Crashing Wave – Lernen Sie die A-La-Prima-Methode in Aquarell oder Nass-auf-Nass | Ralitsa Arnaudova | Skillshare

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Crashing Wave – Lernen Sie die A-La-Prima-Methode in Aquarell oder Nass-auf-Nass

teacher avatar Ralitsa Arnaudova, Watercolour Artist

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Intro zu Crashing Wave

      1:35

    • 2.

      Materialien

      2:47

    • 3.

      Die Welle malen

      23:15

    • 4.

      Die Insel malen

      10:26

    • 5.

      Vielen Dank für Ihre Teilnahme + Bonus

      1:01

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

14

Teilnehmer:innen

2

Projekte

Über diesen Kurs

Wollten Sie schon immer einmal das Drama einer zusammenbrechenden Welle einfangen, wussten aber nicht, wie Sie diese weichen Übergänge, lebendigen Farben und den zarten Meerschaum erzielen können?

In diesem Kurs zeige ich Ihnen, wie Sie eine wunderschöne stoßende Welle mit der a-la-prima-Methode in Aquarellfarbe malen, auch bekannt als Malerei in einem Durchgang, das Nass auf Nass malt und mit jeder nachfolgenden Ebene dunklere und dichterere Farbe hinzufügt. Gemeinsam werden wir herausfinden, wie man mit gut vorbereitetem nassem Papier arbeitet, indem man die Welle aus transparenten, leichten Waschungen in reichere Schichten mit Tiefe und Leuchtkraft verwandelt, während man gleichzeitig das Gemälde frisch und lebendig hält.

Schritt für Schritt erfahren Sie, wie Sie Folgendes tun:

  • Verwenden Sie die a-la-prima-Methode, um selbstbewusst in einer Sitzung zu malen

  • Halten Sie Ihre Farben leuchtend und bauen Sie langsam Tiefe und Kontrast auf

  • Erstellen Sie weiche, nahtlose Übergänge ohne raue Kanten

  • Fügen Sie Bewegung und Leben mit Meerschaumspritzern auf 2 verschiedene Arten hinzu

  • Glätten und verfeinern Sie Details für ein natürliches, realistisches Finish

  • Organisieren Sie Ihren Workflow, um das gesamte Werk zeitnah und flüssig zu bemalen

Hallo, ich bin Ralitsa Arnaudova, Aquarellfarbe Künstlerin, Lehrerin, Psychologin und Mutter zweier Kleinkinder. Ich male ausdrucksstarke, lebendige Meereslandschaften, Landschaften und Wildtiere und ich möchte Ihnen mit Leidenschaft dabei helfen, die Freude an der Aquarellfarbe zu entdecken. Mein Ziel ist es, Ihnen einfache und effektive Techniken zur Verfügung zu stellen, die Ihr Selbstvertrauen stärken, ganz gleich, ob Sie ein absoluter Anfänger oder ein erfahrener Künstler sind.

Am Ende dieses Kurses wirst du nicht nur eine atemberaubende Welle gemalt haben, sondern auch verstehen, wie man Aquarellfarbe mit der a-la-prima-Methode steuert und neue Möglichkeiten in deiner Kunst eröffnet.

Wenn Sie bereit sind, packen Sie einfach Ihre Farbvorräte und lassen Sie uns gemeinsam in die Schönheit des Ozeans eintauchen.

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Ralitsa Arnaudova

Watercolour Artist

Kursleiter:in
Level: Intermediate

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Transkripte

1. Intro zu Crashing Wave: Wollten Sie schon immer lernen, wie man krachende Wellen malt, waren sich aber nicht sicher, wie man sanfte Übergänge, fließende Farben und schönen Meeresschaum erzeugt fließende Farben und schönen Meeresschaum In diesem Kurs werde ich Ihnen zeigen, wie Sie wunderschöne krachende Wellen mit der Nass-Nass-Technik in Aquarell malen wunderschöne krachende Wellen mit der Nass-Nass-Technik in Aquarell Um das zu erreichen, werde ich dir beibringen, wie du mit der La Prima-Methode alles auf einmal malen Ich zeige Ihnen, wie Sie mit dieser Methode lernen, Wasserfarben zu kontrollieren, und wie Sie endlose Möglichkeiten nutzen können Hallo. Ich bin Tornodva und ich bin Aquarellkünstlerin, Kunstlehrerin und Mutter von zwei wunderschönen Kindern, Ich liebe es, lebendige und ausdrucksstarke Meereslandschaften, Landschaften und Wildtiere zu malen . mir eine große Leidenschaft , Ihnen beizubringen, wie Sie das auf einfache und effektive Weise tun Ich liebe es, all meine Tipps, Techniken und Geheimnisse mit Ihnen zu teilen, damit Sie Aquarell auf einfache und unterhaltsame Weise lernen können Aquarell auf einfache und unterhaltsame Weise In diesem Kurs werde ich Sie von Anfang bis Ende durch den gesamten Prozess führen Wir werden alle Materialien, die ich in diesem Kurs verwende, untersuchen und ich werde dich Schritt für Schritt zu jeder Entscheidung führen , die ich treffe und warum ich sie mache. Wir werden lernen, wie man weiche Mischungen erzeugt, wie man Kontraste mit subtilen Farbveränderungen erzeugt und sogar, wie man Farben mischt , um zusammenhängend aussehende Gemälde zu schaffen Ich freue mich sehr, Ihnen zeigen zu können, wie Sie all das mit der einfachen und schönen La Prima-Methode lernen das mit der einfachen und schönen La Prima-Methode Bist du bereit, mit mir zu lernen, dann sammle deine Malutensilien und lass uns gleich loslegen. 2. Materialien: In dieser Lektion verwenden wir ein Viertel-Zoll-Blatt für Kohlepapier oder ungefähr ein kostenloses Blatt. Wenn Sie jedoch eine kleinere Größe verwenden möchten, das völlig in Ordnung. Mein bevorzugtes Papier ist Unterpulli für 300 g/m2 oder 140 Pfund, Druckmaschine W coal papa Aber wenn Sie es nicht haben, können Sie jedes professionelle Papier wie Arch, Honey Mueller, Bohn, C Windsor und Newton verwenden jedes professionelle Papier wie Arch, Honey Mueller, Bohn, C Windsor Ich würde alle empfehlen, ich verwende meine Standard-Farbpalette für Kunststoff und Holz . Sie können alle Farben auf meiner Palette hier sehen oder sie im Ressourcenbereich des Kurses überprüfen Ich verwende einen Seehechtpinsel, zwei runde Kalligrafiepinsel, aber jeder mittelgroße Rundpinsel reicht Ich werde auch einen kleineren synthetischen Pinsel verwenden, um die winzigen Schatten auf den Wellen und der fernen Insel zu malen die winzigen Schatten auf den Wellen und der fernen Insel Wir würden auch zwei Gläser Wasser benötigen, eines zum Abspülen der Pinsel und eines zum Aufnehmen des frischen Wassers. Ich nehme ein Handtuch und eine Art Küchenrolle. Plastikboot, aber jede Oberfläche, die nicht saugt, reicht aus. Und zu guter Letzt ein muslimisches Quadrat oder irgendein Baumwolltuch, das nicht viel Staub Wir werden es verwenden, um alle überschüssigen Wasser- und Luftblasen von unserem Papier zu entfernen, bevor wir mit dem Malen beginnen. Bevor wir mit dem Malen beginnen, müssen wir unser Papier auf beiden Seiten gründlich benetzen. Wenn Sie einen Pinsel verwenden, verwenden den größten Pinsel, den Sie haben, und lassen Sie Ihr Papier gut durchnässen Normalerweise mache ich mein Papier vor dem Malen etwa fünf bis zehn Minuten nass vor dem Malen etwa fünf bis zehn Minuten Dadurch wird sichergestellt, dass die Fasern unseres Papiers vollständig mit Wasser gesättigt sind und wir sehr lange malen können, bevor unser Papier trocknet, weil wir das gesamte Gemälde mit der La Prima-Methode malen , oder es wird auch als Malen in einem Zug bezeichnet. Wenn Sie eine Badewanne haben und diese 10 Minuten nicht damit verbringen möchten , das Papier zu benetzen, können Sie es dort 10 Minuten lang eintauchen. Es wäre gut, das Papier nach der Hälfte umzudrehen , damit wir sicherstellen können , dass es auf beiden Seiten mit Wasser gesättigt ist. Sobald Ihr Papier richtig nass ist, können wir es auf unsere Plastikfolie legen und alles überschüssige Wasser und Blasen von unserem Papier entfernen , indem von der Mitte zu den Seiten darauf drücken Wir nehmen uns Zeit und drücken in alle Richtungen gut über dein Handtuch. Wenn du feststellst, dass dein Handtuch zerknittert ist, ziehe es einfach vorsichtig an den Seiten und drücke weiter, um das gesamte Wasser von deinem Papier zu entfernen das gesamte Wasser von deinem Papier 3. Die Welle malen: Sobald du zufrieden bist, fangen wir an zwei kleine Farbpools zu erstellen, einen mit Viridiangrün oder einer deiner Farben , die Pigment Grün 7 oder PG 7 zeigen Die zweite Pfütze besteht aus Zitronengelb oder einem anderen kühlen Gelb deiner Wahl Wir beginnen damit, eine sehr gelbgrüne Mischung auf unser Die Mischung wird viel Wasser enthalten und überwiegend gelbe Farbe haben Bei kurvigen Pinselstrichen fangen wir an, unsere Mischung genau wie ich auf die linke Seite unseres Papiers aufzutragen genau wie ich auf die linke Seite unseres Papiers Waschen Sie dann Ihren Pinsel und geben Sie sauberes Wasser auf die Bereiche rund um die Kurve unserer Welle, damit wir einige weiche Kanten auf der Oberseite der Welle behalten können einige weiche Kanten auf der Oberseite der Welle Hier haben wir die Spitze unserer Welle und den Spritzer oder die kleinen Schaumblasen , die sich durch das Plätschern unserer gigantischen Quetschwelle bilden werden Plätschern unserer gigantischen Quetschwelle Deshalb wollen wir sicherstellen, dass dieser Bereich schön weich bleibt Dann fügen wir etwas Viridian hinzu, gemischt mit etwas Brachblau, und beginnen, es hier und da hinzuzufügen Sie können die Intensität der Farbe und deren Menge variieren der Farbe und deren Menge Wir haben es also an den verschiedenen Stellen etwas dunkler oder heller. Waschen Sie danach Ihren Pinsel vorsichtig, ohne die gesamte Farbe zu entfernen , und geben Sie eine verdünnte Mischung wieder auf Ihr Gemälde. Hier wollen wir weichere Kanten und hellere Farbwerte. Wir fügen also mit einem großen Pinsel mehr Farbe hinzu, und wir können weiterhin mehr Gelbblau hinzufügen. Sie beim Abdecken der unteren Teile darauf, Achten Sie beim Abdecken der unteren Teile darauf, dass einige weiße Papierlücken vorhanden sind, die auf Ihren Gemälden zu sehen sind. Das wird mehr Interesse wecken. Wir können auch unseren größten Pinsel verwenden und ein bisschen Farbe mit sauberem Wasser entfernen Das wird die Welle verlängern. kannst du sehen, wo ich die Farbe gezogen habe. Mach es heller Aber wir setzen immer noch die Form der Welle fort. Wir haben also oben einen Gipfel und dann einen länglichen Teil unten. Hier können Sie sehen, dass ich meinem Pinsel etwas mehr Farbe hinzufüge und an einigen Stellen mehr Intensität hinzufüge und einige der Lücken noch sichtbar und einige Stellen etwas heller lasse der Lücken noch sichtbar , was unserem Bild viel mehr Interesse verleihen wird. Wechsle einfach weiter zwischen den beiden Pinseln. Eine, die mit mehr Farbe gesättigt sein wird. Der war hellblau und der andere ist unser großer Hasspinsel, nur mit Wasser gesättigt ist und sonst nichts. Wenn du die Farbe aufhellen musst, kannst du den Hasspinsel verwenden, um sie ein wenig anzuheben der Farbe nur darauf, dass sie schön feucht und nicht mit viel Wasser gesättigt Andernfalls kann es das Pigment nach hinten drücken. Und hier können Sie sehen, dass ich meinen weichen, feuchten Pinsel verwende und nur einige Kanten weicher Ich füge dem Weiß des Papiers ein bisschen Wasser hinzu, es schön feucht bleibt und damit es schön feucht bleibt und wir keine harten Kanten bekommen Danach geben wir etwas mehr verdünnte Farbmischung auf unsere Welle. Und um das zu tun, füge einfach mehr Wasser hinzu und füge es an einigen Stellen über der Welle und an der Seite hinzu , an der der Schaum Aufprall der Welle austreten wird. Jetzt kannst du sehen, dass ich meinen Pinsel wasche und nicht die gesamte Farbe von meinem Pinsel entferne. Es gibt nur ein winziges bisschen Farbe, das ich in der Mitte der Welle angefeuchtet habe und genau zerquetscht habe, was der Stelle, an der die Wellen krachen, wo sich der ganze Schaum bildet, ein bisschen Farbe verleiht Stelle, an der die Wellen krachen, wo sich der ganze Schaum bildet, , und das wird ein bisschen mehr Interesse wecken Danach fügen wir unserer Mischung mehr Pigment hinzu und stellen sicher, dass Sie mehr Blau und Grün haben. Dadurch entsteht eine tiefere türkisfarbene Farbe, da unsere Mischung weniger Wasser und mehr Pigment enthält, die Pigmente automatisch näher an der Stelle bleiben, an der wir sie malen , ohne sich weiter zu verteilen. Wenn Sie an einigen Stellen mehr Licht und Farbe hinzufügen möchten, können Sie etwas mehr Gelb und mehr Wasser hinzufügen , damit sie heller bleiben. Oder wenn Sie möchten, dass Ihr Pigment dunkler und gesättigter erscheint, können Sie die komplementäre Farbe unseres Türkis hinzufügen, die in unserem Fall Orange ist, und vorzugsweise können Sie Cadmiumorange verwenden Ich benutze es nicht, weil ich die Lebendigkeit der Welle behalten möchte die Lebendigkeit der Welle behalten Also verwende ich nur Viridiangrün und füge sanfte Pinselstriche nebeneinander hinzu Um diesen schönen Effekt zu erzielen, verwenden wir einfach unseren Pinsel und fügen winzige kleine Linien hinzu Diese Striche sind also hier und da superdünn, kurz und intensiv. Und vergiss nicht, dass du jederzeit ein bisschen Farbe ändern kannst , wenn du Lust dazu hast. Wir haben viel Zeit, um an unserem Bild zu arbeiten , weil wir es verwässern, sodass Sie sich überhaupt nicht beeilen müssen. Jetzt möchte ich, dass mein Pinsel viel mehr Wasser hält, also wechsle ich zu meinem weichen weißen Fellpinsel, mit dem ich sogar einige Kanten weicher machen kann Sobald wir damit fertig sind, die Kanten weicher zu machen, möchte ich dir eine meiner Lieblingstechniken zeigen , für die wir eine weiche, feuchte Haarbürste benötigen Wir werden die Borsten unseres Pinsels einfach senkrecht auf das Papier tupfen unseres Pinsels einfach senkrecht die Borsten auf Haarbüschel aufgeteilt Dadurch werden die Borsten auf Haarbüschel aufgeteilt und es entsteht ein toller Effekt. Als ob du Hunderte von weichen, frechen Platten auf deiner Welle kreieren würdest, aber viel kontrollierter aber Du kannst sie unter der Spitze oder dem Wellenkamm und um sie herum platzieren und so den Effekt erzeugen , dass sich in der Luft Meeresschaum bildet Es sollte weiß und schaumig aussehen, aber es sollte auch ein bisschen Farbe hinzugefügt werden, damit wir ein bisschen mehr Interesse wecken können Wenn Sie ein bisschen Farbe auf Ihren Hack-Pinsel laden, laden Sie Ihren Pinsel nicht auf die normale Weise Tappen Sie stattdessen einfach Ihren Pinsel auf die gleiche Weise in die Farbe, wie Sie damit malen. Sobald Sie eine gute Menge Naht erzeugt haben, nehmen Sie Ihren mittelgroßen Pinsel und können weitere dunklere und dickere türkisfarbene Linien hinzufügen, die der Bewegung des Wassers unterliegen Wir können auch etwas Identrinblau hinzufügen, um die Farbe zu vertiefen und die Linien ausgeprägter zu machen Sie können mit kurzen und schnellen Pinselstrichen malen, wodurch es für den Betrachter einladender und interessanter wird und interessanter Sobald Sie damit zufrieden sind, können Sie einfach zu unserem Hack-Pinsel wechseln und erneut etwas Wasser auf den Hintergrund geben, etwas Wasser auf den Hintergrund geben wo unser Papier noch weiß ist. Und jetzt wollen wir das Wasser in der Ferne malen, das in Richtung unserer imaginären Horizontlinie geht Richtung unserer imaginären Horizontlinie und wo wir unsere Insel platzieren Ich habe auch ein wenig sauberes Wasser auf den Himmelsbereich aufgetragen , damit er auch feucht Und wenn ich das mache, entferne ich immer das überschüssige Wasser von meinem Pinsel und halte ihn einfach feucht. Und so schiebe ich das Pigment, das wir bereits aufgetragen haben, nicht weg. Hier verwenden wir unseren mittelgroßen Pinsel, und Sie können einige der dunkleren Striche weicher machen Verteilen Sie die Farbe einfach vorsichtig und tupfen Sie ein wenig Wasser hinein, ohne harte Linien zu hinterlassen, sodass Sie mehr Zeit haben, sich auf das Malen des Meeres zu konzentrieren Achte nur darauf, dass du, wenn du ein Pigment aufnimmst, immer kein zusätzliches Wasser in deinen Pinsel gibst. Verwenden Sie nur trockenes oder größtenteils trockenes Pigment, und Sie können das überschüssige Wasser auf Ihrem Papiertuch jederzeit entfernen . Auf diese Weise verwenden wir das Wasser auf unserem Papier und das Pigment auf unserem Pinsel ist schön trocken. Es ist immer noch schön weich, wegen all dem Wasser, das wir auf unserem Papier haben Wir haben noch viel Zeit, um daran zu arbeiten, aber wir können sicherstellen, dass wir einfach trockene Pigmente verwenden und alle Pigmente hinzufügen können. Hier füge ich nur ein bisschen mehr Wasser zum oberen Teil des Gemäldes hinzu, damit der Himmel feucht bleibt und trockenes Pigment mit meinem Pinsel Wie Sie sehen können, gibt es beim Essen nur ein bisschen Wasser. Und ein winzig kurzer Satz dazu. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihr Pigment nicht stark genug ist, können Sie es jederzeit mit mehr Hellblau und Hellgrün nachladen und Ihr Pigment auf Ihrer Palette etwas dicker machen Ihr Pigment auf Ihrer Palette etwas dicker Und du kannst immer auch deinen weichen, dummen Pinsel benutzen. Wie hier gezeigt, verwende ich nur den Goldpinsel und mache nur die Spitze der Welle weicher Ich führe hier kein weiteres Wasser ein. Ich benutze nur einen weichen Dampinsel und mache das Pigment weich Wir verteilen das Pigment also ohne es zu stören oder zurückzudrängen Jetzt nehme ich einfach ein bisschen mehr von der türkisfarbenen Mischung und definiere die Welle ein bisschen , weil wir das ganze Wasser dort haben Dadurch bleibt der Rand schön weich, aber er wird etwas definierter sein. Hier können Sie ein bisschen eine Mentin sehen, eine französische Tamarin, und wir fügen diese Mischung dem Himmel hinzu und fügen dem oberen Teil unseres Gemäldes noch mehr Ultramarin und den Kontrast des Ultramarin und den Kontrast des wärmeren Pigments hinzu als die Ultramarin und den Kontrast des wärmeren Pigments hinzu als Durch die Welle entsteht ein sehr schöner Kontrast auf dem Bild, und es wird ein bisschen interessanter bleiben Vergessen Sie nicht, nach dem Hinzufügen des Pigments Ihren weichen Goldpinsel oder einen anderen weichen Pinsel, den Sie zur Verfügung haben, zu verwenden Ihren weichen Goldpinsel oder einen anderen weichen Pinsel, den Sie zur Verfügung haben, und die Linie, an der der Himmel auf die Welle trifft, schön weich zu halten . Hier füge ich dem Himmel noch mehr französisches Chamarin hinzu. Und ich sorge dafür, dass der Kontrast noch ausgeprägter ist Und wieder nehme ich die weiche Haarbürste und die Kanten etwas weicher. Es gibt noch eine Sache, die ich nicht zeige, aber ich möchte erwähnen, wenn Sie etwas überschüssige Farbe oder Wasser zwischen der Klemmung und der Plastikfolie haben Wasser zwischen , können Sie ein bisschen Papiertuch nehmen und es abwischen, damit es nicht auf Ihr Bild zurückkommt und das Pigment wegdrückt Und wenn dir so ein Haar vom Pinsel herunterfällt, kannst du es, wie du siehst, mit deinem Pinsel schonender bewegen und das Pigment mit deinem Pinsel noch einmal aufweichen. Unser Papier ist wirklich mit Wasser gesättigt, sodass wir das Pigment leicht bewegen können und wir können auch einige Kanten weicher machen Wir können die Farben vorsichtig mischen, wie bereits gezeigt. Und hier greife ich mit einem feuchten Pinsel wieder zu meinem hohen Pinsel, positioniere ihn senkrecht zu unserem Papier und tupfe vorsichtig auf das Wenn du diese Technik verwendest, achte darauf, dass dein Pinsel feucht statt feucht ist Ich lasse die Borsten immer in Klumpen aufgeteilt. Die Haare bilden also nur sanfte Punkte, anstatt In dieser Phase unseres Gemäldes haben wir die Grundlage geschaffen. Also fülle ich meinen Pinsel einfach mit trockenem Pigment auf und fange an, das C selbst zu formen. Stellen Sie dazu sicher, dass Sie Ihren Pinsel mit trockenem Pigment beladen haben , und bewegen ihn vom unteren Rand der Seite in Richtung der Horizontlinie. Wir wollen also, dass das gesättigteste Pigment in unserer Nähe ist und das hellere Pigment in Richtung der Horizontlinie, in Richtung der Horizontlinie, wodurch ein Gefühl von Tiefe Wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihr SE nicht genug Pigment können Sie jederzeit ein bisschen mehr hinzufügen , nur um es ein bisschen ausgeprägter und sichtbarer zu machen , ohne dass Ihre Bilder Ora hell bleiben. Indem wir also etwas mehr Pigment und Weichmacher hinzufügen, können wir sicherstellen, dass unsere Meereslandschaft zusammenhängend genug aussieht. Sobald Sie damit zufrieden sind, festzulegen, wie die Meere springen und die Wellen zusammen aussehen, können Sie sich einen dünnen, runden Kunststoffpinsel schnappen , der sich an der Form hält und viel weniger Wasser hält Wir werden ihn mit gleichem Kleber und Brachgrün bestreichen, sodass eine wunderschöne Aquois-Farbe entsteht Ich muss sicherstellen, dass unsere Linien viel dicker sind. Sie können sehen, dass ich kein Wasser hinzufüge, also achte ich darauf, dass das Pigment schön cremig ist und nicht viel Wasser enthält. Das einzige Wasser, das ich auf meinem Pinsel habe, ist das Wasser durch das Laden entsteht, bevor ich alle Pigmente hinzugefügt habe. O. Und dann können wir anfangen kleine Linien zu erstellen, die der Form der Welle folgen. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie Ihren Pinsel zu diesem Zeitpunkt fallen lassen , da unser Pinsel nicht mit zu viel Pigment beladen ist und wir ihn bei Bedarf immer mit unserem weichen Pinsel weicher machen können unserem weichen Pinsel Aber ansonsten, da wir gerade die tieferen Farben in unserem Bild erzeugen , sollte alles an einem Ort bleiben und das Pigment wird nicht gestört Wenn du ein größeres Gefühl von Tiefe erzeugen möchtest, kannst du versuchen, die Linien näher an dir zu halten, ein bisschen größer und die Linien sind näher am Horizont, ein bisschen kleiner. Aber in dieser Phase dreht sich alles darum, Spaß zu haben. Hier sind wir in der allerletzten Phase, Sie können also etwas mehr Gelb hinzufügen wenn Sie die Farbe ein wenig aufwärmen möchten. Und wenn Sie eine tiefere Farbe erzielen möchten, können Sie jederzeit ein wenig Cadmiumorange hinzufügen damit die Farbe etwas weniger lebendig und natürlicher aussieht Um das Interesse des Betrachters aufrechtzuerhalten, können Sie jederzeit ein wenig französisches Tamarin hinzufügen , um die Farbe aufzuwärmen Und du kannst darauf warten, mehr Blau oder mehr Grün in deiner Farbe zu haben Wenn du zum Wellenkamm hinaufgehst, achte darauf, dass es viel heller Du kannst das Pigment ein bisschen auftragen. Und wenn du das tust, füge einfach ein bisschen Wasser und wir werden unseren Pinsel nicht direkt auf unser Bild auftragen. Wir wollen immer noch kein Wasser mehr hinzufügen, also können wir das überschüssige Wasser einfach auf einem Papiertuch oder auf Ihrem Baumwollständer entfernen, sicherstellen, dass Sie das überschüssige Wasser entfernen, und dann können Sie mit Ihrem Pinsel auf Ihr Bild malen. Wenn ihr also zur Spitze der Welle oder zum Wellenkamm aufsteigt , solltet ihr sicherstellen, dass, ja, wir ein bisschen Tiefe haben, die aus dem Schatten besteht. Aber diese kleinen Linien werden leichter, weil hier die gesamte Luft nach oben strömt, und wir wollen sichergehen dass wir Raum zum Atmen lassen. Unabhängig davon, welchen Teil der Welle Sie malen, wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie hier und da viel zu viel Pigment haben, können Sie das Pigment jederzeit reinigen und mit Ihrem feuchten Pinsel aufnehmen. Achte nur darauf, dass du es schön trocken hältst. Es hat überhaupt nicht viel Wasser. Und Sie können jederzeit das gesamte überschüssige Wasser auf Ihrem Baumwollregal entfernen. Und wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie etwas mehr Wasser eingebracht haben, können Sie das mit Ihrem Fächerpinsel auffächern und anschließend zusätzliches Pigment hinzufügen. Achten Sie nur darauf, dass Sie nicht noch mehr Wasser einfüllen, da dies das Bild in diesem Stadium ruinieren kann . Es gibt einige Stellen auf Ihrem Papier, die bereits getrocknet sind. Hier kannst du sehen, dass ich nur ein bisschen Lichtpigment hinzufüge. Also habe ich mehr Wasser hinzugefügt. Ich entferne das überschüssige Wasser auf meinem Papiertuch und füge jetzt mit einem leichten Pigment nur noch Superlicht und kurze Wellen hinzu , weil sie sich dem Horizont nähern. Je näher wir dem Horizont kommen, desto kürzer und kleiner werden die Wellen. Mm. 4. Die Insel malen: Sobald du damit zufrieden bist, wie deine Welle und das Meer aussehen, können wir uns einfach ein paar Äpfel holen und anfangen die ferne Insel auf unser Bild zu malen. Mein Neapelgelb ist von Windsor Newton und Pigment White Six und Pigment Brown 24. Und ich werde nur eine Farbe mit sehr feiner Konsistenz verwenden. Also fange ich damit an, ein bisschen Neapelgelb und ein bisschen Wasser hinzuzufügen . Und wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihre Konsistenz sehr wässrig ist, können Sie ein wenig von dem überschüssigen Wasser auf einem Papiertuch entfernen. Und fange an, die Linie deiner fernen Insel zu zeichnen. Sie müssen nicht alle Lücken im Inneren füllen, da wir dort einige zusätzliche Farben hinzufügen werden , um ein bisschen mehr Interesse zu wecken. Aber wir wollen nur die Basis unserer Insel mit dem Neapelgelb festlegen . Wenn Sie kein Neapelgelb zur Verfügung haben, können Sie etwas rohe Sienna oder rohen Bernstein verwenden Sie können gelbe Eiche oder ein anderes warmes Gelb Ihrer Wahl verwenden. Hier kannst du sehen , dass ich mit dem Aussehen meiner Insel nicht sonderlich zufrieden bin , weil meine Linie nicht gerade ist, weil ich nie eine Bleistiftskizze im Voraus gemacht habe, und das kannst du absolut tun. Du kannst deine Bleistiftskizze immer im Voraus machen. Oder du kannst sogar Urula verwenden, wie ich es dir hier zeige. Achte darauf, dass du das Lineal nicht auf das Papier drückst und dass du keine Spuren oder Spalten auf deinem Indem du das tust, denn sie werden sichtbar sein und es wird auch nicht schön aussehen Es wird sehr, sehr auffällig sein, wenn Sie in diesem Stadium Ihres Gemäldes irgendwelche Spalten haben in diesem Stadium Ihres Gemäldes irgendwelche Spalten Hier können Sie sehen, dass ich nur winziges bisschen Neapelgelb hinzufüge , und ich fange an meiner Mischung immer mehr verbrannte Siena hinzuzufügen, angefangen mit einem winzigen bisschen verbrannter Siena am Anfang und füge immer mehr hinzu, je weiter ich die Insel male Hier, auf der rechten Seite der Insel, die etwas höher ist Ich habe hauptsächlich mit Burnseno gemalt und mache das Ende der Insel mit meinem weichen Pinsel weicher Jetzt werde ich das Pigment auf der Insel anheben, damit es sich ein wenig absetzt, und ich verwende meinen weichen Kalligrafiepinsel genauso wie den Also werde ich die Borsten in Haarbüschel aufteilen und dieselbe Trockentupftechnik anwenden Wie immer mit einem Seehechtpinsel, und ich tupfe nur hier und da ein bisschen Pigment Hier achte ich darauf, dass mein Pigment nicht sehr tief ist. Ich habe viel Wasser und ich kann das gesamte überschüssige Wasser auf Papiertuch oder auf meinen Baumwollständer geben. Und Sie können die Farbe auch etwas weicher machen und mit Ihrem Fächerpinsel etwas von der zusätzlichen Farbe aufnehmen . Dadurch wird sichergestellt, dass der Schaum nicht zu tief gefärbt ist, da wir im Grunde nur die Schatten der Tropfen malen Jetzt haben sich die hellbraunen Pigmente auf unserer Insel festgesetzt, also nehme ich ein bisschen Ultramarin und füge es der Ban Sienna hinzu, damit ich mit genau den gleichen Farben tiefes Braun kreieren kann . Also füge ich der Bnciena nur ein kleines bisschen französisches Ramareno hinzu französisches Ramareno Achte darauf, dass es dunkelbraun statt dunkelblau ist. Es neigt sich also viel mehr dem Braun zu, und das wird den schönsten Kontrast in unserem Bild erzeugen , weil es eine zusätzliche Farbe auf der Insel geben wird , anstatt all den Blautönen, die in unserem Hier kannst du deinen kleinsten Pinsel verwenden, um das Pigment und den weichen Pinsel oder einen anderen weichen Pinsel, den du zur Verfügung hast, hinzuzufügen das Pigment und den weichen Pinsel oder einen anderen weichen Pinsel , nur um die Kanten rund um die Insel weicher zu machen, weil wir sicherstellen wollen, dass es sehr schön aussieht und die Luft weit weg ist. Wie Sie sehen können, habe ich mit meinem Pinsel etwas mehr Wasser hinzugefügt , was nicht beabsichtigt war, also verwende ich meinen Fächerpinsel und fächere das überschüssige Wasser einfach heraus Du kannst ein bisschen mehr Pigment auf die Vorder- und Rückseite auftragen. Konzentrieren Sie sich einfach auf Ihr eigenes Bild und behalten Sie im Auge, was auf Ihrem Papier und Ihrer Palette anstatt sich ausschließlich auf meine Malerei zu konzentrieren. Wenn du das Gefühl hast, dass du deinem Aal etwas mehr Farbe oder der Welle etwas mehr Farbe hinzufügen etwas mehr Farbe musst, kannst du trotzdem hin und her gehen. Solange Sie noch ein wenig Glanz auf Ihrem Bild haben , können Sie es weiterhin mit trockenem Pigment versehen Sie müssen jedoch nur sicherstellen, dass Sie kein weiteres Wasser hinzufügen, da dies zu einem Blumenkohleffekt führt kein weiteres Wasser hinzufügen, da dies einem Blumenkohleffekt Und wir sind fast fertig mit unserem Bild, also wollen wir definitiv keine Blumenkohleffekte mehr auf Hier füge ich nur ein kleines bisschen Superhellblau hinzu. Unterhalb der Insel musst du das nicht. Wenn Sie der Meinung sind, dass Ihr Bild zu diesem Zeitpunkt gut aussieht, können Sie es einfach trocknen lassen. Und das ist es. Du musst nicht mehr anfassen. Ich habe einfach das Gefühl, dass meinem Bild ein bisschen Farbe fehlt, also füge ich ein bisschen Blüte hinzu, aber Sie können sehen, dass es einfach super transparent ist Und obwohl ich immer meinen Pinsel auf einem Papiertuch abwische und sicherstelle, dass es superweich und leicht ist und ich nicht noch mehr Wasser einführe, nur um ganz sicher zu gehen, dass ich meinen Fächerpinsel verwende und ihn sanft über das Papier gleiten lasse. Und das stellt sicher, dass ich die überschüssige Feuchtigkeit, die sich auf meinem Papier befindet, mit dem weichen, vollständig trockenen Fächerpinsel aufnehme Hier füge ich nur ein paar Spritzer hinzu. Ich habe gerade meinen kleinen synthetischen Pinsel mit etwas Wasser gefüllt Ich platziere einfach sauberes Wasser auf mein Bild und das ist nur der Bereich, in dem sich der Schaum auf dem Bild gebildet Hier füge ich auch winziges bisschen Farbe auf die gleiche Trockenstraße Meine Ressourcen sind wieder in Haarbüschel aufgeteilt. Ich mache also keine gleichmäßigen Formen und die Farbe wird völlig zufällig auf den Schaum aufgetragen. Mmm. Und wenn Sie mit Ihrem Bild zufrieden sind , können Sie Ihren Fön nehmen und Ihr Bild vollständig trocknen Sie können das Pigment auf der Oberseite Ihres Gemäldes ablagern , indem Sie beginnen, Ihr Gemälde zu trocknen, wobei das Haar direkt getrocknet ist, während es auf der Kunststoffplatte sitzt. Und sobald es anfängt zu trocknen, zumindest die oberste Schicht Ihres Gemäldes, können Sie es aus Ihrer Plastikfolie nehmen und es auf beiden Seiten gut trocknen. Es wird anfangen, sich ein wenig zu verbiegen. Das ist völlig in Ordnung. Mach dir darüber keine Sorgen. Sobald es vollständig getrocknet ist, können Sie die Rückseite Ihres Gemäldes besprühen und es unter einen Stapel Bücher legen. Sobald es trocken ist, ist es perfekt flach. 5. Vielen Dank für Ihre Teilnahme + Bonus: Vielen Dank, dass du zu diesem Kurs gekommen bist. Ich wünsche Ihnen viel Spaß beim Erkunden La Prima-Methode und beim Erlernen des Malens in einem Rutsch. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie für diesen Kurs geschaffen haben. Vergiss nicht, dein Bild im Projektbereich dieses Kurses zu veröffentlichen. Und wenn du es online teilst, vergiss bitte nicht, mir ein echtes Unterstrichbild zu markieren. Indem du deine Bilder im Projektbereich dieses Kurses teilst, gibst du dir selbst die Möglichkeit, ein personalisiertes Feedback zu deinem Bild zu erhalten und auf meinem Instagram-Account vorgestellt Auf diese Weise hilfst du auch einem Künstlerkollegen, der sich in seinen Fähigkeiten möglicherweise unsicher fühlt in seinen Fähigkeiten möglicherweise unsicher und zeigst ihm, dass alles möglich ist Bitte erwägen Sie , mir eine Bewertung zu hinterlassen. Das hilft mir zu erfahren, was dir im heutigen Kurs gefallen hat, und wie kann ich den zukünftigen Unterricht für dich noch besser gestalten ? Ich kann es kaum erwarten, deine schönen Bilder zu sehen. Hab einen wundervollen Tag und viel Spaß beim Malen.