Bilderbuch-Illustration: Lesen für die Recherche

1. Einführung in das Lesen als Referenz: Hallo Leute. Ich möchte Ihnen helfen, ein erfolgreiches Portfolio und eine erfolgreiche Kinderbuchillustration zu erstellen . Die Leute fragten mich ständig welchen Rat ich neuen Illustratoren geben würde. Und normalerweise ist der Rat, den ich gebe, viele Bücher zu lesen. Es überrascht mich immer wieder , dass viele neue Illustratoren, besonders wenn sie keine Kinder haben, nicht viele Kinderbücher lesen. Der Grund, warum es wichtig ist, viele Kinderbücher zu lesen , ist, dass Sie dadurch eine Vorstellung davon bekommen, wonach der aktuelle Markt sucht, eine Veranschaulichung. Und nach diesem Kurs werden Sie auch wissen, wie Sie diesen Stapel von Büchern recherchieren können, um Ihr eigenes Illustrationsportfolio zu verbessern. Ich bin Miracle Hawk Going in und ich bin Bilderbuchautor und Illustrator. Und ich habe in den letzten fünf Jahren mit großen und kleinen Verlagen zusammengearbeitet . Ich habe eine Reihe von Büchern geschrieben, darunter Bilderbücher, zwei Graphic Novels und Sachbücher. Und ich liebe die Welt der Kinderillustrationen und ich möchte Ihnen beibringen, was ich gelernt habe. Also schnapp dir etwas Papier und einen Bleistift und lass uns gehen. 2. KURSPROJEKT: Vielen Illustratoren ist nicht bewusst, was für eine Goldmine sie in bereits veröffentlichten Büchern vermissen. Ein Buch, das bereits erschienen und unveröffentlicht ist, wurde von einem Team von Fachleuten, von Redakteuren, von Art Directors, von Marketing und Buchhaltung und vom Hauptverleger selbst geprüft. Und wenn das Buch herauskommt, wenn es schon irgendwie als Erfolg gewertet wurde. In diesem Kurs werden wir lernen, wie man die Bücher, die veröffentlicht wurden, als Lernressource verwendet. Komposition, Farbe, Storytelling, Charakterdesign, Tempo, Wert, Texte, Schauplatz und im Grunde alle anderen Illustrationsfähigkeiten , die Sie verbessern müssen. Je nachdem, welche Fähigkeit Sie zu einem bestimmten Zeitpunkt verbessern möchten oder an welchem Projekt Sie arbeiten und nach Feedback suchen. Bei dieser Recherche ist es hilfreich, sich nur auf einen bestimmten Bereich zu konzentrieren . Ich habe dieses Handout als Teil des Unterrichts beigefügt. Und in diesem Handzettel gibt es immer allgemeine Dinge, gibt es immer allgemeine Dinge die Sie zuerst aufschreiben sollten, bevor Sie mit den spezifischeren Substantiven beginnen. Japan. Sie würden also den Titel des Buches, den Autor und den Illustrator aufschreiben . Normalerweise ist es hilfreich, dort auch einen Verlag und ein Veröffentlichungsdatum zu haben . Und dann schreibe ich die Handlung in ein oder zwei Sätzen ganz am Anfang auf und in dem Bereich , der an der Seite ist, kannst du entweder das Cover skizzieren oder, wenn du digital arbeitest, kannst du das Cover kopieren und einfügen. Oder du könntest sogar ein kleines Vorschaubild des Covers ausdrucken und es dann hier drüben aufkleben. Und dann hast du unten etwas Platz, um deine anderen Gedanken zu dem Buch aufzuschreiben. Wenn ich zum Beispiel versuche, besser im Zeichnen von Hintergründen zu werden, weiß ich nicht, warum ich Hintergründe in diesem Buch mag und vielleicht skizziere ich sogar einige der Lieblingsseiten darunter als Referenz. Dann würde ich mir noch einen Haufen Bücher suchen, bei denen mir auch die Hintergründe gefallen, und mir Notizen machen. Und am Ende habe ich versucht, in allen Büchern, die ich recherchiert habe, nach Ähnlichkeiten zu suchen . Was ist mir aufgefallen? Waren die Farben und Töne für das Layout oder etwas anderes, das mich fasziniert hat. Wenn Sie einen Favoriten haben, können Sie sogar ein Masterstudium daraus machen. Sie versuchen, Ihre eigene Illustration mit dem, was Sie gelernt haben, zu erstellen. Jetzt, wo wir eine grundlegende Vorstellung davon haben was wir in diesem Kurs machen werden. Schauen wir uns an, wo wir Bücher für die Recherche finden können. 3. Bücher finden: Der billigste und einfachste Ort, um Bücher für Recherchen zu finden , ist Ihre örtliche Bibliothek. Aber egal, wo Sie Büchern für Recherchen suchen, eines der wichtigsten Dinge ist , nach Büchern zu suchen, die in den letzten drei bis fünf Jahren veröffentlicht wurden . Drei Jahre oder drei Jahre oder weniger, wenn Sie es möglich machen können. Und der Grund dafür ist, dass es mehrere Jahre dauert, ein Bilderbuch zu illustrieren. Also hätte ein Buch, das vielleicht vor drei Jahren herausgebracht wurde drei Jahre zuvor illustriert werden können. Und damit es wirklich ein sechs Jahre altes Buch sein könnte , als sie illustrierten, wurde mit der Illustration für das Buch begonnen. Deshalb ist es wichtig, zu versuchen , neuere auszuwählen. Auf diese Weise wissen Sie, dass dies der Illustrationsstil ist, der gerade aufgegriffen wird. Die Stile der Illustration passen sich der Zeit an. Wenn Sie also versuchen, Ihre Kosten für aktuelle Veröffentlichungen zu decken, ist es besser, sich neuere Bücher als ältere anzusehen . Meine zweite Anlaufstelle sind unsere Buchhandlungen, und sie sind großartig, weil sie oft die neuesten Bücher zum Verkauf anbieten. Weil die Bibliothek, sie kaufen vielleicht nicht immer die neuesten. Aber in Buchhandlungen kann man Bücher durchblättern. Und Sie können die Illustratoren, die Ihnen gefallen könnten, oder Autoren oder sogar Verlage durchblättern und sich Notizen machen . Das Schlimme ist, dass Sie sich nicht in eine Bibliothek setzen und eine Menge Bücher durchlesen können, aber zumindest können Sie sich ein paar Notizen machen. Und wenn Sie dann ein Buch finden, das Ihnen wirklich gefällt, ist es vielleicht eines, für das Sie das Budget haben, um es zu kaufen. Oder dann kannst du zumindest versuchen, es online nachzuschlagen und zu sehen, ob du mehr darüber herausfinden kannst. Wenn es das Buch also schon etwas länger gibt, vielleicht ein oder zwei oder drei Jahre, dann kann man es oft billiger finden. Online-Marktplätze. Online-Marktplätze , die ich verwende, sind eBay , Amazon und Brick Books, aber es gibt viele andere, je nachdem , in welchem Land Sie leben , die Sie sich ansehen können. Ich schaue immer auf diesen Online-Sites nach, wenn ich meiner Sammlung neue Bücher hinzufügen möchte. Und dann gehe ich auch in viele Gebrauchtwarenläden weil man dort oft auch ein paar schöne Bücher zu wirklich günstigen Preisen findet . Wenn Sie also an einem abgelegenen Ort oder an einem internationalen Ort leben und keinen Zugang zu Buchhandlungen oder Bibliotheken in Ihrer Nähe haben , würde ich empfehlen, online zu recherchieren. Einige andere Orte, an denen Sie auch online suchen können , sind, wenn Sie zu Amazon gehen und die 100 besten Buchlisten haben. Und dann für andere Buchhändler wie Powell's oder Barnes and Noble. Und Sie können sich ihre Online-Marktplätze ansehen und sehen, was sie zum Verkauf anbieten. Und wenn ein Buch schon eine Weile draußen ist, wird es oft Buch schon eine Weile draußen ist, auch vorgelesen, z. B. auf YouTube. Es ist ein Ort, an dem oft gesucht wird und man findet die Leseerlaubnisse sind großartig weil man dort normalerweise jede Seite sehen und sich Notizen machen kann, während die Person sie liest. Und es ist etwas langsamer, auf diese Weise zu recherchieren, aber es ist immer noch ein guter Weg wenn Sie sonst nicht in eine Buchhandlung kommen. Die Online-Vorlesungen eignen sich also hervorragend, wenn Sie nach Dingen wie dem Tempo suchen oder darauf, wie die Seiten beim Umblättern von einer Abbildung zur nächsten führen . Aber dann, wenn Sie nur versuchen, Farbe oder Komposition oder Hintergründe zu erforschen , für die Sie nicht viele aufeinanderfolgende, aufeinanderfolgende Abbildungen in einem Buch sehen müssen . Dann könntest du auch auf der Website der Illustratoren oder auf Pinterest nachschauen . Führen Sie einfach eine Google-Suche durch und sehen Sie welche anderen Illustrationen von diesem Illustrator Sie finden können. Wenn Sie einen bevorzugten Illustrator - oder Illustrator-Illustrationsstil haben, dann habe ich auch ein Pinterest, mehrere Pinterest-Wände, auf denen ich verschiedene Arten von Illustrationen sammle verschiedene Arten von Illustrationen um sie später zu verwenden. Abschließend empfehle ich, sich für den E-Mail-Newsletter von Publishers Weekly Children's Bookshelf anzumelden. Und diesen Link finden Sie auf ihrer Website. Es ist kostenlos. Und sie werden Ihnen E-Mails über kommende Bücher schicken, und Verlage werden für ihre kommenden Bücher werben denen sie glauben, dass sie am besten abschneiden. Und das ist auch eine großartige Möglichkeit, mit dem aktuellen Markt für Kinder- und Kinderbücher in Kontakt zu bleiben mit dem aktuellen Markt für Kinder- und Kinderbücher in Kontakt . Und dann schicken sie dir auch E-Mails mit den Worten, die gegeben wurden, zum Beispiel im Februar, es ist ALA-Saison, das sind große Bibliothekspreise, die in Amerika verliehen werden , wie der Kallikak und der Geisler Ward und solche Dinge. Deshalb ist es großartig, über die aktuellen Ereignisse und das Verlagswesen auf dem Laufenden zu sein. Deshalb ermutige ich Sie, sich auch dafür anzumelden. Ordnung, schauen wir uns nun im nächsten Video an, wie Sie Ihre Recherche auf die Art der Arbeit eingrenzen Ihre Recherche auf die Art der Arbeit eingrenzen können, die Sie veranschaulichen möchten. 4. Book Teil 1: Es gibt also allgemeine Kategorien von Büchern, wie Bilderbücher, Kapitelbücher, YA, Sachbücher der Mittelklasse. Und all diese Kategorien haben unterschiedliche Stile. also die verschiedenen Stile für die verschiedenen Buchkategorien kennen , können Sie herausfinden , welche Art von Werk Sie erstellen müssen, um zu der spezifischen Kategorie zu passen , in der Sie nach Arbeit suchen. Sie wissen also, Sie möchten Bilderbücher illustrieren, dann sollten Sie nach Bilderbüchern suchen. Oder wenn Sie eine Menge Arbeit haben, die bereits existiert, als zu wissen, welche Kategorien von Büchern haben, welche Art von Illustration Ihnen dann helfen wird, zu bestimmen welche Kategorie Ihre vorhandenen Illustrationen enthalten, , welche Kategorie Ihre vorhandenen Illustrationen enthalten, und dann, was Sie mehr tun müssen, um Ihr Portfolio für diese Kategorie abzurunden. Schauen wir uns also an, was diese Kategorien sind. In Ordnung? Als Vorbehalt bevor wir uns unsere Bücher genauer ansehen, werden Sie feststellen, dass es immer Ausreißer und seltsame Bücher gibt , die in dieser definierten Kategorisierung veröffentlicht werden. Aber im Allgemeinen sind Bücher so organisiert. Und ich habe im Laufe der Jahre eine Vielzahl von Büchern gesammelt. Deshalb zeige ich Ihnen einige meiner Favoriten in jeder Kategorie und die, die ich aus der Bibliothek mitgebracht habe. Wir gehen nach Alter. Die erste Kategorie sind also Brettbücher, und diese sind für ein Alter von etwa null bis zwei Jahren bestimmt. Und wenn wir uns diese Bücher ansehen, können Sie sehen, dass die Illustrationen wirklich farbenfroh sind. Die Charaktere sind wirklich süß. Dieser hat ein paar Klappen. Vielleicht ein bisschen mehr eine unkonventionelle Farbpalette. Und so ist alles, was Illustrationen sind, ziemlich einfach. Sie sind farbenfroh, sie sind leicht zu lesen. Dieser ist ein bisschen älter, älterer Bausatz, älter im Bereich der Brettbücher. Hier, hier sind es auch die Themen, falls Sie zufällig auch schreiben, die Themen für Brettbücher sind, sind, sind, sind auch einfacher. Schauen wir uns nur ein paar weitere an. Nur damit du eine Idee für Wortbücher bekommst. Wenn Sie also diese wirklich süßen, leuchtenden Illustrationen mögen , Ford-Bücher vielleicht etwas , das Sie sich ansehen sollten. Und Sie können natürlich in mehr als einem Stil oder mehr als einer Kategorie illustrieren . Sie können für beide veranschaulichen. Z.B. Bilderbücher und wichtige Bücher. Fangen Sie an. Das ist aus der Bibliothek. Dieser ist ein bisschen malerischer Stil, aber es sind einfach wirklich lustige Illustrationen. Wir schauen uns das noch ein paar Mal an und dann wechseln wir zur nächsten Gruppe. Und das ist ein Sachbuch, Sachbuch, was bedeutet, dass, weißt du, es sind wahre Geschichten oder Fakten. Und dann ist dieses Buch auch für etwas ältere Menschen, die Illustrationen sind etwas vielschichtiger, aber wir haben diese wirklich lustigen Ausschnitte und ein paar Klappen in diesem Buch zu diesem, nur das Buch öffnet sich. Und dann schauen wir uns unsere nächste Kategorie an, nämlich die Bilderbücher. Und sie sind normalerweise etwa drei bis fünf Jahre alt. In Ordnung, schauen wir uns als Nächstes ein paar Bilderbücher an. Das Tolle an Bilderbüchern ist, dass es sie in so vielen verschiedenen Stilen gibt. Und wenn du einfach darauf achtest was es gerade gibt und was sich verkauft, dann kannst du herausfinden, wo deine Arbeit zu der Arbeit aller anderen passt. Deshalb sind Bilderbücher normalerweise dazu gedacht, dem Kind von den Eltern vorgelesen zu werden . Im Allgemeinen sind die Illustrationen immer noch irgendwie süß und farbenfroh. Und im Allgemeinen ist die Abbildung in erster Linie dazu da, eine Geschichte zu erzählen. Also, nur weil ich über all die verschiedenen Stile gesprochen habe , werden wir uns schnell eine ganze Reihe von Büchern ansehen , nur um einige verschiedene Illustrationsstile durchzugehen einige verschiedene Illustrationsstile , sodass es einfach so viele Dinge gibt. Und so wollte ich zuerst nur ein paar malerische Dinge zeigen. Das sind also sehr grafische Konturen und es ist Acrylmalerei. Und dann haben wir etwas, ein bisschen mehr Mixed Media. Das sind Farbe und Stifte. Und dann haben wir, ich bin mir nicht sicher, ob es Acryl - oder Ölfarben sind, sondern Malerei. Dann haben wir ein paar Aquarellbücher. Noch ein Aquarellbuch. Scott Campbell, Molly Idle macht auch Aquarelle. Ziemlich schön. Und dann haben wir Bücher, die druckgrafische Techniken verwenden . Ich habe nur zwei. Ich habe einen ganzen Haufen da drüben, aber es gibt nur so viel Platz. Das ist eines der Bücher, die ich gemacht habe. Dann haben wir Bücher, die ziemlich kratzige Konturen und Zeichnungen verwenden ziemlich kratzige Konturen , die mit ein bisschen Aquarell konfrontiert sind. Das ist Oliver Jefferson. Er verwendet auch solche gezeichneten Linien. Dann haben wir Bleistiftzeichnungen, Farbstifte. Sie haben diese großartige körnige Qualität für ihn. Das sind Bleistiftkonturen und ein bisschen Bleistiftfarbe, und dann wurde es digital koloriert. Und dann haben wir Tinten. Und dann richtig schwere Konturen , die digital koloriert sind. Und dann haben wir sogar collagiertes Papier. Und es gibt alle Arten von Mixed-Media-Arbeit da draußen. Dann können Sie beim Illustrieren auch begrenzte Farbpaletten und verschiedene Druckarten denken . Das sind also nur einige Beispiele. Und was den Stil angeht, können Sie einen eher einfachen Stil haben. Einige dieser Schmerzen, all diese Stile waren detaillierter. Dies sind alles einfachere Arten der Illustration. Normalerweise können Sie für jüngere Kinder ein bisschen mehr Zeichentrickfilme verwenden. Und Zeichentrickfilme sind normalerweise etwas ausdrucksvoller. Wo du mit deinen Illustrationen richtig süß und skurril werden kannst. Ich liebe dieses Land. Es ist toll, wenn du gerne Menschen illustrierst. Es gibt viele Bücher mit Möglichkeiten, Menschen unterschiedlich zu illustrieren. Oder wenn du wie ich bist und du dich nicht um Menschen kümmerst . Du kannst auch viele Tiere machen. Du kannst das also nur für ein bisschen jünger sagen. Für vielleicht ein bisschen älter. Das ist eines meiner Bücher, nur Tiere. Einige Aquarellkatzen, digital gezeichnete Alligatoren. Und wenn Ihnen das egal ist, gibt es sogar Illustratoren, die Gemüse und Obst illustrieren. Es gibt also viele Möglichkeiten für Sie. Du musst nur, du musst nur deinen Stil finden. Aber wenn man sich all diese Bücher anschaut, die wir uns angesehen haben, ist der Stil sehr, ich spreche Kinder an. Eines der wichtigsten Dinge, und Ihren eigenen Stil herauszufinden, ist es, sich Charaktere auszudenken , die für Kinder visuell ansprechend sind. Schauen wir uns als Nächstes Bücher der Mittelklasse und die Kapitelbücher ein wenig an . Ältere Kinder. Ordnung, dann kommen wir in das Alter der Kinder, in dem sie anfangen, selbstständig zu lesen. Das sind also ungefähr sechs Jahre und älter. Und Kinder in diesem Alter werden immer noch Bilderbücher lesen. Und normalerweise fällt auf, dass die Illustrationen etwas raffinierter sind als für die jüngeren Kinder. Und dann beschäftigen wir uns auch Kapitelbüchern und Graphic Novels für frühe Leser. Deshalb wollte ich einige dieser Bursts zeigen. Und ich habe die frühen Leser und Graphic Novels in einen Topf geworfen . Also schauen wir uns zuerst nach dem jüngeren Publikum um. Das ist also nur die Reihe „ Lerne aus der, lerne zu lesen“ -Reihe. Und im Allgemeinen ist der Text dafür etwas kurz, aber Sie können sehen, schauen Sie sich einfach die Abbildungen an. Dies sind vielleicht sogar etwas jüngere, sehr einfache Illustrationen zu diesem Thema. Und wir fangen an, ein bisschen mehr Text zu diesem Thema zu bekommen . Die meisten davon sind also dafür gedacht das Kind ohne Eltern alleine lesen kann. Dies ist ein Comic und der Unterschied zwischen einem Comic oder einer Graphic Novel und dem Bilderbuch liegt offensichtlich darin dass Graphic Novels mehrere Panels pro Seite haben. So kannst du also den Unterschied erkennen oder, oder du weißt, von welchem ich spreche. Viele von ihnen, die sich an jüngere Kinder richten werden diese sehr einfachen Illustrationen haben. Hier gibt es sogar eine Mischung von Dingen. Die Graphic Novel, ich habe eine Graphic Novel für Holiday House gemacht, die lese ich sehr früh. Es ist also sehr wenig Text hier drin. Dies richtet sich an Kinder im Alter von etwas jünger , die gerade lesen lernen , und nur an ein weiteres Kind in dieser Kategorie. Das waren viele Bücher für jüngere Kinder. nun im nächsten Video Schauen wir uns nun im nächsten Video einige Bücher für ältere Bücher an. 5. Book Teil 2: Und diese sind also für ein bisschen älter. Und Sie werden sehen, dass diese immer noch viele Illustrationen haben. Wenn es sich um Kapitelbücher handelt, fangen die Illustrationen oft sich um Kapitelbücher handelt, fangen die Illustrationen an, auf der Innenseite schwarz-weiß oder graustufig zu sein , aber es gibt immer noch eine ordentliche Menge an Illustrationen hier. Lass uns sehen. Princess in Black ist ein weiteres gutes Beispiel. Sie sind tatsächlich in Farbe gedruckt. Es ist also ziemlich viel Text drin, aber es gibt immer noch viele Bilder. Und dann ist die meiste Tilton-Serie von Joanna eine Art Hybrid-Version für Zwischendurch , in der ich der Prinzessin in Blackboard ein bisschen ähnlich bin . In diesen beiden Büchern gibt es ziemlich viele Illustrationen. Dann ist das Clyde. Du kannst, in diesem Buch geht es um diesen wütenden Bären. Es ist also ein bisschen für ältere Kinder, ein bisschen mehr Text hier drin. Und dann haben wir dieses Buch von Der Zauberer von Oz. Es ist etwas dicker, aber wir bekommen trotzdem wirklich schöne Illustrationen, was die Kinder dann dazu ermutigt, das Buch durchzugehen und zu lesen, um zu sehen, dass die Illustration kommt. Und schließlich wollte ich nur nach etwas älteren Kindern suchen . Sie können sehen, während wir diese Kategorien durchgehen. Die Abbildung zeigt, wie sie anfangen, immer geschäftiger zu werden. Es gibt mehr Texte, die Texte, es ist viel kleiner, viel mehr Illustrationen. Der Leser muss also etwas härter arbeiten um den Kontext oder den Inhalt dieser Bücher zu verstehen. Aber immer noch viel Abwechslung, Abwechslung in den Büchern, die wir bekommen. Wenn Sie Zeichentrickfilme wirklich mögen, können Sie hier natürlich Werke finden, die Ihre Lieblingscomics illustrieren. Diese Illustrationen. Und wir werden ein bisschen älter und wir haben nur unsere Graustufenillustrationen auf der Innenseite. Auch für diesen, ein bisschen realistischer, mehr gerendert, wohingegen die anderen etwas karikaturhafter und einfacher waren. Dann der letzte, der ist irgendwie dazwischen. Mal sehen, ob wir in diesem ein bisschen weniger Illustrationen finden . Diese sind irgendwie malerisch, sehr viele Graustufen und diese. Aber ich finde in diesem wirklich umwerfende Charakterskizzen. Wenn du also am Anfang wirklich gerne Charaktere zeichnest , werden sie mit vielen Charakteren der Geschichte vertraut gemacht. Es sind also wirklich lustige Gelegenheiten für diese. Okay, dann kommen wir zum mittleren Buchbereich, wo wir die längeren Bücher bekommen, wir bekommen Beliebtheitsreihen. Das ist ungefähr im Alter von neun bis 12 Jahren. Und einige dieser Bücher, die wir gerade gelesen haben, würden auch Kinder in diesem Alter interessieren. Aber jetzt kommen wir zu mehr Schwarz-Weiß-Innenkunst und es wird weniger davon geben. Und oft bekommen wir einfach ein farbiges Cover. Und wenn Sie sich das Alter der Charaktere in den Illustrationen angesehen haben , wir zu älteren Büchern kommen , wird auch das Alter der Charaktere in den Büchern älter. Und ich bin auch ein Handlungsansatz, wenn du nach Themen suchst , um einige der Handlungen zu illustrieren , weißt du, viele gängige Themen in dieser Art von Büchern sind z. B. Rivalität zwischen Geschwistern, Zusammenpassen zu Freunden oder sich zu anderen hingezogen fühlen. Und damit ihr es einfach sehen werdet, ich zeige hier nur ein paar Illustrationen. Also mehr Schwarz-Weiß, ein bisschen weniger Illustrationen. Nur die wenigen Illustrationen von hier. Und das gibt dir nur eine Vorstellung davon wofür die immer noch sind, du weißt schon, irgendwie für Kinder im mittleren Schulalter. Ich bin mir nicht sicher, ob dieser nicht welche hatte. Es gab mehr Arten von Tintenwaschungen. Du siehst, ich bin mir nicht sicher, ob hier welche drin sind. Dieses hat also keine Bilder auf der Innenseite, aber es hat ein wirklich schönes farbiges Cover. Wir haben die tolle Serie und das ist eine Graphic Novel, aber das ist, man merkt, es ist eine Art Zeichentrickstil und sie sind in diesem Buch im mittleren Schulalter. Und dann ist das eigentlich Sachbuch. Und so erzählt es uns tatsächlich von, weißt du, über Bienen. Lass mich die Krieger sehen. Die Serie ist derzeit sehr beliebt. Los geht's. Okay. Und sie haben sowohl eine Kapitelbuchreihe als auch eine Grafik. Sie wurden auch in Graphic Novels umgewandelt. Dann ist hier nur eine weitere Graphic Novel für ältere Kinder. Lass es sich einfach konzentrieren. So wie wir zu den älteren Kindern kommen, bekommen wir auch komplexere Handlungsstränge. Und das ist ein wirklich schön illustriertes, frei bebildertes , wirklich dickes Buch. Für ältere Kinder kann ich also jede Abbildung finden. Das sind also Tinten- und Tintenwaschmittel. Und dazwischen gibt es ein paar farbige Paneele auf einem anderen glatteren Papier. Okay, also diese, die Art von älteren Büchern, wenn wir anfangen, zu den älteren Kindern zu kommen, weißt du, wie richtig dicke Bücher wie diese. Und auch die Charaktere werden in diesem Buch älter. Du kommst in die Abteilung für junge Erwachsene und sie sind normalerweise etwa 13 bis 18 Jahre alt. Und das Thema fängt an, ein bisschen breiter zu ordnen. Sie könnten auch historisch, kriminell oder romantisch sein. Und dann sprechen die Themen auch irgendwie über Erfahrungen der Leser. Und dann schauen wir uns zum Schluss noch kurz Sachbücher an. Okay, zu guter Letzt, ich wollte nur einen ganz kurzen Abschnitt über Sachliteratur machen. Sachliteratur kann in jede Altersgruppe aufgenommen werden, aber bei der genauen Darstellung muss man natürlich vorsichtiger sein . Aber es kann ein breites Spektrum an Themen aus Politik, Kunst, Natur, Wissenschaft, Biografien geben. Und dann illustriert man einfach entsprechend dem Alter des Kindes, für das das Buch gedacht ist. Okay, in Ordnung, schauen wir uns nur ein paar dieser Bücher an, um ein paar Ideen zu bekommen. Und das haben wir auch, es gibt einige Sachbücher über Natur und Tiere. Und wenn Sie es lieben, realistischere Dinge zu zeichnen , könnte dies der Fall sein. Sie könnten auch an Sachliteratur denken. Es gibt eine Aquarell-Illustration, sodass es eine Reihe von Illustrationen geben kann, die Sie für Sachbücher machen, zu diesen sind einfachere, jüngere Fakten für jüngere Kinder. Und wenn du wirklich gerne Sachliteratur machst , stelle sicher, dass ein Großteil davon viel Recherche erfordert. Und es wird Leute geben, die Ihre Arbeit genau unter die Lupe nehmen werden , um sicherzustellen , dass sie korrekt ist. Das sind also nur einige der Biografien für verschiedene Altersgruppen, die ich gelesen habe. Also haben wir für ältere Kinder und es ist im Graphic Novel, Schwarz-Weiß-Format. Und dann haben wir ein wirklich süßes buntes Bilderbuch mit einigen hübschen Illustrationen , die gemalt sind. Und dann noch eine digital illustrierte Biographie von Bob Ross. Und dann noch einer , der ebenfalls gerade mit Wasserfarben und Tinten bemalt wurde. Und es gibt also eine Menge, viel Platz da drüben. Und zum Schluss wollte ich nur etwas Geschichtspolitik zeigen. Wir haben den nächsten Präsidenten , der von Adam Rex illustriert wird. Es handelt sich also um sehr detaillierte Acrylbilder oder ich bin mir nicht sicher, welche Art von Gemälden außer Gemälden sind. Und dann, ganz im Gegenteil, das ist für jüngere Kinder. Dabei handelt es sich um Papier oder ausgeschnittenes Papier, eine Collage, und sie erzählt die Geschichte rund um die Freiheitsstatue. Also ein ganz anderer Illustrationsstil, aber immer noch Sachliteratur. Und dann geht es um Frauengeschichte. Es ist also ein bisschen dieser Collage-Illustrationsstil hier drüben. Einige Gemälde und einige digitale Arbeiten vermischten sich. Und so gibt es auch in Sachbüchern eine Vielzahl von Möglichkeiten. Wenn Sie also wirklich gerne Portraits von Menschen oder realistische Darstellungen von Tieren zeichnen , können Sie ein ganzes Portfolio zusammenstellen, auch auf Sachliteratur ausgerichtet ist. Ich denke, das Wichtigste beim Illustrieren ist , sich des Alters bewusst zu sein , für das Sie illustrieren, und dann sicherzustellen , dass der Stil für diese Altersgruppe geeignet ist. Jetzt kennen wir die verschiedenen Kategorien für die Recherche und wissen, in welchem Regal wir uns umsehen müssen. Lassen Sie uns etwas tiefer in unsere Forschung eintauchen. 6. Worauf du achten solltest: Okay, jetzt, da wir die verschiedenen Kategorien von Büchern kennen, lassen Sie uns damit beginnen, herauszufinden, worauf Sie achten müssen wenn Sie recherchieren, um selbst ein besserer Illustrator zu werden . Wenn du ein brandneuer Illustrator bist und Dinge nur irgendwie rausfindest, würde ich dich ermutigen, einfach zu versuchen , in eine Bibliothek oder einen Buchladen zu gehen und einfach viel zu stöbern oder einfach ein paar Bücher durchzuschauen. Du musst sie nicht viel, viel lesen, sondern nimm einfach Bücher und blättere durch die Seiten und sieh, wie die Illustrationen aussehen. Es sieht aus wie. Und wenn Sie dann in den Büchern stöbern, nehmen Sie ein kleines Notizbuch mit und notieren Sie , was Ihnen auffällt. Was ist, was ist, was ist interessant für dich? Und außerdem, wie würdest du dein Kunstwerk mit dem, was du betrachtest, in Beziehung setzen? Und so können Sie anfangen, sich anzusehen, fühlen Sie sich zu bestimmten Farben hingezogen oder fühlen Sie sich zu einem bestimmten Typ , wie die Charaktere für Sie illustriert werden, wie die Bücher mit Tieren darin oder die Menschen. Und fangen Sie einfach an, das im Auge zu behalten und aufzuschreiben, wer Ihre Lieblingsautoren sind. Und auch, wenn Sie feststellen, dass viele der Bücher , die Sie gerne hätten, alle vom selben Verlag stammen. Das könnte auch etwas zu beachten sein. Und es könnte eine gute Idee sein, auf die Website des Verlags zu gehen und sich die Liste der Bücher anzusehen die Liste der Bücher anzusehen , die sie auch zum Verkauf anbieten. Auf diese Weise können Sie, wenn Sie herausfinden, wozu Sie sich hingezogen fühlen, hoffentlich auch einige Ideen eingrenzen , was Sie veranschaulichen möchten. Wenn du also ein bisschen weiter fortgeschritten bist und bereits eine Richtung für den Stil hast , den du illustrieren möchtest, dann ist es eine gute Idee, Bücher etwas genauer zu betrachten und eine Sache auszuwählen, die du verbessern möchtest. Und dann suche nach Büchern für zwei Nachschlagewerke, wie man diese spezielle Sache macht. Okay, das sind also einige der Dinge, nach denen Sie suchen könnten , wenn Sie nach anderen Büchern suchen. Zusammensetzung. Komposition ist die Art und Weise, wie all die verschiedenen Elemente des Kunstwerks auf der Seite kombiniert oder angeordnet werden. Und eine gute Komposition gibt uns visuelle Organisation, sodass wir wissen, was wir uns zuerst und zweitens ansehen müssen. Drittens, und es hilft uns visuellen Raum auf der Seite zu ordnen. Also Charakterdesign, Elemente, die dem Charakter Persönlichkeit und Ausdruck und Form verleihen die dem Charakter Persönlichkeit und . Wenn du also zum Beispiel versuchst, Leute fallen zu lassen, könntest du dir eine ganze Reihe verschiedener Illustratoren ansehen , die verschiedene Charaktere als menschliche Charaktere gemacht haben verschiedene Charaktere als menschliche Charaktere gemacht , und einfach sehen, wie sie sie gezeichnet haben und ob es eine Art gibt, die wirklich zu dir passt. Und dann kannst du dir ein paar Ideen holen, wie sie Menschen zeichnen , und das dann für deine eigene Kunst verwenden. Dann könnte ich auch nach Hintergründen forschen. Und Hintergründe sind der Raum in dem sich die Charaktere bewegen. Wir haben also die Hauptfigur und dann haben wir den Hintergrund. Einige von ihnen sind vielleicht hell, manchmal weiß. ZB auf diesem Bild ist es meistens nur schwarz. Und so recherchiere ich manchmal, wie man verschiedene Wälder zeichnet und welche Blickwinkel andere Künstler verfolgen. Eine weitere Sache, die Sie erforschen könnten, ist Farbe. Als wir uns die verschiedenen Bilderbücher im vorherigen Segment angesehen haben, haben Sie natürlich die verschiedenen Bilderbücher im vorherigen Segment angesehen festgestellt, dass einige von ihnen nur sehr begrenzte Farbpaletten hatten . Diese ist eine sehr gedämpfte Farbpalette. Einige Farbpaletten sind sehr hell. Wenn Sie also über den Stil nachdenken , den Sie veranschaulichen möchten suchen Sie nach Ideen für Farbpaletten , vielleicht suchen Sie auch nach anderen Büchern. Dann ist die nächste Sache die Textur. Und Textur kommt von, sind die Markierungen, die sich auf der Seite befinden. Und im Allgemeinen möchten Sie, dass die Textur Ihres Buches auf der Seite das Erlebnis verbessert und nicht beeinträchtigt. Also z.B. wenn Sie einen Haufen Gras haben oder in diesem Buch gibt es einen Haufen Wasser. Und wenn hier jede einzelne Welle eingezogen wäre , wäre das visuell einfach zu stark. Daher ist es auch wichtig zu wissen, wo, wo und wie die Textur platziert werden soll . Und deshalb recherchiere ich manchmal danach. Und so sehen wir zum Beispiel in John-Klassen, wir sehen, dass auf allen Charakteren eine Menge Textur vorhanden ist, aber dann sind die Hintergründe hier sehr einfach. Offensichtlich wird es manchmal absichtlich geschäftiger oder als wenn es sich um ein digital gemaltes Buch wie dieses handelt. Du wirst sehen, dass es im Allgemeinen ziemlich flach ist, aber dann gibt es einige, lass mich sehen, ob es besser wird. Dann gibt es einige Linien und einige, einige zarte kleine Markierungen, die uns helfen. Ich sehe irgendwie die verschiedenen Details in der Abbildung. Es gibt also eine Vielzahl von Texturen, die Sie erstellen oder belauschen können, einige der Texturen sind überzogen . Es gibt einfach eine andere Sorte oder manchmal gibt es keine Textur. Also hier drüben ist es nur eine flache Farbe und die Textur, die da ist, ist vielleicht nur die Konturen ein bisschen zerlumptes E oder holprig an einigen der Kanten. Eine andere Sache, die Sie sich ansehen könnten, ist auch der Wert. Und Wert ist die Organisation des visuellen Raums mit Licht und Dunkelheit. Also lass mich sehen. Schauen wir uns das mal an. Normalerweise hast du also etwas , das dunkel und hell ist und dann hast du einige mittlere Farben. Also zum Beispiel hier drüben haben wir einen sehr dunklen Charakter. Es hat einen hellen Hintergrund und dann haben wir vorne eine mittelklassige Figur. Für eine mittelwertige Figur im Vordergrund. Und Wert war auch eine Möglichkeit, Dinge zu gruppieren und Aufmerksamkeit zu erregen. Wenn wir uns also diese Seite der Abbildung ansehen, sehen wir sofort, dass sich der Hauptschwerpunkt genau hier befindet. Das ist der leichteste Teil. Und es gibt den höchsten Kontrast, wenn der Kopf dunkel ist und dann die Flecken. Und das nächste, was uns auffällt ist der dunkle Fleck hier. Das ist also am dunkelsten und leichtesten. Und dann alles , was sehr beschäftigt ist, du kannst sehen, dass es hier all diese kleinen Details gibt , aber es ist alles im gleichen Grauwert. Auf diese Weise ist es interessant anzusehen, aber es ist nicht so viel los, dass es davon ablenkt, wohin unser Blick zuerst geht. Eine andere Sache, die ich mir ansehen könnte, ist Bewegung. Und bei Kindern, in der Kinderillustration, muss Bewegung drin sein. Wenn du steife Charaktere zeichnest, die mit den Armen auf der Seite stehen, sieh dir an, wie andere ihre Charaktere mit Gefühl und Handlungslinien posieren . Deshalb wollte ich nur zeigen, dass dieses Buch von Mo Willems und Lay When Families illustriert ist . Das ist also Mo Willems, aber man kann nur die Action darin sehen, wie die Ohren hochgehen. Und die Charaktere bewegen sich. Und du kannst fühlen, wie sie sich bewegen. Und lass mich sehen. Oh, das hätte ich tun sollen. Es gibt also einfach viel Action in diesem Buch, nur die Art und Weise, wie die Charaktere in ihren Gesichtsausdrücken posieren . Es gibt also einfach eine Menge großartiger Bewegungen in dem Buch. Okay, die letzten beiden Dinge , die wir uns ansehen werden, das Erzählen und Einfügen von Geschichten. Und beim Geschichtenerzählen geht es darum, wie viel von der Geschichte wir allein durch das Lesen der Illustrationen erzählen können. Und das beinhaltet alles, worüber wir gesprochen haben, bis ich wach bin, und dann Requisiten und Bewegung. Und so z.B. hier am Anfang von John Carsons Buch. Du kannst sehen, wie das Wort kommt. Wir ändern uns kaum. Aber Sie können sehen, wie sich das Auge bewegt und wie wir lesen können , was in dem Buch passiert , indem Sie nur in das Auge schauen. Und ich wollte mir diese Verbreitung hier kurz ansehen. Bring das einfach rüber. Das ist Railroad Hank , illustriert von Benji Davies. Und hier drüben, wenn ich mir das Geschichtenerzählen nur auf diesem Bild ansehe, passiert eine Menge. Es ist also nicht nur ein Mann und er trägt ein Huhn, sondern er trägt viele Hühner. Du kannst sehen, dass er einen Schritt macht. Wir sehen, dass er hier einen kleinen Kumpel hat. Es gibt Berge. Da kräht ein Hahn. Hier ist Action im Gange. Und dann haben wir all diese kleinen Requisiten mit einer lustigen Idee mit den Federn, die irgendwie rieseln, den Händen fallen und herabhängen. Und so können Sie über das Geschichtenerzählen innerhalb des Buches nachdenken das Geschichtenerzählen innerhalb des Buches anstatt nur etwas statisch zu zeigen. Wie kann man mit nur einer Abbildung eine Geschichte erzählen? Welche Geschichte erzählt die Illustration? Und dann zum Schluss zum Tempo. Durch das Tempo treiben die Illustrationen die Geschichte irgendwie voran und Sie können auch die Wörter darin einbeziehen. Und so gibt es normalerweise, wenn man das Buch durchschaut, dass die Herausgeber normalerweise versuchen, auf jeder Seite des Buches die gleiche Anzahl von Wörtern zu platzieren . Und das können Sie, und dann können wir uns auch ansehen, wie die Bilder die Geschichte voranbringen. Wenn wir uns also hier umschauen, gilt das sowohl für das Tempo als auch für das Geschichtenerzählen. Wir können uns ansehen, wie die Abbildungen organisiert sind. Also zuerst haben wir diese ganze, ganzseitige Abbildung mit viel weißem Hintergrund. Und dann haben wir diese beiden Vignetten, während wir uns bewegen, achten Sie auch auf die Worte. Und dann haben wir diese wirklich lustigen Strips , die das Ganze durchziehen. Und dann kommen wir zur großen Enthüllung mit der riesigen Illustration , weißt du, das ist die ganze Fläche und der große Text auf der Seite. Und nur für den Fall, dass wir es nicht wussten, es sagt es uns auch. Und dann kommen wir zurück zu Vignetten und noch einer. Also war es irgendwie gezwungen, in die eine Richtung zu gehen und dann kommen wir in die andere Richtung. Achten Sie also, wenn Sie sich diese Bücher ansehen, nur auf die Vielfalt der Abbildungen , die zur Verfügung gestellt werden. Sind das volle Spreads? Sind die kleinen Vignetten mehrere pro Seite oder handelt es sich um eine einseitige Abbildung? Und nehmen Sie auch eine Vielzahl davon in Ihr Portfolio auf. Okay, jetzt schauen wir uns an welche verschiedenen Dinge wir aus Bilderbüchern lernen können. Ich wollte nur ganz kurz über ein Masterstudium sprechen . 7. Masterstudien: In diesem Video wollte ich kurz ein Masterstudium durchgehen. Also nur damit du weißt, was sie sind. Und wenn Sie Illustrator und ein Masterstudium machen , ist das großartig und sich neue Fähigkeiten von bereits etablierten Illustratoren aneignen. Oder selbst wenn Sie in Ihren Illustrationsfähigkeiten fortgeschritten oder fortgeschritten sind, ist dies immer noch eine großartige Möglichkeit, zu lernen. Erlernen Sie neue Techniken und frischen Sie Ihre Fähigkeiten von Illustratoren auf , die weiter fortgeschritten sind als Yep. In diesem Video werde ich das Masterstudium ein wenig durchgehen . Und ein Masterstudium ist großartig, wenn Sie ein angehender Illustrator sind und eine neue Technik erlernen möchten. Und wenn Sie fortgeschritten oder fortgeschritten sind , sollten Sie sich Illustrationsfähigkeiten aneignen. Es kann immer noch eine nützliche Übung sein , neue kleine Leckerbissen und neue digitale Fähigkeiten von Illustratoren zu erlernen neue digitale Fähigkeiten von , die vielleicht etwas weiter von Ihnen entfernt sind etwas weiter von Ihnen entfernt oder die möglicherweise eine Fähigkeit haben , die Sie lernen möchten. Wenn du etwas lernen möchtest , wie du es besser machen kannst, z. B. Farbe oder Komposition, oder vielleicht ist es Textur oder einfach nur digitale Illustration. Wenn Sie schon immer mit Wasserfarben oder traditionellen Medien gearbeitet haben, ist es eine gute Idee, eine bestehende Illustration zu finden, die bereits die Fähigkeiten beinhaltet, die Sie lernen möchten , und dann zu versuchen, sie nachzubauen. Ich würde empfehlen , dass Sie versuchen, es in den Medien nachzubilden , die Sie lernen möchten. Wenn ich also versuchte, digital zu lernen und mich fortzupflanzen, habe ich die Illustrationen gefunden, die mir gefallen, und dann habe ich versucht, sie in Procreate nachzubauen. Wenn Sie eine Masterstudie nachbauen, möchten Sie versuchen, sie dem Original so nahe wie möglich zu bringen . Sie möchten all die kleinen Details und gestalterischen Entscheidungen beachten, die der ursprüngliche Illustrator getroffen hat. Und wenn Sie dann an der Abbildung arbeiten, Sie diese Dinge tatsächlich viel besser wahr, als wenn Sie nur eine Abbildung vor sich beobachten und versuchen, Dinge zu wissen Es ist völlig anders, wenn Sie die Abbildung tatsächlich zeichnen , weil Sie sie viel genauer betrachten werden. Auch wenn du nicht glaubst, dass du es wärst. Das Masterstudium hat mich wirklich überrascht, wie viel ich aus einer Illustration tatsächlich lernen kann. Hier sind zwei kurze Beispiele für einige Panels, an denen ich mein Masterstudium am Wasser gemacht habe , Watson. Diese sind aus seiner Calvin and Hobbes-Serie. Ich habe diese Studien gemacht , um herauszufinden, wie er Schwarz und Weiß in seinen Kompositionen so effektiv einsetzte. Indem ich seine Stücke nachstellte, konnte ich wirklich herausfinden, wie er Schwarz und Weiß verwendet und wie er Formen kreieren kann, indem er entweder etwas unfarbig lässt oder es dann einfärbt und alles dazwischen. Und so war es für mich eine wirklich wertvolle Übung. Wenn Sie an einem Masterstudium arbeiten. Es ist wirklich nur für deine Augen gedacht. Und vielleicht, wenn Sie den Partner zeigen, kritisieren möchten , um Feedback dazu zu erhalten. Und es ist für Ihre, Ihre Lernzwecke gedacht. Es ist nicht für Sie bestimmt, es in sozialen Medien oder in Ihrem öffentlichen Portfolio zu veröffentlichen . Behalte das also im Hinterkopf wenn du ein Masterstudium anlegst, behalte es einfach für dich. Im nächsten Video werde ich erläutern, wie ich meine Recherchen für meine Portfoliostücke oder meine Projekte verwende . 8. Forschungsbeispiel: In diesem Video gehe ich ein wenig darauf ein, wie ich diese Bücher tatsächlich für Recherchen verwende , und zeige Ihnen ein Beispiel ein eigenes Projekt und ein Buch , das ich selbst gemacht habe. Ich lese seit etwa sieben Jahren Bücher für Forschungszwecke , seit meine Kinder klein waren. Und dann, als ich das herausgefunden hatte, wollte ich auch anfangen, Bilderbücher zu illustrieren und sie zu schreiben. Und im Laufe der Jahre habe ich Hunderte, wenn nicht Tausende von Büchern gelesen . Und so habe ich diesen großartigen mentalen Katalog mit Büchern, die ich lese und die mir gefallen. Und ich führe auch ein Pinterest-Board Illustratoren, die ich mag und Illustrationen, die ich im Laufe der Jahre gesammelt habe. Und ich habe diese auch zu Referenzzwecken und zur Recherche abgerufen , wenn die Zeit gekommen ist. Okay, also zum Beispiel als ich an meinem Bild gearbeitet habe, aber Kitty und Katze, die ursprünglichen Illustrationen, die ich für sie gemacht hatte, waren anfangs viel lockerer gezeichnet. Aber dann, weil ich wusste , dass meine Zielgruppe jüngere Kinder unter fünf Jahren waren. Und ich wusste, dass wir in meinen Büchern viel Leerraum haben werden. Mir wurde klar, dass ich eher einen flachen Illustrationsstil wollte . Mir haben die Illustrationen in der Spot-Reihe von Eric Hills sehr gut gefallen. Aber die Bücher von Eric Killed wurden kreiert, als ich ein Kind war , und ich wollte den Look auf einen zeitgemäßeren, modernen , von der Mitte des Jahrhunderts inspirierten Stil aktualisieren den Look auf einen zeitgemäßeren, modernen , . Und so hatte ich schon ein paar Illustrationen oder Illustratoren im Kopf, weil das ein Vielfaches war. Aber der Deal, ich habe eine ganze Reihe von Büchern gekauft , nur um sie ständig zur Hand und als Referenz zu haben. Und meine Zeichnungen davor oder eher gegenständlich und weniger stilisiert. Deshalb verwende ich diese Bücher, auf denen verwiesen wird, um die Oberflächen zu glätten und meine Formen zu vereinfachen. Also mein Arbeitsablauf läuft normalerweise so ab, ich recherchiere online und besuche dann die Bibliothek. Und oft kaufe ich ein paar Bücher, wenn ich sie wirklich griffbereit haben möchte. Und dann mache ich eine Schachtel mit Büchern , die ich mir alle auf einmal ansehe und all die kleinen Details und Dinge notiere, die ich zu lernen versuche. Oft führe ich sogar Bücher ringförmig um mich herum auf den Boden , sodass ich mir alles auf einmal ansehen und mir Gedanken machen kann. Dann lege ich alles weg und fange an zu skizzieren. Und ich könnte zurückgehen und darauf verweisen, wenn ich nicht weiterkomme. Aber gleichzeitig möchte ich niemals den Stil anderer für mein eigenes Buchprojekt oder ein Portfoliostück kopieren Stil anderer für . Ich möchte Elemente übernehmen und von anderen lernen, dann aber meinen eigenen Stil kreieren, den ich gerne für ein ganzes Buchprojekt illustriere. Und wenn Sie Ihre Bücher illustrieren möchten, müssen Sie in der Lage sein, diesen Dialog für ein ganzes Buch konsistent zu führen, nicht nur für eine einzelne Illustration. An dieser Stelle würde ich mich freuen, du eine Pause von diesem Kurs einlegst und zehn Bücher sammelst , die du inspirierend findest. Du kannst deine Lieblingsprojekte in den Klassenprojekten für den Diskussionsbereich unter diesem Kurs teilen den Klassenprojekten für . Und teile auch den Grund dafür mit. Und gemeinsam können wir damit beginnen, innerhalb dieser Klasse von Lieblingsbüchern großartige Ressourcen aufzubauen . Auf diese Weise können wir neue Illustratoren und Bücher kennenlernen , die wir noch nie zuvor gesehen oder gehört haben. Ich füge zunächst meine Lieblingsbücher in ihr erstes hinzu. Im nächsten Video zeige ich dir ausführlicher , wie ich die Recherche für den Charakter Cap und die Gegensätze von Kitty und Katze durchgeführt habe. 9. Charakterreferenz: In Ordnung, also wollte ich nur ein weiteres kurzes Beispiel aus meinem Buch Kitty and Cat, Gegensätze ziehen sich an, teilen , das eigentlich eine Buchreihe ist. Und als ich anfing, meine Schnuller für diese Buchreihe zu skizzieren , mir klar, dass ich absolut schlecht darin war, Katzen zu zeichnen. Ich komme aus der bildenden Kunst. Und so weiß ich, wie man realistische Katzen zeichnet. Ich kann eine gut aussehende Katze rendern. Aber dann, wenn es um Bilderbücher geht, besonders für kleine Kinder, wo Sie eine sehr vereinfachte Version einer Katze suchen, die großartige Ausdrücke hat. Und vieles, es ist sehr animiert. Diese realistische Katze wollte es mir einfach nicht in den Stil schneiden , den ich illustrieren wollte. Deshalb musste ich auf viele Referenzen zurückgreifen , um herauszufinden, dass das Zeichnen von Katzen Bilderbücher sind. Eines der ersten Dinge, mit denen ich angefangen habe, war, mir eine Reihe von Referenzen von Katzen und Büchern anzusehen und ein paar Katzen-Charakterdesigns auf einem Pinterest-Board gespeichert . Und deshalb wollte ich es nur teilen. Am Anfang wirst du also sehen, dass dieses Pinterest-Board hauptsächlich nur Bilder von Katzen enthält. Und natürlich möchte ich nicht den Charakterstil anderer kopieren. Aber ich habe es auch getan, nur um meine Hand an das Zeichnen und Katzen zu gewöhnen und Katzen zu zeichnen und zu cartoonieren. Ich habe es durchgemacht und viele dieser Katzen, die Sie hier am Anfang sehen, gezeichnet . Und auch hier unten kannst du sie mit Ausrüstung sehen. Unsere waren irgendwie meine ursprüngliche Vorstellung davon , wie die Katze aussehen sollte. Aber dann entwickelte und änderte sich meine Idee im Laufe der Zeit. Ich fand den kleinen Kerl hier wirklich süß, aber ich habe viele davon kopiert und viele Masterstudien und Skizzen gemacht. Ich soll sie nur nicht kopieren, sondern meine Hand daran gewöhnen, Formen zu fangen und mein Gehirn herausfinden zu lassen, wie, wie Katzen oder Katzen gezeichnet werden könnten. Das ist also nur mein Pinterest-Board. Und dann rutscht einer aus. Sobald wir dieses Pinterest-Board aufrufen, werden Sie feststellen, dass ich angefangen habe, hier ein bisschen mehr Hintergründe hinzuzufügen ein bisschen mehr Hintergründe , weil ich wusste, dass einige meiner anderen, wir uns das hier in einer Minute ansehen werden. Ich wusste, dass meine anderen Bücher einen Hintergrund haben würden. Mein zweites Buch hat viel mehr Hintergründe als mein erstes Buch. Das sind also nur Stecknadeln, die ich gespeichert habe und die ich als Referenz oder Inspiration für meine Katzenbücher verwendet habe. Also hier ist nur ein kurzes kleines Procreate-Video, das ich teilen wollte, in dem ich einige Katzen skizziere. Das ist von den meisten dieser Katzen. Diese Abbildung stammt aus dem Buch Lorna Scope Bees Collective Katz. Und ich habe auch die Katzen in diesem geliebt. Also habe ich einfach eine ganze Reihe von ihnen skizziert , nur um das Muskelgedächtnis zu bekommen und herauszufinden, wie man Katzen so zeichnet, wie ich Katzen zeichnen möchte. Und dann, ganz am Ende, sieht man die erste Art von Skizze wie ich die Kappe in diesem Buch aussehen lassen wollte. Hoffentlich gibt Ihnen das einige Ideen , wie Sie Referenzbilder sammeln können. Viele der Illustrationen , die du auf dem Pinterest-Board gesehen hast, sind Illustrationen aus Büchern oder von anderen Lieblingsillustratoren, die ich vielleicht habe. Und du kannst sogar Fotos auf, auf Pinterest hochladen . Und was ich tatsächlich gemacht habe, war, dass ich mir eine Art Moodboard ausgedruckt eine Art Moodboard habe, das ich als kleine Vorschaubild-Referenz behalten kann. Und so war es nur das achteinhalb mal 11 wo ich meine Lieblingsbilder als winzig kleine Vorschaubilder ausgedruckt habe . Nur so, wenn ich Sachen skizziert habe, kann ich sie sehr schnell nachschlagen und entweder nach Bewegungs- oder Farbideen oder Charakterideen suchen. Als ich ursprünglich für mein Buch skizzierte. Im nächsten Video schauen wir uns an, wie man Storytelling, Tempo und Layouts durchführt. 10. Referenzmaterial zum Storytelling: Wenn Sie nach Storytelling oder Layouts und Seitenzahlen suchen, ist es am besten, wenn Sie Zugriff auf den gesamten Bucket-Namen haben . Wenn Sie also nach Layouts suchen, schauen Sie sich vielleicht das Buch als Ganzes an um herauszufinden, wie der Illustrator Dinge wie Farben und Werte und verschiedene Arten von Illustrationen wie Vignetten, Kreis- oder Einzelseiten verwendet Dinge wie Farben und Werte und verschiedene Arten von Illustrationen wie Vignetten, . Und wie sie eine Kombination all dieser Elemente verwenden , um die Bewegung und die Handlung von einer Zeile bis zu einem X zu einem schönen Bilderbuch zu gestalten die Handlung von einer Zeile bis zu einem X zu einem schönen Bilderbuch , das für Kinder interessant zum Lesen ist. Und manchmal schauen Sie sich vielleicht nur eine einzige Illustration an, um sich inspirieren zu lassen, wie Sie dieses eine wilde Biest oder Ihr Portfolio erstellen können. Schauen wir uns also einige Vorschaubilder an, wie wir ein ganzes Buch studieren können ein ganzes Buch studieren indem wir uns nur die Miniaturansichten ansehen. Und dafür ermutige ich Sie, entweder einfach alle Seiten des Buches zu skizzieren oder Sie können sie auf Ihrem Telefon fotografieren oder sie in Ihrem Scanner scannen und dann alle Seiten legen. Befinden sich alle Seiten des Buches nebeneinander in einem einzigen Dokument oder einer Datei. Sie können alles auf einmal sehen und es im gesamten Buch als ein Kunstwerk analysieren . Wenn Sie eine einzelne Abbildung für Ihr Portfolio planen , können Sie sich einzelne Seiten zur Veranschaulichung ansehen. Einige Illustratoren, die sich hervorragend mit Layouts auskennen, sind Matt Foresight, l1 Fan, Melissa Costume on Benji Davies und Isabelle Arsenault. Also hier sind die Beispiele der Miniaturskizzen aus ganzen Büchern. Eine ist von Phaco und der riesigen Julie-Pflanze. Und einer ist Achterbahn von Martin Luther verrückt. Und wenn ich solche Skizzen mache, weiß ich normalerweise , wo der Text ist. Wie Sie hier sehen können, ist es nur mit diesen kleinen Linien. Achte also darauf, wie die Wörter der Geschichte auf der Seite verteilt sind. Zuallererst versuchen die Redakteure normalerweise, es schön und gleichmäßig zu halten , damit wir das Buch in einem gleichmäßigen Tempo lesen können , sodass auf jeder Seite ungefähr die gleiche Menge an Text zu sehen ist . Und dann können Sie auch sehen, wie sich der Text in die Abbildungen einfügt. Wie der Illustrator als Teil der Abbildung Platz für den Text gelassen hat . Dann können Sie andere Möglichkeiten sehen, wenn Sie nur die Miniaturansichten der Illustration machen . Der Illustrator hat Bewegung in einer Linie verwendet, auch Werte, um die Geschichte voranzubringen. In diesen beiden Beispielen können Sie also die Aktionslinien auf jeder Seite sehen und sehen, wie sie gestiegen und wie sie gesunken ist. Und Sie können auch die Aktionslinien sehen wenn Sie von einer Doppelseite zur nächsten wechseln , und sehen, wie sich diese Art von visueller Linie von einer Folie zur nächsten fortsetzt. Und dann, wenn wir uns diese Beispiele von David Hahn ansehen , er hat die Seiten von Beagle eingescannt und sie dann auch auf Werte reduziert. Und wenn du dir nur die Farbabbildungen des Buches ansiehst , dann kannst du irgendwie die Farbgeschichte sehen, wie sie mit mehr kühleren Farben und dunkleren Farben beginnt. Und dann nehmen wir gegen Ende gelbe und hellere Farben an. Und dann kannst du auch schauen. Erfahren Sie mehr über die Werte und die visuelle Organisation dieser Basis. Sobald Sie alles auf Werte reduziert haben. Und es ist eine großartige Beobachtung, die David gemacht hat, dass Beco auf den meisten Seiten auf der rechten Seite angezeigt wird , auf der rechten Seite der Seite, außer in der Mitte, wo er sich verloren fühlt. Und wenn er wieder einen Platz gefunden hat, ist er wieder auf der rechten Seite der Seite. Und auch und auch das Ziel ist die hellste Farbe auf jeder Seite, der hellste Punkt auf jeder Seite. Sobald Sie anfangen, sich diese, diese Werte anzusehen. Und wenn Sie die Werte ansehen, können Sie feststellen, die Werte viel dunkler sind und wie sie gegen Ende im Verlauf der Geschichte heller werden . K, Eine weitere Sache, die Sie sich ansehen sollten, wenn Sie ein ganzes Buch haben, ist zu sehen , wie die Texte und die Abbildungen zusammenhängen. Manchmal sagt dir der Text was dir die Illustrationen zeigen werden. Und manchmal gibt es eine Trennung zwischen den beiden, die genutzt werden kann, um Spannung oder Humor in Ihren Illustrationen zu erzeugen. Also hier ist nur ein Beispiel dafür das von John Carson. Das ist nicht mein Hut. Also fangen wir damit diese Hälfte gehört nicht mir und ich habe sie gestohlen. Und so haben wir diesen kleinen Fisch. Und dann können Sie auch darauf achten , mit welchen Mitteln der Illustrator Spannung oder Dramatik in der Illustration erzeugt. In den nächsten Illustrationen ist das Einzige, was wirklich passiert, die Veränderung der Augen auf diesen Fisch. Und so hören wir, oben sehen wir die Texte, das die Gedanken des kleinen Fisches oder die Erzählung des kleinen Fisches. Also heißt es, ich habe es einem großen Fisch gestohlen. Er hat geschlafen, als ich es getan habe. Und er wird wahrscheinlich noch lange aufwachen. Und so sehen wir hier, dass der Text und die Zeilen (Daumen), die Texte und die Abbildung nicht übereinstimmen. Und selbst wenn er aufwacht, er wahrscheinlich nicht bemerken, dass es weg ist. Auch hier der Unterschied zwischen Einzelhandel. Und selbst wenn er merkt, dass es weg ist, er wahrscheinlich nicht wissen, dass ich es bin, der es genommen hat. Und noch einmal, wir verwenden die Illustration in Bezug auf den Text, bei dem die beiden nicht übereinstimmen, viel Humor die Illustration in Bezug auf den . Also einige andere Fragen , die Sie sich stellen können , wenn Sie sich diese ansehen. Das sind quasi ganzseitige Illustrationen. Sie können sich ansehen, welche kleinen Eingabeaufforderungen, welche kleinen Eingabeaufforderungen Illustrator verwendet. Welche kleinen Details erwecken die Illustration zum Leben? Wie verhält sich die Figur zur Umgebung, zum Beispiel hier drüben, sie tritt hier rüber. Sieht es so aus, als ob der Charakter zur Umwelt gehört? Und welche Hinweise haben wir dann im Hintergrund, die uns einen tieferen Einblick in die Hauptfigur der Geschichte geben, die im Text nicht zu finden ist. Und so haben mir die Illustrationen in diesem Buch sehr gut gefallen. Du kannst dir z.B. die Kleidung ansehen , die die Charaktere tragen, oder dir einen Einblick geben , wer die Charaktere sind. Wir haben viele Maßnahmen, viele Aktionslinien. Es ist interessant, dass wir hier weiße Hintergründe haben . Dieses Buch wäre wirklich interessant. Das Vorschaubild zeigt, wo der Illustrator beide Seiten verwendet hat und wo er nur weiße Hintergründe verwendet hat. Und wie sie diese Illustrationen verwenden , um die Geschichte zu erzählen. Sobald du anfängst, die kleinen Details zu bemerken, kannst du damit beginnen, diese zu verwenden deine eigenen Illustrationen darauf zu stützen, und denke daran, dass das Endziel nicht darin besteht, die Arbeit anderer zu kopieren, sondern sie als Inspiration und Referenz zu verwenden. 11. Drei Noten: Ich wollte vor dem abschließenden Gedanken für diesen Kurs nur ein paar Dinge notieren , die ich für wichtig hielt, zu erwähnen. Das Erste, was ich erwähnen wollte, ist, dass wir, ich konzentriere mich in dieser Klasse auf Bücher , die auf dem US-Markt geschaffen und verkauft werden, hauptsächlich, weil der US-Markt der größte Markt der Welt ist der größte Markt der Welt und sie auch die größte und größte Anzahl von Illustratoren beschäftigen . Wenn Sie also versuchen, in die Illustration, die Illustration von Kinderbüchern, einzusteigen , ist das wahrscheinlich der Markt, auf dem Sie sich befinden. Du könntest damit rechnen, angestellt zu werden. Es ist also, es ist ein guter Markt, dessen man sich bewusst sein sollte. Die zweite Sache, die ich erwähnen wollte , ist die Repräsentation. Und wenn Sie an Teilen Ihres Portfolios arbeiten, ist es wichtig, sich vor allem im aktuellen Verlagsklima daran zu erinnern , dass Repräsentation wichtig ist. Das hat also verschiedene Blickwinkel. So haben z. B. alle Arten von Körpern, Körper im Rollstuhl, verschiedene übergewichtige Menschen , dünne Menschen, alte Menschen, junge Menschen, gehörlose Menschen unterschiedliche Fähigkeiten. Also hier ist ein Buch speziell darüber. Auch wenn Sie ein anderes Erbe oder einen anderen Hintergrund oder einen anderen kulturellen Hintergrund haben , ist das auch etwas, woran Verlage derzeit wirklich interessiert sind. Wenn Sie also eine bestimmte ethnische Zugehörigkeit oder einen bestimmten Hintergrund haben, ist es großartig, diese Art von Bildern und Illustrationen auch in Ihr Portfolio aufzunehmen, da dies möglicherweise genau das ist, wonach ein Verlag oder ein Art Director sucht. Hier ist nur ein weiteres Beispiel für einen spezifischen Stil oder eine Kultur, kulturellen Hintergrund oder ein Erbe. Ich habe das gerade aus dem Rollstuhl geholt. Und auch seit Ewigkeiten lassen wir Omas gehen, gehen, gehen rein. Wenn man also verschiedene Arten von Menschen repräsentieren kann, ist auch LGBTQ ein großes Thema. Wenn Sie, wenn Sie zu dieser Gruppe gehören, dann ist das vielleicht etwas, worüber Sie sich langweilen möchten, auch eine Biographie auf Ihrer Website. Das ist also der dritte Teil für dieses Video. Ich wollte ein paar Ideen zur Verwendung von Referenzen zur Behebung häufiger Probleme und Bilderbuchillustrationen mit Ihnen teilen, insbesondere zu Problemen, auf Referenzen zur Behebung häufiger Probleme und Bilderbuchillustrationen mit Ihnen teilen, insbesondere zu Problemen, die angehende Illustratoren stoßen könnten. Dies könnten Probleme sein , die Sie selbst sehen. Wer sind das vielleicht Kommentare von Kritikpartnern , dass Sie in bereits veröffentlichten Büchern nach Lösungen suchen können. Also werde ich das machen, ich werde diese Liste und diese Fragen in das Handzettel aufnehmen , damit Sie sie leichter als Referenz verwenden können , als wenn ich sie durchgehe. Ich nicht, ich habe keine Illustrationen für dieses Segment, weil ich nicht möchte, dass sich irgendjemand wegen der von ihnen erstellten Illustrationen schlecht fühlt . Aus diesem Grund wird dieser Teil zur Fehlerbehebung als Teil Ihres Handzettels nur in Textform verfügbar sein. Gehen wir nun zum letzten Video über , um einige abschließende Gedanken zu erhalten. 12. Schlussgedanken: Ich hoffe, dass ich bei Ihnen eine neue Liebe zum Lesen wecken und Ihnen Anregungen geben konnte eine neue Liebe zum Lesen wecken und Ihnen Anregungen geben , wie Sie veröffentlichte Bücher als Inspiration und Punkt für die Wachstumsrate verwenden können. Übrigens, falls du mir nicht gefolgt bist, es hat einfach das Apollo-Schild oben getroffen und so wirst du benachrichtigt , wenn meine Peitschenhiebe hochkommen. Ich habe eine ganze Reihe von Illustrationen, die nichts miteinander zu tun haben, und Portfolioerstellung . Was kommt als Nächstes? Bitte teilen Sie uns Ihre Lieblingsillustratoren oder Ihre Lieblingsbuchprojekte mit. Es könnte Masterstudien im Projektabschnitt unten für Sie sogar einige Vorher-Nachher-Illustrationen teilen , die Sie vor und nach der Recherche gemacht haben . Ich genieße ein Gemeinschaftsgefühl. Schau, was dich inspiriert. Ich werde auch alle Fragen und Kommentare beantworten , die im Diskussionsforum hinterlassen werden. Oder Sie könnten sogar posten , dass Sie nach einem Rechenschaftspartner oder einem Partner suchen einem Rechenschaftspartner oder , wenn dies Ihre Reise erleichtern würde. Wenn Sie diesen Kurs hilfreich fanden, hoffe ich, dass Sie einen Kommentar hinterlassen könnten. Es ist sehr hilfreich für mich zu wissen, ob ich etwas über zukünftige Kurse wissen kann. Und Bewertungen helfen Ihren Schülern auch, meine Klassen besser zu besuchen, wodurch diese Community aufgebaut wird und diese Klasse für die Zukunft besser wird. Vergessen Sie nicht, das Handzettel für diesen Kurs auszudrucken. Ich habe viele Informationen hineingelegt und es gibt einige Links, denen Sie für hilfreiche Organisationen folgen können . Und dann habe ich auch ein Journal für diesen Kurs erstellt. Es ist nicht notwendig, aber manchmal, anstatt einzelne Handzettel auszudrucken und zu versuchen, Dinge zu bewegen, behalte all diese an Ort und Stelle. Es ist einfach, nur ein Tagebuch zu haben, in dem Sie alle Ihre Notizen aus Büchern, die Sie gelesen haben, aufbewahren. Und es hält einfach alles irgendwie berechtigt. Es ist also nicht verpflichtend, das zu kaufen, aber es ist optional und ich werde weiter unten darauf eingehen. Und auch im Handzettel findet ihr mich auf Instagram, unter euren Bettkiefern und auf Twitter, wo Wunder geschehen. Und bitte tagge mich, wenn du Dinge postest und ich würde sie gerne erneut posten und deine Bilder kommentieren, und wenn du an den Büchern interessiert bist , die ich erstellt habe, diese können alle auf meiner Website und i.com gefunden werden. Vielen Dank, dass du an meinem Kurs teilgenommen hast und wir sehen uns in der nächsten. Tschüss.