Da Vinci Resolve: Master-Knoten-Mini-Kurs

1. Einführung: Jeder, der Vinci Resolve gewohnt ist, hat diese Dinge gesehen. Sie werden Knoten genannt, und Da Vinci Resolve ist ein knotenbasiertes Programm. Eine der ersten Fragen, die sich jeder Lösungsbenutzer stellt, lautet: Was sind sie? Warum brauche ich sie? Wie verwende ich sie und wie funktionieren sie? In diesem Kurs werde ich all diese Fragen für Sie eingeben und Ihnen alle Antworten geben. [MUSIK] Dieser Kurs richtet sich an alle, die ihre Note verbessern möchten und im Grunde eine Note haben möchten, die eher einem professionellen Koloristen ähnelt. Jeder professionelle Kolorist verwendet eine Kombination aus seriellen Knoten, parallelen Knoten und Layerknoten, um eine wirklich gute, hochwertige und saubere Note zu erhalten . Ich bin Fred Trevino und arbeite seit über zehn Jahren als Kolorist Ich habe über 50 Langfilme und Hunderte von Kurzfilmprojekten für Unternehmen wie HBO, Google, ESPN, Versace und viele mehr benotet von Kurzfilmprojekten für Unternehmen wie HBO, Google, . Ich hoffe, dass Sie in diesem Kurs lernen, was ein Knoten ist und wie sie alle zusammenarbeiten. Jeder professionelle Kolorist verwendet eine Kombination aus all diesen, einem seriellen Knoten, einem parallelen Knoten und Layer-Nodes zusammen, um wirklich tolle, saubere High-End-Sorten zu kreieren. In diesem Kurs werde ich Ihnen auch nicht nur zeigen, werde ich Ihnen auch nicht nur zeigen wie sie alle einzeln funktionieren, sondern ich werde sie alle in einer Klasse zusammenfassen damit Sie sehen können, wie sie in der realen Welt funktionieren könnten. Außerdem habe ich am Ende ein Projekt für Sie, damit Sie das Filmmaterial herunterladen, selbst daran arbeiten und praktische Erfahrungen sammeln können. Wenn Sie bereit sind, loszulegen, lassen Sie uns gleich loslegen. 2. Was sind Knoten?: In dieser Lektion möchte ich, bevor wir mit den Lektionen beginnen, nur kurz erklären was Knoten sind, wie sie funktionieren und welche Vorteile die Verwendung von Knoten in DaVinci Resolve bietet. Übrigens, wenn Sie eine gute Note bekommen wollen, müssen Sie auf jeden Fall Knoten und die verschiedenen Arten von Knoten verwenden . Wenn Anfänger versuchen, etwas in DaVinci Resolve zu tun, liegt das meistens daran, dass sie den falschen Knoten verwenden oder nicht wissen, was sie mit den Knoten machen, und sie verwenden für alles einen seriellen Knoten. Im Grunde arbeitet DaVinci Resolve auf der Grundlage eines Knotenbaums oder einer Knotenstruktur von Anpassungen. Das bedeutet im Grunde , dass es auf einem System funktioniert, in dem Sie eine Anpassung anwenden und dann eine zweite Anpassung anwenden und dann diese zweite Anpassung auf der ersten basiert und sie alle überlagert und Huckepack aufeinander aufbauen. Einige der Vorteile von Knoten sind, Nummer 1, Organisation, es ist viel besser, sagen wir, fünf oder sechs verschiedene Knoten zu haben , wobei vielleicht der Nummer 1 als Basisanpassung, Knoten Nummer 1 als Basisanpassung, Knoten Nummer 2 als Kontrast , Nummer 3 vielleicht als Farbtemperatur , vier vielleicht eine Anpassung im Gesicht, fünf eine Anpassung im Hintergrund, sechs vielleicht für Bäume usw. Es ist einfacher, etwas als einen Baum ohne Baum zu betrachten , auf dem die Schritte 1, 2, 3, 4, 5 bis zum Ende Ihrer Klasse angezeigt werden. Ein weiterer Grund, warum das auf beruflicher Ebene nützlich ist, ist, dass man, wenn man mit jemandem zusammensitzt und arbeitet, Lage sein muss, jeden einzelnen Schritt zu unterbrechen und ihm das Vorher, das Nachher zu zeigen. So sah es aus, bevor ich das Gesicht dieser Person etwas heller oder etwas dunkler gemacht habe Gesicht dieser Person etwas heller oder etwas dunkler gemacht . Es ist ein großer Teil davon, als professioneller Kolorist organisiert zu bleiben . Die technische Seite von Knoten ist nun, dass sie Grundlage der Farbwissenschaft arbeiten und die Pipeline von DaVinci Resolve ist, dass, wenn Sie Knoten anwenden, sie alle entweder nacheinander funktionieren basierend auf dem, was davor war. Oder zum Beispiel passieren in einem parallelen Knoten Dinge gleichzeitig. Oder zum Beispiel werden in einem Ebenenknoten Dinge übereinander geschichtet. Dies sind alles Dinge , die Sie in der realen Welt sehen müssen , damit Sie sehen können, wie sie funktionieren, wie sie zusammenarbeiten, wie sie einzeln funktionieren, damit Sie das Beste aus ihnen herausholen können. Jetzt, wo ich das geklärt habe, lassen Sie uns gleich loslegen und über serielle Knoten sprechen. 3. Was sind Serial: In dieser Lektion behandeln wir den seriellen Knoten , den grundlegendsten Knotentyp. Lass uns gleich reinspringen. Um Ihnen eine Vorstellung davon zu geben, wie serielle Knoten funktionieren, wie der Name schon sagt, handelt es sich um eine Arbeitsweise, bei der Sie einfach eine Anpassung vornehmen und sie einfach übereinander stapeln. Wenn Sie mit Photoshop vertraut sind, funktioniert es so, dass Sie die erste Anpassung vornehmen und die dann auf Anpassung zwei und dann zwei Rechnungen auf 3, 4, 5 aufbaut zwei und dann zwei Rechnungen auf 3, und sie einfach aufeinander gestapelt sind. Das, was Sie als Nächstes tun , basiert auf dem , das davor war. In dieser Situation kann dieser hier, der Augenboost, der Augenboost, darauf basierend angepasst werden und dieser kann auf dieser Grundlage angepasst werden, und dies kann auf dieser Grundlage angepasst werden usw. Lass uns gleich reinspringen, damit ich dir zeigen kann, was ich damit meine. Dann wird all dies Sinn machen, wenn wir das in den nächsten Lektionen behandeln, den parallelen Knoten und auch den Layerknoten, weil sie alle zusammenarbeiten und alle zusammen Sinn machen. Für diese Klasse haben wir hier zum Beispiel diese schöne Aufnahme von Make-up. Die erste Anpassung , die ich vornehmen werde, ist nur eine sehr grundlegende Anpassung. Wenn ich das auf den ersten Knoten in diesem Knotenbaum einschalte , ist es im Grunde das. Auch hier ist es wirklich egal, wie das Vorher und Nachher aussieht, diesem Kurs geht es nicht wirklich um die Farbkorrektur an sich und darum , wie ich etwas gemacht habe, also habe ich diese Knotenbäume einfach vorab erstellt. Aber das ist die Originalaufnahme und dann ist das die erste Anpassung und dann habe ich von hier aus eine Anpassung an der Haut vorgenommen, also wenn ich das einschalte, können Sie sehen, dass ich tatsächlich hierher gegangen bin und ihre Haut getönt habe und ihre Haut aufgewärmt habe. Auch dies ist die Haut davor und dies ist danach. Das dritte, was ich gemacht habe, war, dass ich hier zu den Kurven gegangen bin. Falls du dir meinen letzten Kurs über , dass ich hier zu den Kurven Kurven nicht angesehen hast, sieh dir das an, und ich bin hierher gegangen und du kannst sehen, dass ich die Blautöne ausgewählt habe , um den Knaller zu machen, und ich habe auch die Rottöne ausgewählt, indem ich einfach auf die Rot- und Blautöne geklickt habe. Das ist das Vorher und das ist das Nachher, Davor und Nachher. Ich nehme sehr grundlegende Anpassungen vor. Dann habe ich am vierten Knoten den Kontrast erneut angepasst , um ihn ein wenig aufzupeppen. Ich habe mich darauf eingelassen. Da haben wir es. Bei letzterem habe ich dann einfach ein Fenster erstellt , damit der Blick ein wenig nach vorne springt. Das war vorher und das ist danach. Geh her. Dann habe ich auch ein mikroskopisches Maß an Schärfung hinzugefügt, was wiederum keine Rolle spielt, da wir gerade etwas über serielle Knoten lernen. Aber auch hier war das Vorher und das ist das Nachher. So funktionieren serielle Knoten im Grunde. Es ist so einfach, so einfach, dass es an dieser Stelle etwas verwirrend sein kann. Aber auch hier gilt: Sobald Sie in der nächsten Lektion gesehen haben, wie parallele Knoten funktionieren und wie Low-Layer-Knoten funktionieren, wird dies ein bisschen mehr Sinn machen. So wie diese Pipeline funktioniert und wie die Farbkorrektur funktioniert , stellen Sie sich diesen Punkt hier als den Originalclip vor, und das ist der Clip von höchster Qualität. Wenn Sie die Anpassungen 1, 2, 3, 4, 5 entfernen Sie sich weiter vom ursprünglichen Clip, der Originaldatei. In mancher Hinsicht versteht man das nicht falsch, aber in gewisser Weise verliert man Qualität, eine bestimmte Qualität oder einen bestimmten Dynamikbereich. Keine Angst, das heißt keineswegs dass, wenn Sie 30 oder 10 Knoten haben , Sie nicht so viele serielle Knoten haben wollen weil der ganz am Ende eine extrem schlechte Qualität haben wird , als ob Sie an einem HD-Clip arbeiten, der sehr pixelig ist, das meine ich damit nicht. Was ich meine ist, dass der Dynamikbereich bestimmter Farben in bestimmten Schatten und bestimmten Lichtern vielleicht schwieriger zu manipulieren ist, wenn Sie anfangen auf seriellen Knoten die Linie zu wechseln, wenn Sie nur serielle Knoten verwenden. Dafür sind die nächsten Lektionen gedacht, in denen ich parallele Knoten behandeln werde. Auch hier neigt dieses Zeug dazu, die Leute zu erschrecken, heißt auch nicht seriellen Knoten verwenden sollten, da serielle Knoten in allen Klassen zu 90 Prozent verwendet werden. Aber ich denke, um Knoten zu verstehen, gehört es dazu, zu verstehen wie Farbe funktioniert und auch, wie einige visuelle Effekte funktionieren, wie Photoshop funktioniert. Diejenigen unter Ihnen, die ein wenig Photoshop-Erfahrung haben verstehen vielleicht, was ich damit meine , dass Dinge übereinander und übereinander gestapelt werden. Kurz gesagt, so funktionieren sie. Dies ist die Quell-Originaldatei, und wenn Sie dann immer mehr Anpassungen vornehmen, wenn Sie grundlegende Anpassungen wie diese vornehmen, bei denen das keine dramatische Note ist, bin ich von hier zu dieser übergegangen. Auch wenn es nicht viele Anpassungen vorgenommen hat, ist es nichts besonders Verrücktes, super stilisiertes, ich mache einfach was man eine grundlegende Farbkorrektur nennen könnte, weshalb serielle Knoten gut funktionieren. In der nächsten Lektion werde ich parallele Knoten behandeln, wodurch Sie Einblicke erhalten wann diese nützlich sind und wie Sie serielle Knoten und parallele Knoten zusammen verwenden können serielle Knoten und parallele Knoten zusammen verwenden . Wir sehen uns dort. 4. Was sind Parallel: Jetzt sind wir bei der Lektion über parallele Knoten. Sie werden sofort sehen, dass der Knotenbaum ganz anders aussieht als die seriellen Knoten, die alle aus einer durchgehenden Linie bestehen. Auch hier zeige ich Ihnen Schritt für Schritt, was hier gemacht wurde, damit Sie sehen können, wie sie funktionieren. Knoten 1, ich habe wieder eine Basisanpassung vorgenommen, das ist übrigens genau die gleiche Anpassung wie bei den seriellen Knoten. Von hier aus habe ich dann eine sehr starke Anpassung an die Erwärmung vorgenommen. Du denkst wahrscheinlich, dass das jetzt verrückt aussieht, aber ich habe die Aufnahme sehr stark erwärmt und dann habe ich etwas Ähnliches wie zuvor gemacht, ich habe dann die Orange in ihrem Auge ausgewählt und dort eine Anpassung vorgenommen, das Rosa im Auge und dort eine Anpassung vorgenommen, um es ein wenig hervorzuheben, und dann habe ich Blau hinzugefügt und eine Anpassung an den Blau vorgenommen , um das hervorzuheben ein bisschen. Das war im Grunde nur ein wenig Wärme , um die stärkere Änderung der Farbtemperatur , die ich am ersten Knoten vorgenommen Änderung der Farbtemperatur habe, auszugleichen. Für das Rosa dasselbe. Ich habe einfach Blau zur Farbtemperatur hinzugefügt um die Wärme auf dem Rosa auszugleichen, und dann ist das Orange schon orange, aber ich habe mich trotzdem ein bisschen zurückgezogen. Da dieser sowieso schon orange ist und das ist der Look, den wir uns ausgesucht haben. Dann habe ich gegen Ende hier einfach eine Vignette hinzugefügt. Das ist der Look, für den wir uns entschieden haben, ein warmer Look oder das Make-up kommt immer noch ein bisschen heraus. Ein paralleler Knoten funktioniert so, dass, sich an das erinnern, was ich in wenn Sie sich an das erinnern, was ich in einer vorherigen Lektion gesagt habe, dass die Knoten auf dem aufbauen, was vor ihnen war, und dass Knoten , die sich hier näher an diesem Punkt befinden , näher am ursprünglichen Quellclip sind ursprünglichen Quellclip , der den gesamten Dynamikbereich hat. Sie können sehen, dass sie alle von dieser Basisnote ausgehen. Die Wärme zieht von dort, die Orange zieht von hier, das Rosa zieht von dort und das Blau zieht von dort. Warum habe ich diese Anpassung so gebaut? Nun, lass mich dir zeigen, wie ich das nicht, lass mich die ausschalten, um es dir zu zeigen. Hätte ich einen seriellen Knotenbaum erstellt, um zu versuchen, dieses Aussehen zu erstellen hätte es nicht funktioniert oder wenn es funktioniert hätte, wäre es viel schwieriger gewesen, es hätte viel länger gedauert und es hätte einfach nicht so gut ausgesehen. Ich schalte einfach alles aus. Wäre ich hierher gegangen und habe meine Basiseinstellung gemacht und dann warm gemacht und dann einen seriellen Knoten erstellt, was Sie tun, indem Sie Option „S“ drücken. Oder der lange Weg besteht darin, die Farbknoten hochzufahren, serielle Knoten hinzuzufügen, aber das ist einfacher. Aber hätte ich die Wärme hier erstellt und dann einen seriellen Knoten bearbeitet, was das hier ist, nenne ich das einfach seriell. Da haben wir es. Versuchen Sie dann, das Blau zu drücken oder das Blau auszuwählen, was ich hier getan habe. Lass mich sehen, ich habe das blau eingegeben, aber jetzt sieh zu, wie ich es auf einem seriellen Knoten versuche. Sie können sehen, dass ich das Blau nicht auswählen kann, ich kann es nicht so einfach bekommen, und es wählt ihre gesamte Haut aus, es wählt das Blau aus, es wählt ihr Auge aus, es wählt ihre Wimpern aus, es wählt diesen ganzen großen Teil hier aus. Es schnappt, weil es diese Auswahl auf der Grundlage dieser sehr, sehr gelben Aufnahme trifft. Für DaVinci Resolve noch ziemlich dämlich, obwohl es ein sehr intelligentes Programm sind Computer immer noch ziemlich dämlich, obwohl es ein sehr intelligentes Programm ist. Es macht diesen Schlüssel aus dieser sehr gelben, warmen Aufnahme. DaVinci Resolve kann das nicht wissen : „Oh, du versuchst, auf das Blaue zu klicken.“ Obwohl es für uns blau ist, sieht DaVinci Resolve es als einen Orangeton an weil es einen so starken Orangeton hat. Wenn du darauf klickst, sieht es orange und einen starken orangefarbenen Schimmer, weshalb das alles ausgewählt wird. Wenn ich das ausschalte und zu diesem Blau gehe, können Sie sofort sehen, was der Schlüssel ausgewählt hat. Dies wurde offensichtlich ein wenig optimiert, aber die Tasten sind viel einfacher auszuwählen, da sie hier dieses Blau von diesem Bild aus machen . Sehen Sie, wie es dieses Blau aus diesem Bild nimmt, und in diesem Bild ist das Blau viel einfacher zu erkennen, es ist viel offensichtlicher. Selbst wenn ich das abschalte und das heißt, ich mache einfach einen zusätzlichen blauen, einen zusätzlichen parallelen Knoten hier, verlinke darauf, und dann klicke ich auf das Blau. Schau, was ich gemacht habe, es ist einfach ein viel saubererer Schlüssel als das, was dieser gemacht hat, was ein totales Durcheinander ist. Du machst das, oder du tust das. Du entscheidest, welches besser ist. Dieser ist viel besser und viel einfacher. Lass mich dieses schreckliche löschen, ich lösche das und ich schalte das ein , damit du es sehen kannst. Das beschreibt kurz gesagt, wie ein Parallelknoten funktioniert, wie er denkt, wie er funktioniert, und Tatsache ist, dass er alles aus dem herausholt, was vor ihm war, sodass Sie eine sauberere Anpassung, einen saubereren Schlüssel, eine sauberere Qualität erhalten . Es könnte mit den Kurven sein, es könnte mit allen Werkzeugen sein, es nimmt alles ab, genau hier, dieses sauberere Bild, nicht das. Denken Sie daran, dass viele Anfänger das nächste Mal, wenn Sie eine Anpassung vornehmen, einfach eine Menge Getreideknoten machen und sie haben so etwas und dann kommen sie hierher und dann haben sie versucht, etwas zu tippen, zu versuchen, es anzupassen, und es ist schwer, das zu tun. Lösche diese. Aber wenn Sie eine Parallele machen, könnten Sie das tun. Denken Sie daran, dass beim nächsten Mal ein paralleler Knoten so funktioniert. Dann kann ich das am Ende hier einfach einschalten , um dem Ganzen ein bisschen mehr Stil zu verleihen. Aber in der nächsten Lektion werden wir uns mit Layer-Knoten befassen, die parallelen Knoten ähneln , aber ein bisschen anders sind, also sehen wir uns dort. 5. Was ist ein Layer Mixer Node?: Hier ist die Lektion über Layerknoten. Wie ich bereits sagte, ähnelt dies parallelen Knoten, aber nur einen kleinen Unterschied zu ihnen. Bevor wir loslegen, möchte ich nur darauf hinweisen, dass Layer-Knoten definitiv ein selten verwendeter Knoten sind. Ich denke, das, was Sie die meiste Zeit verwenden werden, ist ein serieller Knoten und dann, in einer sehr kurzen Sekunde , ein paralleler Knoten, oder wirklich alles zusammen. Layer-Node ist eines dieser Dinge, die ehrlich gesagt sehr selten sind. Sie verwenden sie normalerweise für Spezialeffekte oder für sehr extreme oder sehr stilisierte Noten. So wie sie im Grunde funktionieren, hier ist die Knotenstruktur, die Sie sehen können , ähnelt der von Parallel, der einzige Unterschied ist dieses Symbol hier, es sieht ein bisschen anders aus. Ich werde die erste Anpassung wie immer vornehmen , die Basisanpassung. Dann eine Sache, die du dir hier merken musst, sobald ich hier eine Ebenenanpassung vornehme, das ist Option L, oder nochmal, Long Way hier, was dir übrigens die Tastenkombination zeigt, dir übrigens die Tastenkombination zeigt falls du neugierig bist, Option L, Ebenenknoten funktionieren, ist etwas verwirrend, weil nochmal, das ist Option L, oder nochmal, Long Way hier, was dir übrigens die Tastenkombination zeigt, falls du neugierig bist, Option L, wie Ebenenknoten funktionieren, ist etwas verwirrend, weil nochmal, zurück zu Photoshop oder parallelen Knoten, wenn du Dinge wie Diese, die aufeinander gestapelt sind, was normalerweise passiert, ist, dass Sie, das ist die unterste Ebene und dann ist dies die oberste Ebene und die Dinge gehen nach oben, und das Ding oben dominiert gegenüber dem Ding auf der Unterseite, aber in einem Ebenenknoten ist es das Gegenteil. Wenn ich das einschalte, passiert nichts. Wenn ich das einschalte, ist das die Wärme , die wir zuvor hatten. Eine Sache, die ich normalerweise mache, wenn ich einen Ebenenknoten erstelle, nur für visuelle Zwecke, weil wir wahrscheinlich alle visuelle Leute sind, ist, dass ich diese einfach umdrehe, weil bei Ebenenknoten der untere Knoten tatsächlich visuell oben dargestellt wird. Normalerweise mache ich das nur , damit ich weiß , dass das tatsächlich die Unterseite ist und wenn ich dann Blau einschalte, bumm, kann man sehen, dass es eingeschaltet ist. Ebenenknoten funktionieren so , dass sie ähnlich wie die parallelen Knoten Informationen von hier beziehen, jedoch mit Ebenenknoten, anstatt sie alle miteinander zu verschmelzen, wenn Sie sich erinnern, ich hatte die Wärme und ich hatte das Blau ausgewählt und das rote Make-up und das Orange, und sie alle verschmelzen einem parallelen Knoten, so zum Beispiel, wenn ich drehe Dies ein und aus, und ich zeige es Ihnen hier, anstatt dies und das zu anstatt dies und das einer Note zu verschmelzen, wann immer Sie etwas eingeben oder etwas herausbringen, bringen Sie buchstäblich dieses Originalbild zum Vorschein. In einem Parallelknoten wäre es eine Sache, bei der ich ihn aufwärme und dann das Blau auswähle. Dann würde ich zum Beispiel in die Wärme gehen. Beachten Sie, dass es hier überhaupt keine Anpassung an die Wärme gibt, denn in einem Parallelknoten würden Sie normalerweise die Wärme erzeugen und dann ist es zu warm und dann würden Sie das Blau eingeben, dann würde das Blau wahrscheinlich ungefähr so aussehen, wie es in der vorherigen Lektion der Fall war, und dann nehmen Sie die Anpassung vor, um das Blau hervorzuheben und es etwas stärker hervortreten zu lassen. So funktionieren die Layer-Knoten nicht. Die Ebenenknoten funktionieren so, dass der Teil des orangefarbenen Bildes buchstäblich ausgeschnitten wird Teil des orangefarbenen Bildes buchstäblich ausgeschnitten , um Ihnen zu zeigen , was sich darunter befindet, nämlich dieser. Wenn ich das zum Beispiel ausschalten würde , siehst du deshalb, wenn ich es ein- und ausschalte, überhaupt keine Veränderung, und das liegt daran, dass das, was tatsächlich passiert, mir diesen blauen Fleck hier durch die Wärme zeigt . Nochmals, das ist im Grunde das, was passiert. Wenn ich sagen würde, nur um eine weitere zu erstellen, Option L, können Sie sehen, dass sie sofort klar ist, was zunächst verwirrend ist , wenn Sie das zum ersten Mal tun, es ist sofort klar und wenn ich dann auswählen würde, lassen Sie mich hier gehen und mich qualifizieren, sagen wir das Rot, los geht's. Was passiert ist, war, dass es einfach Rot gedrückt hat, aber es hat das Fenster zu dem geöffnet , was sich darunter befindet , nämlich das hier. Ich tippe es nicht ein und nehme dann irgendwelche anderen Anpassungen vor, lasse es einfach durchgehen. Das ist in vielen Situationen nützlich. Auch hier möchte ich nicht zu viel Zeit mit dieser Lektion verbringen da es viele andere Möglichkeiten gibt , das zu tun, was dieses Tool jetzt tut. Es ist definitiv ein älteres Tool. Es hat seine Zeit, seinen Ort und seinen Zweck, und es ist ein gutes Werkzeug, das man kennen sollte, aber es wird sehr selten benutzt. In einem Jahr verwende ich das vielleicht zweimal, und ich denke, die meisten Koloristen sind genauso. Aber es hat seinen Platz, denn manchmal, wenn Sie zum Beispiel auf diesen „ Ebenenanpassungsmischer“ klicken , können Sie jederzeit mit der rechten Maustaste darauf klicken, wenn Sie verrückte Effekte erzielen möchten . Gehe in den Composite-Modus und mische dann verschiedene Dinge, wenn du solche verrückt aussehenden Dinge erstellen willst , hier ändere ich es. Das ist im Grunde das, was der Layer-Node tut. Es geht eher um Effekte. Es dient eher dem Experimentieren, um Dinge rüberzubringen, wohingegen der parallele Knoten für die Farbkorrektur verwendet wird und sie einfach alle zusammenarbeiten. Dies stapelt die Dinge oben drauf und dient eher visuellen Effekten. Um weiterzumachen, sehen Sie, habe ich einfach die Vignette angemacht. Das ist der Layer-Mixer-Knoten. In der nächsten Lektion werde ich all das zusammenfügen. Dadurch wird das wahrscheinlich auch etwas klarer und die parallelen Knoten werden klarer herauskommen und Sie werden sehen sie alle in einer Klasse zusammenarbeiten , sodass Sie sehen können, wie sie im wirklichen Leben funktionieren könnten. Wir sehen uns dort. 6. Alles zusammenführen: In dieser Lektion werden wir nun alles zusammenfügen und eine Note erstellen. Hier haben wir eine völlig neue Aufnahme, sie sieht von Anfang an gut aus. Auch hier nehmen wir in der ersten Phase eine Basisanpassung vor. Dies ist ein serieller Knoten, und es ist wirklich nur eine grundlegende Anpassung von Schatten, Mitteltönen und Lichtern, und dann habe ich hier einen parallelen Knoten gemacht. Das erste, was ich getan habe, ist , dass ich das ein bisschen in Richtung des Looks verschieben, es hübscher und ausgeprägter machen möchte , dass ich das ein bisschen in Richtung des Looks verschieben, . Ich schiebe die Rosafarben ein bisschen heraus. Das ist wahrscheinlich ziemlich offensichtlich, aber ich werde vorher und nachher gehen und sagen, das Vorher, du konntest sehen, dass es einen grünen Ton hatte und es gibt danach. Dann habe ich ihre Haut ausgewählt. Das habe ich gemacht, indem ich ihre Haut hier eingegeben habe, einen kleinen Unschärferadius aufgetragen habe, um sie zu glätten, und dann habe ich auch ein wenig Rauschunterdrückung aufgetragen. Da haben wir es. Das erzeugt nur den Effekt. Dies ist das Vorher, Nachher, nur um ihre Haut ein bisschen besser zur Geltung zu bringen. Vorher, nachher sieht es etwas wärmer, gesünder und gebräunter aus. Der Grund, warum ich das gemacht habe, ist einfach, um diese beiden Tasten daraus zu ziehen und eine sauberere Anpassung und eine sauberere Note vorzunehmen . Denn wenn ich versucht hätte, das vom rosafarbenen Bild aus zu tippen, wäre es vielleicht etwas schwierig gewesen, weil dadurch zum Beispiel ein Teil des weißen Hintergrunds weggenommen worden wäre und dadurch, dass beide vom Original abweichen, wird die Eingabe und alles einfacher, einfacher und schneller. Danach habe ich eine Ebenenanpassung erstellt und festgestellt , dass diese überkreuzt sind. Denken Sie daran, denn bei der Ebenenanpassung ist es rückwärts und Sie möchten das nach oben verschieben, damit Sie wissen, dass dies tatsächlich die Basisebene ist. Das ist dieser Effekt , den ich erstellt habe, um ihm ein stilisiertes rosafarbenes Aussehen zu verleihen. Aber das ist ein bisschen schwerfällig. Es schneidet einen Teil ihres Körpers ab und ihren Körper und das Oberteil, und dann habe ich ihre Haut erneut eingetastet. Ich habe das gemacht, um diese Hautschicht hervorzuheben, die warmen Hauttöne , die ich zuvor kreiert damit ich die mit dem Rosa darüber nicht verliere. Ich habe die Haut noch einmal getastet und merke, wie das weil sie diese Hautschicht durch die Schicht herausschneidet , sodass ich nicht so eigensinnig vorgehen muss. Du kannst sehen, dass es sie rausbringt. Das ist eine ziemlich komplizierte Note, die ich Ihnen sehr einfach, sehr schnell zeige . Wenn Sie versuchen würden, so etwas ohne einen Layerknoten zu machen, wäre das wirklich schwierig. Es würde viel länger dauern. Es könnte sogar an visuelle Effekte grenzen. Aber noch einmal, indem ich zu einer Basisnote übergehe, dem Gesamtbild Rosa hinzufüge und die Grüntöne ausbalanciere, ihre Haut eingraviere, damit sie wirklich schön und gesund aussieht, und dann möchte ich diesen Effekt hinzufügen, aber dann möchte ich den Effekt glätten, indem ich die Haut wieder hervorbringe und sie nicht hinter dieser rosafarbenen Wand verliere. Ich mache einen Layer-Knoten. Dann kann ich von hier aus vielleicht einen zusätzlichen seriellen Knoten hinzufügen , um alles zusammenzuführen, und dann werde ich vielleicht hierher gehen und einfach mit der Belichtung spielen, sie herunterfahren, um ihr ein bisschen stimmungsvolleres Aussehen zu geben . Dann können wir sehen, dass, wenn wir das durchspielen, hier der Look ist, den wir erstellt haben. Wir sind von diesem Look, der, wie Sie sehen, grün ist, zu diesem übergegangen. Wir könnten ein bisschen mehr Anpassungen vornehmen. Ihre Augen sind zu schwarz und ich könnte dort Sachen machen , um sie ein bisschen mehr zur Geltung zu bringen. Aber im Moment bringt das wirklich alles zusammen, von seriellen Knoten über parallele Knoten bis hin zu Layer-Knoten. In der nächsten Lektion werde ich das Projekt durchgehen, und ich hoffe sehr, dass Sie das tun, denn das ist wirklich der beste Weg, um zu lernen. Wenn du dir nur die Videos anschaust, wirst du wahrscheinlich die Hälfte vergessen. In der nächsten Lektion werde ich das Projekt durchgehen . Wir sehen uns dort. 7. Projekt: In dieser Lektion möchte ich das Projekt durchgehen. Es wird wirklich ein ziemlich einfaches Projekt sein. Dies ist ein Projekt, das Sie auf jeden Fall durchführen sollten weil Knoten definitiv etwas sind , das Sie, wenn Sie ein bisschen praktische Erfahrung gesammelt haben, definitiv viel besser verstehen werden , weil sie ein so abstraktes Tool sind , das in Resolve verwendet werden kann. Was Sie tun möchten, ist , auf die Seite Projekt und Ressourcen auf der Website und hier auf der rechten Seite zu gehen Projekt und Ressourcen auf der Website und hier auf der rechten Seite Website und hier auf der rechten Klicken Sie einfach auf den Clip und laden Sie ihn herunter. Der Clip heißt nodes great clip.mp4, bring ihn in Da Vinci Resolve. Wenn Sie möchten, können Sie der Lektion „Alles zusammenlegen“ folgen , die Sie zuvor gemacht haben, und einfach die Schritte durchgehen, aber hier, ganz zuvor gemacht haben, und einfach die Schritte durchgehen, schnell, werde ich nur behandeln, was getan wurde. Was ich getan habe, war nur eine Basisanpassung. Du musst nicht genau das tun, was ich getan habe. Tatsächlich bevorzuge ich es, wenn du einfach Spaß damit hattest. Mach dein eigenes Ding, werde kreativ damit, aber das ist im Grunde nur eine Anpassung der Lift-Gammaverstärkung. Dann habe ich von hier aus den Farbton angepasst , um ihn etwas weniger grün zu machen. Auch hier habe ich ein bisschen Magenta hinzugefügt und dann habe ich ihren Hautton eingegeben, eigentlich beide Hauttöne, indem ich eigentlich beide Hauttöne, indem hier in den Key gegangen bin, ihn ausgewählt und dann wieder einen Unschärferadius hinzugefügt habe, damit die Tasten ein bisschen glatter sind und dann füge ich auch gerne ein bisschen Rauschen hinzu. Dann ging ich den nächsten durch und habe diesen rosafarbenen Effekt nach unten hinzugefügt diesen rosafarbenen Effekt nach , indem ich einfach ein quadratisches Fenster erstellt, es hier invertiert und dann die Verstärkung in Richtung Magentarosa verschoben habe. Was dann wirklich den Effekt erzeugte, war das Hinzufügen eines Ebenenknotens, in den ich die Haut erneut eingegeben und dieselbe Unschärfe und Rauschunterdrückung vorgenommen habe , um sie glatter, einfacher und realistischer zu gestalten , und dann habe ich einfach angepasst. Das ist im HDR-Fenster nur ganz einfach. Ich habe einfach die Belichtung angepasst und sie ein wenig reduziert. Auch hier weiß ich, dass ich das schnell durchgemacht habe, aber das liegt im Grunde daran, dass ich möchte, dass du deine Kreativität einsetzt. Du musst das nicht genau tun. Sie können die Basis nach Ihren Wünschen anpassen und dann diese anderen Anpassungen nach Belieben vornehmen. Ich möchte, dass Sie noch einmal wirklich verstehen, nur die grundlegenden Richtlinien. Es geht wirklich nur darum, hier reinzugehen, eine Note zu machen und dabei einen seriellen Knoten, einige parallele Knoten, einen Layerknoten zu verwenden einen seriellen Knoten, einige parallele Knoten, , und dann, wenn Sie es mit einem letzten seriellen Knoten abschließen möchten , damit Sie sehen können, wie sie alle zusammenkommen. Von da an ist es für mich viel einfacher , sie in Bewegung zu sehen. Exportiere es, lade es auf YouTube und teile dann einfach auf der Projektseite deinen YouTube-Link. Stellen Sie sicher, dass es öffentlich und nicht privat ist , damit ich es mir ansehen kann. Lassen Sie Sie mich wissen, was ich denke. Das ist das Projekt, auf jeden Fall, praxisnah ist ein viel besserer Weg, um über Knoten zu lernen und das auch zu tun. Lassen Sie mich wissen, wenn Sie in den Diskussionen Fragen haben , und ich freue mich darauf, all Ihre Projekte zu sehen. 8. Schlussgedanken: Das ist das Ende. Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss des Unterrichts. Hoffentlich haben Sie jetzt ein besseres Verständnis für Knoten, wie sie funktionieren und wie sie zusammenarbeiten. Laden Sie auf jeden Fall das Filmmaterial herunter, arbeiten Sie am Projekt und stellen Sie alle Fragen, die Sie haben unten auf der Diskussionsseite. Wenn Sie an zusätzlichen Videos oder Lektionen interessiert sind, schauen Sie sich auch zusätzlichen Videos oder Lektionen interessiert sind, meinen YouTube-Kanal hier an. Ich poste immer Sachen oder schaue mir auch meine anderen Kurse an. Ich decke alles ab, von Intro-Sachen bis hin zu fortgeschrittenen Sachen. Nochmals vielen Dank und wir sehen uns beim nächsten Mal.