Blender-Fettstift: Kombination von 3D- und 2D-Animation | Gui Jorge Porto | Skillshare
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Blender-Fettstift: Kombination von 3D- und 2D-Animation

teacher avatar Gui Jorge Porto, Designer and Animator

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Introduction

      2:32

    • 2.

      About the Project

      1:39

    • 3.

      Quick Blender Overview

      2:14

    • 4.

      Modeling the Helicopter

      4:44

    • 5.

      Creating Materials

      4:13

    • 6.

      Grease Pencil: Getting Started

      3:18

    • 7.

      Grease Pencil: Changing Colors

      1:47

    • 8.

      Grease Pencil: Tint

      2:08

    • 9.

      Grease Pencil: Drawing Placement

      4:59

    • 10.

      Gtrease Pencil: Layers and Masks

      2:23

    • 11.

      Drawing the Landing Skid

      4:49

    • 12.

      Drawing the Windows

      2:55

    • 13.

      Drawing and Animating Rotor Blades

      4:36

    • 14.

      Frame By Frame Animation with Grease Pencil

      4:04

    • 15.

      Noise Modifier and Parenting

      1:42

    • 16.

      Final Render Set Up

      3:38

    • 17.

      Thank You!

      0:45

  • --
  • Beginner level
  • Intermediate level
  • Advanced level
  • All levels

Community Generated

The level is determined by a majority opinion of students who have reviewed this class. The teacher's recommendation is shown until at least 5 student responses are collected.

302

Students

8

Projects

Über diesen Kurs

Blender ist an sich ein erstaunliches kostenloses Tool für 3D-Künstler, aber seit sie Grease Pencil implementiert haben – ein Tool, mit dem du 2D-Elemente direkt in den 3D-Raum zeichnen kannst – ist es auch für 2D-Künstler ein Muss geworden. Mit Blender Grease Pencil hast du unendliche Möglichkeiten, Stile, 2D, 3D und alles dazwischen zu mischen.

In diesem Kurs lernst du die Grundlagen des Fettstiftes kennen, während wir gemeinsam einen Hubschrauber erstellen, der teilweise 3D-und teilweise 2D ist. Wir gehen von der Modellierung und dem Hinzufügen von Textur bis hin zum Skizzieren und Animieren von 2D-Elementen über 3D hinaus.

Am Ende dieses Kurses haben Sie die wesentlichen Tools und Möglichkeiten von Fettstift beherrscht – was ihn zum perfekten Ausgangspunkt macht. Da wir uns schnell durch die 3D-Grundlagen von Blender bewegen, können einige Vorkenntnisse der Software hilfreich sein.

Meet Your Teacher

Teacher Profile Image

Gui Jorge Porto

Designer and Animator

Teacher

EN

My name is Gui Jorge and I am a Motion Designer and Illustrator from Brazil!

I currently work and live in the UK and have more than 7 years of experience as a Designer and Animator.

I have already worked full-time and as a freelancer and in this journey I discovered the wonderful world of frame-by-frame animation. I fell in love and decided to specialize and focus my studies on it. As the best way to learn is to teach, here I am at Skillshare to share a little bit of my knowledge.

Follow me on Instagram @guijooorge and say hello!

Thank you so much for being here!

-

PT

Meu nome é Gui Jorge e eu sou Motion Designer e Ilustrador de Belo Horizonte!

Hoje eu trabalho num estúdio no Reino Uni... See full profile

Level: Intermediate

Kursbewertung

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Transkripte

1. Einführung: Stellen Sie sich vor, Sie könnten zwei D-Animationen und drei D-Animationen mit demselben Softer kombinieren zwei D-Animationen und drei D-Animationen mit demselben Softer Nun, das könnten Sie mit Blender GrizyPencil tun Ob Sie es glauben oder nicht, Blender ist ein kostenloser Softer, und GrizzyPencil ist sein revolutionäres Tool, mit dem Sie zeichnen zwei D-Elemente animieren und auf drei D-Objekten In einem kompletten Drei-D-Raum eröffnet dies eine Welt voller Möglichkeiten, wenn es darum geht, verschiedene wenn es darum geht Ich bin Gui George, ein brasilianischer Motion Designer und Animator mit Sitz in Großbritannien, und ich hatte immer Schwierigkeiten, mich zu entscheiden, ob ich eher Zwei-D- oder Drei-D-Animationen Deshalb ist GrizyPencu so ein besonderes Tool, weil es mir ermöglicht, Bild für Bild zwei D-Elemente auf die drei D-Objekte zu zeichnen , die ich In diesem Kurs zeige ich Ihnen alles, was Sie wissen müssen, um mit Blender GrizzyPencil zu beginnen Wir werden gemeinsam einen Hubschrauber entwickeln , der die perfekte Mischung aus zwei D und drei D darstellt. Wir werden damit beginnen, den Körper des Hubschraubers zu modellieren und ihm einige sehr einfache Materialien hinzuzufügen, zu modellieren und ihm einige sehr einfache Materialien hinzuzufügen die wir gemeinsam herstellen werden Danach werden das Landekind, die Fenster und die Rotorblätter mit dem Risi Pencil in zwei D erstellt und animiert Wir werden beide mithilfe von Schlüsselbildern und Bild für Bild animieren. Deshalb werde ich Ihnen zeigen, wie man nur Skin verwendet, was sehr wichtig ist wenn Sie Bild für Bild zeichnen Am Ende werden wir die beiden D-Elemente dem Drei-D-Hubschrauber zuordnen, sodass Sie alles als Ganzes animieren können , und dann lassen wir den Hubschrauber fliegen Ich werde Ihnen auch zeigen, wie Sie einige Effekte verwenden und wie Sie Ihre Datei für das korrekte Rendern vorbereiten Wenn Sie ein Anfänger sind, können Sie diesem Kurs trotzdem folgen. Aber das ist eher für fortgeschrittene Anwender, da ich sehr schnell die Grundlagen von Blender durchgehen werde. Es sollte also nett sein, wenn Sie bereits etwas über die Software wissen. Mit zwei D zu arbeiten ist sehr cool. Drei D ist unglaublich. Aber wenn Sie beide kombinieren können , ist das echte Magie. Also schließ dich mir an und ich verspreche, dass wir Spaß haben werden. 2. Über das Projekt: Leute, willkommen in diesem Kurs. Dieses Video soll nur erklären, wie der Kurs organisiert ist, damit ihr genau wisst, was euch hier erwartet. In diesem Kurs wirst du vier verschiedene Teile haben. Teil eins, es wird ein sehr, sehr schneller und grundlegender Überblick über Blender sein sehr schneller und grundlegender Überblick über , falls Sie den Softer noch nie gesehen haben Dann werden wir den Hubschrauber modellieren und einige Materialien erstellen, um ihn zu erweitern Wenn Sie bereits mit Blender gearbeitet haben und den 3-D-Teil der Software bereits kennen, möchten Sie diesen Teil vielleicht überspringen. Im zweiten Teil werden wir anfangen, über Greasy Pencil zu sprechen , und ich werde Ihnen die Grundlagen der Sie werden sehen, wie man zeichnet, wie man unsere Pinsel modifiziert, wie man sie löscht, wie man Farben ändert, wie man die Platzierung Ihrer Zeichnung im Drei-D-Raum steuert , all die grundlegenden Dinge Im dritten Teil werden wir alles, was wir gelernt haben , auf den Hubschrauber anwenden, den wir zuvor gebaut haben. Also zeichnen wir auf den Hubschrauber all die Elemente, die wir wollen. Wir werden die Rotorblätter animieren, und wir würden auch einen Reflex animieren , der durch die Fenster des Hubschraubers geht Wir werden verschiedene Animationstechniken verwenden. Im vierten Teil dreht sich alles um das Einrichten des Renderings, und das ist sehr, sehr wichtig, da es einige knifflige Details gibt , auf die Sie achten müssen , um Ihr Projekt richtig zu rendern. Okay, das ist es. Machen wir uns also bereit für einen Mixer. 3. Schnelle Blender-Übersicht: Okay, Leute, das ist der erste Bildschirm von Blender. Ich werde nur sehr schnell einige sehr grundlegende Dinge durchgehen , nur für den Fall , dass Sie mit Blender nicht sehr vertraut sind. Sie können diesem Kurs trotzdem folgen. Zuallererst haben wir in voller Länge bereits drei Objekte in den Szenen. Wir können sie beide hier in dieser Liste auswählen oder direkt auf das Objekt klicken. Das ist ein Licht, das ist eine Kamera und das ist unser Würfel, der voll da ist. Um im Ansichtsteil zu navigieren, verwende ich die mittlere Maustaste, sodass ich mich um das Hauptobjekt drehen kann. Wenn ich die Umschalttaste gedrückt halte, öffne ich das Darstellungsfenster, und wenn ich die Befehls-/Strg-Taste gedrückt halte, kann ich die Ansicht vergrößern oder verkleinern Außerdem habe ich hier dieses Gizmo, das mich zu dem Winkel bringt , aus dem meine Objekte betrachtet werden sollen Wenn ich auf X klicke, sehe ich hier die rechtwinklige Y Z, das ist etwas das bei der Verwendung von GrizyPencil sehr wichtig sein wird Ich kann auch klicken und gedrückt halten, sodass ich mich leicht um die Mitte meines Viewports drehen kann leicht um die Mitte meines Viewports drehen Hier auf der linken Seite haben wir das Auswahlwerkzeug, und die Straßentasten hier „Verschieben“, Drehen“ und „Skalieren“ sind die Werkzeuge, mit denen ich mein Objekt verschiebe Wenn ich hier klicke, kann ich meinen Würfel hierher bewegen, drehen und hier kann ich ihn skalieren Ordnung. Da ich bei Null anfangen möchte, lösche ich jedes Objekt aus meiner Szene. Dazu kann ich entweder A drücken, also wähle ich. Ich kann natürlich hier klicken, Umschalttaste gedrückt halten und auf die anderen klicken, um sie alle hier im Sammlungsfenster auszuwählen , oder ich kann einfach klicken und ziehen, dann O auswählen und X drücken, was die Taste zum Löschen ist. Jetzt können wir bei Null anfangen. 4. Modellieren des Hubschraubers: Okay, jetzt fangen wir den Körper des Hubschraubers zu modellieren. In 90% der Fälle beginnen wir ein Modell immer mit einem Würfel. Um dem Darstellungsfenster einen Würfel hinzuzufügen, füge ich hinzu, vernetze und füge dann einen Würfel Im Herbst befindet sich der Blender in diesem Objektmodus, den Sie hier sehen können Aber um das Modell , das wir hier haben, zu bearbeiten müssen wir in den Bearbeitungsmodus wechseln. Hier sind wir. Das Erste, was Sie wissen müssen , ist, dass diese drei Schaltflächen hier bestimmen, ob Sie den Scheitelpunkt, die Kante oder die Fläche des Objekts auswählen die Kante oder die Fläche des Objekts Ich habe einen Scheitelpunkt ausgewählt, ich kann den Scheitelpunkt meines Objekts auswählen Umschalttaste gedrückt halte, kann ich natürlich mehr als einen auswählen und mit den Werkzeugen hier können Sie sie verschieben und die Form des Objekts ändern Das können Sie mit Kanten und Flächen machen. Wie Sie sehen können, drücken wir die allgemeine Taste Z oder die Taste Strg Z , bis wir zum ursprünglichen Würfel zurückkehren. Ich vergrößere meinen Würfel immer ein bisschen. Um meinen Würfel flexibel modellieren zu können, muss ich ihm einige neue Kanten hinzufügen. Der beste Weg, das zu tun, besteht darin, diese beiden hier als Loop Cut bezeichneten Methoden zu verwenden. Der Schleifenschnitt fügt dem Würfel mehr Geometrie hinzu. Auf diese Weise habe ich mehr Punkte, mit denen ich arbeiten kann. Ich werde eine Unterteilung hinzufügen. Hier habe ich die Möglichkeit, die Anzahl der Kürzungen zu erhöhen In diesem Fall habe ich zwei und ich mag auch hier einen Schnitt. Vielleicht wären auch zwei gut. Alles. Jetzt haben wir genug Geometrie, mit der wir arbeiten können. Ab diesem Moment kann ich anfangen, einige Gesichter auszuwählen . Und dann beweg dich. Ich fange an, die Form des Hubschraubers zu kreieren. Denken Sie daran, dass wir auch Kanten auswählen können, wenn wir möchten. Wir können auch skalieren. Jetzt möchte ich diesen Teil hier extrudieren. Ich habe das Heck des Hubschraubers. Dazu verwende ich Extrude Derision Two oder Shot Cut E. Ich kann mehr oder weniger die Form bekommen , die ich will Wann immer ich will, kann ich neue Schleifenschnitte hinzufügen , um neue Geometrie hinzuzufügen und weiter Und so soll mein Hubschrauber in diesem ersten Moment so aussehen. Nun, Sie werden vielleicht feststellen, dass dies etwas zu quadratisch ist. Um es abzurunden, füge ich einen Effekt hinzu , der als Unterteilungsfläche bezeichnet wird Dadurch wird mehr Geometrie hinzugefügt und jede Kurve dieses Modells glatter Um das zu tun, gehe ich zu diesem Symbol , wo ich die Modifikatoren finde Füge Modifikatoren hinzu, generiere und ich werde hier die Unterteilungsoberfläche finden Schau, welche Unterteilungsoberfläche hat es? Es fügt Geometrie hinzu, aber es erzwingt die Kurven meines Modells. Ich könnte hier einige Details verlieren. Deshalb muss ich in den Bereichen, für die ich eine genauere Definition benötige , einige Loop-Cuts hinzufügen . Sollte sein. Hier, in meinen Modifikatoreinstellungen, kann ich die Unterteilung erhöhen die der Effekt bewirken wird Wenn ich die Zahl in der Ebenenansicht erhöhe, wird sie immer glatter Wenn ich in den Objektmodus zurückkehre, kann ich mein Modell sehen, rechten Maustaste klicken und Shade Smooth wählen Ordnung. So sieht mein Modell jetzt aus. Das ist im Grunde das Modell, das ich verwenden werde, um meine fettigen Bleistiftelemente hinzuzufügen und diese Mischung aus drei D und zwei D und zwei D zu kreieren diese Mischung aus drei D und zwei D und zwei D zu kreieren. 5. Erstellen von Materialien: Also, Leute, ich habe mein Modell ein bisschen poliert und dieses Detail hier für den Propeller hinzugefügt Ich habe auch diesen Hintergrund hinzugefügt, was sehr einfach ist Ist hier ein Flugzeug mit einer abgerundeten Kante. Eine andere Sache, die ich getan habe, war das Objekt zu benennen. Also ich habe den Helikopter, wie er richtig benannt ist, hier im Hintergrund. Lassen Sie uns hier also ein sehr grundlegendes Material hinzufügen. Um das zu tun, wählen wir den Hubschrauber und kommen zu diesem Symbol hier, Materialien. Jetzt klicke ich auf Neu, um ein neues Material zu erstellen, und schon haben wir dieses weiße Material. Also nennen wir es Helikopter Eins. Um zu sehen, was mit dem hier aufgetragenen Material passiert, müssen wir in einen anderen Visualisierungsmodus wechseln. Hier haben wir vier verschiedene Möglichkeiten, den Viewport zu sehen. Die erste ist Wireframe. Bei der zweiten Option wird standardmäßig kein Material angezeigt , und wir haben die Schattierung im Ansichtsfenster, was eine vereinfachte Methode ist, um zu sehen Der letzte wird den Rendervorgang simulieren Da wir kein Licht haben, werdet ihr sehen, dass alles grau ist. Diejenige, die Sie für diese Klasse verwenden möchten , ist die Viewport-Shading. Der dritte Das weiße Material ist irgendwie da, also ändern wir seine Farbe. Hier in der Grundfarbe, hier kann ich die Farbe auswählen. Ich verwende diese Farbe hier. Und hier unten haben wir Metallic. Und wenn ich es erhöhe, wirst du sehen es ein bisschen glänzt. Das ist es, was ich will. Und hier haben wir eine Rauheit. Wenn die Rauheit also Null ist, können Sie sehen, dass das Material vollständig reflexiv ist Und wenn es eins ist, ist es ziemlich undurchsichtig. Lass uns etwas in der Mitte machen, das sollte in Ordnung sein Jetzt füge ich ein zweites Material hinzu. Kommen wir noch einmal hierher und klicken Sie auf Plus, um einen weiteren leeren Platz für das Material hinzuzufügen. In diesem leeren Feld kann ich entweder ein Material auswählen , das zuvor erstellt wurde, oder ein neues erstellen. Jetzt möchte ich eine zweite Farbe hinzufügen. Lassen Sie uns erneut die Oberfläche öffnen und die zweite Farbe wird gelb sein. Lass uns etwas Metallisches hinzufügen. Ich kann hier auf die Vorschau klicken , um zu sehen, was ich gerade mache und Roughness 0.5, stimmt Aber natürlich habe ich hier schon mein erstes Material aufgetragen, sodass ich das neue nicht sehe Ich möchte, dass dieses neue Material auf einen bestimmten Teil des Hubschraubers aufgetragen wird . Ich muss den Teil auswählen, den die Farbe aufgetragen werden soll. Gehen wir also zurück zum Bearbeitungsmodus und wählen das Gesicht aus. Jetzt wähle ich den Bereich , in dem die Farbe anders sein soll. Welches ist dieser Teil hier. Es ist wichtig zu sagen, dass, wenn ich auf diese Schaltfläche hier klicke, der Auswahl die Dinge auf der anderen Seite berücksichtigt werden. Das Objekt wird irgendwie transparent. Wenn ich also dieses Objekt hier auswähle, werden beide Seiten davon ausgewählt. Ein weiterer Bereich, auf den die Farbe aufgetragen werden soll , ist dieser Streifen hier, der Boden des Hubschraubers. Ich denke, es wäre schön, wenn die Basis in einer anderen Farbe wäre, um dieses Material aufzutragen Ich muss es nur hier auswählen lassen und auf ein Schild klicken. Wenn ich auf ein Schild klicke und in meinen Objektmodus zurückkehre, kann ich sehen, dass mein Hubschrauber zwei verschiedene Farben hat. Das Letzte, was ich tun möchte , ist, dem Hintergrund eine Farbe hinzuzufügen. Lassen Sie uns den Hintergrund auswählen. Ich kann im Material Null herkommen und die Farbe ändern. Das ist die Farbe, die ich gerne hätte. 6. Bleistift: Erste Schritte: Jetzt ist es Zeit für einen Grizzy-Bleistift. Das erste, was ich tun möchte, ist meinen Viewport-Modus auf die Viewport-Schattierung umzustellen, damit wir uns nicht von den Mafuren auf dem Bildschirm ablenken lassen von den Mafuren auf dem Bildschirm ablenken Jetzt müssen wir in einen Modus wechseln, der hier Zeichenmodus genannt wird . Aber wenn ich meine Modi öffne, sehe ich hier nicht den Zeichenmodus. Das ist der Modus, in dem wir mit einem Grizzy-Bleistift zeichnen können Das liegt daran, dass, um mit Grizzybleistift zu arbeiten, als Erstes das Material des Griz-Bleistifts hinzugefügt Fügen wir also Grizzy-Bleistift hinzu und wir können Wir haben hier das Objekt G Pencil erstellt. Ich nenne es vorerst Test. Wenn ich jetzt in den Objektmodus gehe, kann ich meinen Zeichenmodus hier sehen. Wenn ich den Zeichenmodus auswähle, kannst du sehen, dass ich hier links von mir Zeichnungen habe. Wenn Sie mit dem Zeichnen beginnen, können Sie sehen, dass Sie bereits zwei Zeichnungen auf dem Bildschirm gemacht haben. Hier können Sie das Radio wechseln. Wenn Sie es erhöhen, wird die Linie dicker. Sie können auch diese Taste auf der rechten Seite sehen , die den Druck des Stifts aktiviert. Dann kannst du sehen, dass meine Linie je nach dem Druck, den ich auf meinen Stift ausübe, an Dicke zunimmt . Die Stärke ist eigentlich die Opazität. Wenn ich etwas reduziere, wird meine Linie transparenter Und natürlich haben wir hier auch Druck. So können wir die Opazität je nach Druck des Stifts variieren die Opazität je nach Druck des Stifts Sie können auch die Kappe wählen, die das Ende Ihrer Linie darstellt Und hier haben wir auch einige interessante Optionen. Am wichtigsten ist die Geschmeidigkeit. Im Moment ist es Null. Deshalb ist meine Linie sehr grob. Wenn ich zum Beispiel beim Zeichnen meine Glätte auf 1.000 erhöhe, kannst du den Unterschied sehen, wie glatter meine Linie Um meine Linien zu löschen. Ich habe hier auch das Radiergummi. Jetzt kann ich es einfach löschen. Aber es gäbe auch andere Möglichkeiten, meine Zeichnungen zu löschen und zu bearbeiten. Wenn ich vom Zeichnungs- in den Bearbeitungsmodus wechsle, können wir sehen, dass Linien, die ich gezeichnet habe, tatsächlich um Punkte handelt, und Sie können sie genauso auswählen und bearbeiten wie jede andere Form. Und da das der Fall ist, kann ich natürlich auch mit der rechten Maustaste klicken und die Auflösung auflösen. Auf diese Weise lösche ich die Punkte. Ich kann zum Bearbeiten meiner Zeichnungen auch den Bereichsmodus verwenden, so wie wir es tun, wenn der Geltungsbereich Ich könnte diese Linien sogar mit dem Werkzeug Glatt glätten. Das bedeutet , dass alles, was wir mit Fettstift zeichnen , dieser Vektorpfad ist, den wir Belieben bearbeiten können nach Belieben bearbeiten können, genauso wie wir jedes andere Netz bearbeiten würden Jetzt möchte ich in den Bearbeitungsmodus zurückkehren, A drücken, um auszuwählen, und X drücken, damit ich alle Punkte lösche Und lass uns zum Zeichenmodus zurückkehren. 7. Fettstift: Farben ändern: Jetzt wissen wir bereits, wie man mit GrizzyPencil zeichnet. Lassen Sie mich Ihnen nun andere Optionen zeigen, die wir beim Zeichnen mit einem Grizzy-Bleistift haben Und hier auf der rechten Seite können Sie sehen, dass ich einige Einstellungen habe um Farben und den Pinsel, den ich verwende, zu ändern Wenn Sie also auf dieses Bild hier klicken, werden Sie sehen, dass Sie vordefinierte Pinseloptionen haben . Sie könnten es auch oben links hier finden. Sie könnten also einige interessante finden. Lassen Sie uns nun das Band, bei dem wir uns gerade befinden, verlassen, das sind die beiden Tabs, und kehren das sind die beiden Tabs, wir zum Material zurück. Und Sie können sehen, dass wir hier schwarzes Material haben, also können Sie hier sehen, dass wir einen Strich haben und die Grundfarbe schwarz ist Deshalb haben wir beim Zeichnen nur eine schwarze Linie und keine Füllung, haben wir beim Zeichnen nur eine schwarze Linie wenn wir die Farbe ändern. Sie können sehen, dass wir das Material Schwarz modifizieren Deshalb ändert jede Linie, die ich zeichne, auch ihre Farbe. Wenn ich eine weitere Linie mit einer anderen Farbe haben möchte, müsste ich ein anderes Material erstellen, auf Neu klicken, dann würde ich die Farbe hier ändern. Zum Beispiel Orange, dieses neue Material ausgewählt Wenn ich zeichne, habe ich hier eine neue Linie in einer anderen Farbe. die gleiche Weise kann ich eine Füllung und natürlich auch eine andere Feldfarbe haben. Wenn ich jetzt zeichne, habe ich eine Füllung. Ich könnte hier die Pipette verwenden, um dieselbe Farbe zu verwenden , falls ich etwas haben möchte , das die Füllung hat und sie dieselbe Farbe streichen 8. Fettstift: Tönung: Es gibt noch ein weiteres sehr schönes , das ich Ihnen zeigen möchte, weil es viele Möglichkeiten bietet. Ich werde eine Grenze ziehen. Natürlich habe ich die Farbe auf Blau geändert. Ich mache es wieder schwarz, und mit Tint könnte ich diese Linie malen und ihr hier diese Farbe geben, die ich ändern kann, indem ich klicke und auswähle Und ich könnte die Linie möglicherweise hier malen. Sie können sehen, dass nichts passiert. Das liegt daran, dass dieses Tool dem Material dieses Objekts den Farbton verleiht Das bedeutet, dass Sie in diesem Modus , der Schattierung im Ansichtsfenster, nicht sehen können , wie es geändert wird Um die Änderungen tatsächlich zu sehen, müssen Sie zur Schattierung des Ansichtsfensters wechseln , was die nächste ist Sie können also sehen, dass die Orange, der ich Null hinzugefügt habe, in meiner Zeile sichtbar ist Es ist schön, dass ich auf diese Weise Farbverläufe erstellen kann, wenn ich möchte, und ich könnte auch entscheiden, ob ich nur den Strich oder auch die Füllung beeinflussen möchte nur den Strich oder auch die Füllung beeinflussen Um das zu zeigen, lassen Sie mich hier eine Linie ziehen. Jetzt haben wir eine schwarze Linie und ein dunkelblaues Gefühl. Und jetzt, wenn ich meinen Farbton auswähle, kann ich ihn malen. Wie Sie sehen, wirkt sich das auf den Strich und die Füllung aus. Komm schon, Z, ich konnte nur den Strich beeinflussen. Oder nur die Füllung. Aber in diesem Fall können Sie sehen, dass ich keine Formen innerhalb der Füllung erstellen kann, weil diese Farben die Netzformation benötigen, um das zu tun, was wir hier mit Farbverläufen machen, und sie Der Strich setzt sich aus vielen verschiedenen Punkten zusammen, und die Formen bilden ein einziges festes Objekt Wenn Sie innerhalb Ihrer Füllung Farbverläufe erstellen möchten, wechseln Sie am besten von Vollton zu Farbverlauf. Jetzt können Sie mit Farben herumspielen und die Position, Drehung oder Skalierung ändern, um den Verlauf mit zwei Farben Ihrer Wahl zu erstellen den Verlauf mit zwei Farben Ihrer Wahl 9. Fettstift: Zeichnen platzieren: Nun, da wir bereits wissen, wie man zeichnet, wie man Farbe hinzufügt, müssen wir über die Platzierung der Zeichnung beim Zeichnen des Drei-D-Raums sprechen . Zu diesem Zweck werden wir hier über die beiden Optionen sprechen , die zusammenarbeiten und für Sie sehr, sehr wichtig sind, damit Sie wissen, wo sich die Zeichnung befindet, die Sie erstellen. Das Menü hier auf der linken Seite ist unsere Strichplatzierung. Das ist der Punkt, an dem die Linie platziert wird, wenn Sie auf dem Bildschirm zeichnen. Im Moment ist es standardmäßig auf den Ursprung der Szene eingestellt , der das Zentrum der Welt ist. Um das ganz klar zu sehen. Ich werde auf Y klicken, damit ich mein hinteres orthogonales Fläschchen sehen kann. Und wenn ich hier etwas zeichne, ist diese Linie, die ich zeichne genau in dieser roten Linie hier, was 0,0 meiner Sünde in den Y-Xs Genauso, wenn ich auf X klicke und dieselbe Zeichnung noch einmal mache. Auch hier ist es eine Linie zur 0,0 auf meiner X-Linie. Sie können den Unterschied sehen, wenn ich jetzt zu drei Decursor übergehe. dritte Cursor ist dieser rot-weiße Kreis in der Mitte dieses Krans Ich kann die Position meiner drei De-Coursus mit diesen beiden hier ändern , also kann ich sie einfach anklicken und ziehen und sie an eine andere Position bringen Durch das Fett befindet sich der Cursor des Baumes an derselben Position wie der Ursprung Aber jetzt, wo ich die Position des Baumes Dcursus ändere, wird meine Zeichnung dort Ich glaube also, dass der Decursor jetzt hier ist. Und ich zeichne jetzt. Sie können sehen, dass diese Linie jetzt auf den dritten Decursor ausgerichtet ist und nicht mehr auf die Mitte des Wortes, wie ich es zuvor getan habe Und das Gleiche passiert, wenn ich auf X klicke und hier zeichne. Sie können den Unterschied zwischen der Ausrichtung dieser Linie und dieser Linie erkennen. Auf diese Weise kann ich immer den Punkt kontrollieren , an dem meine Zeichnung platziert werden soll. Eine andere Möglichkeit, die Position meines Baumzeigers zu ändern , besteht darin, hier zu klicken Sie können zum Baumdecursor wechseln und hier können Sie seine Position ändern Um ihn wieder in die Mitte zu bringen, kann ich entweder Null in all diesen Parametern setzen, ich kann auch die Tastenkombination Shift C verwenden . Und jetzt ist der Tret-Cursor wieder Gehen wir in den Bearbeitungsmodus, um alle meine Zeichnungen zu löschen , und kehren wir zum Zeichenmodus zurück Die andere sehr interessante und sehr nützliche Option ist die Oberfläche. Wenn Sie auf Oberfläche klicken, können Sie über ein Objekt zeichnen. Wenn ich hier also entlang meines Hubschraubers zeichne, kann ich durch Drehen der Kamera sehen, dass meine Linie der Form des Hubschraubers folgt. Das Problem ist, dass die Linie immer noch sehr weit vom Hubschrauber entfernt ist . Aus diesem Grund können Sie in der Optionsoberfläche den Offset sehen, wenn ich ihn auf Null005 ändere und jetzt eine weitere Linie zeichne. Sie können sehen, dass die Linie den Hubschrauber berührt. Das ist perfekt, wenn ich ein paar Details auf dem Hubschrauber zeichnen möchte . Die letzte Option ist der Strich, falls ich mit einem Strich weiterzeichnen möchte , den ich zuvor gemacht habe. Wenn ich also weiterzeichne, meine Platzierung immer der Anfang oder das Ende des Strichs , den ich zuvor gezeichnet habe. Aber abgesehen von der Platzierung können Sie immer die Ebene wählen, auf der Ihr Strich gezeichnet werden soll. Wenn Sie die Ansicht auswählen, können Sie immer parallel zur Ansicht Ihres Darstellungsfensters zeichnen parallel zur Ansicht Ihres Darstellungsfensters Das ist so, als ob Sie eine Kamera in der Position hätten , die Sie gerade betrachten , und Ihre Zeichnung wäre immer parallel zu dieser Kamera Wenn ich also zum Beispiel hier zeichne und drehe, können Sie sehen, dass die Ebene, auf der sich diese Zeichnung befindet in die Richtung zeigt, aus der mein Blick früher gerichtet war. Ich kann auch diese verschiedenen Ebenen zum Zeichnen auswählen. Zum Beispiel wird meine Zeichnung von vorne, unabhängig von meiner Kamera, immer in dieser X-Z-Ebene sein. Und natürlich können Sie an der Seite oder oben zeichnen. Die letzte Zeichenebene wird auf dem Cursor basieren . Lassen Sie uns alles löschen, und Sie können sehen, dass dies durch die Drehung des Baumzeigers beeinflusst werden könnte durch die Drehung des Baumzeigers Wenn ich also hier und hier etwas zeichne, wird die Zeichnung so in der XY-Ebene platziert Aber wenn ich zu den drei Cursoreinstellungen komme und ihre Drehung ändere und etwas zeichne, werden Sie feststellen, dass sich die Ebene ändert, und zwar in der Rotation des Baumdecursors 10. Gtrease Bleistift: Ebenen und Masken: Es gibt noch eine letzte Sache, die ich Ihnen zeigen möchte, bevor wir tatsächlich mit unserem Hubschrauber zeichnen Gehen wir zurück zum Zeichenmodus. Ich möchte dir diesen Tab hier zeigen. Daten. Dieser Tab ist exklusiv für Greasy Pencil Hier können Sie sehen, dass ich meine Zeichnungen in Ebenen organisieren kann meine Zeichnungen in Ebenen organisieren Das ist sehr, sehr praktisch. Nehmen wir an, ich mache hier eine Zeichnung , dieses Mal möchte ich, dass diese Zeichnung eine Füllung hat. Dazu möchte ich meine Materialoberfläche durchgehen und die Füllung aktivieren, die momentan schwarz, aber transparent ist. Ich klicke einfach und erhöhe Alpha, sodass ich eine schwarze Form wie diese habe. Zurück zu den Daten und hier kann ich eine weitere Ebene erstellen. Nennen wir es nur, damit wir besser organisiert sind. Sie können sehen, dass sich die Auslosung im schwarzen Feld befindet und die weiße Linie jetzt leer ist. Jetzt möchte ich mit einer weißen Linie zeichnen. Dafür kreiere ich ein weiteres Material, das immer besser und neu Diesmal will ich nur diesen Strich und ich will, dass er weiß Großartig. Nachdem das neue Material hier ausgewählt wurde, gehe ich zurück zu den Daten und stelle sicher, dass ich mich in dieser Ebene befinde. Also mache ich jetzt eine weiße Linie wie diese. Es ist schön zu sehen, dass ich die Position der Ebene ändern kann, wenn ich diese Pfeile hier verwende . Sie können auswählen, welche sich vorne befindet , indem sie die Reihenfolge hier ändern. Aber die andere Sache, die ich Ihnen gerne zeige, ist die Möglichkeit , Masken zu erstellen. Wenn meine weiße Linie ausgewählt ist, kann ich hierher kommen und dieses Feld als Masken markieren . Wenn ich es hier öffne, kann ich auswählen , welche Ebene ich hier als Maske verwenden möchte. Um das zu tun, füge ich Plus hinzu, und es ist schon die einzige andere Maske, die ich auswählen kann, angezeigt, nämlich schwarze Felder. Wenn ich das mache, kannst du sehen, dass das schwarze Feld maskiert, meine weiße Linie Hier kannst du die Maske auch invertieren , wenn du willst. Markieren der Maske hier wäre dasselbe wie das Markieren dieses Kästchens hier und Sie können sehen wenn ich aktiviere und dies aktiviert hat, reagieren die Masken darauf Dies ist eine großartige Möglichkeit, Ihre Ebenen zu organisieren und Masken zu erstellen, wann immer Sie sie benötigen 11. Zeichnen der Landekufe: Okay. Jetzt ist es endlich an der Zeit, unseren Hubschrauber zu nutzen. Vorerst möchte ich als Erstes den Hintergrund ausblenden, denn wenn ich von der Basis des Hubschraubers aus zeichnen möchte , möchte ich nicht, dass dieser Hintergrund ihn verdeckt. Lass uns einen fettigen Stift und ein leeres Material hinzufügen. Ich beginne gerne damit, die Landekufe des Hubschraubers zu zeichnen Ich benenne die Ebene. Ich gehe meinen Zeichenmodus und um dieses Kind zu zeichnen Ich zeichne gerne von der Basis des Hubschraubers aus, also würde ich hier in die Z-Vision klicken und zeichnen. Aber du kannst sehen, dass meine Zeichnung das Netz tatsächlich überlappt Das liegt daran, dass meine Zeichnung im Baumzeiger platziert ist und sie sich über dem Flugzeug befindet Kommen wir also zu Z. Gehen wir zum Y V. Und ändern wir die Z-Position des Baumdecursus in diesem Denken Sie daran, wenn Sie dieses Menü nicht sehen, ist es möglicherweise hier versteckt Lassen Sie uns also die Z-Position ändern. Es sieht nach einer guten Position aus. Stellen Sie sicher, dass der Decoter aktiviert ist, und ich möchte auch die Zeichenebene der Ansicht verwenden da sie in der Ebene zeichnet , in der sich meine Kamera gerade befindet Lassen Sie uns nun das Material so ändern dass ich die Farben und die Füllung habe, die ich möchte Ich werde hier auf die Registerkarte Material gehen und hier die Farbe auswählen, die ich verwenden möchte. Ich hätte gerne eine Füllung, stelle sicher, dass das Alpha-Bild vollständig undurchsichtig ist, und verwende die Pipette, um dieselbe Farbe für meinen Strich auszuwählen Da ich einen geschlossenen Pfad zeichnen werde. Ich möchte diesen Button auch hier aktivieren. Das ist die automatische Zusammenführung. Es wird den letzten Punkt meiner Zeichnung verbinden , um sicherzustellen, dass es sich um einen geschlossenen Pfad handelt. Und jetzt, endlich, gehen wir zur Z-Ansicht. Und ich möchte auch sicherstellen, dass meine Glättung aktiviert ist, damit ich eine bessere Form zeichnen kann. Und zum Schluss lasst uns zeichnen. In Ordnung. Mir gefällt wirklich die Unvollkommenheit , die mir ein fettiger Stift ermöglicht Ich möchte, dass sich die Vorderseite meines Kufens etwas biegt. Dazu gehe ich in den Bearbeitungsmodus. Lassen Sie mich sicherstellen, dass mein Transparenz-Tuggle X-ray aktiviert hier mein Transparenz-Tuggle X-ray aktiviert ist, damit ich die Punkte dahinter auswählen kann und ich möchte zur Y-Ansicht wechseln, wo ich die Punkte auswähle Alles, was ich tun muss, ist diese Punkte zu drehen und sie natürlich nach oben zu verschieben. Das habe ich mit der leicht gebogenen Spitze. Aber jetzt möchte ich zu den Daten gehen. Und erstelle eine weitere Ebene. Dieser wird Kid heißen und diesen können wir Pulse nennen, mangels eines besseren Namens. Dieses Mal würde ich ein anderes Material verwenden wollen. Lass uns schnell ein neues Material hinzufügen. Ich möchte immer noch dieselbe Farbe verwenden. Gehen wir nun zurück zum Zeichenmodus und stellen sicher, dass ich mich hier in der Pulsebene befinde. Lassen Sie uns zeichnen. Schau dir erwartungsgemäß die Position an, an der ich die Stange platziert habe. Es ist nicht wirklich an meiner Kufe befestigt. Das liegt daran, dass sich der Dreizeiger in der Mitte befindet, Pol also in der Mitte sein wird In diesem Fall ändere ich es lieber manuell. Gehen wir also in den Bearbeitungsmodus. Lassen Sie uns all diese Punkte hier auswählen und verschieben. Und bei dieser Ansicht hier kann ich genau sehen, was ich mache. Wenn ich vermeiden möchte, das Kind hier auszuwählen. Deshalb ist es gut, verschiedene Schichten zu haben. Ich könnte dieses Kind einfach blockieren und jetzt könnte ich nur meinen Puls auswählen und bewegen. Großartig. Genau so hätte ich es mir gewünscht. Jetzt fehlt uns noch ein Teil, die andere Seite des Hubschraubers. Ich würde gerne einen Spiegelmodifikator verwenden. Ich kann hierher kommen, um den Modifikator zu modifizieren, und ich kann ihn zu Grizzy Pencil hinzufügen, genauso wie ich es zu jedem anderen Mesh hinzufüge Wenn ich auf Modifikator hinzufügen klicke, wirst du wahrscheinlich Spiegelung finden Aber jetzt wird es in der X-Achse gespiegelt, was nicht gerade das ist, was wir wollen Also wählen wir einfach Y und jetzt haben wir das Unser Hubschrauber hat jetzt eine Basis. Sie können sich ein Bild machen, indem Sie sehen, wie es aussehen wird , wenn die vorherigen Materialien aktiviert werden. 12. Zeichnen der Fenster: In Ordnung, Leute, lasst uns jetzt die Fenster zeichnen. Dafür fügen wir als Erstes ein grünes Bleistiftmaterial hinzu. Nennen wir es Windows. Ich werde in meinem Materialschritt in den Zeichenmodus wechseln , um die Materialien auszuwählen, die ich verwenden möchte. Und ich wähle das Material aus, das ein Feld hat, in dem ich Ihnen etwas zeigen kann. Stellen wir sicher, dass wir die Strichposition an die Oberfläche anpassen, denn jetzt zeichnen wir über das Drei-D-Netz. Und natürlich müssen wir den Offset bearbeiten. Andernfalls ist der Strich zu weit vom Netz entfernt. Versuchen wir es mit einer Zahl wie 0005 oder so. Und dann kann ich testen, ob wir uns anstellen und sehen können , wie nah es vom Flugzeug ist Ich denke, es ist in Ordnung. Komm und Z. Ich möchte dir das zeigen, wenn wir Kontur und Füllung verwenden und über eine Fläche zeichnen, die eine Kurve hat. Sie sehen, dass die Füllung quasi in das Netz hineinkommt. Das ist ein Problem, das wir immer haben, wenn wir versuchen , mit der Füllung über ein Netz zu zeichnen, das nicht flach ist. Deshalb wähle ich statt Kontur aus und fülle nur Kontur. Und um die Fenster zu zeichnen, gehen wir wie folgt vor. Sieht toll aus. Und jetzt, um hier etwas zu haben, will ich das machen. Ich mag die Löcher , die es hinterlässt, weil ich finde, dass es den Eindruck erweckt, als ob man wirklich von Hand auf den Baum D gezeichnet hat. Aber wenn Sie möchten, können Sie diesen Raum natürlich auffüllen, indem Sie mehr zeichnen, oder Sie könnten sogar zu den Daten kommen, und unter Kontur haben Sie die Möglichkeit, die Dickenskala zu erhöhen. Am Ende würden Sie wahrscheinlich Löcher entfernen, wenn Sie sie nicht wollen. Aber in meinem Fall möchte ich die Löcher lassen. Lass uns weiter die Fenster zeichnen. Ich zeichne nur die Hälfte der Fenster , weil ich später Spiegel benutzen könnte. Danach könnte ich mit meinen Modifikatoren hierher kommen und einen Spiegel hinzufügen Ich muss sicherstellen, dass es im richtigen Winkel ist und ich lasse meine Hubschrauberfenster so zeichnen Ich könnte sogar in Betracht ziehen, die Dicke zu reduzieren. So habe ich die Leerzeichen noch sichtbarer. O 13. Zeichnen und Animieren von Rotorblättern: In diesem Kurs werden wir lernen, wie man auf zwei verschiedene Arten animiert Die eine verwendet Keyframes und die andere Bild für Bild, sodass Sie sehen können, wie sich beide nähern Vorerst werden wir die Klingen mithilfe von Keyframes zeichnen und animieren Wie immer fügen wir das fettige Bleistiftmaterial hinzu und benennen es in Klingen Achten Sie darauf, dass wir den Baumscheider positionieren , da er unsere Referenz beim Zeichnen sein wird. Achten Sie darauf, dass er sich in beiden Ansichten an der richtigen Stelle Und dann kehren wir zum Zeichenmodus zurück. Ich möchte so aus der Z-Ansicht zeichnen und sicherstellen, dass der Drei-D-Kurs die Platzierung der Striche ist, und ich bin mit der Ansicht einverstanden. Es könnte auch die Ansicht von oben sein. Aber da wir uns hier bereits in der Z-Ansicht befinden, ist dies das Flugzeug, in dem wir zeichnen werden. Ich mag es, zuerst einen Kreis zu zeichnen, also habe ich beim Zeichnen diese Referenz. Also klicke und ziehe ich einfach hierher. Halte die Position gedrückt und verschiebe die Position, sodass ein perfekter Kreis entsteht und von der Mitte aus wächst. Ich drücke die Eingabetaste, um die Zeichnung anzuwenden. Nun, da dieser Kreis nur eine Referenz für mich ist, möchte ich hier auf die Datenebene eingehen und sicherstellen , dass diese Ebene als Referenz korrekt benannt ist. Und wenn ich will, kann ich hier unten sogar die Deckkraft reduzieren hier unten sogar die Deckkraft Und um die eigentliche Zeichnung zu erstellen, würde ich hier eine weitere Ebene hinzufügen, und das wird dann tatsächlich die Klinge sein Stellen wir nun sicher, dass wir das Material auswählen. Ich möchte Strich und Füllung verwenden und auch Zeichnen. Das ist mehr oder weniger die Form , die meine Klinge haben soll. Das ist also eine Klinge in Bewegung. Jetzt gehe ich zurück zu den Daten, damit ich einfach meine Referenz verstecken kann und lass uns einen Blick auf meine Zeichnung werfen. Lassen Sie uns jetzt die Rotation animieren. Ich gehe in den Objektmodus und wähle meine Klinge aus. Lassen Sie mich hier die Messlatte höher legen, das ist meine Timeline, und hier kann ich die Anzahl der Frames auswählen. Nehmen wir an, dass meine Animation 2 Sekunden und 24 Bilder pro Sekunde haben wird . Das heißt, wir werden 48 Frames haben. Also werde ich von Bild eins bis Bild 48 animieren. Um die Drehung zu animieren, muss ich sicherstellen, dass sich der Ankerpunkt meiner Zeichnung an der richtigen Position befindet Im Moment, beim Feind, ist es in der Mitte des Wortes, was wir nicht wollen Also werde ich die Option Origin wählen. Und hier werde ich die Position meines Ankerpunkts ändern , um ihn an der richtigen Stelle zu positionieren. Ich möchte auch meine Klinge ein wenig vergrößern. Denken Sie dazu daran, Origin hier auszuschalten. Das sieht jetzt gut aus. Der erste Schlüsselrahmen ist also schon da. Lassen Sie mich zu den Elementen gehen, damit ich auswählen kann, welche Parameter ich animieren möchte In diesem Fall animiere ich einfach die Z-Rotation. Also schreibe ich einfach click in den Z-Parameter und füge ein einzelnes Keyframe ein, und wenn ich zum letzten Bild gehe, muss ich mir vorstellen, wie viele Umdrehungen pro Das wird eine ziemlich hohe Zahl sein, weil ich damit sehr schnell sichergehen kann, dass ich immer eine Loop-Animation habe. Ich würde 360 schreiben und der Anzahl der Umdrehungen multiplizieren. Schauen Sie, ob 100 ausreichen , um einen weiteren Keyframe hinzuzufügen, klicken Sie mit der rechten Maustaste und fügen Sie erneut einen einzelnen Keyframe Lassen Sie uns die Animation abspielen und sehen, wie sie aussieht. Wir können etwas Langsameres ausprobieren, vielleicht 360 von 80 bereitgestellt, und dieses Mal einen einzelnen Schlüsselrahmen ersetzen. Ich mag es. Es funktioniert gut. Der Hubschrauber hätte auch eine kleinere Klinge am Heck. Ich möchte es nicht noch einmal zeichnen, also lassen Sie uns diese Klinge duplizieren. Ich kann die Klinge, Steuerung C und Steuerung V auswählen , sodass ich den Namen habe. Klingenschwanz. Und ich werde die Klinge einfach in diese Position bringen. Aber um Verwirrung zu vermeiden, würde ich diese Animation lieber hier löschen indem ich die Schlüsselbilder lösche, damit ich sie neu positionieren kann runterskaliere, animiere ich erneut, aber diesmal auf dem 14. Rahmen für Rahmen Animation mit Fettstift: Jetzt ist es an der Zeit, Bild für Bild mit Grizzy Pencil zu animieren Bild mit Grizzy Ich animiere gerne einen Reflex, der durch diese Fenster geht. Ich unterbreche die Animation gehe zurück zum ersten Bild. Und ich würde gerne ein paar Dinge tun. Beim ersten werde ich den Spiegel anbringen, den ich für diese Fenster verwende. Wenn ich den Spiegel habe, wird der Reflex durch den Effekt beeinflusst. Gehen wir also hier zum Modifier, kommen Sie hierher und klicken Sie auf Anwenden Jetzt möchte ich zu einem speziellen Layout gehen, das ausschließlich für die Animation von zwei D in Blender Wie Sie vielleicht wissen, ist jedes einzelne davon ein anderes Layout von Blender, und hier habe ich bereits meine 2-D-Animation Aber in Ihrem Fall müssen Sie vielleicht auf die Animation plus die Animation klicken , und dann kommen wir zu diesem Layout. Das sieht ein bisschen dunkel aus, weil es hier kein Licht gibt. Wir können das lösen, indem wir das einfach hier rausklicken und dieses N-Wort aktivieren. Sieht jetzt besser aus. Ich bin schon im Zeichnungsmodus. Ich kann jetzt das Material erstellen, das ich gerne verwende. Ich kann hier auf Plus klicken und ein neues Material hinzufügen. Ich mag es mit weißem Strich und weißer Füllung. Jetzt möchte ich in Daten eine weitere Ebene erstellen, die als Reflex bezeichnet wird. Jetzt zeichnen wir auf dieser Ebene mit dem weißen Material. Ich möchte sicherstellen, dass meine Striche an der Oberfläche platziert werden und dass ein Offset verwendet wird , das dem entspricht, den ich zuvor beim Zeichnen der Fenster verwendet habe. Hier unten haben wir zwei Zeitlinien, aber wir könnten die obere verwenden, und Sie können sehen, dass ich, wenn ich auf Windows klicke, hier die Halbebenen sehe, die ich in meinem Daten-Tab habe, und das sind meine Schlüsselbilder, und ich zeichne auf der Reflexebene Jetzt kann ich also schon so etwas zeichnen. Es sollte mein Reflex sein. Hier kann ich mit den Pfeilen nach links und nach rechts durch die Timeline navigieren. Und jetzt, wenn ich zum zweiten Bild gehe, hätte ich gerne diesen Button hier aktiviert , den Auto-King. Das würde automatisch Keyframes für mich erzeugen , wenn ich ein neues Bild zeichne. Das können Sie jetzt sehen, wenn ich eine weitere Zeichnung wie diese mache. Die andere wird grün, sodass sie verschwindet, und ich habe einen neuen Keyframe hier in meiner Timeline Gehen wir zu Bild drei und zeichnen weiter. Und das Gleiche passiert. zu animieren So einfach ist es, Bild für Bild mit fettigem Stift Wenn ich immer noch in diesem Bild bin, kann ich natürlich einige Löcher abdecken Und das Schöne daran ist, dass ich auch die Kontrolle über meine Zwiebelschale habe. Wenn ich zum Beispiel zu Bild zwei gehe, sehe ich beide Frames. Das Grün ist das Bild davor und das Violette das Bild nach dem, das ich auswähle. Und wenn Sie zum Datentyp gehen, hier bei Onion Skin auswählen, können Sie hier bei Onion Skin auswählen, wie viele Ebenen Sie davor und danach anzeigen möchten. Ich füge zum Beispiel zwei hinzu und kann die Farben und die Deckkraft meiner Zwiebelschale ändern die Deckkraft meiner Zwiebelschale Das Gleiche, was Sie in jeder Animationssoftware haben können. Machen wir weiter und zeichnen weiter unseren Reflex. Wenn wir jetzt auf Play klicken, können Sie sehen, dass wir so etwas haben. Um sicherzustellen, dass diese Reflexe nur die Fenster betreffen, müssen wir, wie wir bereits gesehen haben, eine Maske erstellen also Reflex auswählen, können wir hier Masken markieren und Fenster als Maske auswählen, die wir verwenden Und jetzt wirkt sich der Reflex nur auf die Fenster aus. 15. Geräuschmodifikator und Elternschaft: Leute, es ist so ziemlich alles. Ich zeige euch einfach einen Effekt, den ich gerne verwende, und ihr würdet auch das Flugzeug animieren ein bisschen hoch und runter Der Effekt, den ich Ihnen zeigen möchte, wird auf die Fettstiftmaterialien angewendet Fangen wir also mit diesem Kit und kommen dann zum Modifikator Lassen Sie uns den Spiegel , der immer noch da ist, minimieren und etwas Rauschen hinzufügen Die Geräusche und Effekte, die eine zufällige Animation der Linien erzeugen , sodass sie sich skizzenhafter und lebendiger anfühlen Sie können hier die Parameter ändern, um es leiser zu machen, und Sie können auch die Geschwindigkeit ändern Hier bei Random Nis können Sie den Schritt ändern Das bedeutet, dass sich die Form alle vier Frames ändert. Also füge ich das normalerweise zu all meinen gruseligen Bleistiftmaterialien hinzu. Also so sieht es aus. Alles hat Lärm. Cool, nicht wahr? Jetzt würde ich gerne jeden Grizzy-Bleistift meinem Helikopter-Originalnetz zuordnen, damit wir dem Ganzen ein bisschen Animation hinzufügen können Ich muss nur alles auswählen und die Hubschrauberliste auswählen Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf Elternteil und Objekt. Jetzt sehe ich nur noch den Hubschrauber und mein ganzer Grizzy-Bleistift ist darunter Aber meine Animation funktioniert immer noch wie zuvor. Und jetzt animiere ich den Hubschrauber mit Keyframes. Erledigt. 16. Endgültige Render-Einrichtung: Endlich sind wir da. Wir haben unser letztes Stück. Wie Sie sehen können, habe ich einige Details hinzugefügt. Aber dieser Unterricht ist immer noch sehr, sehr wichtig, weil es einige sehr wichtige Dinge gibt einige sehr wichtige Dinge , die du wissen musst, wenn es darum geht, dein letztes Werk zu rendern. Du könntest mein Projekt sehen, also hast du Zugriff auf meine Lichteinstellungen. Zuerst zeige ich Ihnen einige kleine Dinge, die ich gemacht habe. Ich habe diese Wolken Bild für Bild animiert und dabei dieselbe Technik verwendet, die ich Ihnen gezeigt habe als wir den Reflex der Fenster animiert haben , als wir den Reflex der Fenster animiert haben. Sie können hier in meinem 2-D-Animationslayout sehen , dass ich meine Zwiebelschale verwendet habe, um diese Wolke so zu animieren, dass sie aussieht Dann habe ich es einfach animiert, um zurückzugehen . Das haben wir. Und Sie haben vielleicht bemerkt, dass sich die Farbe der Striche geringfügig von dem unterscheidet, was ich ursprünglich gezeichnet habe. Das liegt daran, dass Sie grizzige Bleistiftlinien durch die Beleuchtung beeinflussen oder nicht beeinflussen können Was Sie gerade sehen können wird durch das Licht beeinflusst Das ist eine Option , die Sie in jedem Grizzy-Bleistiftmaterial finden , das Sie haben, und ich kann hier im Helikopter darauf zugreifen , da sie zum Beispiel in den Fenstern gruppiert sind Wenn ich zu meinen Daten gehe, wirst du diese Option hier sehen Lichter. Das bedeutet, dass diese Schicht hier vom Licht beeinflusst wird. Wenn ich es ausschalte, kannst du sehen, wie es die Farbe des Reflexes verändert. Also gehe ich zu jeder meiner Ebenen und schalte das Licht aus. Großartig. Jetzt sieht es mehr so aus, wie ich es will. Das Letzte, was sehr wichtig ist, ist die Tatsache, dass, wenn ich ein Bild rendere, wenn ich ein Bild rendern gehe, Sie sehen werden, dass ich die Grizzy-Oncle-Zeichnung sehen kann , auch wenn sie sich hinter dem Objekt befinden, und dass sie anders aussehen als das , was ich in meinem Viewport sehen kann Um das zu vermeiden, gibt es hier in Ihrer View-Ebene genau hier eine Option und innerhalb von Pässen und Daten muss ich dieses Z aktivieren. Dies würde es GrizyPenc ermöglichen das Objekt zu identifizieren, das sich hinter etwas befindet, und sie werden sich hinter etwas befindet, und sie werden es beim Rendern berücksichtigen . Wenn ich jetzt ein Bild rendere, sieht es gut aus. Jetzt müssen wir nur noch zur Ausgabe kommen und auswählen, wo ich meine Animation speichern möchte, und auf Rendern & Animation rendern klicken. Und hier sind wir. Hier ist das endgültige Rendering. Wie so oft füge ich Postproduktion einige Anpassungen in After Effect hinzu. Offensichtlich habe ich die PNG-Sequenz gerendert, also bringe ich sie hierher, um meine endgültige Komposition zu erstellen. Ich möchte Ihnen auch ein weiteres Beispiel für etwas Ähnliches zeigen , das ich gemacht habe das derselben Technik folgt. Wie Sie sehen können, habe ich ein gewisses Geräusch auf den Haaren und auf den Linien. Ich habe auch einen Reflex auf der Brille animiert und das Blinzeln der Augen ist Bild für Bild Das soll euch nur dazu inspirieren , diese Technik anzuwenden, wo und wie ihr wollt, und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was ihr kreieren werdet Danke, dass du bei mir geblieben bist. Ich hoffe, du lernst etwas und wir sehen uns im nächsten. 17. Vielen Dank!: Leute, vielen Dank, dass ihr diesen Kurs besucht habt. Ich möchte euch wissen lassen , dass ich jedes einzelne Projekt kommentieren werde , das ihr hier veröffentlicht. Also stellt sicher, dass ihr das tut. Wenn Sie etwas erstellt haben, finden Sie die Projektdateien dieses Hubschraubers wir gemeinsam erstellt haben, im Abschnitt Ressourcen dieses Kurses. Und natürlich würde ich mich freuen, wenn Sie dort hingehen, den Kurs noch einmal durchgehen und mir sagen könnten , wo Sie Ihre Meinung dazu äußern könnten, damit ich mich für den nächsten Kurs bessern kann. Hoffe es gefällt dir und pass auf dich auf. Wir sehen uns. Im nächsten. Ich werde in allen sozialen Medien da sein , wenn Sie Kontakt aufnehmen möchten. Wir sehen uns.