Der Leitfaden für Anfänger:innen der digitalen Kunst mit Procreate für iPad!

1. Willkommen!: Hey, da. Willkommen im Beginner Guide to Digital Art, wo wir eine Anwendung namens Procreate verwenden, um Ihre eigenen Kunstwerke zu erstellen. Mein Name ist Kurt, und ich führe dich durch den Kurs. Ich arbeite seit 2011 in der Comic-Branche. Für Verlage wie Image Comics, I, I, D. W und Top Cow in Büchern wie Judge Dredd enthalten eine Bombe und Hack Slash. Ich habe 2013 mit der Erstellung von Kunst-Tutorials auf YouTube begonnen und seitdem habe ich weit über 100 Stunden Tutorials aufgenommen und tausende von Studenten auf der ganzen Welt über digitale Arbeit unterrichtet . Ich habe diesen Kurs für alle entworfen, die mit dem Zeichnen beginnen wollen, sind digital färben. Aber in diesem Kurs können Sie procreate verwenden, um Ihre eigenen Ideen von der Miniaturskizze bis zum fertigen Produkt zu nehmen . Ich lehre eine bewährte Methode, die Profis seit Jahren verwendet haben digitale Kunst zu schaffen. Können wir auf viele verschiedene Arten verwenden, um Web-Comics, Manga, Graphic Romane oder sogar nur Zeichnen zum Spaß zu erstellen Manga, ? In einigen Fällen zeige ich Ihnen ein paar verschiedene Möglichkeiten, Dinge zu erledigen, denn es gibt wirklich keinen korrekten Prozess und Kunst. Sie können Techniken wählen, die zu Ihrem persönlichen Stil passen, und Sie müssen nicht einfach da sitzen, sehen Sie meinen sprechenden Kopf. Ich werde während des gesamten Kurses in Echtzeit an einer Illustration arbeiten, damit Sie Schritt für Schritt folgen können. Oder verwenden Sie einfach die Techniken, um Ihr eigenes Unikat zu kreieren. Sie werden meinen IPAD-Bildschirm und High Definition und die Aufnahme in meinen Händen sehen, während Sie arbeiten, damit Sie die Gesten sehen können, die ich auch verwende. Und wir werden alle Grundlagen abdecken, von Daumennageln groben Skizzen bis hin zu Bleistiften Teoh, Digitalfarben und sogar einige Spezialeffekte. Am Ende brauchen Sie nur ein iPad, je neuer desto besser, die Procreate App und einen Stylus. Um die besten Ergebnisse zu erzielen, würde ich den Apfelstift empfehlen, aber jeder druckempfindliche Stift wird funktionieren, und fast alle diese Techniken werden auch in andere Anwendungen übertragen. Also, ob Sie ein traditioneller Bleistift auf Papier sind, Künstler nur auf der Suche Zehe testen das Wasser mit digitalen oder Sie bereits vertraut mit Fortbildung und wollen nur einige neue Tipps und Tricks lernen. Dieser Kurs wurde für Sie entworfen, so schauen Sie sich alle Details in der Beschreibung unten an und hoffen, Sie in 2. Einführung: Hallo da. Mein Name ist Kay Michael Russell. Ich bin Combo Coloristen und Digitalkünstler und Youtuber und Online-Kunstlehrer. Und willkommen auf dem Kurs. Also möchte ich ein schnelles Intro-Video machen, nur um euch ein bisschen darüber zu erzählen, wie es angelegt wird und ein bisschen über mich. Also, weißt du, du redest mit dir, damit du nicht viel von diesem Blickwinkel sehen wirst. Uh, wir werden es hier tun, ich denke, wir gehen mit dem. Ich experimentiere, weil mein erster Kurs auf dem iPad mache ich Photoshopped Tutorials seit 45 Jahren. Und ich merke auf dem iPad, du meine Hände zur Zeit sehen musst. Also das ist die Einrichtung so unten Haupt, könnte man sogar meine Reflexion in der Pipette sehen. Ähm, wir werden meine Hände hier haben. Also alle Gesten, die passiert sind, können Sie diese sehen und das wird nützlich sein. Und du wirst meinen Bildschirm sehen, äh, das iPad selbst. Hier drüben. Auf diese Weise sitzt es oft auf dieser Seite und ihr könnt das sehen und was ihr wissen müsst in das geht oder was ihr braucht. Wirklich? Zuerst brauchst du ein iPad. Sie benötigen eine in der Procreate App. Offensichtlich, ähm, jetzt, haben verschiedene Versionen von Prokreten unterschiedliche Grenzen in Bezug auf Schichten und verschiedene Dinge . Je nachdem, was ich getäuscht habe. Sie haben, äh, jetzt arbeite ich an einem iPad Pro der zweiten Generation. Dies ist 2017 Modell. Ich glaube nicht, dass der Speicher nur eine andere Sache ist. Das ist anders. Ich denke, alle wissen, dass es nicht wirklich wichtig ist. , Also,dass, ähm, ein iPad ein Nickerchen? iPad, Bleistift einen Apfelstift. euch, Zeigeuch,dass ihr vielleicht auffällt. Ich habe hier ein bisschen verkleidet. Dieser orangefarbene Griff wird von einer Firma namens Ergo hergestellt. Ich glaube, es ist nicht erforderlich. Das war nur für mich. Es war bequemer. Ich habe manchmal Probleme mit einigen Grip-Problemen mit Nackenproblemen. Und es ist ein Brief. Denk jedenfalls, das ist, was du hier siehst, ist nur ein Griff. Definitiv nicht nötig. Und das musst du nicht haben. Aber ich mochte es. Und ich habe auch dieses kleine orangefarbene Ding, das an der kleinen Tarnung festhält, weil ich das verliere. Wenn ich nichts habe, halte es fest. Das ist es, was du dort siehst. Ich habe beide von Amazon bekommen. Ich werde versuchen, die irgendwo zu verknüpfen, damit ihr die in Aktion sehen könnt. Ich habe auch diesen Winkel, der nur meine Hände ist. Also, wenn wir so etwas tun wie, werden wir in einer Sekunde über die Galerie reden, es ist sehr viel Geste, also werden wir diesen Winkel dafür verwenden. Aber wie ist die Zeit? Wir werden wahrscheinlich jetzt hier sein. Es ist mein Verständnis. Es gibt andere Stylisten ist, dass auf dem IPAD Pro funktionieren wird. Ich habe keine Erfahrung mit ihnen, um ehrlich zu sein. Und ich weiß, dass Fortpflanzung für den Apfelstift optimiert wurde. Also, wenn Sie einen anderen Stylist haben und Sie nicht die gleichen Ergebnisse sehen, Sie sind, dass Sie auf meinem Bildschirm sehen, ich weiß nicht viel über die anderen Marken oder wie sie arbeiten s so bedenken Sie, dass. Das ist kein offizieller Apfelstift, und ich kann mit keinem der anderen Eingabestifte sprechen. Ähm, ich werde sagen, ich bin sehr zufrieden mit dem Apfelstift, wenn du noch keinen gekauft hast, also gebe ich euch ein bisschen Hintergrundmusik, falls ihr interessiert seid. Ich weiß nicht, ob du es bist oder nicht, aber nur für den Fall, dass du es bist, ähm, und wenn du das nicht selbst nachsiehst, wenn du zu einem Comic-Farbpunkt-Com gehst, bin ich primär eine zählbare Farben, aber ich habe Zeichnung, da ich sehr jung war und ich eigentlich war. Aber wenn Sie einen gemeinsamen Farbpunktcom bekommen und auf Credits klicken, können Sie alle meine Credits hier sehen, die mehrere Jahre zurückgehen. Aber, ähm, der Grund, warum ich das machen wollte, ist, dass du weißt, ich ziehe gerne auf Papier und mag das Gefühl, auf Papier zu zeichnen, und eines der Dinge, die ich gerne an der Fortproduktion mag, wie Fotoshop und einige der anderen technischen Programme ist es fühlt sich eher wie Zeichnung auf Papier und Zeichnung auf natürlichen Medien, traditionelle Medien als jede andere App, die ich jemals verwendet habe. Und ich war ah, Photoshopped Fan und in einem Spaziergang, ähm, Tablet-Benutzer für eine lange, lange Zeit seit 2000 und drei. Ich glaube schon. Ich habe diese Art von Tabletten seit 14 fast 15 Jahren, und ich sah sofort, dass es einen massiven Unterschied in der Genauigkeit und dies das Gefühl der Fortproduktion mit einem Apfelstift und iPad Pro wie. Das ist die Kombination, die ich gerade sofort irgendwie in sie verliebt habe. Und deshalb möchte ich euch so schnell wie möglich zum Laufen bringen. Als ob ich das natürlich nicht überstürzen will , aber ich möchte euch Jungs schnell auf all die verschiedenen Aspekte der Fortzucht eingehen lassen und damit ihrnicht ihr tagelang rumschlagt und Tage, um herauszufinden, was alles tut. So können wir alle Werkzeuge durchlaufen, die sie nicht bekommen. In all den Besonderheiten darüber, wie mein Workflow aussieht, ein Sfar als von einer Skizze zu einer Freihandzeichnung zu Farbe und all diese Art von Dingen Jetzt ist das nicht wirklich ein Zeichnungskurs wie ein Sie sind wahrscheinlich andere, die für einige Punkt. Aber wir werden einige der Grundlagen dazu ansprechen. Es ist wirklich mehr darüber, wie man Procreate als Werkzeug verwendet, um Ihre eigene zu erstellen, Sie wissen schon, tolle digitale Kunst hier, Grundsätzlich. Also, ähm, ich denke, das macht es für das Intro, also lasst uns voran gehen und direkt in 3. Die Galerie verwenden: Richtig. Also, diese erste Lektion, werden wir über die Galerie reden. ist klar, Mirist klar,dass das nicht besonders aufregend klingt, aber es gibt einige Dinge, die es tut, die nicht offensichtlich sind. Ich will nur sicherstellen, dass wir all diese Grundlagen abdecken. Wenn ich also etwas davon mache, während wir auf dem Kurs arbeiten, geht ihr nicht. Was war das? Was ist das, was er gerade getan hat? Also beginnen Sie mit, ähm, das werden Sie sehen, ist gut, Sie werden Ihre Kunst nicht sehen, aber Sie werden Ihre eigene Kunst sehen. Und ich bin eigentlich, wir werden einen Blick auf diese Version davon werfen, da dies eine sehr Geste, schwere Teil der Fortbildung ist Geste, . So beginnen Sie mit, um neue Kunstwerke zu erstellen. Wenn du hier oben gehst, siehst du ein kleines Pluszeichen. Ich wollte anklicken, dass es Ihnen jetzt eine Reihe von Optionen geben wird, einige dieser Luft hier standardmäßig. Einige von ihnen, die ich habe, können Sie auch Ihre eigenen benutzerdefinierten erstellen. Ähm, aber so geht es nur darum, einen neuen Campus zu schaffen. Und es ist wirklich einfach, wenn du willst, ich habe eine Acht mal 10, die ich hier gerettet habe, du hättest acht mal 10 und es öffnet die acht mal 10, du weißt schon, Leinwand dort. Also, wenn Sie Ihre eigenen erstellen möchten, gibt es eine benutzerdefinierte Größe hier unten ganz unten in der Liste. Und wenn Sie darauf klicken, haben Sie die mit dem HaiF, den DP-Augenfarbraum und dann den Namen, und es gibt tatsächlich einige wirklich wichtige Sachen, die Sie hier im Auge behalten müssen. Damit das schwarze Bild nicht sehr gut mit Licht auf bürgerlichen Suiten zu diesem zeigt. Also zuerst, Sie kennen einen Amerikaner, neigen wir dazu, in Zoll zu denken, oder wenn Sie irgendwo anders auf der Welt sind, können Sie Zentimeter oder Millimeter verwenden. Aber ich werde tun Zoll und wir sagen einfach acht von und lecker ein von 12. Das Wichtigste bei der Schaffung eines neuen Campus ist Ihre Auflösung und dass Ihre Punkte pro Zoll sind, wofür diese DP ich steht. Und wenn Sie jemals irgendwelche Absichten haben zu drucken, was Sie auf Zeichnung planen, sollte es mindestens 300 dp ich jetzt wollen Sie vielleicht größer als das, wenn Sie tun , wie Plakate oder so. Es ist wirklich, wirklich groß. Aber nur für Standard-Bücher und Comics. Das ist, wo Dinge in der Regel zwischen drei und 400 D. P. P. I. Je größer Sie einen gedruckt wollen, desto größer muss diese Zahl sein, aber drei oder 400 ziemlich gut für die meisten Sachen. Wenn Sie es zu niedrig setzen, dann haben Sie wirklich keine Möglichkeit, es jemals zu erhöhen, nachdem Sie begonnen haben. Also empfehle ich nie, niedriger als 300 zu beginnen. Jetzt werden Sie im Internet sehen, dass, oh, Sie wissen, dass diese Browser zeigen nur Dinge, die ein 72 d P I 150 DPR was auch immer. Das ist alles großartig. Sie können Ihr Bild immer verkleinern. Das ist einfach zu tun, aber Sie können keine ADM oder Informationen. Sie können es nicht größer machen, also warum nicht bei, wissen Sie, einem Minimum, das druckbar ist wie 300 zum Beispiel. Die Größe ist, dass Sie wissen, dass es an Ihnen liegt, dass ich ein paar der Sie wissen, den benutzerdefinierten Kommentar, Buchgröße und die Dinge im Kurs sowie die Leute, die Sie haben, wenn Sie es wollen. Aber es gibt wirklich keine harte und schnelle Regel für digitale Kunst, wenn es darum geht, dass Sie Ihre eigenen tun können. Aber wie gesagt, vergessen Sie nicht über die 300 c p I Farbraum führen, dass auf s RGB ist, was ich empfehlen würde. Dies ist P drei breite Farbe ist eine neuere Farbskala mit mehr Farben, aber wir sprechen Millionen gegen mehr Millionen. Ah, und nicht jedes Gerät kann sogar ein P drei breites Farbspiel anzeigen . Es ist so das einfachste, da zu tun. Lassen Sie es einfach auf s rgb und im Namen können Sie es nennen,wissen Sie, wissen Sie, was auch immer Sie wollen. Also werde ich das a whoops nennen. Acht mal 12. Fertig. Also alles in Ordnung? Etwas, zu dem Sie einmal zurückkehren können, sobald die Seiten geöffnet werden, wenn Sie zurück zu der Galerie-Button oben links hier oben gehen. Ja, ich sehe, dass hier, äh, dich zurück in die Galerie bringen wird. Es ist hier oben links. Okay. Was hast du sonst noch da? Gehen wir zurück zur Kundengröße. Ich glaube nicht, dass wir etwas verpasst haben. Die andere Sache, die Sie hier bemerken werden, ist abhängig von der Größe, also habe ich nur eine Größe hier, Sie werden feststellen, dass sich die maximale Anzahl von Layern ändert. Okay, jetzt in diesem Kurs werden wir mich nicht einmal in meiner professionellen Arbeit überlassen, als ob ich nie die maximale Führungsgrenze erreicht habe. Ich arbeite einfach nicht an den Tunnel-Layern, aber selbst wenn Sie es tun , können Sie immer über das Zusammenführen von Ebenen und derartigen Dingen reden , um dies ein bisschen einfacher zu machen. Aber diese maximale Layer-Anzahl ist etwas, das Sie vielleicht im Hinterkopf behalten müssen, wenn Sie an super großen Leinwänden arbeiten. Aber es ist nicht etwas, auf das ich gestoßen bin, also glaube ich nicht, dass es ein großes Problem sein würde. Aber du kannst irgendwie mit herumspielen, , wenn ich hier reingehe und diesen Zeh 24 mal 36 setze, ist es zu groß, sagt, dass wir das nicht mal tun können. Gehen wir also auf 10 mal 10 runter und was es verloren hat. Aber 10 mal 10 mal 10 mal sehen, als wären es 55 Schichten. Das sind viele Schichten. Und wenn ich die DP ändere, ich, wenn ich das ändern, um zu sagen, 400, dann werden Sie sehen, dass diese maximalen Schichten tatsächlich sinken. All das ist also ein Faktor für Anfänger. Wie ich schon sagte, so viel wird es nicht berücksichtigen. Aber ich wollte euch nicht bewusst machen, dass es etwas ist, das ihr bei wirklich großen Größen im Auge behalten müsst . Also die andere Sache in der Galerie, die mir nicht wirklich offensichtlich war, sind die linken Wischoptionen . Also, zum Beispiel, ich habe diese acht mal 12 und acht mal 10. Keine leeren Leinwände hier haben wir gerade erstellt. Sagen wir mal, ich will die nicht verlassen. Sie können Ihren Finger auf das tun, legen Sie Ihren Finger auf die rechte Seite davon und wischen Sie nach links, okay? Und du erhältst hier weitere Optionen. Jetzt können Sie es löschen. Sie können es duplizieren, Sie können es teilen. machen sie nicht wirklich offensichtlich. Aber das hat warum verlassen? Es gibt Ihnen viele Optionen dort, also löschen wir diese einfach. Tu es auch hier. Die anderen Optionen dort, die Sie verwenden können, ist, uh das Duplikat oder Freigabe öffnet nur alle verschiedenen Formate, und wir werden darüber in einer Sekunde sprechen und dann duplizieren nur das Bild duplizieren. Also der einzige Grund, warum ich dies in der Vergangenheit verwendet habe, ist sagen wir, dass ich ein Wir werden sehen , dass ich ein Bild mit einem Tunnelschichten in ihm hatte, und ich kam gegen die Schichtgrenze. Sagen wir, das passiert. Nun, es könnte einige Ebenen geben, die ich zusammenführen könnte, aber ich möchte nicht all diese Informationen verlieren. Also, was Sie tun können, ist hier reingehen, duplizieren und dann auf die duplizierte Version. Dann können Sie alle diese Ebenen zusammenführen und so gut arbeiten. Sie verlieren Ihre Informationen nicht, weil Sie immer kopieren und einfügen Dinge hin und her Auch. Jetzt werden Sie feststellen, dass einige dieser Bilder gibt es tatsächlich mehrere Bilder wie zum Beispiel diesen Abschnitt hier oben links. Es gibt ein paar verschiedene Seiten hier, also was Sie tun können, ist, dass Sie so genannte Stapel erstellen, die im Grunde nur Kunstordner sind, und es gibt ein paar Möglichkeiten, dies zu tun. Aber ich zeige Ihnen zwei verschiedene Wege. Also all diese Bilder hier unten, die unteren sieben Bilder sind alle von einem Comic, an dem ich gearbeitet habe. Also lassen Sie uns sagen, wenn eine Gruppe die zusammen am schnellsten Weg, es ist wahrscheinlich auch. Drücken Sie einfach die Auswahltaste, erscheinen oben und es wird aber diese kleine blaue Leiste über den oberen Rand des Bildschirms und ich kann einfach auf all diese Elemente klicken, okay, und oben oben hier, ich habe habe Optionen und ich habe eine, die Stack sagt. Okay, jemand trifft Stack. Jetzt können Sie sehen, dass sie alle in den einen Stapel dort gelegt wurden. Okay? Die andere Sache, die Sie tun können, Lasst uns in den Stapel gehen. Also klickte ich auf den Stapel. Lassen Sie uns eines dieser Bilder herausschieben. Ich kann die Seite greifen. Ziehen Sie es einfach nach oben, wo es in diesem Fall Stack steht und ziehen Sie es einfach heraus. Du bist also nur du kannst es entweder so einhalten. Ziehen Sie es hinein oder Sie können es halten, ziehen Sie es nach oben in die linke Ecke, hart links und ziehen Sie es zurück. Das ist eine Sauberkeit und, du weißt schon, wegbrechen, um Dinge zu organisieren, wenn du willst. Der Rest der Optionen hier sind ziemlich einfach. Sie haben Import Was? Lassen Sie uns einfach Bilder importieren, damit ich auf Importieren klicken kann. Es öffnet sich den Dateimanager für das iPad und Sie könnten auf eine beliebige Anzahl dieser Dinge klicken , um das in die Galerie zu ziehen. Ah, in der gleichen Sache mit dem Foto, das du auf Foto gehst. Es öffnet die Fotos, die auf Ihrem iPad sind. Nehmen wir an, Sie wollten mehr als nur die eine Sache löschen. Also mit einem Bild, können Sie genau wie ich sagte, nach links streichen, um das Löschen zu öffnen. Sie können auch die Auswahltaste drücken und einen Stapel auswählen, und es gibt eine Löschoption hier als auch oben erscheinen jetzt. Ich werde sehr vorsichtig sein, nicht darauf zu klicken, weil ich es nicht löschen möchte. Also denke ich, das deckt alle Hauptfunktionen in der Galerie ab. Also gehen wir zum nächsten 4. Filetypen: In Ordnung. Also wollte ich eine kurze Lektion über Dateitypen machen. Das wäre wirklich kurz und süß, aber es ist etwas, das du wissen musst, oder? Die Anfänge. Ich denke, wir gehen weiter und reden darüber. Also werde ich, Right, Right, Swipe, es tut mir leid, dass wir links auf diesem Bild hier unten links wischen. Ihr könnt sehen, dass es den Aktienduplikats-Lead hochzieht. Ich werde nur teilen und Sie haben verschiedene Bildformate hier. Jetzt haben sie alle ihre Vor- und Nachteile. Ich rede nicht über jeden. Der abgebildete endgültige Typ ist interessant. Es gibt eine Fliege hat beschlossen, auf meinem Urlaub mich allein zu landen Gehen Sie weg, also ist es Anteil Entschuldigung. Und ah, der procreate Dateityp ist offensichtlich das Standardformat, das das Programm verwendet. Und so erhalten Sie alle Ebenen und alle verschiedenen Effekte und alles, was Sie in diesem Finale tun , wird in diese prick Great Datei kopiert. Du könntest das mit jemandem teilen, der sich fortentwickelt hat, genau wie ich es im Kurs tue . Ihr werdet einige dieser Akten von mir haben. Aber die andere Sache, die es tut, die ich sehr, sehr interessant finde , ist, dass es auch das Zeitraffer-Video enthält. Okay, also könnten Sie einen Frieden schaffen, wissen Sie, und sich fortbilden und das dann mit jemand anderem teilen, der nicht nur Ihre Datei mit all Ihren Ebenen erhalten kann , sondern sie können auch den Zeitraffer sehen -Video. Also denke ich, das ist ziemlich interessant und habe dieses Video in der Vergangenheit tatsächlich als eine Art Instruktionstool verwendet , weil man es anhalten und stoppen kann. Zurückspulen all diese Dinge innerhalb der, an denen ich denke, ist wirklich cool. Wenn Sie also alles in Ihrer Datei zu jemand anderem bringen möchten, all die Ebenen und alles, ist das der Weg, um sich jetzt fortzubilden. Ah, PSD-Akte. Das ist das Photoshopping-Format. Und ich habe diesen Export tatsächlich ziemlich viel verwendet, denn wenn ich gut will, wollen sie ein Bild in Photoshopped importieren, um etwas anderes damit zu machen. Dann kann ich PSD verwenden, und das wird all meine Ebenen erfassen und all diese Dinge und all die verschiedenen Teile der Pro-Grade-Datei maskieren , die,wissen Sie, ziemlich Standard sind wissen Sie, . Es gibt einen Teil des Photoshopping-Dateiformats. Jetzt werden Sie den Video-Zeitraffer damit nicht bekommen, offensichtlich, aber das ist ein Es ist ein sehr, ah, gut bekanntes Format, das viele Anwendungen importieren werden, wissen Sie. Also, wenn Sie Affinity Foto oder Clip Studio oder eine andere Anzahl von Akten verwenden, gibt es eine Menge dieser Acts, die PSD-Dateien importieren. Und so ist das normalerweise das Beste, das man wählen kann. Wenn Sie möchten, wissen Sie, diese Informationen in eine andere Anwendung verschieben, um etwas anderes damit zu tun. Sie wissen schon, pdf SAR. Ich glaube nicht, dass ich jemals den PDF-Export verwendet habe, weil er meiner Meinung nach nur einschichtig ist und mehr für Dinge wie Textdokumente verwendet wird ist und mehr für Dinge wie Textdokumente verwendet wird. Das ist nicht ich habe einige Drucker gesehen, die PDFs bevorzugen, aber nicht wirklich gehen, um diejenigen in dem Kurs zu verwenden , die ich auf dann J. Peg ist nur Ihre Standard-Art von Web-Bildformat. Es gibt keine Schichten. Es ist nur das Bild, was auch immer es ISS ist. Also, wenn Sie über eine schnelle E-Mail an jemanden mit einer Kopie Ihrer Datei senden möchten, möchten Sie nicht eine per Create-Datei senden oder eine PSD-Datei wäre wahrscheinlich zu groß, also benutze ich einen J-Peg dafür. P- und G-Dateien sind auch Single-Layer-Dateien. Ich glaube, dass Ihnen Transparenz in PNG-Dateien erlaubt ist, und das ist der Hauptunterschied. Sagen wir, das könnte sehen, ob ich hier ein Beispiel habe, also sagen wir, dass ich diesen Kerl ansehen wollte. Ich habe diese Zeichnung gemacht und sagen wir, dass ich wollte, dass das Bild transparent ist, weil ich etwas dahinter setzen wollte. Ich wollte es auf etwas anderes in Fotoshop legen, dann eine PNG-Datei erlaubt Ihnen, das so zu tun und was wir sonst noch eine TIFF-Datei Tiff haben, ist eine sehr häufige Datei. Es wird von Druckern verwendet, und es ist nur ein hochauflösendes Format. Du verlierst nicht so viel wie die Faras-Kompression. Weißt du, wenn du J-Pegs an jemanden schickst, ist es viel, viel kleiner. Und so Sie. Normalerweise verlieren Sie eine Art von Auflösung oder Klarheit oder Schärfe oder etwas mit einem J-Peg , aber mit TIFF-Dateien sind sie ziemlich hoch zu, und so ist das die Option dort. Also das ist, was all diese Formate bedeuten, und wir werden über all diese Dinge im Laufe des Kurses sprechen, aber wir gehen zum nächsten 5. Farbe verwenden: In Ordnung. Also lasst uns tatsächlich in die Anwendung kommen und Morning starten. Ein paar Sachen. Also die Fortpflanzung Kurs Übung. Ich habe uns weit den Kurs euch bereitgestellt und ladet das herunter und importiert. Hoffentlich haben Sie es jetzt importiert. Aber wenn nicht, warte ich. Du kannst es pausieren. Bist du schon fertig? Okay, also klicke ich auf Fortpflanzung Kurs Übung, und wir werden herausfinden, wie ich diese Lektion hier in ein bisschen erstellt habe. Aber ich möchte zuerst über die Werkzeuge gehen und irgendwie in einige der Dinge eingehen, mit denen Sie mit Fortpflanzung arbeiten werden . Also werde ich hier auf der rechten Seite anfangen, und wir fangen mit dem Farbwähler an. Es gibt also verschiedene Modi der Farbauswahl, die Sie aus Jetzt auswählen können. Ich habe meinen auf klassisch eingestellt, was es so aufstellt, wie du es jetzt siehst. Aber es gibt auch eine Disc, wenn Sie ein Farbrad wollen, was sehr praktisch ist, wenn Sie mit dem Farbrad vertraut sind, wie das funktioniert. Es gibt auch nur mit den Wert-Schiebereglern. Ich kenne Leute, die nur durch die Auswahl von Farben mit den Schiebereglern arbeiten. Ich habe nie in der Gewohnheit, es zu tun, so fühlt es sich sehr fremd zu mir, wie ich in der Lage sein muss, wie sehen meine Farben in Bezug zueinander in der Box so hilft mir zu wissen, dass dies gesättigter ist . Dies ist weniger gesättigt und zwei für Fleisch. Für Anfänger würde ich sagen, sogar Vermittler, und ich würde sagen, das ist wahrscheinlich das Beste, was zu tun ist. Aber wenn Sie das Farbrad bevorzugen oder wenn Sie etwas anderes bevorzugen und mit allen Mitteln, wissen Sie, haben Sie daran, ähm, Ergebnisse. Also einige Paletten, die es kommt mit und es gibt eine, die ich denke, ich habe früher erstellt. Es ist wirklich nicht so wichtig für den Moment. Aber, ähm, wir fangen mit diesem an. Wir könnten diese Farbe in ein bisschen umschalten. Also die erste Terminologie. Es gibt also einige Begriffe, die aus dem Weg kommen müssen. Eso, die irgendwie dieselbe Sprache sprachen. Also in der Farbauswahl, was Sie hier sehen, ist, dass es wirklich drei Dinge passiert hier mit diesen Farben. Sie haben Farbton, Sättigung und Leuchtkraft oder Werthelligkeit, wie auch immer Sie es nennen wollen. Also, was funktioniert von links nach rechts nichts unten in jeder Hinsicht, und das würde irgendwie mehr Sinn machen. Also zuerst hast du einen Wert. Jetzt sind die hellsten Werte an der Spitze. Okay, oder Leuchtkraft ist, das sind die hellsten Farben, und wenn Sie das Fenster runter gehen, werden diese Farben dunkler und sie werden, äh, äh, wissen Sie, sie sind niedrigwertige Farben bei diesem Punkt. Wenn der Wert steigt, gehen Sie das Farbrad hoch. Und da die Farben dunkler werden, ist das ziemlich offensichtlich. Okay, jetzt hast du auch Sättigung. Jetzt wird hier die Sättigung von links nach rechts gemessen. OK, also bis zur linken Seite des Fensters, das grau ist. Grundsätzlich Grundsätzlich gibt es keine Sättigung, es ist einfach großartig. Und dann, wenn Sie Farbe hinzufügen, Sie Sättigung hinzu, so dass die gesättigteste, die Sie bekommen können, wäre , wissen Sie, wir sind so weit rechts gekommen. Wenn du also über Sättigung redest , dann rede ich davon, weißt du? Dann hast du deinen Farbton. Jetzt ist Hugh auf der Schieberbohrung hier, okay? Und tatsächlich illustrieren diese drei Balken hier irgendwie die verschiedenen Sie Sättigung und dann Wert. Okay, das ist wirklich der einfachste Weg, darüber nachzudenken, ist, über diese Bars nachzudenken. Okay, Hugh ist also wann? Wann? Wenn ich sage, dass der Himmel blau ist, wissen Sie, das ist, was die meisten Leute für eine riesige halten , wissen Sie welche Farbe die Farbe ist, wenn das Sinn ergibt. Also wissen Sie, der Farbton des Grases ist grün. Wahrscheinlich. Weißt du, es ist jetzt kalt tot, aber normalerweise grün. Das ist also wichtig, Farbtonsättigung zu wissen. Du wirst mich viel Wert sagen hören, aber ich denke, ja, Fortpflanzung nennt es tatsächlich Helligkeit eso. Ich werde versuchen, daran zu erinnern, es Helligkeit mit ihrer Art von austauschbaren zu nennen, zum größten Teil jetzt, die andere Sache, die Sie in der Farbauswahl tun können, ist, dass Sie Farben speichern können. Nun, ich habe hier ein paar gespeichert, aber wenn, als ob es eine bestimmte Farbe gibt, die Sie für bestimmte Dinge verwenden möchten, können Sie einfach wissen, wenn Sie sie ausgewählt haben, halten Sie einfach dort im Gaumenabschnitt. Dort wird es gesetzt und es wird diese Farbe speichern, denn Sie können immer zurückgehen und diese Farbe greifen. Ich habe das für, ähm, ich denke mit einigen Schattenfarben, die ich für ein Projekt verwendet habe. Und so sagte ich gerade, dass ich ihn hier gerettet habe, damit ich die gleichen Farben wiederverwenden , weißt du , in meinem Fall war es ein Comic, also war es wie, Seite zu Seite. Also hilf mir, konsequent zu sein Weißt du, die andere Sache, die hier mit dem Farbrad oder dem Farbwähler passiert, ist eine Funktion Procreate ruft Farbtropfen auf. Jetzt werden wir nur die Grundlagen des Farbtropfens anfassen. Aber es macht ziemlich coole Sachen. Und wenn Sie nur Ihre Farbe greifen und sie auf Ihr Bild ziehen, wird sich das mit jeder Farbe füllen. Oder wenn Sie ein etwas ausgewählt haben, dann würde es nur fühlen, dass die Auswahl. Okay, und wir reden in ein bisschen über die Auswahl. Aber Farbe fällt ein ziemlich ordentliches Werkzeug. Wir werden auf all die verschiedenen Möglichkeiten eingehen, die Sie in ein wenig verwenden können, aber es ist der schnellste Weg, um nur einen Abschnitt mit Farbe zu füllen, so dass ich nicht in der Tiefe in Farbe zu bekommen. Wir könnten einen College-Kurs über Farbe nehmen, also will ich uns nicht zu sehr verärgern. Und all das lassen Sie uns zum nächsten übergehen 6. Ebenen verwenden: In Ordnung. Also, das nächste, was wir jetzt über seine Schichten reden werden, sind Schichten genial. Als Kind musste ich meine Skizze auf Papier zeichnen und dann versuchen, Papier zu finden, das ich durchsehen konnte , aber immer noch gut genug Papier war, das man darauf zeichnen konnte, richtig? Setzen Sie auf das Lichtbrett, um darunter zu sehen. Und es war alles, was du immer schwer hattest, Dinge genau zu verfolgen. Und Schichten werden all das Zeug los, das digital geht. Es ist eines der Dinge, die ich am meisten lieben würde, ist, dass man wirklich alles so leicht machen kann, aber sich um den Kauf einer Lichtbox oder das richtige Transparentpapier oder was auch immer kümmern muss . Ich bin sicher, dass ich mich hier ein bisschen verabrede . Aber es ist rechts von der, äh, könnt ihr das schon sehen? Rechts links von der Farbe, die ich dort oben gefangen habe. Richtig? Gleich daneben sind die Ebenen Jetzt in diesem Bild gibt es andere mit nur zwei Ebenen sind drei, wenn Sie diese Hintergrundfarbe zählen möchten, so procreate können Sie Ihre Hintergrundfarbe so einstellen , wie Sie es sein wollen. Normalerweise lasse ich den Zeh weiß, aber je nach Bildwillst du etwas anderes machen, aber wir lassen ihn weiß. Normalerweise lasse ich den Zeh weiß, aber je nach Bild willst du etwas anderes machen, Jetzt habe ich Schicht eins und Ebene zu hier. Nun, diese Checkboxen sind was? Lassen Sie uns diese Ebenen ausblenden und anzeigen. Also haben wir dieses Bild zum ersten Mal geöffnet, um darunter zu skizzieren. Es wurde nicht überprüft, was bedeutet, dass es versteckt ist. Okay, und dann die, die überprüft wurde, können wir es sehen. Und wenn ich die jetzt umdrehe, siehst du jetzt die Skizze darunter. Ich hatte diese Hure bewegt und ein wenig, nachdem ich sie gezeichnet habe, aber habe, wir werden später in die Bewegung geraten. Sie können es immer zurückbewegen. Also, äh, aber Ebenen erlauben es Ihnen, Dinge in Abschnitten zu tun. Und viele Künstler nutzen sie gerne so fast wie Bühnen, vor allem viele digitale Maler, die ich mir anschaue. Also sagen wir, zum Beispiel, ich meine, könnte das ausschalten. Nehmen wir an, das ist ein Gemälde, an dem ich arbeite, und ich habe all die Dinge gemacht, die ich machen möchte, und dann denke ich, ich will ein wenig experimentieren. Nun, ich klicke auf das Pluszeichen und schnappe mir einfach einen Pinsel. Es spielt keine Rolle, welche. Und ich fange an, mein Ding hier mit der neuen Farbe zu machen und werde malen, malen, malen, mein Ding machen und dann erkennen, dass es nicht wirklich das ist, was ich wollte. Nun, anstatt rückgängig zu machen oder zu versuchen, machen oder zu versuchen,wieder dorthin zu kommen, wo ich war, könnte ich diese Ebene jetzt einfach löschen. Ah, in der Fortbildung, wenn Sie nach rechts nach links wischen. Entschuldigung, wenn Sie auf einer Ebene nach links wischen, so dass Sie Jungs hier sehen können. Wenn ich einfach hier nach links gehe, dass du einige andere Optionen hast, die hier auftauchen, musst du löschen, was es löscht. Offensichtlich haben Sie doppelte Duplikate irgendwie interessant, weil Sie Dinge ausprobieren können. Also lassen Sie uns sagen, dass ich diese Ebene duplizieren lasse. Wenn ich zwei Kopien von diesem Grün bekomme, schalte ich die andere aus. Okay, also habe ich nur ein Exemplar gezeigt. Nun, jetzt kann ich reingehen und wir werden später über all diese Dinge reden, aber ich kann reingehen und mit dem Farbton oder der Sättigung spielen, und ich muss mich nie darum kümmern, die duplizierte Schicht darunter zu verlieren. Wischen Sie also wieder nach links, Sie werden dort ein paar Optionen erhalten. Lassen Sie uns voran und löschen, dass wir über Duplicate gesprochen haben, und dann haben Sie Schloss und Schloss ist ziemlich cool, auch, weil, wie auf diesem Bild, zum Beispiel, haben Sie bereits skizziert es, und ich denke es aus. Und ich kenne diesen Teil, mit dem ich zufrieden bin, und ich will ihn nicht versehentlich ändern. Also werde ich nach links streichen und dann den Sperrknopf drücken. Und jetzt wird mich procreate warnen, wenn ich versuche, daran zu arbeiten, dass dies eine Sperrauswahl ist, damit Sie es abbrechen können und Sie Ihr Layer-Fenster öffnen und herausfinden können, ob Sie tatsächlich darauf malen möchten oder nicht. Das ist also wirklich nützlich, wenn Sie nicht wollen, dass Zehe versehentlich etwas ändern, oder vor allem, wenn Sie Mawr wie Comic-Stil Illustration machen. Wenn wir später über Flating sprechen, wollen Sie normalerweise nicht diese Wohnungen ändern oder diese Auswahl ändern, und so ist das Sperren dieser der einfache Weg, dies zu tun. Du musst dir Sorgen machen, dass du versehentlich das Falsche machst. Dann wird es zu einem großen Schmerz, so Schloss ist genial. Was können Sie sonst noch mit Ihrem Ebenenfenster tun? Also lasst uns eine andere Schicht machen. Und nochmal, ich werde hier etwas malen. Es spielt keine Rolle, was es vorerst ist. Und die anderen Optionen, die Sie hier haben, haben Sie ein Beispiel für Sie können eine Ebene verschieben. Also lassen Sie uns sagen, dass ich es unter meine Linien setzen möchte. Ok? Also kann ich einfach meinen Finger darauf legen und halten und dann nach unten ziehen. Und jetzt ist es unter meinem Dank. Okay, ich kann es nochmal schnappen nach oben ziehen. Also stecken Sie einfach Ihren Finger darauf und halten Sie ihn fest. Das gibt Ihnen die Möglichkeiten, das zu bewegen. Sie können auch Ebenen verschmelzen und eingeblendet. Das heißt nur, dass du sie zusammenstellen wirst. Sagen wir mal, ich habe hier eine andere Farbe, wenn du eine andere auswählst und noch etwas mehr malst . Jetzt habe ich zwei Schichten, eine mit Rot und eine mit Grün. Okay, also sagen wir, aus welchem Grund auch immer, ich mag, wie sie aussehen. Ich möchte, dass sie miteinander verschmelzen, damit Sie sie entweder zusammenkneifen können, was ziemlich hart ist, wenn Sie große Finger haben. Wenn es mehr als zwei Schichten ist, wird es einfacher. Aber dann kannst du uns das auch rückgängig machen. Wir werden in einer Sekunde über Gesten sprechen, oder Sie können, wenn Sie auf jeder Ebene nach rechts wischen. Du hast diese kleinen Symbole hier, die das links zeigen. Dieses kleine, äh, zieh das auf der großen Leinwand. Eigentlich gehen wir da hin. Also hast du diese kleine Schlange hier. Wenn ich darauf klicke, wird es gefragt, ob ich nicht löschen werde. Aber dass diese Ebenen, Denn wenn Sie dies tun, ändern Sie dies erneut, wenn Sie nach rechts wischen und lassen Sie es so gehen, Okay, es ist wirklich Auswahl dieser beiden Ebenen. Wenn Sie also auf diese drei kleinen Zeilen klicken, wird es eine Gruppe erstellen, okay? Und dann kannst du deine Gruppe immer öffnen und schließen, oder? Lasst uns das rückgängig machen. Übrigens, rückgängig machen Die Geste, die ich hier mache, ist nur ein Fingertipp. Da hatten wir all diese Layer-Dinge, die ihr nicht gesagt habt. Du wirst sehen, dass ich die ungebührliche Geste ziemlich benutzt habe. Ich spreche, spreche über Gesten hier ein wenig, aber zwei Finger auf der Leinwand werden wieder , und dann werden drei Finger wieder vorwärts gehen. Das ist also wirklich, wirklich nützlich. Wir benutzen das die ganze Zeit. Eine andere Sache, die Sie verwenden können. Die Schichten, die interessant sind, ist die Kapazität. Also, wenn Sie zwei Finger Tab können Sie sehen, es bringt diese Folie, um Fenster hier einzustellen. Und wenn Sie jetzt Ihren Finger auf die Leinwand legen und hin und her gehen, können Sie sehen, wie sich die Deckkraft dieser roten Schicht ändert. Das ist also ein gutes gutes Feature. Wenn du einen Effekt hast, den du so gemacht hast, Mann, dann ist das wirklich übertrieben. Ich wünschte, ich könnte das abschwächen. Sohn, wie Opazität ist großartig für das und wieder, der Weg, das zu bekommen, ist, Finger auf die Ebene zu tippen, und ich werde Sie direkt zu ihm bringen. Das ist der schnellste Weg. Die andere Sache, die Sie tun können, ist, wenn Sie einfach auf die Ebene klicken, tatsächlich auf das kleine Ende klicken, wo es sagt, dass Ende steht für normal. Übrigens, wir werden darüber ein wenig sprechen, aber das bringt auch den Deckkraft Schieberegler hier auf, und wir werden über spätere Modi sprechen und gewesen, und wir haben auch ein wenig früher über Gruppierung gesprochen. Aber nur um darauf zusammenzufassen, lassen Sie uns sagen, dass ich eine Gruppe zusammen will, all mein Rendering im Schlepptau. Eine Gruppe, die ich einfach direkt auf die Ebenen schieben kann, auf denen ich will, dass Zehe tun. In diesem Fall, wie ich angefangen habe, habe ich Layer Four ausgewählt. Wenn ich also auf drei nach rechts streiche, wählte es beide Ebenen aus. Dann kann ich auftauchen. Sie sind nicht zusammenführen Bacon-Gruppe diejenigen mit diesem kleinen Drei-Zeilen-Symbol dort und dann kann ich die Gruppe minimieren. Und so habe ich es nicht, weißt du, denn wenn ich, so würde ich sagen, hätte ich ein paar Schichten hier drin. Und wenn ich sie alle in meine Gruppe setze, dann machen wir das. Wählen wir alle vier davon aus und halten Sie sie gedrückt. Wir werden sie in die Gruppe bringen, und jetzt können Sie sehen, dass diese ganze Gruppe nicht den ganzen Platz einnimmt, denn wenn Sie,wissen Sie, viele Schichten hier drin haben wissen Sie, , die ein wenig unwillig sein können oder scrollen Sie nach oben und unten. Wenn es also Elemente gibt, die Sie zusammenstellen möchten, als sie zu gruppieren, ist eine gute Möglichkeit, dies zu tun. Sie können diese Gruppengruppe auch umbenennen, sie auf diese Weise gerade halten. Außerdem können Sie die Gruppe abflachen, die im Grunde alle zusammenführt. Also, wenn ich darauf klicke, können Sie sehen, dass alle diese Ebenen, wissen Sie, jetzt verschwinden. Also denke ich, das reicht. Layer-Grundlagen für jetzt werden wahrscheinlich einige oder Funktionen davon später besprechen, aber lassen Sie uns gehen und zum nächsten gehen. 7. Du verwendest das Schmutz und die Radiergummi: In Ordnung, also treten sie auf. Und das Radiergummi Werkzeug. Ich werde nicht über die zusammen reden, weil sie nicht übermäßig kompliziert sind und dann ziemlich schnell gehen . Also zuerst werde ich hier etwas malen, eine neue Schicht machen. Jemand hat darauf geklickt , und melden Sie sich dort oben an. Richtig? Und sie ist eine Bürste, und dann werde ich sie einfach etwas nennen. Ok? Nein, das Radiergummiwerkzeug , wenn Sie darauf klicken wird gelöscht, wenn Sie darauf klicken. Gerade jetzt, eine Sache, die es tut, die ich interessant finde, ist, wenn Sie einen Pinsel ausgewählt haben. Okay, in diesem Fall ist das Ah, einer der Standardbürsten. Ich glaube, das kam mit der App. Dieser Niko Rollenpinsel. Das sagst du nicht, aber das ist mein Pinsel hier. Wenn Sie das Radiergummi-Werkzeug gedrückt halten, wird es tatsächlich zu demselben Pinseltyp geändert. Obwohl dies kleiner ist, ist der eigentliche Pinsel selbst der gleiche, und Sie können ihn immer ändern. Ich verwende gerne den gleichen Pinselstil für meine Radiergummis wie das, was auch immer ich male. Denn wenn ich auf einen Zweifinger gehen würde, machen Sie das für ein bisschen rückgängig. Sie halten auch zwei Finger gedrückt und das wird auch wieder nach oben. Nehmen wir an, ich male mit dieser wirklich coolen Textur, einem Pinsel, und dann gehe ich mit meinem Radiergummi und mache etwas wirklich anderes. Okay, ich habe dieses wirklich wie, digital aussehende Radiergummi Tool, und das sieht nicht wirklich digital aus, oder? Also statt hier hinten leid zu haben. Anstatt also diese zwei wirklich verschiedenen Arten von Radiergummis oder Bürsten zu haben, werde ich, weißt du , mit was ich putzen werde, und dann den Radiergummi gedrückt halten und dasselbe Werkzeug benutzen, um zu löschen, und es macht es natürlicher aussehen. Es gibt alle möglichen Optionen unter dem Radiergummi, die Sie buchstäblich mit allem löschen können, was Sie einige coole Effekte bekommen. Also, wenn Sie mit löschen wollen, kennen Sie eine dieser tor kalten Bürsten hier, dann wissen Sie, dass Sie damit löschen können. Es hilft wirklich, die Dinge aussehen nicht so digitale Effekte. Jedenfalls dein Ziel. Und dann Schmierwerkzeug. Lass uns was hier raufholen. Wir können eso so viel schmieren, immer noch das Gleiche. Sie können immer noch die gleichen Pinseltypen verwenden, oder Sie können verschiedene Pinseltypen auswählen. Und es macht genau das, wonach es sich anhört. Also, wenn ich zu meinem Schmierwerkzeug gehe, ist das ein sehr starkes, äh, Schmierwerkzeug. Aber Sie können sehen, dass es diese Farbe herumzieht, so dass ich es kann, vom roten Bereich in den klaren Bereich, oder ich kann vom klaren Bereich zurück in den richtigen Bereich gehen. So dass über wickelt es für Radiergummi und Schmierwerkzeug. Also kommen wir in die, wann wir am meisten benutzen werden, was der Pinsel in der nächsten Lektion ist. 8. Verwendung des Pinsel-Tools: In Ordnung. So gibt es viele verschiedene Aspekte, um den Pinsel und alle Pinsel-Einstellung wird nicht berühren, wenn alle von denen. Aber ich möchte euch nur die Grundlagen geben, mit denen ihr schnell hierher geht. Also werde ich auf das Pinsel-Symbol klicken, und Fortpflanzung ist großartig. Und das beinhaltet viele Bürsten. OK, was auch immer Sie suchen, es gibt wahrscheinlich einen Pinsel dafür. Ich werde das als eine Art von sagen. Abgesehen davon denke ich, dass viele Anfänger zu viel in Bürsten gefangen werden. Weißt du, es ist eine Frage, die ich am meisten bekomme. Was bürstet das? Wie hast du das gemacht? welchen Bürsten stammt die Bürste? Woher hast du die Bürste? Weißt du, es gibt keinen Zauberpinsel, okay, es gibt viele Maler. Wenn du YouTube ansiehst, Leute wie mich für andere digitale Maler, und du siehst, was sie tun , Mann, als müsst sie diese Leute großartig sind. Diese Bürste muss der Grund sein, warum sie so genial sind. Und das funktioniert einfach nicht so. Ähm, ich werde ein paar sehr einfache Pinsel einschließen, die wirklich nur wirklich spezifische Dinge sind. Aber in den meisten Fällen verwende ich die Pinsel, die enthalten würde sich fortpflanzen, wenn Sie auf das Pinsel-Symbol klicken. Wie ich bereits sagte, es gibt viele verschiedene Pinseltypen hier. Ihr könnt sehen, dass Airbrush Kohle ist, all diese verschiedenen Dinge. Diese können wie alles andere in einem Bereich herumgezogen werden. Also, wie wenn ich, ich habe eine neue Gruppe hier oben, die ich mit meinen Initialen erstellt habe, und ich kann Pinsel in diese erste Gruppe ziehen . Also, , wenn ich weiß, dass es ein paar meiner Lieblingspinsel gibt und ich eine Gruppe hier oben erstellen kann und all diese zusammen halten kann, was ich hier getan habe, und um eine neue Pinselgruppe zu erstellen, Es ist irgendwie versteckt. Aber wenn Sie auf der Pinselgruppe nach unten wischen, können Sie sehen, dass es neue Satz enthüllt, okay, und dann können Sie das nennen, was Sie wollen. Ah, und es wird es dort schaffen. Also nannte ich meine Initialen K M. R. Also lassen Sie uns sagen, dass ich mitbringen will, Lasst uns einfach die Holzkohle runtergehen und sagen wir, dass der verbrannte Baum einer ist, den ich sehr mag. Dann könnte ich einfach die verbrannte Baumbürste halten. Bringen Sie es hierher zu den km unserer Gruppe und lassen Sie sie dann fallen und Sie können sehen, dass er den verbrannten Baum dort oben platziert hat. km unserer Gruppe und lassen Sie sie dann fallen und Sie können sehen, dass er den verbrannten Baum dort oben platziert hat Okay, wenn Sie es nicht wollen, dann können Sie das einfach löschen und sicherstellen, dass es nicht tut. Es ist immer noch speichert eine Kopie in der Kohle-Sektion, so dass ich sie löschen kann. Und ich habe ein paar Eile in den Kurs in die Downloads aufgenommen. Einer ist dieser fette Bleistift , der nur Ah ist, wirklich, es ist die grundlegende Fortpflanzung Bleistift mit einigen Dingen angepasst. Eigentlich habe ich diese Bürste von meinem Kendari. Es ist eine kostenlose Bürste, die Sie sich selbst machen können und ich habe dort nur für Bequemlichkeitszwecke ausgeschlossen . Die Waterson-Trocknung ist nicht im Lieferumfang enthalten. Das ist eins. Ich werde ein paar Links darauf setzen, woher ich das habe. Äh, es ist nur unüberlegter Pinsel, dass ich, wie das meiste davon nur Standard-Procreate-Pinsel ist, außer dem flacheren Pinsel. Und wir werden das benutzen, um später etwas flaches zu machen, was ein Wenn du im Coloring bist, äh, Comic-Stil ist. Das ist etwas, das ihre verwenden wird. Aber wenn du das nicht tust, musst du es vielleicht nie benutzen. Wie auch immer , so kommt man herum. Wie ich schon sagte, es gibt viele verschiedene coole Pinsel, und ich würde nur sagen, Zehe, wissen Sie, seien Sie vorsichtig, wenn Sie einige dieser wirklich verrückten Pinsel zu viel verwenden. Du willst Dinge plötzlich behalten, die du wolltest. Sie wollen nicht einer dieser Leute sein, die, wo Sie ihre Kunstwerke sehen und sogar den Pinsel erkennen, wie Oh, das ist dieser Pinsel aus dem Fotoshop. Aber das ist dieser Pinsel von hier. Ich bin kein großer Fan von dem persönlich, also versuche ich nicht, sie auf eine Weise zu verwenden, die sie nicht nur auf den Campus schlägt. Aber wir werden über all das und ein bisschen reden. Die andere Sache, die Sie über Pinsel wissen müssen, ist die Größe und die Deckkraft Schieberegler die hier auf der linken Seite des Bildschirms, können Sie das hier sehen. Also lassen Sie mich zum Beispiel einen Pinsel auswählen, um den Bleistift zu bekommen . , Eines der Dinge,die an der Fortpflanzung praktisch sind, ist mit der linken Hand. Sie können die Größe im laufenden Betrieb oder die Deckkraft anpassen, ohne die Einstellungen wechseln zu müssen . So kann ich anfangen, gut zu zeichnen, kommen. Runter von einem gesperrten Layer, damit ich mit dem Zeichnen beginnen kann. Und wenn ich größer wollte, könnte ich einfach den oberen Schieberegler greifen, ihn hochziehen, oder ich ziehe ihn wieder runter. Das ist also der Schieberegler für die Slotgröße. Wenn ich sagen kann, dass, ähm, dieses kleine Symbol hier ist ein Farbwähler. Okay, wenn ich also verschiedene Farben auf meinem Stück hatte, denke ich, ich kann diesen Farbwähler halten und ihn einfach mit meinem Stift treffen, und das ändert die Farbe, die ich verwende, in diese Farbe. Dies ist also etwas, das digitale Maler ausgiebig tun. Es ist eine Möglichkeit, Farben sehr schnell auf der Leinwand zu mischen, ohne in Ihre Farben zurückgehen zu müssen . Also halten Sie einfach das kleine Ding gedrückt und tippen Sie. Es gibt ein paar verschiedene Optionen in den Fortpflanzeneinstellungen dafür, aber so habe ich Denkweise. Und dann ist das letzte, was hier ist der Schieberegler für die Bürste, damit Sie sehen können, dass, wenn ich das ganz oben lasse , es 100% ist. Es ist nicht alles undurchsichtig, und wie ich es nach unten schiebe, kann man sehen, dass es nicht ganz so ist, wie man den Weg nach unten nennt. Sie können sehen, dass es nicht ganz so dunkel ist, also kann ich das besser schichten. Wissen Sie, das ist wirklich wichtig, vor allem, wenn Sie malen und eine Farbe mischen wollen, dann stellen Sie sicher, dass die Kapazität auf der unteren Seite bleibt. Also, zum Beispiel, wenn ich zurückgehe, lassen Sie uns sagen, ich habe dieses Rot ausgewählt, dann werde ich wie eine gelbliche Farbe wählen. Nun, wenn ich die zu undurchsichtig anziehe, dann kann ich sie nicht wirklich so gut mischen. Aber wenn ich die Kapazität nach unten und Farbe drehe, wähle das Lesen und dann irgendwie ziehen Sie es über das Gelb und dann kann ich Farbe wählen Sie den Unterschied. kannst du jetzt sehen. Ich habe hier eine andere Farbe. Ich habe das jetzt wie orangefarbene Farbe. Nein, ich musste nicht pflücken und orange gehen. Ich habe nur rot und gelb geschichtet. Das ist also eine Sache. Das über die Deckkraft, die sehr nützlich ist, wenn Ihre digitale Malerei oder Zeichnung oder was auch immer, und Sie wollen in der Lage sein, Farben mischen, wissen Sie, drehen Sie die Deckkraft nach unten. Guter Weg, das zu tun, und ich verwende gerne die zwei Finger Undo. Weißt du, die meiste Zeit kannst du es halten, Teoh. Geh weiter zurück und dann drei Finger, um zurück zu gehen. Aber es gibt ein Rückgängigmachen und Wiederholen. Werden Pfeile hier unten? Die ganz rechts da. Diese wirklich kleinen werden das hier in die Luft sprengen. Also habe ich zurück und vorwärts. Das ist eine andere Option, wenn die Gesten nicht für Sie funktionieren. Aber für mich ist es einfach einfach zu zeichnen. Ich bekomme auf die Ebene, die ich auf Unentschieden sein möchte. Es ist nicht richtig. Rückgängig machen. Das ist also das Pinselwerkzeug. Wissen Sie, wir werden später auch näher darauf eingehen. Aber das sind die Grundlagen, also lasst uns weitermachen. 9. Gesten verwenden: alle Rechte wollten wirklich schnelle Lektion über Gesten, weil ich sie die ganze Zeit benutze und es gibt ein paar von ihnen, die sie verwenden eine Menge wurden diese wirklich schnell abgedeckt. Die 1. 2, über die wir bereits gesprochen haben, ist, und das ist das Rückgängigmachen und Wiederholen. So erhalten Sie einen Pinsel hier Farbe und ziehen Sie zwei Finger auf der Leinwand wird drei Finger rückgängig machen. Nun, das tun wir jetzt. Die Art, wie ich eine Nadel halte, zeigt euch hier, wisst, dass ich es mit zwei Finger mache, so wie ich denke, die meisten Leute tun es so. Das löst sich also tatsächlich frei. Weißt du, ich kann die hier meinen Ringfinger, Mittelfinger und meinen Daumen für übermäßig benutzen und dann einfach den dritten Finger zum Lesen runter fallen lassen. Und ich muss nicht mit einer Nadel loslassen. Also, Kinder zeichnen, tun und oder wiederholen Sie entweder eines, ohne sich um die Aufnahme des Stiftes kümmern zu müssen. Die andere Sache, die ich ständig verwende, ist das Zoomen und Drehen. Nun, eine Menge Bauchmuskeln, um dies zu tun. Das coole Ding über Fortpflanzungen, es macht sie gleichzeitig. , Wenn Sie also zwei Finger auf den Campus legen,lassen Sie mich etwas über die Jahre ziehen, können Sie zwei Finger auf dem Campus folgen, auseinander ziehen und es zoomen, setzen Sie ihn wieder zusammen und gehen hinein. Dies ist ziemlich Standard-iPhones. Ich mache das schon lange, aber ich würde mich fortbilden. Du kannst sie beide zusammen machen, damit wir das ganze Zeug gleichzeitig klein und groß drehen können . Und das ist wirklich, wirklich nützlich, denn die meisten Leute, wenn du wie ich bist, fühle ich mich sehr wohl, Linien zu machen, die, du weißt schon, irgendwie horizontal sind du weißt schon, . Weißt du, irgendwie wie dieser Winkel, denn das ist einfach so, als würde die natürliche Bewegung deines Arms diese Richtung gehen. Es ist oft, dass Sie mich das tun sehen, und wenn ich diesen Winkel nicht gut machen muss, stattdessen werde ich das irgendwie auf diese Weise tun. Weißt du, es ist nur, dass du eine Menge Künstler siehst und du wirst sehen, die auf Papier zeichnen. Sie werden sehen, dass sie ständig anpassen Sie wieder Größe und Dinge und Fortpflanzungen. Es fühlt sich sehr natürlich an, das so zu tun, also wirst du sehen, dass ich ziemlich viel mache. Ähm, die andere Sache, die ich nicht so viel benutze, ist das Schnellmenü. Ich glaube, sie nennen es. Lassen Sie mich die Einstellungen überprüfen. Ja, also, wenn Sie gehen, um zu diesem Abschnitt ein wenig zu bekommen, Aber wenn Sie zu den kleinen Einstellungen gehen, Symbol mit kleinen Schraubenschlüssel erscheinen und wo es sagt, Einstellungen und dann erweiterte Gesten. Okay, es gibt ein Schnellmenü, das Sie aus- und einschalten können, und es gibt ein paar verschiedene Möglichkeiten, das einzurichten. Ich habe es auf Berührung gesetzt, die nur einen Finger nach unten gelegt und halten Sie es, und Sie bekommen diese Schicht Pop-up. Ich habe es wahrscheinlich zu viel Zeit eingestellt. Sofort. Sie können das anpassen, aber Sie können den Layer löschen. Sie können zusammenführen, Sie können kopieren, Sie können eine neue Ebene erstellen, und es gibt viele Dinge, die Sie dort tun können. Einfach anfassen und halten. Das wird das hochziehen. Wenn Sie nicht zu etwas anderem gesagt haben, wie wenn Sie nicht nur berühren oder tippen oder irgendetwas von diesen Dingen, als Sie wissen,wird es offensichtlich genauso funktionieren. Wenn Sie nicht zu etwas anderem gesagt haben, wie wenn Sie nicht nur berühren oder tippen oder irgendetwas von diesen Dingen, als Sie wissen, Die andere Sache, die Sie tun können, ist, dass ein Dreifinger klar ist. Also, wenn Sie sicher sind, auf der richtigen Ebene. Wenn Sie drei Finger auf die Leinwand legen und dann einfach im Grunde hin und her schütteln, löscht es es. Das ist eine Möglichkeit, schnell zu klären. Zwei. Finger wieder rückgängig machen. Du wirst anfangen, es so sehr zu tun, dass du ohne darüber nachzudenken auskommen wirst. Also denke ich, das deckt alle Hauptgesten sowieso ab. Wir benutzen. Wenn ich auf etwas anderes stoße, werfen wir es auch da rein. Also lasst uns weitermachen. 10. Mit dem Tool Transform und der Auswahl & auswahl: Wir haben ein paar andere Werkzeuge hier auf der linken Seite des Bildschirms. Hier oben an der Spitze, konnte man diese die Transformation sehen, die eine kleine Pfeilarbeit Wahl ist, die ein kleines s Werkzeug als der kleine magische Wein mit den Funkeln, die Einstellung auf ist. Wir beginnen mit dem Transformationswerkzeug. Ich benutze das nicht oft, wenn meine Zeichnung irgendwie so eingestellt ist, wie ich will, aber es ist großartig, um Dinge zu bewegen, Dinge größer zu machen. Und das ist eine der großartigen Dinge an digitaler Kunst ist, wenn Sie auf Arm zu klein zeichnen, als,wissen Sie, wissen Sie, dehnen Sie es oder was auch immer, aber um das Werkzeug zu transformieren, damit ich nicht wirklich mit meiner Skizze hier verwirren will, also werde ich duplizieren Sie dies einfach mit links Swipe auf der Ebene. nun Wennnuneine Ebene ausgewählt ist, kannst du sie erneut mit deinem Finger anklicken und dieses Menü mit einer Reihe von anderen Dingen aufrufen . Ich werde das umbenennen und wir nennen es einfach Inc. Und ich gehe zum kleinen Aero Tool und es sieht aus wie das Transformationswerkzeug, und Sie können sehen, dass eine Box um das zeichnet, was wir hier gezeichnet haben. Jetzt unten. Hier unten gibt es ein paar Möglichkeiten. Das ist die Freiform und magnetisch jetzt, magnetisch. Was das tut, ist, dass es das Verhältnis gleich hält. Okay, Also, wenn ich diese obere rechte Ecke grahmen und anfange, reinzuziehen, dann kannst du sehen, dass es das neu dimensioniert. Und eigentlich, was? Ich werde ein Sohn das tun. Ich werde diese Schichten darunter ausschalten, also gibt es keine Verwirrung. Manche kommen wieder auf meine Tintenschicht, schlagen das kleine, äh, kleine Aero-Werkzeug für die Transformation. Und ich könnte das kleiner oder größer machen. Okay? Und das kann ich aus jeder Ecke machen. Okay? In Ordnung. Also will ich es nicht in diese Richtungen verwandeln, wird es jetzt in Ruhe lassen. Freie Form an der Unterseite ist eine weitere Option, mit der Sie Dinge quetschen und strecken können. Also, wenn ich ein freies Formular habe und ich es packe, können Sie sehen, dass ich es nicht nur skalieren kann, sondern ich kann es auch nach links, rechts oder oben und unten zerquetschen . Okay, also machen wir das rückgängig. Nun, die anderen Optionen hier unten auf der linken Seite, unter dem auf dem Transformationswerkzeug, habe ich es immer noch ausgewählt. Es ist hier oben links explodiert. Sie haben dieses kleine Symbol mit dem Pfeil nach rechts zeigt, das ist genau hier. Wenn ich darauf klicke, wird das Bild umdrehen. Okay, Sie haben einen vertikalen Flip direkt daneben. Du hast die ganze Rotation. Du musst auf den Bildschirm passen, was ich nicht wirklich will. Jemand macht das rückgängig. Du hast ein Oh, Versteck, du kannst es nicht verstecken und es ist übermäßig. Also, wenn Sie sagen, dass wir eine Reihe von machen, so dass Sie eine Reihe von Änderungen daran machen und ich merke, dass es nicht das ist, was ich will, dass ich zurücktreten kann mit dieser auch. Und das ist, ich benutze diese Mawr, wenn ich mit dem letzten zeichne. Also dann mit dem Transformationswerkzeug. Es gibt also einige verschiedene Optionen, und Sie können das in Verbindung mit den Auswahlen verwenden. Wir sind dabei zu reden, um wirklich ein paar coole Effekte zu bekommen. Also, und ich würde das normalerweise in, wie in einer Skizzenphase, nicht in einer letzten Phase tun, aber werde ein Beispiel dafür ein wenig später verwenden. Im Moment möchte ich nur die Werkzeuge durchstehen, also sagen wir zum Beispiel, dass ich die Waffe größer machen möchte. Ich denke, es ist zu klein, dass ich zu meiner Auswahl gehen kann. Zu dem das kleine, äh, es ist ein Blau da oben oben. Links. Ihr könnt sehen. Ich werde jetzt verkleinern. Im Moment ist es auf FREEHAND eingestellt. Okay, das ist es, was ich benutzen will. Also werde ich anfangen. Ich will im Grunde eine Spur? Nur der Rand dieser Waffe. Nun, die coole Sache über Fortpflanzen ist, wenn es an Photoshopped verwendet wird, können Sie Ihren Bleistift von der Tablette heben und es hält immer noch Ihre letzte so gehen es würde Fotoshop, wenn Sie heben Sie Ihre Hand, als die Auswahl schließt, was wirklich nicht gut ist. Also, aber ich werde jetzt weiter zeichnen. Die andere Sache, die Sie hier tun können, ist, dass Sie gerade Linien mit Lasso-Werkzeug zeichnen können, indem Sie einfach klicken. Wenn Sie also sehen, klicke ich hier um das Bild und es erzeugt gerade Linien, also mischt es sich tatsächlich, wenn es zum Fotoshop verwendet wird, es mischt die gerade Linie wie politisches Lasso mit der freien Hand gestern Abend, die ist auch, so werde ich einfach voran gehen und schließen Sie dies aus und klicken Sie auf das Ende Auswahl. So funktioniert das, wenn ich auf den kleinen Kreis daoben klicke. Kreis da Du siehst es hier. Wenn ich bereit bin, es zu schließen, klicken Sie einfach auf das kleine schließen Sie es dort. Also werde ich etwas verkleinern Nun, jetzt kann ich zu meinem Transformationswerkzeug wechseln. Nun, ich werde es magnetisch halten, weil ich nur die Größe ändern will, die ich an eine Ecke greifen kann , das größer machen will. Im Moment habe ich das noch unten an, damit ich das ausschalten kann. Aber offensichtlich würde ich reingehen und mich umziehen wollen. Andere Dinge waren nur, um euch ein Beispiel dafür zu geben, wie das gemacht werden könnte. Und wir werden etwas später mehr über die automatische Motivauswahl sprechen. Wenn wir in etwas unserer Färbung kommen, werden wir über den automatischen Modus sprechen. Also ein paar andere Dinge, die für mich, es dauerte eine Weile. Um dies herauszufinden, funktioniert das Lasso-Werkzeug. Weil ich wirklich an Photoshopped gewöhnt war. Es funktioniert wirklich nicht ganz so. Also werde ich hier nach oben zoomen und eine neue Ebene erstellen und einfach ein paar Dinge malen. Wir haben etwas zu sehen. Und wenn ich auf mein Freihandlasso-Tool „Jetzt“ klicke, wollte ich hier eine Auswahl treffen, sagen wir, die Hälfte davon und schließen. Nun, wenn ich zu dieser Wahl hinzufügen möchte, ist es nur eine Frage, es wieder zu tun. Das war die einzige Sache, von der ich sicherlich denken würde, dass mir etwas fehlt. Aber es ist wirklich so einfach. So könnte ich einfach zur Auswahl hinzufügen. Und solange ich am Ende auf das kleine Symbol klicke, wird es dazu beitragen. Nun, wenn Sie Elemente aus der Auswahl entfernen möchten gestartet, starten Sie die Auswahl. Aber schließen Sie es noch nicht. Okay, du siehst, dass es noch offen ist. Jetzt kommen Sie nach unten und es gibt eine kleine Zeile direkt neben dem Pluszeichen, und das entfernt die Auswahl. Okay? Und wenn ich zum Hinzufügen zurückgehen möchte, kann ich einfach wieder die Zehe schließen und dann entfernen, eine Auswahl treffen, nicht schließen. Hit das Minuszeichen. Okay, so funktioniert es mit der Fortbildung. Jetzt gibt es auch eine umgekehrte Auswahl, also möchte ich jetzt in die Tiefe kommen. Aber lassen Sie uns einfach sagen, dass ich vorerst innerhalb der Auswahl färben möchte, damit ich malen kann und Sie sehen können, dass es in dieser Auswahl enthalten ist. Entschuldigung. Und wenn ich zu meiner Auswahl zurückkehren will, halte ich einfach das blaue s wieder gedrückt und ich werde auf dieses seltsame kleine Symbol hier unten klicken , es ist direkt neben dem X unten. Es sieht aus wie ein Pluszeichen, das kaputt wird. Wenn Sie darauf klicken, wird die Auswahl invertiert, und jetzt kann ich nur noch zurückschlagen. Nun, ich male nur außerhalb davon, also ist das sehr, sehr nützlich. Wir werden das etwas später benutzen. Aber es wollte eine Art Berührung auf die beiden Jungs. Und wenn Sie jemals Ihre Auswahlleiste unten wieder nach oben bringen wollen, ist das etwas anderes, das mir nicht offensichtlich war, als ich anfing. Halten Sie die kleine blaue Auswahl Ding oben, links die Taste, die diese Optionen wieder für Sie bringen wird. So Auswahlwerkzeug macht wieder viele wirklich coole Sachen. Wir werden später mehr darin sterben. Aber das sind die Grundlagen. So wissen Sie, 11. Die Druckkurve einstellen: Alles klar. Eine weitere schnelle Funktion, bevor wir mit allen Werkzeugen hier fertig sind und in eine tatsächliche Zeichnung gelangen , um ist die Druckkurve jetzt standardmäßig? Wenn Sie herumgespielt haben und Sie die Art und Weise mögen, wie es sich anfühlt, und Sie haben wirklich reibungslose Übergänge von hell zu dunkel und es funktioniert für Sie, lassen Sie es in Ruhe. Sorgen Sie sich darum. Aber wenn du wie ich bist und ich sehr leicht zeichnen, wenn ich digital zeichne, ähm, manche Leute nicht. Manche Leute , brauchen das Gegenteil von dem, was ich dir zeigen werde. Aber wenn Sie auf das kleine Zahnradsymbol oben links erscheinen gehen, könnte ich nie, was das heißt Präferenzen, Einstellungen, was auch immer ist, wenn Sie darauf klicken und Sie alle diese verschiedenen Optionen hier haben, aber ich werde gehen Voreinstellungen. Ihr Vorwort ist das, was es ganz unten oder in der Nähe des Bodens genannt wird. Es gibt eine Nicht-Option, die besagt, Druckkurve bearbeiten. Nun, was das tut, ist, dass es zeigt, wie viel Druck es braucht, damit es registriert wird, wie Sie wissen, Druck es. Es ist, wie schwer Sie drücken müssen, um diesen Unterschied jetzt zu bekommen. Ich mag meine sehr, sehr leicht, sehr leicht, und das ist es, was du hier siehst. Also, was das bedeutet, ist , dass Sie unten Ihren niedrigen Druck haben, und oben haben Sie Ihren höchsten Druck. Nun, wenn es so schickte, wenn das Ganze irgendwie nach links geschoben wird. Das bedeutet, dass es dort keinen großen Unterschied macht, von sehr hell bis sehr dunkel zu gehen . Ok, jetzt , standardmäßig, ist es viel anders. Es ist es, es ist irgendwie ein geradliniger Dagnall wie dieser, weißt du? Ich meine, wenn du also deins bist, denke ich standardmäßig, wird es irgendwie so aussehen. Nur eine gerade Linie. Also eigentlich wäre einfacher, nur euch Jungs auf dieser Show zeigen auftreten. Standardmäßig denke ich, dass es so etwas ist. Wenn du eine leichtere Berührung magst, dann weißt du, dass du etwas tun kannst wie das, was ich getan habe. Sie könnten dies sogar ein bisschen mehr kurven, wenn Sie kaufen möchten zusätzliche kleine Punkte hinzufügen indem Sie einfach klicken. Wenn Sie auf die Linie klicken, können Sie weitere Punkte hinzufügen, um eine aktuelle Kurve zu erstellen. Und wenn es das Gegenteil ist,weißt du, weißt du, wenn du wirklich hart drücken willst, dann weißt du, du könntest, dass du es hier irgendwo haben würdest. Es ist also, dass es mehr so schleppt. Dies ist wahrscheinlich für diese Phase voranzukommen. Ich würde sagen, wenn Sie ein Anfänger sind, funktioniert der Standard ziemlich gut. Aber wenn Sie möchten, dass Sie härter drücken oder leichter drücken, als mit der Druckkurve herumspielen , nur indem Sie diese kleinen Punkte dort einstellen und ah, Sie können sehen, was passiert, es gibt wirklich keine richtige Antwort. Das ist nicht derjenige, den die Profis benutzen oder so etwas. Das ist eine ganz persönliche Vorliebe, also fühlen Sie sich nicht verpflichtet. Teoh hat das oder irgendetwas wegen meiner Gripprobleme kopiert. Manchmal bevorzuge ich nur einen leichteren Touch. Also nicht wirklich eine Lektion hier. Aber ich möchte nur darauf hinweisen, weil ich damals wusste, dass manche Leute bestimmte Dinge bevorzugen , wenn es darum geht. Und ja, da gehst du hin. Lasst uns weitermachen 12. So importierst du Pinsel: Alles klar. Eine letzte Sache, die ich vergessen habe, zu erwähnen, bevor wir tatsächlich anfangen, hier zu zeichnen. Es ist, wie wichtig die Pinsel, wenn Sie das noch nicht herausgefunden haben, wie es ist, dass einige der echten grundlegenden Pinsel in den Downloads enthalten. Aber wenn du zu deinem Pinselwerkzeug gehst, gibt es hier oben ein kleines Pluszeichen. OK, wenn ich darauf klicke, sehen Sie eine Option zum Importieren, und das ist, was Sie mit diesen Pinseldateien tun können. Klicken Sie einfach auf Importieren, und Sie können sich öffnen, wo immer es ist, dass Sie diese Dinge behalten oder es auf Ihrem iPad finden. Wo auch immer Sie es herunterladen, klicken Sie einfach auf das Element? Also, wenn ich darauf klicke, dann wird es und das in die Fortbildung ziehen. Da siehst du einen fetten Bleistift. Okay, also habe ich das bereits importiert, also kann ich das einfach nach links ziehen und es funktioniert wie die Ebenen. Sie können es von dort löschen. So ist es, wie Sie wichtige Bürsten. Und ich denke, das ist alles, was wir brauchen, um über Bürsten zu reden. Lasst uns 13. Deine grobe Skizze erstellen: In Ordnung. Also haben wir alle wichtigen Werkzeuge abgedeckt, zumindest in einer Art Broadway genug für uns, um jetzt mit einigen tatsächlichen Kunstwerken zu beginnen . Und wie ich bereits sagte, ich betrachte das nicht wirklich als Zeichnungskurs. Ich werde auch einen von denen haben, aber einen für Künstler. Das oder vielleicht neue digitale Kunst. Um in der Lage zu sein, zu wissen, wie man die Werkzeuge benutzt und irgendwie das Beste daraus herausholen kann und Ihnen vielleicht einige Tricks zeigen , die Sie nicht haben. Ich habe nicht hoffentlich daran gedacht und habe das tatsächlich im Voraus gezogen. Und hoffentlich landen wir wieder so etwas. Wir werden das benutzen, wenn wir in den Teil kommen, wenn wir anfangen zu färben. Aber ich bin mir sicher, dass ihr zu diesem Punkt gekommen seid, und so werde ich tun, ist, dass ich einfach all diese anderen Schichten ausschalten werde . Wirklich. Nur zwei Schichten. Da ist der Skizzen-Layer und dann der Tintenjäger und jemand, der eine neue Ebene erstellen kann. Und ich werde das einfach umbenennen, tippen Sie einfach auf die Ebene und benennen Sie es um. Sie würden diese Skizze nennen, wenn ich schreiben könnte, haben Künstler unterschiedliche Meinungen, wenn es darum geht, wo Sie anfangen sollten, bis zur tatsächlichen Farbe Ihres Campus. Nun, was ich mache eine Bleistiftzeichnung. Ich neige dazu, es zu mögen, um die Farbe des Papiers zu bleiben mögen . Was ich damit besser vertraut bin. Es fühlt sich gut für mich jetzt, wenn ich anfangen, seine Verwendung ein wenig anders zu färben. Weißt du, ich will nicht, dass der weiße Hintergrund mich die ganze Zeit blendet und Farben dunkler erscheinen lassen kann. sind sie wirklich. Aber für unsere Zwecke heute werde ich mit weißer Leinwand beginnen. Wenn Sie sich wohler fühlen, beginnend mit einer anderen Farbe, alles, was Sie tun müssen, wie zum Beispiel, ist eine beliebte Technik, wie ein Mittelgrau zu verwenden. Und so gehe ich zu meinem Farbwähler hier und wähle einfach wie ein Mittelgrau da, genau da, etwa auf halbem Weg den Kreis und schnappe die Farbe und ziehe sie auf dem Campus, und es wird die Leinwand mit dieser Farbe füllen. schon Wie ichschonsagte, ich werde diesen Mythos heute nicht benutzen, also werden wir die beiden Finger rückgängig machen, um sie rückgängig zu machen. Jetzt werde ich aussuchen. Ah, wähle eine Farbe aus. Jetzt für die Originale, Das spärliche spielt keine Rolle. Früher habe ich mit nicht fotoblauen Bleistiften gezeichnet , die viele von euch auf sind, wenn ihr mit denen vertraut seid oder nicht. , die Aber es ist Ah, es ist ein Skizzenstift, der ungefähr über diese Farbe ist, und es ist schwer. Es ist fast unmöglich, einen Kopierer abzuholen. Und zu dem Tag, als Sie Ihre Arbeit auf dem Foto kopieren und scannen, würde Blau nicht wirklich auftauchen. Ah, es ist nur eine Angewohnheit, aus der ich nie wirklich gewachsen bin. Also werde ich diese Farbe verwenden. Aber Phil, Frito, um jede andere Farbe zu verwenden, die du an diesem Punkt willst, werde ich das auch ziemlich klein machen, eher wie einen Bleistift. Also werde ich die Größe hier unten auf der linken Seite schrumpfen. Siehst du das hier drüben? Es ist ein wenig zu klein und vergewissern Sie sich, dass ich es sehen kann. In Ordnung, also benutze ich nur das, ähm, ähm, fette Bleistift-Werkzeug hier. Also geht es um, ich weiß nicht, 1/3 des Weges nach oben oder bald. Und wenn du das tust, sagen wir mal einen Charakter, wie wir es hier tun werden. Ich fange gerne damit an, was man jetzt Thumbnails nennt. Sie nennen diese Thumbnails, weil sie buchstäblich wie die Größe Ihres Daumens auf Papier sind. Normalerweise, äh, jetzt, mit Digital, haben Sie viel mehr Flexibilität als das, damit wir die Größe eins zeichnen können. Was ich gerne mache, ist, was auch immer meine Leinwände in diesem Fall mögen, es ist nur ein Quadrat. Und das ist ein sieben mal sieben Quadrat. Übrigens, ein 300 g p i und ich werden das einfach in die Mitte aufteilen, nur grob. Es spielt keine Rolle. Du Augapfel es und dann zoomen ich eines dieser Quadrate und ich werde vier Versuche machen, hier zu zeichnen. Nur diese sind sehr, sehr rau gehen nicht eine ganze Menge Zeit auf zu verbringen. Also, wenn ich hier reingehe und mal sehen, mache ich den Superhelden-Typ. Sagen wir mal, seine Köpfe hier. Nun, so wie ich zeichne, fange ich gerne sehr, sehr, sehr locker an. Und so beginne ich mit einem Kopf und füge dann eine Wirbelsäule hinzu. Das ist eine Art Zeichentrickfiguren, also hat sein Körper irgendwie diese Art von Birnenform dran, und wir ziehen ein paar Arme hier raus, und ich werde nur ein paar Hände rauh. Und wie ich schon sagte, diese Etappe ist wirklich nicht so wichtig. Und ihr werdet mich sehen und packen und bewegen. Das Lager ist ziemlich viel, selbst wenn ich eine Skizze wie diese zeichne. Also jedenfalls, ich habe meine Skizze, weißt du, er passt wirklich nicht sehr gut in mein Quadrat, also kann ich zu meinem Pfeil gehen, dem Transformationswerkzeug, eigentlich, lasst uns wähle ihn zuerst. Also werde ich den Hintern oben links schlagen und einfach eine Linie um sie ziehen. Und dann werde ich das Transformationswerkzeug treffen, und es wird ihn nach oben bringen und wir werden ein bisschen schrumpfen. So etwas wie das, und ich werde ein paar davon machen, damit ich hierher komme und wir noch einen zeichnen. Also lassen Sie uns klingen und bleibt in profiliert. Es ist Zeit. Also sind es Köpfe, die so geformt sind, und ich weiß nicht, vielleicht ist er Superman oder so. Und er wird diese Hochzeit ausfliegen oder eine nicht urheberrechtlich geschützte Superperson, und ich bin schrecklich. Es ist, äh, äh, ich selbst auf der Leinwand zu finden, wie ihr seht, damit wir ihn immer wieder zurückschrumpfen können. Und wieder, ich versuche nur, die Pose an dieser Stelle zu bekommen. Weißt du, ich denke nicht wirklich an Details oder Augen oder nein, ich bekomme nur grobe Ideen. Und ich muss sagen, du sitzst Ach, und er fiel aus irgendeinem Grund auf einen Stuhl, und seine Arme wurden überkreuzt. Und in der letzten, versuchte, dies aus dem Gedächtnis zu tun, wo er irgendwie so endete. Ich weiß nicht, wohin die andere Hand gegangen ist. Und diesen Arm, den ich gemacht habe , wie eine Pistole, weil wir zum Farbteil kommen, zeige ich dir, wie man die Dinge aussehen lässt, als wären sie aus Metall. Wie auch immer, meine Skizze sah so etwas aus. , Sagen wir mal,das ist diejenige, mit der ich zufrieden bin. Alles klar, was ich tun kann, kann ich mein Transformationswerkzeug oben links erscheinen, traf diesen Aargh. Und dann können wir einfach nach oben zoomen und Sie können Finger schwenken, während Sie dies tun, damit Sie mit den Finger kneifen können , oder Sie können Ihre Finger bewegen. Und im Moment habe ich hier unten magnetisch. Ich habe das ausgewählt, denn wenn es nicht , wäre,dann würde es auch verzerren. So magnetisch hält das Verhältnis gleich. Also sprenge ich ihn einfach da hoch, dass der Pfeil wieder. Und das ist es, worvon ich anfangen werde. Okay, jetzt, das ist nur unsere erste Ebene hier unserer Skizze, also werden wir offensichtlich anfangen, diesen Aufstieg zu bauen mehr Details hinzuzufügen. Eso, ich gehe einfach direkt auf die Skizze und fange an, das hier ein bisschen auszufüllen. Und so ist sein Kopf eine Art Eierform. Weißt du, ich mache mir immer noch keine Sorgen darüber, genau zu sein. Also schleife ich hier raus und bin chaotisch und alles, und das ist in Ordnung. Jetzt möchte ich, dass mein Radiergummi die gleiche Textur verwendet, ist mein Bleistift. Ich habe vorhin darüber gesprochen, also werde ich das Radiergummi halten, und jetzt verwendet es dieselbe Textur wie mein Bleistift. In Ordnung? Nein, ich mag nur, wie es aussieht. Weise sieht es weniger digital aus. In Ordnung, so und dann lösche ich irgendwie aus. Ich mag es, Kreise auf die Gelenke zu legen, also haben wir es und dann werden wir das rauh für jetzt lassen. Und ich mag den Winkel dieser Arme wirklich nicht. Lassen Sie uns das loswerden. Und mach dir keine Sorgen um die kleinen unordentlichen Orte hier drin. Wie ich schon sagte, diese Schicht wird nicht in unserem letzten Stück erscheinen. Wie auch immer, Gun endet so etwas und fängt an, seine Körperform zu straffen. Und wieder, er ist hier irgendwie ein Karikatur-Gelegenheitskerl. In Ordnung, also ist es so etwas und vielleicht eine kleine Skizze in ein bisschen von dem, was zu entkommen sein könnte. Also baue ich das jetzt irgendwie auf, ähm, ähm, wenn du Gesichter zeichnest, einfach ein bisschen, Ah, Tipp hier. Augen fallen normalerweise direkt in die Mitte Ihres Kopfes. Viele Leute wollen die Augen nicht höher stellen, aber wenn ich tot aussehe, wenn Sie von hier nach hier messen und den Abstand zwischen hier und hier betrachten , ist es dasselbe. Also die Oberseite meines Kopfes zu meinem Kinn ist die gleiche in den Augen Fall direkt in der Mitte. Jetzt ist das Cartooning. Du könntest diese Regeln brechen, wenn du willst, aber ich werde ihn wenigstens menschlich behalten. Und gehen wir zurück zu euch Jungs. Ich muss nicht auf den harten Meinen Kopf schauen. In Ordnung, also sind wir über die Bühne hier, wo ich mit dem groben Teil in Ordnung bin. Ok. Ich werde irgendwie in Ordnung mit der Art, wie die Skizze so aussieht, in der nächsten Lektion wird anfangen, das zu verschärfen. 14. Die Skizze verschneite die Skizze: In Ordnung. Also habe ich gerade auf den Monitor geschaut und der Winkel, den ich auf dieses iPad schaue, ist eigentlich ein bisschen flacher als sonst, weil ich eine Kamera hier oben habe, eigentlich, das filmt das iPad. Und es ist viel gesättigter auf dem Bildschirm als für das, was ich sehe. Also möchte ich etwas von der Sättigung davon nehmen. Ich bin immer noch in meinem Skizzen-Layer. Ich werde schlagen, das kleine Sieht aus wie ein magischer Wein mit kleinen Funkeln um ihn herum. Das sind die Anpassungen. Ich werde zu Farbton, Sättigung und Helligkeit gehen . Und es ist nur zu sättigen. Es ist nur, dass die Sättigung eine Menge nach unten zu drehen. Da gehen wir. Also werden wir es leicht betrachten. Ich scheue euch hier nicht die Augen. Alles klar, was ich tun werde, um hier in ein paar Schichten zu bekommen, also werde ich meine Schichten schlagen. Ich werde mit dem Finger auf meine Skizze tippen. Ich ziehe mir in die Hand. Ihr könnt es sehen. Ich mache keine unhöflichen Gesten, aber ich ziehe meinen Finger rüber und du siehst, dass er dort immer weniger sichtbar wird. Ok? Und je schneller du gehst, desto mehr tut es tatsächlich. Also will ich nur an die Arbeit gehen und es einfach gut genug sehen. Es ist also etwas. Sagen wir irgendwo genau da drüben. Ich möchte das ein bisschen heller machen, damit oder dunkler, damit ihr es wirklich sehen könnt . Denn das, was ich in diesem Winkel auf meinem Bildschirm sehe, war eigentlich ziemlich dunkel. In Ordnung, also weiß ich es nicht. Das sind 50% 60%, solange du es sehen kannst und es ausmachen kannst. Das ist es, was du wirklich brauchst. In Ordnung. Also werde ich eine neue Schicht machen. Also traf meine Ebenen, trage das Pluszeichen und lass uns anrufen Ich werde nur noch darauf klicken Hit, umbenennen. Und wir nennen das die enge Skizze oder was immer Sie wollen. Sie müssen diese Dinger nicht wirklich beschriften. Sobald Sie sich damit wohl fühlen, müssen Sie wahrscheinlich nicht, aber aus Gründen der Bildung werden wir das dort lassen. In Ordnung, also und wenn du es benutzt, ist das meine Grundlinie. Und das ist irgendwie, worüber ich früher in der frühen Lektion gesprochen habe, wie das Verwenden von Transparentpapier. Das ist irgendwie, was ich tue, ist es, wenn du das benutzt, ist ein Typ. Fangen Sie an, das zu verschärfen und ich werde zu mehr von Ah wechseln, ich sehe ein bisschen dunklere Farbe. Ja, es ist fast schwarz. Vielleicht ist das schwarz, aber ihr seht das nicht. Ok. In Ordnung. Also werde ich hier reingehen, und ich werde einfach anfangen, diesen Zeilen hier und wieder zu folgen. An diesem Punkt bin ich immer noch, äh, das ist nicht unser letztes. Wir werden das digital denken, sobald das fertig ist. Also bin ich immer noch nicht ganz fest mit den Bleistiften, die manche Leute tun. , Aber weil ich weiß,ob ich mich selbst denke, dann habe ich eine Vorstellung davon, was ich tun werde. Also, aber Sie können machen, dass dies lockerer ist, so eng, wie Sie wollen. Magst du Sen? Es ist eine große Art von Cartoony-Augen hier. Wir lassen ihn nach unten schauen, worauf er hier schießt. Und, weißt du, ich gebe euch noch einen Tipp, wenn es darum geht, wo ihr eure Ohren platzieren könnt. Also, wenn Sie ein Gesicht zeichnen und es tot auf der Oberseite der Ohren betrachten, Linien ziemlich nah an den Spitzen der Augen. Seid ihr, ich versuche es. Schau mich hier an, aber du. Aber Sie können sehen, dass, äh, die Spitze meiner Ohren gerade mit meinen Augäpfeln, und sie hielten an meiner Nase. Und das ist eine ziemlich gute Faustregel. Also, wenn du sowieso menschliche Jahre machst Also , weißt du, dass du die am oberen Ende der Augen anfangen kannst, wo die Nasen enden. Nun, wo endet die Nase für die meisten Menschen, es ist genau auf halbem Weg zwischen dieser Entfernung. Okay, also genau auf halbem Weg zwischen den Augen und der Nase. Aber Eisen, der Boden des Kinns, lassen Sie uns das Wort Nase fällt als allgemeine Regel verwenden, natürlich. Weißt du, wenn du jemanden wie Shrek oder jemanden ansiehst, als sie wirklich kurz sind, weißt du? Wie auch immer, allgemeine Regel, das ist, wo die Nase fällt. Aber er schaut hier runter, also haben wir dieses kleine bisschen Winkel vor sich, also werde ich das einfach da oben lassen, und ich glaube, ich habe dieses Jahr gegeben. Ich gab diesem Kerl und, wie die coole Mr Robot Haarschnitt, dass es scheint sehr beliebt zu sein. In diesen Tagen. Also nochmal, ich mache mir keine Sorgen darüber, hier genau zu sein. Ich kritzele nur ein paar Sachen rein und eigentlich ist es im Moment, wie sein wenig zu hoch auf seinem Kopf scheint . Also wieder die Wunder der digitalen Kunst. Ich gehe wieder zu meinem Auswahlwerkzeug. Nun, wählen Sie einfach seine Haare aus. Hit das Transformationswerkzeug, das ist, dass kleine Pfeil-Dinger es nach unten bewegen und ich kann das magnetische oft auf freie Form setzen , wenn ich nicht will, dass es so schnappt. So können Sie Ihnen die Freiheit geben, es zu bewegen. Ich könnte es sogar größer machen. Das ist wahrscheinlich näher an meinem ursprünglichen. So etwas wie das. Ordnung. Also zurück zu meinem Bleistiftwerkzeug hier, Augenbrauen. Ich werde ihm einen Weltraum-Mann geben. Weltraum-Mann geben. Äh, aufwenden. Schulterpolster Mutanten-Gruppe. Das ist kein urheberrechtlich geschützter Name. Shore Pads Wir können sie geben, wie ein paar große Stulpen oder so. Und in diesem Arm sagte schon, er hat es, als wäre es eine Strahlenpistole Sache, die vor sich geht. Was habe ich versehentlich wieder eine Art Geste gemacht. Ich habe gerade auf den Radiergummi gewechselt, wenn diese Dinge raus sind. Und manchmal, wenn man etwas zeichnet, das man symmetrisch sein wollte. Ändern Sie die Drehung, das Bild und schauen Sie es wie gerade nach oben und unten. Also, wenn ich wollte, wenn ich wollte, können Sie jetzt sehen, wie, ich sehe, dass diese Zylinder irgendwie. können Sie jetzt sehen, wie, wie, Aber dieses Kurven-Ding, das hier vor sich geht , wenn ich übertreibe, ist es irgendwie das zu tun, was ich wirklich, ich will nicht wirklich, damit ich hier reingehen und es tot ansehen kann, ist ein bisschen mehr offensichtlich. Ich sagte, das wäre nicht, wie man zeichnet, aber ich schätze, es ist ein bisschen etwas anderes. Ich mache gerne viel, als ich ein Kind war. Ich weiß nicht, wo ich das ursprünglich gelernt habe, aber ich nahm das Papier, auf dem ich gezeichnet habe, und kehrte es dann um und hielt es an das Licht. Ihr seid jetzt so leicht für euch, aber ich werde das Licht halten und es rückwärts betrachten, oder es auf den Kopf schauen. In einigen Fällen hat sogar und Fortbildung diese Funktion tatsächlich eingebaut. Also, wenn ich das Kleine treffe, erinnere dich daran, was das ist. Eines Tages, die kleinen Einstellungen oder Vorlieben Sache hier, wenn Sie auf klicken, es sei denn, er trägt eine Leinwand. Also klicke ich auf die, ähm was auch immer. Dies sind die Einstellungen und dann gehen Sie auf Leinwand und dann Flip Leinwand horizontal, und es wird Ihnen eine andere Perspektive auf sie. Und du wirst Dinge sehen, die du vorher nicht gesehen hast. Für mich tun seine Augen nicht wirklich das,was ich wollte, dass sie jetzt tun. Für mich tun seine Augen nicht wirklich das, Also kann ich hier reingehen und ich denke, dass ich es hier drüben auswähle und es ein bisschen nach unten schiebe. Du siehst, dass ich immer noch viel zwecke, und dann schwenke ich es zurück an die kleine Kamera, die kleinen, äh, Einstellungen und gehe dann horizontal gedreht und ich bin wieder dahin, wo es war. Und wenn es immer noch richtig aussieht, dann, weißt du, gut für uns. Ordnung, also, äh, anstatt dieses ganze Bild zu beenden, werde ich einfach dort aufheben, wo das andere Bild aufgehört hat, weil es um den Punkt geht, an dem wir die andere Skizze aufhörten. Also machen wir das, was wir gerade getan haben. Schalten Sie hier die enge Skizze ein. Ich schätze, du kannst es nennen. Also, ähm, Sie können im Original ein bisschen anders sehen als das, was ich gerade hier gemacht habe. Aber das ist alles nur zum Spaß sowieso, also spielt keine Rolle und sagte, das ist, was ich gerne die enge Skizze nennen. Oder wenn das in Comic-Begriffen war, haben Sie, Ah, Ah, eine Person, die Bleistifte. Sie sind in der Regel und dann eine Person denkt, die Kunst, manchmal die gleiche Person. Jemand färbt es. Jemand zieht die Schriftblasen in all diesen Dingen an. Eso, wenn ich das an jemand anderen weitergeben würde, um zu denken, dass ich das ein bisschen mehr anziehen könnte , weil das immer noch ziemlich skizzenhaft ist. Okay, aber ich schaffe es selbst. Und, weißt du, ich habe eine Ahnung, wo ich enden würde. Also in diesem Fall werde ich es ein bisschen rau lassen, und wir werden mit der Verschärfung beginnen, um ein bisschen mehr zu skizzieren und dann in der nächsten Lektion etwas nachzudenken. 15. Einfärbung deiner Skizze: In Ordnung, wir werden hier mit dem, was ich die engere Skizze der engen Skizze nenne, abholen. Und ich benutze immer noch meinen Bleistift hier. Und ich werde hier nur ein paar Details eingeben, wo ich wirklich, wirklich skizzenhaft war, um mir etwas Besseres zu geben. Aber wenn Sie es nicht tun, wenn Sie sich wohl fühlen und bereit Zehe, beginnen Sie, ein paar dunkle Ringe auf diese, wie es ist, gehen Sie voran. Das liegt ganz an dir. In Ordnung, ich denke, wir sind ein ziemlich guter Ort hier. In Ordnung, jetzt, jetzt, diese Bilder, es ist 100% Deckkraft hat sich überhaupt nicht geändert. Also gehen wir zu der gleichen Sache, die wir vorher gemacht haben. Wir werden die Deckkraft wieder senken. Also werde ich zu dieser Ebene gehen, um mit dem Finger zu klicken und das dorthin zu ziehen, wo wir es kaum sehen können . Nun, genug, um hier darüber zu ziehen. Für mich das etwa 25% oder so. Aber es gibt keine harte schnelle Regel, wenn du siehst, dass ich verrückt werden will oder wenn du willst , weißt du. Aber du gehst mit diesem Weg. Aber Sie wollen nicht wirklich, dass es schwarz ist, weil Sie nicht wollen, dass die schwarze Tinte, die wir auch tun werden. Weißt du, du wirst nicht in der Lage sein, den Unterschied in diesem und deinen Bleistiften zu sagen, also werde ich das tun. Und wir könnten das sogar verschieben, wenn ich zu meinen Einstellungen gehe und zur Farbbalance gehe. Weißt du, wir könnten dieses kleine bisschen blau verschieben. Etwas wie das ist in Ordnung. Ich weiß nicht, ob ihr das gut genug sehen könnt. Ich werde das ein bisschen aufpumpen. Da gehen wir. In Ordnung, also haben wir unsere Skizze hier. Es ist auf Schicht eins. Also werde ich eine neue Ebene machen, und wir werden diese 12 Wochen umbenennen. Das mache ich sowieso gerne. Du kannst es anrufen, es nennen, was immer du willst. Jetzt gibt es viele Werkzeuge zum Freigeben bei der Fortbildung. Die, die ich mit vielen von ihnen herumgespielt habe. Und ich fand eine Charge von Bürsten zum Verkauf diese Waterson drei Punkt der trockenen Bürste, die ich mag , um und das ist eine coole Bürste, aber Fuß, aber fast gesagt, Foto-Shop für große hat eine Menge von kühlen Bürsten zu. Also werden wir einfach eine von denen verwenden. Und es gibt viele verschiedene Gefühle auf diese, und es ist wirklich keine keine perfekte Antwort. Es ist einfach nett hängt davon ab, was Sie suchen. Also, wenn ich etwas rauer drauf will, weißt du, dass ich wählen kann. Das ist der Tinte Think Bloed Pinsel, glaube ich. Ja. Und es ist eine Art simuliert die Tinte, die ein wenig in das Papier blutet, was ich irgendwie mag. Wenn Sie etwas wie super sauber wollen, ist dieser Studio-Stift sehr, sehr glatt. Ähm, also haben wir, dass , Gelstift etwas zu mechanisch ist,der nach meinem Geschmack sucht. Dasselbe mit technischem Stift. Ich will, dass wir ein bisschen mehr von ah haben, etwas Leben dazu. Also denke ich, ich werde heute die Tinte für unsere Zwecke aussuchen. Und der Grund, warum ich diese Methode mache, aus Bleistiften, Tintenfarbe wie dieser zu gehen. Bleistiften, Ich bin es gewohnt, als ich in der Comic-Industrie arbeite. Aber wenn du jemand bist, der auf eine andere Weise arbeitet, oder wenn du ein Maler sein und direkt in Farbe gehen willst, dann weißt du, dass du all das überspringen und anfangen kannst zu malen . Äh, wie ich schon sagte, ich will nicht wirklich, dass das wie ein „Das ist kein „, wie du,weißt du, weißt du x y z „-Prozess-Video? Weil es alles sein könnte, aber lassen Sie mich wissen, was für mich funktioniert und was ich denke. Einfach, vor allem für Anfänger, die vielleicht neu in der digitalen Kunst sind. Neu in der Fortbildung. Deshalb habe ich mich für diese Methode entschieden. Aber wenn Sie eine andere Methode als jemand anderes gelernt haben, mögen Sie, verwenden Sie sie besser. Es gibt 1.000.000 Möglichkeiten, dies zu tun. Wie auch immer, ich bin nicht verrückt nach seiner Positionierung, also gehe ich Teoh, wähle ihn aus und schiebe das ein wenig und schrumpfe ihn ein bisschen so. In Ordnung, also werde ich nach oben zoomen. Wir haben wirklich viel herausgezoomt. Das ist etwas anderes, worüber Sie vorsichtig sein möchten, denn mit der digitalen Kunst denn mit der digitalen Kunsthaben Sie einen unbegrenzten Zoom. In den meisten Fällen, wissen Sie, wollen Sie auf seine Augäpfel zoomen und was passiert? Leute, die so hineinzoomen , werden anfangen, äh, äh, auf die richtige Ebene zu gelangen, obwohl sie anfangen, Tinten, Layer zu zeichnen und, weißt du, Kommen Sie rein und peitschen und sie werden in den Minuten beginnen, wie all diese Details und Augen und all das, und Sie haben die Blutgefäße und Dinge. Und ich bin Sie werden nicht wirklich in der Lage sein, all das Zeug zu sehen, wenn Sie den ganzen Weg raus gezoomt haben. Also empfehle ich nicht, dort zu beginnen. Ich mache die drei Finger, lösche drei Finger auf dem Campus, hin und her, damit du so viel Detail in die Kunst einbringen kannst. Aber ich würde nicht sagen, dass es der beste Ort ist, um anzufangen, besonders für Anfänger. Also habe ich immer mit Augen angefangen, Augen und Haare hatten, zumindest voraus. Das ist nur einmal das an Ort und Stelle, dass ich normalerweise besser arbeiten kann. Ähm, ich habe dieses Tintenwerkzeug noch nicht benutzt, irgendwie versucht, das Gefühl dafür zu bekommen. Aber benutze den Pinsel, den du magst. Mal sehen. Versuchen wir einen dieser anderen. Ja, das war etwas zu verrückt für mich. Gehen wir zurück zu diesem hier. Also das ist die Tinte blutet, Bryce, aber fühlen Sie sich frei Jahre, in denen jeder jetzt die Größe davon hat, man kann irgendwie rumspielen mit, ähm, ihr könnt sehen, wo ich auf dem Bildschirm bin. Es ist ungefähr 1/3 des Weges der Pinsel-Sache hier, und ich traf 100% Deckkraft, und ich werde nur anfangen, die wichtigsten Formen hier zu verfolgen und wir werden sehen. Mischung war da wir jetzt gehen. Etwas anderes, das Sie im Hinterkopf behalten möchten. Noch ein. Unser Tipp ist, sicherzustellen, dass Sie Ihre Linienstärke variieren und was ich damit meine, ist, dass Sie nicht wollen, dass jede einzelne Zeile genau gleich ist mit und ohne Variation, und es ist einfach sehr mechanisch aussehend. Es ist eigentlich schwer, eine so mechanische zu machen, es sei denn, Sie wählen einen Pinsel so aus, aber normalerweise auf der Unterseite von Objekten. Sagen wir mal, wenn ich ihn von dieser Seite anzünde, dann habe ich hier dünnere Linien und vielleicht dickere Linien auf dieser Seite. Das ist eine Idee. Also werde ich einfach anfangen und wieder schmeiße ich ein paar Details, die wirklich nicht hier in den Bleistiften sind. Aber wenn du es wolltest, wenn du wirklich eng mit deinen Bleistiften bist und diese genau verfolgen willst, als du weißt, ist das auch in Ordnung . Ihr habt wahrscheinlich das Gehör satt. Kann sagen, es gibt viele Möglichkeiten, dies zu tun. Und wieder denke ich darüber nach, diese Liniengewichte zu behalten, weißt du, sich zu ändern, so dass sie nicht alle gleich sind, diese kleinen Details. Ich werde wirklich dünn. Aber einige dieser größeren, ich lasse wirklich etwas härter drängen, so dass ich ein wenig interessanter Dinge werde , die mit den Linien passieren. Und wenn du zwei Finger auf dem Campus vermasselst und genau dort bist, wo es ursprünglich angefangen hat , denke ich, dieser Kerl sieht etwas böser aus, als er in meiner anderen Zeichnung gelandet ist, die ich vorhin gemacht habe . Und manchmal, wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihre Skizzen, die Teoh beginnen, irgendwie im Weg stehen, was Sie tun, können Sie immer hier runter gehen und es ausschalten. Und, wissen Sie, gehen Sie rein und fügen Sie weitere Details hinzu, für die Sie Ihre Skizze nicht wirklich brauchen, richtig. Dann schalten Sie es wieder ein und ich werde das für das ganze Bild tun. Ich werde das ganze Zeug zurückverfolgen, oder? In Ordnung. Ihr habt die Idee hier, also werde ich wieder abholen. Warum in der Originalzeichnung aufgehört hat. Also mache ich das einfach aus und gehe zurück zu unserem Original. Aber ich habe der Zeit im Voraus getan, nur um der Zeit willen. Und bei diesem, denke ich, dass ich denke, ich habe einen der glatteren Pinsel verwendet und ich würde nicht viele zusätzliche Details hinzufügen . Weißt du, die kleinen Löwen kennen Orte auf den Falten und seine, äh, du weißt schon, diese Kleidung und Dinge, damit du das auf dem Weg machen kannst. An diesem Punkt haben wir unsere Skizze erledigt, und sie ist sauber. Und wenn Sie mehr Details hinzufügen möchten, können Sie. Ich versuche nur, das hier zu behalten. Weißt du, es ist irgendwie einfach und cartoonish nur weiter. Ihr müsst also hier sitzen und zusehen, wieich wie den Sound skizziert habe, alles für unsere auszeichnen, aber, ähm, also wird das aufheben und der nächste wird tatsächlich anfangen, etwas Farbe hinzuzufügen. Das ist also mein Lieblingsteil. Also lasst uns gehen 16. Deine Farben hauten: Alles klar, in dieser Lektion werden wir anfangen, etwas Farbe hinzuzufügen, dies ist kein Schritt, den ich noch auf diesem gemacht habe . Wir machen das alles zusammen. Wenn einer von euch mit meinen Fotoshop-Kursen vertraut ist, werden Sie feststellen, dass es eine Menge Dinge gibt, die ich anders in der Fortbildung tun würde, weil wirklich versuchen Vorteile zu nehmen, was Fortbildung ist am besten ist. Und es gibt einige Dinge in Photoshopped, dass es einfach anders funktioniert. Es ist nicht wirklich besser. Schlimmer eso vertraut mit dieser Methode, werden Sie feststellen, dass es einige Ähnlichkeiten gibt, aber ein wenig anders für geeignete jetzt. Einer der Pinsel, die ich im Kurs enthalten habe, ist dieser Pinsel, der flacher genannt wird. Okay drauf. Ich nenne es einen flacheren, weil es ein Pinsel ist, mit dem du flach bist und es ist nur eine quadratische Bürste. Okay, äh, du machst eine neue Schicht. Zwei Kerle können sehen, es ist ein sehr, sehr quadratischer Pinsel, okay? Und Sie möchten sicherstellen, dass es 200% Deckkraft gesendet wird, okay, und Sie fragen sich wahrscheinlich , warum möchte ich diesen Pinsel verwenden? Es sieht so aus, als wäre es kein guter Pinsel zum Malen mit, ähm, die Art und Weise, wie wir hier Farbe hinzufügen werden, ist wieder eine Art Art, wie es im Comic-Business gemacht wird, das ist, dass wir alle Farben zuerst, was bedeutet, dass wir nur in den Grundfarben legen, ohne in das Licht und Schatten oder irgendetwas nur noch. Und das würde ich normalerweise mit einem Lasso und Photoshopped tun, aber es gibt ein Problem mit oder offensichtlich ein Problem, aber desto weniger funktioniert in der Fortbildung ein wenig anders. Und ich zeige dir, was ich meine. Also werden wir diese flachere Bürste als Lasso-Werkzeug benutzen. Denn wenn ich zu meinem Lasso-Tool gehe und eine Auswahl mache und ich sie mit der Farbe fülle und mir eine tatsächliche Farbe hier bekommen lasse und wenn ich anfange, heranzoomen, werde ich de auswählen. Dies beginnt mit dem Zoomen und Sie werden feststellen, dass die Kanten nicht wirklich sauber sind. Sie haben ihre Anti am ehesten. Okay, was das bedeutet, ist, wenn ich hier beginne, Farben zu wählen, habe ich eine Orange. Was ist das Kleinere? Also werde ich hier orange Farbe. Daneben habe ich eine andere Farbe. Ich habe noch eine andere Farbe, bevor ich weiß. Ich habe hier vier Farben. Und wenn Sie versuchen, das mit einem Eimerwerkzeug zu füllen , ,oder wie Farbtropfen oder was auch immer, dann haben Sie keine klaren Linien. Und so funktioniert es wirklich nicht so gut für die meisten flachen Zwecke, sowieso, sowieso, wenn es um Farbe geht, also mit einem mit meinem quadratischen Flare-Pinsel, machen Sie dies größer. Wenn ich das heranzoomen, werden Sie sehen, dass es völlig sauber ist. Ok, da sind nur zwei Farben. Da ist das Weiß und da ist die Farbe, die bräunliche Abdeckung amüsant. Das ist also wirklich wichtig, wenn wir diese Auswahl später verwenden. Also bin ich auf meinem flacheren Pinsel, und diese Anfangsfarbe ist nicht wirklich wichtig. Aber ich werde hier nur einen mittleren Hautton auswählen , irgendwie richtig. , In der Mitte des Farbrades befinden sich der Kreis und die Art einer orangefarbenen Farbe. Das wird unsere Grundfarbe für die Haut sein. Aber ich fange an mit, ich werde diese Bürste nach unten schrumpfen , und ich werde am Ende dieses wahrscheinlich eine Menge in der ganzen Sache hier finden, versuchen, eine gute Größe zu finden, um mit so etwas zu beginnen. Und ich werde nur damit beginnen, diesen Rand zu umgehen, und ich sorge dafür, dass ich unter bleibe, wenn ich wirklich nah dran bin. Ich möchte, dass ein Teil davon unter dem Schwarzen steht. Ok, was ich nicht tun will, ist das. Weißt du, wo ich bin, komme ich nicht wirklich in diesen Bereich, okay ? Willst du sichergehen, dass du unter dem Schwarzen bist und wir den ganzen Weg hier herum gehen ? Ich werde das für jeden Teil dieses Bildes tun. Nun, wenn Sie Steigungen Luft wirklich, wirklich sauber sind, dann können Sie vielleicht eines der, äh, dass die Farbe Features in der Fortbildung fallen gelassen hat, um dies zu füllen. Aber damit hatte ich nicht wirklich viel Glück. sei denn, die Tinten sind wirklich so, dass es nicht alles auf strukturiert ist, kümmert sich nicht wirklich um Look, diesen Look, also werde ich das hier abkriechen. Also mein Ziel, wenn ich meine Druckfarbe ausschalte, mein Ziel ist es, sicherzustellen, dass die Form geschlossen ist, okay? Und was ich tun werde, ist, dass ich meine Farbe kriege und sie einfach runter ziehen und fallen lassen werde, und es füllt die Farbe dort falsche Tinten. Los geht's. In Ordnung, also werden wir hier einfach weitermachen. Dies ist die Art der Dies ist der langweilige trockene Teil von Cory. Leider, und ich bin auf ein größeres Werkzeug in einigen dieser Orte gewechselt, wo die Banken ein bisschen , äh, Ticker sind , äh, . Wie ich schon sagte, stellen Sie sicher, dass Sie es so ausfüllen können, wenn Sie an Orten wollen. Aber das Hauptziel, Stellen Sie sicher, dass die Formen Luft geschlossen. Und was ich meine, ist da, weißt du, es gibt keine offene Form, als wäre das eine offene Form. Das ist eine enge Form. Ich werde dafür sorgen, dass all diese kleinen Bereiche geschlossen sind. In der Comic-Branche haben sie Leute, die diesen Teil einfach machen. Sie werden gerufen. Sie heißen Schmeichler, eigentlich, und es ist nicht wirklich eine kreative Position, Also ist es schwer, es ist schwer, als Coloristen oder Künstler als Schmeichler einzubrechen, weil die meiste Zeit nicht einmal gutgeschrieben. Aberwissen Sie, wissen Sie, das ist ein sehr zeitaufwendiger Teil. Also, was der Coloristen tun Leasing in der Comic-Welt ist, dass sie zahlen einen flacheren, der sich um all die mühsamen technischen Sachen wie diese kümmert. Und dann, weißt du, sie gehen einfach rein und fangen an, einen leichten Schatten darüber hinzuzufügen. Jetzt müssen sie auch die Farben ändern, weil es den Farben schmeichelt oder in der Regel nur zufällige Farben. Denn im Fotoshop ist es wirklich einfach, dieFarben zu die ändern. Sobald du ihn runter hast, kannst du einfach den Zauberstab benutzen, den Zehenwechsel so machen, als würden wir Farbtropfen und Fortbilden benutzen . Und wie ich schon sagte, Sie könnten versuchen, Farbe fallen zu lassen, wenn Sie Tinten sind eine wirklich saubere Um, aber ich hatte nicht viel Erfolg damit, wenn es um diesen Teil davon geht, jedenfalls. Alles klar, wenn ich das gut genug gemacht habe, und das sollte alles fühlen, und es tat es, gehen Sie einfach zu Ihrem Farbendrachen da drin . Nun, eine andere Sache, die Fortbildung tut und muss wirklich nahe kommen, um das zu sehen. Aber wenn Sie Farbe fallen und dann halten, tut es etwas, was eine Schwelle genannt wird, okay? Und alles, was bedeutet, ist, es sucht. Es ist irgendwie der Grad, dass es nach Kanten und 100 sucht. Es wird nicht einmal alles tun. Also möchte ich es irgendwo etwa 80 90% oder so lassen. Und es wird ein paar dieser Orte aufräumen, die ich hier gesehen habe. Wo kommen die Weißen durch? Ja, ich gehe, wenn ich so hart aussehe, und ich werde es nicht wirklich sehen können, wenn ich herausscheine. Also, jetzt haben wir unsere Grundform hier, und ich denke, wir müssen dieses Feuer hier machen? Eigentlich nicht, wir können es versuchen. Wir können hier mit etwas experimentieren. Wir werden sehen, wie gut das geht. Ich glaube nicht, dass es so gut funktionieren wird, aber wir werden es versuchen. Also werde ich meine Tinten als Referenzebene festlegen. Okay, wenn du auf eine Ebene klickst, die sie ausgewählt hat, alle diese Optionen hier hochzieht und es eine Option als Referenz gibt und was das tun wird, wenn ich das Farbtropfen-Werkzeug verwende ,wird es diese Neigungen als Referenzpunkt für die Kanten. , Okay? Und theoretisch, wenn ich das in diese Form lasse, gehen Sie auf die richtige Ebene und man zog diese Schwelle nach unten. Aber ja, weil es nur ein paar Öffnungen in den Tinten gibt. Und wie gesagt, deshalb bin ich nicht verrückt nach dieser Methode. Weil du am Ende reingehen musst und die Werkzeuge wieder zu deinem Bleistift wechseln musst. Eigentlich, war auf der falschen, machte die falsche Führungslinie Referenzschicht. Das habe ich getan. Ich muss einige dieser anderen Schichten hier loswerden. das ist der Grund, Alsodas ist der Grund,warum du deine Ebenen benennen solltest, Leute. Das sind unsere Referenzschichten. Also werde ich darauf hinweisen und würde ihn sehen und es nochmal versuchen. Ich habe nicht wirklich gearbeitet. Also, wenn ich es halte und ziehe, sehen Sie, was dort passiert ist? Wenn ich es nach links ziehe, fängt es an, diese Kanten zu finden. Aber wie Sie sehen können, ist es jemand, der einen sehr guten Job macht. Richtig. Also möchten Sie das vielleicht verwenden, um eine grobe Schätzung zu erhalten, wohin Sie gehen möchten. Aber mal sehen, ob wir das sogar in die Nähe bringen können, wo wir wollen. Es ist nicht schlecht. Ich werde eine Menge davon aufräumen müssen, aber das ist etwas. Was ich tun werde, werde ich fortfahren und das in der Zwischenzeit aufräumen, und in der nächsten wird mit der Färbung weitermachen 17. Flaches Teil 2: In Ordnung, wir werden mit der Abflachung dieses Bildes weitermachen. Und es sind ein paar Wochen für mich her. Sie können einige leichte Änderungen bemerken. Ich habe jetzt tatsächlich ein Licht, damit ihr mich ein bisschen besser sehen könnt, wie ein israelisches Pro-Lichtlicht. Du weißt, wie so etwas mit diesem leeren Raum hier oben gemacht hat. Also haben Sie ein neues Logo auf meinem Namen für den Fall, dass Sie es vergessen, also in Ordnung. Und bevor wir weiter gehen, habe ich mir diese Datei angesehen und ich werde einige Dinge umbenennen und das aufräumen. Sagt, wir werden es mit Schichten zu tun haben. Ah, ein bisschen in den nächsten Lektionen. Das erste, was ich tun werde, ist, jetzt habe ich diese Skizzendatei. Nun, ich mache mir keine Sorgen darüber, dies beizubehalten, aber wenn Sie möchten, wenn Sie Ihre Skizze speichern möchten, bevor Sie sie löschen , können Sie immer einfach zu den Einstellungen oben links gehen, zu teilen und dann Was immer du willst. Ihre PSD j Peg. Wissen Sie, was auch immer Sie tun wollen, um die Datei bis zu diesem Zeitpunkt zu speichern. Aber das ist eine Option. Vergessen Sie nicht, dies zu tun, bevor Sie es löschen. Wenn Sie Ihre Skizze behalten möchten. Ähm, ich kümmere mich nicht wirklich um Skizze, also werde ich einfach mit einem Finger nach links wischen, den Ben gelöscht hatte. Jetzt haben wir hier zwei Schichten. Ich werde voran gehen und einfach auf und Ebene klicken, um ich habe hier zweimal. Das werden wir auch umbenennen. Danke, wo ich bin. Du kannst es nennen, wie immer du willst, und dann werde ich es einfach nennen, ähm, wir wollen diesen Umriss oder Hauptwohnung nennen. Los geht's. Das ist nur die Silhouette. Grundsätzlich will ich nicht buchstabieren. Also lasst so haben wir unsere Hauptwohnung. Wir haben unsere Tinten und das ist das, was wir haben für diese Hintergrundfarbe wird dort bleiben . Also, äh, was wir als Nächstes tun werden, ist, dass es ein Feature gibt und sich fortzubilden. Und Photoshopped, das heißt Alfa Locking. Und es kommt aus dem Namen des Kanals dann bat mich, die Kanäle zu erklären. Ich verstehe sie nicht einmal so gut, ich benutze sie nicht wirklich, aber wenn Sie auf die gewünschte Ebene klicken, wenn sie ausgewählt wird, klicken Sie einfach zweimal auf sie oder wenn sie nicht ausgewählt ist , klicken Sie zweimal darauf. Sobald die Ebene blau wird, klicken Sie erneut auf sie und drücken Sie Al Falah. Nun, was das tut, ist äußerst nützlich. Okay? Denn was das tut, wenn ich hier eine Farbe bekomme und ich auf dieser Ebene bin und ich versucht habe, Zehenfarbe darauf, werden Sie feststellen, dass es nicht außerhalb der Linien geht. Was Alfa Sperren macht, ist, dass es diese Ebene nur auf die Pixel sperrt, die bereits vorhanden sind . Und wenn noch Transparenz übrig ist, können Sie nicht darauf malen. Okay, das bedeutet, dass wir später mit dem Rendern und Malen begonnen haben. Ich muss mir keine Sorgen machen, in der Leitung zu bleiben. Ich war, ich war gut darin, als Kind, übrigens, im Leben zu bleiben. Aber es ist nur eine Menge Zeit. Okay, also werde ich sicherstellen, dass das so eingestellt ist. Jetzt möchte ich diese Auswahl getrennt halten. Okay. Von dem, was wir tun werden, sind wir dabei, alle anderen Farben zu ändern. Und was ich tun werde, werde ich diese Schicht duplizieren. Also werde ich einfach noch einmal auf den Knopf klicken, tatsächlich. Nein. Sie haben Zehe links wischen Duplikat. Und lassen Sie uns das einfach umbenennen, wenn Sie Mr Flats umbenennen, wird das hier mehrere Farben haben. Nun, es kopiert auch die schreckliche Menge. Also, wenn du das überprüfen willst, kannst du das. Aber Sie können sogar auf der neuen Ebene sehen, ich kann immer noch nicht darauf malen. Das wird uns viel Zeit sparen. Ordnung, also gehe ich zu meinen Bürsten und hole wieder meinen flacheren Pinsel. Stellen Sie sicher, dass ausgewählt und wir werden verkleinern und sehr ähnlich wie wir vorher gemacht haben. Wir werden die Dinge skizzieren, die wir verschiedene Farben machen wollen. Nun, die Farben selbst sind an dieser Stelle nicht super wichtig, wir können diese jederzeit ändern, aber ich würde gerne versuchen, es in den Ballpark von dem zu bekommen, was ich tun möchte. Aus irgendeinem Grund habe ich gesehen, dass dieser Typ blind ist, also werde ich ihn blind machen, aber du kannst es machen, was auch immer du willst. Also werde ich hier zu den Orangen gehen, und das ist sehr nah an der Haut. Farben werden hier mehr gelb. Ziemlich gesättigt ist eine Art Cartooning. Bilder. Wir können wirklich verrückt mit Farben sein, und du kannst es ein bisschen testen, wenn du willst, und das ist ziemlich nah dran, wo ich ein bisschen heller werden will, eigentlich, total da oben gehen wir. Diese Arbeit. Jetzt kann ich das Alfa Protokoll zu meinem Vorteil verwenden. Ich muss nicht alle Haare wieder verfolgen. Okay, jetzt gibt es viele Möglichkeiten zu färben. Ich weiß, dass ich das schon mehrmals gesagt habe , aber das ist es, was ich gerne mache. Ich denke, es macht am sinnvollsten. Danke. Wir werden nach oben zoomen und sehen, wie groß mein Pinsel ist, wird den Pinsel etwas kleiner machen . Hat es immer noch so gemacht. Und ich werde nur damit beginnen, einen weiteren Umriss hier entlang der Kante zu machen. Und wenn du nicht so schnell bist wie ich, ist das in Ordnung. wirst du wahrscheinlich nicht sein. Es braucht Übung, wenn Sie sich vermasseln, wissen Sie, Finger rückgängig machen ist wirklich nah. Deshalb breche ich auch gerne meine Schläge auf. Denn wenn ich das getan habe, sagen wir, ich mache das und ich gehe hierher und das ist nicht sehr gut, aber ich will, dass du es siehst und ich Oh, Mist. Ich habe einen Fehler gemacht. Nun, jetzt muss ich. Wenn ich auf Do klicke, mache ich alles rückgängig. Es ist also etwas, das mir vor ein paar Jahren klar wurde, dass ich instinktiv war. Ich habe nicht wirklich darüber nachgedacht, aber ich fing an, wirklich kleine Striche zu machen. Weißt du, manchmal, weil ich keine Trucks wiederholen muss, wenn sie falsch liegen. Sie werden also eine Sache bemerken, die ich viel mache, und ich kann mich nicht ehrlich erinnern, ob ich darüber gesprochen habe . Aber ich mache eine Menge rotierende, weil es einige Dinge gibt, die einfach besser zu dio fühlen. Ähm, bestimmte Winkel. Sie müssen das nicht tun, aber es sind nur zwei Finger, die Sie ändern oder drehen können. Ähm, aber ich werde das hier behalten. Und wenn du so etwas fühlen willst, ist das in Ordnung. So oder so, weißt du was? Ich weiß nicht mal, ob die Leitung nötig ist. Versuchen wir etwas. Also, eigentlich, alles, was ich getan habe, ist, das zu unterstützen. Okay, jetzt alles, was ich getan habe, werde ich sehen, ob das am meisten funktioniert. Ich bin mir nicht sicher, dass ich nur die beiden Teile entlang der getrennt, wo das Haar macht die Haut, Also, wenn ich Farbe fiel diese, lassen Sie uns sehen, die Farbe Tropfen und dann nach Hause. Nein, das lässt mich nicht tun. Das ist in Ordnung. Also? Nun, jetzt verurteilen wir diesen Brussel, der größer ist, und fangen einfach an, diese Hecke so weit zu gehen . Jetzt versucht es. Vielleicht fühlt es sich nicht einfach nach links oder rechts ziehen. Sie können für mich Farbschwelle von etwa 12% oder so Biegungen auf Ihrer Zeichnung sehen, wie Sie es gemacht haben . Aber es ist viel schneller, wenn Sie die erste Wohnung fertig haben. Alles klar, was würde sonst noch ganz oben anfangen und uns nach unten arbeiten? Also, für Augen, sehr häufiger Fehler ist, dass Menschen nur Augen weiß machen, wie vollständig, perfekt weiß. Ähm, sie haben fast nie diese Farbe. Es sieht irgendwie seltsam aus. Normalerweise, wenn du so färbst, werde ich es nur ein bisschen blau machen, weil sie das Licht aus der Umgebung absorbieren . Also, wenn er schaut, wenn er oben am Himmel ist, dann wird es irgendwie blau aussehen. Er ist in einem Wald und vielleicht zehn ein bisschen in Richtung Grün, und nicht sehr viel. Das wird so ziemlich weiß aussehen, aber ihr seht, was ich meine? Jemand wird das alles ausfüllen. In Ordnung. Und mal sehen, grüne Augen. Vielleicht machst du die Augen, welche Farbe du willst. Ich werde nur wirklich gesättigte grüne Farbe wählen. Fühle das. Und ich benutze immer noch nur meinen flacheren Pinsel. Ich habe gute Kanten, okay? Und dann können Sie zu dem Abschnitt übergehen, den Sie wollen. Wir gehen hier einfach weiter. Also haben wir diesen Bereich um seinen Hals. Also, für welche Art von Farbschema wir hier gehen wollen. Er sieht irgendwie böse aus für mich. Also werde ich etwas gebrauchen, du ein paar Purples und, uh, Blues. Vielleicht bist du Purpur und Rot. Wir haben es nicht herausgefunden. Im Grunde ist es ziemlich wichtig, an diesem Punkt, aber ich werde einfach tun, dass du ein Blau bekommst , und dasselbe ist, bevor es hier nachverfolgt wird. , Du könntest sogar diesen Teil machen. Wir können es später immer ändern. Nur für genau ziemlich klein. Du könntest damit füllen, oder wir könnten einfach generell schnell färben, wofür auch immer du in der Stimmung bist. Und als nächstes machen wir diese Schulterpolster und machen sie rot. Jetzt werde ich nicht wie, den ganzen Weg gesättigt super rot, weil Zehner ein wenig verrückt aussehen, so irgendwie, ah, ah, gesättigtes Ende des Spektrums. Aber so nochmal, wir sind nur irgendwie, was ich verstehe. Ziehen Sie einfach die Farbe über, und ich denke, seine ich denke, seine Handschuhe in seinen Stiefeln werden beide gelesen werden, so wirklich nur müssen vorsichtig sein, wie an Orten, wo sein Daumen ist, wo die, wo es überlappt den anderen Port und dann den Rest davon, können wir die Größe vergrößern und füllen Sie sie schnell, schneller. Wie ich schon sagte, du könntest es mit einem großen Pinsel einkritzeln. Oder du könntest es Farbe fallen lassen, wenn du dich vermasselst, als ob ich gerade etwas Rot gemalt habe. Wir haben die Farbtropfen-Funktion direkt hier zwischen den beiden Schiebereglern. Also wollte ich die Haut färben, und ich denke, das ist Brust kleinere Farbe. Wählen Sie das Rot, um es zurückzubringen. Wir werden wie die Standard-Superhelden tun, wo er außen seine Unterwäsche trägt, was ich nie ganz verstanden habe. Aber was auch immer Farbe wieder so fällt, ich muss nur wirklich die Trennung machen, die Aiken umschleifen und es fühlen, so dass es ziemlich schnell geht, wenn Sie diesen Umriss bekommen 18. Flachungen Teil 3: Wir holen nur dort ab, wo wir aufgehört haben. Ich werde weiter fliegen. Benötigen Sie Abschnitt wie nicht zu viel über die Farben zu kümmern. Dieser Punkt. Wir können ihn immer zwicken, aber weil die roten ziemlich gesättigt sind, habe ich irgendwie gepflückt. Ah, Mittelviolett dafür. Zu viel Sättigung bei zu vielen verschiedenen Farben. Sieht nicht gut aus. Also, Randy Sarah de sättigt all die anderen? - Nein , ich will, dass sein Rest eines Anzugs weiß ist. Also nochmal, ich werde wirklich weißes Weiß aussuchen. Wir werden wirklich hellblau aussuchen . wirklich hellblau aussuchen Denn wenn ich am Ende einen Himmel hinter sich lasse und der Himmel blau ist und die Weißen ein wenig mehr blau aussehen, könnte wahrscheinlich nur Farbe fallen, was noch übrig ist. Das verfolgt immer noch nur diesen Umriss. Eigentlich, wenn diese vollständig abgeschnitten wurden in den Rest davon, so können wir wahrscheinlich Farbe fallen lassen diese beiden? Jep. Da gehen wir hin. Also lassen Sie uns das Farbschema mit Lila auf diesem Ding wieder behalten. Ich färbe nur Farbe. Wählen Sie das Lila schnell aus. Füllen Sie das aus und lassen Sie uns die Mitte ändern. Eine Mitte davon zu einer anderen Farbe. Ich werde das ändern. blau habe ich vorhin getan. Dieselben violetten Lippen. Okay, jetzt haben wir links ist der Arm. Das wird, äh, äh, Metal sein. Also beginne ich mit Mittelgrau mit nur ah, ein bisschen von der gleichen blauen Farbe, die ich letztendlich bekomme. Mittelgrau mit nur ah, Legen Sie den Hintergrund. Du gehst zu einem anderen Farbhintergrund. Möglicherweise möchten Sie eine leichte, andere Farbe versenden . Mein Rückgängigmachen will heute nicht ständig kooperieren. Also lassen wir einfach die ganze Sache fallen? Jep. Und in der gleichen Sache bei der Explosion hier, wie ein wirklich gesättigtes Blau. Du könntest es rot machen oder was auch immer. Lass es uns wie Feuer machen. Machen wir sie einfach wie eine tiefe, tiefe Orange und schwächen. Wir beenden das später mit einigen Spezialeffekten. Nun, wenn Sie einige dieser Teile des Arms etwas andere Farben machen wollen, können wir eigentlich denken, dass ich ursprünglich beabsichtigte, Teoh das so getrennt hat. So ist es wie die Knochen des Arms. Weißt du, da sind zwei Knochen. Nun, Nun, da ist nicht auf dem Partyarm, aber diese Waffe, dieser Typ da ist sowieso ein Roboterarm, und wir werden ein paar kleine rote Lichter setzen und ich pflücke wirklich gesättigtes Rot für diese Lichter auf der Innenseite der Pistole. Hier können wir eine andere Farbe machen. Eigentlich, ich schätze, wenn es feuert, können wir es orange machen. Ich wollte die Farbe pflücken und den Teil spüren. Okay, also habe ich jetzt eine gute Grundlinie für basierende Farben. Und so werde ich die nächste Lektion mit dem Rendering beginnen. Es macht Spaß. 19. Schatten erstellen: Alles klar. In dieser Lektion werden wir in das einfallen, was ich denke, das ist der Spaß Teil. Wie auch immer, der Färbung ist das eigentliche Rendering, das entscheidet, wo Sie Licht und Schatten und Effekte und all diese Art von Dingen setzen . Ähm, es gibt viele, viele Möglichkeiten zu färben. Okay, Ähm, ich erwähnte vorhin, ich bin in erster Linie ein professioneller Coloristen. Und ich sprach mit einem anderen Freund von mir, der auch ein Konflikt ist. Und wir reden über Techniken und er sagte, es gibt so viele Warum hat er gesagt, es gibt eine Z viele Möglichkeiten, um zu färben, wie es Coloristen gibt . Also möchte ich euch zeigen, ein paar Dinge, die ich denke, sind gut für Anfänger und sogar Leute, die das schon seit einer Weile tun. Einige dieser Dinge, die ich immer noch tue, aber ich denke, sie sind die einfachste Art, um deinen Kopf zu wickeln, wenn du anfängst. Also werden wir Zimmer ein paar anpacken, also fangen wir damit an, ein paar Dinge mit ein paar Schichten hier zu machen , also werde ich Schichten und lass uns diese Wohnungen duplizieren und wir werden die Wohnung sperren , damit wir nichts mit ihm machen können, nicht Alfa Sperren Sie, wie wir es früher getan haben, aber sperren Sie sie vollständig. Also können wir sie nicht ändern, weil wir nicht wollen, dass diese beiden versehentlich übermalt werden. Und dann müssen wir unsere Auswahl wiederholen. Uh, also werden wir sehen, was noch übrig ist. Wischen Sie auf die Ebene dupliziert, und kopieren Sie die Alfa Sperre erneut. Und wir werden das nennen. Ich nenne es einfach „Farben“. Denn diese waren nur Wir können auf dieser Schicht malen, oder wir können über diese Schicht malen. Es spielt keine Rolle, aber ich würde gerne eine separate Option haben, als mit meiner Flats-Schicht herumzuspielen, die ich nicht ändern möchte. Also werde ich die Flaggen-Layer auf der linken Seite sperren. Streichen Sie die Treffersperre. Also jetzt, wenn wir versuchen, auf den Wohnungen zu malen, warnen das ist eine Menge Spieler. Willst du das tun? In Ordnung, ich werde auch die Hauptwohnung abschließen, damit wir jetzt nicht versehentlich etwas damit machen. Eines der einfachsten Dinge ist die Entscheidung, ob Sie mit dunklen Farben beginnen möchten oder nicht und dann hellere Farben malen möchten oder ob Sie irgendwo in der Mitte beginnen und dunklere und hellere Farben schmerzen möchten. So mache ich es jetzt die meiste Zeit, aber da gibt es keine richtige oder falsche Antwort. Wenn Sie es vorziehen, dunkel und alles zu beginnen und sich nach oben zu arbeiten, ist das gut für Anfänger. Ich denke, es ist ein bisschen schwieriger, also diese Farben oder irgendwie, ah, Mittelweg ziemlich hell. Aber zum größten Teil sind sie eine Art Mittelweg, wenn es um Helligkeit geht. Und ich denke, das ist am einfachsten. Vier Leute, sie fangen gerade an. Und so die erste Technik, die ich zeigen werde, dass du eine neue Schicht machen würdest. Nun, früher haben wir diese flache Hauptschicht. Ich sagte, wir haben vorhin darüber geredet. Es ist nur die Silhouette. Im Grunde. Nun, was ich tun werde, ist, dass unsere Auswahl und Fortpflangung das sehr einfach macht . Also alles, was Sie tun müssen, ist klicken Sie auf die Haupt-Ebene ausgewählt, um es blau zu drehen und dann drücken Sie es wieder und sie werden dieses Menü zu bringen, und ich werde Sie erraten, es auswählen treffen. Also, jetzt auf Lee, das ist ausgewählt, okay, und wir können diese Auswahl mit uns auf andere Ebenen nehmen. Das ist der Unterschied, zum Beispiel, zum Beispiel, nur ein Alfa Schloss zu machen, wie wir es bei diesen Farben früher getan haben. Also, wenn ich einfach nicht zu de wählen, indem ich oben links oben auf ein kleines Auswahlwerkzeug klicke, ein kleines blaues s Also, wie ich bereits sagte, wir können auf dieser Ebene malen, ohne außerhalb der Linien zu gehen, weil die schreckliche Menge Aber wenn ich eine neue Ebene tatsächlich auch gemacht. Wenn ich also eine neue Ebene auf der Oberseite mache und versuche, zu malen, werden Sie feststellen, dass es nicht funktioniert, weil wir uns nicht auf dieser Ebene befinden. Okay, was Sie tun können, ist, dass wir aus der Hauptebene auswählen und alles auswählen. Nun, jetzt kann ich zu dieser neuen Schicht gehen, und ich kann malen und in den Linien bleiben. Hoppla, ich bekomme einen Pinsel. Es ist also das Gleiche, das macht die schreckliche Menge, aber wir können es mit uns die anderen Schichten nehmen. Also werde ich einfach auswählen, sagen wir, wir können das jederzeit ändern, aber ich werde miteiner hellen , bläulichen Farbe beginnen , einer hellen , . Es muss für diese Methode hell sein. Wir wollen nicht, dass etwas Dunkles zu dunkel ist. Und lassen Sie uns diese Ebene einfach zwei Schatten umbenennen. In Ordnung? Ich habe immer noch meine Auswahl. Etwas geht mir den Pinsel und es spielt keine Rolle, welche Bürste er benutzt hat. Es hängt nur von dem Aussehen ab, nach dem Sie gehen. Aber, ähm, ich mag diesen flachen Markierungspinsel, und ich werde das versuchen, jetzt, die andere Sache, die ich tun werde, bevor wir anfangen. Also jetzt, wenn ich damit anrufe, sieht das nicht wie ein Schattenbraten aus. Es ist eine große, hellblaue Farbe. Also, was wir tun werden, ist, den Ebenenmodus zu ändern. OK, jetzt Layer-Modi ziemlich komplex in ihrer Funktionsweise. Technisch gesehen ist es eine Menge Mathematik involviert. Ich verstehe nicht mal. Also, wenn Sie es nachschlagen wollen, können Sie nachschlagen, wie, Sie wissen, Spielermodi sind photoshopped. Ebenen-Modi sind Procreate Layer-Modi und Sie werden einige Moor Post finden, die Art von ihnen erklären . Ehrlich gesagt finde ich sie nicht so nützlich. Es ist eine Menge technischer Sachen und macht nicht viel Sinn für mich. Aber ich weiß, was ich mag, und ich weiß, wie sie funktionieren. Ich weiß, was sie am Ende tun, und das ist es, was wichtig ist, zu machen. Für die Schatten gibt es hier viele Möglichkeiten. Es gibt Vermehrung, wenn man all diese verschiedenen Dinge verbrennt. Also, nur um euch zu zeigen, ich werde mit normal anfangen und sagen wir, eine meiner Lichtquelle aus Einfachheit sagen, wir werden die Lichtquelle irgendwie von oben und ein bisschen von links setzen . Okay, also irgendwie vor ihnen . Also ist es zu seiner Linken über ihm und vor ihm. Wenn man also über Lichtquellen nachdenkt, muss man alle drei Dinge denken. Also werde ich das wirklich schnell erklären. Dies wird helfen zu verstehen, wovon wir reden. Also, wenn Sie entscheiden, wo Sie wollen, dass Ihr Licht jetzt, in diesem Fall, gibt es diese glühende Sache auf der von der Pistole wird verwenden, um ist eine separate Lichtquelle. Später. Ich spreche von der Hauptlichtquelle, die ich hier verwenden möchte. Und das erste, was ich entscheiden muss, ist, wo es jetzt ist? Was ich von vielen Leuten sehe, ist, dass sie sagen, die Lichter auf der rechten Seite waren die Lichter die von oben kommen. Nun, ich werde das Licht als einen Kamm beschreiben, wie einen Pfeil. Das ist ein Kegel. Okay, also wenn Sie es von der Seite betrachten und sagen wir, es ist von rechts, das bedeutet, dass wir eine andere Schicht haben, nur damit wir nicht verwirrt werden, machen wir es von rechts. Nun, das ist nur, weißt du, Cohn wird ein flacher Rand sein, und es gibt den Rest der Ära, also ist das direkt von seiner Rechten. Aber das beschreibt nicht wirklich das Licht. Wird genug. Okay, weil du das Licht direkt von rechts haben könntest, könntest du das Licht hinter ihm haben. Wo ist Licht? Sagen wir, das ist die Rückseite des Kegels. Weißt du, was ich meine? Also diese Punkte oder transparent, also zeigt es irgendwie auf uns. Es kommt immer noch von rechts, aber es kommt von rechts und hinter ihm, und dann hättest du das Gegenteil, das von rechts kommt, und es zeigt auf ihn, von wo wir sind. Du denkst darüber nach, als könntest du nicht einfach denken, dass es von rechts oben kommt. Sie haben auch beiseite. Ist es vorne oder hinten? Was? Ich bin das, was ich hier malen werde. Ich will damit weitermachen, aber ich sollte euch genug geben, um darüber nachzudenken. Sagen wir einfach der Einfachheit halber, die Lichter kommen von dieser Seite und irgendwie in der Front. Irgendwie so. Okay, das wird unser Licht sein. So scheint es auf diese Weise. Also, wo werden die Schatten sein? In Ordnung, also gehe ich später wieder in meine Schatten gehe zurück zu dieser hellen, bläulichen Farbe. Und so wissen wir, dass das , hier unten Schatten wäre. Ich werde diese Farbe eine Sekunde reparieren. Das mag momentan keinen Schatten, oder? Und dann, wie, vielleicht kommen seine Haare runter. Es ist irgendwie so. Stellen Sie nur sicher, dass ich meine Auswahl habe. Jetzt kann ich nicht nach draußen gehen, also mag es keinen Schatten. Aber wenn ich zu meinen Ebenenmodi gehe und du siehst, dass der Buchstabe in diesem Buchstaben für normal steht wenn ich darauf klicke und ich werde versuchen, die nächste auf der Liste ist tatsächlich multipliziert und es beginnt, wie ein Schatten aussehen, und das ist ein wenig mehr grün, als ich wollte. Also, während ich auf dieser Ebene bin, werde ich zu meinem, ähm, kleinen Anpassungsfenster hier oben gehen ähm, , direkt neben dem blauen Farbton und der Sättigung. Ich werde das nur mehr in Richtung Blau und Lila verschieben. Jetzt, wo ich mag, ist es irgendwie... tiefblaue Farbe. Und das entspricht mehr dem, was ich will. Wir werden sehen, welche Farbe das eigentlich ist, dass ich das wieder normal machen werde. So normal und es ist ein etwas überlegenes Zwinkern blau, es sieht aus wie für mich, Also werde ich Farbe wählen, dass jetzt. Wenn du eine Farbe verwenden willst, würde ich sie speichern. Okay, also werde ich zu meinen Farben gehen und hier drüben unter meinen Initialen werde ich mich einfach halten und setzen . Und jetzt habe ich die Farbe da draußen gesetzt, die Art von Immergrün blau, damit ich immer zurückkommen und das packen kann . In Ordnung, also gehen wir zurück zu meinen Ebeneneinstellungen und ändern sie zurück, um sie zu multiplizieren und zu meinem Pinsel zurückzukehren. Und jetzt habe ich eine tolle Schattenfarbe. In Ordnung, also wo Answer der Schatten sein wird, so wie die Unterseite, die Unterseite dieser Art wird im Schatten sein. Und wenn es von dieser Seite kommt, dann weißt du, dass das überhört, dass es meistens im Schatten sein wird. Wenn Sie einen Fehler machen, können Sie immer zu Ihrem Rennen gehen und was ist davon? Und wir werden unter seinen Augen sehen und diese ganze Seite wird im Schatten sein. Nun, das ist nicht etwas, das natürlich auf die Menschen kommt. Sie fangen gerade an. Also, wenn Sie kämpfen, nehmen Sie sich Zeit, arbeiten Sie durch. Sie SehenSiesich Referenzmaterial an, ähm... unter seiner Nase, so etwas. Und wir könnten das ganze Bild so gehen. Du bist in seinem Ohr, vielleicht ein bisschen hier. Und so müssen wir uns keine Sorgen machen, eine Tonne Farben auf diese Weise zu wählen. Wir können nur unsere Schattenfarbe wählen und in die Stadt gehen, als würde sein Kopf hier ein bisschen Schatten auf diesem ganzen kleinen Gebiet werfen . Eigentlich, all das hier unter jetzt müssen Sie sehr vorsichtig mit Multiplikationsmodus sein, OK? Weil es sehr schnell sehr dunkel wird. Sie müssen also sehr helle Farben auswählen. Denn wenn ich mich entschied, mit einem echten Dunkelblau hier zu malen, ist es zu viel. Okay, es gibt einen Punkt, wo es zu dunkel wird und vor allem, wenn Sie etwas in Druck tun , ist nicht so viel für das Internet wichtig. Aber es wird es drucken. Du willst nicht so dunkel sein. Also werden wir einfach weiter hier gehen. Ich verlor meine Farbe etwas Geh zurück zu meinem Farbmuster und wähle das Auto wieder aus. Deshalb ist es nützlich, das hier zu haben. Siehst du, ich bin eine Gesundheit. Wie schnell ist, also denke ich schon an diese Orange hier unten, also werde ich das wahrscheinlich verlassen. Das wäre normalerweise im Schatten, aber wegen des Lichts werde ich das vermeiden, weil das Licht der Waffe sehr, äh, sehr hell wäre äh, . Unterseite ist Kate. In Ordnung, also beginnen wir gut mit unseren Schatten. Wird das im nächsten aufheben 20. Verwendung von Lichtmodi: Das ist weniger, als wir nur mit unseren Schatten weitermachen werden. Ein weiterer häufiger Fehler ist, zu nah zu kommen und zu weit zu zoomen. Also willst du das nicht tun und anfangen zu , malen,weil du verkleinerst, werden sie eine Menge Details verlieren. Also werden wir das einfach halten. Und jetzt denken Sie darüber nach, wo dieses Licht ist. Wissen Sie, dieses Licht kommt von vorne, aber seine Hände mögen eine Art Grenzlöwen etwa den gleichen Winkel. Ich werde das einfach ausfüllen, damit ich so besser aussehen kann. Also nochmal. Und ich denke auch, darüber nachzudenken , du weißt schon , Schattenhier unter dem Schatten Schulterpolster wird dort einen Schatten werfen, und wir werden hier ein bisschen Schatten unter dem Umhang bekommen. Ich zoome nur ein bisschen nach oben, damit ihr das kleine bisschen besser sehen könnt. Weißt du, diese ganzen Seiten werden wahrscheinlich im Schatten sein. Aber was für ein Rand da. In Ordnung. Und all das wird im Schatten und die ganze Zeit, wenn du entscheidest, wohin die Schatten gehen. Eine der häufigsten Fragen, die ich von Studenten bekommen, ist, wie Sie wissen, wo Sie die Schatten setzen? Ich denke immer an alles in drei Dimensionen, genau wie du es tun würdest, wenn es eine echte Sache wäre. Also werde ich euch hier ein Beispiel geben. Also, wenn ich an ein Bein denke, ich nicht nur an die beiden Linien, die das Bein hier bilden. Also ändere ich mich. Ist das etwas, das ihr leicht sehen könnt? So wie dieser Marine. Also werde ich das für eine Sekunde auswählen, also denke ich nicht an, du weißt schon, hier ist eine Zeile. Hier ist eine Linie. Ich muss Schatten hier drüben setzen, okay? Ich denke eigentlich über diese Form nach, so dass fast jede Form in einige grundlegende Teile zerlegt werden kann. Und so ist das eine Art wie ein gequetschter Zylinder, den wir hier betrachten. Es ist irgendwie 181 Enden irgendwie niedergequetscht worden. Aber, weißt du, wenn wir Ringe ziehen würden, um würden, zu unterschreiben und sicherzustellen, wie das aussah, würde es etwa so aussehen. Weißt du, ich denke an diese Schatten. Wir werden alle fallen auf diese Seite sortieren, wissen Sie, weil die Lichtquellen, wissen Sie, wenn wir sehen, wenn wir loswerden, ist es klar, dass selbst diese Schicht hier, es ist irgendwie Ein anderer zerquetscht, du weißt schon, Zylinder. Aber ich bin fast der ganze Schatten wegen des Winkels. Also denke ich darüber nach, weißt du, wenn ich zu meiner Schattenschicht zurückgehe, , denke ich darüber nach,dass es runterkommt, aber dann hast du auch diesen Bereich hier, wo das Knie ist. Also geht es. Ich lasse etwas Platz für sie, also hilft es, Anatomie zu färben. Du kannst wirklich färben. Nun, ohne zumindest eine grundlegende Anatomie zu kennen. Man muss kein Experte sein, aber wenn man zumindest in der Lage sein kann, die Dinge in einige Grundformen zu zerlegen, weißt du, wird es gut tun. In Ordnung, also denke ich, das ist ziemlich gut. Wir beginnen hier ziemlich gut. Ähm, ich habe verloren. Meine Auswahl wird ausgewählt Halten Sie einfach die blauen s gedrückt, oder das ist die Auswahl. Zu wenig bringt zurück zur letzten Wahl, dass es waas. Also, ähm ja, und, ähm und du könntest entscheiden, , wie es Detailgenauigkeit ist. Du willst deine Schatten. Ich behalte das für jetzt ziemlich grundlegend. Ordnung, wir haben jetzt ein paar Schatten, , sagen wir,wir wollen vielleicht ein paar Lichter hinzufügen, okay? Nun, das ist, was diese Methode hier ist. Es ist so ziemlich zellenbeschattet. Ich denke, man könnte es nennen, wo so ziemlich alles ein oder zwei Farben ist. Sie haben Ihre Grundfarbe, Ihre Schattenfarbe und für einige Kunst und sogar diese Kunst, ich denke, das funktioniert ziemlich gut ohne Sie wissen, all das alte, dieses Detail. Aber, äh, sagen wir, Sie wollen es noch einen Schritt weiter gehen. Also vergesse ich das ganze Gebiet hier, weil sein Arm einen Schatten werfen wird. So etwas wie das. Alles klar, so Highlights. Nun, es gibt wieder viele Möglichkeiten, dies zu tun, aber ich werde eine neue Schicht auf all diesen Luft unter den Tinten machen. Ok? Wir sind nicht immer oben Dinge für irgendetwas noch auf Lee Sache, die ich jemals auf der Oberseite der Tinte tun würde , ist, wenn ich etwas Glühen oder etwas, das auf diesem ein wenig später tun wird , und Lassen Sie uns Marie nennen dies auch. Äh, Licht. Nun gibt es viele verschiedene Layer-Momente für Licht. Äh, es hängt nur davon ab, wofür du in der Stimmung bist. Es gibt kein Testament, oder? Eine falsche Antwort. Ich kenne Prosa, die in allen Modi funktionieren, die alle Modi verwenden oder das ist nicht wirklich wichtig. Aber was ich für unsere leichte Lier tun werde, versuchen wir es mit einem Paar. Hier unten gibt es einen kleinen Abschnitt. Sie haben dunkel und hell und zeigen Ihnen alle diese verschiedenen Ebenenmodi zur Verfügung. Ich bin ein guter Leichter, und wir gehen einfach durch jeden einzelnen und ich werde dir zeigen, wie du siehst, wie es aussieht. Also werde ich wirklich leuchtend orange Farbe bekommen . Ok? Fast ist gesättigt und hell, wie Sie bekommen können, und wir werden den gleichen Marker dort lassen. Ich habe immer noch meine Sachen ausgewählt. Aber wenn du es verloren hast, wenn du etwas getan hast und es vergessen hast , halte das Auswahlwerkzeug wenn du etwas getan hast und es vergessen hast, halte das Auswahlwerkzeugnochmal fest. Ich bringe die letzte Wahl und dasselbe hier zurück. Ich denke darüber nach, wo diese Lichtquellen und mit Haaren, könnten Sie sogar Haare in eine seltsame Art und Weise in Formen brechen. Dieser Teil hier ist wie ein gequetschter Zylinder. Okay, jetzt ist es komplizierter, aber die Lichtquelle funktioniert genauso. Weißt du, wenn du einen Zylinder anzündest, wirst du mit diesem kleinen Abschnitt hier enden, weil das Licht abprallt, richtig? Und wenn Sie mir nicht glauben, finden Sie irgendeine Art von zylindrischem Objekt, das glänzend ist, und Sie werden sehen, dass das Licht normalerweise nur eine Linie auf den Zylindern ist. Das ist es, was wir tun werden, um mein helles Licht hier zu bekommen. Und wir sind jetzt aufgeklärter Modus. Ich werde nur sehen, wie das aussieht. Also benutze ich kein Licht sehr. Ja, eigentlich, dass das ursprüngliche dunkle Orange nicht dunkel genug war, also war es zu dunkel. Also habe ich es hierher gebracht, den Sturm anziehen oder mehr Weiß drin, und ihr könnt sehen, dass es nicht so schlimm ist. Ich bin kein großer Fan des Lichtmodus, aber lass uns einen anderen Modus ausprobieren. Lassen Sie mich einfach klar, dass So Bildschirm-Modus ist sehr beliebt für Licht, also werde ich gehen versuchen, meine Orange wieder. Sie können sehen, wie es fügt ein wenig gelb sind mehr gelb als das, was es ist, und Sie können sein, ist rauer ist schnell mit diesem. Wenn Sie wollen, funktioniert es ziemlich gut in den Haaren. Du könntest ein paar kleine Streifen Senat hinzufügen. Vielleicht wird es hier auf dieser Seite mehr fangen. Und wieder, wenn Sie sich vermasseln, keine Angst, den Radiergummi zu greifen und ihn wieder auf die Oberseite des Ohres zu reinigen. Wenn ich darüber nachdenke, die Form dieses Gesichts, wird das irgendwie tun. Und wieder. Dies könnte einige Übung erfordern, aber eine Art von Arbeit, und dann wird es irgendwie seine Nase hier zwei ein bisschen fangen. Dieser Winkel so Bildschirme ziemlich gut dafür. Sie können es auch versuchen. Fügen Sie jetzt Anzeigen wie Super intensiv. OK, wirklich intensiv, also empfehle ich nicht, es sehr oft zu verwenden, aber Sie können die Deckkraft immer nach unten drehen. Also, wie auf dieser Ebene, die Augen offen, könnte ich den Ton einfach eine Menge runter nehmen. Also, wenn Sie mit hinzufügen Stimmung arbeiten, es muss in der Regel wirklich sein, wirklich wissen Sie, de sättigen nicht gesättigt werden, aber wirklich nicht viel Deckkraft. Also sogar 26%. 25%, die Sie wissen. Und jetzt können wir es. Wir können das benutzen und ein paar ziemlich coole Farben bekommen, und du kannst das überall machen, oder? Richtig. Und dann ist hier kein Zylinder, damit wir ein bisschen machen können. Uh, können wir. Es wird ein heller mit diesem wenig später machen, da es Chrom oder ich werde sagen, dass es Chrom ist. Ich möchte, dass das super reflektierend ist, damit wir eine weitere Schicht dafür haben können, und wir können darauf zeichnen. Wie auch immer Sie es tun möchten. Das ist also ein und Mord. Das ist eine ziemlich einfache Art und Weise, wie Sie können. Auch Farbe Dodges wird auch ziemlich intensiv. Es ist ah, es ist nicht ganz so intensiv ist Add-Modus. Wenn Sie es aufdrehen, kann die Deckkraft von Ihnen sehen, dass es wirklich, wirklich hell ist. Also, wenn Sie Mann, wenn er, wie, wissen Sie, wenn er ein Superheld war und gegen die Sonne fliegt, oder so, wenn Sie, wissen Sie, eine Art Energie Explosion oder etwas durch das einzige Mal, dass ich Farbe Dodges. Wenn ich eine Art Spezialeffekt mache, normalerweise, normalerweise, aber ich mag die Art und Weise, wie die Anzeige darauf aussieht, gibt es etwas anderes zu beachten mit Färbung, und ich merke, dass dies nicht speziell ein Farbkurs ist, aber vor allem für die Färbung, ob es für Comics oder einfach nur, wissen Sie, Plakate oder was auch immer Sie wollen, denken Sie immer darüber nach, dass Farbe da ist, um den Betrachter zu helfen. Weißt du, Gott führe mich in das, was du willst, dass sie sehen sollen. Und so ist das ein ziemlich einfaches Stück, und das ist nicht sehr viel dazu. Aber wenn es wirklich kompliziert war oder wenn er größer auf der Seite war, gab es viele andere Elemente, auf die ich vielleicht mehr Aufmerksamkeit lenken müsste, generell das Gesicht und die Hände, diese Art von Dingen. Also verbringe ich mehr Zeit, weißt du, in einem Gebiet wie diesem und füge so viele kleine Details hinzu, wenn ich will, vielleicht ein Nein. Dies ist kein großartiges Beispiel für diese Art von Cartooning, aber ich kann hineingehen und all diese kleinen Details und Dinge hinzufügen. Aber darüber mache ich mir vielleicht nicht so viel Sorgen wie sein Schuh, , weil all dieser Kontrast hier oben deine Aufmerksamkeit auf diesen Bereich lenkt. Ja, darüber denke ich nach. Normalerweise werden Sie Kontrast in den Orten setzen, die Sie wollen, sind die meisten Verträge gehen, wo Sie wollen, der Betrachter aussehen, also denken Sie daran. Also, das ist Ah, ein paar einfache Möglichkeiten, um ein paar Lichter und Schatten zu machen. In der nächsten Lektion. Ich seh euch mit verschiedenen Techniken. 21. Schneide und die Rendering von Stilen: Alles klar. Eine andere Methode, die besonders in Comics und vielen Illustrationen sehr beliebt ist, ist das, was sie Cut and Grade nennen. Jetzt heißt es, weil Sie Schnitte mit einem Lasso machen und der Grand ist Grady int jetzt weit zurück in den Tag mit Fotoaufnahme. Wenn es wirklich keine weichen Pinsel so gut gemacht hat, könnten Sie Grady INTS verwenden. Und wenn Sie nicht vertraut Zutaten sind, große Tänze wie eine subtile Veränderung von einer Farbe zur anderen. Also, wie das Äquivalent wäre, einen weichen Pinsel zu bekommen und, Sie wissen schon, machen einige große Noten. Und aber dieser kleine Bereich dazwischen, wo er von orangefarbenem Zehenweiß übergeht, wie ein strahlender, weißt du, es ist ein fließender Übergang von einem zum anderen. In Ordnung, also lasst uns das loswerden. Also schalte ich diese Licht- und Schattenschichten hier für eine Sekunde aus, und so sind wir wieder auf unserer Basis. Sagen wir jetzt, ich will es tun, ich schneide Grad-Stil dieses Mal, also werde ich einfach zurück zu dir gehen, um dies auf einer separaten Schicht zu tun, oder du könntest das auf der ursprünglichen Luft tun. Es spielt keine Rolle. Aber nur um der willen, ist Einfachheit, wie wir es auf den anderen getan haben. Tun Sie das auf einer separaten Schicht. Er wird noch eine neue Schicht auf den Farben machen. Und ich werde das in Cut and Grand umbenennen, nur damit wir feststellen können, dass der Unterschied in Ordnung ist , eine eigene rechte Schicht. Okay, also werde ich das Auswahlwerkzeug wieder treffen. Kleines Blau, äh, ist da oben. Noch immer geradeaus. Ok. Und es gibt zwei Möglichkeiten hier unten. Da ist Freehand, äh, wenn du sieben hier unten ansiehst, gibt es Freehand-Automatik. Eine Automatik ist Arbeit. So wie ein Zauberstab im Fotoshop. Wenn Sie damit vertraut sind, so automatisch, ich kann, wissen Sie, klicken. Ich gehe zu einem Anführer, der etwas drauf hat. Ich kann auf einen Bereich klicken, und es wird diesen Bereich auswählen. Und dann kann ich zu einer anderen Schicht gehen und Schmerzen und in dieser Schicht bleiben. Aber die andere Möglichkeit, diese Auswahl zu verwenden, ist die freie Hand. Okay, jemand klickt auf Freihandfläche. Jetzt dieses Freihandauswahlwerkzeug. Wenn Sie mit Fotoshops vertraut sind, ein Lasso-Tool, das ist ziemlich genau das, was es ist. Also konnten wir das Gleiche tun, was wir vorher getan haben, außer schwächen. Äh, mach die Kanten härter drauf. Sieht eher so aus, als würdest du in vielen Anime-Filmen oder wie Cartoony-Comics und solchen Dingen sehen . Also dasselbe, was wir vorher getan haben, als wir angefangen haben, diesen, uh, Schatten zu machen uh, . Also kann ich irgendwie einfach die Form verfolgen, die ich will. Und wenn ich bis zum Ende komme, klickst du auf die Zehe, die Auswahl. Jetzt können wir andere hinzufügen. Also, wenn ich weiß, dass du es weißt, ich will wieder unter seine Augen gehen, klicke einfach auf den Knopf. Es wird diese Auswahl weiter hinzufügen, und wieder wird es einige Übung erfordern, um herauszufinden, wie Sie Ihre Schatten sein sollen. In Ordnung. Also lassen Sie uns sagen, es ist so Nun, jetzt kann ich zu meinem Moment gehen Grad Schicht schneiden, und ich kann entweder Farbe wählen Mike und einfach eine dunklere Farbe und ein bisschen Rot dazu und dann ziehen und ablegen, und es wird es in die Ozel-Bereiche, in denen ich die Farbe. Jetzt können Sie sehen, dass ich nicht auf einer separaten Ebene mit dem I war also bekam ich die Augen, dass ich das gleiche tun konnte, was ich vorher mit diesem Freihandwerkzeug getan habe und einfach diese Bereiche auswählen konnte. Und dann kann ich klar, dass jetzt, In Fortpflanzung, können Sie drei Finger auf den Bildschirm setzen und hin und her wischen, um es zu löschen, damit es loswird , dass und es wird der Auswahl loszuwerden. Also kannst du das tun. Wir können es überall machen. Also habe ich meine Farbe schon da. Aber wieder, Sie könnten die Multiplikationsschicht verwenden, wie wir es zuvor getan haben, nur mit dieser blauen Farbe oder was auch immer . Es gibt viele Möglichkeiten, dies zu tun. Wenn Sie möchten, wählen Sie einfach Ihre Farben aus. Wenn Sie eine Multiplikationsebene verwenden möchten, spielt das keine Rolle. Also, was ist das klar? Und ich zeige dir noch eins. Diesmal möchte ich das Blau nochmal auswählen. Ich werde es nur von dem Muster nehmen, das ich früher gerettet habe, und ich könnte das Schneiden von Bradley machen oder sich vermehren, wie früher. Stellen Sie sicher, dass es sichtbar ist. Wählen Sie mein Auswahlwerkzeug, oben links, aber hier oben und entscheiden Sie, wo wir wollen, dass Schatten und füllen Sie es einfach mit dieser Farbe, so dass Farbe, der Nettoeffekt ist der gleiche. Das ist total nur ein Gefühl. Was auch immer Sie tun möchten, ähm, Sie müssen verstehen, wie Auswahlen hinzufügen und entfernen, während Sie daran arbeiten. Also zeige ich dir hier rüber. Eso Nehmen wir an, ich treffe zuerst eine Auswahl. Du musst das Auswahlwerkzeug auswählen und ich mache eine Form. Da ist also meine Auswahl. Sagen wir, ich habe es versaut. Diese Ecke sollte nicht ganz so sein wie ein Fehltritt. Also werde ich das jetzt tun, wenn ich das geschlossen habe. Wenn ich den kleinen Kreis dort anklicke, einen kleinen grauen Kreis dort, die Notiz und zu dieser Auswahl, wollte ich das nicht tun. Dass jemand wieder da ist. Rückgängig machen. Bevor ich es schließe,werde ich es kurz davor bringen, unten geschlossen zu werden. Bevor ich es schließe, Es gibt ein Minuszeichen, um es zu subtrahieren. Da gehen wir, damit ich hier reingehen und eine Auswahl treffen und entfernen konnte. Das ist also wirklich nützlich, wenn Sie entscheiden, wohin Ihre Schatten gehen. Sagen wir mal, als ob ich es vorhin getan habe. Sagen wir, ich will,dass ich will, mein Schatten hier rüber fällt, aber ich will nicht, dass seine Augen eingeschlossen werden. Gut gezeichnet meine Auswahl, und es wird automatisch von hier aus schließen. Okay, also minus Minus. Denken Sie daran, daran, wenn Sie versuchen, es wieder zu schließen, wird es es hinzufügen. Okay, Also, wenn ich das mache und dann darauf klicke, wird es zu dieser Auswahl hinzugefügt, anstatt sie wegzunehmen. Es ist also eine Art von Macken mit Fortbildung. Es ist ein Weg für sie, viel mit ein wenig zu tun , wissen Sie, ich mag die Tatsache, dass es nicht alles andere Werkzeug sein muss, wo ich keine Tastatur in dieser Art von Sache brauche , um das zu erreichen. Also, ja, das ist die Cutting Grand Methode. Es würde genauso funktionieren wie die anderen Methoden. Es würde mit Licht arbeiten mit Schatten arbeiten. Also, wie mit Haaren, könnte irgendwie animieren, sagen, sagen, du weißt schon, wir haben, wie, wie, Art von Regen, der um die Haare geht. Hoppla. Ich habe vergessen, es zu schließen , einige fügen alle diese kleinen Abschnitte hier jedes Mal, wenn Sie auf diesen Kreis klicken einige fügen alle diese kleinen Abschnitte hier jedes Mal, wenn Sie auf diesen Kreis klicken. Also all das ausgewählt, ich könnte es entweder mit dem Trocknen der Farbe füllen und fallen lassen, oder jetzt könnte ich gehen, einen Pinsel zu holen . Nun, das ist, wo der Grad Teil des Schneidens Grad kommt, ist jetzt, wo ich das ausgewählt habe , ich kann ah, hellere Farbe bekommen und nur eine große weiche Bürste bekommen und mal sehen, aus multiplizieren Materie, die helfen würde . Ich werde für eine Sekunde normal werden, und jetzt kann ich mit dem großen weichen Pinsel malen. Und dann bekommst du das. Diese unterschiedlichen, äh, Beträge, die Grady in, weißt du, in dieser Farbe. So ist es oben etwas heller. Das ist der Grund. Weil ich diese weiche Bürste hatte und ich gehen konnte, ist in vielen Ebenen mit Dies ist ich will Also lasst uns , dass hat einen Ebenen-Modus auf dem Bildschirm ein wenig heller geändert. Ihr könntet es besser sehen. Also, jetzt kann ich es noch einen Schritt weiter gehen, und ich hole es wie ein wirklich helles Weiß und sage, ich will ein wirklich heißes Highlight und ich will es nicht überall. Ich will nur ein paar Orte sein. Ich werde hier nur ein paar kleine Bereiche schnappen. Nun, jetzt, wenn ich meine Pinselfarbe bekomme, tun Sie das in Scheich. Wissen Sie, mit mehreren Ebenen, haben Sie so viele von ihnen, die Sie wollen. Das nennt man Schnitt und Schnappen. Es ist, als wäre es sehr beliebt in Comics und, ähm, viele andere Arten von Kunst. Aber eso das ist eine andere Möglichkeit, Farbe und gut zeigen Sie mehr als ausgezeichnet. 22. Die Farbe der Linien ändern: Alles klar. Also, bevor wir in die Änderung der Linienfarbe, die eine sehr beliebte Technik ist Eine letzte Anmerkung über Farbe und Beleuchtung, wenn Sie zum ersten Mal beginnen, wissen Sie, einige Kunst online zu finden. Wenn Sie nicht Künstler sind oder wenn Sie zeichnen ihre eigenen,wissen Sie, wissen Sie, ziehen Sie voraus in welchem Winkel Sie wollen oder zeichnen Hand in einem Winkel und dann, wissen Sie, in Ihrem Kopf darüber nachdenken, was wenn das Licht hier war. Was, wenn es da wäre? Was wäre, wenn es hier drüben wäre und ich hochgehen könnte? Du hast schon von etwas Licht von links gesprochen. Nun, was ist, wenn es waas? Weißt du, komme irgendwie von rechts, weißt du, wir hätten, dass ich meine du die richtige Schicht kriege. Holen Sie sich wieder meinen Markerpinsel. Also wissen Sie, dieser Teil hier drüben würde dieses Mal diese Seite seiner Nase lassen. Vielleicht bist du allein hier, diese Seite der Haare wird angezündet, anstatt die andere. Du weißt, dass es so immer darüber nachdenken, wo diese Lichtquellen sind. Einer der häufigsten Fehler, die Sie auf von Anfänger Coloristen finden, ist, dass sie entweder die gleiche Vermietungstechnik verwenden , oder vor allem, wenn Sie jemand anderes färben, sind nicht, äh, Sie könnten haben. Sie werden oft Hinweise in der Linienart haben, aber wo die Lichtquellen darauf achten und es nicht ignorieren. Also gut, eine der Techniken, über die ich sprechen möchte, ist, was die Industrie Farbe nennt. Frag mich nicht, warum es Color Holds heißt, aber so nennt man es. H O L. D s Farbe hält seine wahrscheinlich einen Zwischenstopp von einem alten Prozess, der nicht mehr verwendet wird. Aber das ist, wenn Sie die Farben der Linien selbst ändern. Nein, wenn Sie Ihre Zeichnung in der Fortpflanzung gezeichnet haben, wissen Sie, wenn wir diesen Link Jäger von selbst betrachten. Aber lassen wir den Hintergrund auf. Da gehen wir. Weißt du, du musst die Tinten nicht verriegeln, weil es schon nichts gibt ,wo das Weiß in Ordnung ist , Wenn ich also unter die Tinten komme und mit dem Malen beginne, wird es unter den Tinten bleiben, weil wir durchschauen können. Dinge, die Sinn ergeben . Nun, wenn Sie eine Zeichnung importieren, okay, wenn Sie eine Schwarz-Weiß-Zeichnung importieren, dann können Sie sie nicht im normalen Modus färben. Du musst die Tinten in einen Multiplikationsmodus wechseln, damit du ihn durchsehen kannst. Sonst gibt es all das Weiß, das im Weg steht. Richtig, also stellen Sie sicher, dass Sie das im Hinterkopf behalten. Diese Technik funktioniert nicht wirklich bei importierter Kunst. Ich bin sicher, ihr Jungs ein etwas anderer Weg, aber ich habe ehrlich gesagt keinen perfekten Weg gefunden, dies zu tun und sich zu fortpflanzen, es sei denn, es wurde in der Fortpflanzung gezeichnet . Also lassen Sie mir ein Beispiel geben. Also lassen Sie uns alle unsere Farben wieder nah genug drehen. In Ordnung? Diese Lichtschicht ist zu hell für meinen Geschmack. Nur beleidigende Wende in der Stadt. Also gehen wir hin. In Ordnung. Also lassen Sie uns sagen, dass ich die Farbe seiner Haare ändern möchte. Ich möchte die Farbe der Linien ändern, aus denen sein Haar besteht. In Ordnung. Also würde ich immer empfehlen, zuerst ein Duplikat Ihrer Tinten zu machen. Auf diese Weise, wenn du ihn wirklich vermasselst, kannst du immer wieder zu den ursprünglichen Links zurückkehren. Also werde ich das linke Wischduplikat des ANC auswählen, und wir schalten einfach das andere aus und wir benennen es in Original um. Danke. Und sie sind ausgeschaltet. Das will ich nicht. Wir wollen sicherstellen, dass diejenigen, die sonst abgeschaltet haben wenig Chaos. Also gehen wir jetzt zu meinen Tinten und benennen wir das in Farbsthalten um oder halten einfach keines . Also gehe ich jetzt zu meinem Auswahlwerkzeug. Die weißen Teile spielen hier keine Rolle. Ich muss nicht daran denken, nur die Ränder zu greifen. Ich werde die ganze Tinte holen, die sein Haar ausmacht. Also werde ich hier von vorne anfangen. Ich bin so herumgefahren und will keine Skins bekommen. Das ist, wo der einzige Ort, an dem Sie vorsichtig sein müssen, ist, wenn es auf eine andere Bereichsschleife trifft hier raubt. Schließen Sie es ab. Auswahl erledigt. Einfaches Zeug. Alles klar, jetzt bin ich auf meiner Farb-Hold-Ebene hier drüben. Ich gehe zu den Anpassungen. Ich gehe nach Hue, Sättigung, Helligkeit. Das erste, was ich tun werde, ist Helligkeit, und es wird ein bisschen leichter. Okay, Jetzt können Sie versuchen, mit Sättigung herumzuspielen, aber es ist wirklich Helligkeit. Wir wollen das wissen. Erhellen Sie es, Sohn. Jetzt wird es wirklich nur großartig machen, aber das ist in Ordnung. Wir gehen jetzt zur Farbbalance, und wir verschieben das nach rechts. Sie können sehen, dass es die Farbe ändert. Und wenn Sie versuchen, zu entscheiden, welche Farbe zu verwenden, Ich mag es, offensichtlich dunkler als die Grundfarbe. Also haben wir diese Gelbe. Ich werde dunkler als das, und normalerweise eine andere Farbe, eine etwas andere Farbe. Und wie, das ist eine rotere Farbe. Denn wenn ich gehe und einfach Gelb hinzufüge, sieht es nicht schlecht aus, aber es sieht auch nicht gut aus. Okay, also werde ich überziehen, um ein bisschen zu lesen. Und das ist total, Sohn, etwas, mit dem du rumspielen kannst, oder? Moment hat dieser kleine Schattenbereich ausgewählt Es wird wirklich nicht so viel Unterschied machen, denn das ist alles die gleiche Farbe. Farbbalance kann nur dunklere Bereiche und hellere Bereiche beeinflussen. Aber was weißt du, dass das so viel Unterschied machen wird? Mitteltöne, äh, Schatten. Es spielt keine Rolle, Sie können mit spielen, Also das ist wirklich cool aussah. Darf ich die Art und Weise mögen, die sehr aussieht. Ein anderer Ort, den ich vielleicht tun möchte, ist in seinem Fall, die Explosion, die wir hier unten sehen. Linke Ecke, rechts. Also wieder, wir haben eine Auswahl. Wählen Sie einfach das Ganze aus. Und ich werde zuerst die Farbbalance ausprobieren, ohne es heller zu machen. Ich glaube nicht, dass das funktionieren wird, richtig. Tut es nicht. In Ordnung, also gehe ich zurück zu den Einstellungen, ändere die Helligkeit. Ich dachte nicht, dass das funktionieren würde, aber ich will es nicht, aber ich will nicht, dass es weiß wird. Das ist es interessant. Hör zu, du willst vielleicht, aber das ist nicht das, was ich will. Ich werde es wieder ein heller und in guter Farbbalance machen. Und in diesem Fall ist es eine andere Arm G-Farbe. Also werde ich nochmal lesen. Sie könnten um Purples und Grüns und mehr Gelb spielen. Und die Möglichkeiten dazu können Sie eine Menge Sachen machen. Sagen wir mal, ich will gehen. Ich habe eine Stamm Pinsel-Markierung dort, aber ich kann gehen und all diesen kleinen Mittelteil auswählen. Und vielleicht möchte ich das zu einer anderen Farbe machen, mehr gelb oder so. Und weil das wie eine wirklich heiße Explosion oder etwas gebrauchte kleine Peitschen ist. Gehe zu meinem Auswahlwerkzeug. Schnappen Sie sich diese kleinen mittelgroßen Mini, die mittleren. Vielleicht gehe ich in diesem Fall vielleicht den ganzen Weg. Weiß, wenn ich will, , oder ich könnte etwas anderes tun, damit du damit herumspielen kannst. Mal sehen, wo ist das Streuwerk? Da ist es. Es ist auf der Lichtschicht. Also traf ich den Radiergummi Held, dass in Ordnung, also ist die Farbe ziemlich unkompliziert in der Fortpflanzung, wenn besonders, es wurde in der Fortpflanzung gezeichnet, wie ich sagte, Also gehen wir weiter und gehen auf die Nächste. 23. Spezialeffekte erstellen: Alles klar, damit ich über Glühen oder Spezialeffekte reden kann, wie immer du ihn nennen willst. Es sind normalerweise Dinge, die oben auf den Linien passieren und die Dinge so aussehen lassen, als würden sie glühen. Die Blitzschläge und verschiedene Dinge. , Weißt du, ich bin ein Comic-Typ, also ist es wie Laserstrahlen und all diese Art von Zeug. Also zuerst zusammen diesen weißen Hintergrund dafür, denn sonst werdet ihr nicht wirklich sehen können, was los ist. Also werde ich zu meinen Schichten gehen. Ich werde meine Hintergrundfarbe, ich werde wählen wie, äh, äh, wie eine dunkle Farbe Ah, blaue Farbe. Also eine Sache zu beachten, wenn Sie jemals drucken, was Sie tun, äh, vermeiden Sie Farben, die ganz unten sind, weil sie das wirklich nicht drucken werden. Okay, Okay, also willst du, dass sie dunkel erscheinen. Sie sind relativ dunkel, verglichen mit allem anderen, richtig? Mir ist gerade aufgefallen. Ich habe diese Glo-Aktion mitten in der, äh genau da, dieso gesehen waren, dass ich das loswerden will. diese Glo-Aktion mitten in der, äh genau da, die so gesehen waren, dass Ich kann aus der Hauptwohnung wählen, und dann diesen kleinen Knopf hier, wenn ihr euch den Kamerawinkel anschaut. Da. Es gibt einen kleinen Knopf, , der aussieht wie zwei Pfeile,die das tun. Ich bin ja. Habt ihr das gesehen? Wie auch immer, es ist wie zwei Pfeile, die aufeinander zeigen. OK, klicken Sie darauf, dass die Auswahl umgekehrt wird. Also, jetzt ist nur der Hintergrund ausgewählt, und ich werde drei Finger klar, dass. Also werde ich das unscharfe Ding in der Mitte loswerden. Alles klar, durchleuchtet. Ich werde hier Dinge tun, die an der Oberfläche keinen Sinn ergeben. Aber es gibt einige technische Dinge, die ich erklären kann, warum das passiert ist. Also werde ich oben auf die Länge der Tinten hier, oder in diesem Fall, die Farbe hält später, die wir früher gemacht haben. Und ich werde das in umbenennen, und ich will nicht auswählen. Ich möchte s f X umbenennen und ich möchte es mit Schwarz füllen und alles würde verschwinden. Okay, so ausgewählt schwarz gefüllt mit Schwarz. Und du denkst wahrscheinlich, warum würdest du das jemals tun wollen? Es liegt daran, wenn wir den Ebenenmodus dieser schwarzen Ebene auf Bildschirm wechseln, so werde ich gehen, um aufzuhellen und dann Bildschirm das Schwarz verschwinden. Schwarz erscheint nicht auf dem Bildschirm Modus, aber es gibt den Farben, die hier angelegt wurden etwas zu reagieren. Okay, weil das Layer Mobile verwenden wird. Es macht einen Unterschied, ob es etwas färbt oder nichts färbt. Jetzt weiß ich, dass es schwer ist, deinen Kopf umzuwickeln, aber wenn es nichts anderes in dieser Schicht gibt, werden die Modi anders aussehen. Also haben wir das Schwarz da reingesteckt, um ihm etwas zu geben, auf das man reagieren kann. Versuchen Sie nicht, es zu verstehen. Ich verstehe auch nicht wirklich. Ich weiß nur, dass es bei Black besser funktioniert. Es ist nicht wichtig zu verstehen. Es ist mein Punkt. Also werde ich zum Kontrast gehen, äh, Layer. Eigentlich, nein, das mache ich noch nicht. Ich will jetzt zu meiner Bürste gehen. Was ich tat, ist, dass ich diese erstellt, markiert einen Pinsel, und ich nenne es markiert A, weil auf meinem Lieblings-Coloristen Name ist Mark Ingrassia, und er Farben und harten Lichtmodus ziemlich viel. Also, wenn Sie in die Pinseleinstellungen gehen diesen Pinsel zum Download zur Verfügung stehen. Aber im Mischmodus können Sie nicht nur Modi auf Ebenen haben. Sie könnten Modi auf bestimmten Pinseln haben. Wenn Sie also viel zu hartem Licht wechseln möchten, anstatt den Ebenenmodus ändern zu müssen, können Sie einfach den Ebenenmodus in den Pinsel legen. Hoffentlich das Sinn. Diese Bürste ist also nicht schon hartes Licht Modus. Okay, um zusammenzufassen, wir sind auf einer Ebene mit Schwarz- und Bildschirm-Modus, und unser Pinsel ist in hartem Licht Boot. Das ist die Kombination, die meiner Meinung nach am besten funktioniert. Es gibt andere Möglichkeiten, dies zu tun, aber das ist für mich am einfachsten. In Ordnung, also wählen wir eine Farbe aus. Normalerweise ist es schlecht, so hell wie Sie bekommen können, wenn wir leuchten, und ich werde nur eine Mitte der Straßenfarbe versuchen und sehen, wie das aussieht. Also zuerst, werde ich sicherstellen, dass ich auf meinem großen, hellen Pinsel hier bin und einfach anfangen zu putzen. Ich wollte, ich will nicht, dass das Problem wirklich irgendwie verblassen. Diejenigen, die ich das größer machen möchte und Sie sehen, wie das beginnt warm aussehen, je mehr Sie Schicht und ich kann dies nach unten schrumpfen und je kleiner es wird, können Sie sehen, dass diese Farben heller und heller werden. Okay, vielleicht willst du ein bisschen dort machen, wo die Waffe ist. Wenn es gelb wird oder so. Ich kann immer runter kommen, als würde ich zu einer Orange wechseln, wie eine tiefe Orange. Etwas zu tief , oder? Das ist also in Phantasie. Ich habe nichts ausgesucht. Nun, wenn es etwas gibt, das du wolltest, wissen Sie, kontrollieren, wo das beeinflusst hat, wie das, was von einer Comic-Seite wieder viel passiert, ist, dass du gegen die Kante eines Panels rannst oder so was. Weißt du, das Zeug funktioniert immer noch. Treffen Sie zuerst Ihre Auswahl. Also lassen Sie uns sagen, dass ich direkt gegen den Rand eines Panels bin. Nun, ich wähle einfach den Bereich aus, in dem ich weiß, dass ich malen werde und dann zu meinem Pinsel wechseln werde. Und so , kann ich kontrollieren,was an diesem Rand passiert, richtig? Und wenn ich da rauskomme, bin ich nicht außerhalb meines Panels, also kannst du immer diese Techniken mischen und anpassen, die wir in diesen Tagen machen . Und ich erinnere mich, mach einfach eine neue Schicht und sie führen sie. Aber, weißt du, und so etwas anderes, das du wahrscheinlich alles tun könntest, was , was reflektierend ist. Vielleicht ist es nicht im Glühen. Oder vielleicht ist es nicht wie eine Energieexplosion, aber es ist immer noch wirklich reflektierend, dann normalerweise Dinge wie Chrom und Metall und Dinge. Du kannst diese Schläge auch auf diese Dinger setzen . Es sieht wirklich cool aus. Also werde ich wechseln, obwohl Zehe wie, eine bläuliche Farbe. Ich denke an die Farben, die es reflektieren wird, und es wird mawr, diese Hintergrundfarbe reflektieren . Und dann wieder, nehmen Sie einfach einen Pinsel und gehen Sie in die Stadt. Machen Sie es klein, wenn Sie wollen, dass es wirklich heiß wird , Sie fast Es ist fast weiß, wissen Sie. So fängt es an, reflektierender zu wirken. Und du kannst auch mit verschiedenen Farbmodi und Dingen herumspielen. Aber, ähm, wie in diesem Fall, würde ich wahrscheinlich Livermore Rendering unter dem Glanz machen. Also, als könnte ich zu meinen Farben zurückkehren. Ich werde Ihnen verschiedene Auswahlverfahren hier auch zeigen, auch zeigen, Also werde ich zu meinem Auswahlwerkzeug gehen, wählen Sie automatisch, stellen Sie sicher, dass ich auf der richtigen Ebene bin und sieht dort wir gehen. Also, wenn das Auswahlwerkzeug und dann auf der Farbenebene haben, dass dieser ganze Arm ausgewählt. Ich kann das mit den Farben machen, als wäre das in Ordnung. Ich kann das mit den Farben machen, Also werde ich ein tiefes, tiefes Blau bekommen , und ich würde diesen Pinsel ändern, um Dodge zu färben. , , Okay, so farbigen Ausweichen ausgewählt. Sie können sehen, wenn ich damit anfange zu malen. Das wird wirklich heiß. Wirklich, wirklich schnell. Wenn ich dir hier drüben zeige, wo diese Ebenen und Glühen nicht sind,fange ich an, dies im Farbausweichmodus zu tun. Wenn ich dir hier drüben zeige, wo diese , Man kann sehen, es wird wirklich, wirklich hell, sehr fast den ganzen Weg zu einem weißen sehr, sehr schnell. Also kannst du das mit verschiedenen Techniken machen, um , das wirklich klein zu machen. Vielleicht nur die beiden Bereiche da. So Farbe Dodge ist wirklich gut für Metall, das die Brust wieder verändert, bevor ich es vergesse. In Ordnung, so und noch einmal. Wenn du es nicht wüsstest. Und Sie klicken auf den Pinsel. Dies ist unter dem Pinselverhalten hier drüben im Allgemeinen. Okay, ich verweise nicht, dass früher, wissen Sie, durch zu folgen, das könnte sich zu einem anderen Abschnitt öffnen, aber es ist unter dem allgemeinen Abschnitt ist, wo Sie diesen Mischmodus finden. Ich mag es, verschiedene Pinsel und verschiedene Modi davon zu speichern. Benutze sie viel. Und natürlich können Sie immer mehrere Lichtquellen haben. Also, weißt du, wenn du ihm etwas von dieser Orange zeigen wolltest, weißt du, wir können das tun, damit du das auf einer anderen Ebene machen kannst. Du könntest es auf deinen Farben machen. Layer, wenn Sie sich sicher fühlen, ist nicht wirklich wichtig. Aber ah, ich bleibe einfach mit dem gleichen Original leicht er und habe einfach wie eine orange Farbe gepflückt und wähle meinen Markerpinsel wieder, dass für diesen Fall, und ich kann hier reingehen, wo all diese kleinen Orte vor sich stehen und diese Explosion Ja, es ist ziemlich subtil, weißt du, wie hier drüben, es wird wirklich im Schatten sein, wegen des Hauptlichts. Ähm, oder du könntest es zu einem stärkeren Effekt machen, du weißt schon, damit du dich hier im Dunkeln immer mischen kannst. Es wird wirklich auftauchen, und du kannst diesen Effekt als starke Auren subtil machen. Du willst noch eine Sache, die ich dir zeige, bevor wir von den Lichtern weitergehen. War diese Art verwandter werde ich aber, ah, neue Schicht, nur um das einfach zu machen, und ich werde mir einen Zuhörer aussuchen. Da ist ein Blitzschlag. Also, wenn ich wie ein, was ich denke, eine Blitzfarbe könnte eigentlich sein, werde ich das noch nicht tun. Ich fange mit White an, und es spielt keine Rolle, welche jemanden bürsten. Vielleicht der Bleistift. Es macht Spaß. Also sagen wir, Hier ist mein Blitz und es gabelt ab und macht verschiedene Dinge jetzt mit Blitz. Viele Leute denken, du weißt, dass sie färben müssen. Ich mache das nur ein bisschen größer, damit ihr sehen könnt, wie viele Leute denken, sie müssten es färben. Aber wissen Sie, was auch immer die Farbe des Blitzes ist, aber mit glühenden Dingen und mit jedem Senat Art von Spezialeffekt wie diesem, wo das Licht selbst leuchtet, würde ich immer empfehlen, mit White zu beginnen denn selbst wie Star Wars sagen, zum Beispiel, wenn man genau hinschaut, ist es ein weißes Licht und umgeben von einem roten Schein. Lichtschwert selbst ist nicht wirklich gut gelesen, aber es leuchtet mit rotem Licht, aber es ist so heiß, dass es weiß ist. Alles klar, damit ich meinen weißen Blitz habe. Ich werde es in Farbe Dodge Modus setzen. OK, also gehe ich zur Ebene selbst unter dem Aufhellen Abschnitt. Es gibt Farbausweichen. Jetzt wird es immer noch weiß aussehen. Okay, aber wenn ich gehe eine Farbe wie dieses helle Blau mit einem weichen Rand um ihn herum und Sie können dies größer machen A klein, wie Sie wollen, aber Sie werden feststellen, dass es mehr so aussieht, als ob es mit Blau gerade um die Kanten. Okay, jetzt und du kannst sein, weißt du, du könntest auch weicher sein, ich hängt einfach von dem Feld ab, das du willst und wie du aussehen willst. Und natürlich natürlich können Sie mit dem Radiergummi hineingehen und einige dieser Punkte und verschiedene Dinge festziehen, wenn Sie möchten. Aber, ah, aber Farbe Dodge ist wirklich gut für Glühen, und dann können Sie, natürlich, Sie können immer gehen. Es ist wie Ihre Anpassungen und spielen mit der tatsächlichen Farbe, wissen Sie. Also ist es ziemlich cool Trick. Nun, was davon hängt davon ab, welche Farbe darunter ist, also spiele ich irgendwie mit der Farbe, die du dort entscheidest. Alles klar, das sind Lichter und Spezialeffekte. Gehen wir zum nächsten 24. Mit Anpassungen: In Ordnung. Also haben wir alle Grundlagen von Kredit und Illustration abgedeckt und etwas Farbe darauf gesetzt. Und einige Techniken Zehe erstellen Spezialeffekte und Licht und Schatten und all das. Ich möchte einige der anderen Funktionen erhalten, die sich im Anpassungsabschnitt von Procreate befinden. Wir haben eine ganze Menge Zeit hier verbracht, also gehe ich zu einigen Details dazu. Jetzt. Das erste, was ist die Deckkraft, und wir haben Deckkraft für Ebenen abgedeckt, und das ist wirklich das gleiche tut. Das ist ein anderer Ort. Also, , gerade jetzt sind wir auf dem Blitzanführer, den wir früher erschaffen haben. Wenn ich also zu diesem Anpassungsabschnitt gehe, bringt die Deckkraft diesen Schieberegler auf und dann könntest du einfach deine Hand auf den Campus legen, um diese Kapazität hin und her anzupassen, funktioniert genau wie es tut, wenn du ein wie ein Zwei-Finger-Tippen auf eine Ebene machst . Also kämpfe ich. Nicht ein, sondern zwei Finger tippen bringt das gleiche, also nur eine andere Art, das zu tun. Also, wenn Sie jemals in der Tat tun, das ist es zu viel zu stark. Deckkraft ist eine wirklich einfache Art von Regen, die in ein wenig, ohne es wiederholen zu müssen . Es gibt auch eine Gaußsche Unschärfe, und das macht die Dinge einfach unscharf. Und es gibt viele verschiedene Techniken, die Sie damit machen können. So wie du es gebrauchen könntest. Es ist die Tiefenschärfe der Feldeffekte. Also, wenn ich in einen Hintergrund gezeichnet und dann verwischt, würden Sie diese Art von Tiefenschärfe-Effekt erhalten, wo die Hintergründe verschwommen. Aber Sie wissen, das Hauptbild ist nicht, aber Sie klicken nur Gaußsian Unschärfe die gleiche Sache. Ihr habt das gerade nach links und rechts geschleppt und ihr könnt sehen, dass das macht. Uh, wir machen es so. Es sieht so aus, als wäre es irgendwie , weißt du, es passiert irgendwo hinter ihm. Und du könntest dir vorstellen, wie cool es aussehen würde, wenn du weißt, der Kopf eines Blitzsturms. Weißt du, je weiter du zurückgehst, desto verschwommen. Da gab es etwas, das du weißt. Es gibt viele coole Dinge, die du mit College und Unschärfe machen könntest, also lassen wir ihn etwas verschwommen. Eigentlich möchte ich diese Datei mit euch benutzen, also werde ich es tun. Sie können das Original auf diese Weise sehen. In Ordnung. Wir haben auch Bewegungsunschärfe. Ich mag die Art und Weise, wie die Fortbildung Handgriffe Bewegungsunschärfe, weil die Richtung, in der Sie Ihren Finger auf dem Bildschirm bewegen, bestimmt, wie die Bewegung geht. Also, zum Beispiel, wenn ich nach links und rechts auf meinem Blitz gehe, können Sie sehen, dass es diese Art von Effekt dort wirkt, weißt du? Wenn es also horizontal ist, aus irgendeinem Grund, dass es aussehen würde, als wäre es , geht es in diese Richtung. Okay, wenn ich das rückgängig mache und wieder zu Bewegungsunschärfe gehe und dieses Mal, wenn du es weißt, eine Diagonale mache, kannst du sehen, dass es sich diagonal bewegt, also wäre das etwas, was wir tun könnten. Sie könnten dies tatsächlich mit dem Auswahlwerkzeug kombinieren und einige coole Effekte erzielen. Also, , wenn wir ja, da gehen wir zu unserem Dank hier, und ich habe all diesen Teil ausgewählt. Das ist das Glühen. Nun, ich kann dann zur Bewegungsunschärfe gehen und, weißt du, das verschieben, um ein paar Effekte hinzuzufügen. Weißt du, wie das aussieht? Weißt du, also hängt ich irgendwie davon ab, wie du es machen willst. Manchmal ist es vielleicht am besten, dieEbene zuerst alle Ebenen zu , die , glätten, und Sie machen Ihre Bewegung unscharf zusammen, besonders wenn Sie so etwas tun, wo Sie die Farben kennen und extra in separaten Lagen . Also, eine Möglichkeit, das zu tun, werden wir darüber reden und ein bisschen. Aber wenn Sie zu den Aktionen gehen, der kleine Schraubenschlüssel und gehen, um zu kopieren, äh, mal sehen, was ist das? Leinwand kopieren? Komm schon, Campus. Und dann kann ich auf alles kommen und wieder auf die Aktionen gehen und auf Einfügen klicken. Es kopiert den gesamten Inhalt von allem, was wir getan haben. Also jetzt gehe ich zurück zu meiner Auswahl und gehe zu Bewegung Unschärfe. Das bekommt alles. Nicht nur die ah, die Farben sind nur die Tinten, aber es wirkt sich tatsächlich auf alles aus. Das ist eine Möglichkeit, beides zu tun. In Ordnung, ich werde die Schicht da oben lassen, aber ich werde ausgewählt, also ist es nicht im Weg. Alles klar, was haben wir sonst noch unter Anpassungen? Wir haben die Perspektive verschwommen. Also nur eine andere Art von Unschärfe, die Sie spielen können. Sie haben wirklich nicht viel damit gespielt. Es gibt auch einen scharfen, in dem ein neun großer Fan von euch einen kennt. Dinge, die weggeschaut haben, haben ihn gefärbt. Also, aber Sie haben eine Option. Teoh. Gehe wie eine deiner Ebenen die Zehe nach unten und wähle dann den Schärfen aus den Anpassungen aus. Und wieder kannst du das herumschieben. Das ist wirklich nicht so etwas. Das wird aber so viel schärfen , also ist es schon ziemlich sicher. Und was ist noch in Anpassungen? Lärm? Ähm, Lärm kann auf einige coole Weise verwendet werden. Also, wenn ich hinzufüge, lass uns sehen. Lass uns das machen. Lasst uns hier alles übertreffen. Gehen Sie zurück zu den Anpassungen. Oh, Schichten leer. Gehen wir zurück zu diesem hier. Das ist also der Anführer, der auf allem steht. Geh zum Lärm und passe dich an. Du kannst es sehen. Tut das, wie ein TV. Ah, Effekt. Weißt du, wo alles verrückt aussieht? Also, ähm, manchmal ist das nützlich. Ich mag es, es manchmal auf der Haut zu verwenden, nur um es so aussehen zu lassen, als hätte es ein paar Poren bekommen oder so, so könnte ich zu meiner ursprünglichen Auswahl gehen. Meine ursprünglichen Farben. Verwenden Sie die automatische Auswahl, um seine Haut nur zweimal an beiden Stellen dort auszuwählen, und gehen Sie dann zu diesem Rauschen und fügen Sie es hinzu. Und wenn ich wieder verkleinere, möchte ich, dass das wirklich subtil ist. Also habe ich es kaum gesehen, richtig? Also ist es nur bei 10% oder etwas zu 12% und dann kommst du raus, komm davon weg. 10% oder etwas zu 12% und dann kommst du raus, Weißt du, es fügt der Haut ein wenig Textur hinzu. Gefällt es dir nicht? Du übertreibst es nicht und wirst verrückt, aber , ähm, lässt es nicht ganz glatt aussehen, nur irgendwie cool. Ein Farbton, Sättigung, Helligkeit, über die wir früher gesprochen haben. Wenn ich lese, machen Sie diese Hautauswahl zum Beispiel. Wenn ich lese, machen Sie diese Hautauswahl Und goto Farbton Sättigung Farbton ändert den Farbton. Sieht dort ein bisschen wie ein Cartoon aus den Achtzigern aus. Nein, sag legal, welche. Ähm, also haben wir Farbtonsättigung. Wir haben die Menge an Sättigung. Also wird er den ganzen Weg runter grau aussehen. Er ist wirklich verrückte Farben und dann Leichtigkeit und Dunkelheit. Also will ich nur mit dem Zeug rumspielen. Wir werden all diese Dinge rückgängig machen. Rückgängig machen. Da gehen wir. Äh, Farbbalance ist ähnlich, aber es ah, lassen Sie uns ein bisschen mehr Rot mit mehr Blau hinzufügen. Was auch immer es ist, Sie wollen einen Blick auf ihre nehmen. Es gibt auch das, ähm, wissen Sie, Grün, das Lila und all diese verschiedenen Dinge. Es ist eine Möglichkeit, Farben und Kurven plötzlich anzupassen. Kurven sind irgendwie kompliziert. Mögen Sie mich? Sie sind etwas kompliziert. Ähm, aber Sie können diese Form ziehen, um verschiedene Effekte von Licht, Dunkel zu erhalten , und Sie können Kerben hinzufügen und verschiedene Dinge tun und alle möglichen Verrücktheit Toe passieren. Ich benutze es nicht so sehr. Ich verstehe es einfach nicht gut genug, um ehrlich zu sein. Aber , es ist eines der Dinge,dass es nur eine weitere Ebene der Anpassungsfähigkeit ist, die Sie viel Kontrolle darüber haben . Aber ich benutze es nie, nur weil ich bekomme, was ich brauche von Ebenen oder nicht Ebenen, sondern von der Farbbalance oder von der Farbtonsättigung. Also werde nichts mit dem heute zu tun und wieder Farbe, es braucht nur die Farbe, die Sie gewählt haben. Und Rick überschwemmt es mit dieser Farbe. Im Grunde. Im Moment diese Art von bläulichem Grün ausgewählt und zeigt, dass hier oben das auch wirklich benutzt wird. Also bin ich nicht, äh, zu groß von einem Fan von diesem speziellen Werkzeug. Das sind also die wichtigsten Anpassungen. Ähm, wie ich schon sagte, der Wind, den du wahrscheinlich am meisten gebrauchen wirst. Ah, Rapazität, Farbton, Sättigung und Farbbalance. Und die, die ich benutze das kleinste Chaos um. Also gibt es so viel. Aber sie sind da, wenn du ihn brauchst. Also werde ich dich im nächsten sehen. 25. Aktionen verwenden: Alles klar, verpassen Sie weniger, als wir jetzt über Aktionen reden werden. Handlungen und Fortbildung sind nicht wirklich dasselbe wie Handlungen und Fotoshop. Wenn Sie mit Fotoshop-Aktionen vertraut sind, wissen Sie, eine Reihe von wiederholbaren Schritten, die Sie aufzeichnen können, und das ist eine Aktion. Funktioniert nicht so und vermehrt sich. Sie haben einen ganz anderen Namen für unsere Haltersache für das, was sie Aktion nennen. Aktionen sind also alles, was in dem kleinen Getriebe-Symbol oben links ist. Also, was beginnt links und gehen Sie über So unter dem Bildbereich als ein paar Dinge hier, die ziemlich nützlich sind. So wird die erste Datei eingefügt. Das würde ich also verwenden, wenn ich meinem Stück hier zum Beispieleine Textur hinzufügen wollte zum Beispiel . Also mache ich, äh, äh, lass uns eine neue Schicht machen. Wir werden es sagen, gut, legen Sie es in die Nähe der Spitze. Da gehen wir. Und ich werde Aktionen machen. Ich gehe in eine Art Akte. Jetzt. Für mich ist das ein Haufen Texturen. Ich habe entweder gekauft oder über ah erhalten, aus dem Internet. Ähm, und ich werde mir eins davon schnappen, und es wird diese Datei in das Bild importieren, damit ich die Größe ändern kann und sie so groß machen kann, wie ich will. Ich werde es nur das ganze Bild abdecken. Und dann, ähm und ich könnte diese Textur manipulieren oder ich kann sie ändern oder Aiken spielen mit . Aber ich benutze gerne den normalen Modus. Es tut mir leid. Overlay-Modus für Textur. Also werde ich zum Kontrast gehen, ich bin auf meiner Ebene mit der Textur Ich werde in den Modus dafür gehen und wir werden auf das Ende klicken , zum Kontrast gehen und auf Overlay klicken. Nun, das ist eine sehr starke Wirkung dafür. Ich würde es wahrscheinlich nicht so benutzen wollen, aber du wirst nur die Deckkraft. Du kannst es heraufbringen, es runterbringen. Also sagen wir, ich wollte subtiler sein, und ich könnte es so machen. Ich könnte mit verschiedenen Ebenenmodi herumlaufen. Du weißt schon, aufhellen. Es gibt allerlei verschiedene interessante Ebenenmodi hier drin, mit denen du rumspielen kannst, aber, ähm, also, ja, ich weiß es nicht. Ich mag Overlay oder entweder hartes Licht. Normalerweise, wenn ich werde mit einer Textur und Sie können immer mit dem letzten so gehen und oder Ihre freie Hand-Version oder die automatische Jungfrau und wählen Sie verschiedene Teile des Bildes und entfernen Sie sie von Ihnen wissen, wo diese Textur ist. Wenn ich gerade im Hintergrund ging, könnte ich reingehen und sagen: „Alles auf der Hauptebene auswählen und dann zu meiner Ebene gehen und dann einfach löschen,weißt du? könnte ich reingehen und sagen: „Alles auf der Hauptebene auswählen und dann zu meiner Ebene gehen und dann einfach löschen, So verlässt es das Ende der drei Finger Streichen hin und her, um es zu löschen. Also, jetzt hat es keinen Einfluss auf ihn, aber es wirkt sich auf den Hintergrund aus. Okay, ähm, und mit Texturen, sicher sein, dass die Textur mit, dass Sie sie verwenden können. Es gibt eine Menge Texturen online, wo Sie für ihn bezahlen müssen s o, was ich gerne tun. Führen Sie einfach eine Google-Suche durch, und es gibt einen Tool-Bereich. Und wenn Sie eine Google-Bildsuche durchführen und tatsächlich nach der Lizenz suchen können, , die besagt,dass Sie wissen, kann mit Modifikationen oder was auch immer verwendet werden. Also mache ich das gerne, wenn ich nach Texturen suche, und auf diese Weise wissen Sie, dass das, was Sie suchen, in Ordnung ist zu verwenden. Alles klar, was wir sonst noch hier auf einer Art Foto haben, tut dasselbe. Es geht nur auf Ihre Fotos auf dem iPad. Also werde ich das nicht tun. Ich konnte ein Foto machen, das wirklich daran interessiert war , aber das gleiche Prinzip könnte ein Foto machen, und es taucht dort auf. Du bekommst deinen regulären Schnitt und das alles. All das Zeug. Ähm, eine Sache, die ich ab und zu benutze , drei Finger auf diese Geste. Wenn Sie drei Finger darauf legen und streichen, wird diese ausgeschnittene Kopie einfügen angezeigt. Normalerweise. Wenn ich schneiden werde, dann werde ich das tun. Ich werde das benutzen, anstatt auf die Speisekarte zu gehen. Also, Beispiel, zum Beispiel, wenn ich zu meiner, ähm, ähm, schalte die Textur aus, also sagen wir, ich mache hier eine Auswahl. Dann kann ich drei Finger nach unten streichen, ausschneiden und dann, weißt du, einfügen oder was auch immer. Und ich habe noch eine Kopie, die ich bewegen könnte oder was auch immer. Also, weißt du, ich benutze keine Tonne davon, normalerweise, wenn ich arbeite. Aber wenn Sie eine davon sind, etwas zu ändern oder etwas zu duplizieren, können Sie das mit diesem Drei-Finger-Streichen nach unten oder Sie können hier zum Menü kommen, wenn Sie sich nicht an die Geste dafür erinnern. Ähm, kopieren Sie. Leinwand, die ich vorhin angefasst habe. Was immer auf dem Bildschirm ist, was auch immer Sie sehen können, was auch immer die Ebenen sind sichtbar. Wenn Sie auf Copy Canvas klicken, wird alles dort kopiert, was Sie dann in eine Ebene einfügen können, wenn Sie möchten, damit ich Briefing oder Streichen nach unten und einfügen kann. Und da gibt es eine andere Möglichkeit, eine Kopie davon zu haben. Dies ist nützlich, wenn Sie mit einer Art von Filter oder Anpassung oder etwas loslassen möchten, das Sie nicht mit Ihrer tatsächlichen Datei verwirren möchten. Uh, das ist eine nette Art und Weise, die Zehe damit herumspielen. Alles klar, das ist es für Bild unter Leinwand. Es gibt keine Menge Sachen, die ich hier benutzt habe. Perspektivischer Kerl. Ich benutze nicht wirklich so viel, aber wenn Sie mit perspektivischen Werkzeugen vertraut sind, können Sie ah, Fluchtpunkt und all das auswählen . Wenn ich also zu einer perspektivischen Führung gehe, wähle einfach eine Linie aus und du kannst sehen, dass ich jetzt eine Horizontlinie mit einigen Jungs habe, die ich zum Zeichnen in der Perspektive verwenden kann . Aber wir könnten einen ganzen Kurs über die Perspektive machen. Schließlich haben wir auch die Leinwand tatsächlich umgekippt, wie die Verwendung von Flip Campus horizontal, weil es eine schnelle Möglichkeit ist, alles zu spiegeln. Und vor allem, wenn Sie zeichnen, können Sie Dinge sehen, die Sie nicht sehen würden. Wenn Sie also jemals eine Menge Zeit letzte Videos oder digitale Maler online betrachten, werden Sie sie ständig sehen, wie sie diese hin und her drehen. Und es ist eine Möglichkeit, nur eine Spiegelansicht zu bekommen. Und oft bekommen Sie eine andere Perspektive. Als ob seine Nase von dieser Seite komisch aussieht , weißt du, also kannst du das irgendwie umschalten. Ähm, ich benutze das ziemlich viel. Canvas macht es vertikal. Ich glaube nicht, dass das ganz so hilft. Aber, ähm, es ist da, und da ist die Campus-Information. Und wir können sehen, dass das Datum erstellt wurde, um, vor einem Monat heute, tatsächlich. Ah, die Größe der Videodatei, die maximale Anzahl Ebenen. Das ist keine riesige Datei. Um sieben mal sieben bei 300 dp I, damit wir eine Julianische Schichten haben können, wenn wir wollen, um, Videoqualität. Alles, was in den Procreate-Einstellungen eingestellt ist, die Video-Länge. Also das Zeitraffer-Video. Wir werden uns in einer Sekunde ansehen. Im Moment ist es eine Minute und 19 Sekunden lang. Wir haben 2200 Schläge gemacht. Es gibt ein Bild, endgültige Größe Abmessungen, DP-Augenfarbraum und die Track-Zeit. Also habe ich 5,5 Stunden mit euch in diesen Lektionen verbracht. So wird es viel weniger als das abgehackt. Alles klar, das ist, ich schneide sie alle aus. Die, äh, Pausen und Dinge, von denen ihr überhaupt wussten werdet. Was ist noch hier drin? Mal sehen. Teilen teilen Wir haben schon früh darüber gesprochen. Das ist der gleiche Anteil. Okay, Also, wenn Sie dies in der Fotoshop oder Clip Studio exportieren möchten oder etwas, das Sie PSD verwenden könnten , würde wahrscheinlich am besten J pangs, PNG-Dateien, TIFF-Dateien, diese Luft nur ungeletterte Dateien, die gut zum Teilen online. Wenn ich es nur auf meiner Website aufkleben will, werde ich J Peg benutzen. Weißt du, in der Akte, nur um sie daran zu erinnern, kopiert das Zeitraffer-Video in die Akte, was ich finde, großartig ist. Wir werden uns das in einer Sekunde ansehen. Es ist eigentlich genau hier, also Zeitrafferwiederholung. Das ist aus vielen Gründen cool, aber wenn ich zur Zeitrafferwiedergabe gehe, wird es ganz am Anfang dieser Datei beginnen, okay? Es wird anfangen zu zeichnen, und das war ich. Sieht aus, als würde ich ein paar Teile überspringen, aber da gehen wir. Das bin ich also das erste Mal. Okay, also setze ich auf kleine Details, Rennteile, Rennteile, und du kannst all die Orte sehen, die ich vermasselt habe, bis seine Tour-Dinge. Aber es ist cool, denn wenn Sie Ihren Finger auf den Bildschirm legen, können Sie tatsächlich entweder schnell vorwärts oder Sie können sichern und Sie können dort reinkommen, Wirklich sehen, Und Sie können sogar zoomen, wie dies kein Video ist. Dies spielt tatsächlich alle diese Striche zurück, während es spielt. Weißt du, wenn du Zeh willst, weißt du, mal sehen, ob ich hier rauf bin und den Punkt sehen will, an dem du weißt, ich dachte nicht, dass ich sein Gesicht einfach vergrößern und spielen kann. Und wenn ich weggehe, vermisse ich etwas. Ich könnte meinen Finger auf den Rücken legen und es wieder tun. Also liebe ich diese Videos. Ich habe tatsächlich angefangen, einige Videos auf YouTube mit dieser Datei zu machen und sie auf YouTube zu teilen und sie als eine Möglichkeit zu spielen. Du kannst sehen, wie ich mit verschiedenen Farben und den Pinseln herumspiele, die ich benutzen wollte. Und, ähm, und all die Dinge, die wir in diesem Kurs gemacht haben , , spielen sich in einer Datei aus. Also werde ich diese Datei eigentlich mit euch teilen, damit ihr sehen könnt, wie das passiert und sehen könnt, wo wir landen. So wie auch immer, es wird cool und Zeit bleibt Aufnahme. Sie können das Angebot aktivieren. Ich lasse das gerne an. Es ist total eine Option. Live-Übertragung. Ich habe noch nicht versucht, dass Sie sich mit YouTube anmelden , und live online übertragen können,während Sie gerade irgendwie cool malen. Und ein Exportzeitraffervideo macht genau das. Es speichert es wie eine MP vier Datei, die Sie steuern können. Es gibt mehr Optionen unter den Einstellungen in den Procreate Einstellungen für das iPad, nicht in der App, sondern in den iPad-Einstellungen. Wir können mit ein paar Dingen Vorlieben spielen. Wenn Sie eine Lichtschnittstelle wollen,können Sie mir das persönlich nicht gefallen, aber es liegt an Ihnen. Wenn Sie eine Lichtschnittstelle wollen, können Sie mir das persönlich nicht gefallen, Wenn Sie Linkshänder sind, können Sie es von der rechten Hand wechseln. Der linke Griff, um, um, Pinsel Cursor. Ich habe nicht wirklich damit herumgespielt. Ich weiß es nicht. Ich weiß nicht, was das tut. Ich habe schon mal versucht, das zu spielen. Gestartet Video und ich konnte keinen Unterschied sagen. Also Airplay, Canvas. Wenn du das richtige Max-Zeug hast, schätze ich, du kannst das über das Flugzeug teilen. habe ich nie gespielt. Ich bekomme nicht all diese Verzögerungen. Es ist alles persönliche Vorliebe. Ich habe nichts von dem durcheinander gebracht, außer vielleicht die Sichtbarkeit der Maske. Wenn Sie eine Auswahl machen, Sie die Linien, sehen Sie die Linien,die Sie zeigen können, wie viel davon sichtbar ist, weil sie manchmal ein Schmerz sein können , durch den Sie hindurchschauen können. Und dann gibt es die Gesundheit, die nur ist, Sie wissen, was neu ist und senden Ihnen die Links all diese verschiedenen Orte. Also werden erweiterte Einstellungen diese, äh, Einstellungen auf dem iPad öffnen äh, , die Sie dann hineingehen und mit spielen können, Äh , ja, ich mache nicht wirklich viel damit. Ich habe es so gelassen, wie es ist. Also, ja, das ist Handlungen angemessen. Also lasst uns das einpacken 26. Outro / Abmoderation: Alles klar. Ich hoffe, ihr habt Spaß am Kurs. Geben Sie uns etwas zu sehen, während ich hier rummere. Das ist etwas, was ich vor ein paar Wochen nicht klarstellen kann. Es ist also ein erstaunliches Werkzeug. Und ich war, ah, ah, langjähriger Fan von Willkommenstabletten und Fotoshop und all das und das meiste Teil der Branche ist immer noch Ah, ich glaube nicht, dass sie noch eingeholt haben. Sie erkannten, wie mächtig dieses Tool ist, weil iPads überall sind und für, wissen Sie, den Preis für ein anständiges Mittagessen irgendwo. Sie haben diese erstaunliche Software, die so viel Flexibilität hat. Und ich hoffe, ich habe diesen Arm in einer Sekunde fixiert. Wollt ihr sehen, wie ich diesen Arm in einer Sekunde reparieren kann? Aber, äh, aber ja , es hat mir eine Menge Spaß gemacht. Ich genieße es, diese Kurse zu machen. Und wenn Sie mawr lernen wollen, habe ich eine Menge anderer Kurse auf Färbung comics dot com, meist Färbung Fokus, das ist meine primäre Job Funktion. Aber ich habe einen Gönner haben einen YouTube-Kanal mit, ab jetzt, 150 etwas Tutorials. Ich habe in den letzten Monaten angefangen, Procreate Tutorials zu machen, aber viele der Photoshopped Techniken werden direkt über. Ich denke, das war eines der Dinge, die ich am meisten mag war. Ich musste nicht ganz, wissen Sie, 1000 verschiedene Dinge neu lernen, um einfach die Software zu benutzen. Ich könnte einfach direkt reinspringen und loslegen. Und ich hoffe, ihr könnt das auch, auch, und Ah, also, ja, vielen Dank, dass ihr mich hierbei angeschlossen habt. Ach, Abenteuer hier mit der Fortbildung und, ähm, wir sehen uns herum, kümmert sich um.