Cinematic Video auf Final Cut Pro X erstellen und bearbeiten

1. 1. Einführung: Mein Name ist die meisten Chatree auf dem Video vor, und ich erstellt auch eine YouTube-Videos mit Final Cut Pro X. Also dieser Kurs ist alles über filmische Videos, Also, wenn Sie nicht sicher sind, was sie sind, sie sind im Wesentlichen schnelles Video , die sich auf ein Thema konzentriert, bevor Sie schnell zu einem anderen Thema übergehen. Für eine Weile. Mehr Sequenzen machen Sinn als eine im Grunde miteinander verbunden sind, um eine große Sequenz zu erstellen , aber schön und elegant zur gleichen Zeit gemacht, sehr schnell. Im Diskurs wirst du im Grunde lernen, wie man die Extra-Erträge schießt. Wenn Sie Ihre Kamera eingeschaltet haben, werde ich mit Kameras oder Objektiven gehen. Sie verwenden Aufnahmevideos, aber auch, wie Sie sie bearbeiten. Perfekt zu sein. Jetzt ist eines der Dinge, die versuchen, mit diesem Kurs umzugehen, alles, was ich weiß, in kleinere Bissgröße Lektionen zu verdichten , weil Sie im Wesentlichen für einige Zeit weitermachen könnten, um herauszufinden, was Sie in Bezug auf Shooting Stück wissen müssen Video bearbeiten sie. Also werde ich versuchen, so viel wie möglich zu vereinfachen. Zum Glück entlang der Zimmer, die Sie in Bezug auf die Aufnahme dieser Videos lernen müssen, ist er ziemlich repetitiv, also würde ich im Wesentlichen nicht weiter und weiter über diese. Erklären Sie es einfach einmal und zeigen Sie euch, wie ihr es hebeln wollt? Angesichts der Szenarien habe ich gerade erst vor kurzem ein filmisches Video gedreht, das auf meinem Profil auf Skulptur zur Verfügung gestellt wird . Also zögern Sie nicht, diesen Besuch zu halten. Schau es dir an, damit du genau die Arbeit sehen kannst, die ich tue. Grundsätzlich, wenn es für Sie und Ihre gut aussieht, diese Arten von Videos zu erstellen, können Sie frei an Bord springen. 2. 2. Langsamer Slow: Okay, Also das erste, was Sie sicherstellen müssen, ist, dass Ihre Kamera eine Zeitlupenfunktion hat oder Lage ist, Video mit entweder 60 Bildern pro Sekunde aufzunehmen, aber idealerweise ah, 120 Bilder pro Sekunde. Jetzt. Der Grund dafür ist, dass diese Frameraten es Ihnen ermöglichen, die tatsächliche Länge des Videos zu verlangsamen und tatsächlich mehr Kontrolle zu haben, Ihnentatsächlich mehr Kontrolle zu haben, wenn Sie sich mit der Kamera bewegen, im Wesentlichen erlauben, was wir Speed Rampen nennen, also sollte die Bildrate idealerweise 120 Frames pro Sekunde auf Wenn nicht, dann sollten hoffentlich 60 Frames pro Sekunde den Job erledigen, aber es kann nicht so langsam sein wie 120 Freunde für Sekunde. Nun, in Bezug auf die Auflösung, wollen Sie definitiv ein Minimum von 10. 80 p, die auch als Full HD bekannt ist. Wenn Ihre Kamera in der Lage ist, es bei vier k noch besser zu tun, aber ja, ein Minimum von 10 80 p auf idealerweise 120 Bilder pro Sekunde, wenn nicht, dann 60 Bilder pro Sekunde 3. 3. Handhabung und Bewegung: Als nächstes haben wir Handling und Stabilität, also gibt es zwei Möglichkeiten, in die wir das aufschlüsseln können. Eine ist die eigentliche Handhabung, und die nächste ist die eigentliche Bewegung. Das erste, was ist, um sicherzustellen, dass Sie Ihre Kamera richtig halten. Es gibt im Wesentlichen zwei Hauptwege, wie Sie es tun können. Also die Hauptsache hier ist, um sicherzustellen, dass die Kontaktpunkte. Wenn jemand die Kamera hält,dann sind es normalerweisezwei Kontaktpunkte. normalerweise Wenn jemand die Kamera hält, Was soll ich damit meine? Es bedeutet im Grunde, dass es zwei Punkte des Körpers gibt, die an der tatsächlichen Kamera festhält oder sich gegen die Kamera lehnt oder einfach nur berührt. Jetzt werden zwei Punkte wahrscheinlich sein, was Ihre rechte Hand auf der einen Seite und Ihre linke Hand auf der anderen. Das ist gut. Das ist nicht schlimm. In der Tat ist es die einzige Norm. Wie wir alle wissen, , desto mehr Kontaktpunkte Sie mit der Kamera haben, desto mehr Balance haben Sie im Hinblick auf die Aufrechterhaltung der Kamera. Was wäre also ein Ansprechpartner für drei Personen? Sie werden also im Wesentlichen die beiden Kontaktpunkte sein. Es ist über eine Hand, Ihre rechte Hand auf der rechten Seite und Ihre linke Hand auf der linken Seite, und der dritte Punkt wäre Ihr Auge. Wenn Sie also das Auge in Richtung des Okular von der Kamera legen, ist das der dritte Anlaufpunkt. Jetzt schieben Sie die Kamera im Wesentlichen direkt in Ihr Gesicht, wenn Sie den dritten Berührungspunkt mit Ihrem Auge machen , offensichtlich sanft. Aber es bewahrt diese Stabilität. Es hält es stabil. Geben Sie ihm einen Schuss. Sieh mal, was du denkst, Onda. Das ist wahrscheinlich die Art und Weise, wie ich sagen würde, um es zu tun. Als Nächstes ist die Bewegung. Jetzt gibt es zwei Möglichkeiten, wie Sie dies tun können, ist völlig falsch, und die andere ist völlig richtig. Es ist im Grunde die Lösung, also hängt alles von Ihrer Bewegung und Ihren Schritten ab. Der falsche Weg ist also, in einem normalen Tempo zu gehen. Gehen Sie nicht in einem normalen Tempo, es sei denn, Sie verwenden wie ein DJ, ein DJ I. A Ronin s, das ist ein Zweck gebaut Stabilisator, ist im Wesentlichen, was als ein Gimbal bekannt ist, und Sie können Spiegel weniger Kameras setzen und Händlern DSLR-Kameras auf sie. Andi, ich nehme an, dass niemand das hat, weil es etwa 8000 Pfund kostet. Wenn nicht wahrscheinlich mehr so. Drei Alternative Weg, es zu tun, ist in erster Linie, gehen Sie nicht aus normalen Tempo. Vielmehr besteht die Lösung darin, in einem langsamen Tempo zu gehen. Jetzt gibt es einen Begriff inoffiziell in dem Video go free Welt bekannt als Ninja Steps bekannt, und Sie haben wahrscheinlich davon gehört, bevor. Also sind Sie im Grunde tiefer auf den Boden. Deine Knie sind gebeugt. Du machst kleinere Schritte, machst aber auch langsamere Schritte. Das bedeutet also auch, dass die Lücke zwischen einem Schritt und dem nächsten liegt. Es gibt fast keine Lücke. Es ist fast Ferse, Zehe, Ferse zu Fuß, Ferse zu Fuß, aber Sie von jedem Bein, das vor geht, oder jeder Fuß, der vor geht, berührt im Wesentlichen die Rückseite des vorherigen Fußes. Eso geben Sie im Grunde Ihre fast bewegende, Sie fast gleiten. Wenn überhaupt, Sie versuchen, sich in einer Weise zu bewegen, wo vor der Kamera, es sieht so aus, als ob Sie auf einem Gimbal sind, Euer Ehren, Dolly, es sieht so aus, wissen Sie, Eine Drohne hat gerade durch die Luft stabilisiert, und das ist, was wir jetzt versuchen zu tun. So seltsam das klingt, diese Ninja Steps Technik möglicherweise bis zu 70% aus dem Shake beseitigen, den Sie normalerweise bekommen würden , wenn Sie in einem normalen Tempo gehen. Das ist also im Wesentlichen die Lösung. Gehen Sie für so viele Kontaktpunkte wie möglich, wenn Sie die Kamera halten. So wird die Stabilität auf dem Komfort mit Ihrer Verbindung zur Kamera halten. Das ist so, dass Ihre Beziehung mit der Kamera Sie halten ihre Stadien wie möglich, dass als nächstes ist die Bewegung und Sie versuchen, Ninja-Schritte zu machen. Andi, ich weiß, wenn du das jetzt öffentlich machen würdest, könnte würdest es vielleicht ein bisschen lustig aussehen, aber es gibt Leute, die es tun. Und manchmal weißt du was? Wenn Sie den Job erledigen wollen und wenn Sie den Job gut erledigen wollen und Sie, wenn Sie versuchen, ein bestimmtes Ziel zu erreichen, tun Sie, was es braucht. Andi, wenn das bedeutet, du weißt schon, für eine kurze Zeit musst du wie eine Gefahr in der Öffentlichkeit laufen, also sei es. Ich meine, diese Leute sehen dich nie wieder, oder? 4. 4. Fokus: als nächstes nach oben. Konzentrieren Sie sich auf zwei wichtige Punkte, die Sie beachten sollten. Hier. Das eine ist das Timing und das andere ist der manuelle Fokus. Sie müssen sicherstellen, dass Sie den Augenblick der Fokussierung richtig Zeit. Wenn Sie zum Beispiel ein Thema aufzeichnen und darauf zugehen,ist das Ziel,das Sie hier erreichen wollen, die ganze Zeit außer Fokus zu sein, bis Sie sichdem Thema nähern. zum Beispiel ein Thema aufzeichnen und darauf zugehen, Wenn Sie zum Beispiel ein Thema aufzeichnen und darauf zugehen,ist das Ziel, das Sie hier erreichen wollen, die ganze Zeit außer Fokus zu sein, bis Sie sich Diese Aufnahme, gepaart mit einer Speedrampe, über die später gesprochen wird, wird den dramatischen Effekt erzeugen, den wir suchen, um die gewünschten Ergebnisse im filmischen Video zu erzielen . Wir möchten immer, dass die Kamera oder das Objektiv auf den manuellen Fokus umgeschaltet werden. Dies liegt daran, dass wir alles verschwommen wollen, bis wir uns dem Thema auf Autofokus nähern , wird den Zweck besiegen, da es sich automatisch auf das Objekt konzentriert, das es beschränkt. Schneller Tipp. Wenn Sie ein stationäres Objekt aufzeichnen, drehen Sie einfach den Vorgang um, nehmen Sie das Motiv im Fokus auf und bewegen Sie sich dann einfach weg, bis Sie sich in einer Position befinden, in alles verschwommen ist. Dann umkehren Sie den Clip im Endschnitt und voila! Du hast den Clip, nach dem du gesucht hast 5. 5. Speed: Okay, also haben wir jetzt unseren Clip aufgezeichnet. Wir haben es jetzt in den endgültigen Schnitt importiert, also müssen wir zuerst sicherstellen, dass die Speedrampen oder die Geschwindigkeit des Clips korrekt sind. Also mein Clip ist 120 Frames pro Sekunde in 10 80 auf, ich werde es in eine Projektdatei importieren, die 25 Frames pro Sekunde jetzt ist. Dadurch kann mein Clip seinen normalen Kurs in Bezug auf seine Bildrate ausführen, so dass er mit einer langsamen Geschwindigkeit abspielen kann. Nun, um die Speedrampe zu etablieren, gibt es eine Speed-Rund-Funktionalität, die bereits in den letzten Schnitt eingebaut ist. jedoch vor, Ich ziehe esjedoch vor,einen manuellen Weg zu verwenden, von dem ich glaube, dass ich viel mehr Kontrolle habe. Also würde ich im Wesentlichen nur bestimmte Teile vom Clip auf eine bestimmte Geschwindigkeit ändern, und dann spielt der Rest einfach selbst. Wie Sie sehen können,ist der Clip bereits ziemlich langsam, weil er in Zeitlupe ist. Wie Sie sehen können, Alles, was ich tun muss, ist, einen bestimmten Teil des Clips auszuwählen, normalerweise irgendwann in der Mitte, wo die Kamera zu meinem Motiv fährt, und ich beschleunige diesen Teil des Clips. Das ist alles, was ich bei einer der großartigen Dinge über die Aufnahme in Zeitlupe tun muss. Tatsächlich ist einer der Gründe, warum wir in Zeitlupe aufnehmen, so dass wir, wenn wir zu unserem Thema gehen , langsam weitergehen können, weil wir langsam laufen. Wir bewahren diese Stabilität auf. Denken Sie daran, wir machen diese Ninja-Schritte, aber wenn Sie gehen, um es mit einer schnelleren Geschwindigkeit wiederzuspielen, können Sie es nicht sagen. Es sieht so aus, als hätte jemand gerade getan, wissen Sie, ein erstaunliches bisschen Bearbeitung oder jemand ist gerade sehr gezwungen zu dem Thema ohne Schluckauf gegangen , ohne Stolpern und halten die Kamera perfekt gerade. Der Effekt sieht gut aus. Das ist also einer der Gründe, warum wir Zeitlupe machen. Der zweite Grund ist, dass, wenn wir an unser Ziel kommen, also sind wir nah an unserem Thema, wir wollen es in Zeitlupe zeigen, und das ist, wissen Sie, das ist ein Teil des Films -Effekt. Das ist genau das, was wir tun wollen. So mache ich lieber eine Speedrampe. Wie Sie sehen können, sieht es ziemlich gut aus, Andi, In aller Ehrlichkeit, es gibt keine Unterscheidung von diesem und der Geschwindigkeit Rampe, die letzte Schnitt gibt. Wie gesagt, diese Version, denke ich, gibt mir viel kontrollierter, und ich finde es viel einfacher. 6. 6. Übergänge: -Übergänge. Jetzt ist dies einer meiner Lieblingsteile aus der Bearbeitung auf. Ich bin sicher, dass es für viele von Ihnen ist. Und das Gute ist der letzte Schnitt. Pro X hat bereits erstaunliche Übergänge integriert, aber wahrscheinlich noch bessere, die Sie als separate Plug Ins herunterladen können. Wenn es also um die Standardübergänge geht, die bereits in Endschnitte eingebaut sind, ist die Hauptsache, die Sie hier beachten möchten, dass Sie nach einem suchen möchten, der gezwungen ist. Das ist das Hauptziel hier. Sie möchten nach einem erzwungenen Übergang suchen, idealerweise einen, der schnell auf nur zoomen wird, wissen Sie, wechseln Sie weg zur nächsten Szene. - Warum? Nun, wir machen hier filmisches Video, also ist das Tempo des Videos sehr, sehr schnell. Wir wollen diesen Effekt erzielen, wo der Betrachter gerade die erste Szene verdaut hat oder was auch immer zuvor gesehen hat. Sie haben es vollständig verdaut, um zu erkennen, Hey, was gerade passiert ist? Sie sind bereits zur nächsten Szene transportiert, und sie versuchen, das zu verdauen, und das ist und dann wissen Sie, danach geht es in die nächste Szene. Das ist die Schönheit aus filmischen Videos, die Sie behalten möchten oder Sie wollen Ihre Zuschauer verzaubern. Sie wollen ihre Aufmerksamkeit die ganze Zeit auf sich behalten. Offensichtlich, wenn sie kurz und knackig sind, wissen Sie, dass sie es immer wieder sehen werden. Es könnte sogar Punkte geben, an denen sie das Video pausieren und sagen: Hey, Hey, was ist da gerade passiert? Aber da kommen die Übergänge ins Spiel. Sie spielen eine große, große Rolle. Du willst keinen schönen, , langsamen, eleganten Übergang, dass es nicht so funktioniert. Zumindest nicht für filmisches Video. Du willst etwas schnelles und knackiges. Es gibt eine andere Sache, die Sie tun können, was ich d i y Übergänge nenne. Also habe ich hier einen, wo ich bin. Grundsätzlich denke ich, ich schaue mir nur mein Thema an, das weitergeht. Dann wechsle ich jetzt den Weg weg oder wir haben nicht weggewechselt. Ich verdrehe mich weg. Ich verdrehe die Kamera im Grunde weg vom Objekt, aber ich muss mich daran erinnern, ich muss mich unbedingt erinnern, auf welche Weise ich die Kamera verdrehe. Der Grund ist, wenn ich sie nach links verdrehe, als ich daran denken sollte, dass ich es für die nächste Szene zurückverdrehe, sollte es korrelieren. Also, im Idealfall, wenn ich es gegen den Uhrzeigersinn verdrehe, sollte es zu einem Punkt kommen, an dem es jetzt zurückkommt. Gegen den Uhrzeigersinn von, Sagen wir, von sechs Uhr bis 12 Uhr, so kommt es um den vollen Kreis 3 64 Kreis, je nachdem, ob ich gehe gegen den Uhrzeigersinn oder im Uhrzeigersinn. Nun, in dem filmischen Video, das ich auf meinem Profil gepostet habe, gibt es eine Szene, in der ich das mache. Es bedeutet, dass das erste Essen Sie nicht mit dem Standard gehen müssen. Manchmal gehen mit der Standardoption ist, dass der endgültige Schnitt hat kann langweilig für bestimmte Leute oder für die Menschen, die mit dem endgültigen Schnitt vertraut sind. Zweitens, du könntest der Fall sein. Sie wollen nur keine Plug Ins kaufen. Sie wollen es mit einem Budget tun, oder Sie haben ein Budget oder wollen einfach nicht. Sie wissen, dass Sie einfach nicht wollen, etwas zu dieser Zeit zu kaufen, auch, bevor Sie wissen, für das Video, das Sie erstellen, was absolut in Ordnung ist ihr Ich fühle mich wie das die meiste Zeit. Ein weiterer Vorteil, es zu tun, d I. Y. ist die Tatsache, dass es wahrscheinlich mehrere verschiedene Wege gibt. Du könntest es so machen, wie ich es tue, was sich für mich verdreht. Das ist großartig. Es funktioniert wirklich, wirklich nett. Aber die Wahrheit ist, dass es Ihnen ein bisschen mehr Raum gibt, um ein bisschen kreativer zu sein. Wenn du das mehr und mehr wie die meisten Dinge machst, wirst du besser und besser. Also würde ich sehr vorschlagen, Sie wissen schon, ein paar Techniken zu versuchen, geben die Wendung weg. Also rief ich diejenige an, die ich benutze Give, dass ein Versuch als Verbeugung auf. Siehst du, was du dir einfallen kannst? 7. 7. Nur beat es.: Schlagen Sie es. Ich musste MJ irgendwo reinstecken. Ich weiß nicht, was ich meine. Mein Schläger ist, wenn die Audiospur, die Sie im Hintergrund verwenden, einen gewissen Takt hat und Sie einen Chirurgenpunkt oder bestimmte Punkte aus dem Video mit dem Beat abgleichen möchten, müssen Sie sich nur die Audiospuren ansehen, Wellenformen. Also diese kleinen Spikes, die Andi hoch und runter gehen, suchen nach dem Sport. Grundsätzlich, wo die Spitze ziemlich hoch ist, dann passen Sie diesen Punkt Ihres Videos an die tatsächliche Spitze. Also habe ich ein Beispiel dafür in meinem filmischen Video, das ich auf meinem Profil gepostet habe, wobei meine Frau am Anfang tatsächlich nur den Flaschenverschluss von einem Milchkarton abflippt. Ich habe nach dem Beat gesucht. Oder im Grunde suche ich nach dem bestimmten Teil außerhalb der Bestellspur, wo sich der Beat im Grunde etwas verändert hat und man ihn sehen konnte, weißt du, wie ein Kribbeln. Und ich habe gerade die Art und Weise, wie natürliche Spitze von der Audiospur zu dem Video abgestimmt, und das war es. Da war nichts wirklich Komplexes daran, Andi, das ist alles, was du wirklich tun musst. Es gab bestimmte Teile der Audiospur, die ich verwendet habe, wo die Musik ziemlich leise war. Also, was ich versuche, dort zu tun, war, es an bestimmte Teile des Videos anzupassen, wo die Bewegung langsam war. Eso im Grunde wird die Musik langsam oder musikalisch gehen. Geh ruhig. Sorry auf der Bewegung war langsam und sobald die Musik aufgenommen, so tat die Geschwindigkeit des Videos, so dass im Grunde hilft bei der Schaffung dieser dramatischen Wirkung. 8. 8. Weniger ist mehr: Ich denke, der letzte Take Away Punkt besteht darin, sicherzustellen, dass der Clip selbst nicht zu lang ist. Denken Sie daran, dass mit filmischen Videos weniger mehr ist. Sie möchten, dass das Video dicht auf kompakt mit viel Action ist, aber Sie möchten, dass das Video ziemlich kurz ist. Es ist also das kurze, druckvolle Video, das es gute Wirkung auf Ihren Betrachter hinterlässt, nachdem sie fertig sind. Es ist also wie ein Stück Schokolade. Haben einmal ein kleines Stück gehabt, wollen sie für mehr zurückkommen, so dass sie es immer wieder beobachten. Und wie ich bereits erwähnt habe, ist es eines dieser Videos, in denen Sie wollen, dass sie zu bestimmten Momenten zurückkommen und pausieren, um nachzudenken. Was machen sie denn? Sie? Wie haben sie das gemacht? Weniger ist mehr. Das ist das Ziel, wenn es um filmische Videos geht. In der Tat hätte das Video, das ich gemacht habe, keine Bohne so lange. Es sind etwa drei Minuten oder so. Es hätte eigentlich keine Bohne so lange. Es ist nur, weil ich drei verschiedene Kaffees gezeigt habe. Ansonsten wäre es wahrscheinlich eine Minute und 1/2 bei Max gewesen, wenn nicht vielleicht sogar eine Minute 9. 9. Aufkommen in dem nächsten Kurs: so hoffentlich genießen Sie diesen Kurs, hoffentlich lernte einige wertvolle Fähigkeiten aus diesen Lektionen. Fühlen Sie sich frei, mir eine Bewertung zu geben. Sagen Sie mir Bescheid, wenn ich etwas verbessern muss. Sag mir Bescheid, wenn irgendetwas verpasst wurde. Sagen Sie mir Bescheid, wenn Sie etwas wissen möchten, das ich wahrscheinlich nicht abgedeckt habe . Oder wenn es etwas gibt, das du gerne wissen würdest, wenn es möglich ist, habe ich hinzugefügt, dass ich nicht weiß, wo er in Schulshows ist. Sie haben gerade in den Überprüfungsabschnitt der Kommentare irgendwo dort hinzugefügt. Wie auch immer, wie ich bereits erwähnt habe, habe ich ein filmisches Video, das ich vor kurzem erstellt habe, dass irgendwo Fähigkeiten Ihr Profil so dass Sie einen Blick darauf haben können. - Duh. Aber ich will eigentlich sehen, was ihr euch einfällt. Ich bin wirklich sehr interessiert zu sehen, was ihr euch einfällt. Nehmen Sie also alles an Bord, was Sie aus den Lektionen gelernt haben. Fühlen Sie sich frei, Ihre Projekte einzureichen. Ich bin sehr neugierig zu sehen, was Sie sich einfallen lassen können. Seien Sie so kreativ, wie Sie wollen. Grundsätzlich für alles, was Sie wollen. Andi. Ähm, ja, das sollte ziemlich aufregend sein. Was folgt, wird mein nächster Kurs sein, wie man Spezialeffekte in Final Cut Pro X Onda macht. Das Ziel hier ist es, so viele Spezialeffekte wie möglich zu machen, wobei Sie nichts kaufen müssen . jedoch tun könnte, Was ichjedoch tun könnte,ist, dass ich tatsächlich in zwei geteilt werde, also könnte ich tatsächlich einen Abschnitt haben Wo ist wo? Du brauchst nichts zu kaufen. Und dann ein weiterer Abschnitt bewusst, Ja, Sie müssen wahrscheinlich einen Apfel kaufen, um zu erreichen, dass in einem speziellen Effekt serviert , aber ja, Also, wenn das klingt interessant für Sie, zögern Sie nicht, mir ein Follow auf meinem Profil zu geben. Ich versuche, diese Kurse so weit wie möglich zu durchlaufen. Ich arbeite zur gleichen Zeit in Vollzeit. Also versuche ich, diese so schnell wie möglich fertig zu werden, wenn ich hochgeladen werde, damit ihr Jungs für Mai bekannt seid. Also bis dahin, nehmen Sie ein und ich werde in der nächsten sehen