Breaking Bad in Blender, im Tiefenkurs

1. Einführung: Ich habe kürzlich eine etwa einminütige Breaking Bed-Animation erstellt , die Sie sich gerade ansehen , und sie zusammen mit einem Pannen-Tutorial-Video auf meinem YouTube-Kanal veröffentlicht zusammen mit einem Pannen-Tutorial-Video auf meinem YouTube-Kanal . Das Pannen-Tutorial ist ein kurzer Abschnitt aller Szenen. Aber 20 Minuten sind zu kurz , um zu beschreiben, wie der Prozess der Erstellung einer solchen Animation tatsächlich aussieht. Aber jetzt habe ich ein sechsstündiges Tutorial aufgenommen , in dem ich den Entstehungsprozess dieser beiden Szenen erklärt habe. In der ersten Szene werden wir ausführlich über die von mir verwendeten Ressourcen, Beleuchtung, Nachbearbeitung, Animation und mehr sprechen. Im zweiten Teil des Tutorials werden wir über die Auto- oder Wohnmobilanimation sprechen Wir werden das Innere des Wohnmobils Schritt für Schritt detailliert modellieren und texturieren des Wohnmobils Schritt für Schritt detailliert modellieren und texturieren Wir werden menschliche Modelle importieren und animieren, die Umgebung gestalten und vieles mehr Tatsächlich werden wir alle Schritte ausführen, die zur Erstellung dieser beiden Szenen erforderlich Zusätzlich zum Tutorial werde ich Ihnen alle Ressourcen und Ressourcen zur Verfügung stellen, die Sie benötigen, um dem Tutorial zu folgen, und mehr. 2. Einführung in das Tutorial + Gras-Asset: Hallo und willkommen zum neuen Blender-Tutorial. In diesem Tutorial werden wir über Breaking Bed oder Breaking Bed Animationen sprechen , die ich erstellt und auf meinem YouTube-Kanal gepostet habe. Wenn Sie meinen Tutorials von früher folgen, wissen Sie, dass ich normalerweise vollständige schrittweise Tutorials mache , in denen ich über jeden Schritt spreche. Das tue ich. Diese Art von Tutorials ist gut für Anfänger. Aber ich denke, die meisten von Ihnen sind keine Blender-Anfänger, und wenn wir zum Beispiel eine oder zwei Szenen in diesem Kurzfilm Schritt eine oder zwei Szenen in für Schritt machen, wird das zu lange dauern. Also habe ich mich für einen etwas anderen Ansatz entschieden. Dies wird eher ein Deep Breakdown-Tutorial sein , in dem wir hier über diese Szene sprechen werden. Und diese letzte Aufnahme aus meinem Kurzfilm, dieser. In diesem Tutorial werden diese beiden Aufnahmen detailliert aufgeschlüsselt . Wir werden aber auch viel praktische Arbeit leisten. Zum Beispiel werden wir das Innere eines Wohnmobils modellieren. Ich werde dir auch zeigen, wie ich den Camper animiert habe. Wir werden auch Jesse und Walter importieren und sie animieren Ich werde dir auch zeigen, wie ich eine Wüstenumgebung geschaffen habe, wie man diese beiden Szenen beleuchtet, und ich werde dir zeigen, wo ich all diese Ressourcen herunterlade, wie man Gras und Gerinnsel animiert Bleib bei mir und der Nähanleitung. Dieser Link ist eine TXT-Datei, die ich mit Ihnen teilen werde, und hier werde ich alle Assets einfügen, die ich für die Erstellung dieser beiden Szenen verwende. Aber das ist noch nicht alles als Tutorial, ich werde hier auch weitere Links einfügen. Und ich denke, ich werde auch einige meiner Projektdateien mit Ihnen teilen. Und das ist meine ursprüngliche Blender-Datei , aus der ich diese letzte Szene rendere, und lassen Sie uns jetzt eine neue Blender-Datei öffnen. Also habe ich das in Blender 4.1 erstellt, aber gestern habe ich 4.2 installiert und lass es uns jetzt öffnen. Neue Blender-Datei. Fangen wir mit der Kamera an, und Sie können sehen, dass ich für diese Szene die volle BN-Kameraeinstellung verwende . Im Grunde genommen verwende ich Nump Seven Shift A und Kamera Das ist natürlich die portografische Ansicht von oben, also müssen wir sie auf der X-Achse ausrichten Was ich mache, tippe ich hier einfach, 90 Grad und ich mode Kamera ungefähr hier. Aber lassen Sie uns zuerst das Seitenverhältnis aus dieser letzten Szene kopieren. Beim letzten Mal habe ich mich für ein Seitenverhältnis von vier mal drei entschieden, weil ich das auch für Instagram oder Facebook posieren möchte. Vier mal drei ist ein gutes Seitenverhältnis. Es ist nicht zu filmisch, aber das habe ich beim letzten Mal gewählt Aber natürlich können Sie jedes beliebige Seitenverhältnis wählen. Wenn Sie beispielsweise einen filmischeren Look erzielen möchten, können Sie diesen Wert einfach erhöhen und dann dieses breite Seitenverhältnis erstellen Aber beim letzten Mal habe ich vier mal drei gewählt, also werde ich das jetzt tun Ich gebe hier 400 mal 300 ein, weil das sehr niedrig ist. Auflösung, das letzte Mal habe ich das fünf Mal erstellt. Aber weil ich die Kamera an derselben Position haben möchte wie beim letzten Mal, werde ich diese Kamera löschen und sie von hier kopieren. Im Grunde wird es also nur die Position der Kamera in Y-Richtung ändern . Und ich sehe das auch, aber ich habe vergessen, dass ich vorher erwähnt Kamera 1 Meter vom Boden entfernt ist, und ich schaue auch ein bisschen nach oben. Wenn Sie die Drehung der X-Achse ändern, können Sie sehen, dass wir, wenn wir weniger als 90 Grad drehen , nach unten schauen, aber wenn wir das ändern. Ich habe das letzte Mal gemacht, wir schauen ein bisschen nach oben. Okay, lass uns jetzt die Kamera kopieren und diese Kamera hier einfügen. Ich denke, das ist Rig von Car und ich weiß nicht wie das Car Rig ist und ich weiß nicht, wie ich das auswähle, aber lass uns das einfach löschen. Und jetzt haben wir dieselben Kameraeinstellungen wie in dieser Szene hier. Und wenn wir wieder zu den Kameraeinstellungen gehen, können Sie sehen, dass das alles falsch ist. Wir bekommen es vom Kreditgeber, aber ich werde dieses Hintergrundbild deaktivieren und ich werde es vorerst deaktivieren 3. Gras: Und lassen Sie uns zu einem anderen Element übergehen, das hier wichtig ist, und das ist dieser Boden. Ich werde Objekte kopieren und dann einfügen. Das hier. Was ich normalerweise mache, , diese Fenster zu teilen. Wenn Sie dieses kleine Kreuz hier sehen, können Sie sich einfach nach rechts und links bewegen. Normalerweise verwende ich Pe Null, Normalerweise verwende ich um zur Kameraansicht zu wechseln und diesen Tab zu entfernen , und wir können hier zur Render-Vorschau wechseln , damit wir sehen können, wie diese Szene aussieht. Lassen Sie uns jetzt zu Zyklen wechseln, weil ich Zyklen, G verwende und lassen Sie uns das vielleicht auf zwei einstellen. 52 beschleunige das Rendern ein wenig und ich möchte mehr von diesem Boden hier sehen. Das letzte Mal habe ich D y genommen und du kannst das einfach hierher verschieben. Ich sehe diesen Teil hier, ich kann einfach mit X gehen und ihn vielleicht ein bisschen um die X-Achse drehen. Und vielleicht skalieren wir das auf x x. Lassen Sie uns diese Viewpoint-Anzeige bringen, vielleicht nur auf 12. Ich werde dir jetzt hier zeigen, wo ich diese Assets herunterlade. Wir brauchen hier auch keine Overlays. Ich lade das von I three d Shaka herunter und gehe jetzt zu three d sha com, damit wir diese Assets hier finden können, und ich glaube, ich gehe vielleicht zur Bibliothek und zu Three Ich glaube, ich bin hier Hier habe ich dieses Bodenmaterial gefunden, und Sie können es kostenlos herunterladen Ich werde diesen Link auch hier einfügen. Sie können diese auch herunterladen***. Ich zeige dir, wie das aussieht. Das ist einfach gemahlen mit all diesen Partikeln hier und wie man das benutzt. Drücken wir S, um das ein wenig zu skalieren. Das ist im Grunde nur ein Partikelsystem. Wenn Sie beispielsweise einige Objekte deaktivieren, können Sie sehen, dass Sie etwas Gras oder Blumen verlieren, und Sie können einfach wählen, was Ihnen gefällt. Jetzt deaktiviere ich all das und setze jetzt dieses Gras zurück und lass uns vielleicht ein paar dieser Blumen sehen, aber du kannst den Wert auf vielleicht nur 20 reduzieren. Wir haben unterschiedliche Vermögenswerte. Sie können sich hier in diesem Flugzeug zerstreuen. Das habe ich letztes Mal gemacht. Ich verwende diese Assets einfach hier und habe sie in meinem Asset-Browser. Und wenn ich das schnelle Gras brauche oder so, verschiebe ich das einfach hierher und das mache ich beim letzten Mal. Ich unterbreche die Aufnahme für eine Sekunde, weil ich das in meiner Szene sehe Ich verwandle dieses Gras einfach in Wüstengras und ich werde dir zeigen, wie ich das beim letzten Mal mache. Wenn Sie dieses Objekt mit drei Shakern auswählen, können Sie sehen, dass es aus einer Vielzahl von Partikeln besteht und dass jedes Partikel diese Sammlung verwendet , rendert eine Sammlung Sie können sehen, dass diese Sammlung zum diesen Ordner verwendet, in dem sie sich befindet Zum Beispiel verwendet dieser Ordner hier dieses Wenn Ihnen zum Beispiel diese zwei Grasstücke gefallen, können Sie einfach M drücken und Sie können es grünes Gras nennen Dann können wir all diese Partikel hier deaktivieren und jetzt können wir einfach diese beiden grünen Gräser ändern, die wir erzeugt haben. Jetzt, und wir haben nur diese beiden Vermögenswerte hier. Und genau das habe ich beim letzten Mal gemacht. Ich habe das wie Wüstengras importiert , das ich von Quixel Bridge herunterlade Zum Beispiel dieses, und dann habe ich Assets ausgewählt. Ich mag zum Beispiel für Assets, und dann drücke ich M Neue Sammlung. Wüstengras, und dann wähle ich einfach dieses Basisobjekt aus dem Three D-Shaker Dann gehe ich zum Rendern und habe das in Wüstengras geändert. Was ich letztes Mal gemacht habe, werde ich vorerst löschen. Ich fange hier einfach mit diesem Objekt an, das ich auch im Asset-Browser habe. Als ich das hier platziere, hat mir dieses grüne Gras nicht gefallen, und dann lösche ich das alles einfach. Sammlungen und ich behalte nur eine und dann ersetze ich einfach dieses Gras von hier aus und ich habe meine neue Kollektion aus diesem Stück Gras erstellt . Ich lade das von Quicksel Bridge herunter. Und dann erstelle ich meine neue Kollektion. Wüstengras, und dann wende ich diese Kollektion hier an. Wenn Sie Quixel Bridge nicht haben, was meine Empfehlung ist, können Sie vielleicht eher Wüstengras aus diesen Grasstücken machen eher Wüstengras aus diesen Grasstücken Vielleicht kannst du das Material wechseln und es gelblicher machen Mal sehen, wie das aussieht. Sie können jederzeit die Materialien eines beliebigen Objekts ändern , wenn Sie hier den Editor gestalten. Das ist nicht der richtige Weg. Ich glaube, wir ändern jetzt die Farbe dieses Bodens. Sie müssen eines dieser Stücke auswählen und hier können Sie die Farbe eher gelblich ändern Gras findest du überall. Es gibt also Millionen Blender für Gras und viele kostenlose Objekte, die Sie im Internet finden können. Ich spreche nur davon, was ich beim letzten Mal benutzt habe, aber du kannst alles für Gras verwenden. 4. Schwankendes Gras: Worüber wir sprechen werden, ist das schwankende Gras oder das sich bewegende Gras Wenn wir zur festen Vorschau wechseln, um das etwas zu beschleunigen, wenn ich die Leertaste drücke, können Sie sehen, dass dieses Gras animiert ist Ich werde dir beim letzten Mal zeigen, wie ich das mache. ich das letzte Mal in meinem Pannen-Tutorial auf YouTube gesagt habe, sage ich, dass das Gras von einem Hubert ist, aber jetzt sehe ich, dass dem nicht so ist. Aber eine Sache, die von einem Hubert stammt und warum ich denke, dass dieses Gras von ihm ist, ist, dass, wenn ich die Leertaste drücke, du siehst, dass dieses Gras animiert ist. Aber das letzte Mal habe ich dieses Gras*** von ihm nicht benutzt. Ich verwende nur diese voreingestellte Animation von ihm, aber ich werde dir zeigen, wie wir das auch in Blender machen können. Wenn wir diese Überlagerungen machen und diesen Boden auswählen, kannst du sehen, was? Das ist nur ein Partikelsystem mit diesem Bruttowert, multipliziert mit 20, denn wenn Sie diesen Wert auf interpoliert setzen, multiplizieren Sie im Grunde jeden dieser V-Werte Das ist sehr nützlich, weil dadurch die Berechnung all dieser Grasarten beschleunigt werden kann Was wir hier haben, wir haben hier zehn Grashalme. Wenn wir das auswählen und die Schrägstrichtaste auf dem Ziffernblock verwenden, können Sie sehen, dass wir zehn verschiedene Grasstücke und 34 Feldvoreinstellungen haben Wenn wir zum Beispiel dieses Objekt auswählen und die Feldstärke unterschreiten, können wir dies von mittel auf schwer ändern, und wenn wir die Leertaste drücken, können Sie das jetzt sehen. Diese Animation ist jetzt intensiver, wenn wir zu hell wechseln, und wir erhalten jetzt weniger Und wenn wir jetzt eine dieser Sammlungen öffnen, können wir sehen, dass wir im Inneren ein anderes Kraftfeld haben. Und was Ian hier macht, er erstellt im Grunde drei Sammlungen von Kraftfeldern. Wenn Sie eines dieser Kraftfelder auswählen, können Sie das sehen, und wenn Sie hier unter Physik klicken, können Sie hier einfach verschiedene Werte sehen. Jetzt, wo wir wissen, wie das funktioniert, versuchen wir, etwas Ähnliches zu erstellen. Ich werde mit meinem neuen General und allen Katen eine neue Blender-Datei verwenden. Zuerst brauchen wir etwas Gras. Und wie ich schon sagte, Sie können jedes Gras herunterladen, das Sie möchten, aber lassen Sie uns jetzt vielleicht ein paar dieser Assets kopieren, und ich werde das hier einfügen. Wir haben Gras in unserer Szene. Lass uns mit dem Plan weitermachen. Wende die Skala an und ich nenne das Diagramm. Ich werde das einfach in die Sammlung Sin verschieben , weil ich diese Sammlung Core Grass haben will. Jetzt werde ich ein neues Partikelsystem erstellen. Davon haben wir 1.000 Hektar, aber wir wollen diese beiden Gräser abdecken Ich werde hier vorab klicken, Sammlung rendern und dann diese Grassammlung auswählen Wir ersetzen jetzt diese Haare durch dieses Gras. Das ist zu klein, also machen wir es jetzt größer. Meine Empfehlung ist, das vielleicht auf 200 zu reduzieren , und jetzt können wir unter Kinder gehen und das Ganze mit dem Wert Zehn interpolieren Was das macht, berechnet Blender nur 200 davon und interpoliert dann diesen Das spart viel Speicherplatz und beschleunigt den Blender-View-Port und auch das Rendern Wenn wir jetzt die Leertaste drücken, passiert nichts, sodass dieses Gras nicht animiert wird. Lassen Sie uns jetzt das tun, was Ian Hubert mit seinem Vermögen tut. Versuchen wir es mit dem Kraftfeld. Wir können mit dem Schiff fahren und wir können mit dem Kraftfeld fahren und versuchen wir es vielleicht mit Gewalt. Sie können sehen, was passiert ist. Wir müssen es entfernen, da es sich in der Grassammlung, im Blender und als Partikel befindet. Wir müssen diese Kraft aus der Grassammlung herausnehmen , um sie zu sammeln. Wir wollen sehen, was passiert ist. Sie können sehen, dass nichts passiert ist, wenn wir die Leertaste drücken , weil wir nur animiert werden , wenn sich das bewegt. Um unser Gras zu animieren, müssen wir es bewegen und wie Sie es bewegen können, können Sie mehr Optionen wählen Du kannst hier zum Beispiel einfach Keyframe drücken , wenn du Mal sehen, ob ich drücke, wenn ich drehe, passiert nichts, das Gras bewegt sich nicht Wir müssen das bewegen. Wenn ich mich zum Beispiel für G Y entscheide, funktioniert das. Versuchen wir es mit G X. Wir können das also im Grunde in jede Richtung bewegen. Also werde ich das vielleicht verschieben , ich werde hier einfach zu einem anderen Keyframe springen, zum Beispiel zu 40, und wenn ich jetzt G drücke und das hierher verschiebe, kann ich jetzt I drücken und den Keyframe hier einfügen ich jetzt die Leertaste drücke, können Sie sehen, dass wir unsere Animation bekommen Aber das Erste, was ich hier reparieren möchte. Sie können sehen, dass dieser Stern langsamer wird und dann schneller wird. Das liegt daran, dass wir Interpoolation haben Bitte stellen Sie „Beschäftigter“ ein und ich setze das auf „Linear“, um das konstant zu halten Das ist zu schnell, also werde ich das jetzt verschieben und auf etwa 100 reduzieren, dann schauen wir uns jetzt an, wie das geht neue Problem hier ist diese 100, diese Spitze, und wir können das beheben , wenn wir mit Schicht E weitermachen und das auf lineare Extrapolation setzen Nachdem wir diesen letzten Keyframe überquert haben, wird sich das Ganze einfach wiederholen Wir haben jetzt eine konstante Animation dieses Grases. Das ist eine Möglichkeit, dieses Kraftfeld zu animieren, aber versuchen wir es mit einer anderen Wenn wir dieses Objekt auswählen und N drücken, können wir sehen, dass wir, wenn wir es bewegen, Position auf X, Y und Z ändern, und wie wir das hier auch ohne Keyframes animieren können Wir können hier einfach die Maus platzieren und dann Tag Frame eingeben. Und was das jetzt macht, steht hier. Sie können sehen, dass dieser Wert hier derselbe ist wie auf unserer Timeline. Im Grunde dieser Zug. In diesem Fall kopiert Blender diesen Wert einfach hierher und platziert ihn an dieser X-Position. Sie können sehen, dass wir hier jetzt eine sehr schnelle Bewegung haben, aber wir können das teilen, indem wir einfach damit weitermachen , wenn wir hier dividieren und zum Beispiel den Wert 100 eingeben . Das wird früher sein, aber nur 100 mal langsamer. Jetzt können wir dasselbe an dieser Stelle eingeben also es Tag Frame dividiert durch 100. Lass uns das auch auf der Achse machen. Jetzt haben wir hier Animationen in allen drei Richtungen Wenn Sie das noch langsamer machen möchten, können Sie einfach hier tippen. Zum Beispiel 200. Und wir bekommen hier eine sehr langsame Animation. Aber lass uns versuchen, das zu beschleunigen, vielleicht nur 50. Wenn Sie jetzt die Leertaste drücken, können Sie sehen, dass wir hier eine intensive Animation bekommen. Das macht ein Hubert, aber er spielt viel mit all dem . Ich schließe diese Blender-Datei. Sie können sehen, dass er mehr als ein Kraftfeld benutzt hat. Zum Beispiel nutzte er diese Turbulenz und vielleicht den Wind. Zum Beispiel können wir hier zusätzlich Wind hinzufügen Mal sehen, wir müssen das nochmal aus dieser Sammlung entfernen . Zur Sündensammlung. Wie wir beide gleichzeitig nutzen können. Wir können zwischen diesen beiden Kraftfeldern wählen und entweder das Schiff halten oder die Kontrolle übernehmen. Wählen Sie dieses, dieses, und jetzt können wir eine neue Kollektion erstellen, und ich nenne das Force Flight. Jetzt platzieren wir das in einer Sammlung und jetzt können wir unseren Boden auswählen und wir können unter Partikelsysteme und Feldgewichte gehen, wir können diese Sammlung auswählen. Jetzt wirken sich diese beiden Kraftfelder auf unser Gras aus. Aber dieser Wind ist nicht animiert, also schauen wir uns an, wie wir ihn nutzen können Wenn wir ihn um die Z-Achse drehen, ist nichts passiert. Gras nicht, wenn wir das bewegen, wieder ist nichts passiert. Wir müssen das auf der Y-Achse oder auf der X-Achse drehen. Was ich jetzt tun kann, ist, dass ich mit dem Keyframe weitermachen kann, vielleicht hier auf Null, und vielleicht auf 100 gehen und jetzt kann ich mit Y weitermachen. Und hier ein weiteres Keyframe hinzufügen. Ich kann das auch ein bisschen um die X-Achse drehen. Wir können sehen, was die X-Achse macht, also nehme ich X I, und wir setzen die Position oder auch auf die X-Achse. Wenn wir nun die Base-Taste drücken, können wir sehen, dass wir von diesen Turbulenzen und auch von diesem Punkt aus animiert von diesen Turbulenzen und auch von diesem Punkt aus Und ich werde mich für die lineare Extrapolation von Shift E entscheiden. Jetzt haben wir dieses Licht und können vielleicht intensives Licht erzeugen. Ich werde diese beiden Kräfte auswählen und mit Shift D y weitermachen. Jetzt drücke ich M, neue Kollektion, und ich rufe diese Kraft an. Intensiv. Nun, wir haben diese beiden Stärken in dieser Sammlung. Jetzt wähle ich das einfach aus und ich werde es vielleicht um zehn Uhr intensivieren. Wählen wir diesen aus. Lassen Sie uns versuchen, hier zehn einzugeben und schauen wir uns an, was passiert ist. Wenn wir nun diesen Boden auswählen und zum Partikelsystem wechseln, können wir dieses Licht jetzt auf Intensität ändern. Mal sehen, was das bewirkt. Sie können sehen, dass wir hier eine intensivere Animation haben. Wir können auch mit diesen Einstellungen spielen. Zum Beispiel können wir diese Rotation hier beschleunigen und wenn Sie jetzt die Leertaste drücken, können Sie sehen, dass wir hier eine intensivere Animation haben. Und das ist eine Light-Version. Wenn Sie jetzt wissen, wie ich diese Grafiken animiere, kann ich das einfach kopieren und in unsere Szene einfügen Ich denke, ich kann mit ausgewählten verknüpften Objektdaten arbeiten, weil ich D verwende . Vender weiß dann, dass es sich um dieselben Objektdaten handelt Aber ich habe auch ein Stück hier. Lass uns jetzt einfach zum Kopieren und Einfügen gehen. Nein. 5. Werte: Lassen Sie uns mit dem Tutorial fortfahren, und ich werde einfach Camper und Walter und Jessie kopieren, weil ich später im Tutorial über diese Modelle sprechen werde Im Moment wähle ich das einfach aus und kopiere es, und dieses Leere hier dient dazu, beide menschlichen Objekte zu kontrollieren Dieser Komper ist mehr als ein Objekt. Ich werde einfach dieses Auto auswählen und alles in dieser Sammlung auswählen Lass uns mit dem Kopieren von Objekten beginnen. Platzieren Sie dieses Objekt hier und lassen Sie uns nun dieses menschliche Objekt kopieren. Wir werden später darüber sprechen und vorerst möchte ich das nur in unser C einfügen . Lassen Sie uns jetzt über diese Steinobjekte sprechen. Dieses blaue von Quickse Bridge und ich werde über dieses und das graue von Sketch sprechen über dieses und das graue von Sketch Ich teile alle Links mit Ihnen, damit Sie jeden dieser Links finden können Ich glaube, die sind alle von demselben Typen, diesem Typen hier. Sie müssen sich nur mit Ihrem kostenlosen Profil anmelden und hier klicken, um Modell Three D herunterzuladen. Zum Glück haben wir hier eine Brander-Datei, sodass Sie keine Materialien verbinden müssen oder etwas, was Sie normalerweise tun, wenn Sie keine Brander-Datei haben Sie müssen also nur auf Herunterladen klicken Sie können sehen, dass sie sich alle ähneln und von demselben Typen stammen. Sie sind sehr nützlich, weil sie die Wüstenumgebung passen. Sie können sehen, wie das aussieht. Du kannst dir einfach ein paar dieser Teile schnappen und dann Paste in Your Sin spielen. Lass uns versuchen, das jetzt zu tun, indem wir Objekte kopieren. Objekt einfügen und wir haben ein Stück hier. Wenn Sie es vergrößern möchten, können Sie es auf der Z-Achse Z skalieren um so etwas wie Heilen im Hintergrund zu erzeugen. Wenn Sie jetzt wissen, wie das funktioniert, werde ich einfach zu meiner Hauptszene zurückkehren und diese Objekte einfach kopieren. Lass uns hier über diesen Blaustein sprechen. Dieses Blau hat im Viewport nur eine andere Farbe, und das können Sie in der Materialvorschau sehen Unter „Darstellungsfenster“ wird die Farbe angezeigt. Ich habe das nur geändert, um zu wissen, dass es nicht aus derselben Sammlung Wenn Sie hier beispielsweise die Farbe ändern, können Sie sehen, dass sich dies nur auf das Ansichtsfenster hier auswirkt Und lassen Sie uns sehen, wie das aussieht. Diese Objekte von Quicksall sind ziemlich schwer und das, was ich normalerweise mache Ich reduziere das stark, aber wenn du das von Quicksel Badge herunterlädst, musst du zur Mesh-Bereinigung gehen, das ist Mediometrie und Typ, hier vielleicht 0,5, um die Hälfte dieser Scheitelpunkte zu löschen Aber ich mache das schon oder du kannst vielleicht drei Zusammenführungen nach Entfernung machen vielleicht drei Zusammenführungen nach und diesen Wert auch hier ändern Ich werde dir zeigen, wie ich diese Assets von Quicksel Bridge aus organisiere diese Assets von Quicksel Bridge aus Was ich mache, ich importiere das in den Asset-Browser, um es viel einfacher zu machen Ich gehe jetzt zu Quickell Bridge, lade viele dieser Assets herunter und so sieht das Wenn ich zu meinem Asset-Browser-Ordner gehe, habe ich diese Quickll Bridge-Sammlung, und ich organisiere sie nach Blender-Dateien in Blender-Dateien Das ist zum Beispiel der Fall, wenn ich diese Concrete Blender-Datei öffne Sie können sehen, wie das aussieht. Also ich habe hier 78 dieser Betonoberflächen hier. Und was ich mache, ich gehe zur Quicksel-Brücke und ich gehe hier einfach unter die Oberfläche und zum Beispiel unter Beton, und was ich mache, ich habe einfach angefangen, Inhalte herunterzuladen, die mir gefallen Ich habe nicht alle heruntergeladen, weil es viele Assets gibt , aber ich wähle vielleicht ein paar davon weil es viele Assets gibt , aus und wechsle dann zu einer anderen Kategorie und habe nur das heruntergeladen, was mir gefällt Sie müssen sich anmelden und nur auf Herunterladen klicken. Wenn ich auf diese Quicksel-Brücke klicke, lade ich Dateien in der Reihenfolge herunter, in der ich hier sitze, wenn Sie installieren, füge ich Quicksave hinzu, frage Sie, wo Sie Ihre Dateien speichern möchten, und ich lege diesen frage Sie, wo Sie Ihre Dateien speichern möchten, und ich Also erstelle ich Assets Quick Cell Bridge und diese Quick Cell Bridge erstellt diesen Download-Ordner Und jedes Mal, wenn Sie zum Beispiel auf ein Asset klicken, wenn Sie auf Herunterladen klicken, Quick cell save here in einer der Sammlungen, zum Beispiel Surface, Quick Cell, speichern Sie diese Objekte aus Quick Cell auf Ihrem Computer. Sie erhalten keine Blender-Datei. Ich denke, du bekommst FBX oder OBJ und was ich dann mache. Ich gehe einfach zu Lass uns eine neue Blender-Datei öffnen. Ich glaube, ich lösche dieses OBJ oder FBX, weil ich hier nichts sehen kann Aber was ich mache, ich kopiere die Adresse dieses Ordners und gehe dann zu Blender. Datei importieren. Zum Beispiel FBX, und dann importiere ich einfach dieses FBX-Objekt Und wenn ich zum Beispiel das Objekt, das*****, hier habe , drücke ich einfach auf Neues Material erstellen Nehmen wir an, das ist ein Objekt, das Sie von Quick aus einer FBX-Datei herunterladen, und Sie haben Material, Sie müssen nur zum Shader-Editor gehen Strg+Shift und T drücken. Wenn Sie Nein aktiviert haben, können Sie einfach Albedo ist Farbe, also normale Albedo Ich denke, diese drei sind, du kannst diese Platzierungskarte auch anstelle dieser normalen verwenden , aber lass uns jetzt einfach hier klicken und wenn wir jetzt zur Materialvorschau gehen, und wenn du zur Materialvorschau gehst, kannst du sehen, dass wir unser Material eingestellt haben und du kannst mit dieser Einstellung spielen , diesen Look okay. auch die Farbeingabe für die Rauheitsmaps verwenden. Wenn Sie möchten, können Sie auch die gebogene Okklusions-Map verwenden Bei Mentocc möchten Sie hier einstellen, dass es mit dieser Haupttextur multipliziert Sie müssen dies auf Multiplikation einstellen und können dann mehr Bent Oc zu Ihrer Eingabe hinzufügen Jetzt, wo ich diese Oberfläche hier habe, kann ich gehen, das ist keine Oberfläche. Das sollte ein Drei-D-Modell sein, aber nehmen wir an, das ist Oberfläche, ich kann einfach Objekte kopieren und das dann zum Beispiel hier einfügen. Und dann nenne ich das wie 79. Dann kann ich das zum Asset-Browser hinzufügen, also als Assets markieren. Dann sollte das hier unter dem zugewiesenen Ordner erscheinen und ich kann diesen Beton dann speichern. Nehmen wir an, das ist konkret und dann habe ich das unter meinem Asset-Browser. Eine Sache, die Sie auch tun können, ist, dass Sie diese Vorschau von Quick Cell Bridge aus speichern können. Sie müssen nicht speichern, ich denke, Sie erhalten diese Standardvorschau. Hier haben wir diese Vorschau, also kannst du hier einfach n eingeben, um diesen Tab zu öffnen, du wählst dieses n aus und du kannst diese Vorschau einfach ersetzen. Jetzt haben wir hier weiteres Material. Wenn ich dieses Material das nächste Mal hier brauche, kann ich es einfach aus dem Acid Browser ziehen und hierher ziehen. Ich spreche darüber, weil das den Vorgang erheblich vereinfacht und Sie sehen können, wie viele dieser Vorgang erheblich vereinfacht und Sie sehen können, wie Dinge ich von Quicksel Bridge heruntergeladen habe Ich habe zum Beispiel diesen Kaktus und Objekte, die hier sind Wenn ich das nächste Mal in dieser D-Szene bin, kann ich auch diese drei D-Pläne öffnen und diese Wüsten-Kollektion auswählen und dann einfach diesen Kaktus hier hinzufügen Ich kann vielleicht auf das alte R drücken. Das funktioniert nicht, weil es im Hauptordner nicht richtig gedreht wird , x. Jetzt haben wir schnell diesen Kaktus und wir können noch mehr dieser Elemente hinzufügen Und ich habe nicht nur Gras und diese Pläne. Ich habe auch viele Dinge. Ich lade auch einige Gebäude von der Quicksall-Brücke herunter, aber die meisten dieser Dinge sind nur Oberflächen Ich habe zum Beispiel auch diesen asphaltierten Wüstenasphalt, fein, und all diese Aufkleber Dann habe ich Ziegel, Beton, Kies, Schnee, Holz. Ich habe eine Kollektion, die ich nur für dieses Projekt habe, nämlich Desert 2024 Ich habe das umbenannt, weil ich später nur für dieses Projekt herunterlade und es dann nach Big Giant ordne. Dieser Riese ist sehr groß. Du kannst sehen, wie das aussieht. Das hier heißt Berg und mal sehen, wie dieser aussieht. Lass uns versuchen, einige von diesen großen hier zu importieren. Sie können sehen, dass sie ziemlich groß sind, also benenne ich sie um, ich erstelle diese Kategorien nach Größe. Ich reduziere dieses Mesh auch, bevor ich es in den letzten Browser importiere. Mal sehen, wie das aussieht. Das ist ziemlich wenig Poly. Aber wenn ich ein kleines habe, denke ich, ich behalte ein bisschen mehr Masche Und Sie können feststellen, dass ich Tubnil dafür nicht geändert habe und was schlecht ist, und Sie können sehen, dass das ziemlich hässlich aussieht und es viel besser ist, wenn Sie Tubnail speichern und wenn Sie das Tubnil ändern, und wenn Sie das Tubnil ändern, aber ich habe Ich habe das letztes Jahr nach Zahlen gespeichert, und es war einfach herauszufinden, und es war einfach herauszufinden Aber für diese Sammlung tue ich es. Lass uns hierher gehen. Für diese Sammlung habe ich das Dieses Jahr habe ich vergessen, die Zahlen hinzuzufügen heruntergeladen habe ich vergessen, die Zahlen hinzuzufügen Sie können sehen, dass ich hier keine Zahlen gesagt habe und es war sehr schwierig, später die Tablets für all diese Objekte hinzuzufügen. Eine Sache über Quick Cell Bridge, ich weiß, dass es nicht kostenlos ist, aber ich bin mir nicht sicher, wie es für mich immer kostenlos ist. Ich benutze dieses Baby fünf oder vielleicht weniger, vielleicht drei oder vier Jahre, aber wenn ich mich zum ersten Mal hier anmelde, erhalte ich all diese Ressourcen kostenlos und alle Zeit ist für mich kostenlos, auch mit Blender Ed. Sie können also auch das Blender-Add-on herunterladen und eine Verbindung zu Ihrem Blender herstellen und dies direkt in Blender einfügen. Aber ich lade das im Asd-Browser herunter, weil es viel schneller ist Ich benötige sogar keine Internetverbindung und manchmal wenn ich das direkt von Fixel aus verwende, funktioniert es einfach nicht, also beschließe ich, all diesen Side Blender herunterzuladen und im Werbebrowser zu speichern Ich denke, du musst dich mit einem EP-Spielkonto anmelden. Melde dich nicht mit einem Google - oder Facebook-Konto an, erstelle einfach ein EP-Spielkonto In deinem Fall ist das vielleicht auch kostenlos. 6. Beleuchtung: Aber lassen Sie uns mit dem Tutorial fortfahren und über Beleuchtung sprechen. Lass uns zuerst zur World TB gehen und sehen, was ich beim letzten Mal gemacht habe. All das ist nirgends miteinander verbunden, also werde ich das einfach löschen und mal sehen, was ich beim letzten Mal gemacht habe. Ich denke, der wichtigste Teil ist diese Himmelstextur Gehen Sie zum Shader-Editor Lass uns zu World gehen und lass uns mit der Himmelstextur gehen. Und ich habe das zu Nishita gesagt. Lass uns das jetzt einstecken , um eine Eingabe zu ermöglichen und mal sehen, was wir hier bekommen können Jetzt kannst du einfach damit spielen und sehen, was du bekommen kannst. Ich denke, der wichtigste Teil sind dieser Luftstaub und das Ozon, und beim letzten Mal habe ich das alles etwa in die Mitte gelegt. Ich glaube, beim letzten Mal habe ich diese Größe herunterskaliert und wir können all diese 20 einstellen und wir können sehen, was wir bekommen werden. Das letzte Mal habe ich das auf 40, zwei und 18 gesagt, und wir können diese Werte einfach kopieren , weil ich nicht sicher bin, was ich mache. Ich spiele hier einfach mit diesen Werten , bis ich etwas finde, das mir gefällt. Ich mag diesen Farbverlauf hier und die sehr kräftigen Farben hier. Das ist ich will berühren. Sie können sehen, dass wir bei einer Rotation hier eine andere Farbe bekommen, also gehe ich nach links. Bei Luft kann man den Effekt sehen, wir bekommen mehr, wenn wir nach rechts gehen, wir bekommen hier satte Farben. Gehen wir zu ungefähr fünf mit. Wenn wir hier zu dunkle Stellen haben, gehen wir nochmal hier rum. Mal sehen, was dieses Ozon bewirkt. Wir können uns ein bisschen nach links bewegen. Aber das Wichtigste an dieser Szene ist, dass ich hier so etwas wie eine Silhouette habe. Ich trenne diese Objekte hier vom Hintergrund. Ich mache das mit einem Knoten , der Light Pat heißt. Ich nehme Light Pat und jetzt können wir diesen Hintergrund hier mit Sf D duplizieren diesen Hintergrund hier mit Sf D Ich werde vorerst alles auf Null setzen, alles auf Schwarz. Wenn wir uns jetzt für Mix entscheiden, können Sie Mix-Shader wählen, weil die grünen Shader sind. Und du kannst ihn hier einstecken, diesen hier. Lass uns das jetzt machen. Mit dem Control-Shift-Stecker ist der letzte Knoten hier. Sie können aber auch einfach den verwenden, den regulären Knoten aktiviert haben, Sie können mit Control-Shift die beiden zusammenführen und diese beiden Oberflächen anschließen. Jetzt wählen wir grundsätzlich zwischen der schwarzen Farbe , also der linken Farbe, und der rechten, kühlen rechten Eingabe , also dieser Himmelstextur. Aber ich möchte etwas anderes einstellen. Ich möchte Blender sagen, dass alles, was in der Kamera sichtbar ist, diesen Wert zwei und für die Beleuchtung nur diese schwarze Farbe verwenden soll. Ich kann das verwenden, wenn ich das in Camera Ray an diesen Vektor anschließe . Sie können sehen, was ich bekomme, im Grunde alles, was unsere Drei-D-Szene ist und alles, was am Himmel oder Hintergrund dieser Himmelstextur sichtbar ist , hier. Aber ich werde hier keine komplett schwarze Farbe verwenden. Ich werde denselben Wert in die Farbeingabe eingeben. Aber jetzt werde ich hier einfach mit dieser Stärke spielen. Wenn wir näher nach links gehen, können Sie sehen, dass wir unsere Szene verdunkeln Beim letzten Mal habe ich vielleicht einen Wert von 0,01 gewählt. Das sind vielleicht immer noch zwei 100,00 f. Wir können diesen Wert hier überprüfen Ich entscheide mich für 0,0 18. Aber statt dieser K-Textur verwende ich diese Farbe, aber ich glaube, es ist nichts passiert, wenn wir das einfach hier einstecken , sehr kleine Änderung. Lass uns hier auch versuchen, mit dieser Farbe zu spielen. Anstelle dieser Schlüsseltextur können wir auch orange Farbe verwenden. Wir brauchen hier mehr Volumen. Sie können diese Orangetönung sehen. Wenn wir zum Beispiel zu Blau wechseln, können Sie diesen Blauton sehen Aber wir können einfach diese Himmelstextur hier einfügen und sie auf 0,005 oder sogar weniger reduzieren Sie können sehen, dass das nicht dasselbe ist . Lassen Sie uns diesen Mixer hier schließen Das ist nicht dasselbe wie diese Szene. Das kannst du hier sehen. Lass uns das beim letzten Mal nutzen. Wir haben eine klare Trennung zwischen den Hügeln im Hintergrund und diesen Objekten im Vordergrund. Dies ist in dieser Szene hier nicht der Fall. Sie können sehen, dass sie komplett schwarz ist, und wir können diesen Effekt mit einem volumetrischen Würfel erzielen Lass uns das hier erstellen. Wir brauchen einen großen Würfel , der all diese Objekte hier bedeckt. Shift Mesh-Würfel. Lassen Sie uns das skalieren und ich werde es jetzt auf X und Y skalieren , bis ich all diese Objektskalen abgedeckt habe. Jetzt werde ich die Skalierung anwenden und gehen jetzt zu den Objekteigenschaften, und ich werde dies in der Viewport-Anzeige als Grenzen festlegen Wir können sehen, was drin ist. Wenn Sie auf der Ziffernblocktastatur die volle Stopptaste drücken , können Sie zu diesem Objekt navigieren Sie müssen zum Beispiel nicht alles hierher scrollen und herausfinden, wo sich dieses Objekt befindet Wählen Sie einfach das aus und drücken Sie auf Ihrem Ziffernblock die volle Stopp-Taste und Bender navigiert zu diesem Objekt, und ich nenne es Mt Nächstes Mal können Sie zum Beispiel „Suchen und Suchen“ nach volumetrischen Daten verwenden und dieses Objekt definieren Um diesem Objekt einen Shader hinzuzufügen, befinden wir uns jetzt in der Welt innerhalb von Shader und in der Welt müssen wir Jetzt werde ich auch ein neues Material erstellen, und ich werde es volumetrisch nennen Jetzt werde ich dieses Prinzip, SDF, löschen und Principal Volume erstellen Volumen, wir brauchen Plug to Volume, und jetzt ist nichts passiert weil diese Dichte alles zu eins ist Versuchen wir es mit 0.1. 0,01, Schauen wir uns an, was wir beim letzten Mal für diesen volumetrischen Wert gesagt haben Ich wechsle zum Objekt und nehme den Wert 0,001 und die orange Farbe Lass uns versuchen, auch das hier einzustellen, 0,001 mit oranger Farbe Ich bringe diese Anatotropie auch ein wenig zur Sprache. Eine Sache, die hier sehr wichtig ist , ist diese Emissionsstärke Wenn wir jetzt noch 10 t hinzufügen , müssen wir auch diese Farbe ändern, etwas Rötliches. Ich weiß, dass das kein Ausschnitt ist, ich muss es nur runterholen . Das kannst du sehen Mal sehen, welchen Wert ich hier für diese Emission verwende, eins, zwei, drei, vier, null und acht. Versuchen wir es mit demselben Wert. Ich werde mich für 30s1 entscheiden. Sie können sehen, ohne das, ich werde mit Punkt p fahren und dann sehen wir vorher und nachher Sie können sehen, dass wir mit diesem volumetrischen Würfel diese Trennung hier erreichen Und ich denke, auch das Ausmaß dieses Kubas beeinflusst, wie intensiv das ist Man kann auch mit der Skala spielen. Sie können auch mit all diesen Werten spielen. Das ist ohne Anaotrophie, und das ist Lass uns versuchen, es dichter zu machen Sie können sehen, dass wir dann den ganzen Lärm hier 0,01 bekommen. Sie können hier auch mit Farbe spielen, besonders hier in dieser Emissionsfarbe. Achte 7. Nachbearbeitung: In meiner letzten Aufnahme weißt du vielleicht, dass dieser Vordergrund dunkler ist als hier. Das liegt daran, dass ich das in Nachbearbeitung mache und ich mache das in After Effects, aber ich lösche all diese Dateien, weil ich das in PNG rendere und die Aufnahme ist vielleicht etwa 5 Gigabyte Speicher, weil ich viele Durchgänge rendere, und Sie können sehen, dass ich auch viele Effekte hinzufüge. Aber lassen Sie uns versuchen, diesen Haupteffekt zu erzielen , um diesen Vordergrund in Blender abzudunkeln Dafür brauchen wir Miss Pass. Ich werde diesen Fehlpass jetzt hier aktivieren. Wir können eine Vorschau des Passes anzeigen, wenn du hier klickst und die kombinierte Ansicht öffnest . Wähle jetzt Mist. Wir können jetzt sehen, wie das aussieht, und wir können jetzt mit verpassten Eigenschaften hier unter der Wort-Tabulator-Mist spielen verpassten Eigenschaften hier unter der Wort-Tabulator-Mist Lassen Sie uns das auf Null setzen, also fange ich von der Kamera bis vielleicht 100 an. Bis wir all diese Objekte hier behandeln, vielleicht 150. Jetzt werde ich das wieder auf Kombiniert setzen. Wir können das jetzt rendern und in den Compositor gehen. Ich werde das auf 100 setzen und das vielleicht speichern. Und ich werde mich einfach für das Renderbild entscheiden . Jetzt können wir zum Compositor gehen und bei aktiviertem Hintergrund auf E-Noten klicken aktiviertem Hintergrund auf E-Noten Sie können die Umschalttaste drücken und hier klicken Lassen Sie uns das mit V V schließen. Sie können es verkleinern. Ich weiß, dass das anders aussieht als in meinem letzten Mixer. Für dieses Tutorial lade ich die letzte Blender-Version herunter. Lassen Sie uns versuchen, vom Blender vom Filmen zur AGX-Co-Palette zu wechseln vom Filmen zur AGX-Co-Palette zu Das sollte besser sein, weil sie, wie Sie wissen, diese Farbpalette aktualisieren und mehr Informationen enthalten, und Sie können sehen, dass sich das geändert hat, aber Sie können wählen, was Ihnen gefällt Sie können hier auch mit all diesen Einstellungen spielen, aber ich werde vorerst versuchen, diesen Vordergrundhintergrund mit Miss Pass zu isolieren . Lass uns versuchen, das ein wenig zu erhöhen. Wenn wir die Umschalttaste drücken und hier klicken, können wir eine Vorschau unseres verpassten Passes anzeigen. Versuchen wir es jetzt mit dem Noise-Node hier , weil wir viel Rauschen haben. Schauen wir uns an, was das bewirkt. Das sieht jetzt etwas besser aus. Wir können jetzt gemischt wählen. Ich nehme gemischte Farben und setzen das hier ein und lassen uns nun beide Werte hier mischen. Jetzt möchte ich diesen unteren Wert dunkler machen. Ich nehme vielleicht Node für den Farbton-Sättigungswert und lass uns diesen Wert abdunkeln. Bei. Jetzt können wir diesen Nebelfilter verwenden, um den Blender zu bestimmen, wo wir diese dunkle Farbe haben wollen , wo wir diese helle Farbe haben wollen Wenn wir das hier einstecken, sollte sich das jetzt auf unser C auswirken, aber vielleicht in die entgegengesetzte Richtung, also werde ich das hier und hier hinbringen , um zu sehen, was wir jetzt bekommen Das ist der Effekt, den wir bekommen. Jetzt können wir uns für Farbe entscheiden. Wenn Sie möchten, dass dieser Effekt weniger sichtbar ist, können Sie diese schwarze Farbe einfach stärker auf Weiß übertragen. Wenn wir jetzt M drücken, ist das vorher und das ist danach. Ich sage, dass ich hier blaue Farbe hinzufüge, aber das ist wegen des Noise-Nodes zu langsam. Wir können das später am Ende hinzufügen und diese Station jetzt wieder hierher zurücklassen und das sollte jetzt in Echtzeit sein. Mit diesem Slider können wir kontrollieren, wie viele schwarze Farben oder dunkle Bereiche wir hier haben wollen, also lasst uns jetzt hier mit diesem Slider spielen. Sie können auch mit dieser Folie spielen , die die Entfernung bestimmt Wenn Sie diesen Effekt nur näher an der Kamera haben möchten, können Sie mit den Werten spielen Sie können aber mit all diesen Werten spielen. Es ist wichtig, diesen Prozess einfach zu verstehen. Natürlich mache ich viele Dinge mit Verbundwerkstoffen. In meinem letzten Tutorial habe ich mehr über Blender Composite gesprochen Wenn Sie also möchten, können Sie das hier finden. Aber ich denke, ich füge auch einige Details zu Sky hinzu. Du kannst zum Beispiel zu Splash gehen und hier welche finden. Zum Beispiel dieser. Ich habe das nicht getestet, aber lass uns versuchen, wie das aussieht. Wir können vielleicht dieses Bild herunterladen und es versuchen. Und sehen Sie, wie sich das auf unsere Szene auswirken wird. Wenn ich jetzt auf diese Vorschau klicke, sieht das nach ähnlichen Abmessungen aus, aber du kannst immer Maßstab nehmen und das an die Rendergröße anpassen. Lass es uns versuchen. Vielleicht mische das mit unserem Render hier. Das haben wir von früher. Lass uns das duplizieren. Lass uns das auf die zweite Eingabe setzen. Wir müssen das ein wenig nach oben bewegen, auf relativ setzen und ich denke, wir müssen hier mit diesem Wert spielen , um ihn an die Spitze zu setzen. Das ist links rechts oben unten. Platzieren wir das hier, 0,1 ist. Ich 0,9. Wir brauchen das nicht, kein anderer Mischmodus. Sie können sehen, wie sich das auswirkt. Für diese Multiplikation werden nur dunkle Teile benötigt. Wenn wir es mit dem Bildschirm versuchen, wird das Gegenteil bewirken, also müssen wir multiplizieren. Vielleicht können wir mit dem Farbverlauf spielen , um hier mehr dunkle Bereiche hinzuzufügen. Aber ich will die dunklen Teile nicht hier haben, weil diese Silhouette hier ist. Lass uns versuchen, das weiter nach oben zu bewegen , vielleicht 0,2. Jetzt haben wir diesen Querschnitt hier. Vielleicht können wir es schnell mit diesem versuchen. Mit einer anderen Textur erzielen Sie einen anderen Effekt. In meinem Fall, Verbündeter, wenn ich das mache, verbringe ich viel Zeit damit, nach der perfekten Textur zu suchen. Sie können online finden. Jetzt haben wir hier eine schöne Sonne. Ich finde, alles sieht scharf aus, also können wir uns immer für Blau entscheiden. Vielleicht suche ich nach blauer und Wert zehn hinzu, um das Ganze zu machen Ich denke auch, dass Rot zu scharf ist, also können wir vielleicht den Wert von zwei hinzufügen C. 8. Autoanimation: Wir können mit dem zweiten Teil des Tutorials fortfahren, das ist diese Aufnahme hier. Ich werde diesen Teil des Tutorials mit einer Auto - oder Wohnmobilanimation beginnen , was für diese Aufnahme hier vielleicht nicht so wichtig ist, aber für die gesamte Animation sehr wichtig ist Wir können vielleicht eine gefälschte Animation für dieses Auto machen. Mit einem Noise-Modifier oder so, und wir können einfach zwei Keyframes platzieren , damit sich das Wohnmobil bewegt Aber wenn du dir meinen Kurzfilm ansiehst, kannst du sehen, dass es eine Menge Autoanimationen gibt und ich möchte diesen Teil des Tutorials mit Autoanimation oder Comper-Animation beginnen des Tutorials mit Autoanimation oder Comper-Animation Ich werde diesen Camper aus meiner Animation nicht verwenden , um dir zu zeigen, wie ich sie animiere weil das Netz dieses Wohnmobils sehr schlecht ist und es uns schwer fallen wird, Räder vom Wohnmobil zu trennen Aber ich werde dir zeigen, wie ich ein anderes Auto animiere, was viel einfacher ist und dann kannst du es einfach in jedes Objekt oder jedes Auto umwandeln , das Und ich habe ein einfaches Auto in meinem***-Browser. Also gehe ich zum ASA-Browser und wieder hier unter: In Hubert habe ich diesen Autogenerator , der sehr polioarm und sehr einfach ist Eine Sache, die dieses Auto hat, ist dieser Spiegelmodifikator, sodass Sie sehen können, dass das Modell nur die Hälfte davon und die zweite Hälfte nur ein Spiegelmodifikator ist , also werde ich ihn anwenden Klicken Sie mit der rechten Maustaste und konvertieren Sie das in Mesh. Jetzt werde ich nur noch den Maßstab überprüfen. Sie können sehen, dass der Maßstab eins ist und der Ursprung in der Mitte liegt, was gut ist, und jetzt brauche ich separate Räder vom Auto. Um das zu tun, werde ich L wählen. Aus diesem Grund benutze ich dieses Auto, weil es sehr einfach ist. Wählen Sie mit Comp with Brush jeden dieser Eckpunkte aus, da diese Camper eine sehr schlechte Topologie haben Aber ich denke, diese Komposition, die ich aus meiner Breaking Bed-Animation verwende , ist CC Zero, und ich denke, ich werde animierte Compa mit Ihnen teilen, damit Sie sie auch verwenden können, damit Sie sie auch verwenden können ohne diesem Teil des Tutorials zu folgen Lassen Sie uns das jetzt trennen, sodass Sie den losen Teil auswählen können. Platzieren Sie die Maus hier, drücken Sie und schon können Sie ganz einfach alle Räder auswählen. Ich werde mit L P getrennt nach Auswahl wählen. L P getrennt nach Auswahl und mit diesen beiden Rädern. Drei und nach Auswahl getrennt. Und als Nächstes müssen wir den Ursprung in der Mitte jedes Rades festlegen . Also zu Recht können wir den Ursprung auf Geometrie setzen. Okay. Und jetzt haben wir eine Karosserie, die von den Rädern getrennt ist. Und der nächste Schritt besteht darin, den Rädern und der Karosserie den richtigen Namen hinzuzufügen. Also werde ich diesem Bereich beitreten , weil ich das nicht brauche. Und um das zu tun, musst du hier auf diesen Link gehen, Bone-Namen. Und jetzt werde ich das hier platzieren. Und jetzt können Sie sehen, dass wir einen korrekten Namen haben. Wir müssen die richtige Reihenfolge für unser Auto einstellen. Also werde ich hier diese Karosserie auswählen und doppelklicken. Wir werden das jetzt umbenennen. Jetzt können Sie sehen, dass wir das Rad vorne links haben. Wer vorne links ist dieser. Vorne und links benennen das Bild vorne rechts um. Benennen Sie dies und hinten links um, doppelklicken Sie und geben Sie die Eingabetaste ein und dann zurück nach rechts. Treten Sie ein. Davon haben wir auch ein paar, das ist für die Pause. Wenn Ihr Auto zum Beispiel ein Bremsteil hat, möchten Sie nicht, dass sich dieses Teil zusammen mit diesem Rad dreht, also können Sie dieses Teil auch umbenennen, aber dieses Auto hat dieses Teil nicht, also werde ich das alles hier einfach überfahren. Wenn wir hier nun die richtigen Namen eingeben, können wir dieses Objekt auswählen und eine Armatur und ein Deformationsgerät verschieben eine Armatur und ein Deformationsgerät Wenn wir nun Zn i als Modus wählen, können Sie sehen, dass wir Knochen dort bekommen, wo wir sie brauchen Jetzt kehre ich einfach zur Solid-Ansicht zurück und drücke N und wenn Sie N drücken, sollten Sie dieses Gi-Auto direkt hier finden, und ich werde einfach auf Generieren klicken. Unser Auto ist jetzt animiert. Und Sie können sehen, dass wir jetzt im Blender-Modus sind und in den Pose-Modus springen. Im Posenmodus können wir unsere Animation erstellen. Und Sie können sehen, dass das alles funktioniert, richtig. 9. Autoanimation – Straße: Jetzt wollen wir dafür unser Auto animieren, ich werde Curve oder Pat verwenden Ich kehre zum Objektmodus zurück. Lassen Sie uns dieses Auto abwählen, drücken und jetzt Shift A und kurven Pat Jetzt gehe ich in den Bearbeitungsmodus und drücke Z minus neun, und drücke Z minus neun um in diese Richtung zu drehen Mit dieser Kurve können wir jetzt eine Straße bauen. Zum Beispiel drücke ich einfach G, um das Ding hierher zu bewegen. Wenn du das bewegst, kannst du das sehen. Straße ist nicht diese gelbe Linie, Straße ist dieser Teil hier. Sie können diese beiden Scheitelpunkte auch zum Beispiel durch Verschieben auswählen und einen in der Mitte hinzufügen Sie können dieses EY auch extrudieren. Aber das alles werden wir später machen. Lassen Sie uns das jetzt animieren. Wenn Sie möchten, können Sie die Auflösung dieser Kurve geringfügig erhöhen Auflösung dieser Kurve geringfügig Es sollte die Animation etwas flüssiger machen, aber ich habe das beim letzten Mal nicht gemacht und es funktioniert immer noch Jetzt müssen wir das Auto so einstellen , dass es dieser Kurve hier folgt. Dazu wähle ich dieses Rig hier und gehe in den Pose-Modus und wähle dieses Rig erneut aus, und jetzt brauchen wir hier unter Knocheneinschränkungen. Ich wähle diesen Folgepfad aus, und jetzt müssen wir diesen Pfad hier auswählen, das ist dieser, und diese Folgeachse auf minus Y setzen, Position fixieren und Cer folgen. Sie können sehen, dass dies dieser Kurve folgt, aber unsere Kurve geht in diese Richtung. Das liegt daran, dass ich g verwende, um diese Kurve zu extrahieren, und jetzt können wir das einfach korrigieren Ich wähle das aus und lass uns mit Nacken drei weitermachen. Lass uns dieses kleine Stück einfach mit der Z-Achse ausrichten. Mir gefällt diese kleine Tiefe hier, also werde ich das nicht perfekt korrigieren, und mal sehen, was wir jetzt bekommen. Ich werde jetzt wieder diesen Knochen hier auswählen und sehen, wie das funktioniert. Wir, weil ich jetzt umziehe, denke ich, dass wir hier einen gewissen Ausgleich schaffen. Ich denke, das ist nicht so wichtig. Wir haben einen gewissen Offset, der nicht perfekt in der Mitte ist, aber Sie können sehen, wenn wir dieses Bohrgerät auswählen, wenn wir es 0-1 bewegen, machen wir unsere Animation Um das Auto zu animieren, müssen wir hier nur I auf das erste Schlüsselbild setzen Ich sehe diesen Keyframe nicht. Vielleicht muss ich in den Posenmodus wechseln. Drücken wir hier und gehen wir zum letzten Bild. Jetzt setze ich das auf eins und drücke. Lass uns sehen. Wir haben jetzt unsere Autoanimation. Sie können sehen, dass das Auto langsam anfängt und in der Mitte beschleunigt und dann auch wieder langsamer wird. Das liegt an unserer Extrapolation, also werde ich T drücken und den Wert auf linear setzen Das Auto hat jetzt eine konstante Geschwindigkeit. Aber Sie können sehen, dass das ziemlich langsam ist und um schneller zu werden, können Sie diese Keyframes einfach hierher verschieben Oder du kannst diese Straße vergrößern. Wenn wir diese Straße bauen, müssen Autos gleichzeitig mehr von dieser Straße überqueren , das heißt, es wird schneller sein. Das sind also zwei Möglichkeiten, wie Sie die Geschwindigkeit Ihres Autos kontrollieren können. Gehen wir in den Posenmodus und wir können das vielleicht auf ungefähr hier verschieben und jetzt wird es viel schneller sein. Aber das ist zu schnell, lass uns auf etwa 220 einstellen. Jetzt haben wir ein Auto animiert, aber wir wollen auch eine Straße machen, ich nehme Shift Mesh Plane. Ich drücke S und Y, um auf der Y-Achse zu skalieren. Lass uns jetzt mit TB gehen. Ich werde zwei Loop-Cuts hinzufügen. Ich möchte hier ein Quadrat aus diesen Teilen machen , weil wir den Modifikator „ Verschieben“ verwenden werden und Sie nicht möchten diesem Bereich eine Stretch-Textur erscheint Machen Sie es einfach ungefähr quadratisch und jetzt können wir A (Unterteilen) drücken, vielleicht vorerst dreimal Aber dieses Flugzeug muss hier dieser Kurve folgen. Um das zu tun, werde ich vielleicht etwas mehr Kontrolle A skalieren und Maßstab anwenden. Jetzt müssen wir den Kurvenmodifikator hinzufügen, lassen Sie uns diese Kurve auswählen und ich werde sie auf minus y setzen , weil dies eine Minus-Y-Richtung ist Jetzt brauchen wir einen Strahlmodifikator, weil wir dieses Objekt hier haben wollen Sie können sehen, dass wir hier wieder eine Y-Achse benötigen, aber ich werde die Kurve halten Wir wollen diese Kurve auch anpassen, jetzt setzen wir diese vielleicht 20, wir haben hier keine Kurve ausgewählt. Lass uns nochmal hier klicken und diese Kurve auswählen. Wir benötigen den Array-Modifikator vor der Kurve. Zuerst brauchen wir ein langes Wachstum und dann wollen wir dieser Kurve folgen Bring das und die Arbeit einfach zur Sprache. Weil wir hier so einstellen, dass die Kurve passt, brauchen wir dieses Array nicht zu zählen, also wird es dieser Kurve bis zum Ende folgen. Wir können einen kleinen Versatz vornehmen, weil wir den Offset für dieses Auto machen und dieses Auto nicht perfekt in der Mitte ist, aber lassen Sie uns das auf der X-Achse ein wenig skalieren. Wir können auf dieser Straße auch einen kleinen Versatz vornehmen. Jetzt folgt unser Auto dieser Straße, aber es gibt ein Problem. Das sieht aus wie ein Auto auf dieser Straße , weil sie in diesem Fall perfekt auf Null stehen. In diesem Fall nicht, denn wir bewegen uns versetzt und machen hier einige Probleme. Aber wenn ich diesen Teil hier auswähle, kann ich ihn Straße nennen. Wir können uns wieder ein bisschen unterhalten und diese Straße bis zu diesem Touchcar verschieben . Aber die Straßen sind normalerweise nicht geradlinig. Diese, und vor allem in unserem Fall, wollen wir eine Schotterstraße bauen. Lass uns das jetzt machen. Dafür wollen wir hier etwas Verschiebung hinzufügen, ich verwende Verschiebung, Modifizieren. Und wir brauchen etwas, das diese Straße verdrängt. Sie können hier auf eine neue Textur klicken und Sie können eine Schottertextur oder vielleicht eine Asphalttextur importieren Aber in meinem Fall, wenn das nicht so sichtbar ist, werde ich dafür die Wolkentextur verwenden, die ich im Blender habe. Wenn ich hier klicke, siehst du, dass nichts passiert. Ja, wir gehen hier um diesen Wert herab. Aber wir wollen, dass die Wolkentextur diese Straße verdrängt. Dazu können wir diese Textur jetzt bearbeiten, also können wir hier klicken oder wir können einfach hier klicken, es ist dasselbe Ich werde für den Typ diese Wolken hier auswählen. All dies sind prozedurale Geräte , die mit einem Mixer geliefert werden. Sie können wählen, ob Sie Ihre Textur von Ihrem Computer aus wählen möchten, aber ich werde hier die Wolken verwenden Du kannst sehen, was wir bekommen. Jetzt können wir hier mit all diesen Einstellungen spielen. Wenn du kleine, winzige Details willst, musst du näher an Null gehen, wenn du große Details willst, kannst du auch damit spielen, das ist ein Autoübergang. Vielleicht kannst du hier auch mit einer anderen Pause spielen. Aber um mehr Details zu sehen, brauchen wir hier mehr Mesh und ich werde jetzt diese beiden Modifikatoren unterstützen und Oberflächenmodifikator unterteilen Zerstörungsfrei, also können wir das jederzeit hier tun. Wir können dasselbe tun, indem wir mit der rechten Maustaste klicken und die Unterteilung vornehmen, aber das ist destruktiv und wir wollen etwas, das wir später kontrollieren können Ich werde das vielleicht 22 einstellen. Mal sehen, was passiert, wenn wir das vorher platzieren. Lassen Sie uns das hinlegen und jetzt können wir wieder hierher zurückkehren und mit diesem Geräuschmodifikator spielen Lass uns versuchen, vielleicht kannst du sehen, wie dieses Muster hier auf unsere Straße angewendet damit wir mit all diesen Einstellungen spielen können Aber ich werde jetzt die Wolken wählen. Ich glaube, ich will alles machen. Nehmen wir also Schatten und spielen wir jetzt hier mit diesem Wert. Ich nehme einen Wert von etwa 0,2 und lassen Sie uns die Details jetzt vielleicht etwas größer machen. Vielleicht weich und etwas größer. Sie können diesen Teil hier sehen. Wir können das beheben, wenn wir es zu einfach sagen würden. Jetzt haben wir eine holprige Straße. Lassen Sie uns ein wenig mehr Details hinzufügen. Aber wenn wir jetzt die Leertaste drücken, können Sie sehen, dass dieses Auto nicht auf diesen Boden reagiert. Lassen Sie uns hier mit GX etwas mehr Offset machen. Das Auto ist in der Mitte. Lass uns jetzt dafür sorgen, dass dieses Auto mit diesem Boden reagiert. Wir können das einfach machen , weil wir diese Option in Gia Don haben . Drücken Sie einfach auf dieses Gia und wählen Sie es aus und schon können Sie diese Bodensensor-Option sehen, es sich eigentlich um einen Verkleinerungsmodifikator handelt Ihr könnt sehen, dass das vorne links ist, das ist dieser, und wenn wir jetzt diesen Boden auswählen Sie können sehen, dass das hier auf unserem Weg bleibt. Lass uns das einfach für all diese Räder hier machen. Wenn wir jetzt die Leertaste drücken, reagiert das so mit dem Boden. Sie können diesen Effekt sehen. Und wir bekommen einen sehr schönen Effekt beim Autofahren auf der Bumpy Road. Lass uns nur zum Testen versuchen, den Wert stark zu erhöhen. Vielleicht 0,3. Sie können hier eine Panne sehen, die hier passiert ist. Wenn Sie dieses Problem haben, können Sie diesen schwierigen Übergang hier einfach Vielleicht können Sie diese Scheitelpunkte einfach löschen und das Problem wird dadurch behoben Ich merke manchmal, wenn Sie einen Übergang haben. Wenn ich zum Beispiel hier eine weitere Unterteilung hinzufüge, wenn ich das mache, können Sie die Ladung durch diese Straße sehen Aber diese Art von Straße ist nicht realistisch, also brauchen Sie sich darüber keine Gedanken zu Bewegen Sie einfach diesen Übergang und alles funktioniert einwandfrei Sie können auch versuchen, diesen Punkt nach oben zu verschieben. Etwas zu intensiver Übergang. Lass es uns jetzt versuchen. Um unser Auto zu beschleunigen, kannst du hier wieder einfach mit diesen Schlüsselbildern spielen. Lass uns das schnell verrückt machen. Lass uns sehen, wie das aussieht. Und lassen Sie uns diese Straße vielleicht ausbauen. Hey, Ex. Wir haben jetzt die volle Kontrolle über alles. Wir, wir können die Geschwindigkeit kontrollieren. Wir können Bump kontrollieren und. Mal sehen, wie das jetzt aussieht. Das ist zu schnell. Gehen wir zum Ende über. Lass uns sehen, wie das jetzt aussieht. Aber hier gibt es einen Nachteil. Also dieses Addon ist nicht, ich denke, das ist ein Problem, weil dieses Addon nicht vollständig behoben ist. Wir haben hier Rotation der Bremsräder. Wenn wir also klicken, sollte das animieren, diese Räder rotieren zu lassen, aber das funktioniert bei mir nicht Du kannst es versuchen, vielleicht wirst du funktionieren, aber für mich funktioniert es momentan nicht Aber in meinem Fall überspringe ich diesen Teil einfach, weil diese Räder bei keiner Aufnahme in der Kamera sichtbar sind , weil diese Räder bei keiner Aufnahme in der Kamera sichtbar . Aber vielleicht findest du eine andere Lösung , um dieses Auto zu drehen. Wenn wir das auf lokal setzen. Wir können vielleicht einfach Keyframes auf der X-Achse einfügen. Wenn Sie X drücken, können wir dieses Autorad vielleicht manuell animieren X. Lass es uns hier versuchen. Ihr Tag-Rahmen. Das funktioniert jetzt, Sie können sehen, dass wir die Räder drehen. Das dreht sich jetzt. Sie können auf dieser Achse sehen. Aber lassen Sie uns das zu global sein. Das ist alles für diesen Teil. Jetzt wissen wir, wie man Camper animiert, und das ist der einzige Grund, warum ich nicht mit Camper spielen möchte Ich lade für diese Animation weil Räder Teil dieses Objekts sind und es aufgrund des herunter, weil Räder Teil dieses Objekts sind und es aufgrund des schlechten Netzes nicht mit L getrennt werden kann schlechten Netzes nicht mit L getrennt Ich muss mit C in den Bearbeitungsmodus gehen, ich wähle fast jeden dieser Scheitelpunkte separat aus und das wird viel Zeit in Anspruch nehmen Aber du kannst diese Technik verwenden, um jedes Auto zu animieren. 10. Modellieren – Van-Interieur: Und willkommen zum neuen Teil des Tutorials, dem es um das Modellieren geht. Am Ende dieses Teils des Tutorials sollten wir so etwas modellieren. Das ist das Innere eines Wohnmobils aus Breaking Bed. Selbst heute, wo man online gehen und Millionen von Objekten zum Herunterladen finden kann , kann man nicht alles finden, zum Beispiel Innenausstattung eines Wohnmobils aus den 80ern. Deshalb ist es sehr gut, Modellierfähigkeiten in diesem Teil des Tutorials zu kennen Wir werden Modellierfähigkeiten üben und am Ende sollten wir mit so etwas abschließen Okay, lassen Sie uns diese Datei schließen und eine neue Blender-Datei öffnen. Also werde ich mich für New General und als Erstes müssen wir Referenzbilder finden. Modellieren Sie also auf der Grundlage von Referenzbildern, und ich lade einige davon für diesen Teil des Tutorials herunter. Ich denke, ich werde es mit Ihnen teilen. Das ist also nur ein Screenshot von einem Video von YouTube. Und so sieht das aus. S Ich werde jetzt diese Adresse kopieren und ich möchte ein Bild in Blender haben. Ich habe hier zwei Blender-Dateien und werde mich damit befassen. Wir können ein Referenzbild in Blender einfügen, wenn zum Beispiel hier in dieser Ecke ist, also können Sie einfach mit der rechten Maustaste hier klicken, horizontal teilen. Bildeditor, und jetzt werde ich hier klicken, um es zu öffnen. Lass uns vielleicht mit diesem beginnen , wo wir den ganzen Teil hier sehen. Sie können auch Software wie PureRef verwenden. Zum Beispiel müssen Sie nur all diese Bilder auswählen und sie hierher bringen Und jetzt kannst du einfach hier klicken und zoomen. Und schauen Sie sich Referenzbilder an, aber ich mag es lieber, hier Referenzbilder zu haben. Ich muss also nicht jedes Mal vom Blender zur PR klicken. Fangen wir mit dem Modeln an. Das erste, was ich will, ist die Grundform dieses Objekts. Wir können jetzt abschätzen, wie groß dieser Abstand von diesem Punkt bis zu diesem ist , vielleicht weniger als 2 Meter. Ich nehme Shift A und drücke N und auf der X-Achse gebe ich vielleicht eins ein. 1.8 und vielleicht auf der Z-Achse. 30 Zentimeter 0,3 und auf der Y-Achse vielleicht 0,5. Jetzt kann ich das mit n schließen, und das sollte unser Startpunkt sein. Ich denke, vielleicht sind zu viel auf der Achse 25 Zentimeter. Jetzt nehme ich Strg A und verwende Skalierung, weil Sie sehen können, dass wir jetzt auch den Maßstab ändern. Lassen Sie uns zuerst diesen Teil machen, Sie können sehen, dass er im Mehl scharf ist. Wir können mit t in den Bearbeitungsmodus wechseln. Sie können mit der Tabulatortaste zwischen dem Bearbeitungsmodus und dem Objektmodus wechseln mit der Tabulatortaste zwischen dem Bearbeitungsmodus und dem Objektmodus . Ich verwende die Taste R und scrolle mit dem Mund nach oben, um zwei dieser Loop-Cuts hinzuzufügen. Wir haben Vertex S E Select und PA Select, und wir können mit 12 oder drei Tasten auf der Tastatur zwischen diesen Optionen hin- und herschalten 12 oder drei Tasten auf der Tastatur Da wir uns jetzt in der Vertex-Auswahl befinden, wechsle ich zur Kantenauswahl und skalieren mit S x den Wert darin Jetzt können wir das Verschiebewerkzeug aktivieren und wir können es nach außen verschieben, aber ich nehme 0,5 Meter von diesem Punkt weg, also möchte ich es nach innen verschieben Jetzt machen wir diesen Teil hier. Mal sehen, vielleicht habe ich dafür ein besseres Referenzbild. Ich werde dieses Bild hier auswählen. Wir können immer zwischen diesen beiden Bildern wechseln. Ich werde dieses Bild vorerst behalten weil ich diesen ganzen Teil sehe, und jetzt können Sie mit einem neuen Objekt arbeiten , zum Beispiel ****. Das ist auch gut, aber normalerweise wähle ich hier gerne eines dieser Objekte aus. Wählen Sie dieses nicht aus , weil Sie sehen können , dass es sich um eine Dehnung auf dieser Achse handelt, aber diese ist keine Dehnung. Wir können also einfach mit Shift D weitermachen. Jetzt duplizieren wir dieses Objekt und jetzt kann ich mit S, Y, Sx weitermachen , und lassen Sie uns das an diese Stelle hier verschieben. Okay, lassen Sie uns jetzt zu diesem Referenzbild hier wechseln , um zu sehen, wie das funktioniert. Jetzt möchte ich zuerst den Text nach oben, also E, und lassen Sie uns jetzt mit zwei bis zur Kantenauswahl gehen. Lassen Sie uns das hier hin verschieben und ich glaube, ich möchte das herausnehmen und diese 12 hierher verschieben. Und lassen Sie uns diesen Teil jetzt hier machen. Ich werde diese beiden Phasen auswählen und dabei Shift D verwenden. Jetzt duplizieren wir diese beiden Objekte und wenn Sie jetzt drücken, skalieren wir das Ganze vom mittleren Punkt aus. Aber ich möchte das von einem individuellen Ursprung aus skalieren. Jetzt können Sie sich vorstellen, dass wir hier einen individuellen Ursprung haben und hier noch einen anderen. Wenn du jetzt drückst, skalieren wir das von diesem individuellen Ursprung jeder dieser Phasen aus. Lass uns jetzt vielleicht mit t weitermachen und entlang der Normalen extrudieren. Jetzt bekommen wir diesen Teil. Ich nehme jetzt die Taste R. Und ich kann diesen Teil jetzt hier extrudieren, aber wir haben auch den gleichen Teil unten Fügen wir hier einen hinzu. Wir können alle T entlang der Normalen extrudieren. Lassen Sie uns jetzt mit Steuerung R Platz für diesen Teil schaffen, diesen in der Mitte und dieses Radio hier Ich nehme Select und füge einfach Schnitte hinzu. Da das in der Mitte ist, können wir es einfach mit Steuerung R hier und mit Steuerung B teilen. Jetzt wissen wir, dass das perfekt in der Mitte ist. Das wird für dieses Radio und diesen Teil hier sein, diesen Raum. Fügen wir diesen Abstand zwischen den beiden Objekten hinzu. Steuerung. Noch einer. Hier. Und auch für diesen kleinen Teil hier. Lassen Sie uns zuerst diesen kleinen Teil hier machen. Jetzt können wir einfach alle T entlang der Normalen extrudieren. Lass uns das jetzt nivellieren. Ich denke, das ist hier etwas abgerundet. Wenn du das zum Beispiel stark extrudieren willst , kannst du diese Pfeile jetzt hier nicht verwenden Wir müssen von global zu normal wechseln. Jetzt kannst du sehen, dass das hier Zax ist, also können wir uns das einfach schnappen und das zurückziehen Lassen Sie uns jetzt die Kanten hier auswählen, Shift zurückhalten, ich kehre jetzt zu Global zurück und Shift gedrückt halten, fügen Sie Wählen Sie diese eine Schicht, um eine Auswahl hinzuzufügen, verschieben Sie hier, verschieben Sie hierher. Lass uns das jetzt nivellieren. Wir können mit Control B fortfahren und mit dem Scrollmund nach oben weitere Loop-Cuts hinzufügen Etwas darüber und weniger jetzt, wähle diese Phase I aus, um das alles einzufügen , um es entlang der Normalen zu extrudieren, klicke und verschiebe Und lassen Sie uns noch einmal mit I weitermachen . Okay. Sie können sehen, dass wir, wenn wir mit I gehen, wenn wir zu viel nehmen, wir den Schnittpunkt dieser Eckpunkte bekommen Aber eine Sache, die Sie hier tun können, ist einfach drücken und bevor Sie diesen Schnittpunkt erhalten, können Sie klicken und dann drücken, um zu skalieren Wir dehnen das jetzt ein wenig aus, aber Sie können immer S X verwenden, um das Problem zu beheben , und jetzt möchte ich alle XT-Rode-Along-Normalen verwenden Ich wiederhole, ich nenne es Route entlang der Normalen. Und was hier wichtig ist, wir können sehen, dass Sie diesen Teil verlieren, wenn wir den Kamerawinkel auf etwa 90 Grad ändern Sie diesen Teil verlieren, wenn wir den Kamerawinkel auf etwa 90 Grad Das ist nicht sichtbar, um es besser sichtbar zu machen und wir brauchen ein Fass. Dazu in den Bearbeitungsmodus, mit Select und Alt-Taste. Wir können diese Schleife halten. Wenn wir die Taste gedrückt halten, wählen wir Loop und wechseln in einen anderen Bereich. Wir müssen die Umschalttaste gedrückt halten und erneut die alte Taste gedrückt halten und hier klicken. Shift hier, Shift und schnell hier. Jetzt können wir mit Control B weitermachen. Ich möchte nicht zu viele Loop-Cuts, um das so gering wie möglich zu halten gering wie möglich Ich denke, zwei sind genug für diesen kleinen Teil Jetzt können Sie sehen, dass dieser Teil aus allen Winkeln sichtbar ist Ich glaube, ich sehe hier so etwas wie Rippen, also können wir das einfach machen. Lassen Sie uns das Tempo hier und ich werde mit Shift X fahren, das auf der X-Achse bewegen. Wir sind jetzt global ausgerichtet. Lass uns zur Normalität übergehen. Lass uns das verschieben. Bewege das nach unten. Z. Drücken wir nun L, um diesen losen Teil auszuwählen , und S, um ihn auf der Y-Achse zu vergrößern. Das können wir auch, lassen Sie uns zuerst mit X beginnen. Wir können das vielleicht rotieren. Y. Auf der Y-Achse sollte das besser sichtbar sein, wenn wir das drehen, und jetzt füge ich hier einfach ein paar Ebenen Ich werde sein Und das ist hier nicht perfekt ausgerichtet, also kann ich mit R Z das etwas besser ausrichten Aber das ist nicht so wichtig, und jetzt können wir mit St the X weitermachen. Und um den letzten Schritt zu wiederholen, können wir Shift R drücken. Und das wird nur den letzten Schritt wiederholen und wir können das fahren, aber ich füge hier zu viel hinzu. Also werde ich mit Steuerung Z fahren . Ich werde mit S X skalieren, um das Ganze zu vergrößern. Jetzt kann ich mit Shift X weitermachen und mehr Abstand zwischen diesen beiden und Schaft R schaffen. Okay. Das sieht jetzt viel besser aus. Und ich denke, wir müssen das beenden, also lasst uns zur Normalität zurückkehren. Aber all das ist ein sehr kleines und winziges Detail und das wird in unserer Animation nicht so sichtbar sein. müssen Sie sich nicht zu viel Zeit nehmen Für dieses sehr kleine Objekt müssen Sie sich nicht zu viel Zeit nehmen. 11. Modellieren – Van-Interieur – Teil 2: Lassen Sie uns das Radio hier einrichten, damit wir wieder mit der Tabulatortaste in den Bearbeitungsmodus wechseln können. Nehmen wir das oder extrudieren wir entlang der Normalen. Eine Sache, die wir tun können, um diesen kreisförmigen Teil zu machen, wir können mit f S y gehen, um ihn auf der Y-Achse zu skalieren, a xx, um auf der X-Achse zu skalieren, S y, um ihn auf der Y-Achse zu skalieren Eine Sache, ein Werkzeug, ich normalerweise verwende, um diesen Kreis zu erstellen, ist das Loop-Werkzeug, und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie das Loop-Werkzeug aktivieren können, aber ich werde das wieder auf die globale Ausrichtung zurückstellen. Zuerst. Da es sich um Vender 4.2 handelt, ändern sie in dieser Version etwas , wenn wir über DOS sprechen Sie müssen also zu den Einstellungen bearbeiten gehen Und wenn Sie jetzt hier nach dem Loop-Tool suchen, werden Sie es nicht unter Eds finden , Sie müssen klicken, um Erweiterungen zu erhalten Und ich denke, Sie brauchen hier s für Loop-Tools, und dann müssen Sie hier auf Installieren klicken. Da ich hier auf Installieren klicke, kann ich dieses Loop-Tool auch hier finden und dann müssen Sie dieses Loop-Tool aktivieren. Aber lassen Sie uns zuerst diese Datei speichern , da es zu einem Absturz und einem Modell kommen kann. Jetzt, wo wir das Op-Tool haben, versuchen wir zu klicken, wir bekommen all diese Optionen, und ich brauche diese Kreisoption, aber um diesen Kreis zu machen, brauchen wir mehr Mesh, also werde ich vielleicht zweimal mit Unterteilen gehen und jetzt kann ich auf Kreis klicken und ich bekomme das Jetzt kann ich auf Löschen drücken. Limitiert auflösen, weil ich diesen Mech nicht in der Seite brauche. Jetzt kann ich mit allen T entlang der Normalen extrudieren. Ich kann das herausextrudieren und fahren wir mit Steuerung B fort. Aber all das kannst du auch bekommen, wenn du einfach Shift A und Zylinder Aber ich mag es, dieses Objekt zu duplizieren, weil ich dann Winkel bekomme, den ich für dieses Objekt hier brauche Gehen wir jetzt in den Bearbeitungsmodus L, um diesen losen Teil auszuwählen , und ich werde diesen Teil jetzt mit G etwas nach oben bewegen, und ich werde mit Chip DX gehen eine andere Seite zu duplizieren Gehen wir nun mit Control R, um hier einen Schleifenschnitt hinzuzufügen , um diesen Teil zu erzeugen , der nach innen extrudiert wird Es ist nicht so sichtbar, aber lass uns einfach etwas tun und B mit der Maus nach unten scrollen Und wir können jetzt weitermachen, ich werde hier einen Schnitt hinzufügen. Ich verstehe dieses Bild nicht klar, aber ich bin mir nicht sicher, was auf diesem Foto hier passiert ist, aber lassen Sie uns mit allen T x entlang der Normalen gehen und mehr Det hinzufügen , um besser und realistischer auszusehen und lassen Sie uns hier einen Loop-Schnitt hinzufügen Vielleicht können wir hier I drücken, um alle Zangennormalen einzufügen , diese nach innen Lass uns diese Knöpfe hier machen. Sh, Y. S X und Y. L usw. Wir müssen das von der Einzelperson bis zur Begrenzungsbox sichern Denn bei Individual bekommen wir das, lassen Sie uns das hier verschieben, die gesamte Extrusion entlang der Normalen Vielleicht können wir mit der Steuerung B das nivellieren **** d y, S d y. Shift R. Jetzt können wir damit fortfahren S d y. Shift R. , all diese losen Teile auszuwählen, s. Füge weitere Details hinzu und das wird so aussehen und. Vielleicht okay. Lass uns einfach G nehmen. Vielleicht können wir das von innen heraus bringen. Lasst uns das nivellieren. Damit wir uns das schnappen können. Lassen Sie uns zurück zu global und mit Shift. Fügen Sie einfach eine Auswahl hinzu. Lassen Sie uns Strg B drücken , um das Ganze zu glätten, wählen Sie diesen Teil aus und halten Sie die Umschalttaste gedrückt Wenn wir die Taste gedrückt halten oder, können wir den gesamten Loop auswählen, aber diesen Teil haben wir hier nicht ausgewählt Bei gedrückter Shift-Taste fügen wir erneut eine Auswahl hinzu und erneut oder. Jetzt Strg B. Und diesen Teil vielleicht nur einmal abschrägen Wir können mehr bearbeiten als auch mit Shift, diesen Teil hier auswählen Drücken Sie B, um dies abzuflachen. Lassen Sie uns bei alt den ganzen Teil auswählen und jetzt alt umschalten. Nochmals, alt schalten. Mit der Steuerung können wir in diesem Fall alles zwischen zwei Kanten auswählen . Wenn wir zum Beispiel diese Kante hier auswählen und wenn wir die Taste gedrückt halten und hier klicken, wählen wir alles zwischen diesen beiden Kanten aus. Ich werde jetzt mit Kontrolle hier und hier klicken , um diesen ganzen Teil auszuwählen. Lass uns hier klicken. Hier und jetzt halten wir diese Schleife und Sie können die Kontrolle behalten und nur bestimmte Kanten ziehen, die Sie nicht möchten. Jetzt können wir mit Control B weitermachen. Wir haben hier ein paar Probleme. Lassen Sie uns für eine Sekunde diese Phasenausrichtung überprüfen. Das ist kein Problem, aber wir haben Scheitelpunkte, die sehr nahe beieinander Sie können in diesem Fall sehen, dass wir dieses Problem bekommen, wenn wir diese Grenze überschreiten Problem bekommen, wenn wir diese Ich werde mich nicht allzu sehr darum kümmern, aber wenn du willst, kannst du dich zweimal für G entscheiden. G, du bewegst dich in alle Richtungen, aber mit zweimal G kannst du das verschieben. Lass uns hier einfach mehr Platz schaffen. G zweimal. Und jetzt sollte das funktionieren. Ich werde wieder die Kontrolle übernehmen. Aber das alles ist nicht so wichtig, in diesem Fall wird es in unserem endgültigen Rendering nicht sichtbar sein. Jetzt haben wir mehr Platz für die Abschrägung. Jetzt extrudieren wir das alles raus. Wie es entlang der Normalen extrudiert wird. Lassen Sie uns nun diese Kanten hier auswählen. Ich verschiebe, verschiebe hier Schicht und Schicht. Lass uns jetzt die Steuerung B nehmen, mit der Maus nach oben scrollen. Ich sehe, wir extrudieren bis, lassen Sie uns zur Normalität zurückkehren und lassen Sie uns dieses kleine Detail herausbringen . Jetzt drücke ich die Taste I. Nochmals, um entlang der Normalen zu extrudieren I Wenn wir jetzt die Taste R drücken, können Sie sehen, dass wir hier wegen dieser Pegel keinen kompletten Loop bekommen können hier wegen dieser Pegel keinen kompletten Loop Du kannst das vielleicht mit K erreichen und du kannst einfach hier klicken. Du kannst versuchen, es auszurichten und du kannst die Eingabetaste drücken, um diesen Vorteil hier zu erzielen, aber ich denke, es ist viel einfacher, wenn wir hier einfach ein neues Objekt verwenden. Sie können mit dem Click-Shift-Zylinder fahren, aber dann müssen Sie das perfekt auf diese Phase ausrichten , was sehr schwierig ist. Ich gehe zu Scheitelpunkte löschen, um das zu löschen. Jetzt möchte ich nur noch einen duplizieren. Von diesen Phasen, was perfekt auf diese Phase hier abgestimmt ist . Aber Sie sollten diesen nicht auswählen, weil wir hier viele Loop-Schnitte haben und wenn wir das zum Beispiel duplizieren und skalieren, können wir hier keine Schleife für dieses Objekt verwenden, können wir hier keine Schleife für dieses Objekt verwenden weil wir diese Scheitelpunkte haben Ich wähle eine dieser Phasen aus, die hier an dieser Phase ausgerichtet ist und die nur vier Scheitelpunkte hat **** das x. Lass uns das hierher verschieben und lass uns das nach innen verschieben Machen wir jetzt Platz für diesen Teil und diesen Teil hier. Ich möchte dieses Quadrat machen, also verwende S y, um auf der Y-Achse zu skalieren, und Sx, um auf der X-Achse zu skalieren. Etwas in der Art, und jetzt können wir ein paar Mal mit der rechten Maustaste auf Unterteilen klicken und jetzt mit dem Kreis weitermachen Und jetzt lösche die Pässe. Versuchen wir es mit Limited Dissolve und gehen wir jetzt mit allen T X entlang der Normalen. Jetzt gehe ich mit A t x bewegt sich wieder entlang der Normalen. wir nun Select Withholding, dann diesen Loop, Shift und wieder Old Drücken Sie B und lassen Sie uns das Ganze abschrägen. L, um all das auszuwählen, kann S sein, um es auf der Achse zu skalieren. Ich glaube, ich dupliziere das, also Z und lass uns das nach innen verschieben. Jetzt können wir vielleicht zur globalen Ausrichtung zurückkehren und das X speichern , es nach unten skalieren, um es kleiner zu machen, und wieder das X speichern und eins auf eine andere Seite verschieben. Lassen Sie uns jetzt all diese Teile hier nivellieren. Temp. Wir können einfach L über diesem und diesem Teil drücken und versuchen wir es mit Control B, um zu sehen, was wir hier bekommen. Lassen Sie uns diese Teile hier zuerst nivellieren. Drücken Sie B ein Segment, und jetzt drücke ich L. L. Mal sehen, was jetzt möglich ist. Das sieht gut aus. Lassen Sie uns nun die Steuerung zurückhalten, diesen ganzen Teil auswählen und die Umschalttaste wechseln, um in einen anderen Bereich zu wechseln und erneut zu kontrollieren Also Shift Control Shift Control. Lass uns jetzt B kontrollieren, um das zu verbieten. Wir brauchen Bevel auch diesen Teil hier. Aber ich denke, wir haben hier mehr Platz. Jetzt können wir diese Schleife mit dem alten halten. Bei „Alt“ wählen wir Loop, aber Blender, wir wählen hier diesen Loop aus, nicht diesen. Um diesen auszuwählen, musst du hier näher an dieser Kante sein. Sie können sehen, ob wir diesen auswählen, wenn ich reinklicke. Vergewissern Sie sich, dass Sie sich hier in der Nähe dieses Randes befinden. Gehen wir jetzt wieder zur Normalität zurück und lassen Sie uns das etwas herausextrudieren Lassen Sie uns jetzt zu „Select, Old, Shift Old“ wechseln. Ctrl B mit der Maus nach unten scrollen. Okay. 12. Modellieren – Van-Interieur – Teil 3: Wechseln Sie hier zu diesem Referenzbild und lassen Sie uns diesen Teil herausextrudieren Wir können das ganz einfach mit der Tabulatorsteuerung oder mit der Maus nach oben machen, um mehr Schnitt hinzuzufügen, und weniger Beutel zur globalen Ausrichtung Vorerst ist S Z Skalierung auf der Z-Achse. Und jetzt können wir die Steuerung zurückhalten, diesen Teil hier auswählen und mit der Umschalttaste zu einem anderen Bereich (E, Y) wechseln , diesen auf der Y-Achse Jetzt kann ich mit Steuerung B weitermachen, aber dann bekomme ich unnötige Schleifenschnitte in der Mitte Ich werde nur diese Kanten auswählen, ich will Bevel. Shift Shift Shift Control. Drücken Sie B, um das abzuschrägen , und lassen Sie uns jetzt dieses Loch hier bohren, wird einfach sein, also können wir hier einfach Platz für das Ganze schaffen und die Steuerung mit der Maus nach oben bewegen, in diesem Fall Y, aber lassen Sie uns zu global wechseln S Z. L Lass uns das zuerst rauswerfen, also e y, ein kleines I, um e y einzufügen, verschiebe das nach innen Lass uns diesen Teil hier machen. Ich werde hier einen Blick hinzufügen, vielleicht einen hier und einen anderen hier. Wir können das jetzt einfach rauslassen, also. Aber ich verwende eine andere Technik, um hier Details hinzuzufügen, und darüber werden wir später sprechen. Also werde ich einfach das behalten, ich werde mit alt fahren, um ganze Schleife auszuwählen und zu einem anderen Bereich zu wechseln und mit alt. Halte also Shift und Alt gleichzeitig und lass uns diesen Loop hier auswählen. Strg B, scrolle mit der Maus nach oben und lass uns hier auch einige ALS hinzufügen. Steuerung B. Und jetzt halten wir einfach das Blatt gedrückt wählen diesen Teil hier aus. Steuerung B: Dieses Teil hier abschrägen. Okay. Wenn Sie die Taste gedrückt halten, können Sie alles dazwischen auswählen. Drücken wir jetzt, vielleicht etwas nach unten, um das hineinzustecken nach unten, um das hineinzustecken und ich glaube, das ist für das Belüftungssystem, also haben wir hier ein Loch. Lass uns hier weitermachen. Lass uns mit Z gehen. Lass uns diesen Loop wählen. Okay, das wird nicht funktionieren, also lassen wir es einfach kontrollieren. Das abschrägen. Wir können hier auch ein paar Rippen hinzufügen **** d z, S y. Lass uns das einfach mit Luft ausrichten, um es zu drehen und so Z. Ich verwende jetzt EZ, um es nach unten zu extrudieren Du kannst Nam 7 nehmen , um zu sehen, wie diese Linie oben zeigt, und R Z, um sie um die Achse zu drehen, vielleicht S x ein wenig Das ist nicht perfekt, aber es ist auch nicht so wichtig. Lassen Sie uns das hier einfach abschrägen: Steuerung B, ein Segment und das S D. Sh. Aus der Ferne ergeben sich dadurch nur einige Details. Lassen Sie uns das Ganze hier zusammenfassen. Das wird sehr einfach sein, also können wir hier keinen Look Cat hinzufügen, aber ich werde eine Amped One nehmen und jetzt kann ich die K-Gabel verwenden. Ich drücke hier K und halte die Z-Achse zurück, dann können wir uns an die Z-Achse halten Jetzt x, um bei der X-Achse und Z zu bleiben. Klicken Sie erneut hier und geben Jetzt können wir das auf der Y-Achse extrudieren. Lassen Sie uns das zuerst extrudieren, um es einzufügen. Lassen Sie uns das jetzt nach innen extrudieren. Nochmals, mit Shift Control B, und wir bekommen ein Detail mehr Lassen Sie uns jetzt diesen großen Teil erstellen und ich habe eine weitere Referenz dafür. Wir können in dieser Referenz sehen, wie das aussieht. Wir bekommen auch diesen Teil und diese Löcher für Flaschen. Lass uns mit TB gehen. Ich werde eine dieser Phasen duplizieren, also z. S und lass uns mit Sx weitermachen. Ich denke, ich werde das einfach nach unten verschieben und dann mit E und Y den Boden dieser Kapern schaffen. Lassen Sie uns das alles auswählen, vielleicht S x ein bisschen. Ich werde jetzt diese Phase, d, S duplizieren , um sie zu skalieren und sie in Meilen zu platzieren. S X y und lassen Sie uns damit fortfahren, dies auf der Achse zu extrudieren. Ich werde das runterholen. Ich werde drücken, um das einzufügen. Lassen Sie uns jetzt einfach diesen Schritt hier machen. Jetzt werde ich wieder mitgehen, und ich werde mit mir dorthin gehen. Lass uns das machen, also werde ich S y a X drücken, ich denke, wir müssen das etwas nach draußen bewegen. Ich vergesse das ganze Z, also dehne ich es ein wenig. Sie können auch die Kontrolllampe plus verwenden , um die Auswahl zu erweitern, und lassen Sie uns das ein wenig erhöhen. Ich denke, ich werde einfach dieses L und das Steuerelement B anordnen , um das alles zu glätten. Ich werde die Segmente eins nach dem anderen verwischen. Lass uns das nivellieren Drücken Sie B, um das abzuschrägen. Jetzt können wir hier vielleicht mehr Abschrägung an dieser Kante hinzufügen. Drücken Sie B, um das alte zu glätten, und Steuerung B. Lassen Sie uns das glätten. Wählen wir „ Dieses Gesicht halten“ und fahren wir mit Steuerung B fort. Ich glaube, wir machen jetzt großes Chaos, aber das ist nicht so wichtig. Wir bekommen hier etwas Ähnliches wie diesen Teil. Wir können immer dieses Tempo wählen, Verstärker plus steuern, um die Auswahl zu erweitern. Vielleicht S Z, um das runterzuskalieren. Das ist nicht so wichtig und das wird auch nicht so sichtbar sein, aber lassen Sie uns jetzt diesen Teil hierher bringen. Wir haben hier vier Scheitelpunkte, also wird diese Phase gut sein. Gehen wir mit Shift Z, Shift D und gehen zur Achse, skalieren das Ganze E, um dies zu extrudieren, müssen Sie die Taste gedrückt halten. Jetzt möchte ich hier die Kanten auswählen. Ich extrudiere das etwas zu stark. Hier die Umschalttaste drücken und B drücken, um das abzuflachen. Jetzt können wir dieses Bit I einfügen entlang der Normalen extrudieren Lassen Sie uns das nach unten verschieben und die Kanten jetzt einfach abschrägen. Verschieben. Steuerung B, schräg das ab und jetzt können wir hier Löcher bohren. Ich nehme Welle und Zylinder. Skalieren Sie das alles runter. Gehen wir mit Namet 7 zur obersten Portografie und gehen wir jetzt zum Schacht d x. Und wir werden dieses Objekt als Bleion-Objekt verwenden, aber Sie können feststellen, dass es Teil dieses Objekts ist Wir befinden uns jetzt im Bearbeitungsmodus. Wenn wir mit T arbeiten, handelt Für Bleion müssen wir dieses Objekt trennen, p, um diesen Teil auszuwählen, D durch Auswahl trennen Jetzt können wir dieses Objekt auswählen und hier unter Modifikatoren nach Ban suchen Wählen Sie dieses Objekt als Bulan-Objekt und lassen Sie uns jetzt einfach mit Anwenden fortfahren Dann arbeiten wir nicht. Lassen Sie uns die Phasenausrichtung überprüfen und ich sehe, dass alles rot ist Drücken wir L über all diesen Teilen und dann F drei. Suchen Sie nach Flip. Vielleicht wirkt sich das auf Ban aus. Lass es uns nochmal versuchen. Verbot. Und einmal möchte ich auch überprüfen, ob die Scheitelpunkte doppelt sind, F drei und die Verschmelzung nach Entfernung Also entfernen wir 39. Scheitelpunkte, vielleicht wirkt sich das auch auf dieses Bleion aus. Wählen wir nun dieses Objekt aus und wenden es an. Wenn ich in den Bearbeitungsmodus gehe, sehe ich, dass ich hier das Loch habe, aber etwas nicht stimmt, und lass uns sehen, was ich nicht weiß, warum das passiert ist, aber lass uns sehen, was ich hier tun kann. Wenn ich mit und P getrennt nach Auswahl gehe, kann ich vielleicht mit Nummer 7 zur obersten putographischen Ansicht gehen, und lassen Sie uns jetzt mit Steuerung R gehen, wird das nicht funktionieren, aber wenn wir mit K, L gehen wir zuerst zu if remote Also werde ich jetzt mit K weitermachen und C drücken, um durchzuschneiden Wenn du K drückst und wenn du hier unten nachschaust, siehst du Abkürzungen, die du verwenden kannst. Und eine dieser Abkürzungen ist durchgeschnitten. Also werden wir dieses Objekt durchschneiden. K und danach kannst du C drücken. Jetzt drücke ich Y, kannst du C drücken. Jetzt drücke ich weil das die Y-Achse ist. Ich möchte auf der Y-Achse bleiben. Jetzt kann ich die Eingabetaste drücken. Das sollte diesen Teil hier ausschneiden, und ich wähle jetzt all diese Objekte hier aus, lösche Scheitelpunkte Jetzt habe ich die Hälfte dieses Objekts und lass uns versuchen, einfach den Ursprung auf Geometrie zu setzen und Sx minus eins zu verschieben, um das umzudrehen. Okay. Das ist keine perfekte Lösung, aber ich behebe dieses Problem und es wird okay aussehen. Jetzt kann ich mit Control J mitmachen. Gehen wir wieder mit F drei vor, führen nach Entfernung zusammen und wir entfernen einige dieser doppelten Scheitelpunkte Jetzt nehme ich Zylinder. Lass uns das runterskalieren. Ich möchte nur diesen Teil behandeln und in den Röntgenmodus wechseln und die Fernbedienung verdrahten. Jetzt werde ich S Z verwenden. Skalieren Sie das auf der Z-Achse. Jetzt drücke ich einfach I, um dieses Z einzufügen, und verschiebe alles nach unten. Lass uns das jetzt schnell nivellieren. Eine Zehnschicht. Drücken Sie B, um das auf sieben hochzufahren, verschieben Sie das X. Platzieren wir hier einen Flaschenhalter. Lassen Sie uns nun die beiden offensichtlichen Control J auswählen. Ich gebe etwas zu viel für dieses kleine Teil weil ich unerwartete Probleme bekomme, aber wir reparieren diesen Teil jetzt. Verschieben wir einfach dieses G Z. L , platzieren wir jetzt den Ursprung hier, verschieben den Zylinder und reduzieren wir Scheitelpunkte auf vielleicht einfach gut, weil das nicht so sichtbar ist Ich möchte dieses Bein hier erstellen. Siebenes Nickerchen. Skalieren wir das zuerst auf der Achse. Benannt sieben. Platziere eins hier, verschiebe das X auf die andere Seite. Etwas zu viel Arbeit für diesen kleinen Teil hier, aber so ist es. Als nächstes kommt das Lenkrad, und lassen Sie uns dieses Bild hineinimportieren. Blender, vielleicht dieser, also haben wir hier eine nette Referenz, und wir können das schnell erstellen. Ich werde den Ursprung einstellen, Sie legen den Ursprung mit der rechten Maustaste bei gedrückter Umschalttaste fest. Drücken Sie erneut die Taste und fahren Sie mit dem Zylinder fort. Lass uns das jetzt auf zwei bringen. Lassen Sie uns das Ausmaß sehen. Okay. S Z, bring das zur Sprache. Jetzt gehe ich mit Steuerung A und wähle wieder diese Phase und diese Phase runter. Jetzt können wir I drücken, um das einzufügen. Lass uns jetzt mit Loop Tool und Bridge weitermachen. Lass uns jetzt diesen Teil in der Mitte bezahlen. Wählen Sie dafür vielleicht die beiden entgegengesetzten Phasen aus. Dies und alles, um entlang der Normalen zu extrudieren und das Ganze nach innen zu bewegen Lassen Sie uns das nun hierher verschieben , um es entlang der Normalen zu extrudieren Vielleicht S y, um das auf der Y-Achse zu skalieren. Versuchen wir es jetzt mit Bridge. Wir können mit Control Amped Plus fahren und das vielleicht nach unten verschieben. Dies wird in unserem Rendern nicht sichtbar sein , da V hier sein wird. Das wird mir egal sein. Jetzt werde ich einen anderen Modifikator verwenden, nämlich die Unterteilungsoberfläche. Und das wird all diese Dinge glätten. Sie können sehen, was wir bekommen. Jetzt können wir mehr Details mit mehr Loop-Cuts hinzufügen. Wir können uns auch für Shade Smooth entscheiden. Wenn wir hier einen Schleifenschnitt hinzufügen, können Sie sehen, dass wir diesen Übergang erschweren. Lassen Sie uns das vergrößern. Lassen Sie uns diese beiden Phasen auswählen. Vielleicht können wir mit I einfügen, und vielleicht können wir mit EZ und wieder mit I arbeiten. Kontrolliere Numpad Plus, vielleicht können wir das alles runterholen. Vielleicht ein Blick hier. Das sieht nicht perfekt aus, aber wie gesagt, das ist nicht so wichtig, vielleicht wählen Sie im Röntgenmodus den ganzen Teil aus. Lass uns das runterholen. Nun, es ist vielleicht schwer zu erkennen, was wir in diesem Fall nicht auswählen, aber Sie können diesen Modifikator jederzeit pro Sekunde deaktivieren und Sie sind jetzt, was Sie auswählen Lassen Sie uns hier ein anderes Referenzbild auswählen. Dieser. ' s. Wir können jetzt mit E Z weitermachen. Vielleicht verschiebe ich das hier, I, um das einzufügen und noch einmal, Z. Verschieben wir das auf etwa hier, I wieder, S auf Maßstab und E ist z. Bewegen wir das nach unten. Ich skaliere diese beiden Phasen noch weiter. S und e z. A hier und ich nochmal, um hier Phase einzufügen. Vielleicht können wir mit S X fahren und vielleicht können wir mit Control B fahren . Okay. Das sieht nicht gut aus, aber das wird nicht sichtbar sein, und alles, was in der Kamera nicht sichtbar ist , sollten Sie sich nicht darum kümmern, und Sie müssen nicht viel Zeit damit verschwenden. Gehen wir zu Wire und machen wir uns hier auf den Weg. Und ich werde dieses X drehen , um es auf der X-Achse zu drehen. Okay, ich denke, das ist gut genug für das, was wir brauchen. 13. Modellieren – Van-Interieur – Teil 4: Lass uns jetzt traurig machen. Dafür nehme ich Würfel, verkleinere das und versuche, daraus eine Grundform zu machen. Gehen wir also mit S Z, Control A und wenden Sie die Skala an. Ich werde jetzt mit der Auswahl der T-Phase fortfahren. Nehmen wir vielleicht E und y. Stell das auf die Y-Achse und E. Bring das zur Sprache. Gehen wir mit S, um das auf der Achse zu dehnen. Ich glaube ich. Zieh das raus, mach es einfach größer. Ich werde jetzt dieses Tempo wählen. Lass uns diesen Griff hier machen. **** d z. E x. Lass uns das rausziehen. Das ist so groß und lassen Sie uns mit S Z beginnen. Bringen Sie das zur Sprache. T. Lass uns das jetzt duplizieren, lass uns das X rasieren. Lass uns jetzt versuchen, hier ein paar Unvollkommenheiten zu machen Wir können diesen Teil hier sehen. Lass es uns versuchen. Fügen Sie hier einen Schlaufenschnitt hinzu, vielleicht einen hier, und wir können diesen etwas herausnehmen. Das ist vielleicht ein bisschen drinnen. Vielleicht können wir hier einen Loop Cut hinzufügen. Bring das ein bisschen runter. Lassen Sie uns das jetzt abschrägen, also wähle ich diese beiden Teile aus und fahren mit Steuerung B fort, um das abzuschrägen Und jetzt versuchen wir, diese Kante hier auszuwählen, indem wir sie gedrückt halten und die Strg-Taste gedrückt halten Steuere B und lass uns das glätten. Ich möchte den Verschiebungsmodifikator verwenden , um hier einige Unvollkommenheiten hinzuzufügen Aber weil ich den Verschiebungsmodifikator verwenden werde , Ich werde mich hier für Control und Cuts entscheiden. Auch in diesem Teil. Ich möchte das ganze Set rechtwinklig machen, damit du diesen großen Stretchteil sehen kannst. Das ist nicht gut, also wollen wir daraus Quadrate wie dieses machen, und lassen wir das Schneiden hier beenden. Jetzt gehe ich zu Modifikatoren und lass uns zur Unterteilungsoberfläche Wir fügen noch mehr Mesh und lassen es uns jetzt einfach bei eins Versuchen wir es jetzt mit dem Verschiebungsmodifikator, und Sie können sehen, dass wir das verschieben, aber ich werde Ich werde auf Neu klicken und jetzt können Sie hier klicken oder Sie können auch Du bekommst dafür dasselbe, ich werde Cloud-Textur verwenden. Dies ist eine prozedurale Textur von Lender. Sie können jetzt hier mit diesen Werten spielen, aber lassen Sie uns diese Stärke auf vielleicht 0,1 bringen Oder noch weniger, 0,01. Ich denke, das ist ein bisschen zu intensiv, also kannst du vielleicht versuchen das mit dem Subdivision-Modifikator noch mehr zu glätten, aber ich denke, das wird dafür zu viel Mesh sein Jetzt füge ich die Nähte hinzu. Wir können diese SMS hier sehen, wir können sie schnell hinzufügen. Was ich jetzt tun werde. Wenn du willst, kannst du als Backup einfach das Duplikat verschieben , weil ich jetzt diesen Modifikator anwenden werde, also diese beiden Maschen verdecken Wenn wir jetzt in den Bearbeitungsmodus gehen, kannst du sehen, was wir bekommen Jetzt möchte ich nur einige dieser Kanten hier auswählen , wo ich die Nähte haben möchte. Ich werde mit dem alten Klick hier weitermachen und mal sehen, wie wir das auswählen können. Ich denke, ich werde mich an die Steuerung halten. Lass uns zuerst das Alte nehmen. Wir holen uns diesen Teil , der mir gefällt, und nehmen wir die Schicht. Wählen Sie diesen Teil aus, der in der Kamera sichtbar sein wird und lassen Sie uns vielleicht diesen Teil auswählen , diesen Loop hier mit allen zehn Blättern. Ich denke, das wird ziemlich gut sein. Jetzt verwende ich Set D, um diese Escape zu duplizieren , um dieser Auswahl zu entkommen , und P getrennt nach Auswahl. Nun können Sie sehen, dass wir diesen Teil auswählen können und lassen Sie uns diesen Teil jetzt hier auswählen, also versuchen wir es mit dieser Schleife. Und dieser hier. Vielleicht ist dieser ausgefallen. Dieses Innere wird in der Kamera nicht sichtbar sein, also werde ich es vielleicht versuchen , die Shift-Taste gedrückt zu halten und dieses auszuwählen. Jetzt dieser, hab mehr Verstand. Dieser hier und der ist gut, vielleicht dieser unten. Wir können das alles auswählen, y nicht so P getrennt durch Auswahl. Nein, ich glaube, ich muss mit Shift D, P, P durch Auswahl trennen. Zuerst wähle ich hier dieses Netz aus und wandle es in eine Kurve um. Jetzt haben wir hier diese Kurvenoption und unter Geometrie-Abschrägung werde ich sie hier erhöhen Ich glaube, das sind 2 Zentimeter. Ich denke, das ist zu viel, also vielleicht 1,5 Zentimeter. Machen wir dasselbe mit diesem Thema. Rechnen Sie diese beiden Kurven zu Recht um. Lassen Sie uns hier die Tiefe erhöhen. Nullpunkt festgelegt. Und wir haben hier Eisnähte. Jetzt werde ich all diese Objekte zusammenfügen. Drücken Sie J und wir sehen, dass es nicht perfekt ist, aber es wird funktionieren. Ich bin mir nicht sicher, ob ich das wieder in Mesh umwandle. Jetzt konvertiere ich das in Mesh und wir können es mit Control J verbinden . Ich werde das vorerst nicht duplizieren , weil wir das alles zuerst texturieren müssen. Eine Sache, die ich beim letzten Mal gemacht habe , um all diese Details hinzuzufügen. Wir haben hier viele Details. Sie können all diese Arten von Gribbls sehen. Was ich beim letzten Mal gemacht habe, ist, dass ich Assets aus meinem Asset-Browser importiere Ich habe von Ian Hubert nette Ressourcen dafür. A: Hier habe ich diese Cit-Assets und lassen Sie uns das und das, was ich beim letzten Mal gemacht habe, skalieren Ich entscheide mich für eines davon. Ich bin mir nicht sicher, welcher. Lass uns versuchen, diesen hier zu portieren. Nun, was ich tun werde, versuchen wir es mit oder, das in eine Reihe zu bringen. Ich, ich werde das nicht mehr ändern . Lassen Sie uns das jetzt hierher verschieben und ich werde zu Material Pre wechseln. Okay. Was ich beim letzten Mal gemacht habe, ich versuche im Grunde, einen ähnlichen Bereich wie diesen zu finden, und ich schneide das einfach mit Nip Ich werde in den XY-Modus wechseln. Gehen wir mit K für Nip und x für die X-Achse, jetzt für die Z-Achse, wieder x, wieder x und drücken die Eingabetaste Jetzt kann ich diesen Bereich hier auswählen. Versuchen wir es mit Strg plus X bei der Auswahl. Wählen Sie vielleicht diesen aus. Ich werde das auswählen, um genauer zu sein. Dieser Teil hier, W Shift, ich werde diese Auswahl hinzufügen. Jetzt kann ich mit d x gehen und das hier einfügen, ich kann p separat nach Auswahl drücken. Ich habe ein schönes Stück. Lassen Sie uns noch mehr davon streichen. K für x für x, x nochmal, nochmal, und so weiter. Lass uns jetzt versuchen, diesen ganzen Teil auszuwählen. Also wieder das X, B durch Auswahl trennen. Ich kann mehr Zeit dafür aufwenden, aber lassen Sie uns jetzt einfach diese drei Teile von Set Origin verwenden, um den Ursprung der Geometrie zuzuweisen, und jetzt können wir das an diesem Modell hier tun aber lassen Sie uns jetzt einfach diese drei Teile von Set Origin verwenden , um den Ursprung der Geometrie zuzuweisen, . M L Gehen wir jetzt zu Solid und deaktivieren wir das. Aber wir können das, wir können die Darstellungsfarbe dieses Materials im Viewport ändern Darstellungsfarbe dieses Materials im Viewport Aber dieses Material besteht aus der Ansicht von Materialien. Lass uns versuchen, zur Viewport-Anzeige zu gehen und das vielleicht blau zu machen. Das wirkt sich auf alle aus Jetzt wissen wir, dass wir diese Materialien nicht benötigen , weil all diese Materialien nur dieses C sind . Jetzt können wir das hier platzieren. Schauen wir uns diese Referenz an. Wir brauchen hier einen und wir bewegen ihn auf der X-Achse. Mm PD eins, du kannst auf Front-Portografie umschalten. Machen wir das größer und bewegen es auf der Y-Achse. Vielleicht können wir dieses D x auch duplizieren, hierher verschieben, es skalieren, um es zu verkleinern. Vielleicht x minus eins, um das in eine andere Richtung umzudrehen . Versuchen wir es jetzt, zur Materialvorschau zu wechseln, um zu sehen, wie das aussieht. Wir können auch die Vorschau rendern, also Zyklen, GP und jetzt können wir zum Rendern vor dem Rendern wechseln. Das sieht vorerst so aus, aber wir müssen das texturieren. Lass uns versuchen, etwas Lamm hinzuzufügen. Und lassen Sie uns diesen Teil hier löschen. Okay, ich denke, das reicht heute und den nächsten Teil, wenn ich mit der Aufnahme anfange, werden wir das tun. 14. Texturieren – Teil 1: In diesem Teil geht es um Texturierung. Fangen wir hier mit der Haupttextur an, die Holz ist. Ich bereite diesen Texturordner für Sie vor, damit Sie diese Texturen verwenden können und jetzt kopiere ich die Adresse dieses Ordners. Jetzt werde ich versuchen, auf Horizontal Split klicken und ich werde hier öffnen. Shader-Editor, und ich drücke und, um diesen Tab zu schließen. Aber ich werde hier auch den UV-Editor öffnen. Als nächstes werde ich hier klicken, um zur Materialvorschau zu gelangen. Jetzt klicke ich auf Neu und nenne dieses Material Holz. Klicken wir auch hier zu den Materialeigenschaften. Jetzt werde ich mit Shift Image Texture arbeiten. Ich werde auf Öffnen klicken und die Bereiche dieses Ordners hier platzieren. Lass uns das mit der Grundfarbe verbinden. Jetzt werde ich gehen. Lassen Sie uns einfach auf die Registerkarte „Skalieren “ klicken, um in den Bearbeitungsmodus, die Q-Projektion, zu wechseln. Ich glaube, ich möchte diese Textur drehen, also werde ich weitermachen. Jetzt können wir mit S weitermachen. Platzieren Sie die Maus hier, einen neuen Editor, und lassen Sie uns nun diese Textur skalieren. Und lassen Sie uns jetzt weitere Details mit konkreter Textur hinzufügen. Ich werde mich wieder für die Shift-Bildtextur entscheiden und jetzt werde ich hier und ich werde diese Betontextur aufblasen. Wir können das auch für die Eingabe von Rauheiten verwenden. Lass uns mit gehen. Stecken Sie das hier ein und diese beiden Rauheiten. Mit Control-Shift hier, schauen wir uns an, wie das aussieht. Wir können sehen, dass wir hier viele sich wiederholende Teile haben, also werde ich T und vielleicht 0,2 kontrollieren Ich glaube, ich möchte diese Textur rotieren lassen, also werde ich es hier versuchen. G auf der Z-Achse um 90 Grad, mal sehen, wie das aussieht. Vielleicht 0,5. Wenn wir jetzt dieses Material herstellen, können wir sehen, wie es aussieht. Ich möchte es glänzender machen, also werde ich diese weiße Farbe näher an Schwarz bringen. Lassen Sie uns hier mehr Kontrast schaffen. Und lassen Sie uns jetzt hier eine kleine Beule hinzufügen. Ich werde das nach unten verschieben und lass uns wieder mit Cool Ramp fahren. Lass uns diese Textur für Bump verwenden. Und wir brauchen eine Rampe zwischen dieser coolen Rampe und keiner. Lass uns den Bump hier einstecken und wir müssen ihn zu hoch stecken. Nehmen wir 2,1 an, und ich möchte hier einen sehr kleinen Wert für diesen Bump weil ich hier eine ziemlich ebene Oberfläche haben möchte Also vielleicht 0,01. Lassen Sie uns jetzt mit einem vielleicht riesigen Sättigungswert beginnen. Aber ich werde dafür zur Render-Vorschau wechseln , um zu sehen, wie das aussieht. Wir haben nur diese flache graue Farbe in der Weltausgabe, also gehe ich hier zur Welt und lass uns jetzt das H HDRI laden Ich werde nach der Umgebungstextur suchen und ein HDRI laden, das ist dieses HDRI von hier, und ich denke, ich werde den Link in den fünften Link einfügen, aber ich lade es hier von HDRI herunter Lassen Sie uns diese Farbe etwas zu hell einbauen, aber lassen Sie uns diese abscheuliche Farbe jetzt auf etwa 0,5 bringen Jetzt kommen wir zurück zum Objekt, und ich glaube, ich möchte es etwas dunkler machen. Vielleicht 0,7, und lass uns so richtig damit spielen. Wenn wir uns 0,6 nähern, bekommen wir diesen gelblichen Farbton, aber wenn wir gehen, bekommen wir vielleicht diesen violetten Farbton, also Lassen Sie uns das vorerst für eine Weile versuchen. Und wir können auch Eigenschaften rendern, klicken Sie hier. Unter Film klicken Sie hier transparent. Ich brauche diesen Hintergrund hier nicht. Was wir hier tun können, wir können auch diesen Betonschmutz bei der Farbeingabe hinzufügen . Ich gehe, lass uns das bisschen zurückbringen. Drücken Sie die rechte Maustaste und jetzt können wir mit Multiplizieren fortfahren, um hier nur schwarze Farben zu verwenden. Wenn wir weiter nach rechts gehen, können wir sehen, was wir bekommen, wir wollen nur eine kleine Menge Schmutz hier haben. Okay. Und lassen Sie uns jetzt dieses Material auch zu diesem Objekt hier hinzufügen. 15. Texturieren – Teil 2: Und jetzt zurück zur Materialvorschau weil diese zufällige Vorschau etwas zu langsam ist Lass uns jetzt vielleicht nur schwarzes Material dafür erstellen. Ich nenne das Schwarz und lassen Sie uns wieder mit Bildtextur und hier mit der Betontextur gehen. Klicken Sie bei gedrückter Umschalttaste hier , um zu sehen, wie das aussieht. Vielleicht ein intelligentes Projekt für diese Art von Objekt. Steuerung, vielleicht fügen Sie weitere Details mit der Datei hinzu. Jetzt können wir das mit Rauheit und Farbe verbinden, vielleicht nehme ich einfach die schwarze Farbe Versuchen wir es mit glatten Farbtönen. Ich werde mich hier auch für einen coolen Verstärker entscheiden. Wir können uns auch für Cool Am entscheiden . Ich werde das vielleicht auch an den Farbeingang anschließen. Mach das einfach so dunkel. Für Bump verwende ich Noise Texture, Noise Texture . Ruf sie nochmal Steck das hier an und wir brauchen Bump. Körpergröße und diese beiden sind normal. Wir müssen diese Skala von fünf auf vielleicht 500 ändern. Jetzt bekommen wir hier viel mehr Details. Lassen Sie uns das ein wenig klären und lassen Sie uns das 2.1 bringen und jetzt werde ich das näher an Null bringen. Vielleicht 800. Gehen wir mit Z, Sie können von der Materialvorschau zur Rendervorschau wechseln. Ich finde das sieht gut aus. Lassen Sie uns jetzt hier Material für diesen Teil erstellen. Bringen wir unser Referenzbild mit. Lass uns neues Material kreieren und das nennen wir vielleicht Spome Ich habe diese Textur hier. Ich mache gerade einen Screenshot von Google und wir werden ihn für diesen Teil verwenden. Ich werde das hierher bringen. Lass uns das an die Grundfarbe anschließen. Ich kehre zur Materialprüfung zurück und wählen jetzt den ganzen Teil aus. Ich denke, ich werde mich für Control Amped Plus entscheiden, um die Auswahl zu erweitern. Jetzt können wir dieses Material hier zuweisen und das projizieren wir jetzt. Zuerst nehme ich S Null. Ich werde das einfach alles erledigen lassen. Ich will nur diese beiden schwarzen Farben projizieren. Vielleicht bis hierher und jetzt haben wir hier nur schwarze Farbe. Lassen Sie uns diese Teile jetzt hierher projizieren. Jetzt drücke ich S, um das zu skalieren. Dehnen wir das mit S, Y, x. Lassen Sie uns diesen Teil vielleicht hierher projizieren. Vielleicht können wir diesen mittleren Teil dafür verwenden , es sollte alles übrig bleiben. Wählen wir dieses Objekt aus. Wir müssen das jetzt richtig neu projizieren. Mit Z können wir das drehen. Lassen Sie uns diesen Teil jetzt projizieren, vielleicht hier. Ich denke, diese Textur in diesem Teil hier ist sehr klein und wir können sehen, dass eine sehr niedrige Auflösung handelt, also werde ich diesen Teil hier verwenden. Jetzt ist das zu flach. Ich will hier Glasmaterial haben. Ich denke, wir können das vielleicht duplizieren. Ich werde von global zu normal wechseln und ich werde Z wählen. Und ich werde eine Sache versuchen. Wenn wir jetzt mit Phase, vielleicht mit der P-Phase, weitermachen , können wir hier einen Punkt in der Mitte bekommen. Wählen wir das jetzt aus und verschieben wir es. Wir haben diese proportionale Bearbeitung aktiviert, also entfernen wir das. Wenn wir jetzt mit Steuerung B fortfahren, ist nichts passiert, weil das ein Punkt ist. Wir können Scheitelpunkte mit Kontrolle B nivellieren. Ich denke, damit bekommen wir eine Kontrolle B nivellieren. Ich denke, damit schlechte Schattierung, also gehen wir zur Render-Vorschau Das kann funktionieren, aber ich denke, ich werde in den Bearbeitungsmodus L wechseln und die Scheitelpunkte dieses Teils auswählen Nehmen wir jetzt einfach die drei Teile des Glases und machen wir dieses Glas Bring das zur Sprache. Lass uns neues Material hinzufügen und ich nehme dieses Glas. Lassen Sie uns jetzt dieses Material zuweisen. Jetzt können wir dieses DSD-Prinzip streichen und uns für Glas, BSF und Transparent entscheiden Glas, BSF und Wenn wir nur Glas an die Oberfläche anschließen, erhalten wir nur Glas, aber wir werden dieses Objekt nicht durchschauen Ich denke, das sollte auch in der Render-Vorschau sein. Nein, rote Bank, wir können durch dieses Glas sehen, aber ich denke, wir brauchen hier mehr Transparenz. Ich werde mich für transparent entscheiden und das Ganze noch transparenter machen Aber ich glaube, ich will hier auch Gloss Shader. O. Wenn wir Schafe nehmen, klicken Sie mit der rechten Maustaste, wir können sehen, wie glänzend sie aussehen Ich werde jetzt erneut mit S-Klick versuchen, diese beiden Shader zu mischen. Lassen Sie uns nun den gewünschten sehr kleinen Wert für diese Hochglanz-Shader verschieben, also verschiebe ich das alles Lassen Sie uns das schnell verbessern, sodass wir hier einen sehr glänzenden Teil haben , was unrealistisch ist Ich werde hier einfach etwas mehr weiße Farbe hinzufügen. Lass uns jetzt zu diesem Glasschirm greifen. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Ich möchte dieses Glas transparenter machen, also nehme ich vielleicht 0,7. Bringen wir diesen Glanz auf 0,4. Lassen Sie uns dieses Material auswählen. Ich möchte das machen. Ich denke, wir können alle Materialien löschen. Gehen wir von einem Wert aus und bringen wir diesen Wert mit. Vielleicht 2.2 Das nächste Material das ich hier herstellen werde, ist dieses Chrommetall. Wir können an diesen Kanten vielleicht dieses verchromte Metallmaterial sehen , also werde ich hier ein Pluszeichen von Chrom erstellen und jetzt werde ich es wieder mit Bildtextur machen und ich werde hier die Betontextur laden. Ich werde wieder kommen. Und gackere das bis zur Rauheit. Denn dieses Material ist wichtig, dieses Metall, also werde ich das alles zusammenfassen Aber lassen Sie uns dieses Material vielleicht auf diesen Teil anwenden. Ich werde gehen, ich werde alle zehn halten, ich werde hier klicken. Dadurch wird diese Schleife ausgewählt. Nehmen wir Control Amped Plus und weisen dieses Material zu. Ich will das schüchtern machen. Um das schüchtern zu machen, möchte ich hier einfach die schwarze Farbe erhöhen. Gehen wir mit der alten Kontrolllampe plus, weisen dieses Material hier zu, gehen wir mit alt hier und Kontrolllampe plus weisen wir dieses Material hier zu. Ich denke, das ist ziemlich gut für dieses sehr kleine Detail. Lass uns das ein bisschen mehr auf Weiß bringen. Beim nächsten Material muss ich dieses Material neu projizieren, also sind Sie vielleicht schlau und projizieren es neu Das nächste Material, das wir hier hinzufügen werden , ist für diesen Stoff Ich habe dieses Choco Shader Pack, das ich vor langer Zeit kostenlos heruntergeladen habe Und das ist immer noch nützlich, also habe ich viele dieser Stoffmaterialien Aber weil ich das jetzt nicht mit dir teilen kann, weil es jetzt nicht kostenlos ist, kannst du immer zu MBN CG gehen und vielleicht S für Stoff Sie können jedes dieser Materialien herunterladen, das Sie mögen. Ich werde dieses Material einfach hier auswählen. Ich glaube, ich habe dieses beim letzten Mal benutzt, und ich werde hier mit einem Doppelklick weitermachen. Kopiere Objekte und ich werde das hier einfügen. Jetzt muss ich nur noch dieses Material herbringen. Ich brauche dieses Objekt nicht. Mal sehen, wie das aussieht. Lassen Sie uns mit Tb in den Bearbeitungsmodus wechseln, und vielleicht mit Smart Project. Intelligentes Projekt. Lass uns das viel machen. Ich will diesen Dreck machen, wir haben hier all diese Optionen. Sie können diesen Strike of für Shader spielen, wir können hier mit Change Color spielen Lassen Sie uns die Sättigung und Helligkeit verringern, vielleicht etwas weiter nach links Aber ich werde jetzt Textur zu kühler Eingabebildtextur konkretisieren . Lassen Sie uns das noch einmal hierher bringen. Farbrampe und ich werde das wieder anschließen. Das ist Verdrängung. Das ist er und er. Lass uns sehen, wie das ist. Wir brauchen eine konkrete Textur. Ich werde wieder mit der Kontrolle von T hierher gehen und das vielleicht zuerst vergrößern. Ich möchte das runterskalieren, vielleicht 0,5. Wir können uns für eine Mischung entscheiden. Wir können direkt zum Mix übergehen. Lass uns das mit uns zwei verbinden, und jetzt stellen wir das auf Multiplikation ein. Wir können einfach alle X nehmen und wir können einfach duplizieren, einen anderen Platz hier platzieren. Wir haben hier auch eine Stofftextur. Ich denke, es ist Lass uns dieses Objekt auswählen , ich werde dieses Stoff-T-Shirt wählen und ich werde eine weitere Variante davon machen. Jetzt werde ich dieses Objekt auswählen. Lass uns gehen. Ich werde diesen Teil auswählen. Kontrolllampe plus, um all das auszuwählen , lassen Sie uns das hier zuweisen. Weisen Sie das hier zu und jetzt können wir es auswählen und zuweisen. Jetzt können wir eine weitere Variante dieser Farbe machen , nur sehen, wie diese Projektion aussieht. Wir können jetzt vielleicht diesen Dreck degenerieren und wenn ich dann eine Phase auswähle , die dieses Material enthält, kann ich auf Auswählen klicken, um all diese auszuwählen, und wir fahren jetzt wieder mit der Projektion fort. Wir können einige Variationen neu projizieren, also werde ich die Sättigung näher an die linke Stelle bringen Oh, eine Sache, die ich beim letzten Mal gemacht habe, ich platziere hier einen, damit er darauf sitzt Ich habe beim letzten Mal auch ein Asset von Hubert verwendet, also werde ich dieses Asset jetzt verwenden oder ähnliches. Das hat nicht allzu viel Sinn, aber beim Rendern sieht es einfach besser aus, wenn du hier etwas spielst. Und lass uns versuchen zu rotieren. Dadurch könnte es kleiner werden. Ich habe beim letzten Mal kein Glasteil gemacht , weil ich es dir später zeigen werde. Ich importiere einfach eins aus dem Internet und lege das dann in die Kapern. Das Gerät, das ich aus dem Internet herunterlade, hat auch einen Glasteil und einen Deckenteil und all diese Ich modelliere das alles weiter. Aber was ich beim letzten Mal gemacht habe, ich glaube, ich füge hier das eine Metallteil hinzu, sodass wir mit der Materialvorschau von Let's Wish weitermachen können. S x skaliert diese beiden X-Achsen, und jetzt kann ich hier die kleine Phase nehmen, und ich kann mit E Z weitermachen. Jetzt habe ich ein Feld, in dem ich das letzte Teil platzieren kann. Vielleicht können wir Strg R nehmen und das rausnehmen. 16. Details: Und eine Sache, die ich beim letzten Mal benutzt habe, ist dieses Lüftermodell von Sketch Pub. Also habe ich gerade versucht, das auf Sketch Pub zu suchen. Und ich lade eines dieser Objekte hier herunter. Ich bin mir nicht sicher, welches, aber wenn ich das Objekt finde, das ich beim letzten Mal benutzt habe, werde ich einen Link mit Ihnen teilen. Aber Sie können all das verwenden, klicken Sie einfach hier , um all diese Assets zu laden, die Sie tun können. Aber vielleicht kannst du diesen benutzen. Das sieht ähnlich aus, wie ich es beim letzten Mal benutzt habe. Mal sehen, was wir hier haben, wir haben hier, ich glaube, ein FBX- oder O-BJ-Objekt Lassen Sie uns versuchen, diese Datei jetzt zu importieren, FBX zu importieren. Jetzt habe ich dieses Objekt hier, das so aussieht und kreuze ich mit Ma Pelagk, um nur dieses Objekt zu isolieren, und ich möchte alles löschen, was ich hier nicht brauche Ich muss mich für L. L. entscheiden, ich brauche diesen Teil nicht, diesen All diese Teile. Scheitelpunkte löschen Und mal sehen, was das ist. Das ist also ein separates Objekt, aber dieses Objekt ist nicht getrennt, also gehe ich in den XY-Modus und lösche Scheitelpunkte Und jetzt möchte ich dieses Netz stark reduzieren. Lassen Sie uns mit A, Bearbeitungsmodus A, wählen oder das Netz bereinigen, diese Geometrie vielleicht 0,1, vielleicht sogar mehr 0,05 Jetzt dieser Zusammenbruch, also will ich vielleicht 0,7. Schauen wir uns mit diesem Objekt auch eine Menge Geometrie an, ich meine, diese Geometrie. Das funktioniert auch. Eine Sache, die ich hier tun kann, bevor ich dieses Objekt zusammengefügt habe, ich kann es animieren Wenn wir also Z verwenden, können wir sehen, dass wir das animieren können, und ich werde die horizontal geteilte Zeitleiste verwenden, und wir haben hier und ich werde die horizontal geteilte Zeitleiste verwenden, einige Animationen Ich muss diese Animation löschen, also ist das jetzt immer noch Objekt und ich kann jetzt in den Objektmodus wechseln Ich kann drücken und ich kann hierher und Z gehen Drücken wir noch einmal und wir bekommen das. Beim letzten Mal gehe ich einfach zum Gegenteil. Ich möchte nicht, dass sich das in unsere Richtung dreht. Ich möchte nicht in diese eine Richtung und so weit gehen, also mache ich das letzte Mal. Und ich denke, in meiner letzten Animation sieht es okay aus. Wenn wir zur Kontrolle übergehen, zur verschobenen linearen Extrapolation, schauen wir mal, was Jetzt rotiert das einfach weiter, also werde ich das vielleicht nur Und wir können A und vielleicht S X nehmen, um das ein wenig zu beschleunigen. Jetzt dieses Klo, aber wir haben ein Problem. Wenn wir mit Steuerung J fahren, können wir das jetzt nicht verbinden , weil das unsere Animation beeinträchtigt. Gehen wir mit Mumps-Taste, gehen wir mit Mama 7, das in die richtige Gehen Sie zu dritt zur Seite und lassen Sie das vielleicht hier. Lass uns jetzt einfach einen Teil machen , der bis zu dieser Decke reicht, also gehe ich in den Bearbeitungsmodus. Wählen Sie das vielleicht mit C aus. Ich denke, ich werde hier ein anderes Objekt verwenden. Der Shift-Klick vielleicht Zylinder, vielleicht einfach naja. Ein Z, um das auf der Z-Achse zu lotieren, und lassen Sie uns das jetzt ausrichten Das ist nicht perfekt. Aber ich denke, es wird funktionieren. Verkleinern Sie das. Lass uns das einpacken, um es zu verschließen. Lassen Sie uns jetzt dieses Gesicht hier auswählen. Nehmen wir E z. E. Das ist keine, das ist die Y-Achse. Gehen wir jetzt mit Nummer sieben und richten das hier auf. All das ist nicht so sichtbar. Ich möchte nur dafür sorgen, dass das auf etwas haftet. Also vielleicht kann ich diesen Regelkreis auswählen, um das zu verbessern. Ich mache einen Fehler. Wenn ich Keyframes platziere, klebe ich das an diese Position hier. Wenn ich das später skaliere, kann ich es im Bearbeitungsmodus skalieren, aber ich kann es nicht im Objektmodus skalieren . Um das jetzt zu beheben, lösche ich Keyframes und skaliere das jetzt. Ich werde diese beiden Objekte vorerst verbinden und sie jetzt positionieren. Zahl pro drei, und lassen Sie uns das ansprechen. Und Sprung eins Lassen Sie uns das jetzt wieder global machen. Eine Sache werde ich jetzt tun, ich werde in den Bearbeitungsmodus wechseln und diesen Teil einzeln auswählen. Dieser Teil hier wird nicht animiert sein , auch dieser Teil werde ich mitmachen. Jetzt ist das ein Objekt und dieser Teil, den ich animieren möchte , wird ein separates Objekt sein Jetzt werde ich als Erstes dieses Objekt auswählen und mit dem Steuersatz Objekt fortfahren Und was wir bekommen, wenn wir dieses Objekt jetzt skalieren, skalieren wir auch dieses hier. Jetzt denke ich t Wenn wir dieses Objekt auswählen und wenn wir gehen, platzieren wir ein Schlüsselbild mit, jetzt z. Das ist jetzt y, er y oder y in eine andere Richtung. Kopieren wir jetzt die Keyframes und jetzt erhalten wir unsere Animation Aber wenn wir das zum Beispiel bewegen oder skalieren, folgt dieses Objekt diesem Objekt im Inneren und folgt diesem Objekt hier. Lass uns das jetzt platzieren, vielleicht so etwas. Jetzt kann ich das einfach hier platzieren, vielleicht R Z, und lass uns eins auf die andere Seite legen. A bis X Y. Ich denke, beide sind zu groß, also lassen Sie uns das verkleinern. Lassen Sie uns dieses Metallmaterial hier auch auf diesen Teil anwenden. Steuerung aktiviert plus Reihenzuweisung. Ich glaube, ich will diesen Teil besser kontrollieren B. Eine Sache, die ich hier noch hinzufüge, sind Scheibenwischer Dafür verwende ich beim letzten Mal dieses Blender-Kit d. Sie können dieses Add-on kostenlos installieren und Sie können es für viele Objekte innerhalb der Blender-Kit-Basis Ich werde suchen, ich hoffe, ich gebe hier den richtigen Namen ein, aber ich sehe hier, dass ich ein Objekt habe. Lass uns versuchen, diese Datei herunterzuladen. Wir haben dieses schöne Objekt hier kostenlos. Lass uns das auswählen. Lass uns. Ich sehe, dass ich hier eine Menge Mesh habe und ich werde diesen Teil hier auswählen. Und ich möchte das vielleicht rotieren, so. Jetzt wähle ich das alles aus und nehme Mesh, Clean Up, Sim-Geometrie und diese Simulation vielleicht. B das 2.2. Lassen Sie uns auch diesen Teil auswählen. Auch hier gilt: Mesh Clean Up , das ist Meiometrie. Wir haben hier einige Materialien, ich hoffe, wir haben hier keine Bildtextur Ja, wir haben hier vier E-Texturen, also möchte ich dieses Material nicht, und ich werde nur Metallchrommaterial verwenden. Vielleicht müssen wir das ab jetzt nur an der richtigen Stelle platzieren. Und dann haben wir hier eine Referenz. Lass uns versuchen, das in eine Reihe zu bringen. Und lassen Sie uns diese beiden Objekte skalieren. Lass uns gehen. Steuerung. Lassen Sie uns alle Objekte verbinden. Das können wir. Wir können diese beiden Objekte verbinden, und wir können auch diesen Sitz und dieses Objekt nach unten verbinden und auch das hier. Gehen wir nun dazu über, all diese Steuerelemente auszuwählen. Jetzt haben wir ein Objekt und auch alles, was wir verbinden können. In diesem Teil, Control J. Wir haben hier einen Teil, Control J. Lassen Sie uns dem auch beitreten. Schauen wir uns an, was passiert, wenn wir auch diese Objekte hier zusammenfügen. Wir zerstören diese Animation. Eine Sache, die wir hier tun können : Leerer Würfel, ****-Würfel und L skalieren wir diese Achse, vielleicht ein wenig auf Y. Jetzt können wir das ganze Objekt auswählen und das ausgewählte Objekt ist dieser Würfel, also können wir es mit der Shift-Steuerung für jedes übergeordnete Objekt auswählen . Lassen Sie mich nun diesen Würfel bewegen, wir verschieben auch diesen Teil , den wir nicht mit diesem Hauptteil verbinden können. Wenn wir jetzt zu Feststoff wechseln , können wir sehen, dass wir für verschiedene Materialien unterschiedliche Farben haben . Wir können diese Displayfarbe auch für Glas ändern, vielleicht eine bläuliche Farbe für, wir können hier vielleicht eine andere Farbe hinzufügen Grün. Lass uns für dieses Publikum sprechen. Außerdem glaube ich, dass wir diese Materialien nicht verwenden. Eine Sache kannst du tun, um all diese Materialien zu löschen, wir nicht in unserer Szene verwenden, und auch Texturen Du kannst hier unter unbenutzte Daten gehen und du kannst einfach schnell löschen, um alles zu löschen, was wir nicht verwenden Wenn du jetzt hierher gehst, werden wir meiner Meinung nach einige dieser Materialien löschen Wir benutzen unsere Szene nicht. Lass uns gegen dieses Holz einziehen. Jetzt wissen wir, wo sich anderes Material befindet. Lass uns auch einfach die Farbe dieses Schwarz ändern. Wir wissen, dass wir hier dieses schwarze Material haben. 17. Erstellen der Szene: Nachdem wir nun den inneren Elternteil mit diesem Würfel verglichen haben, werde ich Ihnen zeigen, wie wir diese Szene erstellen können. Aber bevor wir weitermachen, möchte ich nur zeigen, welchen Link ich gefunden habe. Ich habe diesen Camper gefunden. Ich habe das versehentlich gefunden, also habe ich dieses Wohnmobilmodell gefunden Ich denke, du kannst hier klicken. Ich glaube, das hat nur 3$ gekostet. Dies ist meine Empfehlung, wenn Sie ähnliche Animationen wie ich machen möchten Und Sie können sehen, dass die Computer eine Topologie haben. Aber du kannst diesen Link hier finden und zurück zum Projekt gehen In dieser Aufnahme hier können Sie sehen, dass wir hier eine Decke und Fenster haben. Wir haben alles, was wir brauchen , um diesen Camper fertig zu stellen. Ich importiere das aus einem Modell von Transportation Addon. Dies ist jedoch nicht so wichtig , da Sie viele ähnliche Modelle finden können. Im Internet können Sie vielleicht einfach zu Sketch oder CGT Ador gehen und nach Modellen suchen , die über eine Innenausstattung verfügen Um diesen Prozess zu vereinfachen, werde ich mit Cube beginnen , der unser Comper sein wird. Später werde ich diesen Würfel durch Comp-Transportdo ersetzen Ich werde mit einem neuen Mixer-Stapel beginnen und das alles löschen Wir haben hier also ein Auto oder Wohnmobil, das durch diese Straße fährt, also schauen wir mal, wie wir uns bewegen müssen, und das machen wir vorher, aber lassen Sie uns das jetzt noch einmal machen Also nehme ich Schiff Q und drücke SX oder S i, um diese kleine Achse zu dehnen Das wird unser Wohnmobil sein, was wir vorher gemacht haben, um dieses Wohnmobil zu animieren, wir folgen der Kurve und dem Pfad Aber ich werde NPE drei verwenden, um eine autografische Ansicht zu schreiben, und wir machen das auch vorher, wir verwenden Z minus s, um diesen Teil in diese Richtung zu drehen Gehen wir nun mit S y, um diesen Festkörper zu skalieren. Jetzt wähle ich diesen Camper und ich werde mit Einschränkungen hierher fahren, und ich werde Follow-Pat wählen, genauso wie wir es zuvor getan haben Lassen Sie uns nun diese leere Kurve anvisieren und gehen wir mit minus einer X-Position und folgen der Kurve Jetzt haben wir unseren Computer animiert. Ich denke, das geht in die entgegengesetzte Richtung, aber das ist nicht so wichtig Lass uns das jetzt schnell ein bisschen mehr nach Comp aussehen lassen Lassen Sie uns diesen Rand einfach hierher verschieben. Das werden unsere Fenster sein. Ich werde drücken, vielleicht Basen löschen. Und das werden auch unsere Fenster sein. Pass löschen. Ich werde das vielleicht auch löschen , um mehr Licht zu bekommen, Pass löschen. Aber das alles ist nicht wichtig. Ich möchte nur verstehen , dass dies unser Wohnmobil sein wird und wir später diesen Mot ersetzen werden Lassen Sie uns das vereinfachen, also werde ich die Referenzen hier löschen und das hier verschieben Das wird die Richtung sein, in die diese Compa gehen wird. Lassen Sie uns das jetzt animieren. Ich glaube, ich muss mit 1:0 beginnen, weil wir das Gegenteil machen, aber das ist nicht so wichtig, also drücke ich einfach auf „ Behalte sie hier im ersten Bild“ und lass uns vielleicht auf etwa 150 gehen, lass uns jetzt auf Null gehen und wir haben unsere Animation T und setze das auf linear, um eine konstante Geschwindigkeit zu erhalten. Jetzt gehe ich mit te in den Bearbeitungsmodus, lass uns das einfach auf der Z-Achse auf Null bringen. Jetzt kannst du die Geschwindigkeit dieses Vergleichs auch hier kontrollieren. Das ist zu schnell, aber das ist auch nicht so wichtig , weil wir das jederzeit ändern können. Wir können diese Kurve auch ändern. Wir haben ein Modell von Comper, das von außen nicht sichtbar ist Dies wird nur von innen sichtbar sein. Lassen Sie uns nun das Cp Interior- oder das V j-Modell importieren. Wir müssen das alles auswählen, aber wenn ich A drücke, haben wir ein anderes Objekt, das wir nicht brauchen, nämlich die Sonne. Was Sie tun können, Sie können diese Auswahl hier auswählen, und dadurch wird das gesamte Objekt darin ausgewählt. Jetzt können wir mit dem Kopieren von Objekten fortfahren. Jetzt werde ich dieses Objekt einfügen. Sie können es umbenennen, zum Beispiel Interior. Wenn wir nun diesen leeren Würfel auswählen, können wir ihn verschieben. Jetzt werde ich mit Mama Seven fahren und mit diesem Camper-Modell aufstellen Ich denke, wir müssen das skalieren. Jetzt entscheide ich mich für Z. Wenn du willst, kannst du zur lokalen Ansicht wechseln, es wird ein Ei sein. Jetzt haben wir unseren Innenraum, aber wenn wir die Taste Tempo drücken, können Sie sehen, dass dieser Innenraum an Ort und Stelle bleibt. Ich möchte, dass das einen Rahmen bildet. Wählen Sie dieses Objekt aus und es wird das zuletzt gewählte Objekt sein. Drücken Sie T, um das Objekt als übergeordnetes Objekt festzulegen. Wir haben unser Inneres vor dieser Kamera. Was wir jetzt brauchen, wir brauchen eine Kamera. Ich werde hier so vorgehen, wo ich die Kamera aufstelle, und wir haben keine Kamera in unserer Szene Ich nehme Shift und füge eine Kamera hinzu. Und jetzt ist die Kamera da. Wenn Sie mit Nummer Null gehen, wechseln wir zur Kameraansicht, aber ich möchte diese Kamera an der Stelle platzieren an der sich mein Viewport jetzt befindet Um das zu tun, müssen wir mit Steuerung oder Nummer Null gehen. Und jetzt transformieren wir Kameraposition so, dass sich unser Viewport befindet Okay. Und jetzt wechsle ich hier und links, ich gehe mit n p Null zur Kameraansicht. Lassen Sie uns jetzt einfach das Seitenverhältnis der Ansichten beim letzten Mal ändern. Vier mal 3400 mal 300, lassen Sie uns das vielleicht auf 500 erhöhen und jetzt können wir schnelle Beleuchtung beim ersten Mal von V auf Zyklen GQ umschalten, und lassen Sie uns den Wert von vielleicht 33 reduzieren , um das ein wenig zu beschleunigen Und wir können hier und jetzt im P-Display zu Por-Shading wechseln, ich werde das alles auf einen Punkt bringen Das letzte Mal habe ich für dieses Panorama verwendet und es auf Ac eingestellt. Wenn wir jetzt bei mir auf Null gehen, können wir sehen, dass das nicht ähnlich ist. Das liegt daran, dass du eine Perspektive brauchst oder es ruhiger angehen lassen musst. Das ist jetzt ähnlich. Es ist nicht dasselbe, aber im Rendern ähnlich. Aber jetzt zurück zum Panorama. Jetzt kann ich die Kamera hier auf der rechten Seite positionieren und schauen, wie das auf der linken Seite aussieht. Lassen Sie uns das deaktivieren, lassen Sie uns jetzt die Kamera positionieren. Mal sehen, wie ich diese Kamera beim letzten Mal positioniert habe. Jetzt können wir n drücken und wir können es vielleicht um die X-Achse auf der Z-Achse drehen , und wir können es auch bewegen, greifen und bewegen. Platzieren wir das mehr in rechten Ecke und drehen wir es vielleicht wieder auf der Z-Achse. Wir können diesen Winkel später ändern. Lassen Sie uns hier etwas Licht hinzufügen. ich das letzte Mal HDRI verwendet habe, werde ich den Link mit Ihnen teilen Lassen Sie uns hier die Editor-Welt und den Umgebungstext teilen Editor-Welt und den Umgebungstext Lass uns das jetzt öffnen und wenn du nur Licht von diesem DRI willst, brauchst du ein K. Aber wenn du willst, dass dieses DRI draußen sichtbar ist, brauchst du mehr als ein K, zum Beispiel vielleicht vier K. Aber ich werde hier zwei k verwenden und lass uns Du kannst sehen, wie das mit zwei k aussieht . Lass uns zum Beispiel 16 k versuchen . Das wird viel langsamer sein, aber wenn das geladen wird, Sie werden hier viel mehr Details sehen. Das sind also 16 k. Sie können dieses Bild deutlich sehen, aber ich werde jetzt bei einem k sein, um das zu beschleunigen. aber ich werde jetzt bei einem k sein, um das zu beschleunigen Aber weil wir Bewegung, Blau und Tiefe und Schärfe verwenden werden, wird dieses scharfe 16K-Bild so nicht scharf sein, ich denke, zwei k oder ich will vielleicht zwei k genug für dieses oder vier Ich werde Ihnen zeigen, wie ich diese Kamera animiere. Das wird sehr einfach sein. Kehren wir zur horizontalen Aufteilung und zur Zeitleiste zurück und kehren wir zu diesen beiden Frames eins zurück. Wir benötigen die Kamera der Eltern auch für dieses Objekt, Steuerung P, um das übergeordnete Objekt einzustellen. Wenn wir jetzt die Taste Pace drücken, bekommen wir, dass dieser Glitching hier nur im Viewport ist, wird nicht beim Rendern sein Lassen Sie uns zur soliden Vorschau wechseln, damit Sie sehen können, wie das aussieht Aber wir haben kein Gefühl von Animation, weil die Kamera statisch ist und dieser Boden auch statisch ist. Wir können sehen, dass wir uns bewegen, aber nichts ist passiert. Auch HDR ist hier statisch, ich denke, wir können das in E sehen. Wenn wir zu EV wechseln, sollte das in Echtzeit sein und wir sollten dieses HDRI sehen Wenn du jetzt die Base-Taste drückst, ist nichts passiert, wir haben nur diese kleine Drehung dieser Kurve, und dieser HDR hier ist unendlich weit weg Hier ist nichts passiert. Aber wenn wir jetzt Kamera wählen, werde ich dafür Camera Shake von Don von einem Hubert verwenden. Das letzte Mal habe ich dieses Icon Grab benutzt. Stellen Sie 0,2 ein. Erhöhen wir diesen Wert um 2,5. Ich werde auch den Link zu diesem Don in diesem Links-Ordner teilen , damit du ihn herunterladen kannst. Aber lassen Sie uns hier auf HDRI nach diesem HDRI suchen. Weil ich diesen Link hier nicht vergessen kann. Ich werde einfach nach Vermögenswerten suchen, ich und ich werden danach suchen. Das ist Link. Sie können zwei K oder von einem K auf 16 k herunterladen, einfach c hier ohne Registrierung, Sie können dies herunterladen. Hinter diesem Link hier. Aber lassen Sie uns zu unseren Nähten zurückkehren. Ruhestätte, wir haben diese Kameraanimation, die jetzt gedreht etwas dynamischer aussieht. Aber bevor ich Ihnen zeige, was ich für HDRI verwende, wollen wir jetzt dieses sehr schlechte Problem beheben Wir haben nur diesen Würfel, um dir zu zeigen, wie ich ihn animiere. 18. Camper-Import: Und wir brauchen kein Modell oder diese Teile, um dieses schöne vergleichbare Interieur zu bekommen, wir müssen nur ein schönes Modell im Internet finden Und das letzte Mal benutze ich ein Modell von Transportation Adon Aber dieses Addon ist nicht kostenlos. Mein Vorschlag ist also , einfach zu Sketch Pub oder CG Trader zu gehen , um ein schönes Modell zu finden und es kostenlos herunterzuladen Ich werde mit Löschen gehen und jetzt werde ich N drücken und ich habe hier den Transport hinzugefügt Ich glaube, ich habe in dieser Kategorie diesen schönen Modus gefunden. Ich werde das jetzt einfach importieren. Ich werde Objekte kopieren und jetzt platziere ich wo ich diesen Würfel hingestellt habe, ich werde dieses schöne Modell platzieren . Mm sieben, lass uns das hier platzieren. Da das alles Teil dieser Anlage ist , kann ich das einfach auswählen und es irgendwohin verschieben. Z und lass uns das hier platzieren. Aber vorerst gehe ich einfach nach rechts, um dieses Objekt hier zu löschen. Aber weil ich all diese Objekte diesem Würfel übergeordnet habe, wenn ich weiß, dass ich das zum Beispiel löschen soll, zerstöre ich unsere Animation und was ich in diesem Fall tun werde, weil dieses Objekt. Ich wähle nur vielleicht diesen Teil aus und wir können mit 50 weitermachen, wir können das einfach nach oben verschieben und lassen Sie uns das jetzt alles löschen. Lassen Sie uns jetzt auch diesen Teil hier löschen. Stellen wir uns nun vor, dass dieses kleine Objekt unser Wohnmobil ist Wenn wir das wüssten, weil wir nicht ganzen Teil dieses Würfels gelöscht Wir haben immer noch diesen Camper. Ich nenne diesen Camper und all diese Objekte folgen diesem Teil hier Aber jetzt schaffen wir einfach Platz, um diesen echten Camper hier unterzubringen. Lass uns versuchen, das zu positionieren. Ich habe hier. Lass uns das hier nochmal machen. Ich habe hier eine Menge Dinge. Ich brauche nicht. Ich werde in dieses Wohnmobil gehen und Sitze löschen, weil wir unsere Sitze modellieren Ich brauche diesen Teil nicht. Ich brauche das nicht und ich brauche nur diesen Teil hier, diese Decke und all die kleinen Details. Lassen Sie uns das löschen, das ist zu modern für unseren Nachwuchs. Ich denke, ich werde das auch löschen Jetzt haben wir nur das, was wir brauchen. Mal sehen, wie das aussieht. Diese Ecke hier wird nicht sichtbar sein , weil wir Jes hier platzieren werden, also kümmere ich mich mehr um diese Ecke hier um Kreuzungen in diesem Bereich zu vermeiden Ich denke, dazu sollten wir wechseln. Wir befinden uns jetzt in zwei Zyklen des Bösen. Das sieht gut aus. Nun, was wir tun müssen, wenn wir uns jetzt kleiden, dieser Camper hier ist nicht für die anderen Objekte zuständig, und wir haben hier ein wie kommendes Objekt von früher Jetzt wähle ich aus, dass es sich bei dem zuletzt ausgewählten Objekt um dieses Objekt handelt. Steuerelement, das dem Objekt übergeordnet ist. Diese Kompanie folgt nun all diesen Objekten. Lassen Sie uns die Helligkeit der Welt erhöhen, vielleicht auf fünf, um mehr Details zu sehen Wir können auch Test-Rendern machen. Ich nehme F 11, wir sind also auf Platz eins, und ich drücke F 12, um an dieser Stelle auszuleihen . Das bekommen wir. Eine Sache, die hier ein Problem ist. Wir können sehen, dass das völlig klar ist. Dieses Material hier ist einfach weiß. Wenn wir zum Objekt gehen, ist das nur das Standard-Blender-Prinzip, SDF mit Y-Farbe Wir können das schnell verbessern, wenn wir Bildtextur verwenden und nach Beton suchen Lass uns das hier reinstellen. Ich sehe , dass wir das auspacken müssen Um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln, drücken Sie Ich bin mir nicht sicher, ob ich dieses Objekt auswähle, weil ich diese Überlagerungen nicht aktiviere. Lass uns jetzt gehen Noch einmal eine Projektion, und Sie können sehen, dass wir schon etwas bekommen haben. Vielleicht können wir auch diese Rauheit mit Bombe verbinden. Lassen Sie uns das auf nicht kühler setzen , weil wir keinen Farbverlauf verwenden Wir müssen das auf „Nicht farbig“ setzen und vielleicht auch etwas einschränken. Vielleicht 0,05. 0,05. Das ist davor und das ist danach, wir haben hier einige Kreuzungen, aber wir können das schnell beheben Zum Beispiel können wir das einfach skalieren. Lassen Sie uns das an Local schicken und vielleicht vergrößern SX es , um die Überschneidungen hier zu vermeiden Was ich beim letzten Mal gemacht habe, füge ich einfach immer mehr Details hinzu. Sie können diese Flasche hier und auch diese Flaschen vorne sehen . Das ist sehr wichtig, um die Vignettierungsobjekte zu bekommen, und wir haben hier einen freien und leeren Raum Wir können versuchen, das einfach zu beheben. Lassen Sie uns das einfach mit Schiff d x duplizieren . Sie können sehen, dass das schon besser aussieht, setzen Sie den Ursprung vielleicht auf Geometrie. Ich glaube, wir haben hier zwei Objekte. Aber versuchen wir einfach zu sagen, vielleicht verschieben wir das X-Skalieren auf der X-Achse, nur um hier ein vignettierendes Objekt zu erzeugen. auf der X-Achse, nur um hier ein vignettierendes Objekt Fügen wir vielleicht Schwarz hinzu, das wir aus diesem Teil hier machen. Ich werde nach Schwarz suchen. Gehen wir jetzt in den Bearbeitungsmodus. Weisen Sie dieses Material hier zu, um es weniger sichtbar zu machen. Aber eines möchte ich hier machen, ich möchte es in der Tiefe und im Bildfeld tun, weil Sie sehen können , wie scharf dieses Objekt ist. Ich gehe mit n p Null zur Kameraansicht und lasse uns jetzt Tiefe und Schärfe aktivieren und dann den Wert in den Fokus stellen. Aber vorerst werde ich dieses Rad vielleicht hier platzieren. Lassen Sie uns das Ganze jetzt vielleicht auf 1,2 reduzieren, um diesen Brewer zu machen Vielleicht übertreibe ich es hier mit dieser schwarzen Farbe, aber du verstehst, nur um zu verstehen, wie ich das letzte Mal gemacht Ich habe diese komische Rotation. Das sieht jetzt viel besser aus. Aber ich denke, das ist vielleicht ein bisschen zu dunkel, also werde ich eine weitere Variante dieses Materials machen. Ich werde hier einfach mehr weißliche Farbe hinzufügen. Sie können sehen, ich habe hier so etwas wie einen Tisch aufgestellt. Lass uns das jetzt machen. Er wird gehen. Vielleicht wechseln wir hier richtig hin und stellen hier einen Tisch auf. Aber ich werde das jetzt nicht tun. Du musst nur mehr Details reinschreiben, so wie ich es mache, also all diese Flaschen, ich lege auch ein paar davon hin. Mehr Details werden also dazu führen, dass Ihr s. Wir können dieses Glas hier komisch aussehen sehen dieses Glas hier komisch aussehen und wir können nicht durch dieses Glas hindurchsehen. Also lass uns in meiner Glasblender-Datei sehen, was ich mache. Ich sehe, was ich mache. Ich mache dieses Glas komplett transparent und lege dann diese undichte Schicht auf, die nur sichtbar ist Lass uns das schnell versuchen. Ich habe dieses Glas hier, das ich von diesem Transport bekomme, aber was ich mache, ich mache und ich suche nach transparentem Glas und ich werde es komplett durchsichtig machen. Das ist mit dem Glas-Shader , der ziemlich schlecht aussieht, und das ist jetzt komplett durchsichtig, sodass wir durch diese Fenster sehen können Aber ich habe hier einige Details übersehen und Sie können sehen, dass das vielleicht nicht sichtbar ist, aber wir haben hier einige undichte Stellen Wir können diese Leckage hier bestellt sehen . Was ich letztes Mal gemacht habe Ich lade im Grunde dieses durchsichtige PNG-Overlay, das undicht ist, von texture.com dieses durchsichtige PNG-Overlay, das undicht ist Wenn du zur Bildnetzebene gehst. Ich glaube, sie haben das geändert und jetzt ist das Mesh Plane und das ist standardmäßig innerhalb von Blend. Mal sehen, ob das funktioniert. Lassen Sie uns versuchen, das in eine Reihe zu bringen, aber damit das hier in diesem Fenster bleibt , brauchen wir den Shrink Rap Modifier Haben wir gerade die Farbe der Viewpoint-Anzeige geändert, vielleicht auf Blau, um das besser sehen zu können Gehen wir nun mit S, um nach unten zu skalieren und die Skalierung anzuwenden. Habe das jetzt auf lokal gesetzt und wir brauchen mehr Mesh für eine modifizierte Schrumpfmassage Wenn ich jetzt nach Shrink Rub suche, kann ich das einfach auf dieses Fenster hier verkleinern Du kannst diesen Dreck hier sehen , der wirklich nett aussieht Okay. Eine Sache, die Sie tun können, Sie können diesen Alphawert mit der Farbe RM erhöhen oder verringern. Wenn die weiße Farbe transparent ist. Wenn Sie ganz nach links gehen, ist dies jetzt das Gegenteil. Wenn Sie mehr Farbe verwenden, werden wir diesen Effekt sehen. Wenn du das transparent machen möchtest, kannst du hier einfach Schwarz hinzufügen. Oder du kannst das Feuerzeug einfach hierher verschieben. Mit dieser weißen Farbe können Sie im Grunde kontrollieren, können Sie im Grunde kontrollieren wie stark Sie diesen Effekt sehen. Sie können sehen, dass dies unserem Objekt nicht folgt, also werde ich einfach versuchen, dieses Gesetz zu übernehmen. Gehen wir von Inhalt zu Objekt über. Das funktioniert. Lassen Sie uns jetzt Test-Rendern machen. Also das ist vorher und das ist danach. Wir müssen das nur ein bisschen besser regeln , aber das funktioniert ziemlich gut. 19. Menschliche Modelle: Lassen Sie uns jetzt Jesse und Walter importieren, Sie können sehen, wie das funktioniert. Und was ich beim letzten Mal gemacht habe, weil ich Walter oder Jesse nicht im Schutzanzug TPs with Hazmat gefunden Jesse nicht im Schutzanzug TPs with Hazmat Ich habe diesen Hazmat-Anzug hier als Modell gefunden, gekostet hat. Und was ich mache Ich lade das einfach herunter und erhalte ein OBJ-Objekt und lass uns jetzt eine neue Blender-Datei öffnen Ich werde das schließen, was ich nicht brauche. Und ich werde mich für eine neue Blender-Datei entscheiden. Nach dem Herunterladen werde ich die Datei in Port OBJ verwenden. Ich denke das ist das richtige Objekt und ich denke das ist so klein oder so groß, dass wir es nicht sehen können Was wir tun können, ja, das ist so groß, also geben Sie vielleicht 0.1 ein, um es zu verkleinern , damit wir es sehen können, und lassen Sie uns das jetzt in echtem menschlichem Maßstab machen Lassen Sie uns alle Transformationen anwenden. Die Z-Achse ist das. Sagte das vielleicht zu 1.8. Jetzt werde ich damit weitermachen, das ist wichtig. Wir müssen einen Verstärker verwenden , um zur fotografischen Ansicht von vorne zu gelangen, und das sollte so aussehen Lassen Sie uns das jetzt runterholen. Vielleicht bringe ich diesen Ursprung mit. Ich bin mir nicht sicher, ob das wichtig ist, aber lassen Sie uns diesen Ursprung hierher bringen. Und jetzt wende alle Transformationen an. Was ich beim letzten Mal gemacht habe, ich gehe in den Bearbeitungsmodus und mit X Remote lösche ich diesen Teil, weil ich hier Alter Head einfügen muss. Ich suche ein bisschen und habe dieses sehr schöne Vormodell gefunden. Ich werde diesen Link auch mit dir teilen. Ich werde das platzieren. Wir haben hier einen Schutzanzug und Walter White Ich platziere diesen Link bereits hier. Sie können es kostenlos herunterladen. Du kannst hier für OBJ klicken oder du bekommst auch Material dazu Man braucht nur den Stecker kalt zum Einfärben und vielleicht, wenn man Rauheit zu Rauheit und Normal zu Normal haben will Wenn ich F-Port und GLTF nehme, bin ich mir nicht sicher, wie ich das lesen soll und mal sehen, was Wir bekommen ein sehr großes Modell von Walter. Lassen Sie uns das runterskalieren. Und jetzt brauche ich nur noch den Kopf von Walter und mich, um den Modus zu bearbeiten. Das ist schon getrennt, dafür brauche ich den Gruppen-Bearbeitungsmodus und den Röntgenmodus. Löschen, Scheitelpunkte löschen, und das ist auch Teil dieser Glasscheitelpunkte Jetzt können wir vielleicht die Steuerung übernehmen und den Ursprung auf Geometrie setzen Wir haben etwas, das diesen drei klaren Eltern übergeordnet ist. Aber jetzt geht unser Kopf hierher und los geht's. Und mach einfach die richtige Waage. Was ich beim letzten Mal gemacht habe, wähle ich vielleicht diesen Teil hier aus , der nicht einfach auszuwählen ist. Also ich denke, wir müssen uns für **** entscheiden und es ist sehr schwierig, das auszuwählen, weil ich hier nicht weiterhelfe, aber lassen Sie uns das jetzt einfach mit proportionaler Bearbeitung herunterskalieren. Jetzt wird es einfacher sein , diesen Kopf ohne Überschneidungen an diesem Anzug Nehmen wir das und schauen wir mal, ob wir dieses Format bekommen, wir bekommen hier auch Materialien. Ich sehe, dass wir hier kein Material bekommen haben, also bekommen wir nur das wichtigste BSDF Aber lassen Sie uns mit Control-Shift und T diese Materialien hier laden Jetzt werde ich damit weitermachen, das sollte Miteingabe sein. Lassen Sie uns dieses Material verwenden, also versuchen wir es mit Load, dieser Farbeingabe. Denn dieses Material ist anders, sollte Hitze eine andere Textur haben. Das ist nicht dieser, aber ich bin mir nicht sicher, ob das vielleicht der ist. Das wird sein. Sie können auch andere Maps wie Roughness Bump und Normal laden Roughness Bump und Aber ich werde das vorerst nicht tun. Für diesen Anzug bekommen wir also Materialien, die hier keine Textur haben. Lassen Sie uns noch einmal mit der Bildtextur beginnen. Wir müssen hier die konkrete Textur laden. Ich werde dieselbe Textur hier laden. Wir können diese beiden Grundfarben jetzt auftragen. Lassen Sie uns jetzt Smart Project verwenden, um das zu entpacken. Wir bekommen jetzt mehr Details und jetzt können Sie es vielleicht mit Farbrampen machen , um diese Textur zu verbessern, und lassen Sie uns jetzt hier einfach eine gelbliche Farbe wählen Du kannst das verbessern und was ich beim letzten Mal gemacht habe, ich habe nach Gasmaske gesucht und auf Sketch Fab und Place auf Walter Scale Aber ich erlaube Control J , sich diesem Objekt anzuschließen. Jetzt können wir das als FBX exportieren und zur Animation in Mix importieren Exportiere Bx und ich werde das vielleicht auf dem Desktop platzieren. Ich werde diesen einfach anrufen. Jetzt können wir einige mischen. Dafür benötigen Sie nur ein kostenloses Profil. Ich verstehe dieses Modell. Ich nähere mich dem letzten Mal, also ist es immer noch da. Aber für dieses Tutorial-Modell tun wir es jetzt. Walter, ich habe dieses Multimodell und wir bekommen unser Modell hier. Ich mache es jetzt als Nächstes, wir müssen nur diese Punkte platzieren, indem diesem Bild hier rechts folgen. Ich brauche, vielleicht habe ich das gesagt, ohne Finger, nur mit 25 Knochen, und hier haben wir unser Gesicht animiert. Jetzt mache ich es als Nächstes. Wir können jetzt nach Animationen suchen. Ich werde nach Fahrern suchen. Wir haben diesen. Nett, und so habe ich das beim letzten Mal gemacht. Jetzt kann ich 24 Bilder pro Sekunde und ich lade diesen HB 7.4 herunter. Jetzt haben wir das hier und ich kopiere die Adresse, diesen Ordner. Kommen wir jetzt zu unserem Betrug zurück und jetzt werde ich mit der Dateidatei in Port FBX hier und jetzt mit unserem V hier drinnen arbeiten. Lassen Sie uns dieses Rendern deaktivieren , um es ein wenig zu beschleunigen. Und jetzt müssen wir nur noch unsere Va aufstellen. Achten Sie nur darauf, diesen Knochen auszuwählen, nicht das Objekt. Wir müssen das wieder global machen. Jetzt können wir Z, Z verwenden und lassen Sie uns va hineinlegen . Und wir können mit raus. Vielleicht skalieren Sie das, bringen Sie das zur Sprache. Ich werde mich nicht allzu sehr darum kümmern. Ich werde einfach diesen Knochen in diesem Camper-Objekt auswählen und ein anderes Objekt steuern Wenn wir jetzt die Leertaste drücken, bekommen wir das hier. Und für Jesse importiere ich einfach diesen Schutzanzug ohne Hitze Für Jesse habe ich diesen Teil dieses Hazmat-Suds also nicht gelöscht diesen Teil dieses Und ich bringe das einfach in Mix Summer und suche einfach nach so etwas wie einer Sitzhaltung, und ich wähle hier eine dieser Posen In dieser Aufnahme hat Jesse keinen Kopf. Lassen Sie uns nicht nur ein Test-Rendering machen. Das verstehe ich. Ich brauche nur dieses Material hier. Ich bin mir nicht sicher, warum dieses Material locker ist, aber du brauchst nur eine konkrete Textur und eine gelbliche Farbe darauf Du kannst diesen Kopf anpassen, dieser Hals sieht zu groß aus, also kannst du das essen 20. Umgebung: Lassen Sie uns jetzt hier über die Umwelt sprechen. Wenn Sie jetzt zur Render-Vorschau wechseln, können Sie hier sehen, dass wir dieses HDRI haben, aber dieses HDRI ist Wenn wir uns bewegen, können wir diesen Effekt sehen. Diese Steine sind immer hier an derselben Stelle. Nichts ist passiert. Diese Umgebung ist immer unendlich weit weg. Aber ich habe ein Add-on , das nicht kostenlos ist das HDRI Make heißt Ich werde den Link für diese Anzeige hier einfügen, also werde ich einfach HDRI eingeben Machen Sie und ich werde später diesen Link hier einfügen, wenn Sie möchten, probieren Sie dieses Add-On und wie Ich habe diese Dom-Option hier, und wie das funktioniert, speichere ich zuerst mein HDRI, das ich verwenden möchte Mit HDRI bekommst du also eine Menge HDRI, die du verwenden kannst. Aber ich werde jetzt zur Benutzerbibliothek wechseln , weil Mein HDRI hier und ich importiere schon eins. Sie können sehen, dass ich hier meinen Namen hinzufüge und dieses HDRI importiere Das sind 16 k, ein k. Lass uns jetzt mit zwei K gehen. Eines können wir jetzt tun: Wenn ich hier klicke, füge ich hinzu, wir fügen dieses HDRI Wenn Sie jetzt zur Registerkarte Welt gehen, können Sie sehen, dass wir hier einfach mehr Optionen zur Kontrolle von Emissionen, Exposition und all diesen Dingen haben, aber wir haben eine nette Option, die ich für dieses Projekt benötige, die heißt Dm Wenn ich jetzt auf Dm hinzufügen klicke, fügen wir dieses Dom-Objekt hier hinzu. Ich gehe zurück zur Render-Vorschau und ein Mal, ich mache das jetzt. Ich werde damit spielen, ich will es viel größer machen, ich werde mit diesem K spielen. Was ist jetzt passiert? Wir sind jetzt nicht nur HDRI unendlich, weit weg, diese HDRI-Textur wird auf diese Kuppel y projiziert. Wenn wir uns jetzt bewegen, können wir sehen, dass wir diesem näher kommen, weil das jetzt ein echtes Drei-D-Objekt ist, das ist jetzt diese HDRI-Textur wird auf diese Kuppel y projiziert. Wenn wir uns jetzt bewegen, können wir sehen, dass wir diesem Objekt näher kommen, weil das jetzt ein echtes Drei-D-Objekt ist, das ist jetzt eine Kuppel. Und den Effekt können Sie an diesem Beispiel hier deutlich sehen. Wenn wir uns also bewegen, nähern wir uns etwas, also nähern wir uns diesem war und es sieht so aus, als ob wir uns im dritten D-Raum befinden. Wenn ich hier zum Beispiel ein anderes Objekt positioniere, können Sie sehen, dass dieses Objekt Schatten auf dem Boden hat, weil wir hier echten Boden haben , und wir können zum Beispiel PLA verwenden und es auf Boden setzen. Sie können sehen, was wir bekommen, wir erhalten im Grunde diesen Boden mit projizierter Textur aus dem Kamerawinkel auf diesen Boden. Wenn wir zum Beispiel mit Sub nach diesem Mesh arbeiten und dieses Mesh jetzt hier verformen, können wir sehen, dass auch diese Textur diesem Mesh hier folgt Wir haben eine weitere Option, die Hooks genannt wird, weil man sieht, dass es sich dabei um eine geringe Verformung handelt Wir können Haken hinzufügen. Wir können das nur zum Zylinder hinzufügen und schauen wir uns den Würfel oder den Zylinder an. Lassen Sie uns nun diese Kuppel hier entfernen, die Kuppel entfernen und versuchen wir es mit dem Zylinder-Objekt. Ich werde das vielleicht Würfel oder Zylinder wählen. Lassen Sie uns jetzt eine Kuppel hinzufügen. Lassen Sie uns das jetzt stark skalieren. Um diesen Stretchanteil zu vermeiden, kannst du jederzeit mit We can go with add hooks spielen. Sie können versuchen, dies aus der richtigen Perspektive zu betrachten. Daran kann man das deutlich erkennen. Sie können sich die Anweisungen von HDR Creator ansehen , die Sie erhalten, wenn Sie die HDR Maker-Anzeige herunterladen. Dies ist nur ein Beispiel, um Ihnen zu zeigen, wie ich das letzte Mal gemacht habe, und der letzte Schritt, um es zu verbessern Wir haben also viel Blau. Ich verwende dafür zwei k. Aber wenn wir auf 16 k umstellen, werden wir hier viel mehr Details bekommen. Das Letzte, was ich zur Zeit mache, ist dieser Bereich, in dem das mit den Vermögenswerten zusammenhängt. Ich spreche im ersten Teil von zwei. Lassen Sie uns einfach schnell einige dieser Vermögenswerte schnappen. Jetzt können Sie einfach mit Objekten arbeiten, die auf der Basis basieren, und Sie können dort sein, wo diese Compa hingehört A zum Y X und platziere diese Objekte dort, wo sie in der Kamera sichtbar sind Sie können jederzeit, damit Sie von der Welt zum Objekt wechseln und vielleicht die Einstellung so anpassen können , dass sie sich einfügt. Dieser ist zu dunkel. Mit diesen Werten können wir das immer besser in uns integrieren. Aber ich verwende hier viele Modelle, also platziere ich all das Gras. Wir sprechen im ersten Teil von Torial all diese Fotoscans Also die sind von Vixel Bridge, diese Kakteen Ich habe in diesem Tutorial nicht über Rauchsimulation gesprochen, aber dieses Video wird mein Vorschlag für eine Rauchsimulation sein Also schaue ich mir einfach dieses Video an und ich erhalte Rauchsimulation in ein paar Aufnahmen , wenn ich diesem Tutorial folge. Es ist nicht schwer, also sind alle Schritte hier, also ist das meine Empfehlung. Ich denke, das wird alles für dieses Tutorial sein. Danke fürs Zuschauen und bis zum nächsten Mal.