Grundlagen des Final Cut Pro X: Vom Neuling zum YouTuber

1. 1. Final Cut Pro Kursübersicht: Hey, wie läuft's, alle? Mein Name ist John auf diesem ersten wie Zeh Fuß mich zum letzten Schnitt Pro X Essentials, Ich werde Ihr Mentor während dieses Kurses, wo ich Sie auf, wie zu bearbeiten und erstellen professionell aussehende Videos auf finale Cut Pro X sein. Ich werde Ihr Mentor während dieses Kurses, wo ich Sie auf, wie zu bearbeiten und erstellen professionell aussehende Videos auf finale Cut Pro X sein. für Anfänger, die nur das Wesentliche von Final Cut Pro kennen wollen, um professionell aussehende Videos zu erzielen. Wenn Sie nach Techniken, Fähigkeiten und Strategien suchen , um die Arbeit zu erledigen, um stolz auf Ihre Video-Bearbeitung in diesem Kurs ist für Sie. Wenn Sie auf der Suche nach einem super intensiven Training sind und alles über Final Cut Pro X lernen möchten , dann ist dieser Kurs vielleicht nicht für Sie. Final Cut Pro X kann eine sehr komplexe und komplizierte Software sein, aber für mich verwende ich nur das Wesentliche, um die Arbeit zu erledigen. Was bedeutet, das Video zu bearbeiten, ist die Art, wie ich möchte, dass sie aussehen, ohne jemanden anderen fragen zu müssen . Ich möchte saubere Bilder, gestochen scharfe Bearbeitungen und klares Audio in meinen Videos, und genau das werde ich dir in diesem Kurs beibringen. Ich habe Anfang 2010 auf YouTube angefangen und ich habe wahrscheinlich über 2000 Videos in meinem Leben bearbeitet . Das Ziel dieses Kurses ist es, Ihren Schritt für Schritt alles beizubringen, was ich tue, um Videos zu bearbeiten und sie auf YouTube zu posten, damit Sie schnell bearbeiten und professionell aussehende Videos auf Ihrem YouTube-Kanal erstellen können. Seien Sie sich bewusst, obwohl dies definitiv Fähigkeiten in der Praxis erfordert, werde ich Ihnen beibringen, wie Sie im Grunde eine Workflow-Technik entwickeln, die das Bearbeiten von Videos für Sie viel einfacher macht . Eine andere Sache zu wissen ist, dass, obwohl ich Ihnen vielleicht nur ein paar Dinge zeigen kann, die auf den ersten Blick entmutigend sehen , ich habe jahrelange Erfahrung. Zu meinem Ende fängst du erst an. Aber ich habe keinen Zweifel, dass Sie nach diesem Kurs sicher sein werden, Videos zu Ihren Style-Videos zu bearbeiten , die Sie sicherlich stolz sein werden. Um auf YouTube hochzuladen, Es wird eine Menge Informationen in beteiligt sein. Wie Sie vorhersagen können, wird auch an Ihrem Ende viel Zeit benötigt. lernen, wie Sie Ihre eigenen Videos bearbeiten, können Sie zu einer wertvollen Fertigkeit werden. Video geht in Kürze nirgendwo hin. Und mit meinem Wissen und Schritt für Schritt, wie Sie Videos auf Final Cut Pro bearbeiten, sind Sie auf dem Weg, sich selbst als Video-Editor zu bezeichnen. In diesem Kurs wird unser Klassenprojekt ein YouTube-Video bearbeiten, das Sie gefilmt haben. Dieses Video könnte mit jedem Thema in Verbindung stehen. Es spielt keine Rolle. Es könnte auch eine beliebige Dauer sein, denn die Techniken und Strategien, die ich lehren werde, können Sie auf technisch jedes Video anwenden . Wenn Sie Fragen haben, sich gerne an mich wenden. Ich freue mich darauf, alle Ihre Video-Bearbeitungen zu sehen. Wir sehen uns im Kurs. 2. 2. Die 3 Ziele der Videobearbeitung: Bevor wir also in die ersten Schritte mit der finalen Schnitt Pro X-Anwendung eintauchen, möchte ich schnell übergehen, warum ich Video hatte es. Oder, anderen Worten, was ist der Zweck der Videobearbeitung, um ein gutes Video zu erhalten? Dies geschieht durch Videobearbeitung, aber im Wesentlichen bearbeite ich Videos, um drei Dinge zu erreichen. Nummer eins ist es, es kürzer zu machen. Aufmerksamkeitsspannen der Menschen sind nicht sehr lang. Die ideale Länge eines Videos sollte sechs Minuten oder weniger betragen. In meinem Kurs lege ich großen Wert darauf, das Fett deines Videos zu schneiden, um kurze und direkte Videos zu machen , die mit Informationen gefüllt sind, die deine Zuschauer wollen. Zehenuhr Nummer zwei, um es ansprechender zu machen. Jetzt selbst die am meisten überwachenden Leute wie ich ansprechende Videos machen. Erstellen ansprechender Videos beinhaltet den Import verschiedener Medientypen, wie Videos, Bilder, Bildschirmaufnahmen, Typografie, Übergang, Übergang, Soundeffekte, Grafiken und vieles mehr. All dies, was ich in meinem Kurs und Nummer drei abdecken werde, um das Video leichter zu verstehen. Dies wird meist vom Kontext Ihres Videos abhängen, aber ich Video darauf, um Punkte in meinem Video zu machen. Einfacher zu verstehen. Denken jedoch daran, dass, wenn Sie in Ihrem Video sprechen, versuchen Sie, auf 1/5 Grader Ebene zu sprechen. Dies wird Ihr Video leichter zu verstehen machen. Also da habt ihr es, Leute. Nur ein paar Gedanken im Auge zu behalten, wenn Videobearbeitung. Ich hoffe, das gibt Ihnen einen Grund, warum wir Video und es statt nur eine Video-Bearbeitung ohne Ziel im Kopf. 3. 3. Aufnehmen und Backup machen: Okay, das erste, was wir mit unserem Klassenprojekt machen wollen, ist, dass sie unser Filmmaterial sichern . Es wäre wirklich bedauerlich, wenn Ihr Fuß auf Ihrem Computer war und es abstürzte und die einzige Kopie Ihres Filmmaterials nur auf Ihrem Computer war. Nun, was ich tue, ist, dass ich Final Cut Pro X auf einer SSD-Festplatte bearbeiten, aber Sie können hier sehen, ich benutze die Samsung Portable SSD, und es ist, denke ich, zu Terabyte im Speicher. Größere Größe! Wir öffnen es hier oben. So gehen Sie das Samsung, wie die Festplatte. Also das Gute an SST Festplatten, dass sie schnell sind und die alten erlauben Ihnen auch, viel Platz auf Ihrem Computer zu sparen. Also, wenn ich ein neues Projekt starte, erstelle ich normalerweise einen neuen Ordner, Also nennen wir dieses eine letzte Schnitt Pro X Essentials. Jetzt, da ich diesen Ordner erstellt habe, erstelle ich vier Ordner, und diese Ordner sind ein Audio-Ordner, ein B-Roll-Ordner, ein endgültiges Projekt und Originalmedien. Also, was ich tun werde, ist, dass ich auf Audio-Ordner erstellen werde. Dann erstelle ich, äh, B Rollenhalter und dann werde äh, ich einen endgültigen Projektordner erstellen, und dann werde ich ein Originalmedium erstellen. Wenn Sie Ihr Video auf einer Kamera aufgezeichnet haben, stecken Sie im Grunde einfach Ihr Mikro als Karte an. Ich habe keinen Adapter für mein Einlegen Ihrer Micro-SD-Karte, die in meinen Computer geht, aber ich habe das schon getan. Und so ist das Video, das ich für ein Klassenprojekt bearbeiten werde, dieses hier. Es ist ein Intro Video Toe, einer meiner anderen Kurse, die ich verkaufe, aber so werde ich diese Datei in ihren ursprünglichen Medien ältere und warten. Das ist jetzt eine Ladung. Wie Sie an diesen vier Ordnern erkennen können, werden meine Musik und Soundeffekte unter Audio gehen. Alle meine B Rolle, wie zusätzliche Aufnahmen, Bilder, Bilder, Screenshots Bildschirmaufnahmen, die alle gehen diesen Ordner hier. Mein letztes Projekt besteht aus der eigentlichen Videodatei, nachdem ich sie aus Final Cut Pro Xexportiert habe Cut Pro X Ein Original-Medienordner ist nur die ursprüngliche Raw-Datei, auf die ich gefilmt habe. Nein, nachdem ich das erstellt habe, werde ich auch diese Datei und H d Festplatte platzieren. Also benutze ich die W. D. H D Festplatte, die meiner Meinung nach etwa fünf Terabyte enthält. Nun, da ich mein Filmmaterial auf meiner HD-Festplatte und meiner SD-Festplatte habe, würde ich sagen, dass mein Filmmaterial jetzt korrekt gesichert ist. Nun, aus irgendeinem Grund stürzt mein Computer ab. Ich habe wenigstens meine Originalmedien auf Festplatten. Und nachdem ich mit der Bearbeitung meines gesamten Projekts fertig bin, werde ich tatsächlich alle Dateien in meiner S de Festplatte wieder in meiner w d Festplatte platzieren , so dass ich alle ursprünglichen B Roll Audio und auch eine Kopie des endgültigen Projekts als gut. Das ist alles, was ich Foreign Guard in Bezug auf das Bearbeiten oder Organisieren und Sichern meiner Aufnahmen habe . 4. 4. FCPX Voreinstellungen anpassen: In dieser Lektion werden wir also die Einstellungen oder die Einstellungen für Final Cut Pro anpassen. Und was wir tun werden, ist, dass wir endlich den letzten Cut-Profi starten werden. Und jetzt, wenn Sie es starten, weil Ihre neue es wird Sie fragen, welche Bibliothek würde wie zu öffnen sein . Lassen Sie uns eine neue Bibliothek erstellen und diese letzte Koch Pro-Klasse aufrufen. Und jetzt können Sie Ihre Bibliothek benennen, was auch immer Sie wollen und dann keine spätere Lektion. Ich werde den Unterschied zwischen Bibliotheken, Veranstaltungen und Projekten durchgehen. Ich gehe einfach weiter und sage das, damit ich eine leere Bibliothek haben kann, die nicht hier oben ist. Wo geht sein letzter Schnitt Pro hin und klicke auf das und klicke dann auf Einstellungen und dann die Zeit, die ich will, dass du unter gehst, heißt Import. Was an diesem Importtyp wichtig ist, ist, dass Sie sicherstellen müssen, dass unter Dateien hier steht, Dateien an Ort und Stelle lassen. Nun, was das bedeutet, ist, dass jedes Mal, wenn es wichtig ist, in neuen Medien im Schlepptau, Final Cut Pro. Es kopiert die Datei nicht den letzten Schnitt pro, denn wenn es das tut, dann werden Sie zwei Kopien nehmen Platz in Ihrem Computer und mit verlassen Dateien an Ort und Stelle. Wenn Sie Ihre Dateien und Ihre SS die Festplatte haben, können Sie direkt von Ihrer SSD-Festplatte bearbeiten , so dass dies alle Dateien, die Sie am Ende ansammeln. Beanspruchen Sie keinen Platz auf Ihrem Computer und Sie könnten leicht Rack-up. Ah, eine Menge Gigabyte und Speicher nur durch die Bearbeitung eines Videos. Es ist also sehr wichtig, dass Sie hier auf diese Koje klicken, Dateien an Ort und Stelle belassen, und abgesehen von dieser anderen Import-Tab, wird es für die Bearbeitung der Voreinstellungseinstellungen sein. 5. 5. Final Cut Pro X Interface: Nein, das hier. Hören Sie, ich werde kurz über die Final Cut Pro-Benutzeroberfläche gehen. Also gleich vor der Fledermaus, sei nicht überwältigt, weil es viel ist, aber es ist sehr einfach zu lernen. Und ich werde beginnen, indem ich von dieser oberen linken Ecke Zehe gehe, mehr nach unten in Richtung der rechten unteren Seite abgewogen. Also zuerst haben Sie die Sidebar, und diese Sidebar besteht aus Bibliotheksereignissen, und dann werden hier Projekte sein. Und dann haben Sie auch Ihre Musik und Audio. Phonic a Pro kommt mit ihren eigenen Bündel von Soundeffekten, was wirklich hilfreich ist. Sie können auf iTunes zugreifen, also sind dies alle, obwohl Musiktitel und Soundeffekte. Ich habe keine iTunes. Und dann hier drüben in diesem Tab, wo es das T-Symbol sagt, sind Ihre Titel und Generatoren, die ich in einem späteren Abschnitt abdecken werde. nun Wenn Sienunzur Registerkarte Bibliotheken, Ereignisse und Projekte zurückkehren , Sie beim Importieren eines Projekts können Sie beim Importieren eines Projektsdieses Projekt durchlaufen. Und wenn Sie durch dieses Projekt gehen, oder wenn Sie Ihr Projekt hier und hier unten in der Timeline durchlaufen, ist dieser riesige Bereich hier Ihre Zeitachse. Woran Sie Ihren Cursor gesendet haben, ist das, was hier angezeigt wird, was der Betrachter ist. Und wieder, dies ist nur ein sehr kurzer Überblick über die Schnittstelle. Hier ist, wo Ihre Projekt- und Mediendateien angezeigt werden. Das ist deine Zeit. Magnetische Timeline ist, was der letzte Kompromiss es gerne nennt. Dies ist Ihr Betrachter, in dem Sie tatsächlich Ihre Aufnahmen in Echtzeit in dieser oberen rechten Ecke hier sehen, das ist, was das Inspektorfenster genannt wird. Und was dann? Inspektor Fenster? Ist das, was ich nenne es im Grunde passt die Clips oder Fotos oder was auch immer Art von Medien Sie ausgewählt haben. Stellen Sie sich das also als eine Art von Anpassungsfenster vor, das jetzt wieder nach unten geht. Wie ich bereits sagte, wird dies die magnetische Timeline genannt, und hier ist im Wesentlichen, wo Sie Ihr Video erstellen, indem Sie Klippen hinzufügen und anordnen und Ihre Änderungen vornehmen. Die Timeline wird als magnetisch bezeichnet, weil jedes Mal, wenn Sie einen Clip ziehen, wird er magnetisch an den folgenden Clip befestigt, und Sie werden sehen, was ich meine später, wir in sie und in der magnetischen eine Timeline bekommen. Sie könnten Clips in der Spur so anordnen, dass Sie Ihre Video-Footage Spur haben und unten, Sie haben Ihre Audiospuren und darüber haben Sie Ihre Titelspuren. Und wieder, das wird klarer sein, wenn wir tatsächlich anfangen, Titel, Audio und Footage oder in der Mitte zu importieren . Hier ist, wo Sie Ihre Werkzeuge haben, viele verschiedene Werkzeuge. Also das hier, sind alle Werkzeuge, die alle eine andere Funktion haben und dann rechts davon ist im Grunde die Abkürzung , um darauf zuzugreifen, dass Zehe hier drüben ihre Zeitdauer ist. Hier drüben sind mehr Werkzeuge, die ich kurz rüber und wieder gehen werde. Hier ist Ihr Effektfenster. Also diese Luft, wo Sie verschiedene Effekte nicht nur auf Video, sondern auch Audio als gut anwenden können. Und dann hier ist dies das Symbol für Übergänge. Das ist also, was Sie zwischen Clips platzieren. Wenn Sie einen Clip von einem anderen Clip ändern möchten, können Sie ihn quer auflösen lassen Wenn Sie also darauf klicken und dann durchblättern, wird es Ihnen zeigen, wie der Übergang aussieht. Und so, wie ich bereits gesagt habe, wir diesen Kurs durchlaufen, wird vieles von dem, was Sie hier sehen, viel mehr Sinn machen, wenn es tatsächlich Filmmaterial und Medien gibt , mit denen wir tatsächlich herumspielen und experimentieren. Ich hoffe, das gibt Ihnen eine allgemeine Vorstellung davon, wie die Final Cut Pro-Schnittstelle aussieht, so dass Sie nicht so verwirrt sein werden, wenn wir in Richtung unserer nächsten Lektionen weitergehen. 6. 6. Bibliotheken, Events und Projekte: Also werde ich in dieser Lektion den Unterschied zwischen Bibliotheken, Ereignissen und Projekten durchgehen . Und diese Luft die im Grunde die drei Ebenen der Struktur und Final Cut Pro X Also die oberste Ebene wird Ihre Bibliotheken genannt. Dies ist also Ihre Bibliothek diejenige, die wir anfangs erstellt haben, als wir Final Cut Pro X starteten . Bibliotheken enthalten also alle verwandten Medieninhalte, mit denen Sie in Final Cut Pro X arbeiten. Sie könnten zahlreiche Bibliotheken haben und Sie haben die Möglichkeit, Bibliotheken im laufenden Betrieb zu schließen und zu öffnen. Und wie ich bereits in der vorherigen Lektion sagte, können Sie Bibliotheken grundsätzlich in Ihrer SS speichern, die Festplatten, so dass Sie extern arbeiten. Und so wird dieser ganze Platz nicht auf Ihrem tatsächlichen Computer eingenommen. Jetzt wird die nächste Ebene Ereignisse genannt, und dies ist ein Ereignis jedes Mal, wenn Sie eine neue Bibliothek erstellen und Ereignis automatisch für Sie erstellt wird , jede Bibliothek benötigt ein Ereignis. Sie können dieses Ereignis also erst löschen, wenn Sie in dieser Bibliothek ein neues Ereignis erstellen konnten. Daher erstelle ich ein anderes Ereignis namens Final Cook Project. Also, jetzt, da ich zu Veranstaltungen habe, kann ich dieses hier löschen. Jetzt habe ich diese Menge Veranstaltung hier. Stellen Sie sich die Ereignisse als virtuelle Container vor, die alle Ihre Medienbestände im Zusammenhang mit einem Projekt enthalten . Alles, was Sie in Final Cut Pro X innerhalb dieser Bibliothek importieren, wird in dieses Ereignis eingefügt und die letzte Ebene außerhalb der Organisationsstruktur sind ihre Projekte. Also, um ein neues Projekt zu erstellen, klicken Sie einfach auf Datei. Klicken Sie auf, wie sie wussten, in dem Klick auf Projekt Projekte sind im Grunde, wo die endgültigen exportierten Videos gemacht werden. Projekte enthalten Daten über das Auflösungsformat Frame-Ray-Rendering Ich behalte Dies sind meine Einstellungen für den Export davon, und Sie sollten diesen hier folgen. So wird gesagt, es ist ein 10 80 p HD 1920 von 10 80 setzen die Bildrate auf 24 etwa 24 Bilder pro Sekunde. Und ich normalerweise Neymar Projektname nach meinem Ereignisnamen so genannt wieder wie ein Pro nächstes Projekt. Jetzt, da wir unser erstes Projekt erstellt haben, können Sie sehen, dass es noch leer ist, und so wird die nächste Lektion über den Import Ihrer Medien gehen . Aber jetzt, da Sie ein Bibliotheksereignis und ein Projekt haben, ist dies im Grunde bereit, als, Ah, endgültiges Projekt exportiert zu werden Ah, . Also nochmal, im nächsten Video, werden wir darüber gehen, wie tatsächlich Medien importiert werden. Also, jetzt wird das tatsächlich anfangen, Dinge im Viewer-Fenster zu sehen. 7. 7. Medien importieren: Eine der grundlegendsten Funktionen, die Sie auf Final Cut Pro X ausführen können, ist das Importieren von Inhalten, die bearbeitet werden sollen, und in dieser Lektion wird schließlich unser Klassenprojekt importieren. Jetzt gibt es zahlreiche Möglichkeiten, um wichtige Medien innerhalb Final Cut Pro X. Sie sind bekannt, dass sie falsch ist von einer der Möglichkeiten, wenn ich meine, wo meine ursprünglichen Medien tatsächlich Originalmedien sind. Eine Möglichkeit ist, dass Sie dies einfach markieren und ziehen und ablegen können, als ob ich nicht gesehen habe , wie es da hineinpasst, und das mache ich normalerweise. Andere Möglichkeiten, wie Sie Dio können. Wenn ich also auf Befehl Z klicke, klicke Zia universelle Funktion für Undue Spy auf Befehl Z. Eine andere Möglichkeit, dein Klassenprojekt zu importieren, ist, indem du auf Front klickst. Neu klickt auf Datei importieren Medien importieren und dann auf Ihre Festplatte gehen. Klicken Sie auf Samsung, Funchal, Kroeske, Project Original Media und klicken Sie dann darauf. Und dann können Sie auf Jetzt importieren klicken. Wenn Sie Wenn meine Festplatte mit allen Medieninhalten gefüllt war, die ich in mein Video aufnehmen wollte , könnte ich einfach den Ordner markieren und auf Auswahl importieren klicken und alle Medien importieren , die in diesem Ordner gefunden werden . Aber weil ich nur eine Videodatei drin habe, klicke ich einfach auf Import, ausgewählt und merke auch, wie unter Dateien hier, heißt es, Dateien an Ort und Stelle lassen. Das ist perfekt. Und das geschieht, weil wir die Voreinstellungseinstellungen zuvor bearbeitet haben. Also, wenn Sie klicken, Import ausgewählt jetzt sehen wir unseren riesigen Clip hier. Also eine Sache, die ich empfehle, wenn sie ihre Videos filmen, ist, es in einem riesigen Take zu tun. Wenn Sie sich vermasseln, klatschen Sie Ihre Hände oder wenn Sie sich vermasseln, lassen Sie einfach eine lange Pause, so dass es viel einfacher Zeh sein wird. Erkennen Sie, wo Ihre Fehler in Ihren Videos sind, indem Sie sich die Audio-Wellen ansehen und Sie werden wissen, dass Sie bekommen, was ich meine. Ich möchte mehr davon in der zukünftigen Lektion gehen. Bevor wir diese Lektion beenden,möchte ich sicherstellen, dass dieses Video jetzt in unserer magnetischen Timeline ist, also sieh,wie dein Drache es fallen lässt. Bevor wir diese Lektion beenden, möchte ich sicherstellen, dass dieses Video jetzt in unserer magnetischen Timeline ist, also sieh, Es klebt magnetisch an der linken Seite von der Timeline, und das ist es, was Final Cut Pro X als magnetische Timeline bezeichnet. Und jetzt, hier oben, ist das natürlich unser einziges Medien-Foul, wenn wir anfangen, mehr Bilder hinzuzufügen, Rashad andere Aufnahmen zu sehen. Dies wird von mehr Medientypen belegt sein. Aber ich möchte nicht, dass mein Videoclip vier Reihen einnimmt. Also, was Sie tun können, ist, dass Sie auf diesen Klick auf Befehl klicken und dann auf Minusseite Minuszeichen klicken und das wird den Clip verkleinern. Teoh, so klein ist es. Das kann es sein. Aber ich mag dieses Bild, wo nur ein pro Sektor nimmt, weil ich weiß, dass dies die ursprüngliche Mediendatei ist und ich nur eine riesige Aufnahme der ursprünglichen Mediendatei habe. Nach dieser Lektion sind wir im Begriff, zu untersuchen, wie ich persönlich auf Final Cut Pro X editiere, und wie ich mich fühle, war die effizienteste für mich. Wie ich es hinzufüge, wird wahrscheinlich wirklich anders sein, als Sie andere Lehrer es unterrichten gesehen haben . Also machen Sie sich bereit 8. 8. Aufgehen von Clips: Okay, wenn Sie sich an die Ziele der Videobearbeitung erinnern, ist eines der Ziele, das Video kürzer zu machen, so dass kürzere Videos leichter zu konsumieren sind und es Ihnen ermöglichen, auch schneller auf den Punkt zu kommen. Für alle meine Videos, die jetzt um etwa 4 bis 6% beschleunigt wurden, implementiere ich den Schritt gleich zu Beginn meines Bearbeitungsprozesses. Wenn Sie wissen, dass Sie eine langsame Zehe durchschnittliche Sprecher sind, dann machen Sie das Urteil, diesen Schritt tatsächlich zu implementieren. Aber wenn Sie wissen, dass Sie schon ein schneller Sprecher sind, dann gehen Sie voran und tun Sie den Schritt übersprungen. Trotzdem ist es wichtig zu wissen, wie man Clips beschleunigt. Also, um dies zu tun, werden Sie wollen, um Ihren Clip markieren und dann auf den Schaltflächenbefehl klicken und dann sind . Was Sie sehen, ist, dass Sie auf dieser Registerkarte sehen, diese grüne Registerkarte erscheint. Also, um diese Übergänge Registerkarte zu entfernen, klicken Sie einfach darauf und es wird verschwinden. nun auf Befehl klicken, Wenn Sienun auf Befehl klicken,sehen Sie diese grüne Registerkarte über Ihrem Clip, den Sie markiert haben , und dies wird die Registerkarte Speed Ramping genannt, und was die normale 100% bedeutet, ist, dass sie auf der normale Rate, mit der Ihr Video gefilmt wurde. Also, wenn ich dies beschleunigen will, was ich tun werde, ist, dass ich diesen Griff hier am Rand greifen und dann werde ich langsam Dragon CEO sagt schnell, weil jetzt ich beschleunigen meinen Clip und ich werde etwa 4% schneller machen. Wie ich schon sagte, für 46% ist das, was ich normalerweise tue. Also gehen Sie weiter und machen Sie das Urteil, dass, wenn dies, was Sie denken, sollte angewendet werden, Ihr Video nicht angewendet hat, auch wenn es nur 3 bis 4% ist, es sind diese Rasierungen ein paar Sekunden, um zu bemerken, wie mein Video ging von sieben Minuten auf 13 Sekunden zu grob von sieben Minuten und 30 Sekunden. So rasieren Sie etwa 17 Sekunden. Ich denke, wenn meine Mathematik korrekt ist, also werde ich voran gehen und das noch einmal tun, um dies etwa 4% schneller zu machen. Und jetzt, wenn ich mein Video gut wiedergebe, wird zuerst das Original abspielen. Also, wie ich zwischen Bearbeitungen vor und nach, indem ich auf Befehl Z klicke. Also lasst uns das Original spielen. Testen Sie jetzt zwei Kanäle. Wenn wir es beschleunigen. Sehen wir uns nun den Unterschied an. Siehst du, es ist überhaupt kein sehr auffälliger Unterschied, besonders zu Ah, zufällig. Du kommst zu deinem Video. Aber Sie wissen, dass wir eine gute Handvoll Sekunden aus unserem Video rasiert haben um es kürzer zu machen. Also jetzt, um diese obere Registerkarte von Ihrem Clip zu entfernen, klicken Sie einfach auf Befehl sind wieder, und es wird jetzt weg sein. Eine andere Möglichkeit, Clips zu beschleunigen. Ist das unter dem Betrachter, wo man diese Art sieht wie ein Tachometer? Wenn Sie darauf klicken, werden Sie sehen, dass es bereits Standardeinstellungen von Haus niedriger schnell hat. Sie möchten, dass Ihr Clip normal schnell, zweimal schneller, viermal schneller, achtmal schneller, 50 50% langsamer, 25% langsamer, 10% langsamer. Oder Sie könnten eine benutzerdefinierte tun, und Sie können dies auf setzen, sagen wir 1 18, wo Sie es einstellen können. Teoh 104 Beide Wege Ah, erreichen das gleiche Ergebnis der Beschleunigung oder Clips und wieder eines der Ziele der Videobearbeitung . Rasieren Sie die Sekunden ab, wie lange Ihr Video ist 9. 9. Anwendung von Farbkorrektur: Ordnung, also jetzt in dieser Lektion, werden wir direkt in die Farbkorrektur springen. Nun, der Grund, warum ich gleich am Anfang richtig färbe, ist wegen eines psychologischen Faktors . Ich mag es, gut aussehende Aufnahmen zu bearbeiten, gleiche Farbkorrekturtechnik, die ich zeigen werde, dass Sie an jedem Clip arbeiten können, den Sie jemals bearbeiten weil sehr Standard Schrägstrich grundlegende Sachen, die ich Lehrer, wenn es um die Farbkorrektur geht was Sie lieber bei einem gut aussehenden Filmmaterial die nächste unserer Tour als schlecht aussehende Aufnahmen zu bearbeiten? ID eher bei einem gut aussehenden Filmmaterial. Und wieder, es basiert auf Präferenz, so dass Sie Farbe am Anfang korrigieren können, oder Sie können Farbe am Ende korrigieren. Aber zumindest wenn Sie nur eine riesige Take filmen, alles, was Sie tun müssen, ist, klicken Sie einfach auf diese und in Farbe, korrigieren Sie das Ganze, vorausgesetzt, dass alles innerhalb des gleichen Lichts und ungefähr um das gleiche gefilmt wurde Zeit. Aber wenn Sie einen Take genommen haben, als ich angenommen habe, dass es jetzt so wäre, um tatsächlich Ihre Farbkorrektur einzurichten, möchten Sie Ihren Clip markieren und dann hier auf dieses Dreieck-Symbol klicken, das den Farbinspektor zeigt . Also verwenden Sie jetzt nicht die Farbtafel. Ich benutzte die Farbräder, Ordnung, also jetzt werden diese Räder auftauchen. Aber dann, um nur diese Räder, Ich gehe voran und klicke auf Fenster und dann gehen Sie nach unten Zehe Arbeitsräume und klicken Sie auf Farbe und Effekt. Und das wird Ihre Benutzeroberfläche von der Standardschnittstelle zu einer Farben- und Effektschnittstelle ändern . Also lassen Sie uns voran und klicken Sie auf den Effekt, damit das Fenster verschwindet. Jetzt hier oben, wo es Aussicht sagt. Klicken Sie darauf. Lassen Sie uns das Fenster ändern, anstatt vier Quadrate anzuzeigen, die ein Quadrat zeigen, und klicken Sie dann auf dieses kleine Symbol hier, und dies wird der Farbbereich und diese Änderung Kanäle zu Lu Ma genannt. Nun, was wir haben, ist hier. Also, was das ist ein Webstuhl, eine Wellenskala, und das Ziel dieser Blüte eine Wellenskala ist es, sicherzustellen, dass Ihre Highlights nicht 100 überschreiten , sondern so nah wie möglich an 100 kommen und dass Ihre Schatten nicht unter Null liegen, aber sie kommen so nahe wie möglich an Null. Also, je höher die Zahl. Das ist es, was mit deinen Highlights zu tun hat. und je niedriger die Zahl. Das ist es, was mit deinen Schatten zu tun hat. Wie Sie hier sehen können, entspricht der Webstuhl einer Welle dem, was aus linksdirekter Perspektive in Ihrem Video-Frame-Clip gesehen wird . Du siehst also, wie dieser Teil hier nach 100 spikes rausspitzt. Das ist wegen dieses Fensters hier. Alles klar, damit Sie verstehen, wie es von links nach rechts ist. Was ich also tun möchte, ist, dass ich die Highlights senken möchte. Also ich alles ist unter 100 du siehst kein ausgeblasenes Fenster. Also lasst uns einfach ein bisschen runter gehen. Also beachten Sie, wie ich das Farbrad Highlight Ticker gezogen, um nur Sie sind nur so dass es unter 100 jeder Herr und Sie sehen, dass mein gesamter Film beginnt dunkler zu werden. Aber lassen Sie uns nah an 100 bar genau da jetzt für die Schatten, die Schatten schon wahrscheinlich auf einem guten Niveau. Aber wir nehmen sie jetzt nur ein bisschen runter für die Mitteltöne. Was ich normalerweise mache, ist, dass ich das immer so leicht vergrößere, so dass diese Art von erhellt mein Video, während ich sicherstelle, dass es nicht vollständig vorbei ist. Also nur ein wenig Mitteltöne zu da. Wenn Sie also dieses Feld hier anklicken, wird es Ihnen das Vorher und Nachher zeigen. Aber es ist eine sehr, sehr einfache Farbkorrekturtechniken, die Sie auf grundsätzlich jedes Video anwenden können. Jedes Video stellt nur sicher, dass Ihre Highlights so nah wie möglich an 100 liegen, aber nicht über und stellt sicher, dass Ihre Schatten nahe Null wie möglich sind, aber nicht weniger als Null sind. Also, nachdem ich die Farbräder gemacht habe, klicke ich darauf. Und lassen Sie uns zu den Farbton- und Sättigungskurven gehen, so dass wir mit den menschlichen Sättigungskurven voran gehen und dies um nur ein halbes Quadrat erhöhen, also normalerweise von einem halben Quadratzehe, einem vollen Quadrat, angehoben . Aber es ist durch ein halbes Quadrat, nur weil ich nicht will, dass meine Haut so ausgesetzt ist. Und das ist in der Regel alles, was ich für Farbe tue. Korrektur ist nur, ich füge nur ein bisschen Sättigung hinzu, mache die Helligkeit so hoch wie möglich und mache die Schatten so dunkel wie möglich. nun Wenn Sienunauf Befehl Null klicken , gelangen Sie zurück zu Ihrem Standard-Fenster-Interface für finales Cut Pro. Nun, wenn Sie auf die Effekte klicken, dies ist die vor, und das ist die nach vor, nach, vor und nach Hinweis Wie es ist ein sehr leichter Unterschied. Und wieder, dies ist für die Farbkorrektur und je mehr Videoclips, die Sie hinzufügen, um diese Technik und Strategie für die Farbkorrektur anwenden , desto mehr, dass Sie sehen, dass es Ihre Aufnahmen nicht viel besser aussehen lassen , bevor und 10. 10. Klare Audio: Nachdem Sie Ihre Videospitze gut aussehen lassen, der nächste Schritt darin, das Audio zu bearbeiten, damit es klingen kann. Chris. Jetzt gibt es zwei Effekte, die ich auf meine Videoclips angewendet habe, um den Ton mehr zu klingen Chris und ich Kredit. Dies ist etwas, das ich von einem anderen Lehrer hier namens Ali gelernt habe, und sein letzter Schnitt Pro X Kurs ist auch sehr gut gemacht. Ich empfehle, es auszuprobieren, aber die beiden Effekte, über die ich spreche, sind der Limiter-Effekt und der Kanal e que Audio-Effekt . Also zuerst werden wir mit dem Limiter-Effekt beginnen. Also, wenn Sie auf den Effekte-Tab rechts hier klicken und Sie unter der Suche, lassen Sie uns Typ und Begrenzer so Limiter. Und wenn Sie Ihren Clip markieren und auf den Limiter-Effekt doppelklicken, wird der Limiter-Effekt darauf angewendet. Wenn Sie also hier auf Ihr Soundinspektor-Tool klicken, ist es das Symbol auf dem Sound scrollen Sie nach unten Highlight Limiter. Und jetzt passen wir die Limiter-Einstellungen an. also , Wenn dualsoin einem Video sprichst sollte dein Audiopegel auf ungefähr negative sechs Dezibel reichen, aber es sollte nie über Null Dezibel gehen, denn wenn es über Null geht, das ist, was zu Verzerrungen führt, wenn die Leute hören Ihre Audio, also nicht toe oder um tatsächlich auf Audio-Welle hier zu zeigen, lassen Sie uns auf Fenster klicken, markieren Sie unten, um im Arbeitsbereich zu zeigen und lassen Sie uns auf Audiometer klicken. So, jetzt werden Sie unsere Audio-Meter sehen, so dass, wenn wir unser Video spielen willkommen alle zu viralen Video-Erfolg. Mein Name ist so weit weg von der Fledermaus, ich kann sagen, dass meine Audiopegel wahrscheinlich von negativen vier und negativen sechs reichen, so dass wir nicht zu viel Gewinn zu meinem Audio haben. Nun, vielleicht werden wir versuchen, vielleicht nur, äh, um Dezibel Gewinn hinzuzufügen vielleicht nur, äh, äh, . Okay, denn nicht so sehr vor der Veröffentlichung habe ich das auf 280 geändert. Und für den Audio-Ausgangspegel wollen wir nicht, dass dies ungefähr negativ 4.5 passiert. Schauen Sie nach vorn. Ich lasse das nur in Ruhe, damit, wenn wir es hören, sechs zusammen mit meinem Team anderen helfen werden, ST-Erfolg zu erreichen, den wir erreichen , sei es durch Videoerstellung, in diesem Fall so dass es immer noch weniger schwebt als über negative Sexo-Erhöhung, um nur ein bisschen mehr Änderungen von fünf zu erhalten. Ja, mein Name ist Giancarlo Chorus, und ich betreibe im Grunde vier YouTube-Kanäle, die ein sechsstelliges Einkommen generieren. Daraus klingt viel besser zu tun. Erhöhen Sie einfach das Spiel nur noch etwas zurück. Sie Was ich suche ist so, dass bemerken, wie in der Ausgangspegel ich meinen Apfelpegel auf negative 4.5 setzen . Ich suche nach ihm, um nur um vier Punkte zu schweben, oder etwas weniger als 4,5. Von dem, was ich sehe, ist es immer noch schwebend weniger als negative sechs oder Änderungen zu etwa sieben Gewinn, dass. Ich denke, das sieht jetzt viel besser aus, weil ich sehe, dass es über negative sechs Dezibel geht . Aber der wichtigste Punkt ist, nur sicherzustellen, dass Sie Audio-Pegel nicht über Null Dezibel gehen . Und durch das Hinzufügen dieser Ausgangspegel, wird dieser Effekt irgendwie alle Audio-Sounds einschränken. Nicht alle Audio-Sounds in Ihrem Clip. Alle Audio-Sounds, die eine Chance haben, über Null Dezibel oder höher als Null Dezibel zu gehen . Das ist alles, was sie für den Limiter haben, nicht für den Kanal e que Einstellungen. Ich bin kein Audio-Spezialist, und selbst für mich ist das ziemlich verwirrend, aber ich habe eine Voreinstellung in Bezug auf den Kanal e que Einstellung. Also habe ich es getan. Was ich getan habe, ist nur, dass ich gerade in Kanal gesucht habe, nachdem ich den Kanal eq, den du eingestellt hast, gezogen und fallen gelassen habe. Und jetzt, da es hier ist, klicken wir auf das Anpassungsfenster, den Advanced-Editor. Und so habe ich eine benutzerdefinierte Voreinstellung, die unten Link und die stolz im Projekt verschiedene Materialien und zum Herunterladen ist, dass Sie kopieren können, um auf diesen Kanal EQ Sie Einstellung anwenden ? Also nannte ich diese männliche Erzählung, um diesen männlichen Erzählkanal zu erschaffen. Jeder, den Sie einstellen, ist in der Zahl anpassen, so dass Sie buchstäblich auf jede Zahl klicken können. Also öffnete zuerst die meine Ressourcendatei, die ich unten oder innerhalb der verschiedenen herunterladbaren Dateien habe. Und wenn Sie den Kanal e que erweiterte Einstellungen öffnen, Sie können einfach auf jede Zahl klicken und eingeben, was Sie sehen und kopieren im Grunde, was ist in dieser Referenz? Mehrere erneuert es und das ist meine Voreinstellung. Und nachdem Sie alle diese Zahlen eingegeben haben, können Sie sie einfach als Voreinstellung speichern. Und sie haben einen für Männer und Frauen, weil ich ihn schon habe. Ich klicke einfach auf meine Speichervoreinstellung. Gehen Sie weiter und wenden Sie das an. Hören wir uns jetzt mein Audio an. Nein, ich betreibe seit über einem Jahr virale Videokanäle, und in dieser Zeit konnte ich über sechs Zahlen über Callie to the Modern generieren. Also jetzt entfernen wir tatsächlich alle unsere Audio-Effekte. Hören wir es uns jetzt an. Bewährte Art, in die Stadt zu gehen. Ich habe versucht, Gas zu filmen, und jetzt hören wir uns nochmal an. Beachten Sie, wie es mehr Crespin klingt und nicht so Echo klingt. Es ist wie nur ein kleines Ding, aber es ist sehr einfach anzuwenden. Nimmt nicht zu viel Zeit in Anspruch. Und wieder können Sie Voreinstellungen sagen, dass Sie dies auf jeden einzelnen Clip anwenden können, den Sie tun. Nicht bereit, die moderne, bewährte Art zu nutzen , um Sie zu zählen. Beachten Sie den Unterschied. Es ist echoey versus klingen knackig und sauber. Das ist, was ich will, ist dieser knackige, saubere Soundeffekt. Also, das ist, was ich in Bezug auf die Bearbeitung. Audio setzt nur den Limiter-Effekt und setzt auch den Kanal eq Sie auf eine voreingestellte Grammatik, die ich von vor und wieder gesagt habe, Ich werde einen Verweis auf einen Link hinterlassen, wo Sie den Kanal e que Einstellungen kopieren und auch wieder Akkreditierung Ali, um mir zu zeigen, wie man diese Art von Audio bekommt , was ich meiner Meinung nach viel besser klingt als von verwendet, um meine vorherigen Audiopegel zu posten. Das ist alles, was wir für Audio haben. 11. 11. Trimming, Blade und Marker: Richtig. Also jetzt haben wir gut aussehende Aufnahmen und wir haben gut klingende Audio. Und das ist, warum ich gerne mein Video an es ist von gut aussehenden Aufnahmen und gut klingenden Audio zu starten . Jetzt werden wir endlich in das Fleisch von tatsächlich hinzugefügt Inc Ihr Video bekommen, und hier könnte es ein bisschen verwirrend werden, weil es viele Tastaturkürzel gibt , die ich Ihnen zeigen werde. Und Tastenkombinationen sind wichtig für das Lernen, um den Videobearbeitungsprozess viel schneller zu machen . Also, woraus diese Lektion besteht, ist im Grunde alle diese Werkzeuge hier zu verwenden, das Schneidewerkzeug zu schneiden und Marker zu verwenden. Also zuerst, ich werde tatsächlich dieses Audio entfernen, um hier zu sein. Klicken Sie also auf Fenster Sean Arbeitsbereich und lassen Sie uns die Audiometer entfernen. Ich war völlig leer. Klicken wir nun auf den Befehl Plus Plus, um das Audio zu vergrößern. Wenn Sie also Videos bearbeiten, können viele von dem, was Sie bearbeiten, visuell gesehen werden, basierend auf Ihren Audiopegel. Deshalb habe ich in der vorherigen Lektion empfohlen, dass jedes Mal, wenn Sie einen Fehler machen, voran und Mist gehen oder voran und lassen Sie eine Pause, denn wenn ich per Video editiere, jedes Mal, wenn ich eine große Spitze sehe, das ist, wenn ich weiß, Es gibt einen Fehler. Oder jedes Mal, wenn ich sehe, dass es eine lange Pause gibt. Da weiß ich, dass es wahrscheinlich einen Fehler gibt. Gehen wir also voran und klicken Sie auf Befehl plus. Plus, ich weiß es für eine Tatsache. Als ich dieses Video gefilmt habe, denke ich, dass ich filme, um alle zu viralen Videos zu führen. Sechs. Kein seitliches Klatschen. Also, das ist im Grunde das gleiche in der Show. Also gehen und klicken Sie auf Ihren Clip, markieren Sie ihn, klicken Sie auf Option und dann linke Klammer. Und was das tun wird, ist, dass das alles auf die linke Seite des Clips zieht, wo sich der Cursor befindet, ausgeschnitten und das Video darüber schiebt. Also, wenn Sie auf Befehl Z klicken, klicken Sie auf den Clip, also gegen Option linke Hand Klammer und bemerken, wie alles von insgesamt links von dieser Art von wird durch das gefangen und dann über den Befehl ziehen plus willkommen alle viralen Video-Erfolg mit all den Video-Bearbeitungen, die ideo. Ich nehme immer Leerzeichen heraus, also beachte hier, dass es kein Leerzeichen ist, aber was wir nicht tun wollen, ist, dass wir Optionsbefehl oder Optionsklammer linke Klammer nicht rückgängig machen , weil dann dieses Zeug nach links beseitigen würde, die wir, was wir wollen. Also, das war, wenn Sie das Messer Werkzeug ist nützlich. Klicken Sie also auf B und Sie werden sehen, dass Ihr Cursor es in eine Klinge verwandelt. Also, was ich tun werde, ist, dass ich hier klicken und dann werde ich hier klicken und dann glauben, dass das zusammen mit meinem Team klingt. Also wieder, leerer Raum beschuldigt es, werden anderen helfen, den gleichen Erfolg zu erreichen, die Schlüssel durch Video-Erstellung waren. Welchen Fall helfen wir So Nord. Ich war eine lange Pause. Es bedeutet, dass ich es vermasselt habe. So weiß ich, dass ich jetzt nur das Blade-Tool benutze und lösche, wie ich gehe. Ob es eine Pause war. Lass uns wirklich da reinkommen. Klicken Sie auf Blade B für Klinge dort. Klemmen Sie dort. Nun, wenn Sie das Blade-Werkzeug verlassen möchten. Also, wenn ich editiere, Ich habe immer einen Finger auf der Klinge, die Rinder-Tastatur, die BBA, und auch die a binden die A. Aber es ist im Grunde Ihr wählbar. Was wir jetzt tun, ist, dass wir irgendwie zwischen diesem Blade-Werkzeug B wechseln und A auswählen, weil ich nicht darauf klicken möchte. Ich möchte in der Lage sein, auf einen Clip zu klicken, ohne ihn tatsächlich zu schneiden. Aber ich möchte auch in der Lage sein, einen Clip zu schneiden, ohne ihn tatsächlich auszuwählen. Also möchte ich diesen Clip als Treffer auswählen. Löschen. Löschen Sie nun das Video, aber gehen Sie dann zurück zum Blade-Werkzeug. Also ein for select für Blade, die Video-Erstellung platziert ist, in diesem Fall können wir Ihnen helfen, Videos für Sie auf YouTube gepostet werden oder, wenn Sie gerade anfangen. Also, da gehst du hin. Also lasst uns erneut klicken und dann löschen. Löschen Sie gerade beginnend Weg. Bieten Sie eine umfassende und das ist, so dass mein Trimmprozess in der Regel nur besteht aus der Verwendung des Blade-Werkzeugs und des A-Vier-Auswahlwerkzeugs. Und mit diesem Prozess bin ich auch in der Lage, mein gesamtes Video im Wesentlichen zu überprüfen, und ich bin einer. Ich überprüfe auch mein Video. Gehen wir ganz schnell wieder an den Anfang. Eine weitere Tastenkombination, die vergessen wurde, Ihnen zu zeigen, ist der MBA. Und was die M-Verknüpfung tut, ist, dass etwas, das einen Marker genannt wird, hinterlässt. Also lasse ich Marker für, wenn ich Titel oder Screenshots oder B Roll hinzufügen möchte, nur um mir eine Erinnerung zu geben . Also dieser erste Lauf ihres Videokopfes, es wird nur Trimmen mit dem Blade-Werkzeug und Verwendung von Markern. Also will ich gehen. Ah, vielleicht mein Logo hier. Also setzen Sie em. Also habe ich vielleicht auf diesem Marker hier, ich will gehen. Ich will meinen Namen dahin setzen. Also vielleicht hier und dieser Marker Hölle, werde ich einen Screenshot meines Einkommens hinterlassen oder einfach nur m Also lasse ich einen Marker dort. Vielleicht möchte ich eine Art Typografie Nordseite hinzufügen. Da ist eine Wiederholung. Jedes Mal, wenn ich mich wiederhole, nahm ich immer an, dass meine letzte Aufnahme oder die zweite Aufnahme die ist, die ich eigentlich in mein Video aufnehmen möchte, weil es offensichtlich einen Grund gibt, warum ich es wiederholt habe. Aber das liegt wahrscheinlich daran, dass mein erster Take ein Fehler war. Mal sehen, zusammen mit meinem Team, werden anderen helfen, dies zusammen mit meinem Yeah zu erreichen, also löschen wir diesen und diesen so nervös, ich überall Marker hinterlasse. Ich möchte eine Art von Engagement Medien oder B Rolle hinzufügen. Beachten Sie, wie hier etwas Leerraum vorhanden ist, wird eliminieren, dass jedes Stück Schuldenraum zählt um Sekunden aus Ihrem Video zu rasieren und es für Ihre Zuschauer kürzer zu machen, um es zu sehen. Okay, so beachten Sie. Es gibt eine Menge Schuldenraum hier, also werden wir hineinzoomen und ihren Blick auf all das, was ich bin. Stoppen Sie auf. Es gab einen Fehler hier, also gibt es hier eine Menge Fehler. Also, was für eine Art von Verkleinern? Also Befehl minus minus bringt Ihren Browser mehr heraus. Okay, jetzt erinnere ich mich, was passiert ist. Es gab einen großen Fehler, der aufgetreten ist, also im Grunde das gesamte Video erneut zu wiederholen. Aber wenn das der Fall ist, werde ich genau zum Rand von hier gehen. Klicken Sie darauf. Ich mag den Clip. Und dann denken Sie daran, die Bracket-Funktion zum Trimmen eines Clips in Richtung alles von der linken Seite der Cursor-Option linke Hand Klammer. Lasst uns das machen. Und dann, wenn Sie auf Shift Z klicken, wird das Ihre gesamte Timeline angezeigt. Okay, also habe ich auf Schiff Z geklickt und nicht meine gesamte Zeitleiste ist auf meinem gesamten Bildschirm angebracht. Klicken Sie also auf Befehl plus plus plus, lassen Sie uns nach links gehen. Lassen Sie uns alle Inhalte löschen, die noch von meiner Wiederholung übrig sind. Willkommen alle, um seinen zweiten Marker-Befehlsposten zu verletzen. Plus, mein Name ist gesprungen und jetzt ist das Löschen toter Raum. Mein Name hat einige Screenshots, und es kann von meinen YouTube-Kanälen sein. Also wieder, nur zwischen dem Sein das ein Werkzeug, hoffentlich verwenden Sie dies gibt Ihre Idee in Begriffen aus. Nun, was ich tue, ist, dass ich gerade durch mein Video gehe, alle Pausen oder Fehler mit einer Tastenkombination A, um ein Video oder Clip zu löschen und mit der Tastenkombination em toe führen diese kleinen Marker, wo ich platzieren möchte b Rolle. Ob es sich um Screenshots Bilder, Typographie-Titel handelt, es spielt keine Rolle. Aber ich werde nicht zulassen, dass ihr mich dieses ganze Video anseht. Aber im Wesentlichen, was das besteht, ist nur das sind die drei wichtigsten Abkürzungen, wenn es darum geht, all das Fett in meinem Video zu trimmen. Irgendein Typ wird das jetzt gerade beschleunigen. Ordnung, also haben wir es, Leute, in Bezug auf das Beschneiden und Bearbeiten und Hinzufügen von Markern zu deiner ersten Runde deinen gesamten Clip erneut überprüft, ist das Ziel, die Videos kürzer und Trimmen aus all das Fett und nur auf den Punkt in Ihren Videos zu bekommen . Also suchen Sie nach jeder Gelegenheit, pünktlich zu verkürzen, okay? 12. 12. 30-zweite Regel für Engagement: jeder. Also in dieser Lektion möchte ich Basis auf etwas berühren, wie die 32. Regel für die Verlobung zu nennen. Und wenn es um die Bearbeitung geht, möchten Sie Ihr Bestes versuchen, um sicherzustellen, dass die Zuschauer Sie mehr als 30 Sekunden lang anstarren , sonst verlieren sie das Interesse. also mindestens einmal alle 30 Sekunden Sie könnenalso mindestens einmal alle 30 SekundenTypografie oder ein Bild oder ein anderes R B Rollenmaterial eines anderen Shots hinzufügen . Oder Sie möchten einige Grafiken für einen leichten Übergang hinzufügen, aber im Grunde etwas zu Art off Popout innerhalb dieses 32. mindestens einmal innerhalb dieses 32. Zeitrahmens. Wenn Sie sich vorstellen könnten, ob das ganze Video oder die Lektionen oder einfach nur ich direkt in die Kamera rede , ist es irgendwie schwer, Interesse zu behalten, weil es nur ich rede. jedoch mehrere B-Rollen oder verschiedene Arten von Interaktionsmedien hinzufügen, können Sie den Erlös erhöhen, wenn es um Zuschauer geht, die Ihr Video ansehen . Also meine Empfehlung jetzt ist das nicht in Stein gesetzt. Einige Leute haben eine zwölfte Regel für Engagements, oder mindestens einmal alle 10 Sekunden dort, einschließlich einer Art Typografie, Bild, Video, Grafik oder Titel, die in fliegen, denke ich einmal alle 10 Sekunden ist ein wenig übertrieben. Deshalb habe ich einmal alle 30 Sekunden meine Zehe gewechselt. Versuchen Sie, eine andere Art von Medieninteraktion zu zeigen, um die Aufmerksamkeitsspanne der Zuschauer zurückzusetzen und auch zu verbessern. Wiedergabezeit auf Ihren Videos. Und wieder, das ist nicht etwas, das in Stein gesetzt ist und wahrscheinlich nicht anderswo außerhalb dieses Kurses zu sehen ist. Aber es ist etwas, das ich persönlich für meine Videos mache, um die Wiedergabezeit meiner Videos auf YouTube zu erhöhen . 13. 13. Engagement Medien (B Roll): Wenn Sie also Ihr Video bearbeiten, haben Sie Ihre Hauptregel, und das ist im Grunde alles. Hier. Dies ist alles Ihre Hauptrolle, und dann haben Sie Ihre B-Rolle, das Material, das auf Ihrer Hauptrolle platziert wird. Mal sehen, ob ich nur einen Zufall finden könnte. Du merkst, wie ich rede, und dann zeigt dieses Stück Filmmaterial. Das ist also, was du deine B-Rolle nennst, was im Grunde ergänzende alternative Aufnahmen ist, die über deine Hauptrolle gelegt wird um den wahrgenommenen oder Produktivitätswert deines Videos zu erhöhen. Jetzt Bier o Die Art, wie ich es benutze, ist es im Grunde zu verbessern die Verlobung off. Ihre Videos und B-Rolle können verschiedene Arten von Filmmaterial enthalten, wie zum Beispiel, was Sie hier sehen, oder Kanonen-Crew von Bildern, die Sie online finden, oder Animationen oder Grafikelemente . Also hier sind verschiedene Biersorten. Oh, das kannst du in deine Videos aufnehmen. Also eins, wie ich bereits besprochen habe, ist Filmmaterial, so dass dies entweder gefilmt werden kann, oder Sie können Regel finden, lizenzfreie Filmmaterial online zu , wie von Storey Block oder Adobe. Und dann gibt es noch Bilder, damit ich ein zufälliges Standbild finden kann. Aber hier ist ein Standbild. Es gibt immer noch Bilder, die Sie auch auf Ihrem Video überlagern können. Und ich werde Ihnen in einer zukünftigen Lektion zeigen, wie Sie Standbilder dynamischer und angenehmer Zehenuhr machen können, anstatt einfach so in das Video zu springen. Und jetzt gibt es auch Animationen. Also lasst uns so tun, als wäre ich überhaupt kein Animator. Also, was? Ich drehte mich in Bezug auf Animationen. Vielleicht wollte ich das mit dem Video machen, und das sieht hässlich aus. Lassen Sie uns etwas anderes versuchen. Lassen Sie uns einen Kreis ausprobieren, damit Sie Animationen hinzufügen können. Es ist immer noch irgendwie schlimm. Ich denke, es liegt daran, dass es der gleiche Clip ist. Aber wenn Sie diesen Clip direkt dort eingeben, ist das eine Art Animations-Teil, von dem ich spreche, wenn es darum geht, Animationen hinzuzufügen oder vielleicht Text in Ihrem Video zu fliegen. Nun, das nächste, was Sie hinzufügen können, ist auch Grafiken. Jetzt sind Grafiken eine weitere für ihre Engagement Medien, aber wieder, ich bin nicht der beste Grafikdesigner, und ich fügen selten Grafiken zu meinem Video hinzu, weil ich sie nicht erstellen kann. Vielleicht füge ich manchmal ein Häkchen hinzu und lasse das einfliegen. Screenshots betrifft, verwende ich viele Screenshots, die über meine Hauptrolle gelegt werden, wenn es darum geht, meine Videos zu bearbeiten . So tut es so, als würde man darüber reden, wie man wächst und instagram Seite Ich werde Screenshot und ich kann Screenshot mit. Mit den Mac-Computern, können Sie Screenshot jede Sekunde Ihres Bildschirms nur durch Klicken auf Befehl shift und vier und dieser kleine Cursor wird kommen und Sie im Grunde nur markieren, was Sie wollen Bildschirm. Erfassen Sie die nächste Form von Engagement Medien, die ich gerne Videos sind Bildschirmaufnahmen jetzt für Bildschirmaufnahmen Ich benutze dieses Programm, genannt Loom und Loom ist eine Software, und es tut eine sehr gute Arbeit der Aufnahme dieser Videos von was Sie jetzt sehen, ist dies tatsächlich die Aufnahme auf Loom, und es speichert Ihr Video, nachdem Sie die Aufnahme auf seiner Online-Cloud beenden und in der letzten Form von Engagement Medien wie enthalten ist nur wenig einfache grundlegende Typografie. Wenn du also zu unseren Titeln gehst, um erscheinen zu lassen, geht es uns gut. Ich würde den Grundtitel verwenden, weil ich nicht mag, super fantastisch zu sein, wenn es darum geht nur Titel hinzuzufügen, so lassen Sie uns sagen, ich wollte Auszeichnung 100 Ansichten auf meinem neuesten Kanal betonen . Also werde ich sagen, Typ hier. Klicken Sie also auf den Titel und klicken Sie dann auf diese Zeilen, um ihn dem Text hinzuzufügen. So 100 Bewertungen neue ists-Video. Es hat einen Fonds geändert. Ich benutze viel Wirkung. Wir können die Größe ändern, indem wir hier ziehen. Oder Sie können die Anzahl der Jahre eingeben machen 1 25 legte es nach unten und dann, um einen Stick aus mehr vielleicht würde nur einen Schatten hinzufügen. Das meine ich mit Anne Typografie in Bezug auf eine andere Art von Engagement-Medien. Aber bedenken Sie, dass, wenn Sie diese verschiedenen Arten von Medien hinzufügen, um die Interaktion zu verbessern, das übergeordnete Ziel sein sollte, zu stärken oder zu unterstützen, was in Ihrem Video gesagt wird. Fügen Sie also nicht nur einen zufälligen Clip des YouTube-Hauptquartiers hinzu, wenn es sich nicht wirklich um das, was gesagt wird, bezieht . Fügen Sie nicht nur zufällige Visuals hier und da hinzu, nur weil ich ohne Grund persönlich verschiedene Arten von Interaktionsmedien oder B-Roll verwende, um die Interaktion und Wiedergabezeit in meinen YouTube-Videos zu verbessern , und es bezieht sich irgendwie auf die 32. Regel, wo ich irgendwie nicht möchte, dass meine Zuschauer mein Gesicht die ganze Zeit über reden . Verwenden Sie also verschiedene Arten von Engagement. Medien Art ärgern Ihre Zuschauer Aufmerksamkeit und betonen auch, was in Ihrem Video gesagt wird . 14. 14. Titel hinzufügen: Nein, nein. In diesem Video werde ich dir beibringen, wie du Titel zu deinem Video hinzufügst. Also hier oben in dieser Seitenleiste, sehen Sie das Ufer verstecken. Der Titel ist Generator in der Seitenleiste, um darauf zu klicken, und das sind alle Ihre Titel , die ich kurz in der vorherigen Lektion berührt habe, also verwende ich normalerweise nicht 360-Grad-Titel. Also bleibe ich weg von diesen meine tun Sie irgendwann verwenden drei D-Titel oder wenn Sie auf Titel kochen , Das zeigt ihnen alle am häufigsten, wenn ich benutze ist nur der Grundtitel. OK, aber es gibt eine ganze Reihe von Titeln, die, wie diese, ist ein Star Wars ein Fairus Gefühl, wie ich immer gesagt habe, vorher in früheren Lektionen und meine Schmerzen. Einfachheit ist elegant, also werde ich nicht ziemlich verrückt und benutze zum Beispieleinen Titel zum Beispiel wie diesen. Dies ist ziemlich intensiv für einen Titel jetzt in der Vorschau mit dem Titel Wie Sie können sehen, was ich tue, Ich klicke einfach auf den Titel und ich irgendwie nur durch was? Wie es aussieht wie der CEO. Dies ist eine Skala drei D. Dies ist ein Scroll-Titel EC Spinne Titel. Also kamen Sie gerade durch, um zu sehen, was der Titel tatsächlich endet zu werden. Nun, wenn Sie tatsächlich einen Titel zu Ihrer magnetischen Timeline hinzufügen möchten, können Sie es einfach per Drag & Drop oder Sie können drücken Sie keine Einstellung. Und wo sich Ihr Cursor befindet, haben Sie die Titelrettung hervorgehoben. Es wird den Titel überall dort hinzufügen, wo Sie sich Ihr Cursor befindet oder diese Leiste hier. Ok, tötet er? Ich hatte ein Paar von ihm hier que Jetzt, Bezug auf die Dauer eines Titels, so werden wir sagen, wird diesen Titel hier verwenden. Okay, Bezug auf die Dauer des Titels können Sie die Dauer immer ändern, indem Sie entweder die Griffe an der Hand greifen, dann nach links oder rechts ziehen, oder Sie können auf den Titel klicken. Ich klicke auf Änderungsdauer, ändere dies auf vier Sekunden und dusche kurz darin nach unten. Und dann, was Titel auf Ihrem Bildschirm betrifft, möchten Sie nicht, dass Ihr Titel wie ein Satz lang ist. Sie möchten in der Lage sein, es kurz genug zu machen, damit es schnell dreimal schnell gelesen werden kann . Und dann gibt es auch einen Unterschied zwischen Titelschriftarten und Lesefonds. Also gehen wir den vorherigen Titel I Major und andere Lektion Impact ist ein Titel Spaß caso Kurze Wörter leicht zu lesen und Art von sticht heraus, aber Sie wollen nicht, um dies in einen Satz zu verwandeln, so werden wir so sagen. Sehen Sie, wie schwer es zu lesen ist, wenn Sie viele Wörter mit Titelfonds verwenden, also müssen Sie Ihre Forschung darüber, was der Titel finden, Was ist ein Lesefonds? Aber für Titelfonds verwende ich sie immer als Titel, nicht für das Lesen von Geldern. Wenn Sie eine Anzeige von Satz wollen, irgendeinem Grund, in Ihrem Video empfehle ich eine Schriftart wie Maybe Futura. Du bist also die Zukunft. Ich kann eine Lesefront sein, also ist die Idee, dass Sie Lesefonds als Lesefonds verwenden möchten. Aber Lesefonds können auch US-Titelfonds verwendet werden. Aber Titelfonds wie Impact sollten nicht als Lesefonds verwendet werden. Okay, und ich sagte, bevor ich versuche, nicht zu schick zu bekommen, wenn es um meinen Titel kommt, ist die häufigste ich benutze ist die grundlegende Titelfonds und gemeinsame Fonds, die ich verwendet, um Männer diejenigen sind Auswirkungen für Titel und Zukunft für das Lesen und wieder, wenn es kommt zu Titeln Vereinfachungen, in der Regel Eleganz. In meinem Fall, fühlen Sie sich frei, um alle diese Titel in jedem, den Sie verwenden wollen, um die Zustimmung zu durchsuchen. Wir ziehen einfach per Drag & Drop, wo immer Sie verwendet werden möchten. 15. 15. Generationen hinzufügen: Nein, das hier. Hör zu, wir gehen über Generatoren, damit Generatoren in der gleichen Registerkarte wie Titel gefunden werden. Klicken Sie hier und klicken Sie dann auf Generatoren. Generatoren bestehen größtenteils aus Hintergründen. Es gibt eine Reihe von Hintergründen, animierte oder solide Hintergründe. Der häufigste Generator, den ich benutze, ist in der Regel nur einfarbige Hintergründe, und das ist, dass Generator heißt Custom my Dragon Dropping hier. Und wenn ich die kürzere machen möchte, klicken Sie einfach auf meinen Cursor hier, klicken Sie auf Option rechte Klammer, um das auszuschneiden. Dies ist also nur der grundlegende Hintergrund-Solid-Color-Generator. Also, wenn ich dort auf Farbe klicke, ist es weiß. Ich könnte diesen Hintergrund einfach jede Farbe machen, die ich will, und wenn ich will, dass es die gleiche Farbe wie etwas, was ich auf dem Bildschirm sehe. Also lassen Sie uns so tun, als ob ich möchte, dass diese einfarbige Farbe genau die gleiche Farbe wie das YouTube-Rot . Lassen Sie also Ihren Cursor dort, klicken Sie auf das Rot, und jetzt hat dieser Hintergrundgenerator die gleiche Farbe wie die rote Farbe von YouTube. Obwohl Generatoren meist aus Hintergründen bestehen, verwenden andere Leute auch Generatoren für uns, wie z.B. gewöhnliche Platzhalter. Also lassen Sie uns so tun, als gäbe es eine Aufnahme, die Sie vergessen haben zu filmen. Sie können diese Generatoren von Platzhaltern verwenden. Geben Sie nicht an, dass Hey, diese Aufnahme muss Film sein, bevor ich es vergesse. Sagen wir mal, ich brauchte einen Film. Ein Schuss von meinem Hundehalsband trat auf meinen Hund. Ok? Und dann könnten Sie auch eine Zeit einen Zeitcodegenerator hinzufügen, der im Grunde zeigt, wie viel Zeit Ihr Projekt gerade ist. Das ist also praktisch. Manchmal, wenn ich will und zeigen Sie den Zeitrahmen oder was auch immer bestimmte gesichtet auf das Video, ich bin in und dann können Sie es hier in der Inspektorspitze aufnehmen. Ich benutze den Zeitcode-Frame nicht sehr viel, aber mit anderen YouTube-Videos hätte ich bemerkt, dass die Leute anfangen, diesen Zeit-Co-Generator zu implementieren und dann das letzte, was ich Generatoren hauptsächlich für seine Elemente und Formen verwende. Also, das ist ziemlich angeboren. Eine, die ich sehr viel benutze. Und so hat Final Cut Pro seine eigene Form. Generator zu Figur. Winston Inspektor Werkzeug. Sie können es von einem Kreiszehe ändern. Ein Diamant-Achteck-Pfeil soll ihn drehen. Sie würden einfach auf das Video Inspector Tool klicken Sie hier. Klicken Sie einfach auf die Rotation, in Ordnung, Sie müssen eine Menge herum spielen, wie Check off und überprüfen Sie auf bestimmte Dinge. Checken Sie ein und aus. Also, das ist der Umriss. Dies ändert die Farbe des Umrisses, wenn ich das Eckquadrat möchte. Es gibt also viele benutzerdefinierte Anschuldigungen und Inspektor-Tools waren nicht nur für den Formgenerator , sondern für alle Generatoren in der Tat, in der Tat, aber fühlen Sie sich frei zu tun. Erkunden Sie hier und schauen Sie sich alle Generatoren an, die für Ihre Projekte nützlich sein könnten. Wenn Sie keinen Generator finden können, von dem Sie denken, dass der endgültige Komponenten-Final Cut Pro haben sollte, versuchen Sie auch die Suchleiste zu verwenden. Wenn Sie wollen, ist, dass wir gehen, um Formen Typ in Form, und die Suchleiste erscheint auch überall in der letzten Cup Profis Schnittstelle. Also, ähm, für Titel können Sie. Du wolltest also nur nach dem Grundtitel suchen. Dasselbe mit Effekten und Übergängen. Sie können immer einfach nach dem Übergang oder Effekt suchen, den Sie suchen, aber denken Sie daran, dass, wenn Sie aus irgendeinem Grund vergessen, dass Sie einfach eingegeben haben und Sie auf Generatoren klicken , und Sie fragen sich, warum es keine Generatoren gibt erscheinen. Es liegt daran, dass Sie Trump etwas in die Suchleiste eingegeben haben. Das ist alles, was wir haben. Wenn es darum geht, Generatoren wieder hinzuzufügen, schauen Sie sich um und spielen Sie mit, welche Art von Generatoren Sie denken, dass Sie für Ihr Projekt benötigen. Ich, zum einen, sehr einfach. Der einzige Generator, den ich benutze, sind benutzerdefinierte Generatoren, dieser hier und geformte Generatoren, die man dort. 16. 16. Skimming und Snapping: Da wir also Titel zu unserem Video hinzufügen, möchte ich kurz über die Skimming- und Snapping-Tools gehen, und das ist hier auf diesen Rechten zu finden. Okay, also, Skimming und Fangen Was Skimming tut, ist, dass Sie sehen, wie, wenn Sie Ihren Cursor über die Timeline ziehen, es zeigt die visuelle Audio Likes geben schnell. Wie beim Überspringen Ihrer Hauptrolle sehen Sie im Viewer, was Sie hervorheben. Und das ist wegen dieses Werkzeugs hier, und das steht für Skimming Ein- oder Ausschalten. wir so, als wolltest du deinen Betrachter nicht. Teoh Riel Zeit. Was wird in Ihrer magnetischen Hauptzeitleiste hervorgehoben? Wenn du s drückst, hört es auf zu skimmern. Also beachte, wie ich meinen Cursor ziehe und nichts passiert jetzt. Um den Cursor zu bewegen, muss ich tatsächlich klicken, nicht wieder auf ihren Prozess. Es knauert da jetzt ich normalerweise weiter auf Skimming, und wenn Sie wollen, können Sie auch einschalten, Keep Audio. Skimming auf einem Audio-Skimming ist richtig. Nächste Reihe von Videos Skimming. Also, wenn ich das mag, merke, wie das Audio nicht auch dünn ist. Wenn Sie jedoch das Video-Skimming ausgeschaltet haben, wird auch das Audio-Skimming ausgeschaltet. Also nochmal, Audio-Skimming okay, aber ich kann normalerweise nicht ausschalten. Und jetzt für das nächste Werkzeug namens Fangen. Was das Einrasten bedeutet, ist, dass wir Zehenvergrößerung haben. Es ist ein Befehl plus soll hineinzoomen. Wenn Sie den Cursor neben einem Ende oder Anfang eines Titelspaßes oder Titelclips oder einer Audiodatei bewegen , rastet der Cursor automatisch am Ende oder Anfang dieses Clip-Audio oder Titels ein. So wird das Fangen durch dieses Werkzeug hier angezeigt und in der Abkürzung zum Fangen haben Sie daran gedacht, zu fangen, nicht zu fragen. Seine Schätzungen waren abgekühlt. Einrasten. Die Tastenkombination ist die Tastatur und bemerken, wie ich auf en und Fangen klicke. Es ist eingeschaltet, so dass, wenn ich meine Skimmer markieren, es rastet auf den Anfang dieses Titels, so dass sie Art von Snaps an Ort und Stelle. OK, jetzt klicken Sie auf N. Mein Skimmer rastet nicht mehr an den Anfang oder Ende von Clips, und das kommt Sie wirklich nützlich, wenn Sie wollen Teoh. Nehmen wir an, diese 100 Ansichten begannen genau hier. Ich möchte es hier platzieren, nicht am Anfang. Der Anfang im Clip. Vielleicht nur einen Rahmen danach. Wenn ich das Skimming abschalte, kann ich das Video direkt dort platzieren. Aber wenn es tut mir leid, wenn ich das Einrasten ausschalten, kann ich diesen Titel direkt dort platzieren, ein Frame. Aber wenn das Fangen aktiviert ist, sehen Sie, wie es so ist, als ob es am Anfang des Clips gefangen wird. Jetzt macht es es ein bisschen härter Zehe genau. Legen Sie genau fest, warum dieser Titel in meinem Video angezeigt werden soll. Aber wenn das Einrasten deaktiviert ist, kann ich diesen Titel buchstäblich überall platzieren, wo ich möchte, innerhalb meiner Hauptrolle, Frame für Frame, ohne sich darum kümmern zu müssen, dass der Zehenanfang oder das Ende eines Titels, Audio- oder Videoclips einrastet und Drehen. Ein- und Ausschalten ist sehr praktisch, wenn Sie eine Reihe von Videoebenen übereinander gestapelt haben und das Fangen automatisch den Clip falsch an einer falschen Stelle in Ihrem Video einrastet . Aber weil ich gerade nur eine Spur aus Video habe, ist es ziemlich leicht zu Fuß. Platzieren Sie einfach meinen Titel hier, aber stellen wir uns das vor, also werde ich die drei Titel wieder stapeln. Wenn ich meinen Titel wollte, werde ich diese drei Clips übereinander stapeln, wenn ich wollte, dass mein Titel nur hier drüben erscheint . Jetzt schnappen wir das ab, was ich will, genau da drüben. Okay, aber wenn ich aufgeschnappt habe, wird es irgendwie magnetisch mit dem Anfang dieses Clips darüber verbinden. Das ist also die Idee zwischen Snapping und Skimming und diesen Tastenkombinationen wieder. Oder s und N s für Skimming ermöglicht es Ihnen, Ihren Betrachter. Teoh, blättern Sie durch Ihr Video und fragen Sie nach einem Snapping, in dem Ihre Titel oder irgendein Clip überhaupt an den Anfang oder Ende eines Videos rasten können. 17. 17. Zuschneiden und Trimming,: Nein, dieses Video hier, ich werde das Beschneiden und die Kens brennen Effekt übergehen. Und das ist besonders nützlich, wenn Sie mit Bildern arbeiten. Also habe ich dieses Bild hier, und lassen Sie uns so tun, als ob ich es tatsächlich in mein Video einfügen wollte. Es sieht irgendwie fade aus oder sieht in gewisser Weise fehl am Platz aus, also gibt es ein paar Möglichkeiten, wie Sie dieses Bild dynamischer machen können. Der erste Weg ist, dass Sie es zuschneiden können, also um es zu beschneiden, klicken Sie einfach auf diese Schaltfläche hier und klicken Sie dann auf Zuschneiden und dann können Sie es hier zuschneiden. Also dieses Fenster hier, es wird es erweitern, so dass es Ihren gesamten Bildschirm passt. Dann sieht es so aus, aber immer noch, es ist ziemlich statisch und immer noch irgendwie langweilig, meiner Meinung nach. Also lassen Sie uns erneut auf Befehl Z Manzi klicken. Kommando Z. Das ist das Originalbild. Was Sie also tun können, ist, dass Sie diesen Clip tatsächlich duplizieren können. Das ist etwas, was ich mache eine Hölle viel und jetzt sehen, wie die Clips sind die unteren Klippen geschichtet. Gehen Sie weiter und klicken Sie auf das Zuschneiden klicken und dann auf Ken Burns Also was Ken Burns tut, ist, dass für die Dauer, wie lange der Clip angezeigt wird, das Grüne Quadrat zeigt, wo der, welcher Teil des Bildschirms er angezeigt wird, und das rote Rechteck zeigt an, wann das Bild enden wird. Sehen Sie also, wie der Pfeil nach unten zeigt, weil er während der gesamten Dauer außerhalb dieses Clips von der grünen Rechteck-Ansicht zur roten Rechteck-Ansicht übergeht. Also gehen wir weiter und klicken Sie auf Fertig und sehen, wie das aussieht. So sieht es jetzt irgendwie anders aus. Lassen Sie es besser, richtig? Also ist es etwas, das ich oft in meinen Videos mache, aber dann, um es irgendwie einfach mehr auf diese oberste Ebene zu konzentrieren, die diese Ebene ist. Hier gehe ich wieder in den Effekt-Browser. Der Effekte-Browser. Es gibt viele Effekte, die Sie hinzufügen können, aber einer der häufigsten Effekte, die ich benutze, ist diese Goshen-Unschärfe. Also legen Sie es dort hin. Nun, das sieht viel besser aus. Es sieht viel besser aus als nur in diesem Jahr, oder? Und jetzt, Bezug auf das Zuschneidwerkzeug, verwende ich die Verzerrung nicht wirklich, um jemals zu beschneiden Plea zu verwenden, und manchmal benutze ich transformieren, aber ich spiele nicht zu viel mit dem Transformationswerkzeug herum. Aber in der Regel ist dies nur, um das Bild zu bewegen. Also Befehl Z zurück in die ursprüngliche Position zurückzukehren. Oder, wenn ich dieses Bild nur trimmen möchte, könnte ich einfach die Griffe an der Seite ziehen und ablegen, und es wird dieses Bild trimmen. Dies tun so, als wollte ich nur diesen Abschnitt zeigen. Ich würde aufgeregt Ziele von Alles klar aufschreiben, Befehle einfach. Und das ist, wie Sie ein Bild hinzufügen oder im Grunde machen Bild dynamischer aussehen mit dem Crop Trim und kann Kens Verbrennungseffekt brennen. Und dann, um es noch dynamischer zu machen, können Sie in Ihre Übergänge gehen oder einfach auf Befehl T oben klicken. Clip Graupel und und das ist das Gesamtergebnis. Okay, das ist besonders nützlich, wenn Ihr Bild nicht den gesamten Frame Ihres Videos einnimmt . Wie zum Beispiel, hier nahm dieses Bild nur das mittlere Drittel auf. Also, um es dynamischer zu machen, das ist, was du dio wirst. Es sieht ein bisschen besser aus, richtig Jedes Mal, wenn ich ein Bild verwende, habe ich immer versucht, es in Bewegung so gut wie möglich zu machen, um die Bilder attraktiver attraktiver 18. 18. Keyframes hinzufügen: jetzt, eine andere Möglichkeit, Bewegung in Ihren Videos hinzuzufügen, besteht darin, etwas namens Keyframes zu verwenden. Nun, hier kann es ein bisschen verwirrend werden, aber das ist so verwirrend, und es wird wahrscheinlich in diesen Kurs kommen. Que-Frames sind Marker, die Sie jedem Clip oder Video hinzufügen können, um den Effekt dieses Videos dynamischer zu machen . Also mal sehen, was ich hier meine, tun Parameter eines Clips, den ich jemals Schlüsselrahmen unsere Position, Rotationsskala und Deckkraft. Jetzt sehen Sie, und Sie können sagen, dass Ah, Parameter eines Clips Schlüsselrahmen sein kann, wenn Sie diese plus Diamantzeichen rechts davon sehen . Also sogar K Rahmen all diese. Lassen Sie mich also mit einem sehr einfachen Schlüsselrahmen beginnen. Also lassen Sie uns hier vergrößern und klicken Sie auf diese Übergangs-Registerkarten. Jetzt dieser Clip. hier Lassen Sie unshierso tun, als wollten wir verblassen und ohne das Werkzeug für die Kreuzauflösung zu verwenden. Das wird also berücksichtigt, was Sie passive Kapazitäten nennen, wie solides Bild aussieht und wie nicht transparent aussieht. Wenn Sie uns nach unten ziehen, sehen Sie auf meinem Bild verschwindet. Also lasst uns so tun, als ob wir wollen, dass es verblasst, also was ich tun werde, ist, dass ich an den Anfang dieses Clips gehe . Und es gibt zwei Möglichkeiten, das zu tun. Sie können entweder auf Umschalttaste I klicken, um direkt zum Anfang zu gelangen. Beachten Sie also einen halben Klick Shift. Ich gehe zum ersten Bild von dieser Klippe. Nein, was ich tun werde, ist, dass ich diesen Knopf hier auf den Schlüsselrahmen an einem Schlüsselrahmen von ihm klicke und weißt du, es ist Schlüsselrahmen, wenn du siehst, dass er gelb hervorgehoben ist. Und was ich tun werde, ist, dass ich das bei 0% anfange und dann werde ich mich gegen das Ende des Rahmens bewegen oder eine andere Tastenkombination dafür schießen. Seine Schicht. Oh, und dann, wenn ein Schlüsselrahmen das auch. Und ich werde das 100% nicht machen, dass auf diesen Pfeil nach links klicken. Es wird zum vorherigen que Frame gehen ich auf diesen rechten Fehler klicken wird bis zum Ende gehen und K-Rahmen . Dies ist also das Gesamtergebnis. So sehen Sie, wie das ist eine Art von Bewegung nach rechts, und das ist, weil ich Freund es von 0% bis 100% während der gesamten Dauer des Videos halten . Nun lassen Sie uns aber so tun, als wollten Sie nur, dass Sie ein vollständiges Bild erscheinen. Vielleicht ist dieser Marker hier, was Sie tun könnten, dass Clip mit der rechten Maustaste auf den Clip klicken Sie auf Show Video-Animation. Und wenn Sie vergrößern, werden Sie sehen, dass hier ein Diamant ist und da ein Diamant ist. Diese sind repräsentativ für die Schlüsselbilder, die wir früher hinzugefügt haben, und der Kapazitätsparameter, den wir tun können, ist, dass sie diesen hier und jetzt ziehen können . So sieht es aus. Danach würde ich aufgeregt Ziele aufschreiben, sehen, wie irgendwie verblasst in viel schneller anstatt zu enden. Aber wenn das vielleicht zu schnell ist, klicken Sie auf Show video animation und ziehen Sie diese einfach heraus, ich würde aufgeregt Ziele aus dem okay aufschreiben, Okay, in diesem Parameter sehen Sie dieses kleine Reset-Symbol mit dem Pfeil mit Zeiger links. Das ist der Grund, dass Zeug Schaltfläche klicken, wenn Sie die Schlüsselbilder alle wichtigen Freunde zurück auf Null setzen möchten. Klicken Sie also darauf und legen Sie es zurück. Ich würde Ziele aufschreiben, außer jetzt, wie Sie sehen können, es spielt nicht, es ist nicht verschwunden oder die Passage wird nicht mehr geändert. Jetzt ist ein weiterer Schlüssel für meine Verwendung in Bezug auf die Positionierung, also verwende ich die Positionierung viel, wenn wir voran gehen und einen Titel finden. Ich verwende die Positionierung viel mit Titeln, weil ich möchte, dass sie sich dynamischer bewegen. Also, wenn ich auf meinen Titel klicken und dann wird, um ihre Registerkarte zu überprüfen und dann gehen wir zum Anfang des Clips, indem Sie auf Verschiebung durch seinen Schlüssel Freund die Position. Die Position liegt also auf X- und Y-Achsenskalen. Im Moment ist es um 00 Uhr Zugang. Aber wenn ich die Position mache, das ist eine negative 100, dann gehe ich zum Ende des Clips und lass uns diese 100 machen. Geben Sie das Messer ein. Erstellt zwei K Freunde wollte negativ 101 100, so dass mein Text von links nach rechts zu bewegen . So sieht es aus. Wir schob ständig 7500 spielten Menturen wieder in den Hals. Dies ist der Sommer 2018 gemacht. Kannst du? Das ist also eine andere Möglichkeit, mit K-Frames in Bezug auf Positionierung herumzuspielen und dann nach Rotation zu fragen . Ich benutze Rotation nicht oft, aber manchmal würde ich Rotation zu einem Bild hinzufügen. Sagen wir mal diesen Clip hier. Sie wollen es dynamischer machen. Also, was ich tun werde, ist, dass ich einen Schlüsselrahmen für Rotation und Skalierung hinzufügen werde . Also am Anfang des Clips, lassen Sie uns weiter gehen und Freund alles behalten. Klicken Sie also auf die Plus-Diamant-Tasten. Nun wurde Schlüsselfreund zu Beginn dieser Reinigung zu einem anderen Clip hinzugefügt. Es ist irgendwie gedreht, nicht zu viel gedreht. Vielleicht nur zwei Grad. Und dann ist es tatsächlich um 115% erhöht, so dass Sie diese Kanten nicht sehen. Das ist also das Endergebnis. Jetzt kann Bill bearbeiten und dann endlich posten. Ich verbrachte viel Zeit und sehe, wie es irgendwie zoomen und rotieren. Das fügte mehr Dynamik hinzu, und das war ohne und das ist ohne und bearbeiten und dann schließlich posten nur Art von Schütteln andere auf ihren Erfolg. Dann ist McGinnis mit den Schlüsselrahmen, Film und bearbeiten, und dann schließlich geschlossen. Ich verbrachte viel Zeit vergeblich, andere unter Erfolg und fragte mich, was leicht hätte sein können. So die geschickte Drehung T-Rahmen. Ich benutze immer Rotation mit Skalierung, aber mit Skalierung. Wenn ich einfach ohne Schwächung hineinzoomen wollte, bin ich mir sicher, dass es auch gut aussehen wird. Es wird sehen, wie Sie hineinzoomen. Deshalb habe ich die vier Parameter verwendet, die ich normalerweise Keyframe habe. Und dann eine andere Möglichkeit, wieder als Stress zu sehen, bevor Sie mit der rechten Maustaste auf Ihren Clip klicken, klicken Sie auf Show Video-Animation. Sie können sehen, wo Ihre wichtigsten Freunde mit diesen Diamanten eingegeben werden. Welche Droge links rechts? Je nachdem, wo soll das Video skaliert werden? 115% sagten so An dieser Stelle bin ich fast fertig, Ihnen alle Bearbeitungstechniken und Fähigkeiten beizubringen, die ich verwendet habe, um meine Videos zu bearbeiten . Und in den nächsten Lektionen werden wir überlegen, wie Sie zusätzliche Arten von Engagement Muteia hinzufügen, wie zum Beispiel die Aufnahme Ihres Bildschirms oder Screenshot eines bestimmten Bereichs Ihres Bildschirms 19. 19. Wie du deinen Bildschirm Record: Ich möchte Ihren Bildschirm aufzeichnen. Sie können entweder Pedro oder Free Round gehen, und beide haben ihre Vor- und Nachteile. Aber sie beide bekommen offensichtlich auch den Job erledigt. Also zuerst über meine Lohndürre, laut Bildschirmen. Also, was ich verwendet, um meine Bildschirme aufzunehmen, ist die Software genannt, und wer ist eine Videoaufnahme Neigung auf seiner Aufnahme, Ihre Nachricht oder Bildschirm? In der Regel war es das. Sie zeichnen Ihre Web 10 und Ihren Bildschirm gleichzeitig auf. Darüber hinaus kann Bloom tatsächlich blühen würde sogar nur bestimmte Teile des Bildschirms aufzeichnen. Zum Beispiel möchten Sie nur einen Datensatz über der Tür Ihres Armaturenbretts, den Sie einfach zeichnen können. Sie könnten einfach per Drag & Drop ein Quadrat zu machen, so dass Sie Platz ist direkt über Ihrem Dashboard und dann können Sie auch auf Ihrem Bildschirm zu zeichnen. Wenn Sie möchten, um Punkte zu betonen, Zeichnung hier und elegant schließlich verschwinden. Und dann auch, wenn Sie auf Markierungen klicken, wo Sie klicken, damit die Leute sehen können, was Sie klicken, schmeckte Tracking Ihre Münder. Und wenn Sie mit der Aufnahme Ihres Bildschirms fertig sind und Sie die Aufnahme beenden, laden Louisville tatsächlich Ihr Video in ihre eigene Cloud-Software hoch, die online bleibt. Und was ich daran mag, ist, dass im Grunde auf alle Videos zugreifen und auf jedem Gerät über Computer aufgezeichnet . Alle Lektionen, die sagen bisher verwenden, wurden tatsächlich von einem positiven Raum aufgezeichnet. Sind das all die Videos, die ich bisher aufgenommen habe? Ich war eigentlich ziemlich klein, in der Regel weniger als ein Gigabyte, und das ist im Vergleich zu der kostenlosen Bildschirmaufnahme-Software, die ich Ihnen jetzt zeigen werde . So würde die freie Route Aufzeichnung Ihres Bildschirms verwendet werden, um schnelle Zeit in kurzer Zeit zu nutzen. Standardmäßig wird Ihr Laptop-Computer mitgeliefert. Sie haben einen Mac Mac Mac Book Pro, so dass, wenn Sie voran gehen und starten schnelle Zeit Player zu verpassen gehen klicken, Abbrechen ziemlich schnell Zeit Player und klicken Sie dann auf Datei nahm auf neue Bildschirmaufnahme. Sie klicken auf, dass durch einen Countdown-Timer gestartet wird. Wir fangen an, Reifen aufzuzeichnen. Drei. Jetzt habe ich verwendet, bevor ich blau wurde, und was ist die Unterseite ist, dass es viel Platz in Anspruch nimmt, vor allem, wenn Sie eine Strafe nur 3 bis 5 Minuten machen. Bildschirmaufzeichnung Video. Schnelle Zeit tickt. Viel Platz in der Bildschirmaufzeichnung, was die positiven sind, dass es kostenlos ist, und es ist auch sehr klar. Dies sind eine sehr klare und klare Berichterstattung. Im Vergleich zu Alumindo, Bloom ist Lou ist etwa fünf Dollar, und ich bezahle feine Bücher und eine nur um die Pro-Version zu bekommen. So, dass 10 80 p HD-Aufnahme Kugeln mich. Es liegt an Ihnen, ob Sie für eine grüne Aufnahmesoftware bezahlen möchten oder dorthin gehen möchten . Kostenlose Verpackung. Verwenden Sie die schnelle Zeit wieder. Diese gefrorene konstante Masse von ihnen. Gerichtszeit ist frei. Bloom ist aber nicht, aber nicht, nimmt weniger Platz ein. Welche Zeit nimmt mehr Platz in Anspruch? Welche Zeit ist auch klar, aber wenig können Sie zurückziehen und nur bestimmte Teile Ihres Bildschirms aufzeichnen. Also, wenn Sie Virgin bezahlen wollen, das ist einfacher zu starten und hat eine kompliziertere Art der Aufnahme, die Sie auf Ihrem Bildschirm wollen und gehen Sie mit Newman. Aber wenn Sie eine freie Jungfrau wollen, ist alles, was Sie interessieren, buchstäblich Ihren gesamten Bildschirm aufzunehmen. Gehen Sie mit schneller Zeit. Denken Sie daran, dass es viel Platz in Anspruch nimmt, aber es ist auch sehr klar 20. 20. Wie du deinen Bildschirm aufnehmen kannst: Screenshots oder etwas, das ich einschließe und Poppy, die Mehrheit von Bill, die alle meine Videos enthalten, die erstellt wurden und um Screenshot, Ich mag es nicht, Screening-Bildschirm Shotting meinen gesamten Bildschirm. Wie Sie hier sehen können, Vielleicht möchte ich nur Screenshot. Vielleicht diese beiden Dateien, aus irgendeinem Grund in meinem Video. Also, was würde ich tun? Ich weiß nicht, wo es ein Screenshot auf irgendwelchen ist, egal was Windows geöffnet oder jeder Browser oder eine Anwendung geöffnet ist. Oh ja, es gibt Klick auf Befehlshalt und vier, und du wirst sehen, wie dein Cursor die Zehe ein Pluszeichen ändert. Und dann, was ich tun möchte, ist, dass ich darüber hervorheben möchte, und Sie werden auf einer Art Kamera-Shop hören . Und das bedeutet, dass Ihr Computer erfolgreich einen Screenshot dieses Abschnitts Ihres Bildschirms hat. Das ist also ein Screenshot. Es geht automatisch auf Ihren Desktop. Öffne es und da war der Screenshot. Jetzt empfehle ich immer, diese Screenshots umzubenennen, sobald Sie sie bekommen, denn, Innovator, wenn Sie so wollen, planen Sie, Screenshots viel zu verwenden. Es wird irgendwie verwirrend, da sie alle Screenshot genannt werden und in dem Datum Also habe ich dir Screenshots etwas angefangen , das ich empfehle, es den Ordner respektieren und ihn entsprechend benennen würde Also, wenn ich tatsächlich den Screenshot verwenden würde, Ich würde nur meine Frau öffnen, die Festplatte Goto Final Schnitt schwimmt Projekt Bureau Holder. Platzieren Sie das da drinnen. Und ich würde diese Ordner einfach benennen und dann einfach löschen. Da gehst du. Auf diese Weise können Sie einen bestimmten Abschnitt Ihres Computers abbilden. 21. 21. Hintergrundmusik hinzufügen: Ich werde dir zeigen, wie du Hintergrundjahre wecken lassen und Musik zu deinem Video hinzufügen kannst. Der Sinn der Hintergrundmusik besteht also darin, den insgesamt wahrgenommenen Wert Ihres Videos zu ergänzen und zu beweisen . Und Sie müssen sicherstellen, dass Ihre Musik nicht überwältigt, was gesagt wird, mit einem sehr leichten Musiktrack und tatsächlich verbessert den Erlös Produktionswert. Sehr einfaches Video. Also stell dir vor, wenn du Video von mir wäschst, gerade Art von Kamera ohne Hintergrundmusik im Vergleich zu mir mit der Kamera mit Hintergrundmusik, die man wahrscheinlich lieber höherer Wert wahrnehmen würde, wenn die Musik nicht überwältigende Stimme. Woher bekomme ich eigentlich meine Musik? Meine Nummer eins Quelle für Musik ist von geschossigen Blöcken dot com. Und so bieten sie nicht nur Audio und Video nicht nur Audio, sondern bieten auch die Möglichkeit für Ihre Videos und Bilder, was sehr hilfreich bei der Erstellung von Videos war. Auch weil ich auch virale Medien von diesen Bildern und Videos finden kann. Ich denke, die Geschichte über den Rest der beiden Dienste, die ich Ihnen zeigen werde, ist, dass das eigentlich alles sind Hey, weißt du was? Ich benutze diese Story-Box im Moment, aber egal, wo immer Sie Ihre Musik bekommen, es ist wahrscheinlich am wichtigsten, um sicherzustellen, dass Ihre Musik Weltfreiheit ist. Da die Musik lizenzfrei ist, ist es sehr unwahrscheinlich, dass sie durch YouTube-Algorithmus-System, YouTube-Algorithmus oder Maschine schwarz wird , wo Copyright Checker eine sehr gute und genaue Coppery Check hat. Wenn es darum geht, Audio in Ihrem Video zu finden, sind das Urheberrechte. Ich empfehle immer, Copyright drei Audio zu verwenden, damit Sie dieses kleine Problem umgehen können, das auftritt, also ist es geschossige Blöcke. Sie können es nach Musik, Stimmungen, Instrumenten, Genres organisieren Stimmungen, Instrumenten, Instrumenten, . Soundeffekte ist, wo ich viele meiner Soundeffekte bekomme. Zwei Schleifen sind, wenn Sie wollen, dass sich der im Grunde, dieser acht zweite Track weiter wiederholt, also könnte ich nur Sie das einfach anziehen. Wiederholen Sie es auf einer Endlosschleife. Deswegen heißt es Luke. Musik angeht, verwende ich nicht manchmal Loops? Ich mache nicht wirklich meist gebrauchte Musiktitel. Und weil meine Musik so weich ist, wiederhole ich nur das Lied ist dein kleiner wirklich Diese Klänge scheinen weise. Die Leute sehen tatsächlich Video, also gehen Sie einfach vor und schauen Sie sich tatsächlich eine meiner jüngsten Familie an. Versuchen Sie, damit Sie sich Ihre Geschichte der Downloads auf Geschossblock ansehen können. Versuchen Sie es. Ja, bitte. Diese Spur. Also sieh weg. Perfekte Genitaltrakt-Koteletts. Nur dies ist wahrscheinlich einer meiner Lieblingskünstler hier. Auf Geschichte zurück ist, weil seine Musik nicht Es ist nicht ernst, aber es ist auch es ist Chill entspannt, aber es ist auch befestigen weg. Klicken Sie einfach auf den Namen des Künstlers, wenn Sie möchten. Sie wollen mehr Songs von ihm zu sehen, aber ich empfehle ist Tracks ist, weil sie in der Regel Bereich und sie sind in der Regel gute Hintergrundmusik, was auch immer versuchen, bei der Auswahl zu tun. Also will ich nicht von ihm aufspüren. Und jetzt, was ich tun werde, ist, dass ich es in meiner Frau zu Festplatte stecken werde. Also ist es diesen Ordner lecker gehen Drag & Drop platziert diese. Egal welche Audiospur du verwendest, es spielt keine Rolle, welche. Stellen Sie einfach sicher, dass Ihre Musik mit dem Tonstil Ihres Videos übereinstimmt, das Sie erstellen möchten . Was auch immer unsere Audiospur verwenden, wir wollen sicherstellen, dass das Festivalniveau, wo der Wert nicht überwältigt die erste . So klingt es mit dem Track. Willkommen alle auf viralen Videos. Dank wegen der Audiopegel sind sehr hoch auf meine eigenen. Stimmkörperpegel sind nicht hoch und sie sind normal, aber dieser hier wird abgefeuert. Was ich empfehle, ist, dass in der Regel Hintergrundmusik von negativ 20 bis negativ 25 reicht . Also, was zu entfernten negativen 20 Cent getragen? Willkommen alle, um ein Video Erfolg zu kaufen, weil ich Tee wollte. Musik, die am Anfang beginnen sollte, zoomen wie unser Blake-Werkzeug. Schneiden Sie, dass es, klicken Sie auf eine für Auswählen und löschen, dass Herr Drags über Willkommen, jeder ein Video Erfolg Urinieren Giancarlo Chorus kaufen, so dass es nicht überwältigend überhaupt klingt . Mit diesen negativen 20 Wochen machen medizinische, um den Song zu erraten, es ist etwas könnte auch tun, ist, dass am Anfang, manchmal, was ich gerne tun würde, also gehen wir weiter. Jetzt ist das wieder da, um weiter einzurahmen. Wir halten den Rahmen negativ. 22 Dezibel, richtig? Du siehst also aus dem Diamanten, der erschienen ist. Das ist „Keep Frame“. Und dann, am Anfang des Audios, gut drücken Sie die Überprüfung Null Enter. Das ist aber auch ein Ergebnis des Erfolgs. Mein Name ist Giancarlo Porous, im Grunde Also das ist die Idee, eine Menge von Tracks zu beginnen, die ich habe , ist , dass ich am Anfang den Sound gespielt habe, den ich nicht verblassen oder t Frame out über negative 20 Dezibel. Negativ 20 bis negativ 25. Jetzt, um den Song zu wiederholen. Wie ich schon sagte, Siehst du, die Audiopegel waren so niedrig, dass ich sie einfach überlappte. Aber was ich getan habe, war zu kopieren. Also habe ich auf diesen Songtrack mit dem Befehl geklickt, sehen Sie eine Kopie, die es nur über basiert. Und dann denken wir daran, zu glauben, dass der T-Rahmen auch noch wahrheitsgemäß wird, ja. Also wollen wir das nicht. Wir wollen subtil bleiben. Also, was wir tun werden, ist, dass wir auf unseren neuen Musiktitel klicken. Macht Blick auf die linke Antenne Hinweis. Unser Dampfer ist nicht der richtige Rahmen in der linken Seite wieder. Und jetzt ist es. Es ist auf dem Tee-Rahmen, der auf Null Dezibel eingestellt ist, was das normale Audio aussieht wie auf der Minus-Seite. Dann möchte ich einen Drag & Drop. Das überlappt sich nur mit dem großen, von dem ich nicht erwarte, dass ihr noch der Wahrheit vertraut. Beachten Sie, dass Sie nicht wirklich bemerken werden, dass sich das Boot in die Illusion wiederholt. Hör zu, ich erwarte nicht, dass ihr auf eure Kirche vertraut. Also gegen Ende des Videos, helfen Sie mit Videostiften, wenn ich tun werde. Ist das ein Klick auf den Track Key? Frame es bei negativen 22 wieder, und dann werde ich es wieder normal, während Sie hier klicken müssen, wie ich negativ auf Null Mentor und zwei Diamanten erschienen sind. Danke, dass du Jungs beobachtet hast, und ich hoffe, mit so einem Problem zu arbeiten, mein Junge. Also, was Sie tun können, ist, dass ich tatsächlich Drag & Drop diese Laufwerk diese T-Freunde, also werden wir das nur ein bisschen über zu bewegen, um bald mit Ihnen zu arbeiten. Klingt ein bisschen besser, aber was bleibt übrig? Und jetzt wollen wir nicht, dass diese Audiospur zwei Zähne für immer spielen. Integration. Wer ist kein Video mehr, um es mitzumachen. Also erinnere dich an die Abkürzung, die ich vorhin mit ihm gesprochen habe. Klicken Sie also auf die Klippe Alte Option, dann rechte Klammer, und ich hoffe, bald mit Ihnen zu arbeiten. Da gehst du. Das mache ich wieder mit meinem Audio. Normalerweise Zustand im Audio Normalerweise sollten Ihre Audiopegel in Ihrem von nicht Wasserpegel , sondern Ihre Hintergrundmusik irgendwo von negativ 20 bis 25 Dezibel sein. Weil deine Hintergrundmusik so subtil war. Ich benutze keine Schleifen. Überlappen Sie sie einfach wieder so. Stellen Sie einfach sicher, dass es subtil ist. Etwas ist bekannt. Es gibt keinen großen Unterschied, wenn es darum geht, Ihre Audiospur zu wiederholen. Also das ist alles, was ich für Hintergrundmusik habe dann. Wie für Soundeffekte, lassen Sie uns so tun, als ob die Optimierung Ihres Videos und eines Prozesses auf diesem Screenshot erscheint. Du willst einen Soundeffekt haben, also gehen wir zurück zweistöckigen Block und verlassen dann die Musik. Beispiel. Projekt Sturm. Sagen wir, wir wollten nur ein bisschen. Das ist ein guter Pop. Sehr einfach. Möglicher Download, der drei Downloads dominiert. Gehen wir zurück zu einigen von Pro wieder organisierte Organisation ist sehr wichtig zu wissen, dass ich hier eine endgültige Audiodatei habe. Ich lege es in seinen Ordner, meine Assistenten-Festplatte, und ziehe es dann in meine Timeline. So jetzt zoomen, um tatsächlich Zeit, wenn der Pop auftritt und wenn Video auftritt. Und jetzt ist dies, wenn das Einrasten eines Ausschaltens ins Spiel kommt, weil ich Probleme habe. Ich habe keine genaue Zeit, in der ich will, dass der Pop vorkommt. Also, was ich tun werde, ist, dass ich das Fangen deaktivieren werde, indem ich auf Ende klicke und dann darauf klicke. Nein, lassen Sie uns die Option übernehmen. Dann lasst uns Klammer machen. Wir ziehen das dorthin, wo die Zahlen auf den Zeh schnappen, wo der Screenshot tatsächlich auftaucht. Dies ist das Endergebnis, und der Prozess der Videos richtig und ein Prozess sehen etwas. Es wird Soundeffekt in der gleichen Methode. Ziele gingen keine Soundeffekte. Sie mussten ein Screenshot-Titel sein. Sie wurden fallen gelassen. Video-Sex. Es geht um Timing, Audio-Level eins, eigentlich über Audio-Level eins, die Ursachen des Erhaltens, das ist alles, was ich Hintergrundmusik habe, Wahnsinn für Soundeffekte. Ich stelle nur sicher, dass sie nicht höher als Null Dezibel sind, weil sie nur eine Sekunde Soundeffekt haben , vielleicht drei Sekunden. Ich adressieren sie nicht zu gehen, aber wenn es ein Drei-Sekunden-Sound-Effekt ist, der irgendwie mit dem, was in dem Video gesagt wurde, störte alles einfach senken Sie es ein bisschen wieder. Das basiert auf Urteilsvermögen. Wie viel weicher du willst es wie Sound klingen lassen. Das ist alles, was ich für dich hatte. Jeder in Bezug auf Hintergrund und Ton, 22. 22. die 80/20 Regel: bedenken Sie jetzt die 80-20-Regel. Bearbeitungen Sie müssen nicht perfekt sein. Es ist einfach, viel Zeit damit zu verbringen, an sehr kleinen Details Ihres Videos zu arbeiten, die viel Zeit verbrauchen , die die meisten Leute nicht einmal bemerken werden. Holen Sie sich zum Punktleser 80% zufrieden mit Ihrer Bearbeitung und dann weiter. Lassen Sie sich nicht allzu mit der Bearbeitung der sehr kleinen Details Ihres Videos beschäftigen. Die meisten deiner Ergebnisse stammen aus dem kleineren Teil deiner Zeit und den verbleibenden 20% deines Videos. Um dieses 100% Perfektions-Video zu erreichen, können Sie fast viermal so lange daran arbeiten. Und deshalb nennt man es die 80-20-Regel. Jetzt wollen einige von euch den bestmöglichen Inhalt machen, wie Sie können, Aber ehrlich gesagt, der beste Weg, um gute Inhalte zu machen hat toe lassen Sie Ihre Zuschauer gerichtet. Lassen Sie sie Ihnen Feedback darüber geben, wie Ihre Videos Wahlbeteiligung. Und wenn es keine Kommentare darüber gibt, wie Ihre Videos bearbeitet wurden, warum sollten Sie dann mehr Zeit damit verbringen, sie zu bearbeiten, wenn Sie Ihre Maßnahmen durchsetzen? Dies kommt vor allem ins Spiel. Wenn Sie eine große Menge an Videos erstellen, stellen Sie sich vor, dass Sie 110% in ein auf YouTube gepostetes Video und dann jemand kommentiert, dass es ihnen nicht gefällt. Das wäre ein echter Schwachkopf. Was da drin? Kommen Sie zu dem Punkt, an dem Sie zu 80% zufrieden mit Ihrem Video sind, und machen Sie dann weiter. Das erspart Ihnen eine Tonne Zeit. Also, da hast du es, alle. Und das ist die 80-20-Regel. Geben Sie Ihren Zuschauern 80% Ihrer Video-Erstellung, die die starke Grundlage, hohe Interaktion und das Beste aus dem besten Material enthält . 23. 23. Exporteinstellungen: Nein. guter Letzt werde ich Ihnen beibringen, wie Sie Ihr Projekt exportieren können. Also, um das zu tun, klicken Sie auf Datei und markieren Sie Freigabe und klicken Sie dann auf Master eingereicht standardmäßig. Also, jetzt könnten diese Luft Exporteinstellungen auf der Registerkarte Export klicken. Also der Vorarbeiter benutze ich als wischen Holstein, weil ich auf YouTube gepostet. Aber wenn Sie es auf Video und Audio zu halten, die ein Master Fellow ist, werden Sie sehen, dass Ihre Dateien fast vier Gigabyte groß. Und wenn Sie es einfach wechseln, reduziert das Web-Posting es drastisch, um nur 70 Megabyte zu vergessen. Das Video Codex Ich halte das gleiche Alter 700.264 und die Auflösung. Ich stelle nur sicher, dass es 1920 von 10 80 nur 10 80 p HD. Und dann, den Titel Ihres Videos betrifft, nenne ich es normalerweise den Titel. Was auch immer. Ich werde Nate Titel es und YouTube und ich kopieren und einfügen und auch zu meinem Tag hinzugefügt. Also ist es bereits in meinen Tags, die danach einfach auf Weiter klicken und dann fragt es, wo Sie Ihr Projekt speichern möchten, also speichere ich es normalerweise auf meinem SST direkt auf meiner SST Festplatte, so dass ich Speicherplatz spare, wenn ich es auf meinem Computer speichere. Und dann, wenn Sie auf Speichern Typ in drei klicken, wenn Sie auf Safe kochen, wird es mit dem Export beginnen. Und dann siehst du in dieser oberen linken Ecke einen Kreis. Aber das ist eigentlich dein Fortschritt Circle ist das, was ich uns gerne nenne. Wenn Sie darauf klicken, werden Sie sehen, dass es eine Freigabe gibt und es ist 14% nach unten, 16% fertig, 18% fertig. Das ist also der Fortschritt beim Exportieren und wie lange es dauern wird, um den Exportprozess abzuschließen. Also, während wir für diesen Export warten, Sie werden wissen, dass Sie Export ist fertig, wenn Sie Videophile tatsächlich vergrößert und öffnet sich automatisch auf Ihrem Computer und Sie werden sehen, was ich meine. Hier in ein paar Sekunden, er ist nur noch ein paar Sekunden und Sie werden sehen, dass es fast 100% vollständig ist. Und dann, wenn es fertig ist, Export, sehen Sie, da geht's. Es öffnet sich automatisch in kurzer Zeit. Und so hast du es da. Jeder, der Sie exportiert Tür bearbeitet Projekt und Glückwünsche, weil ich davon ausgehen, dass Dies ist Ihr erstes Video, das Sie jemals bearbeitet und auf YouTube hochgeladen haben. Also gib dir einen Klaps auf den Rücken und zur gleichen Zeit, diesen Kurs zu machen, war nicht einfach, weil es sehr anders ist als das, was andere Lehrer dir beibringen. Wir werden, wie man Final Cut Pro X das Gold editiert. Dieser Kurs war für Lehrer nur das Wesentliche Wesentliche, wie in Techniken und Problemumgehungen innerhalb des Programms, das Sie ständig verwenden werden, unabhängig davon, welches Video Sie am Ende bearbeiten, so dass je mehr Sie tatsächlich nutzen diese Fähigkeiten, desto mehr als es in Ihrem Kopf in Bezug auf die Bearbeitung von Videos bleiben. Und das schließt auch die Tastenkombinationen ein. Also wusch er sich bis zu diesem Punkt. Vielen Dank für das Waschen dieses Kurses und folgen Sie mir als Instruktor, weil ich planen mehr Kursmaterial im Zusammenhang mit dem Wachstum auf YouTube zu veröffentlichen. Ich bin ein Youtuber mit über 440.000 Abonnenten, aber vielleicht auch einen anderen Kurs in Bezug auf fortgeschrittene Techniken, wenn es um den letzten Schnitt geht . Darüber hinaus plane ich auf die Freigabe eines YouTube-Kurs anderen, dass wieder, vielen Dank für die Unterstützung und beobachten meinen ersten Kurs hier. Ich hoffe, Sie haben einen tollen Tag