Character – Praktische Schritte zum Gestalten deiner ersten Charaktere! | Elvis Wairia | Skillshare

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Character – Praktische Schritte zum Gestalten deiner ersten Charaktere!

teacher avatar Elvis Wairia, 2D Animator/ Build Artist/ Illustrator

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:02

    • 2.

      Wer ist dein Charakter?

      4:40

    • 3.

      Inspiration finden (Forschung)

      4:03

    • 4.

      Erkundung (raue Skizzen)

      4:17

    • 5.

      Deinen Charakter verbessern

      1:36

    • 6.

      Pose Und Expression

      3:40

    • 7.

      Mund Diagramm

      1:42

    • 8.

      Character

      1:53

    • 9.

      Zeichnenübungen

      2:39

    • 10.

      Schlussgedanken

      0:53

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

265

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

Grüße die anderen Menschen! Willkommen zum „Charakterdesign Kurse– Praktische Schritte zum Gestalten deines ersten Charakters!“ Dieser Kurs ist eine Sammlung von Illustrationskursen für Anfänger und Fortgeschrittene, die sich für Charakterdesign interessieren. Ich werde euch sechs praktische Schritte zum Entwerfen eines Charakters von Anfang bis Ende teilen.

Das wirst du lernen:

  • Mit deiner character und deiner Geschichte erzähle ich mir eine kurze Zusammenfassung darüber, wer dein Charakter ist, bevor wir sie anfangen.
  • Inspiration finden – Wir suchen Bilder (Kunst anderer Künstler und wirkliche Fotos), die uns bei unserem groben Skizzen und exploration helfen werden.
  • Erforschung und raue Skizzen – in dieser Phase werden wir auf der Grundlage der vorherigen Schritte sehr schnell und lockere Rauheiten dessen, wie unser Charakter aussieht.
  • Deinen Charakter zu verfeinern – Sobald wir unsere groben Skizzen gemacht haben, wählen wir das Design aus und beginnen es zu vervollständigen. Hier werden wir bei Bedarf kleinere Anpassungen am Design vornehmen und eine Farbpalette
  • Posten und expression Sobald wir unser abschließendes Design haben, schaffen wir Posten und Ausdrücke, die unser Design auf die Probe stellen. Dies hilft dabei, alle Probleme mit unseren Designs zu identifizieren.
  • Character Hier teile ich dir einige Tipps, wie du alles konsequent halten kannst, wenn du einen 360-Grad-Blick auf deinen Charakter drawing Character sind für Animatoren und Rigger in der animation sehr nützlich.

Am Ende dieses Kurses hast du nicht nur alle notwendigen Werkzeuge, um deine tollen Charaktere und Geschichten zum Leben zu erwecken, sondern hast auch vollständige und farbige Charakterzeichnungen zum Hinzufügen deines Portfolios. Ich kann es kaum erwarten, die Designs zu sehen, die du aufkommst!

Dieser Kurs ist nicht nur für digitale Künstler gedacht. Diese Zeichnung sollte traditionell keine Probleme haben. Ich verwende Sketchbook pro für das Zeichnen aber falls du eine andere Zeichensoftware verwendest, solltest du dir gut ausmachen.

(Untertitel stehen jedem zur Verfügung, der meinen Akzent zu verstehen hat)

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Elvis Wairia

2D Animator/ Build Artist/ Illustrator

Kursleiter:in


Hello, I'm Elvis Wairia. I'm a 2D animator, Build artist and illustrator. I have 3yrs experince in the television animation industry and have been part of various projects including the upcoming 'Moongirl and devil dinousaur', 'Starwars: Galaxy of Pets', 'Rainbow butterfly unicorn kitty' for Nickelodeon and many more.

I graduated in 2019 and have a Bachelors degree in animation from Asia Pacific Univerity, Malaysia. I'm always learning and improving my skills and i'm excited to share with you guys what i've learned so far so that you can kickstart your animation career as well.


SOCIALS

I'm not as active as I should be but you can connect with me on the sites below;

LinkedIn: https://www.linkedin.c... Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

Kursbewertung

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Transkripte

1. 1. EINFÜHRUNG: Hallo Leute, willkommen zu den Kosten für das Charakterdesign, praktische Schritte, um deinen falschen Charakter zu entwerfen. Mein Name ist L, also Bereich, ich bin ein 2D-Animator und Illustrator. V3 hat in der Animationsbranche Erfahrung mit den Kosten für das Charakterdesign. Eine Sammlung von Illustrationsklassen ist für Anfänger und fortgeschrittene Charakterkünstler gedacht . In diesem Kurs werde ich euch sechs praktische Schritte vorstellen, um sechs praktische Schritte unseren Charakter von Anfang bis Ende zu entwerfen. In diesem Kurs werden wir Ihre Charakteridee und -geschichte entwickeln, Inspiration, Erkundung und grobe Skizzen finden , Ihren Charakter verfeinern, Ausdruckstests stellen und schließlich Charakter-Turnarounds. Charakterdesign ist ein Prozess des Versuchs und Irrtums, und das Experimentieren die endgültigen Ergebnisse Ihrer Vorstellungskraft zu sehen , ist eines der befriedigendsten Dinge. Hallo, wenn du Detroit bist , wirst du am Ende dieses Kurses natürlich nicht nur alle erforderlichen Werkzeuge haben, wirst du am Ende dieses Kurses natürlich nicht nur alle erforderlichen Werkzeuge haben um tolle Charaktere und Geschichten zum Leben zu erwecken, sondern auch vollständig und vollständig farbige Charakterzeichnungen zum Hinzufügen zu Ihrem Portfolio. Ich kann es kaum erwarten, mein Wissen mit euch zu teilen. Und vor allem kann ich es kaum erwarten zu sehen was ihr euch am Ende des Unterrichts ausgedacht habt. Davon abgesehen, fangen wir an. 2. 2. Wer ist dein Charakter?: Bevor wir also anfangen, unseren Charakter zu entwerfen, müssen wir wissen, wer unser Charakter ist, was ist seine Geschichte? Bevor Sie etwas zeichnen, müssen Sie einige Notizen aufschreiben. Dies ist vor allem wichtig, wenn du Charaktere für dein eigenes persönliches Projekt oder Projekte entwirfst. Wenn Sie jetzt in einem Studio oder Charakterdesign arbeiten, wird Ihnen Ihr Vorgesetzter oder Regisseur natürlich jetzt in einem Studio oder Charakterdesign Ihr Vorgesetzter oder Regisseur eine Charakterbeschreibung geben. Und daraus wirst du einen Charakter zum Leben erwecken. In diesem Teil des Prozesses kommen Neutronium-Schwänze mit visuellen Attributen Ihres Charakters, aber auch ihrer Charaktereigenschaften. Also was meine ich damit? Ich habe ein altes Projekt eröffnet. Ich habe dies zu einem alten Pitch gemacht , der für eine ernsthafte Idee, die ich hatte Das sind meine Hauptcharaktere. Wenn ich hier zu meiner Charakteraufstellung gehe, sieht man, dass ich eine Vielzahl von Charakteren habe. Und wenn Sie sich jeden einzelnen Charakter ansehen, können Sie sehen, dass es visuelle und gerechte Charaktereigenschaften gibt und gerechte Charaktereigenschaften , die ihn vom vorherigen oder nächsten Charakter unterscheiden . Jeder sieht anders aus, hat unterschiedliche Größen, unterschiedliche Ausdrücke und Pausen, die dem Betrachter im Grunde sagen, wer der Charakter ist. Und das meine ich mit den visuellen Attributen und den Charaktereigenschaften. Das sollten Sie also in Betracht ziehen bevor Sie mit der Gestaltung Ihres Charakters beginnen. Nicht alle Charaktereigenschaften können visuell kommuniziert werden. Wenn Sie sich eine Fernsehserie oder einen Film ansehen, denken Sie manchmal , dass eine Figur eine bestimmte Art ist, aber nachdem Sie sie gesehen haben, stellen Sie fest dass die Figur mehr beinhaltet, als Sie auf den ersten Blick sehen. Manchmal stellen Sie auch fest, dass Sie mit der Bewertung völlig falsch liegen. Zum Beispiel könnte ein Charakter als stark und selbstbewusst erscheinen , vielleicht tief in der Unsicheren, oder er ist sich seiner selbst nicht sicher. Oder manchmal schauen Sie sich an, sind korrupt und denken, dass der Bösewicht der Bösewicht ist. Nachdem Sie die Show gesehen haben, finden Sie den Film, das Ende, heraus. Vielleicht war das eine Möglichkeit, das Publikum zu verwirren und der Geschichte Spannung zu verleihen. Wenn ich zum Beispiel zu meiner pitch Bible zurückkehre, haben wir hier unsere Hauptfigur namens Curl. Wie Sie sehen können, kommt er selbstbewusst und glücklich vorbei. Aber nach der Geschichte, die ich geschrieben habe, fühlt er sich ein bisschen missverstanden. Das ist also ein bisschen Unsicherheit in ihm weil er sehr in Schwierigkeiten geraten kann. Manchmal fühlt es sich also so an, als ob jeder darauf aus ist, ihn und seine Bereiche missverstanden zu bekommen . Und vor allem haben wir hier einen anderen Charakter. In dieser ist sie die Direktorin der Schule. Er sah auch hier hoch in der Aufstellung. Sie ist die Direktorin der Schule. Und wie Sie anhand der beiden Bilder erkennen können , die ich Ihnen gerade gezeigt habe. Sie sieht gemein aus und ist wütend. Aber aus der Geschichte, die ich geschrieben habe, geht hervor, dass in unserer Geschichte tatsächlich mehr steckt, die Geschichte hat tatsächlich mehr zu bieten. P mag also in eine Richtung schauen, aber sie ist wirklich nett und sie kümmert sich um ihre Schüler. Sie ist gerade in einer rauen Umgebung aufgewachsen und fing an , im Grunde harte Liebe zu geben. Und vor allem sieht sie gemein aus, aber sie ist eigentlich nicht gemein, wenn du, sobald du die Geschichte kennenlernst. diese Weise können Sie Ihr Publikum abschrecken. In deinem Charakter zu denken ist eine Möglichkeit, aber das sind sie eigentlich nicht. Wie Sie also sehen können, preisgeben sein, dass die Geschichte für Ihr Publikum besser und unvorhersehbarer wird, wenn Sie nicht alle Ihre Charaktereigenschaften oder Attribute Geschichte für Ihr Publikum besser und unvorhersehbarer wird, wenn Sie . Für meine Charaktere werde ich einen 12-jährigen Jungen aus Nairobi, Kenia, erschaffen . Er liebt Fußball oder Fußball, je nachdem, woher du kommst. Sein glückliches Kind und liebt die Natur. Er kann ADHS haben, weil er eine sehr hohe Leistung hat und nicht gerne herumsitzt. Dies wirkt sich leider auf seine Ausbildung aus. Und er macht sich in der Schule nicht gut, weil es ihm schwer fällt, sich zu konzentrieren. Er will einfach nur draußen sein und mit seinen Freunden spielen. Ich denke, ich werde ihm einen kleinen Hund geben , den sein Vater als streunender Welpe auf der Straße gefunden hat, und seitdem sind sie unzertrennlich. Also denke ich, dass ich das in die Geschichte aufnehmen werde. Die Mama mag den Hund also nicht so sehr. Basierend auf meinem Leben. Geben wir auch unseren Charakternamen an. Ich glaube, ich werde einen Namen namens Briar tragen. Briar ist ein Spitzname, der für den Namen Brian verwendet wird und sehr häufig aus der Spalte Brio stammt. Und ich werde meinen Charakter einfach halten. Aber für euch kann es so wild werden wie eure Fantasie. Mal sehen. Ich spreche von Außerirdischen, magischen Meerjungfrauen, alles was du willst, werde einfach verrückt. Und das war's. wir nun eine Vorstellung davon haben, wer Ihr Charakter ist, suchen wir nach Bildreferenzen, die wir im nächsten Erkundungsprozess verwenden werden . Wir sehen uns also im nächsten Video, Leute, passt auf euch auf. 3. 3. Inspiration finden (Forschung): Jetzt, wo wir wissen , wer unser Charakter ist, wollen wir Bilder finden, die uns bei unserem Designprozess helfen. Referenzen sind sehr nützlich und ich weiß nicht dass ein Künstler professionell arbeitet der die Referenzen nicht verwendet. Ich persönlich benutze Pinterest und Google, um Bilder zu finden, die ich für meine Charakterdesigns benötige. Bevor wir beginnen, möchte ich einen Haftungsausschluss geben. Bitte stehle nicht die Arbeit anderer Leute. Referenzen werden zur Inspiration verwendet. Also kopiere nicht die Arbeit anderer Leute. Seien Sie einfach darüber hinaus originell, Sie sich einfach von dem inspirieren was Sie sehen, und schaffen Sie etwas Originelles. Also lass uns anfangen. Das ist also mein Pinterest, das ist meine Homepage. Wie Sie sehen können, sind dies alles Dinge, die ich als Referenz für frühere Projekte verwendet habe . Es empfiehlt sich also basierend auf dem, wonach ich suche. All das Zeug, das ich in meinen Designs verwendet habe. Wir sind, Sie können Charakterdesigns und Bilder einer Mutter sehen , die die Haare ihrer Tochter züchtet, was ich getan habe, ich zuvor in einem früheren Projekt verwendet habe und Kleider und so. Also ja, also kannst du hergehen und nach Kindern suchen. Der schnellste. Tippfehler. Sandy's kann eine Reihe von Referenzen sehen , die Sie für Ihre Arbeit verwenden können. Ich gehe auch gerne zu Google und suche. Da ich ein afrikanisches Kind mache, kann man vielleicht afrikanische Kinder beim Spielen eintippen , manchmal empfiehlt es sich etwas drahtloses Zeug, aber trotzdem, nach dem ich schon einmal gesucht habe, wie Sie hier sehen können, Kinder spielen Reifen. Ich hatte eine Idee für ein Gemälde von Kindern, die mit Kartellen spielen. Wie Sie sehen können, sieht ein durchschnittliches afrikanisches Kind so aus, als würde es mit verschiedenen Stilen und Dingen spielen. Ja, also werde ich hier in Pinterest und in meinem Google hier weitermachen Pinterest und in meinem Google und im Grunde die Bilder auswählen, die ich für mein Charakterdesign verwenden möchte. Also melde ich mich ein paar Augenblicke später bei euch. Ja, tut mir leid, ich habe alle Bilder heruntergeladen , die ich dafür benötigen würde. Und das sind meine Referenzbilder. Während ich weitergehe, geht der Charakterdesigner vielleicht online und sucht vielleicht nach etwas Spezifischem, das dem hinzugefügt werden kann. Aber in den meisten Fällen sollte das ausreichen, um meinen Charakter zu entwerfen. Jetzt, wo ich Referenzbilder habe, müssen wir meine Charaktere für diese Klasse erstellen. Lassen Sie mich Ihnen ein Beispiel für unsere Referenzen zeigen , die mir bei Klassenprojekten geholfen haben. Dies sind einige Designs aus einem alten persönlichen Kurzfilm , den ich vor einiger Zeit produziert habe. Wie Sie sehen können, basieren meine Geschichten auf Charakteren, die in einer traditionellen afrikanischen Umgebung existieren. Das bedeutet, dass meine Referenzen mit meiner Geschichte übereinstimmen sollten. Bevor ich anfing, diese Charaktere zu entwerfen, ging ich weiter und so für verschiedene Bilder, einschließlich Referenzbilder für ihr Haus, Referenzen für die Charaktere, die Frisur bietet Kleidung, Referenzen für Requisiten wie Töpferei im Film. Und schließlich Referenzbilder der Moschee, die verwendet werden, um die Maske des Bösewichts in der Geschichte zu entwerfen. Darüber hinaus habe ich nach verschiedenen Bildern gesucht , mit denen ich ein Moodboard für den Film erstelle. Ein Moodboard ist eine Sammlung von Bildern, Farben im Allgemeinen und Designideen, die verwendet werden, um das gesamte Ambiente oder die Stimmung des Films einzufangen , wenn Sie Ihre Referenzbilder zusammenstellen. Erinnere dich an deine Geschichte, den Schauplatz deiner Geschichte und wer deine Charaktere sind. Dies ist ein sehr wichtiger Schritt , der Ihre Designs zum Erfolg oder zum Scheitern bringt. Also mach weiter und mach dasselbe. Ausschau nach Bildern , die du möglicherweise für deinen spezifischen Charakter benötigst . Wenn es sich um einen Außerirdischen oder einen künstlichen Zyklop oder so handelt, oder was auch immer Sie brauchen, um loszulegen, stellen Sie einfach sicher, dass Sie Ihre Sammlung von Referenzbildern haben , und dann können wir loslegen der nächste Prozess. Sehen Sie also im nächsten Video, Vorsicht. 4. 4. Erforschung (raue Skizzen): Jetzt, wo ich die Referenzbilder habe, die ich brauche, erwecken wir unseren Charakter zum Leben. In diesem Video werden wir zunächst grobe Skizzen unseres Charakters anfertigen. Und am Ende wählen wir die aus, die uns am besten gefallen hat, und fahren damit fort. Also fange ich damit an, meine Leinwandgröße festzulegen . Ich persönlich verwende gerne 5.760 Pixel mal 3.240 Pixel für die Breite bzw. Höhe. Dies ist im Grunde ein ATP mal drei. Das ist die Auflösung, mit der ich am angenehmsten arbeite, aber manchmal bevorzuge ich noch größere Leinwandgröße, wenn meine Illustration knackiger aussehen soll. Nachdem diese wichtig sind, schalten Sie meine Referenzbilder ein und beginnen Sie mit dem Zeichnen. Ich habe einen zweiten Bildschirm, also habe ich tatsächlich mehr Referenzbilder , die ich verwende, die ihr sehen könnt. Das liegt daran, dass ich meine Leinwand nicht mit zu vielen Referenzbildern spüre zu vielen Referenzbildern und mehr Platz zum Zeichnen habe. Aber in dieser Klasse werde ich vier Versionen meiner Charakter-Geschäftsbeschreibung skizzieren , die wir uns im Video Wer ist dein Charakter ausgedacht haben . Es ist keine gute Idee, sich für das erste Design zu entscheiden. Mehrere Skizzen zur Charaktererkundung helfen Ihnen dabei , das bestmögliche Design für Ihr Projekt zu finden. Denn ist nicht die Nummer. Ich würde dringend empfehlen, dass dieser Teil des Designprozesses eine Versuch-und-Irrtum-Phase ist, wenn Sie mehr als das tun können dieser Teil des Designprozesses eine Versuch-und-Irrtum-Phase ist, wenn Sie mehr als das . Und je mehr Erkundungsskizzen Sie machen, desto besser. Ich möchte, dass mein Charakter im Grunde repräsentiert wie ein durchschnittlicher 12-jähriger Junge aussieht. Vor allem aus den frühen 2000er Jahren und früher. Wenn wir keine Telefone hinzufügen, kein Internet, zumindest wo ich herkomme. Wir haben im Grunde den ganzen Tag damit verbracht, draußen zu spielen, besonders wenn die Schulen geschlossen sind , und selbst wenn es geöffnet ist, werden wir gegen vier Uhr nach Hause gehen, hinsetzen und unsere Hausaufgaben machen. Vielleicht ein bisschen Fernsehsendungen, ein Zeichentrickfilm zu der Zeit, und dann geh raus und spiel mit unseren Freunden bis Sonnenuntergang. Wie du siehst, ist mein erster Charakter etwas grob. Ein Rat, den ich euch geben würde, um Aufwärmskizzen zu machen , bevor ihr mit dem Entwerfen eures Charakters beginnt. Diese LLP soll sich etwas lockern und selbstbewusster sein , wenn Sie anfangen. Ich werde euch in einem der zukünftigen Videos der Klasse weitere Tipps, Tricks und Ressourcen geben in einem der zukünftigen Videos der Klasse weitere Tipps, Tricks und Ressourcen , die euch bei eurer Reise zum Charakterdesign helfen werden . Also bleib bis zum Ende. Deshalb verwende ich abgerundete Funktionen für diesen Charakter, um diesen freundlichen , kindlichen Look einzufangen . Die Kleidung ist inspiriert von was Kinder aus meiner Gegend hauptsächlich dort sind, insbesondere beim Essen, wo viele afrikanische Kinder draußen mit Krokodilen und Flip-Flops spielen und nicht mit Schuhen. Mein Charakter hat keinen wohlhabenden Hintergrund. Und so basieren ihre Referenzen, Sie auf meinem Bildschirm sehen und einige, die außerhalb des Bildschirms sind, genau das, was ich meinem Charakter für unseren Job oder unseren fehlenden Zahn haben möchte, nicht unbedingt auf Logik. Aber immer wenn ich Kinder auf der Straße spielen sehe und einem oder mehreren von ihnen ein oder mehrere Zähne fehlen. Gemischt wirken sie haltbarer und unschuldiger. Sie lächeln nur von Ohr zu Ohr, **** fehlen fast alle Zähne, genießen und leben ihr bestes Leben. Basierend auf meiner Charakterbeschreibung, Brian, spielt mein Charakter gerne Fußball oder Fußball , je nachdem , woher du kommst. Und so werde ich ihn im Fußballtrikot entwerfen, habe ich beschlossen, ihm bei seinem Schuss die Nummer Acht zu geben. Nummer acht ist seine Lieblingszahl , denn das ist der Dreckige, der diese Liebe zum Sport entdeckt hat. Nachdem ich mit den groben Entwürfen für meinen Charakter Brio fertig war, entschied ich mich, mein zweites Design mit meinem vierten zu kombinieren und setzte dies als meinen endgültigen Entwurf fort. Jetzt wo ich mit Brio fertig bin, kaufen wir seinen Hund. Zu Beginn seiner North Shore Art von Hund und wollte, und so entwarf ich verschiedene Arten von Hunden basierend auf verschiedenen Referenzbildern , die ich online gefunden und mochte. Am Ende habe ich beschlossen, dass ich mit dem Welpen gehe und nicht mit einem ausgewachsenen Hund. Ich glaube, dass es etwas Besonderes gibt, das mit Ihrem Publikum in Verbindung gebracht werden kann , wenn es sieht Ihre Hauptfigur und Ihr Haustier zusammen aufgewachsen sind. Jetzt, wo ich weiß, dass mein Hund ein Welpe sein soll, muss ich noch herausfinden, welche Art von Hund ich möchte, dass Sie ihn haben. Nachdem Dean mehrere Skizzen von verschiedenen Arten von Hunden gemacht hatte, entschied ich mich für einen Rottweiler Welpen. Ich habe ihn ein bisschen haltbarer gemacht, indem ich ihm etwas mehr Gewicht zufügte als dein durchschnittlicher Rottweiler-Welpe aus dem echten Leben, und ihm Googly-Augen gegeben habe, die entgegengesetzte Richtungen zeigen. Nachdem wir nun grobe Charakterdesigns für unsere beiden Charaktere haben , gehen wir zum nächsten Video über, in dem wir unsere Designs verfeinern und sehen, was wir tun können, um sie zu ändern und zu verbessern. Sehen Sie in der nächsten. 5. 5. Verfeinern deines Charakters: Gehen wir nun zum nächsten Schritt über, jetzt mit dem Charakterdesignprozess. In diesem Video werden wir versuchen zu sehen, was du tun kannst, um unsere Charaktere zu verbessern. Und wenn Sie ihre Designs noch weiter vorantreiben können, fange ich damit an Brio und ich konzentriere mich hauptsächlich auf seinen Kopf. Zum größten Teil ist Körperarbeit für mich und ich sehe nichts , was geändert werden muss. Wir spielen mit den verschiedenen Frisuren und Gesichtszügen herum und testen verschiedene Kopfformen. Kurz gesagt, wir werden nicht unbedingt das Gesamtdesign des Charakters ändern, sondern mit verschiedenen Stilen herumspielen. Telefone, soziale Medien, Sie werden bestimmte Künstler sehen , die diese Zeichnungen machen, Cell Challenges oder andere Künstler, die PKa-Figur aus einem beliebten Showfilm. Und stell dir vor, wie das in anderen Serien oder Filmen aussehen würde . Hier ist ein Beispiel, das ich von Keanu Reeves gefunden habe, wie die Erkundungsphase im vorherigen Video. Versuchen wir, so viele verschiedene Versionen wie möglich zu machen , um das beste Design zu erhalten. In meinem Fall habe ich im Grunde mit neuen Styles experimentiert. Fünftens, wenn man die zählt, die dem Original ziemlich ähnlich ist , die unterschiedliche Frisur. Am Ende habe ich beschlossen, das ursprüngliche Design beizubehalten. Ich sah nicht viel , was verbessert werden musste. Das Gleiche gilt für den braunen Welpen. Dies basiert nur auf meiner Entscheidung, da dies das persönliche Projekt ist. Wenn jemand anderes, der das Sagen hat, wahrscheinlich zum zweiten, dritten oder vierten Stil gegangen wäre . Teufel, wäre wahrscheinlich eine ganz andere Richtung gegangen , in die sie entwerfen. Beachten Sie das also, wenn Sie Ihren Charakter entwerfen. Sobald wir mit diesem Prozess fertig sind und mit unseren Entwürfen zufrieden sind, fahren wir mit dem nächsten Schritt fort. Sehen Sie im nächsten Video. 6. 6. Posten Und Expression: Sobald Sie mit der Definition unseres Charakters fertig sind, können Sie mit dem nächsten Schritt fortfahren. In diesem Video zeichnen wir Posen und Charakterausdrücke. Is Forces ist nützlich, weil Sie sehen können , wie Ihr Charakterdesign funktioniert oder nicht. Und wenn nicht, können Sie ein oder zwei Schritte zurückgehen und die Abläufe korrigieren. Zunächst suchen wir nach Referenzbildern , die wir verwenden werden. Sie können auch Fotos von sich selbst machen, verschiedene Ausdrücke, die Sie möglicherweise benötigen ähnlich wie Animatoren vor einem Meeting oder einem kurzen Meeting. Dies ist besonders nützlich, wenn Sie online nicht finden, wonach Sie suchen. In meinem Fall konnte ich im Internet alles finden , was ich brauchte. Der nächste Schritt besteht darin, diese Referenzbilder zu importieren und mit dem Skizzieren eines Zeichens mit unterschiedlichen Ausdrücken zu beginnen . In meinem Beispiel werde ich nur sechs Ausdrücke für meinen Charakter Brio machen , aber ich empfehle Ihnen, mehr zu tun, um Ihren Charakter wirklich an die Grenzen zu bringen. Ausdrucksblätter können mehr 20 Ausdrücke pro Charakter enthalten basierend auf früheren Projekten , an denen ich beteiligt war. Als Charakterdesigner und ich zeige, müssen sich auch nur wenige Ausdrucksformen einfallen lassen spezielle Pausen und Ausdrücke. Diese speziellen Pausen und Ausdrücke oder kategorisieren dieses Special, weil sie für eine bestimmte Episode einzigartig sind . Und ich zeige diesen Teil der Klasse bis zum Ende. Ich werde mich hauptsächlich auf Bio Notice Puppy konzentrieren, da was ich für Brio tue, auf jeden Charakter übersetzt werden kann . Um mir zu helfen, zusammen mit mir einen Charakter zu entwerfen. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie für jeden einzelnen der Charaktere, die Sie möglicherweise für Ihre Geschichte haben, dieselben Schritte ausführen jeden einzelnen der Charaktere, die . Beginne immer mit den extrem groben Zeichnungen und gehe von dort hoch. Manchmal macht man gerne mehrere Entwürfe bevor man die gewünschte Zeichnung bekommt. Sobald du weg bist, also startklar, wir wollen aufräumen. Ich persönlich verwende Sketchbook Pro als meine Zeichensoftware, aber das wird so ziemlich zu einer betrunkenen Software führen , die auf dem Markt erhältlich ist. Reduzieren Sie die Transparenz Ihrer Roughs-Schicht auf das gewünschte Niveau. Erstellen Sie dann eine neue Ebene und trinken Sie klare Linien, Photoshop und Sketchbook Pro. Wie Features, die Ihnen helfen können , weniger krumme Linien zu zeichnen. Ich würde jedoch empfehlen, dass Sie dies sparsam verwenden, da es Ihr Wachstum und Ihre natürliche Entwicklung als Künstler behindert . Nachdem Sie Ihre klaren Linien zur Farbe übergegangen sind, beginne ich normalerweise mit einer großen Karla und gehe dann zum Rest über. Sobald die Mediengalerie auf die Bereinigungslinien angewendet wurde , liebe ich die Farbschicht und füge dann den anderen Körperteilen Farben hinzu, wie Augen, Mund geschlossen, Sie sehen dieses Schloss verhindert, dass Farben an den Rändern Ihres Charakters auslaufen. Verschiedene Ausdrücke werden ausgeführt. Gehen wir jetzt zu seinem Welpen über. Ich war ziemlich zufrieden mit dem Aussehen, aber ich war offen für die Tatsache, dass ich wahrscheinlich zurückgehen und alle Probleme beheben muss, auf die ich in dieser Phase mit dem Design stoßen könnte . In den meisten Fällen scheint das Design zu funktionieren. Aber zu diesem Zeitpunkt bin ich mir immer noch nicht sicher, ob ich das Finale nennen werde. Im nächsten Schritt werden wir mich wissen lassen, ob das gut ist oder ob noch mehr Arbeit am Hund zu erledigen ist. Sobald ich alle meine Ausdrücke für meine beiden Charaktere habe, machen wir weiter mit den Charakterposen. Ich entschied mich für drei große Posen. Und der mit der Barriere beim Fußball oder Fußball. Nummer zwei, Rho hielt seinen Hund wie eine Grafik, er hielt das Babysymbol in Der König der Löwen. Und der letzte ist Bestechung, einfach laufen, seine Jacke und Gummistiefel tragen. Es macht immer Spaß, mit den verschiedenen Outfits herumzuspielen. Deshalb gebe ich Breyer verschiedene Klamotten für verschiedene Posen. Nach Abschluss meines Ausdrucks und des Nachtests für meine beiden Charaktere bin ich zu dem Schluss gekommen , dass die Prius-Welpenmühle noch einige Arbeit benötigt, insbesondere in der Farb - und Formenabteilung, was bedeutet, dass ich in diesem Fall möglicherweise die gesamte Hunderasse ändern muss, weil das beinhaltet, was ich in den vorherigen Videos bereits getan habe . Ich mache das aus Zeitgründen außerhalb des Bildschirms , und das war's. Jetzt ausgestorben. Fahren Sie mit dem nächsten Schritt in dem Prozess fort , in dem wir Charakter-Turnarounds behandeln werden. Wir sehen uns im nächsten Video. 7. 7. Mund Diagramm: Sobald wir die Charaktere, Ausdrücke und Posen gelernt haben , gehen wir zum Mulchen über. Das ist ein Multiset ist eine Sammlung von Zeichnungen, verschiedene Modusformen, die codierte Buchstaben sind. Der Buchstabe symbolisiert den Klang , den die Modusform darstellt. Als Charakterdesign in der Animationsbranche wird von Ihnen erwartet , dass Sie für jeden Charakter drei Arten von Diagrammen erstellen. Ein Happy Meal-Diagramm, neutrales Mulch-Diagramm und schließlich ein trauriges Mock-Diagramm. Mit Diagrammen sind wichtig, weil sie von den Animatoren und Lesern in der Animationsproduktionspipeline auf Ihrem Bildschirm verwendet werden Lesern in der Animationsproduktionspipeline , ist ein Beispiel für eine 2D-Hedge Homosexuell erstellt in Toon Boom. Harmonie. Wenn Sie wissen möchten, wie man 2D-Rigs erstellt, folgen Sie mir für zukünftige Updates. Ich plane, in naher Zukunft etwas zu schaffen. Wie auch immer, zurück zum Mund. Wie Sie sehen können, hat mir die Verwendung meiner Chats geholfen, verschiedene Mundformen für dieses Rig zu erstellen , die für jeden nützlich sein werden , der es animiert Wie bereits erwähnt, habe ich neutrale Modusformen fröhliche Maulwurfspäne darin Mundformen, die nützlich sind, um den Charakter in verschiedenen Stimmungen zu animieren . Hier ist eine Tabelle , die ich für Brio, meine Hauptfigur, zusammenstellen konnte . Die wichtigsten Tipps für das Einkaufszentrum beinhalten alle, die mit den Konsonantenklängen beginnen , die die gleiche Modusform verwenden , m und b, T und S , l und r, und schließlich f und v. Die verbleibenden Schiffe sind Vokale, und sie enthalten unser E oder ein O, die für jeden Sound einen Mol-Chip verwenden. Das Erstellen dieser kleinen Formen für Ihren Charakter sollte ausreichen Sie oder jemand anderes einen Dialog ohne Probleme anregen können. Jetzt ist es an der Zeit, mit dem nächsten Schritt in dem Prozess fortzufahren , in dem wir uns Charakter-Turnarounds befassen. Wir sehen uns im nächsten Video. 8. 8. Character: Jetzt, wo wir unsere Modus-Chats haben, lassen Sie uns mit der Erstellung von Charakter-Turnarounds fortfahren. Charakter-Turnarounds sind Zeichnungen, die Ihren Charakter aus verschiedenen Positionen zeigen Ihren Charakter aus verschiedenen Positionen Es handelt sich im Grunde genommen um eine 360-Grad-Ansicht Ihres Charakters, die es strengen Animatoren ermöglicht, zu wissen, was Sie tun Charakter sieht aus wie vorne, die Quote Vorder-, Dreiviertel-Rück - und Rückansicht kann zunächst schwierig sein, aber mit etwas Übung wirst du es irgendwann richtig machen . Persönlich für mich das V, mit dem ich aus irgendeinem Grund immer mit dieser Seite zu kämpfen hatte. Eine gute Möglichkeit, die Konsistenz zwischen diesen verschiedenen Ansichten sicherzustellen , besteht darin, eine der Posen als Hintergrund für den Rest zu verwenden . Die Frontalansicht ist die beste für den Anfang, aber in meinem Fall fange ich mit aber in meinem Fall fange ich der Dreiviertel-Frontalansicht an. Der nächste Schritt besteht darin, Richtlinien für verschiedene Körperteile zu erstellen , damit alles in der Zunge eben und konsistent bleibt . Diese Zeilen helfen dem Charakter nicht nur , die gleiche Höhe zu haben, die die Sequenz geschrieben hat, sondern behalten auch die Proportionen der verschiedenen Körperteile Ihres Charakters bei. Nachdem wir unsere Richtlinien festgelegt haben, reduzieren Sie die Deckkraft Ihrer ersten Pose und zeichnen Sie dann alle anderen Ansichten. Dieses Plus fühlt sich so ziemlich wie eine Qian-Emission an. Denken Sie daran, je mehr Sie üben, desto besser können Sie das tun. Ein paar Tricks beim Zeichnen von Charakter-Turnarounds sind, Nummer eins, Die Front- und Dreiviertel-Frontpausen können wiederverwendet werden , um das Geld bzw. das Dreiviertel-Rückvisum zu erstellen . Nummer zwei: Wenn Sie die Vorder- und Rückansicht zeichnen, können Sie je nach verwendeter Software das Symmetriewerkzeug verwenden. Ich glaube, dass diese Funktion in den meisten, wenn nicht allen Getränkesoftware verfügbar ist . Auf diese Weise können Sie eine Seite Ihres Charakters zeichnen , ohne die andere zu zeichnen. Dies gilt nur, wenn dein Charakter symmetrisch ist, und das war's. Wir haben endlich unseren kompletten Charakter bereit. Ich hoffe, dass du etwas Neues gelernt hast und dass dir dies auf unserer Reise zum Charakterdesign hilft. Im nächsten Video werde ich während der Übungen und andere Ressourcen behandeln , die für Sie als Charakterdesigner nützlich sein können . Wir sehen uns im nächsten. 9. 9. Übungen zeichnen: Nachdem wir unseren Charakterdesign-Prozess abgeschlossen haben, möchte ich Ihnen einige nützliche Tipps und Ressourcen geben , die dazu beitragen, sich als Künstler zu verbessern. Nummer eins, Zeichnen ist oft selbstverständlich, aber eine der besten Möglichkeiten, sich als Künstler oder in einem anderen kreativen Bereich zu verbessern , ist das Üben. Zu Beginn des Kurses empfahl ich, dass Sie, bevor Sie mit dem Zeichnen Ihrer ersten Kavitation beginnen, Aufwärmskizzen anfertigen, um sich zu lockern. Eine Übung, die ich gerne mache, ist das Studium der menschlichen Anatomie. Ich suche nach Referenzfotos von Menschen und mache kurze Skizzen davon. Das hilft mir, ein besserer Künstler zu werden, indem ich Muskelgedächtnis aufbau Obwohl ich hauptsächlich ein digitaler Künstler bin ich meine Skizzen auf traditionellem Papier. Und das bedeutet, dass ich ziemlich viele Skizzenbücher voller zufälliger Skizzen besitze. Nummer zwei Bücher. Jetzt weiß ich, dass das Lesen und Zeichnen zwei sehr unterschiedliche Dinge hat. Mir ist bewusst, dass das Lesen eines Buches darüber , wie man diese zeichnet, eine automatische Animation ist , die nicht unbedingt garantiert , dass man ein besserer Künstler wird. Am Ende des Tages muss alles, was Sie lesen in die Praxis umgesetzt werden, und das liegt an Ihnen. Einige Bücher, die mir persönlich geholfen haben, ein besserer Künstler zu werden, als die, die ich empfehlen würde, beinhalten unter anderem die Kunst , Bücher zu machen. diese Weise können Sie sehen, was nötig ist , um ein Animationsprojekt zusammenzustellen. Sie werden nicht nur den Prozess des Charakterdesigns sehen, sondern auch, wie sie ihre Requisiten, Umgebungen usw. im Jahr 2016 entwerfen und ästhetische Entscheidungen in der Animationsbranche treffen. Ich bin auf diese animierte Grafik namens Taking Flight gestoßen, Thymin, aber Studios auf YouTube. Ich habe den Film wirklich genossen, aber das Beste daran ist, dass Sie das Ultimatum herunterladen den Flug als PDF kostenlos herunterladen können. Dies kann ein großartiger Einblick in den Designprozess sein und wie alles in einer Animationsproduktion zusammenkommt. Jeder große Animationsfilm hat so ziemlich eines dieser Bücher, die Sie online kaufen und verwenden können , um die Anzahl Ihrer Charakterdesigns zu verbessern , um dem DC-Universum beizutreten. Das einzige Problem mit dieser Empfehlung ist, dass das Buch so ziemlich für Kinder gedacht ist. Ich würde es euch trotzdem empfehlen, weil ich in meiner Kindheit großen Einfluss auf mich als Künstler hatte . Es schlüsselt alles auf und ist für Anfänger leicht zu verstehen. Bevor ich dieses Buch las, habe ich als Kind meine Charaktere von außen gezeichnet. Im. Am Ende des Buches habe ich gelernt, wie wichtig es ist, die Figur mit einfachen Linien und Formen von innen nach außen zu zeichnen , obwohl sie für Kinder gedacht ist, würde ich sie dennoch empfehlen. Und um ehrlich zu sein, wenn du damit fertig bist, kannst du es dir vielleicht einfach geben. Eine nette Tochter, ein kleiner Bruder oder irgendein Kind, das du kennst, das gerne zeichnet. Ich habe auch großartige Dinge über die Silver Way-Techniken, Tipps und Tutorials für effektive Charakterdesigns von Stephen Silva gehört , einem beliebten Disney-Charakterdesigner , der beliebt ist bekannt für Kim Possible. Es gibt nur ein paar Empfehlungen. Es gibt viele Ressourcen da draußen. Recherchieren Sie und finden Sie heraus, was für Sie am besten geeignet ist. Und das war's Leute. Denke daran zu üben, üben und zu üben und mehr. Ein großartiger Künstler zu werden, passiert nicht einfach über Nacht. Pass auf dich auf. 10. 10. Endliche Gedanken: Glückwunsch, du hast es bis zum Ende geschafft. Zunächst möchte ich mich bei Ihnen dafür bedanken, dass Sie sich den gesamten Kurs angesehen haben, und ich hoffe, dass ich einen positiven Einfluss auf Ihre Reise zum Charakterdesign erzielt habe . Freuen Sie sich auf weitere Kurse in der Zukunft, denen wir mehr Themen behandeln werden und dann auf die Pipeline für die Missionsproduktion. Die große Vision, die ich habe, ist es, euch vom Entwicklungsprozess bis zur endgültigen Animation eures Charakters als Aufgabe zu führen. Bitte überlegt euch einen oder mehrere Charaktere und führt sie durch das gesamte verarbeiten. Viel Spaß in dieser Klasse. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre letzten Arbeiten unten mit dem Rest der Community veröffentlichen . Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was ihr euch einfallen lässt. Wenn Sie Fragen haben, können sich gerne an uns wenden. Bitte lassen Sie mich auch wissen, was ich verbessern kann, indem Sie eine Bewertung unter dem Audio, meiner Stimme, ich präsentiere meine Gedanken, lassen Sie mich einfach wissen, ob es vielleicht etwas gibt, das nicht klar genug ist wenn Sie die Klassen länger laufen lassen. Lass es mich einfach unten wissen und daran werde ich für zukünftige Kurse arbeiten. Danke und pass auf dich auf.