, wenn du es bereinigen möchtest, zeichne einfach über die Linien. Es ist so einfach wie Punkte. Man beginnt immer mit der Konstruktion dessen, was man machen möchte baut es langsam auf und fügt die Konstruktion aller Elemente hinzu. Das Prinzip ist genau dasselbe. Was die Charaktere angeht. Du fängst nicht an, ein Haus von oben oder unten zu bauen, oder? Du fängst an, ein Haus nach einer Zeichnung zu bauen. Du musst wissen, was du bauen wirst. Und dann fügen Sie die Basis hinzu, das sind unsere Sphären. Und dann machst du es hübscher, indem du das Haus tatsächlich baust. Und dann fügst du die Details hinzu. Lassen Sie uns nun die Augen dunkler machen, wie in unserem Kartencharakterdesign. Ich füge hier die Schnurrhaare hinzu. Als Design haben wir schon gezeichnet. Lass uns die einfachen Beine mit einem Puls haben. Sie sehen, wie einfach es ist , diese Charaktere zu zeichnen. Es ist kein Hexenwerk. Sie können alle Arten von Stilen wie diesen machen. Und lassen Sie uns die Schnurrhaare hinzufügen, wenn die Katze fertig ist. Nun, wenn wir es heute vergessen haben, haben wir natürlich vergessen, zu fahren. Und für euch, die schon eine Weile hier bei mir sind, verwende ich dieses Prinzip, um es euch in jeder Vorlesung leichter zu machen . Es gibt so viel mehr zu lernen, wenn Sie es vorziehen, wenn Sie andere Vorlesungen machen möchten. Wie diese Dinge, fahren Sie mit mehr Vorlesungen mit ihnen fort. Mehr Tiere. In meinem Kurs, wie man Nutztiere zeichnet. Wenn du mehr wissen willst. Oder eine Katze ist da. Lassen Sie uns nun unseren Stuhl verfeinern und Elemente hinzufügen. Überall schwarze Linien erwecken es zum Leben. Die Abbildung wird immer vollständiger. Lassen Sie uns hier einen weiteren Button hinzufügen, wie diesen, und weitere Falten hinzufügen, um mehr Volumen zu erzielen. Auch wenn Ihre Perspektive falsch ist, , sobald Sie Ihrer Zeichnung Elemente hinzufügen sehen sie richtig aus, sobald Sie Ihrer Zeichnung Elemente hinzufügen. Sie werden darauf achten, dass sie an ihrem Platz sind. Es gibt also diesen sehr interessanten, kniffligen Teil: Wenn Sie versuchen, eine Perspektive zu betrachten, und wenn Sie es sind, wenn Sie nicht wissen, wie das geht, aber Sie versuchen, es falsch zu machen . Es wird mehr bemerken. Es wird mehr zeigen, dass es sich um eine Zeichnung mit Rom-Perspektive handelt. Aber wenn du völlig verrückt wirst und tatsächlich ihre eigene Perspektive zeichnest, sieht die Zeichnung völlig richtig aus und die Perspektive wird Sinn machen. So einfach ist das. Und das ist interessant, weil die Leute den Stil kaufen, den du ihnen präsentierst. Es wird für sie vollständig sein. Sie würden keinen anderen Stil kennen , über den du nachgedacht hast. Selbstvertrauen ist also sehr wichtig. Denke einfach an deinen Stil und werde. Selbstbewusst, und die Leute werden einen Teufel zu schätzen wissen, kaufen Sie ihn als fertigen Stil. Also, jetzt fasse ich diesen Ort zusammen, wo die Großmutter getrübt ist. Und hier haben wir unser Chlor hier aufgebraucht, aber jetzt können wir es etwas mehr aufrunden , weil es ein Halstuch ist, oder? Es hat kein spezielles Volumen. Es kann knittern und sich verbiegen, wie wir möchten, dass es sich verbiegt, aber nicht über unserem Arm dieses Stuhls. Lassen Sie uns die andere Schaltfläche hinzufügen. Sei ehrlich in Bezug auf deinen Stil, was auch immer du kannst, einfach mit Ehrlichkeit und Selbstvertrauen tun . Weil diese Basis von Menschen es mehr zu schätzen wissen wird , als wenn Sie versuchen, etwas zu tun, das Sie können. Denn auch wenn Sie ein Anfänger sind, können Sie mit dem Illustrieren und Erstellen Ihres Kinderbuches beginnen . Kann anfangen, Illustrationen zu machen. Eigentlich musst du nicht warten, bis du mit deiner Perspektive und deinem Zeichenwissen perfekt geworden bist mit deiner Perspektive und deinem Zeichenwissen perfekt . Nutze die Tatsache, dass du ein Anfänger bist. Zeichne in dem Stil, viele Akademiker zeichnen oder gerne zeichnen würden, aber sie können es nicht wirklich, und für mich war es sogar dasselbe. Ich meine, ich hatte Mühe, diesen Nivea Stick Simple Style zu machen , obwohl ich alle Regeln kenne. In. Manchmal, wenn man alle Regeln kennt, ist es schwer, sie zu brechen. Du denkst an sie und sie bringen dich einfach dazu, Dinge zu tun, oder? Und die Dinge stimmen vielleicht mit den Regeln, aber nicht mit der Veranschaulichung. Und es gibt so viele verschiedene Arten der Illustration. Sie sich also nicht in ein Denkmuster , dass es nur eine Art zu zeichnen gibt. Und das war's. Das ist wie der Disney-Stil. Jetzt weiß ich, dass es so viele Stile gibt , um das zu zeichnen, es macht so viel Spaß. Also lass uns den Garten hier zeichnen. Wie dunkel. Es ist ein anderes und die Refinanzierung ist hier weg. Und auf der anderen Seite lassen Sie ein paar Waffen herausragen. Die Katze hat ihren Job gemacht. spielt mit seinem Garten. Und Großmutter wird nicht glücklich sein, aber die Katze ist glücklich. Du weißt also, wie Katzen sind, oder? Also folge einfach der Form der Kugel, diesem Garten und mache ein paar Linien wie diese. Lass uns jetzt die Waffe hier fallen lassen. Was für ein Stick ist das und veredeln Sie weiter. Das ist die Sache, die du bewunderst, wenn du eine Zeichnung siehst, anfängst zu zeichnen, weil du diesen erstaunlichen Disney-Stil geliebt diesen erstaunlichen Disney-Stil hast und du sie so zeichnen möchtest. Ich verstehe, dass ich genauso war. Und in letzter Zeit, als ich so viele verschiedene Stile gesehen habe, begann ich zu schätzen , dass man Regeln brechen und so viele Dinge zeichnen kann. Du musst dich nicht in dieses Denken verfangen. Das ist der Korb. Und jetzt fügen wir diesem Warenkorb sofort einige Details hinzu. wie Elemente Dieser Korb ist wie Elemente aus Holz oder einem Holzmaterial gefertigt. Du weißt also, dass ich darüber Messgeräte habe. Manche Elemente, die Stimmungselemente, sie sehen so aus. Normalerweise für einen Korb. Aber du kannst die verschiedenen Körbe finden. Jetzt haben Sie alle Ihre Elemente an Ort und Stelle. Überlegen Sie, was Sie hinzufügen möchten. Wer ist diese Oma? Was möchtest du noch hinzufügen? Möchtest du hier Blumen hinzufügen? Du möchtest noch etwas hinzufügen? Denk an deine eigene Oma, die Ishi, meine Großmutter, an Nate geliebt hat. Und obwohl sie keine Katze hatte, liebte sie es, es zu tun. Also ist sie immer gegangen. Was auch immer sie nicht auf einem Stuhl und einem Sessel gegessen hat. Also lasse ich mich davon inspirieren. Und ich habe auch viele Animationsfilme mit strickender Oma gesehen . Es sieht gemütlich aus. Kaminofen. Und das Licht. Vor allem im Winter. Es sieht gemütlich aus, es sieht gut aus. Denken Sie also an etwas , an das Sie sich aus Ihrer Kindheit oder von jemandem erinnern Ihrer Kindheit oder von jemandem , den Sie kennen, und füllen Sie die Elemente aus. Jetzt weißt du, wie der Garten aussieht. Pflichten für jede Waffe, aber achten Sie darauf, dass sie ein wenig variieren , damit sie nicht genau gleich aussehen. Also bewege die Waffe ein bisschen nach links. Die Muster ein bisschen nach links oder rechts. Mache nicht dieselben Muster. Sie sehen also nicht oft inszeniert aus, schauen nicht hin, haben sie absichtlich da platziert, damit du zeichnen kannst, das wird nicht gut aussehen. Und an manchen Stellen fügt man einfach mehr Schwärze hinzu, als wäre es Luft dazwischen. Und wir können hier den Boden der Körbe zwischen der Waffe sehen . Vielleicht so etwas. Wenn Sie, wie gesagt, Stifte mit dieser Breite noch einmal ausprobieren möchten , können Sie das später tun. Aber du siehst, wie einfach mit dem Stift. Wir haben bereits eine schöne Illustration erstellt und sie mit dem Charakter vervollständigt , den wir früh erstellt haben. So wie das. Und jetzt haben wir auch ein paar Muster auf dem Korb. Davon ausgehend müssen Sie es nicht vollständig machen. Du kannst das einfach machen, diese Muster an den Rändern und hier etwas Platz lassen. Nur um darauf hinzuweisen, aus welchem Material besteht dieser Korb? Und um ihm mehr grafische Elemente zu geben , wird das ausreichen. Also hier sind wir mit diesem Teil fertig. Lass uns weitermachen und das Labor abschließen. Folge einfach den Linien. Und jetzt, wo du schon die Form der Lunge siehst. Und vielleicht können Sie solche Dreiecke an den Rändern haben , wo sich der Klumpen mit dem oberen Teil verbindet, wo dieser Linien liegt. Du kannst die Chancen haben. Und sie können, sie müssen nicht quitt sein. Denn denk dran, wir machen diesen Stil. Sie müssen perspektivisch nicht korrekt sein. Weil wir jetzt diesen schönen Stil haben, wo die Dinge nicht präzise sind und er gemütlich aussieht. Dieser Stil. Lassen Sie uns den Alarm auslösen. Lassen Sie uns den Ständer dieser Lampe und den unteren Teil zeichnen. Und dieser untere Teil. Lass uns die Brille zeichnen. Wir haben sie alle erledigt. Alles was wir tun müssen, ist sie zu verfeinern. Und dieser. Und jetzt lassen Sie uns die Möbel hier verfeinern. Was wir sehen. Es ist so einfach, wenn du das mit deinem Loop machst und verkaufst. Die Zeichnung ist im Grunde fertig. Und du hast nicht einmal versucht, nette Linien zu ziehen. Das ist alles nett, denn später macht es einfach Spaß. Du siehst, dass es einfach ist. Du kannst Musik spielen und etwas hören. Und weil die Arbeit schon erledigt ist, und lasst uns die Teppiche machen, geht es zurück. Und hat sogar diese Linien definiert. Ich sehe, dass ich nicht einmal eine gerade Linie ziehe, weil viele Siedler, ich nicht einmal eine gerade Linie ziehen kann. Nun, warum würdest du es wollen? Es gibt andere Möglichkeiten, eine gerade Linienbreite zu zeichnen. Das ist nicht wirklich das, was dich zu einem Künstler macht. Ich würde mich also freuen, wenn Sie einen Kommentar abgeben, ob Ihnen der Kurs gefallen hat, wenn Sie ihn geben, mir eine Bewertung geben, um zu erfahren, was Sie denken. Und das wird großartig sein. Und wenn du dir einige meiner Kurse ansehen möchtest , meine anderen Kurse, seit diesem ersten Kurs habe ich viele andere Kurse gemacht, z. B. wie man Monster zeichnet, weil Monster niemand hat Ich habe ein Monster gesehen und du kannst es zeichnen, wie du willst. Und das gibt dir die Freiheit, zu zeichnen, was du willst ohne zu gestresst zu sein , dass du nicht das Richtige zeichnest. Also lass uns jetzt vielleicht etwas weicher schattieren. Welcher Teil der Teppiche hat möglicherweise eine andere Farbe? Nur bei uns mit einem leichten Stift. Siehst du, ich halte mich noch nicht mal sehr fest. Sie können einen Ton hinzufügen. Auf diese Weise können Sie Ihrer Zeichnung einen Ton verleihen. Und es ist ganz anders als Hinzufügen einer Linie, weil Sie nicht möchten, dass diese Farbe sehr stark ist. Sie möchten nicht, dass diese Farbe sehr schwarz ist, da wir sonst z. B. diese Elemente nicht sehen. Das ist also der Fall, wenn Sie nur mit Bleistift oder Schwarzweiß zeichnen, um nach und nach unterschiedliche Schattierungen hinzuzufügen sogenannte Farben oder als Farbe als eine andere Farbe wahrgenommen zu werden . Siehst du, ich halte es fast bis zur Bank. Und es ergibt ein völlig anderes Ergebnis. Aber wenn Sie Buntstifte haben, fahren Sie einfach fort. Ich möchte, dass das für alle einfach ist. Sie benötigen also keine Farbstifte, um eine gute Illustration zu erstellen. Obwohl wir alle Handys haben und Sie Apps haben , mit denen wir ausmalen können, sind alle Zeichnungen einfach. Der Bleistift gibt uns so viel freie Freiheit beim Zeichnen. Da sind wir. Was können wir noch tun, um das noch besser zu machen? Nun, wir können dem Element, das wir zeichnen, verschiedene Muster hinzufügen . Beispiel können wir diesem Sessel Blumen hinzufügen. Einige Blumen hier und da, um eine andere Schattierung zu geben anstatt sie zu beschatten. Und das sagt auch, dass es ein Großmeister ist. Sie haben das, sie haben nicht diese modernen Sessel, die man in schicken Gebäuden hat, die grau und einfarbig sind. Du hattest einen Granny-Sessel mit Blumenmustern. Und ich kann sie hier und da hinzufügen. Füllen Sie den Sessel auf und das wird eine Weile dauern. Also werde ich das einfach beschleunigen. Okay, der Sessel ist fertig. Was können wir sonst noch tun? Ich meine, wir können dem Schal hier ein paar Knöpfe hinzufügen. Ähnlich wie bei den Körben. Nur an einigen Stellen , um etwas Textur hinzuzufügen. Zeig, dass das ein gestrickter Schal ist. Mit den Händen der Großmutter. Und es macht so viel Spaß, wenn du deine Charaktere tatsächlich entdeckst. Und es beginnt, deine aufzubauen, du wirst mehr Ideen darüber haben, wer dieser Charakter ist. Und wenn Sie eine Geschichte oder ein Bilderbuch schreiben, werden Sie sich A11 einfallen lassen. Sie isst zum Frühstück als das, was die Katze ihnen tut. Weil die Katze deine Hauptfigur ist. Weitere Details hinzufügen. Und hier am Ende ist es am besten, Details wie irgendwo gegen Ende, irgendwo in der Mitte hinzuzufügen . Und auch hier, wo das Objekt Kontakt mit anderen Objekten hat, wie es eine Art Faustregel ist, verleiht man mehr Stabilität wenn man beschreibt, was das Objekt endet. Also etwas zum Nachdenken. Da wird mehr Textur hinzugefügt. Und jetzt kannst du vielleicht sogar etwas Schatten hinzufügen. Hier drüben. Weißt du, wir haben schon einmal über Schatten gesprochen. Füge den Katzen etwas Schatten hinzu. Auch wenn es keine Perspektive gibt. Kann ihm etwas Volumen geben. Und beschreibe auch, wo die Charaktere im Vergleich zur Umgebung befinden. Der Schwanz der Katze, vielleicht liegt er in der Luft wie Zweifel. Hier sind einige Schatten. Die Möbel nur an einem Ende und etwas Schatten hier an der Lampe, vielleicht etwas Schatten auf dem Sessel. Das Volumen, das wir schon von Anfang an gemacht haben. Denken Sie daran, wir haben es gerade mit Kugeln gemacht. Kannst du dir vorstellen, wie einfach das ist? Und lassen Sie uns dem Band des Sessels etwas Schatten hinzufügen. Und hier siehst du, ich halte den Stift leicht und die Schattierung ist heller als diese. Also, wie gesagt, das ist die Art, verschiedene Farben zu trennen. Und jetzt fügen wir sogar etwas Schatten unter dem Sessel in Richtung Auto, Teppiche und Körbe hinzu. Und du hast schon eine Illustration für dein Bilderbuch parat. Und so kann man beim Illustrieren vorgehen. Wenn Sie die Perspektive nicht kennen, sind Sie sich der Perspektive nicht sicher . Von hier aus etwas Schatten hinzufügen. Ich meine, wenn du anfängst, kannst du nicht aufhören. Es ist wie Pringles-Chips. Jetzt mache ich keinen Werbespot für sie. Ich hoffe, Ihnen hat dieser Vortrag gefallen. Bleib hier, denn ich werde hier mehr posten. Und das war's. Ich wünsche Ihnen eine kreative Art, bei mir zu kaufen.