Blüten und Mischungen: Blumenkunst mit Acrylfarbe und Bildübertragung

1. Einführung: Fotografierst du auch ständig Blumen? Wenn Ihre Kamerarolle im Grunde ein Blumenwunderland ist, machen Sie sich bereit, Ihre Bilder in faszinierende Kunstwerke mit gemischten Medien zu verwandeln in faszinierende Kunstwerke mit gemischten Medien Ich bin Connelia, eine bildende Künstlerin und abstrakte Malerin aus Österreich mit einem Hintergrund im Grafikdesign Ich liebe es, verschiedene Medien zu erkunden, und seit Kurzem macht es mir Spaß, analoge und digitale Workflows zusammenzuführen In diesem Kurs werden der zeitlose Charme botanischer Vintage-Drucke, Schwarzweißfotografie und die lebendige Welt der Pop-Art zu bezaubernden Kunstwerken verschmelzen der zeitlose Charme botanischer Vintage-Drucke, Schwarzweißfotografie und die lebendige Welt der Pop-Art zu bezaubernden Kunstwerken Ausgehend von Ihren Blumenfotos werden wir uns auf vier Hauptbereiche konzentrieren Zunächst verwenden wir normale Küchenschwämme mit Acrylfarben, um Farbverläufe und weiche Kanten zu erzeugen Farbverläufe und weiche Kanten , die aussehen, als wären sie sprühlackiert worden Dann werden wir uns mit der Farbtheorie befassen und verstehen, wie der Sättigungskontrast Ihren Farben das gewisse Etwas verleiht Ich zeige Ihnen, wie Sie mit einem kostenlosen Online-Tool Hintergründe von Ihren Fotos entfernen mit einem kostenlosen Online-Tool Hintergründe von Ihren Fotos und Schwarzweißbilder direkt auf Ihrem Handy erstellen Schließlich lernen Sie, wie Sie Ihr gedrucktes Blumenbild mithilfe einer Bildübertragungstechnik mit Ihrem gemalten Hintergrund kombinieren Ihr gedrucktes Blumenbild mithilfe einer Bildübertragungstechnik mit Ihrem gemalten Hintergrund einer Bildübertragungstechnik Um dem nachzugehen, benötigen Sie Zubehör für Acrylmalerei, ein Smartphone oder Tablet und Zugang zu einem Laserdrucker oder Fotokopiergerät Dieser Kurs eignet sich für Anfänger, die sich für Acrylmalerei interessieren, aber auch für diejenigen, die analog und digital in einem Mixed-Media-Workflow kombinieren möchten und digital in einem Mixed-Media-Workflow Sie werden diesen Kurs mit einer Reihe neuer Mal- und Mixed-Media-Techniken und einem tiefen Verständnis der Farbsättigung und all dem, was Ihnen helfen wird, Ihre zukünftigen Kunstprojekte zu verbessern, abschließen. Am Ende dieses Kurses wirst du über eine Sammlung von Kunstwerken verfügen, die die Lücke zwischen der klassischen Flora und dem kühnen Geist der Pop-Art schließen. Diese Gemälde eignen sich hervorragend als Geschenk oder verschönern Ihren persönlichen Raum Bist du bereit, deiner Kreativität freien Lauf zu lassen? Dann lass uns anfangen. Ich kann es kaum erwarten, dich im Unterricht zu sehen. 2. Kursprojekt & Überblick: Hallo und willkommen zu diesem Kurs. Freust du dich darauf, deine Blumenfotos in bezaubernde kleine Kunstwerke mit gemischten Medien zu verwandeln? Ich weiß, dass ich es bin. Lass uns anfangen. Als Künstler verwende ich gerne Kontraste. In diesem Kurs werden wir ein paar verschiedene Kontraste verwenden , wenn es um Farbe und Stil geht Zunächst schaffen wir einen Kontrast zwischen dem Hintergrund im gedämpften Vintage-Look und einem kräftigen Farbtupfer, der aussieht, als wäre er aufgesprüht worden Dann erzeugen wir durch das vollständig entsättigte Schwarzweißfoto noch mehr Sättigungskontrast durch das vollständig entsättigte Schwarzweißfoto noch mehr Sättigungskontrast Ein weiterer Kontrast besteht zwischen dem unscharfen Hintergrund mit weichen Kanten und der Genauigkeit und Detailgenauigkeit Lassen Sie mich Ihnen einen kurzen Überblick über den Prozess geben. Zunächst bereiten wir unsere Materialien vor und üben verschiedene Arten, beim Malen einen Schwamm zu verwenden. Dann wählen wir das Bild aus, das wir übertragen möchten, entfernen den Hintergrund und setzen es auf Schwarzweiß. Jetzt müssen wir die Größe des Gemäldes bestimmen und unsere Papiere vorbereiten. Als Nächstes werden wir uns mit der Farbtheorie befassen, insbesondere mit der Farbsättigung. Ich zeige Ihnen, wie Sie eine entsättigte Hintergrundfarbe erstellen eine entsättigte Hintergrundfarbe , die wie gealtertes Papier aussieht Dann malen wir unseren Hintergrund im Vintage-Look und fügen eine Vielzahl von stark gesättigten Farben Während unser Hintergrund getrocknet ist, haben wir Zeit, die Bildübertragungstechnik zu üben , sobald wir sicher sind, dass wir unser ausgewähltes Bild auf das Kunstwerk übertragen haben . Schließlich fügen wir eine Schutzschicht aus Medium hinzu. Entfernen Sie die Bänder und bessern Sie Bereiche , die möglicherweise inzwischen zerrissen sind. Du solltest eine Reihe wunderschöner Gemälde mit gemischten Medien haben , auf die du stolz sein kannst. Ich empfehle dir, klein zu arbeiten , weil du auf diese Weise viel und wiederholt üben kannst , was dir helfen wird in kurzer Zeit die größten Fortschritte zu erzielen. Eine gute Möglichkeit, sich selbst zur Rechenschaft zu ziehen und das Gelernte umzusetzen, besteht darin , ein Klassenprojekt zu starten Und Sie müssen nicht warten, bis Sie ganz fertig sind. Das kannst du direkt nach der vierten Lektion machen und zunächst dein Übungsblatt zur Schwammtechnik hochladen Ich freue mich darauf, es zu sehen. In der nächsten Lektion werden wir uns die Materialien ansehen, die Sie für den Einstieg benötigen . Wir sehen uns dort. 3. Sammle deine Kunstmaterialien: Schauen wir uns an, was Sie für diesen Kurs benötigen. Zuallererst, worauf werden wir malen? Ich werde Papier verwenden, aber Sie könnten diese Technik auch auf Leinwand oder auf Holzbrettern anwenden. Wenn Sie auf Papier arbeiten, möchten Sie dickeres Papier verwenden. Sie können Papier mit gemischten Medien wie dieses verwenden. Das ist 250 FM und es ist ziemlich glatt. Oder du kannst Reifen benutzen. Du kannst Acrylpapier verwenden, wie ich es hier habe, es ist 400 g/qm groß. Es ist ein wirklich robustes separates Blatt, ich glaube, es ist unten. Wir werden klein arbeiten , weil wir dann viel experimentieren können und deshalb das Blatt Papier zerschneiden müssen. Ich verwende dafür gerne eine Schneidematte, ein Metalllineal und ein Hobbymesser. Wenn ich dann meine kleinen Zettel habe, klebe ich sie auf ein Stück stabilen Karton. Das ist zum Beispiel der, der mit den großen Kartons geliefert wird , die per Post verschickt werden. Ich verwende ein normales Malerband , um das Papier auf den Karton zu Dadurch wird verhindert, dass es beim Malen knickt und auch wegrutscht. Dann brauchst du Acrylfarben. Sie können jede Acrylfarbe verwenden, dann können Sie Basic Studio verwenden. Du brauchst keinen Künstlergrad, so wie alles geht. Jetzt machen wir eine Bildübertragung. Wir wollen ein gedrucktes Bild auf eine lackierte Oberfläche übertragen . Wie machen wir das? Wir verwenden Acrylmedium, das ist etwas, das Sie brauchen. Sie können glänzendes Medium oder mattes Medium verwenden. Sie könnten es sogar verwenden, das ist schweres Gel Medium. Ich würde das nur benutzen , wenn ich nichts anderes habe. Da Sie etwas wollen , das sich sehr leicht gleichmäßig verteilen lässt, weil das wichtig ist, um das Medium zu verteilen, benötigen Sie einen Pinsel. Ein Flachpinsel eignet sich dafür gut. Sie können entweder einen Borstenpinsel oder einen synthetischen Pinsel verwenden. Ja, ich würde mich einfach für ein billiges entscheiden . Denn sobald das Medium auf dem Pinsel getrocknet ist, ist der Pinsel quasi ruiniert Außerdem solltest du einen Behälter parat haben , in den du deinen Pinsel hineinstecken kannst Wenn Sie es eine Sekunde lang nicht benutzen, möchten Sie einen zweiten Wasserbehälter haben , in dem sich klares Wasser befindet, das Sie dann für den Transfer verwenden werden dann für den Transfer und Sie möchten, dass es wirklich sauber bleibt. Sie benötigen auch einen Laserdruck. Sie benötigen einen Druck eines Bildes, das Sie auf Ihr Gemälde übertragen möchten , und das muss ein Tono-Druck sein , kein Tintenfetzen. Sie können Laserdrucker oder Fotokopiergeräte verwenden, diese basieren normalerweise auf Tono Ich zeige Ihnen, wie Sie die Bilder vorbereiten , wie Sie sie anpassen, oder Sie können die Vorlagen verwenden, die ich für unseren Hintergrund bereitgestellt habe für unseren Hintergrund bereitgestellt Wir werden normale Schwämme aus der Küche verwenden. Normalerweise schneide ich sie ein bisschen auf , weil sie so groß sind Das wird unser Malwerkzeug für diesen Kurs sein. Es ist auch nützlich , ein Stück Küchenpapier dabei zu haben , weil du dein Malmesser und auch deine Finger abwischen musstest. Dann brauchen wir auch, das brauchst du nicht, du brauchst nur deinen Finger. Aber du musst ein bisschen reiben, wenn du empfindlich bist Und auch wenn Sie Ihren Finger benutzen, um Ihr Telefon zu entsperren, möchten Sie nicht Ihre gesamte Haut abreiben Vielleicht möchten Sie also ein Stück Stoff verwenden, um über Ihre Fingerspitze zu streichen , und dann können Sie das Papier entfernen. Ich werde dir die Technik später zeigen. Was brauchen wir noch? Ja, wir brauchen die Palette zum Mischen von Farben und du kannst die Abreißpalette verwenden , das ist beschichtetes Papier, das du sogar wiederverwenden kannst, weil du die getrocknete Acrylfarbe abziehen kannst . Oder ich mache gerne meinen eigenen Pat mit einer Plastikmappe, lege ein weißes Blatt Papier hinein, sodass ich einen weißen Hintergrund habe, und dann mische ich meine Farben darüber. 4. Acryl mit einem Schwamm mischen: Schauen wir uns ein cooles Werkzeug an , das Sie in Ihrer Küche finden können Es ist nur ein normaler Küchenschwamm und Sie können ihn zum Abtupfen verwenden. Was ich vergessen habe, in den Materialien zu erwähnen , ist, dass Sie einen kleinen Behälter oder einen Teller mit etwas Wasser darin haben möchten einen kleinen Behälter oder einen Teller mit etwas Wasser darin haben . Denn wenn du deinen Schwamm nicht sofort auswäschst, okay, du willst ihn ins Wasser stecken, damit er nicht austrocknet. Denn wie du weißt, sind Acrylfarben nicht wasserlöslich, sie sind trocken geworden, sodass du sie nicht wieder abbekommst. Es ist nicht so schlimm, aber es kommt vor, dass, wenn Sie den Schwamm erneut für ein anderes Projekt verwenden, paar kleine Partikel einer vielleicht ein paar kleine Partikel einer dunkleren Farbe lösen können. Und du hast sie in deinem neuen Projekt und das willst du nicht haben. Ich habe noch einige Farben von einem früheren Projekt übrig. Ich werde das aufbrauchen. Es gibt zwei Möglichkeiten, wie du einen Schwamm benutzen kannst. Wahrscheinlich gibt es noch mehr, aber ich werde dir zwei zeigen. Zuallererst möchten Sie die Farbe ein wenig verteilen. Du willst nicht zu viel drauf haben. Nur ein bisschen, du kannst es auf deiner Palette. Dann kannst du auf dein Papier gehen und eine sehr feine Textur erstellen. Je nachdem, wie viel Farbe du auf deinem Schwamm hast, kannst du einen sehr sanften Übergang machen, aber es erfordert etwas Übung. Ich kann jetzt einen Übergang von diesem Orange, vielleicht nicht zum Blau, schaffen wir es zur Tasche, von der Basis vielleicht zum Neonrot. Man kann sehr weiche Ecken machen, aber das erfordert etwas Übung. Sie müssen nicht fest drücken, denn wenn Sie hart drücken, können Sie es wirklich nicht kontrollieren. Wenn in einem Bereich mehr Farbe ist, dann hast du diesen großen Farbfleck. Aber du kannst es verteilen, solange es nicht so ist. Du kannst es verteilen. Du willst dich im Kreis drehen. Sobald es etwas trockener ist, willst du aufhören, weil es diesen Moment gibt , in dem du tatsächlich wieder Schmerzen bekommen wirst. Das kannst du hier sehen. Ich würde hier etwas mehr Schmerz hinzufügen wollen und es ein bisschen verteilen, dann trocknen lassen. Wie bei dieser Technik kann man es immer wieder wiederholen, man lässt es einfach trocknen, dann kann man weiterarbeiten. der anderen Technik wird die andere Seite verwendet Sie tupfen quasi nicht ab, sondern bewegen sich, Sie benutzen den Schwamm einfach wie einen Pinsel Man nimmt den Schmerz auf und massiert ihn in die Leinwand ein. Es ist keine Leinwand, es ist ein Papier. Aber auf dein Substrat, was auch immer es ist, ich habe kein, es ist ein bisschen zu wenig. Sie können die Farbe auch direkt auf Ihr Papier auftragen und dann verteilen. Sie möchten sicherstellen , dass sich kein Staub auf Ihrem Schwamm befindet. Dann, solange es noch nass ist, kannst du tatsächlich eine andere Farbe verwenden und sie mischen. Aber da Acrylfarbe schnell aufschlägt, ist das wirklich schwierig. Du musst schnell arbeiten. Deshalb arbeiten wir klein, denn wie Sie sehen können, habe ich den Umfang unseres Abschlussprojekts bereits fast abgedeckt . Mir wird es gut gehen. Das gibt dir eine glatte Farbe, das kann sein, wenn du nur eine Farbe verwendest , es ist ziemlich glatt. Wenn Sie mehr als eine Farbe verwenden, erhalten Sie immer noch ein bürstigeres Aussehen Und das gibt dir eher Airbrush-Aussehen als wenn es trocken ist und es schon anfängt zu trocknen, sagt dir niemand, dass du nicht mit der anderen Technik weitermachen und mehr Dunkelheit oder Helligkeit hinzufügen kannst, je nachdem, was Das ist genau das, was wir für unsere Klasse Ps tun werden. Ich werde ein Highlight hinzufügen, ein bisschen Weiß. Ich werde einen neuen Schwamm nehmen. Ich will, dass es wirklich weiß ist. Ich werde hier ein wenig hervorheben. Ich fange in der Mitte an, wenn ich viel Farbe auf meinem Schwamm habe. Dann ziehe ich aus, mit jeder Bewegung ein bisschen größer und du kannst eine sehr glatte Pflanze bekommen. Das sind die beiden Techniken , die ihr für unser Klassenprojekt üben sollt , indem ihr sie benutzt und benutzt, um Wir sehen uns in der nächsten Lektion. Wo wir ein Bild auswählen werden, mit dem wir arbeiten möchten. Dann entscheiden wir uns für die Farben wir für das Klassenprojekt verwenden werden. Wir sehen uns dort. 5. Bilder für den Druck auswählen und anpassen: Für diesen Kurs benötigen Sie ein zugeschnittenes Bild einer Blume. Das heißt, wir brauchen das Bild ohne Hintergrund. Es muss transparent sein. Wir werden es digital entfernen. Das ist viel einfacher, wenn Sie bei der Auswahl oder sogar bei der Erstellung Ihrer Fotos einige Dinge beachten. Wenn Sie meinen Rat befolgen, benötigen Sie keinerlei technisches Wissen über Bildbearbeitung. Lass mich dir zeigen, was ich meine. Eine Möglichkeit besteht darin, Bilder mit einem sehr ruhigen Hintergrund wie einem Himmel oder einer Wand zu verwenden wie einem Himmel oder einer Wand oder sogar ein Stück Papier oder Karton hinter Ihr Motiv zu legen . Eine Seite dieser 1-Sekunden-Option ist die Wahl der Schärfentiefe. Das bedeutet ein sehr scharf definiertes Motiv vor einem verschwommenen Hintergrund Auf diese Weise können Sie auch dann ein gutes Ergebnis erzielen , wenn der Hintergrund sehr stark beansprucht ist, um den Hintergrund Ihres Bildes zu entfernen Ich habe in einem Tool von Adobe eine sehr coole Funktion gefunden. Es heißt Adobe Express und ist ein Online-Grafikdesign-Tool, genau wie Canva Zum Zeitpunkt dieser Aufnahme ist die Funktion zum Entfernen des Hintergrunds kostenlos Sie benötigen keine technischen Kenntnisse, wie ich versprochen habe, und es funktioniert wie von Zauberhand. Ich verwende ein inkognitives Fenster in Google Chrome. Ich kann dir zeigen, wie es aussieht, wenn du nicht wie ich als Adobe-Nutzer eingesperrt Machen Sie weiter und suchen Sie nach Adobe Express. Hintergrund entfernen. Klicken Sie nun auf den Link Free Image Background Remover und laden Sie Ihr Foto Sie können es entweder per Drag & Drop in diesen Bereich ziehen oder Ihre Herzscheibe durchsuchen Das Bild muss eine JPEG- oder PNG-Datei mit weniger als 17 Megabyte und einer Breite oder Höhe von weniger als 6.000 Pixeln Und das sollte für die meisten Bilder von Ihrem Telefon funktionieren. Jetzt müssen Sie nur warten und das Programm seine Magie entfalten lassen. Wenn Sie nicht mit einem Adobe-Benutzerkonto angemeldet sind, wird ein Popup-Fenster angezeigt. Sobald Sie auf die Download-Schaltfläche klicken, werden Sie aufgefordert, sich zu registrieren. Dies ist jedoch kostenlos. Und dann können Sie das Bild auf Ihrer Festplatte speichern und es wird in Ihrem Download-Ordner gespeichert. Hier habe ich ein anderes Beispiel. In diesem Bild ist der Hintergrund auch nicht sehr ruhig. In einigen Bereichen wie hier ist der Kontrast nicht sehr hoch. Aber das Bild hat eine ordentliche Schärfentiefe, was bedeutet, dass der Hintergrund viel verschwommener ist als meine Magnolienblüte Das ist wichtig. Lass es uns ausprobieren und sehen, wie das Tool damit umgeht. Auch hier hat es wirklich gute Arbeit geleistet. Es ist perfekt für was? Wir müssen diesen Prozess abschließen. Wir müssen das Bild jetzt in Schwarzweiß konvertieren. Ein guter Ort dafür ist Ihre Telefon-Foto-App. Weil Sie dort viel Kontrolle haben und Helligkeit und Kontrast anpassen können Fahren Sie fort und senden Sie das Bild per E-Mail an Ihr Telefon Oder wenn Sie Apple-Geräte verwenden, können Sie Air Drop verwenden. Und dann machen wir dort weiter. Auf Ihrem Handy oder Tablet öffnen Sie das Bild, beginnen immer damit, es als Backup zu duplizieren, jetzt können wir es uns genau ansehen Wie Sie sehen können, handelt es sich um P und G, und das bedeutet, dass es einen transparenten Hintergrund hat Jetzt können Sie sehen, dass das Tool nicht perfekt funktioniert hat. Hier ist ein Abschnitt, in dem es nicht reingegangen ist, aber das ist absolut in Ordnung für das, was wir brauchen. Wenn du jetzt auf deinem Foto drauf bist, findest du dort eine Schaltfläche mit der Aufschrift Bearbeiten. Sie finden alle Optionen, wenn Sie sie verwenden, Sie haben auch diese Option zum Bearbeiten und haben auch ein Menü. Hier sind sie, Icons. Und das Folgende bedeutet Ernte. Das sind Filter und das ist ein. Und du hast dasselbe auf Android. Es gibt zwei Möglichkeiten, dein Bild schwarz-weiß zu machen. Die erste besteht darin, zu Filtern zu gehen und dann ganz nach hinten zu scrollen. Und hier können Sie sehen, dass es drei gibt , die wie schwarz und weiß aussehen. Normalerweise verwende ich den Mono, weil er keinen Farbstich wie diesen hat. Es ist ein bisschen gelblich. Sie können einen der beiden auswählen, wenn Sie nur einen Schwarzweißdrucker haben Es wäre sowieso egal, wann Sie drucken. Das ist eine Option. Aber das werde ich jetzt nicht tun, weil ich eine zweite zeigen möchte. Und das steht hier im Truhenmenü. Du müsstest die Sättigung finden. Sättigung ist eigentlich ein Farbfilter, aber er senkt die Sättigung einer Farbe. Wenn eine Farbe vollständig entsättigt ist, ist sie schwarz-weiß Wenn Sie die Sättigung auf -100 senken , erhalten Sie ein Graustufenbild Jetzt können Sie weitermachen und ein bisschen mit dem Kontrast spielen. Sie möchten den Kontrast wahrscheinlich nicht verringern, sondern ihn etwas stärker machen, damit die Lichter heller und die Docks dunkler werden Eine andere Möglichkeit, dies zu tun, ist Verwendung von Lichtern und Schatten, was genau das Gleiche bewirkt Aber jetzt können Sie die Lichter, die Lichter und auch die Schatten getrennt beeinflussen . Normalerweise setze ich das einfach wieder auf Null. Ich werde nur ein bisschen Kontrast verwenden. Du musst nur mit den Schiebereglern spielen , weil ich sehr oft in die falsche Richtung gehe Jetzt würde ich auf Fertig klicken. Dann möchte ich erneut duplizieren, weil wir jetzt noch etwas anderes tun können, und das ist Zuschneiden. Wir können jetzt weitermachen und dieses Bild zuschneiden. Indem wir diese Kanten verschieben, können wir das Bild auch verschieben, zumindest auf dem Apfel. Es gibt diese Option , bei der Sie zum Beispiel auch ein Quadrat auswählen können. Dann ist das Seitenverhältnis festgelegt und Sie können es an Ihr Bild anpassen. Das ist okay für mich. Ich will nur sichergehen, dass ich nicht dieses kleine Ding hier habe. Okay. Dann möchte ich erneut auf Fertig klicken. Eine weitere Sache, die ich Ihnen vielleicht zeigen möchte : Wenn Sie möchten , dass das Bild so angezeigt wird Bild so angezeigt , dass die Blume in diese Richtung schaut, müssen Sie das Bild spiegeln, bevor Sie es drucken. Weil es bei der Bildübertragung auch gespiegelt wird. Es wird es zurückspiegeln. Sie können zum Zuschneiden gehen und dort haben Sie auch die Möglichkeit, es zu spiegeln. Dann würdest du es auf diese Weise drucken und es wieder richtig auf deinem Bild haben. Jetzt müssen Sie es nur noch in der gewünschten Größe ausdrucken und dann das Papier, auf das Sie arbeiten möchten, ebenfalls auf dieses Format zuschneiden . Wenn wir dieses Bild übertragen, wird das weiße Papier entfernt. Sie werden den Hintergrund sehen können, die Schwarztöne bleiben schwarz, sie verdecken den Hintergrund und die Grautöne sind halbtransparent Ihr werdet die Hintergrundfarbe ein wenig durchschauen die Hintergrundfarbe ein wenig durchschauen Wir sehen uns in der nächsten Lektion, wo wir unser Papier ausschneiden und auf Karton kleben werden. 6. Schneide dein Papier und befestige es: Nachdem Sie Ihr Bild ausgewählt haben und wissen, in welcher Größe Sie es drucken möchten oder in welcher Größe Sie Ihr Kunstwerk haben möchten. Wir können das Papier zerschneiden. Lass uns das machen. Ich weiß, dass ich mein Kunstwerk in der Größe von zehn mal 10 Zentimetern haben möchte . Aber ich brauche etwas Platz um das Papier herum , damit ich es kleben kann. Also werde ich 11 mal 11 Zentimeter schneiden. Los geht's. Ich habe zwei verschiedene Größen, eine ist im Hochformat und eine ist quadratisch. Jetzt werde ich es auf ein Stück Pappe bringen. Das hilft, wieder flach zu fahren. Wenn Sie nasse Farbe oder zu viel nasse Farbe verwenden, verbiegt sich das Papier zufällig nasse Farbe oder zu viel nasse Farbe verwenden, ein wenig und es bleibt auch an Ort und Stelle. Ich werde über die Kante gehen, ich werde ungefähr 5 Millimeter und ich nur, aber der Grund, warum ich viele mache , ist, dass man die Möglichkeit hat, viel zu üben. Denn wenn du nur ein Stück hast, klappt das nicht, ist wirklich frustrierend, dass, wenn du mehrere Chancen hast, die Chancen wirklich gut stehen, dass du ein Stück bekommst , das dir wirklich gefällt Wenn Sie kleine Formate haben, brauchen Sie kein großes Werkzeug Sie können mit normalen Pinseln und kleinen Malmessern arbeiten . Der letzte Grund, warum eine kleine Größe wirklich nützlich ist, wenn Sie Bildübertragung lernen , ist, dass Sie viel reiben müssen Man muss das Papier abreiben. Je größer die Fläche, desto länger dauert es, bis Sie loslegen können. In der nächsten Lektion können wir uns also Farben ansehen. Und dann mischen wir Farben. Und das haben wir bereits vorbereitet, sodass wir, wenn wir eine Farbe haben, die uns gefällt, mit dem Hintergrund beginnen können. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 7. Farbkontrast mit Sättigung hinzufügen: Bevor wir über den Sättigungskontrast sprechen können, müssen wir definieren, was Farbsättigung ist. Die Farbsättigung bezieht sich auf die Intensität und Reinheit einer Farbe. wie nah es an den Farben eines Prismas oder eines Regenbogens oder an der Außenseite eines Farbrads Sie werden auch sehen, dass die Sättigung relativ ist. Wie gesättigt eine Farbe erscheint, hängt von ihrer Umgebung ab. Dieselbe Farbe kann mehr oder weniger gesättigt aussehen. Lassen Sie uns eintauchen, wenn wir eine vollständig gesättigte Farbe auswählen, das ist sozusagen die oberste Stufe. Und wir können sie nicht noch satter machen, aber es gibt vier Möglichkeiten, eine Farbe zu entsättigen Und wir werden eine kleine Übung machen, um das zu untersuchen. Sie können dieses Arbeitsblatt im Bereich Ressourcen herunterladen, aber Sie können auch schnell Ihr eigenes mit dickerem Papier erstellen . Ich habe ein 200 M großes Aquarellpapier verwendet. Zu Beginn benötigen wir eine vollständig gesättigte Farbe. Und ich habe dieses Magenta ausgewählt, aber Sie können jede Farbe aus dem äußersten Kreis eines Farbkreises verwenden dem äußersten Kreis eines Farbkreises Dann brauchst du auch Weiß und Schwarz. Hier haben wir die voll gesättigte Farbe. Und das ist eine halbtransparente Farbe, sie ist nicht vollständig undurchsichtig Die erste Möglichkeit, es zu entsättigen, besteht darin, Weiß zu verwenden. Wir mischen einfach etwas Weiß hinein. Je mehr Weiß Sie einmischen, desto entsättigter wird es natürlich desto entsättigter wird es Die zweite Möglichkeit besteht darin, Grau zu verwenden, das weiß und schwarz ist Ich mache das grau. Jetzt muss ich meinen Pinsel auswaschen, weil ich das Weiß rausholen muss. Die dritte Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin, Schwarz hinzuzufügen. Hier sehen wir die ersten drei Möglichkeiten , eine Farbe zu entsättigen Durch Hinzufügen von Weiß, um einen Farbton zu erzeugen, durch Hinzufügen von Grau, um einen Ton zu erzeugen, und durch Hinzufügen von Schwarz, um einen Farbton zu erzeugen Wenn Sie die Sättigung einer Farbe vollständig herausnehmen, erhalten Sie sozusagen Schwarzweiß oder Graustufen Schauen wir uns die vierte Methode an, eine Farbe zu entsättigen Das heißt, indem man sein Komplement hinzufügt. Das Erste, was ich tun möchte, sie in diese Größenordnung einzuordnen. Hier habe ich meine Grippe und auf der anderen Seite habe ich die Orange. Wenn ich jetzt ein bisschen Blau zu meinem Orange hinzufüge, kannst du sehen, dass es ein bisschen gedämpft wird Wir wollten, dass es immer noch orange ist, aber nicht sehr hell Wenn ich jetzt noch mehr Blau zu dieser Orangenmischung hinzufüge , habe ich nicht genug davon. Ich nehme etwas, das man chromatisches Grau nennt. Es ist fast grau, aber es hat einen Farbstich es hat eine orange-rötliche Jetzt machen wir das Gegenteil. Wir haben das Blau. Wir fügen ein bisschen Orange hinzu, nur um es zu zerbrechen. Es ist nicht mehr so gesättigt und nicht mehr so rein, aber wir wollen trotzdem, dass es schon blau ist. Sie können sehen, dass Blau eine stärkere Farbstärke hat als Orange Ich muss mehr Orange hinzufügen , um wirklich einen kleinen Unterschied zu erzielen Was für ein wunderschönes Blau das ist wie der Himmel, wenn sich ein Gewitter nähert Jetzt fügen wir noch mehr Orange hinzu, aber wir wollen trotzdem, dass es ein bisschen bläulich Dies ist jetzt das chromatische Grau, das leicht blau gefärbt ist Was ich jetzt versuchen möchte, was ziemlich schwierig ist, ist, den richtigen Mittelton zu finden, der weder blau noch orange ist. Um zu sehen, ob er neutral ist, er hat immer noch einen Farbstich Es ist manchmal einfacher zu erkennen, wenn Sie Weiß hinzufügen und es etwas heller machen. Ich werde sehen, ob das neutrales Grau ist. Ja, ich denke, wir sind ziemlich gut. Wir haben ein Grau mit Blau und Orange kreiert. Wer hätte gedacht, dass du Schwarz und Weiß nicht brauchst? Nun, du brauchst Weiß, um es so hell zu machen. Aber eigentlich mag ich die Grundfarbe. Ich habe gerade Orange und Blau verwendet. Wie ich eingangs erwähnt habe, ist die Farbsättigung relativ. Dieses Blau, das vollständig gesättigt ist, ist gesättigter als dieses. Aber dieser ist immer noch viel gesättigter als dieser. Es hängt immer von den Farben ab, die du neben eine Farbe setzt, ob eine Farbe als gesättigter angesehen wird oder nicht. Wenn Sie einen Sättigungskontrast erzeugen, geht es eigentlich darum, Dinge mit einem Unterschied in der Sättigung nebeneinander zu platzieren. Für unseren Hintergrund im Vintage-Look benötigen wir eine schmutzige, bräunlich-gelbe Farbe Wenn du eine Farbe als verschmutzt bezeichnest, ist das immer ein Zeichen dafür , dass du etwas entsättigen musst Eine schlammige Farbe ist im Grunde eine entsättigte Farbe. Ja, für dieses Vintage-Papier, schauen Sie, wie Sie sehen können, sind nicht alle Papiere gleich Das ist ein bisschen dunkler. Das ist leichter. Es gibt eine Sorte , bei der ich üben wollte, diese neutralen Farben zu mischen. Es kann ein bisschen knifflig sein. Am einfachsten ist es natürlich , eine vorgemischte Farbe zu verwenden und bei dieser Titanleuchte eine sehr gute Passform zu erzielen Und auch die gelbe Eichenseite oder der gelbe Ocker. Ich werde das später für das Klassenprojekt verwenden , damit ich keine Probleme habe, die Farbe zu mischen Das ist der Titan-Buff. Wir werden es ein bisschen lockern. Wir werden es mit dem gelben Ocker auch etwas dunkler machen mit dem gelben Ocker auch etwas dunkler Wenn du nur einen gelben Ocker hast, ist das in Ordnung. Du möchtest das gerne mit ein bisschen Weiß mischen mit ein bisschen Weiß Dann kannst du das Gleiche tun. Wir können es etwas mehr aufhellen und ein bisschen dunkler machen Ich denke, wir sind ziemlich gut mit diesen Farben, je nachdem, welche Art von Papier Sie haben, wie der Mittelton, der Titanium Buff hat so ziemlich die gleiche Farbe wie dieses Wenn Sie diese speziellen Farben nicht haben, können Sie auch eine solche Farbe mit Ihren Primärfarben mischen Ich habe schon ein Maenterulian-Blau herausgebracht, das ist fast ein das ist Dann habe ich kein primäres Gelb. Ich habe ein cadmiumgelbes Licht, das für Primärgelb etwas zu kalt Und ich habe ein cadmiumgelbes P, das vielleicht ein bisschen zu warm für ein primäres Ein primäres Gelb wäre irgendwo dazwischen. Lass uns einfach weitermachen und diese beiden miteinander vermischen. Jetzt werden wir weitermachen und von dort aus beginnen. Wir haben dieses Gelb, wir werden es mit Weiß aufhellen Jetzt ist es schon ein bisschen entsättigt, aber wie Sie sehen können, ist es natürlich Wir müssen diese Farbe ein bisschen verändern. Wie könnten wir diese Farbe ändern, außer indem wir Weiß hinzufügen? Wir könnten Schwarz hinzufügen, aber das ist normalerweise eine sehr schlechte Idee mit Gelb, denn wenn man Gelb und Schwarz mischt, erhält man Grün. Ich werde kein Schwarz hinzufügen. Die andere Möglichkeit, es zu entsättigen, besteht darin , Komplementärfarben zu verwenden Die Ergänzung zu Gelb ist Violett. Violett ist eine Mischung aus Motenta und Yen, wir müssen beide zu unserer gelben Mischung hinzufügen Jetzt ist es wirklich schwierig, die richtige Mischung zu finden. Lass es mich versuchen. Sobald wir Blau hinzufügen, wird es ein bisschen grünlich. Ich muss nur die richtige Mischung finden. Hier haben wir eine extrem ungesättigte Base. Mal sehen, ob wir das brauchen? Lassen Sie uns viel Weiß hinzufügen, um besser zu sehen, welchen Farbstich es hat. Es ist okay, weil es ein bisschen zu dunkel ist. Es ist ein bisschen zu gelblich. Ich denke, es könnte ein bisschen mehr von Magenta vertragen , zu cool Ich finde, es ist sogar ein bisschen zu grünlich. Aber los geht's. Ich würde sagen, das wäre eine gute Papierfarbe wie diese. Vielleicht ist das noch rötlicher. Also könnte ich ein bisschen mehr davon hinzufügen. Okay. Aber mach dir darüber keine Sorgen. Wenn du es nicht ganz verstehst, kommt niemand mit einem Stück Vintage-Papier und sagt, oh, du hast nicht die richtige, ähm, Farbe bekommen. Das ist also einfach eine großartige Übung, um diese subtilen, neutralen, entsättigten Farben zu erforschen 8. Erstelle einen Vintage-Stil Hintergrund: Lassen Sie uns mit dem Hintergrund für unser Klassenprojekt beginnen . Ich habe eine großzügige Menge Titanium Buff Light herausgepresst Titanium Buff Light Und auch gelbes Oxid, das oft auch als gelber Ocker bezeichnet wird Aber du kannst natürlich jede Farbe verwenden, die du willst. Lassen Sie uns nun damit beginnen, Farbe generell auf dem Papier zu verteilen . Wir können schon wollen, dass es noch nass ist. Verwenden Sie die zweite Farbe und mischen Sie sie ein wenig in den Ecken , um den Vintage-Look zu erhalten. Denken Sie daran, dass Sie das immer können , mit der Schwammtechnik später wir fangen gerade erst an. Das kannst du auch sein, aber für die erste Schicht würde das wirklich viel Zeit in Anspruch nehmen. Ich verteile es einfach gerne so. Dann kannst du es abtupfen, damit du eine mathematischere Oberfläche Ohne die Pinselstriche ist das fast schon da oben, also kann ich mit dem Abtupfen weitermachen Mein Schwamm ist ein bisschen feucht. Weißt du warum? Ich glaube, ich nehme ein Stück Küchenpapier und drücke es einfach trocken, weil wir wollen, dass die Farben sehr trocken und nicht zu nass Denn wenn es nass ist, kriegt man Flecken. Denken Sie daran, Sie können immer wieder reingehen, wenn es nicht genug ist, aber es ist immer besser, mit wenig Farbe anzufangen , weil Sie es immer dunkler machen können Je besser Sie es auf Ihrem Haustier verteilen, desto zuverlässiger sind die Ergebnisse auf dem Papier. Denn sobald du so ein kleines bisschen Farbe hast ein kleines bisschen Farbe wo ein dickes Stück Farbe ist, viel Farbe, eine große Menge, dann hast du einen Schlamm Ich werde das jetzt in ein bisschen Wasser geben. Es trocknet nicht auf mir, sondern saugt es einfach auf. Ich werde noch ein paar Highlights hinzufügen. Wenn es jetzt passiert, wie hier, dass du einen Punkt mit viel Farbe gemacht hast , verblendst du ihn einfach. Du könntest es auch abwaschen. Wenn die darunter liegende Schicht trocken ist, könnten Sie sie tatsächlich mit einem Stück Stoff abwischen. Aber da ich nicht gewartet habe, kann ich das nicht tun. Ich bin ziemlich zufrieden mit meinem Altershintergrund. Ich werde es nur ein bisschen versuchen. Dann füge ich die Kontrastfarbe hinzu. Denn denken Sie daran, wir machen hier Kontrast. Das ist ein Kontrast der Sättigung. Wir verwenden entsättigte Farben gegen stark gesättigte, reine Jetzt ist es ein wenig getrocknet und ich bin bereit, mit meiner kontrastierenden Farbe zu Ich habe Neonrot, Neongelb, Orange und Türkis herausgebracht . Ich habe auch einen neuen Schwamm vorbereitet, weil ich den ausgewaschenen, feuchten nicht verwenden möchte Ich möchte, dass der wieder richtig trocken ist. Es gibt tatsächlich diesen Moment, in dem du aufhören willst , weil ich jetzt wieder Farbe aufnehme. Es ist immer noch ein bisschen nass. Das hat auch damit zu tun, dass das Papier nicht vollständig trocken ist. Wenn es vollständig trocken wäre, würde es ein bisschen anders funktionieren, aber im Moment ist es nicht vollständig trocken. Ich muss wieder rein. Ich bin bereit für heute. Ich lasse das über Nacht trocknen, weil ich das wirklich für den Bildtransfer haben möchte . Sie möchten nicht, dass Feuchtigkeit von unten kommt. Lass es einfach über Nacht stehen. Das ist die beste Lösung. Morgen werden wir das Bild anbringen. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 9. Bildtransfertechnik üben: Fangen wir an, die Bildübertragung zu üben. Ich habe eine Blume auf zwei verschiedenen Papiersorten ausgedruckt . Dieser hat 80 GSM und dieser ist 100 GSM. Im Allgemeinen ist es einfacher, dünneres Papier zu verwenden , da es sich leichter entfernen lässt. Aber ich finde, dass manchmal die Qualität des Papiers und damit der Druck das Ergebnis beeinflussen können. Sie möchten das Papier mit einer dünnen Schicht Acrylmedium abdecken . Es sollte gleichmäßig verteilt sein. Es sollte noch feucht sein, wenn Sie Ihren Druck darauf legen. Sobald es oben ist, möchten Sie es mit etwas in das Papier drücken. Wenn du eine Plastikkarte benutzt, musst du sie reinigen. Jedes Mal, wenn Sie damit über das Papier streichen , gelangt es wie jedes überschüssige Medium, das Sie herausdrücken , nicht auf Ihr Transferpapier Das mache ich jetzt. Für alle vier Blumen. Ich habe zwei dieser Abschnitte mit ein bisschen Acrylfarbe gemacht , weil ich sehen möchte, ob und wie sich das auf das Ergebnis auswirkt. Ich lasse das über Nacht trocknen. Werde ich das Papier entfernen? Manche Leute nehmen das Papier sofort nach nur anderthalb bis 3 Minuten ab . Aber ich finde, dass das ein gewisses Risiko birgt und relativ unzuverlässig funktioniert. Ich neige dazu, über Nacht zu warten und das Papier dann am nächsten Tag zu entfernen Jetzt ist das Medium über Nacht gründlich getrocknet. Jetzt können wir das Papier schon nass machen. Achten Sie darauf, dass das dünne Papier ziemlich bald durchscheinend wird. Warum denkst du an Papier? Es dauert ein bisschen länger , bis die Grenze aufgesaugt ist, du willst es sitzen lassen. Sobald es das richtige Feuchtigkeitsniveau erreicht hat, können Sie versuchen, es von den Rändern oder von den Seiten Normalerweise möchte ich nicht von den Seiten beginnen , sondern von innen nach außen Aber am Anfang hat man natürlich nicht so viel Auswahl. Sie können versuchen, es in einem 45-Grad-Winkel zu ziehen. Sobald Sie das getan haben, können Sie mit einer kreisförmigen oder einer linearen Bewegung fortfahren , je nachdem, was für Sie am besten zu funktionieren scheint. Nun, das ist ein kleiner Bereich, aber wenn Sie einen größeren Bereich haben, könnte Ihr Finger wund werden. Sie könnten ein Stück weiches Tuch verwenden, um es um Ihren Finger zu wickeln und dann damit zu reiben. Jetzt solltest du etwas vorsichtiger sein , weil du jetzt nicht mehr so viel Gefühl in deinen Fingerspitzen hast wie mit deinem Finger Wie ohne das Tuch natürlich an Stellen, an denen es keine Übertragung gibt, können Sie natürlich an Stellen, an denen es keine Übertragung gibt, etwas stärker reiben, wenn Sie das Gefühl haben , dass sich kaum noch etwas ablöst. Du willst es wieder nass machen. Wenn es jetzt zu nass ist, so, als ob du mit deinem Finger herumrutschst und kein Papier mehr herunterziehst. Aber entweder kannst du überschüssiges Wasser abtupfen oder du wartest einfach ein bisschen und dann kannst du weitermachen . Wenn es nass ist, willst du nicht zu lange auf demselben Bild bleiben , weil du den Dreher wieder in Bewegung bringen könntest Manchmal, wenn es fast trocken ist. Ich benutze auch alle meine Finger zusammen, um mehr zu erledigen. Ich mache das sehr leichtfertig und übe keinerlei Druck aus. Ich bin so, als würde ich meine Hand auf den Tisch legen und sie dann einfach bewegen. Ich drücke nicht darauf, ich lege es einfach hin und bewege es. Jetzt kommt nichts mehr raus. lasse ich das sitzen Jetzt lasse ich das sitzen, während ich an den anderen arbeite. Wenn du die richtige Feuchtigkeit hast, kannst du vielleicht große Zettel entfernen Auch hier gilt, dass Sie von innen nach außen arbeiten, insbesondere wenn das Bild bis zum Rand des Papiers reicht. Sie sollten nicht von außen nach innen gehen, da Sie einige Teile zu leicht entfernen würden einige Teile zu leicht entfernen Okay, hier habe ich es nochmal nass gemacht und eine zweite Runde gemacht. Aber hier habe ich es noch nicht getan, das werde ich jetzt tun Jetzt können wir schon überprüfen, ob das durchscheinend wird, also das Weiß des Papiers komplett verschwindet Wenn das passiert, musst du nicht weiter reiben, aber in meinem Fall sehe ich immer noch eine Menge Papierreste Ich werde das einfach weitermachen. Sobald das getrocknet ist, kann man sehen, dass da noch Papier drauf ist und es ein bisschen weißlich Aber Sie können überprüfen, ob diese verschwinden, wenn Sie sie wieder nass machen. Es wird dunkler. Das ist in Ordnung. Wenn Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind, können Sie es auch dafür besiegeln. Ich werde Glasmedium, Acrylmedium verwenden. Wenn wir das tun, wollen wir keine Wasserpfützen haben, damit wir das überschüssige Wasser abtupfen können Wir brauchen nur, dass unsere Bilder feucht sind und ohne den grauen Schimmer wie in voller Stärke aussehen Jetzt machen wir eine dünne und gleichmäßige Schicht aus Acrylmedium. Darüber hinaus hoffe ich, dass Sie sehen können, wie es versucht, es so zu neigen , dass es in den Bereichen leuchtet, in denen das Papier übertragen wurde Das Papier ist matter als dort, wo sich das reine Medium noch befindet Indem wir eine weitere Schicht Medium auf das Ganze auftragen, können wir ein gleichmäßigeres Aussehen erzielen. Normalerweise trage ich zwei Schichten Medium auf. Du solltest das sehr leicht machen und lineare Striche verwenden, weil du beim Medium Glas die Pinselstriche sehen könntest, wenn du dickere Bereiche hast. Ich habe den Fön benutzt, um den Trocknungsprozess zu beschleunigen. Es ist immer noch nicht gleichmäßig glänzend. Ich werde jetzt eine zweite Schicht auftragen und niemals vergessen, den Pinsel ins Wasser zu legen , da er durch dieses Medium sehr steif wird und ihn im Grunde ruiniert, wie Sie sehen können Jetzt hier auf der linken Seite haben wir das dünne Papier hier. Ich habe das dickere Qualitätspapier verwendet, aber das Papier hat eigentlich keinen Unterschied gemacht. In diesem Fall funktionierte es auf dem bemalten Papier besser. Wie auf dem bemalten Trägerpapier hatte ich Probleme sowohl mit dem dünnen als auch mit dem dicken Papier direkt auf diesem Papier. Das ist ein bisschen ein Ladevorgang. Es ist wirklich wichtig, dass Sie dies mit Ihren Materialien wie Ihrem Trägerpapier, Ihrem Druck, Ihrem Medium und Ihren Farben ausprobieren Ihren Materialien wie Ihrem Trägerpapier, Ihrem Druck, , damit Sie ein Gefühl dafür bekommen wie diese Materialien interagieren. Ich habe für Sie eine Vorlage mit einer Blume zur Verfügung gestellt , die ich in unserer Praxis verwendet habe. Ich habe diese Blumen auch so angeordnet , dass Sie sie für ein Lesezeichen verwenden können, zum Beispiel als kleines Seitenprojekt. nächsten Lektion werden wir das Gelernte in die Praxis umsetzen und Ihren Blumendruck auf Ihren gemalten Hintergrund übertragen . Wir sehen uns dort. 10. Übertrage die gedruckten Blumenfotos: Jetzt hat sich mein Papier über Nacht vollständig verteilt und wir sind bereit , unsere Drucke zu übertragen. Dafür benötige ich Acrylmedium, einen Pinsel, einen Wasserbehälter und einen Frischwasserbehälter für die Reinigung des Papiers. Später möchten Sie das Medium am Anfang großzügig auftragen das Medium am Anfang großzügig Sie möchten die Oberfläche sehr gut abdecken. Aber du willst keinen Reichtum haben. Du willst keine Textur haben. Sie möchten, dass es gleichmäßig verteilt ist. Denn wenn du das nicht hast, hat es eine andere Trocknungszeit und das kann schwierig sein, wenn ich es auftrage. Ich mache bereits eine zweite Schicht, weil sie sich klebrig anfühlt, da das Papier etwas von dem Medium aufnimmt. Ich möchte wirklich, dass mein Pinsel über die Oberfläche gleitet. Nun, überall. Sobald ich das getan habe, bin ich ziemlich gut abgesichert. Ja, ich kann den Druck drauflegen und ich habe ihn ein bisschen größer als mein Papier gedruckt . Ich gehe über die Ränder. Was du jetzt tun willst, ist entweder eine Plastikfolie darauf zu legen oder du arbeitest einfach ohne. Aber Sie müssen vorsichtig sein, wenn Sie über die Kanten gehen , dass Sie Ihren Spatel abwischen , falls Sie einen Teil des Mediums herausgedrückt und mit der Karte aufgenommen haben Teil des Mediums herausgedrückt und mit der Karte aufgenommen , damit Sie es nicht erneut auf die Oberfläche Ihres Papiers auftragen Sie sollten wirklich kräftig drücken, um alle Luftblasen und überschüssiges Medium zu entfernen und die Papiere zusammenzufügen. Jetzt können wir etwa eine Minute warten. Während ich das mache, trage ich das nächste auf, dann können wir anfangen, die erste Schicht des Papiers abzuziehen . Abhängig vom verwendeten Medium der allgemeinen Luftfeuchtigkeit kann es zwischen eineinhalb, 3 Minuten dauern, bis der Kleber haftet Sie ein wenig vom Papier abreißen können. Wir sind jetzt bei anderthalb Minuten. Lass uns versuchen, das abzuziehen. Ich fange am Rand an und du willst diagonal schälen Und hier sieht man schon an den Rändern, es hat noch nicht richtig geklebt Aber hier sieht man , dass das Papier kleben geblieben ist, da mein Bild erst hier anfängt. Ich glaube, mir geht es hier gut. Es hat geklemmt, ich glaube , ich werde noch ein bisschen warten. In der Zwischenzeit werde ich hier eine weitere Schicht auftragen. Mal sehen, ich möchte hier nicht wieder anfangen. Hier, wir schauen einfach mal nach unten. Sie können sehen, dass es noch nicht wirklich funktioniert hat. Lass es mich dir zeigen. Okay, hier sind wir. Ich nehme auch Farbe auf, um sie nicht wirklich abzuziehen. Versuchen wir es mit diesem. Okay, so sollte es sein. Du bist so, als würdest du die obere Papierschicht loswerden . Das macht es später einfacher , wenn Sie das ganze Papier entfernen müssen. Aber das ist wirklich etwas, das nicht immer so gut funktioniert. Und wenn Sie auf Nummer sicher gehen wollen, können Sie das über Nacht stehen lassen. Okay. Das war ein Glücksfall. Das passiert mir kaum. Okay. Hier habe ich auch etwas Farbe abgenommen. Ich glaube, ich werde das über Nacht bei diesem lassen. Wenn du es so gezogen hast, musst du nicht unbedingt über Nacht warten, sondern du musst eine halbe Stunde oder eine Stunde warten , bis du mit diesem weitermachst, weil es immer noch feucht ist und sich der Incast wirklich festgesetzt hat, wie es mit der Zeitung zusammenhängt 11. Reibe das Transferpapier ab: Das ist gleich über Nacht. Jetzt können wir das Papier weiter entfernen. Zuallererst haben wir eine Menge Papier über diese beiden. Ich muss sie gründlich nass machen, um das zu entfernen. Sie sollten eine großzügige Menge Wasser auftragen , bis das Papier durchsichtig ist. Wir machen das auch hier , wo jetzt noch viel Papier ist. Wir wollen es nur eine Sekunde oder eine Minute einwirken lassen und dann können wir versuchen, das Papier abzuziehen. Wenn Sie das Wasser hinzufügen, möchten Sie nicht, dass es klatschnass Du willst einfach, du willst nicht so eine Pfütze haben Es ist wirklich nass, aber wir werden sehen, ob es aufgesaugt wird. Ich kann das auch ein bisschen verschieben. Für mich funktioniert es am besten, von innen nach außen zu gehen und nicht von den Rändern. Denn wenn man wie hier von den Kanten aus arbeitet, nimmt man die Farbe leichter auf. Ich bin gerne sehr vorsichtig, wenn das Bild an den Rand geht, dann neige ich dazu, so und so zu Wir haben das meiste Papier schon losgeworden und es ist nur eine dünne Schicht, die hier übrig bleibt. Ich glaube, ich muss vielleicht etwas mehr Wasser hinzufügen. Wenn Sie mehr Wasser hinzufügen, kommen Sie wahrscheinlich nicht wie große Papierbrocken davon Sie möchten die richtige Menge an Feuchtigkeit finden, damit Sie das Papier auf diese Weise abziehen können Das war nicht klatschnass. Es ist nur ein bisschen feucht. Aber wenn es nur ein bisschen feucht ist, kann man manchmal große Zettel abziehen. Das ist wie der Vorgang , den wir gemacht hätten, wenn wir es sofort nach dem Transfer entfernt hätten Aber wir machen es erst am Tag später. Nun, ich werde Ihnen nicht den gesamten Prozess mit all diesen vier zeigen. Lass uns einfach mit diesem weitermachen , wenn es noch sehr klatschnass Es funktioniert nicht wirklich so gut. Das B, du brauchst eine bestimmte Luftfeuchtigkeit, muss wirklich sein, wir können ein bisschen muss wirklich sein, ein bisschen nehmen, es ist weniger feucht als du kannst, du kannst zirkulär fahren Oder du kannst links und rechts rauf und runter gehen. Genau wie der beste Weg denke ich, dass der beste Weg zirkulär ist. Man möchte beim Durchgehen des Bildes reißen , weil man nicht die Tinte des Drucks bekommen will Tinte des Drucks bekommen , aber man kann Rp machen, wo es keine Übertragung gibt Ich hätte gerne ein Tablett oder so neben mir, weil das wirklich ein großes Durcheinander macht Wenn du all diese Papierstücke in der Nähe hast, willst du es nicht zu fest auf eine Stelle wickeln, sondern bewege dich einfach ein bisschen hier, ein bisschen dort. Vielleicht sogar an einem zweiten Stück dazwischen arbeiten , abgesehen von diesem Bereich und ein bisschen hier. Das ist auch in diesem Fall ein außergewöhnlich guter Transfer. Ich habe schlechtere Ergebnisse erzielt manchmal weiß man einfach nicht, warum es nicht funktioniert. Deshalb arbeite ich gerne in Serien, damit ich mehr und mehr Versionen habe. Wenn eine nicht funktioniert, ist das egal, weil ich aus den anderen wählen kann. Jetzt, wenn es anfängt zu trocknen, kann ich die Bereiche erkennen, an denen etwas mehr Arbeit erforderlich ist. Ich kann auch meinen Finger testen, ihn ins Wasser tauchen und diese Bereiche durchgehen. Jetzt will ich ganz leise gehen. Am Ende fühlt sich dein Finger am besten wenn noch Papierfasern da Wenn noch Papierfasern übrig sind, möchte ich all diese kleinen Papierstücke loswerden all diese kleinen Papierstücke und sie nicht an der Oberfläche trocknen lassen. Nochmals, wenn das Bild so ist, wenn es ein bisschen feucht ist, aber fast perfekt dunkel aussieht, dann kannst du aufhören, denn dann kannst du T Medium darauf legen , solange es noch feucht ist Das werde ich dir in der nächsten Lektion zeigen. Aber das ist genug. Du musst nicht weiter reiben weil du vielleicht gerade wirklich an die Tinte kommst Du willst es wirklich sehr gründlich abbürsten , damit es sauber ist Und dann kannst du mit deinen anderen weitermachen. Und ich werde dir zeigen, wie du den Nachmittag der nächsten Lektion beenden kannst. 12. Fertige deine Kunstwerke ab und versiegle: Wir wollen das versiegeln. Manche von ihnen sehen immer noch ein bisschen so aus, als hätten sie dieses weiße Kinn. Das ist okay. Sobald du ein bisschen Wasser hinzufügst und es schwarz wird , dann ist alles in Ordnung. Dann kannst du es versiegeln. Ich würde es dir nicht zeigen. Und hier sind immer noch weiße Bereiche. Mal sehen, ob das verschwindet , wenn ich darauf warte, und wenn ja, kann ich es gerne so glauben. Ja, es ist verschwunden. Ich möchte mein ganzes Bild durchgehen und es feucht machen. Ich werde das mit allen machen. Ich habe Leute gesehen das gemacht haben, ohne das Bild feucht zu machen Zuerst hat es für sie funktioniert , dass das Bild besser wurde, als sie das Medium aufgetragen haben, aber bei mir hat es nicht funktioniert Ich möchte es wirklich nicht zu nass haben. Ich entferne jeden Zugriff und schaue nach, ob ich keine Papierreste habe wie eine dieser Papierrollen auf dem Bild. Denn wenn ich jetzt das mittlere Tuch darauf lege, würde ich es versiegeln Sie die Pinselstriche sehen können Du willst sichergehen, dass es sehr gut verteilt ist, du hast nur wenig Druck auf deinen Pinsel Du lässt ihn nur ganz sanft gleiten, dann wirst du kaum Pinselstriche sehen , wenn du einen synthetischen Pinsel verwendest Wenn Sie einen Breust-Pinsel verwenden, ist das schwieriger. Okay, ich lasse das jetzt trocknen und wenn es vollständig getrocknet ist, können wir entweder eine weitere Schicht Glasmedium hinzufügen, falls die Abdeckung nicht gleichmäßig ist oder wir können die Bänder bereits entfernen Hier habe ich eine zweite Schicht Glasmedium hinzugefügt, und jetzt haben wir eine ziemlich einheitliche Maschine. Das ist über Nacht getrocknet. Jetzt sind wir bereit, die Bänder zu entfernen. Wenn Sie jetzt das Band entfernen, wollen Sie es vom Bild wegziehen und nicht zum Bild hin falls ein bisschen Schmerz über den Rand gegangen ist und wirklich gut zusammenklebt. Man reißt das Papier nicht ein. Du willst ein bisschen nach oben reißen , aber auch ein bisschen nach außen Normalerweise gehst du sehr langsam. Okay? Wenn das passiert, fängst du wieder von der anderen Seite an. Normalerweise ruinierst du das Papier ein bisschen. Es geht einfach nicht ab, wenn es ein paar Tage hält. Jetzt haben wir das Beispiel, dass es an beiden Kanten gerissen ist. Von beiden Seiten. Also willst du so nach oben gehen und dann wieder vom Bild zurückziehen, wenn es nicht funktioniert. Okay, ich habe es weggezogen. Es ist ein bisschen hier geblieben. Was möchtest du tun? Das hat mit zu viel Schmerz zu tun. Um zu zeigen, wie du das kannst, solltest du über diese Kante gehen und dein Messer ganz leicht über diesen Bereich gleiten lassen und es dann wieder aufheben und manchmal, wenn es reißt. Der Grund dafür ist, dass eine Menge Farbe über das Band läuft , wenn Sie denken, dass Sie zu viel Farbe haben, was in diesem Fall wahrscheinlich nicht zu viel ist. Aber wie dem auch sei, ich kann dir zeigen, was ich mache. Ich werde mein Lineal und ein Hobbymesser benutzen und nur ganz leicht über die Oberfläche gleiten , sodass ich die Farbe durchschneide Das trägt dazu bei, dass es leichter entfernt werden kann. Jetzt habe ich eine Sekunde vom anderen Bild oben. So kommt es nicht raus. Lass uns sehen. In unserem Fall kann es nicht nur die Farbe sein, die über das Band geht, sondern es könnte auch sein, dass wir einige Papierreste von der Übertragung haben , die über die Kanten gehen und es schwierig machen, das Band hier zu entfernen. Ich habe schon das Gefühl, dass es klemmt und ich sehe auch leicht, dass noch einige Papierreste übrig sind, bevor es anfängt zu reißen Ich werde einfach mit meinem Messer ein bisschen drüber gleiten und dann weitermachen Du musst das für all die tun, ich denke, es ist sehr befriedigend, das zu tun. Machen Sie sich keine Sorgen, dass das Papier unten ein wenig reißt. Das passiert einfach, wenn Sie das Band über Nacht einwirken lassen, auch über ein paar Tage, dann ist es wirklich klebrig Jetzt haben wir all unsere Teile, also wie cool ist das? Jetzt wollen wir uns diese Kanten ansehen. Das Papier ist ein wenig gerissen und da sind diese rauen Kanten. Das wollen wir beheben. Wir werden Medium verwenden, um das zu tun. Ich werde Medium verwenden, weil mir der Unterschied zwischen glänzendem und mattem Material gefällt. Jetzt werde ich das nochmal durchgehen und versuchen, es zu glätten. Dabei drücke ich die Fasern wieder nach unten , sodass sie sich mit der Papieroberfläche verbinden Wenn es einen Riss wie hier gibt, willst du ein bisschen Medium nach unten nehmen und dann machst du es wieder flach Manchmal muss man ein bisschen probieren , in welche Richtung man gehen möchte, damit die Fasern wieder flacher werden Es hat damit zu tun, wie das Papier hergestellt wurde und in welche Richtung sie tatsächlich ausgerichtet sind Du bist genau das, was am besten funktioniert . Das ist es. In der nächsten Lektion werde ich Ihnen noch ein paar Beispiele zeigen, wie Sie sie präsentieren können , und wir werden nur kurz zusammenfassen , was Sie gelernt haben Wir sehen uns dort. 13. Letzte Gedanken und Zusammenfassung: Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss des Kurses. Ich freue mich sehr, dass du mich auf diesem kreativen Abenteuer begleitet hast. Lassen Sie uns eine kurze Zusammenfassung machen. Während des Kurses konzentrieren wir uns auf vier Bereiche. Wir haben gelernt, wie man mit einem Küchenschwamm Farbverläufe und weiche Kanten mit Acrylfarben erzeugt Wir haben uns ein wenig mit der Farbtheorie befasst und gelernt, wie Sie den Sättigungskontrast nutzen können , um Ihren Farben den zusätzlichen Kick zu verleihen Dann haben wir es mit Will Be Express verwendet , um die Hintergründe von Ihren Fotos und Ihrem Telefon zu entfernen und eine Schwarzweißversion Ihres Blumenbildes zu erstellen . Schließlich haben wir den Druck dieses Schwarz-Weiß-Bildes mithilfe einer Bildübertragungstechnik mit dem gemalten Hintergrund kombiniert dieses Schwarz-Weiß-Bildes mithilfe einer Bildübertragungstechnik mit und so eine Reihe kleiner Kunstwerke geschaffen, so eine Reihe kleiner Kunstwerke geschaffen die eine Mischung aus Vintage - und Pop-Art-Stil sind. Das Tolle an der Arbeit in einer Serie ist , dass die Kunstwerke ein toller Hingucker sind. Wenn du sie alle zusammen in einem Rahmen anordnest oder sie in vier separaten Rahmen nebeneinander mit Bildübertragung in vier separaten Rahmen nebeneinander platzierst, funktioniert das nicht immer so, wie du es dir wünschst oder erwartest. Denken Sie daran, dass es sich um eine Schleiftechnik handelt. Es ist nur natürlich , dass das Ergebnis ein wenig gealtert oder abgenutzt aussehen kann. Aber in unserem Fall verbessert das nur die visuellen Effekte, die wir anstreben, wie den Vintage-Look Und wenn es eine Sache gibt , die du mir mitnimmst, dann ist das, dass Unvollkommenheit schön ist Wenn Sie dennoch Fragen oder Probleme haben, die Sie besprechen möchten, zögern Sie nicht, sich mit uns in Verbindung zu setzen Sie können eine Frage entweder im Diskussionsbereich oder in Ihrem Klassenprojekt stellen . Wenn dir dieser Kurs gefällt, nimm dir bitte die Zeit , eine Bewertung zu hinterlassen. Dies ist nicht nur ein sehr wertvolles Feedback für mich, sondern hilft auch anderen Schülern herauszufinden , ob dieser Kurs für sie geeignet ist . Wie kann das weiter vorangetrieben werden? Die Bildübertragung ist definitiv nicht auf die Verwendung von Fotos beschränkt. Sie können Illustrationen, Zeichnungen, Grafiken und Text übertragen. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie auf einem Tondrucker gedruckt oder auf einem Tonkopierer kopiert haben, und dann ist alles in Ordnung. Vergessen Sie auch nicht, wenn Sie Text verwenden, insbesondere, dass Sie ihn vor dem Drucken spiegeln müssen. Wenn Sie Spaß daran hatten, etwas über Akrol-Malerei zu lernen, empfehle ich Ihnen, einen Blick auf meinen umfassenderen Akrolik-Malkurs Oder werfen Sie einen Blick in meinen anderen Kurs zum Thema Bildübertragung namens Moving Memories, dem Sie etwas über den Umgang mit einem Malmesser und über die Harmonie der Farben lernen einem Malmesser und über die Harmonie der Farben Und bitte vergiss nicht , das Gelernte umzusetzen und ein Klassenprojekt zu starten. Gerade jetzt. Bin gespannt, wann du Lets a Rap kreierst. Nochmals vielen Dank für den Beitritt. Wir sehen uns beim nächsten Mal.