Charakteranimation in Unreal Engine 5 und UEFN

1. 01 ÜBERARBEITETES WERBEVIDEO: Oh, Raven, hast du jemals mit Charakteranimationen in Unreal Engine herumgespielt mit Charakteranimationen in Unreal Engine herumgespielt Ich habe gerade diese coole Seite namens Mixamo gefunden. Kostenlose Motion-Capture-Animationen, Mann. Ich habe in etwa 5 Minuten einen Backflip auf meinen individuellen Skin gemacht Mixamo, hm? Ich habe mich selbst mit den Animationstools von Unreal befasst. Diese kostenlosen Mixi Moo-Animationen sind solide. Tonnenweise Spaziergänge, Läufe, sogar ein paar verrückte Tanzbewegungen Du ziehst sie einfach rein und bumm. Dein Charakter bewegt sich wie ein Profi. Stimmt? Ich habe diesen Ninja Run-Zyklus heruntergeladen, ihn in Unreal importiert und mein Typ sprintete wie Flash Aber wie das echte magische Retargeting. Ich kann all diese coolen Miximo-Animationen auf über 1.200 Fortnight-Charakteren zum Laufen bringen auf über 1.200 Richtig. Retargeting verändert das Spiel Machst du mal die IK-Knochen kaputt und hast am Ende die Arme deines Charakters wie bei einer Brezel verdreht Die integrierte Retargeting-Funktion macht es so einfach. Oh, Alter, ich bin immer noch dabei mir vorzustellen, wie cool das Ein paar Klicks und das Retargeting ist fertig. Audio-Animation-Tool ist zweifellos großartig. Hast du das Ding gesehen? Du gibst ihm einen Soundclip, sagen wir, eine Dialogspur, und Unreal generiert eine nahezu perfekte Lippensynchronisationsanimation , die auf die Dialogspur übergeht. Es ist wild. Auf keinen Fall. Audio zu Animation? Das ist das nächste Level. Also was? Du importierst einfach eine Wave-Datei und die Lippen deines Charakters werden automatisch mit ihr synchronisiert. Das probiere ich auf jeden Fall aus , mein Alter. Genau. Sie schließen einfach das Audio an, passen ein paar Einstellungen und Unreal erledigt die schwere Arbeit Und es ist fast perfekt. Sie können sogar die Stimmung für die Animation auswählen , z. B. wütend, traurig oder glücklich, und das Gesicht Ihres Charakters spiegelt diese Stimmung wider. Yo, Bruder. Das ist krank. Ich denke auch darüber nach, meinen Animationen Soundeffekte hinzuzufügen . Ich habe zum Beispiel diese Schwertschwung-Animation und ich möchte ein paar Rauschgeräusche dazumischen, vielleicht ein Metallklirren, wenn es aufschlägt vielleicht ein Metallklirren, wenn es aufschlägt Weißt du, wie man Audio in Unreal versenkt? Ja, es ist ziemlich einfach. Sie können Sound-Hinweise an bestimmten Stellen in der Level-Sequenz anhängen , und das wird den Sound im richtigen Moment auslösen Ich habe das in meinem letzten Projekt für ein Zombie-Knurren gemacht. Ich habe meinen Trupp zu Tode erschreckt, als er im Spiel gespielt hat. Das ist dir so ähnlich. Damit werde ich mich heute Abend anlegen , vielleicht Musik für den Siegetanz meines Charakters reinlegen. Glaubst du, ich könnte einen Miximo-Breakdance nochmal ins Visier nehmen, ihn auf coole Musik reduzieren und Funkeneffekte hinzufügen? Geh drauf los. Richten Sie die Animation Verwenden Sie Audio und Animation für die Lippensynchronisation und fügen Sie einige Niagara-Partikel hinzu, um die Funken zu Unreals hat alle Tools, um es zum Platzen zu bringen. Abgemacht. Mann, das Animationsmaterial von Unreels ist einfach zu cool Miximo Targeting, Audio-Tools. Es ist, als würden wir unseren eigenen vierzehntägigen Film drehen. Hast du Lust auf eine Late-Night-Animationssitzung? Darauf kannst du wetten. Lass uns ein paar Melodien drehen, einige Dialoge animieren und ein paar Wochen Magie Du bist dran. Lass uns etwas unwirkliches Magisches geschehen 2. 03 Unreal Engine 5 herunterladen: Zu Beginn des Kurses sollten Sie zunächst auf unrealengine.com auf die Website gehen, sofern Sie noch nicht über UnrelEngine und UEFN verfügen . Und du wirst UnrelEngine und auch Unreal Editor for Fortnight herunterladen wollen . Also für Unreal Engine, genau hier auf der Hauptseite, genau hier oben in der rechten Ecke, siehst du Das ist es, was Sie tun möchten, ist es einfach herunterzuladen. Sie werden Anweisungen haben. Dazu gehört das Herunterladen und Installieren des Epic Launcher , einer Art Hub, in dem sich alles befindet, weißt du, wo du NRLEngine und Unreal Editor für Fortnite oder UEFN starten kannst Unreal Editor für Fortnite Außerdem ist diese Website hier, die UnrelEngine-Website, eine riesige Wissensquelle für alles, was mit Unreal Engine eine riesige Und Sie werden fasziniert sein von all den verschiedenen Dingen , die in Unreal Engine erstellt werden Unreal Engine wird nicht nur für erstklassige AAA-Spiele verwendet , sondern auch für viele, viele, viele Spiele, sondern auch in Spielfilmen für hochwertige visuelle Effekte Es wird in der Automobilindustrie verwendet, um, weißt du, Autos zu bauen, soweit es um Modelle geht und solche Dinge Medizinische Gemeinschaft. Ich meine, es hat eine breite Nutzerbasis. Vor Jahren, vor nicht allzu langer Zeit, war es sehr teuer, und Unreal Engine kostete früher 10.000$ pro Sitz Wie Sie sich vorstellen können, konnten sich die meisten von uns, die unabhängige Filmemacher oder unabhängige Künstler sind , auf keinen Fall 10.000$ leisten Und dann, glaube ich, war es glücklicherweise so, ich glaube, es war etwa 2015 oder 2016, irgendwo in der Nähe, wo sie den Preis gesenkt haben und eine monatliche Gebühr von 50$ daraus gemacht haben eine monatliche Gebühr von 50$ daraus gemacht dieser Zeit konnten also viele Leute einsteigen und UnrelEngine verwenden Nicht lange danach beschlossen sie, es dorthin zu schaffen, wo Sie Unreal Engine kostenlos nutzen konnten Und wenn Sie ein Indie-Entwickler oder eine kleine Produktionsfirma wären und in einem bestimmten Jahr weniger als 1 Million US-Dollar mit Ihrem Projekt verdienen würden, müssten Sie überhaupt keine Lizenzgebühren zahlen Danach würden Sie zu diesem Zeitpunkt zahlen, es sind 5%. Sie möchten also hier mehr über Lizenzierung erfahren, das lesen und sehen, wie das funktioniert. Aber Epic Games ist eines der fairsten und künstlerfreundlichsten , entwicklerfreundlichsten, filmemacherfreundlichsten Unternehmen, das ich je gesehen habe, weil sie so viel geben und im Gegenzug so wenig verlangen Und sie lassen sich immer mehr Dinge einfallen, die Unreal Engine einfach fantastisch machen Ich benutze UnrelEngine jetzt seit ungefähr acht Jahren. Und jedes Mal, wenn ich denke, dass ich anfange , es in den Griff zu bekommen, kommen neue Funktionen heraus, und es ist einfach umwerfend Ich meine, es ist buchstäblich eine Welt in einer Welt, die Unreal Engine ist, und keiner von uns, egal wie lange wir Unreal Engine schon verwenden, hat immer das Gefühl, dass es noch so viel mehr gibt , das wir nicht gelernt oder nicht verstanden haben In diesem Kurs werden wir also einige der grundlegenden Techniken durchgehen , die Ihnen einen schnellen Start ermöglichen, eine Art Das ist mein Ziel damit und ich möchte auch, dieser Kurs Spaß macht, sodass Sie Spaß daran haben und auch ein Projekt erstellen werden. Du wirst Animationen machen, damit du sie mit anderen Leuten teilen kannst. Lassen Sie uns also loslegen. 3. 04 UEFN herunterladen: Nachdem du Unreal Engine heruntergeladen und alles installiert hast, weil du das für UEFN benötigst, gehe zurück zur Website und scrolle dann nach unten zur Website. Hier siehst du einen Abschnitt Es ist wirklich gut, auf sie zu klicken und sich das Zeug einfach durchzulesen Aber worauf ich hinweisen möchte, ist der Unreal Editor für Fortnight Klicken Sie also darauf und Sie gelangen zu dem Link hier , um Unreal Editor für Hier werden wir den größten Teil unserer Zeit in diesem Kurs verbringen den größten Teil unserer Zeit in diesem Hier ist die offizielle Dokumentation. Sie sollten also auf dieses Lesezeichen klicken da es Ihnen auch viele Informationen geben wird auch viele Informationen Nachdem also UnrelEngine für dich und den Epic Launcher heruntergeladen wurde, möchtest du zurückkommen und Unreal Editor for Fortnight holen Unreal 4. 05 Erstellen eines Projekts mit Animationsvorlage: Animation eines vierzehntägigen Charakters befassen, einschließlich Gesichtsanimation und Wir werden uns jetzt mit der Animation eines vierzehntägigen Charakters befassen, einschließlich Gesichtsanimation und Körperanimation Wir müssen also eines der Feature-Beispiele finden. Gehen Sie also zu den Feature-Beispielen und klicken Sie darauf. Und wir müssen mit der Animationsvorlage beginnen , weil sie die Werkzeuge zum Glücklichsein enthält. Sagen wir einfach, es hat die Kontroll-Rigs für den Körper, die Kontroll-Rigs für das Gesicht, die für alle vierzehn Charaktere gelten , die wir mit dem Charaktergerät verwenden werden Wählen Sie also die Animationsvorlage aus und geben Sie ihr Ich nenne es diese eine Animation Oops. Anleitung. Erstelle das. Ja. 5. 06 Erstellen einer Sequenz Importaudio: Okay. Also hier sind wir, und wir können sehen, dass wir ein wunderschönes Versatzstück für unsere Animation haben . Nun, wir könnten das spielen, und es ist eine gute Idee, es hier durchzugehen und einige der Dinge zu sehen , die sie in der Vorlage haben. Aber für unsere Zwecke werden wir quasi bei Null anfangen und eine Animation zum Laufen bringen. Also lasst uns einfach unsere Kamera genau hier positionieren. Und wenn Sie die Symbole nicht haben möchten, denken Sie daran, dass Sie einfach die G-Taste auf Ihrer Tastatur drücken können und sie dann verschwinden, also die G-Taste, alle Lichter und alles andere erlöschen. Das erste, was ich tun werde, ist, einen neuen Ordner mit Animations-Tutorials zu erstellen , also möchte ich, dass ich dort mein Audio importiere. Und wenn der Audioordner ausgewählt ist, gehe ich hier in diesen Bereich, klicke mit gehe ich hier in diesen Bereich, der rechten Maustaste und importiere dann in diesen Ordner. Jetzt habe ich hier eine Datei. Und es heißt The Ghost of Goldfield Story. Es muss ein Wave-Wave-Format sein. kann nicht MP drei sein. Du musst es konvertieren. Sie benötigen also eine Wave-Datei. Jetzt fahren Sie fort und importieren Sie das. Ich werde Ihnen auch eine Audiodatei für dieses Tutorial für dieses Tutorial zur Verfügung stellen. Und wenn wir es dann spielen. Und stell dir das vor. Das Goldfield Hotel liegt nur in der Mitte von Goldfield, Nevada Okay, das wird also die Geschichte von Creepy Ghost namens The Ghost of Goldfield Hotel erzählen 6. 07 Audiospur und Dialog zum Sequencer hinzufügen: Jetzt haben wir das. Gehen wir zurück zur Animation, und ich werde hier einen weiteren Ordner erstellen und ihn Cinematics nennen Und hier möchte ich meine Sequenzen für die Animation platzieren meine Sequenzen für die Animation Also mach weiter und klicke mit der rechten Maustaste und lass uns eine Level-Sequenz erstellen. Ich nenne sie S für Level-Sequenz und unterstreiche Goldfield Unterstreichen Sie die Geschichte. Okay. Alles speichern. Okay, von hier aus machen wir weiter und doppelklicken darauf , um es hier zu öffnen. Ich brauche jetzt nicht die Kurven, ich brauche den Sequenzer. Und das Erste, was ich hier hinzufügen möchte, ist, dass ich diese Dialogspur hinzufügen möchte Gehen Sie also zur Anzeige und gehen Sie zu Audio Track. Und jetzt haben wir hier einen Audiotrack. Klicken Sie auf die Plus-Schaltfläche. Warten Sie, bevor wir das tun, schauen wir uns die Länge der Animation an. Ich habe Sekunden im Kopf. Sie können das auch mit Frames machen. Zeigt die Zeit als Sekunden oder Frames an. Ich bevorzuge Sekunden. Auf diese Weise ist es einfacher für mich, Animationen zu erstellen. Lassen Sie uns also weitermachen und das auf etwa 30 Sekunden verlängern. Ich kann mich nicht erinnern, wie lang das Audio ist, aber lass es uns hier raufholen. Gehen Sie zurück zum Anfang, klicken Sie auf Audio, und dann suche ich nach Goldfield, der Geschichte von Ghosts of Goldfield. Hier ist Und ich habe hier ein bisschen Platz, bevor die Animation beginnt, anstatt dass der Dialog sofort beginnt. Und wenn wir hier auf die AERO-Taste klicken, können wir sehen, dass wir Lautstärkeregler und Tonhöhenregler haben Hauptsächlich werde ich das etwas erhöhen, denn wenn Sie sehen, wann Sie Ihr Audio hier zum ersten Mal eingegeben haben, stellen Sie sich das Es ist ziemlich niedrig. Ich stelle das gerne auf etwa fünf, damit ich es besser hören kann. Das Goldfield Hotel, also. Okay, dann zieh unseren Endpunkt bis zum Ende da drüben. Okay, unser CRFieldHtel liegt ganz einsam in der Mitte von Goldfield, Nevada, einer staubigen kleinen Geisterstadt , 11 Labs macht einen wirklich guten Job von Text zu Audio, also sollten Sie sich das auf jeden Fall ansehen, falls Sie es noch nicht getan 7. 08 MetaHuman-Identität erstellen: Okay, jetzt haben wir unser Audio da. Als Nächstes möchte ich die Animation erstellen, die Gesichtsanimation. Also müssen wir das hier auf verschiedene Arten tun. Und um uns zu organisieren, lassen Sie uns hier einfach einen weiteren Ordner erstellen. Animation, unterstreiche Elemente. Und hier, klicken Sie mit der rechten Maustaste und gehen Sie zu Metahuman Human, und wir müssen vor MetaHumanPerformance zu Metahuman Identity gehen und wir müssen vor MetaHumanPerformance zu Metahuman Identity gehen. Machen Sie also eine metahumanische Identität. Und ich nenne es einfach MI. Ups, unterstreichen Sie das Feld Gold. Okay, und doppelklicken Sie darauf, damit wir es öffnen können. Und ich werde meinen Tab hier oben andocken. Also kommen wir hierher, klicken auf Hinzufügen und fügen dann P hinzu, und wir fügen ein Gesicht hinzu. Also okay? Und was es uns hier geben wird, ist ein Standard-Solver, ein generischer Face Solver Skelettnetz, Sie werden sehen, wenn Sie hier unten im Skelettnetz-Asset nachsehen, dass es hier ein kleines Gesicht für uns geschaffen hat Das ist es also, was wir brauchen. Das ist die Identität. Wenn Sie jetzt die iPhone-App verwenden, wird sie sie aus all den dort vorhandenen Daten erstellen, aber wir machen es eher einfache direkte Weise, weil wir das Audio-zu-Animation-Tool verwenden werden, wie Sie gleich sehen werden. Okay, gehen wir zurück zu unseren Animations-Assets, und Sie können sehen, jetzt haben wir das Gesicht und wir haben unsere Identität. Als Nächstes müssen wir erneut mit der rechten Maustaste klicken, zu Metahuman gehen und wir brauchen unsere MetaHumanPerformance Neue menschliche Meta-Leistung. Wir könnten dem einen Namen geben. Ich könnte es Goldfield nennen, was ich wahrscheinlich auch tun sollte 8. 09 Erstellen von Audio für Animationsleistung: Okay, jetzt doppelklicken. Also eröffnen wir die Aufführung. Nun, auf der Registerkarte Meta Human Performance wollen wir als Erstes nach rechts in den Detail-Tab gehen , Sie Tiefenaufnahmen sehen werden. Das wollen wir nicht, also klicken Sie dort und wir wollen zur zweiten Seite gehen, auf der Audio steht. Wählen Sie Audio und dann im nächsten Drop-down-Menü die Geschichte von Ghost of Goldfield aus Bringen Sie das runter, damit wir das besser sehen können. Wir haben das Control-Rig als Control-Rig Fortnight MH Underscore Face Rig ausgewählt Control-Rig Fortnight MH Underscore Face Rig Das ist das Meta-Rig mit menschlichem Gesicht. Und dann das Visualisierungsnetz, das wird unsere Identität sein, die wir geschaffen haben. Deshalb wurde es das SK MI Gold-Feld genannt. Also mach weiter und wähle das aus und sieh dir das an. Bam, wir haben genau da ein Gesicht. Als Nächstes, was wir tun wollen, nehme ich gerne den Ton und erhöhe ihn, damit ich ihn besser hören kann nehme ich gerne den Ton und erhöhe ihn, damit ich ihn besser hören kann. Also habe ich es auf fünf erhöht Und dann ganz oben auf der linken Seite können Sie sehen, dass sich unsere Wellenform in der Timeline befindet Wir haben unser Vorschau-Mesh hier oben, und jetzt wollen wir es verarbeiten Klicken Sie also einfach auf Verarbeiten. Schau dir an, wie schnell das alles löst. Es erstellt diese Animation tatsächlich schneller als in Echtzeit aus der Audiodatei Gehen wir also zurück und erhöhen Ton wieder, damit wir ihn hören können Und jetzt schauen wir uns einfach an, was wir haben. Stellen Sie sich das vor, das Goldfield Hotel liegt einsam inmitten von Goldfield, Nevada, einer staubigen kleinen Geisterstadt, die die Im Jahr 1902 war dieser Ort mit seinen funkelnden Kronleuchtern und dem polierten Mahagoni in aller Munde . Er wurde erbaut, als das Goldfieber alle große erbaut Aber Mann, die Dinge nahmen eine dunkle Wendung. Okay, es sieht also wirklich gut aus. Wir wollen das jetzt speichern, damit wir unsere Leistung festhalten können, aber wir sind hier noch nicht fertig, weil wir eine Animation davon machen müssen. 9. 10 Animation aus Performance exportieren: Also hier oben, wo Animation exportieren steht, klicken Sie darauf. Und dann muss ich hier oben einen neuen Ordner erstellen und ihn Animationen nennen. Hier werde ich alle Animationen, die ich erstelle, so platzieren , dass sie ausgewählt sind. Dort wird die Animation hingehen. Klicken Sie auf Speichern, und dann erscheint dieses Fenster Das Zielskelett oder Mesh, ich wähle gerne Fortnite Mannequin , weil dort alle Animationen überlagert werden Wählen wir also „Erstellen“ und es wird uns sagen, dass es möglicherweise nicht mit all diesen verschiedenen Dingen funktioniert Es gibt viele Steuerelemente , die bei den Fortnite-Charakteren, die Meta-Menschen sind , nicht funktionieren den Fortnite-Charakteren, die Meta-Menschen sind , Also ignoriere das einfach und sag einfach , und dann ging es weiter und hat das für uns gespeichert 10. 11 Das Charaktergerät: Gehen wir zurück zu unserem Sequenzer und was wir tun müssen, ist zuerst unseren Charakter zu erstellen und auszuwählen Also gehe ich in den Inhaltsbrowser und dann hier unten unter Fortnight unter Geräte Ich werde nach Character Device suchen. Und da ist es genau dort. Ziehen Sie es per Drag & Drop direkt hier in unsere Szene. Ich drücke die Leertaste, damit sich mein Manipulator dreht Und da alles leuchtet , sollten wir eigentlich hinteren Charakter da hinten auswählen und ihn loswerden Und bringen Sie unser Charaktergerät in eine Position, an der die Bühne gut beleuchtet ist. Drücken Sie meine F-Taste auf der Tastatur, um zu zoomen. Natürlich kennt ihr alle schon die Alt-Taste und die linke Maustaste , um euch zu bewegen. Jetzt haben wir also unser Charaktergerät und wir wollen Mr. On Germanicin nicht Wir wollen natürlich einen der über 1.200 großartigen Fortnite-Charaktere aus der Bibliothek auswählen, die in UEFN integriert ist einen der über 1.200 großartigen Fortnite-Charaktere aus der Bibliothek auswählen 1.200 großartigen Fortnite-Charaktere , die Also wollen wir hier unter Fortnight weitermachen. Und ich habe hier einen rosafarbenen Ordner , weil ich meine Ordner gerne einfärbe, klicken Sie mit der rechten Maustaste darauf Du kannst die Farbe hier einstellen, falls du nicht wusstest, wo das war oder vergessen hast. Also die Charaktere, du wählst das genau dort aus, und alle Charaktere sind genau hier. Sie können also einfach einen dieser Charaktere auswählen und auswählen. Ich mag Ali oder Ali, was auch immer. Also werde ich diesen Charakter auswählen, um ihn auf das Mannequin zu setzen Also klicken wir auf unser Mannequin und dann gehen wir zu unserem Tab „Details “ hier drüben oder wo auch immer Sie Ihres angedockt haben Und dann haben wir unseren Charakter. Also klicken Sie mit der linken Maustaste und ziehen Sie einfach nach rechts rüber. Und bumm, da ist sie. Kein Mannequin mehr. Jetzt haben wir den coolen Charakter Okay, es sieht nicht so aus, als ob sie sie bis zum Ende gefüttert hat. Ich werde sie ein bisschen bewegen, sie in Abstand halten, richtig Okay. Zurück zu unserem Sequenzer Vergewissere dich, dass wir an der Startposition sind. Ich möchte unser Charaktergerät oder Allie hinzufügen. Also gehe ich hier rein und drücke die Taste Hinzufügen, gehe zu Schauspieler hinzufügen, Charaktergerät hinzufügen Und hier ist sie genau hier. Jetzt möchte ich diese Gesichtsanimation hinzufügen . Und ich habe vergessen, es kürzer zu nennen, aber hier ist es genau hier, AS New Meta Human Performance Goldfield Und das ist ihre Gesichtsanimation. Gehen wir also näher ran und schauen wir uns an, wie das aussieht. Bah. Meine Räder haben zu schnell nachgegeben. Okay. Stellen Sie sich das Goldfield Hotel vor, das ganz einsam inmitten von Goldfield, Nevada, liegt, einer staubigen kleinen Geisterstadt, die die Im Jahr 1902 war dieser Ort mit seinen funkelnden Kronleuchtern und dem polierten Mahagoni in aller Munde . Er wurde erbaut, als das Goldfieber alle große erbaut Aber Mann, die Dinge nahmen eine dunkle Wendung. Die gruseligste Geschichte Zimmer eins oh neun. Okay, das sieht gut aus. Falls der Lippenbalsam zufällig ein bisschen abgefallen ist, können Sie die Audiodatei jederzeit einfach anklicken und sie von links nach rechts ziehen . 11. 12 Gesichtsanimationsbacken zum Steuern von Rig: Das nächste, was wir tun müssen, und das ist wirklich wichtig. Das war frustrierend für mich, weil ich einfach auf eine Körperanimation klopfte und dann ihre Gesichtsanimation war, und dann ihre Gesichtsanimation dass sie die Hälfte der Stärke verlieren würde Ihr Mund öffnete sich also nicht ganz oder, weißt du, was auch immer die Gesichtsanimation Also habe ich herausgefunden, was Sie tun müssen , ist, das Ganze auf die Steueranlage zu übertragen und dann diese Animation loszuwerden. Und wenn wir dann die Körperanimation reinbringen, wird es funktionieren. Also lass uns das als Nächstes machen. Wir klicken auf das Charaktergerät, klicken mit der rechten Maustaste auf Bake to Control und wir wollen hier runter zum Fortnight H, dem Meta-Rig mit menschlichem Gesicht Es wird uns hier all diese verschiedenen Optionen bieten. Und ich habe festgestellt, dass es in den meisten Fällen in Ordnung ist, es einfach auf der Standardeinstellung zu belassen . Klicken Sie auf Erstellen. Okay, was wir jetzt hier haben, all die Keyframes hier drin. Es wurde alles auf alle Augen gelegt, alles unter Kontrolle gebracht , alle Keyframes sind da und zu diesem Zeitpunkt editierbar Also mach weiter und klicke hier auf den Animationstrack und lösche ihn , weil wir ihn nicht mehr benötigen . Okay. 12. 13 Körperanimation hinzufügen: Also lass uns das einfach als Test für die Körperanimation machen . Klicken Sie auf Animation. Und lass uns das Emote-Banane machen. Auch wenn es wirklich nicht sehr gut zu dem passen wird , was sie tut Normalerweise verwende ich eine Konversationsanimation oder etwas Ähnliches. Aber das sind die eingebauten , die in Fortnite-Charakteren enthalten sind. Wenn Sie also testen, ist es wirklich einfach, nur diese zu verwenden Okay, also stell dir das vor. Das Goldfield Hotel liegt ganz einsam inmitten von Goldfield, Nevada, einer staubigen kleinen Geisterstadt, die die Die Animation für den Körper und die Gesichtsanimation funktioniert, aber sie läuft sehr, sehr schnell, also passen wir das so an, dass es viel langsamer ist, damit wir Klicken wir mit der rechten Maustaste auf die Animation im Track. Gehen Sie zu Eigenschaften. Und unter Wiedergabe siehst du hier, dass es mit 1.0 abgespielt wird. Lassen Sie uns das richtig langsam machen, etwa 0,25, ein Viertel der Geschwindigkeit Und wir werden sehen, dass sie zurückgeht. 1902 war dieser Ort in aller Munde der Stadt mit seinen funkelnden Kronleuchtern und dem polierten Mahagoni, gebaut , als polierten Mahagoni, gebaut Goldfieber Aber Mann, die Dinge nahmen eine dunkle Wendung. Die gruseligste Geschichte Zimmer eins oh neun. Man sagt, die Gesichtsanimation und die Körperanimation des Hotels und die Körperanimation des arbeiten zusammen ohne die Stärke eines der beiden zu verlieren Wenn du also diese Körperanimation nehmen und bearbeiten möchtest, könntest du einfach auf das Charaktergerät klicken, ich meine, mit der rechten Maustaste klicken und dann zu Bake to Control Rig gehen, und dann würdest du das Mannequin Control Rig oder das Fortnight-Body-Rig wählen oder das Fortnight-Body-Rig Beides funktioniert, normalerweise wähle ich das Mannequin, Fortnite Mannequin Control Rig . Und das wird das Gleiche bewirken wie die Gesichtsbehandlung. Ich werde ihr alles, was du bekommst, ein Kontrollsystem für ihren Körper für diese Animation einbauen . Okay, ich weiß, das ist eine Menge, und ich weiß, dass es detailliert und mühsam , aber all diese Schritte müssen gemacht werden, wissen Sie , in der richtigen Reihenfolge, wenn Sie wollen, dass die Animation so funktioniert, wie Sie es möchten 13. 14 Exportieren der Animationssequenz einer kombinierten Animation: Nun, da wir eine Animation haben, nehmen wir an, wir haben einige Zeit damit verbracht und die Dinge überarbeitet, und jetzt sind wir bereit, diese Animation als kombinierte Animation zu speichern . Jetzt müssen wir nur noch auf das Charaktergerät klicken, mit der rechten Maustaste klicken und dann die Animationssequenz erstellen. Es wird angezeigt und ich werde auf den Ordner Animationen klicken . Und nennen wir diese eine Animationssequenz kombiniert. Und ich nenne es einfach Gesicht und Körper. Wir wissen also, dass es ein Gesicht und ein Körper ist. Okay, es wird mir wieder einfallen, ich lasse das einfach als Standard und sage Exportieren. Und dann haben wir das. Also lass uns das jetzt machen. Nehmen wir die Animation, beide, und löschen wir sie. Jetzt haben wir nur noch den Ton und unser Charaktergerät, das nichts mehr tut. Stell dir das vor. Geh zurück zum Anfang. Und jetzt gehen wir nach oben, um die Animation hinzuzufügen , die wir gerade erstellt haben, die Kombination aus Gesicht und Körper. Okay? Da ist es. Nun, wenn wir es richtig gemacht haben, sollte es funktionieren. Lass es uns überprüfen. Also stell dir das vor. Das Goldfield Hotel liegt ganz einsam inmitten von Goldfield, Nevada, einer staubigen kleinen Geisterstadt, die die Im Jahr 1902 war dieser Ort mit seinen funkelnden Kronleuchtern und dem polierten Mahagoni, erbaut, als das Goldfieber alle große Träume hatte, in aller Munde der Stadt mit seinen funkelnden Kronleuchtern und dem polierten Mahagoni, erbaut, als das Goldfieber alle große Träume hatte, erbaut Aber Mann, die Dinge nahmen eine dunkle Wendung. Die gruseligste Geschichte Zimmer eins oh neun. Man sagt, der prominente Besitzer des Hotels, George Wingfield, eine schwangere Frau namens Elizabeth an einen Heizkörper gekettet hat dort eine schwangere Frau namens Elizabeth an einen Heizkörper gekettet. Schrecklich richtig Angeblich hielt sie immer noch fest und schrie in der Nacht auf. Leute, die drinnen waren, reden über seltsame Dinge. Eisiger Schüttelfrost, Flüstern, wenn niemand in der Nähe ist, und schattenhafte Gestalten, die durch die Lobby oder im dritten Stock kriechen die durch die Lobby oder im dritten Stock Der Ort war schon immer leer, aber es ist, als wüssten die Geister nicht Falls du mal da draußen bist , ist es einen Blick wert. Erwarte nur nicht, danach ruhig zu schlafen. Okay. Und so kombinieren wir die Gesichts- und Körperanimation und kombinieren sie dann zu eigenen Animation , die beide enthält. 14. 15 animierte Augenblinzeln: Als Nächstes werden wir einige Augenblinzeln erstellen , da dies unserer Animation mehr Realismus verleiht Und wenn wir das Tool „ Audio to Animation“ verwenden, wirft es ein wenig Augenzwinkern hinein . Sie sind sehr subtil Von Zeit zu Zeit wirst du es sehen. Aber wenn wir wollen, dass es ausgeprägter ist, müssen wir sie manuell einfügen. Wir werden also eine Technik verwenden, die als additive Animationsspur bezeichnet wird. Und wir wollen hier unten zu unserem Face-Rig gehen. Und wir wollen einen weiteren Track erstellen, auf dem wir die Animation separat und zerstörungsfrei überarbeiten können . Also klicken Sie auf das Plus und dann auf Additiv, und es wird eine weitere Spur hier unten erstellt, und Sie sehen, wo dort unten additiv steht , wenn wir mit der Maus darüber Ich benenne das gerne um, und nennen wir es einfach additiv Ups. Animation. Spur. Und diese Spur ist leer. Also werden alle Änderungen, die wir hier vornehmen, zerstörungsfrei sein. Es ist sehr einfach, wenn Sie es nicht mögen, Sie wissen schon, einfach die Keyframes löschen, solche Dinge Ich möchte also hier reingehen und in der Suchleiste nach Blinzeln suchen Und wenn ich das ausdehne, blinzelt ich mit dem linken und mit dem rechten Auge, was genau das ist, was Lassen Sie uns zunächst einfach einen Keyframe erstellen, indem wir auf den Keyframe klicken und Keyframe hinzufügen Und ich möchte sichergehen, dass ich den Auto-Key aktiviert habe. Und was wir tun werden, ist, hier weit hineinzuzoomen , sodass wir sehr deutlich sehen können , wie wir diese Änderungen vornehmen. Ich werde auf die Play-Schaltfläche klicken. Dusty Little Und von hier aus möchte ich die Augen schließen Also mach das hier auf. Und hier gehe ich langsam vor, weil das hier wirklich technisch ist. Gehen Sie zur Seite, Sie können sehen, dass unsere Kontrollen hier drüben sind. Wir lassen unser linkes Auge blinzeln und fahren fort und wählen unsere mit einer Steuertaste Wir wollen beide auswählen. Und jetzt werde ich sie so schließen. Drücken Sie auf den Himmel. Lassen Sie uns das jetzt ein bisschen vorantreiben. Runter. Und ich nehme die Steuerung und zoome hier rein, damit du wirklich sehen kannst, was ich hier mache. Schau dir an, wie wir den Gesichtskontroll-Track hier drin haben und mach weiter und klicke mit der linken Maustaste und öffne ihn wieder. Und jetzt hätten wir es zumindest tun sollen. Unser Blinzeln. Dort. Da haben wir also zum ersten Mal geblinzelt Staubige kleine Geisterstadt. Du kannst sehen, dass es zu langsam ist. Bis wir es tun, wissen wir wirklich nicht, wie der richtige Zeitpunkt ist. Was wir jetzt tun müssen, ist hier mit unserer Zeitleiste weiter hineinzoomen. Und dann geht es nur noch darum das näher zu rücken. Die Schlüsselbilder. Okay, jetzt schauen wir uns das Blinzeln an. Dusty Little Gudge Immer noch zu langsam. Was ich jetzt tun werde, ist, den Audiotrack stummzuschalten. Wählen Sie diese Keyframes aus und bewegen Sie sie näher. Sie können das so schnell oder langsam machen, wie Sie möchten, als Blinzeln Okay, das gefällt mir. Das ist ungefähr der richtige Zeitpunkt. Aber der Grund, warum ich viel Zeit mit dem ersten Blinken verbringe , ist , dass, wenn man einmal einen hat, ihn dann duplizieren muss, es nur noch eine Frage des Kopierens und Einfügens Wir werden also mit der linken Maustaste klicken und all diese Keyframes ziehen und dann C steuern oder Und dann werde ich es ein bisschen vorwärts bewegen und dann V auf meiner Tastatur drücken, um es einzufügen Und ab diesem Zeitpunkt ist da mein Also, alles was Sie tun müssen, ist herauszufinden , wo Sie diese Blinkzeichen einfügen möchten Und manchmal blinke ich, weißt du, gleich nach zwei Blinkern Und das sieht ziemlich gut aus . Sie sehen also, alles, was wir jetzt tun werden, ist, diese Keyframes einzufügen, diese Blinksignale für den Rest der Animation Und was ich normalerweise mache, anstatt nur eins nach dem anderen zu machen, mache ich weiter und wähle die gesamte Menge auf diese Wenn Sie C und dann Strg V drücken, werden Keyframes auch über das Ende Ihrer Animation hinaus beschleunigt über das Ende Ihrer Animation hinaus Gehen wir also zurück und schauen uns an , wie das hier ein bisschen aussieht Mach meinen Sound wieder an. Eine staubige kleine Geisterstadt, die die Zeit vergessen hat. Im Jahr 1902 war dieser Ort mit seinen funkelnden Kronleuchtern und dem polierten Mahagoni, erbaut, als das Goldfieber alle große Träume hatte, in aller Munde Aber Mann, die Dinge nahmen eine dunkle Wendung. Die gruseligste Geschichte. Okay, es sieht gut aus. Also das nächste, was wir im nächsten Video tun werden im nächsten Video tun ist, ihre Augen so zu bewegen, dass sich ihre Augen bewegen. Und das ist eine weitere wichtige Sache in einer Animation für Realismus. 15. 16 Augenbewegungen animieren: Jetzt bekommen wir eine realistische Augenbewegung, also wollen wir nach dem Steuerelement namens Steuerunterstrich C Unterstrich I suchen . Sie können sehen, dass ich es hier ausgewählt habe, und dann können Sie es hier in der Animationsgliederung Sie Sie können auch danach suchen und es hier auswählen. Dieses spezielle Steuerelement wird beide Augen gleichzeitig bewegen. Hier drüben können Sie sehen, wie es ausgewählt ist und quasi hier oben im Viewport schwebt Und wenn ich klicke und ziehe, kannst du sehen, dass ich eine schöne Augenbewegung mache, wo die Augenlider mit dem Augapfel beeinflusst werden Es sieht also richtig gut aus. Also, was ich tun möchte, ist hier einen Keyframe zu erstellen und ihn weiterzuentwickeln Schnapp dir meine Kontrolle. Beweg das Auge ein bisschen. Zoomen wir hier nochmal rein. Ich mag es immer, es einfacher zu machen, die Keyframes hier auszuwählen und Zeit für immer. Und bewegt einfach die Augen hin und her. Du kennst eine echte Person. Ihre Augen huschen ein bisschen umher Sie starren nicht einfach geradeaus. Sie können es also ein bisschen nach oben verschieben. Hoppla. Ich will mir da nicht das Augenlid brechen 19 Uhr. Zwei. Dieser Ort war Also ich das Gesprächsthema. Es geht irgendwie vorwärts, verändert die Augen. Runter. Sie schauen also nicht nur geradeaus. Und wie bei den Blinkern wollen wir jetzt einfach diese Keyframes auswählen, damit wir nicht jeden einzeln machen und C auf unserer Tastatur steuern müssen jeden einzeln machen und C auf unserer Tastatur steuern Verschwommen. Vorwärts, Strg V und füge Ich kann ein bisschen herauszoomen, und jetzt kopiere ich das einfach. Ich träume ein bisschen. Füge das ein. Aufgabe Creek. Gott, sie sind alle da drin. Nun, ich brauche ein paar am Anfang, wo sie zu Beginn der Animation läuft, also füge ich sie einfach hier ein. Field Hotel. Okay, jetzt habe ich genug Augenanimationen. Schauen wir uns einfach an, wie das aussieht. Stellen Sie sich das vor, das Goldfield Hotel liegt einsam inmitten von Goldfield, Nevada, einer staubigen kleinen Geisterstadt, die die Im Jahr 1902 war dieser Ort mit seinen funkelnden Kronleuchtern und dem polierten Mahagoni in aller Munde . Er wurde erbaut, als das Goldfieber alle große erbaut Aber Mann, die Dinge nahmen eine dunkle Wendung. Die gruseligste Geschichte, die man sich vorstellen kann, um wie viel besser das aussieht, wenn man blinzelt und die Augen sich ein bisschen bewegen Und Sie können den gleichen Arbeitsablauf, den gleichen Vorgang mit den Augenbrauen durchführen und herausfinden, wo sich die Bedienelemente für die Augenbrauen befinden Du kannst sie ein bisschen mehr zum Lächeln bringen. Du weißt schon, da sind all diese Steuerelemente denen du ihren Gesichtsausdruck verändern und die Stimmung und Leistung des Charakters völlig verändern kannst. Als Nächstes wollen wir uns daran erinnern, dass man diese Animation nicht verlieren will, wenn man all diese harte Arbeit gemacht hat. Ich meine, solange du deine Level-Sequenz und deine Filmsequenz separat speicherst und sie dort benennst, wo du sie wiederfinden kannst, ist alles in Ordnung Aber es ist immer besser, eine neue Gesichtsanimation oder eine Gesichts-Antikörper-Animation mit deinem Charakter zu machen , damit du sie nicht jedes Mal mit dem Kontrollsystem überbacken musst sie nicht jedes Mal mit dem Kontrollsystem überbacken Also lass uns das machen. Denken Sie daran, wir gehen zu unserem Charakter, dem Charakter-Mannequin, wählen es aus, und dann klicken wir mit der rechten Maustaste, wir gehen zur Animationssequenz Bake Dann gehe ich runter zu meinen Animationen. Und wir werden einfach einen Namen dafür wählen. Sagen wir, Animationssequenz, Unterstrich Blink und dann unterstreiche ich, ich bewege mich, und wir speichern es einfach Behalten Sie die Standardeinstellungen bei und klicken Sie auf Exportieren. Okay. Also das ist einfach für mich aufgetaucht Also, in meiner Animation, hier ist die neue Animation Blink and Eye Und ich speichere einfach die Gesichtsanimation. Und so machen wir das. Und auf diese Weise haben wir eine brandneue Animationssequenz mit den neuen blinkenden Augen und den sich bewegenden neuen Augen. 16. 17 Problem beheben, das durch Gitter, Grid stecht wird: Eines der Dinge, die Ihnen auffallen werden, insbesondere bei Nahaufnahmen von Gesichtern, ist, dass Sie vielleicht feststellen, dass es ein Problem oder einen Fehler mit der Zungenanimation gibt , nachdem Sie die Animation auf das Steuergerät gebacken haben . Lassen Sie mich Ihnen hier nur zeigen, was ich meine Sie werden sehen, wie die Zunge irgendwie durch den Kinnbereich ragt Das war in aller Munde der Stadt mit ihren funkelnden Kronleuchtern und dem polierten Mahagoni, gebaut, als das Goldfieber alle große Träume hatte ihren funkelnden Kronleuchtern und dem polierten Mahagoni, gebaut, als das Goldfieber alle große Träume Aber Mann, die Dinge nahmen eine dunkle Wendung. Also kannst du das sehen. Es setzt sich durch die gesamte Animation fort, was es irgendwie ruiniert. Wir müssen also sicherstellen, dass wir uns auf unserem Face Rig befinden und dann hier in der Suchleiste nach oben gehen. Sucht nach der Sprache. Und ich finde es einfacher, einfach den Original-Track zu öffnen, und Sie werden sehen, dass es hier verschiedene Zungensteuerungen gibt, eine Zungenrolle, eine Haupt-Zungensteuerung, schmal, breit und die Zunge rein und raus. Die Ursache für dieses Problem ist das Ein - und Ausziehen der Zunge. Der direkteste Weg, dieses Problem zu beheben, besteht also darin, einfach alle Keyframes auf dieser Spur auszuwählen , indem Sie die Zunge rein und raus nehmen Und lösche sie. Nacht Also jetzt, wenn wir zurückgehen und dieselbe Animation abspielen. Dieser Ort war in aller Munde der Stadt mit seinen funkelnden Kronleuchtern und dem polierten Mahagoni. Er wurde erbaut, als mit seinen funkelnden Kronleuchtern und dem polierten Mahagoni. Er wurde erbaut, das Goldfieber alle große Aber die Zunge ragt nicht mehr durch das Kinn und sticht durch das Netz, sticht durch das Netz, sondern wir haben immer noch eine gewisse Zungenbewegung im Mund, die So kümmern Sie sich also um dieses Problem. 17. 18 Suchen und Aktivieren der Arm IK-Steuerelemente: Wenn Sie jemals versucht haben, die Hand - und Arm-IK-Steuerelemente in der Unreal Engine-Steueranlage zu finden, und frustriert waren, sie zu finden, werden Sie dieses Video lieben, denn wir werden genau erklären, wo Sie sie finden und wie Sie sie aktivieren können, damit Sie Ihren - und Arm-IK-Steuerelemente in der Unreal Engine-Steueranlage und frustriert waren, sie zu finden , werden Sie dieses Video lieben, denn wir werden genau erklären, wo Sie sie finden Charakter animieren können animieren Sie erinnern sich also, dass wir schon einmal Charaktere hinzugefügt haben , indem wir hier auf die Schaltfläche Hinzufügen und Schauspieler zum Track hinzugefügt Es gibt auch eine andere Möglichkeit , dies im Outliner zu tun. Wähle einfach dein Charaktergerät aus. Und hier habe ich das Charaktergerät Athena. Linksklick und Ziehen, Sie können es direkt in Ihren Sequenzer ziehen Also habe ich eine neue Level-Sequenz erstellt, ich Activate HanDek nenne , weil wir das in diesem machen Und ich habe meinen Charakter gerade hier, Athena. Und das Erste, was ich tun möchte, ist, den Charakter mit dem Steuersystem zu verbinden. Wenn es also hier im Sequenzer ausgewählt ist, klicken Sie mit der rechten Maustaste. Gehen Sie zu Bake zu Control Rig und dann hier zu CR Underscore, Fortnight Underscore Fortnight Underscore Das ist also Control Rig für Fortnite Body Rig. Du könntest es auch hier unten mit dem FN Mannequin machen, aber wir werden dieses hier benutzen Die verschiedenen Einstellungen ergeben sich für uns. Ich lasse es einfach auf der Standardeinstellung, weil es gut funktioniert, und klicke auf Erstellen und jetzt haben wir unser Steuersystem in unseren Charakter eingebaut. Aber wenn du hier unten in ihren Händen merkst, da ist die Kiste, nach der du suchst. Die Bedienelemente für ihre Hände sind nicht da. Deshalb kann man ihre Hände oder Arme nur mit Vorwärtskinematik animieren , was Ich meine, wir verwenden es in einigen Fällen oft, aber IK ist für manche, Sie wissen schon, heruntergekommene Animationen und für heruntergekommene Animationen und für einfachere Animationen viel einfacher zu Also müssen wir diese Steuerungen finden und sie einschalten. Wir wollen hier runter zu unserem vierzehntägigen Bodyrig im Sequenzer gehen, auf den Abwärtspfeil klicken und dann ein bisschen runter zur globalen Steuerung gehen Hier findest du die Steuerung für dein Glücklichsein Wir wollen also auf den Abwärtspfeil klicken und du wirst sehen, wie die Einstellungen angezeigt werden, Rotation, alle möglichen Dinge. Aber hier wollen wir uns auf den Punkt konzentrieren. Sie werden sehen, dass die Bein-IC-Schalter für das rechte und linke Bein bereits eingeschaltet sind. Wenn Sie jedoch den Arm bemerken, sind der linke Arm und der rechte Arm nicht eingeschaltet. Sie sind hier in der Box nicht ausgewählt. Und du merkst auch, dass wir Keyframes haben , wenn das Kontrollsystem erstellt wird Es werden während der gesamten Animation Keyframes an der negativen Position erzeugt , wo wir keine Kontrolle haben Das erste, was wir tun möchten , ist, zu unserem Arm-IC-Switch zu gehen , zu unserem Arm-IC-Switch zu und dann mit der Maus mit der linken Maustaste alle diese Keyframes auszuwählen. Stellen Sie sicher, dass sie alle so ausgewählt sind, und dann wollen wir die Löschtaste drücken Werden Sie all diese los. Hier unten auf dem rechten Arm möchte ich dasselbe tun, sie alle genau dort auswählen und löschen. Sie jetzt sicher, dass wir uns im Startframe befinden, zurück zu einem Bild, genau hier mit dem Abspielkopf Und dann müssen wir das Kästchen für den linken Arm und dann für den rechten Arm Und Sie werden sehen, dass ich Keyframes automatisch erstellt habe , weil ich meinen automatischen Keyframe aktiviert Wenn ich das nicht aktiviert hätte, würde ich einfach hier zu Plus und Plus gehen und die Keyframes manuell hinzufügen oder die S-Taste drücken , um einen Keyframe auf der Tastatur hinzuzufügen Wenn wir jetzt hier reingehen, können wir sehen, dass wir den Arm kontrollieren Und hier ist der für die Lassen Sie mich beide auswählen. Und wir können sehen, dass wir beide Arme ausgewählt haben und beide in IK arbeiten. Und während der gesamten Animation, bis zum Ende, tauchen sie immer noch auf. Sie verschwinden nicht, was wir wollen. Von hier aus können wir also weitermachen und eine additive Spur erstellen und unsere Animation starten Aber das ist der erste Schritt , den ich gerne mache: Ich mache weiter und schalte die Hand ein, die K steuert, und so macht man es. Halten Sie dieses Video also griffbereit, damit Sie, wenn Sie einmal vergessen haben, wie es geht, einfach darauf zurückgreifen können. 18. 19 Bearbeiten vorhandener Körperanimation: Als Nächstes bearbeiten und überarbeiten wir eine bestehende Animation, indem wir die Animation auf das Body-Rig übertragen Fangen wir also ein bisschen neu an. Lass uns eine neue Level-Sequenz erstellen. Gehen wir also hier rüber zu dem Schraubenschlüsselsymbol. Klicken Sie mit der linken Maustaste darauf. Und wir werden diesen vorhandenen als S für Levelsequenz, Körperanimation Bearbeiten speichern als S für Levelsequenz, . Okay, und jetzt haben wir den neuen. Wir können hier den Namen LS Body Animation Edit sehen, damit wir den Charakter nicht noch einmal hineinziehen müssen und so. Möglicherweise möchten wir einige Dinge speichern, wie Audio, das ich hier nicht habe, oder verschiedene Animationen in der Szene. Aber lassen Sie uns zunächst das Fortnight-Body-Rig auswählen und es löschen Wir werden bei Null anfangen und sicherstellen, dass wir uns in der Ausgangsposition befinden Wir wollen auf das Plus klicken und nur eine normale Animation im Leerlauf einfügen. Diese ist Teil der Ressourcen des Fortnight-Projekts. Geben Sie einfach Idle und Sie werden Idle Noise sehen, und es wird dieses Idol angezeigt, das im Grunde ein Looping-Idol ist Wir wollen einfach nur mit der Maus drüber fahren und du bekommst den kleinen Pfeil, und wir wollen ihn bis zum Ende herausziehen Okay, das wird uns die wirklich schöne Looping-Idle-Animation geben , die lang genug ist für das, was wir hier machen wollen Okay, zurück zu eins zum Anfang. Nun, was wir zuerst tun müssen, sagen wir, das ist eine Animation wir aus einer Mocap-Bibliothek bekommen haben, und sie gefällt uns wirklich, aber wir wollen, dass sich unser Kopf ein bisschen mehr bewegt Wir sind nicht glücklich mit, weißt du, der stationären Position ihres Kopfes Das Erste, was wir tun müssen, ist, diese Animation auf die Anlage zu übertragen, die Kontrollanlage. Okay, wir müssen also das Charaktergerät Athena auswählen, mit der rechten Maustaste klicken und zu Bake to Control Rig gehen Und denken Sie daran, dass wir, genau wie beim letzten Mal, das Fortnite Body-System verwenden, das wirklich gut funktioniert Behalte die Standardeinstellungen bei. Diese sind in Ordnung, und klicken Sie auf Erstellen. Und jetzt wurde diese Animation, die inaktive Animation, genommen und sie in das Steuergerät integriert. Wir können also sehen, dass das Steuersystem verschwindet, wenn wir auf Play klicken , sodass wir uns die Animation ansehen können. Wir drücken Pause oder Stopp und schon ist unser Control-Rig da. Jetzt brauchen wir diese Animationsspur nicht mehr, also fahren Sie fort , wählen Sie sie aus und löschen Sie sie. Gehen wir zurück zum Anfang. Nun, je nachdem, wie Sie eines dieser Steuerelemente bearbeiten können. Und erinnerst du dich, wie wir in einem früheren Video zu den IK-Armsteuerungen gekommen sind? Hier würdest du das aktivieren, wenn du das mit deiner Animation machen möchtest, du weißt schon, die Hände und Arme animieren möchtest Aber für dieses Video werden wir nur den Kopf animieren. Gehen Sie also zur Suchleiste und geben Sie Kopf ein. Und dann können wir die Kopfsteuerung genau hier sehen. Und wenn wir dann zum Animation Outliner gehen, werden Sie auch alle Steuerelemente hier auf der rechten Seite sehen Steuerelemente hier auf der rechten Seite Anstatt damit herumzualbern, könnten Sie jetzt all diese Keyframes löschen und von vorne beginnen Aber es ist viel einfacher und sauberer. Wenn wir weitermachen, fangen wir hier von vorne an und wählen unser Body-Rig aus, und dann wollen wir mit dieser Plus-Schaltfläche genau hier einen additiven Track erstellen. Also erstellen wir die additive Spur, und Sie können hier sehen, wenn Sie mit der Maus darüber fahren, steht dort Additiv Aber es gibt uns den gleichen Namen, was verwirrend sein kann. Also, was ich normalerweise mache, ist, dass ich das auswähle. Und wenn Sie die Taste F zwei drücken, um den Namen zu ändern, füge ich einfach additive Animation hinzu. Auf diese Weise ist es einfacher zu erkennen. Jetzt, wo das ausgewählt ist, wollen wir dieses Bohrgerät nicht, weil wir hier im Grunde zwei Bohrtürme haben Wir wollen, dass dieses ausgewählt wird. Und jetzt gehen wir wieder zum Kopf, drücken die Abwärtspfeiltaste und bewegen uns nach oben, und Sie können unsere Kopfsteuerung sehen. Und jetzt hier oben, gehen wir etwas näher ran , damit wir sehen können, wie der Kopf kontrolliert wird. Wir wollen die Übersetzungskontrolle nicht. Wir wollen es nicht hin und her bewegen. Wir wollen die Drehsteuerung. Wir sind also an der Startposition. Lassen Sie uns fortfahren und einen Keyframe erstellen, indem Sie hier klicken oder die S-Taste auf Ihrer Tastatur drücken Und da es sich um eine Loop-Animation handelt, möchten wir, dass Anfang und Ende identisch sind Gehen Sie also zum Ende der Animation und legen Sie dort einen Keyframe fest, indem Sie die S-Taste drücken oder hier klicken Okay, jetzt haben wir dasselbe und den Anfang und das Ende Von da an, alles, was wir hier , drücken wir zum Beispiel einfach SK und dann lasse machen, drücken wir zum Beispiel einfach SK und dann lasse ich sie so aussehen, ein bisschen vorwärts gehen , sie so aussehen lassen. Du wirst sie dazu bringen, nach oben zu schauen. Du weißt schon, was auch immer du tun willst, was auch immer die Animation sein soll, es liegt hier in deiner Kontrolle. Und das Schöne daran ist, dass es sich um eine additive Spur handelt Wenn Sie Mist bauen oder Ihnen nicht gefällt, wie die Dinge aussehen, können Sie die Spur einfach löschen und vorne beginnen oder die Schlüsselbilder löschen. Und deine ursprüngliche Animation ist immer noch intakt. Aber das überschreibt das Original und gibt Ihnen hier einige andere Kopfbewegungen. Du wirst sehen, wenn du da reinkommst es zeitlich abläuft und so Und denken Sie daran, dass es eine echte Zeitersparnis ist, wenn Sie C und V für das Einfügen steuern Okay. Gehen wir jetzt zurück und schauen wir uns an, wie das aussieht. Wir können also sehen, dass all diese Keyframes zum Bewegen des Kopfes genau so funktionieren , wie wir es für jeden Keyframe vorgesehen haben Offensichtlich ist das keine sehr gute Animation. Der Kopf sieht nicht echt aus. Aber von dieser Position aus ist es sehr einfach, hier reinzugehen und Ihren Keyframe auszuwählen und ihn näher zu bewegen Wenn Sie also möchten, dass der Kopf schneller rastet, ist das immer noch sehr langsam Also lass uns hier so reingehen. Das ist besser. Immer noch zu langsam. Du hast sowieso die Idee, wie du einfach hier reingehen kannst. Ändere die Animation. Okay. Zurück zu dem einen. Sobald Sie das nach Ihren Wünschen bearbeitet und an Ihrer Animation geändert haben, denken Sie daran, dass das Beste, was Sie tun können, der beste Arbeitsablauf, darin besteht, diese Animation jetzt als eigenständige Animation zu speichern . Also müssen wir hier oben das Charaktergerät Athena auswählen und mit der rechten Maustaste klicken Und wir gehen zur Bake-Animationssequenz. Und dann gehen wir zu unserem Animationsordner und nennen das AS für Animationssequenz, Underscore Ich nenne es einfach Kopfbewegung. Das gibt uns Optionen. Normalerweise behalte ich es einfach auf der Standardeinstellung und exportiere. Und jetzt hat es unsere Animationssequenz neu gespeichert. Das ist also ein guter Workflow , bei dem Sie bestehende Animationen verwenden können, die Sie von Mixamo oder anderen Mocap-Orten erhalten haben Und wenn sie nicht genau so sind, wie du sie haben möchtest, kannst du die Animation einfach überarbeiten , ohne das Ganze von Grund auf neu machen zu müssen das Ganze von Grund auf neu machen zu Und das ist eine enorme Zeitersparnis. 19. 20. Körperkontrolle: Die nächste Steuerung, die wir verwenden werden, ist die Körperkontrolle, und diese ist sehr praktisch , weil sie sehr schnell viel Bewegung erzeugen kann . Gehen wir also zurück zu unserer additiven Spur, unserer additiven Animationsspur. Gehe in die Suchleiste und suche nach Körper. Und dann kannst du hier in unserer Animationsübersicht die Körperkontrolle sehen, und wir können sie dort auch auswählen Also haben wir es hier unten in unserem Sequenzer und im Animationsoutliner ausgewählt unserem Sequenzer und im Animationsoutliner Und Sie können sehen, dass das Steuerelement bereit ist, um zu animieren Wir wollen sichergehen, dass wir dieses Mal Übersetzungstools verwenden, damit wir uns auf und ab bewegen können Das werden wir zuerst tun. Genau wie bei der Kopfanimation wollen wir als Erstes ganz am Anfang einen Keyframe erstellen, die Taste auf Ihrer Tastatur drücken oder genau hier auf das Pluszeichen klicken und dann bis zum Ende der Animation gehen Und erstelle einen Keyframe. Auf diese Weise bringen wir unsere Loop-Animation nicht durcheinander. Wir haben am Anfang und am Ende denselben Keyframe. Was auch immer wir in der Mitte tun, ist nicht wirklich wichtig. Also schnapp dir das Übersetzungstool und lass uns unseren Charakter einfach nach unten bewegen . Bring es einfach direkt runter. Man sieht das an der umgekehrten Kinematik, der Steuerung, alles bewegt sich irgendwie Also geht sie einfach in die Hocke und es wird ein Keyframe erstellt, weil ich das Auto-Keyframe ausgewählt habe, was ich gerne auf diese das Auto-Keyframe ausgewählt habe, was ich gerne auf was ich gerne Lassen Sie uns jetzt ein bisschen weitermachen und sie dann wieder aufstehen lassen Gehen Sie vorwärts. Jetzt gehen wir nicht hierher. Der Zweck besteht nicht darin, zu lehren, wie man fantastische Animationen macht. Ich zeige dir nur, wo sich die Bedienelemente befinden und wie du zu den Einstellungen kommst , damit du tun kannst, was du willst. Rauf und runter. Also machen wir hier im Grunde eine Auf- und Abbewegung. Und ich werde weitermachen und diese Keyframes auswählen. Steuerung C und Steuerung V. Wenn wir also zum Anfang der Animation gehen, drücken wir auf Play und wir können sehen, dass wir eine superlangsame Bewegung haben , bei der sie sich bückt oder hockt und dann wieder hochkommt Und auch hier gilt: Wenn Sie die Geschwindigkeit der Animation ändern möchten , wählen Sie einfach diese Keyframes und verschieben sie an die gewünschte Position Nehmen wir nun an, Sie möchten auch ein wenig rotieren . Lass uns gehen. Gehen wir hier zum zweiten Keyframe und wählen ihn aus. Wählen Sie unsere Drehtaste. Gehen wir eigentlich zum nächsten. Wir sind in der unteren Position. Und bewege einfach ihren Körper und drehe ihn so. Und dann gehen wir zum nächsten Keyframe. Mit dieser Einstellung springen Sie zum nächsten Keyframe, sehr praktisch Und wir werden sie mit diesem Keyframe so drehen. Gehen wir zum nächsten Keyframe und sie ist hier unten, und wir drehen sie etwas weiter nach links Lassen Sie sie in diesem Fall ein bisschen mehr drehen. Sie können die totale Kontrolle über die Rotation und die Translation nach oben und unten sehen. Auch hier machen wir das nur, um zu zeigen, wie man diese verschiedenen Bewegungen kontrolliert Und dann liegt es an dir, eine supercoole, fantastische Animation zu machen supercoole, fantastische Animation Okay. Gehen wir also zum Anfang und schauen wir uns einfach die Animation an. Also, hier ist der, bei dem wir sie rotieren ließen. Sehen Sie, wir hatten unsere Kopfbewegungsanimation die wir zuvor gemacht haben, und jetzt haben wir eine kleine Körperrotation und ihre Bewegung auf und ab hinzugefügt , zusammen mit der Animation im Leerlauf. Wie Sie sehen können, geht ihr Arm direkt durch ihr Bein, das müsste also repariert werden. Ordnung, das gibt also eine Vorstellung davon, wie Sie diese Steuerungen verwenden können. Jetzt können Sie jede dieser Steuerungen im Steuergerät und in der additiven Spur verwenden . Sie können auch mehr als eine additive Spur haben. Sie könnten einen für den Kopf, einen für die Hüften usw. haben , je nachdem, was für Sie am besten funktioniert Gehen wir zurück zum Anfang, ganz nach oben. Und denken Sie daran, dass es immer am besten ist, eine neue Animation zu machen Also klicken Sie mit der rechten Maustaste. Sie gehen zur Bake-Animationssequenz. Wählen Sie den Ordner aus , in dem Sie Ihre Animation speichern möchten um Ihre Animation umzubenennen, und klicken Sie auf Okay, dann haben Sie eine brandneue Animation. Es ist immer gut, mehr als weniger zu haben. Sie können verschiedene Versionen und Variationen haben. Und so bearbeitet man die Körpersteuerung. 20. 21 So mischen Sie Animationen: In der nächsten Lektion werden wir uns mit dem Mischen von Animationen befassen . Dabei nehmen wir eine Animation, platzieren sie hinter einer anderen und fügen sie dann nahezu nahtlos zusammen Lassen Sie uns also eine weitere Level-Sequenzanimation erstellen. Erinnerst du dich, wie wir das hier mit dem Schraubenschlüssel machen? Klicken Sie darauf, nehmen Sie unser vorhandenes und speichern Sie es. Nennen wir es einfach Level-Sequenz, gemischte Animation. Okay, jetzt haben wir eine neue namens Blended Animation. Jetzt. Wir werden die Karosserieanlagen für diese spezielle Lektion nicht benötigen für diese spezielle Lektion Lassen Sie uns also weitermachen und auf das Fortnight Body Rig klicken , um es auszuwählen und zu löschen Und auch der Top-Track , der unser Additiv-Track war Und lass uns weitermachen und das löschen. Okay, jetzt haben wir einfach einen frischen, wir haben unseren Charakter. Wir werden die eingebauten Animationen genau hier im Fortnite-Projekt verwenden Animationen genau hier im Fortnite-Projekt Gehen wir also zum Plus. Klicke darauf. Gehe zur Animation. Und lassen Sie uns zunächst das Idol wählen, Idle Noise. Ich wähle das aus. Jetzt haben wir die inaktive Animation hier drin und machen ein bisschen weiter. Sie können vorerst ein Leerzeichen haben. Klicken Sie auf das Plus. Gehen wir hier rein und ich suche nach der Banane, der Emote-Banane Okay, den legen wir da rein. Das ist ihre Art, herumzutanzen. Und lassen Sie uns einen dritten auswählen. Dieser heißt Call Me. Wir haben hier also drei Animationen. Gehen wir zurück zum Anfang und holen uns unsere Zeitleiste hier unten und bringen sie wieder auf diese Weise, damit wir heranzoomen und uns unsere Animationen ansehen können . Sie jetzt sicher, dass wir unseren Snap hier haben und beobachten Sie, was passiert, wenn wir sie einfach aneinander stoßen. Du wirst sehen, dass es zwischen den Animationen ein wenig ruckelt, natürlich Es ist sehr abrupt. Und du wirst sehen, dass es nicht sehr glatt ist. Also, was wir tun wollen, und das alles ist in UEFN und Unreal Engine integriert UEFN und Unreal Lassen Sie mich diese wieder ein bisschen auseinandernehmen. Ich nehme es schnell ab, weil es glatter ist. Aber wir wollen uns einfach unseren zweiten Clip schnappen. Und dann überlappen. Und wenn Sie sehen, ob wir hier hineinzoomen und hier drüben, werden Sie sehen, dass wir eine Art Kurve haben, wie bei einem Kurveneditor, bei dem ein Clip in den anderen Clip übergeht. Sie können das also so viel oder so wenig eingeben , wie Sie möchten, um den gewünschten Mischeffekt zu erzielen Also lass uns hier auf Play drücken. Mal sehen, wie glatt das in der nächsten Animation verlief. Und lass uns das Emote machen, ruf mich auch an. Wir ziehen das einfach rüber. Okay, sehr nett. Und dann hört es auf. Also, du weißt schon, solange sich die Animationen im selben Bereich befinden, kann es nicht sein, wenn ihr Startort weit weg ist, wird es nicht funktionieren. Aber wenn sich diese Animationen in derselben Nähe befinden, funktioniert das sehr, sehr gut. Wir sind also vom Leerlauf zur Emote-Banane und dann reibungslos zur Call-Me-Animation übergegangen Emote-Banane und dann reibungslos zur Call-Me-Animation übergegangen Und Sie können einfach weiter Animation zu Animation mischen und sehr schnell und auf sehr direkte, einfache Weise viel längere Performances auf sehr direkte, einfache Weise 21. 22 So stimmen Sie die Mischung genau ab: Zusammen mit der Mischung der Animationen können wir sogar noch tiefer eintauchen Wenn Sie mit der Maus über den Crossover-Bereich fahren, werden Sie sehen, dass sich auf der linken und rechten Seite zwei blaue Dreiecke befinden Auf diese Weise können wir auswählen, auf welchem Clip ein größerer Teil der Animation angezeigt werden soll, sodass wir diesen Clip durch Klicken und Ziehen kürzen können Wir können diesen verlängern. Und auf diese Weise können Sie eine exakte, präzise, sehr, sehr fein abgestimmte Version Ihres Blends Es ist also sehr, sehr mächtig. Viele Leute wissen nicht, dass das hier einfach eingebaut ist und es übersehen wird. Aber ich wollte das erwähnen, damit du weißt, wo das ist und wie du das anpassen und feineinstellen kannst, denn das ist eine wirklich praktische und sehr leistungsstarke Einstellung. 22. 23 Mixamo – So laden Sie Animationen herunter: Als Nächstes werden wir in diesem Abschnitt lernen, wie man eine großartige Ressource namens Mixamo verwendet Es ist eine riesige Bibliothek, die von Adobe erstellt wurde und kostenlos hochwertige Motion-Capture-Animationen enthält Also, was ich hier gemacht habe und ich möchte, dass du eine neue Levelsequenz erstellst, und ich habe meine Levelsequenz Underscore Miximo genannt und unseren Charakter darin und ich habe meine Levelsequenz Underscore Miximo genannt und unseren Charakter Ich habe das Charaktergerät Athena, weil wir hier unsere Animationen von Miximo einsetzen werden unsere Animationen von Miximo einsetzen werden Dann möchtest du in deinem Browser auf www.mixamomxmo.com gehen Und wenn Sie kein Konto haben, können Sie sich Sie Dafür fallen keine Gebühren an , da Sie ein Adobe-Konto benötigen, um auf Miximo zugreifen zu können Also werde ich weitermachen und mich hier einloggen. Und uns wird dieser Bildschirm präsentiert. Standardmäßig geben sie dir diesen coolen, kleinen, blockartigen Robotercharakter, was in Ordnung ist, weil wir nur die Animationen wollen, und wir werden diese Animationen zu unserem vierzehntägigen Charakter hinzufügen zu unserem vierzehntägigen Machen Sie also weiter und machen Sie sich einfach vertraut. Im Grunde ist es ziemlich einfach. Es gibt Charaktere. Wenn Sie Charaktere herunterladen möchten um sie zu verwenden, können Sie diese verwenden. Es gibt einige coole, vereinfachte Charaktere. Aber hauptsächlich wollen wir die Animationen. Also lass uns hier rauf gehen. Und davon gibt es ein paar Tausend, mehr als 2000, glaube ich. Es gibt also ziemlich viele. Gehen wir zur Suchleiste und fahren wir mit dem Tanz fort. Und es wird gefiltert und es wird uns hier ein paar wirklich coole Tanzbewegungen geben . Um das herunterzuladen, gehen wir einfach hier rüber und fahren mit der Maus darüber, klicken darauf und schon wird unserem Charakter diese Rumba-Tanzbewegung hinzugefügt , was ziemlich cool aussieht, oder Und es ist extrem gut gemacht und es läuft in einer Endlosschleife, sodass es einfach immer und immer wieder animiert werden kann Du kannst es verlangsamen, sobald wir es in Unreal Engine oder UEFN dort drüben in Unreal Engine Hier gibt es auch einige Steuerelemente. Du kannst damit herumspielen. Wenn du den oder die Arme etwas übertriebener gestalten möchtest, Armabstand des Charakters verlangsamen oder die Arme etwas übertriebener gestalten möchtest, kannst du ihn kürzen, ihn einer längeren oder kürzeren Animation machen Du kannst mit diesen Charakteren herumspielen, das gibt dir also eine gewisse Flexibilität bei der Animation. Aber was wir tun wollen, ist auf die Download-Schaltfläche zu klicken, und das Format, das wir in unserem Fall verwenden möchten, ist das FBX Und die erste, die wir brauchen, mit Haut. Wir müssen den eigentlichen Charakter herunterladen. Danach können wir es einfach ohne Skin machen, und das spart ein wenig Platz. Weil es kleinere Dateien sind. 30 Bilder pro Sekunde. Wenn Sie jedoch 24 für Kinofilme oder 60 möchten, ist das als Option verfügbar Keyframe-Reduzierung, normalerweise lasse ich das einfach auf „Keine“, belasse es auf der Standardeinstellung Und dann werde ich weitermachen und auf Herunterladen klicken. Und hier ist es, du kannst sehen, es ist jetzt in meiner Download-Datei Rumba Dancing Und im nächsten Video werden wir das in Unreal Editor for Fortnit importieren in Unreal Editor for Und wir werden den Prozess durchgehen, wie wir diese Animation auf unseren Fortnight-Charakter übertragen , weil wir einen Prozess namens Retargeting durchführen müssen , und darauf werden wir 23. 24 Mixamo-Anime zu FN-Charakter importieren und neu zuweisen: Als Nächstes werden wir unsere Miximo-Animation in unser Unreal Engine- oder UEFN-Projekt importieren unsere Miximo-Animation in unser Unreal Engine- oder UEFN-Projekt unser Unreal Engine- oder UEFN-Projekt Also fangen wir hier an dem Sequenzer an, wo wir vorher waren. Wir müssen zu unserem Inhaltsbrowser wechseln, und ich habe einen Ordner namens Animations, und dann werde ich einen neuen Ordner erstellen und ihn Miximo nennen. Erinnerst du dich, wie wir das machen? Wir klicken mit der rechten Maustaste und gehen in Neuer Ordner nach oben. Miximo Stellen Sie sicher, dass wir genau hier auf Miximo sind. Und dann rüber nach rechts, sollte leer sein, da ist noch nichts drin Also klicken wir mit der rechten Maustaste, gehen nach oben, um in den aktuellen Ordner zu importieren, und ich finde meine Animation von MiximorMember, sie hieß Rumba Rumba Wählen Sie das aus und klicken Sie auf Öffnen. Und da dies die Animation mit dem Mesh ist, die erste, die wir benötigen, der Rest, alle anderen Animationen und alle anderen Animationen von Miximo, können wir die Animation einfach ohne Skin oder ohne Mesh herunterladen Skin oder ohne Aber im Moment wollen wir sicherstellen, dass das Skelettnetz ausgewählt ist Importiere Mesh, und so ziemlich lassen wir alles auf den Standardeinstellungen und klicken dann auf Import A. Das wird uns sagen, dass hier etwas in der Bind-Pose fehlt und all dem Zeug Das ist in Ordnung. Schließ einfach das Fenster. Und wir werden jetzt sehen, dass wir unseren Charakter mit der Animation hier haben . Lassen Sie mich das ein wenig ansprechen. Das ist das Skelettnetz. Dann haben wir unsere Animation und wir haben die Tipos Und hier ist sein Skelett. Als Erstes möchten wir also, Sie sich die Animation mit einem Doppelklick ansehen können. Drücken Sie die Alt-Taste, damit wir uns umdrehen können. Wenn du näher heranzoomen willst, können wir sehen, hier ist unsere Mixi Mo-Animation Sieht aus, als ob es gut funktioniert. Minimiere dieses Fenster. Aber als Erstes müssen wir diese Animation erneut auf den Fortnight-Charakter ausrichten diese Animation erneut auf den Fortnight-Charakter ausrichten Andernfalls wird es nicht funktionieren. Wir machen das also so, dass wir über der Animation markieren, rechten Maustaste klicken, zu Retargeting-Animationen gehen und unser Fenster hier öffnet sich Und unser Ausgangs-Skelettnetz wird Rumba-Tanz heißen Das ist das Skelett von Miximo. Nun zu unserem Ziel-Mesh, in das wir diese Animation konvertieren oder neu ausrichten möchten, indem wir auf die Abwärtspfeiltaste klicken, und dann wollen wir hier runter gehen und unser Fortnight-Mannequin suchen Genau hier ist es das orangefarbene. Und dann können wir sehen, wie das Mannequin auftaucht. Und jetzt, auf der rechten Seite, wollen wir unsere Rumba-Tanz-Animation finden unsere Rumba-Tanz-Animation Und sie hieß Rumba Dancing Anim Underscore Miximo. Doppelklicken Sie darauf. Und Sie werden im Fenster sehen, dass wir eine sehr gute, fast perfekte Retargeting-Animation vom Miximo-Charakter zum Fortnight-Charakter oder zum Skelett Wir sind also noch nicht fertig. Wir wollen diese Animation exportieren. Also hier unten auf der rechten Seite exportieren wir Animationen und gehen dann runter zu meinem Animationsordner und den Ordner Miximo, den ich erstellt habe, wählen Und damit das leicht zu finden ist. Natürlich wird es in diesem Ordner sein, aber ich füge ihm das Präfix Retargeting hinzu Es ist also ein großes RTG, was für Retargeting steht, und dann so etwas unterstreichen und dann auf Exportieren klicken und Okay. Und dann lass sie einfach bei ihrem Deport liegen Belassen Sie diese auf ihren Standardeinstellungen. Und hier haben wir es jetzt. Die Rumba-Tanz-Animation wurde überarbeitet. Okay, was machen wir jetzt damit? Okay, wir fangen wieder mit Pailletten an, Sir, und denken daran, dass wir unseren Charakter Athena genau hier haben Lassen Sie mich etwas zurücktreten, damit wir hier mehr von einer Ganzkörperaufnahme sehen können Und das Erste, was wir tun wollen, ist auf die Plus-Schaltfläche zu klicken , bis zur Animation hochzugehen und die Animation zu finden, die wir gerade neu ausgerichtet haben, die mit RTG beginnt, also sollte sie ganz unten sein RTG, Rumba-Tanz, Anim Miximo. Wählen Sie das aus und wir werden sehen, dass beim Heranzoomen genau das die Animation ist klicken Sie einfach darauf Da es sich um eine Animation in einer Endlosschleife handelt, und ziehen Bis zum Ende. Und dann stellen Sie sicher, dass wir hier im Animationssequenzer am Anfang der Animation Level-Sequenzer. Klicken Sie auf Abspielen. Und los geht's. Wir haben unseren Rumba-Tanz, den wir von Miximo heruntergeladen haben , also das ist der Prozess, und so einfach ist es Die einfachen Schritte, um ihn von Miximo zu bekommen, bringen ihn in Die Schritte sind dieselben, und dann wird das Ziel neu ausgerichtet, denn wenn Sie es erneut anvisieren, gibt es einen eingebauten Re-Targeor, der erkennt, dass es sich um eine Miximo-Animation handelt. Und das spart eine Menge Schritte. Früher war das viel schwieriger und es hat viel länger gedauert, aber jetzt sind es so ziemlich nur noch ein paar Klicks, und wir sind alle fertig. Also hier ist unsere Animation. Es funktioniert super. Klopfen Sie sich selbst auf die Schulter, weil Sie etwas wirklich Cooles getan haben. 24. 25 QuickMagic erstellt Mocaps aus Video: Jetzt werde ich Ihnen ein wirklich, wirklich mächtiges Tool vorstellen , und Sie werden es lieben, weil es auch viel Spaß macht, es zu benutzen Es heißt Quick Magic AI und ist ein Motion-Capture-Tool. Und die Sache dabei ist, dass Sie Ihr normales iPhone oder eine beliebige Videokamera mitnehmen und sich selbst auf Video aufnehmen können Ihr normales iPhone oder eine beliebige Videokamera mitnehmen und sich selbst auf Video aufnehmen , wenn Sie Bewegungen oder jedes Video machen , das Sie online finden, für das Sie natürlich die Rechte haben Kann hochgeladen werden, und dann wird eine Drei-D-Motion-Capture-Datendatei für Sie erstellt eine Drei-D-Motion-Capture-Datendatei Schauen wir uns also an, wie das funktioniert. Nun, das sind einige der Tests, die ich in Quick Magic gemacht habe. Aber ich habe dieses eine Video , das ich reinbringen möchte. Gehen wir also gleich hier zum AI Mocap. Klicke darauf. Es öffnet sich ein Fenster und wir werden aufgefordert, eine Videodatei zu importieren. Ich habe eine Videodatei, die einige Leute online verwendet haben. Es war von einem Emote, einem Fortnight-Emote, was ziemlich cool war Mal sehen, ob ich das öffnen kann. Schauen wir uns das hier mal an. Richtig. Ich habe nicht die Rechte an dieser Musik, also schalte ich sie besser aus. Wie dem auch sei, du kannst die Bewegung sehen. Es ist ziemlich komplex. Lass es mich nochmal spielen. Man kann ihre Füße sehen. Sie springt herum. Ihre Finger machen das P-Zeichen und ihre Hände bewegen sich überall. Es sieht also nach einem ziemlich komplizierten Schachzug aus, und wir werden sehen, wie gut Quick Magic das duplizieren kann. Also werden wir weitermachen und die Datei importieren und sie wird das Video analysieren. Und dann werden wir die Ausgabeformel wählen. Nun, ich habe festgestellt, dass die Unreal Mannequins in UEFN nicht wirklich gut funktionieren Sie funktionieren gut in Unreal Engine, 5.5 oder 5.6. Aber wir werden UEFN verwenden. Also habe ich festgestellt, dass das Miximo-Skelett wirklich gut funktioniert. Also klicken Sie auf diesen und dann klicken wir auf Weiter Und es wird hier auftauchen, wo wir es benennen können, und ich nenne es Fortnight Dance, belassen Sie es auf den Standardeinstellungen Der ganze Körper in der Hand, 30 Bilder pro Sekunde. Wählen Sie das erste Schlüsselbild der Animation aus. Normalerweise lasse ich es einfach in der ursprünglichen Pose. Exportformat, Miximo. Okay. Und dann klicken Sie auf Jetzt generieren. Nun, ich habe das schon gemacht, also möchte ich nicht, dass ich ungefähr 10 Minuten gebraucht habe, um diese Motion-Capture-Animation aus der Videodatei zu erstellen. Also, anstatt das zu tun, klicken wir einfach raus. Gehen Sie zurück zu meinem Projekt hier, und hier ist es genau hier. Sobald alles fertig ist , klicken Sie darauf und die Animation wird geladen. Es hat das Miximo eingestellt. Lass mich diesen Sound loswerden. Ich kann den Aus-Knopf dafür nicht finden. Du kannst also sehen, wie gut das ist. Schau dir an, wie wir damit umgehen, und wir können sehen, dass die Animation wirklich ziemlich gut ist. Die Füße stehen auf dem Boden. Sie rutschen und rutschen nicht oder tun so etwas Da. So werde ich das los. Die Füße rutschen und rutschen nicht. Sie sind fest am Boden verankert, was eines der beeindruckendsten Dinge an Schneller Magie ist , die ich gefunden habe, weil die meiste Zeit bei diesen KI-Motion-Capture-Dingern die Füße überall hin rutschen und man eine ganze Menge Aufräumen muss Und achte auch auf die Hände, Arme und Hände und die Bewegung Es hat sogar die beiden Finger, das Winken und all das Schau dir das an. Es macht also einen fantastischen Job. Von hier aus müssen wir nur noch einen Zwei-D-Verfeinerungsteil drin werden wir jetzt nicht sprechen, weil mir gefällt, wie es hier aussieht. Es sieht nicht so aus, als ob es einer Verfeinerung bedarf, also gehen wir einfach zum Download Sie klicken auf den Download und er wird in den Ordner heruntergeladen, den Sie eingerichtet haben 25. 26 QuickMagic Animation in UEFN importieren: Nun, das Erste, was wir tun wollen, ist, dass wir hier einige Schritte durchgehen müssen Wir wollen einen Ordner erstellen. Ich habe Animationen hier und ich habe schon einen schnellen Magic Mocap-Ordner , weil ich bereits eine Animation getestet hatte, aber ich möchte einen neuen Ordner erstellen Also lass uns einen neuen Ordner erstellen, und ich nenne ihn Fortnight Ups. Tanzen. Doppelklicken Sie darauf. Und jetzt klicken Sie mit der rechten Maustaste in den leeren Bereich und wir möchten unsere Downloads importieren. Und hier ist der Fortnight-Tanz genau hier, der Ordner. Doppelklicken Sie darauf Doppelklicken Sie darauf. Und los geht's Fortnight-Dance, Miximo Wählen Sie das aus, drücken Sie auf Öffnen, und wir werden hier unsere Importoptionen abrufen Wir wollen also sicherstellen, dass wir das Skelettnetz ausgewählt haben und das Netz importieren. Lassen Sie alles andere so ziemlich auf der Standardeinstellung und gehen Sie hier ganz nach unten. Siehst du, wir wollen sichergehen, dass wir die Animation haben sichergehen, dass wir die Animation haben zusammen mit dem Skelettnetz importiert wird , was das Miximo ist Klicken Sie auf Import A. Und hier werden uns kleine Fehler angezeigt, wie zum Beispiel der Ringfinger, bla, bla, bla Mach dir darüber keine Sorgen. Es wird immer noch alles funktionieren. Und hier haben wir unsere Materialien und unser vierzehntägiges Skelett und unsere Animation genau hier. Dies ist ein guter Zeitpunkt , um alles in Ihrem Projekt zu speichern . Und lassen Sie uns zuerst weitermachen. Doppelklicken wir darauf und öffnen unsere Animation, und wir können sehen, dass die Animation wirklich gut funktioniert. Es ist auf dem Miximoskelett. Was wir also tun müssen, ist, diese Animation, die Miximo-Animation , auf unseren Fortnight-Charakter neu auszurichten Denken Sie daran, dass wir das bereits in unserem Retargeting-Bereich behandelt in 26. 27 QuickMagic Animation zum Retargeting auf FN: Vergewissere dich, dass du auf der Mixamo-Animation bist. Klicken Sie mit der rechten Maustaste und gehen Sie nach oben , um Animationen erneut anzuvisieren. Es wird unser Fortnite Dance Mixamo als Quelle öffnen Mixamo Und wir wollen, dass unser Zielskelettnetz in Erinnerung bleibt? Wir wollen, dass es unser Fortnite-Mannequin ist. Scrollen Sie also hier nach unten, wo wir es besser sehen können. Fortnite Mannequin, und das wird unser Mannequin da reinwerfen Jetzt müssen wir los und wir müssen die Animation finden. Und denken Sie daran, wir haben hier unser automatisch generiertes Retarget. Sehr, sehr wichtig , dass dies ausgewählt ist. Es ist standardmäßig aktiviert, aber falls es deaktiviert wird, stellen Sie sicher, dass es aktiviert ist Geh runter zu unserer. Es macht immer Spaß, das zu finden, wo es ist. Fortnite Dance Mixamo. Und da Wir klicken einfach auf die Animation und wechseln vom Mixamo-Skelett zum Fortnite-Skelett Und sobald wir das gespeichert haben, diese speziellen Tanzanimationen funktionieren diese speziellen Tanzanimationen auf allen Fortnite-Skins, also auf allen 1.200 Charakteren, die in UEFN integriert sind. Also erinnere dich jetzt an die Schritte. Wir gehen hier zu den Export-Animationen. Klicke darauf. Dann wollen wir zu unserem Ordner gehen, wo auch immer Sie ihn haben. Ich versuche gerne, die Dinge zu organisieren. Gehe zu unserem QuickMagic-Mocap und unserem Fortnite-Dance-Ordner. Hier möchte ich die Animation speichern. Und dann möchte ich das Präfix Retargeting hinzufügen, und ich kürze es, indem ich RTG für Retargeting sage und dann einen Unterstrich, und das wird an den Anfang des Namens der Animation angehängt des Namens der Animation angehängt Fahren Sie fort und klicken Sie auf Exportieren. Und belassen Sie sie beim Standardexport. Und jetzt wird es unsere Animation genau hier erstellen. Lass uns alles noch einmal speichern. 27. 28 QuickMagic erstellt Level-Sequenz: Okay, was wir jetzt tun wollen, ist, diese Animation auf unseren Charakter zu Und hier im Level habe ich eine Figur, die Ozy heißt, weil sie einen Ozy-Pyjama trägt Und wir wollen, dass diese Animation bei ihr im Sequencer funktioniert Also lasst uns herausfinden, lasst uns eine neue Level-Sequenz erstellen. Ich muss meinen SQN Cinematics Ordner finden , in dem ich all meine Level-Sequenzen habe Und dann klicke ich mit der rechten Maustaste, erstelle einen neuen und lass uns diesen Ls Underscore Fortnight Dance nennen Und dann doppelklicken. Lass uns das öffnen. Jetzt haben wir den Sequencer hier. Und in unserem Viewport wählen wir unseren Charakter aus. Und denk dran, dieser Charakter ist ein Charaktergerät. Erinnerst du dich, wie wir das gemacht haben? Es ist einer dieser orangefarbenen Charaktere, das Charaktergerät in den Fortnite-Geräten Und dann haben wir diesen Charakter dafür ausgewählt. Also klickst du auf „ Schauspieler zum Track hinzufügen“, Charakter hinzufügen“, Gerät eins Z Jetzt haben wir unseren Charakter hier drin. 5,5 Sekunden sind nicht lang genug, also geh hier runter nach unten rechts und lass uns darauf klicken und 25 Sekunden eintragen. Sie machen das ein bisschen länger und nehmen unseren Endpunkt und ziehen ihn einfach bis zum Ende. Wir bereiten es für unsere Animation vor. Okay, jetzt wollen wir hier auf den Track klicken und wir wollen zur Animation gehen. Und jetzt wollen wir unseren Fortnite-Tanz mit dem Retarget-Tanz finden , dem RTG Also suche ich normalerweise einfach nach Fortnite. Da ist es RTG Fortnite Dance. Platziert sofort die Animation auf unseren Charakter. Und wähle unseren Charakter aus. Okay, lassen Sie uns jetzt weitermachen und unsere Endmarke, unseren Außenpunkt, genau dort bis zum Ende der Animation verschieben unseren Außenpunkt, genau dort bis zum Ende der Animation Und schauen wir uns unsere neue Animation an. Jetzt haben wir keine Musik, also sieht es nicht so gut aus. Wir müssen Musik einspielen , die zum B des Tanzes passt. Aber sieh dir das an. Siehst du, die Füße sind sogar beim Retargeting und so, die Füße sind quasi auf dem Boden festgefahren Sie bewegen sich wie das Original. Und wir können es überprüfen, indem hier in unserem Charakter bewegen. Und achte auf ihre Finger, ihre Hände, die Welle und alles. Animation von ziemlich guter Qualität. Also gebe ich QuickMagic, ein sehr, sehr nützliches Tool. Sie können ein Konto eröffnen und einige kostenlose Animationen erhalten , um loszulegen Und dann haben sie auch einige erschwingliche Tarife . Wenn Sie, Sie wissen schon, eine Menge Motion-Capture-Animationen benötigen , ist das ein fantastisches Tool. Also hast du es so weit geschafft. Das ist ziemlich fortgeschrittenes Zeug, also musst du dir selbst auf die Schulter klopfen , weil es dir wirklich, wirklich gut geht 28. 29 Sie haben den Kurs beendet: Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss des Kurses. Also, was kommt als Nächstes? Denken Sie zunächst daran, diesen Kurs als Ressource zu verwenden , anstatt ihn nur einmal durchzugehen. Da Unreal Engine so umfangreich ist, es leicht passieren, dass man vergisst, wie man Dinge macht, wenn man sie nicht auf einer konsistenten Basis macht Wenn Sie vergessen haben, wie man etwas macht, kehren Sie einfach zu diesem Kurs zurück und schauen Sie sich einige Lektionen noch einmal an, dann fällt es Ihnen wieder Okay.